Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Все для фотографа: Фотомагазин ЛигаФото

Содержание

Подборка товаров для фотографа с AliExpress

Как известно, увлеки человека фотографией, и денег на вредные привычки у него не останется. Действительно, профессиональная фототехника стоит немалых денег. Можно ли на ней сэкономить? Весь мой 11-летний опыт в фотографии говорит о том, что главные вещи (камера и объективы) в фоторюкзаке должны быть от известных и проверенных производителей. А вот с аксессуарами иногда можно и поэкспериментировать. Часто полезные вещицы китайского производства можно приобрести за десятую часть стоимости по сравнению с известным аналогами, многие из которых производятся там же. Представляю вашему вниманию подборку самых интересных и удачных аксессуаров для фотографов из известного магазина в Поднебесной. Все эти товары в разное время были мной приобретены и употреблены. Подборка в большей степени будет интересна владельцам Nikon, к которым отношусь и я последние 10 лет. Поехали!

1. Сумка для камеры

Помимо основного фоторюкзака, куда влезает всё-всё-всё, мне иногда требовалась компактная фотосумка, куда бы влез мой D850 + 24-70. Сумка за чуть более чем 1000 р полностью оправдала мои ожидания — приятный материал, хорошее качество. Влезает даже еще и небольшой фикс и батарейный блок. В комплекте накидка от дождя.

 

2. Дистанционный пульт

Замечательный пульт со всеми возможными продвинутыми опциями — интервальной съемкой с заданным количеством кадров и заданной продолжительностью выдержки. 1200 р, примерно в 6 раз дешевле аналогов для Nikon и Canon. Рекомендую.

3. Серая карта

Конечно, есть сомнения в идеальности оттенков, поэтому для супер-ответственных каталогов лучше брать серую карту или колорчекер от известных компаний, но этот брелок за 80 р легко взять с собой и включив его в кадр, получить информацию для в меру правильного баланса белого, а также точек белого и черного.

 

4. Защитное стекло

Я точно знаю, что мой Nikon D800 выжил благодаря купленным защитным экранам. Большой так и не пригодился, а вот верхний был спасен. Удар об угол чердачной лестницы разнес защиту, но не повредил сам экран. 400 р.

 

5. Magic Arm

На удивление качественно исполненный аксессуар, который позволяет закрепить на камере или специальном гнезде на штативе полезные вещи. Я использую для крепления GoPro на штативе для съемки тайм-лапсов или видел во время съемки на длинных выдержках. Сейчас доступен за 450 р.

 

6. Средство для чистки фототехники

aeProduct.getSubject()

Отличный состав, который проникает внутрь любых щелей на фотоаппарате и выковыривает грязь и пыль. Аккуратно! Сверхтекучий. После того, как почистите всё вокруг, лучше от него избавиться. В моем случае он растекся внутри ящика стола, высох и приклеился намертво. Удалять пришлось ножом вместе с пленкой на ДСП. 130 р.

 

7. Детский фотоаппарат

Смену никогда не рано начинать готовить. Отличная деревянная игрушка для детей фотографов. 250 р.

 

8. Переходное кольцо на М42

Недорогой и качественных переходник для советских объективов. С линзой, так что доступна фокусировка на бесконечность. Маленькая стоимость позволяет без лишних затрат поэкспериментировать со старой оптикой. Чуть меньше 300 р.

 

9. Адаптер для переворота объектива

aeProduct.getSubject()

За 800 р вы можете расширить функционал своего фикс-объектива и получить из него вполне качественный инструмент для макросъемки. В случае с Nikon и 50/1,4 в перевернутом состоянии сохраняется даже возможность пальцем двигать рычаг диафрагмы и открывать её. Снимать, правда, нужно на полностью ручных настройках и в режиме LiveView.

 

10. Батарейный блок

MB-D18-1

Этот батарейный блок функционально полностью повторяет оригинальное устройство. Позволяет питать камеру вторым аккумулятором, пальчиковыми батарейками, а также большим аккумулятором Nikon от самых старших моделей, что позволяет в 3 раза увеличить ресурс камеры на одной зарядке, а также получить продублированные органы управления для съемки в вертикальной ориентации. Качество исполнения высокое, материал неотличим от материала корпуса камеры. 3600 р вместо 30К за оригинал.

 

11. Аккумуляторы

EN-EL18A-7

Практически вечная батарейка. 4 000 р вместо 11 000 р за оригинал. Даже если и есть небольшое расхождение по емкости и по скорости деградации, то разница в цене все покрывает. У меня таких батарейки две. Первой уже 5 лет, разницы с новой до сих пор не замечаю.

 

12. Батарейки для аксессуаров

Пожалуй, самый популярный формат таблеток для домашней техники и электроники (градусников, пультов, синхронизаторов итд.) 150 р. Выгода в 10 раз по сравнению с покупкой в ларьке.

 

13. Объектив для смартфона

DSC_7245

Самый качественный и один из немногих толковых «объективов», а точнее насадок на смартфон. Дорогой, большой и тяжелый по сравнению с обычными. Но действительно приближает объект без ужасных последствий. Нет сильного виньетирования, только вытянутые углы. Центр изображения без искажений, появляется маленькая глубина резкости. 1300 р.

 

14. Тонкая LED-панель

1

За 1700 р вы получите компактную панель, которая легко влезет в рюкзак, а светить будет мощнее любой бытовой лампочки. Подойдет как для подсветки лиц в импровизированных портретных съемках, так и для подсветки объектов во время ночной съемки на длинных выдержках. Также поможет после съемки осветить дорогу назад. Осторожно, батареи приобретаются отдельно!

 

15. Матирующие салфетки

 

Эти салфетки должны быть в фотосумке каждого, кто снимает портреты. Быстро удаляют излишки жира с лица, убирая блеск. 35 р за 50 шт. Сопоставимых денег стоят в российских магазинах косметики, если вы туда рискнете зайти)

 

Надеюсь, кому-нибудь пригодится мой опыт!

20 книг для fashion- и портретного фотографа

Любой фотограф – и начинающий, и продвинутый – нуждается в подпитке вдохновения, выработке визуального вкуса. Абсолютно точно, с этим самым вкусом никто не рождается – его можно и нужно в себе воспитать. Откуда его брать? Где раздают? Фотографы – визуалы, поэтому хорошая качественная «насмотренность» работ мастеров вплоть до впечатывания в подкорку – для них суть воспитание вкуса. И я хочу дать вам базу для этой насмотренности. Это знаменитые, смело скажем, культовые альбомы. Многие из них можно частично подсмотреть в интернете. Но листать настоящий альбом на бумаге, на мой взгляд, все равно интереснее. В этой небольшой библиотеке собрано бесценное наследие fashion- и портретной фотографии. Изучайте, вдохновляйтесь, пытайтесь повторить или переиначить – в любом случае знакомство с этим фотографическим достоянием сослужит вам добрую службу.

1. RichardAvedon «The Naked & The Dressed: 20 Years Of Versace», 1998. Альбом для модного дома Versace – в нем мы увидим всех топ-моделей 90-х, актеров, певцов, музыкантов. В работах этого мастера вы многое откроете для себя в классическом портрете. «Я составил свой список «не надо»: не надо искать наилучший свет, не надо выстраивать композицию, не надо поддаваться искушению красноречивых поз. И все эти «не надо» приводят меня к тому, что «надо». К белому фону, к личности, которая мне интересна, и к тому, что происходит между нами», — пишет Ричард.

2. Альбом «Vanity Fair 100 Years», 2013.

Огромное количество интересных фотографов, классических съемок, известные люди, портреты. На этих страницах отражено все, что происходило в мире за столетие, начиная с 1913-го. Власть, культы личности, искусство, коммерция, кризисы, эпоха джаза, годы Великой депрессии, президенты, гламур… Вся мировая ярмарка тщеславия сквозь объективы лучших fashion-фотографов и иллюстраторов. Эта книга – капсула времени, и с 2013 года это must have и must know современного модного и портретного фотографа.

3. Конечно, вдохновляйтесь и обложками журнала «MAXIM», с которым я и мои камеры Nikon сотрудничаем много лет. Сначала это была D800, потом D810, а с этого года обложки снимает умница D850. В разных странах для «MAXIM» снимают по-разному. Ну и вообще посмотрите съемки для мужских журналов. Я думаю, это не самое скучное и не самое бесполезное занятие.

4. Альбомы фотографа Jean-Baptist Mondino.

Их у него вышло уже три, и все великолепны. Вы увидите огромное количество известных людей, великолепные съемки. Жан-Баптист очень любит ставить людей в необычные ситуации. Один из моих любимейших календарей – для бренда Lavazza, где модель помещена в кофе, а элементы ее одежды и аксессуары сделаны из ложек, блюдец и кофейных чашечек.

5. Henry Carroll «Read This If You Want to Take Great Photographs of People», 2014.

В книге нет никаких заумных графиков и непонятного жаргона. Просто и понятно, на примерах снимков великих мастеров объяснены фундаментальные основы фотографии. С этой книгой изменятся и ваши кадры, и сам подход к съемке. В серии Генри Кэрролла «Read This If You Want to Take Great Photographs» вышло несколько книг, посвященных разным направлениям фотографии, в том числе, например,съемке для Инстаграма.

Книги о том, как научиться ставить правильный свет:

6. Joe Lavine, Brad Bartholomew «Light Right», 2013.

7. Christopher Grey «Cheap Tricks: Ingenious Lighting and Shooting Ideas for Studio Photography», 2016.

Книги о том, как снимать еду. Такие издания будут интересны и фуд-фотографам, и тем, кто снимает интерьеры, и домохозяйкам. Можно научиться красиво снимать еду и правильно украшать стол:

8. John Gargone «Food Art: Garnishing Made Easy», 2004.

9. Delores Custer «Food Styling: The Art of Preparing Food for the Camera», 2010.

10. Уилл Гомперц «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси».

Книга издана на русском языке. Очень рекомендую ее всем, кто хочет понимать современное искусство и все-таки ответить для себя на вопрос: «Современное искусство – это всемирный обман или в этом действительно что-то есть?» Книга здорово меняет сознание. Я прочел с огромным интересом.

11. Альбомы Helmut Newton.

Это действительно один из моих любимых фотографов, вы о нем уже много раз слышали в моей бесплатной Youtube-фотошколе. Хельмут как-то сказал, что он всегда оставлял себе несколько пленок, чтобы после обязательной съемки сделать что-то творческое. И именно эти работы стали теми самыми Знаменитыми Работами Хельмута Ньютона. У фотографа издано больше десятка альбомов, смело берите любой. Для вдохновения рекомендую также прочитать его автобиографию.

12. Henry Carroll «Read This If You Want to Take Great Photographs of Places», 2017.  Независимо от вашего уровня и степени топовости оборудования книга научит осмысленно снимать пейзажи, города, архитектуру и интерьеры. Все объяснено доступным языком на примерах творчества 50 лучших мастеров этого направления.


13. Gregory Halpern,Jason Fulford «The Photographer’s Playbook», 2014.

307 фотографов рассказывают истории, дают задания, описывают скетчи, шутки и идеи. Книга очень увлекательна для фотографов любого возраста и степени профессиональности. Общая идея — помочь читателю расширить границы своего фотографического видения. На русском книга не издавалась, но блогер Irina Klimenko перевела некоторые главы.

14. Paul Sloman «New Fashion Photography», 2013.

В XIX веке фотография пережила глобальные метаморфозы: изменились технологии, мода, искусство. Пол Сломан собрал под одной обложкой более трех десятков знаменитых fashion-фотографов со всего мира – мастеров, которые создают современную моду.

15. Альбомы Annie Leibovitz.

У Анни вышло несколько фотокниг, и каждая стоит внимания. Некоторые, например, «Жизнь фотографа 1990-2005», 2011, вышли и на русском языке. Коммерческие снимки для журналов, для рекламных кампаний, частные фотосессии – в руках Анни все это превращается в современное искусство.

16. Альбомы Mario Testino.

Вы найдете больше десятка альбомов мастера. Человек, раскрывший миру моды Кейт Мосс и Жизель Бундхен. Эстетика гранжа и героинового шика – это тоже он. Это именно тот фотограф, как пишет Vogue.ru, который умеет создать моделям, даже таким «сложным», как супермодели или рок-звезды, особый «микроклимат».


