Джексон поллок стоимость картин: Самые дорогие картины в истории — Look At Me

Полезные статьи:

«Портрет Марии Цетлиной»

• Год написания: 1910
• Автор: Валентин Серов
• Цена: $14 510 000

Владелица картины Мария Цетлина отдала свою коллекцию городу Рамат-Ган в Израиле с пожеланием, чтобы нововозведенный музей русского искусства носил ее имя и имя ее супруга.

Однако музей так и не получил достойного помещения, и картина была продана с аукциона на «русских торгах» Christie’s 24 ноября 2014 года.

Она ушла за рекордную для художника сумму, самую большую, когда-либо отданную на специализированных «русских торгах». Это позволило Серову войти в список самых дорогих художников мира.

«Мадонна Лаборис» (Труды Богоматери)

• Год написания: 1931
• Автор: Николай Рерих
• Цена: $12 090 000

Рерих был заинтересован образом Матери Мира, он пытался достичь его в своих работах, путешествуя по Индии, Китаю, Монголии и Тибету. Сюжет произведения «Мадонна Лаборис» взят художником из древнего апокрифа – произведения на библейскую тему, признаваемого недостоверным и отвергаемого церковью.

После написания полотна в 1931, художник приехал из Индии в Нью-Йорк, и его работа была с восторгом принята поклонниками. Долгое время она располагалась в частной коллекции. Картину купили на аукционе Bonhams в июне 2013 года.

«Натюрморт с сиренью»

• Год написания: 1928
• Автор: Кузьма Петров-Водкин
• Цена: $11 760 000

Список самых дорогих русских картин завершает «Натюрморт с сиренью» руки русского художника Кузьмы Петрова-Водкина. Художник создал эту работу на пике своего творчества, она выставлялась на базе советского павильона на выставке Венецианской биеннале 1932 года.

После этого полотно перешло ценителю искусства Джованни Шейвиллеру, проживающему в Италии. Его наследники и решили продать картину на аукционе.

Организаторы Christie’s рассчитывали выручить за картину не более 1,5 миллиона фунтов стерлингов, однако эта сумма была превышена – картина была продана за 9,3 миллионов фунтов. Это стало новым рекордом для художника.

Заключение

Многим людям сложно разобраться, какая самая дорогая картина действительно стоит своих денег, а какое произведение искусства не достойно таких баснословных сумм. Некоторые полотна, казалось бы, совсем не сложно написать или воспроизвести, однако люди, которые действительно разбираются в искусстве и видят в таких работах что-то особенное, тратят деньги на самые дорогие картины, пополняя свою коллекцию новыми экземплярами.

10 самых дорогих картин в мире

Ни для кого не секрет, что искусство может стоить дорого и даже очень дорого. Мы собрали десять картин, которые были проданы более чем за 100 миллионов долларов — будь то результат торгов аукционных домов или частных сделок. Цены на эти произведения даже просто астрономическими не назвать

1. Самой дорогой из когда-либо проданных картин является полотно «Игроки в карты» Поля Сезанна. Оно было куплено в ходе частной сделки и обошлось семье эмира Катара, и, в частности, главной покровительнице искусств Шейхе аль-Маяссе, в 250 миллионов долларов.

2. Триптих «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда», написанный Фрэнсисом Бэконом, — еще одна покупка в корзине Шейхи аль-Маяссы. На этот раз сестра катарского эмира обогнала всех коллекционеров в гонке на аукционе Christie’s — предложенные ею

3. От Бэкона немного отстает идеолог абстрактного экспрессионизма, американец Джексон Поллок. Его картина «№ 5» теперь знаменита почти как духи Chanel № 5, только в области искусства. В 2006 году ее прежний владелец, голливудский магнат Дэвид Геффен выставил ее на аукцион Sotheby’s. Она ушла с молотка за 140 миллионов долларов и несколько лет фигурировала как самое дорогое произведение искусства, купленное на торгах. Прошлой осенью Бэкон его обошел. 

4. В том же 2006 году произошла еще одна крупная сделка: картина

5. Американский предприниматель Рональд Лаудер, открывая Новую галерею в Нью-Йорке, подыскал настоящую жемчужину для своего музея. Как Лувр привлекает тысячи посетителей «Моной Лизой», так и Новая галерея собирает многочисленных любителей искусства с помощью картины Густава Климта. Его «Портрет Адели Блох-Бауэр» обошелся Лаудеру в 135 миллионов долларов.

6. Нешуточная охота ведется и на «Крики»

7, 8, 9, 10 — четыре последние строчки заняли, чередуясь между собой, Пабло Пикассо и Энди Уорхол.

Картина «Обнаженная, зеленые листья и бюст» 1932 года, на которой Пикассо изобразил свою любовницу Марию-Терезу Вальтер, принесла

На миллион меньше Christie’s удалось выручить за шелкографию «Авария серебряной машины» Энди Уорхола: в 2013 году картина ушла с молотка за 105 миллионов долларов.

Полотно «Мальчик с трубкой» Пабло Пикассо в 2004 году было продано за рекордные на тот момент 104 миллиона долларов, причем его оценочная стоимость изначально составляла 70 миллионов долларов.

Десятку художественных драгоценностей замыкает 3,7-метровая картина Энди Уорхола «Восемь Элвисов», написанная в 1964 году. В октябре 2008 года эта работа была продана за

Самые дорогие картины в мире

Список самых дорогих картин в мире | Арт-рынок

Список самых дорогих картин в мире — список картин, проданных как на художественных аукционах, так и частным образом.

$140 млн — уже не абстракция – Газета Коммерсантъ № 207 (3538) от 07.11.2006

Картина знаменитого американского абстракциониста Джексона Поллока продана за $140 млн — эту весть разнесла газета The New York Times. Полотно «Номер 5» стало не только самой дорогой картиной в мире, но и первым произведением послевоенного искусства, занявшим это место. О сенсации — ТАТЬЯНА Ъ-МАРКИНА.

Нью-йоркская газета опирается на свои анонимные источники: сделка не подтверждена официально, хотя названы даже имена ее участников. Продавец — Дэвид Геффен, знаменитый музыкальный и кинопродюсер, создавший вместе со Стивеном Спилбергом компанию DreamWorks, и коллекционер. Комментировать факт сделки он отказался, хотя доподлинно известно, например, что в прошлом месяце он продал две картины — других знаменитых американцев, Джаспера Джонса и Виллема де Кунинга,— на общую сумму $143,5 млн. Покупатель «Номера 5» — мексиканский финансист Дэвид Мартинес, амбициозный коллекционер современного искусства, который только что купил двухэтажные апартаменты в модном нью-йоркском комплексе небоскребов Time Warner Center за $54,7 млн.

По слухам, продажу картины Джексона Поллока за $140 млн оформлял специалист из Sotheby`s Тобиас Мейер. Таким образом, Джексон Поллок (1912-1956) стал самым дорогим художником в мире, сместив с пьедестала Густава Климта с его «Портретом Адели Блох-Бауэр», за который нынешним летом Рональд Лаудер уплатил $135 млн. Джексон Поллок прославился как изобретатель «живописи действия» (action painting), отвечавшей и его расхристанно-богемному образу жизни. Несколько лет назад в Голливуде экранизировали его биографию, по драматизму мало уступающую жизнеописанию Ван Гога. Джексон Поллок лил и брызгал краску на полотно, считая спонтанный творческий процесс важнее результата. «Номер 5», беспредметная картина размером 1,5х2,5 м, написанная на фиброкартоне в 1948 году,— классический пример этого метода. Холст равномерно покрыт коричневыми и желтыми каплями, в которых, как в кляксах из теста Роршаха, каждый может разглядеть что захочется.

На сей раз топ-десятка самых дорогих произведений искусства претерпела не только количественные, но и качественные изменения. Впервые в нее внедрилось произведение, созданное после второй мировой войны — с этого рубежа искусство принято считать современным. Раньше самыми дорогими художниками в мире были импрессионисты и постимпрессионисты: Ван Гог, Пикассо. Появление в первой строчке списка полотна Густава Климта, главного художника модерна, хоть и потрясло своей стоимостью — $135 млн, но не нарушило стройности картины (правда, в списке есть одно полотно старого мастера — Рубенса, $76 млн). И вот теперь появился Джексон Поллок, причем сразу в первой строчке.

Этот рекорд хоть и удивителен, но объясним. Только в России к абстракционизму до сих пор относятся с недоверием, в Америке же — это главное национальное художественное достояние, а Джексон Поллок — главная фигура этого направления, которому в 1950-е подражали даже в СССР. К тому же психологическая граница того, что принято считать антиквариатом, постоянно смещается — и работы, созданные полвека назад, уже тянут на статус классики. На грядущих ноябрьских торгах Sotheby`s и Christie`s стоит ожидать подорожания современников Поллока.

САМЫЕ ДОРОГИЕ КАРТИНЫ МИРА. — Художник Иван Крутояров

Поль Сезанн

Игроки в карты. 1895

274,0 ( 259,0) млн.$

Пабло Пикассо

Сон. 1932

158,5 (155,0) млн $

Фрэнсис Бэкон

Три наброска к портрету Люсьена Фрейда. 1969

145,0 (142,4) млн.$

Эдвард Мунк

Крик. 1895

124,2 (119,9) млн.$

Винсент Ван Гог

Портрет Иосифа Рулен, 1889

>113,0 (58,0) млн.$ 

 Энди Уорхолл

Восемь Элвисов. 1963

109,9 (100,0) млн.$

Энди Уорхолл

Авария серебряной машины. 1963

107,7 (105,4) млн.$

Питер Пауль Рубенс

Избиение младенцев, 1611

101,4 (76,7) млн.$ 

Винсент Ван Гог

Пшеничное поле с кипарисами, 1889

94,1 (57,0) млн.$

Энди Уорхол

Бирюзовая Мэрилин. 1964

91,6 (80,0) млн.$

 Клод Моне

Пруд с кувшинками. 1919

87,6 (80,5) млн.$

Винсент Ван Гог

Ваза с пятнадцатью подсолнухами, 1888

84,2 (39,7) млн.$

Энди Уорхолл

Авария зеленой машины. 1963

82,1 (71,7) млн.$

Ганс Гольбейн младший

Дармштадская Мадонна. 1526

79,0 (75,0) млн.$

Пабло Пикассо

Ребенок с голубем. 1901

78,0 (77,0) млн.$

Пабло Пикассо

Au Lapin Agle. 1904

76,9 (40,7) млн.$

Амедео Модильяни

Сидящая обнаженная на диване. 1917

75,2 (69,0) млн.$

 Тициан

Диана и Каллисто. 1556-1559

74,4 (71,7) млн.$

Джексон Поллок

№5, 1948

165,4 (140,0) млн.$ 

Густав Климт

Портрет Адели Блох-Бауэр I, 1907

158, 4 (135,0) млн.$

Пьер Огюст Ренуар

Бал в Мулен де ла Галетт, 1876

143,9 (78,1) млн.$ 

Джаспер Джонс

Флаг. 1954

120,3 (110,0) млн.$

Пабло Пикассо

Дора Маар с кошкой, 1941

111,9 (95,2) млн.$

 Густав Климт

Портрет Адели Блох Бауэр II. 1912

103,9 (87,9) млн.$ 

Поль Сезанн

Сент Виктуар. Посещение Черного замка. 1904

102,0 (100,0) млн.$

Фрэнсис Бэкон

Триптих, 1976

 94,8 (86,3) млн $

Пабло Пикассо

Свадьба Пьеретты. 1905

93,2 (49,3) млн.$ 

Тициан

Маркиз дель Васто.1533

90,3 (70,0) млн.$

Поль Сезанн

Натюрморт с кувшином и ваза с фруктами. 1894

86,6 (60,5) млн.$

Марк Ротко

Белый центр. 1950

83,4 (72,8) млн.$ 

Энди Уорхолл

Тройной Элвис. 1963

81,9 (81,9) млн.$

Леонардо да Винчи (?)

Спаситель мира. 1490-1519

79,2 (75,0) млн.$

Марк Ротко

№1 (Королевский красный и синий). 1954

77,3 (75,1) млн.$

Пабло Пикассо

Женщина со скрещенными руками. 1902

75,2 (55,0) млн.$

Винсент Ван Гог

Крестьянка на фоне пшеницы.1890

70,4 (47,5) млн.$ 

Виллем де Куннинг

Женщина — III, 1953

162,4 (137,5) млн.$ 

Винсент Ван Гог

Портрет доктора Гаше, 1890

152,0 (82,5) млн.$ 

Пабло Пикассо

Мальчик с трубкой, 1905

131,1 (104,2) млн.$ 

Пабло Пикассо

Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев, 1932

116, 2 (106,5) млн.$ 

Винсент Ван Гог

Ирисы, 1889

111,2 (53,9) млн.$

Барнет Ньюман

Свет Анны. 1968

107, 7 (105,7) млн.$

Винсент Ван Гог

Портрет художника без бороды, 1886

103, 8 (71,5) млн.$

Джаспер Джонс

Фальстарт, 1959

94,4 (80,0) млн.$ 

Пабло Пикассо

Эй, Пикассо. 1901

92,0 (47,8) млн.$ 

Марк Ротко

Оранжевый, красный, желтый. 1961

90,0 (86,9) млн.$ 

Барнет Ньюман

Black Fire I. 1963

84,2 (84,2) млн.$

Фрэнсис Бэкон

Три этюда для портрета Джона Эдвардса. 1963

 81,9 (81,9) млн.$

Тициан

Диана и Актеон. 1556-1559

79,2 (70,6) млн.$

Томас Икинс

Клиника Гросса. 1875

78,3 (68,0) млн.$

Пабло Пикассо

Акробат и молодой Арлекин. 1905

76,3 (38,5) млн.$

 Виллем де Куннинг

Полицейская газета. 1955

74,9 (63,5) млн.$

Пабло Пикассо

Женщина, сидящая в саду. 1938

70,0 (49,5) млн.$

Самые дорогие картины старых мастеров. Самые дорогие художники в мире

Ценность картин заключается в эстетике и духовном просветительстве, и не всегда существует возможность определить эти категории в денежном эквиваленте. Но в наши дни все иррациональное становится доступным, и люди легко преобразуют эстетику в монеты. На цену картины влияют и выдающиеся способности художника и умения продавца. Кроме того, самими дорогими произведениями искусства становятся те картины, которые продавались, продаются и будут продаваться. Мы не сможем оценить, например, «Мона Лизу», так она никогда не продавалась, и вследствие этого является бесценным экземпляром.
Итак, какие же картины провозглашены ?

Самая дорогая картина в мире — 1 место.

«Номер 5» — Джексон Поллок 140 млн. долларов

Первое знаменитое полотно под названием «Номер 5» было создано в 1948 году художником Джексоном Поллоком. Он создавал свои произведения в стиле абстрактного экспрессионизма. Он стал основателем так называемой «живописи действия». Она заключалась в смешении цветов на холсте при помощи спонтанности художника, в результате чего появлялась абстракция. Что касается «Номера 5», то это классика жанра, которая переливается коричневыми и желтыми цветами. Интерпретировать картину можно по-разному, все зависит от воображения зрителя. Это произведение искусства было продано на аукционе Sotheby, который проходил в закрытом режиме.

Стоимость картины была оценена в 140 млн. . Счастливым обладателем картины стал Дэвидом Геффеном, человек, известный в кругах коллекционеров произведений искусств.

Второе место.

«Женщина III», Вилль де Куни, 137.5 млн. долларов

Следующий экземпляр, требующий нашего пристального внимания, это предмет искусства под названием «Женщина III» , созданная в 1953 году художником «Женщина III» . Обладателем картины также являлся уже известный нам коллекционер Дэвид Геффен, который в свою очередь продал это произведение Стиву Коэну, американскому миллиардеру в 2006 году за 137, 5 млн. долларов США. Она считается лучшим произведением художника Де Куни, которая не находится в музеях.

Третье место.

Еще одна картина, проданная за баснословные деньги, это «Портрет Адели Блох Бауер I» , созданная в далеком 1907 году художником Густавом Климтом . Это портрет имеет и другое название «Золотая Адель» и является шедевром югендстиля. Женщина на портрете была красавицей еврейского происхождения. Она заведовала салоном, где часто бывали художники и другие представители богемы. Более того, она стала единственной женщиной, чей портрет художник написал два раза. После того, как Адель умерла, ее муж отдал все портреты в австрийскую галерею, позже нацисты выкрали эту картину из галереи. Лишь в 2005 году перешла после судебного процесса потомкам Адель. И в 2006 году это произведение искусства было продано за 135 млн . долларов Рональду Лаудеру.

Четвертое место.

Следующая в нашем рейтинге под названием «Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев» , которая была написана в 1932 году знаменитым художником, автором многих всемирных шедевров, Пабло Пикассо . Она была продана за 107 млн . долларов США сравнительно недавно в 2010 году. Покупатель до сих пор не известен, так как приобрел эту картину на аукционе Christie’s анонимно. Мари-Терез Вальтер изображена на этой картине. Эта дама была возлюбленной художника. На картине присутствуют голубые и розовые тона, что говорит о том, что она явилась венцом творения Пабло Пикассо. Прежние хозяева картины Сидни Ф. Броуди и ее муж приобрели ее в 1951 году за 19 тыс. долларов, но после того, как муж умер, было принято решение перепродать «Обнаженную на фоне бюста и зеленых листьев».

Пятое место.

Еще одна картина Пабло Пикассо «Мальчик с трубкой» , написанная в 1905 году, также была продана в 2004 году за 104 млн. долларов. Автор писал эту картину в розовом периоде своего творчества. На ней изображен молодой человек, который держит трубку в левой руке. На голове у него корона из роз. Предварительно стоимость этой картины была оценена в 70 млн. долларов, но нашлись желающие купить ее за большие деньги. Джон Хэй Уитни долгое время был хозяином этого произведения искусства, которое он приобрел в 1950 году за всего лишь 30 тыс. долларов США. Настоящий владелец картины по сей день остается неизвестным.

Шестое место.

Следующая картина была куплена за 86 млн. долларов на аукционе Sotheby’s в 2008 году. Это «Триптих» , написанная Френсисом Бэконом в 1976 году. Роман Абрамович стал счастливым обладателем этого произведения. На картине изображен сюжет, взятый из мифологии Древней Греции, где показаны преследования Ореста Фуриями. Является символической и повествует о человеческих страданиях на Земле.

Седьмое место. «Портрет доктора Гаше», Винсент ван Гог, $ 85 – 130 млн.

«Портрет доктора Гаше», написанная в конце 19 века в 1890 году. Автором этой картины является Винсент ван Гог. Этот портрет оказался в США во Вторую мировую войну. Далее картину продали в Амсетрдам Зигфриду Крамарски. И оказалась на аукционе Christie’s. Является последним творением Ван Гога, которую он написал за пару недель до своей смерти. Главным героем картины является психиатр Поль Гаше, который был врачом самого Ван Гога. Лицо психиатра выражает грусть и печаль. В течение 15 лет считалась самой дорогой картиной в мире , ее стоимость оценивалась в пределах 85 – 130 млн. долларов США. Тем не менее, до сих пор неизвестно, у кого и где находится.

Таким образом, вы видим, что самые дорогие картины мира продаются за сотни миллионов долларов. Но до сих пор ценность многих картин не была оценена, так как истинное искусство бесценно.

20. Пабло Пикассо — Женщина со скрещёнными руками (1901-1902)
Продана за 55 млн. долларов в 2000 году.

19. Винсент ван Гог — Пшеничное поле с кипарисами (1916)
Продана за 57 млн. долларов в 1993 году.

18. Казимир Малевич — Супрематическая композиция (1916)
Продана за 60 млн. долларов в 2008 году.

17. Поль Сезанн — Натюрморт с кувшином и драпировкой (1893-1894)
Продана за 60.2 млн. долларов в 1999 году.

16. Виллем де Кунинг — Полицейская газета (1955)
Продана за 63.5 млн. долларов в 2006 году.

15. Винсент ван Гог — Портрет художника без бороды (1889)
Продана за 71.5 млн. долларов в 1998 году.

14. Энди Уорхол — Авария зеленой машины (1963)
Продана за 71.7 млн. долларов в 2007 году.

13. Марк Ротко — Белый центр (1950)
Продана за 72.8 млн. долларов в 2007 году.

12. Петер Пауль Рубенс — Избиение младенцев (1609-1611)
Продана за 76.8 млн. долларов в 2002 году.

11. Пьер Огюст Ренуар — Бал в Мулен де ла Галетт (1876)
Продана за 78.1 млн. долларов в 1990 году.

10. Джаспер Джонс — Фальстарт (1959)
Продана за 80 млн. долларов в 2008 году.

9. Клод Моне — Пруд с кувшинками (1919)
Продана за 80,5 млн. долларов в 2008 году.

8. Винсент ван Гог — Портрет доктора Гаше (1890)
Продана за 82.5 млн. долларов в 1990 году.

7. Фрэнсис Бэкон — Триптих (1976)
Продана за 86,3 млн. долларов в 2008 году.

6. Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр II (1912)
Продана за 87.9 млн. долларов в 2006 году.

5. Пабло Пикассо — Дора Маар с кошкой (1941)
Продана за 95.2 млн. долларов в 2006 году.

4. Пабло Пикассо — Мальчик с трубкой (1905)
Продана за 104.1 млн. долларов в 2004 году.

3. Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр I (1907)
Продана за 135 млн. долларов в 2006 году.

2. Виллем де Кунинг — Женщина III (1953)
Продана за 137.5 млн. долларов в 2006 году.

1. Джексон Поллок — No. 5 (1948)
Продана за 140 млн. долларов в 2006 году.

Цены на самые дорогие картины мира основывается на результатах аукционных торгов. Фото и цены картин вы можете увидеть ниже. Их не встретить в музеях, в основном они находятся в частных коллекциях и стоят огромные суммы денег.

Ну а начинает наш список нео-дадаист Джаспер Джонсон и его картина «Фальстарт». Картина была написана художником в 1959 году. Этот шедевр ушел на аукционе в 2008 году по цене 80 млн. долларов, коллекционерам Кеннету и Анне Гриффинам.

На девятом месте Винсент Ван Гог, «Портрет доктора Гаше» написанный в 1890 году. Картина была продана за 82, 5 млн. долларов в 1990 году. Владельцем стал японский бизнесмен Риоэ Сайто. После смерти бизнесмена в 1996 году, картина бесследно исчезла.

Восьмое место занимает Френсис Бэкон и его «Триптихом 1976». Произведение было продано за 86, 3 млн. долларов в 2008 году. Владельцем картины стал Роман Абрамович.

На седьмом месте Пабло Пикассо с картиной «Дора Маар с кошкой». Цена картины составила 95, 2 миллиона долларов. Картина была написана художником в 1941 году. Саму кошку на картине разглядеть не так-то просто все дело в том, что в картине нет четких линий или граней.

Шестое место занимает один из самых известных современных художников Энди Уорхол. Его картина «8 Элвисов» написанная в 1963 году была продана за 100 млн. долларов в 2008 году.

На пятом месте разместилась картина «Крик». Автор картины Эдвард Мунк потратил много времени на написание этого шедевра. Художник писал ее с 1893 по 1910 года промежутками. Картина была продана на аукционе за 120 млн. долларов.

На четвертом месте находится картина «Адель Блох-Бауэр I» Густава Климата, написанная в 1907 году. В 2006 году на аукционе за нее заплатили 135 млн. долларов. Адель Блох-Бауэр была женой богатого промышленника, который и заказал серию портретов у художника. После смерти самой Адель, портреты попали в австрийскую галерею, а потом были украдены. В 2005 году картины были возвращены потомкам и только после этого попали на аукцион.

Нидерландский художник Виллема де Кунинга с картиной «Женщина III» по праву занимает третье место. Картина была написана в 1953 году, в произведении использовались только мазки и удары. В 2006 году она была продана за 137, 5 млн. долларов.

На втором месте в нашем топе разместилась картина абстракциониста Джексона Поллока «№5, 1948». В картине использовались желтый, коричневый и серый цвета. Писалась картина методом брызгания и разливания краски. Ее сумма на аукционе в 2006 году составила 140 миллионов долларов.

На первом месте разместилась картина под названием «Игроки в Карты». Автором картины является французский художник Поль Сезанн. Картина рисовалась ровно год с 1982 по 1983 года. В 2013 году ее купила королевская семья за 250 млн. долларов.

Время прочтения: 13 мин.

Живопись является древнейшей формой искусства. С помощью краски, кисти, палитры и других инструментов человек пытается передать свое воображение и виденье мира. История живописи длинна и многогранна. Данный вид творчества подарил миру таких талантливых живописцев как: Да Винчи, Тициан, Пикассо, Ван Гог и многих других. Эти гении смогли создать настоящие шедевры, которыми восхищались современники, восторгались потомки, музеи соперничали за право их выставлять, а коллекционеры платили миллионные сумму за право обладать ими.

Произведения кисти великих мастеров, периодически появляясь на аукционах, продолжают удивлять рекордными ценами и спросом на них. Стоимость величайших картин достигает все новых заоблачных высот с каждой сменой владельца.

Год написания: 1953

Год и место продажи: 2006, частные торги

Цена продажи: $137,5 млн.

Цена сейчас: $162,4 млн.

Картина является ярким примером экспрессионистской живописи, где на полотне в абстрактном виде изображена женщина. Данная картина входит в целую серию художественных произведений Виллема де Кунинга, в которых художник пытается раскрыть тему женского тела. На всех полотнах живописец изображает женщин в стиле граффити: у них гигантские глаза, зубастые улыбки и жуткие руки. Техника нанесения краски на полотно: широкие мазки и удары кисти по холсту. Подобную манеру письма некоторые критики объясняют тяжелыми переживаниями и конфликтными отношениями с женским полом, нашедшими выход на полотнах художника.

В ноябре 2006 года владелец картины Дэвид Гэффен продал ее миллиардеру Стивену Коэну за 137,5 миллионов долларов.

Год написания: 1948

Год и место продажи: 2006, Сотбис

Цена продажи: $140 млн.

Цена сейчас: $165,4 млн.

Миллионные сделки на аукционах давно уже не новинка для картин Джексона Поллока. Так «Номер 5», проданный в ноябре 2006 года за 140 миллионов долларов, стала самым дорогим художественным произведением искусства, купленным не аукционе неизвестным покупателем. Уникальность картины состоит в особенной капельной технике, при которой хаотичность узоров создается путем разбрызгивания спонтанными движениями и жестами краски слой за слоем. Часто задействуется все тело художника. Подобные произведения называют «живописью действия». Визуально изображение схоже с птичьим гнездом и состоит из тесного переплетения желтых, коричневых и серых брызг разного оттенка. Картина также является примером отношения Поллока к изобразительному искусству: все области холста рассматриваются одинаково, обычные точки отсчета, фокус и планы отвергаются.

Год написания: 1917-1918

Цена продажи: $170,4 млн.

Цена сейчас: $170,4 млн.

«Лежащая обнаженная» – полотно из серии обнаженных женщин, которое было нарисовано Модильяни под патронажем польского дилера Леопольда Зборовского в 1917 году. Данная картина была участником первого и единственного прижизненного арт-шоу художника, состоявшегося в галерее Берты Вейль в 1917 году. Возлежащая на малиновом диване с голубой подушкой обнаженная модель вызвала порицание со стороны общественного мнения и вызвавшая скандальный резонанс выставка была закрыта полицией. Лишь спустя десятилетия в ноябре 2015 года на аукционе Кристис, серия картин Модильяни была объявлена возрождением обнаженной натуры в модернизме. Искусствовед газеты The Guardian Джонатан Джонс провел параллель Модильяни е его натурщиц с традициями Тициана и его Венеры Урбино. И отметил, что художник занимался восхвалением сексуальности тела и провозгласил желание своей религией задолго до Матисса и Пикассо. Тогда же «Лежащая обнаженная» была продана на аукционе за 170,4 миллионов долларов.

Год написания: 1955

Год и место продажи: 2015, Кристис

Цена продажи: $179,365 млн.

Цена сейчас: $179,365 млн.

Картина, установившая мировой рекорд на аукционе Кристис в 2015 году, став самым дорогим лотом изобразительного искусства. «Алжирские женщины» стали кульминацией серии работ художника. Вдохновленный творчеством великого испанского художника XIX века Эжена Делакруа, Пикассо создал серию картин освещающих положение алжирских женщин. Также произведения были задуманы художником как дань и элегия умершему в 1954 году другу и сопернику гения – Анри Матиссу. «Алжирские женщины» – яркая демонстрация тенденции Пикассо к единению винтажного стиля и уникального свежего взгляда на подачу образа. В данной картине слились: китч, постмодерн и классика. Именно эта особенность придает полотну исключительность и вызывает повышенный спрос на картину.

Год написания: 1634

Цена продажи: $180 млн.

Цена сейчас: $180 млн.

Заказ на картины поступил Рембрандту в связи со свадьбой Мартена Сольманса с Оливией Коппит. Изначально у истории данных портретов наметилась одна интересная тенденция – написанные порознь, они всегда хранились вместе. В то время, как многие парные портреты XVII века были разделены между собой, данные картины всегда висели бок обок, даже переходя из коллекции в коллекцию. Отличительными являются они и для работы мастера: несвойственный художнику размер полотна и изображение фигуры на портрете в полный рост. Потомки пары, изображенной на полотнах, хранили картины долгие годы, вплоть до продажи ее в 1877 году французскому банкиру Гюставу Самюэлю де Ротшильду. Его потомок, получив лицензию на продажу шедевров Рембранта, продал картины сразу двум музеям. Так «Портреты Мартена Сольманса и Опьен Коппит» являются совместной собственностью амстердамского Государственного музея и парижского Лувра за 180 миллионов долларов.

Год написания: 1951

Год и место продажи: 2014, частные торги

Цена продажи: $186 млн.

Цена сейчас: $186 млн.

«Фиолетовое, зеленое, красное» – картина американского художника с русскими корнями – Марка Ротко. Поскольку Ротко является пионером абстрактного экспрессионизма, его стиль характеризуют: отсутствие определенных образов, использование больших холстов, горизонтальные полосы ярких цветов. Как и большинство художников испытывающих депрессию в послевоенный период, Ротко использует темные оттенки палитры для верхней части холста. В наш рейтинг самых дорогих картин «Фиолетовое, зеленое, красное» попало по причине покупки картины российским бизнесменом Дмитрием Рыболовлевым в 2014 году за немалую сумму денег – 186 миллионов долларов. Правда несколько позже тот же Рыболовлев подал в суд на продавца картины – швейцарского арт-дилера Ива Бувье – обвинив того в завышении стоимости полотна. Но до вынесения решения судом «Фиолетовое, зеленое, красное» останется в топе самых дорогих картин.

Год написания: 1948

Год и место продажи: 2015, частные торги

Цена продажи: $200 млн.

Цена сейчас: $200 млн.

Джексон Поллок – яркий представитель американского абстрактного экспрессионизма. За отказ от мольберта и уникальную технику Поллок даже получил в свое время прозвище – Джек разбрызгиватель. Художник размещал полотна на земле и ходил вокруг, разбрызгивая краску с кистей и шприцев, создав этим новый, абсолютно уникальный стиль в живописи – живопись действия. Секрет Поллока также заключен в краске с особой вязкостью, которая не размазывается при нанесении. Картина «Номер 17А» была куплена американским миллиардером Кэннетом Гриффитом за 200 миллионов долларов в 2015 году. В данный момент картину можно увидеть в Институте искусств города Чикаго.

Год написания: 1895

Год и место продажи: 2011, частные торги

Цена продажи: $259 млн.

Цена сейчас: $274 млн.

До 2015 года картина Поля Сезанна «Игроки в карты» лидировала в рейтинге самых дорогих картин мира, поскольку в 2011 году она была продана греческим судоходным магнатом Джорджем Эмбрикосом королевской семье из Катара за баснословные 259 миллионов долларов. Данное полотно – это классический образ художественного искусства, так характерный для учебников, подарочных фотоальбомов и журналов с предметами роскоши. «Игроки в карты» ходят в пятерку произведений Сезанна относящихся к импрессионисткой серии 90-х годов XIX века. На картине мы видим двух мужчин сидящих за деревянным столом и увлеченно играющих в карты. Кстати интересным фактом является то, что модели игроков – работник и садовник родового поместья Сезанна.

Год написания: 1892

Год и место продажи: 2015, частные торги

Цена продажи: $300 млн.

Цена сейчас: $300 млн.

Предыдущий рекорд в дребезги разбивает картина Поля Гогена «Когда ты выйдешь замуж?», проданная в 2015 году частным швейцарским коллекционером Рудольфом Штехелином музеям Катара. Еще один перевод названия картины – «Когда свадьба?». Произведение является настоящей жемчужиной постмодернизма. На картине изображены таитянские девушки в традиционном и миссионерском платьях, окруженные прекрасными ландшафтами Таити. Именно на Таити в свое время бежал Гоген, пытаясь укрыться от обыденности и искусственности Европы, и именно здесь его яркий самобытный талант смог раскрыться в полную силу. Прижизненной славы картина художнику не принесла, и многие критики отозвались о ней совсем нелестно. Лишь спустя многие годы запечатленная на полотне уже ушедшая культура, сделала картину одним из самых известных шедевров таитянского периода Гогена.

Год написания: 1955

Год и место продажи: 2016, частные торги

Цена продажи: $300 млн.

Цена сейчас: $300 млн.

Еще одна картина, ставшая самой по итогам торгов прошлого года и возглавившая наш рейтинг. «Обмен» является отличным примером нью-йоркского абстрактного экспрессионизма. На картине Виллем Кунинг пытается передать всю уродливость лица современного мира, пытающегося подняться на ноги после бед и разрушений Второй мировой войны. Первый раз картина ушла с торгов в 1989 году. Тогда она была продана за 20,68 миллионов долларов, несмотря на предварительную оценку в 4-6 миллионов. Рекорд был поставлен сразу в двух «категориях»: самая высокая сумма уплаченная за современную картину и рекордная стоимость продажи работы еще живого художника. Спустя 28 лет «Обман» попал в категорию самых дорогих картин в мире и занял там первое место. Приобрел картину небезызвестный Кен Гриффин, купивший также «Номер 17А» Поллока за 200 миллионов долларов, заплативший за нее 300 миллионов долларов.

Человек, одаренный природой непревзойденным талантом художника, не может спокойно сидеть на одном месте. Многие рукотворцы пытаются передать собственные внутренние ощущения с помощью подручного материала. В итоге скрупулезного труда появляются великолепные холсты, брызжущие палитрой красок, или уникальные изображения, созданные с помощью горстки песка или соли.

Конечно, эти творческие композиции созданы руками непрофессиональных художников, поэтому и не могут быть известны любопытной публике как самые дорогие картины мира.

Но если говорить о настоящих шедеврах живописного мастерства, то среди них можно выделить десять полотен, которые известны как в мире, благодаря умело проведенным аукционным торгам.

Самая дорогая картина в мире. Топ-10

1. Первое место по-прежнему занимает самая дорогая картина в мире — «Игроки в карты» виртуозного художника Поля Сезанна. Это полотно обошлось новому хозяину на аукционе в 250 млн. $.
2. Картина американского экспрессиониста Джексона Поллока под названием «№5, 1948», созданная под влиянием с помощью живописного стиля — дриппинга, отошла к обеспеченному финансовому магнату Дэвиду Мартинезу на «Sotheby’s» за 140 млн. $.

3. Шедевр «Женщина III» от художника ушел с закрытого аукциона за 137,5 млн. $. Эта великолепная картина является частью целой серии произведений художника, находящихся в американских музеях.

4. Полотно «Портрет Адели Блох-Бауэр I», написанное Густавом Климтом, продано за 135 млн. $. На картине изображена дочь банкира Бауэра, лицо, плечи и руки которой выглядят реалистично, а все остальное переходит в гармоничную абстракцию.

5. Таинственное полотно «Крик» от живописца Эдварда Мунка из серии, включающей в себя четыре одноименных картины, является самым необычным и красочным. По праву занимает место в топе «самая дорогая картина в мире». Она куплена неизвестным ценителем с помощью телефонной заявки и 119,9 млн. $. Наверное, этот человек обладает несокрушимой волей и не верит в силу потусторонних сил, так как народная молва говорит о том, что каждый, кто соприкасается с этой картиной, так или иначе попадает в неприятную ситуацию, которая может плачевно закончится.

6. «Мальчик с трубкой», созданный Пабло Пикассо, изображает трогательно-меланхоличного юношу с венком из роз на голове. Полотно было продано настоящему ценителю искусства за 104,1 млн. $.

7. Картина «Восемь Элвисов» необыкновенного куплена неизвестным счастливчиком за 100 млн. $.

8. Другое знаменитое полотно Пикассо — знаменитая «Дора Маар с кошкой» с обликом возлюбленной художника — продано за неприлично большую сумму 95 млн. 200 тыс. $.

Нью-Йоркский музей продает свою единственную картину Джексона Поллока на аукционе Christie’s для финансирования приобретения работ женщин и цветных художников

Музей Эверсона в Сиракузах, штат Нью-Йорк, стал последним учреждением, распродавшим крупные произведения искусства, чтобы профинансировать свои усилия по диверсификации своей коллекции. Ожидается, что ранняя картина Джексона Поллока « Red Composition » (1946) будет продана на Christie’s за 12–18 миллионов долларов. По словам музея, вырученные средства будут использованы для финансирования приобретения работ цветных художников, женщин-художников и других лиц, недостаточно представленных в его фондах.

Одна из первых картин, демонстрирующих революционную технику «капельного» Поллока, «Красная композиция» станет центральным элементом новой октябрьской вечерней распродажи Christie’s. (В прошлом месяце Дом объявил, что откажется от традиционного календаря аукционов, в котором в ноябре проходят крупные осенние вечерние распродажи в Нью-Йорке.) Эта картина была последней работой Поллока, написанной в 1946 году, и появилась сразу после его «Звуков в траве». ряд.

Он также имеет стерлинговое происхождение: сначала он принадлежал легендарному торговцу и покровителю Поллока Пегги Гуггенхайм, а в 1991 году был подарен музею Дороти и Маршаллом Райзманами.Текущий аукционный рекорд Поллока составляет 58,4 миллиона долларов, он был установлен в 2013 году за номер 19 (1948) на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Согласно базе данных цен Artnet, на сегодняшний день более восьми работ Поллока были проданы на аукционах по цене более 20 миллионов долларов каждая.

Музей Эверсона, специализирующийся на американском искусстве, стал последним учреждением, прибегнувшим к отказу от участия в попытке разнообразить свою коллекцию. В прошлом году Музей современного искусства Сан-Франциско продал картину Марка Ротко (которая, по совпадению, также была связана с Пегги Гуггенхайм) за 50 миллионов долларов, чтобы создать специальный фонд приобретения, в то время как Балтиморский музей искусств продал семь работ Уайта. художники-мужчины, чтобы создать боевой фонд для приобретения произведений искусства женщинами и цветными художниками в 2018 году.

Исторически такие шаги вызывали смешанные отзывы: некоторые хвалили учреждения за то, что они вкладывали свои деньги в свои уста, в то время как другие задавались вопросом, почему богатые жертвователи не могут или не хотят предоставлять музеям средства для расширения своих коллекций без необходимости распродажи. редкие сокровища.

Хотя «Красная композиция» является единственной картиной Поллока в коллекции музея, Эверсон заявил, что в ней хранится «важная работа на бумаге» художника.

«Отказываясь от одного произведения искусства, мы можем добиться огромных успехов в создании коллекции, отражающей удивительное разнообразие нашего сообщества, и гарантировать, что она останется доступной для всех для грядущих поколений», — заявила директор Everson Элизабет Данбар.

В 2017 году Everson разработал план приоритетов сбора и с тех пор использует ограниченные средства для приобретения работ недостаточно представленных художников. Продажа Поллока поможет активизировать эти усилия «в критический момент в истории страны, когда музей активно работает над устранением неравенства внутри самого учреждения и сообщества, которому оно служит», — говорится в заявлении.

Роберт Фальтер, попечитель Фонда Дороти и Маршалла М. Рейзман, считает, что даритель работы поддержал бы переезд. «Как давний член правления и благотворитель Everson, Маршалл был бы очень рад увидеть, как его дар используется на благо музея, его будущей устойчивости и его влияния на общество, которому он служит», — сказал он в своем заявлении. .

Средства от продажи также будут использованы для улучшения хранения музейной коллекции, насчитывающей более 10 000 работ, а также для сохранения скульптуры Генри Мура среди других объектов.Everson аккредитован Американским альянсом музеев (AAM), но не является членом Ассоциации директоров художественных музеев (AAMD). Регенты штата Нью-Йорк и этические правила AAM позволяют использовать доходы от прекращения присоединения для приобретения и непосредственного ухода за коллекцией.

Вероятно, это не последнее крупное уничтожение в этом году. Прошлой весной AAMD ослабил некоторые правила на фоне продолжающейся блокировки. До 10 апреля 2022 года музеи, которые имеют доступ к ограниченным пожертвованиям и используют доходы от продажи предметов из музейной коллекции для покрытия операционных расходов, не будут подвергаться санкциям.

Дэвид Геффен продает Джексона Поллока за 140 миллионов долларов

Голливудский магнат индустрии развлечений Дэвид Геффен продал классическую картину Джексона Поллока примерно за 140 миллионов долларов, сообщили вчера искусствоведы, знакомые с этой сделкой.

Эта цена, если она будет официально подтверждена, станет самой высокой суммой, которая когда-либо была известна за картину, превысив 135 миллионов долларов, которые наследник косметики Рональд С. Лаудер заплатил в июне за картину Густава Климта «Адель Блох-Бауэр I».

Эксперты говорили на условиях анонимности, заявив, что не хотят, чтобы их считали предателями доверия продавца или покупателя минтая: «Нет. 5, 1948», или поставить под угрозу будущий бизнес.

Звонить по телефону, г.Геффен отказался комментировать, продал ли он картину. Говорят, что посредником в сделке выступил Тобиас Мейер из Sotheby’s.

Эксперты мира искусства определили покупателя как Дэвида Мартинеса, мексиканского финансиста, который недавно купил двухэтажную квартиру в южном здании Time Warner Center за 54,7 миллиона долларов.

Г-н Мартинес не ответил на звонки с просьбой прокомментировать.Одержимый скрытностью, в последние годы он превратился в мегапокупателя современного и современного искусства, скупая работы таких мастеров, как де Кунинг и Ротко, как в частном порядке, так и на аукционах.

Только в прошлом месяце г-н Геффен продал две другие картины 20-го века — Джаспера Джонса и Виллема де Кунинга — на общую сумму 143,5 миллиона долларов. Учитывая, что он входит в число многих бизнесменов, выразивших заинтересованность в покупке The Los Angeles Times, аналитики медиа-индустрии предположили, что он пытался собрать деньги для возможного предложения.

«Митай», густо запутанная композиция в коричневых и желтых тонах, необычайно большая, размером примерно 4 на 8 футов, нарисованная на ДВП.

Как и многое другое в коллекции г-на Геффена, оно имеет безупречное происхождение. Предыдущими владельцами были художник Альфонсо А. Оссорио, крупный коллекционер Поллока из Ист-Хэмптона, штат Нью-Йорк, и С. И. Ньюхаус-младший, издательский магнат, который продал его мистеру Геффену.

Топ-5 самых дорогих картин, когда-либо проданных

Представьте себе: изобразительное искусство с девятью цифрами

Дэйв и Лес Джейкобс | Getty Images

Думаю, вы много заплатили за эти 59 долларов.99 копий «Собаки, играющие в покер»? Как звучат 186 миллионов долларов за картину маслом полувековой давности с тремя полосами фиолетового, красного и зеленого цветов? Благодаря тому, что богатые инвесторы вкладывают рекордные суммы наличных в приобретения изобразительного искусства — почти 57 миллиардов долларов по всему миру только в 2014 году, согласно отчету TEFAF Art Market в Нидерландах, — CNBC смотрит на запредельные цены, которые некоторые известные произведения искусства доминируют на мировых рынках. . Вот пятерка самых дорогих продаж картин всех времен.

— Кеннет Кесноски из CNBC
Опубликовано 1 октября 2015 г.

5.Джексон Поллок, «№ 5, 1948» — 140 миллионов долларов.

Джексон Поллок № 5, 1948 год. миллионов сделало ее самой дорогой картиной, когда-либо проданной на сегодняшний день, согласно отчету The New York Times от 2 ноября того же года. Было предположение, что неназванным покупателем, чья частная покупка была осуществлена ​​при посредничестве аукционного дома Sotheby’s, был финансист мексиканского происхождения Дэвид Мартинес, основатель и управляющий партнер Fintech Advisory.

Однако представители Мартинеса отрицают, что он владеет работой, которая была написана, как следует из названия, в 1948 году. Газета Times описала работу как «густо запутанную композицию в коричневых и желтых тонах… необычно большую… размером примерно 4 на 8 футов [и] нарисованный на ДВП».

4. Пабло Пикассо, «Les Femmes d’Alger» — 179,3 миллиона долларов

сотрудника аукционного дома Christie’s держат испанского художника Пабло Пикассо Les femmes d’Alger (версия O) во время пресс-показа в Лондоне 10 апреля 2015 года.

Джастин Таллис | АФП | Getty Images

Последняя из серии из 15 одноименных картин известного испанского художника-кубиста Пабло Пикассо, версия «О» картины «Женщины Алжира», продана на аукционе в мае этого года за 179,3 млн долларов. BBC — рекорд продаж аукционного дома. Новый владелец? Лидером торгов на торгах Christie’s в Нью-Йорке стал Хамад бин Джассим бин Джабер Аль Тани, бывший премьер-министр Катара.

Яркая картина маслом, написанная Пикассо в 1955 году, изображает нескольких обнаженных куртизанок.Она до сих пор является четвертой самой дорогой картиной, когда-либо проданной, и сейчас находится в частной коллекции Аль Тани в столице Катара Дохе.

3. Марк Ротко, «№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)» — 186 миллионов долларов

Марк Ротко, № 6 (фиолетовый, зеленый и красный).

Эта, казалось бы, простая картина 1951 года известного художника-абстракциониста Марка Ротко была приобретена на частной продаже российским миллиардером Дмитрием Рыболовлевым в августе прошлого года за 140 миллионов евро (около 186 миллионов долларов по обменному курсу 2014 года).

Картина Ротко, родившегося в управляемой Россией Латвии в 1903 году, была второй самой дорогой картиной, когда-либо проданной на момент ее приобретения Рыболовлевым; с тех пор он опустился на третье место. Эта сделка попала в заголовки газет не только из-за ее разорительной цены: ее новый владелец-миллиардер подал в суд на швейцарского арт-брокера и жителя Сингапура Ива Бувье за ​​мошенничество, заявив, что последний завысил цены на почти 40 работ, которые он продал Рыболовлеву.

2. Поль Сезанн, «Игроки в карты» — 250–300 миллионов долларов

Картина «Игроки в карты» Поля Сезанна видна слева во время экскурсии по Фонду Барнса в Мерионе, штат Пенсильвания., 28 мая 2003 г.

Джессика Гриффин | AP

Еще одна из пяти самых дорогих картин в мире находится где-то в Катаре. Одна из пяти картин французского художника-постимпрессиониста XIX века Поля Сезанна под названием «Игроки в карты» была куплена королевской семьей крошечного штата Персидского залива в 2011 году за нераскрытую цену, которая, по оценкам, колеблется от 250 до 300 миллионов долларов. (Изображенная версия выставлена ​​в Фонде Барнса в Филадельфии.)

На картине начала 1890-х годов изображены провансальские, или южнофранцузские, крестьяне, играющие в карты и курящие трубки; некоторые эксперты отмечают отсутствие на картине алкоголя или денег (подразумевающих азартные игры), что могло повысить ее привлекательность для катарских покупателей.

1. Поль Гоген, «Nafea Faa Ipoipo (Когда ты выйдешь замуж?)» — 300 миллионов долларов

Картина Поля Гогена «Nafea faa ipoipo» (Когда ты выйдешь замуж?) в Музее королевы Софии, 3 июля 2015 г. в Мадриде, Испания.

Ким Лиенас | Getty Images

Эта картина маслом двух таитянских девушек 1892 года, написанная другим французским постимпрессионистом, Полем Гогеном, была продана примерно за 300 миллионов долларов в феврале этого года неизвестному покупателю, согласно The New York Times , что делает ее самая дорогая картина за все время. Есть предположения о покупателе? Многие ставки сделаны — неожиданно — на группу государственных музеев Катара, которая приступила к амбициозной кампании по строительству музеев и приобретению произведений искусства при поддержке королевской семьи богатого энергоносителями эмирата.

По словам репортеров Скотта Рейберна и Дорин Карвахал из Times, «Картины Гогена периода Таити являются одними из самых почитаемых и желанных произведений искусства постимпрессионистского периода». Новые владельцы этой работы, написанной в течение первого из двух периодов проживания Гогена на Таити, получат ее в январе. Совсем недавно она висела в музее Фонда Бейелера в Риене, Швейцария.

Обзор аукционной истории Джексона Поллока

«Новым потребностям нужны новые технологии.И современные художники нашли новые способы и новые средства для выражения своих утверждений… современный художник не может выразить свою эпоху, самолет, атомную бомбу, радио, в старых формах Ренессанса или любой другой культуры прошлого», — Джексон Поллок. однажды сказано.

Попытка Поллока отойти от традиционных художественных методов и маньеризма в конечном итоге дала новое определение экспрессионизму. Это стремление вдохновило его на создание некоторых из самых заметных произведений 20-го века. Поллок, наиболее известный своей техникой капельного полива, потратил несколько лет на совершенствование этого фирменного стиля.Он рисовал эти работы, наливая и капая краску на холст, манипулируя ее потоком.

Какое-то время Джексон Поллок работал уборщиком в городской и сельской школе в Нью-Йорке. Там художник встретил учителя, интересующегося юнгианским анализом. Эта форма разговорной терапии исследует бессознательный человеческий разум и его осознание. После знакомства с юнгианским анализом Поллок отошел от влияния мексиканских художников-монументалистов.Он был очарован сюрреалистическими идеями бессознательного, и его картины постепенно становились абстракцией.

Интерес Поллока к абстрактному экспрессионизму привлек внимание в 1947 году такими картинами, как Алхимия . С помощью его капельной техники, мастерков, палочек и краски, смешанной с дробленым стеклом или песком, его работы начали привлекать внимание в мире искусства.

Картины Джексона Поллока регулярно продаются по рекордным ценам.На аукционе Sotheby’s послевоенного и современного искусства в 2012 году картина Поллока № 4 (1951) установила свой мировой аукционный рекорд в 40,4 миллиона долларов. Номер 19 (1948) превзошел эту цифру год спустя после того, как он достиг 58,4 миллиона долларов. Это конкретное произведение, проданное на аукционе Christie’s в Нью-Йорке, превзошло его высокую предпродажную оценку более чем на 20 миллионов долларов.

В 2020 году Художественный музей Эверсона в Нью-Йорке принял решение о снятии с учета « Red Composition » Джексона Поллока.Картина 1946 года — одна из самых ранних работ, иллюстрирующих капельную технику Поллока. Он был продан за 13 миллионов долларов на вечерней распродаже Christie’s 20th-Century в октябре. Это сравнительно низкая цена для крупной картины Поллока. По данным Artnet, по крайней мере восемь работ Поллока были проданы на аукционах более чем за 20 миллионов долларов.

Рынок работ Поллока выходит за рамки мира аукционов. Артси отмечает, что картины Джексона Поллока регулярно продаются по частным сделкам. Сообщается, что в 2006 году американский бизнесмен и филантроп Дэвид Геффен продал картину, сделанную капельницей, примерно за 140 миллионов долларов.В то время эта цена была самой высокой суммой, когда-либо уплаченной за картину на аукционе или частной продаже.

Капельные картины также стали популярными среди международных коллекционеров. Дэвид Кук, заместитель директора отдела живописи Sotheby’s Australia, считает, что цены на картины Поллока будут продолжать расти из-за их ограниченной доступности и высокого спроса. Однако по мере того, как музеи отказываются от определенных работ, частные коллекционеры могут получить больше картин Поллока.

Хотите больше историй художников? Auction Daily недавно исследовал работы Камиллы Клодель .

Джексон Поллок | Christie’s

«Мне кажется, — сказал однажды Джексон Поллок, — что современный художник не может выразить свой век, самолет, атомную бомбу, радио в старых формах Ренессанса или любой другой культуры прошлого». Глубоко личное стремление Поллока устранить барьеры традиционной техники между внутренним опытом и внешним выражением привело бы к радикальному переосмыслению абстракции и созданию некоторых из самых важных произведений искусства 20 ^-го -го века.Но его карьера постоянно страдала от алкоголизма и трагически оборвалась на пике его сил.

Родившийся в Вайоминге, к концу 1920-х Поллок жил в Лос-Анджелесе, учился в Высшей школе ручного искусства, а затем переехал в Нью-Йорк, чтобы тренироваться в Лиге студентов-художников. Когда Америка погрузилась в Великую депрессию, юному Поллоку удалось найти работу помощником по росписи в федеральном художественном проекте Франклина Рузвельта «Новый курс», а позже он учился у великого мексиканского художника-монументалиста Дэвида Сикейроса.Но в 1938 году он попал в больницу из-за алкоголизма. Это оказалось поворотным моментом. Его время в юнгианском анализе ознаменовало отход от влияния народного экспрессионизма мексиканских художников-монументалистов в его творчестве. Его картины начали склоняться к абстракции, например, Мужчина и Женщина (около 1942 г.) , , и он заинтересовался сюрреалистическими идеями автоматизации и бессознательного.

К 1943 году, встретив за год до этого свою будущую жену и коллегу-художницу Ли Краснер, он привлек внимание галереи Пегги Гуггенхайм «Искусство этого века» в Нью-Йорке.Его первые великие работы в стиле абстрактного экспрессионизма начали появляться в 1947 году с таких картин, как Алхимия (1947) . В течение следующих семи лет, работая с положенным на пол холстом и капая или заливая краску, используя палочки, мастерки или краски, загущенные песком или дробленым стеклом, Поллок создал одни из величайших произведений абстрактного экспрессионизма, когда-либо созданных. Это был экстраординарный период, когда он создал такие картины, как Blue Poles (1952), и закончился его смертью в автокатастрофе, связанной с алкоголем, в 1954 году после периода нарастающей депрессии.

Джексон Поллок. № 1А, 1948 г.

В то время как стиль «капельной» живописи стал синонимом имени Джексона Поллока, здесь художник подписал работу еще более прямо: несколько отпечатков ладоней находятся в правом верхнем углу композиции. «Иногда я использую кисть, но чаще предпочитаю палочку. Иногда заливаю краску прямо из баллончика. Мне нравится использовать капающую, жидкую краску». Работая на полу в просторном переоборудованном амбаре на Лонг-Айленде, Поллок отошел от традиционных масляных красок для художников и перешел на коммерческие эмалевые краски с меньшей вязкостью.Текучесть этой краски позволила ему напрямую запечатлеть движения всего своего тела по холсту. Примерно в то же время Поллок перестал давать своим картинам вызывающие воспоминания названия и вместо этого начал их нумеровать. Его жена, художница Ли Краснер, позже объяснила: «Числа нейтральны. Они заставляют людей смотреть на картину как на чистую живопись».

Этикетка галереи 2018 г.

В то время как стиль «капельной» живописи стал синонимом имени Джексона Поллока, здесь художник подписал работу еще более прямо: несколько отпечатков ладоней находятся в правом верхнем углу композиции.Примерно в это же время Поллок перестал давать своим картинам вызывающие воспоминания названия и вместо этого начал нумеровать их. Его жена, художница Ли Краснер, позже объяснила: «Числа нейтральны. Они заставляют людей смотреть на картину как на чистую живопись». Коллекционеры не сразу оценили радикально новый стиль Поллока, и когда эта картина впервые была выставлена ​​в 1949 году (тогда она называлась № 1, 1948 ), она так и осталась непроданной. Позже в том же году работа снова была показана на второй персональной выставке художника (Поллок добавил к названию букву «А», чтобы избежать путаницы с более поздними работами) и вскоре после этого была куплена МоМА.

Этикетка галереи от Abstract Expressionist New York , 3 октября 2010 г. — 25 апреля 2011 г.

Середина

Масло и эмаль на холсте

Габаритные размеры

68 дюймов х 8 футов 8 дюймов (172,7 х 264,2 см)

Кредит

Покупка.Сохранение стало возможным благодаря проекту Bank of America по сохранению произведений искусства.

Номер объекта

77.1950

Авторские права

© 2022 Фонд Поллока-Краснера / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк

Отделение

Живопись и скульптура

Почему Джексон Поллок стоит 140 миллионов долларов? | Искусство

Шарлотта Хиггинс отвечает:

Сколько стоит картина? Кто может сказать: с практической точки зрения ценность произведения искусства — это просто то, о чем договорились два человека, продавец и покупатель.

В случае с номером 5 Джексона Поллока, выпущенным в 1948 году, который, как сообщила в четверг газета New York Times, был продан Дэвидом Геффеном мексиканскому финансисту Дэвиду Мартинесу примерно за 140 миллионов долларов (74 миллиона фунтов стерлингов), банкнота требуется осторожность. Хотя Sotheby’s выступил посредником в сделке, продажа не была произведена через аукцион (где уплаченные цены являются достоянием общественности), и слухи о сумме никогда не будут должным образом подтверждены.

Цены на арт-рынке, как и на любом другом, частично определяются спросом и предложением.Поллок не был плодовитым художником — он умер в 44 года — и его работы редко продаются. По словам Джорджины Адам, редактора арт-рынка Art Newspaper, Галерея Гагосяна два с половиной года назад заплатила 20 миллионов долларов за простую работу на бумаге.

Художниками, недавно установившими рекорд самых дорогих произведений искусства, были Климт (чья Адель Блох-Бауэр I была продана Рональду Лаудеру в июне, по слухам, за 135 миллионов долларов) и Пикассо. Тот факт, что новым рекордсменом стал Поллок, может означать изменение вкуса.По словам социолога искусства Сары Торнтон, «наблюдается общий сдвиг во вкусах в сторону послевоенной живописи, особенно в период после рок-н-ролла. Кому нужен дом, похожий на дом их бабушек и дедушек? Им нужны символы статуса, и эти символы статуса становятся все ближе и ближе к нашему времени».