Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Как в фотошопе сделать качество фото лучше: Корректировка резкости изображения и размытия объектива в Photoshop

Содержание

Как можно легко улучшить качество фотографии в фотошопе?

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и читатели моего блога. Конечно же каждый хочет, чтобы его фотографии смотрелись хорошо и красиво, но к сожалению это не всегда получается. Поэтому сегодня я хотел бы вам рассказать, как в фотошопе улучшить качество фотографии, причем совершенно простыми методами, с которыми справится абсолютно любой.

Конечно лучше всего сразу посмотреть какой-то полный обучающий курс улучшения качества фотографий в фотошопе. И я бы рекомендовал посмотреть эти видеоуроки, так как этот курс специально настроен именно на то, чтобы сделать фотографии намного лучше и качественнее, чем они получились изначально. Но если вы не хотите сильно изучать эти вопросы, то можете посмотреть некоторые азы, которые я вам предложил в данной статье.

Уровни

Если вы видите, что у вас получилось тускловатое, темноватое или засвеченное изображение, то вы можете попробовать осветлить изображение, либо же поиграться с уровнями. Давайте посмотрим, как происходит работа с уровнями.

Войдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни», либо же нажмите комбинацию клавиш CTRL+L. Вам откроется окно с уровнями, отобразится нечто, похожее на график.

Первым делом, на что вам нужно обратить внимание, это есть ли пробелы по краям или нет. Как мы видим, в нашем случае есть пустая область с правой стороны, а с левой стороны она не пуста, то тоже довольно маленькая. Тогда мы двигаем правый ползунок в ту область, где кончается пустота. А с левой стороны передвигаем ползунок немного правее.

В итоге мы уже можем наблюдать, что изображение стало намного лучше.

Повышение качества лисы

С лисой я проделал точно такие же манипуляции. Я применил эффекты Surface Blur и Smart Sharp. И мне необходимы смарт слои чтобы записывать все эффекты и корректировать их в случае необходимости. В остальном все тоже самое. Стили стоя, тень, подсветка и окантовка.

Таким образом я смягчаю цвета слоя, снижая повреждение. Ужесточаю контуры, меняю внешний контур и добавляю трехмерности.

Резкость

Естественно немаловажным фактором в улучшении качества фотографии является резкость, так как нам важно, чтобы изображение смотрелось более четким. Вы можете прочитать мой подробный урок по увеличению резкости в фотошопе, но в моем случае я выберу «Фильтры» — «Усиление резкости» — «Умная резкость».

После этого можно поиграться с ползунками эффекта и радиуса. Здесь я решил поставить эффект на 50 процентов, а радиус 1. У вас же может быть по-другому.

И как мы видим качество изображения опять же улучшилась.

Улучшение качества фото с помощью смены наложения изображения

В первом примере, возьмем неплохого качества изображение, но с небольшим изъяном в виде белой дымки. Чтобы придать красок, самый простой способ, поместить одно изображение на другое, изменив метод наложения.

Покажу как это сделать на практике.

  1. Предположим у нас есть фотография с которой хотим поработать.

  2. Создаем дубликат слоя с изображением.

  3. Изменяем метод наложения с «Обычный» на «Перекрытие». Уже сейчас, изображение получится более насыщенным. Но, как по мне, цвет получился не естественным, поэтому продолжим.

  4. Уменьшим эффект путем уменьшения прозрачности. Поэтому, для слоя с дубликатом, сделаем прозрачность 70%.

Важно!! Все значения указанные здесь и далее, являются индивидуальными только для данной фотографии. Подбирайте значения самостоятельно.

Вот и все. В заключении, давайте сравним что было до и стало после обработки.

Этот метод, один из самых простых способов улучшить качество изображения. Здесь главное не перемудрить и не сделать неестественное фото.

Удаление шумов

Когда на фотографии располагаются различные шумы (чаще всего эти нехорошие пиксели появляются из-за плохого освещения или съемки с мобильника), то это конечно же неприятно. Но фотошоп поможет вам уменьшить интенсивность шумов, что позволит сделать вашу фотографию более качественной.

Для этого вам нужно зайти в «Фильтр» — «Шум» — «Пыль и царапины». Здесь всего два параметра. И именно с ними нам и предстоит поиграться. Параметр «Радиус» добавляет немного размытости, но она как правило не портит фотографию, а сглаживает ненужные шумы. Попробуйте поставить параметр на 1 или 2, и посмотрите на результат. Изогелию же можно не трогать, ну или прибавить максимум на несколько единиц.

Единственное, в некоторых случаях удаления шумов с полного изображение может не совсем помочь. Такой путь может сделать фотографию более размытой. И для того, чтобы уменьшить наши потери и выстроить оптимальный баланс между зернистостью и размытостью, нужно работать с каждым каналом отдельно.

Для того, чтобы активировать каналы, вам нужно будет нажать на одноименную вкладку на панели слоев. Если этой вкладки нет, то идите в меню «Окно» и уже там выбирайте «Каналы». Специальная вкладка тут же появится на панели слоев. Поэтому сразу на нее и перейдите.

Здесь вы увидите 4 канала: 1 общий (RGB), а остальные три относятся к каждому цвету в отдельности. Фишка том, что общий шум на фотографии может быть отражен по большей части только на одном канале. Вот поэтому мы посмотрим на нашу ситуацию. Нажимайте последовательно комбинации клавиш CTRL+3, CTRL+4, CTRL+5.

Посмотрите внимательно, есть здесь такой канал, который содержит в себе больше шума, чем остальные каналы. У меня лично такого канала не нашлось, но это бывает нередко. Но если бы самым косячным был бы синий канал, то я бы оставил активным только его и пошел бы в «Фильтр» — «Шум» — «Пыль и царапины». И буду здесь делать то же самое, что и выше, т.е. крутить ползунки.

Далее вы можете нажать на CTRL+2, чтобы сделать видимыми все каналы, и посмотреть, как будет выглядеть наш результат. Как вы видите, из-за изменения одного канала, картинка стала выглядеть лучше, а ведь если это применить в общем слиянии, то получится все таки похуже.

Если вы видите небольшую размытость, то вы можете подкрутить ее с помощью того же усиления резкости. Может картинка и не станет идеально чистой, но по крайней мере будет смотреться лучше, чем изначально.

Увеличиваем минимизируя потерю качества

Прежде всего нам необходимо увеличить изображение на 250% Не пользуйтесь инструментами вроде Free Transform. Это простой инструмент созданный для «быстрых» решений. Нам нужен более серьезный подход, поэтому открывайте Image > Image Size.

Я уже подробно разбирал диалоговое окно Image Size. Разрешение уже такое как надо. Остается подкрутить размеры.

Еще один способ минимизировать потери качества — поиграться с алгоритмами изменения размера. Они находятся внизу диалогового окна. Я не могу рекомендовать вам определенный алгоритм так как все изображения разные и режимы работают с ними тоже по разному. Коротко:

  • Bicubic — стоит по умолчанию
  • Bicubic Smoother — заточен под увеличение
  • Bicubic Sharper — заточен под уменьшение
  • Nearest neugbor — старается сохранить резкие края

Не стоит считать, что раз Nearest neugbor сохраняет края, то это наша рабочая лошадка для увеличения подобной мультяшной картинки. Изображение может быть очень сильно повреждено, и Фотошоп примет повреждения за края, усилив их, поэтому просто экспериментируйте.

Ещё один способ минимизировать ухудшение от увеличения является художественным. У изображения уже есть желтая рамка. Я решил усилить этот эффект сделав рамку еще больше. Таким образом я сэкономлю 1,5 см на увеличение картинки. Не густо но хоть что то.

  • Увеличивайте изображение исключительно в Image Size. Free Transform слишком просто для значительных увеличений.
  • Экспериментируйте с алгоритмами увеличения.
  • Применяйте художественные приемы по краям постера (рамка, градиент, затухание, текстура) чтобы сэкономить пару сантиметрова и снизить степень увеличения.

Поэтому моим первым действием по улучшению этой картинки после увеличения будет создание оранжевой рамки. К рамке я применю стиль слоя Bevel and Embos и внешнее свечение Outer Glow с черным цветом и режимом Multiply, чтобы создать внутренюю тень от рамки. В качестве цвета я выберу чистый ясный CMYK цвет, без примесей

Экспозиция

Еще одна довольно неплохая функция для коррекции изображения. С помощью мы также можем уделить внимание яркости, свету, контрастности и т.д. Вам опять же достаточно лишь войти в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Экспозиция».

Перед вами возникнут 3 ползунка. Именно они и позволяют изменить ваше фото, улучшив его качество и отображение. Я не буду объяснять, за что отвечает каждый ползунок. Посмотрите сами, и посмотрите что при этом меняется. Я думаю, что вы найдете то место, где фотография будет выглядеть превосходно.

Исправляем качество моря

На самом деле мы его просто перерисуем. Я выбрал инструмент Pen Tool и в режимы Path нарисовал простой контур, обогнув причал, горизонт и все здания. После этого я создал градиентный слой Layer > New Fill Layer > Gradient и мой контур сразу превратился в векторную маску этого слоя.

В настройках градиента я настроил радиальный градиент от горизонта и приятный синий цвет. Это очень полезное и необходимое действие. Во первых векторный слой прекрасно перекрыл дыры от вырезанных героев. Остальное мы исправим другими методами. Во вторых он скрыл уродливую надпись, вместо которой мы тоже напишем свою. Благо надпись сделать уж совсем не сложно. А в третьих он грамотно срезал размытые края причала, домов, берега и горизонта, а это самое важное в подобной работе.

Чаще всего изображение выглядит ужасно именно из-за размытых линий, от них мы и будем методично избавляться. Не говоря уже о том, что ровное гладкое море с приятным градиентом улучшило треть изображения.

То же самое мы сделаем с небом. Нарисуйте прямоугольный векторный контур и преобразуйте его в векторную маску градиентного слоя. Слой поместите под море и задайте правильный цвет. На этот раз градиент линейный.

По сути так называемое улучшение качества это не волшебная кнопка, а кропотливая работа над каждым элементом изображения, с возможностью его полной замены. Надпись мы точно заменим, по крайней мере на моей обложке должно быть локализированное название, вместо оригинального. Я выбрал похожий шрифт и добавил необходимое количество букв, как отдельных элементов. После чего изогнул каждую при помощи Free Transform. Далее я создал нужный мне стиль слоя — светло оранжевый градиент и коричневую окантовку.

Нет смысла держать 100 букв, поэтому я соединил их смарт слоем. Далее я продублировал смарт слой, и нижнему задал другой стиль. Этот слой будет подобием тени. После этого я вновь соединил 2 смарт слоя в новый единый смарт слой. Таким образом я сохраняю контроль за всеми элементами, сохраняю редактирование букв, стилей, и держу минимум элементов в слоях. Однако, если мне понадобится что-то поменять, я всегда смогу это сделать.

Сочность

Это просто замечательная функция, и как вы уже поняли, она отвечает за сочность и насыщенность изображения. Давайте посмотрим, как эта функция работает. Для этого снова идем в меню «Изображение» — «Коррекция», только теперь уже выбираем пункт «Сочность».

Здесь, как вы уже поняли, вы будете управлять сочностью и насыщенностью изображения. Так что флаг в руки, и начинаем двигать ползунки. Отодвинув их на какое-то определенное расстояние, мы можем увидеть, что изображение стало действительно ярче и красочнее.

Конечно это всего лишь минимальная доля от того, что на самом деле можно сделать с изображениями в фотошопе. Чтобы рассказать про все возможности, придется писать много длинных статей или даже выпустить свой курс. Я вам скорее показываю сами возможности работы, то что даже если у вас получилась фотография плохого качества, то еще не все потеряно, и с помощью нашего редактора кое что можно подправить.

Но здесь я имел ввиду работу с обычными изображениями, а не фотографиями нашиъх бабушек и дедушке, которые уже состарились, помялись, поцарапались, износились и т.д. (в смысле фотографии, а не бабушки и дедушки). О том, как улучшить качество старой фотографии, я лучше расскажу в другой статье, так как про это у нас будет отдельный разговор и совсем другие инструменты.

Но зато теперь вы знаете, как улучшить качество фотографии в фотошопе простейшими способами, которые не требуют каких-либо сверхъестественных знаний.

Но если вы хотите хорошо изучить фотошоп, все его инструменты, приемы и функции, но я вам настоятельно рекомендую посмотреть этот замечательный видеокурс, благодаря которому вы научитесь «плавать» в фотошопе, как рыба в воде. Всё рассказано понятно и по полочкам. Курс просто бомбовый.

Ну а на этом я свой сегодняшний урок заканчиваю. Надеюсь, что вам он понравился, поэтому не забывайте подписываться на обновления моего блога, а также делиться с друзьями статьей в социальных сетях. Жду вас снова у себя в гостях. Удачи вам. Пока-пока!

С уважением, Дмитрий Костин.

Как улучшить старую фотографию используя «Карту градиента»

У всех есть фотографии от бабушек, дедушек и более старые. Качество в них, конечно не самое лучшее, но вот вопрос: «Можно ли с этим что то сделать?».

Конечно, да. Современные технологии способны не просто восстановить изображение, но и разукрасить на современный лад. Чего уж стоит взглянуть на старый/новый фильм «Золушка». Но, сейчас не об этом.

Очень часто, подобные фотографии являются выцвевшими. Поэтому, важно понимать как улучшить старое фото. В этом уроке мы не будем разукрашивать, а сделаем две вещи:

  1. Добавим более насыщенных красок черно-белому изображению.
  2. Специально состарим одну из фоток, дабы понимать технологию происходящего.

Добавление красок к выцветшему фото

В виде пример, буду использовать черно-белую фотографию. Сугубо на мой личный взгляд, на ней черный цвет не слишком черный, так что, есть желание поработать над улучшением.

  1. В окне «Слои», выбираем новый корректирующий слой «Карта градиента».

  2. Появляется окно «Карты градиентов», где можно выбрать цвет. Кликаем на левый ползунок и выбираем черный цвет, а на правом ползунке белый.

В итоге, темные оттенки на изображении будут более черными, а светлые, более светлыми.

Таким простым способом, можно улучшить качество черно-белой фотографии. Но, это еще не все. Проведем еще один эксперимент и попытается состарить данную картинку.

Технология состаривания фотографии

Как оказалось, технология состаривания фотографии очень простая. В этом случае нам так же поможет «Карта градиента», только теперь, изменим цвет у левого ползунка на какой-нибудь темно желтый.

Нажимаем «Ok» и современная фотография, получила желтоватый оттенок, который появляется при значительном возрасте изображения.

Из всех известных методов состаривания фото, этот, является самым быстрым и простым.


Варианты

Команда подбора света и цвета с названием «Варианты» — не первая в меню «Коррекция» и не обещает безукоризненный результат, но простота и наглядность инструмента могут подкупить не только начинающего пользователя.

Выбрав в окне настроек параметр (тени, света, средние тона и насыщенность), мы наблюдаем вверху слева за изменениями, которые отражаются на откорректированном изображении («Результат»), и сравниваем его с исходным рисунком (справа). Цвет подбирается из шести вариантов в большом окне внизу с отражением результата в центре. Справа можно выбрать более светлый или более темный вариант, а движком вверху регулируется степень проявления эффекта.

Улучшить качество фотографии с помощью Adobe Photoshop | Pixelbox.ru — Дополнения и уроки по Фотошопу

В жизни каждого человека бывают моменты, которые очень хочется запечатлеть в памяти хотя бы посредством фотоаппарата. Однако не всегда есть все условия для удачной съемки, в результате чего снимки получаются с некоторыми дефектами. Не стоит торопиться их удалять, ведь нынешние технологии могут в некоторой степени решить сложившуюся проблему.
 

Есть много средств в графическом редакторе Adobe Photoshop, которые позволяют существенно улучшить качество фотографии, которое выбирается зависимости от конкретной ситуации. Основными элементами являются работы с цветом и резкостью.

 

Недостаточное освещение и много шумов.

Для нее характерно большое количество шумов. Проблема эта решается элементарно: открываем фото в редакторе, в главном меню выбираем вкладку Filter (Фильтр) — Noise (Шум) — Dust & Scratches (Пыль и царапины).

Двигаем «ползунки» Radius (Радиус) — размывает, Threshold (Порог)– добавляет шум.

Для достижения максимально возможного результата продолжаем работу с вкладкой Filter (Фильтр). Выбираем Noise (Шум) — Reduce Noise и регулируем значения. Лучше всего работать с каждым каналом отдельно (в правом нижнем углу, рядом с вкладкой Layers (Слои) находится Channels (Каналы)). Выбираем по очереди каждый канал и применяем фильтр.

Если фотография замылена — нужно добавить резкости!

Второй распространенный случай – недостаточная резкость фотографии.

И эта проблема является легкоустранимой, для нее существует фильтр Unsharp Mask (Контурная резкость). Двигаем ползунки, смотрим, что получается.

Совместно с этой техникой можно использовать еще одну: дублируем слой, выбираем вкладку Filter (Фильтр) – Other (Другие) — High Pass (Цветовой контраст). Устанавливаем режим наложения слою Мягкий Свет (Soft Light).

Тусклая фотография

Еще один случай дефекта фото – блеклость цветов. Устраняется это так: создаем дубликат слоя, на нем выбираем режим смешивания Soft Light (Мягкий свет, прозрачность 100), либо Overlay (Перекрытие, прозрачность 60).

Бывают случаи, когда редактированное фото слишком темное, либо фотографируемый объект находится на слишком ярком фоне. Тогда заходим во вкладку Image (Изображение) – Adjustments (Коррекция) — Shadows / Hihghlights (Света/Тени). Двигая ползунок, получаем нужный эффект.

Далее сохраняем результат и наслаждаемся отредактированным фото и своими навыками работы с графическим редактором Adobe Photoshop.

Если вы нашли ошибку/опечатку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как в фотошопе сделать качество фотографии лучше


Как улучшить качество фотографии в Photoshop?

Photoshop не зря считается популярным и востребованным приложением среди пользователей всего мира. Пожалуй, основной его козырь заключается не только в функциональности с огромным количеством функций, но также и в том, что в Фотошопе могут работать как профессионалы, так и любители, и даже новички!

Если вы не являетесь профессиональным фотографом, которому нужно не полностью обрабатывать фото, а всего лишь хотите улучшить качество снимка, вы также можете обратиться к Adobe Photoshop. В этом уроке я расскажу вам, как улучшить качество фотографии в фотошопе, сделав картинку лучше с помощью парочки нехитрых действий.

Плохое освещение и шумы

Итак, этот материал будет посвящен некоторым факторам, в силу которых качество изображения оставляет желать лучшего. Например, вы знаете, как улучшить качество изображения в фотошопе, когда оно сделано в условиях плохой освещенности и в нем присутствуют шумы? Расскажу вам, как с этим бороться.

  1. На панели инструментов отыщите раздел «Фильтры». В выпавшем меню выберите строчку «Шум», затем – «Пыль и царапины».
  2. Теперь необходимо отрегулировать ползунки напротив радиуса размытия и степени шума.
  3. Далее советую поработать отдельно с каждым каналом, применяя фильтр. Каналы находятся там же, где и поле «Слои».

Резкость

Еще одна распространенная проблема, от которой не застрахована ни одна фотография – резкость. Впрочем, она также легко исправима: для этого откройте раздел «Фильтры» и выберите там фильтр «Контурная резкость». А далее вы можете просто «поиграть» с изображением, двигая ползунок в ту или иную сторону, добиваясь нужной вам резкости.

Тусклый цвет

Наверняка вы не раз сталкивались с тем, что фото получилось очень тусклым, и с этим нужно что-то делать. Для решения этой проблемы также предусмотрено решение! Сделайте вот что:  для начала в разделе «Слои» создайте дубликат слоя. На нем выберите режим смешивания «Мягкий свет» с прозрачностью 100 или же можно попробовать выбрать режим «Перекрытие» со степенью прозрачности 60.

В некоторых случаях этого недостаточно, виной тому может быть, например, слишком темный исходник либо очень яркий фон на снимке. Попробуйте открыть вкладку «Изображение», выбрать в нем пункт «Коррекция», а затем – «Яркость/Контрастность». Теперь продвиньте ползунок в ту или иную сторону до того момента, пока результат будет вас удовлетворять. Если в итоге фотография получится слишком большого размера, то как решить эту проблему уже описано тут.

Вот и все, в данной статье я описывал наиболее частые проблемы, которые можно встретить на снимках, а также описал варианты их решения. Даже имея такие вот элементарные знания, вы сможете делать свои фотографии лучше и красивее.

Как улучшить качество фотографии

Видеоуроки по улучшению качества фотографий в программе Фотошоп

Многим веб дизайнерам, да и не только, очень часто приходится сталкиваться с фотографиями весьма низкого качества. Хоть и разнообразных камер, сегодня довольно много, всё равно, хорошие, качественные фотографии попадаются не так уж и часто.

Казалось бы, что тут сложного, наводи объектив на нужного человека, жми кнопку, и всё, получай нужное изображение. Тем более, не нужна бумага, проявка и прочие телодвижения. Щелкнул, и тут же можешь увидеть результат.

Ан нет, просто бывает только в теории. На практике, очень часто попадаются фотографии с довольно низким качеством. То глаза красные, то слишком темно, то, наоборот, блики по всему лицу, баланс цветов ни пойми какой. Знакомая картина.

Вот и приходится, несмотря на доступность техники, всегда иметь под рукой инструменты для улучшения качества фотографий.

Сегодня много всяческих предложений для обработки фотографий. И онлайн сервисы, и разнообразные автоматические корректировщики. Не знаю, кому как, а мне, во всём этом разнообразии, так и не удалось выбрать что-то достойное. В любом деле, всегда хочется контролировать все нюансы, а простым нажатием кнопочки, приличный результат редко, когда получишь. Вот и остаётся старый, добрый Фотошоп. На данный момент, достойной альтернативы этой программе найти не удалось. Может, кто и что нашел интересное, поделитесь.

Улучшаем качество фотографий в Фотошопе

Но фишка в том, что работать с Фотошопом не так то и просто. Мало того, что его нужно, сначала, купить, программка не из самых дешевых, надо ещё и освоить все те возможности, которые есть в этом редакторе изображений.

Если с приобретением программы всё понятно, кто то покупает, кто то ищет альтернативные способы решения вопроса, то, с навыками работы не совсем всё просто. Уроков по улучшению качества фотографий в программе Фотошоп в сети немало, но, далеко не все они нужного качества и сделаны с хорошей подачей. Это как в жизни, знают многие, а вот легко и просто рассказать могут единицы.

Естественно, кому надо найдёт, раскопает, отфильтрует. Я же предлагаю более, на мой взгляд, удобный вариант.

Я решил собрать в одном месте несколько хороших, качественных, простых и понятных уроков по обработке фотографий в программе Фотошоп. Этого набора, вполне достаточно, чтобы, буквально через несколько минут после просмотра, на ваших фотографиях исчезли красные глаза, ненужные детали на лицах, кожа на лице стала приятной для глаза, и были исправлены некоторые ненужные дефекты. Смотрим, обучаемся, применяем.

Улучшаем качество фотографии с помощью инструментов Штамп и Точечная восстанавливающая кисть:

Смотрим видеоурок о работе с инструментами Штамп и Точечная восстанавливающая кисть

Убираем блики и покраснения на коже с помощью Маски слоёв:

Смотрим видеоурок о работе с масками слоёв

Убираем мешки под глазами, торчащие уши, выравниваем кожу. Применяем инструмент Пластика:

Смотрим видеоурок о работе с инструментом Пластика

Убираем эффект красных глаз:

Смотрим видеурок про удаление эффекта красных глаз

Эффект красных глаз не всегда бывает красного цвета. Убираем и этот блик:

Смотрим видеоурок про удаление бликов не красного цвета

Удаляем очень яркий блик на глазах:

Смотрим видеурок про удаление яркого блика на глазах

Вот такая небольшая подборочка видеоуроков на тему как улучшить фотографию в Фотошопе. Как легко заметить, страшного и сложного тут ничего нет, надо только знать что и как делать. Особенно, когда так легко и доступно всё объясняют. Берём да делаем.

Всем удачи и ярких творческих достижений!

@ ПОДПИСАТЬСЯ НА НОВОСТИ САЙТА

✔ Этот сайт работает на быстром, надёжном, не дорогом хостинге GIGAHOST

Поделиться:

Метки: Видеоуроки, изображения, качество фотографий, Фотошоп

Как улучшить качество фотографии без фотошопа

Думаете, что все фоторедакторы одинаково сложны в обращении, а сделать качественную обработку фотоснимка под силу только профессионалу? Воспользуйтесь программой «ФотоМАСТЕР», и уже вскоре ваша точка зрения кардинально изменится! Прочитайте статью и узнайте, как улучшить любую фотографию всего за несколько простых шагов.

ШАГ 1. Улучшаем фотографию

Если фото было сделано при плохом освещении, то вам нужно настроить его тон. Потяните бегунок вправо на шкале «Экспозиция» для осветления, влево — для затемнения. Если же вы хотите изменить только темные или светлые тона, исправить исключительно засвеченные участки или «вытащить» из тени детали, то настройте нужные параметры. Увеличим экспозицию до 30, «Тени» уменьшим до -40 и «Темные» установим на -21. Проблемы с балансом белого можно решить на шкале «Температура». Передвинем бегунок на значение 44, тогда фотография станет «теплее».

ШАГ 2. Работаем с цветом

Для детальной настройки перейдите во вкладку «Цвета». Здесь вы можете изменить один оттенок на другой, настроить насыщенность и яркость любого цвета отдельно от всех остальных. Приглушим цвет крыши на заднем плане, сдвинув ползунок на шкале «Малиновый» в подразделе «Насыщенность» на -100. Придадим фотографии теплый тон с помощью тонирования. В палитре выберем теплый насыщенный оттенок желтого. На шкале «Сила» ставим значение 13. Режим наложения оставляем по умолчанию – «Перекрытие».

ШАГ 3. Добавляем резкость

Фотография кажется размытой? Перейдите в меню «Резкость» — здесь вы легко исправите досадный дефект. В подразделе «Повышение резкости» на шкале «Сила» ставим значение 95. Не забудьте предварительно установить масштаб изображения 100%, так вы сможете внести максимально точные корректировки.

ШАГ 4. Редактируем композицию

На фотографии много пустого пространства по краям? Избавьтесь от него, ведь это так просто! Перейдите в меню «Композиция» > «Кадрирование». Выберите подходящие пропорции из списка или же обозначьте границы обрезки самостоятельно при помощи рамки. Сохраните изменения щелчком по кнопке «Применить».

ШАГ 5. Добавляем виньетирование

Если вам хочется сделать акцент на центре фотографии, воспользуйтесь функцией виньетирования. Вы сможете аккуратно затемнить края снимка или, наоборот, осветлить их — это придаст фотографии дополнительную легкость. Перейдите в меню «Композиция» > «Виньетирование» и настройте силу эффекта. Установим значение -70. При необходимости скорректируйте доп. параметры обработки краев: степень «округлости» и растушевку контура.

ШАГ 6. Ретушируем фотографию

Теперь займемся ретушью. В верхней панели нажимаем раздел «Ретушь». В нижней панели несколько раз нажимаем кнопку масштабирования, чтоб приблизить фрагмент фото («+»). Нам нужно убрать тени под глазами. В правой панели нажимаем кнопку «Корректор». Подбираем нужный размер кисти (при масштабе в 83% нужно взять размер кисти 9,6). Проводим кистью под глазами, начиная от переносицы. Ставим значение экспозиции 5. Тени высветляем. Сохраняем результат, кликом по кнопке «Применить».

ШАГ 7. Избавляем фото от лишних элементов

Травинка на переднем плане смотрится лишней. Чтоб ее убрать, нам надо в разделе «Ретушь» перейти в меню «Штамп». Курсор сменился мишенью. Ставим такой размер, чтобы прицел был немного больше, чем сама травинка. Проводим кистью по фрагменту, который надо исправить. Травинка исчезла, автоматически сменившись на тон кожи. Серая крыша на заднем плане также отвлекает внимание от модели. Замаскируем ее. Возьмем большой размер штампа, например, 52, и фрагмент за фрагментом «замажем» крышу. В качестве «донора» возьмем зелень на заднем плане.

ШАГ 8. Добавляем текст

Некоторые фотографы ставят подпись или копирайт на фотографии. Мы поставим инициалы. В верхней панели выбираем раздел «Надписи». Выбираем любой шрифт. Для инициалов хорошо подходит шрифт «Gabriola». В правой панели вводим нужные буквы, меняем размер и цвет, и размещаем их, например, в правом нижнем углу.

Готово! Фотография стала более выразительной и качественной. Теперь вы знаете, как улучшить качество любой фотографии. Установите программу «ФотоМАСТЕР» на свой компьютер и все нужные инструменты для обработки изображений будут всегда у вас под рукой!

Как правильно сохранить изображение для Web в Photoshop

В левом верхнем углу области предварительного просмотра вы увидите серию из четырех вкладок. По умолчанию, выбрана вкладка «Оптимизация» (Optimized), которая означает, что вы не видите исходное изображение. Вместо этого, показан предварительный просмотр того, как изображение выглядит с текущими настройками оптимизации (которые мы рассмотрим чуть позже):

Как советуют веб-дизайнеры, лучше воспользоваться другой вкладкой, где в окне предпросмотра показываются сразу два изображения, оригинальное и оптимизированное, это вкладка «2 варианта» (2-Up):

При активной вкладке «2 варианта», теперь мы видим сразу два изображение, оригинальную версию слева и оптимизированную версию справа (если Ваша картинка имеет альбомную ориентацию, т.е. её ширина больше, чем высота, то тогда картинки будут показываться одна над другой):

Формат файла

С правой стороны диалогового окна находятся опции оптимизации изображения.

Первое, что нужно сделать, это выбрать правильный формат файла для нашего изображения. Если Вы открываете это окно в первый раз, по умолчанию установлен формат GIF. формат выбранного файла в верхней части (непосредственно под словом «Preset»). GIF в некоторых случаях используется для сохранения веб-графики, но для моей фотографии лучше подойдёт формат JPEG, поэтому я изменю GIF на JPEG:

Качество сжатия изображения

Непосредственно под опцией формата находится варианты выбора качества сжатия изображения, т.е. выходного качества самой картинки.
Мы можем выбрать из предварительно заданные параметров качества (низкое, среднее, высокое и очень высокое, и наилучшее, в англ. — Low, Medium, High, Very High, и Maximum) в выпадающем списке слева, либо можем ввести определённое значения качества в процентах справа.
Хотя довольно таки заманчиво задать максимальное качество для наших фотографий, оптимизация для интернета означает, что мы должны делать размер файла в мегабайтах как можно меньше, что означает поиск золотой середины между качеством изображения и размером файла. Значение качества «Высокое» почти всегда является оптимальным выбором, оно даёт нам приемлемое качество изображения при относительно небольшом размере файла. Выбор значения «Высокое» автоматически устанавливает значение качества на 60%:

Как только вы выбрали значение качества, убедитесь, что опция «Оптимизация» (Optimized) у Вас включена, т.к. она может помочь ещё несколько уменьшить размер файла. Опции «Прогрессивный» (Progressive) и «Встроенный (цветовой) профиль» (Embed Color Profile) включать не обязательно, т.к. всё-равно большинство веб-браузеров не поддерживают цветовые профили:

Цветовое пространство

Наконец, включите опцию «Преобразовать в sRGB» (Convert to sRGB), если она ещё не активна. Это позволит убедиться в том, что фотография сохраняется в цветовом пространстве sRGB, что, проще говоря, означает, что цвета на фотографии будут корректно отображаться на веб-сайте:

Размер изображения
Диалоговое окно также дает нам возможность изменить линейный размер изображения. Я рекомендую изменять размер изображения заранее, перед включением диалогового окна «Сохранением для Web», чтобы при сохранении для Web линейные размеры в пикселях были уже готовыми. Особенно это актуально для последней версии Photoshop CC с его
новым диалоговым окном «Размер изображения». Об изменении размера изображения в Photoshop CC рассказывается здесь, а в версиях CS6 и ниже — здесь.

Сравнение исходных и оптимизированных размеров файла

На данный момент, мы сделали все, что нужно, для оптимизации файла для Web, и теперь давайте посмотрим на размер файла в байтах в исходной и оптимизированной версиях. В моем случае, размер исходной фотографии (слева) был равен колоссальному для интернета значению — 1,29Mb что слишком велико для пользователей даже со средней скоростью интернета, а оптимизированная версия (справа), которая выглядит почти так же хорошо, как и оригинал, получилась всего 41,85 Kb :

Сохранение изображения

Чтобы сохранить оптимизированную версию Вашей фотографии, нажмите кнопку «Сохранить» (Save) в нижней части диалогового окна. Photoshop откроет новое диалоговое окно «Сохранить оптимизированный как» (Save Optimized As), которое позволяет при необходимости переименовать изображение, а также выбрать нужную папку на жёстком диске для сохранения. Когда закончите, нажмите кнопку «Сохранить», чтобы сохранить изображение и выйти из диалогового окна:

Ну вот, собственно, и всё. Фото теперь полностью оптимизировано и готово к оправке по электронной почте либо для размещения на сайте.

Как в фотошопе придать фото четкость


Как увеличить резкость в Фотошопе


Каждый человек во время фотосъемки когда-нибудь сталкивается с эффектом размытости. Это случается при рывке руки, съемке в процессе движения, долгой экспозиции. С помощью фотошопа можно устранить и этот дефект.

Идеальный кадр пытаются поймать не только новички. Даже опытные специалисты своего дела с наличием специализированной техники стараются над фокусировкой, следят за экспозицией и светочувствительностью.
Перед выходом фото в печать кадры проходят обработку в редакторе с целью устранения имеющихся визуальных дефектов.

Сегодня обсудим, как убрать размытость на фото в Фотошопе и придать снимку резкость.

К обработке относится:

• коррекция цвета;
• настройка яркости;
• усиление резкости в Фотошопе;
• регулировка размера фото.

Рецепт в решении проблемы прост: пропорции и размер изображения лучше не менять, а вот над резкостью стоит поработать.

Контурная резкость — быстрый способ увеличить резкость

В случае равномерной размытости, не сильно заметной, используют инструмент «Контурная резкость». Он предназначен для корректировки резкости и находится во вкладке «Фильтры» далее «Усиление резкости» и там ищите нужную опцию.

Выбрав нужную опцию, вы увидите три ползунка: Эффект, Радиус и Изогелия. Значение, наиболее подходящее в вашем случае нужно выбирать подбором вручную. Для каждого изображения с разной цветовой характеристикой эти параметры разные и автоматически это не сделаешь.

Эффект отвечает за силу фильтрации. Подвигав ползунок, можно заметить, что большие значения увеличивают зернистость, шумы, а минимальный сдвиг почти не заметен.

Радиус отвечает за резкость центральной точки. При уменьшении радиуса резкость тоже уменьшается, но естественность точнее.

Сила фильтрации и радиус необходимо выставить в первую очередь. Настраивайте значения максимально, но учитывайте шумы. Они должны быть слабыми.

Изогелия отражает разбивку по уровням цвета для участков с разной контрастностью.
С увеличением уровней качество фото будет улучшаться. Благодаря такой опции устраняются имеющиеся шумы, зернистость. Поэтому его рекомендуется выполнять в последнюю очередь.

Опция Цветовой контраст

В Фотошопе существует опция «Цветовой контраст», отвечающая за тонкую настройку резкости.

Не стоит забывать о слоях. С их помощью убираются не только дефекты фотографии. Они позволяют аккуратно производить улучшение качества объекта. Последовательность действий следующая:

1. Откройте изображение и скопируйте его на новый слой (меню «Слои – Создать дубликат слоя», ничего не изменяйте в настройках).

2. Проверьте на панельке, действительно ли вы работаете в созданном слое. Выберите строчку, где указано название созданного слоя и должен быть скопированный объект.

3. Произведите последовательность действий «Фильтр – Другое – Цветовой контраст», которая обеспечит появление карты контрастов.

4. В открывшейся области поставьте цифру радиуса участка, над которым работаете. Обычно нужное значение находится в пределах менее 10 пикселей.

5. Фото может содержать царапины, шумы, вследствие поврежденной оптической части аппарата. Для этого выберете в Фильтрах «Шум – Пылm и царапины».

6. На следующем этапе обесцветьте созданный слой. Если этого не сделать, то возможно появление цветовых шумов в процессе коррекции. Выберите «Изображение – Коррекция – Обесцветить».

7. По завершению работы над слоем выберите в контекстном меню «Режим смешивания» режим «Перекрытие».

Результат:

Путей достижения результата много. Пробуйте, запоминайте методы, с помощью которых Ваше фото будет выглядеть на отлично.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ

4 способа добавить фотографии резкость

Когда вы видите прекрасный снимок природного или городского пейзажа, то прежде всего задаетесь вопросом «Как ему удалось так снять этот кадр?» Конечно, сам момент съемки играет важную роль в создании любой выдающейся фотографии. Правильно ли установлена экспозиция, выйдет ли правильный, хорошо сбалансированный RAW-файл? Нужно ли делать брекетинг, чтобы захватить, а потом иметь возможность обработать широкий динамический диапазон? Использовать ли длинную выдержку, чтобы создать чувство движения или смягчить его (тут на помощь придут нейтральные фильтры)?

В этом списке слишком много переменных, да и с большинством вы, наверное, и так знакомы.

После того, как у вас есть RAW-файл, готовый к работе, ПО для постобработки предоставляет огромное количество возможностей сделать его более резким и выделяющимся.

Используя 4 техники, о которых рассказывается в уроке, вы сможете сделать свои снимки острыми как бритва и готовыми к печати или публикации в сети!

В уроке я расскажу, как придать пейзажным снимкам наилучший вид. Однако, эти техники также работают для большинства других сфер фотосъемки. Поскольку на улице уже весна, сейчас самое время выбраться на улицу и запечатлеть парочку прекрасных пейзажей!

1. Резкость в Lightroom

Полное название Lightroom звучит так: “Adobe Photoshop Lightroom”, поэтому, говоря о резкости, технически я объясняю Photoshop-метод. Впрочем, как бы вы его не называли, Lightroom обладает очень полезной секцией на панели Детали (Details) модуля Develop.

Слайдеры стоит использовать, когда изображение открыто как минимум в полном размере 1:1. При внесении коррекций нужно видеть их влияние даже на мельчайшие детали.

Удерживаемая клавиша Alt позволяет видеть создаваемую маску.

Все слайдеры также можно использовать совместно с клавишей Alt. Верхний слайдер – Количество (Amount) покажет снимок в черно-белом виде. Радиус (Radius) и Детали (Details) приглушат цвета, чтобы можно было видеть контуры, которые делаются резче. Слайдер Маска (Masking) переходит в черно-белый вид, демонстрируя, где именно применяется резкость (см. рисунок выше).

Слайдеры

Количество (Amount) регулирует именно то, что вы можете подумать – общее количество применяемой резкости. Чем дальше вы передвигаете его вправо, тем резче станет снимок.

Радиус (Radius) отвечает за то, насколько далеко от центра каждого пикселя увеличивается резкость. Чем меньше значение, тем тоньше радиус резкости. Чем больше – тем радиус толще.

Детали (Details) влияет в основном на остальные участки фотографии, не обязательно края (за них отвечает Радиус). Если есть снимок с большим количеством текстур, как, например, ткань или одежда, слайдер Детали (Details) подчеркнет их, не создавая при этом эффект нежелательного сияния.

Маска (Masking) – это ничто большее, чем просто маска. Если ползунок в левом углу – маска залита чистым белым цветом и эффект применяется полностью. Удерживая нажатой клавишу Alt и перемещая ползунок вправо, вы увидите, как белая обводка остается только вокруг некоторых участков. Если перетянуть слайдер в правый край, резкими станут только самые очевидные детали.

Несмотря на то, что это очень эффективный метод, он применяется глобально, а нам иногда нужно сделать резкими только определенные участки. Именно здесь приходит на помощь Photoshop.

2. Нерезкое маскирование в Photoshop

Нерезкое маскирование (Unsharp Mask) – функция с очень неоднозначным названием. Если не обращать внимание на приставку «не» — это обычный инструмент для повышения резкости. Принцип его работы – создать слегка размытую версию исходного изображения и отнять его от оригинала, чтобы найти края объектов. Так создается нерезкая маска. Следующий шаг – повышение контраста краев при помощи созданной маски. В итоге получается более резкий снимок.

Слайдеры Нерезкого маскирования

Количество (Amount) здесь отображается в процентах и регулирует то, насколько контрастными будут края.

Радиус (Radius) – сила размытия оригинала для создания маски. Чем меньше радиус, тем более мелкие детали будут затронуты.

Порог (Threshold) устанавливает минимальное изменение яркости, к которому применяется резкость. Порог также хорошо работает, чтобы сделать более резкими только заметные края, не затрагивая при этом остальные.

Любые операции по повышению резкости должны применяться как минимум в полном размере 1:1 или лучше. Идеальный зум для работы в Photoshop – 200%.

3. Умная резкость в Photoshop

Самый продвинутый инструмент Photoshop для работы с резкостью — Умная резкость (Smart Sharpen). У него больше всего опций и при правильном использовании можно получить наилучший результат для пейзажной и почти любой сферы фотосъемки. Пейзажная съемка – очень сложный предмет, так как часто приходится справляться одновременно с очень приближенными контурами и очень отдаленными. При этом каждый из них требует отдельного подхода. Работая с масками в Photoshop можно добиться того, что некоторые участки будут замаскированы, а другие останутся резкими. Это еще одно преимущество над младшим братом – Lightroom. Но вернемся к теме!

Также во всплывающем окне инструмента Умная резкость (Smart Sharpen) можно сохранять и загружать престы, чтобы не вводить параметры каждый раз.

Умная резкость предоставляет наибольшее количество опций. С ее помощью можно идеально выполнить тончайшие коррекции!

Слайдер Количество (Amount) изменяется от 1 до 500%. В большинстве случаев не приходится переступать 100%. Конечно, никто не запрещает зайти дальше, но вы получите распространенные артефакты в виде сияния и нереалистичный вид.

Радиус (Radius) измеряется в пикселях и отвечает за края, которые будет регулировать Умная резкость. Можно выбрать от 0,1 до 64 пикселей –  шкала с шагом 0,1 была создана для максимально тонкого регулирования.

Сокращение шума (Reduce Noise) весьма понятная и отличная функция. Это – еще одна причина мощности и популярности Умной резкости. Теперь становится ясно, зачем Adobe создала пресеты для этого фильтра!

В строке Удалить (Remove) лучше установить Размытие при мал. глубине резкости (Lens Blur), так как этот пункт отлично справляется с сокращением эффекта сияния.

Секции Тень (Shadow) и Свет (Highlights) также получили свои наборы слайдеров для тонкого регулирования. Ослабление эффекта (Fade Amount) отвечает за общее усиление резкости в светлых и темных участках.

Тональная ширина (Tonal Width) задает пределы усиления резкости для определенных тональных участков изображения. В качестве примера, если вы выберете более низкую Тональную ширину в этих участках, усиление резкости для них будет ограничено. Более высокое значение расширяет диапазон тонов.

Радиус (Radius) здесь работает так же, как у Нерезкого маскирования – перемещение ползунка влево определяет меньшую зону, вправо – большую.

Стоит отметить – для получения наилучших результатов при использовании этих инструментов, сначала конвертируйте копию оригинального слоя в смарт-объект. Это можно сделать в самом начале постобработки или позже, когда слой объединен и находится сверху. Переход к смарт-объекту позволит в любое время вернуться и внести коррекции. Также смените Режим наложения (Blending Mode) слоев резкости (кроме Цветового контраста) на Свечение (Luminosity) во избежание нежелательного свечения. Это крайне рекомендуется.

4. Фильтр Цветовой контраст в Photoshop

Еще один отличный способ усилить резкость пейзажных снимков (и не только) – воспользоваться фильтром Цветовой контраст (High Pass). Опять же, можно сделать либо копию самого слоя, либо копию всех видимых (Ctrl + Alt + Shift + E). Конвертируйте полученный слой в смарт-объект, кликнув по нему правой кнопкой мыши и выбрав соответствующий пункт выпадающего меню. Как уже упоминалось, это позволит вернуться и внести коррекции в любой момент.

Фильтр Цветовой контраст – очень простой, но эффективный способ усилить резкость фотографии. Помните, что с любым корректирующим слоем или фильтром всегда можно воспользоваться маской, скрыв нежелательные участки. Слайдер Непрозрачность (Opacity) – еще один способ ослабить влияние эффекта.

Небольшого Радиуса в пределах 1-1,5 обычно хватает с головой. Не стоит перебарщивать! Нам нужно совсем немного! После этого изображение станет 50% серым и останется только обводка, показывающая края. Именно это нам нужно.

Теперь просто перейдите к панели слоев и выберите Режим наложения Перекрытие (Overlay) или Линейный свет (Linear Light). Последний имеет более заметное влияние, в то время как первый менее радикальный. Линейный свет – более удачный выбор, так как всегда можно отрегулировать непрозрачность слоя и ослабить слишком резкие участки при помощи маски. Использование Яркостных масок также может быть неплохим вариантом, если нужно усилить резкость только в определенном тональном диапазоне.

Есть еще много способов подчеркнуть детали при помощи Photoshop – какой ваш любимый? Поделитесь своим опытом в комментариях или задайте интересующий вопрос.

Чаще практикуйтесь в съемке и обработке!

Автор: Jim Harmer

Как улучшить четкость (резкость) фотографии в Фотошопе | ARTtime

Плохо получившийся, неотчетливый снимок элементарнее повторить, чем изменить. Однако в определенные моменты имеется возможность попробовать немного отшлифовать образ. Наш редактор Photoshop оснащен богатейшими возможностями для этого.

Руководство

1. Открываем изображение, отчетливость которого необходимо улучшить, в редакторе. Выполните действие с использованием кнопок Ctrl+O либо опцией OpenОткрыть») из опции FileФайл»).

2. Переводим фото в цветной профиль Lab. Необходимо в функции ImageИзображение») выбрать функцию ModeРежим»). В данной функции выбрать Lab.

3. Переходим в перечень каналов. Этот перечень расположен под перечнем LayersСлои»). Чтобы перейти на него, необходимо нажать основной клавишей манипулятора по странице ChannelsКаналы»). Остается видный лишь канал LightnessЯркость»). Необходимо нажать основной клавишей манипулятора по данному каналу. Фотография получится черно-белого цвета.

4. Используем к функции «Яркость» элемент Unsharp MaskКонтурная резкость»). Он находится в списке SharpenУсиление резкости») в опции FilterФильтр»). В меню выставляем на восемьдесят пять процентов функцию AmountВеличина»), а функцию RadiusРадиус») на одну-три точки. На 4 уровня нужно выставить опцию ThresholdПорог»).

5.Посмотрим цветное фото, щелкнув левой клавишей по каналу Lab в списке каналов. В случае, когда необходимо, используйте элемент снова.

6. Переведем фото снова в положение RGB. Происходит эта операция посредством знакомой нам функции (см. пункт 2). Фото необходимо перевести в данный профиль, тогда оно сохранится в размере JPG.

7. Сохраняется измененное изображение с помощью функции SaveСохранить») либо Save AsСохранить как…») функции FileФайл»).

Практичные рекомендации

Если увеличить изображение на 100%, мы получим подробную информацию над всеми переменами, происходящими с фотографией.

Данное действие получается в случае перетягивания ползунка под палитрой «Навигатор» – крайняя правая позиция. Усиливая отчетливость изображения большого масштаба, открытого в окошечке Photoshop на 15% от настоящего размера, можно пропустить итог использования фильтра, вследствие чего чрезмерная резкость ухудшит изображение.

Пока всё, удачи!

Основные приёмы повышения резкости изображения в Photoshop

Повышение резкости на фотографиях пейзажа

Установив масштаб снимка в 50 %, возьмите Фильтр —> Усиление резкости —> Контурная резкость (Filter —> Sharpen —> Unsharp Mask). Unsharp Mask дословно переводится как «нерезкая маска».

Когда появится диалоговое окно фильтра, вы увидите три ползунка. Ползунок «Эффект» (Amount) определяет величину повышения резкости, применяемой к снимку; ползунок «Радиус» (Radius) определяет количество пикселей из кромки, которое затронет повышение резкости; а «Изогелия» (Threshold) указывает, насколько пиксель должен отличаться от окружающей кромку области, чтобы считаться пикселем кромки и подпадать под действие фильтра повышения резкости. Кстати, ползунок «Изогелия» работает прямо противоположно тому, о чем можно было бы подумать – чем ниже число, тем интенсивнее эффект повышения резкости.

Итак, какие же значения всё-таки следует вводить? В ниже я приведу ряд хороших начальных значений, но сейчас мы будем использовать следующие настройки:

  • «Эффект» (Amount) — 120 %
  • «Радиус» (Radius) — 1
  • «Изогелия» (Threshold) — 3

Нажмите OK для применения действия фильтра и повышение резкости будет применено ко всей фотографии. К сожалению, из-за ограничения ширины странички, я не могу вставить фотографию в масштабе 100% целиком, поэтому на рисунке ниже для демонстрации работы фильтра показан только фрагмент фото.
Фрагмент показан в состоянии до применения фильтра. Чтобы посмотреть, как он выглядит после, наведите на рисунок курсор мыши:

Повышение резкости мягких объектов

Ниже приведены настройки фильтра «Контурная резкость» (Unsharp Mask), которые хорошо работают в изображениях, где объект имеет «мягкую» структуру (например, цветы, животные, радуга и т.д.). Эти настройки дают едва заметное повышения резкости, которое очень хорошо подходит для этих типов объектов:

  • «Эффект» (Amount) — 120%
  • «Радиус» (Radius) — 1
  • «Изогелия» (Threshold) — 10


Наведите мышку, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фотографии в масштабе 100%.

Резкость портретов

Если вы хотите повысить резкость портрета, снятого крупным планом, попробуйте применить следующие настройки:

  • «Эффект» (Amount) — 75%
  • «Радиус» (Radius) — 2
  • «Изогелия» (Threshold) — 3

Это ещё один вариант незначительного увеличения резкости, но, тем не менее, достаточно эффективный, усиливающий блеск глаз и создающий блики на волосах объекта:


Наведите мышку, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фотографии в масштабе 100%.

СОВЕТ: Повышение резкости женских портретов
Если нужно повысить резкость женского портрета, сначала зайдите в панель «Каналы» (Channel) и щелкните по каналу
Red (Красный) (как показано здесь), сделав его активным (при этом изображение в документе станет в черно-белым). Затем повысьте резкость этого красного канала, используя значение «Эффекта» порядка 120 %, «Радиус» — 1, «Изогелия» — 3 . Такой прием позволяет избежать повышения резкости большей части текстуры кожи и вместо этого повысить только резкость глаз, бровей, губ, волос и т.п. Как только такое повышение резкости применено, в панели Каналов нажмите на канал RGB, чтобы вернуться к полноцветному изображению.

Умеренное повышение резкости

Ниже описаны настройки умеренного повышения резкости, которое дает приятный результат везде – от снимков продукции до снимков внутренней и внешней архитектуры и пейзажей (а в данном случае – витрины со шляпами). Это моя излюбленная настройка, когда требуется хорошее и явное повышение резкости. Попробуйте следующие настройки:

  • «Эффект» (Amount) — 120%
  • «Радиус» (Radius) — 1
  • «Изогелия» (Threshold) — 3

И увидите, насколько они хороши (я убежден – они вам понравятся). Наведите курсор на фото, чтобы посмотреть, как эти настройки оживили и детализировали ободок вокруг шляпы и ее края:

Максимальное повышение резкости

Я использую предельное повышение резкости только в двух ситуациях:

  1. Когда снимок явно не сфокусирован и нуждается в радикальном повышении резкости, чтобы вернуть ему чёткость.
  2. Снимок содержит объекты с четкими кромками (например, скалы, здания, монеты, автомобили, механизмы и т.д.). В таком снимке радикальное повышения резкости действительно выявляет детали на кромках здания.

Вот мои значения радикального для усиления:

  • «Эффект» (Amount) — 65%
  • «Радиус» (Radius) — 4
  • «Изогелия» (Threshold) — 3


Наведите мышку на фото, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фото в масштабе 100%.

Универсальное повышение резкости

Это, по всей видимости, моя излюбленная универсальная настройка повышения резкости:

  • «Эффект» (Amount) — 85%
  • «Радиус» (Radius) — 1
  • «Изогелия» (Threshold) — 4

Я использую ее в большинстве случаев. Она не являются разновидностью «шокового удара» возможно именно за это она мне нравится. Она достаточно умеренная, чтобы ее можно было применить дважды к одному и тому же изображению, если после первого раза снимок не выглядит достаточно резким, но обычно однократного использования вполне достаточно.

Повышение резкости для Web

Для веб-графики, имеющей несколько размытый вид по сравнению, скажем.с графикой слайд-шоу, я использую следующие параметры:

  • «Эффект» (Amount) — 200%
  • «Радиус» (Radius) — 0,3
  • «Изогелия» (Threshold) — 0

При понижении разрешения снимка для сети с высокого, в 300 точек на дюйм, до 72 точек на дюйм, снимок становится немного размытым и мягким. Если резкость кажется недостаточной, попробуйте увеличить значение «Эффекта» (Amount) до 400 %. Я также использую «Эффекта» в 400 % на расфокусированных снимках. Такое значение «Эффекта» добавляет некоторый шум, но, по крайней мере, позволяет спасти снимки, а иначе их пришлось бы выбросить.

Подбор ваших собственных настроек

Если вы хотите поэкспериментировать и подобрать ваши собственные наборы настроек для усиления резкости, я дам вам типичные диапазоны для каждой коррекции, в пределах которых можно найти свою собственную «зону наилучше-
го восприятия» настройки повышения резкости.

«Эффект» (Amount). Типовой диапазон использования лежит в пределах от 50 до 150 процентов. Это не неукоснительное требование, а лишь типичный рекомендуемый диапазон настройки этого параметра. Значения ниже 50 % не будут сколь-нибудь заметно влиять на эффект, а выше 150 % могут создавать проблему, в зависимости от того, какими вы устанавливаете «Радиус» и «Изогелию». Изменение же в пределах до 150 % довольно безопасно.

«Радиус» (Radius). По большей части, вы будете использовать 1 пиксель, но можно попробовать и 2 пикселя. Выше показан один из примеров, где в чрезвычайной ситуации «Радиус» достигал 4 пикселя. Я когда-то слышал легенду об эльфе, который использовал значение 5, но, возможно. эти слухи не достоверны. Вообще, Photoshop позволяет поднимать величину «Радиуса» даже до 250! Если вы спросите мое мнение, то ясчитаю, что всякого, кто рискнет использовать 250 как значение «Радиуса», следует заключать в тюрьму на срок до года и/или запрещать работать в Photoshop на срок от 3-х лет.

«Изогелия» (Threshold). Сравнительно безопасный диапазон установки — от 3 до 20. 3 соответствует самому интенсивному эффекту, а 20 – едва заметному. Если нужно существенно увеличить резкость, можно понизить значение до нуля, но при этом внимательно следите за цифровым шумом, который может появиться в снимке.

Если вы не знаете, с чего начать создание вашей собственной настройки фильтра Unsharp Mask (Контурная резкость), то сделайте так: выберите отправную точку — один из наборов параметров настроек, которые я привёл выше, а затем просто двигайте ползунок «Эффект» и только его (то есть не трогайте два остальных ползунка).
Опробуйте этот прием и вскоре найдете положение, где зададитесь вопросом: «А не улучшит ли резкость снижение параметра «Изогелия», и подобрав подходящее значение, вам, возможно, понравится результат.

Важнейший вопрос фотографии – как сделать фото четким?

На начальном уровне, прежде чем понять, как сделать фото четким, стоит понять, куда может деться четкость. Четкость напрямую зависит от выдержи, которая в свою очередь сильно зависит от количества света. Становится ясно – смазы на фото появляются в условиях слабого освещения, когда приходится делать более длинную выдержку. Фотографирую в темноте, старайтесь отключать режим «Авто», так как в режиме «М» еще можно получить четкий хоть и темный снимок, а в «Авто», это скорее всего не удастся . Темную фотографию легче осветлить чем сделать четкой – выбираем из двух зол меньшее. Если у вас есть возможность, то используйте любые предметы для фиксации фотоаппарата. Его можно поставить на стол или же прижать к стене, столбу, дереву – это позволит вам снять на более длинной выдержке с меньшим шевелением.

Но, если все же, у вас получилось размытое не четкое фото, то давайте разберемся, как сделать фото четче. 

Как сделать фотографию четкой в фотошопе? 

После прогулки под дождем у меня появилась парочка фотографий, которые не очень четкие. Тому есть несколько причин, старенький фотоаппарат, то есть отсутствие возможности ставить высокие значения ISO, мрачная погода на улице и мокрый асфальт, а значит отсутствие возможности лечь на него и нормально настроиться. 

Как сделать фото четким? Исходник.

Запомните, перед тем как сделать фотографию четкой, проведите остальную обработку, то есть четкость должна быть последним завершающим действием. 

Пример 1

1. Открываем фотографию в Photoshop.

2. Создаем копию изображения на новом слое. Один из способов – быстрые комбинации Ctrl + J.

3. Открываем фильтр: Другое > Цветовой контраст. 

Теперь наша задача подобрать минимальное значение фильтра, но при этом значении должны проявиться все или большинство линий на фотографии. Обычно для портретных фото значение колеблется около «2», сейчас же я выбираю «4».

Как сделать фото четким? Результат 1.

Вот и все наша работа над тем, как сделать фото четким в фотошопе, успешно закончена! 

Этот и следующий примеры достаточно просты, но их нужно рассмотреть, так как вполне возможно, что они подойдут именно к вашей ситуации. Со временем, экспериментируя, вы поймете, что определенный способ лучше подходит к той или иной фотографии.

Как сделать четкую фотографию в фотошопе автоматически? Пример 2

1. Открываем наш исходник.
2. Открываем фильтр: усиление резкости > Резкость+.

Как сделать фото четким? Контурная резкость.

Как следует из названия, данный фильтр усиливает резкость по контурам их границ. Это специфический фильтр, но достаточно эффективный. Так же он мне нравится из-за того, что практически не «портит» саму фотографию. Это касается дальнейшей обработки. После предыдущих примеров у вас, скорее всего не получится полноценно работать с цветом или другими коррекциями, а вот после контурной резкости это возможно и без особых проблем. 

Вернемся к настройкам фильтра, а их здесь целых три:

Эффект – указывает силу воздействия на фотографию.
Радиус – показывает величину соседних с контурами частей снимка, которые будут затронуты во время работы фильтра.
Изогелия – это значение того насколько должны быть различимы соседние области, для того что бы их границы определились как контуры. 

Учитывая выше описанное и специфику собственного исходника я выставляю следующие параметры:

Как в Photoshop увеличить резкость изображений — Техника пост-обработки для увеличения резкости

Для большинства, если не для всех, цифровых изображений требуется увеличение резкости, даже если снимок сделан с помощью зеркальной цифровой камеры с мега разрешением и высокоточной настройкой резкости. На большинстве камер или сканеров существуют настройки для увеличения резкости, однако еще большего качества можно достичь с помощью программ для редактирования изображений.

Увеличение резкости в Adobe Photoshop CS2 позволяет задать уровень увеличения резкости, а также области изображения, к которым оно применяется. Что касается изображения на экране монитора, то здесь «что вы видите, то и получаете«. Однако если изображение предназначено для печати, то картинка на экране — это всего лишь предварительный просмотр изображения.

Фактически уровень резкости, необходимый для оптимального качества изображения, как правило, немного больше, чем тот, что необходим для комфортного просмотра изображения на экране. Особенно при использовании ЖК-мониторов (плоских панелей):


Лучшие методы увеличения резкости характеризуются возможностью установки приоритетных областей для их применения; в данном случае, нужно увеличить резкость области глаз на портрете, но не трогать текстуру кожи.

Основная концепция увеличения резкости заключается в том, чтобы отправить на миссию «найти и обработать» фильтр «Маска нерезкости» или «Умная резкость». Алгоритмы этих фильтров запрограммированы сделать светлые пиксели на одной стороне любого обнаруженного перехода светлее, а темные пиксели на другой стороне — темнее.

Вы можете представить себе это, как локализованный контроль контрастности. Если переусердствовать с этими техниками, то ваши изображения будут выглядеть радиоактивными (светиться), если применить их не достаточно, тогда людям потребуются очки, чтобы рассмотреть детали.

Лучшими методами увеличения резкости являются те, которые определяют приоритетные области для увеличения резкости и оставляют без изменений гладкие участки изображения, например, увеличивают резкость в районе глаз, но не трогают текстуру кожи. Эти передовые методы являются базовыми при увеличении резкости изображений, которые были отсканированы с пленки или имеют чрезмерный уровень шума, и ни один из них нуждается в применении «Маски нерезкости». Так что давайте начнем.

Примечание: Если ваши устройства имеют собственные инструменты повышения резкости, важно отключить их или установить их либо на минимум, либо на очень малое значение (при использовании Raw камеры установите уровень чёткости на 0). Особенности повышения резкости в большинстве фотоаппаратов часто являются очень примитивными по сравнению с описанными ниже методиками.

Также не рекомендуется обрабатывать фотографии, которые были сохранены в формате JPEG, использующем высокую степень сжатия и низкие настройки качества. Процесс увеличения резкости, описанный ниже, должен осуществляться на самом последнем этапе редактирования, то есть перед этим должна выполняться регулировка цвета и тонов изображения. Если уровень резкости окажется слишком высоким, вы можете немного уменьшить его позже.

Продублируйте фоновый слой и установите режим наложения «Перекрытие». Выберите «Перекрытие» из меню режимов смешивания в палитре слоев.

Выберите Фильтр — Другое — Цветовой контраст. Увеличьте значения «Радиуса» в пикселях, пока не достигнете необходимого уровня резкости. Радиуса в 1,0 пикселя, для печати на глянцевой бумаге и 3,0 пикселей для печати на матовой бумаге будет достаточно:


Выберите в меню режимов смешивания «Перекрытие» и перейдите в Фильтр — Другое — Цветовой контраст:
В диалоговом окне «Цветовой контраст» увеличивайте значение радиуса в пикселях, пока не достигнете необходимого уровня резкости.

Примечание: Позже для регулировки уровня резкости вы можете скорректировать прозрачность слоя «Цветового контраста» или установить для него режим смешивания «Мягкий свет» или «Жесткий свет», чтобы увеличить или уменьшить уровень резкости.

Нажмите на образец цвета переднего плана в палитре инструментов, чтобы открыть палитру цветов. В поле «Оттенок/Насыщенность» введите 0 и 50% — в поле «Яркость», чтобы выбрать полутона серого цвета. Нажмите «OK».

Закрасьте слой «Цветового контраста», чтобы удалить области, где не требуется увеличение резкости, например, тона кожи, небо и т.д. Этот метод особенно полезен для уменьшения шума или зернистости пленки:


Нажмите на образец цвета переднего плана в палитре инструментов, чтобы открыть палитру цветов:
В поле «Оттенок/Насыщенность» введите 0 и 50% — в поле «Яркость»:
Это фрагмент портрета, снятого при помощи Nikon D1x. Резкость RAW-изображения была увеличена на 15%. На первом кадре отсутствует увеличение резкости. На втором кадре применен слой «Цветового контраста» (радиус 3 пикселя) с режимом смешивания «Мягкий свет». На третьем кадре режим наложения слоя изменен на «Перекрытие».

На четвертом кадре произведено увеличение резкости с помощью локализованной «Маски нерезкости» (100%) при режиме смешивания «Яркость». Для корректировки уровня резкости можно использовать параметр непрозрачности.

Помните, что настройки, которые вы используете сейчас при просмотре, будут использованы непосредственно на печати. Для завершения процесса нужно распечатать изображение, а затем решить, нуждается ли оно в дополнительном увеличении резкости или текущий уровень резкости уже является чрезмерным.

Если данная резкость является чрезмерной, вы можете уменьшить непрозрачность слоя «Цветового контраста». В качестве альтернативы можно попробовать переключить режим смешивания слоя «Цветового контраста» на «Мягкий свет», чтобы уменьшить резкость, или «Жесткий свет», чтобы увеличить.

Большинство методов увеличения контрастности изображения влекут за собой эффект домино, который «выливается» в увеличение насыщенности цветов. Как применение фильтра «Цветовой контраст», так и фильтра «Маска нерезкости», часто вызывают такую проблему, как увеличение насыщенности цвета.

В целом вы можете не обратить на это внимания при редактировании изображений. Но если вы заметили это после применения «Цветового контраста», я рекомендую использовать следующий метод, чтобы ограничить последствия.


Обращайте внимание на появление цветной окантовки после применения «Цветового контраста».

Второй метод заключается в расширении первого и предназначен для решения проблемы увеличения насыщенности цветов, вызывающей эффект цветной окантовки. Если использовать для увеличения резкости объединенный слой и переключить для него режим смешивания на «Яркость», эффект излишней насыщенности цветов нивелируется.

Данный вариант иллюстрирует, как можно объединить в один метод преимущества локализованного увеличения резкости и увеличения яркости резкости.

Измените режим наложения слоя «Цветового контраста» обратно на «Нормальный». Затем примените для слоя «Цветового контраста» коррекцию «Порога»: Изображение — Коррекция — Порог:


Выберите в меню режимов наложения палитры слоев – «Нормальный»:
Перейдите в Изображение — Коррекция — Порог, чтобы применить коррекцию «Порога».

Перетащите ползунок слайдера, расположенного непосредственно под гистограммой, чтобы изолировать края, которые требуют увеличения резкости. Это делается для того, чтобы вывести все области, для которых вы не хотите производить увеличение резкости, белым цветом. Нажмите «ОК».

Закрасьте все области, которые не показаны белым с помощью коррекции «Порога», чтобы увеличить для них резкость. Например, на приведенной ниже фотографии были закрашены пиксели, оставшиеся в районе рта, носа и глаз, в отличие от других областей, которые закрашены белым. Он установлен в качестве цвета переднего плана:


Перетащите ползунок слайдера гистограммы, чтобы изолировать края, которые требуют увеличения резкости:
Пиксели в районе рта, носа и глаз окрашены отлично от других областей, которые закрашены белым (установлен в качестве цвета переднего плана).

Перейдите к палитре «Каналы» и выполните Ctrl+клик (Windows), Command+клик (Mac OS) на миниатюре RGB, либо нажмите на иконку «Загрузить канал как выделенную область» в палитре каналов, чтобы загрузить детали переходов цвета, как выделенную область. Вернитесь к палитре слоев и перетащите фоновый слой на иконку нового слоя, чтобы создать его дубликат.

Перетащите дубликат фонового слоя поверх остальных слоев:


Перетащите фоновый слой на иконку нового слоя, чтобы создать его дубликат:
Перетащите дубликат фонового слоя поверх остальных слоев.

Отключите видимость слоя «Цветового контраста». Удерживая нажатой клавишу Alt или Option, нажмите на иконку «Добавить маску слоя» в палитре слоев. Убедитесь, что маска слоя активна, а затем перейдите в Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу. Примените для маски радиус 1,5 пикселя и синий цвет:


Отключите видимость слоя «Цветового контраста» и добавьте маску слоя:
Примените для маски радиус 1,5 пикселя и синий цвет.

Теперь нажмите на иконку дубликата фонового слоя. Убедитесь, что изображение увеличено до 100% оригинального размера для малых фотографий или 50% для фото в разрешении для печати (200ppi — 300ppi). Перейдите в Фильтр> Резкость> Умная резкость или Маска нерезкости. Установите через слайдер «Количество» значение порядка 80-150%.

Этот параметр определяет, насколько темные или светлые пиксели на переходе цветов будут выводиться. Если изображение предназначено для печати на бумаге, задайте для «Количества» значение чуть больше, чем оно установлено.

Примечание: Ознакомьтесь с информацией по базовым настройкам фильтра «Маска нерезкости» «Захват» и «Повышение». Абсолютно точные значения «Порога» и «Радиуса» не являются критичными для этой техники пост-обработки:


Отрегулируйте значения в диалоговом окне «Маска нерезкости».

Измените режим смешивания слоя увеличения резкости (верхний слой) на «Яркость». Режим «Яркость» ограничит применение изменения контрастности только яркими областями. А также предотвратит все изменения насыщенности цветов, вызванные использованием «Маски нерезкости».

Подобные изменения насыщенности часто бывают довольно тонкими, поэтому данный метод рекомендуется применять только при появлении цветной окантовки:


Если вы заметили появления цветной окантовки, измените режим смешивания слоя увеличения резкости на «Яркость».
На рисунке ниже в большом масштабе показано воздействие изменения режима смешивания на «Яркость». Эти две техники действительно позволяют значительно увеличить резкость, создавая на самом деле качественные фотографии:
До и после изменения режима смешивания на «Яркость».

Данная публикация представляет собой перевод статьи «How To Sharpen An Image In Photoshop — Advanced Photoshop Sharpening Techniques» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Улучшение и улучшение качества изображения

Узнайте, как повысить яркость и цвет, а также улучшить качество изображений в Adobe Photoshop.

Когда вы снимаете фотоаппаратом или телефоном, не всегда получается идеальная экспозиция. Фотография может получиться слишком темной или слишком светлой. Или он может не контрастировать и выглядеть тусклым. Или он может быть слишком контрастным и иметь действительно темные темные и яркие яркие цвета. Самый простой способ исправить подобные проблемы с экспозицией — это настроить яркость / контрастность.Давайте попробуем это сделать на этом изображении из файлов практики для этого урока или на слегка темной, слегка тусклой фотографии вашей собственной. Сначала взгляните на панель «Слои» и убедитесь, что у вас есть слой с выбранной фотографией. Когда вы работаете с фотографиями, часто у вас будет только один слой. Затем перейдите в меню изображения в верхней части экрана. А оттуда перейдите в категорию Adjustments. Мы собираемся попробовать первую настройку: Яркость / Контраст … Это открывает диалоговое окно Яркость / Контраст, которое я переместил в сторону, чтобы мы могли видеть изображение.Самый быстрый способ внести здесь изменения — нажать кнопку «Авто». Это переместит ползунки яркости и контрастности туда, где, по мнению Photoshop, они должны быть. Но если вы хотите большего контроля, вы можете самостоятельно перемещать ползунки. Иногда ползунок яркости — это все, что вам нужно. Он контролирует общую яркость или темноту изображения. Например, если я перетащу его вправо, обратите внимание, что фотография становится ярче. Если бы я пошел налево, фото было бы темнее. Я собираюсь поместить его вправо от того места, где мы начали, который был равен 0, чтобы немного осветлить фотографию.Кстати, не думайте, что вам нужно использовать те же значения, которые я использую, ни в этом видео, ни где-либо в этом руководстве. Правильное количество зависит от вас и вашего вкуса. Иногда, как я уже сказал, увеличение или уменьшение яркости — это все, что вам нужно сделать, чтобы улучшить темную или светлую фотографию. Но здесь есть еще один ползунок — Контрастность. Этот ползунок управляет диапазоном светлых и темных тонов изображения. Если вы увеличиваете контраст, я перетаскиваю ползунок «Контрастность», чтобы вы могли видеть, что он делает.Темные тона изображения становятся темнее, а светлые — ярче. Подобный слишком большой контраст может затруднить просмотр деталей в теневых областях, как в этих цветах здесь или здесь, и может вызвать потерю деталей в ярких светлых областях. Как здесь, на заднем плане. Вот так выглядит высокая контрастность. Давайте перейдем к другой крайности и потянем этот ползунок до упора влево. И теперь вы можете увидеть, как может выглядеть изображение с низкой контрастностью. Немного плоский, немного тусклый.Я собираюсь вернуть контрастность туда, где я начал, на 0, набрав 0 в поле значения для ползунка контрастности. Итак, я думаю, что это изображение могло бы быть немного более популярным. Поэтому я собираюсь перетащить ползунок «Контрастность» немного вправо. И это часто помогает. Один из способов помочь вам оценить, действительно ли ваши изменения улучшили изображение, — это увидеть его до и после просмотра. И вы можете сделать это, установив флажок рядом с «Предварительный просмотр» в этом диалоговом окне. Итак, вот как началось изображение.А вот как это выглядит с примененными нами увеличенными яркостью и контрастом. Когда вы будете удовлетворены, нажмите ОК. И это применяет ваши изменения непосредственно к выбранному слою, в данном случае к фотографии. Если они вам не нравятся, у вас все еще есть шанс отменить или отступить, как мы научились делать ранее в этой серии. Но чтобы быть уверенным, что вы всегда можете вернуться к исходному, я предлагаю, чтобы при сохранении изображения, которое вы отрегулировали, например, вы выбираете «Сохранить как …», а не «Сохранить». И дайте файлу другое имя.Затем нажмите кнопку «Сохранить». Теперь прямая регулировка яркости / контрастности, подобная той, которую мы использовали, — не единственный способ исправить проблемы с экспозицией. Позже в этом уроке мы узнаем, как более гибко применять корректировку в виде удобочитаемого корректирующего слоя. Есть и другие способы борьбы с разоблачением. Как и настройки уровней и кривых, которые вы изучите по мере освоения Photoshop. Но регулировка яркости / контрастности — относительно простое решение, которое часто может улучшить внешний вид ваших фотографий.

Что вы узнали: как настроить яркость и контраст

  1. В строке меню выберите Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность .
  2. Отрегулируйте ползунок Яркость , чтобы изменить общую яркость изображения. Отрегулируйте ползунок Contrast , чтобы увеличить или уменьшить контраст изображения.
  3. Нажмите ОК. Настройки появятся только на выбранном слое.

Регулировка яркости цветов.

Регулировка интенсивности цвета на фотографии может иметь большое значение. В этом видео мы узнаем, как это сделать с помощью настройки «Яркость». Вы можете следить за этим изображением из файлов практики для этого руководства. Во-первых, всякий раз, когда вы применяете прямую настройку к изображению, вы хотите убедиться, что у вас выбран слой, содержащий изображение.Здесь у нас всего один слой на этой фотографии, так что это не проблема. Но если у вас есть многослойное изображение, вам следует сначала проверить панель «Слои». Теперь предположим, что мы хотим сделать цвет свитера этой ткачи более насыщенным или насыщенным. Но мы не хотим, чтобы ее кожа выглядела слишком насыщенной. Это идеальная работа для регулировки Vibrance. Чтобы применить настройку «Яркость», я перейду в меню «Изображение», выберу «Настройки», и здесь есть 2 вида настроек, которые могут повлиять на интенсивность цвета.Есть Vibrance … и есть Hue / Saturation … Когда задействован цвет кожи или когда вам нужно тонкое усиление интенсивности цвета, тогда Vibrance … лучший выбор. Мы рассмотрим оттенок / насыщенность … и поговорим о том, когда это будет наиболее полезно, в другом видео в этом уроке. Я выберу здесь Vibrance …, и откроется диалоговое окно Vibrance. В этом диалоговом окне у вас есть 2 варианта выбора: насыщенность или яркость. Вы можете использовать их по отдельности или вместе. Посмотрим, что они делают. Если я перетащу ползунок «Насыщенность» вправо, вы сразу увидите, что интенсивность всех цветов увеличивается.Свитер ткача становится не только более насыщенным и насыщенным, но и интенсивность телесных тонов и ткацкого станка также увеличивается. И это действительно слишком сильный эффект на этой фотографии. Итак, я собираюсь вернуть Saturation обратно в 0. Я просто наберу 0 в поле значения. Вместо этого давайте попробуем перетащить ползунок Vibrance вправо. Vibrance делает более тонкую работу по усилению цвета и защищает телесные тона от перенасыщения. Давайте сравним просмотр до и после, установив флажок слева от предварительного просмотра.Вот так изображение выглядело без настройки Vibrance, а вот как оно выглядит с настройкой Vibrance. Нам удалось сделать свитер более ярко-фиолетовым, не переборщив с лицом модели и цветом дерева. Если результат вас устраивает, нажмите ОК. И перейдите в меню «Файл». Выберите «Сохранить как …», и я предлагаю вам изменить имя файла, чтобы не сохранять исходную фотографию с этой скорректированной версией. Вот как можно незаметно увеличить интенсивность цвета, применив настройку Vibrance.Мы применили эту настройку непосредственно к фотографии. Но его можно было применить как гибкий корректирующий слой. Эту тему мы рассмотрим в другом видео в этом руководстве.

Что вы узнали: как настроить вибрацию

  1. В строке меню выберите Image> Adjustments> Vibrance .
  2. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки. Ползунок Vibrance влияет на интенсивность цветов.Он сильнее всего влияет на приглушенные цвета изображения. Ползунок Saturation увеличивает интенсивность всех цветов изображения.
  3. Нажмите ОК, когда закончите.

Отрегулируйте оттенок и насыщенность цветов.

Регулировка оттенка / насыщенности позволяет настраивать не только насыщенность цвета, но и другие свойства цвета. И это дает вам возможность настроить либо определенные цвета, либо все цвета в изображении.Таким образом, вы получаете больший контроль над своим цветом с помощью этой настройки, чем с настройкой Vibrance, которую мы рассматривали ранее в этом уроке. Если вы следуете инструкциям, откройте оба изображения из файлов практики для этого урока. Начнем с изображения ниток на ткацком станке. Если он не отображается, щелкните его вкладку в верхней части окна документа здесь. Теперь перейдите в меню Image и выберите Adjustments, Hue / Saturation … Это открывает диалоговое окно Hue / Saturation. Если он закрывает ваше изображение, вы можете щелкнуть его строку заголовка и перетащить его в сторону.В диалоговом окне есть 3 основных ползунка. Ползунок Hue управляет общим цветом. Итак, если я перетащу оттенок вправо, я получу другой способ цвета, чем если бы я перетащил его сюда влево. Я верну его к 0. Ползунок «Насыщенность» регулирует интенсивность цвета. Перетаскивание вправо делает все цвета на изображении более насыщенными. Перетаскивание влево отключает все цвета на изображении. Я снова поставлю его на 0, чтобы показать вам последний ползунок Lightness. При перетаскивании влево все цвета становятся темнее.Перетаскивание вправо делает все цвета светлее. Я тоже верну это к 0. Когда вы используете ползунки, как мы только что сделали, они влияют на все цвета изображения. Но настройка оттенка / насыщенности предлагает нечто большее. Возможность настраивать отдельные цвета по всему изображению. Давайте переключимся на другое открытое изображение, чтобы увидеть это. Я собираюсь нажать «Отмена», чтобы закрыть диалоговое окно «Оттенок / насыщенность», вернусь в окно «Документ» и щелкну вкладку другого открытого документа. Давайте снова откроем это диалоговое окно, перейдя в Image, Adjustments, Hue / Saturation… Мы уже видели, что если бы я переместил ползунок «Насыщенность», это повлияло бы на насыщенность всех цветов в открытом изображении. Но давайте предположим, что я просто хочу повлиять на насыщенность желтого на этом изображении. Для этого я перейду в меню с надписью Master и выберу один из цветовых диапазонов из этого меню. Я выберу желтые. Если я перетащу ползунок «Насыщенность» до упора вправо, вы увидите, что он влияет на все желтые цвета по всему изображению. Или, если бы я пошел полностью влево, вы могли бы увидеть, что я уменьшаю интенсивность цвета всех желтых, не только желтых цветов, но также и некоторых листв.Потому что в некоторых из них тоже есть желтый цвет. Я бы хотел немного снизить интенсивность цвета желтых. Итак, я возьму этот ползунок «Насыщенность» и положу его здесь. Вы также можете поэкспериментировать с изменением оттенка и яркости отдельных цветов. А что, если бы я хотел изменить насыщенность оранжевых цветов на изображении? Если я захожу в меню, я не вижу там оранжевого. Поэтому вместо того, чтобы просто угадывать, какой цветовой диапазон может охватывать оранжевые цветы, есть инструмент, который я могу использовать прямо здесь, чтобы автоматически нацеливать то, что оранжевый находится в цветах, и изменять этот цвет по всему изображению.Я активирую этот инструмент, щелкнув по нему. И когда вокруг значка есть темная рамка, он включен. Я перехожу к изображению и нажимаю на апельсин в одном из этих цветов, удерживая мышь нажатой, и, перетаскивая влево, я уменьшаю интенсивность цвета апельсинов, где бы они ни появлялись на изображении. Если я тяну вправо, я увеличиваю интенсивность. И когда я это сделаю, вы увидите, что есть немного оранжевого цвета. Не только в цветах, но и в стене, в вазе, на столе.Я собираюсь перетащить его слева от 0, может быть, почти прямо там. Если вы посмотрите на диалоговое окно «Цветовой тон / насыщенность», вы увидите, что перетаскивание изображения с активированным инструментом переместило ползунок «Насыщенность», и в качестве цветового диапазона он выбрал «Красные». Я собираюсь нажать на этот инструмент, чтобы отключить его, а затем я нажму «ОК», чтобы принять все эти изменения. И, наконец, я перейду в меню «Файл» и выберу «Сохранить как …», и я предлагаю вам изменить имя этого изображения, чтобы вы не сохраняли оригинал с этой версией.Итак, настройка оттенка / насыщенности дает вам множество вариантов управления и цвета на ваших фотографиях. И его можно применить как прямую настройку, как мы только что сделали, или как корректирующий слой. Об этом я расскажу дальше.

Что вы узнали: как настроить оттенок и насыщенность

  1. В строке меню выберите Image> Adjustments> Hue / Saturation .
  2. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки Hue, Saturation и Lightness .Ваши изменения повлияют на все цвета изображения. Ползунок Hue изменяет цвета изображения. Ползунок Saturation влияет на интенсивность цветов изображения. Ползунок Lightness влияет на яркость цветов изображения.
  3. Чтобы воздействовать только на определенный цвет с помощью этих ползунков, сначала перейдите в раскрывающееся меню в верхнем левом углу диалогового окна Hue / Saturation и выберите диапазон цветов, например желтый. Затем отрегулируйте ползунки Hue, Saturation или Lightness .Эти изменения повлияют только на выбранный цветовой диапазон, где бы этот цвет ни появлялся на изображении.
  4. Нажмите ОК, когда закончите.

Работа с корректирующими слоями.

Если вам удобно применять корректировки непосредственно к изображению, вы можете пойти дальше, применив аналогичные корректировки более гибким способом, как корректирующие слои. Вы можете использовать это изображение из файлов практики для этого урока.На панели «Слои» убедитесь, что у вас выбран слой, над которым вы хотите создать корректирующий слой. Помните, что корректирующий слой по умолчанию влияет на все слои под ним. Я выбрал здесь верхний слой, содержащий эту маленькую фотографию букета. Теперь добавим корректирующий слой. Один из способов сделать это — перейти в нижнюю часть панели «Слои» и щелкнуть этот значок. Тот, который выглядит как наполовину черный, наполовину белый круг. Всплывающее меню содержит многие из тех же настроек, которые вы можете применить как прямую настройку из меню «Изображение» в верхней части экрана.Но их применение в качестве корректирующих слоев дает вам больше возможностей редактирования и защищает исходную фотографию от прямых изменений. Я собираюсь выбрать корректирующий слой Black & White … Это сделало 2 вещи: оно автоматически создало новый слой на панели «Слои» над выбранным слоем и открыло панель «Свойства». Созданный слой — это особый вид слоя, который называется корректирующим слоем. У него нет собственного изображения. Вместо этого он применяет свои корректировки к содержимому нижележащих слоев.Таким образом, в этом случае содержимое всех слоев ниже этого корректирующего слоя теперь на изображении черно-белое. На открывшейся панели «Свойства» вы найдете элементы управления корректирующим слоем. Элементы управления меняются в зависимости от того, какой корректирующий слой выбран в данный момент. Для настройки черно-белого изображения вы можете использовать эти элементы управления для настройки преобразования цвета в черно-белое. Каждый из этих ползунков будет осветлять или затемнять области в черно-белом, которые были определенного цвета в цветной версии.Например, чтобы сделать все, что было желтым на цветном изображении, ярче в черно-белом, перетащите ползунок «Желтые» вправо. А чтобы сделать все, что было зеленым на цветном изображении, темнее на черно-белом, перетащите ползунок «Зеленые» влево. Когда вас устраивает то, как все выглядит на изображении, закройте панель «Свойства», щелкнув двойную стрелку в правом верхнем углу. Хорошая новость о корректирующем слое заключается в том, что вы можете снова получить доступ к этим элементам управления в любое время и внести дополнительные изменения.Для этого просто убедитесь, что на панели «Слои» выбран корректирующий слой Black & White 1, и снова щелкните значок панели «Свойства». Если вы не видите этот значок на этой панели «Свернуть», перейдите в меню «Окно» вверху экрана и выберите «Свойства» оттуда. Вы можете просто перетащить больше ползунков снова или, если вы не уверены, какой из ползунков цветового диапазона соответствует какой части черно-белого изображения, позвольте Photoshop выяснить это за вас, активировав этот инструмент таргетинга и затем щелкнув что-нибудь в изображение, которое вы хотите осветлить или затемнить.Как этот цветок. Перетащите влево, чтобы затемнить, или вправо, чтобы осветлить. Имейте в виду, что когда вы это делаете, вы меняете не только яркость объекта, на который вы нажали, цветка, вы также меняете все, что было того же цвета в цветной версии изображения. Чтобы закрыть панель «Свойства», щелкните двойные стрелки. Теперь корректирующий слой влияет на все, что находится под ним на панели «Слои». Таким образом, вы можете контролировать, на что влияет, изменяя порядок наложения корректирующего слоя на панели «Слои».Например, выбрав корректирующий слой, щелкните, удерживайте и перетащите его под слой с небольшим букетом. И теперь на слой с маленьким букетом не влияет настройка черного и белого, и фотография маленького букета остается цветной. Когда вы сохраняете изображение с корректирующими слоями, откройте диалоговое окно «Сохранить как», убедитесь, что установлен флажок «Слои», и дважды проверьте, что вы сохраняете в формате Photoshop или PSD. Это важно, потому что формат Photoshop сохраняет слои, поэтому ваши корректирующие слои будут там для дальнейшего редактирования, когда вы в следующий раз откроете изображение.А это не так, если вы сохраняете только в формате JPEG. Итак, это введение в корректирующие слои. Наиболее важные моменты, о которых следует помнить, это то, что использование корректирующих слоев защитит ваши исходные изображения от прямых изменений и поможет вам максимизировать гибкость редактирования.

Что вы узнали: как добавить корректирующий слой

Корректирующие слои обеспечивают дополнительную гибкость редактирования. Они позволяют вам повторно редактировать сделанные вами настройки изображения и защищать исходное изображение от прямых изменений.Попробуйте использовать корректирующий слой «Черно-белый», чтобы понять, как работают корректирующие слои.

  1. На панели Layers выберите слой изображения, на который вы хотите повлиять с настройкой.
  2. Перейдите в нижнюю часть панели «Слои», щелкните значок Создать новый слой заливки или корректирующего слоя и выберите Черно-белый в раскрывающемся меню. Новый корректирующий слой появится на панели «Слои» над выбранным вами слоем изображения. Этот корректирующий слой повлияет только на слои под ним.

    Панель Properties открывается автоматически, отображая элементы управления для этой настройки. Различные типы корректирующих слоев представляют собой разные элементы управления на панели «Свойства».

  3. Выбрав корректирующий слой Black & White на панели Layers , настройте способ преобразования изображения из цветного в черно-белое, настроив элементы управления на панели «Свойства».
  4. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки. Нажмите двойные стрелки в правом верхнем углу панели Properties , чтобы закрыть эту панель, когда закончите.
.

Как увеличить разрешение изображения за 5 шагов

Можете ли вы улучшить качество изображения с низким разрешением?

Это знакомая сцена: детектив просит кого-то «улучшить» размытое изображение на компьютере, пока оно не станет достаточно четким, чтобы разглядеть ключевое свидетельство. Это работает? Не так, как это делает Голливуд.


Единственный способ изменить размер фотографии меньшего размера в более крупное изображение с высоким разрешением, не выделяя при этом низкое качество изображения, — это сделать новую фотографию или повторно отсканировать изображение с более высоким разрешением.Вы можете увеличить разрешение файла цифрового изображения, но при этом вы потеряете качество изображения. Однако есть некоторые меры, которые вы можете предпринять в Adobe Photoshop, чтобы повысить разрешение при сохранении визуального качества.

Как передискретизация и интерполяция влияют на разрешение.

Передискретизация изображений в Photoshop означает изменение их разрешения путем добавления или вычитания пикселей. Разрешение измеряется в пикселях на дюйм или PPI. Чем больше пикселей начинается с изображения, тем выше разрешение.Уменьшение количества пикселей называется понижающей дискретизацией, при которой из изображения удаляются данные. Увеличение количества пикселей называется повышающей дискретизацией, которая добавляет данные к изображению. Когда вы увеличиваете количество пикселей в изображении без корректировки размеров, вы добавляете больше пикселей в такое же пространство и увеличиваете разрешение (или количество деталей), удерживаемых в пределах каждого дюйма. Удаление данных предпочтительнее их добавления, поскольку Photoshop должен будет угадывать, как должны выглядеть вновь добавленные пиксели.

Выбор наилучшего метода интерполяции при повышении дискретизации.

Передискретизация любого вида, особенно повышающая дискретизация, может привести к ухудшению качества изображения. Метод интерполяции — это то, как Photoshop выбирает значения цвета для новых пикселей. Выбор правильного метода интерполяции может помочь избежать нежелательной пикселизации:

.

80 лучших фотоэффектов уроки Photoshop

Всем нравятся фотоэффекты, особенно те, которые легко создать и которые могут превратить обычные снимки в потрясающие произведения искусства. Фотоэффекты никогда не выйдут из моды. Adobe Photoshop — превосходный инструмент для редактирования ваших изображений, так что продолжайте и извлекайте из него максимум удовольствия. Если вы ищете интересные руководства по Photoshop, то эта витрина была создана специально для вас.

Ниже представлены 80 потрясающих уроков по фотоэффектам в Photoshop, начиная от трюков, позволяющих придать вашей фотографии вид хипстера или фильтра Instagram, или наклона-сдвига (миниатюрного), от уменьшения морщин до придания объектам фарфоровой кожи.Лучше всего то, что все они очень простые и быстрые. Не стесняйтесь выбирать руководство, которое вам больше всего нравится, и следуйте ему, чтобы создать свой собственный шедевр!

Ярлыки для:

Улучшение портрета
Реалистичное отражение воды

Как легко добавить реалистичное отражение воды на любую фотографию.

Трещины и шелушения
Добавить блестящий след на фото

Как добавить искрящийся след на фото

Русалочка Фотоэффекты

Научитесь улучшать качество изображения, создавать эффект чешуек на коже человека, создавать макияж модели, изменять цвет ее волос.

Редактирование / ретушь фотографий

Учебное пособие по базовому редактированию с использованием Adobe Photoshop.

Как добавить цифровую глубину резкости тени

Из этого туториала Вы узнаете, как смоделировать глубину резкости тени с помощью Photoshop.

Ретушь изображений с частотным разделением

В этом уроке Photoshop вы научитесь ретушировать изображение от начала до конца, используя технику, которая позволяет обрабатывать не только определенную область изображения, но даже различные уровни детализации.

Видеоурок: управление тональностью с помощью черно-белого фильтра Photoshop

Используйте приемы обработки черно-белых фотографий для улучшения цветных фотографий.

Уменьшение морщин

В этом руководстве вы найдете правильное объяснение того, как отретушировать фотографию.

Создайте удивительный дизайн летнего флаера

Это руководство научит вас создавать дизайн летнего флаера, объединяя несколько элементов в одно изображение.

Видеоурок: гармонизация сложных тонов и цветов

Используйте инструмент «Образец цвета» и слои «Кривые», чтобы согласовать два разных изображения вместе.

Совет: фотографические тона подходят для ретуши фото

Узнайте, как добавить эффекты поиска цвета и масляной живописи из раздела фильтров в Photoshop CS6.

Добавление быстрых эффектов к вашим личным фотографиям

Из этого туториала Вы узнаете, как легко добавить интересные эффекты к вашим личным фотографиям.

Видеоурок: Исправление вьющихся волос с помощью фильтра масляной краски Photoshop

Из этого урока вы узнаете, как разгладить волосы на картинке.

Как создать эффект фарфоровой кожи в Adobe Photshop

Создайте потрясающий эффект фарфоровой кожи, следуя этому руководству по Photoshop.

Винтаж сам! Самый простой способ создать винтажный фотоэффект

Самый простой способ создать потрясающий ретро-винтажный эффект в Photoshop.

Видеоурок: Создание эффекта псевдо-HDR с локальной контрастностью

В этом руководстве рассматривается простой процесс Photoshop для создания эффекта локального контраста для достижения эффекта псевдо-HDR.

Превратите день в ночь в Photoshop с помощью экспозиции со сдвигом цвета

Иногда ваша камера не позволяет снимать качественные снимки в ночное время, поэтому используйте Photoshop, чтобы превратить день в ночь.

Улучшение изображения с помощью выборочной настройки цвета

В этом руководстве вы увидите неразрушающий процесс редактирования цвета и ретуширования изображений.

Как создать фотоэффект в стиле фильма в Photoshop

Ретушируйте фотографию, чтобы создать потрясающий кинематографический эффект фильма с помощью этого руководства по Photoshop.

Видеоурок: Повышение резкости с частотным разделением в Photoshop

В этом руководстве вы узнаете, как повысить резкость изображения с помощью высококачественного метода разделения частот.

Создание генеративных текстур для печати

Классный учебник по созданию потрясающих коллажей.

Фото-манипуляции
Превратить человека в инопланетянина

Как создать очень крутого инопланетянина с помощью Adobe Photoshop

Световые и дымовые эффекты
Добавить реалистичную радугу к фотографии

С легкостью добавляйте к фотографии радугу, даже двойную радугу.

Добавление световых полос к фотографии

Как добавить к фотографии красочные полосы света.

Световые эффекты в Photoshop

Творческое освещение может иметь решающее значение для ваших фотографий. Вот как это немного оживить.

Сделайте фотографии блестящими

От модных снимков до портретов, вот как добавить немного волшебства с помощью световых эффектов Photoshop.

Ослепительные танцевальные манипуляции с фотографиями

В этом подробном руководстве по Photoshop вы узнаете, как смешивать изображения и добавлять определенные эффекты для создания потрясающих произведений искусства.

Улучшения фото
Эффект простой акварельной живописи

Как легко сделать фотографию похожей на акварель.

HDR: Учебное пособие по наложению экспозиции

Из этого туториала Вы узнаете, как получить версию изображения с расширенным динамическим диапазоном (HDR) с помощью Photoshop.

Создание реалистичной фотокомпозитной фотографии по эскизу

В этом уроке вы научитесь комбинировать несколько фотографий, чтобы получить реалистичную сцену проезда локомотива через пустынный пейзаж.

Черный & amp; Белый — ключ к лучшему цвету

Краткое руководство о том, как улучшить цветное изображение с помощью черно-белого.

Как сделать ваши фотографии хипстерскими

Этот классный видеоурок проведет вас через процесс добавления потрясающего светового ломо-эффекта к вашему изображению, чтобы оно выглядело «хипстерским».

Подсказка: ретроспективно фото за секунды

Добавьте вашему изображению профессиональный вид ретро, ​​используя цветные слои в Photoshop CS6.

Удивительная фотоманипуляция «Мир на ткани» в Photoshop

Создайте классные обои для рабочего стола в Photoshop, следуя этому руководству.

Видеоруководство: создание реалистичной тепловой дымки в After Effects CS6

Узнайте, как создать реалистичный эффект тепловой дымки в Photoshop для пейзажной фотографии.

Видеоурок: Сопоставление тона и цвета в Photoshop

Этот рабочий процесс проведет вас через процесс воссоздания атмосферы винтажного фильма.

Instagram Ваши изображения с помощью Photoshop

Простое и быстрое руководство по добавлению эффекта Нэшвилла из приложения Instagram к вашим фотографиям.

Неделя фотоэффектов: применение цветового эффекта к фотографии

Из этого урока Photoshop научитесь применять крутой цветовой эффект к вашим личным снимкам.

Видеоурок: узнайте, как воссоздать эффект Нэшвилла в Instagram в Photoshop

Из этого видеоурока вы узнаете, как создать эффект Instagram в Нэшвилле, который можно использовать для различных изображений.

Быстрый совет: создавайте световые блики и эффекты ломо с помощью действий в Photoshop

В этом быстром и простом руководстве вы научитесь добавлять световой поток и эффект ломо к вашим любимым фотографиям.

Видеоурок: завершите эстетику старинной игрушечной камеры

Создайте старый эффект Polaroid в Photoshop, следуя этому видеоуроку.

Эффекты для лица и глаз
Полутоновые точки и линейный свет

Очень крутой эффект линейных светлых полутоновых точек менее чем за 2 минуты.

Добавление отражений к солнцезащитным очкам

Как добавить в солнцезащитные очки отражения или, по крайней мере, разные отражения.

Возрастной прогресс

Из этого видеоурока вы шаг за шагом покажете, как сделать кого-то или себя старше.

Мозаика, заполнить фото фотографиями

Создайте немного оптической иллюзии, заполнив одну фотографию множеством меньших фотографий или, по крайней мере, множеством копий пары меньших фотографий.

Ночной глаз феи

Как исправить p

.

Как накладывать изображения в Photoshop

Экспериментируйте с режимами наложения.

Режимы наложения в Photoshop дают вам уникальные способы комбинировать и перекрывать изображения. В частности, режимы наложения определяют, как на пиксели изображения влияет инструмент рисования или редактирования. Понимание влияния каждого режима наложения на ваш основной цвет поможет вам получить именно тот вид, который вы хотите в конечном изображении. По умолчанию для режима наложения установлено значение «Нормальный», и если вы отрегулируете непрозрачность изображения, вы сможете смешивать слои.Выберите другие режимы, например «Затемнение», чтобы по-другому смешивать пиксели.

Создайте любой образ, который вы только можете себе представить.

Получите полный контроль над смешиванием и наложением изображений с помощью масок слоев и настроек прозрачности. Заблокируйте определенные области изображения с помощью масок. Тогда легко решить, что смешать, а что нет. Вы также можете использовать маски, чтобы скрыть или скрыть части слоя изображения.

Сделайте фотографии текстурными.

Создавайте уникальные фотоэффекты, накладывая изображения друг на друга и добавляя текстуры и узоры к исходным фотографиям. Поиграйте с различными текстурами и вариантами смешивания, такими как листва и зелень или различные текстуры бумаги, чтобы получить уникальные и неожиданные результаты.

.

Уроки фотошоп. Тема 3. Улучшение фотографий. Часть 1. Три простых способа улучшить резкость фотографии

Увеличение резкости и контраста в фотографиях с помощью Фотошоп.

О программе Adobe Photoshop

Тема 3.1 Улучшение фотографий. Часть 1 Три простых способа улучшить резкость фотографии.

Большинство пользователей Adobe Photoshop начинает изучать программу ради сугубо утилитарной цели – сделать так, чтобы их фотографии выглядели превосходно. В этом нет ничего плохого. Скорее наоборот: фотошоп предназначен для обработки и улучшения фотографий.

Приступить к данной теме логичнее всего с описания методов решения самых распространённых проблем. К таковым, без сомнений, относятся вопросы улучшения параметров резкости фотографии. Или, как ещё называют, улучшение контрастности, чёткости фото.

Как и в случае с выделением, Adobe Photoshop имеет огромный инструментарий увеличения резкости. Часть механизмов – явные и простые. Для применения других необходимо изучить основы. 

Начнём, естественно, с самых примитивных, но далеко не самых худших инструментов.

Немного теории

Что такое резкость фотографии? Что такое контраст? что такое чёткость?

Если попросить обывателя описать различие между тремя упомянутыми выше параметрами, он затруднится.  

Чёткость, резкость и контраст – отличие предмета на фотографии от фона. То есть насколько изображение «размыто», «замылено» и так далее. Можно сказать, что все три понятия — синонимы.

Если говорить «умными словами», то контраст – разница в цветовых характеристиках различный участков изображения. Контрастность – величина этой разницы.

На рисунке приведёна самая простая иллюстрация того, что означают данные понятия на практике. Резкая граница двух областей является признаком контрастности (резкости/чёткости). Плавный переход – отсутствия таковой. В любом случае все три понятия означают одно: насколько отчётливо виден тот или иной фрагмент кадра.

Работа с контрастностью имеет и негативную сторону. Если не резкие снимки выглядят блеклыми, то излишне контрастные – «жёсткими», искусственными, грязными.

Таким образом задача увеличения резкости (чёткости, контраста) сводится к усилению разницы между цветами. Говоря простым языком – то, что тёмное должно стать темнее. Светлое – светлее.

Практическая часть

Программа Adobe Photoshop чудесна тем, что имеет инструменты, которыми могут пользоваться люди с различными навыками работы. Самый простой способ увеличить контрастность – сделать светлые зоны ещё светлей, а тёмные темнее. Да, часть информации потеряется. Но общий вид фотографии несомненно станет лучше.

Естественно, с ростом мастерства, от некоторых функций Вы откажетесь в пользу более сложных и дающих лучшие результаты. Но с чего-то надо начинать. 

В данном уроке мы будем использовать содержимое меню «Изображение». Если быть более точными «Изображение»-«Коррекция». В качестве базового снимка возьмём фотографию рыцарского фестиваля, проходившего в белорусском городе Новогрудок в 2001 году. Фото делалось на фантастической для тех времён камере: 2,1 мегапикселя и 10-ти кратный зум! Учитывая расстояние до объекта – качество соответствующее. 

Работать предстоит с инструментами «Яркость/контраст», «Кривые», «Уровни». 

Прежде чем начать практическую работу, стоит остановиться на основном правиле Фотошоп.

Абсолютно все инструменты Adobe Photoshop работают с выделенной частью изображения. Это может быть слой и/или выделенная зона на активном слое.

Такой подход является естественным. Для того, чтобы сделать манипуляцию с любым предметом, мы должны взять его в руки или сконцентрировать на нём внимание.

Для наглядности все изменения в рамках занятия будем производить на части фотографии. Для этого достаточно просто сделать выделение фрагмента.

Яркость/контраст (Brightness/Contrast)

Яркость/контраст — наиболее простой в работе инструмент. Для коррекции с его помощью, войдите в меню «Изображение»-«Коррекция»-«Яркость/контраст» (Если у Вас английская версия Adobe Photoshop, то «Image»- «Adjustment»- «Brightness/Contrast»). 

Возникающая палитра инструмента меню по-спартански небогата. Пользователю доступны две шкалы регулировки. Верхняя отвечает за параметры яркости, нижняя — контраста. Алгоритм работы следующий:

  • Вызовите инструмент
  • Для наглядности поставьте галочку напротив пункта «Предпросмотр»
  • Передвигая ползунки под шкалами регулировки (или указывая цифровые значения), задайте необходимые параметры яркости и контраста
  • Нажмите ОК

Совет: Если в результате установки максимальных значений яркости или контраста, качество фотографии «не дотянуто», нажимайте ОК и вызывайте инструмент вновь. Позиции ползунков будут на отметке 0. Таким образом, один и тот же инструмент можно вызывать бесконечное число раз.

Улучшение резкости с помощью уровней (Levels)

Инструмент «Уровни» является более точным и тонким по сравнению с «Яркостью/контрастом». По крайней мере, с его помощью можно добиться значительно более интересных результатов.

Для того, чтобы его вызвать, необходимо выбрать меню «Изображение» -«Коррекция»- «Уровни» (в английской «Image»-«Adjustment»-«Levels»). 

Содержимое палитры «Уровни» более богатое. Первое меню «Набор» позволяет воспользоваться предварительными установками. Вторая позиция «Канал» позволяет устанавливать параметры не только для всего изображения, но и для отдельных каналов. Что такое канал – описано в уроке «выделение с помощью каналов».

Центральная часть – гистограмма изображения. Это отображение количества информации по шкале от светлого (белого) к тёмному (чёрному).

Под гистограммой находится шкала яркости с тремя ползунками (слайдерами). Они обозначены чёрным, белым и серым цветом.

Черный и белый задают соответственно точку чёрного и белого. Это значит, что если чёрный ползунок сместить вправо, то все цвета на гистограмме, которые находятся левее, станут чёрными. То есть мы устанавливаем новую «точку чёрного». Пиксели, которые находятся правее (до серой точки), затемняются.

Белый ползунок аналогичным образом устанавливает точку белого.

Учитывая, что контрастность — это усиление тёмного и белого, регулировка этих двух точек позволяет добиться многого.

Более тонкая коррекция – серый ползунок. Он отвечает за уровень 50%-го затемнения. То есть двигая его влево или вправо, вы можете осветлить или затемнить всю фотографию.

Внизу есть ещё одна шкала: «Выходные значения». Она предназначена для коррекции точек белого и чёрного. Если изменить уровни, то всё, что находится между позициями ползунков и границами, будет считаться белым и чёрным соответственно.

Замечание: при всей простоте меню «Выходные значения» обладает интересным свойством. Ползунки можно «менять местами», что приводит к полной или частичной инверсии изображения. Очень интересный эффект.

Алгоритм работы с уровнями выглядит следующим образом: 

  • Вызовите инструмент
  • Выставьте «Предпросмотр»
  • Ползунками отрегулируйте точку белого, чёрного и 50% затемнения
  • При необходимости доработайте блок «Выходные значения»
  • Нажимите ОК

Инструмент «Уровни» можно использовать бесчисленное число раз. Новый вызов приводит к открытию гистограммы уже изменённого снимка: даже если Вы сузили отображаемую область до минимума, при повторном вызове оставшиеся пиксели будут распределены по всей гистограмме.

Совет: Не пытайтесь решить проблему яркости «за один подход». Используйте инструмент несколько раз. Так вы добьётесь более точных результатов.

И, наконец, последние пункты. Под кнопками мы замечаем три «Пипетки». Они позволяют задать на фотографии точки белого, чёрного и серого.

Если Вы знаете, что какой-то элемент точно белый – выбирайте белую пипетку и нажимайте в выбранном месте. Произойдёт коррекция изображения по белой точке. Аналогично с точками серого и чёрного.

Маленькая хитрость: точка белого позволяет избавиться от внешнего подсвета. Например, вы сфотографировались в летнем кафе под зелёным навесом. На фото Ваше лицо имеет «приятный могильный цвет». Сделать его нормальным проще простого: ищете на фотографии элемент, который точно белый (например, лист меню, чашку) и выставляете эту точку как эталон. Внешняя подсветка будет удалена!

Коррекция с помощью кривых (Curves).

Кривые – самый мощный инструмент в данном обзоре. Можно сказать больше: опытные пользователи Adobe Photoshop зачастую пренебрегают «Уровнями» в пользу «Кривых». (Про инструмент «Яркость/контраст» речь вообще не идет).

Палитра данного инструмента вызывается выбором в меню последовательности «Изображение»-«Коррекция»-«Кривые» (в английской «Image»-«Adjustment»-« Curves»).

Центральной частью панели является прямоугольная область, на которой фоном отображаются гистограмма (если установлена галочка в нижней части), координатная сетка и диагональная линия. Последняя и есть графическим отображением яркости. 

«Линии координат» отмечены градиентом от белого к чёрному. Угол, где обе координатные прямые «чёрные», является точкой чёрного. Там, где они белые – точкой белого. Их же можно регулировать на нижней оси: внизу заметны два ползунка.

А вот средняя точка (если пользоваться аналогией с уровнями) – это диагональная линия.

Для того, чтобы усилить резкость:

  • Вызовите инструмент
  • На диагональной линии поставьте точку. Это делается щелчком мыши на диагонали.
  • Наведя указатель мыши на поставленную точку, нажмите левую клавишу. Удерживая её нажатой, сместите в любую из сторон. Изменится график. И изменится вид вашей фотографии.
  • Простое увеличение резкости происходит затемнением тёмных зон (смещены точки внизу) и осветлением светлых (верхняя точка)
  • После того, как добились нужного результата, нажмите ОК

Но кривые не были бы так популярны, если бы не возможности дополнительных манипуляций. Ведь можно поставить более двух точек. И ставить не только в нижней или верхней части диагонали. Обратите внимание, поставив третью и четвёртую точки, можно добиться того, что при общем затемнении теней, красно-чёрный переход на щите остаётся видным. Этого, увы, не добьёшься манипуляциями с «Уровнями» или «Яркостью/контрастом».

На заметку:

  1. «Кривые», как и «Уровни», работают и с отдельными каналами. Для этого достаточно выбрать название канала. И появится второй график соответствующего цвета. Таким образом, можно осуществить общую коррекцию и коррекцию отдельных цветов.
  2. В кривых так же есть пипетки установки белого, чёрного и серого. Их работа полностью идентична работе в инструменте «Уровни».
  3. Диагональную линию можно изменять как простановкой точек, так и рисовать «от руки». Для этого необходимо нажать пиктограмму карандаша и, удерживая нажатой левую клавишу мыши, нарисовать отрезок на графике.

Замечание: при работе карандашом необязательно, чтобы ваша диагональ была непрерывной. Вы можете сделать несколько штрихов любой направленности.

 

Фотомастеринг с помощью Photoshop CS2 | Мир ПК

Урок 2. Восстановление старых фотографий.

Часть вторая

Память — странное сито:
на нем остается все хорошее о нас
и все плохое о других.

Веслав Брудзиньский

Месяц назад мы извлекли из семейных фотоархивов пачку старых снимков, требующих коррекции, и начали рассматривать принципы их редактирования. Продолжим фотоупражнения, чтобы узнать, как работать с инструментами локальной коррекции и фильтрами для настройки резкости, как сделать из черно-белой фотографии цветную, а также чтобы научиться сохранять документ для печати или передачи по Интернету.

Четкость по-простому, или Работа с фильтрами резкости

Как вы помните, следующий пункт в последовательности редактирования фото — настройка общей резкости (см. «Мир ПК», №7/06, с. 102). В прошлый раз мы рассмотрели прием повышения резкости, основанный на комплексном применении нескольких фильтров. Но не всегда нужны столь хитрые и долгие манипуляции в борьбе за четкость, иногда вполне достаточно просто использовать отдельные фильтры. Группа фильтров, предназначенных для повышения резкости изображения, содержится в меню Sharpen (Резкость). Кроме фильтра Unsharp Mask (Контурная резкость), с которым мы уже сталкивались, и новинки Photoshop CS2 — фильтра Smart Sharpen («Умная» резкость) в данной группе находятся следующие фильтры-ветераны:

  • Sharpen (Резкость) — незначительно увеличивает контрастность соседних пикселов рисунка;
  • Sharpen Edges (Резкость на краях) — воздействует только на области с самой высокой контрастностью — контуры изображения;
  • Sharpen More (Резкость +) — основан на том же принципе, что и фильтр Sharpen (Резкость), но только действует с большей интенсивностью.

Все эти фильтры не предоставляют диалогового окна настройки и, следовательно, не требуют никакого участия с вашей стороны, за исключением выбора их в меню Filter • Sharpen (Фильтр • Резкость).

Рис. 1. Воздействие фильтра Sharpen (Резкость): а — исходное фото; b — откорректированное фото

Скорее всего, чтобы достичь нужного результата (рис. 1), придется несколько раз в зависимости от размера изображения применить один и тот же фильтр. В данном случае вам имеет смысл пользоваться комбинацией клавиш +F, позволяющей повторно применить последний использованный фильтр. Однако следует помнить о том, что повышение резкости неминуемо приведет к увеличению шумов, и их снова нужно будет устранять, особенно на тех участках, где недостаточно контрастных деталей. Впрочем, наряду с использованием фильтров понижения/повышения резкости можно применить инструменты локальной коррекции.

Избирательная работа, или Инструменты локальной коррекции

Недавно мы рассматривали автоматические средства ретуши, которые давали возможность работать со всей фотографией: понижать и повышать резкость, затемнять или осветлять. Но что делать тогда, когда требуется откорректировать резкость или произвести тоновую коррекцию лишь на ее определенной части? В зависимости от ситуации имеются два способа решения этой задачи.

  • Если нужно работать с объектом сложной формы, то следует выделить требуемую область и воспользоваться уже известными командами и фильтрами. Об инструментах выделения мы поговорим на следующем уроке.
  • Когда необходимо откорректировать совсем небольшой участок фото или фрагмент рисунка простой формы, то имеет смысл применить группу инструментов локальной коррекции резкости Blur (Размытие) и локальной тоновой коррекции Dodge (Осветлитель). Указанные инструменты расположены на палитре Tools (Инструменты).
Ручная коррекция резкости

Итак, начнем со средств локальной коррекции резкости. Инструмент Blur (Размытие) поможет понизить резкость того участка изображения, по которому вы проводите кистью. Очень удобный инструмент, особенно тогда, когда требуется избавить от шумов фрагменты рисунка и сгладить резкие детали. В группе Blur (Размытие) нам предлагается применить еще два инструмента: Sharpen (Резкость) — для увеличения резкости и Smudge (Палец) — для смещения части пикселов, что привносит эффект размазывания краски пальцем.

Рис. 2. Панель Properties (Свойства) для инструмента Blur (Размытие)

Во всех этих инструментах использован принцип кисти, а на Панели свойств есть опции, помогающие регулировать параметры инструмента (рис. 2): режим наложения Mode (Режим) и степень воздействия инструмента Strength (Интенсивность). При работе с несколькими слоями не забудьте также включить флажок Sample all layers (Образец всех слоев). Для настройки самой кисти нужно нажать на раскрывающийся список Brush (Кисть), где определить размер Master Diameter (Главный диаметр) и степень жесткости кисти Hardness (Жесткость).

Рис. 3. Локальная коррекция резкости правой части фотографии

На рис. 3 представлена фотография, с правой частью которой производилась локальная коррекция резкости. С помощью инструмента Blur (Размытие) устранен фоновый шум, а инструментом Sharpen (Резкость) наведена резкость контрастных частей фото. Для Blur (Размытие) использовался большой размер кисти Master Diameter (Главный диаметр) — 300 пикселов, минимальная жесткость кисти Hardness (Жесткость) — 0% и максимальная сила воздействия Strength (Интенсивность) — 100%.

Для инструмента Sharpen (Резкость) была выбрана маленькая кисть Master Diameter (Главный диаметр) — 20 пикселов и самые скромные параметры степени воздействия Strength (Интенсивность) — 10%.

Локальная тоновая коррекция

Со снимком, представленным на рис. 5, а, возникает другая проблема — требуется внести локальные тоновые изменения: засветлен и выцвел левый край фото и затемнены «негритянские» колени ребят.

Если есть частичное затемнение/засветление снимков, то быстро и эффективно исправить эти недостатки помогут инструменты Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель).

Рис. 4. Панель Properties (Свойства) для инструмента Dodge (Осветлитель)

Рассмотрим общие настройки свойств этих инструментов (рис. 4). В них также применен принцип кисти, но кроме настройки размера и степени жесткости нужно определить область действия инструмента Range (Диапазон). Поэтому при работе с ним прежде всего оцените, с чем, собственно, имеете дело: со светами (Highlights), с тенями (Shadows) или со средними тонами (Midtones). Скорее всего при использовании инструмента Dodge (Осветлитель) следует выбрать из раскрывающегося списка Range (Диапазон) позиции Midtones (Средние тона) или Shadows (Тени).

Следующий важный параметр настройки — опция Exposure (Экспозиция), определяющая степень воздействия инструмента. Обычно хватает очень скромных значений в процентах, чтобы добиться желаемого эффекта. Изначально выбирайте значения до 10% (оптимально — 3—7%). Этого вполне достаточно, иначе перемены будут слишком резкими. Впрочем, ничто вам не помешает установить и больший процент, если вы решите, что текущее значение мало.

Рис. 5. Локальная тоновая коррекция фотографии: а — исходная; b — откорректированная

Так, на фотографии, показанной на рис. 5, а, требуется затемнить засвеченный край.

  1. Щелкаем по инструменту Burn (Затемнитель).
  2. Настраиваем параметры кисти: выбираем размер побольше — 200 пикселов, степень жесткости кисти выводим на минимум, установив Hardness (Жесткость) 0%, поскольку изменения важно вписать в окружение незаметно.
  3. Параметр Exposure (Экспозиция) в данном случае устанавливаем немного большим, чем рекомендуемые выше значения, — 15%.
  4. Аккуратно проводим инструментом по светлому краю рисунка и, если необходимо, повторяем операцию с другими параметрами.

Примечание. Что и говорить, большую гибкость дают работа с различными слоями, выделение и заливка градиентом, но эти приемы мы рассмотрим в следующих статьях.

Инструментом действия, обратного Burn (Затемнитель), является Dodge (Осветлитель). С его помощью осветлим колени мальчиков (рис. 5). Только на сей раз размер кисти соизмерим с ногой на картинке, а Exposure (Экспозиция) составит 7%.

Последний инструмент в данной группе — Sponge (Губка). Для черно-белой фотографии он абсолютно бесполезен, но зато совершенно незаменим для цветной. Об этом инструменте поговорим тогда, когда будем открывать секреты преобразований черно-белых изображений в цветные.

Метаморфозы с цветом, или Как из черно-белой фотографии сделать цветную

В первой части урока уже говорилось о том, как перевести цветное фото в градации серого. А можно ли черно-белый снимок превратить в цветной? Да, вам и Photoshop это вполне по силам, хотя данное преобразование будет не таким простым и быстрым, как преобразование цветной фотографии в черно-белую. Для этого нужно сделать следующее.

  1. Если работа велась с изображениями в цветовой схеме Grayscale (Градации серого), то теперь самое время снова перевести рисунок в режим RGB.
  2. Не забывайте сделать копию слоя. Возможно, к базовому рисунку или к его части придется вернуться.
  3. Раскрашивать фото позволительно разными способами и инструментами, но суть процесса от этого мало изменяется.
  • Обычная кисть Brush (Кисть) поможет вполне успешно справиться с заданием. Главное, не забыть на Панели свойств выбрать в раскрывшемся списке режимов наложения Mode (Режим) позицию Color (Цвет), чтобы вносить цветовые коррективы, не затрагивая яркости и насыщенности рисунка.
  • Начиная с Photoshop CS на панели инструментов появился инструмент, предназначенный специально для цветовых замен, Replace color (Замена цвета). Для него также требуется определить режим наложения Color (Цвет).
  • Можно работать инструментом Brush (Кисть) и в режиме наложения Normal, но тогда в верхней части палитры Layers (Слои) придется задать самому слою режим Color (Цвет).
  1. После того как вы выбрали, какой способ вам больше по душе, пора вспомнить детство, ведь дальнейшая работа будет напоминать раскраску рисунков детских альбомов. Вы настраиваете цвет и аккуратно прокрашиваете кистью каждый отдельный цветовой участок фотографии (рис. 6). Процесс этот творческий, вам придется выступить в роли и визажиста, и стилиста, проявить фантазию при подборе цвета, чтобы восстановленная картинка приблизилась к оригиналу.
  2. Если все же кажется, что цветное изображение получилось излишне ярким, поэкспериментируйте со степенью прозрачности верхнего раскрашенного слоя, например установите для него значение Opacity (Непрозрачность) равным 80%.
Рис. 6. Раскраска фотографии: а — исходное фото; b — цветное фото

Приведу несколько простых правил создания цветных фото на базе черно-белых, которые ускорят и облегчат этот процесс.

Широкими мазками. Сначала работайте с большими цветовыми пятнами. Таковыми для нашего снимка являются лицо, волосы, платье и фон. Стоит выбрать диаметр кисти побольше и проложить так называемую грунтовку. Когда работаете с лицом или иными «габаритными» предметами, содержащими много деталей, то имеет смысл сначала прокрасить всю область, а потом уже взять кисть поменьше и проработать детали.

Совет. Не забывайте о клавишах + и +.

Цвет. При замене цвета выбирайте спокойные и приглушенные тона, иначе фото будет больше напоминать комикс. Зачастую вы останавливаете свой выбор на чистом и ярком цвете, который, на ваш взгляд, подходит для лица или волос, но оказывается, что он выглядит совершенно неестественно, а какой-нибудь грязно-коричневый смотрится вполне прилично.

Умеренность. Пожалуй, труднее всего при раскрашивании фото сохранять чувство меры. Это касается как выбора цвета, так и понимания того, когда работу следует прекратить и перестать вносить, например, дополнительные «цветовые переливы» макияжа, делающие скромную бабушку звездой телеэкрана.

Аккуратность. Вспомните, как вас в детстве родители учили тщательно раскрашивать картинки. Полученные навыки теперь пригодятся. Но даже если вы и «залезете» на чужой цвет, то исправить его на нужный совсем нетрудно. Нажмите клавишу и одновременно щелкните по нужному цвету, чтобы сделать рабочим инструмент Eyedropper (Пипетка), изменяющий цвет кисти на выбранный. Теперь с помощью панели Navigator (Навигатор) можно увеличивать масштаб фото и аккуратно закрасить выбившийся цвет. От него не останется и следа в отличие от того, что происходит, когда рисуешь красками на бумаге.

Коррекция насыщенности цвета. Как бы мы ни старались подобрать естественный цвет, зачастую он оказывается то слишком ярким, то слишком блеклым. Здесь-то и поможет инструмент Sponge (Губка). В зависимости от выбранного режима Mode (Режим) можно регулировать насыщенность цвета: Saturate (Повысить насыщенность) увеличивает ее, а Desaturate (Снизить насыщенность), наоборот, уменьшает.

В общем, если следовать этим советам и немного потренироваться, то удастся довольно быстро делать из черно-белых изображений цветные. Конечно, вряд ли раскрашенная «подделка» будет лучше снимка в цвете, но все же приятно получить цветную фотографию тех времен, когда их просто еще не существовало.

Подготовка фотографии к печати и размещению в Интернете

Наконец-то мы добрались до финала — сохранения результатов. Делать это надо с учетом того, для каких целей требуется фотография ее владельцу. Как показывает практика, чаще всего мы хотим либо распечатать снимок в фотолаборатории, либо подготовить для Интернета: разместить на сайте или послать по электронной почте друзьям. Настройки фото в этих случаях будут различаться по следующим параметрам.

  • Разрешение. Прежде всего необходимо помнить о том, что у монитора и у принтера разные разрешения. Если для печати надо устанавливать разрешение 300 тнд, то для просмотра на экране достаточно 72 тнд. Поэтому в настройках Image Size (Размер изображения) нужно вписать соответствующие значения в поле Resolution (Разрешение).
  • Цветовая схема. Для вывода на печать следует выбрать режим CMYK в меню Image o Mode (Изображение o Режим), а для монитора используется цветовая схема RGB.
  • Размер. Задается в том же окне Image Size (Размер изображения), причем для печати привычнее в качестве единиц измерения пользоваться сантиметрами, а для Интернета — пикселами (см. «Мир ПК», №7/06, с. 102).
  • Формат. Для печати фото лучше сохранять как TIFF-документ, а для сети больше подойдет компактный формат JPEG.
  • «Вес». Если для печати не так уж и важно, сколько килобайт «весит» файл, то для работы в Интернете компактность выходит на первый план.
Сохраняйте для Веб!

Поскольку задача сохранения фото для дальнейшей жизни в веб-условиях весьма распространена, разработчики Photoshop постарались сделать этот процесс максимально удобным для пользователей. Поможет в этом опция Save for web (Сохранить для web) меню File (Файл). Давайте разберемся, чем же так удобно диалоговое окно Save for web (Сохранить для web), представленное на рис. 7.

Рис. 7. Диалоговое окно Save for web (Сохранить для web)

Советую вам сразу же перейти на вкладку 2-Up, чтобы одновременно видеть и исходное (Original) изображение — слева, и оптимизированное (Optimized) — справа.

Наша исходная фотография (правда, со слоями) имеет довольно внушительные размеры — более 12 Mбайт (под каждым рисунком проставлен его размер, а под оптимизированным — еще и время загрузки). И это понятно, ведь мы сканировали и исправляли фото, добиваясь максимально высокого качества. Теперь же нужно определить оптимальный размер, но так, чтобы качество ухудшилось как можно меньше. Одним словом, следует сделать так, чтобы и волки были сыты, и овцы целы.

Рассмотрим правую часть диалогового окна Save for web (Сохранить для web), где помещены все настройки оптимизации. Во-первых, выбираем формат: для веб-фото предпочтительнее всего JPEG. Во-вторых, делаем настройку качества. Прикиньте, какой объем вы запланировали отдать под фото. Если до 50 Кбайт, то ваш уровень качества Low (Низкий), если от 50 до 100 Кбайт, то рассчитывайте на Medium (Средний), а если больше 100 Кбайт, то можно позволить себе High (Высокий). Конечно, это не в последнюю очередь определяется размерами снимка.

Обратите внимание на движки Quality (Качество) и Blur (Размытие). Передвигая первый влево, можно уменьшить размер фото, что снизит качество. Сократить размер поможет также большее размытие снимка, для чего движок Blur (Размытие) нужно переместить вправо. Экспериментируя подобным образом, можно добиться оптимального соотношения качества и компактности. Вкладка Color Table (Цветовая таблица) позволит удалить отдельные цвета с рисунка, заменяя их на близкие, что уменьшит объем файла.

В-третьих, если вы не настроили нужный размер с помощью Image size (Размер изображения), то войдите в опцию New size (Новый размер) и проставьте выбранные значения в полях Width (Ширина) и Height (Высота).

После того как все настройки будут сделаны, нажмите Apply (Применить), чтобы оценить перемены. Если все в порядке, то укажите Save (Сохранить). Как видите, мы добились весьма неплохого качества при размере фото чуть более 70 Кбайт (рис. 7).

* * *

Вот теперь можно смело идти в фотолабораторию заказывать печать или делать интернет-рассылку. Не правда ли, Photoshop заслуженно считается лучшим редактором растровой графики?!

ОБ АВТОРЕ
Ксения Свиридова — менеджер и дизайнер Координационного центра программы ECDL на Украине (Европейский стандарт компьютерной грамотности), e-mail: [email protected]


Продолжение. Начало см. в №3, 4, 7/06.

Как преобразовать Illustrator в Powerpoint | Small Business

Вы используете Illustrator CS5, программу редактирования векторной графики от Adobe, для создания высококачественной графики, готовой к печати. Хотя Illustrator не предназначен для работы с PowerPoint 2010, программным обеспечением для презентаций от Microsoft, вы можете настроить экспорт высококачественных изображений, которые можно импортировать в PowerPoint. Вы должны убедиться, что свойства экспортируемого изображения, такие как цветовое пространство и формат, подходят для PowerPoint.Преобразование сложных документов Illustrator в PowerPoint несложно.

Запустите Adobe Illustrator CS5 и откройте документ, который нужно преобразовать в PowerPoint.

Щелкните «Просмотр» вверху и выберите «Фактический размер», чтобы убедиться, что документ не увеличен или масштабирован.

Нажмите «Файл» вверху, выберите «Цветовой режим документа» и нажмите «RGB». По умолчанию Illustrator использует цветовое пространство CMYK, что не подходит для PowerPoint.

Нажмите «Файл», а затем «Экспорт», чтобы начать экспорт документа.Появится окно экспорта.

Выберите «BMP» в раскрывающемся списке «Тип файла». Файлы BMP полностью совместимы с PowerPoint 2010.

Введите имя нового файла в текстовое поле «Имя файла», выберите папку, в которой нужно сохранить изображение, и нажмите «Сохранить». Появится окно параметров растеризации.

Выберите «Высокое (300 пикселей на дюйм)» в разделе «Разрешение», чтобы Illustrator выводил изображение высокого качества. Вы можете изменить его размер позже в PowerPoint.

Выберите «Нет» в раскрывающемся списке «Сглаживание» и нажмите «ОК».«Появится окно параметров BMP.

Выберите« Windows »в разделе« Формат файла »и« 32 бит »в разделе« Глубина »и нажмите« ОК ». Документ Illustrator экспортируется как файл BMP высокого качества.

Запуск Microsoft Office PowerPoint 2010 и откройте презентацию.

Выберите слайд на левой панели.

Нажмите «Вставить» в верхней части окна PowerPoint.

Нажмите «Изображение» вверху, выберите файл BMP, который вы сохранили ранее и нажмите «Вставить.»Изображение вставлено в слайд.

Измените размер и положение изображения в соответствии с вашими потребностями и нажмите» Ctrl-S «, чтобы сохранить презентацию.

Ссылки

Ресурсы

Советы

  • Вы также можете экспортировать файл в формате JPG, выбрав «JPG» в раскрывающемся списке «Тип файла» в Illustrator. Файлы JPG имеют более низкое качество, но меньший размер.

Writer Bio

Кирк Беннет начал писать для веб-сайтов и онлайн-публикаций в 2005 г.Он освещает темы питания, здоровья, садоводства, обустройства дома и информационных технологий.

Подготовка изображений для Интернета или печати


В комплекте:

В этом руководстве объясняются шаги по преобразованию изображения с вашего компьютера в формат, более совместимый с Интернетом. Это очень важно для минимизации времени загрузки и сохранения высокого качества изображения. Можно конвертировать все типы изображений, в том числе с камеры, отсканированных изображений и т. Д.

Поиск и открытие Photoshop

Для подготовки изображений используется программа Adobe Photoshop. Если вы используете Macintosh , просто щелкните значок Photoshop в нижней части экрана, как показано на изображении ниже. Если его там нет, перейдите в Applications> Photoshop .

.

Если вы используете Windows , щелкните меню «Пуск» в нижнем левом углу экрана. Найдите папку «Adobe» и выберите «Photoshop CS-2 Start»:

Вернуться к началу

Создание правильного размера изображения

Получение изображения подходящего размера — это первый шаг.Ваш текущий размер экрана . Используя эту информацию в качестве справки, выясните, какого размера вы хотите, чтобы изображение отображалось на экране. Когда у вас будет общее представление о размере изображения, посмотрите Руководство по DPI, чтобы выяснить, с каким DPI вы хотите сканировать изображение.

Открыв изображение в Photoshop, перейдите в меню «Изображение» и выберите «Размер изображения …».

Откроется окно размера изображения. Здесь вы можете установить изображение любого размера по вашему желанию. Снятие флажка «Ограничить пропорции» предоставит больше свободы при выборе размера изображения, но при этом рискует выглядеть непропорционально.

Подготовка изображений для Интернета

При создании изображений для использования в Интернете очень важно сохранять небольшой размер файла. Для этого необходимо учитывать формат и степень сжатия. Для веб-изображений чаще всего используются форматы GIF и JPG. Эти форматы предлагают файлы небольшого размера и качество от среднего до очень высокого. GIF обычно используется для простых иллюстраций, а JPEG — для фотографий.
Откройте изображение в Adobe Photoshop, перейдите в меню «Файл» и выберите «Сохранить для Интернета».

Откроется окно «Сохранить для Интернета».

Если вы работаете с фотографией, рекомендуется формат файла JPEG. Если это графический объект, например баннер, логотип или средство навигации, рекомендуется использовать формат GIF.

Чтобы использовать формат JPEG, выберите в меню JPEG.

При использовании JPEG важно учитывать размер файла изображения, чтобы минимизировать время загрузки. Если оно слишком высокое, уменьшите качество.

По завершении нажмите кнопку «Сохранить».

Чтобы сохранить изображение в формате GIF, выберите следующие параметры в меню настроек.

Поиграйте с настройкой «Цвета»: чем меньше цветов, тем меньше будет изображение. Используйте цветовую таблицу, чтобы удалить все лишние цвета; вы можете удалить цвета прямо из таблицы цветов. Чтобы удалить цвет из таблицы цветов, выберите цвет, который вы хотите удалить, а затем щелкните значок корзины. Следите за изменениями в размере оптимизированного изображения.

Когда вы закончите, нажмите OK и сохраните изображение.

Теперь ваше изображение готово для Интернета.

Вернуться к началу

Подготовка изображений к печати

При подготовке изображений к печати желательны изображения самого высокого качества. Идеальный выбор формата файла для печати — TIFF, за которым следует PNG.

Открыв изображение в Adobe Photoshop, перейдите в меню «Файл» и выберите «Сохранить как».

Откроется окно «Сохранить как».

Выберите формат, который вы хотите использовать для изображения, и нажмите «Сохранить».

Теперь ваше изображение готово к печати.

Вернуться к началу

Формат файла и руководство по DPI

Краткое руководство по формату файлов
Плюсы Минусы
JPEG Отлично подходит для размещения фотографий в Интернете. Больше набивки. Сжатие необратимо.
GIF Малый размер файла, сжатие без потерь.Отлично подходит для логотипов или простого искусства. Работает только с изображениями, содержащими менее 256 цветов. Очень плохо для фотографий.
TIFF Сжатие без потерь. Отличное качество изображения. Идеально для печати. Большой размер файла.
PNG Отличное качество изображения. Может использоваться в Интернете и в печати. Не очень хорошо поддерживается.

Руководство по DPI

Уравнение DPI — полезный инструмент для определения размера вашего изображения на компьютере.

(Ширина изображения в дюймах x DPI) x (Высота изображения в дюймах x DPI) = размер изображения на экране.

Пример:
(6 дюймов x 100 точек на дюйм) x (4 дюйма x 100 точек на дюйм) = 600 x 400 пикселей

Вернуться к началу


Как изменить DPI в Photoshop для печати фотографий высокого качества

Идет загрузка.

При печати высококачественной фотографии необходимо убедиться, что разрешение изображения оптимизировано.

DPI обозначает количество точек на дюйм и относится к количеству физических точек на дюйм в печатном документе. Но при работе на компьютере и использовании таких приложений, как Photoshop, мы измеряем PPI, что означает количество пикселей на дюйм.

Оба акронима используются для описания четкости изображения, но важно понимать, что DPI используется для физических фотографий, а PPI — это термин для цифровых файлов.

Стандарт для печати изображения — 300 точек на дюйм, но вы можете увеличить его для профессиональных принтеров.Важно отметить, что вам нужно работать с фотографией с высоким разрешением, чтобы напечатать качественное изображение. Увеличение DPI некачественного изображения не улучшит его внешний вид.

Для преобразования PPI в DPI используется соотношение 1: 1, что означает, что один PPI эквивалентен одному DPI. Итак, если вы хотите напечатать фотографию шириной 10 дюймов и разрешением 300 точек на дюйм, ваша ширина в пикселях будет равна 3000.

Звучит как много сложных вычислений, но, к счастью, Photoshop может помочь упростить процесс.

Вот как это сделать.

Ознакомьтесь с продуктами, упомянутыми в этой статье:

Adobe Photoshop Elements (от 239,88 долларов США в Adobe)
MacBook Pro (от 1299,99 долларов США при наилучшей покупке)
Lenovo IdeaPad 130 (от 299,99 долларов США при наилучшей покупке)

Как изменить DPI изображения в Photoshop

1. Откройте приложение Photoshop на Mac или ПК и нажмите «Файл» в верхней строке меню, а затем «Открыть…», чтобы выбрать изображение. .Если вы используете Mac, вы также можете перетащить изображение на значок Photoshop, чтобы быстро запустить приложение с нужным файлом.

2. Щелкните «Изображение» в верхней строке меню, а затем «Размер изображения…» в раскрывающемся меню.

3. Появится окно, в котором вы можете настроить PPI вашего изображения рядом с тем местом, где написано «Разрешение».

  • В нижней части всплывающего экрана вы увидите, что «Resample Image» автоматически отключен. Эта функция автоматически регулирует размеры в пикселях в соответствии с желаемым PPI и физическими размерами изображения, указанными в разделе «Размер документа».»
Введите желаемый PPI в поле рядом с «Разрешение». Кристина Ляо / Business Insider

4. Когда выбрано «Resample Image» и вы настраиваете PPI, размеры в пикселях также изменятся в корреляции как с новым PPI, так и с существующим размером документа. Если исходный размер документа не соответствует вашим желаемым размерам, вы также можете изменить его, что, в свою очередь, отрегулирует размеры в пикселях на основе нового фактического размера и желаемого PPI.

Это всплывающее окно показывает исходный PPI, размеры в пикселях и размер документа изображения.По умолчанию опция «Resample Image» отключена. Кристина Ляо / Business Insider

5. По завершении нажмите «ОК».

6. Чтобы сохранить изменения, нажмите «Файл» в верхнем меню, а затем «Сохранить» или «Сохранить как…». Первый сохраняет исходный файл, а второй позволяет сохранить как оригинал, так и новый файл.

7. Если вы нажали «Сохранить как…», появится всплывающее окно, в котором вы можете выбрать место для сохранения изображения. После того, как вы выбрали место на вашем компьютере для сохранения фотографии, нажмите «Сохранить».

Кристина Ляо

Внештатный писатель

Как сохранить высококачественные изображения в Photoshop, объяснение

Использование пользовательского интерфейса Photoshop похоже на блуждание по пещерному проходу.Есть так много поворотов и поворотов, что вы не знаете, с чего начать или к чему идете. То есть до тех пор, пока для проекта не потребуются определенные возможности.

Однако это не относится к сохранению изображений, верно? Насколько сложно может быть сохранение изображения? Оказывается, все не так интуитивно понятно. Photoshop позволяет использовать множество форматов файлов и параметров, каждый из которых имеет свои преимущества. Иногда сохранение изображений в файлах определенных форматов может снизить качество вашей работы. Вот руководство, которое поможет вам сохранять изображения с максимально возможным качеством.

Дело сжатия

Два ключевых фактора определяют качество изображения: разрешение и сжатие. Мы подробно рассмотрели разрешение, поэтому давайте сосредоточимся на сжатии.

Сжатие уменьшает размер файла изображения. Некоторые форматы файлов, которые считаются форматами с потерями и , снижают качество изображения при уменьшении размера файла. Другие, называемые форматами файлов без потерь , этого не делают. Например, JPG — это формат файла с потерями .Постоянное сохранение и экспорт файла JPG снижает качество изображения. То же самое не произойдет с файлом PNG.

Сжатие также происходит от имени репозиториев изображений, таких как Instagram или Facebook. Загрузка изображения профиля в Facebook приведет к сжатию файлов изображений. Это работает для уменьшения общего объема памяти, необходимого для изображений, которых огромное количество.

Моя цель — предоставить вам список лучших форматов без потерь в Photoshop.Это включает в себя список лучших форматов для использования в Интернете или для печати, поскольку Photoshop используется для создания носителей как для Интернета, так и для бумаги.

Различные способы сохранения в фотошопе

В Photoshop существует множество способов сохранения изображений в зависимости от их размера и качества. Самый популярный метод сохранения в Photoshop — это функция Сохранить как в File .

Функция «Сохранить как» предоставит пользователям большинство необходимых им типов файлов.К ним относятся самые популярные типы файлов, такие как JPEG, и неизвестные в остальном типы файлов, такие как Scitex CT (.SCT). Сохранить как лучше всего подходит для сохранения редактируемых работ и сохранения слоев.

Export , с другой стороны, экспортирует слои в окончательные однослойные изображения. Вы можете получить доступ к Экспорт в раскрывающемся меню Файл . Основная функция экспорта, на которую следует обратить внимание, — это Сохранить для Интернета (устаревшая версия) , обозначенная как SFW .SFW в основном обеспечивает ту же функцию, что и функция Export As , но с добавленными редактируемыми настройками.

Сохранить для Интернета (устаревшая версия)

SFW — это основная функция, которую пользователи Photoshop должны использовать для сохранения изображений для использования в Интернете. Помните, что при сохранении высококачественных изображений сохраняется только то качество, которое у вас уже есть. Например, изображение 200×200 не будет хорошо выглядеть с масштабированием до разрешения 1920×1080, если оно не является векторным. Чтобы просмотреть выбор формата SFW, щелкните раскрывающееся меню рядом с Preset .

SFW представляет разные версии одного и того же типа файла. Они относятся к различным уровням качества, продиктованным цветовой палитрой, количеством дизеринга, размером файла и т. Д. Строго говоря, лучший формат для сохранения изображений не существует. Тем не менее, два конкретных формата файлов обладают всеми качествами, которые можно ожидать от их изображений: PNG 24 и JPEG High. Если вы хотите узнать больше о сохранении в форматах GIF, у нас это тоже есть.

Есть несколько причин выбрать PNG 24 в качестве формата изображения, две основные причины заключаются в том, что PNG является форматом без потерь и поддерживает более широкий диапазон цветов. Другие причины включают поддержку прозрачности и широкую совместимость. Число 24 (вместе с 8) означает поддержку 24-битного цвета. И PNG 24, и JPEG High поддерживают большую цветовую палитру, что означает, что цвета будут плавно переходить в изображение. Ниже приведен пример разницы между PNG 8 и PNG 24 в сравнении с исходным изображением.

Кредит изображения: Шэрон Питтэуэй

Как вы можете заметить, существует значительная разница между размерами файлов. Размер оригинала — 34,2 M (мегабайт), размер изображения PNG 8 — 1,87 M, а размер PNG 24 — 11,13 M. Это отражает колеблющееся качество между изображениями PNG 8 и PNG 24.

Ниже приведен пример различных настроек качества по умолчанию для JPEG: «Низкое», «Среднее» и «Высокое».JPEG с потерями и не поддерживает прозрачность. Однако он поддерживает широкий выбор цветов и является наиболее распространенным форматом изображений в Интернете.

Все изображения выглядят одинаково, несмотря на то, что они различаются на несколько уровней качества. Тем не менее, наблюдается заметное уменьшение размеров отдельных файлов. Что произойдет, если мы увеличим масштаб изображения с 25% до 200%?

В то время как низкокачественные изображения JPEG содержат больше блоков одного цвета в изображении, высококачественные изображения JPEG пытаются сохранить такую ​​же сложность цвета или исходное изображение.

Сохранение для печати

Распространенная ошибка пользователей Photoshop — манипулирование изображением для печати без учета цветового режима и PPI. Эти изменения настроек, хотя и небольшие, существенно повлияют на ваше следующее задание печати.

Photoshop использует различные цветовые режимы, которые вы можете увидеть в меню Изображение> Режим . Цветовой режим по умолчанию — RGB (красный, зеленый, синий) и является основным цветовым режимом, используемым в Photoshop.

Переключение с RGB на CMYK (голубой, пурпурный, желтый, ключ) не сразу заметно. Разница заключается в их использовании. RGB — это аддитивный цветовой режим, а CMYK — субтрактивный цветовой режим.

Субтрактивные цвета начинаются с белой поверхности. Цвета в виде чернил уменьшают яркость поверхности через отдельные слои. Чем больше цветов перекрывают друг друга, тем темнее часть изображения.Дополнительные цвета появляются в виде проецируемого света. Чем больше дополнительных цветов на участке изображения, тем ярче (и, следовательно, белее) этот участок.

Еще одна большая помощь при проектировании для печатных носителей — это изменение PPI вашего изображения. PPI означает количество пикселей на дюйм и определяет плотность пикселей вашего изображения. Большая часть редактирования изображений происходит при 72 PPI, PPI Photoshop по умолчанию. Хотя увеличение PPI не повлияет на воспринимаемое качество изображения на мониторе, распечатанные изображения значительно выиграют от этого сдвига.

Кредит изображения: Клэр Хоппинг

Для надлежащего качества печати увеличьте PPI изображений до 200–250. Хотя 300 является обычным стандартом для профессионального качества печати, для большинства заданий на печать это слишком много. Чтобы изменить свой PPI, перейдите в Image> Image Size и измените параметр Resolution .

Убедитесь, что для измерений ширины и высоты установлено значение пикселей .Затем измените разрешение по своему вкусу. Вы заметите, что изменение разрешения также увеличивает ширину, высоту изображения и размеров . Измените ширину и высоту до исходного размера изображения. Параметр размера останется измененным, так как это побочный продукт измененной плотности пикселей вашего изображения.

В Photoshop есть два основных формата для печати: Photoshop PDF и TIFF .Оба появятся в вашей функции Сохранить как в разделе Файл .

Photoshop PDF — это тип файла PDF, который можно использовать для сохранения графики и текста для печати. Обычно они лучше всего подходят для небольших отпечатков, таких как фотографии и книжные страницы. Они также доступны для редактирования, что означает, что клиенты могут изменять такие вещи, как текст, без особых хлопот. Файлы Photoshop PDF также поддерживают векторные изображения, что означает, что эти изображения не теряют качества при увеличении.

Файлы TIFF представляют собой высококачественные изображения без потерь, аналогичные PNG. К сожалению, за их качество приходится платить. Изображения TIFF обычно намного больше, чем JPG и PNG, и некоторые веб-сайты могут их не поддерживать. Тем не менее, это отличный формат для печати.

Спасти правильный путь

Сохранение изображения в определенных форматах не превратит обычное изображение в потрясающее. Однако это сохранит качество вашего изображения и упростит процесс обмена вашим изображением со всем миром.Не соглашайтесь больше на сохранение всех изображений в формате JPG!

В каком формате файла вы сохраняете приобретенные изображения? Дайте нам знать в комментариях ниже!

7 лучших программ чтения RSS-каналов для Linux

Полезно иметь приложение, предназначенное исключительно для сбора новостей и обновлений блогов из Интернета.Ознакомьтесь с этими семью лучшими программами чтения RSS-каналов для Linux.

Читать далее

Об авторе Кристиан Бонилья (Опубликовано 83 статей)

Christian — недавнее дополнение к сообществу MakeUseOf и заядлый читатель всего, от плотной литературы до комиксов Кальвина и Гоббса.Его страсть к технологиям сочетается только с его желанием и желанием помочь; если у вас есть какие-либо вопросы, касающиеся (в основном) чего-либо, не стесняйтесь писать по электронной почте!

Более От Кристиана Бониллы
Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Как правильно изменить размер изображений в Photoshop

Если вам нравится делиться своими фотографиями в Интернете, будь то в Facebook или в собственном блоге, вы должны узнать, как правильно изменять размер изображений в Photoshop.Хотя ваша камера может делать фотографии с очень высоким разрешением, всегда рекомендуется уменьшать размер или «уменьшать выборку» этих изображений не только потому, что большинство веб-сайтов не принимают большие изображения, но и потому, что уменьшение этих изображений на самом деле сделать их лучше, если все сделано правильно. В этом кратком руководстве я покажу вам, как правильно изменять размер изображений в Photoshop. Я видел, как люди использовали самые разные техники, когда дело дошло до изменения размера изображений в Photoshop. Приведенный ниже метод — это то, как я это делаю лично, и он отлично работает для меня, по крайней мере, на основе ваших отзывов.Вы можете применить эту технику к любой фотографии — будь то портрет или широкий пейзаж.

Когда я писал о преимуществах сенсора с высоким разрешением, я использовал слово «понижающая дискретизация», когда говорил об уменьшении шума и увеличении резкости изображений с высоким разрешением. Сразу после того, как я разместил статью, у меня появилось множество вопросов от наших читателей, которые спрашивали, что такое процесс понижающей дискретизации и как это можно сделать. Затем я понял, что многие фотографы используют термин «изменение размера» и никогда раньше не слышали о термине «понижающая дискретизация».Я часто использую слово «понижающая дискретизация», потому что «изменение размера» применяется как к увеличению, так и к уменьшению разрешения изображения (и, следовательно, его размера), в то время как «понижающая дискретизация» применяется только к уменьшению изображения.

1) Зачем изменять размер / уменьшать размер изображения?

Зачем изменять размер изображения? Ваша камера — это очень продвинутый инструмент, содержащий миллионы пикселей. Это хорошо, если вы хотите распечатать свои изображения, но что, если вы хотите поделиться этими фотографиями в Интернете? Многие веб-сайты даже не позволяют загружать изображения с высоким разрешением, в то время как другие, такие как Facebook, уменьшают их размер для вас, автоматически понижая разрешение и качество этих фотографий.Поскольку этот процесс автоматического уменьшения фото часто не оптимизирован для достижения наилучшего качества, он может сделать вашу фотографию с измененным размером нечеткой и даже привести к потере цветов. Чтобы предотвратить это, всегда рекомендуется правильно изменить размер изображений, прежде чем использовать их в Интернете. Таким образом, вы полностью контролируете, как должно выглядеть ваше фото.

2) Рабочий процесс изменения размера изображения

Еще раз, есть много разных способов уменьшить размер изображения. Вот рабочий процесс, который я лично использую для своих фотографий:

  1. Импорт изображений в Lightroom
  2. Внесите необходимые корректировки в изображение, размер которого я хочу изменить
  3. Откройте изображение в Photoshop
  4. Очистите изображение (частицы пыли сенсора, нежелательные объекты и т. д.) с использованием точечного исцеления и других инструментов
  5. Выполните дополнительные настройки изображения, такие как усиление контрастности, осветление и затемнение, уровни и кривые и т.д.
  6. Выполните однократное снижение шума (применяется только в том случае, если есть видимый шум на уровне 100%)
  7. Выполните один проход повышения резкости на 50-75% (Unsharp Mask) — этот шаг необходим только в том случае, если вы будете использовать изображение с высоким разрешением для печати. ​​
  8. Понизьте разрешение изображения до целевого разрешения (целевое разрешение обычно составляет 1024 пикселя. шириной по горизонтали и 500 пикселей по вертикали)
  9. Выполните еще один проход повышения резкости на 25-50% (Unsharp Mask)
  10. Экспорт изображения в цветовом профиле sRGB

Pro cess может показаться сложным, но на самом деле это не так.Я делаю это не с каждым изображением — только с изображениями, которые я хочу продемонстрировать (например, при публикации обоев и т. Д.). Все остальное обрабатывается очень просто — просто экспортируется прямо из Lightroom.

3) Процесс изменения размера изображения

  1. Во-первых, давайте откроем нашу фотографию в Photoshop, перейдя в File-> Open и выбрав фотографию, которую мы хотим отредактировать:

    Убедитесь, что вы выбрали файл с полным разрешением, а не версию с ранее измененным размером . Если вы используете Lightroom, просто щелкните правой кнопкой мыши целевое изображение и выберите «Правка» -> «Открыть в Photoshop».Я предполагаю, что вы уже поработали над своей фотографией и отрегулировали ее экспозицию, уровни, насыщенность и т. Д. (Camera RAW или Lightroom). Всегда следите за тем, чтобы редактировать проблемные области в полном разрешении, поэтому делайте это либо с помощью встроенных инструментов Lightroom, либо в Photoshop. Я предпочитаю последнее, когда знаю, что буду работать в Photoshop.

  2. После редактирования изображения с полным разрешением запустите однократное шумоподавление. Я предпочитаю процесс выборочного шумоподавления, который убирает шум только в проблемных местах.Если вы не знаете, как правильно уменьшить шум, см. Мой учебник по шумоподавлению. Я предпочитаю использовать коммерческие инструменты, такие как Nik Software Dfine, для избирательного шумоподавления, потому что они делают это намного чище и дают наилучшие результаты. Если у вас нет коммерческого инструмента для этого, воспользуйтесь встроенным в Lightroom инструментом шумоподавления. Я считаю, что он работает лучше, чем фильтр «Уменьшение шума» в Photoshop. Вот скриншот программы Nik Software Dfine для уменьшения шума:

    Цель состоит в том, чтобы уменьшить шум в небе и других затронутых областях изображения.

  3. Этот шаг необходим только в том случае, если вы планируете сохранить исходное изображение в полном разрешении для печати. Нет никаких практических причин повышать резкость изображения перед его уменьшением (большое спасибо Марку за поправку). Если ваша цель — только опубликовать изображение в Интернете, полностью пропустите этот шаг.

    Обязательно примените хорошую технику повышения резкости к изображению с высоким разрешением. Хотя коммерческие инструменты отлично подходят для этого шага, встроенные фильтры Photoshop, такие как «Нерезкая маска» и «Умная резкость», тоже отлично работают.Здесь я использую повышение резкости 75% с радиусом в 1 пиксель:

    Опять же, есть много разных способов повышения резкости изображений. Если вы предпочитаете повышать резкость в Lightroom, см. Мою статью «Как повысить резкость изображений в Lightroom».

  4. Теперь мы находимся на очень важном этапе — мы будем понижать дискретизацию изображения, чтобы снизить разрешение изображения. Для этого перейдите в Image-> Image Size, и вы увидите следующее диалоговое окно:

    На этом этапе вы должны выбрать целевое разрешение.Я лично экспортирую 1024 пикселя в ширину, но вам может потребоваться экспорт меньшего или большего размера (в зависимости от того, что вы хотите с этим делать). Обязательно отметьте «Сохранение пропорций» внизу. Теперь введите размер целевого пикселя в поле «Ширина», выбрав «пиксели» рядом с ним. По мере ввода ширины вы увидите, что высота автоматически изменится на меньшее число. Для меня Photoshop автоматически выбрал «681», как показано ниже:

    Следующая большая задача — выбрать метод передискретизации.В самом низу экрана вы должны увидеть выпадающий список со следующими вариантами: Ближайшее соседство, Билинейный, Бикубический, Бикубический сглаживающий и Бикубический более резкий. Я лично предпочитаю «бикубический (лучше всего для плавных градиентов)», потому что он отлично справляется с уменьшением шума без повышения резкости изображения (что мы уже сделали). Иногда я использую «бикубическую резкость» для некоторых изображений, но я предпочитаю «бикубическую резкость». Щелкните OK после того, как сделаете свой выбор.

  5. Теперь изображение намного меньше по размеру.Шум также должен полностью исчезнуть (при условии, что он не был слишком шумным для начала) благодаря методу бикубической понижающей дискретизации, который мы использовали на предыдущем шаге. Теперь пришло время немного повысить резкость изображения, что будет заключительным этапом процесса перед его извлечением. Еще раз, используйте либо хороший процесс выборочного повышения резкости, либо «Маску нерезкости» Photoshop, как я:

    Помните, это ваш последний шаг, чтобы ваше изображение выглядело хорошо, поэтому будьте очень осторожны с его резкостью. Выберите область изображения с наибольшей детализацией и поиграйте с настройкой резкости «Amount».Я установил свой на «50%», и этого было достаточно, чтобы выделить нужные мне детали. Я мог бы сделать «75%» с радиусом в 1 пиксель и все равно получить хороший результат, поэтому диапазон 50% -75%, кажется, отлично подходит для этого конкретного изображения. Все фотографии разные, поэтому вы можете использовать 25-75%. Убедитесь, что изображение не слишком резкое!

  6. Последний шаг — извлечь изображение для Интернета. Не используйте просто функцию «Сохранить» — она ​​создаст огромный файл, который не подходит для Интернета.Вместо этого перейдите в Файл-> Сохранить для Интернета и устройств. Появится экран, как показано ниже:

    Этот экран очень важен, потому что он управляет форматом, разрешением и другими важными вещами, которые будут встроены в ваше изображение. Сначала выберите JPEG в качестве формата. Я обычно устанавливаю качество «80%», что является хорошей целью для фотографий. Я считаю, что все, что ниже 70%, заметно ухудшает качество изображения, а все, что выше 80%, является излишним для Интернета. Убедитесь, что отмечены как «Оптимизированный», так и «Встроенный цветовой профиль».Размытие должно быть равно 0, а матовый не имеет значения (по умолчанию белый). Затем обязательно отметьте «Преобразовать в sRGB» — это нужно, чтобы цвета на фотографиях отображались правильно. Я также часто оставляю свои метаданные «Авторские права». Нажмите «Сохранить», выберите место для сохранения окончательного изображения, дайте ему имя и снова нажмите «Сохранить».

    Меня много спрашивали о настройке PPI (пикселей на дюйм), которую я использую для своих веб-фотографий. Используете ли вы Lightroom, Photoshop или любое другое программное обеспечение для обработки изображений, значение, которое вы используете для PPI, не имеет значения.Вы можете оставить любое значение (я считаю, что 72 по умолчанию), и вам не нужно ничего менять. Значение PPI важно только для печати — его изменение при экспорте изображений в Интернет приведет только к добавлению метаданных в файл и не повлияет на то, как они фактически отображаются на мониторе.

Вот и все! Вот мое окончательное изображение, обработанное с помощью вышеуказанных шагов:

А вот еще одно изображение, обработанное таким же образом:

Мой следующий урок будет посвящен изменению размера и оптимизации изображений для Facebook.Для тех, кто использует Lightroom, я опубликую отдельную статью о том, как лучше всего изменять размер изображений в Lightroom.

Загрузка в Instagram без потери качества изображения

При публикации в Instagram со своего рабочего стола я заметил, что качество изображения было значительно хуже, чем у загруженной мной версии, и размытое изображение неизбежно получило менее чем благоприятное отношение. Однако после тщательного исследования мне удалось собрать несколько причин, по которым Instagram может снижать качество изображения в ваших публикациях.

Есть несколько причин, по которым качество изображения снижается при загрузке напрямую с вашего ПК, одна из которых заключается в том, что вы не соблюдаете рекомендации Instagram по максимальному разрешению, которое в настоящее время установлено на 1080 x 1350 пикселей. Любое изображение, разрешение которого превышает указанное разрешение, будет уменьшено Instagram, что может повлиять на качество изображения.

Во-вторых, это также зависит от формата изображения, которое вы используете. По умолчанию в Instagram для изображений используется формат JPEG (.jpg), что означает, что любое изображение, загруженное в PNG (.png), BITMAP (.bmp) или что-либо иное, кроме JPEG, будет преобразовано в JPEG и, как таковое, потеряет часть качества во время преобразования.

Если учесть количество изображений, которые загружаются в Instagram каждый божий день, и мощность сервера, необходимую для работы платформы, вы скоро простите Instagram за уменьшение размеров файлов, где это возможно. Постарайтесь свести размер файла изображения к минимуму (не влияя на качество изображения), чтобы избежать его плохого сжатия в Instagram.

И последнее, но не менее важное: Instagram — это преимущественно мобильное приложение, поэтому в отношении качества отдается приоритет загрузке с мобильных (или планшетных) устройств. Это означает, что изображений, загруженных через ваш рабочий стол, , например, с помощью метода инструментов разработчика, могут , иногда видеть снижение качества изображения при загрузке в Instagram.

Как избежать потери качества изображения в Instagram (с помощью Photoshop)

Для многих людей, которые фотографируют себя, свою собаку или местный пляж, качество изображения не имеет значения , как правило, имеет значение.Однако если вы такой же творческий человек, как я, который разрабатывает контент для своего бизнеса и хочет зарекомендовать себя как профессионал, то поддержание качества ваших загрузок очень важно.

Мне нравится создавать контент в Instagram с помощью Photoshop, но те же принципы применимы к любому программному обеспечению для редактирования фотографий, которое вы используете. В Photoshop вам нужно создать новый файл или монтажную область и установить для него максимальное разрешение Instagram (1080 x 1350 пикселей). После того, как вы создали свой дизайн, вам нужно перейти в File> Export> Save For Web (Legacy)…

Для тех, кто не знает, сохранение таким образом позволит вам изменить качество файла и размер вашего окончательного изображения.В правом верхнем углу окна «Сохранить для Интернета» в разделе «Предустановки» вы захотите выбрать JPEG в качестве типа файла. Ниже вы можете изменить общее качество изображения, начиная с низкого до максимального.

Вот скриншот окна «Сохранить в Интернет» для моей публикации Брюса Ли в Photoshop. Я выделил области, которые необходимо контролировать, чтобы уменьшить размер и сохранить качество изображения, например параметры качества и размеры изображения.

Опять же, причина снижения качества раскрывающегося списка состоит в том, чтобы уменьшить размер файла изображения и, таким образом, избежать того, чтобы Instagram взял сжатие в свои руки.Вы можете контролировать размер изображения в нижнем левом углу (пример выше: 837,8K).

В большинстве случаев вы действительно обнаружите, что установка «Очень высокий» или «Высокий» значительно уменьшает размер файла; фактически не влияя на резкость самого изображения. Вам нужно будет выбрать настройку, которая обеспечивает наилучший баланс между ними.

Когда вы будете довольны размером и качеством файла изображения, вы можете нажать кнопку «Сохранить», чтобы сохранить его на свой компьютер. После этого вам нужно будет загрузить новое изображение на Google Диск, откуда вы затем загрузите его на свое мобильное устройство (или планшет).Затем вы можете загрузить изображение прямо в Instagram со своего мобильного телефона.

Если вы действительно хотите максимально использовать свой пост и привлечь как можно больше внимания, то вам также стоит ознакомиться с этим полным руководством, которое я написал по использованию хэштегов в Instagram.

Заключение

Instagram часто может снизить качество ваших изображений во время загрузки по целому ряду причин, но если вы хотите сохранить качество, вам следует загрузить высококачественный сжатый файл JPEG (максимальное разрешение: 1080 x 1350 пикселей) прямо со своего мобильного телефона или планшета, чтобы избежать дальнейшего сжатия в Instagram.

Вы можете подписаться на меня в Instagram здесь!

У вас есть какие-либо отзывы или вопросы об этом сообщении? Позвольте мне знать в комментариях ниже!

Считаете ли вы этот пост об улучшении качества изображений ваших постов в Instagram полезным? Если так, я был бы очень признателен, если бы вы прикрепили это изображение к Pinterest!

фотографий с высоким разрешением | Кто они такие?

Если вы хотите использовать свои цифровые фотографии в печатных брошюрах, независимо от того, насколько красивым является изображение, важно убедиться, что оно имеет достаточно высокое разрешение для печати.

Что такое «Разрешение»?

Цифровые изображения состоят из тысяч пикселей (блоков цвета), и количество пикселей в изображении определяет, насколько высокое разрешение изображения.

Разрешение изображения — это количество пикселей, разделенное на размер, в котором оно просматривается — так, если изображение имеет ширину 720 пикселей и высоту 720 пикселей, и оно просматривается в квадрате 10 дюймов, оно имеет разрешение 72 пикселя на каждый. дюйм (я не уверен, почему он измеряется в дюймах — но, вероятно, это комбинация того факта, что оно возникло в печати до метрики, и того, что компьютеры в значительной степени базировались в США).

И что?

Это разрешение определяет, насколько четким будет изображение — чем выше разрешение, тем четче изображение и тем лучше оно будет выглядеть в дизайне брошюр или каталогов.

На экране цифрового дизайна мы просматриваем изображения с разрешением примерно 72 пикселя на дюйм, поэтому при любом размере до 10 квадратных дюймов это изображение будет выглядеть гладким и четко определенным. Однако, если мы попытаемся использовать его больше этого размера, его разрешение станет ниже 72 пикселей на дюйм, и это будет означать, что изображение станет выглядеть грубым и блочным, как правая сторона нашего изображения в верхней части этой статьи.

Подумайте об этом иначе.

В свободное время я создаю масштабные модели самолетов (несите меня сюда!) А теперь представьте, когда вы смотрите на одну из моих моделей по сравнению с реальным самолетом. Это может выглядеть довольно реалистично и в целом похоже на настоящую вещь, но если вы присмотритесь, вы начнете понимать, что, поскольку это модель меньшего размера, деталей просто нет — потому что настоящая вещь в 72 раза больше!

То же самое и с четкостью на фотографиях — они могут выглядеть хорошо, когда вы сначала смотрите на них, но как только вы начинаете увеличивать масштаб, вы видите, что детализация блочная и неопределенная — и увеличение изображения во многом похоже на увеличение модель.

Разрешение для печати

К сожалению, когда мы воспроизводим изображения в печати для брошюр, рекламы, каталогов и т. Д., Это разрешение должно быть намного выше — в идеале около 300 пикселей на дюйм. Это означает, что хотя на экране изображение не станет грубым, пока оно не станет больше 10 дюймов в квадрате, в печати оно будет выглядеть грубым, когда оно будет больше 2,5 дюйма в квадрате.

Таким образом, даже если изображение на экране выглядит прекрасно четким и ясным, и кажется, что оно имеет подходящий размер.его по-прежнему может быть недостаточно для печати в брошюре или рекламе — а это важно для авторитета вашего бренда.

Как узнать?

Проблема в том, что трудно определить разрешение изображения без программы для редактирования фотографий, такой как Photoshop, и не у всех есть доступ к Photoshop.

Хотя это и небезопасно, но можно оценить разрешение изображения, просто посмотрев на размер самого файла. Чем больше пикселей содержит изображение, тем больше будет файл на вашем компьютере.

Обычно изображения поставляются в формате JPEG, а изображение формата A4 (210 мм x 297 мм или 8¼ ”x 11¾”) с разрешением 72 ppi создает JPEG размером примерно 500 КБ или половину мегабайта. Однако помните — чтобы использовать это изображение в печати, нам нужно, чтобы изображение было 300 ppi, и при этом разрешении JPEG будет около 3,5 мегабайт.

На что обращать внимание

Итак, если вы хотите знать, будет ли ваше изображение достаточно высоким разрешением для печатной брошюры или рекламы, просто посмотрите на размер JPEG.

Ниже приводится руководство, основанное на воспроизведении для литографической печати.

Вам удастся использовать изображение большего размера для цифровой печати брошюр и выставок, но имейте в виду, что если вы хотите использовать изображение в дизайне для выставки, оно, вероятно, в конечном итоге окажется во много раз больше, чем брошюра формата A4 — поэтому чем больше размер вашего файла изображения, тем лучше.

Используйте этот полезный контрольный список в качестве приблизительного руководства:

  • Если размер JPEG меньше 250 КБ, его можно использовать только на экране.
  • 250–500 КБ можно использовать как маленькую миниатюру.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)