Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Как сделать фотопортрет: основы, правила фотосъемки на зеркалку, секреты, техника и ключевые особенности

Содержание

Рисование светом: 10 советов, как сделать крутой фотопортрет


Олеся Ахмеджанова

Выбрали советы и фотопримеры из крутой книги нью-йоркского фотографа-портретиста Криса Найта «Драматический портрет». Они научат мастерски работать со светом и создавать выразительные портреты.

Почему так важен свет?



Драматический портрет
Свет есть свет. Тот, кто умеет видеть его и управлять им, может снять роскошные фотографии с помощью дешевых ламп из обычного супермаркета. А тому, кто не умеет этого делать, не поможет профессиональное освещение за 10 тыс. долларов.


Фотография из книги «Драматический портрет»

Освещение — это на самом деле просто, хотя мало кто из знающих фотографов вам в этом признается. Освещайте те участки, которые хотите выделить; блокируйте свет там, где он не нужен. Вот, собственно, и всё. Главное — знать, чего вы хотите.

Как мы видим

Вот несколько подсказок, как человеческий глаз воспринимает свет. Что мы бессознательно замечаем в первую очередь? При первом взгляде на изображение человеческий мозг «заточен» видеть определенные детали.

  • ЦЕНТР. Мы первым делом смотрим на то, что в центре изображения, и потом уже перемещаем взгляд к границам кадра.
  • САМЫЙ ОСВЕЩЕННЫЙ УЧАСТОК. Взгляд автоматически притягивается к самому освещенному участку изображения.
  • КОНТРАСТНЫЙ УЧАСТОК. Контрасты также притягивают взгляд — это может быть световой или цветовой контраст.

  • НАСЫЩЕННЫЕ ЦВЕТА (теплые в первую очередь, затем холодные). Чем более насыщен цвет, тем скорее глаз замечает его. Будьте осторожны с насыщенными цветами, избегайте их избытка — глаз устает от них. Отдельные области с насыщенным цветом притягивают взгляд в нужную точку.
  • ЧЕЛОВЕЧЕСКИЕ ЛИЦА. Взгляд человека распознает лица в первую очередь, даже если они не в фокусе или частично скрыты за предметами.

  • ПАТТЕРНЫ. Узоры, симметрия и формы, не характерные для природы и встречающиеся в ней редко, притягивают взгляд. Сам паттерн не так важен для нас, как выделяющийся из общей последовательности элемент. Взгляд (и мозг) выискивает «аномалии», которые кажутся визуально интересными.

Зная о том, что в первую очередь замечают взгляд и мозг, мы можем или подкрепить это своим изображением, полностью оправдав ожидания зрительного восприятия, или скрыть элементы или часть изображения, чтобы «отсрочить» их восприятие зрителем. Этот феномен так и называется — «отложенное восприятие».

Контраст

Это темный объект на светлом фоне

Контраст помогает передать глубину. Объем передается при помощи противопоставления светлых и темных участков. Поняв это, вы сможете делать так, что определенные элементы вашей фотографии будут выделяться или, наоборот, сливаться с фоном. Скорее всего, вы уже это делаете, сами того не замечая.


А это освещенный объект на темном фоне

С точки зрения композиции концепция освещенного объекта на темном фоне (или темного объекта на светлом) помогает мозгу отличать передний план от заднего. Того же эффекта можно достичь, используя контраст резкого изображения на размытом фоне (или наоборот) и противоположных (комплементарных) цветов.

Тень

Еще один эффектный инструмент создания портретов — тень и темнота. В выразительном портрете, особенно студийном, затененные участки так же важны, как освещенные. Это инь и ян фотографии (и второй надо использовать осторожно). Без теней не будет ощущения глубины: именно благодаря взаимодействию затененных и освещенных участков появляется трехмерность.

Зонная теория Адамса

Чтобы понять, как определяется тональность изображения, обратимся к зонной теории Энсела Адамса Представьте линейку, разделенную на 11 разных по тональности зон. 0 — абсолютно черный тон. Он считывается глазом как отсутствие информации, и хотя при обработке затемнение можно усилить, в исходнике абсолютно черный очень нежелателен.

Когда вы снимаете фотографии в низком ключе, лучше всего, чтобы затененные участки соответствовали зонам 2 — 4; тогда при обработке фотографий в формате RAW у вас останется пространство для манипуляций.

Жесткий свет

Чтобы контролировать освещенность/затемненность определенных участков изображения, нужно управлять светом. Два самых распространенных вида света — жесткий и мягкий. Жесткий исходит от точечного источника и создает резкие, четкие тени и зеркальные блики. Он подчеркивает детали любой поверхности, на которую падает.



Жесткий свет

Учтите, что при съемке объектов с неровной текстурой (а человеческое лицо — как раз из их числа) все детали будут очень резко акцентированы, если свет падает даже немного сбоку.

Мягкий свет

Мягкий свет тоже может быть использован при съемке контрастных фотографий, но края теней уже не будут так четко очерченными и резкими, а блики — такими яркими. Мягкий свет скрадывает изъяны большинства типов кожи.



Мягкий свет

Размер источника света

Больше всего влияет на мягкость света относительный размер источника. Этот принцип можно применить к студийной съемке. Представьте себе софтбокс примерно в 30 см от модели. Свет от него будет очень мягким. Тот же софтбокс на расстоянии 7,5 м от модели даст жесткий свет.


На первой фотографии источник очень близко; свет мягкий и контрастный. На второй — источник намного дальше

Стоит изменить расстояние между источником света и моделью (объектом), и свойства света изменятся полностью; края станут более резкими, общее изображение — менее контрастным. Иными словами, чем крупнее источник относительно модели, тем мягче свет.

Фон

Расположение фона влияет на то, насколько темным или светлым он кажется на фотографии. Если фон расположен в 30 см от человека, тень будет гораздо более резкой, чем если человек стоит в 1,5 м от стены.

  • Чем дальше фон, тем мягче тень от модели, если она вообще видна.
  • Фон, расположенный дальше от модели, кажется темнее, и может возникнуть необходимость дополнительно его подсветить.


Расстояние между источником света и моей моделью не меняется — только фон. Слева модель сидит в 60 см от фона; в центре — в 1,5 м; справа — в 3 м

Цвет

Умелое и намеренное использование цвета подкрепляет замысел фотографа и влияет на настроение. Три «технических» компонента цвета — тон, насыщенность и светлота.

  • Тон — место расположения цвета на цветовом круге или то, что большинство людей и имеют в виду под «цветом». Красный, синий, зеленый? Это первый и главный вопрос, который мы решаем.


Цветовой круг Мишеля Шеврёля. 72 деления были ранней попыткой систематической организации цветов

  • Второй компонент — насыщенность цвета или его яркость. Она меняется в зависимости от освещения. Изображение с низкой насыщенностью цветов выглядит призрачным, туманным, с высокой — жизнерадостным и динамичным. Насыщенные цвета бросаются в глаза, менее насыщенные отступают на второй план.

  • Светлота — последний компонент. Насколько светлыми или темными выглядят цвета на снимке? Светлые тона более энергичны, темные действуют успокаивающе. Будьте осторожны и не «перенасытьте» тени по отношению к другим цветам.

Стиль

Нарратив — история, которую рассказывает изображение. Это четкое осознание цели фотографии: иногда она может быть чисто визуальной (например, выразительное, графичное использование цвета и текстуры), а иногда — эмоциональной. Главное — чтобы фотография была не просто «картинкой».

Чек-лист: из чего складывается визуальный стиль

  • Цель/Замысел
  • Вдохновение
  • Цветовая схема
  • Гардероб
  • Фон
  • Прическа, макияж
  • Свет
  • Текстуры
  • Поза
  • Камера и объектив
  • Глубина резкости
  • Угол камеры
  • Кадрирование
  • Выразительность
  • Обработка

Фотографы, работы которых полезно изучить: Эллен фон Унверт, Марио Тестино, Ирвин Пенна, Питер Линдберг, Тим Уокер, Дэвид Лашапель, Дэн Уинтерс, Эухенио Рекуэнко, Грегори Крюдсон. Визуальную манеру каждого из них можно безошибочно угадать по любой из фотографий.

Фотографии, иллюстрации и материалы из книги «Драматический портрет»

Женский фотопортрет: как найти свой образ? — Фотограф Мария Потапова

Для меня женский фотопортрет – возможность запечатлеть неповторимую красоту и индивидуальность каждой женщины. Многие женщины считают себя не фотогеничными. Но это всегда субъективная оценка. Мне очень нравится показывать людям какими они могут быть красивыми, поэтому стараюсь помочь подобрать наиболее подходящий образ. Вам необязательно уметь позировать. Главное – настроиться на позитив и доверять фотографу. Вместе мы подберем удачную позу и ракурс, создадим образы, которые будут близки именно вам.

Виды женских образов для портретной съёмки

Лицо крупным планом – это лишь один из видов потретной съемки. Также популярны ростовые и поясные портреты. Чаще всего такие варианты используют для создания бизнес-портрета. Фото может быть как цветным, так и чёрно-белым.

  • Деловой портрет в современном мире – must have для женщины, которая стремится к самореализации. Он лучше всего помогает определить профессиональную принадлежность, является своеобразной визитной карточкой. Фото в деловом стиле нужны для пресс-релизов и иллюстраций к статьям на профессиональную тему. Их используют для размещения на сайтах и личных страницах.
  • Часто бывает, что после бизнес-фотосессии женщина хочет сменить образ с делового на романтический. Такой вариант позволяет выразить женскую природу, показать её нежность и очарование. Знаете, как индивидуальная фотосессия в романтическом стиле поднимает настроение? Это настоящий заряд позитива и уверенности в себе!
  • Праздничная фотосессия для женщины – прекрасный подарок. Поводом может быть любой праздник: День рождения, 8 Марта и даже День святого Валентина в варианте «любви к себе». Иногда индивидуальная фотосессия становится первым шагом на пути к Love Story и семейной съемке. Да, такие случаи в моей практике тоже есть!
  • Повседневный образ используется реже других. На мой взгляд, это абсолютно не заслуженно. Чтобы сделать женский фотопортрет в повседневном стиле необычным и запоминающимся попробуйте провести съёмку на улице, в парке или в кафе. Подберите причёску и макияж, разработайте маршрут и проведите выходной в обществе фотографа. Получите массу приятных эмоций и великолепные снимки, которые будут радовать вас много лет.
  • Индивидуальная фотосессия в студии может стать увлекательным приключением. Попробуйте примерить на себя образ 20-х годов прошлого века или наряд принцессы, а может героини любимого фильма? Такое преображение может оказать неожиданный эффект. Эксперимент может помочь найти нужные ответы и принять правильное решение.

