Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Жанры портрета: Разновидности жанра портрет в изобразительном искусстве

Содержание

Разновидности жанра портрет в изобразительном искусстве

Автопортрет — графическое, живописное или скульптурное изображение художника, выполненное им самим с помощью зеркала или системы зеркал.

Посмотреть автопортрет

Аллегорический портрет — разновидность костюмированного портрета, в котором образ портретируемого представлен в форме аллегории.

Посмотреть аллегорический портрет

Военный портрет — разновидность парадного портрета — портрет в образе полководца.

Групповой портрет — портрет, включающий не менее трех персонажей.

Посмотреть групповой портрет

Детский портрет

Посмотреть детский портрет

Донаторский портрет — разновидность религиозного портрета, на котором человек сделавший пожертвование изображался на картине (например, рядом с Иисусом).
Донатор (от лат. donator — даритель) — заказчик, организатор и покровитель строительства католического храма либо заказчик и даритель украшающего храм произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства.


На фото — Пьеро делла Франческа «Алтарь Монтефельтро». Справа, на коленях донатор — герцог Монтефельтро.

Жанровый портрет — портрет, где портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его предметами быта, природой, архитектурой, людьми и т.п.

Посмотреть жанровый портрет

Женский портрет

Посмотреть женский портрет

Индивидуальный портрет — портрет, включающий одного персонажа.

Посмотреть индивидуальный портрет

Интимный портрет — камерный портрет с нейтральным фоном, выражающий доверительные отношения между художником и портретируемой особой.

Исторический портрет — портрет какого-либо исторического деятеля.

Посмотреть исторический портрет

Камерный портрет — портрет, использующий поясное, погрудное или поплечное изображение человека. Обычно в камерном портрете фигура дается на нейтральном фоне.

Посмотреть камерный портрет

Карикатура — (произошло от итал.caricare — преувеличивать) — сатирический или юмористический портрет.

Колоссальный портрет — портрет огромных размеров (как правило в скульптуре).

Конный портрет — разновидность парадного портрета.

Посмотреть конный портрет

Костюмированный портрет — портрет, в котором человек представлен в виде аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа. Обычно в наименования таких портретов включаются слова «в виде» или «в образе».

Посмотреть костюмированный портрет
 

Коронационный портрет — торжественное изображение монарха в день вступления на престол, в коронационных регалиях, обычно в полный рост.

Ктиторский портрет — разновидность религиозного портрета, на котором человек сделавший пожертвование изображался на картине.

Ктитор (от греч. κτήτωρ — собственник, основатель, создатель) — лицо, выделившее средства на строительство или ремонт православного храма или монастыря, или на его украшение иконами, фресками, предметами декоративно-прикладного искусства.

На фото — Ктитор Радивой с семьёй и митрополит Калевит с макетом церкви (Кремиковский монастырь).

Малоформатный и миниатюрный портреты — портрет небольшого формата (до 20 см), обычно это акварель, тушь или тиражная графика: офорт, литография, ксилография и т.п.

Миниатюрный портрет может быть камерным или парадным, иметь сюжетную основу или не иметь таковой. Как и на большом портрете, изображённое лицо может помещаться на нейтральном, пейзажном фоне или в интерьере. И хотя миниатюрный портрет подчиняется тем же основным закономерностям развития и тем же эстетическим канонам, что и весь портретный жанр в целом, но, отличается от него как по существу художественного решения, так и своей областью приложения — миниатюра всегда носит более интимный характер.

Мифологический портрет — разновидность костюмированного портрета, в котором человек представлен в виде мифологического персонажа.

Посмотреть мифологический портрет

Мужской портрет

Посмотреть мужской портрет

Охотничий портрет

Парадный портрет, репрезентативный портрет — портрет, показывающий человека в полный рост, на коне, стоящим или сидящим. Обычно в парадном портрете фигура дается на архитектурном или пейзажном фоне.

В зависимости от атрибутов парадный портрет бывает: коронационный; тронный; конный; военный в образе полководца.
Охотничий портрет примыкает к парадному, но может быть и камерным.

Посмотреть парадный портрет

Парный портрет — два портрета, написанных на разных холстах, но согласованных между собой по композиции, формату и колориту. Обычно парные портреты изображают супругов.

Посмотреть парный портрет

Полупарадный портрет — разновидность парадного портрета, на котором портретируемый обычно изображен по пояс и с большим количеством аксессуаров.

Посмотреть полупарадный портрет

Портрет-картина — портрет, где портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его предметами быта, природой, архитектурой, людьми и т.п.

Посмотреть портрет-картину

Портрет-прогулка — портрет гуляющего человека на фоне природы. Эта разновидность портрета возникла в Англии в XVIII веке и набрала популярность в эпоху сентиментализма.

Посмотреть портрет-прогулку

Трони (от нидерл. tronie — голова, лицо) — разновидность голландского портрета XVII века. Представляет собой поясной или поплечный портрет, часто изображавший анонимных моделей с необычным выражением лица или костюмом.

Семейный портрет

Посмотреть семейный портрет

Советский портрет — образ нового человека, строителя коммунизма, носителя таких качеств, как коллективизм, социалистический гуманизм, интернационализм, революционная целеустремленность.

Посмертный портрет, ретроспективный портрет — портрет, сделанный после смерти изображенных людей по их прижизненным изображениям или полностью сочинённый автором.

Тронный портрет — разновидность парадного портрета — торжественное изображение монарха, сидящего на троне.

Шарж — сатирическое или добродушно-юмористическое изображение, в котором при соблюдении внешнего сходства изменены и выделены наиболее характерные черты человека.

Посмотреть шаржи

Поскольку социальное положение портретируемого влияло на определённые методы подачи его образа, то иногда при классификации использовался сословный принцип:

  • купеческий портрет
  • крестьянский портрет
  • портрет духовного лица
  • шутовской портрет
  • портрет поэта

Виды портретов

Автор: Канарка Канта

Дата:

Изначально портрет появился в изобразительном искусстве в эпоху Возрождения. Суть техники заключалось в передаче художником индивидуальности изображаемого человека или группы людей. Постепенно с развитием технологий и цифровых методов портрет плавно переместился в искусство фотографии.

Какие бывают портреты

На данный момент времени живопись и фотография в портретном жанре имеют огромное количество разновидностей. Главными пунктами для классификации являются эмоциональность героя, количество изображаемых людей. Особенно важно было правильно подбирать цветовую гамму.

Интересно, что портреты были изобретены с функцией замещения человека. Если важная персона изображена на картине, то значит, она присутствует в этой комнате, наравне с живыми людьми. Этим приемом пользовались императоры, которые не могли успеть сразу в несколько мест. Так, их портреты всегда висели в парламенте и в залах заседания суда.

Наиболее известными видами портретов считаются:

  • • Парадный;
  • • Камерный;
  • • Костюмированный;
  • • Коллективный;
  • • Миниатюрный;
  • • Исторический;
  • • Портрет-прогулка;
  • • Семейный;
  • • Религиозный портрет;
  • • Автопортрет.

Чтобы понять в чем их различия рассмотрим каждый вид портретов по отдельности, уделяя внимание характерным чертам, деталям изображения человека.

Особенности парадного портрета

Один из самых величественных типов портрета. Он был доступен только для высоко поставленных чинов, статусных людей, императоров, императриц, монархов или графов. Главная функция изображения заключалась в видимом возвышении человека, намеренном пафосе.

Обстановка должна быть пышной, богатой и роскошной, но не отвлекать от значимой фигуры. Человек размещается строго по центру в полный рост. При этом расположение может быть сидя или стоя. Одежда подчеркивает стилевое направление эпохи, обязательно присутствует атрибутика власти. Важно выдерживать цветовую гамму. Эмоциональное состояние спокойное, уравновешенное.

Характерные черты камерного вида

В отличие от парадного, камерный портрет должен был передавать не статус человека, а его духовное, эмоциональное состояние. В них самое главное – это личность, а не регалии.

Исторически сформировались каноны написания. Темный фон создавал атмосферу таинственности и помогал выделить человека, при этом мы не найдем картин, изображающих фигуру в полный рост, так как выбирался крупный кадр, где можно рассмотреть глаза. Одежда скромная, но элегантная. В этой простоте есть и лоск, и совершенство.

Костюмированный портрет

Этот вид позволяет представить личность в различных обличиях от русского народного одеяния до торжественного парадного. Главный акцент создается на стилизацию образа, на характерные атрибуты.

Коллективный

При изображении более чем двух персон можно считать, что это коллективный тип. Здесь важно правильно составить композицию, чтобы все изображаемые люди исполняли определенную роль. К одной из главных разновидностей коллективного портрета является семейный. Главными героями является семья. Художник или фотограф должен подметить особенности семейного или бытового уклада и создать максимально идеальную обстановку для реализации задуманного.

Миниатюрный

Это небольшая картинка с изображением лица человека. Размеры составляют от 10 до 20 сантиметров, именно поэтому называется миниатюрным. Его легко брать с собой в дорогу. Прекрасно подходит в качестве подарка.

Исторический

Представляет наиболее обширный вариант для творчества. Разнообразные эпохи с их стилистическими чертами. Для мужчин – это изображение на вздыбленном коне. Для женщин – это роскошные креналиновые платья. Часто изображается на фоне исторических событий, что создает подлинную обстановку.

Портрет-прогулка

Главной особенностью является запечатление человека на лоне природы, где окружающая обстановка описывает состояние души человека. Подобная живопись была характерна для эпохи рококо. Оттенки обычно светлые, пастельные и нежные.

Религиозный портрет

Пишется по канонам, обычно использовался для изображения монахов, святых. Был популярен в эпоху Возрождения. Цветовая гамма спокойная или нейтральная. Выражение лица умиротворенное, воодушевленное.

Автопортрет

Техника изображения человека самим собой называется автопортретом. Человек смотрелся в зеркало и пытался зарисовать собственные очертания. Обычно люди старались запечатлеть свое лицо, реже создавались рисунки в полный рост. Не существовало определенных канонов рисунка, поэтому творец мог проявлять собственную фантазию. Часто художники просто делали зарисовки карандашом. В современном мире фотографии, автопортретами можно назвать классическое селфи.

Виды портретов в современной фотографии

Благодаря разнообразным программам для обработки все перечисленные виды портретов обычная фотография может легко превратиться в настоящий шедевр. В дальнейшем она может быть распечатана на холсте. Подобный декор станет интересным и необычным украшением в доме. Помните, что подбирать стиль картины необходимо исходя из интерьера комнаты. Если ваша квартира демонстрирует черты изящной классики, то можно задуматься о парадном или камерном стиле, где главенствует эпоха 17-19 веков.

Красивый качественный потрет в фотографии – это настоящее искусство, которое будет радовать вас и ваших близких.

Читайте также:

Картины в стиле Кубизм

ТОП-6 самых известных картин

история, особенности и примеры картин в портретном жанре

Особый жанр изобразительного искусства, посвященный передаче образа человека, называется портретом. Пройдя через глубину веков, направление не потеряло, а значительно приумножило свою востребованность. О безграничных возможностях портрета поговорим в данной статье.

Особенности жанра

В переводе с французского portrait означает «передавать», «изображать». Чаще всего мы называем портретом изображение одного человека (или двух, максимум трех человек) на холсте или листе бумаги. Художник может применять различные стили, изобразительные приемы, разнообразные инструменты и личная эмпатия позволяют создавать портреты, прочно удерживающие внимание значительной аудитории.

Портреты различаются по композиции, размерам, ракурсам. Они могут быть:

  • ростовыми;

  • погрудными;

  • поясными;

  • поколенными.

По расположению позирующего различаются портреты анфас, в профиль или с поворотом головы в три четверти влево или вправо. Последний ракурс традиционно воспринимается как наиболее загадочный.

История портрета

Самый древний элемент, представляющий жанр портрета, был найден при раскопках неподалеку от города Ангулем во Франции. На нем мелом изображен контур человеческого лица с обозначением всех необходимых деталей. Эта находка позволяет нам сделать вывод, что жанр портрета существовал уже 27 тысячелетий тому назад. Более поздние изображение человеческих профилей находили в пещерах Италии и на Балканах.

Расцвету портретного жанра в живописи предшествовал скульптурный период, когда широко практиковались лепные изображения лиц. Чем более поздними являются археологические находки, тем очевиднее, как совершенствовалось искусство копирования характерных человеческих особенностей. В немалой мере развитию портретного жанра послужили культовые обряды, в частности, египетские традиции захоронения знатных персон. Портреты и маски усопших символизировали их божественное предназначение, а процесс их создания строился на изучении мельчайших штрихов человеческого лица, чтобы изображение было максимально похожим на оригинал.

Вариации жанра

Создание портрета требует от художника не столько следовать законам жанра, сколько реализовывать собственные задумки. Так сказывается пресловутый творческий подход и рождаются шедевры, единственным непререкаемым условием которых является сходство с прототипом. Портретная живопись открыта для экспериментов и приветствует использование новейших технических средств. При этом наряду с современными вариациями продолжают быть актуальными стили, пришедшие к нам из далекого прошлого.

Нестареющей классикой является портрет масляными красками на холсте. Теплота и самобытность данного направления сочетается со способностью органично передавать личностную атмосферу. Созерцая работы известных художников, мы будто лично присутствуем рядом с позирующим, имеем возможность прикоснуться к его вещам, своими глазами оценить антураж… Такая сопричастность обеспечивает неизменную популярность стилю и в современном обществе.

Интересна методика создания портретов с помощью растирания краски практически сухой кисточкой. В результате создается изображение из мягких, плавных линий. Такие портреты смотрятся очень гармонично и выразительно.

Направление исторических портретов используется в различных государствах и может считаться вневременным. В различные периоды деятели эпохи стремились запечатлеть себя в памятном образе для последующих поколений. Ответвлением данного типа можно считать парадные портреты, создаваемые в подчеркнуто бравурных традициях.

Нотки театральности и вымышленные детали свойственны костюмированному портрету, снискавшему популярность в современности за счет возможности прочувствовать ту или иную эпоху, раздвинуть границы привычного существования, воплотить тот или иной образ за короткий период, перенеся его в бесконечное пространство. Такая перспектива привлекает многих представителей современного общества, в результате чего рождаются интересные произведения живописи.

Еще один примечательный тип портрета – изображение человека с помощью литературных приемов. При наличии писательского мастерства словесная передача образа располагает богатейшей палитрой оттенков. Благодаря этому читатели имеют возможность наглядно представлять себе героя произведения по одному лишь описанию. Признанными виртуозами литературного портрета являются М. Горький, Ч. Диккенс, Г. Мопассан и др.

С развитием фотографирования искусство создания портретов обросло новым перспективным направлением со своей аудиторией верных поклонников. Портретные снимки могут имитировать черты рисованных изображений, подвергаться виртуозной обработке современными программами, быть черно-белыми или цветными — изобилие средств лишь увеличивает популярность этого вида искусства в нашем обществе.

Создание портретов требует не столько понимания психологии, сколько умения чувствовать человека. Изображение характерных черт, передача эмоций, выражения глаз, смысловой составляющей улыбки — сделать все это посредством рисунка может не только признанный портретист, но и человек, искренне влюбленный в источник своего вдохновения.

Жанр портрета

К жанру портрета принадлежат такие произведения изобразительного искусства, на которых изображен внешний облик определенного человека (либо группы людей). Любой портрет должен изображает индивидуальность, свойственную только лишь конкретному человеку (модели, портретируемому) и на котором изображены черты лица этого человека, его характер и внутреннее состояние.

Само наименование данного жанра проистекает начиная от старофранцузского изречения, обозначающего «повторять что-то черта в черту». Впрочем, наружное сходство отнюдь не один-единственный, да и, конечно же, никак не первенствующий признак художественной идеальности портрета.

Однако передачей внешности и наружной схожести вовсе не довольствуется намерение живописца. Мастерство в изображении портрета предполагает, чтобы одновременно с внешним подобием во внешности модели отображались его духовные интересы, социальное и общественное положение, типичные особенности того времени, в которое он живет.

Кроме того, создатель портрета, чаще всего, вовсе не равнодушный регистратор облика и личностных качеств портретируемого: собственное отношение мастера к модели, его личное миропонимание, его изобразительная манера накладывают дополнительно на портрет ощутимый отпечаток.

Искусство создания портретов и вообще портретный жанр уже насчитывает не одно тысячелетие. Действительное расцветание портретное искусство получило в эпоху Возрождения, в то время, когда высочайшей основой и ключевой важностью построения мира оказалась признана действенная и героическая человеческая личность.

В XVII веке в европейской живописном искусстве на самый первый план выставляется камерный, интимный портрет в противоположение портрету торжественному, парадному и официозному, обращенному на возвышение и возвеличивание портретируемых.

С начала XVIII века портретный жанр энергично начинает развиваться в среде русских художников.

Течение портретного жанра в изобразительном искусстве проходило не в едином направлении, а протекало по многим руслам, не смотря на это в нем довольно определено обнаруживается как совместная устремленность, так и изменение форм выражения, любая из коих обозначена некоторыми стилистическими свойствами. Следовательно, изменялись подход к натуре, тип портрета и его характер, а также живописно-стилистические приемы. Творческая работа определенных живописцев умещается в границы конкретного стилистического течения, для остальных оно совсем выходит за границы.

В первой половине XIX века основным героем в портретном искусстве начинает доминировать романтичная личность, многообразная в своих выражениях. Мечтательство и вместе с этим устремление к героическому порыву, жизненная подлинность лика и нарочитая выразительность позы.

В 1860-1870-е годы демократичное освежение российского художественного искусства, формирование реализма, со всей полнотой отразившееся в работе передвижников, напрямую затронуло и портретную живопись. Одно из центральных мест занял особенный вид портрета — портрет-тип, в котором модель, показывается во всем своем психологическом многообразии, воспринимался кроме того и по его важности в окружающем обществе, изображался в едином соединении его персональных и типических качеств.

Важным фактором, изменившим в завершении XIX века характер портретной живописи, был пленэр. В уходе к пленэру различные русские портретисты нашли все возможности для того, чтобы «пойти» к солнцу, воздушности, вариант для решения цветовых, световых и пространственных задач.

В такой степени искреннего ощущения духовного мира, такой доказательности ситуации, ясности, сочности и невинности цветового пятна не испытывало еще русское портретное искусство. И что конечно в приведенном случае особенно имеет важный смысл — поток света в произведениях молодых русских портретистов не только не растворял в своем содержании образ модели, как, например, зачастую случалось в творениях западного импрессионизма, а, наоборот, оказывал содействие раскрытию жизненной истины, творению одухотворенных и благородных поэтических образов в портретируемых.

Пленэр в значительной мере обогатил русское портретное искусство, однако, при всем этом, он скрывал в своем содержании некоторую опасность, в особенности для портретного жанра. Он добавил в нее фактор сиюминутности и мимолетности, что само по себе разумеется в случае чрезмерного пристрастия к цветовым и световым эффектам угрожало утратой в портрете человека. Не смотря на это в течении 1890-х гг. и в том числе и 2-ух первых десятков лет 20 в. ряд русских портретистов искусно применяли при рисовании в духе пленэр, так же и различные приемы импрессионистской школы.

Раздвижение стилевых границ раскрывало перед портретистами всё новые и новые выразительные возможности. В оценку модели подключались вспомогательные составляющие, дающие возможность наиболее многогранно описать портретируемого, поведать о ее образе бытия, вкусах и заинтересованностях, манере принаряжаться, держать себя.

Портрет в русской живописи окончания 19 — начала 20 в. — событие огромного художественного масштаба. Он очень разнообразен по своим формам и изобразительному языку, а также стилистическим отличительным чертам. Наиболее возвышенные проявления жанра известны своим творческим пониманием натуры, поэтичной художественностью, богатством выразительных возможностей и живописным артистизмом. И порой ежели натура портретируемого не открывается в них целиком и полностью, они все-таки наглядно охарактеризовывают время, обнаруживают качества ее внутреннего бытия и образных исканий. Глубочайшее ощущение эпохи, острота проявления периода времени — одна из особенно сильных сторон самых лучших живописных произведений в портретном жанре, сотворенных на границе столетий.

ПОРТРЕТ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ | Энциклопедия Кругосвет

ПОРТРЕТ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ – это художественное высказывание, имеющее содержание и способ выражения (грамматику, стилистику). Какова тема любого портрета? На портрете изображается внешний облик (а через него и внутренний мир) конкретного, реального, существовавшего в прошлом или существующего в настоящем человека. Всеобщая (инвариантная) тема портрета – индивидуальная жизнь человека, индивидуальная форма его бытия. Независимо от того, сколько человек изображено на портрете – двое (парный портрет) или несколько (групповой), каждый из них на портрете обладает относительной автономией. На портрете могут звучать две, три темы и т.д., но каждая из них – тема индивидуальной жизни. Если темы теряют свою самостоятельность, портрет выходит за пределы своей жанровой специфики. Так, например, если темой выступает событие, перед нами не портрет, а картина, хотя ее герои могут быть изображены портретно.

Кроме темы, портрет имеет всеобщий (инвариантный) сюжет, такую форму бытия, как созерцание-мышление, интеллектуальное, внутреннее созерцание. В этом состоянии субъект вбирает в себя весь мир предметов и связей со стороны их значения, смысла, коренных вопросов человеческого существования. Сознание погружается в самого себя. Человек при этом освобождается от односторонности, от узости страсти или случайного настроения. Индивид внутри себя преисполнен поэзии и фантазии, глубокого погружения в размышления и мысли, в собственный замкнутый внутренний мир.

Такому состоянию противопоказано действие, речедвигательная активность (на портрете человек, как правило, не «говорит». На портрете человек молчит, но это красноречивое молчание. Портрету противопоказаны аффекты (гнев, ярость, бурное веселье и т.д.) – сильное кратковременное чувство, связанное с активной двигательной реакцией. Для портрета характерен одушевленный покой.

Человек созерцающий предполагает разнообразное сочетание иных характеристик – социальное положение, национальность, возраст, религиозные и нравственные признаки, характер и др.

Созерцающе-размышляющий индивид изображается на портрете во внешнем облике. Главное здесь – зеркало души, лицо, а в лице – выражение глаз. Взгляд устремлен вдаль или уходит вглубь души, он «проходит» сквозь зрителя.

В чем заключается эстетический инвариант жанра портрета? Замечено, что модель на портрете не смеется и не вызывает смеха. Категория комического противопоказана «архетипу» жанра портрета. Эстетическим инвариантом портрета является категория «серьезного». Портрет – серьезен. Модель на портрете изображена в серьезную минуту жизни. Портрет опускает то, что принадлежит простой случайности, мимолетной ситуации, присущей человеку в реальной жизни. В этом смысле портрет, по выражению Гегеля, «льстит» модели. Существует внутренняя связь между созерцанием-размышлением и эстетической серьезностью. Когда человек серьезен, он не смеется. Там, где на портрете модели смеются, жанр портрета находится на границе с другими жанрами – этюдом, эскизом, «жанром» и т.п. Духовный аспект – главное в портрете. Содержанием серьезного может быть и трагическое и возвышенное.

Портрет, как и каждое художественное высказывание, реализует себя через композиционную форму. Она специфична для искусства. Композиционным инвариантом портрета выступает такое построение, в результате которого в центре композиции, в фокусе зрительского восприятия оказывается лицо модели. Не случайно композиционным симптомом становления жанра европейского портрета в эпоху раннего Возрождения называют «Выход из профиля» в фас. Исторические каноны в сфере композиции портрета предписывают определенную трактовку центрального положения лица по отношению к позе, одежде, окружению, фону и т.п.

С точки зрения содержания (семантики) портрета жанра, несовместимыми с его архетипом принято считать «натюрмортные» и «декоративные» портреты. «Натюрмортные» портреты, изображая индивидуальность, трактуют ее как «вещь», «декоративные» – не с позиций категории «серьезного», а с точки зрения «декоративного ощущения».

