Как Венера Милосская лишилась рук: 15 интересных фактов о статуе
Почему Венера Милосская стала самой известной статуей на свете, действительно ли фигура изображает именно эту богиню и кто отрубил ей руки? Ответы на эти вопросы – в сегодняшней статей.
1. Хотя легендарная статуя из белого мрамора, стоящая сегодня на первом этаже Лувра, известна всем под именем Венера Милосская, имя у нее не самое подходящее. Дело в том, что скульптура была найдена в 1820 году на острове Милос, что расположен в Эгейском море. Сегодня он принадлежит Греции, но в XIX столетии находится под властью Турции.
Так или иначе, скульптуру изваяли между 130 и 100 годами до нашей эры, а эллинская культура на островах распространилась в результате завоевательных походов Александра Македонского. Таким образом, если принять за аксиому, что это статуя богини любви, то правильнее именовать ее по-гречески Афродитой, ведь Венера – римское имя богини.
2. Устойчивое убеждение, что скульптура изображает именно Венеру или Афродиту, – тоже лишь дань традиции. Статую обнаружили французский моряк
3. Сам факт того, что это статуя богини любви до сих пор подвергается сомнениям, ведь скульптура лишена характерных знаковых атрибутов Афродиты/Венеры: яблока (символа суда Париса) и зеркала. Исходя из этого ряд ученых предполагает, что это скульптурное изображение малоизвестной сегодня богини Амфитриты. Она была дочерью морского бога Нерея, женой Поседойна и матерью Тритона, то есть владычицей морской. Ну, а поскольку Милос – это остров, его жители чтили Амфитриту особо. Кстати, по происхождению Амфитрита была нереидой – морской нимфой, поэтому ее вполне могли изобразить обнаженной.
Статуя Амфитриты в Лувре
4. Впрочем, если уж какую богиню, входящую в дюжину олимпийских богов, и могли изваять в обнаженном виде, то только Афродиту. Такова была эллинская традиция. Остальных олимпийских богинь греческие скульпторы неизменно обряжали в тоги.
Олимпийские боги: Юнона (Гера), Юпитер (Зевс) и Минерва (Афина)
5. Поскольку низ тела Венеры Милосской прикрыт драпировкой, искусствоведы, считающие что статуя изображает именно богиню любви, относят ее к сюжету
Кстати, его работа Афродита Книдская стала первым скульптурным изображением обнаженного женского тела, а по композиции она очень похожа на Венеру Милосскую. К сожалению, оригинал Афродиты Книдской погиб в Константинополе во пожара, но о ее внешнем виде мы можем судить по сохранившимся копиям.
6. Сегодня все привыкли представлять себе Венеру Милосскую с отсеченными руками, однако изначально руки статуи были на месте. Отбили же их в процессе отправки скульптуры во Францию. Группа турецких чиновников пыталась воспрепятствовать вывозу ценной находки, в результате началась драка, во время которой статуя упала и была покалечена. Где сегодня находятся ее руки – неизвестно.
7. На оригинальном постаменте Венеры Милосской было выгравировано имя скульптора, создавшего ее. Согласно надписи, автором статуи был некий «Александрос, сын Менида, гражданин Антиохии на Мейандре», города, что находился близ слияния рек Меандр и Орсин. К слову, этот город, располагавшийся на территории современной Турции, не найден археологами до сих пор, хотя план его раскопок был составлен еще в далеком 1994 году. С постаментом тоже нехорошо получилось: он был утрачен вскоре после обнаружения статуи.
Предполагается, что руками и постаментом статуя выглядела так
8. Венера Милосская потеряла не только руки и постамент, но и украшения. Отверстия в мраморе дают ученым основания утверждать, что изначально статуя «носила» браслеты, серьги и венец из золота.
9. Венера стоит в позе хиазм или контрапост. Этот прием был излюбленным у античных скульпторов. Его особенность в том, что положение одной части тела контрастно противопоставлено положению другой части: то есть, левое плечо Венеры приподнято, а правое – опущено, при этом правое бедро скульптуры – выше левого. В точности такой же позе «стоят» и другие знаменитые античные статуи, например, «Раненая Амазонка» Поликлета или копьеносец «Дорифор».
«Раненая Амазонка» Поликлета
10. Если бы натурщица, позировавшая для статуи Венеры Милосской, жила сегодня она носила бы 44 размер одежды. Ведь, хотя высота скульптуры чуть больше двух метров, искусствоведы пришли к выводу, что реальный рост модели, ставшей прототипом для богини любви, был порядка 164 сантиметров. Соответственно, в пересчете на этот рост у статуи следующие параметры: объем груди – 89 см, талии – 69 см, бедер – 93 см.
11.
«Фрина перед ареопагом», картина Жана-Леона Жерома, 1861 год
Инициатором обвинения выступил отвергнутый любовник гетеры Евфий, однако Фрину оправдали после того, как ее защитник оратор Гиперид, кстати, тоже бывший возлюбленным девушки, сорвал перед судьями одежды с гетеры. Красота Фрины произвела на судей такое впечатление, что ее оправдали согласно греческой концепции калокагатии, означавшей: «совершенное тело не может скрывать несовершенную душу». Позже эта история стала безумно популярным сюжетом в изобразительном искусстве.
12. Еще одна статуя, связанная с Венерой Милосской, – Афродита или Венера Купуанская. Скульптура датирована II веком нашей эры, и ряд искусствоведов предполагает, что она является вольной римской интерпретацией Венеры Милосской. Хотя позы у статуй разные, скульптуры имеют много общих черт, например, обнаженный торс и характерную драпировку ткани. Венеру Купуанскую можно увидеть в Национальном археологическом музее Неаполя.
Венера Капуанская в археологическом музее Неаполя
13. Возможно, Венера Милосская и не стала бы одной из самых известных статуй в мире, если бы ее не популяризировало правительство Франции. Дело в том, что в 1815 году Франции пришлось вернуть в галерею Уффици Венеру Медицейскую: статуя принадлежала семье Медичи и находилась во Флоренции, но Наполеон во время итальянской кампании изъял ее и вывез в Париж. Когда же в 1821 году статуя Венеры Милосской прибыла во Францию, ее не просто поместили в Лувр на место Венеры Медицейской. Власти провели масштабную пиар-компанию, дабы наглядно показать, что наша новая Венера ничем не хуже флорентийской.
Венера Медичи – одна из жемчужин Уффици
14. Французский художник и скульптор Пьер Огюст Ренуар называл Венеру Милосскую уродливой статуей. Он говорил, что скультура больше похожа на жандарма, чем на богиню любви и красоты.
15. И напоследок. Кольца Венеры – поперечные морщины на шее, которые ненавидят все женщины, получили свое название именно из-за ее статуй. Они, действительно, имеются на шее Венеры Милосской и Венеры Медичи. Так что, судя по всему, в античной Греции чем-то ужасным их не считали.
Понравился материал? Присоединяйтесь к нам на фейсбук
Поделиться с друзьями
Юлия Малкова — Юлия Малкова — основатель проекта trip-point.ru. В прошлом главный редактор интернет-проекта elle.ru и главный редактор сайта cosmo.ru. Рассказываю о путешествиях для собственного удовольствия и удовольствия читателей. Если вы являетесь представителем отелей, офиса по туризму, но мы не знакомы, со мной можно связаться по емейл: [email protected]
Вам также может понравиться
prevnextс нами в pinterest
Венера Милосская — История одного шедевра
История Венеры Милосской
Француз, сопровождаемый провожатым-греком, нашел прекрасную статую — в целом, хорошо сохранившуюся, но разделенную пополам. Турецкие власти после изнурительных торгов все-таки разрешили вывезти статую с острова, однако позднее, осознав, какую ценность потеряли, устроили показательное наказание грекам, участвовавшим в поисках и транспортировке. В процессе последней как раз и были утрачены руки. Во Франции Венера была представлена Людовику XVIII и вскоре передана Лувру, где находится по сей день.
Генерал-фельдмаршал Герд фон Рундштедт в Лувре. (wikipedia.org)
На постаменте, который был найден вместе со скульптурой, а затем утрачен, указано, что статую изготовил Александр, сын Менида, гражданин Антиохии на Меандре. И произошло это около 130 года до нашей эры.
Статуя была вылеплена частями, которые затем соединили. Подобная техника была популярна на Кикладах. Судя по оставшимся крепежным отверстиям, Венера была в браслетах, серьгах и оголовье, а мрамор при этом был раскрашен. Для своего времени скульптура уникальна изящным изгибом тела и искусно выполненной драпировкой спадающей ткани.
3D-реконструкция статуи. Источник: wikipedia.org
Принято считать, что полуобнаженная богиня олицетворяет собой Афродиту (в римской традиции — Венеру), но отсутствие рук, в которых она могла держать характеризующие ее атрибуты, дает почву для многочисленных гипотез.
Статуя Венеры Милосской: версии
Есть предположение, что Венера держала яблоко. Существуют гипотезы, что это богиня моря Амфитрита, которая была крайне почитаема на Милосе. Она могла быть с кем-то в паре, одной из рук опираясь на плечо соседней скульптуры. Могла держать лук или амфору — атрибуты Артемиды.
Есть также гипотеза, что скульптура была не богиней, а гетерой — одной из тех, что часто изображали на вазах.
Изображение статуи Праксителя. (wikipedia.org)
За свои красивые глаза и чарующие изгибы скульптура считается все же богиней любви и относится к так называемому Книдскому типу. Около 350 года до н. э. Пракситель вылепил обнаженную богиню, которая придерживала упавшие одежды. Статуя не сохранилась, но образ воспроизведен многочисленными последователями в скульптуре и живописи.
Греческая скульптура оказала колоссальное влияние на последующие эпохи. Во многом идеалы красоты тела были впервые воплощены в мраморе античными мастерами и с небольшими вариациями дошли до наших дней. Период эллинизма, к которому относится Венера Милосская, был временем перемен: традиционные для классической Греции социальные институты изживали себя, возникали новые. Менялись устои и нормы, мировоззрение, отношение к искусству.
Эстетика формировалась под влиянием культур тех народов, которые входили в состав империи по мере ее расширения. Все заметнее влияние Востока с его вниманием к декору, деталям, чувственностью и эмоциональностью, которая проступает даже в мраморе. Скульптура больше не была воплощением статического положения идеального тела, но демонстрировала страсти, обуревавшие героев, представляла жанровые многофигурные сцены, что в дальнейшем было использовано живописцами.
греческая статуя работы Александроса Антиохийского
Венера МилосскаяИнтерпретация эллинистической греческой статуи Александроса Антиохийского: Афродита Мелосская. MAIN AZ INDEX – AZ SCULPTURE
Мраморная статуя Венеры Милосской (около 130–100 гг. до н.э.) , Лувр.Одна из величайших скульптур всех времен.
РУКОВОДСТВО ПО ПЛАСТИКОВЫМ ИСКУССТВАМСм.: Искусство скульптуры.
Содержание Введение История Характеристики и анализ Эллинистическая скульптура Мифология Непреходящая красота и тайна Греческие скульпторы Другие известные мраморные статуи
Подробнее об истории греко-римского искусствасм.: Классическая античность (800 г. до н.э. – 450 г. н.э.).
Венера Милосская (Афродита Мелосская) Греческая скульптураэллинистического периода.
Введение Один из самых известных примеров скульптуры Древней Греции , Венера Милосская – мраморная статуя Афродиты, греческой богини любви и красоты, безрукая, которая была создана в эллинистический период между 130 и 100 годами до нашей эры. Немного больше, чем в натуральную величину, считается, что это работа скульптора Александроса Антиохийскогопосле надписи на постаменте (ныне утерянной). Эта изящная фигура богини очаровывала любителей искусства на протяжении почти двух веков с момента ее открытия в 1820 году на небольшом греческом острове Мелос в Эгейском море. Пожалуй, самая известная статуя в истории скульптуры , она выставлена на всеобщее обозрение в коллекции греческой скульптуры. в Лувре в Париже. Среди других знаменитых эллинистических мраморов – «Наказание Дирсе» (известное как Фарнезский бык ) (2 век до н.э., Национальный археологический музей, Неаполь) и «Три грации» (2 век до н.э., Лувр, Париж). Еще одна эллинистическая греческая мраморная статуя Афродиты (I век до н.э.), называемая Венерой Арльской , которая чем-то напоминает Венеру Милосскую , также находится в Лувре. См. Также наш обзор знаменитого эллинистического мрамора известного как Лаокоон и его сыновья (42–20 гг. до н.э.).
ОЦЕНКА СКУЛЬПТУРЫЧтобы оценить статуи, такиекак Венера Милосская, см.Наши учебные эссе: «Как ценить скульптуру икак ценить современную скульптуру».
]]>ЦЕННОСТЬ ЖИВОПИСИЧтобы проанализировать масло, см.:Art Evaluation, а также:Как ценить живопись.
История « Венера Милосская» была обнаружена на греческом острове Мелос (Милос), одном из юго-западных островов Кикладской группы. Он был найден в поле молодым фермером по имени Йоргос Кентротас, закопанным в нише стены в руинах древнего города Милос. Каменная скульптура была в двух основных частях: (1) верхняя часть туловища и (2) ноги, покрыты драпировкой. Рядом были обнаружены несколько других скульптурных фрагментов, в том числе отдельная левая рука (и рука), держащая яблоко и плинтус с надписью с явной ссылкой на скульптора по имени «… сандрос из Анхиохии на Меандре».
Фермеру в восстановлении статуи помог Оливье Вутье, французский военно-морской офицер из французского флота, стоящего неподалеку. Когда стало известно о находке, второй французский офицер, Жюль Дюмон д’Юрвиль, уведомил французского консула в Османской империи в Константинополе Шарля-Франсуа де Риффардо, маркиза де Ривьера. Он, в свою очередь, организовал доставку статуи во Францию, где она была подарена Людовику XVIII, который должным образом подарил ее Лувру.
В то время музей все еще ощущал потерю Венеры Медичи , знаменитого произведения древнего искусства, которое было возвращено Италии в 1815 году после поражения Наполеона при Ватерлоо. В результате, чтобы повысить ценность нового приобретения, было решено игнорировать постамент с надписью идентифицирующей Александроса Антиохийского как скульптора, чтобы статую можно было отнести к Праксителю (около 375 г.) -335 г. до н.э.), один из величайших скульпторов классической эпохи. Чтобы добиться этого, власти развернули крупную пропагандистскую кампанию, пропагандирующую значение работы, которую они искусно датировали классической эпохой Праксителя (480-323 гг. до н.э.) – действие, которое во многом задержало появление точной научной оценки. скульптуры. С тех пор Венера Милосская была отнесена к позднему эллинистическому периоду (323–27 до н.э.) и приписывалась менее известному скульптору по камню Александросу Антиохийскому.
Характеристики и анализ Венеры Милосской Статуя сделана из паросского мрамора и имеет высоту около 6 футов 8 дюймов без постамента. Считается, что на нем изображена Афродита, древнегреческая богиня физической любви и красоты. (Римский эквивалент – богиня Венера.) По словам специалистов по реставрации, скульптура была вырезана, по сути из двух блоков паросского мрамора и состоит из нескольких частей, которые были вылеплены отдельно, прежде чем закрепить вертикальными штифтами. К сожалению, руки статуи и ее первоначальное основание или постамент, были потеряны почти с момента прибытия работы в Париж в 1820 году. Отчасти это произошло из-за ошибок идентификации, поскольку при первоначальной сборке статуи сопутствующие фрагменты левой руки и рука не считалась принадлежащей ему из-за их в целом «грубого» вида. Однако сегодняЭксперты уверены, что эти дополнительные части были частью оригинальной статуи, несмотря на различия в отделке, поскольку в то время было обычной практикой уделять меньше усилий менее заметным частям скульптуры. (Вовлеченная рука, находящаяся выше уровня глаз, обычно невидима для случайного наблюдателя.)
Венера Милосская — это… Что такое Венера Милосская?
«Вене́ра Мило́сская»[1](Афродита с острова Ми́лос) — знаменитая древнегреческая скульптура, созданная приблизительно между 130 и 100 годами до нашей эры.
История создания
Многочисленные завоевания Александра Македонского способствовали распространению греческой культуры далеко за пределами Эллады. Отныне непосредственными соседями Греции стало множество различных народов. Это принесло новый реализм в искусство того периода. Художники стали отдавать предпочтение изображению различных граней человеческой природы. Даже статуи богинь теперь имели человеческие лица.
Описание
Статуя богини любви Афродиты (середина II в. до н. э.), из белого мрамора. Считается, что создателем её является скульптор Агесандр (или Александрос) Антиохийский (надпись неразборчива). Прежде приписывалась Праксителю.
Скульптура представляет собой тип Афродиты Книдской (Venus pudica, Венера стыдливая): богиня, придерживающая рукой упавшее одеяние (впервые скульптуру такого типа изваял Пракситель, ок. 350 до н. э.). Пропорции — 86х69х93 при росте 164см
История находки
Место, где была найдена статуяБыла найдена в 1820 г. на острове Милос (Мелос) — одном из Кикладских островов в Эгейском море при следующих обстоятельствах:
Французский моряк Вутье, Оливье решил, сойдя на берег, поискать древности (в то время был бум на древности) для продажи. На пару с местным крестьянином Йоргосом Кентротасом он откопал статую на развалинах древнего амфитеатра. Вутье попытался уговорить капитана немедленно плыть в Константинополь, чтобы получить разрешение на вывоз, но капитан отказался и Вутье махнул рукой на свою находку. Но другой морской офицер Жюль Дюмон-Дервиль отправился в Константинополь и получил разрешение. По возвращении он обнаружил статую на русском судне, капитану которого один турецкий чиновник заплатил, чтобы он перевёз статую в Константинополь. После тяжёлых переговоров с островитянами, Дюмон-Дервиль всё-таки добился выкупа статуи. Позже турецкие власти, взбешённые тем, что такая ценная находка ушла от них, приказали подвергнуть наиболее влиятельных жителей острова Милос публичной порке.[2]
Руки её были утрачены уже после находки, в момент конфликта между французами, которые хотели отвезти её в свою страну, и турками (владельцами острова), которые имели то же намерение.
Дюмон-Дюрвиль сразу понял, что единственная возможность сорвать сделку (а статую уже увезли в порт, чтобы отправить в Стамбул) — это попытаться перекупить Елену. Узнав, сколько турок заплатил за находку (а заплатил он буквально гроши), Дюмон-Дюрвиль, с согласия дипломата, предложил сумму вдесятеро большую. И уже через несколько минут толпа греческих крестьян во главе с прежним хозяином Елены мчалась к порту. Турки как раз грузили статую на фелюгу. Крестьяне потребовали от турка увеличить плату. Тот конечно же отказался. И тут начался бой, в котором французский королевский флот не участвовал, но присутствовал. В результате сражения статуя рухнула за борт. Началась эпопея по подъему ее наверх. Причем бои местного значения не прекращались, и до последнего момента не было ясно, кому же достанется этот шедевр. К тому же бухта оказалась глубокой и каменистой. Неудивительно, что, когда наконец статую подняли и отбили у турок, оказалось, что она потеряла руки. Их так и не нашли. По сей день. Существует описание статуи, сделанное Дюмон-Дюрвилем, который объясняет, почему крестьяне сначала называли ее Еленой Прекрасной — они с детства помнили о том, как Парис дарил яблоко, а потом женился на Елене. Но забыли, что яблоко досталось богине любви Венере.
Классификация и местонахождение
Статуя была приобретена в 1821 году и в настоящее время хранится в специально подготовленной для неё галерее на 1-м этаже Лувра. Код: LL 299 (Ma 399).
В начале статую отнесли к классическому периоду (510—323 гг. до н. э.). Но оказалось, что со статуей привезли и постамент, на котором было написано, что Александр сын Менидеса, гражданин Антиохии на Меандре, сделал эту статую. И оказалось, что статуя относится к эллинистическому периоду (323—146 г.г. до н. э.). Впоследствии постамент пропал и до сих пор не найден.
Примечания
См. также
Ссылки
Венера Милосская (Aphrodite, Venus de Milo)
Где находится: Лувр, крыло Сюлли, 1-й этаж, зал 74. Найти легко по указателям, развешанным по стенам музея.
На сайте Лувра
На что посмотреть: Венеру (или по греческой мифологии, Афродиту), богиню любви и красоты, олицетворяет множество статуй, но как различается воплощенный в них образ. И самым знаменитым из них является всемирно известная Венера Милосская, поставленная в Отделе античного искусства в Лувре. Одна из «трех столпов Лувра», увидеть которые считает своим долгом каждый посетитель Лувра (два других – Ника Самофракийская и Джоконда).
Считается, что создателем её является скульптор Агесандр или Александрос Антиохийский (надпись неразборчива). Прежде приписывалась Праксителю. Скульптура представляет собой тип Афродиты Книдской (Venus pudica, Венера стыдливая): богиня, придерживающая рукой упавшее одеяние (впервые скульптуру такого типа изваял около 350 до н. э. Пракситель). Именно эта Венера подарила миру современные стандарты красоты: 90-60-90, ибо ее пропорции — 86х69х93 при росте 164 см.
Исследователи и историки искусства долгое время относили Венеру Милосскую к тому периоду греческого искусства, которое называется «поздней классикой». Величавость осанки богини, плавность божественных контуров, спокойствие лица — все это роднит ее с произведениями IV века до нашей эры. Но некоторые приемы обработки мрамора заставили ученых отодвинуть дату исполнения этого шедевра на два столетия вперед.
Путь в Лувр.
Статуя была случайно обнаружена на острове Милос в 1820 году одним греческим крестьянином. Вероятно, не меньше двух тысячелетий провела она в подземном плену. Тот, кто ее туда поместил, очевидно, хотел спасти от угрожавшей беды. (Кстати сказать, то была не последняя попытка спасти статую. В 1870 году, через пятьдесят лет после того, как нашли Венеру Милосскую, ее вновь упрятали в подземелье — в погреб парижской полицейской префектуры. Немцы стреляли по Парижу и были близки к столице. Префектура вскоре сгорела. Но статуя, к счастью, осталась цела.) С целью выгодно продать свою находку греческий крестьянин до поры до времени спрятал античную богиню в загоне для коз. Здесь ее и увидел молодой французский офицер Дюмон-Дюрвиль. Образованный офицер, участник экспедиции на острова Греции, он сразу же оценил хорошо сохранившийся шедевр. Бесспорно, это была греческая богиня любви и красоты Венера. Тем более, что она держала в руке яблоко, врученное ей Парисом в известном споре трех богинь.
Крестьянин запросил огромную цену за свою находку, но у Дюмон-Дюрвиля таких денег не оказалось. Однако он понимал подлинную ценность скульптуры и уговорил крестьянина не продавать Венеру, пока он не раздобудет нужную сумму. Офицеру пришлось отправиться к французскому консулу в Константинополь, чтобы уговорить того купить статую для французского музея.
Но, возвратившись на Милос, Дюмон-Дюрвиль узнал, что статуя уже продана какому-то турецкому чиновнику и даже запакована в ящик. За огромную взятку Дюмон-Дюрвиль вновь перекупил Венеру. Ее срочно положили на носилки и повезли в порт, где швартовался французский корабль. Буквально сразу же турки хватились пропажи. В завязавшейся потасовке Венера несколько раз переходила от французов к туркам и обратно. Во время той схватки и пострадали мраморные руки богини. Корабль со статуей вынужден был срочно отплыть, а руки Венеры были оставлены в порту. Они не найдены и до сих пор.
Но даже лишенная рук и покрытая щербинками античная богиня настолько чарует всех своим совершенством, что этих изъянов и повреждений попросту не замечаешь. Слегка наклонена ее маленькая голова на стройной шее, приподнялось одно плечо и опустилось другое, гибко изогнулся стан. Мягкость и нежность кожи Венеры оттеняет соскользнувшая на бедра драпировка, и вот уже невозможно оторвать глаз от скульптуры, почти два века покоряющей мир своей чарующей красотой и женственностью.
Многие восхищались Венерой Милосской. Посетив Лувр в 1872 году, писатель Глеб Успенский писал: «Тут больше всего и святей всего Венера Милосская. В ней, в этом существе — только одно человеческое в высшем значении слова».
Через двенадцать лет Успенский воплотил эти впечатления в рассказе «Выпрямила». Рассказ ведется от лица сельского учителя Тяпушкина. Там ему представился случай побывать в Лувре. Под неотразимым впечатлением от статуи Венеры Милосской герой рассказа обретает уверенность в конечном торжестве света и разума на земле: «Я стоял перед ней, смотрел на нее и непрестанно спрашивал самого себя: «Что такое со мной случилось?» Я спрашивал себя об этом с первого момента, как только увидел статую, потому что с этого же момента я почувствовал, что со мною случилась большая радость… До сих пор я был похож (я так ощутил вдруг) вот на эту скомканную в руке перчатку. Похожа ли она видом на руку человеческую? Нет, это просто какой-то кожаный комок. Но вот я дунул в нее, и она стала похожа на человеческую руку. Что-то, чего я понять не мог, дунуло в глубину моего скомканного, искалеченного, измученного существа и выпрямило меня, мурашками оживающего тела пробежало там, где уже, казалось, не было чувствительности, заставило всего «хрустнуть» именно так, когда человек растет, заставило также бодро проснуться, не ощущая даже признаков недавнего сна, и наполнило расширившуюся грудь, весь выросший организм свежестью и светом.
Я в оба глаза глядел на эту каменную загадку, допытываясь, отчего это так вышло. Что это такое? Где и в чем тайна этого твердого, покойного, радостного состояния всего моего существа, неведомо как влившегося в меня? И решительно не мог ответить себе ни на один вопрос; я чувствовал, что нет на человеческом языке такого слова, которое могло бы определить животворящую тайну этого каменного существа. Но я ни минуты не сомневался в том, что сторож, толкователь луврских чудес, говорит сущую правду, утверждая, что вот на этом узеньком диванчике, обитом красным бархатом, приходил сидеть Гейне, что здесь он сидел по целым часам и плакал это непременно должно было быть; точно так же я понял, что администрация Лувра сделала великое для всего мира дело, спрятав эту каменную загадку во время франко-прусской войны в деревянный дубовый ящик в глубине непроницаемых для прусских бомб подвалов; представить себе, что какой-то кусок чугуна, пущенный дураком, наевшимся гороховой колбасы, мог бы раздробить это в мелкие дребезги, мне казалось в эту минуту таким злодейством, за которое нельзя отомстить всеми жестокостями, изобретенными на свете. Разбить это! Да ведь это все равно, что лишить мир солнца; тогда жить не стоит, если нельзя будет хоть раз в жизни не ощущать этого! Какие подлецы! Еле-еле домучатся до гороховой колбасы и смеют! Нет, ее нужно беречь, как зеницу ока, нужно хранить каждую пылинку этого пророчества. Я не знал «почему», но я знал, что в этих витринах, хранящих обломки рук, лежат действительные сокровища; что надо во что бы то ни стало найти эти руки, что тогда будет ещё лучше жить на свете, что вот тогда-то уж будет радость настоящая…
…И все-таки я бы не мог определить, в чем заключается тайна этого художественного произведения и что именно — какие черты,какие линии животворят, «выпрямляют» и расширяют скомканную человеческую душу. Я постоянно думал об этом и все-таки ничего не мог бы передать и высказать определенного… И как бы вы тщательно ни разбирали этого великого создания с точки зрения «женской прелести», вы на каждом шагу будете убеждаться, что творец этого художественного произведения имел какую-то другую, высшую цель.
Да, он потому (как стало казаться мне) и закрыл свое создание до чресл, чтобы не дать зрителю права проявить привычные, шаблонные мысли, ограниченные пределами шаблонных представлений о женской красоте. Ему нужно было, и людям своего времени, и всем векам, и всем народам вековечно и нерушимо запечатлеть в сердцах и умах огромную красоту человеческого существа, ознакомить человека — мужчину, женщину, ребенка, старика — с ощущением счастья быть человеком, показать все нам и обрадовать нас видимой для всех нас возможностью быть прекрасным — вот какая огромная цель овладела его душой и руководила рукой.
Он брал то, что для него было нужно, и в мужской красоте и в женской, не думая о поле, а, пожалуй, даже и о возрасте, и ловя во всем этом только человеческое. Из этого многообразного материала он создавал то истинное в человеке, что составляет смысл всей его работы, то, чего сейчас, сию минуту нет ни в ком, ни в чем и нигде, но что есть в то же время в каждом человеческом существе, в настоящее время похожем на скомканную перчатку, а не на распрямленную.
И мысль о том, когда, как, каким образом человеческое существо будет распрямлено до тех пределов, которые сулит каменная загадка, не разрешая вопроса, тем не менее рисует в вашем воображении бесконечные перспективы человеческого совершенствования, человеческой будущности и зарождает в сердце живую скорбь о несовершенстве теперешнего человека.
Художник создал нам образчик такого человеческого существа, которое вы, считающий себя человеком и живя в теперешнем человеческом обществе, решительно не можете себе представить способным принять малейшее участие в том порядке жизни, до которого вы дожили. Ваше воображение отказывается представить себе это человеческое существо в каком бы то ни было из теперешних человеческих положений, не нарушая его красоты. Но так как нарушить эту красоту, скомкать ее, искалечить ее в теперешний человеческий тип — дело немыслимое, невозможное, то мысль ваша, печалясь о бесконечной «юдоли» настоящего, не может не уноситься мечтою в какое-то бесконечно светлое будущее…»
Немецкий искусствовед Г. Мюллер писал о Венере: «Она самая красивая из всех богинь, вечно юная и пленительная. Ее прекрасные очи сулят одно блаженство, она обладает волшебным поясом, в котором заключены все чары любви. И даже гордая Юнона, желая вернуть любовь Юпитера, просит Венеру одолжить ей этот пояс. Золотые украшения богини горят ярче огня, а прекрасные, увенчанные золотым венком волосы благоухают».
Руки Венеры.
Когда Венеру Милосскую впервые выставили в Лувре, знаменитый писатель Шатобриан сказал: «Греция еще не давала нам лучшего свидетельства своего величия!» И почти сразу же посыпались предположения о первоначальном положении рук античной богини.
В конце 1896 года во французской газете «Illustration» было напечатано сообщение некоего маркиза де Трогофа о том, что его отец, служивший офицером на Средиземном море, видел статую целой, и что богиня держала в руках яблоко.
Если она держала яблоко Париса, то как были расположены ее руки? Правда, впоследствии утверждения маркиза были опровергнуты французским ученым С. Рейнаком. Однако статья де Трогофа и опровержение С. Рейнака еще больше возбудили интерес к античной статуе. Немецкий профессор Хасс, например, утверждал, что древнегреческий скульптор изобразил богиню после омовения, когда она собралась умастить свое тело соком. Шведский ученый Г. Саломан высказал предположение, что Венера — это воплощение сладострастия: богиня, пустив в ход все свое очарование, сводит кого-то с пути истинного.
А может быть, это была целая скульптурная композиция, от которой до нас дошла одна только Венера? Многие исследователи поддержали версию шведского ученого, в частности, Картмер де Кинси предположил, что Венера была изображена в группе с богом войны Марсом. «Поскольку у Венеры, — писал он, — судя по положению плеча, рука была приподнята, она, вероятно, опиралась этой рукой на плечо Марса; правую же руку вложила в его левую руку». В XIX веке пытались реконструировать и восстановить первоначальный облик прекрасной Венеры, были даже попытки приделать ей крылья. Но «доделанная» скульптура теряла свое мистическое очарование, поэтому было решено не восстанавливать статую.
В Лувре по-настоящему умеют показывать шедевры. Так, статуя Венеры Милосской размещена посередине небольшого зала, а перед ней простирается длинная анфилада комнат, в которых ни одни из экспонатов не поставлен в середине. Из-за этого едва зритель входит в античный отдел, то сразу видит только Венеру — невысокую скульптуру, белым призраком возникающую на туманном фоне серых стен…
Только без рук. Кто и зачем оторвал руки статуе Венеры Милосской | Искусство | Культура
Сегодня это одна из самых узнаваемых скульптур во всем мире. Двухметровая фигура женщины, торс которой обнажен, а бедра и ноги скрыты под упавшим одеянием. Считается, что это изображение древнегреческой богини любви, но обычно ее называют римским именем Венера. Главная ее примета — отсутствие рук, но именно эта деталь сделала Венеру, найденную 8 апреля 1820 года на греческом острове Милос, легендой.
История находки
Строго говоря, даже дата (то есть 8 апреля 1820 года) подвергается сомнению, но именно она является, так сказать, общепринятой. По мнению исследователей, именно в этот день крестьянин Йоргос Кентротас с Милоса рылся в руинах древнего города и откопал там разделенную на две части статую Венеры.
Немецко-американский ученый Пол Карус считал, что эпохальное открытие было сделано в феврале 1820 года Йоргосом Боттонисом и его сыном Антонио в руинах древнего театра. Впрочем, не исключено, что Карус (он жил во второй половине XIX века) просто слишком доверился поздним свидетельствам.
По мнению австралийского историка Эдварда Дуикера (Edward Duyker), статую нашел некий Теодорос Кендротас. Дуикер ссылается на архивное письмо французского консула на Милосе Луи Бреста, написанное, впрочем, лет через сорок после событий. Правда, Йоргос в этой версии тоже присутствует: это сын Теодороса, который позже требовал у французского консула вознаграждение за находку.
Место, где была найдена статуя. Фото: Commons.wikimedia.orgДополнительные детали
В общепринятой на сегодня версии присутствуют и некоторые обстоятельства, которые сомнению не подвергаются. Например, свидетелем крестьянских раскопок был французский моряк с корабля «Эстафетт» Оливье Вутье, который сразу опознал в статуе шедевр из шедевров и доложил о находке своему капитану. Тот написал генеральному консулу Франции в Смирне, в переписку вступил еще и Луи Брест. В конце концов дело доходит до посла Франции в Стамбуле маркиза де Ривьера и тот решает, что Венеру все же стоит купить.
В конце мая за покупкой отправили тот же «Эстафетт», который оказался под рукой. Правда, когда этот корабль прибыл на Милос, выяснилось, что турки уже все решили за французов и даже погрузили статую на корабль (иногда уточняется: на русский корабль), чтобы отвезти ее в Стамбул. Отправленному с важной миссией секретарю посольства виконту Марселлу потребовался весь его дипломатический талант: он два дня уговаривал турков отдать статую ему. И, что удивительно, уговорил: Венера оказалась на французском корабле.
«Эстафетт» плавал по Восточному Средиземноморью еще несколько месяцев, потом Венеру забрал себе маркиз де Ривьер, который как раз возвращался на родину. Экс-посол на обратном пути еще раз зашел на Милос и забрал пару недостающих обломков. Только в феврале ценная статуя попала в Париж, де Ривьер подарил ее Людовику XVIII, а король передал в коллекцию Лувра.
Посетители у скульптуры «Венера Милосская» в Лувре. 1970 г. Фото: РИА Новости/ Ананьин В.Куда делись руки Венеры?
Официально считается, что рук у найденной в земле Милоса статуи не было изначально. Тот же Дуикер упоминает фрагменты левой руки Венеры, один из которых представлял собой кисть с яблоком: это, кстати, дало некоторым исследователям повод заявить, что Венера изображена в момент суда Париса. Что за загадочные «мраморные фрагменты» забирал с Милоса де Ривьер, неизвестно.
Впрочем, чем меньше данных, тем больше догадок. В реконструкциях богиню делают пряхой, в руки ей дают зеркало или ее располагают по соседству с богом войны Марсом (или Аресом, поскольку речь о Древней Греции), указывая на то, что это могла быть парная скульптура. Некоторые вообще считают, что это не Венера, а богиня победы Ника.
Самой романтической, безусловно, является версия о том, что руки Венере оторвали французские моряки, которые боролись за обладание статуей с местными турками в порту Милоса. К сожалению, никакими документами она не подтверждается. Впервые об этом стало известно в 1874 году со слов лейтенанта с французского судна. Но это судно во время «борьбы за Венеру» на Милосе находилось в Чёрном море.
Путь к славе
Следует отметить, что Венеру Милосскую нашли весьма вовремя. В 1815 году окончательно свергли Наполеона I Бонапарта, и Франции пришлось возвращать многие награбленные им за годы завоеваний сокровища. Например, вернулась в Италию Венера Медицейская, которую тогда считали лучшим образцом древнегреческой скульптуры. Французы переживали эту потерю очень тяжело.
И вдруг судьба в лице моряков и дипломатов подарила Франции новую и уже полностью свою Венеру. Развернулась настоящая пиар-кампания по прославлению статуи из Милоса, которая, разумеется, не могла не принести плоды. Уже к концу XIX века французская статуя затмила свою сестру из галереи Уффици. Критика Ренуара ничего изменить не могла.
Венера сразу же после попадания во Францию начала обрастать многочисленными мифами. Постарались в этом все причастные к находке, и каждый из них, естественно, выпячивал свои заслуги. Относительно бесстрастно написаны воспоминания офицера (и ботаника по призванию) Дюмона д’Юрвиля, который был одним из первых исследователей статуи, но и в них нет многих подробностей обстоятельств находки.
Первое время Венеру с Милоса вообще воспринимали как одну из работ Праксителя и относили к классической эпохе (480-323 до н. э.). Причем статую вроде бы нашли с постаментом, на котором было выбито имя настоящего автора, Агесандра (или Александра) из Антиохии, который работал между 130 и 100 годами до н.э. Впрочем, этот постамент потеряли, кажется, еще при перевозке во Францию.
Венера Милосская пережила многое. Она могла погибнуть во время Парижской коммуны в 1871 году, когда общественные здания горели одно за другим. Статую тогда прятали в подвале префектуры полиции, которое сгорело. Но Венера уцелела. В 1939 году ее вместе с другими сокровищами Лувра вывезли из Парижа и всю войну скрывали в замке Валансе. Сейчас она занимает почетное и специально обустроенное место в Лувре, привлекая толпы посетителей, которым хочется убедиться, что рук у нее по-прежнему нет.
Древнегреческая скульптура «Венера Милосская»: загадка Франции
Франция – удивительная страна, насчитывающая огромное количество достопримечательностей. Одной из самых загадочных и привлекающих внимание является античная статуя «Венера Милосская». Давайте подробнее узнаем о истории ее происхождения и постараемся разгадать ее тайны.
Внешний облик статуи: описание
Древнегреческая скульптура «Венера» была создана много веков назад, около 150-90 лет до нашей эры. Архитектурное изваяние имеет второе название – Афродита с острова Мелос. Статуя выполнена из белого мрамора и являет собой копию античной богини любви высотой в 210 см. Её местоположение – Лувр, Париж. Божество в женском обличии придерживает руками упавшее одеяние. Рост богини 165 см, а пропорции 90-70-95. Как выразился Огюст Роден: «У неё совершенный, широкий, как море, живот!»
«Венера» интересна уникальностью исполнения и своим туманным происхождением. Она заставила многих людей говорить о ней и поклоняться. Ее статус неоспорим и когда-то обеспечил ей исключительную популярность, которой она пользуется до сегодняшнего момента.
[expert_bq id=6464]К сожалению, такое внимание на прошлое и красоту скульптуры не даёт пролить свет на некоторые ее свойства.[/expert_bq]Скульптура выполнена типичным для античности способом – она собрана из двух частей. Ее ноги до бедер крепко и очень аккуратно соединены с туловищем и головой. Узкая щель на левом плече изваяния говорит о том факте, что данная конечность выполнена из отдельного куска мрамора. С другой стороны правая рука имеет ровную поверхность скола, что говорит об единстве происхождения с верхним блоком скульптуры и ее реставрации в античности.
Скульптуру нашли до плеч лишенной рук и без левой стопы. Позднее отыскать их не получилось. По этой причине не один раз поднимались споры об облике и идентификации скульптуры. И все они сводились к тому, что это облик полуобнаженной женщины, демонстрирующей своё великолепное телосложение. Очень похоже на Афродиту, которая славилась чувственностью своих форм и женственностью. Рядом с местом, где нашли скульптуру, находилась рука с яблоком. Не совсем долго, но это подтверждало гипотезу о том, что изваяние – прототип Афродиты как участницы суда Париса. Но техника ваяния очень отличалась, и поэтому со временем люди отказалась от данного предположения и утвердили, что найденный фрагмент не имеет ничего общего с Венерой.
[post_wrap data-title=”Рекомендуем к прочтению”][post id=’4743′ data-title=’13 округ Парижа’][post id=’6062′ data-title=’Моне “Руанский собор”‘][post id=’4968′ data-title=’Зоны метро Парижа на карте’][/post_wrap]История находки скульптуры «Венера»: происхождение
Скульптуру обнаружили в 19 веке на острове Мелос крестьяне. Моряк Оливье Вутье сошёл с французского судна на берег в поисках, чем можно поживиться. В то время на островах было много древностей, которые очень ценились и хорошо продавались в городе. Местный крестьянин Йоргос Кентротас составил мореплавателю компанию, и вместе они нашли скульптура среди обломков старого амфитеатра. Француз решил вывезти изваяние с острова, но без разрешения это было неосуществимо. Вутье сообщил капитану судна о своей находке и попросил отплыть в Стамбул для получения разрешения. К сожалению, капитан не разделил его точку зрения. Вутье был не в том положении, чтобы командовать, и отступил. Не остался равнодушным в этой истории Жюль Дюмон-Дюрвиль – морской офицер. Именно он отправился в Стамбул и получил добро на вывоз. Когда он вернулся на остров, то обнаружил, что статую погрузили на русское судно. Один человек из турецкого верховенства заплатил хорошую сумму капитану за перевоз скульптуры в Стамбул. Офицер сумел договориться с местными жителями и выкупил статую. Турецкие власти очень разозлились и потребовали выпороть наиболее влиятельных людей Мелоса.
Достижение решения, которое устраивало бы и турков, и французов, не обошлось без конфликта. По этой причине Венера была лишена рук уже после ее обнаружения.
После покупки королем Людовиком-18 статуя находилась во дворце, сокрытая от глаз публики. Ровно через год в первый день весны Людовик-18 отправил ее в Лувр.
[expert_bq id=6464]У скульптуры отсутствуют конечности до плеч, что не даёт возможность восстановить скульптуру. Это создало предпосылки для того, чтобы люди сложили абсолютно невероятные версии первоначального облика статуи. Многие были уверены, что сделанная из мрамора богиня поддерживает ими свой наряд.[/expert_bq]Тайны и загадки статуи «Венера Милосская»
Люди чаще всего узнают Венеру Милосскую как статую без рук. Считают, что это ее главная загадка. На самом деле статуя Венера хранит в себе больше тайн.
- Непонятна связь статуи со своим названием. По мнению архитекторов статуя – прототип греческой богини любви. В Греции ее имя – Афродита, а Венера -это римское название.
- Скульптора была найдена с плитой, на которой имелись данные о создателе – его имя Александрос Антиохийский. Куда исчез постамент после, никто не знает.
- Возможно, статуя изображает не Венеру. Одни говорят о том, что статуя является копией морской богини Амфитриты. Ее особенно почитали островитяне Милоса.
Другие считают, что это скульптура богини Виктории. Ее власть распространялась на победу и поражение воюющих, поэтому в руках у скульптуры могло быть копьё. - Среди ценителей искусства нашлись и недоброжелатели. Ренуар- художник-импрессионист, высказался об архитектурном творении совсем нелестно, заявив, что прототип очень далек от настоящей женской красоты.
- Во время Второй Мировой войны Скульптура была вывезена вместе с другими ценными артефактами из Лувра. Они долгое время хранились в замках деревней Франции.
- Возможно, статуе принадлежали различные цветные украшения: браслеты, кольца, ободок. Об этом свидетельствуют борозды и выступы в мраморе.
- Многие считают, что именно несовершенство скульптуры является источником вдохновения. Например, отсутствие рук пробуждает фантазии о том, как могли быть они расположены, что находилось в них.
Видео о скульптуре Венера Милосская
[post_wrap data-title=”Рекомендуем к прочтению”][post id=’4439′ data-title=’Лионский вокзал в Париже’][post id=’4480′ data-title=’В честь кого назван аэропорт Орли’][post id=’4367′ data-title=’Как доехать из Парижа до аэропорта Бове?’][/post_wrap]Оцените качество статьи. Нам важно ваше мнение:
История статуи Венеры Милосской, древнегреческой скульптуры
Фото: Нан Пальмеро (CC BY 2.0)
Как одна из самых значительных скульптур в истории искусства, Венера Милосская продолжает очаровывать публику и сегодня. Этот мраморный шедевр, расположенный в Лувре, славится своим эллинистическим мастерством, славится своей красотой и отсутствием оружия.
Как и многие другие ценные предметы старины, история статуи была полностью неизвестна, когда она была обнаружена в 19 веке.Однако сегодня археологам и историкам искусства удалось составить повествование, которое исследует и объясняет его возможное происхождение, хотя скульптурная богиня остается окутанной тайной.
Что такое
Венера Милосская ?Известная также как Афродита Милоса , Венера Милосская — мраморная скульптура, которая, вероятно, была создана Александросом Антиохийским в конце 2 века до нашей эры. На нем изображена почти обнаженная, крупная (6 футов 8 дюймов) женская фигура, изображенная в классической S-образной форме.
Фото: Диего Делсо через Wikimedia Commons (CC BY 2.0)
Ее тело состоит из двух мраморных блоков, а также «нескольких частей, [которые] были вылеплены отдельно (бюст, ноги, левая рука и ступня)», согласно Лувру. Кроме того, скульптура, вероятно, была красочно окрашена и украшена драгоценностями, хотя сегодня на мраморе не осталось пигмента или металла.
Фото: Jastrow через Wikimedia Commons (общественное достояние)
Фото: Jastrow через Wikimedia Commons (общественное достояние)
Фото: Хеён Ким через Wikimedia Commons (CC BY 2.0)
Фото: Брэдли Вебер через Wikimedia Commons (CC BY 2.0)
Из-за ее обнаженности и извилистой формы тела широко распространено мнение, что эта фигура является Венерой, богиней любви. Однако она может также представлять Амфитриту — богиню моря, которая имела особое значение на острове, где было найдено произведение искусства.
Венера (Афродита)
«Афродита Анадиомена» (до 79 г.) Фото: Стивен Хейнс через Wikimedia Commons (общественное достояние)
Амфитрит
«Посейдон и Амфитрита» (50–79) Фото: Стефано Болоньини через Wikimedia Commons (общественное достояние)
Узнать больше | Дворец | Идеальная греческая красота
The Galerie des Antiques
Сегодня Венеру Милосскую можно полюбоваться в последней из длинной череды залов, где она стоит в почти уединенном великолепии.Великолепное украшение из красного мрамора датируется началом 19 века и временами правления Наполеона I.
В 1807 году император купил престижную коллекцию произведений искусства своего зятя принца Камиля Боргезе. Чтобы разместить коллекцию, он поручил архитекторам Шарлю Персье и Пьеру Фонтену расширить недавно созданную Galerie des Antiques.
Как и первая часть галереи, новые комнаты заменили королевские апартаменты — но Персье и Фонтен полностью изменили их планировку, разрушив перегородки, чтобы увеличить пространство, и добавили серый и красный мрамор, чтобы подчеркнуть белизну статуй.Инаугурация состоялась в 1811 году, за десять лет до прибытия Венеры Милосской .
Дорогу богине!
Венера Милосская вошла в Лувр в 1821 году, но ее местоположение в музее менялось несколько раз. Неудивительно, что она впервые была помещена в Galerie des Antiques, где ею можно восхищаться и сегодня. Но возник ряд вопросов: стоит ли выставлять ее отдельно или среди других произведений искусства? На какой основе она должна стоять и в какой обстановке? Разве она не выглядела бы лучше среди картин в Большой галерее? Наконец, спустя почти 200 лет, Венера была возвращена в комнату, где она впервые была выставлена - и теперь она занимает почетное место, стоя почти одна в центре выставочного пространства, чтобы посетители могли лучше видеть.
Подведем итоги!
Постепенно собиралась коллекция греческих и римских древностей Лувра. Процесс начался в 1692 году, когда Людовик XIV выставил некоторые из своих скульптур в Зале Кариатидов. В 1798 году прибыли другие предметы старины, конфискованные во время военных кампаний Наполеона в Италии. Летние апартаменты Анны Австрийской были преобразованы в Galerie des Antiques. Наполеон I купил коллекцию своего зятя принца Камиля Боргезе в 1807 году, затем расширил галерею, включив в нее соседние комнаты, в которых сейчас среди других шедевров находится Венера Милосская .
Что случилось с руками Венеры Милосской?
Один из самых известных образцов древнегреческой скульптуры, Венера Милосская сразу узнаваема по отсутствующим рукам и, как принято считать, олицетворяет Афродиту, греческую богиню любви и красоты, которую римляне называли Венерой. Произведение искусства было обнаружено в 1820 году на эгейском острове Мелос (также называемом Милос). Прапорщик французского военно-морского флота Оливье Вутье, чей корабль стоял на якоре в гавани Мелоса, однажды решил убить время, сойдя на берег в поисках древностей.Во время раскопок возле руин древнего театра Вотье заметил, что местный фермер, который вынимал камни из ближайшей стены для использования в качестве строительных материалов, похоже, нашел что-то внутри стены. Проведя расследование, Вотье узнал, что фермер обнаружил верхнюю половину статуи женщины. Признав статую потенциально значимой, француз с помощью фермера откопал неподалеку ее нижнюю часть. Вотье рассказал своему начальству об открытии, и французы приобрели произведение искусства, которое стало известно как Венера Милосская, за относительно скромную сумму.Он прибыл во Францию в 1821 году и был подарен Людовику XVIII, который подарил его Лувру, где он находится сегодня.
Изначально Лувр рекламировал Венеру Милосскую как шедевр греческой классической эпохи. Однако сейчас считается, что Венера Милосская была создана около 100 г. до н.э., в более поздний период, известный как эллинистический век. Первоначально вырезанная из двух мраморных блоков, затем соединенных вместе, статуя высотой 6 футов 7 дюймов от головы до пят и является творением художника по имени Александрос Антиохийский, о котором мало что известно.
Что касается отсутствующих конечностей Венеры Милосской, уже давно ходят слухи, что они были отломаны в 1820 году во время битвы на берегу Мелоса, когда французские и турецкие моряки соперничали за владение произведением искусства. Но на самом деле большинство ученых сегодня считают, что руки скульптуры уже отсутствовали, когда ее нашли Вотье и фермер. (Также сейчас отсутствуют металлические украшения, которые, по словам ученых, украшали руки, голову и уши статуи в древние времена, а также цветная краска на ее лице, волосах и драпировке.По-прежнему существуют предположения о первоначальной позе Венеры Милосской, хотя данные свидетельствуют о том, что когда-то она держала яблоко в левой руке.
Характеристики и анализ Венеры Милосской Статуя сделана из паросского мрамора и стоит около 6 футов 8 дюймов без цоколя. Считается изобразить Афродиту, древнегреческую богиню физической любви и красоты.(Римский эквивалент — богиня Венера.) Согласно реставрации Эксперты, скульптура была вырезана из двух блоков парианского мрамор, и состоит из нескольких частей, которые были вылеплены отдельно перед закреплением вертикальными колышками. К сожалению, руки статуи и оригинальное основание или плинтус были утеряны почти с момента прибытия работ в Париже в 1820 году. Частично это было связано с ошибками идентификации, поскольку когда статуя была первоначально собрана заново, сопутствующие фрагменты левой руки и руки, как полагали, не принадлежали ему из-за их вообще более грубый вид.Однако сегодня специалисты уверены что эти дополнительные части были частью оригинальной статуи, несмотря на вариация отделки, поскольку в то время было обычной практикой посвящать меньше усилий для менее заметных частей скульптуры. (Вовлеченная рука, будучи выше уровня глаз, обычно невидима для случайного зрителя.) Специалисты по реконструкции скульптуры подсчитали что отдельно вырезанная правая рука Венеры Милосской лежала поперек туловище с правой рукой покоится на поднятом левом колене, таким образом обхватив драпировка оборачивалась вокруг бедер и ног.Левая рука, тем временем, держал яблоко примерно на уровне глаз. Ученые остаются разделенными на на то, смотрела ли богиня на яблоко, которое она держала в руках, или смотрела вдаль. В своем первоначальном состоянии скульптура могла были окрашены в цвет пигменты, чтобы создать более реалистичный вид, затем украшенные браслет, серьги и ободок перед размещением в нише внутри храм или спортзал.Сегодня, однако, от краски не осталось и следа, а Единственным признаком металлических украшений являются отверстия для крепления. эллинистический Скульптура Хотя на него влияют элементы, взятые из Высокая Классическая греческая скульптура (около 450-400 гг. До н.э.), а также поздняя Классическая греческая скульптура (около 400-323 гг. До н.э.) — отстраненность и бесстрастие головы, например, восходит к V веку до нашей эры — Венере г. de Milo использует творческие инновации III-I веков. До н.э., известный как эллинизм.Во-первых, обратите внимание на контраст между гладким телесным оттенком. плоть туловища и взъерошенная текстура драпировки, покрывающей ноги. Во-вторых, обратите внимание на композицию спирали, то есть небольшой поворот тела — от бедер до плеч — в сочетании с наружу толчок правого бедра, в результате чего получается захватывающая S-образная поза. В-третьих, обратите внимание на относительно небольшой размер туловища. Наконец, есть неизбежный намек на эротическое напряжение, вызванное драпировкой, которая грозит соскользнуть полностью.Все эти четыре стилистические особенности были разработаны во время поздний эллинистический период. Следовательно, в целом работа рассматривается как тонкая сочетание более ранних и поздних стилей. Мифология По мнению большинства экспертов, Венера де Мило изображает мифологическую греческую богиню Афродиту, а история суда Парижа. В этой сказке молодой троянский принц, Париж, получил золотое яблоко от богини Раздора и велел наградить его к самому красивому из трех кандидатов: Афродите, Афине и Гере.Афродита выиграла конкурс красоты, подкупив Пэрис любовью Самая красивая смертная женщина — Елена Спартанская — и была награждена яблоко. Endurance Beauty (Непреходящая красота) и Тайна В течение 19-го века Венера де Milo часто превозносился рядом произведений искусства. критики как одно из величайших сокровищ греческого искусство: воплощение женской красоты и эстетики — не в последнюю очередь из-за удивительного сочетания величия и изящества.Хотя времена и вкусы меняются — греческие статуи без конечностей не почитаются такой энтузиазм в 21 веке — богиня сохраняет большую часть его тайна. Хотя считается, что она представляет Афродиту, потому что ее чувственных, женственных изгибов, она могла бы альтернативно быть морской богиней Амфитрите, которой в то время поклонялись на острове Мило. Верно, согласно Лувру, учитывая его сходство с Афродитой Капуанской (Национальный археологический музей, Неаполь), возможно, это даже римская копия оригинальной греческой скульптуры конца 4-го века. эллинистических скульптур, таких как Венера де Майло можно увидеть в одном из лучших произведений искусства музеи и сады скульптур по всему миру, особенно Лувр в Париже Каподимонте Музей Неаполя, музеи Ватикана в Риме, и Дж. Пол Центр Гетти в Лос-Анджелесе. Греческие скульпторы Биографические данные о других скульпторах. из Древней Греции, и их достижения в пластике искусство дня, см. следующее: • Фидий (ок.488-431 г. до н.э.) Другой известный мрамор Статуи — Il Zuccone (1423–1435) Флоренция. По
Донателло. |
База Обмана | Искусство и культура
Венера Милосская — самая известная скульптура и, после Моны Лизы , самое известное произведение искусства в мире.Толпы посетителей, которые каждый день забиваются в ее нишу в Лувре в Париже, являются одним из доказательств ее популярности, но более показательным является то, как статуя проникла в нашу культуру в искусстве, как высоко, так и низко. Ее образ воспроизводится в рекламе, на обложках компакт-дисков, как солонка, даже как пищащие маленькие резиновые игрушки. Но она также вдохновляла таких художников, как Сезанн, Дали, Магритт, Клайв Баркер и Джим Дайн, чьи две большие Венеры стоят на Шестой авеню в центре Манхэттена. В 1964 году, когда Франция отправила статую в аренду в Японию, более 100000 человек пришли поприветствовать корабль, на котором она находилась, и полтора миллиона человек по движущемуся тротуару прошли мимо ее экспозиции.
Некоторые причины такой популярности очевидны. Venus de Milo на самом деле является великолепным произведением искусства. Затем, конечно же, отсутствующие руки делают статую мгновенно узнаваемой и придают то, что массовый маркетолог назвал бы узнаваемостью бренда. Но статуя также обязана своей популярностью пропагандистской кампании, развернутой французами в начале 1821 года. Кампания не была полностью лживой — у французов был хороший продукт, и они знали, как его продавать, — но и она не была полностью правдивой. .Главной истиной, которую французы скрывали о Венере Милосской , было имя ее скульптора.
Статуя была обнаружена 8 апреля 1820 года на Мелосе, острове Эгейского моря на полпути между Критом и материковой Грецией. (Название означает Венера из Мелоса.) Открытие ускорило некоторые безумные переговоры между французскими официальными лицами и греческими властями на острове, которые в конечном итоге согласились на цену в 1000 франков, что примерно соответствовало стоимости хорошего стада коз в те дни. .
После неспешного плавания по Средиземному морю статуя прибыла в Париж в феврале 1821 года. 1 марта маркиз де Ривьер, французский посол в турках-османах, одобривший покупку, получил аудиенцию у Людовика XVIII, перед которым он преподнес статую в знак почтения. Статуя была изолирована в задней мастерской Лувра. Луи, который был настолько толстым, что не мог передвигаться, кроме как в инвалидном кресле, не видел своего призового владения до тех пор, пока несколько месяцев спустя его ненадолго перенесли для его пользы в маленькую комнату, доступную для инвалидных колясок.
Директор Лувра граф де Форбен был очень взволнован прибытием статуи. В конце концов, французский консул в Афинах, человек по имени Фовель, которого Форбэн знал как непогрешимого знатока древностей, объявил его бесценным шедевром классической эпохи Греции. И так случилось, что бесценный шедевр классической эпохи Греции был именно тем, чего больше всего отчаянно хотел Лувр.
Начиная с 1796 года и на протяжении всех лет своего правления Наполеон брал с собой в свои военные кампании ценителей искусства.Они рассредоточились по недавно завоеванной территории, чтобы конфисковать величайшие произведения искусства и отправить их в Лувр, который вскоре был назван Музеем Наполеона. Среди тысяч произведений, которые были присвоены, самым восхитительным и желанным был Apollo Belvedere , привезенный из Ватикана. Хотя сейчас статуя считается римской копией, она тогда считалась воплощением всего интеллекта, воображения и вдохновения, которые создали классическую Грецию. Ему было отведено почетное место в Лувре, где он стал важным ориентиром для французских художников.Наполеон, мало интересовавшийся искусством, любил стоять рядом с ним, чтобы почетные гости могли одновременно любоваться им и Apollo Belvedere .
Затем в 1815 году на остров Св. Елены пришли Ватерлоо и изгнание Наполеона. Представители народов, победивших его, прибыли в Париж, чтобы вернуть свое искусство. Модель Apollo Belvedere была возвращена в Ватикан, где находится по сей день. На гравюре 1815 года статую увозит эскадра солдат, а французский художник разрыдался.
Всего несколько месяцев спустя, в 1816 году, британский парламент проголосовал за покупку мрамора Элгина для Британского музея. Эти художественные сокровища, которые лорд Элгин сорвал с фронтонов Парфенона, несомненно, принадлежали Греции классической эпохи. Таким образом, в течение года у Италии был свой греческий шедевр, у Англии — свой, а у Франции, как всегда гордой, не было ни одного. Не имея греческих шедевров, которым могли бы подражать французские художники, как они могли не впасть в упадок?
Затем, словно в ответ на молитву, прибыла Венера Милосская .Форбин решил, что это должно быть рук — или, по крайней мере, из школы — великих Фидия или еще более великих Праксителей, греческих художников V и IV веков до нашей эры. Была только одна проблема. Венера Милосская изначально была вырезана из двух частей, две половинки соединялись в линию, несколько скрытую завитками драпировки вокруг бедер богини. Две половинки прибыли в Лувр каждая в мягкой обивке, так как они были обернуты для морского перехода. Теперь было обнаружено, что третья связка, содержащая различные куски мрамора, найденные рядом со статуей, включала основу с надписью «Александрос, сын Менида, гражданин Антиохии из Меандра, сделал статую».«Одна сторона базы была сломана. Когда сломанная сторона была прижата к левой стороне статуи, две части идеально подошли.
Мрак и уныние окутали Лувр. Антиохия, греческий город, расположенный на территории современной Сирии, был основан только в конце года и третьем веке до нашей эры, то есть через полвека после классической эпохи Греции, что делает статую эллинистической. Писатели еще со времен Плиния Старшего отвергали эллинистическое искусство как низшее по сравнению с классическим.Эта Venus , этот шедевр, оправдавший такие надежды и ожидания, в конце концов, не казался образцом совершенства. Что теперь?
Форбин был высоким худым аристократом, которого многие считали самым красивым мужчиной во Франции. Его внешность дополняла легкая подвеска. (Однажды у него был печально известный роман с красивой, хотя и испорченной и совершенно безумной сестрой Полиной.) И он считал, что политические потребности иногда важнее правды.
Итак, Форбин и его ученые в Лувре внимательно присмотрелись к базе. Сверху у него было квадратное отверстие для гермы, короткий квадратный столб с резной головкой наверху. Они сказали друг другу, что ни один скульптор, умеющий вырезать Венеру Милосскую , намеренно не поместит такой несообразно маленький и ничем не примечательный объект рядом с шедевром. Должно быть, это был продукт более поздней грубой реставрации. И если начертанная база и неудобная надпись на самом деле не принадлежали Venus , зачем ее отображать? Собственно, зачем вообще об этом упоминать?
Спрятал ли Форбин контрольную базу или уничтожил ее — с 1821 года по сегодняшний день в Лувре был очень щекотливый вопрос.В недавнем интервью Ален Паскье, главный хранитель греческих, этрусских и римских древностей музея, вежливо настаивал на том, что, несмотря на многие часы, которые он безуспешно искал на складах музея, «немыслимо», чтобы база был разрушен.
Несмотря на маневры Форбина, несколько ученых, которые его видели, в том числе граф де Кларак, хранитель классических древностей Лувра, упорно верили, что основание с надписью действительно принадлежит статуе .Форбин запретил этим еретикам посещать мастерскую. Затем он убедил выдающегося ученого Кватремера де Куинси написать статью для августейшей Академии изящных искусств в апреле 1821 года, в которой утверждалось, что статуя действительно принадлежит школе Праксителя. Это установило официальную французскую позицию в отношении статуи, которая сохранялась вопреки всем свидетельствам более 130 лет.
Но Форбин упустил из виду одну вещь. Когда Жак-Луи Давид, неоклассический парижский художник, который покинул Бельгию после реставрации Людовика XVIII, услышал о Венере Милосской , он написал бывшему студенту, который работал в Лувре, и попросил его сделать картину. рисунок из него.Бывший студент, человек по имени Дебай, дал задание своему сыну-подростку, который сам учился на искусствоведе, которому довелось нарисовать свой рисунок, пока прикрепляли основание с надписью. Дебай сохранил рисунок сына, но отправил его эскиз Дэвиду.
После того, как статуя была выставлена на всеобщее обозрение и доступ к ней больше не мог быть ограничен, Кларак опубликовал брошюру, в которой изложил свое еретическое мнение о том, что Венера была … эллинистической. Рисунок юного Дебая с хорошо читаемой надписью на основании украшал обложку брошюры.
Несмотря на то, что Кларак был добрым человеком, щедрым по отношению к борющимся художникам, он имел репутацию плохого ученого, и во Франции его статья в значительной степени игнорировалась. Но немецкие эксперты с ликованием читают статью Кларака. Их восторг вырос из убеждения, что Германия является законным владельцем статуи. В 1817 году наследный принц Баварии Людвиг I приобрел руины древнего театра на Мелосе, недалеко от того места, где была обнаружена Венера . Людвиг настаивал на том, что, поскольку статуя была найдена на его земле, она принадлежала ему, и французы предпочли проигнорировать это утверждение.
Битва между французскими и немецкими учеными бушевала в течение следующих ста лет, исчезнув только тогда, когда предрассудки против эллинистического искусства, которыми сейчас очень восхищаются, растворились в годы между двумя мировыми войнами.
Наконец, французы — не признавая поражения — просто отказались от боя. В 1951 году Жан Шарбонно, тогдашний хранитель греческих и римских древностей в Лувре, спокойно писал, что «начиная с 1893 года, вопреки общему мнению, [немецкий ученый] Фуртванглер установил 150 и 50 B.C. как границы периода, в котором [статуя] принадлежала ». Во фразе «вопреки общему мнению» Шарбонно небрежно опровергает все пылкие усилия своих соотечественников, начиная с 1821 года с Форбена.
Паскье, нынешний консерватор, не оспаривает эллинистическую датировку, но он остается тактично уважительным по отношению к французским ученым, которые предшествовали ему, отказываясь занять позицию относительно того, принадлежала ли база Венере Милосской .Посетители Лувра сегодня видят только мемориальную доску, на которой не упоминается скульптор: «Афродита, dite‘ Vénus de Milo », vers 100 AV. J.C., Иль де Мелос, Дон дю Маркиз де Ривьер о короле Людовике XVIII (Афродита, называемая «Венера Милосская», около 100 г. до н.э., остров Мелос, дар маркиза де Ривьера королю Людовику XVIII) ».
В начале 20 века обнаружилось еще одно любопытное свидетельство. Имя Александрос Антиохийский дважды упоминается в надписи, найденной в Феспии, городе недалеко от горы Геликон на материковой части Греции.Именно в Феспии каждые пять лет проводился важный конкурс поэзии и театрального искусства. Надпись, датируемая примерно 80 г. до н.э., идентифицирует Александроса Антиохийского, сына Менида, как победителя в пении и сочинении.
Как и многие художники его времени, Александрос, несомненно, покинул свой дом в Антиохии, странствуя, куда бы его ни приводили заказы. Как музыкант он был достаточно хорош, чтобы выиграть конкурс и получить некоторую эфемерную известность. Однако как скульптор он был бесспорно гением, имя которого заслуживает упоминания в одном ряду с Фидием, Праксителем и другими древними мастерами.В конце концов, Александрос, сын Менида, создал Венеру Милосскую .
15 вещей, которые вы должны знать о Венере Милосской
Для большей части мира тайна Венеры Милосской кроется в ее недостающих руках. Но в этой культовой статуе есть нечто большее, чем пара отсутствующих придатков.
1.
Название Венеры Милосской немного вводит в заблуждение.Принято считать, что эта греческая статуя изображает греческую богиню любви и красоты, которую часто изображали полуобнаженной.Однако греки назвали бы это божество Афродитой. Тем не менее, вдохновленная римлянами модель Venus de Milo прижилась.
2. Частично она названа в честь того места, где она была обнаружена.
8 апреля 1820 года фермер по имени Йоргос Кентротас наткнулся на фрагменты статуи в руинах древнего города на острове Милос (ранее известный как Мелос).
3. Александросу Антиохийскому приписывают ее создание.
Считается, что скульптор эллинистического периода Александрос вырезал этот шедевр между 130 и 100 годами до нашей эры.Надпись на постаменте — плите, на которой покоилась статуя, — которая идентифицировала его как создателя Венеры Милосской , была потеряна почти 200 лет назад.
4. Возможно, она не Венера.
Некоторые предполагают, что это скульптура не Афродиты / Венеры, а Амфитриты, морской богини, которую особенно любили на Милосе. Третьи предлагали ей Победу или, возможно, проститутку. Из-за того, что у нее давно отсутствуют руки, потенциальные контекстные подсказки были утеряны на протяжении веков. Копье могло означать одно, катушка с ниткой — другое.Если она держала яблоко — как утверждают некоторые сообщения — это могло означать, что она Афродита, обладательница награды, данной ей Пэрис до начала Троянской войны. По сей день это предмет горячих споров.
5. Она стала подарком королю Франции.
Когда Кентротас призвал французского морского офицера помочь ему раскопать впечатляющую скульптуру, он начал цепочку событий, которые в конечном итоге привели к тому, что маркиз де Ривьер подарил Венеру Милосскую Людовику XVIII. В свою очередь правитель передал статую в Лувр, где она выставлена и по сей день.
6. В потере конечностей виноваты французы.
Кентротас действительно нашел фрагменты руки и ладони, когда он обнаружил статую в руинах, но поскольку Венера Милосская собирали заново, эти руки были отброшены из-за того, что они имели «более грубый» вид. Историки современного искусства считают, что вариация отделки не означает, что эти руки не принадлежали Венере, но и руки, и оригинальный постамент были потеряны с тех пор, как произведение было перевезено в Париж в 1820 году.
7.Первоначальный постамент был специально снят.
Незаметно, искусствоведы начала 19 века решили, что недавно обнаруженная Венера , должно быть, была работой греческого художника Праксителя, и разрекламировали эту работу как таковую. Эта атрибуция поместила бы произведение в классический период (V-IV вв. До н.э.), который был более уважаем в художественном отношении, чем эллинистический период. Чтобы сохранить лицо и лучше рекламировать Венера Милосская — даже за счет дезинформации общественности — постамент был снят, прежде чем он был представлен королю.
8.
Венера Милосская должна была компенсировать национальное замешательство.Во время завоеваний Наполеон Бонапарт разграбил один из лучших образцов греческой скульптуры, Венеру Медичи, из Италии. В 1815 году французское правительство вернуло эту любимую скульптуру, но в 1820 году Франция воспользовалась шансом заполнить дыру, оставленную ее отсутствием во французской культуре и национальной гордости. Таким образом, Венера Милосская была продвинута как даже больше, чем Венера Медичи после ее дебюта в Лувре.Уловка сработала, и произведение было встречено почти всеобщими похвалами художников и критиков.
9. Ренуар не впечатлил.
Возможно, самый известный из хулителей Венеры Милосской , знаменитый художник-импрессионист назвал это тонкое изображение грации и женской красоты «большим жандармом».
10. Она скрылась во время Второй мировой войны.
К осени 1939 года война угрожала обрушиться на Париж, поэтому Venus de Milo вместе с некоторыми другими бесценными предметами, такими как Winged Victory of Samothrace и Slaves Микеланджело , были увезены на хранение в различные замки. во французской деревне.
11. Ее ограбили!
У Венеры отсутствуют не только ее руки. Изначально она была украшена украшениями, включая браслет, серьги и повязку на голову. Эти завитки давно утеряны, но отверстия для их крепления остаются в мраморе, что дает подсказку о пропавших без вести аксессуарах.
12. Она потеряла цвет.
В то время как сегодняшним ценителям искусства легко представить греческие статуи белыми, мрамор часто раскрашивали в стиле полихромии.Однако сегодня на Venus de Milo не осталось никаких следов оригинальной схемы окраски.
13. Она выше большинства людей.
Даже с ее небольшой сутулостью Венера Милосская имеет рост 6 футов 8 дюймов.
14. Она могла быть копией.
Историки искусства отметили, что Венера Милосская имеет поразительное сходство с Афродитой Капуанской , которая является копией римской эпохи с бронзового греческого оригинала конца IV века до нашей эры.Это должно было произойти как минимум за 170 лет до того, как Александрос вырезал свою богиню, что заставило некоторых предположить, что обе статуи на самом деле являются точными копиями более старой статуи.
15. Сегодня ею восхищаются ее несовершенство.
Пропавшие руки Венеры Милосской были намного больше, чем источником многочисленных лекций, дебатов и эссе историков искусства. Их отсутствие также было случайным приглашением для мира представить, как они могут быть расположены, что они могут удерживать и кем это сделает ее.Неожиданно именно ее недостающие руки придают статуе ее красоту.
В 2015 году Джонатан Джонс из The Guardian объяснил привлекательность произведения следующим образом: «Венера Милосская — случайный сюрреалистический шедевр. Отсутствие рук делает ее странной и сказочной. Она идеальна, но несовершена, красива, но сломана. тело как руины. Это ощущение загадочной незавершенности превратило древнее произведение искусства в современное «.
Скульптура Венеры Милосской: история, оружие и скульптор
Описание
Венера Милосская — полуобнаженная женщина, наклонившаяся и частично покрытая драпированной одеждой.В этой статуе много характерного для древнегреческой скульптуры. Во-первых, эта наклонная поза была отличительной чертой греков и позволяла им запечатлеть естественное распределение веса в их статуях.
Во-вторых, Венера Милосская была вырезана в очень греческом стиле. Хотя статуя выглядит сделанной из цельного куска мрамора, это не так. На самом деле он был вырезан из двух блоков, которые были соединены вертикальными колышками (что-то вроде древнегреческих строительных блоков).Это было очень распространено в Древней Греции. На самом деле, когда Венера Милосская была открыта заново в 1820-х годах, она была обнаружена в частях, которые были собраны заново. Некоторые предметы так и не были найдены, поэтому богиня и по сей день безрукая.
Помимо того факта, что изначально у богини были руки, статуя в древности выглядела бы иначе и в других отношениях. Греческие статуи обычно украшали украшениями или предметами, которые их идентифицировали. Из небольших отверстий в статуе кажется, что Венера Милосская когда-то гордо носила браслеты, серьги и повязку на голову.Также возможно, что статуя когда-то была расписана.
Кто это?
Венера Милосская — одна из самых известных статуй Древней Греции, но кто она такая? Этот вопрос может показаться глупым — это ведь Венера? Что ж, Венера была римской богиней, и называть ее Венерой на самом деле является европейским обычаем маркировать этим именем любую статую неизвестной, но красивой женщины.Значит, она Афродита? Это распространенное предположение, что статуя представляет Афродиту, греческую богиню любви. Есть основания верить в это. Афродита часто изображалась полуобнаженной, и в целом чувственные характеристики статуи также подтверждают эту интерпретацию.
Однако мы не должны слишком торопиться с предположением, что это Афродита. Помните, что он был найден без украшений или предметов, которые когда-то использовались для его идентификации (черт возьми, у нее даже нет оружия).Некоторые ученые полагают, что на самом деле она была Амфитрит , морской богиней, место поклонения которой находилось на Милосе. В зависимости от того, что она изначально держала в руках, она также могла быть богиней охоты Артемидой или одной из смертных женщин в мифологии, известной как Данаиды. Если это Афродита, мы ожидаем, что она будет держать яблоко, корону, щит или зеркало, но без ее рук мы, возможно, никогда не узнаем наверняка, кто она.
Кто вырезал это?
Другая непреходящая тайна Венеры Милосской — кто был ее художником.Выражение ее лица соответствует греческим тенденциям 5-го века до нашей эры, обработка мрамора больше соответствует 4-му веку до нашей эры, но спиральная поза не была популяризирована до 3-го века до нашей эры.
Этот вопрос был очень важен для французских хранителей, купивших статую в начале 19 века. Недавно они потеряли свои величайшие шедевры классической Греции, которые считались образцами совершенства и использовались для обучения художников в престижной художественной академии Франции.Затем прибыла «Венера Милосская», и их надежды вернулись, пока часть отколовшейся базы не была развернута. Он определил, что статуя была сделана Александросом Антиохийским года в году.
Это было проблемой для французских кураторов. Антиохия была основана в конце III века до н.э., в эллинистическую эпоху года, греческое искусство года и через 50 лет после окончания классической эпохи года, которая считалась вершиной западного художественного совершенства. Если это была эллинистическая скульптура, то у французов еще не было шедевра классики.
Ученые в Лувре осмотрели его и решили, что основание, должно быть, было добавлено позже (в это же время таинственным образом исчезла часть с именем Александроса). Они утверждали, что это на самом деле работа Праксителя , возможно, величайшего мастера классической греческой скульптуры, работавшего в 4 веке до нашей эры.
В течение многих лет Пракситель считался скульптором Венеры Милосской. Позже, в 20-м веке, директора Лувра были вынуждены признать, что это, вероятно, неправда, и что статуя на самом деле была эллинистическим произведением, созданным около 100 года до нашей эры.Хотя сейчас большинство ученых приписывают эту работу Александросу, споры продолжаются. Таким образом, Венера Милосская без оружия сделала то, что другие статуи не могут сделать с обоими: навсегда захватила наше коллективное воображение.
Краткое содержание урока
Венера Милосская — древнегреческая скульптура, окруженная тайной.
Станьте первым комментатором