10 схем света для студийной фотосъёмки
Многие фотографы задают вопрос, как ставить свет в студии при съёмке портрета. Понимая, что без примеров учиться очень сложно, мы решили написать статью о фотосъёмке fashion.
Для того чтобы схемы можно было легко повторить в большинстве студий, мы использовали 3 моноблока Hensel 500 Integra.
И самые популярные светоформирующие насадки: октобокс 80 см, серебристый зонт 120 см, портретную тарелку, стандартные рефлекторы, стрипбоксы 60×120 см и 30×180 см (в идеале должны быть одинаковыми, но пришлось работать с тем, что есть).
Помимо этого, мы использовали отражающие панели и чёрные флаги.
Схема 1
| |
В качестве рисующего света использовали осветительный прибор с серебряным зонтом, установленным немного справа от камеры. Два осветителя со стрипбоксами мы поставили по бокам и чуть сзади модели.
Чтобы контровики не влияли на фон, мы установили между фоном и светильниками белые панели. Панели отсекли лишний свет от фона и перенаправили его на модель, сделав контровой свет более объёмным, а сам фон освещался только основным рисующим светом.
Интенсивность освещения фона в этой схеме легко регулировать положением рисующего света. Если поднять светильник с зонтом выше и наклонить его к модели более круто, то основной свет попадает на модель, а на фон — только свет от верхней периферической части октобокса, фон в этом случае становится более тёмным.
Если опустить рисующий ниже и развернуть его более фронтально, то в этом случае на фон будет попадать довольно много света от основного источника, он станет более белым, но на фоне может появиться тень от модели.
Схема 2
Яркие, насыщенного цвета модели одежды прекрасно смотрятся на абсолютно белом фоне.
При максимальном освещении фона существует опасность, что отражённый от фона свет будет настолько мощным, что зальёт всю сцену светом.
Чтобы избежать паразитных засветок от фона, мы использовали стандартные рефлекторы. Между моноблоками и моделью установили белые панели.
В результате боковой свет от фоновых светильников, не попадая на модель, шёл непосредственно на фон, освещая его и отражаясь, делал фон абсолютно белым, без тени от модели, а белые панели выполняли функцию контрового света, отражая падающий от рисующего свет.
Картинка получилась контрастная с прекрасной проработкой деталей одежды.
Схема 3
Очень простая схема. В качестве рисующего света мы использовали светильник с октобоксом.
Модель снималась в полный рост, и для контрового света мы использовали ростовой стрипбокс 30×180 см, который установили слева от модели. Этот стрипбокс удобен для съёмки моделей в полный рост.
В итоге мы получили ярко освещённую модель, выделяющуюся на тёмно-сером фоне.
Схема 4
Схема с одним источником света. Рисующий свет от нашего фаворита — моноблока с октобоксом. По бокам модели две широкие отражающие панели для заполнения светом.
Этого оказалось вполне достаточно для получения интересной фотографии.
Как видите, фон при этом освещён равномерно.
Почему я назвал октобокс фаворитом? Он мне всегда нравился — достаточно мягкий, почти как от зонта, но легко управляемый свет. И в зрачках модели не получается квадратного блика, в отличие от обычного софтбокса.
Схема 5
В данной схеме рисующим стал октобокс, контровой стрипбокс, отделённый от фона отражателем, чтобы он меньше влиял на фон.
Светлое пятно на сером фоне оживило изображение.
При достаточной фантазии цветные фильтры, установленные на фоновом светильнике, добавят изображению желаемый эффект и превратят нежно-серый фон в цветной. Размер пятна легко отрегулировать с помощью установки сотовой решётки различной градусности.
Схема 6
В предыдущем кадре мы получили однородный тёмно-серый фон.
Добавив в кадр уже применяемый нами фоновый светильник со стандартным рефлектором и сотами, мы осветили фон и изменили настроение в кадре.
Этот пример лучше всего показывает, как любая схема может быть изменена и пополнена для достижения конкретной цели.
Схема 7
Фотосъёмка достаточно высокой модели в полный рост потребовала равномерного освещения от верхней до нижней границы кадра. Этого легко добиться, используя в качестве рисующего света осветитель с длинным стрипбоксом.
В качестве контрового света также использовался стрипбокс. По бокам модели установили чёрные светопоглощающие панели. Свет от источников попадал на модель, светопоглощающие панели исключали его бесконтрольное переотражение в кадре.
Схема 8
В качестве рисующего света мы использовали светильник с октобоксом.
Контровой источник со стрипбоксом установили позади модели слева и достаточно высоко, чтобы подсветить причёску.
Для заполнения кадра добавили отражатели справа от модели.
Такая схема постановки позволила нам чуть приглушить освещение фона и обрисовать модель контровым светом.
Схема 9
Зонт достаточно редко используется в студии, зато на выезде он очень популярен за счёт своей компактности и быстрой готовности к работе.
В качестве рисующего света мы использовали источник с серебряным зонтом, который даёт мягкий, обволакивающий свет, которым чрезвычайно трудно управлять.
Свет распространяется от источника сплошной световой волной, освещая практически всё на своём пути. В нашем случае использовался большой параболический зонт, световой пучок от которого всё же был управляем, он расширялся или сужался простым перемещением источника света на оси зонта (ближе к зонту или дальше).
Зонт расположили практически над головой фотографа, чуть правее, и направили его круто вниз.
Схема 10
В качестве рисующего света мы использовали портретную тарелку. Чтобы получить более направленный пучок света, надели сотовую решётку.
По обеим сторонам от модели установили светопоглощающие панели, так называемые французские флаги. Модель в чёрной кожаной куртке, освещённая узким пучком света, получилась на абсолютно чёрном фоне.
Чтобы куртка не сливалась с фоном, мы осветили последний с помощью стандартного рефлектора.
Итоги
Завершая данный обзор, хочу сказать, что хорошие кадры можно сделать как с одним, так и с двумя источниками света, комбинируя их в соответствии с вашей фантазией. Использование же при съёмке трёх источников света практически делает ваши возможности безграничными. Не зря же многие известные компании, и в их числе Hensel, производящие и продающие осветительное оборудование, комплектуют наборы из трёх осветителей и светоформирующих насадок, упакованных в удобный
Благодарности
Благодарим за техническую помощь в организации съёмки hensel-studio.ru, эксклюзивного дистрибьютора продукции Hensel в России.
Команда
Источник: http://fototips.ru
11 базовых схем студийного освещения
Каждый фотограф знает, что свет — это главный инструмент при создании великолепного портрета.
Ниже я предлагаю к рассмотрению простую классификацию студийных схем освещения, которые помогут Вам достигать отличных результатов.Типы источников света
Рисующий свет
Основной и мощный источник света, который создает тени жесткие (рефлектор со створками) или мягкие (диффузор, софтбокс, зонтик, отражатель).
Заполняющий свет
Дополнительные источники освещения с софтбоксами, диффузорами и т.д. Вы можете также использовать отражатели, фоновый свет, контровой свет для заполнающего эффекта. Часто створки используются, чтобы Вы могли контролировать какие зоны подсветить а какие оставить в темноте.
Порядок выставления света в студии
Прежде всего Вы должны установить фоновый свет и после установить контровой. Такой порядок позволит Вам увидеть эффект, произведенный этими источниками света. Следующим шагом будет установка заполняющего а потом и рисующего — ключевого света. Также важно знать какой эффект дает каждый из источников света, для этого поочередно включайте и выключайте вспышки. И Вы обязательно получите результат который Вас удовлетворит.
Есть несколько типов освещения лица модели: широкий свет и короткий свет (фронтальный, боковой, и различные их варианты)
Широкий свет — полное освещение стороны лица направленного на камеру
Освещение в три четверти: Широкий тип
Универсально расположенный рисующий свет для официальной фотографии. Источник света установлен около камеры, чтобы осветить обращенную к камере сторону лица. Тень минимизирована. Это самый подходящий тип освещения для нормальных и узких лиц.
Paramount (гламурный свет)
Данный тип света называется в честь студии Paramount и также известен как: бабочка, голивудский или гламурный свет. Это мягкий и “женственный” рисующий свет, направленный прямо на лицо модели и позволяет максимально идеализировать ее кожу. Рисующий свет помещен справа выше уровня глаз, заполняющий там же, но — ниже рисующего. Еще можно использовать отражатель сбоку от модели. Так мы сформируем симметрическую тень от носа, которая должна не более чем половина от длины губ.
Петля (вариант схемы Paramount)
Такая схема света позволяет сформировать красивую тени на щеке модели, которая обращена ближе всего к рисующему свету. Ключевой свет должен быть ниже чем при использовании в схеме Paramount и расположен ближе к фону. Заполняющий свет должен быть на уровне с камерой, выше по отношению к рисующему и расположен напротив. Освещение Петля помогает расширить лицо и подходит для работы с узкими лицами с румяной кожей. Петля от области носа не должна коснуться теневой области стороны лица. Это — самая интересная световая схема. Эта световая схема создает интересный трехмерный эффект лица и тела модели.
Короткий свет — полное освещение стороны лица которая не направлена в камеру
Частичное (узкое) освещение стороны лица, которая направлена в камеру. Такие схемы полезны, когда Вы фотографируете широкие лица. Это очень интересная и драматическая схема света так как зритель видит больше теней. Также такой свет немного заостряет черты лица.
Схема света 3/4
Источники света находится в 3 четвертях: универсальное расположение рисующего света подходит для различных типов лиц. Минимальная освещенность визуально сужает лицо. Это приемлемое световое решение, даже если модель поворачивает голову во время сьемки в сторону.
Рембрандтовский свет (45 градусное освещение)
Драматические, “мужской”, свет настроения. Очень интересная схема света где источник рисующего света размещен на уровне щеки. Это не яркий свет. На теневой стороне лица получается типичный световой треугольник.
Разделенный свет
Такой тип освещения создает эффект, подобный горящей свече: только одна часть лица освещена.Рисующий свет находится на уровне носа. Заполняющий свет может быть поднят или сдвинут ближе к камере. Это очень эффективно для существенного “сужения” лица, носа, скрывая любые лицевые дефекты.
Профильный свет
Освещение профиля/контура модели. Рисующий свет (когда фотографируете профиль модели) помещен позади объекта (человек смотрит на отражатель или на источник рисующего света). Профиль-кромка. Вы должны создать освещение контура с помощью рисующего света. Используя рисующий свет чтобы подсветить стрижку, поднимите немного источник света для достижения эффекта.
Источник: fotostudia
em>Фото на обложке: ShutterStock
|
Студийная фотография • Урок №2. Освещение. Световое оборудование. Примеры схем
Интересная это все-таки тема – съемка в фотостудии: студийный свет, схемы освещения, примеры использования… Если поискать в интернете, вы найдете множество статей на эту тему. Вот и мы решили в своей фотошколе dphotoworld.net не «изобретать велосипед» и пополним эту коллекцию. Но для начала вспомним, какие виды света используются при фотосъемке.
Студийная (или ее еще называют павильонная) съемка проводится в помещении, при котором используется искусственное освещение. Количество и мощность применяемых при этом источников света должны соответствовать величине освещенности, необходимой для получения высококачественного снимка. В соответствии с этими требованиями регулируется сила света осветительных приборов, их расстановка, что позволяет решать композиционные задачи, получая различные по характеру эффекты освещения.
Виды источников света
Главную роль в формировании предметов играет рисующий свет, выявляющий их скульптурно-объемную пластику. Умело используя такой свет, фотограф может выделить важнейшие элементы композиции и оставить в тени второстепенные. Соотношение света и тени, т. е. создание светового баланса, также определяется силой источника рисующего света, который создается при искусственном освещении приборами направленного света.
Если же тени, созданные рисующим светом, не несут в себе декоративного начала или смысловой нагрузки, они могут быть высветлены заполняющим светом. Он создается источниками рассеянного света и вместе с другими видами освещения, в первую очередь моделирующим светом, определяет степень контрастности изображения. Заполняющий свет равномерно освещает объекты съемки и помещение, создает уровень освещенности, необходимый для удовлетворительной проработки деталей, и видимых теней не создает.
Моделирующий свет несет функции дополнительного заполняющего света (подсветка теней), для чего применяются слабые приборы рассеянного света. Нижний моделирующий свет смягчает, сглаживает резкие тени от основного (рисующего) верхнего источника света. Моделирующий свет может подчеркнуть пластику объемов, создавая на них игру бликов и рефлексов, т. е. местных отражений от различных участков поверхностей и окружающих предметов, причем их форма, цвет и интенсивность могут регулироваться.
Фоновой свет служит для освещения фона, для чего обычно применяются приборы рассеянного света.
Контурный свет создает вокруг снимаемого объекта световой контур. Этот контур должен быть ярче светлой части освещенного объекта и участка фона, на который он проецируется. Контурный свет может стать выразительной частью композиции.
Эффектный свет создаст на элементах фото композиции блики и тени заданной формы, цвета и интенсивности, как правило, воспроизводящие эффект сильнодействующего источника света, расположенного над границами кадра.
Выравнивающий свет освещает теневые части объекта съемки и никогда не создает теней на участках, освещенных основным направленным или рисующим светом.
При съемке практически никогда не используются все виды освещения одновременно, достаточно двух или трех.
«Наиболее мощный источник света, который определяет характер освещения, создает основной рисующий свет; подсветку теневых участков объекта обеспечивает источник рассеянного, заполняющего света. Часто используют контровой свет, эффективно очерчивающий контуры предметов световыми бликами. В ряде случаев фон освещают отдельно, для чего применяют источник фонового света. Может быть так же использован моделирующий свет, помогающий выразительно осветить отдельные участки объектов.
Чтобы использовать эти пять видов освещения, необходимо пять источников света. Но в большинстве случаев достаточно бывает двух-трех осветительных приборов для основного, заполняющего и контрового света при условии, что выбранный фон – светлый, находится недалеко от объекта и не требует специального освещения.»
А. Симонов, журнал «Советское фото», август 1968 г.
Работая с искусственным светом, фотограф должен иметь в виду четыре характеристики освещения:
1) освещенность снимаемого объекта и всего пространства;
2) контрастность освещения;
3) направление и размеры теней, т. е. затененных участков поверхности снимаемого объекта;
4) спектральный состав (цветность) света, падающего на поверхности снимаемого объекта.
Говоря об освещенности и контрастности, необходимо помнить об особенностях зрительного восприятия, для которого важна не только величина освещенности, но и соотношение яркостей отдельных участков снимаемой композиции. Глаз человека различает яркости, если они отличаются одна от другой хотя бы на 10%. Поэтому, чтобы воспроизвести видимую человеком светотеневую градацию, необходимо правильно произнести экспонометрию освещенных и теневых участков.
Необходимо научиться правильно использовать направление света и размеры теней. Возможны бесчисленные варианты освещения искусственными источниками света — от тонкого, воздушного, бестеневого, созданного источниками заполняющего и моделирующего света, до черного контрастного светотеневого изображения, полученного с помощью только одного рисующего света.
С помощью направленных источников света можно создать выразительный светотеневой рисунок. Мягкая, прозрачная тень сделает драматургию снимка менее конфликтной. Резко выраженная светотень, при которой одни предметы или их части погружены в тень, а другие, наоборот, ярко освещены, внесет в композицию кадра элементы драматической напряженности и сделает кадр более выразительным.
Умело используя контрасты света и тени, можно получить совершенно различные эффекты — от живописной сочности до жесткой резкости плакатного рисунка.
Как уже говорилось, чтобы создать определенный тип освещения, необходимо правильно выбрать нужные для этого осветительные приборы и правильно их установить. Универсальной схемы установки света для любых видов съемки быть не может, так как выбор освещения диктуется индивидуальными творческими задачами фотографа и различными пластическими особенностями изображаемых объектов. Поэтому мы приводим только общую схему, которая должна варьироваться в каждом отдельном случае. Ее некоторые варианты мы рассмотрим в этом уроке чуть ниже.
Оборудование для павильонной фотосъемки
При павильонной фотосъёмке используются различные источники света. О импульсных осветителях мы уже рассказали вам в первом уроке курса студийной фотографии. Какое же еще есть оборудование для студии?
К числу наиболее распространенных насадок для студийного осветительного оборудования относятся:
— Зонты – это очень удобная насадка, которая может крепиться практически к любому осветительному прибору. Как правило, зонты имеют диаметр от 80 до 120 см. Различают просветные зонты, помогающие рассеивать и ослаблять практически в два раза свет, идущий от импульсной лампы, и зонты с отражательной поверхностью. Последние имеют внешнюю поверхность из черной ткани и внутреннюю из ткани различного цвета. В зависимости от цвета ткани на внутренней стороне зонта можно получать тот или иной свет. Например, матово-белая поверхность зонта обеспечивает фотографу очень мягкий свет, а золотистый цвет ткани приводит к увеличению температуры света.
— Портретная тарелка. Благодаря конструктивной особенности «портретной тарелки” свет получается одновременно сконцентрированным и мягким. Именно поэтому эту насадку используют при съемке портретов. Также эффект «портретной тарелки” можно дополнять сотами или софт-насадками.
— Рефлекторы. Одна из наиболее часто применяющихся насадок при студийной съемке – это рефлектор, позволяющий ограничить световой поток по углу распространения и концентрировать его в нужном направлении. Рефлекторы бывают различных типов — стандартные, фоновые, рассеивающие и зонтичные. Зонтичные рефлекторы используются при съемке вместе с зонтами, и их главная задача заключается в том, чтобы направить отраженный свет на рабочую поверхность зонта. Фоновые рефлекторы помогают фотографу равномерно осветить задний план, а рассеивающие рефлекторы, напоминающие спутниковые «тарелки, необходимы для того, чтобы жесткий свет от импульсной вспышки не попадал на снимаемый объект. Кроме того, сегодня на рынке представлены и разнообразные параболические рефлекторы, которые используются для ограничения света под определенным углом.
— Софт-боксы. Конструкция софт-бокса состоит из легкого металлического каркаса, который обтягивается плотной тканью. Причем внутренняя часть ткани (металлизированный слой) принимает форму, заданную ею каркасом, и становится, по сути, рефлектором, отражающим световой поток на четырехугольный экран-диффузор. Таким экраном-диффузором является специальный кусок ткани, которая хорошо рассеивает свет, но при этом практически не влияет на его спектральный состав. Достаточно часто софт-боксы применяются в студийной съемке для создания рисующего и заполняющего света, а также для получения равномерного мягкого освещения снимаемого объекта.
Длинные софт-боксы, длина которых в несколько раз превышает ширину, называют стрип-боксами, которые чаще всего используются для освещения моделей в полный рост, а также при съемке крупных предметов. Стрип-боксы (или их еще называют стрипы) отлично подходят для создания длинных и узких бликов на отражающих поверхностях. Окто-боксы — это восьмиугольные софт-боксы большого диаметра. Используются в качестве рисующего света для групповых портретов. В портретной и предметной съемках дают круглую форму бликов в глазах моделей или на глянцевых предметах.
— Тубусы и соты. Среди других насадок на осветительное оборудование, применяемых в студийной съемке, можно отметить тубусы и соты. Тубусы представляют собой насадки конической формы, позволяющие ограничивать световой поток до узкого, направленного пучка света. С помощью такой насадки фотограф может выделить светом нужную деталь, расставить определенные акценты.
Соты – это насадки с мелкоячеистой структурой, помогающие создавать пучок света, состоящий из практически параллельных лучей.
— Источники постоянного света. Помимо импульсных осветителей, в студийной фотосъемке могут использоваться и источники постоянного света. Источники постоянного света часто задействуются при предметной съемке, когда традиционные импульсные вспышки за время длительности импульса не могут обеспечить фотографу создание нормальной экспозиции. Также источники постоянного света применяются для более точной оценки распределения света, теней и бликов при выстраивании кадра, что при использовании обычных импульсных осветителей иногда бывает сделать проблематично. Многие профессиональные фотографы вообще считают, что источники постоянного света предпочтительнее, чем импульсные осветители при портретной съемке.
— Стойки предназначены для крепления различного оборудования, расположения его в студии и выставления по высоте. Журавль — стойка с краном и грузилом для установки осветительных приборов, разработан таким образом, чтобы удерживать любой вес, в том числе софт-боксы и окто-боксы.
— Другое оборудование. Набор аппаратуры, применяемой в условиях профессиональной фотостудии, очень широк. К примеру, те же вентиляторы не только служат для охлаждения осветительного оборудования. Особые туннельные вентиляторы с регулируемой мощностью вращения помогают сделать так, чтобы на снимке волосы модели развивались, а ее одежда трепетала под дуновением ветра. Работа с осветительным оборудованием требует его синхронизации с камерой. Для этого, в частности, используется так называемый ИК-пускатель, который крепится на место внешней вспышки фотоаппарата. ИК-пускатель осуществляет синхронизацию работы осветительного оборудования и камеры через инфракрасный импульс, гарантируя, тем самым, что открытие затвора камеры и световой импульс произойдут одновременно. Синхронизация может осуществляться и по проводам, либо посредством радиоприемника, подключаемого к источнику света (передатчик, соответственно, подключается к камере).
Для студийной съемки фотографу потребуется и хорошая оптика. В частности, для предметной съемки понадобится макро объектив, позволяющий снимать с очень близкой дистанции и отличается максимальной резкостью и детализацией. Съемка в студийных условиях также позволяет фотографу создавать поистине уникальные условия с объемными атмосферными декорациями и задымленностью. Для этой цели в студии используется генератор дыма, которая дает возможность создавать в помещении туман нужной плотности, выступающий в качестве фона.
Только грамотно подобранная студийная аппаратура открывает перед фотографом широкое поле для всевозможных творческих экспериментов, воплощения его замыслов и эффектов профессиональной фотосъемки. В условиях студии можно организовать самые разнообразные схемы освещения, обеспечить создание тумана или ветра. Нужно только уметь работать с разнообразным фотооборудованием и осветительной техникой.
Примеры постановки света при съемке в студии
Схемы студийного света, приведенные в данном уроке, не являются догмой или прямым руководством, показаны только в качестве примера и могут быть использована иначе — на усмотрение фотографа. Эти схемы используют минимальное количество источников света.
1. Классическая световая схема с 3 источниками освещения
Вариант 1: 3 источника импульсного света — 2 софт-бокса и вспышка с рефлектором.
Использован окто-бокс в качестве основного (рисующего) источника света. Учитывая, что окто-бокс, как разновидность софт-боксов, дает мягкий, рассеяный свет большой площади — надобности в заполняющем свете нет.
Использование белого фона обусловлено желанием выделить объект съемки, не отвлекаясь на детали. Фоновый свет кажется незаметным, однако подсветка с противоположной рисующему свету — теневой стороны, выравнивает яркость фона. Похожую схему расстановки студийного оборудования, с небольшими изменениями, используют в стоковой фотографии и для съемки в «высоком ключе».
Вариант 2: 3 источника импульсного света — окто-бокс, вертикальный стрип-бокс и световая голова с рефлектором.
Все та же стандартная световая схема. Для дополнительной подсветки теней, вместо четвертого источника, можно поставить отражатель.
Модель в белой одежде хорошо выделяется на цветном фоне, хотя он более подходит для художественной или гламурной съемки. Осветлять фон, учитывая белую одежду, может и не стоило. Однако, благодаря этому освещению, фон получается неоднородный и «играет». Контур с теневой стороны модели так же выгодно выделяет силуэт. Фоновый и контурный свет служат для создания эффектов, а использование такой подсветки делает фотографию более «вкусной».
2. Схема освещения с 2-я источниками
Вариант 1. Фон светлый. Модель находится недалеко от стены. Источником заполняющего света служит большой окто-бокс, расположенный на журавле над моделью. Рисующий свет — вертикальный стрип-бокс, расположенный приблизительно под 45 градусов к оптической оси фотокамеры.
Вариант 2 аналогичный, но фон нейтральный или темный, а источник рисующего света повернут таким образом, чтобы светить сбоку. В студии такой свет называют скользящим. Боковое освещение лучше всего выявляет текстуру поверхности, например, ткани, в съемке для демонстрации одежды. Изображение получается более контрастным, а контур подчеркнут контровым светом, расположив его позади, сверху и сбоку модели под 45 градусов.
3. Съемка с параболическим зонтом
Гигантский параболический зонт (диаметром прибл. 180 см) стоит в центре фотостудии. Цвет отражающей поверхности — белый. Конструкция зонта на колесах с противовесом, а световую голову можно двигать вдоль оси, добиваясь различных эффектов.
На схеме 1 видно, как яркий свет выделил модель с двух сторон. Большой размер и форма рефлектора обратного отражения обеспечивают мягкое, однородное освещение, служащее одновременно рисующим и заполняющим светом. Характерный круглый блик от зонта хорошо подойдет для портретов. При съемке крупным планом в отражении глаз виден ярко освещенный круг со спицами.
Импульсный свет от отражающей поверхности параболического зонта сам по себе имеет «обволакивающий» эффект. Такой зонт идеален для портретной фотографии, а так же динамичной съемки модели в движении.
Схема 2 для съемки в студии на светлом фоне: параболический зонт большого диаметра и фоновая подсветка двумя стрипами. Чтобы иначе отделить модель от фона, нужно сделать фон ярче. Использованы 2 вертикальных стрипа для равномерного освещения фона по всей высоте. Мощность источников максимальная. Свет от параболического зонта получается объемным. Он хорошо прорабатывает текстуру кожи и ткани, прорисовывая детали, и потому незаменим для fashion съемки для каталогов одежды и фотостоков.
4. Схема съемки на белом фоне для фотостоков
Особенностью съемки для фотостоков является изоляция людей или объектов от фона. Обычно используется белый фон и дополнительное его освещение.
Схема 1. В качестве источников рисующего и заполняющего света применены окто-боксы по сторонам модели, один из которых сверху на журавле.
Чтобы белый фон не выглядел серым, нужно равномерно осветить его. Для этого использованы 2 вертикальных стрип-бокса, по одному с каждой стороны. Мощность импульса фонового света должна быть достаточно большой или максимальной. Так же как и рисующего, хотя рисующий можно чуть уменьшить. Дополнительным нюансом такой схемы света является использование фона в качестве отражателя и контрового света. Если модель находится в непосредственной близости от фона, то вокруг образуется яркий световой контур, получается прорисовка фигуры.
Схема 2: Для съемки грудного портрета можно использовать эту схему, когда фон освещен большим окто-боксом на журавле.
5. Схема освещения на черном фоне
Рассмотрим схему съемки контрастного портрета в студии, на чёрном фоне, с использованием двух источников света. Для создания жесткого рисунка света и тени использованы специальные насадки с сотами. А тубус послужит источником акцентирующего (иногда называемого скульптурного) или моделирующего света.
Моделирующий свет — расположен по оси рисующего света, и находится с противоположной стороны от модели. Он «отрывает» неосвещенную половину модели от фона. Не имеет чёткого рисунка и не конкурирует с рисующим светом. При неправильной установке (например, излишняя яркость) может нарушить всю световую палитру. Если фотограф «не видит» или не понимает моделирующий свет, то от него лучше отказаться. В связи с тем, что свет источника моделирующего света может попасть на переднюю линзу объектива и снизить контраст или вызвать нежелательные блики, он устанавливается в тубусе, либо источник освещения комплектуется защитными шторками.
Схема наглядно показывает, как получить контрастный рисунок двумя источниками жесткого света. Очень часто такое освещение используют в коллажах рекламных плакатов или киноафиш. Акцентирующий свет можно получить с помощью прожекторной насадки или тубуса, а мощность источника должна быть на пол ступени больше мощности рисующего.
Схема света 1: Два источника импульсного света – портретная тарелка с сотами и тубус с сотами.
Специфический характер освещения, который создает портретный рефлектор, отличается от софт-боксов или зонтов, так как поток света распределяется на отражающей поверхности равномерно. Для получения более мягкого света использован диффузор, а для получения направленного света используются соты под размер тарелки.
Тубус с сотами – насадка, применяемая в портретной съемке для создания блика или подсветки волос. Освещение точечным источником света, таким как тубус, требует более тщательной и аккуратной установки вспышки.
Схема 2: На фотографии видно, как не очень точно расположенный источник моделирующего света повлиял на характер рисунка.
Источник рисующего света расположен под 45 градусов к модели спереди и чуть выше, а источник моделирующего света, наоборот, под углом 45 градусов и выше за объектом съемки. Получился контрастный портрет, хорошо выделяющийся на чёрном фоне.
6. Схема света из двух источников с цветным фильтром
Изюминка этой схемы из двух источников состоит в использовании цветного фильтра на контурном свете. Малый окто-бокс создает основной свето-теневой рисунок, дает белый (холодный) оттенок. А оранжевый фильтр рефлектора, расположенного позади, сбоку и выше модели, освещает часть лица и платья теплым желтым светом. Рисунок получается такой модно-золотистый. Получившееся общее золотое освещение делает изображение мягче.
Если захотите сделать тон похолоднее, а цвета кожи и платья натуральнее — можно регулировать балансом белого или пост обработкой. Хотя это может загубить всю романтику освещения. Изначально баланс белого был выставлен на 5560 K, чтобы «охладить» его, можно уменьшить температуру до 4500 K.
На этом мы закончим этот урок. Сложный, полное понимание которого приходит только с практическим опытом, который мы желаем приобрести вам, наши уважаемые читатели, как можно скорее.
В следующем уроке №3 вы узнаете, как правильно для съемки в студии настроить вашу фотокамеру. Всего вам фотографического!
Схемы света для портретной студийной фотосъемки
В статье повествуется о том, как можно сделать качественный портрет в студии, пользуясь только двумя источниками света, белыми зонтами, портретной тарелкой, белым и черным бумажным фоном и портретным отражателем.
Не стоит себя тешить тщетными ожиданиями того, что изучив данные методы, вы сразу научитесь делать снимке на уровне великих фотографов.
Однако, данный материал существенно расширит знания по применению студийного освещения и даст толчок к саморазвитию и изучению нового материала.
В статье будут описаны методу постановки света только двумя источниками. Почему так? Почему не три? Всё просто. Во-первых, большое количество света не всегда влияет на качество снимка. Во-вторых, овладев техникой работы с двумя источниками, легко можно перейти к работе с тремя и более вспышками. В третьих, чаше всего в студиях бывает только два источника света. Это можно считать базовым минимумом, но он часто бывает и максимумом. В домашней студии, где ограничено пространство, и, как правило, бюджет, два источника света — это норма.
Первая схема.
Использование одного источника света (рефлектор «тарелка» + моноблок), а также белый фон из бумаги позволяют получить жесткий рисунок теней и света. Переход света и тени получается четким и резким. Для достижения такого эффекта модель должна стоять очень близко к фону. Благодаря этому источник света, располагающийся фронтально, будет создавать плотную тень на бумажном белом фоне. Моноблок можно располагать на различной высоте. Чем он будет располагаться выше, тем тень будет длиннее. Удобнее всего будет использовать стойку «журавль». Она позволит устанавливать свет напротив модели, и стойка не будет мешать съемке.
Вторая схема.
Эта схема с одним источником света. Будет использоваться моноблок и белый зонт «на просвет». Фон для модели будет черным. При этой схеме можно сделать портрет, на котором освещение модели будет реализовано только с одной стороны. Такое освещение добавит портрету глубину и выразительность, однако не любой модели подойдет такое освещение. Модель должна быть несколько удалена от фона, а моноблок находится на уровне её головы.
Третья схема.
Используем два моноблока с белыми зонтами «на просвет» и бумажный фон белого цвета. Освещение устанавливаем и направляем диагонально к модели. Главный источник освещения располагается слева. Он рисует мягкую светотень. Дополнительное освещение устанавливается справа за моделью и освещает фон. Дополнительный источник в такой схеме будет устранять провалы в тенях справа, и создавать контровое освещения, придавая объем снимку. Модель располагается в три четверти к фону. Основной источник света располагается на уровне лица модели или немного выше, а дополнительный на уровне плеч. Дополнительную своеобразную атмосферу создало мокрое стекло, через которое был сделан снимок.
Четвертая схема.
Эта схема использует освещение и фон аналогично прошлой схеме. Свет устанавливается по обе стороны от модели под углом 45 градусов. Оба они выполняют функцию заполнения сцены светом. Это создает мягкое освещение. Глубоких теней при такой схеме не будет. Из-за недосвеченности белый фон становится слегка серым. Чтобы исключить фон из кадра, можно кадрировать портрет.
Снимая портреты в стиле «Beauty» хорошо использовать портретный отражатель. Данный снимок демонстрирует преимущества этого аксессуара. Отражатель позволяет гибко настраивать тени на лице и шеи модели. В примере использовался не большой отражатель диаметром 32 дюйма, серебряного цвета. Он был расположен по центру кадра на уровне груди.
Пятая схема.
Два моноблока с белыми зонтами «на просвет» устанавливаются по диагонали к объекту съемки, который располагается на черном фоне. Главным источником будет тот, что слева. Он создаст на лице модели теневой треугольник. Такую схему часто называют — «треугольник». Контровый свет создает второй источник. Он подсвечивает фигуру и волосы модели, а также придает объем. Засвет фона делает его не черным, а сероватым, но от этого снимок только выигрывает, так как серый намного легче воспринимается, он более нейтрален.
Шестая схема.
Схема реализует использование двух моноблоков и зонтов «на просвет» с бумажным белым фоном. Свет устанавливается по обе стороны от модели и светит под углом 90 градусов. Оба моноблока работают как заполняющий свет. Светотени получаются мягкими, но по центру тень приобретает глубину. Эта схема добавляет выразительность снимку, но может быть приемлема не для всех моделей. Белый фон становится сероватым.
Седьмая схема.
Эта схема демонстрирует использование двух моноблоков и одного белого зонта «на просвет», а также черного бумажного фона. Оба моноблока располагаются слева и справа от модели. Главный источник ставится фронтально к модели и будет выполнять заполнение кадра светом. Благодаря ему будет достигнуто равномерное заполнение кадра светом. Второй моноблок устанавливается справа, немного за моделью. Он создаст контровое освещение, подсветит фигуру и добавит немного жесткости и объема. Для рассеивания светового потока применяется чашка, которая поставляется в одном комплекте с моноблоком. она позволяет получить жесткие переходы от света к тени. Контровой источник света выполняет еще одну функцию. он прорисовывает мелкие брызги воды.
Восьмая схема.
Два моноблока с белыми зонтами «на просвет» устанавливаются за моделью и направляют свой свет на белый фон. Угол падения света — 45 градусов. Оба источника создают мягкий силуэт модели. Белый фон и заполняющий свет делают модель слегка засвеченной. Незначительные детали скрыты в тенях, но черты лица различимы. В данной схеме применима тонировка фона. В нашем примере розовый создал нежность и теплоту.
Девятая схема.
Данная схема требует большего количества аксессуаров. Понадобятся: два моноблока, рефлектор «тарелка», стандартная чашка, а также белый фон. Располагаем оборудование согласно схеме. «Тарелка» устанавливается фронтально выше глаз модели. Это даст рисунок теней на лице модели напоминающий бабочку. Иногда эту схему называют «голливудский портрет» из-за того, что в киноиндустрии многие портреты сняты таким образом. Более высокое расположение рефлектора даст более длинную тень от носа. Фон за моделью располагается на расстоянии около одного метра. Из-за этого тень падает на фон, и кадр становится более плотным. Плотность кадра можно регулировать отдалением или приближением модели к фону.
Для этой схемы хорошо подойдет стойка «журавль», которая не будет мешать фотографу при съемке. Дополнительный свет устанавливается за моделью на одном уровне с плечами. Он создает контровой свет. Этот свет прорисовывает фактуру волос и придает объем.
Десятая схема.
Эта схема практически полностью повторяет четвертую. Расположение оборудования такое же. Единственное отличие — это отсутствие импульсов света. Для примера был снят портрет только с пилотным светом. Благодаря маленькой мощности света можно делать снимок с намного меньшей глубиной резкости.
Схем постановки света в студии при съемке портрета очень много. Приведенные десять примеров призваны облегчить постижение техники освещения. Любой начинающий фотограф найдет в этих схемах для себя что-то новое.
Copyright by TakeFoto.ru
На основе материалов с сайта: photokubik.com
Cхемы студийного света | Статьи
После того, как вы определились с выбором фотостудии, разобрались со студийным светом, насадками, необходимо научиться выставлять свет. Фотокамера только фиксирует картинку. Свет же ее создает.
Мы используем четыре основные типа освещения: рисующий, заполняющий, фоновый, контровой.
Рисующий свет – это основной источник, который формирует основной рисунок в кадре. Он на одну-полторы ступени ярче, чем остальные источники в схеме. Софт-бокс, портретная тарелка – эти насадки используют для рисующего света. Он устанавливается чуть выше головы модели.
Заполняющий свет – используется в схеме для высветления теней от рисующего света. Для этих целей подходит софт-бокс, лайт-диск.
Фоновый свет – служит для освещения фона позади объекта съемки. В качестве фонового света используют рефлекторы, тубус, шторки, цветные фильтры, т.е. все, что дает жесткий свет.
Контровой свет – это свет, направленный на модель сзади. Используется для отделения модели от фона, подчеркивания фактуры волос. Чаще всего применяют тубус, рефлектор со шторками, стрип-боксы.
Но необязательно использовать все эти источники света одновременно. Каждый новый источник в кадре должен быть оправдан.
Настройка камеры для работы в студии
При работе в фотостудии нам нужно установить на камере ручной режим управления — режим М. Это позволить полностью контролировать выдержку и диафрагму и соответственно управлять экспозицией кадра. Установите на камере минимальное ISO – 100 или 200. Выдержку – 1/125 секунлы, диафрагму – 9-14. Баланс белого — 5500К, формат кадра – RAW.
Если при таких настройках ваш кадр будет переэкспонирован (очень светлый), вам нужно прикрыть диафрагму. И наоборот. Так же для оценки экспозиции вам могут помочь гистограммы в камере. Если она смещена влево – кадр пересвечен, если вправо – недосвечен.
Один источник света
При такой схеме света чаще всего используют софтбокс или портретную тарелку. Такая схема света позволяет дать жесткие тени от модели. Это самая простая схема, но она не интересная. С ней редко снимают.
Два источника света
Введем второй источник света. Посмотрим как изменится картинка. Модель поставим перед черным фоном. В качестве заполняющего света используем софтбокс (разместим спереди от модели). В качестве рисующего – софтбокс с сотами (делаем более узким пучок света) справа от модели.
На следующей схеме мы разместили основной источник (софтбокс с сотами) под 45 градусов от модели. Для того, что бы подчеркнуть волосы модели и отделить ее от фона мы использовали контровой свет – рефлектор, направленный под 45 градусов сзади.
Теперь посмотрим на рисунок, который даст нам портретная тарелка в качестве основного источника. Она установлена чуть выше от лица модели. Под носом появляется тень в виде бабочки. Для того, что бы ее убрать, воспользуйтесь отражателем на уровне груди модели.
Три источника света
Теперь постоим схему с тремя источниками света. Портретная тарелка чуть выше головы модели – основной источник света. Позади модели два софтбокса – контровой свет. Он подчеркнет скулы и плечи. Вы так же можете убрать тень под носом с помощью отражателя.
Четыре источника света
Если в предыдущую световую схему добавить еще один рефлектор с цветным фильтром, направленный на фон – получим интересную картинку.
Комментарии
Добавить комментарий
Интересные схемы света в фотостудии | Статьи
В данной статье мы собрали для вас несколько интересных и в тоже время простых схем света в студии. Часто, смотря на некоторые фотографии, вы спрашиваете себя — как это было сделано? какая схема света использовалась? сколько источников и какие они по мощности? Мы подробно ответим вам на все эти вопросы.«Теплая» схема света для портрета
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Canon EF 100vv f/2.8 macro USM
2. Рефлектор 165 cм со шторками
3. Отражатель Colorama 2×2
4. Софтбокс SSBR 60×60
5. Бумажный фон
На этой фотографии воссоздана жаркой Латинской Америки — текила, танго, гитары, сигареты. Для этих целей было решено использовать жесткий свет, который дает ощущение солнечного дня. Для усиления эффекта рисующий рефлектор был направлен на золотой отражатель, который придал модели красивый золотой оттенок на коже, а так же эффектное отражение в очках. Софтбокс сверху высветил края шляпы, дополняя ощущения солнечного дня, а фоновый цвет с цветовой насадкой, освещающий желтый фон, закончил ощущение жаркого латиноамериканского полдня.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
софтбокс 60×60 |
шторки |
отражатель Colorama |
Как фотографировать танцы, схема света
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Canon EF 100vv f/2.8 macro USM
2. Рефлектор 165 мм со шторками
3. Софтбокс SSBR 70×190
4. Белая циклорама
Танцы один из самых сложных видов съемки. Для того, что бы изображение было объемным, мы расположили рисующий свет сверху. Для этого были использованы длинные софтбоксы, которые создают узкий, но при этом мягкий свет. Танцовщицу от фона мы отделяем контровыми источниками, так же они внесли динамику в кадр.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
софтбокс 70×190 |
шторки |
Тень как часть композиции
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Canon EF 100vv f/2.8 macro USM
2. Рефлектор Narrow 285 мм RF
3. Белая циклорама 5,5 м
Задумка была создать шуточный образ шотландца. Схема света с белым фоном и жесткой тенью. Для этого мы сделали причудливую тень на фоне.Мы использовали один источник жесткого света, который по отношении к модели расположен на 45 градусов. В качестве фона — широкая циклорама, она позволяет снимать тень полностью в горизонтальном кадре при таком угле рисующего света.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
Рефлектор |
Вносим в кадр экшин
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Zeiss Makro-Planar T 2/100 ZE
2. Софтбокс RSBR 85×110 см
3. Софтбокс SSBR 70×190 см
4. Софтбокс Grand box 230 см
5. Бумажный фон
Очень интересный кадр и на первый взгляд возникает вопрос — как же это сфотографировано? Несколько ассистентов подбрасывали муку. Что бы структура муки была видна на снимке, мы использовали контровое освещение с обеих сторон от модели. В качестве рисующего света был выбран грандбокс, создавший практически без теневой рисунок на лице девушки.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
софтбокс RSBR 85×110 |
софтбокс SLBR 70×190 |
софтбокс |
Схема света beauty с одним источником света
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Zeiss Makro-Planar T 2/100 ZE
2. Софтбокс Grand box 230 см
3. Фон серебряная стена
Перед вами классический пример бьюти-съемки с одним источником света. В качестве источника света был использован грандбокс, соединяющего в себе черты как жесткого, так и мягкого света. расположение его сверху и сбоку от модели позволило подчеркнуть особенности макияжа, а так же выделить тени от скул и таким образом прорисовать рельефность лица и создать объем.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
Софтбокс |
Схема света в стиле fashion
1. фотокамера Canon 5DMark II, объектив Canon EF 100vv f/2.8 macro USM
2. Софтбокс Grand box 230 см
3. Софтбокс SSBR 60×60 см
4. Шторки с рефлектором 165мм RF 5003
Хороший пример того, как осветительные приборы могут служить не только по прямому назначению, но и в качестве фона или интересного аксессуара, создавая в кадре смысловой акцент и необычную атмосферу. Что бы создать золотое сечение, фотограф использовал моделирующий свет, который, за счет разницы цветовой температуры с импульсным, создал золотое свечение грандбокса. Модель , в свою очередь, освещена классическим фешн-светом — верхний боковой софтбокс, а так же боковой заполняющий ростовой софтбокс, чтобы исключить черные провалы в одежде.
|
световая головка |
генератор Broncolor |
софтбокс 60×60 |
шторки |
Софтбокс |
в статье использован материал с сайта prostudio.com.ua
Комментарии
Добавить комментарий
8 настроек портретного освещения, которые должен знать каждый фотограф
Ключ к отличной портретной фотографии — понимание портретного освещения. Это верно как для естественного / окружающего света, так и для искусственного освещения. В этом посте мы познакомим вас с основами управления студийным освещением. Соотношение освещения, схемы освещения, углы обзора и положение лица — все это важные факторы при создании привлекательного портрета.
Вот несколько базовых настроек освещения и способы использования света и тени на лице объекта для создания различных образов.Для новичков в фотографии сначала начните с этого обзора портретной фотографии, а затем потренируйтесь в восьми положениях портретного освещения, указанных ниже.
Эти образцы / положения освещения и пояснения предназначены для начинающих, но также являются отличным напоминанием для опытных фотографов. Во всех этих положениях (за исключением краткой демонстрации соотношений освещения в конце) используется только один источник света (а иногда и отражатель), что делает их очень достижимыми с минимальным количеством оборудования.
Настройка портретного освещения 1: освещение бабочки
Освещение «бабочка» (также называемое освещением Paramount) названо в честь тени в форме бабочки, которая создается под носом. Поместите основной источник света над камерой и прямо за ней, слегка направив вниз на объект.
Для освещения бабочек поместите источник света перед объектом и направьте на него вниз. Чем круче угол, тем глубже тени.
Освещение «бабочка» создает тень под подбородком, носом и вокруг щек.Когда объект повернут под углом, под скулами могут появиться более выразительные тени. Чем выше вы расположите источник света позади себя и над объектом, тем длиннее тени будут попадать под нос и подбородок. Это лестно для большинства лиц.
Легко осветляйте тени от бабочек с помощью рефлектора или белого пенопласта, расположенного ниже подбородка объекта.
Настройка портретного освещения 2: контурное освещение
Кольцевое освещение создается за счет помещения источника света немного выше уровня глаз объекта и отклонения от оси 45º (плюс-минус).Это смещает тень от носа на одну сторону лица. Вместо тени в виде бабочки у вас получится небольшая петля.
Самый быстрый способ зациклить освещение — начать с освещения бабочки, но затем немного сместить положение вашего источника света в сторону. На какой бы стороне ни был ваш свет, на противоположной стороне появится тень от носа.
Петлевое освещение иногда удлиняет лицо. Это льстит большинству людей, часто используется для хедшотов, и его можно использовать с любой стороны.Тень появляется на противоположной стороне от того места, где находится источник света. Размер тени зависит от положения источника света и от того, насколько нос блокирует этот свет. Конец носа отбрасывает тень в форме петли. Вы также увидите, как тень появляется на щеке напротив света. Контурное освещение похоже на освещение бабочки — оно находится чуть дальше в сторону.
Настройка портретного освещения 3: освещение Рембрандта
Названный в честь голландского художника, который использовал этот стиль в своих работах, освещение Рембрандта очень похоже на петлевое освещение.Однако в освещении Рембрандта теневой контур носа достаточно длинный, чтобы соединяться с тенью на щеке. Это улавливает треугольник света на щеке.
Положение источника света для Рембрандта очень похоже на положение источника света для петли. Здесь он расположен выше, немного дальше от оси и под немного более крутым углом. Освещение Рембрандта похоже на «экстремальное» петлевое освещение.
Чтобы получить это, начните с петлевого освещения, но затем продолжайте располагать источник света вверх и в сторону, пока тень от носа и тени на щеках не соприкоснутся.Этот стиль освещения — капризный, резкий и артистичный. Заполните отражателем для более мягкого вида.
Настройка портретного освещения 4: раздельное (или боковое) освещение
Раздельное освещение (также называемое боковым освещением) — это форма освещения, при которой половина лица объекта освещена, а другая половина остается в тени. Это создает драматическое, уникальное ощущение и встречается не так часто, как другие позиции.
Разделенного освещения добиться очень легко: поместите источник света сбоку от модели. Если оставлять половину лица в темноте слишком эффектно, добавьте отражатель или белую пенопластовую панель, чтобы на эту сторону отражался небольшой свет.
Расположите основной свет сбоку от модели под углом 90 °. Вы можете оставить дальнюю сторону полностью в тени или использовать отраженный / заполняющий свет, чтобы показать больше деталей.
Даже если вы не хотите, чтобы на противоположной стороне лица отображалось много деталей, попробуйте использовать заливку для создания бликов в глазах. Имейте в виду, что такое освещение подчеркнет текстуру лица вашей модели. Раздельное освещение отлично подходит для очень капризных портретов и выглядит стильно, но не всегда лестно.
Настройка портретного освещения 5: профильное / периферийное освещение
Профильное освещение (также называемое рамочным освещением) иногда используется в спортивной портретной съемке, потому что оно имеет героический вид.
Есть 2 распространенных применения этого типа освещения. В первом расположите источник света за объектом. Это создает границу света вокруг вашего объекта, придавая ему четкость и отделение от фона. Ваш объект будет в основном недоэкспонирован. Для этого метода требуется более одного источника света, если вам не нужен только контур.
По часовой стрелке сверху слева: • Один свет сзади создает эффект контура. • Залейте второй лампой по желанию. • Посмотрите на эту установку за кулисами. • Пример профильного освещения.
Для второго разместите объект под углом 90º, чтобы вы видели только его профиль. Поместите источник света перед их лицом (на разумном расстоянии и чуть выше уровня глаз, чтобы начать) или даже немного позади той стороны лица, которая находится подальше от камеры. Идея состоит в том, чтобы осветить только край их профиля.
Настройка портретного освещения 6: широкое освещение
Широкое освещение — это метод, который часто можно комбинировать с одним из приведенных выше шаблонов освещения для решения конкретных проблем.
Расположите объект так, чтобы та часть лица, на которую попадает больше всего света, находилась ближе всего к камере. Это означает, что ваш объект должен сидеть под небольшим углом от вас. Это очень удобно, если объект съемки носит очки, поскольку широкое освещение — это самый быстрый способ осветить кого-либо, удерживая очки за пределами угла отражения.По этой причине для школьных портретов и корпоративных хедшотов часто используется широкое освещение. Однако это также может сделать лицо шире, чем обычно.
Широкое освещение — отличный выбор для очков. Он не вызывает размышлений. Для этого осветите ту часть лица, которая находится ближе всего к камере (даже если она находится немного ближе).
Настройка портретного освещения 7: Кратковременное освещение
Короткое освещение противоположно широкому освещению. При коротком освещении наиболее освещенная часть лица также находится дальше всего от камеры.Ваш объект по-прежнему находится под углом по отношению к камере, но свет теперь находится на дальней стороне лица.
Короткое освещение, хотя в этом примере и нормально, иногда может вызывать отражение в очках в зависимости от точного угла. Это может быть сложнее из двух позиций. Для этого осветите самую дальнюю от камеры часть лица (даже если она находится немного дальше).
В зависимости от используемого угла короткое освещение позволяет создать четкость лица. Конечно, это не невозможно, но избежать бликов от очков при коротком освещении непросто.Короткое освещение может «истончить» лицо — что и хорошо, и плохо, в зависимости от того, какой образ вы собираетесь создать.
Настройка портретного освещения 8: Заполняющее освещение
С одним фонарем можно сделать многое. Однако вы должны решить, хотите ли вы также использовать заполняющий свет. Заполняющее освещение не обязательно должно исходить от другого источника света. Вместо того, чтобы добавлять второй источник света в качестве заливки, вы можете отразить свет от основного источника света от отражателя и использовать его в качестве заливки.
Чтобы эффективно использовать заполняющее освещение, полезно понять основы соотношений освещения.Чем больше соотношение между двумя источниками света, тем более выражен контраст между светлым и темным. Коэффициенты освещения могут очень быстро стать техническими для новичков. Просто поймите, что вы можете создавать динамические портреты с интересным контрастом и глубиной, используя ключевой свет на одном уровне яркости и заполняющее освещение на более низком уровне яркости. Это можно измерить двумя способами:
- С экспонометром. Если ваш экспонометр показывает f / 8, когда вы измеряете часть объекта, на которую попадает ключевой свет, а затем он показывает f / 5.6 со стороны, куда попадает заполняющий свет, значит, ваша тональность в два раза ярче, чем ваша заливка. Это потому, что от f / 5.6 до f / 8 разница в 1 ступень. Каждая ступень экспозиции — это вдвое больше света.
- С самими фарами («на глаз»). Менее точен, чем экспонометр, но подходит для новичков, которые хотят лучше понять освещение. Если ваша ключевая вспышка или стробоскоп на ½ мощности, а заполняющая вспышка или стробоскоп на мощности, то у вас соотношение 2: 1.
Соотношение освещения 1: 1 слева, соотношение освещения 2: 1 справа.
Если ваш заполняющий свет настроен на ту же мощность, что и ваш основной свет, портрет будет плоским, а освещение — очень ровным. Иногда вам нужно это, но в большинстве случаев вам нужно немного определенности. Самый быстрый способ сделать это — создать контраст, позволив ключевому свету быть главной звездой, а заполняющий свет — просто второстепенным персонажем.
Терпение и практика для освещения портретов
Освещение для портретной фотографии требует практики.Найдите модель пациента и снимайте, пока не добьетесь желаемого результата. Не забывайте менять только одну вещь во время практики, чтобы не запутать себя. Не меняйте положение модели и положение источника света одновременно — начните с одного изменения и сделайте пробный снимок, прежде чем менять что-либо еще в вашей настройке. Чем больше вы будете практиковать эти схемы освещения, тем быстрее вы будете на пути к созданию потрясающих и уникальных портретов ваших объектов.
Теги: Портретная фотография Последнее изменение: 7 июля 2021 г.Руководство по шаблонам портретного освещения и советы
Портретное освещение может сделать или испортить ваши фотографии.Неправильный свет может сделать ваш объект плоским и неинтересным.
Чтобы сделать ваши фотографии интересными, вот самые необходимые техники студийного освещения.
Эта статья также предложит вам несколько советов по портретному освещению, которые помогут вам в работе.
Способ освещения портрета определит настроение вашего изображения.[ЭкспертФотография поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег.Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает.]
Естественный свет и студийный портретный свет
Часто вся эта «настройка портретного освещения» может напугать новичков. Большинство подумает, что работать с естественным освещением будет проще.
Это, к сожалению, не всегда так. Выделенное искусственное освещение имеет несколько важных преимуществ:
- Они позволяют более гибко и творчески подходить к освещению вашей модели.
- Они дают вам больше контроля над экспозицией, чем окружающий свет.
Для правильной экспозиции вы должны согласовать настройки камеры с окружающим освещением. Даже при смешивании встроенной вспышки и окружающего света.
Риск заключается в том, что вы можете использовать слишком длинную выдержку, особенно если у вас нет светосильных объективов f / 1,4–2,8.
Вместо этого с искусственным освещением вы можете установить диафрагму, ISO и выдержку по своему усмотрению. Мои стандартные настройки — f / 8, ISO 200, 1/125. А затем вы можете настроить мощность света в соответствии со своими потребностями.
Это проще, и я считаю, что могу снимать с любым объективом, доступным на рынке. В комплект входят недорогие линзы. Уравновешивание вспышки и окружающего света на улице. Настройки: f / 4,5, 1/80 сек, ISO 200.
Если вы не знакомы со студийным оборудованием, прочтите эту статью о создании домашней студии.
Как использовать свет Когда дело доходит до портретного освещения, есть мягкий и жесткий свет.
Жесткий свет отбрасывает сильные, темные и четкие тени.Мягкий свет дает более светлые тени. Переход между темными и светлыми участками изображения более плавный.
То, что делает освещение портретной фотографии жестким или мягким, не является его источником. Это соотношение между видимым размером источника и размером объекта.
Голая вспышка дает более жесткий свет, когда вы фотографируете людей.
Модификаторы света смягчат фонарь. Вы можете использовать зонтики, софтбоксы или вспышку, отраженную от белой стены.
Просто направив вспышку камеры на стену, я смог получить гораздо более мягкий и приятный свет. Последнее, что нужно знать о свете, — это то, что его интенсивность убывает по закону обратных квадратов.
Скажите, что расстояние между источником света и объектом увеличивается вдвое. Каждый раз, когда это происходит, интенсивность света на объекте уменьшается в четыре раза.
Это свойство приводит к «ослаблению света». Этот эффект часто используется в портретной съемке, чтобы лучше контролировать световой узор на вашей модели.
Работа с одним источником света — отличный способ изучить классические модели освещения. Это также позволяет вам больше сосредоточиться на художественной стороне портретной живописи.
Ниже вы найдете шпаргалку для загрузки. На нем показаны самые популярные классические настройки портретного освещения.
Это:
- сплит-освещение;
- шлейф освещения;
- бабочка освещение;
- Рембрандт освещение;
- бортовое освещение;
- и силуэтное освещение.
В этом замечательном глоссарии терминов портретной фотографии есть все необходимые объяснения.
Шпаргалка по настройке одиночного света
На этой схеме показано взаимное расположение света, камеры и модели для создания некоторых из наиболее распространенных настроек освещения, используемых в студийной портретной фотографии. Каждая настройка портретного освещения создает четкий световой узор на вашей модели. Это зависит от конкретного положения источника света относительно носа модели.
Положение камеры влияет на соотношение света и тени лица.
Так профессиональные фотографы-портретисты делают студийные портреты. При использовании нескольких источников света возможны более тонкие и сложные световые узоры.
Используя более одного источника света, вы также можете отделить вашу модель от фона.
Различные источники света в таких установках получили свои названия в зависимости от их функции:
- Ключевой свет -Основной свет для сцены. Он определяет световой узор. И это первое число, указанное в соотношениях освещения (например, при соотношении освещенности 4: 1 ключевым источником света является номер 4).
- Заполняющие источники света — Используется для заполнения (осветления) теней, заполняющие источники света обычно слабее, чем основной свет.Это второе число, указанное в соотношениях освещения (например, при соотношении освещенности 4: 1 заполняющий свет будет номером 1).
- Светильники для волос / разделения / обода — Эти источники света не позволяют вашей модели сливаться с фоном. Их обычно кладут сбоку, позади модели. И они выделяют части его фигуры и контуры.
- Фоновый свет — Фоновый свет особенно полезен для портретов в высоком ключе. Вы также можете использовать его как разделительный светильник в осветительных установках с несколькими источниками света.Или вместе с цветными гелями может изменить цвет фона.
Несколько источников света также позволяют легко изменить контраст изображения. Они изменяют соотношение света между основным и заполняющим.
Высококонтрастные изображения с соотношением яркости ключа и заливки 8: 1 или более лучше всего подходят мужчинам-моделям. Для женских моделей больше подходят более сбалансированные соотношения, такие как 4: 1 или 3: 1 или меньше.
Имейте в виду, что это рекомендации. В фотографии допустимо сгибание или нарушение правил.
Самые распространенные образцы портретного освещения
Давайте посмотрим, как применить на практике основные концепции, рассмотренные выше. Мы рассмотрим несколько типичных световых узоров.
Сплит и «геройское» освещение
Этот высококонтрастный световой узор часто используется для создания портретов в сдержанном стиле.
Экстремальное разделенное освещение создает очень контрастные изображения. Часто используется с мужскими моделями и для неброских черно-белых портретов. Сплит-освещение — типичный пример бокового освещения.Кроме того, это самая простая из всех схем освещения.
Совместите одну голую вспышку с плечом модели и сделайте снимок перед ней.
Интересная вариация возникает при зеркальном отображении настройки вспышки, как показано на схеме ниже.
Создает так называемый рисунок «героя освещения».
Эта установка получила свое название от сильного настроения, которое она передает. Он создает сильную тень в середине лица вашей модели.
Управляйте толщиной тени, размещая модель перед источниками света. Это создает большую тень.
Расположите модель за источниками света, чтобы тень была более тонкой. Сильная, уверенная поза лучше всего подчеркивается освещением героя. Здесь модель была впереди фонарей. Вы можете сказать это по широкой тени на его лице и торсе.
Контурное освещение
Каждая статья о портретной съемке со вспышкой предлагает эту простую установку с одним источником света. Подходит как мужским, так и женским моделям.
Особенно, если вы используете модификатор света, такой как зонт или софтбокс, для создания мягкого света.
Чтобы ваша модель не сливалась с фоном, вы можете добавить разделительный свет. Это создает наиболее классический вариант установки с двумя источниками света.
Классическая установка с одним источником света для создания мягкой петли (или освещения Рембрандта) на вашей модели. Фоновый свет не является обязательным.Если вам нужен более энергичный вид, попробуйте заменить зонтик сеткой. Это дает более плотный всплеск света.
Освещение типа бабочка и раскладушка
Освещение «бабочка» было очень популярно в 30-х годах среди голливудских фотографов. Он отбрасывает небольшую тень в форме бабочки под носом модели.
При съемке женской модели используйте зонт или софтбокс, чтобы смягчить свет.
Эта схема портретного освещения может оставлять глубокие тени.Они появляются под подбородком, скулами и носом модели.
Этот план освещения показывает схему освещения бабочки с дополнительным фоновым освещением. Чтобы рассеять эти тени, добавьте заполняющий свет прямо под основным источником света, освещая модель снизу.
Это раскладушка. Это одна из тех установок, которые никогда вас не разочаруют.
Обычно заполняющий свет слабее, чем основной, поэтому остаются мягкие тени. Это может быть либо отражатель, либо вторая вспышка (с меньшей мощностью, чем основной свет).
Освещение типа «раскладушка» с использованием отражателя в качестве заполняющего света оставляет на модели несколько светлых теней. Этот портретный рисунок освещения подходит как для стиля в низком, так и в высоком ключе.Работа с ободным освещением
Вы можете использовать рамочный свет для создания изображений с ощущением темноты, загадочности, а иногда и абстрактности.
Один только обводной свет может создавать великолепные угрюмые и загадочные изображения в низком ключе.Вы также можете использовать его как разделительный светильник.
В сочетании с другими источниками света, крайний свет отлично справляется с отделением вашей модели от фона. Настроить это несложно. Спрячьте вспышку за моделью, чтобы осветить его сзади.
Если вы хотите выделить полную фигуру, вам понадобятся две лампочки. По одному с каждой стороны от вашей модели, указывая на них.
Чтобы получить красивый, тонкий край света, подчеркивающий только контур фигуры вашей модели, помните о мощности вспышки. Слишком много, и свет будет заливать контур и освещать их переднюю сторону (переднюю).
Баланс между вспышкой и окружающим светом
При съемке со вспышкой в студии мы склонны подавлять окружающий свет.Это не влияет на нашу настройку портретного освещения.
Иногда вам может понадобиться совместить вспышку и рассеянный свет.
Первый измеритель окружающего света с диафрагмой, ISO и выдержкой. Затем сравните это показание со своей вспышкой.
Импульсометр, такой как Sekonic L-308s, является долгожданным аксессуаром при работе с фонариками. Тем более, когда вы смешиваете их с окружающим светом.
Портретная съемка в помещении с естественным освещением
Можно делать отличные портретные снимки в помещении, используя только естественный свет, проникающий из окна.
Классический способ создания разделенного освещения для портретов, снятых при естественном освещении из окна и круглого отражателя.Из всех вариантов освещения разделенное освещение легче всего воссоздать с помощью окружающего света.
Расположить вашу модель рядом с окном — это самый простой способ использовать разделенное освещение с естественным освещением.Настройки: 21 мм, f / 8, 1/30 сек, ISO 100. Вы можете разместить отражатель на противоположной стороне модели (лицом к окнам).
Работает как заполняющий свет, делая тени ярче и создавая более сбалансированные изображения.
При работе с окружающим освещением вы должны обращать внимание на окружающую обстановку, в которой вы снимаете. Окружающая среда будет видна на изображении.
Не загромождайте этот фон и не отвлекайте его.И используйте окружение модели, чтобы поставить портрет и настроить его настроение.
Настоящая проблема — поддерживать высокую скорость затвора. Таким образом, ваша модель будет выглядеть резкой, и вы не будете слишком сильно недоэкспонировать сцену.
Когда снимать в низком и высоком ключе
Эти два стиля определяют настроение финального изображения. Некоторые световые узоры и объекты лучше смотрятся в сдержанном стиле.Другие дают лучшие результаты в высоком ключе, в зависимости от того, что вы собираетесь делать.
На портрете в низком ключе около 80% тонов изображения темные. При правильном освещении этот стиль передает мрачное, мощное, драматическое или таинственное настроение.
Вот хороший урок от Джоша о том, как делать портретную съемку в низком ключе.
Изображения в высоком ключе имеют большинство тонов на яркой стороне шкалы.Это создает более живое и радостное настроение.
Не случайно большинство стоковых изображений, на которых изображены люди, являются высокотехнологичными. То же самое и с портретами новорожденных и малышей.
Для изображений в высоком ключе вы должны осветить фон, иначе он станет серым.
Вы хотите, чтобы ваш фон был белым, когда вы делаете снимки в голову или портреты новорожденных. Используйте большой софтбокс (со вспышкой внутри) или окно в качестве фона.
Этот пост дает вам всю информацию, необходимую для создания ярких портретов. В нескольких разных стилях.
И все же последний совет. Не зацикливайтесь на той или иной настройке портретного освещения.
Эти образцы — отправная точка для вашего исследования освещения. Не бойтесь импровизировать и экспериментировать с источниками света и никогда не забывайте получать удовольствие.
У нас есть отличный учебник по созданию лайтбокса своими руками или отличные советы по освещению портрета в окружающей среде, которые вам тоже стоит попробовать!
У нас есть отличная статья о том, как создавать кинематографические портреты, которые вам тоже стоит попробовать!
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография»
Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?
Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.
6 портретных моделей освещения, которые должен знать каждый фотограф
В классической портретной съемке есть несколько вещей, которыми вы должны управлять и обдумывать, чтобы создать привлекательный портрет ваших объектов, в том числе: соотношение освещения, образец освещения, вид лица и угол обзора.Я предлагаю вам изучить эти основы наизнанку, и, как и в большинстве других вещей, вы сможете нарушить правила. Но если вы сумеете это сделать, вы будете на пути к фотографиям великих людей. В этой статье мы рассмотрим схему освещения: что это такое, почему это важно и как его использовать. Возможно, в следующей статье, если вам понравится эта, я расскажу о других аспектах хорошего портрета.
Образец освещения Я бы определил, как свет и тень играют на лице, создавая различные формы.Какой формы тень на лице, проще говоря. Существует четыре распространенных портретных режима освещения:
.- Раздельное освещение
- Контурное освещение
- Подсветка Рембрандта
- Подсветка «бабочка»
Есть также широкое и короткое освещение, которые больше подходят для стиля и могут использоваться с большинством вышеперечисленных схем. Давайте рассмотрим каждый из них по отдельности.
1. Сплит-освещение
Разделенное освещение в точности соответствует названию — оно разделяет лицо точно на равные половины, причем одна сторона находится в свете, а другая в тени.Его часто используют для создания драматических изображений таких вещей, как портрет музыканта или художника. Сплит-освещение, как правило, является более мужским образцом и, как таковое, обычно более уместно или применимо для мужчин, чем для женщин. Однако имейте в виду, что жестких правил не существует, поэтому я предлагаю вам использовать информацию, которую я предоставляю здесь, в качестве отправной точки или руководства. Пока вы не научитесь этому и не сможете делать это во сне, по умолчанию используйте рекомендации, если вы не уверены.
Чтобы добиться разделенного освещения, просто поместите источник света под углом 90 градусов слева или справа от объекта и, возможно, даже немного позади его головы.Расположение источника света по отношению к объекту зависит от лица человека. Посмотрите, как на них падает свет, и отрегулируйте соответственно. При истинном раздельном освещении глаз на теневой стороне лица улавливает свет только в глазах. Если при повороте лица на их щеку падает немного больше света, возможно, их лицо просто не идеально для раздельного освещения.
ПРИМЕЧАНИЕ : любой рисунок освещения может быть создан на любом виде лица (вид спереди, показывающий оба уха, или лица, или даже профиль).Просто имейте в виду, что ваш источник света должен следовать за лицом, чтобы сохранить узор освещения. Если они повернут голову, картина изменится. Таким образом, вы можете использовать это в своих интересах, чтобы легко отрегулировать узор, просто немного повернув голову.
Что, черт возьми, такое «луч света»?
Обратите внимание на этой фотографии выше, что глаза ребенка отражают реальный источник света. Он выглядит как маленькое белое пятно, но если мы присмотримся, мы действительно сможем увидеть форму света, который я использовал на этом портрете.
Видите, как яркое пятно на самом деле представляет собой шестиугольник с темным центром? Я использовал этот свет, который представлял собой небольшой софтбокс в форме шестиугольника на моей вспышке Canon.
Это так называемый «луч света». Если глаз объекта не улавливает этот свет, глаза будут казаться темными, мертвыми и безжизненными. Вы должны убедиться, что хотя бы один глаз имеет блики, чтобы оживить объект. Обратите внимание, что он также осветляет радужную оболочку и делает глаз в целом ярче. Это также добавляет ощущения жизни и придает им искорку.
2. Контурное освещение
Контурное освещение создается путем создания небольшой тени от носа объектов на их щеках. Чтобы создать круговое освещение, источник света должен быть немного выше уровня глаз и примерно на 30-45 градусов от камеры (в зависимости от человека, вам нужно научиться читать по лицам людей).
Посмотрите на это изображение, чтобы увидеть, куда падают тени, а на их левой стороне вы можете увидеть небольшую тень их носов. При петлевом освещении тени от носа и щеки НЕ касаются.Сделайте тень маленькой и слегка направленной вниз, но помните, что источник света находится слишком высоко, что создаст странные тени и приведет к потере бликов. Петлевой свет, вероятно, является наиболее распространенным или популярным образцом освещения, поскольку его легко создать и он нравится большинству людей.
На этой диаграмме черный фон представляет группу деревьев позади них. Солнце заходит за деревья, но они полностью в тени. Слева от камеры используется белый отражатель, чтобы отражать свет обратно в лица людей.Отражатель может находиться на солнце, а может и не быть, но вы все равно можете улавливать свет, даже если это не так. Просто поиграйте с углами, изменив расположение отражателя, вы можете изменить схему освещения. Для кольцевого освещения это должно быть где-то около 30-45 градусов от камеры. Он также должен быть немного выше уровня их глаз, чтобы тень или петля их носа наклонялись вниз к уголку рта. Это одна из ошибок, которую я часто вижу, когда новички делают с отражателями, они помещают их низко и наклоняют вверх.Это освещает нижнюю часть носа модели и не создает привлекательного рисунка.
3. Освещение Рембрандта
Освещение Рембрандта названо так потому, что художник Рембрандт часто использовал этот образец света в своих картинах, как вы можете видеть на его автопортрете здесь. Освещение Рембрандта идентифицируется по светящемуся треугольнику на щеке. В отличие от петлевого освещения, при котором тень от носа и щеки не соприкасается, в освещении Рембрандта они встречаются, что создает замкнутый маленький треугольник света посередине.Чтобы создать правильное освещение Рембрандта, убедитесь, что глаз на теневой стороне лица освещен и имеет блики, иначе глаз будет «мертвым» и не будет иметь красивого блеска. Освещение Рембрандта более драматично, поэтому, как и раздельное освещение, оно создает больше настроения и создает более мрачное ощущение вашему изображению. Используйте его по назначению.
Для создания освещения Рембрандта объект должен немного отворачиваться от света. Свет должен быть выше макушки, чтобы тень от носа падала к щеке.Лицо не каждого человека идеально подходит для создания освещения Рембрандта. Если у них высокие или выступающие скулы, это, вероятно, сработает. Если у них маленький нос или плоская переносица, добиться этого может быть сложно. Опять же, имейте в виду, что вам не нужно делать именно тот или иной узор, просто пока человек польщен и создается желаемое настроение — тогда освещение работает. Если вы используете оконный свет, и окно опускается до пола, вам, возможно, придется заблокировать нижнюю часть гобо или картой, чтобы добиться этого типа освещения.
4. Освещение бабочки
Освещение «бабочка» удачно названо в честь тени в форме бабочки, которая создается под носом при размещении основного источника света над камерой и непосредственно за ней. Фотограф в основном снимает под источником света для этого рисунка. Чаще всего его используют для снимков в гламурном стиле и для создания теней под щеками и подбородком. Он также подходит для пожилых людей, так как меньше подчеркивает морщины, чем при боковом освещении.
Освещение «бабочка» создается за счет расположения источника света непосредственно за камерой и немного выше уровня глаз или головы объекта (в зависимости от человека).Иногда его дополняют, помещая отражатель прямо под подбородок, а сам объект даже держит его! Этот рисунок льстит людям с выраженными или выступающими скулами и стройным лицом. Кто-то с круглым и широким лицом будет лучше смотреться с петлей или даже с разрезом, чтобы сделать лицо стройнее. Этот узор сложнее создать, используя только оконный свет или отражатель. Часто требуется более жесткий источник света, такой как солнце или вспышка, чтобы создать более четкую тень под носом.
5.Широкое освещение
Широкое освещение — это не столько конкретный рисунок, сколько стиль освещения. Любой из следующих узоров света может быть широким или коротким: петля, Рембрандт, разделение.
Широкое освещение — это когда лицо объекта немного повернуто от центра, а сторона лица, обращенная к камере (более широкая), находится в свете. Это дает большую область света на лице и теневую сторону, которая кажется меньше. Для портретов в высоком ключе иногда используется широкое освещение.Этот тип освещения делает лицо человека шире или шире (отсюда и название), и его можно использовать на очень тонком лице, чтобы сделать его шире. Однако большинство людей хотят выглядеть стройнее, а не шире, поэтому такой тип освещения не подойдет тем, кто тяжелее или с круглым лицом.
Для создания широкого освещения лицо отворачивается от источника света. Обратите внимание на то, что сторона лица, обращенная к камере, имеет больше всего света, а тени падают на дальнюю от камеры сторону лица.Проще говоря, широкое освещение освещает большую часть лица.
6. Кратковременное освещение
Короткое освещение противоположно широкому освещению. Как видно из приведенного здесь примера, при коротком освещении сторона, обращенная к камере (та, которая кажется больше), оказывается в большей тени. Его часто используют для портретов в низком ключе или более темных портретов. Он скрывает большую часть лица в тени, создает более скульптурную форму, добавляет трехмерности, а также стройнит и льстит большинству людей.
При коротком освещении лицо на этот раз обращено к источнику света.Обратите внимание на то, что на ту часть лица, которая повернута от камеры, больше всего света, а тени падают на ближнюю сторону лица, ближе к камере. Проще говоря, короткое освещение имеет тени на большей части лица.
Собираем все вместе
После того, как вы научитесь распознавать и создавать каждый из различных образцов освещения, вы сможете начать узнавать, как и когда их применять. Изучая лицо объекта съемки, вы узнаете, какое освещение подойдет ему лучше всего, а также для того типа портрета и желаемого настроения.Кто-то с очень круглым лицом, который хочет казаться стройнее на портрете выпускника, будет освещен совсем иначе, чем тот, кто хочет промо-снимок для своей группы, который заставляет их выглядеть злыми или злыми. Как только вы узнаете все шаблоны, как распознавать и управлять качеством света, направлением света и соотношением сторон (мы обсудим это в следующей статье), вы будете хорошо подготовлены, чтобы справиться с этой задачей.
Конечно, гораздо проще изменить схему освещения, если вы можете перемещать источник света.Однако, если основным источником света является солнце или окно — это сделать немного сложнее. Поэтому вместо перемещения источника света вам нужно будет повернуть объект по отношению к свету, чтобы изменить направление, в котором он падает на него. Или измените положение камеры. Или поменять свою позицию. Итак, в основном перемещайте то, что вы можете перемещать относительно света, если вы не можете перемещать сам источник света.
Практическое упражнение
Загоните в загон объект (как в реальном живом человеке, а не вашу собаку) и потренируйтесь создавать каждый из только что обсужденных нами световых паттернов, включая:
- освещение бабочки
- петлевое освещение
- освещение Рембрандта
- разделенное освещение
Не забудьте показать как широкое, так и короткое освещение — для каждого из различных шаблонов, где это применимо.На данный момент не беспокойтесь ни о каком другом аспекте (пропорции, заполняющем свете и т. Д.), Просто сконцентрируйтесь на том, чтобы сначала обработать узоры. Используйте свет из окна, торшер с голой лампочкой (снимите абажур) или солнце, но попробуйте использовать источник света, который позволит вам видеть, что происходит (я бы посоветовал вам не пытаться использовать вспышку, пока вы у меня больше опыта, с ним труднее учиться, потому что вы не можете увидеть это до тех пор, пока не будет сделана фотография). Также лучше всего начинать с объектом, обращенным прямо в камеру, без поворотов, кроме как для создания широкого и короткого.
Покажите нам свои результаты, пожалуйста, и расскажите о любых проблемах или проблемах, с которыми вы столкнулись. Я постараюсь помочь вам решить их, чтобы вы и другие могли извлечь из этого урок и поправиться в следующий раз.
Если вы работаете в Pinterest — вот рисунок для сохранения этого урока.
ОБЩИЕ
ПОДГОТОВКА
НАСТРОЙКИ
ОСВЕЩЕНИЕ
РАЗМЕЩЕНИЕ
НАПРАВЛЯЮЩИЕ НАПРАВЛЕНИЯ
4
4
ARANБИЗНЕС
ВДОХНОВЕНИЕ
РЕСУРСЫ
ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ
Creator / Home — Online Lighting Diagram Creator
Спасибо за вашу тяжелую работу над этим замечательным инструментом.Но позвольте мне предложить пару исправлений ошибок и возможных улучшений.
1 — В Safari кнопка «Очистить диаграмму» не работает — пожалуйста, исправьте!
2. — Может ли каждый фотограф создать и сохранить некоторые базовые настройки в качестве предварительных? Не все, но многие настройки освещения, которые я использую, по сути являются вариациями определенных базовых студийных и локационных схем и имеют их в качестве пользовательских предустановок, то есть в качестве отправных точек, с соответствующим набором источников света, отражателей и т. Д.В таких случаях уже было бы построение диаграммы скорости.
2. — Зеленые стрелки, регулирующие угол наклона объектов, хороши, но было бы еще лучше, если бы они позволяли более точно контролировать точный угол.
3 — Возможность масштабирования размеров предметов, отражателей. и другие значки были бы чрезвычайно полезны.
Я понимаю, что вы пытались предоставить различные значки для обозначения больших и малых софтбоксов. Но вы еще не сделали этого для отражателей — а у меня есть много отражателей разных размеров, от двухдюймовых настольных отражателей для фотографий продуктов питания и продуктов до серебристо-белого отражателя 6 x 6 футов для групповых снимков.Меню объектов освещения, которые вы предоставили, уже становится настолько переполненным, что им сложно пользоваться. Я предлагаю предоставить некоторые базовые значки с возможностью для каждого пользователя масштабировать их все больше и меньше, щелкая и перетаскивая вкладку управления размером для каждого объекта, аналогично другим инструментам управления, которые уже поставляются с объектами
4 — И как другие отметили, что возможность добавлять заметки была бы замечательной, но, возможно, вы можете сделать это в версии Photoshop. который я еще не пробовал.
5 — Кроме того, мне бы очень понравилось, если бы вы могли выбрать объект из меню, а затем просто перетащить его в нужное место на диаграмме.Как сейчас: сначала нужно щелкнуть по пункту меню; затем переместите курсор туда, где появляется значок в верхнем левом углу диаграммы; а затем переместите значок в его окончательное положение. Разве не было бы быстрее, проще и эффективнее просто перетащить его из меню и расположить одним простым движением?
6 — Возможно, это сбой в Safari, или, может быть, я просто пропустил что-то очевидное, но как только я нажал кнопку «переключить уровень слоя» объекта, я как бы потерял контроль над ним и не мог понять, как получить доступ к разные слои.Я делаю что-то неправильно? Или мне нужно войти в Photoshop, чтобы добраться до слоев?
7. — После того, как я добавлю значок сопля к значку вспышки, должен быть какой-то способ соединить эти два значка вместе на схеме, чтобы я мог перемещать их вместе как одно целое и таким образом мог быстрее измените диаграмму, чтобы отразить другое положение во время съемки. Я также хотел бы видеть отдельные значки шторок, сетки разного размера и другие общие модификаторы, которые я использую на своих вспышках и моноблоках.
быть соединяемыми на диаграмме.Опять же, это может быть возможно с функцией слоя, которую я, возможно, не понял.
В любом случае спасибо!
Virtual Lighting Studio — Интерактивное портретное освещение
Окружающий свет представляет собой свет, исходящий из студии. Вы можете включить или выключить его, а также изменить его цвет и интенсивность. Если вы заблудились и вам нужна помощь, щелкните здесь. Но вы, вероятно, знаете, что … Щелкните любой текст справки, чтобы скрыть это. Это схематический вид студии. Щелкните по нему, чтобы переключиться на изображение с камеры. Это все доступные модели для освещения. Щелкните по одному из них, чтобы использовать его. Эти слоты используются для фиксации ваших осветительных установок. Щелкните пустое поле, чтобы сохранить текущую настройку, или захваченное, чтобы применить его. Вы можете сохранить изображение захвата на устройстве , используя команду «Сохранить как …» вашего браузера на эскизах захвата. Эта кнопка используется, чтобы поделиться текущими настройками или добавить их в закладки. Вы можете поделиться своими настройками с различными социальными веб-сайтами, отправить их по электронной почте или добавить в закладки, если ваш браузер позволяет это сделать. Это основной вид, в котором освещенный объект отображается через камеру. Мусор используется для очистки ваших настроек захваченного света. Нажмите на мусорное ведро, чтобы выбрать слот, который нужно очистить. Здесь вы можете включить или выключить свет. Могут быть включены несколько источников света, каждый со своим положением, интенсивностью, цветом и формой.Кнопка Solo позволяет вам временно визуализировать эффект одного источника света в вашей установке.
Гель можно добавить на светильник, чтобы изменить цвет света. Показывает интенсивность света. В автоматическом режиме (TTL) значение 0 дает правильную экспозицию. В режиме GN отображается мощность вспышки. Щелкайте по кнопкам + / — или используйте колесо мыши на этом дисплее, чтобы изменить интенсивность.
Используйте свой светлый свет или используйте один из модификаторов в этом списке.
Используйте эти кнопки, чтобы переместить фонарь по часовой стрелке или против часовой стрелки, выше или ниже, ближе или дальше к объекту.
Здесь отображается расстояние между источником света и объектом. Если вы установили один из источников света в ручной режим, эти элементы управления камерой отображаются. Они позволят вам указать выдержку, диафрагму и чувствительность вашей камеры.
По умолчанию интенсивность освещения устанавливается автоматически в соответствии с настройками камеры, но вы также можете настроить их вручную. Выберите другой режим, например, указав ведущее число, из этого раскрывающегося списка.
Освещение для фотографий — Полное руководство для начинающих
Освещение — один из самых важных и сложных аспектов фотографии. Кроме того, он один из самых недооцененных. Слово «фотография» имеет греческие корни и буквально означает «рисование светом». Тем не менее, новички часто берут в руки камеру и начинают снимать, не добавляя слишком много света. Когда стемнеет, они могут добавить проблесковый маячок. Но так же, как и в ручном режиме на вашей DSLR, освоение некоторых основ освещения может выделить вас среди многих других начинающих фотографов и вывести ваши изображения на новый уровень.
Фотография с освещением не должна быть сложной, как многие думают. Если вы начнете со сложной настройки освещения, которая есть в некоторых студиях, у вас может закружиться голова. Но если вы начнете с основополагающих принципов, которые применяются к освещению фотографии, и постепенно продвинетесь вверх, освоить навыки фотографии с помощью этих советов по освещению фотографии будет легко и весело.
Вот несколько советов и основных принципов освещения при фотосъемке:
Настройка освещения: важность положения
Понимание света в фотографии зависит от того, где фотограф помещает источник света, естественный или искусственный.И это больше всего влияет на конечное изображение. Размещение источника света перед объектом обычно дает плоское изображение с небольшой глубиной или контуром или без них. Смещая свет немного в сторону, появляются тени и текстура. Имейте в виду, что при работе с естественным освещением вы можете перемещать объект, а не свет. Результат тот же, и существенным фактором всегда является положение источников света относительно вашего объекта.
При боковом освещении объекта получаются наиболее драматические изображения с глубокими тенями и большой глубиной.Этот образ очень специфический, с эмоциональным и угрюмым оттенком.
Когда источник света находится позади объекта, объект обычно кажется затемненным или силуэтом. Если вы тщательно настроите камеру, вы сможете правильно экспонировать эти изображения и использовать источники света позади объекта в качестве окружающего света. Это акцентные светильники, которые добавляют дополнительный элемент интереса и глубины, чтобы вывести объект из кадра. Они особенно привлекательны для портретов и некоторых профессиональных фотографических работ.
Типы освещения в фотографии
Мягкий свет против жесткого света
Различные источники света имеют разное качество. Эти качества наиболее заметны в тенях на фотографиях. Если свет рассеянный, он создает меньше теней с более мягким различием между светом и тенью. Это мягкий свет. Хотя он исходит от источника, свет распространяется во многих направлениях от этого источника. Это еще один способ сказать, что он не направлен.Пасмурный день — отличный пример мягкого света. Это может быть очень желательно для многих изображений и обычно предпочтительнее жесткого света.
Если вы пытаетесь сделать свет более мягким, вы можете использовать рассеиватель. Если вы снимаете со вспышкой, у многих есть диффузоры, которые вы можете прикрепить. Эти кусочки белого пластика рассеивают свет и смягчают тени. Одним из важных приемов освещения в фотографии с мягким освещением является использование отраженной вспышки. Направляя вспышку на более крупный объект, вы эффективно создаете вспышку из этого объекта.Вы можете использовать стену или потолок напротив вашего объекта, что, по сути, рассеивает свет, падающий на объект. Профессиональные фотографы, работающие с моделями, часто используют так называемую косметичку. Это большие установки освещения, которые рассеивают много света на объект, но при этом создают впечатление мягкого света.
Жесткий свет исходит от направленного света, например прожектора, вспышки или солнца. Тени очень резкие, и есть большая разница между освещенными и темными участками. На портретах результат получается резким, что обычно не то, что ищут ваши клиенты.Жесткий свет имеет свое место в фотографии, но он часто вызывает у вас угрюмое или темное ощущение на ваших снимках.
Естественный и Flash
Не спешите с выводом, что фотографическое освещение — это только вспышки и стробоскопы. Конечно, вспышки играют жизненно важную роль во многих осветительных установках, но солнце и луна являются гораздо более важной частью фотографии при естественном освещении. Естественный свет — это один из видов освещения в фотографии, в котором использование света уже присутствует в естественной среде.Если вы находитесь на улице, это солнечный свет и все, от чего оно отражается. В помещении это может быть свет, проходящий через окна, и уже имеющиеся источники света, такие как лампы, свечи или люминесцентные лампы. Вы можете сделать всю карьеру в фотографии и никогда не использовать стробоскоп.
Однако большинство фотографов хотят немного больше контроля над своими фотографиями. Speedlight — это вспышки, которые прикрепляются к вашей камере и используют систему измерения вашей камеры. Обычно их можно сочетать с другими юнитами вокруг сцены для создания нескольких источников света.Они гибкие в том смысле, что их можно расположить под любым углом, в любом направлении и практически на любом расстоянии от объекта.
Также доступно более продвинутое студийное освещение, которое освещает определенные области кадра, например фон. Специальные источники света также могут иметь определенное назначение, например, смягчение теней, создание бликов или создание цветовых оттенков. Если вы делаете сеанс автопортретов, вы можете поэкспериментировать с освещением и направить композицию в любом направлении.
Цветовая температура
Все источники света имеют соответствующую цветовую температуру, которая измеряется в градусах Кельвина. Более теплые цвета имеют более низкую температуру, чем более холодные. Они исходят от свечей и ламп накаливания. Цветовая температура естественного солнечного света находится где-то посередине. Когда солнечный свет рассеивается в пасмурные дни, обычно становится прохладнее. Флуоресцентные лампы очень крутые, с почти синим оттенком.
Баланс белого вашей камеры определяет, как она фиксирует температуру света.Обычно вы можете установить баланс белого несколькими способами, и почти всегда есть автоматическая настройка. Однако как только вы начинаете работать с несколькими разными источниками света, камере становится сложно выбрать нужный вам цвет.
Вот как установить баланс белого вручную. У большинства камер также есть режим ручной настройки. Вы можете использовать люксметр, чтобы проверить температуру света на вашем объекте в Кельвинах, а затем ввести ее. Вы также можете взять образец изображения белого объекта, например, квадрата ткани, и использовать его для настройки камеры.
Еще один отличный совет по работе с цветовой температурой — снимайте в режиме RAW. Файлы, сохраненные в формате JPEG, не будут содержать достаточно данных для изменения цветовой температуры постфактум. Вы можете настроить оттенок и оттенок изображения, но результат всегда будет менее чем удовлетворительным. С другой стороны, файл RAW будет содержать достаточно данных, чтобы легко настроить цветовую температуру, как если бы вы все еще делали снимок. В Lightroom и других редакторах RAW есть ползунок, с помощью которого можно экспериментировать с цветовой температурой и при необходимости настраивать ее.
Основы освещения в фотографии: начните со съемки при естественном освещении
Безусловно, лучшая отправная точка — это использование естественного света, чтобы научиться делать профессиональное фотографическое освещение. Это удаляет переменную для фотографа: вы не можете перемещать или управлять самим источником света. Но все, что вы можете сделать, — это передвигаться, менять время дня, фильтровать свет через окно шторами и перемещать свет позади объекта или перед ним.
Сохраняя основы, вы изучите основы света.Снимайте на улице и играйте с различными настройками освещения, такими как прямой солнечный свет, пасмурные дни, фильтрованный свет под деревьями и съемка в темных тенях.
Но что происходит с этой теорией, когда света недостаточно, спросите вы? Например, когда вы хотите снимать в небольшом помещении? Что ж, фотограф может добавить больше света, творчески используя уже имеющиеся источники света. Лампы и свечи помогут создать интимные портреты или нежные натюрморты. Подумайте, какие источники света уже есть в комнате, и расположите вокруг них свою съемку.Отфильтруйте свет, проникающий через окна. Вы можете создавать интересные эффекты с помощью жалюзи и одновременно управлять светом, падающим на объект.
В наборе инструментов фотографа есть несколько инструментов, которые помогут вам изменить естественный свет и управлять им. Рассеиватели, которые находятся между объектом и источником света, распределяют свет, делая его более мягким, избегая глубоких теней. Отражатели могут помочь вам добавить дополнительный свет в определенные области фотографии. Они действуют как зеркало и, например, могут пролить больше света на лицо объекта.Хорошая новость о съемке при естественном освещении и использовании этих простых инструментов заключается в том, что это почти бесплатно!
При необходимости используйте стробоскопы
Даже если вы фотографируете при естественном освещении, осветительное оборудование для фотосъемки, такое как вспышка или Speedlight, найдет место в вашей сумке для фотоаппарата. Вы также можете делать снимки с непрерывным освещением, когда используется непрерывный свет. Это полезно, когда фотографу нужно посмотреть, как будет выглядеть фотография во время съемки. Этого преимущества нет при использовании вспышки или стробоскопа, поскольку свет срабатывает короткими очередями.Хотя при съемке с естественными источниками света получаются красивые фотографии, иногда это не тот вид, который вам нужен. Большинство портретных и модных работ теперь выполняется с использованием искусственного света, так что фотограф может контролировать каждый аспект того, как свет падает на объект. В результате портреты с естественным освещением становятся все более и более сферой применения фотографов изобразительного искусства.
Более одного источника света
Чем больше вы играете с основами освещения фотографии, тем больше вы начнете использовать и думать о нескольких источниках света.Множественные стробоскопы дают вам возможность управлять каждым аспектом света, падающего на вашу модель, от светлых участков до теней.
При фотосъемке со стробоскопическим освещением лучшим освещением для фотографии является наличие двух источников света с каждой стороны камеры, угол наклона 45 градусов между прямым источником света и боковым светом при съемке портретов. Такое размещение создает мягкую тень и глубину, оставляя резкие темные тени. Два источника света уравновешивают друг друга, поэтому источник света в идеале будет казаться рассеянным и мягким на лице объекта.
Если весь ваш свет находится напротив модели, темные тени могут появиться на заднем плане при настройке освещения для фотосъемки в помещении. Третий источник света часто используется для освещения фона. Как и в модели, этот свет может быть спереди или сзади фона. Если вы думаете об освещении на открытом воздухе, то в качестве фонового (третьего) источника света вполне может быть солнце. Практика таких настроек поможет вам перейти к профессиональному фотографическому освещению.
High Key vs.Низкое освещение
Если вы пролистаете страницы своего любимого журнала о фотографиях или модного журнала, то заметите, что большинство фотографий яркие и хорошо освещенные. В частности, в модной фотографии есть тенденция к большему количеству света и меньшему количеству теней. Эти изображения редко имеют большую глубину, но у них достаточно тени, чтобы все выглядело реалистично. Это известно в отрасли как высокотехнологичное освещение.
Противоположность высокому ключу — низкий ключ. На фотографиях в низком ключе настройка освещения фотографии более естественная и, возможно, даже более темная.Изображения этого стиля более интимные и обычно используются для придания изображению более грубого ощущения.
Фотография при слабом освещении
По мере изменения количества света, попадающего в камеру, настройки камеры должны изменяться для правильного захвата изображения. Что не обязательно взимать плату, так это основы освещения фотографии, описанные выше. Расположение света, направление, жесткость и температура все еще применимы. Но ваша камера может запечатлеть это лучше, чем вы это видите.
Для фотосъемки при слабом освещении необходимо использовать штатив, хотя это хорошая практика почти всегда.Более длинные выдержки, необходимые для съемки изображений при слабом освещении, улавливают размытие и дрожание камеры, поэтому необходимо, чтобы камера была надежно закреплена, а движения объекта тщательно контролировались.
Когда ваша экспозиция длится более нескольких секунд, вспышки больше не улучшают изображение. Однако их можно использовать для освещения передней или задней части длинной выдержки со специальными настройками. Более полезна концепция световой живописи. Используя мощный светильник для фотографий, вы можете осветить объект или область переднего плана в течение длительного периода времени.Если вы снимаете астрофотографию или молнию, вы часто обнаружите, что пейзаж переднего плана слишком темный. Вы можете исправить это, закрасив темные части изображения светом при открытом затворе. Вам придется поэкспериментировать с количеством света и его продолжительностью, чтобы получить идеальную экспозицию.
Заключение
Освещение для фотографий не так загадочно, как кажется. Начав с основ фототехники освещения и поиграв с одним или двумя световыми лампами, вы быстро научитесь получать идеальную экспозицию.Изучение этих советов по освещению фотографии для управления фотографией с использованием света — один из лучших способов улучшить свои навыки фотографии.
Фотографии, которые вы сделаете после изучения нового с помощью освещения, повысят ценность вашего портфолио. Если вы не создали портфолио для демонстрации своих фоторабот, вы можете подписаться на Pixpa и получить 15-дневную бесплатную пробную версию.
9 Insane LED Recording Studio Setups
Disclosure : Мы можем получать комиссионные, когда вы переходите по нашим ссылкам и делаете покупки.Однако наши мнения не продаются.
- 9 домашних студий, которые максимально используют светодиодное освещение.
- Получите идеи о том, как использовать светодиодное освещение для вашей музыкальной студии.
- Мы предлагаем 6 вариантов светодиодного освещения, которые можно использовать для улучшения вашей музыкальной студии.
Геймеры и продюсеры обожают свои музыкальные студийные осветительные установки . Фактически, только на эти два рынка, вероятно, приходится большая часть их глобальных продаж год за годом, и теперь мы видим несколько потрясающих настроек, когда дело доходит до освещения для студии звукозаписи или домашней студии с действительно крутыми вариантами светодиодного освещения, доступными для любого бюджета.
Это небольшой сюрприз, потому что светодиоды добавляют безошибочно крутой, гиперсовременный вид в любую домашнюю студию, будь то музыка, игры или просто общие развлечения в доме.
Владельцы домашних музыкальных студий приняли эту технологию с распростертыми объятиями, и этот пост служит признательностью музыкальным студиям, ориентированным на светодиодный свет, по всему миру. Имея на рынке множество потрясающих световых решений, мы собрали наши 9 любимых светодиодных осветительных установок для музыкальной студии:
- Его капитал P
- Servidsounds
- Боки Бальбоа
- Marvinobeats
- Ленон Поцелуй
- Районная звуковая лаборатория
- Винилз
- Студия Clear Track
- Луис Торрес
Каждая запись в нашем списке крутых студийных настроек освещения активна в Instagram, поэтому мы настоятельно рекомендуем подписаться на каждую!
1.Его капитал P
Классический люминесцентный синий на розовом, создаваемый сферами пола, помогает превратить этот студийный дизайн в творческий центр вдохновения. Любите светодиодный шар / шары (посмотрите их здесь), размещенные в углах, которые испускают удовлетворительное флуоресцентное свечение.
Instagram: @itscapitalp
2. Servidsounds
Как что-то из Tron, эта студия кричит о современной изысканности с изоляционными прокладками, подвесными панелями крыши и, конечно же, со вкусом выполненными светодиодными лентами (посмотрите наши 7 любимых светодиодных лент здесь) вдоль передней части консоли.
Instagram: @servidsounds
3. Боки Бальбоа
УстановкаBocky Balboa — одна из самых чистых, которые мы когда-либо видели. Светодиодное освещение усиливает атмосферу этой студии, а в сочетании с оранжевыми перегородками и белым диваном цветовая гамма оживает.
Instagram: @ bocky_balboa2
4. Marvinobeats
Просто, минималистично и элегантно. Здесь все как в перчатке, за исключением, может быть, странно расположенных угги на подоконнике.Синие мониторы действительно улучшают цветовую схему.
Instagram: @marvinobeats
5. Поцелуй Ленон
Нам нравятся минимальные настройки, и эта не исключение. Ленон Кисс выбрал неоново-зеленый цвет на фоне синего кобальта, что придает этой студии уникальное ощущение. Отличная работа со звукоизоляцией.
Instagram: @lenonkiss
6. Окружная звуковая лаборатория
Классика 90-х прямо здесь. Абсолютно нравится, как зеленый цвет излучает лучшую точку прослушивания, в то время как фиолетовые оттенки светодиодов сияют и согревают переднюю часть студийной установки.Когда дело доходит до настройки освещения как для вибрации, так и для музыкальной студии, все сделано правильно!
Веб-сайт: www.districtsoundlab.com/
Twitter: @districtsoundlab
7. Винилз
Нам очень нравится необычная установка Vinylz. Этот продюсер пошел на все, чтобы создать боевую станцию, о которой можно было бы мечтать. Я даже не большой поклонник «Звездных войн», но у вас есть , чтобы уважать приложенные здесь усилия. Браво, Винилз — ты выиграешь этот раунд.
Instagram: @Vinylz
8. Студия Clear Track
Атмосфера этой студии проста, но действительно эффективна. Полноценное красное освещение действительно вдохновляет на творчество в этой комнате и показывает, что вам не обязательно нужна сложная настройка освещения для создания прекрасной атмосферы. Контрастная пурпурная живая комната действительно добавляет настоящей прохлады и этой студии.
Веб-сайт: www.cleartrackstudios.com
Instagram: @cleartrackstudios
9.Луис Торрес
Здесь действительно крутое освещение со всех сторон в сочетании с уютной зоной отдыха создают идеальное пространство для записи, записи и расслабления. Луис Торрес создал действительно уникально выглядящую студию с множеством персонажей, добавленных благодаря его выбору освещения.
Instagram: @itsluistorres
6 вариантов освещения настроения музыкальной студии для любителей СИД
Хотите вывести студийное освещение на новый уровень? Мы рыскали по Интернету в поисках лучших светодиодных фонарей для музыкальных студий, которые мы могли найти, и полагаем, что любой из них отлично справится с привнесением атмосферы в вашу студию.
1. Светодиодный световой шар Loftek
Loftek LED Light Ball — это 8-дюймовый перезаряжаемый RGB-светильник. Он разработан как для внутреннего, так и для наружного использования из-за его водонепроницаемости и возможности перезарядки. Это делает его идеальным сопровождением для вечеринок и домашних студий.
Помимо 16 красивых цветов RGB, пульт дистанционного управления позволяет переключаться между 4 режимами освещения, каждый из которых обладает своей уникальной индивидуальностью и атмосферой. Вы также можете управлять яркостью / затемнением, и в нем есть 4 потрясающих эффекта световых переходов.
Как уже упоминалось, он водонепроницаем, поэтому что в нем действительно круто, так это то, что вы можете буквально бросить его в бассейн и превратить летнее барбекю в незабываемые ощущения.
Уже по одной этой причине неудивительно, почему сейчас это один из самых популярных светодиодных глобусов на Amazon. Посмотрите здесь.
Светодиодный ночник LOFTEK Ball BallСветовой шар LOFTEK можно использовать как ночник, игрушку или декоративный светильник.Его отличные водонепроницаемые свойства позволяют ему плавать, что делает его подходящим в качестве светильника для украшения бассейна или ванны.
Почему мы это любим:- Водонепроницаемый
- 16 красивых цветов RGB
- 4 потрясающих эффекта световых переходов
2.Blisslight SKYlite: лазерный проектор туманностей
Skylite мгновенно меняет атмосферу любой комнаты с вашей личной галактикой. Посмотрите здесь.Для тех из вас, кто пишет технологичные, научно-фантастические биты, напоминающие Джеффа Миллса или Planetary Assault Systems, перенос вашей студии в космос может быть тем, что вас интересует.
SKYlite делает именно это, мгновенно проецируя поле дрейфующих звезд на извивающееся облако светодиодной туманности.
Через интерфейс управления вы можете переключаться между различными световыми эффектами, регулировать их яркость и останавливать / запускать анимацию.
Посмотрите здесь.
BlissLights Sky LiteSky Lite включает прямой диод, прецизионную стеклянную оптику и голографические технологии для создания потустороннего визуального опыта.
Купить на Amazon3. Philips Hue Lightstrip
Эта прекрасно освещенная боевая станция от TheZombiUnicorn использует лампочку и ленты Philips Hue.Philips Hue находится в собственном лиге с точки зрения интеллектуальных функций освещения, качества и обслуживания клиентов. Вот почему:
- Вы можете отрезать фары любой длины (невозможно со многими другими брендами, не сломав их)
- Вы можете соединить вместе до 8 удлинителей x 1 м
- Более 16000000 цветов (лучшее, что может предложить отрасль)
- Способен излучать настоящий белый свет (многие другие бренды все еще имеют оттенок цвета своего «белого»).
- Он очень яркий, с яркостью до 1600 люмен, что примерно соответствует среднему значению для большинства обычных лампочек.
- Совместим со всем: Alexa, Google Assistant, Siri, Echo — всем этим!
- Функции таймера и полное дистанционное управление через приложение
* Щелкните здесь, чтобы просмотреть дополнительные сведения о светополосе Philips Hue Lightstrip *
С ними можно проявить супер креатив.Одна из особенностей заключается в том, что вы можете синхронизировать его с видеоиграми, фильмами и музыкой , чтобы создать вокруг вас динамическое отображение / световое шоу.
Например, , вы можете запрограммировать свет на интеллектуальное затемнение / повышение яркости при изменении сцен в фильме .
Имейте в виду, что для получения максимальной отдачи от Philips Hue вам необходимо приобрести Philips Hue Bridge (который входит в стартовый комплект Hue). Они тоже продаются отдельно.
Если вы ищете более дешевые альтернативы, ознакомьтесь с нашей подборкой лучших светодиодных лент для музыкальных студий.
4. Lava® «Оригинальная» лавовая лампа
Лавовые лампы , идеальный вариант для любой музыкальной студии. Хотя это и не обязательно, «светодиоды» сами по себе, простое добавление одного из них в вашу комнату добавляет яркости.
Завораживающие шарики обжигающего горячего воска сидели на микшерных пультах некоторых из самых известных студий в истории и присутствовали на сессиях записи некоторых из самых влиятельных музыкантов нашего поколения.
После возврата более 6 лавовых ламп, у которых были всевозможные проблемы, связанные с утечкой и перегревом, мы обнаружили, что «Lava The Original» затмила конкурентов.
Он отлично работает «из коробки» с минимальной суетой и нулевыми проблемами. Созданный по образцу классики, он содержит красивый, элегантный струящийся воск в культовом дизайне, который мы все знаем и любим. Никаких модных трюков, только классическая ностальгическая атмосфера. Проверьте это на Amazon.
LAVA ‘Оригинальная лавовая лампа’Графика раскаленного вулкана на основании и крышке идеально сочетается с раскаленной лавой внутри лампы.Это похоже на мини-вулкан в вашей комнате (без опасности расплавленной лавы). Доступны 2 цвета!
Почему мы это любим:- Минимум суеты и ноль проблем
- Красивый, элегантный струящийся воск
- Легендарный дизайн
П.С. Недавно мы провели отбор 5 самых продаваемых лавовых ламп на рынке.
5. Nanoleaf Aurora — интерактивное интеллектуальное освещение
Nanoleaf Auroras — гениальный студийный комплект для интеллектуального светодиодного освещения. Ничего подобного я не встречал . Возможности аранжировки безграничны, что позволяет превратить любую студию в полноценную дискотеку космического корабля. Даже если вам нужно минимальное количество атмосферы, чтобы встряхнуть свои творческие соки, он тоже может это сделать.
Настроить очень просто и весело.Стартовый комплект Nanoleaf Aurora (также известный как Smarter Kit) включает 9 треугольных панелей, контроллер и 9 разъемов, позволяющих без труда соединить панели друг с другом. На каждой стороне находится разъем для разъема, поэтому ничто не мешает расположить их по своему желанию. Дайте волю своему творчеству, создавая собственные уникальные шаблоны (каждый контроллер поддерживает до 30 панелей).
Не беспокойтесь о покупке ленты или чего-нибудь еще, все это входит в комплект.
Многие довольные клиенты рекомендовали приобрести надстройку «Nanoleaf Aurora Rhythm Sound», которая подключается прямо к панелям и позволяет синхронизировать цвета светодиодов с вашей музыкой .
Приложение супер-интуитивно понятное и свидетельствует о том, как далеко продвинулись технологии интеллектуального освещения в 2019 году . Выбирайте из различных цветовых схем, включая «Взрыв», «Лес» и «Романтика», каждая из которых столь же впечатляюща, как и предыдущая.
Модуль Rhythm (его можно посмотреть здесь) становится действительно интересным. Он разумно реагирует на звуки в вашей комнате — малый барабан создает короткий взрыв красного люминесцентного света, в то время как басовый барабан распыляет прохладные синие оттенки по всей комнате.Это действительно вещи нового поколения.
Это также довольно модульная система, в которой вы можете создавать свои собственные сцены освещения, предоставляя вам доступ к порядку цветов, скорости / времени реакции и яркости. Кроме того, вы можете создавать свои собственные пользовательские сцены для работы в модуле Rhythm.
NANOLEAF АврораСоздайте красивую симметрию в любой комнате или сделайте ее полностью абстрактной — выбор за вами.С помощью технологии Connect + во всех продуктах Nanoleaf Shapes вы можете комбинировать различные формы в потрясающую световую мозаику.
Почему мы это любим:- Интеллектуальное освещение нового уровня
- Преображает комнаты
- Настраиваемый
Если Nanoleaf слишком много, и вы просто хотите выбрать проверенные светодиодные ленты, ознакомьтесь с нашим обзором лучших интеллектуальных светодиодных лент, доступных на рынке в этом году.
6. SmartCloud — интерактивная лампа и акустическая система Bluetooth
Для этого вам понадобятся ваши бюджетные руки. Это недешево, но впечатляет. Smart Cloud — это интерактивная гиперреалистичная лампа в стиле облака и Bluetooth-динамик .
Идея создателя заключалась в том, чтобы воспроизвести атмосферу и атмосферу грозы прямо в вашем жилом помещении. Можно с уверенностью сказать, что им это удалось.
Облако обнаруживает присутствие человека в комнате с помощью встроенных датчиков движения и создает уникальное шоу молний и громов, которое определяется их движениями. Это единственное в своем роде решение для интеллектуального освещения, и это одна из тех вещей, которые вам просто нужно испытать лично, чтобы понять, насколько это невероятно на самом деле.
Поскольку не у всех есть лишние 3000 долларов США, которые можно потратить на студийное освещение (у меня, конечно, нет), на Amazon есть несколько интересных вариантов, которые выполняют аналогичную работу.
Станьте первым комментатором