17. Альбомы Peter Lindbergh.

Человек, который как никто умеет в черно-белых, достаточно простых портретах передать красоту женщины, настроение, душу – все, что хотите. Пожалуйста, присмотритесь к его работам и попробуйте сами поработать в этом направлении. У Питера очень интересные, трогающие зрителя портреты, ему ничего не нужно – только модель и только мастерство. Также у него есть великолепные съемки моды. И особенно приятно, что мастер замечен на съемках с камерой Nikon в руках.

18. Альбомы Patrick Demarchelier.

Абсолютно культовый фотограф. Я даже не хочу иметь его альбом, потому что надо иметь, наверное, все двадцать альбомов Патрика – настолько у него много работ, что у меня в студии нет столько места. Обязательно полистайте «Dior Couture», «Forms»…

19. Альбомы Vincent Peters.

Немецкий фотограф делает очень чувственные работы: обнаженные девушки, ткани, особое настроение, романтика. Что ни портрет – загадка и страсть.

20. Альбомы David La Chapelle.

У фотографа больше двух десятков книг, и осенью 2017-го выходят еще две. Одно время я очень увлекался этим фотографом. Ему близки темы «свинства» и оружия. Этакий китч, когда в кадре много всего: предметов, оружия, много деталей. Все имеет философский смысл, можно долго-долго разглядывать работы Дэвида, они максимально заполнены. Это вам не минимализм какой-то, тут всегда очень подготовленные работы.

Фотогора. Статьи о фотографии и видеографии, обучение, обзоры студийного оборудования, новости индустрии, как фотографировать и как снимать видео

Не знали что нужно приобрести, чтобы закрепить/смонтировать/установить всё необходимое фото- и аудиооборудование? Вам стоит посмотреть наш сравнительный обзор настольного крепления

Подробнее

Международный авиасалон МАКС-2021. Сравнительный тест QZSD Q120-Q90 и QZSD Q228 в полевых условиях

Подробнее

Как и в случае с большинством шаблонов освещения, петлевое освещение названо так из-за формы тени, создаваемой на лице объекта на портрете. Световая схема «петля» (англ. loop) в портретной фотографии проста в освоении и внедрении в практику даже для новичков. Все, что требуется — один источник света и немного знаний о том, где его разместить. В этом уроке мы разберемся, что это такое, когда его использовать и как настроить. Все изображения в этом уроке используют петлевое освещение. Но каждое отличается по стилю и интенсивности. Петлевое освещение универсально и может быть легко отрегулировано в соответствии с вашим портретным стилем

Подробнее

Даже если вы пытаетесь создавать креативные концепции для каждой новой фотосессии, мы рекомендуем сохранить набор основных, всегда прекрасных поз молодых пар на тот случай, если у вас возникнет творческий застой или если жених и невеста не уверены в том, что у них получится позировать. Ознакомьтесь с приведенными ниже примерами от профессионального свадебного фотографа Брендона Хо (Brandon Ho). Запомните или запишите!

Подробнее

Сложно переоценить творческое наследие британского фотографа, которого вдохновляют уличные пейзажи. Фил Пенман (Phil Penman) не единожды был удостоен за свои работы престижных премий. В объектив его камеры попадали как известные личности, так и простые люди. Отличительная черта мастера уличной фотографии — разноплановость. Вроде бы и прослеживается авторский почерк, но снимки, задумки, стили настолько разные, что его творчество не надоедает. Хочется смотреть еще и еще. В коллекции фотографа есть черно-белые и цветные снимки, городские пейзажи и портретные фото, новостные репортажи

Подробнее

Бывают ли моменты, когда резонно использовать высокие значения ISO? Когда стоит подумать об этом? А с каким ISO могут справиться современные камеры? В этой статье фотограф Джеймс Мэйхер (James Maher) объяснит все, что нужно знать о высоких ISO

Подробнее

Фотосъемка через стекло популярна, например, для съемки лайфстайл-портретов. Получаются впечатляющие блики и отражения объектов на улице, и, конечно, интересный угол обзора на свою модель. На этот раз мы рассмотрим несколько необычный подход — мы покажем вам, как делать впечатляющие портреты через покрытое росой стекло в домашних условиях

Подробнее

Глубина помогает создать ощущение пространства и привлекает взгляд зрителя к изображениям. Кроме того, это отличный способ быстро вывести свои композиции на новый уровень. В этой статье профессиональный фотограф Эндрю С.Гибсон (Andrew S. Gibson) дает семь советов, которые научат вас передавать глубину на своих фотографиях

Подробнее

Если на фотографии необходимо уделить больше внимания объекту, минимизируйте фон. Лучше это делать во время фотосъемки — сфокусируйтесь на объекте, выберите широкую диафрагму и большое фокусное расстояние для ограничения глубины резкости. В результате получается резкий объект, но размытый фон. Но в этой статье фотограф Рик Охнсман (Rick Ohnsman) научит вас размывать фон в Lightroom

Подробнее

Насколько хорошо вы знаете оправу объектива? В этой статье мы исследуем некоторые полезные возможности, которые есть в большинстве, если не во всех моделях объективов. Читайте дальше, чтобы обнаружить функции, о существовании которых даже не подозревали

Подробнее

Популярные слова

Подключайся

Свежие записи

Распродажа
магазина Фотогора

Архивы

15 лучших: Услуги интерьерного и архитектурного фотографа — интерьерная, архитектурная и промышленная фотосъемка

Начали задумываться о продаже или сдаче дома в аренду? Закончили ремонтные работы объекта недвижимости и готовитесь к запуску рекламной кампании? Работаете над составлением портфолио? Одним из главных составляющих этих процессов являются красивые и качественные фото. Это значит, что вам нужно воспользоваться услугами фотографа интерьеров. В каком бы идеальном состоянии ваш дом, квартира или коммерческая недвижимость ни были, если потенциальный покупатель, съемщик или клиент увидит некачественные, размытые изображения, снятые на непрофессиональную камеру — первое впечатление оставит желать лучшего. Если вы — дизайнер интерьеров или архитектор, вам также непременно понадобится помощь профессионального архитектурного или интерьерного фотографа. Профессиональная фотосъемка интерьеров сыграет большую роль в продаже и рекламе вашего проекта, или создании идеального портфолио. Ведь фото, выполненные профессиональными интерьерными фотографами, смогут подчеркнуть красивый дизайн и скрыть недостатки, благодаря качественной аппаратуре, правильной композиции, подходящему ракурсу и освещению.

Чем занимается профессиональный фотограф интерьеров?


Главная задача фотографа интерьеров — это подчеркнуть положительные стороны и скрыть недостатки вашего дома или проекта. Фотографии должны отражать реальное положение вещей, но в то же самое время, приподносить все в лучшем свете. Качественная фотообработка одинаково важна как тем, кто работает над портфолио, так и людям, планирующим продать или сдать помещение в аренду. Если вы дизайнер интерьеров, портфолио — это ключ к успеху, ведь у ваших потенциальных клиентов не будет возможности посмотреть на ваши проекты вживую. У тех, кто выставляет дом на продажу, этой проблемы нет, так как у потенциальных покупателей будет возможность лично убедиться во внешнем виде пространства, но первое впечатление все же создается онлайн — во время просмотра фотографий. Просматривая объявление с некачественными изображениями, потенциальный покупатель может либо проигнорировать его, либо подумать, что цена на этот объект завышена.

Что входит в услуги фотографа, специализирующегося на интерьерной съемке?


  • Профессиональная съемка с использованием высококлассной аппаратуры
  • Выезд на объект
  • Установка качественного студийного освещения
  • Компьютерная обработка фотографий: удаление дефектов, выравнивание картинки, изменение яркости, контрастности и так далее
  • Запись готовых изображений на DVD и печать

Как и где найти хорошую фотостудию или фотографа интерьеров?


Если вам требуется фотограф интерьеров, прежде всего, прислушайтесь к отзывам и рекомендациям друзей и знакомых — тех, кто уже сталкивался с подобной задачей ранее. Интернет также является замечательным ресурсом, здесь вы можете найти интерьерных и архитектурных фотографов в вашем городе и затем выбрать тех, чьи работы и цены вам больше подходят. Несомненно, портфолио играет огромную роль в выборе фотографа, ведь у каждого профессионала выработан собственный стиль и манера обработки изображений. Кто-то предпочитает добавлять множество фильтров, а кто-то старается не злоупотреблять графическими редакторами. Посмотрите, что вам больше приходится по душе, и не забывайте читать отзывы предыдущих клиентов: оправдала ли фотосъемка недвижимости их ожидания, был ли заказ выполнен в срок, приятно ли было работать с этим человеком — стоит взять на вооружение все эти факторы.

Вопросы, которые стоит задать потенциальному фотографу:


  • Что входит в ваш пакет услуг?
  • Какова стоимость проведения архитектурной или интерьерной фотосессии?
  • Сколько времени обычно занимает обработка фотографий?
  • Вы предпочитаете фиксированную или почасовую оплату?
  • Что делать, если мне не понравится исходный результат?

Просматривайте каталог и находите лучших фотографов интерьеров и фотостудии в Москве, Санкт-Петербурге и многих других городах на Houzz.ru: читайте отзывы предыдущих клиентов, оценивайте портфолио и легко связывайтесь с понравившимися вам профессионалами в области профессиональной фотосъемки интерьера и дизайна. Найдите лучшего фотографа интерьеров на Houzz!

Фотографы рядом со мной на Houzz

Для того, чтобы найти исполнителя в разделе aотограф, изучите наш список из 1 254 профи. Читайте отзывы клиентов, смотрите портфолио выполненных работ и связывайтесь с лучшими компаниями и частными специалистами категории aотограф, чтобы узнать цены и заказать услуги

8322 профессиональных фотографа на сайте YouDo с отзывами и ценами. База фотографов и видеооператоров YouDo

Хотите запечатлеть самые яркие события своей жизни? Тогда профессиональный фотограф вам просто необходим. Фотосъемка – это искусство, которое требует определенных знаний и умений. Недостаточно купить хороший фотоаппарат, нужно также учитывать многие факторы, такие как освещение, постобработка и многие другие, чтобы выполнить снимки профессионально. Вряд ли у вас будет возможность следить за всеми этими тонкостями на празднике. Профессионал сможет качественно выполнить:

  • Свадебную съемку;
  • Съемку дней рождения и юбилеев;
  • Съемку корпоративов;
  • Рекламную съемку;
  • Фотосъемку модельного портфолио.

Кроме того, опытный фотограф сможет профессионально выполнить обработку снимков и добавить необходимый эффект, который подчеркнет настроение или характер фото.

Почему так важно доверить фотосъемку специалисту?

Любой пользователь после приобретения профессиональной камеры может посчитать, что теперь он сможет самостоятельно делать лучшие снимки. Однако это не совсем так, ведь наличие профессиональной техники еще не говорит о профессионализме фотографа. Прежде всего, вам необходимо будет разобраться со всеми многочисленными настройками устройства, так как нельзя делать все фото в одном режиме, в противном случае, вы получите такой же результат, как на обычной «мыльнице».

Заказ услуг профессионального фотографа может решить все проблемы. Он сможет быстро и качественно выполнить всю работу, и в результате вы получите лучшие фотографии в отличном качестве, с сохранением пропорций и композиции.

Если воспользоваться сайтом Юду, чтобы заказать фотографа, то он обязательно будет учитывать при съемке:

  • Освещение;
  • Фокусировку;
  • Тип объектива;
  • Оптимальный режим фотосъемки;
  • Режим выдержки.

Помимо этого могут потребоваться процедуры цветокоррекции, ретуши и другие. В случаях с имиджевой съемкой необходим соответствующий макияж, который также смогут выполнить ассистенты фотографа.

Какие дополнительные услуги могут потребоваться?

Нередко услуги профессионального фотографа требуются для модельной фотосъемки. В этом случае будут необходимы услуги визажиста и стилиста. Конечно же, вы можете создать макияж и стиль съемки самостоятельно, но это может повлиять на цветопередачу, и фото будет выглядеть непрофессионально, поэтому лучше доверить эту работу специалистам.

В Москве и Санкт-Петербурге расположено множество студий, где вы сможете заказать фотографа для любого типа съемки. Однако, в последнее время подобные услуги стоят, мягко говоря, недешево. Поэтому удобнее и дешевле — посетить портал YouDo.com, где вы сможете найти фотографа для любого типа съемок по доступным ценам. Исполнители, зарегистрированные на нашем сайте, выполнят:

  • Профессиональную фото и видеосъемку;
  • Фотосъемку для портфолио или рекламы;
  • Раскрашивание/реставрацию старых и черно-белых фото;
  • Создание образов для имиджевых фото;
  • Съемку на природе.

У нас на сайте можно заказать услуги лучших фотографов в городе. Кроме того, цена услуг на YouDo.com, в среднем, на 20-30% ниже средней по рынку. Поэтому, с нами вы сможете неплохо сэкономить и получить профессиональные услуги по приемлемой стоимости. Вызвать исполнителей можно в любое время суток по договоренности.

ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ ФОТОГРАФА — ТОП 5

В материале представлен топ-5 оборудования для фотографов, составленный на основе мнения пользователей. Эти аксессуары для фотосъемки пригодятся новичку для оттачивания мастерства фотографии и профессионалу, знающему толк в своем деле.

Рекомендуем к прочтению: Как выбрать объектив для фотоаппарата?

Повседневный объектив

У опытных фотографов в арсенале объективы с различной фокусировкой для разноплановой съемки. Новичкам же для того, чтобы «пристреляться», профи рекомендуют приобрести для повседневного использования объектив с зумом. С ним проще менять фокус.

К примеру, гол на футбольном матче лучше снимать при фокусировке больше 70 мм. А вот для портретной съемки оптимально расстояние в 50 мм. Для фотографирования пейзажей возможность изменять фокус тоже будет плюсом. 

У фотографов в почете объективы с переменным значением фокуса 24-70 мм. Такая линза дает возможность новичку попробовать себя в разных сферах фотографии. Если позволяют средства и появилось желание расширить свои возможности, можно также обзавестись зумом на 28-105 мм. С ним легко создавать разноплановые работы.

Профессионалы, которым нужно снимать сегодня птицу на дереве крупным планом, а завтра — выражение лица футболиста в ответственный момент, выбирают для повседневной работы объективы с зумом от 70 до 300 мм.

Интересная статья: TAMRON SP 90MM F/2.8 DI MACRO 1:1 USD теперь подходит и для SONY!

Внешняя вспышка

На первый взгляд необходимость в такой помощнице может показаться сомнительной. Ведь в фотоаппаратах есть встроенная вспышка. Однако обзавестись хорошей внешней вспышкой стоит по ряду причин.

  • Она мощнее внутренней

Часто встроенная вспышка недостаточно мощная для того, чтобы снимать с расстояния свыше 5 метров. Дополнительное приспособление даст возможность снимать объекты на большем расстоянии, а при работе с широкоугольными объективами сможете заполнить светом большую площадь кадра.

  • У внешней вспышки выше скорость перезарядки

По сравнению с внутренней, у нее короче интервалы между кадрами. Позволит делать серийную съемку (если, конечно, используется оригинальный аксессуар, а не подделка из Китая).

  • Внешние модели имеют регулируемые настройки

Что удобно для фотографа. Появляется возможность задавать параметры работы вспышки в соответствии с вашими потребностями. Можно настраивать угол обзора, мощность и даже уровень автоматики. Также внешний гаджет позволяет направлять свою «голову» в нужную сторону или выводить вспышку подальше от камеры. Фотограф может играть со светом, создавая интересные творческие работы.

  • Это автономное оборудование

Один раз купив внешнюю вспышку, сможете использовать ее с несколькими фотокамерами. Это устройство работает на батарейках, поэтому не будет тратить заряд фотоаппарата.

  • К внешнему прибору предусмотрены дополнения, которые расширяют возможности фотографа

Это рассеиватели света, дополнительные зарядные устройства и другое.

Хорошая внешняя вспышка — полезное оборудование для начинающего фотографа и для профи.

Сопоставляем факты: Экшн камера или фотоаппарат: 8 отличий, сравнений и советов

Штатив

Это приспособление используют не только в фотостудиях. И хотя некоторые фотографы недолюбливают работать со штативами из-за громоздкости и необходимости  везде носить с собой, есть виды съемок, где без этого помощника не обойтись.

1. Предметная или макросъемка 
Для создания приближенных фото штатив крайне необходим, ведь даже малейшее дрожание камеры может испортить кадр.

2. Портретная съемка
Наличие штатива помогает фотографу даже в домашних условиях создавать портреты и автопортреты хорошего качества. Для портретной съемки крайне важен идеально настроенный свет, а малейшее движение рукой с фотоаппаратом может свести на нет все настройки освещения. По этой же причине штатив незаменим для студийной съемки.

3. Пейзажная съемка и фото объектов архитектуры
Чтобы получить хорошие снимки, часто приходится долго настраивать оборудование, ловить кадр или дожидаться, пока на объект нужным образом упадет луч солнца. В итоге руки начинают дрожать и фото рискует быть испорченным. Вот тут и пригодится штатив.

4. Ночная съемка
Чтобы ночью получить отличные фото, нужно увеличить выдержку и настроить хорошую экспозицию. Время выдержки может быть увеличено до нескольких минут, в которые камера должна быть наведена на объект съемки и неподвижна. Если фотографировать с рук, фото, вероятнее всего, будут смазанными и нечеткими. Поэтому любителям ночной съемки также стоит обзавестись штативом.

В таблице перечислены четыре вида штативов и их достоинства, исходя из отзывов пользователей:

Если планируете освоить один или несколько из описанных видов съемки, штатив точно пригодится.

Кстати: Как правильно настроить фотоаппарат в ручном режиме? ー 9 обязательных опций

Объектив 50 mm

Так называемый полтинник имеет угол зрения, как у человеческого взгляда. Объектив легкий и компактный, благодаря чему его удобно носить с собой. Это устройство стоит недорого, его может позволить себе начинающий фотограф.

Несмотря на простоту, такой объектив отлично справляется не только с портретной и уличной съемкой. Он позволяет реализовывать разные творческие задумки. Объектив 50 мм многие пользователи называют своим фаворитом среди легких, недорогих и функциональных моделей.

«Полтинник» оснащен диафрагмой f/1.8, которая является достаточно широкой, и при работе в фокусе будет лишь небольшая часть кадра. Однако, проявив фантазию, этот момент можно интересно обыгрывать и создавать оригинальные фото. Например, поместить фокус только на глазах объекта, а остальную часть кадра оставить размытой. Или оставить главную тему вне фокуса, сделав ее фоном для второстепенного объекта.

Опытные фотографы отмечают, что при работе с таким объективом важно соблюдать осторожность при фокусировке — из-за маленькой глубины резкости кадра. Нужно тщательно выбирать точку фокусирования. 

Отражатель

Он же лайт-диск, экран или рефлектор представляет собой профессиональное оборудование для фотографа. Крайне полезный аксессуар для съемки портретов!

Отражатель выглядит как каркас с натянутым на него светоотражающим материалом. Основная задача рефлектора — выравнивать освещенность в кадре и нейтрализовать ненужные тени. 

При помощи этого элемента фототехники можно «подсветить» важные элементы на фото, находящиеся в тени. Эффект достигается путем отражения света, исходящего от света из окна, вспышки и т. д.

В зависимости от цвета отражающего материала, бывают такие экраны:

Незаменим в пасмурную погоду. Подсвечивает холодным оттенком света нужные места, не меняя цвет картинки. Пользователи рекомендуют не направлять световой зайчик в глаза модели, иначе на фото получатся слезящиеся глаза и потекшая тушь.

Часто используется для смягчения слишком бледного оттенка кожи модели. Обеспечивает теплый мягкий свет.

Дает эффект, схожий с серебряным, но с меньшим коэффициентом отражения. Часто применяется при солнечной погоде для отражения естественного света. 

Используется для поглощения не нужного в кадре света. Работы с применением черного лайт-диска получаются глубокими, с благородной тенью и плавными переходами.

В Интернете можно заказать комплекты отражателей 3 в 1, 5 в 1 и подобные, где присутствуют разные варианты цвета и формы. Их стоит выбирать, основываясь на предпочтениях и целях, которых планируете достичь, используя рефлектор.

Независимо от того, есть ли опыт, оборудование из нашего топ-5 станет базовым набором для оригинальных фото. Сможете запросто экспериментировать и удивлять. Имея под рукой эти устройства, фотографии даже при пасмурной погоде и плохом освещении будут качественными.

Полезная статья: История изобретения фотоаппарата: 5 любопытных фактов

15 вещей, которые должен носить каждый фотограф

1. Средства для чистки линз

PHLEARN

Набор для чистки линз Altura: Грузоподъемность: 8,8 фунта, максимальная высота: 59,5 дюйма, вес: 1,98 фунта

Посмотреть на Amazon

Частицы пыли, пятна и разводы случаются, но с ними сложно справиться при постобработке. Гораздо лучше уменьшить или устранить их, нося в сумке набор для чистки линз. В набор должен входить раствор для чистки линз и мягкая безворсовая чистящая салфетка.Вам также понадобится небольшая груша для удаления пыли, которая может повредить покрытие линз и появиться на фотографиях.

Для действительно быстрой очистки носите ручку для объектива во внешнем кармане. Лучшие из них имеют мягкую щетку на одном конце и подушечку, пропитанную угольным чистящим составом, на другом. Вы оцените возможность удалить мелкие пятна без использования жидкости.

Следите за тем, чтобы на линзах, фильтрах и сенсоре не было пыли и пятен, это поможет вам избежать трудоемкой ретуши в Photoshop в дальнейшем.Поверхности линз и уплотнения также прослужат дольше.

2. Складной штатив для путешествий

PHLEARN

Компактный штатив Manfrotto BeFree для путешествий: Грузоподъемность: 8,8 фунта, максимальная высота: 56,7 дюйма, вес: 3 фунта

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Независимо от того, что вы снимаете, в конечном итоге вам понадобится стабилизировать камеру. Носить с собой полноразмерный штатив не всегда удобно, поэтому, вероятно, наступят моменты, когда вы его забудете.Это идеальное время для неожиданного снимка, потому что вы не можете избежать дрожания камеры.

Высокие значения ISO вызывают чрезмерный шум, который трудно уменьшить. Снижение вибрации в линзах — ценный ресурс, но отнюдь не надежный. Бывают случаи, когда штатив — лучшее, если не единственное решение. Будьте готовы к тем временам со штативом для путешествий. Найдите модель из углеродного волокна, и у вас будет достаточно прочности и устойчивости без лишнего веса.

Невозможно переоценить важность этого пункта.Помимо поддержки камеры, он может заменять помощника. Вы можете использовать его, чтобы удерживать отражатель, внешнюю вспышку или даже фон, чтобы изолировать макро-объект. Держите под рукой небольшой штатив, чтобы избежать ушибов от ударов ногами.

3. Беспроводной дистанционный спуск затвора

Беспроводной дистанционный спуск затвора

Дистанционные затворы

отлично подходят для гораздо большего, чем просто длительная выдержка. Использование одного из них также может освободить ваши руки для других вещей, например, отражателя.

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Он идет рука об руку со штативом и абсолютно незаменим. Нет смысла стабилизировать камеру, а затем вызывать дрожание камеры нажатием кнопки спуска затвора. Это особенно вероятно при съемке с длинной выдержкой и телефото. Конечно, вы можете использовать таймер задержки срабатывания затвора камеры, но это тоже отличный способ упустить момент.

В отличие от стандартного кабельного или проводного пульта дистанционного управления, беспроводная модель также позволяет вам уйти от камеры.Вместо того, чтобы пугать орла, которого вы преследовали часами, найдите себе место, где можно спрятаться, и оттуда активируйте затвор. О, и, конечно же, вы можете сделать это селфи, чтобы доказать, что вы действительно добрались до Ниагарского водопада!

4. Устройство чтения карт памяти

БЮДЖЕТ

Кардридер Kingston: До 5 Гбит / с Макс. Скорость передачи данных, поддержка карт UHS-I и UHS-II

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Просмотр фотографий на экране камеры — пустая трата драгоценного времени съемки и не дает идеального изображения.Это также дополнительная разрядка аккумулятора. Вот почему профессиональные фотографы носят отдельный считыватель карт памяти, чтобы их можно было легко и быстро поместить на ближайший компьютер, планшет или телефон для просмотра. При выборе кард-ридера мы рекомендуем искать тот, который поддерживает несколько способов подключения к разным устройствам.

Кстати, вы можете подумать об этом, даже если вы взяли с собой ноутбук или другое устройство со встроенным кард-ридером. Если этот ридер не удастся, вы все равно сможете получить эти изображения.

5. Портативный накопитель

БЮДЖЕТ

Seagate Backup Plus Slim 2 ТБ: Емкость 2 ТБ, порт USB 3.0, макс. Скорость передачи данных: 120 МБ / с.

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

ПРО

Портативный диск Samsung T5 2 ТБ: Емкость 2 ТБ, разъемы USB 3.1 Type-C и Type-A, скорость передачи данных до 540 МБ / с

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

PHLEARN

Прочный портативный диск LaCie 2 ТБ: Емкость 2 ТБ, Thunderbolt и Micro-USB 3.0 портов, 256-битное шифрование AES

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Резервное копирование файлов изображений всегда должно быть главным приоритетом. Несчастные случаи случаются даже после того, как ваши фотографии хранятся на вашем ноутбуке. Портативные внешние жесткие диски стали настолько компактными и доступными, что нет веских причин не брать их с собой.

Вы можете не считать этот элемент приоритетным, особенно если вы выполняете резервное копирование в облако. Но есть большая вероятность, что вы передумаете, когда окажетесь на нетронутой территории без интернета и что-то пойдет не так.Будьте готовы к худшему, имея собственный портативный накопитель для резервных копий и продуманные стратегии организации, чтобы ваши важные фотографии были в безопасности и их было легко найти.

6. Запасные батареи

Запасные батареи

Если вы не снимаете на пленку, ваша камера практически бесполезна. Не попадитесь без запасных батарей.

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Это должно быть настолько очевидно, что многие читатели могут задаться вопросом, почему мы потрудились добавить его в список. Ответ, конечно, таков, что мы всего лишь люди и иногда мы склонны забывать о самых очевидных вещах.

Когда батареи разрядились, устройство готово. Это справедливо для вашей камеры, внешней вспышки, экспонометра и любого другого переносного устройства, которое вы носите с собой. Убедитесь, что у вас есть свежие заряженные запчасти для каждого из них. Тем, кто использует одноразовые батареи, подумайте о переходе на аккумуляторные и возьмите с собой портативное зарядное устройство. Вы не только будете лучше подготовлены, но и принесете пользу окружающей среде, сократив количество отходов.

7. Измеритель освещенности

БЮДЖЕТ

Др.Измеритель LX1330B: 4 диапазона: 0/200 / 2,000 / 20,000 / 200,000 люкс, высокая точность и быстрый отклик, автоматическое обнуление

Посмотреть на Amazon

ПРО

Sekonic LiteMaster Pro L-478D-U: Измерение освещенности и вспышки, диапазон: от -2 до 22,9 EV при ISO 100, 2,7-дюймовый цветной сенсорный ЖК-экран

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

PHLEARN

Sekonic Speedmaster L-858D-U: Измерение инцидентов для окружающей среды и вспышки, диапазон измерения: от -5 до 22.9 EV (100 единиц ISO)

Просмотр на B&H

Да, вероятно, это встроено в вашу камеру. Его также легко обмануть. Кроме того, выбор правильного режима замера при изменении освещения требует времени, которого у вас может не быть. Ручной экспонометр легкий, недорогой и иногда лучший выбор для точной настройки экспозиции.

Работа с дополнительным освещением, таким как отражатели и головки вспышки, — еще один сценарий, при котором могут возникнуть проблемы без гибкого способа измерения падающего света.Вы можете сделать наилучшее предположение и рискнуть потерять снимок, пройти через множество проб и ошибок или сделать замер и сделать все правильно с первого раза.

Этот инструмент является неотъемлемой частью обучения управлению настройками экспозиции. Это один из тех предметов, которым нет реальной замены, когда он вам нужен. Держите его под рукой, и вы поблагодарите себя позже.

8. Комплект складного отражателя

БЮДЖЕТ

Impact 5-in-1 Reflector Disc: Белый, серебристый, золотой и серебристый / золотой цвета, универсальная диффузионная панель

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

ПРО

Photoflex Multidisc 9-в-1: Комплект отражателя 9 в 1, рама с двойными заклепками, поверхности с двойным ламинированием

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

PHLEARN

Комплект отражателя Lastolite TriFlip 8 в 1: Включает диффузор TriGrip на 2 ступени с рукавами TriFlip с 7 отражающими поверхностями

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Когда вам нужно управлять светом для получения желаемого эффекта, нет ничего более удобного и, следовательно, более ценного, чем иметь под рукой правильный отражатель.К счастью, на рынке имеется большое количество комплектов по разумной цене с легкими складными отражателями всех необходимых вам цветов.

Независимо от того, управляете ли вы естественным освещением или настраиваете собственное, правильный комплект гарантирует, что вы справитесь со своей работой. Вы можете не только перенаправить основной источник света для устранения нежелательных теней, но и воспользоваться следующими параметрами:

  • Согрейте свет золотым отражателем
  • Увеличьте контраст с помощью серебряного отражателя
  • Сохранение цветовой температуры света с помощью белого отражателя

Комплекты более высокого уровня будут также включать диффузор для смягчения резкого света и черную поверхность для поглощения света.Это один из самых универсальных предметов, которые вы можете добавить в сумку для снаряжения.

9. Лента Gaffer

Лента Gaffer

Клейкая лента фотографа. Никогда не угадаешь, когда он тебе понадобится, но он тебе понадобится!

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Если изолента — лучший друг домовладельца, то это эквивалент фотографа. Это как ремонтный комплект и лишний набор рук в одном рулоне. Вот краткий список того, что вы можете сделать с этой чудесной штукой:

  • Создайте импровизированный фон
  • Накладка на неплотный дождевик
  • Закрепите внешнюю вспышку там, где она вам нужна
  • Заблокируйте кольцо фокусировки
  • Закройте видоискатель, чтобы блокировать свет при длительной выдержке
  • Соберите все эти шнуры питания
  • Закрепите сломанную ножку штатива
  • Сузьте луч фонарика
  • Прикрепите отражатель к вспышке
  • Отметьте мертвые батареи
  • Временно залатать треснувшую крышку объектива

И это лишь некоторые из них.Я уверен, что вы уже подумываете о решениях для ленточных лент для своих собственных гаферов.

Для тех из вас, кто задается вопросом, почему рулон клейкой ленты не работает так же хорошо, есть две важные причины: лента Gaffer имеет приятную матовую поверхность, которая не отражает свет, а клей составлен таким образом, чтобы не оставлять липких следов. на вашем снаряжении.

10. Маленький фонарик

Это такой простой инструмент, но он может спасти жизнь во многих ситуациях. Мы рекомендуем держать хотя бы один под рукой во внешнем кармане сумки для фотоаппарата.Прочный и легкий «тактический» фонарь — хороший выбор.

Там, под звездами, он поможет вам не споткнуться, позволит вам проверить настройки камеры, поможет найти ту крышку объектива, которую вы уронили, и даже может использоваться как вспомогательное средство для фокусировки, когда нет ничего достаточно яркого. Не забывайте, что вы можете использовать его для всех видов световой живописи, от освещения объектов в кадре до написания букв в воздухе. Вам также может быть очень полезно идентифицировать те вещи, которые «натыкаются» ночью.

Вы обнаружите, что это удобный инструмент и в затемненных областях в помещении. Только обязательно прикрывайте луч рукой, чтобы не рассердить других и не выбросить себя из помещения.

11. Пакеты с силикагелем

Пакеты с силикагелем

Оставьте их в сумке для фотоаппарата и забудьте о них. Они устранят влагу из вашего снаряжения.

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Влага не дружит с фототехникой. Если вы когда-нибудь видели объектив с растущим внутри грибком или ржавую оправу объектива, вы поймете, что это факт.Удивительно то, что вам не нужно мочить оборудование или вынимать его под дождем, чтобы намокнуть. Одним из наиболее распространенных источников влаги на фотооборудовании и внутри него является конденсат из-за резких перепадов температуры, когда вы возвращаетесь в помещение.

Каким бы ни был источник влаги, важно как можно быстрее свести ее к минимуму. Вытирая капли дождя, снежинки и т. Д. Впитывающей тканью или полотенцем, конечно, хорошее начало. Вы можете помочь избавиться от остальных, просто храня несколько пакетов с силикагелем в сумке и сумках для снаряжения.Вы можете приобрести их в Интернете, но также подойдут те, которые продаются в бутылочках с лекарствами, посылками по почте и т. Д.

Эти пакеты можно сушить в теплой духовке и использовать повторно. Если вы используете меняющий цвет тип, вы можете вместо этого использовать микроволновую печь.

12. Серая карта

БЮДЖЕТ

Карта баланса белого Vello: Обеспечивает оптимальный баланс цвета, карты баланса белого, черного и 18% серого

Посмотреть на B&H Посмотреть на Amazon

Есть два важных параметра отраженного света, которые влияют на ваши фотографии: интенсивность и цветовая температура.Первый из них определяет, как вы или ваша система экспозиции должны настраивать ISO, выдержку и размер диафрагмы для правильной визуализации сцены. Последнее влияет на общий цветовой баланс вашей фотографии. Существуют разные методы определения обоих, но для обоих требуется ссылка. Вот где этот предмет становится обязательным.

Экспозиция: При съемке в режиме автоэкспозиции ваша камера, говоря очень простыми словами, попытается визуализировать измеренную часть сцены, чтобы представить такое же количество света, отраженного нейтральным серым цветом.Баланс света и тени в некоторых сценах, таких как снежные пейзажи или преимущественно темные области, может «обмануть» систему замера вашей камеры. Точечный замер на серой карте, помещенной в тот же источник света, обеспечивает хорошую основу.

Баланс белого: Неправильные настройки баланса белого приводят к неточной передаче цветов. Не во всех ситуациях можно легко решить, какую настройку использовать, особенно при слабом освещении. Серая карта в том же свете — отличная цель для установки пользовательского баланса белого для вашей камеры.

Есть некоторые аргументы в пользу того, какое значение серого вы должны нести, но в целом 18 процентов серого обычно считается нейтральным. Некоторые фотографы рекомендуют использовать компенсацию экспозиции + 2EV после замера, а другие предпочитают 12-процентную серую карту. Узнайте, что лучше всего подходит для вас, и постоянно используйте его, чтобы получать точные цвета и экспозицию. Он также является отличным ориентиром для вашего портативного экспонометра.

13. Резинки

Резинки

Отличный «инструмент» на все случаи жизни.

Посмотреть на Amazon

Существует около сотни применений резиновых лент, и, поскольку они не занимают заметного места, имеет смысл держать некоторые под рукой. Бросьте сумку для бутербродов размером с закуску с набором лент в карман сумки.

Причин, по которым их нужно носить вместе со своим снаряжением, так же много, как и причин для клейкой ленты. Фактически, если у вас есть и то, и другое, вы, вероятно, сможете выполнить любой необходимый временный ремонт оборудования.

14. Мешок для мусора

Мешки для мусора

Ваш лучший друг во время ливня.Защитите свою камеру, свое снаряжение или свое тело, когда что-то намокнет.

Посмотреть на Amazon

Сложите прочный мешок для мусора на 30 галлонов как можно меньшего размера и заправьте его в угловой карман рюкзака или сумки для фотоаппарата. Он почти ничего не весит, занимает минимум места, но может спасти вас или ваше снаряжение, а также пригодится в других отношениях.

Бросьте его на мокрый тротуар или грязную землю, чтобы получить быстрый брезент. Наденьте его на камеру и используйте светофильтр, чтобы прикрепить его к передней части объектива для быстрого укрытия от дождя.(Используйте некоторые из этих удобных резиновых лент, чтобы он не шлепнулся.) Если вы попали под внезапный ливень, откройте его и сделайте навес для себя и вашего снаряжения, пока ждете. Используйте его как солнцезащитный козырек для вашей модели между кадрами. Вы даже можете наполнить его песком, чтобы использовать его в качестве подставки для камеры или в качестве груза для стабилизации штатива.

Вы можете носить с собой несколько из них для целого ряда применений.

15. Ручка и блокнот

Ручка и блокнот

Делайте заметки! Будь то местоположение или потенциальный клиент, у вас всегда должны быть под рукой ручка и блокнот.

Посмотреть на Amazon

Данные EXIF ​​в ваших файлах изображений могут дать вам всю необходимую информацию о ваших фотографиях, но вы, возможно, захотите запомнить гораздо больше. Камера не может напоминать вам, что происходило, когда вы делали снимок, или что-либо о местоположении, кроме координат GPS. Он не может дать вам информацию о погодных условиях или ваших мыслях в момент, когда вы сделали снимок.

Вы можете нарисовать себе карту маршрута, который вы выбрали к месту назначения.Возможно, вам понадобятся имя и адрес той пары, которая подписала разрешение на выпуск модели в обмен на распечатку. Возможно, вы захотите написать свою последнюю волю и завещание, если заблудитесь. Если не считать шуток, есть десятки веских причин иметь в сумке ручку и бумагу.

Бонусный предмет: Грелки для рук

Грелки для рук

Не только для ваших рук. Используйте эти резиновые ленты, чтобы прикрепить их к объективу, чтобы уменьшить запотевание и накопление влаги.

Посмотреть на Amazon

Есть еще одна причина для беспокойства по поводу конденсации.При съемке при изменении температуры он может очень быстро накапливаться на элементах объектива, как внутри, так и снаружи. Это особенно важно для астрофотографии с длинной выдержкой и подобных ситуаций. Очевидно, эта «роса» будет мешать резкости ваших фотографий.

Чтобы избежать этого накопления, вы можете прикрепить к линзе один или несколько химических грелок для рук с помощью резиновых лент. Недорогой пластиковый пакет подойдет, но не протыкайте его.

По совпадению, они очень хорошо согревают руки и пальцы ног, когда вы находитесь на улице холодными ночами.

Хотя каждая фотосессия будет отличаться, есть несколько вещей, которые каждый фотограф должен держать в сумке для фотоаппарата. Хотя этот список не обязательно является полным, он должен дать вам несколько свежих идей и хорошее начало для подготовки вашего рюкзака к следующему профессиональному заданию или фото-экскурсии.

Все, что вы всегда хотели знать о карьере в фотографии, но боялись спросить

Прежде чем я перейду к этой статье, я хочу подготовить почву, сказав, что цель здесь не в том, чтобы приуменьшить или облегчить беспокойство и вопросы. что есть у начинающих фотографов.Фактически, в какой-то момент нашей карьеры мы все задавали похожие вопросы — иногда вслух, а иногда просто в одиночестве в собственном уме. Нет неправильных или глупых вопросов, нет правильных или неправильных ответов. Они расположены в произвольном порядке, и высказанные здесь взгляды основаны исключительно на моем собственном опыте.

Одно из моих любимых изображений на сегодняшний день получилось случайно — я мысленно увидел его еще до того, как сделал один кадр.

Нам и повезло, и нам не повезло жить в эпоху Интернета.Любой поиск в Google в среднем дает тысячи страниц, статей и видео на YouTube. Если у вас есть животрепещущий вопрос обо всем и обо всем, самый простой способ узнать это через Интернет.

Сайты, такие как наша собственная Школа цифровой фотографии, являются отличным ресурсом практически по любой теме, связанной с фотографией, от новичка до опытного фотографа. Другие сайты, такие как Creative Live, предлагают множество уроков по различным аспектам фотографии, а также по другим творческим жанрам. Хотя большинство сайтов предоставляют подробный обзор определенной темы, любое глубокое исследование требует времени и денег.По всему миру существует множество виртуальных и живых мастерских, охватывающих все аспекты фотографии. На ум приходят «Школа дизайна» и «Clickinmoms» (я пользовался обеими услугами и очень доволен уровнем предоставляемых там инструкций — это всего лишь мой личный опыт).

Вы также можете ознакомиться с нашими электронными книгами и онлайн-курсами по dPS.

Я многому учусь онлайн, не выходя из собственного дома, но время от времени мне нравится проводить живые семинары — не только для обновления своего портфолио, но и для того, чтобы учиться у других в отрасли и знакомиться с ними!

Как снимать в ручном режиме?

Съемка в ручном режиме — одна из самых устрашающих вещей, с которыми сталкивается большинство фотографов-любителей.Если у вас есть цифровая зеркальная фотокамера с ручным режимом, это действительно не так сложно, как только вы освоите ее. Лучшее, что вы можете сделать, научившись снимать в ручном режиме, — это понять треугольник экспозиции и то, как работают три ключевых компонента фотографии — выдержка, ISO и диафрагма — независимо друг от друга. Вот хорошая статья, в которой подробно рассказывается о фотографировании в ручном режиме. Помните, что это тоже требует времени и практики. В архивах Школы цифровой фотографии есть еще одна интересная статья, в которой объясняются все три режима съемки, и ее стоит прочитать.

Освоение ручного режима очень важно, особенно для таких изображений — изображения золотого часа с задней подсветкой… это SOOC (прямо из камеры).

Какой объектив даст мне размытый фон?

Если бы у меня была копейка за то количество раз, которое мне задают этот вопрос от других фотографов, а также от моих клиентов, которые хотят обновить свои зеркальные камеры, у меня была бы переполненная копилка! Размытый фон, или боке, как его называют в фотографии, на самом деле является функцией диафрагмы (т.е.е. диафрагма), фокусное расстояние и расстояние от объекта до фона. Посмотрите, как добиться хорошего боке [на простом английском] из архивов dPS, где конкретно рассматривается эта проблема.

Широкая диафрагма объектива 50 мм дает небольшую глубину резкости, при которой большая часть фона размыта.

Сколько денег мне нужно потратить, чтобы начать фотографический бизнес?

И снова есть разные способы ответить на этот вопрос. Для начала вы можете потратить столько или меньше, сколько захотите.Как минимум, вам понадобится хорошая система камер («хорошая» здесь весьма относительный термин, сегодня на рынке есть несколько полупрофессиональных камер по разным ценам). Во многих местах мира, особенно в США, есть несколько компаний по аренде, которые предлагают в аренду различные камеры и объективы. На ум приходят «Borrow Lens», «Lensrental» и «LensProToGo». Вы также можете узнать в местном магазине фотоаппаратов, предлагают ли они услуги по аренде.

Чтобы стать профессиональным фотографом, вам не нужна новейшая и лучшая камера.Хотя снаряжение, безусловно, является плюсом, навыки и умение работать с тем, что у вас есть, гораздо важнее, особенно когда вы только начинаете. Как только вы выработаете свой собственный стиль стрельбы, а также то, на чем хотите сосредоточиться, вы можете постепенно наращивать свое снаряжение, добавляя оборудование в соответствии с вашими текущими потребностями.

Как я могу зарабатывать деньги на фотографии и делать это быстро?

Извините, что лопнул ваш пузырь, но краткий ответ — вы не можете быстро заработать деньги ни на чем.Все требует времени, практики и терпения. Как и в любой другой карьере, чем больше времени и усилий вы вкладываете в фотографию, тем больше опыта вы приобретете. С опытом приходит уверенность и признание. Поэтому, если ваша конечная цель — стать всемирно признанным фотографом, относитесь к этому как к карьере и бизнесу и инвестируйте в себя, свое образование и свой опыт. Не бойтесь засучить рукава и выполнять тяжелую работу — и со временем вы пожнете плоды.

Сколько мне следует брать за фотографию?

Это тоже очень субъективный вопрос.То, что вы взимаете за свои услуги, зависит от многих факторов, таких как уровень вашей квалификации, ценность фотографии в районе, в котором вы живете, и покупательная способность клиентов, на которых вы ориентируетесь. Еще одна вещь, которую нужно понять, — это денежная оценка вашего времени. Помните, что ваше время — это не просто количество времени, которое вы тратите на фотографирование клиента — также учитывайте любые поездки к месту и обратно, время редактирования и внутреннюю работу, такую ​​как резервное копирование фотографий, загрузку галерей и другие административные задачи.Как только вы разберетесь со всеми этими факторами, связанными с вашей ситуацией, взимайте сумму, которая стоит того, чтобы сфотографировать ваших клиентов. Если вы хотите зарабатывать на жизнь своей фотографией, относитесь к ней как к бизнесу, а не просто как хобби. Прочтите: 7 вещей, которые мешают вам заряжать то, чего вы достойны (и как их преодолеть).

На какой фотографии мне следует сосредоточиться?

Самый простой способ ответить на этот вопрос — спросить себя, что вам нравится фотографировать.Запишите все жанры фотографии, которые вас интересуют, и попробуйте их все, если возможно. Если вам интересны портреты, попросите семью и друзей сделать для вас модель. Если вы интересуетесь пейзажной фотографией, фотографируйте разные места в разное время дня. Поэкспериментируйте с разными блюдами и стилями, если вас интересует фуд-фотография. Как только у вас появится достаточный опыт работы в этих категориях, выберите одну или две, на которых вы хотите сосредоточиться, и постарайтесь сделать все, что в ваших силах. Не бойтесь время от времени экспериментировать в других жанрах, просто чтобы поиграть творческими мускулами.

Я свадебный фотограф и фотограф стиля жизни — это то, чем я люблю заниматься больше всего. Но в моем портфолио будут смешанные фотографии из путешествий и редакционные снимки, которые помогут мне поиграть творческими мускулами.

Как мне получить клиентов?

Это еще один важный вопрос, который меня часто спрашивают, и я хотел бы получить простой ответ. Фактически, это то, с чем даже я все еще борюсь за шесть лет своего бизнеса. Получение новых клиентов и поддержание постоянного потока клиентов — тяжелая работа.Вы должны постоянно продвигать себя и свои услуги при каждой возможности. Когда вы встречаетесь с новыми людьми, не бойтесь говорить, что вы делаете. Мне потребовалось много времени, чтобы представиться профессиональным фотографом, но как только я сказал это достаточно часто, я понял, что стал увереннее не только в своих навыках фотографии, но и в своих деловых навыках. Общайтесь и общайтесь со своими конкурентами, а также с другими предприятиями в вашем регионе. При необходимости обменяйтесь на изображения и помните, что не все, кого вы встречаетесь, будут заинтересованы в том, чтобы делать снимки, и это совершенно нормально.

Случайный разговор на сетевой встрече привел к эпической семейной фотосессии, и у меня тоже появился хороший друг.

Как я могу составить портфолио своих работ?

Время, которое вы вкладываете в себя и свои навыки фотографии, прямо пропорционально тому, сколько времени вы потратите на создание своего портфолио работ. Если вы постоянно сосредотачиваетесь на обучении и самосовершенствовании, тем увереннее вы станете и тем больше у вас будет возможностей для создания работы, которой вы будете гордиться.У меня есть несколько общих правил, которым я следую в своем путешествии по фотографии

  • Фотографируйте что-нибудь каждую неделю, если не каждый день — цель здесь — научиться новым техникам и усовершенствовать вещи, которые я уже знаю в отношении своего снаряжения.
  • Соотношение 10: 1 — за каждые 10 минут съемки я хочу получить хотя бы одно изображение, которым я горжусь.
  • Тратить время на личные проекты — моя мантра — творить ради созидания.

Для меня это простой способ постоянно обновлять мое портфолио работами, которыми я горжусь и которые также представляют мой творческий стиль.

Создание ради творчества — отличный способ обновить ваше портфолио, а также пообщаться с другими поставщиками и креативщиками в вашем пространстве.

Это лишь небольшой набор вопросов, которые мне показались полезными, когда я только начинал свою карьеру в фотографии. Если у вас есть другие люди, которые помогли вам ориентироваться в области фотографии, не стесняйтесь перечислять их в комментариях, чтобы другие также могли получить пользу.

Если у вас есть другие вопросы, которые вы хотели задать, это место для них.Посмотрим, не сможем ли мы ответить на них и за вас.


Примечание редактора: Это одна из серии статей на этой неделе, которые открыты для обсуждения . Мы хотим завязать разговор, услышать ваш голос и мнение и поговорить о некоторых, возможно, спорных темах в фотографии.

Поделитесь своими мыслями о статье выше и следите за появлением других тем для обсуждения.

См. Все недавние темы для обсуждения здесь:

Фотография 101: что нужно знать, чтобы стать лучшим фотографом?

Может быть, вы только что приобрели свою первую зеркальную камеру и вам не нравятся снимки, или, может быть, вы хотите узнать, как лучше снимать своих детей.Какой бы ни была причина, вы хотите получать более качественные снимки. Но фотография сложнее простого нажатия кнопки. Имея всю доступную информацию, с чего начать?

Если вы хотите научиться делать более качественные снимки, вы можете открыть для себя ряд различных концепций и несколько способов их изучить. В нашем руководстве «Фотография 101» рассматриваются различные темы, которые вам следует знать, а также лучшие способы их изучения.

Фотография 101: Что нужно знать?

Воздействие

Экспозиция — это насколько светлое или темное изображение.Если изображение слишком яркое, оно переэкспонировано. Если изображение слишком темное, значит, оно недоэкспонировано. Этот термин происходит от основного представления о том, как работает камера, когда на цифровой датчик или пленку воздействует свет. Экспозиция фотографии основана на трех основных настройках, все из которых вы можете использовать, изучив ручной режим: диафрагма, выдержка и ISO.

Чтобы понять экспозицию в ручных режимах, нужно время и практика, но начнем с основ. Диафрагма — это размер отверстия в объективе, широкое отверстие будет пропускать больше света для более яркого изображения.Выдержка — это время, в течение которого матрица камеры подвергается воздействию света. Используйте длинную выдержку, и вы можете получить яркое изображение, даже если оно было снято в сумерках. ISO — это степень чувствительности сенсора камеры к свету. Вы можете увеличить его, если настройки выдержки и диафрагмы по-прежнему приводят к получению слишком темного снимка.

Движение, глубина и шум

Во-первых, научитесь правильно экспонировать изображение, установив собственную диафрагму, выдержку и ISO. Но следующий шаг — узнать, как эти элементы влияют на остальную часть изображения.Например, скорость затвора влияет на движение. Все, что движется при открытом затворе, станет размытым, поэтому длинные выдержки создают размытие, а более короткие выдержки останавливают движение.

Диафрагма также влияет на то, какая часть изображения находится в фокусе. Вы, наверное, видели портреты с мечтательным, расфокусированным фоном и пейзажные изображения, где почти каждая деталь резка. Все это контролируется через диафрагму. ISO влияет не только на экспозицию. Высокие значения ISO создают шум или зернистость изображения, поэтому более высокие значения ISO не обеспечивают хорошего качества изображения, как более низкие значения ISO.

Овладейте основами фотографии, от основ до передовых техник, и станьте профессиональным фотографом.

Состав

Как только вы справитесь с экспозицией и как диафрагма, выдержка и ISO влияют на другие элементы вашего изображения, что вы собираетесь фотографировать? Это вопрос композиции. Изменение того, что вы видите в видоискателе, путем масштабирования, перемещения под другим углом, вставания на колени или подъема по лестнице — все это вопрос композиции.

Композиция — это то, что имеют в виду, когда говорят, что у кого-то «глаз к фотографии». Но есть элементы композиции, которым можно научить. Например, правило третей помогает вам решить, где разместить объект в кадре.

Фокус

Чтобы объект фотографии оставался резким, вам нужно научиться нескольким различным техникам фокусировки. Существуют различные режимы автофокусировки, которые помогают делать снимки резкими. Одноточечный автофокус позволяет вам выбрать, на какой части изображения сфокусироваться, например, вместо того, чтобы камера выбирала точку за вас.Вы также можете настроить камеру на однократную фокусировку или на постоянную фокусировку, как при съемке спортивных состязаний.

Легкая

Фотография происходит от греческих слов, которые означают «письмо со светом». Понимание света в фотографии необходимо для того, чтобы стать великим фотографом. Лучшие фотографы ищут не просто объект для съемки, а объект с отличным освещением.

Чтобы понять свет, нужно знать, как и когда его искать, а также как им управлять.Например, легко найти хорошее освещение в пасмурный день или примерно за час до захода солнца. Также важно понимать, где разместить свет — например, если вы должны снимать так, чтобы солнце падало сзади объекта, сбоку или спереди. Наконец, фотографы также должны знать, как управлять этим светом или как использовать вспышку или другое студийное освещение, чтобы получить отличное изображение, даже если существующий свет не так хорош.

Обработка фото

К счастью, вам больше не нужно иметь темную комнату для улучшения ваших изображений.Изучение использования таких программ, как Photoshop или Lightroom, — большой шаг к созданию лучших изображений. Снимая в формате файла RAW, вы можете в некоторой степени контролировать резкость изображения, баланс белого и экспозицию даже после того, как вы сделали снимок. Еще лучше научиться редактировать изображение, не делая очевидным, что вы редактировали изображение. Лучшие фоторедакторы — это те, которые плавно сочетаются, создавая лучшую фотографию, но при этом фотография по-прежнему выглядит как фотография.

Шестерня

Хороший фотоаппарат не сделает отличных снимков, если, конечно, за ним не стоит отличный фотограф.Но хотя камера — это всего лишь инструмент, важно понимать этот инструмент, чтобы получать от снимков максимальную отдачу. Вы должны узнать достаточно, чтобы решить, какую камеру вам следует купить, а затем узнать все тонкости вашей камеры.

Но фотографическое оборудование — это гораздо больше, чем просто фотоаппарат. Фильтры объектива часто могут улучшить или испортить снимок. Штативы необходимы для использования длинных выдержек. И выбор правильных объективов так же важен, как и выбор правильной камеры.

Фотография 101: Как лучше всего научиться делать лучшие снимки?

Это очень много информации.Вы не сможете освоить экспозицию и композицию, просто прочитав одну статью. Изучение фотографии требует времени и усилий, но есть и несколько способов научиться. Вот несколько отличных вариантов обучения фотографии.

Овладейте основами фотографии, от основ до передовых техник, и станьте профессиональным фотографом.

Наставники.

Бесценно иметь в помощь кого-нибудь с опытом фотографии.Компьютер не может просматривать ваши фотографии и вносить предложения по улучшению. Наставник или учитель фотографии может взглянуть на вашу работу и определить, что именно вы могли бы сделать, чтобы сделать более качественные фотографии. Наставник также отлично подходит для ответов на конкретные вопросы.

Чтение.

Мы бы не стали вести блог, если бы он не был полезным способом изучения фотографии. Хотя блог не может заменить уроки фотографии или хорошего учителя, чтение на разные темы фотографии может помочь вам улучшить свои фотографии и решить, что вы делаете неправильно.

Разведка.

Хороший способ узнать о фотографии — просто взять фотоаппарат и сделать снимок. Например, после того, как вы прочтете статью о диафрагме, отправляйтесь поэкспериментировать. Делайте снимки с разной диафрагмой и наблюдайте, как меняются изображения. Не пробуйте новую технику при фотографировании события, которое случается раз в жизни, но отправляйтесь в путь, когда фотографии на самом деле не имеют значения, и посмотрите, что вы сможете запечатлеть.

Завершение задания по фотографии.

Хороший способ улучшить свои фотографии — бросить вызов самому себе. Примите участие в 365-дневном испытании и делайте снимки каждый день в течение года. Присоединяйтесь к фотографическим сообществам, которые каждую неделю или месяц бросают вам вызов на определенную тему. Определите, что вам не нравится в ваших фотографиях, и попробуйте изменить это.

Запишитесь на урок фотографии.

Онлайн-курсы фотографии — один из лучших способов узнать о фотографии. Почему? Он объединяет все остальные варианты обучения, указанные выше, в один.У вас будет отличный наставник в лице инструктора. Вы прочтете об элементе фотографии, а затем возьмете камеру и исследуете его. Задания в классе — это задачи фотографии. Классы также имеют то преимущество, что они структурированы так, чтобы охватить все основы. Бесценно наличие учителя, который будет наставлять вас и давать отзывы о ваших изображениях.

О фотографии можно узнать гораздо больше, чем просто нажать кнопку, и даже опытные фотографы по-прежнему получают новые навыки и идеи.Чтобы научиться фотографии, вам нужно узнать об экспозиции и о том, как она влияет на движение, глубину и шум изображения. Композиция, фокус, свет, обработка фотографий и оборудование также являются важными вещами, которыми нужно научиться делать более качественные снимки. Лучший способ учиться? Занятия фотографией.

Хотите отточить свои навыки фотографии? Присоединяйтесь к нашему высококлассному профессиональному диплому в области фотографии сегодня!

Присоединяйтесь к более чем 12 миллионам студентов, у которых уже есть преимущество

Зарегистрируйтесь сегодня и получите 4 недели бесплатно!

Без обязательств.Отменить в любой момент.

Как они это делают? Все в фокусе. :: Секреты цифрового фото

Это один из важнейших элементов хорошего пейзажного фотографа. Когда вы знаете, как сделать все на вашем изображении как можно более резким, ваша фотография определенно будет выделяться. Есть способ сделать все как можно более резким, и он не всегда требует от вас оптимальной настройки камеры. Следуя некоторым из этих приемов, вы быстро сможете создавать потрясающе четкие фотографии.


На данном этапе вашей карьеры фотографа вы, вероятно, привыкли видеть резкость только в одной части фотографии — месте, на котором вы фокусируете свой объектив. Цель этого урока — добиться, чтобы эта сфера резкости распространялась на другие части вашей фотографии. Возможно, вы не хотите, чтобы каждая часть вашей фотографии была сверхчеткой, но когда у вас есть выбор, ваши фотографии выглядят намного более профессионально.

Во-первых, выберите резкую диафрагму

Большая часть того, что определяет резкость фотографии, зависит от диафрагмы камеры.Если вы хотите, чтобы все на фотографии было резким и «в фокусе», вам нужно выбрать очень закрытую диафрагму, например F22. По мере увеличения числа диафрагмы объекты, находящиеся ближе и дальше от объекта в фокусе, становятся более резкими. Когда вы уменьшаете диафрагму, все меньшая и меньшая часть фотографии остается в фокусе.

Каждый раз, когда вы увеличиваете диафрагму, помните, что вашей камере также потребуется больше света. Это означает, что вам нужно будет использовать более длинную выдержку. Имейте в виду, что дрожание камеры может привести к размытию ваших фотографий (и снижению резкости), если выдержка меньше 1/125 с.Штатив необходим — иногда даже в середине дня — когда вы снимаете с очень закрытыми диафрагмами, такими как F22. Большинство профессиональных пейзажных фотографов всегда берут их с собой.

Широкоугольный объектив Pick A

Фокусное расстояние вашего объектива также влияет на глубину резкости (ту часть изображения, которая находится в фокусе). Телеобъективы имеют меньшую глубину резкости, а широкоугольные объективы — наибольшую глубину резкости. Это еще одна причина, по которой многие фотографы используют широкоугольные объективы при съемке пейзажей.Это делается не только для того, чтобы втиснуть в сцену как можно больше. Они делают это для максимальной резкости.

Насколько ширина достаточно широкая? Это зависит от множества факторов. Вообще говоря, использование объектива с фокусным расстоянием 24 мм или меньше даст вам огромный прирост резкости. Я бы посоветовал вам провести небольшой эксперимент в следующий раз, когда вы будете выходить на улицу с широкоугольным объективом. Попробуйте использовать несколько разных фокусных расстояний и посмотрите, какое из них дает лучшую резкость. Бьюсь об заклад, он также будет самым широким.

Попытайтесь уйти немного дальше от предмета

Глубина резкости также зависит от того, насколько близко вы находитесь к объекту. По мере приближения глубина резкости уменьшается. Когда вы уходите дальше, он увеличивается. Причины этого сложны. Чтобы узнать больше об этом, ознакомьтесь с обсуждением глубины резкости в расширенном выпуске моего видеокурса.

Вы все равно захотите использовать какой-то элемент переднего плана, чтобы придать вашей сцене ощущение масштаба, но вам следует отойти от него немного дальше, если вы хотите, чтобы вся сцена была «в фокусе».«Я бы посоветовал делать все возможное, чтобы следовать правилам композиции, не забывая при этом отступать немного дальше от объекта на переднем плане.

Не так уж и сложно сфокусировать все, если вы следуете этим довольно простым советам. Выберите закрытую диафрагму (большое число F), используйте широкоугольный объектив и отойдите немного дальше от объекта. Если вы возьмете с собой штатив, чтобы камера оставалась стабильной, у вас не должно возникнуть проблем с созданием этих детских изображений при любом освещении.

Так продолжай. Попробуйте как можно больше увеличить глубину резкости на своих фотографиях! Я хочу видеть самые резкие изображения, которые вы можете сделать. Считайте это своей еженедельной задачей.

Большинство людей думают, что этот пост классный. Что вы думаете?

Вт Юджин Смит, фотограф, который хотел все запечатлеть | Фотография

В апреле 1977 года фотограф В. Юджин Смит сидел в инвалидном кресле на 23-й улице в Нью-Йорке и наблюдал за погрузкой своего огромного архива в два грузовика для эвакуации группой молодых добровольцев.Среди материалов, вынесенных из его чердака и перевезенных в Центр творческой фотографии в Аризоне, было несколько сотен тысяч фотопринтов и негативов, сотни записных книжек с его записями, коробки с фотоаппаратами и аксессуарами, 25 000 пластинок и 8 000 книг. Весь его архив был заполнен гимназией средней школы от пола до потолка и весил около 22 тонн.

Как и многие фотографы, Смит был одержим своей мечтой, но, подпитываемый алкоголем и длительной зависимостью от амфетаминов, его компульсивное поведение с годами стало экстремальным.Среди его архивов было несколько коробок с фотокопиями всех писем, которые он когда-либо писал.

Еще более поразительными являются 1740 катушек с аудиокассетами, которые Смит сделал в период с 1957 по 1965 год в его предыдущей квартире-лофте на 6-й авеню недалеко от 28-й Западной улицы. Они содержат около 4500 часов записей, в основном эмбиентных, часто тайно улавливаемых микрофонами, которые он накинул на свисающие провода на чердаке и на лестницах. Эти записи демонстрируют кажущееся желание Смита задокументировать все, что происходит вокруг него, — и не только с помощью фотографий.Они включают в себя сотни часов записей многих джазовых музыкантов, которые приезжали сюда в нерабочее время; таких как Телониус Монк, Роланд Кирк, Сонни Кларк и Чик Кориа, а также беседы звездных гостей, включая Нормана Мейлера, Сальвадора Дали и Анаис Нин, а также приезжих фотографов, таких как Анри Картье-Брессон, Дайан Арбус и Роберт Франк.

Сельский врач Эрнест Чериани сфотографировал после кесарева сечения, во время которого и ребенок, и мать умерли из-за осложнений.Фотография, сделанная в Креммлинге, штат Колорадо, была частью новаторского фоторепортажа Смита для журнала Life в 1948 году. Фотография: W Eugene Smith / Life / Getty

«Каждому известному человеку», — пишет Сэм Стивенсон в своей увлекательной книге Gene Smith’s Раковина: широкоугольный вид , «там были десятки малоизвестных музыкантов, сутенеров, проституток, наркоманов и дилеров, бросивших учебу, хулиганов и воров, избивающих полицейских и инспекторов зданий, студентов-фотографов, мастеров кадров, техников по пожаротушению и многих других. цифры ».

Написанная на столе, сделанном из раковины в темной комнате Смита, запоминающаяся книга Стивенсона является результатом 20-летнего исследования жизни американского фотографа-документалиста, которого при жизни уважали, а теперь в цифровую эпоху уважают. уважительного любопытства.

Смит был, пожалуй, самым важным американским фотографом в разработке редакционного фоторепортажа. Его визуальные повествования, обычно публикуемые в журнале Life , часто были чрезвычайно атмосферными.Он вспомнил ужасы Второй мировой войны в Тихом океане, где он был ранен минометным огнем, и описал трудовую жизнь доктора Эрнеста Чериани в маленьком городке Креммлинг, штат Колорадо, в серии 1948 года, Country Doctor , теперь признан первым расширенным фоторепортажем от редакции.

В 1955 году Смит стал сотрудником фотоагентства Magnum, отправившись в Питтсбург по своему первому заданию, в ходе которого за три недели было сделано 100 фотографий, чтобы отметить первую столетнюю годовщину города.Он работал над проектом три года, сняв около 21 000 фотографий. Сегодня его наследие поддерживается Мемориальным фондом В. Юджина Смита, который отмечает и поощряет вид гуманистической фотографии, которую он первым начал, если не невыполнимые задачи, которые он ставил перед собой и его осажденными редакторами.

Даже больше, чем его фотографии, утверждает Стивенсон, аудиозаписи дают представление о беспокойном уме одного из самых неуловимых и обеспокоенных представителей великого поколения послевоенных американских фотографов-документалистов.«Критики утверждали, что его фотография была мотивирована его огромным эго, и в определенной степени это не так», — говорит Стивенсон, ссылаясь на капризный отход Смита от Life и Newsweek , журналов, которые помогли установить его репутацию гуманист-документалист. «Но какова была мотивация для записей? Они определенно не руководствуются эгоизмом. Он ничего не мог сделать с ними ни в творческом, ни в коммерческом плане. Ирония заключается в том, что они указывают на то, что мотивировало его больше всего на свете, но что именно, остается неизвестным.Это часть большой сложной психологической загадки Юджина Смита ».

Дым выходит из труб сталелитейного завода в Огайо на фотографии 1949 года для журнала Life. Фотография: W Eugene Smith / Life / Getty

Родившийся в Уичито, штат Канзас, в 1918 году, Смит начал снимать для местных газет в подростковом возрасте, при поддержке своей матери, которая работала фотографом и имела темную комнату в семейном доме. Их жизнь была самым жестоким образом нарушена 30 апреля 1936 года, когда его отец покончил с собой из дробовика на парковке больницы всего за месяц до того, как его сын окончил среднюю школу.Смит выиграл стипендию в области фотографии в Университете Нотр-Дам в Индиане, но вскоре переехал в Нью-Йорк и в возрасте 20 лет работал фотографом-фрилансером. Какое-то время он жил в доме в Бронксе со своей матерью, которая работала его помощницей в темной комнате и составляла его рабочий маршрут. Она была, как пишет Стивенсон, «набожной, обращенной католичкой, властной и суровой … От нее он унаследовал неукротимую силу воли».

Даже в столь раннем возрасте Смит был непредсказуемым и саморазрушающим человеком.По номеру Newsweek его уволили за неоднократное использование малоформатной камеры, запрещенной фотоотделом журнала. Он ушел из Life десять лет спустя после скандала по поводу того, как они представили одно из его изображений лауреата Нобелевской премии врача и гуманитарного деятеля Альберта Швейцера.

Споры преследовали его даже после его смерти: то, что многие считают его самой яркой фотографией, Томоко Уэмура в своей ванне (1971), откровенно интимный портрет Риоко Уэмара, купающей свою обнаженную дочь Томоко, у которой серьезные уродства от последствий об отравлении ртутью, был изъят из дальнейшей публикации в 1997 году по желанию семьи Томоко.

На протяжении всей своей карьеры Смит выступал против авторитетов, часто отталкивая самих редакторов, чьи навязанные границы ему были необходимы, когда его навязчивые поиски перфекционизма стали обреченными на провал. «Какие бы демоны ни толкали его, алкоголь и амфетамины определенно не умиротворяли», — говорит Стивенсон. «Одна из тем, которая, я надеюсь, очевидна в книге, — это ощущение того, что ему требовались забота и внимание, чтобы выполнять свою работу. По большей части у него не было этого в жизни, потому что с ним было так тяжело работать.Один из величайших парадоксов его жизни заключается в том, что он отчуждал людей — редакторов, помощников, — которые помогли бы ему больше всего ».

Одним из постоянных посетителей лофта Смита, который стал известен как джазовый лофт, был великий пианист Телониус Монк, лишь один из нескольких одаренных чудаков, которых привлекал непостоянный фотограф. Смит сделал несколько атмосферных фотографий игры Монка, а также записал его разговор с другим музыкантом, Холлом Овертоном, который жил в другой части огромного лофта.На одной записи они обсуждают музыкальные аранжировки для предстоящего концерта Монка в ратуше, когда он впервые выступал с большой группой. «Эти аранжировки сумасшедшие. Мне они нравятся, — в какой-то момент приходит в восторг Монк, добавляя: «Мальчик, я говорю тебе, что они собираются попотеть над этой [песней] Little Rootie Tootie». Для историков джаза он дает редкую и яркую возможность взглянуть на эксцентричные методы работы Монаха. «Я сыграю первый припев», — говорит он о другом сочинении. «Пусть группа войдет, сыграет второй припев и закончит его.А потом мы встаем, берём хлеб и уходим ».

Солдат США в последние дни борьбы за контроль над островом Сайпан от японских оккупантов во время Второй мировой войны. Фотография: W Eugene Smith / Life / Getty

Тем не менее, другие кассеты вызывают воспоминания о часто упорной жизни, которую эти профессиональные музыканты вели изо дня в день. Стивенсон посвящает главу блестящему, но обреченному джазовому пианисту Сонни Кларку, который запечатлен на пленке 1961 года, когда он поднимается по лестнице на четвертый этаж со своей беременной 17-летней подругой Вирджинией МакЭван и саксофонисткой Линн Холлидей.В ванной в коридоре два музыканта принимают героин, и можно услышать, как Хэллидей начинает паниковать, когда Кларк теряет сознание от передозировки. Хэллидей поет Hit the Road, Джек — пианисту, чтобы попытаться удержать его в сознании. В высшей степени одаренный Кларк позже умрет от передозировки героина в возрасте 31 года в январе 1963 года. Запись во всей ее lo-fi атмосфере похожа на предзнаменование его ранней смерти.

Еще одна глава называется «Что случилось с Ронни Фри?» прослеживает суровую жизнь джазового барабанщика, который, как выразился Стивенсон, «является самым вездесущим на записях Смита, кроме самого Смита».Free можно услышать барабанную дробь на более чем 100 катушках с магнитной лентой, что составляет 250 часов игры. Потом он просто исчезает.

Упорная детективная работа Стивенсона приводит его в Хот-Спрингс, штат Вирджиния, где Фри «играет на барабанах в безвестности в Homestead Resort». Он вспоминает эпизоды из детства, когда он подвергался тирании со стороны своего жестокого отца, и взрослую жизнь, преследуемую повторяющимися приступами депрессии, которые завершились психическим срывом. «Одна вещь, о которой не часто говорят, — это то, что вам почти нужно прятаться, чтобы развивать свое мастерство», — говорит Фри Стивенсону.«Вы должны быть изолированы, чтобы практиковать что-то хорошее. Вот что предоставил Смит чердак — место, где можно уединиться и потренироваться ».

В книге представлены интригующие персонажи, многие из которых не являются очевидным выбором: Стефенсон предпочитает говорить с Мэри Фрэнк, а не со своим бывшим мужем, великим фотографом Робертом Фрэнком. Он разыскивает женщину по имени Рут Фецке, которая какое-то время училась у Смита по курсу, который он назвал с характерным противоречием «Фотография стала трудной».Она — одна из многих ранее незамеченных помощников, от которых зависел Смит, регулярно посещающих его чердак, чтобы разобраться со стопками неоткрытой почты и отбиться от сборщиков долгов.

«Меня рано поразило то, что женщины в его жизни были менее известны и менее слышны», — говорит Стивенсон. «Я не занимаюсь иконографией, поэтому я подумал, что было бы точнее как-то проследить эти часто малоизвестные фигуры, которые были так важны в его жизни. Я выяснил, что, несмотря на его сложный характер и хаотичную жизнь, многие люди его любили.Как правило, это были люди, которые ничего от него не ждали. Но если бы вы были редактором или издателем, ему пришлось бы иметь дело с кошмаром ».

Родственники и друзья отдают дань уважения на поминках в Делейтосе, Испания, за «Испанскую деревню», эссе Смита для журнала Life 1951 года. Фотография: W Eugene Smith / Life / Getty

Во многих отношениях Смит был фотографом. Бесконечные часы, которые он провел в темной комнате, тщательно регулируя свет и тень на своих темных отпечатках, говорят о преданности, которую инстинктивно признавали другие имиджмейкеры, даже если годы, потраченные на работу над его эпическими последовательностями изображений, часто не приводили к выставке. или книгу.«Иногда, — говорит Стивенсон, — казалось, что он патологически не может завершить проект».

В 1963 году молодой Ларри Кларк появился на пороге Смита в поисках совета и утешения. Смит поприветствовал его словами: «Я провел в темной комнате без сна в течение недели. Я так устал, что едва могу встать. Кларк неохотно оставил кучу отпечатков, которые позже стали Tulsa , его теперь знаменитой книгой хардкорных документальных изображений его друзей-наркоманов. Смит был поражен чистой правдивостью изображений и пригласил Кларка обратно на чердак.Эти двое подружились, сблизившись за «теплый скотч из бумажных стаканчиков».

Несмотря на все это, своенравный человек, который возникает из амбициозного «широкоугольного» подхода Стивенсона, остается по сути непознаваемым, размытым в иначе четко очерченном портрете более тяжелого времени и истинно богемной среды, которая уже кажется невероятно далекой. Мне было интересно, изменилось ли мнение Стивенсона об объекте его неуловимой преданности за время его долгого любовного труда. «Что ж, сейчас я оцениваю его как фотографа еще выше, особенно за его работы в Питтсбурге, в которых он запечатлел американский промышленный урбанизм на его вершине.Для меня это его главное достижение. Но книга о жизни больше, чем о работе, и для меня кассеты были путем в ту жизнь. Скажем так, если бы он не записал эти кассеты, я бы не потратил 20 лет своей жизни на изучение книги. Я бы не стал следить за зацепками и связями со многими необычными персонажами той жизни. Для меня персонажи, которые были нарисованы на его чердаке, — самое верное отражение того, кем он был ».

Раковина Джина Смита Сэма Стивенсона опубликована Фарраром, Страусом и Жиру 22 августа (26 долларов США) наши аффилированные партнеры.Выучить больше.

Хотите начать фотографический бизнес? В наши дни, когда для фотографов доступно так много торговых точек, не будет недостатка в площадках, на которых вы можете продавать свои изображения. Однако для начала вам понадобится какое-то оборудование, чтобы начать фотографический бизнес.

Для того, чтобы начать фотографический бизнес, требуется широкий набор навыков и таланта. Если вы фотограф, это означает приобретение навыков для оперативной стороны бизнеса и наоборот, если вы не фотограф.

Начало фотографического бизнеса

Важно отметить, что это не учебник о том, как начать фотографический бизнес, вместо этого он фокусируется на оборудовании, необходимом для того, чтобы начать фотографический бизнес. Но некоторые из инструментов также включают в себя лицензию, страховку, финансовое программное обеспечение и многое другое, необходимое для создания и ведения вашего фотографического бизнеса.

Есть много потенциальных ниш для фотографии для владельцев малого бизнеса. Но независимо от того, что вы планируете на самом деле фотографировать, для того, чтобы начать фотографический бизнес, вам понадобится необходимое оборудование.Вот список для начала.

Оборудование, необходимое для начала фотографического бизнеса

Хорошая камера

Первое оборудование, необходимое для начала фотографического бизнеса, — это хорошая камера. Есть много вариантов, которые стоит рассмотреть. Некоторые из них работают лучше в определенных ситуациях, чем другие, поэтому вам нужно тщательно изучить, какие модели лучше всего подходят для вашей конкретной ниши.

Штатив

Штатив также является важным элементом оборудования, поскольку он помогает удерживать камеру в устойчивом положении и позволяет делать много снимков каждого объекта, не перемещая камеру.

Сумка для камеры

При транспортировке камеры с места на место необходимо убедиться, что она защищена. Так что купите хорошую сумку для фотоаппарата, которую вы можете использовать, чтобы защитить камеру от поломки или повреждения.

Освещение

Освещение — важный элемент любой хорошей фотографии. И хотя обычно предпочтительнее естественное освещение, вы также, вероятно, захотите вложить средства в студийное освещение на тот случай, когда солнечного света недостаточно.

Объективы

Существует множество различных объективов, которые можно использовать для получения различных типов изображений на камеру.Так что неплохо было бы приобрести разные объективы, чтобы улучшить качество ваших фотографий.

Фоны

В зависимости от того, какие типы фотографий вы планируете делать, вам может потребоваться приобрести или создать фоны, которые можно использовать для студийных или портретных фотографий.

Стойки

Также неплохо иметь под рукой множество различных опор. Типы реквизита, которые вы выбираете, могут зависеть от вашей ниши. Например, если вы свадебный фотограф, вам, вероятно, не понадобится тот реквизит, который использует фотограф домашних животных.Но неплохо было бы иметь несколько разных вариантов.

Studio Space

Вам также может понадобиться арендовать или купить место для студии для вашего фотографического бизнеса, особенно если вы планируете, что клиенты будут ездить к вам за фотографиями.

Надежный транспорт

Кроме того, вы могли бы быть более заинтересованы в открытии фотобизнеса, когда вы путешествуете с клиентами. В этом случае вам понадобится надежный транспорт, чтобы добраться до места съемки и обратно.

Смартфон с хорошей камерой

Хотя вы вряд ли будете использовать смартфон или мобильное устройство в качестве основной камеры для фото-бизнеса, он все же может быть хорошим инструментом. Поскольку социальные сети могут быть отличным инструментом для обмена фотографиями и снимками за кадром, может быть полезно иметь смартфон, который может делать приличные фотографии для этих целей.

Программное обеспечение для редактирования

После того, как вы сделали фотографии, вам также понадобится программа, которая позволит вам редактировать и настраивать эти изображения.Такие программы, как Photoshop и Lightroom, могут стать хорошим вложением средств для фотографов.

Компьютер

Это также означает, что вам нужен компьютер, который можно использовать для редактирования и хранения этих цифровых фотографий.

Приложения для мобильной фотографии

Кроме того, когда вы делаете фотографии на мобильное устройство, может быть полезно загрузить некоторые приложения для фотографий, которые можно использовать для улучшения своих мобильных фотографий.

Каналы социальных сетей

Вам также следует подписаться на некоторые учетные записи социальных сетей на таких платформах, как Facebook и Instagram, чтобы вы могли делиться своими фотографиями и обновлениями с потенциальными клиентами.

Доменное имя

Профессиональный веб-сайт также может быть полезным инструментом для фотографического бизнеса. Так что купите доменное имя, которое соответствует вашему бизнесу и бренду.

Интернет-портфолио

Также может быть полезно продемонстрировать свои фотоработы на вашем веб-сайте или в других местах в Интернете. Так что вам нужно будет со временем поработать над созданием портфолио изображений.

Визитные карточки

Когда вы идете на работу или общаетесь с клиентами, визитки могут стать отличным способом продемонстрировать свой бренд и дать потенциальным клиентам простой способ связаться с вами.

Программа бухгалтерского учета

Вам также понадобится способ управлять своими финансами и отслеживать их. Таким образом, вы можете инвестировать в профессионального бухгалтера или бухгалтерскую программу.

Платежная платформа

И вам также нужен способ сбора платежей от клиентов. Таким образом, вы можете настроить платежную систему онлайн или иметь мобильную платежную платформу для предложения клиентам.

Внешний жесткий диск

Цифровые фотографии могут занимать много места на вашем компьютере. Поэтому может быть хорошей идеей приобрести внешний жесткий диск, который вы можете использовать для хранения всех этих больших файлов, когда они не используются.

Лицензия на ведение бизнеса

Также может потребоваться зарегистрировать свой бизнес в местном правительстве или правительстве штата. Изучите любые бизнес-лицензии, которые могут потребоваться для фотографического бизнеса в вашем регионе.

Страхование

Кроме того, вы можете подумать о приобретении страховки для бизнеса или полиса, который защитит ваше оборудование в случае его потери или повреждения.

Клиентские контракты

Когда у вас появляются новые клиенты, вы, вероятно, захотите, чтобы они подписали контракт, чтобы обе стороны понимали, чего от вас ждут.Вы можете создать или найти шаблоны контрактов для использования с каждым новым клиентом.

Членство в PPA

«Профессиональные фотографы Америки» — это группа, которая предоставляет профессиональные фотографам ресурсы, такие как образцы контрактов и отраслевые данные. Вы можете заплатить за присоединение, чтобы воспользоваться этими ресурсами.

Фотопринтер

При печати пробных или маркетинговых материалов вы должны быть уверены, что ваши фотографии высокого качества. Так что инвестируйте в хороший фотопринтер, который сделает ваши изображения действительно выдающимися.

Смартфон Фото через Shutterstock


ИДЕЯ — ЭТО ВСЕ

«Если поначалу идея не кажется абсурдной, то на нее нет никакой надежды». Альберт Эйнштейн

Когда я натолкнулся на эту цитату Альберта Эйнштейна, я понял, что хочу поделиться ею с вами, потому что она напрямую связана с занятиями художника.

Я считаю, что даже самые безумные, самые невероятные идеи могут сработать как проект, если их хорошо реализовать.

В некоторых проектах или темах важно проявлять целеустремленность видения, лазерную приверженность идее, чтобы каждая фотография вносила свой вклад и продвигала историю или тему — или это исключалось, независимо от того, насколько сильным может быть изображение.

Такеру Шоу пришла в голову идея сфотографировать все, что он ел в течение целого года. Результат? Книга под названием Все, что я ел: год из жизни моего рта (Chronicle Books). Он написал эту книгу за шесть лет до рождения Instagram (@tuckershaw), используя камеру наведения и снимайте каждый кусочек еды, прежде чем он его съест.Его идея, какой бы необычной она ни была для того времени, заставила задуматься.

Когда вы просматриваете каталог изображений еды Шоу, сначала вы смотрите, затем обрабатываете, затем персонализируете и представляете, как просматриваете аналогичный каталог изображений того, что вы потребляли за год. Затем эта мысль приводит вас в ужас, и вы кладете книгу.

«Конечно, это просто куча фотографий еды, и ни одна из них не так уж хороша. Но это самое честное, что я когда-либо делал.В этих картинках нет секретов. Ничего не пропало, — сказал Шоу.

Он честно, умно и просто использовал фотографию как инструмент архивирования, и сумма была намного больше, чем части.

Чем индивидуальнее вы его сделаете, тем универсальнее он станет.

Просматривая свои обширные полки с фотокнигами, я обнаружил еще несколько, казалось бы, абсурдных идей, которые превратились в книги.

Джон Гласси написал книгу под названием Велосипеды, привязанные к полюсам (McSweeney’s).В нем вы найдете изображения — как вы уже догадались — велосипедов с фиксированным полюсом. Подобно работе Шоу, каталог прямых, буквальных изображений начинает набирать обороты, когда вы просматриваете велосипед за велосипедом, брошенный и грустный, с недостающими частями, показывая вам, какие изображения вы можете не заметить в реальности, но вы не можете пропустить, когда вы увидеть их в печати.

Вот чем мы занимаемся как фотографы. Мы говорим нашим зрителям: «Посмотрите на это. Это смешно, грустно, постыдно, красиво ». Это велосипед, прикрепленный к столбу.

Эндрю Дэнсон — канадский фотограф, решивший фотографировать канадских политиков в одиночестве в их офисах, но с изюминкой.

В своей книге Неофициальные портреты (Двойной день Канады) сам Дэнсон не сделал ни одного снимка. Вместо этого он создавал кадр со своим объектом, настраивал свет, настраивал экспозицию и уходил.

Объект остался в тихой комнате с тросиком (который вы можете видеть на снимке) и сделал серию из 12 автопортретов.Когда это будет сделано, субъекты придут и заберут его.

Бывший премьер-министр Канады Жан Кретьен

«Некоторые политики усмотрели в таком начинании юмор, тогда как другие относились к себе очень серьезно. Эта работа о силе, самооценке, воображении и диалектике фотографии », — сказал Дэнсон.

Результаты были впечатляющими. Некоторые из его подданных надувались, пытаясь изобразить уверенность или браваду. Но камеру нельзя было подделать, и эти изображения часто выглядели глупо.

Его вдохновение для этого проекта пришло, когда он работал вдали от мира канадской политики, когда он документировал бедность на Ямайке. Он говорит, что иногда вдохновение приходит, когда вы отстраняетесь от своей обычной рутины и окружения.

Станьте первым комментатором

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *