Как правильно фотографировать людей на природе: Как правильно фотографировать людей. 9 толковых советов.

Содержание

Как правильно фотографировать людей. 9 толковых советов.

Как правильно сфотографировать человека, или группу людей? Дома, на улице, или в студии?.. Эти вопросы часто занимают мысли начинающих любителей фотографии, и в этой статье мы постараемся ответить на них — по возможности и кратко и просто.

В этой статье приведем несколько базовых принципов – советов по фотографированию людей, которыми, зачастую, пользуются и многие «продвинутые» фотолюбители и профессионалы.

Итак, в чем же они заключаются – секреты красивой фотосъемки? Какие моменты можно выделить – и использовать самостоятельно?

Место съемки, фон.

Чаще всего фон для фотосъемки выбирается – исходя из следующих соображений. Фон должен быть по возможности «не броским», не оттеняющим Вашу модель. Листва деревьев, трава, или воды океана – классические варианты. Если у Вашей фотомодели хороший загар – можно попробовать найти еще более темный фон – чем текстура кожи, дабы привлечь внимание к, собственно, лицу фотомодели. Фон для классического портрета рекомендуется по возможности простой – с минимальной цветовой гаммой, можно разве что ввести в кадр какой-нибудь ориентир – предмет характерный для данной местности. Например – Эйфелева башня в Париже, или стены Кремля в Москве, кратеры на Луне… – тогда кадр получится более информативным. Обязательно поищите красивый фон — в своей местности!

Освещение при съемке/фотографировании людей.

Если Вы – фотограф – Солнце должно находится у Вас за спиной и немного с боку… Если Вы – фотомодель – приготовитесь к слепящему свету 🙂 Если Солнце светит слишком ярко и слишком «жестко» – допустимо поместить модель в тень, при этом, при необходимости — можно даже немного подсветить лицо заполняющим светом вспышки или отражателем.

Если Вы решили фотографировать Вашу модель при естественном освещении – то лучше всего выбрать рассвет или закат – в это время суток свет наиболее мягок и нежен. Сделать красивую фотографию лица человека утром или вечером – гораздо проще, чем в разгар дня.

Иногда световую схему можно изменить – и фотографировать «против Солнца» — получая красивую подсветку волос, или же – при соответствующим выборе экспозиции – силуэт на светлом фоне.

Если Вы фотографируете в помещении — пользуйтесь внешней вспышкой и ее светом – отраженным от стен или потолка. Вспышка «в лоб» делает лица людей слишком «плоскими».

Выбор объектива для съемки людей

Если у Вас приличный фотоаппарат – со съемным объективом – рекомендуется подобрать относительно длиннофокусный объектив. Например – 80 миллиметров. Если у Вас «китовый» объектив – это тоже не плохо, посмотрите, как симпатично получилось:

Используйте, по возможности, самую широкую диафрагму (например – F/3.5) чтобы получить красивое боке – фон будет размыт и будет меньше отвлекать внимание от самого человека в кадре. Если фон в Вашем снимке также играет большую роль – используйте при фотографировании — диафрагму побольше (например F/8) – чтобы сохранить четкими и фон, и лицо фотомодели.

Ракурс, расположение относительно модели

Не всегда следует фотографировать людей — в полный рост. Попробуйте сделать фотографию по пояс, по грудь, попробуйте сфотографировать только глаза… Считается, что лучше всего – фотографировать с уровня глаз фотомодели. В этом случае лицо на фотографии — получается наиболее красивым и естественным. Фотографирование девушки, правда, можно провести с чуть более высокой точки — это не помешает.

Помните – что «обрезанная» краем кадра макушка, или кисти рук – смотрятся очень не красиво, не профессионально!

Кадрирование — при фотографировании человека

Глаза человека – считается правильным располагать где – либо в районе «золотого сечения» Вашего кадра. Если, конечно же, человек является смысловым центром кадра.

Если взгляд человека в кадре направлен в какую-то точку, явно выходящую за край кадра: например, однозначно в сторону левого края кадра – то в этой стороне (т.е. в нашем случае – слева) необходимо оставить достаточно свободного пространства.

Психическое равновесие фотомодели

Крайне желательно – чтобы Ваша фотомодель была спокойна, расслаблена. Для этого используются разные приемы. Например – если фотографируете друзей – можно напомнить им о каком-нибудь забавном случае из жизни… Детям следует дать что-нибудь, с чем можно поиграть, вовлечь в процесс – родителей юных моделей. У мало знакомых людей можно расспрашивать что-нибудь пустяковое, интересоваться человеком, шутить.

Фотошутки, шаржи

Используйте смешные позы, ракурсы. Попробуйте выбирать ракурс с низу в верх и с верху в низ. Пусть Ваша модель в кадре пообщается с куклой, или покричит! Можно использовать широкоугольный объектив – сильно приблизившись к лицу модели, в этом случае нос ее увеличится, и линии в целом исказятся – что будет похоже на шарж.

Динамика

Если Ваша модель движется (бежит, или катается на велосипеде) – сделайте кадр «с проводкой». То есть уменьшите выдержку (например – до 1/30) и пока Вы делаете снимок – проводите объективом по пути следования Вашей модели. Тогда фон будет размыт, «смазан», а модель останется более или менее четкой. Это придаст фотографии больше динамичности, экспрессии! Как производить съемку с проводкой.

Снимайте незнакомых людей

Поскольку наша статья называется «как правильно фотографировать людей», то не будем ограничиваться фотосъемкой знакомых. Улицы городов, селений, места отдыха – все это благодатные поля для фотографирования людей в самых разных ситуациях!

Тема фотосъемки незнакомых людей требует отдельной статьи, здесь же хочу лишь напомнить о том, что не воспользоваться сюжетами, которые дарит нам сама жизнь – иногда представляется просто преступным!

Также предлагаю ознакомиться с другой статьей на эту тему: как фотографировать людей на улице, секреты уличных фотосессий.

Как правильно фотографировать людей. Секреты.

Поделиться статьёй:

Почему, глядя на фотографии одного автора, люди улыбаются, а просматривая работы другого, те же самые мужчины и женщины все увереннее твердят о своей нефотогеничности? Вопрос, как правильно фотографировать людей – один из важнейших для любого фотографа, особенно для начинающего. Так как же это делать? Поделимся с вами несколькими советами, которые, конечно, не сделают из вас профессионала, но помогут двигаться в верном направлении.

Как фотографировать людей: о чем должен знать каждый.

Очень важно понимать, что делая фотопортрет человека, вы берете на себя ответственность. Вы должны сделать не только грамотный с технической точки зрения снимок, но и фото, которое понравится вашей модели. Умение отразить внутренний мир человека, то есть фотографировать красиво, встречается гораздо реже, чем способность выдержать баланс белого.

Ни в коем случае не забывайте, что люди с разными типами лиц должны фотографироваться в разных ракурсах, то есть, чтобы научиться красиво фотографировать людей, важно с первого взгляда определять, что в действительности портит фото (не путать с тем, что, по мнению самого человека, портит его фото). Кроме того, помните, чтобы сделать живой снимок, лучше фотографировать человека, когда он чем-то занят.

Утро вечера мудренее или когда лучше фотографировать.

На самом деле, и утро, и вечер одинаково хороши для фотографирования на открытом воздухе.

Как фотографировать на улице? Прежде всего, избегайте прямых солнечных лучей – они заставят ваших моделей щурится. Для съемок в середине дня подойдет освещение «сквозь небольшие облака», если же таких нет, то смело ведите своих моделей в тень. Прекрасно подойдет раскидистое дерево или здание. Говоря о том, как фотографировать людей на природе, важно упомянуть о леопардовом эффекте, которым опасна съемка среди деревьев. Пятна света могут быть едва заметны в жизни, но ярко проявятся на фото. Постарайтесь выбрать ракурс, при котором на лице не будет досадных солнечных бликов.

Темнота-друг или фотографируем людей ночью.

Бытует мнение, что съемка в темное время суток невозможна без вспышки, которая, в свою очередь, убивает большую часть ночного обаяния. На самом деле, ночью более чем достаточно освещения – это фонари, окна, витрины. При слабом освещении очень важно избежать непроизвольных движений камеры во время съемки. Для этого вам пригодится штатив и таймер. Выбор скорости затвора объектива при этом будет зависеть от того какой объект вы будете снимать: в движении или статичный.

Групповое фото.

Большинство сложностей с тем, как правильно фотографировать группу людей возникают из-за неумения фотографа разместить моделей в кадре. Скучные фото, на которых все стоят, вытянув руки по швам, – не лучшее воспоминание о празднике. Если вам предстоит сфотографировать много людей, помните, что важно, чтобы все в кадре смотрелись композиционно едино. Композицию разрушает выстраивание по росту или скованность моделей.

Поделиться статьёй:

Фотосъемка людей — как правильно фотографировать людей?

Благодаря новым технологиям в мире цифровой техники появилась возможность чаще делать фотографии родных и близких, но не все знают, как правильно фотографировать людей. Чтобы снимок получился качественно, необходимо знать законы композиции и научиться правильно проводить съёмку: найти подходящее место для фотосессии, выбрать освещение, расположение.

Правила проведения фотосессии

Как правильно фотографировать людей? Чтобы научиться проводить фотосессию, необходимо знать правила съёмки фото. Требуется определить точку, где будет проходить фотосъёмка, и выбрать удачный фон, чтобы разместить людей. Выбирать лучше места, где можно держать всё под контролем. Стоит позаботиться о том, чтобы техническое оборудование было в рабочем состоянии. Нельзя снимать хорошие фотографии на плохом оборудовании — важно научиться правильно использовать фототехнику.

При фотосессии нужно учесть:

Настроение и внешний вид модели. Это имеет большое значение, так как на фото могут быть видны даже малейшие изъяны
Чтобы снимок интриговал и привлекал внимание, нужно тщательно обдумать композицию и сюжет съёмки, красиво расположить модель

Как лучше фотографировать?

Прежде чем приступить к фотосъёмке, необходимо понять, как фотографировать людей. Можно сделать снимки в полный рост, до половины туловища либо сфотографировать лицо (общий, средний и крупный планы). Если вы делаете фото в полный рост и не хотите искажения пропорций, то фотоаппарат нужно размещать на уровне живота, нельзя держать камеру сверху или внизу. Для фото по пояс фотоаппарат нужно расположить на уровне груди. Для снимка крупного плана технику держат на уровне глаз.

Освещение имеет большое значение, и необходимо научиться его выбирать. Нельзя снимать при плохом освещении. С помощью хорошего освещения можно убрать изъяны внешности и показать преимущества. Для людей со слабовыраженными скулами подойдёт свет, падающий сверху, но нельзя использовать такое освещение для съёмки людей с широкими скулами.

Выбор ракурса

Чтобы получить необычный эффект, можно фотографировать людей сверху или снизу. Сфотографированный снизу человек будет казаться крупнее, так как пропорции исказятся. То же будет происходить и при фотосъёмке сверху — человек будет казаться вытянутым. Если вы будете фотографировать нескольких людей, также необходимо подумать о том, чтобы все располагались в кадре красиво.

Фотосъёмка дома

При фотосъёмке дома в кадре могут быть предметы из домашнего интерьера. Эти предметы можно применять для создания фона, но они могут испортить фотографию. Существует примета, что нельзя фотографировать спящих людей. Даже не суеверному человеку может не понравиться, что его фотографируют без разрешения.

Модель может красиво сесть на стул, в кресло или на стол. Для создания уникального фото можно придумать разные ракурсы. В кадре можно красиво выделить любые части тела.

Многие модели не могут перебороть свои комплексы и расслабиться, и все это фиксирует фотоаппарат. Фотограф должен постараться успокоить человека — шуткой, разговорами. Нельзя фотографировать в неубранном помещении, если это не задумано по сюжету съёмки. Профессиональный фотограф сможет скрыть недостатки внешности и обстановки, посоветует позы и сделает красиво фото, которое можно будет смело выставить в социальной сети.

Фотосъёмка на улице

Утро и вечер — наиболее подходящее время для съёмки на улице, так как в это время хорошо рассеян свет. Нельзя снимать ночью без использования вспышки. Снимать фото детей интересней в естественной обстановке, но при этом можно посоветовать ребёнку принять разные позы.

Правила съёмки на улице:

Перед началом фотосессии убедитесь, что все настройки выставлены правильно
Если фотосессия проходит в солнечный день, не забудьте поставить поляризационный фильтр
Помните про композицию
Советуйте моделям принимать естественные и красивые позы
Следите за фоном — он должен быть красивым

Проводя фотосъёмку на улице, в качестве фона можно использовать здания, деревья, фонтаны. Не обязательно размещать человека по центру. Экспериментируйте, сдвиньте модель вправо или влево — это может сделать фото интересней. С опытом вы научитесь красиво и правильно выстраивать композицию.

Услуги профессионального фотографа

Людям всегда хочется остановить мгновение и красиво запечатлеть приятные моменты жизни. Качественное и уникальное фото может сделать профессиональный фотограф, который имеет хорошую фототехнику и знает, какие позы будут лучше смотреться на снимке. Многие специалисты предлагают проведение недорогой профессиональной фотосъёмки. Все пожелания заказчика будут выполнены. Перед съёмкой можно обсудить все детали. Фотограф приедет в назначенное место и в удобное для клиента время.

Обработка фотоснимков — это непростое дело, которое требует опыта и знаний. Фотограф, который проведёт фотосессию дома или на улице, сможет качественно обработать снимки.

Фотографировать может каждый человек, имеющий специальную технику, но чтобы сделать настоящий шедевр, нужен опыт и талант. Специалист может использовать много приёмов для получения требуемого результата.

Художественное фото сильно отличается от обычной фотографии. Если человек хочет получить красивый портрет, ему следует обратиться к профессиональному фотографу. В этом случае фотосъёмка пройдёт непринуждённо, модели на снимках будут занимать естественные позы, обработка изображений также будет качественной.

Как правильно фотографировать природу? — BBC News Україна

5 июля 2013

Фотография — одна из причин выбраться на природу и сполна насладиться летом.

BBC предлагает подборку советов о том, как усовершенствовать свои снимки растений и животных. Они предназначены прежде всего начинающим — владельцам смартфонов и «мыльниц», но некоторые советы могут пригодиться и более продвинутым фотографам.

Приготовление

Перед тем как отправиться на природу, остановитесь и подумайте: какова ваша цель?

Выберите тему съемки и подумайте, как ее можно осуществить. Обдумайте разные способы. Проверьте, какие события на лоне природы происходят рядом с вами, возможно, это вдохновит вас на выбор темы.
Прочитайте инструкцию! Звучит банально, но из нее можно узнать невероятное количество вещей о вашем фотоаппарате и принципах фотографии.
Посмотрите прогноз погоды и выберите соответствующую экипировку (плащ или солнцезащитный крем, защита камеры от дождя или бленды).
У вас есть подзорная труба или бинокль? Если да, возьмите их с собой.
Захватите штатив, если есть. Снимок, сделанный дрожащими руками, получится размытый — а вы же этого не хотите.
Запаситесь терпением. Природа — переменчивая и непостоянная вещь, за удачным кадром можно охотиться долго. Поэтому положите в рюкзак что-то из еды.
Фотографируя, располагайте камеру на одном уровне с объектом. Лучшая перспектива — один на один.
Показывайте свои фотографии друзьям и единомышленникам, выслушивайте их мнение. Это поможет вам понять, что вы сделали правильно, а что нет.

Композиция: правило третей и направляющие линии

Простой способ улучшить свои фото — правильная композиция. Грубо говоря, это то, как расположены различные объекты в кадре и как движется между ними взгляд.

Вы, возможно, уже слышали о «правиле третей» – это очень распространенный и простой композиционный принцип.

Расчертите фото на девять мнимых частей — тремя вертикальными и тремя горизонтальными линиями. Во многих камерах есть даже соответствующая опция — сетка на экране.

Если расположить объект или его важные детали вдоль этих линий, кадр будет выглядеть приятнее. А точки пересечения линий — и вообще идеальное место. Как пример — шмель на фото Рут Харт.

Попробуйте следовать этим советам, и ваши фотографии сразу улучшатся. Конечно, правила можно нарушать, и правило третей — не исключение. Но сначала его нужно изучить и закрепить, а уже потом искать повод его нарушить.

Другой помощник начинающего фотографа — наводящие линии, по которым взгляд зрителя движется от края кадра к центру композиции.

Где эти линии начинаются — не так уж и важно. Прекрасно подходят в этом качестве крылья насекомого, как на фото Эдди Нуркомба: крылья стрекозы словно указывают на ее голову.

Приблизьтесь к объекту: ноги, зум и дистанционное управление

Крупный план позволяет ухватить суть объекта и является очень удачным форматом для съемок природы. Сделать подобный снимок можно несколькими способами.

Первый и наиболее очевидный — как можно ближе подойти к объекту. Так вы получите крупное изображение и богатый деталями фон.

Но на природе это не всегда возможно, ведь ваша цель может просто улететь, убежать или уплыть, когда вы попытаетесь к ней приблизиться.

Поэтому следующий способ — зум. Если у вас зеркальная цифровая камера, можно установить специальный объектив, если компактная — воспользоваться функцией оптического приближения. Но если и этого недостаточно, что можно сделать?

Здесь вам и пригодится бинокль. Если приставить объектив к одному из очков, камера сможет сфокусироваться на нужном вам объекте.

Это, конечно, не то же самое, что телеобъектив зеркального фотоаппарата, но значительно лучше, чем цифровой зум или полное его отсутствие.

А если вы перевернете бинокль, то сможете использовать его как макрообъектив.

Последний, и более продвинутый метод, — спустить затвор на расстоянии. Для этого существуют пульты дистанционного управления фотоаппаратом. Вам нужно расположить камеру, отойти, дождаться, пока животное или птица попадут в кадр, а затем нажать кнопку на пульте.

Будьте готовы к тому, что вам придется сделать не одну попытку, но полная съемка подарит вам уникальные кадры.

Свет — используйте условия по максимуму

Возможно, вы слышали о «золотом часе» для съемок природы. Некоторые из фотографов и вообще считают, что это единственная пригодная пора для работы.

Речь идет о последнем часе заката — или немного дольше зимой. В это время солнечным лучам приходится преодолевать длинный путь в атмосфере, что делает их золотистыми. Кроме того, объекты подсвечиваются сбоку — это создает хорошие тени и текстуру фото.

Но что можно сделать в другое время?

Старайтесь избегать тех нескольких часов в середине дня, когда солнце стоит высоко. В это время ваша камера не сможет справиться с контрастом ярко освещенных пятен и темных теней. Кроме того, растение или животное, которое вы снимаете, будет освещено сверху, что его не украсит.

А что делать в пасмурный день, когда солнца нет?

Не волнуйтесь, еще не все потеряно. Облака могут способствовать фотографу, поскольку это огромный природный диффузор, который рассеивает свет, делает его мягким и равномерным. А некоторые фото от этого только выиграют.

Макрофотография полевых цветов или лесные пейзажи с длительной экспозицией обычно удаются лучше при мрачном небе, поскольку такие условия помогают избавиться от слишком освещенных или затемненных участков на снимке.

Экипировка: лучше много идей, чем много снаряжения

Штатив. Если он у вас есть — очень хорошо (и устойчив, тем лучше). Если нет — задумайтесь над тем, чтобы его приобрести.

Но если вы все же оказались в поле без штатива, а он необходим, оглянитесь вокруг и подумайте, чем его заменить. Есть ли рядом какая-то стена, камень, забор или пенек, на которые можно поставить камеру?

Еще одна хитрость — носите с собой мешочек со специальным наполнителем. Он поможет вам выровнять камеру или наклонить ее под нужным углом: просто положите его на неровную поверхность, разгладьте, а сверху поставьте фотоаппарат.

Если вы снимаете пейзаж, то сделать камеру еще более стабильной можно с помощью таймера. Установите фотоаппарат и выберите функцию отложенной съемки. Таким образом вы избавитесь от любого движения в момент нажатия на кнопку и получите четкие снимки.

Объектив. Компактные камеры обычно имеют различные режимы съемки, поэтому убедитесь, что вы выбрали правильный.

Макросъемка (обычно обозначается цветочком) предназначена для фотографирования маленьких объектов — насекомых или цветов. А снимать ландшафты лучше в режиме пейзажа (отметка — горы): он имеет более широкий угол обзора.

Старайтесь не использовать цифровой зум, это ухудшит качество снимков.

Фильтры. В яркий день фото можно улучшить, держа перед объективом смартфона или мыльницы солнцезащитные очки.

Как и в любой сфере, если вы хотите лучше снимать — надо практиковаться. К счастью, у фотографа дикой природы множество источников для вдохновения!

Как проводить фотосессии с людьми? | Сайт профессионального фотографа в Киеве

Многие начинающие фотографы задаются вопросом, как правильно проводить съёмку людей? Ниже мы рассмотрим основные моменты, на которые следует обращать внимание: на какую технику снимать, какие приёмы применять, как работать с освещением и так далее.

Как выбрать объектив для фотосъёмок людей?

В этом деле весьма актуальна финансовая сторона вопроса. Для начала надо свыкнуться с мыслью, что хороший объектив может стоить как фотоаппарат, а то и дороже. Потом надо подумать, для чего это вам нужно. Если вы фотографируете раз в месяц и фотография не приносит вам денег, то стоит ли тратиться на дорогой объектив?

Итак, вы всё-таки решились. В таком случае, для фотосессий с людьми надо выбирать длиннофокусный объектив с высокой фотосилой. Из моделей Canon классический портретником считается объектив Сanon EF 135mm f2L. Также хорошим выбором будет Сanon EF 85mm f1.8 USM. Если у вас фотоаппарат с матрицей кроп формата, подойдёт Canon 50mm f1.4.

Учтите, такие объективы — очень специфичны. Они идеально подходят для портретов, портфолио и фотосессий на природе. Но пользоваться ими для архитектурной и интерьерной фотографии практически невозможно. Cъёмки этими моделями в помещениях, ввиду их фокусного расстояния, тоже будут затруднительны. Если вы хотите универсальный объектив и для фотосессий и для путешествий и для повседневных съёмок, лучше взять зум объектив с диапазоном фокусных расстояний приблизительно от 20 до 100мм.

Что касается выбора объективов, вот несколько обзоров профессиональных моделей из линейки объективов Canon.

Как подбирать фон?

В фотосессиях с людьми фон играет немаловажную роль. Желательно задний план должен быть неброским. Его фоновый рисунок на фотографии не должен отвлекать внимание от модели. Идеально конечно — просторы океана или альпийский луг. Понятно, что такой фон далеко не всегда доступен. Если вы снимаете в городе, выберите фон из листьев деревьев в парке. Как общая рекомендация — фон должен обладать наименьшей цветовой палитрой и не быть контрастным. К примеру, фон из ярко освещённых зданий с видом на проезжую часть — неудачный выбор при съёмке портрета.

Какое освещение выбирать для фотосессий на улице?

Классическая рекомендация: солнце должно находиться за спиной и немного сбоку от фотографа. Увы, модели придётся немного потерпеть слепящий свет, т.к. если мы говорим о фотосессии на улице без применения дополнительного импульсного освещения, тут надо максимально использовать главный источник света на Земле — солнце. Но ещё лучше всегда носить с собой отражатель и вспышку с зонтом. С этим комплектом можно достичь любых результатов.

Иногда стоит использовать световую схему с контражуром.

Контражур (фр. contrejour — против света) фотосъемка, во время которой источник света располагается позади объекта съемки.

Простыми словами, это фото против солнца. Многие слышали, что против солнца снимать нельзя. И это отчасти верно. Во-первых, против солнца нельзя снимать на любительские камеры и на любительскую оптику. Как бы вы ни старались, фото будет засвеченным. Во-вторых, техника контражура требует высоких навыков и опыта в фотографии. Но при грамотном использовании она позволяет создать очень красивый силуэт у модели и получить прекрасную подсветку волос. Примеры снимков в такой технике:

Солнце выполняет осуществляет контровое освещение, вспышка же даёт рисующий свет. Это что касается фото на улице.

Фото в помещениях

Солнечный свет в помещении использовать удаётся очень редко. Поэтому, фотографируя где-то в помещении всегда следует использовать вспышку и отражатель. Так как вспышка, направленная на человека фронтально, всегда делает его зрительно плоским, нужно думать о более сложных схемах освещения. Для этого необходимо обзавестись необходимой техникой — для начала радиосинхронизаторами для поджига вспышек. Таким образом вы сможете направлять ваши искусственные источники света в любых направлениях. Что касается конкретных схем освещения, то это материал для отдельной статьи.

Как выбирать ракурс на фотографиях?

Советы тут могут быть только общими. Надо экспериментировать. Пробуйте снимать как в полный рост, так и по пояс или по грудь. Интересными будут снимки крупным планом с акцентом на глазах модели. В общем, лучше всего выбирать ракурсы по высоте на уровне глаз модели. Это сделает лицо на фотографиях более натуральным и интересным.

Динамика на фотографиях

Передать движение и динамику на фото нелегко. Часто такие кадры выходят просто смазанными. Когда модель находится в движении, есть 2 способа это запечатлеть. Первый — создать эффект застывшего времени, использовав короткую выдержку. Второй способ, часто приводящий к смазанный фото, — передать движение с длительной выдержкой. В этом случае надо поставить выдержку около 1/10 и в момент нажатия на кнопку спуска вести объектив в направлении движения модели. Лучше использовать при этом вспышку, тогда фон получится размытым, а фотографируемый человек останется чётким.

Вышеприведённые советы должны помочь вам добиваться лучших результатов при фотосессиях с людьми. Фотография, это не просто возможность оставить память о человеке, это ещё и искусство. Поэтому экспериментируйте и фантазируйте. Тут это только приветствуется.

Информация о профессиональных фотосессиях на улице.

Как профессионально фотографировать людей

Пугала ли вас когда-либо мысль о съемке других людей? Верьте или нет, достаточно побороть неуверенность и люди станут самым простым субъектом для получения фотографий. Почему так? Вот представьте, что вы делаете ландшафтные фото. Большинство из нас не живет в местности с захватывающими видами. Это значит, что нужно ехать куда-то за снимком. По прибытию на место, если погода и освещение не подходящие, можно просто разворачиваться и ехать домой.

Однако, при съемке людей вы получаете полный контроль. Все элементы хорошей фотографии в ваших руках. Вас окружают потенциальные субъекты: друзья, родственники и даже прохожие, если наберетесь смелости их попросить. Каждый потенциальный субъект уникален. Если освещение неудачное, можно это исправить, перейти в другое место или использовать вспышку. Можно попросить человека надеть разную одежду или сделать что-то необычное. Единственный предел – ваше воображение.

Это и есть ключ к отличным фотографиям людей – воображение. Развлекайтесь и, если вы пока не очень много знаете о настройках своей камеры, просто переведите ее в автоматический режим (большинство камер оборудованы специальным режимом Портрет), концентрируясь на получении красивых фотографий. Дальше я расскажу о технических деталях.

Один из лучших способов усовершенствовать свои навыки – учиться у профессионалов. Вот несколько советов, чтобы вы научились думать, как профи и получили правильный настрой для потрясающих портретов.

1. Создайте связь с субъектом

Это самое важное умение! Овладейте им, и вы уже на полпути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом. Хороший совет, особенно для начинающих – снимать знакомого, который любит позировать на камеру. Ваша работа как фотографа – помочь человеку расслабиться и развлечься. Если у получится, то в результате будут отличные снимки.

Фотографируйте родственников и друзей. Связь между вами поможет получить отличный результат. Снимок: Unsplash.

Если нужна модель, ваш парень или девушка может стать отличным вариантом.

2. Подберите правильный объектив

Фокусное расстояние объектива очень важно. Нужно понимать природу своего оборудования и знать, как использовать его в свою пользу. Хорошие новости – если у вас цифровая камера с китовым объективом (обычно с фокусным расстоянием 18-55мм), то это уже отличный инструмент съемки людей. Просто установите на 55мм и работайте. Вместо использования зума, меняйте свою позицию. Так вы изучите характеристики фокусного расстояния, с которым работаете.

Если хотите лучшего, Canon и Nikon сделали дешевые объективы 50мм f/1.8, которые идеально подходят для портретов; более широкая апертура лучше размывает фон.

Даже с широкоугольными объективами могут получиться отличные портреты. Снимок: Unsplash.

Также не игнорируйте широкоугольный конец своего китового объектива. Фотодокументалисты и фотожурналисты любят широкоугольники, так как они заставляют подобраться ближе к субъекту. Снимки получаются сокровенными из-за непосредственной близости фотографа. Широкоугольные объективы также хорошо подходят, чтобы показать субъект вместе с окружением. Это еще один стиль портретной съемки.

Не подходите слишком близко, если используете широкоугольник. В таком случае черты лица исказятся и результат будет неудовлетворительным.

3. Играйте с разным светом

Лучшее освещение для портретов может быть не в то время, что вам кажется. Пасмурное небо и позднее послеполуденное солнце – это хорошо. Прямой солнечный свет плохо подходит – он создает резкие тени на лицах и заставляет людей щуриться. Подсветка – восхитительный вариант, но стоит остерегаться бликов. Также потребуется рефлектор или вспышка, чтобы направить свет на лицо субъекта. Освещение из окон хорошо подходит для съемки в помещении, но снова будет нужен рефлектор, который осветит затененную сторону лица модели.

Попробуйте разные источники света, чтобы найти лучший вариант. Снимок: Unsplash.

Что такое рефлектор? Это любой предмет, который отражает свет, направляя его на субъект и смягчая тени. Можно купить специальные рефлекторы от таких производителей, как Lastolite, а также сделать самостоятельно из большого куска белого картона или бумаги. Фотографам нужны рефлекторы, так как имеющийся свет редко идеален. А с их помощью можно взять свет под контроль.

4. Научитесь использовать настройки камеры

Чтобы получать хорошие снимки, нужно уметь контролировать свою камеру. Не оставляйте автоматический режим. Узнайте, как выдержка, апертура и ISO влияют на вид снимка.

В следующий раз, когда будете снимать, попробуйте использовать режим Приоритет апертуры, установив ее на максимально широкое значение. Благодаря этому получится отличный размытый фон. Если день солнечный, попробуйте ISO 100. Если пасмурно – ISO 400. Выдержка будет установлена автоматически.

Научитесь грамотно работать с камерой, чтобы получать похожие фотографии. Снимок: Unsplash.

Всегда снимайте в RAW-формате. Он обеспечивает больше всего возможностей для постобработки.

5. Избегайте «позирования»

Можно много узнать о позировании, изучая фотографии и модные журналы. Однако, не стоит увлекаться – часто можно получить лучшие результаты, если попросить человека подурачиться на камеру. Попросите его расслабиться и вести себя естественно. Тогда вы получите фотографии, полные жизни.

Даже необычные позы могут сработать. Снимок: Unsplash.

6. Играйте с движением

Включите креативный подход. Попросите человека стоять ровно, в то время, как окружающие двигаются. Поместите камеру на штатив для лучшего результата.

Не делайте один и тот же снимок раз за разом. Играйте с движением или разными элементами, такими как окна. Снимок: Unsplash.

7. Заключите модельный релиз

Если вы планируете продавать фотографии, стоит заключить подписанный модельный релиз. Это простой документ, который подтверждает разрешение модели на продажу фотографий с ней.

В общем, фотография, размещенная на сайте или в журнале, не требует релиза модели, так как это считается редакционным использованием (конечно, если вы не порочите субъект). Если планируется продавать фотографию для использования в рекламе или другом продвигаемом материале, лучше об этом позаботиться.

Если вы хотите продавать свои снимки, не забудьте о релизе модели. Снимок: Unsplash.

Узнайте о законах своей страны. Некоторые страны, особенно в Европе, имеют строгие законы касательно конфиденциальности, которые регулируют использование полученных снимков. Если сомневаетесь, подпишите релиз. Лучше, когда он есть и вы продаете фотографии с разрешения модели, чем когда его нет.

У Alamy есть хороший модельный релиз, доступный на этой странице.

Автор: Andrew Gibson

Как фотографировать людей на улице

Эдуардо Павес Гойе

Британский фотограф. На своём YouTube-канале EduardoPavezGoye делится советами по фотографии, видеосъёмке и выбору оборудования.

1. Используйте метод предварительной фокусировки

Очень часто люди, которых Эдуардо заметил и хочет сфотографировать, просто сидят или стоят, не делая ничего интересного. Он советует предварительно сфокусировать камеру на человеке и ждать, пока он заметит вас.

Вы можете походить перед ним, пошуметь, помахать руками и так далее. Эдуардо называет это «устроить сцену». Тем самым вы привлечёте к себе внимание человека, и он покажет свои эмоции.

2. Ловите настроение людей

Если вы хотите запечатлеть состояние человека, сфотографируйте его незаметно. Иногда лучше не тревожить его, а просто сделать фото и уйти. Иначе можно упустить момент, тогда снимок получится постановочным.

3. Умейте ждать

Найдите какое-нибудь интересное место и останьтесь там на какое-то время. Вы можете поймать интересный кадр. Поэтому в этом деле очень важно научиться ждать, не обращая внимания на прохожих в кадре.

Если человек поглощён своим делом и вы видите, что вы ему безразличны, тогда вам некуда спешить. Подготовьтесь, найдите нужный ракурс и наслаждайтесь моментом.

4. Добавьте немного хитрости

Если человек замечает вас и уходит, просто притворитесь, что в вашем объективе кто-то другой. Вы успеете сделать снимок, при этом не доставив человеку дискомфорт. Вы не должны мешать людям.

5. Разговорите незнакомцев

Говорите с теми, кого находите интересным, кто привлекает ваше внимание. Расскажите, почему вы хотите сделать фото именно с ними. Попробуйте объяснить, в чём их уникальность. Если кто-то выглядит круто, почему бы не сделать этому человеку искренний комплимент?

6. Воспользуйтесь неловким положением

Эдуардо рассказывает, что иногда ситуация становится нелепой. Фотограф и человек в кадре знают, что они замечены, но оба продолжают делать невозмутимый вид. Если вас заметили, не надо глупо улыбаться и сразу же убегать. Сделайте фото, улыбнитесь и поблагодарите этого человека.

7. Поддерживайте контакт с людьми

Если люди сами идут на контакт и узнают у вас подробности, поговорите с ними. Расскажите про свою задумку и выбор композиции. Будьте дружелюбны, тогда люди ответят вам тем же.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Люди в фотографии природы — Лучшие советы по фотосъемке

Склонны ли вы избегать использования людей при съемке природы и пейзажей? В этом коротком видео Джули приводит две веские причины изменить свою практику и включить людей в свои снимки природы и пейзажи.Посмотрите ниже, чтобы узнать, что они из себя представляют.

Распространяйте радость! Поделитесь сегодняшним твитом!

Стенограмма видео

Здравствуйте! Я Джули из Ultimate Photo Tips, вернулась с еще одним двухминутным советом. Я хочу поговорить с вами о том, чтобы запечатлеть людей на ваших фотографиях. Я не говорю о фотографиях, где вашим объектом является человек или группа людей. Вместо этого я хочу посоветовать вам включать людей на фотографии пейзажей или природы.

Долгое время я был одним из тех фотографов, которые ждали, пока все туристы не уйдут с места, прежде чем сфотографировать меня. Я хотел, чтобы сцена выглядела нетронутой и нетронутой. В этом подходе нет ничего плохого, но я хочу, чтобы вы подумали о том, чтобы рассказать другую историю.

Позвольте мне назвать вам несколько причин, по которым я начал использовать людей в фотографии природы. Во-первых, присутствие человека в сцене может добавить ощущение масштаба. Все сразу знают, насколько большой человек, поэтому, если он есть на изображении, мы быстро оцениваем относительный размер других элементов.Если вы в лесу фотографируете гигантское дерево секвойи, это мало что значит, пока вы не поставите рядом с ним человека.

Во-вторых, и это, вероятно, даже более важно, люди в фотографии природы добавляют этот фактор человеческого интереса. Если в сцене есть человек, то зритель может легко заменить себя и вообразить, что находится там. Это придает фотографии ощущение непосредственности. Если вы отправляете фотографии в журналы, им нравится привлекать людей, потому что их читатели могут лучше понять изображение.

Если вы собираетесь включать людей в изображения, которые собираетесь продавать, конечно, вам нужно убедиться, что вы получаете соответствующие версии моделей. Вы также хотите, чтобы на фото были нужные люди. Любой старый турист может оказаться не лучшим выбором. Вам нужен кто-то ухоженный и одетый соответственно сцене. Ваш лучший — и самый отзывчивый! — объект может быть самим собой, поэтому подумайте об использовании таймера задержки при съемке и включите себя в фотографию.

В заключение позвольте мне привести пару примеров, чтобы вы могли решить, предпочитаете ли вы тот, со мной или без меня в кадре.

Скалы Хоупвелл в Нью-Брансуике, Канада, на рассвете:

Скалы Хоупвелл, штат Северная Каролина, Канада, в кадре никого нет
© Julie Waterhouse Photography

И вот они снова со мной в сцене. Вы по-другому реагируете на это фото?

Hopewell Rocks, NB, Канада, включая меня в сцене
© Julie Waterhouse Photography

Так что выходите и попробуйте несколько снимков с людьми на природе, и посмотрите, понравится ли вам разница.Чтобы получить больше советов по фотографиям, зайдите на ultimate-photo-tips.com и обязательно подпишитесь на мою рассылку.

Удачной стрельбы, увидимся в следующий раз!

Пейзажная фотография — 25 советов по съемке потрясающих пейзажных фотографий

Пейзажная фотография, несомненно, одна из самых полезных и приятных форм фотографии. Кто не хочет больше выходить на улицу, подышать свежим воздухом и приобщиться к природе? Независимо от того, хотите ли вы запечатлеть величественные заснеженные горные вершины, упорядоченную структуру горизонта мегаполиса или спокойные волны, плещущиеся на обсаженном пальмами островном пляже, эти советы по пейзажной фотографии помогут вам максимально эффективно использовать вашу следующую фотоэкспедицию.

Что такое пейзажная фотография?

Пейзажная фотография — это искусство создания изображений, в которых воплощена сущность природы и природы. Великолепная пейзажная фотография переносит зрителя и дает ему ощущение присутствия и видения чего-то невероятного. Как пейзажный фотограф вы хотите, чтобы зритель почувствовал эмоции, которые вы испытали при съемке фотографии.

Всем хочется запечатлеть красоту новых локаций. Даже если вам посчастливилось побывать в самых красивых местах на Земле, фотография — это бесконечный процесс обучения и развития.

Создайте свой потрясающий веб-сайт-портфолио на Pixpa за считанные минуты. Кодирования не требуется. Начни бесплатно.

Вот 25 лучших советов по пейзажной фотографии: от планирования до компоновки изображений, от оборудования до методов постобработки:

Не пропустите (в конце статьи): Бонусное интервью пейзажного фотографа Рикардо Мартинеса о том, как оставаться верным моменту

1. Спланируйте, куда идти

Исследование локаций может быть одной из самых увлекательных частей съемки пейзажей.Будь то любимое место, в котором вы бывали миллион раз, или совершенно новое место вдали от вашей домашней базы, небольшое исследование может иметь большое значение для планирования лучших снимков. Вы можете использовать онлайн-карты, чтобы спланировать свой маршрут к месту и различным точкам обзора, которые, по вашему мнению, сделают лучшие снимки.

2. Спланируйте, когда ехать

Когда у вас появится представление о том, куда идти и как туда добраться, подумайте, когда вы хотите быть там. Вам нужно будет выделить достаточно времени, чтобы лично осмотреть место, настроить свое снаряжение и передвигаться по нему.Но помимо этого, вы захотите спланировать лучший свет. Возможно, вы сделаете несколько пробных снимков и поймете, что действительно хотите вернуться на закате или даже после наступления темноты.

В более крупном масштабе некоторые виды прекрасны в определенное время года. Дымные горы прекрасны в любое время, но осенью, когда цвета меняются, они волшебны. А как насчет радуги, которую делают на водопаде Йосемити только раз в год? Думайте о своей экспедиции с учетом времен года.

3.Рассмотрим вариант «Сделать больше»

То, что вы сняли место, не означает, что с ним нужно покончить. Если вы отлично провели время, снимая место, и после этого были очень впечатлены фотографиями, подумайте о поездке обратно. Фотография, как и любое занятие, — это познавательный опыт. С каждой поездкой в поле мы узнаем все больше и больше о себе, нашем оборудовании и окружающей среде. Вернувшись в то же место после того, как мы увидим некоторые результаты, вы будете вдохновлены новыми идеями для новых ракурсов и новыми подходами, которые нужно опробовать.Вы также можете пройти немного дальше и копнуть глубже.

4. Выберите лучшую камеру для пейзажной фотографии

Подумайте о выборе камеры. Лучшая камера для пейзажной фотографии — определенно камера с полнокадровым сенсором и хорошим широкоугольным объективом, но иногда лучшим объективом для пейзажной фотографии может быть зум-объектив или телеобъектив. Для получения самых резких пейзажей лучше снимать при f / 16 или даже f / 22. Большое значение диафрагмы позволяет фотографу запечатлеть детали как на переднем, так и на заднем плане.Важно, чтобы все было в фокусе на ваших пейзажных снимках. Фотоаппараты «Наведи и снимай» редко имеют возможность превышать f / 8. Цифровые зеркальные фотоаппараты с их многочисленными вариантами объективов и ручными настройками позволят получить лучшие пейзажные изображения. Более того, цифровые зеркальные камеры оснащены датчиками большего размера, которые позволяют получать более детализированные и четкие изображения, что делает их лучшей камерой для пейзажной фотографии. Новые беззеркальные камеры также отлично подходят для пейзажей, и у них есть дополнительное преимущество, заключающееся в том, что они меньше и легче старых зеркальных фотоаппаратов.

5. Поляризация

Круговой поляризатор — одна из самых мощных технологий пейзажной фотографии в профессиональной сумке для фотоаппарата, так что не выходите из дома без нее. Этот волшебный кусок стекла отличает профессиональных художников от стрелков и стрелков, и есть несколько ситуаций, когда поляризатор не заставит ваши фотографии сиять. В любой дневной сцене поляризатор позволяет вам управлять светом в небе, делая блюз и облака более драматичными и четкими.Находясь рядом с водой, поляризатор позволит вам контролировать, ограничивать или даже устранять отражения. Вы можете увидеть рыб, плавающих над тропическими рифами или скалами у подножия горного ручья.

6. Сделай его темным

Фильтры нейтральной плотности — еще один отличный инструмент в арсенале фотографов. Фильтры нейтральной плотности делают сцену темнее, чем она кажется, за счет уменьшения света, попадающего в камеру. Если вы хотите сделать снимок с длинной выдержкой, но сцена слишком ярко освещена, чтобы это позволить, фильтр нейтральной плотности — то, что вам нужно.Фильтры нейтральной плотности неоценимы, когда вы хотите сделать воду гладкой при движении или когда хотите, чтобы облака неслись по небу. При правильном использовании фильтры нейтральной плотности могут создавать сюрреалистическое, похожее на живопись качество, особенно с морскими пейзажами и водопадами.

7. Градуированные фильтры

Иногда мы не хотим, чтобы фильтр влиял на всю фотографию, поэтому градуированные фильтры нам пригодятся. Если вам нужен фильтр нейтральной плотности, чтобы затемнить переэкспонированное небо, используйте фильтр с градуированной плотностью. Они входят в практически любую комбинацию, которую вы можете пожелать, но в первую очередь следует использовать фильтр половины нейтральной плотности с 1 или 2 ступенями.

8. Широкоугольные объективы — король

Лучший объектив для пейзажной фотографии — не всегда широкоугольный, но обычно так и есть. Бывают моменты, когда вам нужно сосредоточиться на мелких деталях, например, на восходе луны над далекой горной вершиной. В этих редких примерах вам пригодятся зум-объектив или телеобъектив, которые помогут нестандартно мыслить о ваших композициях. Но как бы там ни было, ваш любимый широкоугольный объектив хорошего качества будет лучшим объективом для съемки пейзажей.Даже если ваш объект небольшой, лучше всего подойти к нему с помощью широкоугольного объектива, а не увеличивать масштаб с помощью более длинного объектива.

9. Три ноги лучше двух

Один из наиболее важных аспектов пейзажной съемки — это получение максимально резких деталей на большой площади. При съемке с низкой выдержкой, обычной в пейзажной фотографии, штатив станет вашим новым лучшим другом. Выберите штатив, который достаточно мощный для вашего самого тяжелого снаряжения, но при этом достаточно портативный, чтобы не быть обузой.Если ваш штатив слишком тяжелый и громоздкий, вам придется оставлять его дома дольше, чем следовало бы.

10. Драматическое небо и важность облаков

Бла-небо делает фото бла-бла. Хотя золотые часы на рассвете и в сумерках могут сделать красивыми даже самые унылые пейзажи, рассмотрите все возможные варианты.

Облака часто добавляют фото интересности и драматизма. Даже всего несколько кучевых клубочков в хорошую погоду могут изменить мир к неинтересному ландшафту.Полосатые перистые облака отражают розовый и оранжевый цвета во время заката, а драматические и контрастные кучево-дождевые грозовые облака полностью меняют тон фотографии.

11. Ночные снимки

Другой вариант — снимать ночью. Новые цифровые камеры обладают фантастическими способностями захвата света в условиях низкой освещенности. Астрофотография больше не предназначена только для людей с телескопами и специализированным оборудованием. Широкоугольный объектив, установленный на прочном штативе и прикрепленный к вашей любимой зеркальной камере, может снимать удивительные, захватывающие ночные сцены, которые сделают ваши пейзажи похожими на страну фантастических фэнтези.

Фотография звезд требует небольшой практики и особого планирования. Если вы находитесь слишком близко к большим городам, у вас больше шансов получить яркое небесное сияние, а не Млечный Путь, заметный на ваших фотографиях. Исследуйте районы с темным небом и парки поблизости, чтобы избежать светового загрязнения.

Конечно, астрофотография — это только верхушка айсберга, когда дело касается съемки после наступления темноты. Города и поселки с их шумными автомобилями, поездами и самолетами, образующими непрерывное плавное световое шоу, также предоставляют фотографам широкие возможности для создания потрясающих изображений.

12. Добавить процент переднего плана

Отличная пейзажная фотография действительно выделяется, когда она сбалансирована с глубиной. Это означает, что что-то должно быть на переднем плане: дерево персонажей, кусок коряги, парусник или горный ручей. Где бы вы ни были, ищите объекты переднего плана, которые помогут рассказать вашу историю. Остров вдали красив, но парусная лодка, пересекающая остров вдалеке, — это эпично. Горный хребет хорош, но озеро, окруженное лесом, отражает те горы, величественно.

13. Попробуйте включить людей или диких животных в свои кадры

Конечно, люди и дикая природа — прекрасные объекты для добавления глубины и интереса к пейзажным фотографиям, но их иногда игнорируют в пользу получения первозданных, нетронутых сцен, похожих на открытки. Вместо этого подумайте о том, чтобы позволить туристам, альпинистам и любителям активного отдыха рассказывать истории с помощью ваших изображений. В то время как прекрасный вид великолепен, вид человека в этой сцене приглашает нас, как мы представляем себя на его месте.

14. Настройки камеры для пейзажной фотографии

Современные зеркальные фотоаппараты обладают фантастической способностью быстро делать снимки и работать при очень тусклом свете. Конечно, есть компромисс в том, что снимки, сделанные при более высоких настройках ISO, очень зернистые. Это еще одна причина, по которой штативы так важны для пейзажных фотографов. Держите значения ISO как можно ниже. Это приведет к увеличению времени выдержки, но вы будете вознаграждены более качественными и резкими фотографиями.

Пейзажная фотография неизменно требует больших значений диафрагмы. Диафрагмы f / 16 или f / 22 не редкость. Это гарантирует, что объектив фокусирует детали как на переднем, так и на заднем плане с очень большой глубиной резкости. Для достижения высоких значений диафрагмы и низких значений ISO необходима длинная выдержка. При малых выдержках помните, что необходимо использовать штатив, чтобы избежать размытых изображений из-за тряски камеры.

Отображение гистограммы на вашей камере может быть большим подспорьем для всех фотографов. При правильном использовании этот информационный дисплей может сказать вам, обрезаны ли яркие белые цвета или недоэкспонированы ли черные.Это может иметь неоценимое значение при настройке кадра и выборе настроек камеры для идеальной экспозиции.

15. Используйте форматы RAW

Файлы

RAW содержат больше информации, чем их аналоги в формате JPEG. Хотя может показаться проще сохранить в камере в формате JPEG, вы потеряете ценную информацию, которая может быть важной во время постобработки. Благодаря возможности более точно настраивать цветовой баланс и детали экспозиции, разработка хорошего рабочего процесса с файлами RAW может быть неоценимой.

16. Состав

Правило третей применимо к пейзажной фотографии так же, как и к любой другой форме фотографии. Преимущество пейзажей в том, что у фотографа гораздо больше времени, чтобы поразмыслить над сценой и скомпоновать фотографию. Если ваша камера может накладывать сетку, включите эту функцию и используйте ее для компоновки изображений. Работайте над созданием потока на фотографии, который уводит зрителя в путешествие по сцене, которую вы снимаете. Куда вы хотите, чтобы они побывали? Ваша работа — направлять их туда.

17. Минимализм

Минимализм — это сокращение всего лишнего. Это отличное преимущество при съемке пейзажей, позволяющее не отрывать глаз от минимализма. Часто захват всей сцены — это слишком много для одной фотографии. Это идет рука об руку с предыдущим советом о композиции: сохраняя композицию простой и охватывая минимализм, мы можем использовать мелкие детали, чтобы рассказать всю историю, не перегружая зрителя.

18. Изменить точки обзора

Как пейзажные фотографы, мы не можем просить горы сменить позу.Наши модели не двигаются, поэтому мы вынуждены. Попробуйте как можно больше новых точек зрения и преимуществ. Много перемещайтесь. Попробуйте подняться высоко и опуститься ниже. Будь креативным.

19. Используйте начальные строки

Ведущие линии представляют собой некую форму визуального интереса, которая ведет зрителя к изображению. Дороги, реки, скалы, мосты или что-нибудь еще, что может предоставить зрителю путь для того, чтобы запечатлеть себя на фотографии. Как только вы поймете концепцию, вы найдете направляющие линии везде, где вы снимаете. Это простая техника композиции, которая может принести дивиденды в вашей фотографии.

20. Найдите движение

Еще один отличный способ добавить в сцену изюминки — это сосредоточиться на движении. Вода в ручье, автомобили на дороге или волны на пляже — все это размывается при более длительной выдержке, что характерно для глубоких и ярких пейзажных изображений. Фильтр нейтральной плотности может помочь вам достичь именно того эффекта, который вы ищете, сохраняя при этом детали сцены резкими и интересными.

21. Разберитесь и переезжайте

Планируйте провести время в местах, которые вам нравятся. Вернись, когда свет изменится.Вернись после наступления темноты. Вернись с другими линзами. Если выбранное вами место находится слишком далеко от сети, подумайте о том, чтобы остаться на весь день, устроив пикник или даже разбив лагерь на ночь. Сделайте фотографию частью приключения.

Именно по этой причине вы можете обнаружить, что ваши любимые пейзажи находятся недалеко от дома. Если к ним легко добраться и вы часто путешествуете по ним, вы увидите лучшее освещение, время года и ракурсы для того или иного места. Помните об этом во время следующей фотосъемки.Не торопись.

22. Сойдите с проторенной дороги

Сделаны съезды с обочин в горах и фотосъёмки в парках. Конечно, вы не придавали этому особого значения, но есть шанс, что впечатляющие фотографии там уже делали раньше. Сойдите с тропы и найдите новые места, куда ступает меньше фотографов. Поищите другую перспективу и покажите миру, что там, если вы просто посмотрите немного глубже!

23. Не бойтесь пробовать новое

Прелесть съемки цифровой камерой в том, что попытка никогда не принесет вреда.Есть дурацкая идея для классного фото? Просто попробуйте. В фотографии, может быть, даже больше, чем в других увлечениях, нет настоящих правил. Пробуйте свои безумные идеи, получайте удовольствие, совершайте ошибки и, самое главное, извлекайте уроки из этих ошибок.

24. Сосредоточьтесь на мелких деталях

Как пейзажные фотографы, мы иногда слишком сфокусированы на широкоугольном взгляде на мир. Ищите мелкие детали в сцене, у которых есть своя собственная история об этом месте в то время. Что уникального и особенного в этом месте и как можно увеличить его качество? Это не обязательно означает, что вам следует принять новое хобби в макросъемке, просто часто недостаток внимания к отдельным деталям делает некоторые пейзажные сцены загроможденными и запутанными.

25. Рассмотрите альтернативы традиционным цветным фотографиям

Фотография с высоким динамическим диапазоном становится все более популярной. Он хорошо подходит для пейзажей, потому что добавляет деталям и глубине вашим фотографиям. Плохой HDR повсюду: он может быть отвратительно нереалистичным и перенасыщенным. Но при хорошем HDR можно получить прекрасные результаты, которые невозможно воспроизвести с помощью одной экспозиции. С натренированным взглядом и немного терпения HDR может вывести вашу пейзажную фотографию на новый уровень.Даже если вы не будете использовать эту технику при каждой съемке, в конечном итоге вы найдете определенные места и ситуации освещения, которые созданы для съемки в HDR. HDR-фотография достигается путем получения нескольких экспозиций одного и того же изображения с брекетингом и объединения их в одно правильно экспонированное изображение во время постобработки.

Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели более классически, подумайте о съемке черно-белых пейзажей. В то время как сегодня многие фотографы изменяют свои фотографии постфактум во время постобработки, любой, кто снимал черно-белые изображения, скажет вам, что это требует большего обдумывания и планирования, чем это.Без данных о цвете ваше представление о ландшафте меняется. Гораздо важнее глубокие контрасты. Темные тени — преимущество, а драматическое освещение только помогает сцене обрести форму. Во время съемки подумайте о черно-белой фотографии и считайте ее частью съемки, а не пост-обработкой.

Бонусное интервью: Пейзажный фотограф Рикардо Мартинес о том, чтобы оставаться верным моменту

Рикардо Мартинес живет в Чили и работает инженером, страстью которого является фотография.Рикардо стремится заняться фотографией из путешествий в качестве своей постоянной карьеры.

Вы можете увидеть его работы на Click Here

Расскажите немного о себе?

Я инженер, очень увлеченный фотографией. С годами это увлечение приобрело огромное значение в моей жизни. Я путешествую столько, сколько могу, поэтому мне удалось сфотографировать несколько стран удивительной красоты. Я пытаюсь направить свою жизнь на путешествия и особенно на пейзажную фотографию, потому что это приносит мне огромное удовлетворение и радость.Я планирую продолжать заниматься этим и, возможно, в будущем буду вести собственный фотографический бизнес.

Ознакомьтесь с некоторыми советами о том, как начать свой фотографический бизнес.

Расскажите о своем детстве и взрослении в Чили?

Надо сказать, это было счастливое детство. Но любопытно то, что ничто не указывало на то, что я собираюсь так увлечься фотографией. Возможно, ключевым моментом было то, что в детстве я много путешествовал по Чили и имел возможность восхищаться красотой этой страны.

Чили в то время было далеким и необычным местом для посещения, что было важно, потому что многие природные ландшафты были нетронутыми, что делало мой контакт с природой более диким и, следовательно, заставляло меня ценить их больше.

Вы получили образование инженера. Как вы начали заниматься фотографией?

Это было постепенно. Я не знал, что фотография будет иметь такое значение в моей жизни. Все началось с деловой поездки в Соединенные Штаты, где несколько лет назад я без особых ожиданий купил свою первую зеркальную камеру (Nikon D50 с комплектом объективов).

Но после нескольких месяцев использования я сделал сотни пейзажных фотографий в пустыне Атакама. Это был потрясающий опыт, поэтому я стал серьезно относиться к фотографиям. Я купил еще два объектива и начал изучать фотографию. В итоге я посвятил много свободного времени практике и изучению постобработки. Это было началом.

Laguna Santa RosaQuiraiung

Как бы вы описали свой стиль фотографии?

Достаточно просто.Мне нравится снимать красоту мест, которые я посещаю, ничего особенного. Я стараюсь запечатлеть момент и изобразить его на фото, оставаясь верным тому, что я прожил в тот момент. На протяжении многих лет я изучал несколько техник и стилей, но теперь я больше сосредоточен на том, чтобы просто сделать снимок и показать момент своими глазами.

Как туристический фотограф, вы много фотографировали Чили. Как пребывание в Чили повлияло на вашу работу?

Я должен сказать, что это оказало большое влияние.Чили — чрезвычайно красивая страна, ее длина составляет почти 4400 километров, и мне очень повезло сфотографировать ее с севера на юг, от пустыни Атакама до чилийской Патагонии. Это страна контрастов и очень своеобразная страна. Удивительная и ошеломляющая красота Чили сильно вдохновила меня в работе и подтолкнула меня к достижению высоких стандартов в пейзажной фотографии. Куда бы я ни путешествовал, я всегда помню о красоте Чили, и чем больше я путешествую, тем больше я люблю эту страну.

Futbol En La Altura Гора Вестрахорн, Исландия

Какие места за пределами Чили вам больше всего нравятся?

У меня была возможность побывать в нескольких странах: Исландия, Марокко, Турция, Испания и т. Д. Каждая из них имеет свою красоту, но почему-то я влюблен в пейзажи Шотландии и Ирландии. В них есть что-то, что кажется мне мистическим и волшебным, возможно, это история замков и великолепных пейзажей, я не уверен, но мне очень нравится путешествовать в эту часть мира в любое время.

Какие проблемы и преимущества у пейзажного фотографа?

Что ж, для меня, в частности, задача пейзажного фотографа — найти время, чтобы путешествовать по разным местам, будучи штатным инженером. До сих пор мне удавалось решать эту проблему, находя время в собственном отпуске и используя все возможные праздники в году для путешествий, но я должен сказать, что это было довольно сложно. Кроме того, вы должны очень тщательно спланировать каждый аспект места, которое вы посещаете, например, вы должны учитывать время года, в которое вы путешествуете, время дня, свет, иметь дело с другими людьми и фотографами, которые ищут то же место и т. д.Поэтому важно быть готовым решать все эти вопросы в тех местах, которые вы посещаете.

Что касается преимуществ пейзажного фотографа, это связано с тем, что вы можете наслаждаться местами, которые вы посещаете, и на мгновение не фотографировать. Путешествовать по миру, изучать разные культуры, разговаривать с другими людьми и т. Д. — это для меня очень важно. Путешествия заставили меня расти не только как фотограф, но и как личность. Я смог прожить разные, обогащающие события, которые имеют для меня большое значение.

Церковь в Исландии

Что мы найдем в вашей камере и комплекте оборудования для пейзажной фотографии?

Что ж, в каждом месте есть свои проблемы, но пока я сократил список до нескольких соображений. Во-первых, я стараюсь путешествовать налегке, насколько могу, с одним корпусом камеры и максимум двумя или тремя объективами. Конечно, я всегда беру с собой еще как минимум две батарейки для камеры, кучу запасных SD-карт и фонарик на всякий случай.

Во-вторых, важно иметь надежный, легкий и прочный штатив.В пейзажной фотографии важно получать как можно более резкие фотографии, поэтому хороший штатив — ключ к успеху. Вы должны выбирать в соответствии с вашими потребностями, но выбирайте хорошо.

Какое ваше любимое изображение, которое вы сняли?

Это изображение, которое я сделал в пустыне Атакама, получившее награду на национальном конкурсе и мое первое первое место в фотографии, которое доставило мне большое удовлетворение. Помимо самой фотографии, этот момент дал мне толчок к тому, чтобы и дальше верить в свою работу и свой талант.Это была отправная точка приключения, которое привело меня к этому моменту.

Пустыня АтакамаПустыня Атакама

Вы можете полюбоваться красотой мест, в которые вы путешествуете, просто как путешественник?

Стопроцентно! Каждый раз, когда я путешествую, меня больше всего поражает красота мест, которые я посещаю, каждое путешествие и каждое место глубоко затронуло мою душу, а фотография заняла второе место, потому что я так поражен красотой тех мест, которые Я хочу показать их миру через свои фотографии.

Я думаю, что мне больше нравится красота мест, которые я посещаю, опыт, который я пережил, и фотография — способ показать эти чувства.

Capadoccia

Как вы продвигаете свою работу?

Я начал с использования типичных веб-сайтов с профилями фотографий, доступных в то время, пытаясь привлечь внимание пользователей своими фотографиями. Затем я начал участвовать в нескольких национальных фотоконкурсах. Это был поворотный момент, я выиграл несколько конкурсов, и после этого дела пошли на лад.Со мной связались международные фотожурналы, я продал несколько фотографий National Geographic и другим журналам и местным компаниям.

После этого я решил продвигать свою работу более профессионально, поэтому я открыл свой собственный сайт-портфолио на Pixpa. Теперь я добавил рекламу на Facebook и начал продавать фотографии на нескольких фотостоках. Все идет нормально.

