где учиться, зарплата, плюсы и минусы
Фотографом называют человека или специалиста, создающего фотографии с помощью фотоаппарата и специального оборудования для их распечатки. Фотограф — человек, останавливающий прекрасные мгновения жизни. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.
Читайте так же: От первого лица: Художник ли фотограф? Если нет, то кто он?
Краткое описание
Работа фотографа заключается в непосредственном процессе съёмки и обслуживании оборудования. Во время съемки фотограф выбирает оптимальное освещение, фон, позу. Но главный смысл фотографии придает идея. В настоящее время благодаря цифровым технологиям фотографы могут преобразовывать готовые снимки с помощью специальных программ: убирать дефекты, сглаживать недостатки, создавать самые невероятные сюжеты.
Кроме съемки и обработки снимков в работу фотографа входят и административные функции по подготовке к проведению съемок: выбор темы, переговоры с заказчиком, получение в случае необходимости разрешения на съемку, выбор места съемки, реквизита и т.
Специфика профессии
Существует несколько классификаций фотографов по разным критериям.
По уровню профессионализма:
- Фотограф-любитель, снимающий для собственного развлечения семью, друзей
- Профессиональный фотограф, имеющий специальное образование и опыт работы, зарабатывающий на фотосъемках
По сфере деятельности и жанрам фотографии:
- Фоторепортёр занимается фотожурналистикой.
- Фотохудожник создаёт художественные фотографии.
- Фотодокументалист занимается документальной фотографией.
- Рекламный фотограф снимает рекламные фотографии.
- Свадебный фотограф специализируется на съёмке свадеб.
- Фотограф-криминалист снимает места происшествий, вещественные доказательства и т.п. для судебной экспертизы.
- Лаборант-фотограф — научный сотрудник, снимающий процесс и результаты лабораторных исследований.
- Семейный фотограф делает семейные портреты в интерьере, изготавливает семейный альбом.
- Фэшнфотограф специализируется на съёмках в сфере модельного бизнеса.
- Фотограф-предметник осуществляет предметную фотосъёмку на специальном столике для товаров.
- Промышленный фотограф специализируется на фотосъёмках индустриальных предприятий, оборудования, работающего персонала.
- Стрит-фотограф снимает незнакомых людей и повседневные сюжеты на улицах для художественных проектов.
- Папарацци снимает сцены из личной жизни известных людей: политиков, звезд кино и шоу-бизнеса без их согласия.
Читайте также:
Профессия «Фотокорреспондент (Фотожурналист)»Плюсы и минусы профессии
Плюсы:- Работа фотографа творческая, что предполагает относительно свободный график работы и отсутствие будничной рутины .
- К плюсам профессии можно отнести универсальность мест работы: востребованность в различных сферах деятельности — журналистике, модельном бизнесе, музеях и т.д.
- Работа фотографа проходит в условиях жесткой конкуренции.
- Хорошая аппаратура, от которой напрямую зависит качество работы фотографа, стоит дорого.
- Работа фотографа требует большого терпения: даже рядовая фотосессия предполагает огромное количество снимков для нескольких удачных кадров. Сложно снимать активных детей или диких животных.
- Фотограф должен уметь найти индивидуальный подход к каждому клиенту, чтобы выявить его наиболее привлекательные черты и интересный ракурс.
- Разное видение и понимание прекрасного у фотографа и заказчика может спровоцировать недовольство заказчика.
Обучение на фотографа
Место работы
Издательские дома, СМИ, модельные агентства, рекламный бизнес, традиционные фото-студии и фото- ателье, музеи, фото-галереи, лаборатории, работа частным образом на съемках свадебных торжеств, юбилеев и других праздников.
Оплата труда
Ниже представлен диапазон зарплат, предлагаемых работодателями на сайте hh.ru
Личные качества
- богатая фантазия;
- эстетический вкус;
- развитое творческое воображение;
- чувство композиции;
- терпение.
Фотографу, как творческой личности, необходимо постоянно развивать в себе визуальную культуру: посещать выставки известных мастеров фотографии, ходить в музеи, смотреть фильмы.
Читайте также:
Профессия «Фоторедактор»Как стать фотографом — пошаговая инструкция
В этой мегастатье я прописала три пути в фотографии из своего десятилетнего опыта профессионального фотографа.
Как стать а) фотографом, б) хорошим фотографом, в) хорошим профессиональным фотографом и что сделать конкретно по пунктам.
А также, в чем разница между этими тремя 😉
Время вдумчивого чтения – 15-20 минут.
Быстрый переход:
Как стать просто фотографом
Как стать хорошим фотографом
Как стать хорошим профессиональным фотографом
Маркетинг для фотографа
Бонус
Шаг 0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.
То есть мы все с вами уже давно фотографы, с нашими смартфонами 😉
(с) Виктория Савостьянова
Как стать хорошим фотографом
Хороший фотограф сам наслаждается своими снимками, а также приносит удовольствием другим людям.
Они могут попросить напечатать, подарить фотографию или поставят у себя в соцсетях. Или просто скажут “вау”.
Верный признак – вас будут просить что-то поснимать. И даже могут предложить за это деньги, и вы сильно удивитесь. На конкурсах ваши снимки могут занимать какие-то места, но это не всегда обязательно.
Итак, что надо сделать:
0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.
- Приручить свет, понимать, как им пользоваться.
- Научиться чувствовать композицию, которая подходит к моменту. Это не всегда будет классическая композиция. Знать дополнительные приемы композиции, которые делают фотографию интереснее. А также помнить о смысловом центре и общей задумке снимка.
- Освоить свою технику, ручные настройки, полуавтоматические режимы и забыть про режим съемки “авто”.
- Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны – по свету, композиции, технически, по задумке, по погоде и ракурсу, и так далее. А также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
- Научиться обрабатывать фотографии в любом графическом редакторе, не только с помощью встроенных фильтров, но и вручную. Достаточно базовых знаний обработки. Может хватить и Adobe Lightroom, и даже его бесплатной мобильной версии (здесь есть урок по обработке в мобильном Лайтруме).
Профессиональный фотограф – это фотограф, который получает деньги за съемки, то есть фотография становится его профессией.
Это единственный критерий, а не объектив длиной полметра и стоимостью от 1000$ 🙂
Если фотограф может сделать вкусные фотографии на смартфон и у него их купят, – это профессиональный фотограф.
Если у фотографа техника на 10 тысяч долларов, но при этом он снимает в автоматическом режиме и из 100 фотографий у него получается хорошая одна, и он не очень понимает, как это получилось, то это просто фотограф.
Если хороших фотографий получается много, а среди них есть и ошеломительные, и при этом фотограф осознанно нажимал на кнопку спуска, – это хороший фотограф.
Но если фотография не приносит ему денег, то он остается просто хорошим, прекрасным фотографом, но не профессиональным.
А еще есть фотографы, которые делают фотографии среднего качества и ниже среднего, и умеют это продать. Это тоже профессиональные фотографы.
В термине “профессиональный” нет никакой оценки мастерства. Это только показатель того, приносит фотография деньги или нет.
Манарола, Италия(с) Виктория Савостьянова
Так вот, допустим хорошим фотографом вы уже стали, и вас все время просят что-то поснимать, но пока не спешат платить за это деньги. Что делать, чтобы превратиться из просто хорошего фотографа в хорошего профессионального фотографа?
Первые шесть пунктов мы уже знаем:
0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.
- Приручить свет.
- Научиться чувствовать и создавать композицию и смысл.
- Освоить свою технику и забыть про режим “авто”.
- Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны, а также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
- Научиться хорошо обрабатывать фотографии и детально ретушировать при необходимости.
Добавим еще:
6. Выбрать свою нишу или несколько.
Наработать портфолио в той сфере, в которой вам больше всего нравится снимать.
Важно, чтоб потом вы могли воспроизвести те же условия самостоятельно, поэтому надо хорошо потренироваться, чтоб не потеть на первых съемках.
Впрочем, от этого вы никуда не денетесь, скорей всего 🙂
Подсказка: снимайте то, чем вы увлечены сами, то, что сами любите – спорт, еду, детей, автомобили и так далее. Не выбирайте нишу по популярности или уровню заработка.
Монтероссо, Италия(с) Виктория Савостьянова
7. Докупите нужную технику. Теперь, когда вы уже знаете конкретно, что или кого вам нужно снимать и в каких условиях, вы можете выбрать дополнительные объективы, переносной свет, если нужно, или даже новую камеру.
8. В каждом направлении есть свои топовые фотографы, стоимость съемки которых выше других.
Станьте таким фотографом, влюбленным в свое дело. Ведь это всегда видно на фотографиях.
Более того, вы можете выбрать очень узкую и специфическую нишу – например, делать фотосессии любимых собак или хомячков, или девушек-байкерш.
Если вы делаете это по-настоящему хорошо и с увлечением, то вам останется только правильно выстроить маркетинг и найти тех, кому нужны такие съемки.
9. Левел 80 – на этом этапе попытаться вычислить свою целевую аудиторию.
Причем сделать это не стандартным маркетинговым подходом – все, кому может быть интересен ваш продукт. А сузить этот круг до тех, с кем именно вам было бы приятно работать.
Портовенере, Италия(с) Виктория Савостьянова
Объясню. За время работы фотографом вы встречаетесь с очень разными людьми, добрыми и не очень, щедрыми или жадными, с разным социальным статусом и образованием.
У вас может уйти много лет, прежде чем вы поймете, с кем из них вам приятно работать, а с кем не хочется больше никогда видеться.
И тут есть одна крутая подсказка: работайте с теми, кого вам хочется обнять 😉
Обычно это люди с такими же ценностями, что и у вас.
Тут уже можно пойти осознанным путем, почитать, например, “Смысл жизни и его маркетинг” Татьяны Ждановой, определить свои ценности и через это выйти на свою социокультурную группу, и делать целевой маркетинг, рассчитанный ровно на эту группу.
10. Если вы еще не очень уверены в своих силах (что абсолютно нормально и через это проходят все), проситесь ассистентом на съемки к другим фотографам.
Лучше пусть это будут фотографы, на которых вы хотите быть похожими. Можете также предложить поснимать бесплатно бэкстейдж фотографу.
Манарола, Италия(с) Виктория Савостьянова
Маркетинг для фотографа
Шаг 1. Создать сайт с портфолио!Это один из ключевых пунктов. Нет сайта – нет фотографа.
Соцсети не заменят простого сайта-визитки. Инстаграм, фейсбук – отличные площадки для презентации и маркетинга, но у вас должен быть понятный сайт с тщательно отобранными снимками. Чем проще – тем лучше.
Подсказка: если вы никогда не создавали сайт и не знаете, с чего начать, обратите внимание на готовые шаблоны для фотографов на wordpress, wix, tilda или подобных платформах.
Обычно с ними легко разобраться и можно выбрать сразу современный и лаконичный дизайн с фотогалереей.
Или еще проще – создайте портфолио на сайте 500px или подобном ему.
Шаг 2. Сразу продумать стоимость фотосессии, сформировать разные пакеты по стоимости и по направлениям съемок.Я рекомендую прописывать стоимость на сайте, хотя у разных фотографов есть разные мнения на этот счет. Но, как потенциальный клиент, лично я предпочитаю увидеть цену сразу, а не запрашивать ее.
Подсказка: сразу называть цену за свою творческую работу очень страшно, это нормально, поэтому есть такой прием – поставьте стоимость, которую вы хотели бы получать в идеале, зачеркните и поставьте ту, которую вам комфортно получать сейчас.
Таким образом, ваша цель уже будет озвучена вселенной и потенциальным клиентам, но пока не будет вас слишком пугать 😉
Это означает, что у вас должны быть прописаны все ключевые слова, заголовки, мета-данные так, чтобы ваш сайт, во-первых, можно было найти через поисковик.
Во-вторых, желательно, чтоб он выпадал на первых страницах поиска. В идеале – в первой десятке.
Это огромный кусок работы, но это необходимо сделать, если вы серьезно настроились на фотографию как на профессию.
На платформах для создания сайтов вроде WordPress есть встроенные плагины для SEO, они очень упрощают жизнь.
Подсказка: для каждого направления съемки (фуд-фотография, предметная, свадьба) желательно делать отдельную страницу, чтобы на нее из поиска попадала сразу целевая аудитория именно этого направления.
Шаг 4. Придумать, как вы будете отдавать съемки:
красивая упаковка – это тоже часть маркетинга. Упаковка моих фотосессийПодсказка: есть компании, которые делают упаковку для фотографов под заказ, они же могут и разработать вам логотип.
У вас сразу будут красивые брендированные пакетики, диски или флешки, коробочки, сертификаты и так далее.
Шаг 5. Сделать дизайн и напечатать
визитки, листовки…которые вы будете раздавать при случае и вкладывать в пакет с фотосессией (если у вас такой будет). Это еще актуально и работает.
Шаг 6. Сделайте
образцы продукции, возите на все съемки и показывайте клиентам после фотосессии…если в вашей нише предусмотрена фотопродукция (распечатанные фото, фотокниги, паспарту и так далее).
Люди намного охотнее заказывают, увидев образцы, чем когда вы им будете показывать на пальцах или чьи-то картинки. Образцы можно потрогать, полистать и сильно впечатлиться.
Шаг 7. Сразу вести
базу клиентов, даже если они пока бесплатные.Подсказка: в идеале – записывать не только контакты, но и дни рождения членов семьи (это можно потом использовать для акций), а также все детали каждого заказа – дату, вид заказа и сумму.
Потом это пригодится для анализа вашей базы клиентов.
Делать это сразу намного проще, чем потом восстанавливать базу за годы.
Кстати, обязательно берите электронные адреса своих клиентов. Потом это пригодится для рассылки ваших предложений и новостей о новых продуктах. Даже если сейчас это звучит как нечто неохватное, все равно, поверьте, придет тот момент, когда вы доберетесь и до рассылки 🙂
Шаг 8.
Соцсети.Их можно использовать как для презентации, так и для интенсивного маркетинга. Здесь важна регулярность и хороший отбор фотографий.
Подсказка: очень хорошо составить контент-план для соцсетей наперед. Там можно прописать тип контента, который вы будете публиковать: фотосессия, свои фото, бэкстейдж
Шаг 9. Проводите
акции, фотодни, используйте праздники как пиар-повод.Но не слишком часто и не демпингуйте. Такие акции должны быть редкими и ограниченными во времени, чтобы не обесценивать Вашу работу.
Шаг 10. Если вы портретный фотограф, набирайте свою
базу визажистов, парикмахеров, ассистентов, стилистов.Причем таких специалистов у Вас должно быть не меньше двух по каждому направлению. Если один занят или недоступен, должна быть возможность быстро выбрать другого.
Контакты можно собрать в локальных группах фотографов по рекомендациям.
Шаг 11. Снимайте
бэкстейдж! Это пригодится вам для промо и для соцсетей. Можно снимать на телефон или попросить кого-то поассистировать. Я на портретной фотосессии в киевской студииШаг 12. Найдите
локальные группы фотографов в соцсетях и добавьтесь туда.Там обычно есть море полезной информации и всегда можно получить совет. Ходите на мероприятия для фотографов в вашем городе, выставки, знакомьтесь с коллегами.
Если вы хорошо снимаете, велика вероятность, что коллеги будут вас рекомендовать своим клиентам, когда сами не смогут взять заказ. Кроме того, в локальных фотосообществах всегда происходит много интересного.
БОНУСЫ
Что еще можно сделать, если вдруг вы уже сделали все предыдущие шаги 😉
- Подписаться на ресурсы, где ищут фотографов для разных съемок в вашем городе или вашей стране.
- Зарегистрироваться на фотостоках, пройти отбор и загружать на фотостоки все, что проходит. Это станет вашим дополнительным источником доходов, причем пассивным. Просто будут периодически капать деньги на счет. А если вы займетесь этим основательно и будете качественно снимать для стоков, то это могут быть сотни долларов в месяц (фотостоки: Shutterstock, Dreamstime, Depositphotos)
Желаю Вам удачи в вашем путешествии по фотографии, какой бы из путей Вы ни выбрали!
Ваш гид в мире фотографии
Виктория Савостьянова
Фотошкола Виктории Савостьяновой
ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ
8 важных вещей о профессии фотографа
https://sun-inside.me/being-photographer/
7 способов выделить главное на фотографии
https://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/
Экспозиция в фотографии простым языком
https://sun-inside.me/exposure-in-photography/
Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньше
https://sun-inside.me/minimalistic-photography/
Как выбрать курсы фотографии
https://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/
3 подсказки, как красиво сфотографировать снег
https://suninside.me/winter-photography/
Баланс белого в фотографии
https://sun-inside.me/white-balance/
Конкурсы фотографии 2021
https://sun-inside.me/photography-contests-2021/
За что отвечает фотограф
https://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/
Чем отличается формат RAW от JPEG
https://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/
3 психологические ошибки при съемке портретов
https://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/
8 роковых ошибок при съемке портретов
https://sun-inside.me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/
Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояние
https://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/
WRITTEN BY
Victoria Savostianova
Social Media ProfilesКакое оборудование стоит приобрести фотографу
Ну вот. Поздравляем. Вы, наконец-то, купили себе свой первый настоящий «хороший» фотоаппарат. Именно тот, который вы давно так хотели приобрести! Теперь у вас наступает творческий порыв. Теперь вы горы можете свернуть! Теперь вы серьезно возьметесь за фототворчество.
Но мы немножко поумерим ваш запал. Не спешите. Не всё так просто. Покупка хорошей фотокамеры влечет за собой, к сожалению, и массу других покупок. Что именно нужно приобрести в первую очередь? Какой ассортимент оборудования для фотографии выпускается производителем сегодня на рынок? Уверяем вас, да и вы сами наверняка знаете, выбор это достаточно велик. Очень велик.
Что именно вам будет нужно для работы кроме собственно фотоаппарата? Вот об и пойдет речь в нашей сегодняшней статье.
Начало творческого пути
Да, действительно, когда вы приняли для себя решение заняться творческой фотографией, то вам может даже сделаться страшно от того, сколько же всего можно увидеть на прилавках специализированных фотографических магазинов. Как принято говорить, глаза разбегаются. А если посмотреть в прайсы этих фотомагазинов на их сайтах, так вообще с ума можно сойти. В том числе и от стоимости всего предлагаемого вам этими магазинами.
Смеем заверить вас, что какие-то снимки без того или иного конкретного оборудования сделать практически невозможно. Увы, это действительно так. Но, если подумать, то становится вполне очевидным, что некоторое имеющееся у вас оборудование в создании того или иного снимка участия не принимает.
Сегодня мы постараемся рассказать вам о том, как из фотографического оборудования можно, что называется, «выжать» максимум. Думаем, что наши советы пригодятся многим. В основном, конечно, тем, кто не располагает возможностями приобретать дорогостоящую и многообразную фотоаппаратуру различных престижных производителей.
1.Отражатель «пять в одном»
Главное в фотографии – это свет. Не зря в переводе фотография – светопись. Но иногда именно его, света, для создания того или иного снимка фотографу как раз и не хватает. Не хватает там, в том конкретном месте, где именно он как раз и нужен. Хотите пример? Пожалуйста. Портрет на улице. На улице, как известно, главный источник света — это солнце. Стало быть, почти всегда основной поток света идет сверху. Ну, и, естественно, при таком освещении под глазами портретируемого и под его бровями появляются темные круги. Как выйти из положения? Совсем несложно. Нужно просто перенаправить солнечный свет в нужном вам направлении. Так сказать, повернуть реку вспять. И заставить солнышко светить на лицо модели не сверху, а снизу. Это легко сделать с помощью отражателя. Можно просто дать отражатель в руки модели и показать ей, как его правильно держать. А если вы снимаете человека, который сидит, например, на лавочке в сквере – положите отражатель прямо ему на колени. И тогда от неприятных и некрасивых теней, в том числе под носом и под глазами, вы гарантированно будете избавлены.
Отражатель типа «пять в одном» очень хороший помощник в деле перенаправления света. Плюс ко всему, он совсем недорог. В основе этого фотографического аксессуара — стальное складное кольцо, на которое натянут диффузионный материал. На поверхность этого кольца обычно бывает закреплено четыре иных варианта поверхности.
Сам основной диффузионный материал подобного отражателя прекрасно подходит для того, чтобы из солнца сделать яркую тень. Этот вариант работы с отражателем очень хорошо подойдет для фотографирования небольших по размеру объектов, а так же портретов с близкого расстояния. В некоторых случаях подобный отражатель можно использовать для рассеивания света импульсного источника, проще говоря, вспышки.
Обычно в комплект отражателя «пять в одном» входят три поверхности. Первая — белая. Она служит для мягкого заполнения объекта светом. Вторая — серебристая. Эта – для сильного, насыщенного заполнения. И, наконец, третья — золотая. Она необходима для того, чтобы световой поток сделать несколько теплее. Плюс к этим трем поверхностям в некоторых случаях в комплект входит и черная поверхность. Она служит для того, чтобы устранить лишний свет, чтобы вернуть тень в некую равномерность.
Отражатели «пять в одном» очень доступный аксессуар для любого фотографа. Он недорог по своей стоимости и совсем невелик по своему размеру — может легко уместиться даже в маленьком кармане сумки вашего фотоаппарата. Настоятельно рекомендуем обзавестись таким отражателем. Для кого? Для тех, у кого ограничен бюджет. Для фотографов, которые любят работать при естественном освещении. Стоимость: 20-50 долларов. Цена зависит в основном от размера отражателя.
2.
Объектив с фиксированным фокусным расстоянием 50 мм.Самой важной частью вашего фотоаппарата является его оптическая система, то есть объектив. Именно объектив создает фотографическое изображение на матрице. Матрица его только фиксирует. Так уж получается, что выбор объектива для фотоаппарата – это своего рода компромисс между множеством его параметров. Это и светосила, и фокусное расстояние, и качество создаваемого изображения, и многое другое. Немаловажна в этом ряду также и стоимость объектива. К сожалению, объективы, как и любая другая высокоточная оптическая и механическая система, всегда были весьма дороги.
Сейчас у нас речь пойдет об объективе с фиксированным фокусным расстоянием около 50 мм. Это сейчас все привыкли к объективам с переменным фокусным расстоянием, а еще лет 15-20 назад подобные объективы были редкостью. Назывались они тогда трансфокаторы. Сейчас, наоборот, мало кто, кроме, пожалуй, специалистов и продвинутых любителей фотографии знает о существовании так называемых «фиксов» — объективов с фиксированным фокусным расстоянием.
«Фикс» можно смело назвать необходимой вещью в арсенале фотографа. Трудно назвать лучший из них. Но, тем не менее, один из самых популярных и распространенных среди фотографов назвать можно. Это Canon 50мм f/1.8. Объектив с фиксированным фокусным расстоянием в 50 мм. Иногда такой объектив на жаргоне называют «пятидесятка» или еще проще – «полтинник». Подобные объективы производят несколько фирм. Но Canon 50мм f/1.8 можно назвать самым хорошим по нескольким причинам. Прежде всего, он довольно маленький по своим размерам, но благодаря широкой диафрагме (f/1.8) достаточно светосильный. Canon 50мм f/1. создает весьма резкую и хорошую по качеству картинку. Ну и, что для некоторых очень важно, совсем не дорог по своей цене. Так что, если вы поставили перед собой цель приобрести идеальный объектив для съемки портретов, то выбирайте именно эту модель. К тому же, он очень поможет вам делать достойные по качеству снимки при условии плохого освещения.
Конечно, как и у любой другой вещи, у «фикса» Canon 50мм f/1.8 есть и свои минусы. Без слабых сторон, особенно в технике, просто невозможно. Первый минус – дешевый корпус из пластика. Конечно, это понижает стоимость объектива и его вес, но ни коим образом не прибавляет механической надежности и долголетия службы. Защита от плохих условий погоды, пыли и влаги тоже слабая сторона Canon 50мм f/1.8. Еще один его минус – в условиях недостаточного освещения этот объектив довольно медленно фокусируется. Так же у этого «фикса» отсутствует функция стабилизации изображения. А еще очень маленькое и неудобное в работе кольцо фокусировки. Но, несмотря на все свои минусы, Canon 50мм f/1.8 привлекает, прежде всего, качеством создаваемого изображения и, конечно же, невысокой ценой.
Для кого? Для того, кто хочет приобрести недорогой, но светосильный объектив с отличным качеством создаваемого изображения.
Стоимость: 100-200 долларов. Цена зависит от фирмы-производителя.
3. Хороший надёжный штатив
Как мы уже писали сегодня, очень часто при работе фотографы бывают ограничены в количестве света. При недостаточном освещении приходится идти на всевозможные компромиссы. Это, в основном, касается настроек. Если у вас возникает необходимость фотографировать с продолжительной выдержкой, то при съемке с рук у всегда возрастает риск в итоге получить на фотографии размазанную картинку. Даже сверхопытный фотограф не рискнет снимать с рук на выдержке длиннее 1/15 секунды. Вибрация в руках неизбежна у любого человека.
Проблемы подобного рода без труда снимает применение в работе штатива. При съемке с устойчивой и неподвижной опоры вибрация практически исключена. Так что можно работать даже на самых длинных выдержках, вплоть до нескольких десятков минут и даже нескольких часов (если это необходимо). Решение проблем с вибрацией фотокамеры при съемке – далеко не единственная возможность, которую предоставляет фотографу штатив. Штатив заметно расширяет и творческие возможности автора. Например, без использования штатива невозможно создать некоторые интересные спецэффекты.
Короче, штатив — это самый, пожалуй, многоплановый и разносторонний аксессуар как фотографа-профессионала, так и фотолюбителя. Он позволяет делать то, что без него сделать просто невозможно. Штатив нельзя ничем заменить.
Но, тем не менее, при покупке штатива разрешите вас кое от чего предостеречь. Покупка штатива — это как прогулка по минному полю. Эту тему следовало бы изучить заранее и отдельно. Дело в том, что промышленностью разных стран мира выпускается огромный ассортимент штативов. От очень плохих моделей до очень дорогих. Для первого раза при работе с зеркальной фотокамерой мы рекомендуем приобрести модель из конца стандартной линейки одного из известных брендов.
Поищите эту информацию самостоятельно. Это расширит ваши познания и опыт в этой сфере. Но, тем не менее, один совет всё же дадим: не стоит покупать штатив в универсальных магазинах. Покупка, совершенная в специализированной торговой точке, намного надежнее. Для кого? Для того, кто хочет заняться макрофотографией, кто любит снимать пейзажи при слабом освещении, натюрморты и портреты, для любителей различных спецэффектов при съемке.
Стоимость: 100-200 долларов за впервые покупаемую модель.
4. Внешняя вспышка на горячий башмак или беспроводная вспышка
Этот аксессуар чаще всего становится первым из всего ряда покупок, совершаемых после покупки фотоаппарата. Но, к сожалению, неопытные и начинающие фотолюбители порой в своей спешке очень серьезно рискуют. Дело в том, что за вспышку очень легко можно заплатить намного больше, чем вам это нужно. Главным образом это происходит вот по какой причине. Раскрученные модели вспышек от компаний Canon и Nikon весьма дорогостоящи. В их цену заложено в том числе и огромное количество всевозможных функций, которые совсем не нужны начинающему фотографу. Да и, честно говоря, даже опытные мастера используют эти функции достаточно редко.
Для начала рекомендуем приобрести недорогую вспышку от не очень раскрученного производителя, которая позволяла бы вам вручную настраивать мощность импульса. Автоматическая система экспозиции E-TTL, предусмотренная в дорогих моделях вспышек, конечно же, весьма удобна. Но и ручную настройку мощности освоить совсем не сложно. А разница в стоимости этих двух предполагаемых вариантов покупки позволит вам достаточно серьезно сэкономить. Вы не поверите — до такой степени, что вместо одной топовой вспышки вы сможете приобрести две или даже три, но не таких раскрученных брендов. К тому же, вспышки с ручными настройками вполне совместимы со многими доступными сегодня радиодатчиками, что даст вам прекрасную возможность работать с ними, не устанавливая их непосредственно на фотоаппарат. Подобный комплект предоставит вам массу новых творческих возможностей.
Хорошая вспышка делает фотографа достаточно гибким в своей работе. Особенно когда приходится фотографировать при недостаточном освещении. Но по настоящему вкус в работе со вспышкой вы почувствуете лишь тогда, когда снимите ее с фотоаппарата. Две-три вспышки, радиодатчик, а также всевозможные модификаторы света могут изменить ваш подход к работе коренным образом, изменят ваши снимки до неузнаваемости. Плюс ко всему, несколько беспроводных вспышек добавят вам массу творческих возможностей, вы сможете освоить нестандартные приемы съемки. А если еще и совместите все эти преимущества со съемкой со штатива – то цены не будет вашим творческим работам, не будет потолка для вашего творческого полета.
Резюме: если вы как следует изучите этот вопрос, осознанно и грамотно подойдете к покупке вспышки, то за одни и те же деньги вместо топовых Canon или Nikon сможете приобрести практически весь описанный нами выше комплект импульсных осветительных приборов.
Для кого? Для тех, у кого возникает необходимость фотографировать в сложных световых условиях, при недостаточном освещении. Для тех, кто любит экспериментировать при съемке и создавать необычные изображения.
Стоимость. 100 – 200 долларов. В зависимости от бренда и технических возможностей.
5. Основной объектив
Скорее всего, если вы приобретали свой первый зеркальный фотоаппарат в специализированном магазине, а не на рынке или из-под полы у сомнительного человека вблизи винного магазина. А это означает, что ваша покупка была укомплектована так называемым кит-объективом. То есть объективом, который для конкретно этой модели является базовым, основным. Обычно такие объективы бываю весьма пристойными. Нет никаких причин для того, чтобы пугаться мнений неспециалистов в этом вопросе, которые очень часто ругают кит-объективы. Тем более, если ваш аппарат вышел с завода известного производителя, который старается держать планку качества своей продукции на высоте. Но, тем не менее, не забывайте и о том, что эти же фирмы, к примеру Canon и Nikon, выпускают и другие, более качественные объективы.
Многие из базовых объективов не обладают достаточной светосилой. Второй их обычный минус – создают не очень резкую картинку. А еще они чаще всего бывают пластиковыми. И если вы всё же поставили перед собой такую серьезную цель, как добиться успехов в фотоискусстве, то наверняка вам захочется приобрести и еще несколько объективов.
Основным объективом фотографа можно назвать тот объектив, которым он работает чаще всего, который вставлен в его фотоаппарат практически постоянно. Тот объектив, который вы вынимаете из аппарата только в случае особой необходимости, когда нужно сфотографировать что-то нестандартное, необычное. Основным объективом вы будете делать подавляющее большинство своих фотографий. Чаще всего именно этот, основной объектив, по прошествии какого-то времени и начинает неудовлетворять фотографа. Он становится «мал» ему по своим возможностям, по качеству создаваемой картинки и по многим другим параметрам. Вот почему и меняют чаще всего основные объективы, а не дополнительные. Как только у вас появится опыт, как только вы начнете чувствовать фотоаппарат как продолжение самого себя, вам, скорее всего, захочется приобрести и другой объектив.
И вот представьте, что такой момент у вас наступил. И финансовые возможности складываются благоприятно. Вы пришли в специализированный магазин фототоваров с целью покупки нового основного объектива. Конечно же, выбор объективов, как и других фотографических принадлежностей, сегодня очень велик. Об этом мы уже говорили выше. Так что, прежде чем сделать такую ответственную и недешевую покупку, советуем немного подумать. Подумать о том, что именно нужно для вас, что вам особенно важно в этом объективе.
Итак, вам нужно оценить, прежде всего:
- вес объектива.
- как часто вы будете работать им в условиях недостаточного освещения.
- что вас больше всего не устраивает в вашем нынешнем объективе.
- имеете ли вы такое желание, чтобы в границы вашего кадра попадало как можно больше объектов и элементов, или вы, наоборот, хотите приблизить то, что расположено далеко от вас.
Все эти факторы и должны повлиять в первую очередь на ваше решение при выборе необходимого для вас основного объектива. Скажем сразу: такой объектив стоит очень недешево. Хороший объектив — весьма дорогое удовольствие. Если речь идет, конечно, об объективе высокого качества, с широкими техническими возможностями и выпущенного известным производителем.
При таком количестве параметров и технических характеристик, при таких возможностях современной техники, современной промышленности в этом случае очень сложно давать какие-то рекомендации. По крайней мере, в одну статью всё это точно не уместить.
Но всё же хоть какую-то рекомендацию мы вам все же дадим. Она краткая. Перед тем, как приобрести для себя основной объектив, будьте готовы перелопатить море информации. Узнайте, как можно больше про современные объективы. Почитайте специализированные книги и журналы, залезьте на фотографические сайты, попробуйте поприставать к знатокам и профессионалам высокого класса. Разберитесь во всем по максимуму. И лишь после этого остановитесь в своем выборе. Запомните, что если покупка будет удачной – то объектив будет радовать вас замечательными снимками долгие и долгие годы.
Для кого? Для тех, кто решил серьезно посвятить себя фотоискусству, а так же фотографам-професионалам. Стоимость (очень примерная): 300 – 1800 долларов.
Как стать фотографом с нуля и самостоятельно
Вы тоже считаете, что для того, чтобы стать фотографом и начать зарабатывать нужен профессиональный фотоаппарат?
Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают производители фототехники.
Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.
Уверяю.
Неважно, на что вы снимаете.
Важно то, как вы снимаете.
Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы соответствуете ожидания клиента.
С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции.
Нет понимания, что такое свет и как с ним работать.
Более того, многие новички сознательно пренебрегают этими понятиями, опрометчиво считая их ненужными или лишними.
Реальность же оказывается гораздо сложнее.
С чего начинать, чтобы стать фотографом
Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах начинающих фотографов за последние несколько лет.
Фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они могли предполагать вначале. Про сложности зарабатывания денег на фотографии и говорить не пристало.
В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?
Ответ прост.
У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.
Многие считают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами собой, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.
Обломитесь.
Это не так.
Чтобы стать успешным и востребованным коммерческим фотографом, нужно знать следующее:
- Свободно разбираться в основах фотографии:
- Диафрагме
- Выдержке
- ISO
- Глубине резкости
- Экспозиции
- Экспонировании кадра
- Гистограмме
- Научится правильно фокусироваться и понимать, как работает автофокус фотоаппарата
- Уметь строить, кадрировать кадр и разбираться в композиции снимка:
- Правило третей
- Линейная композиция
- Воздушная перспектива
- Симметрия
- Центральная композиция
- Диагональное построение, минорная и мажорная диагонали
- Уметь подбирать и комбинировать цвета при съемке и обработке:
- Цветовые пространства
- Круг Иттена
- Цветовые схемы: родственные, контрастные, хорда etc
- Нужна насмотренность живописью и классикой фотографии
Список весьма обширен и любой пункт распадается на множество подпунктов, которые я поленился перечислять более подробно.
Того, что уже есть, вполне хватает для наведения легкой паники на неопытных новичков.
Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным фотографом-свадебщиком или бомбилой с детских утренников.
Суть в том, что вы будете спускаться с вершины своего понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не пытаться дотянуться до него.
Задумайтесь над этим.
Понимание этого важнее, чем поспешное изучение приведенного списка.
Как начать зарабатывать
Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.
Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.
Думаю, ответ очевиден.
Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.
Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.
Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.
И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.
Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.
Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.
Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.
Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.
Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.
Суть проблемы ясна.
Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.
Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.
Сложно ли стать успешным фотографом
Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.
Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.
Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.
Как этого достичь?
Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.
Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.
Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.
Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?
Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?
Я разочарую.
Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.
Знаете почему?
Про вас просто никто не знает.
Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.
В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.
Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.
Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.
Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.
То есть.
По-настоящему успешный фотограф немыслим без знаний маркетинга, умения продвигаться в социальных сетях и подвешенного языка.
В статье «Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы» вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.
Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.
И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.
Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.
Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.
Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.
Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.
И самое главное.
Не демпингуйте и не устраивайте акций.
Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.
Что нужно фотографу для работы?
Фотокамера куплена и, казалось бы, есть все основания, выйдя из дома, нащелкав уйму фотокадров представить их на обозрение и выслушать хвалебные оды. Но не тут-то было, многие из сделанных снимков не только нельзя представлять на суд, но и самому они не приносят ожидаемого наслаждения.
А причиной этому казусу является простое незнание, что нужно фотографу, чтобы сделанные им фотографии выглядели настоящим шедевром фотоискусства. Далеко не все, предлагаемые в фотомагазине аксессуары пригодятся для последующей работы, а вот о многих из них, которые действительно необходимы как воздух, будут не предложены по двум причинам, либо менеджер недостаточно компетентен, либо таких товаров просто нет в наличии в данном магазине.
Отсутствие карты памяти или ее малый объем не позволят либо полностью сохранить все сделанные фотоснимки (первый случай), либо удастся иметь их малое количество (второй случай). Не имея зарядного устройства, рассчитывать на продолжительную работу также не приходится, а лучше всего приобрести еще один запасной блок питания, чтобы иметь возможность не останавливать процесс фотосъемки на момент зарядки одного из них. Сумка-чехол для фотоаппарата также понабиться, так как практически все фотоаппараты продаются в коробках, согласитесь переносить, а тем более доставать фотокамеру при каждой последующей съемке весьма неудобно. Можно задать вопрос: «Что нужно фотографу?», чтобы на снимках не появлялось непредвиденное «украшение» в виде полосок и клякс, а это всего лишь специальный, состоящий с одной стороны из кисточки ( стряхивание с объектива пыли), а с другой стороны контейнера с углеродным порошком (чистка объектива) карандаш для чистки оптики.
Защитный фильтр
Наличие защитного фильтра (обычного прозрачного или поляризационного) также необходимо, особенно в тех случаях, когда фотосъемка проводится на открытом воздухе. Он защищает объектив не только от попадания на него пыли, но от различных предметов, которые при ударе могут его основательно повредить. Поляризационный фильтр для новичка особенно нужен, так, например, отрезая поляризованный свет (отраженный водой, стеклом и даже самим воздухом) он позволяет, например цвет ясного неба сделать более насыщенным.
Получая все больше практических навыков, всякий фотограф старается сделать свои фотоснимки более эксцентричными и неповторимыми, и не лишне знать, что нужно фотографу для достижения этих целей. Это в первую очередь дополнительные объективы, имея которые (с «зумом» или без него) можно снимать с углом зрения до 1800, а также меняя их делать более качественные пейзажные и портретные фотокадры. Можно приобрести несколько объективов для различных видов съемки, а можно остановить свой выбор на универсальном объективе, чаще всего которым и комплектуются фотоаппараты при продаже и который более всего подходит начинающему фотографу, и только в дальнейшем, определившись с понравившимся жанром фотографии, приобрести необходимый фотообъектив. Штатив также является необходимым и важным аксессуаром, но, как правило, в нужный момент, если конечно это не салонная фотосъемка, его не оказывается под рукой.
Желательно иметь выносные световые приборы и фотовспышки, но главное, что нужно фотографу это обучение (онлайн, фото школа или курсы) и постоянная практика.
Сколько стоит стать фотографом
Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.
Дарья Полещикова
фотограф
Профиль автораРасскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.
Как я пришла к профессии фотографа
Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.
Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.
Олимпус E-620 стал моим первым серьезным фотоаппаратом. В 2009 году комплект с двумя китовыми объективами стоил около 20 000 Р. Источник: «Яндекс-маркет»В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.
Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.
В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.
Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы
Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.
Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.
У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.
Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.
Объективы бывают:
- С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
- С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.
Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.
Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.
Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8, а Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 — 2,8. Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.
Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.
Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.
Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.
Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.
При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.
Я сделала этот снимок в 2014 году, когда только училась фотографировать. На лице видны блики — этого можно избежать, если поместить модель в тень. Неудачно выбрана подстилка: яркий цвет перетягивает внимание на себя. У девочки напряженная поза и выражение лица. Кадрирование слишком плотное — нет свободного пространства, перспективы. У кожи странный цвет из-за неудачной обработки Эта фотография гораздо удачнее, я сделала ее в 2019 году. Мальчик сидит в тени, поэтому на его лице и фигуре нет резких бликов. Я использовала классическую композиционную схему: кадр делят на три части, модель располагается по одной из линий. Дорожка уходит вдаль и добавляет перспективу. На снимке нет лишних цветов, одежда природных оттенков не перетягивает внимание на себяКак я училась фотографировать
Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.
Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.
Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.
Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.
Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.
Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.
В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р. Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.
15 000 Ря заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году
После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.
В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.
Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.
Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.
Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.
6100 Ря потратила на книги по фотосъемке
За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.
В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.
Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.
Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.
Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.
Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.
Потратила на обучение — 62 600 Р
| Фотошкола в 2019 году | 25 000 Р |
| Курсы фотографии в 2015 году | 15 000 Р |
| Мастер-классы в 2016—2018 годах | 15 000 Р |
| Книги | 6100 Р |
| Членство в фотоклубе | 1500 Р |
Фотошкола в 2019 году
25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году
15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах
15 000 Р
Членство в фотоклубе
1500 Р
Минимальный комплект техники для начала
Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.
Эти проблемы решались покупкой более светосильного объектива. Но мой фотоаппарат уже тогда настолько устарел, что объективы для него не продавали. Поэтому в июле 2015 года мне пришлось полностью поменять комплект фототехники.
Хотелось сделать интересное атмосферное фото, но получилось так себе: скучный фон, неудачное кадрирование, размытое изображение. Старый Олимпус с китовым объективом не позволял реализовать все задумки, да и мастерства еще не хватало: дело было в 2015 году Этот снимок я сделала в 2019 году, во время обучения в фотошколе. К этому моменту я поменяла технику и научилась с ней работать. Фотография резкая, хотя ребенок снят в движении. Я смогла грамотно подобрать настройки камеры, размыть задний фон и поймать четкие снежники на переднем планеФотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.
Сейчас эту модель уже не продают, но аналогичный по уровню комплект Кэнон 80D Kit можно купить примерно за 70 000 Р.
Кэнон EOS 80D Kit
Мой Кэнон 70D — надежный и качественный фотоаппарат. Именно на него я снимаю все фотосессии Комплекта из трех объективов мне хватает для съемок в любых ситуацияхОбъективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.
Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.
Одновременно с фотоаппаратом я купила объектив Кэнон 50 mm f/1.8 за 6990 Р. Фотографы называют его полтинником — это мой любимый объектив, большинство фотосессий снимаю на него. Он дает отличную картинку, если грамотно с ним работать. Через три года у объектива сломался автофокус и я взяла такой же на замену за 10 890 Р.
Объектив Кэнон EF 50 mm f/1.8 STM
Еще я приобрела объектив Кэнон 24 mm f/2.8 EFS за 12 990 Р. Он компактный, легкий и хорошо подходит для съемки в помещениях, где мало места. Этот объектив практически не искажает картинку и умещает в кадре все что нужно.
Объектив Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 STM
На этом дело не закончилось: в 2018 году я купила объектив Кэнон 10—18 mm f/4.5—5.6 за 20 640 Р. У него широкий угол обзора, что позволяет взять в кадр панорамный вид. А еще он немного искажает изображение, и это можно использовать: например, визуально удлинить ноги модели. Такие объективы называют шириками.
Объектив Кэнон EF-S 10—18 mm f/4.5—5.6 IS STM
Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.
Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.
Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.
Кадр снят на полтинник. Этот объектив хорош в портретной съемке: если в настройках фотоаппарата открыть диафрагму, он размывает все лишнее. Простой газон превращается в равномерный зеленый фон — это и есть эффект боке Еще одна фотография с эффектом боке, которую я сделала с помощью Кэнона 50 mm f/1.8. Я открыла диафрагму до максимума, в результате в кадре осталась четкой лишь маленькая плоскость, где расположилась модель. Кстати, съемка с открытой диафрагмой требует навыков: автофокус может промахиваться, минимального колебания рук достаточно, чтобы все испортить Ребенок не хотел позировать и убегал, поэтому зафиксировать его на удачном фоне не удалось. Но за счет открытой диафрагмы портретного объектива получилось красивое боке: блики на асфальте и листья, через которые пробиваются солнечные лучи, формируют интересный задний план Кэнон 24 mm f/2.8 — удачный выбор для съемки в помещениях. Он не искажает изображение, но позволяет фотографировать в ограниченном пространстве. Этот кадр снят с высоты моего роста в условиях естественного освещения. Чтобы поместить в кадр все необходимое, не пришлось карабкаться на стремянку: фокусного расстояния объектива оказалось достаточно Широкоугольный объектив искажает перспективу — это можно использовать, чтобы получить интересный снимок. Этот кадр снят на ширик Кэнон 10—18 mm Этот кадр я сняла на мой любимый Кэнон 50 mm. В данном случае широкоугольный объектив дает более интересную картинкуАксессуары. Сначала я приобрела:
- сменные аккумуляторы за 5990 Р;
- рюкзак для фототехники за 2990 Р;
- карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.
В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.
У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.
Я купила вспышку Yongnuo Speedlite YN968EX-RT за 7290 Р, которую можно разместить где угодно. В продаже были и фирменные модели от Кэнон, но они стоили дороже.
Вспышка Yongnuo Speedlite YN968EX-RT for Canon
Чтобы пользоваться внешней вспышкой, нужны синхронизаторы — устройства, которые координируют ее работу с фотоаппаратом. Вспышку ставят на штативе в нужной точке пространства. Один синхронизатор крепят на нее, а другой — на фотоаппарат.
Радиосинхронизатор TTL Yongnuo YN-622C II
Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.
Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.
Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.
Потратила на фототехнику — 168 670 Р
| Фотоаппарат Canon 70D Kit | 60 000 Р |
| Объектив Canon 10—18 mm | 20 640 Р |
| Фотоаппарат Olympus E-620 | 20 000 Р |
| Объектив Canon 24 mm f/2.8 | 12 890 Р |
| Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM | 10 890 Р |
| Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки | 10 400 Р |
| Вспышка Yongnuo | 7290 Р |
| Объектив Canon 50 mm f/1.8 | 6990 Р |
| Сменный аккумулятор | 5990 Р |
| Вспышка Olympus FL-50 (б/у) | 5000 Р |
| Рюкзак для фототехники | 2990 Р |
| Карта памяти | 1950 Р |
| Стойка-тренога | 1890 Р |
| Фотозонт | 950 Р |
| Зажим для зонта | 800 Р |
Фотоаппарат Canon 70D Kit
60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm
20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620
20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2.8
12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM
10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки
10 400 Р
Вспышка Yongnuo
7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8
6990 Р
Сменный аккумулятор
5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у)
5000 Р
Рюкзак для фототехники
2990 Р
Карта памяти
1950 Р
Стойка-тренога
1890 Р
Зажим для зонта
800 Р
Пришлось купить большой рюкзак, чтобы носить фототехнику с собой. Внутри — отсеки для фотоаппарата, объективов, ремни для крепления штатива. Источник: «М-видео» Слева — моя внешняя вспышка, а справа — два синхронизатора. Я предпочитаю работать с естественным освещением, но бывают ситуации, когда без дополнительного света не обойтись, например при съемке школьных портретовКак найти клиентов
Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.
Позиционирование. Чтобы привлекать клиентов, нужно найти свою сильную сторону — выбрать направление, в котором вы разбираетесь и конкурентоспособны. Рано или поздно это происходит с каждым фотографом. Поначалу я бралась за любые заказы, но постепенно у меня сложился собственный стиль. Я предпочитаю естественную ретушь. Снимаю в основном в студиях и на прогулке в черте города. Мои клиенты — семьи с детьми. Не работаю на свадьбах и корпоративах: это не вписывается в мой график. Не снимаю новорожденных в стиле ньюборн, потому что не люблю это направление. Зато с удовольствием берусь за репортажи на детских праздниках, получаю от этого огромный заряд энергии.
Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.
Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.
Я создаю отдельные лендинги для разных ситуаций: сезонные съемки, специальные предложения, репортажи на детских праздниках и так далее. Затем с помощью контекстной рекламы направляю людей на конкретную страницу, которая отвечает их запросам. Затраты на контекстную рекламу отличаются в зависимости от сезона, но в среднем это 200—500 Р в месяц.
Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.
Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.
Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.
Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.
Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.
У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.
Как общаться с потенциальными клиентами
Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.
Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:
- Какую именно фотосессию он хочет?
- Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
- В каком составе придет семья?
В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.
Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.
Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.
Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.
Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.
Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.
Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.
Что делать до фотосъемки
Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.
Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.
Семейный фотограф, в отличие от свадебного или репортажника, способен управлять условиями съемки — это огромное преимущество. Я могу предложить клиентам время и место фотосессии в зависимости от своих предпочтений и художественного замысла. Например, я не люблю работать с искусственным освещением, поэтому чаще снимаю в студиях дневного света или на природе.
В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.
В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.
Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.
Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.
Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.
После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.
Часто в студиях делают несколько уголков, которые отличаются по стилю и цвету. Это позволяет за одну фотосессию снять непохожие фотографии Например, эти снимки сделаны в один день и в одном зале Студии создают тематические декорации к праздникам. В одной из саратовских студий специально к Пасхе возвели деревенский дворик Иногда найти вход в студию непросто. Поэтому я отправляю клиентам подробный план с картой и фотографиями, чтобы они гарантированно добрались до места съемкиВыбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.
Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.
Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.
Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.
Я готовила доску с подборкой идей для одного из проектов. Предполагались декорации в деревенском стиле, сено, живые цыплята и утята. Поэтому я посоветовала выбрать нежные платья весенних цветов или наряды в фермерском стиле — джинсы и клетчатые рубашкиНе стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.
Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.
Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.
Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.
Если подытожить:
- Одежда должна соответствовать тематике съемки.
- Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
- Белье должно быть незаметным.
- На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
- Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
- Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
- Моделям должно быть комфортно.
Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.
Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.
Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.
У каждого фотографа есть излюбленные позы для съемки. Интересные варианты можно подсмотреть в чужих фотосессиях и готовых схемах из интернета. Например, когда я готовилась к съемке семьи с пятимесячным малышом, то собрала для себя доску с примерами интересных позКак проходит фотосессия
Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.
Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.
У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.
На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.
В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.
Этот кадр сделан в Греции. Чтобы поймать рассветное солнце, пришлось встать в шесть утра. На снимке минимум фотошопа: все цвета настоящие На съемках бывают форс-мажорные ситуации. Однажды у главного героя фотосессии сбился режим, и значительную часть прогулки он проспал в коляске. Пришлось придумывать, как снять фото с малышом без его участия Эта живая и динамичная фотография на самом деле полностью постановочная. Для урока в фотошколе нужно было сделать кадр, который рассказывает историю. Я увидела эту тачку на турбазе, где мы отдыхали, и идея родилась сама собой. Дочка немного боялась, а сыну с трудом удавалось катить неповоротливую тачку по влажному песку Когда малыш не хочет позировать, я предлагаю ему поиграть. Многие фотосессии спасла игра в прятки. Детям очень нравится прятаться, например за спинкой кресла. А когда они выпрыгивают из засады, нужно вовремя нажать на кнопку затвора — озорная улыбка на фото обеспечена Чтобы привлечь клиентов, нужна фишка. Иногда я снимаю моделей вместе с животными: например, на Пасху часто провожу фотосессии с цыплятами, утятами и кроликами А однажды специальным гостем фотопроекта была сова по имени КлудЧто делать после фотосессии
Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».
После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.
Однажды у меня была фотосессия с семьей постоянных клиентов. Съемка прошла легко и весело: у них озорная жизнерадостная дочь, работать с которой — одно удовольствие. Я была так довольна результатом, что подготовила гораздо больше снимков, чем обещала.
На некоторых фотографиях я поймала интересные живые эмоции, но в кадр попали и части студийного оборудования. Были снимки, где руки ребенка размылись от резкого движения. В результате они испортили впечатление от съемки в целом. Клиенты остались недовольны, поскольку качественные работы затерялись среди живых, но неидеальных фотографий.
Я сделала выводы и теперь безжалостно удаляю снимки, где есть хоть малейший недочет. Все неудачные дубли — это черновики, которые позволяют найти идеальную картинку. Только ее и должен увидеть клиент.
Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.
Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.
Я передаю готовые фотографии клиентам с помощью облачного хранилища и с нетерпением жду их отзывов. Каждый раз переживаю, что результат может не понравиться. Такое бывает, но редко.
Однажды у меня на фотосессии была семья — родители и дочь-студентка. Мама — невероятно красивая и эффектная женщина, только по наличию уже взрослой дочери я догадалась, сколько ей лет.
Я предпочитаю естественность и не люблю кукольную кожу на фотографиях, поэтому не ретуширую слишком сильно. Эту съемку обработала как обычно: убрала лишь мелкие недостатки кожи.
В результате женщине не понравилось, как она выглядит на снимках. Это была моя ошибка: следовало мягко уточнить момент с обработкой фотографий еще в начале съемки. Все закончилось более-менее хорошо: мы обсудили, что именно не устраивает клиентов, и я еще раз обработала снимки с учетом пожеланий.
Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.
Сколько я зарабатываю на фотосессиях
Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.
В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.
Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.
Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.
В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.
Дополнительную выручку приносит съемка выпускных альбомов. Фотосессия для одного класса занимает два съемочных дня по 3—5 часов. На обработку, верстку и согласование макета с заказчиком уходит еще 2—3 недели. Школьный альбом обходится в 1500 Р на каждого ребенка, из которых около 800 Р — это печать в типографии. Итого на съемке среднестатистического класса из 30 человек я зарабатываю примерно 21 000 Р.
Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.
В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.
Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.
Потратила на фотосъемку — 397 170 Р
| Фототехника | 168 670 Р |
| Обучение | 62 600 Р |
| Программы для обработки снимков | 57 600 Р |
| Печать фотоальбомов в типографии | 56 000 Р |
| Платформа для размещения сайта | 31 500 Р |
| Контекстная реклама | 16 000 Р |
| Облачное хранилище | 4800 Р |
Фототехника
168 670 Р
Обучение
62 600 Р
Программы для обработки снимков
57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии
56 000 Р
Платформа для размещения сайта
31 500 Р
Контекстная реклама
16 000 Р
Облачное хранилище
4800 Р
Заработала за 6 лет — 831 000 Р
| Семейные фотосессии | 726 000 Р |
| Съемка выпускных альбомов | 105 000 Р |
Семейные фотосессии
726 000 Р
Съемка выпускных альбомов
105 000 Р
За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.
Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.
Плюсы и минусы профессии
Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.
Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.
Я получаю невероятное удовольствие, когда картинка получается такой, как было задумано. Могу часами сидеть у монитора в поисках того самого цвета и не замечать времени.
Но есть и минусы:
- Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
- В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
- Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
- Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.
Профессия Фотограф. Как стать фотографом?. Описание профессии
это не только фотосъёмка. Настоящие профессионалы, прежде чем приступить к делу, проводят большую подготовительную работу. Вид работы зависит от сферы деятельности специалиста. Фотохудожники, рекламные и свадебные фотографы первым делом продумывают концепцию фотосессии, далее подбирают моделей, реквизит, место съемки (это может быть студия, парк, какое-то красивое помещение).
Второй этап – это работа с визажистами, гримерами, а также костюмерами, дизайнерами одежды. Они помогают фотографу воплотить в жизнь все его идеи.
Третий этап – фотосессия. Нередко помогает в этом деле помощник фотографа – на его плечи ложится ответственность по подготовке освещения. И, наконец, заключительный этап – обработка отснятых фотографий в компьютерной программе.
Фотожурналисты, фотодокументалисты и событийные фотографы снимают различные мероприятия, конференции, праздники. Поэтому для них первый этап работы – получение разрешения на осуществление съёмки. Такие привилегии дают удостоверение журналиста и пресс-карта. Отснятый материал отбирается и отдается художественному редактору или верстальщику.
Рабочий день фотожурналиста напрямую зависит от того, куда он отправится. В первую очередь он должен сделать снимки мероприятия или события, и только потом возвращаться в редакцию. В итоге часто выходит так, что фотожурналист в офисе появляется на пару часов.
Информационные агентства активно пользуются современными технологиями. Для них главный критерий фотоснимка – срочность. Поэтому своих фотографов они снабжают портативной Интернет-связью, чтобы отснятый материал оперативно направлялся в редакцию. Таким же способом связи пользуются и военные фотокорреспонденты. Этим фотографам приходится нелегко. Их жизнь подвергается опасности, они видят раненных и убитых, но все равно исполняют свою работу. Таких фотографов мало, но благодаря своей смелости и профессионализму они часто становятся известными во всем мире.
Часто фотожурналисты крупных СМИ работают над пополнением фотобанка – специального Интернет-хранилища фотографий, которые можно купить за определенную плату. В фотохранилищах можно встретить и работы фотографов-фрилансеров.
Как устроиться фотографом в 2020 году
Карьера фотографа может быть увлекательным путешествием для творческого самовыражения, поскольку фотографы имеют возможность работать в разных условиях и встречаться с разными людьми. Но наличие камеры не делает вас фотографом, как золотая рыбка не делает вас морским биологом.Из этой статьи вы узнаете, как стать фотографом с начального уровня.
Как начать карьеру фотографа
Первое, что нужно знать, это то, что вам нужно много работать, если вы хотите добиться успеха.Требуется невероятное упорство, чтобы открывать новые профессиональные тонкости и накапливать опыт. Успех не падает с небес; успех — это результат долгой и упорной работы.
Ищу работу фотографом
Многие фотографы предпочитают работать на фрилансе, предлагая свои услуги потенциальным клиентам. Некоторые из них документируют особые события, такие как свадьбы, или фотографируют людей, семьи или детей. Фотографы изобразительного искусства могут продавать свои работы в художественных галереях, на художественных выставках или в Интернете.Есть также папарацци, которые продают эксклюзивные фотографии знаменитостей журналам и газетам.
Многие фотографы начинают работать помощниками фотографа. Некоторые могут иметь свидетельство о фотографии или даже диплом университета или колледжа. Профессиональное образование может дать им преимущество, потому что многие работодатели предпочитают кандидатов, прошедших обучение основам искусства фотографии, а не просто любителей.
Как устроиться фотографом без опыта
Начинающие фотографы часто задаются вопросом, как устроиться на работу фотографом без необходимого опыта.Смогут ли они попасть в фотоиндустрию? Такая неуверенность пугает, и многие новички отказываются от своей мечты. Но попасть в фотоиндустрию намного проще, чем кажется на первый взгляд. Вопрос только в том, сможете ли вы соревноваться и реализовывать себя.
Ниже приведены несколько советов о том, как получить опыт и получить желаемую работу. Несмотря на то, что они похожи и взаимосвязаны, каждый из этих моментов необходимо выделить отдельно.
Набирать опыт.Как бы банально это ни звучало, без постоянной практики не стать профессиональным фотографом. Даже если у вас есть талант к фотографии, вам нужно научиться использовать инструменты для обработки фотографий и различные камеры.
Работа с разными стилями. Несмотря на то, что профессиональный фотограф часто специализируется в одной области, например, портретной фотографии, он также может делать высококачественные фотографии природы, животных, еды или свадеб.
Не бойтесь воплощать в жизнь свои самые смелые идеи.Поэкспериментируйте со светом, настройкой, постановкой и используйте разные камеры для разных типов съемки.
Работа фрилансером. Прежде чем получить свою первую работу на полную ставку, вы можете заняться небольшими проектами и работать в свободное время. В конце концов, быть фотографом означает не только фотографировать, но и часами их ретушировать. Это также позволит вам составить портфолио.
Портфолио. Визитная карточка каждого профессионала. Вариантов портфолио очень много. Некоторые создают специальный веб-сайт, чтобы показать все свои работы.Другие используют учетную запись в социальных сетях. Также стоит иметь печатную версию, чтобы показать ее клиенту или рекрутеру лично.
Создавая портфолио, помните, что важно качество, а не количество. Выберите две или три лучших фотографии из каждого проекта и напишите для каждого краткое описание, например, имя модели, название проекта и город, где проходила съемка.
Волонтер. Работа волонтера и фрилансера разная. И главное отличие в том, что вы не получите денег за свои старания.Но вы получите бесценный опыт.
Начните свою карьеру в качестве помощника фотографа. Во-первых, работодатель будет ожидать от вас меньшего. Во-вторых, под руководством опытного профессионала вы научитесь различным секретным техникам, тонкостям фотографии, поймете, как фотографу работать с моделью и командой. Наконец, фотограф может дать вам рекомендации по карьерному росту.
Чтобы увеличить свои шансы получить работу в фотографии, вам следует составить отличное резюме и сопроводительное письмо.
Резюме — необходимый документ, независимо от того, на какую должность вы претендуете. Он включает личную информацию, образование, подготовку, опыт и навыки. Фотографу также необходимо добавить ссылку на свое портфолио.
Сопроводительное письмо — это трейлер к вашему резюме, где вы продаете себя как ценного и незаменимого сотрудника. Он фокусируется на личности, мотивации и амбициях. Нет никаких конкретных правил того, что должно быть написано в документе, но есть общепринятая структура.Вы можете поискать в Интернете пример сопроводительного письма о вакансии фотографа. В настоящее время многие сайты поиска работы имеют онлайн-редакторы для создания документов о приеме на работу с готовыми шаблонами или предоставляют услуги по написанию персонализированных сопроводительных писем и резюме.
Интересно
Типы фотографов
Фотограф-пейзажист.
Благодаря им есть много красивых обоев для ПК.
Фотограф моды.
Без них не обходятся модные показы, развороты для глянцевых журналов и другие модные мероприятия.
Фотограф дикой природы.
Этот художник готов залезть в львиную берлогу ради редкого кадра.
Активный / спортивный фотограф.
Автор мотивационных плакатов в фитнес-клубах.
Аэрофотоснимок.
Эта храбрая душа готова взлететь над облаками.
Pet Photographer.
Любители животных ценят их труд.
Фотограф по недвижимости и архитектуре.
Эта профессия дает прекрасную возможность насладиться архитектурой своего родного города.
Фотограф мероприятий.
Друг с фотоаппаратом на вечеринке или свадьбе.
Астрофотограф.
Мастер широкоугольного объектива 200 мм.
Концертный фотограф.
Профессионал, умеющий работать в непредсказуемых обстоятельствах, ужасном освещении и шумной толпе.
Фотокорреспондент.
Они всегда на грандиозных и увлекательных мероприятиях, будь то спасение котенка с дерева или пожар в центре города.
Макро-фотограф.
Это фотографы, которые любят масштабировать.
Микрофотограф.
Среди их постоянных моделей — различные микроорганизмы.
Медицинский фотограф.
Эта работа не для слабонервных, ведь иногда во время операции приходится делать снимки.
Школьный фотограф.
Они сопровождают и фиксируют все события из жизни школьников.
Семейный фотограф.
Их знает каждая третья семья в городе.
Детский фотограф.
Тот, кто может сделать красивые фотографии новорожденного между плачем и кормлением.
Спутниковый фотограф.
Они знают, как выглядит Земля со спутника.
Фотограф еды.
Они знают, как заставить вас проголодаться.
Научный фотограф.
Обычные люди не всегда могут понять, что они сфотографировали.
Автомобильный фотограф.
Их фотоаппарат может сделать из грузовика Феррари.
Уличный фотограф.
Тот, кто знает каждый уголок города.
Фотограф-путешественник.
Они путешествуют по всему миру и получают за это деньги.
Фотограф обнаженной натуры.
Обнаженные тела их не удивляют.
Рекламный фотограф.
Они все фотографируют, дополняя свои работы логотипами.
Подводный фотограф.
Большую часть своей жизни они проводят под водой.
Свадебный фотограф.
Единственный человек на свадьбе, который видит всех гостей.
Фотограф.
Их фото выглядят так, будто они никогда не видели реальной жизни.
Папарацци.
Они видят знаменитостей не только на красной дорожке.
Фотограф лошадей.
Лошадиные фанаты.
Какая зарплата фотографа?
Заработная плата фотографов может варьироваться в зависимости от отрасли и местоположения.Некоторые фотографы зарабатывают менее 20 000 долларов в год, другие — почти 70 000 долларов в год.
По данным Бюро статистики труда США, средняя годовая зарплата фотографов составляет 36 280 долларов США или около 17,44 доллара в час.
Заключительные слова
Если вы хотите подать заявку и получить работу фотографа, не сомневайтесь. Опыт приходит со временем. Главное — не сдаваться и продолжать двигаться к своей мечте.
Информация о вакансиях, карьере, заработной плате и образовании
Информация о карьере, заработной плате и образовании
Чем они занимаются: фотографы используют свои технические знания, творческий потенциал и навыки композиции для создания и сохранения изображений.
Условия труда: Условия работы фотографов различаются в зависимости от специальности. Некоторые фотографы путешествуют для фотосессий, работая в помещении или на улице. Остальные работают в студиях; третьи работают в лабораториях и используют микроскопы для фотографирования предметов.
Как им стать: Хотя фотографы-портретисты не обязаны иметь высшее образование, многие посещают занятия, потому что работодатели обычно ищут кандидатов с творческими способностями и «хорошим глазом», а также с хорошим техническим пониманием фотографии.Фотожурналистам, промышленным и научным фотографам часто требуется степень бакалавра.
Заработная плата: Средняя почасовая оплата фотографов составляет 19,85 долларов.
Job Outlook: Согласно прогнозам, занятость фотографов сократится на 4 процента в течение следующих десяти лет.
Родственные профессии: сравните должностные обязанности, образование, рост занятости и заработную плату фотографов аналогичной профессии.
Ниже приводится все, что вам нужно знать о карьере фотографа, с большим количеством деталей.В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий, которые являются настоящими вакансиями у реальных работодателей. Вы сможете увидеть вполне реальные требования к карьере для работодателей, которые активно нанимают сотрудников. Ссылка откроется в новой вкладке, и вы сможете вернуться на эту страницу, чтобы продолжить чтение о карьере:
Лучшие 3 вакансии фотографа
- Фотограф — South Park Studios — Чикаго, Иллинойс
Обзор фотографа компании «Роль» South Park ищет талантливого, хорошо организованного фотографа, работающего на совместную работу, для работы в Студии продуктовой фотографии South Park.55 долларов в час, 20-35 часов в неделю
- Фотограф — Магазины Bass Pro — Спрингфилд, Миссури
Фотограф присоединится к талантливой, опытной и функционально разнообразной команде, которая реализует цифровую стратегию в поддержку Bass Pro и его дочерних компаний. Этот человек будет работать с небольшим…
- Студийный фотограф — Самсонит — Мэнсфилд, Массачусетс
Под руководством старшего фотографа студийный фотограф отвечает за фотографирование разнообразных туристических и других товаров для Samsonite, American Tourister, Hartmann …
Просмотреть все вакансии фотографа
Фотографы используют свои технические знания, креативность и навыки композиции для создания и сохранения изображений, рассказывающих историю или записывающих событие.
Обязанности фотографов
Фотографы обычно делают следующее:
- Рынок и реклама услуг для привлечения клиентов
- Проанализировать и спланировать композицию фотографий
- Использовать различную фотографическую технику и осветительное оборудование
- Съемка объектов на фотографиях коммерческого качества
- Улучшите внешний вид объекта с помощью естественного или искусственного света
- Используйте программу для улучшения фотографий
- Поддерживать цифровое портфолио для демонстрации своей работы
- Архивирование изображений и управление ими
Сегодня большинство фотографов используют цифровые фотоаппараты вместо традиционных пленочных.Цифровые камеры снимают изображения в электронном виде, поэтому фотограф может редактировать изображение на компьютере. Изображения могут храниться на портативных устройствах памяти, таких как компакт-диски, карты памяти и флэш-накопители. После того, как необработанное изображение было передано в компьютер, фотографы могут использовать программное обеспечение для обработки, чтобы обрезать или изменять изображение и улучшать его с помощью цветокоррекции и других специализированных эффектов. Фотографы, редактирующие свои фотографии, используют компьютеры, высококачественные принтеры и программное обеспечение для редактирования.
Некоторые фотографы для съемки снимков используют дроны или беспилотные летательные аппараты. Дроны оснащены встроенной камерой для съемки 360 ° зданий, ландшафтов, пейзажей или событий.
Фотографы, работающие с коммерческими клиентами, часто представляют заказчику готовые фотографии в цифровом формате. Свадебные и портретные фотографы, которые обслуживают в основном некоммерческих клиентов, часто также предоставляют услуги кадрирования и представляют сделанные ими фотографии в альбомах.
Многие фотографы работают не по найму. Фотографы, владеющие и ведущие собственный бизнес, несут дополнительные обязанности. Они должны размещать рекламу, назначать встречи, настраивать и настраивать оборудование, закупать расходные материалы, вести учет, выставлять счета клиентам, оплачивать счета и — если у них есть сотрудники — нанимать, обучать и направлять своих работников.
Кроме того, некоторые фотографы преподают уроки фотографии или проводят семинары в школах или в собственных студиях.
Ниже приведены примеры типов фотографов:
Фотографы-портретисты фотографируют отдельных лиц или группы людей и обычно работают в своих собственных студиях.Фотографы, которые специализируются на свадьбах, религиозных церемониях или школьных фотографиях, могут работать на выезде.
Коммерческие и промышленные фотографы снимают различные предметы, такие как здания, модели, товары, артефакты и пейзажи. Эти фотографии, которые часто делаются на месте, используются для различных целей, включая обложки журналов и изображения для дополнения анализа инженерных проектов.
Аэрофотосъемка путешествует на самолетах или вертолетах, чтобы сделать фотографии зданий и пейзажей.Они часто используют камеры с гиростабилизаторами, чтобы противодействовать движению самолета и обеспечивать высокое качество изображения.
Научные фотографы сосредотачиваются на точном визуальном представлении объектов и поэтому ограничивают использование программного обеспечения для обработки изображений для повышения четкости изображения. Научные фотографии фиксируют научные или медицинские данные или явления. Научные фотографы, которые фотографируют объекты, слишком маленькие, чтобы их можно было увидеть невооруженным глазом, используют микроскопы для фотографирования своих объектов.
Новостные фотографы , также называемые фотожурналистами , фотографируют людей, места и события для газет, журналов, журналов или телевидения. Помимо фотосъемки, фотожурналисты часто работают с цифровым видео.
Художественные фотографы продают свои фотографии как произведения искусства. Фотографам изобразительного искусства нужны не только технические знания в таких областях, как освещение и использование линз, но и художественный талант и креативность.Большинство используют традиционную пленку вместо цифровых фотоаппаратов.
Фотографы занимают около 133 500 рабочих мест. Крупнейшие работодатели фотографов:
| Самостоятельные работники | 64% |
| Фотографические услуги | 20% |
| Вещание (кроме Интернета) | 3% |
| Издатели газет, периодических изданий, книг и справочников | 1% |
Условия работы фотографов различаются в зависимости от специальности.Фотографы могут работать как в помещении, так и на открытом воздухе.
Фотографы-портретисты могут работать в студиях, но они также путешествуют, чтобы фотографировать в месте расположения клиента, например в школе или дома.
Фотографы новостей могут путешествовать по стране или за границу и должны быть готовы работать в неудобной или даже опасной обстановке. Например, новостной фотограф может быть отправлен в зону боевых действий для съемки изображений. Фотографы новостей часто работают не по расписанию и должны быть доступны в короткие сроки.
Аэрофотографы работают в самолетах или вертолетах, чтобы запечатлеть сцену, событие или место с высоты птичьего полета.
Большинство фотографов долго стоят или гуляют. Возможно, им потребуется перевозить тяжелое оборудование.
График работы фотографа
Некоторые фотографы работают неполный рабочий день. Часы работы часто бывают гибкими, чтобы фотографы могли встречаться с текущими и потенциальными клиентами или посещать места, где они будут работать. Рабочие нагрузки некоторых фотографов могут меняться в зависимости от сезона.Например, свадебные фотографы обычно наиболее загружены летом и осенью.
Получите необходимое образование: Найдите школы для фотографов рядом с вами!
Хотя послешкольное образование не требуется для фотографов-портретистов, многие посещают занятия, потому что работодатели обычно ищут кандидатов с «хорошим глазом» и творческими способностями, а также с хорошим техническим пониманием фотографии. Фотожурналистам, промышленным и научным фотографам часто требуется степень бакалавра.
Для этой формы требуется javascript.Образование для фотографов
Хотя для большинства фотографов высшее образование не требуется, многие посещают занятия или получают степень бакалавра в смежной области, поскольку такое образование может улучшить их навыки и перспективы трудоустройства.
Многие университеты, общественные и младшие колледжи, профессионально-технические институты и частные торговые и технические школы предлагают уроки фотографии.Базовые курсы по фотографии охватывают оборудование, процессы и методы. Художественные школы могут предложить полезное обучение фотографическому дизайну и композиции.
Для начала работы в фотожурналистике, промышленной или научной фотографии обычно требуется высшее образование в области фотографии или в области, связанной с отраслью, в которой фотограф ищет работу. Например, научным фотографам могут быть полезны уроки биологии, медицины или химии.
Занятия по бизнесу, маркетингу и бухгалтерскому учету могут быть полезны самозанятым фотографам.
Обучение фотографов
Фотографы обладают талантом или природными способностями делать хорошие фотографии, и этот талант обычно развивается в течение многих лет практики. Фотографы часто начинают работать помощниками профессионального фотографа, обучаясь на рабочем месте. Эта работа дает возможность получить опыт, создать портфолио фотографов и познакомиться с потенциальными клиентами. Кроме того, фотографы должны быть обучены использованию программного обеспечения для редактирования изображений.
Для многих художников, в том числе фотографов, очень важно разработать портфолио — коллекцию или архив работ фотографа или художника, демонстрирующих его или ее стиль и способности. Портфолио необходимо, потому что арт-директора, клиенты и другие люди часто хотят взглянуть на него при принятии решения о найме или заключении контракта с конкретным фотографом.
Лицензии, сертификаты и регистрации для фотографов
Фотографы, которые коммерчески используют дроны или беспилотные летательные аппараты (БАС), должны получить сертификацию Федерального управления гражданской авиации (FAA).Они должны соответствовать следующим критериям:
- Быть не моложе 16 лет
- Уметь читать, говорить, писать и понимать по-английски (могут быть сделаны исключения, если человек не может выполнить одно из этих требований по медицинским причинам, например, из-за нарушения слуха)
- Быть в физическом и психическом состоянии для безопасной эксплуатации небольшого БПЛА
- Сдать начальный экзамен по авиационным знаниям в утвержденном FAA центре проверки знаний
Для получения конкретных рекомендаций и информации посетите веб-сайт FAA по беспилотным авиационным системам.
Важные качества для фотографов
Художественные способности. Фотографы запечатлевают свои объекты на изображениях, и они должны оценить художественное качество фотографии. Фотографам нужен «хороший глаз»: умение использовать цвета, тени, оттенки, свет и расстояние для создания хороших фотографий.
Деловые навыки. Фотографы должны планировать маркетинговые стратегии, обращаться к потенциальным клиентам и предвидеть сезонную занятость.
Компьютерные навыки. Большинство фотографов самостоятельно выполняют постпродакшн и должны быть знакомы с программным обеспечением для редактирования фотографий. Они также используют компьютеры для ведения цифрового портфолио.
Навыки обслуживания клиентов. Фотографы должны понимать потребности своих клиентов и предлагать решения любых возникающих проблем.
Детально. Фотографы, выполняющие постпродакшн самостоятельно, должны быть осторожны, чтобы не упустить детали, и должны быть внимательны при редактировании фотографий.Кроме того, фотографы накапливают много фотографий и должны поддерживать их в порядке.
Навыки межличностного общения. Фотографы часто фотографируют людей. Они должны общаться и быть гибкими при работе с клиентами, чтобы добиться желаемой композиции на фотографии.
Средняя почасовая оплата фотографов составляет 19,85 долларов. Средняя заработная плата — это заработная плата, при которой половина рабочих по профессии зарабатывала больше этой суммы, а половина — меньше.Самые низкие 10 процентов заработали менее 10,78 доллара, а самые высокие 10 процентов заработали более 41,76 доллара.
Средняя почасовая оплата для фотографов в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:
| Вещание (кроме Интернета) | $ 24,18 |
| Издатели газет, периодических изданий, книг и справочников | $ 23,06 |
| Фотографические услуги | 17 долларов.73 |
Некоторые фотографы работают неполный рабочий день. Часы работы часто бывают гибкими, чтобы фотографы могли встречаться с текущими и потенциальными клиентами или посещать места, где они будут работать. Рабочие нагрузки некоторых фотографов могут меняться в зависимости от сезона. Например, свадебные фотографы обычно наиболее загружены летом и осенью.
По прогнозам, занятость фотографов сократится на 4 процента в течение следующих десяти лет. Снижение стоимости цифровых фотоаппаратов и увеличение числа фотографов-любителей и любителей уменьшат потребность в профессиональных фотографах.Кроме того, онлайн-сервисы стоковых фотографий предоставляют частным лицам и предприятиям доступ к стандартным фотографиям за плату или по подписке, что может снизить спрос на фотографов.
Однако применение новых технологий, таких как фотография с дронов, может способствовать увеличению спроса на этих работников. Например, фотография с дронов в коммерческом секторе позволяет делать снимки и информацию о сельскохозяйственных землях, недвижимости и новых строительных проектах.Кроме того, фотография с дронов позволяет фотографу визуализировать высокие конструкции, такие как вышки сотовой связи и мосты, которые нуждаются в ремонте. Съемка с дронов на свадьбах или специальных мероприятиях также позволяет запечатлеть живописные портреты с воздуха.
По прогнозам, количество занятых фотографов, работающих не по найму, будет расти. Спрос на фотографов-портретистов останется, поскольку люди по-прежнему хотят новые портреты. Кроме того, корпорациям по-прежнему будут требоваться услуги коммерческих фотографов для разработки привлекательной рекламы для продажи товаров.
Перспективы работы фотографов
Фотографы столкнутся с жесткой конкуренцией за большинство вакансий. Из-за относительной легкости, с которой фотографы могут приступить к работе, будет много квалифицированных кандидатов на относительно небольшое количество должностей.
Кроме того, может быть труднее получить оплачиваемую работу, поскольку компании все чаще заключают контракты с фрилансерами, а не нанимают собственных фотографов. Перспективы трудоустройства больше всего подходят кандидатам, у которых есть сильное портфолио и связанные с ним навыки, такие как редактирование фотографий и создание цифрового видео.
| Должность | Занятость, 2019 | Прогнозируемая занятость, 2029 год | Изменение, 2019-29 | |
|---|---|---|---|---|
| Процент | Числовой | |||
| Фотографы | 133,500 | 128 700 | -4 | -4 800 |
Архитекторы
Архитекторы проектируют и проектируют дома, фабрики, офисные здания и другие сооружения.
Арт-директора
Арт-директора несут ответственность за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковке продуктов, а также за создание фильмов и телепрограмм. Они создают общий дизайн проекта и направляют других, кто занимается разработкой иллюстраций и макетов.
Ремесленники и изобразительные художники
Художники-ремесленники и художники изобразительного искусства используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставок. Художники-ремесленники создают предметы ручной работы, такие как керамика, стеклянная посуда, текстиль и другие предметы, которые должны быть функциональными.Художники изобразительного искусства, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы, создают оригинальные произведения искусства из-за их эстетической ценности, а не для функциональности.
Настольные издатели
Издатели настольных компьютеров используют компьютерное программное обеспечение для разработки макетов страниц газет, книг, брошюр и других материалов, которые печатаются или публикуются в Интернете.
Модельеры
Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают наброски рисунков, выбирают ткани и выкройки и дают инструкции по изготовлению изделий, которые они разрабатывают.
Кино- и видеоредакторы и операторы
Кино- и видеоредакторы и операторы манипулируют движущимися изображениями, развлекая или информируя аудиторию.
Графические дизайнеры
Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и увлекают потребителей. Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для различных приложений, таких как реклама, брошюры, журналы и корпоративные отчеты.
Промышленные дизайнеры
Промышленные дизайнеры разрабатывают концепции промышленных товаров, таких как автомобили, бытовая техника и игрушки. Они объединяют искусство, бизнес и инженерию, чтобы создавать продукты, которыми люди пользуются каждый день. Промышленные дизайнеры учитывают функции, эстетику, производственные затраты и удобство использования продуктов при разработке новых концепций продуктов.
Модели
Модели позируют художникам, фотографам и другим клиентам, чтобы помочь рекламировать различные товары, включая одежду, косметику, продукты питания и бытовую технику.Модели также работают как подходящие или подходящие модели, позволяя производителю или модельеру наилучшим образом соответствовать новому стилю.
Репортеры, корреспонденты и аналитики новостей телерадиовещания
Репортеры, корреспонденты и аналитики новостей сообщают общественности о новостях и событиях, происходящих на международном, национальном и местном уровнях. Они сообщают новости для газет, журналов, веб-сайтов, телевидения и радио.
Часть информации на этой странице используется с разрешения U.С. Департамент труда.
Другие вакансии:
Просмотреть все карьеры или 30 лучших профилей карьерыВажные навыки фотографов с примерами
С качественными камерами на смартфонах может показаться, что оплата фотографов уходит в прошлое. Однако по мере того, как фотография становится все более популярной, растет спрос на фотографии более высокого качества и на тех, кто снимает профессионально. Свадьбы, помолвки, фотосъемка новорожденных, фотосессия для семейного образа жизни и даже возвращение домой в армии вдохнули новую жизнь в индустрию профессиональной фотографии.
Фотография может быть искусством, хобби или просто способом запечатлеть свою жизнь. Для некоторых фотография — это карьера. Профессиональные фотографы работают в самых разных сферах, от рекламы до журналистики. Они также могут работать независимо, делать портреты или создавать и продавать отпечатки для демонстрации.
Навыки, необходимые для фотографа
Вам не нужна специальная степень, чтобы стать профессиональным фотографом, хотя степень искусства, безусловно, может помочь вам отточить свои навыки.Многие фотографы развивают навыки, используя профессиональное оборудование, а затем начинают снимать. Многие из самых продаваемых фотографов мира учились сами.
Однако конкуренция может быть жесткой. Сам факт, что любой, у кого есть фотоаппарат, может делать снимки, означает, что вам нужно быть тем или иным исключительным человеком, чтобы вас заметили.
Один из способов выделиться при приеме на работу — подчеркнуть, что у вас есть навыки, которые работодатели ищут в фотографе.
Типы навыков фотографии
Аппаратное и программное обеспечение
Чтобы стать успешным фотографом, нужно знать новейшие технологии.Это включает в себя разработки как аппаратного, так и программного обеспечения.
Оборудование
Под оборудованием в данном случае понимаются камеры, объективы, штативы, фонари и все другое физическое оборудование, которое может использовать фотограф. Некоторое из этого оборудования чрезвычайно сложно использовать, пока не освоите его. Подобно тому, как начинающий поэт должен сначала свободно владеть языком, который он использует для композиции, так и вы должны свободно владеть инструментами, которые используете. У профессиональных камер есть уникальные плюсы и минусы, а также варианты того, какая оптика лучше всего подходит для конкретной камеры или места.
Можно создавать отличные снимки, наводя указатель мыши и снимая, но у вас будет больше контроля и больше возможностей, чем больше вы узнаете о ручных настройках камеры.
Программное обеспечение
Кроме того, вы должны быть знакомы с программным обеспечением для визуального редактирования. Теперь, когда цифровая фотография стала стандартом, работа, которая раньше выполнялась в темной комнате, обычно выполняется на компьютере. Есть много различных программных пакетов на выбор. Узнайте достаточно, чтобы выбрать свой любимый, а затем осваивайте его варианты.
- Цифровая обработка изображений
- Программное обеспечение для редактирования
- Цифровые зеркальные камеры
- Электронная обработка изображений
- Проявление пленки
- Изображение высокого разрешения
- Обработка изображений
- Скорости ISO
- Линзы
- Печать
- Изменение размера
- Пленка для съемки
Композиция
Композиция — это художественное измерение фотографии — знание того, как вы хотите, чтобы изображение выглядело.Хотя одним из аспектов композиции является просто вкус и креативность фотографа, вам нужно научиться осознанно и разумно думать о том, что хорошо выглядит в кадре и почему. Есть определенные универсальные принципы, которые вам следует усвоить, а не изобретать их заново методом проб и ошибок.
- Художественные способности
- Баланс
- Цвет
- Творчество
- Дизайн
- Форма
- Форматирование
- Хорошее зрение
- Освещение
- Узоры
- Форма
Бизнес
Хотя не все фотографы работают независимо, многие так и поступают.Чтобы работать фрилансером или продавать печатные издания, вам необходимо быть собственным бизнес-менеджером. Вы должны заниматься всем, от маркетинга до расчета заработной платы, и вы должны знать, как разговаривать с потенциальными клиентами или покупателями.
- Бухгалтерский учет
- Связь
- Служба поддержки клиентов
- Предпринимательский
- Гибкость
- Межличностное общение
- Маркетинг
- Медиа
- Сеть
- Продажи
- Уверенность в себе
- Может читать и понимать контракты
- Закон об авторском праве
- Фриланс
Внимание к деталям
Фотографам необходимо уделять пристальное внимание деталям при съемке — они должны уметь улавливать свет и цвет и тщательно продумывать все компоненты каждого изображения.Однако они также должны быть детализированы при постпродакшне. Они должны выявить и исправить любые мелкие проблемы на каждой фотографии.
Фотографы также должны быть организованы. Они должны уметь управлять тысячами фотографий в цифровом и / или печатном виде и поддерживать цифровые альбомы для каждого клиента.
- Архивирование
- Каталогизация
- Детальный
- Организация
- Терпение
- Консервация
- Ретушь
Дополнительные навыки фотографии
- Закрыть чтение
- Критическое мышление
- Понимание интеллектуальной собственности
- Заработная плата
- Соглашения о раскрытии информации
- Учреждение предприятия
- Управление социальными сетями
- Разработка веб-сайтов
- События
- Навыки работы с компьютером
- Adobe Creative Suite
- Фотография со вспышкой
- Фотография жизни
- Портретная фотография
- Свадебная фотография
- Студия дизайна
- Служба поддержки клиентов
- Консультации
- Создание ожиданий и управление ими
- Чувствительность к проблеме
- Физическая выносливость
- Письменное сообщение
- Устное общение
- Презентация
- Консистенция
- Установление цены
- Брендинг
Как подать заявление о приеме на работу в фотографии
Подготовьтесь к подаче заявления о приеме на работу. Если вы работаете внештатно и ищете клиентов, большая часть вашей работы может быть связана с сетевым взаимодействием, и вы можете не часто подавать официальные материалы заявки
. Однако, если вы ищете более традиционную работу,
, вам, вероятно, потребуется собрать материалы о вакансии и подготовиться к собеседованию
. В этом случае
очень пригодятся, зная, что у вас есть высшие навыки фотографии.
Создайте профессиональное портфолио. При приеме на работу большинство фотографов составляют портфолио — коллекцию ваших фотографий, — которой вы можете поделиться с потенциальными работодателями и клиентами, чтобы продемонстрировать свой стиль и диапазон.В конце концов, ваша ценность как фотографа в конечном итоге зависит не от вашей истории или вашего оборудования, а от типа и качества изображений, которые вы можете создать.
Перечислите соответствующие навыки в своем резюме. Например, включите в свое резюме некоторые из наиболее важных слов о навыках фотографии в свое резюме и в раздел «Опыт». Вы также можете создать раздел «Навыки» в своем резюме и перечислить там некоторые из ваших ключевых навыков фотографии. Вы также можете указать фотоаппаратуру
и программное обеспечение, с которыми вы знакомы.
Включите навыки в сопроводительное письмо. При отправке сопроводительного письма вы можете выбрать один или два ключевых навыка и привести примеры того, как вы демонстрировали эти навыки на работе в прошлом. Например, вы можете рассказать о том, как вы прошли курс по определенному программному обеспечению для фотографий, и объяснить, как вы освоили его и использовали на профессиональном уровне.
Примеры резюме и сопроводительных писем
Просмотрите примеры резюме и сопроводительного письма для профессионального фотографа с советами и советами о том, что включить.
Как выделить свои навыки
Подготовьте портфолио: Создайте портфолио, чтобы поделиться с потенциальными работодателями и клиентами, чтобы продемонстрировать свой стиль и диапазон.
Выделите навыки в сопроводительном письме: При отправке сопроводительного письма укажите навыки, которые наиболее тесно связаны с работой.
Используйте ключевые слова в своем собеседовании: На собеседовании вы упоминаете некоторые ключевые навыки фотографии, которыми вы обладаете, и рассказываете анекдоты о том, когда вы использовали каждый из этих навыков на работе.
Описание работы фотографа [Обновлено в 2021 году]
Чем занимается фотограф?
Фотографы делают фотографии в личных, коммерческих, технических и образовательных целях. Они могут работать с другими профессионалами в области мультимедиа для создания комбинации фотографий, видео и звуков для своего работодателя, чтобы использовать их в своих рекламных или творческих проектах. Фотографы сообщают клиентам об их ожиданиях и определяют тип пленки, которую следует использовать, и когда фотографии будут готовы.
Во время фотосессии фотографы выбирают реквизит для постановки сцены и выбирают лучшую точку обзора для получения желаемых снимков. Они делают фотографии и создают ряд высококачественных изображений, чтобы предложить своим клиентам.
Навыки и квалификация в области фотографии
Фотографам необходимы технические и социальные навыки для выполнения своей работы. Некоторые навыки фотографа включают:
- Возможность работать по гибкому графику в соответствии с графиком клиента
- Знание техники фотографии
- Способность часами стоять или приседать во время фотосессии
- Владение программным обеспечением для редактирования фотографий и фотоаппаратом
- Коммуникативные навыки
Фотографические ожидания зарплаты
Фотограф зарабатывает в среднем 14 долларов.41 в час. Эта точная зарплата может варьироваться в зависимости от образования кандидата, уровня опыта, географического положения и характера должности. Обычно фотограф остается на своей должности менее одного года.
Требования к образованию и обучению фотографов
В зависимости от типа работы фотографа, соискателям может потребоваться степень младшего специалиста или бакалавра в смежной области, такой как фотография, искусство или реклама. Для других должностей может потребоваться только аттестат средней школы или его эквивалент, если вы занимаетесь фотографией.Поскольку фотографы получают значительную часть своего опыта на рабочем месте, соискателям может потребоваться предоставить портфолио своих работ.
Требования к опыту фотографии
Обычно работодатели хотят, чтобы у фотографа был опыт работы с камерой. Это может включать внештатную, профессиональную или личную работу. Если Фотограф будет снимать спортивные мероприятия, ему может потребоваться опыт в этой обстановке. Если должность будет в студии, опыт боевой или спортивной фотографии может быть не актуален, и кандидату может потребоваться другой опыт.Требования к опыту во многом зависят от уровня сложности и опыта, которые понадобятся фотографу для работы.
Образцы должностных инструкций на аналогичные должности
Если этот шаблон описания вакансии фотографа не то, что вам нужно, просмотрите наши описания вакансий для соответствующих должностей:
Фотограф: описание работы | TARGETjobs
Многие фотографы начинают свою карьеру в качестве фотографов-ассистентов, устанавливая светильники и стенды, устраивая транспорт и иногда выступая в роли «второго стрелка».
Чем занимается фотограф? Типичные работодатели | Квалификация и обучение | Ключевые навыки
Фотографы, как правило, специализируются в одной конкретной области фотографии, такой как пресса и фотожурналистика, мода или научная и медицинская фотография. Их работа обычно влечет за собой:
- установка фотооборудования
- фотографирует
- редактирование и ретушь изображений
- выбор и настройка местоположений
- воспроизведение и обрамление фотографий
- продвижение своего бизнеса (особенно самозанятых)
- поиск и установление контактов
- общее управление.
Большая часть их работы выполняется «на месте», поэтому поездки и ненормированный рабочий день являются обычными чертами работы.
Типичные работодатели фотографов
- Агентства
- Библиотеки изображений
- Газеты
- Журналы
- Каталоги
- Рекламные агентства
- Больницы
- Медицинские издательства
- Музеи
- Художественные галереи
- Аукционисты
Есть и другие специализированные области работы, такие как научная, аэрофотосъемка и криминалистическая фотография.
Многие вакансии получают мало рекламы и заполняются через личные контакты, поэтому сетевое взаимодействие, слежка за вакансиями и спекулятивные заявки имеют важное значение — особенно для самых популярных областей работы, таких как реклама, мода, журнальная и газетная фотография.
Желательно подготовить соответствующее портфолио, которое можно использовать для выделения ваших способностей в спекулятивных приложениях. Рекламируемые вакансии появляются в Интернете, в газетах и специализированных изданиях, таких как British Journal of Photography и на соответствующем веб-сайте.
Требуется квалификация и обучение
Есть маршруты в фотографию как для выпускников университетов, так и для выпускников школ.
Дипломы по фотографии, кино, искусству, дизайну или медиа могут быть полезными — особенно для технических навыков. Кроме того, существует множество курсов фотографии с частичной занятостью, таких как City & Guilds и Creative Skillset, которые могут стать полезной отправной точкой.
Чтобы узнать, как сделать карьеру в фотографии после окончания школы, посетите раздел СМИ на нашем веб-сайте для выпускников TARGETcareers.
Ключевые навыки для фотографов
- Творчество
- Навыки технической фотографии
- Терпение и концентрация
- Внимание к деталям
- Хорошие навыки работы в сети
- Навыки работы в команде
Далее: поиск стажировки и работы в аспирантуре
Как стать фотографом | Узнать о вакансиях
Фотографы фотографируют людей, пейзажи или предметы.
Чем занимается фотограф?
Фотографы снимают людей, пейзажи или предметы.Есть несколько областей, в которых вы могли бы работать как фотограф:
- Фотограф для прессы и по связям с общественностью — фотографирует людей и события в новостях.
- свадебный или праздничный фотограф — съемка свадеб и других мероприятий.
- фотограф-портретист — фотографирует людей.
- фотограф-пейзажист — съемка пейзажей.
- художественный фотограф — фотографирует людей, места или предметы.
- фотограф товаров — фотографирование выставленных на продажу товаров.
Что мне нужно сделать, чтобы стать фотографом?
Для того, чтобы стать фотографом, не требуется никакой формальной квалификации, но необходимы хороший глаз, творческий подход и технические способности. Вы можете пройти курсы в колледже или университете, чтобы получить навыки фотографии. Большинство профессиональных фотографов учились в колледже или университете, чтобы развить свои навыки.
Чтобы получить степень по фотографии или курс высшего образования, вам обычно потребуется пять экзаменов GCSE (A-C) , включая математику и английский язык, и два / три уровня A , включая один в искусстве, дизайне или средствах массовой информации. Проконсультируйтесь с университетами.
В качестве альтернативы вы можете пройти профессиональный курс уровня 3 по искусству и дизайну или фотографии — уточняйте в университетах.
Связанные навыки
- Внимание к деталям
- Управление бизнесом
- Связь
- Творчество
- Навыки межличностного общения
- IT
- Организация
- Терпение
- Технические возможности
- Управление временем
Академический маршрут
- Уровни, в том числе в искусстве, дизайне или медиа
Профессиональная трасса
- Курс 3 уровня по искусству и дизайну или фотографии
Связанные темы
- Арт
- Информатика
- Технология проектирования
- Медиа-исследования
Где я могу работать?
Вы можете работать внутри студии или вне ее, в зависимости от типа фотографии, которую вы делаете.Вы можете работать не по найму или работать в агентстве или новостной организации. Вам часто необходимо иметь собственное фотооборудование, где бы вы ни работали — это может стоить немалых денег.
Содержит информацию государственного сектора под лицензией Open Government License v3.0
Связанные вакансии
Аниматор рисует и оживляет персонажей, здания, объекты и пейзажи.
Медицинские иллюстраторы создают фотографии, видео и графические изображения для использования в здравоохранении.
Рабочие семьи
Искусство, ремесла и дизайн
От фотографии до архитектуры и изготовления краснодеревщиков — сфера искусства, ремесел и дизайна интересна и разнообразна. Если вы креативны и любите делать что-то, карьера в этой области будет идеальной.
Телерадиовещание, СМИ и исполнительское искусство
Есть целый ряд различных профессий, связанных с телевидением, кино, радио и театром.Вы можете быть кем угодно: от певца до визажиста или режиссера. Это захватывающая и высококонкурентная сфера для работы. Если вы креативны и хорошо общаетесь с людьми, это может стать вашей карьерой.
Журналистика и издательское дело
Если вы хорошо разбираетесь в материалах, то карьера в журналистике или издательском деле может быть для вас. Пишете ли вы роман или работаете тележурналистом, хорошие письменные навыки очень важны. Вы можете работать один, в небольшой команде или в загруженном отделе новостей.
Как стать фотографом: Путеводитель 2021
Фотограф делает больше, чем просто делает фотографии. Они разрабатывают планы по съемке изображений, работают с клиентами и покупателями, продвигают свои услуги и выполняют многие другие важные задачи. Фотографировать — это лишь часть их обязанностей. Так что если вы спросите: «Чем занимается фотограф?», Вы обнаружите, что ответ будет «довольно много!» Вот почему так важно обучение фотографов, которое развивает не только навыки фотографирования.
Чтобы стать фотографом, нужно сделать три шага:
- Определитесь с выбором правильного образовательного пути для ваших карьерных целей
- Рассмотрите возможность получения (обычно необязательного) лицензирования и сертификации
- Получите карьерный опыт и создайте свой бизнес
Чтобы узнать, как стать фотографом, сначала необходимо понять требования к образованию. Как мы увидим, базовые требования обычно невысоки, но вы можете получить степень магистра по этой профессии.
Вам нужна степень фотографа? В большинстве случаев нет. Но диплом по фотографии может стать огромным подспорьем в вашей карьере.
Один из самых привлекательных аспектов карьеры фотографа — это то, что вам нужно совсем немного, чтобы попасть в эту профессию. Хотя некоторые штаты и города предъявляют лицензионные требования к фотографам, на самом деле особых требований к образованию нет. Однако, если вы хотите сделать успешную карьеру, оставаться занятым и получать значительный доход, существует множество образовательных путей, от сертификата до степени магистра.
Образование не требуется, но многие фотографы посещают уроки, чтобы улучшить свои навыки и понимание профессии. Для самозанятых фотографов это увеличивает их возможности найти работу; для людей, работающих в фотостудиях, СМИ и других компаниях, образование увеличивает их шансы сделать высокооплачиваемую карьеру. Сертификаты помогут вам понять, что делает фотографию отличной, — навык, который может значительно расширить ваши карьерные возможности.
Фотожурналистам, промышленным журналистам и научным фотографам часто требуется как минимум степень бакалавра для работы по профессии.
Многие университеты предлагают курсы фотографии, и эти курсы можно найти на различных факультетах.
Станьте первым комментатором