Открытие фотовыставки сценарий: 404 Страница не найдена

Сценарий торжественной церемонии открытия выставки декоративно-прикладного творчества «Карусель мастеров. Познавательная конкурсная программа по декоративно-прикладному творчеству. Сценарий с презентацией Сценарий экскурсии по выставке декоративно приклад

Должность: педагог дополнительного образования.

Место работы : Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества», Алтайский край, город Бийск.

Сценарий открытия выставки декоративно-прикладного творчества «Ниточка волшебства».

Выставка детского творчества проводится как своеобразный отчет об осознании роли искусства и своего творчества, как итог выполненной работы с показом достижений детей;

Цель: создание условий для возникновения и развития интереса детей к творческой деятельности.

Задачи:

Формирование и развитие творческого потенциала детей;

Развитие коммуникативных качеств;

Создание условий для осознания детьми принадлежности к творческому коллективу, сообществу;

Создание праздничного настроения.

Активное воспитание и формирование эстетических вкусов;

Адресность: для детей 9-11 лет, обучающихся в детском объединении «Лотос» декоративно-прикладного творчества второй — третий год.

Музыкальное сопровождение : песня «Живет повсюду красота».

Организационный момент: собираются гости, родители, дети в выставочном зале «Дома детского творчества №1» — звучит музыка «Живет повсюду красота».

Техническое оснащение: звуковое оборудование

Действующие лица : Марья-искусница, домовенок Кузя.

Условия и особенности реализации:

Художественное оформление выставки (пригласительные билеты, оформление зала творческими детскими работами), музыкальное сопровождение, мастерство педагогов, их речь, умение общаться с аудиторией. Выставка проводится в зале Дома детского творчества №1. (звучит песня «Живет повсюду красота», выходит в центр зала Марья-искусница с домовенком Кузя.)

Марья-искусница:

Здравствуйте, люди добрые,

Гости званные и желанные!

Я Марья-искусница – покровительница

Всех мастеровых людей.

Слава творцам прекрасно!

Доброго, вечного, ясного!

Творчество мы прославляем,

На выставку вас приглашаем!

А это (показывает на Кузю), хранитель нашего Дома творчества- Домовенок Кузя.

(обращаясь к Кузе).

Глянь, работы – загляденье.

Прямо всем на удивленье,

Это выставки начало.

Ведь работ у нас немало,

На нее пора взглянуть.

Здесь — чудесное мгновенье,

Нитей складное плетенье,

И сердечки, и цветы,

Работы все душой полны.

Друзья взгляните на стене,

Цветы букеты распустились,

Листы бумажные раскрылись, все наяву, а не во сне.

Марья-искусница:

Друзья, слово предоставляется хозяйке выставочного зала, заведующей отделом декоративно-прикладным творчества Еровиковой Татьяне Анатольевне.

Татьяна Анатольевна:

Здравствуйте, ребята! Здравствуйте, уважаемые гости!

Каждая выставка народного искусства — это всегда открытие, открытие мира красоты и мудрости. Каждому ребенку важно почувствовать себя творцом, открыть для себя мир изобразительного искусства, дизайна, народной культуры, научиться видеть красоту окружающей природы. Сегодня мы открываем выставку под названием «Ниточка волшебства».

Марья-искусница:

Кузя, а ты знаешь из под чьих волшебных рук возникла красота вокруг?. Это работы ребят из детского объединения «Лотос». А научила из всему – очень талантливый педагог Кашинская Елена Валерьевна, ей слово.

Елена Валерьевна :

Данной выставкой мы открываем еще одну дверцу в мир детского творчества и мастерства. Эта выставка – настоящая карусель, объединенная в одно целое неземной фантазией авторов – детей, живущих с мечтой о красоте, добре и радости. Сейчас мы познакомим вас с выставочными работами и расскажем о них, а помогут мне в этом дети из моего детского объединения.

Вашему вниманию предлагаются работы, выполненные в технике «Аппликация из нитей». Удивительный материал – нити! Что только с ними ни делают: шьют, вяжут, плетут: ковры, гобелены, панно; вышивают удивительные по красоте картины.

Шмырина Полина:

Мы нашли еще одно применение остаткам нитей от плетения и вязания — это удивительные аппликации, в которых нити используются как краски. Изделия в технике аппликации из ниток выглядят оригинально, приемы работы с ним просты и предоставляют безграничные возможности для творческого самовыражения.

Атаева Александра:

Необходимость в данной технике возникла, после работы над изделиями в технике «макраме» — оставалось много обрезков нитей разного цвета. Было решено освоить безотходное производство и применить остатки нитей в работе. Техника аппликации из нитей очень интересная, увлекательная, доступная людям разного возраста.

Мачихин Максим:

На нашей выставке Вы можете увидеть работы, выполненные с использованием бумаги. Наверно невозможно найти ту сферу человеческой деятельности, где бы мы ни использовали бумагу.

Елена Валерьевна :

Бумага , идеально подходит для детского творчества. Детишкам нравится возиться с бумагой, ведь из нее можно создавать всякие поделки, причем, делать это совершенно несложно. Среди особенно популярных видов детского творчества можно назватьподелки из бумаги — а ппликации , сборные конструкции, оригинальные поделки в виде всевозможных фигурок. Вы это можете видеть в работах «Русалочки», и «Веселый Осьминожек».

Ляпина Софья:

Наиболее интересно работать сгофрированной бумагой . Первое упоминание о бумаге уходит в далекий 1856 год в Великобританию, где бумага была использована как подкладка для шляп. Необычное применение гофрированной бумаги, не так ли? А мы применили бумагу для создания цветов, «Крокусы», «Нарциссы», «Розы», «Гвоздики», «Подсолнухи». При работе получились удивительно красивые цветы, результат, порой, превосходит все наши ожидания! Рождение шедевра из бумаги — это всегда событие!

Елена Валерьевна :

Макраме — один из популярнейших видов рукоделия. Макраме — это целый мир!

Булахова Ира:

Это композиция «Друзья», подвесные игрушки – зверушки, украшения – кулоны, брелки для ключей.

Морозова Виктория:

Украшения и другие изделия из макраме являются модным аксессуаром и могут стать отличным подарком, как себе, так и близким.

Елена Валерьевна :

Представляем ещё две работы, выполненные в технике макраме, с применением росписи по ткани. «Пробуждение», «Симфония осени. Туман».

Глазкова Анастасия:

Узел с изнанки, узел с лица, —

Где красивее — в начале? c конца?

Взгляд повторяет нитей узор, —

Слышится сердца ровный мажор.

Чудо! – из льняных волокон – ИВА

Что за чудные извивы

На коре вокруг дупла!

А под ивой как красивы

Золотые переливы

Ветви сочные дугою

Перегнулись над водою,

Как зелёный водопад;

Листья воду бороздят. Чудо!

Новокрещенова Кристина:

Стройный нежный стебелёк,

Очень необычный —

Это лилии цветок,

Среди всех отличный.

Символ благородства,

Символ красоты,

Уважают лилию

Всей земли цветы! Чудо!

Говорят вместе: Всё это, правда, в волшебной стране, —

С названием громким «Плету Макраме».

Елена Валерьевна :

Практически каждый день мы выбрасываем пластиковые бутылки, одноразовую посуду, всевозможные коробки, трубочки, старые фломастеры, газеты. И вряд ли задумываемся о том, что многое из этого мусора может получить новое применение, став основой для оригинальной детской поделки или увлекательной игрушки. Юные мастера, постоянно ищут новые приемы обработки материала и как можно чаще экспериментируют. Только тогда ребята смогут в полной мере испытать настоящую творческую радость, а многое из того, что они любовно сделали своими руками, будет доставлять окружающим нас людям радость встречи с рукотворной красотой. Ведь то, что ребята творят – и это здорово. Вот такие работы и создала Савинцева Полина.

Савинцева Полина:

Я выполнила две работы с применениемгазетных трубочек, «Чудо – велосипед», и «Цветы-романтики. Каллы». Газеты я не выбросила и не сожгла их, а дала возможность продолжить жить в поделках и дарить всем окружающим радость от просмотра. Данные работы представлены в витрине.

Елена Валерьевна :

А следующую технику вам представитШпилевая Валерия:

Моя старшая сестра

Вяжет с самого утра.

Даже ночью ей не спится:

Под подушку прячет спицы и крючок,

Моя старшая сестра

Вяжет с самого утра.

Целый день не ест, не пьёт,

Где-то нитки достаёт.

Приходит бабушка домой —

Нет косынки с бахромой!

Где же дедушкин жилет?

И жилета больше нет!

Кофточка — без ворота!

В доме всё распорото!

Как называется эта техника? Правильно вязание.

На выставке свои работы в технике вязание крючком представила моя старшая сестра Шпилевая Анастасия. Это «Вязаные сердечки», «Ангел».

Елена Валерьевна :

Большое количество занятий в объединении занимают выполнение работ в технике «помпон».

Помпон приобрел большую популярность не в наше время, а гораздо раньше. Помпон был очень популярным элементом военной формы. Например, в военной форме русской армии 18 века, помпоны считались одним из знаков различия. По их цвету можно было отличить унтер-офицера от солдата. У солдат помпоны были одноцветные, а у унтер-офицеров двухцветные. А французские моряки использовали помпоны на своих головных уборах совсем с другой целью. Раньше в кораблях были тесные помещения с низкими потолками, и помпон предохранял голову моряка от удара об их выступы. Сейчас корабельные помещения стали более просторными, но традиция использования красного помпона на белых шапочках французских военных моряков сохранилась до сих пор. Вы можете видеть следующие работы с использованием помпона – это кукла – барышня, фея, и работы в выставочных витринах.

Савинцева Варвара:

Яркие, веселые помпончики-игрушки, Украшают комнатку маленькой девчушки! Глазки озорные, смех — что колокольчик, Да я сама как розовый помпончик!

Жупикова Мария:

Бархатные нитки мягко ручки щекотали, Прыгали помпоны в легком, быстром карнавале. Красочно светились яркими цветами

Елена Валерьевна :

Я рада видеть вас всех на открытие нашей выставке и спешу сообщить вам приятную новость. Сегодня здесь впервые работает бюро симпатий, где вы можете отдать свое предпочтение той или иной работе. Вам необходимо получить жетон в виде клубочка счастья и опустить его в лукошко с названием той работы, которая привлекла ваше внимание. Бюро расположено с правой стороны выставочного зала. Уважаемые гости! А также не забудьте оставить ваши пожелания в Книге отзывов.

Иголочка тонка, но достаёт до сердца

И у того, кто дивный шьёт узор, И у того, кто от работ умельца Отвесть не может восхищённый взор.

Века живут в картинах и платочках, И в бисерных роскошных ожерельях, Подаренных когда-то внукам, дочкам, Нетленные черты простого рукоделья.

Душа и руки создают шедевры, Да просто украшают нашу жизнь.

За чудо творчества, истраченные нервыРукам искусным низко поклонись.

Дети и педагог кланяются.

Все вместе: Спасибо за внимание!

Гости приступают к просмотру творческих работ.

Фоторепортаж с открытие выставки.

«Куколки» — помпоны, работа с нитями «Подковы» — газетные трубочки, работа с нитями «Игрушки-зверушки» — техника «макраме» «Друзья» — техника «макраме»

«Русалочки, Осьминог» — работа с картоном «Рыбки» — бумажные тарелочки

«Брелки и кулоны» — техника «макраме» «Вязаные сердечки» — «вязание крючком»

Цветы выполнены с применением гофрированной бумаги.

Работы в технике «макраме»

«Подкова — оберег» декоративная штукатурка, кракелюр, керамика

Работы в технике «аппликация из нитей»

«Ёжик и его друзья» «Весёлый зайчишка» «Миша — гармонист

« Мышонок Пик» «Собачка Жучка» «Карлосон на крыше»

СЦЕНАРИЙ ПРАЗДНИКА МАСТЕРОВ.
«Родники народных талантов».

(На сцене приглушенный свет, звучит музыка, картинка «посиделки»-стоп кадр.)

Заменяло солнце
Свет лучин в оконце
Только нитка вьется
Грустная струна
Помнишь, в дни былые,
В темные, глухие
Ты была, Россия
К прялке склонена.

(Картинка оживает, мастера работают, на прях поглядывают, да байки рассказывают)

– До чего ж ладно у тебя выходит. Сразу видно мастерица!
– Да что я то… А вот слышали ли вы о настоящих мастерах из старинного горо-
дка Городец, что на реке Волга! Там говорят строили корабли парусные, да
не простые, а дивно разукрашенные, всякими резными фигурками и узорами.
А на носу русалки. Их называли Берегинями.
– Да и я слышал, что дома там как сказочные терема стоят – все резные.
Как коней они расписывают, нигде не увидишь. Они у них словно и птицы и кони одновременно.
А вот я слышал в деревне Гжель небо синее синее как нигде в России.
Оно и понятно, почему у них все изделия из белого фарфора раскрашены
в голубое да синее.
А вот в Жостово в селе под Москвой, небо всеми цветами радуги расцветает.
Это еще почему?
А вы видели какие они подносы расписные делают. Там расцветают как
Живые пионы, розы, георгины, маки. подносы получаются один лучше другого, нарядные да яркие
– Ой, а я вам покажу что! Мне маменька и тятенька привезли из заречной слободы
Дымково, что под городом Кировом- игрушку. Только ей играть даже боязно.
Какая она красивая! Разве что поставить и любоваться.
– А глиняные игрушки делают еще в селе Богородском, есть игрушки Курские,
Тульские, Филимоновские, Каргопольские. И каждая по-своему хороша.
– А вот посмотрите! Выросла золотая травка на ложке, распустился красный цветок
на плошке. Ягодка клюква поспела на поварешке. Клюет эту ягоду хохлатая птица
золотое перо. Что это?
– А это верно подарок из села Хохлома.
– Что, верно то верно.
На блюдце роспись завитая
Оттого и хохломская
Посмотрите хохолком
Каждый стебель вьется
Ягоды цветы на нем
Хохотуньи солнца.
– А я слышала, что на севере России близ села Холмогор есть свой промысел-резьба
По кости. И до чего же они ладно режут, ровно узоры морозные у них получаются.
Красота, да и только.
– Да что мы все разговоры разговариваем, а разве в нашей сторонке мало настоящих
Мастеров?
– Ой а вы посмотрите- ка все промыслы вышли из деревень да сел.
– Так может когда ни будь благодаря нашим мастерам прославится какая ни будь
Удмуртская деревня или село и ее именем назовут новый промысел.

(стоп кадр картинка замирает на музыке звучат стихи)

Словно встретились снова с былиною
Словно мы оглянулись назад
Только звонкие гусли старинные
О былом и грядущем звенят.

(смена музыки, появляется детский танцевальный коллектив, они входят в картинку, герои пролога уходят, дети в танце выносят работы мастеров)

Словно яркие горошины, рассыпалось по свету мастерство народных умельцев.

(дети с работами замерли, выходят 4 ведущие в таких же нарядах что и дети. Дети уходят)

– Творения русских умельцев дороже
Душе моей всяких иных
И чем то особым и звонким похожи
На тех кто задумывал их

– Вглядишься, и что- то былое воскреснет
И вспомнится отблеск костров,
И видишь становиться дерево – песней
Задумчивых мастеров

– В резьбе и в узоре
В раскраске весенней
Остались умельцев черты
Внезапная грусть и лихое веселье
Которые с виду просты.

– Здесь песни простор
Здесь замешены круто
И слышатся даже в тиши
Сквозь резкий задор
Бесшабашная удаль
Бесстрашная щедрость души.
– Сегодня мы поем оду народным умельцам,
– Тем кто продолжает дело наших предков
– Тем кто развивает свое мастерство, поражая нас удивительной красотой.
– Тем кто сохраняя народные традиции, находит что то свое, отличающее его от других.

(выходит самовар)

– Ну трещат, языком за версту слыхать
У нас же гости на пороге их нужно привечать
А ну расступись народ.Батюшка самовар идет.

(ЧАСТУШКИ «А я чайничала»).

– Чай люблю пить в прикуску
– А я в накладку
– Чай с сахаром лучше
– Неправда, без сахара намного хуже
– Ой девки, а я люблю посуду резную
– А я зеркала резные Свет мой зеркальце скажи…..
– Да что мы все болтаем, а мастеров резчиков сюда не приглашаем.

(ПРИГЛАШАЮТСЯ МАСТЕРА РЕЗЬБЫ ПО ДЕРЕВУ)

Есть такая поговорка, “Мой дом, моя крепость”. Но каким будет дом, зависит от хозяев, которые в обустройство своего жилища вкладывают душу. А если еще все сделано своими руками, то каждая вещь, несет в себе ауру своего хозяина. Так в доме у МИХАЙЛОВА ВАСИЛИЯ МИХАЙЛОВИЧА из д. Большие Сибы все он делает своими руками и кровати, и кресла, гардины. Да и деревенские жители украшают его изделиями свои дома. Это говорит о качестве его работ. Кроме того Василий Михайлович немало научил мастерить ребятишек у себя в деревне будучи учителем труда в средней школе.

Доска, которая в руках умельца стола деревянным кружевом – это волшебное мастерство. И этим мастерством в полной мере владеет КУЗНЕЦОВ МИХАИЛ из п. Пычас. Его изделия из дерева веселят душу. А фантазия и энтузиазм способны творить чудеса.

МАТВЕЕВ ГЕННАДИЙ АРКАДЬЕВИЧ – в нем столько доброты, силы, радости и веры в себя – что его талант резчика по дереву никакой водой не зальешь не загасишь. И его талант развивается успешно, что в семье он получает поддержку и понимание. Все Матвеевы самые настоящие мастера. Все за что бы они не брались получается настоящим предметом искусства. (Ломеслуд)

Если человеку повезло родиться в деревне, то родная дает ему все сполна.Так и КУЗНЕЦОВА МИХАИЛА ПАВЛОВИЧА из д. Юбери родная земля одарила огромным талантом резчика по дереву. Все в его руках спорится, за что руки не возьмутся, так получается, что глаз не отвести. Все ему по силам и наличники и мебель и различные поделки. Едут к мастеру со всей округи, а земляки гордятся своим умельцем.

АЛЕКСАНДРОВ ВЯЧЕСЛАВ НИКОЛАЕВИЧ – племянник Кузнецова Михаила Павловича и наверное он привил любовь Вячеслава к резьбе. А любовь эта оказалась настолько сильной, что Вячеслав сам постигал все премудрости ремесла и стал прекрасным мастером. Его работы есть у многих его земляков, А уж в своем доме каких только резных вещей нет. Хлебницы, рамы для зеркал, доски резные и во всем свой почерк. (Юбери)

ЩЕРБАКОВ АЛЕКСЕЙ РОДИОНОВИЧ, не с пустого места началась любовь Алексея Родионовича к искусству резьбы по дереву, он перенял его у своего отца.. Наверно не одна женщина порадовала себя, разделочными досками. Не одна семья украсила свой быт гардинами, а многие модницы кладут свои драгоценности в шкатулки искуссно изготовленные и украшенные резьбой по дереву руками Алексея Родионовича.

ТОРОПОВ ВЛАДИМИР АНАТОЛЬЕВИЧ из деревни Трактор. Говорят, искусство делает нас добрыми, а еще надо сказать все прекрасное вечно. Так и вечно будет то. что выходит из золотых рук Владимира Анатольевича. Мебель, гардины, двери – все носит свой почерк, и все работы так хороши, что каждый, кто их увидит, сразу желает быть их обладателем.

ПЕТРОВ АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДРОВИЧ (д.Б.Пудга)

Обратите внимание Александр переводится с греческого как защитник людей, а он защитник дважды – от того, что он Александр Александрович. Но и это еще не все. Александр родился в праздник чисто мужской – 23 февраля.
Наверное и ремеслом поэтому он занимается тоже мужским. Режет по дереву. Я думаю, что вы обратили внимание на его работы, мимо которых пройти невозможно.

– Сложно ли узоры из дерева вырезать?
– Откуда узоры берете? Что больше нравиться мастерить?
– От кого мастерство передалось?
– Мне кажется таким как вы мастерам будет не сложно вырезать затейливый узор
из бумаги.
(мастера вырезают снежинки, им вручаются сертификаты и подарки)
(ведущие показывают снежинки зрителю)
– Что то это мне напоминает?
– А я знаю, говорят, когда архангельские девчата поют, песни их вот в такие кружева складываются
– Ой брешут наверно, а вот наши мастера из чего только кружева не выделывают.

(ПРИГЛАШАЮТСЯ МАСТЕРА-КОКЛЮШКИ, ВЯЗАНИЕ КРЮЧКОМ)

МАТВЕЕВА ЕЛЕНА ЕВГЕНЬЕВНА. Д. Ломеслуд.

Мы уже говорили о ее муже как о талантливом резчике по дереву. А теперь настало время рассказать о ее супруге. Елена Евгеньевна настоящая рукодельница. Все у нее получается, за чтобы не взялась. Мягкая игрушка – любимые игрушки детей. Вязаные крючком.
Подзоры, салфетки удивляют своими узорами, В своем творчестве не стоит на месте, Находит что-то новое, шагая в ногу со временем.

ДУНАЕВА АГРАФЕНА ВАСИЛЬЕВНА

Дом Аграфены Васильевны напоминает музей изящества и красоты, шторы, салфетки, накидушки, покрывала, подзоры все в ее доме связано крючком. Умение и трудолюбие- вот черты присуще характеру Аграфены Васильевны. Пока не довяжет вещь спать спокойно не будет. Потому наверное в свои годы она выглядит молодой и бодрой. Ведь сколько еще узоров предстоит вывязать и порадовать глаз друзей и родственников.
6 ноября у Аграфены Васильевны день рождения. Юбилей. Ей исполнится 70 лет. Пусть ваша жизнь будет такой же, как ваши изделия.

БАБУШКИНА ЕЛИЗОВЕТА МИХАЙЛОВНА.
Как пройдешь по половичкам Елизаветы Михайловны, усталость с ног, как рукой снимет. А глянешь на ковер вышитый ее же руками зрение становится словно у младенца.
Болгарский крестик, вызывает восхищение даже у талантливых мастеров. В свои 73 года Елизавета Михайловна не оставляет своего пристрастия, наверное в этом и есть секрет ее долголетия.

РЕШЕТНИКОВА ЛЮДМИЛА ДМИТРИЕВНА. Ныша
Если внимательно просмотреть на Людмилу Дмитриевну во время вязания крючком, то можно смело очутиться в сказке. Как волшебница, как фея орудует она крючком словно волшебной палочкой, и из неоткуда ложатся на ее колени замысловатые сюжеты и завораживают окружающих своей красотой.

(вручение сертификатов, подарков.)
«Осенние заигрыши» танц. коллектив
(МУЗЫКАЛЬНЫЙ НОМЕР) – ВИНОГРАДОВА З.

– Звенят небеса, на все голоса
– Мастеров тьма.
– Шитье, плетение, вязание искусное
– Разные разности для хозяйства и радости.
– Страсть сколь красиво!
– И где только такие нарядности давают
– Почем продовают?
– С которого конца в очередь становиться?
Кто последний?
А я, чур первая (называет мастериц вязальщиц)
(ПРИГЛАШАЮТСЯ Вышивальщицы)
Одаренных людей не мало, но мало кому удается проникнуть в природу, показать ее внутренний смысл, гармонию, жизненную силу и таинственность. Но находится кто эту красоту пропуская через свою душу выносят на вышивку, делая ее необыкновенно теплой и радостной.
Вот с такими волшебниками мы и хотим вас познакомить. Это замечательные мастерицы-рукодельницы из деревни Большие Сибы.

Максимова Нина Макаровна
-Семенова Ольга Федоровна они вышивают ковры и гладью и крестиком.

Иванова Светлана Владимировна
-Григорьева Людмила Михайловна
-Ионова Тамара Серафимовна
-Сергеева Алена

все они владеют всеми видами вышивки, и если вы побываете у них в гостях, вы поразитесь изобилию вышивок и их разнообразию.
ЩЕРБАКОВА ЭЛЛА ВИКТОРОВНА
Практически все друзья Эллы Викторовны украсили свой дом ее работами. Неповторимый колорит и изящество присуще ее творениям. Наверное поэтому что за этой кропотливой работой вышивание крестиком, отдыхает ее душа и на работе в Доме культуры с.Можге у Э Викторовны все ладится.

КАЗАКОВА АЛЕКСАНДРА ЯКОВЛЕВНА

Активная участница фольклорного коллектива с, Можги. Очень любит петь, наверное поэтому ее руки не просто вышивают крестиком на ткани. А словно песня выходит из ее души и ложится прекрасной картиной на лоскут. Стоит заметить, что вышивать она начала только после замужества, так что можно смело сказать, что у Александры Яковлевны есть Муза. Точнее МУЗ – МУЖ.

БЕЗЕНЦЕВА ЛЮДМИЛА СЕРГЕЕВНА из д. Вишур.

В свободное от работы время Людмила Сергеевна любит брать в руки пяльца, иголку, разноцветные нитки и вышивать целыми вечерами. Все это она делает от всего сердца от души. Узоры придумывает сама, и потому у нее получаются необыкновенно красивые вышитые узоры.

ИВАНОВА ОЛЬГА НИКОЛАЕВНА из д. Вишур.

В Вишуре вышивают многие, но у всех свой почерк, Своя особенность. Так и у Ольги своеобразная вышивка, она поражает своей удивительной красотой. Есть у удмуртов традиция, невеста должна заготовить приданное – вышитое своими руками. Так вот надо отдать должное Ольге. Она соблюла народные традиции и, выйдя замуж, подарила жениху целый сундук вышивок.

СЫСОЕВА ИРАИДА НИКОЛАЕВНА д. Вишур

Ираида Николаевна начала вышивать с детства. Красиво вышитые узоры сестры воодушевили ее заниматься вышиванием. Вышивает она и крестиком и гладью и тамбуром. Свой дом она превратила в настоящий цветник. Все у нее вышито своими руками.

(вручаются сертификаты и подарки)

(игровой момент «косички», «Жигули»-женский ансамбль)
Коробейник это тот, без которого ни один народный праздник не обходится.
Ходит он со своим товаром, песни поет, да товар продает.
У нашего коробейника тоже товар хороший и вам его раскупить нужно
И цена невелика. Пропеть всего лишь одну частушку.
(КОРОБЕЙНИК, БОЯНИСТ-КОНКУРС ЧАСТУШЕК).
Ах как бы хотелось проверить нынешних мастеров на ловкость и смекалку.
А как в старину умельцы могли забаву сделать?
Забава-это по-нынешнему вроде соревнования. В том соревнования,кто в деле своем самый лучший мастер.
Вот плотники к примеру, такую забаву делали.Состязались,кто топором…
Чище бороду выбреет.
Так давайте поглядим, как нынче мастера своим инструментом владеют?
Пусть они забаву делают, а мы посмотрим по руке ли инструмент.
Выносится коробка в ней принадлежности для определенных работ.
– (ПРИГЛАШАЮТСЯ МАСТЕРА)
Работы мастера ВИТВИНОВОЙ ЛИДИИ ЕВДОКИМОВНЫ надолго остаются в памяти, находят признание у зрителей. Она стремится создать работы на высоком эстетическом уровне, чтобы наша душа радовалась и захотелось приобрести эти изделия сделанные Лидией Евдокимовной выпускницей Як Бодьинского пед.училища. Вышивка, ткачество, шитье – всю любовь к этому ремеслу привила мама.

ЕРШОВ НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ (Б.Уча)

Свою любовь к родному краю, творческую энергию, природный талант и доброту по каплям собирает и сохраняет и передает Николай Иванович детям будучи преподавателем ИЗО в средней школе. А для души творит чудеса из бересты, дерева. Ну, а коллекция их расписных брошей, так это вообще уникальная коллекция. Глядя на его работы, у многих начинают светиться радостью глаза. Так не в этом ли счастье мастера.

Народное творчество – это как правило творчество семейное. Весь дом пропитывается духом творчества. Именно так в семье ФЕДОРОВЫХ из Пычаса. Валентин Анатольевич глава семьи пишет живописью, хозяйка Валентина Вениаминовна – вышивает. Надежда – старшая дочь – рисует для души, ее работы даже есть во Франции.
А сегодня на нашем празднике представляет свою семью младшая дочь Федоровых – ТАТЬЯНА. Она любит работать с природным материалом и это у нее хорошо получается. ЕЕ работ сегодня на выставке немного, а все потому, что они у хозяйки долго не задерживаются. Расходятся по рукам друзей.

ЕРМОЛАЕВ АЛЕКСЕЙ ГЕННАДЬЕВИЧ. Художник –конструктор по образованию и резчик по призванию. Может сделать абсолютно все. Дерево для него тот материал, из которого, как из пластелина можно сделать все.
Его девиз « Тише едешь – дело мастера боится. Это говорит о том, что Алексей все делает с умом не торопясь основательно. Но дерево это не все. Может работать и с керамикой, чеканкой, литьем и постоянно в поиске, совершенствуется.

ЯКИМОВА ОЛЬГА НИКОЛАЕВНА (Ныша)

Как и всем юным мастерицам ей немало перепадало в детстве за испорченное мамино платье, которого не хватало даже кукле на платье. Но любовь к шитью у нее не только не отбили, но еще и укрепили. Именно поэтому, стиль ее одежды неповторимый и индивидуальный. Благодаря шитью ей пришлось осваивать еще и профессии – модельера и конструктора. Вообщем и жнец, и швец, и на дуде игрец.

ХАЗИЕВА НАДЕЖДА ____________ (М. Сюга)

Любой узор будь он связан крючком или спицами ей под силу. А если вы хотите какой-то особенный сказочный рисунок, она придумает его вам сама. От вещей связанных Надеждой исходит особенная энергия. И даже, если ваш пуловер будет связан в сеточку, он все равно вас согреет, потому что она связала его не просто руками, а душой.

КИРСАНОВА ЕВГЕНИЯ АЛЕКСАНДРОВНА (Б.Уча)

Преподаватель декоративно-прикладного искусства и ИЗО в Детской школе искусств. Участница республиканской выставки творческих работ преподавателей Детских школ искусств. Отмечена дипломом. Поистине творческая изобретательность и мастерство Евгении просто не имеет границ. Изделия из соломки привлекают нежным золотистым цветом. Изделия из керамики дарят особенной теплотой. Изделия из бисера поражают волшебным светом.
–
– Вот короб, а в коробе предметы разные, определите на ощупь да напишите на бумаге, что это. А потом при всем честном народе мы проверим, правильно ли это!
– (КОНКРС МАСТЕРОВ(вручение сертификатов и подарков)
– (КАДРИЛЬ, танцор читает стихи)
Три струны, как три дороги
Три дороги на лугу
Сами в пляс пустились ноги
Удержаться не могу
И луна ночей хозяйка
Пляшет в тучке набекрень
Балалайка балалайка балалаечка трень, брень
(ПОЕТ РАИЛЯ ГИМАЕВА «БАЛАЛАЕЧКА»)
Раиля »- Работа с увлечением – лучшее лечение
– Хорошая работа – два века живет
– Хорошая работа и старика молодит
– Дело как и дом, только людьми строится.
– Так 10 лет назад при районном отделе культуры был создан Дом ремесел
– И мастера что его создавали настоящие мастера
__________________

Почтеннейшие господа
Внимание сюда
Приехала к нам Мария
Привезла короб картин
Товарец важный
Похвалит купец кажный
(звучит музыка выходит М. Морозова с картиной в руках.)
СПРАВКА: Морозова Мария талантами ее наградила Нынекская земля где она выросла. Еще в детстве ей очень нравилось когда из моточков пряжи получалась
Интересная вещь. Шить,вязать училась сама и видимо тяга к прекрасному
Привела ее в Пермское художественное училище, а затем в Дом ремесел.
Из ее золотых рук выходят настоящие шедевры, будь то береста соломка, ткачество.
Промысел резьбы по дереву зародился всего 100 лет назад в селе Абрамцево,
Чем это село и прославилось. Кстати кто знает где оно находится?
– В московской области.
– Кто не знает гжельский фарфор? Белые с синим узором изделия
– Вы, наверное задумались, почему мы вам все это повторяем. Дело в том, что сейчас сюда на сцену выйдет ЗОЯ ЩЕПИНА.
– Которая окончила Абрамцевское Художественно-промысловое училище им Сурикова
– Которая работала на Гжельском фарфоровом заводе, где занималась росписью.
– А сейчас Зоя создает красоту в нашем Доме ремесел
– ЕЕ жизненное кредо « научиться всему».

(звучит музыка, текст)
Как по небу, по поднебесью
Светел месяц выкатывается
Над высоким над теремом
В облака поднимается
А во тереме, тереме
Красна девица девица
В тереме она просиживала
Шелком ткала ткала золотом.
О ком идет речь?
СПРАВКА: Маркелова Елена Сергеевна (Выходит Маркелова Е.С.)
Ткачество это одно из древнейших ремесел. Каждая девушка должна была уметь ткать. А сегодня продолжают это ремесло те, кто в него влюблен.
Елена закончив курсы по ткачеству заболела этим ремеслом настолько, что
Это стало ее любимой работой.
(Звучит музыка выходят две девочки,выносят две картины)
Как шелка легли узоры
Всей земли
Небеса, поля и горы зацвели
Яркой выдумкой и цветом
И каймой
Ткань соперничает с летом и зимой.
Ходырева Вера Николаевна
Мастер росписи по шелку. Но ба тик не единственная страсть Веры, она творит
Чудеса из бересты и соломки.

– (Звучит музыка выходят Сажина. В и Матвеева. И)
– Мастерство и фантазия этих двух милых девушек подкупает в каждой вещи. Есть в их творчестве жажда сделать нашу повседневную жизнь яркой и праздничной.
– Сажина Вероника.
Окончила кунгурское художественное училищ. Режет по дереву, любит работать с берестой, расписывает маслом картины по дереву.
– Матвеева Ирина
Окончила Ижевское училище культуры, в своем мастерстве работе с соломкой достигла больших успехов, ее работы яркие как солнышко.
– Народная пословица гласит;
Красна изба не углами, а пирогами. В данном случае красен дом ремесел
Своими мастерами, которые приносят ему славу с каждым годом.
(СЛОВО ДЛЯ ПОЗДРАВЛЕНИЯ ЛАТЫПОВОЙ А.М.)
(вручение подарков)
МУЗЫКАЛЬНЫЙ НОМЕР СЕНТЯБОВ М.
– СЛОВО ГОСТЯМ.
– 10 Лет для истории это не много это маленькая песчинка во времени, для коллектива, который отдает своей работе всю душу это дата.
– С юбилеем вас! (выносится торт с горящими свечами)
– По традиции каждый из вас загадайте желания и после того как вы задуете эти свечи, можно быть твердо уверенными, что они непременно сбудутся.
– С юбилеем!
– Было бы просто непростительно, если бы мы сюда на сцену не собрали всех мастеров, что принимали участие в сегодняшнем празднике.
– Уважаемые мастера мы просим вас, поднимитесь на сцену.
– Раиля:Дорогие гости мастера дома ремесел приготовили для вас сюрприз,
поэтому слово М.Морозовой (М.Морозова вручает сертификаты)
(звучит музыка)
– С древнейших времен любили на Руси пряники. С ними на Руси было много связано народных обычаев. Их дарили в знак чести уважения и любви.
– В знак нашей любви примите эти пряники.
– С мастерством люди не родятся, но добытым мастерством гордятся
– Каков мастер такова и работа
– Удалой на все руки ни знает ни в чем скуки
– Добрый конец – делу венец
– Это ты о чем?
– Но ведь всему когда ни будь приходит конец!
– Приходит, но только не творчеству наших мастеров
– Мы вас всех как родных провожаем
– К нам придете еще вы не раз
– Мы успехов вам счастья желаем
– До свиданья, друзья в добрый час!

Сценарий открытия выставки декоративно-прикладного искусства и технического творчества

Звучат фанфары

На сцене концертный номер

Вед: Добрый день, уважаемые педагоги, гости, ребята! Сегодня мы открываем еще одну дверцу в мир детского творчества и мастерства.

Эта выставка – настоящая карусель, объединенная в одно целое неземной фантазией авторов – детей, живущих с мечтой о красоте и добре и радости.

2013 год в Кузбассе объявлен Аманом Гумировичем Тулеевым годом мастерового — человека труда. А кто такой мастер? Это человек, достигший высокого искусства в своем деле, вкладывающий в свой труд смекалку, творчество, делающий предметы необычные и оригинальные.

Сегодня юные мастера под руководством талантливых педагогов испытывают настоящую творческую радость, потому что сделанное своими руками будет доставлять окружающим радость встречи с рукотворной красотой. То, что вы делаете своими руками – это настоящее чудо, настоящая сказка.

Дорогие ребята! Со словами приветствия к вам обращается_______________

__________________________________________________________________

Вед : Дорогие друзья! Для вас поет_____________________________________

Нолик : Нам нельзя показываться людям.

Симка: Но у ребят сегодня такой праздник. Давай их поздравим.

Нолик: Давай.

Звучит музыка из мультфильма «Фиксики», выходят герои — фиксики

Симка: Здравствуйте, ребята!

Нолик: Вы нас узнали?

Симка : Мы – фиксики. Я – Симка

Нолик : А я Нолик.

Симка : Обычно люди могут видеть нас простыми винтиками, но сегодня мы воспользовались нашим фиксиметром, чтобы увеличить наш рост и встретиться с вами.

Нолик : ребята, вы такие молодцы! Столько замечательных экспонатов, поделок представили на выставке в разной технике.

Симка : Мы очень хотели встретиться с теми, кто своими маленькими ручками сделал такую красоту, которая радует всех.

Ребята, мы приготовили для вас сюрприз.

Нолик: мы споем для вас нашу любимую фиксипелку и покажем вам наш тайный знак «Тыдыщь»

фиксипелка «Тыдыщь»

Симка : теперь вы знаете наш тайный знак, который, мы надеемся, поможет вам в дальнейшем также усердно трудиться, создавать замечательные поделки, участвовать в конкурсах, выставках.

Нолик: ребята, мы с вами настоящие мастера. Мы-фиксики ухаживаем за техникой изнутри, чистим, смазываем, ремонтируем ее.

Симка : И вы кропотливо трудитесь, шаг за шагом превращая поделку в сказочное чудо.

Нолик: Когда какая-то вещь сделана хорошо, говорят, что она сделана с душой.

Симка: мастера вкладывают в каждое свое произведение частичку души, и она становится настоящим произведением искусства. Ваши прекрасные работы занимают на выставке достойное место, и мы приглашаем всех в рукотворную сказку.

Нолик : Мы приглашаем всех посмотреть выставку.

Звучит инструментальная музыка.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮЖДЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ДВОРЕЦ ТВОРЧЕСТВА ДЕТЕЙ И МОЛОДЕЖИ

Праздник

«Город мастеров»

педагог-организатор

Воронеж 2015

Форма проведения : Коллективная творческая деятельность (КТД)

Данное мероприятие проводится студентами 1 курса педагогического университета, обучающихся в объединении «Стильные штучки» для детей дошкольного и младшего школьного возраста художественного отдела (Подготовительное отделение «Студия Я», «Веснушка», «Истоки мастерства», «Изостудия»)

(Комната тематически украшена, подготовлено 5 творческих мастерских с вывесками, расставлены поделки)

Звучит народная музыка, выходит Мастерица

Мастерица : Добро пожаловать на праздник «Город мастеров»! Наш праздник необычный, он посвящен народным умельцам, тем, кто своими руками творит настоящие чудеса. С некоторыми из них вы сегодня познакомитесь.

Приглашаем вас на улицы нашего удивительного города. Раньше н а домах висели вывески, и было видно, где живет и работает какой мастер. На доме сапожника висел сапог, на доме часовщика — часы, пекаря — каравай.

В старину все делали своими руками — ремесла кормили, обували, одевали. Недаром говорится «С ремеслом весь свет пройдешь — не пропадешь».

Сегодня вы попадете в «Город мастеров», где познакомитесь с разными ремесленниками. Мастера в нашем городке живут дружно, потому что не могут обойтись друг без друга. Сейчас __________________________________________________________прочитает стихотворение Юлиана Тувима «Все для всех».

Каменщик строит жилища,

Платье — работа портного.

Но ведь портному работать

Негде без тёплого крова.

Каменщик был бы раздетым,

Если б умелые руки

Вовремя не смастерили

Фартук, и куртку, и брюки.

Пекарь сапожнику к сроку

Сшить сапоги поручает.

Ну а сапожник без хлеба

Много ль нашьёт, натачает?

Стало быть, так и выходит,

Всё, что мы делаем, нужно.

Значит, давайте трудиться

Честно, усердно и дружно.

Стихотворение о труде прочитает____________________________________

Стол, за которым ты сидишь,
Кровать, в которой ты уснёшь,
Тетрадь, ботинки, пара лыж,
Тарелка, вилка, ложка, нож,
И каждый гвоздь,
И каждый дом,
И каждый ломтик хлеба —
Всё это создано трудом,
А не свалилось с неба!
За всё, что создано для нас,
Мы благодарны людям,
Придёт пора, настанет час —
И мы трудиться будем.

Мастерица: Ребята, сейчас я вам загадаю загадки о мастерах, а вы хором отвечайте.

Изготовлю вам из глины:

Миску, крынку и горшок.

У меня отличный дар,

Ремесло мое….(ГОНЧАР).

Путешествую по свету,

Я объехал уж весь мир.

Я привез меха, конфеты,

Ткани: шелк и кашемир.

Угадайте ж, наконец,

Ремесло мое….(КУПЕЦ).

Нужен вам половик

или ткань красивая,

изготовлю в один миг.

Управляюсь лихо,

Ремесло мое…(ТКАЧИХА).

Разукрашу я красиво:

И доску и ложку,

И наличник на окно

Распишу немножко (МАСТЕР ПО РОСПИСИ).

Надо лошадь подковать,

Изготовить ключ к замку,

Что угодно — все смогу.

Даже меч — кладенец,

Ремесло мое — ….(КУЗНЕЦ).

Сколочу вам лавку, стол,

Да еще скамейку.

Вовсе не охотник,

А самый лучший ….(ПЛОТНИК).

Мастерица : Молодцы, ребята, все загадки отгадали, добро пожаловать в «Город мастеров» . Сейчас я вам их представлю.

Представление мастеров

Творческая мастерская «Гончар»

Мастерица : Городок наш небольшой,

Но народ в нем озорной.

Мастера не любят скуки,

Приложить умеют руки.

Лепят все горшки и кружки,

Миски, разные игрушки.

Все на полочках стоят

Дружно выстроившись в ряд.

Сегодня к нам на праздник пришел гончарных дел мастер. У него вы научитесь

лепить чайную чашку из пластилина.

Творческая мастерская «Пекарь»

Вот он, хлебушек душистый,

Вот он, теплый, золотистый.

В каждый дом, на каждый стол

Он пожаловал, пришел!

В нем здоровье, наша сила,

В нем чудесное тепло.

Сколько рук его растило,

Охраняло, берегло!

Ребята, а кто делает хлеб и булочки, кого мы должны благодарить каждый раз садясь за стол. (Дети отвечают: пекаря) Здесь вы научитесь лепить пирожки и булочки из соленого теста.

Творческая мастерская «Роспись»

Я рисую Хохлому.

Оторваться не могу.

Завиток за завитком,

Кудрину плетут венком.

Спеют гроздьями рябинки,

Дружат с ветерком травинки,

Землянички и цветы.

Нарисуй узор и ты!

У этого мастера вы научитесь элементам росписи «Хохлома».

Творческая мастерская «Портной»

Мастерица : Жил-был в богатом городе столичном

Один портной. Он мастер был отличный,

С охотой брался за любой заказ,

И был клиент доволен всякий раз:

Чего ж еще — красиво и удобно,

Да и сидели вещи бесподобно —

Ни лишней складки, ни кривого шва.

Костюм примерят и закажут два.

Сегодня с нашим Портным вы будете набивать мягкую игрушку, а со временем и научитесь сами шить.

Творческая мастерская «Оригами»

Мастерица : А это мастер заморского искусства — оригами, изготовления поделок из бумаги.

Оригами — это чудо

Будем вместе мы играть.

И поделки из бумаги

Вместе сделаем опять.

Был двухтрубный пароход,

И вдруг курочка идет.

Курочку вы не хотите?

Тогда вазочку берите.

Собрались мы позабавиться, да потешиться. Поиграть, пошутить, да русские ремесла припомнить. Есть пословица — « С мастерством люди не родятся, а добытым ремеслом гордятся». Поэтому, не откладывая, приступайте к работе с нашими умелыми мастерами.

А для начала вот вам билетики:

Гончар — красный

Роспись — синий

Пекарь — желтый

Портной — зеленый

Оригами — белый

(Каждый ребенок получает цветной билет, заканчивая работу в одной творческой мастерской, он переходят в другую, пока не обойдут всех мастеров)

Звучит веселая музыка, дети приступают к работе с мастерами

(Дети заканчивают работу на полянах, совместно с мастерами оформляют выставку, фотографируются.)

Мастерица : Какие же вы все молодцы ребята, такие талантливые и рукодельные, глаз радуется, глядя на ваши творенья. Расскажите, у какого мастера вам понравилось больше всего и почему? (Мастерица подходит к каждому ребенку)

На этом наш праздник «Город мастеров» подходит к концу, а вам, ребята, я хочу пожелать, чтобы каждый нашел дело, которое ему по душе и стал его мастером. У вас все впереди, ведь, как известно «Дело мастера боится».

(Музыкальное сопровождение — детская песня «Дорогою добра»)

Приложение

Роспись «Хохлома»

Гончар

Оригами

Пекарь

Портной

Сценарий проведения выставки «Фантазии полёт и рук творенье…»

Фантазии полёт и рук творенье
С восторгом держите в своих руках…
Не знает, к счастью, красота старенья,
Любовь к прекрасному живёт в веках.
Умелец может сделать из железки,
Из камня, дерева – шедевры красоты.
Из разноцветья бисера и лески,
Как в сказке, чудеса творим и мы.
И прикасаюсь к броши осторожно,
Она чарует и ласкает взор.
Представить трудно, как это возможно
Создать невиданной красы узор.
Как результат терпенья и уменья –
Изящество, и цвета чистота,
И совершенство формы… Нет сомненья,
Наш мир спасут талант и красота!

Эти строки из стихотворения Зинаиды Торопчиной легли в название нашей выставки. Уместно сказать, что эта осень стала для нас юбилейной, в ноябре Центр детского творчества отмечает 80-ти летний юбилей. 15 лет из 80-ми десяти вместе с детьми создаёт вещи наполненные любовью, педагог высшей категории, замечательная мама, жена и хозяйка, увлечённая своей работой Светлана Витальевна Рарич. Вместе с педагогом ребята получают огромную радость, создавая маленькие рукоделочки, которые со временем превращаются в большие шедевры. Отдавая часть своей души, тепла и любви детям, Светлана Витальевна, ведёт их по дороге рукоделия к новым творческим вершинам. Я с удовольствием приглашаю к нам этого чудесного педагога.

Выступление Рарич Светланы Витальевны

Вед. Вдохновение посещает не каждого. Таких людей легко распознать. Они смотрят на облака — и видят кудрявых слонов. Они нанизывают бисер, валяют шерсть, вышивают, обрезают, наклеивают. Одним словом, творят.
И если получается хорошо, то часть радости творца обязательно передаётся его творению. А потом её почувствуют те, кто будет на это творение смотреть. Значит, творчество — это когда людям по цепочке передаётся радость и вдохновение от того кто создаёт такие замечательные вещи. На выставке представлены более 150 работ в различных техниках, это бисерная вышивка и инкрустация из бисера, фэлтинг – работы выполненные из шерсти, ниткография и работы из фоамирана, алмазная выкладка, изделия из бросового материала, а также всевозможные украшения и сувениры. Работы ребят являются призёрами, победителями и участниками конкурсов различного уровня:
— Лауреаты Международного фестиваля «Чунга-чанга»
— Дипломанты Международного конкурса «Таланты России», «Открытая Европа» — «Открытая планета»
— Дипломанты Всероссийских конкурсов «Краски мира», «Сказка сказок», «Грани науки»
Участники Областной творческой олимпиада «Знай-Ка», научно-практической конференции НОУ «ДАР»

Победители Районных фестивалей «Сибирь казачья», «Красота спасёт мир»
Дипломанты районного фестиваля творчества детей с ограниченными возможностями здоровья «Искорки надежд»
Есть у наших ребят силы, желание, мастерство. Это значит — впереди много новых работ добрым людям на загляденье. А чтобы искорки таланта и вдохновения у вас не угасли, примите в подарок песню в исполнении вокальной студии «Камертон»

Выступление вокальной студии «Камертон» (песня «Мы вместе»)

Вед . Если судить по возрасту – 15 лет, это так мало, а если задуматься о том, сколько сделано этим прекрасным коллективом, каких достигли результатов и высот, то, поверьте, это очень много.
Вспомни первое творенье
Рук твоих, и этот день
Почитай за день рожденья
День рождения в труде.
Сколько за эти годы было выпущено рукодельниц, многие из них продолжают своё творчество и сейчас, вспоминая своё первое творение, с радостью встречаются с ребятами и педагогом. Вот и сегодня наши выпускницы Алёна Паршукова и Валерия Плотникова пришли поздравить ребят и любимого педагога. Вам слово, девочки.

Поздравление выпускников

Вед . Умелых рук ценить творенья
Нам выпала такая честь.
Фантазий взлет и достижений
На выставке у нас не счесть.
И, поверьте, эти чудеса были бы не невозможны без помощи надёжных и верных наставников – наших родителей, которые всегда рядом, всегда готовы помочь. Я приглашаю к нам заместителя председателя учрежденческого совета от родительского комитета Центра детского творчества Пономарёву Ольгу Юрьевну

Выступление родителей

Вед . Живет повсюду красота,
Живет ни где-нибудь, а рядом.
Всегда открыта нашим взглядам,
Всегда доступна и чиста!
Красота лечит души. И это особенно важно в наше время, сохранять способность творить, не терять искру творения, подаренную всем нам свыше от рождения.
Ведь каждый ребенок – деятель! И его жизнь наполнена, прежде всего, творчеством. Множество ребята создают в Доме детского творчества красоту своими руками. И каждый здесь ощущает себя творцом: придумывает, изобретает, фантазирует, сочиняет. И всё это под чутким руководством педагога и, конечно, директора Центра детского творчества. Говоря о Людмиле Алексеевне, хочется сказать, что ребята в первую очередь называют её другом, и только потом директором. Вам слово Людмила Алексеевна.

Выступление директора Вандышевой Людмилы Алексеевны

Вед. Сегодня у нас день рождения, а это значит принято дарить подарки. Светлана Витальевна мы не умеем творить руками такую красоту, как вы, но умеем и любим сочинять. Примите от нас это прекрасное стихотворение, которое безо всяких сомнений о вас и про вас.
Соберу я жемчужинки жизни своей…
Нанижу их на тонкую нить,
Закреплю на концах – сберегу от потерь,
Буду бусы в руках теребить…

Открытие фотовыставки В.К. Дегтярева «Цветные сны Петербурга»

09 сентября 2016

9 сентября в Санкт-Петербургском филиале МНТК «Микрохирургия глаза» имени академика С.Н. Федорова состоялось открытие фотовыставки

На фотовыставке представлены работы фотографа Филиала Валерия Константиновича Дегтярева, члена Союза фотохудожников России, лауреата Всесоюзных и зарубежных выставок.

Валерий Дегтярев широко известен в профессиональных кругах как мастер художественной черно-белой фотографии. В данной серии он обращается к цвету и называет ее «Цветные сны Петербурга».

Основным объектом в представленном цикле является специфический элемент городской среды — граффити. Валерий Константинович придает этим сюжетам новое звучание, используя различные приемы монтажа — наложение масок при съемке, впечатывание своих графических рисунков, применение фильтров. Полученный результат удивляет разнообразием красочных образов, причем каждая фотография представляет собой законченную композицию, интересную по цвету и крепко скомпонованную. В то же время последовательность фотографий свидетельствует о продуманности сценария. Еще одна особенность серии состоит в том, что многие фотографии провоцируют различные визуальные и смысловые ассоциации.

Выставка проходит в рамках проекта арт-терапии Санкт-Петербургского филиала МНТК «Микрохирургия глаза» им. академика С.Н. Федорова «Искусство видеть». Это продолжение доброй традиции, заложенной профессором Л.И. Балашевичем, который не только инициировал и поддерживал проект, но и активно в нем участвовал в качестве фотохудожника, выставляя на обозрение сотрудников и пациентов клиники свои персональные фотовыставки.

Основатель МНТК «Микрохирургия глаза» академик С.Н. Федоров также любил искусство и считал необходимым для лечения использовать своего рода арт-терапию. Созерцание красоты – одна из самых больших радостей, которая дарована человеку Богом или природой. Искусство, воссоздающее в красках и линиях красоту мира, данного нам в ощущениях, может идти рука об руку с высокотехнологичной медициной. И то, и другое – возвращает человека к его изначальному предназначению – постигать мир, творить добро и преумножать красоту.

Выступление на церемонии открытия фотовыставки — Эфиопия глазами китайских фотографов

Выступление на церемонии открытия фотовыставки — Эфиопия глазами китайских фотографов

15/10/9

H.E. Г-н ГУ Сяоцзе, посол Китая

(14 октября 2009 г.)

Ваше Превосходительство посол Мохамуд Дирир Геди, министр культуры и туризма,

Уважаемые гости,

Уважаемые дамы и господа,

Дорогие друзья,

Сегодня мы собираемся здесь на церемонии открытия фотовыставки «Друзья, партнеры и братья — Эфиопия глазами китайских фотографов», организованной совместно Министерством культуры и туризма Эфиопии и посольством Китая. .Позвольте мне от имени посольства Китая тепло приветствовать всех вас, присутствующих здесь, и выразить нашу искреннюю благодарность Национальному театру и Национальному музею Эфиопии за их щедрую поддержку и помощь в успешном проведении этой выставки.

В 2008 году два китайских фотографа приехали в Эфиопию, страну с древней историей и неизведанной природной красотой, во время вдохновенного и увлекательного тура. Они сфотографировали древнюю цивилизацию и культуру Эфиопии, живописные горы и реки, ее людей и их красочную жизнь.Они также подружились с сердечным и гостеприимным эфиопским народом.

На этой выставке сквозь линзы представлена ​​африканская страна, полная сил, жизненных сил и надежд. Представленные здесь художественные рамки и композиции также отражают дружеское отношение китайцев к африканцам.

Дамы и господа,

Культурные обмены являются очень важной частью сотрудничества между Китаем и Африкой, учитывая их уникальную роль в укреплении взаимопонимания, доверия и дружбы между народами.Частые культурные обмены и сотрудничество между Китаем и Эфиопией отражают всесторонние дружеские отношения двух стран. Выставка является одной из программ реализации Пекинского плана действий Форума китайско-африканского сотрудничества (2007-2009 гг.).

Подобная выставка недавно проходила в Китае, на которой выставлялись те же фотографии. На той выставке эти красочные фотографии открыли для китайцев возможность больше узнать об Эфиопии. Эта выставка могла бы также помочь эфиопскому народу лучше понять Китай.

Желаю выставке полного успеха.

Теперь позвольте мне пригласить Е. Посол Мохамуд Дирир Геди, министр культуры и туризма, перерезает ленточку.

Моя первая выставка — Как провести собственную выставку (Часть III)

Вы нашли галерею, которая желает провести вашу выставку. Теперь вы на один шаг ближе к тому, чтобы показать свою работу публике. Вот и последний этап — он будет включать в себя много беготни, но он познакомит вас с миром организации мероприятий и продвижения в СМИ.Приготовьтесь: вы почти у цели.

План этажа

После того, как вы были приняты галереей, первое, что вам нужно сделать, это посмотреть на их план этажа. План этажа даст вам точные размеры пространства галереи и покажет, какие площади доступны для использования. У некоторых галерей есть ссылка на их веб-сайтах, или вам, возможно, придется спросить. План этажа важен, потому что он позволяет вам спланировать, сколько работ вы можете разместить в пространстве, и их размер.

Это особенно важно, если вы показываете группу.Каждый должен знать об ограничениях по размеру. Это основная область потенциального травмирования ягодиц, потому что кто-то может попытаться занять большое пространство за счет других, поэтому действуйте осторожно и постарайтесь разделить пространство как можно более справедливо.

Еще одним преимуществом плана этажа является то, что вы можете видеть, какие области лучше всего подходят для определенных предметов. Например, некоторые предметы могут работать с большим количеством естественного освещения, поэтому вы можете поставить их ближе к окнам.

Акция

Важным звеном в организации выставки является продвижение.Если не заниматься продвижением, люди не узнают о шоу. Первое, что нужно сделать, это создать страницу в Facebook. Это бесплатно и легко в обслуживании. Вы можете публиковать регулярные обновления, чтобы поддерживать связь с людьми, и вы можете использовать Facebook для создания страницы мероприятия.

Вам также нужно будет сделать несколько листовок и плакатов. Это будет легко, если вы являетесь мастером графики, потому что вы можете использовать такую ​​программу, как InDesign. Если нет, возможно, вам придется заплатить кому-нибудь за работу. После того, как дизайн будет выполнен, вам нужно будет найти полиграфическую компанию.Обратитесь в компанию, которая использует чернила и бумагу хорошего качества. Ознакомьтесь с их образцами и предыдущими работами. Не выбирайте только по цене, потому что этот флаер будет публично представлять ваше мероприятие, поэтому он должен хорошо выглядеть и быть долговечным. Ваши листовки могут оказаться и попадают в самые странные места, в зависимости от прихоти покупателя. Нацельтесь на серию из пары сотен, чтобы вы могли распространять их повсюду.

Когда вы сделаете свои листовки и плакаты, самое время их распространить. Стрипы в кафе — отличная отправная точка.Владельцы обычно не возражают, если вы уроните листовки, но сначала спросите. Очень неловко быть изгнанным из кафе, потому что вы не потратили лишних нескольких секунд, прося разрешения.

Если у вас есть плакаты, которые нужно наклеить, вы можете заплатить компании за это или сделать это самостоятельно. Есть компании, которые расклеивают плакаты во многих общественных местах, и это хороший вариант, если у вас много плакатов. Если вы делаете это сами, будьте вежливы и не срывайте чужие плакаты и не накрывайте их своими.Другие люди отомстят, сорвав ваш плакат или украсив его гигантскими летающими гениталиями.

Еще один способ продвинуть ваше мероприятие — написать пресс-релиз. Вы можете отправить их в местные газеты, на местные радиостанции и на местные художественные сайты, чтобы сообщить им о мероприятии. Будьте позитивны, не используя гиперболических утверждений, сохраняйте краткость, не забудьте добавить контактные данные и показать хотя бы одну часть работы. Вы можете получить несколько интервью, которые помогут поднять популярность шоу.

Развлечение ваших гостей

Ночь открытия важна — это когда у вас есть самый большой шанс похвастаться выставкой и, надеюсь, получить некоторые продажи. Помните, что это мероприятие, и чтобы удержать гостей на мероприятии, вам нужно будет немного развлечься.

[ Совет для новичков в мире искусства : если вы ищете дешевый вечер, посетите местную художественную выставку и получите бесплатную еду и напитки.]

Вы должны предложить еду и питье в ночь открытия.Люди любят поесть, и они действительно любят выпить — просто посмотрите на восторг от слов « open bar ». Вы можете купить закуски в магазине примерно за ночь до мероприятия или приготовить их сами. Самостоятельное приготовление дешевле, но это зависит от ваших кулинарных навыков. В этом не должно быть ничего необычного — соусы с крекерами могут иметь большое значение, равно как и оливки и корзина с фруктами.

Обычные напитки в вечер открытия — пиво, красное вино, белое вино, апельсиновый сок и вода.Вы можете арендовать бокалы для вина или купить свои собственные — постарайтесь набрать не менее 60 бокалов на мероприятие. Аренда стоит недорого, но будьте осторожны, чтобы не сломать ее во время транспортировки, потому что вам придется заплатить штраф. Покупка собственного дома — хорошее долгосрочное вложение, но коробки с бокалами для вина занимают много места.

Музыка — хороший способ добавить мероприятию атмосферы. Самый простой способ — включить музыку в фоновом режиме. Вы также можете пригласить некоторых музыкантов сыграть живую музыку, но лучше всего, чтобы они были акустическими.Вы хотите, чтобы музыка дополняла ваше мероприятие, а не затмевала его. Также не забывайте кормить и поить своих музыкантов, чтобы они были счастливы.

Подготовка к работе

Стандартный вариант — оформить в рамку. В некоторых местах для вас можно распечатать и создать рамку для ваших фотографий, что избавит вас от лишних хлопот. В качестве приблизительного ориентира я обнаружил, что 20 × 30 — хороший размер для большинства выставок, поскольку он довольно дешевый и достаточно большой, чтобы произвести визуальное впечатление. Конечно, все зависит от вашей работы.

Картины на холсте сейчас очень популярны.Не знаю почему, но, видимо, для них есть большой рынок. Я считаю их грубыми, но каждому свое. Однако они могут быть дорогими, поэтому, если вы не уверены, что ваша работа будет продаваться и / или у вас есть деньги, которые нужно сжечь, отложите их на потом.

Есть и другие способы подготовки вашей работы. Если вы не хотите обрамлять его или хотите предлагать варианты без рамки, вы можете наклеить работу на обратную сторону бескислотной бумаги. Убедитесь, что ваша лента не содержит кислоты, а границы симметричны. Не стесняйтесь исследовать свои варианты, потому что есть много способов представить свою работу.Если вы думаете об альтернативных методах, обратитесь в художественный магазин, потому что они могут помочь вам с наиболее подходящими материалами. Вам не нужны материалы, которые со временем разъедают вашу фотографию.

Всегда подписывайте свои работы своим именем. Вы можете подписывать, где хотите, при условии, что это легко читается. Это показывает, что работа — настоящая ваша работа. Если вы планируете продавать несколько экземпляров одного и того же принта, это становится серией. Вы можете указать, является ли это ограниченным тиражом, показывая номер вроде « 1/10 » [что означает « первая фотография из десяти »].

Стоимость

Если вы планируете продавать свою работу, ценообразование может быть затруднительным (если вы не продаете, отметьте свою работу «NFS» — не для продажи]. Как начинающий художник, общее практическое правило — стараться покрыть свои расходы. Основные расходы, которые вы хотите покрыть, — это печать и обрамление. Большинство галерей взимают комиссию с продаж — 10–30% не редкость, поэтому вам также нужно учитывать это.

Подвешивание

Вы должны дать себе хотя бы день, чтобы повесить свои работы.Это может занять на удивление много времени.

Лучшая высота — « высота галереи », когда центр вашего произведения находится на расстоянии около 57 дюймов / 145 см от высоты. Это уровень глаз для большинства людей, а это означает, что ваша работа будет удобна для большинства людей (если вы не находитесь в Голландии, стране гигантов — в этом случае вы можете поднять высоту). Расстояние между работами зависит от вас, и оно может варьироваться в зависимости от размера и площади стен.

Если вы выставляетесь в группе и на постаментах есть работы, середина комнаты — хорошее место, так как она дает зрителям обзор на 360 градусов.

Приготовьте несколько точечных наклеек и пометьте каждую работу номером. Это позволит идентифицировать работу в путеводителе галереи, который представляет собой небольшой лист со списком всех работ, художников и их цен. У вас должна быть хорошая стопка из них, чтобы показывать их посетителям при входе. Также сделайте несколько цветных точек, чтобы отметить проданную работу.

Показать время

Это великий день!

Не забудьте прийти пораньше, чтобы можно было приготовить кухню. Убедитесь, что вы знаете, кто будет сидеть в баре.Если вы выставляетесь в группе, каждый должен по очереди наливать напитки и мыть стаканы. Если вы делаете персональную выставку, попросите / подкупите / шантажируйте друга, чтобы вы могли смешаться с толпой.

Ожидается, что вы или кто-то из вашей группы выступите с речью. Речь не обязательно должна быть длинной или запутанной, но она должна объяснять тему и цель выставки, а также дает возможность поблагодарить тех, кто помогал.

Приготовьте блокнот и ручку на случай, если люди купят работу на ночь, потому что вам нужно будет указать их имя и контактные данные.Чем больше у вас вариантов оплаты [наличными, прямым переводом, PayPal и т. Д.], Тем легче будет заключить сделку. В конце выставки они могут забрать работу домой.

В остальные дни выставки — если вы в группе, то должны сидеть в галерее. Если вы один, то ожидайте, что проведете много времени в галерее, если у вас нет добрых друзей или если галерея предлагает вам помощь [редко]. Сидеть в галерее не особенно интересно, и вы, вероятно, в конечном итоге подсчитаете, сколько гвоздей в половицах или количество стежков на шторах.Тем не менее, вам необходимо присутствие в галерее в часы работы, чтобы обеспечить сохранность работ, и вы даже можете совершить продажу или две.

Почтовая выставка

После выставки идет снос. Будьте осторожны с этим процессом, чтобы не повредить работы. Это особенно актуально, если вы работаете с проданной работой. Очистите и пропылесосьте галерею и верните ключи владельцам, как только закончите.

Тогда — праздновать. Вы заслужили это после всего этого стресса.Может быть, вы решите повторить все сначала, и в этом случае я рекомендую выпить еще крепкого напитка.

% PDF-1.6 % 1947 0 объект > / Метаданные 1944 0 R / Страницы 1936 0 R / Тип / Каталог >> эндобдж 1944 0 объект > поток 2011-04-12T09: 24: 57-07: 002011-04-12T16: 37: 58-07: 002011-04-12T16: 37: 58-07: 00Adobe InDesign CS4 (6.0.5)

Выставки · SFMOMA

Кинофестиваль CROSSROADS Highlight

1–30 сентября 2021 г.

Диана Маркосян: Санта-Барбара

3 июля 2021 г. — 12 декабря 2021 г.

Маркосян объединил фотографии и повествовательное видео, которое объединяет домашние фильмы, реконструкции, кадры прослушивания и отрывки из мыльной оперы 1980-х годов «

Джоан Митчелл

4 сентября 2021 г. — 17 января 2022 г.

Мировая премьера ретроспективы, охватывающей всю карьеру бесстрашного художника, с шедеврами пульсирующего цвета, энергии и чувств

Один день за раз: Сьюзан О’Мэлли и Лия Розенберг

29 мая 2021 г. — 23 января 2022 г.

Будь то текст, цвет или ежедневные ритуалы, работа художников характеризуется верой в способность искусства влиять на жизнь к лучшему.

Татьяна Бильбао Студия

Архитектура снаружи В

17 июля 2021 г. — 27 марта 2022 г.

Архитектор из Мехико рассматривает вопросы домашнего обихода от политики к благоустройству. Модели и чертежи иллюстрируют обширные исследования и работы Бильбао в ответ на то, как мы живем сегодня, включая генеральный план Хантерс-Пойнт в Сан-Франциско.

Современная оптика

Олафур Элиассон, Тересита Фернандес и Аниш Капур

19 марта 2021 г. — 23 октября 2022 г.

Международные художники Олафур Элиассон, Тересита Фернандес и Аниш Капур исследуют взаимодействие цвета, света и человеческого восприятия в крупномасштабных скульптурах, вдохновленных экологическими и космологическими явлениями.

Горе и обида: искусство и скорбь в Америке :: Новый музей

С 17 февраля по 6 июня 2021 года Новый музей представит «Скорбь и горе: искусство и скорбь в Америке», , выставку, первоначально задуманную Оквуи Энвезором (1963-2019) для Нового музея и представленную кураторским поддержка со стороны советников Наоми Беквит, Массимилиано Джиони, Гленна Лигона и Марка Нэша. «Скорбь и обида» — это выставка, объединяющая поколения, в которой участвуют тридцать семь художников, работающих в различных средах, которые рассматривали концепцию траура, поминовения и утраты как прямой ответ на национальную чрезвычайную ситуацию расистского насилия, с которой столкнулись общины чернокожих. по всей Америке.На выставке будут также рассмотрены взаимосвязанные явления черного горя и политически организованного белого недовольства, поскольку каждый из них структурирует и определяет современную американскую социальную и политическую жизнь. «Скорбь и обида» будет включать в себя работы, включающие видео, живопись, скульптуру, инсталляцию, фотографию, звук и перформанс, сделанные за последнее десятилетие, а также несколько ключевых исторических работ и серию новых комиссий, созданных в ответ на концепцию выставки. .

В 2018 году Новый музей пригласил Оквуи Энвезора для организации «Горе и обида.Примерно в то же время Энвезор также разрабатывал серию публичных выступлений для лекций Алена Лероя Локка в Гарвардском университете, посвященных пересечению черного траура и белого национализма в американской жизни, как это выражено в работах современных чернокожих американских художников. Аргумент, выдвинутый в этой серии, — который, к сожалению, он не смог представить, — основывался на идеях, которые Энвезор использовал в качестве основы для «Горе и обида». С осени 2018 года по март 2019 года Энвезор без устали работал над «Скорбью и обидой», работая над диссертацией для выставки, составляя списки художников и произведений искусства, выбирая составителей каталога и общаясь со многими из приглашенных художников.В январе 2019 года Энвезор попросил художника Гленна Лигона выступить в качестве консультанта выставки. Учитывая продвинутый уровень планирования и важность выставки, после смерти Энвезора 15 марта 2019 года и при поддержке его поместья и многих его друзей и сотрудников Новый музей создал консультативную группу, состоящую из давних сотрудников. и друзья Энвезора, включая Гленна Лигона; Марк Нэш, профессор Калифорнийского университета в Санта-Крус, сокуратор многих проектов Энвезора, включая The Short Century и Documenta 11 ; и Наоми Беквит, старшего куратора Маниловского музея современного искусства в Чикаго, которую Энвезор выбрал в качестве одного из членов жюри своей Венецианской биеннале 2015 года.При содействии Массимилиано Джиони, арт-директора Эдлиса Нисона в Новом музее, эта кураторская консультативная группа работала вместе, чтобы реализовать и интерпретировать видение Энвезора «Горе и обиду». Кураторы и Новый музей также рассматривают эту выставку как дань уважения работе и наследию Энвезора.

С самого начала работы над проектом Энвезор выразил желание открыть выставку в преддверии президентских выборов в США, как мощный ответ на кризис американской демократии и как явное обвинение в расистской политике Дональда Трампа.Хотя пандемия COVID-19 задержала открытие выставки, представленные на ней работы убедительно говорят о прошлом, настоящем и будущем Америки.

Энвезор считал «Горе и обиду» одним из своих самых личных проектов и одним из самых политических. В рамках «Скорби и обиды» траур можно рассматривать как отдельную форму политики, которая отказывается от особой меланхолии в пользу многогранных форм критики, сопротивления и заботы. Как писал Энвезор в своем первоначальном повествовании для выставки, «с нормализацией в СМИ белого национализма последние два года ясно дали понять, что появилась новая срочность в оценке роли, которую художники через произведения искусства сыграли в освещении мира. резкие контуры американского политического тела.По мнению Энвезора, работы на этой выставке помогают проиллюстрировать идею о том, что траур — это практика, пронизывающая социальные, экономические и эмоциональные реалии жизни чернокожих в Америке, как это переживают по всей стране несколько поколений людей, семей и сообщества.

Включая все три основных выставочных этажа Нового музея, а также лобби-галерею и общественные места, работы, представленные на выставке, представляют собой междисциплинарные подходы, которые включают методы документального кино и фотографии, экспериментального кинопроизводства, перформанса и социальной активности. наряду с традиционными художественными средствами, такими как живопись, рисунок и скульптура.Выставка включает в себя разнообразные примеры художников, исследующих американскую историю от движения за гражданские права 1960-х годов до вопросов полицейского насилия в Соединенных Штатах в 1990-х годах и сегодня. Эти работы вдумчиво отражают то, что автор каталога Саидия Хартман характеризует как «загробную жизнь рабства», поскольку многие из участвующих художников размышляют о пересечении исторической памяти и социальных и политических реалий настоящего.

Хотя перекрывающиеся темы выставки будут повторяться на протяжении всей выставки, каждый этаж галереи будет построен на одном из трех исторических краеугольных камней, которые связывают переживание траура с моментами политического действия и участия в американской истории: Бирмингем Джека Уиттена (1964) , «Свобода сейчас» Даниэля ЛаРю Джонсона, номер 1 (1963–64), и «Шествие » Жана-Мишеля Баскии () (1986).Присутствие перформанса и музыки как пространств для траура и воспоминаний, как это видно в работах художников и исполнителей, включая Рашида Джонсона, Оквуи Окпоквасили и Тайшона Сори, также было жизненно важным для концепции выставки.

Еще одна ключевая тема, которая будет видна на протяжении всей выставки, — это использование абстракции в качестве стратегии противостояния или посредничества в моменты исторического насилия или социальных потрясений, как в работах таких художников, как Марк Брэдфорд, Эллен Галлахер, Дженни К.Джонс и Джули Мерету. Вслед за движением Black Lives Matter интенсивные дискуссии о распространении изображений расового насилия, смерти и траура в цифровую эпоху также вошли в творчество молодых художников в самых разных формах. Многие художники, работающие сегодня, построили традицию противостоять представлениям СМИ об институциональном насилии и соразмерных протестных движениях.

Контекстуализируя работы современных художников в рамках важного наследия политических и эстетических стратегий, которые на протяжении десятилетий определяли историю искусства и репрезентации в Америке, выставка станет доказательством того, что многие из проблем, вызывающих нынешние дебаты вокруг расы, дискриминации , и насилие в Америке слишком долго оставалось без фронта.Как предположил Энвезор, «Черное горе» уже много лет является чрезвычайной ситуацией в стране, и многие художники постоянно обращаются к нему в своих работах.

Чтобы удовлетворить пожелания Энвезора, чтобы выставка совпала с президентскими выборами в США в 2020 году, каталог выставки будет выпущен перед открытием выставки осенью 2020 года и будет включать в себя работы Элизабет Александер, Наоми Беквит, Джудит Батлер, Та-Нехизи Коутс. , Оквуи Энвезор, Массимилиано Джиони, Саидия Хартман, Джульет Хукер, Гленн Лигон, Марк Нэш, Клаудия Рэнкин и Кристина Шарп.Каталог был разработан Polymode — Сайласом Манро и Брайаном Джонсоном. Узнайте больше о каталоге и купите его здесь.

Список художников:
Терри Адкинс (р. 1953; ум. 2014)
Жан-Мишель Баския (р. 1960; ум. 1988)
Кевин Бизли (р. 1985)
Давуд Бей (р. 1953)
Марка Брэдфорд (род. 1961)
Гарретт Брэдли (р. 1986)
Мелвин Эдвардс (р. 1937)
Латоя Руби Фрейзер (р. 1982)
Чарльз Гейнс (р. 1944)
Эллен Галлахер (р. 1965)
Тистер Гейтс (б.1973)
Артур Джафа (род. 1960)
Даниэль ЛаРю Джонсон (р. 1938; ум. 2017)
Рашид Джонсон (р. 1977)
Дженни С. Джонс (р. 1968)
Халил Джозеф (р. 1981)
Дина Лоусон (род. 1979)
Симона Ли (род. 1967)
Гленн Лигон (р. 1960)
Керри Джеймс Маршал (р. 1955)
Тиона Неккиа МакКлодден (р. 1981)
Джули Мехрету (р. 1970)
Оквуи Окпоквасили (род. 1972)
Адам Пендлтон (р. 1984)
Джулия Филлипс (р. 1985)
Ховардена Пинделл (р. 1943)
Кэмерон Роуленд (р.1988)
Лорна Симпсон (р. 1960)
Сейбл Элиз Смит (р. 1986)
Тишон Сори (р. 1980)
Даймонд Стингили (р. 1990)
Генри Тейлор (р. 1958)
Хэнк Уиллис Томас (р. 1976)
Кара Уокер (род. 1969)
Нари Уорд (р. 1963)
Кэрри Мэй Уимс (р. 1953)
Джек Уиттен (р. 1939; ум. 2018)

Вирджил Абло: «Фигуры речи»

1. Избранные изображения
2. О выставке
3. Установочные изображения
4. Выводы
5. «Фигуры речи»
6. Стенограммы произведений искусства
7. Финансирование

10 июн.2019 г. — 29 сен.2019 г.

Расширен по многочисленным просьбам — выставка закрывается 29 сентября.

Избранные изображения

Сфотографировано Юргеном Теллером в его студии в Лондоне, 2018 г.