Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Образ алисы в стране чудес фото: Последние новости шоу-бизнеса России и мира, биографии звезд, гороскопы

Содержание

Алиса в Стране чудес сквозь века и наряды

  • Катерина Архарова
  • Русская служба Би-би-си, Лондон

Автор фото, Viactorian and Albert Museum

Подпись к фото,

Девочкой со строгим взором изобразил Алису первый иллюстратор этой книжки Джон Тенниел

К 150-летию выхода в свет первого издания знаменитой книги «Алиса в Стране чудес» лондонский Музей детства (Museum of Childhood) решил посмотреть на ее героиню с точки зрения моды и того влияния, который ее образ оказывал на разные поколения как художников-иллюстраторов, так и просто читательниц.

Поскольку Музей детства является филиалом Музея Виктории и Альберта (V&A) с его обширнейшей коллекцией декоративно-прикладного искусства, то вполне естественно, что большая часть новой экспозиции «Наряд Алисы» (Alice Look) поступила именно из его запасников.

Автор фото, Victoria and Albert Museum

Подпись к фото,

«Алиса в стране чудес» в издании на суахили стала, естественно, чернокожей

Первый экспонат выставки, так называемое «Платье Алисы» второй половины ХIХ века, имеет отложной воротничок, короткие рукава-фонарики и широкую юбку, а поверх — точь-в-точь наш школьный белый фартук, надеваемый по торжественным случаям. Это шелковое платье, которое дополняют длинные гольфы и темные ботиночки с ремешком на подъеме — типический наряд девочки викторианской Англии. Наверное, все же не рядовой девочки, учитывая, что платье шелковое, но все-таки и не дочки Оксфордского ректора Алисы Лидделл, которая, как мы знаем по многочисленным фотографиям, носила гораздо более сложные наряды — с оборками, рюшами, воланами.

Автор Люис Кэрролл (Чарльз Доджсон) на собственных иллюстрациях изобразил свою, сказочную, Алису в более скромном одеянии, вместе с тем значительно романтизировав ее облик.

Автор фото, Victoria and Albert Museum

Подпись к фото,

На этом рекламном плакате 1960-х «повзрослевшая» Алиса представлена такой, какой ее мог бы нарисовать культовый английский художник Обри Бердслей

Алиса Лидделл была темно-русой и носила довольно короткую стрижку, что-то типа каре. Мы видим Алису, нарисованную Доджсоном для манускрипта «Приключения Алисы под землей», который он подарил настоящей Алисе, с длинными волнистыми распущенными волосами в простом платье с квадратным вырезом, чуть заниженной талией и пышной юбкой, из-под которой выглядывают оборки панталон. В таком виде она гораздо более напоминает заблудившуюся в лесу средневековую принцессу, а не викторианскую девочку.

На знаменитых иллюстрациях Джона Тенниела к первому изданию книги Алиса впервые предстает в типичном наряде викторианской девочки — точно таком, какой мы видим за музейной витриной. Тенниел вслед за Кэрроллом изобразил героиню с длинными, откинутыми со лба назад волосами, но сильно затенил ей глаза и насупил брови, лишив лицо открытой безмятежности, которая так мила на рисунках автора книги. Ее голые руки, распущенные волосы и юбка длиной чуть ниже колена совершенно явно дают понять викторианскому читателю, что Алиса — маленькая девочка, а не девушка и даже не подросток.

Автор фото, Trevor Brown

Подпись к фото,

На иллюстрациях Тревора Брауна 2009 года образ Алисы явно сексуализирован, хотя цветовое решение ее наряда достаточно традиционно

Ко второму изданию, вышедшему через шесть лет после первого, образ Алисы претерпел некоторые изменения — Тенниел сделал юбку не такой пышной, наградил героиню полосатыми гольфами (тут же вошедшими в моду) и украсил голову обручем.

Рисунки первых изданий были черно-белыми, поэтому остается только гадать, какой цвет виделся авторам текста и иллюстраций. Первый цветной наряд у Алисы — ярко-желтое платье — появился лишь в издании 1890 года «Алиса для дошкольников» (The Nursery Alice), также с иллюстрациями Тенниела, хотя в поп-культуре укоренился образ диснеевской Алисы — голубоглазой в васильковом платье с белым фартуком.

Литературные герои не так уж часто непосредственно влияют на моду, и Алиса (вместе с незабвенным Шерлоком Холмсом) составляет тут исключение, так как вот уже 150 лет эта выдуманная девочка создает пример для подражания для новых поколений читательниц и служит источником вдохновения для иллюстраторов и дизайнеров.

Автор фото, Molly Molloy

Подпись к фото,

Иллюстратор моды Молли Моллой представляет современную Алису взрослой девушкой

Ставшая впоследствии культовой книга «Алиса в Стране чудес» еще при жизни Льюиса Кэрролла была переведена на несколько иностранных языков (в том числе и на русский, конечно!) и стала глобальным явлением, но каждая нация привнесла в ее облик что-то свое.

Французская Алиса носит традиционные кожаные сандалии, африканская предстает в традиционном платье канга, мусульманская, судя по представленной на выставке современной фотографии, предпочитает гольфам белые высокие сапоги на шнуровке и светлый мусульманский платок на голове.

Но на одну нацию эта героиня позапрошлого века оказала огромное влияние: в Японии облик Алисы в практически неизменном, тенниеловском его варианте, породил целый уличный стиль. Это то ли Алиса, то ли Лолита (героиня Набокова) в полосатых гольфах выше колена, белом фартучке поверх голубого платья, с сумочкой на боку в виде мохнатого зверька — вечная нимфетка, готовая к приключениям, только вот к каким?

Автор фото, Victoria and Albert Museu

Подпись к фото,

Японская Алиса — это вечная нимфетка, готовая к приключениям

Льюис Кэрролл как-то заметил в своих записных книжках (очевидно, посетив очередную инсценировку своей книжки), что хотел бы видеть следующую Алису на сцене в платье из кремовых шелков «Либерти» — магазина, существующего в Лондоне по сей день. К нынешнему юбилею эта знаменитая фирма выпустила именно такую ткань, взяв за основу рисунки обивочной ткани с кэрролловскими персонажами, сделанные в 1920-х годах одним из лидеров движения «Искусства и ремесла» Чарльзом Войси.

В книжном магазинчике музея среди множества разных переизданий этой удивительной книжки есть и новая, юбилейная, суперобложку к которой создала легендарный британский дизайнер Вивьен Вествуд и даже написала вступительное слово, призывая детей сомневаться в очевидном и всегда верить Кэрроллу.

Автор фото, Ellis Parrinder

Подпись к фото,

Популярная британская теле-и радиоведущая Ферн Коттон тоже примерила на себя образ уменьшившейся в размерах Алисы

Алиса (персонаж Кэролла) — это… Что такое Алиса (персонаж Кэролла)?

Алиса (персонаж Кэролла)

У этого термина существуют и другие значения, см. Алиса. Иллюстрация Джона Тэнниела

Алиса (англ. Alice) — персонаж книг Льюиса Кэролла Алиса в стране чудес и Алиса в Зазеркалье.

Образ Алисы

В Алисе в Зазеркалье ей 7 лет и 6 месяцев. Из внешних примет в книгах упомянуты её прямые длинные волосы, носки (stockings) и туфельки. Какого цвета волосы Алисы в наиболее известных иллюстрациях Дж.Тэнниела определить сложно. В мультфильмах студии Walt Disney Pictures волосы Алисы светлые, а в советских мультфильмах (Алиса в Стране чудес (мультфильм, 1981) и Алиса в Зазеркалье (мульфильм, 1982)) Алиса темноволосая, как и её прототип.

Сказки «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» написаны как описание сновидений Алисы. Исходя из того, что видит Алиса во сне, можно кое-что о ней предположить.

  • В некоторых эпизодах своих сновидений Алиса представлены какие-то стишки, песенки. Например, в 3-й главе «Алисы в Заверкалье» она поёт вот такую песенку:

Раз Труллля и Траляля Решили вздуть друг дружку. Из-за того, что Траляля Испортил погремушку, — Хорошую и новую испортил погремушку. Но ворон, черный, будто ночь, На них слетел во мраке. Герои убежали прочь. Совсем забыв о драке, — Тра-ля-ля-ля, тру-ля-ля-ля, совсем забыв о драке.[1]

В других эпизодах также она читает стихи и поёт песенки. Скорей всего, она знала эту песенку и другие стихи и песенки, которые ей снятся во сне.

  • Алиса, видимо знает системы счисления, так как во 2-й главе «Алисы в стране чудес» она во сне говорит: «Значит так: четырежды пять — двенадцать, четырежды шесть — тринадцать, четырежды семь… Так я до двадцати никогда не дойду!»

А. Л. Тейлор в своей книге «Белый рыцарь» (A. L. Taylor. The White Knight. L., 1952) выдвигает интересную, но более сложную теорию. Для системы счисления, использующей как основание 18 («восемнадцатиричная»), 4 X 5 действительно равняется 12. В системе счисления с основанием 21 справедливо равенство 4 X 6 = 13. Если продолжить эту прогрессию, каждый раз увеличивая основание на 3, то произведения будут увеличиваться на единицу, пока мы не дойдем до 20. Здесь впервые наш метод откажет: 4 X 13 равняется не 20 (для системы чисел с основанием 42), а «1», за которой будет следовать символ, играющий роль «10».[2]

Иногда у Алисы встречается раздвоение личности («эта странная девочка просто обожала сама себя раздваивать, становиться двумя девочками одновременно»). В сказках отсутстует упоминание о родителях или каких-либо родственниках Алисы, если не считать кратное упоминание о сестре Алисы в 1-й сказке. Из сказок можно узнать, что у Алисы были кошки, которых она любила, в частности кошка Дина. Также у неё были подружки Ада и Мейбл.

Алиса как персонаж появляется в других 2-х книгах: 1) «Золотой полдень», автор Анджей Сапковский. Эта история «Алисы в стране Чудес», рассказанная от лица (и улыбки) Чеширского Кота, который видит происходящее с логически нормальной точки зрения. Он пытается обличить Алису в том, что она «несколько» сумасшедшая. (Логике Льюиса Кэрролла это противоречит: ведь в его книгах именно Алиса пытается сохранить нормальную систему отсчета и взгляд на вещи, несмотря на царящую вокруг неразбериху.) Автор признанный, и юмор у пана Сапковского своеобразный. 2)

«Автоматическая Алиса», автор Джефф Нун. Это продолжение, независимая история об Алисе. Вслед за попугаем она через дедушкины часы попадает в 1998 год, где пытается найти части головоломки (англ. puzzle) (ее она не смогла закончить перед путешествием). Кто читал «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье», тем персонажи будут понятны, однако, несколько в необычном ракурсе. В воображаемом будущем происходят «головоломные убийства», автор посредством книги рассказывает о применении эллипсисов… (многоточий).

История

Сказки об Алисе выросли из рассказов-импровизаций, которыми Чарльз Доджсон (настоящее имя Льюиса Кэрролла) развлекал дочерей своего друга мистера Лиделла. В книгах зашифрованы имена сестёр Алисы Лидделл, их знакомых (в т.ч. самого мистера Доджсона), имена их кошек и так далее.

Прототипом Алисы в стране чудес считается Алиса Лиддел (1852—1934, как видно по фотографиям, у настоящей Алисы Лидделл волосы темные), Алисы в Зазеркалье — Алиса Рейке (Рейкс)[3].

В одной из своих статей сам Кэрролл попытался описать свою маленькую музу Алису Лидделл: «Какой ты была, Алиса? Как мне описать тебя? Любознательной до крайности, с тем вкусом к жизни, который доступен только счастливому детству, когда все ново и хорошо, а грех и печаль всего лишь слова — пустые слова, которые ничего не значат!»

Многие моменты сказок Л. Кэролла «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» находят интересные интерпретации с точки зрения физики и философии. Например, в 5-й главе «Алисы в Зазеркалье» имеется описание странного явления, как предметы исчезают при приближении к ним:

Лавка была битком набита всякими диковинками, но вот что странно: стоило Алисе подойти к какой-нибудь полке и посмотреть на нее повнимательней, как она тотчас же пустела, хотя соседние полки прямо ломились от всякого товара. — Какие здесь вещи текучие! — жалобно проговорила Алиса. Вот уже несколько минут, как она гонялась за какой-то яркой вещицей. То ли это была кукла, то ли — рабочая шкатулка, но в руки она никак не давалась. Стоило Алисе потянуться к ней, как она перелетала на полку повыше. — Ужасно капризная вещица, — подумала про себя Алиса. — Хуже всех прочих… Тут Алису осенило. — Полезу за ней до самой верхней полки. Не улетит же она сквозь потолок! Но из этой затеи ничего не вышло: вещица преспокойно вылетела себе сквозь потолок! Можно было подумать, будто она всю жизнь только этим и занималась.

[4]

Интересна интерпретация этого явления в связи с квантовой физикой:

Популяризаторы квантовой теории сравнивали трудности, с которыми столкнулась Алиса, желая взглянуть повнимательнее на то, что было в лавке, с невозможностью определить точное положение электрона в его движении вокруг атомного ядра. Невольно вспоминаешь также крошечные пятна, порой возникающие где-то на краю поля зрения, которые невозможно разглядеть, ибо при движении зрачка они также перемещаются.

[5]

Примечания

Мультфильмы

Видеоигры

Ссылки

См. также

Льюис Кэрролл: Алиса в Стране чудес и Алиса в Зазеркалье
Персонажи
Страны чудес
Алиса • Белый Кролик • Мышь • Додо • Робин Гусь, Попугайчик Лори и Орленок Эд • Ящерка Билль • Гусеница • Герцогиня • Чеширский кот • Болванщик • Мартовский заяц • Соня • Червонная Королева • Червонный Король • Червонный Валет • Грифон • Черепаха Квази
Персонажи
Зазеркалья
Алиса • Черная Королева • Белая Королева • Черный Король • Белый Король • Белый Рыцарь • Траляля и Труляля • Овца • Шалтай-Болтай • Бармаглот • Болванс Чик • Зай Атс • Лев и Единорог
Экранизации Фильм, 1903 • Фильм, 1933 • Мультфильм, 1951 • Мультфильм, 1966 • Фильм, 1972 • Фильм, 1976 • Мультфильм, 1981 • Мультфильм, 1982 • Фильм, 1985 • Фильм, 1988 • Мультфильм, 1988 • Мультфильм, 1995 • Фильм, 1999 • Фильм, 2010 • Мультфильм, 2010
Радиоспектакли Радиопьеса, 1976
Разное Поэма о Морже и Плотнике • Время в Зазеркалье • Расположение персонажей на шахматной доске •
Прочее Алиса Лиддел • Джон Тенниел • Нина Демурова (переводчик) • Аннотированная Алиса

Алиса в стране чудес

«Мечта в картинках»

«Алиса, сказку детских дней
Храни до седины
В том тайнике, где ты хранишь
Младенческие сны,
Как странник бережет цветок
Далекой стороны»
«Алиса в Стране Чудес»

Л. Кэрролл

Пожалуй, на свете трудно найти другую книжку, которая так не поддавалась бы переводу, требовала бы столько комментариев и пояснений, была бы такой увлекательной, забавной, загадочной и любимой, как «Алиса в Стране Чудес» Льюиса Кэрролла. Что это — обычная сказка для детей или история для взрослых, затрагивающая основополагающие вопросы метафизики? Сон, мечта, иносказание, мистификация или закодированная математическая головоломка Чарлза Латвиджа Доджсона, таково было подлинное имя писателя?

Уже более столетия литературоведы и ученые, переводчики и читатели, разные чудаки и эксцентрики пытаются разгадать логические задачи Кэрролла. Существует множество загадок, связанных как с самой книгой и ее автором, так и с главными персонажами. Как смог обычный скромный ученый из Оксфорда написать подобный шедевр? Первые экземпляры «Алисы» на русском языке появились тоже более ста лет назад, от первого перевода «Соня в Царстве Дива» неизвестного автора, вышедшего в 1879 году до вариантов Соловьева, Актиля, и, наконец, набоковской «Аня в Стране Чудес». Сейчас наибольшее распространение получили перевод 1968 года Н.М. Демуровой и пересказ Б.В. Заходера 1972 года.

Мир Алисы
«Что толку в книжке, — подумала Алиса, — если в ней нет ни картинок, ни разговоров?»
«Алиса в Стране Чудес»

Л. Кэрролл

«Алиса» привлекает к себе не только писателей, но и многочисленных художников и иллюстраторов. Многие из них трудились над созданием изобразительного образа Алисы и ее страны грез. И в этом нет ничего удивительного, ведь между словом и изображением всегда существовала тесная связь. Эти два элемента заполняют собой окружающее нас пространство. Если слово и звук руководят нашим сознанием, то в сфере бессознательного царит мир образов. Это начало, где формируются человеческие образы. Потом они находят свою материальную констатацию в действительности. Материализуясь в кино, телевидении, и на фотографиях.

За всю историю существования «Алисы в Стране Чудес» было сделано несколько успешных иллюстраций к книге Кэрролла, однако никто еще не делал попытку воплотить образ Алисы в фотографиях. Хотя сам Кэррролл был страстным фотографом, запечатлевшим свою музу не только в литературных произведениях. Он очень любил детей, особенно девочек, совершал с ними долгие прогулки, приглашал в гости, писал им письма и фотографировал. Кэрролл оставил после себя многие сотни фотографий «маленьких мисс», что породило толки о возможной педофилии автора — откуда на фотографиях эти струящиеся линии, обнаженные плечи, босые ноги, откровенные взгляды, направленные в объектив, спрашивают придирчивые критики.

Среди муз оказалась и маленькая девочка Алиса Лидделл, подвигнувшая Кэрролла на написание «Алисы в Стране Чудес». В 1862 году, в один из жарких летних дней, писатель сочинил историю об Алисе, чтобы развлечь Алису Лидделл, а затем по ее просьбе записал экспромт, ставший бессмертным. Сам Кэрролл так описывал свою музу в статье 1887 года «Алиса на сцене»: «Какой ты была Алиса? Как мне описать тебя?…..Любознательной — любознательной до крайности, с тем вкусом к Жизни, который доступен только счастливому детству, когда все ново и хорошо, а Грех и Печаль всего лишь слова — пустые слова, которые ничего не значат!» Никто никогда не узнает, что же все-таки было между Алисой и Кэрроллом. Вскоре после публикации «Алисы в Стране Чудес» произошел разрыв между Кэрроллом и семейством Лидделлов. Страницы из дневника Кэрролла, относящиеся к этому периоду жизни, мистическим образом исчезли, не сохранились и письма Кэрролла к его маленькой подруге Алисе. Их уничтожила строгая миссис Лидделл.

Художник в стиле «Голубой розы»

«Алиса, милая проснись! — сказала сестра. — Как долго ты спала!»
«Правда, сон был очень странный! А теперь беги домой, не то опоздаешь к чаю милая.»
«Нет, вы только подумайте! Какой сегодня день странный! А вчера все шло, как обычно! Может быть, это я изменилась за ночь? Дайте-ка вспомнить: сегодня утром, когда я встала, я это была или не я? Кажется, уже не совсем я! Вот загадка!»
«Алиса в Стране Чудес»

Л. Кэрролл

Главная концепция данного проекта Владимира Клавихо-Телепнева — создать фотоиллюстрации к книге Льюиса Кэрролла. Выразить тонкие нематериальные категории — эмоции, настроение, и душевные переживания маленькой героини и мир ее страны чудес — в фотографическом снимке. Задача проекта — передать хрупкий образ девушки-женщины, так распространенный в викторианскую эпоху Кэрролла, в чувственном и одновременно мистическом стиле русского символизма прошлого века.

В викторианской Англии был распространен культ женщины — юной девушки, к которой относятся с почтением, так как она защищает окружающий мир от грубости. Женщина — это безгрешное существо, стоящее ближе к Богу, чем мужчина. Викторианцы верили, что благодаря своей доброте она безгрешна и может способствовать спасению. Наряду с культом женщины получил распространение и культ ребенка, в особенности девочек, которые в глазах викторианцев были нежными созданиями, близкие к ангелам Божьим.

«Святая ль ты иль нет тебя грешнее
В начале жизни ты или в конце пути»
«Следующей»

М. Цветаева

Все работы выполняются в технике монохромной фотографии с использованием сложных цветовых нюансов. В иллюстрациях используются элементы натюрморта, помогающие раскрытию образа: розы, книга, нитки жемчуга. За каждой деталью может скрываться дополнительный смысл и другое значение, почти как в книге Кэрролла, построенной на сложных математических и логических ассоциациях.

Романтичный и немного меланхоличный образ девочки стилизован под русский модерн. Эффект грусти таится в фигурах и позах. Поиск давно утраченного идеала — в пейзаже, костюме, и композиции. Символы идеального мира грез нашего детства противопоставлены жестокой реальности настоящего.

Символизм обрел стилистическое обоснование в модерне, став определяющим элементом его художественной программы. Символ, универсальный инструмент познания, порожденный поэтическим прозрением, выражает сокровенный мистический смысл. История мира, как история мифов — художественных и литературных. Это идеи «модерна», пришедшие в Россию с запада. Модерн с его устремлением в прекрасное прошлое пытается вернуть историю и прекрасную страну чудес нашего детства. В русском изобразительном искусстве символизм заявляет о себе в начале 19 века, когда в 1904 году в Саратове состоялась выставка «Алая роза» с участием Борисов-Мусатова, Врубеля, Сапунова и Судейкина. В 1907 году эти же художники и еще 16 организовали выставку «Голубая роза», давшую название творческому объединению.

Художники «Голубой розы» пытались совместить западную живописную систему Матисса, Гогена, Боннара, неспешный ритм восточной философии и высокую мистику российской иконы. Голубой — цвет неба, воды бесконечного пространства — олицетворяет поэтическую мечту и реальность, тоску и надежду.

Похожая философия пронизывает большинство фотографий Клавихо-Телепнева. Это один из редких фотографов, который работает на стыке фотографии и живописи. В своих фотографиях Клавихо-Телепнев создает чувственный и мистический, но уже давно ушедший «голубой» мир модерна.

Последнее время фотограф любит работать над выпуском не просто фотоальбомов, брошюр и каталогов, полноценных книг. Он пробует восстановить старинные технологии книжного дела и вывести его на уровень самостоятельного искусства. Возможно, тут сказывается и его бывшая профессия художника-графика. С 1988 года Клавихо-Телепнев работал в этой области, параллельно занимаясь фотографией. Постепенно он перешел только на фотографию, сначала работая в качестве фотокорреспондента, а потом фэшн фотографа. С 1999 года Клавихо-Телепнев работает только над собственными проектами. Его первая книга «Imperfecto» свет в 2001 году, уже в 2002 выпускается второй альбом «Импрессии». Первый альбом «Imperfecto» был отмечен международным призом за «Лучший фотоальбом Восточной Европы 2001-2002» в Братиславе.

Алиса и мир кукол
«Она прислушалась: все вокруг ожило, и странные существа, которые снились Алисе, казалось, окружали ее»
«Как они любят спорить, эти зверюшки! — подумала Алиса.
— С ума сведут своими разговорами!»
«Алиса в Стране Чудес»

Л. Кэрролл

Но в стране грез Алиса оказывается не сама, ее все время окружают странные и загадочные существа: горлицы, мыши, гусеницы, коты и зайцы. Кроме того, там обитают шляпники, графини, да и просто король с королевой. Большинство персонажей этой сказочной страны переселится и на страницы фотоиллюстраций.

Уникальность данного проекта заключается еще и в том, что впервые все фантасмагоричные герои страны чудес будут специально созданы для проведения фотосъемки. Фотоиллюстрации должны как можно реальнее отобразить и воссоздать атмосферу мира маленькой девочки.

Ожившие герои Кэрролла — это куклы, которые выходят за рамки нашего обычного восприятия и не укладываются в традиционные критерии кукольного искусства. Это и не театральные куклы, не изящные фарфоровые создания и не обычные куклы для игры. Скорее они живые существа, практически достигающие реальных размеров и выполненные из различных материалов. Кроме того, что они подвижны и обладают способностью двигать ногами, руками и головой, все персонажи обладают еще и отличной мимикой.

Асимметричность лица, позволяет им с легкостью менять свою мимику, настроение, и характер. Это как игра в перевертыши – излюбленный прием Кэрролла. Куклы смотрят на вас своей юной и беззаботной стороной, но стоит отойти в сторону, и вы оказываетесь в мире суетности, боязливости и старости – там, где кончается детство.

Стиль и одежда Алисы создаются модельером Еленой Супрун. Елена Супрун — это определенное имя в мире моды, которое связано с возрождением модных тенденций начала двадцатого века. Она постоянный участник российских показов pret-a-porter и haute couture. Елена делает свои модели женственными, ее одежда подчеркивает женственность и чувственность фигуры.

Модельер давно и успешно работает в кино. Первая ее работа в кино была с режиссером Алексеем Учителем, где ей удалось воссоздать быт 20-40-х годов для фильма «Дневник его жены». За костюмы к этому фильму кутюрье номинировали на «Нику» и «Золотой Овен». Потом была работа над фильмами Ренаты Литвиновой «Нет смерти для меня» и «Еще раз про любовь». Совсем недавно она представила коллекцию одежды 40-х и 50-х для фильма Учителя «Дом».

» И наконец она представила себе, как ее маленькая сестренка вырастет и, сохранив в свои зрелые годы простое и любящее детское сердце, станет собирать вокруг себя других детишек, и как их глаза заблестят от дивных сказок. Быть может, она поведает им о далекой Стране Чудес и, разделив с ними их нехитрые горести и радости, вспомнит свое детство и счастливые летние дни.»

«Алиса в Стране Чудес»
Л. Кэррол

Отражение «Алисы в стране чудес» в моде

«Я бы хотела свой свой мир. Собственный мир. Я бы заполнила его самыми разными нелепостями. Мир, полный чепухи! Вы можете себе представить? В этой вселенной все было бы не таким, а каким-то другим. А то, что казалось бы другим, было бы этим!» — Алиса и представить не могла, на сколько реальным окажется ее нереальный мир, и на сколько реально он нашел свое отражение в деталях странных дизайнерских решений индустрии моды.

Знаменитая сказка «Алиса в Стране чудес» была издана в 1865 году Чарльзом Лютвиджом Доджсоном под псевдонимом Льюис Кэрролл, а ее популярность не снижается по сей день. Алиса начала свое путешествие с детской сказки второй половины XIX века, налилась красками мультипликации в интерпретации Disney и Киевнаучфильм и погрузилась в метражи кинолент Ника Уиллинга и Тима Бертона, творение которого было украшено нарядами Колин Этвуд. И это лишь детали всего культурного путешествия Алисы: тв-сериалы, мультфильмы, игры, аниме, — образ Алисы пользуется популярностью во многих ветвях искусства. Ну, и, разумеется, колорит персонажей Страны чудес не смог не вдохновить и творцов моды. А источников вдохновения более чем предостаточно — милое пышное платье Алисы в ярких тонах, королевские наряды, стиль которых является синтезом Викторианской эпохи и волшебства, шляпки…много шляпок различных форм и даже функций, ну, и как же не заметить такой простор образов для вдохновения в виде сказочных зверей, карт и цветов. Да, в мире моды Алиса нашла себе должное место, кажется, что она сама была главным дизайнером коллекций, показ которых хотелось бы вам представить в статье.

Иллюстратор: Наиля Бутусова (instagram: @nailyabutusova)

«Алиса в Стране чудесь» в объективе Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz)

Целый проект был создан благодаря потоку образов Страны чудес — это модное творение собрало в себе столько персон fashion-индустрии, столько роскошных нарядов, что, безусловно, оставило огромный след в истории. Энни Лейбовиц специально для Vogue создала целую фото-историю «Алиса в Стране чудес», в которой модель Наталья Водянова изобразила саму Алису, а именитые модельеры были представлены в роях других сказочных персонажей: Том Форд (Белый Кролик), Донателла Версаче (Грифон), Марк Джейкобс (Синяя Гусеница), Стивен Джоунс (Сумасшедший Шляпник), Кристиан Лакруа (Мартовский Заяц), Жан-Поль Готье (Чеширский Кот), Джон Гальяно (Красная Королева), Виктор и Рольф (Траляля и Труляля) и другие. Ну, а Хельмут Ланг и Карл Лагерфельд отказались от сказочных ролей и пожелали оказаться в фото-истории в роли самих себя. Водянова в роли Алисы представляет наряды известных дизайнеров, а сама съемка проходила в пригороде Парижа, близ старинного замка.

Natalia Vodianova (Alice) and Olivier Theyskens (art director)

Natalia Vodianova (Alice) and Tom Ford (White Rabbit)

Natalia Vodianova (Alice) and Marc Jacobs (Caterpillar)

Natalia Vodianova (Alice) and Karl Lagerfeld

Natalia Vodianova (Alice) and Jean Paul Gaultier (Cheshire Cat)

Natalia Vodianova (Alice) and Viktor&Rolf (Tweedledee and Tweedledum)

Natalia Vodianova (Alice) with Stephen Jones (Had Matter) and Christian Lacroix (March Hare)

Natalia Vodianova (Alice) with John Galliano (Queen of Hearts) and Alexis Roche (King)

Natalia Vodianova (Alice) with Donatella Versace and Rupert Everett (Mock Turtle and Gryphon)

Natalia Vodianova (Alice) and Nicolas Ghesqui?re of Balenciaga (Alice’s cat Dina)

Jun Takahashi, Undercover весна 2015 Ready-to-Wear

Весна этого года дизайнера Юн Такахаси (Jun Takanashi) ознаменовалась весной Страны чудес. На подиум во время показа Такахаси вылилась вся сказа «Алиса в Стране чудесь» в представлении дизайнера: вариации платьев самой Алисы, феи, цветы и представители животного мира Страны чудес, королевские персоны, — все образы вскружили голову зрителям. Яркая одежда, представленная на моделях, выделялась своими абстрактными силуэтами и сюрреалистическими деталями в виде различной атрибутики. Такахаси детально продумал свою коллекцию — от аксессуаров в виде вишенок, которые дополняли сказочные образы до оформления инсталляции коллекции, в которой каждый элемент переносит посетителя в сказку. Предлагаю и вам окунуться в Страну чудес «by Jun Takanashi» через коллекцию, полной ярких тканей, сказочных принтов, перьев и даже кожи.

Jun Takahashi, Undercover весна 2015 Ready-to-Wear

Alice in Printemps Wonderland, 2010

Что касаемо стилизованных инсталляций — демонстрация одежды дизайнеров в Printemps в Париже запомнилась своей сказочной экстравагантностью и ярким гламуром. Авангардные, пышные, утонченные и причудливые образы были представлены на необычных манекенах с масками и шляпами в сюрреалистическом стиле подстать Стране чудес, само собой разумеется. Наряды коллекций настолько визуально легки и гармоничны с окружающей средой, что появляется мысль, будто это реальные персонажи нереального мира, готовые улететь в Страну чудес вслед за Белым кроликом, который также устроился среди коллекций.

Alexander McQueen

Ann Demeulemeester

Bernard Willhelm

Charles Anastase

Chloé

Chloé

Christopher Kane & Nicholas Kirkwood

Christopher Kane & Nicholas Kirkwood

Haider Ackermann

Maison Martin Margiela

Manish Arora

Yasutaka Funakoshi, alice auaa, весна-лето 2013

Но не всё так сладко и мило в Стране чудес… Как и в любом физическом теле, персонаже, материи в этой истории есть темная сторона, даже жуткая. Ясутака Фунакоши (Yasutaka Funakoshi) представил коллекцию alice auaa, наполненную мраком и истинной готической эстетикой, заполонившей подиум и проникшей в сознание и нутро, пожалуй, каждого ценителя. Кровожадность Королевы Червей (иначе Красная королева), внутренние страхи Алисы, хладнокровность стражников, сумасшествие Шляпника — целый поток морозящей душу энергии в виде этих образов вылился на показе. Фунакоши создал творение, каждая деталь которой наполнена энергией и атмосферностью, а элементы одежды несут за собой помимо завораживающего вида определенную функциональность и смысловую нагрузку. Готовы ли вы прикоснуться к этой Black Story Wonderland?

Yasutaka Funakoshi, alice auaa, весна-лето 2013

Yohji Yamamoto Ready-to-Wear, весна-лето 2012

Вдохновился путешествиями Алисы и Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) в коллекции сезона весна-лето 2012. Ямамото построил свою коллекцию на сдержанных цветах в переплетении с пышными фасонами. Многие детали коллекции были выполнены на первый взгляд в хаотичном и асимметричном стиле, но волны из легких тканей, свободные формы и легкая непринужденность кроя в итоге создает воздушный настрой и приятное впечатление от коллекции, главным атрибутом которой является шляпа, видимо, самого Шляпника.

Yohji Yamamoto Ready-to-Wear, весна-лето 2012

Несложно заметить, что такая разносторонняя сказка дает довольно разнообразные плоды слияния творческого гения дизайнера и восприятия этой истории. За всю историю синтеза Wonderland & Fashion можно наблюдать нечто воздушное и трепетное, но и встречались решения красочные и веселые, при этом имели место быть и готично-мрачные исполнения, ну, и одна из основополагающих идей сказки безумия и чудаковатости также прослеживается в дизайне модельеров. Мог ли Льюис Кэрролл представить, что кроличья нора, в которую прыгнули Белый кролик и Алиса, таит за собой столько великих творческих свершений… В любом случае, Страна чудес уже давно превратилась в целый культ во мноих ветвях искусства, что не может не потрясать.

Иллюстрации: Наиля Бутусова (instagram: @nailyabutusova)

Как создавались костюмы для «Алисы в Зазеркалье» — Попкорн

«Алиса в Зазеркалье» — одна из самых красивых премьер этого года. Коллин Этвуд, художница по костюмам, рассказала Vogue UA, на какие тренды ориентировалась, создавая наряды для фильма, и как Джонни Депп помог ей придумать образ Шляпника.

vogue.ua

Энергичной американке Коллин Этвуд 67 лет, и она — одна из самых влиятельных женщин в киноиндустрии: уже 30 лет создает костюмы для главных голливудских фильмов — от «Молчания ягнят» до «Алисы в стране чудес». Этвуд мечтала стать художницей, но ей срочно нужны были деньги, чтобы прокормить дочь, под руку подвернулась работа на киноплощадке — и Коллин осталась там навсегда. В 1989 году ее пригласили поработать над костюмами для фильма Тима Бертона «Эдвард руки-ножницы», и с тех пор она — любимая художница Тима и близкая подруга Джонни Деппа, которого называет главным модником Голливуда.

Кадр: Walt Disney

«Алиса в Зазеркалье» — 55-й фильм Этвуд. За первую часть «Алисы…» она получила «Оскар», поэтому сиквел для нее — двойная ответственность. Коллин начала с того, что изучила образы своего любимого дизайнера-деконструктивиста Йоджи Ямамото и первого американского кутюрье Чарльза Джеймса, который работал с 20-х по 50-е годы XX века, а также силуэты, строение и дизайн одежды того периода. «В нашем мире свободный доступ к чему угодно, и мы все подвержены влиянию чужих идей. Другое дело — признаем мы это или нет. Лично я всегда с удовольствием признаю, что черпаю вдохновение из всего, что меня окружает. Моя работа сродни волшебству, потому что я могу создать новый мир из различных эпох».

Невероятный успех Этвуд, у которой дома на полках стоит целых три «Оскара» (первые два — за «Чикаго» и «Мемуары гейши» в 2002 и 2005 годах), объясняется просто: она — фанат своей работы. Приступая к фильму, Коллин делает все одновременно: проводит консультации с режиссером и актерами, ездит в командировки в поисках образцов и источников вдохновения, закупает ткани, рисует эскизы и работает на площадке.

Кадр: Walt Disney

«Сегодня подготовка к съемкам занимает гораздо меньше времени, чем раньше. Ты сразу начинаешь работать на площадке: приходится рисовать эскизы, параллельно кроить прототипы из муслина и закупать ткань для костюмов, причем не всегда получается сразу отыскать нужный материал. Приходится придумывать, как из имеющейся у тебя базовой ткани создать нечто необыкновенное». Например, для «китайского» костюма Алисы нужна была винтажная ткань, но достать ее за такое короткое время было невозможно; кроме того, Этвуд опасалась, что старые ткани очень хрупкие и мгновенно рвутся. И тогда, чтобы добиться нужного ей эффекта, мастера вручную вышили 65 метров однотонного синего шелка.

Кадр: Walt Disney

Коллин Этвуд, экспрессивная и эмоциональная, легко находит ответ на не совсем корректный вопрос о том, кто ее любимый персонаж в фильме. Конечно, Алиса. Она уверена, что мало кто сыграл бы эту роль убедительнее, чем Миа Васиковска, потому что она сама — девушка словно из той эпохи. Кроме того, для художницы образ Алисы — возможность затронуть в развлекательном фильме серьезную тему эмансипации. «Девочка, с которой Льюис Кэрролл писал свою героиню, носила короткую по тем временам стрижку, тогда как все ее сверстницы предпочитали кокетливые кудряшки. Сразу видно, что она была прогрессивной личностью. Мне нравится образ необычной девочки, которая сама строит свой мир. Это послание для всех женщин».

Кадр: Walt Disney

Алиса же и самый модный персонаж фильма. Она носит широкие брюки-кюлоты, без которых сегодня невозможно представить ни одну streetstyle-хронику; правда, в фильме они нужны из практичных соображений, учитывая количество трюков, которое приходится выполнять Васиковской. В другой сцене Алиса появляется в эксцентричном восточном одеянии, которое привезла из Китая. «Фиолетовый с зеленым костюм напоминает старинные китайские ткани с вышивкой в восточном стиле», — рассказывает Этвуд. Она уверена, что через пару лет такой костюм может появиться и на подиумах по всему миру. «Кстати, для Красной королевы, которую играет Хелена Бонем Картер, мы придумали костюм со скульптурной кольчугой. Думаю, определенная часть мира моды (особенно те дизайнеры, которых волнуют гендерные проблемы) отреагирует на него с юмором».

Кадр: Walt Disney

В биографии Коллин Этвуд были очень разные работы, и не всегда это жизнерадостное костюмное кино, как «Алиса…» и ее продолжение. Например, Этвуд придумала один из самых жутких аксессуаров в истории кино — кожаную маску Ганнибала Лектера для фильма «Молчание ягнят». Она же создала холодные, монохромные, строгие костюмы для Итана Хоука, Умы Турман и Джуда Лоу в фильме «Гаттака» — антиутопии о том, как в будущем будут выращивать идеальных людей.

Кадр: Walt Disney

Но Этвуд признается: ее любимый режиссер — Тим Бертон. Они знакомы почти 30 лет, сделали вместе 11 фильмов, понимают друг друга без слов, и именно Бертон познакомил ее с Джонни Деппом. Колоритный образ Безумного Шляпника они придумывали вместе: пять лет назад, когда шли съемки первого фильма, Депп принес целую папку своих рисунков, на которых изобразил Шляпника с клоунским гримом и в рыжем парике, — и команда решила оставить герою именно этот грим. «Джонни — волшебник: стоит ему облачиться в костюм, как прямо у тебя на глазах оживает его персонаж».

В «Алисе в Зазеркалье» образ Шляпника претерпит стилистические изменения: поскольку по сюжету весь фильм он ищет своих родителей, у него появится удобный наряд для путешествий. Это стилизованный костюм для сафари — льняной пиджак с бесчисленными ремешками и петельками для его инструментов, светлые сапоги, пробковый шлем и «патронташ» из катушек с нитками. Вдохновение для образа Этвуд нашла в костюмах путешественников начала XX века, а также в коллекции Ива Сен-Лорана 1966 года, посвященной Африке.

Источник: vogue.ua

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Как и почему «Алиса в Стране чудес» стала одной из главных муз мира моды

Белый Кролик. Карманные часы. Безумное чаепитие. Улыбающийся Чеширский Кот. Перекрашенные розы и пироги с вареньем, колода карт и фламинго. И конечно, голубое платье и лента для волос. Даже без упоминания автора или названия книги вы наверняка сразу же догадаетесь, о чем речь. Эти персонажи и визуальные образы настолько узнаваемы, что считываются моментально.

С момента выхода «Приключений Алисы в Стране чудес» Льюиса Кэрролла (настоящее имя писателя — Чарльз Доджсон) в 1865 году главная героиня сказки — любопытная, прагматичная, порой раздражительная маленькая девочка — превратилась в один из самых необычных литературных символов и визуальных икон. Она стала героиней множества мультфильмов, кинолент, модных съемок и сюрреалистичных картин. Ее узнаваемый образ не раз был запечатлен в виде иллюстраций: от оригинальных графичных рисунков Джона Тенниела до абстрактных и меланхоличных зарисовок Туве Янссон, которые сопровождали шведское издание книги 1966 года.

Алиса на безумном чаепитии, иллюстрация Джона Тенниела к «Алисе в Стране чудес», 1865

© Victoria and Albert Museum, London

Благодаря новой выставке в лондонском Музее Виктории и Альберта Alice: Curiouser and Curiouser Алиса из Страны чудес вновь оказывается в центре нашего внимания. Посредством эффектных декораций, VR-технологий и многочисленных экспонатов — от рукописных манускриптов до сценических костюмов — выставка подробно описывает историю появления персонажа, ее перевоплощения в различных источниках и культурное влияние за последние 156 лет. По следам Алисы прошло не одно поколение. Исследуемый ею загадочный мир, в котором живут безумные шляпники, пристрастные к кальяну гусеницы и мстительная Червонная Королева, стал полноценным культурным феноменом и распространился далеко за пределы книги.

Знаменитое голубое платье

Наследие Алисы обрело жизнь в самых разных областях искусства и поп-культуры и, конечно, не могло обойти стороной индустрию моды. На выставке представлено несколько ключевых работ таких дизайнеров, как Iris van Herpen, Viktor & Rolf и Vivienne Westwood. В 2015 году Вествуд даже стала автором обложки нового издания книги Кэрролла, отметив в предисловии ее неординарность и отрицание авторитета взрослых. Впрочем, это далеко не полный список дизайнеров, которые вдохновлялись сказочным миром Кэрролла. Страна чудес оказалась плодотворной почвой для творческих эскапад модных деятелей, а они, в свою очередь, сформировали наше представление об Алисе и других персонажах книги.

Iris van Herpen на выставке Alice: Curiouser and Curiouser в Музее Виктории и Альберта

© Courtesy V&A

Теперь, когда мы думаем о маленькой девочке, которая то растет, то уменьшается в размерах и неизменно оказывается в «чудесатых» ситуациях, то представляем ее в голубом платье и с фирменным ободком на голове. Эти элементы образа стали такими же узнаваемыми, как клетчатый сарафан Дороти и красные туфельки из «Волшебника из Страны Оз» (1939) или красная шапочка героини одноименной сказки Шарля Перро. При том, что в первой официальной версии книги, вышедшей с цветными иллюстрациями, ее платье было желтым.

Несмотря на прочие цветовые интерпретации наряда Алисы конца Викторианской эпохи, окончательно образ этого персонажа закрепился в массовом сознании после выхода диснеевского мультфильма 1951 года: копна светлых волос, то самое голубое платье и черные туфельки. В основу легли зарисовки художницы Мэри Блэр с отсылками к оригинальным иллюстрациям Тенниела, но переиначенные на новый, более современный лад. К тому моменту такой оттенок голубого уже был известен как Alice Blue — задолго до выхода мультфильма его ввела в обиход Элис Рузвельт Лонгворт, писательница и старшая дочь 26-го президента США Теодора Рузвельта. Силуэт платья с его пышной юбкой и узкой талией — отсылка к послевоенному New Look Кристиана Диора.

Джон Гальяно (Червонная Королева), Алексис Роше (Король) и Наталья Водянова (Алиса) в Vogue US, декабрь 2003

© Annie Leibovitz

Этим платьем на протяжении десятилетий вдохновлялось множество дизайнеров и фотографов. Достаточно вспомнить знаменитую съемку Энни Лейбовиц для американского Vogue 2003 года, где Наталья Водянова в роли Алисы примеряет несколько голубых нарядов, сшитых специально для нее. На каждом снимке главная героиня появляется в компании того или иного дизайнера, переодетого в персонажа книги или ее сиквела 1871 года. Основатели Viktor & Rolf Виктор Хорстинг и Рольф Снорен перевоплотились в близнецов Траляля и Труляля. Джон Гальяно — в Червонную Королеву. Тому Форду досталась роль Белого Кролика, а Стивену Джонсу — конечно, Безумного Шляпника. Бывший креативный директор американского Vogue Грейс Коддингтон вспоминала, что это была «утомительная, веселая» и вместе с тем «волшебная» съемка. Наталье Водяновой удалось объединить в своей героине детскую невинность и мрачное чувство юмора, став идеальным воплощением Алисы наших дней.

Наталья Водянова (Алиса), Стивен Джонс (Безумный Шляпник) и Кристиан Лакруа в Vogue US, декабрь 2003

© Annie Leibovitz

Позднее собственную версию «Алисы в Стране чудес» представил Тим Уолкер для календаря Pirelli 2018 года. Фотограф, известный своей любовью к эксцентричным персонажам, сказочным сюжетам и драматичным декорациям, создал собственный мир и по-новому интерпретировал классическую историю. Состав участников съемки был полностью «темнокожим»: роль Алисы досталась Даки Тот, которую одели в нежно-голубое мини-платье и туфли на огромных платформах, а суперзвезда дрэга Ру Пол сыграл Червонную Королеву.

Почему всем так нравится Алиса?

Снимки Лейбовиц и Уолкера наглядно демонстрируют любовь мира моды к Алисе. Они забавные, причудливые и фантазийные. Эти работы позволяют зрителю погрузиться в выдуманный мир, населенный знакомыми с детства персонажами и сценариями. История Кэрролла дает простор для интерпретаций: в зависимости от точки зрения автора она может быть легкой и воздушной или, напротив, мрачной и нервирующей. Но в обоих случаях визуальное изображение имеет под собой идею абсурда. Конечно, нас привлекает вся нелепость этой Страны чудес. Мир, где бессмыслица и перевоплощения (что, к слову, является одной из функций одежды) — в порядке вещей.

Вряд ли найдется хоть один дизайнер, фотограф или стилист, который ни разу не использовал в своих работах отсылки к кроличьей норе или Зазеркалью, будь то Миучча Прада и ее любовь к ободкам для волос, визуальная эстетика Alice Temperley или коллекция футболок Comme des Garçons с принтами в виде кастомизированных иллюстраций Тенниела. 

Для многих из них Алиса также олицетворяет всю силу детского воображения. Те, кто работает в индустрии моды, нередко используют его потенциал, представляя себя ребенком, который наряжает любимых кукол или погружается в собственный выдуманный мир, полный нелепостей и фантазийных образов. Да и мы возвращаемся в него каждый раз, когда вспоминаем об Алисе.

Prada весна-лето 2019

Выставка Alice: Curiouser and Curiouser пройдет в Музее Виктории и Альберта до 31 декабря 2021 года.

Главные герои «Алиса в стране чудес» характеристика персонажей сказки

Странные, но по-своему милые главные герои “Алиса в Стране чудес” – разнообразная галерея персонажей, несущих глубокий смысл и не имеющих внутреннего содержания вовсе. Критика встретила произведение холодно и негативно, никакой художественной ценности и значимости в сказке отмечено не было. Приключения маленькой девочки, запутавшейся в собственных фантазиях, казались странными и пугающими. Спустя десятилетие рассказ получил признание, критика разглядела в нём богатый, специфичный художественный язык, внутренний смысл, прелесть абсурда.

Характеристика героев “Алиса в Стране чудес”

Главные герои

Алиса

Маленькая девочка, выдумщица и фантазёрка, любознательная, добрая, воспитанная. Её прирождённая черта – любопытство – причина и следствие всего, что происходит с девочкой. Мечтательная и наивная девочка, пытается понять иллюзорный мир, в который случайно попадает, но там не действуют никакие правила и закономерности. Только ребёнок способен искренне принять правила игры и пуститься навстречу приключениям.

Синяя Гусеница

Странное существо, как и все остальные в Зазеркалье. Говорит загадками, её умозаключения нелогичны и бессмысленны. Её речь не преследует никакой цели, только последний совет приносит пользу (как стать больше или меньше, откусывая гриб). Пытается помочь Алисе вспомнить стихотворение, курит кальян. Напоминает старую гувернантку своим ворчанием и постоянными нравоучениями.

Чеширский кот

Сравнительно безобидный персонаж, улыбается, вальяжничает, играет словами. Его взгляды меняются в зависимости от ситуации, он хитёр и непредсказуем. Умеет исчезать по частям и целиком, поэтому не боится, что ему отрубят голову.

Шляпник

Мастерит шляпы, участвует в чаепитии, на суде. Этого персонажа нельзя назвать галантным или хотя бы вежливым. Делает замечания главной героине, придирается, невоспитан и глуп. Его словарный запас ограничен, а речь неразборчива.

Красная королева

Держит в страхе всех жителей волшебной страны, всем вокруг угрожает казнью, капризничает, как ребёнок. Неумна и непоследовательна в своих действиях. Собирательный образ многих взрослых людей глазами ребёнка. Хитра, любит следить и подслушивать, не терпит отказов и возражений.

Грифон

Существо с чертами льва и орла. Сопровождает Алису, играет словами, в нём сочетается мудрость, простота и ребячливость.

Черепаха Квази

Нечто общее между черепахой и телёнком, персонаж доброжелателен и разговорчив.

Второстепенные персонажи

Мартовский заяц

Участвует в безумном чаепитие, сам достаточно безумен. Предлагает девочке выпить вина, которого нет на столе. Учит Алису всегда говорить то, что на уме. Ему постоянно кажется, что пора пить чай. Все вещи в доме кролика сделаны в форме кроличьей головы.

Соня

Участник безумного чаепития, постоянно спит, практически бессловесный персонаж. Если говорит или поёт, то чаще всего – не просыпаясь. Иногда Соня делает замечания Алисе, совершенно абсурдные и глупые.

В книге “Алиса в Стране чудес” герои бесцельно проводят время, блуждают, ведут абсурдные речи, изменяют облик или исчезают. Их имена достаточно трудно перевести на русский язык, этим объясняются многочисленные расхождения между оригиналом и русскоязычными версиями. Описание жизни и приключений сказочных существ, а также их характеристика затруднены сложностью жанра – сказка-сон – своеобразный поток сознания без законов и границ. Несмотря на это, сказка Л. Кэрролла получила признание, как самое оригинальное произведение, своей непохожестью и отвлечённостью от реальности.

Посмотрите, что еще у нас есть:

фотографий Алисы Лидделл Льюиса Кэрролла Шоу Алиса в стране чудес Вдохновение

В то время как самая любимая книга Льюиса Кэрролла, Приключения Алисы в стране чудес , известна своим сюрреалистическим сюжетом и сюжетом «все любопытнее и любопытнее», ее главный герой на самом деле основан на реальная маленькая девочка. Алиса Лидделл, дочь друга семьи, вдохновила Кэрролла на написание знаменитого романа в 1865 году. Помимо того, что она была его литературной музой, она также часто снималась в фотографиях Кэрролла — еще одном из его художественных интересов — и играла заметную роль в этом творчестве. развитие его практики.

Как фотограф Кэрролл использовал метод, известный как процесс мокрого коллодия. Креатив, склонный к перфекционистскому поведению, был привлечен к этой технике из-за экспертной точности и значительных усилий, которые она требовала. Поэтически описанный Кэрроллом как «мистический» и «ужасный», кропотливый процесс включал покрытие стеклянной пластины смесью растворимого йодида и раствора на основе коллодия. Хотя это и был хитрый метод, Кэрролл воспользовался его трудностями и использовал его для создания увлекательных фотографий Алисы на протяжении 1850-х годов.

В увлекательной коллекции изображений Алиса терпеливо представлена ​​в нескольких позах. Некоторые фотографии передают более традиционный подход к портретной живописи, поскольку ее просто изображают сидящей на стуле или стоящей у стены. Другие немного более театральны, изображая ее в необычных костюмах, а именно в тех, которые призваны вызывать образ «ребенка-нищего» или «королевы мая». Независимо от контекста, однако, у фотографий есть одна общая черта: каждая из них отражает детское удивление и любопытный дух Льюиса Кэрролла Алиса .

Хотя он известен прежде всего своими стихами и прозой, Льюис Кэрролл также любил фотографировать, а Алиса Лидделл — вдохновитель

«Приключения Алисы в стране чудес » — была его главной музой.

ч / т: [Открытая культура]

Статьи по теме:

Викторианский портрет XIX века, Джулия Маргарет Кэмерон

В новом цифровом архиве более 2 миллионов фотографий за первые 100 лет фотографии

Причудливые обои «Алиса в стране чудес» добавляют оригинальные рисунки 150-летней давности в любой дом

Алиса в стране чудес картинки (35 фото) скачать обои

Алиса в стране чудес

35 изображений

503022 | 2016-10-20
5120 x 2880 | 6825.7 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 1326
502357 | 2016-10-10
7200 x 4500 | 5418.6 Kb
Скачиваний: 0 | 1 | 1306
499295 | 2016-09-14
2560 x 1597 | 1489.2 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 1014
498033 | 2016-09-03
2560 x 1597 | 2077.5 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2238
353220 | 2013-10-10
2560 x 1600 | 1291.2 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 3753

279150 | 2011-12-06
1600 x 1200 | 1150.2 Kb
Скачиваний: 0 | 1 | 2370

248375 | 2011-04-20
2560 x 1600 | 392.6 Kb
Скачиваний: 0 | 1 | 2250
247946 | 2011-04-16
1920 x 1080 | 218.1 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2632
247723 | 2011-04-14
2850 x 1600 | 607.9 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2800

247237 | 2011-04-10
2560 x 1600 | 80.5 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 3549

232288 | 27 декабря 2010 г.
1920 x 1200 | 1334.8 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2059

231054 | 2010-12-20
1920 x 1080 | 494.5 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2845

225646 | 2010-11-17
1920 x 1200 | 387.9 Kb
Скачиваний: 1 | 0 | 3668

205227 | 2010-07-10
1920 x 1200 | 587.7 Kb
Скачиваний: 1 | 0 | 4516
195478 | 2010-05-13
1280 x 811 | 734.4 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 1551

184785 | 2010-02-28
1280 x 1024 | 465.1 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 7373

184696 | 27 февраля 2010 г.
1280 x 1024 | 174.1 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 3674

184695 | 2010-02-27
1600 x 1200 | 644.8 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2148
184694 | 2010-02-27
1600 x 1200 | 266.6 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 3086

181087 | 2010-02-04
1280 x 1024 | 187.5 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2118

174933 | 2009-12-25
1280 x 1024 | 221.2 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 5456
174932 | 2009-12-25
1280 x 1024 | 208.2 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2937

174931 | 2009-12-25
1280 x 1024 | 262.2 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2430

174930 | 2009-12-25
1280 x 1024 | 241.7 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2021

173950 | 2009-12-19
1200 x 670 | 230 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 3046
173949 | 2009-12-19
1200 x 778 | 217.6 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 1412

144403 | 2009-07-03
1600 x 1200 | 594.4 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2390

144402 | 2009-07-03
1600 x 1200 | 527.9 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2726
144401 | 2009-07-03
1600 x 1200 | 639.8 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 1333
144399 | 2009-07-03
1600 x 1200 | 497.1 Kb
Скачиваний: 0 | 0 | 2839

Доброго времени суток, на этом сайте вы можете быстро и удобно скачать бесплатные обои для рабочего стола.
Удобные зеленые кнопки «Скачать» позволяют загружать изображения без каких-либо дополнительных помех.
Мы не придерживаемся очень строгих правил по соотношению сторон изображений, поэтому вы можете найти как знакомые обои, так и простые картинки для рабочего стола, без каких-либо вырезок или подписей на изображении.
Вы можете выполнять поиск по множеству различных разрешений, например по горизонтали, по вертикали и по мобильному телефону. Система поиска по нескольким тегам даст вам возможность быстро найти интересующие обои или картинки.
После быстрой регистрации вы можете добавить все фотографии в избранное, чтобы быстро найти то, что вам нравится.
Возможность сортировки по разрешению или соотношению сторон может помочь вам найти самые большие и высококачественные изображения на рабочем столе или в мобильном телефоне.Нет ограничений на ежедневное скачивание.
Все фото проверены на качество, поэтому вы получаете только красивых обоев на рабочий стол. Мы стараемся сделать процесс нахождения на сайте более удобным и легким для просмотра и загрузки фото, картинок, обоев на рабочий стол, которые вам понравились. Хорошо провести время с пересылкой.

2021-10-14 11:39:57 0,0114
176.59.100.39

69 Открытки и плакаты с Алисой в стране чудес для печати — Digital Citizen

В фильме «Алиса в стране чудес» много отличных изображений, и многие из них доступны в Интернете в довольно больших размерах.Тем не менее, они часто бывают зернистыми, или их размер не подходит для печати и печати, а также не хватает яркости цвета. Что ж, я исправил это с помощью этой коллекции открыток для печати с высоким разрешением и постеров с изображениями из «Алисы в стране чудес».

Это файлы с высоким разрешением (300 точек на дюйм), которые можно использовать для печати на локальном фотоаппарате или в магазине. Сетевые магазины, обрабатывающие фотографии, такие как Walmart и Staples, более чем достаточно хороши, чтобы красиво их распечатать. Вы также можете использовать эти изображения для всех фото-подарков, которые вы можете получить в наши дни, будь то чашки, футболки, одеяла или просто старые добрые постеры.

Файлы бывают нескольких размеров:

  • 6 x 4 дюйма
  • 8 x 12 дюймов
  • 12 x 18 дюймов
  • 16 x 24 дюйма

Все это можно масштабировать до фотографий размером 6 × 4 дюйма, ничего не обрезая, поэтому вы можете распечатать любой файл как фотографию 6 × 4. Я не хотел иметь меньшие версии больших файлов плакатов ради меньших размеров.

Будьте терпеливы при загрузке, потому что файлы большего размера имеют размер в несколько МБ.

Вы можете распечатать эти файлы большего размера, до 50% больше для размеров 8 × 12 и больше. Очевидно, некоторая резкость будет потеряна, но я думаю, что они все равно должны быть в порядке, а не высокого качества, поскольку они имеют рекомендуемые размеры, указанные для каждого изображения. Многое также зависит от того, какой принтер вы используете. Поскольку я не могу позволить себе тестовую печать всех этих изображений в больших размерах на всех принтерах, чтобы увидеть, как они получатся, если вы печатаете в размерах, превышающих указанные в списке, вы делаете это на свой страх и риск.

Я также создал обои и фоны для iPhone и Blackberry из этих файлов.

Пожалуйста, не распечатывайте эти файлы для коммерческого использования, потому что одно дело создавать фан-арт, чтобы делиться ими для использования людьми, а другое — получать от них прибыль. Спасибо.

Нажмите здесь, чтобы получить официальный пресс-кит об Алисе в стране чудес PDF
(61 страница истории Алисы в стране чудес, персонажей, состав, производственные примечания, и т. Д. .)

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Удивительные ранние фотографии «Алисы в стране чудес» ~ Vintage Everyday

Приключения Алисы в стране чудес (обычно сокращается до Алиса в стране чудес ) — это роман 1865 года, написанный английским математиком Чарльзом Латвиджем Доджсоном под псевдонимом Льюис Кэрролл. В нем рассказывается о девушке по имени Алиса, падающей через кроличью нору в фантастический мир, населенный странными антропоморфными существами.

Сказка обыгрывает логику, благодаря чему она пользуется неизменной популярностью как у взрослых, так и у детей. Считается одним из лучших образцов жанра литературной чепухи. Его повествовательный ход и структура, персонажи и образы оказали огромное влияние как на популярную культуру, так и на литературу, особенно в жанре фэнтези.

Книга послужила источником вдохновения для создания множества экранизаций для кино и телевидения, число которых увеличилось, поскольку оригинальная работа теперь находится в общественном достоянии во всех юрисдикциях.Вот некоторые из ранних фотографий из Алиса в стране чудес .

Чарльз Латвидж Доджсон (1832–1898), написавший « Приключения Алисы в стране чудес » под псевдонимом Льюис Кэрролл. (Фото Hulton Archive / Getty Images). Примерно 1857 г.

Алиса Лидделл (1852–1934), вдохновитель вымышленного персонажа Льюиса Кэрролла Алиса в « Алиса в стране чудес ».Она выдает себя за «нищенку». (Фото Льюиса Кэрролла / Getty Images). 1858

, , ,
Алиса Лидделл сидит у папоротника в горшке. (Фото Льюиса Кэрролла / Getty Images). Июль 1860 г.,
,
, , , , , , ,
,
, Алиса Плезанс Харгривз, урожденная Лидделл, изображающая из себя Помону, римское божество деревьев. (Фото Джулии Маргарет Кэмерон / Getty Images). 1872

Чаепитие Безумного Шляпника из сериала « Алиса в стране чудес » с Розой Херси в роли Алисы и Артуром Эллиотом в роли Шляпника в Театре Opera Comique в Лондоне.(Фото Лондонской стереоскопической компании / Getty Images). 1898

Чаепитие Безумного Шляпника, сцена из театральной постановки « Алиса в стране чудес ». (Фото Hulton Archive / Getty Images). Примерно 1910 год

Чаепитие Безумного Шляпника, сцена из театральной постановки « Алиса в стране чудес ». (Фото Hulton Archive / Getty Images).Примерно в 1910 году

Американская актриса Мэй Марш (1895–1968) в роли Овцы в фильме Paramount « Алиса в стране чудес » режиссера Нормана З. Маклеода. (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

Шарлотта Генри (1913–1980) играет Алису в дебатах с Алеком Б. Фрэнсисом в роли Короля червей в сцене из фильма Paramount « Алиса в стране чудес ».(Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

Полли Моран (1884–1952) в роли Птицы Додо в фильме Paramount « Алиса в стране чудес ». (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

Шахматная королева в постановке Paramount по пьесе Льюиса Кэрролла « Алиса в стране чудес ». (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

Детский актер Бэби Лерой, играющий Джокера в постановке Paramount по пьесе Льюиса Кэрролла « Алиса в стране чудес » режиссера Нормана З. Маклеода.(Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

В. К. Филдс (1879–1946) осматривает свой костюм Шалтая-Болтая из киноверсии фильма Paramount « Алиса в стране чудес ». (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

Герцогиня, которую играет Элисон Скипворт, похищает Алису в сцене из фильма « Алиса в стране чудес », поставленного Норманом З. Маклеодом для Paramount.Всех персонажей сыграли известные актеры и актрисы, одетые в маски. (Фото Hulton Archive / Getty Images). 1933

« Алиса в стране чудес » Льюиса Кэрролла, книга, которая является одним из национальных сокровищ Великобритании, выходит на сцену лондонского театра Скала. Алиса, которую играет актриса Рома Бомонт, в сцене из фильма « в Зазеркалье », где Овца, которую играет Филлис Моррис, дает Алисе пару вязальных спиц, и они превращаются в весла в ее руке.(Фото Курта Хаттона / Picture Post / Getty Images). 15 января 1944 года

Алиса, которую играет актриса Рома Бомонт, с Шалтай-Болтаем на стене, которую играет Джулиан Сомерс. (Фото Курта Хаттона / Picture Post / Getty Images). 15 января 1944 года

Алиса, которую играет актриса Рома Бомонт, с Труляля (Тревор Уоткин) и Труляля (Пит Мюррей).(Фото Курта Хаттона / Picture Post / Getty Images). 15 января 1944 года

Алиса, которую играет актриса Рома Бомонт, съела торт с надписью «Съешь меня», и теперь ее высота составляет девять футов. (Фото Курта Хаттона / Picture Post / Getty Images). 15 января 1944 г.

Алиса в стране чудес: Живые картины Ла Галлиена

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Ева Ле Галлиенн в роли Белой королевы, Жозефин Хатчинсон в роли Алисы и Леона Робертс в роли Красной королевы в «Алисе в стране чудес».]. 1932. Музей города Нью-Йорка. 37.350.26.

Сэр Джон Тенниел. Спящая Белая и Красная Королева. Иллюстрация к картине Льюиса Кэрролла в Зазеркалье . 1865.

Актриса, продюсер и режиссер Ева Ле Галлиенн заработала себе репутацию благодаря использованию классических литературных произведений и воплощению их в жизнь в театре. В ее постановке 1932 года Льюиса Кэрролла «« Приключения Алисы в стране чудес », это было применено в экстраординарных пропорциях (в буквальном смысле).Поскольку Алиса была любимым продуктом детства, Le Gallienne выбрала визуальную интерпретацию, которая буквально перевела оригинальные иллюстрации сэра Джона Тенниела. Сценарий, написанный совместно с Florida Freibus, был точно адаптирован из текста. Полученный продукт имел магический эффект, как если бы гравюры были вызваны к жизни. костюмов и декораций Алисы плавно перемещались вместе, создавая мир, в котором рисунки перемещались по страницам книги сами по себе.

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Жозефина Хатчинсон в роли Алисы в «Алисе в стране чудес».]. 1932. Музей города Нью-Йорка. 37.350.31.

Сэр Джон Тенниел. Алиса толкает зеркало. Иллюстрация к картине Льюиса Кэрролла в Зазеркалье . 1865.

В период с 1932 по 1933 год в собственном Гражданском репертуарном театре Le Galliene было 127 спектаклей. Это произведение стало ее самым любимым произведением и было возрождено в 1947 году, а затем снова по случаю его 50-летнего юбилея в 1982 году, когда 84-летняя Ева сыграла «Белую королеву».

Белая Студия. [Ева Ле Галлиенн в роли Белой королевы и Жозефин Хатчинсон в роли Алисы в «Алисе в стране чудес».]. 1947. Музей города Нью-Йорка. 37.350.24.

Сэр Джон Тенниел. Алиса «одевается» в Белую Королеву. Иллюстрация к картине Льюиса Кэрролла в Зазеркалье . 1865.

Le Gallienne был гением в поиске новых талантов для сотрудников, и этот спектакль не стал исключением. В 1931 году она наняла иллюстратора моды Ирен Шарафф художником по костюмам и декорациям.Блеск Ирен Шарафф поразительно проявляется в этой первой работе на сцене (позже она выиграла пять премий Оскар как художник по костюмам для таких известных постановок, как «Клеопатра», «Вестсайдская история» и «Смешная девчонка»). Вместе Ле Галлиен и Шарафф спроектировали фильм. движущийся фон длиной 400 ярдов, который раскручивается на протяжении всего производства на двух гигантских катящихся барабанах. Передвижные платформы также работали спереди. Вырезанные пространства позволяли актерам и марионеткам перемещаться во времени, вплетаясь в декорации и выходя из них.Первоначальное производство 1932 года полностью производилось людьми; Возрождение 1982 года использовало машины.

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Жозефина Хатчинсон в роли Алисы, Берджесс Мередит в роли Труляля и Лэндон Херрик в роли Труляля в «Алисе в стране чудес».]. 1932. Музей города Нью-Йорка. 37.350.27.

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Операторы-марионетки для персонажей Моржа и Карпентера в «Алисе в стране чудес».]. 1947. Музей города Нью-Йорка. 37.350.16.

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Марионетки для персонажей Моржа и Плотника в «Алисе в стране чудес».]. 1932-1947 гг. Музей города Нью-Йорка. 37.350.17.

Шарафф сотрудничал с мастером-мастером марионеток Ремо Буфано, чтобы разработать костюмы, скульптурные маски и куклы. Маски, сделанные из папье-маше, стремились воспроизвести точную штриховку линий иллюстраций Тенниэля, создавая одномерный вид бумажного коллажа. Цвета были в основном ограничены черным и белым, чтобы соответствовать фону, выборочно добавляя красные, зеленые и желтые блики.Пропорции персонажей были тщательно воспроизведены для каждой сцены, эволюционируя с ростом и уменьшением Алисы на протяжении всей истории. Для некоторых персонажей было нанято до трех актеров разного уровня.

White Studio (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Ховард да Силва в роли Белого рыцаря и Жозефина Хатчинсон в роли Алисы в «Алисе в стране чудес».]. 1932. Музей города Нью-Йорка. 37.350.25.

Ева Ле Галлиен исполнила Белую королеву, роль, которая требовала одного из самых сложных и громоздких костюмов во всей постановке.Тяжелый костюм состоял из множества покрышек-воздушных шаров уменьшающегося размера. Если этого было недостаточно, она также была привязана к ремню безопасности, чтобы летать над аудиторией в акробатических сценах (дети в страхе касались ее руками). Позже в своих мемуарах она приписала успех своей роли Белой королевы своим наставникам, клоунам Фраттелини, которые взяли ее под свое крыло, когда она ненадолго присоединилась к цирку в юности во Франции.

Марта Свуп. [Кейт Бертон в роли Алисы со свиньей в «Алисе в стране чудес».]. 1982. Музей города Нью-Йорка. 86.43.11.

В 1982 году Ле Галлиен вернулась к своей роли в возрождении 1982 года, всего за месяц до своего 84-го дня рождения. Стоимость возвращения Алисы на сцену была намного выше в 1980-х годах и стоила непомерные 2 миллиона долларов по сравнению с 2 000 долларов в 1932 году. Ле Галлиен цитируется в статье New York Times : «Алиса была одной из них». из вещей, которыми я гордилась больше всего », — сказала она. «Постановка опередила свое время, и я не думаю, что она вообще датируется.Классика не встречается ». Хотя декорации и костюмы снова были отмечены, к сожалению, актерская игра провалилась, получив негативные отзывы, которые привели к досрочному закрытию после всего 22 спектаклей. Это будет последний выход Ле Гальен на сцену.

Эти театральные фотографии были оцифрованы при щедрой поддержке Института музейного и библиотечного обслуживания. Посетите онлайн-портал коллекций музея, чтобы узнать больше.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Информация о Lissa Rivera

Фотограф и педагог

Кто настоящая Алиса в стране чудес?

«Кто я вообще такой?» Алиса размышляет в книге Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в стране чудес ».«Ах, это большая загадка». Однако вне страниц фантастического романа 1865 года личность Алисы в реальной жизни гораздо менее загадочна.

В то время как молодая девушка, конечно, никогда не провалилась в кроличью нору в причудливую страну эксцентричных персонажей, таких как Безумный Шляпник на чаепитии, постоянно опаздывающий Белый Кролик или озорно ухмыляющийся Чеширский Кот, темноволосый десятилетний Шляпник. Старая по имени Алиса Лидделл действительно вдохновила на создание легендарного рассказа. Фактически, Кэрролл (настоящее имя: Чарльз Латвидж Доджсон) даже однажды назвал Лидделла человеком, «без младенческого патронажа которого я, возможно, никогда бы не написал вообще.

Кэрролл познакомился с Алисой, когда его наняли фотографировать семью Лидделлов.

Родившийся 4 мая 1852 года в Вестминстере, Англия, Лидделл был четвертым из 10 детей Генри и Лорины Лидделл. Ее отец, декан церкви Христа, впервые познакомился с Кэрроллом в колледже, где автор работал репетитором математики. Как отметил Кэрролл в своем дневнике, 25 апреля 1856 года он впервые встретил юную Алису.

Заядлый фотограф, Кэрролл был приглашен Генри Лидделлом, чтобы сделать фотографии своей семьи (в частности, Алисы), и у него сложилась тесная связь с семьей.4 июля 1862 года Кэрролл и его друг взяли тогда еще 10-летнюю Алису, а также ее сестер Лорину и Эдит в путешествие на лодке из Оксфорда в соседний город Годстоу, чтобы устроить чаепитие на берегу реки. . Именно в этот день родилась знаменитая ныне история.

Во время экскурсии Кэрролл развлекал девочек, придумав фантастическую историю о молодой девушке по имени Алиса. Реальная Алиса была так очарована сказкой, что умоляла его записать историю, чтобы она могла читать ее снова и снова.

Алиса Лидделл, вдохновитель вымышленного персонажа Льюиса Кэрролла Алиса в «Алисе в стране чудес»

Их встречи загадочным образом прекратились на несколько лет

Его почти ежедневные встречи с Алисой и Однако следующим летом другие дети Лидделла загадочно внезапно остановились. Хотя причина, вероятно, была объяснена в его дневнике, страница, которая, возможно, содержала ответ, была вырезана после его смерти в 1898 году.И так остается облако тайны.

Лидделлы наконец снова появились в его дневнике в конце 1864 года, и в качестве рождественского подарка в том же году он исполнил желание Алисы, подарив ей рукописную и иллюстрированную копию того, что он тогда назвал Приключения Алисы под землей .

Тем временем автор продолжал расширять историю — почти удвоив ее по длине — и в следующем году опубликовал роман с новым названием, предложенным ее отцом: Приключения Алисы в стране чудес .Но когда Алиса стала старше, их дружба, казалось, рассеялась. Когда Алисе было 12 лет, он написал, что она, похоже, «… сильно изменилась и вряд ли к лучшему…»

Алиса Лидделл, сфотографированная Льюисом Кэрролом летом 1858 года

Настоящая Алиса почти стала королевой

Когда Алиса выросла и заняла свое место в викторианском обществе, она встретила младшего сына королевы Виктории, принца Леопольда, в то время как королевская особа училась на бакалавриате в Крайст-Черч.В сюжетной линии, которая вполне могла стать основой для другого типа сказки, пара влюбилась, но королева настояла на том, чтобы ее сын женился на женщине королевского происхождения, таким образом разделяя пару. Когда ей было 28 лет, Алиса вышла замуж за богатого игрока в крикет Реджинальда Харгривза, еще одного студента Крайстчерч, в Вестминстерском аббатстве в 1880 году. Только после ее свадьбы принц Леопольд выполнил желание своей матери и женился на немецкой принцессе в 1883 году. Кэрролл в своей книге, принц Леопольд дал имя Алисе своей дочери.В свою очередь Алиса назвала второго из трех своих сыновей Леопольдом и попросила принца стать крестным отцом мальчика. Однако в результате трагедии сын Алисы Леопольд и его старший брат Алан погибли во время Второй мировой войны. Младший сын Алисы и Реджинальда Харгривз, Кэрил, стал их единственным выжившим ребенком.

Алиса продала рукопись Кэрролла в 1928 году.

По-видимому, не сумев оправиться от шока потери двух своих старших сыновей, Реджинальд умер в 1926 году. Со своей стороны, Алиса оставалась активной в высшем обществе и в 1928 году продала иллюстрированный Приключения Алисы. Рукопись Under Ground , подаренная ей Кэрроллом, когда она была ребенком, американскому торговцу за 15 400 фунтов стерлингов, или примерно более 20 000 долларов США по сегодняшним меркам.(В 1948 году рукописная работа была возвращена Соединенному Королевству и сейчас находится в Британском музее.)

В честь столетия со дня рождения Кэрролла 80-летняя Алиса путешествовала с сыном и сестрой. в Нью-Йорк в 1932 году, чтобы посетить выставку Льюиса Кэрролла и получить почетную докторскую степень Колумбийского университета за то, что «пробудила очарованием своего детства гениальную фантазию математика, знакомого с мнимыми величинами, побудив его раскрыть свое полное понимание сути ребенок.

Два года спустя Алиса умерла в возрасте 82 лет, но ее наследие продолжает жить. Однако она, возможно, не дала никому большего чувства удивления, как Кэрролла. Как писал историк Мартин Гарднер в 1960 году в книге The Annotated Alice : «Длинная процессия очаровательных маленьких девочек (сегодня мы знаем, что они были очаровательны по фотографиям) прошла через жизнь Кэрролла, но ни одна из них не сменила его первую любовь, Алису. Лидделл. «С вашего времени у меня было несколько десятков друзей-детей, — писал он ей после замужества, — но это совсем другое дело.’»

За кулисами: «Алиса в стране чудес» или Как работать с детьми над составными изображениями

Воздействие финальных композиционных изображений зависит больше от режиссуры милой маленькой модели, чем от уловок с манипуляциями с изображениями. В этой статье я расскажу, как я сделал и то, и другое.

Удивительно, но у нас не было средств на создание сцены с летающими островами, и нам пришлось делать серию с помощью компьютерных изображений. Респект тем, кто делал такие изображения на реальных декорациях.

Проект

«Алиса в стране чудес» — это лицензия на воплощение в жизнь любых фантастических идей, противоречащих законам природы. Это также позволяет вам использовать любые средства, чтобы превратить их в осязаемые визуальные эффекты. У меня был клиент, который хотел, чтобы я сделал такой проект, и мне была предоставлена ​​творческая свобода придумывать концепции.

Препарат

Идеи должны были соответствовать руководству, данному в оригинальной книге, мультфильмах и художественных фильмах по данной теме. Я смотрел на них столько, сколько мог, и оставил содержимое мариноваться в голове.Каждая идея, которая возникала у меня в голове, была зарисована или сделана в виде скриншота из фильма. У меня было 17 различных сценариев, и мы, наконец, решили создать пять из них как композиты, хотя мы сфотографировали модели и для большинства других. Единственный реквизит, который я принес, была карта. Я создал его из двух склеенных листов бумаги размером 8 на 10, каждый из которых был смочен в кофе и высушен.

Расположение

Я хотел как можно больше использовать настоящий реквизит, и находясь на улице, я получаю освещение и среду, которая мне понадобится для работы.Я также мог сфотографировать довольно много реальных, не подвергшихся обработке изображений модели. Для этого идеально подходил местный парк.

Освещение

Эти фотографии можно снимать разными способами, если у вас есть подходящие условия освещения. Я планировал использовать два искусственных источника света, но в итоге я использовал только один 53-дюймовый окта Elinchrom Rotalux с головкой Elinchrom Quadra. Стробоскоп был расположен на солнечной стороне модели, и я использовал рассеянный свет в качестве заливки.Я оставил ISO на уровне 100, диафрагма была установлена ​​примерно на f / 7,1 или f / 8,0, потому что это лучшее место для большинства объективов. Закрытие диафрагмы дает мне достаточную глубину резкости, поэтому при вырезании модели из фона у меня могут быть четкие и резкие края.

Стоит ли фотографировать на бесшовном фоне?

Для того, чтобы легко вырезать модели, конечно, вы можете использовать бесшовные серый, зеленый или другой цвет фона. Я не использовал его, потому что не хотел брать с собой много снаряжения.Было бы довольно легко вырезать светловолосую модель в яркой одежде на фоне зелени парка или на фоне неба.

Необработанные изображения

Следующие изображения модели были использованы для окончательных композитов.

Режиссура

Для каждой сцены у меня было всего пять или шесть кадров на выбор. Это очень важно при работе с детьми, чтобы вы не упустили шанс. Для этого вам нужно расположить техническую часть внизу и на затылке, при этом полностью сосредоточившись на режиссуре.Дети могут потерять интерес очень быстро, и если вы не будете вовлекать их в процесс, а будете возиться со светом и постоянно смотреть в заднюю часть камеры.

В таких проектах к детям нужно подходить как к взрослым. Я обычно работаю с последними людьми, и для меня естественно разговаривать с моей моделью как со взрослым. В каждой новой сцене я просил ее взглянуть на идею, показывая ей скриншот на моем телефоне. Я объяснил, в чем дело, и что я собираюсь записать позже в компьютер.Я также описал, каким должно быть ее выражение лица. Вы не поверите, но дети могут быть гораздо более отзывчивыми, чем взрослые. С такой моделью мне повезло. После каждой пары кадров я просил ее надеть куртку (было ветрено) и прийти посмотреть результат. Я объяснил ей, что мне нравится в кадрах, а что нет. Это очень важно, особенно если вы видите, что ваша маленькая модель не делает то, что должна. Просто поговорите с ними, как со взрослым. Не говорите им, что это нормально, если это не так.

‘Два дня спустя …’

Это было среднее время для меня, чтобы завершить каждый из этих композитов. Для создания сцен я использовал как фотографии, так и объекты с 3D-рендерингом. Большая часть полуночного масла была сожжена при рендеринге 3D в хорошей бесплатной программе под названием Blender. Следующие ниже видеоролики о создании довольно длинные не потому, что это так много работы, а потому, что я пытаюсь понять, как что-то делается в этом программном обеспечении, строю и уничтожаю объекты, пока не получу их правильным способом.На протяжении всей своей карьеры я создавал композиты обоими способами: снимая настоящий реквизит или миниатюры, и создавая их полностью как компьютерные ресурсы. Все зависит от того, что у вас есть и каков бюджет.

Некоторые подробности о композитинге

Когда я говорю «композитинг», для некоторых это может звучать так, как будто я нажал специальную кнопку в Photoshop, и с пятью классными (платными) экшенами я получил то, что получил.На самом деле, это утомительный процесс вырезания объекта, размещения его на другом фоне или добавления различных элементов к существующей фотографии, при этом подбирая их по освещению, тональности и насыщенности.

Вырезание

Мне это не нравится, но иногда приходится пользоваться инструментом «Перо». Отрезание может быть и не лучшим процессом, но кто-то должен это делать. Когда есть возможность, я обычно использую маску с белой и черной кистями, но инструмент «Перо» часто помогает сэкономить время, несмотря на ту «любовь», которую он получает.

Вырезание волос

Одна из самых распространенных трудностей при создании композиции из изображений, снятых на месте, — это стрижка волос. Если волосы хорошо отделены от фона, вы можете создать маску с помощью инструмента «Быстрая маска», а затем уточнить ее с помощью утилиты «Уточнить маску». В моем случае у меня не было такой роскоши все время. У меня была такая же проблема с изображением собаки.

В обоих случаях я грубо вырезал объекты, а затем вручную закрашивал волосы обратно, выбирая цвета из исходного изображения и стандартной «жесткой» кистью шириной два или три пикселя, а затем немного размывая волосы.

Вот фрагмент законченной росписи волос.

Окончательные изображения

Это окончательные изображения. Одному из них потребовалось лишь немного затемнить пятно в Photoshop, чтобы создать кроличью нору.

Заключение

Компоновочная часть этих изображений — это лишь часть процесса. Отсутствие подходящей модели или неправильное выражение лица все испортили бы.Не бойтесь работать с детьми над такими проектами. Относитесь к ним уважительно, и вы будете удивлены, насколько они способны сотрудничать.

.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *