Обработка фото в лайтруме: Страница не найдена — Путеводители Олега Лажечникова

Онлайн-курс Обработка фотографий в Lightroom

Этот курс посвящен работе в программе Lightroom —  среде обработки фотографий, удобной для использования, используемой как любителями, так и профессионалами. Она позволяет реализовать практически весь цикл работы с фотографиями.

В материале курса в доступной форме разбираются функции программы и различные техники и приемы обработки и стилизации изображений. Особое внимание уделяется особенностям «проявки» RAW-файлов. Курс содержит множество примеров и хорошо иллюстрирован, сложные моменты дополнительно проиллюстрированы видеопримерами. Практические задания курса подобраны для эффективного освоения и закрепления материала.
 

автор фотографии — студентка онлайн-курса «Обработка фотографий в Lightroom» Ирина Симонова

Работы студентов онлайн-курса Обработка фотографий в Lightroom

Программа курса

Урок 1
Процесс отбора и каталогизации фотографий так же важен, как и их обработка. Если этот процесс не организован, то фотографу приходится тратить много времени на отбор фотографий и, в будущем, на их поиск. На первом уроке курса мы познакомимся с интерфейсом Lightroom и сосредоточимся на широких возможностях модуля Library, который позволяет управлять архивом фотографий.

Урок 2
На этом уроке мы приступаем к изучению модуля Develop. Этому модулю посвящено четыре урока. Мы познакомимся с основными инструментами обработки фотографий: рассмотрим работу с гистограммой, инструменты коррекции тональностей, цветового баланса и кадрирования. Видеопримеры обработки фотографий с применением этих инструментов помогут вам лучше понять логику их применения.

Урок 3
Урок посвящен разбору и анализу продвинутых инструментов коррекции и инструментов локальной коррекции. Наличие инструментов локальной коррекции является важной особенностью, отличающей Lightroom от “обыкновенных” программ RAW-конвертеров. Имея такие мощные и простые в обращении инструменты, дающие возможность корректировать отдельные участки кадра, фотографу приходится гораздо реже загружать Photoshop для того, чтобы довести фотографию “до ума”.

Урок 4
Мы поговорим об инструментах и техниках, использующихся для цветокоррекции и стилизации фотографий в Lightroom. Особое внимание уделено стилизации. Стилизация фотографии — заключительный этап работы над кадром. При стилизации проявляется почерк, индивидуальный стиль автора. Не бывает известных признанных фотографов или художников, у которых нет собственного стиля.

Урок 5
Мы изучим важные функции и возможности модуля Develop, значительно облегчающие обработку кадров: установка собственных настроек обработки по умолчанию, работа с историей изменений, пресеты и пакетная обработка значительно экономят время и делают работу фотографа более удобной. Также мы рассмотрим принципы pаботы Lightroom с другими внешними редакторами и внешними плагинами, которые еще больше расширяют возможности обработки фотографий дополнительными инструментами и эффектами. А плагины публикации позволяют фотографу сэкономить время на публикацию своих фотографий на различных интернет-ресурсах.

Урок 6
Мы рассмотрим некоторые полезные возможности и функции Lightroom, такие, как работу с каталогами и ключевыми словами, прямой захват изображений с камеры, а также разберем интерфейс и настройки модулей Slideshow, Print и Web. Тема материала этого урока напрямую не связана с обработкой, однако практические задания направлены на продолжение оттачивания навыков обработки фотографий в Lightroom.

 

Каждый урок курса включает в себя практические задания для закрепления материала.

Как обрабатывать в лайтруме. Пакетная обработка фотографий в Lightroom

Вы много путешествуете и карта памяти фотоаппарата становится полной слишком быстро? Вам хочется выбирать лучшие снимки и удалять ненужные, не тратя на это много часов? Качество отснятого материала не всегда устраивает на сто процентов, а научиться пользоваться программой Фотошоп нет времени или желания?

Многие гуру фотографии считают, что программа обработки фотографий Photoshop – не единственная панацея, и в мире существует несколько гораздо более удобных и современных функционалов. А если на все заданные выше вопросы вы ответили утвердительно, попробуйте протестировать Lightroom.

Разберем по шагам как можно быстро обработать фотографии из отпуска в Лайтрум.

Импорт и отбор фотографий в Лайтрум

Импорт снимков в Lightroom удобен и прост – достаточно вставить карту памяти в компьютер. Причем, открытие каждого кадра происходит в собственном интерфейсе, а потому работа в Лайтрум с большим количеством отснятого материала становится удобной и понятной. Дальнейший алгоритм:

• Удаление плохих фотографий на самом первом этапе позволяет эффективно использовать пространство на диске и время. На нижней панели с флажками нужно выбрать два левых, а на клавиатуре использовать клавишу X.

• Оставшиеся фото в Лайтрум легко переименовывать в соответствии с выбранным шаблоном. Номера кадров следует проставлять в трехзначном виде, чтобы список их отражался корректно. Для получения диалогового окна переименования следует воспользоваться клавишей F2.

• Выбранные и сохраненные кадры можно уже на этом этапе частично обработать. Например, добавить четкости, усилить второстепенные оттенки или воспользоваться шумоподавлением. Определив оптимальные параметры для вашей камеры самостоятельно, достаточно создать затем User Preset и, применив его на первый выбранный кадр, выделить весь сет и нажать клавишу Sync.

Выстраиваем композицию на фото в Лайтрум

Рекомендованное специалистами съемки, не всегда удается поймать навскидку во время фотоохоты. Животные или дети чаще всего не ждут, пока фотомастер наведет на них объектив, да и пейзажи имеют склонность заваливаться набок в видоискателе, а нежелательные граждане лезут в кадр со странными жестами и мимикой. Отсечь все лишнее помогает функция кадрирования в Лайтрум, вызываемая кнопкой R.

На панели кадрирования есть кнопка в виде замка, закрыв который вы предоставите системе соблюдать оригинальные пропорции кадра, а открыв – сможете резать его произвольно по собственному желанию:

• «Заваленный» горизонт следует выправлять в любом случае, если он не был призван создать особую динамику в кадре.
• Лишние автомобили и части людей и животных, попавшие в видоискатель против воли автора, обычно отвлекают зрителя от основной идеи снимка, а потому их придется отрезать по мере сил и безжалостно.
• Используя правило «золотого сечения», фотографы стремятся, чтобы основной объект располагался в кадре в одной из точек пересечения двух вертикальных и двух горизонтальных линий, разделяющих снимок на девять полей. Пустое пространство желательно оставлять в направлении движения или взгляда модели на фото.

Основные параметры Лайтрум для обработки фотографий

Основные параметры, которыми можно воспользоваться в программе Лайтрум для обработки фотографий:

• Temp позволяет менять цветовую температуру снимка или так называемый «баланс белого».
• Tint — изменение оттенка, также влияет на «баланс белого».
• Exposure – это инструмент, с помощью которого есть возможность сделать кадр темнее или светлее. Подходит лишь для первоначальной коррекции, если снимок недоэкспонирован или засвечен.
• Contrast – функция для усиления или снижения контрастности кадра.
• Highlights позволяет затемнить или, напротив, осветлить сразу все участки полученного изображения, которые выглядят светлыми.
• Shadows , наоборот, выводит из тени затемненные области.
• Whites высветляет изображение до крайних значений, следом идет полная засветка.
• Blacks — это предельное значение теней. Два последних пункта требуют аккуратности и чувства меры.
• Clarity отвечает за четкость изображения и дает возможность придать кадру особый объем и фактуру.
• Vibrance тонко насыщает снимок цветом, не допуская перебора.
• Saturation менее интеллектуальная функция и, в отличие от предыдущей, требует от художника чувства меры.

Неограниченные возможности

А еще умная программа Лайтрум последней версии позволяет исправлять или напротив создавать эффект виньетирования, победить дисторсию при съемках на широкоугольные объективы, применить градиентный фильтр для корректировки количества света на отдельных участках снимка, удалить пятна от пыли на матрице, клонировать участки изображения и выделять те части кадра, на которые хочется обратить особое внимание зрителя. Есть в программе и спецэффекты, причем она дает возможность самостоятельно создавать нужные фильтры, сохранять их и применять по желанию к последующим кадрам.

Экспорт фото из Lightroom и загрузка на хостинг также удобны и доведены до автоматизма. Программа задает требуемый размер изображениям и проставляет выбранные водяные знаки.

Вот так – все просто и никакого фотошопа!

Я пользуюсь несколькими версиями Лайтрума, одновременно установленными у меня на компьютере под управлением ОС Window. Разные версии имеют немного отличающийся функционал, либо разные методы реализации одних и тех же функций. В зависимости от ситуации, я выбираю нужную мне версию. Здесь показаны скрины на основе довольно старой версии Lightroom 3.7. Все версии Лайтрума у меня без русификации, так как для меня это не важно.

За долгое время работы с программой я выработал свой алгоритм работы в Лайтрум, который применяю почти всегда. Мои 5 простых советов максимально помогут только тем, кто снимает в формате RAW и проявляет фотографии пакетно.

Для вдумчивой проявки каждой фотографии в формате RAW по отдельности я рекомендую использовать оригинальное (т.е. родное) ПО. Например, для системы Nikon это .

0 (нулевой пункт). Импортирую RAW файлы.

Суть действия: подготовить рабочее пространство для дальнейших манипуляций с файлами.

Это нулевой, дополнительный пункт, с которого всегда начинается работа с Лайтрум. Чтобы начать обработку фотографий – их нужно сначала импортировать в программу. Я использую быструю и примитивную загрузку: просто перетаскиваю мышью все файлы в окошко Лайтрума и жму кнопку ‘Import’. Импорт я всегда провожу с каталога, размещенного на жестком диске. Если импорт проводить с флешки, то процесс импорта затянется, так как программа, скорее всего, сначала скопирует все исходные файлы в свой специальный каталог.

С импортом есть свои особенности. Когда фотографии импортируются в Лайтрум, можно порой заметить, как картинка предварительного просмотра (превьюшка) меняет свой цвет, насыщенность, экспозицию. Связано это с тем, что каждый RAW файл несет в себе не только исходную информацию о снимке, но и множество других дополнительных данных. Одни из таких данных – это превьюшки фотографий для быстрого просмотра. Если говорить грубо, то в RAW файл встроена миниатюра в формате JPEG, которая служит для быстрого просмотра снятой фотографии на дисплее камеры. Эта JPEG-миниатюра построена на основе настроек, заданных фотоаппаратом. Во время импорта фотографий в Лайтрум, программа показывает JPEG-миниатюры, выковырянные из RAW-файла. После попытки просмотреть фотографию ближе, Лайтрум строит (рендерит) новое изображение непосредственно с исходных сырых данных, пользуясь своими собственными предустановками. Предустановки Лайтрума и JPEG-миниатюры не совпадают, из-за чего первоначальная картинка меняется на глазах.

К сожалению, добиться от Лайтрума точного повторения всех настроек фотоаппарата очень и очень сложно. На самом деле повторить все настройки фотоаппарата – невозможно. Только родное ПО может отображать RAW-изображение на компьютере в полном соответствии тому, которое можно увидеть на дисплее фотоаппарата. Но чтобы максимально снизить различия между тем, как снимок выглядит на дисплее фотоаппарата и в окне программы – я рекомендую отключить в фотоаппарате все дополнительные функции , которые улучшают изображение. Для системы Nikon в первую очередь это касается функции Active .

Все улучшения должны быть выполнены с помощью Лайтрума . Пользоваться накамерными функциями для улучшения изображения имеет смысл только при съемке в формате JPEG, либо, если RAW-файлы будут обрабатываться с помощью родного ПО.

После импорта можно добавить теги, метки, правильно каталогизировать серии снимков, настроить сортировку фотографий в ленте.

Также, импортировать можно сразу с применением определенного пресета, в который можно записать настройки, указанные ниже.

1. Задаю профиль камеры.

Суть действия: базовая настройка для максимально правильного/красивого рендеринга исходного RAW-файла.

Настройка находится по адресу Develop -> Camera Calibration -> Profile -> выбрать нужный профиль

Чтобы изображение, формируемое в Лайтрум, было максимально похожим на то, которое отображается на дисплее фотоаппарата, Лайтруму нужно указать правильный профиль фотоаппарата. Если говорить коротко, то профиль фотоаппарата (Camera Profile) – это режим управления снимками, который задается на фотоаппарате (нейтральный, насыщенный, монохромный и т.д.).

Это ключевой момент. Правильный профиль фотоаппарата позволяет в разы улучшить визуальное восприятие снимка. Найти хороший профиль под конкретный фотоаппарат – очень и очень сложно.

Обычно Лайтрум имеет набор базовых профилей: нейтральный, насыщенный, пейзаж, портрет и т.д. Эти профили очень слабо соответствуют похожим профилям, которые задаются на фотоаппарате.

Поисками профиля под свой конкретный фотоаппарат можете заняться сами. Обычно созданием профилями занимаются сторонние разработчики. Я уверен, что для большого количества фотоаппаратов найти хороший профиль не получится. В таком случае нужно будет выбрать профиль, который максимально Вам нравится.

Уже существующий профиль можно доработать, а именно настроить цветовое смещение в тенях, смещение и насыщенность каждого из трех основных каналов. После чего, можно создать пользовательский пресет, записав в него только изменения, касающиеся Camera Calibration (при создании пресета следует выбрать только галочку ‘Калибровка’).

2. Задаю профиль объектива.

Суть действия: избавиться от недостатков объектива.

Функция задается следующим образом Develop -> Lens Corrections -> Profile -> Enable Profile Corrections

Здесь все просто. Выбрав профиль объектива можно полностью избавиться от некоторых недостатков объектива. В общем случае данная настройка позволяет полностью вылечить виньетирование и дисторсию . Также, здесь же лечатся объектива. Лайтрум имеет обширную базу по объективам, с помощью которой можно “вылечить” любой из них.

Если используемого объектива нет в списке, то можно сделать коррекцию данных параметров вручную, а потом записать результат в пресет, который можно применить ко всем фотографиям.

После данной настройки должны нивелироваться искажения вносимые объективом.

В дальнейшем профиль объектива будет применен к каждой фотографии.

3. Оптимизирую и расширяю возможности камеры и объектива.

Суть действия: сделать максимально красивое/требуемое изображение посредством базовых манипуляций с экспозицией и цветом.

Здесь все очень просто. Обычно я выбираю одну ключевую фотографию из серии или даже из целой съемки и настраиваю ее по основным параметрам:

• Повышедие ДД – восстановление светов и теней (Highlight recovery, Fill light, Dark)
• Донастройка красочности (Vibrance)
• Повышение насыщенности (Saturation)
• Повышение четкости (Clarity)
• Повышение резкости (Sharpening)
• Устранение шума (Noise reduction)

Здесь главное не переборщить . Я стараюсь сделать фотографию “нейтрально-позитивной” чтобы все дальнейшие манипуляции уже отталкивались от исходного “нормального” изображения.

Важно: уровень той или иной настройки сильно зависит от используемого фотоаппарата и непосредственно снятых кадров. Например, я четко знаю и понимаю как сильно влияет тот или иной ползунок в Лайтрум на RAW-файлы моих камер, а к новому фотоаппарату и обработке его RAW-файлов нужно подолгу привыкать.

В дальнейшем эти настройки будут применены к каждой фотографии.

4. Синхронизирую все изображения по одной ключевой фотографии.

Суть действия: привести все изображения под один базовый вид.

После всех предыдущих манипуляций я синхронизирую все фотографии с измененными настройками. Делается это очень просто. В разделе ‘Develop’ выбираются все фотографии в ленте (CTRL+A) и нажимается кнопка ‘Sync’. В меню синхронизации я нажимаю кнопку ‘Check All’ (Выбрать Все), после чего снимаю галочки ‘White Balance’ (), ‘Crop’ (Кадрирование), ‘Spot Removal’ (Точечная коррекция). Снятые параметры не должны быть синхронизированны, так как каждая фотография имеет свой индивидуальный , кадрирование и точечную коррекцию/восстановление.

Синхронизация является частью пакетной обработки. По ее окончании все фотографии подгоняются под похожие настройки.

После этой манипуляции в ленте Лайтрума все фотографии уже более-менее приведены к нормальному виду. Предыдущих четыре пункта позволяет “вывести изображения в ноль” – избавить его от недостатков объектива, фотоаппарата и до предела выжать возможности RAW-файла. После проведения этих четырех манипуляций уже можно начинать настоящую тонкую обработку и готовить изображение к финальной стадии, которую увидит клиент.

5. Кадрирую все фотографии.

Суть действия: исправить недостатки кадрирования – выровнять горизонт, обрезать фото с правильным расположением деталей в кадре, вырезать ключевые части фотографии.

К сожалению, откадрировать одну фотографию, и применить кадрирование ко всем фотографиям ленты не получиться. После синхронизации базовых настроек я выполняю кадрирование всех фотографий . Во время проведения операции кадрирования я также выборочно удаляю с ленты Лайтрума неудачные снимки.

Важно: я настоятельно рекомендую кадрировать фотографии с зафиксированными пропорциями кадра. Пропорции классического кадра составляют 3:2. После проведения кадрирования все фотографии имеют одинаковые пропорции кадра и ничем не отличаются во время просмотра. Если этого не сделать, то после кадрирования могут получиться фотографии-квадратики, сильно вытянутые полосы. Это не соответствует общей стилистике ленты фотографий. К тому же, во время сдачи на печать со 100% вероятностью части кадра будут обрезаться либо заполняться белым пространством. Обычно печатают на стандартных размерах, которые также соответствуют пропорциям 3:2. Практически для каждой съемки я печатаю фотографии, либо монтирую фотокнигу, для меня очень важно соблюдения пропорций после кадрирования. Чтобы сохранить пропорции кадрирования в Лайтруме, достаточно нажать на иконку навесного замка.

После кадрирования и удаление неудачных кадров у меня в ленте получается “вылизанный” набор фотографий, с которыми можно проводить дальнейшие манипуляции.

Важно: я называю все указанные действие ‘Выйти В Ноль’ , так как эти простые манипуляции позволяют взглянуть на изображение, лишенное базовых недостатков, сырое, нейтральное, как чистый лист, глядя на который уже можно проводить дальнейшую тонкую обработку.

Я считаю, что указанные манипуляции позволяют на 30% улучшить качество исходного изображения. Остальные 60% – это доработка изображения посредством Adobe Photoshop (Фотошопом, а не Лайтрумом).

В моей практике часто случается так, что после выполнения всего лишь этих пяти пунктов уже можно получить вариант изображения, которое может удовлетворить и меня и моих клиентов. Чаще всего обработка ограничивается всего лишь этими пятью пунктами, если не нужно проводить ретушь фотографий (устранение недостатков кожи, работа с пластикой, художественная цветокоррекция и прочее).

Для меня самое сложное в обработке – это после приведения всех фотографий из серии/съемки в удобоваримый вид – выбрать лучшие для тонкой их доработки.

6. Экспортирую все фотографии (бонусный пункт)

Суть действия: получить готовый результат, который сможет просмотреть любой пользователь/клиент на любом устройстве.

В данном случае экспорт – это процесс экспортирования фотографий из RAW-формта в формат, который подойдет для дальнейшей обработки, либо просмотра. Если я планирую больше ничего не делать, то я экспортирую в попсовый формат JPEG. Если я в дальнейшем планирую дорабатывать фотографии в Adobe Photoshop, то я использую формат ‘TIFF’ или ‘DNG’. В последнее время на меня напала лень, я не использую TIFF и все фотографии экспортирую сразу в JPEG.

В итоге мой техпроцесс обработки фотографий делится на два этапа: обработка в Лайтрум и обработка в Фотошоп. Лайтрум – для базовых настроек, восстановление “запоротых” снимков, пакетной обработки ленты фотографий. Фотошоп – для финального “допиливания” фотографий, ретуши, манипуляций со слоями, масками и прочим.

Философия

Я убежден, что у фотографа должен быть выработан четкий план действий, четкая концепция, продуманная методология с пошаговыми действия обработки фотографий. Отработанный технологический процесс очень сильно ускоряет и упрощает обработку и сдачу готового материала клиенту.

Итог. Мой базовый процесс обработки построен следующим образом: импорт -> задание профиля фотоаппарата -> задание профиля объектива -> расширение возможностей камеры/объектива -> синхронизация выбранных настроек -> кадрирование -> экспорт . Повторюсь – это базовый процесс, основа с которой начинается моя обработка.

Спасибо за внимание. Аркадий Шаповал.

Adobe Lightroom в настоящее время представляет собой массивное, в чём-то неуклюжее программное обеспечение для обработки фотографий с таким количеством инструментов и функций, что они способны свести с ума любого фотографа. Однако, упрощённо, Lightroom был создан для выполнения всего трёх задач: сортировки изображений, их обработки и экспорта. Тысячи статей и видеороликов в интернете и сотни книг свидетельствуют о том, что освоение работы в Lightroom – тема важная как для новичков, так и для опытных фотографов. В этом руководстве для начинающих будет подробно разобран процесс использования Lightroom: от начала до конца, а также будут приведены советы по моментам, которые больше всего запутывают пользователей.

Эта серия статей охватывает все основы работы в Lightroom, и если вы хотите найти в статье какой-либо конкретный термин, вы можете нажатием комбинации клавиш Ctrl + F вызвать окно поиска и ввести в нём искомое слово. Если вы никогда раньше не использовали это сочетание клавиш – обязательно попробуйте, так как оно позволяет быстрее найти необходимую информацию в тексте статьи.

Кроме того, для удобства навигации по разделам руководства вы можете использовать содержание:

Это руководство было создано для того, чтобы объединить всё, что необходимо знать новичку о Lightroom, независимо от того, какую версию программы он использует.

Хочется надеяться, что, даже если вы ничего не знаете об этом программном обеспечении, то после прочтения нашего руководства вы будете обладать знаниями, достаточными для понимания работы с Lightroom на среднем или даже профессиональном уровне.

Если какие-то из приведённых советов покажутся вам полезными, сохраните эту страницу в закладках, чтобы использовать их в последующем.

Новичку Lightroom может показаться очень сложным, и цель данного руководства заключается в том, чтобы максимально упростить процесс знакомства с ним.

Что такое Lightroom?

Lightroom – это программное обеспечение для постобработки и организации изображений. Оно позволяет сортировать фотографии, редактировать и экспортировать их в любой необходимый формат и размер. Давайте немного подробнее рассмотрим каждую из этих трёх функций:

Организация изображений

Самое очевидное, что делает Lightroom – помогает фотографу организовать и упорядочить имеющиеся у него фотографии.

Каждый раз, когда вы импортируете изображения в Lightroom, вы можете увидеть их месторасположения на вашем компьютере (в виде файловой структуры). Эта информация отображается на левой стороне рабочего экрана программы. Обычно, при импорте изображений, вы сможете увидеть что-то вроде этого:

Фотографии, хранящиеся на вашем компьютере, не отображаются в каталоге Lightroom автоматически. Если вы хотите добавить какие-то фотографии или целые папки в Lightroom, вам необходимо импортировать их. Подробнее об этом будет сказано позже.

Конечно, Lightroom не просто показывает вам файловую структуру с директориями, где хранятся ваши фотографии, помимо этого в нём предусмотрено множество способов организации и упорядочивания фотографий.

Редактирование фотографий

Возможности Lightroom не ограничиваются только лишь организацией и управлением библиотекой изображений на вашем компьютере. Самый главный функционал этого приложения, пожалуй, заключается в возможности редактировать отснятые фотографии.

Lightroom не предлагает такой же широкий спектр инструментов для редактирования, как, например, Photoshop, но это не означает, что его возможности по обработке фотографий скудны. Многие фотографы для редактирования отснятого материала используют только Lightroom. В настоящее время, пожалуй, Photoshop чаще используется для графического дизайна, чем для редактирования фотографий.

Возможности Lightroom по обработке изображений охватывают все основные параметры: яркость, контраст, цвет, резкость, и многие другие. Кроме того, у пользователя есть возможность применять локальные изменения – то есть, редактировать отдельные области изображения, в то время, как остальные остаются неизменными.

Иными словами, Lightroom был разработан и для редактирования фотографий. Это не просто дополнительная фишка программы, которую можно использовать время от времени, основную обработку выполняя в Photoshop, нет. Lightroom предназначен быть основным инструментом фотографа для постобработки отснятых изображений.

Экспорт фотографий

Скорее всего, вы уже имеете представление об экспорте фотографий.

Например, вы собираетесь отправить по электронной почте своим близким или друзьям несколько новых фотографий. В таком случае вы можете столкнуться с ограничением размера файлов вложения, которые имеются практически у всех почтовых служб (в среднем, порядка 25 мегабайт) – то есть вы не сможете отправить фотографии в полном разрешении.

Один из способов, которым вы можете уменьшить размер фотографий для отправки по электронной почте – уменьшить разрешение изображения. Например, уменьшив сторону фотографии с 4000 пикселов до 1000 пикселей, вы получите примерно 20%-уменьшение размера изображения. Это одна из задач, с которыми Lightroom справляется очень хорошо.

При экспорте вы не теряете оригинальную фотографию, а получаете её уменьшенную копию. Экспортируемое изображение будет иметь имя файла (или даже тип файла), отличное от исходной фотографии, и вы можете делать с ним всё что угодно, не боясь испортить или потерять исходное изображение. Причём, Lightroom не подведёт вас даже в тех случаях, когда вы не изменяете имя или директорию для расположения экспортируемого изображения – программа автоматически присвоит копии имя, отличное от оригинала.

Чтобы экспортировать фото просто кликните правой кнопкой мыши по выбранному изображению в Lightroom, а затем перейдите в раздел меню Экспорт (Export>Export) и выберите желаемые параметры.

Конечно, Lightroom получил свою известность не за это, но в любом случае вам необходимо знать об этой функции, потому что она очень удобна.

Чем Lightroom отличается от других графических редакторов?

Это один из самых распространённых вопросов о Lightroom. Lightroom в ключевых моментах существенно отличается от других редакторов, предлагаемых современным рынком, в том числе и от Photoshop, так что он может работать несколько иначе, чем вы ожидали.

Например, когда вы вносите изменения в вашу фотографию в Lightroom, то эти изменения вы видите только в Lightroom.

Что это значит? Это значит, что если вы увеличите яркость фотографии в Lightroom, то открыв редактируемое фото в любом другом графическом редакторе или программе для просмотра изображений, вы будете удивлены, потому что увеличения яркости вы не увидите. Всё дело в том, что при редактировании в Lightroom основной файл изображения не затрагивается и остаётся полностью неизменным.

Это характерная особенность Lightroom, его фундаментальное отличие от других редакторов, которое, кстати, нельзя отключить в настройках или каким-либо иным способом.

Так почему же профессионалы предпочитают использовать Lightroom, если результаты редактирования фотографии видны только в Lightroom?

В действительности у такого решения есть множество преимуществ.

Прежде всего, сделаем оговорку, что есть простой способ просматривать отредактированные в Lightroom изображения вне этого редактора. Как? Вы уже знаете ответ – экспортировать отредактированную фотографию. Все изменения, внесённые в оригинальное изображение, будут применены к создаваемой при экспорте копии.

Таким образом, вы можете отредактировать фотографии в Lightroom, но, открыв её в любом другом приложении, вы не увидите никаких изменений. Решение в этом случае простое: повторно войти в Lightroom, кликнуть правой кнопкой мыши по нужному изображению, выбрать команду: Экспорт> Экспорт и экспортировать фото с желаемыми параметрами. Экспортированное изображение будет содержать все внесённые изменения. Оно не заменит исходный файл, а создаст совершенно новую фотографию, содержащую все настройки и параметры, выбранные вами при экспортировании (имя и тип файла, размер в пикселях, степень сжатия и так далее).

Почему такое решение лучше, чем обычное редактирование исходного изображения? В качестве ответа можно привести несколько причин, но самая главная заключается в том, что такой способ редактирования является недеструктивным (подробнее о графических редакторах для недеструктивной обработки изображений мы говорили в статье). Вы никогда ничего не меняете в исходном файле изображения. В Lightroom, вообще, есть всего три инструмента, способные повлиять на оригинальное изображение: переименование файла изображения, перемещение файла в новую директорию жёсткого диска, а также удаление изображения. Lightroom практически не оставляет пользователю шансов испортить какую-либо фотографию необратимо и бесповоротно!

Именно поэтому Lightroom так нравится фотографам – вы никогда не испортите исходную фотографию!

Что такое каталог Lightroom?

Какую бы информацию вы ни читали о Lightroom, вам постоянно будет встречаться термин «каталог». И это не удивительно, ведь Lightroom представляет собой программное обеспечение для каталогизации изображений.

Что это значит? На самом деле, это именно то, о чём было сказано выше: Lightroom фактически не затрагивает ваши фотографии.

Каждое изменение параметра фотографии, которое вы совершаете при её редактировании; каждое присвоение рейтинга изображению; каждый импорт изображений – вся эта информация сохраняется где-то, но не в ваших фотографиях. Где? В каталоге Lightroom .

Каталог Lightroom представляет собой файл, который содержит информацию обо всех изменениях и корректировках, вносимых в каждую из ваших фотографий. Он не занимает слишком много места на вашем жёстком диске. Например, размера файла каталога Lightroom, содержащий информацию о тысячах фотографий, будет составлять всего около 300 мегабайт. Впечатляет, не так ли?

Откровенно говоря, работа с несколькими каталогами на одном компьютере, или работа с одним каталогом на нескольких компьютерах может быть достаточно сложной. К счастью, вам, вероятно, пока ещё нет нужды работать с несколькими каталогами. Если же вы просто хотите добавить несколько фотографий в один каталог Lightroom, вы уже знаете достаточно, чтобы сделать это.

Фотографии, размещённые на вашем жёстком диске (или карте памяти), не добавляются в каталог Lightroom по умолчанию – вам нужно самостоятельно добавить их в каталог. Как? Чтобы добавить фотографии в каталог Lightroom вам стоит начать с диалогового окна импорта.

Начало работы: Как импортировать фотографию в Lightroom?

Запустив Lightroom, в нижнем левом углу вы увидите вкладку с надписью «Import…» (Импорт).

Кликнув по нему, вы войдете в диалоговое окно импорта. Окно импорта также может открываться автоматически при запуске Lightroom или при подключении карты памяти к компьютеру – всё зависит от того, какие параметры вы выбрали в настройках вкладки Preferences в верхнем меню Lightroom.

Диалоговое окно импорта – это место, где можно выбрать фотографии для добавления в каталог Lightroom, чтобы систематизировать и редактировать их. В конечном итоге, вы будете видеть это диалоговое окно очень часто – каждый раз, когда будете копировать отснятые фотографии на компьютер.

Давайте рассмотрим области диалогового окна импорта немного подробнее.

Левая область диалогового окна

Самая простая часть диалогового окна импорта – вкладка в его левой части. Здесь можно выбрать, какие фотографии вы хотели бы открыть в Lightroom, просто нажав на соответствующую папку (или карту памяти), в которой они расположены. Причём в этой вкладке отображается вся файловая система вашего компьютера, а не только жёсткие диски и карты памяти. Так что, если вы захотите импортировать в Lightroom фотографии, расположенные на рабочем столе, в папке Загрузки или в любом другом месте, вы сможете сделать это без проблем.

Параметры в верхней части диалогового окна

В верхней части диалогового окна доступны для выбора несколько параметров импорта в каталог Lightroom: «Copy as DNG», «Copy», «Movie» и «Add».

Add (Добавить) – отлично подходит в случае, если вы не хотите перемещать фотографию, расположенную на вашем компьютере, на новое место, а просто хотите, чтобы она открывалось в Lightroom. Это идеальный вариант импорта, если ваши фотографии уже хранятся там, где вам нужно.

Move (Переместить) – подойдёт для случаев, когда вы пытаетесь добавить несколько фотографий в каталог Lightroom, но эти фотографии хранятся не в нужном месте на вашем компьютере. То есть, если фотографии находятся, например, на Рабочем столе, а вы хотите переместить их в каталог: Фотографии>2017_год>Май, то, выбрав этот параметр, вы сможете переместить фотографии в нужное место, в то же время, добавив их в каталог Lightroom.

Copy (Копировать) – можно использовать в случае, если фотография, которую вы хотите добавить в каталог, находится не в нужном месте, но вы не хотите удалять её из текущего каталога, а хотите создать её копию в желаемом месте. Этот вариант может показаться странным, но на самом деле он очень полезен. Например, если вы импортируете фотографии с чьей-нибудь карты памяти, вы вряд ли захотите перемещать изображения с карты на компьютер (при этом полностью удалив их с карты). Вместо этого, вам будет гораздо удобнее создать копии необходимых изображений и поместить их в нужное место на вашем компьютере, а Lightroom добавит в каталог именно скопированный файл изображения.

Copy as DNG (копировать, как DNG (цифровой негатив) – пожалуй, наименее используемый параметр копирования. Работает так же, как параметр Copy, но при этом создаваемая копия будет иметь формат.DNG, а не JPEG, TIFF, CRW, NEF, или любой другой, который был у оригинального файла.

Из практики, наиболее удобным является параметр Copy, так как благодаря ему у вас получается 2 копии фотографий (например, на карте памяти и на жёстком диске), одна из которых может выступать в качестве резервной копии.

Параметр Add же, наоборот, имеет самый низкий потенциал для практического использования, потому что, выбрав его при импорте фотографий с карт памяти в Lightroom, как только вы извлечёте карту из компьютера, добавленные фотографии сразу же перестанут отображаться в каталоге.

Правая область диалогового окна

Если вы никогда не работали в Lightroom, то большое количество параметров и настроек, размещенных в правой области диалогового окна, могут вас смутить.

Тем не менее основная цель панели в правой области диалогового окна заключается в том, чтобы просто указать Lightroom директорию, куда вы хотели бы переместить фотографии (копировать или копировать, как DNG). Если вы будете импортировать фотографии, которые, по мнению Lightroom, уже расположены в нужной папке, данная панель не появится.

Все остальные настройки, размещённые во вкладках этой панели, могут использоваться вами по собственному усмотрению. Например, вы можете переименовать файлы, которые вы собираетесь импортировать (вкладка File Renaming). Или же вы можете применить ко всем импортируемым изображениям заранее заданные параметры, например, степень увеличения резкости, степень снижения уровня шума, метаданные.

На первом этапе знакомства с Lightroom вам достаточно будет выбрать папку, в которую будут копироваться фотографии. Любые настройки, размещённые в правой панели диалогового окна импорта, вы можете поменять в любое время по своему усмотрению.

Нижняя панель диалогового окна

Последний элемент диалогового окна импорта – панель в его нижней части. Основным параметром в ней является вкладка Import Preset, позволяющая сохранить все выбранные вами настройки импорта для того, чтобы использовать их в будущем.

С импортом изображений в Lightroom мы разобрались, о том, что происходит после импорта, мы поговорим в следующей статье. Следите за обновлениями!

По материалам Спенсера Кокса / Photographylife.com

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии» . Подписывайся!

Обновлено 07.11.2019 Просмотров 34640 Комментариев 76

Добрался я до последней статьи, связанной с фотосъемкой, ура! На тему обработки множество холиваров в сети: и, касательно того, что это нужно/не нужно делать, и касательно того, как конкретно делать. Мой взгляд на эту тему опирается на то, какого результата хочу получить лично я и какой ценой. Уточняю: прежде всего, я снимаю для блога и для своего семейного архива, то есть фотографиями напрямую я на жизнь не зарабатываю. Плюс ко всему, я не могу тратить на них слишком много времени, иначе работать будет некогда, все-таки фотографий приходится обрабатывать много. У меня на сайте выходит 2-3 статьи в неделю, в каждой примерно 20-40 фотографий. С другой стороны, совсем необработанные я тоже выпускать не могу, они блеклые (потому что RAW), часто есть слишком яркие или слишком темные участки, и тд, и такие фото мне самому не нравятся. То есть можно было бы, наверное, любые выкладывать, но это не мой вариант.

Все части моего FAQ для начинающих фотографов

Как я обрабатываю фотографии в Лайтруме

Таким образом, я явлюсь сторонником неглубокой обработки из-за отсутствия мотивации тратить на это много времени, да и не вижу пока особой разницы для себя. Конечно, изредка я могу поколдовать подольше, но этот «шедевр» все равно потом некуда девать. Сейчас у меня вся обработка происходит в Lightroom, а другими программами уже и забыл, когда пользовался. Так что, если вы с Photoshop’ом на ты, и предпочитаете довольно сильно обрабатывать фотографии, то в посте вы вряд ли для себя что-то стоящее найдете:)

Как я уже сказал, вся обработка происходит у меня в Lightroom, и она довольно простая. Фактически, я только кадрирую и выравниваю горизонт, вытягиваю тени и затемняю светлые участки, добавляю цвета и резкости.

Импорт фотографий и пресеты

Вставляю флешку от фотоаппарата в кардридер и импортирую фото с переносом на внешний жесткий диск. О хранении фото, напишу ниже. При импорте применяю предварительно созданные пресеты: и . Сейчас использую только последний (у меня Sony A6500), в нем больше настроек под мою камеру и под то, как я снимаю. Есть еще парочка для телефона и второй камеру.

Но пресеты очень похожи, отличаются немного лишь настройками теней, светов и экспозиции и я их постоянно корректирую, так как, то мое мнение меняется, то в очередной раз пытаюсь подогнать настройки под большинство фотографий, чтобы меньше их обрабатывать. Одни из повторяющихся настроек: Clarity +25, Vibrance +25, Sharpening +60, Noise Reduction Luminance +65, Enable Lens Correction. Последняя довольно важная, так как подстраивает фотографию (в основном убираются геометрические искажения) под ваш объектив. Но это в случае, если Лайтрум знает вашу камеру. Например, для Canon G7xm2 мне приходится потом вручную выбирать что-то похоже на него.

Касательно пресетов, сразу хочу сказать, тут нет правильно или неправильно. Ну, если говорить о любителях, у профи все иначе, хотя и у них может быть особый авторский стиль. Поэтому вы можете создать для себя пресет с любыми настройками, как вам нравится, и это будет правильно. Ведь главное, чтобы оно вам подходило, вы же их обрабатываете, просто потому что «я так вижу». Тут, конечно, можно поспорить, я не настаиваю:) Никогда не поздно почитать о профессиональной обработке, о том, как гуру предлагают использовать ту или иную настройку, и изменить свои пресеты.

Файлы не переименовываю, оставляю, как есть.

Прореживание фото

Следующий этап после импорта и перед обработкой — это прореживание. Обычно удаляю: фото, которые смазаны, дубли (когда было сделано штук 20 фото одно и того же объекта), все фото с браком (слишком темные, слишком засвеченные и тд), просто фото, которые не нравятся. Иногда могу и оставить с браком, если нет ничего подобного, а фотка очень нужна.

Но вообще после пару лет фотосъемки стал гораздо меньше тратить времени на прореживание и менее тщательно прореживать, поначалу чуть ли 50% где-то оставлял. Проще жесткие диски менять на более емкие и покупать новые, чем сидеть несколько дней и прореживать. Тем более, мой архив растет не так уж и быстро. Плюс, к тому же не раз уже был такой момент, что вдруг понадобилась удаленная фотография, пусть и бракованная.

Прореживание происходит тоже в Лайтруме, помечаю фото, как Rejected клавишей X, потом удаляю сразу все помеченные.

Кадрирование и выравнивание горизонта

Поначалу кадрирование делал очень часто, потом видимо пристрелялся и композицию выстраиваю нормальную уже на этапе фотографирования. В статье я говорил, что пользуюсь правилом третей, так вот при кадрировании точно так же пользуюсь именно им. Не фанатично.

Баланс белого

Так как всегда фотографирую с автоматическим балансом белого, то подправляю его в программе на глазок рычажками Temp и Tint. В основном пользуюсь первым, вторым реже. Иногда можно использовать Auto, чтобы узнать мнение Lightroom. Кстати, цвета править сложно на обычных мониторах, потому что они не калиброваны, и у самих матриц плохая цветопередача. То есть вы сделаете, как вы считаете нужным, а у других пользователей, будет все видно совсем иначе.

Сейчас у меня Macbook Pro 15″ с экраном Retina. Считаю его, конечно, не эталонным, но очень хорошим по цветопередаче. Также мне вполне достаточно 15 дюймов двойного разрешения для обработки фотографий.

Вытягивание теней и затемнение светлых участков

Так как на многих фотографиях есть некоторые проблемы с динамическим диапазоном, то благодаря обработке можно их уменьшить. Для это высветляю тени рычажком Shadows (двигаю в плюс), потом затемняю слишком яркие участки Highlights (двигаю в минус). Получившийся результат корректирую Exposure (плюс или минус, в зависимости от ситуации) и частенько еще регулировать White и Blacks. Да, и чуть не забыл, прибавляю Contrast, потому что при осветлении теней он теряется, и изредка добавляю еще Clarity (до 50), увеличивая микроконтраст. Хотя обычно контраст и микроконтраст у меня сразу устанавливаются пресетом при импорте в нужные мне фиксированные значения (+10 и +25, соответственно).

Мне лично больше нравятся фото с микроконтрастом, чем с контрастом или с повышенной резкостью. Поэтому я иногда даже увожу Shadows сильно в плюс, а затем еще увеличиваю Clarity. Насколько он смотрибельно получается для вас, вы это сами решайте. Ну и контраст я часто делаю не за счет Contrast, а за счет White и Blacks, так получается более точно его отрегулировать, потому что регулируются с «двух сторон».

Добавление цвета

Раньше я применял 2 пересета: Blue Sky 0.5 (), или Skin toning lighter (). Первый пресет был подсмотрен у Сергея Доли (он назывался Matts Blue Sky 1), но я его чуть переделал, уменьшил изменения параметров в два раза. Второй не помню, где скачал. Так вот, сейчас Blue Sky 0.5 у меня уже «зашит» в пресет при импорте, таким образом, я еще немного сократил свои действия по обработке.

Blue Sky нужен для увеличения синевы неба, но для этого оно не должно быть слишком сильно пересвечено (иначе без толку будет), и для увеличения насыщенности желтых и оранжевых цветов. Важно упомянуть, что иногда нужно Luminance для синего цвета ставить обратно в ноль, иначе синева выходит не естественная.

Skin toning меняет баланс света, делая цвет кожи более похожим на настоящий. Но правда и все вокруг тоже меняет баланс, не только кожа. Так скажем, для любителей теплых оттенков и ламповости.

Увеличение резкости и убирание шумов

Так как все фотографии идут или на блог, или в Инстаграм, то есть фото будут просматриваться только с экрана, причем не в максимальном разрешении, а около 1000 px по ширине, то резкость можно безболезненно задирать в программе. Резкость у меня тоже задается пресетом еще при импорте (+60). В зависимости от фотографии, я могу уменьшить значения Sharpening, во избежание избыточной резкости или шума. Собственно, нейтрализация шумов у меня тоже происходит при импорте и потом я рычажок Luminance (+65) трогаю редко. В основном, приходится уменьшать Sharpening и Luminance для jpeg, полученных с мыльницы или смартфона.

И опять же упомяну тут инструмент Clarity. На самом деле он тоже делает фото более резким.

Использование дополнительных инструментов

Чаще всего из всех представленных использую градиентный фильтр, чтобы осветлить/затемнить часть фотографии, или изменить контраст или баланс белого определенной части фотографии. Иногда лучше вместо этого воспользоваться кистью, которая более удобна в случае, когда нужно изменить сложную область, например, лицо, на котором надо, наоборот, убрать Clarity (иначе оно будет слишком структурным). В последних версиях Lightroom эти инструменты имеют гораздо больше настроек, можно менять у выбранной области все, что угодно.

Реже использую штамп, чтобы убрать какой-то мусор с фотографии.

Экспорт

После того, как я обработал снимок, я ставлю флажок (Set Flag -> Flagged) клавишей P. Это позволит после того, как я закончу со всеми снимками, отобразить только их с помощью фильтра (Filter by flag -> Flagged only), просмотреть еще раз уже только на обработанные снимки и экспортировать их все скопом. Для каждой статьи я обычно обрабатываю около 20-40 фото.

Для экспорта у меня уже создан специальный пресет. В нем выбраны папка для экспорта, размер экспортируемого jpeg (2048×2048), его качество (75%), резкость при экспорте (High), сохранение мета-данных, водяной знак (настраивается и сохраняется тоже, как пресет). Для Инстаграма делаю качество 100%, вотермарк не добавляю.

Конечный результат

Фактически, в примере приведенном выше была некая попытка расширить динамический диапазон (если сильно расширять, то уже будет псевдj HDR). Естественно, не всегда нужно проводить именно такие манипуляции с фотографиями, но обычно они очень похожи: корректировка баланса синий/желтый, высветление теней, затемнение ярких участков, повышения контраста. Просто, когда не такая большая разница между темными и светлыми участками, то и рычажки не нужно будет двигать в крайние положения, а лишь совсем чуть чуть и делается это, конечно на глаз.

Почему Lightroom

Все просто, так сложилось. Я попробовал и мне понравилась эта программа. Она отлично подходит для коррекции фотографий, а не для их глубокого редактирования. Тут все именно для этого и сделано, есть все инструменты. Плюс в ней же у меня находится и вся библиотека фотографий, и можно довольно быстро найти все что нужно: есть куча разных фильтров, можно задавать метки фотографиям (я правда не пользуюсь этим совсем).

Аналогов полно, но пробовать ничего пока не хочется, все устраивает.

Про ресейз в Wordrpess

Не могу не упомянуть вот о такой вещи, которая может быть важной для блоггеров платформы WordPress. Я загружаю на блог фотографии размером 2048px по ширине, но в посте они отображаются в размере 800 px (полный размер по клику, фото показывается в лайтбоксе). Если вы у себя на блоге загружаете полноразмерные фотографии, а движок их сам ресайзит до нужного вам размера, то это так себе идея, если вам, конечно, важно качество. Дело в том, что встроенный ресайз довольно сильно поганит резкость, фото получается замыленными. Впрочем, это мало кто заметит из посетителей, если у вас конечно не портфолио фотографа с предложением своих услуг. Ну, и на хостинге может места не хватить, так как полноразмерный JPG может спокойно занимать 10 мегабайт.

Как вариант, использовать плагин Sharpen Resized Images, он будет добавлять резкости при ресайзе, но делает он это тоже довольно грубо.

Как я храню фотографии

Все фото, видео и другие файлы хранятся на внешнем портативном жестком диске Seagate 4TB, потому что не влезают на диск ноутбука. Данный диск у меня всегда с собой. Фотоархив сейчас занимает около 1.5 TB (на 2017 год), что на самом деле не очень много, если вы фотограф или блоггер, и снимаете много. Структура файлов представлена на скриншоте ниже. Как правило, под каждую поездку идет отдельная папка, внутри которой еще 2-3 папки для каждой из камер. Но если поездка длинная и по разным городам, то под каждый город тоже создается своя папка.

Папки имеют вот такую структуру: Год/Месяц_Число_Название События/Устройство съемки. Структура каталога в Lightroom точно такая же. И что удобно, можно в любую из папок на диске положить фото, а потом в Лайтруме синхронизировать эту папку, и фото появится в программе. По мне, так подобная структура довольно удобна для хранения, и не отнимает дополнительного времени на каталогизацию, один раз сделал и все. Сейчас просто есть тренд сваливать все в одну кучу, и уже потом сама программа распределяет фото по разным критериям. Мне такой вариант, нравится меньше.

Фото храню в оригиналах, то есть в RAW, чтобы иметь возможность в любой момент сделать из фото то, что мне нужно. А в Lightroom у меня в настройках стоит сохранение всей информации о фото в файлы XMP. Ведь при обработке RAW с самим файлом ничего не происходит, вся информация о совершенных действиях хранится в файле каталога. Так вот XMP — это дубль инфы для каждого фото, весят совсем чуть-чуть, поэтому общий объем особо не увеличивают. За счет XMP файлов упрощается перенос фото на другие компы и это некая защита от того, что с файлом каталога что-то случится, уже были преценденты, приходилось его удалять.

Куда бекапить фотографии

Помимо того, как хранить фото, важно куда еще их бекапить. Для начала надо запомнить золотое правило, что бекапов должно быть 2 . Как я уже сказал, все мои фотографии хранятся на внешнем жестком диске, то есть — это основная база, и к ней нужно еще сделать 2 бекапа (копии). Ваша основная база может быть и на жестком ноутбука, это удобнее.

Первый бекап я делаю на еще один внешний жесткий диск. Где-то раз в 3 месяца (и перед каждой поездкой) я делаю полную копию с одного внешнего (основного) на второй (бекапный). Чтобы это не занимало времени, я ставлю копироваться на ночь, и утром уже все готово. Второй жесткий диск я в поездки не вожу, то есть риск его угробить минимален.

Второй бекап я делаю в облако с основного жесткого, указав папку с базой в качестве папки для облака. Пока я использую облачный сервис Мейл.РУ, так как в 2014 у них была акция и они дарили пожизненно 1ТB. Но данного места мне уже перестало хватать, плюс мне не нравится скорость загрузки, и то, что хранилище не очень надежное, уже был случай, когда они часть файлов мне удалили. Поэтому я хочу перейти на , который считается сейчас самым функциональным и безопасным. Там есть неплохой платный тариф без ограничения места. В принципе я им уже пользуюсь, храню важные файлы, но пока бесплатным тарифом.

И еще один важный, как мне кажется, момент. Так как во все поездки я беру только один внешний жесткий диск, где хранится основная база, то есть риск его угробить. Это не страшно, так как дома хранится копия, но можно потерять фото из текущих поездок, если их постоянно перебрасывать с флешки на основной диск. Так вот, я по возможности оставляю на флешке все файлы, а не удаляю их сразу после перебрасывания на жесткий. Да, для этого нужен объем побольше у флешок (или несколько штук), чтобы их хватило на всю поездку, но зато гарантия. Также, если если в поездке есть хороший интернет в отеле, то файлы летят еще и в облако.

P.S. Вот и все, что могу рассказать про обработку фотографий и их хранение. Не густо, но что есть:)

Лайфхак #1 — как купить хорошую страховку

Выбрать страховку сейчас нереально сложно, поэтому в помощь всем путешественникам . Для этого постоянно мониторю форумы, изучаю страховые договоры и сам пользуюсь страховками.

Adobe Lightroom — очень мощный инструмент, который сочетает в себе возможности каталогизации снимков со множеством приспособлений для редактирования и коррекции. Кроме этого, он включает в себя самый распространённый Raw-конвертер — Adobe Camera Raw, который позволит вам выжать максимум из кадров с камеры. Помимо каталога и конвертера, в Adobe Lightroom есть возможность публикации снимков на фотосайтах, в социальных сетях и фотостоках напрямую. Это делает процесс отбора и работы с фотографиями очень быстрым, простым и наглядным.

Мы хотим вас познакомить с основными инструментами, доступными в этом мощном редакторе.

Основные инструменты редактирования

На панели редактирования сверху находится гистограмма, которая позволяет наглядно оценить освещённость снимка. Под ней приводится информация о параметрах съёмки — ISO, фокусное расстояние, выдержка и диафрагма. А ниже расположены пиктограммы инструментов:

	Кадрирование фотографии
	Удаление мелких дефектов и пыли
	Коррекция эффекта красных глаз
	Линейный градиент
	Круговой градиент
	Корректирующая кисть

Кадрирование . При кадрировании можно в выпадающем меню выбрать формат результирующего кадра, а затем мышкой потянуть за границы сетки, наложенной на изображение.

Тут же доступна и «линейка» — инструмент выравнивания горизонта. При этом можно задавать значения и в градусах, и просто на изображении мышкой указать, какая линия должна быть горизонтальной.

Аналогично строится работа и с вертикалями. При этом Lightroom сам поймёт, вертикаль вы хотите выровнять или горизонталь по наименьшему отклонению.

Градиент . Этот инструмент позволяет применять воздействия на часть снимка, ограничив его прямоугольной областью.

Для работы с инструментом надо с помощью мыши кликнуть по той части изображения, воздействие на которую должно быть максимальным (в данном случае — верх снимка). Затем, не отпуская кнопку мыши, потянуть вниз и наложить градиент. При этом градиент будет выглядеть как плавный переход от 100% воздействия к 0%. А 50% плотности будут приходиться на середину, где находятся так называемая спина градиента и точка градиента.

Плечо градиента — это расстояние между 100% и 0%. Его можно менять, таким образом регулируя плавность перехода. Но сам градиент всегда будет накладываться от края кадра.

Более подробно эти и другие приёмы рассматриваются и описываются в курсе по базовой обработке фотографий в Fotoshkola.net .

Градиент можно вращать или перемещать, взявшись за точку градиента. Если же задержать на ней мышь на несколько секунд, то маска градиента подсветится красным, что позволит наглядно оценить область воздействия.

По умолчанию панель инструментов находится в свёрнутом состоянии. Регулировать можно только степень воздействия с помощью ползунка Amount. Чтобы развернуть панель и получить доступ ко всем настройкам, нужно нажать на стрелку справа вверху панели.

В градиенте можно регулировать те же самые параметры, которые доступны для регулировки всего изображения в блоке Basic — экспозицию, баланс белого, точки белого и чёрного.

Примерно вот так это может выглядеть.

Кадр без градиента

Параметры градиента, его местоположение, размер плеча можно менять в любой момент обработки. Также можно накладывать на изображение любое количество градиентов и комбинировать их между собой.

Круговой градиент . Его действие и поведение аналогичны линейному. Он также представляет из себя маску с плавным переходом от 100% воздействия выбранных фильтров к 0%.

Для регулировки плавности воздействия тут предназначен параметр Feather , расположенный в самом низу панели. Если поставить галочку Invert Selection , то область с 100% воздействием будет расположена внутри круга.

Все о LIGHTROOM: обработка фото, преимущества над фотошопом

Что такое Lightroom

Lightroom (лайтрум) – это графический редактор для работы с цифровыми фотографиями. По сути, брат фотошопа, но в более упрощенном варианте. Он используется для проявки цифровых негативов, то есть для обработки и конвертации RAW файлов в другие форматы.

Лайтрум обработка – это переходной подготовительный этап, который проходит фотография перед сдачей ее в печать или последующей обработкой в фотошопе.

Как обработать фото в лайтруме

В лайтруме можно одновременно обрабатывать большое количество фото, применяя к ним как автоматические настройки, так и вручную. Это особенно полезно если вы снимаете репортажи или же если съемка велась в одинаковых условиях.

Также в light room очень хорошо реализован блок для поштучной обработки файлов. Удобное расположение всех инструментов сокращает время работы фотографа, их возможности – дают пищу самому неординарному воображению.

На уроке lightroom часто говорится о стандартах. К примеру, один раз осуществив вручную настройки для фото одной и той же фотосессии, их можно сохранить и накладывать поочередно на все фото.

В lightroom можно работать с отдельными частями изображения, удалять лишние объекты на фотографии, обрезать фото, по отдельности редактировать цветовые блоки, корректировать резкость и цифровые шумы. В целом, если вы снимаете в RAW, то лайтрум является лучшей программой для работы с этим форматом.

Как сохранить фото в лайтруме

Сохранять фото в лайтруме из RAW формата можно в любой формат и в любом размере, как для печати или WEB, так и для последующей обработки фотографии в фотошопе на ваше усмотрение. Это делается в специальном окне сохранения изображения в два клика.

Преимущества лайтрума над фотошопом

Одним из главных отличий Lightroom от Photoshop является то, что он на самом деле не редактирует фотографии и не перемещает их в разные места на ПК. Все произведенные изменения сохраняются в отдельном файле под названием Каталог – что-то вроде сборника инструкций о том, как каждое фото должно обрабатываться.

Lightroom – это как вездеход, и в отличие от фотошопа он более проворный, легкий, может выполнять множество задач, на которые у фотошопа уйдут добрых 20-30 минут. Но этот вездеход просто не может конкурировать с мощными грузовыми автомобилями, когда речь идет о сложной работе с изображением, скажем для Forbes или же Vogue.

Lightroom работает гораздо более прямо без наличия различных слоев, с использованием минимального количества нужных инструментов, но и меньшей гибкостью и содержит только необходимые фильтры в отличии от фотошопа, где их могут быть тысячи.

Еще один козырь Lightroom – это организация работы фотографа. Так как Lightroom разработан специально для нужд фотографов-любителей и профессионалов, ему по силам все этапы от импортирования изображений с карты памяти до сортировки, редактирования, копирования и, безусловно, их подготовки к печати.

Lightroom имеет поддержку виртуальных папок и ключевых слов, чтобы содействовать фотографу в оперативном поиске изображения. Этот редактор можно использовать также и для создания фотокниги или применять в слайд-шоу. Многие профессиональные фотографы месяцами даже не открывают Photoshop, потому что Lightroom предоставляет им все необходимые возможности обработки изображения.

Быстрая обработка в лайтрум

Максимально быстрая обработка фото за 5-7 минут осуществляется в такие этапы с помощью обыкновенного ползунка:

1.   Коррекция температуры
2.   Настройка необходимой экспозиции
3.   Добавление и удаление теней
4.   Корректировка яркости и контраста фото
5.   Добавление четкости, резкости и сочности изображения
6.   Убавление насыщенности до уровня природных тонов
7.   Корректировка цветов всей фотографии и отдельных ее частей
8.   Шум на уровне 35-40 позиции ползунка
9.   Минимальная ретушь объекта с помощью растушевки, сглаживания и клонирования для ликвидации мелких дефектов фото.

Ваше изображение готово!

Профессиональная обработка в лайтрум

Профессиональная обработка изображения в лайтрум может длится от 1 до 3 часов и осуществляется в 10 основных этапов:  

1.   Создание цветовой фотографии: цветная, черно-белая, сепия, ретро и другие стили
2.   Применение сплит-тонирования изображения
3.   Детализация и тщательное удаление микрошума
4.   Коррекция объектива
5.   Трансформация фотографии с помощью наложенных эффектов
6.   Кадрирование, тщательное удаление пыли и микропятен
7.   Работа с градиентным фильтром
8.   Работа с радиальным фильтром
9.   Настройки корректирующей кисти и ее применение на отдельных участках изображения
10.   Создание пресетов, экспорт, импорт изображения или групп
    
    Обработка изображения в лайтрум на смартфоне

    Adobe Lightroom mobile используется для срочной обработки изображения в экстремальных условиях, когда нет возможности добраться до компьютера и уделить этому процессу хотя бы минут 7.

    Итак, в Adobe Lightroom mobile ваши возможности обработки изображения происходят в такие этапы:

    1.Корректировка заваленного горизонта с помощью выравнивания и прокручивания

    2.Использование шаблонных автоматических настроек в таких инструментах как температура, экспозиция, тени, контрастность, яркость, шумы, баланс белого, резкость, тональность, растушевка, сглаживание. Все это осуществляется в разделе «Бейсик» или «Базовые настройки»

    3.Автоматическая настройка в один клик под названием «Автотон», мгновенно загонит все цвета почти в минусовой уровень, чтобы «вытащить» пересвеченные или затемненные детали и поправить экспозицию

    4.Применение выборочной коррекции цвета, которая выглядит на экране смартфона в виде нескольких разноцветных шариков по центру. Эти шарики можно вручную отклонять в тут или иную сторону фото и менять при этом всего три параметра: тон, насыщенность и светимость

    5.Добавление контраста с помощью кривых, также изгибающихся в необходимую сторону вручную

    6.С помощью инструмента «Удаление дымки» можно подсветить некоторые области фото, чтобы создать эффект солнечного света, тумана, дыма или же пара. Особенно этот эффект будет полезен для тех, кто редактирует пейзажные фото или фото, в которых объекты находятся на открытом пространстве.
    
    Как видите редактор lightroom – это простой, незаурядный, но чрезвычайно полезный инструмент обработки фото от 5 минут до 3 часов на любом гаджете. Значительно легче, быстрее, практичнее и не менее профессиональный, чем фотошоп, лайтрум придаст вашим фотографиям удивительные эффекты, с помощью которых снимки будут применимы абсолютно везде, за исключением каких-то уж очень особенных условий, как например, в изданиях высокого уровня бренда или же для особо избирательных заказчиков, которые требуют исключительно фотошопную профессиональную обработку.

Курс Adobe | Хранение и обработка фото в Adobe Lightroom Classic

Модуль 1. Как организовать идеальный фото-архив?

Какой компьютер и диск нужен для работы с фото. Как удобно и безопасно хранить снимки. Где Lightroom хранит ваши фотографии. Что делать, если программа теряет снимки. Как правильно удалять и восстанавливать фотографии. Как делать подборки фотографий по различным темам. Как правильно дублировать снимки для разных вариантов обработки.

 

Модуль 2. Просмотр, отбор и поиск

Как комфортно и быстро просматривать фото. Как выбрать лучшее из серии. Как сравнивать снимки между собой. Как удобно помечать фотографиих. Как мгновенно отмечать людей на снимках.

 

Модуль 3. Поиск в каталоге. Метаданные.

Что делать, если фотографии потерялись. Как исправить время и дату съемки. Как заявить о своем авторском праве. Как найти фотографии, снятые на конкретный объектив, фокусное расстояние, камеру и еще по двум десяткам признаков.

 

Модуль 4. Основы обработки

Как выровнять горизонт и обрезать снимок. С чего начинать обработку. Как сохранить качество при съемке. Как получить естественный гармоничный цвет. Как правильно настраивать яркость. Как узнать о проблемах — читаем гистограмму. Как обеспечить правильный контраст и яркость.

 

Модуль 5. Работа с деталями

Как сделать так, чтобы нужные детали были хорошо видны. Что на самом деле делает контраст. Как пользоваться тоновой кривой. Как добиться выразительных цветов.

 

Модуль 6. Выборочная коррекция и экспорт

Как менять один оттенок, не касаясь других. Делать цветокоррекцию лишь в некоторых частях снимка. Как бороться с цифровым шумом. Как сохранять результаты обработки. Когда нужны форматы: JPEG, TIFF, PSD и DNG. Что такое 8 бит и 16 бит и зачем это нужно. Как задать размер фотографии и не потерять качество.

Обработка фотографий для фотостоков в Lightroom

При подготовке фотографий для загрузки на сайты фотостоков их обязательно нужно сначала обработать в фоторедакторе, для этих целей я использую программу Adobe Lightroom. В этой статье я коротку расскажу как я обрабатываю фотографии в Lightroom, но стоит отдельно заметить, что это лишь базовая обработка, которая позволит сделать ваши фотографии более привлекательными, но если вы хотите добиться действительно качественного эффекта, то нужно будет потратить больше времени на изучение Лайтрума и Фотошопа, а также принципов обработки фотографий.

Почему Lightroom?

Не ошибусь если скажу, что, помимо Фотошопа, это самая популярная программа по обработке фотографий, в ней удобно каталогизировать и хранить фотографии, там есть все необходимые инструменты для базовой обработки фотографий и она отлично подходит для подготовки изображений для фотостоков.

Выбор и импорт фотографий в Lightroom

Возвращаясь из очередного путешествия с флешкой забитой фотографиями, в первую очередь я их импортирую в Lightroom (File – Import Photo and Video). Далее я просматриваю все снимки и удаляю неудачные или неполучившиеся кадры, дубли и другие фотографии, которые вряд ли пригодятся. Некоторые фотографии я оставляю, но не обрабатываю. Оставшиеся фотографии отлично подходят для домашнего архива или написания отчета о путешествии, но большинство из них не годится для фотостоков. Из 300-400 фотографий я выбираю 10-30 штук, которые можно попробовать загрузить на фотостоки для продажи и уже с ними начинаю работать.

Обращаю внимание, что снимаю я только в RAW и Лайтрум, очевидно, поддерживает этот формат.

Базовая обработка фотографии в Lightroom

Итак, приступим к обработке фотографии, которую я привез из своей поездки на малазийский остров Сипадан (Sipadan). Наш исходный кадр.

Как видим, снимок довольно блеклый, несмотря на красоту пейзажа. По углам заметно виньетирование (затемнение углов). Если такую фотографию загрузить на сайт фотобанка, то она, конечно же, не пройдет модерацию и не будет принята для продажи. Посмотрим, что мы сможем из него получить.

Кадрирование и коррекция

В первую очередь нужно произвести кадрирование: исправить горизонт, если он завален и это не художественное решение; кропнуть снимок, убрав лишние детали или акцентировав взгляд на каком-то месте кадра (например, используя правило золотого сечения). Функцию кадрирования можно вызвать нажатием кнопки R.

Я решил свой снимок пока не обрезать, а с горизонтом у меня было все в порядке.

Дальше я исправляю виньетирование. Виньетирование — это затемнения по краям кадра, связанное с особенностями прохождения света через открытую диафрагму объектива. В некоторых случаях фотографы предпочитают усиливать эффект виньетирования для достижения какого-нибудь художественного эффекта, но в нашем случае от него лучше избавляться. Сделать это можно с помощью функции Lens Corrections.

Включаем коррекцию (Enable Profile Correction) и выбираем свой объектив, если он не определился автоматически.

После включения коррекции объектива заметно уменьшилось виньетирование (но эффект все равно заметен) и скорректировалась дисторсия.

Далее переходим непосредственно к обработке фотографии.

Обработка

Начнем обработку с поднятия контраста с попощью инструмента Тоновой Кривой (Tone Curve).  Кривые — это очень мощный инструмент по обработке фотографий, с его помощью можно добиться кардинальных изменений света и цветов фотографии. В частности, с его помощью можно подсветить темные области, затемнить пересветы, а так же сделать очень тонкую обработку света и тени в кадре. Но пользоваться кривыми нужно очень аккуратно, чтобы не испортить снимок.

С попощью тоновой кривой мы поднимем контраст нашего изображения и придадим ему объем, используя стандартную технику создания S кривой. Для этого мы сдвигаем нижнюю треть кривой немного вниза, а верхнюю треть немного вверх. Таким образом, вы затемните тени, за которые отвечает нижняя треть кривой, и сделаете ярче светлые участки изображения, за которые отвечает верхняя часть кривой. Чтобы видоизменять кривую можно пользоваться и слайдерами, расположенными под графиком.

После применения кривых фотография становится заметно ярче.

 

Теперь переходим в базовый раздел редактирования (Basic) и добавляем четкости (Clarity) +30, насыщенности цвета (Vibrance) + 25. Можно поиграться с температурой (Temp), сделать снимок теплее или холоднее, но это уже на любителя, главное не испортить. Важно понимать, что цифры для каждой конкретной фотографии могут быть разные, так что внимательно смотрите на фотографию (можно с использованием зума) и добивайтесь нужного вам эффекта. У Adobe Lighroom огромные возможности по работе с цветом и светом, но это уже тема отдельных статей.

Далее переходим в раздел Detail, где добавляем резкости (Sharpening), я установил значения Amount 25, Radius 0.8, Detail 26, и увеличиваем шумоподавление (Noise Reduction), я установил значение Luminance на 45. Подбирая значения для резкости и шумоподавления, обязательно смотрите на изображение при 100 процентном размере (увеличении). Увеличение значения Luminance уменьшает шумы, но при этом уменьшает и резкость, поэтому его надо подобрать таким, чтобы соблюсти баланс между резкостью и шумностью. Обязательно внимательно отсматривайте при 100% участки фотографии, где могут быть большие шумы, в моем случае это, например, левый угол неба. Несмотря на то, что снимал я при ISO100, шумы все равно оказались довольно заметными.

 

После всех изменений у нас получилось такое фото.

 

Небо ближе к горизонту у нас довольно тусклое, поэтому можно поднять его насыщенность. Переходим враздел HSL во вкладку Saturation и немного поднимаем насыщенность для синего цвета (Blue). Я поднял до значения 55. Очень удобно кликать по тумблеру сверху, который включает/отключает настройки данного раздела, чтобы наглядно видеть разницу.

 

И вот что мы получили, небо становится ярче и добавляется глубина. Остров становится немного объемнее и сильнее выделяется на фоне неба.

 

Но при этом небо становится заметно темнее, особенно к верхней части кадра, поэтому я решил наложить градиентные фильтры отдельно на небо и на воду, чтобы немного осветлить их по краям. Градиентный фильтр вызывается кнопкой M.

Накладываем один градиентный фильтр на небо (сверху вниз), экспозицию добавляет до 0,55, чтобы сбалансировать яскость. Пришлось подрегулировать яркие участки Highlights до -58, чтобы убрать пересветы на облаке справа. На море накладываем еще один градиентный фильтр (нажимаем кнопку New).

В итоге получаем более сбалансированную фотографию.

 

У нас осталось две проблемы, темный угол неба слева и слишком светлое облако справа, в котором пропадают детали. Для этого нам понадобится такой инструмент как кисть (Adjustment Brush), вызывается кнопкой K.  Достаточно закрасить нужную часть изображения кистью (ее размер и жесткость регулируются) и вся дальнейшая коррекция будет происходить в рамках этого выделения. Регулировка нужных участков производится на вкладке Basic. Новую кисть можно добавить нажав кнопку New и выделив нужный участок на фотографии.

На облаке я немного снизил освещенность (Exposure) и Highlights, чтобы выделить потерянные участки и рельеф облака.

На этом базовая обработка фотографии завершена. В конце я решил еще немного кропнуть изображение, чтобы обрезать неприятные углы. В верхних углах слишком много проблем с яркостью и шумами, поэтому я решил, на всякий случай, чтобы инспекторы фотостоков не придирались, их убрать.

Вот, что у нас в итоге получилось (До и После).

 

Хочу обратить внимание, что обработка фотографии в Lightroom для себя отличается от обработки для фотостоков. Если в первом варианте у вас может быть больше свободы, вы можете играть с цветами, увеличивать резкость и прочее, то при обработке фотографий для фотостоков нужно обязательно контролировать шум (который заметен только на 100%) и другие параметры, чтобы фотография удовлетворяла стандартнам качества фотостоков.

Часть настроек (какие именно вы можете выбрать сами) вы можете сохранить в свой Preset (набор настроек), который можно будет применять для других похожих фотографий, чтобы сэкономить время на их обработку.

 

Подбор ключевых слов для фотографии

Я рекомендую сразу после обработки, прямо в Lightroom добавить название фотографии (titile) и подобрать ключевые слова (keywords), чтобы эти данные «прошились» в фотографию при экспорте. Тогда при загрузке этой фотографии на сайты фотостоков, они считают эту информацию из снимка и автоматически заполнят соответвующие поля, таким образом вы существенно сможете сэкономить время.

Чтобы добавить ключевые слова, переключаемся из режима Develop в режим Library. Выбираем нужный файл и открываем вкладку Metadata, где в поле Title записываем название фотографии на английском языке, в моем случае это будет «Turquoise ocean water and Idyllic tropical island of Sipadan in Sabah, Malaysia.».

 

Дальше переходим на вкладку Keywording, кликаем в поле для ввода ключевых слов и начинаем добавлять ключевые слова, опять же на английском языке, нажимаем Enter после каждого введенного слова. Подбор ключевых слов — это один из ключевых моментов подготовки фотографии для фотостоков, от этого во многом зависит как легко покупатели смогут найти вашу фотографию и, в итоге, как часто она будет продаваться. Фотобанк Shutterstock, например, предоставил специальный инструмент по подбору ключевых слов Suggestions Tool, который доступен из меню Portfolio->Keyword Suggestions. Я иногда «подглядываю» в похожие фотографии на фотобанках и беру некоторые ключевые слова оттуда, но лучше всего, конечно, придумывать как можно больше своих ключевых слов, которые подходят именно для вашего изображения, тогда у вас будет больше шансов выделиться среди множества других фотографий.

 

Можно выбрать до 50-ти ключевых слов, но старайтесь выбирать те слова, которые наиболее точно описывают вашу фотографию.

После того, как вы добавили ключевые слова и название фотографии, можно переходить к экспорту.

Экспорт фотографий в Lightroom

В каталоге фотографий, выделяем нужные файлы и кликаем правой кнопкой, выбираем Export->Export. Появится диалоговое окно экспорта в Lightroom.

Настройки экспорта:

• Выберите папку куда будете экспортировать фотографии.
• Фотографию для фотостоков нужно экспортировать в формате JPEG и обязательно! при 100 процентном качестве — это важно.
• Размер фотографии менять не нужно, пусть будет максимально возможный, Resolution (разрешение) лучше делать 300 ppi.
• Отключите дополнительное увеличение резкости при экспорте (Output Sharpening).
• Не добавляйте никакие копирайты и watermark на вашу фотографию! Иначе ее не примут на фотостоки.
• Не удаляйте metadata при экспорте.
• Отключите любой Post-Processing.

После того, как вы все настроили нажимайте Export и готово.

Полученные фотографии можно сразу загружать на фотобанки.

PS. На следующий день моя фотография острова Сипадан была одобрена и поступила в продажу на фотобанке Shutterstock.

Последнее изменение: 17 октября 2019 в 18:11.

Обработка фотографий в Lightroom. Эффективная обработка фотографий в Lightroom Как обрабатывать ночные фотографии в лайтруме

Чтобы эффективно обрабатывать фотографии, необязательно досконально знать весь функционал RAW-конвертора.

Самое главное – уметь работать с основными инструментами обработки RAW. Сегодня я покажу, как можно быстро и красиво обработать фотографию в , используя лишь несколько универсальных приемов.

Наш исходный кадр:

Эту фотографию я сделал несколько дней назад на даче, когда решил поснимать местных кошек. Экспозмер сработал по белой шерсти котенка, поэтому кадр выглядит немного темноватым.

Посмотрим, что мы сможем с ним сделать.

Свет и контраст

Для начала просто немного осветлим фотографию и добавим контраста.

Картинка сразу стала интереснее, но теперь ей явно не хватает объема.

Поработаем со светом и тенью – открываем вкладку Tone Curve .

Tone Curve – один из важнейших инструментов для работы с RAW в Adobe Lightroom. С помощью него можно в пару кликов подсветить темные области, затемнить пересветы, а так же сделать очень тонкую обработку света и тени в кадре.

Обязательно поэксперементируйте с этим инструментом.

Для нашей фотографии я выбрал такую обработку:

1) Немного затемнил яркие места кадра (Highlights ).
2) Подсветил светлые области (Lights ) фотографии, чтобы сбалансировать общую осветленность картинки и белой шерсти кошки.
3) Затем я сильно подсветил темные (Darks ) места кадра (черная шерсть котенка и темные участки боке), чтобы кадр казался более объемным.
4) Напоследок я совсем немного высветлил тени (Shadows ) в кадре.

Наша фотография стала одновременно контрастной и объемной. Это универсальный прием, который практически любую картинку может сделать интереснее.

Теперь добавим небольшой штрих – поработаем с цветом.

Цвет

Adobe Lightroom дает огромные возможности для работы с цветом. Но сегодня мы говорим не о сложной цветокоррекции, а о простых и действенных приемах обработки.

Итак, что мы можем сделать с цветом?

Самое главное, с чем нужно поработать на нашей картинке, – это зелень листвы. Попробуем сделать ее еще более яркой и сочной.

Открвыаем вкладку HSL , а в ней раздел Saturation и повышаем насыщенность зеленого цвета до 100.

Обычно не стоит поднимать насыщенность одного цвета так сильно, но в нашем случае даже +100 к насыщенности зеленого даст лишь небольшой визуальный эффект, который нам как раз и нужен.

Теперь зайдем в раздел Luminance и поработаем с освещенностью цвета.

Если вы хотите осветлить или затемнить картинку, это можно сделать не только стандартными инструментами для работы со светом (Exposure, Brightness, Tone Curve ), но и изменяя «свечение» (luminance) определенных цветов.

У нас очень простая задача – сделать зеленый цвет более контрастным.

Для этого в разделе Luminance сдвинем ползунок зеленого цвета влево – до минус 23.

Таким образом зеленый цвет в кадре станет темнее и контрастнее.

Посмотрим, что у нас получилось.

Наша фотография стала яркой, контрастной и насыщенной.

Но картинке явно чего-то не хватает. Чего?

Акцентов . Взгляду зрителя просто не за что «зацепиться», в кадре нет никаких визуальных акцентов.

Самое время поработать с деталями.

Детали

Композиционный центр нашей фотографии – глаза котенка. Но они слишком блеклые на фоне яркой и сочной картинки и не могут задержать на себе взгляд зрителя.

Значит нам нужно поработать отдельно с глазами кошки, не затронув общей обработки кадра.

Для подобной детальной обработки в Lightroom есть очень удобная функция – Adjustment Brush .

Данный пост написан для людей, которые только начинают осваивать обработку фотографий на ПК. Очевидно, что подробно осветить столь обширную тему в рамках одного небольшого материала попросту невозможно. Здесь я попытался изложить только самую важную информацию в максимально сжатой форме.

Подразумевается, что читатель обладает неким минимумом знаний в области цифровой фотографии и имеет определенные навыки работы с компьютером. Далее будет описан универсальный алгоритм, который позволит быстро освоить азы обработки в RAW-конвертере Adobe Photoshop Lightroom 6.9 (не путать с графическим редактором Adobe Photoshop!) Использовать будем англоязычную версию программы. Предполагается, что читатель уже видел Lightroom и в целом понимает, как всё это дело работает, но при попытках улучшить конкретную, отдельно взятую фотографию терпит фиаско, теряясь в многообразии ползунков и кнопок.

Нижеописанный алгоритм в целом актуален и для других конвертеров, базовый функционал везде примерно одинаков. Отличаться будут только пользовательский интерфейс, реализация отдельных функций и другие нюансы.

Исходник фотографии, с которым мы будем работать — это RAW-файл. Обработка JPEG, конечно, тоже возможна, но менее гибка и в рамках данного поста рассматриваться не будет. Как быстро отобрать из множества отснятых в RAW-формате кадров лучшие, читайте .

Важное отступление: заниматься обработкой фотографий имеет смысл только на более-менее приличном мониторе. TN-модели, особенно бюджетные, для работы с фото малопригодны и при их использовании результат предсказуем слабо.

Идеология обработки

Бытует мнение, что постобработка — это волшебная палочка, способная сделать из плохого кадра хороший. Это заблуждение. Обработка нужна для того, чтобы скорректировать некоторые огрехи, допущенные во время съёмки и обусловленные неидеальностью фотографа и его камеры. Ещё в процессе съёмки следует чётко понимать, какие дефекты можно будет исправить позже на компьютере, а что необходимо делать хорошо сразу. Никаким редактором не исправишь промахи фокуса, смазы из-за слишком длинной выдержки, грубые ошибки в композиции кадра. Всё остальное — можно попробовать. Воспринимать постобработку нужно в первую очередь как страховочное средство для случаев, когда снять хорошо сразу сложно или вообще невозможно. И только во вторую очередь обработка — это художественный инструмент.

Итак, с вступлением закончили, приступим к делу. Импортируем нужный RAW-файл в Lightroom, отмечаем его мышкой и открываем вкладку Develop, где и будет происходить всё дальнейшее действо. Инструменты коррекции сгруппированы в столбец по правой стороне экрана:

Перед тем, как перейти к изменению параметров, полезно освоить несколько маленьких хитростей. Элементы интерфейса, про которые идёт речь в нижеследующих пунктах, отмечены соответствующими цифрами на скриншоте.

1. Если вы накрутили что-то совсем не то и хотите вернуться к настройкам по умолчанию, в правом нижнем углу имеется кнопка «Reset».
2. Если требуется сбросить настройки только текущего подраздела, дважды кликните мышью по его заголовку.
3. Если нужно сбросить в исходное состояние только один параметр, сделайте двойной клик по его названию.
4. Свернуть или развернуть раздел можно, кликнув по его заголовку.
5. Влияние настроек отдельного раздела на картинку можно быстро включать и отключать переключателем слева от заголовка раздела.
6. Изменять значение параметра можно «взявшись» мышью как за сам ползунок, так и за цифровое значение параметра справа от ползунка. Второй вариант является более точным.
7. Ещё более точным является изменение параметра с клавиатуры. Наведите мышь на нужный ползунок, затем нажимайте клавишу со стрелкой вверх или вниз для увеличения или уменьшения значения параметра соответственно.

С интерфейсом разобрались, начнём обработку.

Базовые параметры

1. Если кадр заметно темнее или светлее нормы, исправляем это при помощи ползунка Exposure в разделе Basic. На этом этапе важно оценивать кадр в целом, а не его отдельные светлые или тёмные участки, с которыми мы поработаем чуть позже.
2. Если кадр в целом выглядит явно желтоватым или синеватым, корректируем баланс белого в подразделе WB раздела Basic. Сначала пробуем изменить As Shot на один из пресетов (Daylight, Cloudy, Shade и т.д.) Если это не дает приемлемого результата, переходим к ручной регулировке баланса белого ползунком Temp. Настраиваем этот параметр так, чтобы элементы кадра, в реальности окрашенные в нейтральный цвет (белый, серый) стали таковыми и на экране монитора, без перекоса в синий или желтый оттенок. Также можно воспользоваться пипеткой (White Balance Selector), указав ею точку с нейтрально белым или серым цветом — например, белок человеческого глаза. После такого указания Lightroom скорректирует баланс белого в кадре автоматически.
3. Если на фотографии есть чрезмерно яркие, пересвеченные участки, которые хотелось бы приглушить, сдвигаем ползунок Highlights в минус. Тёмные участки (тени) при необходимости делаем светлее соседним ползунком Shadows. Следует помнить, что при существенном высветлении теней на них может проявиться шум, портящий картинку. Инструменты для борьбы с шумом будут рассмотрены позже.
4. После регулировки светов и теней может возникнуть потребность вернуться к параметру Exposure и подкорректировать экспозицию кадра более точно. Собственно, Exposure, Highlights и Shadows — это три основных ползунка, оперируя которыми мы приводим фотографию к сбалансированному по освещению виду, когда на ней не должно остаться слишком тёмных или, наоборот, сильно пересвеченных участков. Если обрабатываемый RAW получен с минимально приличной камеры, грамотная манипуляция описанной тройкой параметров позволит получить результат, сопоставимый с тем, что получается при съёмке в HDR.

Кадрирование

Выбираем инструмент Crop Overlay на верхней панели под гистограммой, его кнопка выглядит как прямоугольник с сеткой внутри. Соотношение сторон для подрезки ставим Original (как у исходного снимка) или 2×3. Кадрирование с произвольным соотношением сторон (Custom) без острой нужды использовать не рекомендуется. В процессе изменения размеров кадра поверх изображения накладывается сетка, помогающая использовать правило третей для композиции кадра. После подрезки выравниваем горизонт или центральную вертикаль при помощи ползунка Angle. Для завершения кадрирования нажимаем кнопку Done в правом нижнем углу экрана.

Цветокоррекция

Возвращаемся в раздел Basic, в подразделе Presence находим Saturation и Vibrance. Эти параметры отвечают за цветовую насыщенность фотографии — чем больше насыщенность, тем «цветастее» картинка.

Saturation изменяет насыщенность всего кадра линейно, изменять этот параметр нужно с осторожностью, чтобы не «пережечь» и так насыщенные участки или не сделать людей желтокожими.

Vibrance работает более интеллектуально, воздействуя только на средненасыщенные области и не затрагивая участки с минимальной и максимальной насыщенностью. Это позволяет раскрасить кадр более аккуратно с минимумом побочных эффектов. Именно поэтому рекомендуется использовать Vibrance, а не Saturation в большинстве случаев. В ситуациях, когда фотография изначально сильно неравномерна по насыщенности, можно использовать трюк «Saturation в минус, Vibrance в плюс». Это сделает картинку более однородной по цвету.

Если требуется изменить насыщенность не всех цветов сразу, а выборочно (например, сделать небо голубее или листву зеленее), выбираем подраздел HSL в разделе HSL/Color/B&W, и чуть ниже Saturation. Регулируем насыщенность нужных цветов соответствующими им ползунками.

Не стоит забывать, что цветовая насыщенность — это как соль в руках повара. При разумном использовании она делает пищу вкуснее, а при бестолковом может испортить блюдо напрочь. Как известно, лучше блюдо недосолить, чем пересолить. Интернет полон картинок с кислотными, режущими глаз цветами, выглядит всё это дело печально. Во всём нужно знать меру.

Шумоподавление

Открываем раздел Detail, там видим подраздел Noise Reduction. Нас интересуют два ползунка — Luminance (цифра 1 на скриншоте) и Color (цифра 2 на скриншоте). Первый подавляет яркостный шум, второй — цветовой. Настраивать шумодав удобнее всего, увеличив фотографию до масштаба 1:1 или больше.

Яркостный шум выглядит как зернистость на однотонных участках фотографии. Цвет зерён не отличается от тона участка, на котором эти зёрна присутствуют, варьируется только их яркость. Чем выше ISO, на котором сделан кадр, тем сильнее на нем выражен яркостный шум. По умолчанию параметр Luminance стоит на нуле, то есть подавление яркостного шума отключено. Так как внутри камеры при съёмке в JPEG шумодав работает даже на минимальных ISO, то картинка в Lightroom при настройках по умолчанию выглядит хоть и более детальной, но и более зернистой по сравнению с внутрикамерным JPEGом. Чтобы получить картинку, похожую на внутрикамерную, ползунок Luminance нужно выставить на значение 15-20 для фотографий, снятых на минимальных ISO. Если фотография снята на более высоком ISO и такого уровня шумоподавления не хватает, можно увеличивать Luminance выше, пока зернистость не уменьшится до приемлемого уровня. Однако, тут нужно быть осторожным, так как шумодав вместе с шумом удаляет и мелкие детали изображения. Если выкрутить Luminance слишком сильно, картинка станет неестественной, «пластилиновой».

Цветовой шум похож на яркостный, только его зёрна отличаются от общего тона по цвету. Это такие разноцветные пиксели, делающие картинку «грязной». Для борьбы с цветовым шумом используется ползунок Color. По умолчанию он выставлен на значение 25, чего хватает в большинстве случаев. Поднимать значение выше имеет смысл, когда фотография снята на очень высоком ISO и/или очень убогой камерой. Также более сильное шумоподавление может быть необходимо при глубокой цветокоррекции. Например, если вы увеличиваете насыщенность неба так, что оно из светло-голубого превращается в синее, на некоторых участках картинки могут появиться характерные шумовые артефакты (цифра 3 на скриншоте). Чтобы их устранить, понемногу увеличивайте значение Color до уровня, когда артефакты исчезнут.

Ретушь

Иногда бывает нужно убрать с фотографии отдельные мелкие элементы — птиц на небе, мусор, дефекты кожи. Для этого используется инструмент Spot Removal, кнопка которого расположена на верхней панели и выглядит как кружок со стрелкой.

Все настройки инструмента оставляем по умолчанию, используем режим Heal. Увеличиваем картинку до нужного размера и наводим кружок «прицела» на центр объекта, который нужно устранить. Колесиком мыши регулируем размер кружка так, чтобы он закрывал объект целиком, кликаем левой кнопкой. После этого участок под «прицелом» (цифра 1 на скриншоте) автоматически заместится соседним фрагментом изображения, и на экране появится второй кружок, отмечающий место, откуда был взят фрагмент для замещения (цифра 2 на скриншоте). Если замещение с автоматическим выбором фрагмента выглядит неудачно, кружок с замещающим фрагментом можно передвинуть вручную для получения лучшего результата.

Если ретушируются очень мелкие объекты на однородном фоне, автоматика почти всегда срабатывает хорошо и не требует корректировки. В этом случае параметр Tool Overlay в левой нижней части экрана (цифра 3 на скриншоте) можно переключить в Never. В таком режиме дополнительные кружки для выбора фрагмента появляться не будут, устранение дефектов будет проходить совсем просто, в один клик.

Когда все нужные участки отретушированы, нажимаем кнопку Done в правом нижнем углу экрана.

Вот, собственно, мы и рассмотрели основные этапы обработки. Часто после завершения цикла имеет смысл вернуться в его начало и пройти по некоторым шагам ещё раз, но с уже более тонкой подстройкой.

Заключение

Как было сказано в начале поста, вышеописанный алгоритм является базовым, минимальным вариантом. В нём оставлены без внимания увеличение резкости , тоновые кривые, фильтры и другие инструменты. Даже любимые многими фотографами параметры Contrast и Clarity я решил не упоминать, дабы лишний раз не запутывать начинающих. Обработку, как и другие вещи, лучше изучать от простого к сложному — сначала осваиваем до состояния автоматизма базу, а уж потом идём дальше. Если бездумно хвататься сразу за всё, что видит глаз, каша в голове гарантирована.

Adobe Lightroom — очень мощный инструмент, который сочетает в себе возможности каталогизации снимков со множеством приспособлений для редактирования и коррекции. Кроме этого, он включает в себя самый распространённый Raw-конвертер — Adobe Camera Raw, который позволит вам выжать максимум из кадров с камеры. Помимо каталога и конвертера, в Adobe Lightroom есть возможность публикации снимков на фотосайтах, в социальных сетях и фотостоках напрямую. Это делает процесс отбора и работы с фотографиями очень быстрым, простым и наглядным.

Мы хотим вас познакомить с основными инструментами, доступными в этом мощном редакторе.

Основные инструменты редактирования

На панели редактирования сверху находится гистограмма, которая позволяет наглядно оценить освещённость снимка. Под ней приводится информация о параметрах съёмки — ISO, фокусное расстояние, выдержка и диафрагма. А ниже расположены пиктограммы инструментов:

	Кадрирование фотографии
	Удаление мелких дефектов и пыли
	Коррекция эффекта красных глаз
	Линейный градиент
	Круговой градиент
	Корректирующая кисть

Кадрирование . При кадрировании можно в выпадающем меню выбрать формат результирующего кадра, а затем мышкой потянуть за границы сетки, наложенной на изображение.

Тут же доступна и «линейка» — инструмент выравнивания горизонта. При этом можно задавать значения и в градусах, и просто на изображении мышкой указать, какая линия должна быть горизонтальной.

Аналогично строится работа и с вертикалями. При этом Lightroom сам поймёт, вертикаль вы хотите выровнять или горизонталь по наименьшему отклонению.

Градиент . Этот инструмент позволяет применять воздействия на часть снимка, ограничив его прямоугольной областью.

Для работы с инструментом надо с помощью мыши кликнуть по той части изображения, воздействие на которую должно быть максимальным (в данном случае — верх снимка). Затем, не отпуская кнопку мыши, потянуть вниз и наложить градиент. При этом градиент будет выглядеть как плавный переход от 100% воздействия к 0%. А 50% плотности будут приходиться на середину, где находятся так называемая спина градиента и точка градиента.

Плечо градиента — это расстояние между 100% и 0%. Его можно менять, таким образом регулируя плавность перехода. Но сам градиент всегда будет накладываться от края кадра.

Более подробно эти и другие приёмы рассматриваются и описываются в курсе по базовой обработке фотографий в Fotoshkola.net .

Градиент можно вращать или перемещать, взявшись за точку градиента. Если же задержать на ней мышь на несколько секунд, то маска градиента подсветится красным, что позволит наглядно оценить область воздействия.

По умолчанию панель инструментов находится в свёрнутом состоянии. Регулировать можно только степень воздействия с помощью ползунка Amount. Чтобы развернуть панель и получить доступ ко всем настройкам, нужно нажать на стрелку справа вверху панели.

В градиенте можно регулировать те же самые параметры, которые доступны для регулировки всего изображения в блоке Basic — экспозицию, баланс белого, точки белого и чёрного.

Примерно вот так это может выглядеть.

Кадр без градиента

Параметры градиента, его местоположение, размер плеча можно менять в любой момент обработки. Также можно накладывать на изображение любое количество градиентов и комбинировать их между собой.

Круговой градиент . Его действие и поведение аналогичны линейному. Он также представляет из себя маску с плавным переходом от 100% воздействия выбранных фильтров к 0%.

Для регулировки плавности воздействия тут предназначен параметр Feather , расположенный в самом низу панели. Если поставить галочку Invert Selection , то область с 100% воздействием будет расположена внутри круга.

Вы много путешествуете и карта памяти фотоаппарата становится полной слишком быстро? Вам хочется выбирать лучшие снимки и удалять ненужные, не тратя на это много часов? Качество отснятого материала не всегда устраивает на сто процентов, а научиться пользоваться программой Фотошоп нет времени или желания?

Многие гуру фотографии считают, что программа обработки фотографий Photoshop – не единственная панацея, и в мире существует несколько гораздо более удобных и современных функционалов. А если на все заданные выше вопросы вы ответили утвердительно, попробуйте протестировать Lightroom.

Разберем по шагам как можно быстро обработать фотографии из отпуска в Лайтрум.

Импорт и отбор фотографий в Лайтрум

Импорт снимков в Lightroom удобен и прост – достаточно вставить карту памяти в компьютер. Причем, открытие каждого кадра происходит в собственном интерфейсе, а потому работа в Лайтрум с большим количеством отснятого материала становится удобной и понятной. Дальнейший алгоритм:

• Удаление плохих фотографий на самом первом этапе позволяет эффективно использовать пространство на диске и время. На нижней панели с флажками нужно выбрать два левых, а на клавиатуре использовать клавишу X.

• Оставшиеся фото в Лайтрум легко переименовывать в соответствии с выбранным шаблоном. Номера кадров следует проставлять в трехзначном виде, чтобы список их отражался корректно. Для получения диалогового окна переименования следует воспользоваться клавишей F2.

• Выбранные и сохраненные кадры можно уже на этом этапе частично обработать. Например, добавить четкости, усилить второстепенные оттенки или воспользоваться шумоподавлением. Определив оптимальные параметры для вашей камеры самостоятельно, достаточно создать затем User Preset и, применив его на первый выбранный кадр, выделить весь сет и нажать клавишу Sync.

Выстраиваем композицию на фото в Лайтрум

Рекомендованное специалистами съемки, не всегда удается поймать навскидку во время фотоохоты. Животные или дети чаще всего не ждут, пока фотомастер наведет на них объектив, да и пейзажи имеют склонность заваливаться набок в видоискателе, а нежелательные граждане лезут в кадр со странными жестами и мимикой. Отсечь все лишнее помогает функция кадрирования в Лайтрум, вызываемая кнопкой R.

На панели кадрирования есть кнопка в виде замка, закрыв который вы предоставите системе соблюдать оригинальные пропорции кадра, а открыв – сможете резать его произвольно по собственному желанию:

• «Заваленный» горизонт следует выправлять в любом случае, если он не был призван создать особую динамику в кадре.
• Лишние автомобили и части людей и животных, попавшие в видоискатель против воли автора, обычно отвлекают зрителя от основной идеи снимка, а потому их придется отрезать по мере сил и безжалостно.
• Используя правило «золотого сечения», фотографы стремятся, чтобы основной объект располагался в кадре в одной из точек пересечения двух вертикальных и двух горизонтальных линий, разделяющих снимок на девять полей. Пустое пространство желательно оставлять в направлении движения или взгляда модели на фото.

Основные параметры Лайтрум для обработки фотографий

Основные параметры, которыми можно воспользоваться в программе Лайтрум для обработки фотографий:

• Temp позволяет менять цветовую температуру снимка или так называемый «баланс белого».
• Tint — изменение оттенка, также влияет на «баланс белого».
• Exposure – это инструмент, с помощью которого есть возможность сделать кадр темнее или светлее. Подходит лишь для первоначальной коррекции, если снимок недоэкспонирован или засвечен.
• Contrast – функция для усиления или снижения контрастности кадра.
• Highlights позволяет затемнить или, напротив, осветлить сразу все участки полученного изображения, которые выглядят светлыми.
• Shadows , наоборот, выводит из тени затемненные области.
• Whites высветляет изображение до крайних значений, следом идет полная засветка.
• Blacks — это предельное значение теней. Два последних пункта требуют аккуратности и чувства меры.
• Clarity отвечает за четкость изображения и дает возможность придать кадру особый объем и фактуру.
• Vibrance тонко насыщает снимок цветом, не допуская перебора.
• Saturation менее интеллектуальная функция и, в отличие от предыдущей, требует от художника чувства меры.

Неограниченные возможности

А еще умная программа Лайтрум последней версии позволяет исправлять или напротив создавать эффект виньетирования, победить дисторсию при съемках на широкоугольные объективы, применить градиентный фильтр для корректировки количества света на отдельных участках снимка, удалить пятна от пыли на матрице, клонировать участки изображения и выделять те части кадра, на которые хочется обратить особое внимание зрителя. Есть в программе и спецэффекты, причем она дает возможность самостоятельно создавать нужные фильтры, сохранять их и применять по желанию к последующим кадрам.

Экспорт фото из Lightroom и загрузка на хостинг также удобны и доведены до автоматизма. Программа задает требуемый размер изображениям и проставляет выбранные водяные знаки.

Вот так – все просто и никакого фотошопа!

Признаюсь сразу, никакой секретной техникой я не владею, у меня нет волшебных пресетов, хитрых программ, бубна и тому подобное. Если не нужно заниматься фотомонтажом или собирать картинку из нескольких кадров, то, в среднем, на обработку одной фотографии я трачу меньше минуты. Мой метод обработки простой, быстрый и далеко не самый качественный.
Итак, обо всем по порядку.

1. Первый этап — самый нудный. Удаление плохих и ненужных кадров. Когда есть время, желание и силы, я стараюсь чистить фотографии еще во время съемки (или сразу после) на мониторе фотоаппарата. Это позволяет сэкономить место на жестком диске (особенно актуально в поездках) и время при отборе удачных кадров на компьютере. После копирования фотографий на компьютер, я импортирую их в Лайтрум (Lightroom) и начинаю разбор — помечаю хорошие и неудачные файлы. Потом удаляю плохие фотографии и начинаю обработку. Этот метод не самый быстрый, но я к нему уже давно привык.

Второй этап — обработка изображения. В 99,9% случаев я снимаю в формате RAW и практически все фотографии обрабатываю только в Лайтруме. Половину времени, которое я уделяю фотографии — это удаление пыли с матрицы. Различные чистки уже не помогают, пора менять сам фотоаппарат.

2. Основые инструменты, которыми я пользуюсь, находятся в панеле Basic. Кроме этого я периодически использую вкладку Color для управления отдельными цветами (чаще всего синим), градиентные фильтры и обязательно Lens Correction для устранения дефектов оптических линз объектива.

3. Инструменты кадрирования, удаления пыли и градиентные фильтры.

4. Некоторые фотографии я вообще не обрабатываю и ограничиваюсь только кадрированием (если оно нужно).

5. В других случаях я довольно сильно «растягиваю RAW» в разные стороны. Я не будут рассказывать за какой параметр отвечает какой ползунок (это тема совсем других уроков), поэтому просто выкладываю мои настройки в Лайтруме.

6. В случае съемки зданий, перед цветокоррекцией, я обязательно исправляю перспективу, выравниваю горизонт и устраняю оптические дефекты объектива (дисторсию, виньетирование и хроматические аберрации).

7. В третьем Лайтруме оптические дефекты можно убирать автоматически, если ваш объектив есть в списке готовых профилей.

8. Если в списке нет профиля вашего объектива, все можно исправить вручную, например убрать хроматические аберрации.

9. Дальше я выполняю цветокоррекцию на «свой вкус и цвет». После этого я экспортирую изображение, открываю его в Фотошопе и запускаю сценарий уменьшения и добавление резкости (об этом я расскажу в конце поста).

10. Теперь несколько различных примеров. Нажимайте на интересующий кадр и смотрите историю обработки.
Вид с самого высокого здания в мире.

11. Саяно-Шушенская ГЭС.

12. Каспийское море в Дагестане.

13. Кубанское море.

14. Ахштырское ущелье.

15. Долина реки Ингури в Грузии.

16. Плитвицкие озера в Хорватии.

17. Белаз на известняковом карьере в Липецке.

18. Вечерняя улица в Хиве, Узбекистан.

19. Калмыкия.

20. Хива.

23. Метод очень простой и придумал я его сам (хотя уверен, что придумал его я далеко не первым).
В Фотошопе у меня имеется несколько записанных сценариев (actions) под конкретный формат и размер превьюшки в пикселях (левая картинка).
Если развернуть любой сценарий, то все становится ясно:
— уменьшение фотографии до 2000 пикселей
— Unsharp Mask
— уменьшение до 918 пикселей
— снова Unsharp Mask
— запуск сценария добавления копирайта

Сценарий добавления копирайта у меня записан отдельно:
— открытие изображения с копирайтом (файл формата PNG с прозрачностью)
— выделение, копирование, закрытие файла
— вставка в подготовленную превьюшку, равнение относительно нижнего правого края
— уменьшение прозрачности копирайта

24. В Лайтруме есть отличный инструмент для экспорта превьюшек с добавлением копирайта и иногда я пользуюсь им для экономии времени. У этого способа есть два минуса — нет полного контроля над настройками увеличения резкости (только 2 режима на выбор) и нет возможности регулировать степень прозрачности копирайта на каждой фотографии.

Так я обрабатываю 90% всех своих фотографий. Бывает, что приходится собирать изображение из нескольких кадров, сшивать панораму или делать «ручной» HDR, но все эти случаи индивидуальны.
Про склейку панорам я как-то рассказывал:

Спрашивайте, если есть вопросы!

Базовая обработка фотографий в Lightroom. Эффективная обработка фотографий в Lightroom Обработка в лайтруме

Очень удобна, ведь пользователь может настроить один эффект и применить его к остальным. Данный трюк отлично подойдёт, если изображений много и они все имеют одинаковый свет и экспозицию.

Чтобы облегчить себе жизнь и не обрабатывать большое количество фото с одинаковыми настройками, можно отредактировать одно изображение и применить эти параметры к остальным.

Если все необходимые фотографии у вас уже импортированы заранее, то можете сразу перейти к третьему шагу.

1. Для того, чтобы загрузить папку с изображениями, вам нужно нажать на кнопку «Импорт каталога» .
2. В следующем окне выберите нужную директорию с фото, а после кликните «Импорт» .
3. Теперь выделите одно фото, которое хотите обработать, и перейдите во вкладку «Обработка» («Develop» ).
4. Настройте параметры фото на свое усмотрение.
5. После перейдите во вкладку «Библиотека» («Library» ).
6. Настройте вид списка в виде сетки нажав клавишу G или на иконку в левом нижнем углу программы.
7. Выделите обработанную фотографию (она будет иметь черно-белый значок +/-) и те, которые хотите обработать так же. Если вам нужно выделить все изображения подряд после обработанной, то зажмите Shift на клавиатуре и кликните на последнее фото. Если требуется лишь несколько, то зажмите Ctrl и кликайте на требуемые изображения. Все выделенные элементы будут помечены светло-серым цветом.
8. Далее нажмите на «Синхронизировать настройки» («Sync Settings» ).
9. В высветившимся окне поставьте или уберите галочки. Когда вы закончите настройку, кликните «Синхронизировать» («Synchronize» ).
10. Через несколько минут ваши фотографии будут готовы. Время обработки зависит от размера, количества фото, а также мощности компьютера.

Чтобы облегчить работу и сэкономить время, есть несколько полезных советов.

Вот так просто можно обработать сразу несколько фотографий с помощью пакетной обработки в Lightroom.

Формат RAW предоставляет возможность свободно играть с цветом и экспозицией. Этот формат очень удобен, ведь даже если изначально кадр не очень удачен, из него можно вытянуть детали и всё станет на свои места.

Эта статья является примером простой обработки снимка в программе Adobe Lightroom.

Вот наш снимок после обработки:

Подобную обработку можно выполнить в Photoshop Elements, Photoshop CS или Adobe Camera Raw, но данная обработка выполнена в Lightroom.

1. Загрузив снимок в Лайтрум, он попадает в Library.

2. Производим коррекцию линз (Lens Correction). Во вкладке Development находим соответствующий раздел. воспользовавшись Enable Profile Correction можно выполнить автоматическую коррекцию. Лайтрум сам определяет, какой объектив использовался при съемке и вносит соответствующие коррективы. При необходимости можно подправить кадр вручную.

3. Теперь необходимо подправить экспозицию. Бегунок, который отвечает за этот параметр, находится в самом верху. В данном случае корректируем Exposure на -0.4. Это уменьшит пересветы и скорректирует яркость всей сцены.

4. Далее уменьшим температуру цвета. На данном снимке слишком теплые цвета. Их следует слегка охладить. Корректировку производим бегунком Temр до 4500. Также можно попробовать внести корректировки в баланс Белого. Делать эти настройки следует именно в RAW, так как в Jpeg это сделать будет практически невозможно.

5. Снижение температуры привело к уменьшению резонанса (вибрации) цветов. Это можно поправить ползунком Vibrance до + 40. Лучше использовать этот параметр, чем насыщенность (Saturation). Это позволит не затрагивать те области снимка, которые уже достаточно насыщены.

6. Теперь займемся контрастом. Его установим на +46.

7. Также за контраст отвечают ползунки Highlights и Shadows (подсветы и тени). Снижение интенсивности подсвеченных мест можно выполнить уменьшением значения параметра Highlights до -25. Значение теней необходимо увеличить до +20. Гора на фоне перестанет быть такой темной.

8. Параметр Оттенки чёрного (Blacks) нужен для подстройки теней и общего контраста. Его значение в данном случае увеличено до 15.

9. Для усиления голубизны неба необходимо перейти к локальным настройкам цвета в области снимка. Вначале нужно взять инструмент градиент. Он находится на верхней панели. им необходимо выделить область неба.

Теперь применение любых настроек будет действовать только на выделенный участок.

Затемнить небо можно бегунком Aquas, опустив его значение до -5, а Blues до -30. Небо на снимке стало намного красивее.

10. Можно углубиться в более кропотливую работу и подправить переход справа под веткой. Настраиваем инструмент Brush: Exposure +41, Feather 86, Flow 100 Density 50, Auto Mask — активен.

Настаиваем размер кисти.

11. Кадрирование снимка можно выполнить соответствующим инструментом.

12. Теперь добавим интересный эффект — это виньетирование. Вкладка эффекты содержит параметры Vignetting. Там устанавливаем Amount -25, Midpoint -50, Roundness 0 Feather 50.

13. Иногда на картинке видна пыль. Особенно хорошо её видно на синем небе. Избавиться от неё можно инструментом Spot Removal. Он находится вверху.

14. Нельзя оставить снимок без увеличения резкости. Это можно сделать на вкладке Детали параметром Amount 50.

15. Можно ограничить увеличение резкости только краями элементов. В этом поможет параметр Masking. В данном случае было использовано значение 50.

16. Сейчас самое время уменьшить шум на фотографии, но данный снимок его практически не содержит, поэтому каждый может взглянуть на скриншот и увидеть, где этот параметр находится.

17. На этом обработка заканчивается. Осталось только сохранить обработанный снимок в формате Jpeg. Чтобы это сделать, нужно перейти в Library и нажать Экспортировать. Будут доступны разнообразные варианты сохранения.

Теперь можно просмотреть результат в любом просмотрщике или загрузить в интернет.

Для того, чтобы обрабатывать фотографии быстрее, можно создать собственные пресеты, которые будут выполнять молниеносно стандартные действия и вносить определенные корректировки.

Всем привет. Любую фотографию можно улучшить. И сделать это можно при помощи программного обеспечения, а именно Adobe Lightroom. У меня уже сравнительно немалый опыт в фотографии, года 2 я фотографировал как любитель, после чего года 3 выполняю коммерческие заказы. Фото делаю по большей части для : фото для , фото для сайтов, и т.д. Какие бы фото я не делал, пост обработка обязательна. Никогда не возможно настроить аппаратуру идеально, что уже говорить про освещение, менять свет для каждого фото чаще всего просто нет возможности, поэтому доработка снимков это нормальный процесс.

Представим, что вы купили зеркальную камеру (либо камеру подобного класса), а что с ней делать не знаете. Этот пост расскажет, что нужно делать с фотографиями что бы они были лучше.

Зачем нужно обрабатывать фотографии?

Некоторые фотографы не обрабатывают свои снимки, считая это читерством или не профессионализмом, это их выбор. Где-то было сказано, что если есть возможность сделать снимок лучше, то почему бы это не сделать? И именно с этим я согласен на все 100%.

Улучшить качество фотографий может использование внешней вспышки. Купить недорогие вспышки для Nikon и Canon можно на Aliexpress.

Что можно исправить в фотографиях при помощи Lightroom

Начнем с того, что разберемся, что же удобнее всего улучшать в Lightroom. Инструменты Lightroom позволяют:

Исправить экспозицию и контраст снимка

Почти всегда фотографии не достаточно светлые и контрастные. На самом деле такой режим съемки самый оптимальный для профессионального фотографа, потому что полный засвет уже ничем не исправишь, и лучше чтобы фото было немного темнее. Тоже касается и контраста. Слишком контрастный снимок также может увести часть фото в очень темные тона, с которыми потом очень сложно что-то сделать.

Настроить яркость светлых, средних и темных тонов.

Это позволяет избавиться от пересветов, либо очень темных мест в фото. Например при съемке пейзажа небо всегда получается слишком светлым, а земля наоборот очень темной, без обработки не обойтись.ц

Ручная настройка насыщенности различных цветов

Вы наверное часто видели фотографии с ярким, насыщенным, голубым небом. Обрабатывая фото в Лайтрум это можно сделать при помощи нескольких инструментов. Для начала нужно убрать засвет, а после чего сильно повысить насыщенность голубого в кадре (если на фото нет других синих/голубых объектов, то все будет хорошо). Как результат вы получите небо на котором видно каждое облачно с яркой синевой. Ниже более детально рассказано про необходимые инструменты.

Настройка цветовой насыщенности, микро контраста (Saturation и Clarity в меню Presence)

Иногда фото не выглядит эффектно без дополнительных эффектов. Saturation и Clarity помогут экспериментировать с вашими фото. Clarity также позволит добавить снимку микроконтраст, когда это нужно, либо наоборот уменьшить его для портретов, например.

Подавление шумов + резкость

Все любят резкие снимки, и чтобы при этом количество шумов от высоких ISO было как можно меньше. Все это позволяет исправить Lightroom.

Исправление недостатков объективов

Все мы знаем, что каждый объектив по своему портит фото =). В некоторых сильное виньетирование, в других сильная дисторсия, либо хроматические абберации. В программу заложен огромное количество фильтров, которое позволяет исправлять фотографии сделанные тем или иным объективом.

Немного практики с детализацией!

И так. Для обработки фотографий вам понадобиться неплохой компьютер, и программа lightroom, компьютер дело не дешевое, а программа доступна и даже бесплатна (взломана). Также для успешной обработки снимков вам не помешают фотографии в формате raw, nef (это форматы сырых снимков из canon и nikon).

Почему я заговорил про мощный компьютер? Дело в том, что я использую камеру на 6mpx. nikon d70s и работал на прошлом процессоре athlon 64 x2 4400 (двухъядерный процессор 2,3 Ghz, обычно работал на 2,7-2,8mhz после небольшого разгона) с сильнейшими лагами. Процесс сохранения фотографий и обработки был очень неприятной процедурой. После небольшого апгрейда все стало замечательно. Скорость работы программы напрямую зависит от размера фотографий, если ваша камера делает снимки 16 mpx. то работать на старом компьютере будет нереально.

Теория обработки фотографий в Lightroom

Фотографии есть смысл обрабатывать практически всегда. Делать идеальные снимки можно исключительно в фотостудии, все что не в ней нужно править.

1. Кадрирование фотографии

Кадрирование используется для исправления положения фотографии относительно горизонта, и просто для удаления из кадра ненужных объектов. Кадрировать фотографию в Lightroom можно при помощи данной кнопочки. Если вы планируете печатать снимки, то все исправления нужно делать не меняя формата кадра (при исправлении зажимайте shift).

2. Исправление экспозиции фотографии

Исправление экспозиции частенько необходимо при обработке фотографий, наверное 95% снимков я правлю. Чаще конечно снимок приходится делать светлее. Почему?

Дело в том, что если снимать так что бы объект съемки был хорошо освещен, часто более светлые объекты в кадре становятся просто белыми, теряя фактуру и вид. Для этого я делаю кадры немного темнее, а потом в нужных местах подтягиваю яркость или контраст. C бегунком экспозиции все понятно. Бегунок recovery позволяет вернуть изображение в засвеченных частях снимка (насколько это возможно). Бегунок fill light позволяет осветлить самые темные участки на снимке. Blacks регулирует темные оттенки в кадре. Яркость и контраст как и везде .

3. Исправления баланса белого

Исправление баланса белого требуется немного реже, потому что фотоаппарат неплохо справляется с функцией автоматического баланса. Но погрешности в работе камеры есть всегда, да и каждый любит снимки разные, кто-то теплее, кто-то холоднее.

4. Шумоподавление

Камера частично обрабатывает снимок встроенным процессором сглаживая шумы, но компьютер может это сделать более качественно и с любыми настройками, как вы пожелаете. В современных камерах количество шумов значительно ниже, особенно в полупрофессиональных. Но как бы там ни было при печати снимков шумы могут быть сильно заметны, поэтому желательно их немного уменьшить программно.

5. Увеличение резкости снимка

Резкость добавляю почти на всех кадрах. В этом деле главное не переборщить. Я выставляю бегунок резкости на процентов 30-40, и детализацию 50-60.

6. Исправление искажений объективом

Это исправление использую пореже. Исправление желательно делать в автоматическом режиме, для популярных моделей объективов есть готовые настройки.

Практика обработки снимков в Лайтруме

Для наглядности предлагаю обработать снимок. Вот пошаговая работа со снимком.

Фотография до обработки (оригинал в формате nef)

Оригинал

Шаг 1. Кадрирование + исправление горизонта.

Оригинал+кроп
(Обрезал часть снимка, что бы малыш был ближе к центру кадра + немного наклонил фото вправо)

Шаг 2. Исправление экспозиции фотографии (сделал снимок светлее).

Оригинал+кроп+экспозиция
Снимок был темным, я его осветлил.

Шаг 3. Исправление баланса белого (передвинул бегунок немного в сторону холодных цветов, было слишком желтое).

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого
Снимок был желтоватым, я подправил.

Шаг 4. Применение фильтра шумоподавления.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума

Шаг 5. Увеличение резкости снимка.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость

Шаг 6. Правка искажений объектива.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость+искажения объектива

Результат обработки фотографии в Лайтруме

Результат на выходе

Обработка в Lightroom фотографий с летнего отдыха

Решил добавить для примера обработки также фотографию сделанную вне помещения. Как раз появились новые снимки с летнего отдыха на море.

Специально для обработки я выбрал фото, на котором солнце находится за объектом съемки и кадр выглядит не очень сочно.

Шаг 1

Как всегда начинаем с исправление заваленного горизонта и кадрирования (смотреть выше пункт “Кадрирование фотографии”). В данном случае я повернул снимок немного влево, кадрировать кадр не буду, все выглядит и так вполне гармонично.

Шаг 2

Фотография выглядит однозначно темной. Попробуем осветлить кадр при помощи исправления экспозиции (смотреть 2 пункт вверху “Исправление экспозиции фотографии”).

Кадр немного засвечен. В дальнейшем возможно нужно будет частично уменьшить яркость снимка, но а пока приступаем к другим действиям.

Шаг 3

Контраст, тени, засветы. В Lightroom есть масса различных бегунков. Рассмотрим значение еще нескольких. Нас интересует три регулятора, которые я отметил на картинке красными галочками. Идем по порядку.

Recovery . Данный бегунок поможем нам вернуть к жизни те части кадра, которые оказались слишком светлыми. При засветы бывают очень часто и recovery очень помогает. Чем дальше бегунок сдвинут вправо, тем больше программа будет затемнять светлые части кадра.

Fill light . Без этой функции не обойтись при обработке снимков сделанных в солнечную погоду. Для того, чтобы тени от яркого солнца стали менее резкими нужно подвинуть бегунок вправо. Чем резче тени, тем дальше следует передвинуть бегунок.

Contrast . Увеличение контраста обычно делает фотографию более сочной, поэтому я практически всегда слегка увеличиваю его значение.

Сейчас я изменю значение этих бегунков и посмотрим что получится.

После внесения последний изменений, я частично уменьшил экспозицию снимка, потому что фото вышло слишком светлым. На последнем фото лучше всего заметно осветление темных участков снимка.

Шаг 4

Исправляем баланс белого. Поскольку фотография сделана не в полдень, а ближе к вечеру, на самом деле кадр должен быть желтоватым, исправим это.

Опять же, по хожу внесения изменений я пробую различные комбинации смещения бегунков. В данном случае я еще больше снизил экспозицию, а взамен сильнее осветлили темные части кадра. Изменение баланса белого сделало снимок теплее. Обработка фото почти закончена.

Шаг 5

Добавляем снимку резкости и подключаем функцию шумоподавления. Чтобы рассмотреть изменения выкладываю кроп 100%. Слева до обработки, справа после.

Ну и как всегда смотрим что было и что стало:

Фотография готова к печати!

Данный пост написан для людей, которые только начинают осваивать обработку фотографий на ПК. Очевидно, что подробно осветить столь обширную тему в рамках одного небольшого материала попросту невозможно. Здесь я попытался изложить только самую важную информацию в максимально сжатой форме.

Подразумевается, что читатель обладает неким минимумом знаний в области цифровой фотографии и имеет определенные навыки работы с компьютером. Далее будет описан универсальный алгоритм, который позволит быстро освоить азы обработки в RAW-конвертере Adobe Photoshop Lightroom 6.9 (не путать с графическим редактором Adobe Photoshop!) Использовать будем англоязычную версию программы. Предполагается, что читатель уже видел Lightroom и в целом понимает, как всё это дело работает, но при попытках улучшить конкретную, отдельно взятую фотографию терпит фиаско, теряясь в многообразии ползунков и кнопок.

Нижеописанный алгоритм в целом актуален и для других конвертеров, базовый функционал везде примерно одинаков. Отличаться будут только пользовательский интерфейс, реализация отдельных функций и другие нюансы.

Исходник фотографии, с которым мы будем работать — это RAW-файл. Обработка JPEG, конечно, тоже возможна, но менее гибка и в рамках данного поста рассматриваться не будет. Как быстро отобрать из множества отснятых в RAW-формате кадров лучшие, читайте .

Важное отступление: заниматься обработкой фотографий имеет смысл только на более-менее приличном мониторе. TN-модели, особенно бюджетные, для работы с фото малопригодны и при их использовании результат предсказуем слабо.

Идеология обработки

Бытует мнение, что постобработка — это волшебная палочка, способная сделать из плохого кадра хороший. Это заблуждение. Обработка нужна для того, чтобы скорректировать некоторые огрехи, допущенные во время съёмки и обусловленные неидеальностью фотографа и его камеры. Ещё в процессе съёмки следует чётко понимать, какие дефекты можно будет исправить позже на компьютере, а что необходимо делать хорошо сразу. Никаким редактором не исправишь промахи фокуса, смазы из-за слишком длинной выдержки, грубые ошибки в композиции кадра. Всё остальное — можно попробовать. Воспринимать постобработку нужно в первую очередь как страховочное средство для случаев, когда снять хорошо сразу сложно или вообще невозможно. И только во вторую очередь обработка — это художественный инструмент.

Итак, с вступлением закончили, приступим к делу. Импортируем нужный RAW-файл в Lightroom, отмечаем его мышкой и открываем вкладку Develop, где и будет происходить всё дальнейшее действо. Инструменты коррекции сгруппированы в столбец по правой стороне экрана:

Перед тем, как перейти к изменению параметров, полезно освоить несколько маленьких хитростей. Элементы интерфейса, про которые идёт речь в нижеследующих пунктах, отмечены соответствующими цифрами на скриншоте.

1. Если вы накрутили что-то совсем не то и хотите вернуться к настройкам по умолчанию, в правом нижнем углу имеется кнопка «Reset».
2. Если требуется сбросить настройки только текущего подраздела, дважды кликните мышью по его заголовку.
3. Если нужно сбросить в исходное состояние только один параметр, сделайте двойной клик по его названию.
4. Свернуть или развернуть раздел можно, кликнув по его заголовку.
5. Влияние настроек отдельного раздела на картинку можно быстро включать и отключать переключателем слева от заголовка раздела.
6. Изменять значение параметра можно «взявшись» мышью как за сам ползунок, так и за цифровое значение параметра справа от ползунка. Второй вариант является более точным.
7. Ещё более точным является изменение параметра с клавиатуры. Наведите мышь на нужный ползунок, затем нажимайте клавишу со стрелкой вверх или вниз для увеличения или уменьшения значения параметра соответственно.

С интерфейсом разобрались, начнём обработку.

Базовые параметры

1. Если кадр заметно темнее или светлее нормы, исправляем это при помощи ползунка Exposure в разделе Basic. На этом этапе важно оценивать кадр в целом, а не его отдельные светлые или тёмные участки, с которыми мы поработаем чуть позже.
2. Если кадр в целом выглядит явно желтоватым или синеватым, корректируем баланс белого в подразделе WB раздела Basic. Сначала пробуем изменить As Shot на один из пресетов (Daylight, Cloudy, Shade и т.д.) Если это не дает приемлемого результата, переходим к ручной регулировке баланса белого ползунком Temp. Настраиваем этот параметр так, чтобы элементы кадра, в реальности окрашенные в нейтральный цвет (белый, серый) стали таковыми и на экране монитора, без перекоса в синий или желтый оттенок. Также можно воспользоваться пипеткой (White Balance Selector), указав ею точку с нейтрально белым или серым цветом — например, белок человеческого глаза. После такого указания Lightroom скорректирует баланс белого в кадре автоматически.
3. Если на фотографии есть чрезмерно яркие, пересвеченные участки, которые хотелось бы приглушить, сдвигаем ползунок Highlights в минус. Тёмные участки (тени) при необходимости делаем светлее соседним ползунком Shadows. Следует помнить, что при существенном высветлении теней на них может проявиться шум, портящий картинку. Инструменты для борьбы с шумом будут рассмотрены позже.
4. После регулировки светов и теней может возникнуть потребность вернуться к параметру Exposure и подкорректировать экспозицию кадра более точно. Собственно, Exposure, Highlights и Shadows — это три основных ползунка, оперируя которыми мы приводим фотографию к сбалансированному по освещению виду, когда на ней не должно остаться слишком тёмных или, наоборот, сильно пересвеченных участков. Если обрабатываемый RAW получен с минимально приличной камеры, грамотная манипуляция описанной тройкой параметров позволит получить результат, сопоставимый с тем, что получается при съёмке в HDR.

Кадрирование

Выбираем инструмент Crop Overlay на верхней панели под гистограммой, его кнопка выглядит как прямоугольник с сеткой внутри. Соотношение сторон для подрезки ставим Original (как у исходного снимка) или 2×3. Кадрирование с произвольным соотношением сторон (Custom) без острой нужды использовать не рекомендуется. В процессе изменения размеров кадра поверх изображения накладывается сетка, помогающая использовать правило третей для композиции кадра. После подрезки выравниваем горизонт или центральную вертикаль при помощи ползунка Angle. Для завершения кадрирования нажимаем кнопку Done в правом нижнем углу экрана.

Цветокоррекция

Возвращаемся в раздел Basic, в подразделе Presence находим Saturation и Vibrance. Эти параметры отвечают за цветовую насыщенность фотографии — чем больше насыщенность, тем «цветастее» картинка.

Saturation изменяет насыщенность всего кадра линейно, изменять этот параметр нужно с осторожностью, чтобы не «пережечь» и так насыщенные участки или не сделать людей желтокожими.

Vibrance работает более интеллектуально, воздействуя только на средненасыщенные области и не затрагивая участки с минимальной и максимальной насыщенностью. Это позволяет раскрасить кадр более аккуратно с минимумом побочных эффектов. Именно поэтому рекомендуется использовать Vibrance, а не Saturation в большинстве случаев. В ситуациях, когда фотография изначально сильно неравномерна по насыщенности, можно использовать трюк «Saturation в минус, Vibrance в плюс». Это сделает картинку более однородной по цвету.

Если требуется изменить насыщенность не всех цветов сразу, а выборочно (например, сделать небо голубее или листву зеленее), выбираем подраздел HSL в разделе HSL/Color/B&W, и чуть ниже Saturation. Регулируем насыщенность нужных цветов соответствующими им ползунками.

Не стоит забывать, что цветовая насыщенность — это как соль в руках повара. При разумном использовании она делает пищу вкуснее, а при бестолковом может испортить блюдо напрочь. Как известно, лучше блюдо недосолить, чем пересолить. Интернет полон картинок с кислотными, режущими глаз цветами, выглядит всё это дело печально. Во всём нужно знать меру.

Шумоподавление

Открываем раздел Detail, там видим подраздел Noise Reduction. Нас интересуют два ползунка — Luminance (цифра 1 на скриншоте) и Color (цифра 2 на скриншоте). Первый подавляет яркостный шум, второй — цветовой. Настраивать шумодав удобнее всего, увеличив фотографию до масштаба 1:1 или больше.

Яркостный шум выглядит как зернистость на однотонных участках фотографии. Цвет зерён не отличается от тона участка, на котором эти зёрна присутствуют, варьируется только их яркость. Чем выше ISO, на котором сделан кадр, тем сильнее на нем выражен яркостный шум. По умолчанию параметр Luminance стоит на нуле, то есть подавление яркостного шума отключено. Так как внутри камеры при съёмке в JPEG шумодав работает даже на минимальных ISO, то картинка в Lightroom при настройках по умолчанию выглядит хоть и более детальной, но и более зернистой по сравнению с внутрикамерным JPEGом. Чтобы получить картинку, похожую на внутрикамерную, ползунок Luminance нужно выставить на значение 15-20 для фотографий, снятых на минимальных ISO. Если фотография снята на более высоком ISO и такого уровня шумоподавления не хватает, можно увеличивать Luminance выше, пока зернистость не уменьшится до приемлемого уровня. Однако, тут нужно быть осторожным, так как шумодав вместе с шумом удаляет и мелкие детали изображения. Если выкрутить Luminance слишком сильно, картинка станет неестественной, «пластилиновой».

Цветовой шум похож на яркостный, только его зёрна отличаются от общего тона по цвету. Это такие разноцветные пиксели, делающие картинку «грязной». Для борьбы с цветовым шумом используется ползунок Color. По умолчанию он выставлен на значение 25, чего хватает в большинстве случаев. Поднимать значение выше имеет смысл, когда фотография снята на очень высоком ISO и/или очень убогой камерой. Также более сильное шумоподавление может быть необходимо при глубокой цветокоррекции. Например, если вы увеличиваете насыщенность неба так, что оно из светло-голубого превращается в синее, на некоторых участках картинки могут появиться характерные шумовые артефакты (цифра 3 на скриншоте). Чтобы их устранить, понемногу увеличивайте значение Color до уровня, когда артефакты исчезнут.

Ретушь

Иногда бывает нужно убрать с фотографии отдельные мелкие элементы — птиц на небе, мусор, дефекты кожи. Для этого используется инструмент Spot Removal, кнопка которого расположена на верхней панели и выглядит как кружок со стрелкой.

Все настройки инструмента оставляем по умолчанию, используем режим Heal. Увеличиваем картинку до нужного размера и наводим кружок «прицела» на центр объекта, который нужно устранить. Колесиком мыши регулируем размер кружка так, чтобы он закрывал объект целиком, кликаем левой кнопкой. После этого участок под «прицелом» (цифра 1 на скриншоте) автоматически заместится соседним фрагментом изображения, и на экране появится второй кружок, отмечающий место, откуда был взят фрагмент для замещения (цифра 2 на скриншоте). Если замещение с автоматическим выбором фрагмента выглядит неудачно, кружок с замещающим фрагментом можно передвинуть вручную для получения лучшего результата.

Если ретушируются очень мелкие объекты на однородном фоне, автоматика почти всегда срабатывает хорошо и не требует корректировки. В этом случае параметр Tool Overlay в левой нижней части экрана (цифра 3 на скриншоте) можно переключить в Never. В таком режиме дополнительные кружки для выбора фрагмента появляться не будут, устранение дефектов будет проходить совсем просто, в один клик.

Когда все нужные участки отретушированы, нажимаем кнопку Done в правом нижнем углу экрана.

Вот, собственно, мы и рассмотрели основные этапы обработки. Часто после завершения цикла имеет смысл вернуться в его начало и пройти по некоторым шагам ещё раз, но с уже более тонкой подстройкой.

Заключение

Как было сказано в начале поста, вышеописанный алгоритм является базовым, минимальным вариантом. В нём оставлены без внимания увеличение резкости , тоновые кривые, фильтры и другие инструменты. Даже любимые многими фотографами параметры Contrast и Clarity я решил не упоминать, дабы лишний раз не запутывать начинающих. Обработку, как и другие вещи, лучше изучать от простого к сложному — сначала осваиваем до состояния автоматизма базу, а уж потом идём дальше. Если бездумно хвататься сразу за всё, что видит глаз, каша в голове гарантирована.

Adobe Lightroom — графический редактор, призванный облегчить и автоматизировать процесс обработки фотографий.

Если сравнивать Adobe Lightroom и Adobe Photoshop, то последний, безусловно, выигрывает в плане возможностей наложения различных эффектов, обработки, ретуши и прочей доработки фотографий.

Однако, если основная задача стоит в том, чтобы обработать более 100 фотографий в едином стиле, подтянуть баланс белого, убрать блики, добавить одинаковые эффекты, то Lightroom справится с этой задачей быстрее Photoshop.

Идеология Lightroom

Это касается не только Lightroom, но и других конвертеров и каталогизаторов, коих великое множество.

Основные идеи работы в Lightroom:

– Исходники остаются нетронутыми
– Фото направленность
– Основные инструменты всегда под рукой
– Удобная каталогизация

В этой статье мы собрали почти 4 десятка уроков, которые помогут вам не только освоить базовые возможности работы в Lightroom, но и научиться самостоятельно создавать пресеты для пакетной обработки фотографий.

Lightroom с самого начала – Урок №1 Базовые настройки

Lightroom с самого начала – Урок №2 (Тоновая кривая)

Lightroom с самого начала – Урок №3 HSL /Color /B&W

Уроки по Lightroom (лайтрум с самого начала)

Полный русский курс по Lightroom

RAW Photo Workflow в Lightroom, часть первая: Creative Expression

При работе с файлами RAW разработка изображений с помощью такого программного обеспечения, как Lightroom, является обязательным этапом рабочего процесса. Выбор цвета, контраста и ощущений сделан, даже если вы решите не участвовать в этом творческом шаге.

«Каждый ребенок — художник. Проблема в том, как оставаться художником, когда вырастем ».
— Пабло Пикассо

Я думаю, можно с уверенностью предположить, что большинство из вас, читающих эту статью, уже снимают в формате RAW и уже какое-то время снимают.Нам всем рассказали, каковы технические преимущества, и мы выпили RAW Kool-Aid, образно говоря. Но, если вы в меньшинстве, вот это в двух словах: файл RAW соответствует большим данным (представьте, как я держу руки далеко друг от друга), а JPEG — меньшим данным (теперь представьте, как я сжимаю руки ближе друг к другу). Файлы RAW содержат больше информации, что приводит к большему количеству информации о цвете, большему количеству деталей, большему динамическому диапазону и большей гибкости при разработке файлов.

Снова и снова говорят, что одним из самых больших преимуществ цифровой фотографии является быстрый доступ к нашим фотографиям на задней панели наших фотоаппаратов.Однако я долгое время считал, что есть еще большее преимущество. Файлы RAW и конвертеры RAW открыли двери к беспрецедентному набору творческих возможностей, и именно такие возможности являются темой данной серии из четырех статей о работе с файлами RAW в Lightroom. Файлы RAW — это больше, чем просто «большие данные».

Конечно, в наши дни цифровая креативность требует некоторого багажа. Photoshop — это больше не просто программное обеспечение, любимое фотографами. Photoshop — это термин, обозначающий неаутентичный жанр фотографии, которым манипулировали, и относящийся к изображениям, которые были существенно изменены.Многих из нас спрашивают, когда мы показываем наши работы: «Вы это сделали в фотошопе?» Часто критикуется практика, когда моделей в журналах меняют, чтобы они выглядели более привлекательно, оставляя ложное впечатление о том, как люди выглядят или должны выглядеть: их талия становится стройнее, морщины и пятна удаляются, а цвет кожи меняется как обычная практика. Это всего лишь один из бесчисленных примеров, и без суждения о вышеупомянутом сегодня к фотографии смотрят более недоверчиво. При всех своих преимуществах цифровая эпоха открыла эру повышенного скептицизма, а термин Photoshop является синонимом слова фальшивка.

К сожалению, по моему опыту, многие фотографы страдают от этой культурной стигмы, когда дело касается разработки их личных работ в Lightroom. Я все время это вижу. Фотографы задаются вопросом: «Насколько я могу или должен ли я развивать свой файл? Сколько будет слишком много, прежде чем я изменю или буду недостоверным? »

Если вы тоже фотограф, которому это интересно, я предлагаю немного утешиться в нескольких вещах. Если вы узнаете, как обрабатываются файлы RAW, вы также узнаете, что их запуск через модуль разработки Lightroom, прежде чем обработка является обязательным этапом в рабочем процессе файлов RAW.Более того, разработка файлов RAW — это совсем другое дело, чем «фотошопинг» изображения, и есть разница между творческим выражением и обманом.

Относительный характер рабочего процесса RAW

Давайте сначала поговорим о природе того, что на самом деле представляет собой файл RAW. Один из парадоксов работы с RAW заключается в том, что вы никогда не видите файл RAW и никогда не работаете напрямую с файлом или с ним, находясь в модуле разработки Lightroom. И для вас, скептиков, которые уже думают, что я ошибаюсь, потому что вы снимаете RAW и видите свое изображение на задней панели камеры, ну, вы не видите файл RAW.Вы видите обработанный JPEG-файл RAW с низким разрешением благодаря маленькому компьютеру вашей камеры.

Lightroom работает аналогично, поскольку файл, который вы видите и с которым вы работаете, — это не ваш файл, а обработанная версия ваших данных RAW. Lightroom называет их файлами предварительного просмотра, которые создаются при импорте изображений в Lightroom. Независимо от вашего устройства или приложения, RAW-данные должны быть обработаны, чтобы их можно было увидеть; данные должны быть интерполированы, и к ним должен быть прикреплен профиль для количественной оценки того, как должны отображаться цвет, контраст и некоторые детали.

Кроме того, обработка относительна. Все производители фотоаппаратов и программного обеспечения обрабатывают данные RAW по-разному. То, что вы видите на задней панели камеры, зависит от того, как Canon, Nikon, Olympus, Fuji или любой производитель обрабатывает данные, а Adobe обрабатывает данные иначе, чем все они. На рисунке 2 показана панель калибровки камеры, которая является очень важной, но редко открывается в модуле разработки Lightroom. Два верхних раскрывающихся меню, доступных на панели, показывают процесс Lightroom и профиль, который он применяет к вашим данным RAW.

Рисунок 2. Панель калибровки камеры — это окно, в котором показано, как обрабатываются ваши изображения и какие профили применяются к вашим изображениям.

Процесс буквально означает, как обрабатываются ваши RAW-данные или какой механизм обработки используется. По умолчанию установлен 2012, но вы можете выбрать и старые версии. Неудивительно, что 2012 год, будучи новейшим, является самой сложной из технологий, поэтому я не предлагаю возвращаться назад. Но файлы, созданные до 2012 года, можно и в большинстве случаев следует обновлять.

Профиль по умолчанию — Adobe Standard, и его применение изменяет внешний вид вашего файла. На рисунке 3 показана последовательность изображений китовой акулы. В нижнем ряду показаны превью, созданные моим Nikon D800, но в верхнем ряду видно изменение цвета. Синий становится менее насыщенным, и общий контраст уменьшается, что представляет собой создание Adobe собственного превью и применение к нему стандартного профиля Adobe.

Рис. 3. Это изменение цвета представляет собой переход от предварительного просмотра, созданного камерой, к предварительному просмотру, который Adobe создает при импорте изображений в Lightroom.Ваши файлы должны «говорить на языке Adobe», чтобы их могло разрабатывать программное обеспечение Adobe.

Наблюдайте, как ваши файлы поступают в Lightroom во время следующего импорта. Вы, вероятно, увидите, как они в какой-то степени изменятся. Это не всегда заметно, но изменение происходит, даже если вы не можете его обнаружить. Как я сказал ранее, обработка относительна, а цвета и тон могут отображаться по-разному в зависимости от того, какой механизм обработки или профиль вы применяете к своим файлам RAW. В качестве другого примера на рисунке 4 показан файл, в котором я применил профили Adobe Standard, Camera Portrait и Camera Vivid, и каждый из них выглядит немного по-другому.

Принимая во внимание все это, если тональность относительна, то справедливо спросить, что правда; что подлинное? Один оттенок синего правильный, а другой неправильный? Что, если я сделаю еще один шаг и воспользуюсь ползунками в Lightroom, чтобы сделать синий свет ярче или темнее? Что, если я сделаю синий более желтым или уберу его совсем, создав оттенок серого? Являются ли какие-либо из этих изменений манипуляцией с фотографиями или это творческий выбор?

Рисунок 4. Контраст и тон изображения меняются в зависимости от того, какой профиль вы выбрали для применения к предварительному просмотру данных RAW.(Слева) Adobe Standard; (в центре) Портрет камеры; (справа) Яркая камера.

Я должен упомянуть, что если изменение, подобное показанному на рисунке 3, заметно, и вы предпочитаете первую версию, которую видите, пути назад нет — вроде как. Одним из последствий использования Lightroom является то, что для разработки изображения ваш файл должен говорить на языке Adobe. Не вините в этом компанию Adobe; Nikon, Canon и другие производители не допускают их к структурированию файлов, поэтому Adobe вынуждена выполнять это преобразование.Но вот и хорошие новости: параметры, показанные на рисунке 4, не являются случайными предустановками Adobe. Это вариации профилей, взятых непосредственно у производителей, реконструированных Adobe. Поэтому, если вы хотите «вернуться назад», выберите один из различных вариантов профиля, чтобы попасть туда.

RAW Рабочий процесс: преобразование

Модуль разработки Lightroom — это не редактор, это конвертер RAW. Независимо от того, используете ли вы Lightroom, Capture One или какой-либо другой движок, конвертеры RAW — это среда, в которой могут быть сделаны точные настройки, прежде чем данные RAW будут обработаны или преобразованы в «положительный» формат, такой как JPEG или TIFF.Соответственно, файлы RAW часто называют «цифровыми негативами», потому что, как и пленочный негатив, необходимо создать позитив или отпечаток. Таким образом, технически говоря, ваше изображение фактически не обрабатывается, пока вы не экспортируете его из Lightroom как нечто иное, чем файл RAW. Вот почему я говорю, что разработка изображений в формате RAW — необходимый шаг.

Рисунок 5. Разработка файлов в Lightroom — это не редактирование или манипуляция; это этап вашего рабочего процесса, на котором вы можете выразить себя.

На рис. 5 показана серия изображений с просмотром некоторых из моих файлов RAW до и после. Творческая интерпретация ваших изображений — это именно то, для чего нужна фаза преобразования RAW. И, кстати, в этом нет ничего нового. Попробуйте ввести в Google «изображения для печати заметок в фотолаборатории». Вы увидите множество отпечатков, испещренных каракулями.

Эти каракули представляют собой заметки, которые фотографы в темной комнате будут создавать в качестве дорожных карт для того, как маскировать, затемнять, затемнять и тонировать изображение. Конечный результат всегда выглядел иначе, часто резко отличаясь от прямого, неизмененного отпечатка с негатива.Был ли Ансель Адамс «фотошопом» и обманом?

Нет руководящих органов, которые говорят, что вы можете и что не можете делать. И если вы не связаны строгой этикой фотожурналистики (в которой есть свои лазейки) или криминалистики, вы занимаетесь искусством фотографии, а зрители искусства жаждут значимого творческого самовыражения. Поэтому, если ваша цель — создавать значимые, впечатляющие изображения, вам нужно включить себя в творческий процесс.

Знайте это — вы не можете принимать участие в разработке файла с помощью Lightroom, но выбор этого варианта не подтверждает ваш процесс или не делает ваши данные RAW достоверными.Это просто означает, что вы позволяете профилям Adobe определять палитру и внешний вид вашей фотографии. И как тот, кто преподает фотографию, я настоятельно рекомендую вам не делать этого.

Тот факт, что синий цвет может отличаться в зависимости от используемого профиля, как раз говорит о том, что я считаю таким крутым в рабочем процессе с файлами RAW. Синий — это интерпретация, а не абсолют. Таким образом, преобразование RAW — это этап рабочего процесса, на котором вы сами решаете, каким должен быть этот синий цвет. И мой друг, это на самом деле самое интересное для художника.Преобразование RAW — это время, когда вы можете подумать о таких вещах, как выбор баланса белого, влияющий на настроение вашего изображения, как цвет может привлечь чье-то внимание, как осветление и затемнение могут направить внимание зрителя на части кадр, который вы хотите, чтобы они видели, или отодвиньте их от менее значимых частей. Вы можете усилить или смягчить текстуры, добавив глубины с помощью инструментов контраста, и рассмотреть стили для групп изображений, чтобы создать единообразие во взгляде с фотографиями, имеющими общее повествование.То, что вы можете делать, не имеет никаких ограничений, кроме вашего беспокойства по поводу того, что вам следует или не следует делать. Пусть все идет, играйте свободно, играйте много, но играть нужно. Это не «фотошоп». это творческое выражение.

Во второй части этой серии статей я подробнее обсуждаю, какие инструменты можно использовать при творческом размышлении над развитием своей работы.

• • •

Читать все статьи этой серии

Рабочий процесс RAW в Lightroom, часть первая: творческое самовыражение

Рабочий процесс RAW в Lightroom, часть вторая: создание согласованных стилей

Рабочий процесс RAW в Lightroom, часть третья: разработка рабочего процесса

Рабочий процесс RAW в Lightroom, часть четвертая: точная настройка деталей

Первоначально опубликовано 13 октября 2016 г.

Редактируйте изображения менее чем за две минуты

В некоторых случаях важно быстро редактировать изображения.Возможно, вы путешествуете и хотите держать своих друзей и семью в курсе, или вам нужно как можно быстрее отправить изображение своему клиенту, или, может быть, вам просто не нравится тратить время на обработку. Вот как вы можете редактировать изображения менее чем за две минуты без использования предустановок Lightroom.

Adobe Lightroom

Если вы часто читаете этот веб-сайт, вы могли заметить, что Adobe Lightroom — одно из, если не самое лучшее программное обеспечение для базовой обработки изображений. Как мы показали в нашей серии Lightroom 101, это программное обеспечение — гораздо больше, чем просто инструмент для редактирования изображений.

Одним из способов быстрого редактирования изображений является использование предустановок Lightroom, но я не буду рассматривать это в этой статье. Предустановки Lightroom — это быстрый и простой способ обработки изображений, просто выбрав предустановку, и все готово. Лично я ими не пользовался, так как обычно трачу на редактирование изображений более двух минут. Для изображений, которые мне нужно быстро обработать, я разработал рабочий процесс, который работает почти так же быстро. При этом не бойтесь использовать пресеты Lightroom, многие из них превосходны, особенно при редактировании большого количества изображений.

Съемка в формате RAW

Чтобы получить максимальную отдачу от файла изображения, всегда следует снимать в формате RAW. Если это новый термин или вы еще не отказались от JPEG; photographyconcentrate.com приводит 10 причин, по которым вам следует снимать в формате RAW.

Рабочий процесс, который мы будем использовать в качестве примера ниже, работает как для JPEG, так и для RAW, но различия огромны. При использовании JPEG качество ухудшается после незначительных корректировок экспозиции или теней.

Давайте перечислим пару причин, по которым вам следует использовать RAW, прежде чем мы начнем рабочий процесс:

• Более высокий динамический диапазон (лучшее отображение светов и теней)
• Несжатые файлы
• Обеспечивает больший контроль над контрастом, светлыми участками, тени, экспозиция и т. д.
• Получите идеальный баланс белого
• Процесс без повреждения файла

Рабочий процесс для редактирования изображений менее чем за две минуты

Поскольку цель редактирования изображения составляет менее двух минут, я буду краток.

Инструменты, используемые в этом рабочем процессе, находятся в Lightrooms Develop Module.

1. Коррекция профиля и хроматическая аберрация

Я знаю, что у многих фотографов это последний шаг в рабочем процессе Lightroom.Это понятно, так как эти две опции находятся почти в нижней части раздела инструментов.

Причина, по которой я выбираю два флажка в качестве первого шага в моем рабочем процессе, заключается в том, что Profile Corrections может иметь небольшое влияние на общую экспозицию. Вместо того, чтобы возвращаться и менять половину настроек, связанных с экспозицией, позже, я считаю более эффективным сделать это сразу.

Коррекция профиля: Устраняет проблемы с линзами, такие как искажение и виньетирование.Обычно корректор профиля автоматически выбирает правильный профиль для вашего объектива. Однако есть несколько объективов, которые не включены в Lightroom, например Samyang 14mm. Если ваш объектив не поддерживается, быстрый поиск в Google, скорее всего, приведет вас к файлу, который вы можете загрузить и использовать.

Вы также можете использовать вкладку Manual , чтобы исправить коррекцию профиля, регулируя ползунки.

Удалить хроматическую аберрацию: При увеличении изображения вы могли заметить цветную линию, идущую вдоль горизонта или краев деревьев и зданий.Хроматическая аберрация вызвана дисперсией линз, когда свет разных цветов движется с разной скоростью при прохождении через линзу.

Lightrooms Инструмент удаления хроматической аберрации отлично справляется с устранением этих нежелательных цветов. Просто установите флажок, и вы увидите разницу. Время от времени он не может выполнять идеальную работу, в этом случае вы можете вручную удалить хроматическую аберрацию с помощью вкладки Color .

2.Баланс белого

Как я уже указывал выше, одним из преимуществ фотографирования в формате RAW является то, что вы полностью контролируете баланс белого на этапе постобработки. Я слышал, как фотографы говорят своим клиентам: «Не беспокойтесь о балансе белого, вы можете исправить это в публикации!». Не слушайте их ! Да, вы можете исправить это в Lightroom, но постарайтесь сделать это как можно точнее в камере. Важно понимать, как работает камера.

Как и все остальное в фотографии; не существует схемы правильных настроек.Это зависит от настроения, которое вы хотите передать. Это холодная сцена? Используйте температуру около 5k. Это более теплый закат? Попробуйте что-нибудь около 6к. Я предлагаю потянуть ползунок и изучить различные варианты и посмотреть, как изменится изображение.

Вы также можете использовать инструмент «Пипетка » и удерживать указатель мыши над различными точками изображения. Окно предварительного просмотра в верхнем левом углу покажет, как выглядит изображение, выбрав это точное место. Это может быть хорошим местом для начала, а затем — точной настройки.

Для получения дополнительной информации о том, как получить правильный баланс белого, прочтите нашу популярную статью «Как управлять балансом белого как профессионал».

3. Экспозиция, контраст и тона

Именно здесь происходит большая часть волшебства в Adobe Lightroom. Фактически, если вы очень спешите, это единственное место, где вам нужно внести коррективы.

Экспозиция: Изменяет общую экспозицию изображения. Перетащите ползунок вправо, чтобы увеличить яркость, и влево, чтобы уменьшить ее.То, насколько большие изменения вы можете внести, прежде чем повлиять на качество изображения, зависит от вашей камеры и ее динамического диапазона. Поскольку я стараюсь получить правильную экспозицию в камере, я стараюсь придерживаться ползунка экспозиции в пределах +/- 1 ступени. Время от времени изображение получается слишком темным или слишком ярким, и вы не заметили его до импорта. Вы можете кардинально изменить экспозицию, но следите за качеством изображения.

Contrast: Само собой разумеется, это влияет на общий контраст изображения.Обычно я не касаюсь этого ползунка, так как в следующих настройках мы добавим контраст вручную.

Выделение: Восстанавливает потерянные детали в светлых участках изображения. Перетащите ползунок влево, чтобы вернуть детали, и вправо, чтобы сделать светлые участки ярче. Обычно вы хотите перетащить ползунок влево, чтобы восстановить детали.

Тени: Потяните ползунок вправо, чтобы показать детали в тенях, или затемните их, защищая от отсечения путем перетаскивания влево.Обычно вы хотите выделить больше деталей из теней, поэтому перетащите ползунок вправо.

Белые: Определяет истинные белые цвета изображения. В отличие от светлых участков, я рекомендую перетащить этот ползунок вправо и увеличить белый цвет.

Черный: Определяет истинный черный цвет изображения. Обычно я слегка подтягиваю его влево, чтобы немного затемнить самые темные точки.

Регулировка светлых участков, теней, белых и черных цветов описанным выше способом сильно повлияет на контраст.

На изображении слева вы можете увидеть настройки, которые я использовал для изображения, которое редактировал в этой статье. Я хотел создать более мрачное настроение и выделить цвета интенсивного заката.

Как я уже упоминал ранее, каждое изображение отличается, и эти настройки не обязательно будут работать с каждым изображением. Однако я склонен перемещать ползунки в этих направлениях на 99% моих изображений.

Удаление пятен от пыли

На этом этапе ваше изображение должно быть более или менее законченным.Баланс белого правильный, корректировка профиля исправлена, а контрастность отрегулирована. Осталось только удалить пятна пыли.

Вы можете использовать инструмент «Визуализировать пятна», чтобы выявить их (если они есть!).

До / После

Теперь, когда мы отредактировали изображение, давайте посмотрим на До и После.

Выполнение этих настроек занимает менее двух минут, и, как видите, разница огромна. Несмотря на то, что изменения незначительны, мы добавили гораздо больше цветов и деталей как в небо, так и в пейзаж, добавив при этом приятный контраст.

Если вы хотите добавить текстуру и еще больше усилить цвета, вы можете использовать ползунки Clarity, Saturation и Vibrance . Имейте в виду, что слишком сильное нажатие на эти ползунки быстро сломает изображение и сделает его нереальным. Я редко поднимаюсь выше +10 по любому из них.

Как быстро и эффективно редактировать файлы RAW в Lightroom

Недавно я несколько раз ездил в Гавану, чтобы найти интересные способы познакомиться с этой удивительной страной.Первый раз я снимал среднеформатной камерой Fuji GFX 50S (посмотрите результаты) и обработал изображения в Lightroom. Во второй раз я взял Nikon D750 и объектив Tamron 28-300mm f / 3.5-6.3 Di VC PZD, которые я взял напрокат в Borrowlenses (публикация здесь), чтобы посмотреть, насколько больше на данный момент я могу снимать. одна линза.

Вот шаги, которые я предпринял для обработки нескольких изображений из этих поездок. Все, что было сделано со снимками, было сделано с изображениями RAW как с GFX, так и с D750.Загрузите изображения здесь и следуйте инструкциям!

Обработка изображений в Lightroom

Большая часть моих проявлений в Lightroom выполняется на вкладке «Основные» с использованием экспозиции, контраста, светлых участков / теней, белых / черных цветов, чтобы получить максимальную отдачу от файла RAW. После этого я сосредотачиваюсь на температуре, оттенке и яркости, чтобы получить общее впечатление от кадра. Хотя я, безусловно, мог бы сначала изменить цвет, я считаю, что лучше сначала получить общее представление об экспозиции изображения, а затем сосредоточиться на цвете снимка.

После внесения глобальных изменений в файл я сосредотачиваюсь на том, чтобы получить больше кадра, затемняя и осветляя части изображения с помощью корректирующей кисти.

Еще, что я делаю, это убираю все ненужные элементы из кадра, а также применяю кадрирование, которое придает изображению иное ощущение. Я думаю, что кадрирование 16 × 9 делает изображение немного более кинематографичным, поэтому я обычно использую его для большинства своих изображений. Предупреждение: обрезка до нестандартного размера ограничит вашу способность найти нестандартную рамку для изображения!

Зарегистрируйтесь на мой бесплатный урок!

Я разрабатываю онлайн-классы на моем новом учебном сайте, First Shot School.Я рассказываю, как я обрабатываю изображения, и помогаю вам изучить Photoshop, фотографию, Lightroom, видео и многое другое. Я создал бесплатный курс по вещам, которые, по моему мнению, важны в Photoshop и Lightroom. Зарегистрируйтесь на бесплатное занятие, перейдя по этой ссылке ..

Цель обработки — получить хорошее впечатление от изображений, не прибегая к Photoshop для выполнения каких-либо сложных задач. Я надеюсь, что мой метод даст вам хорошие советы, которые вы сможете сразу же использовать.

Теги: Lightroom, Фотография Последнее изменение: 7 июля 2021 г.

Adobe Lightroom — лучший инструмент для обработки фотографий

Делиться…

Adobe Lightroom

— невероятный инструмент для обработки фотографий. Это сэкономит вам массу времени на редактирование снимков, поможет организовать ваши фотографии и имеет множество других замечательных функций.

Вот некоторые функции Adobe Lightroom и причины, по которым он так хорош для обработки фотографий.

Библиотека

Модуль «Библиотека» — это место, где вы можете систематизировать свои фотографии.

Вы можете размещать изображения в папках, коллекциях, добавлять метаданные, такие как ключевые слова, заголовки, информацию об авторских правах, а также оценивать изображения.

Это действительно полезно, когда вам нужно будет найти картинки позже. Это также помогает, когда вы пытаетесь создавать композиции или делать такие вещи, как замена неба, поскольку у вас может быть папка с небом, ожидающая использования.

По мере того, как вы импортируете изображения в свою библиотеку, вы даже можете добавлять к изображениям предварительные настройки фотографии. Таким образом, вы можете завершить весь процесс редактирования фотографий.

Lightroom — Библиотека

Заголовки и рейтинги Lightroom

Ключевое слово в Lightroom

Adobe Lightroom

упрощает поиск изображений.Вы можете оценивать свои изображения звездочками (1–5), цветовым кодом или флажками. Вы также можете искать изображения по ключевым словам (при условии, что вы задали ключевые слова для своих изображений). Поиск в Adobe Lightroom

Разработка

Модуль «Разработка» позволяет вам вносить изменения в ваши фотографии, такие как кадрирование, изменение цветов, исправление хроматической аберрации, удаление пятен и многое другое. Он разработан таким образом, что вы можете сделать ваши фотографии намного лучше, чем они были изначально, не тратя слишком много времени.

Изменения являются неразрушающими, то есть Lightroom отображает любые изменения, которые вы вносите в свой дисплей, но вы также можете удалить любые изменения, не затрагивая исходный файл. Эта замечательная функция позволяет легко вернуться или перезапустить, если ваша идея редактирования не работает и вы хотите начать заново. Конечно, если вас устраивают изменения, вы можете экспортировать файл. Имея возможность вносить неразрушающие правки, вы можете сойти с ума от творчества и легко пробовать что-то новое.

Виды до и после

Инструменты редактирования — Вот некоторые из доступных вариантов редактирования.

Редактирование в других приложениях — Многие фотографы также используют Photoshop или другие инструменты для расширенного редактирования. Lightroom упростил это: вы просто щелкаете изображение правой кнопкой мыши и выбираете редактировать в фотошопе или другом приложении.

При использовании Photoshop после завершения редактирования вы просто сохраняете и закрываете, и он снова появится в Lightroom как новый файл. Затем вы можете отредактировать его в Lightroom перед экспортом.

Редактировать в другом приложении

HDR Merge — Параметр Merge by HDR отлично подходит, когда вы делаете снимки с брекетингом или различные изображения с разной экспозицией, чтобы запечатлеть как можно больше деталей в светлых участках, тенях и средних тонах.Используя опцию HDR в Lightroom, вы можете затем объединить эти изображения, чтобы показать как можно больше деталей в окончательном изображении. После того, как вы закончите слияние, вы можете продолжить редактирование ползунков, чтобы получить окончательный вид, который вам нужен.

Lightroom HDR Merge

Panorama Merge — Объединение панорам — еще один инструмент, позволяющий создавать более широкое или более высокое изображение из множества других изображений, что было бы невозможно иначе.

Например, на изображении ниже представлены три снимка, один для Осколка слева, один для Тауэрского моста в центре и еще один для зданий справа.При съемке этих трех изображений я увеличивал, а не снимал широко, чтобы получить изображение более высокого качества. Если бы я снимал широко и кадрировал для этой перспективы, у меня было бы более низкое разрешение и качество изображения.

Panorama Merge

Карта

Карта в Lightroom — отличное место, чтобы увидеть, где вы сделали все свои фотографии. Если у вас есть GPS-теги на ваших фотографиях, они будут отображаться на карте, где вы их сделали. Вы также можете добавить или изменить расположение ваших фотографий в параметрах метаданных библиотеки.

Просмотр карты

Экспорт

При экспорте у вас будут почти все варианты, которые вам когда-либо понадобятся, включая изменение размера, настройки качества вывода, выбор места экспорта, именование файлов, параметры для добавления водяных знаков и многое другое.

Если вы экспортируете фотографии для различных целей, например, в полном разрешении для клиентов, в низком разрешении для Интернета и т. Д., И там, где вам потребуется множество различных настроек, то Lightroom упрощает это и позволяет сохранять предустановки и сделай именно это.

Lightroom Exporting

Еще несколько полезных функций…

Это некоторые другие функции Adobe Lightroom, которые мне еще не понадобились, но другие могут оказаться полезными. Поскольку я не использую эти модули, я пишу лишь небольшой обзор того, что делает каждый раздел.

• Книга — Этот раздел позволяет создавать фотоальбомы, которые затем можно загружать для печати с помощью службы Blurb, экспортировать в формате PDF (который затем можно распечатать самостоятельно) или экспортировать в файл JPEG.При создании книги у вас будут различные параметры, такие как макеты страниц и другие визуальные и текстовые настройки.
• Слайд-шоу — Слайд-шоу — отличный способ продемонстрировать свои лучшие изображения. Вы можете показать слайд-шоу на своем ноутбуке или подключить к проектору или большему экрану. Просто выберите нужные изображения, настройте несколько параметров, и все готово.
• Печать — Печать делает именно то, что вы можете ожидать. Он обеспечивает ряд настроек печати, таких как поля, разрешение печати, резкость, а также позволяет выполнять небольшие настройки, например яркость и контрастность.
• Web — Веб-модуль позволяет создавать веб-галереи HTML из ваших изображений. В настройках вы можете настроить текст для галерей и страниц, а также указать, сколько изображений вы хотите показывать на каждой странице, например, одно изображение или сетку изображений. После этого вы можете экспортировать на свой компьютер или загрузить через FTP в Интернет.

Почему я люблю Lightroom

Вот некоторые из основных причин, по которым мне нравится использовать Adobe Lightroom

для моих изображений …

• Программа интуитивно понятна и проста в использовании.
• Вы можете быстро редактировать и обрабатывать фотографии, не тратя слишком много времени.
• Позволяет поддерживать очень хорошо организованную библиотеку фотографий.
• Создавать HDR и панорамные изображения легко.
• Возможность создавать предустановки для редактирования или экспорта экономит кучу времени и улучшает рабочий процесс.
• При покупке через тарифный план Adobe Creative Cloud для фотографов вы будете получать регулярные обновления.

Купить Lightroom

Вы можете приобрести Adobe Lightroom с помощью Creative Cloud за ежемесячную плату, и это позволит вам постоянно получать обновления.

Майк Клегг

Майк — путешественник, фотограф, разработчик WordPress и создатель TravelAndDestinations.com. Он создал этот сайт, чтобы делиться своим опытом и советами с путешественниками. Он из Великобритании и побывал во многих местах по всему миру. Он любит делиться своими фотографиями и историями в Instagram и на этом веб-сайте … [Читать полную биографию] Adobe Lightroom

против Photoshop: руководство по принятию решения

Когда использовать Photoshop.

В то время как Lightroom ориентирован на организацию и обработку фотографий, Photoshop занимается обработкой, созданием и улучшением изображений.Photoshop — лучший выбор для изображений, в которых требуется совершенство на уровне пикселей. Фото-ретушеры, художники-художники или художники-композиторы могут начать с Lightroom, но в конечном итоге будут полагаться на Photoshop, чтобы сделать большую часть преобразований. Можно подумать, что Lightroom остается верным фотографии, а Photoshop позволяет создавать изображения мысленно.

Ретушь

Photoshop содержит инструменты редактирования, предназначенные для изменения внешнего вида и содержимого фотографии в гораздо большей степени, чем Lightroom.Вы можете удалить отвлекающие объекты с помощью технологии Content-Aware или объединить несколько фотографий в композицию, создав сюрреалистические или фотореалистичные изображения из нескольких фотографий. Графические дизайнеры могут комбинировать изображения с текстом и векторной графикой, а иллюстраторы могут переосмысливать фотографии, чтобы создать совершенно новое творение. Фильтры Photoshop, слои, маскирование и элементы управления преобразованием являются основными строительными блоками для редактирования изображений.

Слои

Подобно неразрушающим рабочим процессам Lightroom, вы можете работать в Photoshop неразрушающим образом, используя слои и смарт-объекты.Создавайте свое изображение, используя слои и маскирование слоев, которые вы можете настраивать и уточнять, зная, что слои содержат исходную информацию вашего изображения.

У вас может быть слой для настройки цвета или баланса белого, слой с угрюмым небом, слой с голубым небом и т. Д., Все наложенные поверх исходного изображения. Слои могут представлять собой кривую обучения по сравнению с универсальными ползунками регулировки Lightroom, но они отлично подходят для управления пост-производственной работой.

Соедините их в динамичный дуэт.

Знание различий между Lightroom и Photoshop поможет вам выбрать лучший редактор изображений для конкретного проекта, но во многих случаях это не решение «либо-либо». Эти два устройства предназначены для безупречного взаимодействия друг с другом. Вы можете обработать фотографию в Lightroom, а затем нажать команду E или Control E, чтобы передать ее в Photoshop, где вы сможете настроить ее.

Photoshop и Lightroom — отличные варианты программного обеспечения для редактирования фотографий, но они не единственные.Photoshop включает Adobe Bridge, используемый для управления многими типами файлов, и Adobe Camera Raw, в котором используется тот же механизм обработки изображений мирового класса, что и Lightroom. Или вы можете вносить свои правки полностью в мобильные с помощью Adobe Photoshop Express и Adobe Photoshop Lightroom для мобильных устройств. Откройте для себя все приложения для фотографий, включенные в тарифный план Adobe Creative Cloud для фотографов.

В конечном итоге выбор между Lightroom и Photoshop сводится к целям ваших творческих проектов и вашим личным предпочтениям.Часто ответ — использовать и то, и другое. Теперь, когда вы знаете разницу между ними, вы можете разработать свой рабочий процесс для создания нужных фотографий. Лучший способ узнать, что работает для вас, — это повеселиться и поэкспериментировать, пока вы не найдете идеальный процесс редактирования.

Как профессионалы редактировать пейзажное изображение в Lightroom

Пейзажная фотография — один из основных жанров фотографии как искусства. По правде говоря, физически щелкнуть затвором и сделать снимок — это только часть полноценного опыта пейзажной фотографии.

Постобработка пейзажных изображений — вот что делает их по-настоящему живыми. Я собираюсь показать вам, как улучшить фотографию, которую вы сделали, с помощью простого редактирования в Adobe Lightroom Classic.

Редактирование пейзажных фотографий в Lightroom

Это странная аналогия, но я всегда люблю ее проводить… Обработка пейзажных фотографий должна быть похожа на хорошую стрижку; изменения должны сделать готовый продукт великолепным, но не слишком очевидным. Когда мы улучшаем наши пейзажи, вносимые нами правки должны быть гармоничными и естественными, превращая изображение во что-то, что соответствует вашему творческому видению.Излишне отфотошопленные пейзажные изображения широко используются в фотографии.

Эти фотографии сделаны из лучших побуждений, но в целом они непривлекательны и безвкусны. Есть гораздо более эффективные методы редактирования ваших ландшафтов, и вы собираетесь изучить некоторые из них прямо сейчас! Adobe Lightroom Classic CC — одна из самых мощных доступных платформ для редактирования фотографий, и это особенно актуально, когда вы работаете с пейзажными изображениями.

Прежде чем мы начнем, нужно знать несколько вещей, и это касается того, как вы вносите изменения в Lightroom.Есть две основные категории настроек: глобальные и локальные.

Глобальные корректировки

Когда мы говорим о настройке изображения « глобально », мы имеем в виду, что наши правки, какими бы они ни были, применяются ко всему изображению в целом.

Если увеличить экспозицию, все изображение станет ярче. Если мы добавим четкости, это повлияет на все изображение. Глобальные корректировки изменяют все аспекты фотографии и могут быть хорошими или плохими. По мере того, как вы узнаете все больше и больше о Lightroom, вы обнаружите, что использование только глобального редактирования иногда может быть контрпродуктивным при работе с пейзажными фотографиями, потому что вы должны думать с точки зрения общей гармонии.Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.

Здесь у нас есть файл RAW, который в целом очень плоский. Я выставил для неба, чтобы сохранить детали в светлых участках.

Хочу немного оживить образ. Для этого я увеличу контраст и экспозицию…

Ой! Как-то сейчас все выглядит еще хуже. Причина в том, что мы использовали так называемую «глобальную настройку », которая увеличила контраст и яркость всего в кадре. Есть способы обойти эту проблему, и мы поговорим о них через секунду.На данный момент просто имейте в виду, что, хотя глобальные настройки могут решить одну проблему на вашей фотографии, они потенциально могут создать другую.

Локальные корректировки

Если бы мне пришлось угадывать, я бы сказал, что локальные корректировки составляют 70-80% всех изменений, которые я применяю во время редактирования в Lightroom. Этот процент увеличивается еще больше, когда я работаю с пейзажной фотографией. Корректировка «, локальная » — это просто термин, используемый для описания любых изменений, которые вы выборочно применяете к своему изображению.

В то время как глобальные настройки влияют на всю фотографию, локальные изменения применяются только к выбранным вами областям в кадре.Локальные корректировки очень полезны при съемке пейзажных фотографий, которые включают в себя множество элементов неуправляемой экспозиции, цвета или текстуры.

Локальные корректировки в Lightroom включают инструмент с градуированным фильтром , инструмент радиального фильтра и инструмент корректирующей кисти .

Инструмент для градуированного фильтра

Инструмент градуированного фильтра (GF), по сути, является цифровой копией физического градуированного фильтра нейтральной плотности (GND), используемого многими ландшафтными дизайнерами.Диапазон реальных GND варьируется от очень дешевых до очень дорогих.

Некоторые цифровые камеры (например, мой Sony A7R Mk1) даже имеют приложения, которые смешивают две экспозиции вместе в камере для достижения нормализованной экспозиции как для неба, так и для переднего плана. Сила GF заключается в его способности вносить изменения с определенной границей. Вот та самая фотография, к которой мы ранее применили глобальную корректировку.

На этот раз мы будем использовать GF на переднем плане и применить локальную настройку экспозиции и контрастности.

Штанга 💥 Детали переднего плана снова появляются в поле зрения, не уничтожая бликов на небе.

Граница и размер растушевки GF могут быть резкими или более тонкими и чрезвычайно полезны при редактировании неба или переднего плана без нарушения друг друга. В следующем разделе мы обсудим работу с элементами изображения неба и переднего плана.

Инструмент для радиального фильтра

Инструмент радиального фильтра (RF) берет силу GF и превращает ее в круг.С RF мы можем применять изменения выборочно либо внутри, либо за пределами границ фильтра. Это помогает нам сделать солнечный свет ярче или темнее, резче или размыть определенные области изображений или даже добавить более точную виньетку… и это лишь некоторые из замечательных вещей, которые RF делают для ваших изображений.

Давайте быстро приведем пример … Я использовал RF, чтобы применить некоторое экстремальное уменьшение экспозиции за пределами границ RF. Обратите внимание, что эффект наблюдается только за пределами РФ.

Мы также можем инвертировать фильтр, чтобы наши правки применялись только внутри периметра RF.Это дает прямо противоположный эффект.

Универсальность комбинаций, которые могут быть созданы с RF, практически безгранична. Он может творить чудеса в вашей пейзажной фотографии.

Работа с элементами переднего и заднего плана

Теперь, когда у нас есть понимание того, как некоторые инструменты Lightroom могут помочь в работе с ландшафтом, пора рассмотреть, как улучшить фотографию с точки зрения переднего и заднего планов. В пейзажах фон обычно состоит из некоторой части неба, а ваш передний план состоит из различных элементов, таких как деревья, трава, камни, здания и даже люди.

Я собираюсь сделать неотредактированный пейзажный снимок в формате RAW и показать вам, как я применяю некоторые базовые изменения к переднему плану и фону с помощью инструментов, о которых мы только что узнали.

Это наш базовый файл RAW, который мы будем использовать. Это снимок с видом на долину Йосемити на закате. Много переднего плана с удаленными элементами фона, которые могут затруднить редактирование.

Сначала я хочу раскрыть тени, поэтому я увеличиваю глобальные тени на +45.

Здесь есть детали, но в целом тон довольно ровный.Я хочу выделить детали в долине, поэтому для этого я воспользуюсь GF. Используя GF и перетаскивая вверх от нижней части кадра, я добавляю +55 четкости и +40 экспозиции к переднему плану.

Уже сейчас дела идут намного лучше!

А теперь давайте перейдем к небу и сделаем это фото по-настоящему ярким!

Я создаю новый GF и на этот раз тяну сверху вниз, пока не получу фильтр там, где я хочу, чтобы редактирование остановилось примерно в верхней части Half Dome (монолит в центре).Я усиливаю блики на +15 и четкость на +55. Я также немного затемнил небо, уменьшив экспозицию на -65.

Не беспокойтесь о том, что GF перекрывает элементы слева и справа от кадра, это действительно поможет нам в этом случае. Чтобы выйти из панели инструментов фильтра GF, нажмите « Done ».

Теперь, когда мы добились некоторого прогресса с передним планом и фоном изображения с помощью нашей GF, пришло время поработать с некоторыми глобальными настройками. Самое замечательное в использовании локальных настроек наряду с глобальными настройками в Lightroom заключается в том, что вы всегда можете вернуться и динамически настроить локальные настройки по мере работы в глобальном масштабе.Позвольте мне показать вам, что я имею в виду. После добавления некоторого глобального контраста (+50) общая яркость изображения, и особенно переднего плана, становится слишком темной на мой вкус.

Чтобы немного осветлить все, мне нужно вернуться к моему переднему плану GF и увеличить экспозицию, чтобы компенсировать повышенный контраст. Мы можем получить доступ к любой локальной настройке, которую мы сделали, сначала щелкнув соответствующий значок, в нашем случае фильтр GF, а затем выбрав фильтр GF « pin ».

После того, как я увеличил экспозицию переднего плана, я также немного изменил положение GF, чтобы эффект выглядел более естественным. Вот результат после увеличения количества показов.

Середина изображения все еще выглядит слишком плоской, поэтому я собираюсь использовать радиальный фильтр (RF), чтобы добавить некоторого контраста и четкости в центр кадра, чтобы помочь привлечь зрителя к сцене. Для этого я сначала нажимаю на значок RF:

Затем я применяю инвертированный (редактируется внутри) RF-фильтр (контраст +30, четкость +35) к области в середине изображения, где я хочу применить редактирование.

Щелкните « Done », чтобы закрыть панель инструментов RF-фильтра.

Щетка для локальной регулировки

До этого момента все наши локальные корректировки применялись либо с использованием градиентных, либо радиальных фильтров. Затем мы собираемся использовать одно из не столь уж секретных орудий Lightroom, чтобы по-настоящему внести некоторые наши локальные корректировки. Я говорю о волшебном инструменте кисти для локальной коррекции.

Я собираюсь использовать кисть локальной коррекции, чтобы осветить детали в левой и правой областях сцены.

После щелчка по значку корректирующей кисти я увеличиваю ползунок экспозиции на +1,2, затем перехожу к эффекту «, рисуя ». Обязательно отрегулируйте размер, поток и растушевку кисти в соответствии с вашими потребностями. И помните, когда дело доходит до корректирующей кисти, меньше обычно лучше!

Чтобы более четко видеть области, на которых применена кисть, установите флажок « показать наложение выбранной маски » в нижней части окна просмотра.

Использование панели HSL

Мне нравится, как вечернее солнце освещает вершины скал на этом изображении, поэтому я хочу усилить насыщенность этого приятного теплого свечения.Чтобы сделать это, но не менять остальные цвета на изображении, я воспользуюсь надежной панелью HSL.

Я регулирую насыщенность оранжевых тонов в изображении на +40. Затем я решаю немного изменить оттенок и сделать эти апельсины более красными. Для этого я перемещаю ползунок оранжевого оттенка на -25. Общий эффект дает результаты, к которым я стремлюсь, без изменения других цветов на фотографии. Однако имейте в виду, что, хотя панель HSL — отличный инструмент для специальной настройки цветовых тонов и яркости, она также является инструментом глобальной настройки.Это означает, что какой бы цвет вы ни использовали, он будет нацелен на все изображение.

На данный момент мы очень близки к завершенному пейзажу. Вы только посмотрите на огромную разницу от исходного файла RAW:

Посмотрев на изображение, я думаю, что деревьям на переднем плане можно уделить немного больше внимания, поэтому я создаю еще один инвертированный RF, чтобы посмотреть, поможет ли это. Увеличиваю экспозицию (+1,2), контраст (+40), насыщенность (+50) и четкость (+35). Чтобы добавить еще большей глубины, я также немного уменьшил черный цвет на -15.

Мы почти закончили, но когда я применил RF-фильтр к деревьям, я заметил, что ветви в левой части кадра очень отвлекали… по крайней мере, для меня.

Об этом позаботится небольшая разумная обрезка. Сохраняя исходные пропорции, я немного обрезаю, чтобы убрать отвлекающие элементы из кадра.

Вот так намного лучше. Обрезка удалила проблемные элементы, сохранив при этом общее впечатление от фотографии.

Интеллектуальная резкость

Это фото уже достаточно резкое, но на некоторых участках нет места для увеличения резкости. Поскольку все изображение не получит преимущества от повышения резкости, зачем нам вводить дополнительный шум изображения за счет глобального повышения резкости?

Правильно, мы будем использовать корректирующую кисть, чтобы добавить резкость там, где она нам нужна больше всего и больше нигде. Просто создайте другую кисть для локальной коррекции и увеличьте резкость по своему усмотрению. В большинстве случаев небольшая заточка может иметь большое значение.Для этого изображения я выберу резкость +35.

Опять же, области красного цвета указывают, где применяется эффект повышения резкости; в первую очередь к основным элементам изображения и границам, где встречаются передний план и небо.

Хорошо, что еще мы можем сделать, чтобы подчеркнуть красоту этой сцены?

ПОДОЖДИТЕ! Что это такое ?!

Грязь и пыль — заклятые враги фотографов во всем мире, и, очевидно, это изображение не могло ускользнуть от их грязной хватки… К счастью, мы можем легко удалить эти пятна с помощью инструмента для удаления пятен заживления.

Инструмент для удаления пятен

Инструмент для удаления пятен в Lightroom может буквально спасти день и избавить ваши фотографии от нежелательных и отвлекающих элементов, таких как грязь, которую мы видим на нашей фотографии.

Щелчок по значку инструмента удаления пятен вызывает некоторые знакомые настройки кисти, такие как размер и растушевка. Вам нужно будет сделать большой выбор: « лечить » или « клонировать ». Клонирование буквально выделяет одну область изображения и клонирует ее в другую.С другой стороны, исцеление производит выборку пикселей вокруг выбранной области фотографии и смешивает их. Это лечебная кисть, которую мы будем использовать, чтобы избавиться от грязи на нашем изображении.

Мне также нравится использовать небольшой трюк под названием « визуализируйте пятна ». Нажатие на эту опцию указывает Lightroom преобразовать наше изображение в черно-белый рендер, интенсивность которого мы можем контролировать, что значительно упрощает выделение частиц грязи.

Теперь это намного лучше !

Всегда рекомендуется оставлять удаление пятен или ретушь до конца редактирования.В противном случае вы рискуете, что в дальнейшем будут внесены правки, из-за чего заживление или клонирование будут больше выделяться и выглядеть неестественно.

Последние мысли при редактировании пейзажных фотографий

Мы ушли от этого…

… к этому…

… с использованием относительно небольшого количества правок. Когда дело доходит до обработки пейзажных фотографий в Lightroom Classic CC, знание того, как и когда применять локальное и глобальное редактирование, может помочь вам отредактировать изображения быстро, эффективно и, самое главное… таким образом, чтобы продемонстрировать ваше исходное видение.

Помните, держите это в секрете. Цель пейзажной фотографии — перенести зрителя в место, которое он, возможно, никогда не видел. Сильная пейзажная фотография отражает физический облик пейзажа и сочетает его с творческим видением фотографа. Используйте инструменты Lightroom, чтобы полировать свои фотографии до тех пор, пока они не станут сияющими, и не бойтесь превратить их в нечто действительно уникальное.

советов по правильной пост-обработке изображений леса в Adobe Lightroom

Советы по постобработке изображений леса в Lightroom www.sleeklens.com

Если вам нравится снимать природу и пейзажи, вы, вероятно, фотографируете леса, местные леса или даже парки. Я могу научить вас устанавливать пресеты, если хотите. В статье Марка Джонса вы найдете полезные советы по фотографии леса. Осенью я делаю много лесных фотографий, поэтому зимой я обычно оказываюсь с кучей фотографий для постобработки. В сегодняшней статье я дам вам несколько советов, которые помогут вам в последующей обработке в Lightroom всех уже собранных вами изображений леса.Это сильно отличается от редактирования макросъемки в Lightroom.

Уменьшить тени и увеличить черный

Когда вы фотографируете деревья, когда свет идет сверху и сквозь листья, вы обычно получаете верхнюю часть изображения с хорошей экспозицией, но почва остается в тени.

Это неотредактированное фото. Как видите, листья хорошо видны, но земля слишком темная.

Вы можете улучшить свою фотографию, открыв тени (переместив ползунок предустановленных теней Lightroom вправо).Возможно, из-за этого вы немного потеряете контраст, но вы можете легко это исправить, затемняя черные (переместив ползунок «Черные» влево). С помощью этих двух корректировок вы сделаете видимыми детали в тенях, не теряя контраста в черных тонах.

Если вы хотите немного расширить тени, вы можете сделать это с помощью кисти. Выберите кисть с ползунком тени вправо и «закрасьте» область, с которой хотите работать.

Вы можете «закрасить» области изображения кистью, которая еще больше осветлит тени (ползунок «Тень» вправо).Если вы установите флажок «Показать выделенное наложение маски», вы увидите красным цветом область, в которой вы рисуете.

С помощью этих настроек вы можете значительно улучшить фотографию с помощью комбинации света и тени

Слева неотредактированное фото. Справа изображение после осветления теней и затемнения черного. Я, вероятно, немного поработаю над этим изображением (цвет, блики…), но, как вы можете видеть, с помощью этих простых настроек вы можете значительно улучшить фотографию.

Отрегулируйте блики

Когда вы фотографируете лес, вы получите изображения, которые в некоторых областях хорошо экспонированы, а другие — сильно переэкспонированы.Это происходит, например, когда вы фотографируете дерево с его основания.

Это неотредактированное фото. Небо и некоторые более высокие ветви явно переэкспонированы.

Дерево хорошо экспонировано, но некоторые ветви и небо могут быть сильно переэкспонированы. В этих случаях вам может помочь настройка яркости. Вы можете сделать это по всему изображению.

Как вы можете видеть, на неотредактированной фотографии Highlights имеет значение = 0. Как только вы переместите Highlights на 100, вы увидите, что восстанавливаете детали из переэкспонированной области.

Или вы можете сделать это только в некоторых областях, используя кисть.

Как и раньше, вы можете «закрасить» участки изображения кистью. На этот раз его настройка повлияет на основные моменты (ползунок влево). Это окончательно отредактированное изображение.

Настроить цвета

Цвета — важный элемент в лесной фотографии. То, как вы настраиваете цвета, будет зависеть от того, что вы хотите передать своей фотографией, поэтому это довольно субъективно. В лесной фотографии можно неплохо увеличить интенсивность цветов.Для этого вы можете увеличить яркость и / или насыщенность, перемещая ползунки вправо.

Вот неотредактированное фото. Значения вибрации и насыщенности равны 0. Вы можете увеличить и яркость, и насыщенность, но будьте осторожны, потому что слишком много цвета может выглядеть неестественно. Попытайтесь найти баланс.

Вы можете быть более избирательными, настраивая отдельные цвета в разделе HSL / Color / B & W. Вы можете видеть, что каждый цвет имеет свой собственный слайд оттенка, насыщенности и яркости. Обычно я изменяю только насыщенность.

В осенних лесных фотографиях может быть достаточно увеличения насыщенности только красного и оранжевого цветов.

Выделите главный объект фотографии

Вы можете выделить главный объект изображения, сделав его немного светлее или резче. Этого легко добиться, добавив круговой фильтр.

Это исходное фото. Я хотел бы немного выделить некоторые листья на переднем плане. Если вы добавите круговой фильтр, чтобы внести изменения внутри круга, вам нужно установить флажок «Инвертировать маску».Значение «Растушевка», равное 100, делает изменения экспозиции и резкости (в нашем конкретном случае) плавными.

Добавьте мечтательный образ

Если вы ищете мечтательное настроение, вы можете добиться его, размыв некоторые части фотографии и добавив матовый эффект.

Я немного скорректировал это изображение (выдержка, блики…). Теперь я хотел бы добавить более мечтательный вид.

Чтобы размыть некоторые части фотографии, вы можете использовать инструмент «Кисть» или инструмент «Круговой фильтр». В обоих случаях вам нужно уменьшить резкость и / или четкость.

Здесь я применил кисть, чтобы уменьшить как четкость, так и резкость только листьев. Вы можете видеть, как размытость, достигаемая кистью, придает деревьям более мечтательный эффект, чем когда они резкие.

Для достижения матового эффекта вам необходимо внести некоторые изменения в кривую тона.

Это панель настройки кривой настройки. Когда вы перемещаете курсор на вершину кривой, он может выглядеть как маленький крестик. Если этого не произошло, щелкните на маленьком квадрате с синей стрелкой.

Вы можете выбрать точку на кривой примерно 30% -40%, чтобы закрепить ее.Когда вы выбираете его, вы видите кружок на кривой. Это означает, что вы можете переместить любую другую часть кривой, но это конкретное место останется там.

Затем вы можете перетащить левый нижний угол кривой тона. Вы можете попробовать увеличить на 10% и отрегулировать по своему вкусу.

Попробуйте несколько предустановок

Если вам нужно обработать много фотографий, возможно, вам будет полезно проверить некоторые сделанные предустановки в качестве рабочего процесса «Сквозь лес».Они ускорят ваше редактирование.

У этой исходной фотографии есть потенциал, но сейчас она кажется немного скучной.

Преимущество этих пресетов в том, что они были разработаны для пейзажной фотографии. Вы можете наложить несколько предустановок на одно изображение, что дает вам большую гибкость.

На панели «История» вы можете увидеть, что я применил 5 предустановок и их эффекты накладываются друг на друга. Фотография теперь выглядит совершенно по-другому.

Они также предоставляют вам кисти.

Здесь вы можете увидеть все кисти, предназначенные для выполнения локальных корректировок. В этом случае я выбрал кисть для осветления теней и применил к некоторым деревьям.

Еще мне нравится то, что имена, данные пресетам и кистям, интуитивно понятны, поэтому вы можете легко найти те, которые вам нужны. И если они не совсем подходят вашим потребностям, вы всегда можете немного их подкорректировать. Однако они уже дали вам хорошую отправную точку.

Окончательное изображение. На редактирование у меня ушло всего 2 минуты.

Надеюсь, вам понравились эти советы по пост-редактированию ваших лесных фотографий. У вас есть еще какой-нибудь совет? Я хотел бы услышать об этом! Удачной постобработки !!!

Рейтинг: 012345 4.00 на основе 6 Рейтинги

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Я биолог и фотограф-самоучка из Барселоны (Каталония). Буддийская философия оказывает на меня сильное влияние: я глубоко ценю жизнь и очень ценю мелочи, которые делают наши дни счастливее. Я увлекся фотографией, когда у меня появился первый фотоаппарат, и я понял, что фотография позволяет мне выразить свой взгляд на жизнь. Мне нравится учиться, поэтому я всегда готов пробовать что-то новое.Сейчас я снимаю в основном природу и портреты.

Самые популярные сообщения в июле

.