Несколько советов от фотографа, чтобы меньше было разочарований при фотографировании.
Сделать изображение нормального качества сегодня — не проблема. Берем фотоаппарат или смартфон и снимаем в автоматическом режиме. Мы получаем качественное изображение, если в кадр не попали слишком темные или слишком светлые объекты. Но если вы научились выполнять эти простые действия, это еще не значит, что вы стали фотографом. И даже еще не вошли в огромную армию людей, для которых фотография стала серьезным увлечением.
Путь к вершинам фотографического мастерства никому не заказан, многие снимают для души или хотят запечатлеть на снимках жизнь своей семьи. Некоторым приходится учиться фотографировать из-за возникшей необходимости в работе. Например, сегодня многие журналисты при себе имеют фотоаппарат, чтобы делать иллюстрации к статье. Сотрудникам интернет-магазинов приходится фотографировать товар, чтобы покупатели могли рассмотреть его на фотографиях.
Если вы решили подняться выше, чем фотографирование в автоматическом режиме, и постичь азы фотосъемки, то вам не нужно бежать записываться в ближайшую фотошколу. Все, о чем вам там расскажут за деньги, вы можете изучить самостоятельно. В книгах и интернете есть вся информация, чтобы освоить техническую часть фотосъемки. А фотошколы, фотокурсы часто открывают люди, которые не состоялись как фотографы. Ни один из знакомых мне классных фотографов не открыл предприятие по обучению фотографии. Им просто некогда, они завалены заказами и заняты решением творческих задач.
Хороший фотограф может сделать замечательный снимок и смартфоном, но это не значит, что он откажется от фотоаппарата. И вам для освоения азов фотографии понадобится фотоаппарат. Однако это не значит, что вам нужно срочно приобрести комплект дорогостоящего оборудования. Для начала вам подойдет компактная камера продвинутого уровня, хорошо, если это будет что-то из «ультразумов». При покупке обратите внимание, чтобы в ней была предусмотрена возможность съемки в режимах A(приоритет диафрагмы), S(приоритет выдержки), M(выдержка и диафрагма устанавливаются вручную). Также хорошо, если будет возможность отключения автофокуса.
Когда вы приобрели фотоаппарат:
- внимательно изучите инструкцию и разберитесь со всеми кнопками и рычагами управления;
- научитесь быстро задавать любой нужный параметр;
- научитесь устойчиво держать камеру;
- освойте плавное нажатие кнопки спуска;
- потренируйтесь наводить на резкость в разных режимах.
В итоге, фотокамера должна стать естественным продолжением вашей руки, это позволит сократить количество смазанных фотографий.
Чтобы научиться снимать с небольшим процентом технического брака, вам нужно будет разобраться с такими понятиями, как выдержка, диафрагма и светочувствительность. Также важно понять, как работает экспозиционный замер в фотоаппарате. Современные камеры обычно имеют несколько режимов замера экспозиции, как бы они ни назывались в инструкции к вашей камере, работают они по одному из трех принципов:
- точечный — область замера небольшой площади используется, когда нужно определить экспозицию по важной детали;
- центр-взвешенный — экспозиция рассчитывается по области, которая занимает от 15 до 30 процентов кадра. Расчет обычно проводится по усреднению параметров с датчиков, расположенных в центральной зоне. Часто используется в репортажной съемке;
- интегральный по всему кадру — замер производится всеми светочувствительными сенсорами, данные по самым светлым и самым темным участкам отбрасываются. Используется, когда главные детали и объекты занимают практически всю площадь кадра.
Чтобы хорошо освоить техническую часть фотосъемки, вам потребуется закрепить теоретические знания на практике. Это лучше делать, проводя фотосессии в разных условиях освещения. Например, это может быть съемка в условиях низкой освещенности с рук. Рекомендуют освоить съемку в контровом свете, здесь обычно вызывает сложность правильный замер экспозиции. Также во время практики вы сможете довести навыки управления камерой до автоматизма. Это, конечно, не значит, что пока вы изучаете техническую сторону фотосъемки, не стоит заниматься творческой частью.
Рассматривая фотографии, вы, обращали внимание на то, что снимая один и тот же объект или место, можно создать замечательную фотографию или унылое рутинное изображение. Обычно этим и определяется мастерство фотографа. И здесь не важно, автор фотографией зарабатывает на жизнь или это его хобби.
Достичь среднего уровня в фотографии может практически любой, но стать признанными мастерами могут единицы. Каждый может научиться строить кадр по всем правилам композиции, освоить разные творческие приемы. Но фотографии будут получаться обыденными, не интересными.
Все мастера фотографии обладают фотографическим видением. Да, мы смотрим, мы видим, но не так, как видит хороший фотограф. Он может сделать хорошую фотографию, сфотографировав обычные вещи или предметы. Они у него в кадре начинают жить особой жизнью, он рассказывает историю, которую подметил и снял.
Чтобы развивать фотографическое видение, старайтесь держать камеру под рукой. Если вы увидели что-то достойное внимания, то обязательно делайте несколько кадров с разной экспозицией, меняйте точку съемки, выбирайте разные ракурсы, меняйте фокусное расстояние. Вполне возможно, это будет напоминать небольшую фотосессию, вы учитесь.
Вторая важная часть обучения — это работа с отснятым материалом. Просматривая новые снимки, обязательно проводите анализ сначала технической составляющей, а потом творческой. Во времена пленочной фотографии когда фотографы сами печатали фотографии, они пользовались кадрирующей рамкой, которая определяла границы снимка. За счет кадрирования они улучшали композицию, убрав лишние детали. Сейчас вы можете не только кадрировать свои снимки, но и вносить значительные коррективы, используя фоторедакторы. По большому счету, работа над фотографией заканчивается, когда она оказывается на стене, в правильно подобранной рамке. Вдумчивая работа над снимками позволит вам развить свое фотографическое видение.
Фотография — это способ создавать что-то прекрасное
В рубрике «Человек-дело» мы знакомим читателей с интересными людьми Хакасии и тем, чем они занимаются. Речь, разумеется, не о хобби, а о делах, в которые вложена душа. Наша сегодняшняя героиня Диана Быкова занимается фотографией.
Много радостных и печальных моментов происходит у нас в жизни, и не только в памяти остаются эти события, но и чаще всего на фотографиях. Фотография — это не просто картинка, фотография — это искусство, на которой изображена душа человека и отпечаток фотографа. Для кого-то фотографировать просто хобби, для кого-то заработок, а для некоторых смысл жизни.
Для начала расскажи нам подробнее, чем ты занимаешься?
Я фотографирую людей. Предпочитаю индивидуальные фотосессии, но иногда попадаются коммерческое съёмки, тогда могу фотографировать и мероприятие, и семейную фотосессию устроить.
Расскажи пожалуйста, как у тебя появилось желание начать заниматься фотографией? Связанно ли это с каким- то определенным моментов в жизни?
Это был спонтанный порыв. Лет шесть назад я увидела объявление о наборе курса по фотографии и решила себя попробовать в этом деле. До начала курсов я была совершенно не знакома с этой сферой, все мои знания заключались в том, что я видела в фильмах и сериалах. Когда на одном из первых занятий у нас спросили про любимых фотографов, мне стало стыдно, так как я не знала вообще ни одного имени.
Скажу честно, что года 4 назад, когда я всерьёз взялась за фотографию, я преследовала в основном корыстные идеи. После окончания курсов для меня фотография была просто развлечением, так же как иногда я открывала краски и рисовала для себя, я могла взять фотоаппарат и пофотографировать для себя. Но потом я поступила в университет и мне нужно было как-то зарабатывать, и вот решила попробовать фотографией. Но постепенно, когда я стала углубляться в эту сферу, то поняла, что мне действительно нравится это дело. Со временем я пришла к тому, что мне стали не важны платные съёмки, конечно, я радовалась, когда подворачивался шанс заработать, но спокойно предлагала многим бесплатные фотосессии. Сейчас для меня фотография это ещё один способ создавать что-то прекрасное помимо живописи, но, к сожалению, чем больше ты узнаёшь, тем больше понимаешь, что ничего не знаешь. Поэтому я учусь, учусь и вдохновляюсь другими фотографами и художниками.
Я обратила внимание, что практически на всех твоих фотографиях изображены девушки. С ними проще работать или, по-твоему, в фотографии проще передать красоту женского образа, нежели мужского?
Я бы с удовольствием работала больше с мужчинами, но попробуй найди того, кто согласится позировать больше трёх минут. Парни у нас стеснительные. В планах, кстати, уже есть несколько мужских съёмок, ждём, когда закончится карантин. Это будет интересный опыт для меня, так как работать с девушками легче, они пластичнее, чаще всего более раскрепощенные, легче идут на контакт. Мужчинам сложно расслабиться перед камерой, поэтому тут идёт прямо таки психологическая работа. Вообще работа с любой моделью требует некоего психологического подхода, где-то пошутить, где-то посмеяться, где-то возможно сделать перерыв на кофе, включить музыку, поспрашиваешь о хобби. Показать красивые стороны можно у любого человека, не важно какого он пола или возраста. Но снимать просто красивого человека в своих работах скучно. Когда перестаёшь быть любителем, понимаешь, что куда интереснее рассказывать о человеке через фотографию или рассказывать какую-то историю с помощью этого человека — в общем должна быть идея, а это сложно и не всегда выходит.
Какими качествами должен обладать фотограф?
Терпеливостью, открытостью и уверенностью в себе. Терпение нужно как и в работе с людьми, ведь разные попадаются, так и когда садишься за последующую обработку снимков, которая может занять от нескольких дней до нескольких недель, смотря сколько времени ей уделять и как много работы. Без открытости и уверенности в любой работе с людьми, особенно в творческой сфере, на мой взгляд, никуда не уедешь. Если замкнут ты, то как расслабится модель? Если ты не уверен в своей работе, то почему клиенты должны тебе доверять? Мне, как интроверту, до сих пор приходится работать над последними пунктами. Раньше я и слова не могла модели сказать, не была уверена в своих силах, от этого не могла передать свои идеи. Сейчас я работаю над собой и уже есть результаты, работы стали лучше, находить контакт с моделями стало легче и появилось огромное желание развиваться и делать ещё и ещё.
Ну и напоследок, что могла бы пожелать начинающим фотографам и фотолюбителям?
Я бы посоветовала не гнаться за деньгами на первых порах, а сначала полюбить своё дело и идти от этого. Когда есть огромный интерес, есть и желание развиваться, становиться лучше, быть похожим на своих кумиров в этой сфере. Кроме того, нужно постоянно следить за мастерами, за людьми, которые добились огромных высот в фотографии и просто за теми, чьи работы вам нравятся, так вы будете развивать насмотренность, получать заряд мотивации.
Картинки «без живинки». Современные фото уступают старым по содержанию | КУЛЬТУРА:Персона | КУЛЬТУРА
Рудольф Берестенёв — журналист, фотограф, краевед, коллекционер. На днях он презентовал книгу «Иркутская губерния в ранней фотографии». Мы поговорили об истории фотографии в Сибири, старой доброй «плёнке» и современной журналистике.
Фото: Из архива героя публикацииИстория в снимках
— Рудольф Георгиевич, у вас большая коллекция фотографий Иркутска, в том числе старинных и очень ценных. Откуда у вас эти снимки?
— В книгу вошли всего 750 фотографий, а в коллекции их гораздо больше. Вообще, я начал собирать её, когда работал на телевидении — в 80-е годы. Ходил по архивам, музеям, фондам и библиотекам. Потом так получилось, что люди сами стали дарить мне старинные фотографии. Я в то время собирал старые фотоаппараты, граммофоны, книги и журналы – вместе с ними мне несли и фотокарточки. В итоге всю коллекцию я отдал в областной архив, и так у меня появился собственный фонд. Иногда люди обращаются ко мне, чтобы сделать копии некоторых снимков. Никогда не отказываю.
— А ваши личные фото есть в коллекции?
— Личные фото я в фонд не сдаю. Это современные снимки, а я собираю историю. И вообще, свои личные изображения я использую гораздо реже. Например, не так давно одно из иркутских издательств решило выпустить очерк о городе в четырёх томах, посвящённый Распутину. Меня попросили быть иллюстратором. Вот там я где-то использовал свои фотографии, а где-то — снимки из коллекции.
— По вашим фото можно изучать историю родного края. Интересно, в каком году в Иркутск пришла фотография?
— Самая старинная фотография в моей коллекции — 1845 года. На этот счёт есть распространённое заблуждение — мол, фотография в Сибирь пришла очень поздно, но на самом деле – раньше, чем в какие-либо другие города. Иркутск всё-таки купеческий город. В 1845 году сюда приехал французский фотограф Альфред Давиньон, а в 1839 году только изобрели фотографию. Вот и сравните, в далёкий Иркутск фотография пришла всего через 6 лет после изобретения. Для 19 века это очень небольшой срок. Но на самом деле таким двигателем прогресса стали деньги — в Сибири было много богатых людей, и фотограф мог хорошо заработать. Благодаря этому до нас дошли фотопортреты Волконского, Панова и других декабристов. Здесь, кстати тоже есть интересная история — многие считали первой фотографией декабристов московский снимок 1856 года, но впервые Давиньон снял их в 1845 году именно в Иркутске.
Фото: Из архива героя публикации— В вашей коллекции широко представлена тема политических репрессий. Есть даже снимки из фондов ФСБ. Как удалось их раздобыть?
— Однажды я стал свидетелем раскопок массовых захоронений под Пивоварихой — меня охватил ужас. А позже побывал в Михайло-Архангельской Харлампиевской церкви в Иркутске, где в подвальном помещении прихожане церкви развернули выставку, посвящённую памяти репрессированных священнослужителей. Там были архивные документы, фотографии из фондов ФСБ, и я поневоле достал из портфеля фотокамеру и стал снимать всё размещённое на стенах храма. Весь этот ужас я решил показать людям, чтобы они понимали, что происходило на самом деле. Ведь даже сегодня можно встретить мнение, что не было никаких репрессий, и людей расстреливали заслуженно.
— А вашей семьи репрессии коснулись?
— Нет, моей родни весь этот ужас не коснулся, если не считать, что в период коллективизации был арестован дед. Но для него всё закончилось благополучно — его выпустили. Дед работал в колхозе учётчиком. В 1933 году на него кто-то донёс, что он выдал на посевную кампанию меньше зерна, чем нужно — сэкономил для себя. За это он и оказался в тюрьме.
— Кстати, Рудольф Георгиевич, почему в жизни у вас фамилия Берестенёв, а книги выходят под фамилией Береснев?
— Это целая история. Отец назвал меня Адольфом, а когда началась вторая мировая, стало опасно носить такое имя, и он решил всё переиграть. Вот тут-то всё и перепутали. Отец долго думал, какое имя дать — в деревне же все знали, что я Адольф. Потом он услышал по радио, что северная экспедиция папанинцев высадилась на острове Рудольф. Отец загорелся назвать меня Рудольфом. Когда переделывали свидетельство о рождении, писарь в сельском совете с ошибкой написал и фамилию. Так вместо Адольфа Берсенева, я стал Рудольфом Берестенёвым.
С неправильной фамилией я отслужил в армии. После хотел сменить её на отцовскую, но не получилось. В университете я получил диплом на эту фамилию, потом уже детей записали как Берестенёвых. В итоге махнул рукой — смирился.
Мои родственники, конечно, обижались, что я под чужой фамилией и живу и книги выпускаю, поэтому в итоге я взял свою настоящую фамилию Берсенёв своим псевдонимом для книг.
Думать, а не нажимать на кнопку
— Сейчас у каждого в кармане телефон с камерой, и, по сути, каждый из нас фотограф. Вы сторонник «цифры» или старой доброй плёнки?
— Сразу скажу, что сравнивать «цифру» и плёнку практически невозможно. Да, цифровые технологии облегчили процесс, но все фотографы понимают, что что-то пошло не так. Раньше же, в чём прелесть была? В том, что необходимо было не на кнопку нажимать, а головой работать. Чёрно-белая фотография заставляла думать: выстраивать экспозицию, учитывать игру света и тени. К тому же делали в разы меньше кадров — ошибки допускать нельзя. А сейчас вроде как работает автомат и любым телефон можно снять, но не выходит — раньше даже оптика по-другому «рисовала». Скажу вам так: качество композиции у фотографий в газетах и журналах сейчас упало — всё, как на документы, без сюжета и эмоций. По качеству фотографии стали лучше, а вот по наполнению… Снимают тот же Байкал, как открытку, а живинки нет, фото не «играет».
— А как вы относитесь к нынешним модным фотосессиям, которые проводят в студиях, воссоздавая интерьеры богатых домов? Раньше ведь тоже делали подобные фотографии. Это не то же самое?
— Начнём с того, что я в принципе не люблю всю эту ненужную режиссуру в студиях. Я всегда жалею людей, которые ходят на фотосессии и по несколько часов сидят перед объективом с неестественными лицами. Я любитель «живой» фотографии, когда ты «ловишь» момент, а не сажаешь человека как куклу.
Что касается старинных фото, то здесь всё несколько по-другому. В 19 веке позволить себе фотосессию могли лишь богатые люди. Доходило до того, что в фотостудии для антуража люди приносили вещи из своего дома: мебель, текстиль, вазы с цветами. Часто фотографы сами приходили домой к семьям, поэтому фотографии в дорогих интерьерах в 19 веке были настоящими. Сегодня же люди делают вид, что живут в роскоши, чтобы им завидовали другие.
Я всегда жалею людей, которые ходят на фотосессии и по несколько часов сидят перед объективом с неестественными лицами. Я любитель «живой» фотографии, когда ты ловишь момент, а не сажаешь человека как куклу
— Интересно, а цензура у фотографов прошлого была?
— Конечно, цензура была — фотография считалась массовой продукцией, способной навредить властям. Те же снимки декабристов, например, расценивались как измена родине. В то время, чтобы стать фотографом и снимать даже простых людей, необходимо было получить разрешение во всех инстанциях вплоть до генерал-губернатора. И это мы не говорим о фотографах, которых допускали к высшей власти. Цензура была, есть и будет всегда.
— Вы в журналистике уже давно. Как изменилась профессия со временем?
— Не могу сказать, что сильно изменилась… В моё время не было продажной журналистики, что ли. Раньше мы писали критический материал, и люди у власти боялись за свои места. Сейчас можно написать что-то, и с работы скорее снимут не чиновника, а тебя самого. Профессия однозначно стала легче — и техника другая, и работать можно из любой точки мира. Молодые ребята уже не бегают столько, сколько бегали мы.
Думаю, ещё и интернет расхолаживает современное поколение. Сколько там лжи, невнятных новостей без смысла и сюжета?.. Это же огромный нескончаемый поток, который меняет журналистику к худшему. Хотя, и в наше время журналистику называли «вторая древнейшая» (смеётся).
Фото: Из архива героя публикацииГлавное быть немного недовольным собой
— Вы 35 лет преподавали в университете фотодело и операторское мастерство. Каким главным принципам учили своих студентов?
— Я всегда относился к студентам, как к своим детям — учил их быть добрыми, человечными, честными, прививал им любовь к жизни. Когда учил профессии, закладывал мысль о самокритике. Говорил, что считать себя мастером нельзя, необходимо постоянно быть немного недовольным собой и своим творчеством, только тогда будет личностный рост. И это работает и в фотоделе и в журналистике в целом. Как только ты заявишь, что ты мэтр, сразу остановишься в развитии.
— В последние годы профессия журналиста стала очень популярна среди молодёжи. Конкурс в вузах на эту специальность бешеный. С чем бы вы это связали?
— Думаю, это связано с рынком. Журналистика ушла в интернет, появилось обилие рекламы, молодые люди видят всех этих блогеров, которые зарабатывают миллионы. Естественно, ребята выбирают наиболее интересные, перспективные и прибыльные профессии.
— Тем не менее СМИ чувствуют серьёзный кадровый голод. Где все журналисты, которых выпускают вузы?
— Многие выпускники уходят работать на себя — как это модно говорить, становятся фрилансерами. Часть ребят идёт в университет просто за корочкой, их мы даже в расчёт не берём.
Плюс в больших серьёзных изданиях сегодня высокие требования, а зарплата в регионах пока не соответствует столичной. В том же интернете, делая менее качественные материалы, можно получать гораздо больше денег. Времена просто изменились.
Досье
Рудольф Берестенёв родился в 1938 году в посёлке Алёхино Черемховского района. В 11 лет поступил в Черемховское специальное горнотехническое училище. Там увлёкся фотографией. Высшее образование получил после армии. Сначала поступил на юридический факультет, чтобы стать криминалистом. Год отучился — не понравилось, перевёлся на журналистику.
Работал редактором газеты «Металлист» Иркутского завода тяжёлого машиностроения им. Куйбышева, в районной газете «Прибайкалец» в Бурятии. В 1970-м пришёл на областное телевидение: 15 лет отработал в молодёжной редакции. Тогда освоил киносъёмку. После ушёл преподавать в ИГУ и 35 лет посвятил студентам. Сейчас Рудольф Георгиевич на пенсии, пишет книги, занимается краеведением, собирает фотографический фонд Иркутской области.
Молодой фотограф: пейзажная съемка и истории об окружающей среде
1. Узнайте больше об объекте съемки
«Я стараюсь выстроить повествование и выбрать основной объект. Исследования, а также взаимодействие с людьми и ресурсами — это такая же важная часть процесса, как и создание фотографий. Вам нужно действительно много знать о том, что вы планируете фотографировать, поэтому почитайте об этом перед тем, как отправляться на съемки. В моей работе важно провести большую часть исследования до того, как я отправлюсь на локацию; в начале съемок у меня уже должна быть идея повествования, а не просто желание сделать несколько красивых фотографий».
2. Ищите проблемы
«Проблема должна быть актуальной и важной для зрителей, а также становиться предметом обсуждения. Это сразу же убирает из списка возможных проектов темы, которые уже освещаются СМИ или в достаточной мере были отражены в работах других фотографов. Я не собираюсь работать для того, чтобы бросить свой проект в кучу других проектов по той или иной теме. Я ищу проблемы, которые, на мой взгляд, требуют безотлагательного решения, не были освещены должным образом или вовсе не были представлены обществу. Это также означает, что мне нужно искать финансирование и помощников среди сообществ и организаций, которые работают над решением этой проблемы. Я стремлюсь к тому, чтобы вносить свой вклад, а не пытаться докричаться до сообщества в одиночку».
3. Не торопитесь — специализация появится сама собой
«Когда вы работаете над созданием сильной повествовательной линии, вы не требуете от себя знаний, которыми располагают только специалисты. Вы создаете основу работы, а затем вдруг обнаруживаете, что у вас уже есть с десяток проектов, и все их объединяет общая тема — это и есть ваша специализация. В моем случае это были проекты о переходе на гидроэлектроэнергию, а затем работа о ситуации с электричеством в Китае; все именно таким образом, как я и сказал. Смежные темы проектов могут сделать из вас специалиста или хотя бы позволят выбрать точный курс для будущей карьеры».
12 июля, фото, история, описание, приметы
День фотографа (День Святой Вероники) — ежегодно 12 июля все любители и профессионалы, причастные к фотоделу отмечают этот праздник. Дата считается также Днем Святой Вероники, образ и деяния которой послужили тому, что ее почитают как покровительницу фотографов и фотографии.
История праздника. Святая Вероника — христианская святая. Легенда о ней гласит, что когда осужденный на мученическую смерть Иисус Христос шел на гору Голгофу, сгибаясь под тяжестью своего креста, спотыкаясь и падая, шествие сопровождала толпа на его Крестном пути. И когда изможденный Иисус упал в очередной раз под тяжестью креста, сжалившись над Спасителем, к нему подбежала женщина, известная под именем Вероника и, напоив его водой, подала ему свой плат (кусок ткани), чтобы обтереть лицо. Когда она пришла домой то увидела, что на ткани запечатлелся святой лик Спасителя, «подлинный образ» (лат. icona vera) лица Иисуса.
Плат Вероники, считающийся подлинным, сейчас хранится в соборе Святого Петра в Риме.
Также по христианскому преданию она была той кровоточивой женщиной, которая получила исцеление от прикосновения к краю одежд Христа (Мф. 9:20-22).
Существует ряд преданий, призванных придать образу Святой Вероники исторические черты. Согласно западным средневековым легендам она впоследствии проповедовала христианство на юге Галлии, а также отождествляется с Марфой, сестрой Лазаря. В Италии существовала легенда, согласно которой она исцелила императора Тиберия с помощью своего плата с нерукотворным образом Спасителя. Впервые рассказ о Святой Веронике появляется в апокрифических Актах Пилата, относящихся к III или IV веку.
Спустя две тысячи лет, когда была изобретена фотография, папа Римский утвердил день Святой Вероники как день фотографа. Отмечать день фотографа 12 июля, было решено еще и потому, что 12 июля 1854 года родился Джордж Истман — основатель компании Kodak, сделавший «фотографию доступную всем».
Первая фотография. В 1826 году французский изобретатель Жозеф Нисефор Ньепс с помощью световых лучей получил копию гравюры. В том же году Ньепс из окна своей мастерской направил камеру-обскуру на соседние строения и получил, хоть и не чёткий, но закреплённый на поверхности световой рисунок – это и была самая первая фотография, которая называется «Вид из окна».
Всемирный день фотографии (World Photography Day) ежегодно отмечается во многих странах 19 августа. В этот день в 1839 году правительство Франции, купившее патент французского химика и изобретателя Луи Жака Манде Дагера (Daguerre) о методе получения отпечатка (дагерротипа), сделало открытие дагерротипа достоянием мировой общественности.
Как отмечают день фотографа. Проводятся различные конкурсы, фестивали, выставки, готовятся интересные мероприятия — образовательные мастер-классы от известных фотографов, квесты и многое другое.
Фото: iStock/Global Images Ukraine
Бесплатное продвижение фотографа в Инстаграм от А до Я
Коммерческая фотография – прибыльная, но высококонкурентная ниша. И привлечение клиентов в ней играет важную роль. Есть платные и бесплатные способы продвижения. Сегодня мы поговорим о последних, так как именно бесплатная раскрутка – подходящий вариант для начинающего специалиста.
Если вы молодой и «голодный» фотограф, начните продвигать себя в Инстаграм. Вы узнаете из сегодняшней статьи, как найти своих первых клиентов или увеличить число заказов, не потратив ни копейки на продвижение.
Получайте до 18% от расходов на контекстную и таргетированную рекламу!Рекомендуем: Click.ru – маркетплейс рекламных платформ:
- Более 2000 рекламных агентств и фрилансеров уже работают с сервисом.
- Подключиться можно самому за 1 день.
- Зарабатывайте с первого потраченного рубля, без начальных ограничений, без входного барьера.
- Выплаты на WebMoney, на карту физическому лицу, реинвестирование в рекламу.
- У вас остаются прямые доступы в рекламные кабинеты, рай для бухгалтерии по документообороту и оплатам.
Читайте также: Как настроить рекламу в Инстаграм через Фейсбук
Подготовьтесь к продвижению
Перед тем как приступить к раскрутке себя, как специалиста, важно определиться с несколькими моментами.
Жанр – это может быть портрет, LoveStory, Fashion, репортаж, семья и дети, свадьба и др. Выберите один, максимум два жанра, чтобы точечно воздействовать на аудиторию. Узкая специализация поможет вам стать настоящим профи и выделиться на фоне других специалистов.
Стиль – создайте визуальную общность ваших работ по сюжету и цвету, которая будет заметна постороннему зрителю.
Ниша – это тоже самое что и жанр + позиционирование. Означает то, для кого вы работаете: для коммерческих организаций, пар, только девушек и т. п.
ЦА – составьте портрет своего потенциального клиента (его пол, возраст, социальный статус, интересы, проблемы). Так вы сможете сформировать чёткое коммерческое предложение, ориентированное на определённую группу людей. Значит, эффективность продвижения будет максимальной.
Выберите стратегию
Выберите наиболее подходящий вариант продвижения:
- продвижение услуг;
- продвижение личного бренда и через него продажа услуг;
- продвижение личного бренда для продажи других продуктов (обучение, получение работы в известном журнале).
Продумайте концепцию профиля в Инстаграм
Отделите рабочее от личного – профиль должен стать вашей визитной карточкой. Обязательно напишите в шапке, что вы фотограф и принимаете заказы. Укажите город и жанры, в которых снимаете, добавьте контакты и ссылки на сайт, другие соцсети.
Поставьте на аватарку свой логотип, портрет или созданный вами снимок.
Сделайте удобную навигацию из Актуальных Сторис. Обычно это разделы «Обо мне», «Локации», «Бэкстейдж», «Прайс», «До и после», «FAQ», «Акции», «Отзывы».
Сразу перейдите на бизнес-аккаунт. Так у вас появится кнопки связи, новые рекламные возможности, а также доступ к статистике постов и аудитории.
Сделайте страницу открытой, потому что ограничения по действиям могут оттолкнуть потенциальных клиентов.
Сделайте привлекательное оформление
Лучше всего размещать фотографии в единой цветовой гамме, сочетающихся оттенках или с одним и тем же цветовым акцентом. Можно использовать общий фон или дополнять изображения рамками.
Обратите внимание на стиль размещения. Структурируйте ленту в столбик, в шахматном порядке, по горизонтали и диагонали. Вы можете чередовать фото не только с разным настроением и цветом, но и разными планами, жанрами (крупные и дальние портреты, индивидуальные фотосессии и LoveStory).
Наполнение и ведение
Возможные темы для постов:
«Виды услуг». Расскажите подробно о каждой услуге: для кого она предназначена, что собой представляет, что входит в стоимость. Это может быть информация о жанрах проводимых съёмок, обработке, дополнительных услугах по подготовке (прокате платьев, макияже, причёске).
«Как подготовиться к фотосессии» – проявите заботу о своих клиентах, расскажите, что важно учесть при подготовке к фотосету (одежда, прическа, макияж, позирование, настроение).
«Удачные позы». Пользователи часто подписываются на аккаунты с полезной информацией, даже если не готовы заказать фотосессию прямо сейчас.
Личные посты. Расскажите ЦА о себе, своём пути к фотоделу, обучении, взглядах на творчество. Не забывайте хотя бы изредка публиковать личные фотографии (например, селфи рядом с моделью на фотосессии или фото на выбранной локации) – люди должны знать вас в лицо.
Сторителлинг. Рассказывайте подписчикам истории, связанные с вашими услугами. Они могут быть мотивирующими, смешными или грустными – экспериментируйте с подачей и отслеживайте реакцию аудитории.
Идеи для историй
Бэкстейдж. Мини-отчёты с прошедших фотосессий подогреют интерес аудитории, подчеркнут ваш профессионализм в работе с моделью. Это может быть небольшое видео под красивую музыку, фото в процессе съёмки, скриншоты и видеоролик с отбором кадров.
До и после. Продемонстрируйте качество своей обработки/ретуши.
Отзывы клиентов. Они повысят доверие потенциальных клиентов.
Стили фотосессий, выбор реквизита для фотосета, локации.
Игры, тесты и опросы. Интерактивные посты – тренд в Инстаграм, позволяющий повысить вовлечённость пользователей. Подойдут опросы типа «Какое фото лучше?», «Какая обработка интереснее: в холодных или тёплых тонах?», «Выбираем тематику фотодня: цветочная/на озере/с красками холи». Что касается игр, можно опубликовать «Эмодзи-ребус» с зашифрованным названием вашего будущего фотопроекта. Или «Угадай по снимку» – сделайте необычное фото и предложите подписчикам отгадать место съёмки или изображённый предмет.
Для эффективного продвижения в Instagram стоит публиковать посты каждый день или хотя бы не реже трёх раз в неделю. При этом не забывайте о качестве контента.
Статья в тему: Идеи игр для постов в Инстаграм
Способы продвижения фотографа в Инстаграм
Рассмотрим бесплатные способы продвижения аккаунта фотографа в Инстаграм.
Хэштеги
В описании к сделанным вами фотографиям всегда добавляйте хэштеги. Это ключевые слова, которые нужны для обозначения тематики поста и привлечения подписчиков. Именно по тегам ваш контент будет находить в поиске целевая аудитория. Так вы увеличите охват публикации и привлечете внимание потенциальных клиентов.
Как подобрать хэштеги? Введите в поисковую строку Instagram ключевые слова по вашей тематике с символом #. Выпишите все хэштеги в таблицу, разделив на три колонки: низкочастотные (до ста публикаций), среднечастотные (до тысячи) и высокочастотные – тысяча и больше. Проработайте 100-200 тегов.
В отдельную колонку добавьте геотеги, которые помогут вам привлечь заказчиков из конкретного города. Это могут быть теги #свадебноефотомосква, #lovestory_краснодар. Для поиска подходящих вариантов рекомендуем добавлять геолокацию к хэштегам, найденным на предыдущем этапе.
Следующая колонка – для вирусных хэштегов. Это популярные теги, которые использует большое количество пользователей. Например, #beautiful и #красота.
Все перечисленные хештеги разделите на группы по такой формуле: 7 низкочастотных, 10 среднечастотных, 5 высокочастотных, 4 вирусных и 4 геотега.
Для удобной навигации разделяйте посты на категории с помощью хэштегов, например: #репортаж_ваш_ник, #портрет_ваш_ник, #ретушь_ваш_ник.
Подробнее: Как использовать хэштеги в Инстаграм для продвижения
Конкурсы и акции
Для повышения активности рекомендуем периодически проводить конкурсы и розыгрыши.
Выбирайте победителей в творческих заданиях («Оригинальная подпись к фотографии», «Лучший новогодний снимок»). Также проводите розыгрыши с простыми условиями: сделать репост, оставить комментарий, подписаться, отметить двух друзей. Подарком может стать фотосессия, ретушь фото, скидка на услугу, фотокнига.
Коллаборации
Суть такого продвижения – взаимный пиар друг друга для обоюдного увеличения подписчиков и продаж. Главное – найти аккаунт со похожей ЦА и таким же количеством подписчиков. Например, если у вас 15 тысяч подписчиков, можно договориться о коллаборации с визажистом, у которого 16 тысяч. Пусть он бесплатно или за оплату расходников сделает макияж для фотосессии, а вы за это создадите качественные снимки для его портфолио. Далее каждый из вас опубликует фотографии в Инстаграм и расскажет друг от друге, отметив в посте.
Помимо визажистов, коммерческий фотограф может сотрудничать с флористами, стилистами, парикмахерами, магазинами одежды и фотостудиями.
Продвижение офлайн
Для обмена контактами используйте Инстаграм-визитку. Это аналог QR-кода, позволяющий потенциальным клиентам найти ваш аккаунт в Instagram и подписаться на него.
Лучше всего добавить Инстаграм-визитку на вашу обычную визитку или рекламный буклет.
Читайте также: 10 лучших сервисов для массфолловинга в Инстаграм
ЗаключениеПостоянно анализируйте результаты своих действий, а также реакцию аудитории на разные публикации, изучая статистику аккаунта в Инстаграм. При необходимости изменяйте свой контент-план и вносите корректировки.
РОСФОТО Научный сборник «Фотография. Изображение. Документ»
Научный альманах «Фотография. Изображение. Документ» издается Государственным музейно-выставочным центром РОСФОТО с 2010 года. Необходимость более широкой информации о новых возможностях работы с фотодокументами, историческими материалами связана с возрастающим интересом к семейным / частным архивам. Альманах задуман как площадка для конструктивного диалога специалистов, занятых в сфере сохранения материального культурного наследия: историков культуры, культурологов, источниковедов, архивистов, палеографов, историков искусства, криминалистов, ученых-естественников, разрабатывающих средства и методы анализа фотографических и рукописных памятников, экспертов в области культурных ценностей. Альманах является рецензируемым изданием с периодичностью выхода 1 выпуск в год. Издание включено в систему НЭБ (РИНЦ).
Основная тематика издания
- фотография как исторический и эстетический объект; вопросы подлинности, датировки и атрибуции фотодокумента; многоаспектность проблематики при исследовании фотографии в контексте визуальной культуры;
- особенности хранения и экспертизы цифровых документов; оборудование для научной оцифровки памятников; создание цифровых двойников и их использование для экспертного исследования документов и музейных объектов;
- междисциплинарный подход в исследовании культурного наследия: физико-химические методы изучения фотодокументов; оптико-электронные способы в экспертизе документов и музейных объектов, современные технологии и оборудование для экспертной характеристики документов и музейных объектов;
- реставрация и консервация фотодокументов;
- история и теория фотографии.
Редколлегия
Редколлегия:
З. М. Коловский (РОСФОТО, Санкт-Петербург) — генеральный директор
Е. В. Бархатова — (Российская национальная библиотека, Санкт-Петербург), главный редактор
Е. И. Носова (Санкт-Петербургский институт истории РАН, РОСФОТО, Санкт-Петербург) — заместитель главного редактора, научный сотрудник СПбИИ РАН, заведующая отделом лабораторно-реставрационных исследований РОСФОТО
А. В. Максимова (РОСФОТО, Санкт-Петербург) — директор выставочных и издательских программ
А. А. Тихонов (РОСФОТО, Санкт-Петербург) — директор по программам информационных технологий
Н. В. Сиповская (Государственный институт искусствознания, Москва) — директор
Е. Ю. Терещенко (НИЦ «Курчатовский институт», Москва) — заместитель начальника лаборатории естественно-научных методов в гуманитарных науках
Ж. В. Николаева (Санкт-Петербургский государственный университет, Санкт-Петербург) — доцент кафедры культурологии, философии культуры и эстетики Института философии
Натан Лонган (Санкт-Петербург) — научный консультант
Рихард Стяхел (Словацкая академия наук, Братислава) — директор Института философии
Редакционный советЕ. Б. Яцишина (НИЦ «Курчатовский институт», Москва) — заместитель директора, руководитель лаборатории естественно-научных методов в гуманитарных науках, кандидат философских наук
Р. Х. Колоев (Департамент культуры Минобороны России, Москва) — заместитель директора
О. П. Неретин (Федеральный институт промышленной собственности, Москва) — директор
Б. В. Марков (Санкт-Петербургский государственный университет, Санкт-Петербург) — профессор кафедры философской антропологии Института философии
М. В. Чистякова (Государственный исторический музей, Москва) — заместитель директора по фондовой работе
Славка Томачикова (Университет Павла Йозефа Шафарика, Кошице) — заведующая кафедрой британских и американских исследований факультета искусств
Петер Незник (Университет Павла Йозефа Шафарика, Кошице) — профессор кафедры философии и истории философии факультета искусств
ISSN: 2221-1764
Подписной индекс по каталогу ОАО «Роспечать»: 87727
Издание включено в систему РИНЦ (договор № 189-06/2011)
Руководство для авторов и архив выпусков ВернутьсяПоследнее изменение 15.11.2021
Как успешно продавать свои фотографии в Интернете в качестве фотографа
Обновлено
Наличие веб-сайта жизненно важно для фотографов для рекламы своих услуг, демонстрации своего портфолио и использования возможностей социальных сетей для онлайн-маркетинга. Однако удивительно, как много фотографов не используют свой веб-сайт в полной мере.
Вместо того, чтобы просто рекламировать свои услуги в Интернете в форме пакетов для фотосессии, проще, чем вы думаете, создать дополнительный источник дохода, продавая цифровые изображения и распечатки прямо со своего веб-сайта.Хотите ли вы продавать цифровые или физические отпечатки своих художественных изображений или продавать лицензии на большее количество коммерческих изображений в виде стоковых фотографий, это сделать проще, чем когда-либо прежде.
Если кто-то просматривает вашу галерею и видит понравившуюся фотографию, почему бы не дать им возможность купить эту фотографию прямо с вашего веб-сайта? Продажа фотографий в Интернете может компенсировать затраты на настройку вашего веб-сайта и со временем даже стать прибыльным бизнесом.
Старый способ продажи фотографий в Интернете
Продажа фотографий через веб-сайты микростоков исторически была единственным вариантом для фотографов.Если ваша заявка будет одобрена, у вас будет возможность загружать фотографии в их библиотеку. Предупреждение: обратите внимание на мелкий шрифт. Многие веб-сайты микростоков берут на себя до 70% от каждой продажи и дают фотографам небольшую долю от продажи, иногда всего 30% комиссии.
Новый способ продажи фотографий в Интернете
Наш плагин Sell Media упрощает продажу фотографий и распечаток в Интернете. Если вы планируете продавать стоковые фотографии, Sell Media позволяет фотографам удерживать 100% прибыли от всех продаж фотографий.Это радикально более выгодная сделка для фотографов, которым исторически приходилось отдавать от 30% до 70% каждой продажи своему веб-сайту с микростоками, на который был заключен контракт. Теперь фотографы могут устанавливать свои собственные цены и с легкостью построить нишевый фотографический бизнес.
Помимо продажи стоковых фотографий, Sell Media также упрощает продажу отпечатков на холсте, фотокниг и даже распечаток на товарах (например, кружках и чехлах для телефонов) с помощью расширения «Печать по запросу».
Как продать свои изображения как стоковые фотографии
По мере роста популярности самостоятельной публикации (через блоги и электронные книги) спрос на стоковые фотографии вырос.Появился ряд новых микростоковых сайтов, на которых дизайнеры, владельцы бизнеса, авторы и блоггеры могут получить доступные изображения с возможностью выбора из разных лицензий для разных целей.
Стандартные фотографии можно использовать в дизайне веб-сайтов, статьях в блогах, плакатах, листовках, обложках для книг, отчетах компаний, информационных бюллетенях и почти в любом другом использовании, о котором вы только можете подумать. Поскольку спрос на качественные и доступные стоковые фотографии настолько высок, они могут принести приличный дополнительный доход любому фотографу, имеющему большой портфель стоковых изображений на продажу.
Разумно создать коллекцию фотографий, которые, вероятно, будут прибыльными в качестве стоковых фотографий. Взгляните на изображения, которые чаще всего скачивают со стоковых сайтов, и вы поймете, какой тип изображений пользуется наибольшим спросом. Всегда популярны стандартные бизнес-изображения, а также простые символические фотографии, которые могут иллюстрировать концепции и эмоции.
Самый простой способ сделать свои фотографии доступными в качестве стоковых изображений для продажи — использовать сторонние веб-сайты, посвященные микростокам, такие как iStockPhoto, Dreamstime, Shutterstock, 123RF или Getty Images через Flickr.
Продавать ваши фотографии через такое стоковое агентство легко и быстро. Они делают за вас весь маркетинг, и тысячи людей ежедневно ищут изображения на этих сайтах.
Хотя многие фотографы начинают продавать стоковые фотографии, размещая свои изображения на подобном сайте, у этого подхода есть недостатки.
Вы будете платить большую комиссию с каждой продажи за каждое изображение, которое вы продаете. Эти сборы сильно различаются на разных сайтах и в зависимости от ограничений предлагаемых вами лицензий.Большинство сайтов предлагают фотографу от 20% до 60% гонорара за продажу.
Установленная цена на стоковые изображения также сильно различается между сайтами. Некоторые сайты продают изображения по цене от доллара за изображение для фотографий с низким разрешением, оставляя вас с копейками после того, как сайт взял их комиссию. Другие сайты берут больше за изображения, но продают меньшие объемы, поэтому стоит поэкспериментировать с несколькими разными сайтами, чтобы выбрать то, что вам больше всего подходит.
Еще один момент, который следует учитывать, заключается в том, что на большинстве стоковых изображений людям очень легко выбирать изображения от множества разных фотографов, и они мало что помогут вам в развитии вашего бренда.В идеале вы хотите, чтобы люди, просматривающие акции, выбирали из вашего портфолио, прежде чем они начнут искать где-нибудь еще.
Как продавать стоковые изображения на вашем собственном веб-сайте WordPress
Также можно продавать стоковые изображения прямо с вашего собственного независимо размещенного веб-сайта. Продажа фотографий с вашего собственного сайта может быть очень прибыльной, если вы создадите большую коллекцию.
Плагин Sell Media позволяет продавать изображения прямо с вашего собственного независимого веб-сайта WordPress.Многие фотографы отвергают идею продажи изображений со своего собственного веб-сайта, потому что они думают, что это связано с дорогим сайтом электронной коммерции и сложными платежными шлюзами.Раньше так было, но теперь очень легко создать собственный сайт для продажи изображений.
Если ваш веб-сайт настроен на WordPress, вам повезло, так как существует большой выбор плагинов и тем, разработанных специально для продажи стоковых изображений. Такой плагин, как Sell Media, можно легко установить и настроить, что позволит вам сразу же начать получать прибыль от своих изображений. Вы можете принимать онлайн-платежи, защищать свои изображения паролем и водяным знаком и продавать их с различными вариантами лицензии.
Вам необходимо тщательно продумать цены на свои изображения. Чтобы оставаться конкурентоспособным с крупными сайтами стоковой фотографии, вы, вероятно, захотите установить низкие цены, но помните, что вы будете получать 100% от каждой продажи, а не менее половины.
Вы также можете максимизировать свой заработок, продавая изображения вместе в наборе или коллекции на основе темы.
Также стоит подумать о том, чтобы разместить некоторые из ваших изображений бесплатно на одном из бесплатных сайтов стоковой фотографии со ссылкой на ваш сайт.Это привлечет больше трафика на ваш сайт (где вы сможете увеличить продажи) и поможет укрепить свой бренд.
Продажа отпечатков через ваш веб-сайт
Плагин Sell Media не только позволяет продавать изображения в качестве стоковых, но и предлагает возможность продавать распечатки фотографий через ваш веб-сайт. Это может быть хорошим вариантом для клиентов, позволяющим им просматривать изображения из фотосессии в удобное для них время и заказывать столько отпечатков, сколько они захотят.
Это не только упрощает для клиентов покупку отпечатков с их собственных фотосессий, но и у вас есть возможность продавать отпечатки посетителям веб-сайта, которые ищут идеальное изображение для своего дома или офиса.Спрос на физические художественные репродукции не так высок, как спрос на цифровые лицензии на фотографии, но это все равно может быть хорошим побочным эффектом для вашего бизнеса, особенно если вы специализируетесь на пейзажах или более художественно стилизованной фотографии. Просмотрите журналы по дизайну интерьера и посмотрите, что люди кладут на свои стены и есть ли что-нибудь подобное в вашей коллекции.
Основной камнем преткновения при продаже распечаток является то, что их печать самостоятельно может занять довольно много времени и дорого.Если у вас есть запас отпечатков, вы должны заплатить из собственного кармана заранее и рискуете, что они не продадутся. Если вы заказываете их по запросу, это может занять много времени и дополнительных затрат на доставку и упаковочные материалы.
Использование подключаемого модуля для автоматизации процесса делает все намного проще, поскольку изображения могут быть отправлены непосредственно вашему поставщику печати и отправлены напрямую клиенту по запросу без какого-либо вмешательства.
Как ведение блога может помочь вам продавать фотографии в Интернете
Основная проблема, когда вы продаете фотографии (цифровые лицензии или распечатки) со своего собственного сайта, а не через библиотеку, состоит в том, чтобы в первую очередь побудить людей найти ваш сайт.С таким количеством фотографов, стремящихся привлечь внимание, и несколькими гигантскими сайтами стоковой фотографии, вы можете начать чувствовать себя очень маленькой галькой на очень большом пляже.
Есть много способов, которыми вы можете помочь людям найти свой путь к вашему сайту, включая, помимо прочего, SEO и маркетинг в социальных сетях.
Одна из лучших вещей, которые вы можете сделать для своего сайта — который также может привлекать трафик во многих различных формах — это завести блог. Блоги предоставляют множество релевантного по ключевым словам контента, который нравится поисковым системам, обеспечивают способ взаимодействия с вашей аудиторией и поощрения публикаций в социальных сетях, а также являются отличным способом разместить ссылки на ваши фотографии для продажи.
Вы можете вести блог о своей повседневной жизни фотографа, о бизнесе фотографии или обо всем, что позволяет вам интересно продемонстрировать свои изображения. Многие читатели последуют за вами, потому что им нравится читать ваши слова и видеть ваши изображения, но вы также можете привлечь несколько потенциальных покупателей.
Начните продавать свои фотографии в Интернете сегодня
У вас может быть запущенный и работающий веб-сайт с полностью автоматизированным интернет-магазином для продажи стоковых изображений или распечаток за считанные минуты, если вы используете плагин Sell Media для WordPress.Продажа фотографий в Интернете — это не только отличный способ заработать дополнительные деньги, но и дополнительная известность для вашего бренда и вашего бизнеса, а также может привести к большему успеху в будущем.
Создание собственных фотосессий для создания стоковых изображений или художественных репродукций — также отличный способ отточить свои фотографические навыки, поэкспериментировать со стилями и внести долгожданные изменения в обычную работу с клиентами.
Для обзора, вот два варианта, которые мы обсуждали для продажи фотографий в Интернете:
- Sell Media — бесплатный плагин WordPress, который вы можете установить на свой собственный сайт WordPress.
- Сторонние веб-сайты микростоков — Требуется приложение. Взяты высокие комиссионные.
Если вы успешно создали собственный веб-сайт для продажи фотографий, нам бы очень хотелось его увидеть — оставьте ссылку в комментариях.
вакансий — Государственный университет Блэк-Хиллз
ЗАПРОСИТЬ ИНФОРМАЦИЮ РАСПИСАНИЕ ПОСЕЩЕНИЯ ДЛЯ ПЕЧАТИКак и в большинстве профессий, ученая степень может открыть двери для новых возможностей. В области фотографии обладатели ученой степени часто рассматриваются как коммерческие фотографы, фотожурналисты, редакторы цифровых фотографий, видеооператоры и даже преподаватели.Вот описания наиболее распространенных профессий фотографа.
Фотокорреспондент
Фотожурналисты фотографируют заслуживающих внимания людей, места, спортивные, политические и общественные мероприятия для газет, журналов, журналов или телевидения. Некоторые работают штатными сотрудниками, а другие владеют собственным бизнесом и известны как фотографы-фрилансеры. Фотографы-фрилансеры могут лицензировать использование своих фотографий через стоковые фотоагентства или заключать контракты с другими типами клиентов.
Художественный фотограф
Художественные фотографы продают свои работы частным лицам, галереям, дизайнерам интерьеров, архитекторам, библиотекам, общественным центрам, церквям, банкам, отелям, правительству и другим организациям на фрилансе или по поручению. Фотографы изобразительного искусства пользуются творческой свободой, которая обычно не предоставляется фотографам-фрилансерам или штатным фотографам, но они также должны быть очень мотивированы.
Коммерческий / промышленный фотограф
Коммерческий / промышленный фотограф снимает изображения, используемые для книг, рекламы, каталогов и других средств массовой информации.Они делают снимки самых разных объектов и предметов, включая модели, пейзажи, здания и товары. Промышленный фотограф может делать снимки оборудования, рабочих и других товаров, которые могут быть полезны рабочим при анализе, связях с общественностью и бизнес-стратегиях. Промышленная фотосъемка происходит на месте ее использования.
Студийный / портретный фотограф
Студийный / портретный фотограф часто работают в своих собственных студиях, снимая группы или отдельных лиц.Они часто специализируются на определенных мероприятиях, таких как свадьбы, религиозные церемонии или школьные фотографии. Они также могут работать на месте. Некоторые фотографы-портретисты могут владеть собственным бизнесом, который требует от них организации рекламы, планирования встреч, монтажа и кадрирования снимков, закупки расходных материалов, ведения документации, выставления счетов клиентам и, возможно, найма и обучения новых сотрудников.
Фотограф-фрилансер
Фотографы-фрилансеры нанимаются по частям, что является хорошим преимуществом для тех, кто предпочитает составлять свой собственный график или работать над различными проектами.Фрилансеры выполняют во многом ту же работу, что и штатные фотографы, без постоянной зарплаты. Некоторые фрилансеры специализируются в таких областях, как портреты, аэрофотосъемка с самолета, свадьбы или мода.
Быстро 7 стратегий выбора лучших фотографий
Вы устали постоянно брать , чтобы выбрать лучшие фотографии? Хотите узнать, как быстро выбирать фотографии?
Когда я только начинал фотографировать, я зацикливался на выборе изображения после каждой фотосессии.Я бы потратил или слишком много времени на то, чтобы мучиться над каждой фотографией (и я очень беспокоился о том, что случайно выброшу хорошую…).
Но со временем я разработал несколько стратегий. Стратегии, которые:
- ускорил мой рабочий процесс
- сделал процесс отбора намного менее болезненным
- помог мне сосредоточиться на реальном редактировании фотографий
Ниже я расскажу о семи из этих стратегий, каждая из которых гарантированно сделает выбор фотографий простым.
Приступим.
1. Не делайте сразу столько фотографий
Да, да, я знаю; это не совсем способ отсортировать сотни фотографий за несколько минут. Но для многих фотографов намеренное создание меньшего количества фотографий меняет правила игры, поэтому вам следует по крайней мере считать, что это .
И я понял: цифровое хранилище стоит недорого, а камеры предлагают безумно глубокие буферы, поэтому приятно сделать тысячу снимков, зная, что в конечном итоге вы получите несколько приличных.Но сколько из этих тысяч фотографий действительно хороши? И сколько из них вам действительно нужно сделать , чтобы сделать хорошие снимки?
По моему опыту, не только не нужно делать так много снимков, но и вредно. Как фотограф, вы станете ленивым, если ваш палец будет постоянно нажимать кнопку спуска затвора. Вы не будете тратить время на тщательную компоновку изображений. Вместо этого вы будете много снимать, но и многое упустите, и ваши фотографии пострадают.
Плюс постоянная съемка имеет еще один серьезный недостаток:
Вам нужно перебрать горы изображений, чтобы найти лучшие.
Итог:
Не нужно делать сотни снимков. А если вы сможете самостоятельно ограничить , вам будет намного легче на этапах постобработки и организации.
Имеет смысл?
2. Выберите изображения, отражающие ваш стиль
Если вы хотите создать убедительное повествование о мероприятии или создать связное портфолио, не думайте только о «хороших изображениях» и «плохих изображениях».”
Вместо этого спросите себя:
Подходит ли этот образ к моему стилю? А если нет, откажитесь от этого. Вам не нужно выбрасывать снимок — в конце концов, ваш стиль может измениться, и вам могут понадобиться такие изображения в будущем — но отложите его для сейчас , чтобы вы могли сосредоточиться на стиле, который вы разрабатываете .
Например, если ваш стиль включает в себя темные, угрюмые, драматические изображения, то яркий, оптимистичный, воздушный снимок, вероятно, не подходит для вашего портфолио, каким бы классным он ни был.Заслуживает ли оно того, чтобы его выбросили? Скорее всего, нет, но быстро добавьте его в папку отказов и двигайтесь дальше. Позже, если вы решите создать портфолио из более счастливых изображений, вы будете знать, где его найти. Но пока что не мешайте этому и уделяйте время тому, что имеет значение.
3. Ищите отвлекающие факторы
При выборе изображений, которые вам нравятся, убедитесь, что вы гипер-сфокусированы не только на основном объекте, но и на заднем, переднем плане и любых отвлекающих факторах, которые они могут содержать .
Отвлекающие факторы легко пропустить во время съемки, но они могут серьезно отвлечь внимание от изображения, поэтому в монтажной комнате вам решать, определить их и отправить упаковывать.
Я говорю о таких вещах, как:
- Телефонные столбы
- Уличные фонари
- Провода
- Прохожие
- Автомобили
- Заборы
- Деревья
На самом деле все зависит от изображения — некоторые предметы могут отвлекать в одном кадре, но хорошо работать в другом — так что возьмите приведенный выше список с недоверием.Но убедитесь, что вы не упустите ни малейшего отвлекающего фактора; Таким образом вы сможете быстро отклонить фотографии, которые в конечном итоге не будут работать.
Следует отметить одно:
Некоторые отвлекающие факторы можно исправить при постобработке. Например, телефонные провода можно убрать с портрета, автомобили можно убрать с уличной сцены и т. Д. И вы должны решить, можно ли устранить отвлечение и стоит ли его на самом деле исправлять (особенно если вы сделали другой, похожий снимок, который не снимается). t страдают от тех же проблем).
Посмотрите этот набор изображений:
На верхнем снимке виден садовый шланг в траве, но я удалил его при постобработке, и фотография выглядит намного лучше. Изображение было слишком хорошим, чтобы отправить его упаковывать, и я знал, что шланг будет легко отредактировать, поэтому я придержал снимок. В конце концов, это ваше дело, но не храните слишком много изображений, требующих серьезных исправлений; оно того не стоит.
4. Если снимок не в фокусе или расплывчатый, отклоните его.
Если какие-либо фотографии имеют мягкость или размытость, они автоматически удаляются.Это мое правило, и я его придерживаюсь, что бы еще ни предлагало фото.
В конце концов, если вы снимаете для клиента и включаете размытое изображение в его пакет, что, если он захочет распечатать его на огромном холсте? Изображение, которое выглядит размытым при низком разрешении, будет выглядеть ужасно при большом увеличении, так что просто не ходите туда. Вместо этого избавьтесь от размытости, как только заметите ее.
Часто можно сразу определить, размыто ли изображение, но если вы не уверены, вы можете увеличить масштаб до ста процентов в своей любимой программе постобработки, проверить фокусировку / размытие и затем принять окончательное решение.
(Это правило также применяется к любым фотографиям, которые плохо выдержаны. Просто отпустите их!)
Я признаю первым: это может быть очень сложно. Иногда лучшие позы портятся из-за размытия, и я очень не хочу от них избавляться, но я знаю, что это необходимо. Вот пример, когда на верхней фотографии лучше повороты головы и выражения лица, но одно из лиц размыто:
Итак, мне пришлось использовать нижнее изображение.
5. Удалите похожие снимки при первом проходе отбора фотографий
Когда вы выбираете снимки, каждый раз, когда вы попадаете в серию похожих снимков, будьте безжалостны.Избавьтесь от всех фотографий, кроме одной, потому что ни одно портфолио не должно включать в себя несколько почти идентичных изображений, и ни один клиент не хочет пробираться через кучу двойных изображений.
Даже если обе фотографии великолепны, просто выберите одну. Вы можете сделать это как хотите: подбросьте монету, всегда используйте ту, которая находится слева, или (и это идеально) выберите ту, которая заставляет вас чувствовать себя больше всего, потому что один из выстрелов обязательно будет лучше, чем другие. Вы также можете проверить резкость, выдержку и подумать, какой снимок соответствует вашему стилю и интересам вашего клиента.
Сравнивая два снимка выше, я знал, что мне нужно избавиться от одного. Но что бы это было? Я выбрал изображение справа, потому что выражение лица было немного более восторженным, а эта маленькая девочка была полна энтузиазма. Я хотел показать ее личность!
6. Не пропустите скрытые жемчужины
До сих пор я предлагал стратегии, позволяющие как можно быстрее добиваться лучших снимков. Но я хотел бы поделиться этим советом:
Иногда лучшие фотографии не сразу видны.Иногда это скрытые жемчужины, которые включают в себя лучшие выражения лица, лучшие моменты, самые стоящие сцены.
Так что, хотя вы должны быстро просматривать свои фотографии, если изображение говорит с вами, не отвергайте его сразу же, даже если на нем есть проблемы. Возможно, снимок получился бы отличным с небольшим волшебным редактированием.
Например, посмотрите изображения ниже. На верхнем левом снимке есть два отличных выражения лица и одно плохое. Я взял плохое выражение и заменил его выражением с другой фотографии:
Просто наблюдайте за такими вещами: фотографии, которые могут стать вашими любимыми после взмаха волшебной палочки редактирования.
7. Будьте безжалостны и не бойтесь ошибаться
Вся суть этой статьи в том, чтобы помочь вам быстро выбрать фотографии , и вы не сможете этого сделать, если не хотите ошибаться.
Да, иногда вы будете отказываться от хороших фотографий. Да, иногда вам не удастся найти кадры, которые можно было бы значительно улучшить с помощью редактирования. Но разве это так плохо? Почему так проблематично отклонить хорошую фотографию? Это не значит, что вы действительно его разгромили. Предполагая, что у вас достаточно места для хранения, вы можете оставить его на жестком диске, а затем вернуться к нему позже, если возникнет потребность.
И тебе тоже нужно быть безжалостным. Вы не можете редактировать каждую фотографию, а иногда вам просто нужно быстро принять решение и двигаться дальше.
На фотографиях выше та, что слева, симпатична, но я решил, что мне нравится связь, отображаемая на среднем снимке, поэтому я сохранил ее. Я принял правильное решение? Я не знаю наверняка, но я всегда могу вернуться к другому изображению, если решу, что он лучше.
Подсказка: если мне действительно трудно выкладывать фотографии, я буду ставить им звездные оценки по мере прохождения: пять звезд для определенных хранителей и четыре звезды для «возможно.«Обычно у меня получается больше пятизвездочных снимков, чем мне нужно, поэтому четыре звезды автоматически отсекаются. Иногда проще отказаться от изображений после того, как вы устроили им справедливый суд.
Выбираем лучшие фотографии: заключительные слова
Я надеюсь, что эта статья дала вам несколько стратегий выбора фотографий, которые вы можете использовать в следующий раз, когда вам понадобится просмотреть большое количество фотографий за короткий промежуток времени.
Просто помните: ошибаться — это нормально. И не бойтесь быть безжалостными! Так будет намного проще.
Теперь к вам:
Какая из этих стратегий вам больше всего нравится? Есть ли у вас собственные стратегии выбора картинок? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!
Список ваших обязательных свадебных фотографий
Упакуйте свой свадебный альбом этими драгоценными моментами.
Есть так много свадебных моментов, которые нельзя пропустить. От подготовки к свадьбе до танцев после свадьбы — вы захотите запомнить все о дне.У большинства профессионалов фотографии есть стандартный список снимков для свадебной фотографии, который включает все основные снимки, которые вы хотите сделать. Если вы не уверены, какие фотографии они сделают, вы можете попросить показать их список свадебных фотографий или отправить им этот. Конечно, стиль и количество этих изображений будут зависеть от фотографа, которого вы выбрали, и от того, как долго вы наняли этого профессионала, но список свадебных фотографий, которые вы хотели бы иметь, — отличный способ охватить ваши базы.
Хотя сделать все эти снимки может быть невозможно, поработайте со своим фотографом, чтобы сузить круг снимков, которые вам определенно нужны.Вы также можете добавить любые дополнительные снимки, которых нет в этом списке. Например, если вы хотите сфотографироваться с бабушкой или дедушкой, крестным отцом или другим важным человеком в вашей жизни, обязательно сообщите об этом фотографу. Если вы хотите запечатлеть особую деталь вашего дня (например, ваше персональное свадебное меню или семейную реликвию ваших бабушек и дедушек), добавьте это в свой список. Просто убедитесь, что вы заранее сообщите свой список желаний фотографу свадебному фотографу, чтобы вы все могли завершить свой список свадебных фотографий к важному дню.
Предсвадебные фотографии
Запечатлейте волнение перед церемонией. Сфотографируйте свою свадебную вечеринку (подружек невесты, женихов и любых других близких), чтобы запомнить этот особенный момент.
To-Be-Wed # 1:
- Свадебный наряд или свадебное платье висит на шкафу, на спинке кровати или над стулом
- Свадебная вечеринка и почетный гость одеваются и наносят макияж (если вы собираетесь накраситься)
- Родитель или другой опекун, помогающий заключить брак с последней деталью, такой как вуаль, обувь или одежда на молнии
- Кадр в полный рост невесты в наряде перед зеркалом
- Детальный снимок одежды, обуви, аксессуаров и любых других особых предметов (что-то позаимствованное, что-то синее и т. Д.)
- Эмоциональный снимок невесты с родителями и / или отчимами
- Прикосновение к свадьбе с братом / сестрой
- Будущий дежурный или близкий друг обнимается
- Женитьба на свадьбе
To-Be-Wed # 2:
- Женитьба готовится с родителями и друзьями (Psst: завязывание галстука — классика)
- Эмоциональный снимок невесты с родителями и / или отчимами
- Прикосновение к свадьбе с братом / сестрой
- Женитьба с подружкой почетный помощник (например, шафер)
- Женитьба на свадьбе
- Свадебная вечеринка с завершением наряда (например, бутоньерки или бабочки)
Оба супруга
- Эмоциональные кадры каждого невесты, разговаривающего / обнимающего родителей и братьев и сестер перед церемонией
- To-be-wed # 1 готово к работе
- Женитьба # 2 готово к работе
- Каждая невеста отдельно направляется на церемонию (на заднем сиденье лимузина, вызов такси, прогулка по улице / холлу / лестнице)
- Первый взгляд (если пара собирается сделать один)
Конечно, вы захотите, чтобы ваш свадебный фотограф запечатлел вас и вашего партнера, обменивающихся клятвами.Но что еще? Убедитесь, что вы запечатлили мелкие детали, например, прибывающих гостей или обручальные кольца крупным планом. Смотрите наш полный список рекомендаций ниже
- Гости, заходящие на сайт
- Ашеры провожают гостей на места
- Ашеры сопровождают родителей на их места (если применимо)
- Крупный план невесты №2 в ожидании партнера
- Свадебная вечеринка идет под венец
- Цветочница и / или несущая кольцо идет по проходу
- Почетные служители идут к алтарю
- Дедушка и бабушка идут по проходу (если есть)
- Свадебное торжество в ожидании у алтаря
- Женитьба №2 идет под венец (с родителями или без)
- Женитьба №1 и папа / сопровождающий / родители (если применимо) идут по проходу
- Крупный план свадьбы №2 перед входом
- Пара впереди (включая служителя)
- Арка, алтарь или балдахин сзади во время церемонии
- Общий план аудитории во время церемонии, с точки зрения пары
- Лица пары, обменивающейся клятвами
- Крупный план рук пары, обменивающейся обручальными кольцами
- Первый поцелуй супружеской пары
- Семейная пара
- Пара за пределами места церемонии
- Поздравительные снимки: пара обнимается, смеется и плачет с друзьями и семьей
- Место церемонии ухода пары
- Пара на заднем сиденье лимузина
Фотографии для семейных и свадебных вечеринок
КЕЛЛИ ЧУПКЕВИЧ
Вы сделали это! Время отпраздновать с друзьями и семейными фотографиями во время коктейльного часа.Сфотографируйте свою свадьбу, своих близких и только вас двоих. Примечание: вы также можете взять их перед церемонией.
- Пара вместе для портрета
- Пара смотрит друг на друга
- Пара обнимается или целуется
- Женитьба №1 с родителями и / или приемными родителями
- Женитьба №1 со всей семьей
- Женитьба №2 с родителями и / или приемными родителями
- Женитьба №2 со всей семьей
- Пара со всеми родителями
- Пара с ближайшими родственниками с обеих сторон
- Пара со свадьбой # 2
- Пара на свадьбе невесты # 1
- Пара со всей свадьбой
Ваш праздник после свадьбы запомнится на долгие годы.Убедитесь, что ваш фотограф запечатлел наиболее важные для вас детали (будь то еда, декор или танцевальная вечеринка).
- Выстрел за пределами стойки регистрации
- Детали приема, такие как карточки мест, гостевая книга, центральные предметы, украшения, сервировка стола, сувенирный стол и бокалы для шампанского
- Канцелярские товары плоская
- Пара прибывает на ресепшн
- Моменты приемной линии
- Пара у изголовья
- Стол родителей
- Столики гостевые
- Крупный план друзей и родственников, готовящих тосты
- Пара потягивает шампанское
- Родители пары разговаривают друг с другом во время ужина
- Пара болтает с гостями
- Детальный снимок еды
- Первый танец пары
- Родители танцуют
- Женитьба №1 и танцы родителей (например, танец отца и дочери)
- Женитьба №2 и танцы родителей (например, танец матери и сына)
- Свадьба танцы
- Танцы бабушек и дедушек
- Дети, играющие или танцующие (если применимо)
- Музыканты или ди-джеи делают свое дело
- Гости сходят с ума на танцполе
- Пара смеется с гостями на танцполе
- Торт свадебный (или десертный) стол
- Момент для нарезки торта
- Пара кормит друг друга торт
- Пара выходит из стойки регистрации
- Пара машет рукой из машины
- Задняя часть отправляющегося автомобиля
5 верных способов стать фотографом
Посмотрим правде в глаза: как фотограф вы всегда ищете лучший способ быть замеченным клиентами, аудиторией и публикациями.Конечно, вы всегда можете быть фотографом, который не заботится о том, чтобы вас заметили, и просто увлекается фотографией как хобби.
Что ж, хорошо … но для тех из вас, кто стремится сделать карьеру в фотографии, быть замеченным — одна из самых важных вещей, которые вам абсолютно необходимо делать ради себя.
изображение Бена Стивенсона
Если вас не заметят или не замечают слишком долго, вам в конечном итоге придется искать работу на день, и какой фотограф хочет этим заниматься?
Итак, что вы делаете, чтобы вас заметили? Размещаете ли вы рекламу на Craigslist… говорите всем своим друзьям и семье, что вы теперь фотограф « профессиональный », в надежде, что они помогут вам распространить информацию? Не совсем так, но если вы будете читать дальше, то узнаете все о верных способах заставить людей заметить вас как фотографа.
1. Попробуйте сделать что-нибудь совершенно уникальное
В мире слишком много подражателей. Это правда! Отсутствие оригинальности в искусстве просто убивает нас всех, будь то бесконечная череда сиквелов, выпускаемых Голливудом, или миллионный снимок пар, держащихся за руки. Если вы хотите, чтобы вашу фотографию заметили — действительно заметили — тогда вам нужно смело идти туда, куда идут немногие: в полную уникальность .
Пришло время мыслить нестандартно со своей фотографией.Вместо того, чтобы просто взять свою цифровую камеру и сфотографировать ее, как это делают миллионы фотографов (как любителей, так и профессионалов) на планете, попробуйте что-нибудь другое. Попробуйте:
Теперь вы поняли суть (надеюсь): сделайте что-нибудь фотографически, что привлекает внимание и отличает вас от остальной части пакета .
2. Начать блог о фотографии
Назовите ли вы это сайтом, блогом или онлайн-журналом, все в Интернете, где представлены ваши фотографии, является прекрасным способом повысить ваши шансы быть замеченным.Фотоблог позволяет миллионам людей увидеть ваши фотографии в течение определенного периода времени. Это довольно экстремальная экспозиция.
Вам даже не нужно вести отдельный блог о фотографии. Часто фотографы просто ведут блог как часть своего портфолио для сбора потенциальных клиентов. Ключ всегда заключается в том, чтобы регулярно обновлять свой блог о фотографии и включать разнообразную и очень интересную подборку своих фотографий. Вы также можете добавить учебники, которые предлагают читателям практические и действенные советы по тонкостям фотографии.
Создание лояльных читателей требует времени и регулярных усилий, но ничто не сравнится с ведением блога, который широко читается и которым люди делятся.
3. Опубликовать свои фотографии
Фактическая публикация ваших фотографий — еще один верный способ привлечь внимание. Наивысшая слава для многих фотографов, публикация в газете или журнале (в Интернете или печати) может творить чудеса для вашей карьеры.
Для начала поговорите с редакторами местных газет и журналов.Им всегда нужны фотографии для рассказов, которые они запускают, и бонус в том, что вы даже можете получать зарплату за свою работу, одновременно получая довольно широкую известность. Либо отправьте им электронное письмо после того, как найдете заголовок публикации в Интернете, либо просто позвоните им по телефону.
Получить пропуск для прессы на местное мероприятие относительно просто, и с этого вам тоже следует начать. Съемка местного события дает вам множество фотографий, которые вы можете разместить в местных изданиях.
4. Станьте активнее на фотохостингах
Сайты фотохостинга отличаются от сайтов социальных сетей, таких как Twitter и Pinterest, просто чтобы вы знали. Сайты фотохостинга — это такие, как Flickr, SmugMug и 500px. Эти сайты могут работать так же, как и ваш сайт с портфолио фотографий, и их дешевле создать (черт возьми, они бесплатны!).
Единственное, о чем вам нужно « беспокоиться, », относясь к этим сайтам, — это очень хорошо владеть метаданными, которые вы будете использовать для добавления тегов к своим изображениям.Таким образом, люди смогут легко найти ваши фотографии, если они просто будут регулярно искать их в Google или других поисковых системах. А кто знает? Им может настолько понравиться ваша работа, что они перейдут по ссылке на ваш сайт (при условии, что она есть в вашем профиле).
5. Много используйте социальные сети
Поскольку количество людей, использующих социальные сети, растет — потому что они любят делиться обновлениями только о самом важном в своей жизни и у них так много свободного времени, — вы были бы сумасшедшими, если бы не получили известность через Twitter, Google+, Facebook. и Pinterest.Даже Instagram — отличный выбор, чтобы вас заметили.
Выберите сайт социальной сети, на котором больше всего посетителей (друзья, деловые контакты, члены семьи и т. Д.), Потому что это повысит вероятность того, что ваши фотографии будут опубликованы в их собственных сетях. Многие фотографы добились хороших успехов в том, чтобы быть замеченными таким образом.
Однако главное — делать две вещи в социальных сетях: публиковать и делиться часто и регулярно, а также размещать и делиться только самыми креативными и уникально интересными фотографиями.Эй, в конце концов, ты хочешь выделиться среди своих сверстников!
Быть замеченным не так уж сложно
Когда вы фотограф, который хочет сделать следующий крупный концерт и привлечь к себе более широкое внимание, может показаться сложным просто спланировать стратегию и следовать ей. Тем не менее, приведенные выше советы являются признанными победителями, поскольку различные фотографы уже добились хороших результатов с помощью этих различных подходов. Ключ к тому, чтобы все это работало, — это решительность и последовательность.
И последнее: Все вышеперечисленные советы подойдут, если вы уже приличный фотограф. Другими словами, если у вас острые навыки фотографии, вам будет намного проще привлечь к себе должное внимание. С другой стороны, если ваши фотографии оставляют желать лучшего, вам обязательно нужно освежить в памяти основы хорошей фотосъемки, прежде чем вы даже подумаете о маркетинге себя такими творческими способами!
Что вы думаете об этих советах? Вы пробовали некоторые из них? Если да, то получили ли вы от них хотя бы честные результаты? Расскажите нам об этом через Twitter или Facebook.
Печатайте как профессионал: как профессиональные фотографы печатают свои фотографии?
Хотите создавать великолепные высококачественные фотографические отпечатки? Вот как профессионалы печатают высококачественные изображения, которые их клиенты могут лелеять из поколения в поколение.
Когда я только начал заниматься фотографией, я был учителем на полную ставку, а это означало, что у меня не было кучи свободного времени. Я в основном снимал, редактировал и записывал диски. Одно из самых значительных изменений, которые я внес в свой фотографический бизнес, — это предоставление моим клиентам высококачественной полиграфической продукции.
ShootProof предлагает простое решение для печати для всех
Я знаю, что в прошлом мне было трудно получить отпечатки, сделанные в прошлом — и это часть моей работы! Моим клиентам это еще сложнее, поэтому я облегчаю им задачу, используя ShootProof. Вы можете сделать то же самое!
Все, что вам нужно сделать, это создать галерею с помощью ShootProof с вашей любимой лабораторией печати и все это автоматизировать. После загрузки изображений настройте корзину, указав варианты продуктов и цены. Обязательно ограничьте варианты, чтобы их не перегружали.
В Shootproof появилась удивительная новая функция для настенного искусства. Вы можете точно увидеть, как фотография определенного размера будет выглядеть на стене! Таким образом, перед заказом вы увидите, нужен ли вам размер побольше.
Когда ваши клиенты готовы, они выбирают изображение и размер, и готовый продукт отправляется непосредственно им. Легко, как только может быть!
Traci Edwards Фотография
Как распечатать изображения?
Вы могли бы быть похожи на меня.Я видел профессиональные снимки других людей и задавался вопросом, «Как профессиональные фотографы печатают свои снимки?» К счастью для меня, я смог научиться некоторым советам и приемам, и теперь мои профессиональные отпечатки выглядят намного лучше.
Создание профессиональных отпечатков может показаться слишком сложным или слишком трудоемким, но не волнуйтесь, я проведу вас через весь процесс. В конце концов вы поймете, почему это так важно, и у вас будет четкое представление о том, как сделать печать частью вашего рабочего процесса.
Что такое цифровая печать?
Прежде всего, давайте убедимся, что все мы находимся на одной странице с профессиональной печатью и . Цифровая печать предполагает преобразование цифровых файлов в физические отпечатки. Ничего нового, просто другой процесс. Во времена кино цифровым эквивалентом был негатив.
Traci Edwards Фотография
Зачем печатать?
Есть две основные причины для печати ваших фотографий: для демонстрации образцов или для ваших клиентов.
Когда вы создали что-то прекрасное, вы хотите поделиться этим со всем миром! Наличие профессиональных распечаток помогает другим увидеть вашу работу и полюбоваться ею. Неважно, насколько хороши ваши фотографии, если они спрятаны на жестком диске и никому не доступны.
Предложение профессиональной печати вашим клиентам может изменить правила игры. Я видел это снова и снова.
Есть фотографы, которые «снимали и сжигали», зарабатывая 150 долларов за съемку, а затем они взлетели до 1000 долларов или больше за съемку, предлагая печатную продукцию.Предлагая профессиональные принты, вы можете удвоить или утроить ваш доход!
Дискуссия о цифровых файлах
Самое большое возражение, с которым вы столкнетесь, — это то, что вашим клиентам нужны только цифровые данные. Да, мы живем в эпоху цифровых технологий. Моя жена смотрит телешоу на своем телефоне, а мои дети звонили в Zoom своим учителям, когда не могли видеть их лично. Точно так же цифровая фотография — это то, чем все сейчас занимаются.
Это цифровой мир, но физические отпечатки по-прежнему имеют много преимуществ по сравнению с цифровой фотографией , и вы должны разъяснить это своим клиентам.
# 1: у вас больше шансов увидеть и получить удовольствие от ваших фотографий, если они напечатаны, потому что вы будете видеть их ежедневно.
Вы увидите гравюры на стенах, на прилавках и, возможно, в альбоме на столе. Но как часто вы просматриваете все свои фотографии на телефоне?
# 2: Отпечатки — это то, к чему вы можете прикоснуться.
Трудно объяснить, но есть что-то особенное в отпечатках, в прикосновении и удерживании предмета. Мне нравится легкость чтения на планшете, но подарите мне настоящую книгу в любой день!
# 3: Большинство экранов крошечные!
Понятия не имею, как люди смотрят фотографии на телефонах.Попробуйте сравнить экран размером 3 × 5 дюймов с отпечатками размером 24 × 30 дюймов!
Traci Edwards Фотография
# 4: Хорошо иметь еще одну копию ваших фотографий.
Люди думают, что цифровые файлы неразрушимы, но это не так. Жесткие диски ломаются, форматы меняются. У меня много кассет VHS, которые собираются пылью, потому что у меня больше нет работающего проигрывателя VHS.
Фотография Трейси Эдвардс
Печать с помощью ShootProof
Печать с помощью ShootProof стала проще, чем когда-либо, с нашими профессиональными лабораториями печати!
У вас есть варианты для самостоятельного выполнения, когда ваши клиенты делают заказы через вас, а затем вы размещаете заказ в своей любимой лаборатории, ИЛИ ваши клиенты могут делать заказы напрямую у одного из наших интегрированных партнеров по лаборатории! Кто они?
- Залив Фото
- Miller’s Professional Imaging
- WHCC
- Black River Imaging
- MPIX
- Фотолаборатория Ричарда
- Loxley Color (Великобритания, Европа и Мексика)
- Atkins Pro Lab (Австралия и Новая Зеландия)
- HC Pro (Австралия и Новая Зеландия)
- GTA Imaging (Канада)
- НПЗ для печати (Канада)
- Technicare (Канада)
Типы продуктов через ShootProof
Если вы только начинаете задумываться о том, чтобы напечатать свои фотографии или побудить своих клиентов распечатать свои фотографии, у вас есть так много уникальных возможностей! Помимо репродукций изобразительного искусства, теперь вы можете предложить своим клиентам так много разных товаров, которые не только красивы, но и отличаются профессиональным качеством.
Большинство наших партнеров по печати ShootProof предлагают:
- Профессиональные холсты
- Картины в рамке / в рамке
- Великолепная галерея оберток
- Потрясающие металлические принты с яркими цветами
- И другие забавные вещи, такие как коллажи, календари, коробки и фолио
Фотография Трейси Эдвардс
Заказ распечаток
ShootProof сделал заказ распечаток простым и увлекательным в типографии ShootProof!
ShootProof Labs
Эти компании великолепны в том, что они делают, поэтому вы можете рассчитывать на превосходное качество, но не знаете свой принтер лично.Для меня это никогда не было проблемой. Если у меня возникнут проблемы, я могу позвонить по телефону или воспользоваться их функцией онлайн-чата, чтобы быстро все исправить.
Техника стрельбы для получения высококачественного готового изделия
Все это хорошо, но что, если у ваших цифровых файлов проблемы с самого начала? Что делать, если он не в фокусе или недоэкспонирован? Если у вас есть те или иные проблемы, будет сложно сделать качественный отпечаток.
Во время съемки вы можете сделать несколько вещей, чтобы получить наилучший цифровой файл для печати.
# 1: снимайте с минимально возможным ISO.
Сегодняшние камерымогут работать с более высокими ISO, но качество файла все равно будет лучше при более низком ISO.
# 2: Обратите внимание на резкость и глубину резкости.
Установите достаточно высокую диафрагму и выдержку, чтобы обеспечить фокусировку именно там, где вы хотите.
# 3: снимайте в формате RAW.
Я знаю, что по этому поводу ведется много споров, но файлы RAW содержат больше информации и позволяют вносить дополнительные изменения позже.На мой взгляд, лучше перестраховаться, чем сожалеть.
Traci Edwards Фотография
Память на века
Печать для фотографов — это то, что должно происходить регулярно, но это может быть сложной задачей. Вы должны решить, хотите ли вы сделать это самостоятельно или передать на аутсорсинг компании.
Хотя это большая работа, конечный результат того стоит: красивый принт, которым вы или ваши клиенты будут восхищаться долгие годы.
Автор БРАЙАН СТРИГЛЕР | Фото TRACI EDWARDS PHOTOGRAPHY
Брайан Стриглер — свадебный фотограф, который любит супергероев, спорт и кегли. Вместе со своей святой жены и их командой детей Брайан живет на северо-западе Арканзаса, где в свободное время он постоянно ищет следующую великую запойу Netflix.
Продолжайте учиться …
фотографий пограничного патруля были «неправильно истолкованы», — говорит фотограф.
.Фотограф, запечатлевший противоречивые фотографии агентов пограничного патруля, использующих лошадей для предотвращения въезда гаитянских мигрантов в США, говорит, что эти изображения были «неверно истолкованы» как демонстрирующие оскорбительное поведение.
Агенты, изображенные на фотографиях, были обвинены в том, что они использовали поводья своих лошадей, чтобы хлестать мигрантов, чтобы не дать им пересечь Рио-Гранде в Дель-Рио, штат Техас. Расследование ситуации продолжается, но фотограф Пол Ратиже говорит, что никогда не видел, чтобы агенты кого-то хлестали.
«Некоторые гаитянские мужчины побежали, пытаясь обойти лошадей, и вот тут-то все и произошло». он сказал КЦМ.
«Я никогда не видел, чтобы они кого-нибудь хлестали этой штукой», — сказал он о поводьях.«Он размахивал ею. Но я не видел, чтобы он на самом деле кого-нибудь брал — хлестал. Это то, что можно неверно истолковать, глядя на картинку «.
Фотографии, появившиеся в понедельник, вызвали резкую реакцию законодателей и Белого дома, которые назвали изображения «ужасными и ужасающими».
В пятницу президент Байден пошел дальше, заявив, что вовлеченные федеральные агенты «заплатят» за свои действия.
Фотограф Пол Ратье сказал, что не видел, чтобы агенты кого-то хлестали.facebook«Было ужасно то, что ты видишь, то, что ты видел — видеть, как с людьми обращаются так же, как с ними, когда лошади едва наезжают на них, а людей пристегивают ремнями. Это возмутительно, обещаю вам, эти люди заплатят », — сказал Байден в Белом доме, отвечая на вопрос репортера.
«Сейчас идет расследование, будут последствия. Будут последствия. Это досадно. Это не вызывает затруднений. Это опасно. Это неправильно, он посылает неправильные сообщения по всему миру.Дома он посылает неправильное сообщение. Просто мы не такие ».
Министерство внутренней безопасности расследует инцидент, и вовлеченные агенты были назначены на административную работу и больше не имеют прямого контакта с мигрантами на границе.
Министр DHS Алехандро Майоркас снова обрушился на фотографии в среду, заявив, что они «правильно и обязательно были встречены ужасом нашей страны». AFP via Getty ImagesНекоторые агенты и бывшие пограничники заявили, что вращательное движение было тактикой управления лошадьми, а не хлестать людей.
Пресс-секретарь Белого дома Джен Псаки объявила о первом изменении в политике расследования в четверг, заявив, что лошади больше не будут использоваться агентами пограничного патруля в Дель-Рио.
Неясно, с какими последствиями столкнутся агенты пограничного патруля по окончании расследования, если таковые будут. По словам Псаки, часть процесса расследования будет заключаться в выяснении того, что это могло быть.
Секретарь DHS Алехандро Майоркас выразил надежду, что расследование будет завершено за «дни», а не недели.
Министерство внутренней безопасности заявило, что более 5800 мигрантов были высланы из лагеря Дель-Рио, Пол Ратже / AFP через Getty ImagesМайоркас снова захлопнул фотографии в среду, заявив, что они «правильно и обязательно были встречены ужасом нашей страны», давая показания перед этим. Комитет внутренней безопасности Палаты представителей на Капитолийском холме.
На прошлой неделе Дель Рио наводнили тысячи мигрантов, многие из которых родом из Гаити, которые ищут убежища в США. По некоторым оценкам, за выходные под Международным мостом Дель-Рио разбили лагерь до 15 000 человек.
Вывоз мигрантов из кемпинга начался в воскресенье, и по состоянию на четверг около 3100 человек оставались под мостом, сообщили The Post в Министерстве внутренней безопасности.
Станьте первым комментатором