Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Постановочная фотосъемка: Постановочная съемка. Пять советов для тех, кто хочет делать хорошие «внезапные» фотографии. Съемка для видеорекламы

Содержание

Постановочная съемка. Пять советов для тех, кто хочет делать хорошие «внезапные» фотографии. Съемка для видеорекламы

По своей специфике профессиональная постановочная съемка очень близка к работе художника и требует не меньше таланта. В кадре не должно быть ничего лишнего. Главная особенность постановочной съемки заключается в продуманности мелочей, попадающих в кадр. Роль играет поза модели, фон, а также сюжет. В отличии от стандартной фотосъемки, вы получаете не случайно пойманный момент, а результат совместного труда фотографа и того, кто попадает в кадр. Профессиональная постановочная фотосъемка в Белгород проводится фотографом с большим опытом работы, который творчески подходит к решению поставленной задачи. Но нужно понимать, что подготовка к съемкам потребует много времени. Спешка может испортить результат, тут важно уделить внимание каждой детали. На сам снимок уходят доли секунды, больше всего времени отводится подготовке, на которую делается упор в этом виде съемки.

Постановочная съемка — это в первую очередь подготовительный прогресс, фотограф берет на себя проработку сюжета, выбор идеального места съемки, ракурса, который наилучшим образом подойдет в конкретных условиях, настраивает свет, добавляет в кадр дополнительные элементы или наоборот убирает что-либо. Он же поможет модели занять подходящую позу, идеально подходящую для фото. Тут главное делать все аккуратно и не торопясь, только уделяя внимание деталям можно будет получить желаемый результат. Профессиональная студия постановочной фотосъемки предлагает свои услуги по доступной цене и гарантирует, что вы останетесь довольны результатом.

Фотограф для постановочной фотосъемки


Нередко профессиональные фотографы не только делают снимки, но и работают с ними в фотошопе, чтобы добавить новые эффекты и сделать кадр еще интересней. Таким образом можно даже совмещать полученные снимки между собой, что заставит по-новому взглянуть на них.

Постановочное фото позволяет реализовать любые, даже самые творческие задумки, что становится возможно благодаря тщательной подготовке. Процесс съемки может происходить как на улице, так и в профессиональной студии, где можно выбрать фон и есть большой выбор декораций. Можно устроить тематическую фотосессию, обустроив фон в определенном стиле. Это может быть семейная, свадебная или детская фотосессия.

Талантливый фотограф для постановочной фотосъемки поможет вам подготовить любой образ и занять удачную позицию для фото, чтобы вы остались довольны результатом. Из вас можно сделать сказочную принцессу, сказочного персонажа, все ограничивается лишь вашими желаниями и фантазией. В результате вы получаете коллекцию красивых фотографий, на которых будете изображены вы или ваши близкие.

Преимущества, которые мы вам предлагаем:

  • Большой опыт работы в этом направлении и творческий подход к решению поставленной задачи;
  • Использование профессионального оборудования, что позволяет получить наилучшее качество снимков;
  • Возможность получить оригинальные фотографии, сюжет которых выстраивается в зависимости от ваших пожеланий;
  • Цены, которые может позволить себе каждый.

Постановочная фотосъёмка является одной из наиболее интересных. Как следует из названия, при её проведении должен быть чётко выделенный сюжет, соответствующий формату того или иного мероприятия. Постановочная фотосъёмка может быть организована на свадьбе, выпускном и так далее. Такая фотосъёмка широко распространена и при проведении частных фотосессий, а также в рекламной индустрии и на страницах журналов.

Для создания развёрнутого сюжета постановочная фотосъёмка подразумевает под собой участие двух и более лиц. Хотя зачастую проводятся и фотосессии с участием только одной модели. В этом случае разнообразие сюжета достигается путём частой смены декораций и интересного образа самой модели. При постановочной фотосъёмке действует одно правило – увеличение числа фотомоделей напрямую влияет на сложность самой фотосессии. Ведь в этом случае фотограф должен продумать композицию, разместить каждую фотомодель на своём месте и в своей позе. При постановочной фотосъёмке должен практиковаться комплексный подход в видении самого фотографа. Это значит, что целостность композиции не должна разбавляться отдельными элементами, если это не предусмотрено идеей фотосессии.

Постановочная фотосъёмка – это довольно увлекательный процесс, но вместе с тем и требующий приложения значительных усилий как со стороны фотографа, так и со стороны моделей.

Примером постановочной фотосъёмки с участием двух лиц можно считать Love Story, где основными актёрами выступают влюблённые. Идей, как и образов, для проведения постановочной фотосессии существует огромное множество, главное не пользоваться типичными примерами и включить свою фантазию по полной. К тому же опытные фотографы всегда будут рады помочь Вам.

Постановочная фотосъёмка может проводиться как в студии, так и в виде выездной фотосессии. При студийной фотосъёмке необходимо тщательно , а интересных и необычных эффектов можно добиться с помощью или .

Выездная фотосессия проводится в самых разнообразных местах – как в городе, так и , всё зависит от идеи. Простая постановочная фотосъёмка при этом подразумевает минимум декораций, которые должны гармонично вписываться во второй план – весь акцент только на фотомодель. Сложная постановочная фотосъёмка предусматривает участие в сюжете нескольких ключевых фигур, гармонично дополняющих друг друга.

Студийный фон играет далеко не последнюю роль в создании атмосферы будущего снимка, а правильное использование…

Фотография – одно из немногих видов искусств, в котором результат (т.е. фото) может быть получен путём как изначальной подготовки, продумывания, так и совершенно спонтанно. Не всякий скульптор берёт в руки кусок глины, не зная хотя бы примерно, что он хочет вылепить. Так же как художник вряд ли станет изначально просто водить по холсту кистью, пока не получится нечто, похожее на картину. Но в фотоискусстве возможны оба способа творения произведений.
Существует два основных вида работы фотографа: постановочное фото и случайные, спонтанные снимки.

Рассмотрим их по порядку.

Что такое постановка?
Если кратко, то это реализация определённого замысла, сценария.

В фотографии для этого используется точка съёмки, ракурс, фотоаппаратура, оптика, свет, актёры, фильтры и не только. Постановочная фотография или, как ещё её называют, художественная, подразумевает идею в замысле. Это основа любого постановочного фото. Оно будет отличаться от всех остальных тем, что не подразумевает объективное отображение действительности, а скорее фиксирует картины, специально подобранные или рукотворно созданные для фотосъёмки с целью отображения некой художественной идеи.

Пролистайте альбомы дома. Свадебные фото, снимки других торжеств, инсценированные фотографии школьных лет мальчиков в мушкетёрских шляпах и девочек в костюмах леди. Любые снимки где модель каким-либо образом позирует. Это всё постановочные фото. В обычной жизни этот жанр применяется для съёмки торжественных, памятных мероприятий и несёт в себе определённую информацию о событии, персонажах и, как правило, многие из таких снимков имеют ярлык «на память».

Но есть и профессиональные постановки. Ими занимаются фотографы-профессионалы в своих студиях, где любой может заказать специально серию снимков, имеющих определённый сюжет. Либо же фотограф занимается данным видом съёмок для себя, с целью повышения собственного мастерства, получения настоящих произведений искусства, которые достойны даже серьезных выставок, а их стоимость исчисляется немалыми суммами.

Для этого вида работ необходимы различные технические составляющие. Фотокамера, освещение, окончательная обработка снимка, элементы целенаправленной материализации – предметы, актёры, грим, природные элементы, и, непосредственно, художественная идея. Это своего рода итог совокупности образов и технических представлений, которые требуют довольно серьёзных навыков и знаний по работе с фото, и, конечно же, художественного взгляда и воображения фотографа, что, тем не менее, не лишает фотографов-аматоров возможности пробовать свои силы в постановочных фотосъёмках. Это доступно для всех, т.к. основным условием для них является наличие фантазии и образности мышления.

А теперь перейдём ко второму виду фоторабот.

Что такое спонтанное фото?
По-своему интересно и много более наполнено жизнью спонтанное, случайное фото. Здесь так же нет ограничений по степени профессионализма, наличию дорогостоящей оптики или реквизита, и, опять-таки, присутствует обязательное условие наличия воображения и художественного взгляда у автора.

В чём же тогда разница, спросите Вы?
Во-первых в отсутствии срежессированного, искусственного сюжета и запланированных картин для съёмки. Во-вторых, такие фотографии как нельзя более тонко и точно отображают особенности характера человека, его эмоциональное, душевное состояние. Можно сказать, что это самые правдивые фото. И вот почему.

Этот жанр подразумевает «охоту» за реальными картинами повседневной жизни, живыми эмоциями неподозревающих о том, что их снимают, людей, увлечёнными переживаниями или каким-либо действием лицами. Для семейного альбома такие снимки можно делать не выходя из дома, сняв моменты реальной жизни Ваших близких, домашних питомцев, причём стараясь поймать кадр, в котором персонаж ещё не успел понять, что его фотографируют и увлечённо занят чем-то своим. Для более серьёзных работ точно так же выйдя на улицу, причём в любую погоду, просто под настроение и безо всякой конкретной мысли пройдясь по городу, можно подметить много интересных картин и занимательных ситуаций.

Острый глаз прирождённого фотографа сразу же вырвет из суетящейся толпы даже в непогоду одно сияющее счастьем лицо, человека полностью погруженного в себя, или готового расплакаться. Обычно ведь прохожие редко такое замечают – все спешат по своим делам. Вот трогательный момент – трёхлетний карапуз, даже понятия не имеющий, что за ним наблюдают, протягивает ластящемуся дворняге свою конфету. Или вот девушка на тоненькой шпильке, негодуя от назойливых капель начинающегося дождя, бежит к сухому месту, чтобы укрыться от непогоды. Не замечая никого вокруг, очень смешно корчит милое личико. Это самые простые примеры того, какими могут быть спонтанные кадры. Но с приобретением опыта и навыков классической фотографии можно добиться также потрясающих результатов и в этом жанре.

Лучшие фотографии получаются в моменты естественных, непостановочных действий. Спонтанность и искренность делают снимки уникальными и живыми. Очаровательная полуулыбка на лице человека, не знающего, что его фотографируют, подчас красивее, чем миллион идеально отрепетированных поз и выражений лица. Естественные, спонтанные снимки — это настоящее искусство, и многие авторы стремятся его освоить.

by Lia Mstislavskaya

Энди Гамильтон (Andy Hamilton), свадебный фотограф из канадского города Саскатун, на себе прочувствовал, как тяжело даются «легкие» снимки. Автор, награжденный призами за необычный подход к творчеству, получающий заказы из Австралии, Саудовской Аравии, родной Канады и многих других стран, пропагандирует инновационный взгляд на фотоискусство. В его снимках страсть и чувство момента сочетаются с технической точностью и композиционной безупречностью. Энди подготовил несколько советов для тех, кто хочет научиться делать спонтанные снимки.

Что такое спонтанная, или внезапная, фотография?

Внезапными называют фото, модель на которых не осознает, что ее снимают. Человек в кадре поглощен каким-либо действием, мыслями, он улыбается, читает или просто идет по улице. Постановкой добиться нужного эффекта спонтанности невозможно, и фотографу приходится работать в условиях полной непредсказуемости.

Как правило, такая работа сложнее, чем съемка «с подготовкой» и требует от фотографа серьезного уровня мастерства. Только умелый автор с «натренированным» взглядом сможет сделать удачный кадр. Чтобы научиться снимать во «внезапной» технике на свадьбах, фестивалях, массовых мероприятиях, последуйте советам Энди.

Старайтесь не использовать вспышку

Спонтанные снимки лучше всего выходят, если модель вообще не знает, что ее фотографируют. Если вы не используете вспышку, у вас меньше опасности «быть обнаруженным». Чтобы минимизировать негативные эффекты от низкой освещенности, экспериментируйте с настройками камеры. Важно, чтобы снимок вышел настолько естественным, насколько это вообще возможно — в этом смысл спонтанных фото.


by Massimo Giachetti

Ищите подходящее место

Опытность фотографа проявляется, в том числе, в его умении выбрать правильный ракурс и точку для съемки. Найдите место, которое даст вам преимущества — особую обстановку, окружение, выгодную позицию модели. Можно разнообразить сюжет — например, если объект на переднем плане будет не в фокусе, вы сфотографируете главное действующее лицо из-за чьего-то плеча и так далее.


by Leniel Velazquez

Помните о динамике и композиции

Важнейший момент при спонтанной фотографии — непостановочность. Модель не должна производить впечатление позирующей, знающей, что ее снимают. Для создания «эффекта подглядывания» часто используют динамику. Снимая активно двигающихся людей, вы создадите нужное настроение. Если заставить объект двигаться невозможно — к примеру, при коммерческой съемке — нужную роль сыграет композиция. Измените угол, с которого снимаете (присядьте, лягте на пол) и снимок станет более естественным и нетривиальным.


by Brett Goldsmith

Используйте режим непрерывной съемки

Невозможно предсказать, когда наступит самый лучший момент для нажатия кнопки затвора. К тому же, всегда есть опасность, что модель окажется не в фокусе, а фото будет размытым. Уменьшить риски помогает использование режима непрерывной съемки. Сделайте быструю серию фотографий, чтобы иметь возможность выбрать самую легкую, спонтанную и эмоциональную. Непрерывный режим сильно повышает ваши шансы на успех, в особенности, если опыта спонтанной съемки у вас мало.

Возьмите с собой телеобъектив

Телевик позволяет снимать со значительного расстояния, сохраняя высокое качество фотографии даже на крупных планах. Чем дальше от модели стоит фотограф, тем меньше опасности, что она заметит его присутствие и направленную на нее камеру. С телеобъективами можно делать поразительные спонтанные фото, а также выстраивать эффектные сложные композиции, пользуясь большим расстоянием.


Спонтанные фото трудно создавать — качество кадра зависит от слишком большого числа факторов. Фотографу, которому нравится внезапно-эмоциональный жанр, важно научиться терпению. Чтобы сделать запоминающийся снимок придется ждать, все время оставаясь начеку. Не имеет значения, сколько времени вы потратили, если результатом труда стал уникальный момент истинных чувств и совершенной естественности, пойманный вашей камерой.


Репортажная съемка — это самый тяжелый и неблагодарный вид съемки. Моделей много, времени мало, работу принимает не только заказчик, но еще и родители моделей на свой субъективный вкус, не спрашивая как, где и при каких обстоятельствах проходила фотосессия. По этой причине фотографы не очень любят репортажные фотосессии — очень легко отхватить претензию к съемке на ровном месте.

95% претензий приходится именно на репортажную съемку

Давайте разбираться, как сделать так, чтобы постановочная репортажная фотосессия для выпускного фотоальбома всем понравилась и не было взаимных претензий к работе фотографа или заказчика:


I. Куда идут фотографии с репортажной съемки

Репортажная съемка проводится, чтобы получить репортажные (живые или постановочные кадры) для 2 разделов фотоальбома: личные страницы учеников, раздел групповых фотографий.

II. Из чего состоит постановочная репортажная фотосессия

(40-60 мин) и (30 мин). В конце фотосессии в течение 3-5 минут делается общая фотография класса.

Делается в классе или на улице или другой локации. Подробнее об этой части фотосессии рассказано в статье . В течение 40-60 минут фотограф снимает каждого ученика по 8-12 снимков в заранее заготовленных композициях с целью получить большое количество качественных фотографий. В этом случае фотограф убивает 2 зайцев: много фотографий каждого ученика + исключается претензия от родителей, типа: «почему у всех по 10 фотографий, а у моего только 3». Это очень частая проблема на фотосессиях и очень хорошо, что мы научились ее решать.

Персональный постановочный репортаж = много качественных персональных фотографий + защита от претензий

Оставшееся время фотограф тратит на . Обычно на него остается 30 минут. Заказчик выбирает локации, например кабинет биологии или географии или химии. За отведенное время фотограф успевает отработать 1 локацию — это около 100 фотографий, из них хороших (уникальных, не размытых, правильно экспонированных) получится 8-12 штук.

При хорошей организации и не шумных детях можно успеть сделать еще 1 локацию. В моей практике такие классы встречаются, но редко.

Общая фотография класса

На нее отводится 5-7 минут. Заказчик выбирает локацию для съемки общей фотографии, например крыльцо школы или актовый зал. Заказчик и учитель помогают фотографу расставить детей, потому что фотограф не знает, как их зовут, и какие пожелания к расстановке есть у заказчика.

Например:

  • одни заказчики хотят мальчиков выше, девочек ниже
  • другие заказчики наоборот предпочитают расставить мальчик-девочка
  • третьи следят за одежной, чтобы не образовывалось темное или светлое скопление учеников
  • четвертые расставляют по росту
  • пятые по своим предпочтениям


III. Живые или постановочные фотографии

Периодически заказчики обращаются с просьбой провести репортаж не в виде постановочной съемки, а фотографировать живые кадры. Мое мнение — это не самая лучшая идея, потому что:

  • на практике ни заказчик, ни фотограф не знает, что получится на выходе
  • кто-то может активно фотографироваться, а кто-то избегать камеры
  • не факт, что получится нужное количество фотографий
  • не факт, что ракурсы будут интересные
  • невозможно отследить всех учеников

Список можно продолжать еще долго. Резюмирую, я не рекомендую, но если очень хочется — заказчик может взять всю ответственность на себя.

Заявление: Я заказчик ФИО, прошу заменить постановочную фотосессию на живой репортаж. Я осознаю, что такая фотосессия может получиться хуже, чем предложенная фотографом. Я принимаю на себя ответственность, что результат таких фотосессии может быть неудовлетворительным, всецело и безоговорочно с этим соглашаюсь. Обязуюсь не предъявлять претензий к фотографу. Дата. Подпись.



  • На персональном постановочном репортаже фотограф сделает по 8-12 фотографий каждого ученика. Если в классе 25 учеников, это 200-300 кадров.
  • На групповом постановочном репортаже обычно получается около 100 кадров, но не спешите радоваться, из них рабочих 8-12.
  • Общая фотография класса. Фотограф делает кадров 10-20, чтобы из них выбрать 1

Давайте считать. Этого количества фотографий хватит, чтобы заполнить персональные страницы учеников и 2-4 страницы групповых фотографий. Если у вас в альбоме больше групповых страниц (например, при заказе в сентябре в каждом альбома + 8 стр), имеет смысл заказать дополнительную репортажную фотосессию или использовать свои архивные фотографии.

V. Что входит в обязанности фотографа на репортажной фотосессии

  1. Построение кадра
  2. Управление выдержкой фотоаппарата
  3. Управление диафрагмой фотоаппарата
  4. Настройка ISO фотоаппарата
  5. Настройка баланса белого
  6. Настройка экспозиции фотоаппарата (кадр не должен быть переэкспонирован или недоэкспонирован)
  7. Настройка фокусного расстояния
  8. Объект должен быть в фокусе
  9. Объект не должен быть размазан из-за движения
  10. Объект не должен быть обрезан
  11. Объект (один) не должен моргать или зевать (не распространяется на группы больше 4 человек)
  12. Сделать 8-12 ПЕРСОНАЛЬНЫХ постановочных репортажных кадров в одной локации
  13. Сделать 8-12 ХОРОШИХ ГРУППОВЫХ постановочных кадров в другой локации, 1 общую фотографию»
  14. Отобрать фотографии

VI. Что

НЕ ВХОДИТ в обязанности фотографа на репортажной съемке
  1. Поправлять волосы моделей (это не входит в обязанности фотографа, но если успевает — хорошо)
  2. Поправлять одежду моделей (это не входит в обязанности фотографа, но если успевает — хорошо)
  3. Убирать мусор с заднего плана (предполагается, что если заказчик присутствует на фотосессии и сам ничего не меняет — его все устраивает)
  4. Красить стены и расчищать снег с заднего плана (Да, иногда прилетают претензии за разбитые стены на заднем плане)
  5. Вообще никаких взаимодействий проводить с задним планом (разводы на доске, бардак на учительском столе, открытые дверцы шкафа или мятые шторы в актовом зале — это не проблема фотографа)
  6. Сделать 200 разных фотографий чтобы заполнить все 20 страниц групповых фото по 10 шт на каждой. (иногда от фотографа хотят получить 500 разнообразных фотографий… за 1,5 часа… чтобы, дескать, было из чего выбрать… Это не возможно). Фотограф сделает 8-12 хороших персональных фотографий каждого ученика, 8-12 хороших групповых с 1 локации и 1 общую фотографию класса.
  7. Расставлять детей для общей фотографии (если класс молча стоит, фотограф может расставить. Но, если класс отвлекается, кричит, и занимается чем-то своим — нафиг-нафиг)

VII. Что обязан сделать фотограф ДО репортажной фотосессии

  1. Дать планшет с этой статьей. После прочтения заказчик должен поставить автограф на картинке статьи.
  2. Показать 3 фотографии с разным ББ для выбора, в какой цветовой гамме работать
  3. Показать фотографию с разной глубиной резкости. Предпочтительно, чтобы заказчик выбрал с наименьшей (чтобы фон был размыт)
  4. Предупредить, что если на заднем фоне что-то не нравится — убирайте сами. Я на него не успеваю смотреть.
  5. Растрепанные волосы или мятые рубашки — посмотрите и сами поправьте. У меня на это времени не хватит.
  6. Если в классе будет тишина и порядок, мы, возможно, успеем сделать 2 локации для групповых репортажных фотографий

Рекомендуем также

Общая фотография сотрудников — Фотограф в Москве Выездная фотостудия Деловой портрет в офисе Школьный фотограф фото меню детский сад фотосессия на производстве Предметная съемка 360 Выпускной фотоальбом

Услуги фотографа Описание фотоуслуг Цена

Цены на фотоуслуги: Детский фотограф

Фотограф в роддом

Выписка мамы и малыша. Трогательный момент выхода мамы с ребенком и первые объятия. (до 2 часов) 5000

Фотограф на крещение

Крестины ребенка. Фотосъемка в течении всего обряда. (до 2 часов) 6000 руб

Фотограф на День Рождения

День рождения ребенка дома, в садике, в кафе или на детской площадке (от 2 часов) 3000/час

Фотограф в детский сад

 

Получить красивые постановочные и репортажные фотографии с натуральной улыбкой и свободой в действиях (от 2 часов) 3000/час

Портфолио для ребенка

Портфолио для ребенка гараздо важнее чем представляется. Прогулка по парку, фотосъемка дома или на детской площадке (от 2 часов) 3000

Цены на фотоуслуги: Свадебный фотограф

Фотограф на свадьбу. Перед ЗАГСом, процедура росписи и фотографии после ЗАГСа (общее время до 2 часов)

 10 000

Цены на фотоуслуги: Семейный фотограф

 Фотосессия и фотосъемка беременных

Один из самых волнительных моментов зарождения новой жизни. Беременность — это великий дар природы (2 часа) 5000

Фотограф на венчание

Когда пара решила связать себя узами перед лицом Господа, это важнее чем сама свадьба… (1 час) 5000

Цены на фотоуслуги: Предметная фотосъемка 

Предметная съемка.

Фотосъемка различных предметов и композиций из них, от одежды и обуви, продуктов питания, парфюмерии, техники (фото)

150
Цены на фотоуслуги: Love Story
Love Story

 а) Репортаж б) Постановка со светом

а) 3000

б) 6000

Цены на фотоуслуги: Рекламная фотография. Каталожная фотосъемка 

Рекламная съемка Реклама, постеры и коллажи 1000
Цены на фотоуслуги: Репортажная фотосъемка
Фоторепортаж с концерта

Выступление группы в клубе (на сцене)
Фотосъемка одной группы (от 2 часов)

3000
Фотосессия — прогулка

а) Город: Улицы, Набережная, Парки, Здания, Стройки …

б) Природа: Озеро, Лес, Горы, Овраги, Дороги

в) Спец. объекты: Аэродромы, Заводы, Фермы  (1 час)

3000 

Цены на фотоуслуги: Студийная фотосъемка

Портфолио в студии Фотосъемка в фотостудии (2 часа) 12 000
Цены на фотоуслуги: Выездная фотосъемка
Фотосъемка в офисе а) Бизнес портрет руководителя, б) Корпоративная фотосъемка, портфолио сотрудников  а) 5000 б) 800 руб/фото
Фото на документы временно не оказываем  
Фотосессия дома Вызов фотографа к себе на дом с полным набором фото-оборудования. (освещение, стойки, штативы, фоны) (2 часа) 10000
Портфолио студента Приезд фотографа в институт или учебное заведение. Портфолио для группы и преподователей. 1500
Цены на фотоуслуги: Обработка фотографий. Ретушь
Обработка фотографий

Баланс белого; удаление красных глаз; базовая цветокоррекция и контраст; базовое удаление изъянов кожи, фона, одежды и тд

300
Цены на фотоуслуги: Слайд Шоу. Видеомонтаж фотографий.
Слайд Шоу Обработка фотографий и видеомонтаж для получения полноценного фильма из фотографий (10 минут видео) 3000


Цены на фотоуслуги. Фотограф и цены

Фотосъемка — Праздничное агентство Розовый слон — организация праздников

Фотосъемка — одна из многих услуг, оказываемых нашем агентством «Розовый слон» в Солнечногорске Зеленограде Клину. Фотосъемка в Солнечногорске. Фотограф Солнечногорск Зеленоград Клин Москва Истра Лобня.

Хороший праздник можно хранить не только в памяти, но и в фотоальбоме, который Вы будете листать вместе с друзьями, в куругу семьи, а потом показывать вашим детям и внукам, вспоминая торжество.

У нас Вы можете заказать профессиональную фотосъемку в Солнечногорске!

По вашему желанию фотограф выполнит любую обработку фотографий, фотомонтаж, сделает коллажи и слайд-шоу. Просим учесть, что у нас нет единой цены на всех фотографов и операторов. Стоимость фотосъемки зависит от многих факторов: опыт работы, используемая аппаратура, день недели, продолжительность фотосъемки, необходимость использования вспомогательного оборудования (объективы, светофильтры, осветительные приборы) или привлечения дополнительных помощников.

Наши фотографы — это специалисты в области фотографии. Имея в арсенале высокопрофессиональное оборудование мы имеем возможность предложить Вам услуги по фотосъемке мероприятий любого масштаба.

  • Фотограф на свадьбу
  • Портретная фотосъемка
  • Фотограф на юбилей
  • Фотограф на детский день рождения
  • Фотограф на корпоратив
  • Фотограф на праздник
  • Фотосъемка на студии
  • Выездная фотосессия
  • Выездная фотостудия
  • Создание фотокниги
  • Фотосъемка рекламы
  • Фотограф на новогодний корпоратив
  • Фотограф на выпускной
  • Фотосъемка недвижимости
  • Иные услуги фотографа

Фотосъемку мы условно делим на репортажную, постановочную и комбинированную. 

Репортажная фотосъемка: фотограф на лету фиксирует все значимые моменты происходящего, не вмешиваясь в естественный ход событий. Присутствие фотографа практически незаметно. Репортажная фотосъемка на детский праздник, юбилей, новогодний корпоратив, молодежные вечеринки… где постановочная фотосессия практически не нужна. Репортажная съемка придает кадру естественный вид.

Постановочная фотосъемка: фотограф непосредственно работает с объектом съемки, при построении кадра, подсказывает, какую лучше занять позу и куда перевести взгляд. Постановочная съемка дает возможность сделать выразительные снимки, которые сложно получить в повседневной жизни. Постановочная фотосъемка актуальна на свадьбе (сборы жениха и невесты, свадебная прогулка, фотосессия после ЗАГСа), постановочная фотосъемка на студии (семейное фото, портреты…)

Комбинированная фотосъемка: она сочетает в себе и постановку и репортаж. Также актуальна на свадьбах, юбилеях, корпоративах, вечеринках, выпускных….

Теперь поговорим о особенностях фотосъемки. 

  • Свадебная фотосъемка в Солнечногорске Зеленограде Клину. Фотосъемка свадьбы начинается с момента подготовки невесты и заканчивается разрезанием свадебного торта. Свадебный фотограф учтет самые разнообразные пожелания жениха и невесты, их родственников и гостей. 
  • Фотосъемка «Love store» или предствадебная фотосъемка Солнечногорск Зеленоград Клин Москва Истра Дмитров Лобня. За время съемки Вы ближе познакомитесь с фотографом, поймете его стиль и получите качественные фотографии в свадебный альбом. Съемка будет происходить в заранее обговоренном месте. Обычно это красивые и романтические уголки Солнечногорска, Зеленограда, Клина, Москвы…(торговые центы, уютные кафе и ресторанчики или просто фотосессия на природе. Так же возможно проведение фотосессии в студии или у Вас дома. Продолжительность предсвадебной фотосъемки 3-4 часа. 
  • Фотосъемка портфолио или художетсвенная фотография: портфолио отличается от всех остальных направлений в фотосъемке тем, что связано не только с креативом, но еще и с технической составляющей процесса. Вы увидите на портретах себя, свою семью, друзей. 
  • Фотосъемка праздников и корпоративных мероприятий в Солнечногорске Зеленограде Клину: с каждым годом все большей поппулярностью пользуется корпоративная фотосъемка. Фотосъемка профессионального праздника, пресс-конференции, пиар-акций и промо компаний. Ежегодно приглашают фотографов на Новогодний корпоратив. Корпоративная фото и видеосъемка служит эффективным средством формирования имиджа компании. Получается фоторепортаж важных для компании событий. 
  • Рекламная фотосъемка в Солнечногорске Зеленограде Клину Москве: создавать рекламу высокого качества способны далеко не все, а только настоящие профессионалы, имеющие многолетный опыт. 

Высокое мастерство и богатый опыт проведения фотосъемок на разных праздничных мероприятиях, с использованием самого современного фотооборудования, позволили фотографам нашего праздничного агентства «Розовый слон» достичь высоких вершин в профессиональной фотосъемке. При этом у нас доступные цены и качественные работы. Фотографии, снятые нашими фотографами будут восхищать Вас долгие годы! К нам обращаются как частные лица, так и различные организации. Наше агентство приобрело солидный опыт в работе с самыми разными клиентами. 

Наши фотографы проводят фотосъемку свадьбы в Солнечногорске Зеленограде Клину Москве Лобне Дмитрове Истре , праздника и любых других Мероприятий в Солнечногорске, в Зеленограде, в Клину и других городах подмосковья.

Дополнительно мы предлагаем печать широкоформатных фотографий, дизайн и изготовление подарочных фотоальбомов и книг, виньеток и портфолио — Солнечногорск.

Если вам нужен фотограф звоните 8-906-058-27-64

Постановочная или репортажная съемка

Свадебная фотосъемка может быть выполнена разными способами — как постановочная или как репортажная съемка.Поговорим немного об отличиях.

Сама фраза “постановочная съемка” вызывает сразу некие ассоциации с постановкой спектакля, с наличием режиссера, который управляет постановкой как процессом ЕГО творчества и способностей артиста. Чем талантливей артисты и чем более одаренный режиссер — тем интереснее результат. Плюс отличный и яркий сценарий. Поэтому применительно к дню свадьбы, в той или иной мере постановочная съемка может быть отнесена к прогулочной части. Здесь никакие внешние обстоятельства не довлеют и постановочная фотосъемка может быть реализована в полной мере. Но самый главный вопрос — будет ли хорошим и интересным результат, ведь редко когда молодожены являются профессиональными артистами или хотя бы выпускниками театральных студий. Почти всегда мы — самые обычные и симпатичные люди, может и профессионалы, но совершенно в других областях деятельности. Поэтому с большой вероятностью сцены при постановочной фотографии мы сыграем недостаточно убедительно. В такие фото мы не поверим.

Как явная альтернатива этому — репортажная съемка. Здесь все события предоставлены сами себе, естественному ходу. Репортажная манера очень уместна в ЗАГСе, чтобы не мешать торжественности момента, или на банкете, где атмосфера праздника создается ведущим, музыкой, танцами, тостами, но никак не фотографом. Репортажная съемка потребует от фотографа большого мастерства и проворства, чтобы заснять все самое интересное и с нужного ракурса. Но всегда будут небольшие накладки в виде отвернувшихся гостей или закрытых глаз. Частично это компенсируется большим количеством дублей. Из которых потом выбираются наилучшие кадры.

В чем же оптимальный вариант? Что будет выбрано — репортажная или постановочная съемка? Как всегда выход в разумном сочетании и того, и другого. На мой взгляд, необходимо заранее фотографу поговорить с молодоженами, объяснить различия и предложить подходы. Не стараться играть непонятных ролей. На репортаже специально не отворачиваться. Быть самими собой, не работать на камеру. А на прогулке фотограф может предложить некие несложные сценарии, ясные, понятные и ЛОГИЧНЫЕ в день свадьбы. И сделать прогулочно -постановочную часть фотосъемки динамичной. Статика всегда напрягает. Поставить пару и стоять подолгу при постановочной съемке — крайне утомляет. А вот подвигаться жениху и невесте, уделить друг другу максимум внимания — это интересно. Всем. И молодоженам, и свадебному фотографу. Свою манеру снимать кадры на прогулке я бы назвал режиссируемым репортажем

Убедил? Есть о чем подумать? Вам решать, как пройдет фотосъемка свадьбы. Какая съемка будет выбрана: репортажная или постановочная. Определяйтесь.

Свадебный фотограф Олег Платов.

В постановочной фотосъемке?

Вопрос задан: проф. Монти Бойл
Оценка: 4,7/5 (54 голоса)

Постановочная фотография относится к фотографическому изображению , которое было аранжировано или настроено. Постановка дает художнику возможность сделать очень конкретный и тщательный выбор, чтобы контролировать каждый элемент и даже иногда создавать видимость спонтанности. …

Что вы называете постановочной фотографией?

Хотя этот тип создания изображений стал широко известен в 1980-х годах благодаря работам таких художников, как Синди Шерман и Джефф Уолл, постановочные композиции, которые также назывались « фотографии-табло », создавались с самого начала фотография.

Что такое постановочное повествование в фотографии?

Во-первых, есть то, что известно как постановочно-повествовательная фотография, изображения, созданные (постановочные) целенаправленно с идеей повествования, — вспоминает Грегори Крюдсон. Как и любая фотография, эти снимки изображают событие . … Там изображено событие, и это событие намекает на большую историю, частью которой оно является.

Что такое сфабрикованная фотография?

Если кто-то попытается выдать изображение, которое, как они утверждают, было точным.то, что они запечатлели, когда нажали на кнопку спуска затвора, когда на самом деле это сфабрикованное изображение , которого никогда не существовало на самом деле …т.е. тоже самое.

Как сделать фото постановочным?

Чтобы постановочный портрет выглядел более откровенно, ваш объект смотрит в сторону от камеры, а не прямо в нее . Сосредоточьте их внимание на ближайшем окне, на глазах собеседника, на небе или на полу — где угодно, только не на вашем объективе.

29 связанных вопросов найдено

Что значит постановочное фото?

Постановка фотографии аналогична рисованию холста . Вместо того, чтобы запечатлеть момент, художники делают особый выбор при постановке своих изображений. Сознательно размещая элементы и организуя композиции, они создают события, обстановку или эмоции.

Как называются фотографии без постановок?

Откровенная фотография — это фотография, сделанная без создания постановочного вида.

Можно ли поставить документальную фотографию?

В истории документальной фотографии были разные фотографы, которые инсценировали то, что хотели запечатлеть. … В центре внимания эссе будет постановочная фотография , которая в некоторых случаях получила признание в качестве документальной фотографии, но, с моей точки зрения, не может считаться истинным доказательством.

Как сфотографировать товар?

6 советов (и примеров) по фотосъемке товаров для создания продающих фотографий

  1. Не бойтесь использовать камеру вашего смартфона….
  2. Снимайте со штатива, чтобы фотографии были четкими. …
  3. Выберите естественный или искусственный свет. …
  4. Заполните или отразите свет, чтобы смягчить тени. …
  5. Используйте развертку или портретный режим, чтобы выделить продукт.

Какова цель постановочной фотографии?

Постановка дает художнику возможность сделать очень конкретный и тщательный выбор , чтобы контролировать каждый элемент и даже иногда создавать видимость спонтанности.

Что такое картина в фотографии?

Tableau используется для описания картины или фотографии, на которой персонажи расположены для живописного или драматического эффекта и кажутся поглощенными и совершенно не подозревающими о существовании зрителя.

Что такое редакционная фотография?

Редакционная фотография относится к изображениям, которые размещаются рядом с текстом в публикациях, чтобы помочь рассказать историю или обучить читателей …. Фэшн-фотография — это редакционная фотография, которая может рассказать историю без текста. Например, редакционные статьи о моде в журналах могут представлять собой многостраничные развороты, изображающие тему без слов.

Как выглядит режиссёрская фотография?

Современный. Начиная с 1970-х годов фотографы начали работать в том, что А. Д. Коулман определил как «Режиссерский режим», когда фотограф сознательно создает события с единственной целью создания изображений.

Что такое постановочное повествование?

Фотограф из Лос-Анджелеса Райан Шуде обладает уникальным подходом к фотографии, который он называет «постановочными повествовательными картинами». Эти тщательно продуманные фотографии охватывают большую сцену, такую ​​как ресторан или вечеринка у бассейна , и обычно включают в себя несколько тщательно размещенных персонажей, каждый из которых имеет свою индивидуальность и историю, которая каким-то образом …

Что такое концепт в фотографии?

В качестве методологии концептуальная фотография — это тип фотографии, которая инсценируется для представления идеи.«Концепция» предвзята и, в случае успеха, понятна в завершенном образе .

Что такое документальная фотография?

Документальная фотография — это стиль фотографии, который обеспечивает прямое и точное изображение людей, мест, объектов и событий и часто используется в репортажах.

Какой вид фотографии самый прибыльный?

Фотосъемка мероприятий/свадеб возглавляет список самых прибыльных.Когда вы думаете об этом, это имеет смысл. Свадьба стоит больших денег, и если вы фотографируете свадьбу, вы получите свою долю.

Какой объектив лучше всего подходит для предметной фотографии?

Лучшие фикс-объективы и зум-объективы для предметной фотосъемки

  • Canon 85мм f1.8.
  • Canon EF 50mm f/1.4 USM.
  • Canon 24-70 f2.8.
  • Сигма 24-105 ф.4 ст.
  • Объектив Nikon AF-S FX Nikkor 50mm f/1.8G.

Сколько стоит фотосъемка товара?

Product Photography Цены в 2020 году

Если вы платите по часам, ожидайте, что услуга будет стоить от 25 до более чем 500 долларов, хотя средние расценки колеблются от 94 до 262 долларов . Фотограф может предпочесть этот тип ценообразования, если у вас есть особые потребности и разнообразный ассортимент продукции.

Правдива ли фотография?

Что такое правда в фотографии? Наша первоначальная реакция на фотографические изображения часто склоняется к убеждению или доверию к тому, что изображение рассказывает правдивую, непредвзятую историю . … Только через ошибки, допущенные во время фотосъемки и в фотолаборатории, мы находим первые манипуляции и художественные визуализации.

Врут ли фотографии?

Фотография есть и всегда была ложью .На самом деле человеческое видение — ложь. … Так что, по сути, фотография, как и наше видение, лежат методом исключения. Они представляют не совсем то, что перед нами, а лишь очень выборочную часть.

Почему фотографы манипулируют фотографиями?

Редактирование фотографий позволяет фотографам улучшать изображение и стилизовать его способами, которые были бы невозможны в камере .Без него гораздо сложнее выделить ваши фотографии из толпы. Теперь давайте углубимся в точные причины, по которым редактирование фотографий является одним из самых быстрых способов повысить уровень вашей фотографии.

Какой тип фотографии лучше?

1. Портретная фотография

  • Портретная фотография. Один из наиболее распространенных стилей фотографии, портретная фотография или портретная живопись, направлен на то, чтобы запечатлеть личность и настроение человека или группы….
  • Фотожурналистика. …
  • Модная фотография. …
  • Спортивная фотография. …
  • Фотография натюрморта. …
  • Редакционная фотография. …
  • Архитектурная фотография.

Является ли откровенная фотография незаконной?

Этот тип фотографии разрешен в США в соответствии с правовой предпосылкой, установленной Верховным судом, что нет разумных ожиданий конфиденциальности в общественном месте.Вот почему нас могут фотографировать или записывать много раз в день с помощью оборудования для наблюдения, полицейских телекамер и любого другого человека с камерой.

Что делать, если кто-то сфотографирует вас без разрешения?

Если вы видите, что кто-то фотографирует вас без вашего разрешения, вы имеете право попросить его или ее прекратить . Если вы раздеты и кто-то фотографирует вас, позвоните в полицию. Вы не только обеспечиваете соблюдение своих прав, но и делаете раздевалку немного безопаснее для остального мира.

Постановочная фотография – АМЕРИКАНСКИЙ ПРИГОРОД X

Пять непростых пьес: Интервью с Юноной Калипсо

причин, по которым вы все время устали, 2013 г. «Мне кажется, что этот вопрос говорит: «Можете ли вы оставаться феминисткой, когда ваша камера нацелена на вашу задницу?» Если да, то мой ответ — да». БФ: В театральности ваших образов вы как бы намекаете на взвешенное восприятие женского начала […]

О Ральфе Юджине Митъярде (Отрывок) (1997)

Вильямс написал мне, что там был фотограф, который фотографировал детей и американские флаги на чердаках.Отрывок из «Географии воображения: сорок эссе» Гая Дэвенпорта Когда я переехал в Лексингтон в 1964 году, поэт Джонатан Уильямс написал мне, что там был фотограф, который делал снимки […]

Интервью с Антонио Хубановой (2013)

Интервью с Антонио Хубановой. Кристина Искьердо, для ASX, август 2013 г. Антонио Хубанова (Мадрид, 1977 г.) — испанский фотограф, автор книги Casa de Campo, опубликованной Mack в 2012 г.«Кто-то был здесь, кто-то сделал это. Здесь случается всякое», Луис Лопес Наварро. Casa de Campo — это фотосказка, полная символов, основанная […]

Алекс Прагер – Лос-Анджелес глазами местного жителя

  Принуждение № 1, 2012 г. © Алекс Прагер, предоставлено галереей M+B Она признается, что не выбрала свое полное имя Александра, поскольку «многим людям удобнее работать с мужчиной». Елена Дольчини, первоначально опубликовано на tyci.org.uk, воспроизводится с разрешения на ASX Alex Prager — американский художник, родившийся, живущий и […]

Филип-Лорка диКорча – Интервью – «Фотографии 1975-2012» (2013)

Впервые в Европе SCHIRN проведет всесторонний обзор творчества американского фотографа PHILIP-LORCA DICORCIA. Родившийся в 1951 году, ДиКорча является одним из самых важных и влиятельных фотографов современности. 20 ИЮНЯ — 8 СЕНТЯБРЯ 2013 ГОДА Куратор: Катарина Дом (SCHIRN) КАНАЛ ASX: PHILIP-LORCA DICORCIA (Все права защищены.Фильм […]

Интервью с Кристиной де Миддел (2013)

«Моя работа больше основана на последовательности, чем на переживании эстетики изображений, поэтому книга кажется моим идеальным решением, плюс, это и объект, и возможность воплотить концепцию или идею во что-то, что можно потрогать, понюхать, разорвать на части или заархивировать делает его действительно интересным и полным». Брэд […]

Алекс Прагер – «Четвертый и главный» (2012)

Критики, похоже, не могут решить, вызывает ли фотография Алекса Прагера воспоминания о 1940-х, 50-х, 60-х, 70-х или даже 80-х годах.Правда в том, что фильмы и фотографии Прагера опираются на кинематографические и визуальные подсказки каждого десятилетия. В то время как Уильям Эгглстон, Альфред Хичкок, Дэвид Линч и Гай Бурден, как говорят, окрашивали ее работы, Прагер объединяет […]

Лиз Сарфати: «Молли #03» (2008)

Molly #03, 2008 г. 58,5 x 43,7 см LISE SARFATI француженка, 1958 г.р. Автор Doug Rickard Сама комната вполне обычная. Если вы изучите детали и уберете мягкую молодую женщину из своего мысленного фокуса, вы можете почувствовать «старость».Можно почти почувствовать этот аромат, который, кажется, пронизывает сам […]

Интервью Франсуа Адранья с Лизой Сарфати (2012)

  «Часто ошибочно сравнивают фотографии с картинами. Это нонсенс. Образ отсылает не к живописи, а к чему-то живому, через что проходит тишина…»   Лиз Сарфати «О Голливуде». Интервью Франсуа Адранья Франсуа Адранья: Что такое фотосерия? Лиз Сарфати: Это набор фотографий, связанных друг с другом […]

Эффект Синди Шерман – ARTnews.ком

Синди Шерман, Untitled #474 , 2008 г.

©2011 СИНДИ ШЕРМАН/МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА, НЬЮ-ЙОРК, ПРИОБРЕТЕН БЛАГОДАРЯ ЩЕДРОСТИ АНОНИМНОГО ДОНОРСТВА, МАЙКЛА ЛИННА, ЧАРЛЬЗА ХЕЙЛБРОННА И СЕМЕЙНОГО ФОНДА КЭРОЛ И ДЭВИДА АППЕЛ

Начиная с революционных черно-белых «Кадров из фильмов без названия», которые она создала в конце 1970-х годов, Синди Шерман показала себя непревзойденным мастером самопреобразования, используя все, от старомодного макияжа и протезов до цифровых технологий. технологии, изобретая и изображая экстраординарные альтер-эго и множественные личности, которые блестяще отражают нашу культуру, насыщенную изображениями, и в процессе изобретая свой собственный жанр.

Назовите это эффектом Синди Шерман. Будь то культовые кадры из искусственных кинематографических моментов или ее недавняя серия страшных и смешных клоунов, трагикомический шабаш стареющих светских женщин или масштабные фотообои, появившиеся на Венецианской биеннале 2011 года (к большому удовольствию посетителей кто позировал с ними), блестящие манипуляции Шерман с собственным имиджем отразили, а в некоторых случаях и предвосхитили дух времени. Теперь, когда 26 февраля (до 11 июня) в нью-йоркском Музее современного искусства откроется крупная ретроспектива карьеры, будет продемонстрирован весь спектр воображения и пророческого видения Шермана.

«Ее работы в некотором роде предвосхитили эпоху медиа, в которой мы сейчас живем, а также абсолютно соответствуют ей», — говорит куратор фотографии MoMA Ева Респини, соорганизатор ретроспективы, включающей 175 изображений. «Ряд молодых художников во многом обязаны Шерману своим исследованием не только идентичности, но и природы репрезентации. Теперь мы все считаем само собой разумеющимся, что фотографию можно отфотошопить. Мы живем в эпоху славы YouTube, реалити-шоу и преображений, где вы можете быть кем угодно в любую минуту дня, и артисты реагируют на это.Синди была одной из первых, кто исследовал идею гибкости или текучести личности».

Успех

Шерман заключался в том, чтобы представить себя в качестве объекта сюжета, сделав каждого из своих постановочных персонажей звездой имплицитного повествования, от пышных цветных разворотов, последовавших за «Кадрами из фильма» в 1982 году, до странно сексуализированных «Сломанных кукол» 90-е. Неудивительно, что работы столь многих художников аналогичны работам Шермана или, по крайней мере, имеют схожие концептуальные черты: ролевые игры и природа идентичности; сексуальные и культурные стереотипы; давление, чтобы соответствовать образам совершенства, распространяемым через телевидение, кино и рекламу.

Подумайте об идеализированной женской анатомии Лизы Юскавидж, причудливых вымышленных персонажах Джорджа Кондо или работах таких исполнителей-хамелеонов, как Трейси Уллман, Анна Дивер Смит и Тами Бен Тор. А еще есть целый ряд художников нового поколения, чье восприятие было сформировано Интернетом и социальными сетями, оказавшими значительное влияние, которых даже не существовало, когда Шерман впервые начала свою фотографическую одиссею.

Смена парадигмы Шермана была на шаг впереди технологий.Ее калейдоскопическое исследование сущности собственного — и, соответственно, общественного — комплекса идентичности опиралось на изобретательность, а не на гигабайты. Благодаря сегодняшней цифровой гегемонии понятие текучести — для Шермана интеллектуальная и художественная уловка — теперь не просто de rigueur, но и de facto. Полиморфно перверсивное стало повсеместным. Неявное становится все более явным. Художественные персонажи могут быть не только мгновенно созданы, но также мгновенно анимированы и распространены. Арт через аватар.

Возьмем, к примеру, Райана Трекартина, который был назван звездой искусства в 2009 году, когда его работы были показаны на выставке «Моложе, чем Иисус» в Новом музее.Сейчас ему 30 лет, он начал фотографировать себя и своих друзей, играя в ролевые игры и переодеваясь, еще учась в средней школе, когда он также познакомился с работами Шермана. Триповые видео Трекартина показывают себя и других в диком гриме, париках и костюмах а-ля Шерман — если бы Шерман был под кислотой. Его психоделическое изменение формы, наполненное реалити-шоу, — это «Протей в кулинарном искусстве» — идеально подходит для синдрома дефицита внимания в современном мире, зависимом от приложений. Говорит Респини: «Он вроде наследника наследия Синди в 21 веке.

Работа 27-летней Джиллиан Майер чем-то похожа на работу Трекартина и разделяет с ней шерманское чувство маскарада. В веселом видео «Я твоя бабушка » (2011) Майер играет и будущую бабушку разъяренного младенца, и плачущего младенца. Но это бабушка в образе гремлина. Одетая в различные наряды для Марди Гра — макияж, головные уборы и маски, которые попеременно напоминают насекомых, конусообразные, колдовские и шаманские, — она поет: «Хотел бы я встретиться с тобой. Я бы тебя так обнял.Но вы в будущем, вас любят видео». В тревожном H.I.L.M.D.A. (2011), Майер, как и Шерман в своих «Исторических портретах» (1988–90), присваивает известное произведение искусства. Ее олицетворение Венеры Милосской принимает жестокий оборот, когда она ампутирует себе руки.

Майер говорит: «Синди Шерман открыла множество дверей. Она была законодательницей моды с точки зрения искаженных персонажей в автопортрете. Первоначально художники рисовали автопортреты, а затем она как бы взорвала это фотографическим портретом, и теперь есть все эти направления, которые выбирают молодые художники, что было бы не так просто без ее работы.

Как отмечает куратор музея Уитни Донна Де Сальво, «Синди — невероятно влиятельная фигура. Она в корне преуспела в понимании того, как создаются изображения. Портретная живопись никогда не считалась чем-то концептуальным в том смысле, в каком она взялась за это».

Деконструируя и изобретая заново портретную живопись, которая сама по себе была чем-то вроде мертвого жанра, когда она пришла на сцену, Шерман оказала влияние не только на фотографов, но и на художников, художников перформанса и видео.И, ограничивая свой предмет строго собой, и в то же время раскапывая бесчисленные перестановки, она вдохновила поколение молодых художников исследовать свою собственную идентичность в различных средах. «То, что она делает, находится в пределах очень узкого набора параметров, которые ей удавалось блестяще добывать в течение последних 35 лет», — говорит Респини.

В недавней книге фотографа Эйба Фрайндлиха «Голодные глаза Пенелопы », опубликованной издательством Schirmer/Mosel и представляющей собой коллекцию его портретов известных фотографов, на обложке изображен потрясающий портрет Шермана.С закрытыми глазами, лишенными какой-либо хитрости, кроме малейшего намека на макияж, Шерман показан полностью без маски.

Фрайндлих говорит: «Что Синди сделала, начав с «Кадров из фильма», так это осознала, в какой степени кадры, используемые для продвижения кино, влияют на то, как люди изображают себя, и она увидела в этом чистый театр. Это то, что я вижу как одну из ее сильных сторон — театральность камеры. И она невероятно разыграла это, а затем просто использовала это как ступеньку, чтобы двигаться дальше, дальше и дальше.В ее работе так много перформанса, так много импровизации, так много театра. Я уверен, что есть люди, которые смотрят на Синди как на своего бога».

Другие потомки Шермана включают Никки С. Ли, которая выдает себя за члена культурной группы (яппи, пожилые люди), взаимодействует с каждой группой, а затем документирует это на снимке; и Ясумаса Моримура, который фотографирует себя в роли различных роковых женщин из кинематографа, от Одри Хепберн до Элизабет Тейлор. Затем есть Лорел Накадате, которая не столько трансформируется, сколько вплетается в повествование, подбирая одиноких мужчин на улице, а затем записывая их на видео, когда они занимаются с ней анонимной фантазией.

Ослепительное мастерство Шерман как вечного оборотня, возможно, является ее главным вкладом в современное искусство. Менее заметное, но не менее важное наследие связано с тем, что ее работа навсегда стерла грань между изобразительным искусством и фотографией. Творчество Шерман, начиная с ее первой персональной выставки в 1981 году, помогло совершить сейсмический сдвиг в кураторских и искусствоведческих дебатах о фотографии как о высоком искусстве. Хотя до нее было много известных фотографов-новаторов, от Ман Рэя до Дайан Арбус, все они считались в первую очередь фотографами.Отчасти благодаря Шерману, с начала 80-х фотография считается наравне с живописью.

«Я думаю, что я был частью движения, поколения и, возможно, самого популярного движения в то время, но это, вероятно, произошло бы и без меня», — говорит Шерман. «Мир искусства был готов к чему-то новому, чему-то большему, чем живопись. Группа, состоящая в основном из женщин, как бы взялась за это, отчасти потому, что они чувствовали себя исключенными из остального [мужского] мира искусства и думали: «Никто не играет с фотографией.Давайте возьмем это как наш инструмент».

Деннис Шолль, один из первых коллекционеров работ Шермана, Лори Симмонс, Кэтрин Опи и Кэти Граннан, замечает: «Я действительно думаю обо всех женщинах, поступивших в Йельский университет изучать фотографию, которые никогда бы и не помышляли о том, чтобы заниматься фотографией. такое искусство, если бы не Синди. Она сделала это возможным, а также сфотографировала и помогла сделать это не рыжеволосым пасынком. Она сыграла львиную долю в пересечении фотографии как изобразительного искусства.

Неудивительно, что вслед за Шерман последовала вторая волна новаторских женщин-фотографов. Работа Кэтрин Опи сосредоточена на гендерной идентичности. В 1990-х она начала фотографировать себя и своих подруг-лесбиянок в Лос-Анджелесе с явно накладными усами. В более поздних сериях трансгендерный элемент стал более тонким. «После того, как портреты стали очень известны, [люди] указывали на портрет и говорили: «Это мальчик или девочка?» И я говорил, что это женщина, но суть работы не в этом.Дело в том, что мы очень изменчивы в отношении пола», — объясняет Опи в видеоинтервью на YouTube.

Кэти Граннан выбрала другой подход в своих поразительных исследованиях изменчивой личности. Для своей серии «Вестерны» она разместила рекламу в местных газетах, приглашая людей позировать для фотографий так, как они хотят. Культурные стереотипы явно проникли в коллективное бессознательное; женщины (и мужчины, переодетые женщинами) выставляют себя обнаженными и одетыми в спальнях и на пляжах в позах, которые выглядят кинематографическими, даже если на самом деле таковыми не являются.Снятые в цвете, многие изображения смутно напоминают «Кадры из фильма без названия» Шермана.

Лорна Симпсон недавно взяла страницу прямо из «Кадров», когда она использовала найденный архив черно-белых фотографий афроамериканки 1950-х годов для создания трех разных серий, в одной из которых она заменила женщину изображениями самой себя. и еще один, в котором она добавила свои гендерные интерпретации.

Алекс Прагер, которая фотографирует свою тусовку в Лос-Анджелесе, чтобы создать картины архетипов, полностью одетых в макияж, парики и ретро-стиль, является прямым потомком Шермана.Прагер тоже черпает вдохновение в фильмах. Но ее фотографии — это, по ее словам, «преувеличенные моменты, которые я решила создать, и которые могли произойти в реальной жизни». Говорит Прагер о влиянии Шермана: «Она женщина, комментирующая женщин, и я тоже. Меня также привлекает странное и причудливое, и она мастер в этом. Я понимаю ее использование цвета, освещения и то, как ее «сцены» смоделированы таким образом, который никогда не бывает слишком чистым».

Постановочные сцены Шермана сами по себе были чем-то новаторским.Респини говорит: «Она появилась как раз перед бумом постановочной фотографии в 90-х с такими людьми, как Грегори Крюдсон и Джефф Уолл. И я думаю, что не случайно ее чрезвычайно вымышленные фотографии появились раньше того, что сейчас является де-факто способом фотографии — постановочными и вымышленными кинематографическими картинами. Многие молодые художники заинтересованы в использовании фотографического пространства, которое является вымышленным, независимо от того, создано ли оно в студии или заимствовано из Интернета».

Тонкими и не очень тонкими способами охват Шермана также распространяется на художников.Джули Хеффернан говорит: «Я помню, как волнительно было впервые увидеть работы Синди Шерман, зайти в галерею и вдруг увидеть зал, полный женских лиц. Замаскированный или нет, это было захватывающе. Вот и мы, женщины, выходящие из деревянного дома. Она отражала мое душевное состояние в то время, женщина-художник, уставшая от всей бравады мира искусства, где доминируют мужчины».

Хеффернан, чьи картины иногда включают ее собственное изображение и имеют тенденцию к барокко, также благодарит Шермана за то, что он «разрешил мне копнуть глубже и поверить в то, что я там найду.Как будто она рассказывала нам секреты на пижамной вечеринке, и мы все становились более дикими и нескромными вместе с ней».

Добавляет Мэрилин Минтер, которая использует фотографии в качестве основы для своих картин и известна своими пышными, интуитивными изображениями забрызганной грязью обуви в стиле «Секс в большом городе », моделей, давящих жемчуг, и языков, лакающих сочащуюся жидкость: «Синди изменила жизнь всех женщин — она дала имена стереотипам, связанным с женщинами, сфотографировав их. Когда вы можете назвать что-то, вы можете смеяться над этим.

Клаудия Доринг-Баэз сделала все возможное, чтобы оценить работу Шермана, присвоив «Кадры из фильма» из серии картин маслом для своего дипломного проекта в Studio School в Нью-Йорке, включая такие классические работы, как Untitled Film Кадр # 7 , в котором одетый в комбинезон Шерман стоит в окне и держит бокал с мартини. Под ней вырисовывается загадочная фигура в соломенной шляпе. «Я родился в 1960 году, поэтому, когда работа Синди вышла в свет в 80-х, это было революционно, это было потрясающе», — говорит Доринг-Баэз.«В то время она была первой женщиной, которая расширила возможности женщин. Быть женщиной — это проблема идентичности. Мы все — каждая из тех женщин, которых создала Синди».

Конечно, не только женщины-художницы сильно отзываются о творчестве Шермана. Джон Каррин говорит, что он был очарован Untitled Film Still #7 в течение многих лет. «Я думаю, что Шерман явно повлияла на меня, или я просто украл у нее что-то. Я думал, что соломенная шляпа на этом изображении была удивительным зловещим присутствием.Он прижился у меня, и я использовал его в «Похитители кизила» , где изображены две женщины, сжимающие шляпу. Синди — это тот, кто может создать новый вид страшного клоуна, который не является клише. Ее работы очень прямолинейны, но невероятно загадочны и волшебны».

Возможно, самый скромный художник в мире (в прямом и переносном смысле), Шерман отказывается приписывать себе заслуги в своих нововведениях. Что она сама открыла в своей работе? «Думаю, это заставило меня осознать, что мы все выбираем, кем мы являемся, исходя из того, какими мы хотим, чтобы мир видел нас», — говорит она.

Верный своей форме, подход Шермана остается скромно низкотехнологичным. Несмотря на то, что ее последняя работа основана на использовании Photoshop для тонкого изменения ее лица, создания замысловатых фонов или даже клонирования похожих персонажей в рамках одной работы, «мне все еще нравится идея бросить себе вызов с помощью более практических методов, только потому, что я думаю, что это сложнее, когда вы ограничены», — говорит Шерман.

«С Фотошопом можно делать все, и я не хочу делать легкомысленных сумасшедших персонажей только потому, что могу.Я думаю, что есть артисты, которым хорошо без каких-либо границ. Это как-то их освобождает. Но мне действительно нужны определенные ограничения, чтобы знать, как далеко я могу зайти и работать в рамках этого». Немногие нынешние художники зашли так далеко.

Фиби Хобан — писательница из Нью-Йорка, освещающая вопросы искусства и культуры в различных публикациях. Ее биография Элис Нил: Искусство не сидеть красиво была опубликована издательством St. Martin’s Press в 2010 году.

Гиперпостановочные портреты черной любви Дины Лоусон

Альбом Blood Orange «Freetown Sound» 2016 года посвящен драме возвращения домой.Для художника Дева Хайнса, выросшего в Восточном Лондоне, это означает не стремление быть авторитетом в отцовской Сьерра-Леоне, а, наоборот, прослеживание в своем сознании ориентировочного облика материнской нации. Это страстная любовь первого поколения, ненасытная любовь, основанная на отчуждении. По словам фотографа Дины Лоусон, когда несколько лет назад Хайнс пришла в ее студию, музыкант сказал ей, что альбом также был вдохновлен фотографией, которую она сделала в 2009 году.Она позволила ему использовать его для обложки альбома.

«Влюбленные Бинки и Тони» — это тотем. Лоусон было за двадцать, и она жила под протекторатом художников черного Бруклина, когда в 2009 году она попросила знакомого визажиста по имени Бинки стать ее моделью для статьи «о юной любви», — сказала она Равии Камеир в The Fader. , 2016 год. Бинки привела друга Энтони; на фотографии, сделанной в спальне Лоусона, он одет в мешковатые шорты и свободную майку и сидит ничком на развевающемся покрывале цвета карри, уткнувшись головой в пещеру на груди Бинки.Лоусон хотел Бинки из-за ее миниатюрного роста; на фото она стоит над ним, тоже одетая в «домашнюю одежду» — шорты с принтом в виде неон-тропических ветвей, крошечный лифчик. Она кладет руку ему на плечи и смотрит поверх своих, чтобы метнуть на нас зачарованный взгляд, словно намереваясь воздействовать на нас той же силой, которая оставила ее возлюбленного таким нежным.

Лоусон умеет распознавать и размещать необычайно мощные компоненты черного интерьера, которые ничего не значат, но так много: постер Майкла Джексона, без рамы на стене; свет незатененной лампочки; религиозная свеча не зажжена; и «кричащее» покрывало, обшитое кружевом, тот самый гобелен, который дает многим детям первые впечатления о вкусе, о ярком самовыражении.«Влюбленные Бинки и Тони» — это только формально портрет двух человек; Лоусон не журналист. По ее словам, акриловые ногти, Notorious B.I.G. и ее мать Дана Лоусон — все это считается источником вдохновения; мы могли бы также обнаружить влияние Лорны Симпсон, Филипа Кваме Опагьи и Лорен Гринфилд, которым манипулировали. То, что Лоусон документирует в своих гиперпостановочных композициях, является огромными максимами; это образец черной любви.

Лоусон вырос в Рочестере, штат Нью-Йорк, где находится штаб-квартира Kodak.Будучи студенткой Пенсильванского университета, она сначала изучала бизнес; к 2004 году она получила степень магистра иностранных дел. в фотографии от RISD . В 2013 году она выиграла стипендию Гуггенхайма. К настоящему времени она заслужила неофициальный титул звезды искусства. Она сталкивалась с субъектами в черных анклавах Бед-Стай, Соуэто, Порт-о-Пренс и других местах. Это, как правило, знакомые, расставленные в интимных позах любовников или членов семьи, и она склонна снимать их в их домах или квартирах, либо в домах или квартирах других незнакомцев, которые она тщательно расставляет с загроможденными мелочами рабочего и среднего звена. -классовая жизнь, вызывающая волнующее чувство дежа вю.

Работа Лоусон уже вызывает определенные нервные похвалы, в том числе неизбежное заявление о том, что это изображения чернокожих, которых мы раньше не видели. Этот диссонанс — когда нам говорят, что честных документов о чернокожих не существует, даже когда мы ходим среди них — кажется, Лоусон любит играть с этим; зритель слишком быстро смотрит на изображения, выставленные в больших золотых рамах на ее первой персональной выставке в Нью-Йорке, которая открылась в начале этого месяца, в Sikkema Jenkins, и думает, что насыщенные изображения были найдены семейными фотографиями, извлеченными из коробок на чердаке. .Сцены выглядят естественными, расположенными в обжитых кухнях и гостиных, и все же по своей организации отдаленно живописны. Глядя на широкоплечих мужчин в огромных рубашках, некоторые присели, некоторые стоят, на фоне персикового ситца, позируя для потомков, в «Королях» 2016 года, мы думаем, что могли видеть нечто подобное на стене во влажном дом соседской тетушки. Мы видели эти покрытые пластиком диваны, испачканные ковры и кухонную плитку, пожелтевшую от жира. Мы видели долговязую мать, с повязанной головой, со скучающим видом, когда ее смуглый младенец бушует у нее на руках.Это изображение, в частности, является своего рода классической фотографией, если ее напечатать в популярном журнале, которую можно было бы сопровождать вспомогательной подписью, которая сделала бы мать пешкой в ​​какой-то политической борьбе; поскольку Лоусон — режиссер и защитник, заинтересованный в использовании памяти, а не личности, ей достаточно назвать это «Женщина с ребенком».

Изображения Лоусона с гордостью отражают популярную черную эстетику, вбирая в себя такие же разнообразные способы, как те, что можно найти в старых выпусках Jet , в сувенирах в стиле хип-хоп.И, на самом деле, именно этот поток разнообразных ассоциаций, дополненный почти фетишистским пространственным творчеством Лоусон, делает эти фотографии забавными, чтобы затеряться в этих фотографиях. Задолго до «Звука Фритауна» было обложка альбома. Мой любимый мотив Лоусона — это одалиска в образе видео-лисицы. Не меньшее влияние на последние поколения оказала кавер-версия «Hard Core» Лил Ким — Кимберли Дениз Джонс в сексуальном гнездышке, задушенном розами, оседлавшая ковер из медвежьей шкуры, с все еще прикрепленной медвежьей головой — и пин-апы Эстер Бакстер и Мелисса Форд. как это было у Vogue .«Королева Соуэто» Лоусона, снятая в Южной Африке в прошлом году, показывает новый вид обнаженной чернокожей женщины. Тяжелые лиловые шторы задернуты, под ней подложено полотенце. На нем разбирают детскую игрушку и пульт; фотографии в рамке рядом с ней дополняют предположение о том, что она украла момент от семейных обязанностей, чтобы сняться обнаженной в своей гостиной. Для кого? Гель, укрощающий детские волоски на ее еще немного влажном лбу, говорит о том, что это кто-то особенный — или, возможно, она просто хочет создать что-то для себя.

Лоусон редко вставляет себя в свои фотографии, но ее прикосновения повсюду, давая своим субъектам разрешения, истории, намерения. Осматривая ее новое шоу, я то и дело возвращался к «Чайкам на кухне». Во время своего путешествия в прошлом году Лоусон встретила мужчину и женщину в Чарльстоне, которые были «практически незнакомы», как сказал мне галерист Sikkema Дженкинс. Они согласились, чтобы Лоусон застрелил их как любовников. Название относится к настенному художественному оформлению, милому орнаменту, который, будь картина реальной, почти наверняка сопровождался бы историей.Свадебная поза пары, мужчина сплетает руки на ее мягком торсе. Татуировки на смазанной маслом коричневой коже напоминают о прошлых жизнях; еда на полке настоящего. Вспышки индивидуальности пары пробуждаются, а затем заглушаются глазом, который поставил эти предметы именно так. Отсутствие Лоусона напоминает мне картину Эммы Амос 1973 года «Сэнди и ее муж». Да, у него есть социальная сила — картина межрасовой пары, танцующей в своей гостиной в то время, когда такие танцы шли рука об руку со страданием.Но розыгрыш — это рама на стене, в которой находится миниатюра дерзкого автопортрета Амоса «Нюхач цветов» 1966 года.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.