Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Световая кисть в фотографии: Световая кисть

Содержание

Световая кисть

Как вы наверняка знаете, само слово «фотография» по гречески означает «светопись». Именно о светописи в буквальном смысле мы и поговорим в этой статье.

Световой кистью называется техника создания фотографий, где в качестве источника света используется направленный пучок света, которым «проявляется» изображение.

Длинная выдержка позволяет вам «рисовать» светом по объекту, а в качестве кисти как правило используют фонарик.

Чаще всего световая кисть используется при съемке натюрмортов. Однако, эта техника съемки применяется также при портретной, рекламной и интерьерной съемках. В интерьерной съемке вместо фонарика используются более мощные источники света.

В чем преимущества световой кисти?

Перед тем как перейти к практическим советам, я хочу рассказать, в чем главные преимущества работы со световой кистью.

Во-первых, световая кисть дает возможность фотографу самому «рисовать» световые акценты.

То есть выделять важные объекты и подчеркивать второстепенные. Это то, что многие фотографы как правило недооценивают или, что еще хуже, вообще не обращают на это внимание.

Во-вторых, свет не только освещает картинку, от него напрямую зависит объем, текстура и цветовая насыщенность объекта съемки и всей сцены. Так же световая кисть позволяет делать миксы. Об этом я расскажу чуть ниже.

В-третьих, если ваш объект нуждается в необычном представлении, световая кисть – лучшее решение.

Выбор техники

Камера

Конечно, желательно использовать камеру с полнокадровой матрицей. Такая матрица не сильно шумит на длинных выдержках и обладает большим динамическим диапазоном, который позволит вам корректировать экспозицию на 1-2 ступени с минимальной потерей качества.

Справедливости ради стоит отметить, что последние модели полупрофессиональных и даже любительских камер вполне хорошо справляются с шумами и дают приемлемую картинку.

Оптика

Как правило световой кистью снимают натюрморт, а в этом жанре искажения перспективы очень не желательны, поэтому лучше использовать оптику с фокусным расстоянием от 85 мм.

Для съёмки помещений нужно каждый раз искать компромисс. Снять панораму из нескольких кадров со световой кистью не получится.

Штатив

Штатив должен быть максимально устойчивым, даже смещение на несколько миллиметров создаст для вас большие проблемы при объединении кадров.

Если выбираете штатив, берите с запасом. Если ваша камера с объективом весит 3 кг, лучше возьмите штатив, рассчитанный на 5 кг. И старайтесь выбрать модель, у которой есть крюк для закрепления дополнительного груза.

Дистанционное управление

Самым проблемным моментом в съемке световой кистью является запуск камеры. Делать это вручную крайне не удобно, как я уже писал выше, миллиметр смещения камеры – и уже проблемы со сборкой кадра.

Для запуска камеры лучше всего использовать пульт управления, который может быть запрограммирован на определенное количество кадров с определенной выдержкой и диафрагмой.

Для меня удобнее всего снимать сразу в компьютер и через него запускать камеру. Об этом чуть ниже.

Фонарик

Световой кистью также называется профессиональный инструмент, который точно держит цветовую температуру около 5500 К и позволяет использовать насадки и фильтры. Но это достаточно специфический и дорогой прибор.

Лучше всего выбрать светодиодный фонарик, он близок по цветовой температуре к естественному свету (5500 К) и достаточно экономно расходует энергию.

Фонарики с лампочками накаливания дают теплый свет, который удачно смотрится на дереве, бумаге и хорошо подходит для последующего состаривания фотографий.

Размер фонарика зависит от того, что вы будете снимать. Карманного достаточно для съемки натюрморта на столе. А вот для портретов в полный рост уже стоит приобрести что-то более мощное. Дополнительным плюсом будет линза для фокусирования пучка света.

Лучше всего иметь в запасе несколько фонариков, маленький, средний и большой.

Сейчас в продаже можно найти массу фонариков, подходящих для светописи. Я советую обратить внимание на эргономику и удобство фонарика, чтобы он не был слишком тяжелым и большим.

Если быть честным, то «рисовать» можно чем угодно, лишь бы руки росли из нужного места.

Эргономика. Я использую фонарик, который можно включить двумя способами.

  • Фонарик включается, когда зажата кнопка. Этот вариант удобен, когда вам нужно дорисовать маленькую деталь, вы поднесли фонарик, включили, осветили нужный участок, тут же выключили. Долго работать в таком режиме не удобно, кисть руки находится в напряжении, что отражается на плавности движений.
  • Сделать несколько оборотов отсека с батарейками, и фонарик горит постоянно. Это способ удобен для долгой экспозиции.

Съёмка в компьютер

Самый удобный способ работы с предметной съемкой вообще и с натюрмортами в частности – съёмка в компьютер. Вы можете подключить ваш фотоаппарат через USB-кабель и снимать сразу в компьютер.

Это позволяет просмотреть кадр сразу на большом экране, и самое главное, при большом количестве дублей, вы сразу можете отметить рейтингами удачные снимки.

Этот режим съёмки (в компьютер) называется tethered, его поддерживают популярные RAW-конвертеры Lightroom и Capture One. Для камер Nikon есть родной софт Nikon Camera Control.

Плюсы съёмки в компьютер:

  • Просмотр результата на большом мониторе
  • Возможность контролировать экспозицию через компьютер
  • Возможность расставить рейтинги
  • Удаленный запуск камеры
  • Возможность в черновую сложить слои

Минусы:

  • Камера привязана шнуру
  • Очень быстро разряжается аккумулятор

На мой взгляд, плюсы с головой перекрывают минусы, которые скорее можно было бы назвать неудобствами.

Еще один плюс при работе с Capture One – это программка Capture Pilot для iOS девайсов, которая позволяет вам просматривать фото на iPod touch, iPhone или iPad, и, самое главное, управлять настройками камеры и запускать её прямо с гаджета. Это невероятно удобно.

Процесс съёмки

Первое, с чего нужно начать, – это, конечно, создать композицию. Желательно создавать её на какой-то интересной поверхности.

Мне очень нравятся старые доски, обычные не обработанные доски, я считаю, они прекрасно подходят для массы сюжетов: от старых бутылок до хайтек гаджетов.

Советую продумать слабый источник света, который будет минимально освещать помещение, чтобы вы могли ориентироваться в пространстве и вашем объекте съемки. Иначе грохнете штатив и сами расшибетесь.

Устанавливаем камеру на штатив, проверяем его устойчивость и непоколебимость. Фокусируемся на нужный объект, после этого переключаемся в режим ручной фокусировки.

Тут нужно сделать выбор – либо вы терпеливый и готовы оттачивать каждый штришок, либо вы торопыга и хотите одним махом все снять. Я выбрал для себя терпение, так как это дает больше времени на подробную прорисовку деталей. Для более длинной выдержки я устанавливаю минимальную чувствительность и закрываю диафрагму до значений f/16.

На протяжении всей съёмки значение диафрагмы должно быть постоянным, чтобы всегда была одна глубина резкости. Управлять интенсивностью света вы можете с помощью выдержки и чувствительности, так как они не влияют на картинку.

Выдержку я ставлю 10, позже 20 секунд. Десять секунд – оптимальное время для того, чтобы успеть сделать рисунок. Двадцать секунд я использую, когда уже знаю, какой интенсивности и под каким углом должно быть освещение. То есть я уже знаю, как и сколько по времени нужно светить, а двадцать секунд дают мне достаточно времени для работы.

Я снимаю каждую деталь сцены отдельно, это облегчает последующую обработку. Дело в том, что съемка в несколько кадров позволяет вам более тщательно контролировать результат при съёмке и при склеивании кадров в Photoshop. То есть вы можете сделать темнее одну часть объектов, а вторую оставить в таком же виде, при этом достаточно будет лишь поработать со слоями и режимами наложения.

Первым кадром я снимаю серую карту. Чтобы всегда был кадр, который будет эталонным по цветам.

Работа с кистью и светом

Я уже писал, что использую обычный фонарик. Если светить с большого расстояния, световой поток рассеивается по всему объекту и становится слабее. Соответственно требуется больше времени для экспонирования, либо большая чувствительность.

Как и в обычной фотосъёмке, здесь играет роль тип света – рисующий, заполняющий, контровой и фоновый.

Рисующий свет проявляет объект съёмки. Это основной свет, с которым вам предстоит работать.

Рисующий свет бывает разный. Если светить с одной точки, у объекта появится тень и будет прорисована текстура объекта. Освещая объект с разных сторон, получим картинку без теней, а текстура объектов будет менее заметна.

Заполняющий свет – заполняет тени, но как такового его нет в световой кисти. Вы комбинируете в кадре рисующий свет со всех сторон.

Контровой свет подчеркивает контур объекта и отделяет его от фона.

Фоновый свет, как видно из названия, нужен для подсветки фона.

В данном примере при подсветке фона мы получили заметный контровой свет, который заметно подчеркнул лёгкую вогнутость клавишь.

Чем ближе фонарик к объекту, тем больше света будет сконцентрировано, тем ярче пятно света и тем более резкие тени. Чем дальше будет фонарик, тем меньше света вы получите.

Если есть блестящие поверхности, посветите на них так, чтобы появились блики, это отразит свойства материала.

Для получения драматического освещения с тенюшками – светите преимущественно с одной стороны. А если хотите более спокойную картинку – равномерно освещайте сцену с разных сторон.

Обратите внимание! При съёмке с кистью нужно быть крайне внимательным, чтобы не допустить теней, которые могут испортить ваш снимок.

После того как вы прорисовали все объекты, дайте немного света на фон, чтобы он плавно уходил в темноту.

Кстати, ваш фонарик имеет свою цветовую температуру. Используя цветной гель, вы можете сделать акценты не только светом, но и цветом. Например сделать фон более холодным, чем объект съемки.

Обработка отснятого материала

Разумеется нужно начать с обработки исходников и RAW-конвертации. После получения промежуточных tiff-ов их нужно объединить в одно изображение.

Чтобы поместить изображения в разные слои одного документа Photoshop, зайдите в меню File > Scripts > Load Files into Stack, выберите все фотографии, и фотошоп объединит их в один документ.

После этого для каждого слоя ставите режим наложения Lighten. Этот режим переносит с верхнего слоя на нижний только более светлые пиксели. Подробнее этот метод описан в статье «Слои и режимы наложения».

Если есть какие-то паразитные участки на слое, создайте маску и скройте их. На финальной картинке будет видно что нужно подправить, осветить или затемнить. Если будет спрос, я напишу статью на эту тему.

В итоге панель слоев будет выглядеть вот так.

А сендвич из слоев выглядит вот так:

В иготе весь этот сэндвич собирается в готовую картинку.

Следуя описанным выше советам, вы без труда сделаете натюрморт любой сложности.

P.S.

Многие рассматривают световую кисть как сугубо творческий инструмент. Но это не совсем так. Посмотрите как световая кисть сочетается с имиджевой фотосъёмкой.

Все очень просто, пробуйте, экспериментируйте. И выкладывайте свои работы на нашей странице вконтакте или facebook, показывайте свои работы!

Световая кисть: пособие для начинающих фотографов

Световая кисть – метод съемки, когда имеется динамический световой источник, передвигая который, подсвечиваете другие объекты, при этом фотоаппарат фотографирует с длинной выдержкой. Вы, фотограф, становитесь художником, и вместо того, чтобы просто сфотографировать изображение, как оно есть, с легким инструментом живописи (фонарик) вы создаете изображение, которое камера записывает.

Изучение световой кисти занимает много времени и практики. Но результат того стоит. Поэтому давайте разберем основы этого метода.

Выдержка 170 секунд, f/8, ISO 100

Оборудование

Камера – любая диджитал камера, у которой есть ручные настройки.

Штатив – основа основ такого снимка, так как камера должна стоять неподвижно несколько минут, а то и больше.

Спусковой инструмент – это может быть пульт, шнур или кнопка, которая поможет вам поднять и опустить затвор камеры.

Секундомер – удобный инструмент, чтобы получить правильную экспозицию.

Световой источник – в качестве световой кисти может использоваться любой источник: вспышки, фонарики, телефоны, стробоскопы. Единственное, на что нужно обратить внимание, это цветовая температура света.

Выдержка 30 секунд, диафрагма 8. Красным выделено то, как работает световая кисть.

Настройки камеры

Режим – используйте ручной режим настройки, чтобы максимально точно управлять настройками диафрагмы и выдержки.

Качество изображения – RAW, чтобы получить как можно больше информации из снимка.

Баланс белого – следует подстраивать под рабочий инструмент световой кисти.

ISO – следует установить минимальным: 100 или если возможно меньше (в некоторых камерах 50).

Диафрагма – стоит прикрывать до 8-15, что поможет вам получить бОльшую глубину резкости и использовать длинные выдержки.

Выдержка – BULB, чтобы вы сами могли ее контролировать (такой режим появится, когда вы докрутите колесо до 30 секунд).

Яркость экрана – уменьшайте ее, так как вы снимаете ночью, то снимок будет казаться ярким.

Гистограмма – не забывайте с ней сверяться, если она вся в левой стороне, то значит, что вы недоэкспонировали снимок.

Начните с внешнего освещения

Первый шаг перед началом любой съемкой световой кисти – это определение окружающего света в вашей сцене. Определение базовой экспозиции может занять много времени, когда вы экспериментируете с выдержкой, которая может быть длиной от трех до четырех минут. Вот небольшая хитрость, которая может помочь ускорить этот процесс.

  1. Установите ISO на 6 ступеней больше, чем ISO, которое вы будете использовать. К примеру, если вы планируете снимать с ISO 100, установите ISO 6400.
  2. Если 6400 это то, что нужно для вашей сцены, все детали прорабатываются. Каждая секунда экспозиции при ISO 6400 равна одной минуте при ISO 100.

30 секунд выдержка, ISO 800

Фокусировка

В темноте это сделать достаточно трудно, поэтому подсветите одну из точек на снимке, сфокусируйтесь на ней, а затем отключите автофокус.

