Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Пейзажи с людьми: D0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d0 b8 d1 81 d0 bb d1 8e d0 b4 d1 8c d0 bc d0 b8 картинки, стоковые фото D0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d0 b8 d1 81 d0 bb d1 8e d0 b4 d1 8c d0 bc d0 b8

Содержание

Красивые пейзажи с людьми — 95 фото

1

Лес озеро девушка


2

Женщина в горах


3

Человек в горах


4

Человек и природа


5

Девушка на закате


6

Мужчина на вершине горе


7

Фотограф Lizzy Gadd


8

Гармония человека и природы


9

Пейзаж Вдохновение


10

Человек и природа


11

Пейзаж для созерцания


12

Человек на фоне гор


13

Женщина в горах


14

Красивый вид человек и природа


15

Озеро Lovatnet Норвегия


16

Человек и природа


17

Природа до человека


18

Девушка в горах


19

Красивые пейзажи с людьми


20

Скандинавия гопро


21

Пейзажи с лодками и людьми


22

Красивые пейзажи с людьми


23

Фотографии Элизабет Гэдд


24

Человек в горах


25

Девушка сидит на горе


26

Человек и природа


27

Уединение с природой


28

Красивая природа с людьми


29

Человек в горах


30

Красивые пейзажи с людьми


31

Природа спокойствие


32

Человек природа горы


33

Человек на скале на закате


34

Человек в горах


35

Max Rive фотограф


36

Пейзаж с людьми


37

Путешествия природа


38

Красивые горы и человек


39

Фотоискусство пейзаж


40

Человек в горах


41

Красивые девушки в горах


42

Красота природы и человек


43

Уединение с природой


44

Путешествие в горы


45

Встреча на мосту


46

Красивая природа с людьми


47

Красивые пейзажи с девушками


48

Осень одиночество


49

Человек природа горы


50

Вершина горы


51

Даниэль Рерича фотограф


52

Пейзаж с людьми


53

Горы человек закат


54

Красивые пейзажи с людьми


55

Элизабет Гэдд фотограф


56

В гармонии с природой осень


57

Красивые пейзажи с людьми в далеке


58

Фотограф Lizzy Gadd


59

Пейзажи захватывающие дух


60

Человек и природа


61

Абхазия смотровая площадка


62

Смотровая площадка Прощай Родина Абхазия


63

Девушка на фоне красивого пейзажа


64

Вдалеке пейзажи с людьми


65

Река Йеллоустоун


66

Фотосессия на закате


67

Человек на вершине горы


68

Красивые пейзажи с людьми


69

Мужчина на горе


70

Человек на возвышенности


71

Девушки на озере


72

Путешествие в горы


73

Девушка река горы


74

Красивая природа с людьми


75

Человек и природа


76

Парень на горе


77

Фотосессия на Поляне


78

Швейцария горы тропинка


79

Путешествие в горы


80

Пейзаж с людьми


81

Человек в горах


82

Уединение с природой


83

Андрей Грачев фотограф-пейзажист


84

Пейзаж с людьми


85

Красивый вид на горы


86

Девушка сидит в поле


87

Озеро горы путешествия


88

Elizabeth Gadd


89

Драматичный пейзаж


90

Девушка горы озеро


91

Природа Славочками поле


92

Пешие прогулки в горах


93

Человек на закате


94

Рассвет на вершине горы

5 идей фотографий пейзажа с людьми ~ PhotoPoint

Человек в контексте природы на пейзажных фотографиях – это еще один уникальный способ привнести внутренний смысл в простую фотографию природы. В статье 5 идей фотографии пейзажа с людьми. На примере фотографий английского фотографа натуралиста Марка Хамблана (Mark Hamblin) мы предлагаем вам вариации на тему пейзажной фотографии, которые должны вдохновить вас на создание новых фотографий, а так же вдохнуть новую жизнь в ваши пейзажные фотографии.

Простой силуэт

Яркое, красочное небо на восходе или закате солнца – идеальный фон для создания силуэтных фотографий. Необычно небо всегда способствует созданию хороших фотографий, но для того что бы фотография получилась действительно интересной, вам необходим подходящий объект в кадре. Этот подходящий объект берет на себя функции смысла и идеи, ибо в противном случае – это будет просто фотография красивого неба. Люди всегда идеальны для создания темы в фотографии. Они берут на себя роль композиционного центра. На фоне яркого, можно даже сказать, драматического неба, одинокий силуэт странника или путешественника предает снимку большую идейность и стремление.

Предложенный снимок Марка Хамблана был сделан фотоаппаратом Canon 5D. Фотограф использовал ручную настройку: диафрагма F / 11, ISO 100 и выдержка 1/125.

Главенство человека

В отличие от предыдущей фотографии, силуэт человека, как бы является основным размышлением автора. Если в первом случае силуэт был дополнением, то в данном случае акцент делается на самом человеке, он доминирующая фигура. Горный пейзаж просто повествует о человеке. Ракурс был выбран с левого нижнего угла таким образом, что захватывается часть неба, на фоне которого человек выступает силуэтом. Низкий угол съемки обеспечивает более резкую перспективу. Использование широкоугольного объектива позволяет захватить больше фона, дающего зрителю чувство реального присутствия, а так же зафиксировать удаленный ландшафт, позволяющий увеличить перспективу.

Фигура размещается на первом плане. Для того, что бы избежать проблем с освещением, солнце было намерено «скрыто» за ногами модели. Ноги модели размещены в отдалении друг от друга, для того что бы избежать пересекающихся линий и получить ясный и понятный силуэт. Снимок был сделан камерой Canon 1Ds, ISO 200, диафрагма F / 16 и выдержка 1/100.

Необычное решение

По своей природе пейзаж сам по себе довольно статичен. И для того, что как то необычно решить композиционные вопросы можно предложить людям в кадре что-то делать и как-то двигаться.

На предложенной фотографии мы видим огромные валуны северной Шотландии, на фоне заката. Наличие человека в кадре делает снимок живым и дает ощущение масштабности. Без человека зритель вряд ли сможет представить себе реальную высоту камней. Вертикальный формат снимка позволил полностью захватить даже самый высокий валун. Снимок делался со штатива. Фотография была сделана камерой Canon 1D, ISO 400, диафрагма F / 11 и выдержка 1/200.

Пара в кадре

Существует негласное фотографическое правило о том, что снимок лучше всего выглядит с нечетным количеством моделей. Но иногда пары, тоже хорошо работают в кадре.

Интерес предложенного снимка все таки именно в людях. Как говорит сам фотограф, изначально он фотографировал узоры, которые каждая набегающая волна рисовала на берегу. Однако, появление людей, переключило внимание фотографа. Ему стала интересна эта незамысловатая человеческая игра с природой.

В данном случае – фотография, и с людьми, и без них – смотрелась бы хорошо. Наличие и отсутствие людей расставляет акценты по-разному. Снимок удачен в своем цветовом и световом решении, и мог бы вполне интересно звучать, просто как пейзажный снимок. Люди контрастируют с природой. Природа выступает мерной и спокойной, тогда как люди берут на себя элемент забавы. Сочетание фигур и набегающих волн берут на себя основной фокус. Необычно решена композиция, когда фигуры расположены почти в центре кадра. Интерес композиционного решения и в вертикальном размещении кадра. В данном случае с горизонтальным размещением был бы утерян береговой узор.

Фотография была сделана камерой: Canon 5D, с выдержкой 1/40, диафрагмой F / 4 и ISO 100.

Размер не имеет значения

Хотелось бы начать с того, что люди в кадре всегда узнаваемы и всегда очень эффектно работают, в независимости от размера и местонахождения. На рассмотрение предлагается идеальная фотография, которая подтверждает это высказывание. Рыбак на фоне приглушенных тонов неба и воды, является идеальным композиционным центром. Это простая история о парне-рыбаке, который спокойно ловит рыбу в спокойный день. Фон из воды, неба и холмов, замыкается в одной цветовой палитре и передает общее ощущение спокойствия. Широкоформатный объектив позволил общим пейзажем усилить чувство одиночества.

Фотография выполнена камерой Canon 1D, выдержка 1/400, диафрагма F / 8 и ISO100.

Эстетика пейзажа поселений как фактор социально-психологического самочувствия людей Текст научной статьи по специальности «Психологические науки»

СОЦИАЛЬНАЯ ПСИХОЛОГИЯ

ЭСТЕТИКА ПЕЙЗАЖА ПОСЕЛЕНИЙ КАК ФАКТОР СОЦИАЛЬНО-ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО САМОЧУВСТВИЯ ЛЮДЕЙ

Кязымзаде Л. А .

Кязымзаде Лала Айдынкызы, Бакинский государственный университет, 370145, Азербайджан, г. Баку, ул. З. Халилова, 23.

Эл. почта: [email protected]

История развития человеческого общества неразрывно связана с формированием поселений и их эстетическим оформлением. Восприятие человеком мира носит целостный характер. Гармония и целостность космоса, Вселенной накладывает отпечаток на художественное мышление людей, их эстетический вкус, в том числе связанный с местом жительства. Желание жить в комфортном пространстве, эстетически привлекательном и практичном связано с эстетическими и духовными потребностями людей. Привычная среда обитания связана также с социально-психологическими качествами людей, которые формируются под влиянием многих факторов. Одним из них является эстетика среды поселении. В пилотном проекте исследовалась связь социально-психологического состояния студентов (параметры опросника САН) с оценкой ими среды проживания. Полученные данные позволяют предполагать такую связь, а также ожидать различие в механизмах ее проявления у юношей и девушек. Негативное влияние средового фактора для юношей реализовалось преимущественно по параметру «активность», негативное влияние средового фактора для девушек реализовалось по трем параметрам: «самочувствие», «активность» и «настроение».

Ключевые слова: поселения людей, социально-психологическое самочувствие, эстетика городского пейзажа, эстетика сельского пейзажа, фрустрация.

В понятие социально-психологического самочувствия людей входит комплекс эмоций, ощущений, восприятий, связанных с реакцией человека или социальной группы на внешние события и явления. Отсюда формируется удовлетворенность жизнью, работой, развивается социально-политическая и трудовая активность и т.д. Как отмечают исследователи, «социальное самочувствие выступает компонентом в системе регуляции поведения человека: оно, как эмоционально-установочное состояние, формируется на основе восприятия и оценки среды жизнедеятельности человека и определяет принятие жизненно важных решений. Социальное самочувствие определяется: а) доминированием для человека той или иной социальной сферы его жизнедеятельности … и б) уровнем субъектности человека … в наиболее значимой для него, доминирующей сфере жизнедеятельности . жизненными ориентациями человека»

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

(Грачев, Русалинова, 2007). Вопросы социально-психологического самочувствия рассматривали в рамках общих вопросов социальной психологии такие известные российские психологи как Г. М. Андреева (2000), Е. В. Руденский (2000), как проблему внутригрупповых и межличностных отношений — А. А. Грачев (2007), Я. Л. Коломинский (2000), Ю. П. Платонов (2002), В. В. Бойко (2000), Н. П. Фетискин (2002).

Одним из первых в русскоязычной литературе влияние средовых факторов на социально-психологическое самочувствие человека исследовал М. Хейдметс (1988). Имеются исследования по отдельным аспектам проблемы, к примеру, формирования ценностных представлений у детей об архитектурном пространстве города. Н. А. Платохина пришла к выводу, что проблема приобщения ребёнка к ценностям мира архитектуры разработана недостаточно, в противоположность другим видам искусства, таким как живопись, музыка, поэзия. Есть противоречия между потенциальными ценностями архитектурного пространства города и их использованием в реальном образовательном процессе (Платохина, 2002).

