Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Жанровое фото: Что такое «жанровая» фотография? — профессиональная фотостудия

Содержание

Что такое «жанровая» фотография? — профессиональная фотостудия

 

«Жанровая» фотография – это очень интересное, но неоднозначное понятие. И очень сложно дать точное понятие, какая фотография выполнена в жанровом стиле, а какая- нет. Жанровый снимок – это действие и состояние людей. Темой таких фото зачастую являются сцены, выхваченные из жизни, социальная, бытовая, повседневная среда и жизнь различных людей.

Жанровая фотография бывает:
• репортаж – съемка событий, которая не предполагает постановку и режиссуру;
• постановочная – подразумевает режиссуру кадра и введение героя в какие-либо придуманные обстоятельства. При необходимости такие снимки может сделать свадебный фотограф недорого.
С помощью фоторепортажа создаются отличные жанровые снимки. И фотографу необходимо найти сюжет в действительности. Сторонники такого метода исходят из убеждения, что окружающий их внешний мир наполнен различными выразительными ансамблями, а цель любого фотографа- их заметить и запечатлеть. Репортажный жанровый снимок – это перенесение событий на снимок.

Жанровый постановочный снимок создается в результате режиссерских усилий. Таким способом часто пользуются фотографы при создании фото свадьба. Осуществляя замысел, фотограф подбирает обстановку, композицию, а также выставляет освещение и подсказывает фотографируемым позу, действие, жест. И это должно быть сделано так, чтобы затем никто из зрителей не догадался о том, что все продумано заранее. У режиссера, который занимается постановкой, должно быть чувство меры и вкуса, иначе фотография выйдет искусственной и лишенной жизни, и, поверьте, вы сразу обратите на это внимание при просмотре.

По композиции жанровые снимки можно разделить на два типа:
• изобразительную – перекличка линий и красочных пятен;
• действенную — связи между предметами на снимке выражаются через жест, действие, движение.

Главной задачей фотографа-жанриста является случайность. Иногда самые лучшие снимки получаются в условиях, которые сложились случайно.

А точнее фотограф должен подчинить себе случайность. Ему нужны следующие качества:
• наблюдательность;
• незаметность;
• знание техники съемки;
• композиционное видение;
• умение нажать вовремя кнопку спуска.

Фотография по прошествии какого-то времени становится достоянием истории. А если такая фотография еще и не лишена выразительности, то такая работа обязательно пройдет проверку временем. Вертикальные решетки для внутрипольных конвекторов. Автозапчасти ваз ростов на дону магазин автозапчастей ваз в ростове на дону. Ремонт пластиковых окон

Жанровый портрет в фотографии. Фотография жанровая и репортажная. Нестандартные жанры фотографии

И скульптуры известен с незапамятных времен. Самое интересное заключается в том, что существует также жанровый портрет как разновидность самого жанра. Именно о ней мы поговорим в данном материале, сделав акцент на фотографии, поскольку данное подразделение появилось уже на стыке изобразительного искусства и, собственно, фотографии.

Определение

На самом деле грань между просто портретом и жанровой его разновидностью достаточно условна. Просто изображение человека без каких-либо событий на заднем плане можно смело относить к жанру портрета в целом. А вот появление на заднем плане деталей или других людей, имеющих какое-либо, хотя бы небольшое, отношение к происходящему на переднем, уже можно назвать жанровым портретом. Поэтому, очевидно, многие произведения, заведомо являющиеся представителями портретного искусства, можно с такой же легкостью причислить к жанровой его разновидности. Таким образом, особенности жанрового портрета — это соотнесение персонажа или нескольких на переднем плане с окружением.

Фотография

Жанровый портрет в фотографии определяется аналогично. Если фон или задний план не имеет истории, связанной с передним, на котором располагается человек или несколько, то, очевидно, это просто портрет. Однако любая, самая незначительная связь, а то и просто намек на нее, автоматически переносит фотографию в разряд жанрового портрета, естественно, при условии, что на переднем плане наблюдается один или несколько человек.

Жанровый портрет, как, впрочем, и жанровая живопись, похож на своеобразное зеркало, в котором люди видят себя, постигая то, кем они на самом деле являются. Истоки понятия восходят к изображению сцен обыденной жизни, то есть чуть ли не к временам наскальных рисунков. Впоследствии подобное искусство проявлялось в наглядном представлении праздников и других мероприятий, происшествий и т. п. Все это примеры классической жанровой живописи. Понятие с появлением фотографии, а затем и проявления ее как отдельного искусства среди изящных его форм, перекочевало в нее, сформировав здесь собственные законы. Именно этим канонам теперь и следуют фотографы, снимающие жанровый портрет.

Самым главным законом при создании таких снимков стало требование наличия сюжета. Тематикой зачастую являются события повседневной жизни, случайные сцены из контекста обыденности, социальная и бытовая среда людей. Таким образом, основным отличием портрета от жанровой его разновидности можно назвать отсутствие процесса, действия или намека на него.

Съемка

При съемке жанрового портрета следует быть внимательным к отвлечению внимания от персонажа на детали окружения, поскольку с этим можно легко переборщить. С одной стороны, окружение должно дополнять образ модели, с другой — его не должно быть так много, чтобы внимание отвлекалось. Именно с этой трудностью и будет сталкиваться фотограф, затеявший заняться жанровым портретом.

Заключение

Подводя итоги, отметим, что грань между портретной съемкой и жанровой очень тонка и зачастую просто неуловима. Однако всегда в последней можно уловить оттенок действия, сюжета, который может быть завуалирован, но не может отсутствовать. Это и делает жанровый портрет таким интересным, раздвигая рамки изящных искусств до отображения быта человека, давая возможность ценителю увидеть себя, рассмотреть свою жизнь под новым, возможно, совершенно непривычным углом. Пофилософствовать вместе с создателем изображения и уйти с выставки немного другим. Понять себя лучше, а значит, приблизиться еще на пару шагов к совершенству, для чего, видимо, и существует искусство.

29 мая в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоялся мастер-класс Сергея Шандина, посвящённый жанровой фотографии. Вместе с участниками он попытался попытался найти отличия жанровой фотографии от журналистики и других видов фотографии.

По мнению Сергея Шандина, жанровой фотографии присущи три главных критерия:

Документальность, наличие истории и сюжета (то есть — что показано?), форма и композиция (как показано?). На каждой составляющей жанровой фотографии Сергей остановился подробнее. Приводим фрагменты его выступления.

О документальности жанровой фотографии

Когда мы говорим о делении фотографии на жанры, мы должны понимать, что есть определенные условности, — рассказал Сергей Шандин. — У фотографии есть характерная черта, которая отличает ее от других видов искусства, от живописи, например. Авторская манера, выбор композиции и цветовой гаммы, — всё это свойственно и живописи. Но почему человек берт в руки не кисть и краски, а именно фотоаппарат?

Главные составляющие жанровой фотографии: документальность, наличие истории и правильная композиция. Фото Сергея Шандина

В жанровой фотографии главное то, что все эти элементы можно обобщить. Фотографии свойственна документальность. Глядя на фотографию, мы можем сказать: «Да, это было». Остановленное время, актуальность, истинность момента — вот те черты, которые отличают фотографию от других видов искусства.

Жанровая фотография: возможна ли постановка?

Фотография может не обладать документальностью, если фотограф сделал постановочный снимок. В качестве примера можно привести работы Робера Дуано. Он часто прибегал к постановке, приглашал актеров и друзей, которые играли определенную сценку. Если мы не называем фотографию документом, то, по большому счету, нет разницы: постановочная фотография или нет. Если же фотограф просто создает ситуацию, не претендуя на документальность, то постановка возможна.

Робер Дуано часто прибегал к постановочной фотографии, заранее договариваясь с актерами и прохожими. Такая фотография тоже является жанровой, но лишена документальности.

Также, фотография может не содержать в себе события или истории. Она может не обладать сюжетной и композиционной фотографией. Если же все эти черты есть, мы можем назвать фотографию жанровой.

Фотограф выбирает сюжет, чтобы представить его зрителям

В фотожурналистике фотограф исследует некое явление и пропускает его через себя. Это понятие гораздо шире, ем жанровая фотография. Для жанровой фотографии важно наличие сюжета. Кстати, фотография может создавать сюжет, которого нет. Если сюжет возникает в фотографии, хотя в жизни его не было, возникает история. Фотография в таких случаях создает реальность, которой не было. Перед фотографом развёрнут целый мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Он должен так выбрать элементы и героев, которых хочет показать в кадре, чтобы фотография представляла собой историю. Поэтому так важна композиция. Она должна быть хорошей, потому что она определяет восприятие кадра. Если композиция не очень удачная, зрители не поймут сюжетную часть фотографии.

Взгляду фотографа предстаёт весь мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Фото Сергея Шандина

Гораздо важнее границы между тем, документ это или нет. В любой фотографии всегда присутствует сам фотограф. Он определенным образом влияет на ситуацию. Уже одно его появление влияет на ситуацию и определяет поведение людей, попадающих в кадр. Поэтому ни одна фотография не может быть на сто процентов объективной и документальной. Уже только своим присутствием фотограф привносит элемент поставки.

В жанровой фотографии всегда есть история

Важно не только что показано, но и как то показано. Любое событие можно показать интересно, а можно показать не интересно. Критерии интересной фотографии довольно субъективны. Для понимания одних работ нужно знать историю искусств, для других -нет. Померить линейкой степень красоты невозможно. Андре Кертеш, к примеру, преуспел в создании и сюжетной фотографии, и той фотографии, в которой важна форма.

Одна из важнейших составляющих жанровой фотографии — форма. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Мы смотрим на кадр и говорим, что это красиво. Фотограф Трент Парк снимает самые обыкновенные сюжеты, но подмечает сочетание удивительных элементов.

Часто в таких работах может быть очень слабо обозначен и выражен сюжет. Зато богатство форм — мы смотрим на фотографию и просто говорим, что это красиво. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Сложение элементов в некую фигуру, абстрактную. Форма определяет в этом случае возникновение сюжета.

Фотография тоже пытается искать новые выразительные средства. С течением времени выразительные средства менялись несколько раз.

Ещё один интересный фотограф — Трент Парк. Он снимает, по большей части, самые обыкновенные сюжеты, но показывает их так, что мы удивляемся.

Где искать сюжеты?

Большинство хороших фотографов, известных мне, используют одну тактику. Они заранее решают, что хотят снять. Фотограф должен идти на прогулку с определенным намерением поснимать что-либо.

В жанровой фотографии важно уметь «рассчитать» картинку и дождаться нужного момента. Фото Анри Картье Брессона

Истории можно найти везде. Ваше намерение определяет соответствующее оборудование, которое вам нужно взять с собой. Важно знать места, в которых вы можете снять то, что задумали. Можно найти место, в котором возникает ситуация, «предвидеть» интересный кадр и ждать подходящего момента. Съёмка «из засады» — один из методов жанровой фотографии.

Жанровая фотография: в чём отличия от репортажа?

Репортаж — это когда вы чётко знаете, что будет событие и снимаете его. Если вы снимаете бегущую через дорогу бабушку — это не репортаж, это жанровая фотография, или стрит-фотография. Спортивная фотография — это тоже репортаж.

Выводы

Лучший способ для создания жанровый фотографий — вжиться в ситуацию, в событие, в лица и наладить прочный эмоциональный контакт с героями. Нужно время, чтобы прочувствовать ситуацию. Идеально, если у вас есть достаточно времени для того, чтобы дождаться такого настроения.

Фотография показывает простые вещи так, что нам на них интересно смотреть. Во время съёмок фотографы зачастую не понимают, что делают. Важно потом, из отснятого материала выбрать одну картинку из сотни. Можно в любом изображении найти подстрочник. Фотография должна говорить со зрителем на простом понятном визуальном языке. Сколько смотрящих, столько и ассоциаций. Не нужно мешать зрителю увидеть что-то своё.

В изобразительном искусстве как самостоятельный жанр развивался на протяжении столетий под влиянием двух основных факторов. Первый, чисто технический — прогресс изобразительных навыков художника (изучение анатомии человека, владение законами композиции и т. д.). Второй, более значимый фактор, повлиявший на развитие портрета, носил философский характер и выражался в развитии представлений о значимости человеческой личности и её индивидуальности. Именно те вехи в истории, когда вера в возможности человека достигала наибольших вершин, когда к художникам приходило понимание действенной и преобразующей силы человека, считаются периодами расцвета портрета (римский скульптурный портрет, эпоха Возрождения, XVII и вторая половина XVIII веков).

Портрет в изобразительном искусстве — это изображение какого-либо человека или группы людей, существующих сейчас или существовавших ранее, посредством создания визуальных характеристик модели.

Воспроизведение чего-то черта в черту. Если ранее в европейской культуре этот термин объединял в себе изобразительное воспроизведение любого объекта (человеческие образы, животный и растительный мир), то начиная с Андре Фелибьена термин стал употребляться исключительно для изображения конкретного человека (или группы людей). При этом, вопреки сложившемуся стереотипу, портрет — это не обязательно голова в кадре или на холсте. Это может быть человек, изображённый как общим планом (стоящий в полный рост или сидящий на чём-то), так и средним и крупным планом .

Главная особенность портрета заключается в его репрезентативности — соответствии изображаемых характеристик человеческого образа с характеристиками реального человека. Функции портрета, указанные в интернет-источниках, на мой взгляд слегка мрачноваты: религиозные, погребальные, мемориальные. Возможно в живописи эти функции и являются доминирующими при создании портрета, но коль речь идёт о фото портрете, эти функции мы оставим за рамками статьи и поговорим о портрете, как об одном из жанров фотографии.

Как жанр фотографии , портрет включает в себя несколько поджанров, которые отличаются друг от друга в первую очередь формой повествования. Что это значит, мы сейчас выясним. Начнём с самой простой формы повествования — констатация, или документальный портрет.

Данная форма повествования подразумевает полное соответствие образа и модели, не включающее в себя никаких иносказательных элементов и не требующее расшифровки. Такой портрет является констатацией самого факта существования человека или группы людей и не раскрывает образ жизни человека, его пристрастия, увлечения, род деятельности или эмоции, которые он испытывает в данный момент. Ярким примером может служить семейная фотосессия , детская фотосессия , автопортрет (селфи ), фотография на документы . Эти фото портреты однообразны. Такие снимки выполняют в первую очередь функцию напоминания и составляют большую часть семейных фотоальбомов. Оставить память о ком-то для кого-то. В большинстве своём по закону жанра такие фото портреты делаются анфас или в три четверти , взгляд модели направлен в объектив или прямо по направлению головы.

Следующая форма повествования, метафорическая, подразумевает смысловую и сюжетную взаимосвязь модели с окружающим его (её, их) миром вещей, природой, архитектурой или другими людьми.

Такой фото портрет уже перестаёт быть просто документальным и обретает черты художественной фотографии , отражающей творческое видение фотографа как художника. Метафорический фото портрет уже способен передать зрителю не только больший объём визуальной информации о человеке, но и донести до него чувственную и эмоциональную начинку снимка, которую захотел воспроизвести фотохудожник .

Многообразие — вот главная особенность метафорического портрета. В одежде — один образ, во взгляде — другой образ, в жестах — третий и т. д. Многообразием образов, доступных для воспроизведения фотохудожником, отличается свадебный портрет . На фоне всей торжественности мероприятия свадебный фотограф может обыграть в фотографиях и радость молодожёнов, и сомнение в их глазах, и минуты нервного напряжения и т.д. И если повествовательный портрет по своей сути является максимально лаконичным, то художественный портрет подразумевает полноценную работу фотографа с композицией кадра, со светом и тенью.

Третий вид повествования в портретной фотографии ещё существует, но теряет популярность с каждым днём. Это аллегория. Художественное представление человека в виде конкретного образа — мифологического, исторического, театрального, литературного или другого путём достоверного копирования.

Создаваться такой портрет может как в реальных условиях (костюмирование, гримирование, подбор определённого интерьера), так и методом цифрового фотомонтажа.

Но и в том и в другом случае, на мой взгляд, это костюмированное шоу может быть интересно для детей в рамках развлекательной фотографии, учитывая огромное количество современных супер-героев и прочих мультипликационных персонажей, а взрослый аллегорический фото портрет не представляет абсолютно никакой художественной ценности и не является достойным экспонатом выставочных залов.

В заключении хочется сказать следующее: несмотря на то, что портрет является самостоятельным жанром фотографии, он легко может существовать в рамках одной художественной конструкции бок о бок с другими жанрами. Уличный портрет , репортажный портрет , художественный портрет — все эти слияния жанров объединяет одна художественная задача — запечатлеть в фотографии значимую индивидуальность человеческой личности. А в какой повествовательной форме выполнена эта фотография, этот вопрос, наверное, через десятки лет уже не будет иметь для зрителя большого значения.

Статьи

Рекомендуем также

24.02.2016

Жанровый портрет — это разновидность обычного фотопортрета, в котором основной упор делается не на самого человека, а на его действия и позы,а все остальное отодвигается на второй план.

Жанровый портрет напоминает кино. Тут человек гармонично вписывается в ситуацию или окружение, имеет свою историю. В жанровом портрете много внимания уделяется идее и сюжету, декорациям и обстановке, и это отличает жанровый портрет от портрета как такового.

Это съемка в обычной естественной обстановке. Главную роль играет настроение фотографа и то, что он хочет запечатлеть на снимке.

В жанровом потрете обязательно есть человек, изображенный в привычных для него обстоятельствах и условиях.

Окружающая обстановка помогает лучше передать не только индивидуальные черты, но и особенности характера, настроение и эмоции, социальную среду и быт (чаще всего это передается за счет декораций и антуража). Фотографируемый человек всегда гармонично вписан в какую-то ситуацию, и зрители видят фотографию с историей, оставшейся за пределами кадра.

В качестве удачных примеров можно привести портрет кузнеца в кузнице, который сделан в момент работы, когда он выковывает новый меч. Или же можно вспомнить стенгазеты с передовиками производства, которые были популярны в Советском Союзе. Люди на этих фотографиях были увлечены рабочим процессом, они выглядят характерно, а все эмоции и настроения отражены в их позах, мимике.

Фотограф: Макс Дарт

Зачастую профессия оставляет в образе человека настолько явный отпечаток, что невозможно за ним рассмотреть бытовую или социальную среду, в которой этот человек живет. Люди на таких фотографиях обычно смотрятся честными и открытыми.

Жанровый портрет нужно рассматривать не только как часть фотоискусства, но и как создание бытовых картин и настоящих жизненных эпизодов. Это новый и интересный взгляд и на жизнь человека, и на его поведение, и на его характер.

Можно выделить два направления. Первое из них показывает простоту и спокойствие, умиротворение и тишину. Второе направление, наоборот, полна эмоциями, движением, страстью и активностью.

Спокойное состояние отражается очень легко в портрете, а вот стремительное движение передать крайне сложно, поэтому и название — «жанровый портрет» — достаточно условно.

Создавая такую фотографию нужно быть и фотографом, и режиссером. Мы имеем дело с постановочной съемкой, которая призвана отразить правдивость сюжета максимально точно.

Жанровый портрет довольно сложный вид фотоискусства. На снимке фотограф изображает действительность, замеченная в жизни, а не выдуманная. Эпизоды, которые подходят для этого жанра, возникают не часто и нужно быть всегда готовым к съемке. Важно не помешать естественному ходу событий и фотографировать «скрытой камерой». Лучше будет заранее договориться с человеком и выбрать наиболее удачное место для съемки.

Такой портрет можно сделать в любом месте. Это может быть и обсуждение важных вопросов, и домашние разговоры за ужином, и какой-то момент на производстве, и ситуация в парке или улице города. Важно быть готовым в любой момент поймать удачный кадр.

Фотограф: Yuri Pritisk

Повторить мгновение не удастся. И часто наиболее удачные кадры получаются самым случайным образом, когда фотограф еле-еле успел щелкнуть затвором фотоаппарата.

Отразить можно разные эмоции: трагические, юмористические, радость, печаль, тоску, удивление, испуг, волнение или вдохновение. Эмоция может быть в виде кокетства или грусти, злости или наглости, быть обычной улыбкой или слезами. Фотографу важно передать наиболее полное проявление человека в конкретно взятой ситуации.

Конечно, на фотографии будут как незамеченные детали, так и хорошо видимые. Это естественно, поскольку у фотографа не хватит времени и не будет возможности расставить все так, как удобно и нужно. Мы делаем упор не только и не столько на правильность обстановки и ее гармоничность, сколько на кульминационный момент в эмоциях и чувствах. Бывает и такое, что фотографу становится все равно, что попадет в кадр помимо человека.

Жанровый портрет интересен тем, что имеет не так много деталей, которые, однако, максимально раскрывают правдивость жизненных ситуаций.

Интересные публикации на сайте

30.08.2016

Портрет (фотопортрет) — один из самых распространенных и самых сложных жанров современного фотоискусства, пришедший из живописи и позаимствовавший множество ее художественных приемов. Фотография-портрет должна передавать не только черты лица человека, но настроение, эмоции, внутренний мир и окружающую среду одновременно, заглянуть не только в прошлое и будущее, но и остаться в настоящем.

Хороший художник-фотограф должен быть немного психологом и уметь подмечать и отражать на одном единственном кадре типичные черты характера человека, детали не только физические, но и духовные. И в этом состоит основная сложность.

Ограничение во времени съемки портрета

Раньше, когда фотография как вид искусства только зарождалась, фотографы работали с длинными экспозициями, и люди должны были сидеть неподвижно перед камерой довольно долгое время.

Благодаря этому снимок получался «глубже» — отображались черты характера, но терялось ощущение мимолетности момента, легкости. Сегодня с развитием технологий кадры получаются за мгновения, и на них необходимо совместить и «сиюсекундный» момент жизни, и наиболее типичные черты, которые позволяют узнать данного конкретного человека.

В отличие от живописного художника, который имеет много времени для знакомства с моделью, чей портрет он пишет, фотограф крайне ограничен в сроках. За более короткий период времени фотограф должен увидеть не только психологический образ человека, его внешние и внутренние особенности, найти наиболее характерные позы для портрета и выражения, но и составить композицию из света, теней, фона и окружения, подчеркивая индивидуальность и уникальность момента.

Особенности и разновидности фотопортрета

Центром любого портрета является человек, а все другие объекты и предметы имеют лишь второстепенное значение, помогающее восприятию и пониманию главного героя.

Не важно, в какой обстановке сфотографирован человек: в бытовой (студийный или художественный портрет), вовремя каких-либо событий, соревнований (репортажный). Главное остается главным — отражение индивидуальности героя снимка, неповторимых черт человека, его характера. Все события, обстановка, окружающая среда лишь дополняют представления и ощущения зрителей.

Студийный портрет в современном фотоискусстве занимает примерно половину жанра. Вторая половина отдана репортажному портрету, хорошо зарекомендовавшему себя в различных статьях, очерках, репортажах и журналистике. Основное различие состоит в том, что у фотографа в студии есть больше возможностей преобразить внешность человека, а при репортажной съемке важно умение запечатлеть момент, наиболее полно отображающий происходящее в эмоциях.

Фотограф: Дмитрий Агеев

Для создания наиболее точного портрета, фотограф часто использует такие художественные приемы, как создание фона, игру света и тени, определенное расположение фотоаппарата и технические параметры съемки: резкость и прочие настройки, оптику, а также положение человека и его позу.

Интересные публикации на сайте

Жанры фотографии для профессиональной съемки

Каждый, кто планирует заниматься фотографией профессионально, рано или поздно задает себе вопрос о том, какой жанр выбрать в качестве главного. Роль здесь играет не только тяга к определенному жанру, но и возможность построить на нем карьеру.

Мы посмотрим на самые популярные типы съемки и расскажем, почему именно их чаще всего выбирают.

Не нужно забывать, что помимо них есть нишевые направления, которые подойдут далеко не всем.


Источник: Wildcoast.love

Свадебная фотография

Самый популярный коммерческий жанр — это свадебная съемка. Свадьбы проходят постоянно, даже во время карантина, и всем хочется запечатлеть счастливые моменты.

Свадебная съемка включает несколько жанров: вам придется работать с портретами и освоить фото мероприятий, то есть локации и групповые фото.

При этом, нельзя назвать свадебную съемку простым процессом. Это интенсивная работа, где часто необходимо сделать максимально удачный кадр с первой попытки.

Свадебный фотограф должен быть быстрым, много двигаться по локации, внимательно наблюдать за всеми вокруг. Но главное, пожалуй, оперативно адаптироваться к переменам. Снимать придется в помещении, на улице, при выключенном свете. Также, придется давать инструкции всем вокруг, при этом, оставаясь максимально незаметным.

Свадебная съемка требует от фотографа такие качества как умение общаться с людьми, уверенность в себе и харизму.

Самые лучшие фотографы — те, кто свою работу любит. Не стоит идти в свадебную фотографию исключительно за деньгами, ведь это огромный стресс и большая ответственность.

Съемка мероприятий

Это направление очень схоже со свадебной съемкой. Аналогично, оно требует от фотографа динамики и умения адаптироваться. К мероприятиям можно отнести все, от корпоративов и дней рождения до концертов. Здесь тоже придется работать и с людьми, и с разными условиями. Например, концертная съемка всегда связана со сложным освещением. Светские мероприятия вероятнее всего потребуют дополнительной ретуши.

Опять же, и в жанровом плане придется проявить разнообразие: портреты, групповые кадры, репортажные фото, все это имеет место в съемке мероприятий. И всем хочется получить максимально приятный результат.

Положительная сторона в том, что с уверенным портфолио вы сможете неплохо заработать на фото мероприятий. Но портфолио это необходимо собирать долго, и большая часть времени уйдет на раскрутку собственных услуг.


Источник: YouTube

Портретная фотография

Портреты бывают разные: кому-то они нужны для портфолио, кому-то для сайта, для резюме, для обложек книг. Вариантом может быть масса и очень многие из них требуют меньше креативности и больше умения угодить заказчику.

Есть и альтернативный способ заработать на портретах — съемка для коммерческих задач и стоков.

Портретная фотография — это хороший способ набить руку в комфортных условиях. Вам придется работать с одним человеком, и так гораздо проще наладить коммуникацию, освоить взаимодействие с моделью и т.д. Тренироваться можно на своих друзьях и знакомых, а со временем вы заметите, что начнут поступать заказы.

Поскольку портретная съемка всегда пользуется спросом, без работы вы не останетесь.

Предметная фотография

Одно из самых сложных, но и самых прибыльных направлений — это фотография предметов для коммерческих целей. Здесь вы столкнетесь с весьма устоявшимся пулом фотографов, которые работают в рекламе. Задача это непростая, поскольку иметь дело придется с очень разными вещами. Это могут быть автомобили, ювелирные украшения, сувениры, продукты и т.д. И фото будут использоваться на сайтах, в рекламе или в каталогах. То есть необходимо подчеркнуть все лучшие характеристики предмета, скрыв его недостатки.

В большинстве случаев работа предстоит студийная, отлично подходящая для интровертов. В качестве модели будет предмет, да и общение сведено к минимуму. Зато необходимо умело обращаться со светом. В идеале, предметный фотограф использует собственную домашнюю студию, поскольку аренда оказывается невыгодной.

Нередко приходится проводить съемки и на улице, или на местах. Разнообразия будет более чем достаточно, но вот условия вас ждут совсем не тепличные.


Источник: New Atlas

Художественная съемка

Пожалуй, самый сложный карьерный путь — это художественная съемка. С одной стороны, фотограф свободен от требований заказчика и правил. С другой же, на его плечи ложится поиск агентов, галерей и выставок. Раскрутиться и заработать известность в таких условиях очень сложно. Только единицы по-настоящему приобретают славу, и далеко не все из них способны получить финансовую независимость. Поначалу художественную съемку всегда придется совмещать с основной работой, и это серьезно усложнит задачу. Любой другой жанр может привести к профессиональному выгоранию, а это для художника крайне опасно.

Главная цель художественного фотографа — поймать эмоцию в предмете, в персонаже или сцене. Он вступает в диалог со зрителем.

Это направление несомненно привлекательно для фотографов, но добиться успеха в нем будет куда сложнее. Это не значит, что не стоит пробовать, но всегда нужно быть уверенным в том, что у вас есть альтернативный план.

Фэшн фотография

Еще один тип съемок, который может повести по двум разным путям. Если вы хотите заниматься съемкой одежды, начинать придется с малого. Сначала придется поработать с фотографией для каталогов, сайтов и онлайн магазинов. И только потом, если вам удастся проявить себя, вы сможете перейти на более серьезный уровень, сотрудничать с крупными брендами и даже снимать недели моды.

Если стандартная съемка больше ориентирована на портреты и работу непосредственно с моделью, то подиумы — это совсем иной жанр. Здесь сочетаются элементы документального фото и съемки мероприятий.

Не стоит рассчитывать на работу в студии, очень многие предпочитают проводить съемки в интересных локациях, в том числе на открытом воздухе. Так что придется освоить и постановку света, и адаптацию к естественному освещению. Вам придется брать с собой массу аппаратуры, учитывать требования дизайнеров и специалистов по аксессуарам. Работать нужно будет в команде, а на самой последней стадии вас ждет очень много ретуши.


Источник: ArchDaily

Архитектурная съемка

Мы часто вольно используем термин архитектурной съемки для того, чтобы описать увлечение. Но есть и профессиональный жанр, который обращается именно к этому направлению. Архитектурные фотографии включают в себя несколько видов: это съемки для бюро и строительных компаний, для риэлторских задач, и фото интерьеров. Все эти ветви требуют разного подхода, но в целом, это вполне под силу одному человеку.

Сложности фотографа тоже подстерегают разнообразные. Например, для успешной съемки здания, необходимо уметь поймать его суть. Нужно будет снимать и элементы внешнего декора, и общие планы. Придется искать оригинальный подход, например, снимать из окна здания напротив. Но самое сложное — выбирать световые условия.

То же самое касается и съемки интерьеров. Только в данном случае нередко приходится работать с декоратором, поскольку именно он придает интерьеру эффектный вид, который вызывает у зрителя реакцию. Архитектурный фотограф всегда должен помнить о том, что его главная задача — продажа. Необходимо сделать фото, способные продать услугу, здание или помещение.

Съемка в путешествиях

Казалось бы, этот жанр исключительно для удовольствия, но это не так. От National Geographic до любого сайта о путешествиях. Такие фото нужны везде. Помимо увлекательной части, которую составляет непосредственно туризм, вам придется уметь передавать настроение и атмосферу того места, где вы находитесь. А она заключается как в прекрасных пейзажах и закатах, так и в людях. То есть вам придется иметь дело с репортажной, документальной и пейзажной съемкой, и все это в очень разнообразных условиях. В один день вы будете снимать теплый приморский город, а в другой — ледяные просторы Антарктиды. Работа тревел фотографа никогда не бывает простой, она подходит для самых выносливых и терпеливых, для тех, кто способен вставать в пять утра и проходить пешком огромные дистанции для того, чтобы оказаться в нужное время в нужном месте и поймать золотые часы.


Источник: Light Stalking

Фотожурналистика

Еще один популярный жанр, который требует выносливости. Фотожурналисту, как и тревел фотографу, приходится оказываться в самых разных местах. Вот только работа его куда меньше связана с пейзажами, и больше с событиями, в том числе природными и политическими катаклизмами. Рисков в этой профессии полно и она непроста. Зато вероятность получить известность, сделав удачный и проблемный кадр, намного выше чем в остальных профессиях. Ежегодно вручается большое количество наград за самые социально существенные снимки.

Задача фотографа в данном случае — рассказать историю, сделать далекую проблему личной и важной для зрителя. Это творчество и навык одновременно, это визуальный сторителлинг. Работать придется в основном в жанре документальной съемки, но иногда будут попадаться истории, где присутствуют портреты, часто психологические, и архитектура, и многое другое. Фотожурналист должен уметь переключаться между жанрами, чтобы донести историю наиболее трогательным и эффективным способом.

Спортивная фотография

В этот жанре начать карьеру очень непросто. Это работа для тех, кто любит и понимает спорт, кто знает анатомию и умеет реагировать стремительно. И техника такому фотографу тоже потребуется самая современная и мощная.

Самая большая проблема, пожалуй, в том, чтобы получить достаточно практики. Придется снимать любительские соревнования для того, чтобы набить руку и наработать портфолио. Только тогда можно будет обращаться в профессиональные информационные агентства и спортивные издания для того, чтобы получить доступ к по-настоящему серьезным мероприятиям. Зато если вам это удастся, работа позволит и путешествовать, и посещать даже самые закрытые турниры, получая самые лучшие места для просмотра, и встречаться с известными спортсменами.

Спортивная съемка также включает рекламные фото, промо снимки и многое другое. Так что она никогда не станет скучной и однообразной.

 

Есть еще масса других жанров и при определенной сноровке почти из каждого можно сделать профессию. Главное — осознавать, как именно лучше подходить к реализации своих замыслов. А остальное — дело практики.

Забытый стиль — жанровое фото. | Evollik

Буквально вчера я еще был уверен, что стиль фотографии или жанр фотографии под названием жанровое фото процветает и его много. Но когда я решил написать статью на эту тему, и начал подбирать изображения, был очень удивлен. Жанровое фото в современном мире почти отсутствует. Для начала давайте разберемся в чем же суть такой фотографии.

На жанровом фото показывается действие или эмоция человека, или других людей, при этом все искренне, чаще всего они не знают о том, что их фотографируют, или это для героев сюжета не важно. Это очень близко к спортивной фотографии или к репортажной, но на жанровом фото происходят обычные бытовые дела, которые на самом деле вызывают не меньше эмоций, чем любые новости политики или современных звезд.

Когда смотришь на такую фотографию, то проникаешься на столько, что создается впечатление, как будто ты побывал рядом с местом фотографирования и принимал участие в событии. Ты проникаешься на столько, что иногда начинаешь просто вспоминать эти фотографии, по тому, что они буквально пронзили твой мозг своими эмоциями. На одном из стоков я постарался сделать подборку жанрового фото. Искать пришлось в самых разных сферах, и по самым неожиданным запросам. Но все таки я сумел кое что найти, по тому что такое фото не возможно не делать, люди просто забыли что есть отдельная ветвь жанрового фото и прячут теперь их в самых непредсказуемых местах.

Итак смотрим просто подряд, не спеша и проникаемся. )))

В процессе поиска я задумался, что-же повлияло на то, что жанрового

фото стало меньше. Я был даже немного разозлен и огорчен такому факту.

Если, к примеру, поискать фотографии по запросу «жанровое фото», то на

удивление поисковая система выдает в большей части черно-белое фото

давних годов. Это удивляет. После конечно я пришел к неким

умозаключениям. Я думаю, что современные люди боятся нарушить чьи

нибудь права, и не выкладывают такие фотографии. Многие люди просто

не любят, когда их фотографируют незнакомцы и говорят об этом прямо,

ведут себя агрессивно, и заставляют фотографов убрать аппаратуру.

Такая тенденция теперь везде. И поэтому жанровые фотографии на

просторах интернета стали появляться крайне редко.

Кстати рекомендую заглянуть в свой домашний фотоальбом. Там наверняка вы найдете множество жанрового фото, героями которого будут Ваши друзья и родственники. Всего доброго и надеюсь подборка Вам понравилась.

Фотографии на мобильный телефон

Буквально на днях мне исполнилось 25 лет ) предвкушая это заурядное по своей предсказуемости событие, я решил внести в свою жизнь то, чего я вроде бы давно хотел, но не хватало то ли времени, то ли сил, то ли повода. И вот повод нашелся.

Потеряв за время летних путешествий по стране два телефона (один у меня украли, один я утопил), я долгое время ходил с практически самым простым самсунгом, похожим на средний по размеру камень, и обладавшим того же камня эргономикой, весом, и функционалом. Были у него правда и выдающиеся черты — пылевлагозащита по стандарту IP54, неубиваемость, и шикарнейшая батарейка на 2 ампер часа, что позволяло не заряжать телефон неделями, при активном его использовании. Из использования — звонки и смс. Даже java приложения там не работали.

Телефон меня вроде бы всем устраивал, но все таки остро чувствовалась необходимость более интеллектуального устройства, смартфона, который позволил бы в любом месте получать быстрый доступ в интернет. Сначала я хотел просто докупить Apple iPad2, и все функции смартфона возложить на него. Идея была хороша — вот только iPad весьма габаритен, и носить его постоянно с собой не совсем удобно. Так же как и оперативно извлекать в случае необходимости. В итоге я все таки решил взять смартфон. Долго выбирал между Samsung Galaxy SII и Apple iPhone4, и остановился на последнем )

Так у меня появился яблочный телефон, и совершенно, казалось бы, несвойственное человеку с полноформатной зеркалкой и хорошим набором оптики желание снимать на него фотографии )

Фотография на iPhone началась для меня с приложения Instagram, представляющего из себя с одной стороны простейшай фоторедактор, позволяющий кадрировать и наклыдвать простейшие фильтры влияющие на цветопередачу контраст и резкость, а с другой социальную сеть для фотографирующих на iPhone, куда все выкладывают собственные фотографии. Отличительная черта — все фотографии в этой соцсети имеют соотношение сторон 1х1, или попросту говоря, они квадратные )

Во всем этом меня прежде всего подкупила простота — телефон всегда с тобой, тяжелую камеру нет возможности все время таскать повсюду, а сам процесс съемки, кадрирования, и постинга в сеть занимает какие-то минуты. Плюс, конечно, нужно отметить что в результате получается довольно неплохо и интересно, для съемки с мобильного телефона. iPhone4 имеет 5Мп камеру, которая вполне сносно снимает при достаточном освещении. При отсутствии последнего конечно сразу начинаются проблемы с шумами, резкозтью, фокусировкой, и т.д.

Следом на моем айфоне появились программы PS Express (карманная версия фотошопа), Pixlormatix и Filter Mania (наборы фильтров). Свои фотопробы я начал со своей квартиры, снимая все что попадалось на глаза ) в своем фотографическом развитии я как бы откатился к самому началу, когда хочется снимать все подряд ) все это было ново, весело, и интересно )

Первые кадры были обильно приправлены различными фильтрами и наложениями, однако впоследствии я быстро с ними наигрался и стал довольствоваться стандартными возможностями Instagram. Дальше я вышел во двор своего дома, и устроил съемки там )

Каждый раз выходя на улицу, я брал айфон с собой, и каждый раз по дороге мне попадалось что-то интересное. Я снимал на улице, в метро, в кафе, везде где я был.

Художественная ценность этих кадров сомнительна, но сама возможность снимать на телефон на достаточно высоком техническом уровне впечатляет. Более того, это отличная разминка для ума, тренировка наблюдательности, умения видеть кадр. Нахождение в технически ограниченных рамках несовершенного фотографического устройства, заставляет совершенствоваться нас самих )

Автор: Антон Уницин, 2010 год.

Понравилась статья? Буду очень благодарна, если вы расскажете о ней друзьям:

С 14 по 23 Сентября в ЦДХ на Крымском Валу Пройдет Третий Фестиваль Современной Фотографии «ФИКСАЖ» | НауЮноу |

«Фиксаж» объединяет современных фотографов, работающих в различных техниках искусства фотографии: репортаж, макросъемка, психологический портрет, жанровое фото, фотопейзаж, сити-фотография и многое другое. Выставочная экспозиция фестиваля состоит из шести персональных выставок известных российских авторов и выставки лауреатов фотоконкурса «(За)фиксируй мир!» — 100 лучших работ. Фотографы, заявленные на «Фиксаж» — 2018: Сергей Толмачев, Георгий Розов, Андрей Нарчук, Николай Кондаков, Галина Юняева, Валера и Наташа Черкашины. Каждый из авторов представит в рамках фестиваля полноценную фотоэкспозицию.

Сергей Толмачев «Не разлей вода». Выставка фотографий водяных скульптур. Работы объединяет сравнительно инновационное для России направление в фотографии Liquid art, макросъемка капель воды. Творчество фотографа Сергея Толмачева уникально тем, что автор, по сути, является абсолютным создателем своих фотопроизведений – сначала он создает специальную насадку с помощью которой «растит» водную скульптуру из капли воды, а потом фотографирует её.

Георгий Розов «PRO жизнь». Георгий Розов — фотограф и журналист, автор трех популярных книг о фотографии под общим названием «Как снимать». Автор — участник и победитель множества фотоконкурсов. представлена экспозиция, собранная из жанровых работ разных лет, как цветных, так и черно-белых. Тема выставки — жизнь человека от первого вскрика младенца до наполненных жизненным опытом глаз стариков.

Андрей Нарчук «Живой океан». Андрей Нарчук — подводный и природный фотограф. Многократный победитель и лауреат конкурсов «Золотой Дельфин», «Золотая черепаха», «Дикая природа России», лауреат престижных всемирных конкурсов «Underwater Photographer of the Year», «WildLife Photographer of the Year», «GDT European Photographer of the Year», обладатель первой национальной премии от «World Photo Organization». Экспозиция, собранная из его работ разных лет, которые он сделал в разных точках земного шара.

Николай Кондаков «Городская мозаика». Николай Кондаков — участник многочисленных фотовыставок и он-лайн конкурсов в Интернете. Психологический городской портрет, жанровое фото и сити-фотография особенно близки автору, для которого человек в условиях города является многолетним источником творческих открытий. Городская мозаика, бесконечный калейдоскоп жизни мегаполиса может дать внимательному фотографу пищу для создания множества прекрасных фоторабот.

Галина Юняева «Уходит лето в капельках росы…». Излюбленный жанр автора – русский пейзаж, где особенное внимание уделяется макросъемке. Зритель погружается в состояние летнего рассвета, совсем раннего утра, когда солнце лишь только начинает освещать все вокруг.

Валера и Наташа Черкашины «Утомленные солнцем». Валера и Наташа Черкашины – художники, живые символы российского современного искусства, которые совместно работают около 35 лет. Черкашины сделали более 150 персональных выставок и 250 акций — перформенсов. О них снято более семидесяти телепередач, включая CNN, Italian Super Channel, Deutsche Welle, Российское телевидение, сделано более двух сотен публикаций в СМИ. Их работы находятся более чем в 20 крупнейших музейных и корпоративных коллекциях.

В рамках фестиваля пройдет выставка лучших работ лауреатов Третьего международного фотографического конкурса «(За)фиксируй мир!». Тема фотоконкурса — 2018: «Видеть чудеса». Конкурс проходит он-лайн с 15 июня по 15 августа и завершиться награждением победителей на площадке Фестиваля.

«Фиксаж» пройдет в режиме демократичного фотофорума, «точки сбора» любителей и профессионалов, работающих в сфере современной фотографии, где кроме экспонируемых выставок будут идти лекции и мастер-классы, касающиеся многочисленных граней фотоискусства, интересная музыкальная программа.

Специальные мероприятия:

16 сентября – «Музыкальный фестиваль ПЛАТФОРМА в гостях у фестиваля ФИКСАЖ». Участвуют: Андрей Козловский, Александр Родовский, Николай Масальский, Сергей Клевенский, Дмитрий Толпегов, гр. Бориса Булкина, Ольга Олейникова, Николай Добкин, гр. KIMBATA и др.

22 сентября – «День репортажной фотографии» — неформальное общение профессиональных фотографов, рассказ о жанрах, презентация лучших фотоснимков. Приглашены Виталий Рагулин, Алексей Белкин, Александр Казаков, Николай Винокуров, Надежда Сокорева, Ольга Людвиг, Роман Астахов, Игорь Генералов, Александр Миронов, Сергей Чалый. Театральные премьеры, Армия Россия, атмосфера рок-фестиваля, околофутбол на Никольской, за кулисами балета, пропагандистская фотография, экстремальный спорт и многое другое…

Жанры и виды фотографии — Теория фотографии — ИСКУССТВО и ТЕОРИЯ ФОТОГРАФИИ — Каталог статей — Media-Shoot — кино и фото искусство

Фотографические жанры:

пейзаж
натюрморт
портрет
уличная фотография
репортаж
документальная фотография
жанровая фотография
рекламная фотография
репродукция
фотоохота
макрофотография
панорамная фотография
ломография
ночная фотография


Пейзаж


1) Пейзаж (фр. Paysage, от pays — страна, местность) — тип картины, изображающий природу или какую-либо местность: лес, поле, горы, роща, города и др. В пейзажных фото перед зрителем предстают леса и поля, луга и горы, то есть природа естественная.

Окружающая человека природа издавна волновала его, восхищала своей красотой и величием. Жанр изобразительного искусства, воспроизводящий естественную или изменённую человеком природу, называется пейзажем. Пейзажем называют также произведение этого жанра.

В зависимости от характера, пейзажного мотива можно выделить сельский, городской (в том числе городской архитектурный — ведута), индустриальный пейзаж, марину (от итал. таппа — морской). Пейзаж может носить исторический, героический, фантастический, лирический, эпический характер. На фотографиях воплощаются изменчивые настроения, состояния тревоги, скорби, предчувствия, красоты полей, лугов, умиротворенности, радости и др. На это странице представлены летние пейзажи полей, лесов, лугов.

2) Пейза́ж (фр. Paysage, от pays — страна, местность), в живописи и фотоискусстве — тип картины, изображающий природу или какую-либо местность (лес, поле, горы, роща, города и др.).

Нередко перечисляя жанры искусства, пейзаж упоминают на одном из последних мест. Ему придают порой второстепенную роль по отношению к сюжету картины. Но сегодня такая точка зрения, соответствующая старинным представлениям, кажется по меньшей мере наивной. В наше время неспокойных раздумий о кризисе во взаимоотношениях человека и природы, поисков путей сближения цивилизации и окружающей среды пейзажное искусство предстает зачастую мудрым учителем. В произведениях минувших эпох, в лучших полотнах современности оно демонстрирует, как входит природа в человеческое сознание, претворяясь в символ, лирическое раздумье или тревожное предупреждение.

История пейзажа:

Важнейший и самый древний вид пейзажа — изображение первозданной природы, сельской местности. Таково изначальное понимание французского слова «paysage» и нем. Landschaft (образ села, образ земли), которые за три столетия прочно укоренились в нашем языке. Индустриальный ландшафт, зарождающийся в конце XVIII — начале XIX века, а также городской пейзаж (ведута) составляют разновидности темы, требующие особого разговора. Ныне само слово «жанр» понимается достаточно широко — как сложившееся разделение видов искусства, как масштабная тема, проходящая через его историю. Предпосылки пейзажа появились уже в эпоху неолита в наскальных росписях, керамике, различных орнаментах, включающих условно-символические обозначения небесного свода, светил, стран света. Ландшафт, выраженный обобщенными знаками, составляет азбуку, слагающуюся в величественный свод мифологических представлений о мире. Характерно, что многие древнеегипетские и китайские иероглифы восходят к изображениям гор и деревьев, воды светил.

В искусстве Двуречья и Египта с развитием интереса к сюжетном повествованию (особенно в сценах войны, охоты и рыбной ловли складывается восприятие природ как среды действия, сохраняющие сказочно-мифологический смысл но обретающей подчас более конкретный характер. Например, деревья начинают различаться по видам. Удивительно интересны природные мотивы, отраженные в художественных памятниках Древнего Крита. Древнеримская живопись, ощутившая контрасты города и сельской местности, среды-реальности и среды-идеала, рождает самостоятельные пейзажи, которые появляются в иллюзионистических росписях, украшающих жилые покои. Плодоносные, полные птиц сады — это мотивы утопического царства гармонии, преображающего интерьер. Совсем иное впечатление производят пейзажи средневекового искусства. Причудливые горки. вздымающиеся на фонах византийских и древнерусских икон либо в западноевропейской живописи, зримо разделяют мир на земной и божественный, словно охраняя пространство религиозных сцен.

Многообразен европейский пейзаж XVII века. В европейском искусстве пейзаж как самостоятельный вид станковой живописи существует с XVIII века. До этого пейзажи служили только фоном для тематических картин или портретов. Живописцы барокко воссоздают стихийную, порой грозную мощь природы. Классицизм разрабатывает тип «идеального пейзажа», героического либо идиллического, проникнутого мечтой о золотом веке (таковы картины К. Лоррена и Н. Пуссена). Голландские живописцы (Я. ван Рейсдал, Я. ван Гойен), виртуозно используя тональные свойства колорита, соединяют ощущение зыбкой изменчивости мира с идеей связи обжитой, близкой человеку сельской среды и величавых, поистине беспредельных проостранств. Вместе с тем единство, свойственное ренессансному пейзажу, распадается на отдельные разновидности ландшафта (морские, речные, лесные, горные, сельские виды), сохранившиеся в последующую эпоху.

Поиски световоздушной достоверности и театрализованная условность противоречиво сочетаются в пейзаже XVIII века. Один из кульминационных этапов его истории — эпоха романтизма. Природа, воплощенная с волнующим лиризмом, свидетельствует о безграничных возможностях познавшего ее и соперничающего с нею человеческого духа. Вместе с тем романтизм — например в лице таких мастеров, как немец К. Д. Фридрих,- усиливает патриотическое звучание пейзажных образов, претворяя виды родных мест в обобщенные символы национального самосознания. В России восприятие ландшафта как эпической поэмы о родине находит классическое выражение в искусстве И. Шишкина.

В пейзаж входят некоторые основные элементы:

* Земная поверхность
* Растительность
* Человеческие постройки
* Перспектива вида


Картина также может включать:

* водоёмы (озера, моря, реки)
* фауну
* людей
* свет
* метереологические образования (облака, дождь)

Известные русские пейзажисты:

* Айвазовский, Иван Константинович
* Бенуа, Александр Николаевич
* Куинджи, Архип Иванович
* Левитан, Исаак Ильич
* Рерих, Николай Константинович
* Шишкин, Иван Иванович
* Юон, Константин Фёдорович
* Дмитриев Олег Алексеевич
+ История пейзажа
+ Пейзажи, фото
+ В. Малявин. Пейзаж в китайской традиции (часть книги)

Натюрморт


Натюрморт (фр. nature morte — букв. мертвая природа) — в изобразительном искусстве — изображение неодушевлённых предметов, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики.

Натюрморт стал самостоятельным жанром живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII в.
Предметы в натюрмортной живописи этого периода часто содержат скрытую аллегорию — либо быстротечности всего земного и неизбежности смерти («Vanitas»), либо — в более широком смысле Страстей Христовых и Воскресения. Это значение передаётся посредством использования предметов — в большинстве случаев знакомых и встречающихся в каждодневной жизни, которые наделяются дополнительным символическим значением.

Портрет


Портре́т (фр. portrait, от устаревшего portraire — «изображать») — изображение того или другого человека, произведенное средствами живописи, гравирования или скульптуры, также фотографическое изображение или словесное описание (в частности, в литературе).

Портрет может считаться вполне удовлетворительным, когда воспроизводит оригинал в точности, со всеми чертами его внешности и внутреннего индивидуального характера, в наиболее привычной его позе, с наиболее свойственной ему экспрессией. Удовлетворение этого требования входит в круг задач искусства и может приводить к высокохудожественным результатам, если исполняется даровитыми мастерами, влагающими в воспроизведение действительности свой личный вкус и чувство природы.

Виды:

В зависимости от размера изображения в живописных портретах различают головные (когда изображена только голова по плечи), погрудные, поясные, поколенные и во весь рост.

В отношении позы представленной фигуры различают профильные, «с лица» (en face), в три четверти поворота направо или налево (en trois quarts) и так называемые en profil perdu, то есть изображающие лицо с затылка, так что видна только часть профиля.

Такое же разделение существует и для портретов, рисованных карандашом, писанных акварелью, гравированных и вылепленных высоким или низким рельефом (например, на медалях и монетах).

Скульптурные портреты делаются в виде гермов (одна голова с шеей), бюстов (голова и верхняя часть туловища) и статуй (целая фигура, с головы до ног).

В зависимости от назначения, специфики формы, характера исполнения различают также станковые (картины, бюсты, графические листы) и монументальные (скульптурный монумент, фреска, мозаика), парадные и интимные, миниатюрные и камерные портреты.

По числу персонажейиндивидуальные, парные (двойные) и групповые, а также портрет заказчика и «профессиональный» портрет. Специфический тип портрета — автопортрет.

История портрета:

Портретное искусство возникло в глубокой древности; ещё за много веков до н. э. оно было в большом употреблении у египтян, как о том свидетельствуют деревянные и каменные статуи, найденные в значительном числе в погребальных постройках этого народа. У древних греков долгое время портрета в строгом смысле слова не существовало; хотя и было в обычае награждать победителей на играх постановкой их статуй на публичных местах, однако это были идеальные фигуры, лишь в общих чертах. Эллинские республики даже запрещали общественным деятелям и частным лицам заказывать свои реалистические портреты, находя их могущими развивать в гражданах тщеславие и противоречащими принципу равенства между ними.

Автопортре́т — портрет самого себя. Обычно имеется в виду живописное изображение; однако автопортреты бывают и скульптурные, литературные, фото- и кинематографические и т. д.

Многие художники-портретисты создавали автопортреты, причём некоторые написали рекордное число своих изображений. Иногда художники помещали свое изображение в групповые портреты. Полагают, что некоторые художники писали с себя портреты персонажей противоположного пола. Некоторые художники, страдавшие неврологическими заболеваниями, оставили после себя автопортреты. Эти картины позволили медикам проанализировать нарушения работы мозга; многие из них прочно вошли в учебники неврологии.

+ История портрета
+ 10 величайших портретов в мировом искусстве
+ Автопортрет

Уличная фотография


Уличная фотография (англ. Street photography) — вид документальной фотографии без явной социальной направленности, обычно изображающая людей в обычных ситуациях в общественных местах: на улицах, в парках, на пляжах и т. п.

Уличная фотография использует технику Честной фотографии англ. Straight photography, посредством которой она отображает нечто как есть, без искажений. Этот жанр фотографии существует в настоящее время, в нем обычно используется черно-белая фотография. Уличная фотография тяготеет к иронии и старается дистанцироваться от сущности предмета съемки и часто концентрируется на единственной человеческой эмоции, пойманной в решающий, живой момент. Например, поцелуй украдкой на углу улицы, человек, перепрыгивающий лужу, женщина, задумавшаяся за ужином или тележка из супермаркета, блестящая в последних лучах заходящего солнца.

Множество классических работ в этом жанре было создано в период приблизительно с 1890 по 1975, совпавшем с появлением и распространением небольших 35-и миллиметровых и дальномерных камер. Классиками жанра стали Анри Картье-Брессон, Роберт Франк (Robert Frank), Альфред Эйзенштедт (Alfred Eisenstaedt), Юджин Смит (W. Eugene Smith), Уильям Эгглестон (William Eggleston) и Гарри Виногранд (Garry Winogrand).

ТЕХНИКА УЛИЧНОЙ ФОТОГРАФИИ:

Преодоление робости

Робость и уличная фотография являются взаимно исключающими понятиями. Однако, многие удачливые уличные фотографы вначале были весьма робкими.

Робость — нежелательное качество для фотографа, она может парализовать волю в момент съемки.

Некоторые преподаватели фотографии рекомендуют начинающим стараться быть незаметными и использовать длиннофокусные объективы. Другие советуют не использовать подобные «подпорки», а сразу бросаться в омут с головой и отправляться на улицу с нормальным или широкоугольным объективом. Иногда может помочь использование предельно широкого угла и направление его якобы в сторону от объекта съемки, но платой за это будет прямое вовлечение фотографа в ситуацию. Есть фотографы, которые стоят где-нибудь на улице и ждут подходящего сюжета. Так делал, например, en:Philip-Lorca diCorcia, выработавший приемы использования вспышки на улице. Известный метод Брюс Гилден (en:Bruce Gilden), фотографа из Магнума, который с мощной вспышкой внезапно подходил на близкое расстояние к людям в Нью-Йорке, показывает, что манера поведения фотографа до и после момента съемки является ключевым элементом взаимодействия на улице, причем поведение после съемки более важно. Гилден заявлял, что никогда не сталкивался с агрессивным ответом на свои действия.

Невидимость

Говорят, что Анри Картье-Брессон оборачивал камеру большим носовым платком и делал вид, что сморкается, в то время, как сам снимал, или что он обматывал камеру черной изолентой. Существует масса способов сохранить невидимость, например, съемка «от бедра», но основная идея одна — чтобы объект съемки не понял, что его снимают. Другой вид невидимости состоит в том, чтобы смешаться с толпой. Одевшись как типичный иностранный корреспондент, с объемистым кофром на плече, вы неминуемо будете разоблачены. Постарайтесь одеться и вести себя так, чтобы не вызывать подозрений, и идите вместе с толпой, действуйте по обстановке.

Однако, некоторые фотографы добиваются успеха прямотой. Например, Мартин Парр обычно особенно не скрывает того, чем он занимается, и снимает, используя кольцевую вспышку, которую трудно спрятать, и широкоформатную камеру. Те уличные фотографы, которые любят широкоугольные объективы, часто будут работать настолько близко к месту действия, что их действия почти наверняка будут видны. Каждый должен найти свой собственный баланс.

Хотя и существуют исключения вроде en:Beat Streuli, в основной массе уличные фотографии, сделанные с расстояния с использованием длиннофокусного объектива, считаются плоскими и неинтересными. Основная эстетика подчеркивается присутствием фотографа «внутри» действия, тонким, почти осязаемым, взаимодействием со снимаемыми.

Со времен Paul Strand некоторые фотографы, такие как Helen Levitt, используют хитрые объективы, которые позволяют снимать то, что находится сбоку, а не перед камерой. Лейка и другие производители давно выпускают такие приспособления.

Поведение при конфронтации

Как вести себя в случае конфронтации, зависит от способности фотографа быстро оценить ситуацию. Чаще всего достаточно улыбнуться и воспользоваться одной из трех отговорок: (1) «Вы знаете, я студент — изучаю фотографию и сейчас работаю над курсовой…»; (2) «Не беспокойтесь, пожалуйста, я снимал _______, вы в кадр не попали»; (3) «Я фотограф, делаю для Московских ведомостей репортаж о (придумайте быстро что-нибудь)». Или же фотограф просто извиняется и уходит, или даже спокойно продолжает свою прогулку как ни в чем не бывало, оставляя рассерженного субъекта заниматься собственными делами. В очень редких случаях угрозы физической расправы придется отдать пленку, однако (в США) нет никакого юридического основания требовать этого, даже у полиции.

Получение разрешения

Хотя получение разрешения на съемку является полезной вещью для избежания неприятностей, многие смотрят на это как на обман, потому что это нарушает принцип правдивости и объективности, который должен соблюдаться в уличной фотографии. Это дает возможность объекту съемки играть и позировать, таким образом, он будет запечатлен иначе, нежели в случае снимка в естественных условиях, потому что теперь он предупрежден о том, что его фотографируют.

+ Техника уличной фотосъёмки

Репортаж

Специфика фоторепортажа заключается в том, чтобы вовремя запечатлеть интересные моменты и в умении выбрать наиболее удачный ракурс для съемки. В репортаже, как правило, исключается режиссура кадра и вмешательство в естественный ход событий. Сам термин «фоторепортаж» происходит от французского «информировать», «извещать». Главная особенность репортажного снимка — его документальность. Иначе говоря, уместна лишь фиксация события через призму восприятия автора.

Условно фоторепортаж можно разделить на два вида. Первый — это событийный, к нему относятся съемка значимых событий, таких как международные форумы, театральные премьеры, спортивные соревнования международного уровня и т. д. Второй вид — повседневный фоторепортаж, отражающий жизнь в ее ежедневных бытовых проявлениях.

Репортаж может раскрывать тему одним кадром, когда задуманный сюжет удается вместить в единственный снимок, или при помощи фотоочерка, то есть серии кадров. При этом события могут быть последовательными или, наоборот, хаотичными, но объединенными одной темой и идеей. Фотоочерк позволяет создать из снимков целостное и связанное повествование. Именно поэтому материал должен сниматься по схеме: начало событий, их развитие, некая кульминация и финал. Очень похоже на сценарий небольшого фильма.

Продолжение статьи на сайте prophotos. ru

+ История репортажа

Документальная фотография

Документальная фотография обычно считается разновидностью профессиональной фотожурналистики, но ей также занимаются любители. Фотограф старается сделать объективную и беспристрастную фотографию, передающую истинный вид того, что снималось, чаще всего людей.

Обычно такие фотографии предназначаются для публикаций. Иногда какая-либо организация или компания заказывает документальную съемку своей деятельности, но эти фотографии обычно идут только в архивы этой компании для внутреннего использования.

Фотографы общенациональных средств массовой информации стараются обычно снимать документальные кадры, а не постановочные фотографии, потому что они дают ощущение правдивости и неподдельности, необходимое для настоящих новостей. Сделать снимок тонкого момента или сцены, не внося своего присутствия — это сложная задачи для фотографа. Исключением являются фотографы местных средств массовой информации, нередко снимающие постановочные портреты. Но не только.

В США представителями этого направления фотографии являются: Беренис Эббот, Walker Evans, Dorothea Lange, Mary Ellen Mark и W. Eugene Smith.

Жанровая фотография

Жанровая фотография — вид фотографии, где отражён определённый сюжет, история, действие.

История жанра:

История жанра как вида изобразительного искусства уходит своими корнями в далекое прошлое. В настенной живописи древних египтян встречаются сцены охоты, пиршеств, земледельческих работ, словом всего того, что отображает реалии повседневной жизни людей в те далекие времена. В красочных иллюстрациях к средневековым религиозным книгам, таким как «Книга часов» (Book of Hours), можно найти сцены из жизни простого люда…

Однако сам термин «жанровая живопись», или «жанровое искусство», появился в XVII веке, когда художники стали проявлять особый интерес к тому, что происходило за стенами художественных мастерских. Их привлекала простота изложения материала, отсутствие напыщенности и строгости, свобода творчества, и, таким образом, их картины приобретали повествовательный характер и заключали в себе некоторый философский смысл. Очень часто на полотнах появлялись вымышленные сюжеты, романтизированные художником, с сентиментальными нотками, именно поэтому такие картины имели большую популярность среди буржуазии и среднего класса.

Продолжение статьи на сайте prophotos.ru

+ Этапы развития жанровой фотографии
+ Социальная фотография Хелен Левитт

Рекламная фотография

Рекламная фотография с присутствием людей бывает разного типа: это может быть реклама продукта или услуги, предвыборный плакат, афиша концерта, спектакля или кинофильма. То есть человек может представлять собой как пользователя, так и непосредственно сам объект привлечения внимания.

Интересен тот факт, что до 1970-х годов в рекламе редко использовались фотографии людей. Конечно, счастливые обладатели пылесосов, сигарет и радиоприемников на постерах присутствовали, но были они нарисованными в духе гиперреализма. Зачастую это происходило не без помощи фотографии: рекламные портреты, как и афиши фильмов, обводились с помощью проекторов со слайдов.

Человек на рекламном плакате должен быть счастливым и идеальным, всегда с лучезарной улыбкой, поэтому необходимо ретушировать все недостатки, особенно сильно проявляющиеся на крупном плане и большом масштабе изображения.

Продолжение статьи на сайте prophotos.ru

+ Лучшие рекламные фотографии года

Репродукция

Репродукция — вид фотографии, где необходимо перевести определённый материальный или духовных объект (в материальном виде) в фотографическое изображение. Самая главная цель сохранить подлинности объекта, максимально точно передать информацию о нём и его внешний вид.

К примеру при репродукциях картин необходимо использовать определённую технику освещения, чтобы картина была освещена равномерно, все цвета и оттенки были переданы максимально точно. К тому же надо стремиться к такому освещению, при каком создавалось произведение искусства. Например, освещение из окна или при свечах. Необходимо разбираться в физике, светотехнике и экспонометрии.

Фотоохота


Фотоохо́та (англ. Wildlife Photography) — жанр фотографии, объектом съёмки в котором являются дикие птицы и животные.

Все животные должны быть обязательно дикие, настоящие фотоохотники не приемлют съёмки в неестественной среде обитания.

Макрофотография


Макросъёмка — вид фото-, кино- или видеосъёмки, особенностью которого является получение изображений объекта в масштабе 1:5—20:1 (то есть 1 см изображения на светочувствительном элементе фотоаппарата соответствует 5-0,05 см объекта), однако чётких границ нет.

В доцифровой фотографии макросъёмкой считалось получение увеличенного изображения на негативе. В цифровой фотографии этот критерий малоприменим, поскольку светочувствительная матрица не является носителем информации, в результате практически макросъёмкой считается получение увеличенного изображения приемлемого качества на экране монитора или на отпечатке.

Иногда под макросъёмкой понимают возможность фотографировать с близкого расстояния (несколько сантиметров). Такая съёмка не является технически правильной макросъёмкой — из-за большой разницы в расстояниях от разных частей объекта до объектива возникают искажения (дисторсия, кривизна поля изображения). Предельным случаем такой «макросъёмки» является применение объективов типа «рыбий глаз».

Специальная техника:

В принципе, макросъёмка может быть произведена любым съёмочным аппаратом, однако конструктивные особенности конкретной модели могут сильно препятствовать этому.

Факторы, от которых зависит возможность проведения макросъёмки неспециализированным аппаратом (применительно к фотоаппаратам):

* Объектив:

* Желательно применять объектив с больши́м фокусным расстоянием и располагать объект съёмки возможно дальше — при этом геометрические искажения будут минимальны. Возможно совместное применение телеконвертеров и удлинительных колец.

* Удлинительные кольца, меха. Позволяют использовать для макросъёмки обычные объективы, возможно достичь очень больших увеличений (например 20:1). Минусы такого решения — уменьшение светосилы объектива, понижение его разрешающей способности, диапазон возможной фокусировки при этом смещается с интервала от (∞, несколько метров) в интервал (десятки см, единицы см).

* Реверсивные кольца. Позволяют использовать обычные объективы задом наперёд, при этом, в зависимости от объектива, можно получить довольно большое увеличение. Минусы — малая возможная дистанция съёмки, на современных объективах как правило — невозможность управления диафрагмой.

* Дополнительная линза перед объективом. Как правило, используется в случаях, когда объектив несъёмный. Этот вариант вполне допустим, однако наверняка возникнут искажения, увеличится рассеяние света.

* Специализированные объективы. Как правило позволяют вести съёмку в масштабе до 1:1, возможно использование автофокуса, возможна фокусировка на всём диапазоне расстояний (наибольшее увеличение достигается при этом на минимальной дистанции до объектива). Такие объективы в подавляющем большинстве имеют фиксированное фокусное расстояние (наиболее типичные значения 50, 100 мм, возможны вариации — 60, 90, 105 мм), довольно большие значения относительного отверстия (1:2-1:2. 8). Так же, современные специализированные макрообъективы разрабатываются таким образом, чтобы оптические искажения при съёмке близко расположенных объектов минимизировались.

* Экспозиционные параметры:

* освещённость — должна быть большой. Встроенная фотовспышка, как правило, не слишком полезна — часто она светит в сторону (из-за параллакса) или её свет загораживается длинным объективом или насадкой.
* диафрагма — малой (для увеличения глубины резко изображаемого пространства, если не преследуются иные цели и объект съёмки не плоский)
* выдержка — как правило, в результате, должна быть большой, что требует применения штатива или оптической скамьи.

* Наведение на резкость (фокусировка):

* наиболее корректный способ — вручную по фактическому изображению в плоскости плёнки или ПЗС-матрицы. Вместо плёнки помещается матовое стекло. В цифровых камерах с PAL/NTSC-выходом есть возможность рассматривать изображение на экране телевизора.
* зеркальные камеры — если хорошо отъюстированы, то результаты не хуже, чем по фактическому изображению.
* дальномерные камеры — макросъёмка возможна при пересчёте шкалы дальномера.
* «фикс-фокус» или неотключаемая автоматическая фокусировка (кроме фокусировки через объектив, которая применяется в потребительских цифровых фотоаппаратах) — макросъёмка почти невозможна.

+ Фотографии дикой природы
+ Фото, макро
+ Макроклуб

Панорамная фотография


Панорамная фотография — фотография, имеющая большой угол обзора. Панорама может быть планарной, цилиндрической, кубической или сферической.

* Планарная панорама — проецируется на плоскость и может быть воспроизведена на бумаге или мониторе. Такую панораму обычно получают посредством панорамных фотоаппаратов, имеющих угол обзора более 120°, что позволяет получать вытянутые кадры с широким углом охвата. Достигается столь широкий угол за счёт подвижного объектива, который вращается вокруг своей нодальной точки, направляя световой поток вслед за щелевым затвором. Панорамные фотоаппараты могут использовать узкую (тип 135), широкую (тип 120) фотоплёнку или иметь цифровую матрицу. Так же получить планарную панораму можно и посредством «сшивки» кадров с обычного фотоаппарата, правда в этом случае желательно использовать специальную панорамную штативную головку и соответствующее программное обеспечение.

* Цилиндрическая панорама (циклорама) — проецируется на боковую часть цилиндра и имеет охват 360°. Получить такую панораму можно «сшивкой» кадров с обычного или панорамного фотоаппарата.

* Кубическая и сферическая панорамы получаются соответственно проекциями окружения на куб или сферу.

+ Панорамные фотоаппараты «Горизонт»
+ Программа Hugin автоматизированный процесс «сшивания»

Ломография


Ломография — вид фотографии, при котором художественную ценность имеет не каждый отдельный кадр, а их общее количество, на которых может быть изображено всё, что угодно. Это также — съёмка «от бедра», не целясь через видоискатель, преимущественно — простым автоматическим плёночным фотоаппаратом. Название произошло от производителя фотоаппаратов — «Ломо», Ленинградское оптико-механическое объединение.

10 правил ломографии:

   1. Носи свой фотоаппарат повсюду.
   2. Используй его в любое время — днем и ночью.
   3. Ломография — это не вмешательство в твою жизнь, это часть ее.
   4. Приближайся к объектам твоего ломографического желания так близко, как только возможно.
   5. Не думай.
   6. Действуй быстро.
   7. Тебе не нужно знать заранее, что снято у тебя на пленке.
   8. Тебе не нужно знать это и потом.
   9. Снимай «от бедра».
  10. Забудь о правилах.

Ночная фотография


Под ночной фотографией понимается фотография, сделанная в ночное время, а также процесс её получения.

История ночной фотографии:

В начале 1900-х годов несколько известных фотографов (Альфред Стиглитз, Уильям Фрэстер) начали проводить эксперементы по съемке в ночное время. Первыми фотографами, которые серъёзно занялись этим видом творчества стали Брассай и Билл Брандт. В 1932 году Броссай выпустил сборник чёрно-белых фотографий ночного Парижа «Paris de Nuit».

В 1970-х Стив Харпер начал читать курс по ночной фотографии в Университете академии искуств (Сан-Франциско, США).

В 1990-х английский фотограф Михаэль Кенна стал одим из первых коммерчески-успешных фотографов, занимающихся исключительно ночной фотографией.

В XXI веке ночная фотография продолжила активно развиваться благодаря росту популярности цифровой фотографии.

Техника исполнения:

Из-за недостатка освещения в ночное время для получения приемлимой экспозиции при отсутствии дополнительного исскуственного освещения необходимо:

    * использование длительных выдержек
    * использование светосильных объективов и больших относительных отверстий
    * использование высокочувствительной фотоплёнки или выского значения чувствительности (ISO) для цифровых фотоаппаратов

Обычно для ночной фотографии используют различные сочетания вышеперечисленных приёмов и методов в зависимости от условий съемки. Для ночной фотосъемки также применяются дополнительные технические средства: фотовспышка, штатив и т. п.

Разновидностью ночной съемки является съемка в инфракрасном свете.

Часто объектами ночной фотографии становятся:

    * ночное небо, небесные тела (см. астрофотосъёмка)
    * пейзажы, сооружения при естественном лунном освещении
    * городские пейзажи (с использованием городского освещения)
    * салюты, фейерверки
    * ночные портреты
    * и др.

Интересная информация о жанрах фотографии находится на сайте: http://prophotos.ru/education/genres

Источник: http://ru.wikipedia.org/wiki/

19 жанров, которые вы можете попробовать

Последнее обновление: понедельник, 1 июня 2020 г. 02:16

Фотография Кристиана Хольцингера на Unsplash

Когда вы только начинаете заниматься фотографией, может быть много вещей, которые могут сокрушить вас.

Научиться пользоваться камерой, безусловно, является одним из них. Другое дело — развитие творческих способностей. Но с практикой эти вещи становятся второй натурой.

Другой тип борьбы, с которым сталкиваются некоторые фотографы, — это просто попытка понять, каким фотографом они хотят быть.

Пейзажная фотография — лучший вид фотографии? Или это портреты? А как насчет макросъемки или уличной фотографии?

Ответ в том, что не существует «лучшего» жанра фотографии. Вместо этого вам нужно выяснить, какой популярный жанр фотографии лучше всего подходит для и .

Ниже я выделил 19 различных типов фотографии, чтобы помочь вам быстро изучить, какой из этих жанров может быть наиболее привлекательным.

Содержание

Пейзажная фотография

Один из самых популярных стилей фотографии, пейзажная фотография — это все, что связано с красотой природы.

Хотя многие пейзажные фотографии представляют собой широкоугольные широкоугольные снимки ландшафта, существует множество возможностей для вертикальной пейзажной фотографии и даже фотографий очень маленьких виньеток на большом ландшафте, которые подчеркивают детали окружающей среды.

Пейзажная фотография тоже, пожалуй, самая доступная. Все, что вам нужно сделать, чтобы найти объект, — это выйти наружу!

Ознакомьтесь с нашей коллекцией советов по пейзажной фотографии.

Рекомендуемые книги по пейзажной фотографии:

Погодная фотография

Мне нравится думать о погодной фотографии как о пейзажной фотографии на стероидах.

Вместо того, чтобы сосредоточиться на безмятежности природы, погодная фотография ставит во главу угла экстремальные погодные явления.

Хотя большинство людей думают о торнадо и грозах, когда они думают об этом типе фотографии, он также включает в себя метели, песчаные бури, радуги и ураганы, и это лишь некоторые из них.

Излишне говорить, что фотографировать погоду может быть очень опасно, но если вы правильно разыграете свои карты, вы можете получить впечатляющие фотографии и в то же время обезопасить себя.

Астрофотография

Заблуждение об астрофотографии состоит в том, что для получения качественных снимков нужно иметь гору дорогого оборудования. Это совсем не так!

Вместо этого вы можете делать эпические снимки ночного неба с помощью необходимого астрофотографического оборудования, такого как зеркальная или беззеркальная камера, светосильный объектив, штатив и дистанционный спуск затвора.

Общие проблемы с этим типом фотографии включают получение красивых и резких звезд и понимание того, как составлять астрофотографии таким образом, чтобы это было убедительно.Также помогает иметь безумные навыки постобработки.

Но, как вы можете видеть выше, когда все это вместе, появляются возможности для создания поистине невероятных фотографий.

Используйте эти уроки по астрофотографии, чтобы начать работу!

Подводная фотография

Конечно, не все пейзажи связаны с горами, реками, ненастной погодой или звездами — есть целый другой мир, который можно исследовать с помощью камеры под водой.

Конечно, вам понадобится дополнительное снаряжение, чтобы сделать возможной подводную фотосъемку, но награда, ожидающая вас под поверхностью воды, может быть эпической.

Итак, возьмите GoPro и трубку и посмотрите, что вы можете найти прямо под поверхностью воды!

Фотография дикой природы

Если вы спросите меня, фотография дикой природы — один из самых сложных видов фотографии для освоения.

Это потому, что фотографирование дикой природы требует большого терпения, а это не то, что у меня есть.

Хотя вам, возможно, придется ждать несколько часов в слепую, чтобы дождаться этого идеального момента, наградой могут стать поистине волшебные и захватывающие фотографии животных.

К счастью, чтобы начать заниматься фотографией дикой природы, вам не нужно подниматься на какую-нибудь далекую вершину горы. Начните практиковаться на заднем дворе с собакой или в местном парке с птицами, чтобы развить свои навыки.

Рекомендуемые книги по фотографии дикой природы:

Аэрофотосъемка

Похоже, что не так давно большинство из нас получило фотографии, сделанные стоя на земле (если только вы был под рукой самолет или вертолет).

Но, с развитием дронов в последние годы, теперь любой из нас может подняться в небо и заняться аэрофотосъемкой.

Для меня этот вид фотографии подразумевает съемку пейзажей с совершенно другой точки зрения, чем я обычно делаю.

Но аэрофотосъемка не ограничивается пейзажами. Вместо этого вы можете использовать дроны, чтобы делать потрясающие фотографии чего угодно: от дикой природы до свадеб, от недвижимости до спорта.

Фотография из путешествий

Один взгляд на Instagram, и вы быстро поймете, что одним из самых популярных видов фотографии является фотография из путешествий.

Фотография путешествий включает в себя все виды других видов фотографии — пейзажи, портреты, дикая природа и уличная фотография, и как таковая она имеет широкую привлекательность.

Прелесть этого вида фотографии в том, что она помогает продемонстрировать разные места и народы и помогает нам всем почувствовать себя немного более связанными друг с другом в этом большом прекрасном мире. Начать заниматься туристической фотографией не так уж и сложно.

Кроме того, кому не понравилось бы путешествовать по миру, фотографируя? Поговорим об одной из самых идеальных карьер в фотографии!

Архитектурная фотография

Мне нравится думать об архитектурной фотографии как об городской пейзажной фотографии.Под этим я подразумеваю, что вместо того, чтобы фотографировать природные элементы, вы запечатлеваете красоту искусственных построек и исследуете, как они изменили городской пейзаж.

Хотя мне нравятся хорошие снимки горизонта города, есть что-то еще более убедительное в детализированных снимках зданий.

Будь то красивая арка или возвышающаяся на высоте горгулья, есть множество возможностей подчеркнуть красоту архитектурных чудес человечества.

Фотография недвижимости

Есть много видов фотографической работы, которой можно заниматься, в том числе фотография недвижимости.

Очевидно, что цель фотографии недвижимого имущества — сделать жилую и коммерческую недвижимость максимально привлекательной.

Это включает в себя все, от совершенствования оформления объекта до поиска правильных углов для выделения интересных особенностей или архитектуры.

К счастью, для фотографирования недвижимости не требуется слишком много оборудования — в некоторых случаях вам может понадобиться просто смартфон!

Получите все советы по фотографии недвижимости, которые вам понадобятся, чтобы начать свою карьеру фотографа!

Рекомендуемые книги по фотографии недвижимости:

Уличная фотография

Во многом так же, как я думаю об архитектурной фотографии как о городской пейзажной фотографии, я думаю об уличной фотографии как о городской портретной фотографии.

Вся суть уличной фотографии в том, чтобы показать, на что похожа жизнь в городе. Часто это делается с помощью быстрых снимков, при этом объект не знает, что они были сфотографированы.

Задача уличной фотографии — превратить простые повседневные сцены в нечто значимое и красивое. То есть вам нужно сосредоточиться на том, как композиция, кадрирование, освещение и т. Д. Помогут вам рассказать убедительную историю о людях на ваших фотографиях.

Портретная фотография

Даже если исключить селфи из уравнения, портретная съемка, вероятно, является самой популярной нишей фотографии в мире.

Но портретная фотография — это гораздо больше, чем просто навести камеру на кого-то и сделать снимок.

Напротив, портретная живопись — это история о человеке, которого фотографируют, и подчеркивание того, что делает его уникальным.

Но существует гораздо больше видов портретной фотографии, чем сольные портреты, включая семейный портрет, модную фотографию, профессиональные хедшоты, выпускные фотографии и даже спортивную фотографию.

Независимо от типа, для получения лучших портретов вам необходимо освоить настройки камеры для портретной фотографии в дополнение к изучению типов освещения в портретной фотографии.

Откройте для себя другие способы улучшить свои портреты с помощью нашей коллекции советов по портретной фотографии.

Рекомендуемые книги по портретному освещению:

Свадебная фотография

Женитьба — это большое дело, и поэтому меня нанимают для фотографирования этого события. Излишне говорить, что независимо от типа свадебной фотографии, свадебные фотографы несут огромную ответственность, и это делает этот вид фотографии одним из самых стрессовых.

Но быть свадебным фотографом — это не только в том, чтобы иметь необходимый набор навыков для работы с камерой. Вместо этого свадебные фотографы должны уметь рассказывать истории, решать проблемы и обладать огромными навыками работы с людьми.

Пожалуй, самый сложный аспект свадебной фотографии — это найти способы получить практику, чтобы свести к минимуму свои ошибки свадебной фотографии. Работа вторым стрелком — отличный вариант для изучения веревок, поскольку она снимает с вас некоторую нагрузку и дает вам возможность поучиться у более опытного свадебного фотографа.

Фотография событий

От концертов до дней рождения, от корпоративных мероприятий до окружной ярмарки — фотография событий охватывает широкий спектр тем.

Это могут быть портреты людей на мероприятии, еда, которую они едят, пространство для мероприятия, в котором они собрались, и так далее.

Другими словами, событийная фотография — это динамичный и сложный жанр фотографии, который не для слабонервных. Вы должны быть готовы ко всему и иметь набор оборудования (особенно ряд объективов с разным фокусным расстоянием), если хотите стать успешным фотографом на мероприятиях.

Тем не менее, в конечном счете, фотосъемка мероприятий — это помощь посетителям заново пережить события, прошедшие через годы и годы, с помощью фотографий, которые вы создаете.

Фэшн-фотография

Фэшн-фотография в первую очередь существует для брендинга и рекламы, хотя по мере того, как фотография стала более доступной, а социальные сети приобрели известность, модная фотография становится все более широкой.

Независимо от того, является ли целью фотосессии создание фотографий для журнала или публикация в Instagram, цель модной фотографии — выделить одежду, макияж и другие модные аксессуары таким образом, чтобы они были очень востребованы потребителями.

Из-за необходимости продемонстрировать эти предметы, многие модные фотографии являются снимками в полный рост. Более того, модные фотографы должны быть экспертами в области освещения в фотографии и иметь отличные навыки портретной постановки.

Фотография новорожденного

Неважно, знаете ли вы это как фотографию новорожденного, младенца или ребенка, этот жанр, пожалуй, самый полезный.

Запечатлеть, как выглядит новорожденный в первые дни после его рождения — огромная честь и большая проблема.

Младенцы непредсказуемы, поэтому фотографировать их во время сна — один из главных советов по фотографии новорожденных, которым нужно следовать.

Вы обнаружите, что они чувствительны к колебаниям температуры, чувствительны к свету и могут попасть в несчастные случаи, требующие смены подгузника и гардероба.

Быть готовым к таким неожиданностям — необходимость, и, несмотря на эти трудности, награда в конце съемки стоит потраченного времени и усилий!

Получите простые и понятные советы по фотосъемке беременных и новорожденных.

Документальная фотография

Наряду с фотожурналистами, фотографы-документалисты стремятся изобразить заслуживающие внимания события таким образом, чтобы помочь людям лучше понять происходящее или подключиться к нему.

Основное внимание в документальной фотографии уделяется эмоциональности — вызывая у зрителя чувство, которое делает событие более реальным.

Хотя военная фотография, вероятно, является самым известным поджанром документальной фотографии, многие другие события — президентские мероприятия, государственные собрания и национальные праздники — могут подпадать под компетенцию фотографа-документалиста.Кроме того, многие фотографы-документалисты просто стремятся запечатлеть повседневную жизнь, историю, культуру и так далее.

Фотография натюрморта

Фотография натюрморта — это создание изображений объектов.

Во многих случаях один или несколько объектов — например, ваза с фруктами — могут служить предметом натюрморта.

Ключом к удачному изображению натюрморта является отличное освещение, которое равномерно освещает объект и минимизирует тени.

Несмотря на то, что это может быть не самый популярный вид фотографии, сосредоточив внимание на освещении, вы можете создать интересную сцену даже из самых простых предметов — столового серебра, предметов на столе, детских игрушек и т. Д.

Макросъемка

Если вы хорошо разбираетесь в деталях, макросъемка может быть для вас.

Фотографировать небольшие объекты — например, цветы и насекомых — на самом деле намного проще, чем кажется, при условии, что у вас есть подходящее снаряжение и правильный подход.

На самом деле, вы можете использовать свой смартфон для макросъемки и получать потрясающие результаты!

Как и любой другой вид фотографии, чтобы стать профессионалом в макросъемке, нужно время, но если вы посвятите себя практике и обучению, вы сможете создавать поистине захватывающие фотографии.

Фотография домашних животных

Когда вы только начинаете заниматься фотографией, ваши домашние животные — один из лучших объектов для работы.

В конце концов, к ним легко получить доступ, они будут прислушиваться к вашим указаниям (надеюсь!), И вы сможете сфотографировать их, не выходя из собственного дома.

Еще лучше, поскольку многие из тех же принципов портретной фотографии применимы к фотографии домашних животных, это отличный учебник для разминки ваших портретных мускулов в дороге.

Итак, оденьте свою собаку в его любимый костюм, возьмите камеру и начните работать над своими навыками композиции, осваивая настройки камеры и способности рассказывать истории!

Для юмористического взгляда на эти и другие виды фотографии обязательно посмотрите видео Антти Карппинена выше.

А пока используйте информацию, которую я предоставил выше, чтобы подумать о том, какой тип фотографии лучше всего соответствует вашим интересам и навыкам.

Не бойтесь опробовать несколько жанров!


90 типов фотографии, которые стоит попробовать в 2021 году (ОГРОМНЫЙ список)

Вы, наверное, знаете, что существует гораздо больше стилей и типов фотографии, чем просто свадебная, пейзажная и портретная.

Однако вы можете быть удивлены, узнав, сколько на самом деле существует жанров этого замечательного искусства!

Если вы хотите поэкспериментировать с чем-то новым или просто хотите начать новую карьеру фотографа — не ищите ничего, кроме этого.

Мы опишем наиболее распространенные типы фотографии, от абстрактной до дикой природы… со всем остальным!

В следующий раз, когда вы возьмете камеру в руки, просмотрите этот список и попробуйте несколько удивительных новых жанров фотографии.

Кто знает, возможно, вы просто найдете свое новое творческое призвание 😉

91 Творческие типы фотографии в 2021 году

3D-фотография

Используете ли вы обычную цифровую камеру, приложение для смартфона или специальное приложение. 3D-сканер и программное обеспечение для моделирования, этот вид фотографии не перестает впечатлять.

3D-фотографии могут напоминать винтажные очки с красными и синими линзами, но современные методы дают гораздо более убедительные результаты.

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография — это способ создания и изображения визуального изображения, не имеющего прямого отношения к реальному миру.

Это средство выражения идей, мыслей и эмоций с помощью различных элементов изображения без попытки создать традиционную или реалистичную фотографию.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография включает в себя съемку таких занятий, как экстремальные виды спорта и приключенческие боевики.

Каякинг, скалолазание, спелеология и даже прыжки с парашютом попадают в эту категорию. Для этого жанра лучше всего подходят экшн-камеры и камеры с обзором 360 градусов.

Рекламная фотография


Рекламная фотография — это коммерческое предприятие, при котором изображения используются в рекламных целях.

Эти фотографии могут использоваться в журналах, газетах, плакатах, рекламных щитах, книгах, а также в каталогах продуктов, подобных тому, который вы получаете каждую неделю в своем продуктовом магазине.

Вообще говоря, этот жанр больше ориентирован на бренд, чем на отдельные продукты.

Аэрофотосъемка

Аэрофотосъемка включает в себя изображения, снятые с высоты птичьего полета, обычно с большой высоты.

Хотя дроны могут делать аэрофотоснимки, этот жанр также включает в себя изображения, сделанные с более крупных самолетов, таких как самолеты, планеры, вертолеты или даже воздушные шары.

Аэрофотосъемка может быть сделана фотографом лично или путем установки оборудования для камеры на летательные аппараты.

Архитектурная фотография

Архитектурная фотография позволяет запечатлеть потрясающие снимки зданий — обычно только снаружи. Хотя в случае с более крупными структурами, фотографирование пещерных интерьеров также является частью работы.

Эти фотографии могут быть использованы архитекторами для рекламы своих проектов и работ.

Астрофотография

Астрофотография — невероятный жанр, так как он предполагает получение изображений ночного неба.Подобно астрономии, астрофотография может использоваться для получения изображений объектов дальнего космоса, таких как звезды, планеты и галактики.

Черно-белая фотография

Черно-белая (или монохромная) фотография — это немного старая школа, но она невероятно популярна. В этой области фотографы работают только в черно-белом цвете и полагаются на качество тона, экспозицию и контраст, чтобы придать изображению характер.

Фотография в «синий час»

Фотография в «синий час» описывает нахождение на открытом воздухе, съемку фотографий во время так называемого «синего часа».

Синий час бывает два раза в день. Это короткий период уникального света, падающего на сцену прямо перед восходом и после захода солнца. При съемке в это время получаются угрюмые снимки с мягкими тонами.

Будуарная фотография

Будуарная фотография — это искусство фотографирования интимных и романтических сцен человеческого тела.

Чаще всего вы увидите изображения будуара, снятые в спальне или жилом помещении. Еще один красноречивый признак — выбор одежды или ее отсутствие, задающий дерзкий тон.

Деловая фотография

Деловая фотография часто используется в профессиональных условиях или на рабочем месте. Изображения могут быть разными: от группы сотрудников на собрании до строителей в касках на строительной площадке.

Смысл этого жанра — помочь продать профессиональные услуги компании или для использования во внутренних коммуникациях.

Откровенная фотография

Этот стиль немного похож на уличную фотографию в том, что вы обычно фотографируете свои объекты без их ведома.

Откровенная фотография находит хорошее применение в ситуациях, когда желательно запечатлеть кого-либо в естественном состоянии. Таким образом, люди не заставляют улыбаться или менять свое поведение только для того, чтобы сфотографироваться.

Детская фотография

Это забавный жанр, обычно используемый теми, кто хочет запечатлеть детей для клиента. Детский фотограф может делать портреты детей или, что более вероятно, снимать их во время игры.

Рождественские фотографии

Это может происходить только раз в год, но заставить вашего друга переодеться Санта-Клаусом, чтобы сделать несколько фотографий в вашем местном торговом центре, может быть прибыльным делом!

Вы будете удивлены, сколько денег готовы отдать родители, чтобы сфотографировать своего ребенка, сидящего на коленях Санты во время праздника… даже если это неизбежно заканчивается слезами!

Фотография городского пейзажа

Вид на горизонт Лос-Анджелеса на закате | Предоставлено: Грег Кроми

Фотография городского пейзажа во многом похожа на съемку пейзажа, за исключением того, что она делается в городской и застроенной местности.

Изображения горизонтов больших городов — популярный вид искусства, особенно если выставлен ваш любимый город. Городские пейзажи можно запечатлеть даже с высоты высоких зданий или с вертолета.

Коммерческая фотография

Это профессиональный жанр, в котором фотограф нанимается для съемки специально для продажи услуги, продвижения продукта или создания уникальной коллекции фотографий для другого бизнеса.

Композитная фотография

Композитная фотография — это фантастическая форма искусства, в которой фотограф объединяет несколько изображений, наложений и даже альтернативных носителей для создания изображения.

Фотосъемка — это лишь небольшая часть создания композиции — больше времени впоследствии уходит на компьютерное редактирование.

Концептуальная фотография

Кредит: Comfreak

Концептуальная фотография — это довольно сложный для определения стиль, поскольку он включает в себя очень много разных предметов и стилей. Единственное, что их всех объединяет, это то, что все они стремятся передать концепцию или идею.

Это часто связано с фотографией изобразительного искусства, когда фотографы начинают с идеи и пытаются найти способ проиллюстрировать ее визуально, часто используя сложную постобработку.

Концертная фотография

Концертная фотография включает в себя посещение музыкальных концертов, репетиций группы и даже закулисных мероприятий. Их роль состоит в том, чтобы задокументировать концерт, обычно для группы или публикации, освещающей мероприятие.

Фотография хрустального шара

Фотография хрустального шара стала популярным выбором, который часто используется в социальных сетях.

В этом стиле прозрачный стеклянный шар держится перед камерой.Когда изображение будет снято, фон будет не в фокусе, но шар будет содержать совершенно четкое отражение того же фона.

Танцевальная фотография

Подобно концертному жанру, танцевальная фотография включает фотографирование исполнителей на сцене. Это может быть классический балет, современный танец или любой другой стиль.

Изображения могут включать репетиционные и постановочные кадры, которые будут использоваться для продвижения по службе и портфолио танцоров.

Документальная фотография

Документальная фотография — это процесс запечатления и детализации событий, действий и даже мест.Полученные изображения будут использоваться в исторических целях для сохранения для будущих поколений.

Успешный фотограф-документалист часто путешествует в отдаленные уголки мира, чтобы запечатлеть уникальные истории — а возможность путешествовать в любой момент — большой плюс.

Фотография с дронов

Съемку с дронов можно рассматривать как форму аэрофотосъемки; Однако разница в том, что фотограф никогда не отрывается от земли.

При использовании этого типа фотографии беспилотный летательный аппарат или робот с пропеллером управляются дистанционно для достижения высоты и захвата изображений земли или таких объектов, как горные вершины и высокие здания.

Редакционная фотография

Редакционная фотография — это фотографии, которые используются в новостных источниках, таких как газеты и журнальные статьи. Они также чаще используются в интернет-СМИ и документируют все, что заслуживает освещения в печати.

Смотрите также разницу между редакционной и коммерческой фотографией.

Событийная фотография

Событийная фотография — это более общий жанр, когда фотограф нанимается для съемки особых событий. Это могут быть семейные фотосессии, помолвки, дни рождения, свадьбы, фестивали или корпоративные мероприятия и рекламные акции.

Вся суть в том, чтобы задокументировать впечатления гостей, но обычно вам нужны отличные навыки общения с людьми, чтобы получить максимум от своих предметов.

Семейная фотография

Семейная фотография — это стиль портретной съемки, при котором снимаются несколько членов семьи.Это могут быть постановочные постановки или даже откровенные кадры, чтобы заморозить время и зафиксировать рост семьи.

Многие семьи ежегодно проводят сеансы портретной съемки, чтобы запечатлеть течение времени.

Фэнтези-фотография

Если вы ищете стиль фотографии, который действительно перенесет вас в другую вселенную, фэнтезийная фотография (или сюрреалистическая фотография) не похожа ни на что другое в этом списке.

Заимствуя элементы фантастических и сюрреалистических, успешные фэнтезийные фотографы также будут искусными руками в манипуляциях с фотографиями, часто накладывая и смешивая несколько слоев для достижения желаемых спецэффектов, подобных Tokien.

Фэшн-фотография

Фэшн-фотография — это еще одна форма коммерческой работы, при которой снимаются одежда и аксессуары. Одежду и модные аксессуары можно разложить или стилизовать на модели — обычно на модных съемках есть арт-директора и стилисты, которые могут помочь в этом.

Модную фотосъемку можно проводить в студии, магазине, на месте или даже на живых показах мод. Поиск местоположения обычно является важным элементом в планировании успешных журнальных съемок.

Фемто-фотография

Фемто-фотография — это стиль, используемый учеными для получения высокоскоростных фотографий, которые фиксируют движение света.

Камера работает со скоростью триллион кадров в секунду и фиксирует движущиеся фотоны.

Пленочная фотография

Пленочная или «аналоговая» фотография — это то место, где впервые возникли средства массовой информации еще в 1800-х годах.

В старых камерах используется рулон пленки из целлюлозы.Подобно цифровому фотоаппарату, пленочный фотоаппарат выставляет пленку на свет на долю секунды, чтобы запечатлеть сцену на камере.

В наши дни, с помощью современного программного обеспечения для постобработки, легко воссоздать винтажный вид фотографии на пленке, но большинство пленочных фотографов никогда не подумают об этом!

Фотография изобразительного искусства

Как следует из названия, фотография изобразительного искусства — это вид искусства, в котором изображения служат художественной цели. Изображения изобразительного искусства часто выставляются в галереях или продаются коллекционерам или тем, у кого есть наличные, чтобы выставить их у себя дома.

Фотография «рыбий глаз»

Стиль «рыбий глаз» создает невероятно захватывающие и искаженные изображения. Это связано с использованием специальных сверхширокоугольных объективов.

Широкое поле зрения позволяет захватить изображение, которое включает в себя множество периферийных деталей. Иногда вы даже можете запечатлеть на снимке свои ноги — см. Наше руководство по лучшим линзам типа «рыбий глаз».

Flat Lay Photography

Shotkit — это дом для плоской планировки камеры, но этот тип фотографии существует в нескольких жанрах.Это также один из самых популярных стилей товарной фотографии в Instagram в 2021 году.

Хорошее освещение, креативный фон, необычный реквизит и точное размещение объектов — все это способствует успешной плоской фотографии, которую часто можно продать на сайтах стоковой фотографии .

Фотография еды

Фотография еды пользуется популярностью благодаря увлечению людей в социальных сетях, которые фотографируют еду на свои телефоны.

При профессиональной съёмке еды блюдо и его ингредиенты будут стилизованы под снимок.Эти изображения используются ресторанами для рекламы и меню, а также в публикациях о еде.

Фотография с принудительной перспективой

Принудительная перспектива основана на небольшом трюке с камерой. Все дело в создании иллюзии за счет размещения объектов и фотографа, чтобы обмануть естественный масштаб.

Судебная фотография

Судебная фотография или фотография места преступления включает в себя документирование места преступления.Этих фотографов нанимают полиция и службы безопасности. Трудно представить себе некоторые сцены, которые им приходилось фотографировать.

Гламурная фотография

Гламурная фотография очень похожа на будуар, но обычно больше склоняется к портретам в голову, чем к обнаженным телам.

Чаще всего это изображения женщин с прической и макияжем, подготовленные профессионалом. Их можно использовать в профессиональных или личных целях.

Глитч-фотография

Глитч-фотография — захватывающий и творческий жанр, в котором для создания изображения требуется внесение принудительных дефектов. Сбой может быть вызван повреждением камеры или манипуляциями с ней либо ручным изменением данных, содержащихся в файле изображения.

Фотография «Золотой час»

Золотой час часто считается лучшим временем дня для съемки изображений при естественном освещении. Он охватывает время сразу после восхода солнца и непосредственно перед закатом, когда свет становится более теплым.

Фотографы-пейзажисты любят это время дня, поскольку их сцены залиты великолепным светом.

Фотография в голову

Фотография в голову — еще одна форма портретной съемки. Разница в том, что в этом стиле вы фотографируете только голову объекта.

Эти фотографии используются для бизнес-сайтов, личных портфолио, пропусков безопасности и даже стандартных водительских прав.

Смотрите: как сделать профессиональный выстрел в голову.

Фотография с расширенным динамическим диапазоном

Фотография с расширенным динамическим диапазоном или HDR — это процесс, при котором вы делаете несколько изображений одной и той же сцены. Некоторые будут недоэкспонированы, а другие переэкспонированы.

При постобработке или иногда в камере вы можете складывать и смешивать эти фотографии. Таким образом вы получите одно изображение с исключительной детализацией как в светлых, так и в темных областях.

Высокоскоростная фотография

Высокоскоростная фотография используется в научных целях, но также является забавным занятием.

Для этого вида фотосъемки используется специальная скоростная камера со сверхвысокой выдержкой. На сделанных снимках будут заморожены даже самые быстрые объекты — от автомобилей до летящих пуль.

Праздничная фотография

Праздничная фотография — растущее явление, когда снимаются сезонные праздники. Это может быть для семейных целей, но чаще используется в коммерческих целях. Изображения сезонной еды, событий, мест и того, как люди взаимодействуют, используются в маркетинговых целях.

Домашняя фотография

Хотя это относительно очевидно, этот жанр включает в себя фотосъемку внутри помещения. Отсутствие естественного света требует от фотографа установки альтернативных источников света, таких как стробоскопы и вспышки. Этот жанр чаще используется для коммерческих съемок.

Инфракрасная фотография

Инфракрасная фотография существует уже очень давно. Процесс означает, что для создания изображения инфракрасный свет улавливается камерой и, как следствие, записывает свет и темноту иначе, чем стандартное изображение.

Вы можете создавать потрясающие снимки с помощью инфракрасной камеры, фильтрации или редактирования.

Кинетическая фотография

Кинетическая фотография: вы перемещаете камеру не для того, чтобы запечатлеть движение, а для его создания. Хотя это противоречит всем правилам фотографии, быстрое и целенаправленное движение камеры может привести к забавным и динамичным изображениям.

Пейзажная фотография

Пейзажная фотография — один из самых значимых жанров, и его популярность не уменьшается со временем.

Это включает в себя поиск и фотографирование красивых пейзажей, чтобы прославить мир природы.

Пейзажные фотографии в некоторых случаях можно продать за тысячи долларов, особенно если это удаленное или уникальное место.

Фотография в стиле жизни

Фотография в стиле жизни — это замораживание сцены, в которой люди взаимодействуют со своим миром. Но, в отличие от уличной фотографии, эта в основном постановочная и недоступная.

Изображения в основном используются в коммерческих целях, например, для продажи таких товаров, как автомобили или мода.

Световая живопись Фотография

Световая живопись — это увлекательный и творческий процесс использования длинных выдержек (см. Следующий жанр ниже) для создания завораживающего изображения. Пока затвор открыт, вы можете бегать с фонариком, крутить палку или даже играть с бенгальскими огнями.

Окончательное изображение покажет весь путь источника света в композиции.

Фотография с длительной выдержкой

Как упоминалось выше, фотография с длительной выдержкой означает, что вы можете изменить настройки камеры, чтобы затвор открывался в течение длительного времени. Стандартная фотография может иметь выдержку около 1/250. Но длительная выдержка может привести к тому, что затвор будет открыт в течение нескольких секунд, минут или даже дольше.

Длинная выдержка обычно используется для ночных снимков и астрофотографии.

Макросъемка

Макросъемка позволяет использовать уникальный объектив для фотографирования крошечных объектов.Наиболее распространенная форма макросъемки — это низко опускаться и фотографировать насекомых и крошечные растения. Эти изображения переносят мельчайших и часто невидимых существ в более крупный масштаб.

Фотография для беременных

Этот поджанр документирует продвижение женщины к родам. Эти изображения часто заказывают, чтобы прославить чудеса беременности. Эти фотографии важны, так как они составляют первую половину кадра до и после, который запомнится навсегда.

Фотография молочной ванны

Кредит: Анастасия Павлова

Этот нишевый стиль фотографии популяризировал фотография Анни Лейбовиц из Вупи Голдберг в ванне с молоком, сделанная для Vanity Fair в 1984 году.Разбавив ванну с водой для ванны молоком, фотографы могут создать несколько креативных снимков объекта в окружении мутной белой воды.

Фотография Млечного Пути

Фотография Млечного Пути — это специализированная форма астрофотографии, которая фокусируется на Млечном Пути. С помощью подходящего снаряжения, времени и подходящего времени года вы сможете делать потрясающие снимки галактического ядра.

В этой ситуации в игру вступает фотография с длительной выдержкой, чтобы позволить как можно большему количеству света попасть на датчик изображения камеры.

Минималистская фотография

Минимализм — это стилистическая форма искусства, при которой фотографы делают снимки сцены или обстановки с минимальными элементами и предметами. Вот и все, что я хочу сказать в духе минимализма.

Мобильная фотография

Мобильная фотография — быстро развивающийся жанр, в котором люди используют свои интеллектуальные устройства в качестве повседневной камеры. Помимо этого, растет индустрия профессиональных мобильных фотографов, создающих художественные и коммерческие работы с помощью своих телефонов.

Если вы хотите научиться фотографировать с помощью телефона, посмотрите этот обзор.

Монохромная фотография

Черно-белая фотография, которую часто путают с черно-белой фотографией, означает фотографии, на которых видны вариации только одного цвета.

Таким образом, черно-белая фотография может быть классифицирована как монохромная, поскольку в ней используются вариации одного цвета, но монохромная фотография может быть создана с вариациями любого другого цвета в спектре.

Движущаяся фотография

Движущаяся фотография намного более управляема, чем кинетическая фотография, но следует аналогичному стилю.

В этом жанре фотограф намеренно использует управляемое движение камеры или объекта. В результате на изображении будут плавные и размытые линии, создающие ощущение движения.

Фотография автоспорта

Фотография автоспорта — это нишевый ответвление спортивной фотографии.

Фотографы сфотографируют все, что связано с автомобилями и мотоциклами. Фанаты пользуются огромным спросом на такие изображения, включая гонки, автомобильные шоу и рекламные мероприятия.

Фотография с мультиэкспозицией

Фотография с мультиэкспозицией — это точно так же, как и звуки: вы используете множество изображений и накладываете их, чтобы сформировать одно.

Это можно сделать в некоторых камерах, но чаще достигается с помощью инструментов редактирования.Результаты могут быть очень креативными и рассказывать зрителю уникальную историю.

Фотография новорожденного

Фотографы новорожденного делают фотографии новорожденного ребенка, часто стилизованные с использованием симпатичных нарядов и реквизита. Время, в которое мы младенцы, скоротечно, и многим родителям очень важно запечатлеть это в красивой обстановке.

Фотографы, которые снимают портреты новорожденных, часто работают и в фотосъемке для беременных.

Ночная съемка

Ночная съемка похожа на съемку в помещении в том, что вам нужно изменить настройки камеры и добавить дополнительный свет, чтобы иметь возможность делать снимок.Альтернатива — не использовать никаких других источников света, а вместо этого полагаться на методы длинной выдержки для создания изображения.

Панорамная фотография

Большинство современных фотоаппаратов и мобильных устройств имеют настройки для создания панорамных фотографий. Это изображения, в которых вы медленно поворачиваете камеру вокруг сцены, которая обычно представляет собой обширный пейзаж.

Камера фактически делает несколько снимков и «сшивает» их вместе, чтобы сформировать одно широкое изображение.

Пинхол-фотография

Кредит: Кевин Ламинто

Пинхол-фотография — еще одна фотография старой школы, в которой грубый корпус камеры сделан с крошечным отверстием-пинхолом.Это на мгновение пропускает свет, падающий на кусок фотобумаги. На экспонированной бумаге получается не очень четкое изображение.

Фотография домашних животных

Фотография домашних животных — это еще одна форма портретной съемки, но вместо людей вы фотографируете чьих-то любимых домашних животных.

Это особый жанр, так как вы должны уметь управлять поведением животных. Вы также должны быть готовы фотографировать все, от крысы до любимой свиньи.

Фотожурналистика

Фотожурналистика — одна из старейших форм фотографии и жизненно важная часть мира средств массовой информации.Изображения, сделанные в этом стиле, используются для новостных публикаций и онлайн-платформ. На него повлиял целый ряд других жанров.

Портретная фотография

Портретная фотография включает многие стили, которые мы уже здесь рассмотрели. Это умение фотографировать людей или себя в различных условиях и ситуациях. Портретная живопись традиционно сосредоточена на голове и верхней части туловища.

Назначение таких фотографий сильно варьируется от изобразительного искусства до полицейских снимков — из-за этого фотографы-портретисты всегда пользуются большим спросом.

Фотография с призмой

Как мы обнаружили с помощью хрустального шара, удерживание стеклянного объекта перед линзой может дать потрясающие результаты.

Фотография с призмой ничем не отличается, поскольку изображение кажется разбитым из-за наклонного стекла. Это может быть очень творческий эффект, привлекающий зрителя.

Фотография продукта

Фотография продукта — еще один инструмент, используемый в мире коммерции и рекламы.Мы живем во времена интенсивного потребления, и лучший способ представить продукт — это сделать и опубликовать его фотографии.

Этот стиль позволяет фотографировать все, от чайных пакетиков до футболок.

Фотография недвижимости

Фотосъемка недвижимости проводится внутри и вокруг объектов недвижимости, которые выставлены на продажу или в аренду. Фотограф будет делать снимки снаружи здания, часто используя специальные линзы, чтобы представить и продать сайт.

Фотографы по недвижимости также делают снимки каждой внутренней комнаты и пространства, стилизованные так, чтобы сделать недвижимость привлекательной.

Спутниковая фотография

Предоставлено: NASA

Спутниковая фотография не требует участия фотографа — по крайней мере, человека. Спутником, который вращается вокруг Земли, можно дистанционно управлять, чтобы делать сверхвысокие снимки областей планеты.

Эти фотографии используются для прогнозирования погоды, восстановления после стихийных бедствий, а также в военных целях.

Научная фотография

Этот жанр фотографии постоянно развивается, чтобы документировать научные открытия и достижения.

Это довольно обширная область исследований, но возможность документировать такие действия для анализа и исторического сохранения имеет решающее значение.

Фотография морского пейзажа

Фотография морского пейзажа похожа на жанр пейзажа, за исключением того, что здесь меньше суши и гораздо больше океана.Эти изображения могут быть использованы для создания визуально ошеломляющих работ или по более коммерческим причинам.

Снежная фотография

Захват изображений падающих снежинок, заснеженных гор или лесов с деревьями, обремененными снежным покровом, звучит просто, но получить точные цвета на самом деле довольно сложно.

Фотография в социальных сетях

Фотография в социальных сетях представляет собой смесь почти всех жанров фотографии, особенно мобильной фотографии.Возможность делать снимки и быстро обмениваться ими в социальных сетях теперь является частью нашей повседневной жизни. И кто может забыть качественное селфи с фильтрами, эффектами, наклейками и текстом?

Спортивная фотография

Это широкий жанр, охватывающий так много видов спорта, которые проводятся во всех уголках земного шара. Одна вещь, которая выделяется в спортивной фотографии, — это необходимость в камерах, которые могут снимать высокоскоростные серии, а также в телеобъективах.

Фотография следа звезд

Это форма астрофотографии, которая включает в себя снимок ночного неба с множеством линий звезд, пересекающих его, создавая «следы».Два основных типа фотографии звездных следов — это звездные линии и звездные круги, в зависимости от направления, в котором вы наводите объектив.

Фотография из стальной шерсти

А теперь вот забавный вид световой живописи, который немного опасен для непосвященных! Фотосъемка из стальной ваты включает в себя поджог куска стальной ваты, а затем вращение его на веревке, чтобы создать полосы света, которые можно запечатлеть при съемке с длинной выдержкой.

Фотография натюрморта

Фотография натюрморта во многом похожа на натюрморт — вид искусства, существующий веками.

В этом стиле вы фотографируете неодушевленные предметы, обычно помещенные в целенаправленную художественную композицию. Фотография натюрморта и фотография изобразительного искусства часто смешиваются из-за их сходства.

Стоковая Фотография

Прекрасным примером стоковой фотографии являются изображения, используемые здесь в этой статье. Фотографы отправляют и продают широкий спектр стилей изображений на специальных сайтах стоковых фотографий. Затем сайт позволяет другим использовать их — обычно за определенную плату — для различных приложений.Здесь вы можете узнать, как заработать на стоковой фотографии.

Уличная фотография

Уличная фотография — это смесь откровенного, архитектурного и фотожурналистского жанров в одном лице.

Самый простой способ определить это — это документирование людей, взаимодействующих со своим миром в общественных местах. Съемка улиц может показаться простой задачей, но снимать объекты вблизи, оставаясь откровенными (и вежливыми!), На самом деле довольно сложно.

Фотография с наклоном и сдвигом

Фотография со сдвигом и наклоном — это особый жанр, поэтому для него требуются специальные инструменты, такие как объектив с наклоном и сдвигом (см. Руководство). Это творческий жанр, который меняет фокальную плоскость, искажая перспективу и масштаб. Хотя это очень весело, линзы не из дешевых.

Интервальная фотография

Замедленная съемка немного похожа на покадровую анимацию. Однако вместо того, чтобы манипулировать объектом, вы обычно позволяете природе идти своим чередом.Он включает в себя создание нескольких изображений за определенный период времени, которые затем воспроизводятся последовательно, как видео.

Вы можете использовать покадровую последовательность, чтобы запечатлеть приближающуюся грозу или темнеющий город, например, только действие ускоряется.

Игрушечная фотография

Это особый тип фотографии натюрморта, в котором детские игрушки используются для воссоздания реальных сцен, часто с использованием принудительной перспективы для достижения эффекта «миниатюрного мира».

Игрушечная фотография часто популярна в социальных сетях, особенно если сцены смешные или воссоздают недавние события. Во время COVID одним из таких примеров было фотографирование кукол Барби и фигурок на имитационных свадьбах.

Фотография в путешествии

Фотография в путешествии — это именно то, что звучит: фотографирование уникальных и красивых мест по всему миру. Некоторые люди занимаются туристической фотографией как профессией, в то время как остальные из нас снимают отпускные фотографии для развлечения.

Подводная фотография

Подводная фотография создает окно в мир, который многие из нас никогда бы никогда не увидели. Использование водолазного снаряжения и подводных камер позволяет вам исследовать совершенно новый мир. Результаты часто визуально ошеломляющие и захватывающие.

Городская съемка

В городской фотографии есть что-то очень мистическое. Чаще всего этот стиль проявляется вокруг и внутри заброшенных участков и зданий.Это городской стиль фотографической археологии с элементами угрюмости.

Военная фотография

Этот жанр является ответвлением фотожурналистики, но в данном случае он предполагает, что фотограф оказывается в эпицентре войны. зоны.

Фотография войны или конфликта сопряжена с определенными рисками, поскольку вы документируете реальные кризисы, разворачивающиеся вокруг вас. Было несколько случаев, когда военные фотографы были захвачены или ранены во время выполнения своей работы.

Фотосъемка погоды

Некоторые люди считают изучение погоды увлекательным хобби, а некоторые, конечно, делают из этого карьеру. Фотосъемка погодных условий, явлений и событий дает возможность увидеть природу в ее худшем и лучшем виде.

Свадебная фотография

Свадебная фотография на сегодняшний день является одним из самых популярных жанров и профессий в фотографии. Свадебные фотосессии — это большой бизнес, и в этой индустрии существует огромная конкуренция.

Возможность удачно запечатлеть особенный день пары — это упражнение в стратегическом планировании, которое может вызвать изрядный стресс — свадебные фотографы, безусловно, зарабатывают свои деньги!

Фотография дикой природы

Фотография дикой природы — еще одно из тех фотографических увлечений, которые позволяют развлечься на природе. Этот жанр открывает вам абсолютную красоту природы и то, как животные взаимодействуют в своей экосистеме.

Бедственное положение дикой природы на Земле делает этот жанр важной частью процесса сохранения.

Заключительные слова

Имея на выбор столько разных типов фотографии, у вас не должно быть недостатка в идеях для темы вашего следующего творческого проекта.

Какие стили вам больше всего нравятся? Вы пробовали что-нибудь еще, чего нет в списке? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Как выбрать свой жанр в фотографии

Опытные фотографы знают, что они не могут быть хорошими во всех жанрах фотографии одновременно, поэтому они работают в нескольких выбранных.Фотографу-любителю стоит попробовать каждый жанр, чтобы найти самый любимый. Поговорим о самых популярных жанрах фотоиндустрии.

Искусство фотографии — самое многогранное. Каждый человек на планете фотографирует своих детей, родственников, снимает пейзажи, еду и т. Д. Все вышеперечисленные варианты относятся к разным жанрам фотографии. Опытные фотографы отмечают, что даже среди них нет разносторонних мастеров, которые делали бы качественные снимки во всех жанрах.Это связано с тем, что в каждом жанре есть своя специфика и особенности. Кроме того, это важно, когда фотографу нравится его жанр и тематика съемки.

В наши дни фотографирование в самых разных местах стало мейнстримом. Чем бы ни занимались люди: путешествиями, спортом, домашней выпечкой, прогулками, свадьбами и другими важными событиями в жизни, без фотоаппарата и тем более без профессионального фотографа мы не можем существовать. Сегодня профессиональная фотосессия доступна каждому, и любой желающий может получить красивые фотографии.

Итак, вы выбрали лучший фотоаппарат для фотографа-любителя , выбрали объектив , и все готово.

Натюрморт как самый популярный жанр фотографии

Этот жанр предназначен для съемки на камеру объектов, сгруппированных вместе для создания определенной композиции. Фотограф «Натюрморт» должен обладать отличным чувством композиции и освещения. В этом жанре фотограф выражает свое отношение к событиям.

Один из самых популярных поджанров фотоискусства «Натюрморт» — свадебная фотография, которая относится к тому, чтобы запечатлеть самые запоминающиеся моменты разными творческими способами. Любой фотограф может передать свое понимание этой теме. Кому-то нравятся традиционные «позирующие» приемы, кто-то строит свои фотографии только в настоящий момент.

На сегодняшний день свадебное фото — это самостоятельный и динамично развивающийся поджанр, в котором можно выделить несколько вариантов и стилей съемки.Однако основными считаются два стиля: классический и отчетный. Длинный свадебный день позволяет сделать как производственные, так и репортажные кадры, запечатлеть все детали и интерьеры. Цифровые технологии значительно расширили возможности ретуши свадебных фотографий, поэтому некоторые фотографии могут быть черно-белыми или отретушированными в одном из направлений современного искусства, одни снимки могут быть цветными и яркими, а другие — с размытым фоном. Жанр свадебной фотографии находится в постоянном развитии — с самого начала находится в одном ряду с другими фото-жанрами.

Самый старый жанр — портретная фотография

Этот жанр родился мгновенно с появлением фото. С помощью портретов фотографы стали повторять образы классической живописи. Неважно, изображен ли человек в полный рост или изображено только его лицо — в обоих случаях это будет портрет.

По сути, портретная фотография должна точно воспроизводить реальность, то есть удобную позу, точные линии внешности, внутренний мир, который передается через глаза.Сюжет портрета очень подвижен и может сочетаться с другими жанрами. Потрясающая улыбка красивой модели и профессиональное профессиональное редактирование портретов превратят вашу фотографию в шедевр искусства, даже если она сделана на белом фоне.

Область применения портретной фотосъемки очень велика. По мнению FixThePhoto, по степени востребованности рынок фотографов-портретистов занимает почетное второе место после свадебных фотосессий. А красивые портреты нужны всегда.Ретуширование таких фотографий требует много внимания и усилий. Основная задача — не заходить так далеко в постобработке. В сообщении блога Вы слишком много ретушируете? мы собрали все плюсы и минусы обработки, потому что многие люди просят фотографов не ретушировать свои фотографии. Портретные фотографии используются в семейных альбомах, рекламе, портфолио для моделей и актеров, корпоративных блогах с фотографиями сотрудников и руководств, в газетных и журнальных публикациях, в визе и паспорте, и конечно же для социальных сетей.

Пейзажи относятся к классическому жанру фотосъемки

С момента изобретения фотоаппаратов люди пытаются преследовать красоту нашей необъятной планеты. Поэтому съемка природы подразумевает фотографии, на которых запечатлены различные леса, поля, горы, села, города и так далее. Сложность охватывает практически все этапы формирования этой жанровой картины. В отличие от уютной студийной фотосессии, источники света и объекты природной композиции почти всегда не полагаются на фотографа.На поиск и съемку нужного кадра, отражающего конкретное настроение и чувства, можно потратить много дней или даже месяцев.

Стандартные фотосессии Crossfit стали востребованными

В настоящее время в моде здоровый и спортивный образ жизни, поэтому необходимо заботиться о своем здоровье и внешнем виде. Благодаря такому важному тренду быстро вырос спрос на различные спортивные фотосеты, которые можно проводить в студии, на улице или в тренажерном зале.Главный секрет этого жанра — красота и сексуальность тех, кто занимается спортом.

Любое волейбольное или футбольное поле, или общественная спортивная площадка отлично подойдет для такой стрельбы. Кроссфит-фотосессии девушек можно проводить в любое время года и в любую погоду — осенью снимать можно на ипподроме или в парке, зимой — на лыжах, летом — у моря или река в купальнике, а весной — где-нибудь на теннисном корте или футбольном поле.Для такого фотожанра выбраны динамичные и активные позы, подчеркивающие силу спортивного тела, его грацию и стремительность. Постпроизводственное редактирование фотографий в немалой степени связано со спортивными комплектами, будьте готовы использовать высокие ISO и старайтесь снимать без вспышки.

Фотографии малышей и детей — это то, что нужно иметь в каждой семье

Детская съемка — очень специфический и интересный жанр фотоискусства. Рождение ребенка и его взросление — самые знаменательные моменты в жизни любой семьи.

Следует отметить, что сделать художественные фотографии детей непросто. Детские фотосессии могут быть разными — работа с детьми открывает широкие возможности для фантазии, творчества и самовыражения. Уловить «отличный» момент — тяжелая работа; Только талант и набор навыков профессионального детского фотографа под силу. Не забывайте, что ретушь детских фото — трудоемкий процесс. Светлые и теплые тона, немного резкости и, конечно же, детская улыбка сотворят маленькое чудо.Профессиональный семейный и детский фотограф знает, как расположить к себе юных моделей и как показать на снимке не только лица, но и отношения, чувства, нежность и любовь.

Жанр ню как отражение красоты человеческого тела

Фотосъемка обнаженной натуры — очень интимный творческий процесс, в котором нет места застенчивости и сдержанности. Это один из жанров фотографии, который полон тайн и загадок. Картины этого жанра можно разделить на три поджанра: эротическое фото (изображение направлено на восприятие посредством инстинктов) и художественное фото (главное — показать красоту обнаженного тела, с направлением на интеллектуальное восприятие. зрителя).Чтобы добиться заметных результатов при съемке таких фотографий, должен присутствовать ряд факторов, таких как выбор модели, взаимное сотрудничество с ним / ней или даже соавторство. Тем более, что участвовать в таких съемках обычно мало кто хочет. Обычно моделей приглашают фотографы.

Посмотрев эти жанры фотоискусства, можно понять, что если вы фотограф-любитель и еще не решили, в каком стиле снимать, то стоит попробовать каждый, чтобы не пожалеть.Современное искусство представляет множество интересных направлений для съёмок, которые могут воплотить ваши воображаемые мысли в жизнь. Лучшие фотографии — это те, которые сохраняют свои силы, независимо от количества просмотров и имеют большой эффект на протяжении многих лет. Оригинальность — это высший класс для каждого фотографа.

Желаю вам сделать самые лучшие фотографии!

11 самых важных жанров фотографии на iPhone

Некоторое время назад один читатель прислал мне письмо с просьбой написать в блоге сообщение о различных жанрах фотографии на iPhone.Хотя мне сразу понравилась эта идея, я также понял, что никто не может быть экспертом во всех жанрах айфонографии, и подход к фотографам из каждого жанра был бы единственным способом создать этот пост. После нескольких недель работы мной и многими другими, я очень рад опубликовать советы для всех жанров фотографии на iPhone.

Фото Кевина Русса

Архитектурная фотография — Крис Стерн

Архитектуру можно интерпретировать по-разному, например, рассматривать ее как часть архитектурного ландшафта и сравнивать одно здание с другим через старое и новое или через минималистский вид линий, кривых или симметрии.

Архитектурная фотография отличается от других стилей айфонографии в том смысле, что вы сосредотачиваетесь на одном предмете, таком как здание, которое более изолированно, чем другие жанры, такие как уличная фотография, где вы фокусируетесь на сцене, где вы пытаетесь улавливать эмоции.

Советы по архитектурной фотографии

1. Посмотрите на работы других людей, которые любят фотографировать архитектуру, поскольку есть много разных стилей на выбор.

2.Не бойтесь экспериментировать в разных стилях архитектурной фотографии. Это поможет определить, что вам нравится снимать.

3. Поэкспериментируйте с пост-обработкой, поскольку для определения вашего стиля требуется время. Например, только недавно я открыл для себя стиль постобработки, который определяет то, что мне нравится в моих архитектурных фотографиях.

4. Не бойтесь снимать одни и те же здания или сооружения, поскольку вы можете увидеть то, что не сняли в первый раз.Кроме того, погода часто может сделать снимок более драматичным, чем в первый раз.

5. Выйдите и снимайте столько фотографий, сколько сможете.

Черно-белая фотография — Пол Браун

Мой мир в цвете. Это великолепно. Черно-белое изображение показывает другой мир, который я вижу только на бумаге. Он устраняет отвлекающие факторы и конфликты, которые может вызвать цвет. Внезапно тени, свет, формы, линии и текстуры появляются в гармонии. Изображение может казаться более связным.

Я стараюсь запечатлеть (или создать) атмосферу, а не сцену. В целом, я думаю, что атмосферу можно изменить, применив либо яркий высокий ключ и смывание теней, либо более темный низкий ключ, возможно, с его родственным высококонтрастным стилем нуар. Я склоняюсь к низкому ключу / нуару, и на мой вкус я считаю, что атмосферный стиль подходит для черного и белого.

Советы по черно-белой фотографии

1. Как и в традиционной фотографии, вы можете захватывать черно-белое изображение напрямую или можете захватывать цвет и преобразовывать его в черно-белое при постобработке.Для начала попробуйте сравнить результаты обоих методов. Потратьте некоторое время на черно-белую съемку. У родного приложения камеры есть несколько опций (включая Noir), и есть ряд специализированных приложений для замены черно-белой камеры.

2. Есть один технический недостаток айфонографии, который мне может быть полезен в черно-белом режиме — шум. Это означает, что в условиях низкой освещенности или в тех редких случаях, когда мне нужно сильное кадрирование, качество изображения с точки зрения шума становится проблемой.То, что мы определяем как шум в цветной фотографии с небольшим редактированием, может быть очень приятной зернистостью в черно-белой фотографии. Я очень часто добавляю зернистость к черно-белым изображениям, чтобы улучшить атмосферу.

3. Когда дело доходит до преобразования цветных изображений в черно-белые, не ограничивайтесь только «преобразованием в черно-белое» или «обесцвечиванием». Многие приложения имеют широкий спектр вариантов преобразования и предустановок. Экспериментируйте с ними. Обратите особое внимание на две области: (i) регулировка яркости, контрастности и уровней шума (результаты могут сильно отличаться при сравнении черного, белого и цветного) и (ii) использование цветных фильтров при преобразовании.Обратите внимание, например, что зеленый фильтр будет работать с оттенками кожи, в то время как красный фильтр добавит драматизма и контраста и может привести к некоторым впечатляющим пейзажам.

Детская фотография — Элейн Тейлор

Детская фотография — это вызов! Дети непредсказуемы. Они будут делать свое дело. Им скучно. У них есть энергия, и они двигаются. Они не будут позировать, если не захотят. По запросу они не вызовут искренней улыбки. Но эти вызовы приносят огромное удовлетворение.Нет ничего более полезного, чем запечатлеть детей в данный момент, а — создать моментальные снимки, отражающие магию и эмоции детства. IPhone идеально подходит для работы. Это не навязчиво и всегда под рукой.

Советы по детской фотографии

Я не профессионал и уж точно не эксперт. Я полный энтузиазм любитель, которому нравится фотографировать своих сыновей. Я редко фотографирую кого-либо или что-либо еще, поэтому любые советы, которые я могу предложить, сводятся к тому, что я делаю что-то и что мне подходит.

Я стараюсь снимать откровенно в надежде, что мои снимки действительно отражают личности моих мальчиков и показывают искренние эмоции. Я редко прошу их позировать или направить iPhone прямо им в лицо. Я стараюсь не влиять на то, что они делают, и никогда не говорю слово «сыр». Если я думаю, что сделаю это лучше, я спущусь на уровень своих мальчиков, прыгну на стену, прячусь за дерево или пройду прямо в море. Я могу терпеливо ждать подходящего момента, но обычно делаю выстрел за выстрелом (как можно осторожнее).Благодаря непрерывной съемке и разным ракурсам я обычно получаю кучу ненужных снимков, несколько снимков, которые искал, а иногда и одну или две неожиданные жемчужины. Да, и если мне нужен конкретный снимок, я с радостью прибегну к подкупу.

Свет чрезвычайно важен. Я предпочитаю фотографировать на улице при естественном освещении. Это приводит к лучшему качеству изображений (а также означает, что мои мальчики могут заниматься своим делом без особых ограничений). И я всегда осведомлен об окружающей среде, следя за тем, чтобы фон не отвлекал от моих мальчиков.

Я знаю, какие приложения для камеры и редактирования подходят мне лучше всего. Я часто использую Hipstamatic для съемки, и у меня будут сохранены мои любимые комбинации пленка / объектив на тот момент, так что меньше шансов, что проиграет момент , пытаясь найти лучшие настройки. Но я тоже стараюсь находить время для экспериментов с приложениями. Всегда есть новый фаворит, который ждет своего открытия.

Прежде всего, я стараюсь получать удовольствие от фотографии. Мне нравится фотографировать своих мальчиков, потом экспериментировать с различными техниками редактирования и делиться с ними своими изображениями.Но, конечно, больше всего мне нравится быть с ними в данный момент.

Hipstamatic — Manel Bello

С моей точки зрения, Hipstamatic — наиболее полное приложение для аналоговых изображений на мобильных устройствах. На рынке с широким спектром приложений с ретро и винтажными фильтрами Hipstamatic смогла дистанцироваться от других приложений благодаря своей функциональности, философии и великолепным фотографиям, которые она делает.

Привлекательность Hipstamatic основана на том факте, что, в отличие от остальных приложений, фильтры — линзы, пленки и вспышки — применяются перед фотографированием, а не после него, что заставляет фотографа предварительно визуализировать фотографии, которую он хочет сделать.

По мере увеличения количества линз, пленок и вспышек при обновлении приложения количество комбинаций также увеличивается, и огромное количество комбинаций позволяет вам делать действительно уникальные одноразовые изображения в каждый момент.

Кроме того, Hipstamatic позволяет выбрать вариант случайной съемки, так что приложение само создает комбинацию фильтров. Результаты часто бывают удивительными и неожиданными.

Hipstamatic Tips

Я бы сказал, что главное — это экспериментировать и играть, продолжать снимать и пробовать новые комбинации, и постепенно вы найдете те, которые заставят вас чувствовать себя комфортно и адаптироваться к вашему фотографическому глазу.

Как только вы преодолеете первый этап, вы сможете делать снимки с наилучшей комбинацией, и это будут отличные снимки.

Благодаря большому количеству возможных комбинаций, Hipstamatic — это приложение, которое позволяет почти забыть об остальных приложениях, которые применяют фильтры к вашим фотографиям.

Более того, большое сообщество пользователей Hipstamatic позволит вам делиться и, прежде всего, учиться, просматривая удивительные изображения, сделанные с помощью различных комбинаций линз, пленок и вспышек.

Пейзажная фотография — Benni Grigoli

Для некоторых пейзажная фотография — это просто снимок поля, но это нечто большее. Это не все, что на улице зеленое или белое, в любую погоду. Это то, что связывает вас с природой, что заставляет вас чувствовать себя свободным, прошлое и настоящее рядом с вами. По моему опыту, это единственный вид фотографии, который пробуждает в тебе детство.

Советы по съемке пейзажей

Подойдите ближе — у вас нет такого причудливого зума, как у цифровой зеркальной камеры — выберите объект и выделите его.Изучите, установите время и даты, когда вы хотите снимать именно это место. Лучше всего раннее утро и поздний вечер, а туман заставляет все выглядеть красиво, поэтому не теряйте ни минуты, вы не знаете, как долго это продлится.

Всегда исследуйте и не бойтесь пробовать разные вещи. Кроме того, получайте удовольствие от приложений и найдите то, которым легко пользоваться. VSCO Cam и приложение AfterLight отлично подходят для пейзажной фотографии. Носите с собой блокнот и делайте заметки. Сделайте снимки этого конкретного места под другим углом.

Наслоение — Карен Дивайн

iPhone — это увлекательный способ создания абстрактного искусства с использованием слоев. Поскольку эта форма выражения обычно субъективна и спонтанна, использование приложений, которые смешивают и маскируют части изображений, может быть захватывающим. Новые формы появляются неожиданными способами, создавая интересные и неожиданные цвета, формы и текстуры.

Наслоение требует от фотографа внимания к качествам изображений, которые можно удивительным образом комбинировать.Blender, Leonardo, Superimpose X, Procreate и даже Juxtaposer — прекрасные приложения, которые предлагают традиционные режимы наложения, маскирование и изменение размера. Некоторые из этих приложений позволяют использовать несколько уровней, которые можно переупорядочивать и изменять в любой момент, обеспечивая огромное количество возможных сценариев.

Такой подход к работе с iPhone — полная противоположность традиционному взгляду на фотографию. Человек не стремится к единому изображению, а вместо этого стремится к формам, текстурам и цветам с намерением комбинировать их по-новому.

Советы по наложению слоев

Смешивайте случайные изображения вместе, экспериментируя с различными режимами наложения и маскированием. Затем смешайте это объединенное изображение с новым изображением, создавая или заменяя изображения, пока не появится что-то замечательное. Сохраните каждый слой, на котором есть что предложить (даже если это просто секция или текстура), а затем снова добавьте этот элемент с помощью Juxtaposer или Leonardo. Есть много приложений, которые позволяют это. Будьте игривы, спонтанны, ждите сюрпризов и, самое главное, научитесь работать со своей интуицией.

Макросъемка — Крис Белсина

Макросъемка — это съемка очень крупных планов, очень маленьких объектов, таких как крошечные цветы, насекомых и т. Д. Он сильно отличается от других стилей айфонографии, потому что с помощью макросъемки вы обнаруживаете мельчайшие детали вещей, которые обычно не видны.

Макро-фотосъемка iPhone может быть довольно сложной задачей — от дрожащих рук до того, чтобы не отпугнуть жуков, до поиска нужного количества света и предотвращения сильного ветра.

Советы по макросъемке

Вот несколько советов, которые я могу дать, начиная с макросъемки на iPhone:

1. Инструменты
a) Съемный объектив. Я рекомендую SquidCam, Photojojo или Olloclip.
b) Штатив для iPhone (то есть, если у вас действительно дрожат руки, но в процессе они научатся оставаться на месте, или вы можете использовать альтернативный стабилизатор, например, землю или стену).

2. Освещение
Макросъемка лучше всего подходит, когда она сделана рано утром или поздно вечером в тени.Мы не можем сделать макроснимок под прямыми солнечными лучами, потому что он будет очень ярким, а детали не будут такими четкими. Но если вы найдете красивый цветок в ярком окружении, просто найдите затененный участок и запечатлейте его.

3. Макросъемка
Регулируйте расстояние до тех пор, пока не получите ту часть объекта, на которой вы хотите идеально сфокусироваться. Не делайте только один снимок, сделайте дюжину, чтобы убедиться, что вы все сделали правильно. Если дует ветер или iPhone продолжает трястись, я бы посоветовал вам заблокировать ветер с любого направления.Если у вас действительно трясущиеся руки, я предлагаю вам стабилизировать локти на полу или у стены. И не расстраивайтесь, если все выходит не так, как вы хотели. Макросъемка требует практики и терпения.

Фотография природы — Кевин Расс

Фотография природы — это фотографии природы, например ландшафтов и дикой природы. Он отличается от других стилей айфонографии, потому что вы не работаете с людьми или искусственными объектами.

Советы по фотосъемке природы

Выйди пораньше и не уходи поздно.IPhone плохо справляется с резким светом, поэтому лучше подойдет более мягкий свет утром и вечером. Если у вас может быть пасмурный день, это тоже здорово. Стреляйте как можно больше. Лучший способ усовершенствовать свой глаз — использовать его для составления фотографий.

Живописное искусство — Джери Чентонзе

Живописное айфонография — это стиль редактирования, при котором снимается фотография и манипулируют пикселями таким образом, чтобы создать эффект, который выглядит так, как если бы она была нарисована, а не сфотографирована.Это можно сделать с помощью множества приложений — некоторые из моих любимых — Artists Touch, Glaze, Repix, Clever Paint, Tangled FX и Waterlogue.

Также можно комбинировать реальные цифровые мазки с помощью таких приложений, как Art Rage или Procreate, чтобы нарисовать поверх фотографии. Мне также нравится использовать Sketch Club, который позволяет мне комбинировать слои и размывать изображение.

Советы по рисованию

Поэкспериментируйте с фотографиями в фотопленке, даже если на первый взгляд они кажутся не очень хорошими.Проявив немного фантазии, вы сможете превратить их во что-то новое и даже красивое! Посетите группу Painterly Mobile Art Flickr за вдохновением. В группу входят более 200 художников, каждый со своим уникальным стилем.

Мой обычный рабочий процесс включает создание нескольких версий с различными живописными приложениями, а затем их объединение в приложение, такое как Image Blender (я использую Sketch Club). Вы также можете добавить текстуру с помощью таких приложений, как Distressed FX или Mextures. Купите стилус, чтобы расширить возможности управления — в настоящее время я использую стилус Wacom Bamboo.Если вы серьезно относитесь к этому виду искусства, я определенно рекомендую приобрести iPad, так как он избавит ваши глаза от нагрузки.

Портретная фотография — Джек Холлингсворт

Большую часть своей 30-летней карьеры я снимал портреты и фотографировал образ жизни. Это ключевая часть меня как художника и человека. Мне всегда нравилось общаться с людьми лицом к лицу… за доли секунды. Поэтому неудивительно, что, открыв для себя iPhone Photography, я искренне увлекся мобильной портретной фотографией.

Советы по портретной фотографии

Вот несколько советов, которые можно и нельзя делать при создании мобильного портретного ремесла.

Do’s

1. Мягкий свет более приятен, чем жесткий свет
Для большей части моих мобильных портретных изображений я ищу открытые тени. Затем я устанавливаю баланс белого на «более теплый» тон. Если мне нужно снимать при прямом свете (который может быть довольно резким), я стараюсь рассеять, отразить или отразить свет, чтобы сделать его менее ярким и более приятным.

2. Экспозиция для телесных тонов
Я почти всегда использую приложение для замены камеры, которое позволяет мне независимо управлять экспозицией и фокусировкой. Мое приложение для мобильной портретной съемки — Camera +. Я установил контроль экспозиции камеры + прямо на самую яркую часть лица (оттенок кожи) и зафиксировал экспозицию. Тогда я просто стреляю!

3. Упростите свой фон
Нет ничего более отвлекающего, чем загруженный фон или фон, который конкурирует с самим объектом.Мне нравится находить фон нейтрального цвета. Затем, если возможно, аккуратно переместите объект на этот простой фон.

4. Сфокусируйте глаза
Без сомнения, глаза являются центральным элементом мобильной портретной фотографии. Убедитесь, что глаза находятся в фокусе (или, по крайней мере, глаз, который находится ближе всего к объективу камеры). Глаза — это зеркало души и духа объекта, который вы снимаете.

5. Использование дискриминирующих фильтров
Для большей части моей мобильной портретной работы я предпочитаю различающие цветовые предустановки приложения PicTapGo — красивые, кремовые, естественные, аутентичные, правдоподобные — с полным набором элементов управления и ползунками.Меньше шика, больше взрыва.

6. Связь с субъектом… Сначала
Прежде чем вы прыгнете и начнете делать снимки, сначала попытайтесь быстро установить связь с объектом (если это не тот, кого вы уже знаете). Поверьте мне … чем лучше вы это сделаете, тем лучше будут ваши мобильные портреты.

Нельзя

1. Не подходи слишком близко
Держитесь на расстоянии вытянутой руки от объекта съемки. Не подходи слишком близко. Крошечный объектив вашего iPhone примерно эквивалентен съемке с широкоугольным объективом 22 мм.Широкоугольные линзы искажают черты лица в пределах 24 дюймов (60 см). Держи дистанцию.

2. Не обрезайте суставы.
Как правило, в мобильной портретной съемке вы не хотите обрезать суставы — шею, талию, колени и лодыжки. Получилось неудобное фото. Чтобы создать более естественный урожай, лучше располагаться немного выше или ниже линий стыка.

3. Не используйте цифровой зум
Если вы хотите приблизиться и заполнить кадр чьим-то лицом, то лучше обрезать при редактировании, чем при съемке.Почти во всех приложениях для фотографий есть инструмент для обрезки. А собственное разрешение изображения iPhone достаточно велико, чтобы его можно было обрезать.

4. Не сдавайся
Привлекательная и вдохновляющая мобильная портретная фотография — непростая задача. Не в последнюю очередь. На самом деле, даже после 30 лет съемок я все еще учусь и расту! Сначала потренируйтесь на своей семье и друзьях. Тогда пройдите к незнакомцам. Чем больше вы стреляете, тем легче станет.

Уличная фотография — Мохсен Чинехкеш

У уличной фотографии очень долгая и богатая история, которая восходит к работам Эжена Атже, запечатлевшим улицы Парижа, начиная с 1890-х годов.Анри Картье-Брессон — еще один французский фотограф, имя которого прочно связано с уличной фотографией в основном из-за его влиятельного представления об идеальном или решающем моменте. Американских фотографов, таких как Гарри Виногранд, Роберт Франк, Джоэл Мейеровиц и Уильям Кляйн, также можно назвать героями уличной фотографии.

Итак, уличная фотография — не новое явление, которое можно определить как стиль мобильной фотографии или айфонографии, но мы должны рассматривать ее как жанр фотографии.Уличная фотография всегда была озабочена положением человека в обществе.

На практике это можно определить как изображение действий человека в общественных местах. Однако это не обязательно требует присутствия человека. Поскольку многие уличные фотографы предпочитают оставаться незамеченными при съемке объектов, чтобы иметь возможность представить их в их наиболее естественном настроении, смартфон — идеальный инструмент для этой цели. И я думаю, это то, что отличает мобильную уличную фотографию от других стилей мобильной фотографии.Мобильный телефон — это просто идеальный инструмент для уличной фотографии, а не то, что его определяет.

Советы по уличной фотографии

Часть моего ответа на этот вопрос связана с моим предыдущим ответом. Самые важные слова, которые у меня есть для тех, кто хочет войти в эту сферу, — это то, что вы должны рассматривать уличную фотографию как жанр фотографии, а не просто как стиль мобильной фотографии. Если вы воспользуетесь этим подходом, результаты будут видны в каждом вашем движении. Прежде всего, это позволяет вам определить и оценить вашу художественную деятельность в более широком горизонте, а также предоставить вам более богатые источники вдохновения.Это также поможет вам не слишком увлекаться инструментом, который вы используете, и позволит вам больше сосредоточиться на практике фотографии.

«Лучшая камера — та, которая с тобой?» Что ж, это верно, но мобильные уличные фотографы берут с собой iPhone не поэтому. У настоящих мобильных уличных фотографов есть iPhone, потому что это их лучшая камера!

Жанры и профессии в фотографии

Если вы думаете о том, чтобы стать профессионалом в области фотографии, вам нужно будет пройти несколько курсов фотографии и изучить основы.Однако дело не только в том, чтобы просто знать, как получить наилучшую экспозицию и как осветить область. Есть несколько разных областей фотографии, и вам нужно изучить разные области, чтобы получить наилучшие фотографии. Съемка дома сильно отличается от фотографирования человека, и то и другое может отличаться от фотографирования драгоценного камня очень крупным планом.

Скажем, например, вы хотите сфотографировать дикую природу с близкого расстояния для журналов, таких как National Geographic, или книг о животных.Вы не просто идете в джунгли и начинаете делать снимки после получения диплома фотографии. Вместо этого вам нужно будет пройти несколько курсов по зоологии и дикой природе. Эти курсы не понадобятся тем, кто хочет фотографировать моделей или заниматься свадебной фотографией.

Основные направления фотографии

Портреты. Тем, кто хочет снимать портреты, нужно будет узнать об освещении, кадрировании и том, как фотографировать людей. Те, кто больше интересуется портретной работой, могут захотеть изучить макияж и моду, чтобы узнать, как люди, цвет и свет работают вместе.

Реклама. Те, кто занимается фотографией для рекламы и маркетинга, захотят пройти курсы по маркетингу, чтобы узнать, какие фотографии привлекают внимание людей и продают товары. Они также узнают, как правильно осветить предметы, чтобы они выглядели максимально привлекательно.

Мода. Фотографы моды могут фотографировать людей, но их не интересует, как они выглядят, а скорее то, что на них надето. Также они могут фотографировать одежду на манекенах.Им необходимо пройти базовые курсы моды, чтобы узнать о различных материалах и о том, как эти материалы фотографируют.

Feature — Художественные фотографы работают для газет, журналов и в других сферах, где они могут рассказать историю с помощью своих фотографий. Фотографу-фотографу могут потребоваться различные дополнительные курсы в зависимости от того, что он хочет снимать, но многие также проходят курсы журналистики.

От редакции — эти фотографы также работают для журналов и газет.Они хотят сделать идеальное фото, чтобы дополнить рассказ. Таким образом, они могут сами пройти некоторые курсы письма в дополнение к урокам журналистики.

Путешествия — Туристические фотографы также могут работать для журналов и газет. Им нужно уметь снимать пейзажи. Им следует пройти дополнительные курсы по географии, геологии и экологии, чтобы они могли лучше определить места для съемки.

Дикая природа. Если вы хотите сфотографировать дикую природу, вам нужно пройти несколько курсов, посвященных животным, их средам обитания и методам обращения с ними.Фотографы дикой природы должны знать, где найти свои объекты и как к ним подойти.

Аэрофотоснимок. Аэрофотоснимки, как вы представляете, должны брать уроки полетов и знать, как управлять самолетами.

Спорт / Экшн — эти фотографы могут пройти углубленные курсы фотографии и фотоманипуляции. Они также проходят курсы по спорту и отдыху.

Астрофотография. Те, кто работает с НАСА и другими космическими агентствами, занимающимися астрофотографией, должны будут изучить астрономию и узнать, как работают передовые системы компьютерной фотографии.

Макрофотография — Макрофотография — это исследование фотографирования небольших объектов. Существуют специальные курсы по макрофотографии, которые вам нужно пройти, чтобы научиться эффективно это делать.

Микрофотография — Микрофотография уводит фотографию даже дальше, чем макрофотография — она ​​включает в себя фотосъемку микроскопических объектов с помощью мощных устройств увеличения. Микрофотографы — это, как правило, медицинские эксперты, прошедшие курсы биологии и химии.

Подводная фотография. Если вы хотите делать профессиональные подводные фотографии, вам нужно пройти курсы морской биологии и научиться нырять с аквалангом.

Фотографические профессии

Свадебный фотограф — эти фотографы-фрилансеры часто работают на себя, и некоторые могут пройти только несколько курсов фотографии вместо получения полной степени. Часто они работают только по выходным и могут составлять собственное расписание.

Фотограф дикой природы — эти фотографы много работают на открытом воздухе, многие работают непосредственно с животными.Некоторые из них работают внештатно, а другие работают в публикациях, зоопарках или отделах дикой природы.

Семейный фотограф — Семейные фотографы часто работают в профессиональных студиях. В отличие от некоторых фотографов, они обычно работают полный рабочий день и получают регулярную зарплату и льготы.

Медицинский фотограф — эти фотографы проводят большую часть своих дней в лаборатории, фотографируя крошечные вирусы, клетки и другие объекты. Они часто зарабатывают 50 000 долларов в год или больше, и им редко приходится взаимодействовать с клиентами, как это делают другие фотографы.

Stock Photographer — фондовые фотографы создают стоковые фотографии, которые используются в публикациях и в Интернете. Они работают с профессиональными моделями в студии или на выезде. Одним из преимуществ является то, что они часто видят свои работы в Интернете, хотя им часто это не приписывают.

Фотограф-фрилансер — Фрилансеры могут делать много разных видов фотографии. Некоторые делают снимки для местных газет или публикаций, а другие делают снимки для веб-сайтов. Хотя они устанавливают свои собственные графики и работают на себя, недостатком является то, что у них не всегда стабильная работа.

Food Photographer — эти фотографы работают в ресторанах и фотографируют еду для их меню. Им часто приходится есть и эту еду, хотя обычно это не та еда, которая весь день находилась на свету.

Школьный фотограф — Для тех, кто любит работать с детьми, работа школьного фотографа может быть идеальной. Они ездят в разные школы и, возможно, успевают в перерывах заниматься другими видами фотографии.

Фотожурналист — Фотожурналисты могут продавать свои фотографии в несколько журналов и газет, если они являются внештатными сотрудниками, или они могут работать с одной публикацией в качестве штатного фотографа.Они становятся творческими и решают, как лучше всего рассказать историю в своей работе.

Фотограф по недвижимости — эти фотографы могут найти постоянную работу с агентом по недвижимости и каждую неделю осматривать десятки домов. Одним из преимуществ является то, что они могут схватить дом с рынка, прежде чем кто-либо другой получит возможность его взглянуть.

Event Photographer — этих фотографов нанимают для съемки вечеринок, премьер красных ковровых дорожек и благотворительных мероприятий. Они могут посещать эти мероприятия бесплатно, и хотя они работают, они могут пользоваться некоторыми привилегиями мероприятия, такими как еда и встречи со знаменитостями.

Фотограф места преступления. Для тех, кто любит смотреть шоу CSI, работа фотографом на месте преступления — мечта. Эти специалисты пройдут перекрестную подготовку на курсах уголовного правосудия и даже на некоторых медицинских курсах, а также научатся фотографировать все в деталях.

Жанр и фотография — Фотограф-любитель

Для академика всегда рискованно слишком далеко отклоняться от основной специализации. Опыт приходит из времени, необходимого для углубленного изучения предмета, и, по моему опыту, ученые и инженеры относятся к числу худших, если предположить, что они могут использовать инструменты своей профессии, чтобы облегчить работу других дисциплин.Несмотря на это, в этой статье я намерен уйти подальше от своей зоны комфорта и перейти в раздел коммуникативных исследований, называемый «теорией жанра».

Одна ошибка, которую может сделать эксперт-дилетант, — это предположить, что жаргонная фраза означает одно и то же во всех дисциплинах. Так бывает редко. Изучая эту статью, я обнаружил, что «теория жанров» — это обычная область исследований в кинематографе.

Версия, о которой я пишу, более формальная и определенная. Я впервые столкнулся с этим на конференции, на которой присутствовал блестящий американский профессор английского языка Клей Спинуцци.Исследовательская специализация Клея — теория жанра, в частности то, что он называет «экологией жанра».

С тех пор, как он представил его мне, я обнаружил, что он полезен для того, чтобы помочь техническим специалистам (которые часто очень плохо общаются) более полно понять, о чем идет речь. Поскольку фотография также является отраслью коммуникации, я подумал, что было бы интересно применить эту теорию для понимания того, что делает фотографии «хорошими» или «плохими».

В теории коммуникации жанр — это форма коммуникации, принятая формальным или неформальным сообществом, использующим среду коммуникации аналогичным образом для той же цели.С точки зрения дизайнерской коммуникации важно то, что жанр формирует стиль и ожидания. Если вы выйдете слишком далеко за рамки общепринятого жанра, вы рискуете недопониманием просто потому, что ожидания тех, с кем вы общаетесь, несколько отличаются.

Если мы рассматриваем фотографию как средство общения, то мы можем выделить несколько различных жанров в том смысле, который используется в исследованиях коммуникации. С одной стороны, это просто хорошо изученные жанры фотографии, такие как портрет, пейзаж, свадьба и так далее.

Однако в каждом из этих жанров мы видим развитые стили и поджанры. В некоторых можно проследить развитие жанра с течением времени.

Свадебные фотографии — хороший тому пример. Если вы посмотрите на свадебные фотографии, сделанные до второй половины 20 века, они будут очень формальными.

В настоящее время жанр существенно изменился, и вы ожидаете увидеть пересечение с другими жанрами, такими как мода, и гораздо более четкие попытки передать индивидуальность и романтику.

Жанры развиваются, потому что люди иногда расширяют свои границы — это то, что мы называем «оригинальностью».Однако если вы зайдете слишком далеко, вы сможете превзойти ожидания жанра, и общение пострадает.

В настоящее время мы также ожидаем увидеть кадры, которые сообщают об участниках

Боб Ньюман в настоящее время является профессором компьютерных наук в Университете Вулверхэмптона. Он занимается проектированием и разработкой высокотехнологичного оборудования в течение 35 лет, и два его продукта получили награды за инновации. Боб также помешан на камерах и заядлый фотограф-любитель

лучших фото по жанрам в 2017 г.

На Flickr вы можете найти вдохновение в любом жанре фотографии.С десятками миллиардов фотографий нет недостатка в фотографических нишах и талантливых художниках, из которых можно рисовать. В рамках обзора за 2017 год мы собрали галереи некоторых из самых популярных изображений в ведущих жанрах, представленных фотографами Flickr.

Хотя некоторые стили и предметы фотографии представлены более широко, чем другие, Flickr рад представить все галереи и многое другое из кампании Flickr Year in Review за 2017 год в официальной учетной записи Flickr на Flickr.

Лучшие портретные фотографии 2017 года

Лучшие фотографии природы и дикой природы 2017 года

Лучшие макросъемки 2017 года

Лучшие фотографии еды в 2017 году

Лучшие уличные фотографии 2017 года

Лучшие черно-белые фотографии 2017 года

Лучшие спортивные фотографии 2017 года

Лучшие архитектурные и городские фотографии 2017 года

Лучшие автомобильные фотографии 2017 года

Лучшие пейзажные фотографии 2017 года

Лучшие художественные фотографии 2017 года

Ваш любимый жанр фотографии? Поделитесь своей любимой галереей в Интернете с хэштегом #SeenOnFlickr .Если вы считаете, что официальную галерею должен был сделать фотограф или фотограф, опубликуйте их фотографию в разделе комментариев на странице галереи.

Узнайте больше об обзоре Flickr за 2017 год с нашими 25 лучшими фотографиями за 2017 год, лучшими фотографиями в каждой стране и публикациями в блоге о лучших устройствах за 2017 год.

Как и в предыдущие годы, в рамках празднования годовщины фотографии Flickr в конце года мы более пристально посмотрели на камеры и […]

Кирсти Митчелл — автор самой продаваемой книги о стране чудес с фотографиями.Вдохновленные трагической потерей матери, фэнтезийные фотографии Кирсти отражают смысл и эмоции каждой истории, которую мать читала ей в детстве.

Февраль — Месяц истории чернокожих — время поразмышлять об истории, культуре и наследии чернокожих в США. Чтобы отметить это событие, Библиотека Конгресса издала альбом фотографий чернокожих активистов, получивших широкое распространение.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)