Важно не бояться экспериментов!

Мой совет — не бойтесь экспериментов! Не нужно ограничивать свою фантазию стандартными образами. Пробуйте, ищите, меняйтесь! Если вы сомневаетесь в выборе места съёмки и подходящего образа, то можете посоветоваться со мной. Я со своей командой помогу вам определиться и правильно подготовиться к съемке.

Егор Андреев  |  Как сделать хороший фотопортрет

Как сделать хороший фотопортрет?

Спасибо прогрессу! В частности, спасибо за то, что теперь не нужно часами мешать растворы для фотографии, фильтровать их, следить за температурой и всё равно не быть уверенным в результате. Наконец-то даже самые закостенелые сторонники плёнки переходят на цифру. Переходят со скрипом, ворча при этом, что «любой дилетант купит зеркалку и считает себя суперфотографом». Они конечно лукавят, потому что знают: просто ежеминутно давить на спуск фотоаппарата и делать по 200 снимков в день- это ещё не есть профессионализм. Необходимо хорошо знать теорию, уметь совмещать её с практикой и всё равно процент приличных фотографий будет невысокий. Что касается меня, я конечно же не профессионал. Обычный любитель. Слегка продвинутый, не более. Тем не менее я знаю способ, как сделать вполне сносный фотопортрет в фас или в три четверти и хочу этим способом поделиться. При своей простоте, он почти на 100% даёт положительный результат.

Так всё таки, как сделать хороший фотопортрет?

Для начала разберёмся- какие бывают фотопортреты? Они бывают плохие, хорошие и профессиональные.
     Плохие— это те, которые все делают постоянно, щёлкая направо и налево мыльницами или приличными фотоаппаратами, снимая детей, родителей, соседей, себя… Обычно на таких снимках люди себе не нравятся. Кстати, к таким портретам по большей части относятся фото на документах. Думаю, мало найдётся людей, которые восхищены своим изображением на паспорте.
     Хорошие  портреты- это те, где человек себе нравится. Именно эти фотки он или она дарит знакомым, размещает на сайтах типа «одноклассников» и мечтает побольше иметь подобных фотографий.
    Наконец, профессиональные портреты. Серьёзная студия, красивый фон, дорогой свет, важный фотограф с большим непростым фотоаппаратом. Кто в состоянии это оплатить? Тот , кому нужно хорошее портфолио, скажем, при поступлении в театральный институт. А как же быть остальным?
    У меня было много случаев, когда при съёмке родственницы всё замечательно: и фон, и композиция и ветерок так удачно развевает волосы, смотришь на результат и наслаждаешься. Однако, модель хватается за голову и требует уничтожить фото, «чтобы никто и никогда этого ужаса не видел», причём все, кто видел фотографию ничего «ужасного» в ней не находят. В таких случаях я не обижаюсь, потому что знаю, с чем это связано. Дело вот в чём: с раннего детства человек видит себя в зеркало. По нескольку раз в день или по нескольку десятков раз в день, если это девочка. Человек привыкает к определённому стереотипу варианта своей внешности. Если в зеркале в данный момент он выглядит чуть хуже, чем обычно, то обязательно слегка повернёт голову в одну сторону, в другую, чуть опустит подбородок или приподнимет пока не будет найдено наиболее выигрышное положение. Это делается почти всегда неосознанно и изменения незначительны, но именно к такому варианту своей внешности человек привыкает. А теперь представьте, легко ли фотографу уловить этот нюанс?
    Выход из подобной ситуации довольно простой. Берём зеркало от какого-нибудь старого трельяжа, прислоняем его к столу или стулу перпендикулярно полу и конечно же закрепляем, разбивать его нельзя- примета плохая. Модель сажаем напротив так, чтобы она себя видела не выше бровей. Позади зеркала на штатив устанавливаем фотоаппарат. Объектив должен практически ложиться на верхнюю кромку зеркала. Модель принимает наиболее выигрышную позу, глядя на себя в зеркало, замирает, поднимает глаза на объектив или отводит их в сторону ни в коем случае не меняя положения головы и тела, после этого производится съёмка. Вспышку необходимо отключить, так как результат с ней будет непредсказуемым. Съёмку нужно производить с задержкой спуска, чтобы фото не получилось смазанным.
     Кстати, варианты размещения зеркала бывают разные. Среди прочих, мне нравится вариант со шкафом купе. Здесь модель садится или встаёт напротив зеркальной дверцы шкафа и принимает выигрышную позу. Фотоаппарат ставится на штативе напротив, но чуть левее или правее, чтобы не загораживать отражение. Модель замирает, штатив с фотоаппаратом быстро ставятся напротив и производится съёмка. Конечно для модели замереть на несколько секунд бывает трудновато, но результат того стоит, тем более если вспомнить по сколько часов людям приходилось позировать в прошлые века при написании их портрета. Если у Вас нет человека, который может грамотно Вас сфотографировать, ничего страшного. Поставьте зеркало, фотоаппарат, напротив- стул с высокой спинкой, установите задержку срабатывания затвора на 10 секунд, нажмите кнопку спуска , сфокусировав объектив на спинке стула. После этого останется время на то, чтобы быстренько сесть и принять нужную позу.  Если у Вас нет подходящего штатива, на стол можно положить стопку книг, на них мешочек с пшеном и уже на него- фотоаппарат. Очень удобно. О мешочке я прочитал в «Digital Photo» и с удовольствием пользуюсь, особенно при предметной макросъёмке.

    Для достижения ещё более интересного результата могу посоветовать также поставить свет. Всегда возможно найти в доме настольные лампы с гнущимися ножками, всевозможные светильники. У кого-то наверняка сохранились модные раньше лечебные ультрафиолетовые лампы с приличным отражателем. Насколько хорошо они лечат, неизвестно, но если поменять лампочку на белую матовую… Вариантов грамотного размещения света существует много. О них много написано в литературе и в интернете, например здесь. Там же можно найти советы, как изготовить приличный фон, так что можно неустанно двигаться на пути к совершенству.

Всего доброго! Ваш Е. А.

 

Как сделать фотопортрет

Сфотографировать человека легко. Сфотографировать так, чтобы человек отлично получился, был похож на себя, естественен и смотрелся на отлично подобранном фоне – вот это нелегко.

Чтобы сделать отличный снимок, нужно позаботиться обо всем – начиная от освещения и заканчивая выражением лица модели.

Начнем с фона. Если вы хотите, чтобы ваша фотография вызывала восхищение, а не смех и кривые улыбки – присмотритесь, не торчит ли на заднем плане покосившийся столб или мусорный бак? Или того хуже, кошка, которая как раз в этот момент решит вылизать себя? Все эти детали будут отвлекать внимание от той персоны, что ты фотографируешь. Фон должен лишь оттенять человека, обращать на него внимание. Зеленые насаждения, фасад здания, морской пейзаж – сделают достоинства фото очевидными.

Если вы решили фотографировать в помещении, тут фоном может стать окно с красивой шторой или стена, увитая побегами домашних растений. Попробуйте сделать «неофициальный портрет», когда человек заснят за работой или за вышивкой. Это придаст фотографии оригинальность и оттенок человечности.

Не менее важны для качественного фото – макияж, прическа и одежда. Все должно быть гармонично, аккуратно и, разумеется, красить фотомодель. Одежда темных тонов визуально придаст стройности, а светлых – объема. Не стоит фотографироваться в слишком пестром платье, это не всегда выглядит удачно на фото. Если вы фотографируете нескольких человек – семью или коллектив – расставьте или рассадите их так, чтобы их одежда не сливалась. Помогите им поправить детали своего внешнего облика – поправить прическу, выровнять галстук.

На фотографии все эти мелкие детали станут очень заметными. Лицо, его выражение – это самое главное в портрете. Человек обязательно должен улыбаться (мы же не говорим о фото на паспорт), только так он становится моложе, красивее и интереснее. Главное, посмотрите, чтобы при улыбке глаза человека не щурились. Веселите свою «модель», пусть она будет раскована с вами, но не утомляйте ее долгой подготовкой и позированием. «Щелкайте» как можно больше кадров, фиксируйте различное выражение лица, повороты тела. Так вы потом выберете самый удачный снимок.

Фотографируя человека в очках, обратите внимание на его стекла. Иногда из-за них не видно глаз человека. Попросите позирующего снять их и фотографируйте без них. Если человек желает фотографироваться в очках – найдите для него такую позу и наклон голову, чтобы он не потерял внешней привлекательности, но его фото не оказалось испорчено бликами.

Портретные снимки бывают в полный рот, либо человека фотографируют от пояса и выше (портрет три четверти), либо снимается только лицо, это будет портрет крупным планом. Обсудите с клиентом, какой портрет он бы хотел получить или сделайте несколько вариантов, что даже предпочтительнее.

Такой вид съемок, очень похож в сфере «фото на документы» — тут так же нужно понимать тонкости и азы данной специфики.

Окончательный выбор всегда можно сделать позже.

Источник: https://azbuka-photo.com.ua

Как сделать идеальный фотопортрет зимой блог/новости компании Grifon

Дата публикации: 11.01.2021 00:00

Зимние портреты за счет своей контрастности выглядят особенно эффектно. Однако из-за погодных условий сделать красивый снимок может быть довольно проблематично. Предлагаем несколько советов о том, как сделать идеальные зимние фотографии даже в сложных условиях.

Подготовка к съемке

Невозможно сделать качественные кадры с плохо работающей камерой или окостеневшими пальцами. В таких условиях невозможно сосредоточиться на творческом процессе. В связи с этим фотографу рекомендуется обзавестись специальным оборудованием:

  • Специальными зимними перчатками, разработанными для фотографов;
  • Салфетками для очистки запотевшего или обледенелого объектива;
  • Пакетом и полотенцами, они пригодятся для фотоаппарата, в них же можно спрятать профессиональный штатив.

Еще один важный нюанс — большое количество сменных батарей. Дело в том, что на морозе аккумуляторы быстрее теряют заряд.

Для съемки следует выбрать максимально комфортную одежду с просторными рукавами, которые не будут сковывать движения. В этом случае фотограф будет чувствовать себя раскованно и сможет лучше координировать действия модели. Не лишним будет и термос с чаем или кофе.

Безопасность — превыше всего. В снежную погоду стоит выбирать проверенные локации. Дело в том, что под большим слоем снега может скрываться опасная яма или коряга. Фотосъемку стоит проводить в парках, садах, на катках. Удаленные места для съемки стоит выбирать лишь в крайнем случае.

Широко открывайте диафрагму

Открытие диафрагмы позволит как бы “отделить” модель от окружения. Чем более мягким и размытым будет фон, тем сказочнее будет снимок. Если в плохую погоду с ручной фокусировкой справиться сложно, стоит перейти в режим автофокусировки.

Включайте серийную съемку

Если на улице идет снег, пользоваться камерой может быть сложно. Однако эффект падающего снега можно воссоздать , если модель будет сдувать пушинки с рук. Чтобы зафиксировать максимум деталей, используйте режим серийной съемки. В таком случае широко открытая диафрагма может сработать неправильно. Выбирайте большое значение F, к примеру подойдут f/3,5. Убедитесь, что и модель и снег в фокусе.

Не засветите снимки

Белый снег и яркий свет выделяют лицо модели. Однако при фотосъемке в таких условиях важно правильно выбрать экспозицию. Иначе светлые зоны на снимке будут пересвечены. В начале стоит сделать несколько пробных фото. Не стоит использовать автоматический режим. Съемку стоит проводить в режиме RAW, что позволяет сохранять данные об изображении.

Избегайте отвлекающего фона

Из-за падающего снега и холода фотограф не всегда вовремя может оценить композицию и выбранный фон. При создании зимних портеров стоит избегать отвлекающих внимание портретов, например, дорожных знаков, вывесок или больших веток. Они вряд ли украсят фото.

Добавьте реквизит

Чтобы зимние портреты были оригинальными, недостаточно просто надеть подходящие наряды. Снимок оживят различные реквизиты. К примеру, можно использовать бенгальские огни или елочные игрушки. Яркие элементы помогут добавить в композицию красок, сделают снимок запоминающимся.

Выбирайте погоду

Если на улице лежит снег и светит солнце постарайтесь сделать как можно больше кадров. Солнечный свет будет освещать падающие снежинки, что позволит получить эффект боке. В пасмурную погоду не всегда можно получить такой сказочный кадр.

В качестве альтернативы можно напротив снимать в темное время с искусственным светом. Он подчеркнет красоту летящим снегом. Эффектно смотрятся снимки, сделанные под уличным фонарем.

Сделать сказочные таинственные фото можно в туманный зимний день. Для передачи особой атмосферы снимки стоит делать с закрытой диафрагмой (со значением примерно f/5.0). В этом случае удастся запечатлеть максимум деталей в зоне резкости.

В зимние месяцы проводить фотосъемку непросто. Однако только в это время можно получить оригинальные интересные кадры. Главное — правильно выбрать композицию и настройки камеры.

 

Интересные статьи

0

Секреты удачной интерьерной съёмки

Интерьерная съёмка имеет множество тонкостей и нюансов, для описания которых не хватит и целой книги. В этой же статье практикующий фотограф найдёт дельные и понятные…

0

Схемы и приемы освещения для улучшения качества портрета

Портретная съемка требует от мастера соблюдения таких технических нюансов, как правильно выбранная схема освещения, градус разворота лица, соотношение различных источников света,…

0

10 трендов свадебной фотографии

Под понятием «золотой час» фотографы подразумевают время перед началом заката, когда лучи солнца мягко наполняют пространство золотистым светом. Объекты на фотографиях,…

0

5 мифов построения композиции или как обойтись без правила третей

Основатель фотостудии IPOX Тэвис Гловер (Гонолулу) утверждает, что в построении композиций в фотографии и искусстве в целом классическое правило третей не всегда уместно….

0

Интересные идеи для развития творческого потенциала

Возможно ли отточить мастерство начинающему фотографу дома, без длительных поездок и красивых пейзажей? Оказывается, можно, причем без особой подготовки, просто вооружившись камерой. А…

0

ТОП-5 приемов для создания идеальной композиции

Композиция — одна из главных характеристик любой фотографии. Композиция в фотографии — это такое положение объектов в кадре, при котором взгляд смотрящего фокусируется на главной детали…

Секреты красивых фотопортретов для начинающих фотографов

Вспомните, когда в последний раз вам настолько понравился фотопортрет, что вы остановились и стали изучать его в деталях. Что уникального в нем было? Модель, интересный образ или что-то незримое, особое настроение, которое заставило вас буквально погрузиться в атмосферу кадра? А может, вы рассматривали снимок и думали, кто этот человек, чем он занимается, что любит, о чем мечтает.

Вспомнили? Это и был пример хорошего фотопортрета, который не только привлекает к себе взгляды и дарит эстетическое удовольствие, но и вызывает эмоции, а иногда рассказывает целые истории. Чтобы научиться снимать такие кадры, нужно много практиковаться и освоить основы портретной фотографии. Справиться с последней задачей вы сможете с помощью наших советов по съемке красивых фотопортретов.

 

6 советов, которые помогут создавать эффектные фотопортреты

Портретная фотография не ограничивается классическими фотопортретами. К ней также относятся семейные и модельные фотосессии, имиджевые и лайфстайл-съемки. Другими словами, каждый раз, когда в кадре оказывается человек (или группа людей), вы имеете дело с портретной фотографией. Поэтому советы, которыми мы поделимся в этой статье, также актуальны для свадебных, рекламных, концептуальных, спортивных, модных и любых других фотосессий с участием моделей.

 

1. Найдите свою модель

Очевидно, что без модели создать фотопортрет не выйдет. Конечно, можно самому исполнить эту роль, но, если у вас недостаточно опыта и технических навыков, лучше не экспериментировать. Самый простой вариант – привлечь к съемкам своих друзей или родственников. Наверняка кого-то из них заинтересует такое предложение. К тому же модель будет чувствовать себя более расслабленно и непринужденно, работая со знакомым человеком. Это хорошая возможность получить искренние, аутентичные кадры, которые сейчас в тренде.

Другой подход – поиск моделей уже с определенным опытом участия в съемках. В этом помогут специализированные платформы (Podium.IM, Fashionbank.ru) или соцсети. Например, в Instagram вы можете найти моделей по тематическим хэштегам (#модель”название нужного города”) или создать пост с хэштегом #ищумодель. Во время обсуждения съемки узнайте, работает ли модель на условиях TFP (Time for print), то есть бесплатно, за снимки.

Чем больше деталей вы согласуете на этом этапе (как технических, так и творческих), тем легче пройдет съемка, поскольку вы сможете найти общий язык и каждый будет четко понимать свои задачи. Обсудите с моделью выбор одежды, макияжа и прически, чтобы знать, что вы на одной волне и общий образ получится именно таким, как вы задумали. Не забудьте подписать релиз модели, если планируете продавать свои снимки на стоковой платформе.

 

2. Задайте настроение с помощью локации

При организации портретной фотосессии выбор локации часто откладывают до последнего, считая его не таким важным, как, например, поиск модели или подходящего образа. Но на самом деле это один из основных элементов съемки, который определяет условия освещения, выбор оборудования и общую атмосферу будущих снимков.

Вы можете снимать в профессиональной студии, которые предлагают большой выбор тематических локаций для любого бюджета. Они позволяют воплотить сразу несколько сюжетов и образов и получить качественные снимки.

Если у вас есть время и – главное – свободное место, можно создать домашнюю фотостудию и творить когда и сколько угодно. Это особенно удобно, если роль модели выполняет кто-то из ваших родных. Кроме этого, есть огромное количество бесплатных локаций на улице: парки, кафе, стадионы, крыши домов, уютные дворы. Выбирайте ту, которая подходит под вашу концепцию и где будет комфортно работать вам и вашей модели.

 

3. Экспериментируйте с освещением

Правильный свет – залог успешного фотопортрета. В портретной фотографии существует семь техник освещения, которые дают очень разные эффекты и влияют на то, как в целом выглядит человек.

  • Боковое освещение делит лицо на две половины, одна из них подсвечена, другая находится в тени. Эта техника создает драматичный эффект за счет контраста, поэтому ее часто используют в мужских фотопортретах (особенно для актеров, художников, музыкантов и других творческих людей). Чтобы получить такую картинку, источник света необходимо расположить под углом 90 градусов справа или слева от объекта.
  • При петлевом освещении на щеку модели падает тень от носа. Это одна из самых популярных техник среди фотографов, поскольку она достаточно простая и хорошо смотрится на портретах. Для создания таких условий источник света должен быть под углом 30–40 градусов от камеры и немного выше уровня глаз модели.
  • Освещение Рембрандта, как понятно из названия, позаимствовано из картин голландского живописца. В большинстве картин он использовал перевернутый световой треугольник на затененной стороне лица моделей. Для этого эффекта источник света необходимо повернуть под углом 45 градусов относительно камеры и направить на объект выше уровня глаз, чтобы свет падал сверху вниз. Как и боковое освещение, эту технику стоит использовать, если вы хотите добавить в фотопортрет драматичности.
  • Освещение “Бабочка” одно из самых удачных для большинства лиц. Свое название оно получило за тень в форме крыльев бабочки, которая возникает под носом у модели, когда источник света находится сверху прямо за камерой. Также такой свет создает тени под щеками и подбородком.
  • Контурное освещение получается, если расположить источник света за объектом и немного наклонить к затылку. Это позволяет отделить модель от фона и создать красивый эффект сияния по контуру.
  • При широком освещении свет попадает на широкую часть лица (ту, что ближе к вам). Узкая часть, которая дальше от камеры, при этом затемнена. В этой технике источник света располагают справа или слева от объекта и наклоняют так, чтобы свет падал на лицо (примерно под углом 45 градусов).
  • Короткое освещение, как очевидно, является противоположностью широкого. В этом случае источник света тоже находится под углом по отношению к объекту, а модель должна повернуться к свету, чтобы широкая часть лица оказалась в тени. Если предыдущий подход визуально расширяет лицо, этот, наоборот, сужает, и позволяет скрыть недостатки.

Это основные техники освещения, о которых стоит знать. Вам необязательно применять их все. Возможно, попробовав, вы выберете одну универсальную и остановитесь на ней. В то же время использование разных техник сделает ваши снимки более разнообразными и интересными. Найдите другие советы по работе со светом в наших статьях:

– “Фотосъемка в «золотой час»: 8 способов сделать волшебные фотографии”;

– “Синий час: 6 советов для красивых фотографий”.

 

4. Выберите оптимальное фокусное расстояние

Фокусное расстояние – одна из главных характеристик объектива, от которого зависит угол обзора камеры. Закономерность следующая: чем меньше фокусное расстояние, тем больше угол обзора, и наоборот. При маленьких значениях фокусного расстояния середина кадра вытягивается, а значит, в случае фотопортрета, визуально вытягивается и лицо модели. Чтобы пропорции человека не искажались, для съемки лучше всего использовать объективы с фокусными расстояниями 85 мм, 100 мм, 105 мм и 135 мм. Их еще называют портретными объективами.

Объектив с фокусным расстоянием 50 мм можно использовать для групповых фото и снимков в полный рост. Среди фотографов также существует мнение, что оптимальное фокусное расстояние для ростового портрета – 50–85 мм, для плечевого – 85–135 мм и для лицевого – 135–200 мм.

Фокусное расстояние 85 мм считается золотым стандартом для портретной съемки. Во-первых, вам не придется отходить далеко от модели (чем больше фокусное расстояние, тем дальше фотографу нужно отойти от объекта, чтобы он поместился в кадр). Во-вторых, длиннофокусный объектив дает красивое размытие фона, что позволяет дополнительно акцентировать объект съемки.

 

5. Сбалансируйте композицию

Чтобы получить красивый кадр, важно правильно его выстроить. Смысловым центром в фотопортрете всегда будет человек. Ваша задача – грамотно вписать его в снимок и расставить необходимые акценты. Для этого воспользуйтесь основными правилами создания композиции.

  • Правило третей одно из основных в фотографии. Суть в том, что ключевые элементы кадра должны находиться на пересечении воображаемых линий, которые делят его на 9 частей. Главный элемент в портретной фотографии – глаза. В плечевом и крупноплановом портрете глаза модели будут особенно акцентированы в верхней трети снимка.
  • Золотое сечение тоже предполагает разделение кадра на части линиями, но, в отличие от правила третей, эти части создают условную спираль, в конце которой находится композиционный центр. В лицевом портрете этим центром обычно бывают глаза и губы, в поясном также можно акцентировать руки.
  • Симметричная композиция – это когда объект находится в центре кадра и обе половины изображения уравновешены. Симметрия может выражаться в фоне или размещении предметов вокруг модели. Такой подход создает ощущение покоя и гармонии.
  • Направляющие линии – еще один отличный способ привлечь взгляд зрителей к важному элементу фотографии. Причем они бывают как реальными (например, стена, тротуар, забор), так и условные (взгляд человека, жест, направление движения).
  • Эффект обрамления возникает, когда вы помещаете модель в своеобразную раму, которую создают другие объекты. Это может быть окно, дверь, арка, ветки деревьев – вариантов множество. Такой прием смотрится очень эффектно в фотопортретах. Он позволяет максимально сфокусировать внимание на модели, придать кадру ощущение глубины и объема.

Еще один важный совет: при съемке портретов крупным планом делайте фокус на ведущий (доминантный глаз). Выстройте кадр так, чтобы он находился в центре композиции. Это придаст взгляду модели особую выразительность.

 

6. Покажите модель в лучшем виде

Если вам удалось договориться о сотрудничестве с моделью, у которой есть опыт съемок, скорее всего, ей уже известно, как хорошо получаться на фото. Если же вы работаете с кем-то из своих друзей или членов семьи, воспользуйтесь нашими подсказками, чтобы итоговые кадры понравились вам обоим.

Совет, актуальный как для фотографии, так и для жизни: спину нужно держать ровно. Сутулый человек вряд ли будет выглядеть привлекательно. К тому же при сгорбленной спине теряется шея. Когда человек стоит прямо, под подбородком может возникать небольшая складка. Чтобы избежать этого, попросите модель подать голову немного вперед (но не подбородок!).

Одна из главных проблем во время портретной съемки в полный рост – куда девать руки. Обычно их прижимают к телу, что, во-первых, выглядит неестественно, во-вторых, прижатые руки могут казаться толще, чем есть на самом деле. Посоветуйте модели поднять руки или положить их на бедра. За счет свободного пространства вокруг талии модель будет выглядеть намного стройнее. Стоя ровно перед камерой, человек кажется больше. Чтобы исправить это, нужно немного повернуться и вывести одно плечо вперед. Такое положение создает более изящный силуэт.

Но основное правило, о котором стоит помнить: постарайтесь сделать так, чтобы модели чувствовали себя максимально расслабленно и проявляли искренние эмоции. Ведь это именно то, что вы хотите получить на снимках.

 

В завершение

Портретная фотография – один из самых популярных и в то же время сложных жанров. Фотограф должен не только учитывать множество технических моментов (от локации до композиции), но и быть немного психологом. Недостаточно просто найти красивую модель и сфотографировать ее в живописном месте. Соцсети сегодня переполнены такими снимками, и ими точно никого не удивишь.

Главное, что вы можете сделать, чтобы получить особенный фотопортрет: научитесь видеть и раскрывать характер своей модели, чтобы снимки рассказывали ее историю без слов.

 

Related Articles

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Казань | Фарид Губаев: «Чтобы сделать фотопортрет Андрея Сахарова на Съезде, пришлось схитрить»

Один из известных фотографов Татарстана Фарид Губаев подарил «Татмедиа» 200 фотографий о работе журналистов в эпоху СССР. О том, как ценятся фотоархивы спустя годы, он рассказал ИА «Татар-информ».

Фарит Губаев: «Я никогда не гонялся за количеством фотосессий звезд» / Фото: Султан Исхаков История татарстанской журналистики в лицах

Фотографии, которые вы предали «Татмедиа» имеют ценность только для журналистов, они интересны широкому кругу татарстанцев? 

Прежде всего эти фотоснимки отражают дух эпохи позднего СССР. Я передал в «Татмедиа» фотографии, которые связаны с жизнью редакций газет и журналов Татарстана. Там есть снимки, подготовленных к 60-летнему юбилею газеты «Советская Татария», который отмечался в 1977 году. Можно посмотреть, как проходило торжественное заседание, как редактор Хамси Хамматов вручал грамоты лучшим журналистам и фотографам.

Также я передал снимки с открытия выставки Баки Урманче, на котором были известные люди, например, Назип Жиганов. Блок фотографий, которые я принес в «Татмедиа», условно можно назвать «История в лицах».

«Блок фотографий, которые я принес в «Татмедиа», условно можно назвать «История в лицах»  / Фото: Фарит Губаев

Какая из съемок известных личностей запомнилась вам больше всего?   

Режиссер первых в СССР светомузыкальных фильмов Булат Галеев в середине восьмидесятых проводил фестиваль светомузыки. По его задумке оркестр должен был исполнять сочинения Альфреда Шнитке, но пригласить самого  композитора в Казань не получилось, и меня попросили съездить в Москву, чтобы сделать его фотопортрет. Его хотели выставить на сцене. В те годы не было Интернета и нельзя было просто распечатать фотографию из компьютера.

Мне дали деньги, домашний адрес Шнитке и телефон. Я поехал в Москву, звоню ему из гостиницы. Жена отвечает, что композитор восстанавливается после инсульта и врачи категорически запретили ему общаться. Я повесил трубку, но на второй день еще раз позвонил в надежде договориться на съемку. Все тот же женский голос с раздражением ответил категорическим отказом. Казалось бы, ситуация безвыходная, но у меня был домашний адрес Шнитке, и я решил покараулить его во дворе. Вдруг выйдет погулять  или в магазин. Приехал по адресу, нашел большой красивый сталинский дом и увидел у подъезда будку телефона-автомата. Решил вновь испытать счастья. И неожиданно на звонок ответил сам Шнитке. Выслушав просьбу, он предложил подняться в квартиру и сделать фотосессию.

Оказалось, композитор сам страдал в изоляции от одиночества и, когда жена ушла за хлебом, он с удовольствием меня принял в гостях. Мы вошли в зал, композитор сел за свой черный рояль, с удовольствием стал позировать. Шнитке долго меня не отпускал, расспрашивал про знакомых в Казани, рассказал про своего сына, который тоже увлекался фотографией.

Еще одна фотосъемка, которая мне была запомнилась, была связана с режиссёром Андреем Тарковским.

«Я передал в «Татмедиа» фотографии, которые связаны с жизнью редакций газет и журналов Татарстана» / Фото: ИА «Татар-информ»

Он ведь неоднократно приезжал в Казань? 

Да. В том числе по приглашению казанского клуба кино, который организовала Марина Разбежкина. Клуб был открыт в конце семидесятых в Молодежном центре. Тогда многие режиссеры ездили по стране и встречались со зрителями. В их числе приехал и Тарковский. В те годы режиссер был в немилости у власти, его картины не выходили на экран. Я помню, как-то Тарковский приехал в Казань на 5 дней, и почти все это время я его сопровождал, делали фотографии в разных частях города. Запомнилось, что у Тарковского не было ни тени самомнения, звездной болезни. Он был прост и учтив в общении, как в общем-то и Альфред Шнитке. Хотя оба были признанными гениями.

Впоследствии мы много раз встречались с Тарковским, в том числе в Москве. Помню, мы обедали у него в квартире и в коридоре раздался телефонный звонок. Тарковский вышел, снял  трубку и начал беседовать на итальянском языке. Потом вернулся в комнату и буднично произнес: «Антониони позвонил». Итальянский кинорежиссёр Микеланджело Антониони – это классик европейского авторского кино, мировая легенда. Такой человек мог запросто позвонить Тарковскому, чтобы обсудить какой-то вопрос. При этом, сам Тарковский не считал себя звездой.

«В 1989 году я был аккредитован на Съезд народных депутатов в Москве и увидел Сахарова…» / Фото: Фарит Губаев Получилось фото сильного человека, от которого исходит внутренний свет

Много фотопортретов известных людей в вашем личном архиве?

Я никогда не гонялся за количеством фотосессий звезд. Мне было неинтересно делать проходные снимки на бегу. Я старался разговорить человека, найти к нему «ключик», а затем раскрыть его через фотографию. И мне везло. В моем архиве есть небанальные портреты десятков известных персон: Рудольфа Нуриева, Евгения Евтушенко, Святослава Рихтера…

А чтобы сделать портрет Андрея Сахарова мне пришлось пойти на хитрость. В 1989 году я был аккредитован на Съезд народных депутатов в Москве и увидел Сахарова, который сидел в 4 ряду от сцены. Сотрудников прессы не пускали к президиуму ближе пятого ряда, тогда я встал спиной к сцене и пошел назад, будто снимаю общий план зала. Мне посчастливилось войти в запретную зону и сделать несколько удачных кадров, прежде чем отреагировала служба безопасности. Меня вывели из зала, показательно порвали аккредитацию, но я был доволен тем, что сделал. Вдобавок, когда я шел по коридору Дворца съездов, Горбачёв громко объявил, что прессу нужно удалить из зала. То есть, я ничего не потерял.

«У Шаймиева был личный фотограф Михаил Козловский, но и меня нередко приглашали на съемки» / Фото: Фарит Губаев

В вашем архиве наверняка есть и фотографии легендарных личностей Татарстана?   

Безусловно. Одна из самых запомнившихся – это фотосьемка с участием первого Президента Татарстана Минтимера Шаймиева. У него был личный фотограф Михаил Козловский, но и меня нередко приглашали на съемки.

Однажды в преддверии тысячелетия Казани была официальная фотосъёмка в Казанском Кремле, на ней присутствовал и Козловский. Мы сменили несколько локаций, и в какой-то момент возникла пауза. Шаймиев перестал позировать и о чем-то задумался. Козловский опустил свою фотокамеру, стал менять режим съемки. А я только этого и ждал. В каждой фотосъемке я ловлю паузы, когда человек отвлекается, становится самим собой. И я поймал этот момент. Из всей двухчасовой съемки Минтимер Шарипович одобрил только несколько этих кадров, которые я сделал во время паузы.

Не скрою, я заранее готовился к своей работе, все обдумывал. Мне было неинтересно сделать постановочные снимки, всегда хотелось найти свой подход. И у меня получилось не парадное фото руководителя высокого ранга, а фотография очень опытного и сильного человека, от которого исходит внутренний свет. Это трудно объяснить словами. 

«В момент съемки фотограф не имеет права расслабляться» / Фото: Султан Исхаков

Сложно поймать нужный кадр?

Я считаю, что в момент съемки фотограф не имеет права расслабляться. Палец всегда должен быть на спуске затвора. Были случаи, когда отвлекаешься на секунду и видишь краем глаза, что момент упущен. Прозевал. Еще хуже, когда долго ждешь события, потом опускаешь камеру и наступает тот самый момент.

Для фотографа, как и для охотника, самое главное – это терпение. Нужно уметь часами выслеживать добычу. При этом важно не только поймать момент, но и уметь подать его. Чтобы в кадре не было лишних деталей – веток деревьев, проводов, случайных прохожих, птиц… Все это требуется просчитать заранее. В идеале снимок должен быть таким, чтобы его не пришлось кадрировать, обрезать, исправлять в графических редакторах. А это требует точного расчета и художественного взгляда.

Архивы фотографов безусловно имеют ценность, ведь фотографии – это документы, свидетели истории. Есть ли интерес к фотоархивам со страны государственных органов? Того же Госкомитета РТ по архивному делу?     

Нет, фотоархивы сейчас не востребованы. И не только мои. Известный в Татарстане фотограф Владимир Зотов, который сейчас живёт в Германии, долгое время пытался передать государству свой архив за 50 лет работы. Ходил в министерства, ведомства, никому это оказалось не нужно. Их ведь нужно оцифровывать, систематизировать, это большая работа. Чтобы архивы фотографов ценились, пока не настало время.

Как сделать отличный портрет

Приблизьтесь к своим объектам

Чтобы фотографировать людей, вам нужно использовать как прямую, так и откровенную технику. В любом случае, для действительно хороших изображений вы должны быть готовы приблизиться к своим объектам.

Когда вы стоите на расстоянии с длиннофокусным объективом, редко получаются приятные изображения, так как вы, как правило, не сможете заполнить кадр своим объектом, и такие снимки обычно выглядят так, как будто вы пытались их «украдкой» — который у вас есть.

Ознакомьтесь со своим фотоаппаратом перед сеансом

Для начала убедитесь, что вы полностью уверены в своем оборудовании. Хороший способ пропустить фотографии людей — начать возиться с оборудованием и настройками перед ними.

Люди быстро начинают смущаться и часто прекращают то, что они делают, и принимают «позу камеры». Важно разработать методы, облегчающие фотографирование людей и сводящие к минимуму вмешательство в повседневную жизнь вашего объекта.

Составьте план съемки

Всегда планируйте кадр, прежде чем приблизиться к объекту. Подумайте о своей композиции и убедитесь, что у вас есть правильный объектив на камере. Оно должно быть горизонтальным или вертикальным?

Имейте представление о точке обзора, которую вы собираетесь использовать. Изучите свет на лице человека и проверьте, откуда он исходит; это позволит вам правильно позиционировать себя в первую очередь.

Выбор фона

Избегайте фонов, которые слишком заняты или имеют очень светлые или очень темные цветовые пятна.Ваш взгляд не должен отвлекаться от лица объекта. Всегда фокусируйтесь на глазах. Не имеет значения, если другие функции не в фокусе: если глаза не четкие, изображение не получится.

Экспозиция для лица вашего объекта

Лицо – самая важная часть композиции. Идеальный объектив с фокусным расстоянием для съемки портретов составляет от 80 мм до 105 мм. Объективы этого диапазона часто называют портретными объективами из-за того, что они придают лицу приятную перспективу. Они также позволяют заполнить кадр композицией головы и плеч, работая на удобном расстоянии от объекта съемки.

Непал. Фото: Ричард И’Энсон

Держите резкость

Установите скорость затвора не менее 1/125, чтобы предотвратить движение, приводящее к размытым фотографиям. Выбор широкой диафрагмы (f2–f5,6) гарантирует, что фон будет не в фокусе, и сведет к минимуму отвлекающие элементы. Или выберите маленькую диафрагму (f8-16), если вы хотите, чтобы ваш объект и его окружение были четкими. В условиях слабого освещения увеличьте значение ISO сенсора, а не используйте вспышку.

Нужно ли спрашивать объект перед съемкой?

Одни фотографы спрашивают перед съемкой портретов, другие нет.Это личное решение, которое часто принимается в каждом конкретном случае. (Я всегда сначала спрашиваю, я рассматриваю это как обыкновенную вежливость).

Спрашивая разрешения позволяет использовать идеальный объектив, подобраться достаточно близко, чтобы заполнить кадр, дает возможность сделать несколько снимков, а также пообщаться с вашим объектом при необходимости. Это также означает, что вы знаете, что не фотографируете кого-то против его воли. Просьба о разрешении может привести к отказу, который может быть разочаровывающим, но его следует принять с изяществом.

Как подойти к объекту

То, как вы подходите к людям, повлияет на результат вашего запроса на фотографию. Обычно достаточно просто улыбнуться и поднять камеру, чтобы передать свое намерение.

Подходите к человеку с уверенностью и улыбкой. Получив добро, стреляйте быстро. Вы увеличите возможность захвата более спонтанных и естественных изображений.

Если вы не решаетесь подойти к незнакомцам, хороший способ начать — фотографировать людей, которые предоставляют вам товары или услуги.После покупки чего-либо в рыночном прилавке спросите человека, можно ли его сфотографировать. Очень редко откажут.

Поделитесь своей работой

Наконец, показать объекту съемки результаты на ЖК-экране камеры — это отличный способ сказать спасибо и, если вы сделали лестное фото, оставить у него положительные воспоминания о встрече с вами.

Люди часто просят прислать им фото. Это достаточно просто, если у них есть адрес электронной почты, но если вы обещаете отправить фотографию, убедитесь, что вы готовы принять меры.Собрать контактные данные несложно, но отправить их по возвращении домой гораздо сложнее.

Ричард И’Энсон,

Участник World Nomads — вторник, 25 октября 2016 г.

5 советов по улучшению портретной фотографии

Фотографировать людей — это не то же самое, что делать портрет . Конечно, объекты те же, но есть тонкий сдвиг, тонкая грань между быстрым снимком друга и портретом.Великолепный портрет отражает сущность человека — может быть, это то, как его смех всегда освещает его глаза, или тонкая ямочка, которая заметна только при интенсивном фокусе, — но портрет захватывает и человека, и личность. Но что могут сделать новички, чтобы лучше научиться портретной фотографии?

Имея опыт работы в фотожурналистике, я не новичок в фотографировании людей. Но когда я переключил свое внимание на портретную фотографию, я изучил несколько различных техник и концепций, которые помогли мне пересечь эту черту и перейти от фотожурналиста к фотографу-портретисту.Вот несколько советов по портретной фотографии, которые оказали наибольшее влияние. Прочтите советы по портретной фотосъемке, которые в кратчайшие сроки превратят ваши хорошие портреты в потрясающие портреты.

Photo by Hillary K Photography

Подчеркните глаза.

Фокусировка на глазах объекта с помощью одноточечной автофокусировки является частью портрета 101, но не ограничивайтесь только фокусировкой на глазах. Глаза объекта могут управлять настроением фотографии и обыгрывать личность. Частью этого является получение отличного выражения, но большая часть – ваш источник света, будь то студийное освещение или мягкий свет снаружи.

Свет играет большую роль в том, насколько блестят эти глаза. Блики или отражение в глазах объекта подчеркивают это. Маломощная вспышка с рассеивающей панелью или небольшой софтбокс прекрасно подходит для того, чтобы добавить легкий блеск в глазах. Естественный свет также может сделать глаза выпуклыми (просто убедитесь, что источник света достаточно мягкий, чтобы не создавать косоглазие. Например, я обнаружил, что голубые глаза кажутся гораздо более яркими оттенками синего, когда объект освещен светом из окна. Наблюдая за глазами — и то, как свет усиливает их — приводит к лучшей портретной фотографии.

 


Хотите вывести свои портреты на новый уровень? Ознакомьтесь с основами портретной фотографии со Скоттом Робертом Лимом.


Выйдите из зоны комфорта, чтобы снять крупный план.

Я рассказываю самые пошлые шутки, когда снимаю портреты. Я фотограф, который собирает большую группу, а затем предупреждает их, чтобы они не пукали в таких тесных помещениях. Я прошу свои помолвленные пары сблизиться, а затем прошу их шепнуть друг другу на ухо, кто будет чистить туалеты, когда они поженятся.Но это никогда не было для меня инстинктом — я по натуре тихая, и мне всегда было трудно заставить людей чувствовать себя комфортно перед моей камерой.

Стоять перед камерой, пока кто-то фотографирует вас, ничего не говоря, неловко — вы получите неловкие улыбки. Профессиональные фотографы знают, что им нужно начать разговор или задать вопросы о них. Скажите что-нибудь о них. Шутить. Если вы ужасно застенчивы, заранее запишите несколько вопросов или шуток.То, как именно вы поможете парам расслабиться, будет зависеть от вашей индивидуальности, но найдите способ помочь субъектам расслабиться перед камерой, будь то перелистывание между кадрами, как этот парень, или рассказывание глупых шуток.

Photo by Hillary K Photography

Перестаньте бояться позирования.

Фотографы-портретисты-новички часто боятся позировать, не желая лишать фотографию подлинности, но правда в том, что большинство объектов предпочитают какое-то направление, а не неловкое положение перед камерой.И вы можете продолжать позировать небрежно, сначала следуя направлению объекта, а затем внося небольшие изменения.

Начните с нескольких простых концепций. Во-первых, поймите, что все, что находится ближе всего к камере, будет выглядеть больше — если вы измените свое положение или наклоните объект к камере, поза значительно изменится. Избегайте плоскостопия и попросите их согнуть колено, вывернуть одну ногу наружу или поставить одну ногу немного вперед. Убедитесь, что никакие конечности не направлены в сторону камеры, иначе они будут казаться немного короче — концепция, называемая ракурсом.Не обрезайте кадр по стыкам.

Обучение позированию поможет вашим объектам чувствовать себя более уверенно во время съемки и поможет получить хорошие портретные снимки. Настроившись на урок позирования, а затем прочитав книгу Линдси Адлер о позировании, я значительно изменился в своих портретных работах.

Photo by Hillary K Photography

 


Хотите вывести свою портретную живопись на новый уровень? Ознакомьтесь с основами портретной фотографии со Скоттом Робертом Лимом.


У вас может быть великолепное выражение лица, великолепная поза и идеальные настройки камеры, но получившийся портрет все равно будет скучным без понимания света.Свет добавит контраста, интереса и креативности снимку.

Начинающим фотографам-портретистам лучше всего начинать с работы в полной тени или в пасмурный день, поскольку освещение равномерное и с ним легко работать. Но помните, что вам понадобится источник света для этих бликов (даже если это должен быть искусственный свет), поэтому используйте вспышку на минимальном уровне с рассеивателем, чтобы избежать скучного снимка и получить больше эффектности.

Другое удобное время для съемки — примерно за час до захода солнца. Названный Golden Hour, это мой абсолютный фаворит для портретного освещения.Когда солнце низко в небе, легко создать направленное освещение, просто отрегулировав положение объекта для фронтального, бокового и заднего освещения. Как только я лучше понял свет, я мог поместить солнце позади объекта и использовать большой отражатель, чтобы отразить свет обратно на сцену, или маломощную вспышку, если я не могу заставить свет отражаться прямо от объекта. отражатель.

Освещение может быть сложным, но оно того стоит — попробуйте класс или учебник, а затем отправляйтесь с другом и тренируйтесь, наблюдая, как различные положения источника света и различные модификаторы освещения меняют конечный результат.

Photo by Hillary K Photography

Создавайте интерактивные портреты окружающей среды.

Портреты по определению включают в себя человека — но что еще с ними на фотографии? Место для портретной съемки может дать представление об этом человеке: зелень парка создает совершенно другое настроение, чем съемка на фоне облупившегося кирпича в городском переулке. Выберите место, которое говорит с человеком на ваших фотографиях. Экологические портреты дают лучшее представление о том, кто изображен на портрете.


13 инструкторов, занимающихся фотографией и бизнесом, покажут вам, как создать желаемый бренд, усилить свой творческий арсенал и раскрыть сердце и душу вашего фотобизнеса. Присоединяйтесь к нам на Неделе фотографии 2018 года.


Во время съемки попросите человека взаимодействовать с окружающей средой, чтобы создать целостное ощущение изображения — даже что-то такое простое, как прислонение к стене или использование реквизита.

То, чего нет на фото, так же важно, как и то, что на фото.Следите за фоном, чтобы не отвлекаться. Используйте широкую диафрагму (низкое число f), чтобы размыть их и запечатлеть малую глубину резкости, отрегулируйте положение объекта или измените собственное положение, чтобы исключить отвлекающие факторы в кадре. Замечая фон во время съемки, вы можете сэкономить часы времени на постобработку позже.

Как и в любом ремесле, обучение портретной фотографии требует времени и практики. Попробуйте выбрать одну область за раз — например, позирование или освещение — и погрузитесь в классы или учебные пособия.Затем отправляйтесь с другом и примените эти приемы на практике во время фотосессии. Как только вы это поймете, переходите к другой области. Сосредоточившись на одной концепции за раз, вы сможете развивать свои профессиональные портретные навыки, не чувствуя себя перегруженными — и все это, оставляя обычные снимки в пыли.


Хотите вывести свои портреты на новый уровень? Ознакомьтесь с основами портретной фотографии со Скоттом Робертом Лимом.


6 шагов к лучшей портретной фотографии

В этой статье вы найдете 6 советов, которые помогут сделать вашу портретную фотографию еще лучше, независимо от того, какую камеру вы используете — от профессиональной цифровой зеркальной камеры до смартфона.

Чтобы лучше понять портретную фотографию, вы можете пройти наш курс Портретная фотография для начинающих . Или вы можете получить доступ к более чем 75 курсам, присоединившись к нашему ежемесячному членству: нажмите здесь, чтобы получить первый месяц бесплатно!

1. Выбор композиции и фона

Первое, что нужно сделать при съемке портрета, — это выбрать фон.

  • Выберите фон, который не слишком отвлекает
  • Убедитесь, что ваш объект выделяется на фоне фона

После того, как вы выбрали фон , поместите объект в кадр, используя  правило третей .Это отличное место для начала, вместо того, чтобы центрировать объект прямо в середине кадра, чтобы получить что-то более приятное для глаз.

Пробуйте разные композиции – широкие, крупные планы, негативное пространство , снимки с высокой детализацией. Конечно, вы, вероятно, захотите получить стандартный средний снимок, но проявите творческий подход к своим композициям, чтобы иметь больше возможностей.

2. Освещение

Освещение обычно пугает начинающих фотографов, но это не обязательно.Вы можете делать красивые портреты без искусственного освещения и вспышек.

Начните с выбора подходящего времени суток для съемки. 30-60 минут до захода солнца — лучшее время для начала. Этот Golden Hour обеспечивает мягкий теплый свет, не создавая резких теней (как яркое солнце над головой).

Вместо того, чтобы ваши объекты смотрели на солнце, поместите их между вами и солнцем. Таким образом, они получат приятный «задний свет», создающий красивый эффект ореола.

Если вы снимаете в середине дня, поместите объект в тень. Помните о том, насколько ярким является ваш фон. В идеале большая часть вашего состава находится при аналогичной экспозиции. Поэтому, если ваш объект стоит в тени дерева, ваш фон также должен быть немного затенен, чтобы предотвратить полную передержку.

3. Экспозиция

Понимание основ настройки камеры для правильной экспозиции — это первое, что вы должны сделать, прежде чем пытаться снимать портреты.Очень важно знать, как диафрагма , выдержка и ISO влияют на вашу фотографию и экспозицию.

Пройдите наш БЕСПЛАТНЫЙ курс по основам фотографии, чтобы изучить основы.  Или вы можете получить доступ к более чем 75 курсам, присоединившись к нашему ежемесячному членству:  нажмите здесь, чтобы получить первый месяц бесплатно!

Как правило, при портретной съемке самой важной частью изображения является лицо объекта. И традиционно взгляд притягивается к самой яркой части изображения.Таким образом, компоновка вашей фотографии так, чтобы лицо объекта было более яркой частью изображения, может помочь сделать ее эффектной.

Большинство фотографов сказали бы, что для получения отличного снимка необходимо получить идеальную экспозицию. Но я хочу сказать вам , подойдите к своей экспозиции творчески!

Некоторые из самых красивых портретов, которые я видел, недоэкспонированы, силуэты или даже слегка переэкспонированы.

4. Глубина резкости. это фантастика

фото.

Получить такую ​​малую глубину резкости не всегда возможно. Более новые смартфоны, такие как iPhone X с портретным режимом, могут получить такую ​​небольшую глубину резкости. Но большинство смартфонов еще не имеют такой возможности. Это тот случай, когда DSLR со сменным объективом, который может открываться до более широкой диафрагмы , поможет.

Способы сделать фон размытым:

  1. Уменьшить диафрагму (т. е. открыть диафрагму)
  2. Отступить и увеличить масштаб объекта
  3. Отодвинуть объект от фона
  4. 5

    5.Цвет

    Обратите внимание на все цвета в вашей композиции . В частности, посмотрите, есть ли какие-либо сверхяркие цвета, которые будут отвлекать зрителя.

    Помните, внимание зрителя должно быть направлено на объект, а не на фон.

    Кроме того, попросите человека носить одежду, соответствующую его стилю. Если вы действительно готовы, узнайте заранее, где вы собираетесь снимать, чтобы вы могли попросить свою модель надеть что-то контрастирующее с фоном (например, надеть ярко-желтое или красное платье при съемке в зелени). и бурые леса).

    6. Взаимодействие и позирование

    Большинство людей будут чувствовать себя немного некомфортно при съемке портретов. Делайте все возможное, чтобы они чувствовали себя максимально комфортно. Обязательно пообщайтесь с ними, пока вы их настраиваете. Рассказывай им анекдоты. Заставьте их смеяться.

    Пока вы снимаете, сделайте так, чтобы они улыбались, но без широкой улыбки. Иногда эти серьезных портретов могут выглядеть даже лучше. Если они смеются, продолжайте фотографировать.

    Заранее изучите позы, которые вам нравятся.Pinterest — отличное место для поиска вдохновения для разных поз. Сохраните их на свой телефон, чтобы вы могли обращаться к ним во время съемок. Даже демонстрация вашему объекту фотографии определенной позы может помочь ему понять, что вы собираетесь делать, и в результате получится лучший снимок. Чтобы узнать больше о том, как позировать для портретов, ознакомьтесь с этим Руководством по позированию : 100+ идей .

    Ваша первая портретная съемка может показаться пугающей, и это нормально. Со временем станет легче!

    Посмотрите Учебник по портретной фотографии:

    В заключение

    Я надеюсь, что эти 6 советов помогут вам делать более качественные портретные фотографии!

    Если вам нужна дополнительная помощь, мы создали курс Портретная фотография для начинающих для таких людей, как вы.С полной демонстрацией портретов, показывающей весь процесс, от выбора места и съемки ваших фотографий до их редактирования, чтобы они выглядели еще лучше, это идеальный способ обучения для начинающих.

    Вы получите первоклассную поддержку и отзывы о своих портретах, чтобы быстро совершенствоваться! Зарегистрируйтесь сейчас всего за 15 долларов США, чтобы получить полный курс. Или вы можете получить доступ к более чем 75 курсам, присоединившись к нашему ежемесячному членству: нажмите здесь, чтобы получить первый месяц бесплатно!

    разрешение — Как мне подойти к людям, чтобы сделать их портрет?

    «Преамбула» — «Откровенные» фотографии против фотографий «с разрешения»:

    • Вы специально спрашиваете о разрешении, так что это то, на чем я в основном сосредоточился ниже.Как отмечают другие и как вы знаете, фотографии, сделанные, когда объект знает о фотографе, обычно сильно отличаются от случайных / откровенных / спонтанных снимков. Я беру оба. Если я увижу кого-то, кого я хотел бы сфотографировать в позе, я могу сначала сделать несколько откровенных снимков, а затем спросить разрешения. Впоследствии я часто буду показывать им весь набор. Очень редко это вызывает неблагоприятную реакцию, но не обычно.

      Иногда я могу попросить разрешения сделать фотографии в целом, а затем «уйти в тень» и делать фотографии в течение определенного периода времени, возвращаясь к режиму «полного бессознательного».

      В других случаях я «просто блуждаю», фотографируя существующие ситуации. Они будут варьироваться от «полного незнания» до «камера очевидна и, возможно, признана, но без словесного взаимодействия» до полностью разрешенных / постановочных снимков. Фотографии ниже и в упомянутом альбоме охватывают широкий спектр ситуаций.


    Это работает для меня. То, что работает для вас, будет варьироваться:

    Выгляди как фотограф. т.е. сделать очевидным, что вы фотографируете.

    Поймайте их взгляд и улыбнитесь человеку, когда вы подойдете к нему.Обычно они улыбаются в ответ. Это хороший ледокол. Это не гарантирует результата, и отсутствие улыбки может не означать провала, но обычно это хорошее начало.

    Когда я иду к человеку, я часто поднимаю камеру в правой руке, чтобы объектив был направлен вверх и был направлен в небо, смотрю на него, машу камерой несколько раз, а затем опускаю камеру, глядя на него вопросительным жестом. Это гораздо сложнее объяснить, чем сделать :-). т.е. я показываю, что камера не направлена ​​на них, но я делаю фотографии и хотел бы их сфотографировать.Я делаю довольно много таких фотографий, на которых мы с субъектом вообще не говорим на одном языке, а жест должен быть достаточно очевидным, но достаточно не угрожающим, чтобы не нуждаться в разговорной речи.

    Если люди спросят, почему вы хотите их сфотографировать, знайте, что вы ответите. Это не обязательно должно быть для газеты или чего-то формального, но знайте, что вы собираетесь сказать — многие все равно скажут «да». Большинство людей, к которым я подхожу таким образом, согласятся сфотографироваться.

    Приготовьте несколько бланков для раздачи, в которых указаны ваши контактные данные. Если вы собираетесь разместить фотографии на веб-сайте, укажите веб-адрес. Я пишу удостоверение личности с фотографией на квитанции (номер кадра камеры) и прошу их указать его, если они пришлют мне электронное письмо.

    Делать это на выставках и т. д. проще, и скорость приема даже выше средней.

    Если есть два человека вместе, они с большей вероятностью будут счастливы, если их сфотографируют вместе, если в остальном они не уверены.В таких случаях я могу сделать несколько фотографий и скомпоновать их вместе и по отдельности, а затем показать им результат. Я могу спросить, не хотят ли они, чтобы я удалил отдельные кадры. Очень немногие.

    Людям, особенно женщинам, как правило, не нравится их собственная фотография, даже когда они хорошо выглядят. Я отмечаю, что большинству людей нравятся фотографии других, но не самих себя, и что застенчивым следует спросить друга, чьим суждениям они доверяют, что они думают. Я достаточно часто слышу, как субъект говорит «удалить», а друг говорит: «это прекрасно».Прекрасная обычно побеждает.

    Если это покажется полезным, предложите сделать фото или несколько, а затем удалить его/их, если им не понравится результат. Обычно вы получаете несколько хранителей из небольшой партии.

    [ Этот альбом фотографий ][http://J.MP/RANDOMSTRANGERS] предлагается не за какие-либо фотографические достоинства как таковые, а как примеры фотографий совершенно незнакомых людей. Некоторые, очевидно, застигнуты врасплох, но подавляющее большинство, очевидно, принимается с одобрения испытуемых. Большинство из них в какой-то степени натянуты — что обычно и происходит, когда вы спрашиваете, но некоторые — в меньшей степени.Если я собираюсь спросить, я могу (не всегда) сначала сделать несколько снимков, чтобы получить естественные позы и действия, а затем спросить и в любом случае показать им, что я сделал. В очень-очень-очень редких случаях я получаю неблагоприятную реакцию. Очень редкий.

    Если речь идет о детях, я обычно либо спрашиваю заранее, либо потом разыскиваю родителей, показываю им фотографии и спрашиваю, рады ли они, что они у меня есть, и не хотят ли они, чтобы я отправил их им. Опять же, побочные реакции крайне редки.

    К женщинам легче подобраться, чем к мужчинам. Женщины ожидают, что мужчины захотят их сфотографировать 🙂 — Мужчины могут задаться вопросом, почему, или чувствовать себя менее комфортно.

    Непоставленный — Поставленный:

    Прага — она ​​позировала, но не мне.

    Не подозревает о фотографе — совершенно иначе, чем когда объект ожидает, что его сфотографируют.

    Сиань:

    Шанхай — верхняя часть города (далеко от «Бунда», не модно, гораздо веселее.)

    Циндао, Сиань Не знаю фотографа, но я не «прячусь».

    Информация о фотографе:

    Келстон, Новая Зеландия
    Полифест, Новая Зеландия
    Площадь Тяньаньмен

    Урумчи
    Сиань


    Объектив:

    Классический уличный объектив – это, вероятно, 50-мм фикс на полном кадре и 35-мм фикс на APSC.

    Мой прогулочный объектив 18-250 (!) на APSC, но для уличных сцен я считаю, что настройка 18 мм наиболее удобна.(= 18 мм на APSC = эквивалент 27 мм на полнокадровой 35-мм камере).
    Искажение происходит, если не соблюдать осторожность. Вы почти в чьем-то лице, если они заполняют кадр. Если вы не находитесь прямо над ними, вы получаете достаточное количество фона.
    Возможность мгновенного увеличения до 250 мм очень полезна, когда появляются неожиданные возможности.
    Я также использую 50 мм f/1.8 фикс и прекрасный 17-35 мм f/2.8-5.6 (почти увеличенный фикс :-)), НО они гораздо более ограничены и труднее получить хороший результат.Уличная фотография обычно не нуждается во всех возможных оптических качествах — это больше касается получения снимка, которым вы довольны. Таким образом, объектив с гибким диапазоном увеличения может показаться некоторым обманом, но означает, что вы всегда готовы.

    Пять профессиональных советов по созданию аутентичных и естественных портретных фотографий

    Портретная фотография – искусство разнообразное и интимное. Узнайте, как эти пять профессиональных фотографов запечатлевают характерные особенности своих объектов и придают своим портретам уникальный ракурс.

    Знаменитый фотограф Эдвард Стейхен сказал: «Портрет делается не в камере, а по обе стороны от нее». На протяжении всей своей карьеры он запечатлел некоторые из самых знаковых лиц своего поколения, от Глории Суонсон, Греты Гарбо и Уолта Диснея до Амелии Эрхарт, Уиллы Кэтер и Уинстона Черчилля. Независимо от предмета, он каким-то образом мог изобразить самое естественное лицо человека, будь то фотография смеха и улыбки или мрачного, пронзительного взгляда. И благодаря его работам мы можем помнить некоторых из величайших умов и личностей 20-го века.

    Но что именно происходит «по обе стороны камеры» для создания идеального портрета? Как великие фотографы разрушают стены людей и позволяют им раскрыть что-то подлинное и подлинное о том, кто они есть на самом деле? Мы связались с пятью опытными фотографами-портретистами и попросили их поделиться некоторыми секретами создания изображений, которые кажутся честными и реальными даже в надуманной студийной обстановке. Ниже они рассказывают нам, как это делается.

    1. «Демонстрация уверенности и выражение энтузиазма в значительной степени помогают убедить испытуемых.

    mentatdgt (Портреты DGT)

    Изображение mentatdgt (портреты DGT).   Оборудование: камера Sony A7R2, объектив Zeiss Batis 85 мм f1.8 с постоянным фокусным расстоянием. Настройки: Выдержка 1/500 с; f1.8; ИСО 200.

    Что стоит за этой фотографией?

    Мне нравится объединять людей, и для этой фотографии я познакомил двух своих друзей по программе MBA с другом-студентом медицинской школы за чашкой кофе. Мне нравится этот портрет, потому что он абсолютно естественный.Трое моих друзей продолжили разговор после того, как я представил их друг другу. На этом портрете они только что узнали, что Преш учится на медицинском факультете, и слушали ее оживленные и увлекательные рассказы о своем опыте. Когда есть такая химия, я могу позволить себе уйти на задний план, где я нахожу отличные ракурсы и жду момента, чтобы запечатлеть. Кстати, это также один из моих самых продаваемых портретов.

    [sstk-мозаика]

    Наконечник Pro

    Частью развития межличностной связи с вашим субъектом является вовлечение его в разговор и больше слушание, чем разговор.Я так многому научился и получил поразительные новые перспективы от неожиданных клиентов благодаря нашим беседам. Если вы проявите неподдельный интерес к своим объектам, они почувствуют это, откроются вам и дадут вам возможность запечатлеть подлинный портрет.

    Демонстрация уверенности и выражение энтузиазма в значительной степени помогают убедить ваших субъектов. Многие люди стесняются перед камерой, и своевременный и благонамеренный комплимент может действительно помочь. Если я увижу особенно потрясающий портрет, я могу нарушить протокол и показать его им.Почти всегда наблюдается заметный сдвиг в их настроении и отношении.

    Пусть камера уйдет с дороги. Субъект может быстро потерять энергию и энтузиазм по поводу съемки, если заметит, что фотограф тратит много времени на настройку камеры, пока они ждут. Быстро прочитайте сцену и избавьтесь от своих настроек, чтобы вы могли сосредоточиться на взаимодействии с вашим объектом.

    Инстаграм | Фейсбук

    2. «Люди должны соответствовать ролям, которые они играют на ваших фотографиях.

    Мартин Новак

    Изображение Мартина Новака.   Оборудование: камера Nikon D800, объектив Nikkor 85 мм F1,8. Настройки: Выдержка 1/320 с; f2,5; ИСО 125.

    Что стоит за этой фотографией?

    Модели здесь были матерью со своими взрослыми детьми. Я фотографировал их второй раз, поэтому знал, как они ведут себя перед камерой. Вся съемка заняла около трех часов, но я сосредоточился на «золотом часе», и было всего 15-20 минут, когда свет был идеальным.Хотя часто все не получается идеально, в этот раз получилось. Никакие неожиданные облака не пронеслись над головой. Модели отличные, все прошло гладко и без усилий. Эта съемка также была успешной с точки зрения продаж.

    Изображение Мартина Новака.

    Наконечник Pro

    Кастинг чрезвычайно важен для создания успешных стоковых изображений. Люди должны соответствовать ролям, которые они играют на ваших фотографиях. Я также не использую искусственное освещение при съемке портретов на улице.Использование вспышки может в некоторых отношениях улучшить фотографию, но когда дело доходит до создания аутентичных стоковых изображений, искусственный свет не ваш друг. Когда мне абсолютно необходимо добавить немного света, я использую отражатели, чтобы получить ту же световую температуру, что и естественный свет. Исключения, конечно, составляют ночные сцены, где все освещение искусственное.

    Мой последний совет для естественно выглядящих портретов: «Держите их в движении». Если ваша модель остается в одной позе в течение нескольких минут, это лучший способ получить статичное, застывшее и неестественно выглядящее выражение лица.Общайтесь с ними, шутите и дайте им двигаться.

    Инстаграм

    3. «В идеале фотосессия должна приносить удовольствие всем участникам, а не просто рутинную работу».

    Дамир Хабиров

    Изображение Дамира Хабирова.   Механизм: Камера Canon 60D, объектив EF 50 мм 1,8 STM. Настройки: Выдержка 1/125 с; f2,8; ИСО 400.

    Что стоит за этой фотографией?

    Этот снимок был сделан почти случайно.Я фотографировал на нейтрально-сером фоне, и когда мы заканчивали, я заметил синюю дверь и предложил сделать несколько снимков перед ней. Эти фотографии оказались лучшими в серии. Основываясь на этой истории, вот мой совет новичкам: чаще оглядывайтесь по сторонам и не бойтесь менять первоначальную концепцию.

    Изображение Дамира Хабирова.

    Наконечник Pro

    Вы всегда должны делать все возможное, чтобы ваша модель чувствовала себя комфортно.В идеале фотосессия должна приносить удовольствие всем участникам, а не просто рутинную работу. Также чрезвычайно важно, чтобы история, модель, одежда и место действия работали вместе. Если даже одна маленькая деталь покажется вам неуместной, хорошая фотография будет испорчена. Я бы даже рекомендовал сделать мудборд и проверять его на протяжении всей съемки.

    4. «Если модель чувствует себя с вами комфортно, у вас получится отличный портрет».

    сантипан (Санти Нуньес)

    Изображение santypan (Санти Нуньес).   Механизм: Фотокамера Nikon D750, объектив Sigma 35 мм Art. Настройки: Выдержка 1/1250 с; f2.2; ИСО 100.

    Что стоит за этой фотографией?

    Эта сессия является хорошим примером важности поддержания хорошей атмосферы на протяжении всей сессии. Я никогда не работаю с профессиональными моделями и всегда стараюсь работать с теми, кого мы часто называем «настоящими людьми». Мне очень комфортно работать с людьми, которые не привыкли к камере, поскольку у них нет фиксированных привычек, и они могут быть такими, какие они есть.

    [sstk-мозаика-2]

    Наконечник Pro

    Самое главное для меня – создать веселую и комфортную атмосферу с каждым человеком, который стоит перед моей камерой, даже если мы знакомы всего 20 минут. Если модель чувствует себя с вами комфортно, у вас получится отличный портрет. При создании портрета работа фотографа — это и фотографическое, и эмоциональное упражнение. Если вы сосредоточитесь только на своих фотографических знаниях, вы можете получить портрет без эмоций.

    Инстаграм

    5. «Поговорите со своей моделью и поощрите уверенность в себе, особенно в начале».

    запасчетыре

    Изображение от stockfour.   Механизм: камера Sony A7RIII, объектив Zeiss 55 мм 1,8. Настройки: Выдержка 1/160 с; f2,5; ИСО 100.

    Что стоит за этой фотографией?

    Мы выбрали этот портрет, потому что он выглядит свежо и женственно. Модель естественно смеется, потому что мы шутили на съемочной площадке.Эта картина была сделана для покупателей, которые ищут портрет молодой женщины с позитивным настроем.

    Изображение от stockfour.

    Наконечник Pro

    Вы должны иметь в виду, какой портрет вы хотите получить. Без четкой идеи вы редко получите хороший результат! Тщательно подготовьтесь к съемке. Сделайте запланированные кадры, а после этого оставьте место для совпадений и экспериментов. Много тренируйтесь и не сдавайтесь, если не получится идеально на первой съемке.Не позволяйте вашей модели использовать позы. Поговорите со своей моделью и поощряйте уверенность в себе, особенно в начале. Почти все работают лучше после поощрения. Создайте атмосферу, в которой модель чувствует себя комфортно. Это будет работать лучше, когда настроение расслаблено.

    Инстаграм

    Верхнее изображение от santypan (Santi Nunez)

    советов по портретной фотосъемке, которые помогут людям выглядеть наилучшим образом

    Советы по портретной фотосъемке, чтобы люди выглядели лучше всех

    Когда вы фотографируете кого-то для портретной фотографии, вы, как правило, хотите запечатлеть его в лучшем виде и свести к минимуму любые недостатки.Конечно, вы можете подправить портреты в Photoshop, но это может занять много времени, поэтому гораздо проще сделать это прямо в камере.


    Xue Haowen Headshots by Jonathan Kos-Read на flickr (лицензия CC-BY-ND)

    Сделайте объект стройнее

    Для фотографирования портрета человека в полный рост или наполовину, которого вы хотите сделать стройнее, попробуйте использовать объектив с большим фокусным расстоянием, чтобы сжать перспективу. Попросите субъекта позировать, слегка расставив руки по бокам.Зазор между руками и талией не позволяет рукам увеличивать массу тела, что в противном случае сделало бы их больше.

    Вы также можете поставить объект лицом в сторону от камеры под углом. Затем попросите субъекта повернуть верхнюю часть тела так, чтобы она была больше обращена к камере, сохраняя при этом талию под углом. Это может создать хороший эффект похудения для ваших портретов.

    Еще одна техника, которую вы можете попробовать, — осветить лицо, оставив тело в темноте.Это привлекает внимание зрителей к лицу, а не к телу. Если освещать исключительно лицо, то тело вообще не будет проблемой, так как его не будет видно. Вы можете использовать плафон или кусок картона под источником света, чтобы направить свет на лицо и избежать попадания на тело.

    Если возможно, вы можете попросить своего субъекта одеться в одежду того же цвета, что и фон, который вы собираетесь использовать, или вы можете попробовать найти фон такого же цвета, что и ваш объект, когда он прибудет.Отсутствие контраста между телом и фоном отвлекает внимание от тела и позволяет телу объекта сливаться с фоном.

    Для съемки головы попросите человека немного отвернуться от объектива. Расположите источник света (или объект съемки) так, чтобы дальняя сторона лица была освещена, а более широкая ближняя сторона лица находилась в тени.


    Уменьшение морщин

    Вы можете уменьшить видимость морщин и других дефектов, обеспечив освещение объекта спереди.Избегайте бокового освещения, так как это создаст тени от морщин, подчеркнув их.

    Конечно, если вы хотите запечатлеть хорошо обветренный вид морщинистого лица, сделайте наоборот и осветите лицо сбоку.

    Фильтр мягкого фокуса также может помочь размыть линии морщин. Вы можете использовать коммерческий фильтр с мягким фокусом, например, производства Tiffen или Cokin, или попробовать натянуть кусок колготок/чулок на объектив для аналогичного эффекта смягчения.Тем не менее, вам может быть лучше сделать любое размытие в Photoshop постфактум. Таким образом, вы можете избежать размытия глаз и настроить необходимое количество размытия.

    Уменьшить мешки под глазами

    Держите под рукой немного основы для макияжа, которую вы можете использовать для людей с мешками под глазами. Нанесите основу под глаза, чтобы осветлить и уменьшить появление мешков.

    Осветите объект спереди так, чтобы источник света находился на уровне глаз. Сфотографируйте объект с позиции немного выше него, чтобы вы смотрели вниз под углом.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.