Социально-психологическое самочувствие человека входит как часть в более общую проблему психологического благополучия личности. В англоязычной научной среде эту проблему основательно рассматривали Е. Динер, а также Р. Ларсен, Х. Винфильд и др. (Diener, Biswas-Diener, 2008; Larsen, Diener and Lucas, 2002; Winefield, Gill and Taylor, 2012). Вопросы социального самочувствия исследовались применительно к тем жизненным условиям, которые предоставляет человеку общество.

При оценке психологического (субъективного) благополучия людей следует тщательно оценивать конкретные социальные показатели, которые охватывают такие явления как преступность, развод, проблемы окружающей среды, младенческой смертности, гендерного равенства и т.д. В целом они могут охватить многие аспекты качества жизни, связанные прежде всего с экономическими показателями уровня жизни. Тем не менее этих социальных индикаторов недостаточно для полного описания параметров благополучия людей, потому что они не отражают реальных событий их субъективного мира, таких как качество отношений, переживаемые каждым человеком эмоции и чувства; они не могут ответить на вопрос, испытывают ли люди одиночество, не подвергаются ли депрессии в своей повседневной жизни.

Есть еще один недостаток экономических и социальных мер в аспекте их влияния на психологическое благополучие — то, что они основаны на моделях рационального выбора, исходящих из того, что люди следуют набору логических правил при составлении планов развития. Однако люди не всегда совершают рациональный выбор, и не всегда экономически рациональный выбор способствует повышению психологического благополучия человека.

Общество прогрессирует в плане психологического благополучия, и сегодня политики должны основывать свои расчеты и планы в том числе и на таком показателе как повышение удовлетворенностью жизнью и уровень счастья. Благополучие людей связано, как известно, с их духовными потребностями, среди которых духовная гармония с окружающей средой и потребность эстетического наслаждения занимает немалое место.

Таким образом, психологическое благополучие связано с тем, как люди оценивают свою жизнь. Согласно Динеру (Diener, Biswas-Diener, 2008), эти оценки могут быть в форме знаний. Когнитивная часть представляет собой информацию, основанную на оценке своей жизни, когда человек дает сознательные оценочные суждения о своей удовлетворенности жизнью в целом. Аффективная часть — это позитивная гедонистическая или, напротив, негативная оценка эмоций и чувств, которыми руководствуется человек в жизни, частота, с которой люди испытывают приятные / неприятные настроения в ответ на события жизни. Люди неизменно испытывают настроения и эмоции, которые имеют положительную или негативную окраску. Большинство людей способны оценить свою жизнь как хорошую или плохую, поэтому они, как правило, также и в состоянии предложить соответствующие решения. Таким образом, люди живут на некотором уровне состояния субъективного благополучия, даже если они не часто осознают это, и психологически они практически всегда готовы дать оценку тому, что происходит с ними.

Социально-психологического благополучие определяется с точки зрения внутреннего опыта человека и его собственного восприятия жизни. Ясно, что люди ориентированы как на сиюминутные настроения, так и долгосрочные перспективы своего психологического благополучия.

В целом литература по социально-психологическому благополучию людей быстро прогрессировала с момента появления интереса к проблеме примерно пять десятилетий назад. Как показывают публикации, психологи и представители других научных сфер сделали большой прорыв в понимании факторов, влияющих на психологическое, т.е. субъективное благополучие человека современного общества. В ряду таких факторов называется и архитектура: «современная архитектура требует учёта человеческого фактора, взаимного влияния психофизиологии человека и окружающего пространства — природного и искусственного. Архитектурное формообразование невозможно вне объективно-субъективных отношений человека и пространственной среды» (Шилин, 2011). Формирование архитектурного пространства почти всегда преследовало цель удовлетворения также и эстетических потребностей. Об этом можно судить по истории развития поселений людей, начиная от самых примитивных (в современном понимании) и заканчивая современными мегаполисами. Искусство построения жилищ для людей, т.е. создания архитектурного пространства, должно было учитывать такие параметры как объект и композиция, перспектива и ракурс, свет и тень, материалы и техника, цвет и текстура внешних и внутренних атрибутов построек. Человек

как существо, гармонически сочетающее в себе природное начало и социальные качества, воспринимает мир в единстве познающего, оценивающего и практического отношения. Отношение к окружающему миру помогает сформировать и отношение к себе, что выражается в становлении самосознания, самооценки и самоопределения. Помимо того эмоционально-духовный мир человека устроен так, что его реакция на окружающую среду должна удовлетворять его мировоззренческие потребности, ценностные ориентации, эстетические запросы.

Отметим, что работ, непосредственно рассматривающих эстетические аспекты архитектурного пространства как фактора социально-психологического самочувствия людей, относительно мало, хотя проблема достаточно востребована: рост городской и агрокультурной агломераций делает актуальным вопрос эстетического измерения нашего жилого пространства — как изнутри, так и снаружи.

Об этом говорят и обзор работ по психоэкологии как новому направлению психологии, приведенный в лекционной разработке российских авторов (Романова, 2015), и незначительное количество публикаций (всего 8 на 22.12.2015) с этим ключевым словом на сайте E-Library.ru.

Целью данной статьи является рассмотрение влияния эстетики пейзажа поселения на социально-психологическое самочувствие проживающих в нем людей. Нами выдвинуто предположение о том, что географическое, этнокультурное и ландшафтное пространство места обитания отражается на самочувствии, активности и настроении людей как особый фактор, действующий совместно с уровнем жизни, самооценкой и мотивацией жизненной деятельности. Предполагается параллельный анализ развития архитектуры и дизайна городских и сельских поселений и соотношения с ним социального самочувствия людей. С целью уточнения постановки проблемы было проведено пилотное панельное исследование, в котором сопоставлены полученные данные двух видов: результаты оценки социально-психологического самочувствия и оценки окружающего городского ландшафта по ряду параметров. Исследование проведено в студенческих группах, поскольку нужны были респонденты с равными «стартовыми» возрастными, профессиональными и социально-психологическими данными.

Выборка исследования составила 28 девушек и 11 юношей — студентов третьих курсов гуманитарных факультетов Бакинского государственного университета в ноябре 2015 г. Большинство из них являются выходцами из различных регионов страны, проживающими у родственников или снимающими квартиру. Около 40% родились и проживают в городе. Участникам были предложено ответить на вопросы методики САН (диагностика оперативной оценки самочувствия, активности и настроения) (Райгородский, 2002). В данном варианте методики использовалась 7-балльная шкала.

Затем им задавались вопросы, связанные с их восприятием среды обитания:

1. Какова географическая среда проживания?

Таблица 1

Общая оценка окружающей среды в месте проживания

Оценка места проживания Место проживания

Высокая оценка (девушки) Ахмедлы (пригород Баку), городской центр (Баку), Хурдалан (пригород Баку)

Средняя или низкая оценка (девушки) Хурдалан (пригород Баку), Сумгаит, Ясамал (часть города, окраина), Сабунчи (пригород Баку), Сураханы (пригород Баку), Забрат (пригород Баку), Бинагады (пригород Баку)

Высокая оценка (юноши) Город Хачмаз, Завокзальная (Баку), городской 3-й микрорайон (Баку),

Средняя или низкая оценка (юноши) Сулутепе (пригород Баку), Бина (пригород Баку), Сураханы (пригород Баку)

2. Какова здесь этнокультурная среда?

3. Каково эстетическое впечатление от среды проживания?

4. Каково социально-экономическое развитие?

5. Каковы демографические и этнические характеристики среды?

6. Каково санитарно-гигиеническое состояние среды?

7. Нравятся ли вам дизайн внешней среды и сочетание цветов места вашего проживания?

Вопросы 3, 6 и 7 выводили респондентов на непосредственно оценочные ответы.

Представим полученные результаты. Респонденты без затруднений дифференцировали оценочно среду своего проживания, относя свои оценки к определенному поселению или выделяемому жителями городскому району (см. табл. 1).

Далее выборка была сгруппирована по параметрам: оценка места проживания (высокая / средняя или низкая), пол респондента (юноша/девушка), для каждой группы рассчитаны средние по группе показатели САН (самочувствие, активность, настроение). Результаты представлены в табл. 2 и 3.

В связи с пилотным характером исследования и небольшим размером выборки на данном этапе мы можем предварительно сформулировать несколько гипотез для дальнейшей проверки.

Представляется, что:

Среда обитания и её целостное восприятие может выступать одним из факторов, формирующих уровень субъективного благополучия личности.

Влияние средового фактора на субъективное благополучие личности дифференцировано и может опосредоваться гендерными характеристиками.

Девушки в целом более чувствительны к средовому фактору места обитания, чем юноши.

Таблица 2

Юноши: самочувствие, активность, настроение и оценка среды проживания

Оценка среды проживания Самочувствие Активность Настроение

Высокая 6,4 5,4 6,2

Средняя или низкая 5,7 3,4 5,6

Различие в показателях САН (среднее по группе) 0,7 2 0,6

Таблица 3

Девушки: самочувствие, активность, настроение и оценка среды проживания

Оценка среды проживания Самочувствие Активность Настроение

Высокая 6,7 6,4 6,8

Средняя или низкая 4,6 4,1 5,2

Различие в показателях САН (среднее по группе) 2,1 2,3 1,6

Более высокая чувствительность девушек к факторам среды реализуется в социально-психологическом самочувствии по параметрам «самочувствие» и «настроение».

Для юношей негативное влияние средового фактора места обитания реализуется в социально-психологическом самочувствии преимущественно по параметру «активность».

Очевидно, что отсутствие в развитии городов и поселков экологически обоснованных планов, преследование застройщиками цели лишь количественного обеспечения жильем, нарушение гармонии с природой, а также отсутствие правильного эстетического воспитания, нарушение преемственности в передаче культурного опыта между поколениями могут приводить к проблемам в социально-психологическом самочувствии людей. Их характер, обстоятельства возникновения и факторы влияния заслуживают дальнейшего изучения.

Библиографический список

1. Андреева, Г. М. (2000). Психология социального познания. Москва: Аспект пресс.

2. Бойко, В. В. (2000). Социально-психологический климат коллектива и личность. Москва: Мысль.

3. Грачев, А. А., Русалинова, А. А. (2007). Социальное самочувствие человека в организации. Известия Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена, 8 (30), 7-17.

4. Коломинский, Я. Л. (2000). Психология взаимоотношений в малых группах. Москва: Тетра Системс.

5. Платонов, Ю. П. (2002). Психология коллективной деятельности: Теоретико-методологический аспект. Москва: Мысль.

6. Платохина, Н. А. (2002). Архитектурное пространство как среда развития у дошкольников ценностного отношения к родному городу: автореф. дис. … канд. пед. наук. Ростов-на-Дону.

7. Райгородский, Д. Я. (2002). Практическая психодиагностика. Методика и тесты. Самара: БАХРАХ-М.

8. Романова, Н. Р. (2015). Психоэкология организации и жизненной среды (Лекционный материал по курсу «Управленческая психология»). Психология онлайн. Режим доступа: http://www.psychological.ru/default.aspx?0a1=913&0o1=0&0s1=1&p=52&s=0

9. Руденский, Е. В. (2000). Социальная психология. Москва: Прогресс.

10. Фетискин, Н. П., Козлов, В. В., Мануйлов, Г. М. (2002). Социально-психологическая диагностика развития личности и малых групп. Москва: Изд-во Института Психотерапии.

11. Шилин, В. В. (2011). Архитектура и психология. Краткий конспект лекций. Н. Новгород: Нижегород. гос. архит.— строит. ун-т.

12. Diener, E., & Biswas-Diener, R. (2008). The science of optimal happiness. Boston: Blackwell Publishing.

13. Winefield, H. R., Gill, T., Taylor, A. W. & Pilkington, R. (2012). Psychological well-being and psychological distress: is it necessary to measure both? Psychology of Well-Being: Theory, Research and Practice, 2.

14. Larsen, R. J., Diener, E., & Lucas, R. (2002). Emotion: Models, measures, and individual differences. In R. Lord, R. Klimoski, & R. Kanfer (Eds.), Emotions at work (pp. 64-106). San Francisco: Jossey-Bass.

Статья поступила в редакцию 22.09.2015

AESTHETICS OF THE SETTLEMENTS LANDSCAPE AS A FACTOR OF SOCIAL AND PSYCHOLOGICAL WELL-BEING OF PEOPLE

Kazimzade L. A.

Kazimzade Lala Aydingizi, Baku State University, 370145, Azerbaijan, Baku, st. Z. Khalilov, 23. E-mail: [email protected]

The history of the human society development goes hand in hand with the settlements formation and their aesthetic design. The human view of life is holistic. The harmony and integrity of the space, the universe affect the artistic thinking of people and their aesthetic taste, including the one related to their residence. The desire to live in a comfortable space, aesthetically attractive and practical is connected to the aesthetic and spiritual needs of people. The usual habitat is also related to the socio-psychological qualities of people, which form under the influence of many factors. One of them is the aesthetics of the settlements landscape.

The pilot project investigated connection of students’ socio-psychological condition (based on SUN questionnaire parameters) with their evaluation of the living conditions. Received data allows to suggest the existance of such connection, as well as to expect the difference in mechanisms of its demostration in young male and female people. Negative influence of environmental factor for males was realized according to the «activity» parameter, whereas the same influence for females was realized according to three parameters of «wellbeing», «activity» and «mood».

Key words: human settlements, social and psychological well-being, aesthetics of the urban landscape, rural landscape aesthetics, frustration.

References

1. Andreeva, G. M. (2000). Psikhologiya sotsial’nogo poznaniya [Psychology of Social Cognition]. Moscow: Aspekt press.

2. Boyko, V. V. (2000). Sotsial’no-psikhologicheskiy klimat kollektiva i lichnost’ [Social and Psychological Climate of Collective and Personality]. Moscow: Mysl’.

3. Diener, E., & Biswas-Diener, R. (2008). The science of optimal happiness. Boston: Blackwell

Publishing.

4. Fetiskin, N. P., Kozlov, V. V., Manuylov, G. M. (2002). Sotsial’no-psikhologicheskaya diagnostika razvitiya lichnosti i malykh grupp [Social and Psychological Diagnostics of Development of the Personality and Small Groups]. Moscow: The Institute of Psychotherapy Publ.

5. Grachev, A. A., Rusalinova, A. A. (2007). Sotsial’noe samochuvstvie cheloveka v or-ganizatsii [Social «self-feeling» of the person at an organization]. Izvestiya Rossiyskogo gosudarstvennogo pedagogicheskogo universiteta imeni A. I. Gertsena [Izvestia: Herzen University Journal of Humanities & Science], 8 (30), 7-17.

6. Kolominskiy, Ya. L. (2000). Psikhologiya vzaimootnosheniy v malykh gruppakh [Social Psychology of Relationship in Small Groups]. Moscow: Tetra Sistems.

7. Larsen, R. J., Diener, E., & Lucas, R. (2002). Emotion: Models, measures, and individual differences. In R. Lord, R. Klimoski, & R. Kanfer (Eds.), Emotions at work (pp. 64-106). San Francisco: Jossey-Bass.

8. Platokhina, N. A. (2002). Arkhitekturnoeprostranstvo kaksreda razvitiya u doshkol’nikov tsennostnogo otnosheniya k rodnomu gorodu [Architectural Space as Environment of Development in Preschool Children of the Valuable Relation to the Hometown] (Abstract of Cand. Dissertation). Rostov-on-Don.

9. Platonov, Yu. P. (2002). Psikhologiya kollektivnoy deyatel’nosti: Teoretiko-metodologicheskiy aspekt [Psychology of Collective Activity: Theoretical and Methodological Aspects]. Moscow: Mysl’.

10. Raygorodskiy, D. Ya. (2002). Prakticheskaya psikhodiagnostika. Metodika i testy [Practical Psychodiagnostics. Technique and Tests.]. Samara: BAKhRAKh-M.

11. Romanova, N. R. (2015). Psikhoekologiya organizatsii i zhiznennoy sredy (Lektsionnyy material po kursu «Upravlencheskaya psikhologiya») [Psychoecology of the Organization and Vital Environment (Lecture Material at the Rate «Administrative Psychology»)]. Psikhologiya onlayn [Psychology online]. Retrieved from http://www.psychological.ru/ default.aspx?0a1=913&0o1=0&0s1=1&p=52&s=0

12. Rudenskiy, E. V. (2000). Sotsial’nayapsikhologiya [Social Psychology]. Moscow: Progress.

13. Shilin, V. V. (2011). Arkhitektura i psikhologiya. Kratkiy konspekt lektsiy [Architecture and Psychology. A Brief Abstract of Lectures]. Nizhny Novgorod: Nizhny Novgorod State University of Architecture and Civil Engineering Publ.

14. Winefield, H. R., Gill, T., Taylor, A. W. & Pilkington, R. (2012). Psychological well-being and psychological distress: is it necessary to measure both? Psychology of Well-Being: Theory, Research and Practice, 2.

Виды пейзажа в живописи: пейзаж жанр изобразительного искусства

Пейзаж – жанр живописи, центральной темой которого является природа, ландшафт. Жанр создан в Китае в 4 веке н.э. В западном искусстве, пейзаж популяризируется в 16 веке. До начала 16 века изображение природы не было главной тематикой, в служило фоном для образов людей, демонстрации исторических событий. Полотно имело религиозное, аллегорическое, мифологическое послание, а природа – простой фон.

Примеры представлены работами Леонардо да Винчи, Боттичелли, Беллини. Исследователи считают, что первый «чистый» пейзаж принадлежит кисти Альбрехта Альтдорфера, созданный в первой половине 16 века.

История жанра

В 16 веке работали Альбрехт Дюрер, Питер Брейгель Старший. Весенние, горные и городские ландшафты были фоном для мифологических сюжетов.

В 17 веке сформировалась голландская и фламандская школы живописи – пейзаж занял особое место в работах художников. Свой вклад в развитие жанра сделали Пуссен, Лоррен, Рубенс. Пасторальные пейзажи характеризуются особой передачей света и цвета, перспективой, реалистичностью. Были популярны деревенские, городские, морские тематики.

В конце 17 века художники использовали на изображениях людей, но не в качестве центральных фигур, а для акцентирования внимания на масштабности изображения на полотне.

В 18 веке пейзаж развивается во Франции, в Англии и других странах Западной Европы. Изображают божественную гармонию природы и спокойную уверенность в нынешних условиях процветания. Жанр не занимает центральное место в иерархии, но пользуется популярностью у коллекционеров.

После катастрофических событий Французской революции и наполеоновских войн, пейзаж стал одним из самых популярных видов изобразительного искусства. В России стал популярен в середине 19 века в виде природного, деревенского типов. Представители жанра занимались творчеством в других направлениях изобразительного искусства, а пейзажи были одним из сфер творческого интереса художников, которые работали маслом, акварелью.

Наиболее популярен пейзаж был в заказных работах – морские и горные, городские и деревенские пейзажи красиво смотрелись в классических интерьерах в имениях высокопоставленных персон.

Художники 20 века популяризировали пейзаж в стилях кубизм, фовизм, экспрессионизм, гиперреализм. Современные работы полны жизни, красок, индивидуализма в передаче цвета и перспективы.

Особенности и виды пейзажной живописи

В переводе название жанра значит «местность», «страна» — это среда, которая окружает человека на открытом воздухе. Среда может иметь природное или искусственное, антропогенное происхождение. К природным объектам относят водоемы – озера, моря, реки, различные виды рельефа, растительность, небо.

К искусственным – дома и хозяйственные постройки, дороги, здания общественного назначения, сады, фонари – все, что создано человеком. Природа изображалась художниками с древних времен, но выделение пейзажа в отдельный жанр дало возможность проявить индивидуальность в передаче окружающего мира.

Используя разные критерии, можно выделить несколько классификаций пейзажной живописи. По уровню участия человека в создании ландшафта, выделяют:

  • Деревенский;
  • Природный;
  • Городской.

По характеру работы выделяют:

  • Эпический;
  • Героический;
  • Романтический;
  • Пейзаж-настроение.

Природа

Природные пейзажи начали писать еще во времена Средних веков, но, опираясь на каноны готического изобразительного искусства, картины были лишены перспективы, изображение было плоским, схематическим, негармоничным, нереалистичным. Вместе с развитием стилей живописи, изменялась манера исполнения природного пейзажа. К природному направлению относят картины с небесными светилами, звездами.

Морской

Марина – разновидность пейзажа с морской тематикой. Популяризировалось направления во времена активного развития судоходства, мореплаванья, Великих географических открытий. Наиболее ярким примером этого вида являются работы русского мариниста 19 века И.Айвазовского.

Футуристический

Футуристическое изобразительное искусство – разновидность, приверженцы которой пишут картины с изображениями космических полетов, фантастическими внеземными мирами.

Деревенский

Сельский или деревенский пейзаж стал популярен во времена развития стиля рококо. Картины с идиллическими изображениями пастушек, сельских обывателей стали репрезентативными работами своего времени. Разновидность развивалась не только в Западной Европе, но и в России. Направление деревенского пейзажа выбрали Питер Брейгель Старший, Франсуа Милле, Камиль Моро. Пример русской живописи – работы А.Венецианова, А.Саврасова, В.Полевова, А.Пластова, И.Леевитана.

Большинство живописцев-пейзажистов представляли стили реализм, классицизм, романтизм. Современные художники Европы и Америки также занимаются пейзажной живописью.

Городской

Городские пейзажи представлены работами с изображениями уютных улочек, зданий и прочих построек.
В качестве ответвления этого вида в 17 веке появился вид «ведута» — зародился в Италии. По сути – это детальное изображение зданий в городе, до мельчайших подробностей. Главная особенность подвида – точное отображение всех нюансов архитектуры дома или целого квартала. Репрезентативными работами в направлении «ведута» являются картины А.Каналетто, Я.Вермеера.

Вид «руины» получил развитие во многих работах художников с 16 до 20 веков. Живописцы старались передать магию и особенности заброшенных зданий или руин, которые представляют историческую ценность. Например, развалины древних городов Великобритании, Греции, Италии, Франции. В качестве фона могут быть использованы горные, морские изображения.

Фантастический или футуристический городской пейзаж – картина с изображением вымышленного города, который существует только в фантазии художника. Путем создания полотен живописцы хотели передать возможности техники и технологий, их значимость в будущем. Большинство работ пишутся маслом для насыщенной передачи цвета.

Индустриальное направление – картины с изображениями плотин, мостов, башен, зданий, фабрик. Художники концентрируют внимание на красоте промышленных построек. Одна из первых работ в индустриальном виде пейзажа – «Вокзал Сен-Лазар» Клода Моне.

Парковый вид – весенние, летние, зимние, осенние изображения парковых зон города популярны среди приверженцев направления.

Особенности техник

На технические особенности работ влияет стиль, в котором работал художник:

  • Импрессионисты уделяли внимание цвету и особой передаче света, перспективы, работали мазками, создавая солнечные, весенние и зимние полотна, полные эмоций и динамики.
  • Академисты и реалисты стремились к максимальной достоверности, использовали природные цвета и оттенки, работали акварелью и маслом.
  • Барочные мастера наполняли пышностью даже изображения природы.
  • Романтисты делали изображение светлым, радостным, воодушевляющим, весенним.

Значение

Пейзаж – наиболее популярный жанр изобразительного искусства, в котором работал практически каждый художник. Широкий спектр возможностей работы с природными изображениями позволяет выработать индивидуальный стиль каждому мастеру. Полотна с природой и антропогенными творениями из обычного фона превратились в самостоятельные картины, а жанр продолжает активно развиваться, не смотря на доступность фотокамер, в современных стилях искусства.

художница вписывает людей в живописные пейзажи с помощью боди-арта » BigPicture.ru

Красоту природы нельзя затмить — ей можно только подражать. Художница из Далласа делает людей ближе к природному окружению. В своем фотопроекте она добавляет человеческие фигуры в естественные пейзажи с помощью боди-арта. Художница создала серию работ, на которых модели неразличимы на фоне красочных ландшафтов. Цель творчества американки — дать людям возможность увидеть друг друга сквозь «линзы природы». Любуйтесь этими удивительными снимками в нашем материале.

В основе проекта Трины Мерри лежит бодипозитив, а на его создание художницу вдохновила сама природа и ее живописные декорации. Она представляет человеческое тело аналогично окружающему миру.

40-летняя жительница Далласа делает фотографии пейзажей в разных уголках планеты и объединяет их с моделями, создавая волшебные произведения искусства. Художница использует технику боди-арта и «вписывает» своих героев в окружение на снимках.

Для того чтобы выбрать идеальное место для рождения очередного шедевра, Трина может провести в поисках целый день. Во время съемки на роспись тела модели уходит от 30 минут до полутора часов.

Художница часто путешествует вместе с моделями, поскольку в отдаленных уголках телефонная связь иногда отсутствует и они могут не найти друг друга.

Трина говорит, что пандемия коронавируса принесла с собой стресс и страх, но надеется, что ее работы напомнят обществу о том, что природа всегда создает баланс. Ничто в нашем мире не длится вечно.

Художница верит, что ее проект поможет людям изменить отношение к своим телам. В качестве доказательства она приводит неоспоримую красоту природы. «Мы никогда не говорим, что деревьям или горам нужно немного похудеть. Тогда почему мы относимся к себе так критически?» — говорит американка.

Красота природы — дикая, необузданная и свободная. Трина хочет, чтобы люди посмотрели друг на друга через «природные линзы» и сфокусировались на красоте, которая заключается в уникальности тела каждого человека.

Кореянка Дейн Юн (Dain Yoon) творит что-то невероятное. Студентка Национального университета искусств Кореи создает поразительные оптические иллюзии на собственном теле с помощью грима.

Смотрите также — Немецкий художник снова спрятал обнаженных моделей на фотографии

Источник

А вы знали, что у нас есть Яндекс Дзен и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Пейзаж — жанр в живописи: суть, разновидности, типы пейзажей, история, примеры картин в пейзажном жанре. Известные художники-пейзажисты: Тёрнер, Левитан, Айвазовский, Шишкин

Updated:

Пейзаж — это живописный жанр, предметом которого являются природные, сельские и городские ландшафты, а также атмосферные явления. Люди и животные тоже могут появляться в пейзажах, но их роль второстепенна: они «захвачены» кистью творца, поскольку оказались частью изображаемой реальности. Иногда это вообще не более чем стаффаж — фигуры, которые оживляют местность.

Пейзаж многолик в живописи. В этом жанре создано множество бессмертных шедевров. Пейзажисты переносят на холсты леса и моря, грозы и радугу, архитектуру и даже просторы космоса. Иногда они заглядывают в прошлое, а иногда в будущее. Часто отражают реальность, нередко дают волю фантазии, а порой переливают в краски своё настроение.

Пейзажи, вошедшие в число самых знаменитых творений планеты, оцениваются в миллионы долларов. Многие художники-пейзажисты — такие, как Уильям Тёрнер (Joseph Mallord William Turner), Исаак Ильич Левитан, Иван Константинович Айвазовский — относятся к элите живописцев. Их гениальность бесспорна. Поэтому даже трудно поверить, что ещё несколько веков назад этот жанр считался… низким! (Наряду с бытовым жанром и натюрмортом). Мастера не сразу оценили его потенциал и довольно долгое время рассматривали ландшафты только как фон для сюжетных картин и портретов.

Развитие пейзажной живописи

Пейзажная живопись — это молодой жанр. В качестве самостоятельной живописной ветви в европейском искусстве он начал оформляться только в XV столетии, а зрелости достиг в XVII-XVIII веках.

Пейзажные мотивы встречались на античных фресках, но в эпоху Средневековья развитие традиций античности прервалось. Иногда ландшафтные детали появлялись в средневековых рукописях, но только как элемент среды обитания человека.

Крупным прорывом стало создание братьями Лимбург (Frères de Limbourg) «Великолепного часослова герцога Беррийского». Его наполняют изображения сельской местности в разные времена года. Иллюстрации написаны в духе интернациональной готики — переходного стиля, предшествовавшего Проторенессансу и Ренессансу.

В эпоху Возрождения мастера начинают всё больше уделять внимания природным мотивам, впрочем, всё ещё используя их в качестве фона. Но росло мастерство, повышалась реалистичность, усиливалась проработка деталей. Ландшафт всё чаще становится не просто дополнением, а значимым элементом композиции. Примером может служить знаменитая «Мона Лиза» Леонардо да Винчи (Leonardo di ser Piero da Vinci).

Совершенствовалась техника, изучались законы перспективы, композиции, светотени. Всё это открывало новые возможности для изображения окружающего мира.

Большую роль сыграла венецианская школа в период Позднего Возрождения. Одним из первых авторов, у которых природа обретает самостоятельное значение, стал Джорджоне (Giorgio Barbarelli da Castelfranco). В его «Буре» роль человеческих фигур уже второстепенна.

Параллельно на Севере Европы развивала пейзажно-живописное направление голландская школа. В отличие от насыщенного колорита итальянцев, у голландцев краски были приглушёнными.

К концу XVI столетия уже можно говорить о выделении пейзажно-ландшафтной живописи в качестве отдельной ветви. Так, в работе Эль Греко (El Greco) «Толедо в грозу» уже вообще нет человеческих фигур.

В XVII-XVIII веках свою изюминку в живописание «натуры» вносили различные стили:

  • классицисты искали в ней идеальную гармонию;
  • мастера барокко переносили на полотна буйство стихий, наполняли свои творения динамикой и эмоциями;
  • представители рококо создавали изящные, утончённые, полные очарования образы, сотканные из пастельных оттенков.

Огромную роль сыграл романтизм XIX века. Художники-романтики обращались к темам, будоражащим чувства и воображение. Их творчество зовёт в дальние странствия, показывает экзотические или затерянные уголки мира, воспевает красоту стихии или же приглашает приоткрыть полог тайны.

Следующим революционным шагом стало появление пленэра — живописания на открытом воздухе. В конце XIX столетия начали выпускать тюбиковые краски, что позволило выезжать с мольбертами в леса, поля, луга, на берега водоёмов.

Благодаря натуральному освещению открылись новые возможности в передаче красоты воздушно-световой среды. Первую скрипку в этот период играли импрессионисты.

В XIX — начале XX веков также повышается значение реализма. Поразительно точная передача действительности — вплоть до травинки — характерна, например, для Ивана Ивановича Шишкина.

Ну, а затем разнообразие стилей становится таким, что нет смысла их перечислять. По-своему отображали окружающую среду «дикие фовисты», кубисты, абстракционисты…

Передача реальности окончательно теряет значение, а доминантой становится самовыражение художника, его личный взгляд на мир.

Какими бывают пейзажи

Природа многолика, и искусство отображает всё её многообразие. На полотнах предстают водопады, леса и реки, горы и озёра, моря и небо, луга и океаны, поля и города. В XX столетии живописцы-пейзажисты обратились даже к космической тематике, отражающей и реалистическое, и фантастическое представление о глубинах Вселенной.

Разнообразие тем привело к выделению пейзажных поджанров:

  • Природный пейзаж. В центре внимания художников — местности, нетронутые цивилизацией, смена времён года, а также всевозможные естественные явления — от летнего дождика до извержения вулкана.
  • Парковый (или усадебный) — отображение облагороженного ландшафта, которого коснулась рука человека. Образы, как правило, носили идиллический характер.
  • Морской (марина). Разновидность природного, даже получившая собственное название. Авторов, вдохновлённых морем, называют маринистами. Сначала марины писали со стаффажем (кораблями), но в XIX веке живописцы-маринисты сосредоточились на красоте волн.
  • Сельский. Этот поджанр возник в рамках пасторалей, приверженцы которых воспевали гармоничную жизнь на лоне природы без горестей и забот. Но постепенно и в сельские образы вторгается реализм.
  • Городской. Предметом внимания художника-пейзажиста являются архитектура, урбанистика. В работах предстают силуэты городов, руин, а с конца XIX века — и индустриальные сооружения.
  • Космический. Сравнительно недавно выделившийся подвид. К нему относятся и вполне реалистичные изображения, основанные на знаниях, полученных в результате развития космонавтики, и фантастические, и даже астрально-эзотерические (они превратились в визитную карточку целого направления — русских космистов).

В свою очередь, и эти разновидности дали свои ответвления. Среди природных пейзажей особняком стоит марина — возможно, потому, что морская стихия противостоит суше. Самостоятельность марина обрела ещё в XVII столетии.

Также выделяются (хотя, скорее, неофициально — у них нет специальных названий), пейзажи горные, лесные, степные и другие.

А вот городской пейзаж получил более чёткое деление.

От него отпочковались:

  • Архитектурный (ведута). В ведутах итальянские мастера с высокой точностью порой близкой к фотографической, отражали детали зданий и сооружений.
  • Каприччио (в переводе — «причуда» или «каприз»). Это тоже итальянское изобретение: виды с руинами (как правило, античными), причём зачастую они были несуществующими, вымышленными.
  • Индустриальный. Возник с развитием промышленности, появлением грандиозных заводов, огромных мостов, железных дорог.
  • Урбанистический. Это перенесённые на полотно небоскрёбы, эстакады и другие атрибуты мегаполисов. Интересная ветвь — футуристическая урбанистика, изображающая мегаполисы будущего.

Есть также обширные группы, объединённых общей пейзажной темой (достаточно узкой, специфической), но не имеющие специальных названий. Так, например, в эпоху романтизма живописцы-пейзажисты часто писали виды с замками, монастырями, средневековыми руинами.

Ещё одна интересная группа — пейзажисты, «специализирующиеся» на изображении неба. Главная фигура среди них — Уильям Тёрнер (Joseph Mallord William Turner), которого называют художником воздуха и света.

А минималист Ив Кляйн (Yves Klein) в 1962 году довёл воспевание красоты чистого неба до апофеоза работой «IKB», представляющей собой прямоугольник синего цвета.

Распространено также деление живописно-пейзажного творчества по времени года:

Делят работы мастеров-пейзажистов и по времени суток: на утренние, дневные, вечерние и ночные. Крупные тематические группы — картины, воспевающие закаты и восходы, жаркий полдень, таинственный покров ночи — звёздной, беззвёздной, лунной…

Специальной классификации для изображений природных явлений не разработано.

Но, опять же, можно выделить группы произведений, в которых основное внимание художника-пейзажиста сосредоточено именно на атмосферных явлениях: дожде, снеге, грозе, сильном ветре (вплоть до бури и шторма), радуге.

Типы пейзажей по жанру и характеру — эпика, лирика, сюрреализм…

Помимо тематического деления, есть и другие классификационные подходы. По характеру выделяют:

  • Эпические пейзажи — полные величественности, размаха, масштаба, даже пафоса.
  • Героические — близкие к эпическим, замысел которых — в преклонении перед величием природы, могуществом стихии.
  • Лирические — их ещё называют пейзажем-настроением. В них звучат эмоции творца, а мир становится зеркалом души. Такие творения бывают радостными, грустными, меланхолическими.
  • Идиллические — живописно-идеализированное лоно природы, дружественное человеку, дарующее ему радости отдыха.
  • Пасторальные — подвид идиллических, со стаффажем из пейзан, овечек и тому подобных атрибутов сельской жизни.
  • Исторические — демонстрирующими ландшафты в определённый период времени. Их частью бывают исторические и мифологические персонажи. Пример — «Дидона, основательница Карфагена» Уильяма Тёрнера.

  • Фантастические — изображающие сказочные, фэнтезийные, небывалые миры. В их числе — футуристические (ландшафты будущего, как правило, технологичные), мистические (с флёром тайны и мистики), сюрреалистические (с парадоксальным слиянием реального и ирреального).
  • Абстрактные — такие творения появились в XX столетии с появлением абстракционизма и родственных ему направлений.
  • Реалистические — точно отображающие действительность (но, разумеется, не фотографически, а через призму художественного видения).

Важным моментом для характеристики является указание на конкретный стиль, в котором написано полотно: например, академический пейзаж, барочный, романтический, импрессионистский, гиперреалистичный.

Что ещё нужно знать о пейзажах

Значимое деление пейзажно-ландшафтных полотен — на камерные и панорамные. Первые изображают небольшие природные уголки и, как правило, наполнены лиризмом.

 

Ошибка 404. Страница не найдена

Показать: Топ русских художниковТоп мировых художниковТоп ныне живущих художниковТоп мировых скульпторов

Топ 37

  • 1. Марк Ротко$86,83 млн
  • 2. Казимир Малевич$85,81 млн
  • 3. Василий Кандинский$41,8 млн
  • 4. Марк Шагал$28,45 млн
  • 5. Хаим Сутин$28,16 млн
  • 6. Николя де Сталь$22,2 млн
  • 7. Алексей Явленский$18,59 млн
  • 8. Валентин Серов$14,51 млн
  • 9. Тамара де Лемпицка$13,36 млн
  • 10. Николай Рерих$12,09 млн
  • 11. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин$11,76 млн
  • 12. Наталия Гончарова$10,88 млн
  • 13. Николай Фешин$10,84 млн
  • 14. Илья Репин$7,43 млн
  • 15. Константин Сомов$7,33 млн
  • 16. Илья Машков$7,25 млн
  • 17. Борис Кустодиев$7,07 млн
  • 18. Василий Поленов$6,34 млн
  • 19. Юрий Анненков$6,27 млн
  • 20. Иван Васильевич Клюн$6,26 млн
  • 21. Василий Верещагин$6,15 млн
  • 22. Зинаида Серебрякова$5,85 млн
  • 23. Илья Кабаков$5,83 млн
  • 24. Александр Яковлев$5,56 млн
  • 25. Константин Маковский$5,47 млн
  • 26. Владимир Баранов-Россине$5,37 млн
  • 27. Иван Айвазовский$5,34 млн
  • 28. Владимир Боровиковский$5,02 млн
  • 29. Александр Родченко$4,5 млн
  • 30. Михаил Ларионов$4,46 млн
  • 31. Соня Делоне$4,34 млн
  • 32. Михаил Нестеров$4,30 млн
  • 33. Вера Рохлина$4,04 млн
  • 34. Михаил Клодт$4,02 млн
  • 35. Павел Кузнецов$3,97 млн
  • 36. Александр Дейнека$3,82 млн
  • 37. Борис Григорьев$3,72 млн

6 советов по использованию людей на пейзажных фотографиях

Фото Димитриса Ветсикаса / CC0

Хотя пейзажная фотография и портретная съемка могут показаться совершенно разными областями, правда в том, что они могут легко пересекаться. Один из самых убедительных способов рассказать историю пейзажа — показать людей в контексте. Если вы изо всех сил пытаетесь эффективно добавить людей на свои пейзажные изображения или никогда не пробовали это раньше, эти советы помогут вам перейти на следующий уровень.

Выберите тему

Какой у вас предмет: пейзаж или человек в нем? Это вопрос, который вы должны задать себе в первую очередь.

Ответ не может быть обоим. Когда вы смотрите на свое изображение, оно всегда будет искажаться в одну или другую сторону: вы рассказываете историю о месте или о человеке в нем? Вполне может быть, что ваша история о том, как хорошо сочетаются друг с другом человек и пейзаж. Но в таком случае у вас возникает вопрос: человек вписывается в ландшафт или пейзаж вписывается в человека?

Как только вы четко определите свой объект, вы можете соответствующим образом кадрировать и структурировать свое изображение. Когда человек находится в центре внимания, вы захотите увидеть его больше, расположить его на видном месте, например, по центру или вдоль линий по правилу третей, и сделать его наиболее заметной частью изображения.

Если пейзаж — ваша звезда, то вы можете захотеть, чтобы ваш человек или люди были меньше, на расстоянии или спрятаны. Вы хотите, чтобы люди сначала смотрели на пейзаж, а потом обращали внимание на фигуры.

Фото Тайлера Ластовича / CC0

Отразите свой пейзаж

Отличный способ добавить интереса к вашему изображению — сделать так, чтобы ваша модель и ландшафт максимально отражали друг друга. Это можно сделать бесконечным количеством способов, но ниже приведены несколько идей:

  • Пусть ваша модель стоит рядом с силуэтом безлистного дерева
  • Выберите цвет цветов в вашем ландшафте для одежды вашей модели
  • Найдите модель, чьи волосы того же цвета, что и пшеница, или кора дерева, или темная почва в полях
  • Пусть ваша модель имитирует формы вокруг себя в позе

Конечно, вам не обязательно делать это с моделью, которой вы руководите.Если вы находитесь в районе, где кто-то ходит, вы можете подумать о том, чтобы дождаться идеального человека, который пройдет мимо.

Фото cocoparisienne / CC0

Контраст на фоне вашего пейзажа

В отличие от зеркального отражения пейзажа, этот вариант вызывает интерес за счет прямого контраста. На фоне белого пирса, уходящего в бледный океан, могла появиться фигура, одетая во все черное. Среди естественной зелени леса найдите модель, одетую в металлическую одежду.Там, где все растения и цветы цветут и процветают, сделайте так, чтобы ваша модель стояла неподвижно и неподвижно.

Фото Тоби

Учитывайте масштаб

Пейзажные фотографии нужно снимать в альбомной ориентации — это просто здравый смысл! Или это? Вам не нужно следовать правилам фотографии, если вы можете добавить интереса, нарушив их. Подумайте, как масштаб должен повлиять на вашу фотографию.

Например, вы можете сфотографировать высокое дерево и повернуть камеру в портретную ориентацию, чтобы запечатлеть его от корней до самых высоких ветвей.Это заставит дерево казаться выше и даст более четкое ощущение масштаба. С другой стороны, вы можете использовать портретную локацию, чтобы показать огромное пространство неба над меньшей центральной фигурой. Это заставит вашу модель казаться маленькой по сравнению с обширным ландшафтом и небом.

То же самое можно сделать в альбомной ориентации, пройдя назад и расположив модель очень маленькой прямо в центре изображения.

Фото Free Photos / CC0

Создать движение

Отличный способ улучшить сюжет вашей фотографии — добавить движения.Идущий или бегущий человек создаст линейное действие — он может переходить с одной стороны кадра на другую, от камеры или к вам.

Вы можете пойти дальше с более драматическими формами действия. Прыжок интересен и при правильном использовании может действительно усилить впечатление от изображения. Вы рассказываете историю не только о своем объекте, подвешенном в воздухе, но и о его отталкивании, приземлении или падении. Просто убедитесь, что ваши движения дополняют образ и создают историю, а не просто излишни.

Фото Пита Джонсона / CC0

Взаимодействие

Вам не нужно просто размещать модель в ландшафте. Вы также можете взаимодействовать с пейзажем, чтобы сделать снимок более интересным.

Пусть ваша модель заберется на дерево или сядет на стог сена. Скатите их с песчаной дюны или поставьте в реку. Поставьте свою модель на вершину камней или среди них. Когда вы используете ландшафт и интегрируете с ним свою модель, вы можете уделить больше внимания определенным характеристикам, которые хотите выделить.

Это может быть особенно хорошим способом работы с ландшафтами особой важности. Например, вы можете привлечь внимание к деревьям, которым грозит вырубка леса.

Фото: skeeze / CC0

Использование людей в ваших пейзажах может быть отличным способом сделать ваши фотографии более интересными и добавить к ним историю и контекст. Воспользуйтесь этими советами и посмотрите, как они могут повлиять на готовое изображение.

Фотосъемка людей на фоне пейзажа

Добавьте людей для человеческого интереса к вам ландшафтные изображения

Текст и фотография Расса Бёрдена

Опубликовано 19 июля 2021 г.

Ранняя работа многих фотографов началась с создания снимков людей.Будь то друзья, семья или незнакомцы на улице, это то, что заставило их начать. Затем важное значение приобрела тревел-фотография. Затем пришло время добавить в их репертуар великолепные пейзажи. Чтобы оживить воспоминания об опыте с вашими товарищами по путешествию и любимыми, люди были добавлены к сценам. Не включайте человека только ради удобства. Расположение человека имеет решающее значение, если вы хотите с гордостью повесить изображение на стену. При фотографировании людей на фоне пейзажа следуйте этим советам, чтобы получать более качественные снимки, одновременно создавая искусство.

Когда кто-то путешествует по совершенно новым живописным местам, он сталкивается с фотографическими трудностями, чтобы вернуться домой с великолепными снимками окружающей среды. Во сколько восходит солнце? Какое время он устанавливает? В каком направлении основные топографические особенности совпадают с углом солнца? Ответы на эти вопросы имеют решающее значение. Когда вы прибудете в пункт назначения, первым делом сделайте домашнее задание, чтобы знать, чего ожидать. Невыполнение этого требования приведет к разочарованию и пустой трате драгоценного времени, поскольку отпуск имеет определенное количество дней.

Покажите окружающую среду, фотографируя людей

Целью этого типа изображения является захват человека в его или ее окружении, чтобы показать ощущение местоположения. Я сравниваю это с актером в оскароносной обстановке. В первую очередь я ищу «идеальную сцену» и просто жду появления актера. Часто поиск местоположения является более сложной задачей. Исследуйте свои локации, чтобы найти обстановку, иллюстрирующую суть местности.Как только он будет найден, терпеливо ждите актеров. Это означает, что одежда подходит, человек символизирует страну, человек идет в нужное место, чтобы создать отличную композицию, и свет подходит для сцены. Когда все это соберется, нажмите затвор. Ваше терпение будет вознаграждено изображением, которым вы будете гордиться.

Показать зрительный контакт при фотографировании людей

Когда вы приближаетесь к своим объектам, пусть они смотрят в камеру.Это создает образ, который устанавливает связь со зрителем фотографии. Чувство дружелюбия передается, когда отображается широкая улыбка. Пусть настройка диктует «ощущение» выражения, которое вы запрашиваете. Жесткий или суровый, серьезный взгляд также может сработать. Оба сильны и источают индивидуальность. Пусть внешний вид определяется каждым данным обстоятельством, чтобы и фотограф, и объект чувствовали себя комфортно.

В качестве альтернативы, бывают случаи, когда более эффективно, чтобы ваш объект не смотрел в глаза, поскольку вы хотите изобразить взгляд, который говорит «отойди».Работайте со своим объектом, чтобы добиться желаемого эффекта в конечном результате. Во время путешествий по США и другим странам, где, по большей части, разрешено фотографировать, легко установить зрительный контакт с субъектом. Но это может быть не так в других странах мира. В некоторых культурах существует поверье, что если человека сфотографировать, то у него отнимают часть души. Это очень затрудняет установление зрительного контакта. Уважайте индивидуальность жителей страны, в которой вы путешествуете и работаете в рамках этих ограничений.

Еще одна причина, по которой люди добавляются в пейзажи, — это создание ощущения масштаба окружающих элементов на фотографии. В то время как многие элементы ландшафта и естественная растительность излучают довольно общий фактор размера, если в сцене есть человек, это добавляет привязку и позволяет зрителю закрепить масштаб. Еще одна причина добавить людей — создать ощущение перспективы. Относительно положения человека в кадре зритель может различить детали, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными.Я отчетливо помню время, когда делал все, чтобы исключить людей из своих пейзажей. По иронии судьбы, я теперь часто ловлю себя на том, что прошу незнакомого прохожего позировать на фото!

Чтобы узнать больше на эту тему, присоединяйтесь ко мне в фото-сафари в Танзанию. Посетите сайт www.russburdenphotography.com, чтобы получить дополнительную информацию.

8 советов по использованию людей на вашем iPhone Пейзажная фотография

Вы изо всех сил пытаетесь найти интересные пейзажи для съемки? Может быть, вы знаете отличное место, но камера изо всех сил пытается передать его должным образом.Один простой, но очень эффективный способ сделать вашу пейзажную фотографию более интересной — включить человека в сцену. В этом уроке вы узнаете несколько отличных приемов, позволяющих делать более креативные пейзажные фотографии на iPhone, добавляя человеческий фактор в свои изображения.

Проблема с пейзажной фотографией заключается в том, что вы часто сталкиваетесь с широкими открытыми пространствами, и хотя пейзаж может выглядеть красивым для вашего глаза, когда вы делаете снимок, он может выглядеть плоским и мрачным, и на нем нет ничего интересного для фокусировки. на.

Независимо от того, снимаете ли вы потрясающий широко открытый пейзаж, небольшое поле, лес или местный парк, включение человека на вашу фотографию — это действительно эффективный способ выделить ваше изображение из толпы.

Итак, давайте рассмотрим восемь советов по улучшению пейзажной фотографии на iPhone за счет включения людей в кадр.

1. Используйте человека в качестве точки фокусировки

В любом типе фотографии важно включить главный объект или точку фокусировки.Это придает фотографии смысл и дает зрителю место для отдыха.

Включение достопримечательностей в пейзажные фотографии особенно важно. Без него обширный пейзаж будет казаться пресным и неинтересным и вряд ли надолго удержит внимание зрителя.

Типичными объектами, используемыми в качестве фокуса в пейзажной фотографии, являются деревья, здания и другие статические объекты, присутствующие в ландшафте. Но люди также являются интересными точками фокусировки, и самое замечательное в человеке то, что вы перемещаете их и позиционируете так, как хотите.

Использование человека в качестве координатора придаст вашим ландшафтам новое измерение. И это определенно улучшит сцену с большим количеством негативного пространства.

Итак, прежде всего вам нужен человек для фотографирования. Один из способов — пойти и пострелять с единомышленником или членом семьи. В удачный день вы можете даже поймать совершенно незнакомого человека, стоящего в нужном месте.

В качестве альтернативы, просто используйте себя. Для этого вам понадобится штатив для iPhone, например Joby GorillaPod.Вам также понадобится приложение для камеры, которое позволяет устанавливать задержку таймера — вы можете сделать это в родном приложении для камеры iPhone или в стороннем приложении, таком как Camera+.

Если вы используете себя в качестве модели, всегда отмечайте место, на котором вы стоите, во время фотосъемки. Потом вы сможете легко скорректировать свое положение, если фото не получится с первого раза. И наденьте часы, чтобы знать, сколько времени у вас есть, чтобы добраться до нужного места после того, как вы запустили автоспуск.

Независимо от того, используете ли вы добровольца, незнакомца или самого себя, включение человека в ваши пейзажные фотографии — это фантастический способ убедиться, что ваша сцена имеет сильный фокус.

2. Добавьте ощущение масштаба

Пейзажные фотографии обычно снимаются в местах, где у вас есть большое чистое пространство без отвлекающих факторов, например, широкое открытое поле с большим количеством неба в кадре.

Казалось бы, такое место должно быть идеальным местом для стрельбы, но отсутствие отвлекающих факторов и других объектов также может быть слабостью. Там не так много, чтобы построить вашу фотографию, и вы действительно не понимаете, насколько обширен пейзаж.

Но если вы поместите человека на фотографию, это мгновенно даст зрителю точку отсчета и добавит сцене ощущение масштаба. Крошечный человек в кадре подчеркивает, насколько велик пейзаж, особенно если вы поместите человека далеко от камеры.

Использование людей в пейзажах также отлично подходит для передачи того, насколько велики другие объекты в сцене. Без человека на фотографии ниже вы бы не поняли, насколько велико это дерево.

Расстояние, на котором вы размещаете человека от камеры, зависит от вашего вкуса или от того, как вы хотели бы представить пейзаж.Я предпочитаю размещать человека как можно дальше, так как мне нравится контраст между малым (человеком) и большим (природой).

3. Расскажите более интересную историю

Присутствие человека в пейзаже часто может нам что-то сказать или просто дать толчок нашему воображению. Это добавляет загадочности и интриги, поскольку зрителю интересно, что человек там делает. Куда направляется человек? Почему они там? Какова история этого человека?

Заставив зрителя работать, вы, несомненно, создадите более глубокое впечатление и более продолжительное впечатление, чем фотография того же места без человека.

Вам не обязательно снимать человека в полный рост, чтобы рассказать историю. Ваша рука на переднем плане изображения — это простой способ создать выражение лица с оттенком таинственности.

4. Учитывайте цвет одежды

Вы можете легко получить дополнительное удовольствие от своей фотографии, надев на человека яркий цвет или просто цвет, контрастирующий с окружающей средой.

Если у вас есть большое поле с зеленой травой, вы можете контрастировать с травой с белым или красным предметом одежды, чтобы сделать ваш фокус более заметным и выделиться из окружения.Если на улице идет снег, красный цвет очень эффективен.

Я предпочитаю носить темную одежду, так как это работает в большинстве ситуаций. Ниже вы можете видеть, что я поместил человека в черном в желтое поле, чтобы получить как можно больше контраста.

Я также стараюсь не носить разноцветную одежду. Например, я бы не стал носить белую рубашку и черные брюки, так как это часто ослабляет эффект присутствия человека. Один цвет может работать идеально, но другой может сделать вас менее заметным на фоне.

С другой стороны, вы можете получить совершенно другой результат, если подберете человека по цвету к окружающей среде. В таких случаях вам может понадобиться приблизить человека к камере и отказаться от чувства масштаба.

5. Передайте ощущение движения

Движение на фотографии может добавить ей дополнительную динамику и глубину. Есть несколько способов сделать это. Прыжки — это отличный способ рассказать историю и привнести в свои фотографии действие.

Этот трюк, вероятно, будет легче сделать, если у вас есть друг, который помогает вам, так как поймать хороший прыжок с автоспуском может быть сложно и занять много времени.

Использование режима серийной съемки на вашей камере — лучший способ сделать такое изображение. Настройте сцену и скомпонуйте снимок, а затем позвольте другу совершить прыжок, пока вы удерживаете кнопку спуска затвора. Если вы хотите сделать автопортрет, просто сделайте то же самое, но пусть ваш друг будет удерживать затвор, пока вы прыгаете.

Прыжки можно легко заменить бегом, ходьбой или ездой на велосипеде в зависимости от того, что, по вашему мнению, лучше всего подходит для данной ситуации. Установка таймера и бег от камеры к горизонту может дать вам очень неожиданный и интересный результат!

6.Создавать драматические силуэты

Люди создают отличные силуэты, и это отличный способ создавать привлекательные изображения на открытом воздухе. Силуэт создается, когда вы размещаете объект перед сильным источником света, а затем устанавливаете экспозицию таким образом, чтобы объект отображался в виде темного контура или формы на более ярком фоне.

Небо является идеальным фоновым источником света для вашего объекта. Силуэты легче создавать на закате и восходе солнца из-за контрового света, создаваемого низко стоящим солнцем, поэтому, если вы хотите снять силуэт утром, включите будильник!

Силуэт может создать таинственное настроение, а резкие темные формы придают сцене драматизм и интерес.Цвета неба на восходе и закате мягкие и насыщенные, красиво подчеркивающие ваш силуэт.

Чтобы создать изображение силуэта, убедитесь, что объект находится так, что позади него находится небо. Возможно, вам придется снимать под очень низким углом, чтобы получить достаточно неба позади объекта.

Настройте фокус, нажав на экран, затем проведите пальцем вниз по экрану, чтобы недоэкспонировать изображение, чтобы экспозиция была установлена ​​для самой яркой части сцены. Это гарантирует, что более темные области изображения будут выглядеть очень темными или полностью черными.

Мой совет также поэкспериментировать с позицией вашего объекта. Заставьте их наклониться, поднять руки к небу, сесть в разные позы, попробуйте все! Здесь я позволил моей модели держать гитару, что создало гораздо более яркий образ.

7. Используйте природу для создания композиции

Это мой любимый тип съемки. Если вы найдете большое красивое дерево, поместите человека, которого вы снимаете, где-нибудь вокруг дерева. Это может создать самую красивую синергию с природой!

Дерево можно легко заменить камнем, кустом, грудой дров или просто холмом (все, что доступно) — чем больше, тем лучше! Это также создаст ощущение масштаба и лицо точно сделает картинку более интересной.

В месте с негативным пространством в качестве фона вы можете использовать то, что находится на земле, чтобы обрамить человека на заднем плане. Установите камеру низко на землю перед несколькими цветами или растениями, поместите человека на задний план, и вы сможете получить самый красивый результат с минимальными усилиями.

Облака тоже могут быть очень полезными. Облачное небо может создать идеальный фон и дать ощущение свободы. Постарайтесь скомпоновать картинку так, чтобы казалось, будто человек и облака — одно целое.

8. Используйте реквизит, чтобы добавить интереса

Наконец, реквизит — отличный способ добавить интереса, а иногда и юмора к вашим пейзажным фотографиям, на которых есть люди. Как правило, здесь есть два очевидных варианта: вы можете позволить человеку держать реквизит или разместить реквизит в другом месте сцены.

Зонты — классическая вещь, и у большинства людей они есть дома. Желательно цветной, но не обязательно. Проявите творческий подход — поищите в доме интересные предметы, которые можно использовать в качестве реквизита, или просто посмотрите, что вы можете найти на месте происшествия, например, упавшую ветку, красивые цветы или большие тюки соломы.

Не бойтесь брать реквизит на фотосессию. Я таскал стулья и рамы бесчисленное количество раз. Это нормально быть неловким!

На фото выше я попытался передать сообщение, включив земной шар на передний план сцены. Итак, что бы вы ни хотели сказать, интегрируйте это в свою фотографию, используя соответствующий реквизит.

С помощью реквизита и нескольких советов, приведенных выше, вы скоро начнете смотреть на самое обычное и скучное поле новыми глазами.Представьте, как бы по-другому выглядели фотографии в этой статье, если бы я не включил человека.

Всегда ищите новые места для съемки, а затем представляйте, как они будут выглядеть с человеком в них, и какой реквизит подойдет для сцены, которую вы представляете.

Во время стрельбы делайте как можно больше снимков со всех возможных ракурсов и ракурсов. Чем больше вы пробуете, тем больше вы обнаружите. Это отличный способ потренировать зрение и лучше узнать себя как фотографа.

Люди в пейзажах — лучшая фотография

Раннее утро — отличное время для съемки людей на фоне пейзажей. Мягкое боковое освещение выглядит красиво и выделяет людей. Выдержка: 1/30 с при f/10 (ISO 400). Фотография/Ч Сатиш

Радж Лалвани делится несколькими простыми советами о том, как сделать ваши пейзажные фотографии более динамичными, включив в них людей.

Чтобы пейзажные фотографии были чем-то большим, чем просто открытки с идеальным изображением, они должны иметь что-то дополнительное.Очень часто фотографии пейзажей не передают того великолепия места, которое мы видим своими глазами. Один из простых способов улучшить ваши пейзажные фотографии — включить в них людей, что может помочь добавить личную связь. Вот несколько советов о том, как включить людей и улучшить свои пейзажные фотографии.

Создание точки интереса
Добавление человеческого элемента добавляет контекст и точку интереса на фотографии. Например, вместо того, чтобы фотографировать просто поле цветов, подождите, пока кто-нибудь войдет в кадр, или попросите кого-нибудь позировать перед цветами, чтобы сделать ваш снимок более интересным.

Позвольте вашему объекту взаимодействовать с природой
Чтобы подчеркнуть характер человека, а также красоту пейзажа, подождите, пока этот человек не окажется в своей самой естественной и комфортной среде. Старайтесь не снимать слишком широко или слишком близко, потому что важно, чтобы лицо было узнаваемым и при этом в кадре оставался пейзаж.

Хорошо используйте линии, чтобы привлечь внимание зрителя и направить его взгляд на главный объект. Это изображение было снято с помощью телеобъектива, что помогло сжать сцену.Выдержка: 1/60 с при f/2,8 (ISO 800). Фотография/Шубхмохан Сингх

Расположите объект, чтобы рассказать историю
Если человек стоит на краю обрыва, зритель будет недоумевать, почему он там стоит, о чем он думает или что он мог сделать дальше. Делая откровенные фотографии людей, сделайте как можно больше кадров — каждый из них может рассказать свою историю в зависимости от выражений лиц людей.

Используйте язык тела для создания настроения
Язык тела должен дополнять настроение пейзажа.Если вы находитесь в заснеженной долине, попросите человека высоко подпрыгнуть или вытянуть руки вверх, чтобы передать настроение свободы и радости. В качестве альтернативы, если они стоят с опущенной головой, изображение может создать ощущение мрачности.

Съемка портретов в окружающей среде
Пейзажи отлично подходят для съемки портретов людей, принадлежащих к этой среде, таких как пастухи, фермеры или даже местные жители. Взаимодействуйте с ними и снимайте их портреты с близкого расстояния.

Видеть, куда движется объект
Когда человек входит в кадр, зритель, как правило, следует по его пути, чтобы увидеть, куда он идет.Это дает ощущение гармонии. С другой стороны, когда объект покидает кадр, зрителю будет любопытно, что находится за кадром и куда направляется человек.

Позвольте объекту нарушить монотонность
При съемке пейзажей, полных линий или повторяющихся элементов, таких как ряды цветов, группы деревьев или горный хребет, попросите друга встать таким образом, чтобы нарушить шаблон. Это не только подчеркнет рисунок, но и поможет направить взгляд на человека.

Изолируйте объект в углу
Заполните весь кадр пейзажем и поместите объект в один угол. Это также помогает передать великолепие и необъятность пейзажа. Эти изображения отлично смотрятся как крупные репродукции и создают у зрителя ощущение, будто он действительно находится в этом месте.

Изоляция объекта в углу помогает вам играть с пространством и сделать пейзаж больше, чем он есть на самом деле. Экспозиция: 1/400 с при f/11 (ISO 100). Фотография/Анисса Томпсон

Естественная компоновка вашего объекта
Пространство между двумя деревьями, узкая тропинка посреди зеленого участка земли или долина между двумя горами могут быть отличными местами для размещения вашего объекта; так, чтобы они были «обрамлены» внутри фотографии.

Используйте передний план, средний план и фон, чтобы создать ощущение глубины. Экспозиция: 1/160 с при f/9 (ISO 100). Фотография/Анупам Пал

Используйте точку обзора, чтобы подчеркнуть пейзажи
Вид сверху или «глаз Бога» дает плоскую перспективу и делает людей, стоящих на ландшафте, похожими на крошечные абстрактные точки. В качестве альтернативы, подойдите ближе к объекту и снимайте с более низкой перспективы. Последующее искажение заставит человека и область выглядеть больше, чем в жизни.

Творчески используйте точку обзора. Съемка сверху может сделать человека похожим на точку, что подчеркнет простор пейзажа. Экспозиция: 1/640 с при f/5,6 (ISO 100). Фотография/Ритеш Уттамчандани

Игра с масштабом
На обычном снимке горного хребта можете ли вы разглядеть, насколько он велик на самом деле? Заставив человека стоять перед полигоном, становится легче оценить масштаб и размер последнего, а также сделать его поистине великолепным.

Креатив со светом
Следите за тенями рано утром или поздно вечером, так как они образуют линии, которые помогают направить взгляд зрителя.
Кроме того, вы можете снимать силуэты, особенно если ваш объект имеет четкую форму или очертания. Мужчина с плугом, человек на велосипеде или на воловьей повозке — все это сильные силуэты.

Люди составляют красивый и почти поэтический контраст с пейзажами. С присутствием человеческого фактора влияние пейзажной фотографии может быть совершенно другим. Именно тогда мы по-настоящему ценим само великолепие природы и ее связь с человеком.

Решения, которые необходимо принять перед съемкой

  • Акцент: Вы хотите выделить человека или пейзаж, или и то, и другое? В зависимости от того, что вы выберете, вам нужно будет решить, как кадрировать изображение — хотите ли вы снимать горизонтальный кадр или вертикальный.Это также поможет вам решить, показывать ли широкое пространство или приближаться к человеку.
  • Свет: Направление света и тени, которые он отбрасывает, оказывают большое влияние на пейзажные фотографии. Например, боковое освещение подчеркивает текстуру ландшафта и делает объект лучше. Как вариант, можно использовать подсветку и снимать силуэты.
  • Композиция: Классические композиционные правила, такие как правило третей, работают лучше всего. В зависимости от того, находится ли ваш объект на переднем или среднем плане, вы можете создать глубину.

Первоначально эта статья была опубликована в июльском выпуске журнала Better Photography за 2014 год.

Красочный предмет в монотонном пейзаже помогает привлечь внимание зрителя. Выдержка: 1/250 с при f/11 (ISO 100). Фотография/Каушал Парих
Оторваться от обыденности. Даже силуэты, тени и отражения можно использовать для изображения присутствия человеческого элемента.Выдержка: 1/125 с при f/8 (ISO 100). Фотография/Абхиджит Нанди
Направление, в котором движется ваш объект, создает предполагаемую линию. Это, в свою очередь, определяет взгляд зрителя и помогает взгляду перемещаться по кадру. Выдержка: 1/400 с при f/4,5 (ISO 1000). Фотография / Киран Гадж

Теги: Радж Лалвани, Природа, портреты, пейзаж, Окружающая среда, точка обзора, август 2009 г., человеческие объекты, точка интереса, масштаб

5 веских причин добавить людей в вашу пейзажную фотографию…

Человек стоит среди гигантских паровых жерл в Намафьялле на севере Исландии. Фото: ‘Юрий Белегурский’.



#4 — Создание драмы

Наличие кого-то в вашем кадре, выполняющего какую-либо деятельность, является прекрасным примером того, как человек может помочь вам создать более эффектную фотографию пейзажа в Исландии. Он может передать настроение, позволить зрителю понять температуру или погодные условия и даже помочь погрузиться в пейзаж, эффективно заставляя их чувствовать, как будто они сами посетили Исландию.

Вид на равнины ледниковых рек Ландманналаугар в Хайлендсе. Фото: ‘Iceland Photo Tours’.

На этой фотографии выше изображен человек, наблюдающий за ледниковыми равнинами реки Ландманналаугар в Исландском нагорье. Стояние на краю обрыва передает ощущение необъятности всей местности. Даже положение, в котором стоит человек, передает информацию зрителю, заставляя его казаться единым человеком, непоколебимым против остального мира.



С другой стороны, на изображении ниже изображен человек, стремящийся сфотографировать айсберг на Даймонд-Бич, борясь с движением волн вокруг своих ног. Вы можете почувствовать движение воды, когда она закручивается вокруг айсберга на переднем плане, с направляющей линией, созданной белыми гребнями волн, закручивающимися вниз от человека на заднем плане. Такое изображение вызывает чувство опасности, восторга и благоговения.

Намочите ноги, чтобы запечатлеть айсберги на Алмазном пляже в Исландии.Фото: ‘Юрий Белегурский’.

Чтобы создать свою собственную драму, находясь в Исландии, попробуйте нарисовать кого-то на фоне заката или какой-либо другой сцены с подсветкой. Вы даже можете фотографировать людей, взаимодействующих с ландшафтом, например, когда они идут по нему или фотографируют сами.

Как видите, даже самые простые пейзажи Исландии могут стать еще более интересными и захватывающими, если добавить к изображению человека или двух.



#5 — Люди создают сильный фокус

Сколько водопадов в Исландии? Их более 200, и все они прекрасны.Однако, когда вы смотрите на достаточное количество фотографий водопадов, все они начинают выглядеть одинаково. Вскоре тот удивительный водопад, который вы сфотографировали в Исландии, станет «просто еще одним водопадом».

Так как же сфотографировать водопад в Исландии, чтобы он не выглядел как все остальные? Поместив человека в сцену, конечно!

У водопада Скоугафосс этим занимается так много людей, что вам не составит труда найти тему! Фото: ‘Юрий Белегурский’.



Удачные пейзажные фотографии Исландии имеют точку фокусировки, которая дает зрителю возможность отдохнуть и удерживает его внимание. Этот фокус становится достопримечательностью, которая превращает скучный и невзрачный пейзаж в ошеломляющую сцену, которая очаровывает зрителя.

Добавление человека на ваши фотографии водопада в Исландии иногда может сделать гораздо более интересные изображения. Это также может сбалансировать негативное пространство на переднем плане, когда позади грохочет водопад, и дать ощущение масштаба относительно размера самого водопада.

В качестве точки фокусировки человек на вашем изображении может использоваться как объект вашей сцены или просто как способ дополнить пейзаж. Вы даже можете использовать себя в сцене, поставив камеру на штатив, установив таймер и вбежав на место. Однако, если вы снимаете в популярном месте для фотосъемки в Исландии, таком как водопады Скоугафосс или Сельяландсфосс, то добавить людей на ваш пейзажный снимок может быть очень просто. Просто найдите кого-то, кто выглядит интересным, и начните кликать.



Вид на Долину Тора. Фото: ‘Макс Рив’.

Много раз в Исландии пейзажи, которые вы фотографируете, будут достаточно сильными и удивительными, чтобы выделяться сами по себе. Однако, если вы начинаете чувствовать, что вашим изображениям нужно немного больше помощи, чтобы сделать их интересными, тогда ищите возможности добавить человеческий фактор, чтобы персонализировать сцены.

Это позволит вам описать свой собственный опыт путешествия по Исландии, когда вы фотографируете все ее эпические достопримечательности и погружаетесь в арктический пейзаж.Вы можете быть удивлены той разницей, которую имеет человек на ваших пейзажных фотографиях, особенно когда вы, наконец, находите время оглянуться назад на свое время в Исландии.


Об авторе:   Серена Дзенис   — пейзажный фотограф из Исландии. Вы можете найти больше ее работ на ее веб-сайте или подписаться на нее в Facebook и Instagram.


Какие еще ландшафтные сценарии в Исландии, по вашему мнению, выиграют от добавления человека для создания более интересного изображения? Вы эффективно использовали этот метод, когда фотографировали в Исландии? Оставляйте свои идеи и комментарии в разделе ниже!

3 кратких совета о том, почему вы должны использовать людей в своих пейзажах

Мы отвечаем на несколько вопросов о пейзажной фотографии: нужно ли изображать людей на пейзажных фотографиях? И если да, то что они делают с выстрелом?

| Пейзаж и путешествия

 

 

В следующий раз, когда вы окажетесь в популярном туристическом месте, не раздражайтесь на людей на снимке пейзажа, так как при правильном снимке они действительно могут добавить интереса, создать историю и, что более важно, добавить ощущение масштаба. изображение, которое заставит человека, который его просматривает, сказать «о, вау!»

 

1.Пейзаж с людьми против портрета на открытом воздухе

Поместите человека или группу людей на свои пейзажные снимки, и они внезапно по-другому отнесутся к ним. Но вы должны быть осторожны, чтобы он не превратился в портрет на открытом воздухе, где человек находится в центре внимания изображения, а не является частью общей сцены.

 

Поскольку вы не снимаете портрет на открытом воздухе, вы не хотите позировать своих объектов или, что еще лучше, дайте им знать, что вы вообще их фотографируете.Прежде чем сделать снимок, убедитесь, что их не беспокоят ни вы, ни ваша камера, и что они сосредоточены на том, что они делают. Дополнительные советы по откровенной съемке см. в нашей статье: Откровенная фотография.

 

 

2. Создать соединение 

Пустой кадр леса или горного пейзажа может быть вдохновляющим и приятным для просмотра, но если вы добавите в кадр людей, зритель может стать более связанным с изображением, поскольку человек/люди могут помочь создать больше истории.Снимок заката с парой, сидящей по одну сторону от него, будет выглядеть романтично, в то время как скалолаз, взбирающийся по скале, которая находится на вашем широком пейзажном снимке, создаст совершенно другое ощущение.

 


 

3. Добавить шкалу

Люди также могут помочь создать ощущение масштаба в изображении, например, горы на заднем плане внезапно превращаются в доминирующие сооружения, которые возвышаются над двумя пешеходами, или озеро простирается на многие мили за одинокого человека, рыбачащего в течение дня.

 


 

Вы ознакомились с техникой, теперь поделитесь своими фотографиями, чтобы получить шанс выиграть призы: Ежедневный конкурс на форуме

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или сделав покупку у одного из наших партнеров: Амазон Великобритания, Амазон США, Амазонка Калифорния, ebay Великобритания, МПБ.

Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатность использования ePHOTOzine, спасибо.

9 примеров того, как пейзажи и люди идут рука об руку

Я предполагаю, что у большинства людей термин «пейзажи» вызывает определенный ментальный образ.

Может быть, водопад, ниспадающий со скалы…

Или, может быть, горный пейзаж на закате.

Я склонен думать о пляже просто потому, что это пейзаж, который я вижу довольно часто.

Бьюсь об заклад, что большинство из нас не думает о пейзажах, это другие люди или вещи, созданные людьми, например, здания.

Тем не менее, смешивание людей с пейзажами может привести к созданию красивых фотографий, которые имеют большую глубину и смысл, чем «традиционный» пейзаж.

На изображении выше водопад и интересная текстура скал по бокам великолепны и визуально интересны.

Но добавление мужчины в кадр очеловечивает сцену и придает ей гораздо больше визуального интереса, привлекающего наши глаза и наше внимание.

Давайте рассмотрим еще несколько примеров того, как люди и чудеса природы могут объединиться, чтобы создать прекрасную фотографию.

Узнайте больше о Discovery

Практически любой фотограф, увидев сцену, подобную той, что показана выше, захочет сфотографировать ее такой, какая она есть, с водопадом, полностью выставленным на всеобщее обозрение.

Однако добавление человеческого элемента сделало фотографию более значимой.

Торжествующая поза мужчины придает этому пейзажному снимку совершенно иное ощущение — не только благоговейного страха перед потрясающим пейзажем, но и полного радости.

Хотя пейзажи могут вызывать эмоции без человеческого присутствия, трудно отрицать чистую силу эмоциональности, которую придает пейзажу человеческая форма.

Узнайте больше о Discovery

Человеческий фактор также может повысить интерес к пейзажному снимку, который в противном случае мог бы быть не таким уж интересным.

Посмотрите на изображение выше и попытайтесь представить его без человека и его верблюдов. Фотография была бы совсем другой, не так ли?

Пейзаж сам по себе бесплоден — даже одинок — с небольшими цветовыми вариациями, чтобы заинтересовать глаз.

Но с человеком и его верблюдами, помещенными на передний план, кадр сразу становится более убедительным.

Теперь изображение не зависит только от текстуры скал на переднем плане или формы гор на заднем плане, чтобы удержать интерес зрителя. Вместо этого, с включением человеческого фактора в сцену, фотограф может рассказать полную историю об этом месте и людях, которые называют его домом.

Узнать больше о Discovery

С другой стороны, человеческий фактор не обязательно должен быть человеком, который занимает видное место в кадре.

Как видно на изображении выше, здания Венеции добавляют всевозможные линии, текстуры и структуру к кадру, что усиливает ощущение.

Здесь яркие цвета зданий и их освещение сочетаются с насыщенными цветами заката, радуя глаз.

Более того, присутствие гондолы и ее всадников на переднем плане дает зрителю еще один уровень интереса, удерживающий его внимание.

Это яркий пример того, как обычная, повседневная городская сцена может так хорошо сочетаться с таким элементом ландшафта, как закат.

Узнайте больше о Discovery

Добавление человека в пейзажную сцену также помогает придать контекст окружению.

Думаю, вы согласитесь, что водопад на изображении выше захватывает дух. Однако иногда бывает сложно оценить масштаб пейзажа, когда в кадре нет ничего знакомого, что помогло бы понять его размер.

В данном случае добавление человека в кадр дает нам тот знакомый объект, по которому мы можем судить о размерах водопада и пещеры.Это, в свою очередь, делает элементы ландшафта еще более впечатляющими, поскольку мы лучше понимаем, насколько они велики на самом деле.

Узнайте больше о Discovery

Изображение выше было одним из наших Вдохновляющих фотографий дня, и, как и изображения, предшествующие ему в этой статье, оно показывает, как добавление человеческого элемента превращает фотографию в совершенно другую уровень.

Даже без воздушных шаров изображение прекрасно многослойно, что придает ему много размеров.

Но воздушные шары добавляют еще больше многослойности и текстуры к кадру, что помогает определить пространство. Более того, воздушные шары разбивают то, что в противном случае было бы очень темной областью фотографии с силуэтами.

Кроме того, воздушные шары придают изображению некоторую причудливость и ощущение приключения, которое действительно возможно только тогда, когда вы включаете в сцену людей или человеческую деятельность.

Узнайте больше о Discovery

Иногда фотографирование отметки, которую люди оставили на ландшафте, является лучшим способом выразить то, на что похожа эта сцена.

На изображении выше руины древнего города рассказывают гораздо более захватывающую историю о жизни в этом регионе мира, чем могли бы рассказать более традиционные пейзажные изображения.

Размер и протяженность пространства заставляют задуматься о том, как долго строился этот город и как долго ему удавалось простоять после столь долгого времени. В связи с этим добавление этих человеческих элементов придает фотографии гораздо большее значение, а также напоминает нам, что мы всего лишь небольшая часть жизни на этой планете.

Узнайте больше о Discovery

Это изображение является ярким примером того, как люди, их творения и пейзажи объединяются для улучшения снимка.

Пейзаж сам по себе прекрасен, с великолепными холмистыми холмами и яркими цветами, радующими глаз.

Но с городом в центре кадра мы понимаем, как он взаимодействует с окружающей средой. И когда кажется, что городская башня возвышается и почти касается низко лежащих облаков, мы лучше чувствуем высоту горы, на которой был построен город, и лучше понимаем, насколько трудным это должно было быть. построить город в первую очередь.

Узнайте больше о Discovery

При кадрировании пейзажа с человеком расположение человека не так важно, как может показаться.

В этом случае нарушение правила третей и размещение объекта в центре кадра прекрасно работает — вы по-прежнему получаете полный вид на горы на заднем плане, а также прекрасные цвета и текстуры на переднем плане.

Более того, из-за положения человека на вершине валуна и низкого угла съёмки он кажется намного больше и грознее — достойный противник столь явно суровому ландшафту.

Если вы увлекаетесь пейзажной фотографией, черпайте вдохновение из фотографий выше, и в следующий раз, когда вы будете снимать, посмотрите, что вы можете сделать, чтобы включить людей или искусственные объекты в свои снимки.

Если вы действительно хотите улучшить свои навыки фотографии и увидеть некоторые из невероятных достопримечательностей на изображениях выше, подумайте о том, чтобы отправиться в путешествие с Discovery Photo Tours.

Как следует из названия, цель Discovery Photo Tours — помочь вам открыть для себя красоту мира, работая над развитием более полных навыков и ноу-хау в области фотографии.

Discovery Photo Tours предлагает поездки по многим направлениям, от Исландии до Иордании и от Италии до Норвегии, чтобы вы могли увидеть некоторые из самых захватывающих дух пейзажей на земле и отточить свои навыки под руководством мастеров-фотографов.

Верно. Discovery Photo Tours — это не просто путешествия по отдаленным местам, это обучение более эффективному документированию этих путешествий по мере того, как вы перемещаетесь из одного места в другое с профессиональными фотографами, которые научат вас и оставят отзыв на протяжении всей поездки. способ.

По-моему, это отличный отдых!


.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.