Техника рисования

  • Рисовать сбоку – не стойте позади камеры и не размахивайте фонариком, лучше подсвечивать сбоку от камеры, тем самым вы придадите объема и фактуры снимку.
  • Используйте много необычных углов направления световой кисти.
  • Не стойте между камерой и источником света.
  • Одевайте темную и не отражающую одежду.
  • Не направляйте кисть в объектив.
  • Рисуйте мазками сверху вниз и слева направо

Выдержка 30 секунд, диафрагма 5,6 ISO 1200, чтобы проявить звезды

Этот метод съемки можно применять где угодно, и не важно, в каком жанре фотографии, даже в ростовом портрете. Будьте креативными, экспериментируйте, и у вас получится.

Читайте также:

Почему у вас не получается создать снимки как в рекламе iPhone 7

Световая кисть

Не многим известно, что слово «фотография» имеет значение «рисование светом». Использование световой кисти делает это выражение буквальным.

Световая кисть — это инструмент, который имеет небольшой габарит и может излучать постоянный луч света с четкой фокусировкой. Техника фотографирования заключается в передаче на снимке изображения обрисованного светом.

Световая кисть профессионального уровня имеет температуру света 5500 Кельвин. Она позволяет использовать различные насадки. Свет этой кисти соответствует свету вспышки или дневному свету. Насадки и фильтры дают дополнительное пространство для творчества.

Профессиональная световая кисть стоит не дешево. Кроме того, для цифровой фотографии температура света не имеет такое значение, как для пленочной. Насадки и фильтры используются не сильно часто. Именно поэтому для ознакомления можно использовать обычный фонарик. Главное, чтобы пятно света от фонарика не было слишком широким. Это позволит четко обрисовывать объекты. Лучше всего подойдут фонарики с белыми светодиодами.

Как начинать фотографировать

Снимать лучше всего на цифровую камеру. Она позволяет после каждого сделанного кадра просматривать результат. На маленьком дисплее плохо рассматривать детали, поэтому лучше сразу подключить камеру к компьютеру. Практически все зеркалки и многие компакты могут выводить изображение прямиком на монитор компьютера. После каждого кадра следует внимательно изучать снимок и в случае необходимости делать поправки. Если просматривать каждый кадр нет возможности, то следует делать короткие серии и просматривать по несколько кадров, детально их изучая.

Фотографировать следует на длительной выдержке с использованием спускового тросика или пульта ДУ. Это позволит исключить колебания фотоаппарата от нажатия на кнопку спуска затвора. В случае отсутствия такой возможности управления камерой, следует пользоваться спуском затвора по таймеру.

Иногда бывает, что камера не имеет возможности снимать с достаточно долгой выдержкой, которая необходима для создания нормального кадра. В таком случае можно сделать несколько фотографий с различной экспозицией и после объединить их в графическом редакторе.

Как фотографировать со световой кистью? Установив фотоаппарат на штатив, следует переключить его в ручной режим Автоматическую фокусировку нужно отключить. Вручную наведите фокус. Выключите яркий свет. Если объект съемки имеет отражающую поверхность, следует убрать от него подальше прочие предметы, так как они могут попасть в отражение.

Техника съемки со световой кистью

Работая со световой кистью, экспозицию приходится подбирать экспериментальным методом. Диафрагма выставляется такой, чтобы получить достаточную глубину резкости. Чаще всего выдержки в 1 минуту бывает достаточно. Для предотвращения появления шумов светочувствительность лучше поставить поменьше. после первого кадра можно будет определить корректировку выдержки. Её иногда нужно уменьшить или увеличить.

Для освещения объекта следует знать некоторые правила. Выделить объект светом можно задержав на нем пучок света. Чтобы получить четкое и яркое пятно света нужно светить с более близкого расстояния. Для получения более размытого пятна большого размера, подсвечивать нужно с более далекого расстояния. В самом конце следует немного заполнить сцену светом. Это можно сделать, подсветив картину с такого расстояния, чтобы пучок света осветил весь кадр. Если при этом водить кистью по кругу, тени получатся размытыми или будут отсутствовать вовсе. Для получения четких теней кисть нужно держать некоторое время неподвижно. Также можно в конце сделать подсветку контровым светом сзади. Это сделает контуры более четкими.

Снимая со световой кистью нужно усвоить одно правило. Перед спуском затвора нужно четко представить будущую фотографию. Эта привычка поможет не только при съемке со световой кистью. еще перед съемкой нужно четко представить что и каким образом будет освещено. Можно даже нарисовать схему освещения на бумаге и обозначить длительность задержки кисти в каждой точке. По такой схеме гораздо легче рисовать с секундомером.

Хитрости при съемке со световой кистью

Очень интересный эффект можно получить используя две разные световые кисти. Одна должна быть со светодиодом, а вторая с лампой накаливания. Как известно лампа накаливания имеет желтоватый свет. Таким образом, установив баланс белого в значение между режимом «лампа накаливания» (2800 К) и «дневной свет» (5500 К), то фотография будет иметь желтые и синеватые пятна света, что выглядит очень красиво. Как известно, желтый и голубой являются дополняющими цветами.

Используя светофильтры для световой кисти можно делать рисунки различного цвета. не ограничивая себя лишь желтым и синим.

Светофильтры можно изготовить практически з чего угодно. Это могут быть фильтры от объективов, цветовая полимерная пленка, которая применяется в качестве фильтра для студийного света и для декоративного оформления интерьеров. Её можно найти в магазинах для творчества и в канцелярских магазинах. Незамеченная фотопленка дает приятный янтарный свет. Её тоже можно использовать.

Отдельно следует сказать о съемке предметов с бликующей поверхностью. Блики на таких предметах обязательно должны быть, ведь именно они передают основную форму. Но очень важно помнить, что блики часто делают пересветы, поэтому проводить по таким предметам нужно без задержки на них луча света. Кроме того нужно помнить правило, что угол падения луча равен углу отражения. Следите, чтобы отраженный свет не попадал в объектив прямыми лучами. Можно поступить и иначе. Снять сцену практически без бликов и наложить их отдельно в Фотошопе.

Фотографирование со световой кистью является не простым процессом, но результаты могут быть потрясающими. Сразу всё получаться не будет, поэтому нужно запастись терпением. Внимательно изучайте сделанные кадры, находите ошибки и исправляйте их. Это путь к получению отличных результатов.

Copyright by TakeFoto.ru

Световая кисть. Фотосъемка в домашних условиях. » PhotoCasa

Часто наступают такие моменты, когда есть непреодолимое желание что-нибудь поснимать, но за окном ночь, и все уже спят. Тогда я прибегаю к приему фотосъемки, называемом «световая кисть». Выбираю для себя предмет съемки, и, никуда не торопясь, попивая кофе у себя дома, воплощаю нереализованные кадры в жизнь. Эта техника вносит немного загадки и волшебства в цифровую фотографию, ее, наверное, можно даже сравнить с пленочной фотографией, когда ты с трепетом ждешь, что же вышло после проявки.

Для того, чтобы начать съемку, нам понадобятся штатив и фонарик. Фотосъемка в данной технике осуществляется на длинных выдержках, поэтому при выборе штатива обратите внимание на его конструкцию: она должна быть довольно прочной, и камера не должна болтаться на нем.
Для четкого контроля потока света вам необходимо сделать луч фонаря как можно более точечным, когда вы будете фотографировать. Для этого я из куска черного (чтобы не был заметен при съемке) картона скрутил для него трубку (сделал так называемую насадку, именуемую у фотографов тубусом) и зафиксировал ее скотчем.


Чаще всего я снимаю предметы на стеклянной поверхности, закрепленной на уровне метра от пола, для этого приходится вынимать из серванта стеклянную дверцу. Также неплохо подойдет напольная плитка, оставшаяся после ремонта, дипломат или просто лакированный стол. Иметь дома
чистящее средство для стекол тоже будет не лишним, если не хотите убирать кучу пятен с поверхности в Photoshop.

После того, как вы подготовили съемочную площадку и установили камеру на штатив, устанавливаете на ней следующие съемочные настройки:
1. После того, как вы определились с композицией, фокусируетесь на объекте съемки и отключаете автофокус.


2. Чтобы избежать лишнего содрогания камеры, поставьте в настройках предварительный подъем зеркала. Тогда на первое нажатие кнопки спуска у вас будет подниматься зеркало, а на второе — экспонироваться кадр.

3. Подключите спусковой тросик (если имеется) или поставьте съемку с таймера. Чтобы, опять же, избежать лишней тряски от «косолапых» рук.
4. Закройте окна шторами и выключите свет.
5. Поставьте выдержку 2–5 секунд (время на ваш вкус, можно ставить и больше), относительно нее подберите значение ISO и диафрагмы, светя фонариком на объект съемки и ориентируясь на получаемую картинку. Параметры будут различны в зависимости от мощности вашего фонарика.
Большое значение ISO лучше не ставить, особенно если съемка будет в низком ключе.
Теперь нам остается сделать множество дублей, освещая снимаемую композицию с разных сторон, под разными углами, с разных расстояний. Фонарик не должен оставаться неподвижным при экспонировании кадра. Необходимо прорисовывать им грани снимаемого объекта. Желательно не менять угол свечения во время экспонирования, а перемещать фонарик только в вертикальной и горизонтальной плоскостях.
Чтобы добавить эффектности фотографии, мы можем использовать различные варианты света.

К примеру, вот эта фотография была освещена iPad. Существуют всевозможные приложения, чтобы использовать это устройство как небольшой софтбокс. Можно менять цвет вашего фонаря, что разнообразит кадр. Тем, у кого нет планшета, в качестве альтернативы могу предложить использовать телевизор.

Здесь, чтобы добавить в кадр огонь, для съемки использовалась жидкость для розжига костров. Будьте внимательны, не каждая жидкость будет
гореть. В последней съемке, я поджигал… Корвалол.


Параметры экспозиции при съемке огня, скорее всего, нужно будет корректировать. На слишком длинной выдержке пламя будет бесформенным, поэтому вам придется аккуратно, не задев фотоаппарата, поменять настройки: уменьшить выдержку, но не трогать диафрагму. Если кадр оказался
темным, то увеличивайте ISO.
Если вы хотите снимать что-то динамичное, то вам потребуется накамерная вспышка в качестве источника света. Для нее тоже желательно сделать тубус, чтобы пучок света был более направленным.

Для запуска вспышки понадобится обычный синхронизатор.
Если вы захотели провести скоростную съемку и, к примеру, «заморозить» жидкость, то вам необходимо будет обзавестись либо дорогим синхронизатором, поддерживающим скоростной режим вспышки, либо удлинителем горячего башмака, а также вспышкой, поддерживающей этот режим
съемки. Обычно этот режим не поддерживают только неоригинальные вспышки. В этом режиме можно ставить очень короткую выдержку, обходя параметр «выдержка синхронизации», который ограничивает нас снимать в студии на выдержках 1/200. У компании Canon он указывается вот
таким значком:

При съемке таких динамичных кадров выдержка будет более короткая: 1/1600 и короче. Снимаемые объекты желательно жестко зафиксировать клеем или скотчем, чтобы не произошло никаких смещений.
Основное время работы проходит в «склейке» финального кадра в Photoshop. Первым делом вам нужно выровнять баланс белого на всех фотографиях, особенно, если вы использовали несколько различных источников света. Поправить яркость, контраст и т. д.
Затем поочередно перекидываем фотокарточки в Photoshop и накладываем одну на другую с черной маской, подчищая белой кисточкой по маске слоя только в тех местах, где необходимо оставить нужный участок. Кому не понятно, что такое слои и маски, срочно залезайте в Интернет и «гуглите». Без этих знаний, считайте, вы совершенно не знаете Photoshop.

Для наложения огня в кадр можно использовать режимы наложения. Если кадр с огнем наложить на изображение в режиме Screen, то все, что было черным, исчезнет, а пламя и освещенные им участки проявятся на общей фотографии.
Финальными штрихами можно считать проход по изображению штампом, восстанавливающей кисточкой, техникой dodge and burn, а также увеличение резкости.

Ограничивают съемки только полет фантазии и отсутствие штатива.

Применение этой техники в свадебной фотографии:

Съемке автомобилей:

Обыкновенное чудо фотографии, или Световая кисть

Научитесь создавать эффектные фотографии с помощью техники «световая кисть»! Мастер-класс OPEN FOTO пройдет 26 января 2019 года в Библиотеке ремесел ВДНХ.

Техника «световая кисть» дает необычный световой рисунок, который невозможно получить при помощи других способов съемки. Световая кисть – это точечный луч света, которым фотограф управляет во время съемки, чтобы выделить нужные ему объекты в кадре и расставить акценты на снимке так, как того требует замысел. Световая кисть используется преимущественно для создания натюрмортов и предметной съемки.

Эта техника доступна каждому. Чтобы сделать фотографию с применением техники «световая кисть», вам понадобится фотокамера, у которой есть мануальный (ручной) режим съемки, штатив и фонарик. Разумеется, существует специализированные устройства – профессиональные световые кисти, весьма дорогостоящие. Но, поверьте, и фонарик позволит вам добиться потрясающего эффекта. А сколько удовольствия доставляет сам процесс съемки!

Программа практического мастер-класса «Обыкновенное чудо фотографии, или Световая кисть»

  • Основные принципы создания фотографий в технике «световая кисть».
  • Демонстрация технологии процесса создания таких снимков.
  • Разбор часто встречающихся ошибок.
  • Как при съемке с использованием техники «световая кисть» обойтись без штатива, если у вас его нет.
  • Как использовать световую кисть для технической съемки «предметки» в тех случаях, когда иные способы съемки слишком сложны.
  • Практика съемки с использованием техники «световая кисть» в студии.

Для участия в практической части мастер-класса необходимо принести с собой:

  • фотокамеру,
  • штатив,
  • карманный фонарик (если карманного фонарика нет, подойдет фонарик, встроенный в смартфон; это менее удобно, но возможно),
  • несколько небольших предметов, которые вы будете снимать; из них можно составить композицию или снимать каждый по отдельности – на ваше усмотрение.