Анализ «архетипа» жанра портрета с точки зрения способов выражения ведется на трех уровнях: коммуникативном, эстетическом и композиционном. Эстетическая форма выражения должна быть только совершенной, гармоничной, «прекрасной», композиционная – «технически» обеспечивать реализацию эстетической и коммуникативной формы. Коммуникативным инвариантом жанра портрета является изображение. Основная черта изображения – сходство с отображаемым объектом, с моделью. Сходство – это подобие, но не тождество. Отступление от тождества в границах подобия не только допустимо, но необходимо для целей портрета.

Портрет не только изображает индивидуальность человека, но и выражает индивидуальность художественной личности автора. Портрет –«автопортретен». Художник вживается в облик модели, благодаря чему постигает духовную сущность человеческой индивидуальности. Такое постижение происходит только в акте эмпатии (перевоплощения) в процессе слияния «Я» модели и «Я» автора. В результате возникает новое единство, подобное тому, которое возникает между актером и его ролью. Благодаря такому слиянию модель на портрете выглядит как если бы она в действительности была живая. Одушевленность модели на портрете также входит в число черт, составляющих инвариант портрета. Поскольку портрет всегда в чем-то похож на автора, одновременно он в чем-то не похож на модель. Похожесть и непохожесть одинаково важны для портрета.

Для чего создается портрет, каково его жизненное назначение?

Портрет, который не превращает лицо в «вещь» и не живет только по каким-то совершенно абстрактным формальным законам, заключает в себе истину об индивидуальности Человека созерцающего (и модели и автора). Вот почему познавательная функция портрета – существенный и необходимый признак жанра портрета, его «архетипа». Это не мешает иным способам использования портрета (мемориального, репрезентативного, декоративного и др.) в соответствии с бытующей в искусствознании типологией портретного искусства.

В отличие от инварианта («архетипа») каноническая структура портрета относится не ко всем эпохам, а лишь к некоторым: через каноны, их историческую смену совершается развитие портретного жанра. Канон не следует отождествлять со штампом, он является одной из форм развития искусства и его жанров. Требования канона распространяются на все уровни формы, которые в своей целостности характеризуют стиль портрета. Например, стиль авангардного портрета конца XIX–XX вв. характеризуют такие черты, как «натюрмортность», выражение родового начала (не «Я», а «МЫ»), самовыражение, конструктивное сходство с моделью, гротесковость как ведущая эстетическая категория. Все это говорит о кризисе классического канона портретного жанра в искусстве авангарда при сохранении «архетипа».

В итоге можно дать следующее определение жанра портрета в его классическом виде: портрет раскрывает с позиций эстетической категории «серьезного» и в рамках живописного стиля истину человеческой индивидуальности посредством одушевленного изображения внешнего облика человека (композиция изображения такова, что в центре оказывается лицо и глаза), выражающего рефлексивно-медитативное состояние модели и автора.

Евгений Басин

ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ | Энциклопедия Кругосвет

ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ (фр. genre – род, вид) – исторически сложившееся деление произведений живописи в соответствии с темами и объектами изображения. В современной живописи существуют следующие жанры: портрет, исторический, мифологический, батальный, бытовой, пейзаж, натюрморт, анималистический жанр.

Хотя понятие «жанр» появилось в живописи сравнительно недавно, определенные жанровые различия существовали еще с древних времен: изображения животных в пещерах эпохи палеолита, портреты Древнего Египта и Месопотамии с 3 тыс. до н.э., пейзажи и натюрморты в эллинистических и римских мозаиках и фресках. Формирование жанра как системы в станковой живописи началось в Европе в 15–16 вв. и завершилось в основном в 17 в., когда помимо разделения изобразительного искусства на жанры появляется понятие т.н. «высоких» и «низких» жанров в зависимости от предмета изображения, темы, сюжета. К «высокому» жанру относили исторический и мифологический жанры, к «низким» – портрет, пейзаж, натюрморт. Такая градация жанров просуществовала до 19 в. хотя и с исключениями.

Так, в 17 в. в Голландии в живописи ведущими стали именно «низкие» жанры (пейзаж, бытовой жанр, натюрморт), а парадный портрет, формально принадлежавший к «низкому» жанру портрета, к таковому не относился. Став формой отображения жизни, жанры живописи при всей стабильности общих черт не являются неизменными, они развиваются вместе с жизнью, меняясь по мере развития искусства. Некоторые жанры отмирают или обретают новый смысл (напр., мифологический жанр), возникают новые, обычно внутри ранее существовавших (напр., внутри пейзажного жанра появились архитектурный пейзаж и марина). Появляются произведения, соединяющие в себе различные жанры (напр., сочетание бытового жанра с пейзажем, группового портрета с историческим жанром).

Жанр изобразительного искусства, отражающий внешний и внутренний облик человека или группы людей, называют портретом. Этот жанр распространен не только в живописи, но и в скульптуре, графике и т.д. Главные требования, предъявляемые к портрету, – передача внешнего сходства и раскрытие внутреннего мира, сущности характера человека. По характеру изображения выделяются две основные группы: парадные и камерные портреты. Парадный портрет показывает человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим), на архитектурном или пейзажном фоне. В камерном портрете используется поясное или погрудное изображение на нейтральном фоне. Существуют двойной и групповой портрет. Парными называют портреты, написанные на разных холстах, но согласованные между собой по композиции, формату и колориту. Портреты могут образовывать ансамбли – портретные галереи, объединяемые по профессиональному, семейному и др. признакам (галереи портретов членов корпорации, гильдии, офицеров полка и т.д.). В особую группу выделяется автопортрет – изображение художником самого себя.

Портрет – один из древнейших жанров изобразительного искусства, первоначально он имел культовое назначение, отождествлялся с душой умершего. В античном мире портрет развивался более в скульптуре, а также в живописных портретах – файюмских портретах 1–3 вв. В средние века понятие портрета заменяется обобщенными образами, хотя на фресках, мозаиках, иконах, миниатюрах существуют некоторые индивидуальные черты в изображении исторических лиц. Поздняя готика и Возрождение – бурный период развития портрета, когда происходит становление портретного жанра, достигающего вершин гуманистической веры в человека и понимания его духовной жизни. В 16 в. появляются следующие типы портрета: традиционный (поясной или в рост), аллегорический (с атрибутами божественного), символический (основанный на литературном произведении), автопортрет и групповой портрет: Джотто Энрико Скровеньи (ок. 1305, Падуя), Ян ван Эйк Портрет четы Арнольфини (1434, Лондон, Национальная галерея), Леонардо да Винчи Джоконда (ок. 1508, Париж, Лувр), Рафаэль Дама с покрывалом (ок. 1516, Флоренция, галерея Питти), Тициан Портрет юноши с перчаткой (1515–1520, Париж, Лувр), А.Дюрер Портрет молодого человека (1500, Мюнхен, Старая пинакотека), Х.Гольбейн Посланники (Лондон, Национальная галерея), Рембрандт Ночной дозор (1642, Амстердам, Рейксмузеум), Автопортрет с Саскией на коленях (ок. 1636, Дрезден, Картинная галерея). Благодаря Ван Дейку, Рубенсу и Веласкесу появляется тип королевского, придворного портрета: модель показывается в рост на фоне драпировки, пейзажа, архитектурного мотива (Ван Дейк Портрет Карла I, ок. 1653, Париж, Лувр).

Параллельно существует линия психологического портрета, портрета-характера, группового портрета: Ф.Халс Групповой портрет роты св. Адриана (1633, Харлем, музей Франса Халса), Рембрандт Синдики (1662, Амстердам, Государственный музей), Эль Греко Портрет Ниньо де Гевара (1601, Нью-Йорк, Метрополитен-музей), Д.Веласкес Портрет Филиппа IV (1628, Мадрид, Прадо), Ф. Гойя Молочница из Бордо (1827, Мадрид, Прадо), Т. Гейнсборо Портрет актрисы Сары Сиддонс (1784–1785, Лондон, Национальная галерея), Ф.С.Рокотов Портрет Майкова (ок. 1765, Москва, Третьяковская галерея), Д.Г.Левицкий Портрет М.А. Дьяковой (1778, Москва, Третьяковская галерея). Интересен и разнообразен портрет 19–20 вв.: Д.Энгр Портрет мадам Рекамье (1800, Париж, Лувр), Э.Мане Флейтист (1866, Париж, Лувр), О.Ренуар Портрет Жанны Самари (1877, Москва, ГМИИ им. Пушкина), В.Ван Гог Автопортрет с перевязанным ухом (1889, Чикаго, собрание Блок), О.А.Кипренский Портрет поэта Пушкина (1827, Москва, Третьяковская галерея), И.Н.Крамской Портрет писателя Л.Н.Толстого (1873, Москва, Третьяковская галерея), И.Е.Репин Мусоргский (1881, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и персонажам, называется историческим жанром. Исторический жанр, которому свойственна монументальность, долгое время развивался в настенной живописи. С эпохи Возрождения до 19 в. художники использовали сюжеты античной мифологии, христианских легенд. Часто реальные исторические события, изображаемые на картине, насыщались мифологическими или библейскими аллегорическими персонажами. Исторический жанр переплетается с другими – бытовым жанром (историко-бытовые сцены), портретом (изображение исторических деятелей прошлого, портретно-исторические композиции), пейзажем («исторический пейзаж»), смыкается с батальным жанром.

Исторический жанр находит воплощение в станковых и в монументальных формах, в миниатюрах, иллюстрациях. Зародившись в древности, исторический жанр соединял реальные исторические события с мифами. В странах Древнего Востока даже существовали типы символических композиций (апофеоз военных побед монарха, передача ему власти божеством) и повествовательных циклов росписей и рельефов.

В Древней Греции были скульптурные изображения исторических героев (Тираноубийцы, 477 до н.э.), в Древнем Риме создавались рельефы со сценами военных походов и триумфов (колонна Траяна в Риме, ок. 111–114). В средние века в Европе исторические события находили отражение в миниатюрах хроник, в иконах. Исторический жанр в станковой живописи начал складываться в Европе в эпоху Возрождения, в 17–18 вв. его рассматривали как «высокий» жанр, выдвинув на первый план (религиозные, мифологические, аллегорические, собственно исторические сюжеты). Одной из первых реалистических станковых картин была Сдача Бреды Веласкеса (1629–1631, Мадрид, Прадо). Картины исторического жанра наполняли драматическим содержанием, высокими эстетическими идеалами, глубиной человеческих отношений: Тинторетто Битва при Заре (ок. 1585, Венеция, дворец Дожей), Н.Пуссен Великодушие Сципиона (1643, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ж.Л.Давид Клятва Горациев (1784, Париж, Лувр), Э.Мане Расстрел императора Максимилиана (1871, Будапешт, Музей изобразительных искусств). Начало 19 в. – новый этап в развитии исторического жанра, который начался с возникновением романтизма, подъемом утопических ожиданий: Э.Делакруа Взятие Константинополя крестоносцами (1840, Париж, Лувр), К.Брюллов Последний день Помпеи (1830–1833, С.-Петербург, Русский музей), А.А.Иванов Явление Христа народу (1837–1857, Москва, Третьяковская галерея). Реализм 2-й половины 19 в. обращается к осмыслению исторических трагедий народов и личностей: И.Е.Репин Иван Грозный и его сын Иван (1885, Москва, Третьяковская галерея), В.И.Суриков Меншиков в Березове (1883, Москва, Третьяковская галерея). В искусстве 20 в. проявляется интерес к старине как к источнику красоты и поэзии: В.А.Серов Петр I (1907, Москва, Третьяковская галерея), художники объединения «Мир искусства». В советском искусстве ведущее место заняла историко-революционная композиция: Б.М.Кустодиев Большевик (1920, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, посвященный героям и событиям, о которых рассказывают мифы древних народов, называется мифологическим жанром (от греч. mythos – предание). Мифологический жанр соприкасается с историческим и оформляется в эпоху Возрождения, когда античные легенды дали богатейшие возможности для воплощения рассказов и персонажей со сложным этическим, зачастую аллегорическим подтекстом: С.Боттичелли Рождение Венеры (ок. 1484, Флоренция, Уффици), А.Мантенья Парнас (1497, Париж, Лувр), Джорджоне Спящая Венера (ок. 1508–1510, Дрезден, Картинная галерея), Рафаэль Афинская школа (1509–1510, Рим, Ватикан). В 17 в. – нач. 19 в. в произведениях мифологического жанра расширяется круг нравственных, эстетических проблем, которые воплощаются в высоких художественных идеалах и или сближаются с жизнью, или создают праздничное зрелище: Н.Пуссен Спящая Венера (1620-е, Дрезден, Картинная галерея), П.П.Рубенс Вакханалия (1619–1620, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Д.Веласкес Вакх (Пьяницы) (1628–1629, Мадрид, Прадо), Рембрандт Даная (1636, С.-Петербург, Эрмитаж), Дж. Б.Тьеполо Триумф Амфитриты (ок. 1740, Дрезден, Картинная галерея). С 19–20 вв. стали популярны темы германских, кельтских, индийских, славянских мифов.

Батальным жанром (от фр. bataille – битва) называют жанр живописи, являющийся частью исторического, мифологического жанра и специализирующийся на изображении битв, военных подвигов, боевых действий, воспевающий воинские доблести, ярость сражения, торжество победы. Батальный может включать элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического, натюрморта. Художники регулярно обращались к батальному жанру: Леонардо да Винчи Битва при Ангиари (не сохранилась), Микеланджело Битва при Кашине (не сохранилась), Тинторетто Битва при Заре (ок. 1585, Венеция, дворец Дожей), Н.Пуссен, А.Ватто Тягости войны (ок. 1716, С.-Петербург, Эрмитаж), Ф.Гойя Бедствия войны (1810–1820), Т.Жерико Раненый кирасир (1814, Париж, Лувр), Э.Делакруа Резня в Хиосе (1824, Париж, Лувр), В.М.Васнецов После побоища Игоря Святославовича с половцами (1880, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, показывающий сцены повседневной, личной жизни человека, повседневного обихода из крестьянского и городского быта, называют бытовым жанром. Обращение к жизни и нравам людей встречаются уже в росписях и рельефах Древнего Востока, в античной вазописи и скульптуре, в средневековых иконах и часословах. Но выделился и приобрел характерные формы бытовой жанр только как явление светского станкового искусства. Его основные черты начали оформляться в 14–15 вв. в алтарных картинах, рельефах, шпалерах, миниатюрах в Нидерландах, Германии, Франции. В 16 в. в Нидерландах бытовой жанр стал бурно развиваться и обособился. Одним из его основателей был И.Босх (Семь смертных грехов, Мадрид, Прадо). На развитие бытового жанра в Европе очень большое влияние оказало творчество П.Брейгеля: он переходит к чистому бытовому жанру, показывает, что обыденная жизнь может являться объектом изучения и источником красоты (Крестьянский танец, Крестьянская свадьба – ок. 1568, Вена, Музей истории искусств). 17 в. можно назвать веком «жанра» во всех живописных школах Европы: Микеланджело да Караваджо Гадалка (Париж, Лувр), П.П.Рубенс Крестьянский танец (1636–1640, Мадрид, Прадо), Я.Йорданс Праздник бобового короля (ок. 1638, С.-Петербург, Эрмитаж), А. ван Остаде Флейтист (ок. 1660, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ян Стен Больная и врач (ок. 1660, Амстердам, Рейксмузеум), Ф.Халс Цыганка (ок. 1630, Париж, Лувр), Ян Вермеер Дельфтский Девушка с письмом (конец 1650-х, Дрезден, Картинная галерея). В 18 в. во Франции жанровая живопись связана с изображением галантных сцен, «пасторалей», становится изысканной и грациозной, ироничной: А.Ватто Бивуак (ок. 1710, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ж.Б.Шарден Молитва перед обедом (ок. 1737, С.-Петербург, Эрмитаж). Произведения бытового жанра разнообразны: они показывали тепло домашнего быта и экзотику дальних стран, сентиментальные переживания и романтические страсти. Бытовой жанр в 19 в. в живописи утверждал демократические идеалы, часто с критическим подтекстом: О.Домье Прачка (1863, Париж, Лувр), Г.Курбе Мастерская художника (1855, Париж, музей Орсе). Бытовой жанр, ориентированной на показ крестьянского быта и жизни горожанина, ярко развивался в русской живописи 19 в.: А.Г.Венецианов На пашне. Весна (1820-е, Москва, Третьяковская галерея), П.А.Федотов Сватовство майора (1848, Москва, Третьяковская галерея), В.Г.Перов Последний кабак у заставы (1868, Москва, Третьяковская галерея), И.Е.Репин Не ждали (1884, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, где главным является изображение природы, окружающей среды, видов сельской местности, городов, исторических памятников, называется пейзажем (фр. paysage). Различают сельский, городской пейзаж (в т.ч. ведута), архитектурный, индустриальный, изображения водной стихии – морской (марина) и речной пейзаж

В древности и в средние века пейзаж появляется в росписях храмов, дворцов, в иконах и в миниатюрах. В европейском искусстве первыми обратились к изображению природы венецианские живописцы эпохи Возрождения (А.Каналетто). С 16 в. пейзаж становится самостоятельным жанром, формируются его разновидности и направления: лирический, героический, документальный пейзаж: П.Брейгель Пасмурный день (Канун весны) (1565, Вена, Музей истории искусств), П.П.Рубенс Охота на львов (ок. 1615, Мюнхен, Старая пинакотека), Рембрандт Пейзаж с прудом и арочным мостом (1638, Берлин – Далем), Я. ван Рейсдаль Лесное болото (1660-е, Дрезден, Картинная галерея), Н.Пуссен Пейзаж с Полифемом (1649, Москва, ГМИИ им. Пушкина), К.Лоррен Полдень (1651, С.-Петербург, Эрмитаж), Ф.Гварди Площадь Сан Марко, вид на базилику (ок. 1760–1765, Лондон, Национальная галерея). В 19 в. творческие открытия мастеров пейзажа, насыщение его социальной проблематикой, развитие пленэра (изображение естественной природной среды) завершились достижениями импрессионизма, давшими новые возможности в живописной передаче пространственной глубины, изменчивости световоздушной среды, сложности цветовой гаммы: барбизонцы, К.Коро Утро в Венеции (ок. 1834, Москва, ГМИИ им. Пушкина), А.К.Саврасов Грачи прилетели (1871, Москва, Третьяковская галерея), И.И.Шишкин Рожь (1878, Москва, Третьяковская галерея), В.Д.Поленов Московский дворик (1878, Москва, Третьяковская галерея), И.И.Левитан Золотая осень (1895, Москва, Третьяковская галерея), Э.Мане Завтрак на траве (1863, Париж, Лувр), К.Моне Бульвар Капуцинок в Париже (1873, Москва, ГМИИ им. Пушкина), О.Ренуар Лягушатник (1869, Стокгольм, Национальный музей).

Марина (ит. marina, от лат. marinus – морской) – один из видов пейзажа, объектом изображения которого является море. Самостоятельным жанром марина оформляется в Голландии в начале 17 в.: Я.Порселлис, С. де Влигер, В.ван де Велле, Ж.Верне, У.Тернер Похороны на море (1842, Лондон, галерея Тейт), К.Моне Впечатление, восход солнца (1873, Париж, музей Мармоттан), С.Ф.Щедрин Малая гавань в Сорренто (1826, Москва, Третьяковская галерея).

Архитектурный пейзаж – разновидность пейзажа, один из видов перспективной живописи, изображение реальной или воображаемой архитектуры в природной среде. Большую роль в архитектурном пейзаже играет линейная и воздушная перспектива, связывающая природу и архитектуру. В архитектурном пейзаже выделяют городские перспективные виды, называвшиеся в 18 в. ведутами (А.Каналетто, Б.Беллотто, Ф.Гварди в Венеции), виды усадеб, парковых ансамблей с постройками, пейзажи с античными или средневековыми руинами (Ю.Робер; К.Д.Фридрих Аббатство в дубовой роще, 1809–1810, Берлин, Государственный музей; С.Ф.Щедрин), пейзажи с воображаемыми сооружениями и руинами (Д.Б.Пиранези, Д.Паннини).

Ведута (ит. veduta, букв. – увиденная) – пейзаж, документально точно изображающий вид местности, города, один из истоков искусства панорамы. Термин появился в 18 в., когда для воспроизведения видов использовалась камера-обскура. Ведущим художником, работавшим в этом жанре, был А.Каналетто: Площадь Сан Марко (1727–1728, Вашингтон, Национальная галерея).

Жанр изобразительного искусства, который показывает предметы обихода, труда, творчества, цветы, плоды, битую дичь, выловленную рыбу, размещенные в реальной бытовой среде, называется натюрмортом (фр. nature morte – мертвая натура). Натюрморт может быть наделен сложным символическим смыслом, играть роль декоративного панно, быть т.н. «обманкой», которая дает иллюзорное воспроизведение реальных предметов или фигур, вызывающих эффект присутствия подлинной натуры.

Изображение предметов известно еще в искусстве античности и средних веков. Но первым натюрмортом в станковой живописи считается картина художника из Венеции Якопо де Барбари Куропатка со стрелой и перчатками (1504, Мюнхен, Старая пинакотека). Уже в 16 в. натюрморт делится на множество типов: интерьер кухни с людьми или без них, накрытый стол в сельской обстановке, «ванитас» с символическими предметами (ваза с цветами, погашенная свеча, музыкальные инструменты). В 17 в. жанр натюрморта переживает расцвет: монументальность картин Ф.Снейдерса (Натюрморт с лебедем, Москва, ГМИИ им Пушкина), Ф.Сурбаран, составлявший простые композиции из немногочисленных предметов (Натюрморт с четырьмя сосудами, 1632–1634, Мадрид, Прадо). Особенно богат был голландский натюрморт, скромный по колориту и по изображенным вещам, но изысканный по выразительной фактуре предметов, по игре цвета и света (П.Клас, В.Хеда, В.Калф, А.Бейерен). В 18 в. в лаконичных натюрмортах Ж.Б.Шардена утверждается ценность и достоинство, скрытые в обыденной жизни: Атрибуты искусства (1766, С.-Петербург, Эрмитаж). Разнообразны натюрморты 19 в.: социальные подтексты в полотнах О.Домье; прозрачность, воздушность в картинах Э.Мане; монументальность, конструктивность, точная лепка формы цветом у П.Сезанна. В 20 в. открываются новые возможности натюрморта: П.Пикассо, Ж.Брак сделали предмет главным объектом художественного эксперимента, изучая и расчленяя его геометрическую структуру.

Жанр изобразительного искусства, показывающий животных, называется анималистическим жанром (от лат. animal – животное). Художник-анималист уделяет внимание художественно-образной характеристике животного, его повадкам, декоративной выразительности фигуры, силуэта. Часто животные наделяются присущими людям чертами, поступками и переживаниями. Изображения животных часто встречаются в античной скульптуре, вазописи.

Нина Байор

Жанр портрета. ИЗОвикторина — презентация онлайн

1. Жанр портрета

Проверь свои знания
ИЗОвикторина
Словарик юного художника
1
Крылова Татьяна Робертовна
Каким видам портретного жанра соответствуют
следующие формулировки:
1. Изображение человека в праздничном костюме на фоне
архитектурных величественных зданий или интерьеров
торжественных залов (парадный портрет)
2. Изображение человека в домашнем платье на
нейтральном фоне (камерный портрет)
3. Изображение группы людей-родственников
4. Портрет-образ литературного героя
(иллюстративный портрет)
5. Изображение художником самого себя
2
(семейный портрет)
(автопортрет)
Крылова Татьяна Робертовна
Соедини изображение с названием вида портретного жанра
1.
2.
Семейный
3
3.
Камерный
4.
Парадный
Крылова Татьяна Робертовна
Иллюстративный
Какую и в каком из этих портретов художник допустил ошибку?
1.
4
2.
Крылова Татьяна Робертовна
3.
Какая и в каком рисунке допущена ошибка?
1.
5
2.
Крылова Татьяна Робертовна
3.
Какой из этих портретов парадный?
Ф. Рокотов.
Д. Левицкий.
Портрет графа А. Орлова
Н. Крамской.
Портрет поэта Н. Некрасова.
6
Крылова Татьяна Робертовна
Портрет Д. Дидро
В. Боровиковский.
А. Венецианов.
Портрет сестёр Гагариных.
Девушка с телёнком.
В. Тропинин.
Автопортрет
Есть ли среди представленных портретов семейный портрет?
Поясни свой ответ.
7
Крылова Татьяна Робертовна
В. Тропинин.
В. Тропинин.
Портрет сына
Кружевница
Какой из представленных портретов камерный? Поясни свой ответ.
В начало.
8
Крылова Татьяна Робертовна
Сказка, портрет, натюрморт и
«марина»В жанрах искусство живёт на
картинах.
Чтоб человеком культурным
считаться,
Должен ты в жанрах легко
разбираться.
9
Крылова Татьяна Робертовна
Вот пред тобою образ мадонны,
Он также прекрасен,
как лик на иконе.
В нём вечного света любви красота,
И нежной, наивной души чистота.
Рафаэль Санти
Мадонна Конестабиле
10
Крылова Татьяна Робертовна
Художник лишь краской
и кисточкой тонкой
Сумел жизнь вдохнуть
в вечный образ мадонны,
Оставив его как прекрасный завет,
Чтоб знали мы жанр на картине
портрет.
Рафаэль Санти
Мадонна Грандука
11
Крылова Татьяна Робертовна
Видов у жанра портрета не мало.
Искусство портрета власть
прославляло,
И не заметив в картине иронии,
Богач любовался собою довольный.
Борис Кустодиев
Купец
12
Крылова Татьяна Робертовна
Дмитрий Левицкий
Портрет Екатерины II
Дмитрий Левицкий
Портрет А. Д. Ланского
Дмитрий Левицкий
Портрет А. Ф. Кокоринова
На этих портретах всё поражает –
Богатством атласа одежды сверкают.
Здесь в стиле барокко сложны интерьеры,
Здесь вкуса высокого всюду примеры.
13
Крылова Татьяна Робертовна
И место картины в торжественном зале.
Его, не заметив, пройдёшь ты едва ли.
Себя в ней герой ощущает громадным,
Ну а портрет назовём мы парадным.
П. Рубенс
Портрет герцога Лермы
14
Крылова Татьяна Робертовна
Счастливые лица на этом портрете.
Здесь вместе влюблённые, чтобы
отметить
Рожденье семьи в году юбилейном,
И этот портрет назовём мы семейным.
П. Рубенс.
Портрет с женой Изабеллой
Брант.
15
Крылова Татьяна Робертовна
Здесь автор сумел сквозь время
шагнуть
И пристально в наши глаза заглянуть.
И хочется «здравствуйте» тихо сказать,
И руку ему благодарно пожать
За то, что искусство своё этот гений
Сумел передать для других поколений.
На автора глядя, сумей дать ответ:
Жанр картины автопортрет.
Рафаэль Санти. Автопортрет.
16
Крылова Татьяна Робертовна
На этой картине пред нами сейчас
В домашнем халате герой
без прикрас.
Портрет этот не для торжественных
мест,
Где залов больших ослепительный
блеск.
Он место уютное в доме найдёт,
Там, где хозяин портрета живёт,
Где он отдыхает от дел утомлённый,
Склонившись над белым листом
вдохновлённый.
Какой вид портрета сейчас перед вами:
Парадный иль камерный?
Думайте сами!
Камерный.
В. Тропинин.
Портрет А. Пушкина
В начало
17
Крылова Татьяна Робертовна
Словарик юного художника
Портрет
— жанр изобразительного искусства, изображающий
человека или группу людей.
В портрете художнику важно передать не только
внешнее сходство, но и характер человека, и время в
котором он живёт, и своё отношение к нему.
18
Крылова Татьяна Робертовна
Парадный портрет
-изображение человека в праздничной одежде на фоне
роскошного интерьера. Парадные портреты
предназначены для больших залов, поэтому размеры их
тоже большие.
Цель парадного портрета – продемонстрировать
положение человека в обществе. В этом жанре
прославился русский художник 18 века Дмитрий
Левицкий. Он писал портреты императрицы Екатерины
Великой а также парадные портреты многочисленных её
приближённых.
19
Крылова Татьяна Робертовна
Семейный портрет
– изображение группы людей, объединённых
родственными узами. Излюбленный жанр
голландских художников 17 века. Его прославили
такие непревзойдённые мастера как Рембрант,
Рубенс, Ван Дейк.
Среди русских мастеров 18 века в жанре семейного
портрета много работал Владимир Боровиковский.
20
Крылова Татьяна Робертовна
Автопортрет
— изображение художником самого себя – автора.
Благодаря автопортрету мы можем иметь
представление о внешности прославленных
художников, живших много сотен лет тому назад. Но
так бывает далеко не всегда. Например
многочисленные автопортреты художника
О.Кипренского – разные. А всё потому, что изображая
себя, художник стремился передать не внешнее
сходство, а свой внутренний мир, своё настроение в
данный момент.
21
Крылова Татьяна Робертовна
Камерный или кабинетный портрет
— изображение человека в домашнем платье на
нейтральном фоне. Как правило небольшой по
размеру и предназначался для небольших рабочих
кабинетов или спален. В камерном портрете лучше
раскрыт духовный мир человека, его увлечения,
привычки. Человек предстаёт таким, каким его знают
только родные и близкие люди. В жанре камерного
портрета преуспел русский художник В. Тропинин. Его
биография очень интересна: бывший крепостной за
свой талант получил свободу. Если ты не поленишься и
найдёшь материал об этом художнике в библиотеке
или сети Интернет, ты получишь настоящее
удовольствие, да к тому же будешь лучше разбираться
в живописи.
В начало
22
Крылова Татьяна Робертовна
Источник рисунка № 1 (слайд2):
http://fantasy-fan.info/p_cvet_2.html
Источник рисунков № 1 (слайд 5), № 2 (слайд 6):
http://risovanie.com.ua/kak-risovat-portrety.html
:
23
Крылова Татьяна Робертовна

10 различных типов портретной фотографии — Cherrydeck

Хотите оживить свое фото портфолио? Откройте для себя различные виды портретной фотографии.

Портретная фотография и разные ее виды имеют одну цель: запечатлеть людей и их сущность. Однако этот стиль фотографии — это больше, чем просто создание чьего-либо изображения. Это также универсальная ниша для фотографии, которая позволяет создавать художественное изображение с помощью света, декораций, фонов, поз и т. Д.

Знание того, как снимать объекты, имеет решающее значение для достижения профессиональных и высококачественных результатов. Знание различных типов портретной фотографии может помочь вам выработать свой собственный стиль портретной фотографии.

Откройте для себя ниже список из 10 различных типов портретной фотографии.

Традиционные портреты

Когда большинство людей задумывается о портретной фотографии, на ум часто приходит традиционный стиль. Этот тип портрета обычно включает голову и плечи объекта.Часто традиционные портреты снимаются в студии и включают в себя официальный фон.

Поджанр традиционных портретов — это формальный портретный стиль.

Клара Вальдберг Лондон, Великобритания | Антонио Фунаро Лондон, Великобритания

Портреты в стиле жизни

Создавая отличный контраст с традиционными портретами, портреты образа жизни фокусируются на изображении человека или группы людей в повседневной обстановке. Субъекты часто откровенно изображаются при выполнении повседневных дел.

Для этого типа фотографии фотографы, работающие в стиле лайфстайл, обычно не позиционируют свои объекты. Поскольку эти изображения должны отражать подлинность, они должны быть спонтанными и снятыми в таких местах, как семейный дом, ресторан или любое другое социальное пространство.

Луиза Уайтхаус Стокгольм, Швеция | Стеллан Стефенсон Стокгольм, Швеция

Экологические портреты

Портреты в окружении фокусируются на том, чтобы запечатлеть момент в значимом окружении для объекта.Этот жанр портретной фотографии предлагает зрителю лучше понять личность объекта.

В этой фотографии важно не только местоположение, но и техника позирования. Экологические портреты не так неформальны, как фотографии из образа жизни. Фотография, запечатлевшая момент, обычно устанавливает позу и освещение.

Мирка Пфлюгер Берлин, Германия | Бьорн Лексиус Гамбург, Германия

Откровенные и уличные портреты

Это, наверное, чистейшая форма портретной фотографии.Это потому, что откровенные и уличные портреты не планируются. Этот подстиль фотографии не требует позирования. Уличные фотографы часто делают спонтанные снимки людей, которых они встретили или встретили на улице.

Откровенные и уличные портреты не требуют настройки. Фотографы, практикующие этот жанр, черпают вдохновение в стиле и позах объектов. Важно запечатлеть спонтанные и уникальные моменты.

Гламурные портреты

Когда мы слышим термин «гламурные портреты», многие люди думают о портретах красоты.Однако большой акцент на гламурном аспекте предполагает тщательное планирование гардероба и макияжа.

Гламурные портреты также могут отражать чувственную атмосферу, поскольку красота объекта находится в фокусе. Гламурные портреты можно снимать в разных местах — в помещении или на улице.

Адель Матье Пэрис, Франция (модель: Лилиан Танг) | Глеб Валентинович Будапешт, Венгрия

Художественные портреты

Следы художественной фотографии могут быть отражены в любом стиле ремесла.Портреты изобразительного искусства используют исключительно художественный подход. Этот стиль охватывает как концептуальные портреты, так и сюрреалистические портреты.

Важно, чтобы любой фотограф, интересующийся этим стилем портретной фотографии, сознавал свою творческую сторону.

Концептуальные портреты

Концептуальные портреты отражают идею. Этот стиль стремится создавать образы посредством своего рода абстрактного представления.

Если вы хотите передать мощный посыл в своей фотографии, рекомендуется принять во внимание концептуальные портреты.

Сома Фабиан Будапешт, Венгрия | Денис Шеклер Москва, Россия

Сюрреалистические портреты

Сюрреалистический портрет — это художественный стиль фотографии, похожий на сон. Чтобы добиться этого фантастического изображения, необходимо добавить специальные эффекты и вложить средства в пост-продакшн после того, как изображения были захвачены.

Хотя достичь желаемых результатов бывает сложно, реквизит, выбор гардероба и стили макияжа могут помочь воплотить ваши мечты в реальность.

Автопортреты

В последние годы селфи бросили тень на автопортреты. С другой стороны, фотографы, снимающие автопортреты, должны уделять большое внимание планированию съемки.

Чтобы сделать красиво составленный автопортрет, рекомендуется сосредоточиться на том, что происходит перед камерой, а также на оборудовании, которое вы используете.

Парные, семейные и групповые портреты

Пары, семьи и группы обычно фотографируются во время важных праздников или жизненных событий, таких как дни рождения, свадьбы и другие торжества.Этот стиль портретной фотографии не фокусируется на съемке одного человека.

Здесь также важно сохранять определенный уровень спонтанности и достоверности.

Ade Coker Лондон, Великобритания | Давид Пирес Лиссабон, Португалия

Подведем итоги!

10 различных типов портретной фотографии включают:

  1. Традиционные портреты
  2. Портреты стиля жизни
  3. Экологические портреты
  4. Откровенные и уличные портреты
  5. Гламурные портреты
  6. Художественные портреты
  7. Концептуальные портреты
  8. Сюрреалистические портреты
  9. Автопортреты
  10. Парные, семейные и групповые портреты

Чтобы познакомиться с позами портретной фотографии, прочтите эту запись в блоге здесь.Узнайте больше о портретной фотографии и вдохновитесь талантливыми работами некоторых из наших лондонских креативщиков здесь.

Вы ищете платформу, на которой можно было бы легко представить свою работу? Зарегистрируйтесь в Cherrydeck!


Нравится:

Нравится Загрузка …

Другие истории

11 наиболее важных типов портретной фотографии

Портретная фотография — прибыльный и один из самых популярных жанров фотографии, но знаете ли вы, что существует много разных типов портретной фотографии? Во-первых, давайте определимся с нашими терминами.Когда мы говорим о портретной фотографии в фотографии, мы говорим о съемке людей.

Когда вы думаете об этом жанре, вы, возможно, думаете о фотографах-портретистах вашего детства; это те, кто делал семейные снимки раз в год, когда ваша мама заставляла всех наряжаться и позировать перед камином. И вы не ошиблись — это один из типов портретов, но есть и много других типов.

Мы составили список из 11 наиболее важных типов портретной фотографии, чтобы лучше понять этот интересный жанр.

1. Традиционные портреты

Традиционный портрет, как правило, заключается в том, что объект смотрит в камеру и позирует фотографу. Обычно они снимаются в студии на официальном фоне для фотосъемки.

Часто эти портреты обрезаются, чтобы показать голову и плечи объекта, а не все тело. Типичным примером может быть портрет выпускника из ежегодника.

Это один из видов портретной фотографии, который прочен именно потому, что сочетание позирования и студийного освещения приводит к получению лестных изображений.

2. Семейные и групповые портреты

Это семейный снимок, который вы делали каждый год, где ваша мать заставляла вас носить официальную воскресную одежду для похода в церковь. В настоящее время вы можете предпочесть портрет со своей второй половинкой или, возможно, с близкой компанией друзей, и, возможно, вы предпочтете сделать это повседневным, а не формальным.

Как бы то ни было, эти портреты часто снимают на месте в доме объекта или в другом месте, где собирается группа.В этих типах портретов хорошо то, что вы часто можете запечатлеть подлинное взаимодействие между объектами, и это может создавать убедительные изображения.

3. Формальные портреты

Это категория, которая хорошо сочетается с традиционным и групповым типами портретной фотографии. Это просто означает, что это тщательно продуманная поза при оптимальных условиях освещения, которая запечатлевает человека или людей, которые выглядят лучше всего. Они часто носят более формальную одежду, как в детстве!

Этот тип портрета также часто используется для серьезных типов фотографий, например, тех, которые используются компаниями в рекламных целях или для выделения некоторых из своих лучших сотрудников.

4. Портреты в образе жизни

Этот тип портретной фотографии позволяет запечатлеть людей в их повседневной среде, занимающихся повседневными делами. Для этого вам, возможно, придется запланировать несколько сеансов, и вам также придется быть режиссером, а также фотографом.

Например, вы можете попросить детей попрыгать на кровати или поиграть в жетон во дворе. Вы хотите запечатлеть, как они делают то, что регулярно делают вместе. Здесь вы можете проявить творческий подход к своим изображениям.

Портреты, изображающие образ жизни, показывают людей, занимающихся повседневными делами, например, эту пару в парке.

Поговорите со своими объектами и получите представление о том, что они собой представляют. Это поможет вам в размышлениях о том, какие изображения вы хотите снимать.

5. Концептуальные портреты

Это еще один тип портретной фотографии, где можно проявить творческий подход. Концептуальные портреты отражают идею (концепцию) в портрете, и для этого часто используют реквизит. Эти типы портретов часто используются в рекламе, чтобы передать концепцию продукта.

При этом типе фотографии вы часто будете использовать уникальный фон. Например, вы можете найти какой-нибудь интересный стрит-арт, который можно использовать позади вашего объекта, или вы можете даже сфотографировать объект в воде. Это часто имеет драматический эффект.

6. Портреты в окружающей среде

Это смесь двух типов портретной фотографии: традиционной и повседневной. Экологический портрет традиционен в том смысле, что он включает позы и оптимальные условия освещения, и это портреты образа жизни в том смысле, что они сделаны в месте, которое является особенным для объекта фотографии.

Это место, которое что-то значит для человека и составляет важную часть его личности. Это может быть мастерская художника, кабинет, кабинет, кухня или класс. С помощью портретов из окружающей среды цель состоит в том, чтобы запечатлеть человека в том, что он считает своей естественной средой.

7. Откровенные портреты

Откровенные портреты — это портреты, которые не ставятся. Они незапланированные. Примером откровенного портрета могут быть изображения уличной фотографии, на которых запечатлены люди.

В этом типе фотографии обычно нет позирования и направления со стороны фотографа. И, как правило, объект не смотрит или, по крайней мере, не признает фотографа.

8. Гламурные портреты

Гламурную фотографию также часто называют бьюти-фотографией. Обычно он создается чувственно и подчеркивает человека, а не его одежду или окружающую среду, хотя эти элементы являются важной частью фотографии.Фактически, гламурная фотография часто подразумевает использование визажистов и хорошо спланированного гардероба.

9. Сюрреалистические портреты

Сюрреалистические портреты — это изящный стиль портретной живописи. Сюрреалистический портрет превращает сны в образы; он подчеркивает альтернативные реальности и интерпретацию подсознательного разума субъекта.

Портрет молодой женщины с двойной экспозицией

Как и в любом другом стиле изобразительного искусства, он часто включает использование реквизита, зачастую тщательно продуманного гардероба, трюков с фотографиями и редактирования фотографий.Например, этот тип портретной съемки часто включает изображения, снятые под водой. Это создает очень сюрреалистическое ощущение, и когда все сделано хорошо, результаты потрясающие.

10. Абстрактные портреты

Это еще один из видов портретной фотографии, в котором больше используется стиль изобразительного искусства, а не репрезентативный стиль. Его цель не в том, чтобы реалистично представить предмет, а в том, чтобы создать произведение искусства. Это часто связано с цифровыми манипуляциями, и это тот жанр, в котором вы можете нарушить многие правила фотографии, которым вы привыкли следовать.

Этот тип фотографии позволяет выражать свои идеи или эмоции, не будучи реалистичными, и это прекрасная возможность раскрыть свой творческий потенциал. Вы можете, например, снимать портрет вашего объекта через дождливое окно или в движении, чтобы изображение получилось размытым. Вы также можете рассмотреть одну черту их лица, например, один из глаз.

Абстрактная портретная фотография — это один из видов портретной фотографии, где вы можете проявить свой творческий потенциал.

В любом случае, вы можете выбросить здесь свод правил и позволить себе действительно мыслить нестандартно.

11. Портреты крупным планом

Вероятно, это самая личная из различных категорий портретной фотографии. Для этого нужно подойти поближе, и для вашей модели это может быть либо расслабляющим, либо нервным.

Было бы полезно поговорить с моделью о том, чем она любит заниматься. Это поможет им расслабиться и приведет к отличной мимике. Для такой портретной съемки вам нужно выделить лучшие черты лица вашей модели и скрыть все недостатки.

Для этого вы можете попросить их наклонить голову в ту или иную сторону, но независимо от того, как они поставлены, это помогает сосредоточиться на их глазах. Глаза человека обычно являются их самой яркой чертой, и как «зеркало души» большинство людей хотят видеть их на портрете.

Портретная фотография крупным планом должна включать глаза

Как портретный фотограф, вы хотите делать снимки, которые помогут сформировать воспоминания на всю жизнь, но вы также можете захотеть создать форму искусства или запечатлеть концепцию.Есть несколько стилей на выбор, и, конечно же, вы можете попробовать их все.

Какой бы шрифт ни захватил ваше воображение, портреты — отличный способ выразить не только личность объекта съемки, но и вашу личность. Портреты — это обычный способ выразить себя, передать наш дух, нашу уникальную природу и, возможно, даже наши мечты.

Если вы овладеете искусством портретной фотографии, вы сможете формировать мир для будущих поколений своими изображениями. Вот и повод для улыбки!

Часто задаваемые вопросы фотографов-портретистов:

Вот еще несколько общих вопросов, касающихся портретной фотографии:

Что делает портрет?

Это интересный вопрос, потому что ответ не так однозначен.С одной стороны, это изображение человека, но оно также включает в себя интерпретацию объекта фотографом, и, таким образом, это сочетание двух.

Может ли портрет быть полным телом?

Да, очень часто портреты включают изображение всего тела. Распространенный тип портретной фотографии, где вы это видите, — это уличная фотография.

Что делает портретный режим?

В портретном режиме камера автоматически использует большую диафрагму, чтобы размыть фон, используя узкую глубину резкости, так что ваш объект является единственным объектом в фокусе.

Какой объектив лучше всего подходит для портретной фотографии?

Что ж, существуют разные объективы для разных типов портретов, но многие профессиональные фотографы считают, что лучшим стандартным объективом для портретной фотографии является объектив 50 мм, например, этот Canon EF 50mm f / 1.4 USM. Говорят, у 50-миллиметрового объектива идеальное фокусное расстояние для портретов.

Какая камера лучше всего подходит для портретной фотографии?

Как и в случае с любым другим жанром, есть много соображений относительно того, какой тип камеры использовать, но вот две камеры, которые входят в число самых популярных камер для портретной фотографии: Canon EOS 5DSr, которая была создана специально для съемки портретов, и Sony Alpha A7R III, беззеркальный фотоаппарат высокого разрешения.

10 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать

Профессиональная портретная фотография несомненно поднялась до уровня самого востребованного и востребованного стиля фотографии. Будь то индивидуальные снимки, деловые снимки, модные фотосессии или личные фотографии, многие выбирают этот тип фотографии.

Портретная фотография и конечные результаты, которые она дает, также вдохновили многие производители камер и телефонов включить именно этот режим в свои предложения по уходу.Социальные сети заполнены портретными фотографиями, которые ясно говорят о влиянии, которое они оказывают на аудиторию.

Что больше всего выделяется в портретной фотографии, так это то, что одна вещь находится в фокусе, а остальная часть размыта. Поэтому в личных шортах, портретах акцент делается на модели — человеке, а фон может размываться на разных уровнях,

Однако это еще не все, что может предложить портретная фотография. Это 10 различных техник и типов портретной фотографии , которые вы должны знать:

1.Парные, семейные и групповые портреты

Хотя слово «портрет» может означать, что в центре изображения находится только один человек, это определенно не так. Портретная фотография охватывает пары, семьи и другие группы, которые снимаются вместе.

Портрет, на котором изображено несколько человек, сложнее поймать. Это потому, что больше людей позируют вместе. Однако замечательная вещь в групповых портретах — это подлинное взаимодействие, которое можно уловить, чего нельзя достичь с помощью одного человека.

2. Автопортреты

Автопортреты — еще одна очень популярная техника портретной фотографии . Многие путают селфи с автопортретом. Селфи — это быстрый снимок, в то время как автопортрет требует понимания и планирования. Автопортрет можно сделать, например, с помощью штатива.

3. Сюрреалистические портреты

Сюрреализм как художественный стиль часто называют сказочным. Этот стиль также можно применить к фотографии.Хотя вы не можете сфотографировать то, чего в действительности не существует, сюрреалистическая фотография позволяет вам делать это с помощью приложения для редактирования. С его помощью вы можете создавать необычные и неповторимые образы. Сюрреалистические портреты также называют мечтами, превращенными в настоящие фотографии. Это сложно сделать, но результаты не имеют себе равных.

4. Концептуальные портреты

Идея концептуальных портретов состоит в том, чтобы передать идею или концепцию портретного изображения.Для этого фотографы часто используют реквизит, настройки и редактирование фотографий. Все это способствует реализации концепции. С этим стилем возможности безграничны. Можно включить левитацию, макияж и трюки с гардеробом.

5. Художественный портрет

Это спорный тип портретной области, потому что многие спорят, является ли это частью изобразительного искусства или нет. Однако этот стиль представляет собой сочетание гардероба, макияжа, позирования и редактирования фотографий.

Вам также могут понравиться: 5 советов по созданию хорошей портретной фотографии

6.Гламурная и будуарная фотография

Эта техника портретной фотографии также известна как гламурный портрет и портрет красоты. Это потому, что красота объекта находится в центре внимания, что включает в себя планирование гардероба с использованием профессиональных визажистов и стилистов.

Это чувственная портретная фотография, призванная подчеркнуть женскую красоту. Иногда бывает и в обнаженном виде, или модель может быть в нижнем белье. Будуар — аналогичный тип, но он имеет место в таких местах, как спальни и дома.

7. Уличный и откровенный портреты

Это еще один вид портретной фотографии, который нельзя планировать. Это художественный способ фотографировать людей на улице. Это касается не только некоторых прохожих. Люди на этой фотографии могут позировать под руководством фотографа.

8. Экологические портреты

Смесь традиционной портретной фотографии и портретной фотографии образа жизни — вот что определяет портретную фотографию в окружающей среде.В нем одинаково важны и человек, и окружение. Эти типы портретов размещаются в специальных местах и ​​используют техники позирования.

9. Портреты образа жизни

Портреты, изображающие образ жизни, показывают людей в повседневной среде, занимающихся обычными делами, и их можно снимать в разных местах, например, дома. В фотографии образа жизни нет позирования. Вместо этого фотограф может просто отрегулировать определенные позиции.

10.Традиционные портреты

Традиционные портреты — это портреты, на которых объект съемки смотрит прямо в камеру. Это требует позирования и помогает объекту на портрете выглядеть наилучшим образом. Эти кадры можно сделать в студии.

Если вы хотите сделать портретную фотографию, то Jacky Reuter специализируется на всех 10 вышеупомянутых типах портретной фотографии. Вам решать, какой стиль выбрать! Надеемся, эта информация была полезной.

В Джеки Рейтер мы можем запечатлеть искусство в лучшие моменты вашей жизни. Если вам нужна профессиональная фотография и фильмы, созданные с вниманием к деталям, не стесняйтесь обращаться к нам через нашу страницу контактов.

7 типов портретной фотографии, которые нужно знать

Различные стили портрета могут разнообразить ваше портфолио и расширить ваши творческие возможности. Вот 7 различных видов портретной фотографии.

Приблизительное время прочтения: 6 минут

Что такое портрет?

Портрет — это изображение человека с акцентом на его лицо и выражения. Однако портреты не ограничиваются снимком в голову, они также могут быть изображениями всего тела.

Связанные : Понимание фокусировки в фотографии

Портреты можно увидеть не только в фотографии, но и в картинах, рисунках, скульптурах и других видах искусства.

Основная цель портрета — показать индивидуальность или настроение вашего объекта с помощью фотографии.

Виды портретной фотографии

Фотографы-портретисты часто специализируются на одном или двух стилях. Тем не менее, чтобы отточить свои навыки и расти как фотограф, изучение других стилей является ключевым моментом. Ниже приведены 7 различных типов портретной фотографии, которые вам следует знать.

1. Традиционная портретная фотография

На традиционных портретах человек улыбается и смотрит в камеру. Традиционный портрет обычно делается в студии на простом фоне.

Они сфокусированы на лице объекта и показывают верхнюю половину своего тела, обычно плечи и выше. Вы можете проявить творческий подход к традиционным портретам, сосредоточившись на выражении лица вашего объекта.

2. Гламурная портретная фотография

Фото любезно предоставлено Unsplash

Гламурная портретная фотография фокусируется на красоте человека и также известна как портрет «красоты». Это включает в себя индивидуальный стиль, визажистов и очень модный образ.

Цель гламурного портрета — запечатлеть красоту. Следовательно, вам необходимо обеспечить четкую фокусировку глаз объекта и сделать так, чтобы они выглядели наилучшим образом.

Несмотря на то, что основное внимание уделяется внешнему виду, также важно передать красоту личности вашего объекта.

3. Откровенная портретная фотография

Откровенная портретная фотография направлена ​​на то, чтобы запечатлеть объект, не узнавая фотографа. Хотя вам не обязательно фотографировать незнакомцев на улице, вы хотите добиться того же ощущения.

Эти типы портретов популярны среди уличных фотографов, потому что именно там проще всего сделать откровенные снимки людей, которых они не заметят. Цель откровенного портрета — запечатлеть людей в подлинные моменты жизни.

Моменты проходят быстро, но откровенная портретная фотография запечатлевает подлинные моменты, которые останутся в памяти.

4. Портретная фотография в окружающей среде

Фото любезно предоставлено Unsplash

Портрет окружения запечатлевает людей в среде , которая имеет для них значение.

Это постановочный и преднамеренный стиль. Например, если вы снимаете портреты механика для его веб-сайта, введите:

  • Настройте магазин стратегически.
  • Ставьте его между машинами
  • Перемещайте предметы вокруг

Цель состоит в том, чтобы запечатлеть человека, окружающего его любимыми вещами. Это означает, что местоположение является одним из важнейших факторов.

Связанные : Документальная фотография: Советы по созданию привлекательных фотографий

5.Семейная и семейная портретная фотосъемка

Фото предоставлено Unsplash

Портреты не всегда связаны с одним человеком. Есть парные и семейные портреты. Когда вы снимаете такие портреты, снимайте несколько изображений одной и той же позы.

Сложно сделать идеальный снимок нескольких человек за один снимок. Кто-то будет моргать или не был готов, но, имея несколько изображений, у вас будут варианты.

Цель этого стиля — передать искренние эмоции между объектами съемки, что приведет к созданию изображений, которые будут ценить и восхищать.

6. Автопортрет

Автопортрет — это больше, чем селфи на смартфоне. На самом деле этот тип портрета может быть проще, если вы стесняетесь перед камерой. Автопортреты очень популярны в мире искусства, поскольку художники рисуют или рисуют так, как они себя воспринимают.

В фотографии автопортрет может помочь выйти из зоны комфорта, попрактиковаться в различных композициях и стилях фотографии.

7. Фотография в голову

Фото любезно предоставлено Unsplash

Фотография в голову — отличный способ иметь постоянный поток клиентов .Практически в любой профессии нужны хедшоты. Снимки в голову не только используются в профессиональных целях, но их также можно использовать для личных фотографий профиля в социальных сетях.

Хотя хедшоты часто используются в профессиональных целях, вы можете проявить творческий подход, подчеркнув выражения лица. Таким образом вы сможете запечатлеть уникальную индивидуальность объекта съемки и сделать профессиональные фотографии.

Часто задаваемые вопросы

Можно ли делать портреты в полный рост?

Безусловно, портреты могут быть фотографиями в полный рост.Основное внимание уделяется объекту, поэтому это может быть изображение головы, половины тела или всего тела.

Какие объективы лучше всего подходят для портретов?

Портретную фотографию можно делать с помощью разных объективов, потому что это зависит от того, что вы пытаетесь изобразить. Как правило, объективы с большим фокусным расстоянием отлично подходят для портретной съемки. 50 мм и 85 мм — два отличных объектива для начала.

Как сфотографировать чью-то настоящую личность?

Взаимодействуйте со своим клиентом, задавая ему вопросы и оставляя положительный отзыв.Делая эти две вещи, вы укрепите доверие, и они будут чувствовать себя комфортно, выражая свое истинное «я».

Заключение

Портретная фотография — это универсальный жанр фотографии, который сводится к тому, чтобы запечатлеть личность вашего объекта. Понимание различных типов портретной фотографии поможет вам разнообразить свое портфолио и расширить свои творческие возможности как фотографа.

Статьи по теме :

Показанное фото от Unsplash .

О Дэвиде Эме

Дэвид Эм — основатель Portraits Refined. Он публикуемый портретный фотограф, который помогает фотографам развивать навыки, делать невероятные фотографии и строить успешный бизнес.

Портретная живопись | Обзор жанров

Портретная фотография направлена ​​на то, чтобы запечатлеть сущность натурщика как объекта съемки. Традиционно портретная съемка предполагает зрительный контакт объекта со зрителем изображения.Однако современные портреты могут многое рассказать о предмете с разных точек зрения; повернутые вниз или закрытые глаза, вид сзади или силуэт и даже автопортреты. В этой статье мы рассмотрим концептуальные портреты, модельные портфолио, портреты знаменитостей для музыкантов, актеров, художников и танцоров, а также портреты домашних животных.

Типы портретов

Стилистический подход к фотографии может варьироваться в зависимости от предполагаемого использования портрета.Контекст художественного портрета может быть богат информацией, как субъективной, так и объективной. В то время как портрет, снятый для документальных целей, я выгляжу более клинически. Манипулируя освещением, фоном и позой, фотограф может работать над достижением желаемого конечного результата.

Концептуальный портрет

Conceptual Portraiture — это ветвь Fine Art Photography, целью которой является создание сувениров для вашей стены или альбома. Термин «концептуальная фотография» происходит от концептуального искусства, движения конца 1960-х годов, и представляет собой вид фотографии, которая иллюстрирует идею.«Концепция» является предвзятой и, в случае успеха, будет понятна зрителю на окончательном изображении. Концептуальный портрет направлен на рассказывание истории через персонажа. Повествование может быть запечатлено на одной фотографии, фотоистории или в виде композиции, составленной из нескольких фотографий.

Кому Чтобы создать успешный концептуальный портрет, фотограф должен тесно сотрудничать вместе с натурщиком, чтобы спланировать и создать визуальное представление своего персонажа это имеет отношение к их личному повествованию.Что нужно учитывать, когда мозговой штурм для идей будет включать основы повествования, например, Кто? Какие? Где? Когда? Почему?

Художественная фотография

В 2015 году создал серию концептуальных портретов в сотрудничестве с моим другом и йогом Сарой Суун. Сара переживала период трансформации в своей жизни, и мы хотели чтобы создать что-то, что захватило это предельное пространство. Мы работали над некоторыми запланированные позы, и я взял с собой несколько ракушек и кораллов, чтобы сфотографировать под тем же освещением, вдохновленным идеями эволюции.Но не было фиксированный план, наша съемка была плавной, а конечные результаты были настолько мощными, что изображения попали на выставку START Art Fair в Лондоне в 2019 году.

Однако вы и ваш фотограф решите создать свои концептуальные портреты, строительные декорации, стили, креативное освещение и художественное ретуширование — все это может занять много времени, поэтому, когда дело доходит до концептуального портрета, лучше сосредоточьтесь на съемке нескольких качественных изображений, чем на стремлении более.

Портфолио моделей s

Модельные портфолио перекрещиваются с жанрами фотографии моды, за исключением того, что в центре внимания остается личность как предмет, а не одежда.Модельные портфолио, также называемые «пробными съемками», призваны показать потенциальным клиентам или агентствам диапазон и универсальность модели. Это самый важный маркетинговый инструмент модели. У вас есть только один снимок, чтобы произвести впечатление с помощью Z-карты, и там много конкурентов.

Хорошее модельное портфолио должно включать различные выражения лица, изображения, варьирующиеся от снимков головы до поз полного тела, и разные образы, такие как красота, коммерческие и редакционные фотографии. Или, возможно, вы фитнес-модель или альтернативная модель, желающая создать портфолио, подходящее для нишевого рынка.Обсудите свое положение в отрасли со своим фотографом, чтобы вместе спланировать стратегию бренда.

Важно обновлять ваше портфолио новыми образами, чтобы оно оставалось свежим. При бронировании портфолио выберите пакет, который предлагает как студийные, так и локационные изображения для большего разнообразия. Мы также рекомендуем вам нанять профессионального визажиста и парикмахера, чтобы подчеркнуть ваши лучшие черты и дополнить ваш гардероб.

Портреты знаменитостей

Знаменитости, работающие в сфере искусства, такие как актеры, музыканты, диджеи, артисты и танцоры, также нуждаются в фотографиях головы и портфолио для своего профиля, маркетинговых материалов и публикации вместе со статьями.Как человек, увлеченный творчеством, для меня очень важно уловить суть личности, стоящей за этим искусством.

Музыканты

Хотя тактильные продажи музыки снизились, для каждого сингла и альбома по-прежнему требуется изображение в качестве миниатюры трека. В результате обложка до сих пор жива и здорова. В то время как некоторые музыканты могут выбрать портреты на своей обложке, другие могут предпочесть что-то более креативное. С нашим талантливым штатным дизайнером мы предоставим вам возможность полностью создать креативные изображения с титульной графикой.А также предлагаем дизайн макета для желающих еще выйти в печать.

Наши последние изображения для Эшлинн Грей использовались в качестве отдельных обложек, применялись к флаерам для концертов и размещались вместе со статьями в People SA и Glamour SA соответственно.

Актеры

Профессиональные хедшоты должны быть в любом маркетинговом наборе актеров. Ваш выстрел в голову — это ваше первое впечатление и открывает дверь для кастинга. Запоминающийся снимок в голову поможет агентам по кастингу вспомнить предыдущие выступления и даст вашему агенту то, с чем можно будет поработать при отправке вас на прослушивание.

Ваш портрет всегда должен быть актуальным и отражать ваш возраст, прическу и цвет, растительность на лице и т. Д., Чтобы клиент знал, что он получит именно то, что ожидает. Рекомендуется обновлять снимок головы каждые шесть месяцев, чтобы он оставался актуальным.

Самостоятельный брендинг также является ключевым моментом для вашего профессионального присутствия в социальных сетях и в Интернете. Многие актеры любят делать портреты знаменитостей в качестве изображений профилей в своих Twitter, Facebook и Instagram.

В 2016 году у нас была прекрасная возможность создать портреты знаменитостей для актрисы Шарлин Брауэр из фильма «Диск, Анна», получившего награду за лучший рисунок на Silwerskermfees и SAFTA.

Художники-художники

Современные художники также используют портреты знаменитостей и профили для статей и репортажей о своих работах. Для этих сеансов я люблю создавать портреты в окружающей среде в мастерской художника. Работа таким образом помещает лицо в произведение, создавая визуальную связь, которую можно легко вспомнить при следующем просмотре или выставке. Это также прекрасная возможность дать публике лучшее представление о творческом процессе художника.

В 2018 Я работал с южноафриканским художником Даниэлем Стомпи Селибе, чтобы запечатлеть портреты по заказу представителя его галереи Кэндис Берман.

Артисты-исполнители

Артистам перформанса, таким как танцоры, и влиятельным лицам, например йогам, также нужно портфолио, чтобы продемонстрировать свой талант всему миру. Их можно снимать в студии, на натуре или даже на сцене. Эти изображения могут использоваться для документальных целей мероприятия, демонстрации интерактивных обучающих программ или просто стремиться запечатлеть личность или бренд художника для социальных профилей.

В 2015 Я работал с танцовщицей Самантой Супра, чтобы запечатлеть этот творческий танец. эпизод с использованием техники в камере перед живой аудиторией на фото и Киноэкспо.

Подробнее об этом фото-рассказе «Внутри животных» | Концептуальный портрет

Портрет питомца

Портретная живопись не только должна относиться к изображению людей, но также может включать животных. Многие люди глубоко связаны со своими пушистыми друзьями и не хотели бы снимать семейный портрет без них.
С портретом животного нужно обращаться так же, как с портретом человека. Например, сиделке должно быть комфортно в их помещении, которое может быть их домом или его любимым открытым пространством. И изображение должно отражать их индивидуальность, будь то естественный момент или стилизованный шедевр.

Узнайте больше о нашем фото-рассказе о портретах домашних животных Семья Ван Шур.

Это лишь некоторые из наших любимых примеров творческих портретных проектов, над которыми мы работали за последние 11 лет.Но вы можете увидеть больше в нашей портретной галерее. Мы хотели бы услышать ваши идеи о том, как вы хотели бы себя представлять. Связаться с нами.

портретных стилей | Стили и пресеты для Capture One

Портретные стили — это набор из 50 цветовых стилей, разработанный специально для редактирования портретов в Capture One.

Этот набор предоставляет вам 50 уникальных портретных образов, которые вы можете быстро и легко применить к своим изображениям.

Основные характеристики
портретных стилей:

Разработано для портретов
Стили адаптированы для специфики портретной фотографии.

Полная поддержка слоев
Все новые стили работают в слоях. Вы можете изменить прозрачность стиля или применить стиль локально.

Свобода редактирования
Портретные стили используют только три основных инструмента: «Кривые», «Расширенный редактор цветов» и «Цветовой баланс». Это дает вам свободу выбора любых других инструментов, которые помогут вам в дальнейшей разработке вашего изображения в Capture One.

Теперь давайте посмотрим, как стили портретной ориентации могут улучшить ваш рабочий процесс.

Стили

1Styles.pro полностью совместимы с новыми версиями Capture One Pro 21, Capture One Pro 21 Sony, Nikon и Fujifilm.

Каждый из наших цветовых стилей имеет версию Style Brush. Таким образом, можно быстро рисовать стилями, не нужно создавать слой и применять к нему стиль вручную.

Что такое кисть для стиля?
Кисти стилей — это новая функция, представленная в Capture One 21 (14.1 обновление). Вот короткое видео о том, как использовать кисти стилей на практике:

Попробуйте 17 стилей и 11 кистей стилей бесплатно!

Набор образцов стилей включает стили и кисти для стилей от:

  • Набор оригинальных стилей пленки
  • Набор расширенных стилей пленки
  • Набор портретных стилей

Как установить кисти стилей?




Портреты очень чувствительны к редактированию. Каждая корректировка изображения сразу же отражается на оттенке кожи.
Portrait Styles предоставляет вам множество решений для цветокоррекции, которые были протестированы и одобрены на сотнях различных портретов.







Чтобы проиллюстрировать, как работают портретные стили, мы подготовили видео-сравнение всех стилей, примененных к шести совершенно разным изображениям:

Все стили в портретном наборе поддерживают слои в Capture One Pro 11 или более поздней версии.Использование стилей в слоях дает вам значительное преимущество при редактировании.

Прежде всего, у вас будет полный контроль над непрозрачностью стиля.
Эффект стиля можно легко уменьшить, применив его к новому слою с заливкой и изменив его непрозрачность.

Просто щелкните правой кнопкой мыши по стилю и выберите «Применить к новому слою» . Теперь у вас есть новый слой с примененным стилем.

Используя эту функцию, вы можете найти образ, который идеально подходит для каждого конкретного портрета.

Кроме того, вы можете применять стили локально: просто нарисуйте маску, щелкните правой кнопкой мыши стиль и выберите «Применить к выбранному слою».
Например, создайте маску из цвета кожи и примените стиль только к этой области:

Или вы можете перевернуть маску и применить стиль ко всему, кроме кожи!



Мы твердо убеждены в том, что стили не должны мешать вашему творчеству.
Вот почему в портретных стилях используются только три основных инструмента: «Кривые», «Расширенный редактор цветов» и «Цветовой баланс».
Когда стиль применен, вы можете редактировать изображение с помощью контрастности, четкости, HDR, баланса белого, уровней и любых других инструментов.

Например, здесь мы применили стиль Sunshine Gold и сопровождали редактирование настройками четкости, баланса белого и HDR:




Попробуйте 17 стилей и 11 кистей стилей бесплатно!

Набор образцов стилей включает стили и кисти для стилей от:

  • Набор оригинальных стилей пленки
  • Набор расширенных стилей пленки
  • Набор портретных стилей

Как установить кисти стилей?

Без пробного периода, без кредитной карты.
Просто скачайте их и начните использовать в своем рабочем процессе.

Как установить стили?

Стоимость набора

Portrait Styles составляет $ 49,95

Портретные стили Цена по умолчанию — $ 49.95

Покупка осуществляется в соответствии с условиями договора купли-продажи: Прочтите договор.

Уведомление о платеже
По техническим причинам мы пока не принимаем платежи со счетов PayPal Business.
Пожалуйста, используйте обычную учетную запись PayPal для покупки стилей.
Вы также можете заплатить напрямую с помощью своей банковской карты, просто выберите «Оплатить картой» на странице оплаты PayPal. Платеж также будет безопасно обработан через PayPal.

Пленка + набор портретных стилей

Теперь вы можете купить комплект стилей пленки и портрета за 134,18 доллара вместо 169,85 доллара и сэкономить 35,67 доллара!

Покупка осуществляется в соответствии с условиями договора купли-продажи: Прочтите договор.

Набор включает 250+ стилей из наборов:

  • Набор портретных стилей
  • Набор оригинальных стилей пленки
  • Набор расширенных стилей пленки

Все цветовые стили работают со слоями в Capture One Pro 11.Каждый черно-белый стиль имеет четыре версии с разной степенью непрозрачности: 100%, 75%, 50% и 25%.

Стили предназначены для работы с портретами, но, когда мы тестировали набор, мы заметили, что некоторые стили отлично подходят и для изображений других жанров.
Не стесняйтесь экспериментировать и пробовать стили портретов со свадьбами, путешествиями и уличной фотографией.
Вот несколько примеров того, как стили работают с непортретными изображениями.







Для максимального удобства использования портретных стилей мы предлагаем вам следовать нашим простым рекомендациям:

1.Примените стили к изображению с правильными настройками экспозиции и баланса белого.
Имейте в виду, что корректировка экспозиции и баланса белого может значительно изменить изображение и, следовательно, повлиять на внешний вид стиля.

2. Уменьшите эффект стиля, применив его к слою и изменив непрозрачность.
Стили разработаны для того, чтобы заметно отличать внешний вид ваших портретов. Для некоторых портретов вам может потребоваться небольшая корректировка, и изменение непрозрачности отлично подходит для этого.

3. Дополните стили дополнительными правками ваших любимых инструментов.
Portrait Styles — отличный инструмент для быстрого поиска впечатляющего решения для цветокоррекции. Однако некоторые изображения требуют дополнительных настроек четкости, HDR или других инструментов, чтобы получить окончательный вид. Не стесняйтесь комбинировать свои любимые инструменты с портретными стилями.

Портретные стили полностью совместимы с Capture One Pro 11, 12, 20, Capture One Pro Sony 11, 12, 20 и Capture One Pro Fujifilm 11, 12, 20.

Портретные стили хорошо работают с Capture One Pro 9 и 10, за исключением поддержки слоев. Эта функция была представлена ​​в Capture One 11, и вам необходимо обновить Capture One, чтобы использовать портретные стили в слоях.

Capture One Pro 8 официально не поддерживается. Однако стили будут работать с восьмой версией. Но у вас может быть немного другой эффект стиля из-за особенностей движка Capture One 8.

Портретные стили совместимы с Capture One Express Sony 11, 12, 20 и Capture One Express Fujifilm 11, 12, 20. Но из-за ограничений экспресс-версий вы не сможете изменять настройки стиля и использовать стили в слоях.

портретных стилей Персонализированные портреты от Stay Home Club

  • Классический «американский» портрет

    Классический «американский» портрет

    Обычная цена
    35 долларов.00 долларов США

    Цена продажи
    35,00 долларов США распродажа

  • Портрет «Ночь в»

    Портрет «Ночь в»

    Обычная цена
    35,00 долларов США

    Цена продажи
    35 долларов.00 долларов США распродажа

  • Полностью индивидуальный портрет

    Полностью настраиваемая книжная ориентация

    Обычная цена
    60,00 долларов США

    Цена продажи
    60,00 долларов США распродажа

  • Портрет «Кошачий всадник»

    Портрет «Кошачий всадник»

    Обычная цена
    35 долларов.00 долларов США

    Цена продажи
    35,00 долларов США распродажа

  • Портрет «МЯГКОЕ НАСТРОЕНИЕ»

    «МЯГКОЕ НАСТРОЕНИЕ» Портрет

    Обычная цена
    45,00 долларов США

    Цена продажи
    45 долларов.00 долларов США распродажа

  • Портрет «Тату сердце»

    Портрет «Тату сердце»

    Обычная цена
    35,00 долларов США

    Цена продажи
    35,00 долларов США распродажа

Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или смахивайте влево / вправо при использовании мобильного устройства

.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.