Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Центр классической фотографии: Музей современной фотографии | Галерея Классической Фотографии

Содержание

Музей современной фотографии | Галерея Классической Фотографии

Галерея Классической Фотографии

О галерее

Галерея классической фотографии – музейно-выставочное пространство, созданное группой московских фотографов. Галерея ориентирована как на ценителей высокого фотографического искусства, так и на широкую публику, интересующуюся культурными ценностями России и зарубежных стран.

 

Галерея классической фотографии – это своевременная попытка способствовать продолжению традиций российской фотографической школы. Являясь одним из крупнейших музеев современного искусства в Москве, специализированным на фотографии, галерея арт стремится представлять лучшие образцы фотографических работ, поэтому наравне с известными фотографами здесь выставляются и талантливые новички. Уникальный выставочный комплекс, объединяющий в себе полноценный современный музей и галерею искусств, рассчитан на «нового культурного посетителя», который открыт всему новому и одинаково ценит как классическую, так и современную фотографию.

 

Центр фотографии

Фотогалерея на Саввинской набережной является уникальной площадкой для показа шедевров фотографического искусства, пейзажной и документальной фотографии. В нашем центре современной фотографии созданы условия для организации постоянных и временных экспозиций, отвечающие требованиям и стандартам ведущих европейских музеев современной фотографии. Являясь центральным московским музеем фотографии, мы планируем и далее развивать пространство нашей галереи современного искусства и делать его более удобными для посетителей.

 

В трех залах галереи – Малом, Среднем и Большом – экспонируются лучшие работы отечественных и зарубежных мастеров, как прошлых столетий, так и современных.

 

Наряду с экспозиционными залами работает тематическое кафе. Тут есть возможность спокойно выпить горячего кофе или чая с пирожными, неспешно полистать имеющиеся альбомы и книги. Сотрудники галереи являются большими ценителями фотоискусства, они с удовольствием ответят на ваши вопросы.

 

В галерее регулярно проводятся семинары и мастер-классы известных фотографов, в том числе зарубежных профессионалов. В рамках проекта действует Клуб коллекционеров, где все желающие могут полюбоваться представленными коллекциями, обменять или приобрести редкие снимки. На базе галереи создан первый в России общедоступный музей старинной оптики и библиотека фотографической литературы, где собраны альбомы и книги, относящиеся к фотоискусству. Есть собственный лабораторный комплекс, а также специальная техника для различных форм ручной печати. Лаборатория сдается в аренду, так что любители и профессионалы могут ей воспользоваться и напечатать (для каждого свой) «шедевр».

 

Работает магазин фотографии, где можно купить редкие отпечатки, в том числе, из частных коллекций, а также книги, открытки и постеры, сопровождающие выставки. Здесь можно приобрести редкие снимки Москвы и других городов, уникальные работы мастеров мирового уровня, ставших классиками. Ценители и коллекционеры могут купить как уже оформленные работы, которые послужат отличным подарком, так и просто отпечатки для личной коллекции или на память. Все остальные посетители смогут получить удовольствие от просмотра.

 

Предлагаем вам пройти виртуальный тур по Галерее Классической Фотографии.

В Галерее Классической Фотографии пройдет персональная фотовыставка Марии Лиховид

Московская галерея классической фотографии на Саввинской набережной – попытка утвердить фото-процесс в ряду видов искусств наравне с изобразительным и литературным творчеством. Именовать свое детище именно галереей, а не музеем создателей побудил преимущественно временный характер экспозиций. Размещена галерея классической фотографии в обычном современном доме, занимает площади на первых двух этажах, изолированно от жилых подъездов.

Даже по виду отделки, начиная с вестибюля, чувствуется музейная основательность. Собственный магазин, тематическую библиотеку и кафе в обзоре не рассматриваем, но их наличие тоже показательно. От студий и клубов аналогичной направленности галерея классической фотографии отличается предполагаемой широкой аудиторией и фундаментальным подходом. Широкие входные проемы словно вовлекают посетителей внутрь, к экспонируемым произведениям.

На первом этаже галерея классической фотографии разместила только один выставочный зал, именуемый Малым за его размеры. Несколько выступающих перегородок позволяют разместить некоторые работы с выделением из общего ряда. Потолочное освещение в его привычном, общераспространенном виде отсутствует, точечные светильники выгодно выхватывают именно произведения фотохудожников.

Массивная, явно рассчитанная на придание солидности деревянная лестница ведет на второй этаж, к основному выставочному пространству. Сбоку от фигурных точеных перил установлено диковинное устройство. Именно такой вид имели первые фотокамеры, появившиеся во второй половине XIX века. Фотографировали тогда непосредственно на пластину со светочувствительным слоем, она после химической обработки и являлась готовым снимком.

Камера состоит из двух частей, соединенных подобием мехов гармони или баяна. Такое устройство позволяло менять фокусное расстояние, добиваясь четкого изображения. Позднее появились новые объективы, изображение стали получать в две стадии – негатив на пленке и позитив на бумаге. Фотоаппараты стали малоформатными по сравнению с выставленным монстром, их хотя бы могли опознать наши современники.

Галерея классической фотографии, второй этаж

Поднявшись по вполне музейной лестнице, посетители попадают в основные экспозиционные залы – Средний и Большой. Первое из названных помещений расположено вокруг огражденного резной балюстрадой лестничного проема. Для размещения фотографий используются как стены по всему периметру, так и прямоугольные в сечении колонны, дополнительно разнообразящие экспозиционное пространство.

Галерея классической фотографии располагает уникальной для нашей страны коллекцией работ именитых зарубежных мастеров фотоискусства, а также известных и признанных россиян. Часть этих работ выставляется в залах на постоянной основе, и это имеет большое значение для временных выставок. Эталонные образцы фотоискусства позволяют посетителям выработать собственную шкалу качества замысла и исполнения.

Конфигурация экспозиционных залов такова, что здесь легко разместить как крупную, так и достаточно камерную выставку. Особенно универсален в этом плане Средний зал, в котором свои работы могут представить публике и признанные фотографы, и начинающие авторы. Разнообразие тем и сюжетов, жанров и стилей ничем не ограничивается, единственным критерием являются талантливость и своеобразие.

Большой выставочный зал – помещение действительно просторное, здесь есть возможность разместить и тематическую коллекцию, и персональную выставку. Не сравнить с помещениями московского музея современного искусства в Ермолаевском переулке, где мы осматривали выставку Сергея Борисова. Теперь Церетели реализует в том здании проект центра художественного образования, а упомянутая выставка была последним подобным мероприятием.

Теперь фотографам нет необходимости пристраивать свои вернисажи и выставки среди произведений других видов искусства. Галерея классической фотографии и сейчас, и впредь намерена заниматься демонстрацией лишь профильных произведений. Такой подход позволит сформировать собственную аудиторию из преданных людей, единомышленников и творческих соперников. Наступление цифровых технологий изменило технику фотографии, но искусство запечатлеть мгновения станет от этого только более массовым.

Музей современной фотографии (Чикаго)

01/11

История: Еще один американский музей, появившийся в период исторических изменений в фотографии – в 1976 году. Музей был основан чикагским Колумбийским колледжем и сегодня представляет собой всеобъемлющий центр визуальных исследований в области современной фотографии и мутимедиа. Музей владеет объемной коллекцией произведений визуальной культуры, в которой есть имена Анселя Адамса, Вито Акончи, Марины Абрамович и многих других. Что конкретно находится в собрании можно посмотреть на их сайте в разделе “Коллекция”.

Что смотреть: Музей постоянно презентует краткосрочные и долгосрочные выставочные проекты, групповые и персональные. С 9 апреля в MoCP проходит выставка фотографии подростков, студентов образовательной программы при музее. В магазине при музее можно приобрести их собственные издания и принты.

Адрес: 600 S Michigan Ave, Chicago, IL 60605, Соединенные Штаты

Сайт: Museum of Contemporary Photography Columbia College Chicago

Время работы: Пн-Сб: 10:00 – 17:00, Вс: 12:00 – 17:00

Музей старинной оптики

Несомненно, останутся преданные поклонники и у традиционной фотографии. Даже перешедшие на съемку цифровыми камерами будут использовать наработанные годами приемы выбора сюжета и расположения персонажей, ловли моментальных поз и художественного выражения. Останется интерес и к технике фотографирования прошлых лет, и галерея классической фотографии поддерживает это еще одной своей экспозицией.

Выставка старинной оптики, предполагавшаяся как разовая демонстрация частной коллекции объективов для фотокамер, стала постоянной экспозицией. Этому способствовал неувядающий интерес публики, приходящей посмотреть собрание из более чем двухсот оптических устройств. Важно подчеркнуть, что все демонстрируемые объективы находятся в работоспособном состоянии и могут использоваться для реальных фотосъемок.

Технические вопросы сравнения фотообъективов старых и новых лучше оставить специалистам, но есть и очевидные вещи. Практически все, по крайней мере для широкой аудитории, современные объективы выпускаются с зумом, то есть способны приближать и удалять объект съемки. Помимо очевидного удобства, это несколько ухудшает четкость и уменьшает светосилу по сравнению с объективами с фиксированным фокусом.

Однако хватит о технике, хотя остается еще интересный вопрос о применении старой оптики на современных камерах. Настоящие любители и тем более профессиональные фотографы знают ответ, а несведущим поможет галерея классической фотографии в лице собирающихся там корифеев. Следите за календарем выставок, приходите в необычный музей.

Метки: МоскваРоссияшкольные экскурсии

Европейский Дом фотографии (Париж)

01/7

История: Прямо в историческом сердце Парижа, в здании 1706 года, находится Музей фотографии, открытый в 1996 году. Европейский дом фотографии владеет огромной коллекцией отпечатков и снимков, библиотекой, огромными лекторными залами, видеотекой, а также специализированным книжным магазином и модным кафе, спроектированным архитектором Нестором Перкалем. В коллекции хранится около 20 тысяч произведений искусства (в основном это фотографии и видеоматериалы).

Что смотреть: Музей предлагает постоянную экспозицию (12 000 фотографий 1955 – 1995 годов) и временные выставки современной фотографии, иногда по две и больше одновременно. График выставок довольно плотный — в какое бы время года вы ни поехали в Париж, вы всегда сможете посетить одну из них.

Адрес: 5-7 Rue de Fourcy, 75004 Paris, Франция

Сайт: Maison Européenne de la Photographie

Стоимость посещения: 8 евро. Время работы: 11:00-20:00

Фотографический музей «Дом Метенкова»

г. Екатеринбург

10 августа 1998 года «Дом Метенкова», ставший филиалом Музея истории Екатеринбурга, официально открыл двери для посетителей.

Основу его фонда в самом начале составила обширная частная коллекция Евгения Михайловича Бирюкова — это более 10 000 объектов — техника, снимки, афиши, сувениры, книги, журналы, открытки и многое другое.

Сегодня собрания «Дома Метенкова» отражают полтора века развития фотоискусства в Екатеринбурге.

Располагаясь в центре города и занимая второй этаж здания, музей за годы своего существования постепенно превратился в многофункциональное арт-пространство, где организуются не только выставки, но также лекции, мастер-классы, круглые столы, портфолио-ревю, творческие встречи, видеопоказы, концерты, перформансы и другие культурные события.

На своей площадке «Дом Метенкова» осуществляет международные проекты в сфере фотографии, сотрудничая с культурными институциями Германии, Польши, Чехии, Франции, Великобритании, Швейцарии и их представительствами в России.

dommetenkova.ru

Art of Foto

г. Санкт-Петербург

Проект Art of Foto был основан в начале 2011 года и придерживается направления аналоговой чёрно-белой фотографии. В 2015 году открылась фотогалерея Art of Foto.

Сфера интересов Галереи, наряду с постоянной выставочной деятельностью, включает в себя участие в фотографической жизни Петербурга, издательство каталогов и книг, обучающие программы: лекции, встречи, курсы; продажу и коллекционирование фотографии.

Коллекция Галереи — это фотографии, представляющие историческую и художественную ценность. На данный момент собрание составляют работы таких известных авторов, как Валерий Плотников, Борис Смелов, Людмила Таболина, Валентин Самарин, Джон Уимберли, Джон Секстон, Сергей Леонтьев, Александр Китаев и многие другие.

Также в коллекции имеются амбротипы, дагеротипы и большое количество исторических фотографий, датируемых XIX–XX вв.

Участники творческого союза Art of Foto ежегодно организовывают выставки чёрно-белых фотографий ручной печати в России и Европе с целью создания образа русской традиционной и современной фотографии у ценителей и экспертов со всего мира.

artoffoto.com

Центр фотографии им. братьев Люмьер

г. Москва

Центр фотографии имени братьев Люмьер открылся 2 марта 2010 года на территории бывшей кондитерской фабрики «Красный Октябрь» и включает в себя три выставочных зала, галерею коллекционной фотографии, книжный магазин PhotoBookPoster, библиотеку и кафе.

Все экспозиции посвящены советскому, российскому и зарубежному фотографическому искусству ХХ века.

Арт-площадка занимает более 1 000 кв. метров старого особняка на Болотной набережной и предназначена для работы с профессиональными фотографами, фотографическими коллекциями и фотовыставками. Три просторных выставочных зала позволяют экспонировать более 400 фотографий.

На территории Центра работает открытая библиотека, где представлена лучшая литература по фотографии за последние 80 лет.

Книжный магазин PhotoBookPoster предлагает широкий и постоянно обновляющийся ассортимент книг по искусству и истории фотографии, а также открыток, фотопостеров и журналов.

Кроме регулярного проведения фотографических выставок, Центр занимается обучением, исследовательской деятельностью, проводит собственную издательскую программу и формирует базу для создания российского «Музея фотографии».

lumiere.ru

ФОТОДОК

г. Москва

ФОТОДОК — выставочная, дискуссионная и образовательная площадка для всех, кто интересуется современной документальной фотографией.

ФОТОДОК проводит регулярные творческие встречи, мастер-классы, слайд-шоу и дискуссии, организует фотографические конкурсы.

Главная задача ФОТОДОК — популяризация документальной фотографии как актуального современного искусства и как инструмента изучения социальных проблем, поиск новых имен, объединение всех интересующихся документальной фотографией. Особое внимание ФОТОДОК уделяет социально значимым визуальным проектам.

ФОТОДОК регулярно проводит выставки лучших российских и зарубежных мастеров документальной фотографии, поддерживает фотографов, представляет зрителю редкие архивные материалы.

fotodoc.center

Объединение «ФОТОцентр»

г. Москва

«Фотоцентр» на Гоголевском бульваре известен каждому поклоннику фотографии. Кажется, что он существовал здесь — в историческом центре Москвы, неподалеку от Кремля, рядом с Храмом Христа Спасителя — всегда.

За минувшие годы в «Фотоцентре» прошло более 700 различных фотовыставок, в которых приняли участие сотни российских и зарубежных авторов. Так, за последние годы они проведены в Ульяновске и Коломне, Бельгии, Германии и Вьетнаме, Кемерово, Великом Новгороде и Санкт-Петербурге, Танзании и Шри-Ланке, Австрии, Люксембурге и Дании.

В «Фотоцентре» проводятся семинары, мастер-классы, презентации фототехники и оборудования, работает выставка старой фотоаппаратуры.

Фотолаборатория «Фото-Профи» обеспечивает цифровую и аналоговую фотопечать с любых носителей, оформление фотографий разных форматов.

«Фотоцентр» по праву можно называть Домом фотографа по аналогии с другими творческими Домами.

Домом, где можно на очередном вернисаже встретить коллег и друзей, получить консультацию, совет и поддержку, подискутировать, просто пообщаться.

Домом, где тебе всегда рады!

foto-expo.ru

Галерея Vyomy 2.0.9

Галерея Vyomy — Супер-быстрая галерея с классными 3D-стилями, блокировка PIN-кода для скрытых альбомов и лучший инновационный дисплей.

Лучший Telegram-канал про технологии (возможно)

Галерея Vyomy — это хорошо продуманная замена галереи для встроенной телефонной галереи.

Галерея Vyomy — бесплатная фотогалерея следующего поколения с гладким пользовательским интерфейсом галереи и лучшим инновационным дисплеем.

Быстрая, светлая и современная галерея со специальной анимированной галереей ищет свой телефон.

С помощью галереи вы можете:

  • Наслаждайтесь 3D-стилями. Сделайте ваши фотографии галереи живыми с помощью 3D-стилей, таких как спираль, спираль, круг и многое другое. Улучшайте фотографии галереи по вашему выбору, используя щипку в разных 3D-стилях.
  • Измените стили, используя только один коснитесь значка на панели действий и убедитесь, что вы крутите 3D-анимацию. Прохладная 3D-анимация на одном кране и двойное нажатие на фото галереи.
  • Скрыть частные альбомы. Настройте PIN-код для скрытых альбомов. Легко скрывать, показывать и просматривать частные альбомы самым лучшим инновационным способом.
  • Организуйте свою галерею. Быстрый поиск тысяч фотографий галереи и использование удаления, копирования и перемещения для организации фотографий галереи.
  • Слайд-шоу. Воспроизведение слайд-шоу фотографий галереи мгновенно в слайд-шоу высокого качества. Установите фоновую музыку для слайд-шоу из настроек галереи.
  • Поделиться. Легко обменивайтесь фотографиями и видеороликами из своей галереи, просто нажав! Вы можете делиться своими фотографиями с такими социальными сетями, как Facebook, whatsapp, twitter, G+ и т. д.

Галерея Особенности

  • Автоматическое изменение стиля при изменении положения / ориентации устройства.
  • Начните просмотр фотографий в галерее, где вы оставили последнее время вместо того, чтобы начинать с первого изображения.
  • Исключение и восстановление папок.
  • Скрытие и скрытие папки с блокировкой PIN-кода.
  • Установить любое изображение в качестве фона.
  • Настраиваемая панель автоматического скрытия действий.
  • Настройте свой выбор в настройках галереи.
  • Воспроизведение видео в виде голограммы.
  • Воспроизведение видео в режиме VR.

Примечание:

Вам понадобится голографический проектор для просмотра голограммы видео.

Загрузите приложение «Представление голограммы 3D голограммы» для его создания.

Copy, Move & Delete не будет работать на SD-карте для 4.4 OS из-за системного ограничения.

Чтобы перейти от текущей подписки, сначала отмените текущую подписку в Play Маркете.

Отдел искусства фотографии

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина

г. Москва

Отдел искусства фотографии был организован в 2009 году. Основной задачей отдела является хранение и коллекционирование уникальных фотоматериалов по искусству мировой и российской фотографии.

Одно из основных направлений деятельности отдела — проектно-выставочная работа, основанная на взаимодействии с крупными международными культурными институциями (музеи, галереи, фонды), располагающими собраниями материалов фотографического жанра.

Экспозиции, посвящённые искусству фотографии, были организованы в Музее уже в первые десятилетия ХХ века. Так, в 1924 году прошла выставка «Фотографий русского фотографического общества», а в 1937 — «Первая всесоюзная выставка советского фотоискусства».

В ГМИИ экспонировались работы таких известных мастеров, как Йозеф Судек (1985), Хельмут Ньютон (1989), Август Зандер (1994), Питер Линдберг (2002), Борис Игнатович (2002).

В лектории ГМИИ регулярно проходят лекции и творческие встречи с ведущими российскими фотографами.

Отдел планирует экспонировать работы известных фотомастеров, особенно интересными обещают стать выставки, представляющие зарубежных авторов мирового уровня, а также молодых отечественных фотографов.

Страница Отдела искусства фотографии Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина на Facebook

Музей фотографии Foam (Амстердам)

01/12

История: Двери этого музея открылись в 2001 году выставкой “Голландское восхищение” (“Dutch Delight”), в которой кураторы показали знаменитую традицию голландского света, перешевшую из живописи в фотографию. Как и три предыдущих музея, Foam имеет свою библиотеку, кафе, издательство и магазин. Также музей выпускает свой периодический одноименный журнал о современной фотографии. Музей находится в историческом здании 1716 года.

Что смотреть: В течении каждого года музей презентует 4 больших выставки разных направлений – документальная, художественная и фэшн фотография. Такие выставки обычно работают около трех месяцев. Здесь можно увидеть ретроспективы таких известных авторов как Анри Картье-Брессона и Ричарда Аведона, и параллельно начинающих европейских фотографов.

Адрес: Keizersgracht 609, 1017 DS Amsterdam, Нидерланды

Сайт: Photography Museum Amsterdam Foam

Стоимость посещения: 9,5 евро. Время работы: Пн – Ср: 10:00 – 18:00, Чт – Пт: 10:00 – 21:00, Сб – Вс: 10:00 – 18:00.

Галерея Классической Фотографии отзывы, Москва, Саввинская наб., 23, к.1

Галерея Классической Фотографии на Саввинской отзывы

18

Дарья

24 января 2022 в 20:19

Небольшая 2-х этажная галерея. Интерьер показался старым, так как во многих местах уже уходят от совкового флёра, но не здесь

Иван

17 января 2022 в 17:02

Интересная выставка, порой даже найти сходить в такие места, не спеша пройтись, посмотреть арт-экспозиции, подумать, может помечтать. Цены не высокие, сотрудники галереи вежливые и грамотные.

Алёна

04 января 2022 в 12:29

Экспозиция была средняя.
Поразило, что за стеной орала музыка и была какая-то вечеринка, что мешало художнику вести экскурсию.

Екатерина

03 декабря 2021 в 23:08

Были на выставке акварели. Выставка отличная, а вот свет в галерее расстроил: часть экспозиции была в полутьме, часть ламп мигала до головной боли.

Юрий

02 декабря 2021 в 16:02

Современное светлое пространство с прекрасным освещением для картин и фоторабот. Была на выставке «Мир Высокой Акварели». Абсолютный восторг!

Светлана

14 мая 2020 в 1:09

Галерея прекрасная. Фото великолепны. Но выведены на матовой бумаге, что делает все тусклым.

Ольга

08 мая 2020 в 21:18

Шикарные фото, как картины, особенно на втором этаже. Потрясающая природа, мир моря, животные. Получила колоссальное удовольствие:)

Олег

01 мая 2020 в 2:38

Прекрасное место, замечательные люди, грамотный подход, качественное обслуживание. Да и просто интересно.

Андрей

04 апреля 2020 в 9:30

В будни людей практически нет, два небольших зала, с выставкой как повезёт, но всегда найдётся несколько кадров от которых не оторваться

Валентина

17 марта 2020 в 9:20

Шикарное арт пространство! Были тут впервые, остались в восторге — фото удобно расположены, прекрасное освещение, подготовлены стульчики — можно присесть и наслаждаться, не тесно. Всё отлично! Получили наслаждение от выставки, а это не маловажная заслуга арт пространства! От метро вполне можно добраться пешком.

Анастасия

15 марта 2020 в 17:16

Хорошо сделано освещение фотографий, в большинстве случаев фотографии не закрыты стеклами, что избавляет от лишних бликов. Приятные, небольшие выставки

Ольга

08 марта 2020 в 3:58

Посещение этой галереи понравилось. Выставка фотографий оставила хорошее настроение и приятные впечатления. Советую всем посетить галерею. Желаю приятного просмотра.

Александр

14 октября 2019 в 15:11

На мой взгляд, весьма интересная экспозиция. Особенно меня впечатлили черно-белые фотографии. Цветные тоже хороши, но черно-белые впечатляют сильнее. Пойдите посмотреть, не пожалеете потраченного времени.

Наталия

08 августа 2019 в 16:02

Очень понравилась галерея. Небольшое пространство, спокойно. Отличный свет. Выставка Кристофера Беркетта заслуживает самой высокой оценки. Добираться до галереи лучше на машине, но проверить парковку и цены на не заранее

Анна

07 августа 2019 в 10:56

Я думаю дело не в галерее, а в выставке. Она была великолепна. Галерея сама очень приятная, немного не понятно где был вход, но мы все равно нашли)

Руфина

31 июля 2019 в 4:06

Любимое место в чудесном районе на берегу Москва-реки и рядрм с Новодевичьим монастырём. Полноценные интересные выставки!

Саша

06 октября 2018 в 5:27

Такое камерное место на берегу реки, почему-то в воскресенье совсем не было народу, с удовольствием походила по выставке в тишине. Экспозиция тоже заслуживает — не мейнстрим, есть на чем задержаться взглядом.

Кирилл

02 октября 2018 в 21:52

Сама галерея хорошая, но на кассе сидит хамло.

Сперва отказывалась принимать карточку, говорила что у них только наличку принимают. Настойчиво твердила это, пока я не ткнул пальцем в наклейку со списком карточек которые они принимают. Тогда уже хамло соизволило сделать лишнее телодвижение со словами «ну вы же понимаете, мне просто лень было открывать кассу».

А выставки хорошие.

Фотовыставка «Профессия – ВРАЧ. Посвящая себя людям!» в Галерее классической фотографии

С 19 июня по 12 июля посетители Галереи классической фотографии могут увидеть 35 оригинальных фоторабот, героями которых стали Врачи с большой буквы.

Все работы на выставке сделаны участниками проекта «Мы живем на этой Земле» — молодыми фотографами, переболевшими онкологией, во время болезни «заразившимися» фотографией. Фотография, как визуальное искусство, помогла ребятам не только перенести долгое и тяжелое лечение, она помогла им вернуться в нормальную жизнь талантливыми, целеустремленными людьми с оригинальным и непосредственным взглядом на жизнь.

У наших ребят взгляд на врача особый. Во время лечения именно врачи спасали им жизнь. Долгое лечение становится для многих ребят причиной налаживания особых отношений со своими врачами. Они привыкли видеть в Докторе прежде всего живого человека, с которым можно пошутить, посмеяться или погрустить, если придется. А мы научили их смотреть на жизнь, на людей необычным взглядом, видеть не только профессию, но и эмоции.

Юрий Храмов, руководитель Фотопроекта «Мы живем на этой Земле»

Два года назад компания STADA CIS, реализующая социальный проект «Профессия – ВРАЧ. Посвящая себя людям!» с целью популяризации профессии и повышения доверия к представителям медицины, впервые привлекла ребят для съемок врачей. Тогда небольшая выставка портретов врачей была представлена в рамках проводимых фондом «Подари жизнь» Всемирных Игр победителей – соревнований для детей, переболевших онкологическими болезнями. В этом году ребята были приглашены в проект в качестве профессиональных фотографов. Ими было отснято 60 врачей из Москвы, Санкт-Петербурга, Тамбова, Ростова-на-Дону, Перми и Челябинска.

Наш фотопроект уникален тем, что дает возможность каждому сказать слова благодарности врачу, который пришел на помощь. Тут нет случайных лиц. Об этих врачах рассказывают на сайте проекта и в социальных сетях наши читатели. Благодаря оригинальному и непосредственному взгляду молодых фотографов, нам удалось показать профессию ВРАЧА такой, какая она была, есть и будет: многогранной, уникальной и уважаемой.

Анна Аристова, руководитель проекта «Профессия-ВРАЧ. Посвящая себя людям!»
Контакты для получения дополнительной информации:

Аристова Анна
[email protected]
+79152292461

Организаторы и партнеры выставки:

Фотопроект «Мы живем на этой Земле» — неформальное объединение фотографов, с 2007 года регулярно проводящих занятия фотографией с детьми и подростками, болеющими онкологическими заболеваниями. Фотография в проекте – инструмент социальной и психологической реабилитации, помогающий участникам фотопроекта переносить болезнь, возвращаться к нормальной жизни после выздоровления. За время существования фотопроекта проведено более 20 выставок в нашей стране и за рубежом, издано 4 альбома работ участников проекта. Десятки ребят освоили для себя фотографию как искусство, как способ видеть мир.

Выставки фотопроекта «Мы живем на этой Земле» неоднократно проводились в прошлом в Москве, Владивостоке, Санкт-Петербурге, Киеве, разных городах Германии. Стоит отметить, что во время выставок в Германии, проходивших с 2010 по 2012 год, экспозиции неизменно собирали большое количество посетителей, рекордным стали 15 тысяч посетителей открытия выставки в городе Фельдберг (округ Мекленбург), а представленные фотографии пополняли частные коллекции, становились украшением немецких музеев, школ и государственных учреждений.

Фотопроект «Профессия – ВРАЧ. Посвящая себя людям!» — рассказ о профессии врача в формате фотоисторий. Цель проекта — повышение доверия к представителям профессии в глазах пациентов, а также привлечение внимания общественности к нелегкому труду врачей. Лауреат премии Национальной Программы «Лучшие социальные проекты России» 2012 года.

Сайты проекта:
www.professiya-vrach.ru
профессия-врач.рф

STADA CIS — российский холдинг в составе международного концерна STADA Arzneimittel AG, одного из мировых лидеров среди производителей непатентованных лекарственных средств – дженериков.

Следуя политике концентрации усилий на разработке современных препаратов с уникальными характеристиками в социально значимых областях медицины, осуществляя постоянные инвестиции в систему менеджмента качества и совершенствование технологий производства, холдинг STADA CIS стремится к достижению приоритетной стратегической цели — обеспечению потребителей качественными, безопасными и эффективными лекарственными средствами по доступным ценам.

Сайт холдинга — www.stada.ru

Галерея классической фотографии

Галерея Классической Фотографии, созданная группой московских фотографов, новое музейно-выставочное пространство среди российских учреждений культуры. Галерея ориентирована как на ценителей высокого фотографического искусства, так и на широкие круги общества, интересующиеся культурными ценностями России и зарубежных стран.

Уникальность Галереи в том, что она не преследует коммерческих целей, а позиционируется как некоммерческая (non profit sector) научно-музейная структура. Средства, которые вложили инвесторы в этот меценатский проект, направлены в помощь отечественной культуре для освоения новых направлений, переноса лучших традиций русской фотографической школы в настоящее время и поддержки молодых российских фотографов в мировом художественным фотографическом искусстве.

Сайт Галереи — classicgallery.ru

Адрес: г. Москва, Саввинская набережная, дом 23/1
Режим работы: ср-вс 12-00-21-00

В Галерее Классической Фотографии пройдет выставка Славы Баранова CENTRAL PARK

С 11 мая по 25 июня в Галерее Классической Фотографии пройдет выставка фотографа Славы Баранова CENTRAL PARK.

Экспозиция CENTRAL PARK – особый взгляд фотографа-интеллектуала на современную жизнь одного из самых крупных экономических и политических центров мира. С первого снимка автор помещает зрителя в самую гущу этого загадочного и – уверен фотограф – не до конца изученного географического места. Даже старожил Манхеттена, заехавший в Сеntral Park на ланч, каждый раз словно попадает сюда впервые, открывая новые закоулки, тропинки, целые моря и океаны ощущений – не столько во внешнем окружении, сколько во внутреннем, погружаясь в собственные сиюминутные воспоминания, страхи, мечты, надежды.


Фотография: Слава Баранов. Из серии Central Park, 2014, размер 40х50см, уникальный отпечаток (1/1), авторская серебряно-желатиновая печать.

В проекте Славы Баранова Нью-Йорк – вполне шекспировский город по замыслу страстей и размаху декораций. Символ «город-джунгли» стал уже архаичным. Среди мегаполисов мира Нью-Йорк с его Central Park – традиционный символ джунглей нынешней цивилизации. Он – центр Нью-Йорка, его сердцевина.


Фотография: Слава Баранов. Из серии Central Park, 2014, уникальный отпечаток (1/1), авторская серебряно-желатиновая печать.

Выставку составят более полусотни черно-белых фотографий, выполненных технике серебряно-желатиновой печати с последующим нанесением текстов сонетов Уильяма Шекспира. Важно подчеркнуть – все фотографии авторские и существуют в единственном экземпляре.

Изысканный интеллектуал Слава Баранов начинал как поэт, а всерьез увлекся искусством фотографии в середине 90-х годов – в пору девальвации многих ценностей, включая поэтическое слово. Однако наработанные предыдущим литературным опытом приемы творческой технологии оказались полезны и на новом поприще. Баранов не смог и, видимо, не захотел подойти к отображению объекта на плоскости как к самодостаточной игре графических форм и тонов. Предметы в его композициях существуют прежде всего в своих культурологических значениях его ассоциации образуют сложное смысловое плетение, которое можно определить даже как род текста – местами рифмующегося, если всмотреться пристально.


Фотография: Слава Баранов. Из серии Central Park, 2014, уникальный отпечаток (1/1), авторская серебряно-желатиновая печать.

«Синтез текста и изображения относит поиски Баранова к известным «фотописным» экспериментам Эль Лисицкого, А. Родченко и В. Степановой. При этом автор никогда не выдвигает текст на доминирующие позиции, а его в узорных арабесках рисунка, оставляя тексту функции суровой нити, сшивающей отдельные фрагменты в мощное эпическое полотно. На нём даже современные города выглядят запутанным текстом, наполненным сокровенным смыслом. В изображения внесены шекспировские строки на языке оригинала. На фотографиях серии Central Park текст становится универсальной формулой толпы и ее общим криком или молчанием, если толпа, как на фотографиях, безмолвствует. Текст уравновешивает графический рисунок, внося символический элемент трехмерности. Вместе они образуют нечто большее, чем просто: текст и картинка. Здесь мы имеем дело с визуально-вербальной формой, которая шире и интереснее первоисточника», – отмечает американский критик Alise Hanse.

С тем, на какой территории находится творчество Славы Баранова, по словам критиков фотографии, невозможно запутаться: его отношения со временем строятся на признании фотографом идеи вечности. Он исследует эту идею, находя новые объекты, экспериментируя с техникой, сознавая необходимость медленного и осторожного движения, рассказывает искусствовед Ирина Чмырева. По её словам, в современном глобальном культурном пространстве возможно определить фотографа Славы Баранова как emerging artists: фотограф-открытие, фотограф – восходящая звезда, фотограф-Персона, со своим, отличным от мейнстрима момента видением и направлением.


Фотография: Слава Баранов. Из серии Central Park, 2014, уникальный отпечаток (1/1), авторская серебряно-желатиновая печать.

«Фотография – вещь безжалостная, – говорит сам Слава Баранов. – Выравнивая своей неподвижностью живое и неживое, она выводит, если прибегнуть к марксисткой терминологии, на потребительский рынок новый товар – возможность осмысленной жизни. Нельзя подзабыть ненужное, поправить непоправимое. Да и цивилизация, мне кажется, в последние десятилетия, повинуясь самосохранению, хочет вернуть изображению механические функции, путаясь в дебрях знаковых систем».

Справка:
Вячеслав Иванович Баранов окончил Литературный институт им. А.М. Горького (Москва), ныне состоит в творческих союзах: IFA, ИКОМ, СХР. Свободный художник, сотрудничает с российскими и европейскими музеями, занимается экспертизой и формированием фотографических коллекций. Принимает участие в этнографических экспедициях. Живет в Санкт-Петербурге. Работы представлены в музеях и галереях Н. Новгорода, Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Риги, а также Китая, Франции, Англии, Нидерландов. Живет в Нижнем Новгороде и Санкт-Петербурге.

Источник: www.classicgallery.ru.

выставка в Галерее классической фотографии — Российское фото

14 января в Галерее классической фотографии (Москва) была представлена серия фотографий Анны Студениковой о вечных ценностях, познании мира и месте человека в нем. Черно-белые портреты выполнены в классической технике ручной печати. Знаменитый роман Вирджинии Вульф «Орландо» и одноименная культовая картина 90-х, послужили вдохновением для автора, Анны Студениковой и обрели новое звучание, новую художественную интерпретацию в фотографии. Вход в Галерею классической фотографии для участников Russian Photo club пока еще платный. А вот в МАММ и Центр фотографии имени братьев Люмьер — свободный! Не забывайте об этом и посещайте свежие выставки!


По замыслу Вирджинии Вульф, телесная трансформация символизирует перемены в сознании, в мировосприятии, переживаемые героем в разные этапы жизни, от ранней юности до зрелости, символизирует бесценный чувственный опыт.

Фотопроект «Взгляд Орландо» состоит из трёх частей. Первая часть — «Орландо», появилась на свет в 2000 году и начиналась с десяти портретов юных андрогинных девушек. Она была посвящена образу актрисы Тильды Суинтон, блистательно сыгравшей главную роль в фильме Салли Поттер «Орландо».

Сейчас представлены две новые части проекта, созданные в 2013-2014 году. В этих главах автор не изменяет прямолинейному ракурсу и жизни монохромной плёнки, но добавляет средние планы и меняет световой рисунок. Появилось много новых лиц разного возраста, разного пола, но, по-прежнему, они «одеты в одно и тоже платье».

Вторая часть посвящена друзьям, встрече мужчины и женщины. Объединив портреты парами, автор продолжает путешествие по строчкам романа и обращается к зрителю с вопросом, в основу которого легла цитата из книги:

Все фотографии сняты на среднеформатную плёночную камеру и отпечатаны вручную. Традиционная чёрно-белая печать выполнена на новейших английских материалах.

Гарантированная сохранность оригинальных бромсеребяных баритовых фотографий более 200 лет.

Дополняет выставку видеоряд, смонтированный из ста фотографий. Ритмичное чередование женских и мужских глаз — это история утраченных иллюзий и новых, пока несбывшихся надежд.

Выставка продлится до 8 февраля.

Об авторе

Анна Студеникова родилась в Ленинграде. В 1997 г. закончила кафедру кино-фото искусства СПбГУКИ. По специальности режиссёр кино. Сняла пять игровых короткометражных фильмов. В 2000 г. основала студию Аппликация, которая успешно существует и по нынешний день, реализуя различные проекты в области фотографии и кино. Работала с глянцевыми изданиями: Voque, Elle, Officiel, Review, Афиша и многими другими. Любимый жанр — чёрно-белый портрет. Живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Сайт галереи: http://classicgallery.ru/

Галерея Классической Фотографии (Большой Саввинский) ✌ — отзывы, телефон, адрес и время работы картинной галереи в Москве

✌  Адрес, телефон, часы работы картинной галереи и 19 отзывов посетителей о «Галерея Классической Фотографии».

рейтинг — 4.05 из 5

Закажите услугу, уточните цену в Галерея Классической Фотографии и ближайших картинных галереях

Отправьте запрос — получите все предложения на почту:

Галерея Классической Фотографии рада представить вам IV Фестиваль «Первозданная Россия». В этом году наша галерея, одновременно с Центральным домом художника, станет еще одной площадкой, где зрители смогут увидеть лучшие фотографии природы России.

Современные галереи Москвы: Галерея Классической Фотографии в Москве — это центр современной фотографии. Расписание фотовыставок на сегодня, билеты онлайн.

Галерея Классической Фотографии — Московский музей фотографии и современного искусства

описание с сайта Галерея Классической Фотографии

Галерея Классической Фотографии — последние отзывы

  1. Ага,уютная конечно галерея.Только если вы не сталкивались с администратором!Вместо того, чтобы признать, что у них проблемы с картами и помочь кассиру разобраться- хамит и объясняет что мы неграмотные

    oliviadenîmes _ 22/04/2017
  2. Уютная, очень приятная галерея. Добрый персонал, можно подписаться на ежемесячную рассылку выставок.

    Arseniy Khaplanov 21/01/2017
  3. Уютно. Хороший свет.

    Aleksey Solokhin 12/05/2016
  4. Камерно, уютно

    Polina Geller 28/04/2016
  5. Много дикой природы

    Владислав Мальцев 26/03/2016

Еще 14 отзывов о «Галерея Классической Фотографии» Добавить отзыв

Мы стараемся поддерживать всю информацию о «Галерея Классической Фотографии» в актуальном состоянии. Если вы обнаружили неточность или ошибку, пожалуйста, исправьте ее.

Информация о членах | Центр фотографии Лос-Анджелеса

загрузка…

Фото Юлии Моррис


Куда уходят ваши деньги?

Ежегодно Центр фотографии Лос-Анджелеса …

предлагает более 150 семинаров и классов, многие с главными фотографами
Экспоздалы более 300 Фотографы в галерее Выставки
Создает более $ 200 000 в рабочих местах для рабочих артистов
приветствует 5000 посетителей нашего центра
предлагает скидки, арт-ярмарку возможности и специальные мероприятия для более чем 900 участников
Проведение более 50 лекций, обзоров портфолио, бесед с художниками, панелей и сетевых мероприятий.
Программы примерно 20 классов для учащихся средних и старших классов.
Предоставляет бесплатное образование 100 детям в клубах мальчиков и девочек округа Лос-Анджелес.
 

Присоединиться к

Бронзовый уровень — 95 долларов США в год ИЛИ 10 долларов США в месяц

(45 долларов в год для жителей других штатов, студентов, преподавателей и ветеранов)

Серебряный уровень — 250 долларов США в год ИЛИ 25 долларов США в месяц
Золотой уровень — 500 долларов США в год ИЛИ 50 долларов США в месяц

 

Привилегии участника

Помимо поддержки организации, участники LACP получат множество привилегий и преимуществ.Получайте платный вход на мероприятия, покупайте книги из нашей библиотеки, публикуйте новости участников на нашем веб-сайте, указывайте свое имя вместе с изображением на странице галереи участников и многое другое.

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть преимущества для участников
 

Наши участники

На этой странице мы перечисляем и благодарим всех наших нынешних членов. Участники перечислены в алфавитном порядке по имени со ссылкой на их уважаемый веб-сайт (если применимо). Пожалуйста, присоединяйтесь к нам в признании этих замечательных людей за их поддержку, талант и дружбу.

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть список наших участников.
 

Участник месяца

Каждый месяц мы представляем действующего члена LACP. Страница «Участник месяца» выделяет участника, перечисляя его биографию, заявление артиста, веб-сайт и портфолио изображений.

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть Участник месяца.
 

«Капа в цвете» в Международном центре фотографии

Иногда обработка цвета занимала слишком много времени для журналов, публикующих его работы.Но были и другие проблемы. В 40-х Капа ездил в Сан-Вэлли, штат Айдахо, и фотографировал Эрнеста Хемингуэя и его сыновей вместе с Мартой Геллхорн, военным корреспондентом и третьей женой Хемингуэя. На цветных фотографиях изображен песчаный пейзаж Айдахо и семья Хемингуэев в охотничьем снаряжении. Но Life тогда напечатал только черно-белые фотографии, а биограф Капы Ричард Уилан позже назвал изображения Хемингуэя «личными снимками», подразумевая, что они не годятся для изображения Великого Автора и его семьи.

Точно так же на этой выставке представлены цветные фотографии Пабло Пикассо с художницей Франсуазой Жило и их сыном Клодом на пляже на юге Франции. Но, несмотря на то, что Капа настаивал на оплате как черно-белых, так и цветных фотографий, этикетка на стене говорит нам, что журналы Look и Illustrated «были разочарованы цветными изображениями» и публиковали только черно-белые.

Если для войны и серьезных художников подходило только черное и белое, то Капа добился большего успеха в своих цветных изображениях курортов и досуга.Один раздел здесь посвящен катанию на лыжах в швейцарских и австрийских Альпах, которое Капа делал, чтобы расслабиться и восстановить силы между заданиями. Текст на стене описывает способность цветной фотографии привносить «дополнительные элементы блеска и юмора, которых часто не хватает черно-белым».

Другие разделы выставки включают фотографии послевоенного Парижа со зрителями на ипподроме Лоншан, манекенщицами, людьми, сидящими в кафе, или голландским художником Карелом Аппелем в его студии, рисующим пальцами «живые, вызывающие восхищение полуабстракции, », как описывает макет журнала Holiday.

Цвет, как вы начинаете понимать, также особенно подходил для женщин. Помимо манекенщиц, гламурных женщин на горнолыжных курортах или на пляже в Биаррице, на цветном развороте журнала Holiday 1952 года изображен «день с симпатичной американской актрисой Глорией Струк, когда она делает то, что каждая женщина хочет делать в Риме. ». Это, конечно же, магазин одежды и обуви.

Садоводческий центр Fairmount Park Свадебные фотографии Филадельфия Свадебный фотограф

Центр садоводства Fairmount Park Свадебные фотографии

Филадельфия Свадебный фотограф

Боже мой, это был хороший, хороший день.

Когда я фотографировал помолвку Молли и Уэстона в Вашингтоне, я заметил, что они вели себя как пожилая пара, которая вместе уже много-много лет. Они уже так явно переплели свои жизни вместе и были готовы сделать следующий шаг к браку. Они дополняют и уравновешивают друг друга самым совершенным образом. Они легко смеются, часто обнимаются, и вы можете сказать, что они на одной волне практически во всем — в том, чего они хотят от жизни, что они ценят изо дня в день и что они ценят друг в друге.

Так что неудивительно, что с такой парой + такими семьями, как у этих двоих, октябрьский день в Филадельфии выдался чудесным. Основные моменты дня, в произвольном порядке: одни из лучших первых взглядов родителей, которые мы когда-либо видели. Съемка парных портретов в прекрасном маленьком саду в Национальном парке Независимости. Самый потрясающий осенний день в Филадельфии. БАКАЛАВР (он же Бах), самый мягкий красивый чудесный золотой мальчик, который когда-либо был. Продуманный и индивидуальный декор приема.Веселые/замечательные речи. Столько танцев. Столько радости. Такая шикарная свадьба. И действительно…. просто лучшая пара. Самые замечательные семьи. Друзья и близкие, которые готовы поддерживать и любить Молли + Уэстон, что бы ни случилось.

Церемония + место приема: Центр садоводства Fairmount

Планировщик/координатор: Лорен Акман

Цветы: Бри Кроули в Robertson’s Flowers

Прическа + макияж: Dylan Michael Cosmetics / Up Your Do!

Платье невесты: Amsale / Nordstrom’s King of Prussia

Наряд жениха: Черный смокинг

Торт/десерт: дизайн торта с мускатным орехом

Прокат: Аренда сороки

Бумажный комплект: Приглашения для цыпочек

Обручальные + помолвочные кольца: Маленькая шкатулка для драгоценностей

Свадебная обувь: Джимми Чу

Группа: Все обо мне — BVT live

 

LindsayCampbellФотография.ком

LindsayCampbellPhotography.com

/////

Линдси Кэмпбелл — свадебный фотограф, специализирующийся на естественной, романтической свадебной фотографии с ярким и воздушным эффектом пленки.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)