Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Фотографии людей в движении: Как фотографировать в движении, особенности съемки в движении, советы, преимущества режима серийной съемки, режимы фокусировки, подготовка к процессу съемки движущихся объектов

Содержание

Захватывающие фото в движении | Блог о фотографии и микростоках

Вы когда-нибудь замечали, как бежит время? Мы все время куда-то торопимся и ничего не успеваем. Притормозите! Остановитесь и подумайте… Представьте, что вы стоите посреди площади, а вокруг вас хаотично  передвигаются люди. Каждый занять своим делом и идет своей дорогой, вас никто не замечает. Понаблюдайте за ними… Движение и суета постепенно начинают наполнять вашу душу волнением, и чем дольше вы наблюдаете за всем этим, тем сильнее становятся эмоции, а от покоя не остается и следа… вы становитесь частью всего действа…

Как передать время, скорость и эмоции? В распоряжении фотографа всего лишь один миг. В одном кадре нужно передать не только детали происходящего, но и эмоции, движение, энергию, тепло или холод, радость или гнев, и все это должно присутствовать в одном изображении.

Фото в движении лучше всего передают и эмоции, и время, и скорость.

В прошлый раз вы узнали, как получить эффект движения на фото при съемке движущихся объектов, статья была иллюстрирована моими примерами. В этот раз мне бы хотелось подкрепить теоретический материал работами профессионалов.

Фото в движении

Зачастую, быстро перемещающиеся объекты, хочется заморозить и детально разглядеть, при такой съемке очень интересно разглядывать детали снимка и эмоции спортсмена.
Фото в движении, снятые с короткой выдержкой притягивают взгляд и чем-то завораживают.

 

Mario Tarello

Bojan Maru?i?

Tim Tadder

Tim Tadder

Adam Barker

James Khoo

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Фото в движении, сделанные с более длинной выдержкой, также очень интересны.

 

Абстрактное размытие подталкивает наш разум к фантазии и позволяет дофантазировать, как двигалась модель за несколько секунд до кульминации.

Martin Cauchon

При умелом обращении с выдержкой можно передать течение времени, и это все в одном кадре.

 

 

Еще один вариант сделать фото в движении – это съемка с проводкой, объект при этом получается четким, а фон размытым.

 

 

 

 

 

Еще один способ создать фото в движении – это использование техники “зум взрыв” (zoom burst)

Lepser

Hot Dog Photography

Еще одна техника создания фото в движении – это совмещение серии снимков, созданных с короткой выдержкой в одном изображении, называется она “последовательная съемка”.

 Оригинал

 Оригинал

 Оригинал

Теперь вы знаете, как создать движение в кадре. После любой фотосессии фотографии нужно обработать, для этого я обычно использую Adobe Lightroom.Импортирую изображение, убираю дефекты, такие как хроматические аберрации, завал горизонта, дисторсию, виньетирование, далее играемся с цветом, добавляем ключевые слова и можно сохранять изображение, при этом можно добавить водяные знаки. Обработка в лайтруме занимает минимум времени, ускорить обработку можно при помощи пресетов и горячих клавиш.

Зарабатывайте на своих фотографиях, продавая свои изображения на микростоках. Регистрируйтесь в микростоках Fotolia, Dreamstime, BigstockPhoto, 123rf, Crestock, Лори.

Учитесь фотографировать у профессионалов или просто насладитесь интересными фото подборками: цветущая сакура, фото капель воды, минимализм в фотографии, красивые романтические фото, портреты стариков.

 

Скачайте книгу “Бесценные советы по основам композиции”

Поставь обработку фотографий на автопилот при помощи тренинга “Adobe Lightroom — это просто, как 1,2,3”

Зарегистрируйся на тренинг и стань успешным “Трамплин к успеху“

Движение в кадре Практикум. Урок фотографии №12

Лишь всемогущий палец фотографа, нажимая на спуск, способен остановить прекрасные мгновения жизни. Впрочем, не все мгновения прекрасны и не все фотографии хороши. Съемка движения требует особых знаний и навыков. Фотограф может и подчеркнуть скорость движения, и заморозить, остановить его на плоскости снимка, если будет правильно использовать фотографические инструменты. С их помощью легко создать впечатление, что летящая пуля застыла на месте, а пожилой монах быстро идет по храму, увлекая за собой паству (фотография 1).

Очень важно вовремя нажать на спуск — ни раньше, ни позже, а именно в тот момент, когда движущийся объект примет характерное для него положение в пространстве. Научиться ловить нужное мгновение непросто. Для этого надо знать, что затвор фотоаппарата инерционен. С момента, когда вы решили, что пора нажать на спуск и палец действительно нажмет на кнопку, и до момента, когда откроются шторки аппарата, пройдет какое-то время. Возможно, ничтожно малое, но вполне достаточное, чтобы нога каратиста, к примеру, ударила противника и на снимке оказалась остановленной на половине пути к полу. Перед тем, как всерьез взяться за фото съемку подобных динамичных сюжетов, имеет смысл понаблюдать за тем, как они протекают. Еще лучше вхолостую пощелкать аппаратом, чтобы научиться нажимать на спуск чуть раньше, чем реально случится момент, за которым вы охотитесь (фотография 2).

Существуют три основных метода фото съемки двигающихся объектов: съемка с проводкой, съемка с длинными выдержками и съемка с короткими выдержками.
Съемка с проводкой применяется, когда необходимо не только подчеркнуть скорость движения, но еще и выделить движущийся объект, оторвать его от фона. Фон при этом получается размазанным, а объект остается резким. Степень смазки фона зависит от угловой скорости перемещения объектива камеры. Чем быстрее движется он относительно фона, тем длиннее полоски, в которые превращаются детали фона. На практике съемка с проводкой очень проста, хотя и требует тренировки. Вы располагаете в рамке видоискателя движущийся объект и сопровождаете его, удерживая в одной и той же точке кадра. В нужный момент плавно нажимаете на спуск. Если выдержка была достаточно длинной (для велосипедиста, например, подошла бы 1/30 c), то на фотографии фигура спортсмена получится резкой, а фон и ноги размажутся. Фигура получится резкой из-за совпадения угловых скоростей движения фотоаппарата и объекта съемки, а фон размажется из-за того, что он был неподвижен относительно движущегося объектива (фотографии 1–3, 9).
Съемка с длинной выдержкой применяется в тех случаях, когда нужно размазать движущийся объект. Этот прием часто применяется при съемках фонтанов, водопадов, морского прибоя, ночных городских пейзажей, театральных репортажей, жанровых сценок. При этом результаты настолько разнообразны и непредсказуемы, что никому не надоедает экспериментировать, варьируя сферы применения самого приема и степень смазки объектов.
Чтобы струя фонтана стала походить на мыльный пузырь, она на фотографии должна быть размазана (фотография 4). Чем длиннее выдержка, тем больше смазанность воды. Этот прием особенно любят фотографы, снимающие ночные городские пейзажи. Выдержка при съемке таких сюжетов может достигать нескольких секунд. За это время автомобили успевают проехать десятки метров. Свет от фар или габаритных огней оставляет яркие белые или красные полосы. Точно также снимаются эффектные кадры с детскими аттракционами в парках (фотография 5).

Динамичности можно добиться, если слегка размазать какой-то важный элемент, а фон оставить совершенно резким. Например, снять поток людей в час пик с длинной (1/15 с) выдержкой. Мостовая и сидящие люди останутся резкими, а идущие размажутся (фотография 6). Уместна съемка с длинной выдержкой и при съемке многих производственных процессов в рекламных целях. Таким способом я снимал гутную печь на стекольном заводе в городе Гусь-Хрустальный. Белые дугообразные полосы оставлены раскаленным стеклом, которое таким способом охлаждают стеклодувы (фотография 6).

Театральная съемка редко обходится без использования длинных выдержек. И не только потому, что так хочется фотографу. Чаще этот прием применяется вынужденно: освещение на сцене довольно слабое, а двигаются артисты весьма энергично. В столь экстремальных условиях остается только поднять чувствительность до максимума. Но и это не гарантирует от шевеленки. Остается только закрепить камеру на моноподе (одноногом штативе) и плодить как можно больше дублей. Потом, в спокойной обстановке, обычно удается выудить в куче мусора жемчужное зерно (фотография 8).

Съемка с короткими выдержками тоже может быть полезна при фото съемке движущихся объектов. Ведь не всегда нужно размазывать объект. Иногда вообще трудно снять предмет, который движется с сумасшедшей скоростью. Например, в аквапарке есть почти вертикальная горка. Фотограф может видеть, как из трубы вылетает нечто с контурами человека. Это нечто, окутанное завесой из капель воды, и моргнуть не успеваешь, как скрывается из виду в другой трубе. Тут без применения самой совершенной репортерской аппаратуры не обойтись. Меня выручил Nikon D2X. Семь кадров в секунду в RAW-формате — это как раз то, что помогло решить задачку за считанные минуты. Камера успевает не только снять пролетающую мимо тень. Она еще и резкость при этом держит. Все дубли были настолько резкими, что я смог выбрать лучший из пяти вполне приличных кадров (фотография 9).
В том же аквапарке снята маленькая девочка на горке. Тоже с очень короткой выдержкой. Но этот снимок совсем не похож на предыдущий. Движение девочки словно заморожено. Счастливое личико абсолютно резкое. Капли воды по большей части выглядят как стекляшки. Только непосредственно возле ног малышки они размазались, и это спасает кадр от полного остекленения. Снимать предметы, движущиеся прямо на камеру, особенно сложно. Даже автофокус репортерских камер не всегда успевает за перемещающимся объектом. А если у вас камера типа Nikon D 70, то остается только выключить автоматику, навести резкость на какую-то точку в пространстве и ловить момент, когда объект там окажется. При должной сноровке — это вполне продуктивный метод. Но и в этом случае сюжет с девочкой нельзя было снимать с длинной выдержкой. Вся прелесть этой фотографии именно в выражении счастья на абсолютно резком личике (фотография 10).
Иногда съемка с короткой выдержкой позволяет увидеть то, что глаз человека разглядеть не в состоянии. Те же капли воды в струе фонтана глазом по отдельности не воспринимаются. Они в нашем сознании преобразуются в поток. Поэтому вода, снятая с короткой выдержкой, выглядит как-то необычно, неправильно. В то же время есть ситуации, когда эта неправильность становится художественным приемом. И сама по себе служит предметом удивления и любования (фотография 11).
В фотографической практике все приемы съемки движущихся объектов применяются не в чистом виде, а перемешиваются и превращаются в непредсказуемые коктейли. Благодаря чему фотографии разных фотографов так не похожи один на другой. Длинная выдержка может сочетаться с проводкой, короткая при двойной экспозиции — с длинной. Вот, к примеру, снимок крестного хода из фоторомана о Раифском монастыре. Для получения этого кадра мне пришлось использовать штатив-лестницу Владимира Беседина: камера была закреплена на высоте 3м абсолютно неподвижно, а я стоял на штативе со спусковым тросиком в руке. Было сделано три дубля с разными экспозициями. Первая по светам, то есть так, чтобы ярко подсвеченные архитектурные сооружения не оказались пересвеченными (это была короткая выдержка для данного сюжета). Затем пришлось снимать с экспозицией по теням (чуть длиннее, чем первая). Мне хотелось сохранить детали черных металлических решеток и ступенек крыльца. И только третья экспозиция была рассчитана на съемку движущейся массы людей.
Я специально зажал диафрагму до 22, чтобы удлинить выдержку. Мне хотелось добиться ощущения текучести людской массы. Свечки в руках прихожан оставляют на матрице яркие траектории. Толпа медленно втекает в церковь. Эта выдержка была самой длинной — 9 с. При этом часть людей размазалась совсем, но те, что стояли на месте, остались почти резкими. За компьютером все три файла я наложил послойно один на другой, а лишние детали удалил (фотография 12).
Снимая двигающиеся объекты, не стоит забывать о композиционных правилах. Для подчеркивания динамики движения можно использовать линии перспективных сходов, нисходящие или восходящие диагонали дорог, мостов, след самолета в небе, линии волнового следа на воде. Если сюжетно важный объект будет двигаться в одном с ними направлении — это подчеркнет скорость (фотография 13). Напротив, вертикали, перпендикулярные направлению движения (столбы, деревья, фигуры людей и т. п.), резко тормозят движение в кадре. Их надо избегать.
Существует и такое композиционное правило: необходимо оставить движущемуся предмету свободное пространство в направлении движения. Ведь если снятый с проводкой автомобиль упрется на снимке в край кадра — он остановится! Даже размазанный фон не спасет картинку. Написал и вспомнил, что последнее время довольно часто нарушаю это правило, потому что герой, упершийся в край кадра, помогает придать картинке минорное настроение (фотография 14). Фотографические табу — мишени для ниспровергателей. Я нахожу особое удовольствие в том, чтобы открывать для себя все новые и новые, неизвестные мне прежде, способы создания красивых фотографий. И процессу этому нет конца.

 

_______________________

Читайте также:

Фотокниги и фотоальбомы давно стали неотъемлемой частью списка услуг профессионального фотографа. Именно проработанная до мелочей, качественно сделанная и напечатанная фотокнига является частичкой фотолетописи семьи.  

Фотографии в движении людей: Снимайте объекты в движении

Снимайте объекты в движении | Sony RU

Как снимать объекты в движении

Чтобы поймать объект в движении и снять выразительный кадр, вы должны снимать на коротких выдержках. Вы можете установить любую выдержку в S-режиме, но сначала попробуйте снимать в режиме «Спорт», выбрав его в разделе режимов съемки «Выбор сюжета».
В режиме «Спорт» вы можете снять застывший в движении объект. Этот режим прекрасно подходит для съемки движущихся объектов, так как используется более короткая выдержка и автофокусировка. В этом режиме автоматически включена серийная съемка, что позволяет легче уловить лучший момент происходящего. Помните, что серийная съемка прекратится, как только вы уберете палец с кнопки спуска затвора после того, как затвор будет спущен. Держите палец на кнопке так долго, как долго вы хотите продолжать съемку.

1/800 с 1/800 с

Чтобы сделать эти снимки, фотограф нажал и удерживал кнопку спуска затвора, пока собака бежала. Эти две фотографии — лучшие среди сделанных серийной съемкой. Выдержка была установлена на 1/800 с, благодаря чему движение объекта выглядит как стоп-кадр.

Поскольку режим «Спорт» относится к группе автоматических режимов, изменение настроек яркости и цветовой гаммы для него недоступны. Чтобы изменять такие настройки, как экспокоррекция и баланс белого, снимайте в S-режиме. При съемке в S-режиме установите режим автофокусировки на AF-C (постоянная автофокусировка), а режим спуска затвора — на серийную съемку. Так вы сможете снимать движущиеся объекты непрерывно.

Построение композиции

Когда вы привыкнете к режиму серийной съемки, стоит подумать о композиции кадра. Как показано в разделах «1. Снимайте выразительные портреты с людьми на первом плане» и «9. Отдайте маленькому предмету главную роль», обычная сбалансированная композиция основывается на «правиле третей». Однако для сюжетов, в которых вы хотите подчеркнуть динамичность момента, мы рекомендуем использовать композицию, помещающую объект съемки в центр кадра. Эта композиция эффектно отобразит тематику сюжета и яркость момента. При спортивной съемке вы можете сделать снимок главного объекта в движении крупным планом, поместив его в центр кадра, что придаст фотографии выразительности и чувства присутствия.

Фокусное расстояние: 300 мм / F-число: 5.6 / Выдержка: 1/2500 с

На этих примерах объект помещен в центр кадра. Увеличивая объект через зум-объектив в режиме телеобъектива, вы придадите объекту на фотографии выразительности и динамизма. Также на помещенный в центр кадра объект проще навести фокус.

Когда вы снимаете движущиеся объекты, ситуация может кардинально поменяться за секунды в отличие от съемки неподвижных пейзажей. Таким образом, важнее всего не пропустить кадр и сделать максимальное количество снимков. Оставьте построение композиции на то время, когда вы будете чувствовать себя более уверенно во время серийной съемки. Вы также можете создавать композицию снимка, кадрируя его при обработке на компьютере.

Фокусное расстояние: 70 мм / F-число: 5.6 / Выдержка: 1/400 с

Использование телеобъективов

При спортивной съемке приближение объекта ведет к эффектной передаче динамичности процесса. Особенно телеобъективы необходимы в условиях, когда вы вынуждены снимать с расстояния. Мы рекомендуем использовать телеобъективы тем, кто часто снимает спортивные соревнования, птиц и животных.

Фокусное расстояние объектива: 200 мм / F-число: 6.3 / Выдержка: 1/2000 с

SEL200600G

Этот cупертелеобъектив с диапазоном фокусных расстояний 200–600 мм идеально подходит для съемки дикой природы и других сюжетов. При использовании телеконвертеров 1,4x и 2,0x можно увеличить фокусное расстояние до 840–1200 мм, сохраняя все характеристики объектива G и автофокусировки. Асферические элементы и элементы из низкодисперсионного стекла обеспечивают высокое разрешение во всем диапазоне фокусных расстояний, покрытие Nano AR сокращает блики и двоение изображения, а боке — изумителен.

F-число: 16 / Выдержка: 1/6 с

SEL70300G

Первый полнокадровый зум-объектив с диапазоном фокусных расстояний 70–300 мм и байонетом E для достижения резкости по всей площади кадра. Минимальная дистанция фокусировки объектива составляет 0,9 метра, что позволяет делать отличные снимки крупным планом. Встроенный оптический стабилизатор Optical SteadyShot (OSS) эффективно устраняет эффект дрожания камеры при макросъемке или съемке в положении телефото, а усовершенствованный линейный привод обеспечивает быструю и точную автофокусировку. Кроме того, объектив оснащен пылевлагозащищенным корпусом.

Фокусное расстояние объектива: 193 мм / F-число: 6.3 / Выдержка: 1/50 с

SEL70350G

Оптимизированная оптико-механическая конструкция дает возможность использовать супертелеобъективы с зумом на камерах APS-C (экв. 105–525 мм). Класс G Lens гарантирует высочайшее качество во всем диапазоне фокусных расстояний. Объектив отличается компактными размерами, имеет 5-кратный зум и встроенную оптическую стабилизацию изображения.

Фокусное расстояние: 208 мм / F-число: 6.3 / Выдержка: 1/320 с

SEL55210

Этот зум-объектив с увеличением 3,8x обладает фокусным расстоянием от 55 до 210 мм и обеспечивает высокий уровень оптической эффективности. Благодаря оптической стабилизации изображения Optical SteadyShot ваши снимки и видео будут более четкими и сбалансированными даже в условиях слабого освещения или при приближении удаленных объектов. Внутренний привод и встроенный фокусировочный механизм оптимизируют работу автофокусировки, делая её бесшумной и чувствительной, что идеально подходит для съемки видео.

10 правил спортивной фотографии для новичков

Спортивная фотография — это увлечение или профессия для самых отъявленных болельщиков. Запечатлеть движение, динамику и самые яркие моменты спортивного мероприятия, будь то футбольный или хоккейный матч, регби, бег или теннис, не так просто, как может показаться поначалу. Если вы когда-нибудь обращали внимание на фотографов на футбольном стадионе — их оборудование может вызвать как зависть, так и удивление — огромные объективы, которые требуют собственный штатив, множество аксессуаров и непрерывное отслеживание каждого движения.

Но прежде чем выдвигаться в премьер-лигу фотографов, нужно научиться и лучший способ — это небольшие матчи и мероприятия, где можно поупражняться в съемках.

Мы подобрали 10 лучших советов и рекомендаций, которые смогут помочь любому фотографу сделать шаг к спортивным съемкам, и возможно, окажется, что кто-то заинтересуется ими настолько, что захочет сделать из этого карьеру. Ну что ж, на старт!

Что вам понадобится?

Для того, чтобы снимать спортивные мероприятия, конечно понадобится камера. Зеркалка, это, конечно, хорошо, но современные беззеркальные камеры порой бывают шустрее в серийной съемке. Это конечно, происходит от отсутствия необходимости постоянно поднимать зеркало. Поэтому значение fps у беззеркалок всегда выше. Главная необходимость, однако, это возможность выставлять вручную выдержку. Поскольку вам нужно будет снимать быстро и получать четкие резкие снимки.

По прибытии на место соревнования, не забудьте поинтересоваться и тем, можно ли снимать. Лучше всего всегда запастись разрешением, ну а после — переходите к съемкам.

  1. Объектив должен иметь фокусное расстояние как минимум 200мм

Фокусное расстояние вашего объектива — это принципиально важное значение. Поскольку вы не можете снимать, находясь непосредственно в центре событий, прямо на поле, вам понадобится телеобъектив. Да-да, именно поэтому у профессиональных фотографов по периметру стадионов такие огромные объективы. В данном случае чем больше — тем лучше. Но оптимальная длина — это именно 200мм. Вы сможете достаточно увеличить изображение, выделить объект съемок из окружения и конечно же, при необходимости снять что угодно — от портрета до групповой композиции.

Оптимальные варианты для камер Nikon — это Nikon 18-200mm f/3.5-5.6G ED AF-S VR II DX или Nikon 28-300mm f/3.5-5.6G ED VR AF-S Nikkor.

Для камер Canon подойдет Canon EF 100-400mm f/4.5-5.6L IS II USM или вариант дешевле — Canon EF 70-300mm f/4.5-5.6 DO IS USM.

  1. Забудьте об авторежиме

Более-менее профессиональным фотографам о таком напоминать не принято, но всегда стоит отметить, что в фотографии крайне редко на помощь приходит автоматический режим, да и неспроста нам предложена масса ручных настроек. Чтобы понимать, как и что работает, первое, что нужно сделать — это ознакомиться с инструкцией к камере. Тогда вы сможете разобраться с каждым показателем в отдельности, и вовсе не станете пугаться понятий ISO, апертура (или диафрагма), баланс белого и т.д. Поэтому забудьте об автоматических режимах, даже если они названы Sports или Action. Нам понадобится ручной режим.

  1. Используйте короткую выдержку

Это обязательное правило, о котором забывать совершенно не стоит. Вам предстоит снимать быстрые стремительные действия, поэтому совершенно логично, что нам понадобится короткая выдержка, чтобы получить четкость и избежать теней и размытых кадров. Минимум 1/500 сек. будет достаточно, чтобы зафиксировать движущийся объект, если поставить выдержку дольше, как раз проявятся все сопутствующие риски.

  1. Используйте режим приоритета диафрагмы

Для начала посмотрим на классические режимы съемки, которые предлагает нам среднестатистическая зеркалка или беззеркалка. Помимо автоматического и ручного, имеются и такие режимы как приоритет выдержки (Shutter Priority), и приоритет диафрагмы (Aperture Priority).

Апертура — это значение, обозначаемое как А или AV, измеряется оно в f/, или в шагах, а означает то, сколько света пропускается через диафрагму непосредственно на матрицу. Если выставить настройки в приоритет диафрагмы, камера самостоятельно выставит выдержку. Это — идеальный режим для съемок в солнечный день, да и используется он многими профессионалами в спортивных съемках. Но что именно нужно сделать для того, чтобы правильно настроить диафрагму? Нам нужно выставить высокое значение, то есть цифра должна быть наоборот, ниже. К примеру, f/2.8 или f/4. Так максимум света попадет на матрицу, а для правильной экспозиции камера самостоятельно выставит короткую выдержку.

  1. Не забывайте про ISO

Понятно, что важна выдержка и апертура, а вот третье важное значение экспозиции — это ISO или светочувствительность. Когда мы снимаем в полуавтоматических режимах, будь то приоритет диафрагмы или выдержки, ISO нам приходится выставлять вручную. Для этого мы учитываем место и погодные условия, и даже время. Например, в дневное солнечное время достаточно ISO 400, а вот если небо затянуто тучами, ISO нужно выставлять в пределах 800-1200. Более подробно об этом значении можно узнать разумеется, из инструкции.

  1. Если недоступен режим приоритета апертуры, выбирайте режим приоритета выдержки

Если вы снимаете не на зеркалку, а на камеру, которая позволяет оперировать лишь настройками выдержки, придется работать именно с этим режимом. Даже тревел-камеры, как правило, позволяют это сделать, хотя в современных фотоаппаратах имеется тенденция к расширению возможностей. И все же отметим несколько деталей.

Вместо того, чтобы указывать камере, сколько света пропускать, мы сразу укажем какую выдержку ставить — 1/500 секунды будет достаточно. Но не забудьте сделать несколько тестовых снимков, чтобы понять на ходу, правильно ли выставлено значение, при условии окружения.

  1. Используйте быстрый автофокус и режим серийной съемки

Чтобы камера успевала отслеживать быстрые движения спортсменов, лучше всего выставить продолжительный фокус на объект или объекты съемки, а не фокусироваться на одной точке. Кроме того, обязательно выставить режим серийной съемки. Сколько кадров в секунду вы сможете снять — покажет значение Burst измеряющееся в fps (буквально кадр в секунду). Чем больше значение fps, тем лучше. Поэтому, если вы хотите начать с любительских съемок, но планируете и дальше заниматься фотографией спортивных мероприятий, лучший выбор — это беззеркалка. Беззеркальные камеры, как мы уже отметили, позволяют снимать большое количество кадров в секунду и зеркалки в этом плане от них значительно отстают.

  1. Выберите удобную точку съемки

Самая удобная точка, как правило та, где солнце находится за вами. Таким образом пространство съемки будет хорошо освещено. Конечно, не повредит и хорошее понимание вида спорта, который вы собираетесь снимать. Так вы сможете предсказать и действия, и игру, соответственно, будете точно знать, куда нужно направить объектив, чтобы не упустить важный кадр. То, что происходит в общем кадре поля все видят и так, а ваша задача — приблизиться к игрокам и сделать те кадры, которые невозможно рассмотреть с трибун.

  1. Снимайте как можно больше

Это правило практически золотое. Вам, конечно, понадобится большая карта памяти и хорошая батарея камеры, но задача заключается в том, чтобы сначала снимать, а потом выбирать. Сама суть соревнований, будь то футбольный турнир или теннисный матч, заключается в динамике и скорости. Так вот, именно эти качества придется перенять и фотографу. Результаты можно посмотреть позже, ровно как и выбрать лучшие кадры. Снимая в формате RAW вы сможете исправить некоторые из них при пост-обработке, главное — успеть снять самые эффектные моменты.

Именно поэтому для спортивного фотографа вполне привычно уходить домой с более чем 2000 сырыми кадрами, публиковаться же из них будет от силы 50.

  1. Снимайте с низкого угла (с высоты колена) и используйте штатив

Чем же важен удобный низкий угол? Он придает кадру больший драматизм, создает дополнительное настроение, кроме того, вы не просто сможете снять игрока на фоне травы, вы сможете снять трибуну, небо или софиты, что тоже позволяет получить интересные ракурсы. Таким приемом частенько пользуются профессионалы, и это — именно то, что нужно перенимать у них сразу.

Штатив понадобится для того, чтобы стабилизировать и сбалансировать камеру, когда вы снимаете с разных углов и ракурсов, особенно с низкой высоты. Поэтому озаботьтесь тем, чтобы минимальная высота штатива была удобной.

Штатив Cullmann Concept One 628M OT38 удобен тем, что минимальная рабочая высота его составляет всего 27 см, максимальная же 189 см. Сочетание цены и качества не оставит сомнений в том, что он идеально подойдет для съемки спортивных мероприятий.

Fujifilm X-T20 — это отличная камера для спортивной съемки, обладающая всеми доступными настройками и впечатляющим показателем 14fps, она сможет стать отличным спутником на спортивные мероприятия. Кроме того, камера оснащена продолжительным фокусированием, снимает в формате RAW и возможностями съемки 4К видео.

Камера Galaxy S20 для бескомпромиссного результата – Samsung Newsroom Россия

Камера Galaxy S20 – самая мощная за всю историю серии Galaxy. Сочетание революционного аппаратного обеспечения с передовым софтом на базе искусственного интеллекта предлагает новый способ съемки контента. Эта статья поможет разобраться в улучшенных возможностях камеры и подскажет, как с их помощью передавать сцены на снимках такими, как в жизни.

 

1.       Как в реальности

Когда нужно получить максимально реалистичный снимок, качество камеры играет первостепенную роль. Улучшенный сенсор – 108 МП на S20 Ultra и 64 МП на S20 и S20+ – обеспечивает создание фото и видео в сверхвысоком разрешении, которое необходимо для эффектной съемки небоскребов и живописных пейзажей с множеством деталей.

 

 

2.       В центре события

Камера Galaxy S20 оснащена революционными возможностями зуммирования, благодаря чему можно быть ближе к объекту съемки, даже если фотограф находится на отдалении: приблизить цель в 30 раз или даже в 100 (на S20 Ultra).

 

Дальние места на стадионе во время концерта или спортивной игры не станут преградой, чтобы запечатлеть долгожданный момент: Space Zoom поможет снять любимого игрока вблизи, сохранив четкость полученной фотографии. С помощью этого режима можно фотографировать невообразимо далекие элементы, даже Луну, и выглядеть на фото она будет, как если бы находилась при съемке прямо перед глазами.

 

 

3.       Погружение в кинематографическое видео

На смартфон Galaxy S20 можно снимать контент в разрешении 8К без необходимости во внешних устройствах. Это та возможность, которая необходима, чтобы запечатлеть что-то действительное прекрасное в кинематографическом качестве, например, захватывающее небо в лучах уходящего солнца. Кроме того, из полученного видео можно вырезать и сохранять  качественные 33 МП фотографии, а затем результат транслировать на телевизор Samsung 8K1, чтобы разделить приятные впечатления с близкими людьми.

 

 

4.       Камера, которая делает работу за вас

Поиск идеального режима камеры может стоить решающих секунд при попытке запечатлеть спонтанную встречу или неожиданный динамичный момент. Режим «Мультикадр» с ИИ решает эту проблему, создавая сразу несколько вариантов одной и той же сцены на все камеры.

Все, что нужно сделать, это нажать запись, и Galaxy S20 будет в течение 10 секунд снимать кадры в разных режимах. После чего можно выбрать в галерее понравившийся формат, например, time lapse видео, бумеранг и другие.

 

 

5.       Ловите яркие моменты

В современном ритме жизни одни из самых ярких событий случаются с нами, когда мы в движении. Поэтому следовать за нашими ежедневными приключениями, даже если они происходят каждую минуту, уже стало нормой для камер телефонов.

 

Усовершенствованный режим Super Steady использует улучшенный стабилизатор против горизонтальных колебаний, а искусственный интеллект помогает анализировать движения в кадре во время записи.

 

6.       Ясные снимки даже ночью

При съемке сцен в условиях низкой освещенности зачастую кадры выходят размытыми, зернистыми и не отображающими то, что в реальности человек видит перед собой. Но благодаря более крупному сенсору изображения, фотографии и видео, снятые на камеру Galaxy S20 даже в режиме по умолчанию,  получаются ясными и реалистичными независимо от уровня освещения.

 

На смартфоне также можно активировать специальный ночной режим, в основе которого технология обработки нескольких изображений и компоновка нескольких ISO. Он уменьшает размытость движения, характерную для съемки ночью или при плохом освещении. S20 Ulta также получил уникальную технологию нона-биннинга, первую в своем роде, которая объединяет девять пикселей в один для достижения лучшего качества снимка по свету.

 

 

7.       Не упускайте возможности делиться

Кроме камеры, которая создана для того, чтобы запечатлеть каждый момент, Galaxy S20 выводит производительность на новый уровень. Благодаря большому объему памяти, у пользователей будет достаточно места для хранения всех любимых фотографий и видео, и с емкой батареей не придется расставлять приоритеты, как использовать смартфон, чтобы он не сел в течение дня. С функцией Quick Share можно отправлять файлы сразу пяти друзьям одновременно без необходимости в сопряжении устройств2.

 

 

Камера Galaxy S20 была создана, чтобы максимально облегчить пользователем процесс съемки фото и видео, и они могли запечатлевать мир таким, каким его видят – все, что нужно сделать, это навести камеру и начать снимать.

 

1. Совместимо с моделями телевизоров Samsung QLED 8K 2019-2020 года выпуска

2. Совместимо с устройствами Samsung Galaxy или телевизорами Samsung

 

 

Эффект движения и съемка с проводкой| Как передать движение

Все спортивные мероприятия несут в себе массу эмоций – это и стремление победить, и борьба с самим собой, воля к победе, боль и горечь поражения, усталость, радость и счастье от победы, и еще много и много всего. Портретная фотография, а уж тем более пейзаж таким количеством эмоций вряд ли похвастаются. Самое главное то,  что в любом спортивном мероприятии много динамики и переживаний. Если ты в живую видишь, как развиваются эти события, то они начинают захватывать тебя, ты начинаешь сопереживать и наполняться теми же чувствами, что и спортсмен…

Соревнования когда-нибудь закончатся, а эмоции захочется передать другим людям или просто освежить в памяти. Нам на помощь может прийти фотография.

Съемка движущихся объектов – это интересная задача, но в тоже время и достаточно сложная. Основная сложность заключается в том, чтобы передать эффект движения на фотографии и, по возможности, всю динамику а также эмоции спортивного события. Задача эта достаточно сложная, но выполнимая.

Сейчас вы узнаете как сделать эффект движения на фотографии при съемке движущихся объектов.

При съемке движущихся объектов применимы четыре метода съемки:

  1. Съемка с проводкой.
  2. Зум взрыв (zoom burst)  или зумирование.
  3. Съемка с короткими выдержками.
  4. Съемка с длинными выдержками.

Для создания эффекта движения при съемке движущихся объектов, подходит технический прием под названием “съемка с проводкой“. На нем мы сейчас подробнее и остановимся.

Съемка с проводкой

Начнем с определения, которое передает суть метода.

Съемка с проводкой – передача движения в кадре, когда фотограф объективом камеры синхронно “следит” за движущимся объектом, при этом фон получается размытым, а сам объект резким.

Применяется этот прием, когда вы хотите акцентировать внимание на объекте  и создать при этом эффект движения. В идеале должен получиться размытый от движения фон и резкий объект.

Главное в этой технике “выдержка”. Именно от этого параметра будет зависеть степень смазанности фона.

Нужно пользоваться либо режимом “приоритет выдержки” (обозначается как Tv или S), либо ручным режимом (M), причем вторым значительно сложнее овладеть.

Для того, чтобы избежать лишней шевеленки по вертикали, можно воспользоваться моноподом или штативом, который превращается в монопод, если сложить его ноги.

Съемка с проводкой будет лучше получаться, если вы будете использовать следящий автофокус.

Ручную фокусировку также можно использовать, для этого нужно настроить резкость на то место, где будет проходить движущийся объект, вам нужно будет “только” нажать на спуск в нужное время, в нужном месте.

Серийная съемка увеличит ваши шансы сделать отличный снимок, правда для этого нужно использовать следящий авто фокус. Используя ручную или по кадровую фокусировку, серийная съемка может оказаться бессмысленной.

Если у вас есть стабилизатор изображения, то его лучше включить,  коренным образом кадр это не улучшит, но часть колебаний сделает меньше и плавнее, в результате шевеленка станет чуть-чуть меньше.

Как я уже говорил, основной параметр съемки движущихся объектов с использованием техники “съемка с проводкой” – это выдержка.

Выдержка зависит от нескольких параметров: скорость движения объекта, освещенность и, конечно же, ваш творческий замысел – чем сильнее вы хотите размыть фон, тем длиннее должна быть выдержка, примерный диапазон 1/8 – 1/30 секунды.

Для того, чтобы уменьшить цифровой шум лучше использовать минимально возможное значение ISO.

Еще одна важная деталь для получения хороших снимков при съемке с проводкой – объект должен двигаться по линейной предсказуемой траектории и с предсказуемой скоростью.

Давайте теперь перейдем к процессу съемки.

  • Включите следящий автофокус.
  • Включите стабилизатор изображения. При желании можно воспользоваться штативом или моноподом.
  • Сфокусируйтесь на объекте съемки, плавно и без рывков поворачивайте объектив камеры по траектории движения объекта. Нажмите на спуск до конца и, не переставая поворачивать камеру, следите за объектом. Если у вас включена серийная съемка, то вы получите несколько кадров. Чем синхроннее будет движение камеры и объекта съемки, тем качественнее будет результат.
  • Используйте правила композиции в построении кадра. Движущийся объект лучше снимать так, чтобы в кадре оставалось место для движения, будто объект только что попал в кадр и уезжает из него. В таких снимках не стоит забывать и про правило третей (правило золотого сечения).
  • Используйте фон, контрастный объекту съемки. Согласитесь, что фон сливающийся с главным объектом съемки композиционно просто убьет всю фотографию.
  • Чтобы не упустить важных событий, наблюдайте за происходящим двумя глазами, а не только через объектив камеры.
  • Придется сделать не одну сотню кадров, чтобы получилось что-то стоящее. Съемка с проводкой требует долгой тренировки.

Вот несколько примеров и условия съемки.

Все кадры сделаны при помощи камеры Nikon D90, объектив Nikon AF-S DX Nikkor 18-105 mm

ISO – 200, выдержка – 1/80, диафрагма – F/20

ISO – 200, выдержка – 1/80, диафрагма – F/20

  ISO – 200, выдержка – 1/100, диафрагма – F/16

ISO – 200, выдержка – 1/100, диафрагма – F/11

ISO – 200, выдержка – 1/80, диафрагма – F/20

ISO – 200, выдержка – 1/20, диафрагма – F/14

ISO – 200, выдержка – 1/20, диафрагма – F/11

ISO – 200, выдержка – 1/20, диафрагма – F/13

ISO – 200, выдержка – 1/80, диафрагма – F/20

Лучшие результаты получаются, если объект движется курсом, перпендикулярным оптической оси объектива с постоянной скоростью, без приближения и удаления от фотографа.

Эффект движения подобный технике “съемка с проводкой” может получиться, если вы будете двигаться параллельно движущемуся объекту с такой же скоростью и при этом будете его снимать в обычном режиме.

Например: съемка из окна движущегося автомобиля другого объекта (автомобиль / мотоцикл), двигающегося параллельным вам курсом с такой же скоростью. В этом случае камеру можно зафиксировать прикрепив к стеклу автомобиля. В данном случае объект получиться четким, а фон размазанным, то есть получиться эффект движения, напоминающий съемку с проводкой.

Давайте еще поговорим о съемке движущихся объектов и о том, как сделать эффект движения.

Эффект движения и зум взрыв (zoom burst)

При съемке движущихся объектов этот прием, на мой взгляд, использовать еще сложнее, чем съемка с проводкой.

Желательно, чтобы объект двигался либо от вас, либо на вас по оптической оси. Выдержки можно использовать примерно такие же, как и при съемке с проводкой.

Сфокусируйтесь на объекте и во время экспозиции резко измените фокусное расстояние (зум). Зум должен управляться кольцом объектива, а не приводом мотора, отсюда вывод, что такой эффект не получить при помощи компактных камер и объективов с фиксированным фокусным расстоянием.

В результате применения зум врзыва (zoom burst) съемка движущихся объектов может получиться достаточно необычной и слегка абстрактной.

Выглядит это следующим образом:

ISO – 200, выдержка – 1/40, диафрагма – F/16

ISO – 200, выдержка – 1/40, диафрагма – F/18

Как сделать эффект движения при съемке движущихся объектов, используя короткие выдержки?

На короткой выдержке можно “заморозить” объект в определенный момент его движения, наиболее удачно передающим динамику снимка: прыжок, полет, какая-то неестественная поза в движении, неустойчивая динамичная поза, брызги воды или снега.  При просмотре таких кадров мозг сам дофантазирует то, что было до, и что будет после.

ISO – 320, выдержка – 1/640, диафрагма – F/5.6

 Lepser

ISO – 200, выдержка – 1/1250, диафрагма – F/6. 3

ISO – 200, выдержка – 1/800, диафрагма – F/7.1

Как сделать эффект движения при съемке движущихся объектов, используя длинные выдержки?

В данном случае также можно получить достаточно интересные эффекты.

В данном случае фон получается резким, а объект размытым. Степень размытия объекта зависит от выдержки и скорости его движения.

Можно получить слегка смазанный объект

ISO – 80, выдержка – 4 секунды, диафрагма – F/4.8

Более сильное размытие

ISO – 80, выдержка – 4 секунды, диафрагма – F/3.2

При более длинных выдержках от объекта вообще почти ничего не остается

ISO – 80, выдержка – 5 секунд, диафрагма – F/4.8

На следующие снимке автомобиля за 6 секунд выдержки, остались только следы красных огней, а его самого как будто и не было вовсе.

ISO – 250, выдержка – 6 секунд, диафрагма – F/16

Познакомьтесь с профессиональными фотографиями, передающими эффект движения.

Теперь вы знаете как создать движение в кадре. После любой фотосессии фотографии нужно обработать, для этого я обычно использую Adobe Lightroom. Импортирую изображение, убираю дефекты, такие как хроматические аберрации, завал горизонта, дисторсию, виньетирование, далее играемся с цветом, добавляем ключевые слова и можно сохранять изображение, при этом можно добавить водяные знаки. Обработка в лайтруме занимает минимум времени, ускорить обработку можно при помощи пресетов и горячих клавиш.

Зарабатывайте на своих фотографиях, продавая свои изображения на микростоках. Регистрируйтесь в микростоках Fotolia, Dreamstime, BigstockPhoto, 123rf, Crestock, Лори.

Учитесь фотографировать у профессионалов или просто насладитесь интересными фото подборками: цветущая сакура, фото капель воды, лучи солнца, инфракрасная фотография, фотографии радуги, минимализм в фотографии, красивые романтические фото, портреты стариков и детей.

 

Скачайте книгу “Бесценные советы по основам композиции”

Поставь обработку фотографий на автопилот при помощи тренинга “Adobe Lightroom — это просто, как 1,2,3”

Зарегистрируйся на тренинг и стань успешным “Трамплин к успеху“

Deep Nostalgia может «оживить» старые фото.

Как это работает

01 Марта, 2021,
12:08

29699

Сайт MyHeritage, который помогает воссоздать генеалогическое древо, запустил функцию Deep Nostalgia. Она позволяет «оживить» человека на изображениях и даже старых черно-белых снимках. Журналист AIN.UA рассказывает, как это работает.

Как работает Deep Nostalgia

Нейросеть обрабатывает фотографии с помощью искусственного интеллекта — добавляет мимику, движения головой и эмоции. За «оживление» отвечает машинное обучение и технология компьютерного зрения. На выходе пользователь получает 15-секундную видеозапись, которую можно сохранить.

  1. Перейдите на сайт и зарегистрируйтесь.
  2. Загрузите желаемую фотографию.
  3. Подождите, пока система обработает изображение. Системе понадобится от 5 до 15 сек.
  4. Скачайте видеозапись.

Deep Nostalgia автоматически выбирает последовательность движений в анимации. Однако, если пользователь хочет выбрать другой вариант, необходимо перейти в раздел «Мои фото», повторно «оживить изображение» и выбрать понравившийся алгоритм движений из выпадающего списка «Анимация».

Примечательно, что сервис позволяет анимировать несколько лиц на фотографии. Однако, как показал опыт использования AIN.UA, Deep Nostalgia плохо обрабатывает изображения низкого качества, а также фото, на которых люди смотрят в сторону или вниз. Кроме этого, технология не справляется с перепадами света, а также тенью на лице.

Что еще нужно знать
  • Примечательно, что бесплатно можно обработать только 5 фотографий. Дальше потребуется оформить платную подписку, стоимость которой составляет $8,29/месяц.
  • Сообщается, что все изображения, загруженные на сайт, автоматически удаляются из соображений конфиденциальности. Таким образом, MyHeritage не предоставляет данные пользователя третьим лицам.
  • Технологию, лежащую в основе Deep Nostalgia, разработала израильская фирма D-ID, которая уже несколько лет работает в области цифровой обработки изображений.

Поскольку платформа MyHeritage специализируется генеалогии, главным предназначением Deep Nostalgia является «оживление» фотографий родственников, а также «изучение семейной истории». Однако функция нашла и другое применение. В частности, пользователи анимируют популярные мемы, актеров и даже животных. AIN.UA выбрал несколько примеров:

A few weeks back I posted that I had come into possession of Private Brice Bew’s «death penny», Yesterday I visited his grave in Shaw Cemetery…then today someone mentioned the photo animation app by @MyHeritage.

Wowzers…..that’s all. pic.twitter.com/2nJi7Ze7Hv

— Andy Murray (@Muzza9254) February 28, 2021

Напомним, ранее компания OpenAI, которая занимается исследованиями в сфере искусственного интеллекта, представила нейросеть DALL-E. Она анализирует англоязычные текстовые подсказки и затем отвечает не словами, а изображениями. Подробнее о том, как она работает, читайте в материале.

Читайте также:

Съемка движущихся объектов | Уроки фотографии

Есть три способа съемки движущихся объектов – съемка с длинной выдержкой, съемка с проводкой и съемка на короткой выдержке. Пробовать снимать нужно каждым способом, хотя бы для того, чтобы иметь представление о результате который вы можете получить в итоге. В дальнейшем эти навыки вам пригодятся – зная как использовать различные значения выдержки и проводку, вы сможете делать очень эффектные снимки.

Начнем со съемки с проводкой.
Мы добиваемся эффекта движения, но делаем это так, что сам объект остается резким, а фон размывается. Для этого вам нужно научиться поворачивать объектив камеры синхронно с движущимся объектом (потренироваться можно на проезжающих машинах или на пешеходах). Ловим в видоискатель движущийся объект. В кадре располагаем его так, чтобы перед ним оставалось больше половины поля кадра и камерой ведем объект, чтобы он постоянно находился в той части кадра, куда мы его определили. В нужный момент плавно нажимаем спуск и продолжаем вести объект. Важное условие – выбранный объект съемки не должен приближаться или удаляться от вас, он должен двигаться перпендикулярно к оптической оси объектива.

С настройками фотоаппарата нужно определяться в каждом конкретном случае, универсальных рецептов не бывает. Например, для быстро двигающихся машин можно выставить выдержку 1/200, а бегущего человека можно снимать с выдержкой 1/50 – в и обоих случаях объект будет резким, а фон размытым. Диафрагма и ISO – по обстоятельствам. Автофокус выставляем в следящий режим, включаем режим серийной съемки и начинаем экспериментировать.

Съемка на длинной выдержке.
Съемка на длинной выдержке дает резкий фон и смазанный объект съемки. Этим приемом в основном пользуются при ночной съемке, когда автомобиль специально размывается, а фонари и пространство остаются резкими. Размытость объекта будет зависеть от длительности выдержки – чем она длиннее, тем больше смазанность движущегося объекта и тем резче фон. Диафрагма и ISO зависят от освещенности и выбранного сюжета. При длинных выдержках нужен штатив чтобы не было дрожания камеры.

Съемка на короткой выдержке.
Короткие выдержки полностью останавливают движение, и мы получаем абсолютно резкую фотографию, движущийся объект на ней как бы «замирает». Выставляйте максимально короткую выдержку, но при этом открывайте диафрагму пошире и поднимайте ISO. Повышение ISO увеличивает глубину резкости и шумы, а открытие диафрагмы наоборот ее уменьшает и дает возможность избавиться от шумов. Приоритет того или иного способа определяется на месте, но начинать рекомендуется с открытия диафрагмы, а потом уже увеличивать ISO. Фокусировку желательно перевести в ручной режим – при очень короткой выдержке автоматика может просто не успеть среагировать и камера сфокусируется по фону. Наведитесь вручную на ту точку, где ожидаете появления объекта, и когда он приблизится, сделайте серию снимков.

При съемке движения неудачных кадров поначалу будет очень много, здесь необходима практика. Но это очень увлекательное занятие, со временем придет опыт, и вы обязательно всему научитесь.

← Вернуться к списку статей

Фотографии — ВДЦ «Океан»

«Детский медиасаммит», «ПроСпорт», «В мире естественных наук», «Океанские принты», «Театральные подмостки»

«Океан проб и открытий», «Слёт военно-патриотических клубов, кадетских корпусов и классов», «Слёт моряков «Юнга»», «Юнармейские маршруты»

«ОкеанАРТ», «Море и человек», «Школа игропрактиков», «Шоу-мастер», «Юный казначей»

«Юнармейские маршруты», «Всероссийский фестиваль оркестров», слёт военно-патриотических клубов «Служить России», экологический форум «Живи, Земля!», «Дороги без опасности», V Всероссийский сбор юный моряков «Юнга-2019»

«Будь ярче – живи в чире!», «Летняя арт-деревня», «Море и человек», «Профессионал 6+», «Сильные люди», «Шоу-мастер», «Юный правовед»

«Дети мира», «Юный дипломат», «Летняя арт-деревня», «Истоки морского братства», #LifeSkills, «Нити дружбы»

«Тропою Дерсу», «Фабрика добрых дел», «Школа исследователей и изобретателей», «Юный следователь», «Летняя арт-деревня», «Мир открытий», «Морской старт», «Олимпиада 6+»

«Летняя арт-деревня», «Город доброго времени», «Первая экспедиция», «Амурский бархат», «Страна Талантия»

Итоговое совещание с представителями ГУ вневедомственной охраны Росгвардии, Минпросвещения России, ВДЦ «Океан», «Орлёнок», «Смена» и МДЦ «Артек».

«Курс на взлёт», «Новые материалы и технологии», «Творчество без границ», «Россия – территория возможностей»

Всероссийский слёт моряков «Юнга», Всероссийский слёт кадетских корпусов и классов, «Юные спасатели», «Юнармейские маршруты», «В центре событий», «Океанский Олимп»

«»Океан» поднимает паруса», «Шоу-мастер», «Сильные люди», «Будь ярче – живи в Чире!», «Страна талантия»

«Дети мира», «Этнокруг», «Истоки морского братства», «Юный следователь», «Океанская Олимпия», JuniorSkills

«Мир открытий», «Фабрика добрых дел», «Дороги Без опасности», «Экологический форум «Живи, Земля!»», «Я познаю мир»

«Лето! Дети! Океан!», «Первая экспедиция», «Энергия старта», «Первый в космосе», «Путешествие по Лукоморью»

«Школа безопасности», «Всероссийский слёт кадетских корпусов и классов», «Всероссийский слёт моряков „Юнга“», «Всероссийский слёт „Юнармия“», «Форум современного искусства», «Международная школа исследователей и изобретателей»

«Шоу-мастер», «Океанский медиапарад», «Сильные люди», «Дороги Без опасности», «Мастер своего дела»

«Живи! Твори! Мечтай!», «Юный дипломат», «О, спорт, ты – мир!», Международный фестиваль юношеских игр боевых искусств, «Будь ярче, живи в чире, в „Океане“», «Дети Мира», «Тридевятое царство»

«Тихоокеанская проектная школа», «Живи, Земля!», «Морские сюжеты», «Фабрика добрых дел», «Энергия старта!», «Мир открытий» (Русское географическое общество), «Первая экспедиция»

Захват движения на фотографиях: введение

Усильте эффект, запечатлевая движение на ваших фотографиях

Мы много времени говорим о том, как избежать размытости на наших фотографиях. Но иногда размытие — это именно то, что вам нужно! Почему? Потому что размытие — это один из способов передать движение в статичном изображении. В этом уроке будут рассмотрены пять различных методов, позволяющих улучшить рассказывание историй и повысить качество изображения за счет захвата движения на ваших фотографиях.

Почему вы намеренно делаете фотографию размытой?

Наша жизнь не стоит на месте.Мы живем в мире постоянного движения. Люди. Машины. Животные. Черт возьми, даже вода и облака находятся в постоянном движении. Так почему же нам все время довольствоваться статическими изображениями?

Ответ: вам не обязательно! Поняв несколько приемов, вы сможете начать снимать движение на своих фотографиях и рассказывать более точную и интересную историю. Движение может вызвать чувство возбуждения или передать чувство спокойствия. Он может изображать важный момент или чувство изоляции. Знание того, как передать движение в ваших изображениях, дает вам гораздо больше возможностей для повествования!

Методы передачи движения

Когда вы думаете о движении, вы можете автоматически думать о боевых кадрах, как о спорте.Но все, что движется, может создать захватывающее действие на ваших изображениях… животные, люди, автомобили, грузовики, огни, звезды, волны или даже облака. Есть несколько различных способов изобразить действие. Какой из них вы выберете для захвата движения на изображениях, зависит от целей вашего изображения.

Остановить движение. Ваш объект остановлен в середине действия.
Размытие при движении с длинной выдержкой. Используйте силу длинной выдержки для создания светлых следов, следов движения или размытия воды.
Панорамирование. Переместите камеру вместе с объектом, чтобы размыть фон.
Стробоскопическая вспышка. Съемка последовательных движений в одном кадре.
Размытие при увеличении. Увеличивайте или уменьшайте масштаб во время фотосъемки, чтобы добавить движения.

Заморозить движение

Один из основных способов запечатлеть движение на фотографиях — просто заморозить его. Используйте короткую выдержку, чтобы остановить или заморозить движение в визуально привлекательный момент времени.Эта техника обычно используется спортивными фотографами, но может использоваться практически в любом жанре фотографии. Примерами остановки движения являются спорт, животные в движении, птицы в полете, взрывы, брызги воды или фейерверки.

Чтобы остановить движение, используйте короткую выдержку, чтобы объект был резким и четким. Чем быстрее действие, тем быстрее должен быть затвор. Вот несколько основных рекомендаций:

  • 1/4000 секунды: замораживание действительно быстрых объектов, таких как гоночные машины или колибри, быстрые мячи и т. Д.
  • 1/2000 секунды: летающие птицы
  • 1/1000 секунды: самые динамичные виды спорта, такие как футбол, волейбол или родео, и быстро передвигающиеся животные
  • 1/500 секунды: более медленные виды спорта, такие как баскетбол или футбол
  • 1/250: тихоходные животные или дети

Самые динамичные кадры покадровой съемки захватывают объект в самый разгар действия. Лошадь в середине прыжка, бейсбольная бита соединяется с мячом, снежный ком только начинает взрываться. Сочетание замороженного объекта с другими замороженными элементами создает действительно интересные композиции, подчеркивающие момент, остановленный во времени.Грязь, грязь, пот, брызги воды, искры или даже слюна могут способствовать эстетике замороженного действия.

Размытие в движении

Я буду использовать здесь термин «размытие в движении», чтобы описать использование более длинной выдержки, чтобы части вашего изображения были намеренно размыты. Вы можете сделать объект неподвижным, а другие элементы изображения будут размытыми. Или сделайте фон статичным и позвольте объекту размыться. Техника та же, но каждый результат расскажет свою историю.

Примеры создания размытия для захвата движения на ваших изображениях: сливочные водопады или волны, размытая листва, гладкие облака, светлые следы или звездные следы.

Используйте штатив, чтобы устранить дрожание камеры, и выберите выдержку, достаточную для получения желаемого эффекта размытия. Вот некоторые настройки для начала, но поэкспериментируйте, чтобы получить желаемый вид!

  • 1/30 секунды: размытие движения
  • 1/8 секунды: размытие движущейся воды или быстрых облаков
  • 1 секунда: салют или другие взрывы
  • 1-2 секунды: размытие медленно движущихся облаков
  • 5-30 секунд: легкие следы

Если вам сложно уменьшить количество света, попадающего в камеру, чтобы сбалансировать более длинные выдержки, может помочь фильтр нейтральной плотности.См. Наше руководство по фильтру ND и его использованию!

Это фото американских горок в ночное время — пример того, как оставить фон статичным и позволить объекту двигаться, чтобы запечатлеть движение на ваших фотографиях. Огни американских горок оставляют за собой след, проносясь по дороге.

Это изображение представляет собой пример того, как объект остается неподвижным, а длительная выдержка используется для передачи движения. Здесь более длинная выдержка размывает воду и облака, создавая ощущение мечтательности и умиротворения.Насколько иначе выглядело бы это изображение, если бы фотограф просто остановил действие, когда волны разбивались о камни? Будет ли это такое же неземное ощущение?

Другие замечательные идеи и советы можно найти в нашем руководстве по фотографии с длительной выдержкой!

Панорамирование

Панорамирование — это техника перемещения камеры с объектом для размытия фона.

Это одна из самых сложных техник, которую нужно освоить, но результаты могут быть впечатляющими.

Уловка заключается в поиске правильной выдержки. Как правило, наиболее надежные значения выдержки для панорамирования составляют от 1/30 секунды до 1/125 секунды. Но чем быстрее движется объект, тем меньше должна быть выдержка.

Для создания панорамированной фотографии вам понадобится объект, который перемещается по кадру, либо от света налево, либо слева направо. Во-первых, найдите объект и сфокусируйтесь. Затем продолжайте отслеживать объект в кадре, перемещая камеру и тело с одинаковой скоростью.Сработайте затвором, когда объект параллелен вашей камере, продолжая следить за объектом. Чем быстрее ваш объект, тем сложнее панорамирование.

Если вы только начинаете панорамирование, попробуйте объект, который движется относительно ровно по вашему кадру, например автомобиль или велосипед. Объекты, которые движутся по горизонтали и вертикали, например скачущие лошади или быстро движущиеся собаки, являются более сложными.

Отличное упражнение для отработки панорамирования — попросить кого-нибудь катать мяч по полу, ехать на велосипеде или пробегать мимо вас.Автомобили на шоссе — тоже отличные предметы, и они легко доступны. Просто стреляйте из безопасного и надежного места.

Стробоскопические изображения со вспышкой

В этих изображениях используется мощность вспышки и длинная выдержка, чтобы запечатлеть движение на ваших фотографиях. Звучит безумно, но результаты действительно уникальные и забавные!

Это работает так… вспышка (либо вспышка, либо стробоскоп) срабатывает несколько раз во время длительной выдержки, освещая объект в разных точках действия.Каждое освещение объекта записывается на одном кадре, создавая впечатление, что объект движется.

Этот метод часто используется с прыгающими мячами, как показано на фотографии ниже из Википедии, танцорами и спортсменами, но любой движущийся объект в условиях низкой освещенности или темноты может работать.

Вам понадобится вспышка с МУЛЬТИ-режимом или стробоскопическим режимом и штатив. Вы будете использовать меню вспышки, чтобы установить мощность вспышки, общее количество вспышек и вспышек в секунду. Чтобы сбалансировать это с общей выдержкой и экспозицией, нужно немного поэкспериментировать.

Дайте себе время попрактиковаться и настроить параметры! Я много практиковался в этом и еще не придумал изображения, которое мне действительно нравится. И знайте, что в некоторых настройках вы будете ограничены скоростью и мощностью вспышки. Проверьте с помощью стробоскопа или вспышки, предлагает ли он стробоскопический режим или многорежимный!

Вот действительно отличное видео о том, как снимать стробоскопическое изображение.

Серия Zoom

Если сложнее всего настроить стробоскопические изображения со вспышкой, проще всего выполнить серию зуммирования для захвата движения! Эта забавная и простая техника добавляет движению и безумной абстрактности вашему изображению.

Концепция проста. Найдите статичный объект, выберите в настройках более длительную (более) экспозицию, затем переместите кольцо зума на камеру ПОСЛЕ нажатия кнопки спуска затвора и пока экспозиция еще активна. Я считаю, что проще всего использовать штатив или поставить камеру на что-нибудь, но вы также можете сделать это с рук.

Лучшие объекты и изображения для этой техники включают яркие цвета или узоры. Свет ночью и даже звезды особенно хорошо подходят для этой техники.Попробуйте увеличивать и уменьшать масштаб и посмотрите, что вам больше нравится! Вам не нужно увеличивать полное фокусное расстояние объектива, даже небольшое размытие поможет добавить движения в ваш снимок. Вы также можете приостановить увеличение или уменьшение масштаба в одной или нескольких точках экспозиции, что приведет к частичному фокусированию вашего объекта на части сцены.

Опять же, если у вас проблемы с слишком большим количеством света, используйте фильтр нейтральной плотности, чтобы заблокировать часть света.

Изображение ниже было снято с серийным увеличением.

Нет зум-объектива? Без проблем!

Если у вас есть только фиксированные объективы, вы можете попробовать вариант этой техники, найдя объект, сфокусировавшись, а затем повернув камеру в любом направлении, когда вы экспонируете объект. Этот метод дает отличные от серийного увеличения результаты, но все же может доставлять массу удовольствия.

Наш мир постоянно движется и меняется. Если вы изучите и освоите различные способы захвата движения на своих фотографиях, ваши изображения станут более динамичными и добавят вау-фактора.Кроме того, быть творческим и раздвигать границы фотографии — это так весело!

Как сделать более четкие фотографии детей в движении

Вы когда-нибудь пробовали фотографировать своих детей в движении или во время занятий спортом в автоматическом режиме на своей цифровой зеркальной камере? Как они вышли?

Гонятся ли они в футбол, плывут на 200-метровой бабочке или мчатся к вам на внедорожном велосипеде… все происходит быстро. Если фотографии получаются размытыми чаще, чем хотелось бы, виновата выдержка.

Узнайте, как управлять им и какие настройки вам нужны для определенных типов действий, и вы сделаете эти снимки как профессионал!

Рити Джейн, выпускница

Почему Ваши фотографии размытые!

Будьте уверены, это не вы, и ваша камера не сломана!

Регулировка выдержки при размытии при движении

Скорость затвора — это один из трех элементов ручной съемки и мера того, как быстро открывается и закрывается затвор.Когда ставень открыт, он улавливает свет и движение:

  • Быстрый затвор — останавливает движение, обеспечивая резкость изображения, пропускает меньше окружающего света
  • Медленный затвор — фиксирует движение, в результате получаются размытые фотографии, пропускает больше окружающего света.

Поскольку детский спорт обычно предполагает быстрое движение, вам понадобится быстрый затвор, чтобы его заморозить.

Шелли Белл, аспирантка

Почему не работает автоматический режим

Задача номер один вашей камеры — правильно экспонировать фотографию.Его не волнует, как это достигается, и он не осознает искусство или ваше видение! Поэтому, если необходимо оставить затвор открытым на время, достаточное для правильной экспозиции, но при этом получается размытое фото, камера не распознает это как проблему.

По этой причине успешное замораживание движения при съемке в полностью автоматическом режиме всегда будет неудачным.

Динити Ранатунга, выпускник продвинутого уровня

Взять под контроль

Так как же это обойти? Вам нужно показать своей камере, кто здесь главный, и начать использовать ее в ручном режиме, чтобы ВЫ диктовали экспозицию и эффект !

Если вы готовы погрузиться в полностью ручной режим, зайдите сюда для ознакомления…

Связанный: Выход из машины

Но если сейчас это кажется слишком сложным, вы можете попробовать этот небольшой шаг к ручному режиму, в котором вы управляете только выдержкой, а камера принимает другие решения.

Один маленький шаг к ручному режиму

Простой способ получить больше контроля в этой конкретной ситуации, если вы еще не готовы к изучению полного ручного режима, — это научиться снимать в частичном ручном режиме с приоритетом выдержки, известном как режим ТВ на большинстве камер. .

Если в вашей камере нет настройки телевизора, обратитесь к руководству пользователя камеры, чтобы узнать, как называется настройка приоритета выдержки. Пока у вас есть это руководство пользователя, также посмотрите, какой диск на вашей камере будет изменять выдержку.

Так что просто поверните этот диск в положение TV и измените выдержку на настройку, которая будет останавливать движение, используя наше руководство ниже, и снимайте.

Лорен Грин, выпускник продвинутого уровня

Если размытие все еще сохраняется, увеличьте выдержку. Если вы заморозили размытие, но фотография темная, попробуйте уменьшить выдержку на один щелчок и повторите попытку.

Если ваша фотография слишком яркая, вы можете увеличить выдержку, пока не получите хорошую экспозицию. Когда дело доходит до стоп-кадра, никогда не бывает слишком короткой выдержки.

Экспериментируйте, пока не получите правильный баланс: хорошая выдержка и стоп-кадр .

Режим

TV будет работать на улице, если у вас достаточно света, чтобы компенсировать короткую выдержку. Однако в помещении могут возникнуть проблемы, если у вас нет большого количества естественного света, и по этой причине необходим полностью ручной режим, так как вам нужно будет использовать другие настройки, чтобы получить больше света в камеру.

Так что же означают числа?

Выдержка отображается в долях секунды и указывает время, в течение которого затвор открыт с момента нажатия кнопки.

1 — это просто 1 полная секунда, 1/6 — одна шестая секунды, 1/250 — 250 одна секунда и так далее.

Мелисса Маклин, аспирантка

A Руководство по выдержке

Насколько хорошо ваша камера фиксирует движение, зависит от выдержки и — скорости движения, которое вы пытаетесь зафиксировать.

Чем быстрее движение, тем меньше должна быть выдержка, чтобы не отставать от него.

Вы никогда не можете быть уверены на 100%, какая именно выдержка вам нужна, когда делаете первый снимок.

Предлагаемые настройки

Но вы можете иметь приблизительное представление, сделать пробный снимок и продолжить работу. Используйте следующее руководство в качестве отправной точки:

  • Езда на байке по грязи — 1/2000 (минимум!)
  • Езда на велосипеде — 1/1250
  • Бег на максимальной скорости — 1/1000
  • Прыжки, черлидинг, спиннинг — 1/800
  • Удар ногой или мячом, танец — 1/500

Очевидно, это будет зависеть от возраста ребенка и от того, насколько быстро он обычно выполняет эти действия.

Миган Мармиллод, Advanced Grad

Как сфокусироваться на движущемся объекте

Ага… Я знаю, о чем вы думаете! Теперь вы знаете, как остановить движение… но как сфокусироваться на движущемся объекте?

Вам необходимо узнать свой режим работы автофокуса.

Большинство цифровых зеркальных фотоаппаратов имеют как минимум два режима привода. Один для канцелярских предметов, когда вы наполовину нажимаете кнопку затвора, камера захватывает фокус и блокируется. Это тот, который вы, вероятно, использовали по умолчанию все время, особенно если вы снимаете в автоматическом режиме.

Другой вариант — режим непрерывной съемки, который будет продолжать перекомпоновку, если объект, на котором вы фокусируетесь, движется.

Однако вам необходимо находиться в полностью ручном режиме, чтобы эта функция была доступна для вас, поэтому, если вы хотите временно перестраховаться и придерживаться режима ТВ, сделайте намного больше фотографий, чтобы учесть вероятность пропуска. сфокусируйтесь, а также научитесь быть готовыми делать снимки каждый раз, когда ваш объект останавливается на секунду.

Но если вы снимаете в полностью ручном режиме, переключитесь в режим непрерывной фокусировки и выберите режим непрерывной серии или высокоскоростной непрерывной серии.

Затем наведите точку фокусировки на лицо объекта, наполовину нажмите, чтобы сфокусироваться, затем нажмите и удерживайте. По мере того, как ваш объект перемещается, а точка фокусировки смещается с его лица, вам нужно будет немного скорректировать кадрирование, чтобы вернуть его.

Ожидайте хорошего количества снимков с пропущенной фокусировкой — такова природа этого стиля съемки. Но, используя режим непрерывной серийной съемки, вы можете сделать миллионы снимков и сохранить только те, которые захватили фокус там, где вам это нужно.

А теперь вперед и запечатлейте какое-нибудь действие!

Кирсти Дрейпер, выпускница

Дети в движении

Эта техника выдержки и фокусировки работает , чтобы заморозить любое движение , как в спорте, так и в обычных играх.

Хайди Талик, продвинутый уровень

Кристен Герни, Advanced Grad

Мерисса Уэйкфилд, Advanced Grad

Бронвин Пикеринг, Advanced Grad

Надеемся, что вам это помогло! Если у вас есть вопросы, задавайте их в комментариях или присоединяйтесь к нашему сообществу в Facebook!

Присоединяйтесь к моему новому семинару и узнайте, как снимать фотографии профессионального качества с помощью цифровой зеркальной камеры … Присоединяйтесь совершенно БЕСПЛАТНО! Зарегистрируйтесь здесь…

Освоение выдержки для захвата и остановки движения

Здесь у нас есть интересное разнообразие изображений, в которых эффект размытия в движении используется по-разному.На первом изображении используется более длинная выдержка, чтобы запечатлеть момент работы штангиста, с размытием движения, усиливающим эффект физического действия. На втором изображении мы получаем ощущение хаоса от движения сталкивающихся друг с другом лотерейных шаров. Последнее фото — это пример с самой длинной выдержкой, который мы показывали до сих пор, поскольку фотограф пытался запечатлеть следы звезд.

Размытие в движении и дрожание камеры

Дрожание камеры технически является формой размытия при движении, но не всегда размытие при движении возникает из-за дрожания камеры.Фактически, дрожание камеры — наименее желательная форма эффекта движения в фотографии. Вы будете часто видеть это, но редко увидите, что это делается специально.

Вы можете подумать: «Хорошо, что у меня нет трясущихся рук!» и мы действительно очень не хотим лопнуть твой пузырь на этом. Но независимо от того, насколько вы устойчивы, оставление затвора открытым на более длительное время (даже на несколько долей секунды) при удерживании камеры почти наверняка приведет к ее дрожанию. Вот почему рекомендуется использовать штатив, когда вы приближаетесь к точке или менее 1/125 секунды, даже если вы намеренно пытаетесь запечатлеть движение.Идея состоит в том, чтобы получить эффект от объектов, которые движутся перед вашей камерой, а не от движения самой камеры.

Если это звучит так, будто мы немного переборщили с этим, просто попробуйте. В условиях низкой освещенности откройте этот затвор, возможно, на 1/60 или 1/30, и посмотрите, что произойдет. Вы даже можете обнаружить, что штатива недостаточно! При нажатии пальцем на кнопку спуска затвора камера все еще может сотрясаться при достаточно длинной выдержке. В этом случае вам нужно будет искать удаленный триггер, чтобы все выглядело правильно.


Наконечник

Не оценивайте четкость движения только по тому, как оно отображается на задней панели камеры. Если вы хотите полностью замороженный эффект, обязательно увеличьте предварительный просмотр изображения или установите выдержку в пределах выдержки. Пусть вас не поджидает неприятный сюрприз, когда вы впервые увидите его на своем красивом большом экране компьютера!


Уравновешивание треугольника экспозиции

В нашей предыдущей статье «Что такое диафрагма: управление светом на основе треугольника экспозиции» мы подробно рассмотрели множество различных способов достижения правильной световой экспозиции путем регулировки диафрагмы камеры.На этот раз давайте рассмотрим несколько примеров того, как можно достичь этого баланса в зависимости от выдержки.

Примечание об апертуре

Диафрагма — это переменный размер отверстия в объективе при захвате изображения. Он не только контролирует количество света, попадающего в камеру, но также определяет глубину резкости изображения.

Вкратце, более широкая диафрагма позволяет большому количеству света достигать сенсора камеры, но приводит к малой глубине резкости.Малая глубина резкости в основном означает, что области изображения, которые находятся дальше от точки фокусировки, будут выглядеть размытыми, а предметы или объекты, расположенные ближе к ней, будут казаться четкими и резкими.

Обратное верно для более узкой (более закрытой) диафрагмы. На сенсор камеры будет попадать меньше света, но это обеспечит большую глубину резкости. Более широкая (более глубокая) глубина резкости сделает области изображения, находящиеся дальше от точки фокусировки, более резкими.

A Примечание к ISO

ISO (более подробно обсуждается в нашем специальном руководстве по ISO) относится к относительной чувствительности сенсора камеры к свету или, другими словами, к его «способности» улавливать свет.Чем выше вы выберете настройку чувствительности, тем больше света будет доступно вам. К сожалению, более высокая чувствительность также увеличит количество цифрового шума, который вы должны ожидать на своем изображении.

Практический пример

Давайте рассмотрим пример, чтобы продемонстрировать, как мы можем сбалансировать треугольник в определенных обстоятельствах:

Представьте, что у вас есть объект, который вы хотите сфотографировать, и вы увеличиваете диафрагму, что дает вам много света.Тем не менее, он также обеспечивает небольшую глубину резкости, и вас это не устраивает, так как вы хотите, чтобы большая область изображения оставалась в фокусе.

Затем вы устанавливаете более узкую диафрагму, которая устраняет вашу проблему, связанную с глубиной резкости и четкостью изображения. Только сейчас ваше изображение кажется слишком темным, и вам нужно сделать еще одну корректировку. Но что вы подстраиваете?

Вы помните, что более длинная выдержка позволяет большему количеству света достигать сенсора камеры, поэтому вы уменьшаете выдержку по шкале, чтобы увеличить время выдержки.Но при этом вам также напоминают, что это позволяет добиться большего размытия при движении, а в данном случае этого просто не будет.

Вы хотите устранить это нежелательное размытие при движении, поэтому вы снова выбираете более короткую выдержку, чтобы вовремя заморозить объект. Но теперь изображение снова стало слишком темным.

Здесь вы переходите к третьей и последней части треугольника экспозиции: ISO. На данный момент вы достигли как удовлетворительной глубины резкости, так и желаемой степени захвата движения, но вам все равно нужно больше света.Решением здесь является повышение ISO до более высокого значения, чтобы увеличить светочувствительность камеры и добиться более яркой экспозиции без ущерба для глубины резкости или диапазона движения.

Ниже приведен пример изображения, качество которого заметно улучшилось за счет увеличения уровня ISO:

Связывая все вместе

Напоминаем вам, что эксперименты с настройками камеры — это часть удовольствия от изучения фотографии. Играть со скоростью затвора особенно интересно из-за резкой разницы, которую можно получить всего лишь с небольшой регулировкой.Не забудьте попрактиковаться в балансировании его с вашей диафрагмой (и глубиной резкости) и ISO, чтобы получить хорошую общую экспозицию.

Всегда есть чему поучиться, и путешествие — половина удовольствия! Так что, продолжая исследовать и развивать свое ремесло, обязательно наслаждайтесь моментом и сохраняйте непредвзятость.

Как сохранить свои движущиеся фото Samsung на основе этой ошибки Google Фото

Снимок экрана: Дэвид Мерфи

Разве это не весело, когда технология одной платформы плохо сочетается с другой? Владельцы различных Android-устройств Samsung испытывают эту радость на собственном опыте, поскольку движущиеся фотографии камеры Samsung не работают с Google Фото — популярным, бесплатным и замечательным решением для резервного копирования фотографий.

Странная вещь, как сообщает Android Police, заключается в том, что это не было проблемой ранее . Движущиеся фотографии Samsung — это не совсем новая технология, и Google Фото начала поддерживать их примерно в середине 2019 года. Однако попробуйте загрузить его сейчас в Google Фото, и у вас могут возникнуть проблемы.

Я испытал это на себе, используя Galaxy Note 20 Ultra (с One UI 2.5, который включает звук в движущиеся фото), и могу подтвердить, что Google Фото не является поклонником движущихся изображений Samsung.Они загружают в Google Фото нормально — или, по крайней мере, кажутся на первый взгляд. Я позволил Google «обработать» их почти час, и он так и не смог отобразить «движущуюся» часть изображения. Я могу загрузить неподвижное изображение, но движение не работает, и я не могу загрузить видео с движущимся изображением.

Снимок экрана: Дэвид Мерфи

Хотя я подозреваю, что большинство людей не особо заботятся о фотографиях с произвольными несколькими секундами движения перед ними, стоит знать, что Google в настоящее время не сможет их обработать.Другими словами, если произойдет какая-то катастрофа и вам снова понадобится доступ к этим фотографиям — с движением — Google не сможет вам помочь. Что же тогда делать?

G / O Media может получить комиссию

Попробуйте альтернативное резервное копирование с сохранением движущихся фотографий Samsung

Самым простым решением является использование встроенного приложения Галерея Samsung, которое позволяет синхронизировать фотографии с OneDrive. Затем вы можете установить OneDrive на свой настольный компьютер или ноутбук, найти фотографии и хранить их в любом месте, включая еще одну облачную службу, если вам так хочется.Если вы пойдете по этому пути, убедитесь, что вы выбираете сервис, который просто хранит необработанные файлы (например, Dropbox или Google One), а не тот, который каким-либо образом преобразует или обрабатывает изображения.

Почему? Пока необработанный файл .JPG хранится где-то без проблем, файл по-прежнему содержит все сохраненное движение, предшествующее неподвижному изображению. Это звучит странно, но выслушайте меня: ваша операционная система не сможет показать вам движущееся изображение, как и никакая облачная служба, которую я нашел, но пока файл не испорчен, вы Я мог бы повторно загрузить его снова, бросить на свой телефон Samsung и увидеть изображение — с движением.

Я попробовал это, скопировав файлы .JPG, содержащие видео, с моего телефона Samsung на рабочий стол через проводник Windows 10. Затем я удалил файлы со своего телефона Samsung, проверил приложение «Галерея», чтобы убедиться, что они исчезли, и скопировал их обратно на свой телефон. Я снова проверил приложение «Галерея», и вот они, движение и все такое.

Microsoft OneDrive дает вам пять гигабайт бесплатного хранилища, приличный объем места, по крайней мере, для размещения ваших движущихся изображений в облаке.Оттуда то, что вы с ними делаете, — ваше дело. Чтобы установить эту настройку, откройте приложение Samsung Gallery и нажмите на значок с тремя точками в правом середине. Нажмите «Настройки», , а затем нажмите «Облачная синхронизация», , чтобы начать процесс подключения вашей учетной записи Microsoft к телефону Samsung.

Снимок экрана: Дэвид Мерфи

После завершения процесса входа в систему вернитесь на тот же экран и убедитесь, что «Синхронизация с OneDrive » включена. Затем нажмите на эту опцию, а затем нажмите на «Синхронизировать сейчас» на следующем экране.(После запуска он изменится на «Нажмите здесь, чтобы остановить синхронизацию».)

Снимок экрана: Дэвид Мерфи

Теперь ваши изображения должны копироваться в OneDrive. Устройтесь поудобнее и наслаждайтесь ожиданием, в зависимости от того, как долго вы использовали камеру своего устройства. И, да, процесс будет синхронизировать всех ваших изображений. Вы не можете просто выбрать «только движение» или что-то в этом роде.

Вы также можете сохранять видео с движущимися фото отдельно.

Если вы не хотите возиться с этой опцией, как бы она ни была удобна, у вас есть еще один выбор.Вытяните движущуюся фотографию в галерее, нажмите «просмотреть движущееся фото», внизу, нажмите видео, когда оно начнет воспроизведение, и нажмите «Сохранить видео», в правом верхнем углу. Это скопирует видеофрагмент вашего изображения в отдельный файл .MP4, который затем можно будет создать резервную копию в такой службе, как Google Фото, как и любое другое видео.

Конечно, это неэлегантное решение, поскольку теперь вы отделили движение от исходного изображения (которое все еще содержит это движение, на случай, если вы захотите продолжить просмотр на своем Samsung).По крайней мере, это немного прибережет вас, пока Google, надеюсь, работает над исправлением.

Adobe After Effects CC — Как добавить движение к вашим фотографиям

Простое добавление движения и эффектов к вашим фотографиям сегодня с помощью Adobe After Effects CC

ПРЕДОСТАВЛЕНО ВАМ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ ДИЗАЙНЕРОМ АНИМАЦИИ И ДВИЖЕНИЯ SUNNY HEERA

Adobe After Effects используется профессиональными художниками по анимации и визуальным эффектам во всем мире. Этот курс научит вас, как лучше всего добавлять движение к вашим изображениям

К концу курса вы сможете уверенно делать любую фотографию и применять движение и эффекты, чтобы выделить ваши изображения из толпы

В этом руководстве для начинающих по добавлению движения к вашим фотографиям я буду преподавать этот курс, используя встроенные функции Adobe After Effects

Вы можете следить за проектами, которые я даю вам в этом курсе, или вы можете применить принципы или приемы создания любой из ваших фотографий

Приемы и принципы, которым я вас учу в этом курсе, позволят вашей публикации в социальных сетях и изображениям выделиться из общей массы!

Что дает мне право учить вас?

Санни Хира профессионально использует After Effects более десяти лет, имеет степень магистра анимации и работала с некоторыми ведущими анимационными компаниями по всему миру.

О чем этот курс After Effects?

В этом руководстве по добавлению движения к вашим фотографиям в курсе Adobe After Effects вы узнаете, как добавить движение в ваши изображения простым пошаговым способом.

Этот курс охватывает все, что вам нужно. чтобы узнать о добавлении движения к вашим фотографиям, в том числе:

  • Наслоение

  • Маскирование

  • Эффекты и пресеты

  • Частицы

  • Экспорт и изменение

  • И многое другое!

Идите и нажмите кнопку регистрации, и увидимся на уроке 1!

Cheers,

Sunny.

Работа с движущимися фото. Motion Photos — это функция, которая… | Фернандо Гарсиа Альварес | AndroidPub

Источник: Google

Motion Photos — это функция, которая запущена с Google Pixel 2, и вместе с фотографией записывает видео продолжительностью до 3 секунд (1,5 секунды до и 1,5 секунды после того, как вы сделали фотографию. ).

Для приложения Android Motion Photos ведут себя так же, как обычные файлы JPEG, но если вы являетесь приложением для редактирования фотографий и хотите перезаписать исходную фотографию отредактированной, вам нужно знать, что если вы не позаботитесь об этом, новая отредактированная фотография потеряет встроенное видео.

Движущееся фото состоит из файла JPEG, имя которого начинается с MVIMG: MVIMG_xxxxxxxx_xxxxxx.jpg (похоже, это то, что Google Фото проверяет, чтобы узнать, является ли оно движущимся фото или нет, потому что удаление MV из начала имени файла вызывает Google Фото чтобы прекратить показ видео).

Если мы откроем файл с помощью шестнадцатеричного редактора

 xxd MVIMG_xxxxxxxx_xxxxxx.jpg 

Затем мы обнаружим, что в конце фотографии JPEG есть видео MP4 (на изображении ниже мы можем найти ftypmp42, который указывает начало видео MP4)

Движущееся фото открыто с помощью xxd

Итак, на этом шаге мы узнали, что структура файла движущегося фото выглядит следующим образом:

Структура движущегося фото

Поскольку файл начинается с JPEG, приложения могут открывать его как обычный Фото.Но если мы хотим получить видео, нам нужно знать смещение, по которому оно расположено (которое равно размеру изображения, который, очевидно, отличается от размера файла, поскольку он включает в себя как фото, так и видео).

К счастью для нас, проверка данных EXIF ​​обнаруживает ключ «Micro Video Offset», который предлагает именно то значение, которое мы хотели (смещение от конца файла).

Видеоключ EXIF ​​для движущихся фотографий

В системе UNIX мы можем использовать dd для извлечения видео из движущихся фотографий.Поскольку смещение отсчитывается от конца файла, нам нужно вычислить (размер файла — смещение от EXIF) и передать его как аргумент bs в dd

 dd if = MVIMG_xxxxxxxx_xxxxxx.jpg of = video.mp4 bs = 3239850 skip = 1 

Если мы рассмотрим детали видео с помощью mediainfo, мы обнаружим некоторые интересные вещи, например, видео записывается со скоростью 25 кадров в секунду.

Чтобы получить JPEG, мы работаем как со стандартной фотографией, но для получения видео нам нужно искать смещение, указанное в данных EXIF.

Повторное открытие образа с помощью exiftool, но выгрузка результата в HTML показывает, что эта информация находится внутри сегмента XMP APP1, который хранится как RDF

 exiftool -htmldump MVIMG_xxxxxxxx_xxxxxx.jpg> exifhtml.htm 

Извлечение сегмента XMP

video offset

Проблема в том, что ExifInterface Android не позволяет нам читать это значение, поэтому нам нужно использовать внешнюю библиотеку, например, средство извлечения метаданных.

Мы можем настроить библиотеку со следующей зависимостью Gradle:

 implementation  'com.drewnoakes: metadata-extractor: 2.11.0 ' 

И мы можем получить смещение видео, просто прочитав ключ XMP «GCamera: MicroVideoOffset»:

Получение смещения видео

Отображение изображения

Вы можете отобразить анимированное фото точно так же, как обычная фотография, например, передача ее URI в ImageView:

 imageView.setImageURI (uri) 

Воспроизведение видео

Чтобы воспроизвести видео, нам нужно перейти к смещению, где видео MP4 начинается в файле

Воспроизведение с MediaPlayer

Вы можете воспроизвести видео, просто передав смещение в метод setDataSource MediaPlayer, передав FileDescriptor, смещение и длину видео (что равно смещению, поскольку смещение идет от конца файла).Затем вы можете настроить MediaPlayer на цикл, чтобы добиться того же поведения, что и в Google Фото.

Воспроизведение движущихся фото с MediaPlayer

Воспроизведение с ExoPlayer

Первым шагом является создание нового DataSource, который основан на стандартном FileDataSource, но при открытии он делегирует FileDataSource, передавая исходный DataSpec. Это необходимо, потому что, если мы используем обычный FileDataSource, тогда при воспроизведении ExoPlayer вызовет open с DataSpec без смещения, что приведет к сбою воспроизведения.

Custom Motion Photo DataSource

Затем мы можем воспроизвести файл, просто создав объект DataSpec и передав ему необходимое смещение, а затем используя MotionPhotoDataSource.

Остальная часть реализации представляет собой обычный код ExoPlayer с добавлением использования LoopingMediaSource для имитации циклического поведения Google Фото (мы также используем PlayerView, предоставляемый ExoPlayer, для его отображения).

Воспроизведение движущихся фото с ExoPlayer

Извлечение встроенного видео

Теперь, когда у нас есть доступное смещение, мы можем извлечь видео из фотографии, просто скопировав байты от этого смещения до конца файла (обратите внимание, что смещение от конец файла, поэтому нам нужно вычислить размер файла (смещение в качестве начальной точки):

Извлечение видео из движущегося фото

Создание движущегося фото

А как насчет создания движущегося фото? (Возможно, пользователь редактирует какую-то фотографию, и мы хотим сохранить прикрепленное к нему видео или даже редактировать его с помощью ffmpeg или аналогичного инструмента).

Для этого сначала нам нужно вывести изображение в файл, как в стандартном JPEG, а затем добавить видео в конце, как мы делали выше

Сохранение движущегося фото

Но если мы попытаемся открыть это изображение с помощью Google Фото, оно обработает изображение как обычное фото (нет возможности воспроизвести видео). Чтобы это работало, нам нужно прикрепить метаданные XMP к фотографии, и для этого нам нужно использовать библиотеку, которая позволяет нам записывать метаданные XMP (средство извлечения метаданных, используемое выше, позволяет нам только читать его), например Apache Commons -Изображение.

Нам нужно добавить репозиторий apache

 репозиторий {
maven {url 'https://repository.apache.org/content/repositories/snapshots/' }
}

И затем настроить зависимость

 реализация  'org.apache.commons: commons-imaging: 1.0-SNAPSHOT'  

Теперь, после записи изображения в файл, мы добавляем в него необходимые метаданные:

Сохранение XMP для Motion Photo

Уловка в приведенном выше коде: чтобы создать копию изображения (_xmp, как показано выше), а затем переименовать ее в исходное изображение, потому что, если мы попытаемся передать тот же файл в JpegXmpRewriter как на входе, так и на выходе, мы столкнемся с ошибками.

Функция updateXmpXml принимает в качестве аргументов сохраненную фотографию, OutputStream, в котором следует сохранить обновленную фотографию с метаданными XMP, и строку XMP XML. Вы можете скопировать эту строку практически без изменений, потому что она в основном определяет пространства имен XML и документ RDF. Что вам может потребоваться изменить, так это смещение: здесь я передаю то же значение, полученное из изображения, поскольку я сохраняю видео без изменений с теми же размерами и размером, но если вы изменяете видео, вам может потребоваться настроить смещение, равное новому размеру видео (поскольку смещение происходит от конца файла, размер изображения не влияет).

Вот и все! Надеюсь, теперь вы научились управлять движущимися фото и нашли интересные варианты использования для своих приложений

Мишо, Филипп-Ален, Хоукс, Софи, Диди-Хуберман, Жорж: 9781890951405: Amazon.com: Книги

Целенаправленные разрывы и сопоставления иконографии Эби Варбурга и то, как их можно использовать для анализа других образов.

Аби Варбург (1866-1929) наиболее известен как основоположник иконологии и основатель института, носящего его имя.Среди его последователей были такие известные историки искусства двадцатого века, как Эрвин Панофски, Эдгар Винд и Фриц Саксл. Но его наследники по большей части разработали домашнюю иконологию, основанную на интерпретации символического материала. Как показывает Филипп-Ален Мишо в этой важной книге, собственный проект Варбурга был далек от каких-либо позитивистских или неокантианских амбиций. Воспитанный работами Ницше и Буркхардта, Варбург создал «критическую иконологию», чтобы выявить иррациональность образа в западной культуре.В противовес великим телеологическим повествованиям об искусстве, начатым Вазари, метод Варбурга действовал через исторические анахронизмы и разрывы. Используя «монтаж-коллизию» для создания нетекстовых коллекций изображений, он объединил языческие артефакты и шедевры искусства флорентийского Возрождения, древнюю астрологию Ближнего Востока и лютеранскую реформацию, фестивали маньеризма и священные танцы коренных американцев. Мишо настаивает на том, что для Варбурга практика истории искусства была открытием в самом произведении искусства разломов, противоречий, напряжений и энергий магии, сочувствия, тотемизма и анимизма.Бросая вызов нормативным концепциям западноевропейского классицизма, Варбург обнаружил настоящие истоки Возрождения в дионисийском духе, в выражении движения и танца, в переживании транса, воплощенном в бешеной нимфе или экстатической менаде.

Над временем. 6 сюжетов для фотографий на длинной выдержке

Размытые кадры в 2022 году вновь актуальны. Авторы, сумевшие передать в одном кадре передать красоту и силу движения, особенно интересны. Такие фотографии создаются на длинной выдержке. Именно длинная выдержка позволяет запечатлеть  красивые следы движения объектов съемки.

Настройка фотоаппарата для съемки на длинной выдержке

Итак: для начала установите камеру на штатив. Чем устойчивее будет камера, тем лучше. Лучше использовать таймер спуска затвора или тросик, чтобы избежать малейшего сотрясания фотоаппарата.

В настройках выберите съемку с «приоритетом выдержки». Выставите значение выдержки от 1/10 секунды и более. С настройками придется поэкспериментировать. Все зависит от степени освещенности сцены и скорости движения, которое вы собираетесь снимать.

При съемке днем придется использовать фильтры нейтральной плотности. Они позволяют уменьшить количество поступающего на матрицу света без изменения таких параметров изображения, как контрастность и цветность. Фактически, это главный атрибут съёмки на длинной выдержке в светлое время суток.

1. Вода

Мы все видели такие фотографии: морское побережье, водопад, ручей с размытыми в движении потоками воды. Выглядит красиво, и многие хотят сделать подобный снимок движущейся воды самостоятельно. Фотографу, который решит снять подобный сюжет, придется поэкспериментировать с настройками. Выдержка равная 1/4 секунды подойдёт для съёмки бурного потока, а равная 20 секундам – для съёмки тихих ручейков. Чтобы компенсировать поступающее количество света на матрицу (из-за высокой выдержки) нужно будет выставить низкое значение диафрагмы (f7 и далее). Также стоит поставить минимальное значение ISO. Если выдержка недостаточно длинная, можно использовать фильтр нейтральной, который позволит  снимать днем на «ночных» значениях экспозиции.

Дождь на длинной выдержке

2. Улицы города и транспорт

Улицы современного города наполнены движением: машины, люди — все куда-то спешат. Потоки света струятся вокруг исторических зданий. Фотоаппарат на длинной выдержке способен уловить траектории и показать нам городскую жизнь из точки, находящейся где-то над потоком суетного времени. Движение поезда, трамвая или автомобиля можно легко размыть даже при довольно короткой выдержке. Тем не менее, для съемки уличных сцен лучше использовать штатив.

Вот, например, красивый снимок со светофорами. Догадываетесь, почему он выглядит так таинственно?

Что на этом снимке выглядит странно?Давид Мар Куинто соединяет два символа Лондона в одном кадреЯпонский фотограф Shinichi Higashi делает фотографии на длинной выдержке с высотных зданий Токио. Симметрия усиливает эффект

3. Жесты и движения

При съемке людей на длинной выдержке движущиеся герои становятся похожи на призраков, а вот здания, фонари, уличные объявления остаются на своих местах. На снимках российского фотографа  Алексея Титаренко мы видим разные города, населенные призраками. Работы Алексея входят в собрание Государственного Русского Музея Санкт-Петербурга, а также в собрания более чем 20 музеев США и Европы.

Мальчик. 1993. Фото Алексея Титаренко1992. Работа российского фотографа Алексея Титаренко

Длинная выдержка позволяет реализовать интересные идеи для портретов

Съемка при длинной выдержке позволяет выделить замершего человека в толпе

Портретная съемка со вспышкой при длинной выдержке сквозь стекло

Использование вспышки при длинной выдержке

А еще использование вспышки при длинной выдержке — отличная идея для необычного портрета. При съемке движения со вспышкой, время работы вспышки значительно меньше, чем время открытия затвора. Если вспышка срабатывает в конце, то движущийся объект остается резким, но при этом оставляет слабый смазанный след. Можно экспериментировать с сюжетами и эмоциями.

4. Танец

Современные камеры позволяют  фотографу создавать удивительные кадры, фиксирующие красоту танца. Свет, выделяющий фигуры танцоров на затемненной сцене, плюс длинная выдержка с использованием вспышки в нужный момент  может показать зрителю, как именно происходило действие.

5. Карусели, качели и аттракционы

Все что движется по определенной траектории. Особенно эффектно красиво подсвеченные аттракционы выглядят вечером, когда можно увеличивать выдержку. Интересные кадры получаются как извне, таки «изнутри» карусели.

6. Салюты и фейерверки

Длинная выдержка рисует длинные следы фейерверка. Чаще всего салют снимают на выдержках длиннее секунды. Снимать нужно в момент раскрытия. Красивые фейерверки со струящимся светом получаются на выдержках 4-5 секунд.

Сайты с референсами для художников — Gamedev на DTF

Большая подборка ресурсов с референсами и не только: от натуры и одежды до текстур и специализированных программ.

{«id»:736452,»type»:»num»,»link»:»https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/736452-sayty-s-referensami-dlya-hudozhnikov»,»gtm»:»»,»prevCount»:null,»count»:41}

{«id»:736452,»type»:1,»typeStr»:»content»,»showTitle»:false,»initialState»:{«isActive»:false},»gtm»:»»}

{«id»:736452,»gtm»:null}

154 877 просмотров

Референс — это вспомогательное изображение, на которое художник опирается при рисовании. Референсом может быть, например, картина, фотография, видео или Gif-анимация.

Референсы используют, чтобы достоверно изобразить анатомию, понять объёмы, правильно передать цвет и светотень, подобрать костюм и детали облика персонажа, вдохновиться и поймать общее настроение проекта, разобраться с деталями, в устройстве которых не разбираешься.

Мы отобрали ресурсы с референсами для художников и аниматоров, и для удобства разбили их по разделам.

Основные ресурсы

  • ArtStation — один из главных ресурсов для размещения арт-портфолио.

  • Pinterest — популярный ресурс по поиску и хранению референсов. У него удобные алгоритмы: если вы нажмете на понравившуюся картинку, ресурс подберет вам еще несколько похожих на нее.

    В аккаунте Pinterest можно создавать тематические доски и прикреплять к ним собранные картинки. Другие пользователи могут подписываться на ваши доски, как и вы — на чужие. Ниже в разделах мы предложим несколько интересных досок и аккаунтов.

    Также много интересного можно найти на сайте huaban.com — это китайский аналог Pinterest (весь интерфейс на китайском).

  • DeviantArt — когда-то очень популярная социальная сеть для творческих людей. На DeviantArt всё ещё можно найти много интересного, так как там публикуются не только художники и аниматоры, но и фотографы, косплееры, натурщики.

  • Character Design References — ресурс с множеством концепт-артов персонажей, дизайнов и артбуков от разных художников. Также сайт проводит челленджи и берёт интервью у художников.

  • PhotoBash.co — большой ресурс, на котором можно купить полноценные паки референсов и фото. Сайт заточен под фотобаш, но материалы можно использовать и как стандартные референсы.

  • SketchFab — аналог Artstation с сильным упором на 3D. Все модели, представленные на сайте, можно смотреть и крутить прямо в браузере, подбирая нужный вам ракурс. Работы разделены на категории: архитектура, персонажи, машины и так далее. Есть платные и бесплатные. Также у SketchFab есть мобильное приложение.

  • Shutterstock — крупнейший подписочный контент-сток. На сервисе можно купить фотографии, изображения, шаблоны, видео, музыку и многое другое.

  • iStockPhoto, GettyImages, Depositphotos, Adobe Stock, Unsplash, Pixabay — аналоги Shutterstock с разными условиями использования.

  • Google Arts & Culture — сервис с коллекциями изображений на культурную тематику. Можно найти классические картины, фото достопримечательностей, выставок и экспозиций музеев со всего мира. Также можно «прогуляться» онлайн по выставкам и музеям.

Анатомия человека

Модель Супермена за авторством seanGH с сайта ZBrushCentral. Источник
  • Line Of Action — сайт, на котором можно порисовать наброски на время. Есть возможность задать разные настройки и выбрать подходящие лично вам режимы тренировок. Схожим образом работает сайт Quick Poses.

  • SketchDaily Reference Site — ещё один сайт с референсами и таймером. Отличается глубокой настройкой. Помимо человеческой фигуры, можно рисовать животных и окружение.

  • Characterdesigns.com — ресурс, посвященный натуре в разных образах и позах. Есть раздел с окружением.

  • Bodiesinmotion — большая фотобиблиотека натуры в движении: балерины, акробаты и спортсмены. Есть раздел с разобранными покадрово эмоциями. Все референсы представлены в виде серий фотографий.
  • Syccas-stock — большой пак фото-референсов для экшен-сцен, драк и сражений на мечах.

  • Anatomy360 — сайт с трёхмерными сканами разных людей и частей их тел. Большинство из них платные и доступны только в приложении с большим количеством настроек. Каждый скан нужно покупать отдельно. Бесплатная часть — скриншоты 3D-моделей, которые размещены на сайте.

  • Human Anatomy For Artist и Female Anatomy For Artist — два крупных сайта с натурой.

  • Mixamo — сервис, на котором можно выбрать анимацию из библиотеки и посмотреть, как она будет работать на 3D-модели вашего персонажа или на любой другой модели из галереи.

  • BioDigital — позволяет посмотреть на трёхмерные модели людей слой за слоем — в том числе на кости и мышцы. Примеры очень подробные и напоминают пособия для медиков, однако художникам там тоже будет, на что посмотреть. Недостаток — нельзя выбирать позы для моделей и смотреть, как мышцы себя ведут в разных положениях.

  • Photo Reference For Comic Artists и Comicreference — сайты с фото-референсами для художников-комиксистов.

  • DAZstudio — позволяет создавать трёхмерные болванки, выбирать для них позы и смотреть, как будут двигаться мышцы. После модель можно использовать как референс или перенести в другой редактор, чтобы «долепить» детали (например, одежду или броню).

  • Аккаунт Jademacalla — много фото с мужчинами в военном обмундировании и оружием.

  • Доска Pinterest Photo References — набор фото-референсов с разными позами.

  • Доска Pinterest How to Draw Body — много человеческой анатомии.

  • Бесплатный пак референсов от Grafit Studio. Если вам понравится бесплатный пак — можно купить и все остальные.

  • Adorkastock — ресурс с референсами для художников. Сначала это была простая галерея на DeviantArt, которая разрослась до полноценного сайта. Понравившиеся паки можно купить, есть возможность потренироваться во встроенном редакторе с таймером.

  • Pose-emporium и Lalunatique — большая подборка разных поз.

Много полезных материалов по анатомии и натуре можно найти на YouTube, например:

Портреты

  • Аккаунт DeviantArt chronic doodler — большая коллекция фотопортретов с разными эмоциями. Пригодится не только художникам, но и аниматорам.

  • Библиотека Onehundredone — фотографии лиц мужчин, женщин и детей. Материалы рассортированы по возрасту.

  • Reference Angle — сайт, на котором можно найти референсы для портретов под любым нужным вам углом.

  • Доска Pinterest References Faces and Emotions — портреты людей с разными эмоциями.

  • Доска Pinterest Portraits — набор фактурных портретов, собранный художником leshiy.

  • Portraits — галерея фотографа Стива МакКарри с колоритными фотографиями людей из разных уголков мира.

  • Portrait Drawing References и Portrait and Figure Drawing References — архивы фотопортретов для референсов.

  • Only the best portraits — сайт с портретами, собранными с 500px, Flickr, Instagram, Pinterest, Tumblr.
  • Доска Pinterest Art Reference : Face-Side — подборка лиц разных людей в профиль.

  • Danielboshung.com — сайт с фотографиями лиц в большом разрешении.

  • MetaHuman Creator — модуль для Unreal Engine 4. Позволяет создать уникальную модель человека, чтобы использовать её в качестве референса. В утилите можно создавать высокодетализированных людей без навыков моделирования — модели собираются из доступных в меню частей, а интерфейс программы похож на внутриигровой редактор персонажей The Sims.

Одежда и мода

  • Tokyo Fashion, Japanese Streets и Tokyo Street Styles — сайты, на которых можно найти много фотоматериалов с японской модой, стилями и течениями. Также можно почитать полезные статьи о моде и культуре.

  • Доска Pinterest Costume, Make-Up, Hair — подборка разных дизайнов одежды и причёсок.

  • Demobaza — ресурс с одеждой, дизайн которой напоминает апокалиптичные сай-фай фильмы, в духе «Обливиона» Джозефа Косински.

  • Сайт The Atlantic — фото костюмов, людей и животных. Все изображения разбиты на категории.

  • Небольшой набор досок Pinterest Fashion: Cultural + Historical Costume — этнические костюмы народов разных стран.

  • Доска Pinterest Clothing Reference — костюмы, доспехи и национальная одежда разных стран.

  • Набор досок Pinterest от пользователя Serhii Hunkov — броня, одежда, предметы окружения и многое другое.

  • Набор досок Pinterest художницы Valve Клэр Хьюммел — внутри большая коллекция дизайнов костюмов, которые рассортированы по стилям и эпохам.

  • Набор досок Pinterest от Мелинды Ковакс — костюмы и платья разных эпох.

  • Набор досок Pinterest Crowded Heads Millinery — одежда разных времён. Доски рассортированы по годам.

  • Аккаунт Pinterest пользователя Jaana Seppälä — набор досок с костюмами и нарядами разных исторических периодов и эпох.

  • Whithewing-stock — фото-референсы моделей в необычных костюмах и с нестандартным макияжем. Также в галерее можно найти фотографии разных материалов и эффектов.

  • Сайты музеев Метрополитен и Лувр — пригодятся, если нужны исторические референсы для воссоздания эстетик какого-то конкретного периода: от костюмов до предметов окружения.

Пропсы и окружение

  • Сток Little Visuals — хранилище качественных фото зданий, ландшафтов, предметов и пейзажей. Есть возможность искать по хэштэгу и скачивать архивы лучших фото, которые выложили за неделю.

  • Malopolska`s Virtual Museums — пак бесплатных моделей разных экспонатов из Польских музеев. В коллекции отсканированные в 3D редкие вазы, украшения, мебель, часы и раритетные фотокамеры. На данный момент количество моделей в паке перевалило за тысячу. Большинство можно скачать бесплатно. Сайт самого музея и его коллекция вот тут.

  • FoodiesFeed — хранилище фотографий еды. Можно искать прямо по категориям и интересующим вас блюдам.

  • Доска Pinterest Fantasy Architecture — фентэзи-арт и концепты с архитектурой в разных стилистиках.

  • Samovaroff — сайт с огромной коллекцией самоваров, бульоток и кухонной утвари.

  • Доска Pinterest Materials — подборка камней и и других материалов.

  • Набор досок Pinterest от Met Textile Conservation — фото раритетных текстильных изделий.
  • Free Refe Photos — tumblr-канал с фотографиями окружения, предметов, одежды, еды, пейзажей и многого другого.

  • New Old Stock — архив винтажных фотографий. Бесплатных фото-материалов мало, но сайт часто обновляется.

  • BoneClones — магазин сувениров, который торгует костями и черепами.
  • MapCrunch и Ediscover — сервисы с интерфейсом в духе Google-карт, хорошо подойдут для виртуального пленэра. Можно выбрать рандомный режим и отправиться в неизвестное место.

Техника и оружие

Модель оружия для игры Dissolution (Garbage Studios). Автор — Александр Шейнин. Источник
  • Rocketumblr — tumblr-канал, где вы можете найти множество различных вариаций холодного и огнестрельного оружия, а также современной техники и даже арты меха-персонажей в стиле аниме.

  • Доска Pinterest Weapon & Armor — холодное оружие и доспехи.

  • Доска Pinterest Weapon References — очень много изображений оружия, от реалистичного до футуристичного.

  • IndustryForever — сборник фотографий автомобилей, самолетов, кораблей и другой техники. Библиотека очень большая, есть даже скриншоты с техникой из разных фильмов.

Животные

  • HotNStock, Sikaris-stock и Malleni-stock — стоки с огромным количеством фотоматериалов. Собраны животные из разных частей света.

  • Animal Photo Art Reference — аналог Reference Angle, но вместо людей — животные. Можно выбрать животное из списка и задать нужный ракурс.

  • Wild Life Reference — большой архив фотографий разных животных. Бесплатно можно смотреть только обрезанные версии в низком качестве. Чтобы полноценно пользоваться функционалом, придётся покупать каждое фото по отдельности.

  • Доска Pinterest Anatomy/Animal — изображения животных и их анатомия.

  • Yudy Sauw — фото насекомых в режиме макросъемки от индонезийского фотографа.

  • Ryo Minemizu — красивые фотографии морских существ от подводного фотографа.

Текстуры

Текстуры из игры The Order: 1886. Автор — Меган Паркс. Источник
  • Textures, Quixel, Share Textures, Texture Haven — ресурсы, специализирующиеся на текстурах. Все четыре сервиса похожи друг на друга по функционалу.

  • CC0Textures — большой ресурс, с которого можно скачать не только текстуры, но и PBR, фотограмметрические текстуры и файлы Substance.

  • The Pattern Library — сайт с текстурами и шаблонами. Выбор очень большой.

  • Substance Share — пользователи выкладывают свои собственные материалы и обмениваются ими. Здесь можно найти кисти, шейдеры, маски, эффекты и текстуры.

Анимация

Лэйаут-анимация для сериала Naruto. Автор — Акира Мацусима. Источник
  • Model Sheets — большая библиотека модельных листов. На сайте собраны листы с персонажами из многих мультфильмов, включая «Алладина», «Красавицу и чудовище» и «Каспера».

  • SAKUGA BOORU — ресурс, на котором собраны Gif-анимации с отрывками из разных мультфильмов. Сайтом часто пользуются аниматоры, работающие в студиях.

  • Live Link Face — мобильное приложение для iOS от Epic Games, которое позволяет переносить мимику с вашего лица в любой проект на Unreal Engine 4 через камеру iPhone.

Виртуальные экспозиции музеев

Много материала: от классических картин и скульптур до раритетных предметов интерьера.

Бонус

Интересные ссылки, которые не подошли к основным разделам:

  • Brushezee — сайт с большим количеством дополнений для Photoshop: кистями, текстурами, шаблонами. Аналог Brushezee — ресурс Brushez.

  • WowHead — сайт со всеми 3D-моделями из World of Warcraft, от классических до обновлённых. У большинства есть анимации.

  • CreativeUncut — галерея концепт-артов и артбуков разных видеоигр (в списке более 800 наименований).

  • Набор досок Pinterest от художницы Джамилы Кнопф — от оружия и комиксов до портретов.

  • VideoGameArtStyles — tumblr-канал со скриншотами из игр. Автор в первую очередь сосредотачивается на проектах с интересными визуальными решениями.

  • PolyCount — форум, на котором пользователи обмениваются ссылками на сайты с референсами.

  • Доска Pinterest Sketches — подборка скетчей из игр, мультфильмов и кино.

  • GameArtPortfolio — огромная коллекция портфолио разных художников из кино и игровой индустрии. Но учтите, что сайт старый и давно не обновляется.

  • DeadendThrills — ещё один сайт со скриншотами из игр. Автор фотографирует через фоторежим и строит необычную композицию.

  • Iconfinder — архив иконок. Большинство платные, но можно найти и много бесплатных. Поддерживаемые форматы: PNG, SVG, ICO, ICNS.
  • Архив Wootha — 90 гигабайт всех работ художника Стефана Ричарда, больше известного под псевдонимом Wootha. Внутри — арты, которые художник делал для Netflix и Legendary, а также авторские работы.

  • Public Domain Archive — сборник ссылок на разные сайты с бесплатными референсами. Всё в высоком разрешении. Внутри есть много интересного: фотографии природы и еды, снимки интерьеров и погодных эффектов и т.д.
  • Adobe Color — позволяет подобрать палитру, в том числе с учетом гармоничных цветовых моделей: треугольной, комплементарной, составной и так далее.
  • PureRef — программа для управления референсами. Не требовательная к железу и очень простая в обращении. Поможет легко собрать все референсы на одной поверхности и в любой последовательности.

Ещё больше о программах, которые будут полезны художнику в работе, можно почитать в нашей статье.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Съемка движущихся объектов

Фотографии, на которых объекты находятся в естественном состоянии движения, оставляют в памяти больше всего впечатлений и эмоций. И это не удивительно, ведь движение способно передать в точности то или иное настроение. Оно открывает перед фотографом совершенно новые сюжеты, вызывающие искренний восторг и удивление у зрителей. Однако, съемка движущихся объектов до сей поры была уделом лишь очень опытных профессиональных фотографов, которые могли даже с помощью старых фотоаппаратов и низкочувствительных пленок грамотно запечатлеть момент движения.

С появлением цифровой фотографии стало возможным «замораживать» быстрые движения и получать более качественные, оригинальные снимки. Съемка движущихся объектов очень востребована в современном мире, прежде всего, в области журналистики. Фотографии театральных постановок и балета, кадры спортивных состязаний, фото самолетов и других летательных аппаратов в небе, снимки водопадов, течения рек и фонтанов – все это невозможно без знания тонкостей съемки объектов в движении.

Определение рабочей выдержки

Ключевым моментом при съемке движущихся объектов является правильное определение рабочей выдержки. Все дело в том, что при фотографировании объекта, находящегося в движении, изображение, которое отображается на светочувствительной матрице, зачастую получается нерезким и «смазанным». Несмотря на то, что в цифровых камерах в отличии от традиционных пленочных фотоаппаратов, имеется оптический стабилизатор, призванный устранять эти нежелательные последствия движения, для получения качественных снимков все равно приходится уделять самое пристальное внимание значению выдержки.

При съемке этой фотографии выдержка была выбрана чуть больше, чем это требовалось

Выдержка, как известно, определяет то время, в течение которого свет поступает через объектив на матрицу камеры. Чтобы получить максимально резкое изображение при съемке движущегося объекта, значение выдержки должно быть минимальным. Только короткие выдержки способны по-настоящему «замораживать» движения, позволяя запечатлеть на фотографиях совершенно неуловимые для человеческого взгляда моменты. Для определения правильной величины выдержки фотограф должен ответить на такие вопросы, как насколько быстро двигается объект съемки, каково расстояние между объектом и камерой и, наконец, каким образом необходимо выразить движение на фотографии. Чем быстрее двигается объект, и чем он ближе к фотокамере, тем короче должно быть значение выдержки для получения резких, интересных снимков.

Техники съемки движущихся объектов

При фотографировании движущихся объектов используют несколько технических приемов. В частности, для того, чтобы подчеркнуть высокую скорость движения объекта, можно размыть его, а фон, наоборот, оставить в фокусе. Примером такого технического приема может служить съемка движения автомобиля ночью, который специально размывается, а фонари и окружающее пространство на изображении остаются резкими. Для этого используют более медленную выдержку и штатив, чтобы избежать дрожания фотокамеры.

Противоположный вариант съемки движущегося объекта – когда сам объект держится в фокусе, а фон размывается, что также хорошо передает движение. Вместо штатива здесь используется «съемка с проводкой», на которой мы остановимся чуть позже.

Съемка с проводкой

Еще один вариант технического исполнения движущихся объектов – это размытие всего, что есть на снимке. Эффект смазывания изображения иногда может в оригинальной форме передать стремительность движения, особенно выгодно это смотрится при наличии ярких, контрастных цветов. Данный технический прием, часто используемый при съемке жанровых сцен или ночного города,  достигается за счет установки длинной выдержки. Наконец, для того, чтобы  передать всю динамику событий и получить резкие, отчетливые фотографии объекта, применяются максимально короткие выдержки. Также нельзя не отметить, что для качественной съемки движущихся объектов можно использовать режим непрерывной съемки на цифровой камере, который дает возможность за считанное время снять целую серию снимков. Затем с помощью редактора можно слить эти кадры в одно качественное и интересное изображение.

«Съемка с проводкой»

Как уже было отмечено ранее, для того, чтобы добиться резкости снимаемого объекта, находящегося в движении, необходимо использовать «съемку с проводкой». Этот технический прием заключается в том, чтобы поймать движущийся объект в видоискатель и двигать камеру по направлению его движения. Согласовав скорость и направление движения предмета со скоростью и направлением движения камеры, нужно нажать на кнопку спуска затвора. В результате, на фотоснимке объект получится резким, а фон вокруг него, наоборот, размытым. «Съемка с проводкой» требует определенной практики и опыта. Фотограф должен располагать достаточным местом, чтобы сдвигать камеру по параллельной к движущемуся объекту оси. Таким образом, «проводка» требует двигать камеру вместе с движением снимаемого объекта.

Наводка на резкость

Съемка с наводкой на резкость

Еще один момент, приобретающий особое значение при съемке движущихся объектов, – это наводка на резкость. Ведь выполнить наводку по движущемуся предмету практически невозможно. В такой ситуации рекомендуется сначала навести на резкость заранее по какому- либо неподвижному предмету (например, столб  или камень), около которого через некоторое время должен будет оказаться снимаемый объект. Когда объект достигнет намеченного места, необходимо спустить затвор. Однако, здесь стоит всегда помнить, что существует определенная задержка между нажатием на кнопку спуска и фактическим открытием затвора. У современных цифровых фотокамер эта задержка может составлять несколько долей секунд, тем не менее, этого порой бывает достаточно, чтобы движущийся объект успел выйти из фокуса или даже из кадра. В результате, вместо ожидаемого удачного снимка может получиться просто размытое изображение. Поэтому спускать затвор необходимо чуть раньше того момента, когда снимаемый объект будет проходить точку наводки.

Выбор момента для съемки

При съемке движущегося автомобиля или поезда выбор правильного момента для фотографирования обычно не вызывает больших затруднений, поскольку такие объекты в движении имеют тот же вид, что и в неподвижном состоянии. Съемки движущихся живых существ представляются в этом смысле гораздо более трудной задачей, поскольку в ходе поступательного движения также происходит непрерывное движение конечностей тела. В такой ситуации, если неправильно подойти к выбору момента съемки, можно получить застывшие фигуры людей или других живых существ, которые выглядят не слишком интересно. Поэтому одна из главных задач фотографа, занимающегося съемкой движущихся живых объектов, заключается в том, чтобы грамотно поймать нужный момент для фотографирования. Правильный выбор момента позволяет запечатлеть объект таким образом, чтобы в точности передать ощущение предшествовавшего и последующего состояний его движения.

Конечно, съемка движущихся объектов требует от фотографа постоянной практики, опыта и освоения различных технических приемов. Это один из самых сложных видов фотографии, предполагающий как творческий подход, так и совершенную технику съемки. Чтобы получать качественные снимки, приковывающие взгляд и поражающие своей динамикой, необходимо научиться правильно определять значения выдержки, освоить «съемку с проводкой», наводку на резкость и другие практические приемы. Для этого необязательно отправляться на спортивные соревнования, можно вполне начать с фотографирования текущей воды или  автострады в городе.

Идеи оригинальных кадров в движении: nikonofficial — LiveJournal

Съемка объектов в движении – очень распространенный прием, доступный для любого фотографа, особенно с функцией моментального снимка движения, которая есть в Nikon 1.

Если же речь идет о ручных настройках, то есть два варианта съемки движения: с короткой выдержкой и штативом, или с короткой выдержкой и проводкой, это означает, что фотограф перемещает камеру в направлении движения объекта. В первом случае этот прием позволит сделать объект размытым, а задний фон оставить в фокусе. Вторая техника позволит размыть фон, но в то же время оставит фокус на главном объекте.

Идеи о том, какие именно оригинальные кадры можно создать в движении, вы найдете ниже.

Фонтанные россыпи
Для создания оригинального кадра с фонтаном есть два варианта: сюрреалистический, когда струи воды как будто движутся вверх, или же «остановка времени», когда на снимке видно чуть ли не каждую капельку воды, неподвижно замершую в воздухе.

Для получения первого эффекта нужна длительная выдержка. Придется попробовать выставить разные значения, чтобы понять какое именно время подойдет для того, чтобы сделать струи воды «мягче» или наоборот, четче. Настройку диафрагмы стоит начать со значений от 2.8 до 8. Чем меньше значение, тем больше деталей будет на снимке, но глубина резкости будет меньше.

При приеме «остановка времени» необходимо выставить короткую выдержку, что позволит увидеть то, что глаз человека разглядеть не в состоянии. Например, капли воды в струе фонтана глазом по отдельности не воспринимаются.

Ракурс для съемки поезда
Самые оригинальные кадры получаются тогда, когда движение поезда подчеркнуто. Поезд лучше снимать с помощью штатива и маленькой выдержки. А скорость движения состава лучше сравнивать с объектом, находящемся в покое. Для этого необходимо держать в ракурсе не только движущийся поезд, но и неподвижный объект.

Точка для съемки машин

Есть несколько вариантов для создания оригинальных кадров движения машин: съемка изнутри машины или же съемка проезжающих мимо машин. Во втором случае лучше всего выбрать в качестве приема съемки проводку и маленькую выдержку.

Не забывайте заранее предусмотреть композицию кадра. Если сюжетно важный объект будет двигаться в одном с вами направлении, его скорость будет подчеркнута. Напротив, вертикали, перпендикулярные направлению движения, резко тормозят движение в кадре. Также помните о композиции кадра. Необходимо оставить движущемуся предмету свободное пространство в направлении движения.

При фотографии с проводкой полезно включить следящий автофокус. Или же прижимать на ½ ход и затем отпускать кнопку спуска затвора, чтобы объект съемки всегда был в фокусе.

Правильный момент в танцах

Создать оригинальную фотографию танца крайне сложно. Здесь все зависит от самого танца и от вас, как фотографа, однако есть некоторые моменты, на которые необходимо обратить внимание. Выбирайте интересный ракурс съемки, например, сверху, или, наоборот, подчеркнуто снизу.

Помните о том, что освещения для съемки танцев часто не хватает. Чтобы свести к минимуму возможность возникновения проблем, если есть возможность, выберите камеру со светочувствительностью не меньше 1600 ISO.

Снимая движение, не стоит забывать о композиционных правилах. Для подчеркивания динамики движения можно использовать линии, нисходящие или восходящие диагонали.

Братья меньшие

Здесь так же, как и в танцах, для создания оригинального снимка животных мастерства фотографа недостаточно, многое зависит от самого объекта. Тем не менее, для съемки животных ключевым моментом является выбор выдержки, достаточно медленной, чтобы отобразить движение животного, но достаточно быстрой для того, чтобы сохранить тело в резкости. Используйте проводку и выставляйте высокие значения ISO для сохранения четкости снимка.

Фон для съемки детей

Оригинальная фотография детей в движении – дело случая, так как в процессе игры может возникнуть множество смешных моментов.

Особый характер снимка можно передать с помощью цвета. Для фотографии детей в движении лучше всего подходят насыщенные яркие краски, так можно передать не только движение ребенка, но и общее игровое настроение.

А вы какие советы можете добавить?

В тексте использовались снимки фотографов: Артема Ермакова, Сергея Королькова, Романа Яндолина, а также участников группы Nikon Россия ВКонтакте: Diana Kisters, Равила Митюкова, Жоры Скрейтчина.

Вас ждут интересные фото и советы для любителей и профессионалов, присоединяйтесь к читателям нашего блога!

анимационных фотографий на продажу

Дайана Росс получает

Беттманн

Мужчина разбивает торт о лицо другого мужчины

Архив Тома Келли

Метс Том Сивер разогревает Джетс Джо

Нью-Йорк Дейли Ньюс Архив

Танцовщица, выступающая под водой

Хенрик Соренсен

Малтнома Фолл

Хельминадия

Тай Кобб скользит в ловушку

Иллюстрированный парад

Обнаженный мужчина ныряет

Эд Фриман

Фрэнк Синатра и Элвис Пресли

Беттманн

Шугар Рэй Леонард Тыкает Томми Хернса

Беттманн

Кен Гриффи мл.Маринерс

Джонатан Дэниел

Мухаммед Али бьет Джо Фрейзера

Беттманн

Товарный поезд с паровозом

Кошачья дрема72

Портрет Одри Хепберн

Архив Халтона

Небоскребы в центре Миннеаполиса

Грег Бенц

Подводный балет

Хенрик Соренсен

Пит Роуз

Рональд С. Модра/спортивные изображения

Джеймс Дин в фильме «Гигант

»

Беттманн

Всплески воды

Сандра Л.Гримм

Каякинг на закате на озере островов

Иньян

Джо Димаджио и Йоги Берра

Дуглас Гранди

Раз в год, взгляд мальчика на

Нью-Йорк Дейли Ньюс Архив

Подводный балет

Хенрик Соренсен

Хэнк Аарон

Библиотека Национального зала славы бейсбола

Катание на скейтборде на Венис-Бич

мг

Боксерская груша Мухаммеда Али

Беттманн

Ниагарский водопад

Фотография Иштвана Кадара

Парусный спорт на парусной лодке

MBbirdy

Бейб Рут

Библиотека Национального зала славы бейсбола

Лыжник Солнечной долины

Краеугольный камень

Зеленая морская черепаха, Большой остров, Гавайи

Пол Содерс

Кофе в стакане

Jrj-фото

Джо Димаджио Ватин

Беттманн

Закат над заливом Грейс Теркс и Кайкос

Ольга Мельхизер Фотография

Черные чернила кружатся в воде

Терри Маккормик

Джек Никлаус

Артур Джонс

Танцовщица прыгает на пляже

Тетра Изображений — Pt Изображений

Лыжник в воздухе на снежной горе

Майкл Трулав

Микки Мантл

Библиотека Национального зала славы бейсбола

Брэндон Лига

Кристиан Петерсен

Атланта Брэйвз В.Вашингтон Нэшнлз

Роб Трингали

Дым

Хенрик Соренсен

Мичиган Авеню

Фотография Джорджа Имри

Киллер Джо Пиро

Слим Ааронс

Портрет Одри Хепберн

Иллюстрированный парад

Хэнк Аарон

Библиотека Национального зала славы бейсбола

Бастер Поузи

Майк Стоуб

Подача кувшина, Гериг наклоняется первым

Беттманн

Песочный таймер

Майкл Филлипс

Запуск фламенко

T-immagini

Размытая река

Ассортимент

Брэндон Лига

Эзра Шоу

Бассейн

Энцо Фигерас

Ядиер Молина

Рон Весели

Жажда скорости

Джозеф МакКаун

Нижний Йеллоустонский водопад

Алан В. Коул

Белые лошади Камарга, бегущие по воде

Питер Адамс

Женщина развлекается в бассейне

Архив Тома Келли

Гонка Формулы-1 Гран-при

Беттманн

Микки Мантл

Библиотека Национального зала славы бейсбола

Вашингтон Нэшнлз В.Цинциннати Редс

Джон Гришоп

Барри Бондс

Дон Смит

Вечернее сияние

Джон и Тина Рид

Малтнома Фолс

Фотография Теда Дакера

Кружевной веер для фламенко

T-immagini

Береговая линия

Фуонг Нгуен

Жизненная сила Атланты

Фотография Стива Келли, также известного как Mudpig

Куэрнос-дель-Пайне

Тхиентхонгтай Ворачат

Белые чернила в воде на черном фоне

Студия Бива

Чарли Герингер проскальзывает на первую базу

Фпг

Мэтт Карпентер и Ян Кеннеди

Кристиан Петерсен

Капля синего цвета

Коллиншин

Роджер Федерер из Швейцарии в действии

Фил Коул

Фоторепродукции и постеры Ульфа Бушманна «Люди в движении»

AfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBrazilBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral Африканский RepublicChadChileChinaColombiaComorosCongoCongoCook IslandsCosta RicaCote D’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiVatican Город StateHondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика ofIraqIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanKazakhstanKenyaKiribatiNorth KoreaSouth KoreaKuwaitKyrgyzstanLaoLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Арабские Jamahiri yaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Нового GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Том и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTogoTokelauTongaTrinidad и ТобагоТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуУгандаВеликобритания дождьОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыУругвайУзбекистанВануатуВенесуэлаВьетнамВиргинские острова, Британские Виргинские острова, U.С.Уоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабвеСербияЧерногория

немецкий язык

Эдверд Мейбридж, человек, запечатлевший время

Первые люди, которые наносили краску на камень, рисовали оленей, буйволов, лошадей. Они нарисовали всех зверей, которых знал человек, и нарисовали их бегущими.

Это началось на стене пещеры во Франции около 40 000 лет назад с животных, которые, казалось, двигались с опорой на задние конечности, неподвижными туловищами, их передними ногами, неподвижными и приподнятыми над землей.Эти палеолитические художники, конечно, были примитивны, но на последующие тысячи лет ни древние греки, ни японские мастера, ни французский художник XIX века Жан-Луи-Эрнест Мейсонье (известный своими изображениями лошадей) не могли Кажется, я понимаю, как рисовать животное в движении.

Особенно лошади. В то время как люди все чаще проводили свою жизнь рядом с лошадьми, величайшие художественные таланты своего времени рисовали их бегущими, расставив все четыре ноги, как если бы они сидели на качалке.Человек всегда стремился понять мир природы — хотя бы по какой-то другой причине, кроме как подчинить его своей воле. Но в движении коня существовала невидимая жизнь, скрытая от нашего глаза, а потому и от человеческого понимания. До 1870-х годов, когда человек, основавший Стэнфордский университет, стал настолько одержим этой загадкой, что нанял фотографа Эдверда Мейбриджа.

Лошадь на скаку стала величайшим достижением Мейбриджа, но она также стала такой же малоизвестной, как и многие другие его достижения.Говорят, что когда он был близок к смерти, Мейбридж запаниковал от мысли, что его забудут. И он почти был. Ни один крупный музей не устраивал ретроспективу его работ до шести лет назад в Художественной галерее Коркоран, когда куратор Филип Брукман решил собрать ее воедино, отчасти потому, что никто другой этого не сделал. В прошлом месяце Национальная художественная галерея (которая поглотила Коркоран в 2014 году) представила «Перекрестки», который дает еще одну возможность рассмотреть ум Мейбриджа и его наследие, а также увидеть работы другого пионера фотографии 19-го века, Альфреда Штиглица.

В первые годы своего существования фотография находилась на нечеткой грани между наукой и искусством. Он доносил факты мира до публики. Он предлагал красивые изображения. Мало кто знал, что с этим делать. Но Мейбридж и Штиглиц изменили это.

Эдверд Мейбридж

Штиглиц был художником, родившимся в Хобокене и получившим образование в Берлине, который доказал, что фотографии могут рассказывать истории и раскрывать мир так же глубоко, как картины. Работа Мейбриджа поначалу касалась вопросов понимания — в основном научного занятия.Он родился в семье английского торговца углем и в 20 лет уехал в Америку, откуда путешествовал на запад в поисках успеха в новой стране. В Калифорнии он открыл книжный магазин, был освобожден от убийства человека, а затем занялся фотографированием хитросплетений женских лодыжек, пересекающих ручьи, кузнецов, размахивающих молотами, и кур, спасающихся от торпед.

Только недавно, во многом благодаря популярности GIF, люди смогли оценить гениальность работы Мейбриджа.

Мейбридж возил свои фотографические открытия в турне по Америке и Европе.Еще при жизни он разработал химические вещества, проявляющие пленку. Он ускорил выдержку камеры до доли секунды. И, направляя десятки линз на один и тот же объект, он нашел способы остановить время и растянуть его, как резинку. Увидев работу Мейбриджа в Лондоне в 1882 году, один репортер написал, что «фотография действительно открыла новый мир достопримечательностей и чудес, который был не менее поразителен, потому что это была сама правда». движения, но к тому времени, когда он умер от рака в 1904 году, его работа уменьшилась из-за молниеносного темпа инноваций.Он продвинул фотографию до такой степени, что она могла фиксировать постоянное движение, и разработал машину для реанимации этого движения. Правильно, он жаждал, чтобы мир помнил его как человека, сделавшего кино возможным. Но когда это время придет, другие мужчины, молодые люди, заявят права на его наследство. Только недавно, во многом благодаря популярности GIF, люди смогли оценить гениальность работы Мейбриджа.

* * *

Леланд Стэнфорд увлекся разведением, скачками и дрессировкой лошадей после того, как в 1860-х годах стал губернатором Калифорнии, заработав миллионы на инвестициях в Центрально-Тихоокеанскую железную дорогу.Его конюшни площадью 8000 акров к югу от Сан-Франциско, недалеко от Пало-Альто, в конечном итоге стали Стэнфордским университетом. Здесь он держал одних из самых быстрых лошадей в мире. Но как человек, проехавший первый в Америке поезд через горы Сьерра-Невада, он решил, что если сможет понять, как бегают лошади, то сможет заставить их бежать еще быстрее. В этом поиске Стэнфорда беспокоил вопрос: он хотел доказать, что, когда лошадь скачет галопом, все четыре ее копыта отрываются от земли, что на мгновение она оказывается в воздухе.

Эта идея противоречила логике, как выразилась The New York Times , «с самого начала мира.

Эдверд Мейбридж

В 1877 году на ипподроме в Сан-Франциско Мейбридж натянул нить по грязи на уровне лошадиной груди. Это привело к триггеру, прикрепленному к его камере. Стэнфорд финансировал работу Мейбриджа в течение многих лет, и это было их самое значимое испытание, поэтому, когда лошадь Стэнфорда побежала по дорожке со скоростью 40 футов в секунду, Мейбридж был готов со своей камерой.

Когда Мейбридж начал свою работу с лошадьми Стэнфорда, фотографии едва исполнилось 50 лет. Ремесло было настолько чувствительным, что легкий ветерок на листьях в пейзаже или смещение шеи на портрете могли испортить картину.Скорость затвора камеры определяет, как долго она подвергается воздействию света, а это означает, что все, что движется, когда она открыта, может выглядеть размыто. До Мейбриджа фотографы подвергали пленку воздействию света, снимая руками крышку объектива, а затем снова защелкивая ее. Вот почему большинство людей на фотографиях того времени выглядят как зомбированные копии самих себя, застывшие от трупного окоченения. Но в начале 1870-х Мейбридж изобрел механические затворы — систему, в которой спусковой крючок и резиновые пружины защелкивали две планки перед объективом за тысячную долю секунды.

Фотография, которую сделал Мейбридж, полностью разочаровала Мейбриджа, по крайней мере. Да, на ней была изображена лошадь, оторвавшая от земли все четыре копыта, что было отнюдь не малым достижением, ведь еще никто в истории этого не делал. Несколько газет опубликовали это фото. Но это был один образ. Чтобы понять движение, Мейбриджу нужно было разделить движение на части, разрезать секунды, составляющие момент, а затем соединить их вместе со своими фотографиями. Это займет еще год.

Позже он скажет, что его первым воспоминанием было то, как он проснулся в 150 милях от него в Арканзасе, от врача, который сказал ему, что он никогда полностью не выздоровеет.

В то время Мейбридж проработал немногим более десяти лет в качестве серьезного фотографа — он даже не начал заниматься этим, пока ему не исполнилось 30 лет. В 1855 году, когда он впервые приехал в Сан-Франциско, Мейбридж владел книжным магазином. 15 мая 1860 года Мейбридж разместил объявление о том, что продал свой магазин и планирует отправиться в путешествие по Европе. По пути его дилижанс врезался на северо-востоке Техаса со склона горы в дерево, разбив дилижанс на куски и отбросив Мейбриджа и еще семерых пассажиров на скалистый склон холма.Один человек умер. Мейбридж так сильно ударился головой, что на некоторое время потерял обоняние и вкус. Позже он скажет, что его первым воспоминанием было то, как он проснулся в 150 милях отсюда, в Арканзасе, рядом с доктором, который сказал, что он никогда полностью не выздоровеет.

Мейбридж провел около шести лет, выздоравливая в Англии, и мало что известно о его пребывании там. Но после своего возвращения в район залива в 1866 году он быстро стал искусным фотографом. Он запечатлел тысячефутовые водопады национального парка Йосемити и его огромные гранитные горы — фотографии, которые позже вдохновили Ансела Адамса.Он снимал маяки. Он сфотографировал себя, притворяющегося лесорубом, широко расставив ноги, когда он смотрит на ствол непреодолимого красного дерева.

В то время люди были одержимы пейзажными фотографиями. Изображения олицетворяли ярость американского духа, которая заселила границу, но с легкостью путешествия на поезде, казалось, уже исчезла. Фотографы пытались как можно лучше перенести моменты этой дикости в города. Но в то время как скорость затвора могла запечатлеть стационарные озера и горы, проплывающее небо над головой выглядело как бледные белые простыни.Чтобы сделать сцены более убедительными, фотографы иногда дорисовывали или накладывали на свои снимки облака. Вместо этого Мейбридж изобрел «небесную тень». Этот экран достаточно экранировал солнечный свет, чтобы запечатлеть пейзаж, но все же воспроизвел тона неба. Теперь жители городов Восточного побережья могли смотреть на фото и чувствовать, будто они стоят в долинах гор Сьерра-Невада или на вершинах гранитных пиков. Мейбридж подписал эти фотографии именем «Гелиос», греческим олицетворением солнца.

Эдверд Мейбридж

Мейбридж выглядел как смесь Уолта Уитмена и Зевса. Он был высоким и худощавым, с длинной белой бородой и густыми бровями, которые затеняли его глаза и делали его задумчивым и ненормальным. В шесть лет он уже прославился своими пейзажными фотографиями, а в 1871 году, когда ему было за 40, он женился на женщине вдвое моложе его по имени Флора Шеллкросс Стоун. Год спустя Стэнфорд телеграфировал Мейбриджу о своей идее сфотографировать своих лошадей, и в течение трех лет Мейбридж работал над технологией, позволяющей сделать именно это.Эта работа была остановлена ​​в октябре 1874 года, после того как Мейбридж нашел письмо, которое его жена написала драматургу по имени майор Гарри Ларкинс.

Мейбридж нашел письмо в доме своей акушерки. В нем была фотография его семимесячного сына, на которой его жена написала имя мальчика как «Маленький Гарри», что навело Мейбриджа на мысль, что его сын на самом деле не был его сыном.

«Он топал ногами по полу и демонстрировал дикое возбуждение», — вспоминала акушерка Мейбриджа после того, как нашла письмо.«Он был осунувшимся и бледным, и его глаза остекленели… он дрожал с головы до ног и задыхался».

Мейбридж тем днем ​​сел на поезд на север из Сан-Франциско в Вальехо. Была ночь, когда он постучал в дверь Ларкинса. Когда Ларкинс шагнул вперед, Мейбридж сунул ему револьвер и сказал: «Я принес сообщение от моей жены, возьмите его».

Ларкинс погиб от выстрела. На суде Мейбридж признал себя невменяемым. Стэнфорд нанял адвоката, чтобы защитить его, и друзья свидетельствовали, что крушение дилижанса что-то пошатнуло, превратило добродушного владельца книжного магазина в эмоционально неуравновешенного фотографа.Друг и коллега-фотограф Уильям Х. Рулофсон на суде сказал, что Мейбридж иногда впадал в вспышки горя или гнева и так же легко впадал в безмятежное оцепенение, «непоколебимый как камень». Трудно сказать, было ли это изменение личности реальным или вымыслом изобретательного юриста, но одна из теорий о травме Мейбриджа состоит в том, что она повредила его орбитофронтальную кору. Если это правда, наряду с изменением его эмоций, это может объяснить, почему Мейбридж был настолько одержим своей работой.

Травмы орбитофронтальной коры иногда связаны с обсессивно-компульсивным расстройством, и именно благодаря микроскопической фиксации Мейбриджа на движении его фотографии стали искусством.Он фотографировал летящих птиц, прыгающих кошек и скачущих американских бизонов в то время, когда нация почти полностью уничтожила это животное. Его одержимость всевозможными движениями заставляла его снимать женщин, поднимающих простыни, подносящих сигареты к губам, или квази-абсурд, как в его серии Пересечение ручья по ступеням с удочкой и банкой .

Серия состоит из 36 фотографий, сделанных с трех ракурсов, и она следует за женщиной, когда она поднимает ногу, запрыгивает на камень, затем на другой, затем спрыгивает, все время держа в одной руке удочку и консервную банку. в другой ее руки согнуты, как крылья птицы.Художник использовал эту работу для изучения движения. Эдгар Дега, сам одержимый движением танцоров, изучал подобные фотографии. Как и Марсель Дюшан, особенно в его картине 1912 года « Обнаженная, спускающаяся по лестнице», № 2 , которая стала одной из самых известных модернистских картин и выглядит точно так же, как серия фотографий Мейбриджа « Женщина, идущая по лестнице ».

Эдверд Мейбридж

Работа Мейбриджа в то время имитировала человеческое любопытство. Машины все больше становились частью жизни — поезда, автомобили и заводы промышленной революции — и вскоре люди начали замечать, насколько их тела напоминают эти машины.На фотографиях Мейбриджа женщины, пересекающей ручей, вы можете видеть ее лодыжки, колени, плечи и локти, вращающиеся вдоль отдельных суставов, но также и в унисон, когда ее вес смещается, чтобы сократить мышцу, которая натягивает одно сухожилие и расслабляет другое. повторяющаяся система шкивов. Это заинтересовало Университет Филадельфии из-за потенциального понимания, которое он предложил в области спорта, медицины и физиологии. Именно там Мейбридж создал более 20 000 фотографий для своей первой книги « Animal Locomotion ».Куратор Corcoran Брукман назвал работу «настоящим атласом изображений о движении и времени».

Штат обвинил Мейбриджа в убийстве Ларкинса. В заключительных аргументах адвокат Мейбриджа утверждал, что «каждая клеточка человеческого организма побуждает его к немедленной мести, и он ее получит, если мгновение спустя перед ним разверзнется ад». Присяжные, в основном старики и седые мужчины, похоже, согласились, и фотографа оправдали.

Мейбридж и его жена развелись.Через пять месяцев она умерла от болезни. И хотя он дал своему сыну второе имя Гелиос — таким же он подписывал свои фотографии — он бросил ребенка в приюте.

На картинах несомненно то, что лошадь в галопе выглядит совсем не так, как когда-либо представлял художник.

В 1877 году Мейбридж снова стал работать в Стэнфорде. К настоящему времени на ипподроме Стэнфордского ранчо был фотонавес, в котором размещались десятки камер. С другой стороны была белая стена под углом, а между ними Мейбридж рассыпал по земле белую порошкообразную известь, чтобы лошадь могла выскочить, когда она мчится к камерам.В июне 1878 года Мейбридж поприветствовал репортеров и велел им готовиться, как вспоминал один писатель, к фотографическому подвигу, который ознаменовал собой «эпоху в искусстве». Ряд проводов шел от наклонной стены через каждые 21 дюйм к сараю, где они нажимали на триггеры, подключенные к электрической цепи. Это была сложная технология, над разработкой которой Мейбридж работал вместе с инженерами из Стэнфорда, которую невозможно было вообразить всего пять лет назад. Когда лошадь бежала по дорожке, она отключала провода, нажимала на спусковой крючок, замыкавший электрическую цепь, и отпускала резиновые пружины, нагруженные давлением в 100 фунтов, которые закрывали ставни за тысячную долю секунды.Репортеры на ипподроме в тот день ждали. Затем лошадь Стэнфорда поскакала по дорожке, спотыкаясь о линии камер одну за другой.

Мейбридж проявлял пленку перед репортерами, чтобы не было никаких сомнений, что он снял их в тот день. В одной серии фотографий из этих экспериментов, названной Салли Гарднер в галопе , все четыре копыта лошади четко отрываются от земли на первых четырех из 16 фотографий. Что можно сказать наверняка на картинах, так это то, что лошадь в галопе выглядит совсем не так, как когда-либо представлял себе художник.Позже Стэнфорд встретился с французским художником Жаном-Луи Эрнестом Мейссонье — настолько известным в то время, что The New York Times называл его просто «великим художником Мейссонье» — и попросил его нарисовать лошадь, затем чтобы нарисовать ту же лошадь в шаге на фут позже.

Ошарашенный Мейссонье сказал: «Я не могу этого сделать».

«И все же Мессонье много лет назад нарисовал картину лошади, которая безвозвратно прокляла бы любого другого художника, кроме него самого», — писала Times .

Другой репортер назвал достижения Мейбриджа в области фотоаппаратуры такими же важными, как фонограф и телефон. Но наследие Мейбриджа сегодня — это не то, чего он хотел. Начиная со своих первых однокадровых фотографий скачущих лошадей, Мейбридж работал над записью последовательностей движений, используя десятки камер, чтобы приостановить и оживить движение. Теперь мы назовем этот фильм. Через год после того, как репортеры наблюдали за тем, как лошадь щелкает по линии камеры на ранчо Стэнфорда, Мейбридж разработал зоопраксископ, предшественник кино.

Eadweard Muybridge

В машине использовался стеклянный диск, вращающийся вокруг проекционного фонаря, и когда Мейбридж показал свои фотографии лошадей людям в 1880 году на выставке в Сан-Франциско, один репортер написал, что «ничего не нужно, кроме стука копыт по торф и время от времени пар из ноздрей».

Анимированные изображения длились всего несколько секунд и выглядели жутко похожими на GIF. Сегодня почти невозможно увидеть работы Мейбриджа через зоопраксископ, но поскольку многие из его фотографий были преобразованы в GIF-файлы, мы снова можем увидеть искусство Мейбриджа таким, каким он его видел.

В его фотосетках действие начинается и заканчивается. Но в постоянном, повторяющемся движении действие выливается в круг бесконечного движения, как будто два обнаженных кузнеца будут вечно стучать по наковальне или пара будет вальсировать вместе далеко за полночь.

Есть что-то завораживающее и вуайеристское в фотографиях Мейбриджа в формате GIF, потому что они показывают мир таким, каким мы его видим мимоходом, а не таким, каким мы понимаем его части. И это то, что Мейбридж пытался делать всю свою жизнь.Так что именно сегодня Мейбридж, пожалуй, ближе всего подошел к тому, чтобы его запомнили так, как он хотел, чтобы его запомнили, — как создателя раннего кино.

На Всемирной выставке 1893 года в Чикаго Мейбридж планировал прочитать 300 лекций в своем Зоопраксиграфическом зале, обсуждая работу всей своей жизни. На ярмарке были представлены и другие изобретения, такие как дебют оригинального колеса обозрения, а также изобретения Николы Теслы и Томаса Эдисона, которые оба были заперты в своей собственной войне за увековечивание. Выставка Мейбриджа потерпела полный провал.Другие умы продвинулись в сторону его зоопраксископа, и через два года зрители во Франции увидят 46-секундную проекцию женщин, покидающих фабрику, снятую братьями Люмьер. Это был первый публичный показ кино. Прошло всего 18 лет после экспериментов Мейбриджа с лошадьми, а его работы уже можно было выставлять в музеях. Маленький камень на пути к чему-то большему.

То, что его в основном помнят за его работу, запечатлевшую движение лошадей, несколько трагично.Он довел фотографию до крайних пределов, заставлял ее делать то, что он хотел, пока она не стала чем-то совершенно новым. Но около 40 000 лет человек пытался понять невидимое движение этих четырех ног лошади. Да Винчи, Мессонье, все потерпели неудачу. Затем пришел Мейбридж со своими камерами. Внезапно задние ноги лошади поднимаются аккуратными линиями в суставах, передние ноги вытягиваются вперед, затем сгибаются внутрь и вверх к животу, сначала левая, затем правая. И на мгновение, благодаря Мейбриджу, лошадь парит в воздухе.

Съемка движения на фотографиях: введение

Усильте впечатление, запечатлев движение на своих фотографиях

Мы тратим много времени на разговоры о том, как избежать размытия на наших фотографиях. Но иногда размытие — это именно то, что вам нужно! Почему? Потому что создание размытия — это один из способов передать движение в статичном изображении. В этом руководстве будут рассмотрены пять различных способов улучшить ваше повествование и повысить эффект «вау» за счет захвата движения на ваших фотографиях.

Почему вы намеренно делаете свою фотографию размытой?

Наша жизнь не стационарна.Мы живем в мире постоянного движения. Люди. Машины. Животные. Черт возьми, даже вода и облака находятся в постоянном движении. Так почему же мы должны все время довольствоваться статическими изображениями?

Ответ: вам не нужно! Поняв несколько приемов, вы сможете запечатлеть движение на своих фотографиях и рассказать более точную и интересную историю. Движение может создать ощущение возбуждения или передать ощущение спокойствия. Он может изображать важный момент или чувство изоляции. Знание того, как передать движение в ваших изображениях, дает вам гораздо больше возможностей для повествования!

Методы передачи движения

Когда вы думаете о движении, вы можете автоматически думать о динамичных кадрах, таких как спортивные состязания.Но все, что движется, может создать на ваших изображениях захватывающее действие… животные, люди, автомобили, грузовики, огни, звезды, волны или даже облака. Есть несколько различных способов изобразить действие. Какой из них вы выберете для захвата движения на своих изображениях, зависит от целей вашего изображения.

Заморозить движение. Ваш объект остановлен в середине действия.
Размытие движения при длительной выдержке. Используйте силу длинных выдержек для создания световых следов, следов движения или размытия воды.
Панорамирование. Переместите камеру вместе с объектом, чтобы размыть фон.
Стробоскопическая вспышка. Снимайте последовательные движения в одном кадре.
Увеличение размытия. Увеличение или уменьшение масштаба во время фотосъемки для добавления движения.

Заморозить движение

Один из основных способов запечатлеть движение на фотографиях — просто заморозить действие. Используйте короткую выдержку, чтобы остановить или заморозить движение в визуально привлекательный момент времени.Эта техника обычно используется спортивными фотографами, но ее можно использовать практически в любом жанре фотографии. Примерами замораживания движения являются спорт, животные в движении, птицы в полете, взрывы, водяные брызги или фейерверки.

Чтобы остановить движение, используйте короткую выдержку, чтобы объект был резким и четким. Чем быстрее действие, тем быстрее должен быть ваш затвор. Вот несколько основных рекомендаций:

  • 1/4000 секунды: замораживание очень быстрых объектов, таких как гоночные автомобили или колибри, быстрые мячи и т. д.
  • 1/2000 секунды: летящие птицы
  • 1/1000 секунды: самые динамичные виды спорта, такие как футбол, волейбол или родео, а также быстро движущиеся животные
  • 1/500 секунды: более медленные виды спорта, такие как баскетбол или футбол
  • 1/250: медлительные животные или дети

Самые динамичные покадровые кадры позволяют запечатлеть объект в самом разгаре действия. Лошадь в прыжке, бейсбольная бита касается мяча, снежный ком только что начал взрываться. Сочетание застывшего объекта с другими застывшими элементами позволяет создавать действительно интересные композиции, подчеркивающие момент, остановившийся во времени.Грязь, слякоть, пот, водяные брызги, искры или даже слюна могут внести свой вклад в эстетику замороженного действия.

[идентификатор объявления = ‘2’]

Размытие в движении

Я буду использовать здесь термин «размытие в движении», чтобы описать использование более длинной скорости затвора, позволяющее преднамеренно размыть части вашего изображения. Вы можете оставить свой объект статичным и позволить другим элементам изображения стать размытыми. Или оставьте фон статичным и позвольте объекту размытия. Техника одна и та же, но результаты будут рассказывать разные истории.

Примеры создания размытия для захвата движения на ваших изображениях включают кремовые водопады или волны, размытую листву, гладкие облака, световые следы или звездные следы.

Используйте штатив, чтобы устранить дрожание камеры, и выберите выдержку, достаточную для получения желаемого эффекта размытия. Вот некоторые настройки для начала, но экспериментируйте, чтобы получить желаемый результат!

  • 1/30 секунды: размытие движения
  • 1/8 секунды: размытие движущейся воды или быстрых облаков
  • 1 секунда: фейерверк или другие взрывы
  • 1-2 секунды: размытие медленно движущихся облаков
  • 5-30 секунд: легкие следы

Если вам трудно уменьшить количество света, попадающего в камеру, чтобы сбалансировать более длинные выдержки, вам может помочь фильтр нейтральной плотности.Посмотрите наш учебник по фильтру ND и для чего он используется!

Эта фотография ночных американских горок является примером того, что фон остается статичным, а объект движется, чтобы запечатлеть движение на ваших фотографиях. Огни на американских горках оставляют след, когда они мчатся по аттракциону.

Это изображение является примером того, что объект съемки остается статичным, а длительная выдержка используется для передачи движения. Здесь более длинная выдержка размывает воду и облака, создавая мечтательное, умиротворяющее ощущение.Насколько иначе выглядело бы это изображение, если бы фотограф просто остановил действие, когда волны разбивались о скалы? Будет ли это иметь такое же эфирное ощущение?

См. наш учебник по фотографии с длинной выдержкой для других замечательных идей и советов!

Панорамирование

Панорамирование — это техника перемещения камеры ВМЕСТЕ с объектом для размытия фона.

Это одна из самых сложных техник, но результаты могут быть впечатляющими.

Хитрость заключается в том, чтобы найти правильную скорость затвора. Как правило, самые надежные значения выдержки для панорамирования составляют от 1/30 до 1/125 секунды. Но чем быстрее движется объект, тем короче должна быть скорость затвора.

Чтобы создать панорамную фотографию, вам понадобится объект, который перемещается по кадру либо справа налево, либо слева направо. Во-первых, приобретите свой объект и найдите фокус. Затем продолжайте отслеживать объект в кадре, перемещая камеру и тело с одинаковой скоростью.Спускайте затвор, когда объект находится параллельно вашей камере, продолжая отслеживать объект. Чем быстрее ваш объект, тем сложнее его панорамировать.

Если вы только начинаете панорамировать, попробуйте объект, который перемещается относительно горизонтально в вашем кадре, например, автомобиль или велосипед. Объекты, которые движутся по горизонтали и вертикали, например скачущие лошади или быстро движущиеся собаки, более сложны.

Отличное упражнение для тренировки панорамирования — попросить кого-нибудь покатать мяч по полу, прокатиться на велосипеде или пробежать мимо вас.Автомобили на шоссе также являются отличными предметами и легко доступны. Просто стреляйте из безопасного и надежного места.

Стробоскопические фотовспышки

Эти изображения используют мощность вспышки и длинную выдержку для захвата движения на ваших фотографиях. Звучит немного безумно, но результаты действительно уникальны и забавны!

Это работает следующим образом: вспышка (либо вспышка, либо стробоскоп) срабатывает несколько раз во время длительной выдержки, освещая объект в разных точках действия.Каждое освещение объекта записывается на один кадр, создавая впечатление, что объект движется.

Этот метод часто используется с прыгающими мячами, как показано на фото ниже из Википедии, танцорами и спортсменами, но может сработать любой движущийся объект при слабом освещении или в темноте.

Вам понадобится вспышка с режимом MULTI или стробоскопическим режимом и штатив. Вы будете использовать меню вспышки для установки мощности вспышки, общего количества вспышек и вспышек в секунду. Требуется немного поэкспериментировать, чтобы сбалансировать это с общей выдержкой и экспозицией.

Дайте себе время потренироваться и настроить параметры! Я много практиковался в этом и еще не придумал образ, который мне действительно нравится. И знайте, что некоторые настройки будут ограничены скоростью и мощностью вашей вспышки. Проверьте свой стробоскоп или вспышку, чтобы узнать, предлагает ли он стробоскопический режим или мультирежим!

Вот действительно отличное видео о том, как снимать стробоскопическое изображение.

Вспышка зума

Если создать стробоскопические изображения со вспышкой труднее всего, то выполнить серийную съемку с зумом для захвата движения будет проще всего! Эта забавная и простая техника добавляет движения и сумасшедшего, абстрактного ощущения вашему изображению.

Концепция проста. Найдите статичный объект, настройте параметры длительной выдержки, затем переместите кольцо зума на камере ПОСЛЕ того, как вы нажмете кнопку спуска затвора и пока экспозиция еще активна. Я считаю, что это проще всего сделать со штативом или поставить камеру на что-нибудь, но вы также можете делать это с рук.

Лучшие предметы и изображения для этой техники включают яркие цвета или узоры. Ночные огни и даже звезды особенно хорошо подходят для этой техники.Попробуйте увеличить и уменьшить масштаб и посмотрите, что вам больше нравится! Вам не нужно увеличивать фокусное расстояние объектива до конца, даже небольшое размытие поможет добавить движения в кадр. Вы также можете приостановить увеличение или уменьшение масштаба в одной или нескольких точках экспозиции, что частично сфокусирует объект на части сцены.

Опять же, если у вас проблемы со слишком большим количеством света, используйте фильтр нейтральной плотности, чтобы заблокировать часть света.

Изображение ниже было снято в режиме серийной съемки с увеличением.

Нет зум-объектива? Без проблем!

Если у вас есть только объективы с постоянным фокусным расстоянием, вы можете попробовать вариант этой техники, найдя объект, установив фокус, а затем повернув камеру в любом направлении, когда вы экспонируете объект. Этот метод дает другие результаты, чем серийное масштабирование, но все же может быть очень интересным.

Наш мир постоянно движется и меняется. Если вы изучите и освоите различные способы захвата движения на своих фотографиях, ваши изображения станут более динамичными и добавят вау-эффект.Кроме того, так весело быть креативным и раздвигать границы фотографии!

Фотопсихология: движение в фотографии

Ритм повторяющихся элементов

Когда фотографы говорят о движении на изображении, они часто имеют в виду ритмический эффект какого-либо повторяющегося визуального элемента, например, людей, стоящих в ряд, ряда птиц, сидящих на ветке дерева, или стульев, изгибающихся вокруг табуретка на фото справа.Повторяющиеся узоры и мотивы могут иметь похожее ритмическое ощущение. Повторяющиеся элементы создают ощущение импульса и продолжения, подобно нотам на музыкальной странице. Ваш взгляд перетекает от одного к другому, к другому. Это визуальный ритм.

Поскольку во многих культурах люди читают слева направо, повторение в этом направлении будет казаться более естественным, чем противоположное направление справа налево, которое может показаться более напряженным и неровным. Попробуйте медленно двигать глазами слева направо, затем справа налево.Вы заметите разницу между плавным и неровным движением. Поскольку в нашем визуальном мире мы обычно воспринимаем движение сбоку, глаз также имеет тенденцию легче замечать горизонтальные биения, чем вертикальные.

Границы фотографии имеют тенденцию ограничивать повторение, поэтому мы ощущаем только один сегмент ритма, один такт ударов. Однако благодаря гештальт-закону восприятия, известному как «продолжение», мы можем ощутить, что повторение действительно выходит за рамки образа, в неизвестное пространство за его пределами.В зависимости от визуальных и символических качеств фотографии мы можем даже ощутить вечный, вечный ритм.

Согласно традиционным концепциям визуального дизайна, ощущение движения, создаваемое повторяющимся элементом, может стать скучным, если он повторяется без изменений или каким-то образом очень предсказуем. Лично мне такие образы часто нравятся из-за их успокаивающей, гипнотической консистенции, как равномерный накат волн в океане или тиканье часов, но я понимаю точку зрения традиционалистов.Они предложили бы разбить повторяющийся ритм какой-нибудь аномалией, как в сцене, где четвертак появляется в кажущемся бесконечным ряду пенни.

В своей Color Workbook Бекки Кениг опирается на музыкальные идеи для описания различных типов визуального ритма. Некоторые из них представляют собой легато , включающие устойчивые, связанные и плавно перетекающие элементы вдоль визуального пути. Ритм staccato — это ломаная, повторяющаяся снова и снова конфигурация несвязанных повторяющихся частей.Прогрессивный ритм исходит из заданной точки или градуируется из нее лучистым образом, в то время как альтернирующий ритм включает в себя сдвиг между двумя или более различными типами ритмических структур. К списку мы можем добавить синкопированный ритм, в котором некоторые элементы возникают вне ранее установленной основной доли зрительного паттерна, во время нисходящей доли.

При создании фотографии может помочь визуальное представление о том, как выглядят ноты. Постарайтесь ощутить движение в прогрессии, подъем и падение, форму нот; в линиях нотоносца, последовательности тактов и появлении остановок для отдыха, линий легато и знаков стаккато.Даже для фотографов, которые не являются музыкантами, визуальные ритмы нот могут вдохновлять.

Человеческая фигура в движении. Последовательности (1887/1901)

Для следующих двух картинных галерей были оцифрованы хронофотографические последовательности из фотодокументации Эдверда Мейбриджа «Человеческая фигура в движении». Книга была впервые издана в 1901 году, использованное здесь издание датируется 1907 годом. Однако отдельные фотографии значительно старше и представляют собой выборку из основного труда «Передвижение животных.Электрофотографическое исследование последовательных фаз движений животных», изданное в 1887 г., всего 781 фото. Сами снимки сделаны уже в 1872-1885 годах (!).

Эпизоды показывают исследования движения мужского или женского тела в различных ситуациях: В случае мужчин это в первую очередь фазы движения во время спортивных упражнений (спринт, бег, прыжки в длину, прыжки в высоту, метание, толкание ядра, бейсбол, крикет, гребля, борьба, фехтование, бокс), в повседневных ситуациях (ходьба, переноска тяжестей, подъем на подъем, подъем по лестнице и др.) или при физической работе (поход с винтовкой, ковка, копание).

В случае исследований женского движения подход более эстетичен, что, очевидно, также связано с моральным пониманием викторианской эпохи. Кроме того, только часть девушек-моделей была сфотографирована раздетой. В основном здесь показаны повседневные движения — если вы хотите включить прыжки через валуны с удочкой и корзиной. Есть также реконструкции домашних занятий, игривые движения (например, прыжки со скакалкой), танцы и даже принятие ванны.

Из 87 серий фотографий здесь воспроизведено 76 изображений. Отсутствует меньшая часть: в некоторых случаях, например, качество изображения было очень плохим. Исследования детского движения также не были оцифрованы. Последовательности, кстати, составляют только одну главу в книге Мейбриджа, которая также содержит приложение с многочисленными избранными одиночными изображениями (см. здесь: Человеческая фигура в движении. Разные фазы).


Галерея

Мужчины

Человеческая фигура в движении: Мужчины

Женщины


Лист данных

Оригинальное название/источник : Человеческая фигура в движении.Электро=фотографическое исследование последовательных фаз мышечных действий. Третье впечатление. стр. 17-189.

Вид издания : обширная иллюстрированная книга большого формата с твердой обложкой и сопроводительным текстом, хронофотографическая документация монографического характера; изображения растеризованы

Техника : Хронофотография, серийная съемка

Художник/фотография : Эдверд Мейбридж

Редактор : Эдверд Мейбридж

Издательство : Chapman & Hall, LD (Лондон)

Дата публикации : 1907 (впервые опубликовано в 1901 г., изображения впервые опубликованы в 1887 г.)

Дата создания : 1872-1885

Количество изображений : 87 серий фотографий, 76 воспроизведены здесь

Публикация в исходном размере : прибл.31 х 25 см (прибл. 12 х 10 дюймов)

Исходный размер изображений/представлений : варьируется, в основном прибл. 20 x 6-12,5 см (прибл. 7,9 x 2,4-5 дюймов), некоторые изображения отличаются от этого основного формата

Место (изображено/показано) : не существует

Субъекты, изображенные или упомянутые лица : Хронофотография, исследования движений, последовательности движений, человеческое тело, фотография обнаженной натуры, спорт, работа

Запись GND Художник/фотография : http://d-nb.информация/земля/118735438

Запись в Викиданных Художник/фотография : https://www.wikidata.org/wiki/Q1

Ähnliche Beiträge

первых кинофильмов | Институт Франклина

Мейбридж использовал фотографический процесс с мокрым коллодием, введенный англичанином Фредериком Скоттом Арчером в 1851 году. Помимо того, что он был более светочувствительным, чем другие процессы (что позволяло сократить время экспозиции), этот процесс сделал возможными мелкие детали.Отпечатки выглядели почти как дагерротипы на бумаге. Его Пейзажи долины Йосемити 1867 года, предложенные как работа «Гелиоса», пользовались большим уважением и принесли ему большое признание. Мейбриджу было поручено поработать над несколькими фотопроектами, включая экспедицию по территориям Аляски и документирование маяков Тихоокеанского побережья.

Мейбридж неоднократно заявлял в своих рекламных объявлениях, что «Гелиос готов принять заказы на фотографирование частных домов, пейзажей, животных, кораблей и т. д., в любом месте города или любой части Тихоокеанского побережья ». В 1872 году бывший губернатор Сакраменто и строитель железной дороги Леланд Стэнфорд хотел сфотографировать свою скаковую лошадь Occident, мчащуюся на полной скорости. Это сотрудничество привело Мейбриджа к первому фотографическому анализу движения.

«Я собираюсь сделать себе имя. Если я потерплю неудачу, вы больше никогда обо мне не услышите». ~ Эдверд Мейбридж, ок. 1852

В Стэнфорде существовала теория, что в какой-то момент своего шага рысистая лошадь отрывает от земли все четыре ноги одновременно.Он испробовал различные способы измерения шага лошади, но ни один из них не увенчался успехом. Мейбридж был поражен этим предложением. В отрывке из анонимно опубликованного эссе он написал:

…г. Поэтому Мейбридж прямо сказал мистеру Стэнфорду, что о таком никогда не слышали; что фотография еще не достигла такого удивительного совершенства, которое позволило бы изобразить бегущую рысью лошадь. Твердый, тихий человек, который через горы и пустыни и через злобные насмешки мира построил железную дорогу, объявленную невозможной, просто сказал: «Я думаю, что если вы уделите внимание предмету, вы сможете это сделать. , и я хочу, чтобы вы попробовали.Так что фотографу ничего не оставалось, как «попробовать».

Мейбридж сделал снимок, и Стэнфорд остался им доволен, но, к сожалению, эта и несколько других ранних попыток не были опубликованы. В 1874 году они вдвоем расширили свои фотографические эксперименты. Мейбридж узнал об инструменте под названием фенакистоскоп или зоотроп, который представлял «серию последовательных изображений людей или животных, представленных в различных положениях. Когда эти положения скоординированы так, чтобы представить перед глазами все фазы движения, иллюзия завершена; нам кажется, что живые люди движутся по-разному.

В начале июня 1878 года Мейбридж сделал свои первые успешные серийные фотографии быстрого движения на калифорнийской ферме в Стэнфорде. На фотографиях была бегущая лошадь и другая лошадь, бегущая рысью; они были проявлены на месте, чтобы не быть обвиненными в обработка изображений.Мейбридж начал путешествовать, читая лекции и демонстрируя свою работу по всему миру.В августе 1883 года Пенсильванский университет в Филадельфии решил спонсировать дальнейшие эксперименты Мейбриджа.Эта обстановка вполне подходила ему. Филадельфийцы Фэйрман Роджерс (ученый, а затем глава Пенсильванской академии изящных искусств) и Томас Икинс (художник, спортсмен и студент анатомии) были членами университетской комиссии, сформированной в 1884 году для наблюдения за работой Мейбриджа.

Вплоть до 1886 года Майбридж сделал тысячи фотографий и переделал более 500 из них. Он работал в Зоологическом саду, а также сфотографировал множество моделей людей. Animal Locomotion был наконец опубликован в ноябре 1887 года и содержал 781 пластину.Мейбридж создал энциклопедическую анатомию движения, изображающую людей и животных на разных стадиях работы, игры и отдыха. Фотографии, показанные здесь, являются лишь образцом многих фотографий Мейбриджа, которые есть в коллекции Института Франклина. К счастью, «фотографу ничего не оставалось, как попытаться». Работа Мейбриджа, одинаково ценная для художников, ученых и фотографов, считается рождением раннего кино.

Все изображения, представленные здесь, взяты из коллекции Animal Locomotion Института Франклина.© 1887 г., Эдверд Мейбридж.

Ссылка: Эдверд Мейбридж. Полное передвижение человека и животных Мейбриджа. Все 781 пластина из «Передвижения животных» 1887 года. Том I. Dover Publications, Inc. 1979.

Примечание. Объекты, изображенные выше, являются частью охраняемой коллекции объектов Института Франклина.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.