Автор и ведущий мастер-класса – Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO, профессиональный фотограф с 25-летним стажем.

Мастер-класс проводится в рамках Зимней образовательной программы ВДНХ.

Дата проведения мастер-класса: 26 января 2019 года.
Начало: в 18.00.
Продолжительность: 3 часа.
Место проведения: Библиотека ремесел ВДНХ (пр. Мира, 119, стр. 47, павильон 47 – Дом ремесел).
Автор и ведущий мастер-класса: Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Библиотека ремесел на карте ВДНХ

Карта на сайте ВДНХ >>

Регистрация на мастер-класс закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO! Загляните в расписание >>

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте [email protected] или по телефону +7 977 835-93-53.

Все фотографии в этом материале созданы с использованием техники «световая кисть». Автор фотографий – Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Пишем светом. Работа со светокистью

Знаете ли вы, что с помощью этого инструмента можно получить такие световые эффекты, которые практически невозможно достичь другими средствами? А снимки, сделанные с применением световой кисти, можно сравнить только со штучными произведения искусства. О том, как работать со светокистью, расскажет Салават Фидаев.

В качестве примера рассмотрим работу «Как мистер Дюшес флиртовал с миссис Дюшес…».
Я сделал около десяти снимков, которые затем сложил в один кадр. Все они освещены по-разному.

ЧТО ЭТО ТАКОЕ?
Начнем с определения. Некоторые называют световую кисть фотокистью, но первое название употребляется чаще. Выражаясь фотографическим языком, это мобильный направленный точечный источник света, с постоянным или изменяемым диаметром светового потока. Световую кисть часто неправильно называют техникой или способом съемки. А это всего лишь инструмент, световой прибор, с помощью которого освещается объект съемки. Кистью его называют не зря: подобно кисти художника, который пишет красками на холсте задуманный объект, световая кисть в руках фотохудожника «рисует» светом на пленке (или матрице).
Вспомните уличный фонарь, который освещает только одно дерево на аллее, будто нарисованное на черном фоне неба. Или то, как утренний бриз, проделывая прорехи в густой шали осеннего тумана, показывает нам фрагменты или очертания предметов, пряча все остальное. Вспомните, как удар молнии в ночи выхватывает из темноты отдельные объекты, вы видите их и запоминаете только то, что наиболее ярко осветила молния. Так же, как скульптор отсекает от скалы лишнее и оставляет только скульптуру, вы «отсекаете» световой кистью все лишнее и освещаете только то, на что нужно обратить внимание. Как-то один мой знакомый профессиональный фотограф сказал, что он может легко повторить то, что я сделал световой кистью, с помощью двух вспышек и нескольких отражателей. Я категорически с ним не согласен.
Световая кисть – это, прежде всего, мобильный источник света. Мобильность – значит движение источника света во время экспонирования. Направление движения зависит от намерений фотографа. Повторить одно и то же движение руки практически невозможно: угол луча, расстояние, место положения и время работы источника света всегда будут разными.
Второе место я отвел такой особенности световой кисти как нелогичность освещения. Изменяя размер светового пятна, интенсивность и время освещения для каждого объекта, вы расставляете нужные световые акценты и строите свое неповторимое светопреставление. Нелогичность же объясняется тем, что световую кисть, как источник света, можно расположить в любом месте по отношению к снимаемому объекту. И если в классическом стиле источник основного рисующего света должен быть один и только с одной стороны, то со световой кистью ваше освещение будет трехмерным, и не будет подчиняться законам жанра!
Еще одной интересной особенностью световой кисти я считаю непредсказуемость конечного результата. Если, используя стационарные источники света, вы видите, как освещены все снимаемые объекты, то со световой кистью каждый дубль является уникальным. Об этой, как и о других особенностях световой кисти, я расскажу вам в этой статье.

В течение 3 – 4 секунд я освещал правую верхнюю часть груш. Сначала световая кисть располагалась вблизи объектов и работала точечным освещением, а потом я, не меняя направления освещения, отвел ее на 30 – 40 см от стола. Из точечного источника она превратилась в заполняющий.

Я осветил оба объекта с левой стороны, проработал и платок на левой груше. Световая кисть послужила мне источником точечного рисующего света.

Здесь я осветил фон. Световую кисть я перемещал вертикально, параллельно фону. Моей целью было показать очертания груш в контровом свете и в то же время проработать фактуру и рельеф фона.
Я держал кисть параллельно столу и освещал колесико и спицы за грушами. Здесь использован контровой и рисующий свет.

Под углом слева я осветил воблера и блесну, еще раз проработал заполняющим светом фон за грушами, контровым – подчеркнул стол, опять чередуя точечный и заполняющий свет.

ВИДЫ СВЕТОВОЙ КИСТИ
Существует множество световых приборов, которые можно назвать световой кистью или использовать в ее качестве.
Фабричная световая кисть это небольшой по габаритам прибор постоянного света, обычно на основе галогеновой лампы и жаропрочного светонепроницаемого корпуса с принудительным охлаждением. В комплекте присутствуют оптические и оптоволоконные насадки, бленды и фильтры различных диаметров.
Часто используют отдельно только оптоволоконную насадку, которая представляет собой конус из термостойкого материала и световода в виде оптоволоконного провода. Световой поток стандартного прибора собирается в насадке и выходит по оптоволоконному световоду. Таким образом, мощность осветительного прибора концентрируется на кончике световода диаметром от 10 до 1 мм. Такая насадка обычно используется в съемке натюрмортов из мелких предметов и макросъемке. Ограничением широкого применения фабричной световой кисти и оптоволоконных насадок в любительской фотосъемке является их высокая стоимость. Но «бюджетным» вариантом световой кисти может быть… обычный карманный фонарик!

 

Как я и говорил, дублей было сделано около десятка. Когда я складывал картинку в Photoshop, неподходящие или бракованные кадры отсеялись.
Напомню, что в случае съемки на пленку все экспозиции фиксируются на один кадр – права на ошибку нет. Я же снимал на цифровую камеру и поэтому каждый снимок был отдельным файлом. На мой взгляд, снимать со световой кистью, особенно начинающему фотохудожнику, будет проще цифровой камерой. Вы сможете не только видеть результат каждого дубля на дисплее фотоаппарата, но и вносить коррективы в экспозицию, менять сценарий освещения и оценивать правильность выбранной экспопары Правда, и здесь есть хитрости. Когда я снимаю световой кистью натюрморты, я делаю предварительный набросок, на котором пытаюсь спланировать освещение будущей постановки. В процессе съемки становится более ясно, что я хочу увидеть в результате. Исходя из этого, по ходу можно вносить поправки. Перед окончанием съемки я пролистываю все дубли и, если необходимо, делаю еще несколько кадров — последние штрихи или «работу над ошибками».
При всех различиях в способах съемки с мультиэкспозицией, у пленочных и цифровых камер есть и общие партнеры — штатив и темнота.
Большинство натюрмортов с использованием световой кисти снимается в темном помещении. Однако усердствовать с темнотой не стоит — в паузах между включением фонарика вам тоже нужно как-то ориентироваться. Поставьте в дальнем углу комнаты небольшой светильник или приоткройте дверь — ваша постановка и камера все равно останутся в глубокой тени. Неплохо было бы в качестве репетиции немного «подирижировать» световой кистью вокруг натюрморта. Можно приступать к работе. А о том, как из полученного материала сделать произведение искусства, вы узнаете из второй части!


КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ СВЕТОВУЮ КИСТЬ
Наиболее полно возможности световой кисти раскрываются в прикладной фотографии и макросъемке. С помощью этого инструмента рекламные фотографы получают необычные привлекательные световые эффекты.
Тем же, для кого фотография не источник основного дохода, а увлечение или средство самовыражения, световая кисть может заменить целую фотостудию. Во второй части этой статьи я на примере постараюсь показать, как можно в натюрморте посредством одной только световой кисти сделать заполняющий, контровой, рисующий, точечный и другие виды света.
Чтобы «уместить» несколько разных приемов освещения в одном кадре, понадобится длительная экспозиция.
Например, если в вашем натюрморте есть несколько предметов с разным светоотражающим коэффициентом, может возникнуть проблема недоэкспонирования одного или переэкспонирования другого предмета. Эта проблема решается путем отдельного освещения каждого предмета и съемки нескольких кадров с различной экспозицией. Этот метод называется мультиэкспозицией. В пленочных фотоаппаратах мультиэкспозиция представляет собой несколько последовательных экспозиций на одном и том же кадре. В нашем случае во время мультиэкспозиции фотоаппарат и объект оставались неподвижными, а источник света перемещался относительно снимаемого объекта. В отличие от матриц цифровых камер, фотопленка не имеет ограничений по экспозиции. Несколько снимков с различной экспозицией, объединенных в одном кадре, существенно расширяют динамический диапазон конечной фотографии. Это похоже на очень популярную сейчас технику получения HDRi, только в нашем случае выдержка и диафрагма будут постоянными, а вот время освещения объекта – разным для всех снимков.
В отличие от обычной длительной экспозиции, мультиэкспозиция удобна тем, что вы можете снимать не торопясь и делать необходимые технические паузы между кадрами. В случае с длительным экспонированием может произойти нежелательная засветка каких-то частей кадра или объектов. Ограничивать длительность освещения объектов вам придется только выключением световой кисти, а не отсечками затвора камеры. Кроме того, если вы будете снимать на цифровую камеру, то на длительных выдержках (от 30 с) будут проявляться нежелательные шумы. Также на длительной выдержке в большинстве цифровых камер включается режим подавления шумов, который уменьшает микроконтраст и детализацию фотографии.
Если вы снимаете на пленочную камеру, то перед началом съемки следует уточнить, какое количество кадров предусмотрено в вашей камере в режиме мультиэкспозиции. Из этого вы будете исходить, когда решите осуществить задумку с освещением. Если у вашей камеры такой функции нет, то используйте бесконечную выдержку (Bulb) удерживая кнопку спуска на тросике или максимально длительную выдержку, предусмотренную в вашей камере. В работе с цифровой камерой мультиэкспозиция осуществляется по-другому.

 

_______________________

Читайте также:

В этом уроке фотографии на примерах серий фотоснимков одного сюжета мы покажем типичные ошибки фотолюбителей в выборе точки съемки портрета и дадим советы по их исправлению. Из односюжетных фотографий будем стараться выбирать лучшие по эмоциональному решению, объясняя, чем руководствуемся. 

Световая кисть для светописи ⋆ Фанфото ⋆ База знаний для фотолюбителя


Как вы наверняка знаете, само слово «фотография» по гречески означает «светопись». Именно о светописи в буквальном смысле мы и поговорим в этой статье.

Световой кистью называется техника создания фотографий, где в качестве источника света используется направленный пучок света, которым «проявляется» изображение.

Длинная выдержка позволяет вам «рисовать» светом по объекту, а в качестве кисти как правило используют фонарик.

Чаще всего световая кисть используется при съемке натюрмортов. Однако, эта техника съемки применяется также при портретной, рекламной и интерьерной съемках. В интерьерной съемке вместо фонарика используются более мощные источники света.

В чем преимущества световой кисти?

Перед тем как перейти к практическим советам, я хочу рассказать, в чем главные преимущества работы со световой кистью.

Во-первых, световая кисть дает возможность фотографу самому «рисовать» световые акценты. То есть выделять важные объекты и подчеркивать второстепенные. Это то, что многие фотографы как правило недооценивают или, что еще хуже, вообще не обращают на это внимание.

Во-вторых, свет не только освещает картинку, от него напрямую зависит объем, текстура и цветовая насыщенность объекта съемки и всей сцены. Так же световая кисть позволяет делать миксы. Об этом я расскажу чуть ниже.

В-третьих, если ваш объект нуждается в необычном представлении, световая кисть – лучшее решение.

Оборудование

Камера – любая диджитал камера, у которой есть ручные настройки.

Штатив – основа основ такого снимка, так как камера должна стоять неподвижно несколько минут, а то и больше.

Спусковой инструмент – это может быть пульт, шнур или кнопка, которая поможет вам поднять и опустить затвор камеры.

Секундомер – удобный инструмент, чтобы получить правильную экспозицию.

Световой источник – в качестве световой кисти может использоваться любой источник: вспышки, фонарики, телефоны, стробоскопы. Единственное, на что нужно обратить внимание, это цветовая температура света.

Выдержка 30 секунд, диафрагма 8. Красным выделено то, как работает световая кисть.

Выбор техники

Камера

Конечно, желательно использовать камеру с полнокадровой матрицей. Такая матрица не сильно шумит на длинных выдержках и обладает большим динамическим диапазоном, который позволит вам корректировать экспозицию на 1-2 ступени с минимальной потерей качества.

Справедливости ради стоит отметить, что последние модели полупрофессиональных и даже любительских камер вполне хорошо справляются с шумами и дают приемлемую картинку.

Оптика

Как правило световой кистью снимают натюрморт, а в этом жанре искажения перспективы очень не желательны, поэтому лучше использовать оптику с фокусным расстоянием от 85 мм.

Для съёмки помещений нужно каждый раз искать компромисс. Снять панораму из нескольких кадров со световой кистью не получится.

Штатив

Штатив должен быть максимально устойчивым, даже смещение на несколько миллиметров создаст для вас большие проблемы при объединении кадров.

Если выбираете штатив, берите с запасом. Если ваша камера с объективом весит 3 кг, лучше возьмите штатив, рассчитанный на 5 кг. И старайтесь выбрать модель, у которой есть крюк для закрепления дополнительного груза.

Дистанционное управление

Самым проблемным моментом в съемке световой кистью является запуск камеры. Делать это вручную крайне не удобно, как я уже писал выше, миллиметр смещения камеры – и уже проблемы со сборкой кадра.

Для запуска камеры лучше всего использовать пульт управления, который может быть запрограммирован на определенное количество кадров с определенной выдержкой и диафрагмой.

Для меня удобнее всего снимать сразу в компьютер и через него запускать камеру. Об этом чуть ниже.

Фонарик

Световой кистью также называется профессиональный инструмент, который точно держит цветовую температуру около 5500 К и позволяет использовать насадки и фильтры. Но это достаточно специфический и дорогой прибор.

Лучше всего выбрать светодиодный фонарик, он близок по цветовой температуре к естественному свету (5500 К) и достаточно экономно расходует энергию.

Фонарики с лампочками накаливания дают теплый свет, который удачно смотрится на дереве, бумаге и хорошо подходит для последующего состаривания фотографий.

Размер фонарика зависит от того, что вы будете снимать. Карманного достаточно для съемки натюрморта на столе. А вот для портретов в полный рост уже стоит приобрести что-то более мощное. Дополнительным плюсом будет линза для фокусирования пучка света.

Лучше всего иметь в запасе несколько фонариков, маленький, средний и большой.

Сейчас в продаже можно найти массу фонариков, подходящих для светописи. Я советую обратить внимание на эргономику и удобство фонарика, чтобы он не был слишком тяжелым и большим.

Если быть честным, то «рисовать» можно чем угодно, лишь бы руки росли из нужного места.

Эргономика. Я использую фонарик, который можно включить двумя способами.

  • Фонарик включается, когда зажата кнопка. Этот вариант удобен, когда вам нужно дорисовать маленькую деталь, вы поднесли фонарик, включили, осветили нужный участок, тут же выключили. Долго работать в таком режиме не удобно, кисть руки находится в напряжении, что отражается на плавности движений.
  • Сделать несколько оборотов отсека с батарейками, и фонарик горит постоянно. Это способ удобен для долгой экспозиции.

Съёмка в компьютер

Самый удобный способ работы с предметной съемкой вообще и с натюрмортами в частности – съёмка в компьютер. Вы можете подключить ваш фотоаппарат через USB-кабель и снимать сразу в компьютер.

Это позволяет просмотреть кадр сразу на большом экране, и самое главное, при большом количестве дублей, вы сразу можете отметить рейтингами удачные снимки.

Этот режим съёмки (в компьютер) называется tethered, его поддерживают популярные RAW-конвертеры Lightroom и Capture One. Для камер Nikon есть родной софт Nikon Camera Control.

Плюсы съёмки в компьютер:

  • Просмотр результата на большом мониторе
  • Возможность контролировать экспозицию через компьютер
  • Возможность расставить рейтинги
  • Удаленный запуск камеры
  • Возможность в черновую сложить слои

Минусы:

  • Камера привязана шнуру
  • Очень быстро разряжается аккумулятор

На мой взгляд, плюсы с головой перекрывают минусы, которые скорее можно было бы назвать неудобствами.

Еще один плюс при работе с Capture One – это программка Capture Pilot для iOS девайсов, которая позволяет вам просматривать фото на iPod touch, iPhone или iPad, и, самое главное, управлять настройками камеры и запускать её прямо с гаджета. Это невероятно удобно.

Настройки камеры

Режим – используйте ручной режим настройки, чтобы максимально точно управлять настройками диафрагмы и выдержки.

Качество изображения – RAW, чтобы получить как можно больше информации из снимка.

Баланс белого – следует подстраивать под рабочий инструмент световой кисти.

ISO – следует установить минимальным: 100 или если возможно меньше (в некоторых камерах 50).

Диафрагма – стоит прикрывать до 8-15, что поможет вам получить бОльшую глубину резкости и использовать длинные выдержки.

Выдержка – BULB, чтобы вы сами могли ее контролировать (такой режим появится, когда вы докрутите колесо до 30 секунд).

Процесс съёмки

Первое, с чего нужно начать, – это, конечно, создать композицию. Желательно создавать её на какой-то интересной поверхности.

Мне очень нравятся старые доски, обычные не обработанные доски, я считаю, они прекрасно подходят для массы сюжетов: от старых бутылок до хайтек гаджетов.

Советую продумать слабый источник света, который будет минимально освещать помещение, чтобы вы могли ориентироваться в пространстве и вашем объекте съемки. Иначе грохнете штатив и сами расшибетесь.

Устанавливаем камеру на штатив, проверяем его устойчивость и непоколебимость. Фокусируемся на нужный объект, после этого переключаемся в режим ручной фокусировки.

Тут нужно сделать выбор – либо вы терпеливый и готовы оттачивать каждый штришок, либо вы торопыга и хотите одним махом все снять. Я выбрал для себя терпение, так как это дает больше времени на подробную прорисовку деталей. Для более длинной выдержки я устанавливаю минимальную чувствительность и закрываю диафрагму до значений f/16.

На протяжении всей съёмки значение диафрагмы должно быть постоянным, чтобы всегда была одна глубина резкости. Управлять интенсивностью света вы можете с помощью выдержки и чувствительности, так как они не влияют на картинку.

Выдержку я ставлю 10, позже 20 секунд. Десять секунд – оптимальное время для того, чтобы успеть сделать рисунок. Двадцать секунд я использую, когда уже знаю, какой интенсивности и под каким углом должно быть освещение. То есть я уже знаю, как и сколько по времени нужно светить, а двадцать секунд дают мне достаточно времени для работы.

Я снимаю каждую деталь сцены отдельно, это облегчает последующую обработку. Дело в том, что съемка в несколько кадров позволяет вам более тщательно контролировать результат при съёмке и при склеивании кадров в Photoshop. То есть вы можете сделать темнее одну часть объектов, а вторую оставить в таком же виде, при этом достаточно будет лишь поработать со слоями и режимами наложения.

Первым кадром я снимаю серую карту. Чтобы всегда был кадр, который будет эталонным по цветам.

Начните с внешнего освещения

Первый шаг перед началом любой съемкой световой кисти – это определение окружающего света в вашей сцене. Определение базовой экспозиции может занять много времени, когда вы экспериментируете с выдержкой, которая может быть длиной от трех до четырех минут. Вот небольшая хитрость, которая может помочь ускорить этот процесс.

  1. Установите ISO на 6 ступеней больше, чем ISO, которое вы будете использовать. К примеру, если вы планируете снимать с ISO 100, установите ISO 6400.
  2. Если 6400 это то, что нужно для вашей сцены, все детали прорабатываются. Каждая секунда экспозиции при ISO 6400 равна одной минуте при ISO 100.

30 секунд выдержка, ISO 800

Работа с кистью и светом

Я уже писал, что использую обычный фонарик. Если светить с большого расстояния, световой поток рассеивается по всему объекту и становится слабее. Соответственно требуется больше времени для экспонирования, либо большая чувствительность.

Как и в обычной фотосъёмке, здесь играет роль тип света – рисующий, заполняющий, контровой и фоновый.

Рисующий свет проявляет объект съёмки. Это основной свет, с которым вам предстоит работать.

Рисующий свет бывает разный. Если светить с одной точки, у объекта появится тень и будет прорисована текстура объекта. Освещая объект с разных сторон, получим картинку без теней, а текстура объектов будет менее заметна.

Заполняющий свет – заполняет тени, но как такового его нет в световой кисти. Вы комбинируете в кадре рисующий свет со всех сторон.

Контровой свет подчеркивает контур объекта и отделяет его от фона.

Фоновый свет, как видно из названия, нужен для подсветки фона.

В данном примере при подсветке фона мы получили заметный контровой свет, который заметно подчеркнул лёгкую вогнутость клавишь.

Чем ближе фонарик к объекту, тем больше света будет сконцентрировано, тем ярче пятно света и тем более резкие тени. Чем дальше будет фонарик, тем меньше света вы получите.

Если есть блестящие поверхности, посветите на них так, чтобы появились блики, это отразит свойства материала.

Для получения драматического освещения с тенюшками – светите преимущественно с одной стороны. А если хотите более спокойную картинку – равномерно освещайте сцену с разных сторон.

Обратите внимание! При съёмке с кистью нужно быть крайне внимательным, чтобы не допустить теней, которые могут испортить ваш снимок.

После того как вы прорисовали все объекты, дайте немного света на фон, чтобы он плавно уходил в темноту.

Кстати, ваш фонарик имеет свою цветовую температуру. Используя цветной гель, вы можете сделать акценты не только светом, но и цветом. Например сделать фон более холодным, чем объект съемки.

Съемка

Процесс съемки начинается с того, что Вы выключаете весь свет в помещении. Необходимо полностью исключить влияние посторонних источников, сделав комнату действительно темной. Прикройте все предметы с бликующей поверхностью, располагающиеся поблизости, поскольку от них на фотографиюможет отразиться отраженный свет от кисти. Далее Вы берете в руки световую кисть и с началом экспозиции начинаете «прорисовывать» светом нужные детали. Причем желательно вначале подсветить фон и, в целом, больше использовать заднебоковой свет.

Затем можно уже перейти к самим объектам, прорисовывая кистью отдельные предметы, детали и сюжетно важные элементы композиции. При подсвечивании спереди рекомендуется использовать более широкий пучок света, просто сдвинув трубку на фонарике. То, что должно, согласно Вашему замыслу, получиться ярче на фотоизображении, освещайте дольше. Отодвинув подальше световую кисть от объекта, Вы получите неяркое размытое пятно. И, наоборот, для получения яркого пятна с резкими границами на фотографии Вам нужно приблизить световую кисть к предмету.

Главное во время оперирования световой кистью не застаиваться подолгу и не держать слишком длительное время луч света в одной точке. Световая кисть должна двигаться. Можно возвращаться в нужные места несколько раз, чтобы лучше прорисовать их. В конце экспозиции можно дать немного заполняющего света, проведя кистью над объектом, чтобы световое пятно накрыло весь объект, либо, наоборот, дать жесткие тени, подержав кисть в таком же положении неподвижно.

Понятно, что время экспозиции очень ограничено и Вам придется действовать максимально оперативно и четко. Порой даже за несколько десятков секунд просто не получается отрисовать композицию, так как Вы первоначально задумали. Но, во-первых, Вы можете делать неограниченное количество дублей, отмечая ошибки на экране и пробуя повторить движения кистью вновь. Во-вторых, поскольку камера установлена на штативе, то можно отснять несколько кадров, внимательно проработав нужные Вам участки изображения, а затем в графическом редакторе взять с каждого кадра наиболее удачно получившиеся места.

Техника световой кисти, безусловно, хороша тем, что предоставляет фотографу неограниченные творческие возможности. Вы можете экспериментировать с настройками фотоаппарата, выбирать самые разнообразные предметы для съемки и, конечно, использовать различные манипуляции со световой кистью для воплощения самых смелых, неожиданных идей. Для начинающих любителей фотографии эта техника хороша тем, что она не требует применения дорогостоящего студийного оборудования. Интересные и яркие фотографии можно создавать и в домашних условиях, самостоятельно изготавливая световые кисти из подручных средств. Новичкам главное запастись терпением, поскольку первые несколько кадров, скорее всего, окажутся неудачными. Но постепенно, анализируя свои ошибки и просматривая каждый кадр в деталях, Вы сможете существенно улучшить свои результаты и, в конце концов, научитесь создавать уникальные, необычные композиции.

Источник: Фотокомок.ру – тесты и обзоры фотоаппаратов (при цитировании или копировании активная ссылка обязательна)

П О П У Л Я Р Н О Е:

  • Как сделать воздушного летающего змея своими руками?
  • Каркас плоского змея (рис. I) состоит из 3 деревянных реек сечением 8X4 мм. Две их них располагают по диагонали (крест-накрест) , скрепляют нитками и проклеивают (клеем казеиновым или столярным, ПВА, «Момент»). Подробнее…

  • Поделки из разноцветных пуговиц своими руками

Новая жизнь старых пуговиц


Конечно, у всех есть дома, припрятанные в коробочке или шкатулочке старые, от отслуживших свой век вещей и запасные разного диаметра и расцветки пуговицы. Вот из них мы и будем делать сегодня интересные поделки из пуговиц своими руками.

Рамка для детского рисунка или фотографии Подробнее…

  • Как сделать ружьё?

Хочется по хулиганить, пошалить, пострелять? Но нету ружья?

Есть выход: сделай сам себе ружье!

Конечно, описываемое изготовление ружья — это громко сказано — мы рассмотрим скорее изготовление ружья-игрушки.

Подробнее…

— н а в и г а т о р —

« позже Как собрать кубик Рубика?

Автоматический сверлильный станок с подсветкой раньше »

Популярность: 1 749 просм.

Настройки фотоаппарата

При съемке используется очень длинная выдержка, поэтому фотоаппарат должен размещаться на штативе. Если у вас нет штатива, положите фотоаппарат на что-то прочное и устойчивое. Можно использовать табуретку, положив на нее несколько толстых книг.

Переключите фотоаппарат в ручной режим М. Параметры съемки придется подбирать экспериментально, так как они будут зависеть от мощности фонарика. Выдержку лучше всегда ставить максимальную, я использовал значение 30 секунд. Путем нескольких проб я подобрал нужную диафрагму, остановившись на f/16.

Для спуска затвора фотоаппарата используйте таймер автоспуска, установленный на 10 секунд, чтобы успеть подойти к натюрморту и взять в руки кисть.

Наводиться на резкость следует в режиме Live View, об этом я подробно рассказываю в статье «Использование режима Live View». После наводки на резкость обязательно отключите автофокус.

Фокусное расстояние используемого объектива может быть различным. Для предметной съемки обычно пользуются объективами от 85 мм. Я использовал объектив CANON EF 100 f/2.8 Macro USM и камеру CANON EOS 5D Mark III.

Выполнив все настройки, можно приступать непосредственно к съемке.

Световая кисть — техника съемки

Итак, сегодня мы будем разбираться, что же это за световая кисть такая? Все очень просто. Световой кистью называют технику съемки в сплошной темноте, когда все источники света заменяет маленький фонарик. Им мы и рисуем, он и представляет в этом случае основной рисующий свет. А при желании он может выполнить любую роль, стать контровым или моделирующим. Все зависит от вашей фантазии.


Световая кисть. Диафрагма f/7,1 выдержка 30 секунд.

Чем интересна эта техника? Мне кажется, что особая ее притягательность и состоит в том, что именно здесь фотограф вплотную подходит к ремеслу живописца. Согласитесь, одно дело, когда вы фотографируете предмет, заранее осветив его со всех необходимых сторон, нажав один раз на спусковой затвор. И совсем другое дело, когда в кромешной темноте вы «рисуете», выхватывая лучом фонарика отдельные детали. Одни из них освещаете болеет тщательно, словно художник прорабатывая детали, а другие нарочито оставляете в тени.

Световая кисть — это инструмент, который доступен каждому, кто жаждет творчества. Одни стараются добиться интересной картины, не прибегая к фотошопу, стараясь за один заход проработать изображение, прописать его четко при помощи техники»световая кисть«. Другие же считают, что эта техника предназначена именно для сведения единой картинки в фотошопе. То есть они прорабатывают детали отдельно, создавая несколько кадров, а затем соединяют их в единое целое. Примерно, как художники рисуют свои полотна, вначале прорабатывая эскизы.

Так что эта техника годится и для начинающих фотолюбителей, и для маститых фотохудожников. Каждый может найти в этой технике то, что ближе ему. Главное, световая кисть должна лишь помогать в создании произведения.

Основные моменты съемки в технике «световая кисть»

В принципе, сама техника очень проста — это фактически рисование светом. В полной темноте узким лучом света прорисовываем все детали снимаемого объекта. Фактически фонарик и выступает у нас в роли световой кисти.

Есть главные моменты, о которых необходимо помнить, если световая кисть вас заинтересовала и вы решили испробовать ее:

  • Штатив. Обязательно устанавливаем камеру на штатив или на его имитацию как, например, в этой моей статье, где в качестве штатива используется мешочек с гречкой. Кстати, он у меня всегда под рукой, когда я занимаюсь съемкой композиций. Поверьте, это очень удобно.
  • Фокус. Фокусируемся вручную и заранее, так как в темноте это будет сделать проблематично.
  • Диафрагма. Показатель подбираем экспериментально, зависит от выдержки. Помните, что показатель диафрагмы необходимо устанавить постоянным для всего цикла съемки, если вы снимаете несколькими кадрами, которые затем склеиваете в фотошопе.
  • Выдержка. Обычно достаточно установить в интервале от 10 до 30 секунд. В зависимости, какой интенсивности прорисовку деталей вы хотите сделать.
  • Фонарик. Фонарик для рисования светом. Здесь необходимо понять, что, чем тоньше луч фонарика, тем удобнее будет прорисовывать детали изображения.

Световая кисть своими руками

Для прорисовки натюрмортов, желательно использовать вот такой маленький фонарик.

Так. Проблема. У маленького фонарика села батарейка. Что делать? Ведь в наличии у меня только большие фонарики.

Не бывает безвыходных ситуаций. Берем картонку , рисуем круг по диаметру светового круга фонаря, а дальше рисуем и вырезаем вот такое «солнышко».

Затем в ход идут резиночки, можно скотч или изоленту применить. Закрепляем таким образом. Если края пропускают свет, то обмотайте их чем-либо. Я обмотала просто черным полиэтиленом, свет перестал проходить.

И последний штрих. Делаем маленькое отверстие по центру картонного круга. Только совсем маленькое. И пробуем создать шедевр.

Итак, выдержка 1/2 секунды, диафрагма f/4. Ну естественно, что с такими показателями я успела осветить лишь глаза ежика.

Увеличила выдержку до 13 секунд и успела прорисовать все, что хотела.

Каким бы маленьким не сделали мы отверстие в картонке, свет будет у нас в виде размытого пятна. Попытаюсь сделать луч более сконцентрированным. Для этого делаю из картона конус и одеваю его на фонарик, используя все те же резиночки.

Посмотрим, какую картинку даст нам эта «световая кисть«. Очень хочется попытаться прорисовать награды отца.


Вариант 1. Диафрагма f/16 выдержка 15 секунд.


Вариант 2. Диафрагма f/16 выдержка 30 секунд.

Ясно, что надо подбирать значения между этими. Буду пробовать еще. А сейчас попытаюсь проработать сложный камень морской:


Вариант 1. Диафрагма f/16 выдержка 30 секунд.


Вариант 2. Диафрагма f/7,1 выдержка 30 секунд.

Световая кисть — примеры фотокомпозиций

Здесь вы можете ознакомиться со статьей от Сергея Шандина в его статье в прекрасном фотожурнале ХЭ, крупнейшем в Рунете собрании статей о фотографии. (https://photo-element.ru/ps/brush/brush.html) Добавлю от себя, что необыкновенно интересных статей.

Очень рекомендую к прочтению. А пока несколько фотографий Сергея Шандина, иллюстрирующих технику «световая кисть»:


Про отраву © Сергей Шандин


Про самовар © Сергей Шандин


© Сергей Шандин Натюрморт в багровых тонах


Натюрморт с высоким содержанием витаминов и железа © Сергей Шандин


© Сергей Шандин Натюрморт


CC / BYPhoto by alubavin on Foter.com


Photo by Alexey Kljatov on Foter.com / CC BY-NC


CC BY-NC /Photo by Alexey Kljatov (ChaoticMind75) on Foter.com


Photo by Olga Sytina & Alexey Kljatov on Foter.com / CC BY-NC

Удачных всем экспериментов в технике «световая кисть«

Световая кисть и роль света в фотографии

Световая кисть — что это такое? Давайте попробуем разобраться. Всем известно, что художники рисуют кистью на холсте или бумаге, а фотографы рисуют светом. Фотография ведь и называется светописью. При этом свет бывает разный: рисующий, заполняющий, фоновый, контровый, моделирующий.
И каждый свет создается своим отдельным источником:

  • мягкий заполняющий свет освещает объект съемки равномерно, не дает контрастных теней:
  • рисующий свет — это направленный свет, бывает и жестким, и мягким, он должен показать форму предметов и их детали, оставив в тени те элементы, которые не важны по замыслу фотографа для общей композиции;
  • моделирующий свет — это фактически дополнительный заполняющий свет, всегда создается мягкими источниками, им подсвечивают тени в необходимых местах, им также создают необходимые блики;
  • контровый свет применяют для создания светового контура, ореола;
  • фоновый свет — название говорит само за себя, этим светом освещают фон за объектом съемки;
  • выравнивающий, предназначен для сглаживания теней.


Студийный свет. ТОП-5 простых схем
Как видите, это целая наука. Существует несчетное количество световых схем, которые помогают фотографу сделать свое произведение наиболее эффектным. Иначе говоря, представить модель в наиболее выгодном свете! Но обо всех этих возможностях мы поговорим в следующий раз.

кистей для рисования светом, как это работает

Запатентованная система кистей для рисования светом позволяет фотографам повсеместно подключать буквально миллионы светоизлучающих устройств к безграничному набору устройств, изменяющих свет. Система кистей для рисования светом позволяет быстро и легко менять источники света и / или модификаторы света во время одной экспозиции, упрощая использование множества различных цветов, форм и текстур света. Посмотрите два видео ниже, первое — это краткое описание, показывающее, как работает система кистей для рисования светом, а второе видео показывает, как все инструменты рисования светом в начальных наборах работают вместе, и примеры некоторых изображений, которые вы можете создать с каждым из них. инструментов в наборах!

Система кистей для рисования светом построена на едином аппаратном обеспечении — универсальном соединителе.

Универсальный соединитель — это ключ, открывающий доступ к системе кистей для рисования светом. У вас должен быть хотя бы один, но мы рекомендуем несколько универсальных соединителей для использования любого из наших модификаторов света Light Painting Brushes! Универсальный соединитель делает безграничные инструменты для рисования легкими, доступными и взаимозаменяемыми!

С помощью универсального соединителя кистей для рисования светом можно подсоединить любое светоизлучающее устройство, фонарик или фонарик относительно круглой формы и диаметром 30 мм.От 975 дюймов до 1,5 дюймов до различных наших уникальных модификаторов света для создания совершенно потрясающих изображений. Диапазон диаметров может показаться не таким уж большим, но, по нашим оценкам, это не менее 60% существующих фонарей и фонарей. Говоря, что существует около 1 миллиарда огней, это около 600 миллионов или S! @ # Тонна огней.

Конусообразный конец универсального разъема принимает фонарик или другое светоизлучающее устройство, в то время как противоположный конец принимает модификатор света. Система лучше всего работает с осветительными приборами, у которых есть кнопка включения / выключения на заднем конце света, так что у вас есть возможность легко включать и выключать свет или даже мигать светом через определенные промежутки времени, если вы чувствуете себя дико.

Инновации — огромная часть нашего сообщества художников по свету, и мы поощряем их! Универсальный соединитель кистей для рисования светом был разработан не только для наших инструментов для рисования на заказ, но и для любой стандартной пластиковой бутылки для воды или газировки. Если вы новатор или просто изобретатель, вы можете создать свои собственные инструменты для рисования светом из пустых пластиковых бутылок. Не выбрасывайте бутылки и не разрушайте планету, возьмите этот мусор и превратите его в специальный инструмент для рисования светом! Посмотрите видео ЗДЕСЬ, чтобы узнать, как универсальный соединитель работает с пластиковыми бутылками!

Преимущества системы кистей для рисования светом:

Это просто и доступно.

Модульная и расширяемая система, которую вы можете использовать в течение всего срока службы Light Painting.

Универсальный: работает с любым относительно круглым светоизлучающим устройством от 0,975 дюйма до 1,5 дюйма в диаметре. Лучше всего работает с лампами, у которых есть кнопка включения / выключения на задней панели устройства.

Взаимозаменяемость: быстро и легко переключайте освещение и модификаторы света за секунды.

Многочисленные изготовленные на заказ кисти для рисования светом различных цветов и текстур готовы к покупке по доступной цене.

Создайте свои собственные инструменты для рисования светом, используя стандартную пластиковую бутылку для воды или содовой.

Устраняет необходимость носить с собой как можно больше фонарей.

Больше не надо портить фонари и инструменты липкой лентой.

Легкий и прочный: универсальный соединитель изготовлен из прочной резины и весит всего несколько унций. Большинство наших инструментов и модификаторов Light Painting Brushes изготовлены из сверхлегких пластиковых полимеров, что делает их очень портативными для съемки в пустынных местах.


Может вы спрашиваете, что такое светопись?
Well Light Painting Фотография — это художественная форма использования ручного освещения для рисования и / или рисования сцены, когда затвор камеры остается открытым во время фотографии с большой выдержкой. При съемке в темном месте и использовании фотографической техники фотографии с ДЛИННОЙ выдержкой (допустим, 30-секундная выдержка) вспышки, полосы, цвета, текстуры и следы света, созданные нашими кистями для рисования света, могут быть запечатлены на вашей фотографии без использования любой постпродакшн.Время выдержки для световых картин может варьироваться от нескольких секунд до часа и более.

Ознакомьтесь с нашей страницей учебника по световой живописи ЗДЕСЬ, чтобы узнать, как начать работу!

Щелкните здесь, чтобы быть в курсе последних новостей сообщества световой фотографии на LightPaintingPhotography.com.

Как сделать простую и недорогую кисть для рисования своими руками

Раньше я никогда особо не рисовал светом, мне всегда нравилась эта идея, но почему-то так и не дошел до нее и не нашел для нее подходящего сюжета.Также мне не очень нравится бродить в темноте, спотыкаясь обо всем дерьме, которое я оставил на полу студии (примечание для себя: убери пол!).

Как бы то ни было, пару выходных назад я обдумывал идеи для нового снимка портфолио с настенными часами. Теперь эти часы выглядят немного как карманные часы, а в карманных часах обычно есть цепочка (посмотрите, куда я сейчас собираюсь?), Поэтому я подумал: «А что, если вместо цепочки я использую какой-то тонкий свет? тропы ».

Итак, после небольшого количества проб и ошибок, это тот снимок, который у меня получился. Однако этот пост на самом деле не о готовом снимке, а об инструменте (и я использую это слово свободно), который я использовал для создания световых полос.

Конечно, в наши дни вы можете легко купить готовые световые кисти, палочки и множество других модификаторов, предназначенных для заядлых художников по свету, но если серьезно, где в этом веселье ?! Итак, в истинной моде Blue Peter я придумал кисть для рисования DIY.Он не получит никаких наград за стиль.

На самом деле, это почти так же эстетично, как и кариес, но это дало мне тот эффект, который я искал, и это очень просто и дешево в изготовлении. Поэтому я подумал, что быстро покажу вам, как я это собрал, и, возможно, это поможет кому-то, кто хочет сделать что-то подобное.

Итак, вот список запчастей:

  • 1 x £ 2.99 Светодиодный фонарик (фонарик)
  • 1 бутылка кокса (пустая)
  • 1 x Off Cut of Black Card
  • 1 x сетка для сноутов
  • 1 цветной гель (цвет по желанию)
  • 1 рулон липкой ленты

Честно говоря, клейкая лента была бы намного лучше, но я не нашла ее (она, вероятно, где-то на полу), поэтому липкая лента должна была подойти.

Сборка

была чрезвычайно сложной и потребовала нескольких чертежей САПР и группы инженеров. К счастью, теперь я могу представить вам упрощенный процесс. 😉

Прикрепите бутылку к горелке

Добавление бутылки к фонарику рассеивает и рассеивает свет, помогая создать более мягкий световой след с разными уровнями яркости внутри него. Это почти придает свету текстурированный вид, а не просто сплошной луч.

Затем я вырезал кусок черной карты, сделал трубку и обмотал ею бутылку.По сути, он действует как сопля, фокусируя свет на дне бутылки и предотвращая его растекание по всему шоу. Вы, конечно, можете обойтись без соплей, но вы обнаружите, что это дает другой эффект, и это было не то, что я искал в данном конкретном случае.

Оберточная черная бутылка Card Around

Утечка света!

Я должен был сделать карту длиннее, чтобы она проходила по всей бутылке и перекрывала конец. Если оставить ее короткой, это означало, что нефильтрованный свет просачивался и был захвачен вместе с синим светом, вы можете увидеть это в правой руке изображение выше.Кстати, это моя дочь машет световой палкой, если вы присмотритесь, вы почти увидите ее пижаму с леопардовым принтом!

В конце концов, я просто обернул ткань вокруг нижней части, чтобы скрыть нежелательный свет из поля зрения.

Затем я наклеил синий гель на сетку, это тот тип, который обычно используется в соплях. Как назло, сетка почти такого же размера, как и конец картонной трубки. Результат! Так что оставалось просто вставить решетку в трубку и закрепить небольшой лентой.

Выбор цвета

Мне нужен синий свет, поэтому причина геля довольно очевидна, сетка была добавлена ​​для уменьшения светоотдачи (с этим тоже помог фильтр) и сужения луча. Я обнаружил, что без сетки свет был слишком ярким, даже если я остановился, и у меня было слишком много бликов.

Идеально подходит

И все! Одна светлая кисть / фонарик / палочка / палочка (что угодно!) В комплекте. Это сработало. Тот факт, что он похож на что-то, сделанное трехлетним ребенком в художественном классе, и что он почти наверняка развалится, на самом деле не имеет значения.Это был нужный инструмент в нужное время, с низкой стоимостью и минимальными усилиями.

Спасибо за прочтение, и, пожалуйста, напишите мне письмо или поищите меня в социальных сетях, если хотите связаться.

Несколько примеров эффекта, достигнутого этой кистью для рисования DIY. Эти три изображения в значительной степени сняты прямо с камеры, они только что отрегулировали черный / белый в Lightroom, и четкость немного повысилась.

Об авторе

Даррен Тернер — фотограф из Северной Ирландии, специализирующийся на фотографии продуктов и натюрмортах.Вы можете узнать больше о Даррене на его веб-сайте, следить за его работой в Instagram и Facebook или связаться с ним через Twitter. Эта статья также была опубликована здесь и использована с разрешения.

Обзор

: Кисти для рисования светом — инструменты для творчества

Если вам нравится фотографировать светом, я думаю, что этот обзор инструментов кисти для рисования светом (LPB) вас заинтересует. Все фотографы знают, что свет необходим для получения удачной фотографии. Ночью, когда освещение ограничено, рисование светом может быть забавной и художественной формой фотографии, которая может расширить творческие возможности жучка-затвора, создавая свет исключительно с целью фотографирования света.Если вы новичок в рисовании светом, прочтите мою статью — Руководство по рисованию светом для начинающих, где есть несколько идей для начала.

Кроме того, «Кисти для рисования светом» широко представлены в Интернете, где полно идей, примеров и руководств. Посмотрите этот пример доступного обучающего видео:

Существует два основных типа световой живописи:

  1. Рисование вне камеры, при котором источник света, невидимый для обзора камеры, используется для освещения сцены или объектов, чтобы они появлялись на изображении из темноты.Здесь свет показывает только объект и не является частью изображения.
  2. Во-вторых, картина, снимаемая камерой, в которой источник света виден камерой и является предметом фотографирования. Итак, здесь предметом является свет.

Инструменты, которые я рассматриваю в этой статье, используются для рисования света на камере. С кистями для рисования света большинство инструментов используется для добавления света в сцену в стиле граффити. Это может быть очень весело (особенно в социальных ситуациях), а творческие возможности безграничны! Здесь перечислены элементы кистей для рисования светом, которые я буду рассматривать в этой статье.(Спойлер. Они действительно классные!)

  • Универсальные соединители
  • Набор из 8 пишущих машин для непрозрачного света
  • Набор из 6 светопрозрачных писателей
  • Белый оптоволоконный кабель
  • Волоконно-оптический кабель черного цвета
  • Оргстекло Бриллиант
  • 22 ″ световой меч

A. — Световой меч, B. — Универсальные соединители, C. — Белое оптоволокно, D. — Писатели полупрозрачного света, E. — Алмаз из оргстекла, F. Писатели непрозрачного света

Универсальные соединители

Универсальный соединитель — это клей, который буквально скрепляет всю систему.Сделанный из прочной резины, универсальный разъем позволяет подключать любой фонарик диаметром от 0,975 ″ до 1,5 ″ к любому из инструментов Light Painting Brushes. Кажется, что конец универсального соединителя имеет резьбу, но не пытайтесь вкрутить щетки в соединитель. Функция нити — просто захватить щетку и плотно удерживать ее на месте.

Фонари легко вставить в другой конец, но никогда не держите все за фонарик, так как кисть может выскользнуть. Вместо этого возьмите его за универсальный разъем.Универсальный соединитель также можно использовать для подключения «кисти» собственного изготовления, например, бутылки с бутылкой, к источнику света (фонарику).

Писатели для непрозрачного света (набор из 8)

Используйте универсальный разъем для подключения этих непрозрачных цветных фонарей к источнику света. Набор доступен в восьми оттенках, включая белый, фиолетовый, синий, зеленый, желтый, оранжевый, красный и розовый. Непрозрачный цвет делает их отличными инструментами для легкого письма, рисования или граффити, а творческое использование ограничено только собственным воображением.Из-за непрозрачных цветов этих светлых кистей получается очень четкий исходный рисунок или письмо. После некоторой практики с этим инструментом я уверен, что на фотографии можно запечатлеть очень подробные световые рисунки.

Писатели для полупрозрачного света (набор из 6 шт.)

Эти насадки очень похожи на кисти для рисования непрозрачным светом, но поскольку они полупрозрачны, источники света создают более текстурированный эффект, чем непрозрачные источники света. Еще один инструмент для художественного самовыражения, озаряющий ночь!

Белый волоконно-оптический кабель

Спиральный дизайн, созданный с помощью кисти White Fiber Optic

Волоконно-оптическая щетка, подключенная к источнику света, действительно создает потрясающие тонкие линии.Белый свет имеет большую глубину, поскольку светится вся прядь кисти. Этот инструмент действительно дал мне ощущение, что я действительно рисую светом! Белая волоконная оптика очень увлекательна в использовании, создает отличные эффекты и может использоваться во многих приложениях для рисования светом.

Черный оптоволоконный кабель

Черный оптоволоконный инструмент освещает только концы кисти, что отлично подходит для портретной съемки. Однако я считаю, что он имеет более ограниченное применение для других типов световой живописи, поскольку излучает меньшее количество света.

Бриллиант из оргстекла

Абстрактный дизайн, созданный с помощью алмазной кисти из оргстекла

9-дюймовый бриллиант из оргстекла пропускает свет сквозь обрезанные края, создавая интересные и уникальные текстуры, если помахать ими во время съемки. Этот инструмент отлично подходит для светлых граффити, портретов и абстрактных дизайнов. Это мой любимый инструмент из всех, что я рассмотрел в этой статье!

22 ″ световой меч

Эти инструменты создают очень широкий путь света и доступны в 8 различных цветах: синий, зеленый, оранжевый, розовый, фиолетовый, красный, желтый и белый.Цветные мечи вызывают потрясающие эффекты, но, хотя белый меч может создавать несколько красивых штрихов света, на мой взгляд, его результаты не так захватывающи, как цвета.

Этот силуэт девушки был создан с помощью кисти оранжевого цвета 22 ″

Советы:

  • Чтобы оставаться максимально невидимым при попытке сфотографировать светлый рисунок, носите одежду темного цвета, продолжайте двигаться и не подносите источник света слишком близко к своему телу.
  • Скорость движения может иметь большое значение для многих из этих инструментов: чем медленнее движение, тем ярче и текстурнее эффект; чем быстрее движение, тем плавнее, но слабее эффект.

Первые впечатления

Недавно мне посчастливилось провести семинар по световой живописи с несколькими местными фотографами, поэтому я познакомил их с системой кисти для рисования светом во время нашего курса. Следующие отзывы поступили от нескольких участников:

  • «Я чувствовал себя ребенком, пораженным и удивленным всеми изображениями, которые мы снимали, и многочисленными возможностями, которые мы использовали для создания и самовыражения, играя с кистями для рисования света.Мне больше всего нравились цветные, потому что они заставляли вещи и формы выглядеть так, как будто я использовал мел, а цвета были великолепны на фотографиях! Это помогло мне выразить и вообразить множество вещей. Я просто хочу, чтобы у нас было еще два часа! »
  • «Было продемонстрировано несколько методов освещения, но мне больше всего нравилось использовать кисти для рисования светом, чтобы создать фигуру ангела из красивой маленькой девочки».
  • «Мне больше всего понравился белый оптоволоконный кабель, так как он производил действительно красивый эффект, и я чувствовал, что могу использовать его более творчески.”
  • «Я был очень впечатлен качеством и разнообразием возможностей инструментов для рисования светом! Мне нравится, что это дает вам возможность добавить свой личный неповторимый штрих к фотографии! »

Кисти были просты в использовании даже для новичков и бросали новый «свет», давая ночной фотографии новую перспективу и мир мечты.

Заключение

Независимо от того, являетесь ли вы опытным художником по свету или просто хотите впервые попробовать эту технику, эти инструменты из кисти для рисования светом станут фантастическим дополнением к вашему арсеналу аксессуаров.Они созданы художниками по свету, которые создают и используют свои изделия. Если вы посмотрите их уроки в Интернете, вы увидите, что они увлечены созданием инструментов, которые будут использоваться для создания произведений искусства в Light Painting.

Вот еще одна действительно крутая вещь, которую вы можете сделать с этими инструментами — сделать спирограф!

Универсальный соединитель — незаменимый инструмент для использования настоящих щеток. Мне очень нравятся уникальные текстуры и возможности формования двух моих любимых кистей, White Fiber Optics и Plexiglass Diamond.Мой предыдущий опыт рисования светом в основном относился к типу «вне камеры», но после использования этих кистей для рисования света мой интерес действительно возрос, чтобы продолжить рисование света на камере.

Сводка

Рецензент

Брюс Вундерлих

Дата проверки

Рассмотренный элемент

Кисти для световой окраски

Оценка автора

кистей для световой живописи предназначена для оснащения светографов стандартным набором инструментов

Фотограф Джейсон Д.Пейдж много лет снимал световую фотографию, а последние 3 года он также работал над новым проектом для сообщества световой живописи. Это называется «Кисти для рисования света».

Кисти для рисования светом — это только что выпущенный сегодня набор инструментов для рисования, цель которых дать художникам-художникам стандартный набор кистей для «рисования».

Пейдж сообщает нам, что его целью было сделать инструменты универсальными, простыми и доступными.

В настоящее время система содержит несколько кистей, которые позволяют создавать различные цвета и текстуры света.К ним относятся бутылки, оптоволокно, оргстекло, колпак / фильтр и щетки-мечи.

В основе кистей лежит универсальный соединитель, который позволяет подключать различные источники света (например, маленькие фонарики) к различным щеткам (например, маленькие бутылки, бутылки из-под газировки):

Эти кисти можно использовать в различных хочет производить разные образы. Вот несколько примеров:

Теперь, используя эти кисти, вы можете создавать световые картины, подобные тому, что создает Джейсон:

Цены варьируются от 8 до 10 долларов за некоторые дешевые щетки для бутылок и до 40 долларов за более модные.Также они поставляются в упаковках и наборах для скидок. Помимо продажи товаров, веб-сайт «Кисти для рисования светом» содержит учебные пособия по началу работы с рисованием светом, в том числе видеоролики о простых рисунках и создании собственных кистей:

Рисование светом 101 | B&H Explora

Люди тяготеют к фотографии по целому ряду причин: для одних это в первую очередь средство художественного самовыражения, в то время как других привлекает фотография как наука и увлечены ее техническими аспектами.Одна из все более популярных фотографических дисциплин, требующая тщательного сочетания художественного вдохновения и научной точности, — это ночная фотография и фотография при слабом освещении. Хотя когда-то это было непростой задачей с небольшой гарантией предсказуемых результатов, мощные датчики, расширенные возможности для работы в условиях низкой освещенности и немедленная обратная связь зеркальных фотокамер текущего поколения сделали эту область практики более увлекательной и приятной, чем когда-либо прежде. Одна из техник в этом царстве, которая имеет подобный культу статус среди посвященных, — это Light Painting .

Фото вверху © Мэтт Хилл

Что такое световая живопись?

Как правило, рисование светом (или рисование светом) можно определить как технику с длительной выдержкой, при которой изображение захватывается с добавлением деталей или интереса к сцене с использованием портативного источника света, либо для освещения объекта, либо его части. изображение за пределами кадра или для перемещения источника света перед камерой. Световая живопись также может описывать процесс, в котором сама камера (или объектив), а не свет, перемещается во время экспонирования.

РиолитЛэнс Кеймиг

Двумя известными пионерами световой живописи были французский ученый, фотограф и кинематографист Этьен-Жюль Маре и американский эксперт по эффективности Фрэнк Гилбрет, которые прикрепляли к человеческим объектам небольшие светильники для записи движений, которые иначе трудно было бы уловить с течением времени. Как показывают эти эксперименты, светопись никоим образом не ограничивается ночной обстановкой; однако, как правило, он наиболее успешен, когда практикуется в среде с ограниченным освещением и большим количеством теней.Подобно детским рисункам сграффито, которые раскрывают красочные линии и формы, когда царапают черную поверхность, в самом простом смысле рисование светом может быть описано как вовлекающее отношения между светом и темнотой; фигура и фон.

Оптимальные условия для световой окраски

Чтобы испытать воды в живописи светом, найдите обстановку, в которой достаточно места и достаточно разнообразия, чтобы вдохновить вас поиграть с различными аксессуарами в вашем наборе инструментов (подробнее об этом ниже).Вам понадобится камера, способная делать длинные выдержки, в идеале что-нибудь с ручным управлением затвором / диафрагмой и настройкой выдержки от руки. Прочный штатив и дистанционный спуск затвора — другие необходимые условия для получения максимальной отдачи от сеанса светописи.

Ночной портрет, освещенный Magilight позади объекта. Мэтт-Хилл / Национальные парки ночью

Если вы приехали в какое-то место с другими фотографами, оставьте достаточно места и направьте свою работу так, чтобы свет не попадал на фотографии других людей и наоборот.Другой вариант в групповой обстановке — объединить усилия и совместными усилиями объединить свои эксперименты в рисовании со светом. Потратьте несколько минут на обсуждение и придумайте совместный план по освещению и фотографированию центрального объекта с разных точек зрения.

Инструменты для рисования светом

Инструменты для современной световой живописи варьируются от самых простых и легко доступных осветительных аксессуаров до последних достижений в области высоких технологий. Чтобы разбить вещи, может быть полезно классифицировать инструменты по эффектам, которые они производят.

Для этого изображения Бидерман создал иллюстрацию для «светового баннера» и загрузил его на карту Micro SD, которая была вставлена ​​в Magilight. Он спроектировал искусство как световой эффект, прогуливаясь перед учениками мастерской в ​​Национальном парке Бискейн. Габриэль Бидерман / Национальные парки ночью

Точечные источники света , такие как карманные фонарики, фонарики, лазерные указки, оптоволоконное освещение и т.п., могут использоваться для рисования светом внутри области изображения. Если во время письма вы смотрите в камеру, имейте в виду, что любой текст или числа будут отображаться в обратном направлении на полученной фотографии.

Плоские или фигурные осветительные поверхности , такие как iPhone или iPad, карманные фонари большего размера, прожекторы или фонари; стробоскопы; Светодиодное освещение; аксессуары, такие как светящиеся палочки, зеркала или отражающие устройства, могут использоваться для создания более широких знаков или блоков света внутри изображения, а также для добавления света в изображение извне кадра.

Горючие источники света , такие как бенгальские огни, аварийные вспышки, факелы Тики, шары Пои, световые шары для рисования (металлический контейнер, наполненный стальной ватой), могут добавить света и волнения вашим изображениям, но следует проявлять осторожность, не работая с эти предметы в местах, подверженных возгоранию.Песчаный пляж, каменистый обрыв или заснеженный пейзаж могут создать безопасные и очень впечатляющие условия для работы с такими инструментами.

Источники света , генерируемые камерой, которые возникают, когда движение камеры или масштабирование объектива направлено на существующие источники света в сцене. Использование движения камеры в качестве инструмента рисования света часто подчеркивает плавную абстракцию

Специальные источники света , созданные фотографами, такие как Hosemaster, запатентованное светографическое устройство 1990-х годов, в котором используется оптоволоконный источник света; Светодиодные лампы, такие как GL-1 Light от Lowel, Ice Light 2 от Westcott, и совсем недавно — светодиодные осветительные приборы для рисования, такие как Magilight от Fotorgear, в которых используются светодиоды RGB в алюминиевом корпусе для световых эффектов, подчеркивающих яркие цвета и динамичное движение.

Другие важные аксессуары для световой живописи включают прочный штатив, чтобы камера оставалась на месте, пока вы заняты освещением сцены, и интервалометр или пульт дистанционного управления камерой, чтобы держать затвор открытым во время длительных выдержек (как упоминалось выше). Набор цветных гелей также может быть полезен для придания цвета вашему освещению. При гелеобразовании источника света имейте в виду, что это снижает силу света и потребует более длительного времени выдержки. Наконец, не забудьте взять с собой много полностью заряженных батарей (как для осветительных приборов, так и для камеры), чтобы подпитывать ваши усилия на протяжении всей съемки.

Свет — вещь разноцветная

В то время как многие люди считают свет отсутствием цвета, те, кто хорошо фотографирует, понимают, что каждому источнику света присуща цветовая температура, измеряемая в градусах Кельвина. Поэтому очень полезно знать цветовую температуру осветительных устройств, с которыми вы работаете, а также источники окружающего света на изображении или на периферии, чтобы вы могли заранее предвидеть возможность появления цветовых оттенков на ваших снимках.Хотя определение цветовой температуры с помощью измерителя цвета крайне непрактично и непомерно дорого для большинства людей, полезно знать, что оттенки цветов варьируются от теплого красного / оранжевого до холодного синего, когда вы поднимаетесь по шкале Кельвина от 1500K (при свечах) до 3200K (внутреннее освещение) до 5500К (дневной свет) до 10000+ (чистое голубое небо или тень).

Кизил и цветная спираль, Marblehead, MAJill Waterman, 2015

Ваша камера должна иметь предустановленный баланс белого для этих настроек, а также ряд других опций, таких как автоматический баланс белого, который вы можете использовать, чтобы упростить вещи и минимизировать цветовые оттенки от окружающего света в сцене.Другие настройки камеры, которые позволят вам лучше всего записывать эффекты вашей световой живописи, включают в себя более низкое значение ISO, чтобы уменьшить шум, и держать диафрагму вашего объектива достаточно открытой (f / 5,6 или шире). Опытные художники по свету часто оставляют одну переменную экспозиции, например диафрагму, постоянной, чтобы установить твердую базовую линию. После того, как вы начнете съемку, записывание экспозиции, а также процедурные заметки о каждом снимке могут иметь большое значение, чтобы помочь вам понять тонкости процесса и проанализировать ваши результаты постфактум.

Техника рисования светом

А теперь самое интересное. Определив подходящее место, собрав снаряжение и отрегулировав настройки камеры, вы готовы к творчеству!

Если вы новичок в этом процессе, начните с простого и сконцентрируйтесь на изучении эффектов одного источника света на твердом объекте на среднем расстоянии от камеры, а затем систематически меняйте настройки камеры и инструменты рисования света, чтобы оценить Результаты.

Разбитая тропа, Габриэль Бидерман

Один из важных принципов рисования светом — отойти от камеры при добавлении света.Если направить свет прямо на сцену прямо рядом с камерой или позади нее, вы получите плоский резкий световой эффект (подумайте, как олень в свете фар). Для оптимального освещения направьте свет под углом 90 градусов к объективу камеры с безопасного расстояния за пределами кадра (аналогично стандартной настройке студийного освещения). Если вы хотите подчеркнуть более скульптурный эффект, подумайте об использовании высокой или низкой точки обзора с вашими источниками света, которые будут отбрасывать легкие тени за такими поверхностями, как листья или травинки.

Имейте в виду, что чем ближе источники света находятся к переднему плану изображения, тем быстрее они передают яркость изображения. И наоборот, вам нужно будет потратить гораздо больше времени на добавление света к объектам, находящимся на расстоянии от камеры, чтобы появился световой эффект.

Еще один фактор, который следует учитывать, заключается в том, что рисование светом будет иметь более выраженный эффект при применении к теневым областям и более темным поверхностям, чем к более светлым по тональности объектам или светлым участкам изображения.В качестве примера изобразите сцену с окном на стене дома. Применение света к затемненному окну позволит выявить скульптурные детали в импостах и ​​отражения в оконном стекле, тогда как, если окно освещено изнутри и уже является ярким светом в сцене, световое окрашивание этой области будет иметь небольшой видимый эффект (хотя он может привести к переэкспонированию области при длительном освещении).

Песчаные дюны, Мендосино, Калифорния Стив Харпер

С отражающими поверхностями вы можете добавить свет непосредственно за камерой или рядом с ней для максимального эффекта.Хотя это может применяться ко всем отражающим поверхностям — от стекла до водоемов, — это может быть особенно полезно при включении в сцену таких объектов, как светоотражающие указатели, дорожная разметка или другие объекты с отражающей поверхностью.

Шагая в раму

До сих пор это обсуждение было сосредоточено на добавлении света в сцену извне изображения. Если вы планируете рисовать светом изнутри рамки, следует учесть несколько дополнительных моментов. Во-первых, желательно одеться в черную или темную одежду и продолжать двигаться в кадре, чтобы ограничить ваши шансы появиться на изображении — если вы не стремитесь к такому эффекту, который известен как «двоение изображения».«Когда вы открываете затвор камеры, не менее важно, чтобы источник света продолжал двигаться, чтобы избежать неравномерного освещения, создания горячих точек или выгорания части изображения.

Чернильный туман VortexTroy Paiva

Как упоминалось ранее, если вы рисуете светом, глядя в камеру, вам нужно знать, что письменный текст или числа будут отображаться на полученной фотографии в обратном порядке. В то время как одним из простых решений было бы перевернуть файл изображения при публикации, сторонники фотографии могут предпочесть овладеть искусством записи в обратном направлении на самом изображении.В этом случае может быть полезно заранее написать свое сообщение на листе бумаги для использования в качестве наглядного пособия на месте.

Некоторые из самых захватывающих визуальных эффектов световой живописи могут быть созданы с помощью света, исходящего из-за объекта в кадре, например, силуэта затемненной фигуры или световых лучей, исходящих из загадочного источника. Самый простой способ создать силуэт — встать за неподвижную фигуру (или объект) и провести по его краю фонариком или фонариком (белым, цветным или даже тем и другим), непрерывно отслеживая линию света.

Большой Медведь МеракВики ДаСильва

Излучающие световые лучи лучше всего создавать, направляя стробоскоп позади объекта под косым углом к ​​камере и давая ему несколько хлопков. Другой вариант — выйти из поля зрения камеры и отразить вспышку от другого объекта в сцене. Или используйте свое тело как флаг, чтобы скрыть источник света, подчеркнув магию его эффектов. Эти предложения могут быть особенно эффективными, когда атмосфера очень влажная, туманная или туманная.

Имея в виду эти рекомендации, вы можете составить базовую дорожную карту для целенаправленного изучения этой сложной и визуально насыщенной техники. При этом помните, что все правила и каждое предложение можно легко нарушить с помощью творческого замысла.

Чтобы просмотреть другие работы фотографов, которые участвовали в написании этой статьи, щелкните любое имя.

Габриэль Бидерман / Национальные парки ночью

Вики ДаСильва

Стив Харпер

Мэтт Хилл / Национальные парки ночью

Lance Keimig / Национальные парки ночью

Троя Пайва

Джилл Уотерман

Спасибо, что присоединились к нашему путешествию в ночную фотографию! Для получения дополнительных материалов «Визуализация ночи» нажмите здесь: «Визуализация ночи» и поделитесь своим энтузиазмом по поводу искусства, приведенного ниже, в разделе комментариев или свяжитесь с нами в социальных сетях, используя #visualizethenight.Спасибо за чтение!

Изучите инструменты и идеи для световой фотографии

  • ISO раньше измерял чувствительность пленки, но теперь он измеряет, насколько чувствительна зеркальная камера к свету. Чем выше ISO, тем больше света может улавливать камера. Несмотря на то, что все дело в свете, рисование света часто происходит при довольно низком значении чувствительности, от ISO 100 до 250. Вы не хотите настраивать камеру так, чтобы она была чрезмерно чувствительной, иначе вы получите насыщенное, размытое изображение. .

Предустановки камеры обычно создаются не для рисования светом. Успешные световые фотографы должны научиться снимать в ручном режиме и точно контролировать свои настройки. «Ключевым моментом является умение снимать вручную», — говорит художник по свету Эндрю Чин. «Когда вы поймете свой треугольник экспозиции, вы поймете, как влияет свет и как каждая из ваших настроек влияет на конечное изображение».

Организация фотосессии световой живописи.

Чтобы получить желаемый снимок, нужно не только знать настройки камеры и время экспозиции. Световая живопись требует планирования и практики. Вы должны внимательно следить за окружающим светом и знать, как окружающая среда повлияет на ваш снимок.

Можно рисовать светом в темноте в помещении. Однако многие художники по свету хотят сопоставить свои световые изображения с миром природы или окружающей средой. Если вы собираетесь снимать на улице, вам нужно тщательно спланировать.«Время дня играет ключевую роль в вашей световой живописи», — говорит Чин. «Вы, наверное, захотите начать съемки в синий час. Именно тогда начинает темнеть достаточно, чтобы вы могли начать рисовать светом ».

Синий час — это время сразу после захода солнца, когда еще есть солнечный свет, а небо приобретает синий или фиолетовый оттенок. Это любимое время для фотографов, потому что оно предлагает атмосферу ночной фотографии, но с небольшим количеством естественного света в небе, поэтому детали сцены еще не скрыты темнотой.Синий час — прекрасное время для рисования света, если вы следите за окружающим светом.

Световая живопись с помощью кистей для рисования светом: ускоренный курс.

Есть определенные фотографические техники, которые большинство фотографов не знают, с чего начать; например, световая живопись. Однако, если вам это покажут и объяснят шаг за шагом, что сделает его более легким для понимания и не столь невозможным для изучения, вы сразу же будете увлечены, как и я.

Световая живопись — это уникальный вид фотографии, которому легко научиться, если вы разберетесь с концепцией.В этом ускоренном курсе я покажу вам некоторые из своих работ, расскажу, как я их сделал, а также о настройках и снаряжении, которое я использовал. Я также расскажу об истории, советах, приемах и о том, как начать с нуля.

Снимок для обычной фотографии

В обычный день фотосъемка — это не что иное, как пропускание света на цензуру камеры в течение определенного периода времени.

Снимаете ли вы пейзажи, дикую природу, макросъемку или портреты. 99 из 100 снимков будут сделаны с настройками скорости около 1/200, ISO, вероятно, будет около 200, и у вас, скорее всего, будет установлена ​​диафрагма между f / 1.8 и f / 8.

Однако…

Light Painting позволяет вам изменять эти настройки между двумя периодами наиболее низкой освещенности в течение дня, сумерками и рассветом, что упрощает рисование светом. В прямом смысле. Картина.

Источником света может быть что угодно: фонарик; Световые мечи «Звездные войны»; Пиксельстики; стальная вата; светящиеся палочки; и цветные бумажные или велосипедные фары. Единственное, что вас сдерживает, — это ваше воображение

.

Различные виды световой живописи

Прежде чем мы продолжим, давайте поговорим о 3 различных вариантах световой живописи.Чтобы подробнее узнать об истории светописи, перейдите по этой ссылке. Вы найдете его историю увлекательной.

Кинетический свет Живопись:

Первый вид светописи — кинетическая светопись. При этом типе рисования света источник света остается неподвижным, а камера перемещается для создания цвета или дизайна в кадре.

Например, держа камеру в руках и используя длинную выдержку, и перемещая камеру, используя свет луны для создания рисунка.Другой пример кинетической световой живописи — вращение камеры.

Используя инструмент вращения, вы поворачиваете камеру на 360 градусов во время длинной выдержки с несколькими интервалами, также используя свет луны для создания вашего рисунка.

Источник света вне камеры:

Этот второй тип световой живописи использует источники света, которые в конечном результате не видны. Представьте, что вы используете фонарик, чтобы осветить дерево в центре вашей композиции.

Изображение с Lightpaintingphotography.

Источник света камеры:

В этой версии источник света виден в конечном результате при использовании светового меча, когда велосипедные фары вращаются, образуя шар, и / или горящие стальные волокна или рождественские огни волочатся по полу. Это версия световой живописи, в которую мы углубимся в этом ускоренном курсе. Приготовься!

Что вам нужно для начала?

Список «С чего начать светографию» довольно короткий:

  • Камера с ручным режимом, желательно в режиме лампы;
  • Штатив или любая другая твердая и свободная от тряски поверхность, например камень, стол или любая гора среднего размера;
  • Не обязательно, но рекомендуется использовать пульт;
  • Любой объектив.Сверхширокий угол великолепен, если вы пытаетесь снимать что-то в ограниченном пространстве или пытаетесь запечатлеть широкое открытое пространство природы. Но если вы хотите попробовать что-то на уровне стола, макрос подойдет. В 99 из 100 случаев я использую объектив 24-106 f / 4, и он всегда дает;
  • В темном помещении. Природа ночью прекрасна, но вы можете начать работу даже за кухонным столом, в спальне или в садовом сарае. Черт, даже ваша подземная пещера среднего размера подойдет вам; и
  • Любой набор источников света, таких как фонарики, лампочки, шнурки или детские игрушки.

Приступим!

Предположим, вы нашли и установили три основных элемента: камеру, штатив и источник света. Возможно, вы даже подключили какой-либо пульт (вы можете использовать таймер автоспуска, если у вас нет пульта).

Выпей, потому что тебе согреется. Прежде чем вы это заметите, ночь закончится, так что, может быть, даже принесете что-нибудь поесть, чтобы держать вас на ногах.

Я еще не упомянул о ваших друзьях.Этот тип фотографии интересно попробовать самостоятельно, но только помощь и воображение ваших друзей помогут вам извлечь максимальную пользу. Совместная работа над чем-то, мыслью или композицией лучше подходит для единомышленников.

И, пожалуйста, примите этот мой совет: поделитесь всем, что вы думаете или хотите попробовать, с единомышленниками, которые у вас есть вместе с вами на сайте.

Если вы не делитесь тем, чего хотите или ожидаете, другие не будут знать, чего они могут ожидать сами.Говорите, обсуждайте, объясняйте, и вы заметите, что экспериментировать со световым рисунком будет намного проще.

Сфокусируйтесь.

Без чего в фокусе ничего работать не будет. Но вы находитесь в темноте, так как же нам сфокусировать то, что находится в кадре?

Самый простой способ — осветить то место, где вы собираетесь работать, сфокусироваться на этом месте и поменять композицию. Если вы с друзьями, поставьте одного из них на место, посветите фонариком ему в лицо и сфокусируйтесь на нем.При необходимости перекомпонуйте.

После того, как вы сфокусировались, переведите камеру в режим ручной фокусировки. Если вы убедитесь, что выступаете в одном и том же месте, все должно быть сфокусировано для вашего выстрела.

Убери свое снаряжение.

Вокруг вас будет темно, поэтому все, что вы собираетесь использовать, размещайте в местах, которые вы можете найти в темноте. Используйте то, что вас окружает — ваши карманы, открытые сумки и т. Д. У меня даже были моменты, когда мне приходилось держать во рту световой меч … Да.

Маленькая фара может помочь вам осветить все вокруг, когда вы пытаетесь навести порядок.Но вашим глазам придется привыкать к темноте каждый раз, когда вы выключаете фару.

Начните экспозицию, начните движение и завершите экспозицию. Это так просто. Будьте максимально изобретательны: напишите свое имя, создайте фигурки или осветите модель, ваших друзей, камень или старый деревянный сарай. Ваше воображение — единственное, что вас сдерживает.

Это будет сложно.

Первый снимок покажет много света, а может быть, совсем его не будет. Настал момент изменить настройки.Поскольку рекомендуется поддерживать ISO как можно ниже и следить за тем, чтобы у вас была длинная выдержка, попробуйте уменьшить настройку диафрагмы, чтобы пропускать больше света.

Конечно, наоборот, если в кадре слишком много света. Если легкие обстоятельства останутся прежними, вы попадете в золотую середину своих настроек после нескольких попыток. Здесь нет прямого пути к мгновенному успеху. Просто продолжайте пытаться, и в конце концов вы научитесь этому.

Дела усложняются, когда вы находитесь в среде, где уже есть источники света.Даже луна может быть слишком большим источником света, если вы используете выдержку 5 минут и более.

Профессиональные примеры / YouTube.

Вы можете усложнить задачу, попробовав зажечь краску в золотой и синий час. Хорошо известный фотограф Эрик Паре создает в это время потрясающие произведения искусства.

Эрик больше ничего не использует, лампы дневного света с фонариком на одном конце и колпачком на другом конце. Лампы доступны по всему миру всего за несколько долларов.

Изображение Эрика Пэра.

Эрик и Ким недавно загрузили на YouTube видео под названием «Tube Stories»:

Tube Stories — это новая серия, о которой мы мечтали в последние месяцы. В основном речь идет о простоте нашего искусства светописи и о путешествии, которое сопровождает его. Мы создаем это для наших друзей в учебной группе. Мы расскажем о советах и ​​хитростях, дневниках путешествий, танцах, тестировании продуктов, проектах своими руками и многом другом. Недавно я столкнулся с дискуссией о том, является ли светопись видом искусства или техникой.Для меня очевидно, что светопись — это стиль жизни.

Это краткое описание дает много поводов для размышлений, и мне не терпится увидеть второе видео из этой серии.

Ким: http://instagram.com/kimhenry.dance
EriC: http://instagram.com/ericparephoto

Джейсон Д. Пейдж и кисти для рисования светом (LPB).

Это момент, когда Джейсон Д. Пейдж и его продукты входят в наш ускоренный курс. Джейсон Д. Пейдж создал целую серию инструментов для рисования светом, которые называются кистями для рисования светом (или LPB).Недавно я влюбился в этот набор удивительных модификаторов света. Эти инструменты используются в сочетании с лучшим изобретением Джейсона Д. Пейджа: универсальным соединителем.

Универсальный разъем — это ключ, открывающий систему LPB. Этот эластичный гибкий инструмент соединяется со всеми инструментами LPB на одном конце, а на другом конце он подходит для любого фонарика размером от 0,975 ″ до 1,5 ″.

Универсальный соединитель LPB был разработан не только для инструментов LPB, но и для любой стандартной пластиковой бутылки.Если вы новатор / изобретатель, вы можете создать свои собственные инструменты для рисования светом из любой бутылки.

Ассортимент инструментов LPB, почему я использую и люблю их.

Давайте разберем модификаторы света и покажем, что каждый из них может сделать для вас. Помните, что для использования каждого из них вам понадобится универсальный разъем.

Инструменты из оргстекла.

Инструменты LPB для оргстекла изготовлены из твердого и прочного оргстекла, вырезанного лазером. Края острые и гладкие, поэтому свет выходит только через них.Создает четкие острые края. Используйте его с цветными гелями по краям, и вы можете создать любую полосу света, какую захотите.

Изображение с http: Lightpaintingphotography

Ниже вы найдете несколько примеров того, чего можно достичь при работе с этими лезвиями, украшенными цветными фильтрами.

Изображения из Lightpaintingphotography

Легкие мечи.

Мечи — мой любимый инструмент из этой связки. Эти 22-дюймовые трубы сужаются к концу, поэтому они создают равномерно освещенную трубу снизу вверх.

Стекловолокно.

Это модификатор, который мне нравится больше всего. Это пучок волокон, переносящих свет. Есть две версии: версия с покрытием и версия без покрытия. Версия с покрытием (черная) излучает свет только на концах волокон.

Версия без покрытия излучает свет на всем протяжении волокон. Вы можете разложить волокна пальцами и позволить им скользить по книге или лицу, создавая жуткие и сказочные изображения.

По этой ссылке вы можете найти несколько замечательных руководств по использованию этих инструментов.Ниже вы найдете изображение, которое я создал с помощью Black Fiber Optic.

Непрозрачные бутылки.

Бутылки сделаны из того же материала, что и мечи, и излучают почти такой же свет, но в меньшем размере и с более мягкими краями.

Непрозрачные световые раскраски.

Эти крошечные и короткие инструменты можно использовать для письма / рисования в небе и создания небесных граффити. Существует также полупрозрачная версия с более четкими краями, что приводит к более четким линиям и более жестким цветам.

Вот пример. Если вы хотите узнать, как сделать светлого нарисованного человечка, посмотрите это видео:

Учебник по рисованию светом, Как осветить светового человека с помощью фотографии световой живописи на Vimeo.

Световые ручки еще меньшего размера создают тонкую световую линию, которая отлично подходит для рисования светом, иллюстрации, письма, легкого граффити и световой каллиграфии.

Если направить световое перо прямо на камеру, удерживая ее неподвижно, создаст эффект звездного света.Световые ручки также являются идеальным инструментом для создания спирографов и физиограмм.

Изображение с Lightpaintingphotography.

Цветные вытяжки.

Нарисовать сцену светом сложно, потому что трудно убрать источник света (кончик фонарика) за пределы изображения. Если вам это не удастся, в конечном результате вы получите жесткие световые пятна или следы.

Джейсон подумал об этом и разработал вытяжку с цветным фильтром внутри. Колпак имеет форму конуса и, следовательно, дает вам весь необходимый свет, при этом скрывая его источник.

Вот пример того, что я сделал с этими вытяжками:

Изображение с сайта www.wiggersrobert.nl

Как видите, это классическая версия «Off Camera Light Source». Вы не видите ни источника света, ни какого-либо инструмента в кадре.

Разрушение.

Я обещал тебе разложить мою работу за тебя. Я покажу вам базовые настройки под каждым снимком. Но имейте это в виду: каждый снимок также требует много времени для LR.Пойдем!

Водопад.

  • Canon 6D
  • Canon 24-105 f / 4 L
  • Ф / 8
  • ISO 100
  • 103с

Снимок сделан в местном парке, рядом с водопадом. У меня ушло доброе время на то, чтобы сделать этот снимок так, как я хотел.

С каждой попыткой мне не удавалось осветить деревья справа настолько, чтобы они выпрыгнули, как сейчас. Мой друг стоял на вершине водопада и ждал, пока я не подам ему знак.

Перед тем, как использовать своего друга, я рисовал сцену с помощью огромного фонарика. После моего сигнала мой друг начал размахивать стальной ватой.

Совместная работа здесь была большой проблемой. Моему другу пришлось взбираться на водопад с включенной фары. Так что я не мог начать разоблачение, пока он не нашел свое место и не был готов спрятаться и появиться снова. Здесь важна была командная работа.

Мост.

  • Canon 6D
  • Canon 24-105 f / 4 L
  • Ф / 9
  • ISO 100
  • 56с

Этот снимок был создан несколькими действиями.Сначала я использовал фонарик с зеленым куполом LPB, чтобы нарисовать мост и стороны воды.

Затем я подошел к левой стороне моста и нарисовал странную фигуру розовым мечом LPB. Затем я проделал то же самое с другой стороны моста, убедившись, что композиция будет звуковой.

Сделав фигурки, я подошел к центру, взял венчик со стальной ватой, зажег его и повернулся, чтобы покачать.

Обычно вы пытаетесь протянуть веревку между рукой и венчиком, чтобы эффективно использовать центробежную силу.Я сильно укоротил веревку, чтобы сделать ее перед лицом как можно меньше.

Если вы никогда не пробовали раскачивать стальную вату, поищите на YouTube «Учебник по стальной вате».

Бумажные следы.

  • Canon 6D
  • Canon 40 мм STM f / 2,8
  • F / 7,1
  • ISO 100
  • 51с

Возможно, вы удивитесь, но в этом кадре нет ничего, кроме падающего конфетти! Слева на снимке вне кадра — фонарик и три цветных бленды LPB.Задник сделан из куска фанеры, которую я покрасил в черный цвет.

На фанере я нанесла обрамление своей композиции, чтобы представить себе, куда бросить конфетти. Я надел красный колпак на фонарик и уронил конфетти; сначала с левой стороны кадра, затем с правой стороны кадра, а затем в середине кадра.

Это причина, по которой зеленое конфетти отображается так, как оно находится перед красным и синим конфетти.

Ускоренный курс на этом заканчивается.

Вот и все. Элементарный ускоренный курс по световой живописи. Но так ли это? Конечно нет! Это только начало. Небо — это предел, и вы можете делать и создавать все, что угодно. Как я уже сказал ранее, только ваше воображение будет сдерживать вас.

Так что бери свое снаряжение и начинай стрелять.

Я уверен, что у вас возникнут вопросы. Делитесь ими в комментариях, свяжитесь со мной через www.wiggersrobert.nl или группу FB. Я помогу тебе чем смогу.

Удачи! И покажите нам свои результаты в группе Hacking Photography Forum в Facebook!

.

Станьте первым комментатором

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *