Художественные фотографии Энджо Мэтью
Знакомить вас с признанными мастерами фотографии стало хорошей традицией. И работы фотографа Энджо Мэтью мы не могли пропустить, потому что снимки этого автора нереально прекрасны. Это истинное фотоискусство в своем лучшем проявлении.
Интервью с фотографом Энджо Мэтью.
1) Расскажите о себе.
Я — человек, увлечённый своим хобби, а именно фотографией. Мне 36 лет и в данное время я проживаю в Дубае, хотя родом из штата Керала, Индия. Для меня главный интерес состоит в создании душевной фотографии. Это должны быть сцены, которые имеют эмоциональную связь со зрителем.
2) Как началось Ваше увлечение фотографией?
Это произошло лет десять назад, когда я прибегнул к фотографии, как к форме художественного самовыражения. Фотоискусство доступно и мне было очень интересно трудиться и создавать сцены, которые имели сильное воздействие на зрителя. Мой первый фотоаппарат DSLR был Canon EOS 400D, и я до сих пор работаю с камерами Canon.
3) Вы можете описать процесс постобработки изображений?
Всю работу по редактированию снимков я проделываю в Photoshop CS5. Невозможно подробно описать все этапы процесса, поэтому я дам вам генеральный план моих действий. Начнем с того, что я снимаю в формате RAW файлов. Крайне важно, чтобы все серьезные фотографы-энтузиасты также вели съемку в RAW-формате. Это дает гораздо больше гибкости во время постобработки снимков. Затем с этими файлами я создаю 2, а при необходимости и больше экспозиции одного и того же изображения. Каждую версию сохраняю на разных слоях в CS5 и смешиваю различные варианты, используя маскирующий слой, чтобы отрегулировать и компенсировать существующие требования к свету в общем образе. После завершения регулировки я начинаю вводить разнообразные эффекты по своему усмотрению, которые, как мне кажется, подходят для конкретной сцены.
Еще я использую плагин под названием Color Effex с помощью программного обеспечения Nik, но большая часть работы заключается в маскировке и смешивании смежных слоев в CS5. В последнюю очередь я навожу резкость в изображении или в его отдельных частях, чтобы создать воздействие. Наконец, я сохраняю две версии кадра: одну для Facebook с шириной на 960px, а другую для потомков, которую я храню как резервную копию на SkyDrive (через Hotmail).
4) Какие камеры и объективы Вы используете?
Любой зеркальный фотоаппарат прекрасно подойдет для съемки. Наиболее важной частью является понимание света. Как только вы достигнете этого осознания, то сможете работать с любой маркой фотокамеры, соответствующей вашему уровню. А вот объективы действительно имеют значение. Мой любимый ручной объектив 70-200мм f2.8. Еще мне нравится асферический объектив 28мм f1.8 от Sigma.
5) Что Вы можете посоветовать начинающим фотографам?
- Сделайте своей привычкой снимать в ручном режиме. Auto или другие подобные режимы дадут вам хороший результат, но, скорее всего, они не помогут вам понять основные принципы работы. Крайне важно ориентироваться в параметрах настроек, используя различные значения выдержки и диафрагмы.
Вы должны потратить время, чтобы научиться редактировать отснятые изображения. Используйте все возможные способы для улучшения ваших кадров. Конечно, я не говорю сейчас о тех фотографах, которые хотят фотографировать в таком направлении, как фотокорреспондент или научная, документальная фотография, а не искусство.
Если вы выходите на фото-прогулку, то количество вашей компании должно быть не больше четырех человек.
Фотографии Энджо Мэтью:
Художественная фотография Ины Джанг: двумерность, чистота и одиночество
Произведения искусства неоднозначны, поскольку искусство всегда оставляет больше вопросов, чем ответов. Для каждого человека отношения с искусством будут различны. 35-ти летняя Ина Джанг — художник, чьи работы раскрывают бесконечный путь возможностей и интерпретаций.
Ина Джанг родилась в Южной Корее, переехала в Нью-Йорк, чтобы изучать фотографию. В 2010 году окончила Школу визуальных искусств со степенью бакалавра изобразительных искусств в области фотографии. Там же в 2012 году получила диплом специалиста факультета фэшн-фотографии.
Для фотографий Джанг характерны минималистические, двумерные изображения. Она экспериментирует с объектами, композициями и измерениями. В своих работах акцентирует внимание на подаче различных актов создания образа — графический дизайн, скульптуру, графику, искусство исполнения и даже дизайн одежды — в виде листа бумаги.
В основе ее работ лежит изображение мира как гигантского белого холста, не принадлежащего к какому-либо месту, неидентифицируемого. Зритель не может быть уверен в точном значении изображения из-за недостатка деталей. Работы Ины Джанг открыты для интерпретации. По словам автора, значение ее фотографий действительно зависит лишь от того, что зритель желает увидеть в работе.
Особенность фотографий Ины Джанг в том, что мы никогда не сможем увидеть настоящие лица людей, которые фигурируют на ее фотографиях. Их лица оставлены пустыми или скрыты. Автор предпочитает не иметь никакой информации об определенном человеке, чтобы сохранить идеи чистыми и не превращать свои работы в портреты. Она намеренно отказывается от информации на фотографии.
Ина Джанг описывает свой подход к фотографии как «игривый, беззаботный и мечтательный»
Вдохновение Ина Джанг черпает из одиночества. По ее словам, оно заставляет работать воображение и рождает мысли об идеях, которые еще не материализовались. Работы Ины Джанг, которая глубоко зависит от моды и дизайна, демонстрируют уникальную эстетику. Сама Джанг описывает свой подход к фотографии как «игривый, беззаботный и мечтательный». Она стремится к тому, чтобы все элементы — цвета, пространства, человеческие фигуры и узоры — вписывались органично в одной фотографии.
Фотографии Ины Джанг были выставлены в многочисленных галереях и фестивалях международного уровня. Они определенно заслуживают внимания. В чистоте и открытости ее работ каждый зритель найдет что-то большее для себя.
Эстетика пастельных цветов — характерная особенность творчества Ины Джанг. Если вам нравятся такие цветовые решения, то обязательно ознакомьтесь с работами фотографа Чжана Кечуна.
Художественная фотография — это… Что такое Художественная фотография?
- Художественная фотография
Фотоискусство — искусство создания художественной фотографии. Художественная фотография отличается от прочих фотографий тем, что не стремится к объективному отражению действительности, а фиксирует сцены, специально избранные либо созданные для фотографирования с целью выражения определенного художественного замысла.
Для фотоискусства характерно значительное разнообразие технических средств и уровня условности изобразительного языка. Наряду с новейшими достижениями фототехники и компьютерной графики, в нем продолжают использоваться архаические устройства, материалы и методы обработки (камера обскура, монокулярные объективы, крупнозернистые фотоматериалы, вирирование, подкрашивание и т. п.) Художественная фотография может иметь весьма отдаленное отношение к натуре, либо передавать ее с документальной точностью. Наиболее востребованные жанры фотоискусства — портретный и репортажный. Основной потребитель произведений фотоискусства — издательское дело.
Классики фотоискусства
Ссылки
См. также
Wikimedia Foundation. 2010.
- Художественная гимнастика на XXVII летних Олимпийских играх
- Художественная школа № 3 им. В.А. Ватагина
Смотреть что такое «Художественная фотография» в других словарях:
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ФОТОГРАФИЯ — см. Фотоискусство … Эстетика: Словарь
фотография — сущ., ж., употр. часто Морфология: (нет) чего? фотографии, чему? фотографии, (вижу) что? фотографию, чем? фотографией, о чём? о фотографии; мн. что? фотографии, (нет) чего? фотографий, чему? фотографиям, (вижу) что? фотографии, чем? фотографиями … Толковый словарь Дмитриева
Художественная школа № 3 им. В. А. Ватагина — Художественная школа № 3 им. В.А. Ватагина Девиз: нет Директор: Миляев Иван Валерьевич Тип … Википедия
Художественная школа № 3 им. В.А. Ватагина
— Девиз: нет Директор: И.В. Миляев Тип: Художественная школа Учеников: 300 Адрес: 129110, г. Москва, Переяславская Средняя ул., 7/2. телефон 681 82 00 Эл. почта … ВикипедияФотография — Содержание: 1. Фотография и ее значение. 2. История Ф. 3. Объективы 4. Затворы. 5. Камеры. 6. Сухие броможелатиновые пластинки. 7. Экспозиция; снимки при вспышке. 8. Негативный процесс. 9. Позитивный процесс. 10. Светокопирование. 11. Литература … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Фотография* — Содержание: 1. Фотография и ее значение. 2. История Ф. 3. Объективы. 4. Затворы. 5. Камеры. 6. Сухие броможелатиновые пластинки. 7. Экспозиция; снимки при вспышке. 8. Негативный процесс. 9. Позитивный процесс. 10. Светокопирование. 11. Литература … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Художественная школа № 3 имени В. А. Ватагина — Детская художественная школа № 3 им. В.А. Ватагина Девиз нет Директор Миляев Иван Валерьевич Тип Художественная школа У … Википедия
Художественная промышленность — соединение искусства с промышленными производствами. Различие между чистым искусством и этим прикладным установилось только в новейшие времена. Оно отличается некоторой условностью; во многих случаях затруднительно определить, где кончается… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
фотография — и; ж. [от греч. phōs (phōtos) свет и graphō пишу] 1. Получение видимого изображения предметов на светочувствительных материалах с помощью специального оптического аппарата. Заниматься, увлекаться фотографией. 2. Изображение, отпечаток, полученные … Энциклопедический словарь
Художественная маркированная почтовая карточка — Стандартная маркированная почтовая карточка Нидерландов (1885) Маркированная почтовая карточка выпускаемая почтовым ведомством соответствующей страны почтовая карточка с напечатанным на лицевой стороне знаком почтовой оплаты (почтовой маркой).… … Википедия
Книги
- На рубеже веков Петербургская монохромная художественная фотография конца XX — начала XXI века, Александров Анатолий. Представляем вниманию фотографов, историков искусства и всех любителей фотографии уникальный альбом Анатолия Павловича Александрова (1932–2014), председателя Союзафотохудожников… Подробнее Купить за 1543 руб
- Создание образа в эротической фотографии. От простого к сложному. От чувства к образу, Черкашин Николай Андреевич, Кораблев Дмитрий Владимирович, Теселкин Владимир Иванович. Эротическая фотография — жанр, скорее придуманный самими фотографами, искусственно созданный нормами общественной морали. В этом жанре действуют все законы восприятия фотопортрета, но из-за… Подробнее Купить за 1083 руб
- Создание образа в эротической фотографии. От простого к сложному. От чувства к образу, Кораблев Д.В.. Эротическая фотография — жанр, скорее придуманный самими фотографами, искусственно созданный нормами общественной морали. В этом жанре действуют все законы восприятия фотопортрета, но из-за… Подробнее Купить за 838 руб
Блог :: Художественные аспекты фотографии :: Урок фотографии
Любительские
фотографии часто не отличаются профессионализмом и наличием особых навыков
фотографа. На самом деле – это еще не трагедия. Такие снимки несут совершенно
иную ценность, они важны для их обладателей и способны запечатлеть памятные
семейные моменты. Хуже всего, когда
совершенно необученный человек, позиционирует себя как мастер фотографии, делая
скудные снимки и желая получить уйму похвал и комплементов.
Для любителей фотографии, желающих обзавестись профессиональными навыками, важно объективно оценивать получившиеся кадры. Так они захотят совершенствоваться и находить недостатки.
Многие начинающие фотографы, обвиняют в недостатках мастерства технику, хотя она совершенно не при чем! Камера выступает инструментом, способным помочь, но она не решает всех проблем. Человек, с восхитительным воображением способен создать снимки с наиболее простой техникой. Конечно, жизнь фотографа существенно облегчают навороченные дополнения и современное оборудование, но качество снимков, их уникальность и полнота доступна лишь взору человека.
Многие же, стараются переложить свое неумение фотографировать на отсутствие красивого пейзажа. Но, на самом деле, все дело исключительно в самом человеке. Не каждый житель восхитительного города со старинной мануфактурой, способен передать красоту пейзажа, а множество профессиональных фотографов делаю снимки в наиболее непрезентабельных местах. К тому же и простые снимки, способные заставить сердце остановиться!
Понять, что именно Я не могу гармонично передать красоту местности, дает возможность человеку совершенствоваться и создавать шедевры. Принятие своего неумения, обязательно заденет Ваши чувства, а вместе с тем подтолкнёт вас к покорению новых вершин.
Фотография – сложный и изысканный жанр
Обманчиво утверждение о простоте фотографического искусства. Только представьте себе, насколько сложным было создание фотографии более 50-ти лет назад. Фотограф неизбежно обязан был разбираться в выдержках, диафрагмах, чувствительности пленок, резкости и прочих технических аспектах. На сегодняшний день фотография – это полностью автоматизированный процесс, который позволяет легким нажатие пальца создать нетленный кадр.
Технологический прогресс позволяет фотографу полностью сконцентрироваться на процессе съемки, исключая сложные операции. Но важно соблюдать композицию, игру цветов и теней, выразить свои чувства посредством снимка – вот настоящая наука.
Технические аспекты
Техника позволяет фотографу минимизировать сложные приготовления, оставляя дело за малым – нажать на кнопку. Важно понимать, это преимущество позволяет мастеру всецело сосредоточиться на сьемке.
Для начала, нужно приобрести наиболее простой вариант камеры и изучить все тонкости работы с ней. Доведите свои навыки до совершенства:
· знайте, когда допустимо положиться на автоматизированную часть, а когда стоит вмешиваться;
· знайте, в какой ситуациях ошибется экспонометр и как с ним бороться;
· знайте, как использовать автофокус и баланс белого, в сложной и необычной ситуации.
Практикуйтесь! Подчинив камеру, вы забудете о ней. Она продолжит вашу мысль и не станет путаться под ногами.
Особое видение
Люди привыкли к миру и перестали замечать его красоту. Людям лень прервать ужин, чтоб полюбоваться закатом. Ведь это происходит каждый день! Через некоторое время, фотография того же заката, вызовет бурю эмоций — Наверное, это фотошоп? Разве природе содержит такие цвета? Содержит! Важно уметь выделить нужное время в нужном месте. Добросовестное занятие поиском сюжета для снимков создаст больше фотографических возможностей. Ищите! Даже старый башмак фотогеничен.
Красивые и необычные места подстёгивают творческие мысли и пробуждают чувство прекрасного. Не дайте этому чувству исчезнуть, и тогда вы обнаружите массу фотографических сюжетов.
Фотограф, помимо видения природной красоты, обязан видеть сквозь призму фотоаппарата, обязан знать особенности своей техники и полагаться на свое чутье. Так, случается, что пейзаж прекрасен – а снимок, отнюдь, совершенно унылый и скучный. Все дело в том, что фотоаппарат не способен передать мир, который видит человек, и как следствие, тесно подружившись со своей техникой, Вы найдете оптимальный ракурс, соотношение цвета и тени, контраст, создавая при этом хорошие кадры. Не менее важно понимать, что снимок не всегда возможен. Все дело в погоде и особенностях фона. Нужно уметь настроиться или наоборот, просто исключить съемку в данной местности в данный период.
Кроме того, развивайте навыки, начните экспериментировать. Возможно Вы что-то упустили?! Во многих случаях минимальные особенности съемки способны качественно отразить на результате. Так, отражающая поверхность или вспышка могут решить массу трудностей, для достижения нужного эффекта. Многое значит освещение и наличие лишних объектов. Спешка – первый враг фотографа. Иногда, для получения восхитительного снимка, мастеру приходится возвращаться на место съемки сотки раз, в попытке добиться идеального результата. Включите мышление, возможно оно подаст вам знак, когда лучше провести съемку данного кадра.
Художественная сьемка требует концентрации и терпения. Не стоит делать поспешные кадры, в попытке изобразить великолепие. Не редкость, когда исключительный пейзаж, созданный на скорую руку совершенно примитивен и уныл. Стараетесь уделить фотографии достаточно внимания.
Интересные объекты
Один из ключевых компонентов сьемки – желание и увлечение объектом съемки. Кадры, созданные без участия интереса фотографа, не интересны никому. Вы должны понимать, что жизненную силу и эмоции предают кадры, созданные с теми же эмоциями.
В мире огромное множество фотографов, которые увлекаясь определенным родом занятий, создавали шедевры. Так, Гэлен Роуэл увлекался альпинизмом, а фотография служила выражением его восхищения, касательно данного вида спорта.
Для создания интересного кадра, важно разобраться в ваших предпочтениях. Люди, сочувствующие и сопереживающие, отзывчивые и страстные могут стать прекрасными портретистами. Портретист должен быть заинтересован своей моделью, тогда снимок проявит все ваши чувства.
Свадебным фотографом должен стать человек, любящий яркие и веселые шумные торжества. Одиночка не сможет раскрыть всю прелесть и торжественность события.
Для любителей уличных прогулок и созерцания городских пейзажей, может подойти жанровая уличная съемка, как и Картье-Брессону.
Любителям животного мира, прекрасно подойдет макросъёмка насекомых или ожидание восхитительного кадра с птицей, в роли модели.
Пейзажные сьемки особенны, и совершенно несовместимы со сьемкой спортивных событий. Вы должны выбрать свой путь!
Испробуйте все, а если не найдете подходящий вариант, проявите фантазию, создайте свой уникальный стиль.
Если Вы фанатично настроены и готовы совершенствовать свое мастерство, доводя его до совершенства, вы просто обязаны быть искусным фотографом. Ведь окружающий нас мир таит столько замечательных фотогеничных моментов.
Выражайте свои чувства и эмоции
Фотография является инструментом, посредством которого фотограф общается со зрителем. Все делали паспортное фото, которое лишено эмоций и чувств, и вроде бы ничего особенного, но практически каждый говорит, что совершенно не похож на себя настоящего. Возвращаясь к жанрам, важно отметить, что не все фотографии требуют креативного подхода. Кадры для научных сьемок должны полностью отражать объект съемки не искажая его данные.
А вот, художественная сьемка, требует осмысления и заинтересованности зрителя. Это применимо к менее искусным фотографиям, как например – фотожурналистика или коммерческая сьемка. Профессионал постарается создать идеальный кадр продукции или постарается передать напряженную ситуацию, в полной мере, делая упор на важном моменте.
Для полной передачи ощущений, важно отбросить лишние детали из кадра. Таким образом вы сконцентрируете внимание зрителя на предмете вашего интереса. Губит снимок – равнодушие, даже при условии полного соблюдения технической стороны вопроса.
Постарайтесь передать ваши ощущения через пленку – это поможет создать устойчивую связь между вами и зрителем.
Проявите энтузиазм
Энтузиазм – основа успешной деятельности! Вы должны быть уверенны в успешности вашего дела, и двигаться в перед не смотря на все преграды. Энтузиазм способен придавать человеку особые умения и навыки, Вы способны преодолеть себя, важно не упускать возможности и находить необычные креативные, а под час опасные места для свое работы! Ну ни в этом ли прелесть всей жизни?
Зажгитесь
Энтузиазм обязательно должен быть подкреплен заинтересованностью в работе. Без этого ваша работа превратиться в серую массу. Проявите усердие, не работайте на износ, но не дайте огню совсем затухнуть, подбрасывайте дрова – новые идеи и возможности.
Вам придется работать напряженно и активно, чтобы достичь высокого успеха — не обойтись без усердия и трудолюбия. Не ленитесь, заряжайтесь энергией и начинайте каждый день с новыми мыслями.
Не делайте бездушные снимки, только чтоб аппаратура не простаивала, ищите новые места и ракурсы, пейзажи и модели для съемки.
Критиковать – значит совершенствовать
Критика самого себя – лучший путь для самосовершенствования. Относитесь к свои снимкам, так будто видите их впервые, проявите всю преданность делу. Не разменивайтесь на сантименты, стараясь придать кадрам, не существующие качества. Предоставьте зрителю только лучшие варианты, ведь для него важен только результат, а не процесс съемки. Не имеет значение количество удачных фотографий, ведь ваши навыки будут улучшаться, а вместе с ними появиться целая кипа шикарных фото.
Мнение родных и друзей – не показатель. Они скорее всего, будут хвалить любую вашу работу, только чтобы угодить вашему самолюбию. Кроме того, не каждый человек способен увидеть в фотографии искусство.
Не доверяйте мнению техников, ведь их мышление направлено, в первую очередь на оценивание технического сопровождения снимка. Они будут утомительно долго расписывать преимущества техники, которой вы не обладаете, в тоже время существенно критиковать вашу любимую «старушку». К сожалению, они не способны оценить искусство, люди текинки – видят совершенно другую картину.
Любая камера способна сотворить чудо!
Наилучшие знания приобретаются в ходе многочасовых съемок, а никак не посредством супер современного оборудования, сидя дома за компьютером.
Важно обращать внимания на советы ваших любимых фотографов, тех чьи снимки восторгают вас и трогают до глубины души, и не важно, что этот фотограф менее популярен чем другой, главное, что вы хотите создавать снимки не хуже, чем он, а значит у него есть чему поучиться.
Для того, чтобы лучше осмыслить художественные аспекты фотографии, стоит посетить курсы живописи, поучаствовать в обучении и пообщаться с людьми искусства.
Дисциплина
Важно обращать внимание, на все мельчайшие тонкости сьемки, даже учитывая безумную тягу наделать кучу снимков. Ведь, множество ситуаций, невозможно переснять, они уникальны и неповторимы. Соблюдайте технологическую процедуру и создавайте свои шедевры.
Практика важна, еще и для точности, чтобы не допустить в процессе воодушевленной съёмки забывчивости и растерянности.
Подготовка к сьемке, важные аспекты:
Убедитесь, еще дома, в том, что:
· Карта памяти свободна.
· Батарея заряжена и на месте.
· Наличие аксессуаров, которые будут принимать участие в съемочном процессе.
Непосредственно перед съемкой:
· Осмотритесь и обнаружите предмет вашего интереса.
· Подумайте, что вы хотите передать данным снимком.
· Определитесь как подчеркнуть важные нюансы.
· Отрегулируйте свет или найдите идеальное освещение.
Прямо перед началом сьемки:
· Каким вы видите горизонт?
· Убедитесь в отсутствии посторонних для кадра элементов.
· Определите расположение основного объекта сьемки.
· Проанализируйте фон. Он не должен отвлекать.
· Фокусируйте, меньше резкости – лучше снимок.
· Определите контраст.
· Обратите внимание на выдержку.
· Определите устойчивость камеры, и уймите дрожь в руках.
· Отключите стабилизатор, при условии, что камера находится в штативе.
После сьемки:
· Постарайтесь исключить передержку.
· Проверьте баланс белого.
· Наладьте резкость.
При обнаружении проблем, постарайтесь их избежать во время следующего снимка. Не прекращайте снимать, пока не добьетесь приемлемого результата.
Удаляйте лишние снимки сразу
Не сохраняйте ненужные кадры, не отвечающие самым высоким требованиям. Привязываясь к ним, вы оттягиваете улучшение своего мастерства. Что касается домашних снимков, сохраняющих историческую ценность, постарайтесь избавиться от тех, которые имеют значимые визуальные дефекты.
Фотография очень сложное искусство, но успешные кадры вознесут вас и подтолкнуть к еще более высоким целям. Учитесь и совершенствуйте свои навыки – это поможет вам создать шедевр фотографического искусства.
Художественные средства фотографии. 12 способов получить выразительный кадр. Часть 1
Итак, вы купили фотокамеру и разобрались, как она работает. Но снимки почему-то получаются скучными, остаются понятными только вам, собирают мало лайков в социальных сетях… Как быть? Конечно, можно обвинять злую судьбу и тайно завидовать более популярным фотографам, можно всё время покупать дорогие объективы в надежде на то, что они будут снимать лучше старых. Но это, как вы понимаете, совершенно неконструктивно. Мой опыт подсказывает, что хороший кадр — это техника на 5% и творчество на 95%. Поэтому лучше немного отвлечься от мира фототехники и посмотреть в сторону творческих аспектов фотографии.
Эта статья преследует лишь одну цель — мотивировать обладателей фотокамер на творчество. Приведённые советы помогут вам развить креативный подход к фотосъёмке и делать более выразительные кадры. Статья не претендует на всеобъемлемость и энциклопедичность, но будет полезна практикующим фотографам. В качестве более глубокой теоретической базы хочется посоветовать читателю книги Л.П. Дыко «Основы композиции в фотографии» и А.И. Лапина «Фотография как…». Мы же дадим простые советы, которые каждый фотограф сможет применить в своём деле. Также отметим, что они актуальны для любого жанра.
1. Сюжет. Как перестать делать скучные фотографии?
Что делает любую картинку эффектной? Конечно же, её сюжет. Красивое освещение, резкость, обработка и всё остальное, с чем так носятся начинающие фотографы, — суета сует. Нет ничего важнее сюжета. Игнорирование этого очевидного факта заставляет фотографов снимать пусть очень качественные и резкие, но скучные, унылые, никому не интересные фотографии.
Доказать важность сюжета очень легко — зайдите на любой сайт (или страничку в социальной сети) с забавными картинками (например, в группу Prophotos.ru в Facebook — помимо прочего, там публикуются и фотоподборки) и посмотрите, что делает эти картинки смешными, шокирующими, вдохновляющими.
«Но ведь, например, пейзаж — это всего лишь фотки природы! Какой там может быть сюжет?» — спросит иной читатель. Тут-то и оно: в любом хорошем пейзаже тоже есть сюжет. Простейший и банальнейший пример — восход или закат солнца. Сюжетом может стать любое интересное состояние природы, задача фотографа — застать и показать его на фото. Гроза, осенний листопад, туман, удивительные сочетания размеров и форм, отношения человека и природы — всё это примеры сюжетов для пейзажа.
Похожая ситуация и с портретной фотографией. Чем отличается выразительный портрет от фотографии на паспорт? Нет, не сложным освещением, а прежде всего сюжетом. Настроение, мимика, эмоции вашего героя — всё это сюжет. Думаю, о его важности в репортажной фотографии вообще говорить не стоит.
Nikon D810 / Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor
«В поиске интересных сюжетов»
Вся сложная и дорогая техника со всеми этими выдержками, экспозициями, штативами, объективами, брекетингами и прочим придумана не на радость техногикам, а для того, чтобы мы, фотографы, могли должным образом запечатлеть всё самое интересное! Если вы нашли какой-то красивый сюжет, но «камера не смогла передать всё его великолепие» — это первый признак того, что вам нужно подтянуть технические фотонавыки и, возможно, сменить аппаратуру на более совершенную.
То же самое можно сказать и о композиции. Её правила придуманы не для того, чтобы вы всегда помещали главный объект строго по правилу третей или какому-нибудь правилу треугольника. Скучный кадр останется скучным, даже будучи верно скомпонованным. Композиция нужна для того, чтобы вы, пользуясь её инструментами, смогли донести сюжет до зрителя. В каком бы жанре вы ни снимали, первым делом ищите, продумывайте и планируйте истории, которые будете рассказывать! Помните, что сюжет должен быть ясен и понятен не только вам, но и зрителю. Поэтому старайтесь не брать в кадр лишние, отвлекающие, не относящиеся к нему детали (так называемый фотографический мусор).
Сравним два кадра.
Уверен, этот вариант снимка вы изучали дольше. Ведь на нём не просто палатка под сосной, а небольшая история об уютном вечере на берегу водоёма с костром.
В конце этого параграфа хотелось бы предостеречь читателя от ещё одной ловушки. Не ставьте перед собой преграды в виде жанровых ограничений. Например: «Я снимаю строго пейзажи, а поэтому людей, животных и следов цивилизации на моих фото быть не должно». Подобные ограничения допустимы в коммерческой фотографии, они связаны с назначением ваших снимков и целями заказчика: если вам дано задание снять модельные тесты, значит, от вас будут ждать именно их. В творческой фотографии такие ограничения неуместны. Если вы видите примечательный сюжет, какая разница, будет ли он укладываться в рамки того или иного жанра? Жмите на кнопку скорее!
Вы можете скрестить пейзаж с репортажем или портретом — всё в ваших руках. Всем известно, что самые выдающиеся произведения искусства создаются именно на стыке жанров. К тому же любая фотосерия должна состоять из кадров как минимум разноплановых: где-то уместен общий пейзажный план, а где-то будет лучше снять выразительную деталь крупным планом.
Между прочим, такая «мультиформатность» требует от фотографа дополнительных навыков: нужна гибкость, умение работать быстро и настраивать аппаратуру в соответствии с ситуацией. Поэтому же я не рекомендую собирать комплект фототехники под определённый жанр. Например, сугубо под портрет: идти на съёмку лишь со светосильным портретником типа Nikon AF-S 85mm f/1.8G Nikkor. Даже на обычной портретной съёмке будут моменты, когда пригодится широкоугольник или хотя бы штатник. Лучше добиваться универсальности, поэтому, наряду с пейзажным объективом Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor, в моей фотосумке всегда находится и светосильный фикс (вроде Nikon AF-S 50mm f/1.4G Nikkor) — на случай съёмки портретов, крупных планов, создания размытого фона и тому подобного.
2. Свет
Именно благодаря свету и тени мы можем оценить объёмы предметов на плоскости фотографии. Самые мощные (но при этом совершенно неуправляемые) световые инструменты находятся в руках матушки-природы: солнце и луна, облака, рельеф местности, время суток. Со всем этим придётся иметь дело фотографу, желающему снимать на улице.
Эффектное освещение может стать частью сюжета. О том, что такое режимное время написано множество статей, и, пожалуй, каждый фотограф знает, что это такое. Если вкратце, это временной отрезок около часа до заката и час после него плюс то же самое утром: час до рассвета и час после него. Разумеется, временные рамки режимного времени крайне размыты и слово «час» здесь дано лишь в качестве примерного ориентира.
Как правило, в режимное время действительно получаются самые выразительные кадры. Обычно человек, только взявший в руки фотоаппарат, даже не представляет, насколько лучше будут выглядеть кадры, сделанные в этот временной промежуток. Попробуйте поснимать вечером или рано утром! Многие мои ученики были страшно благодарны лишь за то, что я им посоветовал поснимать на рассвете. Вместо того чтобы искать на фотоаппарате кнопку «сделать красиво», запланируйте следующую съёмку на режимное время.
Nikon D810 / Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor
Рассветное освещение всё делает лучше. Даже эта заурядная московская улица смотрится симпатично благодаря ему. А ещё в 5 утра нет пробок!
Разумеется, режимный свет не панацея. Вам также придётся искать цепляющие сюжеты, да и самим светом нужно распорядиться грамотно. К тому же даже режимное время не всегда радует хорошим светом: его могут закрыть тучи на небе, рельеф местности, дома. Кроме режимного времени, существует масса других вариантов получения выразительного освещения. Самый простой и доступный — освещение от окна. Мягкий боковой свет, исходящий от окон, тоже позволит делать отличные снимки не только утром или вечером, но и днём.
3. Игра на контрастах: сравнение, противопоставление
Этот приём тоже относится к работе с сюжетом снимка, просто хотелось бы выделить его отдельно. Сравнение, «конфликт» на фото могут быть интересны вашему зрителю. Маленькое и большое, ровное и изогнутое, грубое и нежное, чёрное и белое — покажите в кадре игру противоположностей! Разумеется, чтобы запечатлеть подобное, фотограф должен сначала увидеть это (что требует некоторого опыта).
Nikon D810 / Nikon 16mm f/2.8D AF Fisheye-Nikkor
Известное место в Москве — храм Николая Чудотворца у Тверской заставы, который с двух сторон теснят деловые здания. Какие сравнения и противопоставления на этом снимке видит читатель? Напишите об этом в комментариях.
Одно из самых простых противопоставлений в пейзажной фотографии — сравнение большого и маленького. Проблема многих видовых снимков в том, что зритель не чувствует на картинке масштаба сцены. Грубо говоря, на фото скала высотой в 5 метров и гора в 5000 метров могут выглядеть почти одинаково. Нам же важно дать понять, что открывающаяся панорама действительно грандиозна. Для этого можно поместить в кадр предмет, чьи масштабы зритель способен оценить: человека или животное, постройку, на худой конец, дерево.
Сравнивать можно не только в пейзаже. Старость и молодость, богатство и бедность, женственность и мужество — вот только несколько примеров противопоставления для портретной фотографии. Многие известные фотографы — мастера сравнений, взять хотя бы Элиотта Эрвитта со знаменитой фотографией «Белые и цветные».
«Белые и цветные», Элиотт Эрвит
Как вы думаете, что сравнивает автор на этом фото? Какие детали заставляют нас почувствовать противопоставление на нём?
4. Использование перспективы
Фотография — это плоская картинка, проекция трёхмерного мира. Тем не менее зрителю нравится погружаться в 3D, чувствовать объёмность кадра. Как создать на двухмерном изображении иллюзию объёма? С помощью перспективы. Тема работы с перспективой заслуживает если не отдельной книги, то как минимум отдельной большой статьи. Здесь мы её коснёмся лишь вскользь, дав, прежде всего, не теоретические знания, а практические советы.
Начнём с того, что в фотографии используется несколько видов перспективы. Самая простая и знакомая всем — линейная. Это визуальное изменение размеров объектов по мере их удаления от наблюдателя. Лучше всего видно линейную перспективу тогда, когда в кадре есть уходящие вдаль линии. Классический пример: параллельные рельсы, удаляясь, сходятся в одну точку. Ищите в своих кадрах такие линии. Они позволят зрителю почувствовать объём, а заодно ведут его взгляд за собой вглубь кадра.
Сколько читатель насчитает в этой статье фотопримеров с ярко выраженной линейной перспективой? Их довольно много! Ведь используется этот приём очень и очень часто. Вот ещё один кадр:
Nikon D810 / Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor
Второй вид перспективы — тональная (воздушная). Да, в живописи тональная и воздушная перспектива — два отдельных вида: один отвечает за искажение цветов по мере удаления объекта от наблюдателя, другой — за уменьшение контраста и чёткости. Но в фотографии одно без другого не может существовать, ведь именно толща воздуха, дымка ответственны за изменение цветов и контраста. Поэтому их почти всегда объединяют в один вид и применяют как цельный изобразительный приём. Тональная (воздушная) перспектива, как и линейная, используется для того, чтобы подчеркнуть объём, трёхмерность пространства на фотографии.
Пример тональной (воздушной) перспективы на фото. Чем дальше от нас — тем ниже контраст объектов. Взгляните на горные хребты.
Тональная (воздушная) и линейная перспектива — мощные инструменты фотографа. Но прежде чем бросаться снимать дорожки, уходящие вдаль, и далёкие горные вершины, важно понимать, что лишь одна перспектива не вытянет на себе скучный кадр. Поэтому используйте перспективу вместе с другими художественными приёмами!
5. Работаем с многоплановой композицией
Передний и средний план, фон — эти определения знают все. Если вы способны понять, где на вашем снимке фон, а где передний план, значит вы вполне можете создавать многоплановые композиции! Классический пример создания такой композиции в пейзаже: разместите на переднем плане растения (цветы), чуть дальше, на среднем плане, какой-нибудь домик, а на заднем пусть будут горы.
Многоплановые кадры нравятся зрителям: всегда есть что изучить взглядом. Мало того, благодаря интересному сочетанию планов можно показать какой-то сюжет, конфликт, историю. Создать многоплановую композицию проще, чем вы думаете! Просто не бросайтесь снимать красивый пейзаж прямо с той точки, где вы стоите. Поищите передний план, способный дополнить композицию, ваш сюжет. Им вполне могут стать цветы, деревья, красивые камни и прочее. На передний план вы можете поставить человека или животное. При этом важно помнить, что создать многоплановую композицию — не значит нагромоздить в кадр побольше всего. Планы не должны перегораживать, перебивать друг друга, они должны быть связаны общим сюжетом, идеей снимка.
Как работа с передним планом может сказаться на сюжете снимка? Например, так. У меня множество похожих фото северного сияния с другим передним планом: камнями, цветами, скалами. Но многим зрителям нравится именно этот снимок. Передний план в виде лодки (пусть она не совсем резка: сказались волны и съёмка на длинной выдержке — какое это имеет значение?) получился жизненным и понятным каждому. Он заставляет чувствовать зрителя сопричастность (пожалуй, каждый рыбак катался на лодке «Прогресс», изображённой на фото). Этого не происходит, когда в качестве переднего плана выступают случайные камни или цветы.
6. Точка съемки
Знаете ли вы, что человек, как и фотокамера, видит мир не трёхмерным, а лишь как его двухмерную проекцию на сетчатке глаза? Что мы делаем с предметом, чтобы получше его рассмотреть, узнать о его свойствах в трёхмерном пространстве? Крутим в руках. Тот же трюк с фотографией провернуть не получится. Только вы как автор сможете выбрать, с какой стороны показать тот или иной объект своему зрителю. Пользуйтесь этой возможностью!
Зачастую именно выгодная точка съёмки будет решать, удачный снимок получится или нет. С помощью выбранного ракурса мы можем показать объём предмета (например, показав его не «в лоб», а вполоборота). Помните, оригинальная точка съёмки — это не только съёмка с нижней или верхней точки. Ищите такие ракурсы, с которых ваш сюжет наилучшим образом будет показан зрителю.
Nikon D610 / Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor
Только благодаря выбранному ракурсу видна стена из кустарника. Если отойти от неё хотя бы на метр, она «рассыпется»: превратится в отдельные, ничем не примечательные кусты возле трамвайных путей. Для съёмки я использовал телеобъектив Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor. Он позволил сжать перспективу на фото. В том числе, он сжал промежутки между кустами, которые были заметны даже с такого ракурса при съёмке на широкоугольную оптику.
Это лишь первая часть статьи. Оставайтесь с нами: подписывайтесь на странички журнала Prophotos.ru в соцсетях, чтобы не пропустить окончание статьи!
Художественные фотографии в рекламном бизнесе
Время не стоит на месте. Все меняется, окружающий мир развивается и растет, в нем появляются новые задачи, технологии, приспособления, становящиеся его неотъемлемыми атрибутами. Современность невозможно представить без рекламы. Она повсюду. На улицах смотрит на нас с рекламных баннеров и проезжающего мимо транспорта, дома преследует с экрана телевизора и страниц браузеров, звучит по радио, бросается в глаза с газетных разворотов. Мы настолько привыкли, что уже не замечаем, что если в один день вся реклама исчезнет, то мир будто опустеет.
Так какой же смысл таит в себе это привычное короткое слово?
Реклама — это заказанная и оплаченная передача информации, касающейся любых товаров и услуг. Существует множество способов распространения рекламы. Видеоролики, аудио, листовки, объявления в газетах, баннеры и плакаты, реклама на общественном транспорте и внутри него и др. Существует множество способов воздействия рекламы на человека, в том числе и визуальный. И ничто не впечатлит так, как грамотно и красиво сделанное фото.
Фотография и реклама
Художественная фотография представляет собой передачу от автора к зрителю не только запечатленного во времени и пространстве мгновения, но и всей гаммы чувств и эмоций автора, пережитых в этот момент. Для этого направления фотографии используется великое множество приспособлений, от цветовых фильтров до графических редакторов.
Художественная фотография — это всегда красиво, живо и реалистично. Если это фото еды, то во рту набегает слюна, если вечернего пляжа с барашками волн — кожа ощущает легкий морской бриз. Именно эти особенности художественной фотографии пользуются успехом при создании рекламных компаний. Зачастую в рекламе используются фото предметов, которые, благодаря возможностям современной художественной фотографии, получаются на высшем уровне.
Предметная фотосъемка — это вид съемки, при котором делаются фотографии отдельного предмета либо группы взаимодействующих между собой предметов. Этот жанр предназначен для рекламной демонстрации характеристик товара: размера, формы, текстуры, цвета, материала и т.д. Съемка производится со всех возможных ракурсов, чтобы по фотографиям можно было получить максимальное количество полезной информации о предлагаемом товаре.
Последующая обработка таких фотографий призвана показать объект съемки в самом лучшем свете, подчеркивая его достоинства. Это особенно важно, потому что около 80% решений люди принимают, анализируя увиденное изображение.
Как сделать красивые и качественные предметные снимки?
Чтобы сделать хорошее предметное фото, необходимо уделить внимание нескольким важным факторам:
- фон лучше выбирать однотонный, нейтральных цветов. Если выбор пал на яркую основу, то она обязательно должна гармонировать с предметом, подчеркивая его положительные характеристики.
- освещение — залог качества получившихся фотографий. Оно должно быть на высшем уровне. Это обеспечит хорошую цветопередачу, четкость снимков и т.д.
- важно выбрать правильное положение предмета и подобрать верный ракурс. Правильная экспозиция сделает фотографии интересными и оригинальными.
Самые красивые и художественные фотографии грибов в мире
Давно заметила, что совсем немного людей уделяют внимание окружающему их миру. И еще меньшее количество людей могут это запечатлеть по-настоящему красиво и художественно. Заголовок статьи может показаться кому-то наглым, но я действительно считаю, что фотограф Machel Spence делает самые красивые фотографии грибов в мире. Эти фотокарточки покорили меня буквально с первого взгляда, и непередаваемое ощущение прекрасного не покидало меня до самого конца просмотра этих великолепных фотографий грибов.
Я начала фотографировать грибы в сентябре 2008 года, и с тех пор я полностью влюбилась в это дело. Однажды я сопровождала класс моей дочери в походе на гору Rainier National Park и увидела невероятное разнообразие грибов. Тогда я впервые узнала, насколько они различаются по цвету, размеру, форме и токсичности. Я документально зафиксировала более 600 видов грибов в Вашингтоне в одиночку. И еще тысячи мне предстоит найти. Я живу в Сиэтле, штат Вашингтон, с мужем и дочерью, и они часто наблюдают съемки грибов в условиях низкой освещенности с моей нижней частью туловища, торчащей из зарослей. Моя любовь к грибам и прочей лесной флоре и фауне, находит свое отражение в каждой фотографии грибов, которую я делаю. Я хочу, чтобы люди чувствовали, что они получают вид лесного пола, какой они никогда не видели раньше. Я хочу, чтобы мы все приобрели страсть к сохранению нашего дикого леса и его коренных обитателей — грибов.
На всех фотографиях Machel Spence видно очень хорошее боке. Что такое боке, можете прочитать здесь.
Фотографии грибов Machel Spence так же украшают обложки журналов:
София РозановскаяЯ всегда чувствую, что время просто стоит на месте, когда я нахожусь в лесу. Я чувствую, что я слежу за миром в замедленном темпе. Интересно, если все может измениться, если мы способны изменить … А потом я смотрю вниз и фиксирую все это. Грибы приносят мне такое невероятное ощущение мира, они как маленькие секреты, за которыми я охочусь. И каждый раз я нахожу именно тот, который я ищу.
Фотография независимых художников
ЧТО ДЕЛАЕТ ФОТО ИСКУССТВО?
В зависимости от вашей ссылки существует множество различных определений и интерпретаций того, что такое фотография изобразительного искусства. Общей общей темой является то, что это фотография, изначально сделанная с целью последующего использования в качестве искусства. Представьте себе фотографа, который ищет определенный пейзаж в определенное время дня и занимает идеальную позицию, чтобы сделать потрясающий снимок. Представьте себе фотографа, который обнаруживает многовековое дерево и привлекает его естественные изгибы и выветрившуюся кору.Получившееся в результате искусство фотографии, созданное по обоим этим сценариям, изначально было представлено через художественную линзу и творческую мысль.
Впечатляющая коллекция фотографий изобразительного искусстваMinted включает более 1500 отпечатков ограниченным тиражом на бесчисленные темы. Покупайте изображения природных ландшафтов, впечатляющей архитектуры, человеческого взаимодействия, нетронутой дикой природы и многого другого. Поразитесь, как художники используют такие элементы, как свет, тени, фокус, точку обзора и цвет, чтобы управлять настроением или эффектом фотографии.Независимо от того, хотите ли вы украсить дом или офис, вы обязательно найдете на Minted уникальные художественные фотографии, которые запечатлеют тот образ, которого вы пытаетесь достичь. Поскольку каждый из наших принтов ограничен 350 продажами в каждом размере и цветовой гамме, мы гарантируем, что искусство, висящее на вашей стене, будет чрезвычайно редким и не будет массовым тиражом. Вы можете оформить свое произведение в рамку или напечатать его на холсте.
ПОСМОТРЕТЬ НАШИХ ХУДОЖНИКОВ
Одна из главных причин, по которой наша коллекция произведений искусства настолько впечатляющая, уникальная и разнообразная, — это постоянно растущее сообщество независимых художников.У нас есть художники из всех 50 штатов и 100 стран, которые вносят свои лучшие фотографии в наши регулярные онлайн-конференции по художественному дизайну. Лучшие работы, за которые проголосовали коллеги-исполнители и клиенты Minted, получают право быть проданными на нашем сайте. Затем процент от каждой продажи возвращается участвовавшим художникам, подпитывая их страсть к поиску идеального кадра.
Подробнее ▶ ︎
Приобретая любую настенную живопись на Minted, у вас будет возможность узнать больше об авторах.Узнайте, откуда они и что вдохновляет их на творчество. У многих художников есть собственные интернет-магазины или галереи, размещенные на Minted, где вы можете просмотреть больше их работ, которые продаются на нашем сайте. Когда прибудет ваш холст или искусство в рамке, оно также будет включать в себя вкладыш с сообщениями от фотографа и сертификат подлинности с подробным описанием ограниченного объема отпечатков. Мы хотим дать вам четкое представление о том, какие произведения искусства вы покупаете, чтобы вы могли оценить их гораздо больше!
ИСКУССТВЕННАЯ ФОТОГРАФИЯ В ВАШЕМ СТИЛЕ
Если вы ищете декор стен для гостиной, спальни, ванной комнаты, детской комнаты, детской или загородного дома, у нас есть множество стилей художественной фотографии, подходящих к любой теме или образу.Благодаря нашему широкому выбору, также проще объединить отпечатки в шикарные диптихи и триптихи. Используйте наши фильтры поиска, чтобы отсортировать предложения по цвету или стилю, например абстракция, пейзажи, минимализм и т. Д. Ниже мы перечислили небольшой набор предлагаемых нами опций.
- Пейзажи: Мать-природа умеет создавать прекрасные шедевры. От нетронутых пустынных равнин и туманных лесных навесов до скалистых берегов и чистейших пляжей с белым песком — наша коллекция пейзажных фотографий украсит любую комнату.Найдите фотообои на стенах, которые напоминают вам об одном из ваших любимых мест для путешествий или даже об обстановке, которая находится в вашем списке желаний. Сделайте так, чтобы ваш настенный декор отражал смену сезонов на открытом воздухе, показывая солнечный пляж или озеро, снятые в летние месяцы, и заменяя настенные изображения на заснеженные горы или разноцветные осенние листья осенью или зимой.
- Дикая природа / Животные: Необязательно быть страстным любителем животных, чтобы оценить некоторые из наших фотографий дикой природы.Красота заключена в хитросплетениях крыльев бабочек, выпуклых мышцах однотонного быка или в грациозности сидящей совы. Если вы живете на ранчо, вы можете насладиться нашей коллекцией художественных фотографий, на которых запечатлены лошади, коровы, козы, ягнята и другие сельскохозяйственные животные. Для создания образа в тропическом стиле рассмотрите возможность демонстрации произведений искусства с изображением разноцветных птиц или хвоста кита. Изображение ярко-розового фламинго отлично подойдет для загородного дома на побережье Флориды.
- Abstract: Вдохновляйте на глубокие мысли и размышления с помощью абстрактной фотографии.Художественные работы в этом стиле захватывают ваше воображение, когда вы отмечаете неудобное расположение окон на боковой стороне здания, то, как тень отбрасывается на тротуар от уличного знака или простоту заклепок, прикрепленных к стальной балке. Другие формы абстрактной фотографии экспериментируют со снимками, снятыми не в фокусе, перенасыщенными светом или с инвертированными цветовыми решениями. Подумайте о том, чтобы включить абстрактный элемент в стену вашей галереи, чтобы получить по-настоящему художественный вид.
- Модерн: Стремитесь к современной эстетике в декоре стен? Активируйте этот поисковый фильтр, чтобы просмотреть фотографии в рамках, которые вы могли бы увидеть в лучших галереях современного искусства по всему миру.Отмечайте новые техники, в том числе новаторские приемы редактирования фотографий.
- Minimalist: Минималистский вид в последние годы приобрел популярность. Если ваш интерьер и декор стен будут уменьшены, вполне естественно, что изображения, изображенные на выбранной вами фотографии, также должны быть приятны для глаз. Выберите произведение искусства, на котором запечатлена красота одинокого дерева или складки пальмовой ветви. Рассмотрите минималистскую тему для крошечного дома или небольшого домашнего офиса.
- Флора / Фауна / Ботаника: Добавьте ярких цветов и форм роз, тюльпанов и полевых цветов на стены вашего дома. Отдайте дань уважения некоторым растениям, деревьям и другим формам зелени, которые встречаются за пределами вашего дома. У нас есть коллекции произведений искусства с изображением кактусов, плакучих ив, пальм, гигантских сосен, цветущей сакуры и многого другого.
- Еда: Необычный вид кухни или столовой может включать декор стен с изображением некоторых из ваших любимых кухонь.Варианты забавной фотографии в этом стиле включают снимки ананасов и бананов на придорожной фруктовой лавке, ассортимент красочных французских миндальных печений или кофе различных оттенков, разлитых в керамических кружках. Играйте для сладкоежек с изображениями леденцов, шоколадного печенья и рожков мороженого.
- Архитектура / Города: Для инженера, архитектора или математика красота заключается в симметрии и в том, как формы соединяются. Сортируйте фотографии мостов, городских пейзажей, исторических зданий в Европе и каскадных лестниц.
- Rustic: Сохраните деревенскую атмосферу в вашем домашнем декоре с помощью нашего ассортимента деревенской фотографии. Изображения диких лошадей, пасущихся буйволов, брошенного каноэ на озере и упавших сосновых шишек помогают изобразить простую и естественную окружающую среду.
Если у вас есть собственная фотография, которую вы хотите профессионально напечатать, матировать и обрамить, мы можем помочь и в этом вопросе! Просмотрите нашу коллекцию фотоискусства и фотоподарков, где вы можете разместить семейное фото или коллекцию фотографий в красиво оформленных шаблонах.Добавьте текст, эффектные элементы из фольги или цветные участки, чтобы улучшить общий вид.
НАСТРОЙТЕ НАШЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ В СООТВЕТСТВИИ С ВАШИМИ ПОТРЕБНОСТЯМИ
В Minted у нас есть огромная коллекция произведений искусства на стенах, которые можно купить в альбомной ориентации, портретной ориентации или квадратном формате. Мы понимаем, что пространство вашей стены может ограничивать ваши возможности, поэтому мы ищем идеальное произведение искусства. Перебирая наши варианты фотографий в рамке, помните, что каждый отпечаток можно приобрести во многих различных пропорциях, от 5 на 7 дюймов до 44 на 60 дюймов.
Мы также позволяем вам решать, как ваши фотографии будут завершены. Закажите свой принт без рамы, в рамке или даже напечатанный на холсте. Если вы выберете наш вариант фотографии в рамке, вам будет предложено более десятка шикарных вариантов кадрирования, варьирующихся по используемому материалу, цвету и общему стилю. Настройте готовый продукт, чтобы он соответствовал стилю декора, который вы пытаетесь достичь.
НУЖНА ПОМОЩЬ В УКЛАДЧИКЕ?
Если вы предпочитаете доверить художественное оформление дома или офиса профессионалам, мы будем рады помочь! У Minted есть команда дизайнеров-стилистов, которые помогут вам выбрать идеальную художественную фотографию для вашего уникального пространства.Просто сделайте снимок стены, которую хотите украсить, и отправьте текст на Minted. Мы немедленно отправим вам короткую анкету, чтобы лучше понять ваш стиль и то, что вы ищете. Через несколько дней мы отправим вам текстовое сообщение с коллекцией произведений искусства Minted, которые, по нашему мнению, лучше всего будут смотреться на вашей стене. Мы даже можем предоставить цифровую визуализацию выбранных вами произведений искусства, размещенных на вашей стене, с размерами и выравниванием, которые мы рекомендуем. Эта бесплатная услуга может дать вам дополнительную уверенность в выборе идеальной художественной фотографии для вашего дома!
Читать меньше ▶ ︎
Фотообои Vogue
Женщины в бане
Дебора Тюрбевиль
Мариса Беренсон с волосами, полными ракушек
Генри Кларк
Пегги Диллард создает ансамбль из желтого шелка
Ги Ле Боб
Королева Таиланда Сикрит в павильоне коронации
Генри Кларк
Gloria Vanderbilt Cooper в шали Anne Fogarty
Джанни Пенати
Портрет Эрты Китт в мастерской
Мартин Игер
Кэтрин Корнелл в платье от Сесил Битон
Сесил Битон
Модель Наоми Симс читает историю своих детей
Берри Беренсон
Портрет Дайаны фон Фюрстенберг
Боб Стоун
Портрет Марши Хант
Патрик Личфилд
Портрет актрисы Гленды Джексон
Джек Робинсон
Портрет Коко Шанель, 1954 год
Генри Кларк
Актриса Лила Найду
Берт Стерн
Драматург Лоррейн Хэнсберри
Дэвид Атти
МиссисЭдвард Бен и Донна Марелла Караччоло ди Кастаньетто в вечерних платьях
Гроб Клиффорда
Иман смотрит в зеркало
Крис фон Вангенхайм
Принцесса дель Драго в Палаццо Орсини
Гроб Клиффорда
Актер Питер О’Тул танцует с моделью
Берт Стерн
Твигги на телевизоре
Берт Стерн
Крис Ройер на дорожке в саду
Дебора Тюрбевиль
Пара, отправляющая письмо в Нью-Йорке
Фрэнсис Маклафлин-Гилл
Модели из коллекции John Anthony’s Fall 1976
Дуэйн Майклс
Модель Иман в пуловере и юбке Pierre Cardin
Куркен Пакчанян
Наоми Кэмпбелл и Кристи Терлингтон в ансамблях Ralph Lauren
Артур Эльгорт
Портрет американского джазового певца и артиста Bricktop
Джек Робинсон
Модель Nadege du Bospertus с Теренсом Бланшаром и его джаз-оркестром
Артур Эльгорт
Кристи Тарлингтон и Наоми Кэмпбелл в платьях от Джеффри Бина
Артур Эльгорт
Беверли Джонсон в ансамбле Эмануэля Унгаро
Альберт Уотсон
Контрольный лист Marsha Hunt с мотоциклом
Патрик Личфилд
Портрет Баффи Сент-Мари
Джек Робинсон
МодельЛежащая на каменной скамье с собакой
Карен Радкай
Модельв импортном международном купальном костюме
Роджер Приджент
Донна Марина Ланте делла Ровере
Патрик Литчфилд
Модель на пляже, застегивает купальную шапочку
Тони Фриссел
Мальчики в Флорида-Бич
Роберт Кристи
Сенатор Тейлор Прайор с морскими черепахами
Хорст П Хорст
Верушка в купальнике с перьями
Франко Рубартелли
Модель в весельной лодке
Тони Фрисселл
Модель на пляже в купальнике Jantzen
Берт Стерн
Эвелин Трипп в шляпе Салли Виктор
Луиза Даль-Вульф
Пляж в Лакко Амено, Искья
Хорст П Хорст
Модели в купальных костюмах Rose Marie Reid
Ричард Ратледж
Модель, стоящая под пляжным зонтом
Роджер Приджент
Модели в одежде Cole of California Beachwear
Ричард Ратледж
ул. АнныМари в полосатом сарафане
Роджер Приджент
Модели в пляжной одежде Jantzen
Джозеф Леомбруно и Джек Боди
Анна Карин Бьорк на пляже
Джозеф Леомбруно и Джек Боди
Шерил Тигс в купальнике Jantzen
Куркен Пакчанян
Пегги Диллард в купальнике от Polkadot
Ги ле Боб
Марго Хемингуэй верхом на лошади
Франческо Скавулло
Лоис Чайлс и Сэм Уотерстон в Доминиканской Республике
Крис фон Вангенхайм
Модель в пижамном ансамбле без бретелек
Жак Малиньон
Рене Руссо в белом комбинезоне
Франческо Скавулло
Кристи Бринкли в персиковом купальнике
Стан Малиновски
Модель под водой с красным лаком для ногтей
Куркен Пакчанян
Roseanne Vela в Calvin Klein
Франческо Скавулло
Марго Хемингуэй в махровом халате
Франческо Скавулло
Рената Вацкова преклоняет колени в песке
Артур Эльгорт
Ясмин Ле Бон отдыхает на пляже
Артур Эльгорт
Шалом Харлоу в купальнике с рыболовной сетью
Артур Эльгорт
Парусная яхта недалеко от итальянского побережья Коста Смеральда
Патрик Личфилд
Патти Хансен, лежа на пляже
Франческо Скавулло
Шерил Тигс в пляжном клубе Пальмас-дель-Мар
Боб Стоун
Верушка в гамаке
Франко Рубартелли
Светская львица Китти Миллер на острове Корфу
Генри Кларк
Островная церковь в Черногории
Марелла Аньелли
Иман в шелковой тунике, юбке и шарфе Mary McFadden
Жак Малиньон
Иман в шелковой пижаме Mary McFadden
Жак Малиньон
Иман в полосатой тунике Mary McFadden
Жак Малиньон
Беверли Джонсон в фиолетовом пальто без рукавов
Артур Эльгорт
Верушка на бесплодной скале в пустыне Аризоны
Франко Рубартелли
Грейс Келли в белом шифоне
Жан Ховард
Искусство стены
Белый логотип iStock
Getty Images
Логотип iStock
Getty Images
Getty Images Белый G
Getty Images
Getty Images G
Getty Images
Белый логотип Getty Istock
Getty Images
Логотип Getty Istock
Getty Images
Портрет Роберта Барри
Фред У.Макдарра
Портрет Анджелы Дэвис
Фред В. Макдарра
Jimi Hendrix At The Fillmore East
Фред В. Макдарра
Ралли Village Voice
Фред В. Макдарра
Ньюман в своей студии
Фред В. Макдарра
Бесплатно Пантера 21
Фред В. Макдарра
Дебби Гарри в волшебстве
Фред В. Макдарра
Маланга и Уорхол в Моме
Фред У.Макдарра
Празднование каменной стены, 1969
Фред В. Макдарра
День гей-прайда, 1989
Фред В. Макдарра
Мурман и Пайк исполняют секстронную оперу
Фред В. Макдарра
Джеймс Ли Байарс в 100 самолетах
Фред В. Макдарра
Марша П. Джонсон на гей-прайде 1975 года
Фред В. Макдарра
Элвис в парке Рассвуд
Альфред Вертхаймер
Стив Рубелл в студии 54
Фред У.Макдарра
Джек Керуак читает в студии художников
Фред В. Макдарра
Мурман арестован за «Секстроническую оперу»
Фред В. Макдарра
Кейдж и Раушенберг на вечеринке
Фред В. Макдарра
Фон Фюрстенберг на выставке Valentino
Фред В. Макдарра
Грейс Джонс в студии 54
Фред В. Макдарра
Jones & Company в ночь открытия
Фред У.Макдарра
Директор Вертмюллер посещает мероприятие
Фред В. Макдарра
За кулисами мечети
Альфред Вертхаймер
Гарри Флинт протестует против искусства снобов
Фред В. Макдарра
Грейс Пейли на вечеринке
Фред В. Макдарра
Джеймс Болдуин в марте на Вашингтон
Фред В. Макдарра
Дайан Арбус в теплый день
Фред В. Макдарра
Алиса Нил в галерее колледжа Финч
Фред У.Макдарра
За пределами кафе Gaslight
Фред В. Макдарра
Бьянка Джаггер на приемной
Фред В. Макдарра
Церковь любимого ученика на Гей
Фред В. Макдарра
Сцена из смерти разума
Фред В. Макдарра
Портрет Мэрилин Монро
Андре Де Дьенес
Маланга и Уорхол на фабрике
Фред В. Макдарра
Коретта Скотт Кинг в Dnc
Фред У.Макдарра
Съемочный лагерь на заводе
Фред В. Макдарра
Модельер Руди Гернрайх
Фред В. Макдарра
Гомосексуальная любовь — прекрасная любовь
Фред В. Макдарра
Кейт Миллетт на демонстрации
Фред В. Макдарра
Портрет Мэрилин Монро
Андре Де Дьенес
Элвис на сцене
Альфред Вертхаймер
Анн-Маргрет, Колачелло и Уорхол
Фред У.Макдарра
Протест ведьм на Msg
Фред В. Макдарра
Портрет Филиппа Густона
Фред В. Макдарра
Penn Station Action
Фред В. Макдарра
Каннингем и Вон Как пасовать, Удар ногой
Фред В. Макдарра
Фриман и рыцарь по-голландски
Фред В. Макдарра
Гатри и Сигер на митинге против ядерного оружия
Фред В. Макдарра
Jimi Hendrix At The Fillmore East
Фред У.Макдарра
Leitsch на первом гей-прайде
мартаФред В. Макдарра
Портрет Мэрилин Монро
Андре Де Дьенес
Сигер говорит о Клируотере
Фред В. Макдарра
Нина Симоне выступает в Карнеги-холле
Альфред Вертхаймер
День гей-прайда, 1975 год
Фред В. Макдарра
Портрет Джона Кейджа
Фред В. Макдарра
Артист Джеффри Хендрикс
Фред У.Макдарра
Портрет Мэрилин Монро
Андре Де Дьенес
Пятый ежегодный день гей-прайда
мартаФред В. Макдарра
Цветочный мемориал на 5-й улице Стоунволл
Фред В. Макдарра
Политический митинг в Натансе
Фред В. Макдарра
Портрет почтальона дома
Фред В. Макдарра
Чак Берри в Msgs Felt Forum
Фред В. Макдарра
Портрет Мэрилин Монро
Андре Де Дьенес
Пара на 8-й улице
Фред У.Макдарра
Портрет Алисы Нил
Фред В. Макдарра
За пределами Гуггенхайма
Фред В. Макдарра
репродукций изобразительного искусства с ваших изображений или произведений искусства — Фотолаборатория залива — Фотолаборатория залива Пропустить меню. Перейдите к содержимому на этой странице Помощь в доступе, открывает страницу A D A
Fine Art Prints выполняются высококачественными архивными чернилами на бумаге для художественной печати с использованием широкоформатного струйного принтера с высоким разрешением.
Наши архивные чернила премиум-класса позволяют создавать изображения с плавными тонами и насыщенными цветами.
Отпечатки сделаны с осторожностью на вашем выборе из 18 изысканных бумаг для произведений искусства с использованием широкоформатного струйного принтера с высоким разрешением.
Моав
Entrada Bright Rag
290 г / м2, 100% хлопок, ярко-белый, без кислоты
Моав
Somerset Enhanced Velvet
255 г / м2, 100% хлопок, текстурированный белый, формованный
Моав
Тряпка Сомерсетского музея
300 г / м2, 100% хлопок, формованный, сияющий белый, матовый, буферный с CaCO3
Моав
Lasal Exhibition Lustre
300 г / м2, RC-бумага, ультра-белая, полуглянцевая профессиональная
Моав
Сликрок металлик жемчуг
260 г / м2, перламутровый металлик
Epson
Hot Press Ярко-белый
16 мил, 100% хлопок, ярко-белый, без кислоты
Epson
Cold Press Ярко-белый
19мил, 100% хлопок
Epson
Премиум глянец
260 г / м2, RC-бумага, широкая гамма
Epson
Exhibit Fiber
325 г / м2, волоконная фотобумага, глянцевая поверхность, широкая гамма
Hahnemuhle
Уильям Тернер
190 г / м2, 100% хлопок, текстурированный белый, формованный
Hahnemuhle
Photo Rag 308
308 г / м2, гладкая матовая поверхность, 100% хлопок, архивное качество, не содержит кислоты
Hahnemuhle
Бамбук
290 г / м2, 90% бамбуковое волокно, 10% хлопок, нет OBA
Hahnemuhle
Torchon
285 г / м2, 100% альфа-целлюлоза, грубая текстура, не содержит кислоты
Hahnemuhle
FineArt Baryta Satin
300 г / м2, 100% а-целлюлоза, сатинированная поверхность, чрезвычайно глубокий DMAX, не содержит кислоты
Canson
Infinity PrintMaKing Rag (ранее известная как BFK Rives)
310 г / м2, без OBA, 100% тряпка, чистый белый цвет, не содержит кислоты, изготовлено из форм
Canson
Rag Photographique
310 г / м2, без OBA, чистый белый, без кислоты
Canson
Тряпка из платинового волокна
310 г / м2, 100% хлопок, с высоким содержанием DMAX, без OBA, без кислоты
Дышащая цветовая элегантность
Бархатная акварель
310 г / м2, без OBA, ярко-белый, без кислоты
Какую бумагу выбрать? Щелкните здесь, чтобы узнать, как выбрать лучшую бумагу для вашего изображения.
Бархатная акварель Breathing Color Elegance Epson Premium Lustre Moab Entrada Яркая тряпка Moab Lasal Exhibition Lustre (Выставочный блеск Moab Lasal) | Canson Rag Photographique Тряпка Canson Platine Fiber Rag Hahnemuhle Bamboo Модный бархат Moab Somerset Enhanced Тряпка Музея Моава Сомерсет Металлический жемчуг Moab Slickrock | Canson PrintMaKing Rag (ранее BFK) Epson Hot Press Ярко-белый Epson Cold Press Ярко-белый Epson Exhibit Fiber Hahnemuhle Photo Rag 308 Ханемуле Уильям Тернер Hahnemuhle Torchon Hahnemuhle FineArt Baryta Satin |
Группа A
Дышащая цветная элегантность, бархатная акварель, Epson Premium Lustre, Moab Entrada Bright Rag, Moab Lasal Exhibition Lustre
5×10 | 22 руб.10 | $ 27,85 | $ 29,45 | $ 28,10 |
8×8 | $ 22,10 | $ 27,85 | $ 29,45 | $ 28,10 |
8×10 | 23 доллара.30 | 29,05 долл. США | 30,65 долл. США | 29,30 долл. США |
8,5×11 | 23,80 долл. США | 32,05 долл. США | 31,15 долл. США | 29,80 долл. США |
8×12 | 24 доллара.40 | $ 32,85 | $ 33,65 | 30,40 долл. США |
8×16 | 26,80 долл. США | $ 35,75 | $ 36,05 | $ 34,80 |
8×20 | 29 долларов.20 | 42,70 долл. США | $ 48.20 | $ 37.20 |
8×24 | $ 35,50 | $ 49.00 | $ 54,50 | $ 43,50 |
8×32 | 40 долларов.30 | $ 57,30 | $ 64,30 | $ 49,80 |
9×12 | 25,30 долл. США | 33,80 $ | $ 34,55 | 31,30 $ |
10×10 | 26 долларов.10 | $ 34,60 | $ 35,35 | $ 32,10 |
10×13 | $ 27.00 | $ 35,50 | $ 36,25 | 33,00 $ |
10×15 | 28 долларов.40 | 37,90 долл. США | 42,40 долл. США | $ 36,40 |
10×16 | $ 29.20 | $ 38.95 | $ 43.20 | $ 37.20 |
10×20 | 42 доллара.80 | $ 52,65 | $ 56,55 | $ 50,80 |
10×30 | $ 56,20 | 75,15 долл. США | 81,15 долл. США | $ 64.20 |
10×40 | 63 доллара.60 | $ 85,60 | $ 95,60 | 73,10 долл. США |
11×14 | $ 32,10 | $ 40,65 | $ 41,35 | $ 38,10 |
11×16 | $ 34.40 | $ 46,65 | $ 47,90 | 42,40 долл. США |
11×28 | $ 56,80 | 75,30 $ | $ 80,80 | $ 64,80 |
11×32 | 59 долларов.20 | – | – | 68,70 $ |
12×12 | 38,70 $ | $ 49.95 | 51,20 $ | 44,70 $ |
12×16 | 42 доллара.20 | $ 54,20 | $ 56,20 | $ 50.20 |
12×18 | 44,00 $ | 56,25 долл. США | $ 57,75 | 52,00 $ |
12×20 | 45 долларов.80 | $ 59,75 | $ 60,80 | $ 53,80 |
12×24 | $ 49,30 | $ 64,25 | $ 66,80 | $ 57,30 |
12×30 | 54 доллара.60 | $ 72,60 | 79,10 долл. США | $ 62,60 |
12×36 | 66,00 $ | $ 84,50 | 95,00 $ | $ 75,50 |
12×48 | 76 долларов.60 | – | $ 124,60 | $ 86,10 |
13×19 | $ 52,30 | $ 66,40 | 66,05 долл. США | $ 60,30 |
14×14 | 42 доллара.50 | $ 56,50 | 56,25 долл. США | $ 50,50 |
14×22 | $ 50,80 | $ 66,75 | $ 74,80 | $ 58,80 |
14×30 | 59 долларов.10 | $ 77,10 | – | 67,10 $ |
15×30 | 61,30 $ | 81,25 долл. США | 82,30 долл. США | 69,30 $ |
16×16 | 46 долларов.90 | 59,15 долларов США | $ 60,65 | 54,90 долл. США |
16×20 | 51,70 $ | $ 63.95 | $ 65,45 | 59,70 долл. США |
16×22 | 54 доллара.37 | – | – | $ 62,37 |
16×24 | $ 56,40 | $ 76,35 | $ 81,40 | $ 64,40 |
16×30 | 63 доллара.50 | 84,00 | 89,00 $ | 71,50 $ |
16×32 | $ 65,90 | $ 86,40 | $ 91,40 | $ 75,40 |
16×48 | 90 $.80 | – | 129,30 долл. США | $ 100,30 |
16×64 | $ 109,80 | – | $ 191,80 | $ 119,30 |
18×24 | 60 долларов.00 | $ 78,50 | 81,50 $ | 68,00 $ |
20×20 | $ 57,60 | $ 76,35 | 76,60 $ | 65,60 $ |
20×24 | 63 доллара.50 | 82,25 долл. США | $ 82,50 | 71,50 $ |
20×30 | $ 85,10 | $ 104,85 | $ 109,10 | $ 93,10 |
20×40 | 99 долларов.90 | $ 137,40 | $ 137,15 | $ 109,40 |
20×60 | $ 129,40 | – | $ 178,40 | $ 138,90 |
20×80 | 159 долларов.00 | – | $ 286,00 | $ 168,50 |
24×24 | 70,60 долл. США | $ 92,60 | $ 94,60 | $ 78,60 |
24×30 | 93 доллара.90 | $ 117,85 | $ 126,90 | $ 103,40 |
24×36 | $ 104,60 | $ 137,55 | $ 141,60 | 114,10 $ |
24×48 | 125 долларов.90 | – | $ 174,90 | $ 135,40 |
24×72 | $ 168,50 | – | – | $ 178,00 |
24×96 | 211 долларов.10 | – | – | 220,60 $ |
30×30 | $ 107,30 | $ 145,25 | 144,30 $ | $ 116,80 |
30×36 | 118 долларов.80 | – | – | 128,30 $ |
30×40 | $ 135,80 | $ 174,30 | $ 187.80 | $ 145,30 |
30×45 | 144 доллара.50 | – | $ 202,50 | $ 154,00 |
30×60 | $ 191,20 | – | $ 273,20 | 200,70 $ |
30×90 | 257 долларов.80 | – | – | $ 267,30 |
30×120 | $ 324,30 | – | – | 333,80 долл. США |
36×36 | 149 долларов.90 | $ 202,90 | 205,40 долл. США | $ 159,40 |
36×48 | $ 185,80 | – | – | $ 195,30 |
40×40 | 176 долларов.40 | – | $ 251,40 | $ 185,90 |
40×60 | $ 235,60 | – | 310,60 $ | $ 245,10 |
40×80 | 294 доллара.70 | – | – | 304,20 $ |
Группа B
Canson Rag Photographique, Canson Platine Fiber Rag, Hahnemuhle Bamboo, Moab Somerset Enhanced Velvet, Moab Somerset Museum Rag, Moab Slickrock Metallic Pearl
5×10 | 22 руб.90 | $ 28,65 | 30,25 долл. США | $ 28,90 |
8×8 | 22,90 долл. США | $ 28,65 | 30,25 долл. США | $ 28,90 |
8×10 | 24 доллара.30 | 30,05 долл. США | $ 31,65 | 30,30 долл. США |
8,5×11 | 25,00 $ | 33,25 долл. США | $ 32,35 | 31,00 $ |
8×12 | 25 долларов.70 | $ 34,15 | $ 34.95 | 31,70 $ |
8×16 | $ 28,50 | $ 37,45 | $ 37,75 | $ 36,50 |
8×20 | 31 доллар.30 | $ 44,80 | $ 50,30 | $ 39,30 |
8×24 | $ 38,10 | 51,60 $ | $ 57,10 | $ 46,10 |
8×32 | $ 43.70 | 60,70 $ | 67,70 $ | $ 53,20 |
9×12 | 26,80 долл. США | 35,30 $ | $ 36,05 | 32,80 долл. США |
10×10 | 27 долларов.50 | $ 36.00 | $ 36,75 | 33,50 $ |
10×13 | 28,70 $ | $ 37.20 | $ 37.95 | $ 34,70 |
10×15 | 30 долларов.50 | 40,00 $ | 44,50 $ | $ 38,50 |
10×16 | 31,30 $ | 41,05 долл. США | $ 45,30 | $ 39,30 |
10×20 | 45 долларов.50 | $ 55,35 | 59,25 долл. США | $ 53,50 |
10×30 | $ 60,20 | 79,15 долл. США | 85,15 долл. США | $ 68,20 |
10×40 | 69 долларов.00 | 91,00 $ | 101,00 $ | $ 78,50 |
11×14 | $ 34,80 | $ 43,35 | 44,05 долл. США | $ 40,80 |
11×16 | $ 36.70 | $ 48.95 | $ 50.20 | 44,70 $ |
11×28 | $ 60,90 | 79,40 долл. США | $ 84,90 | $ 68,90 |
11×32 | 62 доллара.70 | – | – | $ 72.20 |
12×12 | $ 40,60 | $ 51,85 | $ 53,10 | $ 46,60 |
12×16 | 44 доллара.80 | $ 56,80 | $ 58,80 | $ 52,80 |
12×18 | $ 46,90 | 59,15 долларов США | $ 60,65 | 54,90 долл. США |
12×20 | 49 долларов.00 | $ 62.95 | 64,00 $ | 57,00 $ |
12×24 | $ 53,20 | 68,15 долл. США | 70,70 $ | 61,20 $ |
12×30 | 59 долларов.50 | $ 77,50 | 84,00 | 67,50 $ |
12×36 | 71,80 долл. США | 90,30 $ | $ 100,80 | 81,30 $ |
12×48 | 84 доллара.40 | – | $ 132,40 | $ 93,90 |
13×19 | $ 55,60 | 69,70 $ | $ 69,35 | $ 63,60 |
14×14 | 45 долларов.10 | $ 59,10 | $ 58,85 | $ 53,10 |
14×22 | 54,90 долл. США | $ 70,85 | $ 78,90 | 62,90 долл. США |
14×30 | 64 доллара.70 | 82,70 $ | – | 72,70 |
15×30 | $ 67,40 | $ 87,35 | $ 88,40 | $ 75,40 |
16×16 | 50 долларов.40 | $ 62,65 | 64,15 долл. США | $ 58,40 |
16×20 | 56,00 $ | $ 68,25 | $ 69,75 | 64,00 $ |
16×22 | 59 долларов.70 | – | – | 67,70 $ |
16×24 | 61,60 $ | $ 81,55 | $ 86,60 | $ 69,60 |
16×30 | 70 долларов.00 | $ 90,50 | $ 95,50 | 78,00 $ |
16×32 | $ 72,80 | $ 93,30 | 98,30 $ | 82,30 долл. США |
16×48 | 101 доллар.20 | – | 139,70 | 110,70 $ |
16×64 | $ 123,50 | – | 205,50 $ | 133,00 $ |
18×24 | 65 долларов.80 | $ 84,30 | $ 87,30 | $ 73,80 |
20×20 | 63,00 $ | $ 81,75 | 82,00 $ | 71,00 $ |
20×24 | 70 долларов.00 | $ 88,75 | 89,00 $ | 78,00 $ |
20×30 | $ 93,10 | $ 112,85 | $ 117,10 | $ 101,10 |
20×40 | 110 долларов.60 | $ 148,10 | $ 147,85 | 120,10 $ |
20×60 | $ 145,60 | – | $ 194,60 | $ 155,10 |
20×80 | 180 долларов.60 | – | 307,60 $ | $ 190,10 |
24×24 | $ 78,40 | $ 100,40 | $ 102,40 | $ 86,40 |
24×30 | 103 доллара.60 | $ 127,55 | $ 136.60 | $ 113,10 |
24×36 | $ 116,20 | $ 149,15 | $ 153,20 | 125,70 $ |
24×48 | 141 доллар США.40 | – | $ 190,40 | 150,90 долл. США |
24×72 | $ 191,80 | – | – | 201,30 $ |
24×96 | 242 доллара.10 | – | – | $ 251,60 |
30×30 | $ 119,40 | $ 157,35 | $ 156,40 | 128,90 $ |
30×36 | 129 долларов.60 | – | – | $ 139,10 |
30×40 | $ 145,60 | $ 184,10 | 197,60 $ | $ 155,10 |
30×45 | 162 доллара.70 | – | 220,70 $ | $ 172,20 |
30×60 | $ 215,40 | – | $ 297,40 | $ 224,90 |
30×90 | 294 доллара.10 | – | – | 303,60 долл. США |
30×120 | 372,80 долл. США | – | – | $ 382,30 |
36×36 | 167 долларов.30 | 220,30 долл. США | $ 222,80 | $ 176.80 |
36×48 | $ 209,10 | – | – | $ 218,60 |
40×40 | 197 $.90 | – | $ 272,90 | $ 207,40 |
40×60 | $ 267,90 | – | $ 342,90 | $ 277,40 |
40×80 | 337 долларов.80 | – | – | $ 347,30 |
Группа C
Canson PrintMaKing Rag (ранее BFK), Epson Hot Press Bright White, Epson Cold Press Bright White, Epson Exhibit Fiber, Hahnemuhle Photo Rag 308, Hahnemuhle William Turner, Hahnemuhle Torchon, Hahnemuhle FineArt Baryta Satin
5×10 | 23 доллара.20 | $ 28.95 | 30,55 долл. США | $ 29.20 |
8×8 | $ 23.20 | $ 28.95 | 30,55 долл. США | $ 29.20 |
8×10 | 24 доллара.70 | 30,45 долл. США | 32,05 долл. США | 30,70 $ |
8,5×11 | $ 25,40 | $ 33,65 | $ 32,75 | 31,40 долл. США |
8×12 | 26 долларов.10 | $ 34,55 | $ 35,35 | $ 32,10 |
8×16 | $ 29.00 | $ 37.95 | $ 38,25 | 37,00 $ |
8×20 | 32 доллара.00 | $ 45,50 | 51,00 $ | 40,00 $ |
8×24 | $ 38,90 | $ 52,40 | $ 57,90 | $ 46,90 |
8×32 | 44 доллара.80 | $ 61,80 | $ 68,80 | $ 64,30 |
9×12 | $ 27.20 | 35,70 $ | $ 36,45 | 33,20 $ |
10×10 | 28 долларов.10 | $ 36,60 | $ 37,35 | $ 34,10 |
10×13 | $ 29.20 | 37,70 $ | $ 38,45 | $ 35.20 |
10×15 | 31 доллар.10 | $ 40,60 | $ 45,10 | $ 39,10 |
10×16 | 32,00 $ | $ 41,75 | 46,00 $ | 40,00 $ |
10×20 | 46 долларов.30 | 56,15 долл. США | $ 60,05 | 54,30 $ |
10×30 | 61,50 $ | $ 80,45 | $ 86,45 | $ 69,50 |
10×40 | 70 долларов.60 | $ 92,60 | 102,60 $ | 80,10 $ |
11×14 | $ 35,60 | 44,15 долл. США | $ 44,85 | 41,60 $ |
11×16 | 37 долларов.40 | $ 49.65 | $ 50,90 | $ 45,40 |
11×28 | $ 62,20 | 80,70 $ | $ 86,20 | 70,20 $ |
11×32 | 65 долларов.70 | – | – | 75,20 $ |
12×12 | 41,20 $ | $ 52,45 | 53,70 $ | $ 47.20 |
12×16 | 45 долларов.60 | $ 57,60 | $ 59,60 | $ 53,60 |
12×18 | $ 47,80 | $ 60,05 | $ 61,55 | $ 55,80 |
12×20 | 50 долларов.00 | $ 63.95 | 65,00 $ | 58,00 $ |
12×24 | $ 54,40 | $ 69,35 | 71,90 $ | $ 62,40 |
12×30 | 60 долларов.90 | $ 78,90 | $ 85,40 | $ 68,90 |
12×36 | $ 73,50 | 92,00 $ | $ 102,50 | 83,00 $ |
12×48 | $ 86.70 | – | 134,70 $ | $ 96,20 |
13×19 | $ 56,60 | 70,70 $ | $ 70,35 | $ 64,60 |
14×14 | 45 долларов.90 | $ 59,90 | $ 59,65 | $ 53,90 |
14×22 | $ 56,20 | 72,15 долл. США | $ 80,20 | $ 64.20 |
14×30 | 66 долларов.40 | $ 84,40 | – | $ 74,40 |
15×30 | $ 69.20 | 89,15 долл. США | $ 90.20 | $ 77.20 |
16×16 | 51.40 | $ 63,65 | 65,15 долларов США | $ 59,40 |
16×20 | $ 57,30 | $ 69,55 | 71,05 долл. США | $ 65,30 |
16×22 | 61 доллар.20 | – | – | $ 69.20 |
16×24 | $ 63,10 | 83,05 долл. США | $ 88,10 | 71,10 $ |
16×30 | 71 доллар.90 | $ 92,40 | $ 97,40 | 79,90 долл. США |
16×32 | 74,90 долл. США | $ 95,40 | $ 100,40 | $ 84,40 |
16×48 | 104 доллара.30 | – | $ 142,80 | $ 113,80 |
16×64 | 127,70 $ | – | $ 209,70 | $ 137,20 |
18×24 | 67 долларов.50 | 86,00 $ | 89,00 $ | $ 75,50 |
20×20 | $ 64,60 | $ 83,35 | $ 83,60 | $ 72,60 |
20×24 | 71 доллар.90 | $ 90,65 | $ 90,90 | 79,90 долл. США |
20×30 | $ 95,60 | $ 115,35 | $ 119,60 | $ 103,60 |
20×40 | 113 долларов.90 | $ 151,40 | $ 151,15 | $ 123,40 |
20×60 | $ 150,50 | – | $ 199,50 | 160,00 $ |
20×80 | 187 долларов.10 | – | 314,10 $ | 196,60 $ |
24×24 | 80,70 $ | $ 102,70 | $ 104,70 | 88,70 $ |
24×30 | 106 долларов.60 | $ 130,55 | 139,60 $ | $ 116,10 |
24×36 | $ 119,70 | $ 152,65 | $ 156,70 | $ 129.20 |
24×48 | 146 долларов.10 | – | $ 195,10 | $ 155,60 |
24×72 | 198,80 долл. США | – | – | $ 208,30 |
24×96 | 251 доллар.50 | – | – | $ 261,00 |
30×30 | 123,00 $ | $ 160.95 | 160,00 $ | $ 132,50 |
30×36 | 140 долларов.40 | – | – | $ 149,90 |
30×40 | $ 150,50 | $ 189,00 | $ 202,50 | 160,00 $ |
30×45 | 168 долларов.20 | – | $ 226,20 | $ 177,70 |
30×60 | $ 222,70 | – | 304,70 $ | $ 232.20 |
30×90 | 305 долларов США.10 | – | – | 314,60 $ |
30×120 | $ 387,40 | – | – | $ 396,90 |
36×36 | 172 доллара.60 | $ 225,60 | $ 228,10 | $ 182,10 |
36×48 | $ 216,10 | – | – | $ 225,60 |
40×40 | 204 доллара.40 | – | $ 279,40 | $ 213,90 |
40×60 | $ 277,60 | – | 352,60 $ | $ 287,10 |
40×80 | 350 долларов.80 | – | – | $ 360,30 |
* Следующие виды бумаги недоступны с краями с декором: Canson Platine Fiber Rag, Epson Premium Lustre, Epson Exhibition Fiber, Hahnemuhle FineArt Baryta Satin, Moab Lasal Exhibition Lustre и Moab Slickrock Metallic Pearl.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы помочь нам обеспечить максимальное удобство для наших клиентов.Продолжая использовать этот сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Вы можете узнать больше, прочитав нашу политику конфиденциальности.
Хорошо понял!Продажа художественной фотографии
Откройте для себя нашу коллекцию художественной фотографии на продажу. В нашей подборке фотографий представлены работы известных фотографов, работающих сегодня. Окунитесь в нашу коллекцию, от абстрактной до фотореалистичной. Мы отбираем каждый фотоснимок, чтобы вам было легко и доступно просматривать новые произведения искусства.Почему бы не начать с изучения нашей пейзажной фотографии, фотографии животных или портрета?
Мы продаем все, от реальности до сюрреализма. Томми Кларк, получивший звание пейзажного фотографа 2015 года, делает снимки прибрежных мест с воздуха. Его фотографии открывают новые перспективы и подчеркивают естественные цвета и формы мира, в котором мы живем. Напротив, Питер Хорват фокусируется на деконструкции и реконтекстуализации образов с помощью техники коллажа. Он использует сопоставление, масштаб и насыщенный цвет для создания сюрреалистических, а иногда и юмористических переделок.
Многие из наших фотографов известны во всем мире. Эндрю Левер — отмеченный наградами фотограф-путешественник и фотограф изобразительного искусства, чьи фотографии прославляют разнообразие и исследования. Vietnam Stories 3 (2016) — поразительный портрет вьетнамской женщины, с которой Эндрю познакомился во время своих путешествий. Его фотографии отражают теплоту и юмор вьетнамского народа и обязательно вдохновят вас на путешествие. Викрам Кушва был победителем конкурса Портрет Британии 2018 и 2019 годов.На его фотографии Эмили, сидящая в библиотеке (2012 г.) изображена молодая девушка, сидящая над книжной полкой в домашней библиотеке. Сильное влияние на Викрама творческой фотографии Тима Уокера проявляется в игривости и загадочности изображения. Нам нравится, как он заставляет вас усомниться в повествовании изображения.
Узнайте больше о наших фотографах здесь или взгляните на наших фотографов-женщин.
ИСТОРИЯ ФОТОГРАФИЧЕСКИХ ТЕХНОЛОГИЙ
Джозеф Ньепс считается первым человеком, сделавшим фотографическое изображение в 1827 году.Дагерротип, первая форма фотографии, требовала времени выдержки 2-3 секунды для съемки фотографии и обычно использовалась для портретной фотографии. Фотографические портреты становились все более популярными в 19 веке из-за спроса со стороны растущего среднего класса в Европе и Америке.
В 1991 году была создана первая коммерческая цифровая камера. Достижения в цифровых технологиях и последующие улучшения фотографических функций, таких как широкоугольные снимки, повышенное разрешение, движения затвора и фильтры, позволили современным фотографам творчески экспериментировать.
Узнайте больше в нашем путеводителе по фотографии.
Художественные фотографии высокого разрешения и широкоформатные отпечатки
Представляем новый тип фотографии
фотографий VAST — это художественные фотографии высочайшего качества из когда-либо созданных. Они тщательно созданы нашей всемирной командой фотографов, инженеров, художников и компьютерных ученых.
Рекордная четкость
фотографий VAST могут иметь разрешение, в сотни раз превышающее разрешение обычных фотографий, открывая невероятные миры деталей.Каждый из них — это окно в мгновение во времени, наполненное жизнью и готовое к изучению.
Нажмите на эту фотографию VAST с разрешением 6410 мегапикселей, чтобы увеличить
Собственная фотография VAST
Мы создаем специальные фотопечати и отпечатки жикле из наших фотографий VAST.Они прибывают готовыми к тому, чтобы вы довели до конца кадру партнеру. Мы также создаем готовые к развешиванию витрины из акрилового стекла: красиво оформленные изделия, которые прибывают уже готовыми к развешиванию на стене. Мы также можем предоставить вам лицензию на использование файлов фотографий, что позволит вам использовать их в своих собственных творениях.Типичная фотография изобразительного искусства
Типичная фотография VASTТипичный
Fine Art Photo
Типичный
Фотография VAST
«Захватывающие изображения создаются с тщательным вниманием к деталям… окончательные результаты впечатляют ».
ПетаПиксель
«Объединив техническое ноу-хау и художественный опыт, VAST впервые разработал метод печати невероятно детализированных фотографических работ».
The Creators Project от VICE
«Группа фотографов работает вместе, чтобы вывести гигапиксельную фотографию на новый уровень.»
Обзор цифровой фотографии
Как они созданы
Фотографии VAST создаются путем плавного сшивания множества высококачественных цифровых фотографий сцены в одно окончательное изображение.Каждое отдельное изображение, которое входит в окончательную фотографию VAST высокого разрешения, представляет собой лишь небольшую часть сцены и составляет всего несколько десятков мегапикселей. Однако после того, как все отдельные изображения сшиты вместе, в результате получается фотография всей сцены с разрешением, которое может составлять тысячи мегапикселей.Узнать больше
Наша всемирная команда
художника VAST — отмеченные наградами фотографы, технологи, идейные лидеры, новаторы и инженеры, неустанно продвигающие вперед передовые технологии обработки изображений.
Познакомьтесь с нашими художниками
Получите исключительную фотографию
Наши любимые художественные картины 2020 года
Пурпурное свечение выставки перед музеем Гуггенхайма, белая спираль которого была недоступна для любителей искусства.Заброшенная парадная лестница Метрополитен-опера, замолчала из-за пандемии, ее канделябры Sputnik без толпы, которую нужно освещать. Любители кино, которым запрещено посещать кинотеатры, наслаждаются фильмами, по крайней мере, частично, в подъезде.
Да, было отсутствие, разобщенность и боль, поскольку эти самые отдаленные в социальном отношении годы перевернули искусство и культуру. Но оглядываясь назад, можно сказать, что в 2020 году можно было сказать и многое другое, о чем свидетельствует эта подборка некоторых из наших любимых художественных фотографий, опубликованная в этом году The New York Times.
Фотографы The New York Times запечатлели все это, полагаясь на свой P.P.E. а также их люксметры и линзы, которые дадут нам не только боль года, но и его радость, с проблесками столь необходимых побед и жизнеутверждающей красоты. Посмотри.
«Я хотел создать изображение, которое говорило бы о тихом напряжении пребывания в небольшом пространстве с любимым человеком. Я мало что знал, многие из нас скоро испытают такую интенсивность близости во время пандемии.»
— Филип Монтгомери о фотосъемке Сары Джессики Паркер и Мэтью Бродерик в феврале
« Это было путешествие в параллельную реальность — которую я очень хочу, — где границы пола исчезают и наконец возникает свобода ».
— Камила Фалькес о фотографировании Мануэля Линьяна и его танцевальной труппы
«Крис был не единственным человеком в бассейне, полностью одетым. Чтобы сделать снимок, я сел туда с ним и радостно поехал обратно в город, промокший насквозь ».
— Дана Скраггс о фотографировании Криса Рока
«Оглядываясь назад, трудно поверить, что это изображение сделано в 2020 году.Это было похоже на медитацию ».
— Саша Арутюнова на фотосъемке репетиции танца в феврале
SPOTLIGHT
«Новая субботняя ночь»
Субботняя ночь — время мифического потенциала и приземленной реальности. Это фантастическое пространство, которое открывается только в разгар выходных. Мы попросили 33 фотографа показать нам мир на выходных. Они нашли нового субботнего вечера .
«Мне нравилось наблюдать за интимностью Джейн, погружаясь в ее характер в тишине и спокойствии перед началом шоу.
— Яэль Малка о фотографировании Джейн Александер
«Она опиралась на космический корабль из алюминиевой фольги, сделанный ее детьми. Блестящая синяя подушка Emoji на заднем плане подходила к ее наряду ».
— Рози Маркс о фотосъемке Ройсина Мерфи
«Он пришел на съемку просто заряженным энергией и обладал такой яркой харизмой. Вы можете видеть, как его яркая личность отражается в его фильмах ».
— Филип Монтгомери о фотографировании Мартина Скорсезе
«У меня возникла идея снять Джерри, прижатого к стеклу, этот тупой старый трюк, который заставляет портрет выглядеть пойманным в рамку, только это был бы Сайнфелд, застрявший в ловушке телевизора.Поэтому я сказал: «Джерри, есть ли у вас какие-нибудь окна в помещении?», Представив себе французскую дверь или что-то в этом роде. Он посмотрел на меня так, будто я сошла с ума на долгую секунду, и сказал голосом самого высокого в мире Seinfeldy: «Что ?! Все окна в помещении! »Щелкните. После этого он отключил меня. Совершенство ».
— Дэниел Арнольд о фотографировании Джерри Сайнфелда через FaceTime
«Это позволило мне встретить невероятных художников с африканского континента и сфотографировать их в городе, который так тесно связан со старой Южной Африкой.»
— Кент Андреасен о фотосъемке первой Стелленбошской триеннале
« Мне понравилась ее игривость и теплая харизма ».
— Ана Куба о фотографировании Джесси Уэр
«Как только я вошла в салон на Дойерс-стрит, меня перенесли в детство. Эта женщина с бигуди в волосах чувствует себя капсулой времени из старого китайского квартала, но маска напоминает нам, что сейчас 2020 год ».
— Алекс Лау о фотосъемке Чайнатауна
«Я сразу почувствовал эпичность ее взгляда на этот мир.
— Обри Триннаман о фотографировании Мэри Лавлейс О’Нил
SPOTLIGHT
«Источники самоуважения»
свои автопортреты. «Быть визуальным художником — это абсолютное сопротивление невидимости», — сказал Карлос Хавьер Ортис, один из участников проекта.
«Я подумал о концепции времени и о том, что значит иметь время в сегодняшнем мире, особенно в начале изоляции.»
— Таня Франко Кляйн о съемках впечатлений от просмотра фильма« 1900 »
« На тихой жилой улице, где располагалась ее студия, Джонни выделялся, как больной палец. Соседка выглянула с балкона, но казалась такой же невозмутимой, как и она сама.
— Максим Ла о фотографировании Jehnny Beth
«Я гнался за его руками, воображая их как мазки прикосновения художника».
— Мустафа Абдулазиз о фотографировании Родерика Кокса
«Речь идет о мягкости Брайана.Немного потерялся в себе — может быть, нашел утешение в собственных мыслях ».
— Калпеш Латигра о фотографировании Брайана Ино
«Я сразу понял, что хочу найти тишину и близость в их отношениях».
— Райан Пфлюгер о фотографировании Курта Рассела и Голди Хоун
«На тротуарах было тихо, не было движения, большинство магазинов и предприятий было закрыто. Было невероятно ценить город без наплыва людей, но в то же время пугало, когда вы останавливались, чтобы подумать, почему он был таким тихим.»
— Винсент Талло о фотографировании финансового района во время изоляции
« Она была теплым и манящим светом, увлеченно проводящим меня через свою работу и свою студию ».
— Хизер Стен о фотографировании Вирджинии Харамилло
«Время замедлилось, и его присутствие мгновенно утихло».
— Рамона Росалес о фотографировании Джона Малковича
«Это Спайк делал то, что Спайк делает лучше всего: режиссировал. Он сказал мне, где стоять и когда делать снимок.Конечно, я слушал ».
— Андре Д. Вагнер о фотосъемке Спайка Ли
в центре внимания
‘The Take’
В нашей визуальной серии Take мы попросили фотографов исследовать культурные темы этого года, запечатлевая повседневность и повседневность. сюрреалистичный.
«Красивый, очаровательный объект, ферма, полная животных и яркое освещение».
— Молли Маталон о фотографировании Аманды Сейфрид
«Я впервые плакала во время съемок.»
— Саша Арутюнова о фотосъемке« Последствия »
« В последний раз, когда я фотографировал ее, она была беременна, а в этом году я познакомилась с ее сыном Джином через Zoom! »
— Хизер Стен о фотографировании Эми Шумер
«В многолюдном городе хорошо то, что в конечном итоге все складывается, если вы уделяете внимание достаточно долго».
— Дэниел Арнольд фотографирует Таймс-сквер после закрытия Бродвея
«Это единственное изображение, которое я придумал для съемок.Я хотел, чтобы зритель чувствовал себя ближе и ближе к нему ».
— Виктор Льоренте о фотографировании Дэвида Леттермана
«Меня очень вдохновило то, как студенты толкаются независимо от того, что им доступно».
— Стивен Тайо о фотосъемке Академии танца «Прыжок»
«Я оглядываюсь на этот снимок, и он заставляет меня скучать по Бродвею и тому, что сделало его таким волшебным».
— Криста Шлютер фотографирует Патрика Вэйла, который 13 лет играл Джада Фрая
«Я ждал, пока сойдет солнце и не настанет цвет.Свет заставил меня подумать об оазисе, который оживляет город ».
— Джина Мун о фотосъемке выставки Гуггенхайма «Сельская местность»
«Больницы и морги были заполнены, но цветы в Бруклинском ботаническом саду не остановились».
— Брайан Дербалла о фотосъемке Бруклинского ботанического сада
«С надетыми масками на Хэллоуин этот момент между моей женой и сыном из тихого и нежного превратился в пугающий и странный — но все же мягкость отношений просвечивала.»
— Лэндон Нордеман фотографирует свою семью в масках ужаса
« Когда я приехал, импровизированная сцена на их стоянке источала то чувство радости, которое я не испытывал уже пару месяцев ».
— Джаред Соарес о фотосъемке концерта Центра исполнительских искусств Н’Ферно
«Я хотел, чтобы изображение напоминало портрет Уокера Эванса. Тип, при котором солнце отбрасывает на лицо густую тень, но в тени можно различить индивидуальность объекта.»
— Джейк Майклс о фотографировании Джесси Племонса
« Через пять минут после того, как я сделал этот снимок, налетела ревущая гроза, ветер был настолько сильным, что выбил из строя ».
— Дэниел Дорса о фотографировании въезда в Уорик
«Это был первый раз, когда кто-то из нас действительно общался с кем-то публично после удара COVID-19, так что это стало странным сотрудничеством с тем, что обычно было обычной ситуацией. . »
— Райан Пфлюгер о фотографии Майка Хадреаса
«Мы вошли в ритм сотрудничества и оценили возможность поработать над чем-то более абстрактным и игривым во время такой большой неопределенности.
— Кейт Опперманн и Яэль Малка о фотографировании масок ужасов
«Вы можете увидеть, как влияние Боба Росса сохраняется и повторяется на протяжении многих поколений и людей из всех слоев общества. Было забавно видеть, как Боб поправляет волосы Боба, как в зеркале бесконечности ».
— Эван Дженкинс о фотосъемке «Опыт Боба Росс»
«Я пошутил, что мне нужно поработать над своими режиссерскими навыками как фотограф, и он ответил:« О, не беспокойтесь об этом, режиссеры понятия не имеют, что они когда-либо говорят.’»
— Марк Махани о фотографировании Фрэнсиса Форда Копполы
« Обычно фотосессии в Met Opera проходят довольно напряженно, но в этом случае никто не торопился. У меня был доступ к большей части здания, и я заходил в комнаты, о которых никогда бы не подумал ».
— Виктор Льоренте о фотосъемке Метрополитен-опера
«Во время изоляции способность двигать своим телом и видеть себя была мощным способом вернуться к жизни».
— Камила Фалькес пробует соло Мерс Каннингема «50 Looks»
«Не всегда удается установить связь с кем-то с таким плотным графиком, но Антонио действительно впустил меня.
— Райан Лоури о фотографировании Антонио Бандераса
«Мы пошли на пустырь, распаковали огромное количество блесток, париков и других радужных принадлежностей, а затем просто позволили Марку заняться своим делом».
— Дэниел Джек Лайонс о фотографировании Марка Канемуры
«Солнце пылало, и Джефф просто закрыл глаза и запрокинул голову. Он сказал, что смотреть на яркий свет сквозь закрытые веки — это техника Джона Уэйна, позволяющая не щуриться под ярким светом Голливуда.»
— Эван Дженкинс о фотографировании Джеффа Дэниэлса
« Существуют очевидные ограничения без физического присутствия во время портретного сеанса, поскольку нет ощущения периферии и нет реального взаимодействия с объектом, но я смог заставить его чувствовать себя как хотя я был там как можно чаще ».
— Девин Октар Ялкин о фотографировании Ховардены Пинделла
«Я на ступеньке, наполовину в кусте, фотографирую директора New York City Ballet через открытое окно, и думаю:« Как я сюда попал? »»
— Ким Рафф о фотографировании Меган Фэйрчайлд
Станьте первым комментатором