Фотографии лучших фотографов мира: Attention Required! | Cloudflare

ТОП-25 лучших фотографов в мире во все времена

На чтение 9 мин. Просмотров 1.5k. Обновлено 05.10.2019

Выбирая из миллиардов людей, державших в руках хоть какую-то камеру, как определить лучших? Кто те люди, оставившие след в искусстве фотографии, кто сделал то, что до него не делали, или кто оказал большее влияние на других мастеров фото? Это фотографы, которые осилили один грандиозный проект или делали выдающуюся работу на протяжении всей жизни?

Даже в самый обширный список невозможно включить всех фаворитов, однако, мы собрали всю команду энтузиастов и выдали свой рейтинг лучших фотографов мира всех времен.

 

1

Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Величайший мастер фотографии Картье-Брессон оказал монументальное влияние на современную фотожурналистику и ее оформление в отдельную форму искусства. Среди его достижений создание агентства Magnum в 1947 году, а также шедевральные работы в документальном, портретном и ландшафтном фото. Его концепция захвата события в «решающий момент» оказала огромное влияние на фотожурналистов.

 

2

Энсел Адамс (1902-1984)

Вероятно, это один из лучших мастеров фотографии пейзажей. Адамс отвергал общепринятый живописный стиль, предлагая свое видение под названием «строгая и пылающая поэзия реальности». Он также был соавтором зонной системы, помогающей более точно вычислять экспозицию. Прославился на весь мир своими снимками в черно-белых тонах, показавшими естественное величие природы в национальном парке Йосемити.

 

3

Себастьян Салгаду (род. 1944)

Салгаду по праву считается суперзвездой современной фотожурналистики и мастером документальной фотографии. Он получал образование в экономической области, но затем стал зарабатывать на жизнь фотографией в 1973 году. Его черно-белые снимки освещали проблемы социального неравенства и бедности населения Земли.

Последние 45 лет занимался рядом крупнейших международных проектов, в ходе которых посетил более 100 стран.

 

2

Билл Брандт (1904-1983)

Брандт появился на свет в Германии, но переехал в Британию, создав собственный стиль в фотографии различных жанров. Начиная с 30-х годов XX века, его работы стали носить социальный характер, изображая разные британские слои населения, а также местные ландшафты. Кроме того, Брандт делал скандальные и резкие портреты, а также снимал обнаженную натуру.

 

5

Джулия Маргарет Камерон (1815-1879)

Камерон была одним из первых фотографов, исследовавших это ремесло и вознесших его в ранг искусства. Она начала работать с середины XIX века, фотографируя в основном головы великих личностей викторианской эпохи, стараясь показать все величие ума знаковых фигур того времени. Изображения были представлены на выставке в виде негативов на стеклянных пластинах. Но среди ее моделей были не только такие знаменитости, как Джон Гершель и Альфред Теннисон, но и обыкновенные люди, родственники и друзья.

 

6

Ричард Аведон (1923-2004)

Аведон — один из самых известных американских фотографов XX столетия. Он получил признание в области документального и модного фото, создавая прекрасные портреты, печатавшиеся в глянцевых журналах Hasper’s Bazaar и Vogue. Кроме того, он создавал черно-белые портреты, фотографируя обычных людей, среди которых особую известность получила работа, опубликованная в его альбоме «Американский Запад» от 1985 года.

 

7

Ирвин Пенн (1917-2009)

Почитаемый в кругах профессиональных фотографов Пенн, в первую очередь был фэшн-фотографом, который делал снимки для знаменитостей и богатых клиентов. Также он прославился, как мастер портретов и натюрморта. Тщательно освещенные и сдержанные образы мастера получили признание благодаря своей редкости и простоте. Среди его самых известных портретов снимки Пабло Пикассо и Трумана Капоте, а также модные образы его жены супермодели Лизы Фонсагривз.

 

8

Дон Маккалин (род. 1935)

Несмотря на то что львиную долю своей карьеры Маккалин посвятил военным снимкам во Вьетнаме, Камбодже и на Кипре, наибольшую известность получили его документальные работы, на которых изображены мрачные пейзажи его родной Англии. Храбрый и непоколебимый в своем стремлении к истине, он был удостоен рыцарского звания за достижения в области фотографии.

 

9

Маргарет Бурк-Уайт (1904-1971)

Известная, как «Нерушимая Мэгги», Бурк-Уайт была первой женщиной, работавшей корреспондентом на войне, а также первой женщиной фотожурналистом журнала Life. Она застала начало военных действий в Москве во время Второй мировой войны, а также фотографировала освобождение пленных концлагерей. До этого, она была первым иностранцем, которого допустили фотографировать промышленные объекты СССР, а позже работала в Индии во время конфликта с Пакистаном.

 

10

Сесил Битон (1904-1980)

Битон был одним из величайших портретных и фэшн фотографов XX века. Очарованный гламуром и элегантным стилем, он сделал множество снимков для модных журналов, среди которых Vogue и Vanity Fair в период с 20-х по 70-е годы. Он также создавал наряды, декорации и был дизайнером интерьера для постановок в театре и кино.

 

11

Роберт Капа (1913-1954)

Капа был фотожурналистом из Венгрии и соучредителем агентства Magnum Photos. В течение своей карьеры он побывал в пяти «горячих точках», в том числе работал в Испании в период военных действий гражданской войны. Снискал особые заслуги за фотографии высадки союзных войск Нормандии, которые вошли в историю, как «Великолепная одиннадцатка». Был подорван на мине во время первой войны в Индокитае.

 

12

Альфред Стиглиц (1864-1946)

Стиглиц был настоящим гигантом фотографии, являясь законодателем мод и первооткрывателем в одном лице. В 1890-х годах он выступил со скандальным на тот момент заявлениям, утверждая, что фотография такой же вид искусства, как живопись или скульптура.

Он был приверженцем «прямой» фотографии без обработок, а также продвигал множество начинающих фотографов.

 

13

Джоэл Мейеровиц (род. 1938)

С началом своей карьеры в 60-х годах XX века Мейеровиц получил статус первопроходца, после чего приступил к съемкам на крупноформатную камеру, снимки с которой вошли в его книгу «Cape Light». Также он был единственным фотографом, допущенным на место трагедии 11 сентября 2001 года. Документальные работы с места событий стали основой для книги «Aftermath». За свою карьеру выпустил порядка 20 книг со своими снимками.

 

14

Ева Арнольд (1912-2012)

Несмотря на то что широкую известность Арнольд получила благодаря снимкам законодателей мод в культуре, среди которых Мэрилин Монро, она также знаменита, как первая женщина, пополнившая ряды агентства Magnum Photos. Предпочитая работать при естественном освещении, она охватывала поистине широкий круг работы, начиная от причудливого и заканчивая серьезным, включая фоторепортажи о движении за соблюдение гражданских прав и стачки работников сельского хозяйства.

 

15

Брюс Дэвидсон (род. 1933)

Американский фотограф-документалист, известный серией снимков в Гарлеме. В своих работах предпочитал изображать маргинальные слои населения. Всегда старался понять сущность фотографируемых людей, погружаясь в их жизнь и проблемы, будь-то подростковые банды в Бруклине, артисты цирка или жители одного из гарлемских кварталов.

 

16

Доротея Ланж (1895-1965)

Ланж была новатором в области документальной фотографии и в фотожурналистике. Несмотря на ряд портретных снимков, сделанных Ланж в собственной студии в начале карьеры, она погрузилась в документальные работы, изображая безработных и бездомных американцев в годы Великой депрессии 30-х годов. Ее самый известный снимок «Мать переселенец», датированный 1936 годом, изображает малоимущую женщину с детьми.

Кстати, на нашем сайте most-beauty.

ru Вы сможете найти интерене статьи не только про самых красивых женщин в мире, но и отдельно лучших девушек каждой страны или профессии.

 

17

Арнольд Ньюман (1918-2006)

Ньюман начал снимать портреты в 30-х годах прошлого века, предпочитая работать в доме или на работе у модели, чтобы создать непринужденную обстановку и получить о них больше информации. Этот необычный для того времени подход сделал Ньюмана отцом жанра «естественной» фотографии. Среди его самых известных работ были снимки Игоря Стравинского и Пабло Пикассо.

 

18

Робер Дуано (1912-1994)

Дуано был французским фотожурналистом, получившим известность благодаря своим юмористическим снимкам родного Парижа. Они охватывали светлые стороны жизни простых людей и были грамотно согласованы и собраны. Самая известная работа Робера «Поцелуй у Отель-де-Виль», на которой запечатлен поцелуй пары на улице Парижа.

 

19

Эдвард Уэстон (1886-1958)

Уэстон один из самых знаменитых фотографов из Америки XX века. Харизматичный новатор, он прославился благодаря широкоформатным фото с большим количеством деталей. В течение 40-летней карьеры он работал во многих жанрах, снимая пустынные ландшафты, обнаженных моделей, а также выполнив ряд натюрмортов, среди которых перцы и ракушки.

 

20

Гарольд Эджертон (1903-1990)

Эджертон был инженером-электриком, который изобрел первую в мире электронную вспышку. Он также сделал огромное количество так называемых флеш-снимков, которые «ловили» потрясающие действия, неподвластные человеческому глазу. Среди них пуля, пробивающая яблоко, а также «раскадровка» движений спортсменов или танцоров.

 

21

Эдвард Стайхен (1879-1973)

Стайхен считается одним из отцов-основателей модной фотографии. До начала Второй мировой войны он был самым высокооплачиваемым фотографом, публикуя снимки в Vogue и Vanity Fair. В послевоенный период стал курировать посвященный фотографии отдел в Музее современного искусства, выставив свои работы на известнейшей экспозиции 1955 года «Род человеческий».

 

22

Берт Харди (1913-1995)

Работая в журнале Picture Post, Харди стал одним из самых любимых фотографов Британии благодаря множеству снимков, изображавших простых людей в положительном свете. Он также работал над такими серьезными проектами, как освещение событий во время войны в Корее. В середине 20-го столетия (50-е и 60-е годы) он был одним из самых высокооплачиваемых мастеров в жанре рекламной фотографии Великобритании.

 

23

Уильям Эглстон (род. 1939)

Эглстон — американский фотограф, находивший необычное в повседневном. Его стиль «моментального» снимка в комбинации с цветной печатью, использующей насыщенные тона, возвысил обыкновенные предметы в ранг искусства. Он считается отцом цветной фотографии, развившим ее в отдельное художественное направление.

 

24

Эллиотт Эрвитт (род. 1928)

Эрвитт рекламный и редакционный фотограф, прославившийся благодаря особому стилю снимков. Он делал черно-белые фотографии иронического жанра, на которых изображал «зарисовки» из повседневной жизни. Его любимыми объектами были люди на пляжах и в музеях, также он выпустил несколько книг со снимками собак.

 

25

Стив Маккари (род. 1950)

Маккари один из самых любимых фотожурналистов, из ныне живущих. Он долгое время был членом агентства Magnum и сотрудником National Geographic. Его богатая на события карьера наполнена снимками военных конфликтов, стихийных бедствий, а также фото путешествий и портретами. Самая знаменитая картина фотографа — «Афганская девушка», сделанная в 1985 году. Об этой девушке мы уже упоминали в нашей статье про самые красивые глаза в мире.

Известные фотографы, у которых стоит поучиться

Едва ли не самый важный аспект любого творческого навыка, это насмотренность. Помимо теории и даже практики, творец должен хорошо разбираться в работах известных мастеров. Поэтому художники изучают историю искусства, музыканты — музыкальную литературу, а фотографам рассказывают о профессионалах в съемке. К счастью, эти материалы можно исследовать и самостоятельно, выбрать тот стиль, который покажется самым привлекательным и снимать, ссылаясь на родоначальников жанра. Сегодня мы расскажем о фотографах, работы которых обязательно знать любому, кто увлечен фотосъемкой.

Источник: Photofocus

Альфред Стиглиц (1864 — 1946)

В 1890 году Стиглиц вернулся в Нью Йорк после обучения в Германии, с целью доказать, что фотография является не меньшим предметом искусства, чем живопись или скульптура. Работая редактором журнала Camera Notes, он стремился донести до читателей эстетический потенциал данного медиума. В 1902 году Стиглиц и группа единомышленников откололись от редакции журнала и создали собственное движение 

Фото-Сецессион. Группа снимала документальные и репортажные фото, нередко отображающие жизнь низших слоев общества. 

Стиглиц считается одним из крупнейших мастеров пикториализма, то есть сближения стилистики фотографии с живописью.

На протяжение жизни фотографа, его подход к реализации и доказательству собственных идей систематически менялся, оттуда и постоянно прогрессирующие перемены в стиле.

Среди экспериментальных снимков Стиглица есть несколько, относящихся к ранней соляризации. Большинство историков считает, что Стиглиц сознательно переэкспонировал свои снимки, но соляризация была лишь побочным эффектом.

Работы Стиглица имеют не только социальную, но и художественную ценность. Поэтому о них должен знать каждый фотограф.

Источник: The Atlantic

Маргарет Бурк-Уайт (1904-1971)

Бурк-Уайт известна сразу несколькими достижениями. В 1930 году она стала первым западным фотографом, которому было разрешено посетить промышленные объекты СССР, поэтому ее снимки представляют особую ценность для истории. А после этого, она была приглашена на работу в журнал Life, где стала первой в истории женщиной-фотожурналистом.

Один из снимков, сделанных ею для Life во время строительства дамбы Форт-Пек, попал на почтовую марку США.

Маргарет Бурк-Уайт снимала фотографии по всему миру, один из самых известных ее снимков — это портрет Ганди.

На этом ее вклады в историю не закончились, поскольку во время Второй мировой войны именно она стала первой женщиной-военным журналистом и первой женщиной, которой было разрешено работать на фронте. Она также была единственным зарубежным фотографом, который присутствовал во время нападения Германии в Москве.

Маргарет Бурк-Уайт создавала классические репортажные фотографии, в которых отражала окружение и суть персонажей. Ее снимки всегда были многослойными и эмоциональными. Ее работы хранятся в нескольких музеях США и Библиотеке конгресса.

Источник: Quartz

Анри Картье-Брессон (1908 — 2004)

Именно этого фотографа называют отцом фотожурналистики. В своей работе он применял образование художника и графика, что позволило сформировать уникальный стиль. С 1930 года, под впечатлением фотографий Атже, Кертеса и Мункачи, Картье-Брессон приобрел малоформатную камеру Leicа для того, чтобы всерьез заняться фотосъемкой.

С компанией коллег Картье-Брессон основал агентство фотожурналистов Магнум фото. Именно от имени этой организации он посетил Индию, Пакистан, Китай, Индонезию, Кубу, СССР и другие страны. Работы Картье-Брессона выставлялись в самых известных музеях мира, но в 1966 году, покинув агентство Магнум-Фото, Картье-Брессон переехал в Прованс и посвятил себя живописи.

Картье-Брессон стал первым фотографом, который применил принцип невидимости для персонажей своих фотографий. Даже элементы камеры он заклеивал изолентой, чтобы они не бликовали. Его же традицией является съемка в момент кульминации событий, а снимал он, как правило, на стандартные объективы, избегая фотографии на телевики. Это вынуждало фотографа подбираться максимально близко к субъектам съемки.

Источник: The New York Times

Энсел Адамс (1902-1984)

Адамс известен не только своими снимками, но и книгами, в числе которых трилогия “Камера”, “Негатив”, “Печать”.

С 17-ти лет Адамс являлся членом клуба Сьерра, который занимался охраной природных памятников. Это наложило отпечаток на тематику его фотографий, так как многие из них были природными пейзажами и использовались в работе клуба.

Уже в 30-х годах Адамс выпускал фотокниги и открывал собственные выставки. А в 1932 году он, вместе с коллегами создал Группу f/64. Этот коллектив придерживался принципов прямой фотографии, являясь оппозицией пикториализма, который представлял в том числе и Альфред Стиглиц.

Во время Второй мировой войны самой выдающейся работой Адамса стал фотоочерк об истории американцев японского происхождения.

Помимо культурного вклада, то есть своих работ, Адамс разработал “систему зон”, которая позволяет фотографам определить экспозицию и выдержку для оптимального отображения полутонов, а в 1946 году он создал первый факультет фотографии в Калифорнийской школе искусств.

Среди известных работ фотографа можно выделить “Хребет Титон и река Снейк”, и сборник Fiat Lux с фотографиями университетского городка Калифорнийского университета.

Источник: Museum Boijmans Van Beuningen

Филипп Халсман (1906-1979)

Халсмана считают основателем сюрреализма в фотографии, чему в немалой степени способствовало его знакомство и дружба с Сальвадором Дали. Помимо этого, Халсман является одним из самых известных портретистов, его фотографии публиковались в журналах Vogue, Мг и Voila, а среди моделей отметились Марк Шагал, Жана Жироду и Ле Корбюзье.

В 1945 году Халсман стал первым президентом Американского общества журнальных фотографов, в том числе, он был штатным фотографом журнала Life. Благодаря этому, ему удалось снять известные портреты Эйнштейна, Бриджит Бардо, Матисса, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Черчилля и Джека Кеннеди.

Тем не менее, одним из самых известных его проектов стал совместный сборник с Сальвадором Дали под названием “Усы Дали”. Это сборник сюрреалистических фотографий, в которых применяются различные техники и приемы, которые до сих пор впечатляют фотографов.

Источник: The Forward

Доротея Ланж (1895 -1965)

Ланж наиболее прославилась снимками сельской жизни в США во времена Великой депрессии. Образование фотографа она получила в университете Колумбия непосредственно у Клэренса Уайта.

Как и у многих других фотографов, ее творческий путь был тесно связан с журналом Aperture, одной из основателей которого она являлась, и журналом Life. Но известна она стала именно как документальный фотограф, благодаря фотографии повседневной жизни людей и отражению их проблем в своих снимках. Эти кадры, в последствии, привели к освещению данных вопросов в СМИ и оказанию помощи нуждающимся.

В 1941 году, получив стипендию Гуггенхайма за достижения в фотографии но, отказавшись от нее после атаки на Перл Харбор, она отправилась снимать эвакуацию американцев японского происхождения.

С 1945 года, по приглашению Энсела Адамса, Ланж начала преподавать в Калифорнийской Школе Изящных Искусств.

Доротея Ланж считается одним из самых влиятельных фотографов в истории.

Источник: Fenimore Art Museum

Эдвард Уэстон (1886 — 1958)

Знакомство Уэстона с фотографией началось с полученной в подарок камеры Кодак. Он начал снимать в Чикаго, а в 1911 году открыл собственную студию в Калифорнии. Поначалу, придерживаясь идей пикториализма, позднее Уэстон перешел в ряды сторонников прямой фотографии. Он непрерывно экспериментировал со стилями и создавал уникальные композиции. Также он стал первым фотографом, получившим стипендию Гуггенхайма.

В 20-х годах Уэстон увлекся фотографией в стиле ню. Этот жанр оставался одним из самых частых в съемках фотографа, но помимо этого, он нередко снимал предметы, портреты, пейзажи и многое другое. В 2013 году две фотографии работы Уэстона вошли в число самых дорогих когда-либо проданных кадров. The Nude была куплена за $1.6 млн, а Nautilus — за $1.1 млн. Уже после смерти фотографа прошли крупнейшие выставки его работ в США и Франции. Большинство фотографий либо выставлено в музеях, либо находится в частных коллекциях.

Источник: pinterest.ru

Джордж Харрелл (1904 — 1992)

Концепция гламура и, соответственно, фотографии в этом стиле, неразрывно связана с именем Херрелла. В конце 20-х годов, Херрелл познакомился с актером Рамоном Новарро и согласился сделать несколько его снимков. Результат так понравился актеру, что он показал их Норме Шерер, которая как раз пыталась получить роль в фильме. Сотрудничество с актрисой породило нехарактерные для того времени провокационные фото, которые привели к тому, что муж Шерер предложил Херреллу контракт со студией MGM. Работа в студии продлилась недолго, до 1932 года, когда после творческих разногласий Херрелл открыл собственную студию. Именно в ней он сделал снимки легендарных сегодня актеров: Джин Харлоу, Джоан Кроуфорд, Кларка Гейбла, Греты Гарбо и многих других.

Почти вся довоенная карьера Харрелла состояла из снимков знаменитостей, и все кадры систематически поддерживали роскошный и возвышенный имидж, который создавал Голливуд. Однако, в 50-х годах требования были совсем иными, Харрелл перешел в рекламу и почти десять лет проработал в этом направлении. После 70-х большинство его легендарных работ были обложками альбомов. Альбомы таких исполнителей как Том Уэйтс, Queen, Fleetwood Mac, Пол МакКартни и т.д. получили обложки, созданные камерой великого голливудского фотографа. 

 

Совсем не все легендарные мастера принадлежат именно к этому временному периоду, но именно их работы дали начало многим направлениям. На них даже сегодня можно распознать чистые характеристики стилей и жанров, которые сейчас достигаются куда более легкими методами. Настоящий профессионализм и огромные вклады — это то, что объединяет всех этих фотографов. А главное для любого, кто стремится отточить свои навыки, это возможность поучиться на их примере, распознать специфику и характерные черты и конечно, перенять технические и художественные приемы.

Если учиться у мастеров, то лучше всего в первую очередь обращаться к самым легендарным и талантливым историческим личностям. Только так можно изучить и историю, и практику. 

Лучшие художественные фотографии мира. Фотографы. Пол Хансен – лучший фоторепортер

Мы уже говорили о пристрастии людей к выведению всевозможных рейтингов и топ-списков, на «лучших», «великих», «известных» и т.д. Мы говорили об и . Сегодня речь пойдет о самых, как нам кажется, влиятельных фотографах всех времен. Поговорим о десяти фотографах, которые оказали наибольшее влияние на развитие фотографии, как искусства.

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Ричард Аведон (Richard Avedon)

На первой позиции влиятельных фотографов размещается американский фотограф – Ричард Аведон (Richard Avedon). Аведон – американский фотограф моды, фотограф-портретист, определивший своими работами Американский стиль, имидж, красоту и культуру второй половины 20-го века. Аведон был воплощением современного фотографа – очаровательным и элегантным. Он с легкостью смешивал фотографические жанры и создавал успешные, коммерческие, знаковые, запоминающиеся образы. Он первым начал делать широкоформатный портрет, на резко белом фоне, с использованием двух изображений в одном кадре, что позволяла рассказать портретную историю одним снимком.

Официальный сайт

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Юджин Смит (William Eugene Smith)

Продолжает список влиятельных фотографов американский фотожурналист Вильям Юджин Смит (William Eugene Smith). Смит был одержим своей работой, он отказывался идти на какой-либо профессиональный компромисс. Вошел в историю правдивыми, жестокими и компрометирующими черно-белыми фотографиями времен Второй мировой войны. Член фото агентства « ». В годы Второй мировой войны работал в качестве военного фотожурналиста и корреспондента. Автор удивительных по силе репортажных черно-белых фотографий.

Официальный сайт

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Хельмут Ньютон (Helmut Newton)

На третьей позиции, уже известный нам немецкий «продавец секса» Хельмут Ньютон (Helmut Newton). Ньютон оказал бесспорное влияние на развитие эротической фотографии, создав мощный образ женщины. Своими работами определил основные каноны модной фотографии. Первым начал использовать кольцевую вспышку при съемке модных фотографий.

Сайт фотографа

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Ирвинг Пенн (Irving Penn)

Далее следует американский модный фотограф, портретист Ирвинг Пенн (Irving Penn). Считается, что каждый фотопортрет или символический натюрморт, чем-то обязан Пену. Он стал первым фотографом, который максимально использовал простоту черно-белых оттенков в фотографии. Считается ведущим гениальным фотографом журнала Vogue.

Сайт фотографа

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Гай Бурден (GuyLouis Bourdin)

На пятой позиции располагается французский фотограф Гай Бурден (GuyLouis Bourdin). Ни один модный фотограф не копировался другими больше, чем Бурден. Он был первым фотографом, который в своих работах создавал сложность повествования. Для характеристики работ фотографа понадобиться много эпитетов. Они и чувственные, и провокационные, и шокирующие, и экзотические, и сюрреалистические, иногда зловещие. И все это Бурден привнес в модную фотографию.

Сайт фотографа

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson)

Продолжает десятку влиятельных фотографов основатель величайшего фотографического агентства « », французский фотограф документалист, отец документальной фотографии и фотожурналистики, в целом, величайший . Один из первых, кто стал пользоваться 35 мм пленкой при съемке. Создатель «The Decisive Moment» , так называемого «решающего момента». Считал, что настоящая фотография не может подвергаться ни какому изменению. Работал над созданием жанра «Уличная фотография», в которой отстаивал принципы внезапной, непостановочной фотографии. Оставил после себя великое фотографическое наследие, которое сегодня является учебным материалом для всех, кто желает стать профессиональным документалистом и фотожурналистом.

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Диана Арбус (Diane Arbus)

Единственная женщина-фотограф, в нашем списке, американская фотограф . За свою короткую, стремительную жизнь Арбус смогла сказать так много, что ее фотографии до сих пор являются предметом споров и обсуждений. Она первой обратила пристальное внимание на людей, находящихся за пределами нормы, как таковой.

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt)

Далее следует французский рекламный фотограф, фотограф-документалист Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt). Эллиотт один из мастеров «решающего момента» Анри Картье-Бресона. Член фотографического агентства «Magnum Photos». Отличается непревзойденным чувством юмора, с которым подходит к созданию каждой фотографии повседневной жизни. Мастер документальной уличной фотографии. Большой любитель собак в кадре.

Сайт фотографа

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Уокер Эванс (Walker Evans)

На девятой позиции нашей влиятельной десятки находится американский фотограф, известный сериями работ, посвященных Великой Депрессии – Уокер Эванс (Walker Evans). Считается летописцем американской жизни, который через композицию создавал в кадре порядок и красоту.

10 самых влиятельных фотографов всех времен – Мартин Парр (Martin Parr)

Завершает десятку самых влиятельных фотографов британский фотограф и фотожурналист Мартин Парр (Martin Parr). Член фотографического агентства «Magnum Photos», Мартине Парр оказал серьезное влияние на развитие документальной фотографии конца 20-го века. В отличие от классической черно-белой жанровой фотографии, Парр использует интенсивные цвета, тем самым повышает уровень обычного повседневного снимка до уровня искусства. Считается ведущим летописцем ежедневной жизни Англии.

Сегодня мы с вами займемся разбором фотографий, которые были сделаны признанными мэтрами фотоискусства. 10 великих фотографов. 10 известных фотографий.

Филипп Халсман и его «Dali Atomicus», 1948

У гениального художника должен быть гениальный портрет. Возможно, Халсман руководствовался именно этим. Быть может, был вдохновлен к тому времени незавершенной работой Дали Leda Atomica, которую можно разглядеть на фото, быть может хотел перенести сюрреализм в фотографию… В любом случае, ему понабились студия, дополнительные источники искусственного света, несколько ассистентов, которые выплескивали воду из ведер, успокаивали между дублями кошек и удерживали в воздухе стулья, 6 часов работы, 28 дублей и, конечно, сам Сальвадор Дали.

«Dali Atomicus», Филипп Халсман, 1948

Совет: Не бойтесь делать большое количество дублей – какой-нибудь из них обязательно окажется удачным.

Ирвинг Пенн и его «Девушка в постели», 1949

Несмотря на кажущуюся на первый взгляд незамысловатость данного снимка, он завораживает. Не так ли? Да, пожалуй, все творчество этого гениального фотографа можно описать его же словами: «Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа». И эту зачарованность объектом съемки он умел передавать как никто другой. Естественный свет из окна, модель, созерцательная позиция автора – и, в данном случае, шедевр готов.

«Девушка в постели», Ирвинг Пенн, 1949

Совет: : Чтобы красиво сфотографировать кого-либо или что-либо, надо влюбиться в объект съемки.

Ричард Аведон и его «Джуди», 1948

Практически все фото Ричарда Аведона показывают яркие, но мимолетные мгновения, которым мы обычно не уделяем много внимания. Но иногда именно такие моменты могут открыть душу человека.

«Джуди», Ричард Аведон, 1963

Совет: Если вы хотите стать хорошим фотографом, пробуйте себя в разных жанрах – это поможет вам найти свою нишу в фотографии.

Ансель Адамс и его «Титоны и Змеиная река», 1942

Рассказывая о великих фотографах и их работах, мы не можем обойти стороной создателя системы зонной экспозиции и известного автора книг о фотографии, Анселя Адамса. Давайте взглянем на одну из его работ: «Титоны и Змеиная река».

Помимо интересной композиции, вы можете видеть как умело Адамс использует свою систему выбора идеальной экспозиции снимка. Если вы приглядитесь, то сможете увидеть каждую из 10 зон от абсолютно черного до белого.

«Титоны и Змеиная река», Ансель Истон Адамс, 1942

Совет: даже работая с цифровой камерой не игнорируйте традиционные рекомендации. Не всегда можно положиться на автоматическую экспозицию.

Генри Картье-Брессон

Естественно этот пост просто не мог быть полным без Генри Картье-Брессона. Легендарный фото-репортер, создатель агенства «Magnum Photos», говорил: «Я не люблю организовывать события и управлять ими. Это ужасно. Мы не можем сымитировать реальную жизнь. Я обожаю правду и снимаю только правду.» Мы можем думать о фотографии Брессона бесконечно, но еще полезнее прочесть его книги «Решающий момент» и «Воображаемая реальность» («The Decisive moment» и «Imaginary reality» в издании на английском языке).

Совет: Дождавшись удачного момента, не упустите его!

Альфред Эйзенштадт и его «День победы на Таймс Сквер»

Альфред Эйзенштадт стал известен благодаря фото моряка, целующего свою девушку. Одно фото, снятое в поворотный момент сделало его настоящей звездой. И не имеет никакого значения, что фото нерезкое. У фотографа получилось чудесно передать атмосферу.

«V-J Day in Times Square», Alfred Eisenstaedt, 1945

Совет: Всегда носите камеру с собой.

Эрнст Хаас

Эрнст Хаас — это пионер цифровой фотографии. Его известные цитаты:

• Фотография — это выражение ваших идей и чувств. Если высокому нет места в вашей душе, вы никогда не заметите их во внешнем мире.
• Красота говорит сама за себя. Когда процесс достигает своего пика, я делаю снимок.
• Я не делаю снимки новых интересных объектов. Я стараюсь найти что-то новое в знакомых вещах.
• Когда появилась фотография, родился новый язык. Теперь мы можем говорить о действительности языком действительности.
• Тип вашей камеры ничего не значит. Любая камера может запечатлеть то, что вы видите. Но вы должны видеть .
• Есть только вы и ваша камера. Все правила и ограничения — в вашей голове.
• Скажите мне, что вы видите, и я скажу кто — вы.

Эрнст Хаас. Остров Кюсю, Япония, 1981

Совет: красота повсюду. Найдите и почувствуйте её.

Юсуф Карш и его портрет Уинстона Черчиля

Юсуф Карш — известный канадский фотограф, известный портретами видных политических деятелей. Необычна история этого фото. После речи в нижней палате парламента, британский премьер-министр вошел в комнату для переговоров и увидел фото оборудование. Он разрешил сделать всего одно фото и зажег сигару. Неизвестно точно почему фотограф подошел к Черчилю и вынул сигару из его рта, но именно это сделал Карш. Он вернулся к своему фотоаппарату и сделал снимок.

Фото демонстрирует все навыки Юсуфа Карша. Он сумел создать впечатление глубины и пространства с помощью света, идеальной позы и жеста. Результат — это драматический, обворожительный портрет, ярко показывающий внутреннюю силу британского премьера.

Портрет Уинстона Черчиля, Юсуф Карш, 1941

Совет: не бойтесь провоцировать ваших моделей показать себя. Вы можете увидеть скрытое ото всех.

Гийон Мили

Гийон стал популярным фотографом благодаря уникальной смеси «алгебры и гармонии» в своих фотографиях и эффекта остановившегося мгновения. Возможно, световые рисунки получили популярность именно благодаря Мили. Гийон практиковался в разных сферах, постоянно экспериментируя. Однако, одна вещь оставалась неизменной. Его способность запечатлеть грацию и драму текущего момента.

«Пабло Пикассо осваивает световую живопись». Гийон Мили, 1949

Совет: не забывайте, что фотография — это не только привлекательный рисунок. Эксперименируйте с фокусом, экспозицией и выдержкой.

Уильям Смит

Мы решили упомянуть этого пресс-фотографа в конце статьи по определенной причине. Его слова должны стать лозунгом любого, кто хочет стать хорошим фотографом: «У фотографии нет конца. Как только я достигаю высшей точки мастерства, еще более высокий пик показывается вдали. И я снова в пути.»

Уильям Смит «Доктор Цериани с раненым ребенком», 1948

Совет: никогда не останавливайтесь в достижении целей. Снимайте не камерой, а душой.

Всегда анализируйте работы известных мировых фотографов как можно подробнее. Впитывайте их опыт и замечайте какие выражения они используют. Однажды вы заметите как это знание впитывается в ваши собственные фотографии и становится качеством вашей работы.

Профессия фотографа сегодня является одной из самых массовых. Пожалуй проще здесь было бы стать лучшим из лучших в начале или середине XX века. Сегодня, когда каждый второй или третий фотограф, ну по-крайней мере себя таковым считает, критерии хорошей фотографии, на первый взгляд, размыты. Но это только на первый, поверхностный взгляд. Стандарты качества и установка на талант никуда не делись. Всегда нужно держать перед глазами своего рода эталон, пример, на который можно было бы равняться. Мы подготовили для вас список 20 лучших фотографов мира, который станет отличным камертоном…

Александр Родченко

Фотограф-революционер. Родченко для фотографии значит столько же, сколько Эйзенштейн для кинематографа. Он работал на стыке авангарда, пропаганды, дизайна и рекламы.

Все эти ипостаси составляли неразрывное единство в его творчестве.

Переосмыслив все жанры, что существовали до него, он совершил своего рода великий перелом в искусстве фотографии и задал курс всему новому и прогрессивному. Знаменитые фотографии Лили Брик и Маяковского принадлежат его объективу.

• А еще он автор знаменитой фразы “Работать для жизни, а не для дворцов, храмов, кладбищ и музеев”.

Анри-Картье Брессон

Классик уличной фотографии. Уроженец Шантелуп, департамента Сены и Марны во Франции. Начинал как художник, рисующий в жанре “сюрреализм”, но этим его достижения не исчерпываются. В начале 30-х годов, когда в его руки попала знаменитая «Leica», он навеки влюбился в фотографию.

Уже в 33-м году прошла выставка его работ в «Julien Levy», галерее Нью-Йорка. Он работал с режиссером Жаном Ренуаром. Особенно ценятся уличные репортажи Брессона.

Особенно современники отмечали его талант оставаться незаметным для фотографируемого.

Поэтому в глаза бросается непостановочный, достоверный характер его фотографий. Как настоящий гений, он оставил плеяду талантливых последователей.

Антон Корбайн

Пожалуй, для фанатов западной рок-музыки это имя — не пустой звук. Вообще, один из самых известных фотографов мира.

Самые оригинальные и незаурядные фотографии таких групп, как: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division и других сделаны Антоном. Он же является оформителем альбомов группы U2. Плюс снял клипы для ряда команд и исполнителей, среди которых: Coldplay, Том Уэйтс, Ник Кейв, легенда кантри Johnny Cash, мастодонты трэш-метала Metallica, певицы Roxette.

Критики отмечают оригинальность стиля Корбайна, у которого, впрочем, сонмы подражателей.

Мик Рок

Бывают фотографы-папарацци, без спросу вторгающиеся в личную жизнь звезд и безжалостно оттуда вышвыриваемые. А бывают такие, как Мик Рок.

Что это значит? Ну как вам сказать. Помните Дэвида Боуи? Вот Мик — единственный из людей с объективом наперевес, кто был вхож в личное пространство открывателя новых музыкальных горизонтов, трикстера и марсианина от рок-музыки. Фотоработы Мика Рока — это своего рода кардиограмма периода творчества Боуи с 1972 по 1973, когда Зигги Стардаст еще не вернулся обратно на свою планету.

В тот период и ранее Дэвид и его соратники усиленно работали над образом настоящей звезды, который в результате стал явью. По бюджету работы Мика недорогие, но производящие впечатление. “Всё было создано на очень маленьких средствах с дымом и зеркалами”, — вспоминал Мик.

Георгий Пинхасов

Оригинальный фотограф своего поколения, член агентства Magnum, выпускник ВГИКА. Именно Георгий был приглашен Андреем Тарковским на съемочную площадку фильма “Сталкер” в качестве репортера.

В годы Перестройки, когда в приоритете среди продвинутых фотографов был жанр “ню”, Георгий одним из первых обратил внимание на важность репортажного снимка. Говорят, что он сделал это с подачи Тарковского и Тонино Гуэрры.

В результате сегодня его снимки той повседневности — не только шедевры, содержащие в себе подлинность, но и важнейшие свидетельства той эпохи. Одним из известных циклов Георгия Пинхасова являются “Тбилисские бани”. Георгий отмечает важную роль случайности в искусстве.

Энни Лейбовиц

Важнейшее имя для нашего списка лучших фотографов. Энни сделала своим главным творческим принципом погружение в жизнь модели.

Один из самых знаменитых портретов Джона Леннона сделан ею, причем довольно спонтанно.

“Я тогда еще не умела управлять моделями, просить их сделать то, что мне нужно. Я просто замеряла экспозицию и попросила Джона на секунду глянуть в объектив. И щелкнула…”

Полученный результат сразу попал на обложку Rolling Stone. Последняя фотосессия в жизни Леннона была также проведена ею. То самое фото, на котором обнаженный Джон калачиком свернулся вокруг Йоко Оно, облаченной во все черное. Кто только не попадал в объектив камеры Энни Лейбовиц: беременная Деми Мур, Вупи Голдберг, купающаяся в молоке, Джек Николсон, в домашнем халате играющий в гольф, Мишель Обама, Наталья Водянова, Мэрил Стрип. Всех и не перечислить.

Сара Мун

Настоящее имя — Мариэль Хаданг. Родилась в Париже 1941, во время режима Виши ее семья переезжает в Англию. Начинала Мариэль как модель, позируя для разных изданий, потом попробовала себя по ту сторону объектива и вошла во вкус.

Можно отметить ее чуткую работу с моделями, так как об их профессии Сара знала не понаслышке. Ее работы отличаются особенной чувственностью, у Сары отмечают талант особенно чутко передавать женственность своих моделей.

В 70-е годы Сара уходит из модельной сферы и обращается к черно-белой художественной фотографии. В 1979 году снимает экспериментальное кино. Впоследствии работала в качестве оператора на съемочной площадке фильма “Лулу”, который получит в 1987 году премию Венецианского кинофестиваля.

Салли Ман

Еще одна женщина-фотограф. Уроженка Лексингтона, штат Вирджиния. Практически никогда не уезжала из родных мест. С 70-х принципиально работает только на Юге Соединенных штатов.

Снимает только летом, все остальные сезоны занимается проявкой фотографий. Излюбленные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, архитектурная фотография. Любимая цветовая гамма: черно-белая. Прославилась Салли фотографиями, где запечатлены члены ее семьи — муж и дети.

Главное, что отличает ее работы — простота сюжетов и интерес к повседневной жизни. Салли и ее муж относятся к поколению хиппи, что стало фирменным стилем их жизни: жизнь вдали от города, огород, независимость от социальных условностей.

Себастьян Сальгадо

Магический реалист от фотографии. Все свои чудесные образы он черпает из реальности. Говорят, что красота в глазах смотрящего.

Так вот, Себастьян способен разглядеть ее в аномалиях, несчастьях и экологических катастрофах.

Вим Вендерс, выдающийся режиссер “Немецкой новой волны”, на протяжении четверти века исследовал творчество Сальгадо, результатом чего стал фильм “Соль Земли”, получивший специальный приз на Каннском фестивале.

Уиджи (Артур Феллиг)

Считается классиком криминального жанра в фото. В период его активного творчества ни один городской инцидент — от драки до убийства, не оставался без внимания Уиджи.

Он опережал своих конкурентов, а порой поспевал на место преступления даже раньше, чем полицейские. Помимо криминальной тематики, специализировался на репортажах о повседневной жизни трущоб мегаполиса.

Его фотографии легли в основу нуара Жюля Дассена Naked City, а еще Уиджи упоминается в “Хранителях” Зака Снайдера. А еще известный режиссер Стэнли Кубрик в юности учился у него искусству фотографии. Посмотрите ранние фильмы гения, они определенно сделаны под влиянием эстетики Уиджи.

Ирвин Пенн

Мэтр в портретном жанре. Можно отметить у него ряд излюбленных приемов: от съемок моделей в углу комнаты до использования однотонного белого или серого фона.

Также Ирвин любил фотографировать представителей различных рабочих профессии в их униформе и с инструментами наперевес. Родной брат режиссера “Нового Голливуда” Артура Пенна, известного своими “Бонни и Клайдом”.

Диана Арбус

Имя, полученное при рождении — Диана Немерова. Ее семья эмигрировала из Советской России в 1923 году и поселилась в одном из кварталов Нью-Йорка.

Диану отличала тяга к нарушению общепринятых норм и к совершению экстравагантных поступков. В 13 лет, вопреки воле родителей, она вышла замуж за Алана Арбуса, начинающего актера и взяла его фамилию. Через некоторое время Алан оставил подмостки и занялся фотографией, приобщив к делу жену. Они открыли фотостудию и разделили обязанности. Творческие разногласия привели к разрыву в 60-х. Отстояв свои творческие принципы, Диана стала культовым фотографом.

Ее как художника отличал интерес к уродцам, карликам, трансвеститам, слабоумным. А также к обнаженной натуре. Больше узнать о личности Дианы можно, посмотрев картину “Fur”, где её отлично сыграла Николь Кидман.

Евгений Халдей

Очень важный для нашего списка фотограф. Благодаря ему запечатлены ключевые события первой половины XX века. Будучи еще подростком, он выбрал стезю фотокорреспондента.

Уже в 22 года он сотрудник “Фотохроники ТАСС”. Делал репортажи о Стаханове, запечатлел строительство Днепрогэс. Проработал военным корреспондентом всю Великую отечественную войну. Пройдя от Мурманска до Берлина со своей верной камерой “Leica”, он сделал ряд фотографий, благодаря которым мы сегодня может хоть немного представить военные будни.

В око его объектива попала Потсдамская конференция, водружение красного знамени над Рейхстагом, акт капитуляции фашистской Германии и другие важнейшие события. В 1995-м, за два года до смерти Евгений Халдей получил титул Рыцаря ордена искусств и литературы.

Марк Рибу

Мастер репортажного жанра. Первая его знаменитый снимок, напечатанный в Life — “Маляр на Эйфелевой башне”. Признанный как гений фотографии, Рибу отличался скромным характером.

Он старался оставаться незаметным как для фотографируемых, так и для своих почитателей.

Наиболее известен снимок девушки-хиппи, протягивающая солдатам, стоящим с автоматами наперевес, цветок. Есть у него и цикл фотографий из повседневной жизни СССР 60-х и еще масса всего интересного.

Ричард Керн

И еще немного рок-н-ролла, тем более, что это основная тема данного фотографа, наряду с насилием и сексом. Считается одним из важнейших фотохудожников для нью-йоркского андеграунда.

Запечатлел многих известных, можно сказать — экстремально известных музыкантов. В их числе абсолютный монстр и трансгрессор панк-музыкант GG Allin. Керн также сотрудничает с мужскими журналами, куда поставляет свои эротические работы.

Но подход его далек от общепринятого глянцевого. В свободное от фотографии время занимается съемкой клипов. В числе групп, с которыми Керн сотрудничал — Sonic Youth и Marilyn Manson.

Томас Моркес

Хочется спокойствия, безмолвия, а может и безлюдья? Тогда это одна из самых подходящих кандидатур. Томас Моркес из Чехии — Фотограф-пейзажист, избравший своей темой обаяние осенней природы. В этих снимках есть все: романтика, грусть, торжество увядания.

Один из эффектов снимков Томаса — желание выбраться подальше от городского шума в какие-нибудь такие дебри и поразмышлять о Вечном.

Юрий Артюхин

Считается лучшим фотографом диких животных. Является научным сотрудником лаборатории орнитологии в Тихоокеанском институте географии РАН. Юрий страстно любит птиц.

Именно за фотографии пернатых он удостаивался (и не раз) самых различных наград не только в России, но в мире.

Хельмут Ньютон

Как насчет жанра “ню”? Отличный, очень тонкий и деликатный жанр, в котором есть свои мастера.

Своими работами прославился Хельмут весь мир. Его негласным девизом стало выражение “Sex sells”, что значит “секс помогает продавать”.

Лауреат престижнейших конкурсов, в их числе наград — французский “Орден искусств и литературы”.

Рон Галелла

Охватив различные направления фотографии, нельзя не сказать о пионере такого сомнительного и в то же время важного для понимания современного мира жанра, как папарацци.

Вы, наверное, знаете, что это словосочетание пошло от фильм Федерико Феллини “Сладкая жизнь”. Рон Гарелла относится к тем фотографам, которые не будут спрашивать разрешения на съемки, а напротив — будут подлавливать звезд, когда они к этому и не готовы в общем-то.

Джулия Робертс, Вуди Аллен, Аль Пачино, Софи Лорен — вот далеко не полный список тех, кого своевольно подловил Рон. Однажды Марлон Брандо настолько осерчал на Рона, что с ходу выбил ему несколько зубов.

Ги Бурден

Один из важнейших фотохудожников, которые нужны для правильного понимания мира моду, ее истоков и эстетики. Сочетает в своих работах эротизм и сюрреализм. Один из самых копируемых, имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас — спустя четверть века после его смерти — всё более актуален и современен.

Первые снимки он опубликовал в середине 50-х годов. Фотография была, мягко говоря вызывающими.Девушка в изящной шляпке на фоне телячьих голов, выглядывающих из витрины мясной лавки. В течение последующих 32 лет Бурден регулярно поставлял занятные снимки в журнал Vogue. Что его отличало от многих коллег, так это то, что Бурдену была предоставлена полная творческая свобода.

Когда наступает момент выбора свадебного фотографа, каждая пара ищет того, кто сможет лучше других поймать и сохранить все события и эмоции самого важного дня. Почувствовать настроение влюбленных и их близких, не упустить забавные и трогательные моменты может только настоящий профессионал, знающий и любящий свое дело. В Москве много, нет, даже очень много хороших свадебных фотографов, но как найти того самого? Специально для тех, кто ищет, мы сделали подборку из 20 лучших свадебных фотографов, работающих в Москве. Вам больше не нужно прочесывать интернет и обзванивать агентства. Просто выбирайте.

С осени 2016 года сайт при поддержке Sony запустили портал лучших свадебных фотографов WeddingPro . К участию приглашаются фотографы с опытом более 3 лет и более 15 свадебных съемок. Участникам портала предоставляются специальные условия тестирования и последующей покупки фототехники, PR на сайт и в социальных сетях, живые заказы.

1. Артем Кондратенков

Артем входит в Топ-15 свадебных фотографов России по версии MyWed, делает выездные съемки в других городах и за границей, активно участвует в конкурсах и ассоциациях свадебных фотографов разного уровня. Например, в 2010 году он стал победителем профессионального конкурса свадебной фотографии «Би Май Bride 2010» в номинации «Альбом» (г. Москва), а в 2011 — призером конкурса свадебной фотографии BWPA (профессиональный конкурс свадебных фотографов Беларуси) в номинации «Лучшее репортажное фото». В свадебных фотосессиях Артему удается создать непринужденную обстановку в кадре, позволяя молодоженам и гостям проявить свой характер и харизму.

2. Александр Ноздрин

На профессиональном счету Александра более 700 свадебных фотосессий, в которых он умело сочетает опыт репортажной, постановочной и студийной съемки. На фотографиях Александра даже самые постановочные сцены выглядят естественными и динамичными. В 2014 году Александр был удостоен звания мастер свадебной и семейной фотографии, и является единственным российским фотографом получивший Гран-при на международном конкурсе WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).

3. Галина Набатникова

Свое творчество Галина, которая обычно работает в паре с Геннадием Граниным, описывает как «элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа». И это очень точное описание — ее снимки действительно часто похожи на скриншоты киносцен, в них есть настоящее движение и жизнь. Нельзя не отметить портреты невест, которые Галина делает с особенным подходом к каждой девушке. Геннадий и Галина — призеры Первой Национальной Премии «Лучший фотограф года» в 2009 году, многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP).

4. Рустам Хаджибаев

Рустам профессионально занимается фотографией уже около 20 лет, успев поработать в самых разных жанрах: в рекламе, в фэшн-фотографии, репортаже. Последние 9 лет он работает свадебным фотографом и в своих фотосессиях сочетает художественность, энергетику, радость моментов и искренность эмоций. По словам Рустама, свадебная фотография является прекрасным образцом прежде всего портретной фотографии, ведь именно в торжественной и радостной обстановке каждый человек показывает себя с наилучшей стороны.

5. Катя Мухина

Катя называет себя свадебным фотографом без границ — с 2003 года она работала более чем на 500 свадьбах в России и по всему миру. Катя любит создавать уникальные и волшебные снимки, фотографировать пары с азартом и любовью к приключениям. В 2011 году была признана самым креативным свадебным фотографом на фотоконференции MyWed (первое место в конкурсе «Idea!» на самую креативную фотографию о любви). В 2013 году была номинирована редакцией журнала AMERICAN PHOTO на Топ-10 Лучших свадебных фотографов мира. Представляет компанию Canon в Европе и России как свадебный фотограф.

6. Дарья Булавина

Дарья является Членом Творческого Союза Художников России, участницей международных выставок и автором книг по фотографии. Сегодня она известна как один из лучших фотографов Москвы. У Дарьи сложившийся фотопочерк, благодаря которому создаются изящные снимки, наполненные торжественностью момента Она имеет собственную фотошколу и несколько состоявшихся персональных фотовыставок.

7. Денис Калиниченко

Денис Калиниченко уже попадал в в 2013 году, и снова оказался в списке лучших по праву. Основным направлением его деятельности является свадебная и семейная фотография, в которой он действительно преуспел. На свадебных съемках Денис успевает уделить внимание абсолютно всему: деталям торжественной обстановки, гостям, застолью, атмосфере праздника и, конечно, молодоженам.

8. Юлия Бурулева

Юлия — профессиональный фотограф, получила образование в области фотографии по специальности фотохудожник. Возможно, именно это во многом определяет то, как сильна Юлия в своем деле: профессиональная работа с композицией, светом и цветом, с людьми в кадре — все это есть в ее фотографиях. Свадебными съемками Юлия занимается более восьми лет, и не раз становилась номинантом и призером в профильных конкурсах самого разного уровня. В 2010 году Юлия стала победителем Ежегодного конкурса Ассоциации свадебных фотографов в номинации «Лучший свадебный фотограф».

9. Александр Василев

В свадебную фотографию Александр Василев пришел не сразу, этому предшествовал долгий творческий путь. Долгое время он жил в США, вбирая в себя лучший стороны американской культуры. Александр считает, что именно это во многом повлияло на стиль его фотографий: его работы стали яркими, эмоциональными, с элементами стоковой фотографии и налетом «журнальности». В свадебной фотографии Александр делает упор на постановку, но при этом сама постановка носит репортажных характер, так называемый «постановочный репортаж». Фотограф считает, что каждая свадьба уникальна и неповторима, она сама диктует настроение и жанр будущих снимков.

10. Лилия Горланова

В фотографию Лилия пришла из мира моды, в области которой имеет высшее художественное образование. Именно поэтому самым главным в своих фотоработах Лилия считает творческую составляющую. Специализируется на портретной фотографии. В свадебных съемках Лилия больше всего любит чувствовать себя частью происходящего — эмоции счастливых людей и окружающую красоту она передает с помощью фотографии. Лилия является действительным членом и призером международных ассоциаций свадебных фотографов. В 2011 году она стала победителем конкурса MyWed Award и обладателем титула «Фотограф года».

11. Алексей Киняпин

Финалист MyWed Award 2012, организатор собственных мастер-классов, Алексей Киняпин считается одним из самых успешных свадебных фотографов России. Алексей любит фотографировать счастливых людей, сохраняя эти моменты для их семейной истории. С апреля по ноябрь Алексей фотографирует свадьбы, а зимой путешествует и занимается travel-фотографией.

12. Сергей Запорожец

Как сказал Сергей в одном интервью, если бы он не был фотографом, то был бы изобретателем. Тяга к изобретательству видна и в его работах — нетипичные ракурсы можно было бы назвать визитной карточкой Сергея. Как говорит сам Сергей, хорошая фотография рождается там, где сходятся свет, ракурс и настроение. Его стиль заключается в сочетании креативной постановки и свадебной фотожурналистики. Подмечать детали, показывать обычное в необычном свете — это у Сергея получается лучше всего.

13. Константин Грибов

Константин открыл для себя фотографию еще в детстве, первые шаги в фотографии он тогда проделывал под руководством дедушки. Одним из самых ярких детских впечатлений называет момент, когда на белом листе бумаги начинало проявляться изображение… Сегодня все фотографии Константина получаются настолько живыми, что так и хочется протянуть руку и потрогать струи воды, подпрыгнуть вверх вместе со зрителями концерта или дать ещё одно печенье очаровательному мальчугану. Константин любит снимать отдельные фотоистории. В такой ситуации кадр делается не ради кадра, а используется как средство выражения какой-то мысли. По сути — это рассказ, написанный фотографическим языком.

14. Сергей Хватынец

Выпускник Школы свадебной фотографии Сергея Новожилова, Сергей Хватынец – один из самых интересных и успешных свадебных фотографов России. Как говорит сам Сергей о своей работе, он фотографирует мечты о любви о романтике, ловит в объектив фотоаппарата самое красивое состояние человека – состояние влюбленности, которое царит на свадьбах.

15. Анастасия Белоглазова

В каждой новой съемке молодоженов Анастасия видит возможность по-новому взглянуть на процесс создания фотографии, найти новые краски и по-другому расставить акценты. В своих снимках она старается не только передать эмоции молодоженов в самый счастливый момент их жизни, но также привнести частичку собственного настроения. Именно это делает фотографии неповторимыми.

16. Алексей Малышев

Алексей Малышев самым важным в свадебной фотографии считает возможность заново прожить счастливый день. Он не устает искать новые ракурсы и идеи для снимков, использует случайности и охотится за настоящими эмоциями. Алексей является участником и неоднократным победителем известной мировой ассоциации свадебных фотографов FearlessPhotographers.

Что может сделать всемирно известного фотографа еще более заметным? Неужели то самое количество лет, которые он/она посвятил профессии фотографа, опыт, который накопился, или определенное выбранное направление фотографии? Ничего подобного; Самая важная причина этого может скрываться в любом фотокадре, который удалось запечатлеть фотографу.

Большинство самых знаменитых фотографов чаще всего пытаются отмалчиваться на эту тему. Им вполне достаточно авторских подписей на своих работах, чтобы эти работы стали узнаваемыми. Некоторые знаменитые фотографы предпочитают оставаться неузнаваемыми, не раскрывая своего лица по личным причинам. Эти причины так и могут оставаться загадкой для растущей аудитории почитателей, а может быть все кроется в чрезмерной скромности этих людей. Самых знаменитых фотографов чествуют, как правило, за какой-то определенный кадр невероятный, поразительный момент, который может длиться буквально какие-то миллисекунды. Людей восхищает тот факт, как за такое коротко время можно запечатлеть такое удивительное событие или происшествие.

Как говорится, «Одна лишь фотографией можно выразить тысячу слов». И так, каждый из самых знаменитых мировых фотографов раз или два за свою карьеру умудрялся заснять такой кадр, который способен вознести его в ранг величия. В этой статье, представлены несколько самых знаменитых фотографов мира, которые преуспели в своей профессии, а также представлены, как раз те самые прославившие их работы. Этим фотографам удалось затронуть сердца многих людей в мире своими удивительными, порой ошеломляющими фотоснимками. Самые Знаменитые Фотографы Мира.

Мюррей Беккер, фотограф информационного агентства «Associated Press» стал знаменит благодаря своей фотографии горящего дирижабля «Hindenburg». Он умер от рака в возрасте в возрасте 77 лет.

(1961-1994) – Южная Африка, обладатель Пульцеровской Премии, Кевин Картер за художественную фотографию посвятил несколько месяцев своей жизни фотосъемкам голода в Судане. Как вольнонаемный фотограф информационных агентств «Reuter» и «Sygma Photo NY», а также как бывший редактор журнальных иллюстраций для газет «the Mail» и «Gaurdian», Кевин посвятил свою карьеру освещению конфликтов в родной ему Южной Африке. Он был высоко отмечен престижными наградами «Ilford Photo Press Awards» за лучшую Новостную Фотографию 1993 года.

Одной из самых важных фигур в современной фотографии является Елен Левитт. На протяжении 60 лет, ее спокойные поэтические фотографии, сделанные на улицах города, в котором она прожила большую часть своей жизни, вдохновляли и поражали целые поколения фотографов, студентов, коллекционеров, кураторов и любителей искусства. На протяжении своей долгой карьеры Хелен Левитт отражала в своих фотографиях свои поэтические взгляды, юмор и изобретательность в самых искренних портретах мужчин, женщин и детей, живущих на улицах Нью-йорка.
Она родилась в 1945-46. Она сняла фильм «На Улицах» совместно с Янис Лоеб и Джеймсом Ажи, особенность этого фильма заключалась в том, что в нем она представила свой движущийся портрет. Самая главная выставка Левитт состоялась в в Музее современного Искусства в 1943 году, а вторя ее соло выставка, состоящая только из цветных работ состоялась там же в 1974 году. Главные ретроспективы ее работ проводились в нескольких музеях: первый раз в 1991, совместно с Музеем Сан Франциско и Музее Искусства Метрополитен в Нью-Йорке, а также в Международном Центре Фотографии в Нью-Йорке и Музее Искусства Метрополитен в Нью-Йорке; и 2001 году в Центре Национальной Фотографии в Париже.

Филипп Халсман (1906-1979) родился в Риге Латвия Riga, Latvia. Он изучал инженерное дело в Дрездене до переезда в Париж, где он основал свою фото студию в 1932 году. Благодаря своему спонтанному стилю Халсман заслужил внимание многих своих почитателей. Его портреты актеров и авторов появлялись на обложках книг и журналов; он работал в моде (особенно в дизайне шляп), а также имел большое количество частных клиентов. К 1936 году, Халсман стал известен, как один из лучших фотографов-портретистов во Франции.
С 1940гг до 1970гг, Филипп Халсман делал блистательные портреты знаменитостей, интеллектуалов и политиков, которые появлялись на обложках журналов: «Look», «Esquire», « the Saturday Evening Post», «Paris Match», и особенно «Life». Его работа также появлялась в рекламе такой, как «Elizabeth Arden cosmetics», NBC, Simon & Schuster, и Ford.

Чарльз O’Риар (родился в 1941) Американский фотограф широко известен своей фотографией Bliss которая использовалась в качестве стандартных обоев для Windows XP.
На протяжении 70 гг он участвовал в проекте Агентства по Защите Окружающей Среды DOCUMERICA , а также делал фотографии для журнала «National Geographic» на протяжении более 25 лет. Начинал он свою карьеру фотографа в отрасли виноделия и делал фотографии для организации виноделов «the Napa Valley». Затем он продолжил фотографировать винодельческую продукцию во всем мире. На сегодняшний день он представил свои фотографии для семи книг, посвященных виноделию.

Роджер Фентон (28 Март 1819 – 8 Август 1869) был пионером в сфере фотографии в Британии, и одним из первых военных фотографов, освящающих события во время войны В частности он известен своими фотографиями рассказывающими о Крымской войне, что конечно же отчасти вызывает сожаление, так как это позволило ему лишь в малой степени отобразить свой талант пейзажных фотографиях. Кроме того он сыграл большую роль в общем развитии фотографии.

Выпускник ТулГУ — один из лучших фотографов мира – Тульский государственный университет

Илья Гарбузов, выпускник Института высокоточных систем им. В.П. Грязева Тульского государственного университета, лауреат пятой ежегодной фотопремии 35AWARDS.

35AWARDS — один из самых авторитетных фотоконкурсов мира. В этом году в нём принимали участие 117 тысяч (!) авторов из 173 стран.

По результатам голосования три фотографии Ильи Гарбузова попали в шорт-лист конкурса: два снимка осенних Кондуков и фотография весны в Тульском Кремле. На основании рейтинга по трём лучшим работам туляк вошёл в TOП-100 лучших фотографов мира в номинации «Городской пейзаж» и в TOП-50 лучших фотографов мира в номинации «Аэрофотография». А фотография фантастического пейзажа в Кондуках была выбрана для печати в отчётном фотоальбоме премии.

— Для меня особенно ценно, что красоты Тульской области встали в один ряд с самыми красивыми местами нашей планеты. Теперь это неотъемлемая часть её имиджа: восприятие нашего края и в Отечестве, и за рубежом зависит и от фотографов, — говорит Илья.

Фотограф не первый раз принимает участие в конкурсе 35AWARDS. В прошлом году он был включён в ТОП-100 лучших фотографов мира в номинации «Городской пейзаж» за фото Успенского собора в Тульском Кремле.

Илья Гарбузов — коренной туляк, учился в 69-й школе и в 3-й гимназии. В 2002 году поступил в ТулГУ на специальность «Бытовые машины и приборы» тогда факультета механики и систем управления, сейчас — Института высокоточных систем им. В.П. Грязева.

— В школе я хорошо успевал по всем предметам — и точным, и гуманитарным, но особой тяги к чему-то определённому не было, — вспоминает Илья. — Запоем читал приключенческую литературу, книжки о дальних странах. Но в 9-м классе у нас появился новый учитель по физике, такой, что весь класс перековался в физиков. Только несколько девочек продолжали читать художественную литературу. Выбор именно ТулГУ фактически всем классом состоялся по половому признаку: мальчики пошли в физики, а девочки — в лирики.

— Как вспоминаешь студенческие годы?

— Было очень трудно. Нас на специальность поступило 39 человек, а выпустилось 15. Сдать все зачёты — это был целый квест. Причём экзамены сдавались сильно проще: их можно было пересдавать. А вот зачётная сессия длилась всего две недели и оставляла после себя нервный тик, недосып и отравление кофеином. Несмотря на сложности, я старался учиться хорошо, не допускал долгов.

Преподаватель, которого помню до сих пор — Игорь Вячеславович Зайчиков. Он вёл микропроцессоры у нас на кафедре. По сравнению с его предметом, сопромат и начерталка — детские развлечения. Когда нужно было взять направление на пересдачу, достаточно было просто сказать: «Мне пересдать Зайчикова», и направление ты получал сразу, без вопросов. Сдать было очень тяжело: этот предмет приходилось даже не вызубривать — его приходилось именно понимать. А проверить он мог вообще всё, что было рассказано на курсе. Ну и собственно выбор был не велик: или ты понял, как работают микропроцессорные системы, или ты ушёл в армию. Я предпочёл первый вариант.

Ещё хочу сказать спасибо преподавателям, которые вели у нас английский. Умение читать и переводить без словаря очень пригодилось по жизни.

— Когда и как сделал своё первое фото?

— Первое осмысленное пейзажное фото — это ледостав на водохранилище на Воронке. Ещё на плёночную мыльницу. Там весьма графично чередовались чёрные пятна воды и белые пятна льда. Река была похожа на большого далматинца, который прилёг вздремнуть.

Некоторое время я работал по специальности, но вскоре основным делом жизни стала фотография. На заказ я снимаю заводы, производственные предприятия, недвижимость, интерьеры, бизнес-портреты. Для души — пейзажи и девушек. Любимые фотографы — Даниил Коржонов, Иван Смелов, Анатолий Гордиенко.

— Сегодня фотоаппарат есть у каждого, хотя бы на телефоне. Может ли каждый называть себя фотографом?

— Уже лет 20, как у всех есть компьютер, который позволяет писать и публиковать тексты. Но писателями почему-то все не стали. Вот тут такая же проблема. Сейчас нет вопроса, на что снять фотографию. У меня самая продаваемая фотография снята вообще на простую мыльницу. Самое главное понимать, что надо снять и как надо снять. А это обычно приходит с опытом.

— В каких конкурсах по фотографии ты участвовал?

— Вообще, их немного. Мне банально лень искать, заполнять, загружать. Конкурс этого года — моя вторая попытка. Первый раз участвовал в фотопремии 35awards в прошлом году. Очень рад, что победила Тула. Тульский край — прекрасный край! Мне кажется, войти в ТОП-100 лучших фотографов мира в номинации «Городской пейзаж» с фотографией Тулы — это как выиграть какую-нибудь гонку типа Формулы-1, только на «Приоре». А все едут на болидах. Ибо Тула — город красивый, но есть, например, Париж, Нью-Йорк, Дубаи, Прага, Барселона… Поэтому приходится очень хорошо и долго думать, что снять и как снять. Правилами конкурса запрещено пользоваться фотошопом. А у нас то провода вездесущие, то реклама изо всех мест прёт. В общем, всё не так просто.

— Кроме фото, какие увлечения в жизни?

— Велосипед и плавание. Самый большой кайф — это летом взять всяких напитков и уехать на велосипеде купаться далеко в лес на озеро, где никого нет.

Пять лучших свадебных фотографов мира

по версии со-основателя образовательного проекта Fotobiz Ласло Габани.

Когда российские фотографы начали завоёвывать призовые места на международных конкурсах мы стали думать, что уже вот-вот наступаем на пятки нашим иностранным коллегам и вообще скоро станем круче их. Но на самом-то деле доля российских фотографов на международном рынке невероятно мала. Так что, тешить себя мыслью “мы лучше всех” ещё пока рановато, а вот наблюдать за лучшими мировыми фотографами — самое время. Сегодня мы познакомим вас с пятью авторами — одними из лучших в мире современной свадебной фотографии.  (Важно! Сегодня мы намеренно говорим только о наших современниках и не рассматриваем авторов, ставших классиками).

Ервант — австралийский фотограф, который в далёком 2003 вошел в пятерку лучших фотографов мира по версии BBC, которые тогда снимали фильм “мастера свадебной фотографии”. Ервант в первую очередь свадебный фотограф и он всегда смотрел на свадебную фотографию не как на консервативный и традиционный феномен, а как на нечто,  где можно и нужно проявлять творческое начало и экспериментировать: включать и fashion фотографию, и пейзажную, и репортажную. У Ерванта совершенно необыкновенные фотографии, когда на них смотришь, всегда задумываешься “ого, а как это было снято?”.

Ервант человек одновременно тактичный и харизматичный, а эти качества для фотографа являются сильными преимуществами. Однажды, когда мы организовывали его мастер-класс в Москве, он решил приехать на день раньше, чтобы успеть провести какую-нибудь съёмку вне мастер-класса — тогда мы решили, что он будет снимать пару, записавшуюся ко мне. Мы с ним тогда опоздали на съёмку минут на 30, а ребята приехали вовремя и были уже готовы нас убить. И вот мы подъезжаем, Ервант выходит из машины, мило улыбается, заводит с ними разговор и через 5 минут вся напряжённость исчезает и в итоге перед камерой ребята вели себя так, как было нужно.

Ервант был в России уже 5 или 6 раз и надо сказать, что его мастер-классы, наверное, самые посещаемые из всех, которые делают у нас зарубежные фотографы.

Ервант с супругой (а она занимается бизнес составляющей его проекта) всегда использовали самые современные маркетинговые технологии и поэтому по сей день — а в бизнесе они больше 30 лет — остаются на лидирующих позициях. И это при том, что в Австралии уровень конкуренции очень высок. Именно этот невероятно органичный тандем между мужем и женой, творчеством и бизнесом так удачно воплотился в их работе и обеспечил им большой успех.

Ещё один австралийский фотограф. Один из самых титулованных свадебных фотографов мира — в какой-то момент он просто как танк прошелся по всем крупным конкурсам, собирая первые призы.

Джерри довольно сильно влияет на рынок фотографии по всему свету, невероятно популярны его уроки и лекции. Недавно у него был большой тур по Америке, словно у рок исполнителя. Он проехал с мастер-классами более 20 городов. Джерри был первым из фотографов премиум класса, кто начал он-лайн преподавание. Он и сейчас даёт уроки по самым разным темам, которые я очень рекомендую. Найти уроки Джери можно на сайте его он-лайн проекта http://icesociety.com

Джерри очень инновационный во всех отношениях профессионал. Он использует самые свежие разработки и идеи как в фотографии, так и в бизнесе. Он в своё время изобрёл “световой меч”, который используется при недостатке освещения. Иногда даже можно вручить этот “меч” в руки модели для более интересного света. Тут стоит отметить, что, например, свадебная книга в Австралии инновацией не является. В современной австралийской фотографии свадебный альбом возведён в культ — настоящая съёмка без него немыслима. Сформирована целая культурная традиция. Именно к этому нужно стремиться нам в России.

Джерри — провокатор. Элемент провокации в свадебную фотографию привнёс именно он.  Джерри умеет добиться нужных ему эмоций в кадре самыми экстравагантными способами. К примеру, он спрашивает жениха “слушай, а ты умеешь целоваться?”. Жених недоумённо кивает головой и отвечает “ну вроде умею”. На что Джерри ему заявляет “да ни черта ты не умеешь, дай я покажу как надо” и начинает двигаться к невесте. Представьте какой накал страстей! Правда, боюсь, в России ему всё-таки врезали бы за такое…

Кстати, у него был опыт съёмки в России и ему не очень понравилось — он поделился со мной в кулуарах, что русские очень скупы на эмоции.

Этот фотограф — один из самых важных авторитетов в области свадебной фотографии. Он один из первых начал включать в свадебную съёмку пейзажи — его работы невероятно легки, они наполнены воздухом. Представьте, огромная картинка и маленькие жених с невестой, которых непросто там найти. Выглядит это невероятно красиво. При этом он еще и ОЧЕНЬ хороший репортажник, действительно умеет ловить хорошие сюжеты, грамотно их запечатлевая.

С Маркусом я познакомился в Лас-Вегасе на конкурсе — он тогда привёз ролик, который не подходил не под одну номинацию и решил показать его мне. До сих пор помню как уже к середине записи слёзы скатывались с моих глаз. Этот ролик я называю “машина времени” — с его помощью я могу показать клиенту, как он будет реагировать на свои фотографии через 50 лет. Этот ролик до сих пор висит на главной странице моего блога, я советую посмотреть его всем своим вероятным клиентам — и если этот ролик действительно вызовет у них такие же эмоции как у меня, то значит мы сработаемся, это мой клиент. А если нет — то тогда нам просто не по пути. После этого ролика начинаешь понимать ради чего ты занимаешься фотографией, в нём ты видишь, что фотография действительно способна пронести сквозь время и сохранить счастье и любовь, напомнить людям с чего начиналась их семья.

Главный вывод, который я сделал из общения с Маркусом — нужно создавать такой продукт, который действительно будет “торкать” твоих клиентов, который будет рождать настоящий драйв. Стараться делать ни “сиюминутный фотки” которые будут в тренде сегодня, а фотографии, которые будут сильны и через 10-20-30 лет.

Ещё в 90-х Джо стал одним из самых уважаемых свадебных фотографов  в Штатах, его называли инноватором. На свадьбах он один из первых начал делать  не столько традиционные на тот момент формальные портреты, сколько  рассказывать целую историю.  Он сумел пробиться в одно из лучших свадебных агентств мира и снимал, например, первую свадьбы Агилеры, и снял свадьбу Дженифер Лопез.

Его потрясающая способность улавливать момент, иногда даже невидимый для всех остальных, сделала его одним из самых востребованных свадебных фотографов. Джо действительно умеет словно ниндзя перемещаться по площадке, оставаясь незамеченным — это помогает ему делать самый настоящий репортаж.

Есть хорошая история, иллюстрирующая эту способность: как-то раз Джо снимал на свадьбе и оказалось, что мальчик, который должен был подносить букет невесте наотрез отказывался надевать свой праздничный костюмчик. Дошло до скандала. И в  какой-то момент невеста вмешалась и сказала “пусть будет в чём хочет”. И потом, уже после церемонии, мальчик в порыве благодарности сорвал несколько цветов прямо с соседней клумбы и вручил невесте. А Джо, разумеется, сумел всё это снять. Уже позже она сказала Джо “… даже если бы со всей свадьбы не было ни одного другого кадра, то вот эти несколько фотографий с моим племянником стоили бы всей свадьбы”. Вся соль хорошего репортажа в неуловимом мгновении и умении рассказать историю, поймать которую можно только с помощью постоянного наблюдения за происходящим.

С Джефом я, к сожалению, не знаком, но как часто бывает в индустрии профессиональных фотографов — мы знаем друг о друге. Он остаётся для меня загадкой. Когда я впервые увидел его работы, был поражён его умением видеть свет. Он снимает почти без вспышки и так здорово управляется с естественным светом, так умеет вглядываться в пространство, как никакой другой фотограф. Джеф настоящий мастер черно-белой фотографии, он действительно умеет видеть и ловить правильный свет в нужной точке, так что использование монохрома действительно уместно.

Он раньше довольно часто участвовал в различных конкурсах и занимал первые места, но потом резко перестал. Он как-то сказал по этому поводу: мы, участвуя в конкурсе, пытаемся удовлетворить требованиям членов жюри, а это уже вкусовщина. То есть, мы пытаясь победить в конкурсе невольно подстраиваемся под судей, а это уже не правильно. Например, как-то раз он отправил на один свадебный конкурс пейзажную фотографию — и она не просто ничего не заняла, но была даже дисквалифицирована — ведь там не было жениха и невесты! И никто не хотел слышать главное — ведь фото сделано на свадьбе.

И эта мысль действительно очень важна. На первый план должен выходить авторский взгляд фотографа, снимать, развиваться и становиться лучше нужно именно для себя, а не для кого-то еще или по чьей-то указке. Нужно всегда стараться рассказать историю через призму своего взгляда, своего видения.

Понравилось? Расскажите о нас другим фотографам

Лучшие фотографы в мире ТОП-10

Первые фотоаппараты были изобретены в середине 19 века. С тех пор прошло много времени, и на сегодняшний день фотосъемка превратилась в настоящее искусство.

Ведь далеко не всем удается сделать действительно хорошие кадры, которые бы могли в полной мере передать особенность события, точность явления или глубину эмоций человека.

В данной статье мы расскажем о лучших фотографах мира, которые прочно вошли в историю этого вида искусства.

Рекомендуем также обратить внимание на другие статьи из рубрики «Самое-самое в мире».

Приятного прочтения!

Дэвид Барнетт

Большую часть своей жизни американец Дэвид Барнетт (родился в 1946 г.) посвятил фотожурналистике. Многие эксперты говорят о том, что по его снимкам можно легко изучать историю.

Интересен факт, что фотограф в отличие от большинства своих коллег, предпочитает работать со старой видеокамерой «Speed Graphic», возраст которой превышает уже 60 лет.

Это в очередной раз доказывает, что далеко не всегда хорошая фотография зависит от качественной техники.

Ньютон Хельмут

Когда немецкий фотограф Хельмут Ньютон (1920-2004) был еще подростком, его отца арестовали гестаповцы, однако ему самому удалось сбежать в Австралию.

Вступив в австралийскую армию, он успешно воевал против фашистов до окончания Второй мировой войны.

После этого он решил серьезно заняться фотосъемкой. Интересно, что он снимал исключительно известных и богатых людей, о чем никогда не стеснялся говорить открыто.

В его коллекции множество черно-белых фотографий, которые, по мнению мастера, наилучшим образом отражают характер человека.

Сам он однажды признался в том, что ненавидит «нечестную фотографию». По его словам снимки, сделанные ради каких-либо художественных принципов, всегда «нечеткие и зернистые».

Юрий Аркурс

Датчанин Юрий Аркурс (родился в 1979 г.) является коммерческим фотографом. Он снимает все то, что можно выгодно продать. Сегодня подобный вид съемки называют стоковой фотографией.

Зарабатывать на фотостоках он начал еще в юные годы, поскольку остро нуждался в деньгах, необходимых для оплаты обучения. На тот момент времени он активно снимал свою лучшую подругу.

Изначально Аркурс относился к фотографии, как к хобби, но уже вскоре дополнительный заработок стал для него основным. Спустя несколько лет, благодаря фотосессиям, он смог зарабатывать до $100 тысяч в месяц.

Сегодня он успешно продает свои лучшие фотографии разным крупным компаниям. Интересен факт, что заказчику необходимо выложить $6000 за один съемочный день у Юрия.

Ирвин Пенн

В начале своей карьеры американец Ирвин Пенн (1917-2009) работал художественным дизайнером. Он оформлял обложки для разных изданий, и какое-то время работал ассистентом арт-редактора в известном журнале «Vogue».

Однако он часто критиковал снимки лучших фотографов того времени, которые не понимали, чего от них хочет Пенн.

Когда его терпение кончилось, он сам взял фотоаппарат и занялся профессиональной съемкой. Вскоре ему удалось создать множество настоящих шедевров.

Например, Ирвин первым начал снимать людей на белом или сером фоне, избавившись от всего лишнего в кадре. Он мастерски передавал эмоции своих моделей, и вскоре стал одним из лучших портретных фотографов.

Пенн работал с такими знаменитыми личностями, как Аль Пачино, Пабло Пикассо, Альфред Хичкок и Сальвадор Дали (см. интересные факты о Дали).

Андреас Гурский

Немецкий фотограф Андреас Гурский (родился в 1955 г.) пошел по стопам своего отца, который работал в рекламной сфере. Еще в детстве Гурский получил большой опыт, наблюдая за отцом в процессе фотосъемки.

После этого он окончил школу профессиональных фотографов и Государственную академию искусств.

Его особенностью является то, что он делает невероятно большие фотографии, измеряющиеся в метрах. По мнению Андерса, именно габаритная съемка позволяет в полной мере передать ключевые детали фотографии.

За свою карьеру он отснял множество городских панорам, пейзажей, людей и даже промышленных предприятий. Его фото поражают воображение не только своей масштабностью, но и детализацией.

Энсел Адамс

Всю свою жизнь американец Энсел Адамс (1902-1984) снимал дикую природу на западе США. Он постоянно путешествовал в поисках лучших пейзажей. Он настолько любил природу и животных, что стал одним из активнейших защитников окружающей среды.

Интересен факт, что Энсел ненавидел так называемый пикториализм – способ съемки, позволяющий создавать снимки, похожие на живопись.

Он наоборот пропагандировал принцип «прямой фотографии», при которой на фото все выглядит максимально реалистично. Адамс также не любил обрабатывать снимки и использовать какие-либо фильтры.

В 1932 г. им было создано объединение «Group f/64», главной идеей которого было стремление к абсолютно четкому фокусному изображению.

На многих персональных компьютерах имеются стандартные фотообои, на которых изображен хребет Титон и река Снейк на фоне заходящего солнца. Так вот это работы одного из лучших фотографов в мире – Энсела Адамса.

Себастьян Салгаду

Когда бразильцу Себастьяну Салгаду (родился в 1944 г.) исполнилось 25 лет, он вместе с женой переехал из Бразилии в Европу. Изначально он хотел жить в СССР, поскольку ему нравились идеи коммунизма.

Однако по ряду причин его мировоззрение со временем изменилось. В результате Салгаду вместе с супругой поселился во Франции.

Спустя какое-то время жена подарила ему первый фотоаппарат, с которым он уже больше никогда не расставался. По прошествии 2 лет он стал одним из лучших фотографов Франции.

Стоит заметить, что Себастьян был очень образованным человеком, что помогало ему делать множество хороших фотографий. В отличие от других фотографов, он необычайно тонко чувствовал людей разных этнических групп.

За свою карьеру ему удалось посетить более 100 государств, и сделать огромное количество документальных снимков.

В основном он фотографировал последствия войны, геноцида, экологических катастроф и личных человеческих трагедий.

Эта работа серьезно повлияла на его психику. Какое-то время фотограф замкнулся в себе и совершенно перестал заниматься съемкой.

Положением на сегодняшний день Себастьян Салгаду фотографирует экзотические места по всему миру.

Стив Маккарри

Самой лучшей фотографией американца Стива Маккарри (родился в 1950 г.) считается так называемая «афганская девушка», попавшая когда-то на обложку издания «National Geographic». Именно этот снимок сделал Маккарри всемирно знаменитым.

В начале своей карьеры он работал военным фотографом в Афганистане. Стив ездил на своей машине, делая подпольные снимки. Всю технику и фотоматериалы он тщательно прятал, чтобы их не смогли обнаружить солдаты.

Сам он все время гримировался под обычного афганца, чтобы не привлекать к себе лишнего интереса. Благодаря этому весь мир смог увидеть множество фотографий трагедии Афганистана.

С того времени Маккарри начал путешествовать по миру, снимая разных людей. Все его фото выглядят максимально реалистично и правдиво. Смотря на них у человека не возникает никаких вопросов, поскольку все и так понимается без слов.

Афганскую девушку, о которой говорилось ранее, зовут Шарбат Гула. Маккарри сфотографировал ее в 1985 г., когда находился в лагере для беженцев.

Энни Лейбовиц

Американский фотограф Энни Лейбовиц (родилась в 1949 г.) считается одной из лучших портретистов в мире. За свою карьеру ей удалось поработать со многими знаменитостями, в числе которых Арнольд Шварценеггер, Леонардо ДиКаприо, Пенелопа Круз, Вуди Аллен и др.

Интересно, что именно она стала автором снимка, на котором изображен голый Джон Леннон, лежащий в позе эмбриона рядом с Йоко Оно. К слову, это было последним фото легендарного вокалиста из «Beatles».

Отучившись в институте искусств, Энни Лейбовиц начала работать в издании «Rolling Stone». Проработав в нем более 10 лет, она заработала репутацию лучшего фотографа, способного запечатлеть любую личность в необычном образе.

В начале 80-х она переезжает в Нью-Йорк, где открывает свою фотостудию. Там она продолжает успешно снимать разных артистов и политических деятелей.

Например, к ней на фотосессии приходили Майкл Джексон, Барак Обама, и даже королева Англии.

Анри Картье-Брессон

Французский фотограф Анри Картье-Брессон (1908-2004) считается не только одним из лучших фотографов в мире, но и родоначальником фотожурналистики.

Он мастерски снимал фотографии еще в начале 20-го века. Однако что же ему удалось сделать, чтобы считаться одним из лучших фотографов?

На протяжении всей своей карьеры Картье-Брессон делал максимально честные фотографии, отказываясь от каких-либо постановок. Более того, он никогда не просил своих моделей имитировать какие-либо эмоции или ситуацию.

Вместо этого он подолгу наблюдал за людьми, выжидая лучшего момента для выполнения фотографии.

Интересен факт, что все металлические элементы, расположенные на его фотоаппарате, Анри заклеивал черной изолентой, чтобы не привлекать к себе внимание.

Его снимки отличаются невероятно живым реализмом. В конце своей жизни Анри Картье-Брессон написал книгу «Решающий момент», в которой подробно описал свое видение фотосъемки.

Что же, теперь вы знаете, почему лучшие фотографы мира считаются таковыми, и чем они прославились. Если вам понравилась данная статья – поделитесь ею в социальных сетях и подписывайтесь на сайт InteresnyeFakty.org. С нами всегда интересно!

Понравился пост? Нажми любую кнопку:

Интересные факты:

Лучшие фотографы автомобилей мира! (много фото) / личный блог logosproject / smotra.ru

личный блог logosproject →
Всем привет!)
Сегодня пересматривал красивейшие фотографии наших смотровчан…ZaRRubin.24rus, Acckaya_Sweet, IgniTioNe.IGNI , some_sides, K1R.JDM, alan.BR и др. Ребят вы все лучшие, так держать!!!

Решил посмотреть в интернете какие фотографы мира являются ведущими по съемке автомобилей, и вот кого я нашел!

В связи с тем что фото взять с сайтов было не очень просто, пришлось провести небольшую работу в фотошопе)
ЖЕЛАЮ ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА

начну с фотографа по имени WYNN RUJI

Далее следует фотограф Easton Chang

и завершает эту тройку фотографов Scott Dukes

Надеюсь что вам всем очень понравилось!

Дорогие друзья желаю вам процветания и успехов, чтобы все ваши фотографии появлялись в глянцевых журналах или на плакатах Москвы (…а может и мира), чтобы у вас были свои выставки фотографий, и чтоб каждая ваша фотография в будушем ушла с аукционов за 1.000.000 евро!!!
За друзей этого дома!

Понравились ли Вам фотографии?

1. Да,очень круто, уже по второму разу смотрю) (88% — 60 голосов)
2. Ну так, ничё , видел конечно и лучше… (9% — 6 голосов)
3. Не то совсем, только если лучшие фотографии сделанные на мыльницу!!!))) (3% — 2 голоса)

2 Февраль 2011 в 17:06

8718

Последний раз отредактировал logosproject, 2 Февраль 2011 в 19:05

40 лучших портретных фотографов — известные современные портретные фотографы, которых вы должны знать

Фотографы-портретисты снимают людей, демонстрируя их эмоции и чувства. Современные фотографы-портретисты делают модные портретные фотографии; фотографии незнакомцев, друзей, детей, членов семьи или даже автопортреты. Если вы собираетесь стать профессиональным фотографом-портретистом, черпайте вдохновение у этих 40 лучших портретистов мира.

Описанные ниже профессионалы — это поколение талантливых художников. Эти великие фотографы-портретисты постоянно получают массу лайков и имеют огромное количество подписчиков по всему миру. Если вы только фотограф-любитель, я настоятельно рекомендую вам проверить профили этих 40 лучших портретных фотографов в социальных сетях и вдохновиться их портфолио.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Марк Манн родился в Глазго. Он изучал фотографию в Манчестерском политехническом институте и получил свой первый опыт, помогая модным стрелкам Майлзу Олдриджу и Нику Найту.Три года спустя он переехал в Нью-Йорк, где начал карьеру фотографа. Вскоре он стал одним из самых популярных фотографов-портретистов, специализирующихся на съемке спортивных состязаний и знаменитостей.

Его портреты можно увидеть на страницах таких печатных изданий, как Billboard, Men’s Health, Spin, Esquire, Fortune и др. В невероятных работах Марка представлены работы ряда известных художников, например, Рианны, Игги Попа, Стиви Уандера, Куин Латифы. , Black Eyed Peas и многие другие. Недавно он закончил проект «Жизнь человека», посвященный 80-летнему юбилею Esquire.Марк входит в список современных фотографов, которым довелось поработать со многими выдающимися американскими деятелями.

Расположение: Нью-Йорк, Париж, Арль

Несмотря на то, что Петер Линдберг начал свою карьеру коммерческого модного фотографа позже других (когда ему было более 30 лет), ему все же удалось добиться успеха в этой сфере. Своеобразный стиль Петра отличается минимализмом. В его образах модели сняты в студии, на нейтральном фоне, в консервативных нарядах, с просто уложенными волосами и едва заметным макияжем.

Его работы явно навеяны немецкой экспрессионистской школой фотографов 1920-х годов. Узнаваемая и нестареющая внешность, которую он демонстрирует в своих снимках, делает Петра абсолютно известным фотографом-портретистом.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Терри Ричардсон — один из тех экстравагантных фотографов-портретистов, которые не боятся шокировать публику своими откровенными образами. Подход Терри заключается в съемке известных знаменитостей в обычных повседневных условиях с использованием мгновенных камер.

Он активно фиксирует различные аспекты сексуальности, от реального и имитируемого полового акта до полной наготы. Терри любит экспериментировать с идеей так или иначе вовлечь фотографа в изображение.

Место нахождения: Мюнхен, Германия

Мартину Шоллеру удалось создать совершенно иное восприятие знакомой портретной фотографии. Он широко известен уникальной техникой съемки известных людей с очень близкого расстояния.

Его портретная живопись позволила людям увидеть всемирно известных деятелей с совершенно новой точки зрения.Узнаваемый стиль этого фотографа-портретиста, с одинаковым фоном и освещением во всех его снимках, коренным образом изменил восприятие самых известных людей.

Местоположение: Лима, Перу

Марио Тестино совершил прорыв в области модной фотографии, создав исключительные портреты Мадонны, Кейт Мосс и членов королевской семьи. В своих портретах Марио воссоздает определенные повседневные сцены с участием больших групп людей, чтобы сделать снимок максимально реалистичным.

Его главное достижение — более 40 выставок по всему миру. Когда Марио добился признания как знаменитый фотограф-портретист, он решил попробовать свои силы в других ролях, таких как бизнесмен, основатель музея, креативный директор и энтузиаст искусства.

Расположение: Хартфорд, Коннектикут, США

Начиная с 80-х годов Дэвид стал одним из самых известных фотографов-портретистов. Подростком Дэвид работал фотографом у Джеффа Кунса, Энди Уорхола и Жана-Мишеля Баския.Уникальное восприятие Дэвидом поп-культуры и комического гиперболизированного реализма обычно называют «китч-поп-сюрреализмом».

В том, как он преувеличивает цвета, стили и идеи, есть скрытый смысл. Дэвид сфотографировал ведущих звезд современной музыкальной индустрии, таких как Леди Гага, Уитни Хьюстон, Мадонна и Тупак Шакур, а также спортсменов, таких как Лэнс Армстронг и Мухаммед Али.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Примерно 20 лет назад Лоренцо Агиус добился своего первого успеха, создав потрясающие портреты Юэна МакГрегора.Он последовал за этой работой с фотографией Пэтси Кенсит и Лиама Галлахера под одеялом с принтом Юнион Джек для обложки Vanity Fair, и с этим Лоренцо стал одним из самых известных современных фотографов-портретистов. Его работы можно увидеть на стенах Национальной портретной галереи в Лондоне.

Кроме того, его работы были в центре внимания на выставке, организованной Британским советом моды в честь их 25-летия в Музее естественной истории. Он также является одним из профессиональных фотографов-портретистов, чьи фотографии использовались во время открытия Канн. Фестиваль фильмов.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Кеннет Уиллардт начал развивать свои навыки фотографии в Дании, где он родился. Затем он решил попытать счастья в Нью-Йорке и вскоре стал одним из величайших современных фотографов-портретистов. Большинство работ Кеннета посвящено иллюстрации и воплощению восприятия прекрасного.

Его исключительно продуманные сцены, разнообразные сюжеты и тона превращают его портреты в нестареющие и элегантные шедевры.Например, в течение последних 17 лет Кеннет создавал рекламные образы для таких известных косметических брендов, как L’Oréal Paris, Maybelline New York и Garnier Fructis.

Местоположение: Чарльстон, Южная Каролина, Южная Калифорния

Один из самых известных свадебных фотографов, Корбин Гуркин начала свою карьеру, много лет работая в сфере свадебной фотографии. В то время она много путешествовала и даже однажды жила в Италии. Изначально Корбин сосредоточилась на рисовании и живописи, но после посещения фотографических мастерских в штате Мэн искусство фотографии вызвало у нее интерес.

Корбин известен тем, что снимает свадьбы в очень экзотических, но живописных местах, таких как великолепные пляжи Таиланда, вдохновляющие деревни Тосканы, винодельческие районы Калифорнии, сельская местность Ирландии и, конечно же, романтический Париж. Ее изображения постоянно публикуются в таких печатных СМИ, как Harper’s Bazaar, Town & Country, Martha Stewart Weddings и Vogue.

Местоположение: Чарльстон, Южная Калифорния, США

Оливия Рэй Джеймс входит в список известных путешествующих свадебных фотографов.В своих картинах она изображает неподдельную красоту реальных событий и ситуаций.

Condé Nast Brides и Harper’s Bazaar по праву назвали Оливию одним из лучших свадебных фотографов в мире. Все ее свадебные снимки выглядят очень по-разному, поскольку она старается подчеркнуть уникальность каждой свадьбы.

Расположение: Филадельфия, Пенсильвания, США

Стив МакКарри — один из самых известных в мире фотографов-портретистов и фотожурналистов.За свою карьеру ему удалось создать невероятное количество изображений, и он не планирует останавливаться.

Его портретную живопись можно охарактеризовать как необъяснимую, поскольку он раздвигает все возможные границы с точки зрения искусства, мировоззрения и мировоззрения.

Расположение: Севеноукс, Кент, Англия

В своих портретах Джимми Нельсон поднимает насущную тему народов, наследие которых находится на грани исчезновения. Как один из ведущих современных фотографов, он известен тем, что выражает сочувствие именно этим народам.

Цель его портретной живописи — привлечь внимание к проблеме исчезновения различных культур в разных частях земного шара.

Расположение: Хойан, Вьетнам

Рехан — не только один из самых ярких фотографов-портретистов изобразительного искусства, но и ему удается эффективно использовать документальный стиль в своих работах.

Он путешествовал по Индии, Вьетнаму и Кубе, чтобы сделать свои самые выдающиеся портреты. Реан фиксирует подлинное общение между людьми, их реакции, их поведение и их распорядок дня.

Место нахождения: Франция

Этот французский фотограф-портретист широко известен благодаря своим снимкам из Северной Кореи. Что особенного в этом талантливом профессионале? Его неподдельный интерес к разным историям.

На самом деле, он может рассказать вам кое-что о каждом человеке, которого вы видите на его снимках. Обратите внимание на его изображения племен из Намибии и других экзотических стран. Эти образы вызывают действительно сильные эмоции.

Место нахождения: Уотербери, Коннектикут, U.С.

Если вы смотрите на фотографию какой-нибудь американской знаменитости, политика или представителя высшего общества, скорее всего, она была сделана Энни Лейбовиц. Во-первых, она стала известной в индустрии, когда поработала главным фотографом в журнале Rolling Stones, а затем в Vanity Fair.

Под ее руководством было создано множество обложек Vogue. Ее называли одним из лучших фотографов-портретистов второй половины 20-го века из-за того, что в ее снимках отражалась атмосфера популярной культуры.

Место нахождения: Филиппины

Это один из самых известных фотографов-портретистов в мире. Он любит снимать новые страны и их жителей, а также делать безупречные модные и бьюти-фотосессии.

Учитывая, что в его аккаунте Pbase более 27 миллионов просмотров, могу сказать, что Мэнни Либродо действительно популярен. Один из лучших фотографов-портретистов, у него более 120 000 подписчиков на его личных страницах и фан-страницах в Facebook.Более того, он был судьей многих международных фотоконкурсов.

Расположение: Сан-Франциско, США

U В отличие от многих других профессиональных фотографов-портретистов, Лиза Кристин фотографирует общественные деятели и местных жителей. Как международный гуманитарный фотограф, она работает по всему миру.

Ее профессиональная портретная фотография заставляет задуматься о красоте, разнообразии и взаимопомощи. Она создает невероятные визуальные символы и задает важные вопросы через свои работы.

Расположение: Брисбен, Австралия

Как и многие другие известные современные фотографы-портретисты, Дэвид Лазар делает большую часть своих снимков во время путешествий. Он стремится передать реальную жизнь, а также показать уникальную красоту различных культур и мест. Этот странствующий фотограф посещает места с богатыми культурными или исключительными традициями.

Его снимки в настоящее время используются в различных изданиях. Вы можете найти их в журналах, газетах, книгах и журналах, например, в таких известных изданиях, как Lonely Planet, National Geographic, Asian Geographic.2014 год был самым успешным для этого известного фотографа-портретиста, поскольку он получил награду «Лучший культурный фотограф» от Garuda Airways.

Место нахождения: Чехия

Со своим свежим и интересным взглядом на современное фотоискусство Антонин создал свой, специфический и узнаваемый стиль. Он основан на личном опыте, а не на привилегированном вуайеризме и интимных условностях. Умение показать разных персонажей и показать непреложную правду сделало его одним из лучших фотографов-портретистов в мире.Его фотографии можно увидеть во многих публикациях на разных языках.

Он снял портреты беспризорных детей Монголии, а также Дэвида Боуи. Он сделал фотографии Ирака для журнала Fortune, а также Деборы Гарри. В любом случае его работы выглядят действительно уникально и профессионально.

Местоположение: Коннектикут, США

Говоря о самых успешных фотографах-портретистах, не могу не упомянуть Джо Макнелли. Он родился в США, но работал примерно в 70 странах.

Его технические навыки считаются отличным примером настоящего профессионализма. Среди его клиентов — генеральные директора, знаменитости, рекламодатели и журналы. В отличие от большинства других великих фотографов-портретистов, он легко работает как в сфере фотожурналистики, так и в рекламе.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Это один из американских фотографов-портретистов с действительно необычным и смешанным фоном. Саша Арутюнова родилась в столице России, затем выросла во Флориде, а сегодня живет в Бруклине.

Она любит снимать портреты, но успешно работает и во многих других жанрах современной фотографии. Например, она любит снимать на сцене профессиональных и любительских артистов.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Монохромные картины Джастина Хогана представляют собой один из самых красивых типов портрета. Фотограф музыкального портрета делает действительно захватывающие снимки.

Они уникальны своей четкостью, качеством и креативностью.Можно даже подумать, что фото инсценированы. Но вы обязательно полюбуетесь их красотой. Джастин фотографирует в том же стиле с другим хорошим фотографом-портретистом Родни Греем младшим

.

Расположение: Сингапур

Чжан Цзинна владеет техникой портретной фотографии, которая полезна для создания безупречных модных и красивых изображений. Ее работы публикуются в ведущих мировых журналах, таких как Vogue, Elle и Harper’s Bazaar.

Наряду с этим у нее есть персональные выставки, демонстрирующие красоту людей разных культур и национальностей, их особенности и особенности.

Место нахождения: UK

Бретт Харкнесс работает в самых разных жанрах современной фотографии. Живя в Великобритании, он снимает портреты, фотографии образа жизни и свадьбы, а также снимает интерьеры. Он помогает своим моделям чувствовать себя расслабленными и уверенными.

В результате они выглядят привлекательно и естественно как в студии, так и в различных помещениях. Бретт считает, что одна из лучших идей портретной фотографии — это делать снимки в месте, где человек чувствует себя наиболее комфортно.

Расположение: Атемс, Джорджия, США

Имя Брайана Ингрэма можно увидеть в списке известных фотографов из Джорджии. Переехав в США, он потратил всего четыре года на то, чтобы осваивать советы и секреты портретной фотографии, чтобы создать множество невероятных работ.

Он создал тысячи реалистичных портретов. Он постоянно развивает свои профессиональные навыки как в личной студии, так и за ее пределами.

Место нахождения: Италия

Если вы хотите увидеть профессиональную галерею портретной фотографии, посетите личный сайт Микелы Рива.Вам понравятся отличные модные образы и качественные портреты. Фотограф берет на себя непрерывный художественный и организационный процесс каждой фотосессии для достижения наилучшего результата.

Ее работы концептуальны; у них особое настроение и идея. Более того, она действительно хороша в визуальном повествовании и использует этот навык в своей работе. Можно сказать, что ее личный стиль романтичен и узнаваем.

Расположение: Лос-Анджелес, США

Этот известный фотограф-портретист родом из США.Делая черно-белые снимки, Херб Риттс придает своим работам неповторимость. Он следует принципам классического искусства и позиционирует свои модели в стиле античной скульптуры. Это довольно необычная интерпретация модной и бьюти-фотографии, которая сейчас очень популярна.

Он часто бросает вызов общепринятым аспектам пола, расы и другим социальным проблемам. Его фотографии затрагивают разные темы: от кино, моды и музыки до политики и общества. Этот профессионал предпочитает сочетание сильных форм и чистых линий.Все это вы можете увидеть в его работах.

Место нахождения: Норвегия

Этот талантливый фотограф-портретист родился в Норвегии. Уловив фантастическую красоту родного народа и природы, он прославился на весь мир.

Благодаря экспериментам с молнией и освещением он создает на своих фотографиях необычную атмосферу.

Местоположение: Нью-Йорк, США

История одного из лучших фотографов-портретистов началась в Пуэрто-Рико.Однажды он встретил Марселя Марсо, известного актера пантомимы, который вдохновил его на то, как показать красоту движения. Его карьера фотографа началась в Париже.

В настоящее время Омар З. Роблес делает элегантные и красивые фотографии артистов балета. Однако много лет назад он снимал знаменитостей, спортсменов, художников, политиков и других людей, чтобы развить свой личный стиль как одного из самых талантливых фотографов-портретистов изобразительного искусства.

Место нахождения: Канада

Следующим в нашем списке идет один из редакционных фотографов-портретистов, живущих в Канаде.Главное, что вы должны знать, это то, что она делала фотографии для I-D, Allure, Vogue и других ведущих мировых модных журналов.

Ее работы полны творчества и демонстрируют ее хороший вкус.

Расположение: Лос-Анджелес, США

Американка Оливия Би — один из современных фотографов-портретистов. Свою миссию она понимает в том, чтобы показать очарование и грацию повседневной жизни. Фотограф глубоко интересуется тем, как воспоминания затрагивают людей. И неважно, реальные это факты или просто выдумка.

Оливия Би не хочет становиться одним из самых известных фотографов-портретистов. Цель ее работы — профессиональное изучение разных персонажей.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Многие ведущие фотографы мира стали известными после работы в экзотических странах. Парижанин Клеман Паскаль — один из них, потому что его лучшие кадры были сделаны в Дакаре, Сенегал.

После этого он успешно работал в Париже, Нью-Йорке и Каире.Помимо того, что он один из профессиональных фотографов-портретистов, он также специализируется на документальной фотографии и съемках для индустрии красоты и моды. Его работы публикуются в The New York Times, T Magazine и The WSJ Magazine.

Расположение: Лейпциг, Германия

Если вас интересуют фотографы-портретисты с творческим опытом, обратите внимание на Шарлотту Гримм. Начиная с немецкой художницы, она сейчас входит в число лучших фотографов мира.

Она понимает фотографию не только как фотографирование; Для нее жизненно важно запечатлеть неповторимые моменты и искренние эмоции. Хотя ее фотографии могут показаться мрачными, они передают особое настроение и вдохновение для новых экспериментов.

Место нахождения: UK

Будучи одним из самых известных свадебных фотографов в Великобритании, Александра хорошо фотографирует живые выступления и рекламные выступления групп.

Кроме того, ее также приглашают сделать хедшоты актерам, а также фотографии событий, моды, лукбуков и красоты.Но у нее настоящий талант фотографировать влюбленные пары в лучший день их жизни.

Место нахождения: UK

Говоря о ведущих современных фотографах Великобритании, я хочу упомянуть Шелли Ричмонд. Она часто путешествует по миру, принимая участие в различных международных проектах. Ее страсть — фотографировать людей в их естественной среде обитания, показывая контрасты или гармонию. Шелли любит приключения, поэтому готова ко всем видам коммерческих или частных фотосессий и других проектов.

Национальный парк Пик-Дистрикт в центральной Англии — ее любимое место работы. Его красивая и неповторимая природа дает ей свежий взгляд на портреты и вдохновляет на необычные снимки. Кроме того, она работает в сфере редакционных комиссий, фотосъемки продуктовых брендов и мероприятий.

Расположение: Белфаст, Северная Ирландия

Некоторых профессиональных фотографов-портретистов вдохновляют рассказы и древние истории. Одна из них — Хелен Уорнер, которая интересуется мифами и легендами Северной Ирландии.

В ее работах также можно увидеть яркое сверхъестественное и любовь к ирландскому пейзажу. Она успешно экспериментирует с разными материалами и реквизитом, создавая фантастические и эмоциональные картины. Кажется, они находятся на границе мечты и реальности.

Место нахождения: Мюнхен, Германия

Этот знаменитый фотограф-портретист из Германии окончил Академию изящных искусств в Сараево. Затем Нина Масич работала графическим дизайнером и начала фотографировать.

Сейчас она успешный фэшн-фотограф, портретист и бьюти-фотограф, а также ретушер высокого класса. Она работает на фрилансе и очень любит свою профессию.

Местоположение: Перуджа, Италия

Алессио Альби — не один из обычных фотографов-портретистов. Он умелый и талантливый профессионал, который в каждом кадре создает особое настроение и атмосферу.

Его портфолио полно примеров идеальной портретной фотографии. Вы можете увидеть простые и изысканные, но интригующие кадры.Модели там не просто красивые лица. Каждый из них рассказывает историю любви или одиночества, надежды или сожаления, страха или нежности.

Местоположение: Нью-Йорк, США

Джеймс Уайт окончил Художественный институт в Чикаго. Затем он переехал в Италию, где изучил технические особенности фотоискусства. Джеймс решил сделать карьеру модного фотографа и уехал в Нью-Йорк. Там он реализовал себя в сфере профессиональной портретной фотографии, работая со знаменитостями.

Образ

Джеймса идеально отражает то, за чем гонится Голливуд — красота, сексуальная привлекательность и чистая похоть. Слава одного из самых выдающихся фотографов-портретистов достигла даже таких авторитетных изданий, как Picture Magazine, Digital Photography Monthly, American and French Photo, Black & White и других.

Расположение: Манчестер, Англия

Главные герои фотографий Ли Джеффриса — бездомные. Он один из фотографов-портретистов, которые пытались запечатлеть в своих глазах хоть немного надежды и веры.В результате получаются действительно трогательные и душераздирающие фотографии.

Вы должны знать, что у многих талантливых фотографов из этого списка нет качественного оборудования и множества аксессуаров. Поэтому не стоит покупать самую дорогую камеру, чтобы создать один из лучших веб-сайтов, посвященных фотографии. Вместо профессионального освещения можно использовать естественный свет. Это бесплатно. Вместо того, чтобы мечтать о лучшей камере в мире, вы можете развивать свои навыки с уже имеющимся у вас устройством.

41. Майкл Боулз

Место нахождения: Лондон, Великобритания

Майкл Боулз (также известный как Микки) — профессиональный фотограф, имеющий большой опыт в модной, знаменитой и рекламной фотографии, которую он предоставляет клиентам высокого профиля.

Лучшие пейзажные фотографы, за которыми нужно следить за 20 …

Вам нужно немного вдохновения в жизни? Вы искали новые интересные места для фотографирования? Ищете ли вы особый стиль или самых сильных фотографов в искусстве сегодня, вы обязательно найдете здесь что-то, что утолит вашу жажду знаний (и радость для глаз).Мы составили список лучших пейзажных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram, чтобы вы могли получать ежедневную дозу впечатляющей природы!

---

---

№ 25. Майкл Шейнблюм

Майкл Шайнблюм (Michael Shainblum) — потрясающий фотограф-пейзажист, фотограф с воздуха и замедленной съемки, родом из Сан-Франциско, США. Его композиции, концепции и исполнение всегда безупречны. Его замедленные пьесы взорвут ваш ум; они действительно увлекательны.

Мы рекомендуем проверить его канал на YouTube и посмотреть некоторые из его таймлапс-видео, а также потрясающие закулисные видеоблоги, которые он собирает из своих поездок.

Майкл также создает отличные обучающие видеоролики, в которых он знакомит вас с его обработкой и приемами, чтобы вы могли улучшить свои собственные фотографии.

---

---

№ 24. Сара Марино

Сара Марино живет на юго-западе Колорадо, но, похоже, много времени проводит, путешествуя по Соединенным Штатам в воздушном потоке. Она делает много макросъемки и снимает абстрактные детали, и это очень красиво.То, как она использует пространство и баланс в своей работе, очень сильное.

Сара идеально заполняет каждый кадр, так что кажется, что изображение вырывает кадр. Крошечные детали, которые она замечает в природе, очень впечатляют. Вы бы никогда не подумали, что небольшая группа деревьев, цветок или несколько листьев на земле могут быть такими мощными, но она делает это так.

На наш взгляд, ее работы просто кричат, чтобы их распечатали и повесили на стену.

---

---

№ 23. Куин Шрок

Этот парень дикий. Я считаю его настоящим исследователем. Он не просто посещает знаковые, фотогеничные места мира — он ищет новые.

Фотографии

Куина потрясающие, а места, которые он фотографирует, действительно нечасто встречаются в мире уличной фотографии. У него отличный глаз, чтобы запечатлеть эпическую сцену, которая заставит вас почувствовать себя так, как будто вы находитесь там.

Его работа имеет определенный тип энергии: «Выйди из своей зоны комфорта и пойди и посмотри на вещи».Хотя мы не знаем Куинна лично, мы можем представить, что он сидит в своем фургоне, припаркованном у какого-то красивого места, часами изучает карты, Google Планета Земля и изображения, пытаясь найти новое и интересное место, куда можно поехать. Что бы он ни делал, это окупается.

---

---

№ 22. Эмили Дики

Во-первых, у Эмили лучший адрес в Instagram — @ienjoyhiking. Как пейзажный фотограф, это просто заставляет улыбнуться.

Эмили из штата Юта в США, у нее есть портфолио потрясающих снимков с юго-запада Америки.В ее фотографиях присутствует чувство минимализма среди деталей с яркими визуальными эффектами. От больших видов на надвигающиеся бесплодные земли до замысловатых абстракций потрескавшейся грязи — все просто, но красиво.

---

---

№ 21. Эрез Маром

Эрез Маром из Израиля, и он очень любит фотографировать.

Его фотографии из Намибии — довольно хорошо сфотографированного места — очень уникальны и красиво скомпонованы. Мы настоятельно рекомендуем проверить его работу, чтобы получить немного вдохновляющей радости для глаз.

---

---

№ 20. Эрин Бабник

правила Эрин Бабник; легко и просто. Ее пейзажные работы — одни из лучших, что мы когда-либо видели.

Американский фотограф, имеющий опыт работы в истории искусства, она использует тонкие цвета и мощную композицию, чтобы показать самые потрясающие аспекты пейзажа на своих фотографиях.

Эрин является частью Photo Cascadia, коллектива семи фотографов-натуралистов, которые постоянно расширяют границы своего ремесла и предоставляют образование в области фотографии.

---

---

№ 19. Даниэль Кордан

Даниэль Кордан — российский фотограф, который проводит несколько удивительных мастер-классов по фотографии. Его всесторонние навыки выходят за рамки невероятных пейзажных фотографий и простираются до волшебства постобработки.

Его работы включают красоту Японии и ее культуру, удивительные портреты монгольских охотников за орлами, массивные айсберги в Гренландии, а также белые лошади Камарга во Франции.

---

---

№ 18.Кэт Симард

Кэтрин Симард — канадский фотограф, чьи работы совершенно уникальны по сравнению с работами других фотографов. Она делает много фотографий ночью и использует панорамы, чтобы охватить огромный промежуток своих сцен.

Если вы любитель фотографий звездного ночного неба, то вы, вероятно, окажетесь большим поклонником ее работ.

---

---

№ 17. Ása Steinars

Аса Стейнарс родился в Норвегии и в молодом возрасте переехал в Исландию.Изначально получив диплом инженера, она в конце концов увлеклась фотографией-фрилансером.

Аса — фотограф, который любит приключения, и кажется, что он всегда в движении. Снимая дома в Исландии или на Карибских островах, она всегда делится красивыми фотографиями своих путешествий в социальных сетях.

---

---

№ 16. Стиан Кло

Стиан Кло — великий фотограф. Он не только управляет Lofoten Tours в Норвегии, но и был признан National Geographic и получил заказ от таких компаний, как Apple.

Если вы планируете посетить север Норвегии, то это аккаунт, за которым вам следует вдохновиться. Работа Стиана никогда не прекращается; всегда становится все лучше и лучше.

---

---

№ 15. Лиззи Гэдд

Элизабет Гэдд — фотограф-натуралист, специализирующийся на автопортретах. Она родом из Ванкувера в Канаде, и каждая ее фотография выглядит так, как будто ей место на обложке фэнтезийного фильма или романа.

Работы Лиззи прекрасны, воздушны, иногда мрачны или жутковаты, светятся и просто приятно смотреть.Декорации, расположение и мягкость ее образов идеальны. Каждая фотография передает такое сильное настроение, сбалансированное с человеческим элементом в природе.

---

---

№ 14. Кристиан Хойберг

Кристиан Хойберг — суперталантливый норвежский фотограф, который всегда расширяет свои творческие границы, экспериментируя с различными пейзажами, фокусными расстояниями и методами обработки, которые сохраняют свежесть его изображений.

Его веб-сайт CaptureLandscapes содержит массу знаний обо всем, что связано с пейзажной фотографией.

---

---

№ 13. Элизабет Брентано

Элизабет Брентано — фотограф из США. Помимо великолепных пейзажных работ, у нее есть настоящий талант к визуальному повествованию и письму. Ее посты часто содержат информацию о текущих событиях и проблемах.

Она — решительный, откровенный защитник природы.

---

---

№ 12.Феликс Инден

Судя по количеству времени, которое он проводит на Лофотенских и Фарерских островах, можно подумать, что Феликс откуда-то из Арктики. На самом деле он из Германии.

Этот парень просто не может насытиться холодными и замороженными местами. Он любит это и всегда возвращается за новым. Его потрясающие изображения этих суровых, продуваемых ветром, холодных мест заставят вас затаить дыхание.

---

---

№ 11.Марк Адамус

Каким был бы список лучших пейзажных фотографов без Марка Адамуса? Неполный. Марк изменил современную пейзажную фотографию. Он на высшем уровне и обладает лучшим зрением во всей пейзажной фотографии на сегодняшний день.

Марк использует наслоение, баланс, узоры, цвет и обработку так красиво и интенсивно. Даже его минималистичные фотографии имеют силу. Если вы не следите за ним в социальных сетях, значит, вы что-то упускаете.

---

---

№ 10.Юрий Белегурский

Каким был бы этот список без Юрия Белегурского? Юрие родом из Молдовы, но является «исландским фотографом». Он переехал в Исландию в 2006 году, чтобы заниматься фотографией и туризмом, создавая Iceland Photo Tours. Он также стал соучредителем платформы Guide to Iceland.

Юрие — фантастический фотограф с огромными знаниями.

---

---

№ 9. Кэндис и Райан Дьяр

Кэндис и Райан Дьяр — дуэт мужа и жены из США, оба пейзажные фотографы.Они проводят семинары в Вашингтоне и оба делают прекрасные фотографии по всему Тихоокеанскому Северо-Западу.

Хотя Кэндис чрезвычайно талантлива и прекрасно разбирается в композиции, изображения Райана легко узнать благодаря его уникальному стилю обработки. Глубокие тона с мягкими воздушными бликами делают все его сцены наилучшим образом похожими на страну фантазий.

Вместе Кэндис и Райан составляют грандиозную команду фотографов. Это то, что модные интернет-дети назвали бы «парными целями».

---

---

№ 8. Конста Пункка

Конста Пункка, он же «Шепчущий белки», родом из Финляндии. Если вы хотите увидеть интимные портреты животных вблизи и лично, тогда он ваш парень. Его фотографии белок, лисиц, оленей, медведей, моржей и других диких животных заставят вас почувствовать все хорошее внутри. Выражения, которые он запечатлевает на лицах диких животных, не перестают удивлять.

Хотя он известен своими фотографиями дикой природы, Конста также делает удивительные пейзажные фотографии.

---

---

№ 7. Кэти Голди

Кэти Голди — канадский фотограф, которая по-настоящему страстно любит природу, особенно горы. Выросшая в Канадских Скалистых горах, она не боится выходить на природу и фотографировать красивые места.

Когда вы последуете за ней, вы найдете эпические фотографии гор и отдаленных мест, которые заставят вас немедленно отправиться в поход.

---

---

№ 6. Бенджамин Хардман

Бенджамин супер-интересный парень. Он австралиец, который переехал в Исландию, видимо, потому, что ему это просто понравилось. Его образы потрясающие и очень оригинальные. Они сочетают в себе сильные контрастирующие элементы для создания графических, узорчатых произведений искусства.

Его фотографии выглядят холодными, мрачными и красивыми. Они являются чистым примером художественной пейзажной фотографии и помогают распространять информацию о необходимости сохранения хрупкой Арктики.

---

---

№ 5. Кристиан Шаффер

Кристиан Шаффер — беспокойная душа. Родом из Среднего Запада Соединенных Штатов, она переехала и жила повсюду. В наши дни она бродит в модернизированном фургоне, который выглядит как прекрасное место, которое можно назвать своим домом.

Ее фотографии охватывают от мечтательных красочных закатов над многослойными горами до необычных пейзажей над океаном. Это свидетельство ее свободного духа.

---

---

№ 4. Дастин ЛеФевр

Дастин ЛеФевр — еще один невероятный фотограф-пейзажист из США. Его фотографии по всему региону невероятны, демонстрируя холмы, плато, бесплодные земли и каньоны Юты.

Дастин постоянно находит уникальные узоры и формы в хаотической природе юго-запада Америки.

---

---

№ 3. Лина Кайзер

Лина Кайзер — норвежский фотограф, у которой есть портфолио красивых портретов животных.Поездки на Шпицберген и другие регионы Арктики дали ей возможность сфотографировать хрупкую дикую природу. Она использует угрюмые техники обработки и сильный графический контраст Арктики для создания потрясающих изображений.

Благодаря ее кормлению вы сможете ближе познакомиться с моржами, лисами, косатками, белыми медведями и волками. Это отличный материал.

---

---

№ 2. Тиффани Нгуен

Тиффани Нгуен — туристический фотограф и дантист из США.Она путешествовала по всему миру, погружаясь в новые места и культуры, попутно собирая красивые фотографии.

В ее лентах в социальных сетях можно ожидать увидеть стилизованные изображения знаковых мест, от Эйфелевой башни в Париже до могучей горы Вестрахорн в Исландии. Это такие образы, которые заставляют вас чувствовать, что вам нужно выйти в мир.

---

---

№1. Килиан Шёнбергер

Килиан — король лесов Германии.Если вы никогда раньше не видели его работ, то вы будете потрясены тем, как он превращает кажущиеся приземленными сцены в очаровательные сказочные миры. Этот бесстрашный исследователь живет и дышит природой. Его уникальный и фантастический взгляд на мир воплощается в его фотографиях.

Вы можете присоединиться к Килиану на 7-дневном семинаре по фотографии в Германии и Чехии, чтобы узнать, как он достигает своего стиля!

---

---

Это все 25 самых известных пейзажных и природных фотографов в Instagram, за которыми вы можете следить за вдохновением.Мы надеемся, что вы ознакомитесь с ними, чтобы получить освежающее представление обо всех интересных местах, которые вы можете посетить, чтобы вывести свою фотографию на новый уровень!

---

Об авторе: Шон Энш — пейзажный фотограф из США. Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Facebook и Instagram.

---

Есть ли среди фотографов, не вошедших в список, которых, по вашему мнению, стоит здесь быть? Оставьте нам комментарий ниже!

11 лучших портретных фотографов, которые вас вдохновят

Одним из наиболее распространенных видов фотографии, особенно в цифровую эпоху «селфи», является портретная фотография.Также известная как портретная съемка , портретная фотография — это искусство фотографирования одного человека или группы людей, запечатлевшего их самое настоящее настроение и эмоции.

Портретная фотография — это постоянная задача, требующая от фотографов творческого подхода для создания действительно красивых портретов.

Некоторые из лучших портретов включают наиболее достоверную передачу человеческих эмоций и выражений. Узнайте больше о фотографии от лучших фотографов-портретистов ниже.

1. Энни Лейбовиц

Пожалуй, одна из самых известных американских фотографов-портретистов, Энни Лейбовиц известна своей исключительной работой по съемке портретов знаменитостей. Она работала для журнала Rolling Stone, Vanity Fair и нескольких других изданий о моде и поп-культуре.

Использование ярких цветов, интригующего света и уникальных поз — вот что в конечном итоге помогло ее работам получить известность.

(© Энни Лейбовиц)

---

Хотите больше советов, статей и бесплатных подарков прямо в ваш почтовый ящик?

Подпишитесь на нашу рассылку сегодня!

---

2.Стив Маккарри

Стив МакКарри — американский фотожурналист, который работал для National Geographic и получил бесчисленные награды за свою фотожурналистику и освещение различных войн на протяжении всей истории.

Один из самых известных портретов всех времен принадлежит Стиву Маккарри. Известный как «Афганская девочка», его часто сравнивают с Мона Лизой и другими известными произведениями искусства.

(© Стив МакКарри)

3.Доротея Ланж

Влиятельный фотограф-документалист и американский фотожурналист, Доротея Ланге сыграла основную роль в документировании эпохи депрессии.

Она известна своими работами по фотографированию жертв Великой депрессии и сыграла очень важную роль в развитии документальной фотографии.

Она действительно может считаться одним из лучших фотографов-портретистов всех времен, поскольку ее работы во время Великой депрессии отражали лица и эмоции стольких людей.

(© Доротея Ланге)

4. Ангус МакБин

Фотограф-портретист из Южного Уэльса Ангус Макбин известен своими портретными фотографиями знаменитостей в начале 1900-х годов.

Он был очень известен в эпоху винтажного кино и подъема кино. Его самые известные предметы включали Одри Хепберн, Вивьен Ли и Битлз.

(© Ангус МакБин)

5.Дайан Арбус

Известная своими черно-белыми портретными фотографиями уродливых или сюрреалистичных людей, Дайан Арбус — один из самых уникальных фотографов-портретистов.

Ее философия заключалась в том, чтобы делать настоящие фотографии. Фотографии с изъянами и недоработками, а не безупречными.

Ее портретная фотография согласуется с этим, поскольку она в основном фотографировала маргинальных людей, таких как карлики, гиганты, нудистов, артистов и других извращенцев.

(© Дайан Арбус)

6. Юсуф Карш

Юсуф Карш был армяно-канадским фотографом-портретистом, наиболее известным своей клиентурой. Когда дело дошло до портретной фотографии, он сфотографировал всех лучших людей мира.

Юсуф Карш фотографировал лучших из лучших — от знаменитостей до политиков, мировых лидеров и провокаторов мысли.

Среди субъектов Юсуфа были Альберт Эйнштейн, Уинстон Черчилль, Эрнест Хемингуэй, Пабло Пикассо, Хелен Келлер, Грейс Келли и многие другие.

(© Юсуф Карш)

7. Ричард Аведон

Ричард Аведон, известный тем, что поднял планку и оказал сильное влияние на американский стиль, является одним из самых известных фотографов моды и портретов всех времен.

Он сфотографировал многих известных икон в американской поп-культуре и за ее пределами и был очень хорош в замене обычного стиля модной и портретной фотографии своими уникальными фотографиями. Найдите более полную его биографию на Artsy.

(© Ричард Аведон)

8. Эдвард С. Кертис

Фотограф американского Запада и коренных народов Америки, Эдвард С. Кертис был одним из первых фотографов-портретистов, он родился в 1868 году.

Он сделал потрясающие портреты для разных индейцев, и каждая фотография рассказывает историю. Фактически он является выдающимся художником в визуализации американской истории, и именно поэтому он один из лучших фотографов-портретистов.

(© Эдвард С. Кертис)

9. Филипп Халсман

Филипп — фотограф, создавший одни из самых узнаваемых портретов ХХ века. Он был американским фотографом-портретистом, у которого были некоторые эксцентричные фотографии.

Его лучшие работы включают портреты Марлона Брандо, Сальвадора Дали, Мэрилин Монро и других.

(© Филипп Халсман)

10.Антонин Краточвиль

Антонин Краточвил — фотокорреспондент и фотограф-портретист из Чехословакии. Его работа уникальна тем, что он сфотографировал все, от знаменитостей до жертв войны.

У него уникальный стиль, и в большинстве своих работ он склоняется к черно-белому.

(© Антонин Краточвиль)

11. Херб Ритц

Херб Риттс был американским фотографом моды и портрета, который делал большинство своих фотографий в черно-белых тонах с уникальными чертами.Он позиционировал свои модели в стиле классической греческой скульптуры.

Работа Hist была интригующей и выдающейся в области моды и стиля.

(© Херб Риттс)

---

Получайте подобные статьи (и многое другое) прямо на свой почтовый ящик.

Подпишитесь на нашу рассылку сегодня!

---

Найдите больше идей для фотографии в нашем блоге.

Повысьте эффективность редактирования фотографий с помощью наших действий в фотошопе.

50 невероятных приемов фотографии и уроки фотографии — Smashing Magazine

В последние месяцы мы представляли различные витрины фотографии — хотя многие читатели ненавидели витрины, большинство читателей сочли их вдохновляющими и идеальными для паршивого рабочего дня. Однако то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не только дать вам некоторое вдохновение для вашей работы, но и представить полезных фотографических приемов , которые могут помочь вам получить оптимальные изображения для ваших дизайнов.И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В последние месяцы мы представляли различные выставки фотографий — в то время как многие читатели ненавидели витрины, большинство читателей находили их вдохновляющими и идеальными для паршивого рабочего дня. Однако то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не просто дать вам некоторое вдохновение для вашей работы, но также представить полезных техник фотографии и фотоуроки , которые помогут вам получить оптимальные изображения для ваших дизайнов.И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В этом посте мы представляем полезные фотографические техники, уроки и ресурсы для различных видов фотографии. Вы узнаете, как создать идеальную среду и какие приемы, принципы и правила вы должны учитывать при съемке следующего идеального фото. Этот обзор не должен быть окончательным — пожалуйста, не стесняйтесь предлагать больше полезных статей в комментариях к этому сообщению.

Возможно, вы захотите взглянуть на следующие статьи по теме:

Среди прочего, мы охватываем высокоскоростную фотографию, съемку с наклоном и сдвигом, черно-белую фотографию, размытие движения, инфракрасный порт, ночь, фотографию дыма, макросъемку. , HDR, панорамная фотография, обработка RAW и другие.Надеюсь, вы найдете многие из перечисленных руководств и инструкций полезными в вашей повседневной работе.

1. Высокоскоростная фотография

Празднование высокоскоростной фотографии Этот пост призван вдохновить вас на то, что можно сделать с помощью высокоскоростной фотографии. Он также демонстрирует некоторые действительно потрясающие видеоролики с замедленной съемкой.

Домашняя высокоскоростная фотография (PDF) На фотографиях высокоскоростных событий, таких как лопание воздушных шаров, разбивание стекла и брызги жидкости, можно увидеть интересные структуры, невидимые невооруженным глазом.С помощью этого руководства вы можете делать свои собственные высокоскоростные фотографии, чтобы запечатлеть эти эфемерные события. Очень подробный учебник.

2. Фотография с наклоном и сдвигом

Фотография со сдвигом и наклоном означает использование движений камеры на фотоаппаратах малого и среднего формата; обычно требуется использование специальных линз.

Наклон-сдвиг фактически включает два разных типа движений: вращение линзы относительно плоскости изображения, называемое наклоном, и движение линзы параллельно плоскости изображения, называемое смещением.Наклон используется для управления ориентацией плоскости фокуса (PoF) и, следовательно, той части изображения, которая кажется резкой; он использует принцип Шаймпфлюга. Сдвиг используется для изменения линии обзора, избегая схождения параллельных линий, как при фотографировании высоких зданий.

Другой, менее затратный метод, называемый подделкой миниатюрного изображения с наклоном и сдвигом, — это процесс, при котором фотография места или объекта в натуральную величину обрабатывается так, чтобы она выглядела как фотография миниатюрной модели.

50 прекрасных примеров фотографии с наклоном и сдвигом

Фотография с наклоном и сдвигом Учебное пособие по Photoshop Это руководство было создано с помощью Photoshop CS2 на ПК.

3. Черно-белая фотография

Красивая черно-белая фотография Один из самых красивых и вдохновляющих постов в Smashing Magazine, в котором представлены более 50 блестящих работ фотографов со всего мира.

5 советов по черно-белой фотографии Небольшая, но полезная статья Даррена Роуза о съемке в RAW, низком ISO и других техниках.Вы также можете прочитать статьи Ключевые ингредиенты для черно-белых изображений

Руководство по черно-белой фотографии Эта техника фотографии начинается еще до того, как будет сделан снимок. В этой статье вы найдете несколько быстрых советов о том, что нужно искать, чтобы получить идеальный черно-белый пейзаж, например настройки камеры для черно-белой фотографии и какие фильтры подходят для черно-белых пейзажей.

Цифровой черно-белый На этом сайте представлены статьи о профессиональной фотографии, написанные Китом Купером.Он охватывает методы черно-белой фотографии, методы обработки изображений, инструменты, статьи и обзоры камер.

5 лучших советов по черно-белой фотографии Пять полезных советов, которые помогут вам двигаться в правильном направлении: практикуйтесь, сосредоточьтесь на контрасте, сосредоточьтесь на текстуре, используйте цветовые фильтры и многое другое. Если вы хотите узнать больше о фактическом процессе преобразования черно-белого изображения в Photoshop, прочтите также статью «12 способов сделать черно-белое фото».

4. Фотография с размытием в движении

45 Красивые фотографии с размытием в движении Витрина фотографий с размытым движением.Размытие при движении часто используется, чтобы показать ощущение скорости. Искусственно добиться этого эффекта в обычной сцене можно с помощью фотоаппаратов с большой выдержкой. Также для этой цели можно использовать Adobe Photoshop, хотя иногда изображения могут выглядеть неестественно и непрофессионально.

Как запечатлеть размытие в движении на фотографии Захват движения на изображениях — это то, что многим фотографам нужно делать только при съемке спортивных состязаний или других динамичных событий.

Уроки Photoshop: создание гладких шелковистых водопадов В этом уроке Adobe Photoshop мы рассмотрим, как придать водопадам гладкий шелковистый вид, как если бы фотография была сделана с более длительной выдержкой, что обычно требует использования фильтра нейтральной плотности.

Фотографии с длинной выдержкой Длинную выдержку можно использовать для создания очень интересных фотографий. Его можно использовать, например, для создания ярких фотографий в условиях низкой освещенности или для создания размытия движения для движущихся элементов на фотографии.

5. Инфракрасная фотография

40 невероятных фотографий в ближнем инфракрасном диапазоне Выставка фотографии в ближнем инфракрасном диапазоне. Снимки в ближнем инфракрасном диапазоне прямо с камеры не всегда выглядят хорошо и, как правило, не так драматичны и красивы, как обычно снимаемые изображения.Следовательно, для улучшения этих изображений выполняется много постобработки.

Инфракрасная фотография с цифровой камерой Благодаря цифровой фотографии мы можем делать инфракрасные снимки, когда нам заблагорассудится, смешивать их с «обычными» и сразу же видеть результат, изменяя настройки по своему желанию.

Beyond Visible Сайт об ИК, УФ и люминесцентной фотографии. Здесь вы можете найти много теории и полезной информации об ИК-адаптерах для фонарей. Среди ресурсов огромная коллекция ссылок, связанных с фотографией в невидимом свете.

Инфракрасная фотография Огромная статья с рядом полезных ссылок. Практически полный список ИК-фильтров и цифровых камер, которые можно обновить для ИК-съемки.

6. Ночная фотография

60 прекрасных примеров ночной фотографии 60 удивительных примеров ночной фотографии, созданных трудолюбивыми и преданными своему делу фотографами. Взгляните на их веб-сайты и портфолио.

Ноктюрны The Nocturnes — организация, занимающаяся ночной фотографией. Основанная Тимом Баскервиллем в Сан-Франциско в 1991 году, она стала главным источником информации и образования по ночной фотографии, а также международным сообществом ночных фотографов.

Ночная фотография Затерянной Америки Блуждая по безлюдным проселочным дорогам юго-запада Америки, Трой Пайва исследует заброшенные изнутри Америки с 1970-х годов. С 1989 года он фотографирует его… ночью, при свете полной луны.

Обучение ночной фотографии Краткое и грязное руководство по определению времени экспозиции для типичных ночных объектов.

7. Фотография дыма

Фотография дыма и искусство дыма Обзор лучших примеров фотографий и произведений искусства, в которых преобладает дым.

Фотография Smoke Art — Введение В этой статье представлены советы по дымовой фотографии от Стоффеля Де Рувера; в нем описывается типичная установка, важные методы и необходимые настройки для создания идеальной фотографии с изображением дыма.

Видеоурок по дымовой фотографии Видеоурок по дымовой фотографии.

8. Макросъемка

25 красивых макросъемок Обзор некоторых действительно откровенных и вдохновляющих макроснимков, которые наверняка заставят вас восхищаться окружающим миром.

Макро фотография Филип Гринспан, как делать снимки мелких предметов крупным планом.

Реверсивные объективы для макросъемки Руководство по созданию объектива для экстремальной макросъемки.

Макросъемка Обзор гаджетов, которые помогут вам приблизиться к объекту съемки.

Руководство Captain’s European Butterfly Увлекательный гид по этому особому виду охоты (конечно, вы можете использовать его и за пределами Европы).

Советы по макросъемке для цифровых фотоаппаратов «Наведи и снимай» Большинство статей здесь предназначены для владельцев зеркальных фотокамер.Но они также полезны для макросъемки компактными камерами.

Macrophoto Journal на сайте deviantART Ряд отличных фотографий, форумов и технических статей.

Учебное пособие по макросъемке Краткий обзор съемки насекомых и потрясающие фотографии доктора философии М. Плонского.

9. HDR

Если вам не нравятся такие фотографии, продолжайте. Никакие претензии не принимаются.

35 фантастических изображений HDR В этом посте рассказывается о 35 красивых и прекрасно выполненных HDR-изображениях.Некоторые из них могут выглядеть сюрреалистично, слишком красочно, даже волшебно или фальшиво, но это не так. Имейте в виду, что все они созданы на основе обычных фотографий; ни одно изображение не является иллюстрацией.

HDR Учебное пособие Практическое руководство по HDR, в основном предназначенное для пользователей Mac.

HDR: фотография с расширенным динамическим диапазоном Практическое руководство по HDR с Photoshop CS2

Руководство по HDR Учебное пособие по HDR с бесплатным программным обеспечением GIMP и Qtpfsgui

10. Обработка RAW

Файл необработанного изображения содержит минимально обработанные данные с датчика изображения.Файлы необработанных изображений иногда называют цифровыми негативами, потому что они выполняют ту же роль, что и негативы в пленочной фотографии. Но, в отличие от негативов, эти файлы требуют гораздо большей обработки.

Рабочий процесс обработки RAW с использованием Capture One 4 Phase One 4 Capture One 4 — это больше, чем просто переписанная версия Capture One LE от Phase One. Он предлагает улучшенную скорость и качество преобразования RAW и опирается на свои сильные стороны как инструмент рабочего процесса обработки RAW.

Обзор Aperture, Lightroom и Capture One:

Полнодиапазонный обзор трех самых популярных и мощных инструментов для обработки RAW

Presets Lightroom: окончательный бесплатный список «Самый большой и самый обновляемый список бесплатных пресетов Adobe Lightroom.Это правда, что их может быть слишком много, но это лучшая отправная точка для поиска новых предустановок. Попробуйте столько, сколько захотите, а затем расскажите нам, что вам больше всего нравится ». Обратите внимание, что предустановки не работают с файлами RAW и JPEG того же .

11. Панорамная фотография

Панорама — или панорамная фотография — обычно создается путем объединения нескольких снимков, сделанных одной камерой, в один.

Инструкции: панорамная фотография На самом деле создание панорамного фото — это просто фотографирование, сшивание их на вашем компьютере.Чем больше усилий и внимания вы приложите к первому шагу, тем легче будет второй шаг и тем реалистичнее будет выглядеть ваше окончательное фото.

Учебное пособие по цифровой фотографии — Создание панорамы Многие цифровые фотоаппараты, даже некоторые недорогие карманные камеры, имеют функцию, известную как режим «Панорамное сшивание». Если вы еще не экспериментировали с этим, он разработан, чтобы помочь с определенным типом фотографий или, скорее, серией фотографий, в которых последовательные снимки делаются по мере того, как камера перемещается по сцене.

Создание панорамных изображений в GIMP Панорамные пейзажи делают потрясающие фотографии. Нет ничего лучше, чем расслабление и умиротворение, которые вы испытываете, глядя на бескрайнюю пустыню, за исключением хлопот, которые действительно нужно туда добраться. Используя цифровую камеру, можно объединить фотографии, чтобы имитировать дорогостоящие эффекты ландшафтного фильтра.

12. Специальные приемы фотографии

Архитектурная фотография, руководство для начинающих Полезные советы по фотосъемке неподвижных объектов от Майкла Дженкинса.Вы также можете научиться снимать статуи, здания и пирсы.

Руководство по архитектурной фотографии Несмотря на разнообразие архитектуры, существует ряд простых правил, которые применимы в большинстве ситуаций или, по крайней мере, заставят вас глубже задуматься о том, как лучше всего изобразить конкретную часть архитектуры.

Советы по освещению своими руками для цифровых фотографов «Освещение может быть разницей между хорошим снимком и отличным. Зайдите в студии большинства профессиональных фотографов, и вы столкнетесь с целыми грузовиками светового оборудования.Среднестатистическому фотографу-любителю этого достаточно, чтобы поразить воображение — и заставить желудок перевернуться, когда вы думаете о цене всего этого.

10 главных правил композиции фотографий В этом посте рассматриваются важные правила хорошей фотографии, такие как Правила третей, элементы баланса, ведущие линии, симметрия и узоры, точка обзора, фон, глубина, кадрирование, кадрирование и эксперименты.

45 самых невероятных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram

(Pocket-Lint) — Instagram больше, чем просто место для Ким K Селфи и еды порно.

Это также место, где талантливые фотографы со всего мира делятся своим творчеством. Instagram фактически служит их портфолио, витриной фотографий профессионального качества, которые любой может просматривать бесплатно.

Это вдохновляет. Это необычно. Это великолепно. А иногда еще и восхитительно.

Мы собрали для вас некоторых из наших любимых фотографов из социальной сети.

Кевин Расс / Instagram

Фотограф Дикого Запада (@Kevinruss)

@Kevinruss : Кевин Расс — фотограф только для iPhone, который в основном публикует великолепные снимки Дикого Запада Америки.Следуйте за этим фотографом, и вы обязательно увидите множество ярких пейзажей, которых вы никогда раньше не видели. Довольно впечатляет то, что вы можете делать даже с камерой телефона.

Адам Сенатори / Instagram

Глаз в небе (@Adamsenatori)

@Adamsenatori : Адам Сенатори — экстраординарный фотограф-пилот, специализирующийся на публикации захватывающих дух снимков с воздуха. По мере того, как дроны с фотоаппаратами становятся все более популярными, количество подобных фотографий с дронов растет, но Адам Сенатори видит невероятное.

Ричард Коци Эрнандес / Instagram

Стилист старой школы (@Koci)

@Koci : Если вам нравится черно-белое, то Ричард Коци Эрнандес — фотожурналист, номинированный на Пулитцеровскую премию, с аккаунтом в Instagram, наполненным винтажными вещами. esque pics.

Лаура Притчетт / Instagram

Художник (@Bythebrush)

@Bythebrush : Лаура Притчетт явно обладает безупречным вкусом, когда дело касается цвета и текстуры. Ленте этого фотографа в Instagram стоит позавидовать.Она не только делает невероятные фотографии, но и прекрасно работает карандашом и кистью.

Дэвид Гуттенфельдер / Instagram

Фотокорреспондент со смартфона (@dguttenfelder)

@Dguttenfelder : Дэвид Гуттенфельдер днем ​​работает фотографом Национального географического общества, а ночью — снимком в Instagram. Его сообщения всегда принимаются только с его смартфона, что довольно невероятно, когда вы просматриваете его ленту. Этот инстаграммер определенно видел некоторые достопримечательности за эти годы, и мы любим его работы.

Danrubin / Instagram

Вкусная путешественник (@Danrubin)

@Danrubin: Дэн Рубин еще один фотограф, который удваивается как Globetrotter, и его Instagram переполнена ландшафтов, зданий и да, иногда пища порно. Многие из его изображений также сняты с разных точек зрения, что дает вам новый и прекрасный взгляд на мир.

Memoryweaver / Instagram

Мастер натюрморта (@Memoryweaver)

@Memoryweaver : Маркус Родригес — британский фотограф, который днем ​​работает веб-разработчиком, а в свободное время — фотографом натюрморта.Ему нравится редактировать свои фотографии с помощью Snapseed на iPad. Его изображения часто красочные, макро-снимки, и он иногда подписывает их с советами профессионалов.

DVL / Instagram

Внутренний человек (@DVL)

@DVL : Дастин Вон-Лума работает в команде UX в Adobe, поэтому вы знаете, что он разбирается в дизайне и деталях. Его Instagram полон великолепных снимков, и мы думаем, что любители активного отдыха оценят их особенно по достоинству.

Astrodub / Instagram

Визуальный художник (@Astrodub)

@Astrodub : Анджелики Джексон описывает себя как визуального художника и доказательство на своих фотографиях.Она запечатлела уличную жизнь Нью-Йорка, потрясающие пляжи, городские горизонты и все, что ее поражает. Загляните в ее профиль, если вам нужно вдохновение.

Дондрегрин / Instagram

Городской фотограф (@Dondregreen)

@Dondregreen : Дондре Грин описывается как городской фотограф, потому что его изображения представляют реальную жизнь в городах Америки. Он снимает портреты, пейзажи и все, что между ними, и все они испещрены цветом, перспективой и эмоциями.

Трэвис Дженсен / Instagram

Уличный окунь (@TravisJensen)

@TravisJensen : Если вы хотите увидеть, как на самом деле выглядит Сан-Франциско на уличном уровне, посмотрите Трэвиса Дженсена из SF. Некоторые из его последних снимков даже показывают, что полиция применяет слезоточивый газ против толпы во время Мировой серии.

Терри Ричардсон / Instagram

The celebritysnapper (@terryrichardson)

@Terryrichardson : Потому что, Терри Ричардсон. Да, и потому, что он всегда публикует лучшие яркие фотографии знаменитостей, конечно, с собой в кадре.

Симоне Браманте / Instagram

Рассказчик (@Brahmino)

@Brahmino: Симоне Браманте в первую очередь описывает себя как рассказчик, а во вторую — как фотограф, и его сообщения, безусловно, показывают это.

Виктория Симер / Instagram

Невероятный иллюзионист (@witchoria)

@Witchoria : Говоря об углах, Виктория Симер обладает особым талантом фотографировать людей в самых интересных (и немного невозможных) позах. Ее изображения также вызывают в воображении ряд сцен, бросающих вызов физике и природе, которые мы все можем наслаждаться.

Гаррет Корнелисон / Instagram

Портреты и позы (@Reallykindofamazing)

@Reallykindofamazing : Лучший актив Гарретта Корнелисона (посмотрите, что мы там сделали?) — это создание потрясающих портретов реальных людей. Его снимки действительно невероятны, и он явно хорошо разбирается в людях.

Кирстен Алана / Instagram

Странствующий фотограф (@Kirstenalana)

@ Кирстеналана : И вы думали, что много путешествовали. Просто подождите, пока не заглянете в Instagram туристического фотографа Кирстен Аланы.Кирстен — фотограф-путешественник, работающий на полную ставку, она сделала снимки в более чем 50 странах. Она работала с множеством брендов, и легко понять, почему она популярна.

Сара Палмер / Instagram

Креативный снэппер (@Heysp)

@Heysp : Есть какие-нибудь фанаты фут-фетиша? Что ж, Сара Палмер прекрасно умеет снимать ноги с наилучшего ракурса. Она намного больше, чем это, хотя на ее фотографиях много предметов, замечательно созданных ее собственной честной рукой.

Терон Хамфри / Instagram

Один человек и его собака (@thiswildidea)

@thiswildidea : Терон Хамфри для тех из вас, кто любит собак, потому что его лучшие посты о его милой собачке.Терон делает невероятные снимки своей собаки на самых разных ярких фоне.

Янске Кетховен / Instagram

Граммер пейзажей (@Janske)

@Janske : Иногда от пейзажей просто не может насытиться. Всякий раз, когда мы в таком настроении, Янске Кетховен нас прикрывает. Невероятные виды, фантастическое обрамление и визуально приятные изображения, которые не разочаруют.

Дирк Баккер / Instagram

Привлекающий внимание (@Macenzo)

@Macenzo : Дирк Баккер — графический дизайнер с глубокой страстью к узорам и архитектуре, о чем свидетельствуют его многочисленные и привлекательные публикации.Если вы поклонник красочных снимков, удовлетворительной симметрии и удивительных углов, то это фотограф, за которым стоит последовать.

Эндрю Кнапп / Instagram

Человек-колли (@Andrewknapp)

@Andrewknapp : Хорошо, вот еще один для фанатиков домашних животных. Эндрю Кнапп любит ловить своего симпатичного бордер-колли, играющего в прятки, и нам этого мало. Как и Терон Хамфри, изображения Эндрю Кнаппа изображают его любимого четвероногого приятеля в самых разных условиях. Похоже, они вместе взорвались.

4 причины, по которым вы должны защитить свой компьютер антивирусом Malwarebytes По промоушену Pocket-lint · 17 марта 2021 г. Дэррил Джонс / Instagram

Дроид-энтузиаст (@Darrylljones)

@Darrylljones: Дэррил Джонс любит запечатлеть приключения и прекрасные моменты с игрушками в главных ролях.Штурмовики часто фигурируют в ленте Дэррилла, как и множество других игрушек. Фанаты «Звездных войн» радуются и наслаждаются!

witchoria / Instragram

Сюрреалист (@witchoria)

@witchoria : Виктория Симер использует фотографию для создания удивительно странного искусства. Сюрреалистические изображения, которые переносят вас в другой мир и заставляют задуматься.

trashhand / Instragram

Мастер-архитектор (@trashhand)

@trashhand : У Сердара Озтюрка есть аккаунт, полный фотографий городского пейзажа и архитектуры, которые демонстрируют потрясающее внимание к деталям.Иногда смешивается с людьми, чтобы представить идеальное сочетание портрета и архитектуры, иногда просто поразительные изображения с интригующих ракурсов.

Брэд Элтерман / Instagram

Рок-окунь (@Bradelterman)

@Bradelterman : Брэд Элтерман — музыкальный фотограф, который снимает ваших любимых рокеров с 70-х годов — и теперь вы можете увидеть некоторые из его диких задниц — кадры сцены в Instagram. Волосы и блестящие фотографии есть в большом количестве.

Sejkko / Instagram

Одинокий домочадец (@Sejkko)

@Sejkko : Мануэль Пита — еще один городской фотограф в этом списке, но он известен тем, что носит маску медведя по всему миру и фотографирует ее. яркие сценарии.Его работы бросаются в глаза и интересны. Мануэль Пита также обладает талантом делать поразительные снимки одиноких домов с захватывающими дух пейзажами. Его лента в Instagram, безусловно, выглядит потрясающе.

Руано / Instagram

Жизнь через линзу (@Ruano)

@Ruano : Луис Руано живет в Сан-Франциско и отлично справляется со съемкой каждого дня (и своей) жизни в Калифорнии. От пляжей до моста Золотые Ворота, он покрыл всю область залива и его окрестности с помощью фотографий.

Benjaminheath / Instagram

Вид на Лос-Анджелес (@Benjaminheath)

@Benjaminheath : Бенджамин Хит — фотограф из Лос-Анджелеса, который специализируется на съемках своего города, а также на поездках на бекауст, природных ландшафтах и ​​портретах.

Onelastmidnight / Instagram

Городской фотограф (@Onelastmidnight)

@Onelastmidnight : Если вам больше нравится Лондон, то этот фотограф живет в Великобритании, где он часто снимает Лондонский Сити и все его скрытые сокровища. архитектура и люди.

Джо Пенни / Instagram

The People person (@joepenney)

@joepenney: Если вы когда-нибудь хотели поближе познакомиться с Западной Африкой и людьми, живущими в этой части мира, посмотрите ленту Джо Пенни, который показывает его повседневную жизнь и множество портретов в придачу.

asasjostromphotography / Instagram

Фотограф-документалист (@asasjostromphotography)

@asasjostromphotography: Аса Шостром — «фотограф-документалист» из Швеции, и, согласно ее профилю, она занимается социальными проблемами, особенно женщинами и детьми.Нам очень понравились ее посты из ее проекта в Молдове и все фотографии ее семьи в Швеции.

iamtheswimreaper / Instagram

The Swim Reaper (@iamtheswimreaper)

@iamtheswimreaper: У всех нас есть друзья, которые постоянно выкладывают фотографии из далекого рая, вызывая у нас тошноту от зависти к свободе путешествий. Однако Swim Reaper — это совершенно другой уровень. Этот парень публикует веселые пляжные фотографии в различных позах, одетый как Мрачный Жнец — коса и все такое.

_vemix_ / Instragram

Художник-ремикс (@_vemix_)

@_vemix_ : Технически не фотограф, а скорее манипулятор фотографий. Этот аккаунт берет исторические хип-хоп и музыкальные образы и смешивает их, чтобы создать новый поворот в реальности, который нам нравится. Этот образ Курта Кобейна и Марти МакФлая — прекрасный тому пример.

stevemccurryofficial / Instragram

Фотографическая легенда (@stevemccurryofficial)

@stevemccurryofficial : Стив МакКарри — одно из самых известных имен в фотожурналистике.Его лента в Instagram заполнена фотографиями из разных стран, культур и разных лет. Он невероятно опытен, и в результате получаются впечатляющие изображения, которые часто лишают вас дара речи.

alyssarosev / Instragram

Портретный и свадебный фотограф (@alyssarosev)

@alyssarosev : Алисса Роуз — невероятный фотограф-портретист, родом из южного региона США. Ее портреты ярки, капризны и зачастую невероятно красочны.

kyyyyyyyyyyyyyyyyyyle / Instragram

Создатель веселья (@kyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyle)

@kyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyle, фотограф из Торила в повседневной жизни фотографа из Торила в запечатлел свои умения и навыки. На его фотографиях регулярно появляются странные и прекрасные сцены, которые он видел в окружающем мире. Некоторые выглядят фальшиво, другие сильно отфотошоплены, но все они великолепны.

ashadamsphoto / Instragram

Аляскинский художник (@ashadamsphoto)

@ashadamsphoto : Эш Адамс — фотожурналист из Анкориджа, Аляска.Из ее ленты открывается великолепный вид на отдаленные районы Америки — суровый, но красивый пейзаж, не похожий ни на один другой.

chrisburkard / Instragram

Мастер путешествий (@chrisburkard)

@chrisburkard : Крис Буркард — опытный фотограф-путешественник, который делает потрясающие пейзажные снимки и потрясающие виды нашего мира. Следуйте за ним, и вы наверняка будете завидовать всем блестящим достопримечательностям, которые он видит, как минимум.

tyieshaphotography / Instragram

Молодой городской окунь (@tyieshaphotography)

@tyieshaphotography : Тайеша Шеннон — 19-летний черно-белый фотограф из Западного Йоркшира.Ее фотографии мрачные и чисто британские — и мы говорим не только о дожде. Тиеша прекрасно разбирается в красивых городских снимках и фантастических черно-белых портретах.

laurenepbath / Instragram

Первый профессиональный инстаграммер в Австралии (@laurenepbath)

@laurenepbath : Лорен Бат имеет честь стать первым профессиональным инстаграммером в Австралии. Она шеф-повар, ставшая сенсацией фотографии в Instagram, которая бросила свою работу в 2013 году, чтобы следовать своей страсти к сервису обмена фотографиями.Как вы могли догадаться, ее изображения — это что-то особенное, и на них представлены снимки со всего мира.

theblondeabroad / Instragram

Художник-побег (@theblondeabroad)

@theblondeabroad : Кики — один из тех людей, которые перешли от размещения отвратительных фотографий своего отпуска на новый уровень, зарабатывая этим на жизнь. Ее снимки — лучшее в потрясающей фотографии путешествий, и они наверняка вызовут у вас невероятную зависть.

paulnicklen / Instragram

Мастер дикой природы (@paulnicklen)

@paulnicklen : Пол Никлен — сотрудник National Geographic и мастер фотографии дикой природы.Его изображения часто показывают самые дикие стороны природы, включая опасность, смерть и прелести существ нашего мира. Он также делится множеством подводных снимков, которые вы больше нигде не увидите.

omarzrobles / Instragram

Поклонник танцев (@omarzrobles)

@omarzrobles : Омар З. Роблес — фотограф из Нью-Йорка, страстно любящий искусство танца и движения в городских условиях. На большинстве его фотографий танцоры изображены в позах или в процессе невероятных акробатических трюков в разных местах.Они поразительны и впечатляют как своей тематикой, так и результатом изображения.

drcuerda / Instragram

Рассказчики (@drcuerda)

@drcuerda : Даниэль Руэда и Анна Девис управляют этой учетной записью и используют ее, чтобы рассказывать истории со своими фотографиями. В результате получаются невероятные изображения, которые часто больше похожи на произведения искусства, чем на фотографии. Образы смелые, красочные и блестяще поставленные. Конечно, это изменение от обычных постов в Instagram.

мария сварбова / Instragram

Разноцветный (@maria.svarbova)

@ maria.svarbova : Мария Шварбова страстно увлекается цветом, отражениями и перспективой. Многие из ее изображений имеют смелые, яркие цвета и изображения бассейнов. Трудно объяснить, но замечательно наблюдать.

Написано Мэгги Тиллман и Адрианом Уиллингсом.

Топ-10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен

Чтобы попасть в этот список 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен, эти известные фотографы-натуралисты должны были оказать неизгладимое влияние на общество или на будущих фотографов. .Большинство из этих фотографов могут считаться революционными сами по себе, в отличие от эволюционистов, которые являются категорией, к которой относится большинство фотографов. В последние годы появилось много фотографов, которые сделали себе имя в эпоху цифровых технологий, но еще слишком рано знать, кто из этой эпохи оставит неизгладимое историческое влияние на будущие поколения. В иллюстративных целях я включил в эту статью подборку собственных фотографий природы.

Урез контрабандистов

Из-за подписания Закона об эмбарго 1807 года президентом Томасом Джефферсоном торговля товарами с Великобританией и Канадой была незаконной.Поскольку Вермонт находился по соседству с Канадой, многие люди продолжали переправлять товары и домашний скот через нынешнюю Нотч контрабандистов. Беглецы обычно убегали от закона, перелезая через Нотч контрабандистов и сбегая в Канаду. Notch также был рассадником продаж алкоголя в эпоху сухого закона, причем огромное количество спиртных напитков поступало из соседней Канады. Можно с уверенностью сказать, что «Нотч контрабандистов» действительно заслужил свое печально известное имя. Что до меня? Я провожу осенние цветные фотографии.

1. Ансель Адамс (1902 — 1984) — дед пейзажной фотографии.Он единственный фотограф-натуралист, который выходит за рамки жанра и даже фотографии в этом отношении. Его снимки настолько известны, что фотографы и туристы все еще пытаются заполнить отверстия его штатива через 60–70 лет после того, как были сделаны его самые известные снимки. Возможно, его величайшим наследием были его усилия по охране окружающей среды с Sierra Club, которые привели к созданию национальных парков Секвойя и Кингз-Каньон среди других областей, а также учреждений художественного образования, которые он помог создать.
2. Гален Роуэлл (1940-2002) — Всесторонний фотожурналист с особыми способностями общаться с огромной аудиторией через свои работы, Роуэлл оказал влияние на бесчисленное количество фотографов в разных жанрах, начиная с скалолазания, приключений в дикой природе и затем, в конечном итоге, пейзажной фотографии в 2-я половина карьеры. Список ныне работающих фотографов, которые пошли по его стопам, выглядит как «кто есть кто» в области приключенческой и пейзажной фотографии, и его слишком много, чтобы его перечислить.Он был одним из первых, кто использовал 35-миллиметровые камеры исключительно для наружной фотографии и популяризировал использование градуированных фильтров нейтральной плотности.
3. Уильям Генри Джексон (1843-1942) — один из пионеров пейзажной фотографии, фотографии Джексона сыграли важную роль в создании системы национальных парков, начиная с национального парка Йеллоустоун в 1872 году. Нельзя не упомянуть тот факт, что По сути, это была первая из давних традиций использования фотографии природы в качестве катализатора усилий по охране окружающей среды.
   
4. Элиот Портер (1901–1990) — В отличие от большого пейзажного стиля Анселя Адамса, фотографии Портера были более «тихими» и сфокусированными на интимных пейзажных сценах, которые легко не заметить. Легко упустить из виду его работу в пользу открыток, но нужно только взглянуть на фотографов, на которых он повлиял, чтобы увидеть, что его работы оставили неизгладимое впечатление. Фотографы, в том числе Уильям Нил и Чарли Крамер, имеют стиль, который очень похож на видение Портера.
5. Дэвид Мюнх (1936 — настоящее время) — Как Ансель Адамс делал с черно-белой пейзажной фотографией предыдущее поколение, Мюнх является синонимом цветной пейзажной фотографии. Распространенное ныне использование выступающих элементов переднего плана, ведущих взгляд через рамку к дальнему фону, было стилем, который Мюнх впервые применил в 50-х и 60-х годах. Вы бы зашли в любую библиотеку или книжный магазин в Америке за последние 50 лет, и вам было бы трудно не увидеть его книги или календари, даже если вы не знаете его имени.
6. Карлтон Уоткинс (1829-1916) — создал некоторые из самых ранних известных изображений национального парка Йосемити, которые помогли вызвать интерес к западному ландшафту.
7. Филип Хайд (1921 — 2006) — лучший фотограф клуба Sierra Club в 50-70-х годах, фотографии Хайда сыграли важную роль в кампаниях по спасению юго-западных ландшафтов от наводнений из-за плотин, включая Гранд-Каньон и Национальный памятник динозавров, которые привели к рождению современное экологическое движение. Ряд ведущих фотографов-натуралистов называют его источником вдохновения для работы всей своей жизни.
8. Роберт Гленн Кетчум (1947 — настоящее время) — возможно, он самый известный фотограф-реставратор, работающий сегодня. Его фотографии активно используются для решения экологических проблем в американской политической системе. Его аэрофотосъемка пейзажей Аляски особенно впечатляет.
9. Джон Шоу (1944 — настоящее время) — автор нескольких бестселлеров с практическими рекомендациями по фотографии природы. Ему часто приписывают помощь начинающим фотографам в совершенствовании их фотографии, и он по-прежнему является ведущей фигурой на рынке мастерских сегодня.
10. Артур Моррис (1946 — настоящее время). Признак влиятельного фотографа — это тот, который часто подражают, и было бы трудно увидеть любую фотографию птиц, на которую не было бы влияния Морриса. Он, пожалуй, самый плодовитый фотограф птиц за всю историю и ведет успешный бизнес в сфере птицеводческих мастерских.

Одинокое кипарисовое дерево

Ветер, живущий вокруг залива Сан-Франциско, является обычным явлением. Поскольку ветер невидим, нам остается фотографировать его результат; в данном случае корявые ветви деревьев.

Более влиятельные фотографы-натуралисты

• Арт Вулф (1951 г. — настоящее время) — плодовитый фотограф-натуралист и путешественник с десятками опубликованных книг, в том числе «Край Земли», «Угол неба», «Живая природа» и «Земля». мой свидетель. Он был ведущим «Путешествий на край» с Артом Вулфом, который транслировался на PBS в течение нескольких сезонов.
• Дэвид Дубилет (1946 — настоящее время) — легендарный фотограф-дайвер, наиболее известный своими работами от имени National Geographic.
• Субханкар Банерджи (1967 — настоящее время) — его работа из Арктического национального заповедника дикой природы привлекла внимание международного сообщества к политической битве за использование государственных земель ANWR.

Я изо всех сил старался избавиться от предвзятости при создании этого списка, основываясь исключительно на резюме и продолжительном влиянии на будущие поколения фотографов. Не секрет, что Гален Роуэлл оказал на меня наибольшее влияние в фотографии, но даже если бы это было не так, я, вероятно, все равно оценил бы его аналогичным образом.В наши дни есть много современных фотографов природы, занимающихся удивительными фотографиями природы, поэтому, возможно, через десять лет в этом списке могут появиться новые имена, отражающие цифровую эпоху. С другой стороны, то, что они находятся в этом списке, не обязательно означает, что я тоже фанат их фотографии, но их достижения заслуживают признания. С учетом сказанного, я считаю, что можно привести веские аргументы в пользу заказа любого из четырех лучших фотографов в этом списке. Еще один список, который стоит рассмотреть в будущем, — это список лучших фотографов-экологов.

Статья была первоначально написана в 2009 году.

Об авторе

Ричард Вонг — Самый молодой фотограф в этом списке. Я занимаюсь пейзажами и природой в течение 20 лет и много публикую. кредиты в большинстве крупных публикаций. Я автор этой статьи, которую с момента написания прочитали более 200 000 человек. Мой веб-сайт: rwongphoto.com предлагает фотографии пейзажей и природы музейного качества, включая акриловые крепления для лица Lumachrome HD TruView и краевые крепления ChromaLuxe.Я также предлагаю выступления для различных групп и онлайн-классы фотографии.

Рай для фотографов

Прожив десять лет назад в Сан-Франциско, я давно хотел переехать обратно в Район залива, чтобы проводить больше времени, фотографируя гору Тамалпаис, также известную как гора Там. В 2013 году я наконец переехал обратно в бухту и вскоре после этого сделал фотографию своей мечты.

Будьте первым, кто просматривает новые выпуски произведений искусства, узнавайте о событиях художников и получайте рекламные предложения.

106 комментариев

ГЭРИ КРАББ / ПРОСВЕТЛЕННЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ 25 июня 2009 г., 11:48

Большой список, Ричард.

Очень приятно видеть, что включает в себя Jackson & Watkins, а также Ketchum. Многие молодые фотографы, возможно, не искали имен после 1980-х или 1990-х годов.

Я хочу отметить Джеймса Балога, оказавшего влияние на то, что он сейчас делает со своим Extreme Ice Survey. Он определенно поставил перед собой цель — просвещать целую планету и влиять на нее.

Ура,

Гэри.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 13:00

Спасибо, Гэри. Я чувствовал, что фотографы, которые повлияли на изменение взглядов в обществе, должны получить признание в этом контексте больше, чем фотографы, которые делают самые «классные» снимки, что более субъективно, потому что в этом случае Франс Лантинг и другие также будут в списке. .

У Джеймса Балога действительно был отличный документальный фильм на PBS о его работе, за кем я собираюсь следить в будущем.Придется мне еще немного разобраться в нем.

RON NIEBRUGGE 25 июня 2009 г., 21:56

Спасибо, отличное описание, Ричард — хорошая идея, такого рода списки отлично подходят для дебатов, дискуссий и т. Д.

Лично мой список мог бы составить Арт Вулф. нескольких разных фотографов, но в остальном я не могу винить свой список.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 22:01

Спасибо, Рон. Понятно и никаких аргументов с моей стороны по поводу Арта Вульфа.

CIAO 25 июня 2009 г., 22:30

НЕКОТОРЫЕ ФОТО БУДЕТ ПРИЯТНЫМИ

ЗА ПЯТНИЦУ ЗА НЕДЕЛЮ — ЗНАМЕНИТЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ НА ЭТОЙ НЕДЕЛЕ В WWW | ВНЕ ФОКУСА | БЛОГ ЮНА БУНХАРА 26 июня 2009 г., 7:26

[…] Вонг составил потрясающую подборку своих 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов.Действительно потрясающий список, несколько ожидаемых имен, некоторых я даже не знал (черт возьми, я действительно думал… […]

ТОДД КОДЛ 26 июня 2009 г., 23:20

Действительно солидный список, Ричард. Неизбежно кто-то достойный будет (Джек Дикинга, Карр Клифтон), но это, я думаю, больше зависит от личных предпочтений.

ЛЕН ГРИН 27 июня 2009 г., 7:29

Я бы не стал критиковать список как он есть субъективно. Ваш выбор действительно дал мне несколько интересных персонажей, которые можно было бы использовать в Google — спасибо за понимание.

ENRIQUE AGUIRRE 27 июня 2009 г., 16:51

Я бы удалил Морриса или заменил его Тимом Фицхаррисом (раньше он использовал низкоугольную съемку + чистый фон).

Как европеец, я должен включить Франса Лантинга, он оказал влияние на целое поколение стрелков.

Но моя настоящая «проблема» со списком — это отсутствие Джима Бранденбурга, я не могу представить современную фотографию природы без него.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:52

Спасибо, Тодд и Линн.

Карр Клифтон — интересное имя, о котором я думал о себе, так как он был очень плодовит с пейзажными календарями.

Вы можете узнать больше о некоторых старых именах, просмотрев их материалы в исторических или художественных музеях.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:55

Привет, Энрике. Другие тоже упоминали Лантинга в ветке NPN, поэтому мне интересно, имеет ли он большее влияние среди европейских фотографов, чем в Америке? Причина, по которой я спрашиваю, состоит в том, что большинство называют его, возможно, лучшим фотографом дикой природы, но я не видел много разговоров о том, что он был парнем, который вдохновил их на съемку, стилистически или что-то в этом роде.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:59

Вот ветка NPN, и я только что заметил ответ на свой предыдущий вопрос.

http://www.naturephotographers.net/imagecritique/bbs.cgi?a=vm&mr=44468&CGISESSID=58b05b5b55f6ff93d38cc654e56da752&u=6771

МАРК 28 июня 2009 г. в 16:52 Ричард, когда я впервые прочитаю ваш пост, Ричард,

Я думал, что должно быть легко сузить круг до 10 лучших. Но когда на самом деле добавляются имена, это может быть сложно, потому что, вероятно, есть 15 или 20 лучших, которые пытаются втиснуться туда!

Карр Клифтон был бы неплохим выбором.Арт Вулф тоже будет у меня, вместе с Джимом Бранденбургом или, возможно, Томасом Мангельсоном. Конечно, я бы хотел, чтобы Джоэл Сартор и Брайан Скерри тоже присутствовали на всех их работах в Nat Geo. Очень сложный список для составления в конце концов.

РИЧАРД ВОНГ 28 июня 2009 г., 18:11

Привет, Марк. У меня были такие же мысли. Я чувствовал себя твердо в отношении первых восьми фотографов, но мне пришлось гораздо больше подумать о последних двух, и, увидев все разнообразные отзывы, я, вероятно, выкинул бы одного или двух из своего первоначального списка.Это похоже на еще одну запись в блоге.

ENRIQUE AGUIRRE 29 июня 2009 г., 12:52

Ричард,

Я не думаю, что кто-либо из нынешних передовых стрелков из ЕС может честно сказать, что на них не повлиял Лантинг, он по-прежнему правит в Nat Geo.

РИЧАРД ВОНГ 29 июня 2009 г., 16:35

Да, он определенно мужчина. Я столкнулся с ним в его галерее на торжественном открытии и был действительно впечатлен, увидев его работы, напечатанные крупным шрифтом. Его книга «Жизнь» поистине потрясающая работа и, возможно, лучшая из всех его работ.

АРТУР МОРРИС 2 июля 2009 г., 5:52

Привет, Ричард! Большое спасибо за то, что включили меня в свой список; это выше большой чести. Я очень надеюсь, что наши пути когда-нибудь пересекутся.

позже и с любовью, Арти

РИЧАРД ВОНГ 2 июля 2009 г., 10:39

Добро пожаловать, Арти. Вы фантастический фотограф.

МАЙК ГЭВИН 7 июля 2009 г., 19:29

Я не видел Эдварда Уэстона ни в чьем списке. Я бы внес его в любой список самых влиятельных.

РИЧАРД ВОНГ 7 июля 2009 г., 21:14

Привет, Майк. Насколько мне известно, Уэстон не был фотографом-натуралистом. Если да, то, вероятно, не так, как другие.

ДЖЕРРИ МЕНЕСЕС 12 июля 2009 г., 1:16

Я уверен, что списки других фотографов будут отражать личный вкус. У него тоже … вот почему это «влияние». Да, Адамсу, но больше за его роль в ремесле фотографии. Элиот Портер и Гален Роуэлл оказали очень сильное влияние.Эти четыре являются обязательными для включения: Эдвард Уэстон, научил нас, как должна выглядеть гравюра, не говоря уже о том, что дал нам Бретта; Анри Картье-Брессон, он научил нас видеть; Джоэл Мейеровиц учил нас видеть в цвете, а Джерри Ульсманн учил, что фотография — это искусство. Следующие три варианта являются личным выбором … но просто посмотрите на их работу, и вы тоже попадете на крючок. Это Кристофер Ньюберт, посмотрите его книгу «В радужном море», и вы будете потрясены; Арт Хазелтайн, единственный подводный фотограф, которого я когда-либо слышал, который использует камеру среднего формата для съемки черно-белой пленки для подводных изображений, и лучший широкоформатный фотограф, работающий сегодня, — это Кристофер Беркетт.

РИЧАРД ВОНГ 12 июля 2009 г., 2:02

Привет, Гэри. Несомненно, Уэстоны и Картье-Брессон — влиятельные фотографы других жанров, без сомнения, но пост был о перечислении лучших фотографов природы. Как и в случае с комментарием Майка, Уэстоны были известны своим искусством / натюрмортами, а Картье-Брессон был уличным фотографом, но не занимался фотографией природы. Эта часть не субъективна.

Я обязательно проверю ваш личный выбор.Мне всегда интересно посмотреть, что еще есть на свете. Я уже знаком с работами Беркетта и согласен, что он хорош.

GERRY MENEZES 14 июля 2009 г., 19:20

Я воспользовался бесполезной интерпретацией ландшафта и включил всю работу, выполненную на открытом воздухе, без огромного количества источников света, помощников и т. Д. Я надеялся, что вы искали влияния, которые работал один на природе и внес свой вклад в жанр фотографии природы. Без Cartier-Bresson мы бы не поняли, как пользоваться «миниатюрной камерой» без вспышек и штативов.Не думаю, что мне нужно защищаться с Уэстоном: он фотографировал природу. И, пожалуйста, найдите время, чтобы проверить Ньюберта. Он лучший подводный фотограф, без исключения; он эталон. Все смотрят на его изображения и теряют дар речи. Спасибо за ваше время.

РИЧАРД ВОНГ 14 июля 2009 г., 22:24

Я слышал, откуда вы идете, Джерри. Спасибо за уточнение. Я вижу, что Картье-Брессон оказывает влияние на большинство фотографов своей философией «решающего момента».Можно утверждать, что улавливание света в нужный момент — это чистый Картье-Брессон, точно так же, как мерцание в глазах медведя гризли.

Я только что имел возможность ознакомиться с работами Ньюберта, и на его сайте есть много интересного. Очень экзотично, и мне нравится, как он художественно изображает морскую дикую природу на некоторых фотографиях.

ДЖЕРРИ МЕНЕЗЕС 15 июля 2009 г., 16:33

«В радужном море» Кристофера Ньюберта просто необходимо. Чтобы в полной мере оценить его работу, приобретите книгу.Махало и Алоха.

РИЧАРД ВОНГ 15 июля 2009 г., 17:45

Полезно знать, Джерри. Когда представится возможность, я поищу эти книги на Amazon. Я всегда в поисках хороших фотокниг.

ГАРРИ 24 июля 2009 г., 13:13

Хьюго ван Ларвик

АРМАНДО СОЛАРЕС 24 июля 2009 г., 14:02

Один из моих личных фаворитов, Клайд Батчер. Погуглите его. За городскую природу — Клаудио Эдингер.

РИЧАРД 26 июля 2009 г., 15:25

Спасибо, ребята.Клайд Батчер время от времени публикуется в журнале Outdoor Photographer, и у него есть несколько хороших черно-белых работ из Эверглейдс.

РИЧАРД 6 августа 2009 г., 12:58

Спасибо, Сабиасачи. Что касается веб-сайтов, то не у всех фотографов были веб-сайты, когда я просматривал их, или они были не такими информативными, как ссылки, которые я здесь предоставил.

TOM 13 октября 2009 г., 12:55

Вы используете термин «влиятельный». Для меня это имеет значение. Список «влиятельных» фотографов-натуралистов отличается от списка «величайших».

Итак, мой список будет включать Арта Вулфа. Он плодовитый, хороший учитель, хороший коммуникатор, вдохновляет многих новичков и любителей, сильна природоохранная этика.

Если Уэстон подходит под одного комментатора, как насчет Эрнста Хааса? http://www.ernst-haas.com/ Меня очень вдохновляет.

Второе упоминание Мангельсена и Бранденберга.

Арт Моррис — великий фотограф птиц, но не уверен, что попадет в мой список «самых влиятельных фотографов природы».

Остальная часть вашего списка надежна.

Не понимаю, насколько у Субханкара Банерджи есть работа или влияние, чтобы попасть в список.

РИЧАРД ВОНГ 13 октября 2009 г., 14:22

Спасибо за вклад, Том. Что касается Арта Морриса, если вы видели несколько форумов по фотографии природы в Интернете, то, вероятно, у вас есть хорошее представление о том, почему я включил его в список, потому что есть много фотографов птиц, и большинство из них, похоже, испытали влияние его до некоторой степени.

Что касается Банерджи, его книга ANWR, распространяемая Сенатом, помогла вынести тему бурения нефтяных скважин на Северном склоне в широкую дискуссию, и с тех пор она стала предметом споров.Для меня это очень важно.

НАИЛУЧШИЕ ПРАКТИКИ БЛОГА ДЛЯ ФОТОГРАФОВ «ПОЛЕВЫЙ ОТЧЕТ: 18 октября 2009 г., 6:05

[…] Пишите контент, который интересует вашу аудиторию и способствует обсуждению. Моя статья «Десять самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен» является примером этого. После того, как я написал сообщение в блоге, я начал обсуждение в Nature […]

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 29 ноября 2009 г., 15:33

Спасибо, Ричард, за составление превосходного списка.Хотя мой список может немного отличаться, я рад, что вы включили моего отца Филипа Хайда, которого часто недооценивали за его вклад в фотографию. Я удивлен, что вы не включили Эдварда Уэстона, Бретта Уэстона, Минора Уайта, Джона Секстона и, возможно, Карра Клифтона и Джека Дикинга. Клифтон, Секстон и Дикинга, возможно, не так влиятельны, как некоторые, но они попали бы в ту категорию, о которой вы упомянули, делая безусловно лучшие фотографии. Утверждалось, что Вестоны и Майнор Уайт не были строго фотографами природы.Однако они не только сделали одни из величайших пейзажных фотографий всех времен, но и повлияли на всю фотографию. Когда Адамс, Уэстоны, Уайт, Портер и Хайд только начали работать, фотография природы даже не была термином. На самом деле фотография даже не была признана искусством. Люди до них фотографировали природу, но без этих первооткрывателей эти фотографы остались бы в безвестности, как, возможно, и весь жанр. Эдвард Уэстон был примером не только в фотографии, но и в образе жизни.Он не работал по всему миру и не владел большим количеством модного оборудования. Он прожил очень простую жизнь, близкую к природе. Когда Ансель Адамс начал первую программу художественной фотографии в Калифорнийской школе изящных искусств, где Филип Хайд учился во втором классе, студенты других факультетов подняли шум, протестуя против того, что фотография не принадлежит и испортит репутацию их школа. Сегодняшние фотографы думают, что эта сфера жесткая, несмотря на всю конкуренцию, но тогда рынка не было.Фотографы, о которых я упоминал, помогли установить традицию Западного побережья, включая прямую фотографию, простые, чистые композиции и часто естественные предметы. Я знаю, что есть талантливые и даже влиятельные европейцы, австралийцы и фотографы с восточного побережья, но если мы говорим о фотографии природы, она была впервые использована в западной части США. Адамс, Портер и Хайд помогли Sierra Club и другим экологическим группам защитить больше. дикой природы, чем кто-либо другой в фотографии когда-либо делал или, вероятно, когда-либо будет.Адамс всю свою жизнь был сторонником фотографии и дикой природы. Портер и Хайд внесли в среду цвет. Книги Портера были бестселлерами. Хайд был молод, беден, отчаянен и талантлив. Он смог бросить все и сбежать в неизвестные места по предложению Дэвида Брауэра, и поэтому в знаменитой серии форматов экспонатов было использовано больше его изображений, чем каких-либо других.

РИЧАРД 29 ноября 2009 г., 18:50

Спасибо за дальнейшие идеи, Дэвид. Если и есть кто-нибудь, кто может говорить на эту тему, то это вы, поскольку вы, вероятно, были там лично в то время.

Насчет западных пейзажных фотографов согласен. Другие могут чувствовать себя обиженными, но этот жанр и современное экологическое движение по большей части зародились на Западе. Ваш отец определенно сыграл в этом большую роль.

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 30 ноября 2009 г., 23:39

Я родился в 1965 году, когда моему отцу (Филиппу Хайду) было 44 года. Я пропустил самое раннее «новаторство», но наверняка встретил многих персонажей. В качестве фона для моей книги об отце я прочитал как в книгах, так и в переписке об этом фрагменте истории фотографии и о том, как он переплелся с истоками современного экологии.Есть веские и разнообразные точки зрения. В том, что я сказал выше, я, конечно же, не собираюсь обесценивать развитие фотографии или защиты окружающей среды в Европе или других регионах. Я говорю, что фотографы, собравшиеся для защиты национальных сокровищ американского Запада, сыграли важную роль в популяризации фотографии и охраны природы в глобальном масштабе. Они учили людей, которые сейчас преподают фотографию, в то время как их фотографии привели к тому, что взгляды на окружающую среду изменились до такой степени, что теперь забота о планете стала прохладной.

TOM ДО 3 декабря 2009 г., 12:05

Это отличная идея. В течение многих лет меня удивляло незнание особенно молодых фотографов природы об иконах, создавших этот вид искусства. Многие никогда не слышали об Элиоте Портере или Филе Хайде, которые являются преступниками. Единственное, что я могу сказать по поводу вашего выбора, это то, что Портер должен быть номером два (а не новым номером два), потому что я считаю, что он изобрел цветную фотографию природы. Для меня настоящий художник — это человек, который что-то делает первым, и вся цветная работа исходит от него.Я также считаю, что он вместе с Дэвидом Мюнчем создал большое количество фотографов природы эпохи бэби-бумеров. Эти люди использовали большой формат, проделали потрясающую работу и выиграли множество экологических битв своими изображениями. Верно, Гален вдохновляет множество людей, и я, может быть, здесь просто косяк, но я думаю, что Портер — более влиятельная сила. Кроме того, Арт Вулф должен быть там. Хотя только его телешоу занималось фотографией природы, больше людей, чем любой другой фотограф, кроме Адамса.Спасибо за ваш блог, заставляющий задуматься.

РИЧАРД ВОНГ 3 декабря 2009 г., 12:53

Спасибо, Том. Я ждал, чтобы услышать какие-нибудь мысли о том, как попасть в четверку лучших, и вы очень много говорите о Портере и Мюнхе. Мне кажется удивительным, что Мюнх существует с 50-х годов и до сих пор активен. Его карьера охватывает почти всю историю цветной фотографии.

РЕКОМЕНДАЦИЯ ДЛЯ ЧИТАТЕЛЯ: ПРОСМОТРЕТЬ БЛОГИ РИЧАРДА ВОНГА »БЛОГГЕР ЛАНДШАФТНОЙ ФОТОГРАФИИ 15 февраля 2010 г. в 10:05

[…] Любите ли вы хорошую фотографию, новую технику обучения фотографа, опытный создатель изображений, оттачивающий свои навыки , или старый профессионал, который только начинает работать в Интернете, два блога Ричарда Вонга — это кладезь твердых знаний, которые я рекомендую всем читателям.«Фотоблог Ричарда Вонга« In The Field »полон прекрасной работы и является хорошим примером того, как модерировать комментарии и привлекать читателей.« Полевой отчет: негламурная сторона фотографии », € предлагает хорошую информацию о социальных сетях, интернет-маркетинге и многих других проблемах бизнеса. Этот блог также содержит ссылки на статьи Ричарда Вонга в социальных сетях, опубликованные на сайтах по всему Интернету. Блоги Ричарда Вонга были рекомендованы журналом Outdoor Photographer Magazine. Обязательно прочитайте широко известный пост Ричарда Вонга «10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен».• […]

СТИВ СИРЕН 17 августа 2010 г., 10:12

Я не слышал о Джексоне или Моррисе, встречался с Кетчумом. Это хороший список, я бы создал что-то очень похожее, но я вырос в похожих местах, и примерно в то же время, что и Ричард. Я не думаю, что у людей в других странах или на противоположной стороне страны был бы подобный список?

РИЧАРД ВОНГ 17 августа 2010 г., 13:38

Спасибо, Стив. Я бы сказал, что знания Джексона должны быть незаменимыми для всех фотографов природы.Верно, что у международных фотографов были бы имена, которые я не перечислял, но у меня такое чувство, что в большинстве списков будет около половины имен, перечисленных здесь, если они сделают домашнее задание и поймут, как жанр стал тем, чем он является сейчас.

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:30

как насчет Тины Модотти? Мне нужны дамы, представляющие

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:34

О, и Имоджен Каннингем, конечно же

РИЧАРД ВОНГ 12 сентября 2010 г., 15:59

Я понимаю вашу точку зрения, Нэнси, но я не думаю, что кто-либо из фотографов природы будет рассматривать кого-либо из этих двоих как фотографов природы.Теперь, когда фотография стала более популярной среди широкой публики, возможно, в ближайшие годы у нас будет больше женщин, которые станут влиятельными в этом жанре.

G. WHALEN 26 октября 2010 г., 17:19

Ни в коем случае Гален Роуэлл не заслуживает того, чтобы быть №2, а Джека Дикинга даже не было в списке. Это безумие.

ELIOT DRAKE 27 января 2017 г., 17:38

Карр Клифтон и Дикинга — клоны Мюнха, отличные, но не новые. То же самое и с Галеном Роуэллом. Он просто применил подход Мюнха к 35 мм.(Вау, глядя на даты публикации, я действительно опоздал на вечеринку!)

РИЧАРД ВОНГ 31 января 2017 года в 8:52

Я вижу сходство в работах Клифтона и Дикинга, но мне кажется, что подход Роуэлла к фотографии был больше уличного фотографа / фотожурналиста, чем Мюнх. Единственное сходство, которое я вижу, заключается в том, что они оба снимают пейзажные фотографии.

10 известных фотографов, которые вдохновят вас на создание

Фотография развивалась невероятными темпами с тех пор, как была сделана первая фотография почти 200 лет назад.

Первая фотография, на экспонирование которой ушло удивительное восемь часов , затем была сокращена до 15 минут Луи Дагером в 1839 году.

Теперь мы можем сделать снимок на телефон или камеру за мгновений ; благодаря новым инновационным технологиям, таким как вспышка High Speed ​​Sync, сделать это проще простого.

Знаменитые фотографы на протяжении всей истории сталкивались с проблемой преодоления ограничений своего оборудования, но, тем не менее, преодолели препятствия и создали одни из самых узнаваемых изображений, которые мы видим повсюду: на афишах фильмов, на рекламных щитах и ​​ даже на наши деньги .

Это единственное, что никогда не менялось: бесчисленных впечатляющих моментов были запечатлены невероятно талантливыми творческими людьми по всему миру.

В окружении прекрасного и уникального искусства в таком большом разнообразии жанров легко поддаться неуверенности в себе. Самое прекрасное в искусстве всех видов, будь то фотография, живопись или поэзия, заключается в том, что оно может быть вдохновлено чем угодно; включая тех известных фотографов, на которых вы равняетесь.

Всегда есть , которым нужно учиться, независимо от уровня вашего мастерства; новые техники, которые нужно освоить, новые способы установления контакта с вашей моделью, новый способ управления светом. Вот 10 известных фотографов всех жанров, которые могут вдохновить вас на создание ваших лучших работ.

АННИ ЛЕЙБОВИТЦ

Ни один список известных фотографов не будет полным без упоминания Анни Лейбовиц.Она один из самых знаковых фотографов 20-го ^-го -го и 21-го ^-го веков и, безусловно, одна из самых знаменитых женщин-фотографов.

Энни была первой женщиной-ведущим фотографом журнала Rolling Stone, но также снималась для всемирно известных изданий, таких как Vanity Fair и Vogue.

В ее карьере, в частности, снимались такие известные имена, как Долли Партон, Брэд Питт и Джон Леннон в день его смерти.Но Энни также славится своими непортретными работами, которые выставлялись в музеях и художественных галереях по всему миру, таких как Смитсоновский музей американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия,

.

Фотографии Энни заслуженно заслужили ее многочисленные награды и похвалы, самые заметные из которых — Премия за выслугу от Международного центра фотографии и престижная премия Векснера, среди лауреатов которой ранее был режиссер Питер Брук ( Повелитель мух, Король Лир, Трагедия Гамлета ) и режиссера Мартина Скорсезе ( Таксист, Goodfellas, Волк с Уолл-стрит ).

Но ее самая творческая работа — это элегантные, модные редакционные фотосессии, которые чаще всего проводятся на месте — как на изображении ниже. Большая часть работ Энни содержит эти приглушенные тона, но они совсем не скучные.

Шарлиз Терон застрелен Энни Лейбовиц.

Знаменитое изображение юной Козетты ниже — первое, что приходит на ум, когда вы думаете о Les Miserables ; живость глаз контрастирует с тусклой цветовой палитрой, отражающей отчаяние и отчаяние французского пролетариата.У Энни невероятное мастерство в освещении, но она часто сохраняет его минимальным ; регулярно снимая портреты с помощью одного светильника и зонтика. «Экспонометр — это только ориентир. Это не должно использоваться буквально », — пишет Энни в своей книге« На работе ». «Когда я решил приглушить стробоскоп, мы сделали это даже при естественном освещении, а не на остановке. Затем мы сделали остановку или две при естественном освещении. Мне нравилось, как все выглядело, когда почти не было света.Более темные картинки казались изысканными, загадочными ». Итак, не бойтесь подойти ближе и ближе познакомиться с вашим освещением , чтобы создать мягкие тени, которые обволакивают объект таким образом, чтобы правильно подчеркнуть скулы.

Знаковое изображение юной Козетты, созданное Анни, — идеальная картина отчаяния в Les Miserables

.

СТИВ МАККЕРРИ

Стив называет себя «визуальным рассказчиком» и отвечает за создание одного из самых узнаваемых образов в современной истории.Его работы, как и многие другие известные фотографы в этом списке, сосредоточены на реальности во всей ее неприятной и суровой красоте; запечатлеть уникальные лица некоторых из самых богатых культурой регионов мира. Изображение, которое привлекло внимание Стива, просто озаглавлено «Афганская девушка».

Как и у известного фотографа Энни Les Miserables изображений, все дело в глазах; яркие основные цвета снимков Стива действительно рассказывают историю. Хотя сами изображения в некоторой степени инсценированы, Стиву нужно спрашивать разрешения субъекта, люди и их истории очень реальны .Изображения снимаются не в студии — они снимаются прямо там, где их встречает Стив; захватив наиболее подлинных репрезентаций, которые он может в этот момент, точно передает их историю. Иногда для этого нужно отправиться в Граунд Зиро или в лагеря беженцев, чтобы увидеть лица войны и бедности.

В интервью Vice Стив вспоминал: « Когда я был [в Афганистане] еще в 1979–1980 годах с боевиками моджахедов, мне часто приходилось несколько дней без помощи, на месте, возможно, в двух днях от ближайшей дороги, часто с мужчинами, которые не были хорошо обучены и с которыми у вас было много проблем в общении и языковых барьеров.Тебя бомбили из минометов, артиллерии и самолетов, и ты с кучкой разношерстных истребителей, которые, безусловно, были храбрыми, но, возможно, не имели достаточной подготовки.

Афганская девушка стала синонимом реальности войны и является одним из самых узнаваемых образов в новейшей истории.

Захваченный Стивом после того, как Стив тайно пересек границу Пакистана с Афганистаном с двумя бойцами-моджахедами, образ афганской девушки стал лицом современной бедности в средствах массовой информации по всему миру.

С тех пор фотографии Стива часто публиковались в National Geographic и четыре раза были отмечены многочисленными наградами в области фотожурналистики, включая «Фотограф года журнала» от Национальной ассоциации фотографов прессы и первую премию в фотоконкурсе World Press Photo Contest.

Если вы хотите заняться фотожурналистикой или фотодокументальным проектом, найдется несколько известных фотографов, у которых лучше учиться, чем Стив.

ГРЕГ ГОРМАН

Известный фотограф-портретист и знаменитость Грег Горман сделал звездную карьеру, охватывающую четыре десятилетия — , и он еще не закончил.

Наиболее известен своими портретами знаменитостей, Грег запечатлел некоторые из самых громких имен в Голливуде: сэр Элтон Джон, Дрю Бэрримор и Том Хэнкс среди многих, многие другие. Обладатель некоторых из самых престижных фотографических наград, таких как Премия за заслуги в жизни от профессиональных фотографов Америки и Премия за достижения в портретной живописи от Фонда Люси, Грег теперь ведет фотографические мастерские по всему миру, что сделало его знаменитым perfect . фотографу, у которого можно учиться, чтобы вывести свои портреты на новый уровень.

Специализируясь на вневременных классических студийных портретах, Грег снял бесчисленное количество лиц и запечатлел еще больше личностей; но каждый выстрел, несомненно, «Грег». Это в равной степени отражено в его личной работе, которая в основном сосредоточена на изобразительной фотографии обнаженной натуры и имеет некоторые фундаментальные сходства с его портретами.

«Чтобы стать фотографом, нужно найти голос , поэтому вам нужно снимать фотографии для себя», — говорит Грег. «Я потратил 40 лет, пытаясь выяснить, кто такой« Грег Горман », потому что я только снимал картинки для других людей».

Например, Грег твердо убежден, что лучше осветлить изображение, чем пережечь, поскольку слишком много света может сделать изображение плоским. С другой стороны, если его объект вместо этого наклоняется к свету и создает более сильные тени, изображение становится намного сексуальнее и интригующе.

Грег часто говорит: «фотография наиболее удачна, когда она не отвечает на все вопросы », и динамический диапазон между светлыми и темными участками на его снимках позволяет ему создать именно этот эффект.Используя непрерывные светодиоды, такие как Rotolight Anova PRO 2, Грег может точно предвидеть, где упадут его тени, прежде чем делать снимок.

ЕЛИЗАБЕТ МЕССИНА

Элизабет Мессина — американский свадебный, будуарный и помолвочный фотограф, чей канал в Instagram можно охарактеризовать только как «небесный» .

Хотя ее влияние на фотоиндустрию может быть не таким значительным, как у некоторых других известных фотографов в этом списке, ее уникальная эстетика и внимание к деталям делают ее более чем заслуживающей места.

Элизабет снималась для Хилари Дафф, Джейсона Бейтмана и Аманды Анка, а также для таких журналов, как People и InStyle, создавая потрясающие свадебные снимки с уникальной эстетикой.

После трагической гибели своей домашней студии из-за пожара во время съемок свадьбы в 2015 году Элизабет пришлось скрупулезно перестраивать свое съемочное пространство.

Каждый дюйм ее новой студии был разработан в соответствии с ее стилем съемки: чистый, белый и современный.Помимо того, что она была местом для съемок, Элизабет позаботилась о том, чтобы ее новая студия была местом, где ее клиенты смогут чувствовать себя комфортно и чувствовать себя как дома перед съемками.

Хотя многие фотографии Элизабет снимаются на камеру, некоторые из ее личных снимков снимаются на iPhone; более современный, но неоднозначный метод фотографии.

Будь то очаровательные личные образы, отражающие ее жизнь, очаровательные редакционные фотографии или прекрасные свадебные работы, детали остаются неизменными.Кружево фаты, букеты, нежные детали платья; с таким неземным минималистичным стилем съемки иногда самые большие заявления делаются из самых маленьких вещей.

АНСЕЛ АДАМС

Отойдя на мгновение от портретов, Ансель Адамс — один из самых влиятельных и известных фотографов в истории. Ансель родился в Сан-Франциско в 1902 году. В детстве он провел много времени в национальном парке Йосемити, который на всю жизнь культивировал увлечение природой и дикой природой.

В начале своей карьеры Ансель мало зарабатывал на своей работе; его финансы — постоянная забота о нем. Несмотря на это, он отвечает за разработку системы зон вместе с Фредом Арчером, которая определяет оптимальную экспозицию для изображения.

Первоначально предназначенный для пленочной фотографии, он также может быть применен к цифровой фотографии; функции которого присутствуют в программном обеспечении для редактирования, таком как Photoshop, и по сей день продолжают революционизировать жизнь каждого фотографа.Вдобавок к этому он написал множество руководств по фотографии, которые считаются одними из самых новаторских в своей области.

Работа Анселя отражает невероятную сложность природы с выдающимся уровнем детализации, несмотря на то, что он никогда не умел снимать в цвете; подчеркивая необходимость сохранения американской дикой природы.

Ансель мечтал разделить свою страсть; организовал программу «Мастерская фотографии» в своей студии в национальном парке Йосемити, которая была одной из первых образовательных программ в области фотографии в Соединенных Штатах.

Детализированные черно-белые снимки бескрайних просторов Америки, сделанные Анселем Адамом

Некоторые, например французский фотограф Анри Картье-Брессон, критиковали отсутствие «человечности» в изображениях Адамса, но есть огромных дикой природы, которые были сохранены и защищены благодаря усилиям Адамса и других. как он. Даже после его смерти Галерея Анселя Адамса продолжала проводить образовательные семинары, которые поддерживают основные ценности Анселя и поощряют признание и сохранение великих национальных парков Америки.

ЮСУФ КАРШ

Армянский беженец в Канаду, Юсуф Карш прославился как один из самых известных фотографов 20-го ^-го -го века и, безусловно, один из самых талантливых в портретном жанре.

Вы можете этого не знать, но если вы находитесь в Великобритании, вы, вероятно, смотрите на его работы каждый день! Снимок, который сделал его таким знаменитым, был культовым снимком премьер-министра Уинстона Черчилля, который теперь находится на банкноте фунтов стерлингов.

Даже не осознавая этого, вы могли бы смотреть на знаменитый портрет Уинстона Черчилля Юсуфа каждый день!

Возможно, более знаковыми, чем сами изображения, являются историй, стоящих за ними.

Юсуф известен тем, что тщательно исследовал свой предмет перед съемкой: какая их любимая еда? Любимая музыка? Лучший способ сделать объект комфортным — знать, что ему нравится.

Тогда сами сеансы были бы невероятно длинными; ожидая того идеального момента, когда появится истинное «я» объекта. «В каждом мужчине и каждой женщине сокрыт секрет, и моя задача как фотографа — раскрыть его, если я могу», — говорит он . «Откровение, если оно вообще произойдет, произойдет за малую долю секунды с бессознательным жестом, блеском глаз, кратким снятием маски, которую все люди носят, чтобы скрыть свое сокровенное« я »от мира. В этот мимолетный интервал возможностей фотограф должен действовать, иначе он потеряет свой приз ».

Именно эта философия помогла ему создать портрет Черчилля: случайно Юсуф (не спрашивая) вынул сигару Черчилля изо рта , и именно эта спонтанная, искренняя реакция в тот момент и стала причиной его выражения.

Прекрасные портреты Карша Одри Хепберн и Эрнеста Хемингуэя.

Помимо исследования вашего предмета, Юсуф учит, что освещение — это инструмент, влияющий на то, как аудитория интерпретирует изображение.

Одна из причин, по которой его сеансы были такими долгими, заключается в том, что его освещение должно быть тщательным и запечатлевать личность того, кто находится перед камерой.

Самое важное сообщение, которому учит Юсуф, — это то, что вы никогда не должны сдаваться.

Он снимал Мартина Лютера Кинга-младшего, королеву Елизавету II, Мухаммеда Али, Пикассо — список можно продолжать, — но это было только после того, как он проработал фотографом 15 лет.

DOROTHEA LANGE

Начав свою карьеру с портретов в студии, Доротея Лэнг, как и Стив МакКарри, хотела вести хронику борьбы людей.

Поступив на работу в Управление по расселению, Доротея запечатлела домашнюю несправедливость и бедность, которые пришли с Великой депрессией и Второй мировой войной.

Самый известный образ Доротеи, Мать-переселенка, стал лицом Великой депрессии.

Самый известный снимок Доротеи, Мать-мигрантка, который изображен выше, был сделан в Нипомо, Калифорния.

Доротея оказалась в лагере сборщиков гороха, урожай которых был уничтожен ледяным дождем, и они не остались без работы и без еды. Доротея написала в своих записях: « Я не спрашивала ее имени или ее истории. Она сказала мне свой возраст, что ей 32 года.Она сказала, что [она и ее семеро детей] питались замороженными овощами с близлежащих полей и птицами, которых убили дети. Она только что продала шины от своей машины, чтобы купить еду ».

Одна из самых известных фотографов, когда-либо живших, Доротея была удостоена места в Национальном Зале славы женщин, а также стипендии Гуггенхайма в области фотографии.

Несмотря на это, Доротея не считала свои изображения искусством, она хотела, чтобы они рассказывали историю о том, что очеловечивает несправедливость , чтобы ее нельзя было игнорировать.

БЕН ХАССЕТ

Хотя многие из самых знаменитых фотографов поднимают важные политические дискуссии, как и книги, существует бесконечный список жанров, которые заслуживают равной оценки.

Бен Хассет специализируется на портретах; искусство, которым он действительно овладел .

В его разнообразное портфолио входили съемки для некоторых из самых роскошных брендов, таких как Dior, Yves Saint Laurent и Calvin Klein, а также портреты Дженнифер Лоуренс, Ники Минаж и Ким Кардашьян.Его выстрелы — внутренних ; Создан с творческим использованием цвета, текстуры и теней.

Однако именно редактирование Бена делает его работу уникальной: « Теперь, когда мы работаем, создавать идеальные изображения так просто », — говорит Бен в интервью Redvisitor. « В своей студии я пытаюсь устроить аварию прямо перед камерой. Это оживляет все это. Я ищу непосредственность, ».

В результате Бен часто оставляет небольшие недостатки в своей работе, а не просто ретуширует их; зритель может даже не знать, что они там, или что это было даже ошибкой с самого начала, но для Бена это добавляет к красоте спонтанность.

СИМОНЕ БРАМАНТЕ

Симоне Браманте — один из самых известных фотографов Instagram с поразительными 950 тыс. Подписчиков и специализируется на интригующих портретах из окружающей среды.

Симона — уникальный визуальный рассказчик, поскольку ни один из его снимков никогда не делается изолированно; а как часть его более крупного снимка — или сюжет.

У каждого места своя история с единой цветовой палитрой и ощущением: Это Япония отличается серыми оттенками и поразительной геометрией горизонта Токио; перемежается яркими красными неоновыми вывесками, храмами и одеждой его модели.

https://www.instagram.com/p/BLGNRDEDlaG/

Это характерно и для коммерческой работы Симоны; снимаясь для таких брендов, как Jaguar, Marriot Hotels и HP.

Работа Симоне переосмысливает восприятие «истории бренда» и плавно трансформирует ее в прекрасное художественное видение.

Работа

Simone, прежде всего, демонстрирует, что, что бы вы ни снимали, увлекательная и последовательная цветная история может говорить о многом.

МАЙКЛ КЕННА

Родившийся в Великобритании фотограф изобразительного искусства и пейзажей Майкл Кенна. Уникальный и самобытный стиль съемки делает его одним из самых известных фотографов пейзажного жанра.

Его работы подчеркивают формы и контраст; съемка минималистичных, но красивых сцен со всего мира; из Британии на Хоккайдо.

Стиль Майкла Кенны узнаваем сразу. Снято на Хоккайдо, Япония, в 2002 году.

No related posts.