Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Фотограф уроки: композиция, экспозиция, построение кадра и другое.

Содержание

Пейзажная фотография. Урок 1-й

Существует золотое правило фотографирования пейзажей, и сколько бы советов вам ни давали, без точного выполнения этого правила вы никогда не добьетесь результатов, сравнимых со снимками профессионалов. Фотографы, занимающиеся съемкой пейзажей, могут фотографировать только дважды в день. Во-первых, на рассвете: лучше всего начать фотографировать за 15−30 минут до восхода солнца и от 30 минут до часа (в зависимости от яркости света) после восхода. Во-вторых, на закате. Почему только два раза в день? Таково правило. Дело в том, что только на рассвете и на закате можно застать мягкий теплый свет и легкие тени, которые позволяют получить освещение профессионального качества для съемки пейзажей.

Штатив — ваш лучший друг

Теперь вы знаете расписание профессионального фотографа-пейзажиста: нужно вставать перед рассветом и пропускать практически каждый ужин. Если с этим у вас нет проблем, то пришло время раскрыть еще один важный секрет: поскольку вы будете фотографировать в условиях слабого освещения, то всегда нужно использовать штатив. Каждый день. Постоянно. В пейзажной съемке не бывает снимков, выполненных без штатива. Я должен предупредить, что однажды утром вы обязательно увидите рядом с собой дилетанта, делающего те же снимки, что и вы, но без штатива. Он еще не знает, что получит самые размытые, засвеченные и нечеткие фотографии за всю свою жизнь.

Штативы: преимущества углеродного волокна

Новейшие модели штативов изготавливаются из углеродного волокна. Такие штативы обладают двумя преимуществами: во-первых, они намного легче, чем традиционные металлические, и не уступают им в устойчивости, а во-вторых, штативы из углеродного волокна не резонируют, как металлические, т. е. снижается риск вибрации. Но есть и недостаток. Как и следовало ожидать, стоят такие штативы недешево.

Режим приоритета диафрагмы

Для профессиональных фотографов-пейзажистов главным режимом съемки является режим приоритета диафрагмы (на дисковом переключателе ему соответствует значение, А или Av). Причина его популярности заключается в том, что он позволяет решать творческие задачи. Что я имею в виду? Предположим, вы фотографируете тигра с помощью широкоугольного объектива и хотите сделать тигра (находящегося на переднем плане) в фокусе, а фон — размытым. В режиме приоритета диафрагмы это достаточно просто: установите наименьшее числовое значение диафрагмы, доступное для вашего объектива (например, f/2,8, f/4 или f/5,6), и наведите фокус на тигра. Вот и все! Фотоаппарат и широкоугольный объектив сделают все остальное: вы получите четкую фотографию тигра с полностью размытым фоном. Таким образом, вы только что освоили один из трех главных приемов использования диафрагмы. Низкие значения диафрагмы (плюс широкоугольный объектив) позволяют сфокусироваться на объекте переднего плана и размыть задний план.

А как получить четкое изображение и тигра, и фона, если вы хотите видеть тигра на фотографии в окружающей обстановке? Следует установить значение диафрагмы f/8 или f/11. Эти два значения лучше всего подходят, когда нужно заснять сцену так, как ее видят наши глаза (без творческого размытия фона). Далекие объекты на фоне будут немного не в фокусе, но не слишком. Это второй прием работы в режиме приоритета диафрагмы. Третий прием — это когда нужно получить максимальную четкость всего изображения: переднего плана, окружающей обстановки (средний план) и заднего плана. Просто выберите максимальное значение диафрагмы (f/22 или f/36).

Источник: http://photonews.ru

как привозить из отпуска по-настоящему крутые снимки » BigPicture.ru

Путешествие без фотоаппарата — деньги на ветер. Даже самые яркие впечатления бледнеют в памяти по прошествии лет, а фотографии способны сохранить их навсегда. Если, конечно, это качественные снимки, а не детсадовские работы, по которым и город-то опознать не всегда получается. О том, как научиться делать стоящие фотографии в поездках, рассказывает российский фотограф Антон Агарков.

Проведите подготовку к путешествию

Посмотрите фотографии, снятые в тех местах, куда вы собираетесь поехать, поговорите со знакомыми, которые там уже были, почитайте статьи. Возможно, вы пройдете совсем рядом с крутым этнографическим комплексом, фактурной деревней или проспите какой-то безумно красивый обряд. О таких вещах стоит знать заранее, чтобы потом не кусать локти.

Не бойтесь сходить с туристических троп

Заходить в глубины города всегда немного боязно, но только там можно увидеть его таким, какой он есть на самом деле. А фактуры для фотографий в небольших переулках всегда навалом. Да даже если вы ничего не снимете, то новых впечатлений наберетесь точно. Еще будет полезно пообщаться с местными. Они могут рассказать про колоритные рынки, смотровые точки или достопримечательности.

Не стесняйтесь снимать людей

Интересные портреты и репортажные сценки добавят жизни в вашу съемку. Правда, тут надо учитывать, в какой стране вы находитесь. Скажем, в некоторых восточных государствах открыто снимать женщин и детей лучше не стоит. Если не уверены, можно ли кого-то сфотографировать, спросите. Если герой откажется, то всегда можно найти более сговорчивого персонажа. А после того как щелкнули кого-то, не спешите уходить — пусть человек расслабится, займется своим делом. Так получатся более естественные кадры.

Обратите особенное внимание на съемку пейзажа и архитектуры

Если соберетесь снимать пейзаж или архитектуру, постарайтесь заранее сообразить, как солнце освещает объект съемки на рассвете и закате. Так будет легче подобрать идеальное время съемки. В городах некоторые здания подсвечиваются ночью, их стоит запечатлеть в так называемый синий час, когда в сумерках освещение становится мягким и холодным. В этот момент яркость сумеречного света сравнивается с яркостью городской подсветки, что позволяет делать эффектные фотографии, на которых смешиваются естественный и искусственный свет.

Иногда оставляйте камеру в номере

Камера заставляет вас постоянно искать кадры, быть более внимательным к деталям, цепким. Круто, но это не отдых. Так что в некоторые дни нелишним будет убрать камеру, расслабиться и впитывать мир вокруг. В конце концов, именно ради этого мы и путешествуем.

Смотрите также: Тест: Угадайте страну по фотографии

А вы знали, что у нас есть Яндекс Дзен и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Бесплатные уроки по профессиональной фотосъемке. Сегодня — интерьеры, завтра

Для начала интерьерную фотосъемку стоит пытаться осмыслить как работу со светом и углом восприятия. Дальнейший текст будет полезен не только начинающим фотографам, но и Клиентам, которым требуется формировать ясное ТЗ для работы с профессиональными фотографами.

Часть 1. Угол обзора на интерьерных фотографиях.
Ниже представлены две очень различных фотографии. И обе они востребованы в конкретных ситуациях реальными заказчиками.

 
Итак, в первая фотография нужна для описания вида из очень малого помещения. Само помещение – “угол стен”, но худой фотограф, слившись со стеной, сфотографировал вид из будущего гардероба на кухню.

Во втором случае мы видим фотографию сегмента интерьера с привычными для нашего восприятия пропорциями предметов. Развивающийся тюль подчеркивает легкость и естественность. Зритель уже догадывается, что большие окна могут открываться.

Третья фотография интерьера – это панорама. Благодаря именно этому формату фотографу удалось вписать в поле интерьера ночной вид из пентхауса. Разумеется, это лишь одно решение данного пространства.

Перейдем к следующей паре интерьерных изображений, сделанных на одной съемке.

 

Данный заказчик занимается установкой дверей, самых разных. Перед нами двери стенного шкафа и балкон.

С первой фотографией ясно – нормальная классическая фотография. А вот на второй мы видим усиленную перспективу. В чем же дело? Штука в том, что выбор ракурса фотографом определен недоделанными стенами, малым помещением и большой люстрой.

Не смотря на “ракурсность”, мне нравится фото “дверей на балкон”. Очень утреннее ощущение получилось.

Теперь вы знаете, что в зависимости от ситуации интерьер может решаться различно.
  

Часть 2. Освещение. Способы работы с ним.

Почти каждого Клиента, и каждого фотографа всегда интересует: стоит ли везти на съемку дополнительные осветительные приборы. 

Если бы мы жили в старые добрые времена и работали на фотопленку или слайд, то, конечно, я бы возил с собой все студийное хозяйство. И делал бы за день 3-5 фотографий. Но времена меняются, заказчику нужны не слайды, а файлы.

Тратить время съемки на расставленные осветительных приборов и тщательные замеры освещения это круто и интересно, но не продуктивно. В 90% случаев я работаю по следующей технологии.


Для создания конечного изображения в данном случае потребовалось 6 исходных фотографий.  Фотографу требуется не только увидеть композицию, но и понять промежуточные проблемы, + их решение.

 

 

 

Скажу честно, что почти не возможно сделать данную фотографию без цифровых изощрений. Штука в том, что интенсивность света от любого источника уменьшается быстро (как квадрат расстояния), а на нашей фотографии есть глубокий задний план.

На это фото пришлось бы потратить пару часов. Если вспомнить, что за сет я сделал заготовки для 30 конечных изображений, то преимущества цифрового метода очевидны.

Впрочем, есть и еще другой метод фотосъемки интерьеров – это

Основные проблемы этого метода в том, что часто место для размещения больших осветительных софтбоксов в интерьере отсутствует. Кроме того, свет, уменьшается пропорционально квадрату расстояния и добиться равномерного освещения не всегда возможно. Третья проблема, это нарушение естественного дизайнерского освещения. Не все эти проблемы бывают одновременно и не всегда страшны.

Уроки фотошопа для начинающих. Профессиональный фотограф |видеограф Москва

Светлана Бондарь

И я напишу! У меня прям накипело) 
Настя, спасибо тебе огромное за твой профессионализм, за твое рвение поделиться им, за твое терпение, в конце концов! 
Этим курсом Настя кому-то приоткрывает глаза на мир фотографии, кому-то раскрывает полностью, ну, а тем кто в танке — она просто вставляет спички в глаза, чтоб смотрели и наконец-то узрели. (скопировано с беседы)) 
Я долго думала, нужен ли этот курс мне или нет. Казалось бы, все настройки знаю, знаю кучу теории нужной и ненужной, законы композиции, немного про освещение (в теории), ну в общем практически все, что дается на стандартных курсах под названием «основы фотографии». Но что-то не то, радует лишь 5% снимков, которые делаю… В итоге, посоветовавшись с Настей, решила пойти и ни капли не пожалела! Настя научила меня управляться со всеми этими знаниями, показала где их применять, а что-то вообще выкинула из головы. 
Эти курсы подойдут для любого человека, которого хоть что-то не устраивает в своих снимках: если вы вообще никогда не снимали в ручном режиме — вас 100% научат им пользоваться; если для вас проблема в композиции — вам постараются привить чувство прекрасного; если у вас проблема с обработкой даже если вы знаете фотошоп — вас научат им пользоваться именно для этой сферы и направят в нужное русло; если у вас творческий кризис — вас пинками оттуда вытолкают и заставят действовать! И вот когда все это у вас совпало — наконец-то получается достойная работа. Может возникнуть вопрос — как все это можно успеть за 4 занятия? Можно! Сама в шоке. Доступная теория, много практики, ваши вопросы никогда не останутся без ответа. Каждый день на протяжении месяца мы жили фотографиями… Постоянное ежедневное взаимодействие в группе с увлеченными одним делом людьми делает свое дело, подталкивает и развивает! Насть, спасибо за атмосферу, за твой подход, и вообще за то, что ты занимаешься таким благородным делом! Желаю тебе побольше успешных учеников, которые будут благодарны тебе за свою карьеру в фотографии)

Основные ошибки начинающих фотографов – открытый урок

Предупрежден – значит вооружен! 10 февраля 2022 года предлагаем поучиться на чужих ошибках. Участие в открытом уроке – бесплатное.

Если вы только-только начали фотографировать, то у вас наверняка есть снимки, которые вы считаете удачными, и есть такие, которые не очень получились (причем иногда вы, возможно, даже не понимаете, почему, просто чувствуете, что с ними что-то не так). Некоторые из ваших работ вызывают восторги друзей и знакомых, а иные – не нравятся вообще никому. И если вы хотите разобраться в том, почему так происходит, – добро пожаловать на открытый урок Школы фотографии OPEN FOTO!

Базовый курс «Основы фотографии»: новые группы. Подробнее >>

Фото: Анна Орлова

Открытый урок «13 основных ошибок начинающих фотографов» – это 13 важных моментов, на которые необходимо обращать внимание при создании снимка. 13 «фотозасад», в которые не стоит попадать. 13 советов, как избежать фотоляпов, типичных для новичков. Словом, вы познакомитесь с чужим опытом «набивания шишек». Кто сказал, что учиться нужно непременно на своих ошибках?

Фото: Анна Орлова

Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO, профессиональный фотограф более чем с 25-летним стажем, приоткроет для вас дверь в секреты фоторемесла, и вы изменитесь. После занятия вы начнете фотографировать по-другому, да и на сделанные раньше фотографии посмотрите другими глазами. И, что еще важно, с открытого урока вы выйдете с огромным зарядом вдохновения, желанием творить и искать новое в вашем личном мире фотографии.

Дата проведения открытого урока: 10 февраля 2022 года.

Начало урока: в 19.30.
Продолжительность: 2,5 часа.
Место проведения: Школа фотографии OPEN FOTO (Новинский бульвар, 18Б).
Автор и ведущий: Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO, профессиональный фотограф более чем с 25-летним стажем.
Стоимость участия: бесплатно.

Базовый курс «Основы фотографии»: новые группы. Подробнее >>

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте [email protected] или по телефону +7 977 835-93-53 53 (звонки, смс, WhatsApp, Telegram).

Фото: Анна Орлова

Фото: Алекс Логинов

В материале использованы фотографии, сделанные на открытых уроках в Школе фотографии OPEN FOTO. 

4 настройки которые должен знать начинающий фотограф

Автор Владислав На чтение 3 мин Просмотров 9.4к.

Давно я не писал в этот раздел. Но идя по улице, мне пришла в голову идея этой статьи. Она отлично подойдет для тех, кто только купил “зеркалку” и готов отказаться от режима “AUTO”. Ведь пользуясь автоматическим режимом Вы просто лишаете Вашу камеру потенциала и ограничиваете функционал. И в итоге получает так, что в руках вы держите по сути большую “мыльницу”, которая делает фотографии с хорошим качеством.

Я выделяю основные четыре настройки, которые просто обязаны знать начинающие фотографы. А так же я объясню как изменение каждой из них влияет на результат.

Начнем мы, пожалуй, с выдержки.

Выдержка

По сути выдержка – это интервал времени, в течение которой свет попадает на матрицу. Выдержка в современных камерах бывает от 1/8000 и до бесконечности. Так как можно просто держать кнопку затвора и вручную регулировать значение выдержки. Чем выдержка короче, тем меньше света попадает на матрицу и в итоге Вы получаете темнее фотографию. Но, чем она короче, тем статичней объекты будут на фотографии и уменьшит количество “смазов”. Но, при плохом освещении и статичном объекте, лучше, конечно, использовать выдержку подлиннее.

Также выдержку можно использовать для реализации творческих идей. Смотрите что можно творить с помощью длинной выдержки.

Диафрагма

Диафрагма объектива представляет из себя по сути перегородку, с помощью которой мы регулируем светопропускание и глубину резкости. Чем больше открыта диафрагма, тем больше света попадает на матрицу. Максимально открытую диафрагму желательно использовать при плохом освещении или же для получения боке (размытие заднего фона). Но закрытая диафрагма позволяет повысить резкость фотографии. Все это отлично отображает такая GIF анимация.

 

Где лучше использовать открытую диафрагму, а где закрытую.

Открытая диафрагма чаще используется для создание боке. И отлично подходи для портретных фотографий. Чтобы выделить объект съемки.

Закрытая диафрагма же используется, например, для съемки пейзажей. Чтобы буквально каждый объект на снимке был резким.

ISO

ISO – светочувствительность матрицы. Чем меньше значение ISO, тем меньшая чувствительность матрицы к свету. Но, тем меньше шумов будет в итоге.

Например, при ISO 100 шумы на фотографии будут минимальны, но значение выдержки Вам, скорее всего, придется повысить. А чем длиннее выдержка, тем больше “смазов” мы можем получить если объект съемки не статичный или если у нас нету под рукой штатива.

Зато при ISO 1600, допустим, мы можем спокойно ставить коротки выдержки. Но в итоге получим большое количество шумов, которые придется убирать в редакторе и не факт что получится.

Баланс белого

Баланс белого по сути является настройкой цвета. Например, чтобы снег выглядел не синим в сумерках, а белым, как и положено. Хотя, здесь спорный вопрос, кто видит неправильно, мы или камера. Мы видим снег белым, потому что наш мозг знает что он белый и подменяет цвета. Но, сейчас речь не об этом 🙂

 

Современные камеры могут автоматически подбирать баланс белого, но иногда они ошибаются и это может испортить Вам фотографию. Поэтому, советую ВСЕМ выставить в настройках съемку камеры в RAW+Jpeg. Или же просто RAW. Ведь потом Вы с легкостью в редакторе сможете подредактировать ББ так, как Вы считаете нужным.

 

Вот и все о чём я хотел Вам сегодня рассказать. Подписывайтесь на новые уроки!
И я с радостью отвечу на Ваши вопросы в комментариях.

С ув. Владислав

Пять уроков, которые даёт пленочная фотография

Фотограф и автор уроков Julien Matabuena поделилась своим опытом работы с плёночной фотографией:

Позвольте мне начать с того, что это ни в коем случае не дискуссия о том, что лучше, цифровая или плёночная фотография. Как и многие люди моего возраста — мне только что исполнилось 30 лет, на случай, если вам интересно, — первая камера, с которой я познакомилась, когда была ребенком, была камера моей семьи. Но первая серьёзная цифровая камера у меня появилась только в колледже.

Однажды моя зеркалка сломалась, а старая семейная плёночная камера была цела. И я просто решила снимать исключительно на пленку. Сначала я сделала это, потому что это было удобно, и мне нравится делать снимки, используя все виды пленки, которые я могла достать.

В конце концов, просто фотографирование стало важной частью моей жизни. Хотя я не считаю себя настоящим фотографом, я могу сказать вам, что для меня это очень важно.

Но позвольте мне перейти к сути. Я верю, что съемка на плёнку даёт вам определенные уроки, которые вы больше нигде не можете получить. Ниже приведены пять вещей, которые я смогла извлечь из этого из опыта:

Терпение окупается

Само собой разумеется, что большая часть работы с плёнкой — это ожидание. Съемка целого рулона пленки до проявки и просмотра результатов вашего труда может занять недели, даже месяцы. Мой личный «рекорд» — шесть месяцев съемки всего одного рулона. Это был рулон LomoChrome Purple на 36 кадров, загруженный в Canon Demi. Потом пришлось ждать ещё шесть месяцев до того, как я его проявила, потому что я ждала пока закончу снимать еще как минимум два рулона, прежде чем отправить их все в лабораторию. Это просто более практично.

В любом случае, это может показаться абсурдным для тех, кто никогда не снимал на плёнку, но все эти ожидания, на самом деле, просто идут рука об руку с плёнкой. Весь процесс — урок терпения.

В пленочной фотографии нет мгновенного удовольствия от результата съёмки, которое дает цифровая фотография и фотография на смартфон. На самом деле нет никакого смысла торопиться, чтобы не тратить свои усилия и ресурсы, поэтому лучше всего действовать помедленнее, ждать идеального времени, правильно составить композицию и наслаждаться процессом.

Каждый кадр имеет значение

Поскольку вы имеете только 36 кадров, вы действительно вынуждены думать о том, что снимаете. И, конечно же, не секрет, что плёночная фотография стала немного дороже, чем когда-либо, из-за сокращения запасов плёнки и уменьшения количества фотолабораторий. В результате вы находите время, чтобы найти правильную историю, композицию, сюжеты и тому подобное, прежде чем нажать кнопку спуска затвора. И при этом вы тренируете свой глаз, чтобы найти уникальное в обычном мире.

Когда я снимаю на цифровую камеру или на свой смартфон, я обычно делаю как минимум два или более снимков «в целях безопасности», но когда я использую пленку, я в буквальном смысле даю себе только один снимок, чтобы сделать это правильно с первого раза. Я считаю, что более приятно видеть несколько разных изображений на одном рулоне, чем видеть два, три или более одинаковых.

Разговоры с незнакомцами становятся проще

Для того, чтобы общаться с незнакомцами вам не обязательно снимать на плёнку, но выслушайте меня.

Съёмка на плёнку действительно помогла мне общаться с незнакомцами и не испытывать затруднений. Это сделало мою жизнь намного проще. Оказывается, старые фотоаппараты также являются хорошим началом для разговора, и я говорю не только про общение с другими фотографами.

Часто люди начинают рассказывать свои истории, связанные с плёночной фотографией и старыми камерами. Моя пленочная камера стала источником ностальгии и знаком доверия, который позволяет людям чувствовать себя достаточно легко, чтобы доверять кому-то, кого они едва знают.

Ошибки являются частью процесса

Фотографируя на плёнку можно многое упустить. Вы не сразу видите результаты, поэтому не узнаете, каким получился снимок, пока ваши рулоны не будут проявлены. Если вы сделали хорошее фото, это хорошо! Если нет, то это отстой, но знайте, что это всего лишь часть процесса, и вы всегда можете попробовать снова.

Ошибки, сделанные при съёмке на плёнку, намного более серьёзные, чем ошибки на цифровом уровне, потому что вы видите их только спустя долгое время. Вы не можете сразу узнать, в чём была ошибка и в следующих фотографиях не допускать её.

По этой причине часто приходится ждать плёнку с лаборатории, прежде чем начинать снимать на следующий рулон. Сначала нужно проанализировать предыдущие снимки, чтобы выявить ошибки и не допускать их снова. Не говоря уже о том, что плёнка стоит не дёшево, поэтому вы вынуждены учиться более усердно. Вы не можете позволить себе тратить время и ресурсы, повторяя одни и те же ошибки снова и снова.

Эксперименты с плёнкой интересны

Разновидностей плёнки много. Есть просроченная плёнка, которая даст непредсказуемый результат, можно снимать с двойной экспозицией, использовать цветные гели и многое другое. Это делает процесс съёмки более интересным. Когда я только начинала, я почти ничего не знала, и мне навилось использовать разную плёнку. Мне нравилось, что я могу вручную управлять плёнкой, нравилось видеть результаты и знать, что я буквально приложила руку к этому.

Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram

Курсы фотографии в Лос-Анджелесе

Зачем изучать фотографию в Лос-Анджелесе?

Итак, возникает большой вопрос: вы мечетесь и ломаете голову над перспективой того, в каком великом американском городе вы планируете отточить свое мастерство, но никак не можете решить, какую область (не говоря уже о том, какую программу или курс колледжа) выбрать.

Помимо того факта, что Лос-Анджелес часто называют одним из самых интересных и прогрессивных мест для жизни в США, для тех, кто хочет учиться, существует множество прекрасных возможностей.Но прежде чем мы перейдем к этому, что связывает Город ветров с профессией, которая стала более доступной и повсеместной, чем когда-либо прежде?

Что ж, за эти годы было сделано несколько действительно культовых фотографий, в которых Лос-Анджелес по праву служил подходящим фоном.

От Джони Митчелл, удобно свисающей из окна своего дома в Лос-Анджелесе, до Джексона 5, расслабляющегося у бассейна; Лос-Анджелес далеко не чужой, когда дело доходит до известных знаменитостей.

От Мэрилин Монро на пляже Санта-Моники, приятно смотрящей на океанские волны, до навсегда узнаваемого склона холма с вывеской «Голливуд» — для начинающих фотографов есть безграничные стимулы.

Художники предыдущих поколений, для которых черно-белые фотографии были единственной возможностью, прославились тем, что уловили самую суть города. Эллиот Эрвитт, Роберт Франк и Боб Уиллоуби — трое из этих людей. В то время как первые два получили признание за множество работ, последний был известен тем, что изображал голливудскую жизнь такой, какой мы ее знаем сегодня: гламурной, нестандартной и звездной.

Студенты-фотографы, независимо от того, в какой части мира они находятся, будут считать Лос-Анджелес исторической и настоящей силой в мире подписи к изображениям.

Преимущества изучения фотографии

Фотография известна тем, что обогащает жизнь, и запечатление прекрасного момента может помочь нам сохранить и сохранить воспоминания навсегда.

Дело в том, что в наши дни каждый в какой-то степени может считаться фотографом.

Конечно, не в профессиональном смысле, но почти у всех нас есть доступ к смартфонам, которые теперь имеют встроенные камеры, способные делать фотографии высокого разрешения и отличного качества одним нажатием кнопки.

Итак, что отличает любителей от профессионалов. Ответом на это (чаще всего) является изучение.

Давайте рассмотрим это в контексте. Относитесь к фотографии как к алгебре в математике. Трудно представить, как можно было бы стать математическим гением, если бы он не проводил бесчисленные часы, изучая уравнения у тех, кто более сведущ в этой области.

И хотя у всех нас есть возможность фотографировать, это не обязательно означает, что они будут сделаны в высоком качестве или стандарте.

Поэтому, если вы хотите сделать этот скачок, необходимо рассмотреть различные предлагаемые курсы и программы.

Другие преимущества изучения фотографии (помимо прочего): 

  • Вы получите доступ к новейшим технологиям
  • Понимание и профессиональная обратная связь от обученного специалиста
  • Знакомство с различными типами и стилями фотографии
  • Уметь создать портфолио, которое поможет в будущем трудоустройстве
  • Консультации по трудоустройству, предложения по трудоустройству и поддержка.

Поиск персонального репетитора по фотографии

Опытные фотографы часто предлагают свои услуги на индивидуальной основе тем, кто хочет развить свои способности и знания при съемке.

Вы хотите специализироваться на свадьбах, пейзажах, моде или фотожурналистике?

Люди приходят в профессиональную фотографию по разным причинам, и обычно это связано с тем, что они интересуются определенной отраслью, связанной с фотографией.

Если это так, то найм личного репетитора поможет вам в достижении таких целей.

Бегло взглянув на домашнюю страницу Superprof, вы увидите ряд профессионалов, специализирующихся в уникальных областях, которые вполне могут отражать ваши особые интересы.

От фотографов изобразительного искусства до искусства пленочной и цифровой фотографии (с более чем десятилетним опытом работы) каждый профессионал приходит по-разному, и с ними можно связаться напрямую через их профили.

Если вы не работаете в студии, уроки обычно будут включать в себя прогулки на свежем воздухе в поисках вдохновения.

Опытный глаз позволит вам получить доступ к желаемым амбициям и научит вас не только тому, как сделать лучший снимок, но и различным, более техническим аспектам, связанным с фотооборудованием.

Благодаря различным экспозициям, фильтрам, высокому/низкому разрешению и многому другому стать профессионалом означает не только сделать хороший снимок, но и узнать все тонкости вашей камеры.

Чему ты научишься?

Новичок в области цифровой фотографии будет охватывать ряд областей как в структурированной учебной среде, так и за ее пределами.

Прежде чем делать какие-либо фотографии, обязательно, чтобы вы, как студент, хорошо усвоили теоретические основы, связанные с вашей камерой. Ваш наставник, скорее всего, расскажет о большинстве этих функций и объяснит важность каждой из них: кнопки и функции, выдержка, экспозиция, основы композиции, оптимизация настроек камеры, автофокус и многое другое.

После этого вы, вероятно, отправитесь в разные среды, чтобы проверить свои знания в различных доступных вам условиях.

Преподаватели фотографии часто анализируют качество вашей работы, и это будет рассмотрено и обсуждено совместно.

Перед этим, будучи студентом, вам должно быть разрешено делать привлекательные изображения в выбранном вами жанре.

По мере вашего продвижения ваш наставник будет вдохновлять вас на определение различных жанров фотографии и наиболее эффективных методов, связанных с каждым из них.

Наконец, будучи студентом, вы будете концентрироваться на процессе редактирования, который является заключительной частью. Как лучше всего развивать свою работу и что эта работа значит для вас как для художника?

Прежде чем обратиться к репетитору, рекомендуется пойти туда самостоятельно и начать экспериментировать со своим стилем, вызывая интерес в определенной области, если вы еще этого не сделали.

Кроме того, понимание основных функций вашего устройства означает, что вы не будете тратить свои начальные уроки репетиторства на их изучение, а это означает, что вы будете проводить больше времени, фотографируя и обсуждая работу, которую вы производите.

Отзывы о мастер-классах и уроках фотографии с Адамом Джейкобсом — Фотография Адама Джейкобса

«Нашей команде выпала честь пройти урок фотографии с Адамом в качестве тимбилдинга. С самого первого звонка о планировании и до самого дня опыта с Адамом было превосходно работать. Его страсть к фотографии и умелый подход к обучению внесли огромный вклад в невероятный день изучения основ фотографии и самостоятельной практики в центре Сан-Франциско.Каждый член нашей команды ушел с новым набором навыков, которые можно применять на работе, а также в повседневной жизни! Спасибо, Адам, за уникальный и очень интересный опыт!»

Morgan, HP Inc.

«У меня было несколько занятий по фотографии с Адамом Джейкобсом, и он всегда был блестящим наставником. Он так глубоко знает свой предмет, что все его объяснения невероятно ясны, без какого-либо непонятного жаргона, который любят использовать некоторые фотографы.Он чрезвычайно терпелив и следит за тем, чтобы его ученики выполняли работу так, чтобы они были уверены в понимании всего, что он объяснил. Адам также имеет опыт в целом ряде фотографических дисциплин, которые подпитывают его знания, включая спорт, еду, портретную съемку, корпоративную съемку, моду и пейзаж, и это лишь некоторые из них. Он может принести подготовленные конспекты курса, что полезно для больших групп, но также адаптирует обучение к конкретным потребностям. Он также дает советы по фотооборудованию и дает ссылки на полезные веб-сайты.И в довершение всего, у него есть отличные истории о работе, которую он проделал! Я бы рекомендовал его безоговорочно».

Сара. Убой и май.

Когда-то мне очень хотелось возродить интерес к фотографии, когда мне подарили частный урок с Адамом. В то время я не знал, что это будет происходить дистанционно. Я был немного неуверен в том, как это будет работать. На самом деле, если честно, я сомневался. Однако, как оказалось, я не мог ошибиться больше! Адам действительно превосходный учитель, полный энтузиазма и вдохновения.У меня было несколько уроков, и все они были действительно впечатляющими, и моя фотография шла как на дрожжах; Я не мог поверить после моего последнего урока, что он длился три часа без перерыва! Весь опыт был выдающимся, и я не могу рекомендовать Адама достаточно высоко.

Профессор Литтл, Офтальмологическая больница Мурфилдс

«Было очень приятно познакомиться с Адамом, и я узнал несколько его личных приемов, которые помогут улучшить мою фотографию.Он очень знающий учитель, вдумчивый в своих объяснениях и очень терпеливый… Он заставляет вас чувствовать себя комфортно, задавая вопросы, объясняет вещи очень просто и делает сложные концепции очень простыми». Адам успокаивает вас, и уже через несколько минут после первого урока я попался на крючок.Каждый шаг был полностью объяснен простым и понятным способом, и вы быстро понимаете, что камера не так сложна, как вы думали сначала.Туры были великолепны и поставили то, что вы изучали на практике, и результаты были потрясающими … Я бы порекомендовал его семинары кому-либо любые способности или модели камеры, которые они используют без колебаний «

Стив, SJ Berwin

«За два часа я узнал больше, чем за бесчисленные часы работы в Интернете и чтения книг по фотографии.Один на один с опытным профессионалом означало, что я освоил несколько отличных трюков и уже записался на следующий урок. Настоятельно рекомендуется.»

Скотт. Частный клиент.

«Просто чтобы сказать, как мне понравилось сегодняшнее занятие, час пролетел незаметно, и часть информации, должно быть, дошла до меня, когда я обнаружил, что смотрю на вещи с точки зрения фотографа, когда возвращался в офис! ”

Paula.Клиффорд Шанс.

«Мне очень понравился семинар, который я посетил. У Адама такой приятный характер, и он поощряет вас пробовать разные вещи. У него отличный стиль преподавания, создающий непринужденную и веселую атмосферу. на нужных уровнях с хорошим сочетанием теории и практики, что облегчает изучение новых навыков».

Кристофер. Частный клиент.

«Блестящий курс — теперь я понимаю основы фотографии и, наконец, знаю, как правильно пользоваться камерой.К концу курса я фотографировал на ручных настройках. Адам — отличный учитель — очень рекомендую этот курс».

Виктория. С. Дж. Бервин.

10 уроков фотографии — на Саттон Плейс

  • Фейсбук
  • Твиттер
  • Пинтерест

Еще до того, как я начну этот пост о своих 10 лучших уроках фотографии, я хочу сказать, что я не эксперт… ни в чем, и особенно в фотографии.Мне было нелегко, и много раз я хотел сдаться. За исключением воспитания детей, я никогда так сильно не старалась делать что-то хорошо. Всегда.

За последние три года, несмотря на все неудачи, я кое-чему научился. Если, поделившись своей историей, я могу помочь кому-то где-то там, то этот пост выполнил свою задачу. Был один человек, который взял меня под свое крыло, так сказать, и очень помог мне. Ее терпение и щедрость превратили мои фотографии из посредственных в очень приемлемые.Моя подруга Дон из Creative Cain Cabin — одаренный фотограф. Она натуральная и провела со мной буквально часы по телефону, давая мне небольшие уроки и ободряющие беседы. Теперь об извлеченных уроках.

*Некоторые ссылки ведут на сайты, где я являюсь партнером. Нажмите ЗДЕСЬ для моего заявления о раскрытии информации.

10 уроков фотографии

Совет по фотосъемке №1: купите простую цифровую зеркальную камеру.

Когда я начинал свой блог, у меня не было фотоаппарата. Я совершенно ничего не знал о фотографии.Я не тратил время на изучение того, что мне следует купить или с чего начать. Большая ошибка. Я пошел и купил 100 долларов на точку и стрелять. Я буквально, по моему мнению, потратил впустую первый год своего блога, пытаясь заставить его работать. Когда я наконец понял, что мне нужна камера получше, тогда и начался процесс становления фотографом. Я ходил по магазинам и смотрел, и смотрел и делал покупки еще немного. В итоге купил для новичка Canon Rebel T3 . Два года спустя я все еще думаю, что это был правильный выбор для меня.

Обновление

, ноябрь 2017 г.: в 2015 г. я обновился до Canon EOS 60D . Он снят с производства производителем, но все еще доступен для покупки. Canon Rebel T3 снят с производства. Новая версия — Canon Rebel T5 .

Совет по фотосъемке № 2. Обновите один объектив как можно скорее.

Перехожу ко второму году моего блога и пытаюсь изучить мою новую камеру. Я не собираюсь лгать. Я нашел это трудным и разочаровывающим. Одна вещь, с которой я постоянно боролся, — это объектив, идущий в комплекте с камерой, с зумом 18–55 мм.Я только что потратил все эти деньги на новую камеру и не мог оправдать покупку нового объектива. Если бы я знал, я бы избавил себя от необходимости рвать на себе волосы на месяцы! Большинство китовых объективов плохие, и мой ничем не отличался. Когда я сдался и купил новый объектив, это был 50 мм для фотографий еды. Я не купил дорогой… мой стоил около 100 долларов. После этого я получил 35 мм для комнатных фотографий. Я обожаю этот объектив и жалею, что не купил его вместе с камерой.

Обновление 10 уроков фотографии, ноябрь 2017 г.: с тех пор, как я написал этот пост, я обновил оба этих объектива.Теперь я использую этот объектив 50 мм и этот объектив 35 мм.

Совет по фотографии № 3: Запишитесь на курсы.

Январь 2013 ~ Я все еще был в тумане, когда дело дошло до моей камеры и настроек. Я снимал в автоматическом режиме, но знал, что мне нужно остановиться. Туман начал рассеиваться, когда я прошел курс Shoot Fly Shoot Photography для начинающих.  Вы покупаете онлайн-видео, и оно ваше навсегда. Я посмотрел его три раза, прежде чем взял камеру, чтобы настроить параметры.Я сбился со счета, сколько раз смотрел его, но каждый раз узнаю что-то новое.

Совет по фотосъемке № 4: отключите режим AUTO.

Как только я разобрался с настройками камеры, я начал снимать в ручном режиме. Я попрощался с Авто и никогда не оглядывался назад. Я миллион раз подумывал снова использовать Auto, но, на мой взгляд, это двигало назад. Никто не хочет этого делать. В этот период мои фотографии были не очень хороши, и я боролся с редактированием. Но я не сдался, что, я думаю, самое главное.

Совет по фотографии № 5: Приобретите штатив.

Когда я купил свой первый штатив примерно за 20 долларов в магазине Walmart, все значительно улучшилось. Устранение дрожания камеры, которое происходит, когда вы держите камеру, действительно помогло повысить резкость моих фотографий. Я знаю, что это звучит как заезженная пластинка, но я хотел бы получить штатив, когда я получил камеру!

Это штатив, который я сейчас использую.

Совет по фотосъемке № 6: используйте таймер.

Наряду со штативом я начал пользоваться таймером на своей камере.Для меня это был момент озарения. Сочетание этих двух функций, штатива и таймера, изменило мое представление о фотографии. Я настроил кадры по-другому и стал замечать больше улучшений.

Совет по фотографии № 7: Приобретите программу редактирования.

Fall 2013 ~ Программы редактирования пугают. Поверьте, я понимаю. Я провел большую часть трех лет, полностью избегая их. Я использовал Picasa, затем Picnik, а затем PicMonkey. Все варианты бесплатные и очень удобные. Вскоре после того, как я купил свою камеру, я купил Photoshop Elements с помощью подарочной карты Amazon.Хотя я так и не понял… единственное, для чего я его использую, это добавлять текст к своим фотографиям. Когда Dawn порекомендовал Photoshop Lightroom , я не сразу согласился. Чем больше она бредила тем, как легко это было, тем больше мне становилось любопытно. Всего несколько месяцев назад я скачал 30-дневную бесплатную пробную версию. Для меня это полностью изменило правила игры. Доун дала мне краткий урок по телефону, и я взял его оттуда. Сказать, что фотографии в моем блоге стали лучше, — ничего не сказать. Имейте в виду, что я больше ничего не менял… только программу редактирования.Когда моя бесплатная пробная версия закончилась, я, не колеблясь ни секунды, купил полную версию . Теперь я не могу вести блог без него.


Очень важно знать одну вещь: вам нужно снимать в формате RAW, чтобы в полной мере воспользоваться преимуществами любой программы редактирования. Я тоже понял это очень поздно в игре.


Совет по фотографии № 8: секретная доска Pinterest.

Возможности Pinterest ошеломляют. Как блоггеры, мы научились использовать это в своих интересах. Одна вещь, которую Pinterest сделал для нас, — это введение секретных досок.У меня есть секретная доска, куда я прикрепляю отличные фотографии, которые использую для вдохновения. Если вы видите красивую фотографию десерта или потрясающий снимок комнаты, прикрепите ее к своей секретной доске. Посещайте доску, когда вам нужны идеи или просто чтобы напомнить себе о возможностях. Безграничные возможности.

Совет по фотографии № 9: разочарование? Сделайте перерыв.

В прошлом году были моменты, когда мне буквально хотелось либо рвать на себе волосы, либо вообще бросить курить. Я оказываю огромное давление на себя, чтобы получить «идеальный снимок».«Я часами пытался оформить свои фотографии так, чтобы их принимали сайты Gawker. Теперь я знаю, что направлял свою энергию не в том направлении. Мне пришлось отступить и перестать зацикливаться на том, что было прямо передо мной. А именно, что мне нужно было сделать снимок, хорошо отредактировать и ни о чем больше не беспокоиться. Только когда я почти забыл об этих сайтах Gawker, мои фотографии начали приниматься на регулярной основе. Если что-то вызывает у вас затруднения, уходите. Забудьте об этом на некоторое время, чтобы очистить свой разум.Когда вы вернетесь к этому, ваша точка зрения будет другой.

Совет по фотографии № 10: Практика

Я оставил этот урок напоследок, потому что с ним я все еще постоянно борюсь. Потратить время на то, чтобы попрактиковаться в фотографии, кажется легкой задачей, но найти время сложно. Наше время драгоценно, и у некоторых из нас едва хватает времени на ведение блога. Вот чему я научился: не практикуйте ради практики. Когда вы снимаете проект, делайте дополнительные снимки с разных ракурсов.Поэкспериментируйте с настройками камеры. Это может добавить 5 или 10 минут к вашей фотосессии, но в конечном итоге вы даже не подумаете о практике. Я этого не делаю, но Дон никогда не выходит из дома без фотоаппарата. Это еще один отличный способ провести дополнительное время за объективом. Даже если вы стоите в очереди на вынос в Panera, вы можете сделать несколько фотографий!

Дополнительный совет по фотографии: не сдавайтесь.

Я действительно не знаю, что помешало мне полностью сдаться, потому что миллион раз я хотел сделать именно это.Признаюсь, я не раз плакал во время съемки или монтажа. Этих писем с отказом от Gawker было достаточно, чтобы мне захотелось свернуться калачиком и уйти. Все, что я могу сказать, это то, что для того, чтобы развивать свой блог, я знал, что мне нужно улучшить свои фотографии. Для креативного блогера фотография — это все. Мне тоже невероятно повезло на этом пути. Я принял много плохих решений, но среди них было и несколько хороших. После трех лет и всего, через что я прошел, сдаваться больше нельзя.Я надеюсь, что эти 10 уроков фотографии помогут вам избежать некоторых разочарований, которые я испытал на этом пути!

Прежде чем я уйду, я хочу поделиться с вами лучшей фотографией, которую я когда-либо делал… на мой взгляд.

Как и многие прекрасные моменты в жизни, это не было запланировано или продумано. Просто так получилось.

 

  • Фейсбук
  • Твиттер
  • Пинтерест

Уроки фотографии в Вашингтоне, округ Колумбия — фотографии и декор

Уроки фотографии Сэма в Вашингтоне, округ Колумбия, и онлайн-инструкции по фотографии улучшат ваши навыки фотографии.
Он производит фотографии, которые можно приобрести в качестве репродукций для декора стен или получить лицензию на стоковые фотографии с регулируемыми правами.

 

 

Привет, я Сэм

Рокси Браун сфотографировала Сэма Д’Амико во время занятий Сэма по фотографии среднего уровня в Вашингтоне, округ Колумбия. Рокси сделала фотографию во время части курса, посвященной использованию вспышки, и практиковала технику, известную как «отражающая вспышка».

 

Станьте лучшим фотографом!

 

Несколько слов Сэма о его уроках фотографии в Вашингтоне, округ Колумбия, и онлайн-инструкциях

Я знаю, как это расстраивает, когда мы не знаем, что делаем в отношении фотографии.

Нам нравится фотографировать и делать картинки, но когда мы не знаем, что делаем, мы не получаем нужных изображений, а потом впадаем в уныние и хотим бросить это дело.

Я знаю. Из-за этого я отказался от фотографии.

Но годы спустя ко мне вновь вернулся интерес после того, как мне подарили камеру, которая не использовалась. Но на этот раз я нашел хороший класс, который ведет хороший учитель. И под руководством этого учителя я научился тому, что делаю, снова начал получать удовольствие от создания фотографий, решил стать профессиональным фотографом, а затем профессиональным учителем фотографии.

Урок здесь — не сдаваться! Найдите себе подходящий класс с хорошим учителем. А под руководством хорошего учителя и приложив немного усилий с вашей стороны, вы сможете стать лучшим фотографом, которым можете быть.

Сколько себя помню, я был фотографом. И я был профессиональным фотографом с середины 1980-х годов. Я начал помогать друзьям стать лучшими фотографами в 1997 году и начал профессионально обучать фотографии в 1999 году.

Помните того учителя, о котором я упоминал ранее? Я хочу быть для тебя тем, кем они были для меня.

Вашингтон, округ Колумбия Курсы фотографии и онлайн-инструкции

Доступные способы обучения фотографии с Сэмом
Персональные или онлайн-инструкции по частной фотосъемке один на один

Неважно, новичок вы или опытный фотограф, я могу помочь вам улучшить свои фотографии.
Пожалуйста, будьте полностью вакцинированы и соблюдайте все правила CDC и местные правила, если мы встретимся лично.

Текущие запланированные онлайн-классы групповой фотографии


Знакомство с камерой

Введение в фотографию

Классы/вебинары доступны на платформе онлайн-обучения Сэма для фотографов

Научитесь думать как фотограф

Знакомство с камерой

Подарочные сертификаты на обучение фотографии

 

ПОЛУЧИТЕ БЕСПЛАТНУЮ КОНСУЛЬТАЦИЮ С СЭМОМ ПО УЛУЧШЕНИЮ ВАШЕЙ ФОТОГРАФИИ (ДО ПОЛЧАСА)


Пожалуйста, свяжитесь с Сэмом, если у вас возникнут вопросы.

 

Оригинальная фотография для украшения ваших стен или лицензирования как защищенная авторскими правами стоковая фотография

 

 

 

Время от времени получайте электронное письмо, содержащее дайджест сообщений в блоге, написанных Сэмом с намерением помочь вам улучшить свои фотографии.
И вы также будете в курсе регулярных уроков фотографии и других способов изучения и практики фотографии с Сэмом.

 

Еще несколько слов от Сэма


Я профессиональный фотограф и профессиональный инструктор по фотографии.Работая в основном фотожурналистом, я проделал большую работу (в том числе более 500 заказов для New York Times). Мои выставленные работы были отмечены наградами, а мои уроки фотографии были признаны читателями Washington City Paper «Лучшим художественным классом» 2018 года.
Хотите ли вы посетить урок фотографии, украсить стену или получить лицензию на использование фотографии, я сделаю все возможное, чтобы быть вам полезным.

 

Комментарии учащихся о курсах фотографии Сэма в Вашингтоне, округ Колумбия, и онлайн-инструкциях

Они сказали…


уроки фотографии

 

«Хорошо, вы серьезно хотите улучшить свои навыки и знания в области фотографии? Вы новичок с камерой, которую можно использовать только в авто, или новый профессионал, шатающийся на ногах? Вы нашли свой ответ.Сэм совершенно невероятен. У него врожденная способность объяснять сложные и жизненно важные методы и концепции фотографии самым простым и понятным способом, который вы только можете себе представить. Сэм — ветеринарный фотограф с удивительным -летним опытом, и на своих занятиях он щедро передает вам все эти знания. Это потрясающе. Я взял его первую серию, уже записавшись на вторую и третью.
Не могу больше рекомендовать эти классы.”
уроки фотографии
Рокси Б.

«Отличный класс!! Хорошо организованный, интерактивный и привлекательный для небольшого класса. Я ушел, чувствуя себя гораздо лучше знакомым со своей камерой и взволнованным, чтобы попрактиковаться в том, что я узнал. Сэм был отличным учителем — добродушным, чрезвычайно знающим. Он прекрасно сформулировал то, что нам нужно было знать, и каждая минута была очень полезной. Настоятельно рекомендую!»
Мишель

«После 15 лет работы в сфере образования я действительно впечатлен г-ном.Преподавательский стиль Д’Амико. Так много инструкторов, кажется, что они здесь, чтобы рассказать о себе или произвести на вас впечатление тем, как много они знают, и вы уходите скорее сбитым с толку, чем информированным. Сегодня этого не было. Примеры и практические объяснения позволили мне испытать концепции измерения и для моего индивидуального стиля обучения, что было критически важно. Я оценил проявленное терпение и непредвзятый подход. Я не могу дождаться следующего семинара/класса. Я с нетерпением жду этого, потому что после сегодняшнего дня я ЗНАЮ, что на самом деле выучу любую тему.
Майк Сеймур

cor
Классы фотографии Сэма Д’Амико были признаны лучшим художественным классом в Вашингтоне, округ Колумбия.

Сводка

Тип услуги

Обучение фотографии и фотографии.

Имя провайдера

Сэм Д’Амико Уроки фотографии в Вашингтоне, округ Колумбия, и онлайн-обучение фотографии, Вашингтон, округ Колумбия, США-20010,
Телефон № 202-531-2344

Зона

Вашингтон, округ Колумбия, и онлайн

Описание

Сэм Д’Амико ведет отличные уроки фотографии в Вашингтоне, округ Колумбия, и онлайн.Стоковые фотографии-Изобразительное искусство-Декор стен

Персональные уроки фотографии с арт-фотографом Кристофером Кроуфордом

 

Изучите приемы фотографии один на один с опытным художником. Я могу предоставить вам индивидуальное обучение в конкретных областях, которые вы хотите изучать, используя либо традиционную пленку, либо новейшее цифровое оборудование и методы.

Я работал с фотографами всех уровней, от новичков, которые хотят знать, что делают все эти кнопки на их новой цифровой камере, до опытных профессионалов, желающих изучить новые методы.

Я не провожу семинары или занятия; мои ученики работают со мной один на один, чтобы мы могли сконцентрироваться на том, чему вы, как индивидуальный фотограф, хотите научиться.

Уроки фотографии для начинающих

• Уроки фотографии для начинающих фотографов

 

Продвинутые уроки

• Черно-белая фотография на цифровую пленку или на пленку

• Черно-белая обработка и печать в традиционной фотолаборатории.

• Основные методы редактирования Adobe Photoshop, такие как цветокоррекция, маскирование и слои, преобразование файлов RAW, цифровое черно-белое изображение, повышение резкости и т. д.

• Усовершенствованные методы цифровой обработки изображений, такие как изменение фона портретов, объединение изображений, раскрашивание вручную черно-белых изображений и т. д.

• Управление цветом для цифровой фотографии. Если ваши отпечатки не соответствуют вашему экрану, вам необходимо управление цветом. Узнайте, как правильно откалибровать экран и как настроить принтер для максимально качественной печати.

• Сканирование пленки и цифровая печать цветных и черно-белых пленочных изображений.

 

 

 

• Студийное освещение для портретной или натюрмортной съемки

• Веб-дизайн для фотографов. Научитесь макетировать и публиковать онлайн-портфолио с помощью Dreamweaver.

• Художественная печать

• Пейзажная фотография

• Портретная фотография

 

 

 

 

8 уроков фотографии, которые я хотел бы выучить раньше

Как и многие аспекты жизни, есть много уроков фотографии, которые я усвоил за эти годы, и я хотел бы знать их раньше! Давайте взглянем на некоторые из них в надежде, что они помогут тем из вас, кто только начинает свой путь в мире фотографии.

Я надеюсь, что эти уроки помогут вам в вашем фотографическом путешествии. Не стесняйтесь делиться своими советами и рекомендациями с нами в Twitter или Facebook!

1. Важен ты, а не твоя камера

Оборудование не делает фотографа! Камеры, объективы, компьютеры и освещение — все это важные инструменты для фотографов в современную эпоху, но фотографы склонны думать, что они — все и все. Но важно помнить, что лучшее в мире снаряжение не заменит знания и хороший глазомер.

2. Цельтесь в глаза

Звучит просто, но удивительно, как часто люди забывают сфокусироваться на глазах на портрете. Здесь следует помнить старую пословицу о том, что глаза — это зеркало души: сосредоточившись на глазах, вы создадите сильную композицию. Острый взгляд вовлекает зрителя в кадр и помогает создать удачный образ.

3. Обновляйте свои социальные сети

В мире, который все больше внимания уделяет онлайн-миру, быть успешным фотографом означает, что вам нужно поддерживать активное присутствие в социальных сетях.Номер один — иметь хороший веб-сайт, который вы поддерживаете актуальным и оптимизированным для поисковых систем (SEO). Но также важно использовать такие приложения, как Twitter, Instagram или Facebook, так как часто именно через них люди ищут новых фотографов.

4. Узнайте об освещении с самого начала

Без света нет изображения, а свет создает или разрушает кадр. Понимание света — самая важная вещь для фотографа. Вы должны понимать естественное освещение и то, как на него влияет разное время суток и погодные условия.А еще вам нужно разбираться в искусственном свете — вспышках и студийном освещении — чтобы научиться управлять светом в любых ситуациях.

5. Поддержание сбалансированной жизни

Когда вы начинаете работать фотографом, очень легко работать семь дней в неделю. Вы хотите, чтобы выбранная вами карьера была успешной, и легко давить на себя и думать, что вы должны работать все время. Это особенно сложно, поскольку для большинства фотографов фотография — это страсть, поэтому она не всегда похожа на работу.Но баланс на самом деле является ключом к долгосрочному выживанию в отрасли! Вам нужно время, чтобы расслабиться и сохранить мозг свежим.

6. Проверьте настройки камеры

Звучит до глупости просто, но я гарантирую, что в какой-то момент вы сделаете множество снимков, а затем поймете, что у вас были неправильные настройки камеры (ISO является особенно любимым среди многих моих знакомых фотографов!). Чтобы избежать этой проблемы, я всегда возвращаю свою камеру к тому, что я называю настройками « по умолчанию » (т.е. ряд настроек, которые я использую чаще всего). Таким образом, я знаю, какой будет камера, когда достанет ее из сумки, и гораздо меньше шансов сделать какие-либо ошибки!

7. Собственное ведение бизнеса

Когда я закончил учебу, я много знал о технических особенностях фотографирования, а также об истории и теории фотографии. Чего я не знал, так это как вести бизнес. И если вы хотите сделать карьеру фотографа, вам нужно знать, как вести бизнес! Меня особенно беспокоит то, что при обучении этому не уделяется больше внимания, но, даже если вам приходится делать это самостоятельно, вам нужно ставить бизнес-практику на первый план.

8. И, наконец, продолжайте снимать!

Несмотря на то, что многие из этих советов могут оказаться полезными для вас на начальном этапе, лучший способ стать фотографом — продолжать снимать. Пробуйте разные стили, будьте новаторами и разработайте свой собственный стиль. Опыт — это то, что нельзя срезать.

Фотографии Палм-Кост | Фотостудия Palm Coast Studio

Индивидуальные уроки фотографии

Студия

предлагает индивидуальные уроки фотографии и частные уроки на регулярной основе.Наши частные уроки фотографии предлагаются для всех возрастов и проводятся в студии в Палм-Кост, Флорида. Для вашего удобства мы предлагаем занятия по фотосъемке на вашей локации (офис или дом). Частные и индивидуальные уроки фотографии предлагаются в Дейтона-Бич, Сент-Огастин и Джексонвилле.

Частные уроки фотографии

Частные уроки фотографии предназначены как для начинающих, так и для фотографов среднего уровня с продвинутыми навыками. Мы предлагаем уроки фотографии для всех возрастов.Если вам интересно узнать больше о фотографии, то частные уроки могут стать хорошим началом. Для тех, кто уже знаком с цифровым оборудованием и хочет улучшить свои навыки фотографии, частные уроки также могут стать отличным выбором. Частные уроки фотографии разработаны и адаптированы для каждого человека и включают в себя творческий аспект фотографии. Наш инструктор по фотографии познакомит вас со своим личным подходом к цифровой фотографии и покажет, как создать красивое цифровое искусство.

Индивидуальный 3-часовой курс $600

Индивидуальные занятия по фотографии, разработанные для того, чтобы познакомить вас с основами фотографии в удобном для вас темпе! Начиная с основ (если вы начинающий фотограф), вы начнете с изучения того, как работать с камерой, и постепенно перейдете на более высокий уровень понимания. Наш инструктор проведет вас шаг за шагом в веселой и легкой последовательности, которая будет вам понятна. Мы призываем вас задавать вопросы, поскольку частные уроки ориентированы только на одного человека – вас.

Во время частного урока фотографии вы изучите все кнопки и циферблаты на ваших цифровых камерах! Класс фотографии также включает в себя базовые операции с камерой, включая диафрагму , скорость затвора и ISO (если вы не знакомы с этими настройками). Вы узнаете, зачем и как настраивать баланс белого камеры , скорость съемки в полуавтоматическом и ручном режимах и многое другое. Узнайте, как получить фон в фокусе или не в фокусе , как остановить или создать движение и как придумать творческую композицию .Узнайте о ISO и , что это значит . Поймите , когда использовать штатив , и как найти и выбрать лучший естественный свет . Мы также включаем такие темы, как правильное позирование , студийное освещение и как использовать вспышку в помещении. Мы даже научим вас базовым, но очень важным вещам, таким как , как правильно держать цифровую фотокамеру , чтобы вы могли получать наилучшие изображения.

Запись на индивидуальный урок фотографии*

* В связи с высоким спросом и ограниченным количеством свободных мест, мы просим вас связаться с нами перед бронированием любого фотокласса.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)