Как стать фотографом: Как стать фотографом с нуля? 5 нюансов, которые нужно знать перед входом в профессию

Содержание

Как стать фотографом с нуля самостоятельно?

Как стать фотографом с нуля самостоятельно? Вы эту фразу напечатали в строке поиска? Если ваш ответ да, то начинайте читать статью, потому что здесь вы найдете расширенный ответ. Эта интересная публикация и ее прочтение займет у вас совсем немного времени.

Сначала я хочу вас уверить, что стать фотографом с нуля самостоятельно возможно. Это совершенно реально, и даже если сейчас вам это кажется дерзкой и смелой идей, в ближайшем будущем вы сможете ее добиться. И для этого вам надо прежде всего поверить в себя и визуально представить, как вы добились своей цели. Попробуйте это совершить прямо сейчас. Сделайте глубокий вдох и выдох, закройте глаза и на мгновение представьте себя востребованным, профессиональным фотографом. Представили? Какие у вас ощущения? Чувствуете прилив вдохновения? Да! Отлично! А теперь, чтобы ваша внутренняя картинка стала реальностью, приступайте к действиям. И первое из них: дочитайте эту статью до конца, потому что в ней вы найдете много подсказок и рекомендаций, отвечающих на главный вопрос: «Как стать фотографом с нуля самостоятельно?»

Вперед к активным действиям, и даже во время чтения держите в сознании ваш собственный образ успешного фотографа.

1. Ищите ответы на свои вопросы.
Вопросы -это хорошо, если они у вас есть, значит вам что-то интересно, и вы хотите развиваться. Задавать вопросы и искать на них ответы — часть процесса обучения. Ваш вопрос: «Как стать фотографом с нуля самостоятельно?» привел вас сюда на мой авторский блог о фотографии, где я делюсь своим опытом и в статьях отвечаю на многие вопросы начинающих фотографов.
В интернете находится много полезных материалов о фотографии, поэтому изучить основы фотографии очень легко. Например, нажав на одну из следующих ссылок, вы можете узнать информацию об указанной в названии теме:

— Диафрагма фотоаппарата
— Выдержка на фотоаппарате
— ISO
— Экспозиция в фотографии
— Баланс белого

Старайтесь читать специальную литературу по фотографии. В блогах и подкастах по фотографии также имеется достаточно информации, чтобы вы смогли понять основы фотографии и получить дополнительные сведения в области освещения, позирования, фотооборудования и редактирования фотографий. Начните с малого, с того что у вас есть, а затем по ходу продвижения вперед и освоению новых навыков вы будете чувствовать себе все более уверенно. Профессиональная фотография — одна из немногих областей, где структурированное обучение в учебном заведении не является обязательным условием для становления фотографа, а наличие сертификата или другой «корочки» совсем не гарантирует уровень будущего успеха и востребованности фотографа.

2. Онлайн курсы по фотографии.

Если в какой-то момент самостоятельного обучения вы захотите более детального изучения, но в настоящее время вы работаете полный рабочий день, то вы можете выбрать один из ряда онлайн-курсов фотографии, которые дадут вам хорошее понимание основ. В то время как действительно хорошие курсы оплачиваются, есть также несколько бесплатных онлайн-курсов по фотографии и очень даже неплохих. Вы можете пройти эти курсы в свое свободное время и улучшить свои навыки. Также вы можете присоединиться к семинарам по фотографии в выходные дни, чтобы создать свое портфолио, которое станет основой вашего путешествия в качестве профессионального фотографа.

3. Фотооборудование.

Начните с того, что у вас есть, работайте с этим. Художник гораздо важнее качества красок и мольберта, также и с фотографией, фотограф важнее камеры. Совершенствуйте свою технику съемки настолько, насколько позволяет ваше текущее снаряжение.
Некоторые жанры фотографии требуют специального фотооборудования, например подводная съемка, которую я особо люблю, или макросъемка. Только для того чтобы стать фотографом с нуля, нет необходимости сразу на старте покупать дорогую фотокамеру и объективы. Стандартной фотокамеры со штатным объективом будет достаточно, чтобы изучить все детали теории фотографии и научиться видеть красивые кадры, что у профессионального фотографа происходит уже на подсознательном уровне. Но чтобы достичь этого, начинающему фотографу нужно много и усиленно практиковаться, и это можно делать стандартной цифровой фотокамерой.
Когда у вас появится материальная возможность, вы улучшите свой фотоаппарат и приобретете дополнительные объективы. Я так и делала и об этом написала в статье: Начни с того, что есть.

4. Ассистент профессионального фотографа.

Если вам удастся устроиться ассистентом к профессиональному фотографу, это поможет вам получить практический опыт съемки. Когда у вас появится такая возможность, сосредоточьтесь на том, чтобы увидеть фотографа за работой во время реальных фотосъемок, редактирования фотографий. Находясь в обществе с профессиональным фотографом, у вас будет шанс увидеть как вести бизнес и как общаться с клиентами.
Попробуйте поискать вакансии ассистента на сайтах о работе, или напрямую напишите фотографу, чей стиль съемки вам нравится.

5. Практика и жанр фотографии.

После изучения теории фотографии самое время начать практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Хорошо, если у вас есть возможность, фотографировать каждый день. Даже часовая прогулка с фотокамерой в районе проживания — это шанс потренировать свое творческое видение мира.
В самом начале фотографируйте все, что вам интересно, что вы считаете достойным внимания; лучше снимать в разное время суток, чтобы тем самым изучить, как настраивать свою фотокамеру при дневном, вечернем или ночном освещении. Со временем у вас соберется коллекция фотографий, просмотрев которые вы сможете понять, что вам больше всего интересно фотографировать. И это даст вам подсказку в каком жанре фотографии вы хотели бы снимать. А дальше, после того как определитесь, старайтесь осуществлять больше практики именно в выбранном жанре. Вы хотите снимать портреты, путешествия, свадьбы, моду, концептуальную художественную фотографию, репортаж или вас интересует коммерческая фотография? Исследуйте нишу, которую вы хотите занять. Например, если вы хотите стать свадебным фотографом, найдите сайты свадебных фотографов и учитесь на их работах. А когда у вас будет возможность, то посетите мастер классы понравившихся вам профессиональных фотографов.
Следуй своему сердцу и доверяй своему творческому видению. Это поможет вам в развитии уникального авторского стиля.

Продолжаем дальше. И следующий совет из списка ответов на вопрос: «Как стать фотографом с нуля самостоятельно?»

6. Создайте свой веб сайт и онлайн галерею в соц. сетях.

Создание веб-сайта, т.е. онлайн-портфолио — важный этап в развитии карьеры фотографа. Ваш сайт работает, даже когда вы спите. Удивлены таким высказыванием? Сейчас я объясню, почему я так считаю. Веб-сайт мощный инструмент, который постоянно находится онлайн, 24 часа в сутки и 365 дней в году. Это значит, что клиенты из любой точки мира могут найти ваше портфолио и тем самым узнать о ваших фото услугах. Ваш веб-сайт — это окно в мир, он может открыть для вас новые возможности и привлечь клиентов и проекты за пределами вашего региона проживания. Ваш сайт должен отражать тот жанр фотографии, на котором вы специализируетесь, чтобы привлечь нужных клиентов.
Нажмите на следующие ссылки, чтобы узнать:

— Как самому создать свой вебсайт?

Дополнительным способом рассказать о своей фото деятельности являются группы в соц. сетях. Бесплатная регистрация, ежедневная доступность онлайн — одни из главных плюсов соц. сетей. А если есть такая возможность дополнительно рассказать о ваших услугах, то вам обязательно надо ей воспользоваться.

Чтобы стать успешным профессиональным фотографом, важно найти, сохранить и приумножить количество клиентов. Правильное выстраивание взаимоотношений с клиентами — ключ к успеху в фото бизнесе. Стремитесь быть профессионалом, устанавливайте правильные ожидания и всегда старайтесь сделать свою работу наилучшим образом. Клиенты хотят работать с профессиональными фотографами, которые хорошо выполняют свою работу.

Что нужно чтобы стать фотографом?

В данном разделе я опишу основные пункты, которые точно отвечают на вопрос: «Что нужно чтобы стать фотографом?»

1. Освещение.
Фотограф должен уметь работать с внутренним и внешним освещением, студийной техникой, разделяющейся на источники постоянного и смешанного освещения. Ему также необходимо знать, как работать с точечным, отраженным и рассеянным светом. Кроме того, фотограф должен понимать, как время суток влияет на освещение и, соответственно, на человека или предмет фотосъемки. И с относительной легкостью должен уметь приспосабливаться к изменениям освещения во время съемки на улице и на природе. И я считаю, что умелое использование именно естественного света является показателем наивысшего мастерства фотографа.

2. Концептуальные навыки.
Фотограф должен уметь чувствовать окружающий его мир и быть в состоянии творчески использовать такие понятия, как настроение, повествование и элемент неожиданности. И на основе этого создавать композицию, через которую он будет общаться со своей аудиторией. Хороший фотограф использует свое критическое мышление для решения технических задач, а также для визуализации фотографии перед их фотосъемкой, заранее создавая креативные концепции для съемки.

3. Коммуникация.
Профессиональные фотографы прислушиваются к своим клиентам, чтобы выполнить свою работу, удовлетворив их запросы и визуальные ожидания, сохранив при этом свой авторский стиль. Поэтому фотографу надо иметь развитые коммуникационные навыки, чтобы при встрече с клиентами задавать правильные вопросы и умело объяснять свои концепции и видение проекта клиента.

4. Профессионализм.
Визитная карточка фотографа — его портфолио, которое демонстрирует понимание концепций и методов фотоискусства, уровень его мастерства и авторский стиль съемки. Создание портфолио — один из важнейших моментов работы фотографа. И если кратко ответить на вопрос: «Что нужно, чтобы стать фотографом?», то он прозвучит так: «Фотооборудование, знание техники съемки и портфолио».

5. Маркетинги реклама.

Чтобы стать фотографом, главное начать действовать, т.е. сначала обучиться основам фотографии и создать свое первое портфолио. А когда фотограф уже переходит в ранг профессионала, начинается следующий этап обучения и практики, связанный с раскруткой его фото бизнеса. Многие фотографы до сих пор отрицают необходимость использования принципов маркетинга и рекламы для развития своего фото бизнеса. И пусть остаются при своем мнении, это их право. Только отказываясь применять положительные принципы, которые скрыты в маркетинге, они лишают себя возможности развивать свой фотобизнес более успешно. Выбор всегда за вами. Хотите быть талантливым, но голодающим фотохудожником? Или хотите быть преуспевающим, профессиональным фотографом? В зависимости от ответа ДА на один из этих вопросов, вы поймете надо ли вам изучать основы маркетинга, рекламы и бизнеса.

Хочу стать фотографом.

Возьмите, пожалуйста, лист бумаги и напишите 19 доводов, почему вы хотите стать фотографом. Не спешите, я подожду!
Готовы? Позвольте угадать?! Если вы читаете данную статью с телефона или планшета, скорей всего вы где-то уютно сидите и встать для поиска бумаги вам просто не захотелось. Ничего страшного! Тогда откройте на вашем электронном устройстве приложение Заметки и создайте новый файл под названием «Хочу стать фотографом». Напечатайте там 5 фраз, начинающихся словами: «Я хочу стать фотографом, потому что…» Это не займет у вас много времени, а эффект превзойдет ваши ожидания. Закончите писать, продолжайте читать, и в конце статьи я вам расскажу, как ваши собственные ответы могут помочь вам стать фотографом с нуля.

Вы еще со мной, продожаете читать? Хорошо, дальше будет интересней.

Как стать хорошим фотографом?

Прохождение по пути становления фотографа — это и есть ответ на вопрос: «Как стать хорошим фотографом?» Итак, начинайте деятельность с изучения основ фотографии, а дальше продолжайте регулярно совершенствовать свое мастерство. Плавно постигая все нюансы фотосъемки, вы станете хорошим фотографом.
Фотографы нуждаются в развитии художественных способностей, творческого видения, чтобы судить о том, что они сделали хорошую фотографию. Они также должны умело использовать в своей работе такой важный инструмент, как свет. А еще каждому фотографу необходимы навыки работы с компьютером, поскольку большинство из них используют цифровые камеры; и отснятый материал переносят на компьютеры, где редактируют фотографии с использованием различных программ. Фотографы также должны обращать внимание на детали, это особое умение важно при фотографировании и выполнении других задач, связанных с каждодневной деятельностью фотографа. И наконец, большинство фотографов должны освоить искусство общения с клиентами, и этот навык тоже требует тренировки. Фотосъемки — это прямое общение с клиентами, людьми, у которых также как и вас есть свои мечты, цели, задачи, дела и настроение, в конце концов. Хороший фотограф — профессионал в фотосъемке, он проявляет смелость в ведении своего фотобизнеса и умело поддерживает хорошие отношения с клиентами, понимая их потребности и желания. Звучит серьезно? Оно так и есть. Работать фотографом интересно, увлекательно и серьезно. Думаете, как стать хорошим фотографом, это ваша мечта? Отлично! Поверьте, это абсолютно реально. Обучаясь фотомастерству с нуля, шаг за шагом вы сможете постичь все детали этого креативного вида деятельности. А вы же именно этого хотите? Да! Тогда не откладывайте первый шаг, начните сегодня.

Почему становятся фотографами?

На этот вопрос есть много ответов, и каждый человек, решивший стать фотографом, имеет свои собственные внутренние мотивы, побудившие его встать на этот творческий путь. Напишу лишь некоторые самые распространенные ответы на философский вопрос: «Почему становятся фотографами?»:

— передавать свое видение окружающей реальности;
— возможность сохранять на фотографиях ускользающие моменты жизни;
— фотограф — это творческая профессия, где проявление креатива высоко приветствуется;
— создавать искусство;
— сохранять на фотокадрах искренние эмоции людей;
— учиться видеть красоту в каждой детали;
— для самовыражения;
— рассказывать фотоистории;
— познавать новое;
— поделиться своими впечатлениями с миром через создание фотографий;
— даже когда событие проходит и любимые люди уходят в другой мир, память о них будет храниться на фотографиях;
— фотография помогает узнать многое о самом себе, это своего рода путешествие вглубь своего внутреннего Я;
— помочь другим людям увидеть их собственную красоту;
— процесс фотографирования интересный и увлекательный;
— фотографировать — значит творить, а это приносит счастье.

А чтобы вы добавити к этому списку? Напишите в комментариях.

Как стать начинающим фотографом?

Хотите узнать секрет: как стать начинающим фотографом? Отвечу прямо и кратко — действовать. Если долго думать и откладывать все на завтра, то ваша мечта стать фотографом так и останется мечтой. А вы хотите стать начинающим фотографом, да? Тогда вперед, за изучение основ фотографии и фотосъемки. С каждым новым шагом вы будете узнавать для себя что-нибудь новое, и открывать неизведанные горизонты разнообразного мира фотографии. Соединив изучение теории фотоискусства и обширную практику, вы сможете получить положительные результаты за короткий срок. И это принесет большой заряд энергии и ощущение счастья, и соответственно вдохновит на продолжение развития в мире фотоиндустрии.

Я стану фотографом.

Откройте файл, где вы написали 5 фраз, отвечающих на вопрос: «Почему вы хотите стать фотографом?» Посмотрите внимательно на них и прочитайте их вслух. Эти слова — ваша мотивация! Вы станете фотографом, отталкиваясь от тех принципов, которые вы сформируете для себя на начальном этапе. Со временем, конечно, они будут меняться, модернизироваться и улучшаться, потому что это неотъемлемая часть развития и вашего роста как фотографа и творческого человека. Каждодневное повторение фразы: «Я стану фотографом» придаст вам уверенности и решительности для прохождения всех этапов строительства вашей карьеры. Доверьтесь голосу своей мечты, приготовтесь много и упорно работать, тогда удача обязательно вам улыбнется широкой улыбкой! И вы станете фотографом!

Как стать фотографом на фестивалях

О клубной фотографии

Я начал фотографировать в 2004 году. В то время я активно ходил на вечеринки и в какой-то момент взял отцовскую камеру — у него была неплохая цифровая мыльница. Как это ни странно звучит сейчас, клубных фотографов тогда было немного: это сейчас у каждого первого в руках смартфон, а в то время человек с фотоаппаратом был в диковинку. В середине нулевых был интересный феномен, который почти изжил себя сейчас: стали набирать популярность сайты о ночной жизни: Nightparty, «Геометрия»… Даже Look At Me был на этой волне. У меня стали завязываться знакомства с редакторами этих изданий, и я много снимал. Приобрел первую зеркалку, затем появились и заказы от порталов. Расцвет моей деятельности пришелся на вторую половину 2000-х — время, когда в Москве и Питере было больше всего интересных и необычных вечеринок. Оглядываясь назад, я сейчас немного скучаю по тем временам. Все было в новинку — и для людей вокруг, и для меня как фотографа.

Я люблю вечеринки «Армы»: организаторы всегда стараются создать особенную атмосферу на каждом мероприятии, публика это знает и ждет — и в итоге получается какой-то акт совместного действа.

Сейчас мероприятий, интересных с визуальной точки зрения, не так много. На работе свою задачу я формулирую так: моя цель — это поймать настроение и атмосферу, отразить идею вечеринки. Но когда ты регулярно снимаешь в одних и тех же клубах, находить новое становится затруднительно. Опыт подсказывает, где и что снимать: ты знаешь выгодные точки, так называемые sweet spots, понимаешь ракурсы, знаешь, как работает свет, — от этого, правда, иногда устаешь. Я люблю вечеринки «Армы»: организаторы всегда стараются создать особенную атмосферу на каждом мероприятии, публика это знает и ждет — и в итоге получается какой-то акт совместного действа.

Публика знает и ждет вечеринки „Армы“

Как начать снимать

Вообще для того, чтобы начать снимать, ничего особенного не нужно. Современный фотоаппарат разве что, да и то не обязательно. Главное — снимать, снимать и еще раз снимать. Набивать руку. В общем смысле схема фотосъемки в клубе выглядит так. Я обычно рекомендую снимать без вспышки, поэтому для начала нужно определиться с ключевыми настройками камеры — ISO, выдержкой и диафрагмой.

Вы просто фотографируете разные объекты в качестве теста, а когда вы довольны результатами, просто запоминаете, какие настройки вам нравятся в зависимости от ситуации.

После этого остается искать ракурсы, ловить свет (для этого довольно полезно снимать в режиме серии) и, в общем-то, наблюдать. На вечеринках я стараюсь быть незаметным: мне не очень комфортно, когда люди специально просят меня фотографировать, получается наигранно. Если я вижу людей, которые круто танцуют, искренне веселятся или необычно смотрятся в кадре композиционно, я их обязательно щелкну. Рекомендую взять эти идеи на карандаш, если вам вдруг хочется всегда попадать в фотоотчеты.

Об опасностях профессии

В клубной фотографии есть свои риски. Это чувствовалось в прошлом, когда приходилось работать в окружении людей, которые не всегда умеют себя контролировать в разгаре веселья.

На моей памяти был один случай, когда фотографов там просили подписать форму об отказе от претензий в случае повреждения оборудования. Это уже сама по себе говорящая деталь: что это за заведение такое, в котором ты рискуешь дорогущей камерой и объективами?

Но эти времена позади. На мой взгляд, люди сейчас стали себя вести аккуратно и в целом более прилично: времена беззаветного угара сменились каким-то вменяемым желанием отдохнуть, потанцевать и получить хорошие эмоции.

На мой взгляд, люди сейчас стали себя вести аккуратно и в целом более прилично: времена беззаветного угара сменились каким-то вменяемым желанием отдохнуть, потанцевать и получить хорошие эмоции.

О любимых вечеринках

Больше всего я люблю снимать Midsummer Night’s Dream — костюмированные вечеринки, которые вдохновлены шекспировским «Сном в летнюю ночь». Я начал фотографировать их четыре года назад и с тех пор никогда не пропускаю.

Времена беззаветного угара сменились

Особенное место в моем сердце занимает и Fortdance — рейв в Кронштадте. Этот фестиваль проходил в форте Император Александр I — крепости в Финском заливе, который напоминает форт Боярд. Каждая поездка туда для меня была приключением. Вообще раньше было много хороших вечеринок. Мне, например, вспоминается концерт канадской исполнительницы Grimes, который прошел на Казанском вокзале в 2013 году. Тогда был Хеллоуин, но даже без всех этих костюмов атмосфера была потрясающей. Снимать на вокзале с точки зрения архитектуры, ракурсов — это что-то просто непередаваемое, я тогда получил огромное удовольствие.

Но я с оптимизмом смотрю в будущее: в конце концов, в мире еще столько разных мероприятий, которые мне интересно заснять. Я, например, мечтаю поработать на Burning Man. Для меня рейв, который проходит в самом сердце пустыни, в месте, где в любой момент может начаться буря, где люди освобождаются от всех проблем.

10 причин, почему быть фотографом плохо

Да, при всей моей любви к фотографии, скажу, что быть профессиональным фотографом — полный отстой. Не ожидали такого от меня? Давайте объяснюсь.

Я решил написать эту статью не для того, чтобы пожаловаться, или отбить желание у тех, кто хочет попробовать свои силы в профессиональной фотографии, нет. Я лишь хочу, чтоб вы знали о подводных камнях, которые ждут вас, если вы решите зарабатывать на жизнь фотографией.

Я просто хотел бы подготовить вас, а также предупредить о том, чего следует избегать, начиная карьеру профессионального фотографа.

Забегая вперёд, скажу: быть фотографом отстойно, но всё же это, определённо, того стоит!

Итак, быть профессиональным фотографом плохо, потому что:

У фотографа нет фиксированного дохода

Если ты не работаешь в студии, делая ванильные фотосессии и семейные портреты, или если ты новичок и у тебя пока ещё нет приличного списка постоянных клиентов, ты, скорее всего, будешь работать без какого-либо постоянного контракта.

В таком случае тебе придётся надеяться только на доход от тех клиентов, которых ты сможете привлечь самостоятельно.

Конечно, в работе на себя, без какого-либо контракта, есть свои плюсы. Например, ты можешь самостоятельно выбрать свой режим работы и никто не будет тебя ограничивать по срокам её выполнения.

Ну, почти никто. Кроме твоего желудка, которому будет хотеться кушать. А ещё коммунальных служб, которые будут настоятельно требовать оплатить их услуги. Об одежде и обуви я не говорю. На них ты, начиная карьеру профессионального фотографа, можешь не тратиться, и стать достаточно известным будуарным или ню-фотографом, снимая себя любимого (или любимую) без одежды, на которую у тебя не будет денег. Плоский, как мои шутки, от недоедания живот очень эстетично смотрится на фотографиях.

А если серьёзно, на первых порах, не имея клиентской базы и постоянных контрактов, зарабатывать на фотографии нормальные деньги очень непросто. Придётся потратить немало времени, сил и денег, чтобы раскрутить себя, вызвать интерес зрителей и потенциальных клиентов, прежде чем начнёшь получать за свою работу приличные деньги.

Услуги известных фотографов пользуются высоким спросом и очень хорошо оплачиваются. Но стать известным в одночасье не получится. И одного лишь хорошего портфолио для этого недостаточно.

Нужно постоянно и упорно работать для того, чтобы добиться успеха и стать фотографом, которого заметят, и услуги которого захотят покупать.

Плюсом в нашем деле можно считать то, что фотография не входит в список жизненно необходимых потребностей. Её заказывают люди, у которых есть деньги. А это значит, что различные экономические кризисы нам не так страшны.

Среди фотографов очень высокая конкуренция

Чем более доступными становятся цифровые зеркалки, тем больше людей решают стать фотографами. Не спорю, что конкуренция всегда позитивно влияет на развитие той или иной отрасли, но, я бы сказал, что в фотографии её стало слишком много.

Некоторые новоявленные фотографы так стремятся получить опыт работы и клиентов, что готовы предлагать свои услуги чуть ли ни даром. Это очень и очень глупо. Во-первых, занижая цену, новички приучают клиентов к тому, что их услуги стоят недорого. Во-вторых, они отбирают работу у настоящих фотографов, которым она нужна, чтобы зарабатывать на жизнь.

Рост количества фотографов-любителей, готовых работать, что называется, за еду и ради наполнения портфолио — настоящая проблема для профессиональных фотографов. В конце концов, неопытный фотограф никогда не даст таких же результатов, как профессионал.

Хотелось бы чтоб новички понимали, что, даже если, они оценят свою работу дороже, чем, по их мнению, она стоит, они всегда найдут своего клиента.

Твои фотографии будут воровать

Если ты достаточно хорош, рано или поздно это случится.

Где бы ты не опубликовал свои фотографии, всегда может найтись человек, который возьмёт их и будет делать с ними, что пожелает.

Грешат этим даже крупные ритейлеры, которые не всегда честно используют работы фотографов в качестве принтов для своей одежды и т. д.

Оплата не всегда будет такой, как хотелось бы

Из-за толп фотолюбителей, желающих снискать славу на ниве профессиональной фотографии, очень скоро обнаруживаешь, что тебе приходится конкурировать с людьми, которые берут за свои услуги крайне мало денег. И профессионального фотографа такое положение вещей ставит в очень неприятную ситуацию.

Как думает большинство новичков? Примерно так: если я ещё пока не могу делать фотографии на уровне профессионала, мне стоит снизить цену. Потому что если мои фотографии и не дотягивают до каких-то стандартов, то они хотя бы недорогие.

Ребята, это полная ерунда. Если работа не соответствует распространённым стандартам качества, будь она трижды недорогой — клиент останется недовольным. Ведь никто из нас не будет рад некачественному продукту только потому, что он недорогой. Не так ли?

Работайте над собой, адекватно оценивайте свои силы и не занижайте стоимость своих услуг.

Фотография отнимает слишком много времени

Фотография — это очень классное занятие. Если ты достиг какого-то успеха в фотографии, ты станешь желанным гостем во многих местах.

Это здорово, когда ты молод, вся жизнь ещё впереди, а времени просто завались. Но становясь старше, обрастая семьёй, приоритеты меняются, и тогда последнее, что ты хотел бы сделать — отправиться в другой конец страны, чтобы отснять какое-то мероприятие.

Чем больше ты проводишь времени вдали от дома и семьи, тем более тяжёлые последствия это может иметь для твоей личной жизни. Хотите совет? Друзья, стройте карьеру в фотографии, пока вы молоды и у вас достаточно времени.

Регулярно приходится общаться со стервозными людьми

Есть такой тип людей, которые ожидают от тебя или твоей камеры большего, чем это в принципе возможно.

Если собираешься снимать свадьбы будь готов встретиться со «Свадьбзиллой» (да, да, это ближайший родственник Годзиллы). Обычно это кто-то из родни невесты или жениха, твёрдо уверенный, что всё, абсолютно всё должно быть совершенным или даже лучше!

Конечно, справедливо ожидать совершенства от того, кого ты нанимаешь. Но, чёрт побери, нечестно ожидать и требовать нереальных результатов, когда они просто-напросто невозможны!

В любом случае, всегда стоит удостовериться в том, что вы с клиентами полностью поняли друг друга. Согласовывай и записывай все детали предстоящей фотосессии. Так ты максимально снизишь вероятность разочарования клиентов, из-за того, что что-то было забыто или не согласовано.

Часто люди хотят получить хороший результат, но не особо хотят за него платить

Будь готов к тому, что многие думают, что раз уж ты хорошо и легко делаешь креативные вещи, ты должен делать это практически бесплатно.

«А ты не мог бы захватить с собой камеру?», «Можешь прислать мне это фото?» — подобные фразы начинаешь слышать очень часто, как только люди узнают, что ты — фотограф.

Тебя начинают чаще приглашать на мероприятия и вечеринки. Но проблема в том, что на таких мероприятиях все и всегда будут ждать не только вас с камерой, но и хороших фотографий абсолютно бесплатно.

Приходится покупать дорогое фотооборудование

Высококачественное оборудование стоит немалых денег, и когда ты только начинаешь свой путь в фотографии, ты вряд ли можешь себе его позволить.

Собираясь стать профи, нужно стремиться к определённым результатам, которые достаточно непросто достичь, не вкладываясь в фотооборудование.

Конечно, знание того, как использовать камеру, гораздо важнее самой камеры. Но рано или поздно всё равно придётся покупать более дорогое оборудование сразу же, как только сможешь себе это позволить.

Рутинная работа

Независимо от того, в каком жанре снимаешь, если хочешь добиться успеха, придётся найти свою нишу. Это значит, что от фотосессии к фотосессии придётся снимать одно и то же.

Хочешь быть фотографом-портретистом и снимать в студии с искусственным освещением? Пожалуйста. Но будь готов, что такая ежедневная рутина может оказаться очень скучной.

Советую методом проб и ошибок найти свой самый любимый жанр фотографии, и работать над его совершенствованием.

Постобработка фотографий —сущая каторга

Это один из моих самых нелюбимых этапов создания фотографии.

Я сторонюсь его, как чумы, и стараюсь сводить к минимуму.

Иногда приходится проводить больше времени перед монитором компьютера, чем с камерой в руках. Я всегда стараюсь сделать всё возможное, чтобы получить хороший результат прямо из камеры и не тратить часы на работу в редакторе.

Вот, пожалуй, все основные негативные моменты пути профессионального фотографа. Согласны вы с ними или нет? Поделитесь своим мнением в комментариях.

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!

Поделиться новостью в соцсетях Об авторе: spp-photo.ru « Предыдущая запись Следующая запись »

Как стать фотографом с нуля самостоятельно: инструкция

У начинающих фотографов часто возникает вполне разумный вопрос – как стать фотографом с нуля самостоятельно. При этом уже начавшие профессионально работать фотографы задаются другим не менее логичным вопросом – как развиваться дальше и не останавливаться на достигнутом.

Отвечая на этот вопрос, можно вспомнить знаменитую цитату Ральфа Уолдо Эмерсона, который сказал: «Каждый великий художник первоначально был любителем».

Каждый великий художник первоначально был любителем

Сегодня для начинающих фотографов созданы все подходящие условия, чтобы начать развиваться, причем не только в профессионалом плане, но повышать свои навыки в других аспектах работы. Для этого было создано большое количество различных курсов как для новичков, так и для профессионалов. Например, о том, как формировать цены и правильно преподносить свои услуги.

Стать фотографом с нуля самостоятельно на Youtube бесплатно

В современном мире скорее существует переизбыток информации о том как стать фотографом, чем ее не достаток. Особенно на просторах ютуб можно утонуть в контенте и всей жизни не хватит все пересмотреть. Чтобы выделить главное лучше начать с тематических ютуб каналов по обучению фотосъемке, которые посвящены фотографии и на которых дают интервью профессиональные фотографы с опытом, делятся своими уроками.

Особенно если у вас ограничен бюджет и нет свободных средств, то ютуб канал для фотографов может стать той площадкой на которой вы сможете вдохновится и узнать про первые шаги.

Рекомендуем ютуб канал «Будь в Фокусе» и его плейлист интервью с топовыми русскоязычными фотографами. Можете начать с него.

А также читайте статью: ТОП 10 интервью с фотографами.

Способы стать профессиональным фотографом с нуля

Процесс обучения в работе фотографа – это неотъемлемая составляющая. И хотя постоянная практика – это один из самых главных факторов успеха, необходимо постоянно посещать различные семинары, тренинги и курсы. При этом стоит делать акцент на разных стилях обучения исходя из того, какой из них вам ближе всего.

Визуальная составляющая. Это просмотр всевозможных профильных видеоуроков, тренингов и семинаров, чтение книг и статей по вашей специализации;
Слуховая составляющая. Прослушивание аудиокниг, беседы со сторонними специалистами и коллегами;
Кинестетика. Это, конечно же, постоянная практика. И хотя профессионалы советуют как можно скорее определиться с наиболее предпочтительным для себя стилем, всегда не чужды эксперименты. Пробуйте снимать в разных стилях, ищите себя в новых жанрах.

Рекомендуем для самообучения с нуля подборку лучших книг по фотографии.

Как начать зарабатывать на фотобанках с нуля

Можете начать изучение темы заработка на фотостоках и микростоках с нашего плейлиста на ютуб канале: как начинающим фотографам начать продавать свои фотографии на фотобанках, а также статью лучшие фотостоки для заработока.

Из этих видео вы сможете узнать что такое фотобанк и что такое фотосток, а также овладеете навыками работы на лучших сайтах для продажи своих фото.

Возможные варианты обучения фотосъемке

Существует огромное количество различных способов получения навыков фотографирования. Рассмотрим среди них наиболее эффективные.

Список вараинтов обучения фото с нуля самстоятельно:

Высшее образование — несмотря на то, что далеко не в каждом крупном городе есть возможность получить профильное образование фотографа, в нём есть есть плюсы. В первую очередь в том, что вы будете находиться в кругу творческой группы людей, которые мыслят точно так же, как и вы, а также стремятся к развитию. Это поможет в усвоении и ряда социальных навыков, которые в последующем также пригодятся в вашей профессиональной деятельности. А сам процесс обучения в творческом коллективе всегда интереснее.
Стажировка, ассистирование — новички могут попробовать набраться опыта, подрабатывая ассистентами фотографа. Это может быть как оплачиваемая небольшая подработка, так и бесплатная помощь специалистам. Хороший старт, чтобы перенять несколько уроков профессионального отношения к своей работе, а также обучиться некоторым базовым вещам вроде выставления поз и кадров, техникам постановки света и разговору с моделями. На мой взгляд напросится в ассистенты к опытному фотографу это самый эффективный и быстрый путь стать фотографом с нуля. Даже если это будет бесплатно, но опыт который вы получите будет бесценен.
Напросится в ассистенты к опытному фотографу — это самый эффективный и быстрый путь стать фотографом с нуля самостоятельно
Семинары, вебинары и мастер-классы — ещё один отличный способ развивать свои навыки. Вы можете записаться на семинар по конкретному жанру, в котором хотите развиваться и вообще выбрать практически любое интересное вам направление. К счастью, сегодня всевозможных семинаров уже весьма много.
Онлайн-курсы по фотографии — весьма распространенный сегодня способ получения навыков и обучения. Таких курсов сейчас также уже довольно много, однако здесь всё упирается в трудолюбие, ведь на их прохождение порой не хватает времени. В отличие от семинаров, проводимых в реальной жизни, на которые вы ходите регулярно в определенное время.

Обучение обработке и уроки ретуши фото с нуля

Научится обрабатывать и ретушировать фотографии самостоятельно можно по бесплатным урока в ютуб. Научитесь обрабатывать портрет с вашей фотосъемки. Можете посмотреть плейлист нашего канала с уроками фотографа по обработке фото:

Где учиться как стать фотографом с нуля?

Если вы не знаете, как стать профессиональным фотографом с нуля и ищите действительно эффективные семинары и курсы, то фотошкола «PHOTOSTUDYME» приглашает вас на занятия. Мы разработали для вас курс для начинающих фотографов фотостарт, который проводятся под руководством профессиональных фотографов из Украины и стран СНГ.

Сколько стоит стать фотографом

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Дарья Полещикова

фотограф

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

Олимпус E-620 стал моим первым серьезным фотоаппаратом. В 2009 году комплект с двумя китовыми объективами стоил около 20 000 Р. Источник: «Яндекс-маркет»

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.

Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.

У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.

Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.

Объективы бывают:

С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.

Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.

Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.

Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8, а Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 — 2,8. Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.

Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.

Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Я сделала этот снимок в 2014 году, когда только училась фотографировать. На лице видны блики — этого можно избежать, если поместить модель в тень. Неудачно выбрана подстилка: яркий цвет перетягивает внимание на себя. У девочки напряженная поза и выражение лица. Кадрирование слишком плотное — нет свободного пространства, перспективы. У кожи странный цвет из-за неудачной обработкиЭта фотография гораздо удачнее, я сделала ее в 2019 году. Мальчик сидит в тени, поэтому на его лице и фигуре нет резких бликов.

Я использовала классическую композиционную схему: кадр делят на три части, модель располагается по одной из линий. Дорожка уходит вдаль и добавляет перспективу. На снимке нет лишних цветов, одежда природных оттенков не перетягивает внимание на себя

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р. Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.

15 000 Р

я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.

6100 Р

я потратила на книги по фотосъемке

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

Потратила на обучение — 62 600 Р

Фотошкола в 2019 году	25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году	15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах	15 000 Р
Книги	6100 Р
Членство в фотоклубе	1500 Р

Фотошкола в 2019 году

25 000 Р

Курсы фотографии в 2015 году

15 000 Р

Мастер-классы в 2016—2018 годах

15 000 Р

Членство в фотоклубе

1500 Р

Минимальный комплект техники для начала

Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.

Эти проблемы решались покупкой более светосильного объектива. Но мой фотоаппарат уже тогда настолько устарел, что объективы для него не продавали. Поэтому в июле 2015 года мне пришлось полностью поменять комплект фототехники.

Хотелось сделать интересное атмосферное фото, но получилось так себе: скучный фон, неудачное кадрирование, размытое изображение. Старый Олимпус с китовым объективом не позволял реализовать все задумки, да и мастерства еще не хватало: дело было в 2015 годуЭтот снимок я сделала в 2019 году, во время обучения в фотошколе. К этому моменту я поменяла технику и научилась с ней работать. Фотография резкая, хотя ребенок снят в движении. Я смогла грамотно подобрать настройки камеры, размыть задний фон и поймать четкие снежники на переднем плане

Фотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.

Сейчас эту модель уже не продают, но аналогичный по уровню комплект Кэнон 80D Kit можно купить примерно за 70 000 Р.

Кэнон EOS 80D Kit

Мой Кэнон 70D — надежный и качественный фотоаппарат. Именно на него я снимаю все фотосессииКомплекта из трех объективов мне хватает для съемок в любых ситуациях

Объективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.

Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.

Одновременно с фотоаппаратом я купила объектив Кэнон 50 mm f/1.8 за 6990 Р. Фотографы называют его полтинником — это мой любимый объектив, большинство фотосессий снимаю на него. Он дает отличную картинку, если грамотно с ним работать. Через три года у объектива сломался автофокус и я взяла такой же на замену за 10 890 Р.

Объектив Кэнон EF 50 mm f/1.8 STM

Еще я приобрела объектив Кэнон 24 mm f/2.8 EFS за 12 990 Р. Он компактный, легкий и хорошо подходит для съемки в помещениях, где мало места. Этот объектив практически не искажает картинку и умещает в кадре все что нужно.

Объектив Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 STM

На этом дело не закончилось: в 2018 году я купила объектив Кэнон 10—18 mm f/4.5—5.6 за 20 640 Р. У него широкий угол обзора, что позволяет взять в кадр панорамный вид. А еще он немного искажает изображение, и это можно использовать: например, визуально удлинить ноги модели. Такие объективы называют шириками.

Объектив Кэнон EF-S 10—18 mm f/4.5—5.6 IS STM

Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.

Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.

Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.

Широкоугольный объектив искажает перспективу — это можно использовать, чтобы получить интересный снимок. Этот кадр снят на ширик Кэнон 10—18 mmЭтот кадр я сняла на мой любимый Кэнон 50 mm. В данном случае широкоугольный объектив дает более интересную картинку

Аксессуары. Сначала я приобрела:

сменные аккумуляторы за 5990 Р;
рюкзак для фототехники за 2990 Р;
карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.

В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.

У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.

Я купила вспышку Yongnuo Speedlite YN968EX-RT за 7290 Р, которую можно разместить где угодно. В продаже были и фирменные модели от Кэнон, но они стоили дороже.

Вспышка Yongnuo Speedlite YN968EX-RT for Canon

Чтобы пользоваться внешней вспышкой, нужны синхронизаторы — устройства, которые координируют ее работу с фотоаппаратом. Вспышку ставят на штативе в нужной точке пространства. Один синхронизатор крепят на нее, а другой — на фотоаппарат.

Радиосинхронизатор TTL Yongnuo YN-622C II

Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.

Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.

Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit	60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm	20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620	20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2.8	12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM	10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки	10 400 Р
Вспышка Yongnuo	7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8	6990 Р
Сменный аккумулятор	5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у)	5000 Р
Рюкзак для фототехники	2990 Р
Карта памяти	1950 Р
Стойка-тренога	1890 Р
Фотозонт	950 Р
Зажим для зонта	800 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit

60 000 Р

Объектив Canon 10—18 mm

20 640 Р

Фотоаппарат Olympus E-620

20 000 Р

Объектив Canon 24 mm f/2. 8

12 890 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM

10 890 Р

Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки

10 400 Р

Вспышка Yongnuo

7290 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8

6990 Р

Сменный аккумулятор

5990 Р

Вспышка Olympus FL-50 (б/у)

5000 Р

Рюкзак для фототехники

2990 Р

Карта памяти

1950 Р

Стойка-тренога

1890 Р

Зажим для зонта

800 Р

Пришлось купить большой рюкзак, чтобы носить фототехнику с собой. Внутри — отсеки для фотоаппарата, объективов, ремни для крепления штатива. Источник: «М-видео»Слева — моя внешняя вспышка, а справа — два синхронизатора. Я предпочитаю работать с естественным освещением, но бывают ситуации, когда без дополнительного света не обойтись, например при съемке школьных портретов

Как найти клиентов

Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.

Позиционирование. Чтобы привлекать клиентов, нужно найти свою сильную сторону — выбрать направление, в котором вы разбираетесь и конкурентоспособны. Рано или поздно это происходит с каждым фотографом. Поначалу я бралась за любые заказы, но постепенно у меня сложился собственный стиль. Я предпочитаю естественную ретушь. Снимаю в основном в студиях и на прогулке в черте города. Мои клиенты — семьи с детьми. Не работаю на свадьбах и корпоративах: это не вписывается в мой график. Не снимаю новорожденных в стиле ньюборн, потому что не люблю это направление. Зато с удовольствием берусь за репортажи на детских праздниках, получаю от этого огромный заряд энергии.

Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.

Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.

Я создаю отдельные лендинги для разных ситуаций: сезонные съемки, специальные предложения, репортажи на детских праздниках и так далее. Затем с помощью контекстной рекламы направляю людей на конкретную страницу, которая отвечает их запросам. Затраты на контекстную рекламу отличаются в зависимости от сезона, но в среднем это 200—500 Р в месяц.

Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.

Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.

Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.

Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.

Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.

У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.

Как общаться с потенциальными клиентами

Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.

Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:

Какую именно фотосессию он хочет?
Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
В каком составе придет семья?

В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.

Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.

Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.

Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.

Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.

Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.

Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.

Что делать до фотосъемки

Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.

Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.

Семейный фотограф, в отличие от свадебного или репортажника, способен управлять условиями съемки — это огромное преимущество. Я могу предложить клиентам время и место фотосессии в зависимости от своих предпочтений и художественного замысла. Например, я не люблю работать с искусственным освещением, поэтому чаще снимаю в студиях дневного света или на природе.

В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.

В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.

Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.

Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.

Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.

После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.

Часто в студиях делают несколько уголков, которые отличаются по стилю и цвету. Это позволяет за одну фотосессию снять непохожие фотографииНапример, эти снимки сделаны в один день и в одном залеСтудии создают тематические декорации к праздникам. В одной из саратовских студий специально к Пасхе возвели деревенский дворикИногда найти вход в студию непросто. Поэтому я отправляю клиентам подробный план с картой и фотографиями, чтобы они гарантированно добрались до места съемки

Выбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.

Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.

Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.

Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.

Я готовила доску с подборкой идей для одного из проектов. Предполагались декорации в деревенском стиле, сено, живые цыплята и утята. Поэтому я посоветовала выбрать нежные платья весенних цветов или наряды в фермерском стиле — джинсы и клетчатые рубашки

Не стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.

Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.

Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.

Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.

Если подытожить:

Одежда должна соответствовать тематике съемки.
Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
Белье должно быть незаметным.
На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
Моделям должно быть комфортно.

На этом снимке есть красивые огоньки, новогодняя атмосфера и настоящие эмоции. Но футболка с рисунком и штаны с лампасами все портят. Кадры были бы гораздо лучше, если бы ребенок надел джинсы и джемпер с новогодним орнаментомБеспроигрышный вариант — наряды без принтов и надписей в спокойных природных цветах. На фотографиях отлично выглядят белый, серый и бежевый. Такая одежда не перетягивает на себя внимание и не отвлекает от героев съемкиПродуманная одежда может быть главным акцентом. Например, на этом морском снимке нет моря: всю атмосферу задают тельняшкиЯркие акценты хорошо выглядят, но их сложнее подобрать так, чтобы все было гармонично. Здесь базовые серый и бежевый цвета дополнены красным и синим. При этом образы отлично сочетаются с декорациями в студииИногда клиентам хочется одеться понаряднее. Но я рекомендую выбирать простую одежду, которая не отвлекает внимание от главного.

Наша цель — живые семейные фотографии, а не буклет для модного бренда

Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.

Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.

Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.

У каждого фотографа есть излюбленные позы для съемки. Интересные варианты можно подсмотреть в чужих фотосессиях и готовых схемах из интернета. Например, когда я готовилась к съемке семьи с пятимесячным малышом, то собрала для себя доску с примерами интересных поз

Как проходит фотосессия

Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.

Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.

У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.

На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.

В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.

Этот кадр сделан в Греции. Чтобы поймать рассветное солнце, пришлось встать в шесть утра. На снимке минимум фотошопа: все цвета настоящиеНа съемках бывают форс-мажорные ситуации. Однажды у главного героя фотосессии сбился режим, и значительную часть прогулки он проспал в коляске. Пришлось придумывать, как снять фото с малышом без его участияЭта живая и динамичная фотография на самом деле полностью постановочная. Для урока в фотошколе нужно было сделать кадр, который рассказывает историю. Я увидела эту тачку на турбазе, где мы отдыхали, и идея родилась сама собой. Дочка немного боялась, а сыну с трудом удавалось катить неповоротливую тачку по влажному пескуКогда малыш не хочет позировать, я предлагаю ему поиграть. Многие фотосессии спасла игра в прятки.

Детям очень нравится прятаться, например за спинкой кресла. А когда они выпрыгивают из засады, нужно вовремя нажать на кнопку затвора — озорная улыбка на фото обеспеченаЧтобы привлечь клиентов, нужна фишка. Иногда я снимаю моделей вместе с животными: например, на Пасху часто провожу фотосессии с цыплятами, утятами и кроликамиА однажды специальным гостем фотопроекта была сова по имени Клуд

Что делать после фотосессии

Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».

После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.

Однажды у меня была фотосессия с семьей постоянных клиентов. Съемка прошла легко и весело: у них озорная жизнерадостная дочь, работать с которой — одно удовольствие. Я была так довольна результатом, что подготовила гораздо больше снимков, чем обещала.

На некоторых фотографиях я поймала интересные живые эмоции, но в кадр попали и части студийного оборудования. Были снимки, где руки ребенка размылись от резкого движения. В результате они испортили впечатление от съемки в целом. Клиенты остались недовольны, поскольку качественные работы затерялись среди живых, но неидеальных фотографий.

Я сделала выводы и теперь безжалостно удаляю снимки, где есть хоть малейший недочет. Все неудачные дубли — это черновики, которые позволяют найти идеальную картинку. Только ее и должен увидеть клиент.

Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.

Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.

Я передаю готовые фотографии клиентам с помощью облачного хранилища и с нетерпением жду их отзывов. Каждый раз переживаю, что результат может не понравиться. Такое бывает, но редко.

Однажды у меня на фотосессии была семья — родители и дочь-студентка. Мама — невероятно красивая и эффектная женщина, только по наличию уже взрослой дочери я догадалась, сколько ей лет.

Я предпочитаю естественность и не люблю кукольную кожу на фотографиях, поэтому не ретуширую слишком сильно. Эту съемку обработала как обычно: убрала лишь мелкие недостатки кожи.

В результате женщине не понравилось, как она выглядит на снимках. Это была моя ошибка: следовало мягко уточнить момент с обработкой фотографий еще в начале съемки. Все закончилось более-менее хорошо: мы обсудили, что именно не устраивает клиентов, и я еще раз обработала снимки с учетом пожеланий.

Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.

В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.

Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.

Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.

В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.

Дополнительную выручку приносит съемка выпускных альбомов. Фотосессия для одного класса занимает два съемочных дня по 3—5 часов. На обработку, верстку и согласование макета с заказчиком уходит еще 2—3 недели. Школьный альбом обходится в 1500 Р на каждого ребенка, из которых около 800 Р — это печать в типографии. Итого на съемке среднестатистического класса из 30 человек я зарабатываю примерно 21 000 Р.

Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.

В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.

Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Фототехника	168 670 Р
Обучение	62 600 Р
Программы для обработки снимков	57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии	56 000 Р
Платформа для размещения сайта	31 500 Р
Контекстная реклама	16 000 Р
Облачное хранилище	4800 Р

Фототехника

168 670 Р

Обучение

62 600 Р

Программы для обработки снимков

57 600 Р

Печать фотоальбомов в типографии

56 000 Р

Платформа для размещения сайта

31 500 Р

Контекстная реклама

16 000 Р

Облачное хранилище

4800 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Семейные фотосессии	726 000 Р
Съемка выпускных альбомов	105 000 Р

Семейные фотосессии

726 000 Р

Съемка выпускных альбомов

105 000 Р

За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.

Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.

Плюсы и минусы профессии

Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.

Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.

Я получаю невероятное удовольствие, когда картинка получается такой, как было задумано. Могу часами сидеть у монитора в поисках того самого цвета и не замечать времени.

Но есть и минусы:

Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.

Как стать фотографом в Финляндии

«Принимаю заказы на фотосъемку» — все чаще и чаще появляются в социальных сетях подобные объявления…

«Раз фотографов становится с каждым днем все больше, значит, это не так уж и трудно, а не стать ли мне одним их них?» – думаете Вы, «у меня есть приличная зеркалка, «фоткать» я люблю, нажимай себе на кнопочку и собирай с клиентов деньги» – приятная перспектива, не так ли?
Но давайте посмотрим, что стоит за «нажатием кнопочки», и что нужно знать, чтобы работать фотографом в Финляндии. ..

Фотограф – профессия творческая, не требующая обязательного профессионального образования, но если вы хотите изучить все азы и принципы фотографии основательно и стать «дипломированным» фотографом, то в Финляндии существуют для этого учебные заведения и даже высшие (например, Aalto-yliopisto, Tampereen yliopisto, Kuvataideakatemia).
В современном мире большинство предпочитает все же обучение он-лайн в школах и институтах фотографии, на мастер-классах именитых и любимых фотографов, и просто по видео-урокам и материалам, которых великое множество по любому жанру и стилю фотографии. Не все это абсолютно бесплатно, а часто и просто дорого, но фотография, как и любая другая деятельность, требует обучения и вложений.

Следующая, и, наверное, самая большая статья расхода для фотографа – это, конечно, оборудование.
Если с фотографированием своей еды, подружек и семьи легко справляется зеркалка любительского уровня, то для работы с клиентом вам все-таки потребуется более серьезная техника.
Беря на себя ответственность профессионального фотографа, вы должны обеспечить клиенту 100% качество в любой ситуации. Вам не обойтись без профессиональной камеры (а лучше двух), нескольких объективов, покрывающих широкий спектр фокусных расстояний (от широкого типа fish-eye до сильного зума), вспышек и комплекта дополнительного света.
Оцените свои потребности и финансовые возможности и отправляйтесь в магазин! Но не в Анттилу или Призму, а в магазин профессионального фотооборудования http://www.rajalacamera.fi.
Кстати, если финансовые возможности не позволяют обзавестись сразу новой профессиональной техникой, то можно присмотреться к варианту подержанного оборудования.
Не советую рисковать и покупать с рук, тем более в тех же специальных магазинах предлагают к покупке и б/у технику. Да, это будет дороже, чем с рук, но зато вам продадут камеру или объектив с сертификатом обязательной проверки состояния и гарантией http://www.rajalacamera.fi/kaytetyt-kamerat-ja-objektiivit.
Если и это не ваш вариант – то технику можно просто взять напрокат http://www.vuokrakamera.fi/vuokrakamera.

Ни для кого не секрет, что постобработка снимков – огромная и важная часть в современной фотографии. Для этого вам потребуется мощный надежный компьютер с откалиброванным монитором, для правильной цветопередачи, парочка дополнительных/выносных жестких дисков (потому что, если потерять часть семейного архива с поломкой компьютера – это просто беда, то потерять материал с фотосессии клиента Вы просто не имеете права!) и лицензионные программы для обработки фотографий. Вы же в Финляндии – а тут, мягко говоря, не приветствуются пиратство. Можно купить Fotoshop или другую программу, а можно на официальном сайте оформить подписку на программу и обновления за месячную плату.

Итак, вооружившись техникой, Вы готовы принимать первые заказы!
Любой доход в Финляндии облагается налогом, и раз вы решили заняться коммерческой фотографией и продавать свои услуги, то налог придется платить.
Для фотографа есть разные варианты «предпринимательства»: вы можете работать по налоговой карточке фрилансера, можете стать частным предпринимателем, открыть Toiminimi и вести дела самостоятельно или найти бухгалтера, а можете воспользоваться готовым сервисом, который будет вашим «бухгалтером» — будет рассчитывать и оплачивать ваши налоги, отправлять клиентам счета и напоминания, а вы будете получать от них «зарплату» т.е. то, что осталось от стоимости фотосессии после всех вычетов. Чтобы стать их клиентом не нужно быть зарегистрированным предпринимателем, можно действовать как частное лицо (вот примеры http://www.eezy.fi, https://www.ukko.fi).

На сайтах есть калькулятор, можете примерно рассчитать свои будущие доходы https://extra.eezy.fi/#salary_calculator.

В принципе, для начинающего свой путь фотографа – это наиболее простой и надежный способ «дружить с законом» .

Теперь самое главное – Клиенты! Кто они и где их берут?
Прежде всего нужно определиться, ЧТО вы хотите фотографировать и с КЕМ работать. Можно быть «широкопрофильным» фотографом и снимать ВСЁ и ВСЕХ, но, сами знаете, что «за двумя зайцами погонишься, останешься у разбитого корыта…». Никогда не поверю, что можно быть отличным фотографом во ВСЕХ направлениях одновременно, поэтому предпочитаю разделение по жанрам и уважаю фотографов, которые придерживаются и развиваются в одном выбранном направлении.
Я бы разделила потенциальных клиентов на 2 группы.
1. Клиенты-фирмы (для них вы будете фотографировать «предметку» для каталогов, квартиры для сайта продаж, красиво оформленные блюда, возможно, портреты сотрудников для бизнес-карточек и т.п. формальности)
2. Клиенты-частные лица — тут и детское фото, и семейное, и свадьбы. Именно эта группа самая активная, и на нее нацелено большинство начинающих фотографов, поэтому подробнее расскажу про «частное фото».

Судя по запросам, которые я получаю, самые важные события, для которых в Финляндии обращаются к фотографу это: первый день рождения ребенка, свадьба и похороны. Это практически обязательный минимум среднестатистической финской семьи. Для остального им достаточно домашнего «фотика» и телефона. Как только ребенок идет в садик и школу – родителей обеспечивают «добровольно-обязательными» ежегодными фото-портретами из сада/школы. Фотограф приходит в садик, детей приводят «в чем был», не наряжают, часто даже не причесывают, фотограф снимает всех по очереди как конвейер, через несколько недель готовые снимки и счет приходят домой! Вуаля! Минимум усилий со стороны родителя! Не избалованные творческим подходом к детской фотографии финские родители, а также бабушки и дедушки, вполне довольны этими ежегодными портретами.
Сила интернета конечно вносит свои течения и в головы современных финских родителей, все чаще и чаще они обращаются уже и за фотосессией для новорожденного, и эмоциональной детской, отличающейся от школьной, и за семейными портретами не в скучной студии с однотонным фоном, а в парке на природе…
Из этого следует вывод – показывайте свои работы в интернете – там их увидят и, возможно, захотят себе подобные!
Но тут опять есть подводные камни – можно ли так просто «вывалить» в интернет фотографии? Нет! И финский клиент очень трепетно относится к этому вопросу.
Публикация фотографий, особенно детских, возможна только по договоренности и разрешению родителей. Так же как и фотографировать молодую начинающую несовершеннолетнюю «модель» можно только с подписанным разрешением или в присутствии родителей. Места для фотосессии тоже нужно выбирать тщательно и аккуратно – красивое поле, песочный берег озера или старый особняк с колоннами могут оказаться частным владением, и вход вам туда, а тем более фотосессия категорически запрещены без согласия хозяина территории.

Если прочитав все это, вы все еще мечтаете стать фотографом, то смело начинайте! Запускайте свою рекламу в социальных сетях или действуйте через «посредников».
В Финляндии существуют базы данных, где клиент может выбрать фотографа по каталогу или оставить запрос и получить предложения. Можно бесплатно зарегистрироваться на таком ресурсе, но платить им процент за каждый пришедший через них заказ.
Например: http://www.valokuvaajat.fi
Но помните, что самый надежный и долгосрочный вариант рекламы – это «сарафанное радио», т. е. отзывы и рекомендации ваших клиентов. Любите их!
Удачи вам и хороших снимков!

Milla Sini – семейный и свадебный фотограф в Финляндии.

Мои контакты:
VK https://vk.com/valokuvaaja_millasini
Facebook https://www.facebook.com/millasini
Instagram millasini_photographer
E-mail: [email protected]

Профессия Фотограф. Как стать фотографом?. Описание профессии

Главная

Вузы

Колледжи

Курсы

ДПО

МВА

Дистанционное

Специальности

Профессии

Тесты

Учителям

ЕГЭ-2021

ОГЭ-2021

Поступление-2021

Олимпиады

Обучение за рубежом

Профориентация

Партнёры

Поиск

Все вузы России

Вузы Москвы

Вузы Санкт-Петербурга

Дистанционное образование

Отзывы о вузах

Рейтинги вузов

«Лучший вуз России»

Выбираем образование

Юридическое образование

Как стать успешным юристом

Профессия экономист

Экономика и финансы

IT-технологии и телекоммуникации

Программирование

Профессия психолог

Религиозное образование

Культурное образование

Медицинское и фармацевтическое образование

Специальности

Специальности вузов

Подбор по профессии

«Лучшие программы вузов»

Поступление

Словарь абитуриента

Образование за рубежом

Поступление в вуз

ЕГЭ

Итоговое сочинение (изложение)

Олимпиады для поступления

Все о втором высшем образовании

Все о высшем образовании

Поиск

Все колледжи России

Колледжи Москвы

Колледжи Санкт-Петербурга

Дистанционное образование

Специальности

Специальности колледжей

Подбор по профессии

Поступление

Поступление в колледж

Все об образовании в колледже

Словарь абитуриента

Рейтинги

«Лучший колледж России»

Рейтинги колледжей

Рейтинги специальностей

Поиск

Курсы подготовки

Курсы повышения квалификации

Дистанционное образование

Виды курсов

Бизнес-курсы

Компьютерные курсы

Подготовка к экзаменам

Курсы развития личности

Иностранные языки

Курсы мастерства

Творчество и хобби

Детский отдых

Учебным заведениям

Подключайтесь к каталогу

Поиск

Программы ДПО

Дистанционное образование

Курсы повышения квалификации

Профессиональная переподготовка

О дополнительном образовании

Все о дополнительном образовании

Послевузовское образование

Второе высшее образование

Учебным заведениям

Подключайтесь к каталогу

Поиск

Программы МВА

General MBA

Specialized MBA

Mini-MBA

DBA

О MBA

Все о бизнес-образовании

Дополнительное образование

Подключайтесь к каталогу

Поиск дистанционных программ

Высшее образование

Среднее профессиональное

Курсы подготовки

Бизнес-образование.

MBA

Подробнее

Формы дистанционного обучения

Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом: шаг за шагом для начинающих

Владение фотоаппаратом делает вас фотографом не больше, чем домашняя золотая рыбка делает вас морским биологом. Итак, как вы из владельца камеры превратитесь в фотографа или даже профессионального фотографа?

Каждый фотограф начинал по-своему. Некоторые начали фотографировать до эры цифровой фотографии. Другие посещали онлайн-классы, в то время как другие вешают полноценные дипломы на стенах своих офисов.Многие учатся, поднимаясь на ноги после того, как упали лицом вниз и попытались снова.

Я? Я начал с наставника в старшей школе, который начал меня с пленки и обработки в темной комнате. Она научила меня тому, как важно уделять время обдумыванию каждого снимка, и что чем больше снимков вы сделаете, тем лучше у вас получится.

Но не у всех есть наставник, который подтолкнет их в правильном направлении — именно поэтому мы наметили ряд рекомендуемых шагов, чтобы перейти от владельца камеры к фотографу с минимальными обходными путями. Готовы получить от камеры больше, бросить вызов самому себе и построить карьеру, которая позволит вам остановить время? Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом, поможет указать вам правильное направление с помощью этих 12 действенных шагов.

Шаг 1. Просто начните

Марк Твен, возможно, имел в виду письмо, когда сказал, что «секрет успеха в том, чтобы начать», но эта идея применима и к фотографии. Различные ручки и кнопки камеры могут показаться довольно сложными — в любом случае важно просто сделать первый шаг.

Выкопайте руководство по эксплуатации камеры и положите его в сумку для удобного использования — или загрузите PDF-версию на свой телефон. Найдите некоторые основные термины, такие как композиция и выдержка. Просмотрите свои старые фотографии (или снимки фотографа, которым вы восхищаетесь) и отметьте, что вам нравится и что вы ненавидите в каждой из них. Начните читать несколько фотоблогов или запишитесь на онлайн-курс фотографии для начинающих.

Совет: Стартовый набор фотографий для начинающих охватывает основы от терминологии до методов — закладывает фундамент, на котором легко строить свои навыки.

Создайте прочную основу для своей практики фотографии. Узнать больше.

Шаг 2. Сделайте много снимков, затем еще несколько

Большой сюрприз — чтобы стать фотографом, нужно фотографировать. Но вам не нужно ждать, пока вы узнаете разницу между выдержкой затвора и настройками диафрагмы камеры, прежде чем начинать съемку. Со временем вы выйдете из автоматического режима. Даже съемка в автоматическом режиме может помочь вам попрактиковаться в некоторых вещах, таких как, например, тайминг и композиция (что вы оставляете в кадре, а что — нет).

На самом деле, только путем огромного количества проб и ошибок вы начнете улучшаться, так что приступайте.

Совет: Делая эти первые снимки, взгляните и определите, что вам в них нравится, а что нет — это поможет вам ориентироваться в дальнейшем развитии своих навыков.

Шаг 3. Разберитесь с конкретной камерой

Камера настолько хороша, насколько хорош фотограф, стоящий за ней — так насколько хорошо вы знаете свою камеру? Какой самый быстрый способ настроить ISO? Есть ли у вашей камеры автоматический брекетинг, двойная экспозиция или замедленная съемка? Изучите особенности вашей конкретной камеры, чтобы, когда вам нужно быстро получить доступ к настройке, вы знали, где ее найти.

Наряду с пониманием того, что и где находятся функции, неплохо было бы понять ограничения вашего снаряжения. Сможете ли вы снимать объективом с широко открытой диафрагмой и при этом получать резкий снимок? Проверьте свой объектив, сфотографировав кусок газеты или распечатку — у большинства объективов есть более резкое «золотое пятно», чем у остальных, которое вам может понадобиться, когда резкость важна. То же самое применимо и к вашей камере. Например, как далеко вы можете поднять ISO, прежде чем изображение станет слишком зернистым для использования? Зная пределы возможностей вашего снаряжения, вы сможете делать лучшие снимки даже с камерой начального уровня.

Совет: Чтобы быстро уловить все особенности вашей камеры, попробуйте Camera Fast Start, разработанную для вашей конкретной модели камеры.

Шаг 4. Освоение основ

Автоматический режим — это не так уж и плохо, но чтобы по-настоящему стать фотографом, вам нужно овладеть основами, которые позволят вам выйти из автоматического режима и делать снимки самостоятельно. Это означает изучение трех основных параметров экспозиции: выдержки, диафрагмы и ISO. Каждая настройка влияет на то, насколько светлым или темным будет изображение и какая часть вашего изображения находится в фокусе.Мне стыдно сказать, что когда я только начинал, мне потребовалось очень много времени, чтобы понять чрезвычайно важные концепции диафрагмы и глубины резкости.

Наряду с экспозицией изучите основы техники фокусировки и композиции. Это то, что позволяет вам начать фотографировать, когда у вас есть творческий контроль. Вам не нужно решать все сразу, но вам нужно овладеть основами, чтобы превратиться из новичка в фотографа.

Совет: Курс «Основы фотографии» глубже погружается в основы — исследуя такие обязательные вещи, как экспозиция, композиция и даже то, как выбрать правильное оборудование для работы.

Шаг 5. Продолжайте фотографировать

По мере того, как вы осваиваете новые навыки — будь то в классе, в письменном руководстве или у наставника — продолжайте стрелять и применяйте эти навыки на практике. Не нужно просто запоминать значение диафрагмы, переключите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте один и тот же снимок с разными значениями диафрагмы. Затем посмотрите, как эти изменения повлияли на окончательное изображение.

Обучение с помощью класса (или учебника, книги или наставника) — это здорово, но применение этих навыков на практике помогает закрепить их, превращая концепции в практические знания.

Совет: Начните брать фотоаппарат с собой куда угодно и снимайте то, что вас вдохновляет. Чем больше вы практикуетесь, тем быстрее вы превратитесь из новичка в фотографа.

Шаг 6: Теперь узнайте, что нужно для получения (потрясающих) фотографий

Секрет удивительных, а не просто хороших фотографий? Свет. Слово фотография происходит от греческих корней, которые означают писать светом. Без освоения освещения невозможно делать отличные снимки. Конечно, иногда вам везет и вы снимаете объект, который уже хорошо освещен, но чтобы привлечь клиентов и стать профессионалом, вы должны научиться управлять светом, чтобы добиться своей собственной удачи.

Чтобы освоить освещение, нужно научиться снимать при любом освещении. Как сделать снимок, когда солнце находится позади объекта, и не получить силуэт? Как вы намеренно используете подсветку для создания силуэта? Чем внешний вид бокового освещения отличается от переднего освещения?

Наряду с изучением того, как снимать везде, где солнце, важно научиться управлять светом с помощью вспышки, студийных стробоскопов или даже отражателя за 20 долларов, что необходимо фотографам, желающим стать профессионалом. Как настройка угла выносной вспышки или студийного стробоскопа меняет внешний вид портрета или съемки продукта? Вам действительно нужен комплект освещения за несколько тысяч долларов, или вам подойдет что-то меньшее? Пройдя несколько замечательных онлайн-уроков фотографии и имея правильные инструменты и набор навыков, вам не придется ждать, пока вы случайно наткнетесь на отличное освещение.

Подсказка: Джулия Келлехер выходит за рамки просто правильной экспозиции в курсе «Как делать потрясающие фотографии» — изучает свет, способы управления им и все другие факторы, которые помогают преодолеть этот разрыв от хорошего к отличному.

Шаг 7. Сузьте фокус

Точно так же, как каждой фотографии нужен фокус, так и каждому фотографу. Хотя экспериментировать во всех направлениях — это нормально, если вы хотите стать профессионалом, вам нужно сузить круг вопросов, которые вы предлагаете. От свадебной фотографии до товарной фотографии есть множество разных путей на выбор.

Начните с того, что вы любите делать — может быть, вы любите заниматься спортом, питаете слабость к младенцам и хотели бы проводить дни, фотографируя их.Однако не стоит основывать свое решение только на своих интересах. Если вы живете в районе, где уже есть дюжина хороших фотографов-портретистов, но нет известного фотографа по недвижимости, вы, вероятно, с самого начала сможете начать строить более сильный бизнес, если научитесь фотографировать архитектуру, а не лица.

После того, как вы сузите круг своих интересов, работайте над совершенствованием конкретных навыков, используемых в этой подкатегории. Фотографам-портретистам, например, нужно научиться позировать. Фотографы коммерческого продукта должны иметь возможность зажечь прозрачное стекло и заставить его выскочить без лишних отражений.Свадебные фотографы должны уметь снимать церемонию на открытом воздухе при ярком полуденном солнце.

Совет: Хотя специализироваться — это хорошо, не ограничивайте себя тем, что не принесет достаточного дохода для стабильной карьеры. Некоторые свадебные фотографы, например, также снимают портреты.

Шаг 8: Идеально с последующей обработкой

Редактирование фотографий часто можно рассматривать как искусство само по себе — хотя некоторые термины одинаковы, управление камерой и запуск Photoshop — два разных зверя.Узнайте, как корректировать фотографии после того, как вы их сняли. Photoshop и Lightroom — два самых популярных инструмента для редактирования фотографий, но для их изучения требуется время. Начните погружаться в основы, а затем — в расширенные инструкции, чтобы узнать, как улучшить свои фотографии в публикации.

Хорошая новость заключается в том, что один из наших любимых инструкторов по программному обеспечению, Джаред Платт, преподает Adobe Lightroom CC для начинающих. Зарегистрируйтесь сейчас и развивайте свои навыки работы с Adobe.

Совет: Найдите свой собственный стиль — так же, как у фотографов есть индивидуальные стили съемки, применяются и стили редактирования. Узнайте, что вас привлекает и что лучше всего подходит для вашей специальности — минималистичный подход, драматическое чутье или что-то среднее?

Шаг 9. Найдите отзыв

Теперь, когда у вас есть основы и даже несколько более продвинутых техник, пора надеть толстую кожу и поискать отзывы. Каждый фотограф учится и растет с разной скоростью в разных областях — натренированный взгляд на свои изображения позволяет вам понять, что нужно улучшить дальше. Найдите человека, который не боится высказывать свое мнение и немного разбирается в фотографии.Спросите своего наставника, найдите онлайн-группу фотографов, примите участие в конкурсах изображений или поищите отзывы в социальных сетях.

Не расстраивайтесь, если есть много минусов — выбор того, что нужно улучшить, может быть эмоционально сложной задачей, но важно выяснить, что делать дальше. Просто запомните, с чего вы начали, составьте список вещей, которые нужно улучшить, и продолжайте снимать.

Совет: Научитесь отделять технические советы от мнений — некоторые произведения искусства могут находить отклик у разных людей. Если фотография кого-то огорчает и это было то настроение, к которому вы стремились — это неплохой отзыв.

Шаг 10: Разработайте портфолио и расширьте свое присутствие

Что было раньше, концерт или портфолио? Фотография, эквивалентная вопросу о курице и яйце, указывает на частый вопрос начинающих профессионалов: как я получил свое первое выступление без портфолио? А как мне составить портфолио без кабриолета?

Эти практические фотографии и фотографии с отзывами — это только начало, но, возможно, вам придется продолжить создание портфолио, организовав съемку или предложив другу сеанс со скидкой.Затем соберите свои лучшие снимки и найдите для них дом в Интернете на одном из множества веб-сайтов для фотографов, чтобы ваши фотографии могли легко найти потенциальные клиенты.

Затем работайте над расширением своей экспозиции. Используйте социальные сети, чтобы поделиться своей работой и рассказать о своем новом бизнесе. Работа с социальными сетями — это сам по себе процесс обучения, поэтому не бойтесь освежить в памяти и SEO для фотографов некоторые базовые навыки работы с социальными сетями с помощью курса или руководств.

Подсказка: Вместо того, чтобы пробовать сразу все платформы социальных сетей и делать только посредственную работу, выберите платформу, на которой вы сосредоточите большую часть своих усилий.Лучше иметь одну сильную платформу, чем несколько слабых. Обязательно ознакомьтесь с предстоящим курсом Колби Брауна по разработке стратегии в социальных сетях для фотографов и начните действительно расширять свою аудиторию!

Шаг 11: Разработка бизнес-стратегии

Большинство профессиональных фотографов движимы страстью к фотографии, но профессиональная съемка означает, что бизнес-навыки тоже необходимы. Получение прочных навыков фотографии — это первый шаг, разработка бизнес-стратегии — следующий, чтобы вы действительно могли зарабатывать деньги на своей фотографии.Взгляните на это портфолио и попытайтесь найти общую тему — являются ли изображения фотожурналистическими, драматическими или другим стилем? Учитывая вашу работу, разработайте фирменный стиль для вашего бизнеса.

Изучение деловых навыков, например навыков фотографии, требует времени. Узнайте, как устанавливать собственные цены. Изучите эффективные формы недорогой рекламы.

Совет: стратегия фотографического бизнеса немного отличается от стратегии, скажем, продавца. Получите бизнес-совет, относящийся к фотографии, например курс по основам ведения фотобизнеса.

Шаг 12: Никогда не прекращайте съемку

Фотография — это непрерывный процесс обучения — даже солидные профессионалы находят новые способы бросить вызов себе. Независимо от того, растет ли он за счет новых деловых навыков или приступает к уникальным фото-проектам, продолжайте искать способы отточить свои навыки. Иногда, когда фотография становится вашей работой, первоначальный огонь, который спровоцировал путешествие, немного гаснет — личные фото-проекты — отличный способ разжечь этот огонь.

Стать фотографом — это путешествие, полное открытий и чреватое множеством различных ловушек и обходных путей. Готовы отправиться в это путешествие? Подпишитесь на CreativeLive, чтобы получить больше советов.

Создайте прочную основу для своей практики фотографии. Узнать больше.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo. RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

Как стать фотографом

После того, как вы повысите свои навыки фотографии, возникает естественный вопрос: как монетизировать эти навыки? Не волнуйся.Несмотря на то, что Instagram заставляет всех поверить в то, что они фотографы, по-прежнему существует огромный спрос на настоящих профессионалов, которые могут делать потрясающие фотографии.

Возможности открытия фотобизнеса разнообразны, и есть много путей к успеху. В этом разделе мы рассмотрим различные типы фотографического бизнеса, опишем различные способы создания лояльных последователей и изучим все тонкости того, как начать фотографический бизнес.

Но сначала вот совет от Бена Макаскилла, главного операционного директора SmugMug .

Как заработать на фотографии

Пора превратить эти навыки фотографии в бизнес, но как? К счастью, начать работу не так сложно, как вы думаете.Вот шаги, которые вам следует предпринять.

Поймите свою аудиторию. Важно знать, кто ваша аудитория, чего они хотят и как ваши навыки фотографии могут им помочь. Когда вы знаете, кому вы продаете, вам будет проще создавать целевые кампании и получать больше повторных заказов. Например, если вы снимаете свадьбы, вашей аудиторией будут организаторы свадеб, невесты и женихи. С другой стороны, если вы снимаете пейзажи, ваша аудитория будет совсем другой.Всегда четко представляйте, кто ваша аудитория, и вы всегда будете в бизнесе.

Вот что Бен МакАскилл, главный операционный директор SmugMug , говорит о понимании вашей аудитории.

Определите типы фотографии, которые приносят наибольший доход . Некоторые виды фотографии стабильно приносят больше денег, чем другие. К числу наиболее прибыльных относятся свадебная фотография, семейная фотография, фотография беременных, фотография недвижимости, коммерческая / стоковая фотография, фотография домашних животных, фотография продуктов и фотография будуара. Опять же, этот список не является исчерпывающим, и деньги можно заработать практически на любой подкатегории фотографии. Одной из самых популярных областей является аэрофотосъемка, при которой для съемки с высоты птичьего полета используются дроны. Помните о своих интересах. Например, лучшие свадебные фотографы могут ощутить ощутимое волнение свадьбы — и эта страсть проявляется в фотографиях. Если вы считаете свадьбы глупыми, вы, вероятно, не добьетесь большого успеха в этой области.

Оцените рынок вокруг вас. Когда одна мама из пригорода поняла, что ее детей постоянно фотографируют — на выпускной, на спорт, на выпускной бал и т. Д. — она поняла, что в ее городе есть большой рынок для портретной фотографии молодежи. Лучшие бизнес-планы часто исходят из потребностей органического рынка. Например, если вы находитесь в районе с большим оборотом недвижимости, вероятно, вам нужны фотографы по недвижимости. А тому, кто хочет заняться модной фотографией, скорее всего, повезет больше с клиентами в Милане, чем, скажем, в сельском Кентукки. Поэтому, прежде чем погрузиться в какой-то вид фотографии, убедитесь, что вашему сообществу нужна такая фотография.

Сосредоточьтесь на одном или нескольких типах — и практикуйтесь. Теперь, когда вы знаете, какие виды фотографии приносят прибыль, и лучше понимаете рынок вокруг вас, пора выбрать путь и начать практиковаться. Есть много способов потренироваться, прежде чем окунуться в бизнес. Если вы, например, решили заняться портретной фотографией, вам не понадобится куча людей, чтобы практиковать основы.

Учитесь у лучших. Кто самые лучшие свадебные фотографы? Кто в мире фотографии домашних животных преуспевает в этом? Соберите как можно больше примеров для подражания и учитесь у них. Взгляните высоко на некоторых из лучших в отрасли и посмотрите, как им удается производить такую великолепную работу. Затем попробуйте найти более скромные предприятия, которые находятся на ранних стадиях, но добиваются успеха. В идеале изучайте фотографов, которые работают на рынке, похожем на ваш собственный. Сосредоточьтесь не только на своей работе, но и на своей бизнес-модели. Держите эти ресурсы наготове к запуску вашего бизнеса.

Разработайте маркетинговую стратегию. Очень важно рассказать о своем фото-бизнесе. Клиенты не смогут найти вас, если они не знают о вашем бизнесе. Итак, приступайте к составлению маркетингового плана. Это не обязательно должно быть с места в карьер. Просто знайте, в какие каналы вы собираетесь инвестировать. Например, некоторые фото-компании создают потрясающий Instagram.Это бесплатно и требует небольших затрат времени. По мере того, как вы приближаетесь к реальному запуску своего бизнеса, вы можете приступить к изучению подробной маркетинговой стратегии, которую мы обсудим позже.

Какой дрон лучший для фотографии?

Дроны становятся все большей и большей частью фотографии. По мере развития технологий дроны используются для красивой аэрофотосъемки. Хотите узнать лучший дрон для фотографии? Или особенности, которые следует учитывать при выборе дрона?

Продвижение фотографии

Когда вы серьезно относитесь к своему фото-бизнесу, пора заявить о себе. Именно здесь в кадр входит разработка эффективной маркетинговой стратегии. Короче говоря, не существует «правильного» способа продвижения ваших фотографий. Люди используют всевозможные инструменты и методы, чтобы продвигать свою работу и показывать потенциальным клиентам, на что они способны. Главное — привлечь внимание людей.

Создайте портфолио. Какая ваша лучшая работа, работа, которая действительно демонстрирует все, на что вы способны как фотограф? Эту работу вы захотите включить в свое портфолио.Конечно, ваше портфолио может быть настолько большим, насколько вы хотите. Но лучшие портфолио разборчивы, демонстрируют только ту работу, которая необходима, не тратя зря время зрителя и не включая фотографии, которые не соответствуют требованиям или незначительны. Кроме того, вы должны убедиться, что в вашем портфолио нет дубликатов. Буквальные дубликаты явно не нужны. Но даже в нескольких портретных снимках с одного и того же ракурса, с одинаковым освещением и композицией может быть нет необходимости. Выберите лучший и позвольте этому фото говорить!

Интернет — ваш друг. Трудно представить, как фотографы продвигали свой бизнес до появления Интернета. А поскольку компьютерные дисплеи совершенствуются, нет причин, по которым Интернет не должен быть вашим личным выставочным залом. Между личным веб-сайтом и лентами социальных сетей у вас есть много возможностей продемонстрировать свою работу в легкодоступной форме. И хотя многие фотографические компании развиваются из уст в уста, не бойтесь вкладывать средства в рекламу в социальных сетях. Реклама в Facebook — доступный способ привлечь людей к вашей работе и найти клиентов.

Сделайте свою работу пением. Но не просто размещайте свою работу в Интернете — размещайте ее так, чтобы она выглядела как можно лучше. Слишком много сайтов с фотографиями имеют неуклюжие шаблоны, которые отвлекают от выставленного портфолио. Выбирайте минимальный шаблон. Платформы веб-хостинга, такие как WordPress, обычно предлагают шаблоны, специально разработанные для демонстрации фотографий. Вы также можете добавить на свой сайт виджеты, которые позволяют посетителям увеличивать изображения и просматривать их в простой и яркой форме.

Налаживайте отношения. Благодаря присутствию в Интернете ваше имя обязательно будет услышано. Публикация информации о своем бизнесе в социальных сетях и получение собственного домена превращает вашу работу в богатую экосистему потенциальных клиентов. Тем не менее, молва может быть эффективным. Работайте над общением лицом к лицу, во время которого вы можете строить отношения. Один клиент может превратиться в трех клиентов в будущем, если вы предоставите отличные фотографии, отличный сервис и будете поощрять рекомендации. Например, предложите бесплатную фотосессию любому, кто порекомендует друга.Вы быстро обнаружите, что ваш список клиентов растет.

Для продвижения вашей работы требуются творческий подход и кураторство. Найдите то, что у вас получается лучше всего, продемонстрируйте это и найдите творческие способы превратить зрителей вашей работы в постоянных клиентов. В конце концов, лучший способ развивать свой бизнес — это постоянно доставлять фантастическую работу своим клиентам, при этом работать с ними приятно.

Самореклама с помощью визиток

Конечно, визитные карточки могут показаться старомодными.Но предприниматели веками полагались на них в саморекламе. На самом деле считается, что они возникли в Китае 15 века. Даже сегодня, 600 лет спустя, визитные карточки выдерживают испытание временем как отличный способ продвижения вашего бренда.

Создание портфолио и веб-сайта

Создание портфолио — один из самых важных шагов в продвижении вашего фотографического бизнеса. Портфолио демонстрирует ваши навыки и стиль. Вот несколько простых вещей, которые следует учитывать при создании портфолио:

Убедитесь, что ваше портфолио показывает все, на что вы способны, и ничего более.Избегайте дублирования и избыточности.
Сделайте так, чтобы портфолио было легко перемещаться, как лично в папке, так и в Интернете в галерее вашего веб-сайта.
Думайте об этом портфеле как о своем первом впечатлении — и поймите, что оно может повысить или снизить ваши шансы на привлечение клиента.
Получите много сторонних мнений. Попросите друзей, семью и людей из вашей сети фотографов высказать свое мнение о вашем портфолио.

Ознакомьтесь с советом от Бена МакАскилла, главного операционного директора SmugMug, о том, как создать отличный веб-сайт и портфолио.

Вы также можете начать работу с одним из этих HTML-шаблонов. Вот еще несколько вещей, о которых следует помнить при создании портфолио и веб-сайта:

Выберите простое доменное имя. Не переусердствуйте с доменным именем. Многие фотографы просто используют свое имя и фамилию, а затем добавляют домен .com. Если вы работаете над брендированием своего бизнеса с использованием определенного имени (например, вашей фамилии с последующим словом «Фотографии»), это также может работать как имя домена и должно занимать видное место на вашем веб-сайте.

Имейте страницу о компании и страницу контактов. Когда люди заходят на ваш сайт, они хотят немного узнать о вас. Какие у вас полномочия? Где ты учился фотографии? Если возможно, с кем вы работали в прошлом? Какие у вас специальности? Каков ваш общий рабочий процесс (например, планирование, расценки и т. Д.)? Включите все это в краткую, но информативную страницу, к которой можно легко получить доступ с главной страницы вашего сайта. Фактически, многие веб-сайты просто со вкусом включают эту информацию на главную.Затем укажите всю свою контактную информацию. Это ваш номер телефона, адрес электронной почты и профили в социальных сетях. Предоставьте вашим потенциальным клиентам множество различных способов связаться с вами.

Пусть говорят ваши фотографии. Теперь, когда вы объяснили, кто вы и как с вами связаться, пора позволить фотографиям говорить за вас. Ваши фотографии должны занимать видное место на вашем веб-сайте либо на главной странице, либо на отдельной «странице галереи», на которую вы можете легко попасть с главной страницы. Страница, на которой вы размещаете свое портфолио, должна быть минимальной — подумайте о белом фоне, свободном от текста. Таким образом, люди могут сосредоточиться на фотографиях и не отвлекаться на загруженный фон.

При необходимости распределите фотографии по категориям. В своем портфолио вы должны разделить фотографии по типам. Например, если на вашем веб-сайте есть и натюрморты, и портретные фотографии, отсортируйте их соответственно, а не смешивайте все вместе. Вы можете включить раскрывающееся меню, которое позволит вам легко перемещаться между фотографиями или пометить каждую из ваших фотографий по типу, чтобы ваше портфолио было организовано и было легко перемещаться.

Добавьте персонажа. Конечно, ваш веб-сайт должен быть довольно простым — небольшая личная информация в сочетании с вашим портфолио. Но не бойтесь включать некоторых персонажей здесь и там. В конце концов, вы хотите создать бренд для своего бизнеса и дать ему возможность выделиться из общей массы.

Расскажите о себе в социальных сетях

Социальные сети процветают благодаря обмену фотографиями. Instagram и Snapchat — это все о изображениях, и изображения занимают видное место в Facebook, Twitter, Tumblr и Pinterest.Планируйте сделать социальные сети одним из краеугольных камней своей маркетинговой стратегии. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при использовании социальных сетей для продвижения своего фотобизнеса:

Тщательно курируйте Instagram. Instagram — центральный узел для многих фотографов. Это особенно хорошее место для фэшн-фотографии, путешествий и фуд-фотографии, хотя почти все работает. Думайте об Instagram как о своем личном портфолио, которое постоянно развивается и растет.Вы можете просто обнаружить, что некоторые потенциальные клиенты появляются в ваших комментариях и личных сообщениях.

Будьте интерактивны. Instagram, Facebook и Snapchat позволяют создавать истории. Это отличный способ взаимодействовать с клиентами на ходу. Видите красивый восход солнца в утренней поездке на работу? Сфотографируйте это и загрузите в свою историю. Это отличный способ поддержать успех вашего бренда — и он показывает потенциальным клиентам, что фотография — ваша страсть в любое время суток.Когда вы не пишете истории, обязательно отвечайте на комментарии и сообщения, когда люди взаимодействуют с вами в социальных сетях. Это отличный шанс соединиться и проявить индивидуальность.

Имейте в виду, что социальные сети искажают молодежь. Это один из замечательных бонусов социальных сетей. У вас есть большая аудитория, как правило, молодые люди, которые любят делиться контентом и общаться. Поэтому всегда делитесь свежим контентом, который соответствует интернет-культуре. Не старайся — и нет, не делись мемами! — но все же постарайтесь создать в Интернете место, где было бы весело, но при этом сохраняя уровень профессионализма.

Периодически публикуйте информацию о своей компании. Не отправляйте друзьям и родственникам свою контактную информацию каждый день. Но каждые несколько месяцев публикуйте историю или фотографию, которые напоминают людям о предлагаемых вами услугах. Это не обязательно должно быть навязчивым — это может быть просто дружеское напоминание, чтобы связаться с вами и распространить информацию.

Размещение рекламы в социальных сетях. Мир рекламы в социальных сетях также может окупиться, если вы все сделаете правильно.Например, покупка рекламы на Facebook — отличный способ продвинуть свой бренд перед более широкой аудиторией. Конечно, это стоит денег, поэтому убедитесь, что это выгодное вложение в рамках вашего бюджета.

Социальные сети — это центр фотографического контента. А поскольку вы опытный фотограф, именно здесь вы можете выделиться и привлечь много внимания. Постоянно публикуйте хороший контент, и вы можете быть уверены, что люди его найдут и захотят работать с вами.

Сеть в мире фотографии

Общение с другими фотографами — отличный способ расширить список клиентов. Да, технически вы конкурируете с другими фотографами за клиентов. Но внутри сообщества все еще есть хороший уровень солидарности. Другие фотографы заботятся о своем ремесле — поэтому им всегда нравится видеть, как другие фотографы делают отличные работы.

Присоединяйтесь к сообществам фотографов. Существуют всевозможные онлайн-доски объявлений и группы в социальных сетях, специально созданные для связи фотографов с другими людьми в их профессии. Это отличный способ получить обратную связь, узнать о новейших технологиях и, возможно, найти сотрудников.

Съездить на фестивали и выставки. Личные встречи — отличный способ познакомиться с людьми из вашей отрасли. Посещение фестиваля фотографии также может познакомить вас с новыми фотоаппаратами и оборудованием, которые могут принести пользу вашему бизнесу. Эти мероприятия также являются отличным шансом раздать свою визитку и найти людей, с которыми можно поработать в будущем.

Волонтер. Иногда организациям нужны фотографы для проведения мероприятий, но у них нет средств на оплату фотосъемки.Это то, что вам нужно. Волонтерство не только доставляет удовольствие — запечатлевая воспоминания людей на безвозмездной основе, но и дает возможность встретиться с другими фотографами или просто заявить о себе в обществе.

Подключайтесь в социальных сетях. Подписывайтесь на других фотографов в Instagram, Twitter и любой другой платформе, которую они используют. И не просто следуйте — взаимодействуйте. Подбодрите их положительными комментариями или ответьте умным вопросом о камере или оборудовании, которое они использовали для определенной фотографии.Это отличный шанс наладить отношения с другими людьми в вашей сфере.

7 фотографов, работающих полный рабочий день, рассказывают, как стать профессионалом

Откройте для себя все, что вам нужно знать о профессиональном успехе до или даже после того, как вы решите заняться фотографией на полную ставку.

Превратить свое увлечение фотографией в оплачиваемую работу мечты на полную ставку. Профессиональный фотограф — это мечта. И хотя есть люди, живущие этой мечтой, это не так просто, как кажется на фотографиях в Instagram.

Переход от фотографа-любителя к профессиональному фотографу требует много времени, приправленного обучением и реальным опытом в этой области. Мы побеседовали с семью фотографами, которые ведут свой бизнес на постоянной основе, чтобы узнать их предысторию и их профессиональные советы для фотографов-любителей, которые хотят стать профессионалами.

Доверьтесь себе и начните новую творческую карьеру профессионального фотографа. Изображение Kite_rin .

Советы от профессионального фотографа Анны Ивановой, как стать профессиональным фотографом

Анна Иванова оказалась в Москве, городе, в котором они с мужем были незнакомы.Иванова была безработной, а ее муж удаленно работал в проектной компании. Вместо того, чтобы снимать дорогую квартиру в Москве, они решили отправиться в путешествие.

«Мы сложили все свои вещи в два огромных чемодана и забронировали билеты в Европу», — делится она. Иванова решила изучить возможность работы в Интернете. «В тот момент я мог работать только внештатным копирайтером и менеджером в социальных сетях, но это определенно не было моим призванием. На самом деле, я всегда мечтал о фотографии, но считал себя недостаточно талантливым.Я искренне благодарна своему мужу, который побудил меня попробовать », — говорит она.

Анна Иванова — профессиональный фуд-фотограф из России. Изображение Анны Ивановой.

Иванова начала продавать фотографии через Shutterstock в 2014 году и с тех пор продает их и через другие веб-сайты. «Процесс был простым и быстрым. Мне просто нужно было чем-то зарабатывать на жизнь, и я решил, что лучший способ заработать — это делать то, о чем я давно мечтал ».

Для Ивановой стоковая фотография помогла ей зарабатывать деньги и одновременно изучать ремесло фотографии. Вот два профессиональных совета от Анны для будущих профессиональных фотографов.

Совет для профессионалов: сделайте рывок как можно скорее

Иванова подчеркивает, что важно делать рывок и не ждать «лучшего момента».

«Лучше, чем сейчас, никогда не будет».

«Если вы чувствуете, что всегда хотели этим заниматься, сделайте это. Если вы не уверены, что сможете выжить, сразу переключившись на постоянную фотографию, начните заниматься этим на полставки.Но никогда не бойтесь начинать », — говорит она. Хотя факт, что это не всегда так просто, сделать прыжок или даже маленькими шажками намного лучше, чем сидеть и просто размышлять об идее стать фотографом на полную ставку. Необязательно держать всех своих уток подряд.

Сделайте прыжок, когда будете готовы. Изображение Анны Ивановой.

Совет для профессионалов: изучите отрасль

Еще один совет Ивановой — заниматься самообразованием. Прошли те времена, когда о стоковой фотографии было очень мало информации. Сегодня есть тысячи сообщений в блогах и видео на YouTube, в которых обсуждается, как работает отрасль.

И не только стоковая фотография, но и создание собственного фото-бизнеса, как бы вам это ни показалось. Иванова говорит, что самообразование может быть очень полезным.

«Когда я начинал, информации о том, как добиться успеха в этой области, не хватало. Это было похоже на частный клуб, и не у многих фотографов был опыт, которым они хотели бы поделиться », — говорит она.«Сейчас информации по каждому аспекту предостаточно. Есть даже специальные курсы для молодых мастеров. Несмотря на то, что сейчас достичь желаемого уровня продаж стало немного сложнее, начать работу намного проще ».

Советы профессионального фотографа Дамали Шеперд, как стать профессиональным фотографом

Интерес Дамали Шеперд к фотографии усилился после поездки на Бали.

«У меня была хорошая работа с хорошими льготами и всем остальным, но это было не то, чем я хотел заниматься, и вообще не было творческим. Я несла ответственность и могла оплачивать свои счета, но мне было так скучно и недовольно », — делится она. Шеперд добавила, что с самого начала она знала, что фотография будет нелегкой, но делится, что это было «намного сложнее, чем я мог себе представить».

Но после той поездки на Бали, похоже, пути назад уже не было. «Когда я пришла домой, я тренировалась на всех, кого знала, особенно на женщинах, которые заметили, что у них были такие же переживания, как у меня. Им было так сложно БЫТЬ перед камерой. И именно здесь она застряла у меня », — делится она, добавляя, что ей действительно хотелось выяснить разницу между теми, кому комфортно перед камерой.

Сегодня Шеперд работает фотографом на полную ставку. «Я занимаюсь бизнесом два года. Но на самом деле я не относился к бизнесу так серьезно, пока фотография не стала моим единственным источником дохода ».

«Это было интересно и сложно», — говорит Шеперд о своем переходе от любителя к профессиональному фотографу. «Было такое чувство, что я должен был сделать рывок или приостановить свой фотографический бизнес, и я не мог этого сделать. Я решил сделать ставку на себя впервые в жизни и очень рад, что сделал это.”

Вскоре после этого Шепард смогла расширить свой бизнес. Теперь она работает с виртуальным помощником, который помогает ей управлять своими клиентами, и ретушером, который помогает ей сэкономить время на ретуши. Вот ее три главных совета для будущих профессиональных фотографов.

Совет для профессионалов: заземлите себя

Если есть один большой совет от Shepherd по поводу перехода, то это заземлить себя. «Это прозвучит немного глупо, но я бы начала с того, чтобы по-настоящему заземлить себя», — делится она.«Я много вел дневник, я проводил время в тишине».

Хотя ведение дневника может показаться не всем привлекательным, это отличный способ полностью понять, насколько сильно вы чего-то хотите и насколько это важно для вас. Это поможет вам увидеть более широкую картину и понять, действительно ли вы хотите заниматься этим на постоянной основе.

Профессиональный совет: окружите себя позитивными и отзывчивыми людьми

«Я работал с бизнес-тренером, который мне очень помог. Она в значительной степени помогла мне осознать, что я хочу делать ставку на себя », — делится Шеперд, подчеркивая важность того, чтобы вокруг вас были поддерживающие и позитивные люди.«Получите помощь, если можете; Нет ничего постыдного в том, чтобы рассказывать о своих чувствах другим людям и вести откровенный разговор. И убедитесь, что люди, с которыми вы разделяете свое желание работать полный рабочий день, позитивны и поддерживают вас и ваши мечты », — добавляет она.

Совет для профессионалов: экономьте и не играйте в мелочь

«Я прыгаю, прежде чем ты будешь готовым человеком. Это не для всех, но работает для меня. [У меня было сбережений на три месяца]. Я знал, что если прыгну, то перестану мелочь в своей фотографии и буду относиться к ней как к настоящему бизнесу.’

«И убедитесь, что ваша цена указана с учетом прибыли, которая включает в себя все время, которое вы тратите на создание, отбраковку и редактирование ваших снимков», — делится Шеперд, добавляя, что также важно продолжать работать над собой. «Мой путь к бизнесу — это также путь к познанию себя. Я думаю, что гораздо сложнее построить бизнес, который вам нравится, когда у вас много других проблем. Так что признание того, что все это как-то связано, было действительно хорошо «.

Советы семейного фотографа Энни Ву о том, как стать профессиональным фотографом

«Честно говоря, когда я училась в школе, я не разбиралась в фотографии», — делится Энни Ву.Фотография началась в колледже, как простой курс, который позже стал ее основным. По ее словам, это было только в конце учебы, когда она «начала понимать освещение, композицию, форму и технику».

«Мой собственный стиль начал развиваться», — добавила она. Сегодня Ву работает детским и семейным фотографом и иногда работает с брендами одежды. Занимаясь фотографическим бизнесом более двух лет, Ву смогла построить собственную фотостудию под названием Iolite Studios.

Как и любой фотограф, Ву начинал как обычный любитель. «Я работала полный рабочий день и проводила сеансы по выходным», — делится она и отметила, что после увольнения с работы она приняла решение заняться своим хобби фотографией и превратить его в работу на полную ставку.

«К счастью, я создал клиентскую базу и сеть, чтобы сделать это возможным», — говорит Ву о переходе, добавляя, что с помощью Lolite Studios она «пыталась построить сообщество с креативщиками и для них, служившее им пространством для создать и сеть.”

Вот советы Энни.

Совет от профессионала: начните фотографировать знакомых

Одна вещь, которая действительно помогла Ву развить навыки, — это фотографирование людей, которых она знала. С этим вы в основном просто играете. Изучение. Пробовать разные вещи, чтобы увидеть, что работает, а что нет. И этот аспект очень важен в фотографии и любой творческой сфере.

«Начните фотографировать людей, которых вы знаете, — говорит она. «Выясните, что вы хотите сфотографировать и как вы хотите это сделать. ”

Совет для профессионалов: не стесняйтесь рекламировать себя

Ву также посоветовал новым фотографам не стесняться размещать рекламу. В конце концов, мы должны напоминать себе, что в любом бизнесе реклама является его частью. Даже если это творческий бизнес, который вы пытаетесь построить с нуля.

«Обязательно покажите себя и рекламируйте, чтобы помочь вам установить контакт с людьми и клиентами», — говорит Ву, и мы не можем с этим согласиться. Заявление о себе путем публикации и рекламы своей работы — медленный, иногда неприятный процесс, но он помогает создать прочную аудиторию и сильную сеть людей.«Создайте свое портфолио, клиентскую базу и сеть, потому что они будут служить вашей основой», — добавила она.

Советы профессионального фотографа Антонио Диаса, как стать профессиональным фотографом

«Сейчас я снимаю свою 300-ю фотосессию». Антонио Диас — фотограф-фрилансер. Все началось с цифровой камеры Kodak с разрешением 1 МП, когда он учился в старшей школе.

«Когда я был моложе, я любил фотографию как хобби, но никогда не мог придумать, как заработать деньги, не говоря уже о том, чтобы зарабатывать на жизнь своей фотографией.У меня было много работ, не связанных с фотографией (инженерия, языки и т.д.), а потом я открыл для себя стоковую фотографию », — делится он.

Диас говорит, что его первый опыт работы со стоковой фотографией не увенчался успехом. «Большинство моих фотографий были отклонены, а те, которые дошли до продажи, почти не проданы».

«Несколько лет спустя я решил сделать хороший второй снимок. Тогда я стал более организованным. Я создавал фотосессии, писал планы съемок, нанимал моделей, у меня был друг, который помогал мне, и т.д. Я начал заниматься этим как настоящим бизнесом », — делится он.»Я никогда не останавливался после этого».

Ведение бизнеса требует много времени и много работы. Изображение Антонио Диаса.

Диас ведет свой бизнес почти десять лет. «В самом начале, когда я все делал сам, мне удавалось делать всего около пятнадцати снимков и 1300 фотографий в год», — делится он. «Прямо сейчас с большой помощью мы производим около шестидесяти съемок и 5 500 фотографий в год. В настоящее время у меня есть редакция с парой ретушеров и одним оператором ключевых слов, а также постоянным продюсером и помощником.”

Как и большинство фотографов, он начал свою карьеру в качестве подработки с «минимальными инвестициями в оборудование и производство».

«Я работал на нескольких других должностях, и стоковая фотография составляла около 10% моего времени и дохода», — делится он. Диас говорит, что переход был не быстрым и потребовал большого упорства и «немного удачи, если честно». Вот совет Antionio номер один для начинающих фотографов.

Совет для профессионалов: всегда имейте план съемки

Диас также говорит, что планы съемок важны, если вы хотите стать успешным продавцом акций.Жизненно важно, чтобы вы вложили достаточно энергии в планирование фотографий и организацию всех съемок и всего остального в вашем наборе.

«Иногда я импровизирую, но у меня всегда есть план съемок», — говорит он, добавляя, что «он позволяет вам сосредоточиться и действительно помогает в вашем рабочем процессе. Мой бизнес начал набирать обороты только после того, как я начал составлять планы съемок и планировать фотосессии ».

«Всегда имейте план съемки, независимо от того, что вы снимаете».

Всегда идите на съемку с планом.Изображение Антонио Диаса.

Советы музыкального фотографа Несрин Данан о том, как стать профессиональным фотографом

«Я всегда увлекался искусством, но я думаю, что фотография запомнилась мне, потому что мне очень нравился процесс проявления собственных негативов и наблюдения за тем, как я становлюсь лучше с каждым рулоном пленки», — говорит Несрин Данан, которая начала свой бизнес на постоянной основе. после колледжа. Она рассказывает, что даже тогда она использовала свое свободное время, чтобы оттачивать и заниматься фотографией, «снимая шоу для музыкантов и гастролируя. ”

«К тому времени, когда я закончил колледж около трех лет назад, я работал фотографом полный рабочий день и с тех пор работаю». Для Данана ведение собственного бизнеса постоянно меняется.

«Я сам себе сотрудник, менеджер, отдел кадров и т. Д. Каждый день и неделя выглядят по-разному (особенно во время пандемии)».

«Фриланс — это очень странно и непредсказуемо, но это так весело, и мне это нравится», — делится она.

Хотя переход от фотографа-любителя, у которого совершенно другая работа в течение дня, к работе на полную ставку, не так уж велик, но у Данана, который работал на полную ставку сразу после колледжа, действительно были некоторые изгибы обучения.

«Я очень рада, что у меня было достаточно простоев, когда я была студенткой университета, чтобы заниматься фотографией», — говорит она. «Требуется несколько лет, чтобы утвердиться в отрасли, и, оглядываясь назад, я считаю, что мне очень повезло, что я смог начать популяризировать свое имя, когда был моложе».

Данан рассказывает, что, поскольку она смогла создать свое портфолио на протяжении всего колледжа, у нее были рабочие места сразу после ее окончания. «Это было довольно гладко, потому что я был действительно мотивирован и точно знал, куда я хочу двигаться в своей карьере.«Вот ее советы для фотографов, которые хотят совершить рывок.

Профессиональный совет: встречи с людьми и нетворкинг — ключ к успеху

Для Данана, когда он фотограф, знакомство с людьми является ключевым моментом.

«Как музыкальный фотограф я действительно сосредоточился на построении отношений с артистами, менеджерами, местами проведения, A&R и другими людьми, которые могли бы стать потенциальными клиентами», — делится она. Данан добавил, что обращение к брендам, с которыми вы согласны, — это «отличный способ дать людям возможность увидеть вашу работу», особенно если ваша цель — работать с брендами.

Этот совет работает не только для фотографов, но и для писателей и других творческих фрилансеров! Не ждите объявления о вакансии от бренда вашей мечты. Вместо этого обратитесь к ним.

Совет для профессионалов: продолжайте снимать и учиться

И как бы банально это ни звучало, Данан говорит: «Продолжайте стрелять».

«Очень важно найти свой особый стиль съемки и монтажа. Есть так много возможностей для фотографии, и вам следует изучить все варианты, пока вы не найдете наиболее подходящий для вас », — говорит она.Она также отметила, что долгое время она снимала только шоу, но переход к портретам и фотографиям продуктов «принес мне столько работы и действительно сделал меня более разносторонним творцом».

Советы свадебного фотографа Катрины Марии о том, как стать профессиональным фотографом

«Фотография всегда была для меня отдушиной — терапевтическим способом самовыражения», — делится Катрина Марии, фотограф и владелица ExploringNorthGA. Марии — семейный и свадебный фотограф, которая начала изучать эту среду на уроках кино в средней школе.

«При создании изображений всегда возникает сложность, и мне это нравится в фотографии», — говорит она, добавляя, что мгновенное удовлетворение есть также, когда «запечатлеть этот мимолетный момент, который действительно кажется эмоциональным и подлинным, а затем быть похожим на ». Это. Это тот самый. ’”

Мария начала фотографировать друзей и «увлеклась созданием творческих портретов людей. Следующие шесть лет я продолжал фотографировать портреты изобразительного искусства, а затем начал работать с профессиональными моделями.”

С 2017 по 2019 год фотографический бизнес Мари был лишь подработкой.

«Когда вы любитель, я чувствую, что у вас больше контроля над тем, какой контент вы создаете. Вы можете приводить клиента туда и сюда, но вы делаете более стильные съемки и создаете портфолио », — говорит Мари. В этом году, несмотря на COVID, она решила попробовать и превратила его в полноценный бизнес. «Полный рабочий день — это действительно обслуживание ваших клиентов».

Она добавила, что по мере роста вашего бизнеса, когда вы набираете больше клиентов, задачи по работе с бэкендом удваиваются, если не утроятся.

«Вы носите все шляпы бизнеса. Я провожу восемь часов за своим столом пять дней в неделю, работая, и все еще снимаю по выходным. Будьте готовы взять на себя рабочую нагрузку и не бойтесь опереться на других », — делится она. Вот несколько главных советов Катрины.

Pro Совет: выберите правильный язык

Поймите, что план всегда будет планом, если вы продолжаете смотреть на него таким образом. Для Марии язык и визуализация играют жизненно важную роль.

«Вы не хотите работать полный рабочий день, вы БУДЕТЕ работать полный рабочий день», — говорит она. Марии также добавила, что чем больше вы визуализируете, что это ваша реальность, тем выше ваши шансы на успех.

«Такое отношение — не выбор. Скорее, это сильный образ мышления, необходимый вам как владельцу бизнеса », — говорит она. «Буквально измените язык, которым вы говорите, совершая этот прыжок. Прыжок, без сомнения, страшный. А предпринимательство подходит не всем. Иногда это может быть изолирующим и почти сводящим с ума.Иногда возникает неуверенность, возникает конфликт. Для меня это мой путь. Другого пути нет », — делится Марий.

Совет для профессионалов: обретите стабильность, прежде чем начинать работу

Стабильность — еще один аспект, о котором многие люди склонны забывать, и Марии хочет напомнить нам об этом. Распространенный совет «сделай прыжок и не волнуйся, ты научишься летать» не всегда применим. Марии говорит, что обрести стабильность также очень важно.

«Не бросайте этот побочный концерт, пока не почувствуете себя в безопасности.Если есть возможность, переберись в подвал родителей ».

Все дело в том, чтобы найти способы обезопасить себя, прежде чем вы начнете работать полный рабочий день. Это сделает переход более плавным и у вас будет меньше причин для постоянного беспокойства.

Совет для профессионалов: найдите систему, которая подходит именно вам

Мария также советует людям найти систему, которая работает для вас, будь то рутина, планировщик или даже найм тренера по жизни.

«Обрисуйте шаг за шагом, как вы собираетесь заниматься работой, которую собираетесь выполнять.Найдите сообщество, наставника, задавайте вопросы, учитесь », — добавляет она.

Имейте в виду, что мы все разные. Чужая система может звучать идеально, но может не работать для вас. Но если вы исследуете и позволите себе проб и ошибок, вы поймете систему, которая будет работать на вас. «Ничего не произойдет в одночасье. Проявляйте благосклонность к этим мыслям и будьте нежны к себе, — говорит Мария.

Пейзаж Советы профессионала Джона Санчеса о том, как стать профессиональным фотографом

«Фотография появилась рано.Когда мне было четырнадцать, родители подарили мне мою первую цифровую SLR. С этого момента я никогда не переставал фотографировать », — делится Джон Санчес, французский фотограф, продающий свои отпечатки в Интернете. «Я люблю фотографировать и документировать свои путешествия и впечатления. Фотография — это запечатлеть чувства, и я хочу вдохновить людей выйти на улицу, точно выражая то, что я чувствую, когда нахожусь в среде, в которой я нахожусь ».

Санчес работает фотографом на полную ставку уже около пяти лет. Он описывает свою жизнь как «нереальную», когда он может заниматься любимым делом на работе.Но также говорит, что «из-за многие года напряженной работы и настойчивости.» Санчес говорит, что не хочет, чтобы люди «смотрели на мою жизнь и ревновали». Я хочу, чтобы они тоже вышли и осуществили свои мечты ».

Когда только начинал, Санчес мог максимально использовать Instagram, чтобы получить доступ к своей работе и поделиться ею. Переход от увлеченного фотографа к профессиональному фотографу для Санчеса — это сочетание «дисциплины и настойчивости», которое сделало этот процесс несколько гладким.

«Моя страсть никогда не превращалась в карьеру.Моя карьера выросла из моей страсти. Это звучит незначительно, но я считаю, что есть важное отличие », — делится он. Вот несколько важных советов Джона.

Совет для профессионалов: стойкость, настойчивость и любопытство

Санчес отличается настойчивостью и настойчивостью. «Вы должны упорствовать во всем. Ставьте под вопрос все. Не соглашайтесь с тем, что мы говорим «нет», — говорит Санчес.

Он также отметил важность любопытства. Когда вы работаете в сфере творчества, очень полезно позволить своему любопытству взять на себя инициативу.Как сказал Санчес, сомневайтесь во всем.

Он также добавил, что необходимо «постоянно бросать вызов себе, чтобы работать лучше. Вы должны быть самому себе худшим критиком », — добавив, что« всякий раз, когда я смотрю на свои фотографии, я постоянно анализирую их и пытаюсь понять, как они могут быть лучше. Очень критично относясь к своей работе и пытаясь постоянно совершенствоваться, вы ставите перед собой высокие стандарты и мотивируете стремиться к лучшему ».

Совет для профессионалов: несмотря ни на что, продолжайте отправлять свои работы

Еще один совет от Санчеса — продолжать подчиняться.Будь то печать журналов, веб-сайтов, брендов или агентств, продолжайте оттачивать свои навыки и подавайте заявки. Поначалу это может показаться «неприятным», но постоянное появление и демонстрация своей работы этим людям — часть бизнеса. Они могут не нанимать вас, но вы ставите на их радар себя и свою работу. И это кое-что.

«Фотоиндустрия — непростая задача, но самое главное — не сдаваться».

Верхнее изображение — sunsinger .

Узнайте больше профессиональных советов от профессиональных фотографов:

Как стать профессиональным фотографом в 2021 году

Входной барьер для фотографии находится на рекордно низком уровне. Технический прогресс превратил его в одно из самых доступных увлечений в мире. Настолько, что люди в возрасте от 8 до 99 лет редко ходят без фотоаппарата в кармане. Многие из них даже имеют свои собственные веб-сайты с фотографиями, на которых они делятся своими творениями со всем миром.

В каком-то смысле стать фотографом никогда не было так просто, но в то же время это невероятно трудное занятие. Вы можете начать фотографировать в любой момент и даже достаточно хорошо в этом научитесь. Но чтобы научиться тому, как стать профессиональным фотографом, на самом деле нужно гораздо больше, чем просто уметь снимать изображения.

Вам нужно будет изучить технику каждого выстрела, развить уникальное видение мира, пробиться в невероятно конкурентное пространство и постоянно развивать себя лично и профессионально.В целом, это означает, что вы в течение многих лет самоотверженность, трудолюбие и практики.

Узнайте, как стать профессиональным фотографом, с помощью этого пошагового руководства:

Определите свою цель
Совершенствуйте свои навыки
Пройдите несколько классов
Практикуйтесь без остановки
Изучите все возможности
Найдите свою нишу
Найдите нужное снаряжение
Выделите время на редактирование
Разработайте индивидуальный стиль
Создайте солидное портфолио
5

Повысьте свои навыки работы в сети
Разработайте свою маркетинговую стратегию
Составьте бизнес-план
Инвестируйте в свой рост

01.

Определите свою цель

Перед тем, как начать свой путь к профессиональному фотографу, необходимо учесть множество вещей. Начните с составления списка вопросов, на которые вам нужно будет ответить, прежде чем отправиться в новое приключение.

Некоторые из пунктов, которые обязательно должны быть частью этого списка, включают:
Почему я хочу быть профессиональным фотографом?
Что будет мотивировать меня, когда моя страсть угаснет?
Готов ли я потратить необходимое время и усилия?
Что я могу предложить местной отрасли?
Могу ли я стать настолько хорошим, насколько мне нужно?
Как я могу зарабатывать деньги как фотограф?
Сколько я готов посвятить этой цели?

Чтобы ответить на некоторые из этих вопросов, потребуются часы самоанализа, в то время как для других потребуется провести исследование как онлайн, так и офлайн. Возможно даже, что вы не сможете найти все ответы на этом этапе, поскольку некоторые решения идут рука об руку со временем и опытом.

Один из лучших способов начать свое приключение в становлении профессиональным фотографом — поговорить с настоящими профессиональными фотографами. Они расскажут вам о своих путешествиях, а также дадут несколько советов и рекомендаций, чтобы отправиться в путь самостоятельно.

02. Совершенствуйте свои навыки

Возможно, это не станет сюрпризом, но самое важное вложение в вашем стремлении стать профессионалом — это развитие ваших навыков фотографии.Процитирую Анселя Адамса: «Самый важный компонент камеры — это двенадцать дюймов позади нее».

Неважно, снимаете ли вы в течение полувека или никогда не брали в руки камеру, кроме одноразовой пленки Fujifilm, которую вы взяли на экскурсию в 3-м классе, помните, что вам предстоит долгий процесс обучения.

Хотя темп и шаги этого процесса будут полностью зависеть от ваших текущих знаний и предпочтений, рекомендуется начать с освежения ваших знаний о наиболее распространенных терминах фотографии. Говорите, говорите, чтобы ходить пешком. Умение понимать жаргон дисциплины поможет вам лучше ориентироваться как в профессиональных, так и в образовательных возможностях.

Как только вы освоитесь с теорией, примените каждую концепцию на практике. Начните с основных техник и приступайте к более сложным только после того, как вы почувствуете себя полностью комфортно с ними. Вы должны стремиться к двум основным целям: уметь определять технические потребности каждой сцены и знать, как их удовлетворить с помощью камеры.

03. Пройдите несколько классов

Формальное образование не является обязательным условием для того, чтобы стать профессиональным фотографом. Как вы, наверное, знаете, в отрасли есть множество экспертов-самоучок. Однако работа с наставником может повысить вашу карьеру и значительно ускорить процесс обучения.

В зависимости от ваших предпочтений и доступности вы можете записаться на университетские курсы, посещать местные программы, записываться на семинары или посещать онлайн-курсы фотографии. Хотя уровень сложности и глубина этих исследований могут значительно различаться, они дадут вам прочную основу, на которой вы сможете продолжать строить свою профессиональную карьеру фотографа.

Что еще более важно, вы сможете учиться у людей, которые уже прошли путь, по которому вы только что начинаете. Вы узнаете не только о том, что они сделали для достижения успеха, но и о том, с какими препятствиями они столкнулись и как их преодолели. Эти идеи — невероятно ценный инструмент, который вы, вероятно, упустите, если решите пойти по пути самообучения.

04. Практикуйтесь без перерыва

Говорят, что для овладения навыком требуется 10 000 часов. Это примерно 417 дней, так что будьте готовы проводить большую часть времени с фотоаппаратом в руках. Прежде чем вы закажете свой первый оплачиваемый концерт в качестве профессионального фотографа, вы сможете без труда определить, какое оборудование и настройки камеры требуются для каждой сцены, и переключаться между ними с закрытыми глазами.

Совместная практика с прочной теоретической базой. Начните с изучения конкретной техники или настройки и сразу же примените их на практике.Как только вы почувствуете себя достаточно комфортно, переходите к следующему в вашем списке. По мере того как ваши знания будут расти, ваша уверенность в себе и качество снимаемых вами изображений будут расти.

Носите камеру с собой повсюду, как если бы это был ваш телефон или кошелек, и проверьте свои навыки с разными объектами и в разных условиях окружающей среды. Постоянная практика — лучший способ освоиться за камерой и по-настоящему применить свои навыки там, где они должны быть. Кроме того, вы будете создавать огромное количество контента, которым будете делиться в социальных сетях и в своем портфолио.

05. Изучите все возможности

Очень распространенная ошибка новичков — сразу сосредоточить всю свою энергию на определенном жанре фотографии. Даже если вы начинаете свой путь к профессиональному фотографу с очень четким представлением о том, чем вы хотите зарабатывать на жизнь, важно, чтобы вы начали свою карьеру с опробования нескольких видов фотографии.

Имейте в виду, что к каждому типу фотографии предъявляются разные требования, и поэтому съемка каждого из них позволит вам еще больше расширить свои знания и навыки.Например, если вы фотографируете только пейзажи, вы ничего не узнаете о студийной фотографии и почти ничего об искусственном освещении.

Более того, возможность снимать выдающиеся изображения в разных жанрах откроет перед вами множество дверей. Взгляните на доступные вакансии фрилансера в Интернете и посмотрите, на какие из них вам будет достаточно комфортно подать заявку. После этого посмотрите на концерты, которых не было в вашем списке, и уделите время овладению необходимыми способностями.В конечном итоге хорошо продуманный набор навыков позволит вам продвинуться гораздо дальше, чем быстрый рост в очень конкретной дисциплине.

06. Найдите свою нишу

Создание своей ниши — это первый шаг к созданию личного стиля и бренда, которые позволят вам выделиться из толпы. Это также поможет вам избежать перенасыщения рынков и определит, каким профессиональным фотографом вы хотите стать.

Проведя достаточно времени в полевых условиях, снимая различные области фотографии, вы найдете тип, который действительно вам подходит, и цель, которую вы поставили на первом этапе.Этот шаг имеет решающее значение для вашей карьеры профессионального фотографа, поэтому не пытайтесь торопиться и довольствоваться чем-то другим, кроме «Единственного».

Имейте в виду, что вы должны найти баланс между тем, что вы любите делать, и тем, что вам нужно. рынок нуждается. Уделите некоторое время исследованиям, уделяя особое внимание последним тенденциям в фотографии и тенденциям развития различных жанров в последние годы. Чтобы стать профессиональным фотографом с фокусом, вам нужно убедиться, что вы действительно можете сделать карьеру в этой области.

Итак, выбор жанра, на котором вы хотите сосредоточить свою карьеру, не означает, что вам больше никогда не разрешено по закону снимать какие-либо другие фотографии. На самом деле, вы, скорее всего, будете делать это время от времени. Эта специализация будет просто той работой, которой вы известны, что, в свою очередь, поможет потенциальным клиентам намного легче найти вас.

07. Подберите правильное снаряжение

Один из самых распространенных мифов о фотографии утверждает, что для получения отличных фотографий нужно дорогое оборудование.Хотя это просто неправда, нельзя отрицать, что снаряжение — очень важный элемент, который нужно учитывать, когда вы учитесь стать профессиональным фотографом. Возможно, вы сможете делать выдающиеся фотографии с помощью своего смартфона, но в большинстве случаев клиенты не будут чувствовать себя слишком уверенно, платя кому-то за фотографирование с помощью того же телефона, который у них в кармане.

Начните свою карьеру с уже имеющимся у вас снаряжением или купите то, что можете себе позволить в то время, если вы начинаете с нуля.Оборудование, которое вам понадобится для работы, зависит от выбранной вами ниши, поэтому вам не следует тратить деньги на аксессуары для камеры, которые могут вам не понадобиться еще несколько месяцев.

Как и во многих других случаях, качество снастей гораздо важнее количества. Лучше вложить деньги в отличное стекло, чем покупать несколько посредственных объективов для фотоаппаратов. Это, конечно, означает, что цена, которую вы платите за каждое новое пополнение вашей коллекции, может быть очень высокой.

Когда дело доходит до работы с высококлассной техникой, лучший вариант — это аренда. Это позволяет вам увидеть, насколько комфортно вы себя чувствуете, и какие результаты вы можете получить, прежде чем полностью инвестировать. Аренда также является отличным вариантом, если для вашего выступления требуется больше оборудования, чем ваше, особенно если это не инструменты, которые вам постоянно будут нужны.

08. Посвятите время редактированию

Не позволяйте дурной репутации слова «фотошоп» и популярности хэштега #nofilter для фотографии вас обмануть.Даже самые выдающиеся фотографии требуют минимального редактирования. Датчик вашей камеры просто не может видеть и интерпретировать сцену точно так же, как вы, независимо от того, насколько точны ваши настройки.

Постобработка превратит ваши фотографии из «хороших» в «выдающиеся» и подчеркнет вашу индивидуальность и стиль. Из-за этого вам следует посвятить этому столько же энергии, сколько и развитию ваших навыков работы с камерой. Вам следует начать работать с базовыми инструментами и переходить к расширенным обучающим материалам по мере улучшения ваших возможностей редактирования.

Два самых популярных варианта в отрасли — это Photoshop и Lightroom, разработанные Adobe. Но есть длинный список бесплатных программ для редактирования фотографий, доступных в Интернете, которые вы можете попробовать, прежде чем подписываться на подписку.

09. Развивайте личный стиль

В идеале, любой, кто видит вашу работу, должен сразу определить, что вы являетесь ее автором. Это конечная цель любого художника, поскольку это означает, что их видение мира не похоже ни на одно другое.Чтобы добиться этой чести, вам нужно найти свой стиль фотографии.

Начните с выбора самых лучших изображений, которыми вы больше всего гордитесь. Посмотрите, что у них общего, и резюмируйте это не более чем тремя словами. Они могут охватывать все, от композиции до эмоций.

После этого установите несколько основных рекомендаций, которые позволят вам применить эти концепции к любому объекту и сцене. Убедитесь, что вам удобно поддерживать их в нескольких настройках, поскольку вы не хотите, чтобы это ограничивало ваше творчество в будущих начинаниях.

10. Создайте прочное портфолио

Подавляющее большинство людей, нанимающих ваши услуги, будут делать это потому, что им нравится ваша работа. Остальные будут состоять из членов семьи, друзей и друзей членов семьи. Коллекция изображений, которые вы показываете потенциальным клиентам, называется портфолио.

Возможно, это самый мощный инструмент в вашем стремлении стать профессиональным фотографом, поскольку это, по сути, ключ к успешной карьере. Он должен быть ориентирован на вашу нишу и включать только тот тип работы, на который вы хотели бы быть наняты.Обязательно включайте только самые выдающиеся фотографии и регулярно обновляйте их.

Вы можете почерпнуть вдохновение, просматривая портфолио профессиональных фотографов других авторов, как онлайн, так и офлайн. Это позволит вам увидеть, как они выбирают для отображения своей работы, а также среднее количество включенных фотографий.

11. Создайте профессиональный фото-сайт

Фотограф без веб-сайта подобен кораблю без двигателя. Конечно, вы сможете обойтись без этого, но никогда не сможете полностью раскрыть свой потенциал.Список причин, по которым вам нужен веб-сайт, посвященный фотографии, почти бесконечен, главная из которых состоит в том, что сейчас 21 век, и если вы не в сети, вас просто не существует.

Наличие веб-сайта профессионального фотографа обязательно. Не только для того, чтобы легко делиться своей работой с кем угодно в мире, но и для того, чтобы быть найденными потенциальными клиентами, ищущими предлагаемые вами услуги. Хотя совместное использование может осуществляться через другие платформы, такие как социальные сети, для поиска в Интернете требуются инструменты SEO для фотографов, доступные только на веб-сайте.

Веб-сайт также позволит вам рекламировать свои услуги, получать заказы на концерты, делиться цифровыми альбомами с клиентами, рассказывать свою историю и даже продавать свои фотографии в Интернете.

Поскольку мы знаем, что это может показаться слишком сложным, мы составили подробное руководство о том, как создать полноценный веб-сайт с фотографиями. У нас даже есть длинный список профессионально разработанных шаблонов портфолио, которые помогут вам выглядеть лучше всего в кратчайшие сроки.

12. Совершенствуйте свои навыки общения в сети

Во многом профессиональная фотографическая карьера строится на работе с людьми.Не только с клиентами, но и с другими фотографами и компаниями в вашей сфере деятельности. Это означает, что ваши навыки работы в сети как фотографа не менее важны, чем ваши способности работать с камерой или компьютером.

Вам нужно научиться общаться практически со всеми, с кем вы встречаетесь. Это включает в себя все: от случайного упоминания о ваших услугах в чате с друзьями до посещения местных мероприятий с другими профессионалами отрасли.

Другой вариант — активно искать возможности для бизнеса посредством сотрудничества.Например, вы можете сотрудничать с компаниями, имеющими отношение к вашей сфере деятельности, или обращаться к брендам в качестве фотографа в партнерских целях.

В конце концов, скорее всего, большинство ваших клиентов найдут вас по рефералам, а не через поиск в Интернете или рекламу. Поэтому вы должны стараться оказывать положительное влияние на людей и следить за тем, чтобы они вас запомнили.

13. Разработайте свою маркетинговую стратегию

Когда у вас будет солидное портфолио, которое можно показать, и четкий карьерный путь, пора заняться маркетингом самостоятельно.В настоящее время наиболее популярным способом привлечения внимания фотографов к своей работе является использование социальных сетей. Посмотрите, какие сети более популярны по вашей специальности, и начните укреплять их присутствие.

Помимо расширения охвата ваших изображений, социальные сети также позволяют вам общаться с людьми со всего мира. Учитывая важность нетворкинга для вашей профессиональной карьеры, это просто нельзя игнорировать.

Но ваши усилия не должны ограничиваться миром социальных сетей.Существует множество идей фотомаркетинга, которые помогут привлечь внимание к вашему имени, например, написание блога, участие в фотоконкурсах и печать визиток.

Узнайте, чем занимаются другие профессионалы в вашей области, и насколько доступные варианты соответствуют вашим целям и потребностям. Скорее всего, вам не удастся реализовать всю свою маркетинговую стратегию с первого раза, поэтому не бойтесь пробовать разные вещи.

14. Составьте бизнес-план

Большинство профессиональных фотографов в конечном итоге становятся владельцами бизнеса.Это результат как стремления иметь полный контроль над своими проектами, так и отсутствия штатных должностей в фотоиндустрии. Чтобы прийти к этому этапу как можно более подготовленным, вам нужно начать развивать свои бизнес-навыки еще до того, как вы начнете думать об открытии реального бизнеса.

Даже будучи внештатным профессионалом, у вас должен быть бизнес-план фотографирования, в котором вы можете указать, какие услуги вы хотите предложить и сколько вы хотите за них взимать.И не волнуйтесь, когда придет время начинать фотографический бизнес, мы будем ждать вас с полным руководством для начинающих.

15. Инвестируйте в свой рост

Самая интересная часть обучения тому, как стать профессиональным фотографом, заключается в том, что вы никогда не прекращаете учиться. Даже если вы проработали в отрасли три десятилетия, вам все равно следует искать способы расширить свои знания и улучшить услуги, которые вы предлагаете клиентам. Вкладывайте как можно больше времени, энергии и денег в финансирование своего личного и профессионального роста.

Подпишитесь на фотоблоги и журналы, чтобы всегда быть в курсе последних новостей и событий в отрасли. Присоединяйтесь к семинарам и смотрите онлайн-уроки. Начните личный проект, который заставит вас взять в руки камеру, даже если у вас нет концерта.

Логин:
Пароль:

Как стать фотографом: Как стать фотографом с нуля? 5 нюансов, которые нужно знать перед входом в профессию

Как стать фотографом с нуля самостоятельно?

Что нужно чтобы стать фотографом?

Хочу стать фотографом.

Как стать хорошим фотографом?

Почему становятся фотографами?

Как стать начинающим фотографом?

Я стану фотографом.

Как стать фотографом на фестивалях

О клубной фотографии

Публика знает и ждет вечеринки „Армы“

Как начать снимать

Об опасностях профессии

О любимых вечеринках

Времена беззаветного угара сменились

10 причин, почему быть фотографом плохо

Как стать фотографом с нуля самостоятельно: инструкция

Стать фотографом с нуля самостоятельно на Youtube бесплатно

Способы стать профессиональным фотографом с нуля

Как начать зарабатывать на фотобанках с нуля

Возможные варианты обучения фотосъемке

Список вараинтов обучения фото с нуля самстоятельно:

Обучение обработке и уроки ретуши фото с нуля

Где учиться как стать фотографом с нуля?

Сколько стоит стать фотографом

Как я пришла к профессии фотографа

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Как я училась фотографировать

Потратила на обучение — 62 600 Р

Минимальный комплект техники для начала

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Как найти клиентов

Как общаться с потенциальными клиентами

Что делать до фотосъемки

Как проходит фотосессия

Что делать после фотосессии

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Плюсы и минусы профессии

Как стать фотографом в Финляндии

Профессия Фотограф. Как стать фотографом?. Описание профессии

Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом: шаг за шагом для начинающих

Страница не найдена »ExpertPhotography

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена.

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Как стать фотографом

Популярные виды фотографии

Как заработать на фотографии

Какой дрон лучший для фотографии?

Продвижение фотографии

Самореклама с помощью визиток

Создание портфолио и веб-сайта

Расскажите о себе в социальных сетях

Сеть в мире фотографии

7 фотографов, работающих полный рабочий день, рассказывают, как стать профессионалом

Откройте для себя все, что вам нужно знать о профессиональном успехе до или даже после того, как вы решите заняться фотографией на полную ставку.

Как стать профессиональным фотографом в 2021 году

Узнайте, как стать профессиональным фотографом, с помощью этого пошагового руководства:

01.

02. Совершенствуйте свои навыки

03. Пройдите несколько классов

04. Практикуйтесь без перерыва

05. Изучите все возможности

06. Найдите свою нишу

07. Подберите правильное снаряжение

08. Посвятите время редактированию

09. Развивайте личный стиль

10. Создайте прочное портфолио

11. Создайте профессиональный фото-сайт

12. Совершенствуйте свои навыки общения в сети

13. Разработайте свою маркетинговую стратегию

14. Составьте бизнес-план

15. Инвестируйте в свой рост