Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Виды портретной съемки: Виды и формы фотопортрета

Содержание

Виды и формы фотопортрета

Откуда такой жанровый «табель о рангах»? Чем должен отличаться по характеру исполнения бытовой портрет от всякого другого? И как понимать сам жанр? Может, обратиться к ремесленникам из съемочных павильонов. Они хоть более конкретны в определениях. Иные из них готовы дифференцировать портретные снимки по улыбкам: «без зубов» и с оными.

В 1965 году состоялась научная конференция НИТХИБ (Научно-исследовательского технохимического института бытового обслуживания). Был издан сборник докладов. И вот что читаем в тезисах доклада «Портретная съемка в павильоне»: «…стили освещения — классическое и драматическое. Классическое чаще применяется в портретной фотографии и заключается в применении одного источника света (то есть до некоторой степени подобно солнечному свету). Драматическое освещение нашло широкое применение в кинематографии и в рекламе. Оно все больше находит свое применение и в портретной фотографии» (?!).

Драматично другое: подобные измышления выходят под эгидой учреждения, призванного поднимать профессиональную культуру работников фотоателье.

Немало путаницы внесено и в вопрос композиции — этой важнейшей творческой проблемы фотоискусства. Достойно большого сожаления, что она еще нередко трактуется лишь в аспекте формальных технических требований. Надо ли разъяснять, что самые справедливые технические указания утрачивают свой к. п. д., если игнорируется идейно-художественное назначение композиции? Не платим ли мы за это слишком дорогой ценой — появлением потока бездумных снимочков?

За последние годы наша литература по фотографии пополнилась серьезными работами. И все же рецидивы формалистических измышлений дают себя знать. Что вы скажете хотя бы о таком рассуждении: — «Символика линий. Горизонтальные линии создают впечатление покоя. Вертикальные линии служат композиции опорой. Их можно назвать столпами композиции. Волнистые линии подчеркивают ритм. Их колебания воплощают мелодию картины. Параллельные линии, усиливая ритм, играют роль аккомпанемента к музыке волнистых линий…» и т. д. и т. п.

Все эти вздорные домыслы преподносятся в переводной книге «Портретная фотография» Франца Фидлера, изданной КОИЗом в 1960 году и претендующей служить учебным пособием.

Абсолютизация изобразительных средств неизбежно приводит к формализму. «Грамотно» построенный кадр остается только рассудочной конструкцией, если его формальное решение не одухотворено творческим замыслом. Далеко не всякий мало-мальски удачный снимок заслуживает названия художественного. Право на такое определение имеют лишь снимки, отвечающие всем требованиям, предъявляемым к произведению реалистического искусства.

Хороший фотопортрет, сделанный художником-реалистом, позволяет зрителю увидеть в чертах конкретной личности образ-тип, персонифицирующий собой людей определенной социальной категории. Такой снимок показывает типическое через индивидуальное, раскрывает за внешним внутреннее.

Внутренний мир человека всегда составляет основное содержание художественного портрета. Определенное психологическое состояние может послужить даже отдельной темой. Этим объясняется, в частности, существование сюжетных фотопортретов под отвлеченными названиями: «Отдых» «Сон», «Раздумье», «Мечты»…

Фотография фиксирует и поведение людей: — они выказывают себя уже самой манерой держаться — позой, жестикуляцией, мимикой.

Художественные фотопортреты, подобно живописным, разделяются на индивидуальные и групповые. Далее, в свою очередь на головные, погрудные (или бюстовые), поясные, поколенные, фигурные (в рост).

Фотографические портретные изображения получили теперь самое разнообразное назначение. Они не только самостоятельное произведение искусства, но и объективный научный документ, анатомический атлас, информационная иллюстрация, книжная обложка, плакат и т. д.

В практике фотографирования утвердилась также классификация, исходящая из приемов получения снимка. Различают портреты: репортажный, исключающий инсценировку, и поставленный (то есть режиссерски подготовленный). Всякий иной вид изображения обусловлен самим объектом. Скажем, детский портрет. Дети — самые беспокойные натурщики. Их активное противодействие какой-либо нарочитости обязывает прибегать к моментальной и по возможности незаметной съемке.

Некоторые разновидности снимков вызваны исключительно практическими требованиями (например, паспортный). Бытовой фотографии известен также интимный и семейный портреты, отличающиеся стандартной композицией. Массовая продукция съемочных ателье неизбежно несет печать штампа и нередко связана с требованиями заказчиков. Самостоятельный творческий подход здесь удается проявить лишь при наличии маневренной аппаратуры.

По сравнению со всеми существующими видами фотографического изображения портрет отличается особо точной конкретизацией составляющих его элементов. Поэтому малейшее изменение их взаимосвязи ведет к снижению портретного сходства, а с этим и к утрате достоверности.

 

 

 

В. Калмыков. Силуэт 

 

 

На изобразительное качество снимка влияют не только приемы съемки, но и последующая обработка позитива. О стилевых признаках фотопортрета судят по его оптическому рисунку, световому балансу, крупности плана и т. д. Линейная и воздушная перспектива, передающая глубину пространства, в портретном снимке не играет такой доминирующей роли, как, скажем, в пейзаже. Зато существенное значение имеет тональное распределение светотеней на объемной форме головы и рук.

Масштаб основного объекта изображения предопределяют планы — крупный, средний и общий. Фотопортрет крупного плана фиксирует особенности формы лица, передает его выражение, мимику, улыбку. В снимке среднего плана акцент смещается на позу и жест — на движение всей фигуры. Наконец, общий план показывает человека в окружающей его обстановке (интерьере или пейзаже).

 

 

Л. Лазарев. Автопортрет 

 

 

Крупноплановый головной портрет не исключает предметного фона. Причем его атрибуты могут находиться даже между фотоаппаратом и объектом. Допустим, человек сфотографирован через стекло окна вагона. Или взять портретный снимок «Первоклассница» (опубликован в журнале «Советское фото», 1963, № 11). Автор показывает лицо школьницы через большие учебные счеты, стоящие в классе. Девочка увлеченно отсчитывает костяшки, и ее голова отчетливо просматривается через тонкие проволочные прутья, пересекающие кадр. Такое построение, подсказанное жизненным наблюдением, вполне отвечает теме сюжетного портрета.

Снимкам среднего, общего плана присуща сюжетность, позволяющая дать единичному образу широкое истолкование. Социальную, профессиональную и психологическую характеристику персонажа здесь дополняет предметная обстановка, в которой он находится.

 

 

 

Г. Петрусов. Фотошарж 

 

 

В индивидуальных портретах учитывается поворот головы и положение туловища. Портретируемый может находиться фронтально к аппарату (анфас), или на три четверти к нему (труакар), или боком (в профиль).

Профильный фотопортрет — несколько обособленный вид изображения. Возможности характеристики внешности в нем ограничены. Съемка в профиль более оправдывает себя, если череп не деформирован, а черты лица крупные и пропорционально сложены. Но и при гармонии всех частей головы очень важно сохранить их тональное согласование, так как темная масса волос обычно резко контрастирует со светлым лицом.

 

 

Жан Морель. Профиль в двух тональностях (1931) 

 

 

 

В начальный период развития фотографии была распространена еще другая разновидность профильного портрета — силуэт. Черный плоскостный контур профиля головы или фигуры создается источником света, скрытым позади затененного объекта. Своеобразным видом фотографического изображения является также автопортрет. В 1955 году Борис Полевой, ездивший в США, побывал у Поля Робсона. Писатель, не расстававшийся с аппаратом «Зоркий 3-С», беседуя, запечатлел самого себя и сидевшего рядом с ним гостеприимного хозяина.

Автопортрет можно использовать и в сложной по форме композиции, как это попытался сделать Л. Лазарев, соединивший собственное изображение с профилем другого человека.

Фототехника предоставляет широкие возможности разнообразить архитектонику снимка. Нетрудно получить портрет, в котором, фоном будет, скажем, двойной силуэт той же головы. Соединением нескольких негативов, впечатыванием на фон другого снимка и прочими приемами добиваются самых неожиданных эффектов.

Как курьез мы воспринимаем теперь «двойной портрет» А. И. Герцена, сделанный его двоюродным братом — выдающимся русским фотографом С. Л. Левицким. На снимке совмещены две тождественные фигуры в профильном повороте: Герцен сидит на стуле перед стоящим напротив… Герценом.

Эту шуточную фотографию Александр Иванович Герцен подарил своей дочери Ольге с такой надписью: «Два папы, экзаменующие Ольгу — или совещающиеся после экзамена. 10 апреля 1865 г.»

 

 

С. Левицкий. («Двойной портрет») А. И. Герцена 

 

 

Фотографии доступен и жанр сатирического портрета. Одно время в этой области успешно работал известный советский фотомастер Г. Петрусов, проявивший тонкое чувство юмора и техническое мастерство. Его фотогротески публиковались в журнале «Советское фото».

Снимки подобного жанра получают прибегая к растягиванию мокрого позитива, к изгибанию бумаги при печатании, наложению негативов и другим приемам. Лондонский фотограф Виджи даже сконструировал специальный объектив, дающий шаржированное изображение лица. Разумеется, фотокарикатуры не имеют ничего общего с обычными карикатурами, но они показывают, какими разнообразными приемами располагает современный фотограф.

«Фотоэтюд» — нередко читаем под снимком. Как показывает сама подпись, этот вид изображения не претендует на законченное выражение темы, содержания. Он является, скорее, подготовительной работой к чему-то более значительному. Поэтому его можно по аналогии приравнять к этюду в живописи.

Технология фотографических процессов неизменно сказывалась на эволюции форм портретного изображения. Снимок, получаемый с негатива контактной печатью, долгое время оставался в пределах формата пластинки. Отсюда распространение портретов — «визиток» (размером с визитную карточку) и так называемых «кабинетных». Ограниченный размер отпечатков породил взгляд на фотографию как на искусство малых форм. Только с переходом на проекционное печатание (увеличение) открылась возможность получать портреты любого размера. В 1932 году москвичи видели на площади Свердлова фотографическое изображение высотой в 25 м. Это был сверхувеличенный фигурный портрет В. И. Ленина.

Огромные фотоплакаты и панно ныне не редкость. Прогресс фототехники расширил сферу применения портретных изображений. Изменились и сами методы съемки. Появление малоформатной камеры, высокочувствительной эмульсии, светосильных объективов значительно развило фоторепортаж.

Без репортажной съемки не может быть и живых жанровых сюжетов. Оперативная документация подлинных фактов и явлений дает правдивую картину человеческих отношений, убедительно отражая красоту и величие образа нашего современника.

К числу сюжетных портретов следует отнести также снимки, показывающие человека непосредственно у рабочего места в трудовой обстановке. Особенность производства, профессиональные атрибуты — вся атмосфера действия служит добавочной характеристикой образа (А. Шишкин, «Сеятель»).

 

 

 

А. Шишкин. Сеятель (1924) 

 

 

Жанровые сюжеты имеют в своей основе какую-либо жизненную ситуацию. Таким снимкам присуща событийность, динамичность. Действующие лица изображаются в их взаимоотношениях друг с другом — в столкновении или общности интересов и чувств.

Жанровый снимок нередко обращается в групповой портрет, если автор сумел раскрыть индивидуальный характер каждого персонажа. Пример — многофигурная композиция азербайджанского фотолюбителя В. Сухорукова «Рационализаторы» (экспонировалась в 1963 году на республиканской фотовыставке в Баку).

Несмотря на скромность изобразительной манеры, фотография — выразительный рассказ об отцах и детях с одного предприятия, живущих общими интересами.

Групповой фотопортрет очень труден для съемки. Только умелое техническое исполнение позволяет показать в нем типические черты человеческого характера.

В рубрику групповых портретов входят также снимки различных делегаций, сотрудников учреждений, выпускников учебных заведений и тому подобные. Авторы такого рода снимков зачастую вынуждены ограничиваться лишь чистой документацией.

Отдельное место занимает так называемый «официальный» портрет. Вольное истолкование образа здесь совершенно исключено. Съемки, обычно осуществляемые на месте пребывания официального лица (на съезде, приемах, встречах), поручаются, как правило, наиболее квалифицированным профессионалам.

Репортажные портреты — индивидуальные и групповые — мы видим постоянно на страницах периодической прессы. Лучшие из них, отвечающие ленинскому определению быть «образной публицистикой», переходят потом на стенды очередных фотовыставок.

Искусство фотопортрета заключает в себе огромную силу идейно-образного воздействия. Создавать произведения глубокой мысли и поэтического звучания — первая задача советских фотохудожников. Производственная тематика занимает основное место в нашем фотоискусстве.

Пульс страны — пафос героических дел, смелых исканий, трудовых подвигов. Советский человек — творец всех материальных и духовных ценностей. И нет ответственнее и почетнее задачи, как запечатлеть его образ во всей глубине жизненной правды.

 

 

 

 

Понравилась статья? Отправьте автору вознаграждение:

Какой портрет заказать у фотографа?

Обычно фотостудии предлагают различные виды портретной фотосъемки, но заказчики не всегда понимают, о чем идет речь. В этой статье постараемся коротко рассмотреть основные виды портрета и их отличия друг от друга.

А для начала, немного «лирики». Ведь портрет — это один из самых выжных жанров фотоискусства с глубокими традициями.

Фотопортрет – это не только воссоздание внешнего облика модели, здесь нужен взгляд художника, сидящего внутри фотографа, на фото должна быть раскрыта индивидуальность конкретного человека. Грамотный опытный фотограф при съемке портрета старается кроме достоверной передачи наружности человека показать его внутренний мир и эмоциональное состояние, отразить черты характера. 

Фотопортрет может иметь самую разнообразную стилистику (например, классический, гламур, ретро, авангард и т.д.), характер съемки (камерный, официальный), тип съемки (постановка или «случайный кадр»). Но всегда главным образом в фотопортрете является человек, его лицо, индивидуальные внешние и внутренние черты. Хороший художественный фотопортрет способен оживить интерьер, занять одно из главных мест на странице фотоальбома или стать прекрасным подарком дорогому человеку. Именно поэтому съемку фотопортрета в профессиональной студии заказывают самые разные люди, а не только знаменитости или профессионалы в области рекламы и моды.

ИТАК, НАЧНЕМ:

 Классический (камерный) портрет — обычно это портрет в правилах классической школы живописи — модель на фото изображена по пояс или по грудь, ну или это может быть оплечное изображение модели, с использованием классической схемы света, а так же традиционное расположение рук, корпуса и головы. Обычно такой фотопортрет содежрит нейтральный фон (пастельные тона), чтобы сконцентрировать внимание на детлях (глаза, рот, поза и др.), изображенной модели.

 Концептуальный портрет. В основе – ИДЕЯ, модель изображают в необычном образе, как символ этой идеи.

 Fashion портрет. При выполнении такого портрета используются — схемы света, позы, которые применимы в модельном и шоу-бизнесе. Сегодня, не обязательно быть моделью, чтобы заказать себе фотосессию в стиле Fashion, можно воспользоваться услугами квалифицированных специалистов: стилистов и фотографов, которые смогут воплотить в реальность Ваши самые необычные мечты.

 Романтический портрет. На фото создается романтический образ модели, с использованием платков (шалей), шляпок с сеточкой или перьями, кружевные одежды, бижутерия ручной работы и пр. Все для создания образа романтического и нежного.

 Представительский (имиджевый) портрет. На сегодняшний день, это достаточно интересный и уже ставший распространенным, жанр в фотографическом творчестве, широко востребованный публичными людьми. Он призван демонстрировать человека «в лучшем свете». Фотопортрет в таком стиле подчеркнет все положительные качества руководителя, отражая характер его деятельности, взглядов или убеждения. Чаще всего это поясной портрет. Такой портрет просто необходим каждому известному политику или руководителю компании, по чьим фотографиям люди складывают о нем свое мнение.

 Корпоративный портрет. Портреты сотрудников компании в студии или на рабочем месте. Обычно такие фотопортреты восстребованы для представления в буклетах, постерах, журналах или на сайтах компаний.

 Жанровый портрет. Портрет человека в привычной для него обстановке или на рабочем месте. К примеру, «жанровые сцены» — переговоры, презентации, совещания… Каждая такая сцена тщательно выстраивается стилистом и поэтому выглядит одновременно естественно и кинематографически красиво. Директор, ведущий беседу с сотрудниками, красавица-секретарша, ослепительно улыбающаяся на «ресепшене», менеджер, вникающий в деловые бумаги, ну или в домашней обстановке — родители, играющие со своими детьми, или общающиеся друг с другом домочадцы — все это грани жанрового фотопортрета!

 Репортажный портрет. Такие фотопортреты обычно выполняют в процессе проводимого мероприятия, возможно с использованием, заранее подготовленной для этого, фотозоны. Фотопортрет на мероприятии — как память о каком-либо событии или времяпровождении с каким-либо человеком, компанией. Техника репортажа используется в свадебной фотографии.

 Натурный портрет. Тот же портрет, но выполненный на открытом воздухе без привлечения искусственных источников света.

Если Вы необходимо создать свое художественное портфолио, то в нем можно сочетать и несколько техник. Например, классика, романтический и fashion портреты. 

И не забывайте, что главная составляющая успеха фотографии — это правильный настрой самой модели на фотосессию. Ведь фотография — это МИГ! И портрет делает не фотограф, его делает хорошее и доброе настроение, а так же желание самой модели.

Жизнь, как и фотография —
получается лучше, когда
ты улыбаешься… 


По материалам сайтов:

www.shkolazhizni.ru
www.chocolarte.ru
www.h.ua 

В статье использованы фото
только лишь для наглядного
пояснения (и не более того!)

Чтобы комментировать, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь

Типы освещения при съемке портрета

Целые книги были написаны о портретном освещении, но я посвящаю ему только часть главы, так что я собираюсь познакомить вас лишь с основными техниками привлекательного освещения людей. Как только вы овладеете этими основами, вы будете находить все новые способы их дополнения по мере приобретения опыта. Ваша первая задача заключается в изучении различных типов освещения с помощью многочисленных источников света. Этот раздел предоставляет краткое введение в техники освещения (смотрите рисунок 7.6 для ознакомления со схемой типичной настройки освещения портрета). Далее в этой главе будут приведены некоторые дополнительные методики настройки освещения портретов.


Это упрощенная схема типовой постройки освещения портрета

Вам не нужно использовать все источники освещения, которые я описываю в этом разделе, но хорошо бы знать о них и о том, как они используются. Запомните: эти отдельные источники освещения не обязательно должны быть устройствами вспышки или лампами. Например, вы можете использовать рефлектор, размещенный у камеры, чтобы направить свет в теневые места в качестве альтернативы заполняющего освещения.

Основной источник света

Основной, или ключевой, источник света — это первичный источник света, используемый для освещения портрета. Он может быть на самом деле единственным светом, который вы используете, или вы можете дополнить его другими источниками освещения. Основной источник света чаще всего устанавливается напротив объекта и с одной стороны от фотоаппарата. Некоторые виды освещения требуют, чтобы основной свет устанавливался сравнительно высоко, выше уровня глаз объекта или более низко, на уровне глаз. Вы обычно не захотите помещать основной свет ниже, чем на данном уровне.
Размещенный с одной стороны, основной источник света становится боковым светом, который освещает одну сторону, или профиль, объекта, который освещается светом. Размещенный за объектом, основной источник света может создать эффект силуэта, если не используется никаких других источников освещения, или эффект подсветки, если используется дополнительное освещение, освещающее предмет с передней стороны. Я кратко опишу здесь, как создавать эффекты освещения с помощью основного источника света.
Заполняющее освещение

Заполняющее освещение является обычно вторым наиболее мощным источником света, используемым для освещения портрета. Заполняющее освещение осветляет тени, оставляемые основным светом. Отношение между основным и заполняющим освещением частично определяет контрастность сцены. Если основное и заполняющее освещение практически одинаковы, изображение будет иметь относительно низкую контрастность. Если основной источник света более мощный, чем источник заполняющего освещения, тени будут более темными, и изображение будет иметь более высокий контраст.
Заполняющее освещение чаще всего устанавливается около фотоаппарата, так что оно заполняет тени, создаваемые основным источником света, которые фотоаппарат видит.

Совет.
В справочниках по освещению вы часто увидите ссылки на коэффициенты освещения, которые сравнивают относительную интенсивность основного света с интенсивностью заполняющего света. Профессиональные фотографы могут вычислить эти коэффициенты с помощью устройства под названием измеритель вспышки, который является измерителем света, измеряющим краткое освещение, распространяемое устройством вспышки. Цель этого измерения заключается не в вычислении коэффициента для некоторой тайной цели, а в том, чтобы увидеть, дополняют ли основное и заполняющее освещение друг друга желаемым способом для создания высококонтрастного или низкоконтрастного изображения. Если вы используете лампы накаливания или вспышку с моделирующими лампами, вы можете оценить отношение визуально.

Освещение фона

Лампа, освещающая фон, является другим широко распространенным источт ком света, используемым в портретах. Эта лампа используется для определени степени контраста между объектом и фоном, а также может создавать интерес ные эффекты освещения фона. Вы можете даже поворачивать освещение фон на обратную сторону объекта для создания ореола или эффекта подсветки.
Освещение волос

Освещение волос обычно представляет собой небольшое освещение, направленное на волосы объекта для обеспечения привлекательного подчеркивания сил) эта объекта. Часто, чтобы удержать освещение волос от падения вниз на лицо объекта, используется тубус или шторка осветительного прибора. Освещение волос должно тщательно контролироваться, так чтобы оно не формировало передержанный участок на голове объекта.

Техники освещения


Хотя я опишу здесь каждую из наиболее распространенных техник освещения вы захотите настроить некоторые виды освещения самостоятельно и увидеть, как они работают. Позже в этой главе я предоставлю схему, которая показывает, как достигнуть определенного эффекта.
Короткое освещение

Короткое освещение, также называемое узким освещением, создается, когда основной источник света освещает лицо, отвернувшееся от фотоаппарата, как показано на рисунке 7.7. Это очень распространенная техника, которая может использоваться при съемке мужчин, женщин и детей.


При коротком освещении свет основного источника, направленный прямо из местоположения фотокамеры, освещает одну сторону лица

Этот тип освещения подчеркивает контуры лица, так что это отличная техника акцентирования «интересных» лиц. Она также делает лица более узкими, так что люди с пухлыми или круглыми лицами будут смотреться лучше при коротком освещении. Используйте слабое заполняющее освещение для мужчин, чтобы создать мужественный вид.

Широкое освещение

Широкое освещение противоположно короткому освещению. Основной свет освещает сторону лица, которая повернута по отношению к камере. Оно уменьшает акцент на текстуре лица (подросткам может понравиться этот эффект) и делает шире узкие или тонкие лица. На рисунке 7.8 показан тот же объект, что изображен на рисунке 7.7, но с широким освещением вместо короткого.


Широкое освещение расширяет узкие или тонкие лица, подчеркивая сторону лица, повернутую к фотоаппарату

Освещение «бабочка»

Освещение «бабочка» является одним из оригинальных эффектов освещения, подчеркивающих привлекательность объекта. Основной свет устанавливается непосредственно напротив лица выше уровня глаз и бросает тень ниже уровня носа. Это великолепная техника освещения, используемая при съемке женщин. Освещение «бабочка» подчеркивает уши, что делает его неподходящим для мужчин и женщин, чья прическа представляет собой волосы, стянутые сзади и открывающие уши. На рисунке 7.9 показан портрет с базовой техникой освещения «бабочка» слева и конечный результат с добавлением небольшой диффузии справа. Обратите внимание, что уши не были проблемой на этом портрете, поскольку они спрятаны за волосами модели.
Рембрандтовское освещение

Рембрандтовское освещение является другой льстивой техникой освещения, ко торая больше подходит для мужчин. Основной свет устанавливается высоко и освещает сторону лица, которая отвернута от фотоаппарата. Сторона лица, по вернутая к камере, будет частично в тени; обычно под глазом, ближайшим к камере, будет затемнена приблизительно треугольная область, как показано на рисунке 7.10.


Освещение «бабочка» было одним из первых эффектов освещения, повышающих привлекательность объекта


Рембрандтовское освещение придает портрету сходство с работами старых мастеров

Боковое освещение

Боковое освещение освещает только одну сторону лица и хорошо для фотографирования профилей. Вы также можете получить впечатляющие фотографии половины лица, если ваш объект освещается с одной стороны, но повернут лицом к камере. Количество заполняющего света определяет, насколько драматичен этот эффект. Для рисунка 7.11 я не использовал никакого заполняющего освещения или освещения фона совсем, создавая этот профиль.


Боковое освещение можем создать впечапгпяющие фотографии профилей

Подсветка

При фотографировании с подсветкой наибольшее освещение направлено на фон за объектом и на самом деле не столько освещает объект, сколько очерчивает его края. Используйте дополнительное заполняющее освещение для подчеркивания деталей переднего плана. Для рисунка 7.12 я сделал портрет девушки, установив лампу за ее головой. Существующее комнатное освещение было достаточным, чтобы осветить ее лицо. Камера была установлена на штативе для сравнительно длительной экспозиции длиной 1/2 секунды.


Подсветка помогает очертить края объекта портрета

Источник.

типов портретных фотографов Питтсбурга — Pittsburg Photographer


Типы портретов

Я работаю фотографом-портретистом в Питтсбурге с 1980-х годов, и меня даже иногда смущают все разные типы портретов и то, что каждый тип означает для разных людей. Я редко снимаю для некоммерческих клиентов. В основном, это для всех типов компаний, корпораций и различных изданий, включая национальные журналы и газеты. Я фотографировал руководителей корпораций из списка Fortune 500, местных поваров, нескольких политиков, актеров, звезд профессионального спорта и других «простых людей».Хотя между различными типами портретной фотографии может быть несколько тонких различий, в основном люди остаются людьми, независимо от того, куда вы идете и кем они являются.

Что меня смущало на протяжении многих лет, так это то, что люди имеют в виду, когда говорят о разных типах портретов. Позвольте мне перечислить несколько различных названий портретной фотографии и привести примеры того, что каждый отдельный тип портрета значит для меня.

BTW. Многие люди будут использовать слово «выстрел в голову» вместо «портрет», и для меня особой разницы нет.Для меня слова «портрет» и «выстрел в голову» взаимозаменяемы.

Все портреты, которые вы видите на этой странице, были сделаны мной либо здесь, в Питтсбурге, либо где-то поблизости для разных клиентов. Журналы нередко звонят и просят меня сфотографировать людей, которые здесь живут, чтобы им не приходилось привозить какого-то другого фотографа-портретиста из другого города. Если вы хотите увидеть больше фотографий, посетите мою галерею портретной фотографии в Питтсбурге, а если вы хотите увидеть фотографии моих моделей и актеров, вы можете посетить мой сайт PghPeople.


Деловой портрет

Идея создания этой статьи натолкнула меня на мысль, что я только что закончил портретную съемку для журнала Pittsburgh Magazine и хотел поделиться некоторыми из этих снимков в голову и решил, что это хороший способ сделать это. Это проект, над которым я работал последние четыре-пять лет. Работа состоит в том, чтобы делать бизнес-портреты специалистов по финансовому планированию в этом районе.

Деловым портретом я считаю фотографию человека или группы людей, работающих в каком-либо бизнесе.Обычно, если это физическое лицо, на портрете обычно изображен служащий, занимающий довольно высокое положение в иерархии компании.

Бизнес-портреты необходимы для годовых отчетов, веб-страницы компании, профилей в социальных сетях или почти для любого бизнеса, связей с общественностью или маркетинга. Эти фотографии можно сделать либо на месте, либо в студии, а иногда меня даже просят сделать фотографии на фоне студии, а затем в окружающей среде, и все это за один визит.

Вот несколько ресурсов и советов о том, как создавать лучшие деловые портреты, в том числе о том, что надеть.


Представительский портрет

Когда я думаю о портретах руководителей, я представляю типы «высшего руководства» в среде, представляющей их бизнес. Обычно это старики в костюмах, а фотографии обычно попадают в ежегодные репосты. Представительские портреты обычно имеют более формальный характер, возможно, с меньшей улыбкой, чем в других типах коммерческих портретов.

Эти типы портретов должны внушать зрителю доверие и поэтому имеют тенденцию быть более серьезными по своей природе.Образ «Majestic» — еще одна цель портретного фотографа. Это в основном потому, что эти люди отвечают за корпорации и занимаются здоровьем и благополучием компании, а также деньгами акционеров.


Редакционный портрет

Редакционные портреты обычно фотографируются для журналов или газет. Эти типы портретов очень редко делаются на фоне студийного типа и обычно снимаются в обстановке, которая помогает рассказать историю, связанную с предметом портрета.В большинстве случаев журнал написал статью о человеке, а затем наняли фотографа-портретиста, чтобы сфотографировать этого человека, не забывая при этом о редакционном содержании статьи. Этот тип портретной фотографии требует большого творческого подхода, потому что фон портрета должен иметь значение, тогда как в большинстве других типов портретной фотографии фон должен просто нравиться зрителю.


Корпоративный портрет

Термин «корпоративный» относится к сотрудникам компании или корпорации, обычно среднего звена.Они могут быть как формальными, так и повседневными в одежде и выражении лица. Их можно снимать в деловой обстановке или снимать на фоне студийного типа.


Портрет сотрудника

Для меня портреты сотрудников — это фотографии рядовых сотрудников компании. Это не фотографии типа «бейджик», но их обычно нужно делать довольно быстро, чтобы уменьшить расходы на фотосессию. В последнее время компании все чаще увольняют фотографов-портретистов, чтобы они фотографировали своих сотрудников так, чтобы все фотографии выглядели одинаково для использования в социальных сетях.Это помогает контролировать «бренд» бизнеса и формирует последовательный образ компании. Вот несколько советов, как лучше сфотографировать сотрудника.


Рекламный портрет

Рекламный портрет используется для использования в конкретной рекламе, и эта фотография должна поддерживать копию рекламы. Рекламные портретные фотографии очень похожи на редакционные портреты. Им нужно рассказать историю. Фоны должны либо помогать рассказывать эту историю, либо они должны быть настолько тонкими, чтобы внимание зрителя полностью отклонялось от них.Многие рекламные портреты имеют драматическое освещение и простой фон, так что глаза объекта становятся фокусом фотографии. Я склонен думать о простом портрете, где объект смотрит прямо в камеру, напрямую общаясь со зрителем рекламы.


Коммерческий портрет

Термин «Коммерческий портрет» относится к широкому спектру типов портретов. Любой портрет человека или группы можно рассматривать как корпоративный портрет.Обычно я думаю о повседневном снимке, но все же на котором объект одет в деловую одежду. Может быть, у субъекта закатаны рукава, и он или она сидит за своим столом или в своем кабинете. С другой стороны, этот портрет может быть принципом мамы и поп-бизнеса для новой веб-страницы или страницы компании в Facebook. Термин «Коммерческий портрет» может совпадать с термином «Бизнес-портрет» или даже «Портрет сотрудника». Не все коммерческие портреты делаются на натуре. Многие снимаются в студии портретной фотосъемки или студия часто вывозится в компанию, чтобы сократить время простоя объектов.

Еще одно замечание… Если вам интересно, что надеть для портрета, вот список страниц, на которых вы можете узнать разные мнения по этому вопросу. Что надеть

Мне кажется это забавным, но 99% женщин, которых я фотографирую, носят черное. Я думаю, что в Опере могло бы быть шоу, посвященное этой теме… :о)


Семейный портрет

Я редко снимаю семейные портреты, поэтому не слишком в курсе всей терминологии, используемой на этом рынке.Я снимаю почти исключительно в маркетинговых и коммерческих целях, а также для корпораций и небольших компаний. Когда я фотографирую членов СВОЕЙ семьи, я обычно пробую новые или необычные фотографические техники или что-то в этом роде. Обычно я вижу «взгляд», который мне нравится, а затем пытаюсь понять, как создать такой портрет. Мне очень нравится этот тип портретной фотографии, но, честно говоря, не так часто, как хотелось бы…


Профессиональный портрет

Профессиональная портретная съемка — это универсальный термин, который относится к портретам, сделанным фотографом-портретистом, который зарабатывает на жизнь фотографией.Большинство компаний избегают непрофессиональных фотографов-портретистов, если только у этой компании действительно не хватает оборотного капитала. Обычно они предпочитают работать с профессионалами, чтобы гарантировать, что сделанные фотографии будут самого высокого качества. На карту поставлены имидж и бренд компании, так зачем экономить пару сотен долларов, когда на карту поставлена ​​репутация компании и общественный имидж.


На случай, если вы не знаете, кто я такой, это я замещаю групповое фото, которое я собирался сделать.Как вы понимаете, меня легко развлечь.

Итак, вот оно, мое понимание того, что все термины Pittsburgh Portrait Photographer значат для меня. Не существует авторитетного источника, который бы диктовал окончательные значения этих терминов, но, надеюсь, это даст вам представление о том, что они означают для большинства людей.


Фотография Майкла Рэя
2820 Smallman Street
Питтсбург, Пенсильвания. 15222
412-232-4444

вечных советов по портретной фотографии, которые стоит запомнить

Портретная фотография — это искусство, и оно не подчиняется строгим правилам.Но вы всегда можете найти общие советы и приемы, чтобы улучшить свои навыки портретной съемки. Точно так же в мире различных моделей, типов портретов и множества факторов, влияющих на портретную фотосессию, есть определенные аспекты, которые вы всегда должны проверять и учитывать.

Вот мои проверенные на практике советы и приемы портретной фотографии, которые каждый профессиональный фотограф (и будущий фотограф) должен найти полезными.

Подготовка — всегда первый шаг

Конечно, я сказал, что строгих правил не существует, но когда мы говорим об оборудовании для портретной фотографии, следующие советы наиболее близки к реальным правилам просто потому, что они работают.Настройки портретной фотосъемки — это первое, о чем следует подумать, планируя портретную фотосессию.

Правильный выбор камеры

Прежде чем в страхе хвататься за бумажник, сделайте глубокий вдох. Вам не обязательно иметь лучшую профессиональную камеру, чтобы сделать потрясающий портретный снимок. Тем не менее, разрешение вашей камеры имеет большое значение, особенно если вы делаете снимки в голову. Все дело в деталях, поэтому вам нужно максимально высокое разрешение. Когда у вас есть камера с высоким разрешением, у вас будет более чем достаточно места, чтобы кадрировать столько, сколько вам нужно при постобработке фотографии.

Тем не менее, пиксели также не должны быть в центре вашего внимания. Просто имейте в виду, что если вы не хотите печатать фотографию в очень большом формате, любая камера с 20-мегапиксельной камерой и более удовлетворит ваши потребности.

В случае съемки при слабом освещении высокие значения ISO также очень кстати. Для тех, кто постоянно ищет немного более четкое изображение, камера с полнокадровым датчиком — отличный выбор, и вы можете найти как беззеркальные, так и зеркальные камеры с полным кадром.

Фикс-объектив против зум-объектива

Нет никакой дилеммы в выборе объектива, когда у вас есть одна модель для портретной съемки.Фикс-объектив создан для такого рода фотосъемки.

Чем длиннее объектив, тем лучше фокус на лице, поэтому, если это то, что вы хотите, начните как минимум с объектива 85 мм (фотографы в портретной студии и на улице используют объективы до 200 мм). Причина в том, что более длинный объектив также помогает с размытием фона (созданием), чтобы ваша модель была центральной точкой на фотографии.

Имейте в виду, что более короткие объективы хороши для фотографирования группы людей, поэтому, если вы собираетесь делать семейную фотографию, используйте более короткие объективы.Однако этот тип объектива создает более сжатые фотографии, поэтому фон более заметен и может отвлекать от ваших моделей, но также добавляет некоторые нежелательные детали на отличную в остальном фотографию.

Никогда не забывайте, что подчеркивание предмета портрета является сутью отличного портретного снимка, и вы не должны идти на какие-либо компромиссы в этой области.

Уравнение скорости затвора

Портретная фотография позволяет экспериментировать, поэтому каждый фотограф получает возможность разработать свой собственный стиль.Однако скорость затвора не является одним из них. Независимо от того, насколько хорошо вы разбираетесь в постобработке, вы не сможете исправить проблемы с медленным затвором, такие как размытое изображение.

Практика заключается в том, чтобы установить выдержку затвора в два раза больше фокусного расстояния вашего объектива. Например, при использовании объектива с фиксированным фокусным расстоянием 100 мм установите минимальную выдержку 1/200. Таким образом вы избежите дрожания камеры и размытия изображения, но не думайте, что вам всегда нужно использовать эту формулу.

Некоторые камеры и объективы имеют встроенную стабилизацию, поэтому даже при более низкой выдержке изображение не будет смазываться.Если вы ищете новую камеру, убедитесь, что устройство, которое вы хотите, имеет стабилизацию, будь то в объективе, который входит в комплект, или в корпусе камеры.

Баланс белого сложный

Если у вас есть много идей портретной фотографии для съемки на улице и студийной фотографии, никогда не доверяйте режиму автоматического баланса белого вашей камеры. Обычно его вводит в заблуждение окружающая среда: отраженный свет от стен, одежды, деревьев и других объектов. Таким образом, вы можете получить контрпродуктивный результат, особенно если вы не опытный фотограф.

Самая большая проблема с балансом белого заключается в том, что он может повлиять на цвет кожи вашего объекта, и результат будет разочаровывающим. Всегда используйте такие инструменты, как белые карты, чтобы вы могли создавать индивидуальный баланс белого для каждой портретной фотосессии и ситуации.

Всегда подходящее время для вечного

Выявление характера и конкретных черт характера — важнейшая миссия при портретной съемке, а при черно-белой съёмке это сделать намного проще.Мало того, что эти фотографии более сильные и очень хорошо передают эмоции, но не забывайте, что все в деталях.

Текстуры получаются намного лучше в этом режиме, и вы можете легко удалить любые отвлекающие цвета и незначительные дефекты фона. Используя черно-белый режим, вы гарантируете, что ваш объект будет единственным фокусом портрета.

Необработанный файл спасает день

Да, есть некоторые проблемы с большим размером файла и преобразованием файлов, но больше, чем в любом типе фотографии, в портрете хочется оживить изображение.Съемка в формате RAW дает вам возможность вносить любые корректировки, которые могут вам понадобиться: от цвета до тональности, и исходный файл остается неизменным.

Другие форматы файлов, такие как JPEG, приводят к сжатию изображения и оставляют вам нехватку ценных данных изображения.

Освещение

Если настройка портретной фотосъемки была первым шагом к успешному результату фотосессии, то правильный свет — второй. Расположение, размер и интенсивность света, расстояние от источника света до объекта и количество источников определяют то, как вы представляете свой объект на портрете, и расставляете приоритеты по характеристикам лица и тела объекта.

Даже в идеальных условиях, не говоря уже об ограниченных, правильная настройка освещения может стать критической точкой для отличного портретного снимка. Если источник света исходит под тем же углом, что и камера, теней не останется, а изображение будет плоским, поэтому, если вы хотите создать глубину, попробуйте отодвинуть источник света от камеры.

Естественный и искусственный свет

Здесь пригодятся ваши навыки планирования.

Иногда невозможно снимать при естественном освещении.Итак, вам следует подготовить инструменты для постановки искусственного света на сеанс. Если вы выбираете портрет при естественном освещении, лучше всего снимать ранним утром или ближе к вечеру, потому что солнечный свет создает самые грубые тени около полудня.

При солнечном свете общий совет состоит в том, чтобы ваш объект был обращен к солнцу, или вы можете позволить свету падать по диагонали для более четких черт. Лучшее, что вы можете сделать, это попытаться сопоставить настройки камеры с окружающим освещением.

Даже при идеальном освещении всегда проверяйте композицию и ищите отвлекающие детали на заднем плане.Последнее, что вам нужно, это чтобы фон конкурировал с объектом. Эти отвлекающие факторы могут быть незаметными и менее заметными на вашей камере, но вы увидите их при постобработке.

Отличный совет — сверьтесь с прогнозом погоды на съемочный день, так как вам нужны мягкие и однородные тени на протяжении всего съемочного процесса.

Работа с искусственным освещением может быть более сложной с точки зрения оборудования, но дает некоторые полезные преимущества. При освещении вашей модели вы можете быть более креативными и играть с тенями, и вы получаете больше контроля над экспозицией.

При использовании искусственного освещения все важные настройки в вашем распоряжении. Просто помните, что чем больше источник света, тем мягче свет. Прямой свет с небольшого расстояния на объект создает так называемый жесткий свет с четкими тенями, и если вы хотите смягчить их, делая более светлые тени с постепенным переходом, вам следует использовать модификаторы света, такие как зонты и софтбоксы.

Дешевый и простой инструмент: отражатель

Независимо от того, используете ли вы естественное или искусственное освещение, отражатель часто необходим.Первое, что вы должны знать об отражателях, это то, что они отражают существующий свет. Ваш отражатель не может создавать свет, поэтому, прежде чем думать о его использовании, убедитесь, что света достаточно для начала.

Если вам нужен более мягкий свет и менее заметные тени (кто не хочет?), используйте отражатель большего размера, чтобы не было резкого перехода от более светлой части изображения к более темной. Его дополнительным преимуществом является то, что он лучше подходит для всех типов кожи. Однако вам может понадобиться помощь, чтобы удержать их.С другой стороны, отражатели меньшего размера создают жесткий свет и видимые тени, поэтому темные области изображения будут заметны.

Если вы не уверены в выборе размера, помните, что ваш отражатель должен быть больше, чем ваш объект, и помните об этом, когда делаете семейные снимки. В большинстве случаев рефлектор 40/45 дюймов должен удовлетворить все ваши потребности.

Когда мы говорим о правильном расположении рефлектора, вот несколько основных рекомендаций:

  • Размещение непосредственно напротив источника света обеспечит хорошее освещение объекта и отлично подойдет для портретной фотографии в золотой час.
  • Размещение отражателя под углом к ​​источнику света может помочь направить свет на объект.
  • Держите отражатель параллельно земле — это отличный выбор, если ваш объект съемки может держать его на коленях, и это сделает глаза ярче и сделает тон кожи более привлекательным для портрета.

Попробуйте разные позы и посмотрите, какая лучше всего подходит для данных обстоятельств.

Проявите творческий подход к ночным портретам

Иногда у вас может не быть доступного источника света.Никто не говорил, что работа профессионального фотографа проста, верно? В этих ситуациях вы можете использовать видеосвет, который дает вам постоянный источник света и хорошо настраивается в темноте.

Некоторые эксперименты с освещением

Не забывайте о подсветке

При съемке портретов в студии или на открытом воздухе условия освещения редко бывают идеальными. Как бы вы ни сосредоточились на управлении светом, вы можете использовать некоторые уже заданные условия в свою пользу. Каждая локация имеет какую-то подсветку, и ее не хочется каждый раз отключать.

Во время фотосессии в помещении это может быть свет из окна или лампа, а при естественном освещении можно использовать мягкий солнечный свет, падающий сквозь листву. Эта форма света может создать удивительный краевой свет, например, на волосах вашего объекта и придать глубину и новое измерение вашей фотографии. Если все сделано правильно, это также может привлечь внимание к объекту, отделив его от фона.

Здесь вы можете поиграть и сделать несколько пробных снимков, чтобы проверить, работает ли ваше зрение.

Новые возможности приходят из силуэтов и отражений

Если вы хотите улучшить свои навыки портретной фотографии, вам следует учиться и практиковаться, чтобы искать дополнительные преимущества в месте проведения фотосессии.Это лучше всего работает при фотографировании пар и групп.

Характерный источник света позади ваших объектов создаст интересный фокус между ними и даст новый взгляд на изображение. Здорово использовать отражатель, но вы можете найти некоторые из лучших отражающих поверхностей в самых неожиданных местах, таких как полированные полы, дождевые лужи и стеклянные предметы.

Стань мастером позы

Ваши модели хотят выглядеть лучше для портретной фотографии. Это часть вашей работы, чтобы дать им общие и конкретные рекомендации, потому что давайте смотреть правде в глаза, они нужны всем, даже профессиональным моделям.Есть несколько советов, которым вы должны следовать в отношении вашей модели или моделей.

Мужайся!

Если ваша модель для портретной фотографии — мужчина, вы можете воспользоваться одним из классических советов: подчеркните углы, чтобы сфокусировать их силу. Это означает, что вы должны усилить их туловище, чтобы они соответствовали традиционной V-образной форме и линии челюсти.

Ва-ва-женщины

Традиционно женщины позируют, подчеркивая изгибы женской формы, но избегая прямых линий и острых углов.Если вы хотите добиться на фотографии плавных изгибов, посоветуйте своей модели согнуть запястья, локти и колени, просто убедитесь, что поза соответствует форме тела модели.

В семье все становится сложнее…

Это становится намного сложнее, когда вы делаете портретную фотографию группы, а под группой я подразумеваю семью. Самая большая проблема заключается в том, что у вас более одного объекта, поэтому необходима правильная настройка камеры.

Несмотря на классические позы, когда семья стоит перед камерой, вы можете попробовать более творческий подход.Чтобы получить вдохновение, ознакомьтесь с этим удивительным ресурсом с советами по семейным портретам и фотографии. Кроме того, ознакомьтесь с общими советами и рекомендациями по семейной фотографии, чтобы сделать семейные фотографии еще лучше.

Конечно, выделить семейные отношения — это цель, к которой вы должны стремиться, изображая семью.

… и с младенцами, малышами и детьми не становится легче

Другие не очень простые объекты для позирования – дети всех возрастов. Обычно бывают неудачи, например, когда ваши испытуемые не следуют рекомендациям, поэтому у вас должна быть стратегия, чтобы справиться с этим.

Вместо того, чтобы просить их позировать, гораздо проще и лучше поощрять детей чувствовать себя комфортно и естественно выражать свою индивидуальность. Это способ получить фотографии с естественным видом без чрезмерного позирования.

Если это звучит сложно, это потому, что так оно и есть, но терпение — ваш главный инструмент для детской и детской фотографии.

Но есть один особый вид предметов: новорожденные

При всей радости, которую приносит фотографирование новорожденного, на самом деле заставить новорожденного позировать — одна из самых трудных задач для фотографа.Вы должны тесно сотрудничать с родителями, которые всегда должны присутствовать на съемке и часто ждать, пока малыш крепко уснет, чтобы вы могли настроить его позу наиболее подходящим образом.

Если вам особенно трудно фотографировать новорожденных, ознакомьтесь с этим руководством о том, как играть с новорожденными. Во время портретной фотосессии всегда рекомендуется развлекать новорожденного.

Спящий новорожденный — одна из самых популярных поз, но вы также можете попробовать сделать много фотографий лежащего малыша, установив камеру прямо над малышом.

Прежде всего, вы должны использовать первые несколько недель жизни новорожденного. Таким образом, лучшее время для фотосессии новорожденных — до двух недель, потому что они могут дольше спать и выделять больше времени для съемки.

Какие виды портретной фотографии интересуют людей?

Семейная фотография: портрет со всеми близкими в одном месте

Для многих определение дома – это семейный портрет на стене, и на это есть причина.

Память о прекрасном семейном собрании и о том, что согревает вас каждый день, бесценны.Но за идеально составленной фотографией стоит много времени и кропотливая работа. Вот почему, фотографируя семью, вы должны помнить о короткой продолжительности концентрации внимания группы, и вам нужно будет планировать и готовиться к более длительной фотосессии. Кроме того, необходимо подготовиться заранее, для чего пригодится этот краткий совет о том, что надеть для семейной фотосессии.

Чем больше семейных фотосессий вы проведете, тем легче будет, обещаю.

Детская портретная фотография: напоминание о том, как быстро они растут

Люди, у которых есть дети, обычно очень быстро начинают понимать, что их дети становятся подростками и вдруг вырастают.

Фотосъемка малышей очень популярна, потому что хороший фотограф моментально уловит энергию и индивидуальность ребенка и сделает их вечными. Людям нравится иметь напоминания о том, как их дети превращаются во взрослых, и они будут дорожить ими.

Несмотря на то, что этот тип портрета очень требователен, фотосъемка малышей становится чрезвычайно трудной задачей. Но вот краткое руководство по фотосъемке малышей, которое облегчит вам жизнь.

Сувенир к истории «Когда ты родился»: портрет новорожденного

У всех нас есть такие неловкие истории, которые родители просто любят рассказывать снова и снова, и если вам повезет, вашим родителям тоже будет что показать.Наличие нового члена семьи — это чувство, которое часто не поддается описанию, поэтому часто требуется фотографирование новорожденных.

Чтобы вам было легче справиться с таким портретом, я подытожил несколько советов по успешной фотосъемке новорожденных.

Фотографии беременных: дань уважения подготовке к самой важной работе

Стать матерью, особенно в первый раз, очень сложно по многим причинам, и хороший фотограф знает, как запечатлеть знаменитое сияние беременности и представить, как выглядит становление мамой с помощью фотосессии беременных.

Этот тип портрета является несколько новым, поэтому фотографы должны вести объект через весь процесс и создавать прекрасные воспоминания, независимо от того, насколько сложной может быть фотография беременных.

Несмотря на вызов, портрет и фотография беременных остаются непревзойденной памятью как в сердцах, так и в умах родителей и детей. По крайней мере, это то, что заставит ваше сердце таять в ближайшие десятилетия.

Так что не теряйте драгоценный период материнства.Создайте любовное воспоминание за один сеанс и получите свои фотографии для беременных.

 

История великой портретной фотографии не закончена

Создание портретной фотографии — это приключение для модели и фотографа, поэтому очень важно, чтобы вы были связаны с вашим объектом.

Для новорождённого фотографа Аны Коска это ещё один день работы и целая жизнь страсти.

Позирование для портретной фотографии интимно и откровенно, поэтому люди могут стать немного робкими или застенчивыми.Когда вы изображаете чью-то личность и внутреннее «я», узнать их и сделать так, чтобы они чувствовали себя комфортно, — это основная работа фотографа, которую вы должны сделать перед фотосессией.

Наконец, если вы хотите увидеть весь спектр моих работ, загляните на мою страницу в Instagram. В конце концов, фотография — это ловить вечность кончиком пальца.

Предоставление вашей семье одной фотографии, одного портрета занимает один сеанс. Но это ощущение тепла, распространяющегося по груди, как лесной пожар, навсегда.Помните, портретная фотография — это не фотосессия. Это создает вечные воспоминания.

 

Краткая история портретной фотографии

Портретная фотография — это процесс фотографирования объекта с целью запечатлеть его личность. Элемент согласия отделяет портретную фотографию от любого другого типа фотографии с участием людей в кадре.

Как выразился Ричард Аведон: «Фотопортрет — это изображение человека, который знает, что его фотографируют, и то, что он делает с этим знанием, является такой же частью фотографии, как и то, как он одет или как он выглядит.

Фотографу, занимающемуся портретной и портретной съемкой, запечатлеть личность или характер другого человека — «сущность» вашего объекта — на портрете требуется всего лишь сотые доли секунды.

Но портретная фотография не всегда была такой простой. В конце 18 века фотографический процесс создания одного портрета требовал огромного количества кропотливых, экономически сознательных усилий, которые сильно повлияли на то, как делались портреты.

Первый фотографический портрет

Автопортрет Роберта Корнелиуса, 1839 год.

Раньше рисовать портреты могли только семьи из высших слоев общества. Все изменилось, когда появилась фотография.

В 1839 году Роберт Корнелиус сделал первый успешный портрет, автопортрет (не иначе как селфи), используя почтенный дагерротип.

Корнелиус воспользовался уличным светом, чтобы получить более быструю экспозицию. Выбежав из отцовского магазина, Роберт продержался в этой позе целую минуту, прежде чем ринуться назад и снова надеть крышку объектива.

Видите ли, для съемки с дагерротипом требовалось от 3 до 15 минут выдержки в зависимости от доступного освещения, что делало портретную съемку невероятно непрактичной, если не невозможной.

Но это не значит, что никто не осмелился экспериментировать и использовать так называемую «дагерротипию» в качестве эстетически удовлетворяющей формы творческого самовыражения.

Шотландские художники Дэвид Октавиус Хилл и Роберт Адамсон использовали сильное влияние стилей живописи Рембрандта, особенно преднамеренное освещение, расположение рук и позирование на своих фотографиях.Портрет ниже сияет желанным светом живости и изящества на фоне жестких и холодных предметов первых дагерротипов.

Портрет двух мужчин, Дэвид Октавиус Хилл и Роберт Адамсон

Чтобы сократить время экспозиции, появились линзы более сложной конструкции, которые позволили увеличить светосилу (внезапно современные объективы с «более быстрой» апертурой имеют гораздо больше смысла). За ними последовали более светочувствительные химические процессы.

Скачки технологических достижений сократили время экспозиции с 15-минутной экспозиции до 20-40 секунд, что сделало снимки почти мгновенными.

Это привело к процветанию индустрии дагерротипирования, которая породила первые успешные и прибыльные студии в Европе и Соединенных Штатах. К концу 1840-х годов в каждом городе был свой «дагеррский художник» — первые профессиональные фотографы-портретисты.

Студия XIX века

С ростом развития фотооборудования, которое снизило затраты и расширило его доступность для публики, родилось множество фотографов-любителей.

Многие из которых требовали, чтобы фотография наконец была признана видом искусства, равным живописи.Это было ответом на мнение, что фотография — это просто инструмент для записи реальности (также известная как прямая фотография). Так началось движение пикториализма 1860-х годов.

Пикториализм и натуралистическая фотография

Май Принсеп в роли Беатрис Ченчи (1866)

«Угасание» Генри Пич Робинсон. Составная фотография, сделанная из 5 разных негативов.

В то время как обычная потребность в портретной фотографии часто была клинической, а потребность в документации (профильные снимки и т.), пикториалисты хотели сместить акцент с объективного представления предметов на форму творческого самовыражения, подчеркивающую красоту, композицию, атмосферу и тональность предмета.

Для фотохудожников видение фотографа было в центре фотографического процесса.

Постановочные сцены, объединение пяти разных негативов в одно изображение, объективы с мягким фокусом — все это было хорошей игрой, если повышало художественную ценность фотографии.

Однако соперничающая школа мысли, натуралистическая фотография (или прямая фотография), сохраняла твердую приверженность представлению объективной реальности с помощью неизмененных фотографий.

Немецкий безбилетный пассажир, Август Фредерик Шерман, 1905 г.

Питер Генри Эмерсон был сторонником натурализма. В своей книге «Натуралистическая фотография для студентов, изучающих искусство» (1889 г.) Эмерсон утверждает, что «фотография должна быть прямой и простой и изображать реальных людей в их собственном окружении, а не модели в костюмах, позирующие перед фальшивыми фонами или другими подобными заранее определенными формулами».

Однако стоит отметить, что позже Эмерсон отказался от своего мнения о том, что натуралистическая фотография является единственным действительным способом создания искусства с помощью фотографии.

Тем не менее, обе школы мысли перешли в наше время и, несомненно, повлияли на поколения фотографов-портретистов.

Мэрилин Монро Ричарда Аведона, 1957 год

Пикториализм и натуралистическая фотография неизбежно развивались и накладывались друг на друга (насколько допустимо редактирование?) на протяжении всей истории портретной живописи.

Для каждого фотожурналиста, прокладывающего себе путь сквозь беспорядки, фэшн-фотограф подбирает идеальный кадр для обложки номера Vogue за этот месяц.

различных типов портретной фотографии — ABC Webcam

Термин «портрет» может относиться как к Picture Paint, так и к портретной цифровой фотографии — здесь лицо объекта запечатлено художником или цифровым фотографом. Люди, думающие о карьере фотографа-портретиста, должны понимать основы этого предмета и придерживаться этих стандартов при фотографировании людей.

Портретная цифровая фотография имеет множество ответвлений; позвольте нам обнаружить их изначально.

Различные типы изображений Цифровая фотография:

Цифровая фотография

больше определяется четырьмя основными разделами:

  • Крупные планы
  • Снимки лица
  • Снимки верхней части тела
  • Портрет в окружении

Профессиональные фотографы-профессионалы всегда стараются запечатлеть настоящего человека с помощью цифровой фотографии. Тем не менее, когда электронная камера концентрируется на лице, люди в конечном итоге нервничают и корчат лица, которые не отражают их истинную личность или настроение.А еще фотография выглядит искусственно.

Профессиональный фотограф, безусловно, будет следовать своим собственным уловкам, чтобы человек чувствовал себя комфортно, а также расслаблялся, чтобы было записано соответствующее выражение лица. Как цифровой фотограф, вы должны сделать так, чтобы объект чувствовал себя очень легко, а также не беспокоился о камере. При съемке экспертных версий вам не нужно беспокоиться, так как они достаточно хорошо осведомлены о том, как обращаться с видеокамерой.Тем не менее, простые люди очень внимательно относятся к камере во время фотосъемки. По этой причине, чтобы сделать естественные фотографии, вы должны сделать пару снимков, не ставя их в известность. Вы можете воспользоваться советами по цифровой фотографии, чтобы узнать больше о таких методах.

Ниже перечислены некоторые простые, а также сложные техники:

Спросите у себя на основе подготовки к фотографии; пусть планируют на ветер; и после этого принять a.
фото. Теперь, когда затвор поднимается и опускается, а ваш объект начинает расплываться, сделайте еще несколько снимков.
очень быстро ломается. Это поможет вам зафиксировать их истинную личность.

Некоторые специалисты рассказывают забавные анекдоты во время фотосъемки, чтобы облегчить сценарий; некоторые спрашивают, основываясь на участии в некоторых очень простых и забавных задачах, а также на перерывах, когда человек не знает об электронной камере.

Действия могут зависеть от возраста темы.Например, если вы фотографируете ребенка, попросите его или ее взглянуть на изображение, а также определить количество кругов на нем. ИЛИ попросите их поиграть с игрушкой, решить головоломку или скопировать очень простую картинку.

Забрать детей гораздо проще, чем взрослых. Взрослый человек очень хорошо осведомлен об обстоятельствах и понимает, что вы пытаетесь отвлечь его внимание от электронной камеры. По этой причине вам может понадобиться выбрать несколько других методов.

Некоторые профессиональные фотографы-портретисты предпочитают часами болтать со своим объектом, прежде чем взять его на съемочную площадку.Вы можете привлечь человека для беседы с объектом, когда подготовите свою видеокамеру, объектив и свет. Вы также можете попросить их продолжать говорить, когда вы фотографируете.

Вы также можете придумать несколько собственных техник ИЛИ проконсультироваться со специалистами-портретистами, занимающимися цифровой фотографией, для получения еще более надежных идей. В Интернете предлагается множество таких методов, советов и приемов портретной фотографии. Вы можете просмотреть в Интернете учебные пособия по цифровой фотографии или принять участие в семинарах, чтобы узнать больше о цифровой фотографии.

Следите за портретной фотографией Сиэтла, чтобы получить более важную информацию.

7 альтернативных типов носителей для увеличения продаж портретной фотографии

Узнайте о различных типах носителей для вывода, чтобы предложить различные носители для расширения своего бизнеса в области портретной фотографии.

Портретная фотография может быть напечатана на самых разных носителях, в зависимости от того, для чего клиенту нужно изображение.

Понимание различных стилей вывода поможет вам выбрать правильное творческое направление для портретной фотографии.

Это также поможет вам предложить своим клиентам различные средства массовой информации, которые расширят ваш бизнес, а также вашу клиентскую базу.

В этой статье я поделюсь с вами 7 различными способами, которыми вы можете предложить портретную фотографию.

Но прежде чем мы начнем…

Предлагать различных типов носителей — это здорово, но вы должны разработать тщательно продуманное продуктовое и ценовое меню, привлекательное для потенциальных покупателей и выгодное для вашего бизнеса.

Основой продукта и прайс-листа является список категорий, в которых изображения могут быть созданы в одинаковые промежутки времени с аналогичными материальными затратами, чтобы их можно было доставить с выгодой.

Каждая категория должна быть явно отличительной, чтобы клиент мог легко понять, почему один продукт дороже другого, и понять различные ценности, предлагаемые на каждом уровне изображения.

Также составьте список того, что ваши клиенты будут делать с изображениями, которые они у вас приобретут.

Большинство людей выбирают настенные портреты на холсте, настенные портреты и/или коллажи на фотобумаге, коллекции фолио и небольшие репродукции, которые можно сохранить или подарить.

Изображение Трэвиса Айзекса

Кроме того, портретная фотография популярна для публикации в социальных сетях и рассылки в качестве поздравлений с праздниками.

Однако технологии позволяют превращать фотографии в картины в различных стилях; эскизы, пастель, акварель, импрессионизм, классическое масло или акрил, аэрография, фотореалистичность, абстракция или сочетание традиционных и компьютерных материалов.

Мое предложение здесь состоит в том, чтобы выбрать один или два варианта, которые поддаются повторяющейся технике и явно различаются по внешнему виду, чтобы упорядочить меню продуктов и воздержаться от предложения такого количества вариантов, которое может вызвать у потенциального клиента нерешительность.

Знайте, какими способами ваши клиенты будут представлять свои портретные фотографии перед продажей различных типов носителей.

Теперь приступим!

1. Традиционный портрет маслом на холсте (с натуры)

Это лучший портрет в линейке для тех клиентов, которые хотят самого лучшего.

Требуется много лет обучения, чтобы стать мастером-портретистом, и несколько сеансов живописи, чтобы создать красивую ручную роспись маслом.

Единственное в своем роде изображение, цена которого отражает качество фамильной реликвии, мастерство ручной работы, а также многолетнее обучение и практику, необходимые для создания красивых живых портретов людей. Он доступен во всех размерах в соответствии с предложением для каждой отдельной картины.

Сложность этого заключается в том, что он должен указываться для каждой работы, и если желательны дополнительные копии, они не будут иметь тех же деталей, цвета и ощущения, что и оригинал.Но преимущество в том, что это единственный в своем роде и престижный продукт.

Это самый дорогой продукт среди 7 типов носителей, поэтому все остальные продукты будут рассматриваться и оцениваться по сравнению с ним. Кроме того, он уравновешивает прайс-лист, чтобы самые прибыльные товары находились посередине.

Это «оправдывает» цену картин, созданных в цифровом виде, которые являются менее дорогими картинами, но не выглядят так, если они находятся в верхней части прайс-листа.

И если вы не рисуете, сотрудничайте!

Вы и художник создаете фотографию, художник раскрашивает продукт, и вы оба получаете согласованный раздел прибыли.

Вы должны знать, что структура ценообразования традиционных художников отличается от цен фотографов.

Фотографы основывают свои цены на таланте, стоимости материалов и времени. Художники включают в себя то, сколько вещей требует покраски: количество людей, будь то голова и плечи, вид в три четверти или в полный рост, и какой фон.

Выберите художника, чьи работы дополняют ваши, и сядьте с ним, чтобы составить прайс-лист, который устроит вас обоих, в том числе независимо от того, будете ли вы фотографировать, потому что многие художники-портретисты любят делать свои собственные или хотели бы присутствовать когда вы это делаете, потому что образ, который они составляют, является частью их стиля.

Когда эта линия продается, большую часть денег получает художник, потому что он выполняет основную часть работы. Вы получаете реферальную плату, обычно процент.

2. Классический написанный маслом портрет на холсте (с фотографии)

Этот портрет представляет собой продукт смешанной техники с использованием фотографии для подрисовки и Corel Painter (или Adobe Photoshop) для рисования портрета.

Цифровая картина выводится на холст, натягивается, а затем обычно завершается украшением или текстурой.

Это такая же аутентичная картина, как и Традиционное Масло, но ее можно создать за меньшее время и продать по более низкой цене. Он доступен в настенных размерах, обычно 20 × 16 и выше.

Проблема в том, что это дорогая вещь, которую иногда нужно оправдывать, потому что она создана в цифровом виде. Классическая картина выше показывает людям, что они на самом деле получают красивую картину по прекрасной цене.

Преимущество заключается в том, что после создания оригинала можно распечатать несколько «оригиналов» в качестве подарков родственникам, использовать для создания праздничных открыток и т. д.

Это первоклассный продукт для клиентов, которым нужно несколько оригиналов красивого портрета, нарисованного вручную.

Или для клиентов, которые хотят оригинальную картину маслом, но не имеют на нее бюджета.

На покраску уходит больше времени, чем на импрессионистский продукт чуть ниже, поэтому это более дорогая категория.

3. Импрессионистический нарисованный портрет на бумаге для изобразительного искусства (с фотографии)

Он заметно отличается от классического портрета маслом двумя способами: картина исчезает по краям, что сокращает время, необходимое для создайте произведение, и оно будет напечатано на плотной художественной бумаге.

Он выглядит иначе, ощущается по-другому и стоит меньше, чем уровень выше. Он также создан с использованием фотографии и программного обеспечения, но не требует натяжки холста или тематических украшений.

Обычно он доступен в размерах до 20×24 или 24×36, потому что в нем не так много деталей, чтобы превратить его в большие размеры.

Проблема в том, что вы не собираетесь продавать 6-футовую картину, но кроме этого я ничего не могу придумать!

Преимущество заключается в том, что клиенты с небольшим бюджетом могут насладиться красивым портретом себя или своего любимого человека, нарисованным вручную.

И каждый дополнительный выход – это «оригинал» высшего качества. После первоначальной продажи предложите меньшие размеры для подарков родственникам, изготовления праздничных открыток и т. д.

Этот стиль рисования красив, быстр и выгоден в создании.

Его чаще всего покупают, потому что он красивее и дешевле, чем Classic Oil Style выше.

Если вы хотите узнать, как превратить ваши фотографии в этот стиль с помощью Adobe Photoshop и Corel Painter, ознакомьтесь с этой статьей.

4. Художественная черно-белая портретная фотография

Создано с использованием фотографии, а также профессиональной ретуши портрета и улучшений (Photoshop).

Портрет выводится на плотную бумагу для изобразительного искусства, обычно с белой рамкой, как и многие изображения изобразительного искусства.

Обычно он доступен в размерах примерно до 20×24 или 24×36, чтобы соответствовать жанру черно-белого изобразительного искусства, но его можно напечатать большего размера по специальной цене, если изображение подходит.

Проблема в том, что это опять же не огромный продукт, а красивый.

Преимущество заключается в том, что он обладает всеми преимуществами воспроизведения фотографии и его легко и быстро создавать.

Печать на плотной бумаге для художественной печати и более высокая цена, чем цветная фотография, создают воспринимаемую ценность этого легкого в производстве продукта, который привлекает большую аудиторию.

Убедитесь, что газета архивная, и рекламируйте ее в описании товара.

5. Цветная портретная фотография на холсте

Этот продукт является лучшим продуктом для многих студий портретной фотографии.

Фотография на холсте прекрасна, а в сочетании с профессиональной ретушью и улучшением (Photoshop), а также с некоторыми поверхностными украшениями она поражает воображение, особенно в больших размерах.

Обычно предлагается с размерами стен 20×16 и выше.

Проблема в том, что сам по себе холст обычно не привлекает клиентов покупать стандартные цветные фотографии.Украшения важны.

Преимущество заключается в том, что он обладает всеми преимуществами воспроизведения фотографии и хорошо демонстрируется в домах клиентов.

Это первоклассный продукт для фотосъемки.

Хотя его цена ниже, чем у Fine Art Black and White, его изготовление занимает больше времени.

Это делает его более привлекательным для покупки, потому что другой фотопродукт стоит дороже, и эта динамика стимулирует большие продажи печатных полотен.

6. Цветная портретная фотография на фотобумаге Artist Photo Paper

Портрет, который все фотографы любят продавать, полностью отретуширован и улучшен (Photoshop) и доступен во всех размерах.

Настенные размеры обычно крепятся на архивный художественный картон для устойчивости.

Здесь нет никаких проблем, но вы должны добавить возможности для воспринимаемой ценности, печатая на плотной бумаге с хорошей гладкой глянцевой фотоповерхностью, добавляя ручную подпись и гарантию художника.

Преимущество заключается в том, что это идеальный продукт для клиентов, которые хотят разнообразить товары, предложить большой настенный портрет для себя, несколько небольших настенных портретов для большой семьи и наборы небольших изображений для настенных коллажей, офисов и фолиантов.

Это основа студий портретной фотографии; именно поэтому большинство клиентов выбирают профессионального фотографа для создания своих портретов.

Все другие продукты основаны на этом уровне профессиональной фотографии.

7. Подарочные портреты

Эта категория предназначена для небольших заказов, PR-съемок, массовой печати праздничных открыток и других работ, не подпадающих под категории выше.

Полностью отретушированные и улучшенные (Photoshop), портреты напечатаны на стандартной фотобумаге.

Чтобы эффективно использовать эту категорию, предлагайте изображения размером до 11×14.

Проблема в том, что это самый дешевый продукт в прайс-листе, поэтому он не предлагает такой большой прибыли за заказ.

Но преимущество в том, что слово «подарок» в прайс-листе указывает на то, что портретной фотографией нужно поделиться с семьей и друзьями, и посеет семена дополнительных продаж еще до фотосессии.

Этот тип носителя обеспечивает гибкость при продаже.

Это делает дополнительные продажи привлекательными и является вариантом для заказов фолио и коллажей для клиентов, которые хотят большего, но у них заканчивается бюджет. Эта категория может привлечь клиентов, заботящихся о цене, которые могут купить, увидев работу.

После того, как продукты будут классифицированы и определены, выполните следующие действия, выбрав носитель для вывода, отделку поверхности и то, как вы будете представлять портреты для получения.

Некоторые студии доставляют в рамах; другие доставляются в подарочных коробках или в прозрачных художественных конвертах с подложкой из художественного картона.

Выберите презентацию, которая подчеркнет ваш имидж художника и подойдет для каждой категории портретов, помня о том, что все не должно быть одинаковым.

Некоторые дополнительные советы

Выбирайте размеры с умом

Когда вы определяете продукты, предлагайте их в размерах, соответствующих материалу.

Например, портрет на растянутом холсте отлично смотрится в больших размерах, но может выглядеть неуклюже на изображении размером с бумажник.

Детализированная картина маслом становится все более и более ошеломляющей по мере увеличения размера.Мягкая импрессионистическая картина начинает терять привлекательность в больших размерах из-за отсутствия деталей — если только ее не рассматривают с большого расстояния.

Тестовые носители с пакетами образцов

Получите образец набора носителей для вывода, чтобы приступить к выбору.

Выбирайте те, которые привлекательны для глаз и приятны на ощупь. СОВЕТ: для вывода фотографий белая бумага обеспечивает то, что вы видите на своем мониторе.

Кремовая и другие тонированные бумаги влияют на цвет изображения; вам это может понравиться или нет.

Классические поверхности, как правило, имеют более вневременную привлекательность в портретной съемке, но иногда используйте металлические и другие модные поверхности для специальных проектов и для того, чтобы ваша линейка продуктов оставалась интересной.

Все хотят изображения для социальных сетей

По этой причине я не предлагаю цифровую цветопробу; запланируйте просмотр портрета, спроецируйте превью на большой экран и сядьте для хорошего показа и продажи.

ПОСЛЕ размещения и полной оплаты заказа многие портретисты предлагают веб-версии готовых изображений в качестве особого благодарственного подарка для клиента.

Причина, по которой предоставляются только заказанные и законченные фотографии, заключается в том, что большинство портретистов занимаются ретушью, улучшением и специальной обработкой и не хотят, чтобы их необработанные снимки онлайн представляли их законченную работу.

Предложение со скидкой

Большинство студий портретной фотографии предлагают скидки на дополнительные изображения той же позы при одновременном заказе.

Например, 20×16 может стоить 1200,00, но если клиент хочет три таких, дополнительные могут быть куплены со скидкой 30% или 840.00 каждый.

Рассчитывайте экономию на процентах и ​​делайте то, что вам нравится. Некоторые студии используют эту экономию в качестве стимула для покупки дополнительных изображений, а также для поощрения увеличения продаж за счет меньшего количества поз.

Другие студии поощряют множество поз и оценивают работу так, чтобы она была прибыльной за дополнительное производственное время, необходимое для их завершения.

Использование поощрения за покупку

Поощрение за покупку — это то, что заставляет нас хотеть тратить больше денег, потому что мы получаем большую отдачу от потраченных денег.

Поощрение к покупке может быть таким, как описано выше: «Вы получаете 20×16 по полной цене. Если вы хотите еще один для своих родителей, я могу дать вам 30% скидку на второй портрет, если вы хотите разместить заказ сейчас».

Предложение подарков

Еще один способ поощрения продажи — предложение подарка, прикрепленного к определенному продукту.

Подарок должен быть недорогим и простым в изготовлении, но особенным для клиента. Одна из идей может заключаться в том, чтобы включить четыре поздравительные открытки изобразительного искусства с импрессионистским настенным портретом, миниатюры купленной картины.

Праздники дают возможность привязать распродажи праздничных открыток к семейным портретам.

Существует множество вариантов поощрения покупок, которые порадуют ваших клиентов и принесут вам больше продаж, так что начните думать и создайте что-то уникальное для себя.


Джейн Коннер-Зизер — отмеченный наградами фотограф, цифровой художник, ведущий педагог и независимый консультант. Благодаря более чем 25-летнему опыту, 19 из них в области цифровых изображений и развивающихся технологий, методы, которые Джейн разработала для ретуширования и улучшения лица, а также портретной живописи с фотографий, широко используются фотографами и цифровыми художниками во всем мире через ее классы, онлайн-обучение и образовательные продукты.Вы можете узнать больше на ее сайте.


Последующее чтение

Если вам понравился этот пост, вам понравятся и следующие похожие:

BC Admin

Сколько стоит фотограф-портретист в Омахе? (2020)

Сравнение среднего портрета Омахи расходы на фотографа по продолжительности съемки

Сравните средние рыночные ставки со ставками Snappr на основе длины портрета стрелять.

Продолжительность съемки Типичная рыночная стоимость в Омахе, NE Стоимость пакета Snappr Стоимость Snappr — пакет премиум
1 час фотосессии
2 часа фотосессии
3-х часовая фотосессия
4-часовая фотосессия
5-часовая фотосессия
6-часовая фотосессия
8-часовая фотосессия
10-часовая фотосессия

Источник: Собственный алгоритм, объединяющий доходы данные из правительственных данных для района Омаха-Каунсил-Блафс, NE-IA (36540) с выборкой цен котировки на сайтах фотографы-портретисты.

Скачать набор данных в формате CSV

Примеры портретных фотографий от фотографов Snappr

Различные типы портретной фотографии

Портретная фотография , безусловно, искусство. Нет другого способа, которым человеческие эмоции выражают себя, и нет другого средства, которое могло бы сохранить вашу улыбку и ваш ослепительный взгляд так долго. Теперь пришло время изучить портретную фотографию , чтобы вы могли понять, чего именно желать и чего ожидать от своего фотографа.

Одним из старейших способов выглядеть молодо, ярко и даже авторитетно является портретная фотография, за исключением, конечно, рисования. Портретная фотография может быть самых разных видов, но обычно достаточно двух широких категорий, чтобы найти любую другую.

Для этого раздела фотографии нет жесткого правила, но чтобы сделать его более простым и понятным, мы разделим их на три категории:

  • На основе темы
  • На основании количества людей в кадре
  • На основе кадра/кадра

A: На основе темы мы далее классифицируем их как:

01.Откровенная портретная фотография

Откровенные портреты — это портреты , когда субъект может знать или не знать о присутствии фотографа . Однако в таких портретах у фотографа не так много свободы, чтобы изменить окружающую среду или эмоции фотографируемого человека. Вещи естественны и спонтанны .

Фото: Якуб Островски

02. Портретная фотография в позе

Постановочный портрет — это просто портрет, на котором объект полностью осознает ваше присутствие и выбирает определенную позу тела или костюм для изображения.

Фото: Anita Brenchley Photography

03. Формальная портретная фотография

Этот тип портрета представляет собой постановочный портрет, подготовленный для деловых или других официальных мероприятий .

Фото: Boardroom Photography Canberra

04. Экологический портрет

Портрет окружающей среды обычно фокусируется на отношениях субъекта с его окружением . Отношения между субъектом и его окружением преобладают над выражением лица.

Фото: Thanh Tran

Спортивные портреты и детские портреты также могут быть включены сюда. Однако они классифицируются отдельно только из-за своей исключительности. Спортивный портрет — только о спорте, а детский — об этом ребенке.

B: По количеству людей в кадре:

01. Индивидуальные портреты

Только одно лицо в кадре.

Фото: Ларс Крогсгаард

02.Пара портретов

Два человека и их отношения . Это немного сложно, так как интерпретация должна быть правильной, иначе весь портрет может пойти не так.

Фото: Овидиу Баштя

03. Групповые портреты

Семейная фотография , классные фотографии, групповые фотографии и т. д. относятся к этой категории. В нем может быть от трех до сотен человек. Такая картина изображает чувства единства и очень известна среди учреждений как памятные вещи.

 

Фото: Renee Hindman Photography

C: На основании кадра/кадра:

01. Крупные планы

Снимки , сделанные с очень близкого расстояния или с помощью зум- или макрообъектива. Камера захватывает только небольшую часть вашего лица. Обычно он закрывает лицо по краям.

Фото: raulonet

02.Выстрелы на лицо

Снимок лица охватывает все лицо субъекта . Оно может быть как до шеи, так и до бюста.

Фото: Наталья Чобану

03. Снимки верхней части тела

Снимки верхней части тела охватывают только область выше талии .

Фото: Тенко

04. Портреты в полный рост

Они покрывают 3/4 части всего корпуса .

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.