Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Навыки фотографа: Фотограф. Пример, образец готового резюме

Содержание

Ключевые навыки фотографа | Блог Бондарь Андрея

Перечитал биографию Павла Третьякова, и невольно призадумался: а что определяет «успех» современного фотографа? Успех, конечно, — канцеляризм, но тут он уместен, поскольку нам, фотографам эпохи перемен, важно понимание, иначе не на что будет жить.

Выгодно продать свои работы меценату, обойтись без шума, славы и прочих почестей. Но где начало этого пути? В бессонных ночах за ретушью, если занят цифрой? Или во мраке — если выбрал аналоговые технологии? Отчасти, это так, но, думается мне, что все это из области — «довести до ума», т. е. вторичное, а что тогда первично?

Доподлинно известно, что Третьяков обладал знаниями по реставрации картин, оформлению, ну и конечно же — компоновке выставочных залов, но первично ли это? Нет. Это ли помогло, Павлу Михайловичу и его брату, создать уникальную «сокровищницу»? Нет…

Третьяков, как меценат, умел видеть подлинную народность в искусстве и был лишен того, от чего, в последующем, начнет мучиться вся сфера искусства — торгашеская мелочность. Нам, фотографам, не работающим на заказчика, полезно призадуматься: а что определяет нас — на какой навык сделать акцент? На мой взгляд, их 5.

5 навыков, без которых не получится преуспеть в фотографии

  1. Видеть свет. Конечно, можно взять ассистента, подвергнуть его дрессировке и в итоге лицезреть нагромождение схем или свои хотелки, но это иной навык — построения —тогда как видеть — язык, на котором нужно общаться без канцеляризмов. И подробнее об этом говорил в заметке, рекомендую ознакомиться.
  2. Видеть кадр. Подробнее об этом писал ранее, но, в контексте данной темы, думаю нет ничего плохого в том, чтобы процитировать Евгения Леонова (цитата из книги Письма сыну): «Кажется, Ромм Михаил Ильич сравнивал взгляд художника с микроскопом и телескопом. Это ведь принципиально разные приборы, хотя и тот и другой система зеркал, но одно дело рассматривать в микроскоп жизнь в капле воды, другое — наблюдать за движением небесных светил или рукотворных спутников. Взгляд же художника должен быть пристальным, видеть жизнь конкретно, подробно и вместе с тем в масштабе больших пространств и временных отрезков. А это, на мой взгляд, означает быть «внутри» и одновременно «над» ситуацией.» — Верно подметил!
  3. Чувствовать натуру. Стилист расскажет про «тряпочки», визажист — про краски, и в итоге натура становится топорной, неживой, рекламирующей труд команды, а реклама человека кому нужна? Брендам? — Конечно, на коммерции за это скажут спасибо, и от тамошних заморочек иного ждать не придется, но чтобы писать повествования, нужно учиться уходить на исследование натуры не глазами, а душой; не плоти, но души. И на этом нюансе развивается навык, который отличает «правильные» работы от ценных.
  4. Кристаллизация мысли. Отчасти, это навык режиссера, уровня: Тарковского, Быкова и Аскольдова, к примеру, но фотографу он крайне важен, потому что без него в кадре с непреходящей зависимостью будет все, что захватила камера, тогда как наша цель — и концентрированная идея, и лаконичность, и завершенность; когда на плоскости все, но не хочется чего-то еще; емко, но достаточно — вот мера, к которой нужно стремиться.
  5. Терпеливость. Это и то, чему научает фотография. И то, без чего невозможно достичь мастерства, иными словами — опытности, потому-что ее удостаиваются только те, кто делают правильные выводы из тяжелых жизненных обстоятельств, и продолжают путь к цели, превозмогая себя (в первую очередь).

Мир всем, и попутного света на местах фотографических баталий.

Ваш,

Андрей Бондарь.

Рекомендую к прочтению:

пример резюме [8 шаблонов резюме для фотохудожника]

Для того чтобы получить доходную и интересную работу, необходимо правильно себя презентовать.

Общие рекомендации по составлению резюме фотографа

Основной задачей резюме является грамотная презентация кандидата. От того, насколько правильно вы отразите в документе сведения о себе, будет зависеть скорость вашего трудоустройства. Резюме не имеет строго установленного формата, однако при изучении документа работодатель обращает внимание, насколько последовательно и актуально изложена информация. Поэтому мы рекомендуем соблюдать последовательность блоков в зависимости от их приоритета.

Работая с документом, обратите внимание на следующие моменты:

  • Для работодателя очень важен ваш профессиональный опыт, поэтому при описании прежних мест работы постарайтесь показать свою уникальность.
  • Обязательно заполните блок образование и кратко перечислите свои основные навыки. Очень важно, чтобы вся вносимая информация могла быть подтверждена документально.
  • Рассчитывать на успех вы можете только в том случае, если ваша анкета будет полностью соответствовать требованиям вакансии. Не забудьте точно указать наименование должности, а которую вы претендуете.
  • Для каждой вакансии составляется отдельное резюме.

Визитной карточкой фотографа является его портфолио, поэтому позаботьтесь заранее о его создании. Без наглядной иллюстрации ваших работ резюме, скорее всего, не будет рассмотрено.

Опыт работы

Для этого раздела необходимо подобрать 2-3 места работы, которые наиболее ярко характеризуют вашу компетенцию и круг обязанностей. В резюме нужно внести период работы и точное наименование компании. Мастерство фотографа, как правило, определяется по его работам, однако в дополнение к портфолио нужно описать в резюме ваши достижения, желательно с цифровыми показателями.

Обязанности фотографа в резюме должны отражаться кратко:

Пример опыта работы фотографа:

  • Период:

    Январь 2018 — Январь 2020

  • Организация:

    Мебельная компания «Прайм»

  • Должность:

    Фотограф-дизайнер

  • Обязанности:

    — Создание фотоиллюстраций для интернет-магазина;
    — Ретушь и коррекция фотоматериала;
    — Предметная съёмка;
    — Размещение материала на сайте;
    — Подготовка каталогов;
    — Пакетная обработка фото;
    — Видеосъемка.

  • Достижения (за 2 года):

    — Организовал работу интернет-магазина с нуля;
    — Благодаря оптимизации фотоконтента увеличил объём продаж на 25%;
    — В 2018 г. стал призером фотоконкурса «National geographic».

Довольно часто фотографы занимаются фрилансом и не имеют документального подтверждения трудового стажа. В этом случае вам нужно описать ваш практический опыт, рассказать в какой сфере вы работали, какое направление для вас наиболее предпочтительно. Частная практика является хорошей школой, поэтому работодатели это тоже учитывают. Опыт работы дизайнером или графическим редактором, знание основ маркетинга также повысят ваш рейтинг.

Если у вас нет достаточного опыта, но вы закончили профессиональные курсы и хотите начинать развиваться в этом направлении, то просто напишите о своей мотивации.

Если вы хорошо владеете компьютером и знаете фоторедакторы, то вполне можете получить должность фотокорректора и без опыта работы.

Образование в резюме фотографа

Для того чтобы стать фотографом, совсем необязательно заканчивать высшее учебное заведение. Подтверждением вашей компетенции могут быть профессиональные курсы. Если вы имеете непрофильное образование, то о нем тоже нужно рассказать в резюме. В шаблон вносится дата окончания, название учебного заведения и полученная специальность. Информация о курсах отражается в том же формате. Сведения об образовании должны быть обязательно подтверждены дипломами, аттестатами, сертификатами.

Основное образование:

  • Высшее:

    Российский университет кооперации

  • Факультет:

    Финансово-экономический

  • Специальность:

    Экономист

  • Год окончания:

    2014

Курсы:

  • Год окончания:

    2015

  • Название:

    Фотодизайнер рекламы

  • Проводившая организация:

    Фотошкола «Fotoart-School»

В списке требований к кандидату может быть знание иностранного языка, поэтому не забудьте описать уровень ваших знаний в соответствующем разделе.  

Навыки в резюме фотографа

В этом блоке очень важно подобрать правильную информацию, которая будет отражать именно навыки соискателя, а не его личные качества. В первую очередь фотохудожник должен перечислить ключевые навыки и приоритетные направления своей работы.

Например, это могут быть:

  • студийные фотосессии;
  • портретная съёмка;
  • работа с моделями;
  • подготовка каталогов;
  • ретушь;
  • цветокоррекция;
  • фотодизайн.

Обязательно нужно указать, с какими фоторедакторами вы работаете, какое используете оборудование и умеете ли вы его обслуживать.

Образец навыков в резюме фотографа:
Ретушь Цветокоррекция
Постановочная фотография Съемка с коптера
Предметная съёмка Видеосъёмка
Постановка света Графический дизайн
Верстка каталогов Adobe Photoshop
Adobe Lightroom Adobe indesign
Corel draw illustrator

Старайтесь не использовать в резюме такие общие слова, как работоспособность, пунктуальность, усидчивость и т.д. Как правило, такая информация не несет никакой смысловой нагрузки, и в добавок снижает ваш рейтинг среди конкурентов. Хотя нельзя упускать и то, что характеристиками хорошего фотографа являются терпение, доброжелательность и коммуникабельность.

Что написать фотографу в разделе «О себе»

Этот блок предназначен для внесения дополнительной информации, которая имеет непосредственное отношение к вашей сфере деятельности. Писать о личных увлечениях и хобби здесь не нужно. Всю дополнительную информацию, которая не уместилась в анкете, вы расскажете на собеседовании.

В этом блоке вы можете более подробно рассказать о сфере вашей деятельности. Уточнить наиболее привлекательные для вас направления в фотобизнесе. Рассказать о вашем участии в фотовыставках или о том, как формировалось ваше портфолио.

Пример заполнения раздела «О себе»:

  • Имею большой опыт работы с фоторедакторами. Моё приоритетное направление портретная и предметная съёмка. Постоянно участвую в различных выставках, являюсь членом клуба «Российское фото». В работе использую собственное профессиональное оборудование. Лучшие мои работы можно посмотреть в портфолио.

В этом разделе вы должны доказать работодателю свою уникальность. Именно этот раздел значительно повышает шансы на собеседование, поэтому подбирайте для него только актуальную информацию.

Как правильно заполнить контактную информацию в резюме фотографа

Для представителей творческих профессий очень важна наглядная иллюстрация их деятельности, поэтому в разделе с контактной информацией,

помимо номера телефона и адреса электронной почты, нужно обязательно указать ссылку на ваше портфолио. Это может быть аккаунт в соцсетях или адрес сайта-визитки. При размещении информации обязательно проверьте, чтобы ссылка была действующей.

Пример контактных данных в резюме инженера ПТО:

  • Телефон:

    +7 926 000-00-01

  • Email:

    [email protected]

  • Instagram:

    /selfin_myresume.ru/

  • Pinterest:

    /inzhener_myresume/

Заключение

Для того чтобы выглядеть профессионалом, при заполнении анкеты старайтесь соблюдать правила делового общения. Ваше резюме должно получиться визуально привлекательным и информативным. Обязательно контролируйте объём вносимой информации.

Длинное резюме никто читать не будет, поэтому постарайтесь уместить все сведения на одном листе.

Избегайте орфографических ошибок, обязательно перед отправкой проверьте документ. Недостаток сведений также снижает ваш рейтинг, как и наличие неактуальной информации.

Для визуального знакомства приложите к резюме фотографа пример которого мы рассмотрели, своё фото. Это снизит вероятность того, ваша анкета останется без внимания. Резюме, составленное на нашем сайте, имеет удобный pdf формат, который можно использовать для распечатки и отправки работодателю по электронной почте.

Развитие навыков фотографа

Вы когда-нибудь задумывались, как бы вы могли улучшить свои навыки в фотосъемке, чтобы встать на один уровень с профессионалами? Чтобы снимать в любой ситуации, независимо от плохого света и всего остального? Чтобы легко уметь находить возможность сделать хороший снимок, даже если у других не получается.

Альфонсо С. хочет рассказать, что после прочтения огромного количества книг, после множества фотокурсов и практики до посинения, пришел к выводу, что эти усилия не являются правильным подходом.

В чем же секрет правильного подхода к получению хороших снимков? Их всего семь…

1. Разбудите свои ощущения



Когда впервые сталкиваешься с фотосъемкой кажется, что это весьма технически направленное хобби. Есть настройки экспозиции, замер светового потока, и множество других понятий на границе с физикой.

Но чем больше практикуешься, тем больше понимаешь, что всё совсем иначе.

Фотография это процесс обмена с другими тем, что видишь. Если вы, открыв глаза видите меньше других, как можно ожидать, что у вас получатся хорошие фотографии?

Чтобы улучшать свои фотографии, нужно видеть иначе по сравнению с остальными. Это значит, что необходимо научиться использовать свои глаза совершенно по-новому.

В следующий раз, когда вы будете идти по улице, обратите внимание на людей. Они смотрят себе под ноги или в телефон.

Вы делаете так же?

Если да, то знайте, когда вы закрываете глаза, уши, ваши ощущения окружающего мира, вы пропускаете красоту, которая есть вокруг вас. Свет, цвета. Нюансы.

Самый простой путь вернуться на землю из вашего закрытого кокона, это открыть себя новым ощущениям.

Чтобы ухватить суть, нужно быть рядом с ней.

2. Хватайте интересное, как только увидите



Развивайтесь изучая чужие работы. Регулярно просматривайте и анализируйте фотографии каждый день.

Это позволяет увидеть как делается красивая фотография. Независимо от вашего понимания, это будет развивать вкус и оказывать влияние на ваши работы, на то, как вы создаете свои снимки.

По этой причине очень важно, чтобы вы погружались в искусство ежедневно. Находите и коллекционируйте хорошие фотографии. Подпишитесь на фотожурнал. Посещайте художественные галереи.

Любое искусство будет хорошим наставником.

Очень часто я находил отличные идеи для снимков в искусствах далеких от фотографии. Будьте открыты новым идеям, чтобы видеть всю красоту вокруг. Почувствуете вы это или нет, все это будет оказывать влияние на ваше мастерство.

3. Изучайте психологию зрения



Вы будете удивлены, когда узнаете, что многое из того, что вы видите, определяется не вашим желанием смотреть, а чем-то более мощным.

Тысячи лет выживания заставили нас подстраиваться и следовать за определенными визуальными образами, и игнорировать другие. И с самого рождения нас обучают и направляют смотреть только в одну определенную сторону и никак иначе.

К счастью для нас, гениальные психологи и антропологи точно определили, какие именно визуальные триггеры действуют на человека.

Понимание психологии виденья даст четкое понимание того, почему некоторые фотографии работают, а другие нет. В отличие от большинства книг по фотографии, в которых только высказываются предположения.

У некоторых авторов естественным образом получается создавать произведения, которые привлекают внимание, вызывают волнение и трепет. Те, у которых это не получается, могут начать изучать психологию визуальной коммуникации, чтобы улучшить свои работы. Более того, у вас появятся знания и будет намного больше понимания, чем у любого «талантливого» автора.

4. Медитируйте



Наши мысли могут блокировать творческие способности. Это особенно заметно, когда нужно совместить творчество и технические аспекты.

Очень серьезная проблема, это беспокойство по поводу невозможности сделать правильный кадр и сделать его технически грамотным. Из-за этого может оказаться, что очень трудно оставаться сосредоточенным на творческой составляющей.

Именно поэтому очень важно освободить свой разум от этого ментального багажа.

Поставьте себе задачу, как минимум пять минут в день просто дышать ничего не делая и ни о чем не думая.

Чтобы было проще, сосредоточьтесь на своем дыхании. Обращайте внимание на ваши ощущения, когда воздух заходит в легкие. На ощущения на выдохе.

Почувствуйте вашей кожей температуру воздуха и ветер. Какой у него запах.

Когда какие-то мысли приходят в голову, мягко напомните себе, что нужно сосредоточиться только на дыхании.

Медитация нужна для развития способности сосредотачиваться только на чем-то одном. Такой подход является очень важным для развития ваших навыков. Это укрепит вашу решимость искать и находить красоту вокруг, не отвлекаясь не бесполезные вещи.

5. Как превратить свинец в золото



Ваш настрой провоцирует на определенный результат съемки. Если вы не ждете хороших снимков в солнечный полдень (как и многие фотографы), вы их не получите.

Для того, чтобы превратить ваши глаза в инструмент для поиска отличных кадров, вы должны развить в себе убеждение, что красота, это всё, что вокруг вас. Вы должны в это верить.

Когда вы на самом деле в это верите, вы не можете остановиться пока не найдете идеальный кадр.

Когда вы впервые попробуете использовать эту уловку, то, вероятно, поиск хорошего кадра займет у вас больше времени, чем обычно. Это нормально. Просто вы еще не по-настоящему верите. Ваши глаза слушают ваше подсознание, а не то, что вы говорите себе.

Ничего страшного. Продолжайте убеждать себя, что там есть идеальный снимок. Вам просто нужно приложить больше усилий, чтобы найти его. В конце концов вы найдете что-то великолепное.

А в следующий раз, когда вы снова выйдите на поиск хороших фотографий, ваша уверенность будет подпитываться предыдущими успехами, и ваши глаза будут находить красивые кадры намного быстрее. И после этого вы уже начнете верить по-настоящему.

6. Делайте это каждый день



Как часто у вас получается выбираться на съемки? Раз в неделю? Раз в месяц?

Будем честны. Когда есть жизнь, семья, работа, получается, что множество дел отвлекает от съемки. Возможно, даже если хочется каждый день куда-то выбираться и фотографировать, это не очень получается, из-за стандартной суеты и обычных дел, которые нужно сделать.

Ограничителем роста навыков съемки выступает время, которое можно на это потратить.

Но ведь мы используем глаза весь период времени от пробуждения, до того момента, как снова ложимся спать. Почему бы не использовать это?

Например, пока вы в дороге на работу, обращайте внимание на линии, цвета, на свет, который вас окружает.

Представьте, что у вас всегда под рукой камера и вы ищите идеальный снимок. Такой подход творит чудеса.

7. Откройте глаза


Красота вокруг вас. Она на полу. На стенах. В вашем дворе.

Возможно у вас не получалось увидеть этого раньше. Но сейчас уже не оправдаться.

Возьмите за правило держать глаза открытыми. Стремитесь к поиску красоты вокруг вас на протяжении всего дня. Делайте это каждый день. Начните прямо сейчас!

Посмотрите в сторону от экрана, приглядитесь к текстурам вокруг вас. Изучите расположение объектов. Приглядитесь к свету и как он освещает все вокруг.

Разве это не замечательно?


3 ключевых навыка портретиста и как их прокачать

3) Изучение обработки происходит не то чтобы само собой, но параллельно всему вашему фотографическому пути. Здесь мой совет такой: как можно скорее пересаживайтесь с jpeg на Raw. Если вы не знакомы с программами конвертации сырых файлов, то это первое что вы должны сделать. К ним относятся Lightroom, Adobe Camera Raw (встроенный в фотошоп), Capture One и им подобные. Эти программы позволяют быстро обрабатывать большие массивы фотографий, гибко настраивать цвет всей серии, ретушировать и устранять основные технические огрехи.

Только после того как вы покорите RAW-конвертер можно переходить к фотошопу, это отдельный мир, со своими законами и на изучение его у вас уйдёт в разы больше времени. Чтобы не демотивировать себя сложностью этого инструмента, лучше подходить к нему подготовленным. Для развития вкуса как нельзя лучше подходит традиционное искусство — ходите в галлереи, впитываете творчество всеми фибрами души. Кинематограф, кстати тоже подойдёт, но не Голливудские блокбастеры, а более качественное кино.

4) Работа с моделью самая недооцененная часть в современной фотографии. По какой-то причине этому вопросу уделяется меньше всего времени и внимания. По своему опыту могу сказать, что приятная атмосфера во время съёмки — один из главных факторов успеха фотосессии. Если контакта нет, каким бы ни были красивыми свет и обработка, кадры не вызовут у зрителя восхищения. Для прокачки этого навыка следует читать книги по психологии и позировании. Из рекомендуемых авторов — Роберт Чалдини (Психология влияния), Джек Шафер (Включаем обаяние по методике спецслужб), Алан Пиз (Язык телодвижений), Уильям Мортенсен (Проблемы позирования).

Но важнее всего конечно же много общаться и учиться на практике. Чем больше вы взаимодействуете с людьми, тем лучше их понимаете. Интересный факт — часто люди остаются довольны фотосессией просто потому, что это был приятный и интересный опыт, а фотографии уже несколько вторичны. Нередко клиенты оставляют мне восторженные отзывы и пишут благодарности в личку, даже еще не увидев ни одной фотографии! Для тех кто занимается коммерческой фотографией (или планирует превратить хобби в заработок) это просто критически важный навык, не правда ли?

Ответьте на несколько вопросов:

Хотелось бы вам освоить все эти знания и стать профессиональным портретным фотографом?
Увеличить стоимость и ценность своей работы для клиента?
Научиться общаться с моделью и находить общий язык?
Знать тонкости позирования, на что стоит обращать внимание в первую очередь?
Создавать божественные работы, которые будут привлекать клиентов? Получать много лайков и признание коллег?
Если на большинство вопросов вы ответили да, то у меня для вас есть хорошая новость!

В течение нескольких месяцев я готовил новый образовательный курс для фотографов и вот, я наконец готов его представить широкой публике. В курс входит 4 блока, каждый из которых отвечает за свою ключевую компетенцию:

9 способов улучшить ваши навыки в фотографии

Если фотография для вас хобби или профессиональное увлечение, вы сможете получить невероятно полезные навыки, которые должен иметь в своем креативном арсенале любой фотограф. Овладение новыми навыками в фотографии будет полезно как для вашего портфолио, так и для дальнейшей работы с клиентами.

Крис Раттер преподает ускоренный курс основ фотографии. Он поможет вам перейти на новый уровень мастерства.

С чего же начать? Каковы основы? И как вы можете перейти на новый уровень мастерства?

От фокусировки и композиции к балансу белого и освещения. Этот простой гид поможет вам сконцентрироваться на получении лучших снимков.

Каким бы ни был ваш уровень мастерства, вот 9 основных навыков, которые должен освоить каждый фотограф:

Используйте отдельные точки автофокусировки для фокуса вне центра кадра.

На автомате камера фокусируется используя центральную точку фокусировки. Для более креативной фотографии лучше самостоятельно выбрать точки фокусировки. В конце концов, выбранный объект не должен всегда быть в центре кадра.

Таким образом, первый навык, которым вам нужно овладеть – это как сделать фокусировку фотоаппарата на определенной точке. Ваша камера имеет ряд точек фокусировки, которые размещены по всему кадру. Их можно увидеть через видеоискатель. Установите в настройках одноточечный автоматический режим, а не многоточечный или автоматический.

Процедура выбора отдельных точек зависит от камеры, но в целом в моделях Canon нужно нажать кнопку AF, а затем повернуть входной диск или использовать селектор размещенный на задней панели камеры. Посмотрев в видеоискатель вы увидите активную точку автофокусировки, которая перемещается по кадру.

Здесь мы выбрали нижнюю слева точку фокусировки, чтобы сосредоточиться на наиболее важных частях листа.

На большинстве зеркальных фотокамерах Nikon, как только вы выбрали единственную точку автофокусировки, для выделения другой точки следует просто использовать джойстик на задней панели камеры.

Основной недостаток использования внешних точек фокусировки на многих камерах – это то, что они не так чувствительны как те, которые в центре кадра. Это означает, что могут быть сложности в условиях низкой освещенности. И при фокусировании на объекте низкой контрастности или при использовании объектива с максимальной диафрагмой F / 5.6 или более узкой. Также вы можете обнаружить, что точка фокусировки может отсутствовать именно там, где вы хотите навести фокус.

В любом случае вы можете вручную фокусировать объектив или использовать технику, известную как блокировка фокуса. Для этого вам следует выделить объект с активной точкой автофокусировки и наполовину нажать спусковую кнопку, чтобы зафиксировать расстояние фокусировки, прежде чем сделаете фото.

Непрерывный автофокус подходит для отслеживания движущихся объектов.

Сосредоточивание всего своего внимания на статичных объектах, конечно, чудесно. Но не все будут терпеливо ожидать, пока вы подберете композицию и сделаете кадр. Поэтому крайне важно овладеть искусством фокусировки на движущихся объектах.

Для этого измените режим автофокуса с Single Shot/One Shot, в Continuous или AI Servo режим. Теперь, когда вы установили фокус на объекте, при неполном нажатии на кнопку спуска, камера будет продолжать переориентироваться за движущимся объектом.

Вы можете выбрать из всех точек фокусировки для субъектов вне центра, но при съемке в условиях низкой освещенности, съемке малоконтрастных объектов или при использовании объективов с диафрагмой меньше, чем F / 5.6, вы увидите, что внешние точки будут пытаться сфокусироваться.

Почему кадр размыт?

Когда дело доходит до освоения фокуса, вы также должны знать, почему ваши снимки не в резкости. Это может быть связано с фокусировкой, но это может также быть связано с дрожанием камеры или движением объекта. Определите причину, устраните проблему и попробуйте еще раз.

Неправильная фокусировка

Если присутствует мягкость из-за неправильной фокусировки, вы можете заметить, что площади перед или позади объекта в резкости.

Движение

Вы можете двигать камерой при съемке. В кадре появится ощущение движения.

Выбор дневного баланса белого на этой фотографии дает хороший баланс теплой листвы и прохладных голубых небес.

Вы можете забыть все о правильной настройке баланса белого – особенно, если вы снимаете в сырой местности. А затем вы можете изменить его, когда вы будете обрабатывать ваши изображения. Тем не менее, вам потребуется получить правильный баланс белого в камере, чтобы вы могли оценить экспозицию и цвета ваших кадров и достичь лучших результатов.

Установка автоматического баланса белого на камере, как правило, отлично запечатляет цвета в любых условиях освещения, но не без погрешностей.

Ситуация, в которой вы сможете улучшить свои результаты используя один из заданных значений вручную – когда на объекте доминирует один цвет или тон. Такой как голубое небо, оранжевый закат или даже просторы зеленой травы.

Автоматическая настройка убирает немного тепла, в то время как облачность обычно подчеркивает его.

В этих ситуациях, где автоматический баланс белого может установится для препятствия этому сильному цвету. Так что вы улучшите свои результаты, выбрав настройку баланса белого, которая подходит условиям освещения, например, солнечного света или тени.

Реальный баланс белого света на восходе или закате близок к Tungsten или искусственному свету (3,200K). Но вы потеряете большую часть тепла, установив такие настройки. Вместо этого, попробуйте установить баланс белого на дневной свет, или даже на переменную облачность, чтобы захватить оранжевое свечение во всей своей красоте.

Совет: установите стандартный баланс белого

Разместите в изображении белый или серый предмет, который заполнит весь кадр (кусок карты идеально подходит). И находитесь в том же положении, что и предмет, который вы хотите заснять. Теперь выберите стандартную или ручную настройку баланса белого камеры.

Темный фон привел к передержке.

Принимать решение, стоит ли увеличить или уменьшить экспозицию
вашего снимка может быть сложным, так как настройки, которые вам нужно выставить, часто противоположны тому, что вы сначала ожидаете. Вот, как использовать функцию выравнивания экспозиции камеры, для осветления или затемнения изображения.

Если объект содержит в основном светлые тона вы можете обнаружить, что камера недодержала экспозицию. В этой ситуации необходимо нажать и удерживать кнопку компенсации экспозиции, увеличить экспозицию, повернув право со значением +1, а затем сделать снимок снова.

Если съемки в основном темного объекта, возможно потребуется уменьшить экспозицию. Нажмите и удерживайте кнопку компенсации экспозиции, как и раньше, но на этот раз поверните диск управления влево, чтобы ввести значение -1.

Совет: расшифровывайте Гистограмму

Есть разрыв в левой части Гистограммы, а график идет от правой стороны. Есть разрыв в правой части Гистограммы…

Вы можете проверить экспозицию своих кадров для использования дисплея Гистограммы на заднем экране фотокамеры.

Он показывает распределение экспозиции при съемке. Чтобы получить максимум от этого удобного инструмента вы должны понять отличия от недо- и передерживания экспозиции при съемке.

Использование SLR в регулировании экспозиции в целом подходит для многих объектов, но бывают случаи, когда диапазон яркости объекта слишком высокий для вашей камеры и для захвата деталей теней и света. Этот диапазон известен как динамический диапазон камеры.

Самый простой способ определить подходящую местность – проверка Гистограммы и выделенных предупреждений.

Мы сняли один кадр с компенсацией экспозиции -1, а другой в +1.

Сделайте кадр и проверьте или тени достигают левой стороны графика. Теперь вы можете активировать дисплей предупреждающий о яркости света. Если дисплей мигает, то ваш фотоаппарат не может записать весь диапазон яркости.

Есть несколько способов решающих эту проблему. Если вы снимаете в режиме JPEG, многие камеры предлагают функцию встроенную в систему камеры, для большего захвата деталей теней и света. В системе Nikon это называется Active D-Lighting, а в Canon – Auto Lighting Optimiser.

Фильтры

Традиционным решением для работы с высокой контрастностью освещения является использование фильтра объектива ND grad. Половина этих фильтров темные и половина ясные, так что установите темную область фильтра, чтобы уменьшить яркость самой светлой части кадра.

Это нормально, когда большая площадь кадра ярче, чем остальные. К примеру такие, как небо на фоне пейзажа. Однако они менее полезны для кадров, содержащих малое количество светлых областей. Такие как окна или солнечный свет просачивающийся через деревья. Фильтр будет затемнять участки в кадре вокруг этих областей.

Расширенный динамический диапазон (HDR)

HDR стал популярным методом используемым в изображениях с малым количеством теней или света. Для правильного HDR изображения вам нужно сделать хотя бы три снимка, один недодержанный, второй правильный и третий передержанный. Эти изображения затем объединяются либо с помощью слияния с инструментом HDR в Photoshop, либо в HDR Efex Pro 2 или Photomatix, если таковы встроены в программное обеспечение.

Восстановление деталей

Установите экспозицию таким образом, чтобы вы захватили как можно больше ярких деталей, при фотографировании предметов с высокой контрастностью.

Съемка в RAW позволит вам захватить больше деталей света и теней, чем в режиме JPEG. Но даже в этом случае легче восстановить больше деталей теней, чем света. По этой причине, при съемке высококонтрастных объектов сделайте экспозицию такой, чтоб вы захватили как можно больше ярких деталей.

Расположение главного объекта в центре ваших снимков часто в результате может дать статичную и скучную композиции.

Кроме выбора объекта и места для съемки, обучение основам композиции очень важно для улучшения ваших навыков в фотографии.

Есть много правил и теорий о том, как выставить идеальную композицию, но самое главное, когда вы делаете ваши снимки — это расположение главного объекта.

Простое передвижение главного объекта в одну из сторон создаст более сбалансированное изображение.

Иногда расположить объект в центре кадра очень заманчиво, но это может привести к статичности композиции. Часто намного лучшим вариантом будет расположение объекта рядом с центром.

Классический подход заключается в использовании правила трех, которое заключается в воображаемых “линиях”, которые распределяют каждую сторону изображения на три равные по размеру области. Затем расположите основной предмет на одну из этих линий или вместо их пересечения.

Предоставьте объекту место в кадре для движения. Обычно самые лучшие снимки выходят в движении, а так же портреты или животные.

Пространство почти так же важно для успеха вашей композиции, как с сам объект. Прежде всего, вы должны решить, сколько пространства вы хотите оставить вокруг вашего объекта.

Это не точная наука, но как правило, вы должны показать в кадре окружение. И вы можете выделять главный предмет в вашей композиции.

Изображение может получиться слишком тесным, если оставить мало место для появления объекта.

Использование пространства в ваших снимках, подходит к съемке действия и портретов. Когда вы смотрите на изображения с движущимися предметами, вы естественно заглядываете в пространство, где происходит действие.

По этой причине, оставлять пространство крайне важно для того, чтоб ваш кадр получился сбалансированным.

При съемке портретов, оставляя место в стороне, куда смотрит ваш объект, создает более сбалансированную композицию.

Когда делаете снимок более четким, всегда используйте малое значение, чтоб просто немного добавить четкости и ясности к деталям фотографии.

Обычно считают, что чем больше вы добавите четкости к вашему изображению, тем четче оно будет выглядеть. Но следует выработать в себе немного сдержанности; в противном случае вы получите на снимке повышенный шум.

Одними из самых распространенных ошибок при редактировании является добавление четкости на неправильной стадии или добавление на уже четкие фотографии. Если вы снимаете изображения в формате JPEG, на них может быть уже добавлена четкость в камере, поэтому вы должны внимательно следить за этим.

В Raw файлах не будет добавлена четкость, но можно это можно сделать при редактировании фотографи.

Увеличивайте изображение на 100%, чтобы не контролировать появление дефектов при добавлении четкости.

Чтобы избежать дефектов, лучше всего добавлять четкость в самом конце. Если будете обрабатывать изображения в Photoshop Elements или CS, то лучше отключить в вашей камере автоматическое добавление четкости.

Самый очевидный дефект, который появляется при большом добавлении четкости — это ореолы, которые появляются вокруг деталей. Это результат при использовании в настройках высокого радиуса. Чтобы избежать этого увеличивайте детали в изображении на 100%.

Совет: если добавлять четкость используя в Photoshop unsharp Mask filter, делайте это аккуратно. Начните с 50-80%, радиус 1, а порог между 2 и 5.

Использование Цветовой тон/Насыщенность позволяет уменьшать насыщенность отдельных цветов без потери деталей.

Как и в четкости, насыщенность нужно использовать с осторожностью, если вы хотите избежать чрезмерной броскости и не испортить изображение. Вы заметите, что некоторые цвета являются гораздо более насыщенными, чем другие, особенно красный и зеленый. Так что вместо простого регулирования насыщенности всего изображения, вы можете отрегулировать отдельные цвета в Цветовой тон/Насыщенность.

Теперь, узнав как поднять ваше мастерство на новый уровень, желаем скорее применить эти методики в жизнь и радоваться результатами!

Автор: Cris Rutter

Перевод: Say-hi

Читайте также:

8 советов, которые помогут снимать потрясающие фотографии на улице

15 способов сделать незабываемые пейзажные фотографии

30 шпаргалок, которые должен иметь каждый фотограф

Резюме фотографа — Образец: как составить резюме фотографа

Как вы думаете: Что обязательно должно быть в резюме или прилагаться к нему?Poll Options are limited because JavaScript is disabled in your browser.

Мнение эксперта

Наталья Молчанова

Менеджер по подбору персонала

Фотограф – человек, делающий профессиональные снимки с помощью фотоаппарата. Он запечатлевает людей, объекты и события.

  • Как правило, обязанности фотографа весьма просты: обработка фото на компьютере и техническая или портретная фотосъемка.
  • Требования же следующие: Уметь работать в соответствующих и быть осведомлённым о новой фототехнике.

Искусство фотографий заключается не только в идеальном сочетании света, фона, позы субъекта, но и также в способности сохранить снимок в первозданном виде при передаче на электронный носитель.

В обязанности входит обработка фото, что подразумевает свободу для воображения. Именно он занимается корректировкой изображения, накладывает различные эффекты и фильтры, делает фото-коллажи.

Мест для трудоустройства работы множество, среди которых:

  • СМИ,
  • рекламные фирмы и модельные агентства,
  • фото-студии и фото-галереи.

Для ассистента фотографа нужно быть общительным, трудолюбивым, ответственным и проявлять желание обучаться в своём ремесле.

Образец готового резюме

На должность фотографа

Фамилия Имя Отчество

  • Дата рождения:
  • Семейное положение:
  • Домашний адрес:
  • Контактный телефон:
  • Эл. Почта:

Цель

Занять вакансию фотографа.

  • 15 лет в сфере кино и фотосъемок.
  • Репортаж, свадебная фото-видео съемка,  event мероприятия.
  • Креативность.
  • Коммуникативные навыки.
  • Могу быть полезен в качестве фотографа, оператора, фотокорреспондента, ретушера, автора статей о фото.
  • Готовность к командировкам.
  • Портфолио и рекомендации прилагаются.

Достижения и навыки

  • Наличие своей клиентской базы.
  • Опыт работы с ведущими модельными агентствами.
  • Знания создания портфолио.
  • Опыт имиджмейкера.
  • Навыки по организации и проведению презентаций, выставок.
  • Опыт участия в выставках, занимал призовые места.
  • Опыт работы в программе фотошоп.
  • Умение верстать фото-книги.
  • Знание фото и видео техники.

Образование

2000-2000 гг. Национальный институт культуры.  Факультет кино и телевидения. Кафедра операторского мастерства и фотоискусства.

  • Диплом специалиста с отличием.
  • Стажировка в Польше.

Дополнительное образование

2000-2000 гг. Школа  фотоискусства. Курсы повышения квалификация. Свадебные съемки.

2000-2000 гг. Мастер-класс. Академия моделей. Искусство создания портфолио.

Опыт работы

2000-2000 гг. Художественное ателье. Фотограф.

  • Предметная съемка.
  • Подбор багетов.
  • Ретушь фото.
  • Фото картин для презентационных и рекламных мероприятий.

2000-2000 гг. Фотостудия. Фотограф.

  • Портреты.
  • Ретушь.
  • Создание портфолио.
  • Фото больших групп людей (корпоративная культура).

Личные качества и черты характера

  • Творческая личность.
  • Богатое воображение, чувство гармонии и вкуса.
  • Умение находить общий язык с клиентами, моделями.
  • Продвинутый пользователь ПК.
  • Знание специфических программ.

Знания иностранных языков: свободно владею русским, украинским и английским, польским.

Примеры оформления резюме

В наше время это очень популярная, оплачиваемая и перспективная профессия. На хорошего и опытного фотографа в любом городе будет высокий спрос.

Скачать резюме фотографа

Рейтинг автора

Автор статьи

Директор кадрового агентства

Написано статей

разновидности, личные качества, карьера, образование фотографа

Фотограф – это человек, который способен посредством фотоаппарата запечатлеть и передать ценность момента, настроение людей и красоту пейзажей.

Основная цель работы фотографа – это уникальные и качественные фотографии, произведённые в процессе съёмки.

Когда появилась профессия фотограф?

История профессии положила свои истоки ещё в 1839 году. В этом году Луи Дагер имел честь представить в Париже оригинальный метод фиксирования изображения.

В конце XIX столетия появились лёгкие съёмочные камеры и были найдены простые способы воспроизводить снимки на страницы печати. Как следствие появилось понятие профессии фотограф.

В XX в., появилась возможность производить моментальные фотографии, которые не требуют никаких обработок снимков.

Профессиональный праздник

Днём фотографа провозглашено 12 июля. Эта дата приурочена ко дню Святой Вероники, которая была покровительницей фотографии. Также в этот день появился на свет основатель компании Кодак – Джордж Истмен, который сумел вывести мастерство фотографии на совершенно новый уровень.

В этот праздник многие фотографы решают провести свои выставки или посетить разнообразные мероприятия, которые посвящены фотоискусству. Именно в этот день происходит награждение победителей конкурсов на лучшие фотографии.

Разновидности

Профессия фотографа имеет свои разновидности, а именно:

  • Студийные. Основной вид фотографов, классический вид деятельности.
  • Репортажные. Их главная цель – успеть сделать удачный кадр в гуще событий.
  • Свадебные. Специализируются фотографировать на торжественных мероприятиях.
  • Фотографы-анималисты. Фотографируют в основном природу, животных, в самых разнообразных местах.
  • Арт-фотографы. Способны создавать настоящие шедевры, и даже музыку облачить в цифровую фотографию.

Главная задача всех фотографов – это перенести живую картинку на фото так, чтобы не чувствовалась разница.

Плюсы и минусы

Профессия фотографа имеет свои плюсы:

  • Творческая и увлекательная работа.
  • Хорошо востребованная профессия.
  • Свобода действий, самовыражения.
  • Знакомства и связи.
  • Возможны путешествия.

Но существуют и определённые недостатки:

  • Работа требует находиться постоянно в движении.
  • Довольно сложно найти постоянную клиентуру.
  • Общаться иногда необходимо с не очень приятными людьми.
  • Есть вероятность вызывать к себе негатив, если конечный результат работы не понравится клиенту.

Самый весомый минус – это ненормированный рабочий день и не всегда лёгкие условия труда. Фотографы могут работать и в ночь, и в непогоду, и даже в опасных зонах, если того требуют обстоятельства.

Квалификационные требования к фотографу

К соискателю предъявляются следующие требования:

  • наличие опыта работы в данной области;
  • отличные знания графических редакторов;
  • знание современных фототехник.

Дополнительным преимуществом может стать профессиональное образование в данной сфере.

Должностные обязанности фотографа

Обязанности фотографа:

  • производить художественную, техническую и портретную съёмку;
  • обрабатывать информацию фотоснимков на компьютере;
  • проверять аппаратуру и оптику.

Фотограф должен уметь выполнять задачи, которых требует дизайнер, иллюстратор, художник, и прочие смежные специалисты.

Ответственность

Ответственность фотографа заключается в:

  • неисполнении или не достаточно качественном исполнении профессиональных обязанностей;
  • причинении материального ущерба работодателю;
  • правонарушении, совершённом в процессе осуществления своей деятельности.

Полномочия фотографа

Фотограф имеет право на:

  • запрос информации и документов, для выполнения профессиональных обязанностей;
  • ознакомление с проектами решений руководителей, которые затрагивают его деятельность;
  • внесение на рассмотрение руководителей предложений, которые касаются совершенствования работы.

Особенности профессии фотографа

Фотографы стали одной из самых популярных и высокооплачиваемых профессий. Труд фотографа хорошо оплачивается практически везде.

Чтобы стать хорошим фотографом, не достаточно просто делать снимки. Профессиональный фотограф – это стилист,  и  в одном лице. Ему необходимо уметь создавать образ модели, придумать тематику фотосъёмки и грамотно подбирать нужный ракурс.

  • Ответственность фотографа – велика, именно он отвечает за качество и результат фотосъёмки.
  • Важным в работе является абсолютно всё – свет, композиция, обработка, настроение модели и самого фотографа. Поэтому необходимо всегда быть в приподнятом настроении, чтобы с фотографом было приятно общаться клиентам.
  • Нужно учиться работать в любых условиях. Работа специалиста часто имеет плотный график, а иногда и стрессовую атмосферу. Возможны частые командировки.
  • Необходимо быть всегда на чеку: бережно относится к технике и не забывать дублировать съёмку на всевозможные носители.

Работа фотографа – это творческий процесс, результатом которого является фотоснимок. Он должен быть не просто красивым, ярким и интересным, а по-настоящему живым. Чтобы когда клиенты смотрели на него, они могли чувствовать, слышать и ощущать, то что изображено. Это считается высшим мастерством, к которому должен стремиться каждый фотограф.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Каждый грамотный фотограф должен знать:

  • Азы фотографии, фотооптики, композиции, выдержки.
  • Свойства фотоаппаратуры и осветительной техники.
  • Уметь обрабатывать фотоснимки.
  • Разбираться в психологии и деловом общении.
  • Уметь пользоваться фотошопом и другими редакторами для обработки фотографий

Главное, что должен знать хороший фотограф – как наиболее выгодно преподнести объект изображённый на снимке, чтобы подчеркнуть все его достоинства и выделить его исключительность.

Личные качества фотографа

Чтобы стать действительно хорошим и успешным фотографом необходимо обладать следующими качествами:

  • остротой зрения;
  • любознательностью;
  • креативностью;
  • находчивостью и сообразительностью;
  • профессиональной хваткой;
  • богатой фантазией;
  • хорошим вкусом;
  • стрессоустойчивостью;
  • трудолюбием;
  • умением находить общий язык с клиентами.

Кроме этих качеств, чтобы добиться успеха, фотографу необходимо постоянно развиваться и совершенствоваться, повышать уровень своего мастерства.

Карьера фотографа

Каждый фотограф может дорасти до необходимого уровня. Творческий подход, упорный труд и огромное желание способны сделать из обычного штатного работника, востребованного самостоятельного специалиста.

Карьера фотографов обычно состоит в росте их мастерства и популярности, а также в возможности работать самому на себя.

Места работы

Где работать фотографу? Данный специалист запросто может найти себе работу в:

  • СМИ, издательских домах;
  • фотоателье и фотостудиях;
  • рекламных и модельных агенствах;
  • музеях и фотогалереях.

Часто фотографы начинают работать сами на себя, снимая различные торжественные мероприятия.

Сколько зарабатывают фотографы

Заработная плата фотографов зависит от их опытности, популярности и конечного результата работы.

Зарплата фотографов стартует от 150 долларов до 3000 долларов в месяц. Средний заработок штатного работника составляет около 300 долларов.

На заработок свободных фотографов влияет их профиль и сезонность. Иногда приходиться работать почти бесплатно для портфолио (во имя искусства), и если повезёт, то можно заработать до 2000 долларов в праздничные дни или в выходные.

Образование

Для работы фотографом, получать высшее образование не обязательно, достаточно окончить специализированные курсы или колледж.

Можно самостоятельно пробовать снимать и делать эксперименты, тем самым, постоянно повышать своё мастерство и создавать собственное портфолио.

Если же, вы поставили себе цель стать профессиональным фотографом, то без высшего образования не обойтись. Вышка сможет предоставить, не только необходимые знания, но и множество полезных знакомств и трудоустройство.

Рейтинг автора

Автор статьи

Директор кадрового агентства

Написано статей

Навыки фотографа: определения и примеры

Навыки фотографа могут помочь вам продвинуться по карьерной лестнице, найти новые карьерные возможности, взять на себя дополнительные обязанности или начать свой бизнес. Навыки фотографа включают твердые навыки, такие как художественные и технические навыки, и межличностные навыки, такие как навыки общения и межличностного общения. Эффективное выделение этих навыков в вашем резюме, сопроводительном письме и на собеседовании может дать вам преимущество перед конкурентами.

В этой статье мы обсудим, какие навыки фотографа вам необходимы для достижения успеха, как их улучшить, как использовать свои навыки на рабочем месте и как выделиться, подчеркивая свои навыки в процессе поиска работы.

Какие навыки фотографа?

Навыки фотографа — это навыки, необходимые для создания высококачественных фотографий, в том числе художественное видение и технические знания фотоаппарата и искусства фотографии. Мягкие навыки также необходимы для общения с клиентами, эффективного взаимодействия с другими профессионалами и рынком, а также для продвижения вашего таланта или бизнеса. Сфера фотографии состоит из множества элементов исследования, создания сетей, подготовки, настройки, разбивки и постпродакшна.

Кроме того, наборы навыков могут меняться в зависимости от области специализации фотографа. Работа фотографа в сфере моды будет отличаться от работы фотографом в корпорации. Некоторые обязанности и навыки фотографа взаимозаменяемы.

Примеры навыков фотографа

Фотография считается искусством, но не обязательно быть художником, чтобы преуспеть как фотограф. Зрение для самых захватывающих изображений или способность создавать динамические снимки прекрасных моментов — это лишь часть ваших необходимых навыков как фотографа.

Успешный фотограф должен обладать следующими навыками:

Художественные навыки

Чтобы добиться успеха в качестве фотографа, вам нужно быть искусным или творческим. По крайней мере, вам нужно иметь глаз для управления композицией и экспозицией, что означает знание того, как размещение или расположение визуальных элементов, а также яркость и темнота изображения повлияют на общее качество фотографии.

При оценке вашего художественного таланта за объективом следует также учитывать то, насколько хорошо вы можете определять визуально привлекательные позы, ракурсы, цвета и неподвижные изображения.То, что вы можете запечатлеть на пленке, должно точно отражать личности людей, значимость достопримечательностей и красоту природы и вызывать любые эмоции, которые зритель может испытать в контексте фотографии.

Технические навыки

Высококвалифицированные фотографы учатся поддерживать твердый баланс между художественной и технической сторонами работы за камерой. Вам нужно будет применить оба аспекта одновременно, чтобы сделать безупречную фотографию и выделиться среди конкурентов.

Технические навыки фотографии включают соотношение освещения или диафрагмы, максимальный динамический диапазон и оптимальную выдержку. Пост-продакшн монтаж также является важным аспектом демонстрации себя как опытного фотографа. Регулировка цветового баланса, устранение недостатков и выполнение других задач часто требуется для получения ваших фотографий наивысшего качества. Для этих шагов вам обычно потребуется программное обеспечение для визуального редактирования и понимание того, как использовать эти программы.

Хорошие коммуникативные навыки

Художественные и технические навыки известны как твердые навыки, в то время как хорошие коммуникативные навыки известны как межличностные навыки.Мягкие навыки включают в себя не только вашу способность эффективно общаться, но и другие личностные качества, которые делают вас успешным в бизнесе. Эти черты могут включать позитивность, настойчивость, терпение и понимание. Эти навыки часто так же важны, как и тяжелые навыки.

Общение необходимо при создании и построении отношений с потенциальными клиентами. Однако помимо навыков завязать разговор, действительно выслушивать других и сопереживать им — вот что отличает вас от других в фотоиндустрии.

Примеры эффективного общения и полезных качеств личности для опытных фотографов могут включать:

  • Задавать правильные вопросы
  • Слушать и понимать желания или потребности вашего клиента
  • Сохранять позитивное отношение к видению и результату
  • Настойчиво преодолевать изменения или неудачи
  • Хорошо работать под давлением или соблюсти сжатые сроки
  • Проявление терпения в своей работе и с теми, с кем вы работаете
  • Сохранение преданности проекту, даже когда требуются долгие часы

Способность хорошо работать под давлением и соответствовать крайние сроки

Фотографам иногда приходится работать сверхурочно днем, ночью или в выходные, в различных климатических или погодных условиях на открытом воздухе, в сложных ситуациях или со строгими сроками.Важно, чтобы вы сохраняли спокойствие под давлением и чтобы ваш рабочий продукт и качество оставались относительно стабильными. Вы должны быть тем человеком, который часто сталкивается с неожиданными обстоятельствами.

Терпение, преданность делу и внимание к деталям

Фотография — это очень детальная работа. Вы должны иметь возможность легко анализировать фотографию и замечать детали, которые другие обычно упускают. Чтобы стать успешным фотографом, вы должны быть преданы своему видению и художественному процессу и иметь терпение, чтобы продолжать попытки, пока не добьетесь нужного результата.

Способность работать независимо и в команде

Коммуникативные навыки выходят за рамки построения внешних отношений. Как фотографу вам часто придется работать в команде. Командная работа и навыки совместной работы являются обязательными для вашего долгосрочного успеха в фотоиндустрии. От того, насколько хорошо вы сможете усвоить и применить эти навыки, будет зависеть ваша максимальная способность расти, развиваться и адаптироваться в быстро меняющемся цифровом / технологическом мире.

Также важно быть уверенным в себе.Ваши клиенты или работодатель могут попросить вас выполнять задания самостоятельно, и вам нужно будет доказать свою решимость добиться успеха, даже когда никто не смотрит. Вы должны нести ответственность за качество и сроки, особенно если вы хотите начать свой бизнес.

Связано: 6 качеств, которые делают отличного командного игрока

Как улучшить навыки фотографа

Фотографы часто приобретают и совершенствуют навыки на работе.Чем больше опыта вы получите, тем больше вероятность, что вас заметят. Для тех, кто надеется улучшить свои таланты в фотографии, будет хорошей идеей нанять несколько «модельных» объектов или поэкспериментировать с некоторыми образцами снимков. Вам также следует протестировать различные техники освещения или различные методы редактирования.

Вот еще несколько способов улучшить свои навыки фотографии:

1. Очное обучение навыкам

Курсы колледжа или технического училища могут помочь приобрести и улучшить навыки фотографа.Дипломы в области фотографии, кино, обработки цифровых изображений, изобразительного искусства, искусства и дизайна, графики или медиа-исследований могут быть полезны в продвижении к вашей карьере квалифицированного фотографа.

Также важно учитывать специализированные области фотографии, такие как мода или фотожурналистика. Эти возможности трудоустройства могут потребовать дополнительного обучения или ученых степеней. Стажировки, полученные с помощью возможностей получения образования, — отличный способ определить ваши навыки, специальность или интересы в отрасли. Кроме того, это отличный способ обеспечить себе потенциальную будущую работу после окончания учебы.

2. Обучение навыкам с частичной занятостью

Общественные колледжи или другие местные академические учреждения и учреждения, поддерживающие непрерывное образование, часто проводят уроки или программы фотографии с частичной занятостью. Варианты могут включать:

  • Обсуждения
  • Семинары
  • Онлайн-выставки
  • Сертификаты
  • Семинары

3. Обучение внештатным или независимым владельцам бизнеса

Вы можете рассмотреть возможность прохождения некоторых бизнес-курсов, если вы думать о фрилансе в качестве фотографа или о создании собственного фото-бизнеса.Ведение бизнеса — это гораздо больше, чем просто наличие навыков, оборудования и клиентуры.

Вы захотите узнать, как эффективно управлять своим бизнесом в следующих областях:

  • Маркетинг и продвижение
  • Контракты и законы об авторском праве
  • Лицензирование и обслуживание бизнеса
  • Управление персоналом и начисление заработной платы
  • Базовый бухгалтерский и финансовый менеджмент, включая отслеживание вашей прибыльности и уплату налогов

Подробнее: Как начать фотографический бизнес

Как подчеркнуть навыки фотографа

Работодатели, ищущие опытных фотографов, захотят увидеть профессиональное портфолио, демонстрирующее ваши работы.Вам нужно будет постоянно обновлять включенные образцы, будь то онлайн или отображаемые в традиционном книжном формате. Нетворкинг также важен в фотоиндустрии. Общение с нужными людьми может помочь вам найти такие возможности, как роль волонтера, которую вы можете добавить в свое портфолио.

Знание того, какие навыки желательны среди рекрутеров, и усиление этих навыков в вашем резюме, в сопроводительном письме и на собеседовании может помочь вам найти работу фотографа. Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:

Навыки фотографа для вашего резюме

Укажите свои навыки фотографии в специальном разделе «навыки», чтобы работодатель мог их легко увидеть.Кроме того, краткое изложение ваших самых важных или выдающихся навыков — эффективный способ мгновенно привлечь внимание работодателя и сообщить им, почему вы могли бы стать сильным кандидатом на эту работу. Наконец, вы должны включить раздел, демонстрирующий ваш опыт работы с различным фотооборудованием и фотографическим программным обеспечением.

Навыки фотографа для вашего сопроводительного письма

Вы можете использовать один или два навыка из своего резюме, чтобы включить их в сопроводительное письмо. Приведите подробные примеры того, как вы применили каждый навык на профессиональном уровне, чтобы наилучшим образом подчеркнуть свои профессиональные качества фотографа.Вы также можете использовать эту переписку для обсуждения любых пройденных вами занятий, полученных вами знаний и того, как вы могли продемонстрировать доказательства этих знаний в профессиональном мире.

Например, вы могли бы написать: «На моей последней должности в Larsen Photography я усовершенствовал свои навыки композиции, выбирая и настраивая реквизит для семейных фотографий и портретов пожилых людей».

Подробнее: Образец сопроводительного письма фотографа

Навыки фотографа для интервью

На собеседовании сконцентрируйтесь на некоторых из ваших ключевых навыков фотографа.Приведите примеры конкретных случаев, когда вы использовали каждый из этих навыков для достижения успеха на работе или в школе.

Например, вы могли бы сказать: «В школе я использовал программное обеспечение для визуального редактирования, чтобы улучшить изображения, которые я делал в кампусе, показывая уникальную архитектурную красоту университета. Два из этих изображений были размещены на веб-сайте университета и в новом студенте школы 2017 года. брошюры по найму. Я включил эти изображения в свое портфолио, если вы хотите их просмотреть «.

Интервью — также идеальное время, чтобы продемонстрировать свои навыки межличностного общения.Поддерживайте зрительный контакт, улыбайтесь, сохраняйте позитивный настрой и уверенность в себе и практикуйте хорошие коммуникативные навыки, то есть внимательно слушайте, прежде чем отвечать.

3 навыка, которым должен овладеть каждый фотограф

В фотографии есть бесчисленное множество элементов, но есть три элемента, которые больше всего повлияли на мою фотографию.

Я предполагаю, что вы знаете основы своей камеры, поскольку они, очевидно, важны. Фокус, выдержка и глубина резкости имеют основополагающее значение для фотосъемки, но фотография — это искусство .Это не наука, и эти три следующих вещи требуют практики и настойчивости.

Так что же это за три элемента?

Навык №1. Наблюдение

Я должен быть честным и сказать, что это то, что пришло в мою фотографию только в последние 5 лет.

До этого я увидел то, что мне понравилось, и сфотографировал это. Одна вещь, которую я слышу на своих семинарах, — это «о, я не видел этого… у тебя такой хороший глаз». Но я считаю, что это просто тренировка нашей наблюдательности.Это может каждый.

Как и большинство вещей, это не происходит в одночасье — вам нужно практиковаться. Если вы тренируете свои навыки наблюдения, тогда, когда у вас будет какой-то удивительный свет на месте, вы сможете получить видение, чтобы запечатлеть действительно особенный снимок.

Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы улучшить наблюдение:

Положите фотоаппарат. Мне нравится есть яблоко и просто смотреть на сцену, когда я впервые приезжаю. Просто смотреть вокруг без камеры имеет огромное значение, поскольку вы фокусируетесь на пейзаже, а не на том, как его запечатлеть.Не просто смотрите на что-то как на потрясающую сцену, а попробуйте подумать о том, что вы видите и каковы элементы.

Подумайте о текстуре, форме, форме и цвете. Будут ли цвета работать вместе?

На этом изображении вы можете увидеть, как дополнительные цвета создают яркую сцену.

Помните, что красивая сцена не обязательно создает действительно особенный снимок. Вам нужно найти эту особенную фотографию внутри сцены.

Навык №2. Свет

Свет — самый важный элемент изображения.Независимо от того, есть ли у вас потрясающий закат или ровный свет и облачное небо, вам нужно понимать, как свет взаимодействует с окружающей средой.

Понимание того, как свет создает различные формы, текстуры и цвета на вашей фотографии, может значительно улучшить ваши навыки фотографии.

Этот снимок показывает, как отсутствие света в изображении может помочь композиции

Навык № 3. Редактирование

Мне часто говорят, что у меня есть чувство живописи к моим фотографиям, но я никогда не настраивался для редактирования своих изображений определенным образом.Со временем я просто выработал определенный стиль. Ключевым моментом является то, что я потратил много времени на пробу разных техник и часто создавал множество изображений из одной фотографии (некоторые из которых лучше никогда не показывать!).

Так важно знать, как редактировать фотографию, как осветлять и затемнять, как управлять цветом и, самое главное, когда редактировать более или менее.

Для меня фотографирование — это создание представления сцены перед вами и объединение всех частей в файл RAW.Затем при редактировании фотографии создается изображение из этой фотографии в формате RAW, которое представляет то, что вы видели, когда были там.

Файл RAW будет одинаковым для многих фотографов (хотя и под немного другим углом, в зависимости от того, как они наблюдали за сценой), но отредактированное изображение будет отличаться. Это ваш стиль .

Я отредактировал это изображение, чтобы создать крутой вид леса

Надеюсь, эти мысли были для вас полезными и вдохновляющими!


П.С. Если вам нравится этот контент, подпишитесь на мои отличные советы и руководства по пейзажной фотографии на моем канале YouTube.У меня также есть бесплатная электронная книга по композиции.


Об авторе : Найджел Дэнсон — пейзажный фотограф из Великобритании. Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше работ Дансона на его веб-сайте, в Facebook, Twitter и Instagram.

Фотография — Навыки Компетенции Канада

Фотограф использует различные методы, такие как улучшение освещения или использование специальных фильтров или линз, чтобы установить сцену для пленочных или цифровых фотографий.Фотографы, которые снимают цифровые изображения, затем загружают их в компьютер, а те, кто использует пленочные камеры, передают пленку для обработки или проявляют сами. Фотографы также используют компьютерные программы для изменения изображений, например для их обрезки или коррекции цвета.

Фотографы могут сосредоточить свою работу на определенной специальности, например, портретной фотографии, свадебной фотографии, художественной фотографии, научной фотографии или промышленной фотографии.

Основные обязанности

Фотографы выполняют некоторые или все следующие обязанности:

  • Изучите требования конкретного задания и выберите тип камеры, пленки, освещения и фоновых аксессуаров, которые будут использоваться
  • Определить композицию изображения, внести технические изменения в оборудование и сфотографировать объект
  • Может использовать сканеры для передачи фотографических изображений на компьютеры
  • Может управлять компьютерами для обработки фотографических изображений
  • Может адаптировать существующие фотографические изображения и создавать новые оцифрованные изображения для включения в мультимедийные / новые медиа-продукты.
  • Можно использовать чувствительные инструменты, такие как оптические микроскопы, прикрепленные к камерам.
  • Может обрабатывать экспонированную пленку
  • Для ретуширования негативов можно использовать аэрограф, компьютер или другие методы
  • Медицинские фотографы могут тесно сотрудничать с медицинскими иллюстраторами.

На кого они работают?

  • Корпоративные офисы
  • Самостоятельная работа
  • СМИ
  • Газеты
  • Фотографы-фрилансеры

Образцы названий

  • Аэрофотоснимок
  • Коммерческий фотограф
  • Промышленный фотограф
  • Фотокорреспондент
  • Портретный фотограф
  • Научный фотограф

Основные навыки

  • Цифровые навыки (графическое программное обеспечение)
  • Мышление (критическое мышление)
  • Устное общение

Чтобы просмотреть полный профиль Essential Skills, щелкните здесь

Как стать участником

  • Двухлетний диплом колледжа в области фотографии, творческой фотографии, цифровой фотографии или фотожурналистики или степень бакалавра изобразительного искусства со специализацией в фотографии или Завершение специализированной подготовки по фотографии в средней школе, колледже или специализированных учебных заведениях или расширенное обучение на рабочем месте -работа под присмотром фотографа обязательна.
  • Может потребоваться опыт или знания в области компьютерной фотографии или обработки цифровых изображений.
  • Требуются творческие и технические способности, продемонстрированные портфолио работ.

Заработная плата и ресурсы

Между 14,00 долл. и 38,00 долл. . Годовая зарплата от $ 24000 до $ 72 500

Знаете ли вы, что автосалоны по всей Канаде нанимают сотрудников и предлагают различные возможности карьерного роста? Посетите AutoCareerStart, чтобы узнать больше.

За дополнительной информацией обращайтесь:

Навыки / компетенции Канада
294 Albert Street, Suite 201
Ottawa, ON K1P 6E6
Тел .: 877 754 5226
Веб-сайт: http://www.skillscompetencescanada.com/en/

Какие навыки необходимы фотографу? | Работа

Фрейзер Шерман Обновлено 16 марта 2018 г.

Несмотря на то, что миллионы людей носят фотоаппараты на своих телефонах, миру по-прежнему нужны опытные профессиональные фотографы.Фотографы-жокеи фотографируют свадьбы и модные показы, делают семейные портреты, создают рекламу и снимают события для средств массовой информации. В эпоху, когда любой может сделать селфи, вам нужен правильный набор навыков, чтобы доказать, что вы можете делать лучше.

Хороший глаз

Хорошая фотография — это не просто так. Успешный фотограф должен оценить событие и знать, что сделает снимок стоящим. Они также должны кадрировать каждую сцену как можно более эффективно: что было бы лучше — крупный план объекта или снимок, показывающий, как они взаимодействуют с окружающей средой? Какая выдержка, какой угол и какая глубина должны быть у кадра? Нужна ли передняя, ​​боковая или задняя подсветка? Нет недостатка в книгах и веб-сайтах, чтобы объяснить основы.Хороший фотограф практикует, пока правила не станут его второй натурой.

Техническая экспертиза

Фотография была высокотехнологичной сферой карьеры с момента ее зарождения в 19 веке. Какую бы камеру вы ни использовали, вы станете лучшим фотографом, если будете знать и освоить все ее возможности — затворы, линзы, вспышку и все остальное.

В 21 веке фотографические технологии включают программное обеспечение. Редактирование и кадрирование фотографий всегда были способом превратить обычные снимки в нечто особенное.Освоение программного обеспечения для редактирования — это способ превратить сделанную вами фотографию в ту, которую хочет ваш клиент. Как и в руководствах о том, как делать хорошие фотографии, нет недостатка в бесплатных инструкциях по их редактированию. Вам придется заплатить за программу для редактирования фотографий, которая достаточно хороша для профессионала.

Если вам нужно распечатать фотографии, вам необходимо ознакомиться с тем, как ваш принтер переводит цифровые изображения. Может потребоваться практика, прежде чем вы узнаете, будет ли изображение, которое выглядит великолепно в пикселях, одинаково круто в бумажной копии.

Юридические знания

Вам не нужно быть выпускником юридического факультета, чтобы заниматься фотографией, но фотография действительно поднимает множество юридических проблем.

  • Можете ли вы сфотографировать кого-нибудь и запустить его без его разрешения? Они нужны вам для подписания релиза?
  • Законно ли фотографировать на частной территории?
  • Кому принадлежат авторские права на вашу фотографию?
  • Когда вы разрешаете журналу или рекламодателю публиковать вашу работу, от каких прав вы отказываетесь?
  • Когда фотографирование нарушает чье-либо право на неприкосновенность частной жизни?

Знание закона защитит ваши права на собственные фотографии.Это также защищает вас от судебного преследования со стороны человека, которого вы случайно сфотографировали.

Какие навыки мне нужны, чтобы стать фотографом?

Важные навыки фотографов часто включают художественное видение, технические знания фотоаппаратов и понимание света и тени. Продолжайте читать, чтобы узнать больше.

Навыки и способности

Кто угодно может фотографировать для развлечения, но чтобы профессионально работать фотографом, нужны преданность делу и практика. Если вам интересна эта карьера, вы можете развить определенные навыки, чтобы выделиться из толпы.Поскольку фотография — это одновременно искусство и ремесло, для успеха вам понадобится сочетание творчества и технической смекалки.

Важные факты о фотографах

Род занятий
Средняя зарплата (2020) 41280 долларов в год
Перспективы занятости (2019-2029) -4% (Снижение)
Требуемое образование Диплом средней школы или эквивалент
Ремесло и изобразительные искусства; настольные издатели; редакторы фильмов и видео; кинооператоры; графические дизайнеры; модельеры

Источник: Бюро статистики труда США

Творчество

Поскольку фотография — это ветвь более широкой области искусства, вы должны стремиться творчески посылать художественное послание через вашу фотографию.Вы должны обладать знаниями, необходимыми для правильного кадрирования сцены, выбора фона и использования техник фокусировки, чтобы сделать ваши фотографии более интересными.

В зависимости от типа фотографии, на которой вы хотели бы специализироваться, вам также, возможно, придется творчески решать проблемы во время работы. Например, если вы хотите сделать карьеру фотографа-портретиста, возможно, вам придется подумать об уникальных и эффективных способах заставить детей и взрослых расслабиться и улыбнуться в камеру. Многие отличные фотографии делаются просто потому, что фотограф оказывается в нужном месте в нужное время и может распознать возможность.Таким образом, фотограф должен смотреть на мир творчески, чтобы не упустить шанс получить хорошую фотографию.

Техническое мастерство

Чтобы быть эффективным фотографом, вам необходимо определить различные части камеры и роль, которую играет каждый технический компонент. Вы должны иметь общее представление о различных типах линз и о том, как найти подходящий источник освещения для фотосессии, будь то естественный свет, лампы-вспышки или отражатели. Вам также нужно будет быстро изменить скорость экспозиции, определить выдержку и выбрать подходящий фильтр.

С развитием цифровой фотографии многие фотографы теперь несут ответственность за использование программ редактирования цифровых фотографий, чтобы привести в порядок или изменить изображение. Из-за этих тенденций вы можете изучить программное обеспечение, такое как Adobe Photoshop или Corel PaintShop Pro. Если вы хотите работать в пленочной фотографии, вам также необходимо узнать о различных типах пленок, а также о черной комнате и методах печати. Если вы хотите заниматься фотографией-фрилансером, возможно, стоит изучить необычные приемы фотоаппарата в смартфоне.Программы получения свидетельств и дипломов младшего специалиста в области фотографии доступны во многих общественных колледжах и могут охватывать технические аспекты профессиональной фотосъемки.

Знание предмета

В зависимости от типа карьеры фотографа, которую вы хотели бы иметь, вам также может потребоваться узнать о конкретных объектах, которые вы фотографируете. Например, работа модного фотографа потребует от вас знаний о дизайнерах и моделях, а для того, чтобы стать спортивным фотографом, вы должны будете узнавать игроков и понимать правила игры.Все фотографы также должны знать законы об авторском праве.

10 лучших качеств великого фотографа

Каковы 10 главных качеств великого фотографа? Чтобы добиться успеха в этой творческой, но в то же время профессиональной области, требуется нечто большее, чем просто хорошая камера и желание делать красивые снимки. Если вы хотите работать в газетах, журналах, портретных студиях или работать внештатным фотографом на мероприятиях, есть несколько качеств, которые вы должны попытаться развить как можно скорее.

Фото Элизабет Хаслам; ISO 500, f / 8, выдержка 1/80 секунды.

1. Честолюбивая природа

Фотография, как и многие другие творческие профессии, является высококонкурентной сферой. Вам понадобится амбиции, чтобы продолжать идти и стремиться к лучшему, если вы собираетесь это сделать.

2. Детально ориентированная

Большая часть отличной фотографии — это способность сосредоточиться на мельчайших деталях, а также на большом изображении. Это означает, что нужно фиксировать мельчайшие детали, когда это необходимо, и знать, когда удалять мельчайшие детали, когда они не добавляются к изображению.

3. Координация

Если у вас нет хорошей зрительно-моторной координации и устойчивой руки, вам лучше начать делать как можно больше упражнений, чтобы развить эти навыки прямо сейчас. Это жизненно важно для карьеры фотографа.

4. Творчество

Это должно быть очевидно. Он либо есть, либо нет. Однако школа фотографии часто помогает развить то, что у вас есть, если вы чувствуете, что вам не хватает творческих способностей.

5. Юридические знания

Это может показаться не таким очевидным.Однако фотографы должны знать определенные законы, особенно те, которые связаны с вопросами авторского права и контрактами.

6. Способность к маркетингу

Вы не можете просто сидеть сложа руки и позволять работе переходить к вам. Вы должны заявить о себе и иметь профессионально выглядящее портфолио, чтобы люди знали, на что вы способны.

7. Ноу-хау в области сетевых технологий

Да, вам нужно будет общаться и «болтать», чтобы добиться успеха в фото-бизнесе, независимо от того, на какой профессиональный уровень вы настроены.

Фото Свена Пута; ISO 100, f / 2, выдержка 1/800 секунды.

8. Разум для бизнеса

Это прежде всего профессия, поэтому необходимо иметь деловые навыки, чтобы управлять своей карьерой и принимать решения, которые принесут пользу вашей прибыли.

9. Люди Человек

Чтобы добиться успеха в конкурентной творческой сфере, например, в фотографии, необходимо иметь навыки работы с людьми. Если вы будете представительны, то далеко продвинетесь в этой профессии.

10. Технические навыки

Это и ежу понятно.Фотография — это использование лучшего оборудования, инструментов и программного обеспечения и умение правильно их использовать.

Об авторе:
Эту статью написал Эрик Джонсон из artanddesigndegreesu dot com.

15 главных советов по развитию навыков фотографии

Независимо от того, интересуетесь ли вы профессионально или просто любите фотографировать для развлечения, серьезные навыки фотографии могут быть чрезвычайно полезны для дизайнеров и иллюстраторов.Допустим, вы вооружились одной из лучших фотоаппаратов для креативщиков — что дальше? Этот важный ускоренный курс фотографии покажет вам, как улучшить свои навыки фотографии.

От фокусировки и композиции до баланса белого и освещения — это руководство укрепит ваши базовые навыки фотографии, избавит вас от вредных привычек и позволит вам сосредоточиться на получении лучших изображений. Мы расскажем, как максимально эффективно использовать элементы управления зеркальной камеры для получения более качественных снимков (обратите внимание, что мы объясним процедуры для камер Canon и Nikon, но эти методы будут работать и с камерами других производителей).

Вы также найдете множество советов на этих веб-сайтах, посвященных фотографии, и для начинающих фотографов с DSLR (или тех, кому просто нужно напоминание) эта памятка по DSLR также является удобным ресурсом. Пока вы здесь, стоит взглянуть на наше руководство по лучшим приложениям для редактирования фотографий для полировки ваших снимков, а также на наше руководство по совершенствованию портретной фотографии.

А пока давайте начнем с наших основных советов по фотографии.

01. Управляйте фокусировкой

Используйте отдельные точки автофокусировки для фокусировки на объектах вне центра

Предоставьте камеру самой себе, и она будет фокусироваться с использованием центральной точки фокусировки.Хотя во многих ситуациях это дает резкие изображения, для более творческой фотографии лучше взять под контроль точку фокусировки. В конце концов, выбранный вами объект не всегда будет в центре кадра.

Итак, первый навык, который вам нужно освоить, — это заставить камеру фокусироваться именно на той точке, которую вы хотите сделать резкой. У вашей камеры есть несколько точек фокусировки, разбросанных по кадру — вы можете видеть их в видоискатель — и они предлагают отличное решение для фокусировки на объектах, расположенных не по центру.Вам нужно будет установить камеру в режим одноточечной автофокусировки, а не в режим множественного или автоматического выбора.

Точная процедура выбора отдельных точек фокусировки (и доступное количество) зависит от вашей камеры, но обычно на моделях Canon вам нужно нажать кнопку выбора точки автофокусировки, затем повернуть диск ввода или использовать селектор на задней панели камера. Посмотрите в видоискатель, и вы увидите, что активная точка автофокусировки (красная) перемещается по кадру.

Здесь мы выбрали точку фокусировки в левом нижнем углу, чтобы сфокусироваться на наиболее доминирующем листе

На большинстве зеркалок Nikon после выбора одноточечной автофокусировки вы просто используете четырехпозиционный контроллер на задней панели камеры. , чтобы выделить другую точку автофокусировки.

Основным недостатком использования внешних точек фокусировки на многих камерах является то, что они не так чувствительны, как точки в центре кадра. Это означает, что им сложно сфокусироваться при слабом освещении, если объект малоконтрастен или вы используете объектив с максимальной диафрагмой f / 5.6 или более узкий. Вы также можете обнаружить, что нет точки фокусировки именно там, где вы хотите, чтобы камера сфокусировалась.

В обоих случаях вы можете вручную сфокусировать объектив или использовать технику, известную как блокировка фокуса, при которой вы выделяете объект с помощью активной точки автофокусировки, а затем наполовину нажимаете кнопку спуска затвора, чтобы зафиксировать расстояние фокусировки перед повторным масштабированием кадра.

02. Сфокусируйтесь на движущихся объектах

Узнайте, какой режим фокусировки вам нужно использовать — непрерывная автофокусировка хороша для отслеживания движущихся объектов

Фокусировка на статическом объекте — это хорошо, но не все будут терпеливо ждать вас, пока вы составьте и сделайте снимок.По этой причине вам необходимо овладеть искусством фокусировки на движущихся объектах.

Для этого измените режим автофокусировки с «Покадровый снимок» (Nikon) или «Один снимок» (Canon) на непрерывный или режим AI Servo. Теперь, когда вы зафиксировали фокус на своем объекте, наполовину нажав спусковую кнопку затвора, камера продолжит перефокусировку по мере движения объекта, пока ниже не используйте непрерывную автофокусировку для отслеживания движущихся объектов, вы полностью нажмете кнопку, чтобы сделать снимок .

Вы можете выбрать любую точку фокусировки для объектов, расположенных не по центру, но при съемке при слабом освещении, при съемке малоконтрастных объектов или при использовании объективов с максимальной диафрагмой, уже более f / 5.6, вы обнаружите, что эти внешние точки будут пытаться сфокусироваться.

03. Понять, что делает снимок размытым.

Когда дело доходит до настройки фокусировки, вам также необходимо знать, почему ваши снимки не резкие. Это может быть связано с фокусировкой, но это также может быть связано с дрожанием камеры или движением объекта. Вам нужно будет определить причину, устранить проблему и попробовать еще раз.

  • Неправильная фокусировка: Если мягкость вызвана неправильной фокусировкой, вы можете обнаружить, что области спереди или сзади объекта резкие.если вы не видите резких участков, неправильная фокусировка приведет к равномерному размытию вокруг каждой области изображения.
  • Движение: Вы можете легко обнаружить размытие, вызванное дрожанием камеры, по характерным «полосам» на светлых участках. Это означает, что камера (или, возможно, объект) переместилась в какой-то момент во время экспозиции.

04. Получите правильный баланс белого

Выбор предустановки баланса белого при дневном свете дает здесь хороший баланс теплой листвы и холодного голубого неба

Вы можете полностью забыть о настройке правильного баланса белого, особенно если вы снимаете в необработанном виде, так как затем вы можете изменить его, когда будете обрабатывать свои изображения позже.Однако вам необходимо установить правильный баланс белого в камере, чтобы иметь возможность оценивать экспозицию и цвета ваших снимков и достигать наилучших результатов.

Настройка автоматического баланса белого вашей камеры обычно довольно хорошо справляется с правильной передачей цветов в большинстве условий освещения, но это не безошибочно.

Основная ситуация, в которой вы получите лучшие результаты, используя одно из предустановленных вручную значений, — это когда в вашем объекте преобладает один цвет или тон, например голубое небо, оранжевый закат или даже большой участок зеленой травы. .

Параметр «Автоматически» удаляет часть тепла, а предустановка «Облачно» подчеркивает его.

В этих ситуациях автоматический баланс белого может установить значение, которое нейтрализует этот насыщенный цвет, поэтому вы получите лучшие результаты, выбрав настройку баланса белого, которая подходит для условия освещения, такие как солнечный свет или тень.

Фактический баланс белого света на восходе или закате близок к настройке «Вольфрам» или «Искусственный свет» (3200K). Но если вы установите этот пресет, вы потеряете большую часть тепла, которое хотите запечатлеть в своем снимке.Вместо этого попробуйте установить баланс белого на «Дневной свет» или даже «Облачно», чтобы запечатлеть оранжевое свечение во всей его красоте.

Посетите наш родственный сайт Digital Camera World’s Cheat Sheet для предустановок баланса белого и статью о том, как творчески тонировать изображения с помощью настроек баланса белого.

05. Установите пользовательский баланс белого

Сделайте снимок белого или серого объекта, который заполняет весь кадр (идеально подходит кусок карты) и находится в том же положении, что и объект, который вы хотите снять.Теперь выберите настройку баланса белого вашей камеры Custom или Preset Manual.

Следующая страница: Советы по компенсации экспозиции и высококонтрастному освещению

Лучшие на сегодня цены на лучшее фотооборудование

.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

2019 © Все права защищены. Интернет-Магазин Санкт-Петербург (СПБ)