Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Как обработать фото в лайтрум: Страница не найдена — Путеводители Олега Лажечникова

Содержание

25 советов по обработке фотографий в Лайтрум для начинающих, которые улучшат ваш навык

Обработка фото в Лайтрум — это и искусство и ремесло, всё в одном флаконе. В тренды сейчас выходит пост-обработка и настройка фото в Лайтрум уже после съемки, нежели сам процесс получения снимка.
Взяв одну и ту же исходную фотографию, начинающий получит совсем не такой результат как профи.
И как же обработать фото в лайтрум, если ты совсем в этом новичок? Я подобрал советы которые помогут вам решить как пользоваться Adobe Lightroom на первоначальном этапе.
Все они носят личностный характер и выражают только моё мнение, но уверен что многим будут полезны.

Настройка баланса белого (ББ) и цвета

  1. Настраивайте баланс белого тогда, когда вам хочется. Не слушайте что во всех руководствах это указано первым шагом. Во первых, поступать так это повод больше доверять себе. Во вторых — современные фотоаппараты отлично справляются с естественной настройкой баланса белого в 99% случаев.
  2. Делайте баланс белого чуть выше чем естественный, на 100-500 единиц. Людям нравятся тёплые цвета. (Даже если вам не нравятся).

  1. Не пренебрегайте настройкой Авто для коррекции снимков. Да, довольно часто она промахивается с экспозицией, особенно если в кадре есть облака, но нажимать кнопку Авто стоит хотя бы ради ознакомления.

  1. При обработке фото не перебарщивайте с контрастом — эта вещь работает на основе цветов соседних пикселей и очень меняет картину. Хотите сделать выразительнее? Используйте Black, Saturation, Vibrance, Clarity. По статистике при обработке фото я чаще уменьшаю контраст чем добавляю.

  1. Научитесь работать с HSL. Это очень нужная вкладка. Если вы действительно хотите получить хорошие фото, привыкайте настраивать цвет кожи. Кстати, с групповыми фото надо быть внимательными. Например, у мамы и ребенка, тон кожи разный — не забудьте это учесть.

Детализация и резкость (Detail).

  1. Если нет больших промахов по экспозиции, и фото планируется только под Instagram, не настраивайте вкладку Резкость (Detail). Сэкономите время.
  2. Пользуйтесь клавишей ALT при настройки значений Резкости (Detail). Это временно переведет изображение в ч/б и акцентирует внимание на редактируемых деталях. Кому-как, но мне в монохромной палитре ориентироваться легче.

Удобство работы в lightroom

  1. Первый совет из этой серии, и он же самый субъективный. Пользуйтесь английской версией Adobe Lightroom. Дело не западной культуре или политике — элементарно весь свежий контент: уроки, пресеты, приемы, первоначально выходит на английском. Куда проще привыкнув к английской версии, понять о какой настройке в лайтрум идёт речь на русском, нежели привыкнув к русской понять что-то на английском.

Кстати знание настроек на английском пригодится и при общении с фотоаппаратом.

  1. Увеличьте масштаб, если это необходимо. Если ваш монитор настроен верно, масштаб системы должен быть 100%. В этом случае на экране с FullHD и выше элементы становятся очень мелкими. Выставьте удобный для себя масштаб элементов в настройках лайтрум. Лично я использую масштаб 150%.
  2. Уберите всё ненужное с рабочего пространства. Сверните ненужные панели, отключите бар под фото (клавиша T). Работайте в Одиночном режиме (Solo mode), это сконцентрирует ваше внимание на каждой настройке лайтрум по очереди.

  1. Не нужно создавать пресет под каждую группу снимков из пары-тройки штук. Вы можете просто
    скопировать настройки кнопкой
    Копировать Copy, Предыдущие Previous, или Синхронизация Sync.

Обработка фото в лайтрум и рабочий процесс.

  1. Удаляйте унылые фотки. Серьезно, если кадр не нравится вам не под каким соусом — не важно какая там была идея. Смиритесь, не тратьте время и работайте с удачными кадрами.
  2. Нельзя обрабатывать одно фото слишком долго. Глаз замылевается и вам всё сложнее принять решение. Если через минут 5-10 вы еще не определились, переходите к другим отснятым планам
    , а к проблемному фото вернитесь через час-другой.
  3. Не пытайтесь обработать фото, не отснятые в raw. Элементарный совет, однако новички не всегда понимают его важность. Из jpg невозможно вытянуть и части того, что позволяет сделать raw формат. Снимайте в raw, полюбите его, не мучайте себя обработкой jpg.

Водяные знаки и авторство

  1. Не ставьте водяной знак на фото. Да, при экспорте лайтрум легко может его добавить, однако — настолько ли вы крутой фотограф? Водяные знаки у новичков как правило смотрятся абсурдно, особенно если в них кривенько зашифрована их фамилия на английском. Я знаю профессиональных фотографов, которые не добавляют водяные знаки на фото. Профессия фотограф — это поток.
    Маленький или большой, но тем ни менее. Лучше акцентируйте свои усилия на качестве фото, совершенствуйте навыки практикой.

Ребята, это ужасно. Не надо так. Я морально вспотел пока эту подборку делал.

  1. Слышали про exif данные? Это та информация которая присоединяется к фотографии и как правило носит служебный характер: выдержка, ISO, другие параметры съемки. Многие фотографы перед выдачей фото клиентам также добавляют туда свой телефон, ссылки на соцсети, своё авторское имя или ник. И — почему бы и нет? В лайтрум вы можете добавить и отредактировать exif теги, делается это всего в пару кликов и применяется для всех фотографий сразу.
    Я советую не отказываться от этой возможности, ведь это не бросается в глаза, но при этом напоминает что это вы автор фото.
    Ну а если добавить exif теги в лайтруме для вас слишком сложно — у меня есть отдельный обзор бесплатных exif редакторов тегов.

Приемы обработки в лайтрум: слухи и стереотипы

  1. Шумы. Наверняка вы слышали что «иллюзия пленки» на фото — это хорошо. Да, иногда шум может добавить снимку зрелищности. Однако здесь стоит понимать что добавлять шум в лайтруме подойдет в случае если вы планируете использовать фото в большом формате
    (печать или онлайн-галерея) — чтобы этот самый шум у вас было заметно — то есть инстаграм вряд-ли сможет оценить шумы даже чисто практически. Кроме того на фото уже первоначально может быть шум из за неправильной экспозиции или сложных условий съемки, в этом случае искусственные шумы только усугубят ситуацию.

Из-за восстановления приемлемых значений экспозиции на фото появились естественные для матрицы шумы. Больше добавлять лайтрумом точно не нужно.

  1. Виньетка. Наверняка вы много раз видели такой эффект, и добиться его в лайтрум очень просто. Но лучше не нужно. Во-первых, виньетка сейчас мягко говоря не модна. Во вторых — ч/б на каждом фото и виньетки — явный признак недостатка опыта обработки фото.

Черно-белые снимки в лайтруме

  1. Перевести палитру в ч/б дело одного клика. Я же советую переводить снимок в черно-белый вариант только тогда, когда это действительно напрашивается, а именно: у вас хорошо показан ритм в фотографии, визуально выстроены линии и логически композиция дополняет сама себя.
    Светотеневой рисунок позволяет показать изгибы тела модели, или геометрию в кадре — и это то на чем вы хотите акцентировать внимание.
    На снимке для конвертации в черно-белое должно быть достаточно контраста и глубины цвета ещё до начала обработки в ч/б.

По моему мнению достойные снимки в ч/б чаще сделаны в низком ключе, нежели в высоком. Ну это для начинающего уже совсем дебри. Просто помните что лучше

не переводить фотографии в черно-белый слишком часто.

Обработка летних фото

  1. Фото недостаточно тёплое и вы хотите больше солнца в кадре? Есть множество способов добавить солнечного света, и ещё столько же способов поставить блик на фото, как в лайтруме, так и в фотошоп. Иногда это смотрится очень выгодно. Однако важный совет: следите за тенями и направлением солнца в кадре. Если солнце светит с одной стороны, а блик возникает там где его и быть не должно — смотреться это будет очень не естественно.
  2. На фотографиях с большим количеством зелени или травы в кадре иногда бывают промахи по Оттенку (Tint). Не забывайте следить за ползунком и корректировать по мере необходимости.
  3. Уводите оттенок (HUE) зеленого цвета в сторону желтого на 2-8%. Это добавит траве и деревьям естественности. Только не перестарайтесь, а то получите осеннюю фотосессию вместо летней.

Настройки сохранения (экспорта) фото из Лайтрум

  1. С сохранением фото из lightroom в jpeg главное не переборщить с сжатием. Сохранение обработанной фотографии называется экспортом, и находится в меню Файл => Экспорт. Я советую ставить сжатие на 100% (ползунок максимально вправо), а затем регулировать качество сохраняемых фотографий
    исключительно размером
    выходного файла. Для 12 мп — хорошим размером будет 4000-5000 кб. Для 18 мп — 6500-8500. Для 24 мп — от 10 до 15 мегабайт.

Конечно все эти цифры очень усреднены, зависят от того что изображено на фото, зависят от детализации.
Но это те настройки сжатия для сохранения фото с которых можно начать — с опытом придет и понимание «как это работает».

Важно — следите чтобы секции экспорта по изменению размера Image Sizing и резкости Output Sharpening были отключены, как на моём скриншоте. Так после обработки фото в Лайтрум вы получите картинку максимально близкую к желаемой.

Ретушь в lightroom

  1. Ретушь фотографии подразумевает под собой коррекцию каких-то элементов, отдельных деталей, и лайтрум позволяет это сделать. Однако если после экспорта фото вы планируете продолжить обработку в Photoshop, я бы не советовал вам пользоваться инструментами ретуши в Лайтруме. Потому как в фотошоп эти же инструменты работают намного стабильнее, менее ресурсоёмки, да и позволяют тщательнее корректировать элементы.
  2. Не пытайтесь обработать кожу в лайтрум. Ретушь и точечные изменения в фотографии — это для Adobe Photoshop, лайтрум это просто месте «проявления» ваших снимков. Конечно, в интернете полно пресетов которые якобы помогут вам избавится от дефектов кожи, но по факту они либо замылят, либо исказят ваше фото до неузнаваемости.
  3. Бонусный совет. ? Если изучить клавиатурные сокращения, обработка в Лайтруме станет гораздо быстрее и приятнее. Я собрал для вас самые полезные горячие клавиши для Lightroom в отдельной статье, а также советы по их использованию — почитайте.

Продолжение следует

Ну как, надеюсь вам удалось найти для себя что-то полезное? Обработка фото в лайтруме — то, чему учатся годами, верю что эти советы хоть чуть-чуть облегчат вам жизнь. ?
К сожалению, я из тех авторов, кто может только писать, а не читать, и я очень редко изучаю блоги или уроки других фотографов.
Потому эти советы по обработке в лайтрум очень субъективны и основаны на опыте, а не на том чему учат на Youtube.

Также всем фотографам, неважно, начинающим или профи, я советую прочитать мою статью про бесплатный Photoshop и Lightroom, и способы его получить. Там речь не о чуде, а о вполне реальном лицензионном способе от компании Adobe. Второй год я уже на лицензионном Adobe Creative Cloud, чего и вам советую.

Хочется увидеть продолжение советов? Или вам интересно в Лайтрум что-то другое? Пишите в комменты. ??

Курс Lightroom. Простая обработка фотографии в Lightroom

Основные инструменты для простой обработки фотографии в Lightroom. Экспозиция, контраст, работа с тонами и Saturation.

Обработка в Lightroom происходит в модуле Develop, визуально он похож на Library. Однако здесь на боковых панелях расположены инструменты связанные с обработкой.

В модуле Develop отображаются фотографии из выбранной в Library папки, так же здесь есть панель с коллекциями.

Мы будем обрабатывать эту фотографию.

Первичная обработка начинается с панели Basiс на которой размещаются основные инструменты.

Итак рабочий процесс.

1. Выбор профиля камеры

Первое что нужно сделать выбрать профиль камеры. Особенно это актуально для камер Fujifilm, чьи профили моделирования плёнки смотрятся очень хорошо.

Для других камер я стараюсь подобрать что-то нейтральное. Типа Standart или Neutral. Так как в них минимум накруток цвета я контраста и есть с чем работать.

2. Установка баланса белого

Как правило камера определяет баланс белого очень точно. В противном случае можно менять цвет и оттенок ползунками, либо выбрать пипетку и кликнуть на тот цвет который должен быть нейтрально серым.

В съёмках со сложным по цвету освещением нужно использовать серую карту.

3. Экспозиция

Нужно выставить правильную экспозицию. Контраст пока не трогаем.

Если вы снимаете пейзаж, то она должна балансировать недосвеченные и пересвеченные участки. Их мы подправим в следующем шаге.

4. Работа с тенями и светами

Почти в любой фотографии можно улучшить тени и света.

Далее вы увидите 4 инструмента.

  • Highlights – работа со светлыми участками
  • Shadows – работа с тенями
  • Whites – работа с точкой белого
  • Blacks – работа с точкой черного

Первые два ползунка отвечают за работу со средними значениями яркости, то есть работают в достаточно широком диапазоне, а вторые два с крайними значениями.

При наведении курсора на один из параметров вы можете увидеть зону их ответственности на гистограме выше

Для осветления темных участков нужно увеличивать Shadows, для востановления информации в светлых участках уменьшать Highlights.

Иногда приходится выкручивать их до максимума, в таких ситуациях можно аккуратно поработать с Whites и Black для усиления эффекта.

5. Экспозиция и контраст

После изменений светов и теней может быть необходимость поправить экспозицию. После чего можно добавить контраст.

6. Четкость и насыщенность

Ниже находится группа Presence.

Здесь четыре очень интересные инструмента. Коротко расскажу про каждый из них с примером фото до/после.

Clarity – увеличивает контраст в средних тонах почти не затрагивая темные и светлые участки. Инструмент переводят «четкость», по сути он дает четкость на фото без усиления общего контраста.

Если увести значение Clarity в минус картинка будет терять контраст в средних тонах.

Этот инструмент дает визуально приятный контраст и подходит почти для любого жанра за исключением женского портрета, где он излишне подчеркнет дефекты кожи. Для портрета можно немного увести его в минус.

В целом изображение выигрывает от использования Clarity. Однако с ним нужно быть очень осторожным и не сделать все фото «пережаренными».

Dehaze – удаляет дымку и увеличивает контраст изображения, плюс насыщенность и особенно насыщенность ярких участков. Подходит только для того чтобы сделать более драматичное небо.

Vibrance – нелинейно увеличивает насыщенность. Менее насыщенные цвета усиливаются больше чем насыщенные. Плюс инструмент меньше затрагивает тон кожи, но не потому, что определяет кожу, это скорее приятный побочный эффект.

Saturation – линейно увеличивает насыщенность всех цветов на фотографии. Минусовые значения убираю цвет.

Подробнее о разнице между Vibrance и Saturation можно прочитать здесь.

7. Подстройка экспозиции

Во время манипуляций экспозиция и контраст могут измениться и я подстраиваю значения уже после всех манипуляций.

На этом шаге работа в панели Basic закончена.

Далее уже идет работа с цветами и тонированием. Я расскажу об этом в следующей статье.

Итог

Пара советов

Используйте интрументы разумно. Излишнее применение Saturation и Clarity как правило губит хорошую фотографию.

Осветление теней и вытягивание светов лишают изображение контраста. Иногда лучше потерять в тенях, чем лишиться контраста.

Базовая обработка портрета в Lightroom за 5 минут

Существует Треугольник услуг, который вы вероятно уже встречали, и выглядит он примерно так: есть три параметра (дешево, быстро, качественно), но вы можете выбрать только два. Впервые я увидел этот знак в автомобильной мастерской несколько лет назад, но это относится практически к любой профессиональной деятельности по производству товаров или предоставлению услуг, и особенно это применимо к фотографии.

Как у фотографа, у вас нет неограниченного количества времени, но вы и ваш клиент предполагаете получить хороший результат, а это не всегда дешево и быстро. К счастью, Lightroom делает возможным произвести базовую обработку портретов всего за несколько минут, которую вы в последствии можете применить к другим фотографиям, сделав вашу работу еще быстрее.

 

 

Прежде, чем я приступлю к сути в этой статье, я хочу прояснить, что следующие шаги являются процессом, который подходит именно мне, но ваше уникальное решение может от него отличаться. Важно найти и составить оптимальный рабочий процесс, который легко копировать и повторять, чтобы вы не проводили все свое время, делая те же этапы редактирования снова и снова.

С какой бы редактирующей программой вы не работали – будь это Lightroom, Photoshop, Capture One или даже бесплатные инструменты, как Photos или Picasa – имеет смысл выработать свой способ редактирования, который будет соответствовать вашему стилю. Я знаю, что тот общий вид портрета, которого я хочу достичь, может существенно отличатся от того, что предпочитаете вы. Понимание того, как достичь моего определенного стиля заняло некоторое время, но теперь моя обработка занимает гораздо меньше времени, потому что я составил для обработки своих фотографий определенный ряд действий:

  1. Баланс белого
  2. Тон
  3. Резкость
  4. Виньетирование

Эти шаги быстрые, и обычно они составляют 90% всей обработки, и часто приводят к готовому результату без дополнительного редактирования. Давайте рассмотрим эти шаги один за другим:

 

Этот оригинал достаточно хорош, но все же нуждается в некоторых манипуляциях прежде, чем я отдам его клиенту.

 

Шаг 1: Баланс белого

Одним из преимуществ съемки в формате RAW является возможность откалибровать Баланс белого вашего снимка, в то время, как съемка в JPG оставляет не так уж и много свободы не только относительно Баланса белого, но и большинства параметров фотографии. Конечно, обратная сторона съемки в RAW в том, что настройка Баланса белого может забрать много времени, но многое из этого может быть устранено с помощью инструмента Пипетка в Lightroom (целевой инструмент) вместо перемещения слайдеров вручную.

 

 

Чтобы быстро настроить Баланс белого, нажмите на кнопку Пипетка, затем найдите участок на вашем изображении, который сохранил натуральность цвета – думаю, лучше слегка серый, чем чисто белый. Этот инструмент может и не подобрать идеальные цвета повсюду, но вы быстро приблизитесь к цели, после чего вы можете настроить Температуру и Оттенок на свое усмотрение.

 

 

Еще один совет, чтобы ускорить настройку, это нажать прямо на числах Температуры и Оттенка, и с помощью стрелок вверх/вниз установите нужное значение, или удерживайте [shift] и делайте то же самое для большего изменения значений.

 

Шаг 2: Тон

Закончив с настройкой Баланса белого, переходим к другим первоначальным настройкам, используя Основную панель в модуле Коррекции. Чтобы достичь своего особого стиля, я обычно начинаю со следующих значений. Чтобы быстро изменить каждый параметр, выделите значение и введите новое, затем нажмите [Tab], чтобы мгновенно переместится к следующему.

 

 

Экспозиция 0, Контраст 0. Я не изменяю эти значения, пока не сделаю следующие настройки, которые вы видите ниже. Они являются глобальными и влияют на все изображение, и это совсем не то, что я хочу делать прямо сейчас. Ели изображение все еще слишком светлое или темное после остальных базовых настроек, я увеличу или уменьшу экспонирование соответственно, но мне редко нужно регулировать контрастность, и в следующих шагах вы увидите почему.

Света -25. Это работает даже в пересвеченных участках портрета, поэтому любые слишком яркие пятна будут смягчены.

Тени +20. Это способ осветлить темные участки портрета и выявить немного больше цвета и деталей.

Белые +20, Черные -25. Я использую эти слайдеры вместо регулировки контрастности, потому что это дает мне более детальный контроль над общим видом и ощущением моего портрета. Я по сути делаю Белые и Черные более чистыми, что придает портрету богатый вид. Некоторые люди пренебрегают этим шагом и делают настройки в Тоновой кривой, но это дело личных предпочтений, хотя, на мой взгляд, настроить Белые/Черные гораздо быстрее.

Четкость -5. Большинство людей увеличивают Четкость, что по сути влияет на контраст краев в основном в средних тонах, но мне нравится более приглушенный вид, поэтому я обычно начинаю с понижения четкости на несколько позиций.

Сочность 0 (ноль). Это слайдер в основном влияет на цвета за пределами нормального диапазона человеческого глаза, так что это может быть полезно для съемки на открытом воздухе, если вы хотите сделать природные цвета более яркими. Я оставляю это значение на нуле, а затем при необходимости регулирую.

Насыщенность +5. Обычно я люблю добавить немного цвета, поэтому начинаю с небольшого увеличения значения, а потом перемещаюсь вверх или вниз по мере необходимости.

Я всегда начинаю с этих корректировок, а потом настраиваю их индивидуально. Весь процесс занимает всего минуту и почти всегда приводит к результату, который выглядит значительно лучше, чем импортированное изображение.

 

Этот снимок уже более яркий, чем первоначальный, хотя настройки были самые простые.

 

Шаг 3: Резкость

После того, как настройки цветов и оттенков сделаны, я практически всегда добавляю некоторую резкость изображению. В портретах важно, чтобы глаза были в фокусе и резкости, поэтому следующий этап после Основных настроек, это использование панели Детализация для получения необходимой резкости.

 

 

Нажмите на символ мишени в верхнем левом углу, а затем нажмите на глазах вашей модели, чтобы увеличить обзор, после этого отрегулируйте резкость. Я обычно начинаю со значения 50 и затем использую дополнительные параметры, как Радиус и Детали, если это необходимо, но эта базовая настройка быстрая и обычно дает мне тот эффект, который я хочу.

Я также применяю маску для резкости, чтобы изменения не касались остальных участков. Таким образом глаза остаются резкими, а кожа лица не приобретает нежелательную текстуру. Если удерживать ALT, нажав на слайдер Маскирование, то вы увидите что-то такое (смотрите ниже). На белых участках резкость будет применятся, а на черных нет. Используйте это, чтобы решить, насколько большой будет применена маска в вашем портрете.

 

 

Шаг 4: Виньетирование

Этот шаг немного спорный – некоторые люди любят виньетирование, а другие считают это совершенно неуместным в современной фотографии, но, как я уже говорил в начале, все дело в стиле и рабочем процессе, который работает на вас. Я обычно добавляю легкое виньетирование в свои портреты, но если это не ваше, то просто пропустите этот шаг. Он не является частью пятиминутного рабочего процесса, но прекрасно вписывается в мой, вот почему я его сюда добавил. Я использую легкое осветление основного участка и темное виньетирование, стараясь сделать эффект очень слабым.

 

 

 

Вот и все – дело сделано

Выполнение этих четырех шагов не всегда приведет вас к законченному портрету, но как подразумевает название этой статьи, вы можете получить хорошо отредактированный портрет менее, чем за пять минут с помощью этих простых шагов. Потом вы можете применить дополнительные инструменты, как, например, кисти, удаление пятен или коррекцию красных глаз, но эти шаги сделают большинство самой важной работы.

 

До

 

После – легкие изменения, но вы можете увидеть разницу

 

Сохраните свои настройки в качестве пресета

И последний способ еще больше ускорить процесс обработки состоит в том, чтобы создать пресет, который основывается на вашем рабочем процессе, чтобы потом применять его к остальным импортируемым фотографиям.

 

 

Если вы воспользуетесь этой опцией, то сделайте поправку на возможность ошибки и будьте более сдержанны в правках для создания пресета. Скорее всего вы не захотите применять кардинальные изменения к каждой фотографии, но, если вы обнаружите, что проделываете одни и те же шаги снова и снова, то, пожалуй, самое время создать пресет.

Вы можете применять его по желанию после импортирования, нажав на правую кнопку мыши на любом снимке а модуле Коррекции, или выбрав свой пресет в разделе Коррекции (или найдя его в панели Параметры пресетов с левой стороны Lightroom).

 

 

 

Автор: Simon Ringsmuth

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

Обработка фото в Lightroom

Как фотографировать

Фотографируя, нужно придерживаться трех основных правил:

  1.  Снимать всё нужно в формате RAW
  2.  При пейзажной съемке вспышка не поможет. Если кадр получается темным, следует поднять ISO.
  3.  При компоновке кадра следует помнить о правиле третей (ударение следует делать на вторую букву Е). Следующее пояснение будет адресовано тем, кто не знает этого правила. Кадр нужно разделить мысленно натри горизонтальные и три вертикальные части.

Горизонт следует располагать по верхней или по нижней линии, в зависимости от того, что нужно больше показать, землю или небо.

Главный объект съемки не должен располагаться по центру. Его следует разместить на левой или правой вертикальной части.

В том случае, если фотографируется человек, то его взгляд должен быть направлен в сторону большей длины кадра.

Движущиеся объекты должны двигаться также в сторону длинной части кадра.

Снимая ночью, лучше пользоваться штативом и спусковым тросиком. К примеру, для фотографирования фейерверков хорошо подходят настройки фотоаппарата в приоритете выдержки с установкой на 4 секунды и компенсацией экспозиции на — 1.

Если вы не проходили специальных курсов по фотографии и не любите читать книги, то можно изучать работы профессиональных фотографов. Они часто указывают, с какими настройками были выполнены кадры.

 

Как и где удобно хранить файлы фотографий

Оригиналы в формате RAW удобно хранить в программе Adobe Lightroom.

Файлы следует называть по определенному принципу. Например, вот так: Год Месяц Число_страна_№. К примеру: «20080715_iceland_210″ или»20080924_nkorea_598».

 

Обработка фотографий

Отличная схема для обработки — это использование сначала программы Adobe Lightroom, а потом — Adobe Photoshop. Если грамотно автоматизировать процесс, то длительность обработки можно свести до одной минуты на фотографию.

Прежде всего, нужно удалить все неудачные кадры. Не нужно жалеть фотографии. Если они не очень хорошие — в топку.

Только задумайтесь, кому интересно смотреть 40 фотографий, где один и тот же человек около одного дерева, только в разных позах.

Оставшиеся снимки нужно переименовать и положить в соответствующий каталог, чтобы потом было легко найти. Ко всем фотографиям применяются одинаковые первоначальные настройки:

  • Усиление четкости: Clarity+50
  • Усиление второстепенных цветов: Vibrance+25
  • Увеличение резкости (Sharpening): Amount 40; Radius 0,8; Detail 50; Masking 0
  • Шумоподавление (Noise Reduction): Luminance 65

Для всех этих настроек удобно создать user preset и дать имя, например Clarity-Detail-Noise. Можно сделать так, чтобы не пришлось применять его к каждой фотографии. Для этого нужно применить пресет к первой фотографии, затем с нажатой клавишей Shift выделить все остальные фотографии и синхронизировать кнопкой Sync, которая находится справа внизу экрана:


Каждая фотография в отдельности кадрируется:

Всё, что кажется лишним и малоинформативным следует обрезать:

 

Случается, что на снимках горизонт оказывается заваленным. В таком случае кадр стоит повернуть и выровнять:


Далее убирается виньетирование, которое проявляется как затемнение в углах кадра. В проведении этих манипуляций помогает ползунок Amount, который нужно тащить вправо, ну а ползунок Midpoint, нужно переместить наоборот, влево. Нужно следить за получением удовлетворительного результата:

Довольно часто случается так, что фотографируемые сцены имеют неравномерное освещение. Это приводит к тому, что одна часть фотографии оказывается светлой, а вторая — темной. Последняя версия Лайтрум имеет отличный инструмент — градиентный фильтр. Он позволяет затемнить или осветлить часть кадра. Вызвать его можно нажав кнопку «М». К примеру, автомобиль получился слишком темный. Можно осветлить только его, не затронув остальную часть кадра:

Интенсивность фильтра можно изменять, двигая ползунок в правой верхней части экрана. Также фильтр можно использовать несколько раз. Применение этого метода обработки делает снимок похожим на HDR фотографию.

Иногда бывает полезной кнопка auto. Можно посмотреть, какие настройки предложит Lightroom. Они не всегда бывают удачными, поэтому приходится корректировать вручную.

Когда в кадре находится синее небо, его будет уместно сделать более синим, а облака более выразительными. Это можно проделать во время съемки при помощи поляризационного фильтра или с помощью пресета Matt’s Deep Blue Sky.

Добавление синевы можно проводить по трем уровням. Более естественные результаты получаются на первом — самом слабом уровне. Вот результат работы пресета. Сначала фотография без него:

И вот результат работы пресета:

Стоит заметить, что применение этого пресета увеличивает насыщенность красного, желтого и оранжевого. Если в кадре находятся люди, то их кожа после применения пресета станет неестественного цвета. Просто нужно убрать насыщенность соответствующих цветов и всё станет на свои места. В следующем примере неба нет, но использование пресета тоже дало хороший результат:

Вот и окончена обработка в Лайтруме. Теперь, для публикации в интернете нужно добавить резкость. Для этого нужно экспортировать фотографию из Lightroom в TIFF формате. Чтобы максимально упростить задачу, нужно сначала обработать все имеющиеся снимки и одновременно их все экспортировать.

Нужно выбрать папку для экспорта снимков

  1. Все файлы были переименованы заранее, поэтому экспорт выполнять нужно под своими именами.
  2. Для файлов TIFF подойдут следующие настройки: Color space sRGB; Bit Depth 8 bits.
  3. Нужно поставить галочку в пункте Don’t Enlarge, а максимальный размер по каждой из сторон — 800 pixels.
  4. Также нужно увеличить резкость для экрана (sharpen for screen)
  5. Можно поставить галочку для нанесения подписи или водяного знака на фотографию.

После окончания процесса экспорта всех фотографий, можно запустить Фотошоп. Резкость всех снимков можно повысить при помощи Action для Photoshop.

Все, что нужно сделать, это в Photoshop`e выбрать File-Automate-Batch и добавить резкости при помощи экшена ко всем фотографиям в папке.

Вот и всё. Все снимки сохраняются и перекладываются в нужную папку. Теперь их можно публиковать в интернете.

Copyright by TakeFoto.ru

Редактирование и пакетная обработка фото в Лайтрум

Возможность пакетной обработки фотографий — неоспоримый плюс фоторедактора Лайтрум. Благодаря данной полезной функции профессиональные фотографы, снимающие не одну сотню фото на фотосессиях или праздниках, могут существенно сэкономить время. Чтобы произвести базовое редактирование пакета изображений за короткий промежуток времени достаточно грамотно выставить настройки.

В фоторедакторе можно даже в процессе пакетной обработки создать индивидуальные настройки для каждой конкретной фотографии. Программа является удобным каталогизатором, благодаря чему вы можете быстро рассортировать изображения по категориям, удалить неудачные и подготовить к ретуши. Невзирая на то, что это профессиональный фоторедактор, на Лайтрум цена у нас очень доступная.

Как обработать фото в Лайтруме

Пользуясь фоторедактором, можно с помощью стандартных действий значительно улучшить изображение. Используйте настройки света/тени, контраста, экспозиции, чтобы обработать фото. Инструмент Tone Curve в Лайтруме позволяет работать со светлыми и темными областями в кадре, затемнять яркие места и высветлять темные места.

Фактически, используя только этот инструмент можно добавить объем в фото и контраст. Не забывайте про работу с цветом в Adobe Lightroom. Во вкладке HSL можно повысить насыщенность цветов и их освещенность (luminance). Обратите внимание, что кадр должен гармонично смотреться. Возможно, нужно будет поработать с деталями, кадрировать изображение или повысить резкость.

Как в Лайтруме пакетно обработать фото

Пакетная обработка применяется в том случае, если нужно обработать более двух изображений, которые сделаны при одинаковых настройках камеры, и свет с экспозицией не изменяются. Такая ретушь позволяет существенно сократить время на обработку большого количества фото. Для того чтобы пакетно обработать фото нужно внести изменения на одном фото, взятом за образец.

Используя вкладку Develop, отредактируйте фото, выстави свет/тени, экспозицию и контраст. После этого зайдите в Library и перейдите в режим просмотра. Нужно выделить обработанное изображение, и затем все остальные фото, к которым вы хотите применить изменения. Кликните клавишу Sync Settings, чтобы настройки применились к выбранным фото.

Как в Лайтруме отсортировать фотографии, помеченные звездочками

После импорта изображений в фоторедактор их необходимо рассортировать, чтобы удалить неудачные и выделить получившиеся фото. Есть несколько способов сортировки фото. Вы можете присвоить им рейтинг, выставив от 1 до 5 звездочек. Также можно помечать изображения разными цветами или ставить черные или белые флажки.

Для того чтобы отсортировать фото, нужно перейти к панели инструментов, которая расположена под изображениями. Можно выбрать в списке настроек сортировку по рейтингу, дате съемки, по имени флага и многое другое. Выберите из списка Rating и ваши изображения будут распределены по рейтингу.

Как синхронизировать фото в Лайтруме

Во время фотосъемок вы используете два компьютера, например, переносной и настольный, нужно знать, каким образом синхронизировать их на обеих ПК. Для начала выберите, какую папку или коллекцию вы хотите перенести на другой компьютер. Выделите папку и в главном меню из списка выберите File — Export as Catalog.

Будьте внимательны при настройке параметров переноса. Если вы забудете поставить галочку возле данного пункта «Export Negative Files», на другой компьютер будут перенесены только превью и метаданные, без оригиналов. После нажатия кнопки Export Catalog, в выбранной папке или на рабочем столе будет создана папка, которую нужно впоследствии перенести на внешний накопитель и затем на другой ПК.

Где находится папка кэш в Лайтрум

Для того чтобы компьютер корректно выполнял функцию обработки фото и не зависал, необходимо следить за свободным местом на диске, где находится кэш. В другом случае, Лайтрум будет очень медленно работать и нагружать ОС.

Чтобы узнать, где находится кэш фоторедактора и вовремя регулировать свободное пространство на диске, нужно зайти во вкладку с настройками. В меню Edit выберите Preferences. Из меню со вкладками кликните на клавише File Handling. Здесь вы можете самостоятельно установить размер кэша и увидеть его расположение.

Как открыть РАВ в Лайтруме

Фотографии, снятые на профессиональную зеркальную фотокамеру имеют формат Рав. Чтобы быстро и качественно обработать фото, изображения нужно загрузить в фоторедактор. В программе Лайтрум можно отредактировать фото пакетно, предварительно импортировав их.

Чтобы импортировать фотографии необходимо включить программу, и, указав путь к изображениям на компьютере, нажать кнопку Import. После выполнения данных действий, все нужные вам фото будут загружены в программу, и вы сможете ретушировать их, распечатывать или делиться в соцсетях.

Как быстро обработать много фотографий? 11 советов по работе в Adobe Lightroom и 2 бесплатных пресета

Когда фотограф начинает много снимать и стремится получать больше качественных кадров с каждой фотосессии, возникает вопрос: как быстро обработать много снимков? Во-первых, очень сложно сделать так, чтобы кадры серии имели одинаковые цвета: при ручной обработке цвета каждого следующего снимка будут немного отличаться, а нужно стремиться к единообразию. Во-вторых, на обработку вручную уходит больше времени. Так что в этом уроке поговорим об инструментах, которые помогут моментально обработать любой объём фотографий.

В чём плюс обработки в RAW-конвертере? Благодаря принципу недеструктивной обработки, все настройки сохраняются в отдельном файле, а исходник остаётся неизменным, и мы можем применить параметры к любому другому снимку.

Урок основан на Adobe Lightroom Classic, однако в других программах, таких как Capture One Pro, Skylum Luminar, Nikon Capture NX-D, процессы схожие.

При подготовке урока мы задействовали ноутбук ConceptD 7 от Acer. ConceptD — серия устройств, созданных для тех, кто производит контент: фотографов, видеографов, блогеров, дизайнеров. В линейке есть и профессиональные мониторы, и настольные рабочие станции, и ноутбуки. Отличительная черта ноутбуков ConceptD — экраны, обеспечивающие точную, правильную цветопередачу. А ведь это очень важно для тех, кто работает с графикой! Монитор — наши вторые глаза: нельзя обрабатывать фото и видео, не имея правильного представления о том, как настройки отобразятся на картинке. Все мониторы в устройствах ConceptD прошли сертификацию Pantone Validated, то есть уже «из коробки» обеспечивают точность цветопередачи в пределах Delta E <2.

Как перенести обработку с одной фотографии на другие?

В Lightroom Classic есть несколько способов перенести коррекции одного кадра на другой. Рассмотрим самые простые. Для начала обработаем одну фотографию из серии. Настроим яркость, контраст и цвета на фото (об этом у нас есть отдельные уроки). После этого синхронизируем параметры с остальными снимками серии. Сначала выделим кадры: зажимаем клавишу SHIFT (последовательное выделение файлов) или CTRL (выделение отдельных кадров). Обратите внимание, что в Lightroom есть две степени выделения. Светлой рамкой выделен кадр, с которым мы работаем сейчас, а чуть более тёмной — те кадры, с которыми мы не работаем напрямую, но можем на них переносить настройки. Теперь нажимаем кнопку Sync… («Синхронизировать…»), она есть и в режиме Library («Библиотека»), и в режиме Develop («Разработка»).

Красной стрелкой показано главное фото, у него яркая рамка. Последнее фото (синяя стрелка) не выделено, то есть его настройки не будут синхронизированы. Жёлтой рамкой выделена кнопка Sync… («Синхронизировать…»).

В открывшемся окне выбираем, какие настройки будут перенесены на другие фото. По умолчанию в окне выделено всё, кроме локальных коррекций, трансформации, кадрирования и ретуши. Локальные коррекции с одного снимка на другой следует переносить осторожно: это допустимо, если на фотографиях очень похожая компоновка. После нажатия на кнопку Synchronize («Синхронизировать») обработка продублируется на выбранные снимки.

Окно выбора настроек для синхронизации. Какие настройки синхронизировать? Если не уверены, поставьте галочки напротив тех позиций, которые вы сами регулировали на основном снимке, а остальные отключите.

Потом нужно пройтись по каждому снимку и подправить коррекции. Финишная доводка займёт минимум времени по сравнению с обработкой каждого кадра с нуля.

Окно копирования настроек

Второй способ перенесения настроек ещё проще. Коррекции можно скопировать в буфер обмена, а потом вставить на любой другой кадр. Выделив обработанный снимок, нажимаем клавиши CTRL+SHIFT+C. Откроется окно, в котором нужно выбрать, какие настройки копировать. После нажатия на Copy («Копировать») настройки будут скопированы. Перейдём к снимку, на который хотим перенести настройки, и нажмём CTRL+SHIFT+V. Настройки продублированы. Быстро и очень просто! Кстати, в Lightroom горячие клавиши работают только в английской раскладке. То же самое можно сделать и через меню Settings — Copy Settings («Настройки» — «Копировать параметры»), Settings — Paste Settings («Настройки» — «Вставить параметры»), но горячие клавиши ускоряют процесс.

Работа с пресетами

Как сохранить понравившуюся обработку, чтобы быстро применять её к любым снимкам одним щелчком мыши? Нужно сохранить обработку в отдельный файл-пресет.

Поскольку пресет — отдельный файл, во-первых, его можно переносить с компьютера на компьютер, а во-вторых, им получится делиться с коллегами. В интернете можно скачать или купить готовые пресеты. Но прежде чем скачивать чужой пресет, давайте разберёмся, как создать свой.

Создаём свой пресет. Практические советы

Процесс создания пресета очень прост. Берём обработанный кадр, настройки с которого вы хотите сохранить, и переходим в режим Develop («Разработка»), в левой панели есть пункт Presets («Стили»). Нажимаем на +. В появившемся меню выбираем Create Preset («Создать стиль»).

Откроется окно выбора коррекций для записи в пресет. Это окно немного отличается от того, которое появляется при простой синхронизации коррекций между файлами. Рассмотрим его внимательнее и сразу дадим ряд советов по созданию пресетов.

  • Пресет лучше делать максимально универсальным, чтобы он корректно ложился на любой снимок. Поэтому не нужно добавлять локальные коррекции, настройки трансформации и ретуши.
  • При создании пресета можно включить автоматическую настройку базовых параметров. Чтобы пресет хорошо сработал на всём многообразии сюжетов, поставим галочку Auto Settings («Автонастройки»). Тогда программа сама решит, как настроить коррекции из группы Basic Tone («Базовый тон»). А автоматический баланс белого можно выбрать ещё на этапе обработки кадра. Осталось придумать название пресету и сохранить его, нажав кнопку Create («Создать»).

Функция Auto Settings («Автонастройки») выделена красным. Она сделает пресет универсальнее: программа сама будет подбирать настройки группы Basic Tone («Базовый Тон») для каждого фото. Останется лишь проверить, правильно ли сработала автоматика. Синей рамкой выделена функция создания ISO-зависимых пресетов.

  • В последних версиях Lightroom можно создавать ISO-зависимые пресеты. Чем выше ISO, тем больше на фото цифрового шума, поэтому кадры, сделанные на высокой чувствительности, могут потребовать другой обработки (как минимум других настроек шумоподавления). Как сделать так, чтобы пресет учитывал эти особенности? Выберем для обработки несколько кадров, снятых на разных значениях ISO, обработаем их и синхронизируем настройки. Теперь настроим более мощное шумоподавление для кадра, сделанного с максимальным ISO. Выделив все снимки, начнём создавать пресет с помощью кнопки +. Если выделено несколько кадров, внизу окна будет доступна галочка Create ISO Adaptive Preset («Создать адаптивный стиль ISO»). Ставим эту галочку и создаём пресет. После этого к снимкам на разных ISO будут применяться различные настройки.

  • Когда пресет будет создан, он появится в списке доступных. Теперь вы можете выбрать любой файл: при наведении мыши на название пресета включится его предпросмотр на фото, а по щелчку мыши он будет применён. Очень удобно! Помните, что все настройки всегда можно сбросить и смело экспериментируйте.

Пресет создан, он появился в списке пользовательских пресетов. Теперь мы можем применить его к любым другим фото щелчком мыши.

  • Попробуйте наложить получившийся пресет на разные кадры. Возможно, вы увидите, что на некоторых сюжетах он поведёт себя некорректно. В таком случае нужно найти проблему, внести более универсальные настройки и обновить пресет (правой кнопкой мыши щёлкаем на название пресета и выбираем пункт Update with Current Settings («Обновить с текущими настройками»)).
  • Как посмотреть один и тот же снимок при разных вариантах обработки, с разными пресетами? Щёлкнем правой кнопкой по снимку и выберем пункт Create Virtual Copy, чтобы создать виртуальную копию снимка (на жёстком диске файл с фото не будет продублирован и лишнего места не займёт) для альтернативной обработки. Копий может быть сколько угодно.

Создание виртуальной копии снимка.

Сравнение двух виртуальных копий одного фото. Чтобы вывести на экран обе картинки, перейдём в режим Library и нажмём иконку, выделенную на скриншоте красной рамкой.

  • Не бывает универсальных пресетов, как не бывает на камере кнопки «шедевр». Поэтому почти всегда снимки, к которым применён готовый пресет, придётся доводить до ума: корректировать яркость, контраст, цвета. Так что фотограф должен уметь обрабатывать кадры в Lightroom с нуля. Полезно делать несколько пресетов под разные задачи: один для портретов, другой для пейзажей, а третий для предметной съёмки. Дальше можно разделить портретные пресеты на несколько категорий: например, для съёмки при дневном освещении и вечером. У продвинутых фотографов в арсенале множество своих пресетов на все случаи жизни.

Для наших читателей мы подготовили бонус — два пресета, которые можно скачать и установить себе (об этом ниже). Посмотрите, как они сработают на ваших фото. Эти пресеты созданы для обработки портретных фото «под плёнку». Сейчас многие фотографы убирают с фото яркие зелёные и синие оттенки, оставляя тёплые тона. Для этого подойдёт наш первый пресет. Второй пресет тоже снижает насыщенность отвлекающей зелени, уводя её в приятные холодные оттенки.

Помните, что любую коррекцию, добавленную пресетом, можно корректировать или вовсе отключать. Так, в этих пресетах добавляется плёночное зерно, которое замаскирует неидеальную резкость, если такая проблема есть. Также в пресетах используются автонастройки: базовые коррекции Lightroom выставляет сам, и его работу стоит проверить — достаточно ли яркие и контрастные кадры получаются, адекватно ли сработали регулировки HSL. Кадры в уроке обработаны с помощью этих двух пресетов.

Обработка множества снимков — ресурсоёмкий процесс! И для обработки больших профессиональных фотосессий требуется производительный компьютер. ConceptD 7 оснащён мощным процессором Intel Core i7 9-го поколения и мощной видеокартой семейства NVIDIA RTX. Кроме того, для обработки большого количества фото важен объём оперативной памяти. В нашей конфигурации 32 ГБ ОЗУ, так что все процессы проходят комфортно и быстро. Отметим возможность установки второго жёсткого диска, что позволит организовать хранение ОС и программ на одном диске, а рабочих файлов — на другом. При таком сценарии система будет работать быстрее, да и надёжность хранения данных повысится.

Импорт и экспорт пресетов

Как установить чужой пресет в Lightroom? И как поделиться своим пресетом?

  • Чтобы загрузить чужой пресет в Lightroom, нажимаем на + и выбираем пункт Import («Импорт наборов»). Выбираем на жёстком диске файл с пресетом (они имеют расширение .xmp) и нажимаем кнопку «Импорт».
  • Чтобы сохранить свой пресет в файл, выбираем в списке нужный пресет и щёлкаем правой кнопкой мыши. Выбираем пункт Export… («Экспорт») и место на жёстком диске, куда нужно сохранить файл (можно поменять ему имя). Нажимаем «Сохранить». Готово!
  • У экспорта пресетов есть ещё одно полезное применение — создание резервных копий своих пресетов. Ведь наверняка со временем у вас появятся любимые пресеты, которые вы создавали на основе своих фото. Такой пресет жалко потерять при неполадках ПК или Lightroom (которые иногда случаются). А ещё копии пригодятся при «переезде» на новый компьютер.

Работа с синхронизацией настроек и пресетами повысит продуктивность во множество раз! Теперь не нужно каждый снимок обрабатывать с нуля, подгонять по цветам под остальные кадры серии. Алгоритм простой: синхронизируем настройки фотографий или же применяем к ним один и тот же пресет.

Следите за обновлениями раздела уроков на Prophotos.ru, у нас впереди ещё много интересных тем!

Все о LIGHTROOM: обработка фото, преимущества над фотошопом

Что такое Lightroom

Lightroom (лайтрум) – это графический редактор для работы с цифровыми фотографиями. По сути, брат фотошопа, но в более упрощенном варианте. Он используется для проявки цифровых негативов, то есть для обработки и конвертации RAW файлов в другие форматы.

Лайтрум обработка – это переходной подготовительный этап, который проходит фотография перед сдачей ее в печать или последующей обработкой в фотошопе.

Как обработать фото в лайтруме

В лайтруме можно одновременно обрабатывать большое количество фото, применяя к ним как автоматические настройки, так и вручную. Это особенно полезно если вы снимаете репортажи или же если съемка велась в одинаковых условиях.

Также в light room очень хорошо реализован блок для поштучной обработки файлов. Удобное расположение всех инструментов сокращает время работы фотографа, их возможности – дают пищу самому неординарному воображению.

На уроке lightroom часто говорится о стандартах. К примеру, один раз осуществив вручную настройки для фото одной и той же фотосессии, их можно сохранить и накладывать поочередно на все фото.

В lightroom можно работать с отдельными частями изображения, удалять лишние объекты на фотографии, обрезать фото, по отдельности редактировать цветовые блоки, корректировать резкость и цифровые шумы. В целом, если вы снимаете в RAW, то лайтрум является лучшей программой для работы с этим форматом.

Как сохранить фото в лайтруме

Сохранять фото в лайтруме из RAW формата можно в любой формат и в любом размере, как для печати или WEB, так и для последующей обработки фотографии в фотошопе на ваше усмотрение. Это делается в специальном окне сохранения изображения в два клика.

Преимущества лайтрума над фотошопом

Одним из главных отличий Lightroom от Photoshop является то, что он на самом деле не редактирует фотографии и не перемещает их в разные места на ПК. Все произведенные изменения сохраняются в отдельном файле под названием Каталог – что-то вроде сборника инструкций о том, как каждое фото должно обрабатываться.

Lightroom – это как вездеход, и в отличие от фотошопа он более проворный, легкий, может выполнять множество задач, на которые у фотошопа уйдут добрых 20-30 минут. Но этот вездеход просто не может конкурировать с мощными грузовыми автомобилями, когда речь идет о сложной работе с изображением, скажем для Forbes или же Vogue.

Lightroom работает гораздо более прямо без наличия различных слоев, с использованием минимального количества нужных инструментов, но и меньшей гибкостью и содержит только необходимые фильтры в отличии от фотошопа, где их могут быть тысячи.

Еще один козырь Lightroom – это организация работы фотографа. Так как Lightroom разработан специально для нужд фотографов-любителей и профессионалов, ему по силам все этапы от импортирования изображений с карты памяти до сортировки, редактирования, копирования и, безусловно, их подготовки к печати.

Lightroom имеет поддержку виртуальных папок и ключевых слов, чтобы содействовать фотографу в оперативном поиске изображения. Этот редактор можно использовать также и для создания фотокниги или применять в слайд-шоу. Многие профессиональные фотографы месяцами даже не открывают Photoshop, потому что Lightroom предоставляет им все необходимые возможности обработки изображения.

Быстрая обработка в лайтрум

Максимально быстрая обработка фото за 5-7 минут осуществляется в такие этапы с помощью обыкновенного ползунка:

  1.   Коррекция температуры
  2.   Настройка необходимой экспозиции
  3.   Добавление и удаление теней
  4.   Корректировка яркости и контраста фото
  5.   Добавление четкости, резкости и сочности изображения
  6.   Убавление насыщенности до уровня природных тонов
  7.   Корректировка цветов всей фотографии и отдельных ее частей
  8.   Шум на уровне 35-40 позиции ползунка
  9.   Минимальная ретушь объекта с помощью растушевки, сглаживания и клонирования для ликвидации мелких дефектов фото.

Ваше изображение готово!

Профессиональная обработка в лайтрум

Профессиональная обработка изображения в лайтрум может длится от 1 до 3 часов и осуществляется в 10 основных этапов:  

  1.   Создание цветовой фотографии: цветная, черно-белая, сепия, ретро и другие стили
  2.   Применение сплит-тонирования изображения
  3.   Детализация и тщательное удаление микрошума
  4.   Коррекция объектива
  5.   Трансформация фотографии с помощью наложенных эффектов
  6.   Кадрирование, тщательное удаление пыли и микропятен
  7.   Работа с градиентным фильтром
  8.   Работа с радиальным фильтром
  9.   Настройки корректирующей кисти и ее применение на отдельных участках изображения
  10.   Создание пресетов, экспорт, импорт изображения или групп

    Обработка изображения в лайтрум на смартфоне

    Adobe Lightroom mobile используется для срочной обработки изображения в экстремальных условиях, когда нет возможности добраться до компьютера и уделить этому процессу хотя бы минут 7.

    Итак, в Adobe Lightroom mobile ваши возможности обработки изображения происходят в такие этапы:

    1.Корректировка заваленного горизонта с помощью выравнивания и прокручивания

    2.Использование шаблонных автоматических настроек в таких инструментах как температура, экспозиция, тени, контрастность, яркость, шумы, баланс белого, резкость, тональность, растушевка, сглаживание. Все это осуществляется в разделе «Бейсик» или «Базовые настройки»

    3.Автоматическая настройка в один клик под названием «Автотон», мгновенно загонит все цвета почти в минусовой уровень, чтобы «вытащить» пересвеченные или затемненные детали и поправить экспозицию

    4.Применение выборочной коррекции цвета, которая выглядит на экране смартфона в виде нескольких разноцветных шариков по центру. Эти шарики можно вручную отклонять в тут или иную сторону фото и менять при этом всего три параметра: тон, насыщенность и светимость

    5.Добавление контраста с помощью кривых, также изгибающихся в необходимую сторону вручную

    6.С помощью инструмента «Удаление дымки» можно подсветить некоторые области фото, чтобы создать эффект солнечного света, тумана, дыма или же пара. Особенно этот эффект будет полезен для тех, кто редактирует пейзажные фото или фото, в которых объекты находятся на открытом пространстве.

    Как видите редактор lightroom – это простой, незаурядный, но чрезвычайно полезный инструмент обработки фото от 5 минут до 3 часов на любом гаджете. Значительно легче, быстрее, практичнее и не менее профессиональный, чем фотошоп, лайтрум придаст вашим фотографиям удивительные эффекты, с помощью которых снимки будут применимы абсолютно везде, за исключением каких-то уж очень особенных условий, как например, в изданиях высокого уровня бренда или же для особо избирательных заказчиков, которые требуют исключительно фотошопную профессиональную обработку.

шагов для начала работы с модулем разработки Lightroom

Если вы читали мои предыдущие статьи о Lightroom, вы уже понимаете, чем он отличается от Photoshop и как он использует базу данных для организации ваших фотографий, а также для их обработки.

Lightroom превратился в мощный необработанный процессор, и теперь в нем можно обрабатывать большую часть ваших изображений. Вам нужно только использовать другое программное обеспечение (например, Photoshop или плагин), когда вы достигнете пределов возможностей Lightroom.

Обработка необработанных данных происходит в модуле разработки Lightroom. Если вы раньше не использовали Lightroom, вы можете запутать макет модуля разработки, особенно если вы привыкли к программному обеспечению для редактирования пикселей, например Photoshop. В Lightroom нет слоев или режимов наложения, и нет реального установленного порядка действий. Но не волнуйтесь, если поначалу это не имеет особого смысла — эта статья поможет вам разобраться в основах и приступить к обработке необработанных изображений.

Обратите внимание, что вы также можете использовать Lightroom для обработки файлов JPEG и TIFF, хотя некоторые из параметров, которые предоставляет вам Lightroom, немного отличаются.В этой статье я использовал необработанные файлы.

Модуль разработки Lightroom

Для начала зайдите в модуль «Библиотека» и выберите фотографию, которую хотите обработать. Щелкните «Разработка» в средстве выбора модулей или нажмите D на клавиатуре, чтобы открыть изображение в модуле «Разработка».

Модуль «Разработка» разделен на разделы. Слева есть панели, еще несколько — справа, а в центре — окно содержимого, где отображается фотография, над которой вы сейчас работаете. Как и в случае с модулем «Библиотека», у вас также есть инструмент выбора модулей вверху и диафильм внизу.

Вы могли заметить, что в модуле «Разработка» нет панели «Папки» (слева). Это способ Adobe побудить вас использовать Коллекции. Так что, если вы еще этого не делаете, пора выработать привычку.

Для этой статьи нам не нужны средство выбора модулей, левые панели или диафильм, поэтому, когда вы будете готовы, щелкните белые стрелки по краям экрана, чтобы скрыть их.

Ваш экран должен выглядеть примерно так: правые панели и гистограмма доступны справа, а фотография, над которой вы работаете, занимает остальную часть экрана.

Если вы не видите панель инструментов под изображением, нажмите T на клавиатуре, чтобы показать / скрыть ее.

Правые панели содержат большинство инструментов Lightroom для обработки необработанных файлов. Сегодня мы рассмотрим три из них:

  • Панель калибровки камеры
  • Панель коррекции объектива
  • Базовая панель

Эти панели важны, потому что они являются основой обработки изображения.

Панель калибровки камеры

Панель калибровки камеры — идеальная отправная точка для обработки изображения. Когда вы приходите сюда, вы ищете две важные настройки.

Процесс: Должен быть установлен на 2012 (Текущий), который установлен по умолчанию.

Профиль: Следует установить наиболее подходящие настройки для вашей фотографии. Варианты, которые вы видите здесь, зависят от камеры, с которой был сделан снимок. У всех камер есть профили, которые вы устанавливаете для определения обработки изображения.У каждого производителя разные названия этого параметра (например, Canon называет его Picture Style, Nikon Picture Control и Fujifilm Film Simulation).

Lightroom должен показать вам большинство настроек, доступных на вашей камере, а также еще одну под названием Adobe Standard. Ваша задача — выбрать профиль, который больше всего подходит для вашей фотографии.

Я предполагаю, что вы достаточно хорошо знаете настройки своей камеры для этого. Если есть сомнения, просто просмотрите доступные варианты и выберите тот, который дает наиболее подходящий эффект.В этом случае я выбрал Camera Velvia / Vivid, чтобы выделить яркие цвета на фотографии.

Пока не обращайте внимания на ползунки цвета на панели калибровки камеры, они предназначены для опытных пользователей.

Панель коррекции объектива

На панели «Коррекция линзы» можно сделать множество вещей, но для начала вам понадобится всего два:

# 1 — Включить профиль

Обратите внимание, что этот снимок экрана взят из фотографии, сделанной камерой Canon.

Щелкните Профиль и установите флажок Включить исправления профиля.Выберите свой объектив, используя меню под ним. Lightroom содержит профили для наиболее часто используемых объективов (полный список доступен здесь).

Установите ползунок «Искажение» на 100 (по умолчанию). Lightroom использует выбранный профиль, чтобы удалить любое искажение в виде бочки или подушечки, вызванное объективом.

По умолчанию для ползунка «Виньетирование» установлено значение 100. Это осветляет края фотографии, чтобы компенсировать эффект виньетирования, вызванный использованием объектива с широкой диафрагмой. Вы можете включить виньетирование из эстетических соображений — в этом случае переместите ползунок влево, пока не получите желаемый эффект.

Некоторые файлы Raw, например файлы, созданные большинством камер Fujifilm, имеют встроенный профиль, который Lightroom использует для исправления искажений в виде цилиндра и подушечки. Если это так, и вы используете Lightroom 6 или Lightroom CC, в нижней части панели отображается сообщение Применен встроенный профиль объектива. Если вы видите это сообщение, не устанавливайте флажок «Включить исправления профиля». Lightroom не имеет профиля для вашего объектива, и вы не сможете его найти.

В более ранних версиях Lightroom сообщение о применении встроенного профиля объектива не отображается, даже если ваш файл Raw имеет встроенный профиль.Если вы не можете найти свой объектив в списке, это, вероятно, потому что:

а. Объектив настолько старый, что Adobe еще не успела профилировать его.

г. Объектив настолько новый, что у Adobe еще не было возможности профилировать его (периодически выпускаются обновления с новыми профилями объективов).

г. Используемая камера встраивает профиль объектива в файл Raw, а Lightroom использует его автоматически. Это чаще всего встречается в беззеркальных камерах.

# 2 Удаление хроматической аберрации

Щелкните «Цвет» и установите флажок «Удалить хроматическую аберрацию».Это сообщает Lightroom, что нужно удалить все хроматические аберрации, вызванные линзой.

Ползунки внизу предназначены для удаления фиолетовой и зеленой окантовки. По умолчанию они обнулены, и пока мы оставим их там, так как это тема для другой статьи.

Базовая панель

На основной панели вы настраиваете значения цвета и тона изображения. Эти ползунки могут существенно повлиять на внешний вид вашей фотографии, и бывают случаи, когда вам не нужно прикасаться ни к одной из других панелей в модуле разработки.

Ползунки баланса белого

Если вы не уверены, что такое баланс белого, прочтите нашу статью «Разоблачение баланса белого», но на самом деле все, что вам нужно знать, это то, что вы перемещаете ползунок Temp влево, чтобы сделать изображение более холодным (добавьте синий оттенок или удалите оранжевый оттенок ) или переместите вправо, чтобы сделать изображение теплее (добавьте оранжевый оттенок или удалите синий оттенок).

В качестве альтернативы вы можете использовать предустановки баланса белого: «Как снимок», «Дневной свет» и т. Д. (Примечание: эти параметры появляются только при обработке файла Raw).Я выбрал дневной свет для этого изображения, чтобы получить довольно нейтральный цветовой баланс.

Ползунок «Оттенок» предназначен для удаления оттенков зеленого и пурпурного. Обычно это вызвано искусственным освещением, например, люминесцентными лампами.

Если ни один из вышеперечисленных вариантов не работает, активируйте инструмент «Пипетка», щелкнув значок «Пипетка» и щелкнув нейтральную серую или белую область на фотографии. Lightroom анализирует пиксели под курсором и соответствующим образом регулирует баланс белого, чтобы удалить любой цветовой оттенок и сделать его нейтральным.

Для чего нужен баланс белого? Ответ зависит от того, что вы хотите сделать с изображением. Есть три основных варианта.

  1. Создайте изображение с нейтральным цветом: В этом случае вы пытаетесь устранить любые цветовые оттенки, присутствующие в изображении.
  2. Создайте изображение с теплым оттенком цвета: Это то, что вы можете сделать с пейзажной фотографией, сделанной в золотой час, или портретом (где теплые тона более лестны) объекту.
  3. Создайте изображение с холодным оттенком цвета: Это то, что вы можете сделать, если хотите придать изображению ощущение холода. Это подойдет, например, для зимнего пейзажа.

Подумайте о своих намерениях при настройке баланса белого. Как только вы узнаете, что хотите сделать, вы можете настроить ползунки по своему усмотрению.

Баланс белого

— это все о цвете, и в нижней части основной панели есть еще два ползунка, которые помогают управлять цветом, они называются «Яркость» и «Насыщенность».Переместите эти ползунки влево, чтобы уменьшить интенсивность цвета, или вправо, чтобы увеличить ее.

Ползунок «Насыщенность» влияет на все оттенки одинаково, тогда как ползунок «Яркость» сильнее влияет на более слабые цвета, чем на более сильные. Поиграйте с ними на нескольких разных изображениях, чтобы понять, как они работают.

Будьте осторожны с обоими ползунками — они обычно используются для обесцвечивания цвета, а не для его увеличения (что может выглядеть ложным). Для этой фотографии я оставил их обоих на нуле.

Тональные слайдеры

Следующие ползунки влияют на тона и используются для регулировки яркости и контрастности. Не стесняйтесь нажимать кнопку «Авто», чтобы узнать, что, по мнению Lightroom, вам следует делать с вашей фотографией.

Ползунок экспозиции

Этот ползунок очень простой — переместите его вправо, чтобы сделать фотографию ярче, или влево, чтобы сделать ее темнее.

Ползунок контрастности

Опять же, простой слайдер в использовании. Переместите его вправо, чтобы увеличить контраст, или влево, чтобы его уменьшить.

Слайдеры Highlights и Shadows

В то время как ползунки «Экспозиция» и «Контрастность» влияют на каждый тон фотографии, ползунки «Света» влияют только на самые светлые тона, а ползунок «Тени» — только на самые темные тона.

Переместите ползунок «Света» вправо, чтобы сделать светлые тона светлее, или влево, чтобы сделать их темнее. Переместите ползунок «Тени» вправо, чтобы сделать темные тона светлее, или влево, чтобы сделать их темнее.

Примечание. Вы можете заметить, что ползунки слева делают изображение светлее, а ползунки справа — темнее.

Опять же, лучший способ узнать, как работают эти ползунки, — это поиграть с ними. Перемещайте их и наблюдайте, как они влияют на гистограмму (отображается в верхней части правых панелей) и внешний вид самого изображения.

Не беспокойтесь, если вы не знаете, как читать гистограмму. Он заслуживает отдельной статьи, и я напишу ее в ближайшее время.

Слайдеры Whites and Black

Вам не нужно слишком беспокоиться об этих ползунках, когда вы только начинаете.Вы можете либо оставить для них значение по умолчанию, равное нулю, либо позволить Lightroom определить, какие настройки должны быть.

Для автоматической установки ползунка «Белые», удерживая нажатой клавишу Shift, дважды щелкните слово «Белые». Сделайте то же самое для автоматической установки ползунка «Черный», удерживая нажатой клавишу Shift, дважды щелкните слово «Черные».

Если при этом настройки ползунка не меняются, это означает, что ноль — идеальная настройка.

Слайдер четкости

Ползунок «Четкость» влияет на так называемую контрастность средних тонов.Проще говоря, перемещение ползунка «Четкость» вправо подчеркивает текстуру, а перемещение влево удаляет текстуру, смягчая изображение. Многие фотографии выигрывают от небольшого увеличения четкости (от +10 до +20). Черно-белые фотографии, для которых текстура часто является важной частью, можно улучшить от большей корректировки.

Поэкспериментируйте с ползунком «Четкость» на разных фотографиях, чтобы увидеть, какой эффект он производит. Не поддавайтесь искушению сделать ваши фотографии яркими, переместив их слишком далеко вправо — в то время это может показаться хорошей идеей, но результат просто повредит вашим глазам.

Моя статья «Четыре способа улучшить ваши фотографии с помощью ползунка четкости в Lightroom» исследует эту тему более подробно.

Это основные настройки панели, которые я выбрал для этой фотографии. Все изображения разные, но, по крайней мере, они дают вам представление.

Вот так выглядит пока фото. Признаюсь, это не очень интересно, но это потому, что до сих пор мы в основном занимались подготовительной работой. Настоящий ажиотаж возникает, когда вы добавляете локальные настройки или конвертируете фотографию в черно-белую.

В следующей статье я покажу вам, что делают другие правые панели. А пока, если у вас есть какие-либо вопросы о процессах, исследуемых в этой статье, дайте мне знать в комментариях.


Освоение коллекции Lightroom

My Mastering Lightroom Электронные книги помогут вам максимально эффективно использовать Lightroom. Они охватывают все аспекты программного обеспечения от модуля библиотеки до создания красивых изображений в модуле разработки. Щелкните ссылку, чтобы узнать больше или купить.

Все, что вам нужно знать для обработки необработанного файла в Lightroom

Если вы новичок в обработке необработанных файлов или не знаете, что делаете, то это руководство для вас. Я пройдусь через все, что вам нужно знать при обработке вашего изображения. Тайна всех этих слайдеров больше не будет загадкой!

Если вы еще не перешли с JPEG на raw, обязательно прочтите «Почему вам следует снимать в Raw »!

Сначала мы рассмотрим различные элементы Lightroom, а также то, что могут делать все эти ползунки и когда их следует использовать.Затем я расскажу вам о типичном рабочем процессе и о том, как обрабатывать изображение. Если вы хотите перемещаться между различными частями учебника, вы можете выбрать в меню ниже:

Навигация: Импорт | Модуль разработки | Лечение | Тон | Экспозиция | Контрастность | Блики, тени, белое и черное | Присутствие | Яркость и насыщенность | Коррекция линз | Обрезка и композиция | Баланс белого | Регулировка тона

Импорт

При открытии Lightroom вам нужно будет импортировать необработанный файл, чтобы вы могли его обработать.Для этого нажмите «Импорт…» в левом нижнем углу экрана.

Когда появится окно импорта, перейдите к файлу на вашем компьютере, используя обозреватель каталогов слева. Эскизы будут отображаться в главном окне — убедитесь, что они отмечены галочкой в ​​верхнем левом углу изображений. Он должен быть уже, если это новое изображение в вашей библиотеке. Затем нажмите кнопку «Импорт…».

Итак, теперь ваше изображение было импортировано в библиотеку, показанную слева.Перед продолжением важно пометить его. Не всем это нужно делать, но поскольку я загружаю изображения в библиотеки изображений, журналы и агентства, это экономит время, делая это сейчас, поскольку это помогает при поиске изображений позже. Вы можете добавить такую ​​информацию, как местоположение, название вида, распространенные и латинские названия, время года, страну, и нет ограничений на количество тегов, которые вы можете сделать. Как только это будет сделано, перейдите на вкладку «Разработка» вверху.

Модуль разработки

Это ваша основная область для работы с изображениями.Справа находится набор ползунков, с которыми можно поиграть сколько душе угодно. Помните, что вы можете сходить с ума от некоторых из этих настроек, поэтому всегда помните о том, чтобы ваши изображения были реалистичными, и вносите тонкие корректировки, чтобы только улучшить ваши изображения, не переусердствуя!

Давайте рассмотрим эти ползунки поближе!

Лечение

Здесь можно найти настройки баланса белого (WB) . Как вы можете видеть, в настоящее время он говорит «As Shot» — это WB, который был установлен на во время съемки , который был автоматическим WB на моей камере.Поскольку это необработанный файл, не имеет значения, какой баланс белого был установлен при съемке фотографии. Мы можем изменить баланс белого на совершенно другую настройку, если захотим. Однако, если бы мы сняли изображение в формате JPEG, , это было бы невозможно, поскольку файлы JPEG не содержат столько данных , чтобы внести такие изменения. Вы также можете указать Lightroom правильный баланс белого с помощью пипетки Selector Tool. Я расскажу об этом позже.

Тон

Здесь вы можете управлять экспозицией, контрастностью, светлыми участками, тенями и белым и черным.Использование кнопки «Авто» здесь иногда может работать, но если вы заботитесь о том, чтобы ваши изображения были правильными, вам нужно настроить эти ползунки.

Экспозиция

Этот параметр в основном позволяет настроить исходную экспозицию. Объем настроек зависит в основном от динамического диапазона вашей камеры и от того, сколько информации (светов и теней) она захватила, когда вы нажали кнопку спуска затвора. Это не поможет вам восстановить огромное количество размытых сцен или недоэкспонированных объектов, но позволит вам выполнить некоторую корректировку, чтобы сделать изображение ровным и правильным.После использования этого вы поймете, что вы можете снимать, чтобы запечатлеть детали в светлых участках вашего объекта (белые части) и приподнять тени (в пределах разумного) позже на , сделав гораздо более сбалансированную экспозицию.

Контраст

Добавление положительного значения сделает тени и блики более заметными, а отрицательное значение сделает всю сцену более «плоской». Панель «Кривая тона» намного лучше контролирует значение контраста, но немного сложнее в освоении.

Световые эффекты, тени, белое и черное

Это лучших инструментов для придания вашим сценам вау-фактора . Используемые в модерации , они позволят вам настроить отдельные части гистограммы для получения более округлой экспозиции. Основные моменты — это всего лишь; сдвигая его к отрицательному значению, вы восстановите много переэкспонированных светлых участков. Помните, что если данные и подробности не были записаны в самом необработанном виде с самого начала, их не будет там для восстановления, сколько бы вы их ни передвигали! Тени тоже такие же; вы можете оживить тени, но опять же будьте осторожны, чтобы все не выглядело неестественно.Настройки Белое и черное изменяют то, насколько белыми будут белые цвета , а также , насколько черными будут черные цвета . Будьте осторожны с этими двумя, так как вы можете получить очень резкое контрастное изображение , если будете использовать слишком много. Для любого из них нет установленных каменных ценностей, кроме как использовать их все осторожно. Оставайтесь верными жизни и усиливайте только то, что нужно усилить .

Дополнительная литература: как спасти переэкспонированные и недоэкспонированные фотографии

Присутствие

Четкость влияет на четкость между светлыми и темными краями .Сдвиг в положительное значение может действительно усилить воздействие ваших изображений, эффективно делая все резче, текстуры более детализированными и делая объекты более определенными для зрителя. Однако, поскольку это применяется ко всему изображению , это также может улучшить внешний вид чего-то, что вы, возможно, не хотите, чтобы зритель видел ; например, фоновый объект не в фокусе, поэтому снова используйте его с осторожностью. Для более локализованного управления вы можете использовать это на корректирующей кисти, о которой я расскажу в другом руководстве.Установка отрицательного значения для ползунка Четкость может дать эффект мягкого фокуса, что хорошо, если это то, что вам нужно. В любом случае, этот не является слайдером для использования с высокими значениями на повседневных изображениях , так как он сделает их фальшивыми и преувеличенными.

Яркость и насыщенность

Если вы хотите усилить цвета, вам нужно настроить Vibrance. Это усилит те части (отдельные цветовые каналы) изображения, которые в нем нуждаются, и не даст вам случайных цветовых оттенков. Перемещение влево сделает цвета менее насыщенными, но фотография не станет полностью черно-белой.Насыщенность — это скорее общее изменение, которое повлияет на всю сцену; хороший вариант, чтобы обесцветить изображение для получения черно-белого вида.

Если вам нужны более конкретные настройки цвета, прочтите Коррекция цвета Lightroom: оттенок, насыщенность и яркость .

Внесение правок

Теперь давайте посмотрим, что вам нужно делать с вашей фотографией, импортированной в Lightroom. Взяв в качестве примера нашу верную фотографию тупика, вот как я бы обработал необработанный файл в Lightroom.

Коррекция линзы

Я всегда всегда ставлю галочки «Включить коррекцию профиля» и «Удалить хроматическую аберрацию». Фактически, я настроил эти два элемента для автоматического применения при импорте изображения.

Коррекция профиля будет зависеть от объектива, которым вы сделали снимок, поэтому, если он не загружается автоматически, выберите марку камеры, а затем объектив, с которым вы ее сняли. Это нейтрализует бочкообразное искажение и любое виньетирование, возникающее при съемке изображения.Итак, вы увидите, что горизонт выпрямляется (до определенной степени), а углы становятся ярче. Это побочные эффекты некоторых линз, особенно широкоугольных. Конечно, если вы предпочитаете, чтобы они выглядели до того, как были внесены исправления, не стесняйтесь настраивать их по своему вкусу.

Обрезка и композиция

Обрезка — это обычно первое, что я делаю с изображением, чтобы проверить, работает ли оно, прежде чем тратить больше времени на его совершенствование. Нажатие кнопки кадрирования или нажатие R в Windows или Mac вызовет настройки кадрирования .Чтобы сохранить исходное соотношение сторон 3 × 2, убедитесь, что замок закрыт, щелкнув по нему . Затем возьмите один из якорей, чтобы обрезать изображение. Как видите, он поставляется с предустановленными «третьими» разделителями для облегчения композиции.

Поскольку это изображение было получено быстро, тогда у нас не было времени подумать о композиции, и поэтому вы можете увидеть, что часть птицы отсутствует. Поскольку для меня главное преимущество этого кадра — это полный рот рыбы, я подчеркну это более плотным кадрированием, чтобы зритель смог увидеть все детали рыбы и морды тупика.

Опять же, если вы прочтете советы по композиции, вы могли бы столкнуться с тем, что объекты (особенно диких животных) располагаются на вертикальной трети, оставляя пространство для просмотра.

Баланс белого

На каждом снимке я всегда вручную выставлял баланс белого. Если вы работали над большим количеством цифровых произведений искусства на протяжении многих лет, вы знаете, что набор одного и того же номера во всех трех каналах красного, зеленого и синего (RGB) даст вам оттенок серого между белым и черным.Я считаю, что, поскольку правильный баланс белого будет рассчитываться на основе чего-то нейтрального в сцене, что может быть лучше, чем выбрать что-то серое без информации о цвете! Нейтрально в моих глазах — от 50 до 60% серого.

Щелкните инструмент «Выбор баланса белого» и найдите в сцене что-то примерно нейтральное. Верхняя часть клюва тупиков идеально подходит для этого, что дает мне приблизительное значение по всем трем значениям около 60%. Это отрегулирует температуру и оттенок в соответствии с местом, где вы щелкнули.Очевидно, опять же, не стесняйтесь вносить изменения в любое значение, чтобы придать ему тот вид, который вам нужен.

Регулировка тона

Итак, с применением правильного баланса белого следующим шагом будет создание выразительного изображения! Для этого изображения я сделал это:

Увеличение общей экспозиции на две ступени; повышение контрастности изображения; удаление бликов, уменьшение выдувных частей на белых перьях, чтобы восстановить детали; подтяжка теней в области более темных перьев и глаз (не слишком много!).

Это волшебная кнопка! Вы можете использовать это для большинства других значений, но , удерживая нажатой кнопку Alt / Option и щелкая инструменты ползунка Белый или Черный , вы откроете это представление, которое показывает вам маску того, где находится каждый канал. обрезанный. Под обрезкой я подразумеваю, что он показывает вам, где части изображения начинают терять информацию. На белом он показывает, что полностью вырезано (выдуто) белым, а отдельные цвета обрезаны по цвету.Черный означает, что не обрезано, поэтому информация все еще присутствует. Точно так же с черным цветом белые части будут показывать, где еще есть информация, а черные — обрезанные части. Не сходите с ума по ним, поскольку они будут создавать более контрастный / резкий вид; вы также можете испортить изображение, если зайдете слишком далеко с обоими.

Четкость хороша для создания заметно более резких изображений за счет увеличения контраста между светлыми и темными краями — идеально подходит для растушевки деталей .Помните, что это применяется ко всему изображению, так что здесь все в порядке, поскольку у нас есть чистый фон, а это означает, что ничего не улучшается, кроме объекта.

А теперь вибрация. Необработанные изображения не имеют примененных к ним стилей изображения, как это делают файлы JPEG вне камеры, поэтому всегда захватываются с нейтральной цветовой схемой, и поэтому они всегда нуждаются в небольшом усилении. Используйте ползунок «Яркость», чтобы увеличить цвет.

Вот и все, что касается базовой обработки необработанного изображения. Поскольку Lightroom — это неразрушающий процессор, вы всегда можете вернуться и изменить настройки, если вы недовольны, и, в худшем случае, снова вернуться к началу.

Лучший способ увидеть свою работу — это нажать клавишу Y, чтобы увидеть до и после , а затем использовать кнопку в левом нижнем углу для переключения между вариантами просмотра.

Теперь все, что вам нужно сделать, это экспортировать его в любой формат по вашему выбору. JPEG является наиболее распространенным, особенно для использования на вашем веб-сайте и т. Д. Перейдите в «Файл > Экспорт ».

Выберите «Экспортировать в ту же папку, что и исходное фото». Таким образом, если вы умеете систематизировать изображения, обработанная версия всегда будет вместе с необработанным файлом.Выберите вариант, чтобы поместить его в подпапку, и назовите его по своему вкусу — «Обработано» мне подходит. Настройки файлов могут быть такими, какими вы хотите, но я выбираю JPEG, цветовое пространство sRGB (лучше для Интернета) и 100% качество и нажимаю «Экспорт»!

Здесь могут быть использованы следующие статьи:

Как обработать фотографии в Lightroom

Практические советы по работе с Lightroom:

Обработка и редактирование

  • Цвет jpeg
  • Преобразование в монохромный

Обработка фотографий отличается от редактирования.

  • Редактирование — это искусство выбора лучших фотографий (выбор изображений)
  • Обработка — это искусство изменения эстетики ваших фотографий.

К сожалению, когда люди говорят «редактировать» свои фотографии, они имеют в виду «обработать».

В честь пресетов

Fujifilm XF10 jpeg Фотографии, обработанные в пресете ERIC KIM MONOCHROME

Лучшим инструментом обработки в настоящее время является Lightroom, поскольку он позволяет создавать и импортировать пресеты.

Вот мои текущие бесплатные пресеты LR:

Здесь вы можете увидеть все мои пресеты.

предустановок великолепны, потому что они ускоряют обработку ваших фотографий.

Я обычно рекомендую это:

Примените к фотографиям предустановки, а затем выполните более тонкую обработку.

Кроме того, не существует такой вещи, как «идеальная» эстетика. Таким образом, мой совет — обработайте ваши фотографии, чтобы они выглядели «достаточно хорошо на 80%», а затем просто экспортируйте их.

JPEG или RAW?

Можно обрабатывать фотографии как в формате JPEG, так и в формате RAW.

Если вам нужен больший контроль над балансом белого для цветных фотографий, лучше всего подойдет RAW. В противном случае я сейчас рекомендую просто снимать в формате JPEG, чтобы упростить рабочий процесс.

Все фотографии в этом посте были сняты в Fujifilm XF10, режиме SR +, JPEG, а затем обработаны с моими предустановками в Lightroom Classic CC.

Экспериментируйте с пресетами и ползунками

Единственный способ научиться обрабатывать свои фотографии — это экспериментировать.

Вот что я рекомендую сделать:

  1. Применить предустановку к фотографии
  2. Перетащите все ползунки в модуле «Разработка» влево и вправо, чтобы понять, что они делают.
  3. Определите, какой эстетический вид вы предпочитаете. Я предпочитаю внешний вид с экстремальной обработкой, но это только личное. Вам решать, какая эстетика вам нравится в обработке.

Мой текущий рабочий процесс Lightroom

Вот чем я обычно занимаюсь сейчас:

  1. Импорт фотографий JPEG в Lightroom
  2. Просмотрите мои фотографии (в обратном хронологическом порядке) и нажмите « P » на клавиатуре, чтобы Выберите ваших фотографий, которые вам нравятся.
  3. После просмотра всех моих фотографий я фильтрую свои фотографии на основе «Помечено» (все фотографии, которые я выбрал).
  4. Зайдите в модуль Develop и примените к фотографиям предустановки. Выберите пресет, который мне нравится.
  5. После обработки всех моих изображений выберите все, затем экспортируйте в папку Dropbox.

Скриншоты моего рабочего процесса:

Окончательная обработка фото

Монохромные фотографии, обработанные из цветных фотографий в формате JPEG

Продолжайте развивать свою личную эстетику

Технологии в фотографии постоянно развиваются.Продолжайте интегрировать новые стили и инструменты обработки в свой рабочий процесс (например, с помощью iPad и VSCO).

Прежде всего, получайте удовольствие от обработки ваших фотографий!

Если вам не нравится обрабатывать фотографии, просто снимайте JPEG с настройками, которые вам нравятся, а затем ПРОСТО СНИМИТЕ ЭТО!

ЭРИК

4 шага к тому, чтобы сделать ваши изображения яркими в Lightroom

В этой статье я поделюсь с вами началом моего рабочего процесса постобработки практически для всех фотографий, которые я делаю.Я в основном использую Lightroom для 90% постобработки и очень редко использую Photoshop для дополнительных вещей.

Прежде чем мы начнем, я должен признаться, что я не мастер постобработки, я не знаю Lightroom от и до, и я определенно не знаю Photoshop от и до. Но, как я узнал, и я надеюсь, что вы тоже, оказывается, вам не нужно быть мастером, чтобы воплотить в жизнь свои Raw-фотографии. Это может сделать любой человек, выполнив всего несколько простых шагов, как я вам покажу.


Прежде чем мы начнем, вот изображение, снятое прямо с камеры.

Фотография, которую я собираюсь использовать (вверху) для этого урока, была сделана во время семинара «Ночь Мертвого моря и восход солнца». На самом деле я не планировал сделать это фото заранее, но это, вероятно, лучший снимок, который я сделал во время того семинара. Это фотография одной из самых больших воронок в районе Мертвого моря (одна из более чем 5000 и их количество), экспозиция 89 секунд, сделанная с фильтром нейтральной плотности 10 ступеней, который позволил мне сгладить воду внутри воронки. и растянуть облака, движущиеся вверху.

А теперь давайте сделаем это ПОП!

1. Коррекция объектива

Первое, что я делаю, это применяю коррекцию линз. Эта конкретная фотография была сделана с помощью широкоугольного объектива, и если вы увлекаетесь пейзажной фотографией, то широкоугольный объектив будет вашим объективом в 80% случаев, поэтому важно исправить создаваемое искажение.

просто перейдите на панель Lens Corrections Panel и отметьте Enable Profile Corrections. В Lightroom есть профили для множества линз, и есть вероятность, что у него будет один профиль для используемого вами объектива.Если нет, обязательно обновите Lightroom до последней версии, поскольку они продолжают добавлять поддержку новых объективов по мере их выпуска в мир.

В некоторых случаях я решаю оставить фотографию как есть без коррекции объектива. Это просто вопрос того, что кажется или чувствуется правильным для каждой конкретной фотографии.

На панели «Коррекция объектива» вы также можете исправить перспективу на фотографии, поэтому я всегда нажимаю «Авто» и смотрю, как это влияет на изображение. Если хорошо, я оставлю себе.Если он выключен, я отключаю его и выравниваю вручную или при необходимости вращаю с помощью инструмента кадрирования.

2. Баланс белого

На втором месте — настройка баланса белого. Поскольку я всегда снимаю в формате Raw (а если нет, то начните), я особо не трачу на баланс белого во время съемки. Опять же, это вопрос игры с опциями в Lightroom, чтобы увидеть, что выглядит лучше всего и что делает изображение максимально приближенным к тому, как оно выглядело, когда я был на съемке.

80% времени я использую либо Авто, либо Как снимок, и для этой фотографии я оставил его как снимок.

3. Удаление пятен

Удаление пятен ОБЯЗАТЕЛЬНО. Не удалять пятна с фотографий — действительно плохая привычка. Трудно избежать появления этих пятен, так как на объективе или датчике будет немного грязи и пыли, а постоянная их чистка — это не то, что делают большинство фотографов. Я знаю, что нет.

Пятна могут испортить фотографию, на мой взгляд, я их просто ненавижу, но мне нравится избавляться от них, а с Lightroom это очень легко сделать. Как вы можете видеть на скриншоте выше, я отметил две очень очевидные точки стрелками, но после использования функции «Визуализировать точки» посмотрите, что происходит.

БУМ!

Я знаю, что не должен так радоваться, потому что мой объектив (или сенсор) довольно грязный, но благодаря этой замечательной функции в Lightroom я могу видеть практически все пятна и избавляться от них.

В инструменте удаления пятен можно выбрать «Клонировать» или «Вылечить». Я обычно использую Heal, так как он лучше удаляет пятна и выбирает лучшие места для копирования.

4. Базовая панель

Здесь происходит большая часть волшебства, и именно эта часть оказывает наибольшее влияние на фотографию.Он имеет девять ползунков (помимо двух ползунков для баланса белого, о которых мы уже позаботились на шаге 2), и самое важное, что вам нужно знать, это то, что каждая фотография требует своих собственных настроек, поскольку каждое изображение отличается.

Корректировки, которые я собираюсь сделать на этой конкретной фотографии, могут не работать так хорошо на другом снимке, поэтому имейте в виду, что общий процесс аналогичен, и я буду использовать все эти ползунки для каждой фотографии, но не обязательно их перемещать. в те же места.

Начнем:

4.1 экспозиция

Поскольку фотография была хорошо экспонирована и нет обрезки, как вы можете видеть на гистограмме выше, мне не нужно было вносить какие-либо изменения в ползунок экспозиции, поэтому я оставил его на 0.

Гистограмма — отличный инструмент, за которым следует постоянно следить во время постобработки изображения. Он предоставит вам ценную информацию об обрезанных областях на фотографии (если они есть).

Вот чего бы хотелось, если бы светлые участки были обрезаны (нажмите J или щелкните / наведите указатель мыши на стрелки, показанные в верхней части гистограммы, чтобы активировать индикаторы обрезки).

Вот чего бы хотелось, если бы тени были обрезаны.

Имейте в виду, что некоторая обрезка вполне приемлема, а в некоторых случаях может даже быть желательной. Хитрость заключается в том, чтобы выяснить, где происходит отсечение, и решить, является ли потеря деталей в этой области приемлемой или нет, и это полностью зависит от вас.

4.2 Контрастность

Обычно я не особо возлагаюсь с ползунком контрастности, поскольку внесение изменений в следующие ползунки также оказывает большое влияние на контрастность фотографии, поэтому я не считаю это необходимым.Я оставил контрастность на 0 для этой фотографии.

4.3 Особенности

Ползунок светлых тонов предназначен для восстановления деталей (перемещение ползунка влево) в самых ярких областях изображения или для увеличения яркости (перемещение ползунка вправо) светлых участков, одновременно защищая от отсечения.

Что вам нужно сделать, так это опустить ползунок светлых тонов до -100, наблюдая за гистограммой, и при необходимости переместить его вверх. В случае с этой фотографией я снизил его до -100 и сохранил его там, и вы можете ясно видеть, что оно возвращает много деталей в облаках и горах на заднем плане.

4.4 Тени

Ползунок «Тени» влияет на тени в полутонах до нижнего края более глубоких теней. Чтобы сделать тени ярче, просто потяните ползунок вправо. Чтобы затемнить тени, переместите ползунок влево. Для этой фотографии я на самом деле оставил его на 0.

4.5 Белые

Ползунок «Белый» устанавливает точку белого (яркость) или крайний тональный диапазон изображения, уменьшая или увеличивая это значение белого. Разница между светлыми участками и белыми состоит в том, что ползунок белого помогает определить истинный белый цвет на фотографии, а ползунок выделения помогает восстановить потерянные детали в светлых участках фотографии.

Нажимая на опцию (MAC) или клавишу ALT (ПК), переместите ползунок Whites вправо, пока вы не начнете видеть части, которые выделяются на фотографии (это указывает на то, какие части обрезаются), затем опустите его немного назад и останавливаться на достигнутом. Для этого фото я переместил его на +17.

4.6 Черные

Ползунок «Черный» обрабатывает самые темные области изображения. Нажимая на опцию (MAC) или клавишу ALT (ПК), переместите ползунок Blacks влево, пока не увидите появление черных областей (эти области отсекаются в тени), затем переместите его немного назад и остановитесь на этом.Для этого фото я поставил -14.

Корректировка теней, белого и черного

4.7 Четкость

Ясность — это, по сути, инструмент контраста. Однако вместо того, чтобы увеличивать контраст во всем диапазоне изображения, он влияет на него только в тех областях изображения, где обнаруживается контраст по краям. Это делает его более тонким инструментом, чем ползунок контрастности, и он отлично подходит для добавления яркости вашим изображениям, не делая их неестественными.

Поднимите его, пока не почувствуете, что он произвел на фото желаемое впечатление, но не переусердствуйте.Для этого фото я поднял до +52.

4,8 Вибрация

Vibrance — это близкий родственник Saturation, и сначала они могут показаться почти одинаковыми, но Vibrance отличается. Элемент управления «Насыщенность» перемещает все цвета в спектре вверх или вниз по насыщенности, более или менее вместе. С другой стороны, Vibrance намного более избирательно подходит к насыщению цветов, поскольку насыщает только те цвета, которые в этом нуждаются, что означает, что он не перенасыщает цвета, которые уже очень насыщены, или цвета с очень низкой насыщенностью.

Поднимите его, пока не почувствуете, что он произвел на фото желаемое впечатление, и снова не переусердствуйте. Для этой фотографии я увеличил значение до +32, чтобы добавить больше синего цвета небу и больше цветов земли горам.

Регулировка четкости и яркости

До и после

Как видите, с изображением было сделано не так много, и весь этот процесс не должен занять больше нескольких минут (в зависимости от того, сколько у вас пятен). Я думаю, что это имеет огромное значение для этого конкретного изображения, да и для любого изображения в этом отношении.

Вот изображение, снятое прямо с камеры:

Вот изображение после внесения корректировок:

Наконец, вот до и после, одно рядом с другим:

Надеюсь, вам понравился этот урок, и, что более важно, я надеюсь, что вы узнали кое-что, что вы действительно можете применить к своим фотографиям, чтобы сделать их популярными.

Как профессионально редактировать фотографии в Lightroom

Если бы я мог описать процесс редактирования фотографий одним словом, это было бы тепло.Мне нравятся мои фотографии, чтобы они выглядели теплыми и яркими, будто в них легко можно войти. Когда я иду редактировать свои фотографии для блога или Instagram, я хочу, чтобы они казались улучшенными, а не слишком насыщенными или слишком резкими. У меня было много вопросов о том, как я редактирую фотографии и что использую, поэтому сегодня я хочу поделиться тем, как я использую Lightroom и как одним щелчком я могу редактировать все свои фотографии в пакетном режиме — это полностью меняет правила игры!

Почему Lightroom?

В первую очередь, Lightroom используют все профессионалы.На сегодняшний день это один из самых мощных инструментов для редактирования фотографий. У вас есть возможность самостоятельно создавать предустановки или покупать предустановки для создания желаемых эффектов. Лучшая часть? Вы можете сделать это одним щелчком мыши. Я знаю, что Lightroom сэкономил мне бесчисленное количество часов.

Многие спрашивают, как я редактирую свои фотографии. На самом деле это стало одним из моих любимых занятий, потому что Lightroom упрощает процесс редактирования. Мои фотографии выглядят лучше, но занимают меньше времени. Я могу редактировать 50 фотографий одним щелчком мыши.И я могу отфильтровать то, что лучше всего подходит для моих фотографий. Короче говоря, использование Lightroom в моем блоге и фотографии изменило жизнь, и я рекомендую его ВСЕМ.

Наконец, когда я нахожу фотографии, которые мне нравятся, я спрашиваю, что люди используют для редактирования, и отвечаю ВСЕГДА Lightroom. Я разработал свои собственные пресеты (думайте о пресетах в Lightroom как о настраиваемых фильтрах, которые волшебно работают с вашими фотографиями), которые делают мой процесс редактирования плавным.

Что вам понадобится

Я предлагаю объединить Lightroom и Photoshop.Так получается дешевле. Я использую Photoshop для создания текстовых наложений и графики, как показано выше! Вы будете тратить чуть меньше 10 долларов в месяц, и это одно из самых важных вложений в мой блог. Для меня возможность быстро и красиво редактировать фотографии того стоит.

Камеры и режим съемки

Сначала поговорим о камерах. Многие думают, что для редактирования фотографий в Lightroom вам нужна модная камера. Но это неправда! Вы можете редактировать фотографии со своего смартфона или камеры.Я лично использую Nikon d5600 и подробно обсуждаю здесь свой процесс выбора камеры. Дело в том, что камеры дороги, и вы хотите получить ту, которая соответствует вашим потребностям. В течение многих лет я фактически использовал более старую цифровую зеркальную камеру. Многие люди говорят о преимуществах дорогих камер, но я думаю, что вы все равно можете создавать красивые изображения с помощью простых технологий.

На самом деле волшебство не в камере. Это ваш глаз и то, как вы редактируете. Опять же, еще один плюс использования Lightroom.Что касается съемки, я предлагаю вам снимать в формате RAW, а не в формате JPG, чтобы было больше возможностей для редактирования. Файлы RAW больше и содержат больше данных, чем JPG, поэтому они упрощают внесение небольших изменений в цвет, оттенок и тона изображения, чтобы оно не выглядело нереалистичным.

Стиль редактирования

Все снимают по-разному и видят вещи по-разному. Когда я говорю о росте Instagram, я очень рекомендую создать тему Instagram. Это может означать много разных вещей, и я объясню это подробнее здесь, но я также думаю, что это во многом связано с тем, как вы редактируете свои фотографии.Я лично люблю редактировать свои фотографии таким образом, чтобы вызвать счастье, тепло и страсть к путешествиям. Я хочу, чтобы люди смотрели на мои фотографии, а не просто говорили: «Я хочу туда!» но «Я AM иду туда!»

Я делаю акцент на ярких фотографиях, на которые хочется остановиться и посмотреть.

ДО // ПОСЛЕ

Да, хорошая камера может помочь в этом, но проявление терпения при съемке и умение редактировать — действительно секрет успеха. Lightroom великолепен, потому что я могу создавать стили, которые мне нравятся, и легко воссоздавать их в каждом изображении.

Как редактировать фотографии в Lightroom

Теперь давайте сосредоточимся на самом процессе редактирования. МНОГИЕ люди обеспокоены утомительным процессом редактирования. Я признаю, что когда вы впервые смотрите на Lightroom, вы можете почувствовать это. Но обещаю, это проще, чем может показаться. Я тебя проведу! А знание нескольких простых инструментов может помочь вам понять основы.

Я всегда начинаю с перемещения изображений с SD-карты в папку на моем компьютере. Я обычно называю папку с указанием местоположения и даты, чтобы она была более организованной.

Я начинаю с импорта фотографий, которые хочу отредактировать, в Lightroom. Обычно я нажимаю «Файл», затем «Импортировать фото и видео», затем добавляю фотографии из папки. Вы можете добавить всю папку или выбрать изображения для редактирования. Затем я нажимаю «Разработка» в правом верхнем углу. Я создал пресеты для СУПЕР легкого редактирования (см. Меню слева).

Я просто нажимаю на предустановку (в данном случае я выбрал «Горячий шоколад», и изображение редактируется и готово к работе.Это предустановки, над созданием которых я работал в течение прошлого года, чтобы получить желаемые эффекты на фотографии.

Теперь, допустим, я выбираю предустановку, и мне она нравится, но я бы хотел сделать ее немного ярче, увеличить экспозицию, резкость или что-нибудь еще. Я просто перехожу к правой стороне и могу редактировать изображение с помощью инструментов с этой стороны.

Например, на этой фотографии я увеличил тени и черный цвет, чтобы изображение было немного ярче. Дело в том, что все изображения разные, поэтому ваш стиль редактирования для каждой фотографии индивидуален.

Вот некоторые инструменты, которые я часто настраиваю при редактировании:

Баланс белого — именно так вы можете сделать изображение более теплым, поэтому я часто увеличиваю «Темп».

Тон — Допустим, изображение слишком переэкспонировано или недоэкспонировано. Здесь вы можете немного увеличить экспозицию или контраст. БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ, чтобы не переусердствовать. Если я недостаточно или слишком экспонирую, я придерживаюсь отметки от 0,05 до 0,10.

Светлые участки, тени, белые, черные — Этот раздел предназначен для того, чтобы сделать черные чернее (или светлее), белые — белее (или темнее), увеличить или уменьшить тени, а также затемнить или выставить большую часть светлых участков.Я обычно немного с ними связываюсь. Иногда снимки делаются при слабом освещении или на улице ярче. Мне нравится уменьшать выделение, чтобы показать больше неба или показать облака.

Сохранение изображений

Закончив редактирование, я экспортирую их в файлы JPG, чтобы использовать их в своем блоге или Instagram. Для этого я выбираю все изображения, щелкая первое изображение, удерживая клавишу Shift и щелкая последнее. После того, как все фотографии выбраны, я нажимаю «Файл», затем «Экспорт», как показано ниже:

Появится новое окно, в котором вы сможете сохранить свои фотографии в определенной папке (вы можете выбрать исходную папку или создать новую), а также назвать их.

Оттуда ваши изображения будут сохранены и готовы к работе!

До и после

Я думаю, что лучший способ показать вам возможности редактирования — это показать вам изображения до и после:

Пять способов пакетной обработки изображений в Lightroom

Если вы обнаружите, что проводите часы перед экраном, настраивая каждое изображение, задаваясь вопросом, как проходит время, когда вы переходите от сцены к сцене, пытаясь согласовать настройки, что ж, не смотрите дальше.Пакетная обработка может стать решением всех ваших проблем после обработки.

Синхронизация настроек в похожих сценах сократит время редактирования вдвое и обеспечит однозначную согласованность всей вашей работы. Возможности обработки RAW в Lightroom дают нам пять способов пакетной обработки изображений от одной сцены к другой, позволяя реализовать эффективный и действенный рабочий процесс, чтобы защитить себя от боли пост-обработки.

СОВЕТ: Съемка в формате RAW, в ручном режиме и с использованием ручных настроек вспышки — действительно решение всех ваших проблем.Поддержание согласованности экспозиций при переходе от одной ситуации к другой станет вашим спасением, когда дело доходит до пост-обработки, позволяя эффективно группировать обработку и синхронизировать настройки между группами похожих изображений.

1. Синхронизация настроек из ключевого образа

Пакетная обработка лучше всего работает при выборе изображений из одной и той же сцены, чтобы обеспечить единообразие на протяжении всей съемки. Съемка в ручном режиме заставляет вас поддерживать достаточно постоянную экспозицию, уменьшая изменчивость света при переходе от одной сцены к другой.

После того, как вы внесли необходимые корректировки в ключевое изображение сцены (это может быть любое изображение, которое вы выберете для редактирования), просто выберите группу изображений, которые отражают одни и те же свойства света, и синхронизируйте настройки по выделенному фрагменту. Ключевое изображение будет отображаться как выделенное изображение в вашей группе, и его можно будет заменить на любое изображение, которое вы выберете для выбора для синхронизации. Используйте Command / Control + Shift + S, чтобы синхронизировать настройки в этом пакете изображений.

2. Вставить настройки с предыдущего изображения

Lightroom позволяет переносить настройки из предыдущего изображения, экономя время на дублирование настроек вручную для двух похожих изображений.

3. Автосинхронизация

После выбора группы изображений вы можете переключаться между включением и отключением функции автосинхронизации, которая дает вам возможность вносить корректировки в выбранные изображения в реальном времени. Внесение незначительных изменений в настройки одного изображения одновременно синхронизируется с каждым выбранным вами изображением.Будьте внимательны при использовании этой функции, потому что любое изменение, внесенное в одно изображение в выбранной группе, автоматически синхронизируется с остальными.

4. Копирование и вставка

Эта операция работает аналогично компьютерной функции «Копировать и вставить», применяя настройки проявки, скопированные в буфер обмена, и вставляя их для применения к нескольким изображениям. Эту функцию можно вставлять несколько раз, если настройки разработки, скопированные в буфер обмена, остаются неизменными. Вместо использования кнопки «Назад» использование сочетаний клавиш Control / Command + Shift + C и Control / Command + Shift + V позволяет вставлять настройки из разных времен или сцен (удобно при выборе изображений для создания черно-белых изображений).

5. Совпадение общей экспозиции

Последний метод пакетной обработки имеет отношение только к синхронизации экспозиции. Основная проблема, возникающая при использовании этой функции, заключается в ее ограничениях, связанных с композицией и содержанием изображения. Если ваши изображения снимаются в контролируемой среде, а ваша камера стабилизирована штативом, этот метод синхронизации равномерно сбалансирует экспозицию в вашей сцене. Эта опция также хорошо работает со студийными вспышками, корректируя небольшую дисперсию потери света от изображения к изображению.Для сцен с разной композицией и с использованием объективов с разным фокусным расстоянием этот метод не работает из-за несоответствия.

Всего за несколько коротких минут вы можете преобразовать свои изображения благодаря невероятным возможностям обработки RAW, которые предлагает Lightroom. Пакетная обработка послужит катализатором вашей эффективности в рабочем процессе постпроизводства. Это небольшой отрывок из нашего ускоренного курса Lightroom CC, на котором вы узнаете быстрые и эффективные методы работы с Lightroom для пакетного производства ваших фотографий и превращения ваших изображений из обычных в необычные.Получите доступ к этой мастерской и многому другому, купив премиум-подписку на SLR Lounge!

ГЛАВА ПЕРВАЯ

ГЛАВА ВТОРАЯ

ГЛАВА ТРЕТЬЯ

ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ

ГЛАВА ПЯТАЯ

ГЛАВА ШЕСТАЯ

Общее время прохождения курса: 9ч 55м 15с

ДОСТУП К ИНФОРМАЦИОННОМУ ОБРАЗОВАНИЮ

Позвольте SLR Lounge направить вас в путешествие по фотографии с лучшим образованием и ресурсами в области фотографии. Просмотрите наши полные комплексные решения и сделайте следующий шаг в своей фотографии.
ПОСМОТРЕТЬ МАСТЕРСКИЕ

Как быстро и эффективно редактировать файлы RAW в Lightroom

Недавно я несколько раз ездил в Гавану, чтобы найти интересные способы познакомиться с этой удивительной страной. Первый раз я снимал среднеформатной камерой Fuji GFX 50S (посмотрите результаты) и обработал изображения в Lightroom. Во второй раз я взял Nikon D750 и объектив Tamron 28-300mm f / 3.5-6.3 Di VC PZD, которые я взял напрокат в Borrowlenses (публикация здесь), чтобы посмотреть, насколько больше в данный момент я могу снимать. одна линза.

Вот шаги, которые я предпринял для обработки нескольких изображений из этих поездок. Все, что было сделано со снимками, было сделано с изображениями RAW как с GFX, так и с D750. Загрузите изображения здесь и следуйте инструкциям!

Обработка изображений в Lightroom

Большая часть моих проявлений в Lightroom выполняется на вкладке «Основные» с использованием экспозиции, контраста, светлых участков / теней, белых / черных цветов, чтобы получить максимальную отдачу от файла RAW. После этого я сосредотачиваюсь на температуре, оттенке и яркости, чтобы получить общее впечатление от кадра.Хотя я, безусловно, мог бы сначала изменить цвет, я считаю, что лучше сначала получить общее ощущение экспозиции изображения, а затем сосредоточиться на цвете снимка.

После того, как глобальные изменения внесены в файл, я сосредотачиваюсь на том, чтобы получить больше кадра, затемняя и осветляя части изображения с помощью корректирующей кисти.

Еще я делаю так, чтобы вырезать из кадра все ненужные элементы, а также применить кадрирование, которое придает изображению иное ощущение.Я думаю, что кадрирование 16 × 9 делает изображение немного более кинематографичным, поэтому я обычно использую его для большинства своих изображений. Предупреждение: обрезка до нестандартного размера ограничит вашу способность найти нестандартную рамку для изображения!

Зарегистрируйтесь на мой бесплатный урок!

Я разрабатываю онлайн-классы на моем новом учебном сайте, First Shot School. Я рассказываю, как я обрабатываю изображения, и помогаю вам изучить Photoshop, фотографию, Lightroom, видео и многое другое. Я создал бесплатный курс по вещам, которые, по моему мнению, важны в Photoshop и Lightroom.Зарегистрируйтесь на бесплатное занятие, перейдя по этой ссылке ..

Цель обработки — получить хорошее впечатление от изображений без необходимости прыгать в Photoshop для выполнения какой-либо тяжелой работы. Я надеюсь, что мой метод даст вам хорошие советы, которые вы сможете сразу же использовать.

Теги: Lightroom, фотография Последнее изменение: 22 мая 2020 г. .

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.