Световая кисть своими руками: Урок 4. Световая кисть. Секреты техники.

Содержание

Урок 4. Световая кисть. Секреты техники.

В этом уроке мы рассмотрим оригинальную технику съемки неподвижных объектов, которая называется «Световая кисть». Как правило, эту технику применяют при съемке натюрмортов, чтобы обогатить сюжет необычным освещением, которое невозможно выполнить другим способом. Кроме предметной съемки, технику световой кисти используют, правда значительно реже, например, для съемки интерьеров, но в качестве освещения используют другие приборы, нежели тот, о чем пойдет речь в этой статье.

В качестве наглядного примера мы рассмотрим процесс создания натюрморта на кофейную тему. Предлагаю вам проявить фантазию и самостоятельно подобрать предметы для вашей композиции.

Процесс съемки в технике световой кисти условно можно разделить на три этапа: подготовка, съемка и обработка.

Этап первый. Подготовка.
Итак, для съемки, кроме композиции, нам понадобится нейтральный фон, темное помещение и некоторый набор инструментов.

Как вы уже, наверное, догадались, ключевой момент в съемке световой кистью является непосредственно сама световая кисть или, как еще говорят, световое перо.

Проще говоря, специальный фонарик. Они существуют в фабричном исполнении, но довольно редки и недешевы. Но такая мелочь, никогда не остановит вдохновленного фотолюбителя. Световую кисть можно довольно быстро изготовить своими руками в домашних условиях из обычного и насадки, задача которой преобразовать широкоугольный свет фонарика в узкий луч. Вариантов изготовления насадки в сети великое множество. Я предпочел использовать черный картон из детского набора для поделок.

Я же использовал фольгированную бумагу, изготовив из нее точно такой второй конус, который вставил внутрь первого. Теперь необходимо надежно, чтобы она случайно не слетала, закрепить полученную насадку на фонарик. Лучше примотать ее скотчем или, например, черной изолентой. Обратите внимание, чтобы при включении фонарика свет ни откуда не пробивался наружу. Это может привести к засветам во время съемки.

Пример разницы светового луча фонарика и фонарика с готовой насадкой.

Наша световая кисть готова! Пора приступать к съемке.

Этап второй. Съемка.
Все приготовления сделаны, сцена подготовлена. Прежде чем установить камеру на штатив, сделайте несколько кадров с разных ракурсов, чтобы выбрать наиболее удачный, а уже потом надежно зафиксируйте камеру. Малейшие сдвиги фотоаппарата могут испортить вам всю работу. Следует сказать несколько слов о подготовке самой камеры к съемке. Есть несколько вариантов съемки: съемка с длительной выдержкой и пошаговой подсветкой всех ключевых зон сцены в течение одной экспозиции, покадровая съемка с подсветкой отдельных элементов в отдельных кадрах. Остановимся на втором способе. Во-первых, он позволяет быстро переснять кадр с неудачным взмахом нашей кисти, во-вторых дает возможность в перерывах между кадрами выйти на свет, чтобы передохнуть и продумать дальнейшие действия, а в-третьих, вы сможете внести некоторые корректировки при последующей обработке отснятого материала, но об этом позже.

Переведите камеру в ручной режим, в том числе и автофокус. Установите значение ISO – 100, чтобы минимизировать шум, а значение выдержки — 15 секунд. Подойдет и более короткое время, но лучше оставить небольшой запас. Диафрагму в зависимости от используемого объектива подберите самостоятельно. Следует помнить, что значение диафрагмы влияет на величину ГРИП (глубина резко изображаемого пространства). Проще говоря, если вы хотите чтобы часть объекта была резкой, а часть выходила из фокуса, устанавливайте меньшее значение диафрагмы и наоборот. Сцены с натюрмортами воспринимаются лучше, если вся композиция находится в фокусе. Также необходимо установить в камере ручной баланс белого, поскольку свет фонарика с лампой накаливания придаст фотографии излишнюю желтизну. Я использовал светодиодный фонарик и в качестве эксперимента для баланса белого установил режим вспышки. Результат меня устроил.

Перед тем как погасить свет подготовьте дистанционный пульт и заранее продумайте, какие участки композиции вы хотите подсветить. Последовательность в нашем случае не столь важна. Главное, не упустить важных деталей и избежать провалов в тенях.

Итак, гасим свет так, чтобы в кадре единственным источником света была наша световая кисть, и нажимаем на кнопку спуска на пульте ДУ. В зависимости от желаемого результата взмахи световой кисти могут различаться. Это могут быть продольные взмахи, круговые движения или точечные мазки.

Подсвечиваем правую часть кофемолки и свиток слева.

Освещаем центр композиции и делаем акцент на плитках шоколада.

Подсвечиваем ящичек и выделяем непосредственно его внутренности.

Освещаем кофейные зерна в кофемолке и подчеркиваем деревянную ручку.

Лучше снимать не в полной темноте, а оставить какой-нибудь тусклый источник света или, например, оставить приоткрытой дверь в помещение. Это даст вам возможность видеть композицию, а не махать световой кистью в полной темноте в поисках объекта съемки. Важно чтобы свет не попадал в объектив. Иначе на снимке будут засвеченные области. Можно воспользоваться и таким способом: сначала включаем фонарик, направляем его луч на объект и нажимает на кнопку затвора. Время подсветки фонариком отдельной точки примерно 3 секунды. Следует отметить, что более темные объекты требуют более длительной подсветки. Например, кофемолка в данном случае подсвечивалась 5-6 секунд.

Прорабатывая светом элементы композиции, не забудьте подсветить и фон, на котором она расположена, чтобы избежать эффекта возникновения вашего натюрморта из полной темноты, за исключением случаев, когда вы сознательно хотите этого добиться.

Когда, наконец, все кадры отсняты, перейдем непосредственно к обработке.

Этап третий. Обработка.
Для обработки отснятого материала нам понадобится Фотошоп. Особых познаний в мастерстве владения этим программным продуктом не потребуется. Все что нужно, это загрузить все получившиеся фотографии в один файл таким образом, чтобы каждый снимок был отдельным слоем. Теперь выбираем в свойствах слоя режим «Lighten» (Осветление). В результате мы получим вот такую картинку.

При необходимости можно подкорректировать яркость отдельных слоев, чтобы компенсировать недостаточную освещенность или наоборот, убрать пересвет отдельных элементов. По завершении можно добавить художественный эффект по вашему усмотрению. У меня получился вот такой результат:

Экспериментируйте! И удачных вам снимков!

Оставайтесь на связи!

Техника световой кисти

В предметной фотографии и при съемке натюрмортов фотографы довольно часто прибегают к такому интересному приему, как техника световой кисти. Суть этой техники состоит в том, что фотограф посредством узконаправленного пучка постоянного света высвечивает или «прорисовывает» светом нужные участки и детали изображения. Каждый предмет или деталь освещается отдельно, при этом источник света постоянно движется в руках фотографа. В результате такого подхода фотография приобретает оригинальный световой рисунок, который невозможно воспроизвести какими-либо другими способами или программными средствами. Из этой статьи Вы узнаете, как пользоваться подобной техникой и в чем ее основные особенности.

Что потребуется для реализации техники световой кисти

Для начала определимся с тем, что Вам потребуется для реализации техники фотосъемки с использованием световой кисти. Здесь можно выделить следующие основные моменты:

— Затемненное помещение

Рисовать светом нужно будет в темноте, поэтому для съемки подойдет любое затемненное помещение. В городской квартире это может быть ванная комната, если съемки проходят летом, либо обычная комната, если Вы фотографируете в зимний период. Для съемки в помещении лучше всего использовать стол, приставленный к стене. На нем можно будет разместить соответствующие предметы или композицию, которую Вы хотите снимать. Для закрепления фона подойдет любой лист фанеры.

— Камера и штатив

При съемке различных предметов или натюрмортов использование штатива – обычное дело. Съемка с использованием световой кисти в данном случае не является исключением, здесь также потребуется штатив, поскольку Вы будете работать с длительными выдержками в несколько секунд. Что касается камеры, то к ней главное требование – это возможность использовать ручные настройки и ручной фокус.

Хотя снимать можно и старенькой пленочной камерой, рекомендуется все же воспользоваться цифровым фотоаппаратом, оснащенным хорошим ЖК-дисплеем. Ведь на ЖК-экране Вы сможете визуально просматривать каждый отснятый кадр сразу после съемки, чтобы тут же исправлять свои ошибки и менять настройки для достижения более интересных результатов. При наличии у цифровой фотокамеры разъемаUSB можно подключить ее к компьютеру, чтобы просматривать кадры на дисплее с гораздо большей диагональю, что позволяет разглядеть самые мелкие детали.

— Светосильный объектив

Необходимо иметь в своем распоряжении светосильный объектив, ведь Вам, напоминаем, придется работать с довольно длинными выдержками. Использование объектива с высокой светосилой позволит сэкономить лишнюю секунду или секунды, что немаловажно, ведь каждая такая секунда может существенно добавлять цифрового шума на изображении. Фокусное расстояние объектива может быть различным, но чаще всего для предметной съемки выбирается оптика с фокусным расстоянием 85 мм.

— Световая кисть

Это самый важный инструмент, который Вы будете использовать при съемке предметов или натюрморта. Профессиональные световые кисти сегодня продаются в фотомагазинах, но стоят, к сожалению, недешево. К несомненным преимуществам таких приборов относится то, что они характеризуются постоянной цветовой температурой (в районе 5500 К), плюс они обеспечивают возможность применения разнообразных насадок и фильтров, предоставляя фотографу дополнительные творческие возможности. Однако опять-таки специальные профессиональные световые кисти отличаются высокой стоимостью, и потому фотографам любителям приобретать их нет никакого смысла. Тем более, что простейшую световую кисть Вы можете изготовить своими руками в домашних условиях.

Дорогостоящий прибор можно заменить обычными дешевыми фонариками, которые продаются практически повсеместно. Способы изготовления световой кисти могут быть самыми разнообразными. Например, Вы берете обыкновенный светодиодный фонарик, устанавливаете его в тубус, при этом выходное отверстие для ограничения пучка света можно отрегулировать с помощью диафрагмы от объектива. Тубус можно сделать из обычной черной бумаги, свернув ее в трубку. С такой импровизированной световой кистью собственного изготовления можно использовать, например, цветовые фильтры и прочие аксессуары.

Важно правильно выбрать фонарик для световой кисти. Он должен быть обязательно одноламповым или с одним ярким светодиодом, поскольку несколько светодиодов могут давать хорошо различимые световые пятна. Также нужно иметь в виду, что фонарики могут давать свет с различной цветовой температурой. В частности, фонарики дневного света (DayLight), фонарики, дающие желтый свет или создающие жесткие тени.

Для различных съемочных ситуаций лучше всего приобрести целый набор недорогих фонариков, отличающихся различной цветовой температурой света. К примеру, фонари с жесткими тенями позволят Вам придать снимку большей драматичности, а фонарик с желтым светом выгодно использовать в тех ситуациях, когда снимаемый объект нужно искусственно состарить на изображении. Кстати, для смягчения жестких теней и рассеивания света можно при съемке нанести прямо на фонарик какой-либо бесцветный крем (для лица или для тела).

Снимать с помощью техники световой кисти можно самые разнообразные предметы. Здесь Вы абсолютно свободны в своем выборе и на первых порах, пока не отточите свои навыки, можете фотографировать все, что подвернется под руку – начиная от хрустальной вазы и заканчивая музыкальными инструментами.

Настройки фотоаппарата

Перед началом съемки Вам необходимо будет разобраться в настройках фотоаппарата. Сразу же переключите камеру в ручной режим (М). Оптимальные параметры, скорее всего, придется подбирать экспериментальным путем, поскольку тут многое будет зависеть от мощности используемого Вами фонарика. Значение выдержки определяется исходя из многих факторов, в том числе возможностей цифрового фотоаппарата, светосилы объектива и пр. Выдержка может быть выставлена в пределах примерно от семи секунд до минуты. Не стоит забывать, что каждая лишняя секунда играет важную роль и может приводить к дополнительному цифровому шуму, который полностью испортит снимок.

Диафрагму устанавливайте исходя из необходимой Вам глубины резкости. При использовании очень длительных выдержек рекомендуется выставлять низкую светочувствительность, например, 100 единиц ISO. В любом случае рекомендуется не устанавливать чувствительность выше 160 ISO, чтобы на фотоизображении не проявлялись неприятные шумы.

Если на Вашей камере возможного максимального значения выдержки не хватает для создания светового рисунка и воплощения определенного замысла, то имеет смысл отснять фотографию в несколько экспозиций, после чего совместить эти кадры в один при помощи программных средств. Используйте задержку спуска затвора по таймеру, либо спусковой тросик или пульт дистанционного управления. Так у Вас будет время для того, чтобы подойди к натюрморту или снимаемому предмету и взять в руки световую кисть.

В режиме LiveView наведитесь на резкость, сфокусировавшись на нужной точке, после чего обязательно отключите автофокус. Если использовать систему автофокусировки, то камера в темноте начнет долго искать цель, будет пытаться целиться, что, в конечном счете, просто убьет интересный кадр. После того, как Вы определились с настройками и подготовили камеру, можно, собственно, начинать съемку.

Съемка

Процесс съемки начинается с того, что Вы выключаете весь свет в помещении. Необходимо полностью исключить влияние посторонних источников, сделав комнату действительно темной. Прикройте все предметы с бликующей поверхностью, располагающиеся поблизости, поскольку от них на фотографиюможет отразиться отраженный свет от кисти. Далее Вы берете в руки световую кисть и с началом экспозиции начинаете «прорисовывать» светом нужные детали. Причем желательно вначале подсветить фон и, в целом, больше использовать заднебоковой свет.

Затем можно уже перейти к самим объектам, прорисовывая кистью отдельные предметы, детали и сюжетно важные элементы композиции. При подсвечивании спереди рекомендуется использовать более широкий пучок света, просто сдвинув трубку на фонарике. То, что должно, согласно Вашему замыслу, получиться ярче на фотоизображении, освещайте дольше. Отодвинув подальше световую кисть от объекта, Вы получите неяркое размытое пятно. И, наоборот, для получения яркого пятна с резкими границами на фотографии Вам нужно приблизить световую кисть к предмету.

Главное во время оперирования световой кистью не застаиваться подолгу и не держать слишком длительное время луч света в одной точке. Световая кисть должна двигаться. Можно возвращаться в нужные места несколько раз, чтобы лучше прорисовать их. В конце экспозиции можно дать немного заполняющего света, проведя кистью над объектом, чтобы световое пятно накрыло весь объект, либо, наоборот, дать жесткие тени, подержав кисть в таком же положении неподвижно.

Понятно, что время экспозиции очень ограничено и Вам придется действовать максимально оперативно и четко. Порой даже за несколько десятков секунд просто не получается отрисовать композицию, так как Вы первоначально задумали. Но, во-первых, Вы можете делать неограниченное количество дублей, отмечая ошибки на экране и пробуя повторить движения кистью вновь. Во-вторых, поскольку камера установлена на штативе, то можно отснять несколько кадров, внимательно проработав нужные Вам участки изображения, а затем в графическом редакторе взять с каждого кадра наиболее удачно получившиеся места.

Техника световой кисти, безусловно, хороша тем, что предоставляет фотографу неограниченные творческие возможности. Вы можете экспериментировать с настройками фотоаппарата, выбирать самые разнообразные предметы для съемки и, конечно, использовать различные манипуляции со световой кистью для воплощения самых смелых, неожиданных идей. Для начинающих любителей фотографии эта техника хороша тем, что она не требует применения дорогостоящего студийного оборудования. Интересные и яркие фотографии можно создавать и в домашних условиях, самостоятельно изготавливая световые кисти из подручных средств. Новичкам главное запастись терпением, поскольку первые несколько кадров, скорее всего, окажутся неудачными. Но постепенно, анализируя свои ошибки и просматривая каждый кадр в деталях, Вы сможете существенно улучшить свои результаты и, в конце концов, научитесь создавать уникальные, необычные композиции.

Источник: Фотокомок.ру – тесты и обзоры фотоаппаратов (при цитировании или копировании активная ссылка обязательна)

Игры световой кистью: akry — LiveJournal

Весь сегодняшний день и вечер прошёл в играх со световой кистью. Делюсь приобретёнными знаниями и результатами. Снимали [user=akry], Mike, [user=Irogoto].

Самое важное: чтобы получить красиво, будьте тщательны. Выверяйте время на экспонирование, составляйте сценарий движения света, репетируйте. И делайте дубли. Много дублей.

Как сделать световую кисть

Вместо дорогущей профессиональной световой кисти для начала можно использовать простые диодные фонарики. Чтобы свет был направленным, мы сделали следующее нехитрое приспособление:

1. На плотную бумагу формата А4 наклеили с одной стороны обычную фольгу для заворачивания еды. Раскатали ей, чтобы она была более гладкой и лучше отражала свет.

2. Края укрепили чёрной изолентой. Также закрыли полосками изоленты один из краёв листа — сантиметра на три. Для этих целей лучше использовать чёрный бархат или бархатную бумагу, но её у нас пока не нашлось. Потом купим.

3. Скатали из этого листа трубку диаметром с фонарь — фольгой вовнутрь. Снаружи замотали всё той же чёрной изолентой. Опять же, тут лучше чёрный бархат, но это сделаем потом.

4. Насадили эту трубку на фонарик с тремя диодами. Затемнённым изнутри концом — дальше от фонаря.

На всё это ушло минут двадцать.

Цели всех этих манипуляций:

Избежать засветки от краёв фонарика, когда вы водите кистью в кадре.
Обеспечить яркий и достаточно направленный пучок света.

Поэтому вы легко можете изобретать свои варианты.

Аксессуары, которые необходимы и вещи, которые сильно облегчают жизнь

Чёрные небликующие перчатки и чёрная одежда. Перчатки годятся самые обычные, нитяные. Чёрная водолазка тоже вполне подошла. Рукой в перчатке, помимо прочего, можно отгораживать от камеры ту часть натюрморта, которую вы не хотите экспонировать.
Секундомер. Очень полезно, чтобы что-то или кто-то отмечал промежутки времени. Хотя бы, каждые пять секунд.
Возможность подключить камеру к компьютеру и увидеть всё сразу на большом экране. На маленьком экранчике фотоаппарата всё часто смотрится очень радужно и замечательно. Большой же экран сразу показывает, что нужно доделать и где были ошибки.
Слабенькая фоновая подсветка в студии. Чтобы видно было, куда ставишь ногу и чтобы не пинать стол и штатив с камерой.
Отсутствие кошки рядом с натюрмортом. И черепахи — под ногами.
Цветные прозрачные фильтры, которые можно с помощью резинки или другим способом надевать на световую кисть.

Как снимать

Ставите камеру на штатив, а натюрморт на нужный фон. Камера может быть как цифровая, так и плёночная. Но с цифрой много проще.
При включенном свете репетируете, как будете подсвечивать разные части натюрморта.
Выключаете свет и включаете камеру на очень долгую выдержку — от 20 секунд, до пары минут. Лучше всего с помощью тросика, чтобы камера не тряслась. Если нет тросика, ставьте «отложенную съёмку» — она есть у всех. Времени экспозиции должно быть достаточно для воплощения ваших планов по освещению.
Если камера позволяет делать несколько экспозиций на один кадр, можно это использовать. Например, в промежутке между экспозициями, поменять освещение и передохнуть. Мой Canon 20D такого не умеет, а плёночный Canon EOS 50 вполне может.
В полумраке рисуете светом — подсвечиваете на натюрморте то, что хотите и как хотите. А камера в это время стоит с открытым затвором и экспонирует.
В результате получается один кадр (плёночный или цифровой), который вы дальше и обрабатываете.

Особенности съёмки. Tips and Tricks

Время экспозиции вы можете ставить достаточно большим. Разумеется, при условии, что в студии темно. Потому что если вы отработаете всю программу рисования за одну минуту, а камера будет экспонировать кадр ещё полторы, ничего страшного в этом нет. Просто встаньте широкой спиной перед камерой, чтобы в объектив попадало как можно меньше света. И дождитесь, пока щёлкнет, закрываясь, затвор.
Диафрагму выбирайте по вкусу. Чтобы всё нужное было резким, а ненужное — нерезким. Если при заданной диафрагме и минимальном ISO время для экспозиции слишком мало, а) у вас хороший светлый объектив, б) вам нужно поставить нейтральный серый фильтр, чтобы снизить световой поток.
Объектив лучше наведите на резкость при свете, а потом отключите автофокус.
Инода надо сдвинуть постоянные источники света в процессе съёмки. В нашем случае внутри бокала был светящийся оранжевый кубик. Его вынимали через 15 секунд экспозиции, чтобы не было пересвета. В этом случае опять же — кто-нибудь спиной или грудью закрывает объектив (не касаясь!), а другой аккуратно меняет свет. Потому что если не закрыть объектив, на кадре останутся сюрреалистичные полосы света от движущегося источника.
Если вы в самом конце случайно чуть сдвинули натюрморт, не страшно. Просто не светите больше и всё будет резко.
Лазер чудовищно яркий. Перед тем, как посветить им на объект, прикройте от фотоаппарата рукой (или чёрной бумагой) ту часть, куда светите, примерьтесь, убедитесь, что светите именно туда и что на кадре не будет прямого пятна от лазера. И только тогда уберите закрывающую руку. Лазером можно подсвечивать объекты изнутри или сзади. Но не стоит писать им узоры. Будет готично, но некрасиво.
Стекло, металл тщательно протрите от грязи и отпечатков пальцев. При боковой подсветке они будут видны хорошо, как для милицейского протокола.
Лучше всего выбрать одно направление, откуда светите. Чтобы были реалистичные тени.
Разные материалы по разному поглощают и отражают свет. На кадре с виноградом, белый виноград вообще едва подсветили лазером, зелёный слегка мазнули снизу кистью, а фиолетовый держали в контровом луче аж 15 секунд.
Световая кисть не очень удобна в качестве источника заполняющего света. Лучше использовать вспышку на минимальной мощности.
Снимать лучше в RAW. Больше возможностей потом «вытянуть» кадр в тенях и светах.
Тщательно закрепите камеру и стол для съёмки. В темноте споткнуться и качнуть всё это — раз плюнуть.
Поляризационный фильтр может сослужить хорошую службу, делая кадр более контрастным, а блики — выраженными. Но учтите, что любой «полярик» уменьшает количество света, попадающее в фотоаппарат, и делайте соответствующую поправку на длину экспозиции. Также полярик не улучшает резкости изображения.
Старайтесь придерживаться сценария в процессе экспонирования. Любая «смена коней на переправе» может запороть кадр. Лучше запомните идею и сделайте второй снимок по новому.
Чтобы подсветить что-то прозрачное, можно посветить на фон сзади.
Бликующие объекты можно засунуть в холодильник, чтобы замёрзли. Когда вы их вынете, они запотеют и бликовать какое-то время не будут. Если постараетесь, успеете снять.
В качестве фона лучше использовать бархатную ткань. Также можно поместить объекты на лист обычного стекла, приподнятого над фоном. В этом случае объект можно подсвечивать и снизу, но помните, что на стекле могут стать видны царапины и дефекты.
Дерево, особенно лакированное, можно смазать обычным прозрачным силиконовым кремом для обуви. Будет выглядеть контрастнее, ярче и благороднее.
Удобно, когда натюрморт находится на уровне пояса — не приходится нагибаться, чтобы что-то поменять.
Если вам совсем не нравится какой-то оттенок, а изменить не получается (всё таки, кисти самодельные и любительские), снимайте, как есть. Оттенок потом легко поменять в Фотошопе, с помощью Hue&Saturation.
При подсветке фактурных поверхностей, светите почти параллельно плоскости этой поверхности. Это сделает тени от фактуры более глубокими, а саму фактуру — явной.
Чем ближе фонарик, тем уже и ярче пятно света. Учитывайте это при рисовании и расчёте времени экспозиции. Старайтесь придерживаться выбранного расстояния при съёмке дублей.
Избегайте попадания внутренней части трубы кисти в кадр. От неё могут остаться световые пятна.
Если нужно сделать контровое освещение, светите с очень большой осторожностью. Если прямой свет попадёт в объектив, кадр будет испорчен.

Что же подсвечивать?

Решите для себя, что ключевое в натюрморте. Виноград, контуры бокала, цветок… И постарайтесь выделить их тремя путями. Первый путь: подсветите непосредственно их. Второй путь: сделайте темнее вокруг. Третий путь: создайте светлый ободок вокруг.

Не забудьте и об остальном объекте — если вы не задумывали иного, тени не должны быть совсем «провальными». Слегка подсветите их кистью или мягким заполняющим светом от слабой вспышки.

Если вы хотите, чтобы объект выглядел естественно, предварительно спланируйте, откуда будет падать свет и где будут тени. И сделайте план по времени освещения. Предположим, мы снимаем куб, освещённый с одной стороны. Если светлая передняя грань должна быть вчетверо ярче тёмной боковой и вдвое ярче верхней, она будет высвечиваться пропорционально дольше. Например, так:

передняя грань	8 секунд
верхняя грань	4 секунды
боковая грань	2 секунды

Много интересных и полезных технических подробностей вы можете найти в этой статье. Но ещё раз повторю, что для естественного рисунка теней гораздо проще воспользоваться обычной вспышкой. Не тратя силы на расчёт того, какая грань сколько должна быть освещена.

Насколько это всё сложно?

Ещё не знаю. Пока каждый сюжет занимает у нас час-два работы. Возможно со временем мы приобретём опыт и будем снимать ещё качественнее и много быстрее.

Но качество — главное!

p.s. Если у вас возникают вопросы по поводу использования световой кисти, пишите в комментариях. Я постараюсь ответить, а самые актуальные темы помещу в эту статью.

Съемка с использованием световой кисти

Разновидности

Понятие светографики применимо к многим способам получения фотографического изображения. Чаще всего основой светографического снимка являются следы, оставляемые на фотоматериале или светоприёмнике источниками света, перемещаемыми вручную. При этом получаемые фигуры могут быть как случайными, зависящими от произвольных движений фонаря, так и специально заданными, имеющими форму символов, человеческих фигур, и даже повторяющих контуры предметов в кадре.

Элементы светографики присутствуют и в ночной архитектурной фотографии, где движущийся транспорт оставляет следы от включенных фар и габаритных огней. Иногда подвижные источники непрерывного света используются в сочетании с фотовспышкой, дающей резкое изображение движущихся объектов, в том числе людей.

Разновидностью светографики считается

люминография (лат. lumen «свет», др.-греч. γράφω «пишу»), которая отличается тем, что движутся не источники света, а фотоаппарат; движение может быть хаотичным, если камеру держат в руках, или упорядоченным, в случае её закрепления на каком-либо подвижном предмете, например на автомобиле.
К люминографии относится съёмка ночного неба, когда звёзды оставляют на фотоматериале дуги концентрических окружностей вокруг неподвижной Полярной звезды из-за суточного вращения Земли.

Историческая справка

Первые упоминания о светографике или люминографии относятся к 1889 году, когда учёные Жюль Марэ и Жорж Демени зафиксировали траекторию человеческих движений на снимке «Патология походки, вид спереди» (англ. Pathological Walk From in Front). Позднее, в 1914 году, та же техника была использована Гилбертом Франком и его женой Лилиан для фиксации перемещений конторских служащих с закреплёнными на их одежде фонариками.

Элементы светографики используются при интерьерной съёмке с начала XX века и описаны ещё Энзелом Адамсом.

В фотоискусстве приём впервые использовал Ман Рэй, создавший в 1935 году при помощи светографики серию «Космическое письмо» (англ. Space Writing). Пять лет спустя в технике светографики начала работать Барбара Морган.

Натюрморт с зеркальным отражением и элементами светографики

Пабло Пикассо увлёкся светографикой после визита Гийона Мили, в 1949 году познакомившего художника со своими снимками конькобежцев, на ногах которых были закреплены фонари. Пикассо стал рисовать фонарём в затемнённой комнате, фотоаппарат работал в режиме длинной выдержки. В результате появилась серия, названная «Световые рисунки Пикассо». Наибольшую известность получила работа под названием «Пикассо рисует кентавра».

Один из основателей немецкой творческой группы FotoForm Петер Кетман получил известность благодаря серии «Колеблющиеся фигуры» (нем. Schwingungsfigur), созданной[когда?] методами светографики; на фотографиях зафиксированы следы от точечной лампы, которой нарисованы сложные световые сетки, создающие муаровый эффект.
Пионерами люминографии стали также Жорж Матьё и Ласло Мохой-Надь (Баухауз).
Затем интерес к ней периодически вспыхивает в США и Европе — светографикой занимаются чехи Камил Варга и Йозеф Седлак, немецкие группы LightMark, Lichtfaktor и LAPP PRO, американец Даррен Пирсон, финны Хану Хухтамо и Янне Парвиайнен, французы Marco-93, Жюльен Бретон и другие.

В XXI веке техника получила новый толчок, благодаря распространению цифровых фотоаппаратов, позволяющих визуально контролировать изображение непосредственно во время съёмки; кроме того, не требуется расходовать дорогостоящие фотоматериалы. Появление компактных экономичных источников света на основе светодиодов дало дополнительную свободу творчества.
В современной России светографические снимки эпизодически делали многие фотографы, но наиболее последовательно развивают идеи своих немногочисленных предшественников в Санкт-Петербургском люминографическом обществе, основанном Владимиром Михайлуцей в 2007 году. В его задачи входит творческое изучение техники люминографии и создание художественных работ, использующих эту технику.

Техника съёмки код

Переносные источники света могут быть использованы для получения равномерного или направленного освещения разных элементов интерьера при длительной или многократной экспозиции. При этом не требуется расстановка громоздких осветительных приборов, а достаточно компактного фонаря или портативной фотовспышки, которыми поочерёдно освещаются нужные фрагменты снимка.

В классическом виде светографика предусматривает съёмку в тёмное время суток или в затемнённом помещении, поскольку при наличии яркого освещения длительная выдержка приведёт к общей засветке фотоматериала или фотоматрицы. Фотоаппарат неподвижно устанавливается на штативе, и его затвор фиксируется в открытом положении с помощью спускового тросика. Фон как правило частично прорабатывается естественным ночным освещением или фотовспышкой. Основное изображение создаётся перемещением любых источников света, например таких как фонари, свечи, спички, бенгальские огни или факелы. При этом люди, перемещающие источники света в кадре, специально одеваются в тёмную одежду, чтобы исключить нежелательные следы на изображении.

Свет фонариков может окрашиваться при помощи светофильтров, позволяя создавать яркие цветные пятна и линии. Причём, за одну экспозицию может быть использовано несколько светофильтров для освещения объектов разным цветом с разных сторон, или для получения разноцветных следов. Кроме простых источников света в светографике могут использоваться проекторы, создающие на поверхностях объектов съёмки изображение со слайдов. Взаимодействие этого изображения и поверхностей, на которые оно проецируется, создаёт необычные художественные эффекты.

Создание светографических картин возможно также с помощью цифровой видеозаписи. В этом случае изображение, получаемое видеокамерой, комбинируется в компьютере, давая аналогичные световые следы от движущихся источников света. Достоинством такого метода является возможность съёмки в незатемнённом помещении. Однако, при большом разрешении камеры объём обрабатываемых данных может быть очень большим, требуя хорошей производительности компьютера. Таким способом в сочетании с технологией таймлапс можно получать и движущиеся изображения, или так называемую стоп-моушн-анимацию.

Съемка

Что потребуется для реализации техники световой кисти

— Затемненное помещение

— Камера и штатив

— Светосильный объектив

Необходимо иметь в своем распоряжении светосильный объектив, ведь Вам, напоминаем, придется работать с довольно длинными выдержками

Использование объектива с высокой светосилой позволит сэкономить лишнюю секунду или секунды, что немаловажно, ведь каждая такая секунда может существенно добавлять цифрового шума на изображении. Фокусное расстояние объектива может быть различным, но чаще всего для предметной съемки выбирается оптика с фокусным расстоянием 85 мм

— Световая кисть

Также нужно иметь в виду, что фонарики могут давать свет с различной цветовой температурой. В частности, фонарики дневного света (DayLight), фонарики, дающие желтый свет или создающие жесткие тени.

Настройки фотоаппарата

Арт-проекты

«Фризлайт» (англ. freezelight) — арт-проект, основанный в Москве 2 мая 2008 года. Авторы — Артём Долгополов и Роман Пальченков. Они работают над созданием новых световых картин и анимации, разрабатывают технологии и публикуют на сайте уроки. Команда Freezelight.ru социально активна, регулярно проводит мастер-классы.
Lightpaint.ru — Ответы на все вопросы по рисованию светом. Проект активно развивает своё творчество в Москве с октября 2010 года. Организованы множество workshop по рисованию светом в студиях и на пленэре.
Санкт-Петербургское лиминографическое общество — объединение фотохудожников, организованное люминографом Владимиром Михайлуца в 2007 году.
«Light graffiti» — стрит-арт проект американской светографистки Вики Да Сильва (англ. Vicki DaSilva).

Световая кисть код

Одна из разновидностей светографики, в которой компактный точечный источник света используется для освещения разных частей снимаемой сцены. Основной сложностью метода является подбор и расчёт экспозиции. Эта фотографическая техника получила широкое применение при съёмке неподвижных сюжетов: интерьеров и натюрмортов, особенно в рекламной фотографии. Световая кисть может использоваться одновременно с обычным освещением при многократной экспозиции. После того, как сцена снята со студийным светом ламп или фотовспышек, производится вторая экспозиция при выключенном свете. Определённые участки сцены при этом дополнительно экспонируются при помощи ручного фонарика, в том числе с разных направлений. Такая техника позволяет комбинировать свет недоступным при обычной съёмке образом. Сюжет может быть получен и без дополнительного освещения, только при помощи световой кисти.

Осветительный инструмент представляет собой малогабаритный источник постоянного света, дающий хорошо сфокусированный узкий луч. Часто в качестве световой кисти используются приборы с волоконной оптикой. Свет профессиональной световой кисти обладает калиброванной цветовой температурой около 5500 Кельвинов и по цветовому балансу близок к дневному освещению. Кроме того, такая кисть позволяет использовать различные насадки и светофильтры. В качестве световой кисти может быть использован и бытовой фонарик при соответствующих установках баланса белого фотоаппарата. Желательно, чтобы у этого фонарика свет фокусировался линзой, тогда пятно не будет слишком широким, это позволит точно высвечивать мелкие детали объектов.

Световой меч | код

Световой меч — разновидность световой кисти, представляющая собой длинную светящуюся трубку. Применяются различные конструкции, но основной элемент в световом мече — люминесцентная лампа. Такое приспособление оставляет следы в виде светящейся поверхности. По тому же принципу строится «световой жезл», оставляющий на снимке несколько параллельных линий от закреплённых в ряд светодиодов. Аналогичным образом действуют гибкие светодиодные ленты.

Фото натюрморт. Предметная съемка Максима Волошина

Программа мастер-класса

Архивный мастер-класс. Проведение МК возможно при наборе группы от 6 человек.

Скачай подробный контрольный список (check-list Максима Волошина) по съемке натюрморта >>

Постановка света, композиция, колористика кадра… По мнению Максима Волошина, автора мастер класса, натюрморт – именно тот жанр, который неторопливо развивает эти основные навыки сильной художественной фотографии. Однако на эти знания опирается не только любая эффектная фотография, но и ценный, продающийся кадр.

Вот почему на этом мастер-классе:

все участники уйдут с интересными кадрами, пополнят портфолио натюрмортами.
фотолюбители прокачают свои навыки работы с освещением, компоновкой кадра и подбором цветов.
фотохудожники научаться делать интересные снимки в «домашних условиях», используя минимум оборудования и пространства.
профессионалы узнают набор полезных техник. Без них не обойтись, если натюрморт, предметная съемка или стоковая фотография для вас являются ведущими жанрами

Цена: 1200 грн. для выпускников школы, 1500 грн.-для гостей

5 часов практики и теории с перерывами на кофе, плюшки и общение.

Часть I. Композиция и свет в натюрморте (1 час)

Что делает натюрморт «красивым»? О важности схем освещения из опыта мастеров, выбор предметов, расположение предметов, фактура.
С чего начать работу? Изучение шедевров, продумывание истории, эскиз.
Выбор предметов – практические рекомендации: цвет, форма, размер, фактура, тематичность.
Основы композиции: движение взгляда – «правило сильной руки», золотое сечение и точки силы. Выводы и практические рекомендации.
Примеры схем освещения в натюрморте. Один источник света: свет из окна на уровне объекта съёмки, свет сверху под 45º к объекту съёмки. Объёмность форм, блики и рефлексы.
Световая кисть. Имитация множества источников света.
Представление о возможностях применения техник натюрморта в других жанрах фотографии

Перерыв на кофе

Часть II. Оборудование, техники съёмки, пост-обработка (1,5 часа)

Выбор объектива. Почему 85 мм? Фокусное расстояние, диафрагма и ГРИП. Изучаем варианты.
Выбор штатива. Преимущества штатива с поворотной колонной.
Дистанционное управление. Преимущества использования пульта дистанционного управления и съёмки прямо на компьютер. Обзор программного обеспечения для съёмки.
Как правильно выбрать и подготовить стол для композиции?
Модификаторы света: гобо, диффузоры, отражатели, черные флаги. Как я их использую?
Фоны и поверхности для композиции. Создание атмосферы и управление собственным настроением. Фон своими руками.
Дополнительное оборудование: держатель флагов своими руками, прищепки, фольга, пластилин, пинцеты, перчатки, палочки и кисти.
Световая кисть. Световая кисть своими руками. Смартфон как световая кисть: преимущества и недостатки, программы типа Softbox.
Основные принципы обработки изображений. Lightroom и Photoshop – используем вместе и по отдельности. Особенности комбинирования слоёв и наложения текстур. Применение некоторых плагинов. Подготовка работы для размещения в интернет и для печати.

Перерыв на кофе

Часть III. Практика съемки натюрморта (2 часа). Кадры для портфолио. Идеи для трюковых натюрмортов! (новинка)

Отработка техники съёмки с имитацией света из окна. Один постоянный источник света.
Постановки источника света, использование диффузора, особенности постановки флагов и отражателей: как сохранить объем картинки.
Практика работы со световой кистью. Использование различных вариантов кисти (фонарик с диффузорами, led-панель, смартфон/планшет). Отработка сценариев освещения объекта.
Техника съемки летающих предметов. Идеи для трюковых натюрмортов.
Отработка съёмки нескольких кадров для последующего монтажа.

Уверен, что в конце мастер-класса вас ждет хорошее настроение и эффектные снимки ! Участникам МК желательно:

уметь настраивать свою камеру и иметь базовое понятие о диафрагме, выдержке, ISO, глубине резкости;
иметь с собой камеру с объективом 85-100 мм (если у вас кроп матрица, то 50-65 мм), неяркий карманный фонарик (брелок для ключей) или смартфон, штатив.

Записаться

О фотографе

Максим Волошин – Фотограф, фотохудожник. Более 20 лет занимается фотографией, работает с частными клиентами. Натюрморт считает одним из интереснейших и полезнейших жанров фотоискусства. Постоянно экспериментирует, ищет новые техники съёмки и творческие решения для своих работ. Находит применение техникам натюрморта в других жанрах фотографии.

Световая кисть: съемка новогодних открыток. Фотопрактикум

8 декабря 2016 года в Школе фотографии OPEN FOTO вы сможете попрактиковаться в создании фотооткрыток с помощью «световой кисти».

Самые чудесные новогодние открытки – те, что сделаны своими руками. Во-первых, они уникальны, а во-вторых, хранят в себе частичку вашего тепла и дарят особое ощущение приближающегося праздника.

Школа фотографии OPEN FOTO предлагает вам почувствовать себя немножко волшебником, создавая фотографические новогодние открытки при помощи техники «световая кисть». Практиковаться в съемке участники фотопрактикума будут под руководством Евгения Колкова, основателя OPEN FOTO.

В программе фотопрактикума «Световая кисть: съемка новогодних открыток»:

Введение. Как создавать фотографии с применением «световой кисти»: рассказ Мастера.
Съемка композиций из новогодних «штучек» с помощью «световой кисти». В процессе съемки Мастер будет давать советы и рекомендации.

Для участия в фотопрактикуме необходимо принести с собой:

фотокамеру, у которой есть мануальный режим съемки;
фонарик;
предметы, которые вы хотите увидеть на своей новогодней открытке (елочные игрушки, мишуру, а также, может быть, особенные для вас вещицы) и драпировку для создания композиции,
штатив.

Съемка с помощью «световой кисти» – процесс невероятно увлекательный. Добавьте к этому новогодний антураж – и ощущение приближающегося праздника обеспечено!

Дата проведения фотопрактикума: 8 декабря 2016 года.
Начало фотопрактикума: в 19.30.
Продолжительность: 2,5 часа.
Автор и ведущий фотопрактикума: Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO.
Место проведения: Школа фотографии OPEN FOTO (м. «Измайловская», ул. 2-я Парковая, 6/8).

Регистрация на фотопрактикум закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO! Загляните в расписание >>

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте [email protected] или по телефону +7 977 835-93-53.

В материале использованы фотографии, созданные Евгением Колковым с помощью техники «световая кисть».

Техника световой кисти. Световая кисть

Часто наступают такие моменты, когда есть непреодолимое желание что-нибудь поснимать, но за окном ночь, и все уже спят. Тогда я прибегаю к приему фотосъемки, называемом « ». Выбираю для себя предмет съемки, и, никуда не торопясь, попивая кофе у себя дома, воплощаю нереализованные кадры в жизнь. Эта техника вносит немного загадки и волшебства в цифровую фотографию, ее, наверное, можно даже сравнить с пленочной фотографией, когда ты с трепетом ждешь, что же вышло после проявки.

Для того, чтобы начать съемку, нам понадобятся штатив и фонарик. Фотосъемка в данной технике осуществляется на длинных выдержках, поэтому при выборе штатива обратите внимание на его конструкцию: она должна быть довольно прочной, и камера не должна болтаться на нем.
Для четкого контроля потока света вам необходимо сделать луч фонаря как можно более точечным, когда вы будете фотографировать. Для этого я из куска черного (чтобы не был заметен при съемке) картона скрутил для него трубку (сделал так называемую насадку, именуемую у фотографов тубусом) и зафиксировал ее скотчем.

Чаще всего я снимаю предметы на стеклянной поверхности, закрепленной на уровне метра от пола, для этого приходится вынимать из серванта стеклянную дверцу. Также неплохо подойдет напольная плитка, оставшаяся после ремонта, дипломат или просто лакированный стол. Иметь дома
чистящее средство для стекол тоже будет не лишним, если не хотите убирать кучу пятен с поверхности в Photoshop.

После того, как вы подготовили съемочную площадку и установили камеру на штатив, устанавливаете на ней следующие съемочные настройки:
1. После того, как вы определились с композицией, фокусируетесь на объекте съемки и отключаете автофокус.

2. Чтобы избежать лишнего содрогания камеры, поставьте в настройках предварительный подъем зеркала. Тогда на первое нажатие кнопки спуска у вас будет подниматься зеркало, а на второе — экспонироваться кадр.

3. Подключите спусковой тросик (если имеется) или поставьте съемку с таймера. Чтобы, опять же, избежать лишней тряски от «косолапых» рук.
4. Закройте окна шторами и выключите свет.
5. Поставьте выдержку 2–5 секунд (время на ваш вкус, можно ставить и больше), относительно нее подберите значение ISO и диафрагмы, светя фонариком на объект съемки и ориентируясь на получаемую картинку. Параметры будут различны в зависимости от мощности вашего фонарика.
Большое значение ISO лучше не ставить, особенно если съемка будет в низком ключе.

Теперь нам остается сделать множество дублей, освещая снимаемую композицию с разных сторон, под разными углами, с разных расстояний. Фонарик не должен оставаться неподвижным при экспонировании кадра. Необходимо прорисовывать им грани снимаемого объекта. Желательно не менять угол свечения во время экспонирования, а перемещать фонарик только в вертикальной и горизонтальной плоскостях.
Чтобы добавить эффектности фотографии, мы можем использовать различные варианты света.

К примеру, вот эта фотография была освещена iPad. Существуют всевозможные приложения, чтобы использовать это устройство как небольшой софтбокс. Можно менять цвет вашего фонаря, что разнообразит кадр. Тем, у кого нет планшета, в качестве альтернативы могу предложить использовать телевизор.

Здесь, чтобы добавить в кадр огонь, для съемки использовалась жидкость для розжига костров. Будьте внимательны, не каждая жидкость будет
гореть. В последней съемке, я поджигал… Корвалол.

Параметры экспозиции при съемке огня, скорее всего, нужно будет корректировать. На слишком длинной выдержке пламя будет бесформенным, поэтому вам придется аккуратно, не задев фотоаппарата, поменять настройки: уменьшить выдержку, но не трогать диафрагму. Если кадр оказался
темным, то увеличивайте ISO.
Если вы хотите снимать что-то динамичное, то вам потребуется накамерная вспышка в качестве источника света. Для нее тоже желательно сделать тубус, чтобы пучок света был более направленным.

Для запуска вспышки понадобится обычный синхронизатор.
Если вы захотели провести скоростную съемку и, к примеру, «заморозить» жидкость, то вам необходимо будет обзавестись либо дорогим синхронизатором, поддерживающим скоростной режим вспышки, либо удлинителем горячего башмака, а также вспышкой, поддерживающей этот режим
съемки. Обычно этот режим не поддерживают только неоригинальные вспышки. В этом режиме можно ставить очень короткую выдержку, обходя параметр «выдержка синхронизации», который ограничивает нас снимать в студии на выдержках 1/200. У компании Canon он указывается вот
таким значком:

При съемке таких динамичных кадров выдержка будет более короткая: 1/1600 и короче. Снимаемые объекты желательно жестко зафиксировать клеем или скотчем, чтобы не произошло никаких смещений.
Основное время работы проходит в «склейке» финального кадра в Photoshop. Первым делом вам нужно выровнять баланс белого на всех фотографиях, особенно, если вы использовали несколько различных источников света. Поправить яркость, контраст и т. д.

Затем поочередно перекидываем фотокарточки в Photoshop и накладываем одну на другую с черной маской, подчищая белой кисточкой по маске слоя только в тех местах, где необходимо оставить нужный участок. Кому не понятно, что такое слои и маски, срочно залезайте в Интернет и «гуглите». Без этих знаний, считайте, вы совершенно не знаете Photoshop.

Цифровая фотография без Photoshop Газаров Артур Юрьевич

«Световая кисть»

Слово «фотография» означает «рисование светом». Техника рисования светом «светопись» позволяет фотохудожнику реализовать творческие идеи. Световая кисть дает возможность рисовать самому и добиваться очень красивых композиций. Принцип использования световой кисти состоит в том, что фотографируемые объекты освещаются отдельно и последовательно, источник света должен быть направленным, свет идет узким пучком. В момент съемки свет передвигается – с фонариком в руках вы, импровизируя, освещаете объект в момент, когда открыт затвор камеры.

Фирменная световая кисть, устройство, которое продается в специализированных магазинах, торгующих студийным оборудованием, стоит недешево, да и встречается в продаже нечасто. Вместо дорогого устройства в качестве световой кисти вы можете использовать обычный фонарик. Самый простой карманный фонарик в умелых руках может превратиться в «волшебный» инструмент, дающий возможность бесконечно экспериментировать и добиваться очень выразительных световых эффектов. Сейчас в продаже можно найти фонари практически на любой вкус: подберите фонарик, который подходит вам по размерам, удобно сидит в руке. Подберите модель с нужной вам мощностью, направленностью света, чтобы было удобно с ним работать, – выбор просто огромный, здесь вы не будете испытывать никаких проблем.

Сам по себе фонарик – уже достаточно подходящий инструмент для работы. Используя нехитрые самодельные приспособления, вы можете внести разнообразие в освещение.

Если вам вдруг понадобится сделать свет рассеянным, накройте фонарик полиэтиленовым пакетиком и закрепите скотчем.

Чтобы получить разные световые эффекты, потребуются насадки. Например, используя бутылочку из-под йогурта, соответствующую по размеру фонарику, сделайте переходник. Предварительно у бутылочки нужно отрезать донышко и прикрепить получившийся переходник к фонарю узким скотчем. Затем можно взять баночку из-под фотопленки или похожий пластмассовый предмет (например из-под канцелярского клея, детских мыльных пузырей и т. д.) и отрезать у него дно. Баночка из-под пленки вставляется в переходник и также закрепляется скотчем. В срезанное донышко от банки из-под пленки вставляете срезанное горлышко от обычной пластиковой бутылки для воды и сажаете на клей. Теперь вы можете накручивать крышки от пластиковых бутылок. В них проделываются отверстия разного диаметра и разной формы. Еще одну насадку – «соты» – вы можете изготовить, используя трубочки из-под коктейля. Нарежьте трубочки нужной длины и вставьте их в баночку из-под пленки, у которой срезано дно. Длина трубочек должна быть рассчитана так, чтобы края вплотную соприкасались со стеклом фонарика. Такая насадка даст вам направленный пучок света.

Расположить натюрморт можно как на любом столе – обеденном, письменном, компьютерном, – так и на любой подходящей для съемочных целей импровизированной плоскости. Разумеется, продумывать композицию кадра и выстраивать натюрморт нужно при включенном общем свете. Сделав несколько таких кадров, вы, возможно, переставите объекты. Также до съемки определите, где будут световые пятна, как будет освещаться объект. Продумайте расстояние, на котором вы будете подсвечивать объект, и движения вашей конструкции.

Вначале можете сделать пробные снимки. Составьте для себя образцы, получившиеся при определенных движениях, записывайте, на каком расстоянии и как вы двигаете фонарик.

Учитывайте, что здесь остается элемент случайности. Точно повторить движения руки во второй раз вряд ли получится, поэтому ориентируйтесь на общие выводы, на результат в целом, который каждый раз окажется немного другим.

Чтобы распределить свет одинаково, «красьте» световой кистью равномерными движениями.

Очень длинные выдержки могут привести (и, скорее всего, приведут) к шумам – ведь матрица камеры греется.

В процессе работы, снимая в полной темноте, нужно правильно подобрать экспозицию. Съемка действительно сложная, однако результат стоит того.

Вам обязательно потребуется штатив, так как придется устанавливать длинные выдержки, порядка 30 с. Удобнее всего управлять камерой с помощью пульта ДУ если его нет, используйте таймер.

В качестве объекта для съемки подберите все, что вам нравится, все, что может выглядеть в кадре красиво. Это могут быть различные продукты, посуда, бутылки. Например, рыба, сыр, лук, чеснок, хлеб, красивые бутылки, кружки, бокалы, вазы, фрукты, ножи и т. д.

С помощью фонарика выделяются (подсвечиваются) самые привлекательные фрагменты натюрморта (рис. 10.5). Со временем, по мере приобретения опыта, вы определите, как подсвечивать предметы, чтобы получить тот или иной эффект, – «набьете руку». Где-то нужно водить фонариком медленно, где-то – быстро, имеет значение угол падения света, частота перемещения света, расположение источника света, диаметр светового пучка.

Рис. 10.5. Съемка с использованием света от фонарика

Более предсказуемый результат дает комбинированное освещение – короткая вспышка или кратковременное включение галогенного источника и «докрашивание» объекта съемки световой кистью (рис. 10.6).

Рис. 10.6. Съемка с использованием света от фонарика и кратковременной вспышки

Чтобы сделать снимок «очаровательным и нежным», вы можете дополнительно использовать Soft-фильтр (рис. 10.7).

Рис. 10.7. Съемка с эффектом размытия

Сделайте несколько снимков. Каждый из них получится по-своему оригинальным, все они не будут похожи друг на друга, так как в каждом снимке вы будете по-разному освещать натюрморт световой кистью.

Из книги Журнал «Компьютерра» № 7 от 21 февраля 2006 года автора Журнал «Компьютерра»

Софтерра: Кисть фотографа Автор: Алексей КлимовТворчество — процесс преимущественно подсознательный — алгоритмизируется плохо и в лабораторных условиях воспроизводится через раз. Другое дело — профессиональное мастерство, которому обучают, как ремеслу, шаг за шагом,

Из книги Интерактивные доски и их использование в учебном процессе автора Горюнова М. А.

Инструмент Кисть Инструмент Кисть работает и настраивается аналогично Карандашу. Разница заключается в том, что след от Кисти будет меняться в зависимости от силы нажатия маркером на доску и от длины штрихов. Данный инструмент имитирует работу

Из книги Цифровой журнал «Компьютерра» № 160 автора Журнал «Компьютерра»

Самый практичный дизайн: мальчику создали кисть руки при помощи 3D-принтера Николай Маслухин Опубликовано 11 февраля 2013 Если помните, около полугода назад «Компьютерра» писала об увечном белоголовом орлане с напечатанным на 3D-принтере клювом.

Из книги Цифровой журнал «Компьютерра» № 173 автора Журнал «Компьютерра»

Световая разметка для дороги, видимая из-под воды Николай Маслухин Опубликовано 14 мая 2013 В районах, где часто случаются наводнения, автомобили застревают и даже тонут по причине того, что дорожное полотно быстро скрывается под водой и

Из книги Цифровой журнал «Компьютерра» № 202 автора Журнал «Компьютерра»

Световая архитектура: освещение здание управляется при помощи кубика Рубика Николай Маслухин Опубликовано 06 декабря 2013 В рамках своей дипломной работы австрийский студент университета художественного и промышленного дизайна Хавьер Льорет

Из книги Цифровая фотография. Трюки и эффекты автора Гурский Юрий Анатольевич

9.1. Инструмент Brush (Кисть) Brush (Кисть) – один из наиболее используемых инструментов. Способ его применения настолько прост, что понятен даже ребенку: води себе кистью и наблюдай за полученным результатом. Однако все так просто лишь на первый взгляд. Благодаря большому

Из книги Описание языка PascalABC.NET автора Коллектив РуБоард

9.15. Инструмент History Brush (Кисть истории) и палитра History (История) Инструмент History Brush (Кисть истории) представляет собой некое подобие Clone Stamp (Штамп), которым можно рисовать из любого пункта палитры History (История). Так как мы еще не говорили о данной палитре, а она является

Из книги автора

9.16. Art History Brush (Художественная кисть истории) Этот инструмент является производным от History Brush (Кисть истории). Выполняет он примерно то же – перерисовывает с указанного кадра, но делает это по-другому. Art History Brush (Художественная кисть истории), взяв за основу оригинальное

Из книги автора

9.17. Spot Healing Brush (Точечная лечащая кисть) Этот инструмент позволяет быстро удалять пятна и другие недостатки с фотографий. Он работает приблизительно как Healing Brush (Лечащая кисть): рисует схожими пикселами изображения или узором и подбирает текстуру, освещение, прозрачность

Из книги автора

9.18. Healing Brush (Лечащая кисть) Представляет собой инструмент созданный на основе Clone Stamp (Штамп) и предназначенный в основном для работ, так или иначе связанных с фотомонтажом.Healing Brush (Лечащая кисть) дает возможность копировать новые пикселы, взяв за основу либо изображение

Из книги автора

Текущая графическая кисть Brush Объект текущей кисти возвращается функцией Brush и имеет тип GraphABCBrush: function Brush: GraphABCBrush; Класс GraphABCBrush имеет следующий интерфейс: type GraphABCBrush = class property NETBrush: System.Drawing.Brush; property Color: GraphABC.Color; property Style: BrushStyleType; property Hatch: HatchStyle; property

Процесс съемки в технике световой кисти условно можно разделить на три этапа: подготовка, съемка и обработка.

Как вы уже, наверное, догадались, ключевой момент в съемке световой кистью является непосредственно сама световая кисть или, как еще говорят, световое перо. Проще говоря, специальный фонарик. Они существуют в фабричном исполнении, но довольно редки и недешевы. Но такая мелочь, никогда не остановит вдохновленного фотолюбителя. Световую кисть можно довольно быстро изготовить своими руками в домашних условиях из обычного и насадки, задача которой преобразовать широкоугольный свет фонарика в узкий луч. Вариантов изготовления насадки в сети великое множество. Я предпочел использовать черный картон из детского набора для поделок.

Как это делается? Сворачиваем картон в узкую конусную трубочку. Диаметр одного ее конца делаем соответствующим наружному диаметру передней части фонарика, а противоположный скручиваем диаметром примерно в 1 см. Чтобы картон не раскручивался обратно, скрепляем трубочку бумажным или другим скотчем. Бумажным скотч менее липкий и легко отклеивается, если что-то пошло не так, но при этом держит достаточно крепко. Для лучшего отражения света внутри конуса неплохо выполнить внутреннюю поверхность из отражающего материала, например пищевой фольги, скрутив ее одновременно с картоном. Я же использовал фольгированную бумагу, изготовив из нее точно такой второй конус, который вставил внутрь первого. Теперь необходимо надежно, чтобы она случайно не слетала, закрепить полученную насадку на фонарик. Лучше примотать ее скотчем или, например, черной изолентой. Обратите внимание, чтобы при включении фонарика свет ни откуда не пробивался наружу. Это может привести к засветам во время съемки.

Пример разницы светового луча фонарика и фонарика с готовой насадкой.

Наша световая кисть готова! Пора приступать к съемке.

Переведите камеру в ручной режим, в том числе и автофокус. Установите значение ISO — 100, чтобы минимизировать шум, а значение выдержки — 15 секунд. Подойдет и более короткое время, но лучше оставить небольшой запас. Диафрагму в зависимости от используемого объектива подберите самостоятельно. Следует помнить, что значение диафрагмы влияет на величину ГРИП (глубина резко изображаемого пространства). Проще говоря, если вы хотите чтобы часть объекта была резкой, а часть выходила из фокуса, устанавливайте меньшее значение диафрагмы и наоборот. Сцены с натюрмортами воспринимаются лучше, если вся композиция находится в фокусе. Также необходимо установить в камере ручной баланс белого, поскольку свет фонарика с лампой накаливания придаст фотографии излишнюю желтизну. Я использовал светодиодный фонарик и в качестве эксперимента для баланса белого установил режим вспышки. Результат меня устроил.

Подсвечиваем правую часть кофемолки и свиток слева.

Освещаем центр композиции и делаем акцент на плитках шоколада.

Подсвечиваем ящичек и выделяем непосредственно его внутренности.

Освещаем кофейные зерна в кофемолке и подчеркиваем деревянную ручку.

Когда, наконец, все кадры отсняты, перейдем непосредственно к обработке.

Экспериментируйте! И удачных вам снимков!

Оставайтесь на связи!

Свет является неотъемлемой частью любой фотографии. Даже если мы обратимся непосредственно к происхождению слова «фотография», мы обнаружим там греческое слово «фотос», то есть «свет». А если буквально, то фотография – это светопись, рисование светом. Даже если вы не умеете рисовать, то самое время научиться – сегодня мы научимся создавать интересные натюрморты с помощью… световой кисти. Об этой интересной технике расскажет вам фотограф и преподаватель Ольга Брага.

Световой кистью называют небольшой источник света, который даёт узкий направленный луч. Техника съёмки состоит в том, чтобы в течение длительной выдержки освещать этим лучом каждый предмет натюрморта. При помощи световой кисти можно получить освещение, которое невозможно повторить, пользуясь другими источниками света, расставить акценты. К тому же, мы сможем осветить наши предметы чуть ли не со всех сторон, в течение одной экспозиции и с помощью единственного источника света.

Техника световой кисти особенно интересна, поскольку для получения впечатляющих результатов не требуется никаких особенных технических устройств и условий. Снять эффектный кадр, которому позавидуют многие, вы вполне сможете в домашних условиях!

Что нам понадобится?

Темнота при съёмке. Чтобы успеть прорисовать все предметы, понадобится длинная выдержка. В помещении не должно быть никаких других источников света – они могут и засветить снимок, и нарушить задуманный световой рисунок. Так что лучше дождаться ночи!

Световая кисть. Может показаться, что световая кисть – это дорогостоящий прибор. Конечно, «фирменные» кисти существуют в природе, но для наших целей подойдёт обыкновенный фонарик, он справится с задачей ничуть не хуже. Нужно обратить внимание на цветовую температуру — светодиодные фонарики дают слишком холодный свет голубоватого оттенка, поэтому придётся повозиться с настройкой баланса белого. Лучше подобрать фонарик, который даёт нейтрально-белый или тёплый свет. Важно обратить внимание на то, чтобы фонарик давал узкий луч и небольшое световое пятно, тогда вы сможете точечно осветить даже мелкие предметы. Если световой поток слишком широкий, его можно сузить при помощи тубуса или конуса из тёмной бумаги, обклеенного фольгой изнутри.

Штатив. Так как выдержка будет достаточно длинной, камеру необходимо прочно укрепить на штативе или другой устойчивой опоре. Это поможет добиться необходимой резкости кадра.

Фотокамера, поддерживающая ручную установку экспозиции. Нам понадобится выставить выдержку и диафрагму вручную: выдержка должна быть длинной, чтобы мы смогли все осветить. Кроме того, глубина резкости должна быть достаточно велика, чтобы в неё попадали все предметы натюрморта, поэтому диафрагму лучше прикрыть.

Съёмка

Для съёмки натюрморта я настроила камеру следующим образом: выдержка 30 секунд, диафрагма f/11, ISO 200. На резкость лучше навестись заранее, а затем отключить автофокусировку: в темноте фокус может уйти с нужной точки. Чтобы не сдвинуть камеру в момент нажатия на спуск, желательно воспользоваться автоспуском с задержкой, а лучше всего — спусковым тросиком.

Итак, выключаем свет, спускаем затвор и начинаем рисовать! В зависимости от вашего желания, свет можно получить или более жёсткий, точечный или более рассеянный. Все зависит от направления света, расстояния от фонарика до предмета и от времени, на которое луч задержится. Можно даже добиться практически заполняющего света, равномерно «заштриховав» весь натюрморт световой кистью, а можно высветить отдельные детали в полной темноте — здесь работает только ваша фантазия. Световая кисть – это очень интересная и непредсказуемая техника съёмки, где результат зависит исключительно от вас.

Павел Шубин: «Полная темнота, выдержка 20 сек. и попытка экспериментировать со световой кистью. Результат очень впечатлил даже после первой попытки, все кадры получаются потусторонне-нереальными. Долго выбирал, какой же кадр из пяти удачных отправлять, в каждом что-то своё, уникальное. Буду обязательно продолжать в этом направлении».

NadezhdaZ: «Здесь световая кисть. Только это не кисть, а очень сильный фонарищще. 🙂 Подсвечивала цветы сверху в полной темноте, по этому свету фокусировалась. В момент нажатия на кнопку фонарик резко убирала вверх. Было несколько дублей: убирала фонарик вверх, вбок, по косой. Когда поняла, что косая линия света на стене смотрится лучше всего, сделала несколько таких снимков. Этот — самый удачный».

Научитесь создавать эффектные фотографии с помощью техники «световая кисть»! Мастер-класс OPEN FOTO пройдет 26 января 2019 года в Библиотеке ремесел ВДНХ.

Техника «световая кисть» дает необычный световой рисунок, который невозможно получить при помощи других способов съемки. Световая кисть – это точечный луч света, которым фотограф управляет во время съемки, чтобы выделить нужные ему объекты в кадре и расставить акценты на снимке так, как того требует замысел. Световая кисть используется преимущественно для создания натюрмортов и предметной съемки.

Эта техника доступна каждому. Чтобы сделать фотографию с применением техники «световая кисть», вам понадобится фотокамера, у которой есть мануальный (ручной) режим съемки, штатив и фонарик. Разумеется, существует специализированные устройства – профессиональные световые кисти, весьма дорогостоящие. Но, поверьте, и фонарик позволит вам добиться потрясающего эффекта. А сколько удовольствия доставляет сам процесс съемки!

Программа практического мастер-класса «Обыкновенное чудо фотографии, или Световая кисть»

Основные принципы создания фотографий в технике «световая кисть».
Демонстрация технологии процесса создания таких снимков.
Разбор часто встречающихся ошибок.
Как при съемке с использованием техники «световая кисть» обойтись без штатива, если у вас его нет.
Как использовать световую кисть для технической съемки «предметки» в тех случаях, когда иные способы съемки слишком сложны.
Практика съемки с использованием техники «световая кисть» в студии.

Для участия в практической части мастер-класса необходимо принести с собой:

фотокамеру,
штатив,
карманный фонарик (если карманного фонарика нет, подойдет фонарик, встроенный в смартфон; это менее удобно, но возможно),
несколько небольших предметов, которые вы будете снимать; из них можно составить композицию или снимать каждый по отдельности – на ваше усмотрение.

Мастер-класс проводится в рамках Зимней образовательной программы ВДНХ .

Дата проведения мастер-класса: 26 января 2019 года.
Начало: в 18.00.
Продолжительность: 3 часа.
Место проведения: Библиотека ремесел ВДНХ (пр. Мира, 119, стр. 47, павильон 47 – Дом ремесел).
Автор и ведущий мастер-класса: , основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Библиотека ремесел на карте ВДНХ

Регистрация на мастер-класс закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO!

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте или по телефону +7 977 835-93-53.

Все фотографии в этом материале созданы с использованием техники «световая кисть». Автор фотографий – , основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Советы и инструменты для рисования светом

Недавно меня попросили опробовать и просмотреть некоторые действительно классные инструменты для рисования светом — назовите, соответственно, кисти для рисования светом.

Термин «световая живопись» действительно уместен, потому что вы делаете именно это — рисуете с использованием света — а затем снимаете его с помощью камеры, а не холста. Если вы еще не пробовали рисовать светом, это действительно весело.

Предупреждение: Световая живопись может вызвать сильное привыкание.Попробуйте это только в том случае, если вы хотите больше заниматься ночной фотографией, делать действительно крутые снимки и удивлять своих друзей!

Раньше я писал несколько статей о рисовании светом (или рисовании светом, как бы вы это ни называли). Вы можете прочитать их здесь:

В основном я использовал фонарик для рисования светом, но я пробовал бенгальские огни, вращение огня и даже добавление света с помощью мобильного телефона. Когда меня спросили, хочу ли я попробовать эти кисти для рисования светом, я ухватился за шанс.

Первые впечатления и принцип работы

Как вы, возможно, знаете, ваше первое впечатление может сформироваться еще до того, как вы что-то получите или увидите лично — мое пришло с веб-сайта. Я видел несколько действительно крутых изображений и эффектов, которые делаются с этими вещами, и мне не терпелось их заполучить.

Затем прибыла коробка, и я был поражен тем, как простая концепция заставляет все это работать, — а также был немного зол на то, что я не подумал об этом сначала! Вы получаете то, что называется универсальным соединителем, который прикрепляет инструменты световой кисти к фонарику.

Универсальный соединитель

Если вы покупаете один из их стартовых комплектов, они идут с фонариком, но любой обычный с диаметром конца от одного до 1,5 дюймов подойдет к универсальному соединителю.

У них есть разные концы (или кисти), которые создают разный тип свечения или света, с помощью которого вы можете зажечь краску. Вы даже можете прикрепить пустую пластиковую бутылку (например, бутылку с водой), чтобы сделать свои собственные формы. У меня было множество возможностей поиграть, и мне пришлось опробовать их с моими учениками вечерних классов и семинаром по выходным в Драмхеллер и город-призрак.Как прекрасно, правда ?!

Что делают инструменты — или что с ними можно делать

Часть световой живописи — это решение, как вы хотите ее реализовать. Вы хотите просто добавить света к объекту, находящемуся в темноте, чтобы вы могли его видеть? Вы хотите обрисовать это в общих чертах? Или вы хотите создать причудливые формы и написать свое имя или другое важное послание?

Что ж, вы можете сделать все это с помощью этих инструментов. Имейте в виду, если все, что вы хотите сделать, это осветить объект, я бы посоветовал использовать обычный старый фонарик или приложение для фонарика на вашем мобильном телефоне.Но — если вы хотите получить массу удовольствия от экспериментов, пригласите нашего супруга или партнера, не являющегося фотографом, чтобы они тоже немного повеселились, — тогда продолжайте читать.

Щетки оптоволоконные

Light Painting Brushes предлагает две разные оптоволоконные кисти: черную (вверху) и белую (внизу).

Я не слишком много пробовал черный, но вот несколько изображений, которые мы сделали, просто играя в классе. Их действительно делали мои ученики.

Он выглядит забавно, как и наши изображения. Разница между черно-белой версией заключается в том, что все белые волокна отображаются на вашем изображении, а черные — нет — светятся только концы.

Итак, с таким инструментом вам действительно нужно спланировать, что вы с ним будете делать. Как ты будешь рисовать? Будет ли это один непрерывный мазок, или вы будете выключать и включать фонарик, чтобы получить прерывистые или разделенные мазки.Об этом нужно подумать, прежде чем вы отправитесь и воспользуетесь им. У нас было ограниченное пространство и время в классе, чтобы сделать это, но я очень хочу попробовать снова в ближайшее время.

Этот инструмент нельзя легко воспроизвести в стиле DIY. Так что, если вы хотите поиграть с этим видом — выберите один из них.

Легкие мечи

Ладно, это заставляет меня думать, что световые мечи из «Звездных войн» вот как они выглядят. Только не позволяйте детям ссориться с ними. Как и все другие кисти и инструменты для рисования света, они прикрепляются к фонарику с помощью универсального соединителя, и они бывают разных цветов.

Включите свет и смотрите, как светится ваш световой меч.

У нас действительно было время опробовать эти в городе-призраке. Они создают более широкую полосу света, которая на вашем изображении похожа на ленты. Толщина лент зависит от того, как вы держите их относительно камеры и как перемещаете.

Вот как выглядит зеленый, когда кто-то прошел по сцене, двигая ее вверх и вниз и делая волнообразные движения.

Примечание: здание на всех этих изображениях было освещено двумя другими людьми с помощью обычных светодиодных фонарей.Это командный проект.

Это изображение было создано с использованием белого меча и синего инструмента Opaque Light Writer (подробнее о тех, что ниже). Это было сделано с помощью оранжевого меча, который удерживал его низко к земле с меньшим количеством волновых движений.

Пишущие устройства для непрозрачного света

Следующей кистью, которую мы опробовали, была Opaque Light Writers, см. Ниже. У каждого из них есть цветной гель внутри и белый конец. Таким образом, они светятся цветом, не производя резкого света. Но они также меньше по размеру и имеют меньший вид волн или лент, чем мечи.

Здесь вы можете увидеть, как красный Opaque Light Writer использует оранжевый меч.

Обратите внимание на то, что на здании есть призрак одного из наших художников по свету, который как бы подходит для изображения города-призрака, не так ли? Это произошло потому, что он, вероятно, стоял на одном месте слишком большую часть изображения, и он находился между источником света и зданием, создавая силуэт.

Вы также можете прикрепить один из них к шнуру, чтобы вы могли крутить все это и сделать шар на нашем изображении.Вы должны убедиться, что все детали надежно склеены, небольшая клейкая лента не повредит на всякий случай.

Мы сделали это в классе. Убедитесь, что у вас достаточно места, чтобы вращать фонарь, не попадая ни во что. Самое сложное — это не бить себя и не перебирать шар. Потренируйтесь раскачивать его, прежде чем включать свет. Убедитесь, что вы отметили на полу место, по которому можно пройтись, и сделайте круг вокруг этого места. НЕ стойте на месте и вращайте — так вы получите деформированный шар.

Я даю больше советов по вращению сфер и настроек здесь.

Писатели для полупрозрачного света

Они похожи на непрозрачные писатели, но дают более четкую строку, например:

Так что вы можете писать ими (хотя у них также есть световые ручки, у меня не было ни одного из них, поэтому мы попробовали это с ними, и они справились довольно хорошо).

Вы можете подумать, что легко написать одно и то же слово при просмотре вперед и назад, но как насчет фразы или фразы? Нет проблем! Этот .. .

Становится этим — простым переворотом изображения в Lightroom или Photoshop.

Так что вам не нужно овладевать искусством обратной записи, чтобы использовать их. Просто напишите так, как если бы вы смотрели на вас, и убедитесь, что у вас нет ничего на заднем плане со словами или буквами, которые также будут перевернуты, если вы перевернете изображение.

Мой муж освоил эту технику в Никарагуа во время нашего фототура, написав название популярной марки пива там.Ему даже удалось сделать акцент на русский язык — мы были впечатлены!

Примечание: это было сделано с использованием светящихся перчаток с изменяющимся цветом, а не одной из кистей для рисования светом.

Кисти из оргстекла

Честно говоря, я сначала не знал, что с этим делать, поэтому посмотрел несколько информативных обучающих видео на их сайте. У них есть отличный ресурс для получения идей, советов и уловок для рисования светом с самыми разными вещами.

Они бывают разных форм (бриллиант, который у меня есть, пара вариантов прямоугольной формы и новый, имеющий форму пера).

Я никогда не думал выключать и включать фонарик, и у меня был момент AHA, когда я смотрел некоторые видео. Мы попытались, я думаю, довольно успешно воспроизвести дизайн, представленный в этом видео.

Вы можете видеть меня здесь посередине! Во время этой экспозиции на меня упал свет, так что я появился. Лучше!

Затем мы объединили кисть из оргстекла с некоторыми другими. Это то, что мы получили в классе и в городе-призраке.

В предыдущем уроке я показал вам, как взять несколько изображений, нарисованных светом, и объединить их в Photoshop.Я сделал это с парой изображений из города-призрака (тот, который вы уже видели, используя оранжевый меч, и изображение прямо выше), чтобы получить следующий результат.

Примечание: Если вы хотите красивое насыщенное голубое небо, как на снимке выше, убедитесь, что вы снимаете в синий час, а не посреди ночи. Синий час наступает сразу после захода солнца и может составлять пять минут или более часа, в зависимости от вашего местоположения относительно экватора. Подробнее о синем часе читайте в этой статье: Руководство по фотографированию световых следов ночью (перейдите к пункту 3).

Заключение

Надеюсь, я дал вам несколько забавных новых идей, чтобы попробовать рисовать светом. Если вы хотите проверить эти инструменты, перейдите в Кисти для рисования светом. Сможете сами вылепить какие-нибудь легкие инструменты — точно! Будет ли это так же просто и работать — сложно сказать, пока не попробуешь.

Создатель этих инструментов сделал все это и решил сделать их для таких людей, как мы, которые не хотят возиться с лентой и тряпками вместе. Если вы пойдете за универсальным соединителем (20 долларов), это облегчит вашу жизнь, поверьте мне!

Обратите внимание: Эти инструменты для световой окраски были предоставлены мне бесплатно для их оценки.Я рекомендую их, потому что сам ими пользуюсь, я считаю, что они действительно классные и работают.

А вы раньше пробовали рисовать светом? Есть ли у вас какие-нибудь другие классные световые инструменты, которые вы пробовали или сделали? Поделитесь своими идеями, изображениями и вопросами по этому поводу в комментариях ниже.

Ура,

Как покрасить комнату: 10 шагов, чтобы покрасить стены, как профессионал своими руками

Беритесь за одну стену за раз. Возьмите кисть и «врежьте» — нарисуйте вдоль лепнины и углов сверху вниз — в то время как ваш компаньон по рисованию использует валик, чтобы покрыть основную часть стены, избегая более точных участков.Нанося краску валиком, используйте длинные мазки в виде W-образного рисунка, чтобы получить достаточное покрытие (и избежать неприятных следов валика). Когда стена станет сухой на ощупь, ее можно нанести вторым слоем.

Если вы красите обшивку, снимите малярную ленту и подождите, пока стены высохнут, прежде чем наклеивать ленту на стены. Начните с обшивки, ближайшей к потолку, переходите к дверным и оконным рамам и, наконец, к плинтусам.

Начните с вырезания щеткой возле молдингов и углов.

Фото: Banks Photos / Getty Images

8. Не забывайте о вентиляции.

Наблюдать за высыханием краски — неинтересно. Убедитесь, что ваше пространство хорошо вентилируется на протяжении всего проекта, открыв окна и используя вентиляторы. «Сохранение тепла в комнате и работа вентилятора определенно помогают ускорить процесс сушки», — говорят кузены. «В сырой день краска сохнет гораздо дольше».

Откройте окно или используйте вентилятор для вентиляции.

Фото: Стивен Симпсон / Getty Images

9. Очистите

Вы нанесли несколько слоев, но еще не время расслабляться.Удалите всю малярную ленту и соберите тряпки, убедившись, что все пятна или брызги высохли, прежде чем перемещать их. Для латексных красок и красок на водной основе очистите кисти в мыльной воде, хотя для масляных красок потребуется уайт-спирит. Вы можете использовать малярную кисть, чтобы очистить щетину и изменить ее форму. Если вы хотите повторно использовать крышки валиков, используйте изогнутый край инструмента 5-в-1, чтобы удалить излишки краски под проточной водой (они также полезны для открытия банки с краской, удаления гвоздей и соскабливания).

Вымойте кисти водой с мылом, если вы использовали латексные краски или краски на водной основе.

Фото: Ableimages / Дэвид Харриган / Getty Images

10. Дайте себе достаточно времени

Время, которое займет ваш проект, зависит от размера вашей комнаты, того, как вы рисуете, и вашего уровня навыков. Например, использование темного оттенка на стенах и покраска потолка и отделки займет больше времени, чем просто покраска стен в нейтральный цвет. В то время как некоторые пробелы можно обработать за несколько часов, другие могут занять несколько дней. Обязательно выделите больше времени, чем вы думаете, потребуется для работы, и не забудьте принять во внимание подготовку и уборку.

Руководство по покупкам

Matcha Latte

Основанная дизайнером интерьеров и бывшим директором по связям с общественностью Николь Гиббонс, Clare предлагает ограниченное количество тщательно отобранных оттенков, сертифицированных GreenGuard Gold и не содержащих летучих органических соединений.

Рама ролика Sherlock, 9 дюймов

Покройте большую площадь поверхности удобным роликом.

Телескопическая роликовая ручка с крышкой

Для высоких стен или потолков вам понадобится роликовая ручка, которая расширит вашу досягаемость.

Canvas Drop Cloth

Многоразовая парусиновая ткань пригодится для будущих проектов, и всегда приятно сэкономить на пластике.

Шпатель

Для выравнивания поверхностей и обеспечения чистых линий рекомендуется шпатель.

Кисти для рисования Pro Grade

Попробуйте использовать плоские и угловые кисти, чтобы проработать каждый уголок.

FROGTAPE Малярная лента для различных поверхностей

Малярная лента, рекомендованная программой Cousins on Call звезд.

SandBlaster Pro 5-Pack

Для разглаживания и подготовки поверхностей вам понадобится надежная наждачная бумага.

8-компонентный набор для окраски

Начиная с нуля? Не добавляйте в несколько тележек и покупайте все, что вам нужно, за один раз.

Red Devil 6251 Многоцелевой малярный инструмент EZ Grip, 3 дюйма

Инструмент 5-в-1 или 7-в-1 может решить для вас множество проблем, от соскабливания сколов краски и очистки малярных валиков до удаления ногтей.

24 совета, которые помогут вам покрасить отделку и стены как профессионал

Спросите любого профессионала в области рисования, и он скажет вам, что у его профессии есть реальная проблема с изображением.В конце концов, все думают, что они умеют рисовать — просто посмотрите, как быстро цвет становится ярче на этих шоу о домашнем макияже, сделанном за день. Возьмите кисть, валик и пару галлонов латекса, и все готово, верно?

Не совсем так. «По правде говоря, легко делать что-то плохо», — говорит Рич О’Нил, который возглавляет комитет по мастерству в Американской ассоциации подрядчиков по окраске и декорированию. Ничто не может заменить обучение правильным действиям, уделение времени правильному выполнению работы и совершенствование своей техники по ходу выполнения.

24 профессиональных совета по покраске отделки и стен

Но есть также несколько хитростей, которым домовладельцы могут научиться, чтобы облегчить себе путь. На следующих страницах мы собрали пару десятков из них, почерпнутых из накопленного за десятилетия опыта профессионалов, работающих от Сиэтла до Бостона. Включите их указатели, и вы заметите разницу в своей покраске спустя годы после того, как ленту и брезент уберут.

Подготовка к покраске

1.Для большего и лучшего образца возьмите образец краски

Не ждите, что цветной образец размером с миниатюру из магазина красок даст вам представление о том, как цвет будет выглядеть на стенах. Цвета соотносятся друг с другом и с объектами вокруг них — например, с новым кожаным диваном. Вместо этого сделайте свои собственные мегамотчики.

Возьмите образец краски, нанесите два слоя на плиту пенопласта (белая поверхность действует как грунтовка) площадью не менее трех квадратных футов, затем приложите ее к стене.Вы получите гораздо лучшее представление о том, как ваш оттенок сочетается с мебелью и полом. Наблюдайте за цветом в разное время дня и перемещайте его по комнате, чтобы увидеть, как он выглядит при разных условиях освещения.

2. Сколько баллонов с краской вам нужно?

Перед тем, как отправиться в магазин красок, возьмите рулетку и определите, сколько поверхности вам нужно покрыть, и не забудьте потолок. Измерьте самую длинную стену и возведите это число в квадрат для потолка.

Для стен умножьте длину самой длинной стены на ее высоту, затем умножьте это число на четыре.Удвойте количество, если вы делаете два слоя. Или выполните следующие действия, чтобы рассчитать, сколько вам нужно; Как правило, один галлон покрывает около 400 квадратных футов.

3. Инвестируйте в премиальную краску

Выбирайте хорошие вещи. Почему? Потому что дешевая краска очень хорошо укрывается во влажном состоянии — в первый, а во многих случаях и в последний раз, когда многие люди внимательно изучают свою работу, — но не так хорошо, когда она высыхает.

«В банке есть место только для галлона вещей», — говорит художник из Сиэтла Дуг Уолд, владелец компании Queen Anne Painting.«Если вы добавите более дешевый пигмент, вы удалите более дорогую смолу — и это то, что скрепляет ее». Всегда наносите два слоя с интервалом от 2 до 3 часов.

4. Без мусора, без пыли

Подготовка к покраске обычно включает соскабливание, шлифовку и пыление. «Вы можете быть шокированы тем, как далеко распространяется пыль и в какие небольшие области она может попасть», — говорит Рич О’Нил, владелец Masterwork Painting в Бедфорде, штат Массачусетс.

Если вы не хотите вкладывать средства в барьерную систему в виде подпружиненных столбов, подобную той, которую производит ZipWall, положите пластик вокруг дверных проемов, ведущих в рабочую зону, и над мебелью.Избегайте хлипких материалов: прозрачная пленка большего размера (от 2 до 4 мил) пригодна для многократного использования, ее легче складывать и раскладывать, и она с меньшей вероятностью порвется. Закрепите малярным скотчем.

5. Чистая уборка

Многие из нас так озабочены покраской, что не предпринимают решающего первого шага — тщательной очистки стен — особенно на кухне, где они могут быть незримо покрыты жиром, маслом и остатками пищи.

«Если вы не очистите это, вы можете красить смазанный жиром противень для печенья», — говорит Дуг Уолд.«Это не прилипнет». То же самое касается ванной комнаты, области шампуня, лака для волос и косметики. Используйте обезжириватель на сложных участках; чистящее средство должно работать в другом месте. Затем смойте.

6. Как красить плинтус ковром

Если вам нужно красить плинтусы поверх ковра, есть несколько способов подойти к этому. Во-первых, проверьте, сможете ли вы удалить липкую ленту с ковра и оттянуть ее. Если это невозможно, вам, вероятно, придется покрасить все на своих местах.Вы можете использовать ковровый щиток или малярный щиток, чтобы защитить ковер во время покраски. В качестве альтернативы, более сложный вариант — снять плинтус, покрасить его, а затем снова установить.

Соберите инструменты

7. Знак хорошей кисти

Щетинки должны быть «помечены»: заостренные, расщепленные и располагаться на разной длине для образования тонкого кончика. Синтетические краски, особенно смесь нейлона и полиэстера, такие как Chinex от DuPont, исключительно хорошо удерживают и отделяют латексные краски.

Необработанные ручки из твердой древесины легче держать потными руками, а медные или нержавеющие наконечники не ржавеют после того, как вы вымыли щетку. Вам понадобится по крайней мере одна 21/4-дюймовая щетка для створок с наклоном для обрезки отделки и одна 3-дюймовая щетка для резки стен и потолка.

Купите самые лучшие из тех, что вы можете найти — хорошая кисть обычно стоит от 12 до 15 долларов. «Люди не думают о том, чтобы потратить 10 долларов на фильм», — говорит Джон Хоун, владелец Hone Painting and Restoration в Колдуэлле, штат Нью-Джерси.«Но они подвергли себя пыткам, пытаясь рисовать с помощью дешевого оборудования».

8. Размер роликов имеет значение

Ваш местный домашний центр или хозяйственный магазин предлагает множество стандартных 9-дюймовых роликовых каркасов и крышек для покраски стен, но это не единственный размер, который следует учитывать.

Маленькие поролоновые ролики хороши для дверных панелей и обшивки, а 14- и даже 18-дюймовые ролики вмещают достаточно краски, чтобы вы могли быстрее покрыть большую площадь — это удобно, если у вас есть большая комната с высокими потолками, чтобы раскрасить.

«Производители делают ролики большего размера, и есть люди, которые их покупают», — говорит Марио Гертин из Чикаго, президент компании Painting in Partnership. «Но только образованные».

9. Наждачная бумага лучше

Ищите черную наждачную бумагу, покрытую карбидом кремния — она не рассыпается так быстро, как стандартная коричневая бумага, поэтому прослужит дольше.

Шлифовальные губки из пеноматериала, покрытые тем же материалом, позволяют проникать в углы и равномерно обертывать закругленную кромку — к тому же они многоразовые.Просто отожмите их в воде, чтобы очистить, а затем используйте влажные, чтобы собрать больше пыли.

Какую зернистость выбрать? Используйте среднюю зернистость (100 или 120), когда вы готовите стены, которые уже находятся в приличной форме; более крупная зернистость 60 или 80 для снятия краев со сколов или отслоившейся краски. Очень мелкая наждачная бумага (зернистость 200 или 220) лучше всего подходит для сглаживания поверхностей между слоями краски.

Наконечники для малярной ленты

10. Пусть это будет вашим проводником

Профессионалы используют мили малоклейкой синей малярной ленты — в основном для защиты поверхностей, но также в качестве направляющей для резки стен или потолков.«В старых домах плоские поверхности могут быть настолько неровными, что вы не можете быть уверены, что получите четкую линию, если закрасите ленту», — говорит Хоун. «Так что просто используйте это как руководство».

Обрезать до края ленты, но не пересекать ее. Поместите полностью загруженную кисть примерно на 2 1/4 дюйма от ленты, но очень осторожно используйте последнюю 1/4 дюйма, ближайшую к ленте. «Когда вы это делаете, у вас есть шанс, что краска не растечет под краем ленты», — говорит Хоун.

11. Идеальная полоса

Нравится, как выглядят нарисованные полосы? Чтобы нанести четкую цветную полосу без каких-либо расплываний, сначала наложите полоску синей малярной ленты, затем проведите небольшой бусинкой латексного герметика по краю, где встречаются два цвета.

«Протрите герметик до тех пор, пока на стене не останется очень тонкий слой», — говорит Дейв Зигнер, подрядчик по покраске в Портленде, штат Орегон. «Затем снимите ленту и покрасьте до линии герметика». Тонкая полоска скрепит сухую поверхность лучше, чем любая лента. Через несколько часов снимите герметик.

12. Оценка

Если вы замаскировали плинтусы малярной лентой, снимите ее в тот же день, когда наносите краску, но сначала проведите по ней лезвием, — говорит Зигнер.«Иногда латексные покрытия для стен становятся эластичными до тех пор, пока полностью не затвердеют, и, если они касаются вашей ленты, вы можете оторвать кусок краски от стены, когда собираетесь его удалить», — говорит Зигнер.

Надрежьте край ленты между верхом плинтуса и стеной шпателем, держа его под углом 45 градусов.

Объединение с Pro

13. Промежуточные меры

Если у вас ограниченный бюджет — и вы прилично умеете рисовать — спросите подрядчика, готов ли он поговорить с вами о разделении работы.Брандт Домас, владелец компании Domas Fine Painting в Денвере, штат Колорадо, иногда вступает в такие партнерские отношения с домовладельцами.

«Мы можем зайти и снять обрезку, тогда люди будут рисовать сами», — говорит он. «Или мы можем пойти и провести подготовительный ремонт, или на возвышенностях. Нам не всегда нужно говорить:« Все или ничего »».

14. Здесь небольшая помощь?

Профи всегда работают с «мокрыми краями». Это означает, что они скатывают стены до того, как высохнут области, в которых они врезались или нарисовали кистью по краям периметра стены.

«Лучше всего, чтобы один человек врезался, а другой катил стены прямо за ней, чтобы избежать образования полос по краям комнаты», — говорит подрядчик по малярным работам Джим Кларк, который работал над многими проектами This Old House TV.

Если вы не можете опереться на приятеля, чтобы он помог, и вы работаете в одиночку, постарайтесь отрезать ровно столько, сколько сможете катить, пока краска остается влажной.

Разгладить стены

15. Бюст Пушик

Нет ничего более неприятного, чем видеть маленькие волнистые нити ворса, вкрапленные в свежеокрашенные стены.Чтобы уберечь их от них, оберните руку малярным скотчем — липкой стороной наружу — и похлопайте новые покрытия валиков, чтобы поймать любые случайные волокна.

16. Глоб Патруль

Никогда не окунайте валик в краску так, чтобы рычаг валика намок — это рецепт образования капель. И в начале каждого рабочего дня процедите краску в чистое ведро, даже если вы плотно закрыли крышку на ночь. «Если вы пропустите этот шаг, на стенах останутся коагулированные куски краски — мы называем их козявками или соплями», — говорит Марк Казале из Hingham Painting and Decorating в Массачусетсе.А этого никому не нужно.

17. Восстановите стены

Чтобы улавливать шлифовальную пыль на обрезке, вы, вероятно, уже знаете, как протереть ее липкой тканью — по сути, марлей, пропитанной липкой смолой. Но это также хорошая идея для стен. «Я обматываю головку своего шлифовального станка тканью и провожу им по поверхности стен, чтобы собрать пыль», — говорит Джон Ди, подрядчик по малярным и декоративным работам из Конкорда, штат Массачусетс.

В большинстве хозяйственных магазинов и магазинов с краской есть тряпка для прихватки, но если у вас ее нет, используйте вместо нее салфетку Swiffer или тряпку из микрофибры.Также неплохо пропылесосить стены с помощью насадки с мягкой щеткой. Просто убедитесь, что в пылесосе есть HEPA-фильтр, чтобы пыль не рециркулировала обратно в комнату и обратно на ваши стены.

Нарисуйте стену и правильно отделайте ее

18. Вы сначала красите отделку или стены?

Многие домовладельцы сначала красят стены, а затем переходят к отделке, ожидая высыхания первого слоя. «Домовладельцы должны мыслить более стратегически, — говорит Рич О’Нил из Masterworks Painting.«Сначала покрасьте всю деревянную конструкцию — первый и второй слой — затем переместите на стены», — говорит О’Нил.

«Если вы будете переключаться вперед и назад, ваши порезы не будут такими резкими. Когда вы сначала сделаете деревянную работу, вы можете немного нанести краску для отделки на стены, а затем обрезать ее за один раз».

19. Равномерно нанесите пальто

При нанесении покрытия не сосредотачивайтесь только на покрытии, думайте также о равномерной толщине. «Домовладельцы думают, что профессиональные художники используют цвет, но на самом деле они накладывают текстуру», — говорит Дуг Уолд из Queen Anne Painting.

На деревянных изделиях выровняйте штрихи, чтобы они соответствовали текстуре. Старайтесь избегать «толстых краев» — липких карнизов краски, которые могут свисать с краев двери, — и следов веревки, оставленных перегруженными роликами. «Если не прижать ролик равномерно к стене, он может оставить гребень — прямо как на лыжном спуске, когда грумеры оставляют небольшие гребни между дорожками».

20. Отставание длинными вертикальными ходами

После того, как вы свернули часть стены, сделайте серию длинных вертикальных штрихов, двигаясь в одном направлении, влево или вправо, по всей длине стены.Этот последний шаг, называемый «отложением», распределяет влажную краску по поверхности красивым ровным слоем.

21. Как загрузить кисть

Хорошая щетина притягивает краску к верхней части кисти и металлическому наконечнику. Чтобы не перегружать кисть, опускайте щетину в ведро не более чем наполовину. Затем аккуратно постучите концами щетины по обеим сторонам ведра, чтобы удалить излишки. Или сделайте так, как это делает Марк Казале из Hingham Painting and Decorating. «Выделите половину кастрюли« мокрой »стороной, используя ручку как воображаемую разделительную линию.»Постучите щеткой одной стороной с этой стороны ведра, затем переверните щетку развернутой стороной вверх.

Чтобы нанести краску на стену, Казале рекомендует установить кисть на расстоянии нескольких дюймов от того места, где вы врезаете, затем подвести ее к линии разреза и провести прямо вверх, пока кисть не начнет тянуть. Затем потяните его обратно в линию, чтобы выровнять его. Наконец, легкими движениями переместите кисть вверх, чтобы «кончить», сглаживая любые мазки.

Чистая подметка

22.Убирать случайные капли

Если вы случайно капнете краской на водной основе на ковер, не пытайтесь тереть ее — это самый быстрый способ впитать краску в волокна ковра. Вместо этого «держите участок влажным и промокните его», — говорит Трейси Кидд из Kidd Painting в Месе, штат Аризона.

«Если вы пролили много, промокните как можно больше, увлажните место и позвоните в компанию по чистке ковров». Если вы будете держать пятно влажным, профессиональный чистильщик ковров сможет удалить его целиком.

23. Хвала за гребень

Тщательно очищенная щетка поможет вам сделать больше ремонтов, чем может выдержать даже самый крепкий брак. Сразу после рисования тщательно вымойте кисть мягким мылом и теплой водой. Затем под краном проведите металлической щеткой-гребешком через щетину, чтобы снять краску с сердечника и от металлического наконечника.

На внешней стороне кисти есть стойкая краска? Не используйте проволочные щетки, которые могут повредить нежную щетину, и возьмите нейлоновую чистящую салфетку из кухонной раковины, чтобы ее ослабить.

24. Тщательно очистите щетку

Профессионалы называют изношенную щетку «дубинкой», и это примерно так же точно, как и звучит. «Если ваша кисть изношена или расклешена, это никуда не годится», — говорит Патрик Даллер из August West and Company в Портленде, штат Орегон.

Когда профессионалы чистят свои кисти, они промокают их насухо, удаляют излишки влаги, потирая ручку между ладонями, а затем кладут их обратно в оригинальную упаковку, чтобы сохранить форму. Как говорит Даллер: «Если вы сохраняете хватку — то, что мы называем набором инструментов художника — вы впереди всех».«

Выбор цвета краски

Выбирая правильный белый

Самый популярный цвет краски в мире также может сбивать с толку. Одна проблема в том, что существует так много вариаций оттенка. Но не думайте, что они все одинаковы. «Если бы я положил несколько белых рядом друг с другом, вы бы сразу заметили разницу», — говорит Кен Шарбонно, владелец компании Color Marketing Consultants в Нью-Йорке.

«Первый шаг в выборе белого — это решить, хотите ли вы теплый белый или холодный.Более теплые оттенки белого включают оттенок желтого — например, французское ванильное мороженое — или оттенок ржавчины, розового или коричневого. С другой стороны, более прохладные белые предлагают оттенок синего, зеленого или серого. Выберите один или другой, исходя из существующих тонов, наиболее распространенных в комнате ». Взгляните на свою секцию из коричневой кожи, или на вишневые полы, или на свой восточный ковер, — говорит он. — Эти вещи есть, не игнорируйте их ».

Чаще всего люди склоняются к более теплым белым, которые намного превосходят их по продажам более свежих собратьев.Тем не менее, есть те, кто предпочитает более чистый и современный белый цвет, — говорит Бекки Спак, специалист по цветовому маркетингу компании Sherwin-Williams (ряд белых цветов компании показан справа). «Может быть, у них много нержавеющей стали или более современный вид городского лофта. Это люди, которые обычно выбирают более чистые и прохладные белые».

Повторите процесс с любым другим цветом

После того, как у вас установлена тональная семья, следуйте тем же правилам, что и для любого другого цвета: выберите два или три оттенка, нанесите ряд образцов — обязательно нанесите два слоя каждого, советует Спак — и оцените их в течение дня. и ночью, с включенным светом.Тогда иди своей интуицией; Скорее всего, один из ваших вариантов либо смягчит, либо дополнит обстановку в комнате.

И, наконец, подумайте о том, чтобы оставаться очень суровым на часто упускаемой из виду поверхности над головой. Белый цвет с небольшим или отсутствующим оттенком, или, самое большее, с легким серым оттенком, создает нейтральное «небо» над головой и визуально поднимает высоту потолка. Шарбонно говорит: «Это действительно место для самых белых из них».

Расшифровка стрип-чипа

Вот что называют в торговле узким рядом оттенков одного цвета от более темного к более светлому.Самый темный оттенок закрепляет карту, затем она «спускается» в более светлые версии, содержащие меньше цветного пигмента и более чистый белый.

Так почему же некоторые цвета начинают выглядеть краснее, синее или как-то иначе по мере того, как оттенки становятся светлее? «Это действительно уловка глаза», — говорит Карл Минчев, директор по цветным технологиям Benjamin Moore. «Меняется ваше восприятие цвета. Цветовой пигмент остается прежним».

На восприятие цвета влияют несколько факторов, в том числе качество света вокруг вас (желтоватый свет лампы накаливания или более синий флуоресцентный свет?) И фактор «одновременной контрастности» — какие еще цвета окружают тот, на который вы смотрите? Белый фон сделает очень яркий желтый цвет менее ярким, но более насыщенным.На фоне красного дерева такой же цвет будет выглядеть светлее и ярче.

Цвета краски, как правило, кажутся более интенсивными на стене, чем на крошечном прямоугольнике бумаги, поэтому полоска позволяет вам предварительно увидеть, как может выглядеть более глубокое значение. А если вы нервничаете из-за того или иного цвета, более безопасным вариантом может быть вариант на один шаг светлее — вы, вероятно, получите что-то среднее, как только он появится на стене.

Если вы действительно в затруднении, попробуйте следующее: найдите полосу, где вы можете жить с чипом самого темного цвета; тогда вы знаете, что вам понравятся цвета в средней и верхней части диапазона.

Советы от мастера по окраске

Брюс Шнайдер знает краски. Он проработал профессионалом 12 лет, а 17 лет назад взял курс на мастера по производству кистей Purdy — а в свободное время возглавляет программу ученичества в Институте отделочных работ.

Вот несколько приемов, которым он научился на своем пути:

Чтобы предотвратить попадание брызг краски на плинтусы при перекатывании стен, протрите их влажной тряпкой, чтобы брызги не прилипали. Когда вы закончите кататься, еще раз проведите влажной тряпкой по плинтусу, чтобы стереть все капли.
Выдохните или задержите дыхание во время резки вдоль обрезки или в месте пересечения стен: «Это поможет вам сохранить прямую линию». Поднимаясь высоко, обязательно стойте прямо на лестнице, а не слишком далеко.
При резке текстурированных стен или потолка слегка вибрируйте рукой, чтобы кончики щетины коснулись неровных поверхностей.
Чтобы избежать усталости, при резании меняйте руки — думайте о щетке как о продолжении вашей руки. И не давите слишком сильно, когда катаетесь.
Наконец, не вытирайте кисть или валик насухо.«Когда вы видите сквозь краску — то, что художники называют« праздниками », вы зашли слишком далеко».

Как сделать своими руками леггинсы с черными неоновыми красками и брызгами черного света

Если вы тоже ребенок 80-х, как и я, я думаю, вы можете это понять.

Я всегда буду испытывать тягу к неону и, особенно, к брызгам неоновой краски.

Одним из моих любимых предметов одежды с детства были джинсовые шорты, вымытые кислотой и забрызганные неоновой краской.

Итак, когда DecoArt дал мне поиграть с этими красками Black Light Neon, я сразу понял, что я хотел с ними делать.

Это очень быстрое и простое руководство, в котором ваши дети, вероятно, захотят принять участие! Особенно, если они любят запачкать руки

Не волнуйтесь, краска смывается водой с мылом (только убедитесь, что она не высыхает на одежде, на которую вы не хотите попадать краской).

Леггинсы с брызгами черной неоновой краски

НЕОБХОДИМЫЕ ПОСТАВКИ:

Акриловые краски DecoArt Black Light Neon
Предмет одежды (в данном случае леггинсы)
Газета или другой материал для защиты вашей поверхности

НЕОБХОДИМЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ:

В зависимости от метода … руками или кистью с жесткой щетиной

Шаг первый: Защитите свою поверхность

Положите слой газеты или другого покрытия, чтобы защитить поверхность, на которой вы работаете.

Мы будем брызгать краской, так что будьте осторожны! Вам потребуется защитить больше места, чем вы думаете.

Шаг второй: нанесите краску в виде брызг

Поэкспериментировав, я нашел два метода создания эффекта брызг краски, которые, на мой взгляд, сработали лучше всего:

Кисть с жесткой щетиной
Ручной метод

В любом случае руки испачкаются. Хорошо, что краска Black Light Neon легко смывается водой с мылом

В ходе своих испытаний я обнаружил, что метод кисти с жесткой щетиной создает более тонкие и тонкие брызги, тогда как ручной метод создает более «громкие» и яркие брызги.

Если вы хотите использовать кисть с жесткой щетиной:

Нанесите на конец кисти обильное количество краски
Держите кисть на несколько дюймов над предметом одежды
Смахните пальцами щетину кисти по направлению к одежде
Вы также можете попробовать заполните конец кисти краской и проведите всей кистью по направлению к одежде

Если вы хотите использовать ручной метод:

Нанесите на кончики пальцев немного краски (при желании можно надеть перчатки)
Держите руку на несколько дюймов выше предмета одежды
Большим пальцем стряхните краску с кончиков пальцев в направлении одежда

Эти черные неоны стали такими яркими и яркими благодаря своим насыщенным пигментам!

Шаг третий. Повторяйте, пока не будете довольны

Повторяйте описанный выше метод с краской каждого цвета, пока не добьетесь желаемого результата на этой стороне одежды.

Дайте ему полностью высохнуть. Затем переверните и повторите тот же процесс с противоположной стороны.

СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Если вы используете метод рисования кистью, ваша кисть должна быть почти сухой между цветами, иначе ее будет труднее «щелкнуть», и краска будет более разбавленной.

Эти краски также выглядят СУПЕР КЛАССОМ в черном свете!

DecoArt Black Light Neons представлены в 6 ярких цветах и теперь доступны в Michaels!

Как сделать леггинсы с брызгами неоновой краски

Спонсором этого поста является DecoArt, все мнения принадлежат мне.

Как покрасить комнату: советы и рекомендации

Покраска комнаты может быть задачей, которая занимает пару часов, полдня или больше. Все зависит от того, что и сколько вы решите красить. Вы можете освежить комнату, покрасив дверь или шкаф в новый слой краски всего за несколько часов. Или вы можете разбить его на более мелкие задания и распределить их на неделю или больше. Независимо от объема работы, которую вы решите выполнить, техника рисования останется прежней.

В этой статье мы проведем вас через весь процесс покраски комнаты.От подготовки до уборки — мы позаботимся обо всем и о вашей комнате. Мы начнем с первого, с того, как вы должны использовать свое малярное оборудование.

Кисти

Когда вы приступите к работе по внутренней окраске, вы скоро обнаружите, насколько просто грамотно использовать кисти и валики. Тем не менее, есть несколько приемов, которые помогут снять усталость и улучшить работу.

Захват, который вы используете, зависит от выбранной вами кисти. Кисти для обрезки и створки с ручками для карандашей захватываются так же, как и карандаш, большим и двумя первыми пальцами руки.Эта техника дает вам отличный контроль за сложной росписью. С ручками типа «бобровый хвост» на больших щетках вам понадобится более крепкий захват, потому что кисти шире и тяжелее. Возьмитесь за ручку всей рукой так, чтобы ручка охватывала ширину ладони, как если бы вы держали теннисную ракетку. Этот метод лучше всего работает, когда вы рисуете большие плоские поверхности.

Цель загрузки кисти — нанести как можно больше краски на стену, не растекая при этом весь пол и себя.Вам понадобится всего несколько минут, чтобы точно определить, сколько краски будет держать ваша кисть на этом пути. Между тем, начните работу с увлажнения щетины кисти (водой для латекса или подходящим разбавителем для других типов красок), чтобы подготовить их и сделать более эффективными. Удалите лишнюю влагу, осторожно постучав металлической лентой вокруг основания ручки по краю ладони и погрузив ее в раковину или ведро.

При первом погружении немного переместите кисть в краске, чтобы раскрыть щетину и дать кисти полностью заполниться.Будет легче подобрать полную загрузку, если вы аккуратно втыкаете кисть в краску при каждом погружении. В большинстве латексных красок вы можете просто окунуть кисть и дать излишкам стечь в течение нескольких секунд, прежде чем поднести кисть к стене. Однако с более тонкими покрытиями вам, возможно, придется аккуратно постучать кистью по внутренней стороне банки с краской или слегка провести ею по внутреннему краю губы, чтобы удалить излишки краски. , который называется «врезкой», используйте щетку для обрезки со скошенной щетиной (конец кисти напоминает стамеску).Нарисуйте пять-шесть мазков перпендикулярно краю потолка или стены. Затем сгладьте эти штрихи одним длинным штрихом, закрашивая сначала от угла, а затем по вертикали. Там, где стена и потолок соединяются, сначала нанесите на стену нисходящие мазки, а затем плавные горизонтальные штрихи.

На самом потолке сделайте мазки по направлению к центру комнаты, от стены. Затем нарисуйте гладкий горизонтальный штрих на потолке, который следует направлению стены.Даже если вы используете краску того же цвета на смежных поверхностях, следуйте этому методу вырезания с 2-дюймовыми границами, а не просто шлепайте загруженную кисть прямо в угол. Это предотвратит подтекания, проседания и потеки.

Другой способ врезки, закругление кромок, может практически избавить от необходимости использовать малярную ленту для защиты одной окрашенной области от другой. Используйте щетку со скошенной кромкой и красивой длинной щетиной. Держите щетку так, чтобы большой палец находился с одной стороны металлического наконечника, а пальцы — с другой.Слегка прижмите щетку к поверхности, затем, перемещая кисть, прикладывайте достаточно давления, чтобы щетина отклонялась от направления мазка. Держите кисть на расстоянии примерно 1/16 дюйма от другой цветной поверхности. Изогнутая щетина и давление выпустят мелкую каплю краски, которая растечется в щели.

При использовании обоих методов обрезки, но особенно когда вы имеете дело с двумя цветами, лучше иметь слишком сухую кисть, чем слишком влажную.Это детальная работа. Чтобы сделать это эффективно, двигайтесь медленно и сокращайте по 4-5 дюймов за раз. Сначала это покажется утомительным, но ваша скорость и точность улучшатся с практикой, и даже одна комната обычного размера даст вам много практики.

Ролики

Работа валиком еще менее требовательна, чем работа кистью. Почувствовать его может даже начинающий художник всего за несколько минут.

Как и в случае с кистями, сначала смочите валик водой для латексной краски или подходящим разбавителем для других типов красок.Раскатайте лишнюю влагу на обрезке пиломатериалов, крафт-бумаге или даже на бумажном пакете для продуктов. Не используйте газету, потому что валик может забрать чернила. Заполните лоток роликового поддона примерно наполовину и установите ролик в середину лотка. Поднимите валик и катите его по наклону противня, останавливаясь у самого колодца. Сделайте это два или три раза, чтобы краска впиталась в валик. Затем еще раз окуните валик в колодец и покатайте им по склону, пока ворс не пропитается.Вы сразу узнаете, когда перегрузите ролик. Он будет капать по пути к стене и будет скользить и размазываться, а не катиться по поверхности.

Самый эффективный метод покраски валиком — это одновременное окрашивание участков площадью 2–3 квадратных фута. Раскатайте краску зигзагообразно, не отрывая валик от стены, как если бы вы рисуете большую букву M, W или обратный N. Затем, не поднимая валик, заполните пустые места букв более горизонтальными. или вертикальные зигзагообразные штрихи.Закончите область легкими мазками, которые начинаются с неокрашенной области и переходят в краску. В конце хода медленно поднимите ролик, чтобы он не оставил следов. Перейдите к следующей неокрашенной области и повторите технику зигзага, закончив ее чуть ниже или рядом с первым нарисованным участком. Наконец, сгладьте новое приложение и растушуйте его с ранее готовой областью.

Профессиональные маляры также рекомендуют начинать с движения валика, которое удаляется от вас. На стенах это означает, что первый штрих должен быть вверх.Если скатиться с первого удара, краска может растечься под валиком и стечь по стене. Кроме того, будьте осторожны и не перемещайте валик по стене так быстро, что центробежная сила заставит его разбрызгиваться.

Если у вас большая работа по покраске помещений, безвоздушный распылитель — лучший инструмент. В следующем разделе мы рассмотрим безвоздушные распылители и способы их безопасного использования.

Как чистить кисти для макияжа (очиститель для кистей для макияжа своими руками)

Очиститель для кистей для макияжа DIY с двумя ингредиентами без оливкового масла

Хорошо, я видел довольно много проектов по очистке кистей для макияжа своими руками по всему Pinterest, и я должен признать, они меня пугают ! Почему? Потому что они используют уксус или спирт, которые могут повредить щетину или привести к ее высыханию; то, что мы, , не хотим, .

Вот почему я собираюсь показать вам, как чистить кисти для макияжа таким образом, чтобы сохраняла щетину здоровой как можно дольше. Этот очиститель кистей для макияжа своими руками абсолютно безопасен в использовании и работает как по волшебству!

Расходные материалы для чистки кистей для макияжа DIY:

Кисти для грязного макияжа
Мыло для посуды антибактериальное (Рассвет нежнейший)
Кондиционер для волос или оливковое масло
Емкость для смеси
Бумажные полотенца
Резинка
Доступ к раковине

Разложите грязные кисти для макияжа и приготовьте их для мытья.Затем возьмите емкость или тарелку и добавьте в равных частях антибактериальное средство для посуды и кондиционер для волос или оливковое масло.

Как работает это домашнее средство для чистки кистей для макияжа

Антибактериальное мыло для посуды устраняет необходимость в уксусе или спирте, потому что оно сделает всю дезинфекцию за вас, а кондиционер или оливковое масло защитят щетину от высыхания.

Как очистить кисти для макияжа

Шаг 1.

Когда у вас будет готовое чистящее средство для кистей для макияжа, возьмите одну из кистей и перемешайте ее со смесью.Ваша смесь не займет много времени, чтобы выглядеть примерно так…

Шаг 2.

Взболтайте каждую кисть для макияжа в смеси, пока она не станет настолько чистой, насколько возможно.

Теперь проведите кистью (по одной) несколько раз вперед и назад по руке, чтобы удалить лишний макияж.

Шаг 3.

Теперь включите кран и промойте каждую щетку теплой водой (не горячей!), Проводя ею по руке.

Шаг 4.

Когда вода станет чистой, отложите кисть в сторону. Повторяйте, пока не ополоснете все кисти.

Когда вы закончите ополаскивать все кисти, поднимайте их по одной и «проводите» лишнюю воду по длине кисти, чтобы помочь ей высушить. Повторите с каждой кистью.

Шаг 5.

Удалив лишнюю воду со всех кистей, соберите их и промокните бумажным полотенцем.

Шаг 6.

А теперь важная часть. Не оставляйте кисти для высыхания на столе или в перевернутом стакане! Это будет только удерживать воду в ручке щетки, что приведет к разрушению материала. Это приведет к потере щетины на щетке!

Вместо этого возьмите резинку или другой предмет и оберните им кончики щеток.

Шаг 7.

Теперь используйте настенный крючок (верх смесителя тоже подойдет, если вы не собираетесь его использовать), чтобы повесить кисти щетиной вниз, чтобы они высохли.

Если вы свесите щетину вниз, вода будет полностью вытекать из кисти. Повесьте их таким образом, чтобы щетина сохранила свою естественную форму.

Вот как мыть кисти для макияжа и сделать свое собственное средство для чистки кистей

Надеюсь, вам понравился мой очиститель кистей для макияжа, сделанный своими руками, и я надеюсь, что он поможет в следующий раз, когда вы подумаете об очистке этих дорогих маленьких инструментов. Это определенно более дешевая альтернатива, чем купленное в магазине средство для чистки кистей для макияжа!

Помните, что кисти для макияжа следует мыть не реже одного раза в месяц ! Этот простой сделай сам поможет вам не отставать от этого.

Больше идей для создания красоты:

Как осветлить волосы в домашних условиях: Мелирование своими руками

Если вы хотите, чтобы вокруг лица были очень тонкие блики, Ferrara рекомендует DpHue x Kristin Cavallari Blonding Brush, кисть для мелирования, которая поставляется с предварительно смешанной формулой, которую вы можете нанести прямо к волосам. «Кисть для мелирования румяна легко держать и маневрировать, что позволяет легко мелировать вокруг лица», — говорит она. С другой стороны, «удобный» набор Madison Reed Light Works Balayage Highlighting Kit включает все заранее отмеренные ингредиенты и инструменты, необходимые для создания более заметных бликов.

Возможно, вы предпочитаете смелые полосы, а не блики в стиле выметания, и в этом случае мы рекомендуем набор для отбеливания, такой как набор для отбеливания Flash Lighten 30 Volume от Manic Panic. Однако какой бы комплект вы ни выбрали, прежде всего соблюдайте безопасность, проведя тест на аллергию, чтобы убедиться, что у вас нет аллергии на продукт (на каждой коробке будут свои инструкции по проведению теста на аллергию). И, конечно же, всегда надевайте перчатки и держите отбеливатель подальше от кожи и глаз.

Всегда имейте под рукой два типа щеток.

Парикмахер и колорист из Лос-Анджелеса Кристин Эсс объясняет, что важно иметь две кисти: одну для отбеливания, а другую для растушевки. Большинство наборов отбеливателя будут поставляться с кисточкой — если у вас нет, купите двухдюймовую кисть для окрашивания волос с заостренным кончиком, которую коллега-парикмахер из Лос-Анджелеса Гай Тан рекомендует для максимального контроля. «Убедитесь, что у вас есть более острый кончик кисти, которую вы используете, чтобы вы могли плести или отделять волосы, которые хотите выделить», — говорит он.

В дополнение к стандартной щетке для окрашивания волос вам понадобится кисточка (как та, которую вы используете для нанесения туши и геля для бровей), чтобы смешать цвет при использовании отбеливателя, по словам Эсс. (Между прочим, вы можете купить простые spooley кисти в упаковках на Amazon всего за несколько долларов.) Вы должны убедиться, что у вас получается мягкая линия, а не сплошная линия, где заканчивается отбеливатель и начинается другой цвет. «У парикмахера есть много способов сделать это, но не то, чему я хотел бы научить широкую публику, потому что это требует обучения», — говорит Эсс.»Самый безопасный способ добиться этого самостоятельно дома — это использовать какую-то небольшую щетку с густой щетиной. Если у вас нет под рукой шпули, вы можете в качестве альтернативы использовать старую зубную щетку, которую вы никогда не собираетесь использовать. использовать снова «.

Начните процесс с вашей готовой прически.

Прямо перед тем, как придет время выпускать наборы и инструменты для мелирования, первое, что важно сделать, по совету Эсс, — это укладывать волосы в обычном повседневном стиле, будь то прямыми прямыми волосами, волнами или завитками. .Это гарантирует, что вы можете «видеть, где должны падать более легкие вещи, как вы обычно их носите», — говорит она. Ess также рекомендует следить за тем, чтобы отрезанные части, которые вы собираетесь выделить, были не больше шнурка. Начните блики, используя кисть для окрашивания, чтобы нанести отбеливатель, а затем нанесите спули, чтобы растушевать его и создать мягкие линии.

Работайте снизу вверх и спереди назад.

Логин:
Пароль: