Картинки атмосферные: D0 b0 d1 82 d0 bc d0 be d1 81 d1 84 d0 b5 d1 80 d0 bd d1 8b d0 b5: стоковые фото, изображения

In high mountains, atmospheric pressure is lower and this means that less oxygen is available to breathe.

Another significant threat to climbers is low atmospheric pressure.

Assumed is the surface of the waterbody to be at or near sea level and underlies atmospheric pressure.

As elevation increases, the climate becomes cooler, due to a decrease in atmospheric pressure and the adiabatic cooling of airmasses.

The decline in air temperature with increasing altitude is a well documented phenomenon due to the simultaneous drop in atmospheric pressure and air density.

In most circumstances, atmospheric pressure is closely approximated by the hydrostatic pressure caused by the weight of air above the measurement point.

The altimeter setting in aviation is an atmospheric pressure adjustment.

Atmospheric pressure varies widely on Earth, and these changes are important in studying weather and climate.

The United States commonly uses the Fahrenheit scale, on which water freezes at 32 °F and boils at 212 °F at sea-level atmospheric pressure.

Similar to propane, anhydrous ammonia boils below room temperature when at atmospheric pressure.

Atmospheric pressure reduces with altitude and with it, the amount of oxygen.

Атмосферный ресторан — несколько слов о роли экранов и картинок

Картины и декоративные ширмы для гастрономического заведения
Как известно, оформление ресторана влияет на наше самочувствие и помогает насладиться вкусом блюда. Поэтому посещение ресторана должно быть эстетическим. Декор помещения имеет большое значение и может эффективно привлечь клиентов. Цвет стен и мебели — это еще не все. Многое можно изменить с помощью картинок и экранов. Картины переносят гостей в места, связанные с происхождением блюд, и добавляют интерьеру изысканности. С другой стороны, ширмы, помимо эстетических соображений, имеют еще и практическое значение: они обеспечивают конфиденциальность и комфорт приема пищи только тем людям, с которыми мы пришли в ресторан.
Изображения городов для ресторанов
Выбор картин для ресторана будет связан с блюдами, которые там подают. Если вы управляете рестораном, который специализируется на итальянской, азиатской или американской кухне, лучший вариант — выбрать изображения города , например, с видами на Рим, Киото или Нью-Йорк. В ресторане с традиционной кухней отлично будет смотреться изображение природы или деревни. Картина с панорамой города также может быть просто украшением, подходящим к цветовой гамме и атмосфере помещения. Например, изображение города мечты оживит современный интерьер и придаст ему художественный характер.
Карта мира на стене
Приходится ли ограничиваться несколькими городами или штатом? Точно нет. Карта мира придаст интерьеру космополитический характер . Карта мира подойдет для любого места, особенно если ее меню не ограничивается кухней конкретного региона или страны. Антикварная карта — незаменимое украшение винтажного интерьера, металлическая карта отлично впишется в атмосферу современного места, а радужная карта оживит любой интерьер.
Экраны ресторана позволяют добавить в интерьер характер и предоставить гостям возможность спокойно перекусить, даже если ресторан небольшой. Какую декоративную ширму выбрать для ресторана? Это также вопрос дизайна интерьера и типа подаваемой еды. Помните, что все, а значит, и декор, и меню должны быть согласованными. В восточном ресторане выберите красочную восточную мозаику в современном или небольшом интерьере — минималистский экран, оптически увеличивающий пространство, а в традиционном региональном ресторане — с природными узорами. Ежели вас интересует белорусское образование, и хотите приобрести белорусский диплом, то вы сможете купить диплом белорусского образца , учебное заведение будет любое, диплом привезут в любую деревеньку Беларуси!

Атмосферная картинка, задающая настроение — выбираем фон для лендинга — LDM & Co

Как выбрать безупречное изображение фона для лендинга?

Лединги, использующие рисунок для фона, будут обладать отличной конверсией. Великолепные зрительные образы будут привлекать пользователя и способствовать выполнению призыва к действиям на сайте.

Не смотря на это, многие выбирают фон для лендинга неграмотно, а это отрицательно воздействует на показателях конверсии.

Чтобы вы не попали в такую ситуацию, вот несколько рекомендаций, которые дадут вам возможность подобрать безупречное изображение фона:

Рисунок должен цеплять

Вы располагаете только несколькими секундами, чтобы потенциальные посетители обратили свое внимание на ваш сайт. Если изображение, которое вы выбрали, не будет являться вызывающим, то постарайтесь выделить время на то, чтобы найти такое.

Задайте себе вопрос: «Захватило бы данное изображение ваше внимание, если бы вы попали на свой лендинг-пейдж?»

Фон для лендинга должен отражать тематику страницы

Изображение, которое вы выбрали, и тематика лендинг-пейдж должны иметь взаимосвязь друг с другом. Очень важной будет являться общая тематика заголовка и изображения лендинга. Иначе вы рискуете ввести посетителей в заблуждение и тем самым свести к минимуму конверсию страницы.

Выбирайте изображение с высоким качеством и разрешением

Фотографии и изображения из проверенных источников имеют такие свойства. Если ваше изображение низкого качества, то ваш лендинг может смотреться для посетителя как любительское. Вы не преследуете подобную цель.

Изображение должно выдерживать контраст с текстом страницы

Вы должны учесть, как информация будет смотреться на изображении, которое вы выбрали. Если материал будет читаться с трудом, то измените что-то одно, или текст или картинку.

Картинка должна гармонировать с другими элементами лендинга

Фон для лендинга должен безупречно вливаться в другие части страницы и ни в коем случае не должен препятствовать призыву к действию.

К примеру, если поле с текстом будет закрывать главное поле картинки, то лучше поместить поле с текстом в иную часть страницы или выбрать другое изображение для фона.

Пусть фоновый рисунок вызывает эмоции

Вместо того, чтобы использовать изображение для фото в качестве фотографии, которая будет смотреться великолепно, попытайтесь вызвать с ее помощью какие-либо эмоции у посетителей.

Как создавать атмосферные фотографии, часть I — Микко Лагерстедт

Цель этого урока — познакомить вас с процессом создания ваших фотографий. Я расскажу вам, как я создаю работы, которые меня вдохновляют. Я рассказываю о том, как снимать и редактировать атмосферные фотографии. Что мне нравится в фотографии, так это то, что вы всегда можете научиться новым способам развития своего видения. Это больше о том, что происходит за камерой. Поскольку фотографы редко говорят о своих мыслях, я хотел поделиться своими.На следующей неделе я опубликую вторую часть этого урока, которая покажет вам пример следующих приемов.

Я считаю, что следующие шаги помогут вам в любом жанре фотографии, но если вы хотите сделать пейзажные фотографии с атмосферой, я считаю эти шаги очень важными. Речь идет о разных точках зрения, которые у нас есть.

Я знаю, что многим из нас сложно сохранять последовательность в работе, когда мы путешествуем по дороге или просто проводим много времени фотографируя.После съемки или поездки мы возвращаемся домой после долгого дня, мы можем забыть импортировать фотографии или просто слишком устали, чтобы проверять изображения. Поскольку наступает следующий день, мы все еще не просмотрели изображения и даже не почувствовали необходимости в этом, и к тому времени, когда вы импортируете фотографии, у вас могут появиться некоторые мысли о снимках, но вы потеряли идеи за эти фотографии. Может быть, не все идеи у вас были, но некоторые были забыты. Затем вы обнаруживаете, что смотрите на экран и смотрите на картинки: о чем я думал? Почему я запечатлел такой пейзаж? Когда мы оказываемся в таких ситуациях, разве не было бы замечательно найти место, куда мы могли бы пойти и узнать о фотографиях? Я думаю так!

Делайте заметки

Есть довольно простой способ сохранить свои идеи для ваших фотографий, делать заметки! Бла, сказал я себе, когда впервые подумал об этом.Я не хочу делать заметки. Но потом я вспомнил, сколько раз я забывал идеи, стоящие за моими изображениями, поэтому подумал, почему бы не попробовать. И я это сделал, и я думаю, что это помогло мне лучше понять свою работу.

Вот как это можно сделать: после того, как вы сделали снимок, и он все еще свеж в вашей памяти, запишите чувства, идеи или просто несколько слов о фотографиях, которые вы снимали. Используйте небольшой блокнот, который вы держите в сумке для фотоаппарата. Мне гораздо приятнее записывать идеи ручкой и бумагой, чем с помощью смартфона. Иногда я могу даже сделать небольшой набросок на той же странице, чтобы визуализировать его дальше. Я также фотографирую на свой телефон страницу, на которой я записал опыт, и помещаю его в свой Evernote, чтобы я мог получить к нему доступ на своем компьютере, пока я работаю над изображениями. Попробуйте! Вам может потребоваться несколько упражнений, прежде чем он приживется, но если это произойдет, я уверен, что вы получите максимальную отдачу от своей съемки и фотографий.

Для примера фотографии я записал пару слов: Другая сторона — зеркало, мир в отражении, второй взгляд показывает это.

Каковы ваши намерения?

Когда у вас есть заметки, используйте их как отправную точку для редактирования. Если вы начнете с плана, вы сможете сосредоточиться на фотографиях намного дольше, чем когда вы просто дурачитесь с настройками в Lightroom и не имеете четкого видения.

Задайте себе эти вопросы, когда у вас нет идей, как двигаться дальше: какие эмоции вы хотите передать своей фотографией? Какая история стоит за этим изображением и что вы чувствовали, когда фотографировали пейзаж? Вопросы о фотографиях могут помочь вам в последующей обработке. На этой картинке я хотел передать ощущение таинственности и взглянуть в другой мир .

Теперь, когда у вас есть идея для фотографии, пора приступить к редактированию фотографии.

Редактирование

ОСНОВНЫЕ НАСТРОЙКИ

Во-первых, я рекомендую сосредоточиться на глобальных настройках. Вы чувствуете, что картина выглядит так, как вы пережили момент? Если нет, возможно, вам нужно изменить свет и контраст. Он может быть недоэкспонирован, и вам нужно настроить экспозицию.Все зависит от вашего видения декораций.

ЦВЕТА

Выберите цветовую палитру, которая воссоздает видение, которое у вас было при съемке фотографий. Вы можете начать редактирование цвета с цветовой температуры и оттенка. Поиграйте с цветами и выберите, хотите ли вы большей или меньшей интенсивности. Или, может быть, вы хотите, чтобы изображение было черно-белым, поэтому преобразуйте его.

Цвет — это огромная тема сама по себе, поэтому не будем углубляться в нее в этом уроке. Если вас интересует статья о цветах, дайте мне знать в комментариях.

ВЫБОРНЫЕ НАСТРОЙКИ

Теперь вам нужно точно определить, что является «героем» или главным объектом на фотографии. Каким было ваше видение картины? Куда вы хотите направить взгляд зрителя? По какой причине вы запечатлели это представление? Глаз имеет тенденцию смотреть на самые яркие области фотографии, поэтому, возможно, вам нужно затемнить другие части фотографии, чтобы рассказать историю.

ЭФФЕКТЫ

Используйте эффекты для окончательной корректировки фотографии. Виньетирование помогает удерживать взгляд в кадре.Шум — это еще и способ подчеркнуть настроение; зернистый вид может создать ощущение драмы.

21 атмосферный снимок, сделанный под дождем

Дождь в Лиссабоне © Julia Guo (@mesmeri)

Райнбек под дождем © Джон Дюк Киш (@john_duke_kisch)

В дождливые дни, когда средний пешеход предпочитает оставаться внутри, фотографы выходят на улицы. Мрачные, мрачные дни создают кинематографические, загадочные образы. На рубеже веков пикториалисты использовали унылую погоду, чтобы их фотографии казались более мягкими и атмосферными, как картины.У Стейглица был свой Весенний душ , а у Штайхена — Флэтайрон-билдинг ; в обоих мы находим улицы Нью-Йорка, мокрые от дождя. На протяжении всего прошлого века дождь в фотографии заменял человеческие эмоции; наша память заставляет мир казаться туманным, как и дождь.

Для этой групповой онлайн-выставки мы прочесали коллекцию «Обмен печатью» на предмет фотографий, которые напоминают те ранние эксперименты пикториалистов. Фотографы, представленные здесь, родом со всего мира, но их связывает неясная и неоднозначная подоплека их изображений.Хотя они переносят нас в разные точки земного шара, все они направляют нас внутрь через множество тайных контуров нашего собственного воображения.

The Print Swap — это проект компании Feature Shoot. Все участвующие фотографы передают и получают отпечатки из коллекции, и фотографы Print Swap также рассматриваются для участия в наших офлайн-выставках. Мы приглашаем вас отправлять изображения, отмечая #theprintswap в Instagram. Фотографии должны быть представлены до 13 июля, чтобы их можно было рассмотреть на нашей следующей выставке, которая состоится в Photoville в Нью-Йорке.Подача заявки бесплатна, но отдельные фотографы платят 40 долларов за изображение. Мы занимаемся печатью и доставкой по всему миру. Подпишитесь на @theprintswap в Instagram, чтобы узнать больше.

Размытое зрение © Алиса Петруччелли (@loshkamon)

Буффало, США © Роналду Агияр (@presstheclickbutton)

половина мира далеко © Эмма Ирис Бенсон (@_____iris_)

Центр города Юджин © Кэти Вукасович (@kathy_v)

Дождь © Stein Jarle Nilsen (@steinjarlen)

После дождя © Марша Бернштейн (@marsha_photo)

Toronto Rain © Молли МакДонаф Малер (@mollymcdm)

Красный трафик © Мария Сосновская (@postcardsbym)

Конденсация © Ана Фернандес Мартин (@anafmartinphoto)

Лиссабонский трамвай © Julia Guo (@mesmeri)

Источники живой воды © Райан Джонс (@ryanchristopherjones)

Shibuya Blues © Эндрю Карри (@a_curry)

Темный день © Мария Ребело (@mariarebelophotography)

Ночные переговоры © Анна София Мартин (@annasofiaaahh)

Дождливый день в Нью-Йорке © Бет Камминс (@ photographess718)

День памяти © Мэг Вентер (@septemberwren)

Огонь и дождь © Джеримия Смит (@jerimiahsimages)

Вид из моей студенческой квартиры сквозь капли дождя © Майкл Либерум (@m_plified)

где-то под дождем © Маркус Мосман (@markmosman)

Узнать больше

Получайте еженедельные возможности для фотосъемки, функции и новости.

Отдать отпечаток

Получить распечатку

6 способов создать настроение и атмосферу на фотографиях на iPhone

Атмосфера и настроение играют важную роль в фотографии на iPhone. Настроение передает эмоциональный тон, а атмосфера создает ощущение места и времени. Оба эти элемента привлекают зрителя, позволяя ему соединиться с вашей фотографией. В этом руководстве вы узнаете, как использовать место, время, времена года, погоду, цвета и узоры, чтобы изменить и улучшить настроение и атмосферу ваших фотографий на iPhone.

1. Место

Если вы хотите изобразить определенное настроение или атмосферу, имейте в виду, что на них естественным образом влияет ваше окружение. Так что настроение и атмосфера вашей фотографии часто определяется местом.

Поскольку освещение играет ключевую роль в создании настроения и атмосферы, в помещении вы добьетесь настроения, отличного от настроения на улице.

Места, заполненные людьми, отлично подходят для демонстрации активности и общения, в то время как места с небольшим количеством людей могут казаться уединенными и одинокими.

Знакомые места создают универсальный эмоциональный тон. Например, у большинства людей атмосфера церкви ассоциируется с тихим благоговением.

Чтобы лично убедиться, как место съемки влияет на настроение фотографии, попробуйте запечатлеть три уникальных настроения, просто сфотографировав их в разных местах.

Помните, местом может быть любое место — даже три разных места в вашем доме и вокруг него.

Вот несколько фотографических примеров трех разных мест, передающих разные настроения.

Фотография выше, сделанная в больнице, была отредактирована в черно-белом цвете, чтобы усилить однообразную и стерильную среду.

Некоторые места имеют личную связь с фотографом со своими собственными эмоциональными чувствами. Например, на фото выше швейный столик в доме моей бабушки.

Хотя это место является личным для меня, изображение может вызвать общие воспоминания. Сцена была отредактирована в теплых тонах, потому что они передают чувство удовлетворенности и ностальгии.

В отличие от первых двух фотографий, этот снимок сделан на открытом воздухе. На этом изображении замечательно сочетаются человек и природа: кажется, что одинокая скамейка покрыта зарослями леса.

2. Время суток

Возможно, вы заметили, что ваши фотографии имеют разное настроение и атмосферу в зависимости от времени суток, в которое вы их снимаете.

Фотографии, сделанные в золотой час — первый час света после восхода солнца и последний час света перед закатом — дают мягкий рассеянный свет с красивым теплым свечением.

С другой стороны, сильное полуденное солнце на этой фотографии создает резкие тени. Фотографии, сделанные в полдень, передают напряжение из-за резкого контраста между светом и тенью.

Съемка после заката, как правило, добавляет драматичности и загадочности вашим фотографиям из-за темноты в тени.

Чтобы лучше понять, как время суток и тип освещения влияют на настроение ваших фотографий, попробуйте передать ощущение мягкости и жесткости, снимая в разное время дня.

Вот два примера:

На приведенной выше фотографии восхода солнца на пляже цвета мягкие пастельные, а общая атмосфера фотографии нежная и успокаивающая.

Напротив, эта фотография трещины в стене была сделана в полдень. Солнце, проникающее через верхнюю часть стены, создает сильные тени, которые подчеркивают трещины и текстуру стены.

3. Времена года

Другой аспект времени — это времена года. Каждый сезон имеет особую атмосферу, которая передается через смену света, цвета и погоды.

Вы можете очень четко это увидеть, если фотографируете деревья в любое время года в течение всего года.

Весной деревья распускаются цветами и кажутся яркими и нежными. Признаки возрождения повсюду.

Летние деревья изобилуют зелеными листьями, поднимающимися своими ветвями к прохладному голубому небу.

Осень создает уютную атмосферу благодаря теплым оттенкам оранжевой, желтой и коричневой листвы.

Зимой голые ветки создают мрачное настроение и тишину.Вы можете подчеркнуть резкость зимних деревьев с помощью черно-белого редактирования.

Лучший способ продемонстрировать, как времена года влияют на атмосферу на ваших фотографиях, — это снимать одно и то же место или один и тот же объект в течение года.

В конце года вы можете просмотреть свою серию фотографий и проанализировать, какие эмоции они вызывают, когда вы на них смотрите.

4. Погода

Люди склонны связывать погодные условия с определенными эмоциями. Так что попробуйте работать с погодой, чтобы добиться разных фотографических настроений.

Например, если вы снимаете в яркий солнечный день, может быть сложно сделать снимок, который выглядит угрюмым и темным.

Солнечный день приносит радость и энтузиазм, а мрачный пасмурный день может создать серьезное или торжественное настроение.

Туман отлично подходит для создания таинственности, а дождь может вызвать чувство меланхолии.

Фотография ниже одного листа на снегу передает тишину и покой зимнего дня.

Попрактикуйтесь в использовании различных погодных элементов, чтобы передать разное настроение на ваших фотографиях. И пусть вас не пугает плохая погода — часто это лучшее время для создания драматических или мрачных снимков!

5. Цвета

Цвета отлично подходят для создания настроения и атмосферы. Они могут излучать широкий спектр качеств и эмоций, таких как спокойствие, страсть или радость.

Оранжевый, желтый и красный считаются теплыми цветами, а синий, фиолетовый и зеленый — холодными.

В целом, теплые цвета передают комфорт, волнение и действие. Холодные цвета передают безмятежность и умиротворение.

Фотография выше является примером использования цвета для создания определенного настроения. В процессе редактирования я улучшил красный цвет пожарной машины, чтобы усилить ощущение действия и срочности.

Приглушенные, землистые цвета расслабляют зрителя, и это особенно хорошо работает при съемке природы и пейзажей.

Зеленый, например, успокаивающий цвет.На фото выше изображены как минимум три зеленых объекта: листья дерева за крыльцом, подушки стула и колонна за стулом.

Эти разные оттенки зеленого работают вместе, создавая мягкое и успокаивающее изображение.

Отсутствие цвета также передает настроение, поэтому не забудьте поэкспериментировать с преобразованием ваших изображений в черно-белые.

Резкий контраст черно-белой фотографии часто придает фотографии ощущение вечной тайны.

6.Узоры

Узоры появляются всякий раз, когда сильные графические элементы, такие как линии, цвета, формы или формы, повторяются. Повторение может быть структурированным или очень органичным.

Как естественные, так и искусственные узоры добавляют визуальной гармонии и ритма вашим фотографиям. Они также могут рассказывать самые разные эмоциональные истории.

Симметричные и линейные узоры, подобные тем, что используются в архитектуре, передают силу и порядок, в то время как узоры свободной формы кажутся легкими и игривыми.

Попробуйте использовать сочетание цветов и узоров, чтобы передать легкость и серьезное настроение. Ниже приведены два примера.

Хотя это не архитектурный объект, черно-белый контраст и симметрия дерева делают его более структурным, придавая ему серьезный оттенок.

Напротив, яркие цвета и случайный узор листьев на этой фотографии создают более светлое настроение.

Заключение

Создание настроения и атмосферы в вашей фотографии помогает зрителю соединиться с вашими изображениями.В зависимости от настроения, которое вы создаете, он может вызвать у зрителя определенные эмоции или воспоминания.

Он также может сделать вашу фотографию более осязаемой и реалистичной. Например, позволить им «почувствовать» тепло солнца или свежесть опавших листьев осенью.

В следующий раз, когда вы сделаете снимок на iPhone, внимательно посмотрите на то, что вас окружает, чтобы подумать, как они повлияют на настроение и атмосферу вашего снимка.

Работа с этими элементами в вашем окружении позволит выделить лучшие фотографии на iPhone.

Используйте место, время, времена года, погоду, цвета и узоры, чтобы изменить настроение и атмосферу ваших фотографий на iPhone.

И не забывайте, что вы можете улучшить настроение своих фотографий при постобработке. Приложения для редактирования можно использовать для изменения цвета и экспозиции, а также для применения более художественных эффектов, таких как текстуры и живописные стили.

Как запечатлеть настроение и атмосферу на фотографиях

Почему так сложно запечатлеть на снимке уютную атмосферу кафе? Или непринужденная атмосфера теплого костра с друзьями летней ночью? Умение запечатлеть настроение и атмосферу сцены — это навык, который не может быть реализован для многих фотографов.

Это связано с тем, что готовый продукт — это не только правильные технические настройки и композиция. Образ должен вызывать что-то в чувствах; он должен улавливать внутренние аспекты сцены, виды, звуки и запахи, чтобы каждый раз, когда вы смотрите на картинку, вы возвращались в настоящий момент.

Как всегда, правила в фотографии созданы для того, чтобы их нарушать. Итак, этот список предназначен для того, чтобы помочь вам изучить творческий аспект того, как уловить настроение, а не для прочной лекции о том, как x поможет вам достичь y.

Вот краткое изложение того, что следует учитывать, когда вы пытаетесь передать настроение, атмосферу и эмоции обстановки. Ваша цель; глядя на картинку позже, вы вернетесь в настоящий момент.

Откровенное против позирования

Фотография искусственная. Этот маленький черный ящик, который вы используете для фотографирования, обязательно всегда находится между вами и объектом. Вот почему действительно впечатляет видеть фотографов, которые могут делать невероятно естественные снимки — почти так, как если бы в этом процессе даже не участвовала камера.

При захвате момента ваша цель должна состоять в том, чтобы сделать откровенный снимок, на котором объект (ы) не замечает камеру. Это помогает создать финальное изображение, на котором зритель ощущает себя мухой на стене. Картина, на которой все смотрят прямо в камеру, уводит зрителя от момента и привлекает внимание к искусственности процесса.

Войдите в комнату с камерой, и вы увидите, как все меняют то, как они улыбаются, меняют позу и т. Д.Каждый хочет хорошо выглядеть перед камерой. Но из-за того, что камера хорошо осведомлена, настроение момента теряется.

Конечно, не всегда удается сделать откровенное фото. Здесь вам нужно научиться делать естественный снимок, задавая направление или помогая объекту чувствовать себя комфортно до такой степени, что снимок выглядит реальным, а не постановочным.

Рассмотрим освещение

Освещение всегда играет огромную роль в вашем изображении. Чтобы передать атмосферу определенного момента, ваша цель должна заключаться в том, чтобы как можно больше подчеркнуть это освещение.Обычно теплая или уютная обстановка предполагает мягкое освещение. Например, в летний вечер приходит мягкий оранжевый свет и сияющее сияние, выделяющее людей, освещенных солнцем.

Так как вы можете это показать? Поэкспериментируйте со съемкой, когда солнце находится позади ваших объектов. Камера в автоматическом режиме будет бороться с этим и сделает общую экспозицию слишком темной. Попробуйте либо отрегулировать компенсацию экспозиции, чтобы снимать более яркое изображение, либо полностью вручную и исследуйте творческие возможности!

Съемка на солнце также часто приводит к бликам объектива — и вы можете использовать этот эффект в своих интересах.Блики от линз помогут добавить снимку настоящего настроения лета и тепла.

Снимки при слабом освещении также могут действительно выделяться. Мягкое сияние костра или свечи часто отбрасывает глубокие интригующие тени. Чтобы запечатлеть это, вам нужно учитывать направление света. У кого-то, смотрящего в сторону от источника света, лицо будет в глубокой тени, и это, скорее всего, не создаст очень интересного изображения. Но, повернув их обратно к свету, вы действительно сможете выделить текстуру и индивидуальность.

При слабом освещении камера часто сообщает вам, что света недостаточно, и включает всплывающую вспышку. Что же тогда делать?

Откажитесь от встроенной вспышки

Использование вспышки на вашей камере — верный способ добавить неестественного ощущения в теплую и уютную атмосферу. Основная причина этого в том, что существуют разные температуры света. Некоторые виды света выглядят теплее; некоторые выглядят холоднее.

Свет от вашей вспышки сбалансирован, чтобы соответствовать типу света, который вы найдете под полуденным солнцем (дневной свет).Однако свет от костра или свечи содержит намного больше оранжевого. Свет от вашей вспышки по сравнению с ним будет выглядеть очень синим, и это несоответствие цветов легко распознать на готовом изображении.

Свет от вспышки находится почти под тем же углом, что и изображение. Поскольку мы обычно не смотрим на людей или объекты со светом, исходящим под тем же углом, что и наши глаза, это выглядит странно. Это также имеет эффект удаления теней и текстур, которые придают изображению ощущение размера.

Конечно, ваша камера захочет использовать вспышку из-за нехватки доступного света. Это удобно подводит нас к следующему пункту…

Используйте широкую диафрагму

Если вы не можете добавить света с помощью вспышки, вам нужно найти другой способ собрать достаточно света, чтобы сделать снимок. Это можно сделать, открыв диафрагму камеры. Диафрагма измеряется по диафрагме, при этом меньшее значение диафрагмы (например, f / 4) означает, что объектив открывается шире, чтобы пропускать больше света.

с постоянным фокусным расстоянием или объективы без зума обычно могут открываться с более широкой диафрагмой. По этой причине они являются идеальным выбором для создания атмосферы помещения, когда мало света для работы.

Помимо сбора большего количества света, широкая диафрагма даст вашему изображению более точную точку фокусировки (малая глубина резкости). Независимо от того, делается ли акцент на человеке или детали, зритель получает ощущение близости и интимности со сценой.

Боке или зона вне фокуса, созданная с помощью широкой диафрагмы, также превращает фон в кремовое размытие, что помогает убрать беспорядок в кадре и позволяет нашему воображению заполнить пробелы.

Показать настройки и среду

Независимо от того, используете ли вы широкую диафрагму или нет, вам нужно показать настройку, чтобы получить четкое представление о содержании. Запечатлейте детали, которые сделают обстановку незабываемой, и поместите все в контекст.

Мне нравится использовать технику, чтобы включить объект или человека на передний план кадра. Обрамляя кадр элементами переднего плана, я могу создать иллюзию участия в мероприятии. Этот метод также придает изображению сильную глубину, что делает его более запоминающимся.

Захват эмоций

Чаще всего наши самые теплые воспоминания тесно связаны с людьми, с которыми мы их пережили.

По этой причине хороший способ уловить суть момента — это сделать снимок людей, взаимодействующих друг с другом. Это может быть жизнерадостная улыбка, крепкие объятия или слезы радости, катящиеся по щеке.

Не всегда так легко заметить эти маленькие моменты, к тому же они имеют свойство быстро исчезать.Точно так же требуется немного наблюдения и творчества, чтобы найти моменты, которые действительно раскрывают драматизм или счастье сцены.

Создание текстур

Может быть, вы не можете уловить звук и запах с помощью фотографии, но вы можете обратиться к этим чувствам, обратив внимание на знакомые детали, напоминающие нам об отличном звуке или запахе.

Острая текстура камня или ощущение песка на ощупь нам хорошо знакомы, поэтому наличие этих текстур, заметных на изображении, помогает нам более отчетливо воспринимать изображение.

Редактирование фотографий

Часто вы действительно можете улучшить настроение кадра в процессе редактирования. Независимо от того, используете ли вы Photoshop или более простую программу для редактирования, вот несколько советов, как подчеркнуть желаемый стиль в окончательном изображении.

Цвет важен для создания настроения изображения. Приглушенные или более темные цвета могут вызывать ощущение отражения, печали или спокойствия. С другой стороны, более яркие и яркие цвета предполагают счастье.

Баланс белого изображения можно установить или отрегулировать, чтобы сделать изображение более горячим или холодным. На ваших фотографиях должна быть очевидна разница между теплым летним вечером и прохладной зимней ночью.

Баланс белого работает по скользящей шкале от желтого до синего. Поэкспериментируйте, чтобы подобрать правильную настройку для вашего изображения. Если вы снимаете в формате RAW, вы сможете свободно регулировать баланс белого без потери качества изображения. Если вы снимаете в формате JPG, у вас не будет такой возможности.

Яркие синие тона на исходном изображении слева кажутся успокаивающими и интроспективными, в то время как редактирование справа кажется гораздо более энергичным. Эти две версии также дают совершенно разное представление о том, насколько теплым или холодным было утро.

Некоторые стили редактирования могут вызвать чувство ностальгии. «Взгляд на пленку» добавляет изображению ощущение безвременья даже для тех, кто слишком молод, чтобы вспомнить дни, когда снимал и проявлял снимки на пленке.

Обработка этой фотографии придает ей ощущение ретро, ​​как если бы она была сделана несколькими десятилетиями ранее.

Если вы хотите поиграть с этим стилем, существует множество различных пресетов и фильтров, которые помогут вам начать работу. Этот стиль обычно обесцвечивает цвета, удаляет некоторый контраст и добавляет немного зернистости.

Преобразование изображения в черно-белое также может придать фотографиям ощущение ностальгии. Поиграйте со своим редактированием и посмотрите, что вы можете придумать!

Черно-белая редакция этого изображения делает настроение более меланхоличным или задумчивым.

Итак, удачи в вашей практике съемки изображений, передающих настроение, атмосферу и эмоции сцены. Пока ученые не изобрели машину времени, это лучший способ вернуться в прошлое и снова испытать дружественные места или воспоминания.

Атмосферная перспектива может сделать ваши пейзажные фотографии скалами

Когда вы начинаете погружаться в кроличью нору пейзажной фотографии и атмосферной перспективы, появляется множество различных эффектов изображения, знание которых многие из нас находят весьма полезными.Воздушная перспектива — один из таких эффектов.

Знание основных элементов воздушной перспективы дает нам дополнительный инструмент, который мы можем использовать для создания более интересных фотографий и изменения атмосферы на наших фотографиях. Я подумал, что стоит взглянуть на этот эффект и на различные способы его использования фотографом-пейзажистом для получения лучших изображений.

Понимание плоскостей изображения для понимания атмосферной перспективы

Прежде чем мы перейдем к концепции воздушной перспективы, важно сделать быстрый обзор концепции плоскостей изображения в пейзажной фотографии .

Вообще говоря (и есть миллион исключений) в пейзажной фотографии сцена представляет три плоскости изображения — передний план, среднее расстояние и задний план.

Теперь, очевидно, что это очень широкий и универсальный подход до такой степени, что он бесполезен (не каждое пейзажное изображение имеет все три), но он дает нам словарь для понимания воздушной перспективы, что на самом деле может быть весьма полезно для получения лучших пейзажных снимков. .

Имея в виду плоскости изображения, давайте двигаться дальше…

Что такое воздушная перспектива? Что такое атмосферная перспектива?

Это одно и то же!

Воздушная перспектива, иногда известная как «атмосферная перспектива», представляет собой визуальное явление в пейзаже, при котором передний план становится более темным и более детализированным, среднее расстояние — средним и менее детальным, а фон — более светлым и минимум подробностей.

(Это объяснение как бы делает очевидным, почему его также иногда называют атмосферной перспективой.)

Для технического объяснения того, почему это происходит, вы можете прочитать о рэлеевском рассеянии, но это не является строго необходимым для наши цели.

Когда пейзажное изображение имеет эти элементы определенным образом, это укрепляет представление зрителя о том, что такое пейзаж. По словам Джона Хеджеко, «мы находим их утешительными».

Эффект воздушной перспективы особенно отчетлив в многослойных ландшафтах, подобных изображенному ниже.

Обратите внимание, как более близкие объекты отображают больше деталей, более темный тон и яркость. Отдаленные элементы ландшафта в средней плоскости отображают меньше деталей и средний тон. Фон (небо) имеет самые светлые тона и наименьший контраст или детализацию всех плоскостей изображения. Это атмосферный эффект, который проявляется, когда вы смотрите на большинство пейзажных сцен (но не на все).

Примечание: «Воздушная перспектива» и «атмосферная перспектива» будут использоваться в этой статье как синонимы.

Как использовать атмосферную перспективу для получения лучших пейзажных фотографий

Как и многие вещи в фотографии — правила, рекомендации, обобщения и даже природные эффекты, такие вещи, как воздушная перспектива, дают нам возможность использовать наши знания для создания убедительных изображений.

Как так?

Давайте исследуем.

Один из очевидных способов использования этой информации — это нарушить естественную воздушную перспективу сцены. Если люди ожидают увидеть пейзажную фотографию с более темным и более детализированным передним планом, ведущим к более светлому и менее детализированному фону, то ваша работа как фотографа сводится к тому, чтобы найти способы прервать этот узор.

В качестве альтернативы вы можете использовать узор, как это делается в многослойных изображениях. В любом случае, если делать это намеренно, фотографии получаются лучше.

Давайте познакомимся с некоторыми способами изменить перспективу традиционных пейзажных фотографий.

Сделайте снимок с отражением.

Изображение ниже представляет собой классический пейзажный снимок с отражением, но такие изображения, как правило, привлекают внимание людей, поскольку нарушают естественный порядок, к которому мы привыкли. Обратите внимание, как передний план теперь становится таким же светлым, как и фон по тону.Когда область крупным планом не делает то, что ожидает наш мозг, мы сразу же оказываемся втянуты в изображение.

Ищите необычный свет из облаков

Другой способ изменить перспективу с воздуха может возникнуть при необычном освещении. Мы говорим о погодных условиях, когда у вас хорошо освещенный передний план с темными облаками. Взгляните на этот пример.

Chase Foreground Mist

Еще один способ изменить воздушную перспективу для получения более убедительных изображений — это найти туман на переднем плане.Опять же, это смещает темные тона и более четкие детали, которые мы обычно ожидаем от переднего плана, и в некоторых случаях может сделать передний план таким же светлым, как и фон.

Углубляясь в разрушение атмосферной перспективы

Теперь, если мы собираемся подробно рассказать о том, как создавать более убедительные изображения на основе ваших знаний об атмосферной перспективе, то давайте разберемся с плоскостями изображения и посмотрим что мы можем придумать.

Передний план

В воздушной перспективе, при прочих равных, мы ожидаем, что передний план будет темнее и более детализированным, чем остальная часть сцены.Все, что нарушает этот узор, при умелом использовании может помочь создать более привлекательный пейзажный снимок с впечатляющей атмосферой.

Выше мы упоминали туман, свет и отражения как способы разбить этот узор на переднем плане. Это отличные отправные точки, но не ограничивайте их. Возможность что-то изменить ограничена вашим воображением. Такие элементы, как снег, цветы, трава, песок, вода или цвет, можно использовать, чтобы встряхнуть основы воздушной перспективы в ваших снимках.

Среднее расстояние

На мой взгляд, золотую середину может быть немного сложнее изменить в пейзажах, чем передний план (если вы серьезно не планируете точку обзора для съемки), но это далеко не невозможно.

С высоты птичьего полета средний план будет иметь немного меньше деталей и более светлые тона, чем ваш передний план, но при некотором планировании это не обязательно.

Очевидный способ обойти это — включить элементы деталей в середину — ориентиры или выделяющиеся элементы.Здания, деревья, животные и т. Д. Эти элементы также повлияют на общую атмосферу вашего изображения, поэтому выбирайте с умом!

Фон

С точки зрения атмосферы мы ожидаем, что фон или небо будут самыми светлыми по тонам и самыми низкими по деталям.

Так как же нам это изменить?

Очевидный способ — снимать грозовые облака, которые обычно темные и часто более детализированные, чем их белые аналоги. Они также усиливают зловещую атмосферу, если это ваша цель! Отчасти по этим причинам люди находят фотографии штормов привлекательными.Облака, в общем, если они отличаются от стандартного белого пушистого типа, могут использоваться для убедительных снимков с большого расстояния, поэтому подумайте о цвете (например, о том, что в золотой час) или о форме — вещах, которые могут отличить ваше небо от чего ждут люди.

Наслоение (как на верхнем фото) — еще один способ подчеркнуть это расстояние. Многослойные снимки всегда популярны, если они сделаны хорошо.

Ведущие линии также являются отличным способом привлечь внимание зрителя к фону изображения.

Заключительные мысли

Воздушная перспектива — один из тех эффектов, о которых вы даже не задумываетесь, пока у вас не появится причина. Но когда вы знаете немного об этом, вы внезапно начинаете выяснять, как вы можете использовать эти знания для создания более интересных пейзажных фотографий с чарующей атмосферой.

Надеюсь, этот набор идей дал вам кое-что для размышления с точки зрения того, как бросить вызов традиционным снимкам с воздушной перспективы и разрушить этот эффект, чтобы получить более убедительные изображения и вызвать более сильную реакцию у вашей аудитории.

Дополнительные уроки по пейзажной фотографии

Если вы любите пейзажную фотографию, не забудьте взглянуть на нашу замечательную страницу ресурсов по Учебникам по пейзажной фотографии — мы думаем, что это здорово, что вы можете собрать все эти ресурсы в одном месте, и мы надеемся это поможет вам стать лучшим пейзажным фотографом, которым вы можете быть.

Дальнейшее обучение

Если вы хотите улучшить свою пейзажную фотографию, ознакомьтесь с «Полным руководством по ландшафтной фотографии» Кента Дюфо .

Это фантастическое руководство , наполненное иллюстрациями , которые дают вам визуальные эффекты, которые помогут вам понять концепции великолепной пейзажной фотографии. Есть также задания, которые помогут вам применить полученные знания на практике.

Щелкните здесь, чтобы получить полное руководство по пейзажной фотографии сегодня и узнать больше об атмосферной перспективе!

Сделайте свои собственные снимки жуткой атмосферы

Используйте свое воображение, и вы найдете множество атмосферных локаций для жутких снимков.Кладбища, кладбища и церкви — это само собой разумеющееся, и съемка в длинных тенях сумерек добавит эффекта — используйте штатив, чтобы использовать более длинную выдержку, чтобы запечатлеть детали в сцене. Разрушенные замки и жуткие старые дома тоже могут быть богаты возможностями; Используйте широкоугольный объектив, чтобы создать более зловещее и устрашающее изображение, на котором здание вырисовывается перед зрителем, как монстр, ожидающий нападения.

В естественном мире осенний лес может быть идеальным местом для сверхъестественных снимков, когда деревья без листьев угрожающе стоят на фоне темнеющего неба. Движущийся водный снимок с очень длинной выдержкой приведет к гладкому, призрачному виду — для этой техники вам обычно понадобится фильтр нейтральной плотности (ND), который сокращает несколько ступеней света от объектива, чтобы обеспечить гораздо более длинную выдержку, чем иначе было бы возможно. Когда камера имеет приоритет диафрагмы (конечно, на штативе), она выберет выдержку для компенсации фильтра. С действительно плотным нейтральным фильтром (например, 6-10 ступеней) вы ничего не увидите в видоискателе, поэтому вам сначала нужно будет вручную составить композицию и сфокусироваться, а затем отработать экспозицию — используйте карту экспозиции, которая поставляется с ND-фильтр или приложение — перед тем, как прикрепить фильтр и снимать.С 10-ступенчатым фильтром вы будете смотреть на экспозицию более 30 секунд, поэтому вам понадобится настройка лампы накаливания, пульт и таймер на телефоне, чтобы получить точный результат.

Статуи могут создавать навязчивые образы, и одним из особенно мощных мест для них является Кросби-Бич недалеко от Ливерпуля, где художник сэр Энтони Гормли установил 100 чугунных 6-футовых скульптур своего собственного тела, обращенных к морю на двух сторонах. -мильная полоса песка, попеременно погруженная в воду и открывающаяся нарастающим и убывающим приливом.

И, если вы действительно не боитесь призраков, Великобритания явно кишит ими — попробуйте эти якобы часто посещаемые места для жуткого размера и не забудьте взять штатив, чтобы избежать дрожания камеры, когда что-то идет неровно. …

бесплатных изображений, картинок и лицензионных изображений с перспективой атмосферы