Нажмите "Enter" для пропуска содержимого

Заняться фотографией с чего начать: Хочу фотографировать! С чего начать?

Содержание

7 причин заняться фотографией и в корне изменить свою жизнь

Педро Кинтела

Преподаватель истории, член сообщества фотографов 500px.

1. Вы сможете стать частью мирового сообщества

iso.500px.com

Размещая свои снимки в Сети, вы даёте возможность взглянуть на них всему миру. Это позволяет наладить связь со множеством фотографов, улучшить знания разных языков, обрести новых друзей и начать больше путешествовать. На планете полно замечательных людей, которые с радостью дадут вам полезный совет и чьими работами вы можете вдохновиться.

2. Вы сможете навсегда запечатлеть потрясающие моменты

Когда вы загружаете снимки в интернет или печатаете их на бумаге, вы не только сохраняете кусочек истории, но и делитесь им с окружающими. Ваши фотографии способны вызвать улыбку у других людей и позволить им ещё раз насладиться моментом из прошлого.

Сегодня, когда смартфоны и фотоаппараты доступны каждому, у нас больше нет оправдания, чтобы не делиться тем, что происходит вокруг нас.

3. Вы сможете увидеть мир заново

iso.500px.com

Занимаясь фотографией, вы начинаете обращать внимание на мелкие детали, видеть красоту в простых вещах, замечать игру света и тени. Окружающий мир становится для вас чем-то совершенно другим, предстаёт в новом свете.

4. Вы повысите свою самооценку

Со временем ваши снимки будут становиться всё лучше и лучше, и это заставит вас испытывать гордость. Загружая фотографии в Сеть, вы будете получать приятные отзывы о проделанной работе. Благодаря этому ваша самооценка улучшится и вам захочется продолжить развиваться, а также искать новые подходы к съёмке.

Конечно, в интернете полно тех, кто ставит лайки по привычке. Но всегда найдутся люди, которые дадут вам конструктивную обратную связь, чтобы помочь вам совершенствоваться.

5. Вы почувствуете себя лучше в душевном плане

iso.500px.com

Занявшись пейзажной фотографией и научившись рассказывать истории через образы, я обнаружил в своей жизни то, чего раньше не замечал.

Я хорошо помню один день, когда снимал озеро на закате. До этого я почти никогда не гулял один, и это стало для меня своего рода духовным пробуждением.

Когда мне особенно плохо, я просто беру камеру и выхожу на улицу. Это приносит мне душевное спокойствие. Когда вы делаете то, что по-настоящему любите, ваш ум расслабляется, а заботы куда-то уходят.

6. У вас появится возможность построить карьеру

В области фотографии очень большая конкуренция, поэтому не каждый захочет заниматься этим на профессиональном уровне. Тем не менее если у вас есть необычные идеи, какой-то особенный взгляд на окружающий мир, то вы можете многого достичь.

Я сам, будучи преподавателем, верю, что существует множество способов построить карьеру в сфере фотографии. Если у вас есть навыки и страсть к этому делу, то почему бы не попробовать начать зарабатывать на этом деньги?

7. Вы укрепите связь с семьёй

iso.500px.com

В такую эгоистичную эпоху, как наша, фотография — отличная возможность наладить отношения с семьёй. Вы можете сами создавать ситуации, которые принесут радость вам и вашим близким.

Если у вас есть дети или даже домашние животные, вы способны без особых усилий запечатлеть связь с ними через объектив камеры. Лично я всегда ищу возможность сделать свою вторую половинку главным героем своих историй. Более того, благодаря этому у неё тоже появилось желание заниматься фотографией.

Читайте также 🧐

10 вещей, о которых я хотел бы знать, когда начинал заниматься фотографией

Когда вы впервые начинаете заниматься фотографией, ваш рост в этой сфере обычно происходит скачками. Вы оцениваете своё развитие по изменениям, которые происходят в том, как вы фотографируете, а также по изменениям, которые вы видите на сделанных вами фотографиях. Сегодня я поделюсь некоторыми мыслями, которые я сформулировал за четыре года занятия фотографией, и дам несколько советов, которые, на мой взгляд, могут ускорить ваш рост.

Вот десять вещей, о которых я хотел бы знать, когда только начал заниматься фотографией:

1. Меняются ваши взгляды

Возможно, после того, как вы начнёте серьёзно заниматься фотографией, вы больше никогда не будете видеть вещи так, как вы видели их раньше. Если вы, как и я, привыкли критически оценивать вещи, вы вдруг становитесь учеником каждой фотографии и каждого видео, с которыми вы сталкиваетесь. Я теперь едва ли могу смотреть какой-нибудь фильм без того, чтобы анализировать работу оператора и то, как организована сцена. Кино является особым видом искусств, но я продолжаю черпать львиную долю вдохновения от того, как эти профессиональные кадры собраны воедино.
Как только вы начали охотиться за великолепными снимками, ожидайте перемен в своей жизни. Ранний подъём или позднее возвращение домой, обусловленные желанием найти уникальное освещение, могут стать привычной частью вашей жизни. Вы можете обнаружить, что вы анализируете то, как организовано освещение на фотографии, и думаете о том, как можно бы было создать аналогичный кадр. Лично я уверен, что подобный процесс «обратного инжиниринга» хороших фотографий является мощным инструментом для совершенствования собственных работ. Стремительное погружение в мир фотографии заставляет активно работать правое полушарие мозга.

2. Это дорогое хобби

Фотография – это дорогое хобби, особенно, если одним из ваших приоритетов является покупка оборудования. После того, как вы купили свой первый зеркальный фотоаппарат, вы автоматически ограничили себя возможностью покупки объективов и вспышек, которые работают с вашим фотоаппаратом. Последующая распродажа всего собранного вами набора при переходе на другую систему может оказаться достаточно невыгодной (я проворачивал это дорогостоящее дело достаточно раз, чтобы знать, о чём я говорю).

Покупка конкретного фотоаппарата, вероятнее всего, оставит вам простор для роста только в рамках конкретной оправы объектива.

Для того чтобы избежать более дорогой стороны фотографии, нужно придерживаться двух правил: во-первых, не связывайте свой успех с оборудованием, которое вы используете. Это значит, что не стоит вбивать себе в голову, что ещё один объектив или вспышка сделают ваши работы лучше. Что касается оборудования – чудес не бывает. Лучше всего собирать оборудование медленно и обдуманно.

Во-вторых, сократите затраты там, где это возможно. Сначала идея о покупке б/у оборудования меня смущала, однако, в итоге, благодаря ей я смог получить фотоаппараты и объективы, которые я не смог бы себе позволить новыми. Разумные покупки, вроде светосильных объективов с фиксированным фокусным расстоянием (подробнее об этом будет сказано далее), помогут вам побороть синдром «накопительства оборудования». Продолжайте читать, если хотите узнать ещё больше о том, как принимать разумные решения при выборе оборудования.

3. Не зацикливайтесь на стопах

Когда я только начал вникать в вопросы, касающиеся экспозиции, моей ошибкой, о которой я часто рассказываю, была попытка просто выучить шкалу экспозиции. Подсчёт стопов и запоминание шкалы диафрагмы – это действительно большая трата времени.

Многие начинающие изучают все деления диафрагмы и запоминают шкалы экспозиции, но это не лучший вариант использование своего времени.

Гораздо важнее узнать то, как соотносятся параметры в треугольнике экспозиции, и то, как творчески работать с экспозицией. Не беспокойтесь слишком сильно о подсчёте стопов и идеальном балансе света, ведь есть ещё столько всего в отношении поз людей в кадре и работы с освещением, о чём нужно узнать.

4. Используйте ручной режим

Чем раньше вы начнёте по-настоящему управлять вашей экспозицией, тем быстрее вы станете не просто «нажимающим на кнопку фотоаппарата». Это не всегда легко – для этого нужно много изучить об определении подходящих установок, об экспозиции, фокусе и так далее.
Выход из своей зоны комфорта (режима автоматической установки экспозиции) – это огромный шаг в направлении того, чтобы превратиться из лица, нажимающего на кнопку фотоаппарата, в художника. Когда вы начинаете управлять процессом создания фотографии и можете работать с нюансами экспозиции, вы способны предвидеть то, как будет выглядеть сделанная вами фотография. Вы можете научиться работать с освещением сзади и творчески выставлять экспозицию. Вы открываете для себя гораздо больше возможностей, чем даёт автоматический режим вашего фотоаппарата.

Съёмка в ситуации с освещением сзади, вроде показанной выше, требуют знаний в области работы с экспозицией. Переход на ручной режим настроек и изучение возможных установок, а также способов работы с экспозицией – единственный путь, позволяющий научиться справляться с ситуациями со сложным освещением, к которым относятся сцены с освещением сзади.

Хороший промежуточный шаг – научиться управлять одним дополнительным фактором за раз. Сначала, изучите настройки ISO и их влияние на качество фотографии, а также на свет, который поступает на сенсор. Далее вы можете продолжить разбираться с управлением выдержкой и диафрагмой, а также влиянием этих факторов на конечный результат. Переход к приоритету выдержки и приоритету диафрагмы – отличный тренировочный шаг на пути к использованию полностью ручного режима съёмки.

5. Отведите время на съёмку

Это кажется донельзя очевидным, но я очень часто замечаю, что забываю о том, что единственный способ по-настоящему улучшить свои навыки – брать фотоаппарат в руки каждый день и постоянно фотографировать. Если существуют те грабли, на которые я постоянно наступаю, то это явно то, что я не «резервирую» время на съёмку между учёбой и работой.

Как можно улучшить свои навыки, если вы не находите время на занятие фотографией? Это кажется настолько очевидным, но я всё равно попадаю в эту ловушку, так же как и все другие люди. Занятие фотографией с друзьями и постановка перед собой целей, вероятнее всего, являются двумя лучшими способами не забывать о фотографии и продолжать совершенствоваться в этом деле.

Один из лучших способов продолжать делать фотографии – ставить перед собой задачи. Когда у меня есть задание, даже если оно было дано самим собой, вероятность того, что я выйду из дома и буду фотографировать, значительно повышается. В Интернете можно найти тысячи интересных задач для фотографов, которые помогут поддерживать ваш творческий запал.

6. Отдавайте приоритет объективам

Для того чтобы избежать слишком больших трат на оборудование, стоит совершать покупки обдуманно и стараться с первого раза купить именно то, что вам нужно. Вспоминая первые два года моего увлечения фотографией, я вижу, что потратил их на перескакивании с одной «тушки» на другую. Я гнался за мегапикселями, большим количеством точек автофокуса и другими вещами, которые, как я думал, могли улучшить мои результаты. Всё это время я каким-либо образом избегал улучшения того, что на самом деле надо было улучшать – объективов!
До тех пор пока вы не расстанетесь с недорогими объективами, которые идут в комплекте с фотоаппаратом, вы будете ограничивать свои возможности. Хотя с такими объективами, безусловно, можно делать великолепные фотографии, для них характерны свои ограничения (обычно это объектив 18-55 mm с низкой светосилой). Низкая светосила позволит вам делать хорошие снимки только при хорошем освещении. Если вы установите значение диафрагменного числа на отметке f/8 или около того, снимок может быть очень резким, но этого может оказаться недостаточно.
Может показаться, что данный совет противоречит сказанному ранее о накоплении оборудования, но в улучшении объектива смысл однозначно есть. Важно сделать правильный выбор в пользу светосильных объективов, которые могут значительно улучшить ваши творческие результаты.

7. Не спешите становиться на профессиональные рельсы

После того как вы уже фотографируете некоторое время и начали показывать свои работы людям, появляется шанс, что к вам обратятся с какими-либо предложениями, касательно фотосъёмки. Будь то портреты родителей друга, какие-то пейзажные фото, предназначенные для печати, или свадьба (самое страшное предложение из всех), друзья обычно всегда ищут кого-то (чаще всего «за дёшево»), кто смог бы запечатлеть дорогие для них моменты.
Конечно, идея о внезапной монетизации своего хобби выглядит привлекательной. Эти деньги могут помочь вам в покупке дополнительного оборудования и в решении других жизненных вопросов. Однако, такая ситуация несёт в себе и некоторые неприятные моменты: общение со сложными клиентами, которые отменяют всё в последний момент, риск юридической ответственности и другие ситуации, которые являются неотъемлемой частью профессиональной деятельности. Вне зависимости от ваших отношений с клиентом, вы всегда оказываетесь в положении, когда получаете деньги за свои услуги. Не спешите ставить своё хобби на профессиональные рельсы и помните о том, что нужно быть осторожным.

8. Всегда берите с собой свой фотоаппарат

Вы никогда не сделаете хорошую фотографию своим фотоаппаратом, сидя дома. Мне пришлось убедить себя, что тот день, когда я оставлю фотоаппарат дома, будет днём, когда я упущу долгожданную возможность создать великолепную фотографию. Поэтому вы редко можете поймать меня без чего-то, на что можно сделать снимок. Будь то зеркальный фотоаппарат или iPhone с вашим любимым приложением для создания фотографий, всегда носите с собой что-нибудь с объективом!

Вы никогда не сделаете великолепных фотографий без своего фотоаппарата. Не важно идёт ли речь о зеркальном фотоаппарате, небольшой мыльнице или камере вашего телефона, для того чтобы совершенствоваться как фотограф, нужно всегда иметь при себе устройство, на которое можно сделать фотографию.

Более того, данная философия «всегда при себе» в последнее время сильно повлияла на мой выбор оборудования. Я не стану покупать ещё один большой фотоаппарат, который будет «жить» в сумке, потому что я знаю, что насколько бы хорошее качество он ни давал, если я его не буду использовать, он для меня не подходит.

9. Сейчас же купите светосильную пятидесятку

Если фотоаппарат, который вы сейчас используете, позволяет менять объективы, я не могу придумать лучшего варианта «второго» объектива, чем 50mm f/1.8. Благодаря своей светосиле, он поможет вам справиться с плохим освещением и даст возможность управлять глубиной резкости так, как объектив из комплекта вашего фотоаппарата не позволил бы никогда.

Объектив 50mm f/1.8 является такой вещью, которую часто рекомендуют приобрести, и для этого есть основания. Благодаря его светосиле, вы можете справиться с плохим освещением. Также он позволяет творчески ограничивать глубину резкости.

Для меня самой лучшей «творческой» настройкой является возможность управлять глубиной резкости. Если вам не знаком этот термин, он относится к тому, насколько большая часть фотографии находится в фокусе. Светосильные объективы, вроде 50mm f/1.8, позволяют нам ограничивать зону резкости фотографии до небольших размеров, выделяя тем самым нужный нам объект в окружения.

10. Изучите свой фотоаппарат вдоль и поперёк

Один из способов улучшить свои навыки съёмки – понять инструменты, которые есть у вас в распоряжении. Когда вам не нужно задумываться о том, какую кнопку нажать и какое техническое решение принять, вы получаете свободу творческого подхода к созданию фотографии. Вы думаете об освещении, а не о том, как изменить установки на объективе. Когда вы на самом деле изучите каждую настройку, каждый элемент управления вашего фотоаппарата, камера станет продолжением вашего глаза.
Это кажется неправдоподобным, но вдумчивое чтение руководства по эксплуатации может помочь вам лучше узнать свой фотоаппарат. Но ещё лучше просто фотографировать с его помощью каждый день, узнавая его настройки всё глубже и глубже.

Напоследок

Когда я начинаю задумываться о четырёх годах моего серьёзного увлечения фотографией, мне сложно сосчитать количество аспектов, в которых фотография повлияла на мою жизнь. Начиная с друзей, которых я встретил, и заканчивая деловым опытом, который был получен благодаря ей. Фотография может быть огромной положительной силой для любого, будь то просто любитель или профессионал, который в этом деле всю жизнь.
А о чём бы вы хотели знать тогда, когда только начинали заниматься фотографией? Чему вы научились за время своей фотокарьеры?

Оригинал: 10 Things I Wish I Knew When Starting Photography
Автор: Andrew Childress
Перевод подготовил xDimagogx специально для Photomotion.ru

С чего начать? Небольшие размышления для желающих зарабатывать фотографией

Почему-то, глядя на меня, у людей возникает ошибочное впечатление, что я – отличный фотограф. Пребывая в этом заблуждении, они обращаются ко мне с вопросами: «Хочу заниматься фото. Куда пойти учится?» или даже: «Думаю попробовать зарабатывать фотографией. Какой фотоаппарат купить? Неужели обязательно нужна зеркалка?»

Это было уже столько раз, что я решил написать небольшое размышление на эту тему.
Да, именно размышление, поскольку это ни в коем случае не указание к действию, а просто моя субъективная позиция по этим моментам.

Вопрос первый: «Куда пойти учится? Какие курсы хорошие? На какие мастер-классы пойти? Можно ли освоить все самому?»

На мой взгляд, тут все очень индивидуально и зависит от двух факторов.

Во-первых, насколько человек способен учиться самостоятельно.
Во-вторых, от возраста человека.

Начнем со второго. Почему возраст так важен?Дело в том, что есть такая наука – андрагогика, раскрывающая специфические закономерности освоения знаний и умений взрослым человеком, а также приемы, которые применяются для этого педагогами.

Оказывается, что взрослого человека нельзя учить так, как учат ребенка или подростка. Все упирается в специфику мышления субъекта. В результате взрослый сможет научится только тому, что, условно говоря, «пощупает своими руками», сделает сам, пропустит через себя.

Поэтому система лекций в данном случае мало приемлема. Однако большинство преподавателей на курсах или в так называемых фотошколах об этом попросту не знают – и зачастую практикуют «начитку» материала.
Как результат – самообразование может дать больше, чем посещение таких курсов.

Как-то так сложилось, что очень и очень многие сегодняшние фотографы – самоучки, мало кто из них имеет художественное образование. И уж совсем единицы могут похвастаться наличием образования фотографического или условно фотографического (например, операторским факультетом).

Однако это им не помешало стать популярными и интересными фотографами. Более того, я встречал несколько фотографов, которые имели художественное образование (один даже закончил высшее заведение с отличием), но при этом снимали УГ (унылое говно).

Чем хороши фотошколы? В них вас, безусловно, чему-то научат. Чему-то усредненному и приближенному к тому, что делает учитель.

Например, в школе студийной фотографии вас научат ставить свет почти так же хорошо, как это делает преподаватель. Но смогут ли они при этом научить вас чувствовать свет до той степени, чтобы вы ставили источники «с закрытыми глазами». Более того – чтобы были способны строить свои индивидуальные схемы?

Я знаю одну хорошую фотошколу, где занимаются дети. Большинство из тех, кто ее закончил, снимают весьма и весьма хорошо. Респект и уважуха преподавателю!

Но… снимки разных учеников очень и очень схожи между собой, иногда до степени смешения, а это уже провал. Это как «ожог личностью».

Поймите и запомните одну простую вещь: НИКТО И НИКОГДА НЕ СМОЖЕТ НАУЧИТЬ ВАС ВИДЕТЬ КАДР!

Но этому можно научиться. И задача хорошего преподавателя как раз и состоит в том, чтобы помочь ученику подойти к этому порогу, но перешагнуть его должен он сам.

Так вот, как мне кажется, не стоит спешить бежать на фотокурсы или в фотошколы, которые сегодня расплодились, как тараканы на коммунальной кухне. Для начала стоит попытаться разобраться самому. Благо, что в инете достаточно книг в ПДФе, которые можно скачать и прочитать.

Для начала прочтите книги о композиции. Подойдут почти любые, в том числе и выпущенные еще во времена СССР.

Например, та же Л. Дыко «Основы композиции в фотографии». Для тех, кто снимает людей, очень даже подойдет книга С. Морозова «Композиция в фоторепортаже» (и пускай вас не пугает, что она вышла в далеком 1941 году).

Рекомендую также книги, написанные для кино. Например, С. Мединский «Компонуем кинокадр» или П. Уорд «Композиция кадра в кино и на телевидении».

Параллельно надо снимать самому как можно больше и как можно чаще, а прочитав книги, надо положить отснятое перед собой и попытаться проанализировать, на каких из ваших снимков есть хоть какое-то подобие композиции, а какие нужно незамедлительно отправить в топку. 🙂

После этого можно переходить к чтению того, что близко вам как фотографу, в зависимости от того, что вас больше интересует, – репортаж, пейзаж, свадьба и т.п.
Например, по пейзажной фотографии есть очень внятная книжечка Дж. Уэйд «Техника пейзажной фотографии». Написана она очень толково и очень внятно.

Вместе с тем есть люди, которым очень трудно разобраться в чем-то самим. Например, у меня такая история с фотошопом. Мне проще, когда мне покажут, а то читаю книжку – и не всегда “въезжаю”, что надо делать.

Для тех, кому трудно разбираться самому, действительно лучше пойти в фотошколу или на курсы.
Вторым источником знаний должны стать фотоальбомы и сайты знаменитых фотографов. И любой источник хорошей фотографии.

Смотрите как можно больше хороших снимков. Это нужно для того, чтобы воспитывать вкус. Знаете, как учат распознавать фальшивые брильянты? Дают возможность постоянно перебирать и разглядывать настоящие. В результате у человека воспитывается чувство на уровне подсознания – и, взяв в руки фальшивку, он сразу поймет, что этот камень – не настоящий.

Так и в фотографии: чем больше вы смотрите по-настоящему хороших фото, тем быстрее сможете отличить хорошие от плохого. И через какое-то время, взглянув в видоискатель собственного фотоаппарата, сможете в одно мгновение понять, что у вас выйдет, – хороший снимок или УГ и ДСА (для семейного альбома).

Следующим этапом должны стать фотоконкурсы. Они дадут возможность понять, какой ваш уровень на фоне остальных. Не бойтесь посылать туда свои работы, даже если знаете заведомо, что не выиграете. Во-первых, далеко не факт: судьи очень непредсказуемы. А во-вторых, если конкурс платный и проводимый под эгидой FIAP, то вы наверняка получите потом каталог «прошедших» работ, а вот он как раз – самое ценное для вас, так как позволит посмотреть и сравнить работы других, при этом они будут пропущены и отобраны через сито жюри конкурса, куда обычно входят достаточно известные личности из мира фото.

И снимайте. Камера должна стать вашим вторым “я”. Таким же повседневным аксессуаром, как ботинки или косметичка. 🙂

И только поснимав какое-то время и поняв, что сейчас вы снимаете намного лучше, чем год назад, а, глядя на чужую работу, начинаете в какой-то степени понимать, почему именно вам она нравится… Только после этого стоит вернутся «в библиотеку» и снова взять книжку. На этот раз – кого-то из «великих теоретиков», например, того же Лапина «Фотография как…» и иже с ним. Делать это раньше, на мой взгляд, не только бесполезно но и вредно. Попросту у совсем зеленого не будет того понимания материала, какое должно быть у уже более опытного фотографа.

И вот теперь мы подходим к мастер-классам (МК). Стоить ли на них ходить? И да, и нет.
Зависит от уровня выступающего и уровня самого МК.

Давайте начнем с того, что большинство из того, что принято называть “МК”, таковыми не являются.
Что такое настоящий МК? Это занятия, которые проводит Мастер на протяжении нескольких дней, в ходе которого он не только рассказывает, но и дает ученикам задание – и потом устраивает разбор результатов.

Однако у нас принято ограничиваться в лучшем случае 5-6-часовой лекцией (с перерывами) в течение одного дня, а в худшем – 3 часа и адью.

Но это не МК. это, как я уже и сказал, ЛЕКЦИЯ. И ничего более. Которая позволяет срубить организаторам и приглашенной ЗвИзде денег с посетителей (и в большинстве случаев практически ничего не дающей). Да, бывают исключения, но они скорее подтверждают правило, чем являются им.

По-настоящему хороший МК действительно способен вправить мозги, но для этого все же желательно, чтобы фотограф был уровнем чуть выше, чем совсем начинающий.

Я сознательно упустил фотосайты, поскольку на большинстве из них процветает медоносничество и ХОТ-обмен, то есть принцип «ты – мне, я – тебе». Как там в пословице? «Кукушка хвалит петуха за то, что хвалит он кукушку». В результате у начинающего фотографа может создаться ошибочное представление о своем уровне.

Если есть желание, вы, безусловно, можете там зарегистрироваться, но будьте готовы к тому, что конструктивной критики и советов там будет немного, а к похвалам относитесь скептически. Просто если вы не будете “плюсовать” тем, кто вас хвалит, в ответ, то в большинстве случаев медоносы от вас отстанут – и тогда останутся только реальные плюсы. 🙂

Но вот один совет я все же дам. Если есть возможность, идите учиться в высшее учебное заведение с хорошей репутацией, лучше за границей. На худой конец – в Киеве.
Классическое (как я его называю) высшее фотообразование действительно способно дать очень и очень много.

Теперь – о выборе фототехники.
Если вы просто любитель, то совершенно безразлично, чем вы снимаете. Это может быть и хороший компакт, и цифрозеркалка, и пленочная техника. Для любителя важнее сам процесс, чем результат, поскольку он от результата мало зависит. Получилось хорошо – не получилось… Ладно, получится в следующий раз.

Если же вы собираетесь зарабатывать фотографией деньги, то тогда вам нужна фототехника получше, поскольку от этого будет зачастую зависеть, сможете ли вы что-то вообще снять. Ну, и еще заказчик сейчас стал искушенный и балованный, так что, если вы придете снимать свадьбу в мыльницей, то вас или вряд ли возьмут. Или много не заплатят, несмотря на качество ваших фото. 🙂

Итак, в качестве вводных условий примем, что фото должно быть продано тем или иным способом. И подумаем, что мы сможем снять компактом или, точнее, очень продвинутым компактом.

Репортаж, свадьба – от камеры нужны цепкий автофокус и быстрая реакция. В случае со свадьбой это еще и правильная передача ББ (баланса белого), а также достаточно широкий динамический диапазон (ДД), поскольку белое платье должно быть белым и не вылетать в пересвет. Увы, компакты тут пролетают.

Студийка – возможность синхронизироваться со студийными вспышками, чем большинство компактов похвастаться не может.

Пейзажная фотография – низкий уровень шумов, хорошая детализация, широкий ДД отсутствие искажений. И снова компакты в пролете.

Условно говоря, для всех видов важно отсутствие дисторсии и виньетирования по краям, а также «мыла» – как по краю кадра, так и по всему кадру.

Но особо важным является отсутствие дисторсии для архитектурной и интерьерной фотографии.
Немаловажными являются и степень и вид хроматических аберраций (ХА).

Безусловно, все это (или большинство) устранимо в фотошопе (ФШ). Но, во-первых, это требует того, чтобы у вас были навыки работы в ФШ (чего у начинающих обычно нет), а во-вторых, – это время, которое, как известно, – деньги. И чем меньше времени вы будете тратить на доводку своих фото в фотошопе, тем больше денег вы сможете заработать. Поэтому нужно стремиться изначально снять как можно более качественный кадр, чтобы потом не пришлось “доводить его напильником”.

Таким образом, на долю компактов остается только макросъемка и, отчасти, предметка, в том числе для стоков.

Теперь давайте поговорим о первом фотоаппарате и первом объективе для «заработать денег».
Безусловно, можно купить зеркалку начального уровня и китовый объектив (говорят, сейчас они стали чуть получше, чем прежняя «затычка для тушки»), но я бы советовал обратить внимание немного на другой сегмент. На полупроф. И не просто полупроф, а полупроф б.у.

Например, у “Кенона” была такая замечательная камера, как 40Д (статья была написана несколько лет назад, сейчас, безусловно, нужно брать другие примеры).

Ресурс затвора этой камеры порядка 100 000 кадров. А купить ее у любителя в очень хорошем состоянии с пробегом 20000-30000 кадров можно за 600 у.е. Для этой камеры такой пробег – это детский лепет. И если с ней обращались аккуратно и она не была у свадебщика или репортажника, то служить будет вам в течение нескольких лет верой и правдой.

Чем она хороша. У нее достаточно неплохой автофокус, есть возможность снимать на высоких ИСО, есть раширение ДД, она достаточно скорострельная. Ее разрешения вполне хватает для печати фотографий 30х45.
В общем, вполне удачный середнячок для большинства видов съемки.

То же самое касается и объективов. Если для свадебной фотографии и репортажки вам вполне подойдет 24-105 4,0 L IS USM. Его единственный минус – он немного темнит края (что легко исправляется в ФШ и не всегда критично), совсем чуть-чуть, и заметно в основном только для опытного глаза. Есть еще один момент. Если снимать в помещении без вспышки, то он все же темноват.

Но зато его в состоянии б.у. вполне можно купить за те же 600 у.е. Их нечасто, но продают. Точнее, их продают достаточно часто, но в основном свадебщики, которые переходят на 24-70 2,8L USM. А вот из-под свадебщика это стеклышко брать не стоит. Оно будет просто убито в хлам.

Лучше поискать у богатого любителя, которому тоже захотелось сменить его на 24-70 2,8L.
Очень часто начинающие боятся покупать б.у. Что тут скажешь? Это исключительно личное отношение. Дело в том, что, как ни странно, б.у. может поломаться с той же вероятностью, как и новый. Я купил свой 24-105 б.у., снимал им несколько лет – и продал почти за столько же, за сколько купил, потеряв 20 у.е. Да и сейчас им снимает человек уже больше года. В общей сложности объектив работает уже 6 лет. И так – большинство.

Чаще всего причинами поломки объективов является то, что их уронили на пол (или утопили), чем выход из строя из-за старости. Да, бывает что стекло начинает глючить, но это бывает нечасто и без особого разброса “новый-старый”.

То же самое касается и тушек. Когда-то я видел “Кенон 350Д”, который прошел 90 000 кадров (то есть три своих ресурса) – и работал без проблем. Но видел и такие, которые шабашили после 20-25 000 кадров.

С “Никонами” – еще проще. У них очень много старых объективов «отверточного типа», то есть у них нет USM-мотора. а электроника сведена к минимуму. В результате получаем отличное качество старых объективов за вполне разумные деньги. И это все работает на новых тушках. Один минус – объективы без USM уступают по скорости (а иногда – и по уверенности) фокусировки моторным собратьям.

Единственное, что не стоить брать б.у., – это вспышка, поскольку ее лампа имеет ресурс. И стоимость ее замены сравнима с покупкой новой вспышки.

Иногда меня даже спрашивают, где можно заработать начинающему. 🙂
Тут я почти не советчик, поскольку фото себе на жизнь не зарабатываю, но могу поделится некоторыми наблюдениями.

Исходя из наших реалий, начинающему проще всего заработать свадебной фотографией, репортажкой, студийкой и снимая для стоков.

Рынок свадебной фотографии все еще готов проглотить начинающего фотографа, снимающего «за недорого». Чтобы на него втиснуться, лучше всего напроситься помощником (так называемым “вторяком”) к свадебному фотографу с опытом. Так вы сможете наработать портфолио, которое вам будет необходимо для самостоятельной работы. И набраться какого-то опыта. Если это не удалось, остаются только свадьбы друзей. Предлагайте им свои услуги за бесплатно (как второго фотографа – к уже нанятому за денежку).

Репортажка – можно устроится в какую-то газету. И по мере роста опыта и качества работы менять издания. У меня есть товарищ, который работал поваром, но мечтал быть фотографом. И вот в один момент он бросил работу, на которой получал 800 у.е., и пошел работать в какую-то газетку за 300 (дело было в 2007 году, когда курс доллара был другим). Попутно подрабатывал еще в одном издании – практически за бесплатно.

Потом открывалась новая газета, куда нужен был репортер – и он ушел туда. Доход сразу вырос до 900-1000 у.е., поскольку в газете должно было быть два фотографа, но он справлялся один. А поскольку платили в зависимости от количества опубликованных снимков, то к концу месяца набегала приличная по меркам Харькова сума.

Потом он работал в Киеве в одном достаточно известном информагенстве, где еще больше поднял свой уровень как фотографа.

На сегодня он – фрилансер, снимающий для многих заказчиков. Его мечта – совместить хобби и профессию – вполне осуществилась. И он делает то, что ему доставляет удовольствие.

На сегодня студийная съемка и просто съемка на локации – самый развивающийся сегмент. С одной стороны, потихоньку возрождается сама культура студийной съемки, а с другой, – какая девочка не мечтает почувствовать себя моделью. 🙂 Да и «В контакте», где подружка выложила свои фотки со студии, тоже стимулирует сделать себе такие же.
То же самое касается съемок на локации (в парке, на улице, в красивой обстановке) – это тоже пользуется популярностью.

Стоки.
Специфический вид заработка (он достоин отдельной статьи). С одной стороны, этим можно заниматься «промежду прочим». Шел, увидел красиво лежащие листики, снял-загрузил-продал. А с другой,  – нужно заниматься этим систематически. Только тогда это будет приносить доход. Кроме того, надо понять специфику стоков. Если вы попадете в струю, то на эти деньги вполне можно жить.

Например, один мой знакомый за счет стоковой съемки накопил себе на “Никон Д700”, снимая для стоков от случая к случаю, но четко понимая, что туда нужно выставлять, что там будет продаваться.
В Прибалтике, например, есть пара человек, которые, снимая для стоков огромное количество кадров, зарабатывают в месяц по 8 000-10 000 у.е.

Самые бесперспективные для начинающего, на мой взгляд, – это пейзажи, архитектурная и интерьерная съемки. Для того, чтобы это продавать, надо быть очень хорошим фотографом –  и еще постараться найти заказчика. Поскольку платить за ту же архитектурную съемку нормальные деньги у нас заказчики еще не привыкли.

Этот сайт — некоммерческий проект.
Но, если моя статья вам понравилась, вы можете сказать «спасибо», 🙂 перечислив любую сумму, на Ваше усмотрение на мою карточку в «ПриватБанке»: 
— № 5169 3324 0559 7207 — получатель Зарайский Александр Николаевич

Другие интересные материалы:
— Как клиенты обманывают фотографов
— Как снимать концерты и спектакли
— Безопасность и правила поведения при уличной фотосъемке
— С фотографа взыскали ущерб за некачественные фото
— Как упорядочить фотографии, без специальных программ
— Авторское право в фотографии
— Что такеое “жанровая фотография”?
— Зачем с фотографом заключать договор
— Почему снято много, а осталось так мало….
— “Фото готовое к печати” – что это такое?
— Фотосъемка в зимних условиях
— Фототехника в походе
— С чего начать? Небольшие размышления для желающих зарабатывать фотографией
— Обзор черно-белых и цветных фотопленок доступных в продаже

Первая пленка. С чего начать?

Хотите начать заниматься пленочной фотографией, но не знаете как? Давайте посмотрим на ваши возможности.

Несмотря на то, что прошло много времени с тех пор, как современные цифровые фотоаппараты вытеснили пленочные с рынка, у аналоговой фотографии все еще есть свои истинные сторонники. И даже в последнее десятилетие наблюдается целый бум на классическую фотографию. Аналог становится модным — прежде всего среди молодого поколения энтузиастов, которые не выросли в эпоху пленки, что делает такую съемку еще более винтажной и по-своему очаровательной для них.

Зачем сегодня снимать на пленку?

Многие наверняка называют растущую популярность аналоговой съемки среди молодежи чем-то хипстерским и желанием выделиться из толпы. Однако, правда немного сложнее. Цифровая камера позволяет легко делать тысячи снимков. Но сколько из них окажется где-то еще, помимо нетронутой папки на вашем диске? Сколько из них имеют больше нескольких часов славы в социальных сетях?

Фотограф: Ярослав Крезек

Пленочная съемка восстанавливает более личное отношение к фотографиям, а также необходимость тщательно думать обо всем процессе и снимать внимательно. Возврат к аналогу является выражением более широкой тенденции к росту — ощущения перенасыщенности современными технологиями и стремления заменить мимолетное виртуальное количество физическим, постоянным качеством. Для новичков съемка на пленку также является отличным способом изучения основ: вы можете использовать свой опыт с аналогом, когда работаете с цифровой камерой.

Найдите камеру

Купите фотоаппарат и пленку. Это на самом деле просто. Короче говоря, ваш выбор — зеркальные камеры и мыльницы. Удобны в использовании старые камеры, так как они не нуждаются в батареях, поэтому готовы к работе без лишних забот. В интернет-магазинах секонд-хенд их просто полно; нужно только выбрать. Или проверьте чердак бабушки и дедушки.

Фотограф: Вацлав Максмилян (Václav Maxmilián)

Как выбрать пленочную камеру?

Однообъективные зеркальные камеры (SLR – single-lens reflex camera) основаны на наклонном зеркале, которое проецирует реальное изображение из объектива в видоискатель. Они, вероятно, по-прежнему наиболее популярны, и для них доступно множество объективов и аксессуаров. К ним относятся старые зеркальные фотокамеры Nikon и Canon и более экзотические примеры, такие как старые камеры East Bloc Praktica и Zenit.

Двойные зеркальные камеры (TLR – twin reflex camera) оснащены видоискателем, на который вы смотрите сверху. Они используют две линзы: одна проецирует изображение в видоискатель, а другая используется для экспонирования. Вы можете знать культовый немецкий Rolleiflex, Autocord Minolta 50-х и 60-х годов или, например, чехословацкий Flexaret.

Пленочные мыльницы механически проще. Видоискатель не связан с объективом, и поэтому смотреть в него нужно, скорее, для ориентировки. Существуют бесконечное количество моделей с разным уровнем качества, а некоторые даже продаются в антикварных магазинах за несколько долларов.

Купите пленку

Вы не можете купить пленку сегодня на каждом углу, но все равно можно найти фотомагазин, в котором будет продаваться фотопленка с широким выбором брендов и типов.

Выбрав между цветным и черно-белым изображениями, подумайте, в каких условиях вы планируете снимать. Выберите ISO, исходя из этого. В то время как цифровая камера позволяет устанавливать ISO по мере необходимости, в случае с аналоговой фотографией, оно жестко установлено выбором используемой пленки.

Попробуйте разные типы и найдите тот, который подходит лучше всего. Пленка различается по тому, как передает цвета, а также по контрасту, зернистости и т.д. В Интернете полно образцов изображений, поэтому не придется делать этот выбор «вслепую».

Photo by Walkers on the Moon

Пленка покрыта фотоэмульсией — раствором галогенида серебра, защищенного слоем желатина. Он же и определяет светочувствительность, оптическое разрешение и контрастность.

Чтобы получить негатив, пленку сначала поддают короткому облучению, после чего обрабатывают раствором химикатов — ее проявляют (главное, вовремя прервать этот процесс). После этого его промывают и высушивают.

Далее из негатива получают позитивное изображение: негатив накладывают на специальную фотобумагу и подвергают воздействию света, то есть экспонируют светочувствительный материал сквозь него (контактная печать). В процессе печати соотношение между светом и тенью инвертируется, и таким образом получается изображение, отвечающее действительности. Эта инверсия получается за счет того, что наиболее освещенными участками фотобумаги получаются те, которые находятся под светлыми областями негативного снимка (поскольку свет, и это очевидно, легче проходит сквозь его светлые участки, нежели темные).

А теперь снимайте!

С аналоговой фотографией все совсем не так, как с цифровой. Во-первых, пленка не позволяет вам «обманывать». Вы должны знать, как работать со скоростью, диафрагмой, глубиной резкости и ISO пленки. Забудьте о мгновенной обратной связи с вашими фотографиями. Это не моментальный процесс.

Но пленочное фото тоже может что-то прощать. Благодаря большому динамическому диапазону картину сложнее испортить. В общем, пленка ведет себя особенно хорошо при ярком освещении, и вызвать засвет (переэкспонированные пятна) не так легко, как при использовании цифровой камеры.

Фотограф: Зузана Шестакова

Совет: вначале запишите настройки камеры после каждой сделанной фотографии. После того, как вы поснимаете, эти «EXIF-данные» ручной работы помогут вам понять, как работает камера и на что обращать внимание в следующий раз.

Также учитывайте, что пленочную фотографию лучше переэкспонировать — с ней попросту сложнее получить засветы. Проще будет снизить экспозицию позже. В цифровой же фотографии лучше делать наоборот. Недоэкспонирование сцены позволяет вытащить детали из тени.

Вы должны признать, что вы, вероятно, испортите каждое фото на своей первой съемке. Но это только часть процесса. Совершенствуясь благодаря практике, с каждым новым негативом вы будете лучше и быстрее пользоваться камерой, и ваши результаты будут все интереснее. Съемка на пленку качественнее научит вас, как различные параметры влияют на окончательное изображение.

Фотограф: Ян Тихи

Фотографии сделаны. Что теперь?

С пленкой вы, в общем-то, можете сделать две вещи:

  • проявить негативы и, возможно, напечатать сами фотографии;
  • оставить процесс проявления фотолаборатории и отсканируйте негативы или попросите их подготовить печатные версии.

Проявление дома — достаточно большая тема для отдельной статьи. Но вам не нужно бояться этого. Проявление черно-белой пленки дома – это недорогое и простое занятие по своей сути. И оно также позволяет испытать весь процесс от помещения пленки в камеру до сушки окончательного печатного снимка. Изучив основы, вы можете погрузиться в более сложные эксперименты с различными типами проявления, фотобумаги и ретуширования.

Но поначалу, вероятно, будет наиболее целесообразно, чтобы ваша пленка была проявлена в лаборатории, где специалисты могут отсканировать негативы. Затем вы cможете работать с изображениями на компьютере. Вопрос в том, должны ли фотографии на пленке быть отредактированы на компьютере или оставлены так, как они получились изначально на камере… решение остается только за вами.

С чего начать обучение фотографии или советы начинающему фотографу

Чем отличается начинающий фотограф от обычного человека, что взял фотокамеру в руки и нажал несколько раз на кнопку спуска затвора?

Любой здравомыслящий человек скажет, что начинающий фотограф обладает какими-то познаниями в области самой фотографии, что и позволяет ему получать более интересные и качественные снимки.

Но, так ли это?

Судя потому, что я вижу на многочисленных фото- пабликах, абсолютно нет.

Любой человек, взявший фотокамеру в руки первый раз, сразу же объявляет себя начинающим фотографом и отправляется творить шедевры. Естественно, что хороших снимков при таком подходе и не будет, о чем и не преминут сообщить вам разные фото- критики и просто зрители.

Однако, что нужно знать начинающему фотографу, чтобы иметь возможность называть себя начинающим заслуженно?

Не столь много, как могло бы и показаться.

С чего начинать

А начинать нужно с фото- литературы для понимания следующих аспектов современной цифровой фотографии:

  • Композиция
  • Правило третей
  • Линейная перспектива
  • Воздушная перспектива
  • Кадрирование
  • Экспозиция
  • Глубина резкости
  • Диафрагма
  • ИСО
  • Выдержка
  • Сюжет
  • Эмоции
  • Настроение

Это самый минимальный набор того, что должен знать, понимать и использовать начинающий фотограф. Однако, не стоит опасаться этого количества, ибо суть одного входит в часть другого.

Советы и подсказки начинающим фотографам

Предлагаю кратко пробежаться по этим терминам и попытаться понять, что их использование может дать вашим снимкам.

Композиция

Правила композиции позволят вам получить композиционно верный снимок. Они позволят вам управлять взглядом зрителя и фокусировать его внимание на тех значимых местах вашего кадра, что вы и желаете ему показать.

Самыми простыми и распространенными правилами композиции можно считать: Правило третей, линейную перспективу и воздушную.

Экспозиция

Умение настраивать экспозицию позволит получить правильно проэкспонированный снимок. Снимок, где тень будет тенью, а не провалом черного цвета и светлый блик будет светлым бликом, а не засвеченным пятном, кои можно наблюдать в большом ассортименте на работах «начинающих фотографов».

Также, умение подбирать экспозицию поможет вам при съемке в светлом и темном ключе.

Диафрагма и выдержка

Глубина резкости и оперирование диафрагмой легко добавят художественности вашим снимкам. Это, как минимум, те самые передний, средний и задний план.

Да, кстати. Через изменение диафрагмы также можно сделать этот ваш размытый задний план.

Ну а оперирование выдержкой может добавить эффекты движения или его заморозку.

Сюжет и эмоции

Понимание же сюжета, эмоциональности снимка и его настроения восходит уже к той самой художественной фотографии., которую столь любят упоминать «начинающие», чаще всего, совершенно не к месту.

Все это не позволит вам сделать шедевр по первому спуску затвора, но хорошую фотографию, к которой будет сложно придраться критикам, вы получите, несомненно.

Поверьте на слово.

Ну и по традиции, про фотографию из поста. Ее я сделал с своего балкона, когда шел сильный дождь. Это достаточно простой, в плане композиции и всего остального, снимок. Все, что тут было использовано это правило третей и воздушная перспектива. Остальное доделал дождь и правильная экспозиция кадра.

Снимок не шедеврален, но, ради эксперимента, попробуйте сделать подобный кадр, сочетая те условия, что я выполнил на этой фотографии 🙂

Как заработать начинающему фотографу

Как заработать начинающему фотографу: репортажная съемка, фотограф на мероприятие, съемка лав стори. Зачем и как фотографировать предметы. ТФП съемка. Статья о том, что необходимо знать фотографу в самом начале его карьеры.

Разумеется, приятно, когда люди готовы оплачивать твой труд и ценят его по достоинству. К этому рано или поздно приходят практически все профессионалы, в том числе и фотографы. Остается лишь вопрос: «А как заработать начинающему фотографу прямо сейчас и поскорее достичь своих целей с наименьшими затратами, не допуская ошибок»? Вопрос разумный. Но адекватно ответить на него в двух словах наверное невозможно. Поэтому буду отвечать в порядке актуальности и не совсем кратко. Я уже затрагивал тему как зарабатывают фотографы и поиска заказов через фриланс-сайты в статье Работа фотографом, сколько зарабатывает фотограф. А также описал несколько полезных советов для новичков в статье Как стать профессиональным фотографом. Теперь пойдем дальше. Чем раньше вы определитесь со своими целями, тем больше времени и сил получится сэкономить. В зависимости от пристрастий вам может быть ближе свадебная фотография, репортажная съемка, реклама, съемка пейзажей или природы, частные портреты, арт и т.п. Наверняка, обо всех этих направлениях вы знаете лишь по слухам или основываетесь на личном опыте. Зачастую подобной информации недостаточно для правильного развития. И это абсолютно нормально. Необходимо расти. А ведь еще хочется хоть что-то зарабатывать. Следуя собственной интуиции, выберите одно или два направления, с которых будете начинать свой коммерческий путь. Я лишь немного помогу вам с выбором и подскажу, как заработать начинающему фотографу хоть какие-то деньги уже в самом начале карьеры.

Фотограф в ЗАГС, съемка лав стори


Рынок свадебной фотографии достаточно широкий, многие фотографы стремятся в эту нишу. Во-первых, на свадебную съемку всегда есть стабильный спрос, а во-вторых, на свадьбах можно прилично зарабатывать. Есть работа и для начинающих. Все молодожены хотят фотографии, но далеко не все готовы платить большие деньги. Поэтому подбирают менее квалифицированных исполнителей за приемлемую для них сумму. Чаще всего бюджетная съемка включает фотосессию в загсе и непродолжительную прогулку. Фотограф в ЗАГС — достаточно популярная услуга, к тому же не требует высокого профессионализма от фотографа. Я считаю, что разумная оплата за подобные услуги: 3-4 т.р. Не путайте отдельно взятую фотосессию в загсе с постоянной работой там. Для этого не нужно официальное трудоустройство.
Начинающие фотографы могут заработать на околосвадебных событиях. Например, популярна съемка лав стори, которая может быть за несколько дней до свадьбы или после нее. Заказчики ценят человечность и искренность, людям обычно не до сложных художеств. Важно обеспечить хотя бы элементарное качество. Разумная оплата начинающему фотографу за съемку и обработку: 3-5 т.р. Конечно, это не престижно. Но сейчас речь ведь не о престиже. А о том, чтобы получить опыт, научиться фотографировать и делать это не совсем впустую.
Для того, чтобы обеспечить приемлемое качество снимков, необходимо иметь базовый набор оборудования. Рассмотрим на примере Canon (не зацикливайтесь на фирме, подойдут и другие). Моя цель — обозначить класс техники и перечень.
Камера Canon 5d mark2 (Nikon d700). У нее вполне рабочее iso 1600 — этого достаточно для съемки в плохо освещенных помещениях. Камера надежная, удобная, позволяет получать хорошие исходники. Объективы Canon 24-70 2.8L — для съемки общих планов и Сanon 85 1.8 — светосильный объектив для съемки портретов в помещении и на улице. Не забудьте про запасную батарейку, флешку и сумку. Это отличный набор для начинающего фотографа.

Репортажная съемка, фотограф на мероприятие

Наверное подавляющее большинство заказов, связанных с фотографией, относятся к репортажам. Семейные или деловые события, встречи и конференции, выставки, фестивали, концерты, спортивные мероприятия — все это репортажная съемка для фотографа. Репортажный фотограф вряд ли останется без работы. А на общие праздники, как например, Новый год или 8 марта в репортажных фотографах вообще дефицит. Естественно, новичок это может использовать. Фотограф на мероприятие в среднем стоит 2-3 т.р. / час, но для начинающего 2-3 т.р. за мероприятие вполне приемлемо. Однако, всегда стоит помнить, что репортажная съемка очень не предсказуемая. Чтобы гарантировать качественные снимки, репортажный фотограф должен обладать рядом специальных навыков и иметь дополнительное оборудование.
Для съемки репортажей советую дополнительно под рукой иметь вспышку типа Canon Speedlite 430ex2 (или 580ex2, Nikon: sb-600, sb-800 и др.). На вечеринках пригодится мобильный софтбокc типа Easy Box 40×40 см. Предусмотрите синхронизацию: по корду (проводу), инфра-красному (Canon ST-E2) или радиоканалу (Cactus v4, PocketWizard). Для вспышки лучше всегда под рукой иметь пару комплектов заряженных аккумуляторов.

Предметный фотограф, как фотографировать предметы

С развитием электронной коммерции предметная фотосъемка получила новую жизнь, а предметный фотограф — возможность заработать. Каждому интернет-магазину нужны фотографии. Зачастую, владельцы даже жертвуют качеством, пытаясь урезать расходы. Существует очень большой рынок заказчиков, которым надо побольше и подешевле. Для начинающего предметного фотографа — это реальная возможность. Средняя стоимость одной фотографии с несложной обработкой — 100-150р. Конечно, есть огромные партии, для которых можно делать скидки и, наоборот, сложные для съемки категории товаров. За них можно просить больше. Это уже рабочий процесс. Объединяйтесь в группы по 2-3 человека, чтобы делить обязанности. Так вы сможете выполнять больше работы и делать это быстрее. Дальше скажу буквально пару слов о том, как фотографировать предметы. Предметку можно снимать без всякого дополнительного оборудования. Разве что понадобится самый обычный штатив. Можно, но неудобно. Для того, чтобы выдавать какой-то вменяемый результат, вам понадобятся базовые навыки работы с профессиональным светом и знание основ обработки (обтравка, цветокоррекция). Возможна предметная съемка в домашних условиях, в офисе или на выезде у клиента. К этому мы еще вернемся. Но я рекомендую пользоваться арендой специально оборудованной студии — в большинстве случаев это лучше всего.

Съемка ТФП, фотосессия прогулка


Если вы заинтересованы в том, чтобы научиться фотографировать портреты, то неплохим решением для вас на начальном этапе может стать ТФП съемка. ТФП — это такая форма сотрудничества фотографов, моделей и других творческих людей. Все участники ТФП фотосессии делят расходы между собой и работают над получением общего результата, который смогут использовать каждый в своем портфолио. Денег вы, естественно, на этом не заработаете, зато получите опыт работы с людьми, возможность отработать какие-либо навыки, а также будете иметь свои исходники для обучения обработке фото. Конечно, все предпочитают работать с профессионалами, но если повезет, даже модель с небольшим опытом и визажист могут согласиться на фотосессию прогулку. Существуют группы в социальных сетях и специализированные форумы в интернете, где ребята знакомятся и договариваются о совместных ТФП съемках. Обратите внимание, что иногда в разных городах проходят бесплатные фототусовки, на которых вы можете посмотреть, как работают фотографы с более или менее вменяемым опытом. Чаще всего они лояльно настроены и охотно делятся полезной информацией.

Все это необходимый стартовый опыт. Он поможет вам хоть немного разобраться, что к чему. Но даже если вы начали зарабатывать свои первые деньги на фотографии, очередей с заказами скорей всего не будет. Почему? — потому что еще рано. Впереди долгое осознанное обучение, формирование коммерческого портфолио и продвижение. Продвижение фотографа — это вообще целая история, требующая отдельного разговора. Причем даже не одного. Но не бойтесь, мои бесстрашные друзья, и до этого мы по-тихоньку доберемся. Совершенствуйтесь и не останавливайтесь на достигнутом. Если вам не терпится поскорее все узнать, то обратите внимание на страницу курсы фотографии онлайн. А пока оставляйте комментарии ниже, делитесь статьей в социальных сетях и подписывайтесь на обновления блога по e-mail. До скорых встреч, мои целеустремленные друзья!

Семинар: Карьера коммерческого фотографа

Теперь доступен онлайн


Материалы прошедшего семинара в форме частной консультации. Еще больше актуальной и полезной информации в сочетании с индивидуальным подходом.


Видео анонс

Улыбочку! Сегодня мы расскажем вам, как делать классные снимки.

 

Привет, авторы! Фотография — очень популярное хобби для завсегдатаев творческого режима Fortnite. Мы всегда радуемся, когда вы присылаете снимки ваших любимых экипировок, островов и достопримечательностей. Если вы давно хотели заняться фотографией, но боялись начать, или желаете усовершенствовать свои навыки, вам пригодятся несколько полезных советов. Поехали!

Параметры снимков

Убедитесь, что все настройки выставлены на максимум для вашего устройства, чтобы обеспечить наилучшее качество снимка. Вот наши рекомендации. 

Конфигурация системы
Процессор: Intel® Core™ I7-5930K, 3,50 Ггц
Оперативная память: 16-32 ГБ
Видеокарта: NVIDIA Geforce GTX 1080, Titan V

 

Настройки повтора

Чтобы перейти в режим повтора, откройте вкладку «Карьера» в лобби и нажмите на кнопку «Повторы» в нижней части экрана.

Чтобы иметь возможность изменять фокусное расстояние, управлять диафрагмой и настройками фокуса вашей камеры, вам следует задействовать в настройках пункт «Эффекты высокого качества». Если они отключены, изменение настроек камеры не приведёт к результатам. Задействовав в настройках пункт «Эффекты высокого качества», вы также повысите качество записываемых повторов. 

Композиция 

Планируя снимок, важно с самого начала представлять, какой элемент станет центром вашей композиции.

Задайте себе вопрос, какую экипировку вы хотите продемонстрировать, что будут делать персонажи, где они будут находиться и так далее.
 
  • Проверьте, откуда при этом падает солнечный или лунный свет.
  • Создайте линию движения, чтобы помочь зрителю понять, что за сюжет вы пытаетесь до него донести. На этом снимке сразу понятно, что две команды участвуют в перестрелке.
  • Постарайтесь сделать так, чтобы персонажи на переднем плане получились крупными и заполняли собой кадр — так их будет легче узнать.

Повторы можно записывать в творческом режиме: так у вас будет сколько угодно времени, чтобы срежиссировать и отснять интересную сцену. Вы также сможете настроить фокусное расстояние, глубину резкости, параметры замедленной съёмки, скорость беспилотника и многое другое. В режиме повтора ваших персонажей можно будет рассмотреть с любого ракурса. Подумайте об их окружении и о том, что будет видно на заднем плане, когда начнёте снимать сцену для повтора.

Старайтесь избегать закрытых помещений без источников света.
 

  • Следите за тем, чтобы все персонажи оставались в фокусе и были хорошо освещены.
  • Старайтесь привлечь внимание зрителя с помощью ярких и захватывающих кадров. Используйте возможности диафрагмы, чтобы успешно раскрыть ваш сюжет.
  • Размывайте передний и задний планы, чтобы удержать внимания зрителя на главных действующих лицах


Освещение

Не забывайте о том, в какое время суток проходят съёмки. Свет может полностью изменить настроение вашего снимка. Старайтесь делать кадры, когда свет падает на персонажей под углом, а не когда его источник находится прямо над ними. 
 

Если вы делаете панорамные снимки или пытаетесь запечатлеть пейзажи и достопримечательности, вы можете отключить отображение Бури в случаях, когда она закрывает обзор.
 

  • Установив Солнце или Луну так, чтобы добавить в кадр тени или солнечные лучи, можно прибавить композиции глубины и реализма. 
  • Используйте ландшафт для сцен, в которых хотите передать глубину. Близкие или далёкие горы и деревья подчеркнут красоту вашего острова.
  • Используйте расположенные на переднем плане элементы, чтобы создать естественное обрамление для фотографии. Такие элементы также помогут передать размер ваших героев.

Сделав идеальный снимок, не забудьте поделиться им со всем миром! Присылайте нам ваши лучшие кадры, отмечая нас с помощью @FNCreate, на сайте Twitter.

 

5 вещей, которые новички должны знать о начале работы в фотографии

Начать заниматься фотографией может быть довольно страшно. Все мы начинаем с инвестиций в зеркалку и думаем, что собираемся делать потрясающие снимки. На самом деле это немного сложнее, потому что, если бы это было легко … ну, все бы продавали отпечатки, бросили свою повседневную работу и жили за счет фотографии.

Фотографию, как и любое искусство, нужно учить и много практиковать. Это процесс проб и ошибок, мы все начинаем снизу и строим свой путь вверх.

Если ваши изображения не выглядят так, как вы их себе представляли, попробуйте другой подход. Просто сделай что-нибудь. Эйнштейн сказал, что безумие повторяет одно и то же снова и снова и ожидает разных результатов.

# 1 — Сбор информации и знаний

Фотография — лучшее хобби, которое у вас может быть, но это тяжелый труд. Лично я не верю в талант. Первый совет, который я могу вам дать, — это усвоить как можно больше информации.Как ты это делаешь ? Что ж, у вас так много бесплатных ресурсов в Интернете, что нужно только воспользоваться ими. Если вы читаете это, значит, вы на правильном пути.

Под ресурсами я имею в виду статьи в Интернете, журналы и обучающие материалы на YouTube. Вы можете узнать так много менее чем за 30 минут. Еще один совет, который я также могу дать, — это проверить несколько ресурсов по одной и той же теме.

Читайте фотожурналы. У них есть удивительные истории и уроки.

Например, вы хотите научиться снимать портреты — не читайте и не смотрите только одно руководство.Чем больше вы исследуете, тем больше узнаете, потому что иногда одна статья не дает вам всех ответов на ваши вопросы, а другая — дает.

Вам также следует предвидеть. Я имею в виду, что нужно узнать об этом, прежде чем пытаться что-то сделать.

Например, вы хотите купить новую зеркалку. Вы должны научиться использовать его, прежде чем покупать его, прочитать обзоры и руководства. Если вы планируете поездку на море, то перед путешествием изучите морской пейзаж.

Фотография тратит часы на исследования.

# 2 — Попробуйте все виды фотографии

Это подводит меня ко второму совету: не сосредотачивайтесь только на одном типе фотографии. Конечно, если вам нравится портретная фотография, сделайте это. Я пытаюсь сказать, что вам следует изучить все возможности, прежде чем сосредоточиться только на одном типе фотографии. Попробуйте добавить вариации, узнав о макросъемке, пейзажах, портретах, дикой природе и т. Д.

Вы можете быть удивлены полученными результатами, и если вы никогда не попробуете, вы никогда не узнаете, действительно ли вам нравится фотографировать птиц.По моему опыту, чем больше вы узнаете, тем больше у вас будет возможностей. Лучше знать, как делать пять дел, чем только одно. Начинать фотографировать и хотеть снимать только портреты — неправильный образ мышления. Это как еда: если вы не попробуете новую еду, вы никогда не узнаете, нравится она вам или нет.

# 3 — Фотография — это вложение

Третье, что вам следует знать, это то, что фотография — это большие инвестиции. Вам нужно будет купить объективы, корпуса фотоаппаратов, штативы и фильтры, что в конечном итоге обойдется довольно дорого.Если вы не будете мудры в своих решениях, ваш банковский счет может заплакать.

Может показаться сбивающим с толку, когда я говорю вам попробовать разные типы фотографии, но затем предупреждаю вас о покупке слишком большого количества оборудования. Если вы хотите попробовать макросъемку, не покупайте макрообъектив сразу. Просто купите удлинительные трубки (или фильтры для крупного плана), пока не поймете, серьезно ли вы относитесь к макросъемке. Они стоят намного дешевле и значительно увеличивают расстояние фокусировки.

Очень недорогой ND-фильтр за 30 долларов.

Для фильтров вы можете купить фильтры нейтральной плотности за 20 долларов для пейзажной фотографии. Конечно, они не будут такими же качественными, как профессиональные, но это хорошее место для начала.

Я начал фотографировать с телефона, затем перешел на зеркалку начального уровня, и теперь у меня есть полнокадровая камера. Но на то, чтобы перейти от телефона к полнокадровому изображению, мне потребовалось четыре года, так что не покупайте лучшую зеркалку, а найдите что-то, что подойдет именно там, где вы начинаете.

Телефонная фотография

Принимайте разумные решения, обычного комплектного объектива достаточно, чтобы приступить к пейзажной фотографии.

# 4 — Постобработка — это хорошо

Четвертый совет касается постобработки. Большинство начинающих фотографов недооценивают возможности постобработки. Это может создать или испортить имидж, поэтому мое первое замечание важно. Вы должны учиться и терпеть неудачу, чтобы добиться успеха — как только вы научитесь осваивать программное обеспечение, такое как Lightroom и Photoshop, ваша фотография станет больше похожа на процесс, потому что вы автоматически будете думать о пост-обработке.

Для постпродакшна я также рекомендую изучать одну и ту же тему из разных источников.Есть много разных способов сделать одно и то же, вам просто нужно найти, какой из них лучше всего подходит для вас. Неважно, как вы это делаете, важен конечный результат.

Например, для осветления и затемнения изображения я предпочитаю использовать слой кривых с маской, но это не значит, что я не знаю, как осветлить и затемнить, используя серые слои.

Пост-продакшн может быть довольно пугающим, потому что существует так много инструментов, но как только вы освоите определенное программное обеспечение, вы сможете работать над своими худшими кадрами и получать от них максимум.

Я бы сказал, что постпродакшн практически незаменим. Есть много фотографов, которые хотят естественные фотографии, но этого не существует. Ваши цвета в любом случае будут интерпретироваться, вам решать, хотите ли вы, чтобы ваша камера делала это автоматически, или вы хотите контролировать все.

Простой снимок с моей интерпретацией цветов.

# 5 — Хорошие фотографы создают глубину в своих изображениях

Последнее, что вам следует знать, это то, что фотография — это создание глубины.Есть много способов создать глубину; вы можете сделать это с помощью света и контраста, цветов, движения, цельной композиции и глубины резкости.

Вы должны стремиться иметь хотя бы один из этих элементов в ваших изображениях. Если вы можете смешать все эти элементы в одном изображении, то ваш результат будет еще лучше.

Используя свет и контраст, вы можете поиграть с тенями и избежать выгорания. Основная цель — создать неравномерное освещение намеренно — старайтесь избегать плоского освещения. Некоторые области должны быть светлее других, а некоторые темнее.Вы также хотите знать, какие условия освещения дадут вам наилучшие результаты. Например, если вам нравится снимать пейзажи, вы захотите знать, что лучше всего освещается в волшебный час (синий час).

Композиция — это самое главное, старайтесь использовать передний план, средний план и задний план. Правило третей также действительно полезно для создания приятного кадра объекта.

Основная цель цветов — объединение тонов.Всегда смотрите на свою цветовую палитру и выбирайте, что лучше всего подходит. Это довольно сложно сделать, но один совет, который я могу вам дать, заключается в том, что если цвета выглядят не очень хорошо, конвертируйте изображение в черно-белое.

Для движения попробуйте длинные выдержки, это хороший способ создать сюрреалистические изображения.

Последнее, что нужно сделать — это глубина резкости. Это очень важно, если вы снимаете портреты, поскольку степень размытия фона может полностью изменить изображение. Если вы хотите узнать об этом, вот еще одна статья, которую я написал: «Как добиться размытия фона или боке», где я объясняю три простых способа добиться красивого боке.

Сводка

Итак, если вы только начинаете заниматься фотографией, подумайте об этих пяти вещах в начале своего пути. Узнавайте все, что можно, из разных источников, пробуйте разные виды фотографии, чтобы увидеть, что вам нравится, не поддавайтесь зависти, не бойтесь постобработки и не забывайте добавлять глубину, чтобы создавать более интересные изображения.

Вы продвинулись дальше в фотографии? Какой еще совет вы бы дали начинающим фотографам? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.

Как попасть в фотографию (15 советов INSIDER!)

Фотографировать — это то, чем все регулярно занимаются. Много лет назад, если вы хотели сделать снимок, вам нужно было принести камеру для этой цели — это было осознанное решение.

Теперь, благодаря мобильным телефонам, камера всегда с нами, поэтому мы делаем много снимков, даже не задумываясь об этом.

Это стало частью нашей повседневной жизни, но это не значит, что все хотят знать, как заниматься фотографией.Но если вы уже читаете эту статью, то это потому, что ваш уровень интереса выше среднего стрелка.

Нет жесткого правила, которому нужно следовать, чтобы начать заниматься фотографией, так что все, чем вы занимались до сих пор, уже является хорошим началом.

В этой статье вы найдете серию советов по фотографии, которые помогут вам провести по карте, чтобы добраться туда, где вы сейчас находитесь, туда, где вы хотите быть.

Как попасть в фотографию — 15 советов на 2021 год

Есть разные способы заняться фотографией.Эти советы помогут вам начать как начинающий фотограф, от поиска вдохновения до выбора лучшего оборудования для камеры.

1. Просмотрите свои фотографии

Кредит: Якоб Оуэнс

Неважно, снимаете ли вы на свой iphone или у вас уже есть камера — если вы интересуетесь фотографией, у вас уже есть тонны фотографий.

Просмотрите свою фотопленку, учетную запись Instagram или любое другое место, где вы сохраняете сделанные фотографии, и найдите шаблоны.

Что вам больше всего нравится фотографировать? Ваша собака, ваши друзья, случайные сцены на улице? Обнаружение своего интереса — один из первых и наиболее важных шагов, которые вы можете предпринять.

Если вы серьезно относитесь к фотографии, делая снимки, которые вам не нравятся; вы, вероятно, скоро бросите это.

Это не означает, что вы не должны расти и экспериментировать, это просто, чтобы помочь вам узнать о себе и понять свои увлечения.

2. Научитесь пользоваться камерой

Кредит: Том Левольд

Вам нужно взять под контроль финальное изображение.Большинство современных камер действительно дадут хорошо экспонированные фотографии, если вы используете их в автоматическом режиме, но это еще не все.

Настройки камеры, которые вы используете, влияют на ваши фотографии не только на правильную экспозицию.

Например, выдержка либо остановит движущийся объект, либо зафиксирует размытость изображения. Диафрагма во многом отвечает за глубину резкости; другими словами, какая часть вашего изображения находится в фокусе. Это решения, которые вы должны принимать сами, а не позволять камере решать за вас.

Это касается только трех частей треугольника экспозиции, но есть много других настроек камеры, которые вам нужно знать, чтобы улучшить свои фотографии.

Вам также следует ознакомиться с режимами экспозиции и фокусировки, режимами замера, балансом белого, форматом файлов и многими другими кнопками и настройками.

Основная цель — достичь момента, когда вы сможете использовать камеру в ручном режиме. Чтобы добраться туда, вы можете начать с использования полуавтоматических режимов, чтобы понять один инструмент за раз.Так будет проще.

3. Переходите от фотографий к их созданию

Кредит: Тим Гоу

Как я уже говорил, лучший способ сохранять сосредоточенность — продолжать фотографировать то, что вы любите. Однако, чтобы перейти на следующий уровень, вам нужно начать фотографировать с определенной целью.

Допустим, вам нравится уличная фотография. Что ж, не делайте этого как обычно — вместо этого назначьте дату и организуйте фотосессию.

Выберите объект и место, соберите фотоаппаратуру и поставьте цель на день.Относитесь к этому так, как если бы это была работа, которую вам поручили делать.

Представьте, что у вас есть редактор, который проводит для вас брифинг по статье, и вам нужно доставить фотографии в конце дня.

Не волнуйтесь, если у вас не получится сделать лучший снимок с первого раза. Это процесс, и чем больше вы будете его делать, тем лучше вы его улучшите.

4. Учитывайте свой образ жизни

Кредит: Захари Стейнс

Если вы не любите работать по выходным и во время отпуска, вы бы не стали делать карьеру в сфере туризма, верно?

Ну, то же самое и с фотографической карьерой.Каждое направление, которое вы выберете, связано с выбором образа жизни. Например, фотография событий означает, что вам не нужна студия; вы, вероятно, будете работать по вечерам и т. д.

Если вам нравится ночной пейзаж, но вы не любите ложиться спать допоздна, вам придется нелегко.

Если вам нравятся модные фотографии, но вы не из людей, вам будет нелегко руководить моделью и иметь дело со всеми людьми, которые участвуют в такой фотосессии.

Я хочу сказать, что вам может нравиться определенный вид фотографии, чтобы вы смотрели и восхищались ею, а также специализировались на другом виде.

Нет никакого противоречия в том, чтобы иметь разные вкусы в том, что вам нравится и чем вы занимаетесь, но важно научиться узнавать каждый из них.

5. Экспериментируйте со всеми видами фотографии

Кредит: Джейк Райан

Чтобы найти тот тип фотографии, который вам нравится делать, вам нужно попробовать их. Для этого не нужно много вкладывать.

Без специального оборудования вы можете попробовать уличную фотографию, документальные фильмы, портреты и т. Д.Может быть, даже немного макросъемки в зависимости от вашего объектива.

Еще один отличный способ учиться и экспериментировать — отказаться от цифровой фотографии. Спросите у родственников, есть ли у кого-нибудь пленочный фотоаппарат, который вы можете взять напрокат. Если нет, загляните в магазины секонд-хенда, и вы, вероятно, найдете тот по разумной цене.

Другой способ поэкспериментировать с настройками камеры, такими как диафрагма, выдержка и ISO, — это использование искусственного света. Вы можете арендовать студию с оборудованием на полдня и опробовать портретную фотографию или изображения продукции.

Для более специализированной фотографии вы можете арендовать оборудование для фотосъемки на день или неделю, прежде чем покупать какое-либо дорогостоящее оборудование. Например, вы можете взять напрокат объектив с наклоном и сдвигом и попробовать себя в фотографии архитектуры или недвижимости.

Если вы собираетесь отправиться в место, которое предлагает уникальные возможности для вашей фотографии, подготовьтесь и арендуйте оборудование перед поездкой. Например, если вы собираетесь на Багамы, вы можете попробовать себя в подводной фотографии.

6.Посетить курс

Кредит: Карл Солано

Онлайн-обучение — это замечательно, оно доступно из любого места в любое время, но вы также упускаете многие преимущества, которые может дать вам физическое посещение занятий.

Есть много вариантов, в зависимости от вашего бюджета, наличия времени и конечной цели. Вы можете выбрать его как карьеру и изучать фотографию в университете, или вы можете посещать однодневные семинары.

Важно то, что изучение фотографии лицом к лицу и на практике предоставит вам доступ к профессиональному оборудованию академии или фотографа, который ведет курс.

Вы также будете получать мгновенные рекомендации и отзывы о том, что вы делаете. И наконец, что не менее важно, вы встретите других начинающих фотографов, которые станут ценным сообществом и окажут ценную поддержку.

Конечно, лучше всего дополнить это книгами, журналами, фотоклубами и онлайн-ресурсами. Вы никогда не должны прекращать учиться.

7. Привлекайте своих друзей и семью

Кредит: Там Нгуен

Все начинающие фотографы используют своих друзей в качестве объекта съемки; они лучшие модели.Члены семьи тоже молодцы.

Вы уже знаете их, поэтому будете чувствовать себя комфортно, когда будете фотографировать их, и сможете действительно передать их суть.

Кроме того, вы обнаружите, что часто фотография — это работа двух человек. Возможно, вам понадобится еще одна пара рук, чтобы держать отражатель или вспышку Speedlight.

Когда вы только начинаете, у вас, вероятно, нет бюджета, чтобы нанять профессионального помощника, поэтому вы всегда можете спросить своих друзей или членов семьи. По мере вашего роста первыми клиентами часто становятся также семья и друзья.

Если вы посещаете курсы фотографии, подружитесь с одноклассниками, потому что вы можете помочь друг другу, когда вы только начинаете заниматься фотографией.

8. Обратитесь к профессиональным фотографам

Кредит: Neonbrand

Нет ничего лучше, чем учиться у кого-то, кто уже был там. Книги и курсы — это здорово, но советы и мотивация, которые вы можете получить от профессионала, бесценны.

Сначала может быть страшно обращаться к вам, особенно если у вас нет большого опыта и уверенности, но вы удивитесь, насколько они открыты.

В конце концов, для них это тоже полезный опыт. Наставник может дать вам всевозможную информацию, поэтому стоит спросить, и они с удовольствием помогут вам.

Наставничество может быть просто ежемесячной встречей для получения отзывов о вашем портфолио, обмена электронными письмами, если у вас есть вопросы, или даже присоединения к фотосессии.

Может быть, в какой-то момент вы сможете стать их помощником, конечно, если вы планируете заняться фотографией как профессией.

Учтите, что у профессионалов плотный график, поэтому при обращении к ним постарайтесь быть кратким и честным.

Расскажите им, что вы ищете и почему, по вашему мнению, они могут стать для вас хорошим наставником. Не похоже, что вы отправили одно и то же электронное письмо тысяче человек, но и не преувеличивайте их.

Для этого вам потребуется некоторая информация, прежде чем связываться с ними. Убедитесь, что они действительно соответствуют вашим интересам. Если вы хотите узнать о спортивной фотографии, не обращайтесь к свадебным фотографам!

Обратитесь за конкретным советом, как заняться фотографией. Или вы можете предложить назначить первую встречу, но ясно дать понять, что вы готовы вписаться в их наличие и расписание.

Нет единственного способа сделать это, просто будь вежливым и будь собой. Подумайте, как бы вы хотели, чтобы к вам подошли, если бы вас спросили.

9. Инвестируйте в правую передачу

Кредит: Chuttersnap

Вы, наверное, уже заметили, что заниматься фотографией очень дорого, как хобби, так и в качестве карьеры.

И да, это правда, что камера не делает фотографа, но есть ограничения на то, что вы можете делать, если не расширяете и не модернизируете свое оборудование.

Итак, лучшее, что вы можете сделать, — это приобрести оборудование, подходящее для вашего уровня и типа фотографии, которую вы делаете.

Нет необходимости покупать самую дорогую камеру в первый же день. Вам также не нужно покупать супертелеобъектив, если вы собираетесь фотографировать студийные портреты.

Проведите небольшое исследование перед покупкой оборудования, которым вы, возможно, никогда не будете пользоваться или в котором еще не нуждаетесь. Это действительно важно, потому что фотографическое оборудование, как и большинство технологических устройств, может устареть в короткие периоды времени.Итак, что получить в первую очередь?

Смартфоны творят чудеса, но если вы хотите заняться фотографией, вам понадобится фотоаппарат. Лучшая камера для начинающего фотографа — та, которая есть у вас или которую вы можете себе позволить.

Для хорошей стартовой камеры я рекомендую использовать зеркальную или беззеркальную камеру — так вы сможете работать в ручном режиме и научиться управлять треугольником экспозиции. Это относится к выдержке, диафрагме и ISO.

Беззеркальная или зеркальная камера также позволяет использовать сменные объективы, что является следующим важным моментом, который вам нужно учитывать.Многие говорят, что объектив даже важнее камеры.

Многие зеркальные фотоаппараты продаются с комплектом объектива; Это хорошее место для старта. Имейте в виду, что вам придется выполнить обновление, когда вы станете более серьезным, но это позволит вам поэкспериментировать и определить, какой из них купить дальше.

Штатив — хороший аксессуар для начала. После этого вы найдете длинный список аксессуаров для камеры, которые вам понадобятся, но это может быть, когда вы продвинетесь дальше как фотограф.

Это очень простая установка, но вы можете начать с того, что у вас есть.Мой лучший совет — понять, чего вы хотите, и изучить, что вам нужно для этого.

10. Изучите пост-продакшн

Кредит: Сабо Виктор

Часто в профессиональной сфере фотограф и ретушер — это два разных профессионала. Тем не менее, всем фотографам необходимо заниматься хотя бы базовым редактированием фотографий.

Кто знает: может быть, отрасль фотографии, которой вы занимаетесь, окажется пост-продакшн. Вы можете найти в Интернете бесплатные руководства по Lightroom, которые помогут вам с этой задачей.Вы также можете записаться на онлайн-курсы или поступить в академию.

Существует множество программ для постобработки изображений, и выбор подходящей, когда вы только начинаете, может быть трудным.

Промышленным стандартом является Adobe Cloud. Здесь вы найдете самые известные приложения Adobe Photoshop и Adobe Lightroom. Для них требуется членство, но вы получаете 7-дневную пробную версию бесплатно и 14-дневный период возврата, так вы можете увидеть, нравятся ли они вам.

Существуют и другие платные варианты помимо Adobe, такие как Luminar или Capture One — вы можете увидеть наши различные обзоры программного обеспечения прямо здесь, на Shotkit, прежде чем принять решение.

Если хотите, есть несколько бесплатных программ для редактирования фотографий, например Gimp. Лучшее в этом выборе — это то, что он не связан с риском. Если они вам не нравятся, просто удалите их, и вы ничего не потеряете.

11. Практика, практика и еще раз практика

Кредит: Cottonbro

В фотографии действительно существует множество правил и теорий, но верно и то, что, не применяя их, из вас не получится стать фотографом.

Лучший способ заняться фотографией — это фотографировать.Многие люди в начале своего пути испытывают своего рода блокировку, но если это случится с вами, не волнуйтесь, это нормально.

То, чем вы привыкли заниматься и чем вы наслаждаетесь, естественно, становится труднее, когда вы пытаетесь вспомнить все, что вы прочитали и выучили.

Когда вы начинаете задумываться, вы в конечном итоге ничего не делаете. Просто напомните себе, что нет ничего плохого в том, чтобы ошибиться. Собственно, это единственный способ научиться.

12. Создайте хорошее портфолио

Кредит: Брук Ларк

Портфолио — это как ваша визитная карточка.Это будет ваше знакомство с людьми, которые впервые видят вашу работу.

Вот почему вам нужно приложить максимум усилий, продемонстрировать свои навыки и сохранить лаконичность. Составить хорошее портфолио непросто, но оно того стоит.

Вам не обязательно иметь крупных клиентов, чтобы составлять собственное портфолио. Вы можете использовать вещи, которые есть у вас дома, или разработать проект так, как если бы он был для клиента.

Например, если вы хотите стать коммерческим фотографом, используйте продукты, которые вы покупаете, для личного пользования и фотографируйте их.

Вы можете сделать потрясающий снимок бутылки из-под кока-колы и поместить его в свой портфель, не дожидаясь, пока Coca-Cola нанимает вас для этого. Просто будьте честны, никогда не утверждайте, что фотография была сделана для клиента, хотя это не так.

13. Вдохновение

Кредит: Каталог мыслей

Вам нужно не только постоянно учиться, но и получать вдохновение. Вы можете получить вдохновение для своих фотографий отовсюду!

Просматривайте книги и журналы, чтобы не только оставаться в курсе, но и знать, что было сделано раньше.

Посетите музеи и галереи фотографии. Поговорите с другими коллегами и своим наставником, чтобы узнать, чем они занимаются.

И, конечно же, Интернет — самый большой источник. В вашем распоряжении множество бесплатных ресурсов, от Pinterest и Instagram для подписки на ваши любимые аккаунты и фотографов, до Google Arts and Culture, где можно увидеть известные произведения искусства со всего мира.

14. Найдите и развивайте свой стиль

Кредит: Оскар Киз

Стиль — это то, что заставляет людей признать, что некий фотограф сделал снимок.

Ваш стиль — это то, как вы видите и представляете мир. Это то, что выделит вашу работу и заставит клиента выбрать вас, а не другого фотографа.

Найти и усовершенствовать непросто, так что не торопитесь. Не торопитесь и улучшайте свои навыки. Стиль будет естественным.

Это могут быть темы, которые вы фотографируете, настройки, которые вы используете, или методы постобработки.

15. Сеть

Кредит: Pixabay

Вовлекать друзей и семью — это здорово, потому что они всегда рядом с вами, но они, вероятно, мало что знают о фотографии, чтобы помочь вам расти.

Ваш наставник может много разбираться в фотографии, но у него не будет достаточно времени. Итак, вам необходимо расширить свою сеть.

Вы можете сделать это, посетив открытие выставок, вступив в фотографические клубы или заглянув в местную художественную школу, чтобы узнать, какие мероприятия они проводят.

В противном случае вы можете попытаться связаться с другими так же, как и со своим наставником. Это может быть электронное письмо местным фотографам, с которыми вы можете позже встретиться, или начало обмена сообщениями с фотографами, на которых вы подписаны в социальных сетях.

Говоря об онлайн-сетях, вы можете найти множество групп Facebook, посвященных фотографии — даже у Shotkit есть частная (посмотрите, сможете ли вы ее найти!). Есть также определенные веб-сайты, такие как 500px или Adobe Behance.

Неважно, как вы строите свою сеть; важно то, что он у вас есть. Отсюда вы можете получить вдохновение и отзывы для своей работы.

Вы также можете получить советы и отзывы о фотоаппарате, конкурсах или выставках.Вы можете присоединиться к группе или организовать однодневные поездки, чтобы сфотографировать мероприятия или сайты, если это тот вид фотографии, который вам интересен.

Если нет, вы можете собраться вместе, чтобы разделить расходы на аренду студии или наем модели и т. Д. Преимущества построения сети бесконечны.

Часто задаваемые вопросы о фотографии

Что нужно начинающим фотографам?

Для начала вам понадобится фотоаппарат, объектив и желание учиться. Вот и все! Конечно, вы можете добавлять больше оборудования по ходу дела, но, начиная с минимума, вы сможете сосредоточиться на изучении основ, прежде чем переходить к более сложным настройкам.

Какая квалификация вам нужна, чтобы стать фотографом?

Это действительно зависит от работы, потому что фотография — очень широкая сфера. Некоторые специализированные виды фотографии требуют степени бакалавра, но многие профессиональные фотографы не получают формального образования и просто накапливают опыт и профессиональную подготовку на рабочем месте, чтобы оказаться там, где они хотят быть.

Как мне начать карьеру в фотографии?

Первый шаг — научиться ремеслу.Вы можете сделать это самостоятельно и на практике, в школе (например, в колледже или университете) или посещая семинары и обучаясь у наставников. После этого решите, какой фотографией вы хотите заниматься, и приступайте к созданию. Создание репутации из уст в уста или в социальных сетях может помочь начать вашу карьеру.

Заключительные слова

Море информации о фотографии может одновременно пугать, сбивать с толку и заманчиво. Надеюсь, эта статья помогла вам преодолеть любые сомнения относительно того, как начать заниматься фотографией.

Начало фотографического путешествия — захватывающий момент, и вы должны получить от него удовольствие. Будьте смелыми и фотографируйте как можно больше. Самое главное, чтобы вы оставались мотивированными.

Если у вас есть сомнения, команда Shotkit всегда готова помочь. Ознакомьтесь с руководствами и статьями, которые вас больше всего интересуют, и задайте любые вопросы.

Как попасть в фотографию

Научиться фотографировать еще никогда не было так просто благодаря доступным в настоящее время технологиям и количеству информации, которой мы располагаем.

Но как лучше всего начать заниматься фотографией?

Может быть, вы просто хотите лучше сфотографировать свой отпуск, лучше сфотографировать свою семью или ищете хобби, которым можно заняться в свободное время. В Интернете есть несколько ресурсов, которые научат вас получать более четкие изображения или различные техники фотографии, и даже я написал в этом блоге несколько из этих руководств. Учебников, объясняющих, как заняться фотографией, не так много, и я решил составить этот список вещей, которые вам следует знать, чтобы начать заниматься фотографией.

Начните со смартфона

«Лучшая камера — та, которая у тебя есть». Вы когда-нибудь задумывались об этом? Что ж, Чейз Джарвис написал книгу об этом , посмотрите здесь .

Да, у вас в кармане одна из самых мощных камер. Ваш смартфон.

Люди часто увлекаются покупкой новейшего фотооборудования и тратой больших денег. Пожалуйста, не делайте этой ошибки. Не покупайте фотоаппарат, если хотите заняться фотографией в качестве хобби.Он у вас уже есть. Это ваш телефон.Нажмите, чтобы твитнуть

Современные смартфоны — фантастические устройства для фотосъемки . Их оборудование и программное обеспечение настолько современны и просты в использовании, что независимо от вашего уровня знаний в области технических инструментов, будет очень легко начать снимать.


Он всегда с вами, и он обеспечивает четкие и достаточно детализированные фотографии, которые лучше, чем многие современные камеры с наведением и съемкой.

Вы можете начать использовать камеру телефона по умолчанию, и если вы чувствуете, что хотите «поиграть» с чем-то более продвинутым, вы можете загрузить стороннее приложение, например Lightroom Mobile , и попробовать некоторые из основных концепции фотографии, такие как экспозиция, глубина резкости, ISO, как вручную фокусировать и т. д. ».

Кроме того, если вы хотите редактировать свои фотографии, я настоятельно рекомендую использовать бесплатное приложение Snapseed, поскольку оно предлагает широкий спектр инструментов для цветовой коррекции ваших изображений, и я написал об этом целое руководство. Найдите мое руководство по Snapseed здесь .

Как попасть в фотографию: композиция для фотографии

Сначала выучите правила композиции . Вначале с телефоном или камерой вы будете использовать автоматический режим почти все время.

Перед тем, как переходить к настройкам камеры или разбираться со сложными техническими вопросами:

  • Узнайте, как составлять снимки.
  • Узнайте, как свет влияет на вашу фотографию s.
  • В какое время дня лучше всего делать фотографии?
  • Как расположить объекты в композиции, чтобы финальное изображение выглядело убедительно и имело смысл поделиться?

Нет фотоаппарата, объектива или устройства, которые могли бы сделать для вас отличное фото. Фотография, в конце концов, — это творческий процесс, который позволяет вам выразить себя и свой личный стиль.

Если вы, как и я, любите учиться, то начать заниматься фотографией будет таким классным занятием.Нужно многому научиться, и многие из основных концепций также очень просты, и вы быстро освоите их.

Эти две статьи, которые я написал, помогут вам понять основные концепции. Найдите их здесь:
Лучшие советы по фотографии для начинающих
Правила композиции в фотографии
Не стесняйтесь обращаться ко мне, если вам понадобится бесплатный совет, я буду рад помочь!

Выбери правильную передачу

Итак, вы начали делать снимки на свой смартфон или компактную камеру, прошло несколько дней или недель, и вы почувствовали себя более уверенно в том, как компоновать кадры.

Теперь вы видите мир по-другому, и вы решили, что фотография для вас, и вы хотите сделать ее своим хобби и стать лучше. Поэтому вы правильно читаете эту статью?

Хорошо, , теперь пора поговорить о фотоаппарате .
Прежде всего, не совершайте распространенную ошибку, покупая все сразу.
Серьезно не тратьте деньги зря, вам не нужно покупать самую дорогую камеру в мире .

Если вы начали делать фотографии с помощью телефона или наведи и снимать камерой и изучили основы композиции и управления светом, вы захотите начать использовать подходящую камеру, я понимаю.
Но как фотографу-любителю нет причин тратить тысячи долларов на профессиональные инструменты, которые вы еще не знаете, как использовать весь их потенциал.

Цифровая зеркальная камера Nikon D3500 — отличная камера для начинающих. В недорогой комплект входят объектив VR 18-55 мм + карта 32 ГБ, штатив, чехол и многое другое. Найдите цифровую зеркальную камеру Nikon D3500 на Amazon, не упустите невероятное предложение. Не могу поверить, насколько это дешево сейчас.

Не верьте людям, которые говорят, что если вы купите дорогое снаряжение, оно будет как вложение, оно прослужит дольше и т. Д.
Вы начинаете фотографировать и просто переключаетесь со смартфона на зеркальную или беззеркальную камеру.

Я повторю еще раз, не делайте ошибки, так рано вступая в мир дорогих фотоаппаратов.

Вы можете делать со своими деньгами все, что хотите, но я советую постараться сэкономить деньги, например, на поездку. Чтобы вы могли применить на практике полученные знания и извлечь максимальную пользу из опыта обучения фотографии.

В конечном итоге на фотографиях также получаются прекрасные места, пейзажи и люди, которых вы встречаете.

Итак, если вы собираетесь купить камеру, я рекомендую вам прочитать мой недавний пост: Лучшая камера для начинающих. Эта статья расскажет вам о различных аспектах камеры, которые вам необходимо знать, прежде чем покупать ее. И я также перечисляю две мои любимые камеры для начинающих. Прочтите статью здесь.

Как приступить к фотографии: изучение основ

Это ключевые базовые концепции , которые вам нужно усвоить, если вы хотите овладеть фотографией :

  • Диафрагма .Диафрагма — это отверстие диафрагмы объектива, через которое свет проникает в матрицу камеры. Кажется страшным, но я написал для вас эту замечательную статью, в которой очень простыми словами объясняется, как понимать и использовать диафрагму в фотографии: Основы фотографии: Диафрагма
  • Выдержка . Выдержка — это время, в течение которого затвор камеры остается открытым, чтобы свет попадал на датчик. Прочтите мою статью Введение в выдержку в фотографии
  • ISO .ISO — это третий элемент треугольника экспозиции, и это параметр, который сообщает вашей камере, насколько чувствительным должен быть датчик к свету. Прочтите Основы фотографии: Понимание ISO , чтобы получить простое вводное руководство, которое быстро научит вас.

Изучите программное обеспечение для редактирования фотографий

Сначала используйте Snapseed, затем перейдите в Lightroom.

Мобильное редактирование — это первый шаг, который нужно сделать, если вы хотите улучшить свои фотографии.
Как я предлагал выше, загрузите приложение, например, Snapseed , и начните редактировать на своем смартфоне. Snapseed — невероятно мощное приложение для редактирования . Он похож на швейцарский армейский нож , и в нем есть все необходимое для начала пост-обработки.

Вы можете начать кадрирование изображений, , научиться выпрямлять линию горизонта, а затем попрактиковаться с экспозицией, чтобы исправить недоэкспонированные или переэкспонированные изображения.

Отрегулируйте светлые участки и тени , чтобы сделать светлые тона ярче, а темные — темнее. Это даст вам отличный контроль над контрастом.

Ознакомьтесь с кривыми для настройки светлых участков, теней и средних тонов.
Затем переходите на насыщенность.

Насыщенность влияет на интенсивность цветов . Не переусердствуйте!

Используйте инструмент для точечного заживления , чтобы удалить загрязнения или отвлекающие мелкие элементы на вашем изображении.

Вы обнаружите, что когда вы перейдете на профессиональный инструмент на своем компьютере, такой как, например, Lightroom, вы обнаружите, что знакомы со многими доступными функциями.

Если вы хотите узнать больше о том, как использовать Lightroom, я написал обширную статью. Найдите здесь Как редактировать фотографии в Lightroom

Знакомство с фотографией — это почти практика

«Повторение — мать всего обучения» .
Вы не ограничены в том, что вам говорят, что делать со стороны клиента.
Вы увлекаетесь фотографией, находите свой собственный стиль фотографии и получаете удовольствие от процесса.

Это важная вещь, поскольку вы можете экспериментировать практически с любым стилем фотографии, который вам нравится.

Длинная выдержка, HDR, пейзажная фотография , портрет, приключенческая фотография.

Снимайте в разное время дня, чтобы увидеть, как при разном освещении можно получить разные результаты.

Вы можете экспериментировать, создавая для себя небольшие проекты. Например, я помню, как выполнял мини-задание по фотографированию в день в течение месяца.

Вы также можете присоединиться к сообществам и познакомиться с другими фотографами, такими как вы, и начать работать над чем-то вместе, подталкивая друг друга к совершенствованию и обмениваясь информацией.Сделайте это весело!

Цифровая зеркальная фотокамера Nikon D3500

Цифровая зеркальная камера с объективом VR 18–55 мм + карта памяти 32 ГБ, штатив, чехол и многое другое (комплект из 18 предметов) Не упустите возможность.

Дополнительный совет: поделитесь своими фотографиями


Не забывайте, что вам будет намного приятнее, если вы покажете свою фотографию другим.
Это может быть для ваших друзей или семьи, и сегодня мы также можем воспользоваться преимуществами социальных сетей. Так почему бы не поделиться своей работой в нашей группе в Facebook? Вы можете показать свои первые шаги другим, обратиться за помощью и следить за своим прогрессом, и это будет очень полезно.

Заключение

Фотография меняет ваш образ жизни: рано вставать или поздно ложиться, чтобы запечатлеть уникальное освещение, становится нормой в вашей жизни. Учтите это.

Кроме того, расслабься. Вам не нужно быть идеальным, и вы должны получать от этого удовольствие.

Это хобби, помнишь?

Так что вы можете присоединиться к нашему сообществу на Facebook здесь, весело провести время, обсуждая свои снимки с другими, и если вы нашли эту статью полезной, подумайте о том, чтобы поделиться ею со своими друзьями прямо сейчас!

Стефано Кайони — фотограф из Сиднея, Австралия.Основатель и редактор Pixinfocus, его страсть к фотографии помогает ему исследовать новые места и жить в новых приключениях. Благодаря фотографии он восстановил связь с природой и смог путешествовать по миру и фотографировать одни из самых красивых мест на Земле.

Как попасть в фотографию и начать карьеру

Начало карьеры в фотоиндустрии может показаться сложной задачей. Тем не менее, с обилием доступных ресурсов, руководств и знаний на этом творческом пути, начало вашей карьеры фотографа может быть относительно плавным процессом.Чтобы определить, лучший ли для вас путь фотографа, вам нужно сосредоточиться на нескольких важных аспектах этой индустрии.

В этой статье мы расскажем, какую камеру вы должны приобрести как начинающий фотограф, как и где вы можете научиться фотографии и какой тип карьеры вам следует выбрать: от контракта до фрилансера и до владения собственным бизнесом.

С какой камеры мне начать?

Выбор подходящей камеры для вашей карьеры фотографа зависит от ряда факторов, включая качество, возможности и доступность.Вначале вам следует подумать о том, чтобы сократить расходы и приобрести доступную и простую в освоении камеру.

Если вы хотите снимать цифровую фотографию, стандартная зеркальная фотокамера с базовым комплектом объектива может стать отличным первым фотоаппаратом для любого начинающего фотографа.

Цифровые зеркальные фотокамеры таких брендов, как Canon, Nikon или Sony, имеют большое количество мегапикселей и качественное стекло объектива, что делает их жизнеспособными вариантами для профессионального использования. Например, рассмотрите возможность приобретения цифровой зеркальной камеры линейки Canon EOS Rebel или Nikon серии D.

С другой стороны, увлечение фотографией может быть невероятно недорогим, если вы начнете снимать на пленку. Найти стартовую 35-миллиметровую пленочную камеру можно на eBay, в комиссионных магазинах или даже у местных онлайн-продавцов.

Цены существенно ниже цифровых, что может сделать его привлекательным для фотографов с ограниченным бюджетом. Кроме того, обучение на пленке — отличный способ для любого создателя по-настоящему понять механику и основные принципы ISO, диафрагмы и выдержки.Рекомендуется использовать стартовую пленочную камеру Canon AE-1 Program .

Как начинающий фотограф, важно помнить, что отличные изображения создаются не только из-за дорогого оборудования.

Сообщение по теме: Основное фотографическое оборудование для начинающих

Когда вы изучаете искусство фотографии, вы должны стремиться уметь делать любые снимки с помощью имеющейся у вас камеры. Когда вы слишком сильно сосредотачиваетесь на технических аспектах, вы игнорируете важность творческого видения и художественного направления в ваших образах.

Что мне следует узнать о фотографии?

Начиная свой путь в фотографии, может показаться, что информации огромное количество. От технических аспектов до шагов по созданию потрясающих изображений в Интернете существует огромное количество практических руководств и учебных пособий для изучения всех без исключения аспектов фотографии.

Чтобы узнать больше о среде, у вас есть несколько вариантов образовательного и профессионального понимания. Вы можете:

  • Получите профессиональную степень в области фотографии в художественном университете.
  • Запишитесь на несколько семинаров по фотографии в зависимости от вашей ниши, таких как «Портреты для начинающих» или «Создание потрясающих пейзажных изображений».»
  • Не обращайте внимания на правильное образование и самоучитесь.
  • Проконсультируйтесь в Интернете по поводу учебных ресурсов, таких как блоги, посвященные фотографии, онлайн-учебных пособий , обучающие веб-сайты и обучающие видеокомпоненты. Например, полезный веб-сайт с онлайн-учебниками — Skillshare.
  • Найдите местного фотографа в вашем районе и расскажите о возможностях помощи. Это поможет вам изучить процесс съемки и бизнес фотографии.
  • Рассмотрите возможность работы на неполный рабочий день в фотостудии, чтобы изучить освещение, оборудование и фотографические установки.
  • Станьте вторым стрелком для успешных свадебных фотографов в вашем городе.
  • Привлекайте семью, друзей и незнакомцев, чтобы они стали предметом ваших изображений. Практикуйте свое ремесло каждый день.
  • Снимайте много изображений — чтобы стать лучшим фотографом, вы всегда должны оттачивать и совершенствовать свои навыки.

Это всего лишь несколько способов, с помощью которых вы можете начать работать в фотоиндустрии и получить практический опыт создания изображений. Независимо от того, решите ли вы следовать стандартному образовательному маршруту, получить диплом фотографии или обойти его, чтобы придерживаться подхода самоучки, вы изучите основы этой среды.

Сообщение по теме: Самые высокооплачиваемые фотографы в мире

Чтобы по-настоящему стать фотографом, вы должны полагаться на метод проб и ошибок, чтобы расти в своей работе. С появлением цифровой фотографии у нас появилась возможность мгновенно исправлять и исправлять наши ошибки. Теперь, используя цифровую камеру, вы можете научиться тому, как работают основные компоненты съемки.

Как мы знаем, чтобы составить изображение, вы должны понимать взаимосвязь между ISO , выдержкой и диафрагмой , более известной как треугольник экспозиции.Как взаимосвязанные компоненты, лучший способ развить вашу форму — это делать изображения при различных настройках освещения. Делайте снимки в помещении, в пасмурный день, на ярком солнце или даже в темноте ночи — узнайте, как настроить и изменить настройки в соответствии с вашей ситуацией.

После того, как вы изучили процесс создания треугольника экспозиции, вы можете с легкостью приступить к созданию изображений. Стремитесь снимать каждый день, чтобы расширить свой объем работы, используя при этом индивидуальный подход и творческий подход к изображениям.

Какой путь карьеры в фотографии мне выбрать?

Последний компонент вашей карьеры в фотографии — это определение того, какую работу вы будете искать в отрасли.

Этот выбор зависит от определенного количества факторов, таких как финансовая стабильность, удобство, ниша фотографии и маркетинговые возможности.

Фотография никогда не полностью соответствовала стандартным должностным инструкциям, так как существует несколько традиционных фотографических позиций, которые следуют методу 9-5.

Похожие сообщения: Самые высокооплачиваемые вакансии в фотографии

При этом есть еще варианты для контрактных позиций — вам просто нужно их искать. С другой стороны, большинство фотографов выберут самозанятый путь. Какой путь вы выберете, зависит от ваших предпочтений. Давайте рассмотрим эти варианты ниже.

По контракту

Фотографом по контракту может быть тот, кто работает исключительно с одним клиентом, студией или агентством для создания изображений.Например, фотограф по контракту может работать на:

  • Бренд электронной коммерции в головном офисе, основная ответственность которого заключается в создании фотографий для своего интернет-магазина и распространении продукции.
  • Фотостудия в их городе, специализирующаяся на съемке портретов клиентов, которые приходят в студию.
  • Фотокомпания, нанимающая фотографов для съемки событий или туров.
  • Компания свадебной фотографии, которая нанимает фотографов на особый день своих клиентов.
  • Работаю с модельным агентством, чтобы фотографировать все новые таланты в их студии.

Это все примеры работы фотографом у кого-то другого. Эти должности могут варьироваться от неполного рабочего дня до полного рабочего дня, но большая часть настоящей контрактной фотографической работы оплачивается и предназначена для полной поддержки вас финансово.

Если вы фотограф, который хочет постоянства и удовольствия от работы, вам следует подумать о работе по контракту.

Внештатный сотрудник / Самостоятельная работа

С другой стороны, многие фотографы предпочитают независимую работу в отрасли. Таким образом, ваш бизнес строится на контрактах с множеством клиентов и возможности взять на себя работу у любого, кого вы выберете.

Freelance открывает множество возможностей для начинающего фотографа. Вы можете работать с модными брендами, журналами, источниками новостей, онлайн-публикациями, книжными магазинами, агентствами и студиями — все на постоянной основе или от проекта к проекту.

Сообщение по теме: Бизнес-ресурсы для фотографов

Несмотря на то, что такая гибкость велика, важно помнить, что внештатная работа и самозанятость могут быть непоследовательными и вызывать стресс. Поиск клиентов может быть обескураживающим и трудным процессом, который потребует много часов самоотверженности и настойчивости. Работая фотографом-фрилансером, вы должны помнить, что теперь у вас собственный бизнес.

Если вы подумываете о том, чтобы присоединиться к этому маршруту фотографии, вам нужно иметь несколько потенциальных клиентов или финансовые сбережения, чтобы оставаться на плаву, пока вы стремитесь получить работу.Быть художником-фрилансером иногда бывает сложно, но результат окупается, и это стоит того. Возможность выбирать клиентов и проекты — предел мечтаний каждого творца.

Домашняя студия

Последний путь, который вы можете выбрать как фотограф, — это работать исключительно в собственной домашней студии. Это соответствует идее самозанятости, но требует полагаться только на создание студийной работы. Этот вариант отлично подойдет фотографам-портретистам или даже продуктовым фотографам, которые снимают изображения исключительно на заднем фоне.

Домашняя студия может быть относительно недорогой в установке, что делает ее жизнеспособным вариантом для развития вашего бизнеса.

Если вы подумываете о создании домашней студии , вам необходимо определить свою идеальную клиентскую базу.

  • Вы находитесь в маленьком городе и хотите сфокусироваться на хедшотах или индивидуальных портретах?
  • Или вы находитесь в процветающем мегаполисе, где можете фотографировать моделей, знаменитостей и влиятельных лидеров отрасли?

Что бы вы ни выбрали, создание домашней студии позволит вам работать из дома, определять свою идеальную клиентуру и последовательно продвигать свою работу.

Заключение

Как видите, начать карьеру в фотоиндустрии можно разными способами. От выбора простой камеры для начинающих до изучения основ и определения идеального уровня занятости — вы можете начать свою карьеру в кратчайшие сроки.

Что для вас как фотографа больше всего помогло в начале вашего пути в профессиональную фотографию? Поделитесь с нами своим опытом и идеями в комментариях ниже.

Практическое руководство 2021 года для начинающих фотографов

Эта статья последний раз обновлялась 1 января 2020 г.

Вопрос номер один, который задают успешным фотографам, — как начать фотографический бизнес. Люди видят свою работу, путешествия, деньги и образ жизни и хотят этого для себя.

Скорее всего, у вас был немалый опыт и вы снимали какое-то время, а теперь вы хотите превратить свою страсть к фотографии в бизнес.

Решение начать фотографический бизнес и серьезно отнестись к нему — это огромный скачок, прежде всего потому, что большинство молодых фотографов не знают и не заботятся о деловой стороне бизнеса.

Вы хотите сосредоточиться на оборудовании и создавать потрясающие фотографии, но, к сожалению, пренебрежение бизнесом будет означать смерть для вашей многообещающей карьеры фотографа.

В нашем руководстве 2016 года мы рассмотрим четыре наиболее важных аспекта начала работы:

    1. Понимание мышления «владельца малого бизнеса»
    1. Стоимость открытия фотографического бизнеса
    1. Как «легально» начать фотографический бизнес
  1. 3 самые большие ошибки, которые делают люди, открывая свой фотографический бизнес

Дело в том, что вам нужно сосредоточиться на шагах 1, 2 и 3, прежде чем вы сможете беспокоиться о 4-500.Слишком многие начинающие фотографы начинают с социальных сетей, потому что это легко и знакомо, или, что еще хуже, они ныряют на рынок и просто начинают быстро снимать, совершая всевозможные ошибки ценообразования и позиционирования.

Давайте погрузимся в…

Краткое примечание об этом руководстве

Это действительно длинная статья, разделенная на две части:

  1. Советы и техническая информация по открытию фотобизнеса
  2. Шесть этапов создания и развития вашего фотографического бизнеса

Если бы у меня было это руководство, когда я начинал свой бизнес, я бы сделал с ним две вещи:

  • Прочитать все от начала до конца
  • Распечатайте его и часто обращайтесь к нему (по крайней мере, вторая половина с шестью этапами)

Понимание мышления «владельца малого бизнеса»

99% фотографов никогда не планировали стать владельцем бизнеса.В лучшем случае они могут говорить о себе как о фрилансере, которому платят за работу.

Их уверенность в своей работе с фотографией высока, но они чувствуют, что в бизнесе они в лучшем случае посредственны. Если вы похожи на меня, фотография всегда была побегом от академических кругов. Я предпочитаю выражать себя или рассказывать историю с камерой, чем сидеть в классе.

Посмотрим правде в глаза, вы начинаете фотографический бизнес не потому, что хотите владеть бизнесом. Вы хотите фотографировать. Легко и просто.

За исключением тех случаев, когда это непросто. Вообще.

Маркетинг, брендинг, ценообразование, упаковка, доверие и масса других мелких бизнес-аспектов, которые вскоре станут не менее важной частью вашего бизнеса.

Стоимость открытия фотографического бизнеса

Стоимость зависит от фотографа, независимо от того, начинаете ли вы или хотите расширить свой существующий бизнес до чего-то большего. Здесь мы покроем минимальные затраты для начинающего фотографа, или вы можете проверить расходы, связанные с развитием вашего фотографического бизнеса и выводом вашего бизнеса на новый уровень.

Минимально жизнеспособный бизнес (MVB)

Мне нравится называть это MVB, потому что это размер и масштаб, необходимые для покрытия расходов на ваше снаряжение и других расходов (перечисленных ниже) вплоть до вашего числа спагетти (количество денег, которое вам нужно, чтобы выжить, если вы съели спагетти. каждую ночь).

Если вы хотите превратить свой MVB в нечто большее и действительно посвятить ему все свое время, ознакомьтесь с нашим Руководством по развитию фотографического бизнеса 2016 года.

Не нагружайте шестерню

Хорошо.Это тяжелое время для любви. Приготовься.

Шестерня значения не имеет. Вы хотите, чтобы я сказал вам, какое оборудование покупать, потому что в глубине вашего подсознания вы думаете, что если у вас есть оборудование, которое используют лучшие фотографы, вы добьетесь такого же успеха, как и они.

Но не расстраивайтесь. Мы делаем это практически во всех сферах нашей жизни. Книжные полки с непрочитанными книгами, шкафы с неношенной одеждой и шкафы с кухонными принадлежностями, которыми мы никогда не воспользуемся. Мы получили это, потому что хотели сократить путь.

Новые фотографы думают, что снаряжение — это ярлык.Это не. Это просто не так.

Если вы только начинаете, купите Nikon D5100 или Canon Rebel T3i.

Если вы живете здесь какое-то время и у вас уже есть одна из этих камер, приобретите Nikon D750 или Canon 70D.

Грядет еще более суровая любовь: между Nikon и Canon нет разницы. Я не собираюсь это обсуждать. Если вам нужно * я * выбрать одну для вас, действительно ли вы уверены, что сможете вести бизнес, если даже не можете выбирать между камерами? Я немного резок, но хочу, чтобы вы увидели, что это такое.Ты знаешь, что я люблю тебя.

Я купил свой первый Nikon, потому что у моего приятеля был отличный объектив, который я хотел позаимствовать. Вам следует сделать то же самое, особенно если вы только начинаете. Купите камеру той же марки, что и у них, и старайтесь как можно больше узнать, как использовать новое оборудование. НО будьте готовы сделать то же самое для них.

Вы не добьетесь большего успеха, если выберете одно вместо другого, так что это не имеет значения.

Объективы такие же. Вот что получится:

  • Новичок: 50 мм f / 1.8 для Canon или 50 мм f / 1.8 для вашего Nikon
  • Advanced: возьмите 50 мм выше плюс 35 мм и 85 мм (Canon) или возьмите 35 мм и 85 мм для своего Nikon.

И наконец, снаряжение — это повод не сосредотачиваться на том, что действительно важно: успешное ведение бизнеса и рассказывание удивительных историй о своей работе.

Как насчет всего «нужного» снаряжения, кроме того, что я перечислил выше? Вот вам полезный сводный список покупок.

Выполнено . Поехали на

🙂

Серьезный бизнес — это серьезно (Ура, закон!)

Вы читаете это, потому что хотите начать свой бизнес, а отчасти это означает быть взрослым (не то чтобы вы им не являлись, но вы поймете то, что я имею в виду, через секунду).Быть внештатным фотографом с зеркалкой, который делает свадьбы за 250 долларов, опасно. Вот почему:

Вы снимаете свадьбу и делаете снимок со вспышкой, который застает официанта врасплох. Он спотыкается и падает, проливая горячий кофе на мать жениха, которую обжигает напиток.

Кто виноват? Она подает в суд и на вас, и на место проведения, но, поскольку у вас нет юридического лица, страховки или чего-либо еще, вы можете потерять свой дом и все, чем владеете вы (и ваша семья).

Это бизнес.Это серьезное дело.

Мы подробно рассмотрим, как они работают вместе, но чтобы посмотреть на расходы, связанные с открытием фотобизнеса, мы перечислим их здесь:

  • Регистрация вашего бизнеса
  • Бухгалтерские услуги
  • Служба выставления счетов
  • Страхование фотографического бизнеса
  • Фотоконтракты
  • Юридические сборы — Я всегда советую нанять юриста для проверки вашей регистрации, страхования и контрактов.Мы живем в крайне спорном обществе, и вам необходимо защитить себя и свою семью. Кроме того, вам необходимо иметь возможность обеспечивать выполнение контрактов с другими поставщиками и клиентами.

The Tech Stuff

Как я упоминал выше в разделе «Снаряжение», технические вещи часто используются как повод для откладывания на потом. Можете ли вы представить, если бы некоторые из величайших фотографов в мире думали, что не смогут начать свой бизнес, пока не получат последний imac или чертов лайтрум?

Я говорю, что, начиная с вашего MVB, используйте все, что у вас есть.Но по мере того, как вы начнете расти, обратите внимание на более совершенные технологии, такие как:

  • Компьютер iMac 21 ″
  • 2 жестких диска для резервного копирования
  • Калибратор экрана
  • Lightroom и Photoshop

Давайте кратко поговорим о веб-сайтах. Как фотограф вы занимаетесь обслуживанием клиентов. Это означает, что потенциальные клиенты будут судить о вашей фотографии по качеству вашего сайта. Если вы правильно занимаетесь SEO, контент-маркетингом и социальными сетями, одной из первых основных точек соприкосновения с вами потенциального клиента станет ваш веб-сайт.

В дополнение к красивому сайту (Zenfolio или Smugmug также являются вариантами), он должен иметь отличные параметры SEO на странице, поэтому я склоняюсь к WordPress, а не к любым другим темам.

  • Тема: выберите одну из тем из портфолио или фотографии в Theme Forest
  • Хостинг: Bluehost, если вы работаете в MVB, и Siteground, если вы более продвинуты.

Бизнес-образование (это самая важная часть)

Раньше у меня была портретная / свадебная студия, и мы шутили, что это на 90% бизнес и на 10% фотография.Хотя это верно. — Дарлин (наставник по цифровым фотографиям)

Скорее всего, вы оплатили курс по улучшению работы с камерой или программ для редактирования фотографий. Ваши навыки фотографа — самая важная часть для начала работы, но как только вы начнете фотографический бизнес, игра быстро изменится. Если вы хотите, чтобы вам и дальше платили сколько вы стоите за навыки, в которые вложили столько себя, вам нужно учиться бизнесу.

Если вы работаете в MVB, я настоятельно рекомендую наш бесплатный 7-дневный курс, который изменит ваше представление о ведении фотографического бизнеса.Начните заставлять свой бизнес работать на вас, а не наоборот.

Если вы более продвинуты, я бы порекомендовал стать участником программы MBA по фотографии. Создание потрясающих фотографий — не причина того, что большинство фотографических компаний терпят неудачу (или никогда не сдвигаются с мертвой точки). Это все другие вещи, такие как маркетинг, клиенты и продажи. Узнайте все это от того, кто научился этому в окопах. (Скоро в продаже)

Как «легально» начать фотографический бизнес

У меня есть секрет.

Есть часть «бизнеса», которую ненавижу даже я, «парень фотографического бизнеса».

Скажу вам честно. Я люблю ездить и вести дела, суетиться, писать, и даже идея «Как начать фотографический бизнес» меня настолько накачала, что я написал на ней около 3000 слов.

I L-O-V-E Деловая сторона фотографического бизнеса. Но юридические вопросы? Не так много.

Нет, спасибо, налоги.

Нет, спасибо, ООО или S-CORP.

Нет, спасибо, бухгалтерия.

Ура.

Разве я не могу просто тратить свое время, зарабатывая больше денег?

К сожалению, даже я должен быть взрослым и выполнять тяжелую работу, которая делает бизнес успешным.

И несмотря на то, во что интернет хочет, чтобы мы верили, для открытия бизнеса нужно нечто большее, чем создание его страницы в Facebook.

Чтобы функционировать, нужна структура

Точнее, вам нужна * структура *. Вот 3 отличных варианта:

Sole Proprietor — Это самый простой способ, но он также оставляет вас наиболее уязвимым.Если по какой-то причине на вас подадут в суд, они могут забрать все ваши личные активы. Ваш дом, автомобили и даже ваша коллекция бейсбольных карточек Кэла Рипкена-младшего (нет? Значит, последняя — это только я). Если вы заботитесь о себе, своем будущем и хотите быть профессионалом, это вам не подходит.

Limited Liability Corporation (LLC) — А, теперь мы говорим. LLC разделяет вашу ответственность за бизнес и личные активы. Есть некоторые документы, которые нужно подать в вашем штате, но если я правильно помню, когда я основал свою LLC, вы можете сделать это онлайн в большинстве штатов.Название вашего фото-бизнеса LLC не имеет никакого значения, только не делайте его смешным, если в будущем ему придется оформлять документы.

S-Corp — Поскольку у компании, занимающейся фотографией с одним человеком, нет причин рассматривать этот дорогостоящий и более сложный вариант прямо сейчас. В будущем это может улучшить вашу налоговую ситуацию, но если вы просто хотите начать работу, не беспокойтесь об этом и просто создайте LLC.

Затем возьмите свой EIN с веб-сайта IRS, и все будет готово.

3 самые большие ошибки, которые делают люди, открывая свой фотографический бизнес

Всегда есть вещи, о которых вы оглядывались и хотели бы знать, когда начинали свой фотографический бизнес.

Вот 3 самых важных:

Ошибка новичков №1: неспособность установить и зафиксировать цены

В нашем руководстве по созданию прибыльных пакетов фотографий я рассказал, как привязать цены. Якорь — это цена, по которой ваш будущий клиент будет судить обо всех ваших ценах.

Если вы только начинаете и думаете, что вам нужно быть дешевым, чтобы конкурировать, потому что вы «только начинаете», вы ошибаетесь. Вы можете даже позиционировать себя как ценового конкурента на местном рынке, а это ОЧЕНЬ опасное место. Если вы думаете, что нужно быть дешевым, то ошибаетесь.

Установите 3 ценовых уровня и закрепитесь на верхнем пакете. Если ваш лучший пакет стоит 1500 долларов, и это доставляет вам дискомфорт — отлично! Ваш потенциальный клиент купит средний пакет (большинство покупают) по более умеренной, но все же выгодной цене.Однако они видят в вас фотографа за 1500 долларов, а не «парня за 50 долларов». Подробнее об этом парне — ошибка №3 ниже.

Ошибка новичка № 2: Неприятие контент-маркетинга

Давай поговорим о содержании. Нет, не фото. Пишу.

Я фотограф, Брендан. Какого черта мне нужно писать?

Честно говоря, потому что слова рассказывают истории в отличие от фотографий (то же самое верно и наоборот). Но еще и потому, что у Google пока нет возможности искать изображения.Если люди хотят найти фотографа, который снимал место, которое они забронировали для мероприятия, они обращаются к Google «место + фотограф» и смотрят, что из этого выйдет.

Может быть, когда-нибудь Google сможет распознать местоположение на изображениях и геотаргетинг, где они были сделаны, или что-то в этом роде, но до тех пор вам нужно создавать контент вокруг ВСЕЙ вашей работы.

Это содержание, теперь маркетинг.

Хороший контент-маркетинг означает создание привлекательного контента и его попадание в надежные руки.

«Привет, [место проведения], я только что снимал на выезде на выходных, и я хотел поделиться с вами, как это получилось. Что мне нравится в съемке на вашем месте, так это …… .. Одна из самых больших проблем была …… но я смогла ее преодолеть… .. Я хотел бы дать вам, ребята, право делиться фотографиями, которые есть у меня статью об этом, а также попросите возможность снова поснимать там в будущем ».

Они расскажут, что вы сделали, людям, бронирующим их заведение, и «Виола!» у вас появляются новые клиенты.

Это только верхушка айсберга, когда речь идет о моей стратегии контент-маркетинга для фотографов. Следите за нашим полным руководством, которое выйдет в ближайшее время.

Ошибка новичка №3: ​​неправильное использование «свободного удара»

Некоторые «профи» (обратите внимание на использование кавычек) посоветуют вам никогда не снимать бесплатно, потому что люди этого ожидают. Это невежественно, неверно и показывает, что они дилетант в бизнесе. Они «участники транзакций» и думают только о деньгах на обмен услуг.

Если вы действительно хотите освоить этот бизнес, вы должны мыслить масштабнее.

Что, если бы я мог сделать бесплатную съемку, которая позже принесет мне больше дел? Большой! Фактически, это единственная причина, по которой вы когда-либо снимались бесплатно. Если ваша семья и друзья уважают вас, они заплатят за вашу фотографию. Я дружу с фотографами, которые снимают мою семью и друзей, и я всегда плачу полную цену, потому что знаю, чего стоит их мастерство.

Каждый раз, когда вы подумываете о съемке бесплатно, вам нужно с самого начала четко указать, сколько вы берете и почему делаете это бесплатно.Одна из моих любимых компаний — Lamon Luther, она очень успешна, но, когда они только начинали, держу пари, у них не было денег. Вот как это будет:

«Привет, Брайан, вот сделка. За то, что вы ищете, я обычно беру около 3500 долларов. Но я знаю, что вы растущая компания и у вас нет таких денег на профессиональную фотографию. Итак, вот что я хочу сделать. Я верю в вашу миссию по трудоустройству и расширению прав и возможностей мужчин, пострадавших от бездомности и зависимости.То, что вы делаете, окажет значительное влияние и изменит жизни, и я буду горд, что моя работа станет частью этой истории ».

После съемки вы даже можете предоставить счет или документ с указанным вами гонораром и предоставленной вами скидкой. Это, опять же, помогает привязать вас к вашей профессиональной цене.

Я также был бы упущен, если бы не добавил (и этот совет может сэкономить вам годы работы и принести вам тысячи долларов):

Клиент, нанимающий фотографа за 50 долларов, никогда не приходит к клиенту, который нанимает фотографа за 5 000 долларов.И даже если они станут такими клиентами, они определенно не захотят нанять вас, парня за 50 долларов.

Когда мне было 22 года, семья друга пригласила меня посетить остров Макино.

Небольшой изолированный город-остров на севере Мичигана, Макинак не предлагал особых развлечений, и именно там я прочитал всю книгу Малкольма Гладуэлла «Изгнания».

Если вы никогда не читали его работы, Гладуэлл изучает лучших исполнителей и обнаруживает тенденции, которые актуальны для различных групп, которые он изучает.

Один из его наиболее примечательных пунктов называется «правилом десяти тысяч (10 000) часов».

Что бы ни случилось, утверждает Гладуэлл, вам нужно потратить не менее 10 000 часов, прежде чем вы сможете достичь мастерства в чем-либо, и чем раньше вы достигнете этого числа, тем лучше.

Несмотря ни на что, создание этого бизнеса потребует времени.

Независимо от того, являетесь ли вы увлеченным человеком, только начинающим искать выгодного первого платящего клиента, или начинающим предпринимателем, у которого работает несколько фотографов … тогда вам будут рассказаны истории, приведенные ниже.

Однако самое важное, что вы найдете ниже, — это дорожная карта, которой нужно следовать. Независимо от того, где вы находитесь, вы можете видеть следующий шаг впереди.

Дорожная карта фотографического бизнеса

Вопрос номер один, который я получаю от фотографов:

Что мне делать дальше?

Все, что кто-либо хочет или должен знать, — это то, что им делать дальше, когда они начнут свой фотографический бизнес.

В следующей дорожной карте изложено все, что вам нужно знать, чтобы расти и выводить свой бизнес с одного уровня на другой; весь путь от начала вашего фото-бизнеса до процветающего хозрасчетного предприятия.

Лучший способ использовать эту статью — пролистать, найти, на каком этапе вы находитесь, и узнать о том, что вам нужно ПРЯМО СЕЙЧАС, чтобы понять проблемы, с которыми вы сталкиваетесь.

Несмотря на это, я искренне рекомендую вам прочитать всю статью и посмотреть, что вы, возможно, упустили на предыдущем этапе, а также какие проблемы и решения вам предстоит принять в будущем.

Наконец, добавьте эту страницу в закладки (или распечатайте ее), чтобы вы могли возвращаться и обращаться к ней на регулярной основе.

Всякий раз, когда вы чувствуете, что ваш бизнес терпит неудачу или вы тонете, просто вернитесь к этому руководству и проследите за факторами успеха, чтобы вывести свой фотографический бизнес на новый уровень.

Этап 1: только начало

Выручка: Нет (пока!)

Проблема: Нет системы поддержки и нет долгосрочного видения. Кроме того, вам не хватает не только деловых навыков, но и навыков фотографии, необходимых для успеха.

Худшая часть?

Вы все это знаете, и это УБИВАЕТ вашу уверенность. Как вы собираетесь заводить клиентов, если вы, , даже не верите, что вам нужно платить за фотографии?

Вы хотите знать, сможете ли вы построить на этом бизнес, повысить уровень своих навыков фотографии и использовать фотографию как карьерный путь.

Как добиться успеха: Вы фотографируете столько, сколько себя помните. Ничто не ощущается так, как когда у вас в руке фотоаппарат.

И теперь вы хотите зарабатывать себе на жизнь.

Конечно, за этим можно ходить в школу, но многие лучшие фотографы находят это позже. Либо их родители никогда не позволили бы им поступить в институт фотографии, либо они просто не знали, что у них такая страсть к фотографии.

Некоторые из лучших фотографов мира начинали, потому что ненавидели свои 9-5, а фотография была путем к свободе.

Итак, у вас есть фотоаппарат.

Что теперь?

Большинство фотографов начинают снимать бесплатно, что совершенно неправильно.

Но СУПЕР расстраивает пытаться создать свое портфолио.

Как вы можете получить оплату за работу, которую вас никто не видел?

Один из способов добиться успеха — поработать с другим фотографом. Всем ведущим фотографам нужен второй фотограф, и это самый быстрый способ освоить навыки (и бизнес) фотографии.

Нет ничего более полезного в жизни, чем возможность изменить чью-то жизнь с помощью фотографии.

И прямо сейчас самое время заняться этим.Служите людям, которым хотите служить. Поддержка заставляет вас заботиться о своих навыках.

Потому что это то, что я хочу, чтобы вы выяснили на данном этапе:

Вы бы сделали это, даже если бы вам не заплатили за это? И хотите ли вы продолжать этим заниматься в будущем?

Как только вы ответите на этот вопрос и увидите, как другие на несколько шагов впереди вас добиваются успеха в отрасли, у вас будет четкий путь вперед.

Вы успешно начинаете свой фотографический бизнес, когда:

  • У вас есть уверенность в обслуживании клиентов
  • Узнайте, почему клиенты нанимают вас и помогают им
  • Найдите путь к жизни и карьере вашей мечты

Хотите помочь в достижении этих целей? Запишитесь на наш бесплатный курс электронной почты.

Этап 2: Фотография стороны суеты

Доход: Менее 2000 долларов в месяц

Задача: Твоих навыков еще нет. Вы не цените свое время. Вы изо всех сил пытаетесь закрыть клиентов.

Вам нравится работа, которую вы выполняете, но вы все еще закрыли лишь несколько клиентов. Сначала вы подумали, что это должны быть ваши навыки. Просто ты еще не так уж хорош в фотографе.

Что, если я скажу вам, что вы ошибаетесь?

Ваша способность находить клиентов очень мало связана с вашими навыками фотографии.

Знаете ли вы, что вероятность судебного преследования врачей также не имеет ничего общего с их навыками? Это почти напрямую связано с их поведением в постели. Врачи, которые нравятся клиентам больше всего, с гораздо меньшей вероятностью будут подвергнуты судебному преследованию.

Вам становится неуютно, просто прося денег, и вы недостаточно цените свое время, чтобы уйти от клиентов, которые не хотят платить вам столько, сколько вы стоите.

Если вы когда-нибудь собираетесь получить полную занятость и производить работу, которой гордитесь, вам придется не только фотографировать, но и научиться бизнесу.

Как добиться успеха: Если вы хотите добиться успеха, вам нужно научиться продвигать себя и продавать свою работу.

Продажи.

Продажи важнее всего в вашем бизнесе.

Продажа себя онлайн и лично. Если вы хотите иметь смелость построить бизнес на основе своей страсти, вам нужно научиться продавать.

Значит ли это, что я говорю, что вам нужно надеть дешевый костюм и начать размещать рекламные материалы и подержанные автомобили?

НЕТ! Вы не продаете то, что людям не нужно (и в большинстве случаев не нужно).

Вы обслуживаете людей, а не навязываете им то, чего они не хотят.

Девиз Пэта Флинна — «обслужить первым», поэтому, когда я говорю о продажах, я имею в виду именно это.

Продажи занимают свободное место у ваших клиентов и помогают им удовлетворить их потребности. Какова их цель при найме фотографа (а не для того, чтобы сделать несколько снимков)? Почему для них это важно? Насколько они привержены достижению этой цели?

Мало что может продвинуть ваш бизнес вперед больше, чем умение продавать.

Я помню, как в 2010 году я работал учителем и решил, что с меня хватит.

Было безумием рассказывать жене, как я хочу работать по ночам и в выходные. Не на работе с предсказуемой заработной платой, а открытием собственного дела.

  • Кем я был, чтобы хотеть такой жизни?
  • Кто я такой, чтобы это произошло?
  • Как мне удержать клиентов в дверях?

Но потом случилось. У меня было несколько клиентов, и я ощутил крошечный вкус свободы.Даже если меня уволят на следующий день, я знал, что кое-что нахожу. Теперь я знал, что могу собрать некоторый доход, если мне это нужно.

Звучит БЕЗУМНО, но я все еще помню то чувство тяжести в животе, когда я увидел свой первый платеж от клиента.

Но с доходом появляются новые проблемы, которые мы рассмотрим на этапе 3 ниже. Довольно скоро меня было:

  • Рабочие 9-5 И мои 5-9.
  • Мгновенно теряю всю свободу, о которой я думал

Если вы здесь прямо сейчас, поверьте мне, вы будете в порядке.Свобода открытия фотографического бизнеса циклична. Он скоро вернется. Я обещаю.

Вы меняете одну работу на другую. Вместо свободы у вас теперь просто две работы.

Так как же преодолеть разрыв? Как вы работаете на полную ставку? Продолжай читать.

Готовы вернуть немного времени? Ознакомьтесь с Zero to Photo.

Этап 3. Начало фотобизнеса

Доход: 2000–10 000 долларов в месяц

Задача: У вас появилось несколько клиентов, но несколько клиентов продолжают поступать каждый месяц в течение года.Но вы все еще не перешли на полный рабочий день (или, если у вас есть, вы все еще получаете дополнительный доход). Вы, вероятно, думаете, что для того, чтобы это работало, вам нужны клиенты, которые платят больше и БОЛЬШЕ из них. Вы правы по обоим пунктам.

Но все еще есть это мучительное, ограничивающее убеждение, что эта жизнь не может быть для вас. Ты просто нормальный человек. Вы не какой-то единорог. Либо вам нужно оттачивать его еще несколько лет, пока вы не будете готовы к «успеху», либо вы просто не верите, что это когда-либо случится.

Как добиться успеха: Для большинства профессиональных фотографов, включая тех, с кем я работал лично, это действительно особый этап в вашем фото-бизнесе.

Есть хороший шанс, что вы выяснили один метод привлечения клиентов: Google, социальные сети, сети и т. Д. Но этот поток клиентов не поможет вам достичь всех ваших бизнес-целей, и если он когда-нибудь исчезнет вверх, ваш бизнес затонул.

Этот этап является этапом систем.Системы и инструменты для привлечения новых клиентов и выполнения отличной работы.

Реинвестируйте свои деньги не только в ваше оборудование (я обещаю, что вам НЕ нужна новая камера), но вместо этого в программное обеспечение CRM, программное обеспечение для электронного маркетинга, членов команды и т. Д.

Чтобы расти, вам нужно будет реинвестировать.

Чтобы пройти этот этап, вам нужно будет разработать системы для:

  • Привлечение новых потенциальных клиентов и их превращение в клиентов
  • Оставаться на связи с лидами и клиентами
  • Получение отзывов и рекомендаций

Это будет этап, на котором вы должны вспомнить, почему вы это начали.Вы осмелились мечтать о жизни, в которой вы могли бы фотографировать то, что хотите, и когда захотите, и получать за это деньги. Вам нужно будет взять на себя обязательства и серьезно отнестись к своему делу.

Бизнес-собственник первый. Фотограф второй.

Готовы поговорить со специалистом по маркетингу, чтобы узнать, где вы можете улучшить свой онлайн-маркетинг? Кликните сюда.

Этап 4: стремление к успеху вашего бизнеса

Доход: 10 000–25 000 долларов в месяц

Задача: Вы преданы своему делу, но полностью потратили время.Вы полностью заняты и видите максимально возможное количество клиентов. Даже в этом случае ваша жизнь далеко не так, как вы думали.

Как добиться успеха: Пришло время перейти от фотографа-одиночки к успешному владельцу бизнеса. Если вы собираетесь зарабатывать больше денег, вам нужно брать больше или привлекать больше клиентов. Поскольку вы уже находитесь на самом высоком уровне для своей работы, единственное решение — привлечь больше клиентов.

Это означает внедрение систем и персонала и обучение новым навыкам для найма и управления ими.Фотографирование и ведение индивидуального бизнеса КРАЙНЕ отличается от управления фотографами, редакторами и маркетологами.

Что делать, если нанять этих новых людей не работает? Придется ли вам жертвовать своим доходом, чтобы развивать бизнес?

Я помню, как впервые решил нанять кого-нибудь, чтобы он помог мне в моем бизнесе.

Это был абсолютный кошмар, и я понятия не имел, что делаю. Я знал, что не смогу продолжать делать это в одиночку, но я даже не знал, с чего начать.

Я просто знал, что моя жена и мой новый сын зависят от меня, разобраться в этом.Я знал, что решение состоит не в том, чтобы просто «поторопиться», но был НЕКОТОРЫЙ способ понять это, верно?

Стадия создания и развития вашего фотографического бизнеса будет заключаться в четкой постановке целей и их безжалостном достижении:

  • Позиционирование вашего бизнеса не только лучше, но и совершенно отличного от конкурентов в вашем регионе / нише
  • Управление всеми новыми частями вашего бизнеса без управления ими на микроуровне.
  • Разработка маркетингового плана по привлечению новых клиентов

По сути, вы из рабочего станете генеральным директором.

Честно говоря, очень маловероятно, что большинство фотографов заинтересуются или будут иметь возможность встретить этот этап или продвинуться дальше.

Я видел, как несколько фотографов посещают этап 5 ниже, где целая команда управляет бизнесом, независимо от того, участвуете вы в этом или нет. Вы сможете наслаждаться бесконечно большей свободой, чем когда-либо прежде, и не считать себя узким местом, сдерживающим ваш бизнес.

Готовы нанять кого-нибудь, чтобы действительно вывести свой маркетинг на новый уровень? Давай поговорим.

Этап 5: Возглавьте команду

Вы создали команду, но переход от фотографа к владельцу бизнеса оказался, мягко говоря, непростым. Будущее вашего бизнеса зависит от вашей способности расширять возможности других и перестать быть препятствием для роста.

Доход: 25 000–50 000 долларов в месяц

Проблема: У вас есть члены команды, и они делают достаточно приличную работу, но вы знаете, что для перехода на следующий уровень вам придется принять несколько трудных решений.Вы начинаете сомневаться, хотите ли вы руководить другими или просто хотите вернуться к более простой жизни сольного фотографа.

В вашем нынешнем состоянии вы не только пытаетесь регулярно заводить новых клиентов-фотографов, но и пытаетесь найти своего идеального клиента: идеального клиента, с которым вы мечтаете работать и который направляет к вам клиентов другой мечты.

И, несмотря на то, что ваш бизнес зарабатывает более 300 000 долларов в год, было бы неплохо, если бы вы могли начать получать как минимум 100 000 долларов из этой суммы.

Как добиться успеха: Во-первых, если вы здесь, могу я просто похлопать вас по спине и поздравить? Это потрясающе. Вы сделали СТОЛЬКО правильно, чтобы попасть сюда. Вы входите в 5–10% лучших фотографов мира и должны гордиться собой.

Но я предполагаю, что это не так, потому что фотографы, которые достигают этого уровня, не готовы останавливаться на достигнутом. Вы все еще работаете по 12 часов в день (по крайней мере), и теперь вы точно знаете, что сдерживаете свою команду.

Скажем так: если вы поедете в отпуск на две недели, бизнес развалится.

Пора полностью перейти от фотографа к руководителю.

Готовы нанять кого-нибудь, чтобы действительно вывести свой маркетинг на новый уровень? Давай поговорим.

Пришло время установить стандартные рабочие процедуры (СОП), чтобы все в вашей команде знали, что они должны делать.

Подсказка: каждый раз, когда вы выполняете задачу, документируйте ее с помощью видео на своем компьютере.Вы можете делать наброски позже, но это поможет вашей команде понять, как все должно быть сделано.

Вот несколько вещей, с которыми вы можете столкнуться:

  • Планирование на месяцы и годы вперед
  • Заполнение конвейера не только клиентами, но и фотографами, которые хотят работать с вами
  • Выяснение «культуры» вашей команды и того, что заставит людей влюбиться в работу на вас
  • Принятие решений на основе данных в вашем бизнесе, таких как затраты на привлечение клиентов, пожизненная ценность клиента, частота отмен и т. Д.
  • Вдохновить вашу команду присоединиться к вам в вашей общей миссии

Независимо от того, находитесь вы там или нет, бизнес должен продолжать работать.

Вы знаете, что твердо стоите на этом этапе, когда ваша команда (не вы) помогает получать более 300 000 долларов в год, и вы можете отказаться от повседневных операций своего бизнеса. Вы не отвечаете на электронные письма от потенциальных клиентов. Вы не говорите людям, где им быть и когда. И, наконец (НАКОНЕЦ), вы зарабатываете шестизначные суммы в год и наслаждаетесь жизнью, которую построили для себя.

Если вы похожи на меня, это означает, что вы проводите больше времени со своим супругом и детьми. А может начать что-то новое?

Как я уже сказал выше, для того, чтобы начать фотографический бизнес и довести его до этого уровня, нужен определенный предприниматель, и если вы такой человек, вы не собираетесь внезапно насытиться этим коротким периодом времени.

Если вы похожи на меня, вы чувствуете своего рода руководство, воплощая в жизнь свой потенциал и добиваясь как можно большего, чтобы чтить тех, кто был до вас и так много работал, чтобы предоставить вам возможности, которые вам были предоставлены.

Это очень уникальный тип фотографа / предпринимателя, который достигает этой точки и готов к Шестому Этапу….

Этап 6: масштабируйте свой фотографический бизнес и станьте предпринимателем

Выручка: $ 50 000 + в месяц

Проблема: Куда дальше идти? Вы расширили свой бизнес, у вас сплоченная команда, и дела идут своим чередом. Но что теперь? У вас есть цель или влияние? Ваш бизнес стал настолько сложным, что им невозможно управлять?

Вы знаете, что следующий уровень будет иметь большее влияние и потребует видения, которое даст вашей команде возможность стать такими же фотографами, какими вы были всего несколько лет назад.Но как заставить их работать с вами, а не открывать собственный бизнес?

Как добиться успеха: Пора начать синхронизацию с другими фотографами высокого уровня и предпринимателями.

Помните, как раньше вас искали на этом этапе: все развлечения и игры, пока бизнес работает сам по себе?

Не тот случай, а? Вы узнали, что никогда не «приедете». На горизонте нет места назначения.

Лучшее в том, что вы создали, — это то, что теперь у вас есть платформа, с которой можно говорить, и возможность помогать другим.Когда вы начинали свой фотографический бизнес, вы думали, что все будет довольно просто.

И хотя у нас есть бесплатный курс для тех, кто только начинает заниматься фотографией (этап 1), и платные курсы для тех, кто находится на этапах 2 и 3, сейчас вам нужно не дополнительное образование; вам нужна связь.

Пора начинать объединяться в настоящие группы идейных вдохновителей с другими предпринимателями вашего уровня.

На каком этапе развития вашего фото-бизнеса вы сейчас находитесь?

На каком из шести этапов создания фото-бизнеса вы находитесь сейчас?

Узнайте больше о нашем бесплатном курсе электронной почты и наших платных курсах, а также о том, как вы можете повысить уровень своего фотографического бизнеса.

Я с нетерпением жду возможности услышать больше о вашей истории, вашем бизнесе и целях фотобизнеса в комментариях ниже. Кроме того, что ОДНА вещь, о которой вам никто не говорил, что вы хотели бы знать, когда вы решили начать бизнес в сфере фотографии? Оставьте комментарий ниже!

Как начать карьеру в фотографии, не выходя из дома

Вы всегда берете с собой фотоаппарат? И постоянно добавляете фотографии в свои социальные сети или для друзей и семьи? Если вы любите фотографировать и хотите превратить свое хобби в настоящий бизнес, который потенциально может приносить прибыль, читайте дальше.

Определите свой стиль

Вероятно, первое, что вам нужно решить, это то, какие фотографии вы хотите сделать. Например, предприятиям обычно нужны изображения для своих онлайн-портфолио, и публикаций. Агентам по недвижимости нужны фотографии домов, которые они продают. Журналам и газетам нужны картинки, связанные с рассказами, которые они освещают. Или, может быть, вы хотите делать снимки, не связанные с бизнесом, и вместо этого сосредоточиться на портретах, семье, образе жизни и свадебной фотографии.

Узнайте о фотографии в Интернете

Некоторые возможности позволяют учиться дома в удобном для вас темпе. Вы можете найти подходящие курсы по фотографии, которые помогут вам раскрыть навыки, необходимые для того, чтобы стать профессиональным фотографом. Важно, чтобы обучение не воспринималось как рутинная работа, а превратилось в легкое, творческое и расслабляющее занятие. Это должно быть время, которого вы с нетерпением ждете, курсы, которые пробудят ваше творчество и любопытство.

Лучший онлайн-курс фотографии даст вам мгновенную информацию о секретах каждого аспекта создания изображений.Итак, если вы новичок в фотографии, фотографируете свадьбу на выходных или хотите стать профессиональным фотографом , вы можете многому научиться, например, макросъемке и видеосъемке. Существует так много курсов профессионального обучения, которые можно найти в Интернете, где можно получить необходимую помощь. Получив профессиональную помощь в развитии своих способностей, вы можете превратить свою страсть в шанс заработать деньги. Кроме того, вы сможете присоединиться к живому и поддерживающему сообществу, которое поможет вам развить свои фотографические навыки.

Получите профессиональное образование через онлайн-курсы

Онлайн-курс фотографии даст вам полное представление о фотографии. Это заставит вас задуматься о том, что вы можете сделать с photography и как познакомиться с типами камер. Он также научит вас правильной терминологии и всему о различных режимах вашей камеры, различных типах объективов и о том, как понимать фокусные расстояния, и как вы используете вспышку, и как максимально использовать естественное освещение.

Онлайн-курс также научит вас всему, что касается выдержки и того, как творчески использовать ее для захвата движения. Это невероятно важно, если вы хотите стать профессиональным фотографом. Онлайн-курс фотографии научит вас основам композиции, что поможет мгновенно улучшить ваши фотографии и научит, на что нужно обращать внимание, особенно при фотографировании детей, младенцев и животных, с которыми может быть сложно работать.

Онлайн-курс также научит вас черно-белым фотографиям, например, когда их использовать и как редактировать фотографии как профессионал.

На что следует обратить внимание, прежде чем начинать бизнес

Для некоторых людей фотография может быть просто хобби и занятием, которым они предпочитают заниматься в свободное время. Так что создание из этого бизнеса может быть чем-то новым и чуждым. Вот почему лучше остановиться и рассмотреть некоторые недостатки фотографического бизнеса, которые нельзя игнорировать. К этим минусам относятся:

  • Дорогое оборудование стоит — Многие устройства и инструменты, необходимые для фотосъемки с камеры, могут быть дорогими, поэтому вам следует проверить свой бюджет и убедиться, что вы сможете купить необходимое оборудование. .

  • Разные клиенты — Общение с разными людьми в большинстве случаев действительно может доставлять удовольствие, вы можете встретить людей, похожих на вас, или людей, совершенно отличных от вас, и эти встречи могут быть очень ценными. Но в то же время, если вы фотографируете разные мероприятия, вы должны знать, что люди могут волноваться, когда у них важный день, и вам, возможно, придется бороться с их нервами. Так что лучше быть терпеливым человеком, который может иметь дело с разными людьми и не терять контроль в стрессовых ситуациях.)

  • Побалуйте свою страсть — Некоторые люди, которые считают фотографию своим хобби и получают от нее удовольствие и спонтанность, могут быть недовольны тем, какой окажется фотография, когда она станет профессией. Так что убедитесь, что фотография как бизнес — подходящее занятие для вас.

  • Непостоянный доход — Если вы новичок в качестве фотографа, ваш доход может быть нестабильным, и потребуется время, чтобы он стал регулярным.

После того, как вы обдумаете эти минусы и убедитесь, что фотография — ваше дело, вы должны начать проверку следующих необходимых шагов. Прежде чем приступить к разработке бизнес-стратегии, вам нужно вооружиться некоторыми инструментами.

В комплект входит, конечно, профессиональная камера, но вам также понадобится резервная камера и объективы! Никогда не знаешь, что может случиться, если что-то пойдет не так с основной камерой, можно продолжить съемку с дополнительной камерой. Поскольку вашим бизнесом будут управлять из дома, неплохо было бы иметь в доме студию.Здесь вы не только позаботитесь о своих фотографиях, но и будете вести свой бизнес.

У вас также должен быть компьютер для управления вашим бизнесом, но вы также можете вставлять свои фотографии и редактировать их. Вот почему вам также понадобится программное обеспечение для редактирования, проверьте онлайн-списки программного обеспечения для редактирования и выберите то, которое вам кажется более простым в использовании, а также соответствует вашему стилю фотографии. Если не компьютер, вы также можете использовать ноутбук, который, конечно, легче носить с собой и более гибкий.И, наконец, было бы идеально иметь фотопринтер внутри вашей студии. Поскольку вы можете поэкспериментировать и проверить фотографии, прежде чем отправлять их своим клиентам, если им нужны распечатанные.

Начало планирования

Следующим шагом будет планирование; это невероятно важно, потому что открытие фотобизнеса из дома просто ради этого действительно далеко не продвинется. Принятие поспешных или непродуманных решений — не способ привлечь потенциальных клиентов или проникнуть в эту захватывающую отрасль.Было бы лучше, если бы вы также обдумали на этом этапе, какую пользу вам принесут онлайн-курсы фотографии. На этом этапе вы должны чувствовать себя более уверенно при выполнении следующего действия.

Бизнес-стратегия для большего успеха

Перед тем, как начать свой бизнес в сфере фотографии из дома, вы должны знать, что разные виды фотографии приносят больше денег, чем другие, и вам следует попытаться совместить тот стиль фотографии, который вам нравится, с тем, который вам нравится. продаются больше. Некоторые из немногих более прибыльных видов включают свадебную фотографию, семейную фотографию, фотографию недвижимости, коммерческую фотографию, фотографию домашних животных или фотографию продукта.После того, как вы закончите свой жанр фотографии, вы можете начать свой бизнес из дома.

Вот шаги, которым вы должны следовать, чтобы начать карьеру фотографа, не выходя из дома:

  1. Выберите имя для своего домена

    Вам не нужно переоценивать имя, которое вы выберете, это может быть ваше имя и фамилия, или вы можете придумать творческое прозвище, которое будет иметь значение для вас и ваших отношений с фотографией. Но следует учитывать, что короткие доменные имена легче запомнить.Будьте оригинальны и не забывайте, кто ваша целевая аудитория. Всегда полезно изучить и проверить, не охраняется ли доменное имя, которое вы имеете в виду, товарным знаком или авторским правом.

  2. Создайте портфолио

    Создание портфолио должно быть одним из приоритетов фотографа, работающего на дому. Обязательно обновляйте свое портфолио. Отдайте приоритет более эффектным фотографиям. Вам также следует спросить второе мнение о том, какие фотографии вам следует выбрать, а какие поставить в первую очередь.Вы также можете разделить свои работы по категориям.

  3. Продвигайте свою работу

    Не существует правильного способа продвижения вашей фотографии. Но первое, что вы должны учесть, это то, что вам нужен простой и доступный способ показать свою работу. Эти способы включают создание веб-сайта и социальных сетей, где вы будете управлять своей галереей фотографий. Если вы создаете веб-сайт, вы должны включить всю информацию, которая может потребоваться, не только вашу галерею, но также контактную информацию и сведения о вас и вашей работе.Instagram — один из лучших вариантов для фотографов при использовании социальных сетей. Это хорошая площадка для любого вида фотографии. Реклама в социальных сетях также может помочь в привлечении более широкой аудитории. Конечно, вам придется проявить творческий подход, чтобы заинтересовать зрителей своей работой и, возможно, даже превратить их в постоянных клиентов. Лучший способ — взаимодействовать со своей аудиторией, чтобы они чувствовали себя более связанными с вами и вашей работой.

  4. Сеть в мире фотографии

    Поскольку вы работаете из дома, лучший способ стать частью мира фотографии — присоединиться к группам в социальных сетях и на различных веб-сайтах, где вы можете поделиться своим опытом с другими фотографами.Следование друг другу и общение могут быть очень полезными, потому что вы можете делиться работой друг друга, чтобы аудитория других фотографов тоже достигла ваших работ.

  5. Продавайте свои фотографии

    Один из советов, который также может быть очень полезным, — продавать фотографии, которые вы делаете для себя (а не те, за которые вам платят), для веб-сайтов, которые запрашивают фотографии. Есть сайты стоковых фотографий, на которых можно купить ваши фотографии или разрешить их продать. Деньги, которые вы получаете как фотограф-фрилансер, зависят от объема работы, которую вы выполняете.

  6. Официально начать

    После того, как у вас будет название компании и вы закончите создание своего бизнеса, вы должны получить бизнес-лицензию или разрешение, которые требуются в вашем городе. В некоторых странах, как только вы начнете продавать свою продукцию, с вас может взиматься плата за сбор и уплату налогов с продаж. Вам следует посетить ближайшую налоговую инспекцию, и вы найдете всю необходимую информацию.

    Вы также должны сделать систему онлайн-платежей доступной для вашего бизнеса.После того, как вы позаботитесь о своей бизнес-лицензии, хорошей идеей будет приобрести страховку на оборудование, чтобы помочь вам, если что-то пойдет не так. Хорошая практика заключалась бы в том, чтобы ваши клиенты подписывали контракт всякий раз, когда вы ведете совместный бизнес. Это прояснит договоренности и ожидания для обеих сторон.

Позаботьтесь о своем окружении

Иногда заниматься бизнесом на работе может утомительно, особенно потому, что большая часть работы будет выполняться в том же месте, где и ваша личная жизнь.Вот почему вы должны заботиться о своем окружении, правильно питаться, делать перерывы, использовать терморегулятор , чтобы при необходимости регулировать температуру в вашей комнате и настраивать подходящее настроение для работы.

Если вы можете создать небольшую студию у себя дома, сделайте ее удобной и персонализируйте студию с вашим предпочтительным тоном и атмосферой. Тренируйтесь, занимайтесь спортом и хорошо питайтесь, чтобы поддерживать здоровый распорядок дня. Постарайтесь сохранять как можно более позитивное отношение к своей работе. Всем предприятиям нужно время, чтобы постепенно расти.Здоровый дух в здоровом теле.

Заключение

Онлайн-курсы фотографии помогут вам получить полное представление о фотографии. Это заставит вас задуматься о том, что вы можете делать с фотографией и как познакомиться с типами камер. Курс фотографии специально разработан, чтобы научить вас достоинствам и недостаткам фотографии, даже если у вас практически нет опыта. Это поможет вам создавать прибыльные изображения, которые помогут вам выделиться из толпы и превратить вашу страсть в возможность заработать деньги.После того, как вы закончите курсы и вооружитесь всеми необходимыми инструментами, вы можете приступить к планированию своей бизнес-стратегии, которая включает шаги, упомянутые выше. Начав свой бизнес из дома, не забывайте заботиться о своем теле и душе.

7 простых шагов к успеху

Сегодня я собираюсь провести вас через пошаговый процесс, который я использовал, чтобы превратить свой фотографический бизнес из временного хобби в успешный бизнес, которым он является сегодня!

Собственно поправка… пошаговый процесс, который я бы хотел использовать для развития своего фотографического бизнеса.

Когда я начинал свой бизнес, я не следовал никаким инструкциям или процессам.

Все, что мне нужно было начать, — это страсть к фотографии и желание получать деньги за то, что я люблю.

За прошедшие годы я прошел через множество опытов, от успехов до проблем и ошибок.

Но вот и хорошие новости:

Мое путешествие преподало мне важные уроки, которыми я могу поделиться с другими фотографами, которые только начинают.

Итак, позвольте мне перефразировать:

Сегодня я собираюсь провести вас через пошаговый процесс, который я хотел бы иметь, когда начинал свой фотографический бизнес.

Шаг 1. Какой вы фотограф?

Прежде чем мы углубимся в то, как построить бизнес и зарабатывать деньги, важно начать с размышлений о собственных увлечениях, талантах и ​​образе жизни.

Вы можете добиться этого, просто задав себе вопросы. Ниже вы найдете 5 простых, но важных вопросов, которые помогут вам установить контакт со своим внутренним фотографом.

Совет. Скопируйте и вставьте следующие вопросы в документ Google. Найдите время, чтобы напечатать честные ответы, которые помогут вам встать на правильный путь.

Вопрос 1. Какой вид фотографии вам нравится больше всего?

Даже если у вас нет большого опыта, перечислите то, что вам действительно нравится снимать. Например: еда, пейзажи, люди, события, животные и архитектура — все это отличные ответы. Если вы любите редактировать фотографии или комбинировать изображения в Photoshop, добавьте это тоже.

Вопрос 2: В чем ваши сильные стороны?

Составьте краткий список своих сильных сторон и разделите их на две категории: фотография и бизнес.

На этот вопрос может быть сложно ответить, поэтому иногда лучше поболтать с друзьями, семьей или коллегами.

Примеры сильных сторон фотографии:

  • Я хорошо разбираюсь в дизайне сцен
  • У меня просто фантастика с освещением
  • Я много знаю о камерах и технике

Примеры сильных сторон бизнеса:

  • Я хорошо общаюсь с людьми
  • У меня большая соцсеть, подписанная на
  • У меня есть опыт работы в области бухгалтерского учета

Вопрос 3: Вы хорошо общаетесь с людьми?

Понимание этого на раннем этапе действительно может помочь вам лучше согласовать отношения с клиентами и проектами.Если вы любите общение с людьми, вы можете получать больше удовольствия от повседневной жизни, если вас окружают другие люди, например, в свадебной или праздничной фотографии. С другой стороны, если вы предпочитаете работать в одиночку и как можно меньше взаимодействовать, то что-то вроде пейзажа может быть вам более интересным.

Вопрос 4: Сколько времени у вас есть, чтобы инвестировать в свой бизнес?

Когда вы доступны? Ночи? Выходные? На постоянной основе?

Ваша доступность играет роль, определяя, для какого типа фотографии вы наиболее доступны.Например, мероприятия часто происходят по вечерам и в выходные, поэтому вам могут звонить с просьбой работать по этим графикам. Будет легче сказать «да» проектам, если вы будете доступны в это время.

Вопрос 5: Какое оборудование у вас есть?

Найдите время, чтобы перечислить оборудование, которое у вас есть в настоящее время: камеры, объективы, дроны, освещение, штативы и т. Д.

На шаге 3 мы рассмотрим, пришло ли время добавить дополнительное оборудование.

Шаг 2 — Как вы собираетесь зарабатывать деньги?

Есть много способов заработать деньги как фотограф.

Эти уникальные методы зарабатывания денег можно разделить на три основные категории: фотографирование, обучение фотографии и продажа фотографий.

Фотосъемка для клиентов

Большинство начинающих фотографов начинают здесь.

Вы можете делать так много разных вещей. Вот лишь несколько примеров:

  • Мероприятия (свадьбы, корпоративы, спорт)
  • Портреты (пары, младенцы, фотографии профилей в LinkedIn)
  • Бизнес (рестораны, недвижимость, сайты)

Итак, как вы выбираете, что делать?

Именно поэтому мы прошли шаг 1!

Изучив свои ответы, вы поймете, что вас больше всего интересует.

Я настоятельно рекомендую провести дополнительное исследование, чтобы выяснить, соответствуют ли ваше расписание, опыт и общий стиль тому, чем вы хотите заниматься.

Примечание: выполнение одного определенного типа фотографии не мешает вам делать другой. Начните с малого, вы сможете быстро совершенствоваться, и вам не нужно сразу покупать все виды оборудования.

Обучающая фотография

По мере того, как вы набираетесь опыта, семинары и курсы могут стать отличным способом заработать дополнительный доход.

В отличие от большинства фотографов, я создал свою первую мастерскую в самом начале своей карьеры.

В то время популярность Instagram росла, и у меня был талант фотографировать на телефон. Поэтому я решил создать личный семинар, чтобы научить людей тому, что я знал.

Это быстро стало успешным и действительно помогло мне резко расширить мой фотографический бизнес. Подробнее об этом позже.

Если вы хотите преподавать фотографию, я бы порекомендовал вам самому принять участие в курсах и семинарах, чтобы понять, что вам нравится, а что нет, и что потребуется учителю для создания такого опыта.Это поможет вам определить, подходит ли вам этот вариант.

Имейте в виду, что курсы и семинары могут проводиться в различных форматах, таких как личные семинары, веб-семинары в прямом эфире и видео на Youtube, монетизируемые за счет рекламы.

Продажа ваших фотографий

Периодический доход действительно может помочь сделать фотографическую карьеру устойчивой и позволит вам планировать и инвестировать в себя и бизнес по мере вашего роста. Есть много способов сделать это, некоторые из них включают в себя удержание клиентов, и вы также можете создать его, продав свои фотографии.

Каждый месяц на ваш счет могут поступать деньги в зависимости от количества проданных вами стоковых изображений или распечаток. Это круто!

В связи с ростом конкуренции и появлением множества бесплатных ресурсов изображений, создание которых может занять много времени и большое портфолио, чтобы получать стабильный доход в Интернете.

Если вы только начинаете, я бы порекомендовал вам рассматривать продажу ваших стоковых изображений как дополнительный доход, а не как основную цель.

Вот некоторые из лучших мест, где вы можете продавать свои стоковые фотографии в Интернете:

Шаг 3. Создайте супер простой бизнес-план

Перед тем, как официально начать свой фотографический бизнес, вам нужен план того, куда вы собираетесь.

Я не говорю о сложном бизнес-плане, который можно найти в Интернете. Здесь нет необходимости в SWOT-анализе или плане человеческих ресурсов.

Идея состоит в том, чтобы создать рабочий документ, который поможет вам понять жизнеспособность вашего предприятия и послужит руководством для ваших будущих бизнес-решений.

Название вашей компании

Название вашей компании необходимо по нескольким причинам: брендинг, ваше доменное имя, юридическое лицо и т. Д. Это не должно быть сложно.Многие фотографы используют свое имя или свое имя + фотография.

По моему бизнесу я выбрала Ana Tavares Studios.

Ваша аудитория

На кого вы ориентируетесь? Например, если вы решите предложить услуги по фотосъемке недвижимости, вашей аудиторией могут быть агенты по недвижимости и профессиональные домашние работники.

Ваши услуги и цены

Некоторым людям еще рано определять пакеты и цены.

Отличный способ сделать это — работать в обратном направлении, сначала понимая свои расходы на жизнь, расходы на свой бизнес, размер прибыли и налоги.С учетом количества часов, которое вы ожидаете отработать в месяц, это должно помочь вам понять, какой должна быть ваша минимальная почасовая ставка.

Это установит стандарт качества вашей работы. Просто убедитесь, что есть спрос по установленной вами цене.

Вот краткая шкала, которая поможет вам начать работу:

  • Фотографы начального уровня: 50–150 долларов в час
  • Профессиональные фотографы со стажем: 100–250 долларов в час
  • Элитные или специализированные фотографы: 250-500 долларов + / час

Ваши цели

Возможно, вы уже слышали о S.M.A.R.T. цели (конкретные, измеримые, достижимые, актуальные, привязанные ко времени). Я особенно рекомендую использовать планирование целей SMART, так как оно простое и понятное, но позволяет осуществлять действенное и реалистичное бизнес-планирование.

Вот пример того, как реалистичные цели могут помочь в реализации вашего бизнес-плана:

Цель: «Я хочу заработать 50 тысяч долларов в этом году, фотографируя свадьбы».

Если вы планировали взимать 1000 долларов за свадьбу и большинство свадеб проходит в выходные, готовы ли вы быть доступны в течение 50 из 52 выходных в году? Есть ли у вас контакты с организаторами свадеб или другими фотографами, чтобы помочь вам полностью забронировать номер?

Если вы поставите под сомнение свои цели и убедитесь, что они легитимны, это поможет вам лучше структурировать свой бизнес для достижения успеха.

Идея состоит в том, чтобы быть реалистичным, но при этом ставить цель, которая волнует и продвигает вперед!

В этом примере, возможно, вы измените структуру ценообразования (с правильным опытом) или включите дополнительные предложения, такие как сеансы семейной фотографии и фотосъемки, чтобы увеличить свой доход за пределами выходных, освобождая некоторые выходные, но при этом достигая своих финансовых целей.

Приверженность времени

Вы больше, чем фотограф, вы еще и владелец бизнеса!

Чтобы помочь вам добиться успеха в качестве начинающего предпринимателя, не забывайте каждую неделю выделять некоторое время на развитие своего фотографического бизнеса.Будь то работа на вашем веб-сайте, публикация сообщений в социальных сетях, обучение новым навыкам или просто эксперименты с новыми техниками фотографии.

Финансовые ресурсы и затраты

Начало бизнеса стоит денег (особенно того, который требует большого количества оборудования!). В зависимости от элементов, с которых вы, возможно, уже должны начать, имейте в виду, что могут быть дополнительные вещи, которые вам понадобятся или которые вы хотели бы иметь! Кроме того, убедитесь, что у вас есть небольшой бюджет на сюрпризы в последнюю минуту!

Вот лишь несколько вещей, которые вам необходимо учесть в своем бизнес-плане:

  • Камеры: ~ 1000 долларов США +
  • Линзы: ~ 500 долларов США + за штуку
  • вспышек: ~ 350 долларов за штуку
  • Карты памяти: ~ 20 долларов США + каждая
  • Внешние диски: ~ 100 долларов США за штуку
  • Ноутбук: ~ 1500 долларов США +
  • Веб-сайт: ~ 200 долларов США в год
  • Подписка на Lightroom и Photoshop: 120 долларов в год
  • Бизнес-лицензии: ~ 150 долларов США
  • Страховка: ~ 600 долларов в год
  • Бухгалтерский учет: ~ 300 долларов США в год
  • контрактов: бесплатно до 1000 долларов США +
  • Онлайн-галерея пробных отпечатков: ~ 120 долларов в год
  • Визитки: ~ 20 $ +

* цены в USD

Шаг 4 — Как правильно выбрать оборудование?

Вам нужно выбрать камеру и объектив в зависимости от типа фотографии, которую вы собираетесь делать.

В зависимости от ситуации, возможно, у вас уже есть камера — камера, которая вам нравится, или, когда вы собираетесь стать профессионалом, вы можете подумать об обновлении!

В любом случае, вот несколько вещей, которые необходимо учитывать при рассмотрении характеристик камеры:

мегапикселей (вывод изображения)

Разрешение изображения определяется количеством пикселей (пикселей), которое оно содержит.

Например, стандартный экран телевизора высокой четкости имеет размер 1920 x 1080 = 2 073 600 пикселей.

Преобразуется в 2.1 мегапикселей (МП).

Не зацикливайтесь на том, сколько мегапикселей у камеры, не задумываясь о том, как камера будет использоваться. Как правило, есть две причины, по которым вам нужна камера с высоким разрешением (больше мегапикселей):

  • Вы собираетесь фотографировать для печатных СМИ. Чем крупнее отпечаток, тем больше нужно депутатов.
  • Вы склонны обрезать изображения цифровым способом. При увеличении фрагментов изображения чем выше разрешение, тем лучше.

Если ваша основная цель — Интернет, разрешение вашей камеры не должно быть таким высоким, как в примерах выше!

Диафрагма (условия освещения и глубина резкости)

Если вы собираетесь фотографировать при слабом освещении или с использованием глубины резкости (DoF), вам необходимо учитывать диафрагму (или диафрагму) объектива вашей камеры. .Вы можете рассчитать это число, разделив фокусное расстояние объектива на диаметр отверстия в апертурной диафрагме.

f = фокусное расстояние / диаметр диафрагмы

(кредит изображения: Blackfox 1985)

Чем меньше число f, тем «быстрее» и лучше объектив может работать как при слабом освещении, так и при съемке с глубиной резкости.

Проще говоря, высококачественные объективы обычно имеют больший диапазон диафрагмы, чем объективы начального уровня.

Выдержка и внутренняя стабилизация изображения


(действие или фотоснимки)

Выдержка — это время, в течение которого затвор остается открытым во время фотосъемки.Чем длиннее выдержка (например, ½), тем больше света вы впустите. Это хорошо при слабом освещении, но медленный затвор не подойдет, если ваш объект движется.

Любая современная камера предоставит вам множество настроек, когда дело касается выдержки. Как правило, чем лучше камера, тем больше у вас будет контроля над конкретной выдержкой и доступным диапазоном.

(Изображение предоставлено ShootTokyo)

Некоторые камеры и / или объективы предлагают внутреннюю стабилизацию, которая позволяет использовать более длинную выдержку (для освещения) при одновременном уменьшении эффекта размытия при съемке движущихся изображений.

Совет от профессионалов: Выдержка, диафрагма и ISO (в зависимости от чувствительности датчика изображения) составляют треугольник экспозиции. Все три элемента взаимосвязаны и влияют на то, как камеры могут работать в различных условиях.

DSLR против беззеркальных

Цифровые зеркальные фотоаппараты (DSLR) существуют с начала 90-х годов. Поскольку они используют зеркало для отражения света в видоискатель, они очень быстрые, поскольку показывают вам, что именно снимается.Обратной стороной является то, что они намного больше и тяжелее, чем «беззеркальные» камеры.

Благодаря развитию технологий беззеркальные камеры становятся суперпопулярными. Они используют цифровой предварительный просмотр снимка без использования зеркала. Они не просто меньше и компактнее, они часто лучше подходят для видеосъемки и превосходят их в условиях низкой освещенности.

Единственными недостатками беззеркальных камер являются выбор объектива, немного меньшее время автономной работы и, в более ранних моделях, более медленные электронные видоискатели (EVF), что означает задержку в том, что вы видите.

Вот удобная инфографика, которая поможет вам быстро выбрать лучшую камеру для вашего стиля:
(подробности о конкретных камерах и объективах приведены ниже)

Камеры / объективы для начинающих:

  • Canon 80d — 24,2 МП, съемка 7 кадров в секунду, зеркальная фотокамера, датчик APS-C, крепление объектива Canon EF и EF-S
  • Sony A7 II — 24,3 МП, съемка 5 кадров в секунду, беззеркальный, полнокадровый датчик, крепление объектива Sony E, IBIS
  • Nikon 7200 — 24,2 МП, съемка 6 кадров в секунду, зеркальная фотокамера, датчик APS-C, байонет Nikon F

Промежуточные камеры / объективы:

  • Канон 6d II — 26.2 МП, съемка 6,5 кадра в секунду, цифровая зеркальная фотокамера, полнокадровая матрица, крепление объектива Canon EF
  • Sony A7R — 42 МП, съемка 10 кадров в секунду, беззеркальный, полнокадровый датчик, байонет Sony E
  • Nikon Z6 — 24,5 МП, съемка 12 кадров в секунду, беззеркалка, датчик CMOS, байонет Nikon Z

Расширенные камеры / объективы:

  • Canon 5D IV — 30,4 МП, съемка 30 кадров в секунду, зеркальная фотокамера, полнокадровая матрица, крепление объектива Canon EF
  • Sony A7S II — 12,2 МП, съемка 5 кадров в секунду, беззеркалка, полнокадровая матрица, байонет Sony E
  • Nikon Z7 — 47.7 МП, съемка 9 кадров в секунду, беззеркалка, датчик CMOS, байонет Nikon Z

Линзы

Линзы имеют огромное значение. Вы будете больше всего довольны создаваемыми изображениями, если используете правильный объектив. Объективы вносят такой огромный вклад в то, как получаются ваши изображения, что я лично рекомендую, когда начинаете, тратить меньше денег на камеру и инвестировать в объективы более высокого класса.

Таким образом, вы можете кардинально изменить внешний вид ваших снимков и по-настоящему поэкспериментировать с простыми числами и обычными числами.увеличивайте масштаб и исследуйте различные фокусные расстояния, чтобы найти свой стиль. Объективы могут стать очень дорогими, если вы только начинаете, поэтому, если у вас есть друзья, которые интересуются фотографией и используют одно и то же крепление объектива, вы можете поделиться объективами или одолжить их. Вы также можете арендовать объективы в местных магазинах фотографии, чтобы протестировать их, прежде чем вкладывать средства.

Объективы можно объяснить по-разному. Для простоты есть две категории:

Фиксированные фокусные расстояния (обычно называемые «простыми числами»)

Это линзы с одним диапазоном фокусных расстояний (например,Объектив 50 мм). С этими объективами вам нужно будет «ходить для увеличения», чтобы приблизиться к объекту или дальше от него. Это просто означает, что вам придется физически двигаться, чтобы получить кадр, который вы хотите запечатлеть.

  • Плюсы: лучше для слабого освещения и обеспечивает большую глубину резкости (светосильный объектив с большим значением диафрагмы).
  • Минусы: переход с увеличением требует времени на переосмысление. Это неудобно при большой или быстрой съемке.

Зум-объективы

Это объективы с несколькими диапазонами фокусировки (например,16-35мм или 70-200мм). Преимущество «зума» в том, что он более универсален. Вы можете оставаться на одном месте и приближаться к объекту или дальше от него, просто регулируя объектив.

  • Плюсы: позволяет оставаться на месте и использовать объектив, чтобы приблизиться к объекту.
  • Минусы: дорогие, большие и, как правило, меньшие диафрагмы (меньшая глубина резкости).

Выбор первого объектива

Этот выбор может быть легким для вас, если вы купите камеру в комплекте с корпусом камеры и объективом.Если вы покупали отдельно, пара рекомендаций, на которые стоит обратить внимание:

Простые числа для начинающих:

Каждый производитель выпускает недорогой 50-миллиметровый объектив приличного качества с диафрагмой f1.8. Canon, Nikon и Sony могут стать отправной точкой для выбора объективов с постоянным фокусным расстоянием.

Промежуточные простые числа:

Следующий уровень выше «отличных 50-х» дает вам большую диафрагму (обычно f1,4) и больший диапазон фокусных расстояний (35 мм, 40 мм, 50 мм, 85 мм и т. Д.). Для обычной фотографии 50 мм по-прежнему самый распространенный объектив с постоянным фокусным расстоянием, но другие фокусные расстояния также могут дать действительно забавный вид.Canon и Nikon также предлагают отличные варианты в этом диапазоне.

Advanced primes:

Когда вы переходите на более высокий уровень простых объективов, вы можете получить невероятные изображения. Canon производит объективы с постоянным фокусным расстоянием 50 мм и 85 мм с невероятно большой диафрагмой f1.2! В этой более дорогой категории также есть варианты по разумной цене, такие как линия Sigma’s Art. Они доступны для различных креплений объектива и включают все основные основные фокусные расстояния.

Зум для начинающих:

Начиная с зум-объективов, вы обычно обнаружите, что стандартное фокусное расстояние всех производителей составляет 18-55 мм.Для новичка это даст хороший диапазон и позволит вам определить идеальное фокусное расстояние для фотографий, которые вы создаете. У Canon, Nikon и Sony есть отличные зум-объективы для начинающих, которые помогут вам начать работу.

Примечание: Приятно знать, что эти объективы могут не поместиться даже на более высокий уровень корпуса камеры. Вам нужно сравнить крепления объективов и убедиться, что если у вас есть полнокадровый датчик камеры, вы получите полнокадровый объектив.

Промежуточное увеличение:

По мере продвижения вверх в мире масштабирования доступно множество вариантов.Если вы хотите получить изображения, действительно близкие к дикой природе, Nikon предлагает зум 18–300 мм, который именно для этого. В качестве альтернативы, если вы хотите делать более широкие снимки в городе, что-то вроде Tokina 24-70 отлично подходит для камер Nikon и Canon.

Расширенное масштабирование:

Если вам нужно максимальное качество изображения, вы можете получить захватывающие изображения с помощью высококачественных зум-объективов. Мой личный фаворит — Canon 24-70mm f2.8, который позволяет мне делать как широкие снимки, так и красивые портреты.Если вам нужен больший зум, каждая компания (Canon, Sony, Nikon, Sigma) делает зум 70-200 мм, который отлично подходит для съемки природы, портретов, спортивных мероприятий и всего остального.

Шаг 5 — Основы бизнеса

Теперь, когда у вас есть жизнеспособный бизнес-план и отличное оборудование, пора превратить вашу идею в официальное коммерческое предприятие.

Вот вещи, о которых вам нужно позаботиться:

1- Проверьте доступность вашего доменного имени

Большинство платформ для создания веб-сайтов предлагают бесплатное доменное имя с годовой подпиской.Так что не покупайте домен, пока не выясните, как вы собираетесь создавать свой сайт.

2- Заблокируйте учетные записи в социальных сетях

Зарезервируйте название своей компании в Instagram, Facebook и любой другой платформе, которую вы собираетесь использовать.

3- Добавьте местоположение своей компании на Google Maps (необязательно)

Если вы открываете студию или собираетесь работать в физическом месте, куда клиенты ходят за фотографиями, вы можете создать бизнес-профиль, который появится в Google. Карты.

4- Зарегистрируйте свой бизнес

Это будет сильно зависеть от того, где вы находитесь в мире и как работает ваше местное корпоративное законодательство. Этот поиск Google должен помочь в этом. Как канадец, я пошел именно сюда.

5- Откройте бизнес-счет в своем банке

В целях налогообложения вы всегда должны разделять личные и деловые расходы.

6- Создавайте шаблоны для предложений, контрактов и счетов-фактур

Я использую Honeybook. В нем есть все необходимое для управления проектами, бронирования клиентов, отправки счетов и получения оплаты.

7- Получите страховку

Поскольку камеры и объективы могут быть очень дорогими, вы определенно захотите инвестировать в некоторую страховку. В некоторых случаях вы можете быть застрахованы стандартной страховкой арендаторов или домовладельцев. Лучше позвонить им, чтобы убедиться.

Однако в большинстве случаев вам потребуется отдельная страховка, которая будет покрывать ваше снаряжение, а также вас самих при работе на месте. Цены на страхование и покрытие будут сильно различаться в зависимости от страны, штата или провинции.

Шаг 6 — Создайте свой веб-сайт и портфолио

Ваше портфолио может содержать тысячи изображений, в то время как на вашем веб-сайте вы действительно хотите продемонстрировать свои лучшие работы!

С самого начала я использую PASS Gallery для управления своим портфолио и для обмена альбомами с моими клиентами. Помимо бесплатного базового использования, PASS поставляется с интеграцией с Lightroom, мобильным приложением и менеджером социальных сетей, что значительно упрощает мою работу.

Когда дело дошло до создания моего веб-сайта, мне нужен был инструмент, который давал бы мне полный контроль над тем, как все выглядит.Вот почему я решил создать свой сайт с помощью PageCloud. В отличие от других конструкторов сайтов, я могу свободно проектировать без написания кода. Кроме того, они предлагают автоматическую оптимизацию изображений, неограниченное хранилище и поддержку мирового класса, чтобы помочь во всем, что связано с моим сайтом.

Вот несколько советов, если вы создаете свой первый веб-сайт:

  • Начните с малого, а затем масштабируйте — для начала вполне подойдет одна страница.
  • Если у вас нет фиксированных цен для начала, убедитесь, что ваша контактная форма достаточно подробна, чтобы вы могли предоставить правильные расценки.Конструктор форм PageCloud отлично подходит для этого. Например, вы можете спросить имя, адрес электронной почты, номер телефона, сколько людей фотографируется, продолжительность мероприятия, бюджет, место и т. Д.
  • Чтобы вашим потенциальным клиентам было проще бронировать время с вами, я рекомендую добавить на ваш сайт программное обеспечение для бронирования. Есть масса вариантов на выбор.

Шаг 7. Включите маркетинг

Как фотограф, кажется, что есть миллион вещей, которые вы можете сделать для продвижения своего бизнеса.Чтобы не усложнять задачу, вот несколько моих главных советов — все они сработали для меня.

Начните публиковать сообщения в социальных сетях

Разместите свои лучшие фотографии в Instagram, даже если вам за них никто не заплатил. Пригласите своих друзей, семью и знакомых подписаться на вашу учетную запись. Наличие подписчиков и потрясающие изображения заставят вас выглядеть заслуживающим доверия у потенциальных клиентов. Поскольку Instagram настолько популярен, фотографы действительно используют его во втором портфолио и как способ связи с потенциальными клиентами и покупателями.Помните, дело не столько в количестве подписчиков, сколько в том, как вы взаимодействуете со своими подписчиками.

Присоединяйтесь к группам и взаимодействуйте в социальных сообществах

Помимо поиска новых клиентов, я получил большую пользу от своего взаимодействия в онлайн-сообществах. Например, существует множество местных и глобальных групп в Facebook, посвященных фотографии и фотографам.

Когда мне нужно арендовать или одолжить опору или оборудование, я обычно обращаюсь к некоторым из местных групп Facebook.С другой стороны, если мне понадобятся советы или рекомендации, я хотел бы обратиться к глобальным группам фотографов с другой стороны планеты, которые, возможно, захотят поделиться дополнительными сведениями.

Создайте свое портфолио

Сделайте много фотографий! Это не только отличная практика, но и помогает построить ваше портфолио. Не стесняйтесь обращаться к мероприятиям или благотворительным организациям, чтобы предлагать свои услуги бесплатно. Вы не только помогаете сообществу, но и заводите отличные контакты, которые могут направить вас в будущем.Обязательно отметьте себя на фотографиях и попросите любви в социальных сетях!

Сотрудничайте и проявляйте творческий подход

Когда я начал свой курс по фотографированию с помощью телефона, я хотел, чтобы семинары обслуживались, но это было довольно дорого. Поэтому я обратился в местные рестораны и службы общественного питания и предложил сделать профессиональные фотографии в обмен на еду. Поговорим о беспроигрышном варианте; Я получал бесплатную еду для своих семинаров, создавал свое портфолио и налаживал значимые связи с местными предприятиями — они получали красивые фотографии, которые в противном случае могли бы стоить тысячи!

Рефералы СУПЕР важны

Когда вы только начинаете, большинство ваших клиентов приходят через рефералов.Не стесняйтесь спросить счастливого клиента, знает ли он других людей, которые могут быть заинтересованы в ваших услугах.

Ищите возможности в повседневной жизни

Каждой компании нужны фотографии — некоторым больше, чем другим. Когда вы видите возможность, ухватитесь за нее. Например, если вам нравится замечательный ресторан, но его фотографии и веб-сайт в социальных сетях не впечатляют, представьтесь и оставьте визитку. Вы также можете показать им часть работы, которую вы проделали для других подобных предприятий!

Спросите о продаже

Независимо от того, происходит ли это лично или в социальных сетях, важно время от времени запрашивать продажу.Слишком часто мы сдерживаемся, потому что не хотим казаться назойливыми или рекламными. Чем больше вы учитываете потребности людей в своем «вопросе», тем лучше. Например, если вы делаете фотографии с выпускного, не забудьте напомнить аудитории о том, что нужно записаться до окончания школы!

Несколько дополнительных советов (я учился на своих ошибках)

  • Всегда принимайте депозиты , потому что люди отменяют в последнюю минуту. Лично я делаю 30% заранее, а затем 70% после съемок.
  • Если вы не находитесь на мероприятии и не представляете свой бизнес потенциальным клиентам лично, вам, вероятно, не понадобится слишком много визитных карточек .Сегодня все делается онлайн, через электронную почту, телефонные звонки и текстовые сообщения.
  • Доверьтесь себе : вы профессиональный фотограф … как художник, то, что вы можете создать, можете делать только вы. Доверяйте себе и своим способностям!
  • Бизнес находится в стадии разработки, поэтому не медлите, чтобы начать ! Если вы ждете, что все будет идеально (сайт, Instagram, контракты), вы упустите момент.
  • Ваш стиль изменится со временем .Не беспокойся об этом. На развитие бренда и голоса в Интернете нужно время. Будь собой, и будет легче.
  • Упростите жизнь своим клиентам , организовавшись и имея определенный план. Они часто ценят советы о том, чего им следует ожидать и к чему они стремятся. Конечно же, открытая планировка, которая может адаптироваться и развиваться!
  • Будь губкой . Всегда можно узнать что-то новое, будь то бизнес или фотография. Так что задавайте массу вопросов и ищите вдохновение в Интернете.Прочитав эту статью, вы, вероятно, уже обладаете этой важной чертой :).

Вот мои любимые места для изучения:

Заключительные мысли

Советы, упомянутые выше, должны помочь вам начать свой фотографический бизнес. Я старался как можно больше предлагать вам действенные советы, которые могут помочь вам, независимо от того, активен ли ваш бизнес или еще не запущен!

Вначале будет страшно, захочешь, чтобы все получилось лучше, и все именно так, как должно быть! Это означает, что вы растете и совершенствуетесь как фотограф.Получать деньги за то, что освещает вашу душу и наполняет радостью, — это чудесная радость. Не торопитесь и доверяйте себе, маленькие шаги так же важны, как и большие!

Хотите работать вместе? Найди меня в Instagram 🙂

Если вы готовы начать создавать свой сайт с фотографиями, начните бесплатную пробную версию с PageCloud!

П.С. Их поддержка потрясающая!

.

Станьте первым комментатором

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *