Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Selective color перевод в фотошопе: Перевод Image — Adjustments — Selective Color (Изображение — Коррекция

Содержание

Принцип работы Selective Color в Фотошопе |  Капля света

Главная » Работа с фотографиями и коллажи » Принцип работы Selective Color в Фотошопе

Рубрика «Работа с фотографиями и коллажи»

От переводчика:

Тема цветокоррекции — одна из важных тем в освоении Photoshop’a. Методов существует в программе много, у каждого художника есть свой принцип работы с цветом. Но всегда лучше знать больше и иметь на вооружении дополнительные способы. В этой статье описывается принцип работы настройки Selective Color (Выборочная корректировка цвета) на примере корректирующего слоя, но всё это справедливо и для глобальной настройки Selective Color из верхнего меню, разница в том, что изменения, сделанные с помощью корректирующих слоёв, являются обратимыми, и вы всегда можете вернуться назад.

В статье подробно объясняется, как меняются цвета на изображении от изменения настроек Selective Color.


Корректирующий слой Selective Color среди других корректирующих настроек в Photoshop’e многие не используют, ну или используют крайне редко.

На самом деле это очень удобная и полезная настройка, когда другие, как Hue/Saturation (цветовой тон/насыщенность) и Color Balance (цветовой баланс) не помогают. В этом уроке я покажу, как пользоваться корректирующим слоем на практическом примере: корректировке цвета кожи человека.

Эта настройка полезна не только для ретуши кожи, с ней также легко выборочно изменить цвет чего угодно.

В уроке я использую фотографии Дженнифер Моррисон, которые вы можете скачать по ссылкам ниже:

http://www.psdbox.com/wp-content/uploads/2011/08/2006-04-05-Jennifer.Morrison…jpg

http://www.psdbox.com/wp-content/uploads/2011/08/elisha-cuthbert.jpg (Используется в видеоуроке, данном в конце статьи. Видео на английском языке)

ШАГ 1

Откройте скаченную фотографию (по первой ссылке) и добавьте к ней корректирующий слой Selective Color. Это можно сделать двумя способами. Первый — из верхнего меню: Layer>New Adjustment Layer> Selective Color — Слой>Новый корректирующий слой>Выборочная корректировка цвета. Второй способ: в нижней части окна слоёв, в панели быстрого доступа к командам.

ШАГ 2

Теперь перейдём к корректировкам. Следует использовать небольшие изменения, так как очень легко вовсе испортить фотографию.

Здесь важно знать 2 правила. Первое, созданный вами корректирующий слой будет влиять на все слои ниже него. Хоть вы всегда можете и изменить действие корректирующих слоёв, я дальше покажу, как применять его только к нужному слою.

Второе правило связано с цветовыми каналами. Вы должны будете определить, какой из них будет иметь большее влияние на те области фотографии, цвет которых вы хотите поменять. В нашем примере, это красный и желтый канал, так как эти цвета являются основными цветами человеческой кожи (исключение составляют темнокожие модели). Например, если вносить изменения в пурпурный канал (Magenta), то это не будет никак влиять на цвет кожи. Прежде, чем начать что-то менять, остановитесь на несколько мгновений и внимательно осмотрите фотографию, и решите с чего начать.

На нашей фотографии кожа модель имеет легкий зеленоватый оттенок, как и желтый. Нужно сделать, чтобы она выглядела более естественно, для чего буду использовать только корректирующий слой Selective Color.

Выберите Жёлтый канал и «поиграйте с ползунками». На самом деле, я не играю, вы должны знать, что делаете, иначе такая корректировка будет портить ваше изображение. Внесите изменения в жёлтый канал, как на картинке ниже. Я объясню, как работают эти ползунки позже.

Вы заметите, что цвет кожи стал лучше от одной только корректировки этого канала. Теперь выберите

Красный канал, и сделать следующие настройки:

Результат: до и после корректировок. Наведите курсором на фотографию, чтобы увидеть изменения.

Объяснение корректировок.

Причина, по которой большинство не использует Selective Color, а работают с Hue/Saturation в том, что они просто не знают, как работает эта настройка. Конечно, вы можете использовать Hue/Saturation, но во многих ситуациях она вам не сможет помочь.

Обратите внимание на то, что для каждого цветового канала есть 4 шкалы: Cyan, Magenta, Yellow, Black (Голубой, Пурпурный, Жёлтый и Чёрный). Первые три шкалы используются для изменения

количества цвета, а Чёрный канал — для изменения общей яркости выбранного цветового канала. Отрицательные настройки чёрной шкалы сделают изображение ярче (убираете чёрные оттенки), а положительные — темнее (добавляете тёмных).

Три другие шкалы работают аналогично, но с некоторыми отличиями. Положительные значения на голубой шкале добавят больше голубого к выбранному цветовому каналу. Но что произойдёт, когда вы поставите отрицательные значения? Очевидно, уменьшится голубой, однако, будет и побочный эффект, заключающийся в увеличении красного. Вот именно это сбивает людей с толку. Уменьшая голубой, вы увеличиваете красный, посмотрите:

Ранее на фотографии, в красном канале мы снизили 4% голубого, тем самым, добавили 4% красного. На пурпурной шкале добавили 5% пурпурного, чем снизили зелёный на 5%. В жёлтом канале мы увеличили жёлтый цвет на 9% и в то же время снизили синий на 9%. Главное понять, что происходит с цветами, когда вы перемещаете ползунки, тогда вы сможете изменить совершенно любой цвет.

Пример в уроке был лёгким, так как на фотографии мы изменяли немного цветов. При добавлении нового корректирующего слоя, по умолчанию он идет с маской слоя. Эту маску слоя можно использовать, когда нужно скрыть изменения корректировки на ненужных областях. Например, если вы применили настройки Selective Color для фона и не хотите, чтобы они воздействовали на кожу человека, вы легко можете это скрыть на маске.

А это видеоурок. Язык английский, но после прочтения статьи всё должно быть интуитивно понятно.

Вам понравилась статья? Поделитесь ею со своими друзьями, нажав кнопку соц. сервиса или «retweet».

Ещё почитать:



К записи 4 комментария

Вопросы, жалобы, предложения, пожелания и замечания
по данной статье можете оставить здесь:

Перевод терминов Adobe Photoshop

Пример HTML-страницы

Перевод всех команд программы Фотошоп с английского на русский язык.

1.

File — Файл

New — новый (Ctrl+N)

Open — открыть (Ctrl+O)

Browse — обзор (Alt+Ctrl+O)

Open As — открыть как (Alt+Shft+Ctrl+O)

Open Resent — последние документы

Edit in ImageReady — редактировать в ImageReady (Shft+Ctrl+M)

Close — закрыть (Ctrl+W)

Close All — закрыть все (Alt+Ctrl+W)

Close and Go To Bridge — закрыть и перейти в Bridge (Shft+Ctrl+W)

Save — сохранить (Ctrl+S)

Save As — сохранить как (Shft+Ctrl+S)

Save a Version — сохранить версию Save for Web сохранить для Web (Alt+Shft+Ctrl+S)

Revert — восстановить (F12)

Place — поместить

Import — импорт

  • Variable Data sets
  • Annotations
  • WIA Support

Export — экспорт

  • Data Sets as Files
  • Paths to illustator
  • Sand Video Previewto Device
  • Video Preview
  • Zoom Vew
Automate — автоматизация
  • Batch
  • PDF Presentation
  • Creat Droplet
  • Conditional Mode Change
  • Contact Sheet II
  • Crop and Straighten Photos
  • Fim Image
  • Picture Package
  • Web Photo Gallery
  • Photomerge
  • Merge to HDR

Scripts — сценарии

  • Export Layers To File
  • Image Processor
  • Layer Comps To Files
  • Layer Comps To PDF
  • Layer Comps To WPG
  • Script Events Manager
  • Browse

File Info — сведения о файле (Alt+Shft+Ctrl+I)

Page Setup — параметры страницы (Shft+Ctrl+P)

Print with Preview — просмотр и печать (Alt+Ctrl+P)

Print — печать (Ctrl+P)

Print One Copy — печать одного экземпляра (Alt+Shft+Ctrl+P)

Print Online — печать онлайн 

Jump To — перейти в …

Exit — выход (Ctrl+Q)


2.

Edit — Редактировать

Undo — отменить (Ctrl+Z)

Step Forword

 — шаг вперёд (Alt+Ctrl+Z)

Step Backword — шаг назад (Shft+Ctrl+Z)

Fade — ослабить (Alt+Ctrl+F)

Cut — вырезать (Ctrl+X)

Copy — скопировать (Ctrl+C)

Copy Merged — скопировать совмещенные данные (Shft+Ctrl+C)

Paste — вклеить (Ctrl+V)

Paste Into — вклеить в… (Shft+Ctrl+V)

Clear — очистить

Check Spelling — проверка орфографии

Find and Replace Text — поиск и замена текста

Fill — выполнить заливку (Shft+F5)

Stroke —  выполнить обводку

Free Transform — свободное трансформирование (Ctrl+T)

Transform — трансформирование

Again — применить снова (Shft+Ctrl+T)

Scale — масштабирование

Rotate — поворот

Skew — наклон

Distort — искажение

Perspective — перспектива

Warp — деформация

Rotate 180 — поворот на 180 градусов

Rotate 90 CW — поворот на 90 градусов по часовой стрелке

Rotate 90 CCW — поворот на 90 градусов против часовой стрелки

Flip Horizontal — отразить по горизонтали

Flip Vertical — отразить по вертикали

Define Brush Preset — определить кисть

Define Pattern — определить узор

Define Custom Shape — определить фигуру

Purge — удалить из памяти

Undo — отмены

Clipboard — буфер обмена

Histories — историю

All — все

Adobe PDF Presets — настройка преобразования в Adobe PDF

Preset Manager —  управление библиотеками

Collor Settings — настройка цветов (Shft+Ctrl+K)

Assign Profile — назначить профиль

Convert to Profile — конвертировать цвета

Keyboard Shortcuts — клавишные сокращения (Alt+Shft+Ctrl+K)

Menus — меню (Alt+Shft+Ctrl+M)

Preferences — установки

General — основные (Ctrl+K)

File Handling — обработка файлов

Display & Cursors — отображения и курсоры

Transparency & Gamut — прозрачность и цветовой охват

Units & Rulers — единицы измерения и линейки

Guides, Grid & Slices — направляющие, сетка и фрагменты

PlugIns & Scratch Disks — внешние модули и рабочие диски

Memory & Image Cache — память и КЭШ память

Type — шрифты


3. Image — Изображение

Mode — режим

Bitmap — битовый

Grayscale — градации серого

Duotone — дуплекс

Indexed Color — индексированные цвета

RGB Color — палитра RGB

CMYK Color — палитра CMYK

Lab Color — палитра Lab

Multichannel — многоканальный

8 Bits/Channel — 8 бит/канал

16 Bits/Channel — 16 бит/канал

32 Bits/Channel — 32 бит/канал

Color Table — таблица цветов

Adjustment — коррекция

Levels — уровни (Ctrl+L) 

Auto Levels — автоматическая тоновая коррекция (Shft+Ctrl+L)

Auto Contrast — автоконтраст (Alt+Shft+Ctrl+L) 

Auto Color — автоматическая цветовая коррекция (Shft+Ctrl+B)

Curves — кривые (Ctrl+M)

Color Balance — цветовой баланс (Ctrl+B)

Brightness/Contrast — яркость/контрастность

Hue/Saturation — цветовой тон/насыщенность (Ctrl+U)

Desaturation — обесцветить (Shft+Ctrl+U)

Match Color — подобрать цвет

Replace Color — заменить цвет

Selective Color — выборочная коррекция цвета

Channel Mixer — микширование каналов

Gradient Map — карта градиента

Photo Filter — фото- фильтр

Shadow/Highlight — света/тени

Exposure — экспозиция

Invert — инверсия (Ctrl+I) 

Equalize — выровнять яркость

Threshold — изогелия

Posterize — постеризовать

Variations — варианты

Duplicate — создать дубликат

Apply Image — внешний канал

Calculations — вычисления

Image Size — размер изображения (Alt+Ctrl+I)

Canvas Size — размер холста (Alt+Ctrl+C)

Pixel Aspect Patio — пиксельная пропорция

Rotate Canvas — повернуть холст

  • 180 — на 180 градусов

  • 90 CW — на 90 градусов по часовой стрелке

  • 90 CCW — на 90 градусов против часовой стрелки

  • Arbitrary — произвольно угол

  • Flip Canvas Horizontal — отразить холст по горизонтали

  • Flip Canvas Vertical — отразить холст по вертикали

Crop — кадрировать

Trim — тримминг

Reveal All — показать все

Variables — переменные

Define — определить

Data Sets — наборы данных

Apply Data Set — применить набор данных


4. Layer Слои

New — новый

Layer — слой (Shft+Ctrl+N)

Layer From Background — из заднего плана

Group — группа

Group from Layers — группа из слоев

Layer via Copy — скопировать на новый слой (Ctrl+J)

Layer via Cut — вырезать на новый слой (Shift+Ctrl+J)

Duplicate Layer — создать дубликат слоя

Delete — удалить

Layer — слой

Hidden Layers — скрытые слои

Layer Propeties — свойства слоев

Layer Style — стиль слоя

Blending Options — параметры наложения

Drop Shadow — тень

Inner Shadow — внутренняя тень

Outer Glow — внешнее свечение

Inner Glow — внутреннее свечение

Bevel and Emboss — тиснение

Satin — глянец

Color Overlay — наложение цвета

Gradient Overlay — наложение градиента

Pattern Overlay — перекрытие узора

Stroke — обводка

Copy Layer Style — скопировать стиль слоя

Paste Layer Style — вклеить стиль слоя

Clear Layer Style — очистить стиль слоя

Global Light — глобальное освещение

Creatе Layer — образовать слой

Hide All Effects — спрятать все эффекты

Scale Effects — воздействие слой эффектов

New Fill Layer — новый слой-заливка

Solid Color — цвет

Gradient — градиент

Pattern — узор

New Adjustment Layer — новый корректирующий слой

Levels — уровни (Ctrl+L)

Curves — кривые (Ctrl+M)

Color Balance — цветовой баланс (Ctrl+B)

Brightness/Contrast — яркость/ контрастность

Hue/Saturation — цветовой тон/насыщенность (Ctrl+U)

Selective Color — выборочная коррекция цвета

Channel Mixer — микширование каналов

Gradient Map — карта градиента

Photo Filter — фото-фильтр

Invert — инверсия (Ctrl+I)

Threshold — изогелия

Posterize — постеризовать

Changе Layer Content — изменить содержимое слоя

Layer Content Options — параметры содержимого слоя

Layer Mask — слой-маска

Reveal All — показать все

Hide All — скрыть все

Reveal Selection — показать выделенные области

Hide Selection — спрятать выделенные области

Delete — удалить

Apply — применить

Disable — запретить

Unlink — развязать

Vector Mask — векторная маска

Reveal All — показать все

Hide All — скрыть все

Current Path — активный контур

Delete — удалить

Enable — разрешить

Link — связать

Create Clipping Mask — создать обтравочную маску (Alt+Ctrl+G)

Smart Objects — смарт-объекты

Type — текст

Rasterize — растрировать

New Layer Based Slice — новый фрагмент из слоя

Group Layers — сгруппировать слои

Ungroup Layers — разгруппировать слои (Ctrl+G)

Hide Layers — спрятать слои (Shft+Ctrl+G)

Arrange — монтаж

Bring to Front — на передний план (Shft+Ctrl+])

Bring Forward — переложить вперед (Ctrl+])

Send Backward — переложить назад (Ctrl+[)

Send to Back — на задний план (Shft+Ctrl+[)

Revers — инверсия

Align Layers To Selection — выровнять

Distribute — распределить

Lock All Layers in Group — закрепить слои

Link Layers — связать слои

Dеselect Linked Layers — развязать связанные слои

Merge Down — объединить слои (Ctrl+E)

Merge Visible — объединить видимые слои (Shft+Ctrl+E)

Flatten Image — выполнить сведение

Matting — обработка краев

Defringe — устранить кайму

Remove Black Matte — удалить черный ореол

Remove White Matte — удалить белый ореол

Layer Style — стили слоев

Blending Options — параметры наложения

Drop Shadow — тень

Inner Shadow — внутренняя тень

Outer Glow — внешнее свечение

Inner Glow — внутреннее свечение

Bevel and Emboss — тиснение

Satin — глянец

Color Overlay — наложение цвета

Gradient Overlay — наложение градиента

Pattern Overlay — наложение узора

Stroke — обводка

Copy Layer Style — скопировать стиль слоя

Past Layer Style — вклеить стиль слоя

Clear Layer Style — очистить стиль слоя

Global Light — глобальное освещение

Creat Layer — образовать слой

Hide All Effects — спрятать все эффекты

Scale Effects — воздействие слой эффектов


5. Select — Выделение

All — все (Ctrl+A)

Deselect — отменить (Ctrl+D)

Reselect — выделить снова (Shft+Ctrl+S)

Inverse — инверсия выделения Shft+Ctrl+I)

All Layers — все слои (Alt+Ctrl+A)

Deselect Layers — отменить выбор слоев

Similar Layers — подобные слои

Color Range — цветовой диапазон

Feather — растушевка (Alt+Ctrl+D)

Modify — модификация (граница, оптимизировать, расширить, сжать)

Grow — смежные пикселы

Similar — подобные оттенки

Transform Selection — трансформировать выделение

Load Selection — загрузить выделение

Save Selection — сохранить выделение


6. Filter Фильтр

Last Filter — последний фильтр (Ctrl+F)

Extract — извлечь (Alt+Ctrl+X)

Filter Gallery — галерея фильтров

Liquify — пластика (Shft+Ctrl+X)

Pattern Maker — конструктор узоров (Alt+Shft+Ctrl+X)

Vanishing Point — исправление перспективы (Alt+Ctrl+V)

Video — видео

DeInterlace — Устранение чересстрочной развертки

NTSC Colors —  Цвета NTSC

Artistic — имитация художественных эффектов

Colored Pencil — цветной карандаш

Cutout — аппликация

Dry Brush — сухая кисть

Film Grain — зернистость фотопленки

Fresco — фреска

Neon Glow — неоновый свет

Paint Daubs — масляная живопись

Palette Knife — шпатель

Plastic Wrap — целлофановая упаковка

Poster Edges — очерченные края

Rough Pastels — пастель

Smudge Stick — растушевка

Sponge — губка

Underpainting — рисование на обороте

Watercolor — акварель

Distort — искажение

Diffuse Glow — рассеянный свет

Displace — смещение

Glass — стекло

Lens Correction — коррекция дисторсии

Ocean Ripple — океанские волны

Pinch — дисторсия

Polar Coordinates — полярные координаты

Ripple — рябь

Shear — искривление

Spherize — сферизация

Twirl — скручивание

Wave — волна

ZigZag — зигзаг

Pixelate — оформление

Color Halftone — цветные полутона

Crystallize — кристаллизация

Facet — фасет

Fragment — фрагмент

Mezzotint — меззотинто

Mosaic — мозаика

Pointillize — пуантилизм

Blur — размытие

Average — среднее

Blur — размытие

Blur More — размытие+

Box Blur — размытие по рамке

Gaussian Blur — размытие по Гауссу

Lens Blur — размытие при малой глубине резкости

Motion Blur — размытие в движении

Radial Blur — радиальное размытие

Shape Blur — размытие по фигуре

Smart Blur — «умное» размытие

Surface Blur — размытие по поверхности

Sharpen — резкость

Sharpen Edges — резкость на краях

Sharpen More — резкость+

Smart Sharpen — «умная» резкость

Unsharp Mask — нерезкая маска (контурная резкость)

Rеnder — рендеринг

Clouds — облака

Difference Clouds — облака с наложением

Fibers — волокна

Lens Flare — блик

Lighting Effects — эффект освещения

Stylize — стилизация

Diffuse — диффузия

Emboss — тиснение

Extrude — экструзия

Find Edges — выделение краев

Glowing Edges — свечение краев

Solarize — соляризация

Tiles — разбиение на фрагменты

Trace Contour — оконтуривание

Wind — ветер

Texture — текстура

Graquelure — кракелюры

Grain — зерно

Mozaic Tiles — мозаичные фрагменты

Patchwork — цветная плитка

Stained Glass — витраж

Texturizer — текстуризатор

Brush Strokes — штрихи

Accented Edges — акцент на краях

Angled Strokes — наклонные штрихи

Grosshatch — перекрестные штрихи

Dark Strokes — темные штрихи

Ink Outlines — обводка

Spatter — разбрызгивание

Sprayed Strokes — аэрограф

Sumie — суммиэ

Noise — шум

Add Noise — добавить шум

Despeckle — ретушь

Dust & Scratches — пыль и царапины

Median — медиана

Reduce Noise — уменьшить шум

Sketch — эскиз

Bas Relief — рельеф

Chalk & Charcoal — мел и уголь

Charcoal — уголь

Chrome — хром

Conte Crayon — линогравюра

Graphic Pen — графический карандаш

Halftone Pattern — полутоновый узор

Note Paper — почтовая бумага

Photocopy — ксерокопия

Plaster — гипс

Stamp — тушь

Torn Edges — рваные края

Water Paper — мокрая бумага

Other — другие

Custom — заказной

High Pass — цветовой контраст

Maximum — максимум

Minimum — минимум

Offset — сдвиг

Digimarc — водяной знак

Embed Watermark — встроить водяной знак

Read Watermark — читать водяной знак


Режимы наложения слоев

Normal — нормальный

Dissolve — растворение

Darken — замена темным

Darker Color — темнее 

Multiply — умножение

Color Burn — затемнение основы

Linear Burn — линейный затемнитель

Lighten — замена светлым

Screen — осветление

Color Dodge — осветление основы

Linear Dodge — линейный осветлитель

Lighter Сolor — светлее

Overlay — перекрытие

Soft Light — мягкий свет

Hard Light — жесткий свет

Vivid Light — яркий свет

Linear Light — линейный свет

Pin Light — точечный свет

Hard Mix — жесткий микс

Difference — разница

Exclusion — исключение

Substract — вычитание

Divide — разделение

Hue — цветовой тон

Saturation — насыщенность

Color — цветность

Luminosity — свечение

Что такое Selective Color в Photoshop

В фотошопе есть много хороших инструментов для цветокоррекции, один из них зовется «Selective Color». Расположен данный инструмент здесь (Image / Ajustment / Selective Color).

Внешний вид инструмента

Окно «Selective Color»

1 — (Preset) Можно сохранить, часто используемое, расположение ползунков и это состояние инструмента можно будет выбирать из выпадающего меню.

2 — (Colors) В этом меню выбираем цвет, с которым будем работать.

3-6 — Краски документа (у нас документ CMYK поэтому краски — cyan, magenta, yellow, black, соответственно для RGB будет — red, green, blues), которые можно добавлять или убирать в выбранном цвете (пункт 2). Убавить или добавить краску можно с помощью ползунка, который расположен справа от названия цвета. Двигаем влево — убираем, двигаем вправо — добавляем.

7 — Тут все ясно и так.

8 — (Method) Метод работы инструмента. Absolute — в этом случае за 100% берется, то количество краски, которое есть до редактирования. То есть, например в документе 50% Cyan и я добавляю еще 10%, в результате получается не 60%, а 50% + (10% от 50%). Таким образом, работая этим методом, мы добавляем краски больше туда, где ее больше и меньше, где ее меньше. Relative — если честно, то не знаю как описать словами принцип работы этого метода, лучше покажу на примере.

Отличие работы метода Absolute от метода Relative

Сделал шкалу из квадратов и закрасил каждый краской (Magenta) от 10% до 100% с шагом 10% — верхний ряд. С помощью Selective Color и метода Absolute убираю из Magenta 10% Magenta — средний ряд. Далее делаю с исходником тоже самое, но методом Relative — нижний ряд. Числа на квадратах это количество краски в процентах.

Как использовать «Selective Color»

Исходное фото (слева) и более контрастное после применения кривых (справа)

Известно что CMYK-цвет состоит из трех красок, а точнее из двух и одной загрязняющей краски. Например красный цвет, это magenta + yellow, а cyan будет грязнить красный цвет. Значит можно использовать данный инструмент, что бы сделать цвета чище, но не все, а только те которые нужно. Рассмотрим на примере. Не очень яркое фото, предварительно кривыми сделал его чуть контрастней. А теперь с помощью «Selective Color» сделаю цвета более чистыми.

Теперь некоторые цвета постараюсь сделать чище.

 

Настройка инструмента

 

И вот что получилось.

Слева — исходное фото, в центре — после кривых, справа — после Selective Сolor

 

Еще один вариант использования инструмента был описан в материале «Что делать, если Total Inc выше нормы».

 

«Adobe Photoshop. Базовый уровень». Занятие 8.2. Версия 2019

Вторая часть конспекта к восьмому занятию курса «Adobe Photoshop. Базовый уровень» в его гибридной версии, стартовавшей в 2019 году. Курс состоит из 8 видоезанятий и 7 онлайн занятий. Конспекты сделаны только для видеозанятий, поскольку на онлайн занятиях идет разбор пройденной темы и домашних заданий. Здесь можно посмотреть полное описание и программу курса.

Перед записью на любой курс по Adobe Photoshop очень рекомендую прйти тест на знание программы. Как показывает опыт, самостоятельная оценка собственных знаний не всегда адекватно отражает их действительный уровень.

Конспекты к старой версии курса, состоявшей из 12 онлайн занятий и проходившей с 2012 по 2019 год можно найти

здесь.

Дополнительные материалы — материалы, рекомендованные к изучению в процессе прохождения курса.
Для самостоятельного изучения — материалы, рассчитанные на самостоятельное освоение не только в процессе, но и по окончании курса.

Для стандартизации внешнего вида, обеспечения стабильности и удобства доступа, данные материалы представлены в виде документов Evernote с упрощенным форматированием. Чтобы перейти к оригиналу статьи, кликните по адресу сайта непосредственно под ее названием.

Для лучшей связи конспекта и занятия в соответствующих местах помещены миниатюры разбираемых в этот момент изображений.


Задачи на занятие
1. Научиться работать с маской слоя (Layer Mask).
2. Освоить методику неразрушающей обработки
3. Разобраться с инструментами выборочной коррекции
4. Рассмотреть варианты перевода в ч/б и тонирования

Для самостоятельного изучения:
Liveclasses. Adobe Photoshop: маска слоя (Layer Mask)
Liveclasses. Adobe Photoshop: неразрушающая обработка
Liveclasses. Adobe Photoshop: инструменты выборочной коррекции
Liveclasses. Adobe Photoshop: перевод изображений в ч/б и тонирование

Тема 15. Инструменты выборочной коррекции.

Для самостоятельного изучения:
Liveclasses. Adobe Photoshop: инструменты выборочной коррекции

15.1 Модели HSB и HSL


  • В моделях HSB и HSL, чтобы описать цвет задаются три параметра: цветовой тон, насыщенность и яркость

  • Значение Hue (цветового тона) для одного и того же цвета в моделях HSB и HSL совпадают

  • У каждой из моделей есть свои недостатки: в HSL не адекватно человеческому представлению задается насыщенность, а в HSB яркость

  • При работе в RGB работа режимов наложения Hue (Цветовой тон), Saturation (Насыщенность) , Color (Цветность) и Luminosity (Яркость) базируются на модели HSB, а работа инструмента Hue/Saturation на модели HSL


Дополнительные материалы:
Wikipedia «HSL and HSB»
Википедия «HSV»

15.2 Инструмент Hue/Saturation


  • Инструмент Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) позволяет менять три основные компоненты цвета: цветовой тон, насыщенность и яркость

  • По умолчинию изменения применяются ко всему изображению

  • При изменении Hue (Цветовой тон) цвета меняются по кругу, последовательно замещая друг друга

  • Чтобы наглядно представить, как именно меняются цвета, нужно посмотреть на два цветных градиента в нижней части палитры Properties (Свойства): на верхнем градиенте показаны исходные цвета, на нижнем, во что они превращаются

  • При увеличении Saturation (Насыщенность) насыщенность повышается пропорционально уже имеющейся, в результате чего цвета очень быстро становятся неестественно кислотными, гипернасыщенными

  • Понижение насыщенности приводит цвета к нейтрально-серым, однако, несовершенство заложенного в инструмент алгоритма вызывает сильные неоднородности по яркости, хорошо заметные на цветовом круге

  • На реальном изображении эта неоднородность не видна, но результат такого перевода в ч/б выглядит не очень интересно

  • Применение Lightness (Яркость) приводит к очень неадекватным изменениям: при затемнении сильно затемняется белая точка, что приводит к затягиванию картинки темной вуалью, при осветлении сильно осветляется черная точка, что вызывает эфе развешивания картинки

  • Для выполнения выборочной коррекции необходимо выбрать любой другой диапазон из выпадающего списка Master (Все)

  • Удобнее выбирать самый первый диапазон Reds (Красные), чтобы при изменении настроек инструмента было проще их найти

  • После переключения на цветных градиентах внизу появляются четыре маркера, задающие маску, через которую будет производиться коррекция

  • Наглядно увидеть область выделения можно временно сдвинув Hue (Цветовой тон) на 180 градусов

  • Маска выделяет участки по принципу цветового тона

  • Цвета, находящиеся между центральными маркерами, подвергаются полному воздействию

  • На цвета, оказавшиеся между центральным и боковым маркером, воздействие ослабляется: чем дальше от центрального маркера, тем слабее воздействие

  • При сильном изменении цветового тона это ослабление приводит к появлению радужных многоцветных переходов

  • При клике по картинке пипеткой из интерфейса инструмента, все четыре маркера сдвигаются таким образом, чтобы цвет, по которому пришелся клик, оказался посередине между центральными маркерами. Взаимное расположение маркеров при этом не меняется

  • Аналогичный результат можно получить, подхватив мышкой отрезок между центральными маркерами, и сдвинув его вручную вдоль градиента

  • Грубую настройку маски удобнее делать с помощью пипетки, просто кликнув по интересующему объекту

  • Пипетки с плюсом и минусом перемещают пару «боковой-центральный маркер», тем самым расширяя или сужая основной диапазон выделяемых цветов (расстояние между центральными маркерами)

  • При этом боковой и центральный маркеры двигаются связанно, ширина отрезка между ними не меняется

  • Аналогичный результат можно получить подхватив пипеткой отрезок между центральным и боковым маркерами и сдвинув его вручную вдоль градиента

  • Наиболее точно и аккуратно маска настраивается ручным сдвигом каждого из четырех маркеров по отдельности

  • Как правило, мы заинтересованны в более точном разделении близких оттенков, поэтому маркеры стараются сдвинуть ближе друг к другу

  • Старайтесь не сдвигать крайние маркеры вплотную друг к другу, чтобы не сделать слишком жесткую маску, граница которой может проявиться после коррекции

  • Основной задачей, для решения которой применяют Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), является тонкая правка оттенков цвета

  • Частным случаем такой задачи является выравнивание цветового тона кожи, с избавлением ее от красных и желтых пятен

  • Работа с инструментом состоит из трех этапов: грубая настройка и визуализация маски; тонкая ручная настройка маски; настройка коррекции

  • Так же с помощью Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) можно обесцвечивать паразитные оттенки на достаточно близких к нейтрали объектах

  • Исправлять при помощи этого инструмента яркость и насыщенность не целесообразно, в силу неаккуратности таких изменений

  • Для визуализации маски слабо насыщенных объектов можно так же поднять до максимума значение Saturation (Насыщенность)

  • Ключ Colorize (Тонирование) позволяет быстро получить тонированное ч/б изображение

  • При этом с помощью регулятора Hue (Цветовой тон) выбирается оттенок, которым будет тонировано изображение, а Saturation (Насыщенность) — степень проявления этого оттенка


Дополнительные материалы:
arttower.ru «Команда Hue/Saturation»
Александр Свет «Уроки Фотошопа. Создаем яркие и насыщенные цвета в Photoshop»

15.3 Инструмент Vibrance


  • Инструмент Vibrance (Сочность) содержит две настройки: собственно Vibrance (Сочность) и Saturation (Насыщенность)

  • В инструменте Vibrance (Сочность) используется более качественный алгоритм работы с насыщенностью, нежели в Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), поэтому для усиления или ослабления насыщенности целесообразно использовать именно его

  • В отличии от настройки Saturation (Насыщенность), который увеличивает насыщенность пропорционально уже имеющейся, регулятор Vibrance (Сочность) В большей степени воздействует на слабо насыщенные участки

  • На слабо насыщенных изображениях увеличение Vibrance (Сочность) позволяет аккуратно поднять насыщенность цветов, избежав эффекта пережаренности

  • Встречная коррекция: увеличение Saturation (Насыщенность) при одновременном уменьшении Vibrance (Сочность), усиливает хроматическую контрастность, лучше разводя нейтральные и насыщенные участки


Дополнительные материалы:
www.tauf.ru «Три способа насыщения цвета»

15.4 Инструмент Selective Color


  • Инструмент Selective Color (Выборочная коррекция цвета) позволяет менять отдельные цвета за счет изменения количества краски, формирующей эти цвета на оттиске

  • Выбор цветового диапазона, с которым будет происходить работа, производится из выпадающего списка Colors (цвета)

  • Маски выделяющие отдельные цветовые и тоновые диапазоны в Selective Color (Выборочная коррекция цвета) зашиты жестко и пользователь их изменить не может

  • Все цвета разделяются по двум критериям: сначала по насыщенности, а потом насыщенные цвета разделяются по оттенку, а нейтральные по яркости

  • Обычно применяется для тонкой финальной настройки оттенков отдельных цветов

  • Прямое управление количеством красителей реализовано только при работе в цветовой модели CMYK

  • В RGB регуляторы Cyan, Magenta и Yellow можно приближенно рассматривать как регуляторы цветового баланса, а регулятор Black как простое затемнение/осветление

  • В режиме Relative (Относительная) процент добавлеия/удаления «краски» берется от того количества, которое уже входит в редактируемый цвет

  • В режиме Absolut (Абсолютная) процент добавлеия/удаления «краски» не зависит от того, сколько ее уже входиит в редактируемый цвет

  • Загрязнение цвета (добавление противоположного ему красителя) в режиме Relative (Относительная) является наиболее простым и быстрым способом борьбы с внеохватными цветами. Визуальные потери от падения насыщенности при этом компенсируются повышением яркостного контраста


Для самостоятельного изучения:
Александр Войтехович «Повесть о цветовой насыщенности»
Андрей Журавлев «»Мир глазами блоггера» — подготовка к печати»

15.5 Инструмент Color Balance


  • Инструмент Color Balance (Цветовой баланс) сдвигает баланс цвета по трем осям: Red – Cyan (Красый – Голубая), Green – Magenta (Зеленый – Пурпурная) и Blue – Yellow (Синий – Желтый)

  • По умолчанию меняется только один канал, соответствующий сдвинутому регулятору

  • При установленном ключе Preserve Luminosity (Сохранить свечение) инструмент меняет все три канала таким образом, чтобы яркость изображения сохранилась

  • Инструмент позволяет отдельно влиять на светлые, средние и темные диапазоны, выбор диапазона производится из выпадающего меню закладки Tone (Тон)

  • Спрятанные внутри данного инструмента яркостные маски имеют очень большую тональную ширину, в результате чего эффективно локализовать воздействия не получается: изменение баланса в одном диапазоне тонов слишком сильно сказывается на остальных диапазонах

  • Более эффективно откорректировать отдельный тоновый диапазон можно создав и доработав яркостную маску, а потом применив через нее кривые

  • Чтобы создать яростную маску, нужно с зажатой клавишей «Cmd» кликнуть по композитному (RGB) каналу в палитре Channels (Каналы), таким образом загрузив яростную компоненту в качестве выделения, а потом создать корректирующий слой кривых

  • Появившуюся вместе с этим слоем маску можно доработать с помощью прямой коррекции кривыми


15.6 Инструмент Shadows/Highlights


  • Тонмапер — это инструмент выборочно осветляющий тени и затемняющий света без потери локальных контрастов

  • Shadows/Highlights (Тени/Света) не существует в виде корректирующего слоя, но может применяться к смарт-объектам как смарт-команда

  • Если инструмент появляется всего с двумя настройками, нужно установить ключ Show More Options (Дополнительные параметры)

  • В разделах Shadows (Тени) и Highlights (Света) настраивается степень вытягивания деталей в тенях и светах

  • Регулятор Tone (Тон) задает тональную ширину маски, то есть насколько сильно цвет может отличаться от черного или белого, чтобы быть включенным в выделение

  • Этот параметр настраивают первым, поскольку именно он определяет форму маски и область воздействия инструмента

  • Регулятор Radius (Радиус) определяет степень размытия маски, сформированной на основе значения Tone (Тон)

  • Размытие необходимо чтобы уровнять воздействия на расположенные рядом участки различной яркости и избежать падения локальных контрастов

  • Следствием размытия маски является появление неприятных ореолов: светлых вокруг темных объектов и темных вокруг светлых. В версии Photoshop CS6 был изменен алгоритм размытия маски, вследствии чего ореолы практически перестали проявляться

  • Регулировка Amount (Эффект) определяет силу проявления изменений. Изначально устанавливается на среднее значение для визуальной наглядности при настройки остальных параметров, в конце подправляется по вкусу

  • Раздел Adjustments (Коррекция) содержит настройки дополнительных коррекций, которые применяются как до, так и после работы тонмэпера

  • Регулятор Color (Цветокоррекция) изменяет насышенность на участках, вытянутых из светов и теней. Как правило насыщенность этих деталей повышают, поскольку изначально она была ниже, чем насыщенность в средних тонах

  • Регулятор Midtone (Контрастность средних тонов) позволяет поменять контраст в средних тонах после работы тонмэпера

  • Black Clip (Усечение теней) и White Clip (Усечение светов) показывают какой процент пикселей отбрасывается при автоматическом приведении изображения к полноконтрастному

  • Обычно Shadows/Highlights (Тени/Света) применяется на начальных этапах работы, после приведения изображения к полноконтрастному и установки хроматического баланса, как подготовительная операция к повышению контраста в средних тонах

  • Чрезмерное увлечение данным инструментом может привести к потере тональной перспективы и лишить картинку глубины


Дополнительные материалы:
Игорь Бондарь «Shadows/Highlights»
Андрей Журавлев. «Стероиды для светов и теней»

Тема 16. Перевод в ч/б и тонирование.

Для самостоятельного изучения:
Liveclasses. Adobe Photoshop: перевод изображений в ч/б и тонирование

16.1 Основная идея перевода в ч/б


  • Человек без паталогий зрительного аппарата в условиях нормального освещения всегда видит мир цветным

  • Черно-белое изображение — это авторская интерпретация фотографом окружающего нас цветного мира. Данной картинки в реальности никто не увидит

  • В цветном изображении мы воспринимаем контрасты по яркости, цветовому тону и насыщенности. В монохромной картинке остается только один контраст — яркостный

  • При переводе изображения в черно-белое мы должны преобразовать интересные для нас хроматические контрасты в яркостные

  • При съемке на пленку этот перевод осуществляется за счет различной чувствительности фотоматериала к разным длинам волн, в цифровом иизображении это придется делать, манипулируя уже зафиксированной в нем информацией о яркости в каналах


Дополнительные материалы:
Александр Ефремов. «Съёмка черно-белых фотографий на цифровую камеру: особенности и сложности»
www.tauf. ru «Полный десатурейшен»
Александр Ефремов. «Методы преобразования цветного изображения в чёрно-белое»
Александр Войтехович «Создание черно-белой фотографии»
Александр Ефремов. «7 способов тонирования фотографий»
Антон Мартынов. «Небольшой пример по тонированию»
Евгений Булатов. «Тонирование фотографий в Photoshop»
Евгений Потанин, «Тонирование Фото»

16.2 Обесцвечивание инструментом Hue/Saturation


  • Работа инструмента Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) базируется на модели HSL

  • Если два цвета имеют одинаковую яркость в HSL, после такого обесцвечивания они сольются

  • Просто обесцвечивание не конвертирует хроматические контрасты в яростные, а потому дает не самый интересный результат


16.3 Наложение серой плашки в режиме Color


  • Наложение серой плашки в режиме Color (Цветность) тоже является простым обесцвечиванием изображения

  • Поскольку режим Color (Цветность) работает на базе модели HSB, результат несколько отличается от предыдущего метода

  • Полученное таким образом ч/б изображение является яростной компонентой исходной картинки с точки зрения работы покомпонентных цветовых режимов в RGB

  • Если наложить его на исходное изображение в режиме Luminosity (яркость), изображение не изменится


16.4 Инструмент Gradient Map


  • При использовании линейного градиента от черного до белого, инструмент Gradient Map (Карта градиента) обесцвечивает изображение так же, как наложение серой плашки в режиме Color (Цветность)

  • Задав этому инструменту другой градиент, мы сопоставим яркостям изображения новые цвета

  • Обычно инструмент Gradient Map (Карта градиента) используется для тонирования


16.5 Яркостный канал Lab


  • В цветовой модели Lab яркость задается только в одном из трех каналов, в двух остальных каналах находится информация о хроматике

  • Lab — это единственная доступная в фотошопе модель, в которой яркость честно отделена о хроматике

  • Таким образом, взяв яркостный канал Lab, и отбросив информацию о хроматике, мы в очередной раз не конвертируем хроматические контрасты в яркостные

  • Более подробно устройство каналов и работа в Lab будут разбираться на курсе «Adobe Photoshop. Продвинутый уровень»


16.6 Отдельный канал RGB


  • В отдельном канале RGB тоже содержится яростное распределение, но не усредненное, а взятое за отдельным светофильтром

  • Если в отдельном трихроматическом канале Вы нашли интересное ч/б изображение, может взять его

  • Использование отдельного RGB канала оказывается проблематичным при наличии в кадре высоко насыщенных объектов, поскольку им обычно соответствуют очень высокие или очень низкие яркости в каналах


16.7 Смешивание нескольких каналов RGB


  • Если в одном из каналов RGB не нашлось подходящей заготовки, ее можно смешать из нескольких каналов

  • Таку смесь можно сделать с помощью инструмента Channel Mixer (Микширование каналов)

  • В настройках Channel Mixer (Микширование каналов) нужно установить ключ Monohrome (Монохромный) и задать, в каких пропорциях нужно взять яркости из каналов RGB

  • При создании «художественного» ч/б изображения сумма яркостей Total (Всего) должна быть равна 100%, в противном случае, можно получить неполноконтрастное изображение, или отсечку в светах

  • Если делается «технологическое» ч/б изображение (детектор неровностей, заготовка для маски и т.п.) сумма яркостей Total (Всего) может быть любой


16.8 Перевод в режим Градаций серого (Grayscale)


  • На сегодняшний день при переводе в режим Grayscale (Градации серого) фотошоп просто берет яркостный канал Lab

  • Изображения в режиме Grayscale (Градации серого) отображаются на экране в соответствии со своим собственным профилем, что может привести к некорректному воспроизведению яркостей в случае, когда не сработала система управления цветом


16.9 Инструмент Black&White


  • При вызове инструмента Black&White (Черное и белое) на старте получается точно такое же изображение, как при наложении серой плашки в режиме Color (Цветность)

  • С помощью регуляторов мы можем указать, насколько темными или светлыми хотим видеть различные цвета

  • Все цвета в данном инструменте разбиты на шесть диапазонов

  • Если хочется получить доступ к более тонкому разделению на восемь диапазонов, нужно переводить изображение в ч/б в ACR или использовать команду Filter > Camera Raw Filter (Фильтра > Фильтр Camera Raw)


16.10 Поиск цвета (Color Lookup)


  • Инструмент Color Lookup (Поиск цвета) пересчитывает цвета при помощи таблицы соответствия

  • Координаты ячеек такой таблицы задаются исходными значениями RGB, а содержат эти ячейки новые значения RGB, которые нужно подставить вместо исходных

  • Коррекция сводится к простому выбору нужной таблицы, а основная хитрость состоит в ее создании

  • Создаются такие таблицы сторонними программами


© Андрей Журавлев (aka zhur74), 2012 г.
Редакция третья (2019 г.) переработанная и дополненная.
Первая публикаци https://zhur74.livejournal.com/97404.html

Перевод команд и интерфейса Photoshop на русский язык · Мир Фотошопа

File

Файл

NewНовый
OpenОткрыть
BrowseОбзор
Open AsОткрыть как
Open As Smart ObjectОткрыть как смарт-объект
Open RecentПоследние документы
— Clear Recent— Очистить последние
Device CentralДанные о разных платформах
CloseЗакрыть
Close AllЗакрыть все
Close and Go To BridgeЗакрыть и перейти в Bridge
SaveСохранить
Save AsСохранить как
Check InРазблокировать для записи
Save for Web & DevicesСохранить для Web и устройств
RevertВосстановить
PlaceПоместить
ImportИмпортировать
ExportЭкспортировать
AutomateАвтоматизация
ScriptsСценарии
— Image Processor— Обработка изображений
— Layer Comps to Files— Сохранить слои как файлы
— Layer Comps to PDF— Сохранить слои в PDF
— Layer Comps to WPG— Сохранить слои в WPG
— Export Layers to Files— Экспортировать слои как файлы
— Script Events Manager— Менеджер событий
— Load Files into Stack— Загрузить файлы в массив
— Load Multiple DICOM Files— Загрузить файлы DICOM
— Statistics— Статистика
— Browse— Выбрать файл
File InfoСведения о файле
Page SetupПараметрый страницы
PrintНапечатать
Print One CopyПечать одного экземпляра
ExitВыход

Edit

Редактирование

UndoОтменить
Step ForwardШаг вперед
Step BackwardШаг назад
FadeОслабить
CutВырезать
CopyСкопировать
Copy MergedСкопировать совмещенные данные
PasteВставить
Paste IntoВставить в
ClearОчистить
Check SpellingПроверка орфографии
Find and Replace TextПоиск и замена текста
FillВыполнить заливку
StrokeВыполнить обводку
Free TransformСвободное трансформирование
TransformТрансформирование
— Again
— Scale
— Rotate
— Skew
— Distort
— Perspective
— Warp
— Rotate 180°
— Rotate 90° CW
— Rotate 90° CCW
— Flip Horizontal
— Flip Vertical
Auto-Align LayersАвтоматически выравнивать слои
Auto-Blend LayersАвтоматически смешивать слои
Define Brush PresetОпределить кисть
Define PatternОпределить узор
Define Custom ShapeОпределить произвольную фигуру
PurgeУдалить из памяти
— Undo
— Clipboard
— Histories
— All
Adobe PDF PresetsСтили экспорта в Adobe PDF
Preset ManagerУправление наборами
Color SettingsНастройка цветов
Assign ProfileНазначить профиль
Convert to ProfileПреобразовать в профиль
Keyboard ShortcutsКлавиатурные сокращения
MenusМеню
PreferencesУстановки
— General— Общие
— Interface— Интерфейс
— File Handling
— Perfomance
— Cursors
— Transparency & Gamut
— Units & Rulers
— Guides, Grid, Slices & Count
— Plug-Ins
— Type

Image

Изображение

ModeРежим
— Bitmap— Битовый формат
— Grayscale— Градации серого
— Duetone— Дуплекс
— Indexed Colors— Индексированные цвета
— RGB— RGB
— CMYK— CMYK
— Lab— Lab
— Multichannel— Многоканальный
— 8 Bits/Channel— 8 бит/канал
— 16 Bits/Channel— 16 бит/канал
— 32 Bits/Channel— 32 бит/канал
— Color Table— Таблица цветов
AdjustmentsКоррекция
— Levels— Уровни
— Auto Levels— Автоматическая тоновая коррекция
— Auto Contrast— Автоконтраст
— Auto Color— Автоматическая цветовая коррекция
— Curves— Кривые
— Color Balance— Цветовой баланс
— Brightness/Contrast— Яркость/Контраст
— Black & White— Черно-белый
— Hue/Saturation— Цветовой тон/Насыщенность
— Desaturate— Обесцветить
— Match Color— Подобрать цвет
— Replace Color— Заменить цвет
— Selective Color— Выборочная коррекция цвета
— Channel Mixer— Микширование каналов
— Gradient Map— Карта градиента
— Photo Filter— Фотофильтр
— Shadow/Highlight— Света/Ттени
— Exposure— Экспозиция
— Invert— Инверсия
— Equalize— Выровнять яркость
— Threshold— Изогелия
— Posterize— Постеризовать
— Variations— Варианты
DuplicateСоздать дубликат
Apply ImageВнешний канал
CalculationsВычисления
Image SizeРазмер изображения
Canvas SizeРазмер холста
Pixel Aspect RatioПиксельная пропорция
— Custom Pixel Aspect Ratio— Заказная попиксельная пропорция
— Delete Pixel Aspect Ratio— Удалить попиксельную пропорцию
— Reset Pixel Aspect Ratio— Восстановить попиксельную пропорцию
— Square— Квадрат
— D1/DV NTSC (0.9)— D1/DV NTSC (0.9)
— D4/D16 Standart (0.95)— D4/D16 стандартный (0.95)
— D1/DV PAL (1,07)— D1/DV PAL (1,07)
— D1/DV NTSC Widescreen (1,2)— D1/DV NTSC широкий экран (1,2)
— HDV 1080/DVCPRO HD 720 (1,33)— HDV 1080/DVCPRO HD 720 (1,33)
— D1/DV PAL Widescreen (1,42)— D1/DV PAL широкий экран (1,42)
— D4/D16 Anamorphic (1,9)— D4/D16 анаморфный (1,9)
— Anamorphic 2:1 (2)— Анаморфный 2:1 (2)
— DVCPRO HD 1080 (1,5)— DVCPRO HD 1080 (1,5)
Rotate CanvasПовернуть холст
— 180°— 180°
— 90° CW— 90° по часовой
— 90° CCW— 90° против часовой
— Arbitary— Произвольно
— Flip Canvas HorizontalОтразить холст по горизонтали
— Flip Canvas VerticalОтразить холст по вертикали
CropКадрировать
TrimТримминг
Reveal AllПоказать все
VariablesПеременные
— Define
— Data Sets
Apply Data SetПрименить набор данных
TrapТреппинг

Layer

Слой

NewНовый
— Layer— Слой
— Layer From Background— Из заднего плана
— Group— Группа
— Group from Layers— Группа из слоёв
— Layer via Copy— Скопировать на новый слой
— Layer via Cut— Вырезать на новый слой
Duplicate LayerСоздать дубликат слоя
DeleteУдалить
— Layer— Слой
— Hidden Layers— Невидимые слои
Layer PropertiesПараметры слоя
Layer StyleСтиль слоя
— Blending OptionsПараметры наложения
— Drop Shadow— Тень
— Inner Shadow— Внутренняя тень
— Outer Glow— Внешнее свечение
— Inner Glow— Внутреннее свечение
— Bevel and Emboss— Тиснение
— Satin— Глянец
— Color Overlay— Наложение цвета
— Gradient Overlay— Наложение градиента
— Pattern Overlay— Покрытие узора
— Stroke— Обводка
— Copy Layer Style— Скопировать стиль слоя
— Paste Layer Style— Вставить стиль слоя
— Clear Layer Style— Очистить стиль слоя
— Global Light— Глобальное освещение
— Create Layer— Образовать слой
— Hide All Effects— Скрыть все эффекты
— Scale Effects— Воздействие слой-эффектов
Smart FilterСмарт-фильтр
New Fill LayerНовый слой-заливка
— Solid Color— Цветом
— Gradient— Градиентом
— Pattern— Узором
New Adjustment LayerНовый корректирующий слой
— Levels— Уровни
— Curves— Кривые
— Color Balance— Цветовой баланс
— Brightness/Contrast— Яркость/Контраст
— Black & White— Черное и белое
— Hue/Saturation— Оттенок/Насыщенность
— Selective Color
— Channel Mixer
— Gradient Map
— Photo Filter
— Exposure
— Invert
— Threshold— Порог
— Posterize
Change Layer ContentИзменить содержимое слоя
Layer Content OptionsПараметры содержимого слоя
Layer MaskСлой-маска
Vector MaskВекторная маска
Creat Clipping MaskСоздать обтравочную маску
Smart ObjectsСмарт-объекты
— Video Layers— Видео-слои
— 3D Layers— 3D-слои
TypeТекст
RasterizeРастеризовать
New Layer Based SliceНовый фрагмент из слоя
Group LayersСгруппировать слои
Ungroup LayersРазгруппировать слои
Hide LayersСкрыть слои
ArrangeМонтаж
— Bring to Front— На передний план
— Bring Forward— Переложить вперед
— Send backward— Переложить назад
— Send to Back— На задний план
— Reverse— Инверсия
AlignВыровнять
DistributeРаспределить
Lock All Layers in GroupЗакрепить слои
Link LayersСвязать слои
Select Linked LayersВыберите связанные слои
Merge DownОбъединить слои
Merge VisibleОбъединить видимые
Flatten ImageВыполнить сведение
MattingОбработка краев
— Defringe— Устранить кайму
— Remove Black Matte— Удалить черный ореол
— Remove White Matte— Удалить белый ореол

Select

Выделение

AllВсе
DeselectОтменить выделение
ReseletВыделить снова
InverseИнверсия
All LayersВсе слои
Deselect LayersОтменить выделение слоев
Similar LayersПодобные слои
Color RangeЦветовой диапазон
Refine EdgeУточнить край
ModifyМодификация
GrowСмежные пикселы
SimilarПодобные оттенки
Transform SelectionТрансформировать выделенную область
Load SelectionЗагрузить выделенную область
Save SelectionСохранить выделенную область

Filter

Фильтр

Last FilterПоследний фильтр
Convert for Smart FiltersПреобразовать для смарт-фильтров
ExtractИзвлечь
Filter GalleryГалерея фильтров
LiquifyПластика
Pattern MakerКонструктор узоров
Vanishing PointИсправление перспективы
ArtisticОформление
BlurРазмытие
Brush StrokesШтрихи
DistortИскажение
NoiseШум
PixelateИмитация
RenderРендеринг
SharpenРезкость
SketchЭскиз
StylizeСтилизация
TextureТекстура
VideoВидео
— De-Interlace— Устранение чересстрочной развертки
— NTSC Colors— Цвета NTSC
OtherДругие
DigimarcDigimarc

View

Просмотр

Proof SetupВарианты цветопробы
— Custom— Заказной
— Working CMYK— Формы CMYK
— Working Cyan Plate— Голубая форма
— Working Margenta Plate— Пурпурная форма
— Working Yellow Plate— Желтая форма
— Working Black Plate— Черная форма
— Working CMY Plate— Формы CMY
— Macintosh RGB— Macintosh RGB
— Windows RGB— Windows RGB
— Monitor RGB— Монитор RGB
Proof ColorsЦветопроба
Gamut WarningПоказать цвета вне CMYK
Pixel Aspect Ratio CorrectionКоррекция пропорций
32-bit Preview OptionsПараметры 32-битного просмотра
Zoom InУвеличение
Zoom OutУменьшение
Fit on ScreenПоказать во весь экран
Actual PixelsРеальный размер
Print SizeРазмер при печати
Screen ModeРежимы экрана
— Standart Screen Mode— Стандартное окно
— Maximized Screen Mode— Максимальный экран
— Full Screen Mode With Menu Bar— Целый экран с главным меню
— Full Screen Mode— Режим «Целый экран»
ExtrasВспомогательные элементы
ShowПоказать
— Layer Edges— Края слоя
— Selection Edges— Границы выделенных областей
— Target Path— Целевой контур
— Grid— Сетку
— Guides— Направляющие
— Count
— Smart Guides— Быстрые направляющие
— Slices— Фрагменты
— Annotations— Комментарии
— All— Все
— None— Ничего
— Show Extras Options— Вспомогательные элементы
RulersЛинейки
SnapПривязка
Snap ToПривязать к
— Guides— Направляющим
— Grid— Линиям сетки
— Layers— Слои
— Slices— Фрагменты раскройки
— Document Bounds— Границам документа
— All— Все
— None— Не применять
Lock GuidesЗакрепить направляющие
Clear GuidesУдалить направляющие
New GuideНовая направляющая
Lock SlicesЗакрепить фрагменты
Clear SlicesУдалить фрагменты

Window

Окно

ArrangeУпорядочить
— Cascade— Каскад
— Tile Horizontally— По горизонтали
— Tile Vertically— По вертикали
— Arrange Icons— Упорядочить значки
— Match Zoom— Подобрать масштаб
— Match Locations— Подобрать расположение
— Match Zoom and Locations— Подобрать масштаб и расположение
— New Window for— Новое окно для
WorkspaceРабочая среда
— Save Workspace— Сохранить рабочую среду
— Delete Workspace— Удалить рабочую среду
— Default Workspace— Рабочая среда по умолчанию
— Reset pallete Locations— Восстановить расположение палитр
— Reset Keyboard Shortcuts— Восстановить клавиатурные сокращения
— Reset Menus— Восстановить меню
— Keyboard Shortcuts & Menus— Клавиатурные сокращения и меню
— Basic— Основная
— Legacy— Совместимость с прежними версиями
— What’s New in CS3— Новое в CS3
— Automation— Автоматизация
— Color and Tonal Correction— Тоновая и цветовая коррекция
— Image Analysis— Анализ изображения
— Painting and Retouching— Рисование и ретуширование
— Printing and Proofing— Печать и цветопроба
— Video and Film— Фото- и видеоматериалы
— Web Design— Веб-диазайн
— Working with Type— Работа с текстом
ActionsОперации
AnimationАнимация
BrushesКисти
ChannelsКаналы
CharacterСимвол
Clone SourceКлонирование источника
ColorЦвет
HistogramГостограмма
HistoryИстория
InfoИнфо
Layer CompsКомпозиции слоев
LayersСлои
Measurement Log
NavigatorНавигатор
OptionsПараметры
ParagraphАбзац
PathsКонтуры
StylesСтили
SwatchesОбразцы
Tool PresetsНаборы параметров для инструментов
ToolsИнструменты

Photoshop 6: советы и секреты

Компания Adobe широко известна среди профессионалов своими графическими пакетами: выход каждой новой версии становится событием номер один для всех, кто так или иначе связан с созданием и редактированием графических изображений. Эту традицию продолжил и Photoshop 6, закрепив за собой славу лучшего редактора растровой графики на обеих платформах.

Направлением главного удара шестой версии Photoshop стало создание спецэффектов в терминологии программы Layer Style (Satin, Gradient Overlay, Pattern Overlay, Stroke), что вполне закономерно: с момента появления в программе эти инструменты стали одними из самых популярных. Во-первых, они автоматизируют хоть и примитивные, зато часто используемые эффекты типа наложения полупрозрачной тени и свечения от объекта. Во-вторых, их можно в любой момент отредактировать, поскольку настройки сохраняются в виде свойства уровня. И в-третьих, эффекты легко копируются из одного слоя в другие, сокращая время рутинных операций.

В Photoshop 6 увеличилось не только количество эффектов, но и способов коррекции цветов. К хорошо известным корректирующим слоям — Levels, Curves, Color Balance и Brightness/Contrast, Hue/Saturation и Selective Color — добавился новый, абсолютно оригинальный — Gradient Map.

Gradient Map

По роду работы мне приходится делать макеты с рекламой услуг крупного интернет-провайдера. Фирменный цвет — темно-синий, тема — космос, спутники и все такое. Раньше, чтобы цвета макета были одной цветовой гаммы с фирменными, часто приходилось прибегать к операции Hue/Saturation. Если при этом включить режим Colorize и сдвинуть движок Hue (Оттенок) в область синего (200-240), Photoshop окрасит весь слой в оттенки выбранного цвета. То есть все изображение как бы переводится в grayscale, при этом вместо чисто черного выступает выбранный нами цвет, а белый остается нетронутым — в результате промежуточные оттенки окрашиваются в синие полутона.

Корректирующий слой Gradient Map позволяет явно указать диапазон цветов, в который будут «втискиваться» все цвета изображения (см. снимок экрана сверху).
Кроме того, он дает возможность управлять перераспределением цветов в этом диапазоне: например, фирменный темно-синий цвет определяется как для темных участков, так и в области полутонов (см. снимок экрана в середине), что, в отличие от Colorize, дает вполне приличный результат (рисунок снизу).

И хотя такой подход решает в какой-то мере задачу перевода изображения в определенную цветовую гамму, назвать его удовлетворительным нельзя из-за отсутствия каких-либо дополнительных настроек. Например, если применить эту операцию к фирменному цвету (100% C, 80% M, 0% Y, 20% K), то все изображение будет слишком светлым, и как-то повлиять на этот режим Colorize не дает — нужно использовать дополнительные корректирующие слои. Вот тут-то на помощь и приходит новшество Photoshop 6 — корректирующий слой Gradient Map, позволяющий явно указать диапазон цветов, в который будут «втискиваться» все цвета нашего рисунка.

С помощью режима Colorize все промежуточные оттенки исходного изображения (сверху) можно окрасить в синие полутона

При необходимости несколько осветлить изображение просто смещаем ползунки в области полутонов влево. Часто используемые настройки можно сохранять. Если немного поэкспериментировать с изображением, например поставить ряд дополнительных настроек для управления цветом в области полутонов, есть шанс добиться интересных результатов — при этом, что важно, коррективы вносятся в любой момент. Разумеется, область распространения Gradient Map, как и любого другого корректирующего слоя, ограничивается маской прозрачности, что дает дополнительную свободу творчеству.

Кроме обычного (Solid), Gradient Map имеет режим Noise, который как разновидность градиентной заливки будет полезен при создании шумоподобных фоновых изображений: в этом случае готовится градиентная заливка, которая состоит из случайным образом выбранных цветов, находящихся в определенном диапазоне. Чтобы ограничить разброс цветов в получаемом цветовом переходе, проще всего выбрать модель HSB и с помощью ползунков указать требуемый диапазон. Для смягчения переходов между отдельными цветами служит параметр Roughness: при значениях, близких к 0, получается обычная растяжка между двумя цветами, при Roughness=100 границы переходов становятся резкими. Наиболее практичны значения, находящиеся в диапазоне 10-35%, поскольку в этом случае не так заметны изменения цветов.

Layer Set

Одним из наиболее значительных нововведений шестой версии Photoshop можно назвать появление групп слоев (Layer Set). Они существенно облегчают работу со сложными макетами, позволяя объединять изображения логически. К тому же ими можно манипулировать как одним объектом: передвигать, трансформировать, менять цвета с помощью корректировочных слоев Adjustment Layers. Причем достаточно всего одного слоя для воздействия на все изображения, находящиеся в составе группы.

Самый простой способ сделать так, чтобы настройки применялись только к конкретным слоям, — объединить их в группу. Для этого свяжите необходимые слои, а затем выполните Layer/Group Linked (или выберите New Set From Linked из всплывающего меню в палитре слоев). Однако тут нужно быть внимательным. Дело в том, что при создании группы Photoshop по умолчанию предлагает режим наложения слоев Pass Through — то есть все слои будут беспрепятственно пропускать сквозь себя все корректировки. Таким образом, если при создании группы нажать «ОК» автоматически, то эффект от корректировочного слоя будет воздействовать на ВСЕ нижележащие слои, вплоть до фонового. Чтобы этого не произошло, нужно выбирать режим Normal — либо на этапе создания группы, либо позже, выбрав его в стандартном списке режимов в панели Layers. Изменяя положение корректировочного слоя в группе, можно воздействовать лишь на выборочные изображения, а чтобы эффект распространялся на все слои в группе, сделайте корректировочный слой самым верхним.

Clipping Path для Layer Set (обтравочные пути для групп слоев)

Группировка слоев оказывает существенную помощь не только для перемещения и коррекции цвета в нескольких слоях сразу. Она позволяет также маскировать сразу все слои, находящиеся в группе, используя для этого всего одну маску прозрачности, что более удобно, чем создавать группы обтравки (Clipping Group). Чтобы задать векторную маску всей группе, нужно сначала создать контур (Create New Work Path), причем именно незаполненный контур, а не фигуру (Create New Shape Layer), которая стоит по умолчанию, а затем в палитре слоев выбрать требуемую группу. После этого в меню Layer найдите Add Layer Clipping Path (Добавить обтравочный контур к слою) и в появившемся подменю выберите Current Path (Выбранный контур)

Все! Передвигается группа слоев вместе с маской стандартным способом — через инструмент Move, если же нужно сместить только маску — используйте Path Component Selection Tool.

Blending Options

Кроме новых типов градиентной заливки в шестой версии появились дополнительные режимы наложения слоев друг на друга, дающие большую гибкость при работе со слоями. Так, если открыть Blending Options (выбрать слой, нажать правую кнопку мыши и во всплывшем списке выбрать Blending Options), то можно увидеть новый раздел — Аdvanced Options, в котором расположены дополнительные настройки для работы со слоями.

Оба новых режима — Shallow и Deep (Advanced Blending/ Knockout) — позволяют использовать любой слой в качестве маски для всех нижележащих слоев, одновременно частично отображая сам этот слой. Степень прозрачности задается положением движка Fill Opacity — чем это значение меньше, тем слой-маска прозрачнее.

В окне Blending Options появился новый раздел Advanced Options c дополнительными настройками для работы со слоями

Если макет простой, результат применения Shallow и Deep будет идентичен: все нижележащие слои будут просвечиваться до фона (если фона нет — на пустой прозрачный слой). Отличия между режимами начинаются в том случае, если в макете используются Layer Set или Clipping Group. Shallow работает только в пределах этих конструкций: то есть в том месте, где находится слой-маска, будет частично просвечиваться самый нижний слой в группе, а остальные слои будут полностью прозрачны. Режим Deep гораздо прямолинейнее: он не обращает внимания ни на что и просто создает маску прозрачности для всех нижележащих изображений, позволяя видеть фон в любом слое.

Сфера применения этих режимов довольно широка: для проявки части определенного слоя, скрытого под несколькими изображениями (не нужно создавать маски для каждого), или при цветокоррекции, чтобы эффект не распространялся на определенную часть изображения. Кроме того, Shallow и Deep будут полезны, если нужно употребить текст как маску для слоя. Поскольку в маске текст не может оставаться редактируемым, он сразу же растрируется, что не всегда удобно, а применение к нему режима Shallow позволяет, во-первых, «обойти» эти ограничения программы и, во-вторых, привлекать для текста дополнительные эффекты.

Векторные объекты

С появлением в Photoshop развитых инструментов для работы с векторными путями стало гораздо удобнее использовать их при создании сложных макетов. Скажу по своему опыту: именно с шестой версии я стал активно задействовать вектора в Photoshop, обращаясь ранее для этих целей к Illustrator или CorelDRAW. Наряду с общими улучшениями в новой версии усилилась интеграция с Illustrator, и теперь стало возможным вставлять из него в Photoshop векторные объекты напрямую. Достаточно просто в Illustrator скопировать объект в буфер, переключиться в Photoshop и выбрать команду Paste/Paste As Shape Layer (Вставить как путь). Скопированный объект остается векторным со всеми вытекающими из этого преимуществами. При желании его можно занести в библиотеку — с тем, чтобы потом использовать снова. Для этого векторный путь нужно выделить (перейдя на слой, в котором он находится), а затем выбрать в меню Edit/Define Custom Shape. В появившемся окне диалога объекту желательно дать осмысленное название — тогда потом не придется гадать, отыскивая его в достаточно компактном списке Shapes.

Режим Shallow дает возможность оставить текст редактируемым и применить к нему дополнительные эффекты

Определенное удобство при работе с векторными объектами дают настройки в Geometry Options (выберите любой инструмент построения векторных фигур и найдите треугольник рядом с Custom Shape Tool). Среди них особенно стоит отметить привязку границ объекта к пикселам изображения (Snap to Pixels), что наверняка придется по душе многочисленной братии Web-дизайнеров.

Как видите, шаг вперед по сравнению с предыдущей версией значителен, даже несмотря на то, что в статье была затронута лишь верхушка айсберга, имя которому — Рhotoshop.

Об авторе: Михаил Борисов — независимый автор.

Приукрашенная реальность. Пасторальный пейзаж

Этот простой урок фотошопа посвящен художественной обработке фотографии средствами фоторетуши. Перевод — Ирина Сподаренко

Обычная фотография, сделанная в пасмурный день, скромный пасторальный пейзаж,

после обработки в фотошопе превращается в произведение искусства.

Приукрашенная реальность получается всего за несколько шагов, но для выполнения урока необходимо иметь начальный опыт работы в программе Adobe Photoshop. В уроке «Приукрашенная реальность» использованы слои коррекции, маски и режимы наложения слоев.

Откройте изображение в программе фотошоп.

Используя комбинацию клавиш Ctrl-Alt-2 (в CS4 и выше, в более ранних версиях Ctrl-Alt-~), загрузите выделение самых светлых областей изображения.

Создайте новый слой и нажмите в нижней части панели Layer (Слои) кнопку Add Layer Mask (Добавить маску слоя). На картинке ничего не изменится, но на палитре появится изображение маски.

На панели инструментов фотошоп задайте основной цвет светло-желтый (#c2be7a). Щелкните на миниатюре созданного нового слоя, чтобы сделать активным слой, а не его маску и залейте этот слой выбранным цветом. Режим наложения для этого слоя установите Color (Цвет).

Создайте новый дополнительный корректирующий слой Selective Color (Выборочный цвет), чтобы изменить красные области изображения. Цвета установите так: Blue (голубой) -47, Magenta (пурпурный) +66, Yellow (желтый) +19, Black (Черный) +26.

Добавьте новый корректирующий слой Channel Mixer (Микширование каналов) с такими настройками: Установите для этого слоя режим наложения Overlay (Перекрытие). Добавьте к слою маску, выберите мягкую кисть большого диаметра, параметр Opacity (Непрозрачность) около 40%, и в маске зарисуйте слишком темные области.

Добавьте новый слой и выполните команду Image > Apply Image (Внешний канал), режим нормальный, чтобы добавить объединенную копию всех созданных ранее слоев. Примените для этого слоя фильтр Blur (Размытие) > Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) радиусом 3-5рх. Для слоя установите режим наложения Multiply (Умножение), Opacity (Непрозрачность) 80%. Добавьте к слою маску и в маске мягкой кистью скройте слишком темные места.

Сделайте дубликат предыдущего слоя и примените для этого слоя фильтр Blur (Размытие) > Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) радиусом 5-10рх. Для слоя установите режим наложения Color Dodge (Осветление основы), добавьте к слою маску и в маске мягкой кистью скройте слишком яркие места, почти белое небо, например.

На этом этапе картинка будет выглядеть так:

Для увеличения цветовой резкости нова продублируйте верхний слой, примените Filter (Фильтр) > Other (Другие) > High Pass (Цветовой контраст) слой. Для слоя установите режим наложения Overlay (перекрытие) и непрозрачность до 43%.

Добавьте корректирующий слой Levels (Уровни) для регулировки полутонов – серый ползунок передвиньте до значения 0,78. Измените режим наложения для слоя на Soft Light (Мягкий свет), непрозрачность слоя до 75%. Используйте маску для легкого осветления слишком темных областей.

Результат:

Для регулировки цветового баланса добавьте корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс). Для Shadow (Тени) задайте красный -57, синие +53, для Highlight (Света) синий +40. С помощью маски уменьшите влияние этого слоя на среднюю часть изображения.

Результат:

Добавьте в приукрашенный пасторальный пейзаж пятна яркого цвета. Создайте в новом пустом слое светло-красные пятна, прозрачные по краям, в области полей слева от реки, на домике за полями. Для этого используйте мягкую кисть диаметром около 180рх с выбранным основным цветом #fc9388. Для этого слоя режим наложения Overlay (Перекрытие), Opacity (Непрозрачность) до 60%.

Создайте еще один пустой слой со светло-желтым пятном (ffde7a) над рекой, прозрачное по краям. Для этого слоя режим наложения Overlay (Перекрытие), Opacity (Непрозрачность) около 80%.

Для регулировки контрастности добавьте слой Curves (Кривые), настройки как на картинке. Установите для слоя Opacity (Непрозрачность) до 60%. При необходимости используйте маску, чтобы частично скрыть слишком яркие и слишком темные области.

Наконец, завершающий штрих в этом уроке — добавьте легкую дымку над рекой. Для этого используйте мягкую белую кисть и рисуйте в новом слое. Opacity (Непрозрачность) этого слоя уменьшайте на свое усмотрение.

takpro100.net.ua

Эффект выборочной окраски в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке Photoshop мы узнаем простой способ создать популярный эффект выборочной раскраски , конвертируя фотографию в черно-белую, оставляя основной объект полностью цветным. Если это звучит сложно или требует много времени, это не так. Фактически, как мы увидим, весь эффект можно создать всего за несколько коротких шагов, используя не что иное, как инструмент выделения, корректирующий слой и маску слоя!

Чтобы создать эффект, мы будем использовать настройку черно-белого изображения, впервые представленную в Photoshop CS3, что означает, что вам понадобится Photoshop CS3 или более поздней версии.Я буду использовать здесь CS5, но подойдет любая версия, начиная с CS3.

Вот изображение, которое я буду использовать для этого урока:

Исходное изображение.

Для моего изображения я хочу оставить четыре пасхальных яйца цветными, а все остальное преобразовать в черно-белые. Вот как будет выглядеть окончательный результат:

Окончательный эффект избирательного окрашивания.

Этот урок из нашей серии «Фотоэффекты». Давайте начнем!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Как создать эффект выборочной окраски

Шаг 1. Выберите основную тему

Используя инструмент выделения по вашему выбору (инструмент «Лассо», инструмент «Быстрое выделение», инструмент «Перо» и т. Д.), Нарисуйте контур выделения вокруг основного объекта вашей фотографии.В моем случае, поскольку яйца имеют гладкие изогнутые края, я буду использовать Pen Tool, но, конечно, ваша фотография будет другой, и другой инструмент выделения может работать лучше. Когда вы закончите, вы должны увидеть контур выделения (марширующие муравьи) вокруг вашего объекта:

Выбор основной темы.

Шаг 2: инвертировать выделение

Теперь у нас есть выбранный основной предмет, но на самом деле нам нужно выбрать все , кроме основного предмета, что означает, что нам нужно инвертировать наш выбор.Поднимитесь к меню Select в строке меню в верхней части экрана и выберите Inverse . Или, чтобы быстрее инвертировать выделение, просто нажмите Shift + Ctrl + I (Win) / Shift + Command + I (Mac) на клавиатуре:

Перейдите к Select> Inverse.

Возможно, вам придется присмотреться, чтобы заметить, что произошло, поскольку первоначальный контур выделения все еще будет вокруг вашего объекта, но теперь вы должны увидеть второй контур выделения по краям вашего изображения.Это говорит нам о том, что теперь выделено все на изображении, кроме основного объекта:

Изображение после инвертирования выделения.

Шаг 3. Добавьте корректирующий слой «Черно-белый»

Вы не поверите, но мы почти закончили! Щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой».

Затем выберите Black & White из появившегося списка корректирующих слоев:

Выбор корректирующего слоя «Черно-белый».

Photoshop добавляет корректирующий слой «Черно-белый», и мгновенно мы получаем наш выборочный цветовой эффект! Фотография преобразуется в черно-белую, за исключением основного объекта, который мы выбрали на шаге 1, который остается полноцветным:

Исходный результат выборочной окраски.

Если мы посмотрим на панель Layers, мы увидим, что произошло. Photoshop добавил корректирующий слой Black & White над исходным изображением на фоновом слое (что означает, что наша исходная полноцветная фотография все еще там, совершенно невредимая), а наш контур выделения использовался для определения маски слоя для корректирующего слоя.

Как мы можем видеть на миниатюре предварительного просмотра маски , маска почти полностью заполнена белым, за исключением области непосредственно над нашим основным объектом. Белые области маски представляют области изображения, на которые влияет корректирующий слой, в то время как черные области не затрагиваются, поэтому все, кроме нашего основного объекта, теперь отображается в черно-белом цвете:

Контур выделения использовался для создания маски слоя для корректирующего слоя.

На этом этапе вы можете либо принять преобразование по умолчанию для корректирующего слоя «Черно-белый», либо вы можете настроить результаты и создать свою собственную черно-белую версию изображения, перетаскивая различные ползунки цвета влево или вправо, чтобы осветлить или затемните различные области в соответствии с их исходными цветами.Например, перетаскивание ползунка «Красные» вправо осветлит любые области, которые изначально были красными (или имели некоторое количество красного в них). Перетаскивание ползунка «Желтые» влево затемнит все области, в которых изначально был желтый цвет, и так далее. Я расскажу о настройке «Черно-белое» более подробно в нашем уроке «Черно-белые преобразования в Photoshop CS3»:

Осветление или затемнение различных областей черно-белого изображения с помощью ползунков цвета.

Если вы используете Photoshop CS3, нажмите «ОК» в правом верхнем углу диалогового окна «Черно-белое», когда закончите, чтобы закрыть его.Для версии CS4 и выше ползунки и другие параметры настройки «Черно-белый» отображаются на панели «Коррекция», которую можно оставить открытой.

Вот мой окончательный результат селективного выбора цвета, после внесения некоторых корректировок с помощью ползунков цвета, чтобы осветлить несколько областей:

Окончательный эффект.

И вот оно! Вот как быстро добавить к изображению эффект выборочной окраски с помощью Photoshop! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше уроков по эффектам Photoshop!

Selective Color — возможно, лучший инструмент для фотографов

К моему большому разочарованию, я недавно обнаружил, что многие фотографы не знают о силе выборочной окраски.Я убежден, что благодаря его универсальности это один из самых мощных инструментов для фотографов на сегодняшний день. Это звучит безумно, но я использовал выборочную окраску для большинства своих фотографий за последние несколько лет, и мои методы произвели впечатление на всех. И нет, я тебя не троллю.

Прежде чем вы высмеете этот пост, позвольте мне объяснить. Я не говорю о том, чтобы сделать цветы красными, в то время как остальная часть фотографии черно-белая. Я не говорю о том, чтобы голубые глаза младенцев выделялись на тусклом сером фоне.Я говорю о мощном инструменте Adobe Photoshop, который позволяет вам работать с цветовой гистограммой несложным образом.

Несмотря на то, что он получил название одной из худших техник фотографии со времен моделей с крылышками ангела на железнодорожных путях, Selective Color — это инструмент, который можно найти в Photoshop, чтобы помочь правильно настроить тон и кросс-обработку ваших изображений. Все еще не уверены? Что, если бы я сказал вам, что это основной инструмент, который сегодня используют некоторые ведущие фотографы мира? Хорошо, я победил твой скептицизм.

Что такое выборочная окраска?

Выборочная раскраска — это инструмент, используемый в Photoshop, который позволяет перекрестно смешивать отдельные цветовые каналы с помощью ползунков в Photoshop. Это позволяет вам добавлять синие оттенки к вашим теням, золотые / желтые тона к вашим светлым участкам и все, что находится между ними, чтобы ваша фотография выглядела великолепно. Диалоговое окно «Выборочный цвет» можно найти на панелях настройки в Photoshop, и я обнаружил, что его лучше всего использовать при наложении на маску слоев.Сама панель разбита на 9 различных цветовых каналов (красный, желтый, зеленый, голубой, синий, пурпурный, белый, нейтральный и черный), каждый с собственными настройками цветовых каналов (голубой, пурпурный, желтый и черный). Звучит сложно, но это не так.

Цветовые каналы (красный, желтый, зеленый, голубой, синий, пурпурный, белый, нейтральный и черный) будут там, где вы выбираете цвета в вашем изображении. Например, если у вас есть голубое небо, которое вы хотите немного смягчить, вы можете отрегулировать цвет в каналах голубого и синего цветов.Когда вы выбрали свой цветовой канал, вы можете отрегулировать его, добавляя и вычитая различные оттенки голубого, пурпурного, желтого и черного.

Работа с противоположностями

Общая разбивка настроек цветового канала следующая —

Абсолютное или относительное

Разница между этими двумя настройками на панели довольно проста. Относительный будет гораздо более тонкой техникой для этого инструмента. Что делает Relative, так это то, что он берет значение цветового тона в изображении, а затем изменяет его на процент от общего количества.Так что, если ваше изображение состоит на 50% из красных тонов, добавление 10% к красному ползунку фактически добавит 50% от 10% … доведя общую сумму до 55%.

Absolute будет работать с абсолютными значениями, это означает, что настройка 10% изменит этот цвет на 10%. Для простоты подумайте о том, что относительный — это гораздо более тонкий вариант для использования, а абсолютный — гораздо более драматичный в своих настройках. Лично я использую относительный, потому что предпочитаю точную настройку, которую вы можете получить от него.

Использование выборочного цвета для настройки тона кожи

Иногда бывает сложно добиться правильного тона кожи.Использование инструмента «Выборочный цвет» позволяет легко вносить глобальные корректировки в оттенки кожи и на маску слоя, что затем позволяет выполнять коррекцию там, где это необходимо. Для этого вы будете использовать три цветовых канала: красный, желтый и иногда зеленый (только для оливковых тонов кожи). Используя это, вы можете отодвинуть розовые тона на кожу и придать ей более приглушенный и красивый оттенок.

Использование выборочного цвета для общего тонирования

Вот где проявляется истинная сила выборочного раскрашивания.Используя белые, нейтральные и черные цвета, вы можете легко перекрестно обрабатывать изображения, работая над базовой гистограммой для настройки изображений. Идея довольно проста — белые будут контролировать цветовой оттенок ваших светов, нейтральные — ваши средние тона, а черные — ваши тени. Используя эту технику, вы можете с легкостью сделать свои тени резкими, блеклыми или даже с синим оттенком.

Как я использую выборочную окраску

Как упоминалось выше, основная часть моих применений заключается в тонировании самого изображения.Хотя я использую другие методы для исправления проблем с оттенком кожи, нет ничего, что могло бы сравниться с универсальностью инструментов тонирования для диалогового окна выборочной окраски. Я чаще всего вхожу в диалог и начинаю со средних тонов, так как это должно регулировать большую часть изображения в целом. Затем я беру свои ползунки по одному и сдвигаю их до упора влево, а затем вправо. Это мой способ, так сказать, «очистить нёбо». Оттуда я снова центрирую ползунок, а затем делаю тонкие корректировки, чтобы тонировать изображение по мере необходимости.Затем я часто использую свой черный цвет и при необходимости корректирую его. Лично мне нравятся сильные точки черного и белого на моих изображениях, поэтому настройки этого выбора цвета обычно минимальны. Однако, если вы хотите получить приглушенные тона пленки, которые обычно встречаются в современной фотографии, вы можете внести коррективы в черный цвет, чтобы приглушить тени, придавая вашим изображениям винтажный вид. Затем я внесу все необходимые коррективы и цвета в изображение.

Для меня каждое изображение отличается, поэтому у меня нет предустановок или стилей, которые я могу использовать в своих изображениях.Но, имея видимость слоя во время корректировок, я могу видеть изменения в реальном времени.

Заключение

Нет правильного или неправильного способа использовать эту технику для тонирования изображений. Независимо от того, используется ли ваша техника тонко или нарушая крайнюю сторону редактирования, я убежден, что инструмент Выборочная окраска является одним из лучших инструментов по умолчанию в Photoshop, и что каждый фотограф должен экспериментировать с ним.

Веб-сайт | Facebook | Instagram

Использование выборочного цвета для создания черно-белых изображений в Photoshop

Использование выборочного цвета для создания черно-белых изображений в Photoshop с помощью Unmesh Dinda

Хотите больше информации по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям. Запустите сентябрьский выпуск журнала за 2017 год, выполнив , войдя в систему или зарегистрировав для получения бесплатной учетной записи. Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Убейте насыщенность, и ваше изображение станет черно-белым. Ну, технически это так, но с художественной точки зрения это скучное плоское изображение без цветов. Черно-белое преобразование — это искусство, и искусство заключается в том, чтобы определять, как каждый цвет отображается в черно-белом . Допустим, у вас есть изображение красивого пейзажа с глубоким синим небом, полным пушистых облаков. Когда мы конвертируем это в черно-белое, голубое небо теряет свой цвет. Теперь у меня к вам вопрос: как синие области будут выглядеть в черно-белом цвете? Они будут выглядеть светло-серыми? Темно-серый? Белый? А может светло-серый с небольшим градиентом темно-серого?

Принятие этих решений о том, как будет отображаться каждый цвет, делает черно-белое преобразование забавным.

Если вы когда-либо использовали Lightroom, Adobe Camera Raw или корректирующий слой «Черно-белый» в Photoshop, вы уже знаете, что при выполнении преобразования вам предоставляется набор ползунков, по одному для каждого цвета.Есть ползунки для красного, желтого, зеленого и т. Д. Если вы поиграете с этими ползунками, вы обнаружите, что они управляют яркостью (воспринимаемой яркостью, основанной на визуальной спектральной чувствительности — или, проще говоря, яркостью) каждого цвета. Предположим, вы переместили красный ползунок влево; все, что было красным на изображении (до того, как вы преобразовали его в черно-белое), станет темнее. Но что, если вы захотите добавить красному цвету больше измерения? Сделать некоторые области красного темнее, а некоторые — светлее?

Проблема в том, что у нас есть только один слайдер для каждого.Когда дело доходит до черно-белого преобразования, чем больше у вас будет элементов управления, тем лучше. Как насчет четырех слайдеров? В следующих шагах я покажу вам, как использовать возможности слоя настройки выборочного цвета, чтобы лучше контролировать рендеринг цветов. У меня также есть набор изящных уловок, которые помогут оживить ваш образ и придать ему изысканный вид из фильма. Давайте начнем.

Шаг 1: Импорт

В Photoshop перейдите в меню «Файл»> «Открыть». Найдите изображение и нажмите «Открыть».(Загрузите образец изображения по адресу https://www.pexels.com/photo/red-volkswagen-beetle-parked-at-road-side-near-pedestrian-lane-131811/ . ) Вы также можете свернуть Photoshop , найдите изображение в вашей системе, а затем перетащите его в Photoshop . Если у вас уже открыто другое изображение в Photoshop, не перетаскивайте этот холст, так как оно откроет изображение как слой над предыдущим изображением; перетащите изображение за пределы холста (отпустите кнопку мыши, когда курсор покажет «Копировать» или «Переместить»).

Исключением является то, что если вы импортируете изображение в формате Raw, оно откроется в Adobe Camera Raw. В этом случае внесите изменения или оставьте все как есть. Удерживайте клавишу Shift. Вы заметите, что кнопка «Открыть изображение» теперь изменилась на «Открыть объект». Щелкните Открыть объект. Теперь изображение откроется как смарт-объект. Если вы дважды щелкните этот слой, он снова откроет Adobe Camera Raw со всеми настройками, которые вы сделали без изменений, на случай, если вы захотите что-то изменить.

Шаг 2. Добавьте гранж
  1. Сделайте копию фонового слоя, убедившись, что слой выбран, и нажмите Ctrl / Command + J, или просто перетащите его на новый значок слоя на панели слоев (тот, что рядом с корзиной) .
  2. Назовите этот новый слой «Детали», просто дважды щелкнув текст этого слоя.
  3. Пропустите этот шаг, если вы открыли изображение в формате Raw. Выбрав слой Details, перейдите в Filters> Convert for Smart Filters. Появится диалоговое окно. Щелкните ОК. Вы также можете щелкнуть правой кнопкой мыши слой «Детали» и выбрать «Преобразовать в смарт-объект». Преобразование в смарт-объект означает, что любые настройки или фильтры, которые вы сейчас применяете к слою, являются неразрушающими, поэтому вы можете просто продолжить и отредактировать их позже.
  4. Выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw». (Для Raw просто дважды щелкните миниатюру слоя.) Это может показаться немного странным, но это будет иметь смысл позже: увеличьте четкость до 100, затем нажмите OK.
    Пояснение: На этом изображении мы хотим привлечь внимание зрителя к машине; Одна из вещей, которая определяет, куда направляется внимание, — это детали. Мы же не хотим, чтобы зрители сосредотачивались на фоне, не так ли? Добиваемся этого, создавая маску.
  5. Удерживая клавишу Alt / Option, нажмите кнопку «Маска», как показано на изображении ниже.Это создает негативную маску, которую вы можете увидеть рядом с миниатюрой слоя.
    Explanation: Сейчас может показаться, что слой Details исчез, но на самом деле он все еще там. Маски позволяют контролировать области, в которых слои появляются или исчезают. В маске черный цвет — это области, где слои исчезают, а белый — это области, где слои появляются. Поскольку у слоя Details есть полностью черная маска, она просто не появляется.
  6. Выделив маску, выберите инструмент «Кисть».Убедитесь, что цвет переднего плана белый; в противном случае нажмите D, чтобы сбросить образцы, и нажмите X, чтобы переключиться между цветом переднего плана и цветом фона.
  7. Уменьшите непрозрачность до 100% и поток примерно до 20% и закрасьте машину белым цветом (с выбранной маской, а не эскизом слоя). Это раскрывает детали в машине. Сделайте слой Details более заметным в области, которую вы рисуете. Затем вы можете закрасить черным участки, где не должны отображаться детали. Из-за слишком большого количества деталей на номерном знаке он выглядит странно, поэтому я закрасил его черным цветом.
    Пояснение: Как было сказано ранее, белый — это области, где появляется слой, а черный — это области, где слой исчезает. Мы только что покрасили область автомобиля в белый цвет, поэтому детали видны.
    Примечание: Вы также можете использовать корректирующие кисти внутри Camera Raw для выборочного увеличения четкости (деталей), но этот метод позволяет делать это в реальном времени, поскольку позже нам, возможно, придется смотреть на все изображение и настраивать его.

Шаг 3: задействуйте слои
  1. Создайте корректирующий слой «Выборочный цвет» над слоем «Детали», убедившись, что выбран слой «Детали».Щелкните значок корректирующего слоя (справа от кнопки маски) и выберите «Выборочный цвет». Вы также можете создать его, щелкнув значок «Выборочный цвет» на панели «Коррекция» (если вы его не видите, перейдите в «Окна»> «Настройки»).
  2. Не выполняя никаких настроек, создайте еще один корректирующий слой оттенка / насыщенности поверх него, щелкнув значок корректирующего слоя и выбрав «Цветовой тон / насыщенность».
    Explanation: Обычно мы используем корректирующий слой Selective Color для выборочного нацеливания на цвет и управления им с помощью четырех ползунков.В этом случае мы сделаем то же самое, но вот трюк. Мы уберем насыщенность с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation. Таким образом, цветовые манипуляции будут отображаться, но только как черно-белые. Чтобы упростить, мы используем выборочный цвет для управления цветами и оттенок / насыщенность, чтобы убрать цвета и оставить манипуляции.
  3. Откройте свойства корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность», дважды щелкнув миниатюру слоя, если она еще не видна. (Совет: чтобы открыть свойства любого корректирующего слоя, дважды щелкните значок корректирующего слоя на миниатюре слоя.) Переместите ползунок «Насыщенность» влево до –100.

Шаг 4. Обработка цветов с помощью слоя настройки выборочного цвета
  1. Откройте свойства корректирующего слоя «Выборочный цвет», щелкнув значок корректирующего слоя «Выборочный цвет».
  2. Давайте лучше посмотрим на панель сверху вниз.
    • Два верхних значка позволяют переключаться между свойствами маски и корректирующего слоя.
    • Если вы переместите несколько ползунков, вы можете сохранить свои настройки в качестве предустановки.Он появится в раскрывающемся списке Presets.
      Раскрывающийся список «Цвета» очень важен. Это позволяет вам выбрать цвет изображения. Щелкните раскрывающееся меню, а затем выберите из группы цветов, например красный, желтый, зеленый, голубой и т. Д. Если вы выбрали желтый, теперь он фиксирован и нацелен; все, что вы делаете с четырьмя ползунками, происходит только с желтыми областями изображения.
      Отключите корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» на секунду, чтобы понять, что здесь происходит. Сделайте это, щелкнув значок глаза рядом с корректирующим слоем Hue / Saturation, и вернитесь к свойствам слоя Selective Color.
    • Четыре ползунка: Выберите красный в раскрывающемся списке «Цвета» (см. Шаг выше). Если вы переместите ползунок Cyan вправо, он добавит больше голубого цвета в красные области фотографии. Если вы переместите ползунок влево, он добавит больше красного в красные области. Это потому, что красный — противоположность голубому.
      Помните: RGB — это противоположность CMY, где R (красный) — противоположность C (голубой), G (зеленый) — противоположность M (пурпурный), а B (синий) — противоположность Y (желтый). ).Точно так же перемещение ползунка пурпурного вправо приводит к появлению пурпурного цвета в красных областях, потому что мы выбрали красный в качестве целевого цвета в раскрывающемся меню «Цвета». При перемещении влево появляется зеленый цвет, потому что зеленый — противоположность пурпурного и т. Д. Снова включите корректирующий слой Hue / Saturation. Перемещение черного ползунка влево делает красные области ярче; перемещение вправо вправо делает его темнее. (Примечание : это эквивалентно ползункам яркости в Lightroom, ACR или даже в корректирующем слое «Черно-белый», при условии, что слой «Цветовой тон / насыщенность» включен.)
  3. В качестве настройки можно выбрать «Относительный» или «Абсолютный». Относительное — тонкое, Абсолютное — агрессивное. Поиграйте с ползунками с обоими настройками, чтобы увидеть, какой из них вам подходит. Для этого изображения выберите Absolute (Image)
  4. Начнем с красных. Выберите «Красные» в раскрывающемся списке «Цвета» и начните играть с четырьмя ползунками. Это не ракетостроение. Я мог бы продолжать и говорить о том, какие ползунки перемещать и почему, но чаще всего мы случайно перемещаем ползунок и делаем что-то, что мгновенно делает наши изображения потрясающими.
  5. Выберите следующий цвет и повторите то же самое. Я предпочитаю следующие настройки для каждого цвета:
    Красный: C = +55, M = –30, Y = +18, B = –2
    Желтый:
    C = +35, M = –5, Y = –100, B = –15
    Зеленый:
    C = 0, M = 0, Y = 0, B = +100
    Голубой:
    C = +50, M = 0, Y = 0, B = + 20
    Синий:
    C = +20, M = 0, Y = +5, B = 0
    Пурпурный:
    C = 0, M = –100, Y = –60, B = –10
    Белый:
    C = –100, M = –70, Y = –20, B = 0
    Нейтральные:
    C = +10, M = 0, Y = 0, B = +4
    Черные:
    C = +20 , M = +30, Y = +8, B = 0
  6. Теперь вы можете заметить кое-что интересное.Помимо всех обычных цветов, в раскрывающемся меню «Цвета» могут поразить три вещи: белый, нейтральный и черный. Белые нацелены на яркие области, нейтральные на средние тона, а черные на темные области изображения. Достаточно просто?

Шаг 5: Специальные эффекты
  1. Создайте новый корректирующий слой «Кривые» между корректирующим слоем «Оттенок / насыщенность» и «Выборочный цвет», щелкнув значок корректирующего слоя на панели слоев и выбрав «Кривые».
  2. Откройте свойства Curves. Примечание: На этом изображении я отложил свойства Curves для лучшего обзора.
  3. В канале RGB (выбранном по умолчанию) просто щелкните и перетащите несколько частей кривой, чтобы сделать светлые участки ярче, затемнить тени и сделать черные немного ярче, чтобы создать эффект выцветшей пленки.
    Пояснение: В кривых справа показаны яркие пиксели. Слева у вас темные пиксели. Если вы хотите сделать яркие области ярче, выберите точку справа и перетащите ее вверх.Если вы хотите сделать полутона темнее, выберите точку посередине и перетащите ее вниз.
  4. Чтобы добавить дополнительного блеска, создайте корректирующий слой выше Curves, но ниже Hue / Saturation. Это может показаться странным, но создайте любой корректирующий слой. Чтобы избежать путаницы, давайте создадим корректирующий слой «Уровни».
  5. Измените режим наложения нового корректирующего слоя на «Экран». Все светлеет. Но мы хотим ограничить эффект определенными областями изображения. Мы делаем это с помощью масок.
    Помните: Экран — это режим наложения, который увеличивает яркость.Умножение — это затемняющий режим наложения. Наложение увеличивает контраст. Мягкий свет создает небольшой контраст.
  6. Поскольку корректирующие слои поставляются с белой маской, нам просто нужно превратить белую маску в черную. Выделите маску и нажмите Ctrl / Command + I . Преобразует белый цвет в черный. («I» в этой комбинации клавиш означает «Инвертировать».)
  7. Выберите кисть и убедитесь, что цвет переднего плана белый. Если это не так, нажмите букву D, чтобы сбросить образцы, и X, чтобы переключиться между цветом переднего плана и фона.С Flow на 10% прокрасьте участки, где вы хотите выделить светлые участки.
  8. Чтобы добавить больше драматизма к основным моментам, дважды щелкните по правой стороне слоя или щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите «Параметры наложения». Откроется диалоговое окно «Стили слоя».
  9. Сдвиньте ползунок нижележащего слоя слева направо. Это автоматически уберет блеск с уже темных участков. Но выбор довольно жесткий. Удерживая клавишу Alt / Option, щелкните ползунок, чтобы разбить его на части.Сдвиньте ползунок дальше, чтобы сгладить переход между видимыми и невидимыми областями.
  10. Чтобы сделать «пленку» более реалистичной, затемним основные светлые участки. Создайте еще один корректирующий слой Levels чуть ниже корректирующего слоя Hue / Saturation и над всеми остальными слоями. Сдвиньте нижний правый ползунок влево, как показано на изображении.
    Примечание: В уровнях нижний левый ползунок делает темные области ярче. В правом нижнем углу светлые области становятся темнее.Верхний левый ползунок делает темные области темнее. Верхний правый делает светлые области ярче, а средний управляет полутонами.

Шаг 6: Добавьте виньетку
  1. Создайте еще один корректирующий слой «Уровни» и назовите его «Виньетка». Сдвиньте нижний правый ползунок влево.
  2. Выберите маску. Выберите кисть с черным цветом переднего плана, непрозрачностью и потоком на 100% и жесткостью кисти на 100% (увеличьте жесткость, удерживая клавишу Alt / Option и правую кнопку мыши, и перетаскивая ее вниз).Щелкните и оставьте кружок прямо посередине машины, как показано.
  3. Нажмите Ctrl / Command + T, чтобы преобразовать виньетку в любую форму или размер. Я сделал его овальным и расположил немного правее центра. Нажмите Enter.
  4. Откройте свойства маски, выбрав маску текущего корректирующего слоя «Уровни». Если вы его еще не видите, выберите «Windows»> «Свойства».
  5. Увеличьте растушевку вашей маски до любого числа, которое вам нравится, в зависимости от того, насколько гладкой вы хотите, чтобы ваша виньетка была.
  6. Вы все еще можете трансформировать и перемещать виньетку.
  7. Вы также можете вернуться к свойствам корректирующего слоя уровней и добавить контраст виньетке. Эти настройки мне понравились.

Шаг 7: Окончательный эффект: зернистость пленки
  1. Выберите самый верхний слой (корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность»).
  2. Нажмите Ctrl / Command + Alt / Option + Shift + E. Это создаст новый объединенный слой, единственный слой, содержащий все, что вы видите на холсте прямо сейчас.
  3. Преобразуйте этот слой в смарт-объект, выбрав «Фильтр»> «Преобразовать в смарт-фильтр». Щелкните ОК. Мы сделали это, потому что хотели, чтобы слой был неразрушающим. Все, что мы применяем к этому, можно изменить и модифицировать.
  4. Снова, с выбранным слоем, перейдите в Filter> Filter Gallery. На вкладке «Художественный» выберите «Зернистость пленки». Убедитесь, что вы выбрали только один фильтр.
  5. Поиграйте с тремя ползунками, чтобы увидеть, какие значения лучше всего подходят для вашего изображения. Это не ракетостроение.Мои значения следующие:
    Зерно: 5, Зона выделения: 6, Интенсивность: 2
  6. Нажмите OK, когда будете удовлетворены. Каждый раз, когда вы хотите изменить значения, просто дважды щелкните «Галерея фильтров» под слоем.

Сохраните файл как PSD. Перейдите в меню «Файл»> «Сохранить как» и выберите формат PSD на тот случай, если вы захотите поработать с ним позже. Сохраните его как окончательный JPG или PNG, выбрав «Файл»> «Экспорт»> «Экспортировать как» и выбрав нужные настройки.

ч / б с выборочным цветом в Photoshop Elements

Вы когда-нибудь видели черно-белую фотографию, за исключением одного объекта, который является полноцветным? Это популярный эффект, и есть несколько способов его добиться. Следующие инструкции представляют собой неразрушающий способ создать черно-белую фотографию с примесью цвета с помощью корректирующих слоев в Photoshop Elements. Тот же метод будет работать в Photoshop или другом программном обеспечении, в котором есть корректирующие слои.

Преобразование в черно-белое с регулировкой оттенка / насыщенности

Lifewire

Примените корректирующий слой Hue / Saturation, чтобы имитировать обесцвечивание изображения.

В палитре слоев выберите значок New Adjustment Layer , обозначенный черно-белым кружком. В меню выберите Hue / Saturation. Перетащите ползунок Saturation до упора влево для настройки -100, затем выберите OK . Изображение теперь будет черно-белым, но если вы посмотрите на палитру слоев, вы увидите, что фоновый слой все еще в цвете, поэтому оригинал не был изменен навсегда.

Затем выберите значок глаза рядом с корректирующим слоем Hue / Saturation, чтобы отключить эффекты слоя.(Глаз переключает видимость эффекта.)

Не используйте команды удалить цвет или обесцветить , потому что эти команды отбрасывают информацию о цвете.

Преобразование в черно-белое с настройкой карты градиента

Lifewire

Создайте еще один новый корректирующий слой, но на этот раз выберите Gradient Map в качестве коррекции вместо Hue / Saturation. В диалоговом окне «Карта градиента» выберите градиент от черного к белому.

Если ваше изображение выглядит инфракрасным, а не черно-белым, вы выбрали обратный градиент. Выберите Reverse под опциями градиента.

Нажмите ОК, чтобы применить карту градиента.

Теперь выберите значок глаза для корректирующего слоя Hue / Saturation и используйте значок глаза на слое Gradient Map, чтобы сравнить результаты обоих методов преобразования черного и белого.

Сравните две версии — карту градиента относительно настройки оттенка / насыщенности — и удалите слой, который выглядит хуже.Различные изображения работают по-разному в зависимости от сложности изображения и фоновых теней.

Общие сведения о масках слоев

Lifewire

Поскольку мы использовали корректирующий слой, у нас все еще есть цветное изображение на фоновом слое. Мы собираемся закрасить маску корректирующего слоя, чтобы раскрыть цвет фонового слоя ниже.

Слой карты градиента использует два значка эскиза. Слева указывается тип корректирующего слоя. Справа — маска слоя.Маска слоя позволяет стереть корректировку, рисуя по ней. Белый цвет раскрывает корректировку, черный полностью ее блокирует, а оттенки серого частично раскрывают ее. Мы раскроем цвет яблок на фоновом слое, закрасив маску слоя черным цветом.

Восстановление цвета путем рисования в маске слоя

Д. Сплуга

Увеличьте масштаб области, где вы хотите сохранить цвет. Активируйте инструмент brush , выберите кисть подходящего размера и установите непрозрачность на 100 процентов.Установите черный цвет переднего плана. (Нажмите D , затем X .) Теперь выберите миниатюру маски слоя в палитре слоев и начните закрашивать область, которую хотите раскрасить.

Во время рисования используйте клавиши скобок для увеличения или уменьшения размера кисти.

  • [ уменьшает щетку
  • ] увеличивает кисть
  • Shift + [ делает кисть более мягкой
  • Shift +] делает кисть тверже

Если вам удобнее делать выделения, чем рисовать цветом, выберите глаз, чтобы отключить корректирующий слой карты градиента.Выберите область, которую хотите окрасить, затем снова включите корректирующий слой. Выделите миниатюру маски слоя, а затем выберите Edit > Fill Selection , используя черный цвет в качестве цвета заливки.

Очистите края, закрасив маску слоя

Lifewire

Чтобы исправить ошибки, переключите цвет переднего плана на белый, нажав X , затем с помощью маленькой кисти сотрите цвет обратно до серого. Увеличьте масштаб и удалите неприемлемые края.

Когда вы думаете, что закончили, снова установите уровень масштабирования на 100 процентов. Если цветные края выглядят слишком резкими, слегка смягчите их, выбрав Filter > Blur > Gaussian Blur и установив радиус размытия 1-2 пикселя.

Добавьте шума для финального штриха

Lifewaire

Есть еще один (необязательный) последний штрих, который нужно добавить к этому изображению. Черно-белая фотография обычно демонстрирует некоторую зернистость пленки.Поскольку мы работаем с цифровыми фотографиями, вы не получите такого зернистого качества. Добавьте немного шумового фильтра.

Сделайте дубликат фонового слоя, перетащив его на значок нового слоя на палитре слоев. Таким образом, мы оставляем оригинал нетронутым и можем удалить эффект, просто удалив слой.

Выбрав фоновую копию, выберите Filter > Noise > Add Noise . Установите значение от 3 до 5 процентов, затем установите флажки для Распределение по Гауссу и Монохроматическое .Сравните разницу с шумовым эффектом и без него, установив или сняв флажок предварительного просмотра в диалоговом окне Добавить шум . Если вам нравится, выберите OK . В противном случае отрегулируйте уровень шума или отмените его.

Завершенное изображение с выборочной окраской

Lifewire

Конечный результат представляет собой винтажную черно-белую фотографию с одним выделенным цветным элементом.

Спасибо, что сообщили нам!

Расскажите, почему!

Другой Недостаточно подробностей Трудно понять

[Выдержка и перевод] Подробное объяснение выборочного цвета Photoshop_gmbros 的 专栏 -CSDN 博客

[английский перевод]

[Отрывок] Подробное объяснение выборочного цвета Photoshop

Оригинальное сообщение: http: // www.missyuan.com/viewthread.php?tid=63683

Чонг-Зи считает, что в фотошопе «Выборочный цвет» — очень мощный инструмент. Но так и не понял, как им пользоваться. Сегодня я взял для справки сообщение, в котором подробно объяснил это всем вам. Надеюсь, это поможет вам понять этот инструмент.


Автор: Cbyer От: Китайский дизайн


Мы интуитивно воспринимаем мир по цвету и яркости. Но мы должны записывать мир оцифрованными методами.Мы хотим настраивать и изменять изображения наиболее интуитивно понятными способами, но мы теряемся в этих иллюзорных концепциях, особенно в Selective Color. Как продвинутый инструмент настройки цвета, люди долгое время не понимали его. Теперь я объясню вам это на собственном опыте.


Мы должны указать диапазон выбора перед настройкой цветов с помощью «Выборочный цвет». После этого настройки влияют только на пиксели, которые находятся в выбранном диапазоне.

Как показано на следующем рисунке, у нас есть три группы диапазонов:

Классификация по основным цветам RGB: красный, зеленый и синий

Классификация по CMY (дополнительные цвета основных цветов RGB): желтый, голубой и пурпурный

Две вышеуказанные группы классифицируются по цветности.

Классификация по светлоте: белый, черный и нейтральный


Если вы хотите определить классификацию диапазонов с точки зрения оцифровки, обратитесь к следующему рисунку. Не забудьте получить информационное окно Photoshop, чтобы отображать информацию о цвете в пространствах RGB и HSB.


После того, как диапазон выбран, мы можем изменить значения трех основных цветов, которые попадают в этот диапазон, соответственно, перетаскивая ползунки влево или вправо.Как показано на следующем рисунке, он использует принцип дополнения цветов друг к другу, мы можем вращать компонент цвета по отдельности, и это не влияет на два других компонента цвета. Был ползунок для черных, перетаскивание этого ползунка эквивалентно одновременному изменению трех цветовых компонентов.


Допустим, на изображении присутствует пиксель A ( R180, G100, B50 ). Настройки вступят в силу при выборе красных, желтых и нейтральных цветов.

Теперь предположим, что мы выбрали красные и был отмечен параметр «Абсолют». Перетаскивая ползунок Blacks от 0 до -100 (перетаскивая его влево), значения R , G и B увеличиваются. Изменение будет остановлено при достижении верхнего предела. Аналогичным образом, перетаскивая ползунок вправо, значения изменения будут достигнуты на нижнем пределе. Мы можем назвать сумму изменения до верхнего предела как INC , и назвать сумму изменения до нижнего предела как DEC , и назвать общий изменяемый диапазон как LIM .

Как мы видим, значения LIM для R , G и B идентичны в одном и том же выбранном диапазоне. Из-за того, что соотношение INC и DEC отличается, диапазон изменения также отличается ( LIM = INC + DEC ).

Влияют ли на общую регулируемую величину разные выбранные диапазоны? Ответ положительный.

Когда выбран диапазон Reds, изменяемый диапазон значений R , G и B представляет собой разницу между максимальным и средним значениями R , G и B :

LIM = МАКС. (RGB) -СРЕДНИЙ (RGB)

В качестве примера возьмем пиксель A , LIM = 180-100 = 80 . Эта формула также работает для зеленых и синих.

Когда выбран желтый цвет, изменяемый диапазон значений R , G и B представляет собой разницу между минимальным и средним значениями R , G и B :

LIM = MID (RGB) -MIN (RGB)

В качестве примера возьмем пиксель A , LIM = 100-50 = 50 . Эта формула также работает для голубого и пурпурного цветов.

Когда выбран диапазон нейтраль:

LIM = 255- [| MAX (rgb) -127.5 | + | MIN (RGB) -127,5 |]

В случае пикселя A , LIM = 255- (| 180-127,5 | + | 50-127,5 |) = 125.

Когда выбран белый диапазон:

LIM = [MIN (rgb) -127,5] * 2

Когда выбран диапазон Черный:

LIM = [127,5-MAX (rgb)] * 2

Как описано ранее, вращайте с помощью Selective Color в идентичном выбранном диапазоне, общий изменяемый диапазон R , G и B идентичен, разница в том, что пропорция суммы приращения INC и величины уменьшения DEC отличается.Перетаскивая ползунки вправо, значения уменьшаются, величина уменьшения пропорциональна исходным значениям цвета. Перетаскивая ползунки влево, значения увеличиваются, величина приращения пропорциональна обратным значениям исходного цвета. Формулы следующие:

DEC = LIM * ( R / 255 )
INC = LIM * ( 1-R / 255 )

Мы можем заменить R на G или B в приведенных выше формулах, это зависит от того, с каким цветовым компонентом вы прядете.

Давайте рассмотрим диапазон каждой пропорциональной регулировки. Перетаскивая ползунок Cyan вправо, R уменьшается, когда ползунок перемещается в положение +70 , значение R уже достигнуто до нижнего предела. Перетаскивая ползунок Cyan влево, R увеличивается, когда ползунок перемещается в положение -30, значение R уже достигнуто до верхнего предела. Как мы видим, в абсолютном режиме получить весь регулируемый диапазон в процентах, диапазон вращения больше в каждой процентной точке.

В относительном режиме немного по-другому. Значение R уменьшается, когда ползунок находится в положении 0 до +100 , а значение R увеличивается, когда ползунок находится в положении 0 до -100 . Диапазон вращения меньше на каждый процентный пункт. Так что в относительном режиме отжим более точен.

Но пока ползунки достигли каждого конца, независимо от того, с каким режимом мы работали, относительным или абсолютным, в большинстве случаев результат вращения остается неизменным.

Почему мы сказали «непротиворечивый»? Это связано с тем, что в относительном режиме алгоритм почти такой же, как и в абсолютном режиме, то есть сначала рассчитать общую регулируемую сумму, а затем определить суммы INC и DEC в соответствии с R , . Значения компонентов G и B . Если одно из значений компонента больше 128, то нам нужно внести поправку в сумму DEC , например DEC = INC .

В концепции HSL максимум и минимум R , G и B пикселя определяют цвет (оттенок), разницу средних и максимальных значений, а также разницу средних и минимальных значений определяют чистота цвета, чем больше разница, тем ярче цвета.В этом случае означает ли это, что выборочный цвет не имеет смысла для тех цветов, которые близки к серому? Нет, по крайней мере, мы могли крутить их в диапазоне легкости.

Характеристики нескольких выбираемых диапазонов Selective Color позволяют нам выполнять коррекцию цвета или настройку изображений соответствующим образом. Мы можем сделать это интуитивно или эмпирически. Например, для кожи человека мы должны выбрать красный или желтый, для неба мы должны выбрать синий или голубой, для яркого света мы должны выбрать белые, а для теней мы должны выбрать черные.Конечно, иногда интуиция кажется не совсем правильной, в этом случае потребуется более подробный анализ конкретных случаев. В основе анализа лежит то, о чем мы говорили выше.

Приведенные выше пояснения ограничены только режимом RGB, их можно использовать в качестве справки для настройки изображения. Для работы в режиме CMYK это входит в объем допечатной подготовки. Я не знаком с печатью, поэтому больше никаких слов о ней.

Перевод Ма Сяогуана

24 декабря , 2014


Как использовать LAB Color в Photoshop, чтобы добавить яркости вашим изображениям

Вы когда-нибудь хотели растянуть цветовую палитру вашего изображения? Или что вы можете разделить цвета, которые выглядели слишком плоскими или близко друг к другу?

Что ж, с Photoshop вы можете — преобразовав ваше изображение в нечто, называемое цветовым пространством LAB, и отрегулировав там цвет.Это может показаться сложным, но на самом деле это довольно просто. Если вы когда-либо настраивали уровни или кривые, вы уже знаете все, что нужно для этого.

Левая часть изображения — это неотрегулированный файл Raw. Правая часть изображения такая же, за исключением корректирующего слоя кривых, выполненного в цветовом пространстве LAB.

Из этой статьи вы узнаете две вещи. Во-первых, вы изучите пять простых шагов для достижения цветоделения с помощью перемещения цвета LAB.Вы можете выполнить эти шаги, даже не понимая, как все это работает, и это сработает для вас. Во-вторых, пройдя вас по шагам, вы увидите, как работает этот прием. Таким образом, если вы позже захотите применить этот прием к своим фотографиям более тонко, это поможет вам в этом.

The LAB Color Move

Итак, давайте пройдемся по этапам «переезда». Этот процесс состоит из пяти шагов, и все они просты и могут быть выполнены за 30 секунд или меньше.

1. Преобразовать в LAB Colorspace

Во-первых, вы должны преобразовать изображение в цветовое пространство LAB. Для этого просто нажмите «Изменить» в верхнем меню, затем выберите «Преобразовать в профиль». Когда вы это сделаете, появится диалоговое окно. В раскрывающемся списке выберите «Цвет лаборатории». Вот и все.

На данный момент ваше изображение выглядит точно так же. Все, что вы сделали, это изменили способ, которым Photoshop отображает цвет на вашем изображении (подробнее об этом позже).

2.Создайте корректирующий слой Curves

Затем вам нужно будет создать корректирующий слой кривых. Есть несколько способов сделать это, но если у вас еще нет своего пути, просто нажмите «Слой» в верхнем меню, затем выберите «Новый корректирующий слой», затем «Кривые». Нажмите «ОК» во всплывающем окне.

3. Скоут в конечных точках канала A

До сих пор все было лишь прелюдией, чтобы подвести вас к этому моменту, и вы еще совсем не изменили свою картину.Вы преобразовали в цветовое пространство LAB и создали корректирующий слой для работы. Теперь начинается самое интересное.

Вы увидите раскрывающееся меню в верхней части корректирующего слоя, и текущий выбор будет «Lightness». Щелкните по нему, и вы увидите три варианта: канал Lightness (или L), канал A и канал B. Выберите канал A.

Вы сразу заметите, что ваша гистограмма резко изменилась. Скорее всего, сейчас это похоже на большой шип посередине.Не беспокойтесь об этом — так большинство гистограмм выглядят в цвете LAB.

Что вы собираетесь сделать, так это взять левую (черную) конечную точку и немного перетащить ее к середине гистограммы. Нет установленного количества для его перемещения, но если вы ищете небольшое руководство, перетащите его, пока число ввода не станет -90. Возможно, ваша фотография приобрела уродливый оттенок зеленого, но не беспокойтесь об этом. Теперь возьмите правую (белую) конечную точку и потяните ее влево. Фактически, потяните его влево на ту же величину, на которую вы переместили левую конечную точку вправо.Вы можете использовать введенные ниже числа, чтобы убедиться, что вы перемещаете каждую сторону на одинаковую величину.

Это должно исправить зеленый оттенок. Но не беспокойтесь о том, как выглядит ваша фотография прямо сейчас. Давайте продолжим и выполним вторую часть движения LAB.

4. Смещение в конечных точках канала B

То, что вы собираетесь сделать здесь, в точности совпадает с тем, что вы только что сделали на шаге выше, но на этот раз вы собираетесь сделать это в канале B. Итак, вернитесь к раскрывающемуся списку, который в настоящее время читает канал «А».Щелкните по нему и выберите канал «B».

Как и выше, просто переместите конечные точки к середине гистограммы. Итак, возьмите левую (черную) конечную точку и немного перетащите ее к середине. Ваша фотография приобрела оттенок синего, но не беспокойтесь об этом. Теперь возьмите правую конечную точку и потяните ее влево на ту же величину, на которую вы переместили левую конечную точку вправо. Опять же, входные значения около 90 должны приблизить вас к тому месту, где вы хотите быть.

5.Осмотрите свои изделия

Теперь пора посмотреть фотографии «до» и «после» вашего изображения; это одно из преимуществ работы со слоями. В правой части экрана, где показан ваш слой, вы увидите маленькое глазное яблоко слева от каждого слоя. Для только что созданного корректирующего слоя кривых щелкните по глазному яблоку. Когда глазное яблоко исчезнет, ​​вы увидите свое изображение до тех изменений, которые вы только что сделали. Щелкните еще раз, чтобы увидеть глазное яблоко с изменениями изображения.

Слева глазное яблоко включено, поэтому изменения будут отображаться. Справа глазное яблоко не выбрано, поэтому изменения отображаться не будут.

Вы видите, как расширилась ваша цветовая гамма? Цвета также должны казаться более насыщенными и яркими. Если вы не замечаете особого эффекта, попробуйте немного увеличить скорость в конечных точках каналов A и B (скажем, до 80, если вы используете входные числа). С другой стороны, если цвета кажутся вам слишком яркими, немного потяните ползунки (скажем, примерно по 110 с каждой стороны).Или вы можете уменьшить эффект, уменьшив непрозрачность корректирующего слоя кривых.

Вот и все, теперь вы знаете ход цвета LAB. Идите вперед и вернитесь к исходному цветовому пространству и внесите любые другие изменения в свое изображение. Затем попробуйте этот ход на нескольких разных картинках. Вы, вероятно, обнаружите, что это не помогает изображениям, которые уже имеют яркие цвета, но оно может творить чудеса с некоторыми пейзажами, которые вы ранее считали слишком плоскими.

Как это работает

Изучив этот ход, у вас могут возникнуть вопросы о том, как это работает и почему вы не можете просто сделать это, не переключившись в цветовое пространство LAB.Я объясню это в оставшейся части этой статьи.

Чем LAB отличается от вашего обычного цветового пространства

Для начала нам нужно иметь общее представление о том, чем LAB отличается от цвета RGB. Итак, сначала вы должны понять, как цвета отображаются в RGB, а затем мы перейдем к тому, чтобы показать, чем отличается LAB.

цвет RGB

Гистограммы каналов RGB

Цветовое пространство RGB — это стандарт, используемый в цифровой фотографии. Это цветовое пространство, которое использует ваша камера, и то, которое Photoshop использует по умолчанию.RGB просто означает красный, зеленый, синий, и это немного расскажет вам о том, как это работает. В этой схеме камера или компьютер начинают с этих трех цветов, а затем комбинируют их для создания целого ряда разных цветов. На самом деле их тысячи. Если у вас возникли проблемы с пониманием того, как можно создать действительно светлые цвета (скажем, желтый) путем комбинирования красного, зеленого и синего, знайте, что существует множество различных оттенков красного, зеленого и синего, начиная с очень, очень светлые (граничащие с белым) оттенки.Фактически, то, как RGB и LAB справляются с освещением, является ключевым различием между ними, как вы увидите.

Когда вы смотрите на гистограмму изображения в RGB, вы видите комбинацию значений для каждого цветового канала. Вы можете увидеть каждый из отдельных цветовых каналов, щелкнув раскрывающийся список с надписью «RGB» в вашем корректирующем слое кривых. Когда вы это сделаете, вы заметите, что гистограммы для каждого из каналов различаются, но не , а разные.

LAB цвет

Гистограммы каналов LAB

Цветовое пространство LAB определяет цвета по-разному.В то время как RGB определяет цвет комбинацией значений красного, зеленого и синего разных оттенков, LAB использует три разных канала. Это: легкость, то, что называется каналом А и каналом В. Следовательно, Lightness, A Channel и B Channel сокращены до L-A-B, LAB.

Но что это за каналы? Давайте начнем с легкости, частично потому, что она первая, но также потому, что она, вероятно, будет вам наиболее знакома. Он представляет относительную яркость пикселей без учета цвета .Таким образом, Lightness похожа на изображение в оттенках серого, где каждый пиксель определяется тем, насколько близко к белому или черному он попадает на шкалу. Гистограмма яркости, вероятно, похожа на то, к чему вы привыкли. Значения правильно экспонированного изображения с хорошим контрастом должны распространяться по большей части или по всей гистограмме.

Каналы A и B, вероятно, будут вам незнакомы. В то время как канал яркости определяет яркость пикселей без учета цвета, каналы A и B определяют цвет без учета яркости .Цвет и яркость рассматриваются в LAB отдельно, а не вместе, как в RGB (подробнее об этом чуть позже).

Давайте сначала поговорим о канале А. Буква «А» на самом деле ничего не означает. Они просто называют два цветовых канала A и B. Канал A — это просто определение значений цвета, основанное строго на том, сколько в них содержится зеленого с одной стороны или пурпурного с другой. Сама середина на самом деле серая, и оттенки становятся все более зелеными с одной стороны и все более пурпурными с другой.

Канал B работает так же, как A, за исключением того, что он определяет цвет по тому, сколько синего с одной стороны и желтого с другой он содержит.

Это может помочь подумать об этом вот так. В то время как RGB визуализирует цвет, определяя каждый цвет как некоторую комбинацию красного, зеленого и синего, LAB визуализирует цвет, определяя каждый цвет как некоторую комбинацию зеленого, пурпурного, синего и желтого цветов, причем яркость рассматривается отдельно. Однако, хотя каждый цвет получает свой собственный канал в RGB, цвета разделяют каналы в LAB (по два на канал).

Если вы начинаете с нуля с цветовым пространством LAB, попробуйте поиграть с ним. Загрузите несколько своих изображений, перейдите в LAB, затем перейдите к трем каналам на корректирующем слое кривых. Посмотрите на эффекты скольжения в конечных точках только одной стороны гистограммы. Вы должны начать понимать, что канал A является мерой баланса зеленого и пурпурного. Канал B — это измерение баланса между синим и желтым.

Сила LAB

Вот действительно интересный момент и то, почему LAB так отличается и во многих отношениях превосходит RGB.Посмотрите на гистограмму A-канала вашего изображения. Несомненно, посередине есть шип. Это потому, что LAB — это такое смехотворно широкое цветовое пространство , что все цвета, которые мы с вами считаем «нормальными», сгруппированы в середине гистограммы. Если вы выйдете за пределы этой группы в середине, вы скоро получите действительно психоделические цвета, а кроме того, вы попадете в невозможные или воображаемые цвета, которые находятся за пределами того, что мы действительно можем использовать.

Невозможные цвета не имеют значения, но влияет на гистограмму все это.Если все цвета вашего изображения сгруппированы в середине гистограммы, это означает, что у вас есть много места для перемещения по конечным точкам гистограммы и эффективно расширять цветовую гамму.

Этот ход невозможен в RGB. Как правило, в RGB у вас не будет достаточно места по бокам гистограммы для перемещения по конечным точкам. Цвета обычно растянуты по большей части гистограммы. Но даже если у вас есть место для этого на гистограмме, в RGB это повлияет на яркость и цветовой баланс изображения.

Еще одна причина, по которой LAB настолько эффективна, — это отделение яркости от цвета. В результате этого разделения сброс точки черного и точки белого на гистограмме каналов A или B влияет на только на цвет . Вы можете растянуть цвета, не делая их светлее или темнее.

До и после улучшения цвета LAB.

Заключение

Простое знание и использование основного перемещения цвета LAB значительно повлияет на ваши изображения, что ранее было невозможно.Это больше, чем просто увеличение насыщенности — это расширение цветовой палитры.

Этот ход возможен только в цветовом пространстве LAB, потому что:

  • Цветовое пространство LAB настолько широкое, что всегда есть место для перемещения по черным и белым точкам на гистограмме.
  • Отделение значений яркости от значений цвета и помещение значений яркости в отдельный канал (канал L) означает, что вы можете воздействовать на цвета, не влияя на яркость или контрастность изображения.

Базовый ход — это только начало того, что вы можете сделать. Отсюда вы можете внести дополнительные настройки в каналы A и B, которые удалят цветовые оттенки, перемещая одну сторону больше, чем другую. Или вы можете применить маски и изменить цвет в определенных областях вашего изображения. Начните с этого основного движения цвета LAB, и вы сразу увидите улучшение, а вскоре и другие возможности.

Как создать выборочный цветовой эффект с помощью Adobe Photoshop

В этом уроке Photoshop мы создадим эффект выборочного цвета, сначала обесцвечивая изображение, а затем тщательно маскируя цвет, который мы хотим показать.


Окончательное изображение

Как всегда, это последнее изображение, которое мы будем создавать:


Подробности руководства

  • Программа : Adobe Photoshop CS3
  • Расчетное время выполнения: 30 минут
  • Сложность: Начальный-Средний

Ресурсы


Шаг 1

Откройте файл « Женщина в красном платье ».


Шаг 2

Теперь обесцветим изображение.Мы могли бы использовать несколько способов добиться этого, но я выберу корректирующий слой «Черно-белый», потому что он позволит нам точно настроить то, как изображение выглядит ненасыщенным.

Создайте новый корректирующий слой «Черно-белый», выбрав «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Черно-белый».

Используйте настройки, показанные ниже, чтобы сделать наше черно-белое изображение более контрастным, и уменьшите непрозрачность до 95%. , чтобы показать только немного исходных цветов.


Шаг 3

Как вы можете видеть на палитре слоев ( F7 ), есть маска слоя, прикрепленная к черно-белому корректирующему слою.

В маске слоя черный скрывает, а белый раскрывает — мы собираемся использовать маску слоя, чтобы показать красный цвет только поверх платья. Мы сделаем это, раскрашивая различными черными кистями в маске слоя корректирующего слоя «Черно-белый» — рисование черным цветом скроет эффект обесцвечивания, открыв исходный цвет.


Шаг 4

Приступим к маскировке. Выберите стандартную круглую мягкую кисть ( B ) и установите черный цвет переднего плана.Установите размер на 100 пикселей и непрозрачность на 100%. Щелкните маску слоя корректирующего слоя Black & White, чтобы сделать его активным, и начните рисовать общие мазки поверх платья — не волнуйтесь, если вы закрасите края платья на коже, мы исправим это в следующий шаг. У вас должно получиться что-то вроде изображения ниже.


Шаг 5

Теперь давайте настроим маскировку платья. Уменьшите размер кисти до 5 пикселей и измените цвет переднего плана на белый .Увеличьте масштаб как можно ближе к месту, где платье встречается с другими частями тела, и тщательно прокрасьте края платья, но будьте осторожны, чтобы не закрасить внутреннюю часть платья.


Шаг 6

Продолжайте увеличивать масштаб во всех областях, где исходный цвет выходит за границы платья, и закрасьте этой маленькой кистью белым цветом, чтобы скрыть там красные цвета. Это самый трудоемкий этап процесса, но также и тот, который требует наибольшего внимания, поэтому не торопитесь и хорошо поработайте.

Там, где волосы падают на платье, вы можете уменьшить непрозрачность кисти до 50%, и несколько раз прокрасить волосы, чтобы они хорошо сочетались с платьем, но вернитесь к 100% , где есть четкое разделение между платьем и внешние регионы. На это у меня ушло 20 минут — вот мой результат ниже.


Шаг 7

Теперь, когда мы закончили трудную задачу по маскировке красного платья, давайте внесем некоторые общие улучшения.Давайте немного увеличим контраст. Создайте новый корректирующий слой Curves ( Layer> New Adjustment Layer> Curves ) и используйте настройки, показанные ниже, для усиления контраста и яркости.


Шаг 8

Цвет платья немного приближается к пурпурному, и я действительно хочу полностью красный цвет.

Создайте корректирующий слой оттенка / насыщенности ( Layer> New Adjustment Layer> Hue / Saturation ) и перетащите ползунок Hue на 42 , чтобы изменить оттенок цвета в сторону красного.Также увеличьте ползунок насыщенности до 20.

Как видите, нам здесь не нужна никакая маска слоя, потому что на изображении есть только один цвет, который будет изменен с помощью корректирующего слоя оттенка / насыщенности — красный цвет платья. Есть несколько очень, очень тонких цветов (помните, что мы показываем некоторые исходные цвета, уменьшая непрозрачность корректирующего слоя Black & White до 95% ), но на этом шаге они будут очень мало затронуты.


Шаг 9

Давайте добавим к нашей сцене эффект виньетки.Создайте новый слой ( Ctrl + Shift + Alt + N ) и залейте его белым ( Shift + F5 ). Перейдите в Filter> Lens Correction и на вкладке Custom используйте настройки, показанные ниже, чтобы добавить виньетку.


Шаг 10

Измените режим наложения слоя виньетки на Multiply — это избавит от всех белых цветов и покажет только черные цвета по краям. Я обнаружил, что эффект слишком тонкий для моего теста, поэтому я продублировал слой виньетки с помощью Ctrl + J , чтобы еще больше усилить эффект виньетки.


Шаг 11

Теперь давайте добавим мягкости нашему изображению. Создайте новый слой из всех видимых слоев ( Ctrl + Shift + Alt + E ) и примените размытие по Гауссу 50 пикселей (Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу ). Измените режим наложения на Soft Light и уменьшите Fill до 35% . Вы увидите некоторые тонкие цвета, а также немного увеличится контраст.


Шаг 12

Теперь давайте сделаем изображение резче.Создайте новый слой из всех видимых слоев с помощью Ctrl + Shift + Alt + E и примените эффект повышения резкости, перейдя в Filter> Sharpen> Unsharp Mask и используя настройки, показанные ниже.

Практически любое изображение или сцена выиграют от эффекта резкости — секрет в том, чтобы не переусердствовать, так как это создаст некоторые неприятные распознаваемые пиксельные артефакты.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)