Фото определение: Поиск по картинке — Картинки. Справка

Фотография — это… Что такое Фотография?

Фотогра́фия (фр. photographie от др.-греч. φως / φωτος — свет и γραφω — пишу; светопись — техника рисования светом) — получение и сохранение неподвижного изображения при помощи светочувствительного материала или светочувствительной матрицы в фотокамере.

Также фотографией или фотоснимком, или просто снимком называют конечное изображение, полученное в результате фотографического процесса и рассматриваемое человеком непосредственно (имеется в виду как кадр проявленной плёнки, так и изображение в электронном или печатном виде).

В более широком смысле, фотография — это искусство получения фотоснимков, где основной творческий процесс заключается в поиске и выборе композиции, освещения и момента (или моментов) фотоснимка. Такой выбор определяется умением и навыком фотографа, а также его личными предпочтениями и вкусом, что характерно для любого вида искусства.

В зависимости от принципа работы светочувствительного материала фотографию принято делить

[источник не указан 1291 день] на три больших подраздела:

• Плёночная фотография — основана на фотоматериалах, в которых происходят фотохимические процессы.
• Цифровая фотография — в процессе получения и сохранения изображения происходят перемещения электрических зарядов (обычно в результате фотоэффекта и при дальнейшей обработке), но не происходит химических реакций или перемещения вещества. Правильнее было бы называть такую фотографию электронной, так как в ряде устройств, традиционно относимых к «цифровым», происходят аналоговые процессы (такова самая первая камера с электронной матрицей Sony ProMavica MVC-5000, таковы многие дешёвые телекамеры систем видеонаблюдения).
• Электрографические и иные процессы, в которых не происходит химических реакций, но происходит перенос вещества, образующего изображение. Специального общего названия для этого раздела не выработано, до появления цифровой фотографии часто употреблялся термин «бессеребряная фотография».

Также употребляются следующие устойчивые словосочетания:

• Галогеносеребряная фотография для галогеносеребряного фотографического процесса.
• Бессеребряная фотография — для всех остальных фотографических процессов^[1].
• Аналоговая фотография — как синоним плёночной фотографии, в противопоставлении цифровой.
• Аналоговая печать, оптическая печать  — получение фотоснимков путём оптического увеличения с негатива либо использования специального проектора (для оптической печати цифровых фотографий), в противопоставление цифровым методам печати.

Получение движущихся изображений, основанное на фотографических принципах, называется кинематографией.

Фотография основана на достижениях науки прежде всего в области оптики, механики и химии. Развитие на нынешнем этапе цифровой фотографии происходит благодаря в основном электронным и информационным технологиям.

Принцип действия

Принцип действия фотографии основан на получении изображений и фиксировании их с помощью химических и физических процессов, получаемых с помощью света, то есть электромагнитных волн, излучаемых непосредственно или отражённых.

Изображения с помощью отражённого от предметов видимого света получали ещё в глубокой древности и использовали для живописных и технических работ. Метод, названный позже ортоскопической фотографией, не требует серьёзных оптических приспособлений. В те времена использовались лишь малые отверстия и, иногда, щели. Проектировались изображения на противоположные от этих отверстий поверхности. Далее метод был усовершенствован с помощью оптических приборов, помещаемых на место отверстия. Это послужило основой для создания камеры, ограничивающей получаемое изображение от засветки не несущим изображение светом. Камера была названа обскурой, изображение проецировалось на её заднюю матовую стенку и перерисовывалось по контуру художником. После изобретения методов химической фиксации изображения, камера-обскура стала конструктивным прообразом фотографического аппарата. Название «фотография» было выбрано как наиболее благозвучное из нескольких вариантов во Французской академии в 1839 году.

Фототехника

По мере развития фотографии было создано большое количество различных конструкций и вспомогательных механизмов для получения изображений. Основное устройство — фотографический аппарат, сокращённо «фотоаппарат» или «фотокамера», и принадлежности к нему.

Фотоаппарат

В любом фотоаппарате есть:

Все остальные элементы фотоаппарата не оказывают непосредственного влияния на процесс съёмки и могут как присутствовать в конструкции, так и отсутствовать.

Фотопринадлежности

Помимо собственно фотоаппарата и сменных объективов, в процессе съёмки могут использоваться другие фотопринадлежности.

Съёмочные

• Экспонометр и флешметр — устройства для определения световых условий съёмки.
• Осветительное оборудование. Для съёмки в условиях недостаточной освещённости используются различные осветительные приборы и отражатели. Наиболее массовыми среди них стали фотовспышки, однако в студийных условиях и при кино- видеосъёмке продолжают применяться традиционные осветительные системы.
• Студийное освещение. При студийной фотосъемке используются специальные фотовспышки, которые на порядок мощнее присоединяемых к горячему башмаку. Существует два вида студийного освещения: импульсное освещение и постоянное.
• Штативы используются для предотвращения «смаза» при недостаточной освещённости, съёмке панорам, при больших выдержках, для установки дополнительного осветительного оборудования, для многократной съёмки на один кадр и т. д.
• Светофильтры используются для компенсации цветовых (конверсионные) и пространственных (градиентные) недостатков освещения, получения специальных эффектов.

Принадлежности для обработки

История фотографии

Гравюра 1525 года, показывающая приспособление, разработанное немецким художником для черчения и изучения перспективы

Химическая предыстория фотографии начинается в глубокой древности. Люди всегда знали, что от солнечных лучей темнеет человеческая кожа, искрятся опалы и аметисты, портится вкус пива. Оптическая история фотографии насчитывает примерно тысячу лет. Самую первую камеру-обскуру можно назвать «комнатой, часть которой освещена солнцем». Арабский математик и ученый X века Альгазен из Басры, который писал об основных принципах оптики и изучал поведение света, заметил природный феномен перевёрнутого изображения. Он видел это перевёрнутое изображение на белых стенах затемнённых комнат или палаток, поставленных на солнечных берегах Персидского залива, — изображение проходило через небольшое круглое отверстие в стене, в открытом пологе палатки или драпировки. Альгазен пользовался камерой-обскурой для наблюдений за затмениями солнца, зная, что вредно смотреть на солнце невооруженным глазом.

В 1725 году А. П. Бестужев-Рюмин (1693—1766) химик-любитель, впоследствии политический деятель и Иоганн Гейнрих Шульце (1687—1744), физик, профессор Галльского университета в Германии обнаружили, что под влиянием света растворы солей железа меняют цвет . В 1725 году, пытаясь приготовить светящееся вещество, он случайно смешал мел с азотной кислотой, в которой содержалось немного растворённого серебра. Шульце обратил внимание на то, что когда солнечный свет попадал на белую смесь, то она становилась тёмной, в то время как смесь, защищённая от солнечных лучей, совершенно не изменялась. Затем он провёл несколько экспериментов с буквами и фигурами, которые вырезал из бумаги и накладывал на бутылку с приготовленным раствором, — получались фотографические отпечатки на посеребрённом меле. Профессор Шульце опубликовал полученные данные в 1727 году, но у него не было и мысли постараться сделать найденные подобным образом изображения постоянными. Он взбалтывал раствор в бутылке, и изображение пропадало. Этот эксперимент, тем не менее, дал толчок целой серии наблюдений, открытий и изобретений в химии, которые спустя немногим более столетия привели к изобретению фотографии. В 1818 г. русский ученый X. И. Гротгус (1785—1822)? продолжил изучение и установил влияние температуры на поглощение и излучение света.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({}); Первая фотография в мире, «Вид из окна», 1826

Первое закреплённое изображение было сделано в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом (Nicéphore Niepce), но оно не сохранилось до наших дней. Поэтому первой в истории фотографией считается снимок «вид из окна», полученный Ньепсом в 1826 году с помощью камеры-обскуры на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем асфальта. Экспозиция длилась восемь часов при ярком солнечном свете. Достоинством метода Ньепса было то, что изображение получалось рельефным (после протравливания асфальта), и его легко можно было размножить в любом числе экземпляров.

В 1839 году француз Луи́-Жак Манде́ Даге́р (Jacques Daguerre) опубликовал способ получения изображения на медной пластине, покрытой серебром. Пластина обрабатывалась парами иода, в результате чего покрывалась светочувствительным слоем иодида серебра. После тридцатиминутного экспонирования Дагер перенёс пластину в тёмную комнату и какое-то время держал её над парами нагретой ртути. В качестве закрепителя изображения Дагер использовал поваренную соль. Снимок получился довольно высокого качества — хорошо проработанные детали как в света́х, так и в тенях, однако, копирование снимка было невозможно. Свой способ получения фотографического изображения Дагер назвал дагеротипия.

Практически в то же самое время англичанин Уильям Генри Фокс Тальбот изобрёл способ получения негативного фотографического изображения, который назвал калотипией. В качестве носителя изображения Тальбот использовал бумагу, пропитанную хлористым серебром. Эта технология соединяла в себе высокое качество и возможность копирования снимков (позитивы печатались на аналогичной бумаге). Экспозиция длилась около часа, на снимке — решётчатое окно дома Тальбота.

Кроме того, в 1833 году метод получения фотографии при помощи нитрата серебра опубликовал франко-бразильский изобретатель и художник Эркюль Флоранс. Свой метод он не запатентовал и в дальнейшем не претендовал на первенство.

Сам термин «фотография» появился в 1839 году, его использовали одновременно и независимо два астронома — английский, Джон Гершель, и немецкий, Иоганн фон Медлер.^[2]

Виды фотографии

Чёрно-белая фотография

Чёрно-белая фотография

Чёрно-белая фотография — исторически первый вид фотографии. После появления цветной, а затем и цифровой фотографии, чёрно-белые снимки сохранили свою популярность. Зачастую цветные фотографии преобразуются в чёрно-белые для получения художественного эффекта.

Цветная фотография

Ранняя цветная фотография (1912 год)

Цветная фотография появилась в середине XIX века. Первый устойчивый цветной фотоснимок был сделан в 1861 году Джеймсом Максвеллом по методу трёхцветной фотографии (метод цветоделения).

Для получения цветного снимка по этому методу использовались три фотокамеры с установленными на них цветными светофильтрами (красным, зелёным и синим). Получившиеся снимки позволяли воссоздать при проекции (а позднее, и в печати) цветное изображение.

Вторым важнейшим шагом в развитии метода трехцветной фотографии стало открытие в 1873 г. немецким фотохимиком Германом Вильгельмом Фогелем сенсибилизаторов, то есть веществ, способных повышать чувствительность серебряных соединений к лучам различной длины волны. Фогелю удалось получить состав, чувствительный к зелёному участку спектра.

Практическое применение трехцветной фотографии стало возможным после того, как ученик Фогеля, немецкий ученый Адольф Мите разработал сенсибилизаторы, делающие фотопластину чувствительной к другим участкам спектра. Он также сконструировал фотокамеру для трёхцветной съемки и трёхлучевой проектор для показа полученных цветных снимков. Это оборудование в действии впервые было продемонстрировано Адольфом Мите в Берлине в 1902 г.

Большой вклад в дальнейшее совершенствование метода трёхцветной фотографии внёс ученик Адольфа Мите Сергей Прокудин-Горский, разработавший технологии, позволяющие уменьшить выдержку и увеличить возможности тиражирования снимка. Прокудин-Горский также открыл в 1905 г. свой рецепт сенсибилизатора, создававшего максимальную чувствительность к красно-оранжевому участку спектра, превзойдя в этом отношении А.Мите.

Наряду с методом цветоделения с начала XX века стали активно развиваться и другие процессы (методы) цветной фотографии. В частности, в 1907 году были запатентованы и поступили в свободную продажу фотопластины «Автохром» Братьев Люмьер, позволяющие относительно легко получать цветные фотографии. Несмотря на многочисленные недостатки (быстрое выцветание красок, хрупкость пластин, зернистость изображения), метод быстро завоевал популярность и до 1935 г. в мире было произведено 50 млн автохромных пластинок.

Альтернативы этой технологии появились только в 1930-х годах: Agfacolor в 1932 году, Kodachrome в 1935, Polaroid в 1963.

Цифровая фотография

Цифровая камера Nikon и сканер для фотоплёнки

Цифровая фотография — относительно молодая, но популярная технология, зародившаяся в 1981 году, когда компания Sony выпустила на рынок камеру Sony Mavica с ПЗС-Матрицей, записывающей снимки на диск. Этот аппарат не был цифровым в современном понимании (на диск записывался аналоговый сигнал), однако позволял отказаться от фотоплёнки. Первая полноценная цифровая камера — DCS 100 — была выпущена в 1990 году компанией Kodak.

Принцип работы цифровой камеры заключается в фиксации светового потока матрицей и преобразования этой информации в цифровую форму.

В настоящее время цифровая фотография повсеместно вытесняет плёночную в большинстве отраслей.

Жанры фотографии

В XX веке, когда техника фотографии достаточно усовершенствовалась, появились достаточно чувствительные фотографические материалы и удобные фотоаппараты, фотография превратилась из технического курьёза в один из типов изобразительного искусства, родственного живописи, но отличающегося от неё.

Особое место и значение фотографии в художественной культуре связано с технической, научной сущностью фотографии. Важнейшим свойством фотографии является её достоверность, подлинность запечатлённых событий. Одновременно с этим, изображение, как и в живописи или рисунке, несёт в себе художественное обобщение, раскрытие внутреннего смысла показанной ситуации, характер изображаемого человека и многое другое.

По сути своей, фотограф является художником, располагающим определёнными «красками» — фототехникой и фотоматериалами.

Фотограф использует изобразительные средства фотографии (точка съёмки, ракурс, линейная композиция, план, перспектива, освещение), родственные изобразительным средствам живописи. Дополнительным инструментом является химико-фотографическая обработка.^[3]

Часть современных жанров фотографии повторяет соответствующие жанры живописи, часть же специфична только для фотографии.

Фотография является одной из дисциплин в категории «Визуальные искусства» на Международных Дельфийских играх (МДС)^[4][5], а также одной из номинаций на Молодёжных Дельфийских играх России.

Основные жанры в фотографии как искусства

Специфические виды фотографии

Некоторые внежанровые термины

Люби́тельская фотогра́фия, фотолюби́тельство — один из видов массового самодеятельного творчества с использованием методов и средств фотографии.

Помимо самостоятельных занятий фотографией, потребность фотографа в росте и обучении приводит к созданию фотокружков и фотоклубов.

Журнал «Советское Фото» всегда уделял большое внимание фотолюбителям.

В 1980 году в СССР насчитывалось около 450 фотоклубов.

В 1975-77 гг. был проведён 1-й Всесоюзный фестиваль самодеятельного художественного творчества. На нём любительская фотография представлялась как самостоятельный вид самодеятельного творчества.

Итогом этого фестиваля стала проведённая в октябре-декабре 1977 года Всесоюзная выставка работ фотолюбителей в Москве, где было показано около 800 лучших фотоснимков.^[6]

Сто́ковая фотография — покупка и продажа фотографий в высоком разрешении.^[7][8] Фотографы предоставляют свои фотографии специальным сайтам, фотобанкам. Журналы, различные фирмы и просто люди, заинтересованные в приобретении фотографии в хорошем качестве, обращаются на эти сайты. Введение фотобанков позволяет упростить процесс покупки фотографии. Особенностью данной индустрии является высокое качество фотографий.

Применения фотографии и её значение

Техническая документальная фотосъёмка, историческое значение

Изобретение и массовое применение фотографии, а в дальнейшем и кинематографа изменило представление об исторических событиях, зафиксированных на плёнку, не в меньшей степени, чем изобретение письменности.^[9]

Законодательство, судебная и следственная практика

• Применение фотографии, как плёночной, так и цифровой (а ныне и развитие методик распознавания и обработки изображений), позволило принципиально изменить деятельность органов следствия, сделало ряд уже выработанных судебных норм более объективными и позволило выработать новые, основанные на документальных свойствах и функциях фотографии, на способности её объективно фиксировать образ события. Однако появление цифровой фотографии, развитие программ для редактирования изображений чрезвычайно усложнило доказательство подлинности фотографий. Компромиссом на сегодняшний день является признание (по умолчанию) подлинности плёночного фотоснимка и цифрового, сделанных в контролируемых условиях.
• Массовость применения фототехники, явно и неявно используемой, породило изменения в законодательстве многих стран (см. например, Свобода панорамы), меняет отношения людей, меняет общество.^[10]
• В обществе существует ряд своеобразных, порой противоречащих здравому смыслу, норм и запретов, связанных с фотографией.^[11][12]
• До появления копировальных аппаратов фотокопия документов была широко распространена в юриспруденции.
• Изменился подход к ведению документации (на сегодняшний день почти все документы: паспорт, права, визы, личные дела, резюме и т. д.) обязательны с фотографией.

Астрономия, микроскопия, ядерная физика, биология, картография

В этих сферах использование фотографии привело к колоссальному скачку в объективности получаемых результатов, расширению возможностей и ускорению исследований. Переход астрономов от наблюдений к фотографии с длительными выдержками полностью изменил эту науку и доступные для исследования пространства.^[13]

В честь фотографического метода назван астероид (443) Фотографика (англ.)русск., открытый в 1899 году Максом Вольфом, пионером этого метода в астрономии.

Психотерапия

В рамках арт-терапии в 1970-х годах сформировалось направление — фототерапия (арт-терапия), которое может использоваться как в рамках комплексов психотерапевтических техник, так и в качестве самостоятельной психотехники^[14].

Рентгенография и флюорография

Пример рентгеновского снимка руки

Вид исследования внутренней структуры объектов, которые проецируются при помощи рентгеновских лучей на специальную плёнку или бумагу. Применяется в медицине (для диагностики различных органов на наличие переломов, заболеваний), промышленности (рентгеновская дефектоскопия) и науке.

Фотолитография и близкие к ней технологические процессы

Именно фотография и смежные с ней процессы позволили развиться электронной промышленности, сделали нынешний мир полупроводниковым и «цифровым».

Фотоконкурсы

Прочее

Примечания

Литература

Прекращение поддержки Picasa

Прекращение поддержки Picasa

Прекращение поддержки Picasa

Мы приняли решение закрыть Picasa и сосредоточиться на Google Фото. Это новый сервис для работы с фотографиями и видеороликами, которым удобно пользоваться как через Интернет, так и на мобильных устройствах.

Где найти свои фотографии?

Чтобы получить полный доступ к фото и видео, хранящимся в Веб-альбомах Picasa, вам достаточно войти в сервис «Google Фото». Все ваши файлы будут перенесены туда автоматически.

Что произойдет с моими тегами, подписями и комментариями?

Содержимое ваших Веб-альбомов Picasa, включая теги, подписи и комментарии, находится в архиве альбомов.

Узнать больше

Можно ли по-прежнему пользоваться приложением для ПК?

Это могут делать все, кто уже скачал его. Тем не менее мы прекращаем разработку приложения и не планируем больше выпускать для него обновления.

Если вы решите перейти на Google Фото, используйте инструмент загрузки фото и видео. Его можно скачать здесь.

Что произойдет с моими фотографиями, которые используются в Blogger, Hangouts и Google+?

Эти фотографии не появятся в Google Фото автоматически. Их, а также содержимое ваших Веб-альбомов Picasa можно найти в архиве альбомов.

Где можно задать вопрос?

Что делать, если я являюсь разработчиком?

Поддержка некоторых функций Picasa API будет прекращена. Дополнительная информация для разработчиков опубликована здесь.

Переход на новую платформу

Мы приносим извинения за неудобства, связанные с этим переходом. Надеемся, что сервис «Google Фото» вам понравится. Мы делаем все возможное, чтобы упростить работу с фотографиями и порадовать вас новыми интересными функциями.

Определить предмет по фото

Приходилось ли вам подолгу вспоминать, как называется предмет, расположенный перед вами? Или может быть вы часто имеете дело с необычными объектами, о которых хотели бы узнать больше. Но не знаете, как он называется. В таком случае помогут приложения и онлайн сервисы определить название разных предметов по фотографии.

Как узнать предмет на фотографии через Яндекс.Картинки

Помимо того, что компания Яндекс постоянно создаёт новые сервисы и приложения, она также развивает и улучшает существующие. Сегодня Яндекс Картинки — это не только огромный архив с изображениями, но и полноценный поисковик. Который за несколько секунд расскажет вам всё о предмете на фото, предоставленное ему. Кроме поисковой системы Гугл у данного сервиса нет аналогов, которые бы могли сравниться с ним по качеству поиска. Но далеко не все пользователи успели ознакомиться с ним.

Каким образом пользоваться приложением, чтобы определить предмет по картинке:

1. Понадобится само изображение с предметом. Сделайте снимок на телефон, если его ещё нет в памяти;
2. Откройте приложение Яндекс на смартфоне. Можно использовать как сайт, так и отдельную программу — на ваше усмотрение;
3. Выбираем в меню поисковика раздел «Картинки».Если его нет или вы используете Яндекс Браузер, то этот раздел можно найти в меню. Нажмите на кнопку с тремя точками и выберите «Спросить картинкой»;

   Выберите пункт «Спросить картинкой»

4. Откроется интерфейс камеры для того, чтобы сделать фото предмета в реальном времени. Чтобы выбрать готовую картинку из памяти, нажмите на иконку справа;
5. Если приложение с голосовым помощником Алиса, она предложит несколько вариантов дальнейших действий. Выберите пункт «Похожие картинки» или «Поиск по картинке»;

   Выберите подходящий пункт в меню приложения

6. В следующем окне появится похожие картинки, а также сайты, на которых расположена её копия.

Выбрав один из результатов поиска можно определить название предмета, который вы сфотографировали или предоставили на фото из галереи. Выберите несколько сайтов или изображений, если информации о нём недостаточно. Этот тип поиска можно найти в мобильном приложении Яндекс, в браузере Яндекс поиска, в веб-версии поисковой системы.

Это может быть полезным: Определить растение по фото онлайн.

Как определить предмет по картинке в Гугл

Часто пользователи ищут одежду, имена актёров, название растений в Интернете. Для этого используются разные способы: форумы, сервисы с вопросами и ответами и прочие. В некоторых случаях на них не удаётся найти то, что вы ищите. Поисковая система Google имеет значительно больше изображений и способна определить любой объект на фотографии.

Для поиска можно воспользоваться мобильной версией браузера Google Chrome или приложением Google, которое установлено по умолчанию во всех смартфонах Android:

1. Для поиска запустите браузер Хром на телефоне и перейдите на главную страницу поисковой системы Гугл;
2. Нажмите на кнопку меню. Она находится вверху справа;
3. В выпадающем меню выберите пункт «Версия для ПК»;
4. После этих действий в строке появится кнопка в виде фотоаппарата. Она нам как раз и нужна — нажмите на неё;
5. Появится возможность загрузить фото предмета, который нужно определить, из галереи вашего смартфона. Для этого нужно нажать на кнопку «Выбрать файл». Или нажмите на «Указать ссылку» и вставьте её в строку;
6. Появляется возможность создать фотографию тут же, используя камеру мобильного телефона;

   Фотографию можно создать, выбрав подходящий вариант в меню

7. Поисковик попытается отыскать похожие на изображении предметы, и вы сможете определить, что это.

Найти название объекта поможет описание его на сайте. Иногда свои изображения фотографы описывают в самом файле. Чтобы посмотреть метаданные изображения, его можно открыть в Фотошопе, выбрать пункт «Файл» и нажать на «Сведения о файле». Или попытаться посмотреть их в информации об изображении в смартфоне. Если не удалось этого сделать, смотрите другие приложения, о которых мы расскажем далее.

Каким образом определить предмет через Google Lens

Английское слово «Lens» переводится на русский язык как «Объектив». И это действительно лучшее название для приложения Google Lens на Андроид.

Потому как оно работает в режиме онлайн и быстро находит или рассказывает о предмете, который попадает в объектив вашей камере. На данный момент его можно назвать одним из самых лучших инструментов для поиска похожих картинок.

В нём ещё есть другие не менее полезные функции и особенности:

• Мгновенно переводит текст на десятки языков при наведении на иностранные слова и фразы;
• С лёгкостью определяет название животных и предметов по фото, а также их виды. Может предоставить для вас полное описание растения, которое попало под его обозрение;
• Узнаёт знаменитую архитектуру разных стран и городов, определяет блюда и может подсказать что сегодня в меню того или иного ресторана;
• Определяет штрих и QR коды и выводит всю информацию, которая в них закодирована на экран;
• Воспроизводит голосом текст или его перевод.

Управлять им несложно, при запуске вам сразу же будет предоставлена возможность создать снимок.

1. По умолчанию Гугл Ленс запускает камеру, чтобы начать работать.
2. Во время съёмки пользователь может приближать объект в камере, отдалять его, выделять маркером текст, которые предполагается перевести.
3. Чтобы помочь приложению сделать качественную расшифровку предмета, выберите в меню подходящий раздел из списка: еда, текст, товары, документы, места.

Сразу же под снимком появятся готовые результаты того, что вы ищите. Если вы находитесь в тёмном помещении, нажмите на иконку с молнией, чтобы включить подсветку (если она доступна на телефоне). А для того, чтобы совершить поиск по готовой картинке из галереи, нажмите на кнопку вверху возле меню.

Читайте также: Программа распознавания лиц по фото онлайн.

CamFind — приложение, которое поможет найти вещь по фото

Мобильное приложение CamFind доступно для платформ Android и IOS. Оно было создано несколько лет назад и обрело успех у пользователей, когда ещё не было такого разнообразия программ для подобных задач. CamFind легко определяет текст, QR коды, достопримечательности, ресторанные блюда и многое другое.

А его функции позволяют вводить информацию разными способами, включая голосовой ввод. В приложении можно находить одежду и покупать её.

Это своеобразная социальная сеть для тех, кто часто делает фотографии, любит создавать изображения и делиться ими с другими. В коллекциях фото каждый может видеть файлы, созданные другими пользователями и оценивать их звёздочкой или сердечком.

Есть в приложении и собственная лента новостей, где отображаются важные события и интересные файлы. Здесь можно не только найти любой предмет, но и узнать его цену. Или сравнить стоимость в разных онлайн-магазинах.

Это интересно: переводчик с фотографии онлайн.

Использование интернет-магазинов для определения предмета по фотографии

Часто в Интернет пользователи заглядывают, чтобы найти для себя подходящую одежду. Иногда бывает непросто найти то, что действительно подойдёт. Но стоит увидеть какую-нибудь вещь на человеке в сети, и мы сразу же понимаем, что хотим такую же. Теперь возникает вопрос, как узнать, что это за бренд? На помощь может прийти приложение Lamoda для IOS и Андроид. Подробная инструкция по поиску одежды.

Оно создано владельцами крупнейшего онлайн-магазина одежды в России и СНГ. И позволяет быстро искать наряд по изображению.

Попробуйте открыть его, найти в меню поиск по картинке и отыскать вещь, которую вы хотите купить. Поиск работает отлично и находит то, что вы ищите. Или предлагает альтернативный варианты. Если не получилось найти, попробуйте поискать в определённом разделе магазина Ламода.

Видео-инструкция

Нужен наглядный пример того, как распознать любой предмет по его фото — тогда смотрите видео.

Автор Дмитрий Опубликовано 13 сентября 2020 Обновлено 05 ноября 2020

Самая красивая страна | Русское географическое общество

О конкурсе

Фотоконкурс Русского географического общества впервые прошел в 2015 году. И сразу сделал заявку на то, чтобы стать самым масштабным российским фотоконкурсом дикой природы. В первый год 25 тысяч участников прислали около 200 тысяч снимков. А за шесть лет число присланных фотографий возросло до 510 тысяч.

Участником конкурса может стать любой человек независимо от места жительства, гражданства и возраста.

Единственное условие – фотографии должны быть сделаны на территории России.

Марина Лошак

Директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Подобные фотографии дают невероятный прилив энергии!
Смотрю на снимки взглядом художника, который выбирает тот или иной образ и выстраивает его. Завидую людям, которые могут включить глубокую любовную медитацию внутри себя, чтобы получить такие снимки.

Как мы оцениваем работы

Мы постарались сделать оценку работ участников максимально понятной и прозрачной

• На первом этапе фотографии оценивают члены Экспертной комиссии – это 16 профессиональных, авторитетных фотографов и фоторедакторов.

Андрей Поликанов

Визуальный директор портала «Такие дела». Ранее – фоторедактор журнала Time, руководитель фотослужбы «Русского репортера». Член жюри фотоконкурса World Press Photo.

Дмитрий Купрацевич

Пейзажный и travel-фотограф. Многократный победитель и финалист фотоконкурсов «Дикая природа России», 35 awards, «Моя планета», «Самая красивая страна» и других.

Егор Никифоров

Подводный фотограф. Финалист и победитель фотоконкурсов «Золотая Черепаха», «Дикая природа России», Sony WPO, Nature image photo, Underwater phorographer of the year и других.

Полный состав Экспертной комиссии

• Каждая работа получает оценки минимум трех экспертов по 5-бальной шкале.
• Работы со средней оценкой 4+ проходят в полуфинал.
• Из числа полуфиналистов на очном заседании Экспертной комиссии выбираются 10 финалистов в каждой номинации.
• Эксперты не знают авторов работ. Это обеспечивает беспристрастность оценки.

Так проходит очное заседание Экспертной комиссии конкурса.

Следите за ходом конкурса

в личном кабинете

В личном кабинете Вы сможете наблюдать, как Ваша работа продвигается по «дорожной карте» конкурса от момента загрузки снимков до объявления победителей:

• Вы получите электронный сертификат участника, как только первая загруженная фотография пройдет премодерацию на соответствие условиям конкурса.
• Вы получите уведомление и электронный сертификат полуфиналиста, если эксперты оценят Вашу работу на 4+
• Вы получите электронный сертификат финалиста, как только Экспертная комиссия определится с 10 лучшими (на её взгляд) фото в каждой номинации.

Почему у нас такое необычное жюри?

Демократичность конкурса предполагает и особый подход к формированию жюри. Помимо известных фотографов работы финалистов оценивают люди из других сфер искусства – кинорежиссеры, актеры, искусствоведы, обладающие собственным взглядом на художественную ценность фотографий.

Константин Лейфер

председатель жюри

Фотография должна нести эмоцию, это самое главное. Существуют законы композиции, но иногда их можно нарушать… Нельзя нарушать только главные правила конкурса: фото должно быть сделано в России, и никаких постановок ради красивого кадра!
Всё должно быть честно.

Сергей Шойгу

Президент Русского географического общества

Среди ландшафтов и климатических зон России каждый может найти те места, которые близки его сердцу. Мне, например, особенно нравятся дикие нехоженые уголки Сибири, где наедине с первозданной природой испытываешь чувство свободы и гармонии, где нет суеты и дышится полной грудью.

Сергей Горшков

фотограф года по версии премии Wildlife Photographer of the Year – 2020.

Россия – огромная и красивая страна. Наша сила в том, чтобы путешествовать именно по России, снимать и показывать многообразие ее природы и архитектуры, культурные особенности жизни разных народов.
Никто так, как мы сами, не покажет красоту нашей страны.

Состав жюри «Самой красивой страны»-2021 – в стадии формирования

На заседании жюри каждый его участник отбирает по три лучших снимка в каждой номинации. Голоса суммируются. Побеждают работы с наибольшим количеством голосов.

Фотоальбом «Самая красивая страна»

Все работы финалистов публикуются в красочном фотоальбоме. Финалист получает альбом бесплатно. Любой участник конкурса может купить его в онлайн-магазине Русского географического общества. Кроме того, фотографии финалистов и победителей экспонируются в России и по всему миру. А также будут представлены на онлайн-выставке с элементами дополненной реальности, которая скоро появится на сайте rgo.ru. С помощью специального приложения вы сможете «оживить» лучшие фотографии «Самой красивой страны». Ждать осталось недолго…

Как определить монтаж на фото :: Разоблачаем фейки, фотошоп и ретушь :: Блог Вастрик.ру

В 1855 году пионер портретной фотографии Оскар Рейландер сфотографировал себя несколько раз и наложил негативы друг на друга при печати. Получившееся двойное селфи считается первым фотомонтажом в истории. Наверное лайков тогда собрал, уух…

Теперь же каждый подросток с фотошопом, смартфоном и интернетом сможет даже лучше. Правда чаще всего эти коллажи неимоверно доставляют. А вот профессионалы научились скрывать свою работу весьма качественно. Это был вызов.

Совокупность методов анализа модифицированных изображений назвали Image Forensics, что можно перевести как «криминалистика изображений». В интернете существует куча сервисов, заявляющих, что они за два клика помогут определить подлинность фото. Особенно доставляют самые тупые, которые идут смотреть EXIF и если там нет оригинальных метаданных камеры начинают громко вопить «вероятно фото было модифицировано». И про них даже в New York Times пишут (а про тебя нет). Я пересмотрел около десятка сервисов и остановился на одном: Forensically. В нём реализовано большинство описанных в статье алгоритмов, я буду часто на него ссылаться. Все описанные методы названы оригинальными английскими названиями, чтобы не было путаницы.

Однако возможность загрузить свою фотку в какой-то сервис и посмотреть на красивые шумы не сделает из вас сыщика. Поначалу может быть трудно и непонятно, а первые эксперименты точно окажутся неудачными. У меня так же было. Тут как в спорте — нужен намётанный глаз и опыт как должно и не должно быть. Умение не просто смотреть на шумные картинки, а видеть еле заметные искажения в них.

Не существует 100% метода, позволяющего определить фейк. Но есть человеческие ошибки.

Найдет самые глупые косяки

Главный инструмент — наши глаза. Так что первым делом стоит открыть фото в любимом графическом редакторе или просмотрщике, поставить зум в 1000% внимательно втыкать в предположительное место монтажа. С этого начинается любой анализ. Чем более неопытный монтажер попался — тем проще будет найти косяки, артефакты и склейки. Иногда фейки настолько кривые, что можно нагуглить оригинал используя поиск по изображениям или заметив несоответствия в EXIF.

Иногда фейк палится без глубокого анализа. Как например фотография с акции феминисток 8 марта, датированная в EXIF вечером 7 марта. Ну и дождевой слив под баннером забыли прифотошопить. Хотя по другим параметрам фейк сделан вполне неплохо. Помимо этого, в любом уважающем себя редакторе есть инструменты для цветокоррекции. В Preview.app на маке они спрятаны в меню Tools > Adjust Color… Вытягивание различных ползунков поможет лучше разглядеть детали.

Brightness and contrast. Сделать темные области ярче, а яркие темнее. Теоретически поможет лучше разглядеть артефакты, склейки и другие места, которые неопытный фотошопер просто замазюкал темненьким и посчитал, что не заметят.

Color adjustment. Увеличивая насыщенность или яркость разных цветов, можно заметить неестественные переливы и границы склейки.

Иногда фейк палится игрой с уровнями и контрастом Invert. Часто помогает увидеть скрытую информацию в однотонных объектах.

Sharpen and blur. Добавление резкости поможет прочитать надписи на табличках, есть целые сервисы, которые могут побороть заблюренные области.

Normalization and histograms. Работа с гистограммой по сути объединяет сразу несколько методов в один. Если вы прошарены в графике — гистограммы будут серьезным оружием.

Даже если определить фейковость сразу не удалось, у вас уже могли появиться полезные наблюдения, чтобы перейти к следующим методам с страшными математическими названиями.

Найдет свежую кисть, деформацию, клонирование и вставку чужеродных частей

Реальные фотографии полны шума. От матрицы камеры или фотосканера, от алгоритмов сжатия или по естественным природным причинам. Графические редакторы же этот шум не создают, их инструменты живут в «идеальном мире», потому чаще всего «размазывают» шум оригинального изображения. Кроме того, два изображения чаще всего обладают разной степенью зашумленности.

Глаз не видит разницы на оригинале, но шумы приклеенных изображений отличаются уж очень очевидно Заметить шум глазом не так-то просто, но можно взять любой инструмент Noise Reduction и инвертировать его действие, оставив от фотографии только шум. Хорошо работает для свежеобработанных изображений и в случаях, когда автор решил, что нашел очень подходящие на вид изображения. Но легко обманывается, если знать как.

Поиграть самому можно здесь.

Как обмануть

Добавить своего шума. Самый очевидный вариант. Хочешь скрыть свои косяки — навали на фото столько шума, чтобы забить оригинальный.

Пережать JPEG. Уменьшение качества изображение в два раза делает шумы неразличимыми (вот исследование).

Возьмем любезно предоставленное Настенькой селфи и попробуем сделать модные большие губы для инстаграма (хотя куда уж больше) с помощью инструмента Liquify. Сверху — оригинальное фото, снизу — боевой штурмовик после Liquify и его уровни шума. Даже на такой небольшой модификации уже заметно, как шумы «расползлись» в направлении увеличения. Найдет свежие артефакты наложения изображений или текста

Каждый раз при сохранении картинки ваш редактор заново прогоняет её через кучу преобразований — конвертирует цвета, делит на блоки, усредняет значения пикселей, и.т.д. Он занимается этим даже если вы выбрали 100% качество при сохранении, так уж устроен алгоритм JPEG. Интересующиеся могут почитать про него глубокую статью полную косинусных преобразований.

Так как JPEG — формат сжатия с потерями, то при каждом сохранении растет количество математических усреднений, ошибок или более популярный термин — «артефактов». Два сохранения с 90% сжатием примерно эквивалентно одному с 81% по количеству этих самых артефактов. На практике это может принести пользу. Даже если зоркий глаз не видит разницы между 80% и 85% сжатием, то наверное есть инструменты, которые наглядно покажут это различие? Да, Error Level Analysis или ELA.

Фейки с наложениями чаще всего делают подыскав нужные изображения где-нибудь в гугле. Вероятность, что найденные изображения будут с одинаковым уровнем артефактов, ну, крайне мала. Социальные сети или даже специализированные хранилища фотографий всё равно пережимают изображения под себя при загрузке, чтобы не платить за хранение гигабайтов ваших селфи из отпуска. Обратное тоже верно — если вы накладываете на найденное в интернете изображение свежую фотографию со своей камеры, она будет заметно выделяться по качеству. Заметно не для глаза, а для ELA — он покажет разительно меньше артефактов на вашей новой фотографии.

ELA определил вклейку надписи на футболку. Таким результатам можно доверять сразу. Простота и известность делает ELA самым популярным методом работы мамкиных интернет-сыщиков, от чего его начинают пихать везде, где только могут. Как будто других методов просто не существует и ELA может объяснить всё. Тот же Bellingcat использует его чуть ли не в каждом втором своём расследовании. Хотелось немного остудить пыл всех услышавших новую умную аббревиатуру.

ELA — не панацея. Сфотографируйте летящую чайку на фоне ровного синего неба (ага, особенно в Москве), сохраните её в jpg и прогоните через анализатор ошибок. Результат покажет просто огромное количество артефактов на чайке и их полное отсутствие на фоне, из чего начинающие сразу сделают вывод — чайка прифотошоплена. Да что там начинающие, сама команда Bellingcat с этим бывало глупо и по-детски наёбывалась. Алгоритм JPEG достаточно чисто работает на ровных цветовых областях и градиентах, и куда больше ошибается на резких переходах — отсюда такой результат, а не из-за ваших домыслов.

Нет, Bellingcat. Это не significantly different error levels, а всего-лишь однотонно залитая область, которую JPEG сжимает без ошибок. На любой фотографии неба или облаков, будут такие же отличия. Таким макаром можно и до автобуса докопаться. Из-за растущей популярности Error Level Analysis я уже слышал призывы запретить и не принимать его всерьез. Не буду столь категоричен, лишь посоветую не бежать писать разоблачения, если ELA показал вам какие-то шумы на краях. ОН НЕ ТАК РАБОТАЕТ. Думайте головой и помните как JPEG устроен внутри. Вот если ELA очертил четкий квадрат там, где его не должно быть, либо заметил разительную разницу в шумах при неотличимости на глаз — наверное стоит задуматься. Не уверены — проверяйте другими методами.

Поиграть с ELA можно тут.

Как обмануть

Много раз пересохранить. Все свои манипуляции алгоритм JPEG делает внутри блоков максимум 8×8 пикселей. В теории нужно 64 раза пересохранить изображение, чтобы уровни ошибок стали неотличимы друг от друга. На практике же это происходит гораздо раньше, достаточно пересохранить картинку раз 10 и ELA, да и некоторые другие методы, больше не увидят ничего полезного.

Изменить размер. Чтобы не напрягаться с пересохранением можно поступить еще проще — отресайзить изображение на какой-нибудь коэффициент не кратный степени двойки. То есть в 2 раза (50%) уменьшить не подойдет, а вот что-нибудь типа на 83% — уже всё, никакой ELA больше не поможет.

Смонтировать из одного источника или из lossless-формата. Вы сфотографировали двух людей на свой фотоаппарат, или скачали фотографии из какого-нибудь блога, где автор скорее всего пересохранял их всего раз-два. Либо наложили друг на друга две PNG’шки. Во всех этих случаях ELA не покажет ничего интересного.

Монтаж, который я сделал за 1,5 минуты в фотошопе для прошлого выпуска рассылки. На первом сохранении вклеенный омоновец и наложенный текст светятся артефактами как гирлянды. Через 5 пережатий JPEG шумы начинают покрывать всю картинку и артефакты омоновца начинают сливаться с шумами других объектов. Но всё равно не до конца, тут уж нарочито очевидный монтаж. Найдет ретушь, компьютерную графику, хромакей, Liquify, Blur

В жизни свет никогда не падает на объекты абсолютно равномерно. Области ближе к источнику всегда ярче, дальше — темнее. Никакого расизма, только физика. Если разбить изображения на небольшие блоки, скажем 3×3 пикселя, то внутри каждого можно будет заметить переход от более темных пикселей к светлым. Примерно так:

Разбив картинку на блоки 3×3 можно нарисовать примерное направление к источнику света Направление этого перехода так и называется — градиент освещенности. Можно попробовать нарисовать кучу маленьких стрелочек на изображении и понаблюдать за их направлением.
Мысленно нарисуем кучу маленьких стрелочек к источнику света На первом изображении свет падает сверху и стрелочки направлены хаотически — это характеризует рассеянный свет. Второе изображение — компьютерная графика, на ней свет падает слишком идеально, никаких шумов и отклонений как на настоящем фото. Третье изображение — фотография с резким переходом, в центре стрелочки массово смотрят в самую яркую сторону, а на фоне — рассеяны так же, как на первом фото.

Рисовать стрелочки хоть и наглядно, но мы физически не сможем изобразить все градиенты освещенности для каждого блока поверх картинки. Стрелочки займут всё изображение и мы не увидим ничего. Потому для большей наглядности придумали не рисовать их, а использовать цветовое кодирование. Для направления вектора понадобится две координаты, и еще одна для его длины — а у нас как раз есть для этого три цветовых компоненты — R, G, B. В итоге получатся вот такие карты освещенности.

Вместо стрелочек наглянее изобразить направление света с помощью цветового кодирования. Некоторые вещи становятся нагляднее: например на компьютерной графике (по центру) видны четкие границы объектов и целые плоскости ровной освещенности. На реальных фото такого не бывает. В реальной жизни нас окружает ограниченное число источников света. В помещении это лампы, вспышки, окна. В ясный день на улице чаще всего источник света только один — это Иисус, спаситель наш солнце. Если на карте освещенности находящиеся рядом объекты сильно отличаются по направлению падения света — у нас есть главный кандидат на монтаж.
Рука ковбоя с рекламы Kenwood даже на глаз выглядит не очень натурально. Если посмотреть на карту освещенности (по центру), она и правда отличается по характеру освещения. ELA справа тоже намекает, что рука прифотошоплена. Как выяснится потом не только рука, но еще и голова и шляпа. Но еще лучше карты освещенности справляются с определением ретуши. Surface Blur, Liquify, Clone Stamp и другие любимые инструменты фотографов начинают светиться на картах освещенности как урановые ломы тихой весенней ночью. Нагляднее всего выглядит анализ фотографий из журналов или рекламных плакатов — там ретушеры не жалеют блюра и морфинга, а это непаханное поле для практики.

Лично я считаю карты освещенности одним из самых полезных методов, потому что он чаще всего срабатывает и мало кто знает как его обмануть. Поиграться можно здесь.

Как обмануть

Не знаю. Говорят помогает изменение яркости и насыщенности цветов по отдельности, но на бытовых фотографиях такие вещи всегда будут заметны глазу. Если вы знаете простой и действующий метод — расскажите в комментах под этим абзацем, всем будет интересно.
Сиськи всегда лучший пример. Рекламный плакат PETA. Крест явно был прифотошоплен (вот блин), ретушер оставил тени под руками, но не добавил их под крестом — косяк. Зато полностью перерисовал «кожу» модели, её карта освещенности выглядит как у компьютерного рендера выше. ELA явно показывает фейковость креста и задаёт вопросы по поводу реальности крыльев. А я уже поверил, что это настоящий ангел! Везде обман! Пример из онлайн-магазина Ralph Lauren. Палится Liquify на обоих руках модели, замазанная какуля на плече, ремень нарисован почти заново, а вся кожа лица и рук подверглась сильному блюру. Силуэт на стене передаёт привет ретушеру и фотографу — кто-то косячит со светом 🙂 Найдет копипаст, вытягивание и несоотвествие цветов, Healing Brush, Clone Stamp

Метод PCA или на русском «метод главных компонент». Чтобы ко мне не придрались, мол, слишком просто всё рассказываешь и наверное не шаришь, вот описание PCA для рептилоидов.

Метод главных компонент осуществляет переход к новой системе координат y1,…,ур в исходном пространстве признаков x1,…,xp которая является системой ортонормированных линейных комбинаций. Линейные комбинации выбираются таким образом, что среди всех возможных линейных нормированных комбинаций исходных признаков первая главная компонента обладает наибольшей дисперсией. Геометрически это выглядит как ориентация новой координатной оси у1 вдоль направления наибольшей вытянутости эллипсоида рассеивания объектов исследуемой выборки в пространстве признаков x1,…,xp. Вторая главная компонента имеет наибольшую дисперсию среди всех оставшихся линейных преобразований, некоррелированных с первой главной компонентой. Она интерпретируется как направление наибольшей вытянутости эллипсоида рассеивания, перпендикулярное первой главной компоненте. Следующие главные компоненты определяются по аналогичной схеме.

А теперь для людей: представьте, что цветовые компоненты R, G и B мы взяли как оси координат — каждая от 0 до 255. И на этом трехмерном графике точками отметили все пиксели, которые есть на нашем изображении. Получится что-то похожее на картинку ниже.

Линия вдоль и поперек колбасятины и есть главные компоненты этой колбасятины Можно заметить, что наши пиксели не рассосались по графику равномерно, а вытянулись в округлую колбасятину. Все реальные изображения так устроены, потому что science, bitches. Теперь мы можем построить новые оси — вдоль колбасятины (это самая главная) и две поперек — это и будут те самые «главные компоненты». Для каждого изображения набор цветов будет разным, колбасятина и главные компоненты будут направлены по-своему.

Так что вся эта математика нам дает? Дело в том, что если какие-то цвета на изображении стоят «не на своих местах» — они будут сильно выделяться из этого облака пикселей, то есть на карте PCA начнут светиться ярким белым цветом. Это может означать локальную цветокоррекцию или же полную вклейку. Диаграммы PCA может построить тот же Forensically. На них будет изображено расстояние от каждого пикселя картинки до плоскости 1, 2 и 3 главной компоненты. Так как расстояние — это число, то изображения будут черно-белыми.

PCA против Healing Brush. На фотографии действительно была замазана муха и даже несмотря на пережаты JPEG это место ярко видно на диаграмме. Но еще более полезным свойством PCA является то, что он превращает JPEG-артефакты в очень заметные «квадраты». Даже если вы обманули ELA из предыдущего пункта пережатиями и ресайзом, то PCA этим не проведешь — он работает с цветом. Иногда артефакты сразу видно, например если исходное изображение увеличивали для вклейки. В других случаях сматриваться придется чуть более внимательно, чтобы заметить разницу в квадратах на изображении.

Как видно из примеров, PCA не очень наглядный и требует ну уж очень сильно присматриваться к таким мелким косякам, которые вполне могут оказаться случайностями. Потому PCA редко используется в одиночку, его применяют как дополнение к другим.

Самому поиграться можно здесь.

Как обмануть

Заблюрить. Любой блюр смазывает соседние цвета и делает «колбасятину» более округлой. Хороший блюр сильно затруднит исследование по методу PCA.

Еще хитрее изменить размер. Хотя PCA и более устойчив к изменение размеров изображения, говорят можно попробовать подобрать такой процент, чтобы обмануть даже его.

Белые полоски на флаге США подозрительно отличаются от остальных белых частей. Синяя и красная штучки на скафандре тоже были сильно изменены. Но это еще не всё — если присмотреться на артефакты, то на фоне и в отражении в шлеме их меньше, чем на самом скафандре. Автор впоследствии подтвердил, что фон и шлем были добавлены уже после рендеринга. Найдет различия в резкости, отклонения в фокусе, ресайз

Дискретное вейвлет-преобразование очень чувствительно к резкости объектов в кадре. Если фотографии сняты на разные объективы, использовался зум или просто немного отличалась точка фокусировки — после DWT эти отличия будут намного виднее. То же самое произойдет, если у какого-то объекта в кадре изменяли размер — резкость таких частей будет заметно ниже.

Без лишних погружений в теорию сигналов, вейвлет — это такая простенькая волнушка, как на картинке ниже.

Их придумали лет 100 назад, чтобы приблизительно описывать аналоговые сигналы. Одну большую длинную волну представляли набором мелких вейвлетов, тогда некоторые её характеристики внезапно становилось проще анализировать, да и места чтобы хранить надо было меньше. На вейвлет-сжатии например был построен формат JPEG-2000, который к нашему времени (к счастью) сдох.

Картинка — это тоже двухмерный сигнал из цветных пикселей, а значит её можно разложить на вейвлеты. Для достаточно точного приближения изображения 800×600 требуется до 480000 вейвлетов на цветовой канал. Если уменьшать это количество — будет сильно падать резкость и цветопередача. Но что это даёт, кроме сжатия?

А вот что: вейвлеты приближают области с разной резкостью по-разному. Чем плавнее переходы — тем проще плавному по своей природе вейвлету его воспроизвести, а чтобы приблизить резкий переход — надо больше вейвлетов. Это как пытаться сделать из кучи шариков идеальный куб.

Вейвлет-сжатие на динозаврах. Верхняя левая — оригинал. На правой использовался лишь 1% вейвлетов. Критические цвета, как черный и белый, очень сложно передать таким количеством. Левый нижний — 5% вейвлетов, средний динозавр становится более резким, чем уменьшенный (он четкий на 3%) и увеличенный (он на 8%). Больше 10% ставить не имеет смысла, вейвлеты начинают приближать цвета, а не резкость. Последняя картинка тому доказательство, на ней использовано 20% вейвлетов. Если части изображения были смонтированы с изначально разной резкостью — это можно будет заметить. Увеличили картинку — проиграли в резкости, уменьшили — наоборот всё стало слишком резким. Даже если взять две фотографии снятые на камеру с автофокусом из одной точки — они будут отличаться по резкости из-за погрешности автофокуса. DWT устойчив даже перед блюром, ведь редакторы ничего не знают про резкость исходных частей изображения.

На практике полезно рассматривать приближения с помощью 1%, 3% или 5% вейвлетов. На этом количестве перепады в резкости становятся достаточно заметны глазу, как видно на примере одного из участников соревнования по фотомонтажу, который не определяется другими методами, но заметен при вейвлет-преобразовании.

Фотошоп с Клинтон с одного из контестов по монтажу, который не палится большинством методов. Приненив 5% вейвлет-преобразование можно заметить небольшую разницу в резкости: торс становится резким, а лицо всё еще размытым. Объектив камеры не мог дать такого сильного смещения плоскости фокуса, так что скорее всего лицо не отсюда.

Как обмануть

Сделать фотографии с одной точки, одним объективом с фиксированным фокусом и сразу обработать в RAW. Редкие студийные условия, но всё может быть. Сколько вон лет разбирали всякие видео с Усамой Бен-Ладеном, целые книги писали.

Изображение очень маленькое. Чем меньше изображение — тем сложнее его анализировать вейвлетами. Картинки меньше 200х200 пикселей можно даже не пытаться прогонять через DWT.

Заключение

Погружаясь в тему Image Forensics начинаешь понимать, что любой из методов можно обмануть. Одни легко обходятся с помощью пережатых до 10 шакалов JPEG’ов, другие цветокоррекцией, блюром, ресайзом или поворотом изображения на произвольные углы. Оцифровка журнала или TV-сигнала тоже добавляет ошибок в исходник, усложняя анализ. И тут вы начинаете понимать:

Вполне возможно отфотошопить изображение так, что никто не докажет обратное. Но для этого надо не быть глупеньким.

Зная эти методы, можно скрыть монтаж настолько, чтобы потом сказать в стиле пресс-секретаря президента: «эти картинки — лишь домыслы ангажированной кучки людей, мы не видим на них ничего нового». И такое вполне вероятно.

Но это не значит, что занятие полностью бесполезно. Здесь как в криптографии: пока те, кто делает фейки не знают матчасти так же глубоко — сила на стороне знаний, математики и анализа.

Приглашаю экспертов высказаться в комментарии. При подготовке поста я написал нескольким разбирающимся в теме профессионалам в лички, но ответа до сих пор не получил.

---

Ну а чтобы стимулировать новые посты, подпишитесь на рассылку или пошарьте этот пост у себя. Специльно сделал удобные кнопочки чуть ниже. Так я буду видеть, что всё это хоть кому-то интересно.

Как определить местоположение по фото

Скорее всего, для определения точного места на фото потребуется прибегнуть сразу к нескольким советам, описанным в данной статье, поэтому мы рекомендуем ознакомиться с ними всеми, чтобы выбрать подходящие.

Способ 1: Просмотр метаданных

Метаданные фотографии — информация, которая сохраняется устройством во время снимка. Сюда относится не только дата, но и модель аппаратуры, на которую происходила съемка, а также данные GPS с координатами. Однако есть некоторые нюансы, при которых EXIF (метаданные), попросту не сохраняются.

• Если фотография сделана на профессиональную камеру, скорее всего, в ней отсутствует GPS-приемник, поэтому дату в EXIF найти не получится.
• После обработки фотографии через любой популярный графический редактор метаданные стираются при сохранении результата, что по умолчанию настроено в этих программах.
• Сведения можно легко подменить, используя специальный софт, поэтому доверять им на сто процентов никогда нельзя.

Однако проверить EXIF стоит в первую очередь, поскольку делается это проще всего. Сама фотография обязательно должна находиться в формате JPG, а далее остается выполнить такие действия:

1. Отыщите снимок и кликните по нему правой кнопкой мыши.
2. В открывшемся контекстном меню вас интересует пункт «Свойства».
3. Переместитесь на вкладку «Подробно», где отыщите блок «GPS».

Если такой блок отсутствует, значит, данные о местоположении не были сохранены или стерлись при обработке. В случае, когда координаты все-таки удалось обнаружить, далее остается только пробить их через любую удобную карту. Развернуто о методах поиска по таким цифрам читайте в статьях по ссылкам ниже.

Подробнее:
Поиск по координатам на Карте Google
Поиск по координатам в Яндекс.Картах

Способ 2: Использование поисковиков

Следующий метод — применение поисковых машин. Сначала рекомендуется просто задать запрос, описав те предметы, которые вы видите на фотографии. Сделать это можно сразу на нескольких сайтах, например, Google и Яндекс, поскольку результаты выдачи практически всегда отличаются. Лучше используйте английский язык или переведите на тот, в какой стране было сделано фото, если это удается распознать. Тогда запрос обретет примерно такой вид: «Lake near forest and house» (озеро возле леса и дома).

Дополнительно такие поисковики поддерживают поиск по изображению, а это значит, что они могут найти точно такие же или похожие фотографии, предоставив информацию о месте, где она была сделана. Для этого исходный файл нужно загрузить в Гугл или Яндекс, а затем ознакомиться с результатами не только в картинках, но и в разделах с сайтами. Например, первой же строкой может идти страница в Wikipedia, где будет показано название улицы снимка.

Детальнее о применении такой встроенной опции, а также об альтернативных онлайн-сервисах, позволяющих выполнять поиск по фото, читайте в другой статье по ссылке ниже.

Подробнее: Поиск информации и похожих изображений по изображению

Способ 3: Зацепки на фото

Само фото следует максимально тщательно изучить и отыскать все участки, которые помогут опознать место. Это могут быть номерные знаки автомобилей, номер трассы или дорожные знаки с обозначением населенных пунктов, вывески магазинов. На изображении ниже вы видите отмеченными все знаковые указатели, которые позволят с точностью до метра узнать место, где был сделан снимок.

Остается только воспользоваться поисковиком, чтобы отыскать место на картах. О его исследовании и пойдет речь в двух следующих советах.

Использование режима просмотра улиц

Компания Google предоставляет возможность просмотреть улицы на карте через сайт или приложение Google Earth в 3D-режиме. Как раз это и поможет с точностью определить место снимка по уже имеющимся зацепкам. Для начала выполните поиск улицы, трассы или конкретного магазина на карте и приблизьте точку.

Далее остается только перейти в режим просмотра улиц и немного перемещаться по области, чтобы найти тот самый ракурс. Однако при этом стоит учитывать, что карты могли не обновляться или спустя некоторое время там уже возвели новые объекты. Тогда поиск немного усложнится или пользователь вовсе будет введен в заблуждение и подумает, что обнаружил место неправильно.

Поиск по Wikimapia

Последний вариант, который часто оказывается эффективным — использование сайта Wikimapia. Здесь можно выставить сортировку по категориям объектов и задать в поиске ключевые слова, о которых мы уже говорили при работе с поисковиками.

Перейти на сайт Wikimapia

Преимущество Wikimapia заключается в том, что здесь все внимание сосредоточено именно на объектах самого разного значения, а база намного шире и включает в себя уже заброшенные или разрушенные строения, которые тоже можно отыскать по ключевым словам.

В завершение отметим, что наиболее важное во время поиска места по фото — обращать внимание на детали и уметь правильно использовать поисковые машины. Тогда найти расположение получится, если только на самом снимке есть за что зацепиться.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Определение цвета по фото онлайн

Определение цвета по фото онлайн | Canva

Your browser is not supported and may not give the best experience.

ВойтиЗарегистрироваться

С помощью Canva можно определить цвета на любом фото. Вам достаточно загрузить изображение и сделать пару кликов мышкой. В этой статье рассказываем о трех способах, которые помогут определить все цвета на фото или узнать цвет конкретного элемента на изображении.

Способ 1. Определение цвета через палитру в редакторе Canva

Для определения цвета в редакторе Canva кликните по фотографии, чтобы появилась верхняя панель, и выберите функцию «Цвет». На панели слева появится палитра с цветами, которые есть на снимке. Теперь у вас под рукой всегда будет удобная палитра по вашему фото для работы над дизайном.

Если добавляете к фотографии графические элементы, определение цвета по фото позволит «перекрасить» их в нужный цвет в один клик. Например, попробуем добавить на фото цветную фигуру и изменить ее цвет на коричневый. Этот цвет уже есть на изображении, поэтому дизайн будет смотреться красиво. С помощью определения цвета вы легко сможете создавать дизайны с гармоничным сочетанием цветов.

В работе с текстом определение цвета поможет подобрать оттенок, который будет красиво смотреться в дизайне и при этом сохранит текст читабельным. Для этого кликните по надписи и выберите функцию «Цвет текста» на верхней панели. Слева вам снова откроется палитра «Цвета с фото».

Определение цвета онлайн в редакторе Canva поможет создавать любые дизайны или редактировать готовые шаблоны так, чтобы все оттенки сочетались между собой. Вот пример дизайна с гармоничным сочетанием цветов, который мы сделали с помощью определения цвета.

Редактор Canva позволяет определить цвет не только на фото, но и в дизайне с большим количеством слоев и элементов. Вам ничего не нужно делать дополнительно, они автоматически появятся на панели слева — в разделе «Цвета документа». И тогда для работы с дизайном вам будут доступны две палитры: «Цвета с фото» и «Цвета документа».

При создании дизайна с большим количеством элементов определитель цвета по фото  экономит время, позволяя вам за пару секунд перекрасить все детали так, чтобы они по-прежнему смотрелись гармонично.

В нашем примере мы изменили цвета всех элементов, чтобы получить совершенно новую версию дизайна.

Способ 2. Определение цвета с помощью генератора цветовой палитры

Canva предоставляет удобный инструмент определения цвета онлайн, с которым вы за секунды можете создать цветовую схему по вашей фотографии. Для этого перейдите на страницу генератора цветовой палитры и загрузите свое фото.

Этот инструмент удобен тем, что позволяет определить название цвета по фото онлайн (например, Medium Red Violet), а также HEX-код (например, #C93C92). Вы можете скопировать HEX-код в буфер обмена, кликнув по нужному цвету в генераторе цветовой палитры. Рассказываем, как использовать этот код для определения цвета онлайн и работы с любым дизайном.

В редакторе Canva есть инструмент пипетка и некоторые вручную двигают ее, чтобы подобрать оттенок, который есть на фото. Это очень неудобный способ определения цвета по фото, который дает только приблизительный результат. Определение цвета будет точным, если вы откроете палитру в меню слева и введете в строку HEX-код из генератора цветовой палитры.

Определение цвета очень полезно для создания дизайна, в котором используются фотографии. В нашем примере мы за пару кликов изменили все элементы фона на цвета, которые есть на фотографии. Этот лайфхак поможет вам добавлять свои фотографии в шаблон и менять все цвета так, чтобы дизайн выглядел профессионально.

Способ 3. Пипетка для определения цвета без Фотошопа

Если вы регулярно пользуетесь редактором Canva для определения цвета по картинке, рекомендуем использовать десктопную версию, в которой есть дополнительные возможности. Чтобы установить программу, скачайте версию Mac или Windows.

Сначала перейдите к функции «Цвет», чтобы открылось меню на панели слева. При добавлении цвета (нажмите на плюсик) вы увидите новый инструмент — пипетку для определения цвета пикселя. Нажмите на нее, чтобы активировать.

Для определения цвета переместите пипетку в нужную часть изображения и кликните по нему. Цвет появится в палитре, а ниже отобразится HEX-код, который вы можете скопировать и использовать в работе с другими дизайнами.

На этом примере мы показали, как определение цвета по фото позволяет быстро перекрасить элементы дизайна в любой цвет, который есть на изображении. Если хотите создать дизайн с трендовыми цветами, не пропустите статью «Цвета 2021 года от Pantone».

Используйте для определения цвета онлайн любой из трех способов, с которым вам удобнее всего работать. Создавайте профессиональные дизайны для работы, учебы и бизнеса.

Автор

Виктория Колоскова

Рекомендации для вас

Реализуйте свои идеи за минуты.

Выразите себя с помощью самой простой в мире программы дизайна.

Навигация по нижнему колонтитулу

---

© 2021 г. Все права защищены. Canva^®

Определение фотографии Merriam-Webster

фото · к | \ ˈFō- (ˌ) tō \

сфотографировано; фотосъемка; фотографии

Определение и значение фото | Словарь английского языка Коллинза

Примеры «фото» в предложении

фото

Эти примеры были выбраны автоматически и могут содержать конфиденциальный контент.Прочитайте больше… Он хотел бы принести извинения всем юным фанатам, которые видели эти фотографии.

Times, Sunday Times (2016)

И 27 процентов фотографируют свою еду.

Солнце (2016)

Никто из участников обзора не встретит вашего родственника, поэтому сделайте их фотографии, чтобы придать индивидуальный вид вашему делу.

Times, Sunday Times (2016)

Возможность сфотографироваться с одним из его ближайших союзников будет сигналом к ​​сближению, которое фактически не имеет под собой никаких оснований.

Times, Sunday Times (2016)

Это, безусловно, было популярно среди туристов, когда появлялись машины за автомобилем, и все люди выскакивали, чтобы сфотографироваться.

Солнце (2016)

Инспекторов отпустили только после передачи фотоаппаратов и другого оборудования, но фотографии, сделанные с беспилотника, подтвердили пожары.

Times, Sunday Times (2016)

Декор — кабинки из темного дерева с фотографиями на стене.

Times, Sunday Times (2009)

Вы должны показать мне фото!

Times, Sunday Times (2011)

Какая прекрасная возможность сделать фотографии, которые были бы предоставлены.

Times, Sunday Times (2007)

Они сфотографировали нас троих, чтобы она могла взять его с собой.

Солнце (2012)

Подробнее …

Стены украшены гравюрами и фотографиями гонок.

Times, Sunday Times (2014)

Большинство из них были на удивление уверены в себе, увидев фотографии.

Солнце (2012)

Флаг — популярная возможность фотографировать.

Times, Sunday Times (2010)

Третья фотография была сделана, когда к ним подошел агент.

Times, Sunday Times (2007)

Это означает, что она еще не видела свою фотографию, когда она была воссоединена.

The Sun (2015)

Особенно полезна автоматическая загрузка фотографий, сделанных на смартфон.

Times, Sunday Times (2014)

Все, кто впервые видит мои фотографии, поражаются.

Солнце (2013)

Это не была пресс-конференция, не было возможности сфотографироваться.

Times, Sunday Times (2007)

Кроме того, поход во дворец в оранжевом галстуке был хорошей возможностью сфотографироваться.

Times, Sunday Times (2007)

Итак, мы вернулись в веселую комнату ожидания со стеной фотографий, которая сейчас кажется менее восхитительной.

Times, Sunday Times (2011)

Она вспоминала: «Он плакал, когда делали фотографии.

Солнце (2014)

Но действительно ли это беспроигрышный вариант или просто олимпийское наследие фото?

Times, Sunday Times (2011)

фото — определение и значение

Результат. В течение двух месяцев сайт Scan перешел на первую страницу поиска, когда пользователи Google ввели фразу « фото, сканирование ».

Попробуйте эти инновационные методы маркетинга

Таким образом, вместе с дизайнером Клинтом Рамосом Малер создал постановку, которая проходит внутри чисто белой больничной палаты, и чей ансамбль одетых в белое сотрудников больницы сами являются ангелами названия. фото из Бостона. Глобус.

«Ангелы в Америке» опера, часть вторая

Таким образом, вместе с дизайнером Клинтом Рамосом Малер создал постановку, которая проходит внутри чисто белой больничной палаты, и чей ансамбль одетых в белое сотрудников больницы сами являются ангелами названия. фото из Бостона. Глобус.

Архив 2006-06-01

Существует несколько значений термина фото галерея, но одно общее у этих значений заключается в том, что они имеют множество различных значений […]

Мы много ведем блог

Между прочим, именно этот сайт был использован в заголовке фото , который появляется внизу этого блога.

Королевское дерьмо

Да, это фото — это снимок КВД, бросающего наживку на ловушку.

Новое мероприятие Total Outdoorsman?

Рядом с фотографией цитата бывшего судьи Верховного суда Феликса Франкфуртера, который говорит: «Правительство само по себе является искусством… одно из тончайших искусств ».

ГОРЯЧИЕ ПОЛИТИЧЕСКИЕ ТЕМЫ: вторник, 11 мая 2010 г.

Рядом с фото цитата бывшего судьи Верховного суда Феликса Франкфуртера, который говорит: «Правительство само по себе является искусством … одним из самых тонких искусств».

Друзья со студенческих времен вспоминают решительную Елену Каган

Это фото также размещено на сайте Белого дома.

НАСА Watch: архив за март 2009 г.

Это фото также размещено на сайте Белого дома.

Еще один способ прикрыть запуски — НАСА Watch

Как фотографы меняют определение фоторепортажа

Будь то через цифровые каналы, печать или выставку, воздействие, влияние и охват неподвижного изображения никогда не были такими большими.Но с таким количеством изображений, борющихся за наше внимание, как фотографы делают работу, которая наиболее эффективно выделяется и привлекает аудиторию. В этой серии из семи частей TIME оглядывается назад за последние 12 месяцев, чтобы определить некоторые способы видения — концептуально, эстетически или посредством распространения — которые привлекли наше внимание и оказали влияние на поддержание актуальности фотографии в постоянно меняющейся среде. медиа-ландшафт и культура теперь управляются изображениями.

The Contemporary Photo Essay

Мы живем в эпоху, когда объем фотографической продукции никогда не был таким большим.Тем не менее, есть склонность к тому, чтобы образы были задуманы, приняты, переварены и извергнуты в изолированной, единственной форме — и без дальнейшего контекста. На этом фоне поколение увлеченных фотографов страстно работает над повторением и дальнейшим развитием традиций длинного рассказа историй, и тем самым привлекает внимание к своей тематике с помощью новых мощных, новаторских и находчивых способов.

31 августа этого года журнал New York Times Magazine опубликовал фоторепортаж, в котором были переплетены изображения двух фотографов Magnum, работающих по обе стороны израильско-палестинского конфликта — Паоло Пеллегрина (в Газе) и Питера ван Агтмаэля ( в Израиле).Это эссе было не только творческим и эффективным способом уравновесить деликатную и деликатную историю, но и, как объяснил главный редактор Джейк Сильверстайн в заметке о проекте, задумано отчасти как реакция на «распространение мобильных телефонов. камеры и социальные сети [которые] позволили получить гораздо больше изображений Газы, чем в предыдущих версиях этого затяжного конфликта ».

«Какими бы мощными ни были эти фотографии, — писал он, — скорость и рвение их распространения имели тенденцию приносить их нам изолированными от контекста.История журнала Times была продуманной попыткой заставить Пеллегрина и ван Агтмаэля замедлить ход событий, и, по словам Сильверштейна, «попытаться уловить более глубокое и повествовательное ощущение текстуры жизни на земле». В итоговом эссе, намеренно объединяющем два эстетически разных направления работ, подчеркивается, что «судьбы обычных израильтян и палестинцев переплетаются».

Фотограф Мэтт Блэк разрушил преобладающую философию Instagram в своем проекте The Geography of Poverty .Используя Instagram в качестве одной из основных платформ для своей работы, Блэк сохранил тематическую и эстетическую сплоченность, чтобы создать специальный канал, лишенный отвлекающих факторов или вмешательства, который выстраивает изображение за изображением, чтобы провести исследование бедности, которое является эссеистическим и более близким. к традиционному фоторепортажу. На веб-сайте, посвященном исключительно проекту, Блэк исследует потенциал геотегирования для расширения проекта и сопоставления изображений (для этого проекта Блэк был выбран фотографом года в Instagram по версии TIME в 2014 году)

Фотографы, такие как Диана Маркосян с ее работами, выполненными в Беслане, Россия, и Кэролайн Дрейк в Туркестане, охватили различные типы медиа и фотографические подходы, включая натюрморт, документальный фильм, портретную живопись, а также письмо и рисунок.Они также активно поощряли своих испытуемых вносить свой вклад в художественный процесс и рассказывать свои собственные истории с помощью записанных воспоминаний, повествований и художественных работ, которые иногда непосредственно наносятся на фотопечать. Как говорит Дрейк о своем проекте Wild Pigeon , который документирует жизнь уйгурского народа: «Я начал искать смысл на пересечении наших взглядов и найти способы вовлечь людей, с которыми я встречался, в творческий процесс. Путешествуя с коробкой отпечатков, ножницами, контейнером с клеем, цветными карандашами и альбомом для рисования, я попросил желающих соавторов нарисовать, собрать и использовать свои собственные инструменты на моих фотографиях.Я надеялся, что новые изображения привнесут в работу уйгурские взгляды и будут способствовать новому диалогу с людьми, с которым я встречался, — диалогу лицом к лицу и тактильному, хотя по большей части без слов ».

В Украине поколение молодых, преимущественно европейских фотографов-фрилансеров, включая Марию Турченкову, Росс Макдоннелл и Капуцин Гранье-Деферр, взяли на себя обязательство задокументировать жестокое насилие и тревожные последствия продолжающегося год конфликта, создав долгосрочные фоторепортажи, которые контекстуализировать новостные события с помощью более глубоких и тонких точек зрения.

Одна из самых важных и мощных работ была произведена Даниэлем Берегулаком, который провел более 14 недель, освещая вспышку Эболы в Западной Африке. Его работа, выполненная по заданию для The New York Times , показывает, что долгосрочное увлечение историей может принести поразительные результаты. А мощный поток работы может повысить осведомленность и глубоко повлиять на аудиторию.

В эпоху, когда мы пропитаны всеядным потоком отвлекающих и необычных образов, все еще есть роль тонкостей, воплощенных в традициях повествования в длинной форме.Благодаря инновационному полноэкранному фото-ориентированному веб-дизайну и эффективному распространению в цифровом формате эти фотоочерки привлекают наше внимание — разными и часто более значимыми способами — к важным вопросам, которые в противном случае мы бы проигнорировали или, в лучшем случае, почувствовали бы, что видели слишком много раз раньше. .

Прочтите часть 1 — напрямую к аудитории .

Прочтите Часть 2 — Документальный натюрморт.

Прочтите Часть 3 — Портретная серия .

Прочтите часть 5 — От кадров к движению .

Фил Бикер — старший фоторедактор в TIME

Подпишитесь на Inside TIME. Будьте первым, кто увидит новую обложку TIME, и наши самые интересные истории будут доставлены прямо на ваш почтовый ящик.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес.Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени. Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Свяжитесь с нами по письмам@time.com.

определение группового фото | Словарь английских определений

группа

n

1 количество лиц или вещей, считающихся коллективной единицей

— число лиц, связанных общими социальными стандартами, интересами и т. Д.

b (как модификатор)
групповое поведение

3 небольшая группа музыкантов или певцов, в особенности. поп-музыки

4 количество животных или растений, рассматриваемых как единое целое из-за общих характеристик, привычек и т. Д.

5 (Грамматика) другое слово, особенно. в системной грамматике, для → фраза → 1

6 объединение компаний с единым владением и контролем, состоящее из холдинговой компании, дочерних компаний, а иногда и ассоциированных компаний

7 две или более фигур или предметов, образующих рисунок или единицу рисунка, картины или скульптуры

8 военное формирование, состоящее из дополнительных вооружений и служб, обычно для цели
бригадная группа

9 организация ВВС более высокого уровня, чем эскадрилья

10 (Также называется) радикал (Chem) два или более атома, которые связаны вместе в молекуле и ведут себя как единое целое
метильная группа -Ch4 Сравнить → свободный радикал

11 вертикальный столбец элементов периодической таблицы, у всех одинаковые электронные структуры, свойства и валентности
Сравнить → период → 8

12 (Геология) любая стратиграфическая единица, особенноустановка для двух и более пластов

13 (математика) набор при операции, включающей любые два элемента набора, таким образом, что набор является замкнутым, ассоциативным и содержит как идентичность, так и инверсию каждого члена

14 См. → группа крови
vb

15 организовывать или размещать (вещи, людей и т. Д.) В группу или в группу или (вещей и т. Д.) Формировать группу
(C17: от французского groupe, германского происхождения; сравните итальянское gruppo; см. Урожай)

Абелева группа
n группа, определенная бинарная операция которой является коммутативной: если a и b являются членами абелевой группы, то ab = ba
(C19: названа в честь Нильса Хенрика Абеля (1802-29), Норвежский математик)

группа крови
n любая из различных групп, к которым человеческая кровь классифицируется на основе ее агглютиногенов, (также называемая) группа крови

Bloomsbury Group
n группа писателей, художников и интеллектуалов, живших и работающих в районе Блумсбери в Лондоне примерно с 1907 по 1930 год.Под влиянием философии Дж. Э. Мура, среди них были Леонард и Вирджиния Вульф, Клайв и Ванесса Белл, Роджер Фрай, Э. М. Форстер, Литтон Стрейчи, Дункан Грант и Джон Мейнард Кейнс

British Technology Group
n назначенная правительством организация, образованная в 1981 году в результате слияния Национального совета по предпринимательству и Национальной корпорации исследований и разработок для поощрения и финансирования технологических инноваций (аббревиатура) BTG

карбоксильная группа , радикал
n одновалентная группа -COOH, состоящая из карбонильной группы, связанной с гидроксильной группой: функциональная группа в органических кислотах
(C19 карбоксил, от карбо- + окси-2 + -yl)

контрольная группа
n любая группа, используемая в качестве контроля в статистическом эксперименте, особенно.группа пациентов, которые получают плацебо или стандартное лекарство во время исследования воздействия другого лекарства на других пациентов

группа встреч
n группа людей, которые встречаются для развития самосознания и взаимопонимания путем открытого выражения своих чувств, конфронтации, физического контакта и т. Д.

этиленовая группа , радикал
n (Chem) двухвалентная группа -Ch3Ch3-, производная этилена

фокус-группа
n группа людей, собранная вместе, чтобы высказать свое мнение по конкретной проблеме или продукту, часто с целью исследования рынка

функциональная группа
n (Chem) группа атомов в соединении, такая как гидроксильная группа в спирте, которая определяет химическое поведение соединения

группа имбиря
n (в основном британцы) группа внутри партии, ассоциации и т. Д., который оживляет или радикализирует его родительский организм

капитан группы
№ офицер, имеющий звание выше командира крыла, но младше коммандора авиации в британских ВВС и некоторых других военно-воздушных силах

групповая динамика
n функционирование как единое (Psychol) область социальной психологии, связанная с природой человеческих групп, их развитием и их взаимодействием с отдельными людьми, другими группами и более крупными организациями

групповое страхование
n (в основном U.S. и Canadian) страхование жизни, здоровья или несчастного случая, покрывающее нескольких лиц, в частности. сотрудники фирмы по единому контракту с пониженными страховыми взносами

групповой брак
n договоренность, при которой несколько мужчин живут вместе с несколькими женщинами, образуя супружескую единицу

Группа пяти
n Франция, Япония, Великобритания, США и Германия, действующие как группа для стабилизации обменных курсов своих валют (аббревиатура.) G5

Группа семи
n семь ведущих индустриальных стран, за исключением СССР, т.е. Канада, Франция, Италия, Япония, Великобритания, США и Германия (бывшая Западная Германия), главы государств и министры финансов которых регулярно встречаются с координировать экономическую политику (аббревиатура) G7

Группа семидесяти
n развивающиеся страны мира (аббревиатура.) G77

Группа десяти
n десять стран, которые встретились в Париже в 1961 году для согласования специальных прав заимствования МВФ; Бельгия, Канада, Франция, Италия, Япония, Нидерланды, Швеция, Великобритания, США и Западная Германия (аббревиатура). G10

Группа трех
n Япония, США и Германия (бывшая Западная Германия), считающиеся крупнейшими промышленно развитыми странами Запада

Группа двадцати четырех
n двадцать четыре самые богатые и промышленно развитые страны мира (аббревиатура.) G24

групповая практика
n медицинская практика, осуществляемая группой ассоциированных врачей, которые работают вместе как партнеры или как специалисты в различных областях

групповая скорость , скорость
n (физика) скорость, с которой энергия распространяется в волне. Это величина, определяемая при измерении расстояния, которое проходит излучение за данный момент времени.В среде, в которой скорость увеличивается с увеличением длины волны, групповая скорость меньше фазовой скорости, и наоборот

групповая терапия
n (Psychol) одновременное лечение нескольких человек, которые являются членами естественной группы или собраны вместе, чтобы поделиться своими проблемами в групповом обсуждении

домашняя группа , церковь
n группа христиан, которые регулярно встречаются для поклонения Богу, изучают Библию и т. Д.в чьем-то доме

группа доходов
n группа определенного населения, имеющая доходы в определенном диапазоне

внутри-группа
n (Социол) очень сплоченная и относительно замкнутая социальная группа, характеризующаяся преференциальным отношением к ее членам и силой лояльности между ними
Сравнить → вне группы

кетонная группа
n (Chem) функциональная группа кетонов: карбонильная группа, присоединенная к атомам углерода двух других органических групп

Местная группа
n (Астрономия) скопление галактик, к которому принадлежат Галактика и Галактика Андромеды

марафонская группа
n (в психотерапии) группа встреч, которая длится много часов или дней

внешняя группа
n (социол) лица, исключенные из внутренней группы

Oxford Group
n раннее название для → Моральное перевооружение

группа сверстников
n социальная группа, состоящая из лиц примерно одного возраста

точечная группа
n (Кристаллог) другой термин для → кристаллический класс

группа давления
n группа людей, которые стремятся оказать давление на законодателей, общественное мнение и т. Д., чтобы продвигать свои идеи или благосостояние

простетическая группа
n небелковый компонент конъюгированного белка, такой как липидная группа в липопротеине

группа пользователей с ограниченным доступом
n группа людей, которые, зная секретный пароль или каким-либо другим способом, имеют доступ к информации с ограниченным доступом, хранящейся на компьютере (аббревиатура) РУГ

отколовшаяся группа
n количество членов организации, политической партии и т. Д., которые отделились от основной массы и образуют независимую ассоциацию, как правило, в результате разногласий

T-группа
n (Psychol) группа, которая встречается с образовательными или терапевтическими целями для изучения своего собственного общения
(C20: из (Sensitivity) T (Raining Group)

топологическая группа
n (математика) группа, такая как набор всех действительных чисел, которая составляет топологическое пространство и в которой непрерывны умножение и инверсия

Tribune Group
n (в Великобритании) группа, состоящая из левых лейбористских членов парламента: основана в 1966 году
(названа в честь газеты Tribune, с которой она связана)
♦ Tribunite n, прил.

Группа Всемирного банка
n коллективное название Международного банка реконструкции и развития, Международной финансовой корпорации и Международной ассоциации развития, штаб-квартиры которых находятся в Вашингтоне

Добавить немного четкости и структуры краев, Шон Бэгшоу

Я часто сталкиваюсь с проблемой сохранения или введения четкости краев и общей структуры изображения.Иногда мне нужно преодолеть плоский свет, заднее освещение или просто отсутствие четкости, присущее многим необработанным изображениям. В других случаях необходимо восстановить определение, которое было потеряно из-за воздействия другой развивающейся техники. Часто это помогает продемонстрировать функцию, создать ощущение измерения или создать более четкую визуальную ясность в части изображения. Для этого можно использовать множество настроек как в Lightroom, так и в Photoshop. Четкость в Lightroom — хорошая отправная точка, а в недавно выпущенном Lightroom 4 ползунок четкости был улучшен.Регулировки уровней, кривых, контрастности и тени / светлых тонов, а также фильтр «Маска нерезкости» в Photoshop предлагают разные подходы и стили. Я часто использую несколько из этих методов для каждого изображения. Тем не менее, для наилучшего сочетания определения краев средних тонов с сохранением неразрушающего рабочего процесса, я считаю, что часто мой любимый метод фильтра высоких частот.

Метод добавления структуры и определения с помощью фильтра высоких частот, который мне нравится использовать, выглядит примерно так:

1. Выбрав верхний слой в стеке слоев, нажмите ctrl + alt + shift + e (cmd + opt + shift + e на Mac).Это отметит текущее состояние вашего изображения на новом слое в верхней части вашего стека под названием Layer.
2. Переименуйте этот слой High Pass Contrast или что-нибудь в этом роде.

   Ctrl + alt + shift + e (cmd + opt + shift + e на Mac) добавит копию вашего изображения на новый слой в верхней части стопки. Переименуйте этот слой High Pass Contrast.

3. С выбранным слоем High Pass Contrast перейдите в Layer> Smart Objects> Convert To Smart Object. Это позволит применять фильтры к этому слою как смарт-фильтры, которые можно будет настраивать в будущем.

   Преобразуйте слой High Pass Contrast в смарт-объект.

4. Теперь перейдите в Filter> Other> High Pass. Установите радиус на желаемое количество пикселей. Меньший радиус повысит четкость по тонким краям. Больший радиус создаст контур на больших участках вокруг краев. Поскольку это будет интеллектуальный фильтр для смарт-объекта, получение идеального радиуса не критично. Вы можете вернуться и настроить его позже. Щелкните ОК.
   
5. Слой High Pass Contrast теперь должен стать серым со светлыми / темными ореолами по краям изображения.

   Примените фильтр высоких частот.

6. Установите режим наложения слоя High Pass Contrast на Soft Light. Это смешает слой High Pass Contrast со слоями ниже, увеличивая контраст края и четкость в заданном вами радиусе пикселей. Для еще большего контраста вы можете установить режим наложения на Overlay.

   Установите режим наложения слоя High Pass Contrast на Soft Light. Дважды щелкните High Pass, чтобы снова открыть фильтр и при необходимости выполнить точную настройку.

7. Теперь вы можете щелкнуть High Pass на слое High Pass Contrast, чтобы снова открыть диалоговое окно High Pass Filter и более точно настроить радиус для желаемого вида.

Если вы не хотите, чтобы контурный эффект High Pass применялся ко всему изображению, вы можете добавить маску к слою High Pass Contrast, заполнить маску черным цветом, а затем нарисовать эффект именно там, где вы хотите, с помощью белая кисть. Вместо того, чтобы рисовать на своей маске, вы также можете сделать определенный выбор, из которого будет создана маска для слоя High Pass Contrast.

Перед контрастом высоких частот

Окончательное изображение

Иногда я использую два или более слоя High Pass Contrast с разными радиусами, чтобы можно было рисовать с разной степенью разрешения в разных областях изображения.Я также могу отрегулировать количество эффекта High Pass, изменив непрозрачность слоя High Pass Contrast.

Этот метод дает эффект, очень похожий на использование фильтра Unsharp Mask (USM) с большим радиусом для создания контраста и четкости. Однако фильтр USM должен быть применен к непрозрачному слою копии изображения, что означает, что любые корректирующие слои ниже слоя USM будут теперь бесполезны для будущих настроек. Поскольку слой High Pass Contrast использует режим наложения мягкого света, он больше не является непрозрачным слоем, поэтому новые настройки, внесенные в слои ниже, по-прежнему будут иметь влияние.Это делает его более гибким и неразрушающим методом.

Не стесняйтесь оставлять комментарии или вопросы или делиться своими любимыми неразрушающими методами для добавления четкости и структуры к изображению. Если вам интересно узнать больше о моем рабочем процессе и методах разработки цифровых изображений, ознакомьтесь с моей серией видеоуроков.

Шон — уличный фотограф, энтузиаст цифровых изображений и преподаватель фотографии из Ашленда, штат Орегон, где он живет со своей женой и двумя сыновьями.Его предыдущая карьера учителя естественных наук идеально подходит для фотографического образования. Шон объединяется с другими участниками Photo Cascadia, ведущими семинары. Он также ведет классы по разработке цифровых изображений, читает лекции и предлагает серию видеоуроков по Photoshop .

Другие сообщения Шона Посетить галерею изображений Шона Посетить веб-сайт Шона

Определение композиции в фотографии и ее изучение • PhotoTraces

Вы когда-нибудь задумывались, что же превращает фотографию в произведение искусства? У фотографии есть разные аспекты, но, бесспорно, именно композиция позволяет фотографу заявить о себе с помощью своего изображения.

Для меня композиция — один из самых сложных аспектов фотографии, так как ее нельзя просто научить. Изучение идеального способа компоновки изображения — это постоянный путь для фотографа, который может занять всю жизнь.

Композиция — термин, который используется во всех жанрах искусства. Он включает в себя организацию элементов в произведении или искусстве, будь то картина или музыкальное произведение. Если ваше произведение хорошо составлено, его зритель или слушатель может уловить его предполагаемое сообщение и почувствовать эмоции, которые вы хотели передать им.Существует множество установленных правил композиции, но художник может их нарушить или трансформировать, чтобы выразить свою идею наилучшим образом.

Что означает композиция в фотографии?

Композиция в фотографии может быть определена как размещение и расположение объектов в кадре таким образом, чтобы взгляд зрителя автоматически привлекался к наиболее интересной или важной области захвата .

В пейзажной фотографии у нас обычно есть время, чтобы тщательно скомпоновать изображение перед съемкой, поскольку мы работаем с неподвижными или медленно движущимися объектами (такими как облака или солнце).

С другой стороны, в уличной фотографии или фотожурналистике создание композиции выполняется за считанные секунды. Чтобы достичь этого, фотографу необходимо сочетание знаний, практики и немного творческой смелости.

Это композиция, которая передает ваше сообщение и определяет ваш стиль

Процесс фотосъемки становится все более автоматизированным, но композиция по-прежнему не подходит для вашей камеры. Вот почему я считаю, что это самый важный аспект фотографии.

Даже идеально экспонированное и резкое изображение, снятое профессиональной камерой, «ничего нам не скажет», если оно не составлено интересным или содержательным образом. Фактически, при хорошей композиции ваше изображение может быть размытым или недоэкспонированным. Пока эти аспекты вносят свой вклад в вашу идею, они вполне приемлемы и могут даже стать символом вашего отличительного стиля.

Как освоить композицию в фотографии?

Теперь, когда мы понимаем важность композиции в фотографии, следующий шаг — начать ее изучение.

Как я уже много раз упоминал ранее, я искренне верю, что композиция — один из самых сложных аспектов фотографии, так как ее трудно научить, и часто требуется много времени, чтобы научиться. Почему? Его сложность проистекает из его субъективной природы. В большинстве случаев нет правильного или неправильного, и все открыто для интерпретации.

Что я также заметил в композиции, так это отсутствие «AHA» момента . Очень часто, когда вы изучаете что-то сложное, в какой-то момент после того, как вы занимаетесь этим в течение некоторого периода времени, вы просто понимаете это — в один момент все становится ясным.Композиция в фотографии — это всегда постепенный процесс. Со временем вы применяете более сложные концепции к своим композициям, но это всегда процесс обучения.

Вот простые шаги, чтобы начать изучение композиции:

а. Анализировать произведение искусства

Первое, что я посоветую каждому начинающему фотографу, — это присмотреться к произведениям искусства. Не только фотография, но, если возможно, любой другой вид изобразительного искусства. Начните с классики, но обратите внимание и на то, что делают ваши современники.

Связанные : Композиция — Повторение, Паттерн и Ритм

Анализируйте изображения, которые поражают вас больше всего. Что делает их такими сильными? Точка зрения? Расположение главного объекта интереса? Или, может быть, использование геометрических линий?

г. Не бойтесь подражать

Тогда выйдите и попробуйте воспроизвести то, что вам больше всего понравилось, на своих фотографиях. Не волнуйтесь; Поначалу совершенно нормально подражать любимым фотографам.Все так делают.

г. Выучить правила композиции

Попробуйте сначала усвоить классические правила композиции — например, правило третей. Важно знать эти правила, прежде чем вы начнете их нарушать, чтобы создавать более интересные или яркие изображения.

г. Практика, практика и практика…

Как и во всем, практика является ключевым моментом. По возможности стреляйте. Не снимайте просто заведомо интересные объекты. Стреляйте также и над скучными объектами.С интересной композицией даже фотография вилки может превратиться в произведение искусства.

e. Делитесь своей работой и получайте отзывы

А потом, конечно, покажите свои работы и попросите отзывов. В современном цифровом мире это проще, чем когда-либо. Присоединяйтесь к форумам фотографии или специальным группам в Facebook и попросите других участников оценить ваши фотографии. Не бойтесь критики — она ​​нужна вам для совершенствования техники.

Композиция и пейзажная фотография

Существует множество правил и рекомендаций по композиции, которые могут помочь вам ускорить и лучше понять весь процесс.

Вы, вероятно, встречали множество различных руководств, в которых перечислены правила композиции, такие как золотые треугольники и спирали, правило шансов, баланс, ведущие линии, узоры, цветовой контраст, симметрия , , заполнение кадра, обрамление , создавая глубину, и так далее.

Как новичок, читая такой длинный список правил, часто кажется, что у вас вот-вот взорвется голова. Вы не знаете, с чего и как начать. Когда вы пытаетесь случайным образом использовать правила композиции, это редко срабатывает.

Я хочу внести некоторую структуру в процесс обучения композиции, применив здесь мое любимое правило 20-80. Правило гласит, что в любом процессе есть 20% сил или работы, которые отвечают за 80% результатов. Цель любого учебного процесса — сначала выявить и решить эти 20%.

Прежде всего, я считаю, что пейзажи — лучшие предметы для начала изучения композиции фотографии. Почему? Потому что у вас больше контроля над элементами сцены по сравнению с уличной фотографией, дикой природой или даже семейной фотографией.

Существует два способа адресации композиции :

• Первый способ — кадрировать кадр.
• Второй — когда вы кадрируете фото в процессе редактирования.

Я уверен, что вы уже много раз слышали раньше, что «, вы должны получить все правильно в камере ». Я полностью согласен с этим утверждением, но на самом деле не всегда удается достичь этой цели. Для меня это всегда двухэтапный процесс.Я стараюсь получить максимально качественный кадр, но у меня всегда есть возможность настроить или отрегулировать его позже в Lightroom.

Когда я приношу фотографию в Lightroom, я всегда проверяю, могу ли я улучшить композицию.

Когда вы начинаете разучивать композицию, очень сложно сразу уловить ее прямо в камере. Вы ошеломлены другими аспектами, которые вам нужно решить, такими как экспозиция, фокус и дополнительные настройки камеры, которые отвлекают вас от решения общей композиции.

Не бойтесь и не смущайтесь, когда это происходит.Постарайтесь получить правильную композицию, кадрируя фотографии во время редактирования. Я считаю, что лучший способ начать изучение правильного кадрирования и композиции — это Lightroom. Вы можете не торопиться и экспериментировать, не выходя из собственного дома. Пробуя разные версии одной и той же фотографии, вы можете увидеть, что работает, а что нет. Затем вы сможете применить эти знания в следующий раз, когда будете делать фотографии.

Сегодня я собираюсь перечислить только три концепции композиции, которые кардинально изменят вашу фотографию.

Правило №1 — Выровняйте свой горизонт

Кажется, такое простое и очевидное правило, но ничто так не портит композицию ландшафта, как изогнутый горизонт. Это то, что отпечаталось в нашем мозгу и в нашем подсознании — горизонт должен быть горизонтальным. Когда мы видим фотографию с даже слегка искривленной линией горизонта, наш мозг просто отказывается ее принять.

Однако не всегда удается четко определить горизонт во время съемки, но вы можете исправить это позже в Lightroom.В Lightroom даже есть функция АВТО, которая настраивает горизонт за вас. В 90% случаев он отлично справляется. Если это не сработает, потребуется всего несколько секунд, чтобы отрегулировать его вручную.

Но мы все знаем, что правила предназначены для нарушения. Итак, если вы намеренно хотите сделать горизонт искривленным, убедитесь, что очевидно, что это было сделано намеренно.

Правило № 2 — Правило третей

Правило третей — фундаментальная концепция композиции в фотографии.Чтобы использовать правило третей, вы мысленно или визуально делите сцену на девять равных частей и помещаете объект вашей фотографии на одну из пересекающихся точек или линий.

Используя Правило третей, вы, как художник, помогаете зрителю ориентироваться в сцене, давая визуальные подсказки, с чего начать и куда двигаться дальше. Вы помогаете зрителю определить наиболее важные части сцены.

Например, помещая горизонт на верхнюю линию сетки правила третей, вы говорите зрителю, что в этой конкретной композиции земля более важна, чем небо, и именно на ней они должны сосредоточить свое внимание.

Правило третей — лучший способ начать изучение композиции в фотографии. Лично я предпочитаю использовать вариант правила третей — сетку золотого сечения. Фактически, Правило третей — это упрощенная версия золотого сечения, которая берет свое начало в концепции спирали Фибоначчи. Поскольку использование спирали Фибоначчи может быть непосильной задачей, гораздо проще рассматривать ее как сетку Фи или сетку золотого сечения.

Разница между сеткой правила третей и сеткой золотого сечения очень тонкая, но я считаю, что сетка золотого сечения помогает мне создавать более эффективные композиции.

Вы можете использовать любой из них, поскольку концепция остается той же: выровняйте наиболее важные объекты вашей сцены по линиям и точкам пересечения сетки, и это приведет к более значимой композиции.

Теперь несколько практических шагов по использованию сетки.

Почти каждая камера на рынке имеет возможность использовать визуальные подсказки, все, что вам нужно сделать, это активировать ее. В беззеркальных камерах Sony это называется визуальной сеткой, и, активировав ее, вы получите сетку с правилом третей, наложенную на ЖК-дисплей и электронный видоискатель камеры.У меня он всегда включен, так как он помогает мне при кадрировании во время съемки.

В Lightroom у вас есть намного больше опций визуальной сетки, которые помогут вам улучшить композицию вашего изображения при кадрировании фотографии.

Правило № 3 — Простота

Это лучший способ начать подход к композиции — постарайтесь максимально упростить ее. Определите наиболее важный объект или часть сцены (фокус) и попытайтесь изолировать его, исключив беспорядок вокруг него, чтобы у зрителя не было другого выбора, кроме как сосредоточить на нем все свое внимание.

Композиция ниже очень простая, в ней всего три элемента: небо, поле и маяк. Чтобы было проще, я удалил ненужные отвлекающие факторы в виде электрических столбов и проводов рядом с маяком.

Остров Принца Эдуарда

В идеале, вы хотите использовать все три правила, которые я перечислил выше, в одной и той же композиции. Убедитесь, что горизонт прямой, определите главный объект вашей композиции и выровняйте его по сетке, а также убедитесь, что сцена не загромождена неважными объектами (см. Снимок ниже).

Если вы выучите и усвоите три описанных здесь правила композиции, вы сможете создавать приятные и содержательные композиции и будете готовы применять более сложные художественные концепции к своей фотографии.

Практические шаги для изучения композиции в фотографии

Сегодня я хотел бы поделиться с вами нетрадиционным способом, которым вы можете ускорить понимание композиции с помощью Lightroom. Вы не только обнаружите, что Lightroom может помочь вам расширить свои познания в композиции, вы обнаружите, что он также может помочь вам обрести уверенность в своих фотографиях.

Из-за моей работы на PhotoTraces.com я использую несколько каналов для публикации своих фотографий, начиная с моего блога. Как только мои изображения размещаются на веб-сайте, я публикую их в популярных социальных сетях, таких как Facebook, G +, Pinterest и Instagram. Также создаю дополнительную версию для печати.

К настоящему времени вы, вероятно, задаетесь вопросом: «Понимает ли он, что такие сайты, как Facebook, Instagram и даже блоги, имеют свой собственный стандартный размер изображения?» Да! Если моя исходная фотография имеет альбомную ориентацию с соотношением сторон 3 x 2, для публикации в Instagram требуется квадрат 1 x 1, а для Pinterest — вертикальное изображение.Для печати я могу решить, что мне нужна панорамная версия или вообще другой размер.

Хотя создание нескольких версий фотографии для обеспечения последовательной и осмысленной композиции действительно требует времени, этот процесс невероятно ценен для лучшего понимания и понимания важности композиции в фотографии.

Упражнение по сценарию из реальной жизни

Во время поездки на остров О’аху на Гавайях я сделал эту фотографию сразу после восхода солнца и почти сразу понял, что эта сцена имеет большой потенциал в качестве функции в моем блоге и, возможно, даже в моем портфолио.

Зная, что обычная пейзажная композиция имеет размер 3 x 2, я намеренно сделал снимок шире, чтобы оставить себе достаточно места и свободы для создания нескольких различных версий для публикации на нескольких каналах. Поскольку мой Sony a6000 имеет датчик 24 Mpx, у меня более чем достаточно пикселей, чтобы обрезать и даже агрессивно кадрировать мои фотографии во время постобработки.

С этого изображения я начал с моей коллекции пейзажей и применил один из моих любимых пресетов из коллекции Travel Pro Kit Collection, Escalante.

Когда я был удовлетворен тем, как выглядит изображение, я сосредоточился на композиции, установив для параметров наложения инструмента кадрирования значение Золотое сечение . Хотя Thirds — самый популярный вариант среди фотографов, я лично добился стабильного успеха в создании более сбалансированных композиций с использованием золотого сечения.

Чтобы сэкономить время, вы даже можете прокручивать различные варианты наложения, нажимая «O» на клавиатуре, пока не найдете нужное наложение.

После установки золотого сечения для оверлея я заблокировал соотношение сторон 2 x 3.

Затем я создал свою первую версию фотографии, усилив композицию.

Версия 1 — Соотношение сторон 3 x 2

Убедившись, что я удовлетворен, я использовал функцию моментального снимка Lightroom, чтобы сохранить изображение под названием «3 x 2».

Переходя к следующей версии и так далее, я в конечном итоге получаю шесть разных снимков на моей панели снимков.

Версия 2 — Соотношение сторон 1 x 1 (Instagram) Версия 3 — Соотношение сторон 2 x 1 Версия 4 — Соотношение сторон 4 x 3 Версия 5 — Соотношение сторон 16 x 9 Версия 5 — Соотношение сторон 3 x 4 (Pinterest)

Важно отметить, что вы можете использовать функцию виртуального копирования Lightroom в качестве альтернативы моментальному снимку; однако я считаю, что Snapshot позволяет значительно упорядочить Lightroom, что является ключевым компонентом обеспечения эффективности во время постобработки.

Закончив создание снимков, я просмотрел каждую отдельную версию, чтобы убедиться, что результаты соответствуют моим ожиданиям. Затем я начал публиковать.

Заключение

Хотя есть много статей и руководств по овладению композицией в фотографии, лучший и единственный способ научиться — это регулярная практика.

No related posts.