Как ваш сайт помог вам?

Это очень помогло моему бизнесу, теперь, когда у меня есть централизованный веб-сайт, где вся моя контактная информация, фото-портфолио и навыки доступны для возможных клиентов, что делает мой бизнес более профессиональным.

Фактически, все мои основные деловые контакты были установлены через веб-сайт, а не через мои старые фото-профили (Flickr, 500 пикселей).

Кроме того, Pixpa предложила мне красивые шаблоны портфолио для демонстрации моих работ. Это было большим улучшением.

*****

Заключение:

И один из наших последних советов по пейзажной фотографии: помните, что нет никаких правил и ничто не высечено на камне. Прежде всего, пробуйте новое и проявляйте творческий подход.Эти советы — только начало художественного пути, чтобы соединиться с природой и запечатлеть красоту Земли. Независимо от того, куда приведет вас ваше приключение, эти советы по профессиональной пейзажной фотографии — отличное место для начала. Так чего же ты ждешь? Начните исследовать свою следующую поездку в поле уже сегодня!

Понравился этот пост? Поделитесь им сейчас.

Как фотографировать дикую природу и природу

Алек Драгган 17 октября 2019 г.

Для многих нет ничего лучше, чем возможность делать вневременные фотографии диких животных.Для людей с любым уровнем опыта это может быть одним из самых приятных занятий. Итак, как можно фотографировать дикую природу и природу?

Природа невероятно хорошо поддается фотографированию. Местность и дикие животные, населяющие его, — потрясающие предметы. Но что вы можете сделать, чтобы лучше всего их сфотографировать?

Путешествуя на свежем воздухе, вы можете захотеть запечатлеть все, что угодно. Как вы можете перейти от фотографии белки на массивном стволе к пейзажу леса? Что вы можете сделать, чтобы упростить документирование ваших поездок на природу?

Ответы на эти и многие другие вопросы будут даны в этом руководстве по пониманию природы и фотографии дикой природы.Мы обсудим все следующее:

Проблемы фотографирования природы и дикой природы
Как фотографировать природу и дикую природу
Оборудование, необходимое для фотографирования природы и дикой природы

Давайте погрузимся в тему фотографирования мира природы.

Проблемы фотографирования природы и дикой природы

Чего следует ожидать при фотографировании природы и дикой природы? Какие общие проблемы возникают при фотографировании природы и дикой природы? Как подготовиться к фотографированию этих предметов?

Эти вопросы имеют фундаментальное значение для понимания основ фотографии природы и дикой природы.Как лучше всего использовать ограниченное время при съемке на природе, чтобы получить наилучшие снимки? Есть много вещей, на которые вам следует обратить внимание в этой области.

Фотографам National Geographic нужно было с чего-то начинать!

Во-первых, подумайте, что вы хотите получить от поездки. Флора и фауна — совершенно разные предметы, несмотря на то, что они занимают одни и те же территории. Знайте, каких животных вы хотите сфотографировать, а также какие сцен .

Ведение записей об этом позволит вам иметь цель.Ставить перед собой цели — единственный способ их достичь.

Как долго вы собираетесь быть на месте? Некоторые фотографии можно делать только в определенное время. Некоторые изображения выглядят намного лучше в одних погодных условиях по сравнению с другими.

Важно знать, сколько у вас времени, каких условий ожидать и как быстро они могут измениться. Не зря его называют золотым часом . Знайте, когда вам нужно сосредоточиться на пейзажах, а когда — на дикой природе.

Чего ожидать при съемке природы и дикой природы

Первое, чего следует ожидать, — это то, что не всегда все получается идеально. Будут дни, когда прогноз будет исключительным для вашей работы, но животных просто нет. Бывают моменты, когда вы ждете часами, а погода портит ваш сумерки .

Знание того, что вы можете сделать для спасения таких ситуаций, требует практики и терпения.Возможно, вам придется завершить день без понравившегося изображения. Это реальность для каждого фотографа в какой-то момент или несколько в своей карьере.

Это нормально. Хотя это довольно банальное высказывание, здесь все верно. Вы не всегда сможете контролировать или даже компенсировать внешние обстоятельства.

Конечно, если вы не можете справиться с этой реальностью, вам больше подойдут другие жанры фотографии. Дикая природа и уличная фотография — оба жанра, в которых, если вы не поставите что-то, всегда есть шанс, что вы не найдете ничего особенного, достойного фотографирования.

Еще одна вещь, которую можно ожидать — это физическое напряжение . Некоторые пейзажи и животные доступны из вашего автомобиля. Другие требуют длительных походов с тяжелым снаряжением.

Лучший способ узнать, чего ожидать от места, — это провести исследование . Если вы планируете снимать в национальных парках, позвоните заранее и узнайте, как выглядят их тропы и дороги. Посмотрите, что там сняли другие фотографы, и узнайте, как им это удалось.

Общие проблемы фотографирования природы и дикой природы
При съемке природы и дикой природы возникает несколько проблем. Во-первых, подходы к двум темам сильно различаются. И камеры, и объективы для двух жанров обычно разные, поэтому вам нужно оснастить свой комплект, чтобы справиться с обоими.
Воспользуйтесь преимуществами корпусов камеры , которые могут делать оба типа фотографии, или использовать несколько корпусов. Посмотрите, сколько вещей вы можете с комфортом разместить в своем наборе, и проверьте, какое минимальное количество снаряжения вам понадобится.Вы будете гораздо лучше проводить время в поле с тем, что вам нужно, а не со всем, что у вас есть.
Точно так же знайте, какие настройки важны для разных фотографий, которые вы хотите сделать. Вам может понадобиться тяжелый объектив с низкой диафрагмой и большим фокусным расстоянием для коротких выдержек при съемке дикой природы. Для природы вам не нужна та же выдержка , , поэтому отдайте предпочтение более светлому и четкому стеклу, а не сверхсветосильным линзам.
Необходимо знать, когда вам нужна короткая выдержка, широкая диафрагма и высокая чувствительность ISO.При длительной выдержке пейзажа потребуется низкая зернистость, большая выдержка и большая глубина резкости. С другой стороны, чтобы запечатлеть животное, вам понадобится сверхвысокая выдержка и меньшая диафрагма, чтобы пропускать свет.
Безусловно, знание настроек камеры как можно лучше поможет вам получать изображения без необходимости возиться с оборудованием. В быстро меняющейся обстановке это означает, что вы получите больше полезных снимков.
Задача фотографии природы — найти баланс между объективом и композицией.Для этого вам, вероятно, понадобится штатив . Купив более легкие и прочные штативы из углеродного волокна, вы сможете упростить работу и сделать ее менее утомительной.
Продажа ваших фотографий сама по себе является проблемой. Прочтите это руководство, чтобы узнать, что вы можете сделать, чтобы лучше всего продавать свои фотографии природы и дикой природы.
Задача фотографии дикой природы — запечатлеть движение. Это руководство поможет вам начать работу, но здесь мы рассмотрим особенности дикой природы.
Как подготовиться к съемке природы и дикой природы?
Легкий рюкзак, особенно в первые поездки.Узнай свои пределы как физически, так и с точки зрения комфорта. Это также поможет вам различать, какое снаряжение вы приносите, потому что оно вам нужно, а какое — потому что оно у вас есть.
Такие вещи, как телеконверторы и линзы , фильтры , легкие и могут помочь улучшить работу вашего оборудования. Штативы и моноподы значительно увеличивают вес, но это может быть необходимо. Делайте различия между тем, какое снаряжение вам стоит носить с собой.
Изучать и заниматься практикой .Практикуйтесь в более длительных и интенсивных поездках, отправляясь в местные места и практикуясь в том, что вам может понадобиться в полевых условиях. Дикое животное гораздо более робкое, чем животное в городской среде, поэтому изучите свои диапазоны и и то, как они различаются в разных областях.
При проведении исследования убедитесь, что вы ищете как можно более конкретное место. Если вы собираетесь в популярный район, вероятно, доступны сотни документов. Они могут помочь вам с областями для съемки, законами местности и оптимальным временем года.
Если вы планируете провести в поле несколько дней или даже недель, убедитесь, что вы хорошо подготовлены. Это имеет меньшее значение для однодневных или многочасовых поездок, но даже в этом случае вы хотите знать, с чем вы можете столкнуться и как вы можете чувствовать себя более комфортно.
Наконец, убедитесь, что вы готовы к погоде . Помогают водо- и пыленепроницаемые камеры, линзы с прокладкой и изолированные пакеты. Кроме того, убедитесь, что ваша одежда позволяет легко перемещаться и согревает вас.
Как фотографировать дикую природу и природу
Как упоминалось ранее, фотография дикой природы и природы — это два разных жанра, которые часто находятся в одном и том же пространстве. Поскольку они разные, мы рассмотрим несколько основополагающих подходов к обоим.
Затем мы рассмотрим создание комплекта с нуля для обоих приложений. Если вы фотографируете природные пейзажи или дикую природу, возьмите один объектив и попробуйте другой. Кто знает, возможно, вы даже измените свои предпочтения!
Какие элементы наиболее важны при фотографировании природы?
Один из важнейших элементов фотографирования природы — это то, как вы ее представляете.Собираетесь ли вы представить «честную» версию того, что вы увидели, когда сфотографировали? Или вы собираетесь проявить больше творчества и изменить его, чтобы передать эмоцию или мотив?
Попрактикуйтесь в обоих методах и посмотрите, что вам подходит. Найдите определенный стиль, а затем развивайте его на протяжении всей работы. На разработку собственного стиля нужно время, но в конечном итоге это позволит вам выделиться среди сверстников и, вероятно, продать еще несколько фотографий!
Также попадите в рабочий процесс. Вы предпочитаете не спешить с композицией, установить штатив и нейтральный фильтр (ND) и сделать длинную экспозицию? Или вы предпочитаете фотографировать с рук, фиксируя движение окружающего вас мира?
Эти вопросы могут привести вас к разным местам на фотографиях.Вы можете влюбиться в определенную область фотографии природы, будь то неподвижные сцены, растения или обширные пейзажи. Когда вы понимаете, что пытаетесь уловить, вы можете довести это до совершенства.
Кроме того, узнайте, какую часть природы вам действительно нравится фотографировать. Это может быть документирование растений и биоразнообразия или что-то самое красивое. В любом случае ваша страсть к съемке этих любимых вещей, несомненно, проявится на ваших снимках.
Наконец, вы должны узнать свои настройки.Какая выдержка лучше? При какой диафрагме и ваш объектив делает самую резкую фотографию с наилучшим качеством изображения?
Что следует учитывать при фотографировании дикой природы
Прежде всего, подумайте о безопасности как вас, так и животного. Большинство птиц не причинят вам вреда, но вам не следует подходить к волку или лисе. Подумайте о худшем сценарии и о том, как лучше всего его предотвратить.
Теперь вам нужно рассмотреть технические части ваших фотографий.Как вы обрамляете зверька и какую композицию ищете? Как свет попадает на животное и где оно находится?
Какую диафрагму вы используете? Вы пытаетесь отделить объект от окружающего мира или хотите запечатлеть нечто большее, чем просто животное? В некоторых случаях, например, когда птицы летают над головой, этот выбор часто решается за вас.

Еще одна вещь, которую следует учитывать, — это шум на вашем изображении. Если вы не можете снимать при базовом ISO, подумайте, как это может повлиять на фотографию.Проверьте свою камеру, чтобы узнать, какой для вас максимально приемлемый ISO. Будьте осторожны, чтобы не полагаться на мнение других, так как ISO довольно субъективен и различается для разных объективов.

Наконец, подумайте, насколько честен ваш имидж. Если вы находитесь в зоопарке или даже в огороженном заповеднике, вы можете создать свое изображение в рамке, чтобы продемонстрировать его, как если бы оно было в дикой природе. Это поднимает моральные вопросы о вашей фотографии.

Лучший способ бороться с этим — прозрачность. Вместо того, чтобы по-другому сочинять сценарий, покажите аудитории, как и где были сделаны изображения.Не бойтесь быть честным, потому что ложь или сокрытие правды нанесет гораздо больший ущерб вашей карьере.

Как сфотографировать движущийся объект в дикой природе

Животные движутся намного быстрее людей. Средний леопард быстрее Усэйна Болта. Как можно заморозить движение бегающего животного?

Фотографии бегущих животных могут быть просто поразительными. Захватить эти изображения обманчиво сложно из-за скорости животных. Некоторым птицам требуется выдержка более 1/4000 секунды, чтобы остановить размытость движения в своих крыльях.

Первая проблема — фокус. Как можно автофокусировать на таком быстром объекте?

Сначала установите точку автофокусировки на животное. Обязательно используйте режим отслеживания или блокировки фокуса, если у вас есть такие возможности.

Вам нужно, чтобы животное было резким и в фокусе на ваших фотографиях. Для этого:

Держите животное в точке фокусировки.
Снимайте с очень высокой скоростью затвора

Удерживая точку фокусировки на объекте и панорамирование с той же скоростью, что и животное, можно создать уникальный эффект изображения.Вместо того, чтобы снимать размытость изображения животного, ваша камера размывает фон при движении вокруг точки фокусировки.

Это означает, что вы можете получить размытие в движении на заднем плане, чтобы добавить ощущения скорости животного.

Высокая скорость затвора полностью останавливает действие. Чем выше, тем лучше для стоп-кадра изображения, но более высокая скорость затвора пропускает меньше света на матрицу вашей камеры. Это означает, что вам нужно будет найти баланс между тремя областями треугольника экспозиции.

Используя эти два метода вместе, вы можете получить четкие изображения быстро движущихся диких животных.

Оборудование, необходимое для фотосъемки дикой природы и природы

В профессиональном наборе для фотографа природы и дикой природы много всего, и это, конечно, недешево. Но не бойтесь. Вы можете многое сделать, чтобы компенсировать размер и вес вашего снаряжения.

Какое оборудование обычно используют фотографы дикой природы и природы?

Фотографы дикой природы и дикой природы часто используют множество приспособлений.Обычно этот список охватывает:

Корпуса цифровых фотоаппаратов
Несколько объективов
Моноподы и / или штативы
Телеконвертеры
Фильтры объектива
Несколько SD-карт
Дополнительные батареи
Легкие и водонепроницаемые способы перенести все это!

В этой статье мы сосредоточимся в основном на лучших камерах для гибридных фотографов дикой природы и природы. Помимо корпусов камер и объективов, остальное оборудование из этого списка со временем может быть встроено в ваш комплект.

Одна отличная камера — это камера с разрешением мегапикселей. Вот некоторые из ключевых особенностей, на которые следует обратить внимание:

Системы автофокуса
Кадров в секунду при непрерывной автофокусировке
Выбор объектива
Буфер камеры

Большое количество мегапикселей, среднее или лучшее в этих областях, идеально . Чем больше мегапикселей, тем резче огромные пейзажи, но и кадрировать диких животных. Это часто необходимо, независимо от размера сенсора вашей камеры.

Объективы для фотографии дикой природы
Это подробное руководство охватывает большую часть того, что вам нужно знать об объективах для фотосъемки дикой природы.
Вкратце, вам понадобятся длинные линзы, пропускающие много света. Это дорогое, тяжелое, быстрое и острое стекло. Некоторые альтернативы включают более медленные зум-объективы, которые также могут позволить вам снимать телефото пейзажей .
Объективы для пейзажной фотографии
Как и выше, в этом руководстве вы найдете информацию о том, какие объективы вы, возможно, захотите купить.
Еще раз кратко, вам понадобятся широкоугольные объективы с невероятной резкостью. Если вы планируете снимать пейзажи с участием быстро движущихся животных, вам понадобится что-то с большой диафрагмой, если вы хотите получить составные изображения или стек фокуса.
Я также настоятельно рекомендую один зум-объектив вместо нескольких объективов с постоянным фокусным расстоянием , потому что зум-объектив сэкономит вам много веса и места. Вам может понадобиться всего два зум-объектива, чтобы охватить весь диапазон фокусных расстояний при съемке пейзажей, но это все же лучше, чем пять или шесть простых чисел.
Один широкоугольный объектив, один телеобъектив, телеконвертер и камера — и у вас есть универсальный комплект. С помощью этого простого легкого набора вы сможете выходить на улицу и фотографировать пейзажи и дикую природу.
Надеюсь, это руководство научило вас тому, что вы хотели знать о фотографии дикой природы и природы. Подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше фотографий и материалов для редактирования фотографий, или подпишитесь на нашу рассылку!
Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?
Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли продемонстрировать и продать свои работы.
5 веских причин добавить людей на вашу пейзажную фотографию …
Часто, когда мы фотографируем пейзаж, наша цель — запечатлеть его таким образом, чтобы он выглядел нетронутым и нетронутым. Фактически, некоторые фотографы идут на многое, пытаясь не включать людей в свои снимки, иногда выжидая долгое время, создавая сверхдлинные выдержки до 30 минут в течение дня или даже прося людей уйти из поля зрения. .
Сколько раз вы стонали, когда кто-то в желтой или красной куртке стоял с вытянутыми руками перед сценой, которую вы пытались сфотографировать?
Что ж, что, если бы мы сказали вам сейчас, что добавление человеческого элемента может иногда быть тем, что необходимо для создания поистине невероятных пейзажных фотографий Исландии? Помимо насмешек, давайте рассмотрим пять причин, по которым вам следует добавлять людей на свои пейзажные фотографии, когда вы снимаете в Исландии!
# 1 — Творческое повествование
Человек бродит по горному хребту в Ландманналаугаре.Автор фотографии: «Фототуры по Исландии».
Чаще всего, отправляясь в отпуск, мы тратим много времени на документирование своего опыта с помощью фотографии. Легко просто навести и выстрелить, не принимая во внимание ничего другого. Мы все виноваты в этом, но иногда мы не можем себе представить, насколько скучно для кого-то пролистывать сотни однотипных фотографий.
По правде говоря, великолепные пейзажные фотографии Исландии требуют немного большего внимания, и часто, когда фотографы используют свои творческие способности, чтобы рассказывать истории через свои фотографии, они находят свою аудиторию очарованной.
Добавление человека в пейзажную фотографию Исландии может помочь вам рассказать историю с помощью ваших изображений. Этот человек может добавить чувство приключения, вызывая вопросы у вашей аудитории.
Кто этот человек? Что они делают? Почему они были в Исландии?
Это все вопросы, которые заинтересуют вашу аудиторию и сделают ваши фотографии более ценными.
Проводник по леднику позирует с ледорубом глубоко в ледяной пещере. Автор фото: Юрий Белегурский.
Например, если человек стоит в кристально голубой ледяной пещере и имеет рюкзак или ледоруб, то зритель может представить себе, что происходит какое-то действие или исследование, вызывающее адреналин. Этот человек может быть кем-то в приключении во время своего визита в Исландию, или он может даже быть проводником по ледникам, исследующим глубины Земли.
Основная идея, которую передает такая фотография, заключается в том, что Исландия — это место для исследования .Рассказывают, что природа больше человека , а красота ледяной пещеры необычайна.
Девушка идет к Черной церкви Будира на полуострове Снафеллснес. Автор фото: Юрий Белегурский.
Еще один способ добавить человека на ваши фотографии для повествования — сделать так, чтобы он двигался к объекту на расстоянии. На изображении выше человек идет босиком по тропинке к небольшому дому или церкви вдали, источая чувство свободы и радости.
Как бы вы ни решили разместить человека на фотографии, если он вписывается в композицию, то он неизбежно привлечет зрителя к фотографии. В свою очередь, это позволяет использовать окружающий ландшафт, чтобы удачно рассказать творческую историю Исландии.
# 2 — Балансировка вашей композиции
Когда вы добавляете человека на свои фотографии Исландии, это может помочь сбалансировать вашу композицию и сделать ее более эстетичной для глаз. Нет ничего хуже, чем смотреть на фотографию и чувствовать себя в некотором смысле однобоким из-за того, что она не была правильно скомпонована.
Взгляните на эту фотографию Вестрахорн внизу, на которой всадник находится на среднем уровне, прокладывая следы в отражении горы, когда она приближается к ней на пляже.
Поездка к вершинам Вестрахорна. Автор фото: Юрий Белегурский.
Размещение человека на переднем плане или в середине сцены может помочь вам создать ощущение глубины в вашем изображении.
В этом случае он также уравновешивает композицию: наклоненная вправо гора завершается тем, что объект активно перемещается влево с правой стороны кадра к сцене.В результате всадник втягивает зрителя в образ.
Без размещения всадника в правой четверти кадра, Вестрахорн может показаться слишком сильно наклоненным к краю кадра, из-за чего большая часть изображения будет казаться тяжелой и неуравновешенной.

Итак, пока вы в Исландии, если у вас есть возможность расположить человека в кадре, позаботьтесь о том, чтобы разместить его таким образом, чтобы это сработало.Вы хотите, чтобы они были обращены внутрь к середине кадра, а не наружу, создавая точку интереса, позволяющую зрителю исследовать изображение.
Если человек смотрит за пределы кадра, это может привести к тому, что взгляд зрителя будет блуждать за пределы изображения, создавая несбалансированную композицию и чувство дискомфорта.
Следование правилу третей работает хорошо, особенно если человек смотрит в сторону обширного пространства.
# 3 — Ссылка на масштаб
Когда вы делаете снимок пейзажа Исландии, он иногда может быть настолько грандиозным и обширным, что ваш зритель не может даже ощутить масштаб.Горы могут показаться больше, чем жизнь, или даже меньше, чем вы ожидали, когда они наконец превратятся в фотографию.
Чтобы успешно продемонстрировать размер и размах ландшафта Исландии, иногда необходимо поместить в сцену людей. Это дает мозгу систему отсчета для понимания окружающей обстановки.
Затерянный в горном хребте Керлингарфьолл. Автор фото: Юрий Белегурский.
Возьмем, к примеру, человека, идущего по хребту риолитовой горы в красочном районе Керлингарфьёлль Исландского нагорья.Высота этого горного хребта составляет около 1477 метров, что практически невозможно передать без каких-либо ссылок.
Поместив человека в кадр или сосредоточив внимание на людях, которые, возможно, уже бродят в вашем кадре, вы можете эффективно продемонстрировать, насколько эпична природа на самом деле.
Изображение ниже — еще один пример использования человека для измерения масштаба на севере Исландии. Пар поднимается над землей, колоннами возвышаясь над человеком, заставляя человечество казаться муравьями на поверхности Земли.
Человек, стоящий среди гигантских отверстий для пара в Намафьялле на севере Исландии. Автор фото: Юрий Белегурский.
# 4 — Создание драмы
Наличие в кадре человека, выполняющего какой-либо вид деятельности, является прекрасным примером того, как человек может помочь вам создать более драматичный пейзажный снимок Исландии. Он может передать настроение, позволить зрителю понять температуру или погодные условия и даже помочь погрузиться в пейзаж, эффективно заставляя их чувствовать себя так, как будто они сами посетили Исландию.
С видом на ледниковые речные равнины Ландманналаугара в Высокогорье. Автор фотографии: «Фототуры по Исландии».
Сделайте это фото человека, смотрящего на ледниковые речные равнины Ландманналаугара в Исландском нагорье. Стоя на краю обрыва, создает ощущение простора всей местности. Даже позиция, в которой стоит человек, передает информацию зрителю, заставляя его казаться одним человеком, стойко противостоящим остальному миру.
С другой стороны, на изображении ниже изображен человек, стремящийся сфотографировать айсберг на Даймонд-Бич, который пытается противостоять волнам вокруг своих ног. Вы можете почувствовать движение воды, когда она вьется вокруг айсберга на переднем плане, а ведущая линия образуется белыми гребнями волн, спускающихся от человека на заднем плане. Такой образ передает чувство опасности, восторга и трепета.
Промокнуть, чтобы поймать айсберги на Даймонд-Бич в Исландии.Автор фото: Юрий Белегурский.
Чтобы создать свою собственную драму в Исландии, попробуйте изобразить силуэт кого-нибудь на фоне заката или другой сцены с подсветкой. Вы даже можете фотографировать людей, взаимодействующих с пейзажем, например, когда они идут по нему или фотографируют его сами.
Как видите, даже самые простые пейзажи Исландии могут стать еще более интересными и захватывающими, если вы добавите к изображению пару человек.
# 5 — Люди делают сильную точку фокусировки
Сколько водопадов в Исландии? Их более 200, и все они красивые.Однако если вы посмотрите достаточно фотографий водопадов, все они станут выглядеть одинаково. Пройдет совсем немного времени, и тот удивительный водопад, который вы сфотографировали в Исландии, станет «просто еще одним водопадом».
Так как же сделать снимок водопада в Исландии, не сделав его похожим на все остальные? Конечно, помещая человека в сцену!
На водопаде Скоугафосс так много людей, что вам будет легко найти предмет! Автор фото: Юрий Белегурский.
У удачных пейзажных фотографий Исландии есть фокус, который дает взору зрителя место для отдыха и удерживает его внимание. Этот фокус становится точкой интереса, которая превращает скучный и невзрачный пейзаж в потрясающую сцену, очаровывающую зрителя.
Добавление человека на фотографии Исландии с водопадом может иногда сделать гораздо более интересные изображения. Он также может уравновесить негативное пространство на переднем плане, когда водопад грохочет сзади, и дать ощущение масштаба относительно размера самого водопада.
В качестве фокуса человек на вашем изображении может использоваться как объект вашей сцены или просто как способ дополнить пейзаж. Вы даже можете использовать себя в этой сцене, поместив камеру на штатив, установив таймер и побежав на место. Однако если вы снимаете в популярном месте для фотографирования в Исландии, таком как водопады Скоугафосс или Селйяландсфосс, то добавить людей в пейзажное изображение может быть очень легко. Просто найдите кого-нибудь, кто выглядит интересно, и начните щелкать мышкой.
С видом на долину Тора. Автор фото: Макс Рив.
Много раз в Исландии пейзажи, которые вы фотографируете, были достаточно впечатляющими и впечатляющими, чтобы выделяться сами по себе. Однако, если вы начинаете чувствовать, что вашим изображениям нужно немного больше помощи, чтобы сделать их интересными, ищите возможности добавить человеческий элемент, чтобы персонализировать сцены.
Это позволит вам описать свой собственный опыт путешествия по Исландии, когда вы сфотографируете все ее эпические достопримечательности и погрузитесь в арктический пейзаж.Вы можете быть удивлены той разницей, которую дает присутствие человека на ваших пейзажных фотографиях, особенно когда вы, наконец, вспомните о своем пребывании в Исландии.
Информация об авторе: Серена Дзенис — пейзажный фотограф из Исландии. Вы можете найти больше ее работ на ее веб-сайте или подписавшись на нее в Facebook и Instagram.
Какие еще сценарии ландшафта в Исландии, по вашему мнению, выиграют от добавления человека для создания более интересного изображения? Эффективно ли вы использовали этот метод, когда фотографировали в Исландии? Оставляйте свои идеи и комментарии в разделе ниже!
Фотографии дикой природы для начинающих: советы для начинающих
Вы только начинаете заниматься фотографией дикой природы? Это может быть непростая область фотографии для начала.Фотографы дикой природы — одинокие создания, проводящие большую часть времени за камерой в одиночестве… наблюдая и ожидая подходящего момента. Новичку, желающему опробовать фотографию дикой природы, может быть сложно с самого начала понять, куда обратиться и как лучше всего развивать свои навыки.
В этом уроке вы узнаете, что вам нужно знать и понять, чтобы получить наилучшую основу для того, чтобы стать фотографом дикой природы. Подумайте, как каждая из этих вещей может повлиять на вашу фотографию, и думали ли вы о каждом факторе во время последней съемки.
1. Узнайте, как действовать в условиях низкой освещенности
Многие дикие животные в основном активны на рассвете и в сумерках. Естественно, в это время дня доступно меньше света, а это означает, что может быть сложно поддерживать достаточно высокую скорость затвора, чтобы устранить размытие движения (или даже дрожание камеры) на ваших снимках. Не только это, но животные, как правило, не выделяются на открытом воздухе. Вы, вероятно, будете снимать в тени или под покровом деревьев, а это значит, что вам доступно и еще меньше света.
Это самое большое препятствие, которое мне приходилось преодолевать, когда я только начинал фотографировать дикой природы. Съемка множества кадров после нескольких часов ожидания может быть невероятно неприятной, но обнаруживается, что они испорчены размытием движения из-за выдержки в 1/20 секунды.
Снято при 1/100 @ f / 4 с помощью объектива Nikon D80 и Nikon 200-400mm f / 4
. Чувствительность ISO — это настройка, с которой вы хорошо знакомы как фотограф дикой природы, и, вероятно, обнаружите, что постоянно ее настраиваете. это по мере того, как свет становится все ниже и ниже.Более высокое значение ISO означает, что сенсор вашей камеры более чувствителен к свету, но вы добавите больше цифрового шума в свой снимок. Однако помните, что чувствительность ISO должна быть как можно выше, но как можно меньше. Разные камеры имеют разные возможности, когда дело доходит до чувствительности ISO. Более дорогие камеры будут иметь меньше цифрового шума при более высоких значениях ISO, но поэкспериментируйте и изучите пределы своей камеры, чтобы знать, когда фотографии станут непригодными для использования.
Подробнее: Выбор оптимальной чувствительности ISO
Если ваша чувствительность ISO исчерпана, вы можете снизить скорость затвора.В идеальном мире вы бы снимали с выдержкой, равной 1 по фокусному расстоянию вашего объектива. Например, съемка на 400 мм будет означать, что вам потребуется выдержка не менее 1/400, чтобы избежать дрожания камеры. Но условия не всегда этому способствуют, и вам нужно притормозить. Если в объектив встроена стабилизация изображения, скорее всего, вы захотите ее включить.
Снято при 1/80 @ f / 6.3 с помощью Nikon D80 и Sigma 170-500mm объектива
. Я использовал Nikon D80 — камеру с очень плохой обработкой ISO.Фактически, ISO 400 был настолько высоким, насколько я мог комфортно работать. При ISO 800 и выше было невероятно шумно. Тем не менее, мне все же удавалось снимать в условиях низкой освещенности. Один трюк, который я использовал, — это съемка со скоростью затвора примерно 1/30 секунды на штативе. Я держал кнопку затвора и снимал, может быть, 10 или более кадров одного и того же объекта (конечно, в этот момент это было бы стоящее животное). Часто, по крайней мере, один из этих кадров был резким, если бы объект оставался совершенно неподвижным.Все сводилось к тому, чтобы поймать этот идеальный пост.
Подробнее: Как сделать впечатляющие портреты дикой природы
2. Узнайте, что делает фотографию резкой
Существует множество факторов, влияющих на то, что действительно делает фотографию резкой; Дело не только в том, правильно ли вы сфокусировались, хотя это, конечно, большая часть. На самом деле понимание всех элементов, составляющих резкость изображения, будет иметь большое значение для получения четких изображений.
Вот лишь некоторые из факторов, которые могут нанести ущерб вашим изображениям:
Качество стекла в линзе
Дифракция (при слишком малой диафрагме — также известном как большое f-число)
Слишком длинная выдержка
Неправильный режим фокусировки
Это далеко не полный список. Мы написали ряд руководств по каждому элементу, о котором вам нужно знать, поэтому ознакомьтесь с приведенными ниже рецензиями;
3.Исследуйте свой предмет
Это то, что фотографы всегда рекомендуют в журналах, и, боюсь, это самый недооцененный совет по фотографии дикой природы, потому что он требует времени и самоотверженности. Однако попадание в ситуацию и слепая попытка найти, предсказать и запечатлеть животное на камеру, возможно, приведет к плохим результатам, если вы ничего об этом не знаете. Вы можете многому научиться в этой области, просто наблюдая за животным, но я бы порекомендовал почитать в Интернете о поведении определенных видов или семей животных.
Например, признаком того, что птица собирается взлететь, является то, что она слегка наклонится вперед (а иногда также принимает число два!) На своем насесте. Это предупреждающий знак, что нужно быть готовым к действию. Это не всегда так, но в большинстве случаев это означает, что он улетит. Это обычное поведение, но в зависимости от того, что вы фотографируете, нужно знать гораздо больше.
То, что вы изучаете, тоже не применимо к одному животному.Проведя время, наблюдая за бесчисленным множеством разных животных, я знаю, что птицы часто встряхиваются после того, как прихорашиваются, чтобы вернуть все свои перья на место. Увидев великолепного поморника, наведенного на него, я подождал 10-15 минут, наведя на него объектив, зная, что он, вероятно, примет позу после своего личного маникюра. В таких мелочах все зависит.
4. Не всегда нужен больший зум
Одно из самых больших разочарований, когда вы новичок в мире фотографии дикой природы, — это то, что вы «не можете подойти достаточно близко.«Что ж, это не обязательно то, что вам нужно делать каждый раз, когда вы наводите камеру на животное. Заполнение кадра отличное, позволяет запечатлеть все детали животного. Но не думали ли вы о том, что снимать гораздо шире? Если вы не можете подобраться к животному по какой-либо причине, извлеките максимум из «плохой» ситуации и сделайте снимок, который включает в себя все вокруг.
Вы даже можете обнаружить, что немного пристрастились к этому минималистскому стилю, оставив животное меньше в кадре, чем вы могли сначала ожидать.Результат? Вы обнаружите, что захотите использовать более широкие объективы, чем ваш самый большой телеобъектив, что даст вам возможность снимать что-то гораздо более уникальное.
Вот несколько уроков, которые раскрывают этот стиль фотографии гораздо глубже:
В заключение
Мы все еще учимся, когда дело доходит до фотографии дикой природы. Это постоянно меняющаяся игра, и стили тоже постоянно меняются. Это означает, что вы будете адаптировать и совершенствовать свои техники на протяжении всей карьеры, поэтому не беспокойтесь о том, на каком этапе вы находитесь в данный момент.Просто продолжай стрелять и не сдавайся! Фотография дикой природы требует времени и самоотверженности, но если у вас хватит терпения, у вас все получится.
9 основных элементов оборудования для фотосъемки дикой природы (+ один миф!)
ОБНОВЛЕНО: октябрь 2019 — Были внесены некоторые изменения, чтобы поддерживать актуальность текущих моделей продуктов.
Я только что вернулся из двухнедельной экспедиции по фотографированию дикой природы в горах Чилкотин в Британской Колумбии, где я фотографировал медведей гризли с байдарки.Поскольку воспоминания свежи в моей памяти, я подумал, что сейчас самое время составить список необходимых вещей для фотографов дикой природы. Мой предыдущий список «21 незаменимый элемент снаряжения для путешествующего фотографа» был очень популярен, и его также стоит посмотреть, поскольку большинство людей действительно путешествуют в места, где они фотографируют дикую природу!
Краткий справочник
Не хватает времени? Я начну с упрощенной версии списка. Для получения дополнительной информации и моих рассуждений по каждому пункту, пожалуйста, прокрутите вниз.
Прокрутите вниз, чтобы узнать самый большой миф!
1 — Бинокль или монокуляр
Бинокли Swarovski NL Pure — золотой стандарт.
Фотосъемка дикой природы — зачастую игра ожидания, и вы можете часами сканировать горизонт в поисках намеченного объекта. Делать это с фотоаппаратом и объективом просто непрактично или удобно — бинокль или монокуляр — абсолютно необходимый аксессуар для фотографа дикой природы. Монокуляр может быть отличным выбором, когда вам нужно отправиться в поход, потому что он меньше, легче и легко помещается на пояс.Если вы снимаете из своего автомобиля или сафари, то бинокль, вероятно, будет лучшим выбором. На самом деле, для многих людей есть веская причина иметь доступ к обоим вариантам в шкафу для снаряжения, но я оставлю это решение на ваше усмотрение.
Самые популярные увеличения — 8X и 10X. Устройства 10X физически больше, но в большинстве случаев я не считаю их слишком большими. Вероятно, есть некоторая математика, которую вы могли бы сделать, чтобы вычислить 35-миллиметровый эквивалент пары бинокля с 10-кратным увеличением, но все, что вам действительно нужно знать, — это то, что это много! Бинокль с 10-кратным увеличением покажет вам гораздо более близкий вид, чем ваш супертелеобъектив, и это важно.
Когда вы смотрите спецификации, вы увидите, что бинокль всегда представлен двумя числами. Например; 10X42 или 8X32. Первое число — это, конечно, увеличение, а второе число — размер линзы объектива в миллиметрах. Объектив большего размера пропускает больше света и обеспечивает более яркое изображение через окуляры, конечно, за счет увеличения веса. Совмещение этих двух чисел дает огромное количество вариантов размеров. Еще одна вещь, на которую вы, вероятно, захотите обратить внимание, — это гидроизоляция.Поскольку мы не можем гарантировать, какая будет погода, я всегда выбираю полностью водонепроницаемую систему. В большинстве случаев это фактически добавляет очень небольшую стоимость к уравнению.
Когда вы начнете смотреть на доступные варианты, вы также увидите огромные различия в ценах, даже если сравнивать бинокли с внешне похожими характеристиками. Цена в некоторой степени определяется качеством оптики, а также размерами устройства. Можно получить очень маленькие устройства 10X, но чем меньше устройство 10X, тем дороже становится поддержание хорошего оптического качества в миниатюрном форм-факторе.Это определенный баланс, поэтому вам нужно решить, что для вас наиболее важно между ценой, увеличением, физическим размером и оптическим качеством.
Если вы хотите установить бинокль на штатив, обратите внимание на биноадаптер RRS.
Популярные варианты
После долгих размышлений в качестве основной пары я выбрал бинокль Nikon Monarch HG 10 × 42. Мне они очень нравятся, но они недешевы и стоят около 1000 долларов. Я настоятельно рекомендую Monarch HG, если вы можете себе их позволить, но приведенные ниже варианты также великолепны и имеют гораздо более низкие цены.
Бинокль
Монокуляры
2 — Фара или фонарик
Большинство хороших возможностей для фотосъемки дикой природы будет рано утром или поздно вечером, когда свет менее резкий. Это почти наверняка означает, что вы проведете некоторое время в темноте, будь то до или после фотосессии. Лично мне нравится носить с собой и налобный фонарь, и фонарик. Налобный фонарь идеально подходит, когда вам нужно двумя руками копаться в сумке для фотоаппарата, и они также отлично справляются с освещением вашего непосредственного окружения, когда вы идете в темноте.
Небольшой мощный светодиодный фонарик также может быть отличным вариантом, так как он позволяет освещать удаленные объекты, а также может быть удобным инструментом для рисования светом! Я использую Petzl Swift RL. Вы можете заряжать его через USB, и он также имеет режим красного светодиода, который отлично подходит для освещения более близких объектов, таких как ваша камера, но без ущерба для вашего ночного видения. Для фотографов я считаю, что это обязательная функция, и вы также найдете ее в более дешевом перезаряжаемом налобном фонаре Petzl Bindi, который похож на младшего брата Swift RL.Я стараюсь, чтобы как можно больше моих аксессуаров заряжались через USB, чтобы я мог заряжать их аккумулятором Goal Zero Venture 30.
Для светодиодных фонарей я полагаюсь на пару немного разных моделей от Fenix. Такие аксессуары не должны приносить большие деньги, но они могут иметь огромное значение для успеха вашей фотомиссии!
3 — Телеобъектив
Canon 200-400 f / 4 L IS 1.4ext + Canon 5D Mk3
Нельзя избежать того факта, что вам понадобится относительно длинный объектив для получения тех фотографий дикой природы, которыми вы, вероятно, будете гордиться.Как минимум, я бы посоветовал иметь что-то в эквивалентном диапазоне 400 мм. Я говорю эквивалентный, потому что кроп-фактор камер с сенсором APS-C, таких как Canon 90D или Nikon Z50, обеспечит вам угол обзора, эквивалентный объективу с более длинным фокусным расстоянием в 35 мм. Например, объектив 300 мм на камере Canon с кадрированием 1,6x имеет эквивалентный угол обзора 480 мм на полнокадровой камере.
Canon 100-400 IS II — популярный вариант среди энтузиастов, как и Nikon 200-500, Nikon 500mm PF, Fuji 100-400 и Sony 200-600.У Tamron также есть превосходный объектив 150-600 мм, который продается по удивительно низкой цене для объектива, который позволит вам достичь всего 600 мм. Я лично тестировал этот объектив, снимая медведей гризли, и был впечатлен его резкостью.
На этом изображении от Nikon показан объектив 500 мм f / 5,6 PF по сравнению с более крупным объективом 500 мм f / 4.
Sigma также выпустила две модификации объектива 150-600 мм после безоговорочного успеха объектива Tamron среди энтузиастов фотографии дикой природы. Более дешевая из двух моделей Sigma напрямую нацелена на аналог Tamron, в то время как более дорогая версия построена так, чтобы выдерживать суровые условия профессионального использования.
Для пользователей Nikon Мэтт написал как обзор Nikon 200-500 мм, так и отдельную статью об использовании 200-500 с Nikon D500 — возможно, лучшая бюджетная установка Nikon для фотосъемки дикой природы. Недавний выпуск нового объектива Nikkor 500mm f / 5.6 PF также стал интригующим дополнением к изобилию телеобъективов, представленных на рынке в наши дни. Несмотря на то, что он примерно в два раза дороже Nikkor 200-500, 500-миллиметровый PF меньше, легче, быстрее и намного резче. Вы только посмотрите, как он по размеру сравнивается с 500 мм f / 4! Я ожидаю, что в ближайшие годы это станет большим успехом для Nikon, а при 500 мм это отличный выбор как для полнокадровых пользователей, так и для пользователей APS-C.
Моя собственная Sony 200-600 мм
Снято на Sony 200-600 и A9 II на 840 мм
Пользователь Sony, несомненно, должен принять во внимание невероятно недорогой объектив Sony 200-600 мм G, который является одним из самых первых объективов Sony I. купил себя, когда перешел на беззеркальную систему Sony. Объектив резкий во всем диапазоне и даже хорошо работает с экстендером Sony 1.4x, чтобы получить 840-миллиметровый объектив, который можно держать в руке (см. Выше изображение дикого бизона). Насколько я понимаю, если вы пользователь Sony, из-за потрясающей стоимости собственного объектива 200-600 мм нет никакого смысла рассматривать сторонний вариант в этом диапазоне.Скорость захвата и точность отслеживания автофокуса лучше с родными объективами Sony, а цена приемлемая. У пользователей Sony, наверное, самый простой выбор!
Снято с невероятно хорошим соотношением цены и качества Tamron 150-600 f / 5-6.3.
Конечно, всегда есть и более дорогие супертелеобъективы Canon, Sony и Nikon. Canon 200-400 f / 4 L IS 1.4ext (объектив, которым я владел много лет) в настоящее время широко считается королем объективов для дикой природы, но цены на этот объектив достаточно, чтобы заставить большинство людей плевать. выпить их кофе.Тогда часто возникает вопрос: стоит ли покупать более дешевый вариант с длинным объективом, такой как Sigma или Tamron, или просто тратить эти деньги на аренду более дорогих вариантов, когда они вам нужны? Это большой вопрос!
Sony 600mm f / 4 GM на Sony a9 II.
Я скажу вам прямо сейчас, что есть заметная разница в качестве изображения между этими двумя скобками линз, если вы присмотритесь. Но самая большая разница в том, что диафрагмы на больших простых и зумах от Canon, Sony и Nikon больше и постоянны.Имея доступ к f / 4 на что-то вроде Sony 600mm f / 4 GM, более f / 6.3 на чем-то вроде Tamron имеет огромное значение, когда вы снимаете при слабом освещении. С фиксированным объективом вы можете снимать хранителей намного дольше, и вы также будете снимать при более низком ISO. На бумаге это выглядит как небольшая разница, но только что после поездки, когда я снимал Tamron 150-600 вместе с Canon 200-400 f / 4, я могу сказать вам, что в полевых условиях, на практике, это имеет огромное значение.
Так что это значит? Что ж, для меня это означает, что я советую людям, которые совершают сафари-путешествие, которое бывает раз в жизни, — арендовать одно из больших ружей у кого-то вроде Lensrentals и не беспокоиться об этих более дешевых зум-объективах с переменной диафрагмой.С другой стороны, если вы снимаете дикую природу более регулярно, а не только во время разовых сафари, то определенно рассмотрите варианты Tamron и Sigma, а также оригинальные Nikon, Sony или Canon.
Телеобъективы с регулируемой диафрагмой также занимают много места вместе с супертелеобъективами, если у вас есть вторая камера. Например, если у вас есть арендованный 600-миллиметровый объектив для вашей основной камеры, неплохо иметь 100-400-миллиметровый на втором теле рядом с вами, чтобы вы могли делать более широкие панорамные снимки или быстро реагировать, если животное решит исследовать вашу сафари на более близком расстоянии.
4 — Мешок для фасоли — LensCoat LensSack
Сумки-переноски
— отличный способ поддержать комбинацию камеры и объектива там, где штатив просто непрактичен. Их часто используют в автомобилях для сафари, но, конечно же, они работают и в вашем собственном автомобиле! LensCoat LensSacks — идеальный ответ, они бывают разных размеров. Их конструкция означает, что они легко устанавливаются над дверью автомобиля или представляют собой идеальную подставку для объектива при использовании на земле для съемки под низким углом.Идея состоит в том, что вы опустошаете мешки для путешествия, а затем наполняете их всем, что сможете найти, когда доберетесь до места назначения. Подойдет гречневая шелуха, или вы можете просто использовать рис! Я всегда держу один из них в задней части машины — никогда не знаешь, когда попадешься на что-нибудь интересное для съемки. Как и многие другие предметы в этом списке, они недорогие и не занимают много места, но при этом могут действительно улучшить ваши впечатления от фотографии дикой природы.
На верхней части LensSack есть шпилька с резьбой, поэтому вы можете прикрепить зажим или шаровую головку.Мне нравится использовать зажим панорамирования RRS. Таким образом, у меня получается идеально плавное движение панорамирования с тяжелой настройкой, но это гораздо менее громоздко в настройке, чем использование полного карданного подвеса в моей машине.
Вот мой собственный LensSack с прикрепленным к нему зажимом Really Right Stuff Panning Clamp. Идеальное сочетание.
5 — Штатив
Штативы RRS
Длинные линзы в руке могут подойти птицам в полете, но это все. Многие из лучших возможностей для съемки дикой природы случаются рано утром или поздно вечером, когда уровень освещенности заставляет вас использовать очень длинную выдержку.Добавьте к этому увеличивающийся эффект тряски от более длинных фокусных расстояний, и штатив станет действительно незаменимым предметом.
Я регулярно снимаю менее 1/200 секунды с фокусным расстоянием в диапазоне 400-600 мм. Даже 5-ступенчатый стабилизатор изображения не поможет вам добиться стабильных результатов в этой области без штатива. Другая причина приобрести штатив — просто предотвратить усталость. В день съемок можно часами смотреть и ждать. Экономьте энергию и используйте штатив, чтобы ваше оборудование было готово и ждало прямо перед вами.
Выбор штатива может быть предметом очень-очень длинного поста, но здесь я дам несколько советов и расскажу вам о некоторых из моих любимых вариантов. Я думаю, что две самые большие ошибки, которые совершают люди при выборе штатива, — это покупать слишком дешевый и слишком короткий. Я сам совершил обе эти ошибки! Обратите особое внимание на высоту штатива, когда он полностью выдвинут.
Ловушка, в которую попадает большинство людей, — это ловушка, которая, кажется, правильно помещает камеру на уровне глаз.Проблема в том, что это предполагает ровную поверхность! Когда вы когда-нибудь находили ровную площадку на улице? На самом деле вам нужно иметь возможность вытягивать одну ногу на спуске длиннее и при этом держать камеру на уровне глаз. Я невысокий (5 футов 10 дюймов), но все же считаю, что Really Right Stuff TVC-24L — отличный штатив для меня, и я регулярно радуюсь той высоте, на которую могу его достать. Раньше у меня был TVC-33S, но постоянное сгорбление камеры быстро свело меня с ума, поэтому мне пришлось сменить ее на что-то повыше.
Дополнительная литература: Полное руководство по действительно правильным штативам
Другая ошибка, которую я совершил, — это покупка дешевого штатива и постоянное устранение проблем и поломок. Вначале слишком легко подумать, что штатив — это место, где можно сэкономить. Вполне возможно получить хорошие фотографии с помощью дешевого штатива, вплоть до того момента, когда он сломается, и тогда вы облажались! Пожалуйста, не покупайте самый дешевый штатив, который «сделает свою работу».Вы будете сожалеть об этом. Поверьте мне!
В конце концов, вам нужно будет только заменить его, и тогда вы можете просто начать с хорошего. Качественный штатив в хорошем состоянии прослужит десять и более лет. Да, мой штатив — дорогой выбор, и я не говорю, что вы должны платить цены RRS, но я очень доволен его прочностью и тем, что знаю, что он будет со мной во многих грядущих приключениях.
Если средства не могут быть потрачены на цены RRS, я бы взглянул на карбоновые штативы Induro и вездесущий Manfrotto 055.У меня есть карбоновый монопод Induro, которым я пользуюсь уже 10 лет, и мне это нравится. Стоит ли углерод платить дополнительных затрат? Я верю, что это так. Вы получаете превосходное гашение вибрации, значительную экономию веса и значительно повышенную прочность. В долгий день, когда у вас уже есть тяжелый объектив и камера, вы будете благодарны за то, что сэкономили на весе. Штативы Gitzo, особенно ножки 2-й и 3-й серии, также заслуживают внимания. Они составляют около 80% от стоимости штатива RRS, хотя соотношение их вместимости и веса не такое хорошее.
6 — Подвес
Подвес Really Right Stuff PG-02
Подвес — это устройство, которое устанавливается на штативе и идеально уравновешивает комбинацию камеры и объектива, позволяя панорамировать и наклонять его в любом направлении с почти нулевым усилием. Для фотосъемки дикой природы с любым объективом 400 мм и более я считаю это важным элементом. Шаровые головки предназначены для позиционирования, а затем фиксации для фотографии, но при съемке дикой природы вы часто следите за объектом, и стабилизатор значительно упрощает это.
В прошлом компания Wimberley производила единственные подвесы, достойные рассмотрения, но сегодня на самом деле есть несколько отличных вариантов. Мой личный предпочтительный выбор — это ProMediaGear Katana Junior, потому что я считаю, что соотношение устойчивости к весу не имеет себе равных среди других вариантов на рынке. Этот стабилизатор весит всего 2,4 фунта, но может легко поддерживать самое большое фотооборудование на рынке. Для получения дополнительной информации прочитайте мой обзор стабилизатора ProMediaGear Katana Junior.
ProMediaGear Катана Младший
Wimberley WH-200 — еще один отличный вариант, и это определенно тот, который я видел на штативах коллег-фотографов больше всего.Он немного дешевле, чем вариант RRS, но он очень гладкий и одинаково хорошо собран. Он также оснащен подставкой для нижнего крепления, которая для RRS PG-02 стоит дополнительно 100 долларов. Лично я не возражаю против бокового крепления и с удовольствием использую его со своим тяжелым зверьком Canon 200-400 f / 4, но я знаю, что некоторых людей это смущает при использовании с более тяжелыми объективами.
Одним из последних нововведений на рынке карданов является Gitzo Fluid Gimbal Head, которая на самом деле стоит очень привлекательно — 499 долларов. В отличие от большинства других подвесов, которые опираются на подшипники, подвес Gitzo представляет собой подвижную головку, однако у этой головки есть некоторые особенности, поэтому я бы рекомендовал прочитать мой обзор Gitzo Fluid Gimbal, прежде чем переходить к этой конкретной головке.
Fotopro Eagle E-6H — самый маленький и легкий стабилизатор на рынке.
Для небольших объективов, таких как 300 мм, или зум-объективов, таких как Sony 200-600 мм или Tamron 150-600 мм, Fotopro Eagle E-6H также будет отличным вариантом. Ищете другие варианты для разных бюджетов? Ознакомьтесь с моим руководством по лучшим карданным головкам на рынке в этом году.
Уникальный монопод Wimberley
Если вы заядлый пользователь монопод, когда вам нужно путешествовать налегке, вы не должны упускать из виду Wimberley MonoGimbal.На самом деле, для любителей стрельбы по дикой природе, рекламирующих монопод, я бы посчитал этот относительно дешевый аксессуар предметом «must-have». По сути, это дает вам ощущение подвеса и диапазон движений, но на моноподе! Вы можете прочитать мой полный обзор Wimberley MonoGimbal здесь.

7 — Сумка для длинных объективов
Gura Gear Kiboko 2.0, модельный ряд
Вам понадобится довольно прочная сумка для фотоаппарата, чтобы носить с собой все необходимое, и в нее должны быть помещены довольно длинные объективы. Текущий король сумок для длинных линз — Gura Gear Kiboko 2.0, доступны в трех различных размерах: 16 л, 22 л и 30 л, эксклюзивно от B&H Photo. По стилю они очень похожи на серию сумок MindShift Gear Moose Peterson, которые, к сожалению, больше не производятся. Двусторонняя конструкция этих сумок позволяет иметь две камеры с длинными объективами, которые уже прикреплены и готовы к работе в любой момент.
Если вам нужно немного больше комфорта для пеших прогулок, я рекомендую MindShift Gear FirstLight 40L (прочтите мой обзор MindShift FirstLight здесь).Рюкзак firstLight 40L имеет такую же полезную нагрузку, что и Gura Gear Kiboko 30L, но имеет более традиционную систему открывания и более мощную подвеску, которая даже включает регулируемую длину туловища. В этот рюкзак также входят длинные линзы, как у чемпиона, и даже есть специальный мягкий воротник для длинных линз для его фиксации.
Еще один отличный вариант — топовая подсветка MindShift Backlight Elite 45L. Это король современных пакетов для приключенческой фотографии, и он подойдет тем, кто хочет носить с собой один длинный объектив с набором других объективов и снаряжения для активного отдыха.Она сделана из невероятных материалов и имеет больше функций, чем любая другая сумка для фотоаппарата, которую я когда-либо рассматривал. Вы можете прочитать обзор Backlight Elite 45L здесь.
Backlight Elite 45L
Backlight Elite 45L
Если вам просто нужен простой футляр для длинного объектива, обратите внимание на Think Tank Glass Limo. Если вам нужна сумка для фотоаппарата на колесиках, специально предназначенная для авиаперелетов с длинными линзами, ознакомьтесь со всей линейкой роликов Think Tank, но обратите особое внимание на их сверхлегкий Airport Advantage XT.Если вы несете немного тяжелый объектив, неплохо сочетать его с легкой сумкой.
Получите бесплатный подарок от MindShift Gear / Think Tank Фотография
MindShift Gear и Think Tank заключили сделку, которой я хочу с вами поделиться. Если вы нажмете одну из моих ссылок на веб-сайт MindShift / ThinkTank и потратите более 50 долларов в их магазине, вы получите возможность выбрать бесплатный подарок при оформлении заказа. Подробнее об этом специальном предложении я подробно рассказал здесь. Важно то, что для запуска автоматического процесса получения бесплатного подарка вам нужно щелкнуть одну из моих ссылок на их магазин, например эту, или любую из ссылок на конкретный продукт, которые есть на этой странице.
8 — Дождевик с длинной линзой
Аналитический центр Hydrophobia 300-600 V3
Если учесть стоимость объектива, водонепроницаемая крышка для него не проблема. Поскольку невозможно дать никаких гарантий относительно погоды, неизбежно, что в какой-то момент вы попадете под дождь, пытаясь найти или ожидая выбранного вами объекта. На самом деле не так много вариантов качественных крышек для длинных объективов, но Think Tank Hydrophobia 300-600 V3 — самый известный среди супертелеобъективов, а Hydrophobia 70-200 V3 — лучший. для телеобъективов, например 70-200 мм, 100-400 мм или 80-400 мм.Как следует из названия 300-600, он подходит для объективов размером от 300 мм f / 2,8 до 600 мм f / 4, но он также будет работать с объективом 800 мм f / 5,6 или более длинным, таким как Tamron 150- 600 мм, Nikon 200-500 мм или Sigma 60-600 мм.
Продукты
Think Tank всегда хорошо сделаны, и у меня уже более десяти лет есть Hydrophobia для моих длинных линз, поскольку они прошли через различные итерации и усовершенствования, чтобы добраться до этой версии V3. Фактически, они даже снизили цену на этот чехол с последней версией V3, что делает его еще более выгодной покупкой, чем раньше.
Hydrophobia 300-600 V3 вид сзади.
Крышка полностью окружает объектив и корпус камеры, ЖК-экран и элементы управления можно увидеть через прозрачную заднюю панель, в то время как элементы управления объективами имеют свою собственную прозрачную верхнюю панель. Он также поставляется с передней крышкой элемента, которая привязана к основной крышке, и полезна, когда вы ждете длительное время или перемещаетесь с объективом на плече.
Иногда вам просто нужно снимать под дождем, потому что он не беспокоит дикую природу!
Обратите внимание, что отверстие для крышки штатива находится снизу.Тем, кто использует подвесы с боковым креплением, такие как Sidekick от Wimberley или подвес Really Right Stuff, изображенный ранее на моем Canon 200-400, вам придется использовать пройму с левой стороны, чтобы пропустить ножку объектива. Ничего страшного, он работает отлично, и именно так я все время пользуюсь своим чехлом.
Еще одна вещь, о которой вам нужно знать при использовании этих крышек, — это то, что они требуют отдельной покупки окуляра для конкретной камеры. Раньше они были намного дороже, но Think Tank разумно снизил их цену вдвое, когда выпустил версии этих обложек V3.Специальный окуляр можно увидеть на фотографии выше, и он необходим, чтобы крышка могла образовывать идеальную водонепроницаемую изоляцию. Когда окуляр не используется, на крышке есть карман для хранения.
Aquatech Sport Shield
Второй вариант — Aquatech Sport Shield, доступный в четырех различных размерах. Как и крышка Think Tank, для них также нужен специальный окуляр, и я предпочитаю окуляры Aquatech. Однако у Sports Shield есть пройма только с правой стороны, что некоторые могут посчитать недостатком, особенно если вы пытаетесь использовать кольцо зума на длинном объективе, таком как Canon 200-400, или если вы желая, чтобы ваши руки были в тепле и сухости.При этом отсутствие второй проймы означает, что чехлы Aquatech немного менее громоздки в упаковке. Между этими двумя вариантами идет довольно тесная гонка, но если вы меня настаиваете, я бы выбрал Think Tank Hydrophobia, потому что они теперь немного дешевле с недавним снижением цен, и они также поставляются с передней крышкой для вашего объектива.
Получите в подарок аналитический центр Фотография
Конечно, обложка Hydrophobia дает вам право на бесплатное подарочное предложение Think Tank.Просто нажмите, чтобы купить его на их веб-сайте, и вы сможете выбрать особый подарок при оформлении заказа.
9 — Телеконвертер
1,4-кратный экстендер на 400 мм f / 4 DO IS II. Телеконвертеры
, иногда называемые экстендерами, — отличный способ расширить радиус действия вашего длиннофокусного объектива при съемке мелких животных или животных, к которым вы просто не можете приблизиться. Как я писал в предыдущей статье, экстендеры — жизненно важная часть моего набора для фотосъемки дикой природы.
К сожалению, в Интернете есть много дезинформации, когда дело доходит до расширителей, большая часть которых основана на старых технологиях и неправильной технике.Дело в том, что экстендеры от основных производителей очень хороши при правильном использовании с совместимыми объективами. Они действительно влияют на скорость, контраст и резкость автофокусировки, но есть способы смягчить это, если вы действительно понимаете ограничения. Ранее я написал то, что я считаю наиболее подробным руководством по повторителям в Интернете: The Ultimate Guide to Extenders or Teleconverters. В этом бесплатном руководстве вы узнаете все, что нужно знать о экстендерах, и я поделюсь с вами еще множеством фотографий, которые были созданы с их помощью.
Что я действительно хочу сделать, так это заверить людей в том, что с помощью экстендера можно получить великолепные изображения. Многие из моих любимых изображений были сняты с экстендерами, и это даже включает в себя 2-кратные экстендеры, которые некоторые люди могут посчитать мусором! Возьмите, например, снимок медведя, поедающего ракушки. Это было снято с помощью 2-кратного экстендера Canon, и при правильном использовании получается резкое изображение!
Хотя я бы никогда не купил объектив с единственной целью постоянно использовать его с экстендером, он может быть невероятно удобным инструментом, который можно положить в задний карман для случайного увеличения охвата и изменения композиции.
Canon 400mm f / 4 DO IS II + 2-кратный экстендер. (800 мм)
МИФ — Вам нужна сверхбыстрая камера
Пока мы думаем о снаряжении для фотосъемки дикой природы, это может быть для меня хорошим шансом запрыгнуть на мою мыльницу. Я видел множество веб-сайтов, на которых говорилось, что для фотосъемки дикой природы нужна сверхбыстрая камера. Это просто бык. Большинство моих снимков дикой природы до этого момента были сделаны на Canon 5D MK3 или 5D Mark IV, ни один из которых никогда не назывался быстрой камерой.
No related posts.

Логин:
Пароль: