Как заработать на графическом планшете: Как заработать на иллюстрациях (рисунках) по интернету

Как заработать на иллюстрациях (рисунках) по интернету

Максим Фролов

47.91k

Идеи и источники заработка на рисунках всем художникам и творческим людям. Как зарабатывать в интернете, и кто покупает иллюстрации. Статистика реального дохода, типы рисунков и инструменты для получения дохода. Практические советы для работы на популярных сайтах.

Не найдя работу в реальной жизни художник, сидя на дому тоже может заработать себе приличные деньги. Связано это с активным мировым развитием компьютерных и электронных технологий. Так как ежедневно всемирная сеть наполняется новыми сайтами и блогами, для всех них художниками первоначально создается оформление в виде красивых иллюстраций и картинок.

В этой статье подробно рассмотрим вопрос, как заработать на рисунках в интернете, где их можно продать и как начать.

Что понадобится для заработка на рисунках в интернете?

Прежде чем разбираться, как зарабатывать на иллюстрациях в интернете, нужно узнать, какие инструменты и программы для этого процесса могут понадобиться:

1. Компьютерная программа

   Adobe Illustrator и Photoshop – это две самые популярные и доступные программы, с помощью которых можно нарисовать рисунок с нуля. Именно форматы данных программ принимают разные сервисы по продаже изображений (об этом подробнее поговорим ниже).

2. Цифровая ручка (по желанию)

   Современный инструмент, который появился на потребительском рынке не так давно. К такой ручке обычно прилагается в комплект модуль-сканер, который можно наложить на обычный лист формата А4. После того, как художник ей создаст рисунок на бумаге, она переведет его в цифровой формат. Таким образом получается создавать полноценную копию обычного изображения.

3. Графический планшет (по желанию)

   Этот инструмент предназначен тоже для перевода написанной информации на ПК. В комплекте идут два предмета. Первый – перо, второй – плоский планшет (благодаря своей высокувствительности он может реагировать на нажатие пера и даже его близость). Некоторые фирмы к комплекту прилагают специальную мышку.

Нарисуйте на бумаге эскиз, отсканируйте (соответственно понадобится сканер) или сфотографируйте и загрузите изображение в редактор. В будущем, когда начнете хорошо зарабатывать, картинки можете рисовать на графическом планшете, где сразу можно делать эскизы в компьютерной графике.

Кстати, если эскиз удачный и яркий, то его можно продавать, как готовую графику.

Помимо технических и специализированных требований, конечно же, чтобы заработать на иллюстрациях художнику на дому нужно:

• Творческое мышление;
• Прекрасное воображение;
• Огромное желание работать и зарабатывать;
• Стремление к совершенствованию.

Как заработать на иллюстрациях в интернете

Тем, кто интересуется, как заработать на рисовании в интернете рекомендуется подробно изучить информацию о микростоках.

Микростоки — это специализированные интернет-сайты, на которых любой автор может разместить свои работы для последующей их реализации.

Причем подобные ресурсы позволяют заработать, как художнику самоучке, так и профессионалу.

Микро – потому что реализация контента осуществляется по маленькой цене, а стоки – потому что туда можно загрузить не только фотографии, но еще и видео, иллюстрации, рисунки и т.д.

После покупки выложенного контента, автор получает денежное отчисление по определенно установленному ресурсом тарифу.

Невысокая стоимость компенсируется возможностью продать одну и ту же иллюстрацию или картинку множество раз (без ограничений), что в разы увеличивает заработок автора. За счет автоматизированного процесса сделка совершается мгновенно.

Автору нужно сразу думать, для какого потребителя рассчитано изображение, которое будет продаваться, где его можно применить.

Сегодня продают и покупают:

• Фотографии;
• Векторную графику;
• Растровую графику;
• 3D изображения;
• Flash.

Интересный факт — авторы векторных изображений при одинаковом количестве фотографий в портфолио зарабатывают больше, чем фотографы.

Сайты, где можно заработать на рисовании

Вопрос, можно ли сейчас заработать рисованием с помощью интернета мы уже разобрали. Теперь перейдем к описанию действующих онлайн-ресурсов.

Справка! Сразу следует отметить, что автор не обязательно должен выбрать какой-то один определенный микросток. Напротив, начать зарабатывать сначала рекомендуется на нескольких. По прошествии времени и по полученному опыту можно судить, какая торговая — площадка более выгодна.

У одного микростока зашкаливает рейтинг по количеству продаж, другой славится более высокой ценой на контент. Поэтому каждый автор должен определить для себя самостоятельно, то что ему походит.

Для примера приведем 4 самых известных и рекомендуемых сайта, где можно заработать на рисунках, одновременно выкладывая свои работы на все стоки:

Shutterstock – на сегодняшний день этот микросток относится к самым масштабным торговым-площадкам и в его базе находится более 20 млн картинок и другого контента. От стоимости реализации загруженных иллюстраций и изображений авторы получают 60%. Выплачивает ежегодно авторам гонорар в размере $450 млн.

Dreamstime – простой и понятный микросток среднего уровня по продажам, подходящий даже для новичков за счет того, что не нужно проходить экзамен. Приступить к продаже можно сразу же после регистрации. С купленного изображения автор может получить от 30% до 50% от его стоимости.

DepositPhotos – сравнительно недавно созданный (в 2009 году) микросток, интерфейс которого полностью выполнен на русском языке.

Кто покупает рисунки

В число клиентов микростоковых сайтов входят дизайнеры, рекламные агенства, блогеры, газеты, издательства, журналы и те, у кого без покупки изображения (или другого контента) не обходится ни одного рабочего дня.

Например, большинство изображений на нашем сайте было куплено именно на микростоках, а именно на Shutterstock.

Воспользоваться подобным ресурсом – это отличная возможность купить качественный контент за приемлемую цену. При этом не нарушаются все авторские права и даже предоставляются бумаги.

Особенно подходит такое предложение для небольших проектов, на которые просто невыгодно в материальном плане и по временным затратам нанимать чужого человека и объяснять ему все тонкости с нуля. И не факт, что в конечном итоге не окажется, что заказчик и исполнитель так и не смогли понять друг друга.

Сколько можно заработать на иллюстрациях и рисунках по интернету

Вопрос, можно ли сейчас заработать на стоках иллюстрациями, в среде художников очень популярен. Ответ на него однозначно положительный. Кроме того, на сегодняшний день замечено, что величина продаж иллюстраций уже достигла по количеству фотографии. А авторы получают гораздо больший гонорар при одинаковом количестве работ в портфолио иллюстратора и фотографа.

Ниже реальный пример одного из авторов.

Пару лет назад Shutterstock запретил авторам публично разглашать информацию о их заработке. Поэтому мы не будем называть имя автора, но покажем его статистику:

На вверху вы можете увидеть, сколько денег принесла каждая картинка с момента загрузки и сколько раз она была скачана.

На первую картинку автор потратил 3 часа, и она принесла ему за все время более $2200.

Ниже вы можете увидеть доходы подборок (собранные по теме изображения):

Первая подборка имеет 102 рисунка, и они принесли $9,283. Наш знакомый автор занимался микростоками всего 4 месяца, а затем перестал загружать работы. Но до сих пор он получает ежемесячные выплаты, пусть уже и не так много (в пределах $100, при том что уже 5 лет этим не занимается) так как его работы остаются востребованы.

Отчисление от продажи одной иллюстрации или картинки примерно варьируется от 0,25 до 0,40 центов. За потраченные пол дня на изготовление контента это конечно мало, но учитывая, что одна работа на микростоке покупается множество раз, в конечном итоге выходит приличная сумма.

То есть, чем больше автор добавит уникальных иллюстраций и картинок в свое портфолио, тем больше у него получится заработать. А при наличии огромного объема работ можно даже уйти в отпуск на месяц и все это время получать отчисления в приличном размере.

От цены сделки одного купленного изображения или иллюстрации автор получает примерно 20%-40% или 0,25 – 0,40 центов. Но если ваше изображение было куплено по расширенной подписке, то вы можете получить от $2,85 до $70 за одну продажу.

Справка! Накопив в портфолио около 500 работ, автор может получать с них примерно 100 долларов в месяц. Если их количество возрастет до 5 тыс., то месячный суммарный доход составит 1 – 5 тыс. долларов.

Все цифры указаны примерно, не исключено, что автор при наличии маленького количества работ будет зарабатывать гораздо больше 100 долларов, и такие реальные примеры в жизни есть и их не мало. Здесь все зависит от мастерства и востребованности изображений.

Например, горшок с цветочком будет совсем не популярен, а вот простой человек с дипломатом в руках может иметь хорошие продажи по теме бизнеса.

Как начать зарабатывать рисованием по интернету?

Чтобы начать зарабатывать на рисовании картинок с помощью интернета, нужно найти популярную коммерческую тему и нарисовать изображения с хорошим качеством и яркими привлекающими цветами.

Если у автора получается создавать качественные иллюстрации или изображения, то он может напрямую их продавать. Для этого нужно подготовить предварительно хорошее резюме, рассказать в нем историю своего обучения, опыта работы, а также указать цены и приложить для примера свои самые лучшие картинки или иллюстрации.

После качественно выполненного заказа художником — исполнителем заказчики будут обращаться к нему в последующие разы и может даже передадут его контакты и порекомендуют другим знакомым или коллегам.

Еще один из возможных способов продажи рисунков – биржи для фрилансеров.

Кроме этого, автор может дополнительно создать персональный блог (или аккаунт в Instagram), рассказать в нем о себе и выложить собственные уникальные работы.

На него будут подписываться разные люди, среди которых могут быть даже крупные заказчики.

Любой человек может заработать на картинках, главное выбрать для какой ниши их надо рисовать.

Приятно изобразить красивый закат, влюблённую пару, аппетитное печенье или щенка, но чаще гораздо интереснее выглядит разобранный компьютер, веер валют разных стран.

Определите ниши на микротоках, которые пользуются популярностью, но картинок у них мало и попробуйте найти себя там, что позволит быстрее начать зарабатывать, так как в популярных направлениях уровень конкуренции просто зашкаливает.

Как зарабатывать на стоках с иллюстраций

Не нужно быть высокопрофессиональным художником или веб-дизайнером, чтобы заработать на микростоках продажей иллюстраций.

Даже не обязательно работать на графическом планшете, некоторым хватает и базовых знаний редакторов Adobe.

К продаже допускаются как растровые, так и векторные иллюстрации, но вторые более популярны.

Также следует отметить, что микростоки выдвигают определенные требования к иллюстрациям, которые должны быть учтены автором. Например, формат для векторных изображений – EPS 8, цветовая модель – RGB, размер – максимум 15 мб.

Чтобы заработать на микростоке автору необходимо предпринять следующие действия:

1. Скачать программу для создания или редакции иллюстраций.
2. Создать уникальную иллюстрацию.
3. Преобразовать ее в нужный формат.
4. Выгрузить ее на микросток.

Также автор должен еще дополнительно загрузить на сток файл-превью (формат – JPG, а размер – от 4 до 25 мп). Если модераторы одобрят работу, то через некоторое время она появится на сайте и будет доступна к продаже.

После этого остается только продолжить создавать новые иллюстрации и ждать момента, когда начнут покупать первую.

Полезные ссылки:

Советы по рисованию для заработка на микростоках

Тем, кто активно ищет информацию по теме, как хорошо заработать на рисунках в интернете, рекомендуется обратить внимание на ряд следующих советов:

1. Найти несколько блогов известных стокеров и постараться перенять их опыт. Это значительно сэкономит время и поможет предотвратить возникновение распространенных ошибок.
2. Постоянно улучшать навыки работы в программе Adobe Illustrator путем просмотров обучающих видео-уроков.
3. Расставить правильно приоритеты и большую часть времени тратить на создание иллюстраций или обучение.
4. Регулярно просматривать работы, находящиеся в топе на микростоке. Чтобы картинка была востребована у покупателей, нужно рисовать не то, что в голове, а то, что постоянно покупается у других авторов.
5. Следить за проработанностью иллюстраций, даже если это небольшой логотип (можно посмотреть по ключевому слову «Logo», что на данный момент из подобного контента больше всего покупают). Важно уделять внимание деталям и создавать хорошую типографику.
6. Создавать не один вариант, а несколько (сделать не одну рамку, а несколько или не одну иконку, а сет).
7. Не останавливаться на достигнутом и постоянно продолжать увеличивать свой портфель качественными работами.

При всем этом, не стоит пытаться сравнивать по качеству свои иллюстрации с работами опытных и топовых стокеров. На каждую уникальную картинку рано или поздно найдется свой покупатель.

Заключение

В этой статье мы рассмотрели, как правильно зарабатывать на рисовании с помощью интернета и специальных сайтов, которые еще называются микростоками.

К заработку на рисунках на микростоках нужно подходить серьезно. Если относиться к нему как к хобби, то изменений в доходах не будет, так как это кропотливая и ежедневная работа. Вознаграждением при такой деятельности является постоянное саморазвитие, свободный график и самореализация.

На сегодня это один из выгодных и несложных способов получения не только дополнительного, но и основного заработка людьми, с навыками художников.

Загрузка…

Как заработать художнику

Многие наверняка слышали такое высказывание, что, мол, настоящий художник должен быть голодным. Вы согласны? Мы нет! А почему, а потому что большинство настоящих творцов просто не знают, как заработать художнику в интернете, в какие «двери» постучаться и с чего начать. А, по сути, это чистый доход от своего хобби. Скорее всего, пришло время что-то изменить…

Работа для художника в интернете

Нельзя говорить о том, что талантливые художники в сети – это большая редкость. И вот отсюда вытекает, что от того, насколько, они востребованы, можно объяснить, почему категория людей данной специальности является самой высокооплачиваемой во всемирной паутине. И это относиться не только к тем, кто работает в 3D графике, но и к представителям обычных «классических» техник, таких как пишущих акварелью, карандашом или маслом.

Хотя, есть некоторые люди, которые окончили художественную школу, но вместо того, чтобы попробовать заработок на рисунках уходят в другие сферы. Т.е. учились по призванию, а работают за деньги. И это, по сути, далеко не редкость. Расставаться со своей денежной работой, естественно, глупо. Но вот попутно заниматься своим любимым хобби и за это получать еще и деньги, будет, наверняка, приятно и полезно.

Почему покупают рисунки и картинки

Ежедневно в сети появляются тысячи новых проектов, блогов и т.д. И их владельцам необходимы помимо уникальных текстов, фотографии, картинки, видеоролики. Поэтому, спрос на такую продукцию есть.
Конечно, все ниши для художника перечислить довольно трудно, поэтому мы коснемся только наиболее популярных, где можно заработать художнику, которые с самого начала позволят вам получать, пусть и небольшую, но прибыль.

Что вы собственно умеете

Подбирая для себя нишу, сначала определитесь, что именно лучше всего у вас получается: рисовать пейзажи, карикатуры или портреты, а также каким инструментом в совершенстве владеете? Поскольку, все картинки нужно будет оформлять в цифровом формате.

Во-первых, мы начнем с того, что если вы работаете с цифровой графикой 2D или 3D, то вы можете легко устроиться на различные профильные биржи, которые в своем большинстве узкой специализации. Хотя тут нужно вас предупредить, что большинство из них являются международными, поэтому работа для художника там требует знания английского языка. Но для того, чтобы общаться на этих биржах с заказчиками, вполне будет достаточно уровня знаний средней школы, и это не будет для вас преградой.

Во-вторых, вообще замечательно, если вы владеете Фотошопом или умеете рисовать в программе CorelDraw. Если еще не изучили досконально данные приложения, то на сегодняшний день существует множество различных инструментов, которые в значительной степени облегчают жизнь художников, помогая им преобразовывать картинки в цифровой формат.

Ниже мы перечислим некоторые из них:

1. 1. Наиболее простой. На бумаге сделайте набросок картинки, четко обрисуйте ее контур. Отсканируйте и доведите ее в программе CorelDraw либо в Photoshop уже на компьютере. Вот и все, эту картинку можно выставлять на продажу.

 

1. 1. Современное решение – цифровая ручка. Она представляет собой компактный инструмент, который поможет вам создать 100 процентную копию в ПК вашей картинки. Тут даже учитывается усилие, с которым вы нажимаете на гаджет (ручку). В состав ручки входит модуль сканер, который фиксируется вверху листа (формат – А4 не более) и самого «тела» цифровой ручки. Просто нарисуйте на бумаге набросок, и он уже отражен в компьютере.

 

1. Графический планшет. Удовольствие дорогое, но оно того стоит, тем более если в серьез думаете о вопросе, как заработать художнику в интернете. Скажем, что в этот планшет уже включены все необходимые утилиты, которые всегда под рукой.Для того чтобы заработать художнику, пусть даже начальные знания приложений Фотошоп и CorelDraw, но вы их должны изучить. И это факт. А для этого можете воспользоваться как бесплатными, так и платными уроками в том же интернете, их сейчас полно.

Теперь, непосредственно, расскажем вам о некоторых нишах, где можно заработать художнику, а выбирать можете самостоятельно, главное чтобы душа лежала к данной работе:

1. Смайлики и аватарки. Такие анимации или картинки тоже ведь кто-то создает для тех же соцсетей, форумов или чатов. Если у вас душа лежит к анимации, то можете свои новинки предложить даже крупным сайтам или порталам, которые занимаются распространением подобных пиктограмм с эмоциями, т.е. те самые графические изображения, передающие экспрессию в контенте (тексте). Стоимость, естественно, таких продуктов может сильно отличаться, тут уж все зависит от того, как вы сможете договориться.

2. Портреты на заказ. Но для этого вам потребуется создать хотя бы небольшой блог, поместить на нем описание своих услуг, наиболее лучшие образцы и установить начальную небольшую стоимость. А дальше все по той же протоптанной тропинке SEO: раскрутка и продвижение своего проекта в соцсетях, сообществах и форумах. Такие портреты обычно пишутся в электронном виде с присланных фотографий, поскольку привязка к определенной территории не требуется. Деньги обычно переводят на WebMoney или на банковскую карточку.

3. Картинки для сайтов. Тут на первом месте по продаваемости стоят шапки для web-ресурсов различной направленности. На следующем месте в варианте, как заработать художнику, стоят оригинальные изображения, среди которых особое внимание отдается иллюстрациям коммерческой направленности, а именно денежные знаки, бытовая техника, различная символика и т.д. Такие заказы можно легко найти на специальных биржах для web-мастеров, для этого там организованы целые разделы.

4. Баннеры для рекламы. Для выполнения таких заказов в рунете также есть много соответствующих бирж. Успешное продвижение на бирже и поиск заказов гарантирует ваше портфолио, которое как обычно включает уже проделанную работу, состоящую из ваших изображений, иллюстраций и тех же баннеров.
Создать портфолио, как и пройти регистрацию на бирже можно совершенно бесплатно. Добавим, что все подобные проекты представляют собой коммерческие проекты, и поэтому биржа будет брать с вас комиссию за выполнение заказов, которая колеблется в диапазоне 10 – 25 %.

5. Создание логотипов. Во интернете есть примерно 20 бирж, которые специализируются на таком бизнесе, предлагающие мастерам в этой сфере сотрудничество. Такая востребованность закономерна, поскольку, ежедневно на всей нашей земле рождается порядка нескольких тысяч фирм, компаний и т.д. А для каждой из них необходим свой «фирменный логотип».

6. Продажа репродукций. Имеете в своем арсенале такие навыки – смело идите на популярную биржу Deviantart. На проекте размещаете фотографии своих произведений (примечателен факт, что бирже всеравно в какой технике они написаны) и далее любой пользователь, которому понравились ваши творения, может их распечатать хоть на открытке, хоть на холсте, хоть на бумаге, заплатив прежде за это удовольствие от 25 долларов. Такая работа для художника и возможность заработать обеспечивается тем, что во всем цивилизованном обществе соблюдаются авторские права, что считается нормой для любого человека, пользующегося интернетом.

Здесь еще следует добавить, что каждый автор, как и копирайтер, должен проверять свои произведения на уникальность. Для проверки изображений также как и для проверки текстов есть специальные сервисы, вот вам один их них. Сервис абсолютно бесплатный, так что можно пользоваться, главное не копировать чужие изображения.

Заработок на рисунках – где можно их продавать

Продавать свои произведения не составляет труда, тут главное нужно знать «рыбные» места. А это, во-первых, фотобанки, т.е. биржи рисунков, иллюстраций, фотографий и прочего, на которых фотографы и художники выкладывают для продажи результаты своего труда. Стоимость не высокая и биржа забирает определенный процент с реализации. Но не смотря на этот недостаток, фотобанки будут отличным вариантом для новичков на этом поприще в роли стартовой площадки. Это позволит почувствовать вам, что заработать на свое хобби можно.

В заключение добавим, что заработок в интернете и вопрос как заработать художнику, доступен не только узкому кругу профессионалов, но и начинающим. Специалисты этого направления востребованы всегда и это не зависит от того живописец ли вы, абстракционист или занимаетесь графикой… Перед вами открываются широкие просторы для заработка на творчестве, остается только найти заказ по душе…
Успехов вам и хороших заработков!

Планшет вместо холста, стилус вместо карандаша

Предыдущая статья Следующая статья

Цифровые изображения: модное увлечение или новое слово в изобразительном искусстве?

Технологии значительно преобразили нашу жизнь и затронули совершенно разные сферы. Что же в дальнейшем ожидает тех, кто всем сердцем любит холсты и краски, бумагу и цветные карандаши? Digital или классика: что и почему сейчас актуальнее? Корреспондент «Журналиста Online» пообщался с теми, для кого рисование — это профессия. 

©Анна Ермакова / Журналист Online

Художникам теперь не надо смешивать краски и использовать кисточки, сейчас для рисования достаточно графического планшета и стилуса. Сегодня на рынке появилось очень популярное предложение – компьютерный портрет. Неужели, проходя по Арбату, мы больше не сможем наблюдать за работой свободных художников, готовых минут за десять изобразить лицо и фигуру прохожего? А наши любимые мультфильмы будут пересняты с использованием гиперреалистичной графики? И в квартирах вместо картин будут висеть замаскированные под них фотографии?

Digital art в русском варианте звучит как “цифровое искусство”. Художники используют различные программы для графического изображения, среди них и всем знакомый Photoshop, и менее известные визуальные редакторы. Направления этого движения разнообразны: кто-то концентрируется на рисовании блогеров и знаменитостей в мультяшном стиле, кто-то пишет футуристическую картину мира, а кто-то создает винтажные постеры. Немалый простор для творчества есть и у тех, кто занимается мультфильмами и комиксами. Всё зависит только от фантазии и видения самого художника, а возможности компьютер предоставляет почти безграничные.

Дарья Боганкова, студентка 5 курса архитектурного факультета МГАХИ им. В.И. Сурикова, преподаватель живописи и рисунка в школе искусств

©Анна Ермакова / Журналист Online

— Сильно ли отличается техника рисования в традиционном стиле и цифровом?

Конечно, есть некоторые отличия. Во-первых, на планшете всегда можно приблизить изображение, чего не сделаешь на бумаге. Во-вторых, традиционные инструменты заменяет специальный «пенсил». Но сходство тоже есть! Как и в классической живописи, художнику необходимо сперва сделать набросок, произвести построения, а потом заниматься прорисовкой. Это очень похоже на нашу привычную работу, только вместо карандаша на компьютере или планшете используется прозрачная кисть.

— Компьютерные инструменты повторяют текстуру реальных? Например, масло или уголь?

Да. Кстати, очень распространено использование текстурированных бумаг: акварельной, крафтовой. Их закачивают в программу отдельно. Рисуют же инструментами, которые имитируют и масло, и карандаш, и другие реально существующие вещи. Однако полностью виртуальные аналоги не могут повторить текстуру и передать тот материал, которым мы пишем в жизни.

— Можно ли научиться рисовать на графическом планшете, если раньше никогда не делал этого не бумаге?

Я считаю, что это возможно, потому что используются одинаковые методы обучения. Нет особой разницы на бумаге учиться рисовать, холсте или планшете. Просто в любом случае надо изучать законы построения, перспективы, света, формы. Но всё это возможно познавать и с помощью новых технологий.

©Из личного архива героини

— Вероятно, что в дальнейшем художников будут обучать рисовать сразу на компьютере?

Есть много разных направлений в художественной деятельности. Я думаю, что традиционная живопись не исчезнет, потому что спрос на нее есть, и любители классики, конечно, тоже существуют. Возможно, digital направление станет развиваться отдельно, и с самого начала обучение будет идти двумя разными путями. Потому что сейчас, чтобы работать в сфере цифрового искусства, надо окончить художественную школу, потом колледж, а потом решать, чем заниматься дальше, нужны ли компьютерные технологии в твоей деятельности.

— То есть возможно, что digital – это не замена классике, а отдельная индустрия? И обучение для неё будет выстроено по-новому?

Да, я думаю, что в скором будущем это возможно. И с развитием технологий таких специалистов будут сразу учить рисовать на компьютере.

— А сегодня можно художнику средней руки как-то заработать на традиционном искусстве?

Всё же digital art направление более актуально, потому что навыки создания цифрового изображения используются для оформления сайтов и страниц, различные картинки и иконки заказывают блогеры, есть ещё индустрия комиксов и мультипликации. Это всё огромный блок хорошо оплачиваемых профессий. Что касается традиционного искусства, оно, конечно, по-прежнему существует. У него не меньше ценителей, и интересные, цепляющие работы всегда привлекают внимание потенциальных покупателей. Сегодня особенно важна идея произведения и нестандартное мышление автора. Заработок зависит от мастера: он может участвовать в конкурсах, продавать работы у нас или за рубежом. Богатые клиенты часто заказывают картины для оформления интерьера. Я сама продала несколько своих творений, и знаю коллег, которые в этом имели успех. Обеспеченные покупатели не хотят видеть нарисованную digital картинку у себя в роскошном доме, для этого больше подходят картины, выполненные в традиционном стиле, где видны и мазки, и техника художника, и текстура бумаги или холста. Замечательно также смотрятся классические работы, оформленные в рамку, а просто нарисованный и распечатанный портрет совершенно не производит впечатление величия на зрителя.

©Из личного архива героини

— В России есть несколько организаций, которые делают копии с фотографий: обрабатывают изображение под картину, печатают на холстах и продают. Почему людям это нравится?

Это менее элитарно, рассчитано на массовое искусство и массовое распространение. Большинству людей достаточно видеть, что их изображение уже как-то преобразовано, выглядит интересно и интерпретировано в «картину». Им совершенно неважно, как оно было нарисовано, важно только видеть себя и интересную подачу. Я могу сказать, что «портреты-переводки» — неплохой бизнес, но у профессионального художественного сообщества это вызывает смех.

— А как определить хорошего художника и не заказать такую вот «переводку»?

Картина – это не фотография, а в скопированном изображении нет подачи автора, видения художника, каких-то особенных деталей, эмоций. Я бы сказала, что в такой работе нет души. Когда картина – не просто модификация фотографии в фотошопе, зритель воспринимает ее совершенно иначе, ему гораздо приятнее.

— Всё же почему, на твой взгляд, цифровое искусство сегодня вызывает больший интерес у публики?

Очень много появилось разных новых методов изображения, техник. Порой это действительно смотрится ярко, модно и стильно.

— Но если это такой тренд, то он со временем должен пройти?

Я думаю, что digital art просто станет совершенно иным направлением, отделится от классической живописи, и эти направления пойдут разными путями. Возможно, даже будут проходить раздельные выставки для традиционного и цифрового искусства.

Комиксы и мультики

Художники могут зарабатывать не только на создании картин. Есть и другие сферы, где требуются их навыки. Одна из важнейших – комиксы и мультипликация. Изменения коснулись и этого направления. 

В лучшую или худшую сторону меняется индустрия? Разобраться в вопросе поможет Анна Голда, искусствовед и историк анимации.

©Из личного архива героини

— Как сегодня можно попасть в индустрию комиксов, начать их создавать?

— Нет какого-то универсального способа, он отличается для каждого художника. Кто-то может быть самоучкой и просто развивать свои хобби, а кто-то может прийти к комиксам из другой профессии (например, иллюстратора). Стоит понимать, что комикс – это форма искусства. Часто люди, которые занимаются графикой или живописью, используют в числе других вариантов и этот. Сам Уинзор Маккей, прославившийся созданием комиксов в начале 20 века, использовал свои таланты для широкого применения. Поэтому я думаю, чтобы начать создавать комиксы, прежде всего, необходимо желание и изучение особенностей этого вида искусства.

— То есть художественное образование получать вовсе не обязательно?

Я не склонна считать это необходимостью, хотя образование может дать определенные преимущества, особенно если человек сам выбирал специальность и знал, чему хочет учиться. Но всё же не стоит недооценивать самообразование, особенна важна «насмотренность» человека: знание истории искусств в целом и истории комиксов в частности, понимание методов других художников, умение работать с предысторией, проводить связи между разными формами искусства и понимать их.

— Сейчас вся работа ведется на компьютере или что-то всё еще нужно (можно) делать от руки?

Думаю, что выбор методов и материалов работы зависит от того, на себя ли работает художник или на кого-то. В случае авторского проекта может идти речь о самостоятельном выборе более комфортного варианта, а для работы с кем-то необходимы компромиссы.

— Расскажите поподробнее о том, что такое концепт-арт?

Я бы охарактеризовала концепт-арт как изображение героя планируемого произведения. Он должен содержать в себе все ключевые особенности дизайна персонажа, показывать колористическое решение и давать максимально полное представление о нем. Также это может быть разработка фоновых изображений или локаций. Само название в русскоязычной среде появилось недавно, но явление достаточно старое. Даже в материалах советских мультфильмов 40-50-х годов мы можем найти огромное количество концепт-артов. Подобные изображения необходимы на ранних этапах работы и при создании комиксов, и при создании анимации для того, чтобы истории получались сложными и законченными.

— Насколько востребованы художники, освоившие компьютерные технологии? Можно ли сегодня в вашей профессии обойтись без этого?

С одной стороны, в наши дни знание компьютерных технологий чаще всего повышает шансы художника найти работу. Освоив программы, можно пойти в массовое производство, например, детских мультсериалов. С другой стороны, всегда есть такие проекты, которые не используют цифровые методики. И я говорю даже не об академической живописи, а о тех же самых комиксах и мультфильмах.

©Анна Ермакова / Журналист Online

— Как вы считаете, традиционное изобразительное искусство отходит на второй план, уступая место цифровым технологиям?

Я так не думаю. Подобный вопрос очень остро встал на рубеже веков, когда вышла первая часть «Истории игрушек». Но в какой-то момент боязнь «смерти» традиционной анимации сильно повлияла на многих мастеров, и в последние десятилетия мы можем наблюдать стремление к синтезу традиционной анимации и компьютерной графики. Это делают как признанные классики мультипликации (Хаяо Миядзаки), так и достаточно молодые режиссёры (Том Мур). Недавно вышел и был номинирован на Оскар мультфильм «Клаус», где также используется традиционная анимация. Если в 90-е годы казалось, что должен быть какой-то выбор между одним или другим, то сегодня есть понимание, что традиционные технологии с компьютерными могут очень хорошо сосуществовать.

— А есть ли какие-то недостатки у современной компьютерной графики?

Возникает множество проблем. Например, мы много размышляем о чрезмерной реалистичности в современных мультфильмах. Нужны ли такие правдоподобные текстуры, какая художественная ценность за ними скрывается? Некоторые исследователи выступают категорически против компьютерных технологий, но стоит понимать, что искусство использует разные методы, и компьютерная графика – один из них. Метод этот новый, требующий наблюдения. Я думаю, что не стоит воспринимать его в штыки, а нужно внимательно и непредвзято изучать. 

25.03.2020

«Когда человек несчастлив, его сразу видно» О счастье, успехе и страданиях рассказал корреспонденту «Журналиста Online» философ Дмитрий Родзинский

04.07.2018

Почему спортсмен должен быть умным? Корреспондент «Журналист Online» пообщался с тренером, бесплатно занимающимся с юными мытищинцами легкой атлетикой на школьном дворе

10.10.2021

«Всё, что мы измеряем — это свет» Член-корреспондент РАН Дмитрий Горбунов прочитал лекцию о расширении Вселенной в рамках фестиваля NAUKA 0+

13.10.2019

Неожиданная медицина Опасные антибиотики, полезная радиация, неожиданный селен в перспективе цифровых технологий

Сайты для заработка на рисунках – Telegraph

Сайты для заработка на рисунках

🔥Капитализация рынка криптовалют выросла в 8 раз за последний месяц!🔥

✅Ты думаешь на этом зарабатывают только избранные?

✅Ты ошибаешься!

✅Заходи к нам и начни зарабатывать уже сейчас!

________________

>>>ВСТУПИТЬ В НАШ ТЕЛЕГРАМ КАНАЛ<<<

________________

✅Всем нашим партнёрам мы даём полную гарантию, а именно:

✅Юридическая гарантия

✅Официально зарегистрированная компания, имеющая все необходимые лицензии для работы с ценными бумагами и криптовалютой

(лицензия ЦБ прикреплена выше).

Дорогие инвесторы‼️

Вы можете оформить и внести вклад ,приехав к нам в офис

г.Красноярск , Взлётная ул., 7, (офисный центр) офис № 17

ОГРН : 1152468048655

ИНН : 2464122732

________________

>>>ВСТУПИТЬ В НАШ ТЕЛЕГРАМ КАНАЛ<<<

________________

✅ДАЖЕ ПРИ ПАДЕНИИ КУРСА КРИПТОВАЛЮТ НАША КОМАНДА ЗАРАБАТЫВЕТ БОЛЬШИЕ ДЕНЬГИ СТАВЯ НА ПОНИЖЕНИЕ КУРСА‼️

‼️Вы часто у нас спрашивайте : «Зачем вы набираете новых инвесторов, когда вы можете вкладывать свои деньги и никому больше не платить !» Отвечаем для всех :

Мы конечно же вкладываем и свои деньги , и деньги инвесторов! Делаем это для того , что бы у нас был больше «общий банк» ! Это даёт нам гораздо больше возможностей и шансов продолжать успешно работать на рынке криптовалют!

________________

>>>ВСТУПИТЬ В НАШ ТЕЛЕГРАМ КАНАЛ<<<

________________

Прибыльная тематика и площадка для продажи работ

Не найдя работу в реальной жизни художник, сидя на дому тоже может заработать себе приличные деньги. Связано это с активным мировым развитием компьютерных и электронных технологий. Так как ежедневно всемирная сеть наполняется новыми сайтами и блогами, для всех них художниками первоначально создается оформление в виде красивых иллюстраций и картинок. В этой статье подробно рассмотрим вопрос, как заработать на рисунках в интернете, где их можно продать и как начать. Прежде чем разбираться, как зарабатывать на иллюстрациях в интернете, нужно узнать, какие инструменты и программы для этого процесса могут понадобиться:. Adobe Illustrator и Photoshop — это две самые популярные и доступные программы, с помощью которых можно нарисовать рисунок с нуля. Именно форматы данных программ принимают разные сервисы по продаже изображений об этом подробнее поговорим ниже. Современный инструмент, который появился на потребительском рынке не так давно. К такой ручке обычно прилагается в комплект модуль-сканер, который можно наложить на обычный лист формата А4. После того, как художник ей создаст рисунок на бумаге, она переведет его в цифровой формат. Таким образом получается создавать полноценную копию обычного изображения. Этот инструмент предназначен тоже для перевода написанной информации на ПК. В комплекте идут два предмета. Первый — перо, второй — плоский планшет благодаря своей высокувствительности он может реагировать на нажатие пера и даже его близость. Некоторые фирмы к комплекту прилагают специальную мышку. Нарисуйте на бумаге эскиз, отсканируйте соответственно понадобится сканер или сфотографируйте и загрузите изображение в редактор. В будущем, когда начнете хорошо зарабатывать, картинки можете рисовать на графическом планшете, где сразу можно делать эскизы в компьютерной графике. Помимо технических и специализированных требований, конечно же, чтобы заработать на иллюстрациях художнику на дому нужно:. Тем, кто интересуется, как заработать на рисовании в интернете рекомендуется подробно изучить информацию о микростоках. Микростоки — это специализированные интернет-сайты, на которых любой автор может разместить свои работы для последующей их реализации. После покупки выложенного контента, автор получает денежное отчисление по определенно установленному ресурсом тарифу. Невысокая стоимость компенсируется возможностью продать одну и ту же иллюстрацию или картинку множество раз без ограничений , что в разы увеличивает заработок автора. За счет автоматизированного процесса сделка совершается мгновенно. Автору нужно сразу думать, для какого потребителя рассчитано изображение, которое будет продаваться, где его можно применить. Интересный факт — авторы векторных изображений при одинаковом количестве фотографий в портфолио зарабатывают больше, чем фотографы. Вопрос, можно ли сейчас заработать рисованием с помощью интернета мы уже разобрали. Теперь перейдем к описанию действующих онлайн-ресурсов. Сразу следует отметить, что автор не обязательно должен выбрать какой-то один определенный микросток. Напротив, начать зарабатывать сначала рекомендуется на нескольких. По прошествии времени и по полученному опыту можно судить, какая торговая — площадка более выгодна. У одного микростока зашкаливает рейтинг по количеству продаж, другой славится более высокой ценой на контент. Поэтому каждый автор должен определить для себя самостоятельно, то что ему походит. Для примера приведем 4 самых известных и рекомендуемых сайта, где можно заработать на рисунках, одновременно выкладывая свои работы на все стоки:. Shutterstock — на сегодняшний день этот микросток относится к самым масштабным торговым-площадкам и в его базе находится более 20 млн картинок и другого контента. Dreamstime — простой и понятный микросток среднего уровня по продажам, подходящий даже для новичков за счет того, что не нужно проходить экзамен. Приступить к продаже можно сразу же после регистрации. DepositPhotos — сравнительно недавно созданный в году микросток, интерфейс которого полностью выполнен на русском языке. В число клиентов микростоковых сайтов входят дизайнеры, рекламные агенства, блогеры, газеты, издательства, журналы и те, у кого без покупки изображения или другого контента не обходится ни одного рабочего дня. Например, большинство изображений на нашем сайте было куплено именно на микростоках, а именно на Shutterstock. Воспользоваться подобным ресурсом — это отличная возможность купить качественный контент за приемлемую цену. При этом не нарушаются все авторские права и даже предоставляются бумаги. Особенно подходит такое предложение для небольших проектов, на которые просто невыгодно в материальном плане и по временным затратам нанимать чужого человека и объяснять ему все тонкости с нуля. И не факт, что в конечном итоге не окажется, что заказчик и исполнитель так и не смогли понять друг друга. Вопрос, можно ли сейчас заработать на стоках иллюстрациями, в среде художников очень популярен. Ответ на него однозначно положительный. Кроме того, на сегодняшний день замечено, что величина продаж иллюстраций уже достигла по количеству фотографии. А авторы получают гораздо больший гонорар при одинаковом количестве работ в портфолио иллюстратора и фотографа. Пару лет назад Shutterstock запретил авторам публично разглашать информацию о их заработке. Поэтому мы не будем называть имя автора, но покажем его статистику:. На вверху вы можете увидеть, сколько денег принесла каждая картинка с момента загрузки и сколько раз она была скачана. Наш знакомый автор занимался микростоками всего 4 месяца, а затем перестал загружать работы. Отчисление от продажи одной иллюстрации или картинки примерно варьируется от 0,25 до 0,40 центов. За потраченные пол дня на изготовление контента это конечно мало, но учитывая, что одна работа на микростоке покупается множество раз, в конечном итоге выходит приличная сумма. То есть, чем больше автор добавит уникальных иллюстраций и картинок в свое портфолио, тем больше у него получится заработать. А при наличии огромного объема работ можно даже уйти в отпуск на месяц и все это время получать отчисления в приличном размере. Все цифры указаны примерно, не исключено, что автор при наличии маленького количества работ будет зарабатывать гораздо больше долларов, и такие реальные примеры в жизни есть и их не мало. Здесь все зависит от мастерства и востребованности изображений. Например, горшок с цветочком будет совсем не популярен, а вот простой человек с дипломатом в руках может иметь хорошие продажи по теме бизнеса. Чтобы начать зарабатывать на рисовании картинок с помощью интернета, нужно найти популярную коммерческую тему и нарисовать изображения с хорошим качеством и яркими привлекающими цветами. Если у автора получается создавать качественные иллюстрации или изображения, то он может напрямую их продавать. Для этого нужно подготовить предварительно хорошее резюме, рассказать в нем историю своего обучения, опыта работы, а также указать цены и приложить для примера свои самые лучшие картинки или иллюстрации. После качественно выполненного заказа художником — исполнителем заказчики будут обращаться к нему в последующие разы и может даже передадут его контакты и порекомендуют другим знакомым или коллегам. Кроме этого, автор может дополнительно создать персональный блог или аккаунт в Instagram , рассказать в нем о себе и выложить собственные уникальные работы. Приятно изобразить красивый закат, влюблённую пару, аппетитное печенье или щенка, но чаще гораздо интереснее выглядит разобранный компьютер, веер валют разных стран. Определите ниши на микротоках, которые пользуются популярностью, но картинок у них мало и попробуйте найти себя там, что позволит быстрее начать зарабатывать, так как в популярных направлениях уровень конкуренции просто зашкаливает. Не нужно быть высокопрофессиональным художником или веб-дизайнером, чтобы заработать на микростоках продажей иллюстраций. Даже не обязательно работать на графическом планшете, некоторым хватает и базовых знаний редакторов Adobe. Также следует отметить, что микростоки выдвигают определенные требования к иллюстрациям, которые должны быть учтены автором. Также автор должен еще дополнительно загрузить на сток файл-превью формат — JPG, а размер — от 4 до 25 мп. Если модераторы одобрят работу, то через некоторое время она появится на сайте и будет доступна к продаже. После этого остается только продолжить создавать новые иллюстрации и ждать момента, когда начнут покупать первую. Тем, кто активно ищет информацию по теме, как хорошо заработать на рисунках в интернете, рекомендуется обратить внимание на ряд следующих советов:. При всем этом, не стоит пытаться сравнивать по качеству свои иллюстрации с работами опытных и топовых стокеров. На каждую уникальную картинку рано или поздно найдется свой покупатель. В этой статье мы рассмотрели, как правильно зарабатывать на рисовании с помощью интернета и специальных сайтов, которые еще называются микростоками. К заработку на рисунках на микростоках нужно подходить серьезно. Если относиться к нему как к хобби, то изменений в доходах не будет, так как это кропотливая и ежедневная работа. Вознаграждением при такой деятельности является постоянное саморазвитие, свободный график и самореализация. На сегодня это один из выгодных и несложных способов получения не только дополнительного, но и основного заработка людьми, с навыками художников. Более 12 лет зарабатываю по интернету, веду разные проекты и инвестирую. Зарабатывать дома с ноутбука может каждый, потому что вся информация одинаково доступна, как профессионалам, так и вам. Ам Здравствуйте я создаю Аниме рисунки со своего воображения мне бы очень сильно хотелось чтоб из моих рисунков сделали мультик название Голубое Пламя. Здравствуйте я вот рисую и пишу картины,иногда сказочные персонажи ,но не где не училась хотелось бы попробовать себя в чем-то больше,не подскажите мне что ни будь? Минимализм либо абстракции. Они сейчас востребованы. Раньше был популярен реализм, но с появлением фотоаппаратов реализм ушёл в прошлое, в данный век важен полет мыслей и хорошо написаная история к арту. Всё очень хорошо рассказано. Я теперь собираюсь зарабатывать на своих работах. До этого я просто не знал что так можно. Здравствуйте, я рисую на графическом планшете, имеется небольшая группа во ВКонтакте: Cheetah Art Studio там виден мой прогресс, начиная от рисунков на листке карандашом. Добрый день,это все звучит здорово,и интересно. Рисую портреты,перспективы,мифических существ,людей ,недавно перешёл в Photoshop и начал работать там по графике. Не знал что на творчестве можно зарабатывать,хотелось бы себя проявить в чем то большем. Был рад изучить эту информацию. Статья о заработках прочитана. А вот как выводить деньги за проданное-непонятно. Почему у авторов сайта такая непредусмотрительность? Что толку поверить,в потом нарваться на- то одно не работает из систем, то пай пал свернул деятельность в стране, а в банках и понятия не имеют как и что надо. И здесь не прописано. Работать то можно, а в итоге? Выводить можно не только на PayPal но и Skrill, Payoneer и другие варианты в зависимости от стока. Нет такого автора, который не нашел бы как вывести деньги, на стоках очень много российских авторов. Есть такие авторы. К тому же на стоки для регистрации необходим загран. Например, открываю сайт Этси, вижу там понравившуюся иллюстрацию. Так я могу ее не скачивать за что идут отчисления автору , а просто загрузить на свой комп, скопировать, короче говоря. И никто мне ничего за это не сделает. Где гарантия, что мой рисунок будет именно скачан с сайта, а не тупо скопирован и использован в своих целях? Вы можете скопировать изображения превью, маленького разрешения с водяными знаками. При покупке вы получаете оригинальную картинку с разрешением от пикс, которую можно использовать в печати, баннерной печати и так далее. Кстати Etsy это не фотосток. Я так понимаю, то, что Вы написали, относится ко всем площадкам, где можно продавать иллюстрации и пр. Да, конечно. Здесь — creativemarket. Есть пример, как одна женщина заработала там более млн долларов еще в году. Как зарабатывать деньги в интернете без вложений и опыта прямо сейчас — способы заработка, виды удаленной работы. Где можно подрабатывать в интернете с выплатой на карту или ЭПС? Реальная удаленная работа и актуальные способы. Что такое дропшиппинг простыми словами, как выбрать товары для дропшиппинга и начать работать — Примеры и инструкции,. Готовый список лучших фриланс бирж с работой и вакансиями для новичков и опытных, рейтинги по категориями, российские. Сколько можно заработать на наборе текста с картинок, с аудио или текстов. Лучшие биржи и сервисы, примеры. Чем заниматься дома, чтобы зарабатывать — варианты и способы заработка в домашних условиях, а также идеи для. На каких иностранных сайтах можно зарабатывать деньги без вложений — американские, европейские и другие зарубежные сайты для. Что такое буксы и как на них зарабатывать. За какие задания платят деньги и с чего лучше. Лайфхак: Как заработать на иллюстрациях рисунках по интернету Максим Фролов. Идеи и источники заработка на рисунках всем художникам и творческим людям. Как зарабатывать в интернете, и кто покупает иллюстрации. Статистика реального дохода, типы рисунков и инструменты для получения дохода. Практические советы для работы на популярных сайтах. Содержание Скрыть. Что понадобится для заработка на рисунках в интернете? Как заработать на иллюстрациях в интернете Сайты, где можно заработать на рисовании Кто покупает рисунки Сколько можно заработать на иллюстрациях и рисунках по интернету Как начать зарабатывать рисованием по интернету? Как зарабатывать на стоках с иллюстраций Советы по рисованию для заработка на микростоках Заключение. Микро — потому что реализация контента осуществляется по маленькой цене, а стоки — потому что туда можно загрузить не только фотографии, но еще и видео, иллюстрации, рисунки и т. Накопив в портфолио около работ, автор может получать с них примерно долларов в месяц. Если их количество возрастет до 5 тыс. Как заработать на футболках в Amazon инструкция. Оцените, пожалуйста, мы очень старались! Теги: дизайнеру , заработок по интернету , микростоки. Сколько всего в мире денег? Цифры и отрасли, наличные, USD. Как зарабатывать на своем Видео по интернету сайты и что снимать? Александр Ливаднов Не зделать , а сделать. В русском языке нет приставки «з». Рената Всегда найдётся зануда, который решит исправить грамматическую ошибку. Здравствуйте, я могу вам нарисовать любой рисунок. Аноним Кутейкина Светлана Александр Ирина Здравствуйте я создаю Здравствуйте я вот рисую и пишу картины,иногда сказочные персонажи ,но не где не училась хотелось бы попробовать себя в чем-то больше,не подскажите мне что ни будь? Илья Попов Александра Мороз Артур Максим Фролов Аня Анна Алла Здравствуйте, благодарю за информацию, попробую её применить. Написать комментарий Отменить. Вам понравятся эти посты:. Бизнес и Карьера. Бизнес и Карьера , Интернет.

Как заработать на онлайн обучении

Инвестиционная компания квартирный вопрос отзывы

Что такое иллюстрация и для чего она нужна?

Куда можно уехать жить без денег

Заработок в интернете на счет

§3. Сайт с предложением своих услуг

Инвестиция компания финансово страховая

Быстро и без обмана заработать деньги

2. Продавать оригиналы работ

Куда вложить 1

Pivx криптовалюта прогноз 2021

О профессии digital artist: как зарабатывать 3000 $ и объединить искусство и технологии

Елена Моргун, родной город — Киев, digital artist, @helen_morgun

---

О выборе направления

---

Digital art — это компьютерное или цифровое искусство. Направление основано на использовании технологий, где художественное произведение реализуется в цифровой форме. Это современное направление в искусстве требует больше умений и навыков, чем профессия обычного художника. Надо приспособиться к особенностям техники, интерфейсу графического редактора, привыкнуть к инструментарию. В этом виде искусства можно комбинировать разные стили и техники.

Я училась рисовать, будучи ребенком в художественной школе. Затем поступила в институт на специальность «дизайн интерьера и экстерьера». Мы рисовали часто и много, нам преподавали часы живописи рисунка. После окончания учебы я ушла работать на фриланс. Начинала с российского freelance.ru, где проработала около шести лет. После чего появилось желание расширить горизонты в сторону иностранных заказчиков, и я зарегистрировалась на Upwork.com (Odesk). Будучи в декрете, параллельно завела аккаунт в Instagram, куда стала публиковать свои работы.

---

О навыках

---

Самое главное в направлении digital art — это желание. Этому направлению сейчас обучают во многих учебных заведениях, существует множество курсов, которыми можно заниматься удаленно. Видеоуроки можно найти на YouTube, а также посещать мастер-классы. Научиться этому виду искусства можно в любом возрасте.

Необходимы материальные вложения в обучение, а также для покупки оборудования и специальных программ. Если для традиционных художников нужны кисточки, краски, холсты, то здесь нужно купить графический планшет и пакет программ. Желательно иметь ноутбук либо ПК, к которому можно подключиться. На компьютере есть возможность изменить этапы рисования, пропорции, отменить действие — это большие преимущества в работе.

Самое главное в направлении digital art — это желание

Затем нужно определиться со стилем, который вам нравится. Для меня интересна тема портретов, людей и персонажей. Когда начинаешь работать, то пробуешь себя в разных техниках и стилях. Можно рисовать открытки, комиксы, рекламные иллюстрации. Но я поняла, что для меня ближе реалистичные работы.

В моем профиле Instagram можно заметить, что 80 % рисунков — портреты. Есть работы, которые рисую в рамках художественных челленджей. Также у меня была серия артов, которую я создавала в рамках марафона. Серия, благодаря которой я получила большое количество подписчиков и интерес со стороны крупных арт-пабликов — это знаменитости в виде принцесс Диснея. Блейк Лавли стала Авророй, Эмилия Кларк превращена в Белль, Аманда Сейфрид — в Рапунцель, а Кара Делевинь — в Анну из «Холодного сердца». Работы заметили иностранные ресурсы, сайты, агентства, так увеличилась моя аудитория.

---

О сложностях

---

Для меня сложность в том, что это малоподвижная работа. У начинающих художников много времени уходит на один заказ. Если вы художник-фрилансер, то это ненормированный график, где работа проходит и ночью, и в выходные. Но плюсов гораздо больше.

К минусам можно отнести дорогостоящее оборудование, которое нужно приобрести на начальном этапе. Не каждый решится на покупку графического монитора, диджитайзера, потому что они дорого стоят. Когда я начинала карьеру, то существовало только две фирмы — Wacom и Genius. Wacom — дорогой флагман, но считается лучшим в мире профессиональной техники иллюстраторов. Это планшеты, которые отлично зарекомендовали себя. Сейчас у меня появился световой монитор-планшет Parblo. Это китайский бренд, который только выходит на рынок, с демократичными ценами и неплохим качеством. У начинающих художников есть возможность выбрать среди большего количество брендов. На этом рынке высокая конкуренция, поэтому можно найти хорошие бюджетные варианты, потратив 30-50 долларов.

---

О заработке

---

Для digital artist-а главный инструмент работы — портфолио. По нему потенциальные заказчики могут выбрать любого вида арт. Вы должны показать им, что умеете. Сейчас даже диплом института не так интересен, как ваши работы и навыки. Размещать портфолио надо на максимальном количестве площадок, чтобы вас увидело максимальное количество заказчиков.

Англоязычных фриланс-бирж огромное количество, из крупных выделяют сразу пять ресурсов. Есть сайт behance.net, где иллюстраторы размещают свои портфолио. Можно использовать такие площадки, как Facebook, Twitter, Instagram. Изначально я не рассматривала социальные сети как площадки для поиска клиентов. Но прошло время, люди заинтересовались моим творчеством, и сейчас большинство заказов приходит от пользователей Instagram. В этой профессии чем больше о вас будут знать, тем выше вероятность большего заработка.

В этой профессии чем больше о вас будут знать, тем выше вероятность большего заработка

Средний заработок в цифровом искусстве оценить сложно, потому что все зависит от уровня художника. Выше всего заработок в игровой индустрии, если же работать с иллюстрированием книг, то зарабатывать можно меньше. Зависит от того, с какими заказчиками вы работаете. По своему опыту я убедилась, что иностранные заказчики более платежеспособные и менее капризные.

Заработок может быть от 300 до 3000 долларов в месяц. Фрилансеры сами решают, сколько заказов могут взять в месяц. Мой заказ в среднем стоит от 50 долларов. Если вы начинающий художник и вам трудно назвать цену за работу, советую зайти на любую фриланс-биржу и посмотреть портфолио других иллюстраторов. Надо найти похожий стиль и уровень работ и, сравнив, поставить цену за свою работу.

---

О перспективах

---

На мой взгляд, направление востребовано, потому что сфера деятельности цифровых художников широкая. Вы можете выбрать нишу, которая интересна именно вам. Можно заниматься игровой индустрией и рисовать концепты персонажей, фоны для игр. Можно рисовать портреты, открытки, рекламные иллюстрации и книги. Многозадачные художники, которые рисуют в разных стилях, востребованнее.

Digital artist — интересная и разноплановая профессия, которой можно заниматься с большим удовольствием. Если есть навыки и желание освоить технологии, то работы на самом деле много.

​Как заработать на фрилансе в декретном отпуске

Работа во время декрета всё ещё не воспринимается в обществе как что-то серьезное. Это зря — во время декрета у многих женщин выкраивается немного времени для того, чтобы попробовать что-нибудь новое. В перерывах между уходом за ребенком и отдыхом некоторые смотрят в сторону фриланса. Для кого-то это остается приятным и доходным хобби, пока не надо возвращаться на основную работу, а кто-то надолго оседает в сообществе, продолжая развиваться в роли дизайнера или копирайтера.

Зачем нужна работа во время декрета

Казалось бы, декрет — время отдохнуть от работы. Но поскольку это понятие ввели для женщин мужчины, упускается важный нюанс: от домашней рутины и возни с ребенком тоже хочется отдохнуть, почувствовать себя профессионально релевантной и способной приносить доход.

Многие женщины именно во время декрета понимают, что их основная работа уже не манит обратно, и хочется попробовать себя в новой компании или в принципиально новой деятельности.

Финансовая независимость — ещё один фактор, который мотивирует женщин включить компьютер и начать поиск вакансий на фрилансе.

С чего можно начать, имея только компьютер

Уход за ребенком сильно привязывает к дому и всего к нескольким доступным для работы часам в день, из-за чего уменьшается список доступных специальностей. Их можно относительно быстро освоить и найти первых клиентов в таких сферах:

• копирайтинг;
• верстка сайтов на конструкторах;
• ведение блогов и пабликов в соцсетях;
• дизайн.

Работа с текстами и перевод традиционно считаются одним из наиболее популярных вариантов для начинающих. Для легкого входа в эту специальность достаточно научиться четко доносить мысли через текст и видеть его со стороны потенциального читателя. И хоть новички получают не много за одну тысячу символов, за довольно короткий срок приходит достаточно опыта, чтобы начать повышать ставку. Хороший копирайтер может получать за одну статью в 5 тысяч символов или её перевод от 10 до 100 долларов, поэтому стремиться в этой сфере всегда есть куда.

Работа с конструктором сайтов требует хорошего креативного мышления и базового понимания устройства веб-ресурсов. Конструктор облегчает работу, создавая удобный визуальный интерфейс, в котором можно собирать полностью функционирующие сайты за неделю. Разобраться в функционале таких платформ легко, а бюджет на один сайт составляет от 50 до 100 долларов и даже больше. Заказчики всегда готовы достойно оплатить хорошую работу.

Ведение пабликов в соцсетях — тоже несложная задача, которая не занимает много времени и при этом может приносить хороший доход за счет рекламы или просто работы в роли модератора. Задачи здесь простые: проверять комментарии, отвечать людям, иногда публиковать контент. Оплачивается такая работа по-разному, в зависимости от объемов, но всегда можно взять второй паблик на ведение. Правда, тогда придется чаще заходить в сеть и мониторить активность.

Если вы на короткой ноге с фотошопом или отлично рисуете на графическом планшете, эти навыки можно монетизировать. Дизайн нужен везде: это и оформление каналов на YouTube, и арты на заказ, и графика для сайтов. Найти свою нишу легко, если правильно оценить навыки. Оплата в этой сфере всегда разная. Зависит от того, с каким проектом работаете и насколько хорошую графику создаёте. Можно начать со знакомых: нарисовать что-нибудь для них, добавить эти работы в портфолио, а потом уйти с ним на биржи фриланса с хорошими бюджетами.

Рисовать иллюстрации

Вакансия подходит для следующих специальностей:

• художник 3D иллюстраций
• художник оформитель
• специалист по визуализации и 3D моделированию
• специалист по инфографики, визуализации данных
• графический дизайнер
• графический иллюстратор

В обязанности может входить:

• решать новые и незнакомые задачи, связанные с художественными иллюстрациями
• работа связанная с созданием статических изображений без анимации
• рисовать от руки или на графическом планшете
• оформление иллюстрациями сайты, баннеры, книги, диски
• рисование персонажей и архитектуры
• владение графическими векторными, растровыми и 3D редакторами

Похожие вакансии в других разделах:

Вакансия удаленной работы через Интернет со свободным графиком в качестве дополнительного заработка.

Вакансия всегда открыта, работа предоставляется по мере поступления заказов с возможностью обучения при желании развиваться в данном направлении.

Для того, чтобы начать зарабатывать необходимо пройти регистрацию и подать заявку на сотрудника, после одобрения Вам будет доступен раздел заказов, выбираете любой и сообщаете о готовности его выполнить.

Подробнее как стать сотрудником команды SeoUp.su на вкладке «Подать заявку»

Перед подачей заявки прочтите внимательно

Внимание: эта вакансия в качестве дополнительного заработка!

Мы не занимаемся трудоустройством и рабством, здесь выше Вас только Вы, а значит необходимо уметь брать на себя отведственность. Когда и сколько работать, решать Вам, главное, чтобы все были довольны, часто это соблюдение сроков и выполнение всех поставленных задач.

Мы ищем умельцев, которые любят то, что они делают и готовы предоставить высококачественный сервис.

Вам подходит этот заработок, если:

• хотите дополнительно зарабатывать удаленно
• хотите поднять свои профессиональные навыки
• вы увлечены тем, на чем зарабатываете
• есть доступ в интернет и часто доступны
• можете и развиваетесь самостоятельно
• проявляете активность
• умеете доводить дело до конца

Вам НЕ подходит этот заработок, если:

• хотите иметь постоянную занятость
• хотите работать в офисе
• хотите иметь постоянный график работы
• ищете легкий труд без развития

Условия работы:

• только в качестве дополнительного заработка
• заказы не регулярные, стоимость и сроки обсуждаются индивидуально
• уведомления поступают на Email, либо каждый день проверять сайт
• оплата на электронные счета указанные в профиле
• при ведении заказа быть ежедневно на связи до его закрытия
• улучшать алгоритм ведения работы, предлагать идеи
• активные и проявившие себя исполнители получают заказы чаще
• возраст и образование не имеет значения, главное — навыки и высокая мотивация

Дополнительно

Никакой пункт к вакансии не является обязательным, а лишь вероятным, разноплановый труд может включать эти обязанности, а может не включать. Уточнить можно при выполнении нового проекта или заказа, дальше решать, брать или нет.

Если на данный момент по этой специальности у Вас нет опыта, но очень хотите этому научиться, то дерзайте, таким людям мы тоже будем рады. На первых порах обучим и поможем.

Все зависит от Вас самих!

Как стать участником команды?

1. Пройдите регистрацию на сайте seoup.su укажите Ваш рабочий Email на который в будущем будут приходить уведомления о новых заказах

2. Далее после подтверждения Email, перейти в раздел «Мой кабинет» – Аккаунт – Уровень доступа, нужно подать заявку и указать какими навыками обладаете.

3. После собеседования по телефону или скайпу, будет установлен доступ для сотрудников команды SeoUp.su, после этого надо выйти из системы и авторизоваться снова, для обновления доступов.

4. Вновь вернуться в раздел «Мой кабинет» – Аккаунт – Уведомления, при желании получать новые заказы на почту ставим галочку, далее обязательно ниже указываем «Умения» какими обладаете и нажимаете «Сохранить все».

5. В разделе «Мои заказы» будет список доступных задач, так же личные уведомления для вашей специальности.

13 действенных способов заработать деньги в качестве цифрового художника и аниматора

Раскрытие информации : Как партнер Amazon EssentialPicks зарабатывает на соответствующих покупках.

---

Создание великолепных произведений искусства в то время, когда он теряется в творческом пространстве, — один из самых приятных моментов для художника. Но постепенно жизнь завоевывает популярность, и вы начинаете понимать, что вам (нужно) нужно найти работу, заботиться о людях в вашей жизни и так далее, и тому подобное.

Превратить свое хобби в работу на полную ставку — мечта каждого художника, поскольку это позволяет вам заботиться о своих финансовых потребностях, одновременно занимаясь тем, что вы любите и о чем заботитесь.

Искусство зарабатывать деньги на своем искусстве

Монетизация вашего искусства — это искусство само по себе, и, как и все остальное, его можно изучить и освоить . Существует бесчисленное множество примеров действительно талантливых художников, которые хорошо владеют своим делом, но изо всех сил пытаются заработать на этом деньги.

Точно так же есть множество молодых художников, которые все еще пытаются открыть для себя свой стиль, но преуспевают в финансовом отношении.

Некоторым художникам может показаться, что зарабатывать деньги на своем искусстве чрезвычайно сложно, поскольку есть тысячи художников, которые кажутся более талантливыми, чем вы.Или могут быть люди, которые уже пытались продать свое искусство, но не добились такого успеха в его продвижении.

Итак, вопрос —

Сложно монетизировать свое искусство — НЕТ, не совсем!

Будет ли это просто — NO

Если бы это было легко — все бы этим занимались, но вот загвоздка — это тоже несложно. С правильными инструментами, правильными знаниями и правильными действиями вы «наверняка» сможете увидеть немедленные результаты.

Эта статья поможет вам понять основы работы с деньгами и понять, как они работают, чтобы вы могли использовать их в своих интересах.Вы узнаете об активном доходе, пассивном доходе и денежном потоке, которые очень легко понять и которые дадут вам уникальное представление о том, как на самом деле работают деньги.

После этого вы узнаете некоторые из проверенных методов зарабатывания денег в качестве художника, которые уже помогли тысячам художников стать самодостаточными.

Виды доходов

Каждый источник дохода можно разделить на две группы.

• Активный доход
• Пассивный доход

Активный доход для художников

Активный доход — один из самых распространенных способов заработка.В этом виде дохода вы, по сути, обмениваете свое время и навыки на деньги. Работа в компании, работа в художественной комиссии и преподавание искусства в школах или колледжах — вот некоторые из примеров активного дохода.

Проще говоря, вы работаете определенное количество времени и получаете за это деньги. Деньги перестают поступать, когда вы перестаете работать.

Вот некоторые из наиболее распространенных источников активного дохода

1. Работа на работодателя — Job

Art Studio

Работа на работодателя — один из самых распространенных способов заработка в качестве художника.Есть много высокооплачиваемых рабочих мест для художников, таких как — арт-директор, коммерческие художники (реклама), дилер / менеджер художественной галереи.

Есть возможности в различных отраслях, таких как — Ремесло и изобразительное искусство, дизайнер одежды, графический дизайнер, промышленный дизайнер, художник мультимедиа, аниматоры и т. Д.

Услуги, связанные с кино, архитектурой и проектированием, а также издатели программного обеспечения предлагают одни из самых высокооплачиваемых рабочих мест.

Большинство этих вакансий требует от вас степени искусства, но все больше и больше отраслей, таких как кино, открывают свои двери для художников-самоучок и без ученых степеней.

На большинстве из этих вышеупомянутых должностей вы должны работать в группах или в команде, где вы находитесь среди единомышленников. Иногда вы также получаете дополнительные льготы, такие как медицинское страхование, гибкие возможности / варианты удаленной работы, услуги финансового планирования, помощь в общественном транспорте и т. Д.

2. Художественные комиссии

Пример комиссионного прейскуранта — от Fukari art

Он очень популярен среди художников и любителей. По сути, вы показываете свою работу на веб-сайте своего портфолио и в социальных сетях или на таких сайтах, как Artstation, Deviant art, с контактной информацией и вариантами цен.

Потенциальные покупатели свяжутся с вами для комиссионных работ. Это может быть хорошим источником побочного дохода.

Вы можете взимать почасовую или фиксированную ставку.

Вот краткое руководство , чтобы начать работу с комиссионными.

3. Обучение студентов

Работа учителем рисования — еще один путь художника. Ожидается, что в следующие пять лет спрос на учителей изобразительных искусств вырастет на 6% для учителей начальной и средней школы. В зависимости от вашего опыта и навыков вы также можете подать заявление на должность учителя рисования на уровне колледжа.

Заработная плата учителя рисования варьируется в зависимости от школы или колледжа и района, в котором он расположен. Средняя годовая зарплата учителя рисования в США составляет около 45 300 долларов по данным Glassdoor.co. Вы также можете открыть свои собственные художественные классы.

Стать учителем рисования имеет определенное преимущество перед работой в компании. Во-первых, вы получаете много творческой свободы и простора. У вас фиксированный график, нет сверхурочных, уровень удовлетворенности работой также велик среди учителей искусства.

4. Конкурсы дизайна

Веб-сайты конкурса дизайна

Существуют веб-сайты, на которых художники соревнуются друг с другом на основании требований участника конкурса, выбранный победитель получает главный приз.

Вот как это работает. Предположим, вы хотите получить логотип, разработанный для вашей компании. Есть два варианта: один — вы можете связаться с художником / дизайнером для работы на комиссионных, или вы можете нанять кого-нибудь в Fiverr, Upwork или Freelancer.

Второй вариант — вы идете в дизайнерское агентство.В итоге вы получите 5 или 6 вариантов логотипа, из которых вам предстоит доработать один.

Что делать, если вы можете получить 50, 100 или даже 200 образцов логотипа на выбор, вот где вам пригодятся такие сайты, как Design contest и Design толпа . Вы в основном записываете свои требования, а художники и дизайнеры представляют свои проекты. Вы выбираете правильный логотип, и победитель получает деньги.

Для художников это может быть отличный вариант, потому что никто не просит ваше портфолио.По сути — ваша работа говорит сама за себя. Помимо логотипа, есть много других конкурсов, таких как дизайн пользовательского интерфейса, дизайн футболки и конкурсы цифровой живописи, в которых вы можете участвовать.

Обычные выплаты могут варьироваться от 150 300 до 1200 долларов и более в зависимости от компании и типа работы.

Одним из недостатков этих веб-сайтов является жесткая конкуренция, поскольку вы будете напрямую конкурировать с другими художниками.

5. Фриланс

Ну, сайты на основе конкурса могут быть не для всех.Что случается, когда вы прикладываете все усилия, и в конце концов кто-то выбирается победителем, и вы в конечном итоге чувствуете, что вам не заплатили за проделанную работу.

Для уверенности в том, что вам платят за свою работу, и при этом у вас есть свобода работать из любого места и выбирать, какую работу вы хотите выполнять, фриланс является хорошей альтернативой.

Все больше и больше людей выбирают этот путь, поскольку это простой и понятный способ зарабатывать деньги как артист. Есть несколько платформ для фрилансеров на выбор с широким спектром работ, таких как — художник раскадровки, создатель комиксов, художники обложек книг и т. Д.

6. Холодный аутрич

Что происходит, когда вы публикуете свои материалы в социальных сетях и на сайтах художественных портфолио, и никто не связывается с вами по работе. Это обычная проблема начинающих художников.

Если вы не получаете работу с комиссионными, вы можете попробовать метод холодного подхода. Таким образом вы найдете потенциальных клиентов для своих услуг, а не будете полагаться на них в поисках вас.

Например, вы можете связаться с небольшим местным производителем или большой компанией по электронной почте или по телефону.Расскажите им о своих навыках и о том, как вы можете создать лучшую упаковку или изменить дизайн их логотипа, чтобы он выглядел профессионально.

Вначале может быть сложно найти нужных людей, но постепенно вы научитесь этому, поскольку у вас будет больше опыта в обнаружении своих клинтов.

Это может быть отличным методом получения работы за комиссионные для новичков.

Пассивный доход для художников

Пассивный доход в наши дни становится все более популярным.В случае пассивного дохода ваша работа не зависит от времени, и вы, по сути, настраиваете систему, которая приносит вам деньги, даже если вы в настоящее время не работаете.

Это не означает, что вам не нужно работать или вы получаете бесплатные деньги за безделье — скорее, вы работаете заранее, чтобы потом получать пособие. Чаще всего создание пассивного дохода требует больше времени и усилий, чем выполнение обычной работы.

Пассивный доход похож на машину, которая делает всю работу за вас. Но вы тот, кто должен сделать машину и обучить ее.Прежде чем вы начнете зарабатывать сколько-нибудь значительные суммы, может пройти несколько месяцев. Это также может быть немного скучно, так как вы всегда будете работать в одиночестве.

Одно из самых больших преимуществ пассивного дохода — масштабируемость. Как только вы все сделаете правильно, нет предела тому, сколько людей вы можете охватить и сколько денег вы можете заработать.

Вот некоторые из наиболее распространенных способов получения пассивного дохода в качестве художника.

7. Создание видео на Youtube

YouTube

Youtube — один из лучших способов получения пассивного дохода.Это причина, по которой так много художников присоединяются к YouTube и делятся своими советами, советами и учебными пособиями и в целом представляют большую ценность для арт-сообщества.

С YouTube вы можете продвигать себя разными способами. Вы можете рекламировать веб-сайт с портфолио и страницу с комиссионными. Вы также можете продать свои готовые работы или сделать раздачу, чтобы привлечь больше зрителей.

В конце концов, бренды обратятся к вам с просьбой о спонсорстве. Точно так же Youtube может открывать ворота для запросов на комиссию, где вы можете взимать более высокие цены из-за более высокого спроса на вашу работу.

Все это может показаться очень простым, но важно знать, что создание канала на YouTube требует больших усилий. Особенно в первые дни — у вас, вероятно, будет мало зрителей, и вам может показаться, что вы слишком много работаете. Но в конечном итоге оно того стоит.

8. Создание онлайн-курсов

SkillShare

Вы эксперт? Вы знаете то, чего не знают другие? Почему бы не научить их?

Как художник, вы можете создать курс по множеству разных тем.Будь то руководство для начинающих к «некоторому» программному обеспечению для рисования или подробное руководство по конкретным темам, таким как «как рисовать тени на коже».

На создание курса может уйти от дня до недели, и после этого вы почти закончили. Платформа хостинга курсов позаботится о продвижении вашего курса, но вы также можете рекламировать его на своем веб-сайте, канале YouTube или в социальных сетях для дополнительного ускорения.

После того, как вы закончите создание курса, он может приносить пассивный доход в течение многих лет.Если вы пройдете 10 или 15 таких курсов, вы можете рассчитывать на хороший дополнительный доход каждый месяц в течение следующих нескольких лет.

Udemy — Gumroad — Skillshare — одна из лучших платформ для проведения курсов. У них также есть подробное руководство с советами и руководством по созданию собственного курса.

9. Продажа ваших произведений искусства и дизайна на сайтах стоковых изображений

Shutterstock

Продажа уникальных произведений искусства в виде стоковых изображений — один из самых простых способов заработать деньги.Это хорошая идея, потому что вместо того, чтобы ваши работы молча сидели на вашем компьютере, они на самом деле работают на вас. При продаже каждого из этих произведений искусства вы получаете определенную сумму денег.

Таким образом, все те неиспользованные произведения искусства, которые вы создали в прошлом во время практики или которые вы создадите в будущем, можно загрузить на сайты стоковых изображений, и вы можете просто пожинать плоды своей работы.

Что касается денег — вы не можете рассчитывать на то, что они принесут вам полный рабочий день, но они могут быть хорошим источником дополнительного дохода.

Есть ряд действительно популярных сайтов стоковых изображений, на которые вы можете отправить свои изображения. Ознакомьтесь с этой статьей на Contrastly, чтобы ознакомиться со списком лучших сайтов с изображениями, на которых можно разместить свои фотографии.

10. Создание товаров и продажа нестандартных инструментов

Как художник, у вас есть определенные навыки, которые вы можете использовать для создания товаров, таких как футболки или чашки, и продавать их через Интернет. Если вы не знаете, как это работает, может показаться, что весь процесс будет чрезвычайно сложным.На самом деле создавать и продавать товары очень просто.

Есть такие сайты, как Designbyhumans , где все, что вам нужно сделать, это создать дизайн и продвигать свою работу. Все остальное, например печать и доставка, осуществляется ими. По сути, вы делаете то, что любите (делаете дизайн), а они позаботятся обо всем остальном.

В продаже наборы кистей — Gumroad

Теперь перейдем к цифровым продуктам. Как художник, могут быть пользовательские пресеты, кисти, текстуры и эффекты, которые вы создавали годами для личного использования.

Вы можете поставить на них ценник и продавать их упаковкой на таких сайтах, как Gumroad. Вы, должно быть, уже видели, как это делают ваши любимые артисты.

11. Пожертвования

Если у вас есть активный канал на Youtube или вы ведете стрим на Twitch, где создаете много полезного контента, вы можете попросить пожертвования у своей аудитории. Если ваша аудитория чувствует, что они получают большую ценность от вашего контента, и это помогает им становиться лучше, они с радостью сделают пожертвования.

На YouTube вы можете принимать пожертвования через сторонних клиентов, таких как PayPal — есть и другие альтернативы.Twitch имеет встроенную систему приема пожертвований.

Вы также можете получать пожертвования в социальных сетях и на сайтах портфолио.

12. Членство

Членство в Patreon

немного отличается от прямого пожертвования. В основном люди, являющиеся членами, обязуются ежемесячно поддерживать вас и вашу работу.

Patreon и Subscribestar — два ярких примера членских платформ. Если у вас много подписчиков или ваш контент помогает другим узнавать новое и улучшать свои навыки, вы можете попросить их поддержать вас на этих платформах.

Люди могут делать ежемесячные пожертвования от 1, 3, 5 долларов до 100 или 200 долларов. Оплата производится автоматически через их банковский счет, поэтому им не нужно вручную отправлять вам деньги каждый месяц.

Вы также можете настроить эксклюзивный контент и льготы для своих сторонников, чтобы побудить их делать пожертвования.

Например, если вы преподаете цифровое искусство на YouTube, вы можете предоставить своим сторонникам эксклюзивный доступ к окончательному изображению, а также ко всем слоям и кистям, используемым при создании этого произведения искусства.

13. Продавайте серии электронных книг и комиксов на Amazon Kindle

.

Мы оставили лучшее напоследок. Вот одна из самых малоиспользуемых возможностей.

В большинстве случаев художники получают заказную работу — связанную с созданием комиксов или дизайном обложки книги. Вы, как художник, создаете эти комиксы> возьмите заказ и переходите к следующему проекту.

Почему бы не подумать о будущем и самостоятельно опубликовать серию комиксов или детские книги с иллюстрациями непосредственно на Amazon через платформу для самостоятельной публикации Amazon .

Хотя есть и другие платформы, на которых вы можете продавать свои комиксы, но у большинства из них жесткая конкуренция, поскольку они являются отправной точкой для всех создателей комиксов самостоятельно.

Вы полностью контролируете содержание и цену книги. Ваша книга или комикс доступны как в цифровом, так и в бумажном виде. Все работает на Amazon, и вы получаете до 70% комиссии с продажи.

Один источник дохода против нескольких источников дохода

Для большинства графических дизайнеров, художников раскадровки или всех, кто работает в компании, их зарплата является единственным источником дохода.Если они хотят повышения, они пытаются договориться о повышении заработной платы со стороны своих работодателей или работают сверхурочно.

Почему бы не использовать вышеупомянутые источники дохода для получения нескольких потоков дохода. Это может съесть немного вашего свободного времени, но есть примеры людей, которым удалось превзойти зарплату на своей работе с альтернативными источниками дохода.

Создание нескольких источников дохода делает вас финансово сильным. Если по какой-то причине компания решит сократить штат, и вы потеряете работу (что в наши дни становится все более распространенным явлением), то, по крайней мере, у вас будет мягкая почва.

Диверсификация применима для фрилансера больше, чем для кого-либо другого. Как фрилансер, вы обязательно должны иметь несколько источников дохода. Множественные источники дохода позволят небольшим денежным средствам поступать из разных источников, которые в сумме составляют большую стопку. Это также сделает вас менее зависимыми от единой платформы.

Как превратить свое искусство в бизнес

Бренды сейчас — одна из самых ценных вещей. Превращение себя в бренд или известную фигуру в своем пространстве дает вам множество возможностей, которые просто — недоступны, если вы не на определенном уровне.

Вот отличный пример того, как Джозайя Брукс (он же Джазза) превратил себя в бренд, который позволяет ему работать с крупными брендами и личностями.

Ниже приведено фантастическое интервью между Джаззой и Гэри Вайнерчуком, наставником и предпринимателем, в котором обсуждается, как художникам нужно смотреть на деловой аспект создания искусства.

Хотя он грыз ногти, выглядит и говорит странно / странно, он хорошо знает свое дело и является очень известной личностью в бизнесе и маркетинге.

Темы, обсуждаемые в видео

• Будет время, когда навыки, такие как анимация, исчезнут из-за легкости создания контента, такого как игровые видеоролики, видеоблоги или видеоролики о путешествиях.
• Стоит ли предоставлять бесплатные услуги по продвижению
• Быть среди немногих, кому платят большие деньги
• Рисуйте то, что вы хотите, против того, что хочет аудитория и рынок
• Выделиться в море отличного содержания
• Использование социальных сетей и новых платформ
• Creative Bloq
• Инструменты не помогут, если вы не приложите усилий
• Имеет ли значение художественная степень?

Как продавать в Instagram

Нестандартное мышление и поиск новых возможностей в социальных сетях

Как художник, очень легко попасть в ловушку мышления, когда каждая платформа, будь то Facebook, Instagram, Youtube или даже Pinterest, кажется перенасыщенной.

Но дело в том — всегда есть прицел. Принесите что-нибудь новенькое на планшет или займитесь тем, чего не делаете другие. Это позволит вам выделиться даже на таких насыщенных платформах.

Социальные сети приходят и уходят, несколько лет назад никто не знал, что такое Ticktock, но в последнее время им уделяется много внимания, а теперь они постепенно исчезают. Вспомните, что происходит со Snapchat.

Адаптация к новым платформам, привлекающим внимание людей, или использование новых функций новых существующих платформ — отличный способ расширить охват.Чем больше людей видят ваши вещи, тем больше у вас шансов получить комиссионную работу, продать товары или получить пожертвования.

• Постарайтесь выделиться и ищите возможности в ненасыщенных местах
• Сделайте что-нибудь на новых платформах, что заметят люди
• Использование новых возможностей существующих платформ

Изменение мышления

Чаще всего зарабатывание денег на своем искусстве — это просто изменение нашего мышления . Большинство художников сомневаются в себе: «Достаточно ли я хорош», «Кто-нибудь заплатит мне?», «Что, если бы людям не понравилось мое искусство», «Я действительно готов?» И т. Д.

С другой стороны, есть художник, который считает, что искусство должно заключаться только в создании искусства и улучшении ваших навыков, и не следует тратить время на социальные сети. Это хороший совет, но только для художников, о финансовых нуждах которых уже позаботились.

Заработок на своих произведениях искусства, дизайнах и моделях позволит вам полностью сосредоточиться на своей работе, не беспокоясь о финансовой стороне дела. Поначалу может показаться, что вы отвлекаете внимание от необработанного искусства, но в долгосрочной перспективе это правильный поступок.

Если вы здесь читаете, это означает, что вы уже опережаете остальных и думаете о финансовой стороне искусства, и это здорово. Все, что вам нужно сделать сейчас, — это направить свои усилия в правильном направлении.

Все 13 способов, упомянутых в этой статье, являются одними из наиболее распространенных способов успешного зарабатывания денег художниками. Но это не единственный способ заработать много — есть 100 или даже 1000 способов заработать на своем искусстве.

Не стесняйтесь делиться своим опытом зарабатывания денег в качестве художника в комментариях.Было ли это легко, сложно? Что сработало для вас лучше всего?

Связано: Основные инструменты для начинающих цифровых художников
Также прочтите: Руководство по найму иллюстратора

Руководство

, чтобы стать цифровым художником и заработать деньги в Интернете

Считаете ли вы, что у вас неплохо получается рисовать? У вас есть инструменты и творческие навыки, и вы заинтересованы в маркетинге своей работы? Мы принимаем на 123RF работы всех жанров, будь то акварель или абстрактные стили. Даже если вы новичок, практика поможет вам достичь совершенства! Вот наше подробное руководство, как стать цифровым художником и зарабатывать деньги в Интернете.

В зависимости от типа иллюстраций, которые вы можете нарисовать, использование правильных инструментов, соответствующих вашему художественному стилю, может определить результат вашего искусства. Красивые динамичные линии создаются тонким движением, которое не может передать мышь. С этим инструментом нельзя использовать более легкое или более сильное давление — вы можете либо щелкать (рисовать), либо не щелкать (не рисовать). Традиционный карандаш позволит вам нарисовать лучшую линию, чем даже самая дорогая мышь. Чтобы рисовать на компьютере, как на бумаге, вам понадобится специальный инструмент — графический планшет.

Подводя итог, вам понадобится планшет и какое-то программное обеспечение, чтобы начать заниматься цифровым искусством. Дорогие и продвинутые инструменты, которые использует большинство профессионалов, не обязательно лучше, а просто удобнее. Вы можете получить большее рабочее пространство, экран под пером, больше уровней чувствительности к давлению (которые вы даже не заметите), различные навороты, но, в конце концов, 95% иллюстраций по-прежнему создаются с вашим навыком рисования. Проведите небольшое исследование и ознакомьтесь с советами, как успешно стать цифровым художником.

Работа с цветами

Если вы впервые экспериментируете с цветами, в Интернете есть множество руководств, которым вы можете следовать. При выборе цвета нужно постоянно помнить об одном факте. Цвета не настоящие в том смысле, что они производятся нашим мозгом как интерпретация определенных сигналов. Благодаря этому мы можем распознать цвет объекта даже при изменении условий освещения.

Обратите внимание: все эти вишни кажутся красными, даже если палитра цветов не согласна с этим.

Это означает, что цвета относительны — мы видим их не по отдельности, а как единое целое. Оттенок кажется красным, когда он «краснее» своего соседа, и ярким, когда он ярче своего соседа. Дополнительные советы по использованию цвета в ваших произведениях можно найти в этом удобном руководстве по освоению теории цвета.

Цифровое затенение

Как новичок, наступит время, когда вы перейдете на уровень, на котором вы захотите добавить размер и глубину своим произведениям искусства. Планируете ли вы смешивание, штриховку или штриховку, цифровое затенение может оказаться весьма терапевтическим.

Ознакомьтесь с нашим руководством по цифровому затенению для начинающих, в котором мы проведем вас через основные этапы цифрового затенения с иллюстрацией ленты. Вы спросите, почему именно лента? Освоив ленту, вы сможете работать с более сложными текстурами и формами. Понимание основ затенения лент будет иметь большое значение в вашей практике.

Картина в оттенках серого

А что, если вы работаете с оттенками серого или ограниченными цветами? В этом руководстве по цифровой живописи мы расскажем, как быстро создать монохромный цифровой портрет с помощью довольно простых в освоении методов.По сути, вы начнете с работы со слоями, создавая тон, блики и текстуры, чтобы создать глубину и детализацию для изображения глаз, волос, лица и кожи.

Сегодня работа художника перестала быть мистической работой для избранных. Если умеешь что-то смастерить идеально, деньги придут. Имейте в виду, что инструменты не делают художника, и всегда важно оттачивать свои художественные навыки для самосовершенствования.

На рынке представлены произведения искусства различных стилей.Вам не нужно ограничиваться реализмом, портретами и т. Д., Если вы, например, специализируетесь на акварели. Наша платформа поддерживает широкий спектр художественных стилей, включая эскизы и дудлы!

Что делать, если вы только начинаете создавать свой креативный бренд? Вы можете стать цифровым художником, просто зарегистрировавшись в качестве автора 123RF, чтобы начать продавать свои работы. Как вы продвигаете собственное творческое портфолио, полностью зависит от вас — разместите его во всех своих учетных записях в социальных сетях, на своих любимых художественных форумах или присоединитесь к творческим онлайн-сообществам.Наша платформа для участников также предлагает удобную функциональную панель инструментов, которая позволяет вам видеть и отслеживать ваши ежемесячные или общие доходы, а также такие аналитические данные, как загрузки, сводку по загрузке контента и многое другое. Вот краткое руководство о том, как начать работу после того, как вы присоединитесь к нашей платформе.

14 способов заработать деньги с помощью цифрового искусства и цифровых продуктов

Как художник и предприниматель я хотел найти способ зарабатывать деньги с помощью цифрового искусства и цифровых продуктов ; получение пассивного дохода от моего искусства.Я исследовал способы заработать деньги на моих существующих произведениях искусства, не создавая и не продавая каждый раз оригинальные работы.

Проблема заключалась в том, что было много руководств по получению пассивного дохода с помощью цифровых продуктов, но ни одно из них не было ориентировано на художников или цифровых художников.

Имея это в виду, я не только изучил, как другие успешные художники зарабатывают пассивный доход, продавая товары цифрового искусства в Интернете, но и составил универсальное руководство по 14 цифровым товарам для вас, художника , которые можно создавать и продавать в Интернете.

Это руководство теперь также включает в себя краткий обзор NFT Art для тех, кто задается вопросом, как они могут заработать на увлечении NFT Art. Если вам не терпится прочитать дальше, ознакомьтесь со статьей Что такое NFT Crypto Art и как его «взаимозаменяемо» создать?

В отличие от всех других руководств, я не буду замалчивать содержание, поэтому не забудьте прочитать «Перед тем, как начать», так как в нем будут подробно описаны:

• Какие инструменты или приложения вам понадобятся по создать цифровой продукт
• Как принять заказ на цифровой продукт
• Как принять платеж за цифровой продукт
• Как с по доставить цифровой продукт после вы получили платеж

Зарабатывать деньги на цифровом искусстве в Интернете намного проще с этими 14 цифровыми продуктами.

Каждый из них довольно легко изготовить, и для каждого я также задокументировал, как продать, принять оплату и отправить:

Итак, что такое цифровые продукты?

Что такое цифровой продукт?

Цифровые продукты — это любой продукт, который вы можете производить в электронном виде и продавать его копии снова и снова без необходимости создавать его физическую версию.

Think, электронные книги, онлайн-курсы, руководства, загружаемые файлы и т. Д.

Цифровые продукты — это самый простой способ заработать деньги с помощью цифрового искусства в Интернете.

Продажа цифрового искусства в Интернете обычно является краеугольным камнем для получения пассивного дохода в Интернете, помимо услуг печати по запросу и прямого маркетинга, который обычно не применяется к товарам, основанным на искусстве.

Я также включу цифровые версии произведений искусства, такие как цифровые отпечатки, которые вы создали, например, отсканированные файлы или даже созданные в цифровом виде произведения искусства, которые клиент может распечатать после того, как он получит цифровой файл после оплаты.

Могу ли я делать цифровые продукты?

Цифровые продукты довольно популярны в сфере образования, а также среди маркетологов, продающих свои знания и получающих от этого большой доход.

Как художники, мы склонны думать, что люди хотят покупать только наши оригинальные работы, но это просто неправда.

Мы обладаем обширными знаниями, которые хотели бы узнать многие начинающие художники и любители искусства, но не знают, к кому и как спросить.

Мы можем продавать подробные руководства о том, как выполнить конкретную задачу или арт-хак. Мы также можем продавать цифровое искусство и цифровые копии наших работ.

Цифровые продукты отлично подходят для пассивного дохода

Что такое пассивный доход?

Когда мы не продаем цифровые копии наших произведений искусства в различных форматах, готовых к печати, или мы не пишем руководства о том, как производить произведения искусства, или мы не думаем, кроме продажи оригинальных произведений искусства, мы оставляем много денег на стол.

Я не знаю, как вы, но я не подписываюсь под романтическую идею голодающего художника, поэтому я надеюсь зарабатывать деньги с помощью цифрового искусства и оригинального искусства, а также столько, сколько смогу — вот где цифровые продукты могут помощь.

Цифровые продукты для художников довольно легко изготавливать, продавать и доставлять. Им просто нужно немного поработать с шрифтом.

Когда вы пользуетесь услугами сторонних поставщиков для создания и доставки своих физических продуктов, все, что вам нужно сделать, это убедиться, что у вас есть все настроенное и готовое к работе, что удовлетворяет моим критериям «зарабатывать деньги, пока вы спите» i.е. Пассивный доход.

Но я не знаю, как производить или продавать цифровые продукты!

В этом руководстве я проведу вас через каждый шаг, описывая каждую идею цифрового продукта, объясняя:

• Каждый цифровой продукт для продажи в Интернете составляет
• Как создать цифровые продукты для продажи в Интернете
• Как сделать доставить цифровой продукт своим покупателям произведений искусства
• Сколько стоит (приблизительное руководство)
• плюс еще

Не бойтесь попробовать хотя бы одну идею продукта, а затем добавить другую, когда почувствуете себя более комфортно.Некоторые люди преуспевают, сосредотачиваясь только на нескольких цифровых продуктах.

Самое замечательное в зарабатывании денег на товарах цифрового искусства в Интернете заключается в том, что это в основном товары типа «поставил и забыл». Вам нужно будет создать их только один раз и управлять продажей, а не производством.

Перед тем, как вы начнете…

Прежде чем вы начнете зарабатывать деньги с помощью цифрового искусства…

Прежде чем вы начнете разрабатывать свои цифровые продукты искусства, вам необходимо знать несколько важных вещей, которые будут применяться ко всем вашим цифровым продуктам

1. Какие инструменты или приложение мне нужно для создания цифровых продуктов?
2. Как мне принять заказ на цифровой продукт?
3. Как мне принять оплату за только что проданный цифровой продукт?
4. Как мне доставить цифровой продукт после получения платежа?

Какие инструменты или приложения мне нужны для создания художественных цифровых продуктов?

Когда я только начал создавать цифровые продукты, я слишком сильно задумывался над процессом.Я предполагал, что люди продают изысканные продукты под надзором высокооплачиваемых специалистов по маркетингу и дизайну.

Затем я купил несколько успешных цифровых продуктов, и мои глаза расширились. Так что давайте не будем переоценивать инструменты и посмотрим, что большинство из нас может использовать бесплатно в Интернете:

1. Google Документы, Google Таблицы и Google Презентации — это как бесплатная версия Office от Google.
   • 90% вашего контента для цифровых продуктов можно создать с помощью этих бесплатных инструментов.
   • Все, что вам нужно, это учетная запись Gmail, и это тоже «бесплатно».Конечно, написано, что это только для личного использования, но я не скажу, если вы этого не сделаете.
   • Самое замечательное в этих инструментах то, что они хранят файлы в облаке и сохраняют их по мере использования, так что ваши шансы потерять работу значительно сведены к минимуму.
2. Canva — следующий бесплатный инструмент, который я рекомендую. Я все время использую его для своих цифровых продуктов, а также для графики своих постов.
   • Большинство шаблонов и дизайнов бесплатны и не более 1 доллара США.
   • Вы даже можете импортировать свои собственные фотографии и рисунки, а затем оформить их для распространения.
3. Пакет Office для Windows или Mac — некоторые компьютеры поставляются в комплекте с Office или у вас может быть лицензия на него.
   • Если у вас его нет, перейдите на версию Google или откройте Office
4. GIMP для редактирования фотографий. Если у вас есть лицензия на Photoshop или Illustrator, используйте их.
   • Я использую GIMP для редактирования и ретуши фотографий. В последнее время все больше и больше использую Procreate.
5. Procreate — если у вас есть iPad с карандашом Apple, то это приложение для цифрового рисования ДОЛЖНО ИМЕТЬ.
   • Идеально подходит для любого художника, независимо от того, используете ли вы его для создания цифровых продуктов.
   • Это даже не так дорого, и вы довольно быстро окупите свои вложения.
6. Приложения для сканирования на телефоне или на сканере .
   • Существует множество бесплатных приложений для устройств Apple и Android для сканирования с фотографий (даже непосредственно с цифровых фотографий).
   • Лично я использую старый принтер Multi Function Center (MFC), который я купил за 50 долларов на распродаже в гараже.
   • Я почти не использую их для печати, так как чернила слишком дороги и сохнут, если не использовать регулярно.
   • Они также не печатают, даже если все картриджи полны, кроме одного!
   • MFC — это простые струйные принтеры, которые также имеют встроенный сканер бумаги формата A4 ( Размер A4 имеет размеры 21,0 x 29,7 см или 8,27 x 11,69 дюйма ).
   • Сканеры MFC обеспечивают отсканированное изображение наилучшего качества.
   • Они ограничены небольшими изображениями, поэтому, когда вам нужно отсканировать большое произведение искусства, вам может быть лучше сделать фотографию хорошего качества или отсканировать изображение по частям, а затем сшить изображения вместе с помощью программного обеспечения, такого как GIMP.

Аутсорсинг, если это поможет — так и будет!

Многие из вас могут быть художниками, но вам следует рассмотреть возможность передачи части работы, необходимой для создания цифрового продукта, на аутсорсинг.

Это сэкономит вам часы, особенно когда речь идет о дизайне или иллюстрациях, не говоря уже о том, чтобы ваши цифровые продукты выглядели более профессионально.

Хотя я считаю себя довольно хорошим художником, в некоторых областях, например, в татуировке, я не справляюсь. дизайн и более изысканные иллюстрации, особенно цифровые иллюстрации.

Иллюстрация используется для воплощения идей, продуктов и услуг в жизнь.

Вот когда вам следует подумать о передаче некоторой работы на аутсорсинг фрилансерам, их можно найти на Freelancer или Fiverr, но для более профессиональных услуг загляните на Toptal.com.

Цифровая иллюстрация сейчас очень востребована!

Итак, если вы действительно отличный цифровой иллюстратор, вы также можете зарабатывать деньги в Интернете, предлагая свои собственные услуги на Toptal.com!

---

Вот и все! Мне нравится, когда это просто.Не волнуйтесь, если вы не можете сразу воспользоваться этими инструментами, на YouTube есть много отличных видео или просто поручите разработку сторонним разработчикам. Вы даже можете нанять писателей на iWriter, чтобы они написали свою электронную книгу!

Посмотрите несколько видеороликов и узнайте больше. Это то, что я сделал. Кроме того, первые несколько попыток создания цифрового продукта, вероятно, будут неудачными, не сдавайтесь и, пожалуйста, продолжайте.

Вы удивитесь, за что люди будут платить.

Как мне принять заказ на цифровой продукт?

Подобно инструментам, которые мы используем, мы иногда слишком задумываемся о том, как мы будем принимать заказ на продукт.Мы начинаем думать, что нам нужно полноценное решение для электронной коммерции, которое может обрабатывать тысячи транзакций ежедневно.

Изображение с https://merchantmachine.co.uk/ecommerce-platforms/

На самом деле я довольно хорошо принимал заказы от клиентов, используя простую старую электронную почту и DM (прямые сообщения) в платформах социальных сетей, таких как Instagram и Facebook.

1. Электронная почта и личные сообщения — как уже говорилось, это самый простой способ принять заказ.
   • Создайте корпоративную учетную запись Gmail, попросите клиентов отправлять заказы по электронной почте, и вы сможете обрабатывать их платежи одним из следующих способов.
2. Shopify, Squarespace или SamCart — это веб-сайты, посвященные онлайн-продавцам. Лично я считаю, что они слишком дороги:
   • Shopify начинается с 29 долларов в месяц для базового магазина
   • SquareSpace составляет около 25 долларов в месяц для бизнес-сайта
   • SamCart начинается примерно с 49 долларов в месяц
   • Лично за то, что они предлагают, я бы пропустить все три. Они хорошо интегрируются с Instagram, но также и с другими более дешевыми вариантами (см. WooCommerce ниже). У них есть бесплатная пробная версия, поэтому попробуйте, если вы хотите их попробовать.
3. eBay — знаете ли вы, что eBay действительно позволяет продавать цифровые продукты?
   • Вы можете продавать их, если вы являетесь владельцем авторских прав и заявляете, что вы им являетесь, когда выставляете товары на продажу.
   • eBay также может управлять оплатой и доставкой заказов для вас (в конце концов, в цифровом формате!) — Обязательно сначала ознакомьтесь с Политикой цифровых загрузок eBay. это также позволяет продавцам продавать цифровые продукты, если они связаны с искусством.
     • Таким образом, вы можете продавать дизайны, принты, татуировки, фотографии, цифровое искусство (когда вы становитесь крутыми в Procreate)
     • Etsy называет их цифровыми загрузками, и если вы хотите пойти по этому пути, есть отличный пост от The Work At Домашняя жена.
   • WooCommerce — если вы запускаете веб-сайт WordPress, вы можете добавить на свой веб-сайт расширение электронной коммерции.
     • Ваш обычный веб-сайт превратится в мощное коммерческое решение, которое может принимать заказы, обрабатывать платежи и доставлять ваши цифровые продукты.
     • Он также хорошо интегрируется с вашими учетными записями в социальных сетях, и вы можете продавать прямо из Instagram.

Как мне принять оплату за цифровой продукт?

Главное, что вам нужно сделать, зарабатывая деньги с помощью цифрового искусства, — это действительно иметь возможность забрать только что заработанные деньги.

Для этого вы можете использовать различные методы обработки платежа, и это зависит, в первую очередь, от того, как вы совершили продажу.

Когда вы продаете свои цифровые продукты с помощью Redbubble, eBay или Etsy, вы увидите, что на этих платформах уже есть встроенный шлюз обработки платежей, и они будут обрабатывать все платежи по кредитным картам за вас.

Они, как правило, либо используют стороннюю платежную компанию, такую ​​как Paypal, для приема платежа и хранения ваших средств для вас, либо делают это напрямую.

В любом случае вам понадобится банковский счет, чтобы они могли переводить вам деньги.

Никогда не оставляйте свои настоящие деньги внутри этих платформ. Хотя они безопасны, у них, как правило, есть правила, которые могут заблокировать вам ваши деньги, если вы нарушите их политику.

Поэтому, как только вы заработаете 100 долларов или больше, переводите их на свой счет, где это безопасно.

Имейте в виду, что они могут взимать процент от вашего заработка в качестве комиссии. Каждый из них отличается, поэтому вам нужно будет изучить, чтобы решить, с кем пойти.

Если вы используете Shopify, Squarespace или Woocommerce, тогда каждый из них также позволит вам связать платежный шлюз, чтобы вы могли проводить безопасные транзакции с использованием кредитных карт.

Вот список платежных шлюзов для наиболее распространенных платформ электронной коммерции, вы обнаружите, что все они принимают обычные типы платежей от таких компаний, как Stripe, Square, Paypal и т. Д.

Кроме того, eBay также разрешает банковские переводы.

Обычно никто не принимает чек, поэтому, если вы хотите принимать чеки, вам нужно будет указать адрес, по которому ваши клиенты могут отправить вам чек, а затем отправлять свои проданные товары только после того, как чек будет очищен.

99% покупателей, приобретающих произведения искусства в цифровом формате или загружаемые в цифровом формате, уже используют кредитную карту и знают, как произвести оплату в Интернете.

Как мне доставить / отправить цифровой продукт после получения платежа?

Когда вы продаете физический товар, вам необходимо отправить товар, который вы продали.

Самое замечательное в цифровых произведениях искусства и цифровых загружаемых продуктах заключается в том, что с правильным программным обеспечением вы можете взять деньги и отправить товар в электронном виде в момент совершения продажи.

Всякий раз, когда вы продаете художественный цифровой загружаемый продукт, который фактически становится физическим продуктом, например, когда товары продаются в сервисе печати по запросу, таком как Redbubble.

Обычно они отправляются клиенту непосредственно компанией, и все, о чем вам нужно беспокоиться, — это получить от них наличные.

Вот как цифровые загрузки обрабатываются каждой из платформ, которые я упомянул для вас. Я предлагаю вам начать с одного, а затем попробовать еще один, прежде чем расширяться дальше:

Надеюсь, у вас должно быть представление, как:

• принять заказ на цифровой продукт
• принять оплату за цифровой продукт
• , а затем доставить цифровой продукт автоматически

А теперь самое интересное!

Вы почти готовы начать зарабатывать деньги с помощью цифрового искусства.Все, что вам нужно сейчас, — это узнать, как на самом деле создавать цифровые продукты, которые вы хотите продавать в Интернете.

Цифровой продукт 1. Художественная печать — цветная домашняя печать

Что такое цифровой продукт 1. Художественная печать — цветная домашняя печать ?

Это, наверное, самый простой цифровой продукт, который вы можете продать. Если у вас есть учетная запись в социальных сетях, таких как Instagram или Facebook, вы увидите, какое из ваших произведений искусства более популярно, чем другие.

После этого вы можете продавать свои произведения искусства в цифровом виде, которые затем можно загрузить и раскрасить дома.

Это отлично подходит для художников, продающих фан-арт (но будьте осторожны, чтобы не нарушить закон, читайте здесь, если хотите узнать больше).

Художники, работающие в сфере фан-арта, могут неплохо продавать черно-белые контуры своих работ, которые затем могут быть куплены фанатами и раскрашены дома.

Раскраски для взрослых сейчас очень популярны, загляните на этот сайт, чтобы получить представление о том, что вы можете сделать.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Вы можете отсканировать существующие иллюстрации и затем преобразовать их в оттенки серого с помощью GIMP или создать новый контурный рисунок, а затем отсканировать их. В качестве альтернативы, если вы теперь являетесь мастером в Procreate на iPad, вы можете создавать свое цифровое искусство в электронном виде.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

В зависимости от того, какое решение для электронной коммерции вы выбрали, убедитесь, что размер файла, который вы предоставляете для загрузки, не превышает 1 МБ, так как это может замедлить загрузку.

Не у всех есть сверхбыстрый широкополосный доступ, поэтому подумайте об этих клиентах. Убедитесь, что вы помечаете свой цифровой файл названием вашего веб-сайта и названием произведения искусства, например. wastedtalentinccom.pontiacgoat.jpg , чтобы вы и ваши покупатели знали, откуда взялось изображение.

Также добавьте декларацию об авторских правах в свое объявление, если вы владеете авторскими правами на изображение.

Сколько мне следует платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

Цифровые загрузки изображений обычно предназначены для клиентов, которым нечего тратить.Если бы у них были деньги, они бы покупали ваши оригинальные работы.

Тем не менее, размещение цветной печати для дома на домашней работе в виде набора из 10 штук по цене 10 или 1 доллар за изображение — не редкость.

Вам может быть интересно, стоит ли продавать цифровую копию за 1 доллар. Все, что вам нужно подумать, — это то, что если вы продали 1000 копий, это будет 1000 долларов за загрузку изображения один раз. И они будут продаваться вечно.

За 1 доллар за копию вы продадите больше загрузок.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 2.Распечатать дома. Продажа цифровых отпечатков ваших популярных произведений искусства

Что такое цифровой продукт 2. Распечатайте дома. Продаете цифровые отпечатки ваших популярных произведений искусства?

Взгляните на комментарии, которые фанаты оставили вам в ваших учетных записях в социальных сетях, и на 5 самых популярных статей, посмотрите, спросят ли вас, «продаете ли вы их распечатки?»

Держу пари, они спрашивают, а вы не отвечаете.

Я сделал это и продал много распечаток автомобилей, когда продавал цифровые копии моей серии рисунков Muscle Cars.

Для каждого я добавил небольшой водяной знак, и я не особо беспокоился о попытках ограничить копирование, поскольку время и усилия превышали сэкономленные деньги.

Если вы не хотите физически печатать копии своих работ, вы можете создать красивое сканирование с водяными знаками в высоком разрешении (хотя и не слишком большое, чтобы загружать его слишком медленно), и вы можете продать его цифровую копию своим клиентам. взять с собой в Скрепки, чтобы распечатать или распечатать дома.

Я бы перечислил изображение в макете рамки для изображения и добавил бы заявление об отказе от ответственности, что продаваемый товар представляет собой цифровое изображение для печати дома, а обрамление должно показать, как оно может выглядеть в рамке.

Установите все основные правила в своем объявлении!

Пример цифровой печати Pontiac Goat в образце рамы

Как мне изготовить этот цифровой продукт?

Они производятся так же, как и цветная домашняя печать.

Вы можете отсканировать существующие иллюстрации и затем преобразовать их в оттенки серого с помощью GIMP или создать новый контурный рисунок, а затем отсканировать их. В качестве альтернативы, если вы теперь являетесь мастером в Procreate на iPad, вы можете создавать свое цифровое искусство в электронном виде.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

В зависимости от того, какое решение для электронной коммерции вы выбрали, убедитесь, что размер файла, который вы предоставляете для загрузки, не превышает 1 МБ, так как это может замедлить загрузку.

Не у всех есть сверхбыстрый широкополосный доступ, поэтому подумайте об этих клиентах. Убедитесь, что вы помечаете свой цифровой файл названием вашего веб-сайта и названием произведения искусства, например. wastedtalentinccom.pontiacgoat.jpg , чтобы вы и ваши покупатели знали, откуда взялось изображение.

Также добавьте декларацию об авторских правах в свое объявление, если вы владеете авторскими правами на изображение.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

У них, как правило, есть более преданный покупатель и кто-то, кто смотрит на принт дома, больше как произведение искусства, которое они готовы поставить в рамку и повесить на стену.

Они будут готовы потратить и дополнительно 10 долларов, чтобы оформить или напечатать его профессионально.

Для этих отпечатков я продавал за 5 долларов копию каждой цифровой загрузки.В зависимости от ваших подписчиков вы можете взимать больше.

Составьте список товаров на несколько месяцев, оцените, что делает рынок. Если они не продают, попробуйте снизить цену или больше продвигать продукт.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 3. Загрузите копии своих произведений искусства через сторонние торговые площадки для печати по запросу, например Redbubble

Что такое цифровой продукт 3. Загрузите копии своих произведений искусства через сторонние торговые площадки для печати по запросу?

Вы можете прочитать существующую статью, в которой я рассказываю о некоторых онлайн-сервисах печати по запросу, которые делают художественные принты (примерно на полпути вниз).

Я также связался со своей собственной страницей Redbubble, чтобы вы могли видеть, что мои работы доступны для продажи на различных товарах. Каждое изображение можно продать в виде принтов, открыток, футболок, кружек, картин в рамках и т. Д.

Мой самый крупный продавец — чехол для iPhone Maradona Napoli, на изготовление которого с помощью GIMP ушло 15 минут. Эти 15 минут принесли мне сотни долларов пассивного дохода.

В наши дни я склонен чаще пользоваться этими услугами, так как у меня мало времени, а с услугами POD (Печать по запросу) я могу установить и забыть.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Они производятся так же, как и цветные домашние отпечатки, и цифровые домашние отпечатки.

Вы можете отсканировать существующие иллюстрации и затем преобразовать их в оттенки серого с помощью GIMP или создать новый контурный рисунок, а затем отсканировать их. В качестве альтернативы, если вы теперь являетесь мастером в Procreate на iPad, вы можете создавать свое цифровое искусство в электронном виде.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Самое замечательное в услуге POD (Печать по запросу) заключается в том, что вам не нужно ничего делать, кроме как перечислить элемент на их сайте.

Они изготовят произведение искусства, которое выбрал покупатель, обработают платеж и отправят товар напрямую вашим клиентам.

Вам даже не потребуется выполнять какую-либо поддержку клиентов. Любые проблемы с качеством решает компания, а не вы.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Эти услуги обычно имеют фиксированную цену или общий ценовой диапазон на продаваемые ими продукты. Различается процент комиссионных, которые вы будете получать за каждый проданный товар.

С помощью redbubble вы можете выбрать получение 20% или более комиссионных от окончательной цены продажи предмета.

Допустим, они продают футболку с вашим изображением. Они будут брать, скажем, 25 долларов за футболку.

Вы выбрали комиссию в размере 20% за каждую рубашку, поэтому теперь окончательная цена продажи составляет 30 долларов. Таким образом, на каждые 30 долларов проданной футболки вы получаете 5 долларов чистой прибыли.

Обычно они платят вам в конце месяца или до тех пор, пока вы не заработаете минимум 20 долларов.

Redbubble даже предлагает вам управлять налогами!

Теперь вы можете стать жадным и взимать комиссию в размере 50%, но будьте осторожны, потому что у вас есть конкуренты на те же футболки, но с другим дизайном. Так что покупатели могут покупать более дешевую рубашку, если только у вас нет культа.

У меня есть товары, перечисленные на Redbubble в течение многих лет, и да, я большой поклонник, так как это был хороший источник пассивного дохода с 2008 года.

> назад к началу

Цифровой продукт 4.Электронная книга с практическими рекомендациями

Что такое цифровой продукт 4. Электронная книга с практическими рекомендациями?

Электронные книги, вероятно, являются оригинальным загружаемым цифровым продуктом, когда-либо продававшимся в Интернете. Раньше я думал, что они плохо продаются, но после 10 лет наблюдения за различными онлайн-маркетологами и художниками, продающими руководства и подробные инструкции, я должен сказать, что я оказался неправ.

Электронная книга — это, по сути, подробное руководство о том, как делать что-то конкретное. Чем более конкретную и трудную информацию найти, тем больше вероятность, что вы будете продавать копии электронной книги.

Электронные книги, как правило, хорошо написаны и спланированы и сосредоточены на конкретной теме или на том, как решить конкретную болевую точку или проблему.

В качестве примера, если бы я захотел, я мог бы написать электронную книгу по каждой из этих тем и заработать неплохие деньги.

Но я решил сделать вместо этого один гигантский пост.

Какой длины должна быть электронная книга?

Я часто слышу вопрос: какой длины должна быть электронная книга? Ответ — столько, сколько потребуется для адекватного решения проблемы.Тем не менее, большинство электронных книг содержат от 30 000 до 50 000 слов.

Они могут быть в виде пунктов, они могут быть пошаговыми инструкциями, а могут быть подробной информацией.

Размер многих электронных книг составляет от 20 до 100 страниц. Цените своих клиентов, заранее ответьте на их вопросы.

Если вы создаете художественную литературу как свое искусство, то, скорее всего, вы также читаете книги. Спланируйте свою электронную книгу так, чтобы она читалась так, как вам хотелось бы.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Электронные книги популярны, потому что все, что вам действительно нужно, — это текстовый процессор и разумное графическое приложение, такое как Canva.

Спланируйте свою электронную книгу, кратко изложив проблему, которую вы решаете, а затем объясните свой подход.

Затем отметьте все подзаголовки, о которых вы будете писать, и сделайте заключение.

Постарайтесь добавить как можно больше изображений и фотографий, показывающих, как вы делаете каждый шаг, подумайте, какие вопросы были бы заданы, если бы ваш клиент сидел с вами и смотрел, как вы выполняете работу, которой пытается научить ваша электронная книга.

Используйте Canva, чтобы создать профессионально выглядящую переднюю и заднюю обложки, а также изображения, которые вы хотите упаковать.

Убедитесь, что вы прочитали корректуру, и грамматист проверит ваше письмо, а затем попросите кого-нибудь прочитать вашу электронную книгу, чтобы узнать, есть ли у него какие-либо вопросы.

Некоторые вещи, которые, по вашему мнению, легко понять, могут не подойти тем, кто не разбирается в этой теме.

Электронные книги работают, когда они хорошо подготовлены, а не спешат, поэтому не торопитесь.

Наконец, сохраните электронную книгу как файл .pdf, так как это предотвратит редактирование и повторную упаковку.

Убедитесь, что верхние и нижние колонтитулы содержат ссылки на ваш веб-сайт и ваше имя, а также что вы добавили любую информацию об авторских правах.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Электронные книги могут быть отправлены по электронной почте платежеспособному покупателю или, если вы используете один из описанных мной сайтов электронной коммерции, у них будет возможность разрешить загрузку электронных книг после обработки платежа.

Для чуть более ручного процесса, это то, что я сделал, когда продал свою первую электронную книгу.

Я создал папку в своей учетной записи Dropbox, так как она была бесплатной. Я также создал электронное письмо с автоответчиком, которое было настроено в Paypal для отправки каждому клиенту, совершившему платеж с помощью Paypal.

Это электронное письмо автоответчика содержало ссылку на папку Dropbox, чтобы клиенты могли щелкнуть по ней и загрузить файл.

В наши дни я бы порекомендовал использовать одну из платформ электронной коммерции, поскольку они обеспечивают большую безопасность.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

электронных книг продается по цене от 5 до 50 долларов за копию. Средний диапазон цен составляет 10-15 долларов за хорошую всеобъемлющую электронную книгу, в которой все подробно описано, например, пошаговые инструкции, а также включены хорошие оригинальные цветные фотографии или снимки экрана.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 5. Фотографии ваших работ в высоком разрешении

Что такое цифровой продукт 5. Фотографии ваших работ в высоком разрешении?

Если вы фотограф или создаете высококачественную детализированную графику, существует рынок цифровых фотографий отличного качества, которые можно загрузить и распечатать дома.

Некоторым клиентам нравится использовать их в качестве хранителей экрана.

Большинство клиентов, скорее всего, будут использовать ваши фотографии с высоким разрешением в качестве стоковых изображений для использования в маркетинговых документах или блогах.

Примеры цифровых фотографий для продажи: Shutterstock, Adobe Stock и бесплатные сайты, такие как Unsplash.

Вот отличное руководство для фотографов, которые хотят продавать свои цифровые фотографии.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Как и все остальное, найдите свою лучшую работу и загрузите ее на такие сайты, как Shutterstock, Adobe Stock или даже продавайте цифровые фотографии на Etsy

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Как и в случае с услугами POD (Печать по запросу), вам не нужно ничего делать, кроме как размещать элементы на этих сайтах и ​​продавать ссылки на них.

Убедитесь, что вы добавили много деталей в описание изображения, чтобы оно отображалось при поиске на сайтах.

Каждый сайт либо отправит цифровое изображение покупателю, либо создаст иллюстрацию, выбранную покупателем, и они обработают платеж и отправят товар напрямую вашим клиентам.

Вам даже не потребуется выполнять какую-либо поддержку клиентов. Любые проблемы с качеством решает компания, а не вы.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Цены на цифровые фотографии различаются.Чем меньше конкурентов у фотографии, тем больше она будет стоить. Цены начнутся с 1 доллара и будут расти. Найдите похожие цифровые фотографии на продажу и узнайте, за что их продают конкуренты.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 6. Татуировки

Что такое цифровой продукт 6. Татуировки?

Когда я впервые увидела выставленные на продажу татуировки, у меня отвисла челюсть. Я даже не знал, что этот рынок существует. Хотя я создавал татуировки для некоторых друзей и семьи, я даже не думал, что другие будут платить за дизайн.

Это узкоспециализированная область, поэтому посмотрите, какие существуют конкуренты, прежде чем тратить свое время и силы на создание дизайна.

Если вы художник с преданной фанатской базой, вы можете преобразовать свои работы в татуировки.

Я видел, как работы Льюиса Россиньола, Наджимира и Кристофера Ловелла превращались в татуировки, а их гордые владельцы загружали фотографии готовой продукции в Instagram.

Хотя эти художники не берут плату за превращение своих рисунков в татуировки, там есть рынок.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Как и все остальное, все начинается с дизайна, который необходимо преобразовать в цифровой файл.

Дизайн должен быть четким и желательно векторизованным, не теряющим качества при увеличении.

Причина в том, что люди захотят увеличивать или уменьшать рисунок в зависимости от того, на какой части тела должна появиться татуировка.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Как и в случае со всеми другими цифровыми продуктами, если вы выберете одну из платформ электронной коммерции, о вас следует позаботиться.

Самый простой способ — разместить сообщение на Etsy или eBay, чтобы покупатели скачивали его оттуда.

Ваше изображение должно легко печататься без водяных знаков.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Татуировки следует рассматривать как любое оригинальное искусство, и цены будут варьироваться от 5 до 50 долларов за дизайн. Более оригинальный и труднодоступный, с большим количеством деталей будет стоить дороже.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 7.Канал YouTube

Что такое цифровой продукт 7. Канал YouTube ?

Каналы YouTube кажутся довольно простыми, но на самом деле на зарабатывание денег уходит больше всего времени.

Вы будете зарабатывать деньги, создавая видео с подробным описанием вашего процесса, предоставляя обучающие материалы и т. Д.

Проблема с YouTube заключается в том, что для монетизации ваших видео вам теперь необходимо иметь около 4000 часов просмотра видео (это называется временем просмотра и может быть 1 видео продолжительностью 1 час, просмотренное 4000 раз, или 10-минутное видео, просмотренное 24000 раз) за 12 месяцев.

Вам также понадобится 1000 подписчиков.

Чем больше просмотров вы получите, тем больше денег вы сможете заработать. Это долгосрочная игра, и она принесет пользу любому артисту, у которого уже есть хорошие подписчики в социальных сетях или в блогах.

Я попробовал это и отказался, так как были другие способы монетизировать мое время с помощью пассивного дохода.

Как мне создать этот цифровой продукт?

На YouTube есть бесчисленное множество руководств и видеороликов о том, как создавать видеоролики на YouTube. Попробуйте начать с их Творческой студии и узнайте, как это сделать.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Контент будет доставляться через сам канал YouTube. Как только вы опубликуете свои видео, они появятся на вашем канале и станут доступны для поиска.

Убедитесь, что вы используете хорошее описание в каждом видео и используете 3 хэштега, разрешенные для каждого видео.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Как только ваш канал будет монетизирован, вы можете начать зарабатывать деньги.YouTube не раскрывает, сколько вы можете заработать за видео, но сейчас многие пользователи YouTube раскрывают свои данные о доходах. Посмотри.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 8. Kindle Books

Что такое цифровой продукт 8. Kindle books?

Есть много компаний, предлагающих онлайн-заказ и выполнение заказов. Хотя публикация книги на бумажном носителе — это здорово, самый простой способ — это Kindle Publishing. Это позволит вам превратить эту электронную книгу в книгу для Kindle, которую затем можно будет продавать на Amazon как книгу для разжигания.

Как это круто!

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Книги Kindle выпускаются Amazon так же, как и любые другие книги формата Kindle, выставленные на продажу.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

Цена большинства книг Kindle начального уровня составляет 2 доллара за книгу. Хотя может показаться, что это не так уж много денег, но все же они складываются.

Я помню, как автор самопомощи и подкастер продал свою книгу «Выбери себя» по 2 доллара за копию, я думал, что он сошел с ума, пока не увидел, что он продал более миллиона копий.

Amazon получил свою долю, но он все еще неплохо зарабатывает на ней.

Если вы не слишком известный писатель, это может быть хорошей отправной точкой.

Есть много онлайн-ресурсов и групп, которые помогают новым авторам Kindle.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 9. Эксклюзивный доступ к «Клубу инсайдеров»

Что такое цифровой продукт 9. Эксклюзивный доступ к «Клубу инсайдеров»?

Раньше я называл это онлайн-попрошайничеством, но сейчас прошу только я.Есть много онлайн-личностей, инстаграммеров, ютуберов, которые демонетизировались на этих платформах и которым нужно зарабатывать деньги, продавая доступ к себе или эксклюзивному контенту.

Большинство из них используют такие платформы, как Patreon, для предложения дополнительного контента в Интернете.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Вы регистрируетесь на платформе, принимаете их положения и условия, а затем создаете контент, как для Facebook, Instagram или YouTube, но вы предлагаете немного больший доступ, чем обычно.

Если вы художник, музыкант, автор и т. Д., Вы можете предложить личные беседы, обсуждения, личные уроки или доступ к видео, созданным исключительно для платформы.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Контент доставляется самой платформой, больше ничего делать не нужно.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Вы устанавливаете, сколько вы хотите взимать за доступ.Это может быть периодическая подписка на сумму 25 долларов в месяц или меньше. Некоторые допускают многоуровневый доступ, что означает, что вы можете заплатить 1 доллар за минимальный продукт, который хотите увеличить, а затем взимать больше за больший доступ.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 10. Мастер-классы / курсы

Что такое цифровой продукт 10. Мастер-классы / курсы?

Обычно это видеоролики с доступом для помощи другим артистам или студентам.

Вы можете легко использовать эту электронную книгу, которую вы создали ранее, и записать на видео себя, фактически выполняя все действия, и дополнить видео документами, рабочими тетрадями в формате PDF и т. Д.

Подумайте о курсе, который берет все ваши экспертные знания и превращает его в курс, который будет платить хорошие деньги за.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Это потребует от вас использования всех ваших навыков создания электронных книг, навыков редактирования видео на YouTube, Canva, GIMP, Photoshop и их объединения в один отличный курс.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Хотя вы можете размещать этот контент на своем собственном веб-сайте, вам следует пойти туда, где есть клиенты, а именно Udemy, и стать инструктором.

Стать инструктором означает начать продавать курсы.

Если вы не знаете, как структурировать курс, Udemy — отличное место, чтобы увидеть, что сделали другие, и последовать их примеру.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

Курс обычно стоит около 10 долларов, но его можно надуть, чтобы он был дороже (так как большинство продавцов разместят свой курс до 150 долларов, а затем получат скидку в 90%, которая, кажется, действует вечно).

Имеются хорошо задокументированные случаи, когда учителя каждый день зарабатывают сотни тысяч долларов, продавая курсы, которые они преподали бы в школе, за 30 000 долларов в год.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 11. Цифровое искусство

Что такое цифровой продукт 11. Цифровое искусство?

Как и цифровая фотография, люди покупают цифровое искусство.

На рынке могут продаваться хранители экрана, но некоторые из них также продаются разработчикам игр или владельцам веб-сайтов.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Цифровое искусство включает преобразование ваших самых популярных произведений искусства в загружаемые файлы изображений.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

В зависимости от того, какое решение для электронной коммерции вы выбрали, убедитесь, что размер файла, который вы предоставляете для загрузки, не превышает 1 МБ, так как это может замедлить загрузку.

Не у всех есть сверхбыстрый широкополосный доступ, поэтому подумайте об этих клиентах. Убедитесь, что вы помечаете свой цифровой файл названием вашего веб-сайта и названием произведения искусства, например. wastedtalentinccom.myartname.jpg , чтобы вы и ваши покупатели знали, откуда взялось изображение.

Также добавьте декларацию об авторских правах в свое объявление, если вы владеете авторскими правами на изображение.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Приблизительный диапазон)

Что касается цифровых загрузок для распечаток, у них, как правило, есть более преданный покупатель и тот, кто смотрит на распечатку дома, печатая больше как произведение искусства, которое они хотят оформить в рамку и повесить на стену.

Они будут готовы потратить и дополнительно 10 долларов, чтобы оформить или напечатать его профессионально.

Для этих отпечатков я продавал за 5 долларов копию каждой цифровой загрузки. В зависимости от ваших подписчиков вы можете взимать больше.

Составьте список товаров на несколько месяцев, оцените, что делает рынок. Если они не продают, попробуйте снизить цену или больше продвигать продукт.

Цифровое искусство теперь также включает в себя технологию блокчейн, которая управляет нашими любимыми электронными валютами, такими как биткойны и эфириум, через NFT.

NFT расшифровывается как Non-Fungible Token и позволяет художникам подписывать цифровую подпись на свои произведения искусства и цифровые произведения искусства, чтобы гарантировать, что они полностью контролируют свои авторские права.Сейчас они продают искусство NFT как отдельные произведения искусства, и многие из них наживаются.

Если вы хотите узнать больше о криптографическом искусстве NFT, прочтите эту статью Что такое NFT Crypto Art и как я могу «взаимозаменяемо» создавать Это?

> вернуться к началу

Цифровой продукт 12. Шрифты

Что такое цифровой продукт 12. Шрифты?

Впервые я увидел шрифты в продаже, когда просматривал веб-сайт 1924 года (кстати, классные дизайнеры, вам стоит заглянуть на их страницу в Instagram).

Как мне создать этот цифровой продукт?

Для разработки шрифтов требуется немного больше навыков, поскольку вы создаете продукт, который должен соответствовать определенному набору цифровых правил, правил типографики и подойдет графическим дизайнерам среди нас.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Вы можете продавать их на своем собственном сайте так же, как наши друзья в 1924 году, или вы можете продавать их на Etsy или eBay. В качестве альтернативы вы можете продавать их на своем сайте и предоставлять инструкции по их установке на компьютеры Mac и Windows.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Вы можете продавать шрифт отдельно (зачем вам) или как пакет шрифтов. Они будут включать все буквы и цифры в диапазоне. Они могут начинаться с 5 до 10 долларов за пачку и могут расти, если того потребует рынок.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 13. Наклейки

Что такое цифровой продукт 13. Наклейки?

Наклейки — еще один продукт нишевого типа, который художники и дизайнеры могут производить и продавать.

Раньше я заказывал свои собственные наклейки партиями и продавал на моем старом веб-сайте, заказывая их у StickerMule, а затем продавая их в розницу.

Это один из вариантов для вас, но это означает, что любой полученный доход будет меньше пассивного дохода и больше фактической работы.

Когда Redbubble (да, здесь я снова говорю о Redbubble) начал продавать стикеры, все, что я сделал, это просмотрел свой каталог изображений и выбрал вариант продажи их как стикеров.

Все, что мне нужно было сделать, это настроить изображение так, чтобы оно отлично смотрелось как наклейка, и все!

Я теперь тоже регулярно продаю стикеры.

Хотя 20% на 2 доллара — это не большая прибыль.

Если вы действительно производите свои собственные наклейки в StickerMule, вы можете продавать их примерно по 1–2 доллара за штуку и покрывать расходы на производство за счет доставки. Это даст вам больше денег в кармане за небольшую дополнительную работу.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Вы создадите свои художественные работы как обычно, а затем преобразуете их в цифровой файл (в формате jpg или png).

Затем вам нужно будет загрузить изображение в Redbubble или StickerMule и убедиться, что оно соответствует их критериям для наклеек, таким как разрешение изображения и размер файла.

Нажмите «Сохранить», а затем продвигайте этот продукт на своем веб-сайте или страницах в социальных сетях для увеличения продаж.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Если вы выберете опцию Redbubble, то все будет сделано за вас.

Если вы решите заказать и отправить их самостоятельно, вам нужно будет упаковать и отправить товар на физическом носителе. Поскольку они обычно помещаются в конверт, стоимость доставки обычно невысока даже при доставке по всему миру.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

При продаже через Redbubble вы можете сделать маржу от 25% до 40%.Наклейки — недорогие товары, поэтому ваша прибыль будет небольшой.

Если вы продаете их напрямую, то от 2 до 5 долларов за наклейку с бесплатной доставкой вполне разумно. Просто рассчитывайте продать лоты, чтобы заработать серьезные деньги.

> вернуться к началу

Цифровой продукт 14. Подарочные карты

Что такое цифровой продукт 14. Подарочные карты?

Наконец, мы переходим к подарочным картам. Подарочные карты говорите?

Да, хотя технически они не являются продуктом, они могут быть источником дохода, поскольку только небольшой процент приобретенных подарочных карт когда-либо погашается.

Я узнал об этом, когда предлагал подарочные карты на своем старом сайте omniartist.com.

Люди просили купить подарочные карты (электронные подарочные карты, которые я отправляю по электронной почте), распечатывали их и отдавали семье и друзьям.

Как мне создать этот цифровой продукт?

Многие платформы электронной коммерции позволяют создавать подарочные карты с отслеживанием и сроками действия.

Подарочные карты Google для wordpress, и вы увидите все доступные вам варианты в виде плагина.

Результаты поиска при использовании подарочных карт Google для WordPress

Существуют некоторые юридические правила для продажи и соблюдения подарочных карт, они также различаются в зависимости от штата и страны. Некоторые не требуют срока годности, а некоторые требуют безопасного хранения.

Подарочные карты несут такую ​​же ответственность, как и денежная задолженность. Поэтому, если вы продадите подарочную карту, будьте готовы ее почтить.

Когда я продавал подарочные карты, мне нужно было оплатить только около 50% проданных подарочных карт. Большинство из них было бы забыто или потеряно, и получатель даже не стал бы спрашивать об этом.

Их потеря. Когда это происходит, это могут быть деньги впустую.

Как я могу доставить этот цифровой продукт моим клиентам?

Большинство из них продаются как цифровые продукты и обычно отправляются покупателю по электронной почте, отправляются по электронной почте получателю или могут быть загружены при оплате.

Сколько мне нужно платить за этот цифровой продукт? (Примерный диапазон)

Цены варьируются в зависимости от того, что вы продаете, но раньше я продавал подарочные карты на 20, 50 и 100 долларов.

> вернуться к началу

Заключение

Надеюсь, вы нашли это руководство полезным и достаточно легким, чтобы следовать ему и начать производить хотя бы один цифровой художественный продукт и начать получать хороший пассивный доход от своего искусства.

Когда вы привыкнете зарабатывать деньги с помощью цифрового искусства в Интернете, вы обнаружите, что начнете искать другие способы заработка.

Есть ли у вас другие замечательные идеи или примеры цифровых продуктов для продажи художникам?

Не стесняйтесь обращаться к нам, и мы сможем обновить этот пост и дать вам обратную ссылку с указанием полной стоимости.

Перед тем, как отправиться…

Не забывайте рекламировать свой сайт и искусство. Без надлежащего маркетинга вы не сможете продавать множество загружаемых цифровых произведений искусства, не говоря уже о любом произведении искусства. Прочтите другие статьи, ссылки на которые приведены ниже, и узнайте, как профессионально продвигать и продавать в Интернете.

Вам также может понравиться

Как заработать деньги Рисование для развлечения

Чем вы сейчас занимаетесь (помимо чтения этой статьи, разумеется)? Осмотрите свой стол. У вас есть клочки бумаги — может быть, тетрадь — с маленькими рисунками, плавающими по странице? Что, если бы я сказал вам, что вы можете зарабатывать деньги, рисуя понемногу каждый день? Что ж, это правда, вы можете зарабатывать деньги, рисуя предметы повседневного обихода — вам просто нужно приложить все усилия, чтобы привлечь потенциальных клиентов.Отточив свой уникальный стиль каракулей, вы сможете заработать дополнительные деньги, продавая на Creative Market, Etsy или создавая онлайн-бренд через Instagram. Давайте разберемся с процесса и приступим к работе.

---

Чтобы выработать или избавиться от привычки, требуется 28 дней. Ежедневно получайте бесплатные задания на рисование на свой почтовый ящик, чтобы дать толчок своему творчеству. Начать сейчас!

---

Зарабатывайте на рисовании для людей, которые не рисуют

Суть всего этого такова: дизайнеры UX, веб-дизайнеры, разработчики приложений и многие другие всегда ищут маленькие значки для использования в своих Работа.Быстро достаньте свой смартфон и откройте практически все, что угодно. Если в приложении есть значок, который используется для обозначения меню, параметра, кнопки или чего-то еще, значит, кто-то должен был разработать этот значок. И, конечно же, вы можете найти значки повсюду, но поскольку другие дизайнеры уже используют их, это становится довольно скучным. Никто не хочет использовать то же самое, что и все остальные, поэтому они ищут альтернативы — ну, например, руку нарисованные значки. Кроме того, другие рисунки и иллюстрации можно превратить в ресурсы веб-сайта, и даже ваш почерк может стать шрифтом.Это означает, что практически все, что вы рисуете на этом клочке бумаги, можно превратить во что-то, что может принести вам дополнительные деньги. А кому не нравится зарабатывать деньги, занимаясь любимым делом?

Продавайте свои рисунки как векторные изображения

Как этого добиться? Во-первых, вам нужно векторизовать свои рисунки, что звучит намного сложнее, чем есть на самом деле. Вы можете сделать это разными способами: от использования приложения на смартфоне, которое преобразует изображение в вектор (например, Adobe Capture CC делает это), или сканирования вашей работы с последующим переносом в векторную программу. например, Adobe Illustrator, а затем отслеживая вашу работу.Дело в том, что это может показаться сложным, но на самом деле это очень просто.

Только на Creative Market представлено более 4000 продуктов, нарисованных вручную, что дает вам представление о размере рынка. В одном магазине WINS можно найти все, от комнатных растений до сувениров для праздничных вечеринок. Это магазин, который все время привлекает, в том числе и тому подобное.

Есть и другие примеры. В Creative Stall есть масса интересных вещей, например, более 250 дудлов о финансах.

Нравится собак? Конечно, есть, и вот еще одна подборка рисунков собак, которые сейчас продаются.

Некоторые типы каракулей пользуются большим спросом, чем другие, например значки карт, хипстерская кофейная посуда и нарисованные от руки шрифты. Просто подумайте о том, что вы могли бы создать и продать самостоятельно, просто сделав еще один шаг вперед к своим повседневным дудлам. Необязательно разбираться в каждом уголке рынка, но есть шанс, что кому-то понадобятся иллюстрации того, что вы действительно любите рисовать.

---

---

Открыть новый магазин на таком сайте, как Creative Market, очень просто.Хорошая идея — подготовить несколько образцов своей работы, а ежедневные упражнения от 28 до Make — отличная отправная точка. Каждый месяц Creative Market предлагает набор крутых продуктов со скидкой, которые они выбирают на своей платформе, и этот месяц ничем не отличается.

Продайте свои рисунки на Etsy

Процесс на Etsy похож, просто создайте магазин и начните думать о том, как ваша библиотека повседневных рисунков может стать художественной печатью. Написанные от руки цитаты или любимые высказывания, как правило, очень хороши.Вы также можете извлечь выгоду из таких тенденций, как этот потрясающий арт из «Звездных войн» (тренд №1), который продается как книжка-раскраска для взрослых (тренд №2). Найдите время, чтобы изучить рынок и посмотреть, что вам нравится, что в тренде и какие рыночные ниши может заполнить ваш магазин.

Создайте свой бренд в Instagram

Наконец, Instagram все больше становится пространством для создания вашего портфолио и онлайн-подписчиков. Это отличная платформа для взаимодействия с поклонниками и, в идеале, для превращения их в клиентов.Ссылка на свою контактную информацию и интернет-магазин в разделе биографии для сбора входящих запросов. Это также отличная платформа для исследования вашего творчества. Интересно, как ваша аудитория отреагирует на что-то новое? Попробуйте в Instagram!

---

Присоединяйтесь к преподавателю школы дизайна Род-Айленда Мэри Джейн Бегин, чтобы развить ваше понимание цвета, композиции, значения, настроения и выражения. Учить больше.

Найдите минутку, чтобы подумать, как вы можете заработать деньги, рисуя вещи, которые вам нравятся.Рисуйте ежедневно и потратьте несколько минут на векторизацию своих рисунков. Загрузите на выбранную вами платформу и вуаля! Выходи и продолжай творить!

Скачать

Как учиться, упрощать жизнь и даже зарабатывать деньги с помощью планшета Wacom

Студентка последнего курса, Шивани, рассказывает о нескольких способах повседневного использования графического планшета One by Wacom жизни — для учебы и хобби — и даже о том, как она даже смогла заработать немного денег с помощью своего Wacom.

Ведение записей

Шив использует Microsoft One Note в качестве основного решения для создания заметок, но она также предлагает попробовать Notability , Microsoft Power Point или Good Notes , которые хорошо работают с планшетом Wacom. Хотя она не упомянула об этом в видео, приложение Wacom Bamboo Paper также является отличным выбором.

Заполнение экзаменационных работ на портативном компьютере

С добавлением приложения для редактирования PDF (Shiv использует Notability) вы сможете заполнять экзаменационные работы в цифровом формате, добавлять изображения, аннотации, эскизы, основные моменты и многое другое и даже отправлять экзамены в цифровом виде без необходимости распечатывать или сканировать их.

«Лайф админ» в безбумажном документообороте

Это может показаться скучным, но Шив говорит, что заполнение форм в безбумажном рабочем процессе значительно упростило ее жизнь.

Онлайн-обучение

Это один из способов, которыми Шив смог зарабатывать деньги — обучая студентов разного возраста и способностей, используя виртуальную обучающую платформу. Она пользуется британским сайтом MyTutor.

Создание обучающих видеороликов

Если вам не нравится онлайн-обучение или оно недоступно в вашем регионе, вы можете создать образовательный контент для YouTube или другой видеоплатформы.Редактирование изображений с помощью графического планшета позволит вам создавать уникальные эскизы, которые помогут вашим видео выделиться из толпы. Вам понадобится программа для записи экрана (Shiv использует Quicktime Player ), а также ваше приложение для заметок (или холст по вашему выбору). Если вам повезло с достаточно широкой аудиторией, вы можете начать монетизировать свои видео.

Создание цифрового искусства

Что ж, создание цифрового искусства с помощью планшета Wacom — само собой разумеющееся. Это может быть прекрасным хобби само по себе, или, если у вас все получится, вы можете подарить или даже продать свои творения.

Редактирование и аннотирование изображений и фотографий

Вы можете редактировать свои фотографии для удовольствия, но если вы планируете создавать видео или контент для Instagram, графический планшет будет очень полезен для создания привлекательных визуальных эффектов, которые помогут привлечь больше кликов и привлечь внимание.

Монтаж видео

Вы заметите, что Шив добавляет рукописные подписи и аннотации к своим видео — и да! Она создает их на своем планшете One by Wacom .Используя Autodesk Sketchbook (замечательное бесплатное приложение для рисования), она регулирует размер холста и создает три разных слоя: снимок видеокадра, прозрачную сетку и текст, который она хочет сделать. Она использует функцию прогнозирования штрихов в Sketchbook, чтобы ее почерк выглядел безупречным. Когда она готова с подписью, она скрывает слои сетки и снимка и сохраняет файл в формате .png. Наконец, она вставляет клип в нужное место видео.

Шивани (Шив) родом из района Уэст-Мидлендс в Великобритании, студентка-медик на последнем году обучения.Она надеется стать врачом общей практики, но открыта для других вариантов карьеры в области медицины, потому что семья и баланс между работой и личной жизнью — это то, что она всегда ценила. Шивани будет первым врачом в своей семье, и вопреки стереотипу врачей, плохо умеющих писать, почерк Шива безупречный.

Шив собрала коллекцию видеороликов о том, как она учится, и делает заметки на своем канале YouTube.

YouTube

Графические планшеты

: зачем и как использовать один

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Размышляя о лучших инструментах для рисования, можно упустить из виду графические планшеты, поскольку люди обращаются к iPad для создания своего цифрового искусства.Это досадно, поскольку графические планшеты обладают множеством прекрасных возможностей для художников, особенно тех, кто впервые занимается цифровым рисунком.

Графические планшеты или планшеты для рисования — это поверхности для рисования, которые подключаются к компьютерам. Используя совместимый стилус, все, что нарисовано на поверхности графического планшета, передается на компьютер через программу цифрового искусства или обработки текста.

Графические планшеты могут стать ключевыми инструментами в арсенале художника по ряду веских причин.Прочтите, чтобы узнать, почему они могут быть отличными, узнать, на что вы должны рассчитывать, и с чего начать.

Графические планшеты

упрощают переход к цифровому искусству

Когда я впервые решил, что хочу попробовать цифровое искусство, я волновался, что рисование на экране или рисование с помощью компьютерной мыши будет казаться странным. Я так много работал, чтобы развить у меня традиционные навыки рисования карандашом и бумагой, и мне не хотелось начинать заново с чего-то совершенно нового.

Определенно, есть кривая обучения с планшетами для рисования, о которых мы поговорим позже, но это было меньше, чем кривая обучения с iPad.Как только я перешел на iPad, я понял, что работа, которую я проделал с графическим планшетом, была хорошей ступенькой.

Мой первый планшет для рисования позволил мне почувствовать, что я исследую мир цифрового искусства без необходимости разбираться в сложных программах. Да, планшеты для рисования могут использовать сложные программы, такие как Photoshop или Illustrator, но они также работают с базовыми программами, такими как Microsoft Word. Сначала мне было весело просто написать свое имя!

Что мне особенно понравилось в графических планшетах, так это то, что их поверхность напоминала бумагу.Это позволяет вам использовать некоторые из тех же техник, которые я знал с рисованием бумагой и карандашом, при изучении цифрового носителя. Кроме того, стилус был очень похож на обычный карандаш. Я привык видеть короткие иглы с круглыми пузырьковидными кончиками; у этого стилуса был красивый острый конец, как у карандаша.

Графические планшеты дешевы

Цена на графические планшеты

варьируется от 20 до нескольких сотен долларов. Есть много отличных вариантов на недорогом конце шкалы с некоторыми более дорогими вариантами для продвинутых пользователей.

IPad

отлично подходит для рисования, но если у вас его еще нет, они могут стать серьезным вложением в некоторые эксперименты с цифровым рисованием. Графические планшеты имеют гораздо более низкий барьер для входа и могут дать вам почувствовать вкус цифрового мира, не жертвуя своим банковским счетом.

Я купил свой графический планшет Huion менее чем за 20 долларов, и это была идеальная цена для меня, чтобы я чувствовал себя комфортно, совершая скачок. Несмотря на то, что есть варианты, которые обойдутся вам в несколько сотен долларов, мой дешевый маленький Huion сделал именно то, что мне нужно.Если вы в конечном итоге полюбите жизнь планшета для рисования, есть более продвинутые модели, которые можно купить в будущем, но я не вижу в них никакой пользы для тех, кто только начинает.

Графические планшеты портативные

Планшет для рисования Huion, который я использовал, имел активную область рисования 4 x 2,23 дюйма. Вы прочитали правильно; У меня было всего несколько дюймов пространства для рисования. Видите ли, планшеты для рисования не работают так же, как бумага.

Вы можете нарисовать что-то, занимающее весь экран вашего компьютера, при этом рисуя только в пределах этого радиуса нескольких дюймов, вместо того, чтобы использовать лист бумаги размером с ваш готовый продукт.Это связано с тем, что планшеты для рисования понимают масштаб, давление, наклон и другие атрибуты, которые передаются через использование стилуса.

К этому небольшому пространству для рисования может быть трудно привыкнуть, но оно также отлично подходит для людей, которым нужно что-то компактное и портативное, чтобы рисовать. Собираясь в поездку или вам нужно навести порядок в офисе, просто уберите эти несколько дюймов планшета, и все готово.

Конечно, для работы с графическим планшетом вам понадобится компьютер, так что вы должны также учитывать его размер и пространство.Но если вы уже привыкли брать с собой ноутбук куда угодно, добавление планшета для рисования не будет большим неудобством.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

У вас так много возможностей с графическими планшетами

Это действительно можно сказать о цифровом искусстве в целом, но этого достаточно, чтобы сказать о графических планшетах конкретно. Как только вы окунетесь в мир цифрового искусства, все возможности вашего компьютера будут у вас под рукой. А компьютеры могут многое.

Когда я только начал заниматься цифровым искусством, я был так взволнован, что мог рисовать, рисовать, акварель, уголь и многое другое прямо с кровати. Больше не нужно иметь дело с грязными кистями, грязными красками или непостоянными точилками для карандашей. Конечно, традиционное искусство никогда не заменится.

Я всегда буду любить вытаскивать краски, какими бы грязными они ни были. Когда я хочу ленивое утро или искусство, или я планирую поездку и не могу взять с собой набор красок, цифровое искусство — прекрасная альтернатива.

Мне особенно нравится использовать графический планшет, когда я экспериментирую с новым дизайном и хочу как можно проще стирать вещи.Это потрясающее чувство — писать и царапать все, зная, что моя «бумага» может стать такой же чистой, как новая, одним движением цифрового ластика.

Как выглядит кривая обучения графического планшета?

Честно говоря, с планшетами для рисования нужно научиться. Вот мои самые большие препятствия:

1) То, что вы рисуете, находится не там, где вы это нарисовали. Было трудно привыкнуть к тому, что то, что я рисовал, нигде не было видно на планшете передо мной, а волшебным образом отображалось на экране моего компьютера.Потребовалось много практики, чтобы понять, куда мне нужно положить перо (стилус), чтобы оказаться в нужном месте моего рисунка.

Рекомендуемые инструменты Procreate

Это мои любимые инструменты Procreate, без которых я не смог бы прожить свою жизнь в Procreate!

• Skillshare: Я беру МНОГО классов Skillshare, и именно они стали причиной того, что я начал использовать Procreate. Эти уроки потрясающие, и вы можете проходить их БЕСПЛАТНО! Нажмите здесь, чтобы получить 30-дневную бесплатную пробную версию Skillshare
• Матовая защитная пленка для экрана: Эти матовые защитные пленки сделают экран вашего iPad более похожим на традиционную бумагу.Нажмите здесь, чтобы найти их на Amazon! Убедитесь, что вы выбрали подходящий размер для вашей модели iPad.
• Printful: Так приятно видеть свое искусство на рубашке, кружке, наклейке, плакате и многом другом. Если вы хотите начать продавать свое искусство и делиться им с миром, или вы просто хотите подарок для себя или друга, важно иметь отличный принтер. Printful — мой любимый поставщик полиграфических услуг, предлагающий массу высококачественной продукции, на которой можно напечатать свое собственное искусство. Ознакомьтесь с ними и зарегистрируйте бесплатную учетную запись здесь!

2) Таблетки для рисования могут быть небольшими.Помните область рисования размером 4 x 2,23 дюйма, о которой мы говорили? Как только вы освоитесь, этот небольшой размер станет просто потрясающим. Его легко хранить, легко брать с собой и легко перемещать по столу. Однако, чтобы привыкнуть к этому, может потребоваться некоторое время. Выяснение того, где поставить стилус на такое маленькое пространство, может показаться странным, если оно не имеет прямого отношения к тому месту, где оно обычно находится на стандартном листе бумаги. Вы привыкнете к этому и научитесь любить это, но на это нужно время.

3) Вам нужно выучить программу для рисования.Это само собой разумеется, если вы увлекаетесь цифровым искусством, но об этом следует помнить. В то же время, когда вы пытаетесь ориентироваться на своем новом планшете для рисования, вы также учитесь использовать Photoshop, Illustrator или другую программу по вашему выбору, что может увеличить ваше время обучения.

4) Вам необходимо одновременно управлять компьютером и графическим планшетом. В то время как ваш планшет позаботится о художественной стороне вещей, вам нужен компьютер, чтобы позаботиться, ну, ну, о размерах компьютера.При изменении настроек в программе для рисования может потребоваться время, чтобы найти ритм переключения между планшетом и компьютером.

Подходит ли вам графический планшет?

Если вы дочитали этот пост до конца, вы, вероятно, заинтересованы в приобретении собственного графического планшета. Просто пойти на это. Если бы мы говорили об iPad, я мог бы посоветовать вам провести больше исследований, прежде чем выкладывать так много денег; они отличные, но эту цену нельзя игнорировать.

При цене менее 20 долларов риск испробовать этот новый цифровой носитель, который может вызвать у вас любовь к цифровому искусству, невелик.Вы можете получить отличный планшет для рисования по цене новой бумаги и карандашей. Кто может с этим поспорить?

Покупка первого графического планшета откроет вам новый мир искусства. Даже если вы решите придерживаться традиционной стороны вещей, вы будете знать гораздо больше о том, как работает цифровое искусство и как его использовать. Учитывая, что мы живем во все более цифровом мире, где цифровое искусство становится нормой, может быть полезно знать и понимать цифровой ландшафт.

Конечно, я очень рекомендую свой первый планшет для рисования Huion 4 x 2.23-дюймовый планшет OSU Графический планшет для рисования — 420. Он очень недорогой, простой в использовании, маленький и надежный. Его также сделал крупный игрок в этой сфере, Huion. В то время как нестандартные товары могут быть отличными, в этом случае вы знаете, что получаете планшет для рисования от компании, которая знает планшеты для рисования. Это может ослабить некоторые опасения, что он будет недорогим и некачественным.

Развлекайтесь, окунувшись (или окунувшись!) В мир цифрового рисования. Я получил удовольствие от своих цифровых карандашей, и я уверен, что вы тоже.

Лучший дешевый планшет для рисования с экраном для художников в 2021 году

Я получаю много вопросов от художников, студентов и друзей о лучших дешевых альтернативах планшетам для рисования. Дешевые планшеты для рисования по умеренной цене, но все же отличные и серьезные инструменты для рисования. И хорошая новость в том, что их на самом деле очень много! Давайте посмотрим!

💡 Обратите внимание: : эта статья может содержать партнерские ссылки. Когда вы совершаете покупку по этим ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Спасибо! Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашим раскрытием.

Недавно я написал несколько обзоров и руководств для покупателей о лучшем планшете для рисования для художников, сосредоточившись в основном на более дорогих планшетах для рисования премиум-класса, представленных на рынке. Эти дорогие планшеты, такие как Apple iPad и линейка профессиональных продуктов Wacom, действительно являются прекрасным и полноценным инструментом даже для самого серьезного художника.

В этом руководстве и обзоре покупателя будут рассмотрены несколько дешевых планшетов для рисования с экраном для художников с ограниченным бюджетом, студентов-искусствоведов, начинающих и начинающих художников, родителей, ищущих лучший планшет для рисования для своего талантливого ребенка, или всех, кто хочет заняться чудесный мир отличных планшетов за не большие деньги.

Как называются планшеты для рисования с экранами?

Сегодня доступны три основных типа планшетов для художников:

Самый простой и лучший дешевый планшет для рисования, который подключается к вашему компьютеру и имеет большую область рисования, но без дисплея — просто пустое место, на котором вы можете рисовать

• Планшет для рисования с экраном, также известный как Графический планшет или Планшет с перьевым дисплеем

Предмет этой статьи, лучший дешевый планшет для рисования, который подключается к вашему компьютеру и имеет большую область рисования, и эту область рисования — это активный экран, подобный тому, который уже есть на вашем компьютере, на котором будет отображаться ваша художественная программа, что позволит вам работать непосредственно с вашим изображением.

• Автономный планшет для рисования, также известный как компьютер с ручкой

Обычно самый дорогой вариант — автономный планшет для рисования с экраном, оптимизированный для рисования, который не нужно подключать к другому компьютеру

Опять же, вторая категория, планшеты для рисования с экраном, — это то, что мы рассматриваем здесь сегодня, и они также являются наиболее популярным и широко используемым типом.

Любой планшет для рисования — замечательный инструмент для художника, ведь они могут обеспечить удобство, контроль и даже вдохновение, а также это классное сочетание старого школьного процесса и, казалось бы, неограниченных возможностей высоких технологий.

Планшет для рисования с перьевым дисплеем, в частности, кажется, предлагает идеальный баланс между очень высокой производительностью, прекрасным рабочим процессом и доступностью, и художникам очень нравится их использовать.

Хороший ли дешевый планшет для рисования с экраном?

Еще несколько лет назад такие бренды, как Huion и XP Pen, были явно более низкими по качеству, чем более дорогие варианты, особенно Wacom, серьезный выбор для профессиональных художников и художников.Но теперь нам не нужно быть такими серьезными! Фактически, качество этих брендов, в частности, настолько возросло, особенно в последнее время, что вы можете быть абсолютно уверены в том, что производительность, артистический опыт, качество материалов и надежность находятся на высшем уровне.

В этом руководстве покупателя по лучшим дешевым планшетам для рисования с экраном в 2021 году я не собираюсь рассматривать сверхдешевые планшеты — есть много довольно приличных планшетов, скажем, менее чем за 200 долларов, но, по моему честному мнению, , если вы потратите немного больше, вы получите то, чего не могут предложить самые дешевые планшеты:

• Более приятное ощущение от пера к экрану, рисование
• Более красивый дисплей с более высоким разрешением
• Превосходный цветовой диапазон и точность
• Лучшая чувствительность пера и управление
• Более надежный продукт с улучшенной конструкцией

Я всегда считал правдой, что инструмент низкого качества — будь то планшет для рисования или простой карандаш — будет разочаровывать вас и ваш процесс, а лучшие инструменты сделают вас лучшим художником, улучшат ваше искусство, заставит вас почувствовать себя более воодушевленным и получить больше удовольствия, и в результате у вас будет гораздо больше шансов оставаться преданным, заинтересованным и придерживаться этого.

Но лучшие инструменты не обязательно должны быть дорогими, и здесь мы рассмотрим лучшие дешевые планшеты для рисования с экраном для художников от 200 до 500 долларов.

Что такое хороший дешевый планшет для рисования? Технические характеристики важны?

Ну да, конечно. И нет, не совсем. Это помогло?

Нам нужны спецификации, например

• чувствительность пера к давлению,
• спектр RGB,
• разрешение дисплея Full HD, время отклика

и т. Д., Чтобы дать нам общее представление о том, насколько хорошо планшет для рисования будет работать, и я буду включать все этих данных для каждого планшета в моем списке лучших планшетов для рисования для художников.

Но в то же время я снова и снова вижу, как два планшета для рисования с совершенно одинаковыми характеристиками и, очевидно, с одинаковой производительностью выглядят, ощущаются и действуют по-разному, а один явно просто работает и чувствует себя лучше.

Итак, в этом списке будут рассмотрены оба варианта — я буду включать только планшеты для рисования с достаточно хорошей производительностью, чтобы удовлетворить даже серьезного коммерческого или хорошего художника, и, что более важно, я буду рекомендовать только лучшие планшеты, которые я сам был бы счастлив использовать в своей работе.

Какой планшет для рисования самый лучший и дешевый?

Эту статью могут читать разные люди, поэтому нам нужно ответить на множество разных вопросов:

• Какой самый лучший доступный планшет для рисования с экраном для студентов-художников?
• Какой планшет для рисования лучше всего подходит для начинающих или начинающих художников?
• Какой бюджетный планшет для рисования лучше всего подходит для профессионалов или художников?
• Какой планшет для рисования лучше всего подходит для начинающих?
• Какой планшет для рисования лучше всего купить моему ребенку?

Я думаю, что то, что я только что сказал, действительно важно — я включу сюда, в этот список лучших бюджетных планшетов для рисования, доступных на сегодняшний день, те, которые я с радостью использую, и которые будут служить мне и моему собственному процессу. хорошо.А поскольку все эти графические планшеты недорогие и очень качественные, любой из них станет отличным ответом на любой из вышеперечисленных вопросов и отличным выбором практически для всех.

Тогда вам в первую очередь следует подумать о том, какой размер экрана вы хотите и сколько вы хотите потратить. Да, экран большего размера, как правило, лучше, позволяя вам видеть и работать более подробно и предлагая лучшую видимость в целом, но есть также вопрос переносимости, и большие планшеты, ну, больше.Видите ли, такое понимание может дать только опытный профессиональный художник! Таблетки большего размера больше.

В любом случае, даже самые маленькие планшеты в этом списке имеют прекрасные дисплеи — высокое разрешение, отличную контрастность и яркость — и поэтому любой из них позволит вам работать с большой точностью. Таким образом, все может упасть только из-за цены. И, осмелюсь сказать, более дорогие планшеты здесь, ну, более дорогие.

Тем не менее, каждая рекомендация в этом руководстве для покупателя по лучшим планшетам с дисплеями в 2021 году является реальной ценностью — отличный графический планшет, надежный и высококачественный продукт, а также полезный и ценный инструмент художника по отличной цене, и я уверен, что вы были бы счастливы иметь и работать над любым из них.

Обзор: Лучшие дешевые планшеты для рисования с экраном для художников в 2021 году

Ограниченное по времени предложение

1. XP-PEN Artist 12

11,6-дюймовый FHD-монитор для рисования с перьевым дисплеем Графический монитор с ручкой PN06 без аккумулятора Многофункциональный держатель для пера и перчатка 8192 Чувствительность к давлению

Купить сейчас на Amazon
2. XP-PEN Artist12 Pro

11.6-дюймовый монитор для рисования Перьевой дисплей Полностью ламинированный графический планшет для рисования с функцией наклона Стилус без батареи и 8 клавиш быстрого доступа (8192 уровней давления пера и 72% NTSC)

Купить сейчас на Amazon
3. Huion KAMVAS 13

Поддержка Android Графический планшет для рисования Монитор с полностью ламинированным экраном Стилус без батареи 8192 Чувствительность к давлению Наклон 8 экспресс-клавиш Регулируемая подставка -13,3 дюйма

Купить сейчас на Amazon
4. Huion КАМВАС Pro 13

Графический монитор для рисования Перьевой дисплей с функцией наклона подставки Стилус без батареи 8192 Нажим пера — 13.3 дюйма, совместим с Chromebook, Windows и Mac

Купить сейчас на Amazon
5. XP-PEN Artist 15.6 Pro

15,6-дюймовый графический монитор с перьевым дисплеем для рисования Полностью ламинированный технологический монитор для рисования с функцией наклона и красным диском (8192 уровней давления пера, 120% sRGB)

Купить сейчас на Amazon
6. Huion КАМВАС Pro 16
Графический планшет

для рисования с полностью ламинированным экраном, наклоняемый, не требующий батареек стилус, сенсорная панель, регулируемая подставка, совместимый с Windows, Mac и Chromebook, 15.6-дюймовый перьевой дисплей

Купить сейчас на Amazon
7. XP-PEN Artist 22 Pro

Графический дисплей с диагональю 21,5 дюйма, цифровой графический монитор с разрешением Full HD 1920×1080, регулируемой подставкой и стилусом PN02S (чувствительность к давлению 8192)

Купить сейчас на Amazon

Планшеты для рисования XP Pen Artist 12 и XP Pen Artist Pro 12

XP-PEN Artist 12

11.6-дюймовый FHD-монитор для рисования с перьевым дисплеем Графический монитор с ручкой PN06 без батареи Многофункциональный держатель для пера и перчатка 8192 Чувствительность к давлению

Мой выбор

XP-PEN Artist12 Pro

11,6-дюймовый монитор для рисования Перьевой дисплей Полностью ламинированный графический планшет для рисования с функцией наклона Стилус без батареи и 8 клавиш быстрого доступа (8192 уровней давления пера и 72% NTSC)

Здесь мы рассматриваем и сравниваем два графических планшета XP Pen с 12-дюймовыми экранами — стандартную и профессиональную модели.Эти 12-дюймовые планшеты примерно идеального размера для многих людей — легкие, компактные и не занимают много места на столе, но при этом имеют достаточно места для работы и просмотра ваших действий.

Стандартный планшет XP Pen с дисплеем для рисования имеет красивый экран с большим цветовым охватом, но контрастность, точность цветопередачи, отзывчивость и управляемость у его старшего брата — XP Pen Pro 12 — заметно лучше, как и у ручки для перо. -экранный опыт. Во-первых, Pro будет управлять наклоном, позволяя изменять угол пера для управления толщиной штриха.Вы можете сделать это также с помощью программных элементов управления, даже на стандартной ручке XP Pen, но это дополнительный шаг, и отсутствие необходимости думать о нем имеет большое значение.

Either — отличный планшет за свои деньги, а стандартная ручка XP Pen — это хорошо продуманный и высококачественный блок, разработанный для художников и их потребностей — действительно хороший выбор для первого планшета художника — но примерно на 50 долларов дороже XP Pen Artist 12 Pro — это лучшее соотношение цены и качества и настоящий шаг вперед.

Планшеты для рисования Huion Kamvas 13 и Huion Kamvas Pro 13

Huion KAMVAS 13

Поддержка Android Графический планшетный монитор для рисования с полностью ламинированным экраном Стилус без батареи 8192 Чувствительность к давлению Наклон 8 экспресс-клавиш Регулируемая подставка -13.3 дюйма

Huion КАМВАС Pro 13

Графический монитор для рисования Перьевой дисплей с функцией наклона подставки Стилус без батареи 8192 Нажим пера — 13,3 дюйма, совместим с Chromebook, Windows и Mac

Планшеты немного больше, чем модели XP Pen, представленные выше, эти графические планшеты Huion Kamvas для художников определенно кажутся больше и солиднее, и оба этих Huion Kamvas 13 действительно хороши для работы.

Но хотя модель Huion Kamvas Pro планшетов XP Pen, рассмотренная чуть выше, предлагает довольно важное улучшение по сравнению со своим менее дорогим собратом, здесь я бы предпочел стандартный Huion Kamvas, а не Huion Kamvas Pro. И хотя каждое устройство в этом списке лучших планшетов с дисплеем для художников в 2021 году — отличная покупка, и я уверен, что вам понравится любой из них, я думаю, что этот стандартный Huion Kamvas 13 — одна из лучших ценностей в списке. — и сегодня на рынке.

У него нет регулируемой подставки, как у варианта Huion Kamvas Pro, но стандартный Huion Kamvas 13 имеет полностью ламинированный экран, полный контроль наклона, улучшенную встроенную панель команд и более удобный соединительный кабель USB.Что касается общей производительности, они по сути идентичны, и у них обоих замечательный опыт рисования пером на экран.

Если вам нужна хорошая регулируемая подставка (а они действительно имеют большое значение), вы можете приобрести регулируемую подставку для планшета для рисования Huion ST300 или очень красивую регулируемую подставку для планшета Max Smart для стандартного Huion. Kamvas 13 и по-прежнему стоят значительно ниже Pro.

Последнее замечание: стандартный Huion Kamvas 13 официально совместим с Android, а Huion Kamvas Pro 13, согласно литературе компании, нет (я не тестировал это, и хотя кажется маловероятным, что Pro не будет работать на машине Android это может быть правдой и, по крайней мере, стоит упомянуть).

В любом случае, это прекрасные планшеты, которые действительно подходят к лучшим на рынке с точки зрения рисования и рисования, производительности и общего качества — вы не ошибетесь ни с одним из них!

Wacom One 13,3-дюймовый графический планшет

Да, такие бренды, как Huion и XP Pen Artist, недавно значительно улучшили свои планшеты для художников, а также качество дисплеев, перьев, общую производительность, яркость и точность экрана, а также общую подгонку, отделку и надежность. столько же других факторов — сейчас так хорошо, как только может захотеться любой художник.

Тем не менее, все еще есть люди, которые настаивают на том, что Wacom предлагает на сегодняшний день самые лучшие планшеты на рынке, с лучшими впечатлениями от художников, лучшей производительностью, лучшим качеством и надежностью, чем у любого другого производителя. И, несомненно, Wacom был лучшим и выбором номер один среди хороших и профессиональных художников на протяжении десятилетий.

Но я бы никогда не стал включать новый Wacom One только из-за его бренда. Я включаю его, потому что это замечательный планшет, самый простой и легкий в использовании, который я знаю — действительно идеальный выбор для начинающих или молодых художников, но более чем достаточный для почти любого художника или уровня работы.

Нет, в планшетах XP Pen Artist или Huion Kamvas Pro по аналогичной цене нет сложного набора сочетаний клавиш или колесика управления, и они дешевле для экрана того же размера, но за мои деньги Wacom One просто чувствует себя лучше . Текстура экрана, разрешение, контраст и насыщенность цвета, а также общий вид и ощущение превосходны, а простота — не только преимущество для новичков — я обнаружил, что полностью потерялся в процессе творческой работы и полностью забыл о планшете, что для меня это самый большой комплимент, который я могу сделать!

Wacom One имеет один, по крайней мере, очевидный недостаток в технических характеристиках, а именно то, что он имеет только половину используемых уровней чувствительности к давлению — 4096 уровней чувствительности к давлению, тогда как все остальные планшеты здесь имеют 8192 уровня чувствительности к давлению.Но должен сказать, что особо не заметил. Тем не менее, для некоторых это может быть важно, и, по крайней мере, о нем стоит упомянуть.

Wacom One обладает превосходными возможностями рисования, присущими настоящему продукту Wacom — прочным, красиво построенным и законченным, и во всех смыслах он ощущается как профессиональный инструмент для рисования, и даже на сто или двести долларов дороже, чем у XP Pen Artist или Huion. Kamvas Pro примерно такого же размера это настоящая ценность.

XP Pen Artist Pro 15,6-дюймовый и Huion Kamvas Pro 16 планшеты для рисования

XP-PEN Artist 15.6 Pro

15,6-дюймовый графический монитор с перьевым дисплеем для рисования Полностью ламинированный технологический монитор для рисования с функцией наклона и красным диском (8192 уровней давления пера, 120% sRGB)

Huion КАМВАС Pro 16 Графический планшет

для рисования с полностью ламинированным экраном, наклоняемый, не требующий батареек стилус, сенсорная панель, регулируемая подставка, совместимый с Windows, Mac и Chromebook, 15.6-дюймовый перьевой дисплей

Здесь мы сравниваем модели Pro двух лучших 16-дюймовых бюджетных планшетов с дисплеем на рынке — Huion Kamvas Pro 16 и XP Pen Artist Pro 15.6.

Обладая красивой большой рабочей областью, любой из этих планшетов будет предлагать лучший опыт и возможность видеть и работать с еще более мелкими деталями, чем указанные выше меньшие планшеты. У них также очень тонкие экраны, полностью ламинированные и текстурированные, яркие, контрастные и с превосходной точностью цветопередачи и насыщенности.

Любой из этих планшетов был бы прекрасным выбором по размеру и невероятному соотношению цены и качества, и полностью пригодился бы художнику любого уровня. Каждая из этих моделей Pro, по сути, представляет собой существенное повышение производительности и ценности по сравнению с их стандартной версией, но они одинаково отличный выбор даже для новичков — они обе просты в использовании, они будут расти вместе с вами по мере обучения и совершенствования, а также будет предлагать обнадеживающие красивые результаты на каждом этапе пути.

Но здесь я бы дал небольшое преимущество Huion Kamvas Pro 16.У них обоих действительно хорошие ручки без батареек, одинаковые уровни чувствительности к давлению и управления наклоном, у обоих есть хорошая регулируемая подставка и во многом они равны, но Huion Kamvas Pro имеет более приятное и управляемое перо на экране. возможности рисования, немного более яркий и яркий дисплей, а также более прочная конструкция и, в целом, более качественный внешний вид.

XP Pen Artist Pro 22 Планшет для рисования

Мой выбор

XP-PEN Artist 22 Pro

Графический перьевой дисплей 21.5-дюймовый графический монитор с разрешением 1920 x 1080 FHD для цифровых чертежей с регулируемой подставкой и стилусом PN02S (чувствительность к давлению 8192)

XP PEN Artist Pro 22 — Графический планшет с диагональю 21,5 дюйма

Для 22-дюймового графического планшета с экраном я даю только одну рекомендацию — графический планшет XP Pen Artist Pro 22, который является потрясающим продуктом во всех отношениях и почти невероятным соотношением цены и качества.

Благодаря великолепному дисплею Full HD и невероятно быстрому и точному взаимодействию между пером и экраном XP Pen Pro 22 предлагает абсолютно первоклассный опыт работы и обеспечивает высочайший уровень детализации и точности, наиболее точную работу с цветом и максимальную отдачу. естественное взаимодействие и наиболее полный контроль любого планшета с графическим перьевым дисплеем в этом руководстве для покупателя.

Huion Kamvas Pro 22 — также потрясающий планшет, и в некоторых отношениях он лучше, чем XP Pen — немного приятнее на ощупь, более быстрый отклик, может быть, чуть больше точность цветопередачи и насыщенность — но примерно на 350 долларов дороже. на самом деле он не конкурирует (и в любом случае это слишком дорого для нашего списка).Тем не менее, это продукт профессионального уровня, и его владельцы практически единодушны в своих похвалах и удовлетворении.

Но XP Pen Artist Pro 22 за гораздо меньшие деньги — это отличная сделка и отличный графический планшет с перьевым дисплеем, с которым вы можете расти в течение многих лет.

Последние мысли: какой планшет для рисования вам подойдет лучше всего?

Рекомендуемые

Онлайн-классы для художников и креативщиков

Совершенствуйте свои художественные навыки и узнайте, как зарабатывать деньги как художник, с помощью моих простых онлайн-курсов, таких как «Заработок художника», «Цвет и свет», «Цветовые палитры», «Перспектива и композиция», Instagram, и другие!

ПОЛУЧИТЕ ИХ ЗДЕСЬ

Забавно, но каждый раз, когда я писал, что один конкретный планшет лучше, даже немного лучше, чем другой, я все думал: да, но этот другой планшет тоже довольно хорош, а может быть, даже лучше в других отношениях.Этого было достаточно, чтобы свести меня с ума, но он также демонстрирует важный момент: в нашем списке лучших планшетов для рисования для художников в 2021 году есть несколько довольно специальных продуктов, а Huion, XP Pen и Wacom — все это отличные планшеты средней ценовой категории. , отличные инструменты для художников и часто довольно удивительные ценности.

Хорошо, может быть, это два или три важных момента, но я имею в виду, что любой из них был бы прекрасным выбором за деньги, и я был бы рад иметь и работать над любым из них.Если у одного есть небольшое преимущество в какой-то конкретной категории, вы можете поспорить, что другой все еще достаточно хорош в этом отношении, и все они действительно хорошо поддержат ваш творческий процесс — рисуете ли вы, рисуете, иллюстрируете или анимируете, ретушируете фотографии или что-то еще. твоя вещь.

И все они действительно просты в настройке и использовании, и в них есть все, что вам нужно, поэтому, когда оно придет по почте, вы можете приступить к работе со своей новой игрушкой — извините, я имею в виду ваш новый серьезный инструмент художника — ни в коем случае. время вообще.Нет, я не должен называть их игрушками, и любой из планшетов в нашем руководстве для покупателя поддержит самую серьезную работу, но они также сделают искусство еще более увлекательным, чем оно есть.

No related posts.