Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Новые тенденции в фотографии: цвета, стиль и подача в фото и видео

Содержание

Новые тенденции в фотографии. Тренды фотографии и их применение в искусстве. Используй то, что имеешь

Недавно всем известный фотосток Shutterstock опубликовал в своем блоге мнения экспертов в сфере фотографии, которые рассуждают о перспективах фотоискусства на 2017 год. Полный перевод статьи о тенденциях фотостоков на 2017 год читайте на нашем сайте!

Более 115 лет назад, когда искусство фотографии только начало развиваться, в одном из популярных журналов для домохозяек вышла статья, автором которой был инженер Джон Уоткинс. В статье Уоткинс давал некоторые прогнозы на ближайшее столетие. Он писал о том, что технология автомобилестроения останется невостребованной, предрекал, что из английского алфавита удалят за ненадобностью буквы C, Q, и X, считал, что человечество полностью избавится от мух и прочее.

Однако, наряду с большим количеством предсказаний, которым не суждено было сбыться, Джон Уоткинс предположил следующее: “Фотографировать объекты можно будет с любого расстояния. Более того, фотография, сделанная в Китае, через час сможет появится в газетах по всему миру”

.

Конечно, в этом Джон Уоткинс был абсолютно прав. На момент написания этой статьи, только в Instagram’e есть более 13 миллионов фотографий с хештегом #Китай. Самый последний снимок был сделан 40 секунд назад…

Идя по стопам Джона Уоткинса, мы попросили известных фотографов дать предсказания об изменениях в мире фотографии на 2017 год.

Качество фотографии превыше всего

Брайан Ходжес считает, что ввиду того, что ежедневно в сети появляются миллионы новых фотографий, качество фотографий будет играть решающую роль.

Реалистичность и аутентичность в коммерческой фотографии

Энди Смит не предсказывает никаких кардинально новых черт в искусстве коммерческой фотографии в 2017 году. Вместо этого, по мнению фотографа, продолжится ранее намеченная тенденция фотостоков к аутентичности в коммерческой фотографии. Вместо идеальных образов бизнесменов, широко улыбающихся врачей и чистеньких и опрятных ремонтников, изображениями которых пестрили баннеры различных кампаний, внимание фотографов будут привлекать реальные люди в реальных условиях.

Конечно, в роли реальных людей могут выступать модели, а обстановка будет создана в студии, но общая тенденция к реалистичности будет просматриваться. Интерес к повседневным несовершенным фактурным образам, несомненно, возрастет и такие коммерческие фотографии станут более востребованы.

Видеосъемка будет все больше привлекать фотографов. В любом, случае, я думаю, мы увидим больше интересных пейзажных видео и видео от первого лица. Камеры и гаджеты становятся все доступнее, и все любят делать селфи, не так ли?

Видео наступает!

Мэтт Дьютайл считает, что мы продолжим наблюдать возросший интерес и востребованность видео. Клиенты фотостоков требуют все более интересный контент, интерактивного характера. Видео прекрасно отвечает этим запросам. Вы увидите много качественных видео от первого лица. Речь идет не только о показе красивых пейзажей; видео от первого лица – прекрасная возможность запечатлеть момент так, чтобы зритель почувствовал себя участником события.

Искусство видеографов также возрастет. Игра с фокусом, выбор сцен – каждый сможет предложить собственный подход, нужно только найти свой перспективный стиль и культивировать свое видение.

Фото и видео как шедевры изобразительного искусства

Джен Хуанг считает, что съемка видео снова станет более эстетично направленной. Сегодня, когда камера есть практически у каждого, цениться будет исключительно высокое мастерство фотографа и видеографа.

Творческие средства повествования против стандартных приемов фотожурналистики

Аманда Мустард рассматривает современную фотоиндустрию, как спираль, стремящуюся вниз, но и она находит положительные моменты – в фотожурналистике. Сегодня фотожурналисты используют различные творческие подходы, чтобы как можно интереснее преподать ту или иную историю. Мы все дальше уходим от стандартных приемов фотожурналистики. Фотожурналисты в 2017 году будут предлагать нам все более глубокие по содержанию и эстетичные по форме фотообразы.

Начинающие фотографы оставят свой след в фотоиндустрии

Мишель Фиге кажется, что в современной фотоиндустрии все еще осталось место для новых фотографов. Молодые фотографы сегодня растут и развиваются в открытой среде, полной разнообразных визуальных образов.

Остановись мгновенье

Айеша Малик говорит, что мир полон противоречий. Мы постоянно фотографируем и фотографируемся, выкладываем фото в социальные медиа, создавая нон-стоп ленту изображений. Мы пытаемся запечатлеть каждый миг, не отдавая должное его красоте и неповторимости.

Вероятно, пришло время остановиться, взять громоздкую камеру, работающую только в определенных условиях, и отдать дань истории фотографии, создав уникальный образ — неспешный и глубокий.

Больше хороших изображений

Дэйв Броша предрекает фотографии в 2017 году, что количество качественных фото будет расти с астрономической скоростью. Никогда в мире еще не было такого количества профессиональных фотографов, и в то же время, никогда еще не было столько фотографов, возмущенных данным фактом. Дейв же просматривает в этом только позитив, так как повышенная конкуренция провоцирует рост мастерства. Каждый хочет быть лучшим!

Дэйв Броша также предсказывает постепенный отказ от популярного ныне пресета “look”, который широко использовался в течение последних двух лет. Скорее всего, фотографы вернуться к изображению вечных образов, используя профессиональную технику и художественное видение.

Бум фото от путешественников – в поисках неизведанного

Аарон Джоэль Сантос с оптимизмом смотрит в 2017 год. Он предрекает выход фотографов из Юго-Восточной Азии на мировую арену ввиду того, что здесь огромное вниманиея уделяется качеству изображений, как художественных, так и коммерческих.

Он предсказывает появление множество изображений отдаленных мест, ранее не попадавших в объектив фотографов. Мир сегодня становится все меньше, так как люди путешествуют все больше и больше.

Новые технологии будут создавать новые возможности для фототворчества

С. Гэри Чепмен считает, что любая новая технология, и каждая новая социальная платформа создает новые возможности экспериментировать с фотографией. Наша отрасль изменяется настолько быстро, что и без магического хрустального шара можно предсказать, что технологии и социальные платформы продолжат создавать все новые пути для проявления творчества в фотографии. Роль же печатных изданий в фотобизнесе продолжит уменьшаться.

Фотограф должен будет примерять новое амплуа

Эрика Дуфо считает, что сегодня многие любители могут без привлечения фотографа создавать неплохие снимки, поэтому настоящий профессионал должен стать еще и мастером создания сцен, и мастером освещения и в целом мастером на все руки.

12 трендов для фотографий, которые следует знать, если вы причастны к визуальным коммуникациям:

В 2016 году пользователи сети сохранили онлайн более 2.5 триллионов фото , из них 90% были сделаны на смартфон. Мы документируем рутинные действия, мелкие детали, снимаем портреты — часто на бегу и почти на автомате. Наши снимки получают лишь считанные минуты или часы славы в ленте новостей, чтобы потом оказаться погребенными под тоннами других постов.

Пока еще с меньшей скоростью, но сегодня тренды в фотографии рождаются и умирают быстрее, чем это было еще несколько лет назад. 2016-й стал годом окончательного сдвига фотографии в сторону смартфонов как главного средства производства визуального контента. Определяющим здесь стал выпуск новых камер в iPhone 7 и Google Pixel. Как другие технологии, социальные медиа и современное общество будут влиять на фотографию в 2017 году? Фотобанк Depositphotos проанализировал данные из своих поисковых алгоритмов и поговорил с лидерами индустрии, чтобы определить самые востребованные темы и стили.

Назад в девяностые

Представители поколения, которых детство или юношество застало в 90-е годы, сегодня уже заводят семьи, строят бизнес. В экономическом смысле это — наращивают собственную покупательную способность, что делает их главной целевой аудиторией самых значимых рекламных кампаний. Ностальгия по 90-м будет щедро использоваться в визуальных коммуникациях: в виде снимков, стилизованных под кадры Полароид, фотографий со вспышкой, кислотными натюрмортами. Посты скромных брендов в соцсетях и большие рекламные кампании гигантов будут включать еще больше наивных, искренних и “живых” фотографий. Пленочные фильтры, которые у многих ассоциируются с 90-ми, делают снимки ближе к фотографиям “обычного человека”, несут в себе эффект рассказанной личной истории — то, чего часто не хватало в период доминирования отполированных ради практичности стоковых фотографий.

Эмоции и движение


Сегодня все обладатели смартфонов — немного фотографы. Потребители, которые сами производят визуальный контент, не реагируют на отполированные постановочные фото. Растет спрос на оригинальные, честные и нестандартные изображения. Мы хотим видеть эмоции широкого спектра, обращаем все меньше внимания на недостатки в композиции и людей в движении. Типажи и ситуации на фото должны быть знакомы и близки аудитории. Фото, которые персонализируют историю и передают магию момента — как истории в Instagram и Snapchat — привлекают внимание аудитории.

“Мы создаем и лайкаем разный контент в Instagram, Twitter и Snapchat. Концепция каждой платформы позволяет нашему творческому началу выражать себя различными способами, в оптимальном для этой платформы виде. Это развивает нас как художников, и это — поистине увлекательное время”, — убежден Самюэль Менсах, дизайнер в AKQA London.


Фотографы снимают повседневные ситуации с точки зрения главного действующего лица: вот они собирают детей в школу, теперь — убирают дом, вот здесь — покупают продукты или выбирают фильм на вечер. Мы хотим видеть фото неидеальной, настоящей и немного хаотичной жизни. То же самое касается объектов, интерьеров и food-фотографии. За 2016 год спрос на снимки с ключевым словом “аутентичный” вырос в Depositphotos почти в три раза.

“Люди все еще хотят видеть снимки с правильной, или, по крайней мере, интересной, композицией, – но никак не стерильные стоковые фотографии, — уверен Тайлер Олсон, профессиональный фотограф и один из топ-авторов Depositphotos. — Основная сложность заключается в том, чтобы делать снимки, приближенные к реальной жизни, кадры, которые не выглядят постановочными. Фото, которые будут одновременно случайными, естественными кадрами и настолько же утонченными и привлекательными”.

Весь мир — на связи

К сожалению или к счастью, мы еще далеки от сингулярности, но визуальные коммуникации уже едва поспевают за развитием технологий. В результате, искусственный интеллект и виртуальная реальность все еще представлены там странными, абстрактными, изображениями без контекста, персональных историй, лишенные настоящих смыслов. Будущее, тем не менее, уже здесь: мы используем чат-боты для чтения новостей, доверяем ранжировать наши рутинные посты алгоритмам социальных медиа, поручаем “умным” устройствам заботиться о нашем здоровье и безопасности.

“Развитие коммуникаций в этом направлении будет сумасшедшим, учитывая как “умные” устройства прибавляют в развитии с каждым годом. Становиться все сложнее иллюстрировать подобные темы, но решение сложных задач всегда дарит больше удовольствия и ценного опыта”, — говорит Март Биеманс, иллюстратор и цифровой художник.



Спрос на изображения по теме “интернет вещей” на Depositphotos удвоился в 2016 году и продолжает расти почти в геометрической прогрессии.

Война против стереотипов продолжается


Социальные стереотипы в обществе усложняют выбор правильных изображений для коммуникаций брендов в разных каналах. Несмотря на усилия фотографов в борьбе со стереотипами, все еще заметным остается недостаток гендерного и расового разнообразия в коммерческой фотографии.


Естественные фотографии отражают реальный мир, подчеркивая гендерное, культурное, этническое, возрастное, профессиональное и социальное разнообразие. Сюжеты, в которых задействованы герои с незаурядными типажами на рабочем месте, на отдыхе или занятиях спортом сегодня пользуются большим спросом у клиентов фотобанка. Недавно Depositphotos собрал коллекцию снимков , которые подчеркивают равенство, развенчивают стереотипы и предубеждения о “мужских” или “женских” профессиях.

Доминирование видео

По прогнозам Synacast , в 2017 году не менее 74% всего интернет трафика будет сгенерировано видео контентом.

Звучит банально, но во времена когда Facebook отдает видео безусловный приоритет в своей ленте новостей, мы не можем обойти стороной этот факт. Ролики и стриминг наводнили социальные медиа, корпоративные сайты и коммуникацию брендов.

Панорамное видео, 4К, съемки с летательных аппаратов и live-трансляции стали ключевым трендом в уходящем году благодаря развитию устройств, которые облегчают производство таких роликов. GIF анимация также продолжает набирать популярность в соцсетях и медиа как самодостаточный формат и в качестве тизеров для видео.

Астрофотография

Благодаря частным космическим инициативам Илона Маска и успехам НАСА, Луна, Марс и более далекий космос кажутся ближе, чем когда-либо ранее. Снимки галактик, туманностей, комет и прочих космических объектов получают повышенный отклик в социальных сетях и коммерческой фотографии — как для иллюстрации свежих открытий, так и для демонстрации космоса во всей красе. Во второй половине 2016 года мы наблюдали взрывной интерес к стоковым фото на космическую тематику: частота связанных поисковых запросов увеличилась на 56%. Фотографии со звездами становились орнаментами для печати на ткани, фоновыми изображениями и даже использовались для колорирования волос.

Несмотря на то, что космос остается недосягаемым для большинства из нас, астрофотография не требует больших усилий: достаточно цифровой камеры, штатива и немного усердия. На выходе — фантастические снимки, наполненные надеждой и мечтами о скорых космических путешествиях.

Кислотные натюрморты

Неодушевленные объекты, благодаря мобильной фотографии, теперь еще чаще живут своей жизнью — люди всегда ищут новые символы. Натюрморт иногда рассказывает историю лучше, чем фотография со сложным динамичным сюжетом. Фото гаджетов, еды и аксессуаров теперь все чаще превращают в яркие поп-арт картинки. Сочные, контрастные снимки врезаются в память — как будто кто-то бросил вам в лицо пригоршню ярких яркой краски на индийском празднике Холи.

Пасмурные пейзажи

Скандинавский минимализм продолжает покорять мир и получает самые разные проявления, в том числе — в визуальных коммуникациях. Минималистичная фотография уже несколько лет не выходит из широкого использования.

В этом году у популярной пейзажной фотографии будет суровое лицо. Представьте панорамы природы Скандинавии и монохромные межсезонья. В тренде сегодня — пустыни, туман, дождь, неброские природные текстуры и каменное умиротворение.

Фотографии с дронов

Фотографии с дронов уже стали обязательной даже для свадебных фотосессий, и потихоньку завоевывают свое место в других жанрах. Дроны привносят ранее невозможные ракурсы и позволяют посмотреть на привычные вещи с необычной точки зрения.

Энтони Китсон, цифровой дизайнер, основатель OneTenEleven Media: “Дроны становятся мейнтстрим инструментом в фотографии. Я ожидаю увидеть еще больше фотографий, снятых дронами, в 2017 году. Фотографии, сделанные с неба, получаются мощными и пленительными, они передают ощущение приключения. Цены на дроны падают, в то время как их качество и функциональность улучшается – сейчас дроны доступны как никогда.”

Простые паттерны

Одно из самых больших преимуществ минималистичных паттернов – то, что они универсальны и подходят для любых целей. Спрос на такие фоновые изображения растет, так как они могут помочь творчески передать смысл текста или проекта.

Поколение Z: выросшие в эпоху диджитал

Фото подростков и молодых людей должны отображать их настрой, субкультуру и увлечения. Сделать это непросто, особенно с нынешним Поколением Z, – теми, кто родился после 1995 года. Эти люди уже стали объектом многих маркетинговых и брендовых кампаний, как полноценные потребители товаров и услуг.

“Технологии для меня – это мощный инструмент, который может быть использован во благо или во зло, — говорит Хавьер Бурдил, арт-директор и иллюстратор из Испании. Нам нужно быть начеку, не забывая о том, что все это делается ради людей, и не терять голову от неограниченных возможностей, которые дарят технологии. Это особенно важно для молодых людей, которые выросли в цифровую эпоху”.

Подростки сегодня свободны как никогда раньше, они выросли в мультикультурном мире. В то же время, они прагматичны и способны упорно работать. Это первое поколение, которое родилось и выросло в диджитал эре. Многие из них не помнят времени без смартфонов и социальных медиа. Для большинства — переключаться с устройства на устройство, выполняя множество задач одновременно — обыденность. Лучше всего это поколение можно описать словами “технологически подкованное”.

Еще больше DIY


Мы восхищаемся предпринимателями и художниками, стремимся покупать персонализированные вещи ручной работы, помогаем собрать деньги на смелые стартап-проекты. Пока культура массового производства и потребления все еще доминирует в мире, малый бизнес и философия хенд мейд вещей вдохновляют миллионы людей. Мы заметили, что поисковые запросы “пэчворк” фотографий выросли на 98%, а спрос на стоковые фото “предпринимателей” – на 124% в 2016 году.

Все фото предоставлены

, то могли заметить, что в нем содержится множество полезной информации для маркетологов, дизайнеров, предпринимателей и, самое главное, фотографов. Сегодня мы разберем более широкий вопрос: что эти тренды значат для фотографа, и как использовать новые тенденции в поиске новых идей, вдохновения и в планировании будущих фотосессий на востребованные тематики.

Думаю, все согласятся, что некоторые темы никогда не выходят из моды. В плане продаж всегда можно положиться на фотографии людей, искренних эмоций и других популярных и востребованных сюжетов. Мы хотим предложить вам нечто особенное и побудить вас внести в визуальные тренды этого года кое-что свое.

Тренд №1: Новая репортажная фотография

Суть профессии фотографа зачастую заключается в том, чтобы оказаться в нужном месте в нужное время. И хотя как стоковый фотограф вы наверняка тщательно планируете все фотосессии, вам стоит потратить время и на то, чтобы внести в свое портфолио немного спонтанности — с помощью своего смартфона.

Репортажная фотография эмоциональна, она по большей части сосредоточена на том, что важно прямо сейчас, и хотя тема может не очень вас интересовать или не совсем подходить под общую тематику вашего портфолио, даже для неподходящих фотографий может быть свое время и место. Используйте свои лучшие мобильные снимки для других целей: конкурсов, публикаций в блоге и соцсетях. В конце концов концов, все мы — активные участники событий, которые на нас влияют. Будьте первым, расскажите историю, которая затронет души зрителей по всему миру.

Полезные идеи:

Разнообразьте портфолио с помощью репортажных и мобильных фотографий

Фотографируйте важные события в своем регионе

Начните продавать свои мобильные фотографии

Примите участие в конкурсе iPhone Photography Awards, отправив туда свои лучшие снимки

Тренд №2: Совершенные незнакомцы

Обычно вы тщательно подбираете моделей, продумываете их образы и даже, макияж. Но у каждого фотографа бывает момент, когда он встречает на улице совершенно незнакомого ему человека, который стал бы идеальной моделью для фотосъемки. Сделайте что-нибудь необычное, предложите незнакомцам посмотреть отснятые фотографии, расскажите о своей профессии, о своем деле, и будете приятно удивлены возможностями нового знакомства и нового направления работы.

Вы наверняка подумали, что этот тренд близок к уличной фотографии, — и правда, между ними определенно есть взаимосвязь. Что вы думаете об уличной фотографии? Смогли бы вы работать в обратном направлении, сделать так, чтобы ваши модели выглядели так же естественно и непринужденно, как незнакомые люди на снимках стрит-фотографов? Здесь для каждого фотохудожника найдется пища для размышлений.

Полезные идеи:

Создайте проект о жителях своего города

Сосредоточьтесь на фотосъемке людей и искренних эмоций

Попробуйте себя в уличной фотографии

Проведите пробную съемку с участием незнакомых людей с улицы

Тренд №3: Самовыражение через путешествия

Существует два типа фотографов: те, кто продолжает работать даже в отпуске (то есть, видеть мир сквозь призму своего творческого самовыражения), и те, кто, находясь вдали от дома, решает полностью отдохнуть от фотографии и суеты рабочих моментов. Ну и конечно, есть те, кто делает отпуск неотъемлемой частью своей работы.

Даже если вы едете в самый обычный отпуск, в самое банальное место, в самый посещаемый город, не сомневайтесь — там еще много всего неизведанного! Нарастите свое портфолио, включите в него снимки необычных достопримечательностей и интересных мест — они добавят ему свежий взгляд и элемент неожиданности. Все мы путешествуем по-разному, так что покажите миру свое представление об идеальном отпуске. Совсем не обязательно превращать отпуск в работу, все мы знаем, что это и так неизбежно. Просто наслаждайтесь отдыхом и делитесь с другими своим творческим видением.

Полезные идеи:

Найдите тему, которая связывает ваши интересы и увлечения с путешествиями

Используйте путешествия как возможность расширить портфолио

Создайте дополнительный нишевый проект о ваших поездках

Фокусируйтесь на том, чтобы показать обычные места с необычной стороны

Тренд №4: Фотография в стиле Deadpan

Хорошее освещение и композиция обычно находятся в списке тех вещей, о которых мы, фотографы, печемся больше всего. Несмотря на то, что тренд №4 не предполагает полного пренебрежения правилами фотографии, он отличается довольно своеобразной эстетикой, которую редко увидишь на стоковых фото — по вполне понятным причинам.

Но вот вопрос: как это применить на практике? В нашем обзоре тенденций мы уже упоминали, как и насколько deadpan-фотография влияет на пользовательский контент, и приводили отличный пример из жанра фуд-фотографии. Фотография в стиле Deadpan выходит далеко за рамки своей ниши — по сути, ее можно выделить в отдельный стиль. Вам нужно лишь немного изучить вопрос и освоить парочку старых добрых приемов. Что интересно, фотография Андреаса Гурски «Рейн II» (самая дорогая фотография в мире) снята именно в стиле deadpan.

Полезные идеи:

Создайте новый проект, свободный от всякого перфекционизма

Посмотрите, что произойдет, если с фотографии убрать эмоции и базовые правила композиции

Исследуйте истоки deadpan-фотографии и привнесите в нее свой индивидуальный стиль

Найдите способ снять предметную фотографию в новом свете

Тренд №5: Видео как инструмент коммуникации

Технологии не стоят на месте, и видео сейчас популярно как никогда. Учитывая, насколько прочно оно вошло в нашу повседневную жизнь, тема роли видео как инструмента коммуникации в стоковой фотографии раскрыта довольно скудно.

Это простой тренд, который не займет много места в вашем портфолио — просто покажите, как мы используем видео для общения и самовыражения, какие эмоции испытываем, когда общаемся с близкими, как эта концепция отражается в профессиональном контексте. Если у вас в портфолио еще нет видеороликов — начать никогда не поздно.

Полезные идеи:

Поэкспериментируйте с видеороликами для своего портфолио

Сфокусируйтесь на том, как люди используют технологии для общения

Запечатлейте эмоции кого-то, кто пользуется ноутбуком или телефоном

Тренд №6: Анимация вместо статики

Мы часто публикуем , удобного и простого графического редактора. Если у вас совершенно нет никаких навыков графического дизайна, Crello поможет вам с такими вещами, как личный фирменный стиль или публикации в соцсетях. Фотографы могут адаптировать этот инструмент для своих маркетинговых потребностей, ведь все мы знаем, насколько важен маркетинг для тех, кто ведет свое дело.

И анимированные дизайны — просто еще одна сторона разнообразной графики Crello. С помощью нового формата можно экспериментировать с разным забавным и динамичным контентом или научиться самостоятельно добавлять динамику в статические картинки для своих проектов.

Полезные идеи:

Поэкспериментируйте с Crello — используйте его в своих проектах и личном брендинге

Создайте динамичную личную страничку в соцсетях с использованием гифок и анимированных дизайнов

Тренд №7: Размытые границы реальности

Футуристические концепции давно уже стали частью нашей повседневной жизни, но как это проиллюстрировать? Если полистать любой стоковый фотобанк, становится понятно, что у фотостоков просто не хватает снимков для отображения концепций, которые стали настоящим воплощением мечтаний об отдаленном будущем. Мы говорим о таких некогда фантастических понятиях, как дополненная реальность, и что-что, но уж эти темы стоило бы и шире освещать в стоковой фотографии.

Одна из причин, почему мы редко встречаем снимки, передающие эти концепции, заключается в том, что многие фотографы просто не верят в их востребованность. Можете не сомневаться — в новом году новые технологии и форматы станут обязательной темой для многих маркетологов.

Полезные идеи:

Фотографируйте использование новых технологий

Включите в портфолио тему искусственного интеллекта и виртуальной реальности

Организуйте фотосессию, рассказав о том, какими вы представляете себе технологии будущего

Добавьте в портфолио видеоматериалы о новых технологиях

Тренд №8: Креативные коллажи

Чтобы освоить азы работы с более сложными графическими инструментами для создания коллажей, много времени вам не понадобится. Один из наших замечательных авторов, , создает поистине смелую графику с элементами коллажа. Ее работы — отличный образец того, что можно проделать со своими фотографиями, чтобы вдохнуть в них новый смысл и дать им шанс на новую жизнь.

Так что переформатирование своих работ может стать хорошим творческим решением. А еще это способ объединить несколько новых трендов и попробовать разные эффекты, цветовые слои и сочетания разных снимков, создав, в итоге, нечто абсолютно новое и оригинальное.

Полезные идеи:

Освойте азы фоторедактирования, ознакомьтесь с популярными фоторедакторами

Пополните портфолио сочетанием фотографии и графического дизайна

Экспериментируйте с макетами, слоями, комбинированием изображений

Обновите стиль своего сайта с помощью коллажей

Тренд №9: Смелый выбор цвета и эффектов

Если развивать уже упомянутую нами тему применения трендов, надо сказать, что 2018 год станет годом экспериментов с уже существующим контентом. Пара изменений — и даже самая простая фотография может сразу же стать для потенциальных клиентов намного интереснее. Можно использовать нанесение цвета на фото, чтобы сделать их ярче, а можно наносить пастельные оттенки или сочетание цветов, чтобы получить двухцветный эффект.

Для этого тоже понадобится освоить кое-какие базовые навыки работы с фоторедакторами, но отнеситесь к этому как к продолжению пост-обработки фотографий, которой вы и так занимаетесь. Подарите себе свободу эксперимента, ищите способы переформатировать уже существующий контент.

Полезные идеи:

Выискивайте яркие объекты и фоны

Экспериментируйте с более яркими цветами на этапе пост-редактирования

Следите за последними новостями и популярными оттенками от Pantone

Изучите основы редактирования и освойте интересные эффекты

Тренд №10: Яркая индивидуальность

Цель этого тренда — привнести в фотографию социальный аспект, показать, как меняется фотоиндустрия в контексте того, что мы считаем красотой. Поскольку люди остаются самой популярной темой стоковой фотографии, вам действительно придется принять перемены и переосмыслить стандарты привычной для нас красоты.

Используя в проектах интересных людей, вы получаете преимущество на фотостоках, поскольку перемены в модельной индустрии неизбежно влияют и на то, что ищут клиенты, когда хотят включить в свой проект фотографии с людьми. Следовательно, всякому фотографу стоит работать с более разнообразным кругом людей — ведь все они по-своему красивы и интересны.

Полезные идеи:

Сосредоточьтесь на людях, их странностях и изюминках

Сотрудничайте с моделями, которые отличаются нетрадиционной красотой

Снимайте эксцентричных людей в домашней обстановке

Найдите свое представление о красоте и покажите его в работе

Пусть новый год станет для вас еще одним шагом к созданию более креативных и новаторских работ для портфолио. Экспериментируйте с новыми форматами, переосмысливайте старый контент и пробуйте себя в разных стилях фотографии. Пусть все это вдохновит вас на создание новой эстетики и своего самобытного подхода к трактовке старых и новых концепций.

28/10 5848

В фотографии как и в любом другом искусстве есть свои тренды и стили. Очень важно для каждого фотографа чтобы на его работы обращали внимание. Среди мастеров очень ценятся слова зрителей, а не только критиков или коллег. Ведь каждый творческий человек работает для людей и хочет им нравится. Именно поэтому сейчас как никогда огромную роль играют тренды. Что это такое, как ими пользоваться и какие сейчас есть тренды — в этом всем вам поможет разобраться Фотопоиск . Приступаем.

Тренд — это то, что модно сейчас. Это словно упаковка для товара. Вещью вы можете пользоваться всегда, но ее упаковка с годами будет меняться. Также и в фотографии. Сам результат фотокарточка будет всегда, но вот какая она будет, это уже совсем другой вопрос.

В современном мире очень много трендов. Они нужны для того, чтобы кто-то соблюдал их, а кто-то нарушал и привлекал к себе еще большее внимание. Тренды можно выделить очень легко. Достаточно взглянуть на то, что нравится людям и как работают фотографы. Эти два аспекта помогут выделить модные стили и детали. Мы уже позаботились о вас и выделили тренды, которые довольно уверенно практикуются в мире фотографии. Возможно какой-то из них приглянется и вам.

Первым трендом можно выделить съемку в стекла и витрины добавляет изящности и загадочности. У снимков появляется некий сюжет и рассказ.


Как ни странно, но многие уже заметили, что в моду возвращаются былые вещи. Фотография обретает винтажные мотивы. Если вы добавите в снимок старину и потертости, то точно сможете привлечь внимание зрителей. Винтаж может проявляться в обработке, так и в деталях образа или интерьере.

Среди текстур особенно популярен среди фотограф мрамор. Он часто фигурирует в натюрмортах. Изредка для разнообразия мастера добавляют детали из латуни и золота.

Фуд фотографии тоже немного изменились. Зрителям больше интересно следить за самим процессом, а не видеть уже готовые блюда. Сейчас мир выступает за здоровое питание, и фотографии фаст фуда отходят на второй план. Делаются акценты на красоту, изящность и в какой-то степени нежность.


Продолжая тему здоровья стоит отменить и экотехнику. По всему миру люди стараются переходить на экотранспорт, переделывать заводы под менее загрязняющие и перерабатывать вторсырье. А фотографы в свою очередь уделяют внимание природе, а не огромным стеклянным небоскребам.

Кстати, о пейзажах. Они никогда не выйдут из моды, но к 2016 году немного изменился вкус. Теперь людям менее интересны общие планы. Они хотят видеть более экзотические фотографии. Фотографам стоит искать такие закутки, в которых не бывали люди. Так сказать быть первопроходцем улочек и лесов.


Очень модны фотографии в светлых тонах. И при этом лучше всего фотографировать при естественном освещении. А если на вашем кадре будет пожилой человек, который также сейчас считается в тренде, то вы получите целое комбо. Человек как таковой — тоже стал объектом съемки. Важны не просто портреты, а фотографии людей в деле. Когда человек работает тогда он настоящий.


И последний тренд связан со спортом. Если вам удосужилось побывать на футбольном матче, на скачках, хоккее, баскетболе или любом другом соревновании, то делайте фотографии. Только не забывайте о правильных настройках, чтобы не было размазанных кадров.

Наш обзор основных видов и стилей обработки фотографий в Фотошопе (Photoshop) с примерами.

Список стилей о которых пойдет речь в этом обзоре.
Glamour, Fashion, Vogue, Beauty, High Key, Low Key, Instagramm, Grunge, Swag, Сlub style, Pop-Art, Esquire, Pin-up, Retro style, Vintage, Fantasy, Vanil, Street photography, Golden photo, Black and Red, Noir, Sunlight, Dunhill, Habana, Deep Blue, Pencil drawing.

Первыми в нашей группе будут очень модные, гламурные и похожие друг на друга идеи и варианты обработки фотографий, но есть у них и существенные различия.

Блистательный и роскошный стиль – для размещения в личном фотоальбоме модницы, и для публикации в дорогом глянцевом журнале. Все самое лучшее в модели на фотографии обычно эффектно подчеркнуто, а все изъяны: шрамы, родинки, краснота, складки и неправильные пропорции – скрыты. Очень похоже на стиль «Fashion».

Это фотографии о моде и для моды. Именно поэтому главная задача Fashion фотографий — выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой. Этот стиль используется для создания утонченного образа. Нежные пастельные оттенки, блики, легкая природная гамма оттенков и т.д. Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции и принадлежность к эпохе и времени создания. Очень похоже на стиль «Vogue».


«Vogue»
В основном, это фотография, сделанная как бы для обложки модного журнала. Мягкие цвета и оттенки подчеркивают женственность и красоту модели. Мужчины в таком стиле почти не снимаются.
Стиль «Vogue» очень похож на стиль «Beauty».

Это фотосъемка крупного плана, при которой акцентируется особое внимание на глазах и губах, в основном на макияже модели. Главным отличием такой съемки от портретной – это глянец, который обязательно должен присутствовать. Его широко используют модели для создания своего портфолио.

Специальные приемы обработки фотографии, приводящие к нежным по градации, почти воздушным снимкам. Эти снимки почти целиком состоят из «белого» с очень светлыми серыми полутонами.
В этом стиле обработки яркие области фотографий должны намного превышать тёмные.

В сделанных в такой манере фотографиях обычно очень много чёрных тонов, а детали в тенях часто полностью исчезают. Светлого в этих снимках очень мало. Эти работы, как правило, очень контрастны. Они часто подчеркивают только силуэт и самые светлые места на фотографии.


Далее мы выделили наиболее современные и популярные виды обработки фотографий.

Искаженная цветовая гамма на фотографии является «визитной карточкой» этого стиля. Использование массы цветовых фильтров позволяет придавать разные оттенки этим снимкам.
Стиль обработки Инстаграм – безотказный приём, помогающий сделать из любого плохого снимка оригинальный.

Гранж, это стиль фотографии с «бунтарским духом». Появление этого стилевого направления в фотографии в основном связано с рок-музыкой. Для таких снимков свойственны мягкие, приглушенные оттенки, размытые контуры, загрязненные текстуры и фон. Эти эффектные приемы делают фотографию более выразительной, стильной и оригинальной.


«Swag»
Обычно подходит для работы с молодежью. Это невообразимо роскошные и яркие образы, которые выделяют не только стиль одежды, но и золотые украшения, наряды от самых знаменитых дизайнеров, роскошная косметика и дорогая парфюмерия – все это складывается в «Swag»
Эти фотографии замечательно передают настроение, они буквально вызывающе насыщены движением и эмоциями.


«Сlub style»
Фотографии, в клубном стиле, – яркие и позитивные. Часто это фото с вечеринок и ночных клубов. Наложение спецэффектов отлично передает атмосферу шумного праздника.

Стиль Поп-Арт представляет собой стилизацию под работы известных художников, работавших в стиле popular art. Изображение лишается мелких деталей. Делается акцент на цветовые пятна и крупные детали – с помощью этого приема подчеркивается главная идея фотоснимка.

В основном это портреты. Они стали визитной карточкой журнала для успешных джентельменов. Именно этот журнал и дал название новому стилю «Esquire». Небольшая размытость, блики света, отражающиеся в зрачках, необычные оттенки делают фотографию отличающейся от остальных.
В портрете стараются выделить радужку глаз для придания объема, блеска и выразительности.


Следующая группа в нашем обзоре идёт — как бы её назвать — необычные стили обработки фотографий или «под старину».
К ним мы присоединили стиль «Fantasy», так как он больше никуда не подходил.

Самый лучший метод для работы с женскими портретами в стиле популярных когда-то давно открыток Пин-ап. После коррекции фото приобретает совершенно новый рекламный вид.

Это стилизация снимка под старинные. В них присутствуют мягкие цвета, часто черно-белая гамма или сепия, присутствие мелких царапин и гармонично расположенных искусственных пятен, делающих снимок похожим на старинный.

Это ностальгия о прошлом, модное и весьма специфическое направление в обработке фотографий, которое за основу свою берет возрождение определенных тенденций прошедших поколений и целых эпох. Этот стиль обычно отличается присутствием элементов романтики и изысканной роскоши, такими как: элегантные шляпи, кружева и необычные предметы старины. Стиль винтаж все более популярен у знаменитостей и топ-моделей.

В основном превращает фото в фантастическую картинку. Использует всевозможные эффекты, создавая сказочные образы и пейзажи. Изображение подвергается значительной художественной ретуши и цветовой коррекции, но не утрачивает связи с реальностью.


Остальные стили обработки мы включили в эту группу, потому что некоторые из них уже устарели, а некоторые ещё актуальны, но не так востребованы или просто стандартны.

«Vanil»
Такая обработка снимка придает фотографии некоторую нечеткость, добавляет теплые, мягкие и нежные «ванильные» тона. Часто используется для романтических и свадебных фотографий.

Это уличные снимки простых прохожих в окружении города. Основные отличия этого стиля от остальных – естественность и эмоциональность моделей.

Стиль этой обработки заключается в придании фотографии золотого или бронзового оттенка.
Вся фотография выглядит как единая по гамме и цвету деталь, но с четкими полутонами и тенями.

Очень модная раньше обработка фотографии. Это чёрно-белая фотография, в которой некоторые элементы выделены красным или алым цветом. Например, чёрно-белое фото, на котором выделены алые лепестки розы, или подчеркнуты контуры губ, — это придает фотографии большую выразительность.


«Noir»
При обработке фотографий в таком стиле их делают чёрно-белыми. В них основным критерием выразительности является игра света и тени. Примеры: вода на стекле, осенний дождь в старом чёрно-белом фильме, контрастное отражение в воде, контуры старых зданий в облачную погоду. В основном используется в пейзажах.

Противоположность стилю «Noir».
Легкие, золотистые солнечные оттенки, рассветное утро, акварель.

Суть этого вида обработки фотографий в «фактурности», объёме, использовании кофейных цветов. Основой у них является атмосфера осени и дождя.

Основной отличительной чертой этих снимков являются цвета кубинского рома, бриза океана и яркой очень контрастной картинки.

Использование водных, холодных оттенков при обработке фотографии. Море, север, дайвинг.

Обработка фото в стиле «карандашный рисунок», художественный стиль зарисовки, наброска.

Есть еще очень много разных и интересных стилей обработки фотографий, которые не вошли в этот обзор, но мы надеемся, что смогли немного помочь Вам узнать что-то новое и начать разбираться в этих направлениях.

Современные тенденции fashion-фотографии

Современные тенденции fashion-фотографии

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Сибирский государственный аэрокосмический университет

имени академика М.Ф. Решетнева»

Курсовая работа

Современные тенденции fashion-фотографии

Красноярск 2013

Оглавление

Введение

. Общие сведения в развитии и становлении модной фотографии

.1 История fashion-фотографии

.2 Анализ работ и стиля ведущих fashion-фотографов

. Стили fashion-фотографии на примере журнала «Дорогое удовольствие»

.1 Портрет аудитории журнала «Дорогое удовольствие» по данным исследования

.2 Структура журнала

Заключение

Список использованных источников

Введение

Актуальность курсовой работы. В наше время в фотоиндустрии четко сформировалось и отделилась ветвь — fashion фотография. Сегодня это самое высокооплачиваемое и востребованное направление.фотография — это не просто определенное направление в фотографии. Сегодня они нас окружают везде — билборды, журналы, реклама, телевидение — везде нас преследует фэшн образы и фотографии. Fashion фотография — отражение современной эпохи, модных и востребованных образов, она воплощает современный идеал моды, общее настроение нашей эпохи.

Элегантная, яркая, соблазнительная и не редко скандальная Fashion фотография приобрела огромный успех в современном мире. Фотографами этой индустрии являются только самые лучшие профессионалы, настоящие творцы и генераторы идей. Fashion фотография это не только запечатление дефиле и закулисья подиумов, это отражение эпохи гламура и глянца.

Основная цель курсовой работы — проанализировать современные тенденции fashion фотографии. Для достижения цели работы необходимо было решить следующие задачи:

. Рассмотреть историю Fashion фотографии

.Проанализировать работы успешных fashion фотографов и выявить особенности их стиля.

.Рассмотреть примеры успешных рекламных кампаний, основанных на визуализации образов с помощью Fashion фотографии.

Мой объект исследования — это Fashion фотография. В качестве непосредственного предмета исследования я выбрала деятельность fashion фотографов, обслуживающих индустрию моды (fashion — индустрию). В основном, я анализировала процесс создания успешной fashion фотографии. Методы исследования курсовой — это сравнения, анализы, методы, примеры работ fashion фотографов.

В качестве эмпирического материала использованы работы фотографов fashion — индустрии, взятые из официальных сайтов фотографов, интернет ресурсов по фотографии, изданные альбомы fashion-фотографов.

Структура работы: курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованных источников и научной литературы, а также приложений.

1. Общие сведения в развитии и становлении модной фотографии

1.1 История fashion-фотографии <#»justify»>Шагая по улицам нынешних городов, уже мало кто смущается оттого, что случайно превращается в часть незапланированного фоторепортажа очередного аматора-фотоиспытателя. Трудно поверить, что когда-то фотоаппарат был уникальной редкостью, доступ к которой имели лишь те, кто непосредственно профессионально был «привязан» к фотографии. Вот уже более чем полтора века прошло со времен первого снимка, но при этом для многих обывателей фотография остается неким внеисторическим явлением, рожденным современностью.

С уважением к истории становления фотографии как искусства многожанрового, хотелось бы не оставить без внимания тему возникновения такого неоднозначного, с точки зрения эстетики, феномена как fashion-фотография.

Первое воплощение идей в этом направлении начинается в еще начале ХХ века, но на уровень искусства её подняли фотографы, творившие во второй половине XX века. Ричард Аведон и Ирвинг Пенн первые фотографы, кто раскрыл удивительный минимализм студийных съёмок. Була, Ньютон, Уильям Кляйн напротив, создавали свои шедевры на улицах.

Первоначально отвергнутые коммерческой фотографией мастера, выражавшие через снимок свое миропонимание, глубокие психологические и поведенческие характеристики со временем получают большую известность. Среди них в первую очередь стоит назвать такие имена, как Питер Линдберг, Хельмут Ньютон, Уильям Кляйн.

Муза фотографа Линдберга — героиня того неспокойного времени. Для своих моделей автор избирает особенный типаж. Это не аллегория материнства, не хранительница домашнего очага, не тургеневская барышня, не нимфетка. Его дама сердца — экстравагантная особа неопределенных, очевидно скрываемых лет, независимая, состоявшаяся, с волевым характером. Она курит, водит авто, твердой поступью шагает по мостовой или пляжу. Она даже бывает в заводских цехах и забирается на конструкции Эйфелевой башни. Ее обдувают суровые ветры, она живет в окружении стеклянных витрин, небоскребов, разверзших пасти люков городской канализации. Она стильно одета или безупречно обнажена. У нее стройная, мускулистая, почти мальчишеская фигура, огромные густо накрашенные озера-глаза, ярко напомаженные губы, длинные ногти на изящных руках. Иногда она явно позирует перед камерой, временами застигнута фотографом врасплох, без макияжа и дежурной маски заученного выражения на лице. Блондинка или брюнетка, с непокорными развевающимися на ветру локонами или стрижкой garçon, перед нами Леди. Нежная, строгая и волевая, извилисто-мягкая, противоречивая, до конца не разгаданная. В каждом образе каждой модели скрывается что-то неуловимо-индивидуальное, изюминка, искорка, блик. Черно-белая фотография позволяет подчеркнуть, сделать строже и отчетливее гармонию линий, силуэтов, полутонов, изящество женского образа.

Хельмут Ньютон был первым, кто стал экспериментировать с зеркалами. В своей автобиографии Ньютон очень хорошо описал тот период развития такого направления, как модный фотограф: ««Журнальные фотографы повсюду старались перещеголять друг друга, создавая занимательные и забавные модные фотографии, которые демонстрировали не только платья, но и многое другое. Город буквально ломился от фотографов, переполненных великими идеями. Помню странные совпадения, которые привели нас к выводу, что идеи, даже если их держать в секрете, витают в воздухе между Нью-Йорком и Парижем, словно на телепатических волнах. На каком-то этапе я увлекся съемкой с зеркалами, и один нью-йоркский фотограф, не помню его имени, тоже экспериментировал с зеркалами, а потом эти чертовы зеркала появились в каждом журнале».

Хельмут Ньютон получил прозвание «вуайера от фотографии» за свои будто бы «подсмотренные» кадры «застигнутых врасплох» моделей. Никогда не концентрируясь на красоте или индивидуальности конкретной женщины, Ньютон безупречно передавал с помощью фотографии определенное чувство или пластическую, эстетическую идею. Неизменный эротический подтекст, агрессивность, экстравагантность, специфические аксессуары и сюжеты- характерная черта Ньютона, за что он получил славу одного из самых скандальных фотографов последних десятилетий.

Уильям Кляйн оказал существенное влияние на выдвижение fashion-фотографии в самостоятельный вид искусства. Он тщательно продумывал идею и сюжет, мало интересуясь фиксацией конкретных деталей, таких как костюм или прическа модели. В первую очередь его интересовала смысловая нагрузка снимка, построение композиции. Он работал как в студии, создавая сложные декорации, так и на городских улицах, где сама архитектура служила частью образа; активно использовал зеркала. Его композиции неизменно графичны и отличаются очень строгим, прочным, линейным композиционным построением.

В середине пятидесятых годов произошло изменение в экспозиции модной фотографии. Это было началом к переходу нового видения. До этого периода в фотографиях присутствовала статичность и обыденность. Теперь появилась движение и жизнь в фотографиях, всё большую популярность стали приобретать спонтанные кадры модной фотографии. Фотограф научился ловить момент. Появились новые критерии красоты — холодный образ модели, образ недоступности характеризовал аристократизм, элегантность, высокий статус. Великий фотограф Ирвин Пенн именно в этот период доказал, что он имеет право носить звание модного фотографа. Ему был присущ стиль шика и гламура.

Шестидесятые годы развития модной фотографии была наречена термином «Swinging London» , что в переводе означает «свингующий Лондон». Этот период фотографии предоставлял образ жизни людей. Это был период молодёжи, их ощущение свободы, независимости. Постоянное стремление изменить мир, повлиять на окружающих. Идеально накрашенные и одетые модели в идеальных условиях остались в пятидесятых годах. Теперь пришло время собственного стиля со всеми вредными привычками и особой сексуальностью. Модные фотографии становятся более свободными в своём выражении. Центр модной фотографии в тот период становится Англия, где сосредоточено всё, что вобрал в себя новый стиль спонтанности и сексуальности. Знаменитый фотограф Боб Ричардсон точно знал, как должна выглядеть фотография. Он снимал образы наркотического опьянения, секс, курение, алкоголь. Но всё это он преподносил с невероятной точностью и красотой, нельзя было его упрекнуть в пошлости.

Сексуальная революция в модной фотографии пришлась на семидесятые годы XX века. Сексуальное направление стало активно использоваться в рекламе для продвижения товаров. Секс и жестокость заставляли останавливать покупателей свой взгляд на снимке. Именно в этот период сформировался главный критерий и оценка работы фотографа — это прибыль. Общество стало приходить в магазины после просмотра модных журналов, покупать именно те вещи, которые они видели на страницах изданий. Фотографы стали следить за всеми модными тенденциями, приезжать заранее на показ коллекции модной одежды, изучить все особенности, начиная с макияжа и причёски и, заканчивая туфлями. Фотограф Ги Бурден один из лучших, кто передавал на снимках агрессивность, жестокость и в тоже время сексуальность. Он умел грамотно расширить пространство в условиях непреодолимой тесноты.

Восьмидесятые годы снова принесли шик и дороговизну в модную фотографию. Огромное количество брендов и марок заполнили страницы журналов. Индустрия рекламного бизнеса поднималась всё выше, показы новых коллекций одежды появлялись всё чаще. Общество требовало и потребляло всё больше и больше модных марок и новинок, а фотографы пытались успеть заснять все новые модные тенденции, которые появлялись практически ежедневно. Впервые появилось понятие мужской сексуальности в рекламе, родоначальником этого явления стал Брюс Вебер. Он стал одним из самых влиятельных модных фотографов того времени. Это была эпоха уверенных в себе женщин, знающих о своей красоте. Шик, мода, уверенность, материализм вот главные критерии того периода.

Самым необычным fashion-фотограф современности называют Eugenio Recuenco <#»justify»>Фотографы от начала появления фотографии и по сей день стремятся быть в курсе всех модных событий, быть востребованными и актуальными. Стиль фотографии стремительно меняется вместе с обществом, следит за тем, что в данный конкретный момент необходимо обществу и подстраивается под него. Если фотограф знает, что нужно обществу, что оно хочет видеть и иметь, умеет это преподнести с помощью кадра, значит, он добьётся успеха.

Мода даёт нам образ, которому обществу необходимо соответствовать в определённый момент времени. Фэшн — индустрия продвигает определённый образ, раскручивает новые тенденции, стиль, которому нужно подражать. Мода управляет стилем общества. Модная фотография визуализирует этот образ в журналах, каталогах и других носителях информации.

.2 Анализ работ и стиля ведущих fashion фотографов

В каждой фотографии, будь то реклама или высокое искусство, присутствует свой собственный стиль. Под стилем той или иной фотографии подразумевается подача образа, темы, как именно используется цвет, техника съёмки, ракурсы, общий тон, композиция и фоновые особенности, настроение и характер фотографии. Все эти элементы задают общую стилевую особенность фотографии. Некоторые работают в определённом стиле, например гламур или ретро, а некоторые художники создают абсолютно новые стилевые особенности, придумывая новые методики в создании фотографии. Обычно стиль выбирают или создают в зависимости от того, что общество требует в данные непосредственный момент, что зритель стремится увидеть.

Хельмут Ньютон стал известен своим необычным стилем, много его работ сделаны, будто не специально, а случайно пойманы. На его кадрах он застигал своих моделей в образе неожиданности, и всё это было снято на чёрно-белой плёнке, которая добавляла определённый шарм фотографии. Для него присуще холодность, но при этом расчетливость, его фотографии на грани порно и эротики с лёгким оттенком жёсткого настроения. В своих работах Хельмут Ньютон всегда делал акцент на превосходство мужчин, нежели женщин. А все его образы были будто застывшие фигуры. Он воплощал в фотографиях свои желания, фантазии. Во всех его работах можно было увидеть агрессивность, специфический сюжет, различные необычные аксессуары и дополнения — эти все черты по которым, несомненно, можно было узнать гениального фотографа. Нетрудно заметить, что в фотографиях Хельмута Ньютона присутствуют здоровые, высокие и сильные женщины с широкими спинами и чистой кожей. Он снимает обнажённую натуру так, будто она одета в лёгкий невидимый шёлк. В восьмидесятые годы он стал использовать один важный элемент практически в любой фотографии с обнажённой девушкой — это высокий каблук. Шпилька подчёркивала изящество ног, изгибы, мышцы, а главное длину. В его фотографии можно наблюдать эстетитеческую завершённость даже в самых мелких деталях.

Настасья Кински 1983 год Элизабет Тейлор 1985 год Стоит отметить, что Хельмут Ньютон не любил искусственного освещения. Он предпочитал солнечный свет, так как тогда тени получаются более чёткими, а цвета естественными. Но важная особенность фотографа была в том, что он зачастую в своих работах использовал зеркала. Причём это могло быть непросто зеркало, а например водная гладь, отражающая объект. Но это не значит, что Хельмут Ньютон использовал зеркало непосредственно в кадре, зачастую этот секретный элемент просто помогал создать фотографию. Если говорить широко, то фотографии Хельмут Ньютона — это зеркало, отражающее весь мир звёзд, политиков, моделей, бомонда. Его модели, как скульптуры с холодным голубоватым оттенком, а фотографии это точный расчет, рационализм. Каждый кадр продуман до мелочей, всё несколько раз выверено, просчитано и предварительно записано. Каждый кадр рождается в голове Хельмута Ньютона иногда несколько месяцев, при этом плёнки он тратил совсем немного. Несмотря на то, что многие его идеи были весьма дорогостояще, на работу он тратил иногда всего лишь один дубль. Но при этом он требовал, чтобы предварительно каждая мелочь, которая находилась в кадре, была вычесана до безупречности. Журнал Vogue давал ему достаточно много места и свободы для своего творчества, а Хельмут Ньютон в свою очередь точно знал, что хочет видеть зритель. Рассматривая технические пристрастия Хельмута Ньютона, то можно отметить, что он не любил зернистость в кадре. Любимая его плёнка была Кodak Tri X. Любил резко рисующие объективы и снимал всегда форматом 6×6. Ирвинг Пенн в пятидесятые годы раскрывает в своих работах новое веяние элегантности и аристократизма. В кадре он чётко умел показать гармонию всех деталей, особый диалог между моделью и одеждой. А его использованием света восхищаются посей день. Стоит отметить, что чаще всего он использовал свет, который исходил из окна. Он считал, что дневное освещение — это лучшее. В некоторой степени это схоже с Хельмутом Ньютоном, ведь оба великих фотографа предпочитали именно естественно освещение, нежели студийное. Оба фотографа использовали естественное освещение даже в мелочах. На плечах модели, в улыбке, в глазах, создавая тем самым акцент на определённом шарме модели. Ещё одна особенность схожая с Хельмутом Ньютоном — это акцент на различных аксессуарах, небольших вещах. Хотя Ирвинг Пенн уже в гораздо меньшей степени делал работы эротического содержания, этот фотограф нацелился на одежду.

В его фотографиях всегда есть простота, невежество, но вместе с тем изысканная элегантность. Можно заметить, что фон и платья на фотографии не сочетаются друг с другом, однако именно эта лёгкая небрежность привлекала взгляд зрителя. Для Ирвинга Пенна очень характерно использование своих собственных методик, он никогда не пользовался обыденными стереотипами. К примеру, он мог поместить свою модель в угол, и создавалась атмосфера замкнутого пространства, одна этот угол вполне мог быть частью огромного зала. Именно этот приём был изобретён им в 1951 году, который сейчас используют как в самих фотографиях, так и в рекламе. В знаменитый угол Ирвинга Пенна попали Ноэль Ковард герцогиня Виндзорская, Спенсер Трейси Марсель Дюшан и Джорджия О’Киф.

Его модели всегда попадали в необычные истории. Одна могла быть загнанна в угол, другая мчаться на мотоцикле, а кто-то и вовсе на снимке проявлял хладнокровное спокойствие. Очень часто одну и ту же ткань Ирвинг Пенн использовал в разных съёмках, просто меняя её расположение, или узоры на ткани местами. Можно заметить в его работах некую небрежность кадра, когда по краям виднеются другие посторонние предметы, что добавляло определённые шарм фотографии. Он умел синтезировать гламурную жизнь с реальностью тех дней. В каждый свой кадр, который можно было назвать волшебным и необычным, он привносил немного реального мира. Его снимки, по сути, были коммерческими, но многие уже стали называть это не просто рекламой звёзд, это уже становилось целым искусством. Во многом цель фотографа Ирвинга Пенна была в том, что он сумел показать, что модная фотография — это отдельная форма искусства, это как картина, которую можно продать широким массам населения. Он умел показать, что даже невзрачная вещь может заинтересовать человека, главное уметь это правильно преподнести. Всё, что он делал позже, становилось предметами потребления.

Он знал, как правильно продать вещь. Ричард Аведон известен миру необычным стилем в фотографии. В его работах всегда присутствует характер и живёт в своём мире. Ричард Аведон не выдумывает хитрых поз, сложных ракурсов, и также как и Хельмут Ньютон предпочитает исключительно чёрно-белую плёнку. Ему нравилось, когда на фотографии присутствовал яркий свет, игра с тенями. В этой простоте было всё. Аведон очень хорошо передавал эффект спонтанности, модель смотрит из кадра сквозь зрителя. Взгляд пронизывает. Именно он первым начал задавать критерии модной фотографии. У его моделей почти всегда присутствовала необыкновенная лёгкость, красивые изгибы бровей, стройная талия. Позы всегда были немного с изломом. Ричард Аведон и Ирвинг Пенн стали первыми открывателями в минимализме модной фотографии, особенно это касалось студийных съёмок. Он грамотно сочетал такие стили как гротеск и натурализм. Благодаря тому, что Аведон использовал живость и энергию в своих фотографиях, тем самым ему удавалось передать утонченность и шик.

Ричард Аведон снимал не только ярких знаменитостей, политиков, но также простых людей, военных, уличных детей. Портреты отличались простотой, которая являлась именно тем, что привлекало зрителя. Никогда не был поставлен акцент на фон фотографии, обычно это был просто белый фон. Аведон считал, что какой-то яркий и вызывающий фон весьма отвлекают зрителя от самой модели. Достаточно простая композиция, в которой нет чего-то сверхъестественного. Определённой техники в этом нет, однако фотограф, чтобы добиться такого эффекта должен очень хорошо понимать модель и любить своё дело. Во взгляде каждой из моделей Ричарда Аведона можно было увидеть её внутренний мир, значимость и характер. Фотограф показал реальность, он отошёл от гламура и шика, Аведон показывал простую жизнь, все её достоинства и недостатки. Автор пытался запечатлеть каждый шрам, каждую морщинку, каждую родинку. И он научил общество видеть красоту в недостатках и превращал всё это в достоинство.

В его работах отражалась настоящая жизнь, а не только образы звёзд с обложек глянцевых журналов. Марио Тестино — фотограф нашего времени, его работы резко отличаются от работ Ричарда Аведона Хельмут Нютона, Ирвинга Пенна. Они наполнены красками, яркостью, энергией, а другие наоборот спокойствием, умиротворенностью и гармонией. Работа Фотошопа присутствует практически в каждом кадре. Но это добавляет особый стиль фотографии, особое настроение. Его фотографии уже не те реалии жизни, которые пытался передать Ричард Аведон. Марио Тестино настроился исключительно на звёздную жизнь, шика гламура, которые при этом не статичные и мертвы, а каждая работа имеет свой характер, настроение. Всё это Марио Тестино передаёт это настроение больше за счёт красок. Будь то весёлое настроение, где девушка в окружении парней, то Тестино, чтобы передать всю беззаботность и веселье выбирает солнечные, яркие, светлые и тёплые тона. Если это модная съёмка холодного и изысканного гламура, то это более холодные тона — глубокое синее небо, чёрное пальто в сочетании с чёрным доберманом.

Несмотря на то, что большинство его фотографий наполнены сочными красками, есть ряд кадров, выполненных в чёрно-белых тонах: Кейт Мосс, Анджелина Джоли, принцесса Диана. Несмотря, на то, что Кейт Мосс в одной из своих фотосессий представляла одежду, Марио Тестино выбрал чёрно-былые тона. Он считал, что любой оттенок, светотень, может создать любую атмосферу, любое настроение. И точно сказать, что несёт данная фотография. Почти все модели в работах Марио Тестино одинаковых параметров, высокие стройные с красивыми чертами лица. Самыми лучшими моделями он считал бразильянок, поэтому неоднократно снимал Жизель Бундхен, считая её образцом красоты и модельного бизнеса с идеальными чертами лица и параметрами тела.

К фону Марио Тестино относится не однозначно. Просмотрев несколько его работ, можно заметить, что в выборе фона она всегда неоднозначен. На одних фотографиях фон проработан детально, и каждая деталь находится на своём месте, в других работах это просто белый или серый неприметный фон. Скорее всего, это объясняется тем, что мастер чётко понимает, что требуется в той или иной момент донести до зрителя. В одном случае акцент должен быть непосредственно на модели, а в другом на антураж и атмосфера, которая создает завершённый образ и стиль.

Главный принцип из анализа его фотографий складывается в том, что в кадре цвета, вещи, насыщенность, яркость должны гармонировать друг с другом. Все детали и цвета очень чётко продуманы, собраны воедино, нет ничего лишнего и вводящее в сомнения, всё предельно ясно и живо. Во всех создаваемых им образах нет статичности, примитивизма. Простота вместе с оригинальностью в сочетании с гармонией каждой детали дают именно тот образ, который желает видеть заказчик и покупатель. Главное его оружие — это умение правильно преподносить сочность, тени, свет, яркость и настроением красок. Будь то романтика и нежность или агрессивно настроенный снимок. Все фотографии Дэвида Лашапеля отражают не реальность, а искусственно созданные мир, фантазию в которую он погружает зрителя. У него, в отличие от предыдущих мастеров фотографии нет чёрно-белых снимков. Яркость — его основная визитная карточка. Все цвета насыщенные яркие и разнообразные, создаётся ощущение сказки. Иногда эта сказка может быть жестока и агрессивна или радостная, но никогда нет мрачных и угрюмых тонов в кадре.

Несмотря на то, что большинство фотографий обработано с помощью профессиональных программ, таких как фотошоп, очень много времени отводится на съёмочный процесс. Обычно Дэвид Лашапель использует искусственный свет, отражатели, вспышки, чтобы получить нужную ему яркость. Хельмут Ньютон и Ирвинг Пенн, однако, предпочитали использовать природное освещение. Всё это диктует общество, в зависимости от того какую картинку они хотят видеть в непосредственный момент. Его образы излучают свободу, странность и неповторимость. Фантазия играет огромную роль в создании очередной фотографии, однако Дэвид Лашапель может выполнить творческую задачу клиента не в ущерб своему таланта. Чуть выше говорилось о том, что классик фотографии Хельмут Ньютон делал акцент на превосходство мужчин.

В конце двадцатого века — начале двадцать первого всё поменялось. И Дэвид Лашапель знает, как это показать. На части его работ образ женщины подавляет мужчину, принижает его, главенствует над ним. Эти фотографии с подтекстом садизма и мазохизма, однако, общий смысл работ передан исключительно верно. В наше время женщина стала доминировать над мужчиной, подчинять его себе и главенствовать над ним.

Он снимает исключительно звёзд и моделей, в отличие от Ричарда Аведона. И не терпит недостатков у своих моделей, всё идеально каждая линия тела, одежды, аксессуар. Именно сейчас потребителя волнует идеальный мир без изъянов. Общество не терпит недостатков, а Дэвид Лашапель даёт им именно то, что они хотят видеть. Он точно знает, как продать себя. Чётко чувствует зрителя и его потребности, атмосферу сложившийся ситуации в мире. Эпатажность вот, что замечается практически во всех его работах. Шок — требует нынешний потребитель. Дэвид Лашапель его преподносит.

В его фотографиях нет просто белого или однотонного фона, это всегда чётко продуманный и завершённый образ. Каждая деталь на своём месте. Всё что позади модели создаёт полную картину мира фотографа. Порой акцент ставится не на основной модели в центре, а на общую идею, где главным является настроение за счёт всех деталей и атрибутов, за счёт истории всей картины. Ни в одной из его фотографий нет намёка на нежность и романтизм. Большинство работ отличаются агрессией и жёсткостью. Схоже, что манеру настроения своих работ он позаимствовал у великого художника фотографии Хельмута Ньютона и Боба Ричардсона, только теперь эти снимки стали более откровенны и грань между порно и эротикой значительно уменьшилась.

Появилась насыщенность цветов, дерзость, в гораздо большей степени стал выражаться сексуальная подоплёка кадров. У Дэвида Лашапеля нет определённой методики построения снимка или особой технологии, он не пользуется углами Ирвинга Пенна, но при этом предварительно каждую свою работу он чётко прорисовывает весь снимок не только в голове, но и записывает каждую деталь на бумаге. В его фотографиях есть точный расчет, на что должен быть поставлен акцент в той или иной фотографии. Не смотря на то, что на большинстве снимков мы видим множество небольших деталей — всегда есть выраженная идея снимка, точно донесения образа и сообщения до самого потребителя. Оливьеро Тоскани, как и большинство современных фотографов в мире приобрёл звание скандального имиджевого мастера. Сотрудничество компании Benetton и Оливьеро Тоскани принесли друг другу невероятный успех.

Большинство его работ несут ярко выраженный провокационный характер, как это есть и у Дэвида Лашапеля. Большое количество работ фотографа вызывали негативную оценку со стороны священников, особенно протестовал Ватикан в вопросе об этики содержимого фотографий. Но сам фотограф уверен, что в сфере рекламы необходимо говорить правду обществу. Он убеждён, что схожесть роликов, конформизм никогда не принесут успех рекламной компании.

В интервью 2002 года о сказал, что одно из достоинств рекламы — это её непредсказуемость. В своих работах он формирует идеологию. Можно сказать это не столько имиджевая реклама, сколько несёт социальный характер. Он не берёт в свой объектив ярких и сексуальных моделей с идеальными параметрами. В его работах можно увидеть простых людей старых и молодых, каждый со своими изъянами проблемами, эмоциями. Несколько работ схожи по манере исполнения с Ричардом Аведоном.

Оба этих фотографа не боятся показать реальность мира, его проблемы. Общество, несмотря на то, что желают жить в идиллии красивой жизни, видя работы Оливьеро Тоскани, понимают, что происходит на самом деле, это цепляет и проникает в душу потребителей. Фотограф использует не только людей, но и различные предметы, как это делал Ирвинг Пенн. Они использовали вещи, но каждый это делал в своих интерпретациях, а смысловая нагрузка снимков зависит от поколения и его потребностей. Он уверен, что провокация в фотографии связана со временем, образованием, культурой населения. В основном все его работы это студийная съёмка, а фон используется белый, чтобы не отвлекать зрителя от центра снимка и его главного образа.

Свет, соответственно, используется студийный, нет пересветов и перенасыщенности цветов. Акцент делается на естественные цвета и натуральность. В случае портретов — лицо всегда крупным планом. Идёт чёткое распределение внутри кадра — центр занимает основной объект. Если на снимке два человека, то Оливьеро Тоскани распределяет их таким образом, чтобы внимание зрителя было сконцентрировано сразу на двух объектах. Два человека составляют единое целое, не разделяясь друг от друга. Если в кадре много людей, то они распределены ровным образом, каждый друг к другу, как единое целое, неотделимые части друг от друга.

В случае работ, которые сделаны в не студии, то здесь преобладает естественность красок, отсутствие фотошопа. Солнечный свет и динамика движений. Люди не модельных пропорций, с разным цветом кожи. Его фотографии работают на всю мировую целевую аудиторию всех параметров людей, рас, полных и стройных, молодых и детей. В этом его уникальность, очень мало фотографов, которые используют не модельный тип внешности и пропорций.

2. Стили фешн-фотографии на примере журнала «Дорогое удовольствие»

.1 Портрет аудитории журнала «Дорогое удовольствие» по данным исследования

фотография fashion журнал мода

«Дорогое Удовольствие» — городской лайф-стайл журнал для активных и современных людей в регионах России. Журнал с оригинальным содержанием и качественной журналистикой на актуальные темы — о стиле жизни, статусных людях и событиях, модных тенденциях и возможностях их воплощения в городе. Журнал «Дорогое удовольствие» выпускается в России с 1997 года, а развиваться по франчайзингу он начал с 2006 года. Офис франчайзера находится в Москве.

«Дорогое удовольствие» входит в пятерку национальных лидеров в Красноярске, опережая по охвату обеспеченных читательниц региональные и общенациональные глянцевые издания, в том числе Elle, Vogue. Ориентирован на качественную аудиторию — потребителей товаров и услуг «среднего» класс, а так же «премиум» и «люкс».

Качество журнала и продуманная система реализации обеспечивает попадание «Дорого удовольствия» в руки качественной аудитории — успешные женщины с высоким доходом составляют более 70% читателей.

ПОЛ:

Мужчины — 30%

Женщины — 70%

ВЛАДЕНИЕ БИЗНЕСОМ:

Владельцы бизнеса — 48 %

ОБРАЗОВАНИЕ:

Высшее — 95 %

не имеют высшего образования — 5 %

ВОЗРАСТ:

-25 лет — 14,5 %

-35 лет — 35,5 %

-45 лет — 33 %

-55 лет — 15,4 %

Старше 55 лет — 1,6 %

Параметры издания

Формат: А4

Полиграфия: полный цвет, обложка с лакированием, п/э упаковка

Количество полос: 150-200

Общий тираж: 110 000

Периодичность выхода: ежемесячно

.2 Структура журнала

. Мировые тренды и их отражение на рынке бьюти-индустрии, моды, и развлечений в родном городе. Модный гид от редакции, экспертные мнения, рекомендации от звезд шоу-бизнеса.

Тема номера. Редакционный спецпроект на актуальную тему. В каждом городе в спецпроекте участвуют местные персоны, чье мнение интересно аудитории.

Люди. Интервью с известными в городе людьми, а также со звездами национального масштаба. Рубрики: «Власть женщин», «Топ-досье», «Love story», «Талант» и т.д.

Чтиво. Статьи о взаимоотношениях современных жителей большого города, сексе, карьере, ярких социальных явлениях, путешествиях. Рубрики «Я и Ты», «Отцы и дети», «Явление», «Кофейня», «Путешествие», «Еда» и т.д.

Тематическая тетрадь «МОДА». Новые коллекции самых передовых бутиков города, модные тенденции и актуальный гардероб. Яркие образы и незабываемые фотосеты. Здесь же читатели могут заглянуть в гардероб городских знаменитостей и получить полезный совет от законодателей моды.

Тематическая тетрадь «ДУША И ТЕЛО». Модные диеты, актуальные комплексы физических упражнений и самые современные косметологические процедуры. Своими рецептами отличной формы и хорошего самочувствия с читателями делятся известные люди в рубрике «Фитнес-план».

Тематическая тетрадь «ДОМ & СЕМЬЯ». Как обставить квартиру с учетом всех самых последних тенденций интерьерного дизайна, и чем в этом могут помочь мебельные и интерьерные салоны города. Как выбрать квартиру в престижном районе и в каком из пригородных коттеджных поселков лучше всего развита инфраструктура. А в рубрике «Частный интерьер» можно увидеть, как на практике воплощают интерьерную моду знаменитости.

Сервисная тетрадь «ГОРОД. ПОИСК» — это масса самой разной и очень нужной информации об удовольствиях, доступных в родном городе. Шопинг, новинки парфюмерии и косметики, новые модные места в городе и аппетитные предложения от ресторанов и клубов. Вся необходимая информация от рекламодателей в наиболее выгодном свете.

Уникальные фотопроекты журнала «Дорогое удовольствие» — это съемки, объединенные одной фэшн — идеей, это готовые модные образы на любой жизненный случай. — съемки — довольно популярное слово, когда говорят о мире моды, о фотографиях моделей и снимках в глянцевых журналах. Однако далеко не все фотографии, где изображена красивая модель или женщина в модной одежде, являются fashion фотографиями.

На примере журнала «Дорогое удовольствие» попробуем разобраться, в чем отличие fashion фотографий от обычных фотографий, для чего нужны fashion-фотографии и какими они могу быть.

Из самого названия можно понять, что fashion-фотографии — это фотографии о моде и для мира моды. Именно поэтому главная задача fashion фотографий — это выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой.

Все фотографии, связанные с модой и одеждой, можно разделить на следующие типы: коммерческие фотографии. Фотографии одежды и аксессуаров от дизайнеров, автомобили, напитки и пр. — life. Фотографии и коллажи одежды без моделей. Используются чаще всего в рубрике «LOOK&Style»

Фотографии street-style. Снимки модно одетых людей на улицах, фотографии с показов дизайнеров, фотографии с интересных модных событий. life. Так называются фотографии, где показаны одежда и обувь без моделей (чаще всего на белом фоне.) Делать still life страницы гораздо дешевле: не нужна модель, визажист, парикмахер, определенное место и история съемки.

В каждом номере журнала «Дорогое удовольствие» есть рубрика «Лицо с обложки», в съёмке фэшн-фотографий которых участвуют известные персоны.

Все актуальные и модные тенденции раскрываются в рубрике «LOOK&Style FASHION STORY». Для fashion фотографий этой рубрики всегда подбирается интересная тема, в которой раскрываются образы моделей в различных направлениях.

Например, летние тенденции сезона 2013 года были раскрыты в фотопроекте «Опасные игры» (июнь 2013).

Изучая журналы «Дорогое удовольствие», можно заметить, что на fashion-фотографии не обязательно может присутствовать полный комплект одежды, может быть только часть платья или пиджака или даже голая модель, на которой надеты только украшения. В fashion-фотографии не всегда снимают моделей. Героями фотосъемки могут стать предметы роскоши и модные аксессуары. Но, недостаточно просто показывать их на модели, важно создавать атмосферу и показать определенный стиль жизни.

Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции. Такие фотографии предлагают мечту, рождают желание женщин быть внутри этой картинки, принадлежать к данной социальной группе.

Fashion-фотографии очень четко отображают времена, в которых мы живем и то, кем хотим быть. Достаточно посмотреть на fashion-снимки из журналов 80х и 2000х годов и увидеть, какими разными были образы женщин и их желания.

Коммерческие fashion-фотографии — это такой тип съемок в мире моды, когда фотографируется одежда и аксессуары для продажи и презентации покупателям. Основная задача — показать читателям одежду в самом выигрышном виде и заставить клиента, который смотрит на такие снимки, купить как можно больше вещей. Здесь важно продать сами вещи, а не определенный стиль жизни и мечту.

Заключение

В ходе данной работы, мною была изучена история fashion-фотографии, её тенденции, направления, а также использование fashion-фотографии в печатных изданиях, на примере журнала «Дорогое удовольствие».

В рамках данной работы мне удалось пообщаться с некоторыми модными фотографами города Красноярска и познакомится с их работами, а так же узнать какие стили используются нашими фотографами в fashion-съемках.

На съемках fashion-фотографий очень важен выбор истории и отображение определенной атмосферы, которую создают стилист и фотограф вместе. Задачами стилиста являются выбор вместе с фотографом истории съемки, атмосферы, модели и места. Образ, место, одежда, аксессуары, освещения, фон, детали интерьера — и нельзя что-то упустить из вида!фотография — с недавних пор стало самым популярным жанром среди фотографов, однако профессионалов в этом деле очень мало. Мода сегодня пестрит направлениями: изыск, шик, фрики, винтаж, гламур и прочее. Каждый жанр имеет свою миссию, у fashion-фотографии — это работа со стилем и настроением времени, создание идеала для современной культуры, мода задает тон.- фотография незаметно разделилась на два направления: глянец — гламурные съемки и съемки дефиле, закулисные съемки, презентации домов моды, одежды, коллекций знаменитых и не очень модельеров.

Некоторые фотографы делают акцент в фотографии на модели за счет минимализма в окружении. Это один из распространенных приемов в fashion — фотографии, когда на модели много аксессуаров или мелкая детализация в образе.

В fashion — фотографии не всегда снимают моделей. Героями фотосъемки бывают предметы роскоши и модные аксессуары. В предметной съемке модель стоит так, как надо фотографу, остается только построить освещение. — фотографии как своеобразный мост желаний, именно в них благоприятно реализуется талант, которым обладает fashion фотограф. Совершенно невозможно заменить словами работы fashion — фотографа, которые способны, лучше любой визитки создать самую результативную рекламу.

Список использованных источников

1.Ларионова С.И. История развития мировой фотографии. М., 2004.

2.Мисаланди <http://www.knigka.info/index.php?do=search&subaction=search&story=%D0%B5.%20%D0%BC%D0%B8%D1%81%D0%B0%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B8> Е. Мода и стиль в фотографии. Московский дом фотографии. 2005.

.Полюшкова А. История фото и рекламные фотографии. М., 2003.

.Хельмут Ньютон. Автобиография. Пер. с англ. К. Савельева. М.: Эксмо, 2004.


Новые тренды в фотографии — Сайт профессионального фотографа в Киеве

Удачная фотосессия – это не только напоминание об особенном дне, но и яркое подтверждение наших собственных вкусов и предпочтений. Именно поэтому спрос на услуги профессиональных фотографов растет, что порождает новые креативные идеи, которые они воплощают в своем творчестве. Давайте рассмотрим несколько самых необыкновенных и смелых вариантов.

Фотосессия в стиле НЮ

Первые фотокарточки в стиле ню появились еще несколько сотен лет назад, но и в наше время такая фотосессия способна вызвать фурор. И это не удивительно, ведь фотография обнаженного тела соединяет красоту нагого тела с харизмой и эротикой. Грамотный и опытный фотограф сделает каждый снимок уникальным и позволит клиенту глубоко прочувствовать собственную сексуальность.

Обычно этот жанр предпочитает прекрасная половина человечества, но бывают и исключения. Кроме того, с недавних пор такая фотосессия стала популярной среди беременных женщин. Особенное положение — это исключительная возможность сделать необычные снимки, получить редкий опыт и испытать неповторимые эмоции. Фотографии в стиле ню передают всю тонкость женских переживаний и ощущение собственной силы, молодости и исключительности.

Выполнить эту сложную работу может только настоящий профессионал с должным опытом, так как идея, вложенная в основу стиля ню, требует особых знаний и усилий. Главная задача мастера — совместить уникальность периода беременности с нежностью и сексуальностью дамских форм. Никакой вульгарности и пошлости! Фотограф, который специализируется в этом жанре, сможет подчеркнуть красоту женского тела, наделив фото чувственностью и привлекательностью.

Мокрая фотосессия

Довольно необычное название скрывает особенно красивую идею для фото. Согласитесь, что снимки модели в наполненной ванной (вода, шампанское, молоко и др.), в душе или под дождем обязательно привлекут ваше внимание. Нестандартная идея плюс мастерство исполнителя способны породить настоящие шедевры, от которых просто невозможно отвести взгляд.

Многие ошибочно полагают, что такая фотосессия подходит исключительно девушкам. На самом деле, весьма эффектно на «мокрых» снимках выглядят и представители сильного пола. Например, фотографии спортсменов, выполненные в этой стилистике, способны передать красоту мускулистого тела и подчеркнуть мужскую силу. Они по истине завораживающие! А фото женщины в мокрой рубашке или футболке (мурашки крупным планом или капли на голом теле) не обойдет вниманием ни один мужчина.

Но учтите, чтобы получить качественные снимки, непременно следует обратиться к мастеру фотографии, с которым вам будет комфортно. Взаимопонимание, эмоциональный контакт и доверие сделают позы естественными и непринужденными. К тому же профессионал поможет вам в создании идеального образа (прически и водостойкого макияжа), который не испортиться под воздействием влаги.

Фотосессия со сменой образов

Социальные сети занимают не последнее место в нашей жизни, особенно популярны они среди молодежи. Желание наполнить свои странички качественными и яркими снимками, которые будут вызывать восторг и восхищение друзей и подписчиков пробудило своеобразный «бум», всплеск интереса к искусству художественной фотографии. Ведь, как ни крути, фотографии, сделанные самостоятельно хоть и представляют для нас особую ценность, в большинстве своем не отличаются качеством исполнения. Поэтому все чаще молодые люди отдают предпочтение услугам фотографов-стилистов. Специалист создает идею и воплощает ее в снимки. Именно он сможет подчеркнуть ваши достоинства и скрыть недостатки. При этом позволит примерить одновременно несколько образов (иногда абсолютно разных!) в поисках того, который наилучшим образом отобразит всю многогранность личности модели.

Фотографии выполняются в разных стилях и в разных условиях: в студии, на природе или у вас дома. В результате вы получаете первоклассные фото высокого качества для собственного портфолио и можете смело собирать «лайки» в соцсетях.

Где лучше всего проводить фотосессию?

Нередко клиенты задаются вопросом, где лучше провести фотосессию? Ответ зависит от того, что в результате вы хотите получить. Профессиональный фотограф может предложить прогулочный (уличный), студийный варианты или съемку в специальных фотозонах. При этом не важно, какое время суток и года за окном, кропотливое сотрудничество талантливого мастера и терпеливого заказчика способны творить настоящие чудеса.

Каждый из упомянутых видов фотосессии имеет свои преимущества. Например, прогулочная (уличная) фотосессия – это уникальные фоны и локации, а студийная – всегда превосходный свет и отсутствие ненужных деталей.
Отбросьте все сомнения и пробуйте то, что давно хотели. Ведь именно в неординарных идеях кроется необыкновенная красота!

Источник: «makhotin.com.ua»

Классические, современные и новые тенденции в свадебной фотографии с Надей Мели

Мы поговорили со свадебным фотографом Надей Мели о том, как она стала работать над свадебным коллективным лукбуком Nikon и как вы можете применить эти классические, текущие и новые тенденции в своей фотографии …

Свадебный коллективный лукбук Nikon — это коллекция тенденций в фотографии, посвященная классическим, текущим и новым тенденциям в свадебной фотографии. Серия размещена на веб-сайте Nikon Europe и включает информацию от всех членов европейского свадебного коллектива Nikon, включая фотографов и влиятельных лиц из Франции, Великобритании, Италии и Чехии. Есть много фотографий, чтобы проиллюстрировать наши тенденции, а также полезные советы о том, как воссоздать определенные тенденции.

• Изучите основные советы по свадебной фотографии.

Компания Nikon связалась со мной почти год назад, чтобы узнать, хочу ли я участвовать в этом проекте, и как пользователь Nikon и представитель Nikon я не мог сказать «да» достаточно быстро! Было здорово пообщаться с фотографами и влиятельными лицами со всей Европы и узнать о свадебных традициях и тенденциях в фотографии в других странах.

Проект Look Book был особенно важен, потому что свадебная фотография сильно изменилась, особенно за последние несколько лет. Я думаю, очень важно показать эту эволюцию.

Все мои снимки, представленные в Nikon Wedding Collective Look Book, взяты из моего свадебного портфолио, поэтому было здорово включить в него множество разных снимков с разных свадеб. У меня обычно не бывает много времени, чтобы осмотреть место перед съемками в Большой день, так как большая часть моей работы находится за границей, поэтому в день свадьбы мне нужно действовать быстро — я должен творчески подходить к тому, что У меня есть. Большинство мест, в которых я снимаю, в конечном итоге оказываются очень спонтанным выбором, в зависимости от того, где у меня хороший свет в этот момент или что происходит в день — в конце концов, свадебная фотография — это гибкость!

Галерея: три свадебных тренда Нади Мели

Как только я получил брифинг от Nikon, я почти сразу понял, какие изображения будут работать и для какой категории. Фотографии были сделаны в течение примерно трех лет на D750 или D850 с моими любимыми объективами AF-S 35mm f / 1.4G и AF-S 85mm f / 1.4G. Обе камеры быстрые и точные, ISO феноменальный (отлично подходит для свадебной фотографии), а линзы мои фавориты, потому что они просто есть! Я даже не могу объяснить почему, но я обожаю, как 35-миллиметровое изображение дает изображению нужное количество энергии, не будучи слишком широкоугольным.

Мне нравилось работать в Look Book, потому что я хочу показать, что свадебная фотография так отличается от, скажем, 10 лет назад. В наши дни она перестала быть редакционной и стала более естественной и документальной — акцент делается на органичном течении дня, а не на позировании клиентов в парке или в студии.

Свадебная дрожь

Съемка свадьбы требует больших усилий как физически, так и морально. Вы не только стоите на ногах более 10 часов подряд, но и больше, чем фотограф. Часто вы берете на себя роль организатора мероприятий; нужно управлять расписанием; нужно быть другом невесты или психологом, имеющим дело с трудными членами семьи; и должны улыбаться, делая все это, и при этом творчески запечатлеть день!

Вы должны оставаться сосредоточенными и внимательными в течение всего дня, чтобы не пропустить небольшие случайные моменты между ними — моменты, которые не все видят, но именно те вещи, которые люди захотят увидеть, когда день закончится.

Еще одна проблема, не имеющая прямого отношения к самой свадьбе, заключается в том, что вы упускаете возможность вести светскую жизнь то тут, то там. Это потому, что вы уезжаете по выходным, когда люди обычно встречаются. Я скучала по дням рождения, семейным свадьбам и общественным мероприятиям, с которыми трудно справиться … но не забывай, о чем идет речь: особенный день для двоих!

Чтобы узнать о последних тенденциях в свадебной фотографии от ведущих профессиональных фотографов Nikon, загляните в альбом «Свадебный коллективный лук».

Интервью: Крис Дорли-Браун

Интервью: Томми Кларк

Интервью: Энди Смит

Главные тренды сезона осень-зима 2021/2022: что носить, фото | Vogue Ukraine

Пандемия точно научила нас всегда иметь при себе дезинфицирующее средство для рук и маску для лица, как дополнение к привычным «ключи от дома, телефон, кошелек», но судя по коллекциям сезона осень-зима 2021/2022, это не ослабило желание дизайнеров создавать одежду с еще большим энтузиазмом. После года в изоляции и еще одного сезона диджитал-показов, в индустрии моды сила и энергия ощущаются только острее. Мини-платья с бахромой, сверкающие наряды в оттенке серебра, яркие цвета и незаурядные принты — vogue.ua собрал 12 главных трендов сезона осень-зима 2021/2022.

Versace

Бахрома

Бахрома вновь покорила мир моды в прошлом осенне-зимнем сезоне — и не собирается сдавать свои позиции и теперь. Этот ковбойский декоративный элемент нашел свое отражение на базовых платьях с длинным рукавом, замшевых парках и сумках. Такие шелковые нити — лучшее решение не только для вечерних выходов, но и для повседневных образов.

FendiHermesCoperni

Эко-мех

Тренд на экологичность и осознанное потребление набирает обороты с каждым новым сезоном. Все большее количество брендов стало отказываться от натурального меха в пользу искусственного, а streetstyle-звезды и вовсе уже не один сезон носят лишь только эко-шубы. Двубортные пальто, удлиненные парки, короткие и oversize-шубы — выбрать понравившийся вариант можно в коллекциях Miu Miu, Prada и Dries Van Noten.

PradaDries Van NotenMiu Miu

Catsuit

Кэтсьюты, разновидность комбинезонов, плотно облегающих тело, актуальны теперь не только на занятиях йогой. Одержимость ими дизайнерами в новом сезоне была большей, чем стоило ожидать. От Salvatore Ferragamo до Prada, от Emilia Wickstead до Dolce&Gabbana: цельные единицы из сетки, кружева, шерсти или трикотажа — то, чем стоит пополнить свой гардероб этой осенью.

Salvatore FerragamoPradaEmilia Wickstead

Лиловый

Не такой яркий как фиолетовый, мягкий и нежный лиловый вступает в модную игру. Магический и притягивающий взгляд, он легко может стать основой осеннего гардероба. Весенняя сирень, пыльная лаванда или черничный макарун — в новом сезоне в почете будут все оттенки. Роскошные шелковые платья, двубортные пальто с поясом, подчеркивающим хрупкость силуэта, и даже «дутые» пуховики и брюки, пришедшие из амуниции лыжников и сноубордистов, — лиловый окрасил все элементы осенне-зимнего гардероба. 

GivenchyJil SanderMiu Miu

Необработанный деним

Деним актуален каждый сезон, но в осенне-зимних коллекциях бренды сделали ставку именно на raw denim — необработанную джинсовую ткань. Лучшим осенним решением станет «канадский смокинг» — denim total look в темно-синем цвете. Свои варианты тренда представили Ottolinger, Bevza и Hermes.

HermesOttolingerBevza

Ромбы

Тренд на черно-белый принт «шахматная доска» в новом сезоне трансформируется в разнокалиберные ромбы. Такие можно было увидеть в коллекциях Valentino, Saint Laurent и Dior. Характерный для стиля преппи, в новом сезоне принт в ромбы станет одной из главных тенденций. Советуем делать ставку не только на традиционные жилеты, но и на пальто, шелковые макси-платья и юбки.

ValentinoDiorSaint Laurent

Серебро

Россыпи пайеток и ансамбли сверкающих камней заждались своего яркого выхода в свет. Бренды настаивают — спортивные брюки, худи и любимые кроссовки лучше оставить для семейного отдыха. Металлизированные платья и комбинезоны будут гармонично смотреться с высокими кожаными сапогами, пушистыми сумками и даже брюками-клеш, как у Louis Vuitton, Chanel и Sportmax. 

Louis VuittonChanelSportmax

Стеганная верхняя одежда

Стеганые бомберы и парки, пальто и кейпы в новом сезоне станут самой желаемой верхней одеждой. Помимо своей актуальности, они хороши своей практичностью и функциональностью: им не требуется дополнительное обыгрывание и заумная стилизация. Будущей осенью выбирайте модели базовых цветов, как у Dior и Max Mara, или делайте ставку на пастельные оттенки, как у Emilio Pucci.

Max MaraEmilio PucciDior

Шелковые платки

Шелковые платки-косынки возрождают эстетику классической элегантности. Принты и оттенки, представленные дизайнерами, неисчислимы, поэтому понравившийся вариант найдут как любители однотонных моделей, так и принтованных единиц. Комбо шелкового платка и берета будет смотреться особенно эффектно — вдохновиться на стилизацию предлагаем показом Philosophy di Lorenzo Serafini.

Philosophy di Lorenzo SerafiniDiorMax Mara

Экстрадлинные рукава

Рукава свитеров и джемперов в коллекциях осенне-зимнего сезона приобрели размер XXL. Экстрадлинные модели можно было заметить на шоу Acne Studios, Balmain и Loewe. Правильно подчеркнуть аккуратную небрежность образа помогут юбки-карандаш, остроносые туфли-лодочки и крупные украшения.

BalmainLoeweAcne Studios

Total knit

Главное открытие этого года — трикотаж. Если раньше он в основном находил свое отражение в топах и сорочках-поло, глобальная пандемия дала ему новый виток популярности. Макси-платья, незаурядные комплекты, кникерсы, обувь и даже сумки — теперь с помощью одежды из трикотажа можно создать по-настоящему нарядный образ. В новом сезоне рекомендуем делать ставку на асимметричные модели, как у Balmain, Fendi и Acne Studios.

FendiBalmainAcne Studios

Яркие цвета

Цвета и оттенки — ключевой мотив сезона. И в своих коллекциях модные Дома делают ставку на цветотерапию: желтый, как завещал Pantone, насыщенный оранжевый или неоново-фиолетовый — лучшие претенденты на место наскучившим нейтральным оттенкам, присущим осеннему гардеробу. Вдохновиться на стилизацию советуем коллекциями Versace, Proenza Schouler и Salvatore Ferragamo.

Proenza SchoulerSalvatore FerragamoVersace

Современные тенденции и вариативность получения образования в области фотографии — 21 Августа 2019 — Публикации педагогов

Пилипенко Мария Леонидовна
Мешкова Полина Андреевна
Манько Александр Александрович

студенты учреждения образования «Белорусский государственный университет культуры и искусств»
Байко А.П. старший преподаватель кафедры педагогики СКД

Аннотация: Рассматриваются варианты обучения фотографии в государственных и негосударственных организациях, в форме самообразования. Представлены средние-специальные учебные заведения, в которых готовят специалистов в области фотографии и фотоискусству, и обзор актуальных фотоконкурсов
Ключевые слова: обучение фотографии, фотоконкурс, самообразование.

В связи с активным формированием информационного типа общества изменяются привычные формы репрезентации культуры, ценностей, идеалов и образцов поведения в обществе, организованном по иным правилам совместной жизни, переходящей все больше в визуальную плоскость. Подобные трансформации средств и способов передачи информации, а также трактовки современной культуры, позволяют перейти на новый визуальный этап исследований. Фотография является способом коммуникации, с помощью которой мы транслируем свою жизнь, историю и культуру. Каждое фотографическое изображение – это текст, функционирующий в данной ситуации, имеющий определённый статус [1]. Фотография – один из главных двигателей преодоления социальных и глобальных проблем, таких как: защита прав человека, экологические проблемы и многие другие.

Инструментальные возможности современной науки позволяют проследить эволюцию средств визуализации на примере социальных фотографий и оценить возможность применения подобных практик в преподавании социологии и проведении эмпирических исследований, а также плюсы и минусы тотального распространения визуальных технологий в массовой культуре, науке и образовании. Анализ визуальной информации – одно из перспективных направлений исследований в области визуальной социологии и политики, активно развивающейся в настоящее время как академическая дисциплина и область исследования.

Фотографии представляют собой важный аспект школьных учебников, доминирующий во время преподавания и обучения в классе. Удивительно, что функции фотографий и их взаимоотношения с подписями и текстами никогда не были предметом специального анализа. И хотя в школе проводят конкурсы среди учащихся в сфере фотоискусства, обучение этому искусству в школьной программе отсутствует. Фотография, как мы уже говорили, является универсальным визуальным языком. Как и другой любой язык, фотография требует обучения с самого раннего возраста, а именно: умение правильно интерпретировать образ, вложенный в фотографию, умение владения инструментами создания фотографии [2]. Важно понимать современные тенденции в визуальном контенте и уметь их поддерживать, либо не поддерживать в социальном мире интернета. Доступность и оригинальность новой формы коммуникации обусловили интерес молодых людей к Instagram, позволившему пользователям делиться своими фотографиями с миром в Интернете. Инстаграм решил проблему передачи визуальной информации. Он предоставил замечательную возможность свободного общения без границ, способствуя коммуникации, диалогу между представителями различных стран.

В Республике Беларусь около шести высших и средне-специальных учебных заведений, которые обучают и выпускают специалистов в области фото- и видео искусство. Учиться на фотографа с базовым образованием (9 классов) предлагают четыре колледжа Беларуси: Минский государственный технологический колледж (филиал БНТУ), Гомельский государственный профессионально-технический колледж народных художественных промыслов, Витебский государственный технологический колледж (филиал БНТУ), Витебский государственный профессиональный лицей № 5 приборостроения. Абитуриенты поступают по среднему баллу аттестата и учатся 3 года (уровень профессионально-технического образования) или 3 года 8 месяцев (уровень среднего специального образования). Проходные баллы колеблются от «5» на платной форме, до «9» на бюджете. Выпускники получают дипломы государственного образца по специальностям «Фотография», «Техническая эксплуатация оборудования. Фотография» или «Декоративно-прикладное искусство. Фотография». Высшее образование для специалистов в области визуального искусства предлагает Белорусская государственная академия искусств, набирая на факультет экранных искусств. В Белорусском государственном университете культуры и искусств предлагается к изучению дисциплина «История искусств: фотоискусство» для специальностей культурологического и искусствоведческого профиля.

Наиболее актуальным способом обучения фотографии по нашему онлайн-опросу являются фотошколы, которые предлагают курсы для совершенствования профессиональной подготовки и мастерства. В Минске большинство фотошкол платных, но есть и бесплатные курсы, например, «Краявид» [3] и «Фотожурналистика: планирование документальных снимков». На бесплатных курсах фотографии «Краявид» во Дворце детей и молодёжи изучают темы: «Цифровая фотография», «В объективе», «Творческая фотография». Во время занятий слушатели практикуются в павильоне со студийным освещением, в компьютерной аудитории и лаборатории. После окончания курса выдают свидетельство о дополнительном образовании гособразца.

Если нет возможности посещать курсы вживую можно рассмотреть, как вариант, бесплатные онлайн-курсы. К примеру, российские фотошколы [4] предлагают освоить «Основы портретной фотографии» и «Работу в Adobe Photoshop». На занятиях разбираются композиции, особенности портрета, постановка света, техника для съёмки и основы работы в самом популярном графическом редакторе. В сети множество образовательных онлайн-проектов, где собраны курсы, разработанные мировыми лидерами фотоискусства. Порой достаточно просто зарегистрироваться, чтобы начать учиться: слушать, смотреть видеолекции и выполнять задания к ним. Например, coursera.org предлагает три русскоязычных курса «Основы фотографии», «Фотограмметрическая обработка материалов аэрофотосъёмки с БПЛА», «Adobe Photoshop CC».

Только в Минске минимум 25 частных школ, а по Беларуси в разы больше курсов, где можно постигать основы фотомастерства. В основном на занятиях изучают устройство и работу фотоаппарата, работу с освещением, Adobe Photoshop и особенности разных видов фотосессий. Длится обучение от 2 до 6 месяцев. По окончании таких курсов фотографы обычно получают сертификаты. Часть образовательных центров присваивают разряд и выдают справку об обучении государственного образца. Профессиональную карьеру фотографом можно также сделать и за рубежом, несколько стран, включая: США, Францию, Великобританию и др., предлагают квоты для обучению гражданам Беларуси.
Школа дизайна Parsons (Парсонс) является частным художественным и дизайнерским колледжем в Нью-Йорке – Пионер в области художественного и дизайнерского образования. Уже более века Parsons занимается подготовкой выдающихся художников, дизайнеров, профессионалов-исследователей, предпринимателей и лидеров рынка. Образовательный процесс с самого первого дня курируют выдающиеся художники, дизайнеры, архитекторы, фотографы, иллюстраторы, ученые и критики со всего мира. Выпускники получают дипломы степени бакалавра/магистра в области искусства. Институт Пратта (англ. Pratt Institute), имеет прекрасное современное оборудование, организует выставки, проводит выездные мероприятия, устраивает лекции приглашенных профессионалов. Всё это делает его отличным местом для получения качественного творческого образования и начала карьеры в Нью-Йорке. Выпускники Pratt Institute получают дипломы степени бакалавра/магистра в области искусства и становятся востребованными профессионалами.

В Беларуси создан союз фотографов – некоммерческое профессиональное объединение фотографов, призванное создавать условия и возможности для успешной профессиональной деятельности в области фотографии, как в коммерческой, так и в творческой. На базе союза проводятся фото мастер-классах, семинары, воркшопы, выставки, лекции, так же имеется своя библиотека фото литературы.

Наиболее эффективным и доступным способом обучения является самообразование. Количество присылаемых на различные конкурсы фотографий, как от профессионалов, так и от любителей, доказывает эффективность и популярность данного способа обучения.

Обзор актуальных фотоконкурсов:
PhotoContestInsider (https://www.photocontestinsider.com).
Your Photo on BBC (https://www.bbc.com) -каждую неделю эксперты BBC предлагают темы для фотографий, лучшие из которых публикуются по четвергам.
ViewBug (https://www. viewbug.com)-еженедельные фотоконкурсы под руководством всемирно известных фотографов и брендов.
Worldphoto (https://www.worldphoto.org/ru) – масштабный фотоконкурс, в котором компания Sony отбирает лучшие фотографии профессионалов и любителей со всего мира.
Allphotocontests (http://allphotocontests.ru/) – новости о проходящих крупных фотоконкурсах.
Фотоконкурс.ру – сайт, где можно принять участие в самых различных конкурсах фотографий.
PhotoKonkursy.ru – сайт создан с целью общения фотографов, проведения конкурсов фотографий и обучения.
B&W Child Photo Competition (https://blackandwhite.childphotocompetition.com/) – международный конкурс чёрно-белой фотографии.
BigPicture Natural World Photography Competition (https://www.bigpicturecompetition.org/) – международный фотоконкурс, организованный Калифорнийской академией наук, посвящён «богатому разнообразию жизни на Земле и призван вдохновлять на действия по её защите и сохранению благодаря силе изображений».

Таким образом, фотография является универсальным визуальным средством коммуникации. Говоря о современных тенденциях в области обучения фотографическому искусству, в первую очередь мы говорим об обучении новому визуальному языку, с помощью которого обращается внимание людей на социальные проблемы общества. Фотография способна проблематизировать наше отношение, реальности, репрезентации и идентичности. Наиболее популярным способом обучения являются неформальное образование с активными формами обучения; не сдают позиций и фотошколы, которые предлагают курсы для профессионалов.

Список источников:
1. Маклюэн, М. Фотография. / М. Маклюэн // Понимание медиа: внешние расширения человека / перевод с анг. В. Николаева. – М.: «КАНОН-пресс-Ц», 2003. – С. 212-236.
2. Фотограф – профессия людей с неординарным взглядом на мир [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://adukar.by/news/professiya-fotograf – Дата доступа: 20.08.2019
3. Курсы фотографии Краявiд [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://vse-kursy.by/minsk/4661-kursy-fotografii-krayavid.html – Дата доступа: 20.08.2019
4. https://uchinovoe.ru/?utm_referrer=

Топ 11 трендов стоковой фотографии 2019 года

Фотография с недавним переходом на цифру пережила поистине тектонический сдвиг, в корне изменивший многие подходы и понятия. Казалось бы, что ещё? Действительно, потрясения такого масштаба происходят не каждый год, однако мир фотографии – живой подвижный организм и различные течения и веяния бурлят в нём постоянно. А ещё существует мода – предпочтительные стили, тенденции. Эксперты стараются по некоторым признакам предугадать её бурный расцвет и даже называют эти признаки трендами. Давайте вместе разберёмся, какие тренды в области фотографии ожидают нас в 2019 году.

Номер 11: Полезная альтернатива привычным продуктам

Здоровое питание сохраняет популярность по всему миру. От смузи и коктейлей до замены картошки стручковой фасолью. Поскольку Pinterest является неплохим визуальным SEO-инструментом, с его помощью можно заметить рост интереса к снимкам со здоровой едой, которой можно заменить привычные нам продукты.

Так какие же фотографии будут наиболее востребованы в категории здоровых продуктов питания? Фотографии, на которых изображены полезные альтернативы основным продуктам питания.

Здоровое питание всегда в тренде. Ваша задача, как фотографа, сводится к созданию изображений, которые могут показать зрителю способ замены их любимых продуктов более полезной альтернативой.

Минимализм отправляется в архив

Эпоха минимализма в виртуальном искусстве, судя по всему, благополучно заканчивается. Отчётливо прослеживается возврат к полноценным, насыщенным, ярким работам с преобладающей эмоциональной окраской. Фотография должна передавать настроение, а зритель – его считывать. Иными словами – маятник качнулся в противоположную сторону. Композиции теперь полагается использовать всю площадь кадра, наличие пустых участков и скучных, невнятных деталей не приветствуется фотографической общественностью. От тусклых недоэкспонированных кадров мы движемся в сторону яркого насыщенного цвета и обогащённой палитры. Эта тенденция обещает нам в текущем году появление множество интереснейших фоторабот. С нетерпением ждём!

Номер 10: Домашний офис

Развитие технологий и интернета привели к тому, что люди получили возможность зарабатывать на жизнь прямо из дома. От дизайна до создания электронных книг и онлайн-коучинга.

Фрилансеры и креативщики всегда ищут фотографии, способные помочь им в продвижении их услуг или продукта. И неотъемлемая часть такого продвижения — демонстрация преимущества и гибкости работы из дома.

Фотографии домашних рабочих мест и стилизованных домашних офисов пользуются большим спросом. Они актуальны и для статей на сайте и для постов в социальных сетях.

На таких фотографиях могут быть изображены мониторы, ноутбуки планшеты или смартфоны. Убедитесь, что у покупателей ваших стоковых фотографий будет возможность разместить на них свой персональный логотип или как-то индивидуализировать их.

В этом виде фотографии продолжают держаться в тренде светлые, пастельные тона. Они наиболее адаптированы к размещению бренда и текста.

Статистика также говорит о том, что очень популярны и фотографии с комнатными растениями. Так что обязательно включите в кадр немного сочной симпатичной зелени.

Художественные фильтры: штрихи, блестки, кисти

Этот тренд совсем не про естественность. Инстаграмный эквивалент оформления обложек учебников старшеклассника: мазки, наклейки и игривые шрифты. Креативные публикации привлекают внимание аудитории.

Популярное приложение Design Kit поможет получить этот эффект. В приложении стикеры, фоны и всевозможные кисти, которыми можно рисовать прямо поверх фотографий.

Интересный вариант оформления можно подсмотреть у фотографа Claire Huntsberger:

Typic — еще одно популярное приложение, которое позволяет добавлять разнообразные типографские шрифты.{item::13}

Этот тренд веселый и юношеский. Потому хорошо подходит для брендов с яркой, энергичной эстетикой. Если вы понимаете, что атмосфера #безфильтров не подходит вашему бренду, попробуйте этот тренд.

Номер 9: Анимация

Анимация или движущиеся изображения — это не просто то, что вы могли видеть в фильмах о Гарри Поттере. У Apple, например, теперь тоже есть «живые» фотографии, которые можно сделать на iPhone.

Да и всем известный Instagram позволяет делать подобные снимки, получившие название «бумеранг».

Но открытием для меня стало то, что и в Pinterest стали появляться и набирать популярность анимированные изображения.

На самых популярных анимациях, обычно изображены люди или животные.

Зеркальные камеры уходят в тень

Вера в то, что дорогая зеркальная камера – необходимый признак хорошего фотографа в последнее время сильно поколебалась. Нет, профессионалы, для которых фотография – вся их жизнь и источник заработка, никогда не откажутся от зеркальной техники. Да это и не требуется, никто не призывает. А вот широкому кругу фотолюбителей «зеркалка» уже не представляется столь желанной и необходимой. Не последняя из причин – цена. С другой стороны – с каждой новой моделью неуклонно возрастает качество смартфонов и беззеркальных камер, что позволяет получать снимки всё более высокого качества. По соотношению цена/качество эта группа явно переигрывает зеркальную аппаратуру. Плюс расширение возможностей программных фоторедакторов для обработки изображений, нивелирующих разницу в качестве.

Таким образом, тенденция перемещения зеркальной техники в специализированную нишу профессиональных фотохудожников в текущем году только усилится.


Номер 8: Фотографии с дрона

Фотосъёмка с помощью дрона в 2019 году сохраняет свою популярность. С момента появления первых фотографий с дронов социальные медиа продолжают сохранять к ним повышенный интерес.

Пейзажи, которые раньше просто невозможно было снять, в наше время находятся в топе трендов стоковой фотографии. Изображения с чёткими ведущими линиями по-прежнему востребованы в стоковой фотографии. На пике же популярности находятся снимки с расслабляющими сценами, такими как пляжи, береговые линии, заснеженные деревья и цветочные поля.

В рамках глобальной дискуссии о проблеме пластиковой упаковки и её влиянии на окружающую среду спрос на пейзажные фотографии, особенно сделанные при помощи дронов, будет весьма велик.

Смысл в каждом кадре

Сегодня тенденция документальности овладевает умами фотолюбителей всё заметнее и звучит в их работах всё настойчивей. Репортажная фотография становится общественной трибуной для выражения собственного мнения. Всё больше людей при посредстве взгляда через объектив стремятся выразить своё отношение к времени, событиям, людям. Иногда правдивая картинка может рассказать больше, чем тысяча произнесённых слов. Но сама камера и зафиксированное ею изображение объективны по природе – нужно только суметь уловить замысел человека, нажимавшего на спуск, и прочувствовать обстоятельства, при которых он это сделал.


Номер 7: Стилизация под ретро

В 2019 году многие производители самых разных товаров раз за разом обращались к теме 70-х и 80-х годов. Мы видели использование узоров, жёсткого света и оранжевого и зелёного цвета в качестве основных для придания фотографиям ретро-оттенка.

Хитрость в такой съёмке состоит в том, чтобы воссоздать ретроатмосферу, ​​запечатлев при этом современное общество.

От фотографии еды до снимков домашнего интерьера — в 2019 году в моде останется яркое освещение и смелые цвета. Это подводит нас к следующему тренду.

Коллажи

Коллажи снова становятся любимчиками публики, во многом благодаря возможностям современных мобильных редакторов. Теперь они интереснее и сложнее: обрезают фото, создают эффект продолжения в каруселях, оформляют основное изображение рамкой.

Как сделать

: используйте приложение Unfold для минималистичных коллажей, Storyluxe для интересного оформления и SCRL для «бесконечной» карусели.

Номер 6: Фотографии с использованием цветных гелей

В качестве развития темы популярности ретроатмосферы, отмечу неснижающийся интерес к съёмке с цветными гелями. Замечу, что в работе с ними, опять же, используется жёсткий свет.

Такие фотографии более ориентированы на социальные сети и рекламные кампании. Маловероятно, что этот тип стоковой фотографии сильно заинтересует малый бизнес и отдельных фрилансеров. Имейте это в виду.

Глазами птицы

Абсолютно новое увлечение, овладевшее широкими массами фотолюбителей – дроны. Совсем недавно трудно было представить, что съёмка с высоты птичьего полёта станет почти обыденным явлением. Всё дело в безудержном прогрессе этой сфере науки и техники и резком удешевлении девайсов. Их стоимость уже сопоставима с бытовой электроникой, что и вызвало настоящий бум фотографирования «глазами птицы». Квадракоптеры активно используют в коммерческих и рекламных съёмках, для художественных и пейзажных фотографий и даже для фотосессий.


Номер 5: Повседневная жизнь

Аналитики сходятся во мнении, что основной тренд Instagram в 2019 году будет связан с будничной жизнью вокруг нас. До этого огромный интерес пользователей вызывали снимки, показывающие нереальные сцены. Многие аккаунты с подобными снимками достаточно быстро росли с сотен до миллиона подписчиков.

Но вкусы социальной сети изменяются и больший интерес начинает вызывать реальная окружающая жизнь, а не абстракции.

Пользователи будут с интересом следить за фотографиями, которые изображают настоящую жизнь, кипящую вокруг каждого из нас.

Как учесть эту тенденцию в стоковой фотографии? Фотографу нужно будет постараться делать привлекательные и интересные снимки повседневной жизни людей.

#безфильтров

Пользователи Instagram устали от фильтров. Фильтры долго доминировали в Инста-аккаунтах и потеряли популярность. Соблюдайте границы между редактированием и изменением. Изменение фотографий до нереалистичной степени заставляет пользователей чувствовать себя некомфортно — их фотографии заката никогда не будут такими яркими! А с каждой усосовершенствованной фото в Instagram полированные посты теряют привлекательность. Пользователям интереснее ественные фотографии. В них люди и объекты имеют реальную текстуру.

Идеальные фото стали настолько повсеместными, что «несовершенства» внесут освежающий контраст. Оставьте блестящую кожу или мятую рубашку — это станет изюминкой фото. Не нужно совсем отказываться от редактирования. Достаточно просто очистить фотографии — удалить пятна или грязь с помощью приложений, например, TouchRetouch. Чтобы фотографии выглядели эстетично, блогеры регулируют температуру, яркость или контрастность изображения. Они применяют фильтры, но снижают уровень их насыщенности. Особой популярностью пользуется фильтр A6 из приложения VSCO.

Номер 4: Флэтлей

Продолжая анализ социальных сетей, можно заметить рост популярности флэтлей-фотографий. Если вы ещё не знаете, что такое флэтлей, то это вид фотографии, когда объекты снимаются с ракурса сверху под углом в 90 градусов к поверхности, на которой они расположены. Такой ракурс съёмки усиливает эффект плоскости, двухмерности фотографии.

Сочетание минималистичного флэтлея, повседневности и аутентичности может породить очень популярные фотографии, которые будут пользоваться популярностью у клиентов.

Итак, на что нам ориентироваться? С большой долей уверенности можно говорить, что в 2019 году будут популярны флэтлеи, на которых изображены вещи, окружающие нас и используемые нами каждый день.

Высококачественные, стилизованные снимки простых повседневных предметов всегда будут привлекать внимание определённой категории зрителей и клиентов. Кроме того, они позволяют клиентам добавлять к ним собственные штрихи, прежде чем они поделятся изображениями на своих сайтах или в социальных сетях.

Снимаем вертикально

Вертикальная ориентация кадра – наиболее очевидный тренд сезона. И не столько из-за дополнительных возможностей, которые предоставляет этот формат, сколько из-за поголовной «смартфонизации» населения. Большинство информации мы сегодня считываем с дисплея смартфона, и пропорции экрана для зрительного восприятия становятся оптимальными на рефлекторном уровне. Коснулось это и фотографий, которые мы снимаем, просматриваем, накапливаем и пересылаем с помощью того же смартфона. Мы даже испытываем некий дискомфорт, когда фотка не вписывается в размер экрана.

Жертвовать композицией в угоду формату, конечно, не стоит. Мы помним, что композиция всегда должна быть продуманной, наполненной и цельной. Если Вашему сюжету в большей степени соответствует горизонтальный или квадратный формат – не следует его перекраивать. Если же это не принципиально – снимаем вертикально, делаем уступку модному тренду.


Номер 3: Культурное разнообразие

Эта именно та категория снимков, которая, несомненно, будет оставаться актуальной и востребованной в 2019 году. От культурного разнообразия и смешанных семей до фотографий, изображающих гендерное равенство. В 2019 году в тренде была тема «сильных женщин».

Можно ожидать, что и в нынешнем году в средствах массовой информации сохранится тенденция к обсуждению гендерного неравенства и дискриминации.

Найдите минутку, и посмотрите рекламные ролики. Вы заметите, что практически в каждом ролике присутствуют представители разных культурных или расовых групп.

Видео теснит фотографию

Нет, мы не собираемся Вас пугать. Фотография жива, прекрасно себя чувствует и интенсивно развивается. Однако в некоторых случаях видео стало более удобным и эффективным средством передачи зрительной информации. Для портфолио, например Снимать видео стало очень просто, а качество возрастает с поразительной скоростью. Ролики очень удобно пересылать и просматривать на любом смартфоне.

Ещё одно преимущество видео – насыщенность информацией. В десятисекундном ролике может содержаться такое её количество, что потребовалось бы сделать не один десяток фото для отображения того же события.

Кстати, оцифровка видео сейчас тоже в тренде. У людей хранятся и в буквальном смысле «сыпятся» целые архивы видеозаписей в формате (VHS и проч.). Им, конечно, хотелось бы сохранить свои семейные истории на современных цифровых носителях. Поэтому ]оцифровка видео с кассеты[/anchor] сейчас весьма популярна.

Номер 2: Отрицательное пространство

Это фотографии, которые никогда не устаревают. Интерес и спрос на негативное пространство в стоковой фотографии будет только расти. Возможность интегрировать текст в изображение — один из главных критериев, предъявляемых клиентами к стоковой фотографии. Так что в вашем портфолио обязательно должны быть фотографии с отрицательным пространством, расположенным в разных областях кадра.

Взгляните на страницы журналов или их онлайн-версий, чтобы понять, как отрицательное пространство используется для размещения текста.

Если вы сомневаетесь, смело оставляйте свободное пространство в левой верхней части фотографии. Почему? Потому что именно так большинство из нас привыкли читать: слева направо и сверху вниз.

Но отрицательное пространство может использоваться не только для размещения текста. В нашем шумном мире, может возникнуть необходимость, чтобы некоторые изображения создавали ощущение спокойствия. Примерами таких снимков могут быть, например, пейзажи с огромными пустыми пространствами.

Естественная обстановка предпочтительнее студии

Постановочная съёмка появилась ещё в конце 19 века, когда люди воспринимали фотографию как чудо, и целыми семьями, принарядившись, шли в первые публичные фотоателье, чтобы запечатлеть себя для будущих поколений. Лица людей на старинных фото серьёзны и полны достоинства. Тогда ещё не принято было легкомысленно улыбаться на таком серьёзном мероприятии. С развитием фотографии она стала делом обыденным и людей привлекала в фотостудии возможность чего-то необычного: сняться в костюмах прошлых эпох, на фоне экзотических растений или на сиденье старинного экипажа. Усложнялась фототехника, более совершенным становилось осветительное оборудование. До последнего времени качество студийных снимков являлось эталоном для фотолюбителей.

Однако последние тенденции упорно указывают на то, что активная жизнь фотографии всё больше перемещается из студии на воздух: на улицу, в парк. Портретные фото уступают место сюжетным сценкам, наполненным человеческими эмоциями и настроением окружающей обстановки. Самые удачные кадры случаются именно на улице, в общественных местах. Психологические портреты отдельных людей, бытовые сюжеты из городской жизни. Главный тренд – больше документальности. Фоном выступает сам город, старый трамвай, чугунные парапеты набережной. Освещение преимущественно естественное. И не обязательно дневное. Съёмки в городском пейзаже на фоне неба, освещённого отблесками заходящего солнца, бывают чрезвычайно удачными и выразительными. Простор для творчества неограниченный. Но главное – естественность, достоверность.

Номер 1: Стилизация повседневных фотографий

Как известно, VSCO посредством своих пресетов к Lightroom дали возможность придавать фотографиям кинематографичный вид. Это дало толчок к росту популярности стилистического редактирования.

Фотографии повседневной жизни, стилизованные под кадры фильма, востребованы для использования на веб-сайтах, в блогах и повсюду, где авторы размещают статьи с историями из жизни.

Эффект «сбоя»

Можно увидеть подобные публикации у знаменитостей, таких как Ariana Grande и Kim Kardashian.

Подобные «глюки» можно настроить как захочется. Для этого существуют специальные приложения.

Много разных «глюков» есть в приложении Glitché. Здесь можно обработать фото и видео. Можно даже сохранять изображения в формате GIF, чтобы потом опубликовать их в ленте или в Instagram-историях:

Узнайте, ак создавать видеоконтент для социальных сетей

Приложение Glitch Cam позволит создавать новые изображения в режиме реального времени.

С помощью стандартных масок для Instagram Stories также можно создать «глючный» эффект.

С помощью подобных эффектов удается привлекать внимание читателей.

Естественность

Ведущий тренд этого года — естественность и аутентичность. Повлиял он и на подход к обработке фото. Инфлюенсеры отказываются от фильтров и делятся реальными кадрами из повседневной жизни, а все потому, что искренность подкупает.

Как сделать

: загрузите фото без ретуши и фильтров — вы восхитительны. Конечно, можно выбрать менее радикальный путь и все же вносить в снимки небольшие корректировки. Без этого не обойтись, если вы хотите оформить ленту в едином стиле. Естественный вид поможет сохранить VSCO фильтр A6.

Массивные серьги

Модная одежда — это еще не все. Немаловажную роль играют аксессуары, которые порой «держат» на себе образ, притягивают взгляд. Крупные тяжелые серьги часто можно встретить на москвичках, и это не удивительно: они визуально вытягивают лицо, делают его более маленьким, пропорциональным. Это неплохая замена уже успевшим поднадоесть огромным колье и кольцам: серьги такого рода смотрятся интересно, благородно, освежают, делают классическую комбинацию вещей более раскрепощенной.

Ретро

Оттенок старины и привкус ностальгии делает визуальный контент интереснее. Может поэтому с начала года все больше блогеров и брендов начали обрабатывать свои фотографии в ретро-стиле пленочных снимков с характерной зернистостью и цветопередачей.

Как сделать

: добиться нужного эффекта можно во многих приложениях, самые популярные Unfold, HUJI, Prequel, Mextures и Storyluxe.

Moldiv

Приложение на русском языке с подробным ознакомительным роликом, который можно посмотреть перед началом использования. Довольно обширный выбор опций, позволяющих работать с редактором нескольких фотографий одновременно, возможность выбора и смены фона, формы снимка, создания разнообразных коллажей по заданным шаблонам или в свободном режиме. Можно добавлять надписи и наклейки — в общем, добротно и полезно для большинства пользователей, которые не желают мириться с посредственным качеством своих снимков.

Pic Jointer

Непритязательное, простое и быстрое приложение для тех, кого не интересует огромный набор опций. Главное, что оно позволяет делать, — неплохо редактировать снимки, улучшая качество и разрешая использовать самые популярные приемы обработки. Можно создавать коллажи, добавлять надписи и стикеры — интерфейс понятен даже детям.

продажи

Сейчас Инстаграм часто используется для продаж. И эта тенденция с каждым годом набирает обороты.

И для того, чтобы превратить профиль в машину по генерации денег, расскажу основные тренды в продажах, поехали.

НАС УЖЕ БОЛЕЕ 29 000 чел. ВКЛЮЧАЙТЕСЬ

In-scale / маркетинг

5.1 Человек

Как бы странно это не звучало, людей привлекают люди. Профили, где использованы личные фото в различных ситуациях, по статистике вызывают больше доверия и интереса.

Обусловлено это тем, что человек воспринимает размещенный контент, как послание от конкретной личности, поэтому готов к коммуникации. Соответственно, предложение купить какой-то продукт воспринимается более лояльно, как личная рекомендация.


Личные фото

5.2 Доверие

Просматривая Ваши посты у человека должно формироваться понимание, что Вы давно на рынке, что Ваш продукт качественный, что у Вас хорошая репутация, есть цель и миссия компании.

В качестве контента можно использовать отзывы довольных клиентов и краткие репортажи с производства.


Вызываем доверие

5.3 Контент

Те времена, когда можно было сделать популярным аккаунт с хаотичными записями из серии “съела банан, выложила в Инстаграм”, уже прошли.

Сегодня люди ожидают от конкретных авторов постов конкретной направленности с определенной периодичностью. Поэтому заранее продумайте контент-план. Стоит отказаться от импровизации. Исключение – знаменитости.


Контент-план

5.4 Шоппинг-тег

Эта функция позволяет использовать продающие теги, при этом на картинке появляется изображение корзины. При нажатии на корзину открывается мини-карточка с описанием товара.

Ограничения при использовании: необходимо иметь бизнес-аккаунт и магазин в Фейсбук, подходит для физических товаров.


Шоппинг-тег

5.5 Микроинфлюенсеры

Старый, но наверное вечный тренд, монетизация инстаграм через размещение рекламы.

Хорошая новость в том, что теперь это доступно не только самым популярным блогерам, идет тенденция к размещению у блогеров с небольшой аудиторией. Кстати выбрать их можно через сервис Getblogger (по промокоду “INSCALE” скидка 20%).


Микроинфлюенсер

Аутентичность Жизненных Ситуаций

Сейчас как в модной сфере и портретной съемке, так и на стоках клиенты ищут необработанные, правдивые фотографии стиля жизни. Это может быть путешествие в компании друзей в горах или фото сигнализирующих автостопщиков; самые востребованные фотографии на стоках имеют общую черту – они ловят реальные жизненные моменты. Такие фотографии показывают истинные эмоции.


Photo by Janko Ferlič


Photo by Hoa Heftiba


Photo by Cristina Gottardi


Photo by Eric Nopanen


Photo by Kelly Lund

Adobe Photoshop Express

Это приложение просто нельзя было не включить в данный обзор. Оно ничем не примечательно по сравнению с десктопной полноценной версией, в придачу половина функций — платные. Но некоторым людям, привыкшим обрабатывать снимки именно в этой условно универсальной программе, иногда бывает важно иметь ее под рукой. Особенно важно в свете необходимости быстрой и относительно несложной обработки фотографий в формате RAW.

Реальные Люди

Наравне со спросом на аутентичные, реальные фотографии набирают популярность изображения реальных людей. Уже в прошлом те недостижимые и кажущиеся нереальными фотомодели, которые занимали значительную часть фото-стоков. Сегодня клиенты более заинтересованы в приближенных к реальности, «приземленных» изображениях, чем искусственных и наигранных фото-позах. Необработанные, без слоев фильтров люди из повседневной жизни показывают всю ту уникальность и красоту своих недостатков.


Photo from Canva’s Natural Women Collection


Photo from Canva’s Natural Women Collection


Photo by Bruno Nascimento


Photo by OC Gonzales


Photo by Analise Benevides

Pho.to Lab

Это приложение для тех, кому мало просто иметь возможность обработать фотографию, а хочется еще и проявить некий уровень креативности: разместить свое лицо на обложке известного журнала, создать портрет друга в образе средневекового рыцаря на странице старинной книги. В коллекции — около восьми сотен фотошаблонов, каждый из которых довольно прост в использовании и интересен по результатам монтажа. Важно — время, потраченное на развлечение с трансформацией изображений, улетает просто незаметно, особенно если пробовать “играть” впервые.

Неон

Лента идей для Инстаграм пестрит неоновыми оттенками. И это не только светящиеся элементы из пункта выше, но и полноценное направление творчества, которое придает долю загадочности всем фото. Секрет здесь не только в освещении, но и в специальной обработке.

Как сделать

: неоновые фильтры и эффекты есть в большинстве мобильных редакторов, но больше всего возможностей предлагает специализированное приложение Neon.

Минималистическая Композиция

В период, когда негде ступить без визуализации простые вещи имеют большее значение, чем когда-либо. Минимализм стал важным стилем для многих брендов и творческих людей за последнее время, что очень заметно по биржам фотографии.

Эстетика минимализма способна передать четкое сообщение используя при этом минимум ресурсов. С помощью нескольких элементов в рамках изображения, зритель с первого взгляда понимает, что именно хотел сказать фотограф. Есть вероятность, что этот стиль фотографии приобретет еще большую популярность в будущем.


Photo by Dmitri Popov


Photo by Scott Webb


Photo by Yousef Alfuhigi


Photo by Daniel Ghio


Photo by Gabrielle Cole

Профиль

Если у Вас на аватарке стоит цветочек, в ленте перемешаны фотографии еды, Ваши фото из офиса и видео с кошечками, то в подписчиках можете ожидать только друзей.

Далее расскажу как при помощи трендов профиля можно сделать действительно интересный аккаунт и привлекать подходящую аудиторию.

1.1 Большие тексты

Лонгриды все еще в тренде. Если Ваша аудитория – думающие люди, им будет интересно читать не просто краткий анонс или комментарий к картинке, а действительно полноценный информационный очерк.

Важно. Ищите спеца, который будет писать посты в Инстаграм за Вас? Тогда жмите ссылку –> gocontent.ru. Шквал комментариев и сохранений Вам обеспечен.

Формат Инстаграм не позволяет публиковать длинные тексты, поэтому часть статьи переносится в комментарии. Особое внимание стоит уделить форматированию, поскольку сплошное полотно сложно читать.


Лонгрид

1.2 Цветные блоки

Все еще на пике популярности чередующиеся между собой блоки, состоящие из фотографий в оттенках одного цвета.

Особенно эффектно сочетание контрастных цветов. Но не менее привлекательно и оформление с помощью плавного перехода от цвета к цвету, что создает эффект градиента


Цветные блоки

1.3 Видеоконтент

Видеоролики – на пике популярности. Короткие ролики в 15 секунд позволят сделать анонс мероприятия и рассказать о новинках.

Длинные видео, например в IGTV, оптимально подойдут для вебинара или подробной презентации продукта. Для наибольшего комфорта теперь есть возможность записи вертикальных видео.


Видео

1.4 Один стиль

Такие профили выглядят стильно и привлекательно. Обработка с помощью фильтров позволяет минимизировать временные затраты на ретушь, поскольку автоматически скрывает проблемные зоны.

Оформление в одном стиле подойдет для продажи модных вещей, презентации дизайнерских услуг и других компаний, где важно внимание к деталям, ненавязчивость и деликатность.


Единый стиль

Бонус-тренд. Добавьте в профиль мультиссылку. Она позволит связываться напрямую через мессенджеры, а также добавлять несколько ссылок вместо одной -> taplink.ru (по промокоду “INSCALE7” 7 дней бесплатно).

Что будет в моде осенью 2020 года: модные новинки, тенденции, фото

Модные пальто на осень 2020 года — обзор моделей, царивших на подиумах С окончанием лета наступает момент, когда вы должны попрощаться с эфирными платьями, шортами и любимыми сандалиями. Время заменить их гардеробом, идеально подходящим для прохладных, дождливых дней! Обязательным дополнением к стайлингу на ближайшие недели являются, конечно же, модные пальто на осень 2020 года. Познакомьтесь с обзором моделей, которые царили на подиумах величайших дизайнеров.

Модные пальто на осень 2020 года — стильные новинки, тенденции, фото

Тенденции на ближайшие месяцы представляют собой смесь классики с небольшим количеством экстравагантности, которую вы хорошо знаете из предыдущих сезонов. Какие модные пальто на осень величайшие дизайнеры представили в своих коллекциях? Сюрпризом на подиумах был в первую очередь цвет верхней одежды. Во время шоу можно было любоваться моделями в оттенках белого, бежевого, красного и розового. Прямо рядом с ними модные дома демонстрировали свои осенние пальто, украшенные клеткой и принтом животных — как вы видите, узоры животных навсегда поселились в мире стиля.

В гардеробе величайших модниц также могут быть версии верхней одежды больших размеров — свободные модели, вопреки внешнему виду, не предназначены исключительно для повседневных прогулок. Чтобы добавить экстравагантные стилизации, вы можете надеть мех и материал, напоминающий … плюшевых мишек. Гарантировано, что модные пальто на осень в этой партии будут такими же мягкими и теплыми, как и выглядят. Во время подиумных шоу также были представлены лакированные пальто и оригинальные накидки.

Модные материалы 2019 года

1. Сетка

Если в прошлом сезоне, сетка показывалась на подиуме изредка, то в новом она встречается довольно часто. Дизайнеры решили представить ее в виде рыболовной сети, для чего используют различную технику ее исполнения, в том числе изготовленные вручную в технике макраме, фриволите, вязальным крючком,…

Чтобы оказаться в тренде, сплетите небольшую сетку и набросьте ее на свое любимое платье. Можно добавить ткань из сетки вторым слоем на платье в бельевом стиле. Сетки выполнены из различных материалов, таких как хлопчатобумажные и нейлоновые шнуры, веревки, кожа, джут, бисерные нити и даже пластмасса.


Area, Dion Lee, Akris

Много интересных моделей вы можете увидеть в коллекциях Altuzarra, Christian Dior, Ports 1961, Louis Vuitton, J. W. Anderson, M Missoni.

2. Выбеленный деним

Выбеленный деним, или как его еще называют – вареный деним, будет одним из самых популярных материалов весной-летом 2019. Дизайнеры представили на подиуме множество разнообразных вещей – куртки и джинсы, комбинезоны и рубашки, жилеты и сарафаны, шорты, юбки…

Среди множества моделей можно увидеть разрисованные джинсы, с наклейками и патчами, с латками и вышивками, с потертостями и полинявшими пятнами (по типу Tie Dye). Есть деним, представленный в лоскутной технике. Фасоны платьев из денима повторяют самые модные направления. И все это из выбеленного денима.


Junya Watanabe, Isabel Marant, MSGM

3. Ткань-Жатка

Немало брендов, в коллекции которых дизайнеры обратили внимание на ткань-жатку. Легкие и невесомые ткани, напоминающие марлевку 70-80-х, понравятся многим модницам, особенно в жаркие дни.

Правда, следует заметить, что ткань-жатка бывает разных видов. Лучшими из них являются натуральные крепы. Хороша и жатая вискоза (крэш) из искусственных волокон. Популярны смесовые и синтетические жатки. Ткань жатка обладает мягкостью, и хорошо поддается драпировке, а еще изделия из нее не надо гладить.


Christian Wijnants, Emilia Wickstead

4. Кроше

Летние платья, сарафаны, брюки, шорты и другие предметы одежды обретают еще одну тенденцию – они сделаны в технике кроше. Один из самых женственных трендов с замысловатым плетением непременно вам понравится. В качестве пряжи используются чаще всего хлопчатобумажные нити, поэтому такие платья будут не только красивы, но и удобны в жаркий день.


M Missoni, Vivetta, Veronique Leroy

5. Прозрачные ткани

Ими могут быть не только шифон, органза, гипюр, кружево, но… и винил. Винил бывает разных видов, и до недавнего времени использовался в производстве изделий, далеких от одежды. Теперь его популярность у дизайнеров необычайно возросла. А как ответят на это модницы? Ведь материал не является удобным и практичным, кроме как в сильный летний дождь.


Fendi, Balmain, Fendi

6. Кожа

На весну-лето не надо ограничивать себя в кожаных изделиях. Если вы посмотрите коллекции Longchamp, Fendi, Burberry, Tom Ford и многие другие, вы не станете задумываться о необходимости такого приобретения.


Burberry, Tom Ford, Longchamp

Что будет в моде летом 2020 года — самые свежие тенденции, фото новинки

Яркие платья свободного или приталенного кроя будут хитами сезона для женщин, причем важно, чтобы модели платьев имели однотонный яркий цвет и были дополнены массивными украшениями или же грубоватыми ремнями.
Женщине, которой хочется выглядеть действительно модно, нужно приобрести вязанный удлиненный кардиган. А чтобы в точности соответствовать модным тенденциям, нужно его носить в распахнутом виде и с ремнем.

Лодыжки в 2020 году должны быть открытыми. А для этого нужно в гардеробе иметь укороченные брюки или джинсы. Приобретая брюки, нужно помнить, что в этом году простота актуальна во всем, значит и брюки должны быть максимально просты. Облегающие брюки также модны в новом сезоне. У них нет карманов и других разнообразных декоративных элементов.

Платья с несколькими ярусами являются модными в 2020 году, они позволяют скрывать проблемные части фигуры, полноту, а худенькие девушки смогут зрительно увеличить свои пропорции.

Одним из модных тенденций являются легкие удобные леггинсы. Они отлично смотрятся с платьем-туникой, с кардиганом, с платьем-рубашкой.

В моде платье-ампир с завышенной талией. Юбка такой модели не должна обтягивать бедра, а просто должна скользить по ним и иметь длину до колена или немного ниже.

Шаровары – отличный вариант для прогулок весной и летом. Они отлично будут смотреться с высокими каблуками и с тонким поясом, причем подходят как худеньким, так и полненьким девушкам.

Prisma

Это приложение сразу после своего появления обрело миллионы восторженных почитателей — кажется, только ленивый не попробовал накладывать фильтры на свои селфи. Сейчас все несколько успокоились, но приложение ничуть не утратило своих достоинств: фильтры позволяют увидеть любой кадр в разнообразной стилистике от известных художников, порой приводя к действительно очень интересным результатам.

Инструкция по использованию Pixlr-o-matic

Чтобы пользователь мог сразу запустить приложение и начать с ним работать, он должен ознакомиться с инструкцией:

· если изображение будет загружаться с телефона или компьютера, следует в меню выбрать «computer», но если снимок будет делаться моментально переходим в «webcam»;

· далее выбираем подходящий фильтр, в Pixlr-o-matic из более 30 штук. Пользователь сможет подобрать подходящий или уже выбрать любимый, которым часто пользуется в Инстаграм. А если нажать в настройках «More», вы сможете добавить новые фильтры для редактирования фотографий;

· выбираем фотоэффекты. В онлайн-программе Pixlr-o-matic более 100 различных эффектов, которые можно наложить на изображение. При желании поменять структуру (добавить блики, различные вспышки, огонь и т.д.). Только в этой программе это можно сделать онлайн. Pixlr-o-matic лучше, чем простой фотошоп;

· подбираем фоторамку. В программе большое количество рамок на любой вкус, поэтому лучше попробовать каждую по очереди и подобрать подходящую;

· сохраняем фотографию на устройство. Когда редактирование изображения полностью выполнено, и снимок имеет превосходный вид его можно сохранить. Это можно сделать на компьютер, планшет или телефон, нажав в меню «save». После изображение можно выставлять на странице в Инстаграм.

Искусственная шуба

Посмотрим, что еще носят модники. Искусственная шуба как классических, так и самых безумных расцветок — это уже давно не только признак эпатажа. Все сознательные люди стараются внести свой вклад в протест против убийства животных ради человеческой корысти. Действительно, средняя полоса России редко радует людей настолько безумными морозами, что без шубы не обойтись. Вы можете поддерживать эти идеи или нет, но искусственный мех смотрится великолепно и нестандартно!

Все оттенки бежевого

Мягкий бежевый захватывает ленты в Инстаграм. Он выглядит дорого, отлично гармонирует с цветом кожи и создает уникальное настроение. Возможно, поэтому беж предпочитают многие блогеры и бренды.

Как сделать

: выбирайте подходящее окружение для снимков и подчеркивайте бежевые оттенки при помощи фильтров. В VSCO это серия M, а в A Color Story коллекция FAWN.

Пастельные цвета

В 2019 яркие, как конфеты, цвета были на пике продаж, особенно когда дело касалось контента для молодой аудитории. Вы можете взглянуть на самые популярные сайты для подростков и заметить превалирующее количество нежных, пастельных расцветок.

Фото в пастельных цветах выделяются также и минимализмом. Что отличает этот стиль фотографии от минимализма, как такового, это смелые, но в то же время мягкие всплески цвета, которые не отвлекают, но привлекают внимание зрителя.


Photo by Jimena


Photo by Yang Shuo


Photo by Arno Smit


Photo by Ian Dooley


Photo by Arnel Hasanovic

Photo Grid

Это приложение интересно тем, что позволяет создавать довольно любопытные 3D-открытки, коллажи и целые видеорассказы. Это возможно благодаря совмещению ваших любимых фотографий или их частей в любом количестве и излюбленной музыки. В программе встроена возможность использовать несколько тысяч схем размещения и наклеек со стикерами, так что выбрать уж точно найдется из чего. Живые фильтры, эффекты размытия и мозаики, ретушь — в общем, улучшать снимки можно за считанные секунды или же долго и кропотливо трудиться над созданием настоящих роликов.

Арт-глюк

Еще один тренд, занимающий почетное место в цифровой эре – изображение с глюком. Этот стиль уже давно стал известным, но занял место в сердцах людей вместе с пристрастием к технологиям, что сделало эстетику глюка более подходящей для данного периода времени.

Одной из главных причин популярности этого стиля является доступность. Благодаря бесчисленному количеству мобильных приложений для редакции фотографий, искусство глюка заняло почетное место в сознании людей. Присмотритесь и вы заметите этот стиль повсюду вокруг себя – от вдохновляющих аккаунтов в Инстаграме до кампаний от разных брендов.


Photo by Josh Remier


Photo by Jurica Koletic


Photo by Escape Artiste


Photo by Sam Burriss


Photo by Chad Verzosa

Модный цвет в одежде в 2020 году — Разнообразие оттенков, фото, новинки

В 2020 простоты в цветовой гамме не будет:
Манго Мохито, Ириска, некоторые темные оттенки зеленого, — на первый взгляд, возвращают нас в осень. Но невозможно отрицать их утонченный шарм!

Одним из лидеров сезона является желтый, а точнее его оттенки: золотая осина, куркума, лимон. Желтый – жизнерадостный цвет унисекс, он лучше всего способен «подогреть» холодные оттенки грядущего лета.

Еще одна палитра оттенков будет лидировать в будущем сезоне. Это различные розовые тона, в том числе пурпурно-розовый и коралл.

7 тенденций в области фотографии, за которыми стоит следить в 2021 году

Как и все, фотография движется в соответствии с тенденциями. Однако, в отличие от покроя наших джинсов или новейшего приложения для социальных сетей, эти тенденции не всегда легко увидеть, пока мы живем среди них.

Но они определенно есть, и знать о них не просто увлекательно — это полезный способ для любого фотографа лучше понять свое собственное влияние и свое место в мире.

Также возникает вопрос – вы едете на волне тренда или намеренно идете против него? Осознание дает вам свободу выбора.

Если разобраться, то можно выделить две основные движущие силы тенденций в фотографии: технологические разработки и мировые события. Изобретение смартфона является наиболее очевидным примером первого: ретро-фильтры, портретная ориентация и селфи — все это тенденции, за которые мы можем поблагодарить наши телефоны (и социальные сети).

Мировые события и социально-политический климат могут породить тематические тренды — те, которые касаются не столько того, как мы снимаем, сколько того, что. Что нас — как потребителей, членов сообщества, людей — больше всего беспокоит в каждый конкретный момент?

Конечно, фотография — это разное искусство, и разные жанры имеют свои тенденции.Тем не менее, некоторые визуальные и тематические тенденции являются всеобъемлющими.

Здесь мы рассмотрим 7 из этих тенденций, на которые следует обратить внимание в 2021 году.

Инклюзивность

Человечество — это великолепное гобелен различных национальностей, сексуальных ориентаций, типов тела, возрастов, религий, способностей и убеждений. Больше, чем когда-либо, мы хотим, чтобы изображения, которые мы видим, отражали это.

События 2020 года, особенно протесты Black Lives Matter, усилили эту и без того растущую тенденцию. И хотя слово «тренд» может означать нечто, что исчезнет так же быстро, как и началось, давайте не будем забывать, что многие тренды переходят в постоянную реальность.

Будучи более инклюзивными, фотографы и индустрии, которые они представляют, говорят этим разнообразным группам и часто упускаемым из виду меньшинствам: мы видим вас — мы признаем вас.

Это важная тенденция для коммерческой фотографии, так как потребители хотят, чтобы они были достоверно представлены в изображениях брендов. Мода, редакционная работа, фотожурналистика и стоковая фотография также являются областями, в которых в 2021 году все большее значение будет иметь выбор разнообразных человеческих сюжетов. чья весенняя коллекция 2021 года для Moschino была создана с помощью неземных марионеток ручной работы.Но мода — не единственный жанр, в котором бегство от реальности становится долгожданной тенденцией.

Воплощение сюрреалистических и фантастических видений в жизнь с помощью цифрового искусства — это способ принести надежду и облегчение от трудностей 2020 года. В разных жанрах ожидайте увидеть новый блеск в результатах цифровых манипуляций, обеспечиваемых мощным программным обеспечением, таким как Adobe Lightroom, Photoshop. и иллюстратор.

Будучи формой эскапизма, эта тенденция будет заключаться не столько в тонком построении на реальности, сколько в полном переосмыслении того, что снято на камеру, в потусторонние сцены, которые оживляют воображение.

Ностальгия

Фотография по своей природе вызывает ностальгию — ведь любой момент, который мы замораживаем на пленке, сразу же уходит в прошлое.

В 2021 году эта ностальгия останется еще одной формой эскапизма. Побег через футуризм менее вероятен, учитывая, что мы стремимся уйти от неопределенности и вернуться к чему-то, что кажется прочным и известным — прошлому.

Фотографы продолжат изучать такие ностальгические приемы, как зернистость пленки, теплые тона и световые блики, которые можно создать с помощью аналоговой пленки, пресетов Lightroom или эффектов постобработки.

Умное редактирование с использованием искусственного интеллекта и машинного обучения

Творческий потенциал фотографов продолжает расширяться, поскольку искусственный интеллект и машинное обучение упрощают создание профессионально выглядящих изображений.

Adobe Sensei лидирует благодаря системе на базе искусственного интеллекта, которая анализирует фотографии и сравнивает их с базой данных из тысяч профессионально отредактированных изображений. На основе этого анализа он разумно рекомендует лучшие варианты редактирования и настройки для вашего снимка.

Точно так же последние функции Adobe Photoshop 2021, основанные на искусственном интеллекте, означают, что фотографы могут тратить меньше времени на сложные процессы редактирования и больше времени на то, что они любят, т.е.д., выйти и нажать кнопку спуска затвора.

Художественно-фотодокументальный фильм

Документирование событий в мире не обязательно должно быть упражнением в полной необработанности и реалистичности. На самом деле, если вы посмотрите на освещение общественно-политических событий 2020 года, вы заметите множество киноэффектов и фильтров, придающих документальным кадрам другую красоту и силу.

Созданные под сильным влиянием социальных сетей и ориентированные на них, эти художественные фотодокументальные кадры сочетаются с тенденцией ностальгии, давая зрителю отчетливое ощущение того, что он живет внутри важной истории, которая уже была сделана.

Достаточно взглянуть на таких фотографов, как Джей Ди Барнс и Симбараше Ча, чьи изображения добавили неизмеримой красоты отчетам The Atlantic, New York Times, The Economist и других за 2020 год, чтобы понять, что эта тенденция никуда не денется. И не должно.

Креативная фотосъемка с дронов

Дроны становятся меньше, умнее, быстрее и дешевле. Неудивительно, что все больше и больше фотографов добавляют дроны в свою коллекцию камер.

В 2021 году нам будет интересно узнать, куда нас приведут эти улучшения в технологии дронов.Нет никаких сомнений в том, что фотографы продолжат находить новые творческие способы аэрофотосъемки в различных — зачастую неожиданных — жанрах, от свадьбы до моды и спорта. Наблюдайте за этим пространством.

Подлинность

В то время как фантазии цифрового искусства могут дать нам спасение от пандемии, мы жаждем реализма, когда дело доходит до изображений людей и нашего повседневного мира.

Мы устали от ложных и чрезмерно гламурных представлений о реальной жизни, которые доминируют в рекламе и социальных сетях.Мы ищем более четкую границу между правдой и фантазией. Мы хотим, чтобы настоящие люди были настоящими людьми — мы хотим прославлять человечность, несовершенство и гуманистические стремления.

Таким образом, мы можем ожидать нового внимания к аутентичности во многих областях фотографии, от рекламы до портретов и событий — и, во многих случаях, даже в изображениях «влиятельных людей», которые мы видим в Instagram.

Вот и все — семь прогнозов трендов в фотографии, на которые стоит обратить внимание в наступающем году.

Нельзя отрицать, что 2020 год был тяжелым. Но она научила нас тому, что мы никогда не должны прекращать творить… и с постоянно улучшающимся набором приложений Adobe наша роль как креативщиков становится немного проще.

Какие творческие проекты вы планируете на 2021 год?

Тенденции 2021 года: год в фотографиях

В 2021 году мы стали свидетелями попытки фотоиндустрии приспособиться к меняющемуся миру с осторожным открытием выставок впервые после пандемии и продолжающимся привлечением новых голосов.Здесь Дайан Смит оглядывается на сложный

год.

Одна из интересных вещей в фотографии 2021 года — это то, как была представлена ​​сама среда. Вы можете буквально увидеть это. Только что запущенная рекламная кампания Chanel весна-лето 2022 представляет собой серию портретов от Inez & Vinoodh, на которых модели изображают модели, режиссируют и фотографируют; В рекламе часов Tank от Cartier 2021 года широко представлены как камеры, так и настоящие фотографы Коко Капитан, Моат Алофи и Луис Альберто Родригес.

Фотография кажется модной, и текущая рекламная кампания бренда фотоаппаратов Leica может помочь объяснить, почему. Собранный TBWA\Paris, он называется «Мир заслуживает свидетелей» и содержит 12 знаковых изображений, каждое из которых имеет свою собственную трактовку этого слогана. Есть фотография Джоэла Мейеровица, на которой пожилой белый мужчина, казалось бы, отшатывается от более молодого чернокожего парня, например, с пометкой «Страхи мира заслуживают свидетелей».

Также есть фотография Джастина Мотта, на которой изображен один из двух последних северных белых носорогов и ее кенийский опекун Захария с пометкой «Любовь к миру заслуживает свидетелей», а на сопроводительном микросайте кампании размещены интервью с создателями изображений, посвященные их подходам к повествованию.Если 2020 год был годом уличных протестов, то в 2021 году фотография выделялась как средство протеста и демонстрации недостаточно представленных точек зрения.

Рекламная кампания World Deserves Witnesses для Leica от TBWA\ParisTop: вид инсталляции выставки на лондонском фестивале Peckham 24 в Архиве общественных протестов, хранилище изображений напряженной современной политической среды Польши.

Войти

Мы рекомендуем активировать Javascript в вашем браузере.

Creative 360 ​​Photo Trends — платформа камеры VPai360

С ростом популярности 360 камер и растущей поддержкой этого типа контента на различных платформах социальных сетей тенденция 360 вот-вот взорвется.Эта новая иммерсивная среда предоставляет создателям возможность открывать новые пути в фотографии и кино. В то время как обычное изображение «стоит тысячи слов», изображение 360 вносит в таблицу элемент погружения, добавляя совершенно новую перспективу цифровым изображениям. Чтобы дать вам представление о величине этого творческого потенциала, вот несколько захватывающих тенденций творческой 360-фотографии из Интернета, которые выводят игру 360-фотографии на новый уровень.

Прятки – Где Уолдо в 360

Вечно уклончивый краснополосый мастер скрытности, Уолдо, является синонимом всего, что трудно найти.Хотя искать его на плоской странице книги может быть весело, гораздо интереснее найти его на 360-градусном изображении переполненного города, созданного Кевином Холером. Для максимально полного погружения используйте режим виртуальной реальности на своем телефоне и программу просмотра виртуальной реальности (вы можете купить ее подешевле или сделать ее самостоятельно!).

Элемент неожиданности – Хэллоуин не за горами!

Вот фантастический пример креативного 360-градусного искусства от мастера 360-градусной фотографии А. М. Юингса.В своих работах Юингс заманивает зрителей в свои тщательно созданные безмятежные 360 миров, но не расслабляйтесь — вас ждет сюрприз! Для лучшего эффекта используйте VR-просмотрщик.

Зрителям рекомендуется соблюдать осторожность!

Поскольку Хэллоуин не за горами, используйте эту возможность, чтобы сделать свои собственные творческие снимки на 360 градусов, которые напугают и впечатлят вашу семью и друзей.

Создание новых миров — перевернутые крошечные планеты

Еще одна интересная функция с большим творческим потенциалом — это перевернутый астероид (перевернутая крошечная планета), также известный как «кроличья нора» или «лиса в норе».Этот эффект позволяет создать вихревую композицию, направляющую зрителей к центру изображения. Разместив камеру 360° в яркой обстановке (например, на лугу, покрытом цветами), вы сможете создавать захватывающие кадры для своих изображений. Есть много интересных примеров такого рода фотографий (просто найдите #tinyplanet в Instagram). Вот некоторые из наших снимков, сделанных с помощью нашего VPai 360.

Вам понравилась эта запись в блоге? Расскажите нам, что вы думаете, присоединившись к обсуждению на Facebook.Чтобы увидеть больше изображений в формате 360, загляните в нашу ленту Instagram или на доску Pinterest.

14 последних тенденций фотографии, которые нельзя пропустить в 2022 году

 

Фотография рассказывает историю, которую вы не можете выразить словами. Как фотограф, вы знаете, как важно иметь не только новейшее оборудование, но и знать последние тенденции в области фотографии.

Будь то опытные фотографы или энтузиасты-любители, крайне важно, чтобы их страсть к фотографии сочеталась с пониманием современных технологий и последних тенденций в области фотографии, чтобы их работы выделялись.

Независимо от того, какой жанр фотографии вы предпочитаете, вы запечатлеете моменты, воспоминания и важные события.

Беглый просмотр лучших фотоаккаунтов в Instagram покажет вам ценность хорошо сделанного изображения.

Таким образом, хорошее понимание популярных тенденций в фотографии даст вам преимущество перед другими, чтобы сделать вашу работу блестящей.

Итак, без дальнейших проволочек, давайте углубимся в 14 последних тенденций в фотографии, на которые вам нужно обратить внимание, готовясь к 2022 году.

Будьте готовы к будущему с последними тенденциями фотографии на 2022 год

Мир фотографии находится под влиянием развивающихся технологий, социально-культурных изменений и даже пандемии.
Обобщая последние тенденции в области фотографии, мы стремимся дать вам четкое представление о том, что вы можете ожидать увидеть в 2022 году. 

Приступим.

1. Вертикаль в тренде

Благодаря смартфонам и доминированию социальных платформ, основанных на изображениях, таких как Instagram и Pinterest, то, как мы запечатлеваем окружающий мир, изменилось.

Изображения, снятые в портретном режиме, стали одним из последних трендов фотографии и меняют мир.

Источник: Pinterest

Как фотограф, вы должны развить навык захвата изображений в вертикальной ориентации, чтобы понравиться вашей мобильной аудитории.

Что еще?

Снимки в портретном режиме — один из самых больших хаков для Instagram, поскольку они обычно занимают больше места на экране. Это увеличивает вероятность того, что люди будут взаимодействовать с вашим контентом.Вы можете анализировать эффективность своих конкурентов, используя платформы анализа конкурентов, и вносить изменения в свою стратегию в Instagram, чтобы получить лучшие результаты.

2. Попробуйте 360°-фотографию

360°-фотографию называют по-разному – полярная панорама, маленькая планета, 360°-панорама и так далее.

Все эти названия относятся к фотографиям, которые представляют собой потрясающий вид на недвижимость или пейзаж, как никогда раньше.

Источник: Unsplash

Это одна из последних тенденций в фотографии, которая сводит к минимуму разрыв между реальностью и фотографией.

Зрители получают полное представление о месте, как в реальности, а не только под определенным углом. Такой захватывающий визуальный опыт делает эти изображения очень популярными.

Если вы профессиональный фотограф недвижимости, блогер-путешественник или фотограф-натуралист, вам следует следить за этой тенденцией.

3. Используйте природу в качестве фона

Природа никогда не перестает нас очаровывать. Находясь за пределами своих домов в течение последних нескольких лет, люди начали ценить первозданную красоту природы больше, чем когда-либо.

Возрожденная любовь к природе сильно повлияла и на мир фотографии.

Источник: Pixabay

От свадебной фотографии до семейных портретов фотографы предпочитают снимать в естественной среде, а не вокруг искусственных объектов и мест.

Фотографы даже предпочитают фотографировать продукты в естественной обстановке, чтобы поднять свою работу на совершенно новый уровень.

Это одна из последних тенденций в фотографии, которая, как мы верим, будет актуальна еще некоторое время.

4. Выразительные фотографии

Социальные сети научили нас быть выразительными без малейших колебаний. Люди честно выражают свои слезы, гнев и тревогу перед камерой.

Эта тенденция проникает и в фотографию. Теперь вы видите, как люди плачут, смеются, кричат ​​и краснеют более откровенно.

Такие последние тенденции в фотографии приближают фотографии к реальности, и это подталкивает аудиторию относиться к ним.

Источник: Unsplash

Особенно это касается лидеров мнений в социальных сетях.Фотографии, сделанные влиятельными лицами, не только окажут сильное влияние на фанатов, но и снизят стоимость маркетинга влияния для бизнеса за счет публикации оптимизированного контента. Причина здесь в том, что вам придется тратить меньше денег на продвижение этих фотографий, поскольку они, естественно, получат большую популярность.

Являясь одной из последних тенденций в области фотографии, выразительные фотографии предоставляют фотографам много возможностей для экспериментов.

Почему бы не показать на фотографии только встревоженное лицо, или слезящиеся глаза, или кричащий рот, чтобы сделать вашу работу более драматичной? Ваше воображение является пределом.

5. Яркие цвета

Поскольку пастельные тона отходят на второй план, яркие цвета всегда в моде, когда дело доходит до фотографии.

Последние несколько лет использование ярких цветов стало трендом в веб-дизайне. Сейчас фотографы изо всех сил стараются запечатлеть яркие цвета с помощью своих объективов.

. Источник: Pexels.

Однако при их использовании следует соблюдать осторожность. Яркие цвета следует использовать умеренно и как подчиненные предмету или продукту. Будьте умны в использовании цветов, чтобы выделить объект, а не подавлять его.

6. Raw — это красиво

Хотя пользователи социальных сетей обожают цифровые фильтры, последние тенденции в области фотографии подчеркивают очарование неотредактированных фотографий.

Источник: Pexels

В отличие от обработанных фотографий, люди за объективом склонны запечатлевать людей и места в их необработанном виде.

Эта тенденция является шагом вперед к принятию веснушек, шрамов и морщин как части того, кто мы есть. Вы можете добавить хэштег #nofilter к своим сообщениям, чтобы обратиться к аудитории, которая любит смотреть неотредактированные необработанные фотографии.

Люди выходят за рамки своих фантазий и оценивают окружающий мир во всем его многообразии. Когда вы, как фотограф, принимаете разнообразие и творчески представляете его миру, вы добавляете глубину своей работе.

7.Активизм Фотография на подъеме

Мы живем в обществе, которое становится все более эгоцентричным. Но, к счастью, люди объединяются, чтобы встать и бороться за общее дело, когда возникает необходимость.

Активистская фотография, как одна из последних тенденций фотографии, укрепляет свои позиции в индустрии.

Бороться можно за что угодно, от социальных или религиозных до политических. С помощью фотографий вы можете оказать влияние и показать реальную силу активизма.

Источник: Unsplash

На самом деле, существует так много кампаний влиятельных людей, которые вращаются вокруг активности и отстаивания социальных интересов.

Как фотограф вы несете ответственность не только за то, чтобы фотографировать акции протеста, но и за то, чтобы создавать чувство общности и единства.

8. Минимализм — популярная тенденция

Минималистичная фотография была в тренде в прошлом году или около того, и мы прогнозируем, что она останется фаворитом и в 2022 году.В следующем году вы можете ожидать увидеть больше чистых макетов на контрастном фоне.

Это одна из последних тенденций, которая также повлияет на фотографию на открытом воздухе. Фотографы могут устранить беспорядок и шум, чтобы запечатлеть четкие линии и монохромные сцены.

Источник: Unsplash

Минималистичные изображения голые, но не скучные. Наоборот, эти фотографии могут красиво подчеркнуть различные слои и эмоции по теме в приятной манере.

Это обязательная тенденция для любого фотографа, который хочет добавить глубины своей работе, не усложняя ее.

9. Фотосъемка с дронов — это увлекательно

Аэрофотосъемка — это особый класс, и именно здесь дроны могут помочь фотографам. В последнее время фотография с дрона начала привлекать внимание многих и является основным трендом.

Камеры, установленные на дронах, развиваются, пока мы говорим, и эти технологически продвинутые машины дают фотографу полный контроль над тем, как он хотел бы сфотографировать конкретное место.

Камеры дрона с высоким разрешением могут делать впечатляющие аэрофотоснимки, которые повергнут зрителей в трепет.

Источник: Pixabay

Дроны подходят для свадебной фотографии, фотографии недвижимости, а также фотографии природы и дикой природы.

Изображения, снятые с помощью дронов, могут пригодиться, если вы хотите улучшить SEO своего веб-сайта, посвященного недвижимости, поскольку они привлекают внимание и могут увеличить время, проводимое пользователями на вашем веб-сайте.

10. Феминизм становится смелым

Феминизм в фотографии существует уже много лет. Новым, однако, является то, как феминизм демонстрирует себя как смелая сущность.

Женщины — это гораздо больше, чем просто прекрасные музы, и это то, что фотографы нового века демонстрируют в своих работах.

У нас есть женщины-начальники, спортсменки, фермеры и мамочки-предприниматели, которые попадают на обложки журналов.

Источник: Unsplash

Одна из главных тенденций в фотографии — трансформация образа женщины. Отойдя от стереотипов, женщины смело говорят о состоянии своего здоровья, цвете кожи, культуре и обо всем остальном, что делает их такими, какие они есть.

Бренды открыто используют этот стиль фотографии в своих маркетинговых кампаниях, а также для более эффективного взаимодействия с целевой аудиторией.

11. Прославление возрастного разнообразия

Сегодняшняя фотография призвана прославлять разнообразие вокруг нас, будь то наша культура или возраст.

Нас окружают стареющие люди, принадлежащие к эпохе, которая резко отличалась от того, что мы переживаем сегодня.

Один из последних трендов в фотографии — прославление пожилых людей среди нас.В их морщинистых руках и лицах есть неоспоримая красота.

Они на вашем рабочем месте, на рынке, в парках, торговых центрах, везде. Фотографы включают людей всех возрастов в свои фотографии, чтобы подчеркнуть возрастное разнообразие в нашем обществе, и сейчас это одна из самых больших тенденций.

Источник: Pixabay

Вы можете сделать свои фотографии истинным представлением общества вокруг вас, сфотографировав молодых и старых вместе. Выбирайте нетрадиционные и повседневные места для фотографирования пожилых людей.

12. Темный и мрачный фон

Одной из последних тенденций в фотографии, которая идет рука об руку с выразительной фотографией, является широкое использование темного и мрачного фона. Они помогают создать загадочную привлекательность на ваших фотографиях.

То, что было ограничено только художественной фотографией, теперь находит применение в фотосъемке, фуд-фотографии, портретах и ​​многом другом.

Источник: Pixabay

Идея здесь в том, чтобы использовать темный фон, чтобы фотография выглядела мрачной.

Играя с более темными оттенками, вы можете сосредоточить все внимание на объекте, темный фон больше не будет считаться скучным или грустным. Скорее, его можно эффективно использовать для создания резкого контраста на фотографии.

Возьмем, к примеру, фуд-фотографию. Миска с красочной едой выглядит более эффектно на темном фоне, чем на белом. То же самое и с портретами.

В 2022 году вы должны овладеть искусством творчески использовать темные и настраивающие фоны на своих фотографиях, чтобы сделать ваши фотографии более продуманными.

13. Магия синемаграфии

Современные передовые камеры дали фотографам возможность снимать фотографии и видео с помощью одного устройства.

Таким образом, одна из последних тенденций в фотографии вращается вокруг синемаграфии.

Проще говоря, этот стиль представляет собой увлекательный гибрид видео и фотографий. Это все еще фотографии с оттенком движения.

Источник: Unsplash

Фотографии, изображающие летящую птицу, ребенка, прыгающего на руки матери, рябь в пруду и т. д., создают иллюзию движения.

14. Сбор масок для лица

С тех пор, как нас поразила пандемия, маски для лица стали неотъемлемой частью нашего гардероба. В таком случае, как маски могут не демонстрироваться на фотографии?

Люди в масках окружают нас повсюду, и фотографы снимают их разными способами, чтобы рассказать свои собственные истории.

Источник: Pixabay

Не только уличная фотография, но и маски находят свое место в свадебной фотографии и даже в рекламных съемках.

Фотографы придумывают креативные идеи, как использовать лицевую маску в качестве аксессуара для своих моделей.

Мы видели, как невесты щеголяли в экстравагантных, изготовленных на заказ масках для лица, и даже пара, которая говорила «да» в своих масках.

Это одна из последних тенденций в фотографии, которая продлится до 2022 года, поскольку фотографы найдут новые способы продемонстрировать маски как часть нашего образа жизни.

Какие из этих последних тенденций в фотографии станут популярными в этом году?

Вы художник, который рисует своим объективом. Фотография — это поиск новых способов рассказывать увлекательные истории, а понимание последних тенденций в фотографии может помочь вам преуспеть в своей области.

Что еще?

Спрос на стоковые фотографии быстро растет. Когда вы сможете использовать последние тенденции в фотографии в своей работе, вы можете не только иметь огромную базу поклонников для себя, но и продавать фотографии в Интернете по хорошей цене.

Вот почему так важно, чтобы вы формировали и планировали свою фотографию, используя эти последние тенденции, чтобы повысить свою популярность.

 

О госте Автор: Гаурав Шарма

Гаурав является основателем и генеральным директором Attrock, компании цифрового маркетинга, ориентированной на результат.Всего за два года доход агентства увеличился с 5-значной до 7-значной суммы | 10-кратное увеличение потенциальных клиентов | конверсия в 2,8 раза | 300 тысяч органического трафика в месяц. Он также публикуется в ведущих изданиях, таких как HuffPost, Adweek, Business 2 Community, TechCrunch и других.

 

5 тенденций редактирования свадебных фотографий, которые вам нужно знать в 2022 году

Синемаграфы

С помощью синемаграфа вы можете добавить движение к частям вашего изображения, например к траве, платью невесты или прогуливающейся паре

Не секрет, что в последнее время алгоритмы социальных сетей отдают предпочтение видеоконтенту.Поэтому неудивительно, что синемаграфы — комбинация фото и видео — стали популярными. В синемаграфе большая часть изображения неподвижна, а часть его, например небо, волосы вашего объекта, вода или пламя свечи, движется по непрерывному циклу.

Синемаграфия

, например Кевина Берга и Джейми Бека или MagnetStreet, может хорошо работать в социальных сетях, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов. Между тем, ваши нынешние пары получают что-то уникальное, чтобы поделиться с друзьями и семьей.

Если вы хотите сделать его, вам нужно запланировать момент, чтобы снять видеоматериал во время свадебной хронологии. Хорошо, что вам не нужно специальное оборудование, так как большинство современных камер могут снимать видео.

После того, как вы отсняли несколько комбинаций и ракурсов движения, вам нужно будет использовать программное обеспечение для редактирования, такое как Adobe Photoshop или After Effects, для создания синемаграфа. Вы можете выполнить шаги из руководства Adobe по синемаграфу, если хотите создать свое собственное приложение, или взглянуть на некоторые приложения для синемаграфа, представленные на рынке.Они варьируются от бесплатных с ограниченными инструментами настройки до 199 долларов за профессиональный пакет.

Аутентичная, красивая кожа

В последнее время вы могли заметить, что все больше изданий и брендов используют натуральную текстуру кожи в своих изображениях. Та же тенденция распространилась и на свадебную и портретную фотографию.

Все больше фотографов стали избегать изображений, на которых изображена чрезмерно смягченная кожа без пор. Вместо этого они демонстрируют грубую красоту своих клиентов без тяжелой аэрографии.Чем больше свадебных фотографов включают такие фотографии в свои портфолио, тем больше клиенты привыкают видеть людей с естественно отредактированной кожей.

Более аутентичные фотографии также сокращают время, затрачиваемое на редактирование. В целом, тенденция показывает положительный сдвиг в сторону принятия несовершенств как фотографами, так и клиентами.

Мягкость и движение

Современные камеры и объективы могут создавать идеально четкие изображения даже в сложных условиях освещения.Тем не менее, некоторые фотографы начали добавлять в фотографии мягкость и движение, потому что не все должно быть четким.

Мягкость может придать воздушность и утонченность некоторым снимкам, например свадебным изображениям, деталям дня и даже портретам пар. Движение добавляет срочности и этого «неактуального» взгляда. Вы можете добиться этого либо на этапе съемки, либо при редактировании, либо во время того и другого.

Например, при съемке можно добавить мягкое размытие с помощью фильтра, например, из CineBloom, или попробовать свои силы в фриленсинге.Если вы хотите, чтобы в день свадьбы все было просто, поэкспериментируйте с различными типами размытия на этапе постобработки.

Если вы хотите добавить движения, лучше всего уменьшить скорость затвора во время съемки. Вы можете перемещать камеру самостоятельно или позволить вашей паре естественно двигаться, ходить или обнимать друг друга. Когда вы редактируете, вы можете дополнительно добавить размытие, если хотите, чтобы движение было более мягким, или четкость, если вы хотите, чтобы черты ваших пар выделялись больше.

У таких фотографов, как Мэйли, Таш Джонс, Беравал Дари Теман и дуэт Нины и Дарека, есть свои уникальные взгляды на эту тенденцию.В следующий раз, когда будете снимать, посмотрите, подходит ли какая-либо из этих техник к вашему стилю фотографии. Они могут дать вам творческий импульс, в котором вы нуждались в преддверии нового года!

Тенденции камер в 2022 году — чего ожидать в этом году в мире камер

С началом нового года фотографы могут ожидать множество новых разработок, выпусков и тенденций. Каждый новый год приносит множество трендов в области камер, и 2022 год, похоже, не станет исключением.

Похоже, что это будет захватывающий год, например, для камер смартфонов, беззеркальных камер и экшн-камер.Мы также должны увидеть концентрацию производителей на развивающихся мировых рынках и дальнейшее использование технологий искусственного интеллекта. Узнайте, какие именно тенденции камер мы можем ожидать в 2022 году ниже!

Тенденция 1. Технология камер смартфонов влияет на рынок фотографии

Основной тренд камер в 2022 году — дальнейшее совершенствование технологии камер смартфонов.

У нас уже есть несколько замечательных смартфонов для фотографии. К ним относятся Samsung Galaxy S21 Ultra, iPhone 13 Pro и Google Pixel 6 Pro.Камеры, которыми оснащены эти телефоны, оснащены датчиками с высоким разрешением.

Они также используют ряд технологий для улучшения характеристик при слабом освещении. По сути, мы невероятно близки к тому, где технологии камер смартфонов сравняются с традиционными камерами. Это должно продолжаться только в этом году.

Производители смартфонов, такие как Samsung и Apple, понимают важность разработки камер. Он приносит фотографию в массы. Часто цена также ниже, чем при покупке сопоставимой камеры и объектива.

Улучшение качества линз

Технология сенсоров камер смартфонов быстро развивается. Однако одна область, в которой этим камерам все еще не хватает, — это объективы. Объективы для смартфонов просто еще не обладают той гибкостью и качеством, которыми обладают объективы для беззеркальных и цифровых зеркальных камер. Мы ожидаем, что в 2022 году производители смартфонов продолжат разработку объективов для своих камер.

Тенденция 2. Производители камер нацелены на нишевую аудиторию

Мировой рынок камер характеризуется высокой конкуренцией.У крупных игроков, таких как Sony, Nikon и Canon, есть линейки аналогичных продуктов. Например, у Sony есть a7R IV, у Canon — EOS R6, а у Nikon — Z 7II — три похожие беззеркальные камеры.

Из-за такой острой конкуренции ожидается, что в 2022 году производители камер будут ориентироваться на нишевую аудиторию.

Мы уже видели проблески этого. Например, Sony выпустила свою успешную компактную камеру ZV-1. Это было нацелено на влогеров и создателей контента, а не на обычных любителей фотографии.Маркетинг и средства массовой информации были ориентированы на видеоблог, и ориентация на нишу была ясна.

Конкурентный характер рынка беззеркальных и цифровых зеркальных камер сохранится. Однако, как показано выше, мы также можем ожидать, что производители будут диверсифицировать свою продукцию, чтобы компенсировать насыщение широко распространенной конкуренцией.

Тенденция 3. Производители камер ориентируются на Азиатско-Тихоокеанский регион и Индию

Рост в Северной Америке и Европе минимален для производителей камер. Это связано с насыщением рынка и конкуренцией со стороны камер смартфонов.

В результате производители камер, такие как Canon, Nikon и Sony, будут ориентироваться на новые регионы. В 2022 году мы ожидаем, что основной целью станет Азиатско-Тихоокеанский регион и Индия.

Индия имеет быстро развивающуюся экономику и население. Это развивающаяся нация, которая быстро становится мировой электростанцией. Он также быстро инвестирует в фотографию, и в стране существует высокий спрос на камеры и оборудование.

В этих регионах за счет роста у граждан больше располагаемых доходов.Фотография также широко популярна в Азиатско-Тихоокеанском регионе. Все эти факторы заставляют производителей концентрировать свои усилия здесь, а не в Европе и Америке.

Тенденция 4 – Увеличение спроса на экшн-камеры и компактные камеры

Популярность экшн-камер и компактных камер сохраняется и в 2022 году. Эти камеры нравятся фотографам другого типа. Например, экшн-камеры нравятся любителям экстрима. Напротив, компактные камеры отлично подходят для видеоблогов и путешествий.

Поскольку мир неуклонно возвращается к нормальной жизни, популярность этих камер должна расти. Люди начнут больше путешествовать и исследовать.

У нас уже есть отличные экшн-камеры, такие как GoPro HERO10 Black и DJI Osmo Action. Ожидайте улучшений в технологиях, качестве камеры и функциях записи.

Есть также несколько фантастических компактных камер, таких как Sony ZV-1, Canon PowerShot G1 X Mark II и Panasonic LUMIX LC100 II.Ожидайте, что такие производители, как Sony, продолжат расширять границы этих камер в 2022 году.

Тенденция 5. Популярность беззеркальных камер продолжится

В последние годы развитие беззеркальных камер затмило традиционные зеркальные камеры. Похоже, что фотографы отказываются от механических зеркальных фотокамер. Они сочетают в себе компактность и передовые технологии, которыми обладают беззеркальные камеры.

Этот тренд камер должен сохраниться и в этом году. Крупные производители, такие как Canon, Nikon и Sony, продолжают вкладывать значительные средства в беззеркальные технологии.В то же время разработка новых традиционных зеркальных фотокамер, похоже, быстро замедляется.

Компания Canon недавно объявила о выпуске своей последней модели DSLR и о полном переходе на беззеркальные модели линейки сменных объективов.

По сути, беззеркальные камеры никуда не денутся. На самом деле их развитие должно только прогрессировать. Напротив, традиционные зеркальные фотокамеры, вероятно, со временем выйдут из употребления.

Тенденция 6 — внутриигровая фотография будет доведена до новых пределов

Немногие фотографы могут знать об интересной новой тенденции в области камер.Несмотря на то, что фотография считается преимущественно хобби в реальном мире, мы ожидаем роста популярности внутриигровой фотографии в 2022 году.

Проблески внутриигровой фотографии уже упоминались в популярных консольных играх, таких как Cyberpunk 2077. В этой игре есть фоторежим, в котором вы приостанавливаете игровой процесс, чтобы сделать внутриигровые фотографии. Элементы управления довольно продвинуты и позволяют вам играть с различными традиционными методами камеры, такими как виньетирование.

Дальнейшие проблески этого потенциального нового типа виртуальной фотографии появляются в The Matrix Awakens: An Unreal Engine 5 Experience.Это демо грядущей игры, доступной на консолях следующего поколения. Режим камеры предлагает потрясающие творческие возможности. Игроки могут изменять фокусное расстояние, диафрагму и компенсацию экспозиции, чтобы создавать реалистичные и художественные игровые снимки.

Возможности консолей, таких как PlayStation 5 и Xbox Series X, в 2022 году должны проложить путь к дальнейшим разработкам и использованию продвинутых игровых режимов фотосъемки.

Тенденция 7. Технология искусственного интеллекта будет играть важную роль в редактировании фотографий

За последние несколько лет разработчики программного обеспечения для редактирования фотографий уже включили технологию искусственного интеллекта в свои программы.

В 2022 году эта тенденция должна сохраниться. Похоже, идет яростная битва, в которой разработчики программного обеспечения пытаются превзойти друг друга с помощью новых инструментов и функций ИИ. Это все в наших интересах, поскольку, в конечном счете, редактирование фотографий с помощью ИИ выполняется быстро, легко и дает потрясающие результаты.

Примеры современного программного обеспечения с улучшенным ИИ включают Luminar 4 и Adobe Photoshop. У Luminar есть фантастический инструмент для замены неба, позволяющий вам изменять небо на ваших фотографиях в широком диапазоне вариантов неба.Photoshop продвигает эту концепцию еще на шаг вперед и включает инструменты размытия глубины.

Это всего лишь несколько примеров, но мы ожидаем, что новые выпуски программного обеспечения для редактирования фотографий будут содержать больше инструментов ИИ в 2022 году.

Тенденция 8. Потребители все еще могут ожидать нехватки камер и аксессуаров

К сожалению, мы все еще находимся в эпицентре глобальной пандемии. С вариантами и вспышками неясно, когда мы вернемся к нормальному уровню, который был до того, как разразилась пандемия.

Эта пандемия в той или иной форме затронула практически все отрасли, включая фотоиндустрию.В 2021 году мы стали свидетелями массовой нехватки камер, объективов и аксессуаров. В основном это было связано с глобальной нехваткой микрочипов.

В 2022 году в настоящее время не наблюдается каких-либо изменений в этой нехватке. Такие производители, как Canon и Sony, продолжают сталкиваться с проблемами в цепочке поставок. В результате сроки изготовления новых камер, таких как Canon EOS R3 и Sony ZV-E10, исчисляются месяцами. Например, в декабре Sony пришлось приостановить заказы на свой новый ZV-E10 — всего через пять месяцев после его анонса!

Тенденция 9. Битва за превосходство в области автофокусировки продолжается

В этом году мы ожидаем, что яростная битва за превосходство Autofocus продолжится.Кажется, что каждая новая камера или объектив содержат обновленную или новую форму автофокуса. Кроме того, в беззеркальные и цифровые зеркальные камеры постоянно добавляются новые концепции и функции автофокусировки.

Например, новые камеры Sony оснащены функцией автофокусировки по глазам животных. Canon и Nikon сделали еще один шаг вперед и внедрили следящую автофокусировку в таких камерах, как Canon EOS R6.

В результате беззеркальные камеры высокого класса уже обладают потрясающими возможностями автофокусировки. Но в 2022 году мы можем увидеть некоторые интересные новые разработки AF.

Одним из примеров этого является Canon EOS R3 с функцией автофокусировки с контролем глаз. Это означает, что вы управляете точкой фокусировки AF, просто глядя куда-то в видоискатель! Такие разработки могут изменить способ использования автофокуса в наших камерах. Однако в настоящее время эта технология доступна только на ультрасовременных камерах.

Ожидаемые выпуски новых камер в 2022 году

Помимо тенденций, интересно посмотреть на новые камеры, которые будут выпущены в этом году! Это, безусловно, потенциально удивительный год для новых камер.Ниже приведены некоторые ожидаемые выпуски (обратите внимание, что некоторые из них являются слухами и НЕ подтверждены):

  • Sony a7 V
  • Canon EOS RP Mark II
  • Canon EOS M300
  • Leica Q3
  • Nikon Z8
  • Nikon Z30

Это могут быть фантастические новые камеры. Например, Canon EOS RP Mark II — полнокадровая беззеркальная камера начального уровня, которую можно купить менее чем за 800 долларов. Это откроет камеры серии EOS R для новичков.

В качестве альтернативы, Canon EOS M300 (или M400 — название еще не подтверждено!), выглядит еще одним удобным для новичков дополнением к линейке камер EOS M, которые могут иметь 24-мегапиксельный сенсор.

Точно так же Nikon Z30 будет моделью начального уровня. Это даст новичкам возможность познакомиться с фантастической серией беззеркальных камер Z и их объективами.

В целом можно ожидать, что три основных игрока — Canon, Nikon и Sony — расширят свои линейки беззеркальных камер.Они должны включать новые выпуски, устраняющие пробелы.

У фотографов интересный год, чтобы с нетерпением ждать

Мир фотографии быстро меняется. Похоже, что в этом году это продолжится с некоторыми удивительными событиями.

Постобработка становится проще благодаря большему количеству инструментов ИИ. Разрыв между качеством смартфона и цифровой камеры продолжает сокращаться. Беззеркальные камеры продолжают обгонять традиционные зеркальные камеры с точки зрения продаж и технологий. Возможности автофокусировки и функции камер процветают благодаря новым революционным системам автофокусировки.

Как видите, 2022 год определенно станет захватывающим временем для фотографии!

Будущие тренды в фотографии, на которые стоит обратить внимание

Фото Харша Шивама

Кто знает, какие новые достижения и новые проблемы принесет будущее, но одно можно сказать наверняка — темпы перемен движутся быстро . Чтобы держать вас в курсе, мы решили стряхнуть пыль с нашего хрустального шара и рассказать вам о тенденциях, которые, по нашему мнению, определят будущее фотографии .

 

Получите идеальное изображение с помощью ИИ

Вы можете подумать об Айзеке Азимове, когда упоминается термин ИИ, но машинный интеллект уже может быть у вас в кармане. На самом деле, весьма вероятно, что в вашей фотосумке есть оборудование, которое уже оснащено функциями искусственного интеллекта.

Например, большинство, если не все, автоматические функции современной камеры так или иначе используют искусственный интеллект. Автоматическая экспозиция, системы автофокусировки, отслеживание и стабилизация — это лишь некоторые из них, и они уже много лет помогают нам снимать лучшие сцены.

Перенесемся в будущее, и эксперты сходятся во мнении, что мы увидим, как ИИ возьмет на себя гораздо больше фотографических задач. Мы все могли бы наслаждаться улучшенной, быстрой и интуитивно понятной автофокусировкой и стабилизацией. Только представьте себе целые сцены и объекты, снятые с идеальной выдержкой каждый раз .

ИИ улучшит фотосъемку не только в полевых условиях, но и в монтажной. Профессиональные фотографы часто тратят большую часть своего времени на редактирование своих снимков, но как только технология искусственного интеллекта станет повсеместной, редактирование может уйти в прошлое.

Фото: Табита Морт

Когда-нибудь можно будет загрузить терабайт фотографий и автоматически отсортировать их, оставив вам только лучшие снимки. Помимо выбора этих изображений, будут применены корректировки на основе предыдущего поведения, чтобы каждый снимок был настроен именно так, как вам нравится. Вот что делает ИИ таким мощным инструментом, он учится на вашем выборе.

Так что не бойтесь приближающегося марша ИИ, он принесет пользу почти во всех аспектах жизни фотографа.Однако, где он не сможет конкурировать, так это с природными навыками и креативностью опытного профессионального фотографа.

Узнайте, как Adobe создает мощное программное обеспечение на основе искусственного интеллекта, чтобы помочь творческим людям во всем мире.

Атака дронов

Было время, когда аэрофотосъемка была дорогим и рискованным делом. Чтобы сделать идеальный снимок сверху, профессиональному фотографу потребуется нанять вертолет или легкий самолет, чтобы добраться туда.

Сегодня все может быть иначе. Теперь можно сделать великолепный великолепный снимок с воздуха , стоя двумя ногами на земле, и все благодаря достижениям в области технологий дронов.

Это дешевые, быстрые и простые в использовании инструменты для фотографов, которые хотят повысить качество своей работы, но есть еще возможности для совершенствования. Вот что будущее может принести миру фотографии с дронов.

Во-первых, как и все технологии, дроны гарантированно станут на меньше, умнее и дешевле. Можно с уверенностью сказать, что дроны завтрашнего дня смогут комфортно конкурировать с традиционной аэрофотосъемкой, несмотря на преимущества, которые они могут принести.

Новые технологии облегчат полет. Например, усовершенствованный гидролокатор для обнаружения ближайших препятствий и опасностей и избежания опасностей, не беспокоя пилота. Еще одна новая система, которая может быть не за горами, — это система наведения дрона , которая опирается на инфракрасных датчиков и приемников, которые позволяют дрону «видеть» свое окружение и избегать всего самостоятельно, как беспилотный автомобиль Google. проект.

Фото: Бенджамин Сутер

Еще одна инновация, которая в настоящее время находится на стадии разработки, — это система, в которой пилоты могут управлять камерой в полном объеме во время полета. С помощью этой технологии фотографы смогут делать намного больше, чем просто направлять камеру в правильном направлении или возиться с настройками стабилизатора.

Аппаратные ограничения, такие как диапазон заряда батареи, также будут устранены в будущем. Производители дронов в настоящее время экспериментируют с различными аккумуляторными решениями , а также пытаются разработать способы получения более крупного и мощного источника энергии.Есть даже прототипы дронов , которые заряжаются от солнечного света , которые могут появиться на рынке в ближайшем будущем.

Войти в матрицу? Встречайте виртуальную фотографию

В виртуальной реальности (VR) есть ряд достижений, которыми вы можете наслаждаться уже сегодня. Но какое будущее ждет виртуальную реальность, дополненную реальность (AR) и иммерсивную фотографию? Давайте еще раз взглянем на наш хрустальный шар.

Достижения в области виртуальной реальности за последнее десятилетие были быстрыми и быстрыми, и, похоже, они продолжаются.Гарнитуры VR позволили пользователю войти в трехмерную среду с полным погружением и взаимодействовать с ней, и партнерство этой технологии с фотографией будет естественным подходом.

Только подумайте, система камер, которая может захватывать окружающую среду на 360 градусов, сохраняя каждую деталь и нюанс. Затем мощная компьютерная система берет визуальные данные и создает интерактивную среду, в которую каждый может войти, чтобы насладиться атмосферой. Это может звучать как что-то из вашего любимого научно-фантастического шоу, но на самом деле это делается сегодня такими компаниями, как Valve, и достижения этой технологии определят то, как мы будем наслаждаться фотографией завтра.

AR также сыграет важную роль в будущем фотографии. Любой желающий сможет использовать камеру своего смартфона для проецирования 3D-представления того, как новый фотопринт может выглядеть на его стене. Кроме того, фотографов смогут кодировать бонусные функции дополненной реальности для своих изображений. Например, человек, просматривающий изображение, сможет достать свой телефон и увидеть другое интерактивное измерение на своем экране.

Возможности, которые все виды виртуальной и дополненной реальности привнесут в фотографию, безграничны.Просто помните, что нельзя терять контроль над миром вокруг вас.

Узнайте, как один из VIP-фотографов Pixy, Пол Рейффер, использует дополненную реальность, чтобы помочь клиентам найти идеальное место для своих репродукций.

Возвращение винтажа

Даже в будущем, когда появятся искусственный интеллект и умные камеры, всегда будут те, кто предпочитает аналоговую фотографию. Некоторые винтажные фотографы считают, что больше творчества и свободы, , но проблема в том, что количество аналоговых камер ограничено.

Один из прогнозов состоит в том, что по мере того, как все больше и больше коллекционеров будут раскупать камеры, некоторые старые модели будут возвращены из прошлого.

Некоторые компании уже поставили перед собой цель перевыпустить снятые с производства камеры. Ломография – одна из таких компаний. Международное ломографическое общество было основано в 1991 году группой венских студентов-фотографов, которые во время поездки в Прагу наткнулись на советский компактный фотоаппарат ЛОМО ЛК-А. Им понравился его винтажный и художественный стиль, и они решили сделать своей миссией его возвращение.

Фото: Balazs Benjamin

Они не то чтобы переделывали и перевыпускали одну и ту же камеру, но интерпретировали ее по-своему.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)