Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Жанр фото: Топ жанров фотографии

Содержание

Топ жанров фотографии

Сегодня одним из самых сильных, самых влиятельных визуальных средств в мире является фотография. А точнее, фотоискусство. Фотография при помощи возможностей, данных ей, способна оказать на человека колоссальное влияние. Фотографию используют как для визуализации печатной и вербальной информации, так и как в качестве оригинального показа, рассказа о каком-нибудь происшествии или событии без помощи слова. Все, наверное, слышали популярный афоризм: одна фотография стоит тысячи слов.

Искусство фотографии – доступный, гибкий, живой и поэтому ставший популярным сегодня в народе вид творчества. Главное его преимущество перед другими видами изобразительного искусства – относительная моментальность создания произведения. В багаже человека, серьезно занимающегося искусством фотографии, широчайшее поле для творчества, для поиска, для работы. Фотография по своей природе несет в себе великое множество визуальных инструментов, техник, эффектов, помогающих автору проникнуть в самые потаенные уголки сознания зрителя. Причем зрителя любого возраста, национальности, менталитета, типа мышления.

Специалисты-искусствоведы фотографию как вид деятельности классифицируют на три вида, три основных, главных направления: коммерческая, художественная и техническая. Наряду со всей этой классификацией фотографию как искусство можно разделить на множество жанров.

Каждый их этих жанров в фотографии живет и работает по своим оригинальным, внутренним законам. Сегодня мы хотим вам рассказать об десяти основных жанрах фотографии как искусства, представить, так сказать, Топ 10 их по популярности и значимости.

Откровенная социальная фотография

Это, наверное, наиболее сложный и драматичный жанр искусства фотографии. Его без преувеличения можно смело назвать самым эмоциональным и конфликтным. Кадры в этом жанре почти всегда делаются «скрытой камерой», то есть человек, оказавшийся в поле зрения фотографа, обычно не знает, что его фотографируют.  Он не смотрит в объектив фотокамеры, не обращает на фотографа своего внимания. Социальные фотографии можно увидеть в основном в газетах, журналах, книгах, сегодня – на новостных Интернет-порталах и так далее. Естественность выражения предмета съемки — вот отличительная черта этого жанра фотографического искусства. В этих снимках зачастую полностью отсутствуют какая-либо игра, постановка, режиссура. Социальную фотографию можно назвать основой, базой фотожурналистики. Снимки, сделанные в этом жанре, естественно и натурально отображают настоящие, неподдельные, живые эмоции изображенных на них персонажай. Они без особых украшательств показывают и транслируют в сознание зрителя эмоции и чувства людей, находящихся в кадре. Происходит это, как мы уже сказали, по причине того, что фотографируемый не видит фотографирующего. Или по каким-то другим причинам просто не обращает на него внимания.

В некоторых случаях эмоциональное воздействие таких фотографий на зрителя столь велико, что издатели не рискуют печатать их в средствах массовой информации.

Вот несколько имен фотографов, которые работали или работают сегодня в сфере социальной фотографии: Иван Шагин,  Анри Картье-Брессон,  Беки Депуртер,  Алекс Маси,  Инге Мор,  Доротея Ланж, Кристофера Андерсон,  Роберт Капа,  Якоб Август Риис,  Даршан Рагубира,  Александр Гляделов,  Хирои Кубато, Джордж Роджер,  Ляля Кузнецова,   Георгий Пинхасов,   Кристина Гарсия Роберо, Льюис Хайн,   Дэвид Сеймур, Тина Модотти,  Арно Фишер.

Фотография дикой природы

Жизнь дикой природы фотографировать очень и очень тяжело. Фотографы, связавшие свое творчество с этим жанром фотоискусства, добровольно обрекают себя на значительные трудности. Порой их работа даже несет серьезную опасность для жизни. Мастерам этого жанра просто необходима хорошая и дорогостоящая аппаратура, мощные длиннофокусные объективы, при помощи которых можно снимать животных на безопасном для самого себя расстоянии. Оригинальные снимки животных, сделанные в среде их естественного обитания, всегда дороги не только в эмоциональном плане, но и чисто в материальном. И это естественно: далеко не каждый из нас готов предпринять подобного рода экспедицию как физически, так в денежном эквиваленте: как мы уже сказали, аппаратура, необходимая для такой съемки, обычно очень дорога. 

Фотографией дикой природы в основном занимаются специальные издательства. Самые известные из них — Animal Planet и National Geographic.

Помимо наличия дорогостоящей и совершенной фотоаппаратуры, фотограф, занимающийся этим жанром фотографии, должен обладать определенными чертами характера. Ему должен быть привычным риск, нипочем холод и жара, он должен быть внимательным и терпеливым. Должен знать повадки животных, их жизнь.

Самым известным фотографом, работающем в этом жанре, можно назвать Марио Герта.

Уличная фотография

Жанр уличной фотографии не менее интересен и увлекателен, чем два описанных выше. И, к тому же, он не менее сложен, чем они. Уличная фотография —  это, прежде всего, документальная фотография. Она близка по своей сути к жанру социальной фотографии.  Но ее спектр несколько шире. Уличная фотография —  это далеко не просто фотографирование улиц различных городов. Это документирование повседневной жизни, быта обыкновенного человека, его обыденности, жизнедеятельности в своей привычной среде. Хороший снимок, сделанный в этом жанре, обычно отражает душу улицы, предает зрителю ее настроение, показывает ее жизнь естественно, без прикрас, без какого-нибудь внешнего вмешательства автора фотографии. Уличную фотографию в какой-то мере можно отнести к фотожурналистике.

Этим видом фотографического искусства известны в основном информационные агентства. Самое популярное из них сегодня — «Magnum».

Прославили уличную фотографию такие мастера, как Александр Родченко, Хо Фань, Элиот Эрвитт, Альфред Эйзенштадт, Эрнст Хаас, Стюарт Д. Гальперин, Дайдо Морияма, Ринко Каваучи,  Трент Парк, Эли Рид, Тай Кэй Чин, Зое Штраус,  Сибилла Бергеманн, Диана Арбус, Ева Арнольд,  Андре Кертес, Роберт Франк, 

Пейзаж

Без преувеличения можно сказать, что жанр пейзажа в фотографии – самый популярный из всех ее жанров. В то же время, пейзаж —  самый благодарный жанр. Дело тут в том, что фотографу зачастую нет никакой нужды выдумывать что-то. Окружающий мир, природа любого из многочисленных уголков нашей величественной планеты Земля красивы сами по себе. Творец сам позаботился об этой красоте и гармонии. Очень многие фотографы различных стран посвящают пейзажу всё свое творчество без остатка, занимаются им всю жизнь.

Жанр пейзажа в фотографии, точно так же, как и фотографирование дикой природы, требует от занимающегося им огромного внимания и терпения. Для того, чтобы иметь хороший результат, великолепный снимок, достойный внимания самого строгого критика —  зрителя, его автору нужно потратить огромное количество времени и сил, как физических, так и моральных.  Например, для того чтобы сделать красивый снимок рассвета, на съемку нужно выходить задолго до того, как солнце покажется над горизонтом в нужном фотографу месте. А чтобы снять потрясающий своими красками закат, нужно очень долго его дожидаться. А порой можно и вообще не дождаться того, что хочет фотограф. Жанр пейзажа не терпит никакой суеты, никакой спешки. Точно так же как не терпит этого сама природа. Природа открывается во всей своей красе и величии только тем, кто ее любит, кто понимает ее.

Популярность фотографического пейзажа связана так же еще и с тем, что этим жанром может заниматься практически каждый, имеющий фотоаппарат, даже самый простой. Пейзаж доступен каждому, и поэтому многие им занимаются. Для многих это не более чем просто хобби, для других – отчет для друзей и родных о путешествиях в дальние стран или о поездках в лес в выходные. Но внешняя доступность фотографирования пейзажей не означает простоту этого дела. Сделать хороший пейзаж удается далеко не каждому мастеру фотографии. И зависит это даже не от того, что именно фотографирует фотограф, а как он это делает, как он видит окружающий мир, какими изобразительными средствами пользуется в своем творчестве.

Лидером в мировой пейзажной фотографии можно назвать Ансела Адамса, посвятившему пейзажу всю свою жизнь. Своими работами в этом жанре известны так же Дэйв Хакер, Алекс Маклин, Дон Хонг-Оай, Уильям Абранович, Брайан Кософф, Майкл Левин.

Городской, или архитектурный пейзаж

Если говорить в общем, в широком смысле, архитектурный городской пейзаж – это прежде всего фотографирование города, его эстетики, красоты, культуры. Фотографирование зданий и сооружений, существующих в городской среде, живущих в ней своей собственной жизнью. Городской пейзаж немного схож с жанром уличной фотографии. Различие двух этих жанров фотографического искусства прежде всего в том, что пейзаж подчеркивает красоту улиц, а не то что на них происходит.

Сложность и интерес этого жанра в том, что при своей работе фотограф вынужден использовать тот свет, который имеет место быть в конкретном месте в конкретный момент. В отличие от студийной или репортажной съемки, при съемке городского пейзажа невозможно использовать дополнительные осветительные приборы. Днем это обычно всего один источник света – солнце. В ночном городе число источников света измеряется сотнями, если не тысячами. Это и огни рекламы, и фары автомобилей, и свет из окон домов, и уличные светильники различных форм и систем… Порой свою роль может сыграть даже огонек сигареты курящего прохожего. А луна? Это тоже великолепный источник света. Про нее никак нельзя забывать.

Современная техника и опыт творческой работы в жанре городского пейзажа позволяют современным мастерам фотографии создавать великолепные по своей красоте и глубокие по содержанию работы. Они умеют работать со светом и тенью, с композицией, ставят всевозможные эксперименты…

Вот имена известных фотографов, которые занимаются городским пейзажем: Йозеф Судек, Дэйв Хакер, Сюзан  Барнштейн, Стюарт Д. Гальперин, Джозеф Заруб,  Хо Фань, Уильям Абранович.  

Фотографирование растений

С того дня, как считающаяся первой в мире женщиной фотографом Анна Аткинс сделала первые же в мире фотографии отдельных растений, прошло больше чем сто лет (трудно поверить, что родилась она более двухсот лет назад, за два месяца до Пушкина, в марте далекого 1799!). И с тех пор фотографированию растений посвятило свое творчество множество мастеров фотографии. В этом жанре фотоискусства раскрыли себя сотни и сотни фотографов разных стран. В истории фотографии были даже такие мастера, которые снимали исключительно овощи, фрукты и цветы. Этот жанр искусства фотографии включает в себя не только съемку еды и продуктов питания в целом. Тут предмет, который фотографирует фотограф, не просто объект съемки. Растение в этом случае выступает как объект для постановки фотографических опытов, как предмет искусства. Фотография, созданная в этом жанре, должна не просто документально передать внешний вид объекта, а показать его красоту, совершенство. Фотографирование отдельных растений – это один из видов минимализма в фотоискусстве. Это очень интересный жанр. Непосвященному в тонкости фотомастерства обывателю на первый взгляд может показаться, что для того, чтобы сфотографировать, скажем, яблоко, картофелину или бутон розы совсем необязательно обладать какими-то знаниями и опытом. Но это в корне неверное мнение. Фотографу, занимающемуся подобного рода творчеством, нужно обладать не только мастерством, знанием техники, законов композиции и многого другого. Ему необходимо иметь особое чувство стиля, такта в искусстве.

Великолепные снимки растений делали уже упомянутая нами сегодня Анна Аткинс, а так же Денис Брихат и Джойс Теннесон.

Портрет

Жанр портрета весьма широко распространен во всех видах и жанрах изобразительного искусства. И фотография тут, конечно же, далеко не исключение. Точно так же, как и в пейзаже, популярность, внешняя простота и доступность этого жанра не говорят о том, что он доступен каждому, кто взял в руки фотоаппарат. Присмотритесь внимательно к фотографическим портретам, сделанным великими мастерами этого жанра. Портрет —  это не просто фотография человека, на которой он похож сам на себя внешне. Хороший, настоящий портрет передает характер человека, его внутренний мир. Для того, чтобы создать по-настоящему хороший фотопортрет, нужно обладать огромным опытом, знанием человека, его психологии, умением понимать портретируемого. Кроме всего прочего, нужно знать и понимать свет, уметь правильно его организовать… Портрет можно и даже нужно назвать самым сложным жанром из всех жанров фотографии.

Самыми лучшими фотопортретистами мира можно назвать Моисея Наппельбаума и Юсуфа Карша.  Так же жанр портрета своим творчеством и свои имена в нем прославили и прославляют Александр Родченко, Лилиан Басман, Синди Шерман, Марио Герт, Диана Арбус, Виктория Уилл, Ева Арнольд, Берт Штерн и множество других великолепных мастеров фотографии.

Модная фотография

Жанр модной фотографии получил развитие в мире вместе с развитием модной промышленности. Фотография моды – это особый жанр фотографического творчества, он совершенно не похож на другие жанры фотоискусства. Модная фотография разнообразна и широка. Она включает в себя и студийную съемку, и съемку на натуре, на природе, на улице, на фоне различных архитектурных объектов, съемку на показах мод и многое другое.

Называть имена фотографов, которые работают сегодня в модной индустрии, нет никакого смысла. Это неблагодарное дело и по отношению к ним самим, и к нам, зрителям. Но, тем не менее, мы рискнем привести несколько имен. Эти фотографы внесли в развитие модной фотографии много нового, своего, неизвестного до них ранее. Вот эти имена: Синди Шерман, Фабрицио Ферри, Энни Лейбовиц, Корин Дэй, Лилиан Басман, Слим Ааронс, Дебора Тюбервиль.

Эротическое фото

Жанр эротики в фотоискусстве, так же, как и некоторые другие, включает в себя элементы нескольких жанров. Что-то он заимствует из модной фотографии, что-то из портрета, а порой и из пейзажа и репортажа. По большому счету, эротическая фотография – это фотография обнаженного тела человека. Степень эротичности, обнаженности зависит тут целиком от фотографа, от его замысла, от самой идеи снимка. От того, какие цели и задачи ставит перед собой автор.

Вот имена самых известных мастеров эротической фотографии: Игорь Мухин, Александр Гринберг, Ньютон Хельмут, Ирина Ионеску, Нобуёси Араки, Берт Штерн, Франтишек Дртикола, Брассай, Роберт Мэпплторп, Жозефина Сакабо.

Экспериментальная фотография

В наше время, в век фотошопа и других современных чудес, фотография получила множество возможностей, которых она не имела еще несколько десятилетий назад. Но, тем не менее, «фотошоп» в некотором роде существовал и раньше. Комбинированные фотографии методом наложения одного негатива на другой печатали еще в позапрошлом, 19 веке. Впервые такую технику применил в своей работе в 1858 году Генри Робисан. С тех пор многие фотографы стали реализовывать свои идеи путем различных опытов и экспериментов в фотографической технике, как в технике съемки, так и в технике обработки. Сегодня же для достижения своих целей у современного фотографа гораздо больше возможностей, чем у его предшественников. Создать на фотографии свой неповторимый мир, вымышленный мир своих грез, своих эмоций, своих снов стало во много раз проще. И это удается все большему и большему числу мастеров фотографии. Экспериментальная фотография набирает популярность с каждым годом, с каждым днем.

Вот имена лучших фотографов, которые работали и работают в этом жанре: Фёдор Маркушевич, Дэйв Хакер, Йозеф Судек, Франческа Вудман, Франтишек Дртикол, Синди Шерман, Пеп Вентос, Сюзан Бернштейн, Джерси Уелсмен, Жозефина Сакабо.

Жанры фотографии — какие бывают и их специфика

Оперативная печать фотографий за 5-10 минут

Низкие цены

Печатаем любые форматы

Находимся по адресам: Тишинская площадь д.3 – Белорусская, Маяковская, Баррикадная, ул. Вавилова – Академическая

ПРОКОНСУЛЬТИРОВАТЬСЯ

Настоящим подтверждаю, что я ознакомлен и согласен с условиями политики конфиденциальности.Подробнее.

ИП Стрелков Д.В. в целях заключения и исполнения договора купли-продажи обрабатывать – собирать, записывать, систематизировать, накапливать, хранить, уточнять (обновлять, изменять), извлекать, использовать, передавать (в том числе поручать обработку другим лицам), обезличивать, блокировать, удалять, уничтожать – мои персональные данные: фамилию, имя, номера домашнего и мобильного телефонов, адрес электронной почты. Также я разрешаю ИП Стрелков Д.В. в целях информирования о товарах, работах, услугах осуществлять обработку вышеперечисленных персональных данных и направлять на указанный мною адрес электронной почты и/или на номер мобильного телефона рекламу и информацию о товарах, работах, услугах ИП Стрелков Д.В. и его партнеров. Согласие может быть отозвано мною в любой момент путем направления письменного уведомления по адресу ИП Стрелков Д.В.

или позвоните нам

+7 (906) 097 18 00

Вопросы? Пишите!

Фотография, как вид искусства, весьма молода, но крайне интересна и многогранна. Почти каждый человек хоть раз в жизни держал в руках фотоаппарат и делал различные снимки в путешествиях, на отдыхе с семьей или друзьями, на прогулках по городу. Все эти фото в зависимости от того, что изображено и при каких обстоятельствах, можно разделить на различные жанры.

У кого-то получается лучше снимать людей, кто-то специализируется на природных съемках, даже среди профессиональных фотографов нет таких, которые работают одинаково качественно во всех жанрах сразу. Это определяется спецификой жанров и присущими им определенными сложностями.

Среди основных можно выделить следующие жанры фотографии: портретная съемка, натюрморт, пейзаж, архитектура, интерьер, репортаж, жанровая фотография, репродукция.

Жанр портрета родился с момента появления фотографии. Неважно в каком ракурсе изображен человек, анфас, профиль, в полный рост или на кадре только лицо – в любом случае это будет портретная съемка. Портрет может быть классическим студийным, групповым, портрет-репортаж и даже жанровый портрет.

Жанр натюрморт тоже восходит к истокам фотографии. Изначально чаще всего он использовался как обучающий и считался второстепенным. Но сейчас он вполне выступает как самодостаточный жанр, эмоции работ которого часто не уступают работам других жанров. Натюрморт довольно сложный жанр как в воспроизведении настроения, так и в передаче всех тонкостей объектов композиции.

Самым классическим жанром фотографии является пейзаж, постепенно развивавшийся от воспроизведения красивых видов до отражения на фото состояния предметов. Это довольно сложный жанр для фотографа, так как в пейзажных съемках ему неподвластны как свет, так и сами объекты.

Аналогичен пейзажному и жанр архитектуры

Особенностью этого жанра является удачный выбор точки съемки, которая оказывает влияние на передачу пространства, форму, пропорции предмета. Часто становится невозможным передача всей красоты объекта, так как у фотографа нет возможности каким-то образом повлиять на объект.

В жанре репортажной съемки цель фотографа точно зафиксировать нужное событие. Но как правило, кадры, сделанные в этом жанре, носят субъективный характер, проявляют личность автора и его отношения к событию. При работе в этом жанре фотографу нужно быть очень беспристрастным и объективным.

Близка к репортажу жанровая фотография, стремящаяся отобразить жизнь такой, какой она есть на самом деле. Разнообразные сцены из жизни, сделанные в этом жанре, способны передать настроение как объекта, так и фотографа, вызвать разного рода эмоции: радость, сочувствие, сострадание.

Отдельным видом выделяется жанр интерьера, хотя она является одним из вариантов архитектурной фотографии

Отличие только в том, что берется внутреннее обстановка, интерьер помещения, а не внешний облик здания. Этот жанр особенно актуален для фотографов, работающих в сфере дизайна, для компаний, занимающихся выпуском или продажей мебели, для гостиничных и ресторанных комплексов, снимающих свои интерьеры для привлечения клиентов. Главной задачей художника в данном случае изображение интерьера без искажений, а самыми прибыльными и удачными считаются фотографии, где нет людей.

Как отдельный жанр выделяют и такое направление в фотографии, как репродукция. Несмотря на обилие всевозможной копировальной техники, репродукции по-прежнему предпочитают делать с помощью фотоаппарата. Зачастую это связано с чисто технической невозможностью использования сканеров, а также в связи с тем, что это самый безвредный метод, тем более, если объект имеет высокую ценность.

ПРИМЕРЫ РАБОТ НАШИХ ПРОФЕССИОНАЛОВ:

ОСТАВЬТЕ ВАШ ТЕЛЕФОН и мы свяжемся с Вами в ближайшее время!

Настоящим подтверждаю, что я ознакомлен и согласен с условиями политики конфиденциальности.Подробнее.

ИП Стрелков Д.В. в целях заключения и исполнения договора купли-продажи обрабатывать – собирать, записывать, систематизировать, накапливать, хранить, уточнять (обновлять, изменять), извлекать, использовать, передавать (в том числе поручать обработку другим лицам), обезличивать, блокировать, удалять, уничтожать – мои персональные данные: фамилию, имя, номера домашнего и мобильного телефонов, адрес электронной почты. Также я разрешаю ИП Стрелков Д.В. в целях информирования о товарах, работах, услугах осуществлять обработку вышеперечисленных персональных данных и направлять на указанный мною адрес электронной почты и/или на номер мобильного телефона рекламу и информацию о товарах, работах, услугах ИП Стрелков Д.В. и его партнеров. Согласие может быть отозвано мною в любой момент путем направления письменного уведомления по адресу ИП Стрелков Д.В.

или позвоните нам

+7 (906) 097 18 00

Вопросы? Пишите!

Жанры фотографии для профессиональной съемки

Каждый, кто планирует заниматься фотографией профессионально, рано или поздно задает себе вопрос о том, какой жанр выбрать в качестве главного. Роль здесь играет не только тяга к определенному жанру, но и возможность построить на нем карьеру.

Мы посмотрим на самые популярные типы съемки и расскажем, почему именно их чаще всего выбирают.

Не нужно забывать, что помимо них есть нишевые направления, которые подойдут далеко не всем.


Источник: Wildcoast.love

Свадебная фотография

Самый популярный коммерческий жанр — это свадебная съемка. Свадьбы проходят постоянно, даже во время карантина, и всем хочется запечатлеть счастливые моменты.

Свадебная съемка включает несколько жанров: вам придется работать с портретами и освоить фото мероприятий, то есть локации и групповые фото.

При этом, нельзя назвать свадебную съемку простым процессом. Это интенсивная работа, где часто необходимо сделать максимально удачный кадр с первой попытки.

Свадебный фотограф должен быть быстрым, много двигаться по локации, внимательно наблюдать за всеми вокруг. Но главное, пожалуй, оперативно адаптироваться к переменам. Снимать придется в помещении, на улице, при выключенном свете. Также, придется давать инструкции всем вокруг, при этом, оставаясь максимально незаметным.

Свадебная съемка требует от фотографа такие качества как умение общаться с людьми, уверенность в себе и харизму.

Самые лучшие фотографы — те, кто свою работу любит. Не стоит идти в свадебную фотографию исключительно за деньгами, ведь это огромный стресс и большая ответственность.

Съемка мероприятий

Это направление очень схоже со свадебной съемкой. Аналогично, оно требует от фотографа динамики и умения адаптироваться. К мероприятиям можно отнести все, от корпоративов и дней рождения до концертов. Здесь тоже придется работать и с людьми, и с разными условиями. Например, концертная съемка всегда связана со сложным освещением. Светские мероприятия вероятнее всего потребуют дополнительной ретуши.

Опять же, и в жанровом плане придется проявить разнообразие: портреты, групповые кадры, репортажные фото, все это имеет место в съемке мероприятий. И всем хочется получить максимально приятный результат.

Положительная сторона в том, что с уверенным портфолио вы сможете неплохо заработать на фото мероприятий. Но портфолио это необходимо собирать долго, и большая часть времени уйдет на раскрутку собственных услуг.


Источник: YouTube

Портретная фотография

Портреты бывают разные: кому-то они нужны для портфолио, кому-то для сайта, для резюме, для обложек книг. Вариантом может быть масса и очень многие из них требуют меньше креативности и больше умения угодить заказчику.

Есть и альтернативный способ заработать на портретах — съемка для коммерческих задач и стоков.

Портретная фотография — это хороший способ набить руку в комфортных условиях. Вам придется работать с одним человеком, и так гораздо проще наладить коммуникацию, освоить взаимодействие с моделью и т.д. Тренироваться можно на своих друзьях и знакомых, а со временем вы заметите, что начнут поступать заказы.

Поскольку портретная съемка всегда пользуется спросом, без работы вы не останетесь.

Предметная фотография

Одно из самых сложных, но и самых прибыльных направлений — это фотография предметов для коммерческих целей. Здесь вы столкнетесь с весьма устоявшимся пулом фотографов, которые работают в рекламе. Задача это непростая, поскольку иметь дело придется с очень разными вещами. Это могут быть автомобили, ювелирные украшения, сувениры, продукты и т.д. И фото будут использоваться на сайтах, в рекламе или в каталогах. То есть необходимо подчеркнуть все лучшие характеристики предмета, скрыв его недостатки.

В большинстве случаев работа предстоит студийная, отлично подходящая для интровертов. В качестве модели будет предмет, да и общение сведено к минимуму. Зато необходимо умело обращаться со светом. В идеале, предметный фотограф использует собственную домашнюю студию, поскольку аренда оказывается невыгодной.

Нередко приходится проводить съемки и на улице, или на местах. Разнообразия будет более чем достаточно, но вот условия вас ждут совсем не тепличные.


Источник: New Atlas

Художественная съемка

Пожалуй, самый сложный карьерный путь — это художественная съемка. С одной стороны, фотограф свободен от требований заказчика и правил. С другой же, на его плечи ложится поиск агентов, галерей и выставок. Раскрутиться и заработать известность в таких условиях очень сложно. Только единицы по-настоящему приобретают славу, и далеко не все из них способны получить финансовую независимость. Поначалу художественную съемку всегда придется совмещать с основной работой, и это серьезно усложнит задачу. Любой другой жанр может привести к профессиональному выгоранию, а это для художника крайне опасно.

Главная цель художественного фотографа — поймать эмоцию в предмете, в персонаже или сцене. Он вступает в диалог со зрителем.

Это направление несомненно привлекательно для фотографов, но добиться успеха в нем будет куда сложнее. Это не значит, что не стоит пробовать, но всегда нужно быть уверенным в том, что у вас есть альтернативный план.

Фэшн фотография

Еще один тип съемок, который может повести по двум разным путям. Если вы хотите заниматься съемкой одежды, начинать придется с малого. Сначала придется поработать с фотографией для каталогов, сайтов и онлайн магазинов. И только потом, если вам удастся проявить себя, вы сможете перейти на более серьезный уровень, сотрудничать с крупными брендами и даже снимать недели моды.

Если стандартная съемка больше ориентирована на портреты и работу непосредственно с моделью, то подиумы — это совсем иной жанр. Здесь сочетаются элементы документального фото и съемки мероприятий.

Не стоит рассчитывать на работу в студии, очень многие предпочитают проводить съемки в интересных локациях, в том числе на открытом воздухе. Так что придется освоить и постановку света, и адаптацию к естественному освещению. Вам придется брать с собой массу аппаратуры, учитывать требования дизайнеров и специалистов по аксессуарам. Работать нужно будет в команде, а на самой последней стадии вас ждет очень много ретуши.


Источник: ArchDaily

Архитектурная съемка

Мы часто вольно используем термин архитектурной съемки для того, чтобы описать увлечение. Но есть и профессиональный жанр, который обращается именно к этому направлению. Архитектурные фотографии включают в себя несколько видов: это съемки для бюро и строительных компаний, для риэлторских задач, и фото интерьеров. Все эти ветви требуют разного подхода, но в целом, это вполне под силу одному человеку.

Сложности фотографа тоже подстерегают разнообразные. Например, для успешной съемки здания, необходимо уметь поймать его суть. Нужно будет снимать и элементы внешнего декора, и общие планы. Придется искать оригинальный подход, например, снимать из окна здания напротив. Но самое сложное — выбирать световые условия.

То же самое касается и съемки интерьеров. Только в данном случае нередко приходится работать с декоратором, поскольку именно он придает интерьеру эффектный вид, который вызывает у зрителя реакцию. Архитектурный фотограф всегда должен помнить о том, что его главная задача — продажа. Необходимо сделать фото, способные продать услугу, здание или помещение.

Съемка в путешествиях

Казалось бы, этот жанр исключительно для удовольствия, но это не так. От National Geographic до любого сайта о путешествиях. Такие фото нужны везде. Помимо увлекательной части, которую составляет непосредственно туризм, вам придется уметь передавать настроение и атмосферу того места, где вы находитесь. А она заключается как в прекрасных пейзажах и закатах, так и в людях. То есть вам придется иметь дело с репортажной, документальной и пейзажной съемкой, и все это в очень разнообразных условиях. В один день вы будете снимать теплый приморский город, а в другой — ледяные просторы Антарктиды. Работа тревел фотографа никогда не бывает простой, она подходит для самых выносливых и терпеливых, для тех, кто способен вставать в пять утра и проходить пешком огромные дистанции для того, чтобы оказаться в нужное время в нужном месте и поймать золотые часы.


Источник: Light Stalking

Фотожурналистика

Еще один популярный жанр, который требует выносливости. Фотожурналисту, как и тревел фотографу, приходится оказываться в самых разных местах. Вот только работа его куда меньше связана с пейзажами, и больше с событиями, в том числе природными и политическими катаклизмами. Рисков в этой профессии полно и она непроста. Зато вероятность получить известность, сделав удачный и проблемный кадр, намного выше чем в остальных профессиях. Ежегодно вручается большое количество наград за самые социально существенные снимки.

Задача фотографа в данном случае — рассказать историю, сделать далекую проблему личной и важной для зрителя. Это творчество и навык одновременно, это визуальный сторителлинг. Работать придется в основном в жанре документальной съемки, но иногда будут попадаться истории, где присутствуют портреты, часто психологические, и архитектура, и многое другое. Фотожурналист должен уметь переключаться между жанрами, чтобы донести историю наиболее трогательным и эффективным способом.

Спортивная фотография

В этот жанре начать карьеру очень непросто. Это работа для тех, кто любит и понимает спорт, кто знает анатомию и умеет реагировать стремительно. И техника такому фотографу тоже потребуется самая современная и мощная.

Самая большая проблема, пожалуй, в том, чтобы получить достаточно практики. Придется снимать любительские соревнования для того, чтобы набить руку и наработать портфолио. Только тогда можно будет обращаться в профессиональные информационные агентства и спортивные издания для того, чтобы получить доступ к по-настоящему серьезным мероприятиям. Зато если вам это удастся, работа позволит и путешествовать, и посещать даже самые закрытые турниры, получая самые лучшие места для просмотра, и встречаться с известными спортсменами.

Спортивная съемка также включает рекламные фото, промо снимки и многое другое. Так что она никогда не станет скучной и однообразной.

 

Есть еще масса других жанров и при определенной сноровке почти из каждого можно сделать профессию. Главное — осознавать, как именно лучше подходить к реализации своих замыслов. А остальное — дело практики.

Жанры фотографии: 42 направления фотосъемки

Давайте рассмотрим, какие существуют жанры фотографии. Так ли их много на самом деле и что они из себя представляют.

Фотография появилась в 19 веке, однако, с развитием фототехники, она очень быстро набрала популярность. В результате, появилось много всевозможных жанров, направлений и типов фотосъемки, которые мы постарались собрать в этой статье.

Что такое жанры фотографии

Жанр – это совокупность содержательных и формальных особенностей, которые характеризуют конкретное направление в фотографии.

Фотография в дословном переводе с греческого означает фото – свет, графия – писать. В итоге выходит “писать” изображение при помощи света.

Первое в истории устойчивое изображение было получено в 1822 году Жозефом Нисефором Ньепсом. Если сравнивать с историей человечества, то это совсем недавно.

Однако, за столь небольшое время существования фотосъемки, возникло очень много жанров и направлений. Их мы и попробовали собрать в одном месте. Перечислить все направления так, было бы не интересно, поэтому мы сделали разбивку по категориям.

Читайте также: Скачать пресеты для Lightroom

А, поскольку, на сайте есть целый раздел по заработку на фотографии, то поделили мы их с точки зрения возможности монетизации. Если постараться, то монетизировать можно любой жанр или направление фотосъемки.

Но не стоит забывать, что одни жанры легко монетизируются, а другие очень сложно. Поэтому, мы условно разделили их на несколько категорий: некоммерческие, условно коммерческие, коммерческие и экзотические.

Жанры коммерческой фотографии

В этой категории мы собрали жанры, которые очень легко монетизируются, поскольку спрос на эти фотографии огромен. Работая в каждой из этих ниш, можно хорошо зарабатывать и при этом совсем забыть про классическую работу по найму.

Рекламная фотография. Чисто коммерческий жанр, требующий от фотографа хороших навыков и высокий уровень профессионализма.

Фэшн фотография – это, в первую очередь, фотосъемка одежды и модных брендов, которые демонстрируют на себе фотомодели.

Бьюти фотография – портреты моделей крупным планом, с демонстрацией профессионального макияжа. Порой он может быть очень вычурным и творческим. Такие фотографии часто можно видеть на обложках глянцевых журналов.

Семейная фотография. Очень популярное направление в наше время. Такие фотосессии чаще всего проводят в студиях или на природе.

Читайте также: Как фотографировать семью

Детская фотосессия. Не менее популярное направление среди родителей. Такие снимки позволяют сохранить на память прекрасные моменты с участием своих деток.

Свадебная фотография. Коммерческий жанр, требующий от фотографа высокого профессионализма, быстрой реакции и хорошего художественного вкуса.

Читайте также: Чек-лист “что фотографировать на свадьбе”

Портреты – один из самых популярных и востребованных жанров фотосъемки.

Интерьерная фотосъемка. Чисто коммерческий жанр, требующий от фотографа хорошую техническую подготовку.

Предметная фотосъемка. Коммерческий жанр, который чаще всего востребован в рекламе.

Читайте также: Как фотографировать еду

Фуд фотосъемка или, говоря нашим языком, фотосессия еды. Коммерческое направление, требующее хороших знаний в умении пользоваться светом. Такие фотографии делают для рекламы и меню ресторанов.

Условно коммерческая фотография

В эту категорию мы собрали жанры, в которых можно заработать, если устроиться работать штатным фотографом в журнал или организовать свои курсы по обучению в этих направлениях фотосъемки. Продавать самостоятельно такие кадры будет сложно, поэтому условно коммерческая категория.

Репортаж – подвид фотожурналистики, включающий в себя рассказ посредством фотографий, о происходящих событиях.

Документальный жанр вытекает из репортажного, с той лишь разницей, что здесь не существует ограничения по времени.

Фотосъемка диких животных. В этом жанре чаще всего работают фотографы, которые снимают для журналов о природе. Они постоянно ездят в дальние путешествия и стараются показать в своих фотографиях всю красоту дикой природы.

Подводная фотосъемка. Жанр, который появился относительно недавно, но очень быстро завоевывает популярность, как среди любителей, так и профессионалов.

Ню – фотосессия обнаженного тела с применением художественных эффектов игры света и тени.

Будуар – жанр очень близкий к ню. В нем не так все откровенно и делается акцент на нижнем белье и окружающей лакшери обстановке.

Архитектурная фотосъемка. Жанр, в котором фотографируют дома, улицы и красивую архитектуру.

Основные жанры некоммерческой фотографии

К некоммерческой фотографии можно отнести жанры, в которых получаются очень красивые фотографии, но коммерческий спрос на них очень низок. Здесь ценится именно художественная часть, историческая или они имеют какую-либо другую ценность (например научную).

Пейзажная фотография – один самых распространенных и доступных жанров. Включает в себя фотосъемку природных ландшафтов.

Уличная фотография – съемка людей, животных и всевозможных объектов прямо на улице.

Городская фотография вытекает из уличной, но все события в кадре происходят на фоне городской архитектуры.

Черно белая фотография. Очень популярный жанр среди любителей и ценителей вспомнить с чего начиналась фотография. Если желаете придать своим фотографиям более художественный вид, обработайте их в черно-белом стиле.

Макро фотография. Благодаря ей, мы можем наблюдать микро миры как под микроскопом. Порой такие кадры очень сильно удивляют.

Микрофотография. Кадры, реально сделанные через микроскоп. Бывает двух видов: оптическая и цифровая фотография.

Тревел фотография. При наличии финансов, в наше время очень легко путешествовать и делать при этом много интересных снимков. Этот жанр очень популярен сейчас среди фотографов аматоров.

Ночная фотография. Порой снимки ночного неба получаются очень впечатляющими. Это направление популярно среди фотографов энтузиастов.

Читайте также: Как фотографировать звездное небо

Астро фотография. Очень узкая ниша, пока что доступная только обсерваториям, телескопам и энтузастам с очень дорогими телескопами.

Аэрофотосъемка. Фотографии, сделанные с воздуха при помощи летательных аппаратов или из самолета.

Натюрморт. Это фотосъемка предметов, оформленных в композицию.

Фотоохота. Объектом фотосъемки в этом жанре являются дикие животные в их естественной среде обитания.

Споттинг. Фотосъемка летательных аппаратов с фиксацией номеров и отслеживанием их перемещения по разным аэродромам. Другими словами, фотоохота за самолетами. Существует также трейнспоттинг (слежка за поездами), шипспоттинг (слежка за кораблями), бёрдвотчинг (отслеживание разных видов птиц).

Экзотические жанры и направления

Редкие направления фотосъемки, но при этом достойные внимания. Некоторые из них уже почти “вымерли”, а некоторые только зарождаются.

Мобилография. Фотографии в нем делаются при помощи микрокамер, встроенных в технику или в мобильные телефоны. В этом жанре ценится не качество, а объекты изображенные на фото.

Читайте также: Курс по мобильной фотографии

Ломография. Еще одно необычное направление. Применяется в пленочной фотографии. В нем самое главное – это фотографировать ради самого процесса. Качество снимков вообще не оценивается.

Посмертная фотография. Была в моде в конце 19 века.

Люминография. Рисование светом в темном пространстве. Для этого используют фонарик, а также любые другие типы источников света. Такие фотографии делаются на длинной выдержке.

Пикториальная фотография. Этот жанр был популярен в начале 20 века. Его особенностью было применение специальных фильтров, которые делали фотографии похожими на живопись.

Пинхольная фотография. Очень экзотический жанр. Фотографии делаются со снятым объективом. То есть совершенно без него. Для этого на байонет надевается трубка с заглушкой диаметром до одного сантиметра. Снимки в итоге получаются очень необычными.

Другие типы фотосъемки

Статья была бы неполной, без упоминания некоторых форматов. Жанрами их назвать сложно, поскольку они ближе к форматам и способам фиксации изображений. Хотя, не будем утверждать столь однозначно.

Панорамная фотография. Этот формат характеризуется большими углами просмотра по горизонтали. Как правило, это фотографии, которые минимум в два раза длиннее, чем обычный формат.

Пленерная фотография. Все фотосъемки, сделанные на свежем воздухе называют “на пленере”. Термин перешел в фотографию из живописи.

Репродукция. Этим термином называют размножение изображений при помощи фотосъемки.

Фоторобот. Составление портрета человека из частей (заготовок). Изначально для этого применяли фототехнику, которую затем сменили компьютерные фотографии.

HDR. Повышение динамического диапазона на фотоснимках. Такие кадры выглядят как скриншоты из компьютерной симуляции, поскольку практически не имеют затененных областей.

Читайте также: HDR экшены для Фотошоп

Средний формат. Этот термин применяют к съемке на фотоматериалы, крупнее чем стандарный размер фотопленки, но меньше чем девять на двенадцать сантиметров. Он появился еще в конце 19 века, однако, в наши дни переживает новый виток популярности.

Заключение

Мы собрали практически все жанры фотографии. Возможно, что-то пропустили. Жанров и направлений фотосъемки так много, что упустить из виду некоторые из них очень просто.

Если мы забыли про какой-либо жанр фотографии, напишите в комментариях. Тогда в одной из следующих статей, расскажем про него более подробно.

Подписаться на новости

Популярные стили и жанры фотографии с примерами в 2021

Думаете, существует только один жанр фотографии? Нет. В мире насчитывается множество различных типов и стилей фотографии с разными объектами съёмки в кадре, используемым фотографическим оборудованием и личными приемами автора.

Некоторые фотографы предпочитают развивать свои навыки и расширять портфолио, занимаясь одновременно несколькими видами фотографии, в то время как другие сосредотачиваются на совершенствовании определенного стиля на протяжении всей своей карьеры. Большой опыт съемки различной тематики позволяет определить нишу или предпочтительную тему для профессиональных фотографов или фотографов-любителей.

Мы составили для вас гид по 50 основным видам и жанрам фотографии с примерами работ, предоставив краткое описание каждого из них и продемонстрировав несколько примеров для творческого вдохновения. Может быть, вы найдете новую любимую тему для съемок или заново откроете для себя старую любовь.

  1. Абстрактная фотография
  2. Приключенческая фотография
  3. Архитектурная фотография
  4. Астрофотография
  5. Черно-белая фотография
  6. Деловая фотография
  7. Откровенная фотография
  8. Городская фотография
  9. Коммерческая фотография
  10. Композитная фотография
  11. Творческая фотография
  12. Документальная фотография
  13. Фотография с дронов (аэрофотосъемка)
  14. Фотография с двойной экспозицией
  15. Редакционная фотография
  16. Фотография событий
  17. Семейная фотография
  18. Модная фотография
  19. Плёночная фотография

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография, также известная как концептуальная или экспериментальная фотография – это жанр, который трудно определить. В абстрактных фотографиях часто используется цвет, свет, тень, текстура или форма для придания ощущения, чувства или впечатления без фактического предоставления репрезентативного изображения объекта или сцены, которые фотографируются.

Снимки, которые обычно вписываются в этот жанр фотографии, не сразу ассоциируются со знакомым объектом в глазах зрителя, потому что они создаются путем изолирования определенного объекта или естественной сцены таким образом, чтобы удалить контекстные детали из изображения, либо путем кадрирования, творческим путем или после редактирования изображений.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография говорит гораздо больше сама за себя, чем абстрактная фотография. Этот тип фотографии позволяет запечатлеть приключения, как правило, на природе. Он часто показывает замечательные пейзажные снимки, авантюрных путешественников и сложные условия съемки из-за доступности определенных мест и меняющихся погодных условий при съемке на улице.

Перетаскивание фотоаппарата в удаленные, труднопроходимые места – дополнительная проблема для фотографов-любителей. Пешие прогулки, езда на велосипеде, прогулки по пересечённой местности и кемпинг со снаряжением – это то, с чем фотографы этого нишевого жанра хорошо знаком и чувствуют себя комфортно.

Архитектурная Фотография

Другой очевидный жанр, архитектурная фотография, – это когда основным объектом фотографии является внешний вид или интерьер здания. Эти снимки, как правило, являются довольно точными изображениями конструкции, сделанными так, что они эстетически приятны для глаз.

При съемке экстерьера обычно используется дневной свет, чтобы запечатлеть здание и близлежащие ландшафтные элементы. Их также можно снимать ночью, используя окружающее освещение от уличных фонарей, окружающий пейзаж или лунный свет.

Снимки интерьера могут дополнять снимки экстерьера, чтобы еще больше показать определенный архитектурный стиль, или могут использоваться как отдельные.

Управление перспективой – ключевой аспект этой ниши из-за огромных размеров большинства зданий. Традиционные широкоформатные камеры обзора, объективы с наклоном / сдвигом и постобработка могут способствовать получению отличного снимка большого здания.

Самая старая из сохранившихся в мире фотографий – архитектурная фотография, выполненная в 1826 или 1827 году, что сделало этот жанр одним из первых жанров устоявшейся фотографии. Поскольку архитектурные тенденции меняются и по всему миру возводятся здания разных стилей, фотографы могут углубиться в эту нишу, сосредоточив свои усилия на конкретном архитектурном стиле, таком как современный, тюдоровский, постмодерн, готический, викторианский, классический и другие.

Астрофотография

Съемка астрономических объектов, таких как звезды, планеты и метеоры, небесных явлений, таких как лунные или солнечные затмения, и других явлений ночного неба – все это попадает под космический зонтик астрофотографии. Астрофотография произвела революцию в области профессиональных астрономических исследований, поскольку длительные выдержки позволили записывать изображения звезд и впечатляющих туманностей, которые в противном случае невидимы для человеческого глаза. В конце концов, оптические телескопы были разработаны для записи света с помощью фотопластинок, по сути, функционирующих как гигантские камеры.

Фотографы могут использовать как пленочные, так и цифровые фотоаппараты с функцией длительной выдержки для создания фотографий такого типа, поскольку фотоны света могут накапливаться со временем. Тем не менее, специальное оборудование и методы очень важны для съемки деталей, поэтому переход к астрофотографии – не шутка.

Из-за уникальной потребности в особых условиях и специальном оборудовании астрофотография обычно является частью любительской астрономии. Тем не менее, фотографы, которые любят ночное небо, также могут принять участие, получив подходящее оборудование, используя правильные настройки камеры и изучив несколько специальных приемов. Штативы, телескопы, светосильные широкоугольные фотообъективы, крепления для слежения, датчики изображения и инструменты постобработки – вот лишь некоторые из элементов, необходимых для отличной астрофотографии.

Черно-белая фотография

Черно-белая фотография фокусируется на получении изображения без цвета. Это можно сделать либо с помощью настройки камеры, либо с помощью последующего редактирования цветного изображения. Монохромные изображения, использующие минимальное количество света, также попадают в эту категорию.

Когда впервые появились фотографические технологии, почти все фотоизображения были либо черно-белыми, либо различными оттенками сепии. Некоторые ранние цветные фотографии окрашивались вручную, но это было довольно редко и дорого. По мере развития технологий в середине 20-го века цветная фотография стала преобладать, сместив когда-то доминирующий черно-белый жанр.

Черно-белая фотография, в которой часто используются классические, неподвластные времени и элегантные кадры, в наши дни в основном считается фотографией изобразительного искусства. Художественные фильмы и другие кинофильмы также иногда используют черно-белые изображения в качестве избранной эстетики, создавая ностальгическую или винтажную атмосферу.

Деловая Фотография

Деловые фотографии фокусируются на рабочем мире, а изображения создаются для поддержки роста и развития бизнеса, обычно в маркетинговых и рекламных целях. Делая снимки владельцев, их продуктов, их команд или услуг, бизнес-фотография позволяет компаниям рассказать историю своих предложений с помощью фотографий.

Портретная фотография, фотография продукта, фотография образа жизни, откровенная фотография (например, семинаров или встреч), а иногда даже архитектурная фотография попадают в эту категорию, в зависимости от отрасли, в которой работает бизнес.

Бизнес-фотографии можно использовать в качестве маркетингового материала для веб-сайта компании, брошюр и других рекламных материалов, а также в редакционных статьях для технических специалистов. В конце концов, технологии – это большой бизнес. Что мы вообще делали до компьютеров?

Откровенная фотография

Большинство фотографий людей часто позируют, а фотограф направляет снимок и модели. Откровенная фотография – это тип фотографии, в которой устраняется поставленный аспект уравнения, когда фотографы делают снимки людей в движении, спонтанно или неожиданно. Фотографы должны стремиться запечатлеть объекты в естественном состоянии, без необходимости направлять или позировать их для получения нужного изображения. Это не обязательно означает, что субъекты не знают, что снимаются фотографии – согласие по-прежнему является важной частью возможности использовать эти фотографии! Однако это должно означать, что ваши откровенные изображения будут отражать подлинные сцены, реакции и выражения лиц людей на них.

Секретная фотография считается разновидностью откровенной фотографии и происходит, когда субъекты совершенно не подозревают о том, что их фотография делается. Из-за своей ненавязчивой природы для откровенной фотографии обычно используется небольшое оборудование, которое часто скрыто, чтобы не мешать или отвлекать объекты во время съемки. Фотосъемка со вспышкой также не является обычным явлением при съемке откровенных снимков, поскольку вспышка привлекает внимание и может заставить объекты изменить свое поведение в сторону менее естественного и контролируемого положения.

Городская фотография

Городской аналог пейзажной фотографии, городская фотография создаёт изображения городских горизонтов или частей мегаполиса. Эти изображения можно делать днем или ночью, и обычно они включают большие участки города. Для получения таких снимков необходимы широкоугольные объективы, но телеобъективы также могут пригодиться для съемки небольшой площади города. Штативы могут быть очень полезны для предотвращения размытости при дрожании камеры.

Городские пейзажи – это универсальный жанр фотографии, который можно снимать в любое время и из разных мест. Более высокие возвышения, такие как крыши или верхние этажи высоток, и менее плотные участки, такие как набережные, могут предоставить множество возможностей для отличного снимка. Игра со временем дня также предоставляет множество возможностей запечатлеть городской пейзаж в волшебный золотой или синий час, а также где угодно между ними.

Коммерческая Фотография

Коммерческая фотография – это фотография, которая делается специально для коммерческого использования, обычно для продвижения или продажи продукта или услуги. Фотографов нанимают, чтобы сделать снимки продукта, которые будут использоваться в маркетинговых материалах, таких как брошюры, меню, брошюры и т. д. Фотографии услуг можно инсценировать с использованием моделей или персонала. Фуд-фотография, фэшн-фотография и фотография продуктов иногда дублируют коммерческую фотографию. Хедшоты (портреты крупным планом) – еще одна популярная часть головоломки в этом жанре.

Подтверждение типа и количества снимков, а также определение как самых необходимых и второстепенных кадров поможет гарантировать, что нанятый фотограф сможет сделать то, что нужно его клиенту.

Композитная фотография

Некоторые типы фотографии создаются путем объединения нескольких изображений в одно составное изображение. Композитная фотография требует постобработки и редактирования двух или более снимков, чтобы получить многослойный снимок, который по-прежнему выглядит цельным.

В 1880-х годах, задолго до появления цифровой фотографии и редактирования, композитные портреты создавались с использованием техники, которая позволяла делать несколько экспозиций на одной и той же фотопластинке. Однако в наши дни отдельные изображения смешиваются с помощью слоев, масок и размытия. Монтаж фотографий, где сцена фотографируется небольшими частями, а затем объединяется, и множественность, когда человек запечатлен несколько раз в одной и той же сцене, также могут создавать составную фотографию.

Наложение фокуса, когда сцена снимается с разных углов или точек фокусировки, а затем сливается в одну, – это еще один метод, используемый для создания большой глубины резкости. Эти типы фотографий могут создавать уникальные художественные и редакционные изображения, которые невероятно креативны и часто очень ярки. Из-за их относительной сложности их производство занимает больше времени.

Творческая Фотография

Творческая (художественная) фотография, либо Fine Art (файн арт), если на модный ныне импортированный манер. Творческая фотография – сложный для определения жанр, включающий в себя широкий спектр концепций и техник. Он поощряет эксперименты и творчество в композиции, а также в оборудовании и методах, используемых для создания изображения (композитная фотография может частично совпадать с этим жанром). Создается обычно инициативно самим фотографом в надежде когда-нибудь заинтересовать какого-либо серьезного потребителя (частного коллекционера, галерею, музей, популярное заведение и т.д.) Здесь присутствует две основные сферы реализации продукта: оформление интерьеров жилых, общественных помещений или же превратиться в объект коллекционирования.

Жанр художественной портретной фотосъёмки существовал со времён появления фотографии

Привлекательность для первого определяется, как и во многих иных случаях коммерческой деятельности, вкусом и предпочтениями заказчика. Как правило, имеют в виду отпечатки крупного размера, оформленные в багет или как-то иначе. Во втором случае на передний план выступает давность создания работы и известность арт фотографа в среде коллекционеров. Причем среда эта возникла совсем недавно и её появлению в очень сильной степени содействовало возникновению цифровой фототехники. Интерес возник приблизительно лет десять назад, когда сделалось очевидным, что традиционные фото, изготовленные с использованием светочувствительных материалов, уже становятся уходящим явлением. Пока он чаще всего сводится к снимкам, сделанным не ранее прошлого столетия. Но история не стоит на месте и можно ожидать, что такая временная граница востребованности также должна постепенно сдвигаться ближе к настоящему.

Творческая фотография – постановочный художественный групповой портрет в студии

Другие примеры включают фотографию объективом «рыбий глаз» или фотографию хрустального шара, которые изменяют перспективу кадра. Фотоснимок с высоким динамическим диапазоном (HDR) и фотография с принудительной перспективой также попадают в эту фотографическую нишу. Такие концепции, как недавно ставшие популярными фотосессии для младенцев и детей ясельного возраста, являются еще одной формой художественной фотографии.

Поэкспериментируйте с фильтрами, текстурами и непрозрачностью, а также с выдержкой, мультиэкспозицией и размытием движения, чтобы создать новую перспективу. Использование других форм носителей, таких как рисование на отпечатках, раскрашивание вручную или вырезание и вставка других отпечатанных изображений для создания коллажа, также может дать творческий финальный снимок.

Документальная фотография

Документальная фотография, которую некоторые считают частью профессиональной фотожурналистики, позволяет запечатлеть образы реальной жизни, как правило, в контексте исторических событий, а также повседневной жизни. Различие между ними заключается в том, что документальная фотография имеет тенденцию фиксировать событие, предмет, среду или тему в течение длительного периода времени, добавляя контекст к определенной сюжетной линии. Фотожурналистика обычно имеет дело с краткосрочным стилем фотографии, в большей степени «сенсационным».

Иногда документальная фотография может быть сделана в черно-белом режиме для создания вневременного образа, но ее также могут сделать фотографы-любители или фотографы-любители. Еще одно популярное подмножество этого типа фотографии можно найти в академическом мире. Жанровая и уличная фотография также могут считаться частью этого типа съёмки, но также могут стоять как отдельные категории.

Фотография с дронов (аэрофотосъемка)

Съемка с дронов, также называемая аэрофотосъемкой, создаёт изображения с высоты птичьего полета. Для этого требуется доступ к вертолету, самолету или другим находящимся в воздухе объектам, например дрону. Из-за сложного характера с точки зрения доступности многие фотографы воспользовались последними достижениями в технологии дронов, предпочитая использовать дроны вместо того, чтобы летать в самолете со своими камерами и делать снимки самостоятельно (также аренда вертолетов может со временем стать немного дороже).

Использование беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), обычно называемых дронами, позволяет фотографам делать снимки дистанционно и / или автоматически. Тем не менее, во многих странах действуют строгие правила в отношении того, где можно управлять дронами, поэтому знание этого – важная часть для получения хорошего имиджа без возникновения проблем.

Помимо продажи аэрофотоснимков для художественного и коммерческого использования, этот тип фотографии также используется в картографии для создания карт, археологии, кинопроизводства, экологических исследований, проверки линий электропередач, другого наблюдения и многого другого.

Фотография с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией создается путем слияния двух изображений в одно. Исторически для этого требовались специальные камеры и методы проявления пленки. В современных цифровых камерах теперь есть настройки, позволяющие снимать с множественной экспозицией. Программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, также позволяет добиться этого эффекта намного проще, чем на пленке, хотя некоторые пуристы утверждают, что это не настоящая двойная экспозиция, если ее нет на пленке. Теперь доступны приложения для создания такого эффекта и на смартфонах.

Эту технику можно использовать для создания изображений сюрреалистического, призрачного качества. Они часто используют силуэты для создания интересных, выразительных образов сразу двух (или более) вещей. Фотография с двойной экспозицией дает бесконечный простор для творчества.

Тем не менее, требуется некоторое планирование снимка с двойной экспозицией, чтобы определить композицию, которая будет хорошо работать. Необходимо сделать базовую фотографию, затем фотографию (и) слоя, а затем два изображения необходимо отредактировать и объединить в одно. Перед добавлением слоя (-ов) и смешиванием их вместе для окончательного результата необходимо удалить фон базовой фотографии.

Редакционная фотография

Редакционная фотография, обычно используемая в газетах и журналах, включает в себя аспекты моды, спорта и фотосъемки событий. Как правило, эти типы фотографий предназначены для иллюстрации сюжета, заслуживающего освещения в печати, образовательного и/или информационного материала.

Поскольку эти изображения предназначены для показа в печатных СМИ, они, как правило, сопровождают текст, придавая дополнительный визуальный контекст сюжетной линии или проекту. В отличие от коммерческих и рекламных изображений, редакционные снимки используются для сопровождения статей и, следовательно, подпадают под определенную модель лицензирования.

Редакционные снимки обычно нельзя использовать в коммерческих целях для продажи продукта, если фотограф не получит соответствующую модель или разрешения собственности. Покупатели, приобретающие такие фотографии в агентствах по продаже товаров, несут ответственность за соблюдение условий лицензирования.

Фотография событий

Съемка мероприятий запечатлевает гостей, события и атмосферу встречи. Свадьбы, крестины, корпоративные вечеринки, дни рождения, танцы, церемонии награждения, похороны, конференции, живые концерты и другие мероприятия относятся к этой категории фотографии.

Эти снимки можно использовать в личных, памятных целях, а также для продвижения событий, организации или компании в коммерческих целях. Также подпадая под жанр откровенной фотографии, некоторые кадры на мероприятии могут быть сделаны для того, чтобы запечатлеть присутствующих гостей, но большинство из них обычно снимаются по мере того, как событие разворачивается естественным образом.

Семейная Фотография

Съемка семьи в постановочных или откровенных портретах называется семейной фотографией. Эти типы снимков часто заказываются для личного пользования, чтобы повесить их в семейном доме. Они фиксируют отношения между родителями, детьми, братьями и сестрами, а иногда и всего большого семейства. Семейные встречи, свадьбы и другие мероприятия — идеальная возможность попрактиковаться в этой фотосъёмке. Фотография новорожденных и съемка таких мероприятий, как разрезание торта, также могут подпадать под этот жанр.

При коммерческом использовании семейные фотосъёмки должны казаться подлинными и реальными. Подобно откровенной фотографии, эти изображения показывают связь и нежные моменты, пойманные между членами семьи, или могут имитировать постановочную семейную фотосессию. Главное, однако, заключается в том, что нанятые модели являются настоящей семьей, либо способны передать семейную близость. В противном случае у вас получится группа неуклюжих моделей, притворяющихся семьей.

Модная Фотография

Модная фотография (фэшн фотосъемка) – один из старейших видов фотографии, существующий с середины 1800-х годов. Это практика съемки моделей в одежде и других аксессуарах для редакционных или рекламных целей. Модные снимки можно делать в студии, на локации в экзотическом или дополняющем одежду пейзаже или вживую на подиуме во время показа мод.

Для модных фотосессий обычно требуется хорошее снаряжение и освещение. Стилисты по прическе и макияжу также часто участвуют в подготовке моделей таким образом, чтобы подчеркнуть и продемонстрировать их одежду и / или аксессуары. Фэшн съёмка может варьироваться от высокой моды, которая фокусируется на последних тенденциях и стилях, придуманных известными дизайнерами, до запечатления моделей для рекламного каталога универмага.

Пленочная фотография

Пленочная фотография восходит к концу 1800-х и является предшественником цифровой фотографии. «Безопасная пленка» была представлена Kodak в 1908, хотя предыдущие версии пленки использовались еще в 1889, но были сделаны из гораздо более легковоспламеняющегося материала, нитроцеллюлозы, обычно называемой «нитратной пленкой». Цветная обращаемая пленка (слайдовая или позитивная) была представлена для домашних кинофильмов в 1935 компанией Kodachrome, а с 1936 для фотоаппаратов применялась пленка 35 мм.

35-миллиметровая цветная фотопленка использует несколько слоев и фильтров для создания фотоизображения, которое после экспонирования или проявления дает цветную фотографию. Обработка черно-белых фотографий была менее сложной и менее чувствительной к температуре, чем обработка цветных фотографий. Однако обработка черно-белых фотоматериалов была менее доступной в коммерческих масштабах, что привело к созданию черно-белой фотопленки (даже несмотря на то, что обработка производилась так же, как и стандартная цветная пленка). Размер пленки и скорость – это факторы, которые следует учитывать при съемке на пленку. Светочувствительность материала описывает пороговую чувствительность фотопленки к свету, обозначенную шкалой ISO.

До начала 21 века пленочная фотография была главной формой фотографии. По мере того, как цифровые технологии стали более доступными, многие потребители отказались от пленки и перешли на цифровые фотокамеры. В 1981 Sony выпустила первую бытовую цифровую камеру, за которой последовала первая фотокамера Fuji, выпущенная в 1989. Однако недавняя тенденция в фотографии за последнее десятилетие видела возрождение в пленочной фотографии, и теперь такие компании, как Kodak и Fujifilm, возвращаются к своей линейке цветных и чёрно-белых фотоплёнок.

В наши дни большинство современных фотографов снимают с помощью цифровых фотоаппаратов, но энтузиасты и поклонники эстетики фотопленки всё ещё продолжают использовать эту оригинальную фотографическую технику для создания потрясающих художественных фотографий с полностью ручной настройкой аналоговых камер. Этот тип фотографии не так прост, как съемка на цифровую камеру, но он предлагает более глубокую возможность обучения для профессиональных фотографов, поскольку они понимают, как работает их фотоаппарат и как изменение конкретных настроек меняет искусство и подход к процессу фотосъемки.

Когда заходит разговор о современном фотографическом искусстве, вспоминается его разделение на всевозможные жанры фотографии, самые популярные стили и основные направления. В этой публикации обсуждается не столько творческая сторона, сколько фотография рассматривается с точки зрения коммерции, то есть, когда говорят не об искусстве фотографии, как таковом, а главным образом о её приложении в качестве профессии.

Современная профессиональная фотография может похвастаться разнообразием жанров и направлений

Написать эту статью побудила нынешняя неразбериха в понятии «стили фотографии», что вызвана модным заимствованием англоязычных при одновременном использовании в течение десятилетий вполне адекватных русскоязычных аналогов. На мой взгляд, таких своременных направления фотографии четыре, которые могут в значительной мере пересекаться.

Какие современные стили и жанры фотографии бывают

  • Социальная фотография (или бытовая на профессиональном жаргоне прошлых лет) имеет дело с фотографированием портретов или же событий в жизни людей, заказывающих подобную фотосъемку. Диапазон здесь широчайший: от съемки на документы и вплоть до создания свадебных фотокниг, комплектов фотоснимков, сделанных при проведении юбилейных, семейных или корпоративных торжеств, съёмки детей или домашних животных. Такое разделение уже скорее жанровое по своей сути. Всё определяется лишь требованиями и предпочтениями конкретного потребителя. Хотелось бы только, чтобы вместо снимков застолий заказывались роскошные портреты, в том числе и фото больших групп всех причастных к некоторому событию. Но возможность влиять на вкусы клиентов всегда была вопросом времени, иногда достаточно продолжительного.

Жанр бытовой или социальной фотографии

  • Документальная съёмка интересует не только фотографов, которые связаны с этим профессионально, но также и фотожурналистов. Для многих это попросту предпочтительная область личного интереса. К этому жанру фотографии можно отнести и широко распространившиеся увлечения фотографировать на городских улицах, в путешествии (новомодные стрит и трэвел), но они также являются не более, чем жанровыми разновидностями документальной фотографии. Вместе с тем, такого рода фото востребованы СМИ, как традиционно печатающимися на бумаге, так и/или выходящими онлайн (электронные издания). Особую ценность такие фото приобретают по прошествии нескольких десятилетий. Важно только, чтобы к тому периоду они сохранились.

Направление документальной и уличной фотографии

  • Пресс-фотография или фотография для печатных изданий и публикаций. Этот стиль принципиально может включать и документальную фотографию, но при условии, что речь идет исключительно о деятельности профессиональной. Простое увлечение путешествиями или желание в свободное время бродить с камерой по улицам сюда не относится. Здесь, как правило, работа осуществляется согласно требованиям конкретного заказа. К этому жанру также относится фотосъёмка для изготовления разнообразной рекламной продукции – от огромных постеров до каталогов и товарной упаковки.
  • Пресс-фотография – фотосъёмка для печатных изданий и электронных СМИ

    Само собой, творчество как таковое присутствует в работе во всех перечисленных фотографических жанрах, равно как и собственно арт фотография пригодна для использования в печати, если такой интерес возникнет. Именно эта задача многие годы успешно решалась банками изображений или фото стоками, пока в последнее время предложение не превысило в слишком большой степени существующий спрос на изображения для их последующей публикации.

    Жанры фотографии — Фотоискусство.ру

     В 20-ом веке, когда техника фотографии достаточно усовершенствовалась, появились достаточно чувствительные фотографические материалы и удобные фотоаппараты, фотография превратилась из технического курьёза в один из типов изобразительного искусства, родственного живописи, но отличающегося от неё.

    . Особое место и значение фотографии в научной и художественной культуре связано с технической, научной сущностью фотографии. Важнейшим свойством фотографии является её достоверность, подлинность запечатлённых событий. Одновременно с этим, изображение, как и в живописи или рисунке, несёт в себе художественное обобщение, раскрытие внутреннего смысла показанной ситуации, характер изображаемого человека и многое другое.

    По сути своей, фотограф является художником, располагающим определёнными «красками» — фототехникой и фотоматериалами.

    Современный фотограф (фотохудожник) использует изобразительные средства фотографии (точка съёмки, ракурс, линейная композиция, план, перспектива, освещение — родственные изобразительным средствам живописи) для получения творческого художественного эффекта фотоснимка и фотографии. Дополнительными инструментами фотографа (фотохудожника) являются химико-физическая обработка и цифровая фото-обработка снимков.

    Часть современных жанров фотографии (жанры фотоискусства) по аналогии повторяет соответствующие жанры живописи, часть же специфична и присуща только фотографии.

     Сегодня фотография является одной из дисциплин в категории «Визуальные искусства» на Международных Дельфийских играх (МДС), а также одной из номинаций на Молодёжных Дельфийских играх России.

     Основные жанры фотографии (фотоискусства):

    — Портрет (фотопортрет, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Натюрморт (фотонатюрморт, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Пейзаж (фотопейзаж, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Обнажённая натура (фотографии обнаженной натуры, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Фотоохота (фотографии зверей, насекомых, жанровые фотографии, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Макросъёмка и микросъемка (жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    — Репортаж (фоторепортаж, хроникальное изображение происходящих либо описываемых событий, жанр фотографии, жанр фотоискусства).

    Искусство фотографии. Жанры фотографии. Специфические виды фотографии:

    — Аэрофотосъёмка (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Архитектурная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Астрофотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Имиджевая фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Жанровая фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Ломография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Люминография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Макрофотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Репортажная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Панорамная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Пин-ап (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Пикториальная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Пинхольная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Пленерная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Подводная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Посмертная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Рекламная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Репродукция (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Свадебная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Светографика (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Сканография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Спортивная фотография (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Стереоскопическая фотосъёмка (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Стрит-фото (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Стробизм (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Фотографии в путешествии, тревелфото (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Фотоистория, фотостори (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Фотоохота (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Фотографический монтаж (вид фотографии, жанр фотографии).

    — Фотоколлаж (вид фотографии, жанр фотографии).

    Жанры фотографии | Фотография для начинающих

    Фотография как направление искусства очень многогранна. Практически любой современный человек делал снимки в разных жанрах. На пример, когда мы делаем семейный кадр или фото с друзьями, фотографии красивых мест во время отдыха, прогулки или путешествия. Это все разные жанры. Но не все так просто, как правило, даже среди профессионалов нет фотографов универсалов, которые создают одинаково качественные и выразительные работы во всех жанрах сразу. Это обусловлено спецификой жанров и определенными сложностями, присущими тому или другому жанру фотографии.

    Я не буду говорить о новых жанрах, точнее о том, что называют новыми жанрами фотографии. Например «фризлайт» может, его и можно выделить его в отдельный жанр, но тогда стоит относить к нему любой снимок ночного города, в котором проехала машина и оставила световые следы. Большинство «фризлайт»-снимков, которые я встречал, можно отнести к какому-нибудь основному жанру фотографии. К тому же, как правило, ничего западающего в душу в них нет. Хотя стоит отметить, что некоторые энтузиасты делают интересные композиции, видео, timelapse или слайд шоу (уж не знаю как это назвать).

    Не менее популярно стало взять в кладовке Зенит, зарядить пленкой и пойти фоткать все, что вижу, даже не задумываясь над экспозицией и содержимым кадра. Пересветить пленку, добавить немного всяких артефактов (можно даже не протирать объектив – с пыльным стеклом веселей), потом проявить и выдавать за высоко концептуальное искусство. На мой взгляд, это смешно, брак это брак, и никакой художественной ценности он нести не может (за исключением, возможно, одного случая на миллион). Но Зениту и аналоговой фотографии стоит отдать должное, у нее есть свои плюсы и минусы. Некоторые, на пример, до сих пор снимают только на пленку и делают действительно шедевры.

    Основные жанры фотографии:

    Портрет
    натюрморт,
    пейзаж,
    архитектура,
    репортаж,
    жанровая фотография,
    интерьер
    репродукция.

     

    Портретная съемка

    Этот жанр родился моментально с появлением фотографии. В портрете фотографы стали повторять образы классической живописи. Нет никакого значения, снят человек в полный рост или на снимке только его лицо – в обоих случаях это будет портрет.

    Портреты снимают в разных жанрах: классический студийный портрет (в студийном портрете используют различное световое оборудование), репортаж, групповой, и, как бы это странно не звучало, жанровый портрет. В случае с жанровым портретом фотография не только показывает нам человека и его эмоции, но и какие-либо действия, например, характерные для различных профессий. Съемка детей, свадебная фотография, ню являются целыми направлениями жанра портрета. Более подробно о них поговорим в следующих статьях.

     

    Натюрморт

    От французского «nature morte» дословно – «мертвая природа». Истинные натюрморты показывают нам жизнь и сложные взаимоотношения неодушевленных предметов. Этот жанр так же стар, как и фотография. Долгое время натюрморт считался второстепенным жанром фотографии. И чаше ему была отведена прикладная, обучающая роль. Но сейчас было бы ошибочно считать, что в этом жанре можно только оттачивать практические навыки и представлять товары в каталогах.

    Натюрморт уже долгое время занимает роль самостоятельного жанра, и эмоциональная сила работ часто не уступает портретам и пейзажам.

    Как может показаться на первый взгляд, ничего сложного в этом жанре нет. Но при кажущейся простоте, натюрморт является трудным, как в выражении своего настроения, так и в передаче сущности объектов, участвующих в композиции. В одном случае предметы являются отражением фотографа, в другом они становятся исходным материалом композиции. Подробнее о съемке натюрморта.

     

     

    Пейзаж

    Это классический жанр. Он развивался от запечатления красивого ландшафта до съемок состояния природы. Через пейзажные снимки фотографы стали передавать состояние человека и его души.

    В этом жанре сложности постигают практически на всех этапах формирования снимка. В отличие от уютной студии в съемке пейзажей фотографу практически неподвластны источники света и сами объекты композиции. В поисках и съемке нужного кадра, отражающего настроение и чувства, можно провести очень много дней, а то и месяцев.

     

    Архитектура

    У съемки архитектуры есть сходство со съемкой пейзажа, но есть и свои отличительные особенности. От выбора точки съемки зависит не только передача пространства, но и форма и пропорции объекта. Наиболее удачно город выглядит с верхней точки. Как будто архитектура создана для птиц, а не для людей. Разница в размерах между фотографом и объектом часто делает невозможной передачу всей тонкости и красоты строения в отличие от других жанров, когда мы можем влиять на снимаемый объект, в натюрморте просто взять в руку, в портрете попросить портретируемого выбрать нужную позу.

     

    Репортажная фотография

    По определению репортер должен точно зафиксировать то или иное событие. Но по факту именно в этом жанре наиболее ярко проявляется характер автора и его отношения к происходящему.

    К примеру, снимая демонстрацию протеста, фотограф может показать в благоприятном свете любую из сторон. Власть — «плохая», демонстранты — «хорошие», а ведь можно показать, что насилие — это плохо, и снять только демонстрантов. В репортаже отношение фотографа очень важно, часто ему нужно обладать немалой беспристрастностью и объективным взглядом.

             

     

    Жанровая фотография

    Жанровая фотография очень близка к репортажу, кадры этой категории показывают жизнь такой, какая она есть. Влюбленная пара, играющие дети, нищий, просящий подаяния, и прочие сценки – это жанровая фотография.

    Такие снимки, способные вызвать сочувствие, радость, пользуются большой популярностью. Жанровое фото — это не только действия, но и переданное на снимке состояние как объекта съемки, так и фотографа.

     

    Интерьер

    Будучи уже созданным, интерьер несет определенную эстетическую нагрузку. Главной задачей фотографа является запечатлеть интерьер без искажений, хотя можно воспользоваться необычными ракурсами. Из небольшого элемента складывается впечатление об окружающем его пространстве, и детали интерьера интересны сами по себе.

    Репродукция

    Это не художественное направление фотографии, но в Европейской ассоциации профессиональных фотографов репродукцию выделяют как отдельный жанр. В современном мире есть множество сканеров любых размеров и разрешений. Но тем не менее репродукции продолжают снимать фотографы. Часто это связанно с невозможностью использования сканеров или другой копировальной техники. К тому же фотографическая репродукция, пожалуй, самый безопасный метод копирования для объекта, особенно если он имеет высокую ценность.

    Полный список жанров фотографии

    В этом посте мы рассмотрим различных типов фотографии , которые популярны сегодня. Возможно, это вдохновит вас попробовать некоторые из этих жанров. Всегда полезно выйти из зоны комфорта и попробовать что-то новое, чтобы развить свои навыки фотографа.

    Типы фотографии

    1. Абстрактная фотография

    Абстрактная фотография — это творческая форма выражения, которая позволяет фотографу передавать свои идеи без установленных правил композиции или техники.Часто это деконструированная сцена, где объект показан в другой концепции или контексте.

    Архитектура, природа и пейзажи часто используются для создания абстрактных фотографий.

    2. Архитектурная фотография

    Архитектурная фотография включает в себя съемку зданий, построек и достопримечательностей. Это может быть прибыльный бизнес, и многие профессиональные фотографы неплохо зарабатывают на этом. Они работают с архитекторами, строителями и дизайнерами интерьеров.

    Связанная статья: Справочник цен на фотографии

    3. Астрофотография

    Если вы астрофотограф, ваши объекты — небесные объекты!

    Астрофотография требует планирования, изучения местности, терпения и, желательно, знаний в области покадровой фотографии.

    4. Портретная фотография младенца / новорожденного

    Кому не нужны профессиональные портреты новорожденного!

    Фотографы, решившие фотографировать новорожденных, должны уметь обращаться с маленькими детьми и проявлять терпение.

    5. Черно-белая фотография

    Черно-белые сцены с туннельным просмотром

    Раньше нам приходилось загружать в камеру рулон черно-белой ИЛИ цветную пленку. Теперь мы можем выбрать цветную или черно-белую съемку прямо с наших цифровых фотоаппаратов. Однако мы рекомендуем вам снимать в формате RAW, а затем конвертировать в черно-белое изображение при постобработке.

    Статья по теме: Лучшие пленочные фотоаппараты

    6. Будуарная фотография

    Будуарная фотография становится популярной, потому что клиенты любят предлагать своим партнерам чувственные портреты или как способ повысить свою уверенность в себе.

    7. Коммерческая / продуктовая фотография

    Практически в каждой рекламе продукта, которую мы видим сегодня, есть фотографии, которые, скорее всего, были сделаны коммерческим фотографом. Бренды нанимают профессиональных фотографов коммерческих продуктов, чтобы повысить их привлекательность.

    8. Концертная фотография

    Концертная фотография — это увлекательный способ запечатлеть моменты и эмоции живого выступления.

    9. Документальная фотография

    Фотографы-документалисты путешествуют, чтобы запечатлеть события и построить истории из изображений.Эти фотографы тщательно исследуют историю и делают снимки, отражающие контекст.

    Вот интервью, которое мы дали фотографу-документалисту GMB Akash из Дакки, Бангладеш, чьи работы были отмечены множеством наград.

    10. Фотография с двойной экспозицией

    Это творческий способ получения уникальных изображений путем наложения двух изображений вместе.

    11. Дрон / аэрофотосъемка

    Дроны стали популярными и доступными за последние несколько лет.Теперь любой желающий может приобрести собственный беспилотный летательный аппарат и делать потрясающие аэрофотоснимки.

    Ознакомьтесь с правилами использования дронов, прежде чем запускать дрон. В некоторых странах / городах теперь требуется регистрация и разрешение на управление дронами.

    12. Редакционная фотография

    Фотографам поручают делать редакционные фотографии для журналов и газет к статьям. Фотографы-редакторы должны быть разносторонними и хорошо осведомленными в предметной области и быть в курсе событий, заслуживающих внимания.

    13. Фотосъемка мероприятий

    Бизнес событийной фотографии в последние годы переживает бум. От вечеринок по случаю дня рождения до девичников люди любят запечатлевать воспоминания о своих жизненных событиях.

    14. Фэшн-фотография

    Модные фотографы фотографируют моделей, одежду и аксессуары для индустрии моды. Эти фотографии затем используются в маркетинговых целях и в целях брендинга.

    Модные фотографы должны обладать знаниями в области студийного освещения и часто работают со стилистами.

    15. Художественная фотография

    Тишина в тумане — Сандра Русси

    Фотография изобразительного искусства отражает личное видение фотографа предмета.

    16. Фотография еды / ресторана

    Ресторан Almoraduz, Мексика — Sandra Roussy

    Фуд-фотография стала прибыльным бизнесом для фотографов, работающих с профессионалами ресторанной и пищевой промышленности.

    17. Фотожурналистика

    Фотожурналистику не следует путать с документальной фотографией.Фотожурналисты освещают недавние события, достойные новостей.

    Ежегодно фотожурналисты во всем мире отмечают награды World Press Photo Awards, которые демонстрируют одни из лучших изображений в отрасли.

    18. Пейзажная фотография

    Закат в Сан-Хосе-дель-Пасифико, Оахака, Мексика — Sandra Roussy

    Мир — прекрасное место. Пейзажная фотография — это захват живописных пейзажей этих прекрасных пейзажей.

    Вот список популярных пейзажных фотографов, которые помогут вам раскрыть свой творческий потенциал.

    19. Фотография жизни

    Фотография стиля жизни — это съемка повседневной жизни людей, когда они делают то, что делают. Эти фотографии достоверно рассказывают истории людей.

    Фотографы, работающие в стиле жизни, обладают навыками работы с людьми и получают удовольствие от взаимодействия со своими объектами.

    20. Световая фотография

    Световая фотография — это увлекательный способ создавать уникальные и интересные изображения. Он включает в себя захват движения источника света с длинной выдержкой.

    21. Фотография с длинной выдержкой

    Эффект молочной воды на этом водопаде стал возможен благодаря длительной выдержке.

    В фотографии длинная выдержка используется для достижения размытия при движении. Вы можете использовать эту технику для таких вещей, как сглаживание движущейся воды, ореола людей, идущих в вашем кадре… и т. Д. Это помогает уловить ощущение движения.

    Штатив абсолютно необходим при съемке с длительной выдержкой. это потому, что выдержка значительно снижена для достижения эффекта.

    22. Макро фотография

    Макросъемка — это съемка объектов с очень близкого расстояния. Увеличение изображения насекомых, цветов или снежинок в натуральную величину часто создает удивительные произведения искусства.

    23. Фотография для беременных

    Фотография для беременных стала очень популярной среди ожидающих родителей, желающих увековечить момент перед рождением ребенка и изменяющееся тело мамы.

    24. Фотографии домашних животных

    Собака ранчо — Сандра Русси.Статья по теме: 17 советов по фотографии собак

    Всем нужны портреты любимых пушистых членов семьи!

    Очевидно, фотограф домашних животных должен хорошо разбираться в животных и иметь реквизит, чтобы удерживать внимание фотографируемых животных.

    25. Портретная фотография

    Океан — Сандра Русси

    Портретная фотография — это запечатление людей и их эмоций. В последние годы спрос на профессиональную портретную фотографию резко вырос из-за спроса со стороны профессионалов, моделей и индустрии развлечений.

    26. Фотография недвижимости

    Фотографию недвижимости не следует путать с фотографией архитектуры. Люди нанимают фотографов по недвижимости, когда хотят сдать или продать свою недвижимость.

    Статья по теме: Лучший объектив для фотографии недвижимости

    27. Фотография силуэта

    Рыбалка на закате, Канада — Сандра Русси

    Силуэтная фотография позволяет запечатлеть объекты в контровом свете, что делает детали и детали объекта слишком темными, чтобы их можно было распознать.Видна только фигура и форма предмета. Если вы хотите делать потрясающие силуэтные фотографии, освоите режимы замера экспозиции камеры.

    28. Спортивная / активная фотография

    Спортивная и активная фотосъемка требует от фотографов терпения и быстроты действия. Эти изображения используются в журналистике и в маркетинге спортивных мероприятий.

    29. Фотография натюрморта

    Чайные листья — Сандра Русси

    Натюрморт фотографирует неодушевленные предметы в творческом контексте.Это может быть откровенный снимок или стилизованная постановка с одним или несколькими объектами.

    30. Стоковая Фотография

    Stock photography — это место, где фотографы делают снимки различных типов фотографий и делают их доступными для покупки на сайтах стоковой фотографии. Они не ограничиваются конкретным жанром фотографии.

    Статья по теме: Лучшие сайты стоковой фотографии

    Фотографы затем загружают эти фотографии на веб-сайт, например Getty Images или Shutterstock.Фотографы получают гонорары каждый раз, когда кто-то покупает фотографию.

    31. Уличная фотография

    Уличная фотография — это запечатление жизни, эмоций и людей на улицах. Для вдохновения взгляните на работы этих 10 лучших уличных фотографов.

    32. Сюрреалистическая фотография

    Сюрреалистическая фотография — это творческий способ изменить перспективы и реальность. Он включает в себя создание сцены или мира, которые не являются реальными, а скорее являются видением фотографа.

    33. Туристическая фотография

    Путешествие в город Оахака — Сандра Русси

    Запечатлеть место через его архитектуру, еду, людей и уникальную культуру — это фотография из путешествий. От социальных сетей до печатных журналов — это бум туристической фотографии из-за интереса людей к путешествиям в экзотические места.

    34.

    Подводная фотография

    Подводные фотографы обычно имеют сертификаты дайвинга, специальные камеры и водонепроницаемое оборудование.Они делают потрясающие снимки подводных пейзажей и морской жизни, которые большинству людей никогда не удастся увидеть лично.

    Ежегодно жюри рассматривает фотографии и присуждает звание «Подводный фотограф года».

    35.

    Свадебная фотография Wedding N&M — Sandra Roussy

    Свадебный фотограф специализируется на увековечивании моментов важного дня для пар. Они часто предлагают очень подробные пакеты с описанием того, что они будут делать в течение важного дня, и сколько отредактированных фотографий будет предоставлено.

    Статья по теме: Лучшие свадебные позы

    36.

    Фотографии дикой природы Морская игуана, Галапагосские острова, Эквадор — Сандра Русси

    Фотографы дикой природы любят природу и животных. Они снимают диких животных в их естественной среде обитания и обычно используют зум-объективы, чтобы не беспокоить животных.

    Ежегодный конкурс «Международный фотограф года дикой природы» награждает фотографов дикой природы и отмечает их самоотверженный труд.

    37. Интерьерная фотография

    Интерьерная фотография подразумевает запечатление красоты внутреннего пространства. Фотографы интерьеров тесно сотрудничают со стейджерами, дизайнерами интерьеров и даже с брокерами по недвижимости.

    38. Семейная фотография

    Семейная фотография — это запечатлеть семейные моменты и сохранить их навсегда. Каждому нравится время от времени оглядываться назад, лелеять и переживать те моменты своего первого ребенка, дней рождения, бабушек и дедушек… этот список можно продолжить.Семейное фото может показаться похожим на образ жизни или портретную фотографию. Но гораздо больше нужно запечатлеть семейные связи и воспоминания.

    Статья по теме: Советы по семейной фотографии

    Семейная фотография — это фиксация этих связей и сохранение воспоминаний.

    38. Стоковая Фотография

    Под стоковой фотографией понимаются фотографии, которые предоставляются клиентам за лицензионный сбор или бесплатно. Они могут быть в любом жанре фотографии и используются клиентами для маркетинга, веб-сайтов, новостных статей и т. Д.

    Есть много сайтов с фотографиями, на которых фотографы могут продавать фотографии в Интернете. Большинство из них также публикуют, какие ниши и темы пользуются большим спросом у их клиентов. Вы также можете бесплатно разместить свои стоковые фотографии на таких сайтах, как Unsplash, Pixabay и Pexels. Идея состоит в том, чтобы получить доступ к вашим изображениям бесплатно.

    Стоковая фотография — отличный способ получить дополнительный доход от ваших фотографий.

    Какой твой любимый?

    Мы надеемся, что этот список вдохновил вас освоить нишу и стать фотографом.Пожалуйста, дайте нам знать в комментариях ниже, если мы пропустили жанр фотографии. Вы также можете сообщить нам свой любимый жанр с помощью образца фотографии!

    Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению фотографии

    Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению фотографии

    Спасибо за подписку.

    Что-то пошло не так.

    28 видов фотографии | Стили и жанры фотографии

    Какая фотография вам подходит?

    Чем бы вы ни интересовались, будь то люди, животные, природа, еда или мода, есть тип фотографии, ориентированный на эту конкретную тему.Вы можете фотографировать буквально все, что находится под солнцем. И огромное количество вариантов может быть ошеломляющим. Откройте для себя свой путь с помощью этого списка жанров, открытых как для любителей, так и для профессиональных фотографов.

    Сфотографируйте мир природы.

    Если вас интересуют растения, животные или природа, эти типы фотографии могут вам подойти.

    Фотография природы: советы по съемке прекрасных пейзажей и дикой природы.С погодой, которую нужно изменить, и освещением, которое вы не всегда можете контролировать, важно планировать заранее и брать с собой правильное снаряжение, независимо от того, хотите ли вы фотографировать горы, деревья или оленей.

    Пейзажная фотография: узнайте больше о времени, освещении и технических проблемах при съемке красивых пейзажей, густых лесов или бескрайних пустынь. Получите советы от пейзажных фотографов о необходимости штатива, а также о том, какие объективы и выдержка лучше всего.

    Астрофотография. Для тех, кто с удивлением смотрит в ночное небо, астрофотография (разновидность фотографии с длительной выдержкой) — хороший жанр фотографии.С помощью штатива и чрезвычайно длинной выдержки вы можете снимать потрясающие звездные пейзажи, покадровые снимки и световые картины, которые показывают, как звезды движутся по небу при вращении Земли.

    Фотография шторма: если небо в пределах нашей тропосферы вызывает у вас интерес, вы можете изучать погоду и делать невероятные снимки с помощью освещения и съемки шторма. Правильное снаряжение и меры безопасности важны при съемке в погоду. При наличии терпения, практики и правильного выбора времени в вашем будущем появятся потрясающие фотографии.

    Фотосъемка домашних животных: познакомьтесь с животными поближе и сфотографируйте их. Фотография животных сопряжена со своими особыми проблемами, но подготовка и способность адаптироваться во время съемки помогут вам сделать отличные снимки. Кроме того, вы научитесь некоторым техникам постобработки, чтобы делать фотографии собак и кошек с темной шерстью.

    Макросъемка: от насекомых и мелких птиц до крупных планов цветов и фруктов — макросъемка заставляет маленькие казаться больше, чем жизнь.Для съемки таких фотографий может потребоваться макрообъектив, а плоскость фокуса очень узкая, поэтому постоянное рабочее пространство необходимо. Но с советами по фотографии и советами профессионалов вы можете исследовать это окно в меньший мир.

    Фотография цветов: Для тех, кто больше интересуется флорой, чем фауной, фотографии цветов — отличный жанр фотографии. Эти пассивные предметы — хороший способ для новичков узнать о малой глубине резкости, освещении, экспозиции и других навыках.

    Почему я выступаю против жанра в фотографии

    Если мы вернемся к нашему начинающему или детскому мышлению в фотографии, когда мы начинали еще до концепций или правил, в фотографии нет такого понятия, как «жанр».

    Правда:

    Вся фотография — это фотография.

    Мы не делали различий между «пейзажной фотографией», «портретной фотографией», «семейной фотографией», «фотографией моментальных снимков» или «уличной фотографией». Мы просто фотографировали все, что нас интересовало, и нам это нравилось.


    Причина, по которой я антижанровый в фотографии, заключается в следующем:

    Жанры ограничивают ваше творчество и ваше воображение.


    Одна концепция, которую я получил от Синди, касается классификации. Все в обществе и «знания» в целом хотят классифицировать вас. Все сводится к государственной статистике (слово «статистика» происходит от ГОСУДАРСТВА — которое хочет отслеживать и считать вас). По сути, классификация полезна для государства и общества, потому что она может помочь нам измерить и осмыслить мир.Таким образом, классификация хороша для учреждений, но не подходит для нас как частных лиц.


    Силуэт Синди. Прага, 2017 #cindyproject

    Долгое время я считал себя «уличным фотографом», что было полезно, потому что уличная фотография была моей страстью. Проблема: я не позволял себе снимать ничего, кроме , не уличной фотографии . Поэтому я стал тираном над собой, не позволяя себе снимать случайные селфи, фотографии своей еды, архитектуры, теней или абстрактные изображения, которые меня интересовали.

    Человек, стоящий в баре. Прага, 2015.

    Частично это было связано с опасением, что, если я не буду делать «серьезные» уличные фотографии, я каким-то образом запятнаю свой личный бренд или имидж, который я пытался создать для себя.

    Человек с рукой на лице. Прага, 2017.

    Когда я стал более известным в мире уличной фотографии, это стало «ловушкой успеха». Я создал карикатуру на себя, а другие создали меня образ. Поэтому мне не разрешалось снимать шутливые или случайные вещи. Я попал в ловушку жанра «уличной фотографии».

    Прага, 2015

    Теперь, вдохновленный дзен-концепцией ума новичка, а также изучая игривое искусство Матисса, я снова возвращаюсь к своей детской наивности, прежде чем я узнал жанры, концепции или «правила». Я снова начинаю подключаться к своему детскому уму, когда я был самым творческим и новаторским. Я снова стал намного счастливее, плодовитее и полон энтузиазма.

    Марсельский сад, 2017

    Безжанровая фотография

    Телевизионные антенны. Марсель, 2017 г.

    Итак, друг — в качестве ободрения: Не ограничивайте себя жанром.Позвольте себе фотографировать все, что захотите.

    Ключ и тень. Марсель, 2017

    Кроме того, не загоняйте себя в ловушку жанра «фотография». Позвольте себе ВСЕ ФОРМЫ искусства — будь то изобразительное искусство (живопись, скульптура, рисунок), будь то музыка, театр, танцы, поэзия или что-то еще.

    Винтовая лестница. Марсель, 2017 #cindyproject

    Следуйте своему детскому любопытству, получайте удовольствие и никаких ограничений.

    Селфи меня и Синди в Марселе, 2017

    Smile,
    ERIC

    Следом за Синди через красный занавес.Марсель, 2017

    Розовая туалетная бумага. Марсель, 2017 г. Работа детской Марго. Марсель, 2017 Закат и красные шторы. Марсель, 2017 Пара и зеленая стена. Марсельская уличная фотография, 2017 г.

    в сторону жанровой типологии журналистских фотографий

    функции могут выполняться в каждой журналистской фотографии, обычно в одном или двух домах-

    по сравнению с другими, и часто определяют, к какому жанру и типу принадлежит фотография.

    Обзор классификаций фотожанров

    Журналистские фотожанры можно рассматривать со следующих трех точек зрения:

    динамический, статический и материалистический в применении Войтака (2004) к (журналистской) прессе

    жанров.В динамической перспективе жанр описывается как коммуникативный или культурный феномен. Действительно, журналистская фотография — это артефакт визуальной коммуникации и культуры,

    , то есть как концепция фотожанра, так и конвенция жанровой категоризации — это своего рода соглашение

    между читателями и средствами массовой информации. Статическая перспектива

    указывает, что жанр — это тип текста (или изображения, то есть визуальный текст), шаблон, который позволяет

    сочетать его с другими текстами или изображениями с аналогичными характеристиками.Другими словами, статическая характеристика

    относится к возможности создания жанровых классификаций. Наконец, материалистическая перспектива

    рассматривает жанр как утверждение или компиляцию утверждений, которые являются наилучшим возможным представлением определенного набора

    (Wojtak 2004, 16). Материалистическая перспектива указывает на то, что жанр является устойчивым понятием, но на самом деле он трансформируется в гибриды (Bate

    2009, 4; Rose 2012, 23), в соответствии с общей тенденцией в СМИ к слиянию и смешиванию.

    жанров, чтобы удивить зрителя (Бранстон, 2006).

    Исследования по жанровой типологизации фотографий содержат множество терминов и теорий, поэтому сложно выбрать или сформулировать одну классификацию, которая могла бы использоваться в качестве инструмента

    для интерпретации журналистских фотографий. Пиенимяки (2011,2013), который разработал

    классификацию фотожанров как инструмент обучения, приводит доводы в пользу отказа от тематической категоризации, утверждая, что она порождает слишком много жанров и, таким образом, делает рецепт

    . и процесс интерпретации сложен для зрителя.Однако тематические категории

    часто используются на фестивалях и конкурсах фотографии, таких как WPP

    (2014), а также некоторыми учеными, например, Ньютоном (2001, 5), который пишет о

    . поджанры фотожурналистики, то есть: тематические новости, общие новости, тематические статьи, иллюстрации

    и спортивные новости. Кобре (2008) выделяет следующие восемь поджанров в фотожурнале —

    ism: свежие новости, общие новости, проблемы, особенности, портреты, спорт, фоторепортажи и иллюстрации,

    , в то время как Лестер (1999) пишет, что фотограф назначается для освещения новостей, характеристик,

    видов спорта, портретов, иллюстраций и фоторепортажей (для сравнения различных категорий фотографий

    см. Рисунок 1).Тематические категории подходят для фотографических заданий или конкурсов

    , которые оценивают фотографии на основе их содержания, но они не подходят для изучения того, как интерпретировать журналистские фотографии, потому что они игнорируют

    других важных аспектов журналистских фотографий. такие как контекст, макет, количество

    изображений и

    функций.

    Как и Пиенимяки (2011,2013), я утверждаю, что мы должны сосредоточиться на классификациях, основанных на практике или целях

    , а не на семантических, в основном на тематических категориях, которые могут порождать слишком много жанров.Однако классификация Пиенимяки (2012,2013) весьма ограничена по своему объему

    из-за педагогических целей, для которых она была создана. Пиенимяки

    выделяет следующие четыре жанра журналистских фотографий: (i) новостная фотография,

    , которую она далее разделяет на наблюдательные (жесткие новости) и совместные (мягкие новости), (ii)

    фотоиллюстраций, (iii) журналистский портрет. , среди которых она выделяет реалистичные

    и перформативные портреты,

    1

    и (iv) идентификационную или индексную фотографию, например снимок из кружки

    .Хотя классификация Пиенимяки (2013) была разработана как «инструмент жанра» для

    4J. KĘDRA

    Лучшие фото по жанрам в 2017 году

    На Flickr вы можете найти вдохновение в любом жанре фотографии. С десятками миллиардов фотографий нет недостатка в фотографических нишах и талантливых художниках, из которых можно рисовать. В рамках обзора за 2017 год мы собрали галереи самых популярных изображений в ведущих жанрах, представленных фотографами Flickr.

    Хотя некоторые стили и предметы фотографии представлены более широко, чем другие, Flickr рад представить все галереи и многое другое из кампании Flickr Year in Review за 2017 год в официальной учетной записи Flickr на Flickr.

    Лучшие портретные фотографии 2017 года

    Лучшие фотографии природы и дикой природы 2017 года

    Лучшие макрофотографии 2017 года

    Лучшие фотографии еды в 2017 году

    Лучшие уличные фотографии 2017 года

    Лучшие черно-белые фотографии 2017 года

    Лучшие спортивные фотографии 2017 года

    Лучшие архитектурные и городские фотографии 2017 года

    Лучшие автомобильные фотографии 2017 года

    Лучшие пейзажные фотографии 2017 года

    Лучшие художественные фотографии 2017 года

    Ваш любимый жанр фотографии? Поделитесь своей любимой галереей в Интернете с хэштегом #SeenOnFlickr .Если вы считаете, что официальную галерею должен был сделать фотограф или фотограф, опубликуйте их фотографию в разделе комментариев на странице галереи.

    Узнайте больше об обзоре Flickr за 2017 год с нашими 25 лучшими фотографиями за 2017 год, лучшими фотографиями в каждой стране и публикациями в блоге о лучших устройствах за 2017 год.

    Как и в предыдущие годы, в рамках празднования годовщины фотографии с Flickr в конце года мы более пристально посмотрели на камеры и […]

    Кирсти Митчелл — автор самой продаваемой книги о стране чудес с фотографиями.Вдохновленные трагической потерей матери, фантастические фотографии Кирсти охватывают смысл и эмоции каждой истории, которую мать читала ей в детстве.

    В этом интервью Ико-Оджо Мерси Харуна рассказывает о фотокритике, которая помогла ее творческому руководству при создании этой фотографии, и о том, что вдохновляет ее запечатлеть «красоту обыденных моментов».

    Как узнать, в каком жанре фотографии вам лучше всего специализироваться?

    Независимо от того, являетесь ли вы любителем, желающим узнать, как стать лучше в определенной области фотографии, или новым профессионалом, стремящимся доминировать на рынке, как узнать, какую нишу вам следует выбрать?

    Специализация на фотографии важна, и это хорошо освещенная территория.Чтобы по-настоящему овладеть определенным типом фотографии, нужно время, целенаправленная практика и много усилий. Хотя многим нравится снимать все подряд, большинство предпочитает один жанр другому. Но немногие из нас одинаково любят все существующие марки фотографии, но неизбежно получают больше, чем одну, так как же узнать, какая специальность лучше всего?

    Не существует универсального ответа, но есть ключевые индикаторы, которые я собираюсь рассмотреть, которые могут помочь в вашем решении. Стоит отметить, что вам не нужно выделять только одну нишу.У большинства успешных фотографов есть что-то, чем они известны, но они также занимаются другими, обычно связанными с ними областями. Тем не менее, вы не хотите быть мастером на все руки. Фотографы, которые пытаются делать все коммерчески или даже просто в качестве хобби, скорее всего, никогда не будут известны никому из них. Если компания хочет нанять кого-то, кто будет фотографировать для них, они идут в Google и ищут что-то очень конкретное. Например, я работаю со многими часовыми брендами, и те, кто находит меня, ищут «часовых фотографов».«Я никогда не получу запроса от архитектора с просьбой запечатлеть внутреннюю часть здания. Для этого компания будет искать архитектурных фотографов.

    Мое путешествие пошло именно туда, куда я планировал. Я всегда любил и был одержим портретной фотографией и модной фотографией, и именно к этому моя первоначальная коммерческая ориентация была сосредоточена. Однако моя любительская любовь к макросъемке столкнулась с этим, когда я объединил это со своей любовью к часам. Поначалу они могут показаться несовместимыми концепциями, но вскоре я стал надевать часы на людей и фотографировать.Теперь большая часть моих денег, полученных от фотографии, — это портретная работа для журналов и компаний, а также часов и ювелирных брендов. Это не значит, что у меня нет других областей фотографии, которые мне нравятся. Я мог видеть себя счастливым как спортивный фотограф, фотожурналист, автомобильный фотограф, фотограф дикой природы и так далее. Я люблю эту среду и почти все ее формы, но распространять это было бы неправильным шагом как с коммерческой точки зрения, так и с точки зрения улучшения моего мастерства.

    Итак, как узнать, за какой жанр стоит поднять флаг? Людям, не заинтересованным в зарабатывании денег на фотографии, я бы посоветовал просто последовать первому предложению, поскольку все остальное не имеет значения. Для тех, кто хочет стать профессионалом или немного подзаработать, вот три предложения:

    Страсть

    Первое должно быть очевидным, но это не так. Независимо от того, являетесь ли вы любителем, желающим овладеть своим ремеслом, или новым профессионалом, желающим получить себе имя, вам нужно следовать своей страсти.Фотография — это не та отрасль, которую многие выбрали бы по какой-либо причине, кроме интереса к ней. То же самое и со специализацией: найдите то, что вам нравится фотографировать больше всего, а затем подумайте, как достичь желаемого стандарта и как на этом заработать. У работы фотографом есть много недостатков, поэтому выбор жанра, который вам не нравится, потому что это может принести вам немного больше денег, вероятно, будет недальновидным. В некоторых областях заработать деньги труднее, чем в других (например, пейзаж труднее зарабатывать деньги, чем свадьбы.) Это не значит, что это невозможно. Если у вас есть страсть к этому, поищите, кто преуспевает в этом жанре, и постарайтесь подражать их движениям и вводить новшества.

    Коммерческая стоимость

    Это не забавное соображение, но для профессионалов и тех, кто хочет немного заработать на своей фотографии, это очень важно. Однако сложно определить, что именно может приносить разумные деньги, а что — нет. Если район переполнен фотографами, ищущими работу, это означает, что есть деньги, которые можно заработать, и что это может быть трудно.Если кажется, что нет фотографов, работающих в какой-либо нише, это означает, что на рынке есть пробел, но рынок может быть недостаточно большим. Проведите как можно больше исследований, поговорите с людьми, работающими в этой области (как с фотографами, так и, если возможно, с людьми, которые их нанимают), и узнайте как можно больше об отрасли.

    Долговечность

    Это кажется новым соображением, но я уверен, что это не так. По правде говоря, фотография развивается быстро, как и технологии.Есть много мест, которые ужасно быстро устарели, и вы не хотите прицеплять свою повозку к умирающей лошади. Могу даже привести пример из своей карьеры. Я начал снимать макро-изображения часов на простом белом фоне, чтобы продемонстрировать дизайн. Это было довольно трудоемко и, следовательно, достаточно дорого для клиента. Вскоре после того, как я начал это делать, я заметил, что все больше и больше брендов, от стартапов до Rolex, используют вместо этого рендеры. Это стало более распространенным явлением, и в результате я от этого отошел.Итак, как можно лучше подумайте, есть ли у вашей ниши будущее, особенно если вы хотите заниматься этим в коммерческих целях. Самое дешевое и простое решение всегда будет тем, что выберет большинство компаний.

    Заключение

    Вкратце, мой совет: сначала определите, какой вид фотографии вам нравится. Вероятно, их несколько, так связаны ли они? Затем я бы спросил себя, чего вы хотите достичь с помощью фотографии. Если это каким-либо образом денежное выражение, вам необходимо изучить коммерческую ценность в этой отрасли и наличие каких-либо неизбежных и предсказуемых угроз этой ценности.

    Какой совет вы бы дали тем, кто хочет специализироваться на фотографии? Есть ли какие-нибудь советы по принятию решения? Поделитесь ими в комментариях ниже.

    11 самых важных жанров фотографии на iPhone

    Некоторое время назад один читатель прислал мне электронное письмо с просьбой написать в блоге сообщение о различных жанрах фотографии на iPhone. Хотя мне сразу понравилась эта идея, я также понял, что никто не может быть экспертом во всех жанрах айфонографии, и подход к фотографам из каждого жанра был бы единственным способом создать этот пост.После нескольких недель работы, проведенной мной и многими другими, я очень рад опубликовать советы для всех жанров фотографии на iPhone.

    Фото Кевина Русса

    Архитектурная фотография — Крис Стерн

    Архитектуру можно интерпретировать по-разному, например, рассматривать ее как часть архитектурного ландшафта и сравнивать одно здание с другим через старое и новое или через минималистский вид. линий, кривых или симметрии.

    Архитектурная фотография отличается от других стилей айфонографии в том смысле, что вы сосредотачиваетесь на одном предмете, таком как здание, которое более изолированно, чем другие жанры, такие как уличная фотография, где вы фокусируетесь на сцене, где вы пытаетесь улавливать эмоции.

    Советы по архитектурной фотографии

    1. Посмотрите на работы других людей, которые любят фотографировать архитектуру, поскольку есть много разных стилей на выбор.

    2. Не бойтесь экспериментировать в разных стилях архитектурной фотографии. Это поможет определить, что вам нравится снимать.

    3. Поэкспериментируйте с пост-обработкой, так как требуется время, чтобы определить свой стиль. Например, только недавно я открыл для себя стиль постобработки, который определяет то, что мне нравится в моих архитектурных фотографиях.

    4. Не бойтесь снимать одни и те же здания или сооружения, поскольку вы можете увидеть то, что не снимали в первый раз. Кроме того, погода часто может сделать снимок более драматичным, чем в первый раз.

    5. Выходи и фотографируй столько, сколько сможешь.

    Черно-белая фотография — Пол Браун

    Мой мир в цветах. Это красиво. Черно-белое изображение показывает другой мир, который я вижу только на бумаге. Он устраняет отвлекающие факторы и конфликты, которые может вызвать цвет.Внезапно тени, свет, формы, линии и текстуры появляются в гармонии. Изображение может казаться более связным.

    Я стараюсь запечатлеть (или создать) атмосферу, а не сцену. В целом, я думаю, что атмосферу можно изменить, применив либо яркий высокий ключ и смывание теней, либо более темный низкий ключ, возможно, с его родственным высококонтрастным стилем нуар. Я предпочитаю низкий ключ / нуар, и на мой вкус считаю, что атмосферный стиль подходит для черного и белого.

    Советы по черно-белой фотографии

    1. Как и в случае с традиционной фотографией, вы можете захватывать черно-белое изображение напрямую или можете захватывать цвет и преобразовывать его в черно-белое при постобработке. Для начала попробуйте сравнить результаты обоих методов. Потратьте некоторое время на черно-белую съемку. У родного приложения камеры есть несколько опций (включая Noir), и есть ряд специализированных приложений для замены черно-белой камеры.

    2.Есть один технический недостаток айфонографии, который мне может быть полезен в черно-белом режиме — шум. Это означает, что в условиях низкой освещенности или в тех редких случаях, когда мне нужно сильное кадрирование, качество изображения с точки зрения шума становится проблемой. То, что мы определяем как шум в цветной фотографии с небольшим редактированием, может быть очень приятной зернистостью в черно-белой фотографии. Я очень часто добавляю зернистость к черно-белым изображениям, чтобы улучшить атмосферу.

    3. Когда дело доходит до преобразования цветных изображений в черно-белые, не ограничивайтесь только «преобразованием в черно-белое» или «обесцвечиванием».Многие приложения имеют широкий спектр вариантов преобразования и предустановок. Поэкспериментируйте с ними. Обратите особое внимание на две области: (i) регулировка яркости, контрастности и уровней шума (результаты могут сильно отличаться при сравнении черного, белого и цветного) и (ii) использование цветных фильтров при преобразовании. Обратите внимание, например, что зеленый фильтр будет работать с оттенками кожи, в то время как красный фильтр добавит драматизма и контраста и может создать эффектные пейзажи.

    Детская фотография — Элейн Тейлор

    Детская фотография — это вызов! Дети непредсказуемы.Они будут делать свое дело. Им становится скучно. У них есть энергия, и они двигаются. Они не будут позировать, если не захотят. По запросу они не вызовут искренней улыбки. Но эти вызовы приносят огромное удовлетворение. Нет ничего более приятного, чем снимать детей в данный момент, а создавать снимки, отражающие магию и эмоции детства. IPhone идеально подходит для работы. Это не навязчиво и всегда под рукой.

    Советы по детской фотографии

    Я не профессионал и уж точно не эксперт.Я увлеченный любитель, которому нравится фотографировать своих сыновей. Я редко фотографирую кого-либо или что-либо еще, поэтому любые советы, которые я могу предложить, сводятся к тому, как я делаю что-то и что работает для меня.

    Я стараюсь снимать откровенно в надежде, что мои снимки действительно отражают личности моих мальчиков и демонстрируют искренние эмоции. Я редко прошу их позировать или направить iPhone прямо им в лицо. Я стараюсь не влиять на то, что они делают, и никогда не говорю слова «сыр». Если я думаю, что сделаю это лучше, я спущусь на уровень своих мальчиков, прыгну на стену, прячусь за дерево или пройду прямо в море.Я могу терпеливо ждать подходящего момента, но обычно я делаю выстрел за выстрелом (как можно осторожнее). Благодаря непрерывной съемке и разным ракурсам я обычно получаю кучу снимков мусора, несколько снимков, которые искал, а иногда и одну или две неожиданные жемчужины. Да, и если мне нужен конкретный снимок, я с радостью прибегну к подкупу.

    Свет чрезвычайно важен. Я предпочитаю фотографировать на улице при естественном освещении. Это приводит к лучшему качеству изображений (а также означает, что мои мальчики могут заниматься своим делом без особых ограничений).И я всегда осведомлен об окружающей среде, следя за тем, чтобы фон не отвлекал от моих мальчиков.

    Я знаю, какие приложения для камеры и редактирования подходят мне лучше всего. Я часто использую Hipstamatic для съемки, и у меня будут сохранены мои любимые комбинации пленка / объектив на тот момент, так что меньше шансов, что проиграет момент , пытаясь найти лучшие настройки. Но я тоже стараюсь находить время для экспериментов с приложениями. Всегда есть новый фаворит, который ждет своего открытия.

    Прежде всего, я стараюсь получать удовольствие от фотографии. Мне нравится фотографировать своих мальчиков, потом экспериментировать с различными техниками редактирования и делиться с ними своими изображениями. Но, конечно, больше всего мне нравится быть с ними в данный момент.

    Hipstamatic — Manel Bello

    С моей точки зрения, Hipstamatic — наиболее полное приложение для аналоговых изображений на мобильных устройствах. На рынке с широким спектром приложений с ретро и винтажными фильтрами Hipstamatic смогла дистанцироваться от других приложений благодаря своей функциональности, философии и великолепным фотографиям, которые она делает.

    Привлекательность Hipstamatic основана на том факте, что, в отличие от остальных приложений, фильтры — линзы, пленки и вспышки — применяются перед фотографированием, а не после него, что заставляет фотографа предварительно визуализировать фотографии, которую он хочет сделать.

    По мере увеличения количества линз, пленок и вспышек при обновлении приложения количество комбинаций также увеличивается, и огромное количество комбинаций позволяет вам делать действительно уникальные одноразовые изображения в каждый момент.

    Кроме того, Hipstamatic позволяет выбрать вариант случайной съемки, чтобы приложение само создавало комбинацию фильтров. Результаты часто бывают удивительными и неожиданными.

    Hipstamatic Tips

    Я бы сказал, что главное — это экспериментировать и играть, продолжать снимать и пробовать новые комбинации, и постепенно вы найдете те, которые заставят вас чувствовать себя комфортно и адаптироваться к вашему фотографическому глазу.

    Как только вы преодолеете первый этап, вы сможете делать снимки с наилучшей комбинацией, и это будут отличные снимки.

    Благодаря большому количеству возможных комбинаций, Hipstamatic — это приложение, которое позволяет почти забыть остальные приложения, которые применяют фильтры к вашим фотографиям.

    Более того, большое сообщество пользователей Hipstamatic позволит вам делиться и, прежде всего, учиться, просматривая потрясающие изображения, сделанные с помощью различных комбинаций линз, пленок и вспышек.

    Пейзажная фотография — Бенни Григоли

    Для некоторых пейзажная фотография — это просто фотографирование поля, но это нечто большее.Это не все, что на улице зеленое или белое, в любую погоду. Это то, что связывает вас с природой, что заставляет вас чувствовать себя свободным, прошлое и настоящее рядом с вами. По моему опыту, это единственный вид фотографии, который пробуждает в тебе детство.

    Советы по съемке пейзажей

    Подойдите ближе — у вас нет такого фантастического зума, как у цифровых зеркальных фотоаппаратов — выберите объект и выделите его. Изучите, установите время и даты, когда вы хотите снимать именно это место.Лучше всего раннее утро и поздний вечер, а туман заставляет все выглядеть красиво, поэтому не теряйте ни минуты, вы не знаете, как долго это продлится.

    Всегда исследуйте и не бойтесь пробовать разные вещи. Кроме того, получайте удовольствие от приложений и найдите одно, которым легко пользоваться. VSCO Cam и приложение AfterLight отлично подходят для пейзажной фотографии. Носите с собой блокнот и делайте заметки. Сделайте снимки этого конкретного места под другим углом.

    Наслоение — Карен Дивайн

    iPhone — это увлекательный способ создания абстрактного искусства с использованием слоев.Поскольку эта форма выражения обычно субъективна и спонтанна, использование приложений, которые смешивают и маскируют части изображений, может быть захватывающим. Новые формы появляются неожиданными способами, создавая интересные и неожиданные цвета, формы и текстуры.

    Наслоение требует от фотографа внимания к качествам изображений, которые можно удивительным образом комбинировать. Blender, Leonardo, Superimpose X, Procreate и даже Juxtaposer — замечательные приложения, которые предлагают традиционные режимы наложения, маскирование и изменение размера.Некоторые из этих приложений позволяют использовать несколько уровней, которые можно переставлять и изменять в любой момент, обеспечивая огромное количество возможных сценариев.

    Такой подход к работе с iPhone — полная противоположность традиционному взгляду на фотографию. Человек не стремится к одному изображению, а вместо этого стремится к формам, текстурам и цветам с намерением комбинировать их по-новому.

    Советы по наложению

    Смешивайте случайные изображения вместе, экспериментируя с различными режимами наложения и маскировкой.Затем смешайте это объединенное изображение с новым изображением, создавая или заменяя изображения, пока не появится что-то замечательное. Сохраните каждый слой, на котором есть что предложить (даже если это просто секция или текстура), а затем снова добавьте этот элемент с помощью Juxtaposer или Leonardo. Есть много приложений, позволяющих это сделать. Будьте игривы, непосредственны, ожидайте сюрпризов и, самое главное, научитесь работать со своей интуицией.

    Макросъемка — Chris Belcina

    Макросъемка — это съемка очень крупных планов, очень маленьких объектов, таких как крошечные цветы, насекомых и т. Д.Он сильно отличается от других стилей айфонографии, потому что с помощью макросъемки вы обнаруживаете мельчайшие детали вещей, которые обычно не видны.

    Макро-фотосъемка iPhone может быть довольно сложной задачей — от дрожащих рук до того, чтобы не отпугнуть насекомых, до поиска нужного количества света и предотвращения сильного ветра.

    Советы по макросъемке

    Вот несколько советов, которые я могу дать, начиная с макросъемки на iPhone:

    1.Инструменты
    a) Съемная линза. Я рекомендую SquidCam, Photojojo или Olloclip.
    б) Штатив для iPhone (то есть если у вас действительно дрожат руки, но в процессе они научатся оставаться на месте, или вы можете использовать альтернативный стабилизатор, например, землю или стену).

    2. Освещение
    Макросъемка лучше всего подходит для съемки рано утром или поздно вечером в тени. Мы не можем сделать макро-снимок под прямыми солнечными лучами, потому что он будет очень ярким, а детали не будут такими четкими.Но если вы найдете красивый цветок в ярком окружении, просто найдите затененный участок и запечатлейте его.

    3. Макросъемка
    Отрегулируйте расстояние до тех пор, пока не получите ту часть объекта, которую хотите идеально сфокусировать. Не делайте только один снимок, сделайте дюжину, чтобы убедиться, что вы действительно делаете все правильно. Если дует ветер или iPhone продолжает трястись, я бы посоветовал вам заблокировать ветер с любого направления. Если у вас действительно трясущиеся руки, я предлагаю вам стабилизировать локти на земле или к стене.И не расстраивайтесь, если все выходит не так, как вы хотели. Макросъемка требует практики и терпения.

    Фотография природы — Кевин Расс

    Фотография природы — это фотографии природы, таких как пейзажи и диких животных. Он отличается от других стилей айфонографии, потому что вы не работаете с людьми или искусственными объектами.

    Советы по фотосъемке природы

    Выйди пораньше и не уходи поздно. IPhone плохо справляется с резким светом, поэтому лучше подойдет более мягкий свет утром и вечером.Если у вас может быть пасмурный день, это тоже здорово. Стреляйте как можно больше. Лучший способ улучшить свой глаз — это использовать его для составления фотографий.

    Живописное искусство — Джери Чентонзе

    Живописное айфонография — это стиль редактирования, при котором снимается фотография и манипулируют пикселями таким образом, чтобы создать эффект, который выглядит так, как если бы он был нарисован, а не сфотографирован. Это можно сделать с помощью различных приложений — некоторые из моих любимых включают Artists Touch, Glaze, Repix, Clever Paint, Tangled FX и Waterlogue.

    Также можно комбинировать реальные цифровые мазки с помощью таких приложений, как Art Rage или Procreate, чтобы нарисовать поверх фотографии. Мне также нравится использовать Sketch Club, который позволяет мне комбинировать слои и размывать изображение.

    Советы по рисованию

    Поэкспериментируйте с фотографиями в фотопленке, даже если на первый взгляд они выглядят не очень хорошо. Проявив немного фантазии, вы сможете превратить их во что-то новое и даже красивое! Посетите группу Painterly Mobile Art Flickr за вдохновением.В группу входят более 200 художников, каждый со своим уникальным стилем.

    Мой обычный рабочий процесс включает создание нескольких версий с различными приложениями для рисования, а затем их объединение в приложение, такое как Image Blender (я использую Sketch Club). Вы также можете добавить текстуру с помощью таких приложений, как Distressed FX или Mextures. Купите стилус, чтобы дать вам больше возможностей — в настоящее время я использую стилус Wacom Bamboo. Если вы серьезно относитесь к этому виду искусства, я определенно рекомендую приобрести iPad, так как он избавит ваши глаза от нагрузки.

    Портретная фотография — Джек Холлингсворт

    Большую часть своей 30-летней карьеры я снимал портреты и фотографировал образ жизни. Это ключевая часть меня как художника и человека. Мне всегда нравилось общаться с людьми лицом к лицу… за доли секунды. Поэтому неудивительно, что, открыв для себя iPhone Photography, я искренне увлекся мобильной портретной фотографией.

    Советы по портретной фотографии

    Вот несколько советов, которые можно и нельзя делать при помощи мобильного портретного ремесла.

    Do’s

    1. Мягкий свет более лестен, чем жесткий свет
    Для большей части моих мобильных портретов я ищу открытую тень. Затем я устанавливаю баланс белого на «более теплый» тон. Если мне нужно снимать при прямом свете (который может быть довольно резким), я пытаюсь рассеять, отразить или отразить свет, чтобы сделать его менее ярким и более приятным.

    2. Экспозиция для телесных тонов
    Я почти всегда использую приложение для замены камеры, которое позволяет мне независимо управлять экспозицией и фокусировкой.Мое приложение для съемки портретов с мобильных устройств — Camera +. Я установил контроль экспозиции Камера + прямо на самую яркую часть лица (оттенок кожи) и зафиксировал экспозицию. Тогда я просто стреляю!

    3. Упростите свой фон
    Нет ничего более отвлекающего, чем загруженный фон или фон, который конкурирует с самим объектом. Мне нравится находить фон нейтрального цвета. Затем, если возможно, аккуратно переместите объект на этот простой фон.

    4. Сфокусируйте глаза
    Без сомнения, глаза являются центральным элементом мобильной портретной фотографии.Убедитесь, что глаза находятся в фокусе (или, по крайней мере, глаз, который находится ближе всего к объективу камеры). Глаза — это зеркало души и духа объекта съемки.

    5. Использование дискриминирующих фильтров
    Для большей части моей мобильной портретной работы я предпочитаю различающие цветовые предустановки приложения PicTapGo — красивые, кремовые, естественные, аутентичные, правдоподобные — с полным набором элементов управления и ползунками. Меньше шика, больше взрыва.

    6. Связь с субъектом… Первый
    Прежде чем вы прыгнете и начнете делать снимки, сначала попытайтесь быстро установить связь со своим объектом (если это не тот, кого вы уже знаете).Поверьте мне … чем лучше вы это сделаете, тем лучше будут ваши мобильные портреты.

    Нельзя

    1. Не подходи слишком близко
    Держитесь на расстоянии вытянутой руки от объекта съемки. Не подходи слишком близко. Крошечный объектив в вашем iPhone примерно эквивалентен съемке с широкоугольным объективом 22 мм. Широкоугольные линзы искажают черты лица в пределах 24 дюймов (60 см). Держи дистанцию.

    2. Не обрезайте суставы
    Как правило, в мобильной портретной фотографии вы не хотите обрезать суставы — шею, талию, колени и лодыжки.Получилось неудобное фото. Чтобы создать более естественный урожай, лучше быть немного выше или ниже линий стыка.

    3. Не используйте цифровой зум
    Если вы хотите приблизиться и заполнить рамку чьим-то лицом, то лучше обрезать при редактировании, чем при съемке. Почти во всех приложениях для фотографий есть инструмент для обрезки. А собственное разрешение изображения iPhone достаточно велико, чтобы его можно было обрезать.

    4. Не сдавайтесь
    Привлекательная и вдохновляющая мобильная портретная фотография — непростая задача.Не в списке. На самом деле, даже после 30 лет съемок я все еще учусь и расту! Сначала потренируйтесь на своей семье и друзьях. Тогда пробирайтесь к незнакомцам. Чем больше вы стреляете, тем легче станет.

    Уличная фотография — Мохсен Чинехкеш

    У уличной фотографии очень долгая и богатая история, которая восходит к работам Эжена Атже, запечатлевшим улицы Парижа, начиная с 1890-х годов. Анри Картье-Брессон — еще один французский фотограф, имя которого прочно связано с уличной фотографией в основном из-за его влиятельного представления об идеальном или решающем моменте.Американских фотографов, таких как Гарри Виногранд, Роберт Франк, Джоэл Мейеровиц и Уильям Кляйн, также можно назвать героями уличной фотографии.

    Итак, уличная фотография — не новое явление, которое можно определить как стиль мобильной фотографии или айфонографии, но мы должны рассматривать ее как жанр фотографии. Уличная фотография всегда была озабочена положением человека в обществе.

    На практике это можно определить как изображение действий человека в общественных местах.Однако это не обязательно требует присутствия человека. Поскольку многие уличные фотографы предпочитают оставаться незамеченными при съемке объектов, чтобы иметь возможность представить их в их наиболее естественном настроении, смартфон — идеальный инструмент для этой цели. И я думаю, это то, что отличает мобильную уличную фотографию от других стилей мобильной фотографии. Мобильный телефон — это просто идеальный инструмент для уличной фотографии, а не то, что его определяет.

    Советы по уличной фотографии

    Часть моего ответа на этот вопрос связана с моим предыдущим ответом.Самые важные слова, которые у меня есть для тех, кто хочет войти в эту сферу, — это то, что вы должны рассматривать уличную фотографию как жанр фотографии, а не просто как стиль мобильной фотографии.

    Станьте первым комментатором

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *